तरुण चित्रकाराच्या चित्रावर आधारित रचना. II फिरसोव्हच्या चित्रावर आधारित रचना "तरुण चित्रकार" तरुण चित्रकार फिरसोव चित्राचे वर्णन मुख्य कल्पना

रशियन चित्रकारांची सर्व नावे, विशेषत: रशियन ललित कलांच्या निर्मितीची सुरुवात, आमच्या काळापर्यंत टिकली नाही. इव्हान इव्हानोविच फिरसोव्ह, 18 व्या शतकाच्या मध्यभागी एक कलाकार, काहीसे भाग्यवान होते. केवळ विसाव्या शतकाच्या सुरूवातीलाच त्याच्या जिवंत चित्रकलेची लेखकत्वाची पुष्टी झाली.

I. फिरसोव्हची चित्र काढण्याची क्षमता आनुवंशिक होती - त्याचे आजोबा आणि वडील पेंटिंग करत, लाकूडकाम करणारे आणि सोनार होते. कलात्मक हस्तकलेचे कौशल्य असलेले, इव्हान फिरसोव्ह जूनियरला शहर आणि शाही राजवाडे सजवण्यासाठी मॉस्कोहून सेंट पीटर्सबर्गला पाठवण्यात आले. त्याच्या प्रतिभेची दखल घेतली गेली आणि कॅथरीन II च्या वैयक्तिक सूचनेनुसार, तो 1765 मध्ये पॅरिसला रवाना झाला, जिथे त्याने रॉयल अॅकॅडमी ऑफ पेंटिंग अँड स्कल्पचरमध्ये आपली कौशल्ये सुधारली. वरवर पाहता, I. फिर्सोव्हसाठी सर्वात व्यंजन कलाकार चार्डिन होते - 18 व्या शतकात फ्रान्समधील शैलीतील दृश्यांचे प्रमुख मास्टर. आय. फिर्सोव यांनी काढलेले चित्र, चारदिन शैलीत साकारलेले, कलाकाराच्या कौशल्याला कोणत्याही प्रकारे कमी करत नाही. त्यातील प्रत्येक गोष्ट अत्यंत संतुलित आहे आणि सर्वकाही, अगदी वस्तू, जसे ते म्हणतात, कृतीत आहेत.

इव्हान फिरसोव्ह "यंग पेंटर" ची पेंटिंग ही रशियन शैलीच्या शैलीतील सर्वात जुनी, परंतु आधीच परिपूर्ण उदाहरणांपैकी एक आहे.
या चित्राचे कथानक सरळ आहे. अगदी प्रकाशाने भरलेल्या प्रशस्त स्टुडिओमध्ये, एक मुलगा-कलाकार चित्रफलकासमोर बसतो आणि उत्साहाने मुलीचे पोर्ट्रेट रंगवतो. एक प्रौढ स्त्री, आई किंवा मोठी बहीण, लहान मॉडेलला शांतपणे बसण्यास आणि पोझ ठेवण्यास प्रवृत्त करते. कलाकाराच्या पायावर पेंट्सचा एक उघडा बॉक्स आहे, टेबलवर पेंटिंग वर्कशॉपचे नेहमीचे प्रॉप्स आहेत: एक संगमरवरी दिवाळे, अनेक पुस्तके, एक मानवी आकृती दर्शविणारा पेपर-मॅचे मॅनेक्विन.

फिरसोवने लिहिलेला सीन आयुष्यातून हिरावून घेतल्यासारखे वाटते. कलाकार कुशलतेने पोझेस आणि हालचालींची आरामशीर नैसर्गिकता व्यक्त करतो.
आईची शांत आणि प्रेमळ तीव्रता, छोट्या मॉडेलची धूर्तता आणि अधीरता, तरुण चित्रकाराची निःस्वार्थ उत्कटता हे खऱ्या वास्तववादीच्या वैशिष्ट्यपूर्ण निरीक्षणासह चित्रित केले आहे. पात्रांची खरी निष्ठा ही काव्यात्मक मोहिनीची भावना निर्माण करते जी संपूर्ण चित्रात व्यापते.

कलात्मक कौशल्याच्या बाबतीत, फिरसोव्हची चित्रकला 18 व्या शतकातील रशियन चित्रकलेतील सर्वात परिपूर्ण कामांपैकी एक आहे. हे अगदी स्पष्ट आहे की फिरसोव्ह हा एक प्रथम श्रेणीचा कलाकार आहे जो चित्रात्मक अभिव्यक्तीच्या माध्यमात निर्दोषपणे प्रभुत्व मिळवतो. त्याचे रेखाचित्र स्वातंत्र्य आणि सुस्पष्टता द्वारे दर्शविले जाते; ज्या जागेत दृश्य उलगडते ते निर्दोष कौशल्याने तयार केले गेले होते, रचनामध्ये कोणतीही जाणीवपूर्वक योजना जाणवली नाही, ती नैसर्गिक आहे आणि त्याच वेळी लयबद्ध आहे. चित्राचा रंग विशेष काव्यात्मक अभिव्यक्तीने संपन्न आहे, त्याच्या गुलाबी-राखाडी, चंदेरी रंगांसह, जे फिरसोव्हच्या नायकांचे भावनिक वातावरण चांगले व्यक्त करते.

त्याच्या सामग्री, संकल्पना आणि व्हिज्युअल फॉर्मच्या बाबतीत, "यंग पेंटर" 18 व्या शतकातील रशियन कलेत साधर्म्य पूर्ण करत नाही.
18 व्या शतकात चित्रकला शैलीचा विकास मंद गतीने झाला. तिला ग्राहकांमध्ये जवळजवळ कोणतीही मागणी नव्हती आणि तिला कला अकादमीचे संरक्षण मिळाले नाही. रशियन कलाकारांमध्ये पोर्ट्रेटमध्ये विशेषज्ञ होते, ऐतिहासिक पेंटिंगमध्ये, सजावट करणारे होते आणि शतकाच्या शेवटी, लँडस्केप चित्रकार दिसू लागले, परंतु एकही मास्टर नव्हता ज्याने स्वतःला दैनंदिन जीवनाच्या शैलीमध्ये पूर्णपणे समर्पित केले.

ही स्थिती अर्थातच अपघाती नव्हती. दैनंदिन विषयांकडे दुर्लक्ष करणे हे न्यायालय आणि उदात्त संस्कृतीचे वैशिष्ट्य आहे. हे ज्ञात आहे की लुई चौदाव्याने व्हर्सायच्या पॅलेसच्या भिंतींमधून महान डच शैलीतील चित्रकारांची चित्रे काढून टाकण्याचे आदेश दिले आणि त्यांना "विक्षिप्त" असे संबोधले. 18 व्या शतकातील जागतिक कलामधील शैली शैलीचे यश थेट बुर्जुआ विचारसरणीच्या विकासाशी आणि तिसऱ्या इस्टेटच्या सामाजिक आणि राजकीय भूमिकेच्या उदयाशी संबंधित आहे. एलिझाबेथन आणि कॅथरीनच्या काळातील रशियन वास्तवात, चित्रकला शैलीच्या भरभराटीसाठी कोणतीही परिस्थिती नव्हती, कारण देशाच्या सांस्कृतिक जीवनाचे नेतृत्व पूर्णपणे अभिजनांच्या हातात राहिले. देशांतर्गत थीम, जिवंत आधुनिकतेला उद्देशून, कलेतील "उत्तम" आणि "वीर" च्या मागणीसह अधिकृत कलात्मक वृत्तीचा विरोधाभास करतात.

उदात्त जीवनात आवश्यक असलेले आणि अधिकृत मान्यता नसतानाही विकसित झालेले पोर्ट्रेट देखील "उच्च" कलेमध्ये समाविष्ट केले गेले नाही. आणि दैनंदिन चित्रकला शैक्षणिक सिद्धांतकारांनी विकसित केलेल्या शैलींच्या श्रेणीमध्ये अगदी शेवटचे, सर्वात खालचे स्थान व्यापले आहे.
हे 18 व्या शतकातील रशियन कलेत दैनंदिन चित्रांची अत्यंत कमतरता स्पष्ट करते. तथापि, हे लक्षात घेण्यासारखे आहे की परिमाणवाचक कमतरता शैलीच्या क्षेत्रात रशियन मास्टर्सने केलेल्या असामान्य उच्च कलात्मक गुणवत्तेद्वारे पूर्णपणे भरून काढली जाते. या आश्चर्यकारक घटनेवर उपाय काय आहे? असे नाही का की, ग्राहकांच्या अभिरुचीचा आणि अकादमीच्या अधिकृत गरजांचा विचार न करता, सर्जनशीलतेच्या आतील गरजेतून उद्भवलेल्या सर्व प्रामाणिकपणाने, अभिजात समाजाने तुच्छ लेखलेली कामे कलाकारांनी "स्वतःसाठी" तयार केली आहेत?

18 व्या शतकातील रशियन कलाकारांच्या छोट्या यादीत, ज्यांनी शैलीच्या क्षेत्रात काम केले, त्यात फिरसोव्ह व्यतिरिक्त, "शेतकरी डिनर" आणि "वेडिंग कॉन्ट्रॅक्टचा उत्सव" या चित्रांसह चित्रकार एम. शिबानोव आणि ऐतिहासिक चित्रकार यांचा समावेश आहे. I. Ermenev, रशियन शेतकऱ्यांच्या चित्रणासाठी समर्पित एका आश्चर्यकारकपणे शक्तिशाली जलरंग मालिकेचे लेखक.
फिरसोव त्याच्या "यंग पेंटर" सह कालक्रमानुसार या यादीत प्रथम स्थान घेते. कलाकाराच्या नशिबाबद्दल आणि पुढील कार्याबद्दल जवळजवळ कोणतीही माहिती आमच्यापर्यंत आली नाही. या मास्टरचे नाव रशियन कलेच्या इतिहासात दिसले आणि त्यात एक सन्माननीय स्थान घेतले, खरं तर, अगदी अलीकडे.

19व्या शतकात, "यंग पेंटर" हे ए. लोसेन्कोचे कार्य म्हणून सूचीबद्ध होते आणि त्यांची बनावट स्वाक्षरी देखील होती "ए. लोसेन्को 1756 ". खरे आहे, 20 व्या शतकाच्या सुरूवातीस हे कला तज्ञांना अगदी स्पष्ट झाले होते की चित्राचा लोसेन्कोच्या कार्याशी काहीही संबंध नाही. परंतु तिचे लेखकत्व अनुमानात्मक राहिले. या पेंटिंगचा लेखक पाश्चात्य युरोपियन मास्टर्समध्ये शोधला जावा या वस्तुस्थितीकडे झुकत, विविध गृहितक केले गेले. प्रसिद्ध जर्मन खोदकाम करणारा आणि चित्रकार डी. चोडोवेत्स्की यांचे नाव देखील घेतले गेले. परंतु 1913 मध्ये, आय. ग्रॅबरच्या पुढाकाराने, लोसेन्कोची स्वाक्षरी काढून टाकण्यात आली आणि त्याखाली ते उघड झाले - मूळ, फ्रेंचमध्ये लिहिलेले “I. फिरसोव्ह ".
आर्काइव्हल दस्तऐवज दर्शविते की रशियन कलाकार इव्हान फिरसोव्ह, शाही थिएटरचे डेकोरेटर, 1760 च्या मध्यात पॅरिसमध्ये राहत होते आणि काम करत होते. असे गृहीत धरले जाऊ शकते की यंग पेंटर देखील पॅरिसमध्ये रंगवले गेले होते: हे विशेषतः चित्रातील पात्रांच्या गैर-रशियन देखाव्याद्वारे सूचित केले जाते.

इव्हान फिर्सोव्ह यांनी स्वाक्षरी केलेले आणखी एक काम टिकून आहे - एक सजावटीचे पॅनेल "फुले आणि फळे", दिनांक 1754 आणि एकेकाळी कॅथरीन पॅलेसची सजावट. परंतु या कामात, असभ्य आणि विद्यार्थी, "यंग पेंटर" च्या virtuoso पेंटिंगशी साम्य शोधणे कठीण आहे. हे देखील ज्ञात आहे की 1771 मध्ये फिरसोव्हने अनेक चिन्हे आणि सजावटीची पेंटिंग्ज रंगवली जी आमच्याकडे आली नाहीत. "तरुण चित्रकार" उल्लेखनीय रशियन मास्टरच्या कामात एकटाच राहतो. वरवर पाहता, 18 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात रशियन वास्तविकतेमध्ये फारसे कमी अनुप्रयोग शोधू शकणारे फिरसोव्ह हे कला क्षेत्रातील अचूकपणे सर्वात प्रतिभाशाली होते.

कलाकार फिरसोव ग्रेड 4 च्या तरुण चित्रकाराच्या पेंटिंगवर आधारित रचना

योजना

1. चित्रकला सह परिचित

2.कॅनव्हासचा प्लॉट

3 चित्रकला ज्या भावना जागृत करते

अलीकडेच आमची ओळख रशियन कलाकार I.I च्या कामाशी झाली. फिरसोवा. त्याच्या चित्रांपैकी, मला विशेषतः एक आवडले - 1760 मध्ये लिहिलेले "द यंग पेंटर". हे पहिले रशियन चित्र होते जे सामान्य लोकांचे चित्रण करते, खानदानी नाही.

चित्र त्याच्या साधेपणाने आकर्षित करते. तिच्याकडे लाऊड ​​स्टोरी किंवा क्लिष्ट कथानक नाही. फक्त एक मुलगा जो एका लहान मुलीचे पोर्ट्रेट रंगवतो. रंगीबेरंगी नाही, उदास नाही. सामान्य लोकांसह एक सामान्य चित्र. ते म्हणतात की सर्व कल्पक सोपे आहे. मला वाटते की फिरसोव्हने हे त्याच्या कृतींनी सिद्ध केले.

खोली लहान आहे, अधिक प्रकाश देण्यासाठी खिडकीवरील हिरवा पडदा हलविला आहे. कलाकाराने गडद कॅमिसोल, शॉर्ट पॅंट आणि गुडघा-उंच पांढरे कपडे घातले आहेत. त्याच्या हातात पेंट ब्रश आहे, त्याच्या उजवीकडे पेंटच्या मजल्यावर. खोलीच्या भिंतींवर चित्रे लटकलेली आहेत. मुलगी खूप लहान आहे, तिला जास्त वेळ बसून पोज करायला आवडत नाही, आई तिच्या मुलीला प्रेमाने मिठी मारते, तिला फिरू नकोस असे सांगते. मुलीचा चेहरा हलका आणि पांढरा कर्ल आहे. तिने गुलाबी रंगाचा ड्रेस घातला आहे. तिच्या पायाखाली एक बेंच ठेवली जाते जेणेकरून मुलाला थकवा येऊ नये.

मऊ टोनल गुलाबी आणि पिवळे, मलई आणि पांढरे, नॉन-व्हायब्रंट लाल हिरव्या आणि तपकिरीसह चांगले जातात. आणि मुलगी खूप सारखीच आहे, तरुण कलाकाराने तिला चांगले रंगवले आणि तिच्या कॅनव्हासवर खराब केले. "यंग पेंटर" हे चित्र मला हसवते. मी कदाचित उत्तम समीक्षक नसेन, पण लेखकाने तिच्यात ठेवलेल्या प्रेमळपणाची आणि प्रेमाचीही मी प्रशंसा करू शकतो.

चित्रकलेवर आधारित रचना, कलाकार फिरसोव ग्रेड 5 च्या तरुण चित्रकार

योजना

1. कलाकार फिरसोव

2.रंग स्केल

3.चित्राचे कथानक

4.माझे मत

इव्हान इव्हानोविच फिरसोव्ह - अठराव्या शतकातील रशियन कलाकार. त्यांच्या चित्रात त्यांनी त्या काळातील प्रथेप्रमाणे थोर व्यक्तींचे चित्रण केले नाही तर सामान्य लोकांचे चित्रण केले. ते पेंटिंग होते "यंग पेंटर".

रंगांच्या दंगलीने चित्र वेगळे केले जात नाही. त्या काळासाठी परिचित असलेला स्थिर स्वर, त्याच्या जादूच्या ब्रशला स्पर्श करून निर्मात्याला मागे टाकत नाही. गुलाबी-राखाडी स्केल, गडद हिरव्या रंगासह - साधे रंग जेणेकरून दर्शक मुख्य पात्रांपासून विचलित होऊ नयेत. साधेपणासह लालित्य त्याच्या चित्रातील पात्रांच्या जगाला वेढलेले मूड आणि वातावरण अचूकपणे व्यक्त करते.

आमच्या आधी एक मुलगा, एक किशोरवयीन आहे, जो आधीपासूनच कुशलतेने त्याच्या हस्तकलेचा मालक आहे. तो खुर्चीवर बसून तिच्या आईने मिठी मारलेल्या एका लहान मुलीचे चित्र काढतो. बाळ कलाकाराचे काम पाहण्यासाठी थांबू शकत नाही, परंतु तिची आई तिला थांबायला सांगते आणि चकचकीत न होता. मुलीने आज्ञाधारकपणे तिचे हात तिच्या मांडीवर ठेवले, ती धूर्तपणे हसते. खोली लहान, चमकदार आहे, भिंतींवर पेंटिंग्ज आहेत. कलाकाराच्या जवळ टेबलवर लहान शिल्पे आहेत, पेंट्स मजल्यावरील आहेत.

या चित्रात विविध भावना आहेत: कोमलता, प्रेम, कळकळ. तेच वारंवार लक्ष वेधून घेतात. तरुण कलाकाराचे काम चांगले होते, हे पाहिले जाऊ शकते की मुलगी स्वतःसारखी दिसते. मला हे चित्र आवडते, ते खरे आहे. लेखक जे जग निर्माण करत होता ते अचानक जिवंत झाले.

चित्रकाराच्या समकालीनांचा असा युक्तिवाद आहे की इव्हान इव्हानोविच फिरसोव्ह यांनी केलेली बहुतेक कामे चर्च, कॅथेड्रल आणि थिएटरच्या विल्हेवाटीवर ठेवण्यात आली होती. बहुतेकदा या कलाकाराचे पॅनेल श्रीमंत कुटुंबांच्या घरांच्या आतील भागात आढळू शकते. तथापि, अक्षरशः त्यांची काही कामे आमच्या काळात टिकून आहेत, त्यापैकी एक पेंटिंग "यंग पेंटर" आहे. शिवाय, त्याच्या इतिहासासह, तसेच निर्मात्याच्या स्वतःच्या जीवनाशी, अनेक मनोरंजक आणि रहस्यमय घटना संबंधित आहेत.

I. I. फिरसोव: चरित्र

फिरसोव्हची नेमकी जन्मतारीख माहित नाही, परंतु त्याचा जन्म 1733 च्या सुमारास मॉस्को येथे एका व्यापारी कुटुंबात झाला. इव्हान इव्हानोविचचे वडील आणि आजोबा दोघेही थेट कलेशी संबंधित होते - ते कलात्मक लाकूडकाम आणि दागिन्यांमध्ये गुंतले होते. त्यांच्याकडूनच चित्रकलेच्या क्षेत्रातील प्रतिभा वारसांकडे गेली.

तरुण फिरसोव्हला या प्रकारच्या क्रियाकलापांची अगदी स्पष्ट पूर्वस्थिती असल्याचे स्पष्ट होताच, कौटुंबिक परिषदेने त्याला सेंट पीटर्सबर्ग येथे कामावर पाठविण्याचा निर्णय घेतला. आगमनानंतर, भावी कलाकाराला काम पूर्ण करण्यासाठी नियुक्त केले गेले, जिथे तो इमारती आणि वाड्या सजवण्यात गुंतला होता.

वयाच्या 14 व्या वर्षी (नक्की या वयात) फिरसोव्हने इमारतीच्या कार्यालयाच्या सेवेत प्रवेश केला, त्याच वेळी चित्रकार म्हणून त्याची प्रतिभा अभ्यासली आणि विकसित केली. इव्हान इव्हानोविचच्या प्रतिभेकडे लक्ष वेधले जाऊ शकले नाही - त्याच्या कार्याने स्वतः कॅथरीन II चे कौतुक केले आणि तिने त्याच्या पुढील प्रशिक्षणासाठी आग्रह धरला, आणि फक्त कोठेही नाही तर परदेशात, फ्रान्समध्ये.

1756 मध्ये, फिरसोव्ह पॅरिसमध्ये दाखल झाला आणि फ्रेंच चित्रकारांच्या कृतींनी प्रेरित होऊन मोठ्या प्रमाणात तेथे आधीच होता. त्याच्यावर सर्वात मोठा प्रभाव चार्डिनचा होता, जो शैलीतील विषयांचे चित्रण करणारे कॅनव्हासेस लिहितो: इव्हान फिरसोव्हची पेंटिंग "द यंग पेंटर" या पॅरिसियन वास्तववादीच्या कामाशी सर्वात सुसंगत आहे.

फ्रान्समधून परतल्यावर (1758-1760 कालावधी) I.I.Firsov दरबारी चित्रकार झाला. विविध कामगिरी आणि निर्मितीसाठी त्याच्या स्वत: च्या हाताने पेंट केलेल्या पॅनेलसह सजावटीच्या डिझाइनच्या परिणामी त्याला प्रसिद्धी मिळाली. थोड्या वेळाने, इव्हान इव्हानोविच इम्पीरियल थिएटर्सच्या संचालनालयाच्या मुख्य कर्मचार्‍यांपैकी एक बनला.

दुर्दैवाने, चित्रकाराच्या आयुष्याच्या शेवटच्या वर्षांबद्दल फारच कमी माहिती आहे. या संदर्भात, काही ऐतिहासिक डेटा आणि फिरसोव्हचा उल्लेख करण्याच्या तारखांची तुलना केल्यावर, तज्ञांचा असा दावा आहे की त्याचा मृत्यू 1785 नंतर झाला. काही तथ्यांनुसार, कलाकाराने आपले दिवस वेड्या आश्रयामध्ये संपवले असते, कारण त्याच्या आयुष्याच्या शेवटी त्याला काही मानसिक अपंगत्व आले होते.

इव्हान इव्हानोविचने नेतृत्वाच्या आदेशानुसार आणि थोर लोकांसाठी पुरेशी कामे पूर्ण केली. तथापि, आमच्या काळापर्यंत थोडेच टिकले आहे. त्याच वेळी "द यंग पेंटर" ही पेंटिंग फिरसोव्हकडे असलेल्या प्रतिभेबद्दल सांगते आणि त्याच प्रकारे त्याच्या निर्मितीमध्ये ओतलेली प्रत्येक गोष्ट खोलवर जाणवू देत नाही. निर्विवादपणे एकमेव गोष्ट: चित्रकला शैलीच्या क्षेत्रातील ही एक वास्तविक उत्कृष्ट नमुना आहे.

पेंटिंगचे वर्णन "तरुण चित्रकार"

कॅनव्हासवरील रचना सोपी आहे आणि त्याच वेळी त्याच्या दैनंदिन जीवनासाठी मनोरंजक आहे. तीन आकृती स्पॉटलाइटमध्ये आहेत: सर्वात तरुण चित्रकार, एक लहान मुलगी आणि तिची आई. निळ्या गणवेशातील एक मुलगा एका खुर्चीवर बसून एक पाय इजलवर ठेवतो आणि त्याच्या समोर लहान मुलीचे पोर्ट्रेट काढतो. वरवर आरामशीर मुद्रा असूनही, तो त्याच्या व्यवसायाबद्दल केंद्रित आणि उत्कट आहे.

सर्वात तरुण मॉडेलसाठी, हलकी टोपी घातलेली, ती अधिक मनोरंजक गोष्टी करण्यासाठी पळून जाण्यास तयार आहे. लाजाळूपणासारखे वैशिष्ट्य देखील तिच्या पवित्र्यात येते - तिने तिच्या आईच्या विरोधात स्वतःला दाबले, ज्याने तिच्या मुलीला प्रेमाने डोक्यावर मिठी मारली. स्त्री स्वतः एकाच वेळी एका हाताने लहान फिजेटला धरते आणि शांत करते, तर दुसरी तिला बोटाने धमकावते. तथापि, येथे तणावाची सावली देखील नाही - आईची दिसणारी तीव्रता अजिबात गंभीर नाही.

स्वतः लोकांव्यतिरिक्त, मऊ प्रकाशाने भरलेल्या खोलीत, प्रत्येक कलाकाराच्या कार्यशाळेत काही वस्तू अंतर्भूत आहेत: एक दिवाळे, एक पुतळा, ब्रश आणि पेंट्ससह एक बॉक्स, भिंतीवर काही पेंटिंग्ज.

पेस्टल टोन ज्याने कालांतराने त्यांची ताजेपणा गमावली नाही, आरामदायक आणि शांत दैनंदिन जीवनाचे वातावरण - अशा प्रकारे आपण "यंग पेंटर" पेंटिंगचे वर्णन पूर्ण करू शकता. त्याचे कथानक अविश्वसनीय सौहार्दपूर्णतेने व्यक्त केले आहे, जसे की पेंटिंग ऑर्डर करण्यासाठी रंगविलेली नव्हती, परंतु काही भावनांच्या प्रभावाखाली "आत्म्यासाठी" रंगविली गेली होती.

चित्रकलेचा इतिहास

"द यंग पेंटर" हे पेंटिंग 1768 च्या आसपास पॅरिसमध्ये पूर्ण झाले. हा कॅनव्हास समान शैलीतील कामांची पुढील मालिका उघडतो. "द यंग पेंटर" लिहिण्याच्या वेळी, फिरसोव्ह व्यतिरिक्त, शेतकर्यांच्या जीवनाबद्दल सांगणारी शिबानोव्ह आणि एरेमेनेव्ह यांची काही चित्रे तत्सम कामे मानली जाऊ शकतात.

तसे, 20 व्या शतकाच्या सुरूवातीपर्यंत, असे मानले जात होते की हा कॅनव्हास फिरसोव्हने अजिबात तयार केलेला नाही. "यंग पेंटर" - कलाकार ए. लोसेन्कोची एक पेंटिंग, समोरच्या बाजूला त्याच नावाच्या स्वाक्षरीद्वारे पुरावा. तथापि, 1913 मध्ये, परीक्षेदरम्यान, वरील आडनाव काढून टाकण्याचा निर्णय घेण्यात आला तेव्हापर्यंत कला समीक्षकांनी विश्रांती घेतली नाही, ज्या अंतर्गत आयआयफिरसोव्हचे नाव आढळले.

याक्षणी, "यंग पेंटर" ही पेंटिंग ट्रेत्याकोव्ह गॅलरीमध्ये ठेवली गेली आहे, जिथे ते संग्रहालयाच्या संस्थापकाचे आभार मानले गेले - एक व्यापारी ज्याने 1883 मध्ये बायकोव्ह नावाच्या कलेक्टरकडून कॅनव्हास विकत घेतला.

घरगुती चित्रकला ही एक शैली आणि त्याकडे पाहण्याचा दृष्टीकोन

फिरसोव्हच्या त्याच्या प्रसिद्ध कार्याच्या लेखनाच्या वेळी रशियन अकादमी ऑफ आर्ट्स, कोणी म्हणू शकेल, कमी-गुणवत्तेचा विचार करून शैलीला एक प्रकारची चित्रकला म्हणून पूर्णपणे ओळखले नाही. कदाचित ही वस्तुस्थिती देखील आहे कारण तिने इव्हान फिरसोव्ह ज्या कार्यशाळेत काम केले होते त्या कार्यशाळेत तिने बराच वेळ घालवला.

असे असूनही, "यंग पेंटर" पेंटिंगने दिवसाचा प्रकाश पाहिला आणि आता ते 18 व्या शतकातील शैलीचे सर्वात उल्लेखनीय उदाहरण मानले जाते आणि त्याचे मूल्य यातूनच वाढते.

रशियन चित्रकला मध्ये चित्रकला

कॅनव्हासमधील मुख्य फरक म्हणजे त्याची काहीशी अनुपस्थित मानसिकता. हे प्रेमाने लिहिलेले आहे, क्लासिक्सच्या कोणत्याही सामान्यतः मान्यताप्राप्त कायद्यांचे पालन न करता. सामान्य जीवनातील दृश्याचे चित्रण, अलंकार न करता, अत्यधिक तीव्रता आणि कॅनन्सचे पालन - हेच कला समीक्षक "यंग पेंटर" या चित्राचे वैशिष्ट्य आहे. लोक पोज देत नाहीत, ते त्यांच्या साधेपणामध्ये मोहक असतात, जे त्या काळातील रशियन ललित कलेसाठी अगदी वैशिष्ट्यपूर्ण नव्हते.

त्यामुळेच हे काम आपल्या देशबांधवांच्या हातून घडू शकले असते, याचा फार काळ कोणाचाही संबंध नव्हता. पेंटिंग क्षेत्रातील तज्ञ पुष्टी करतात की पेंट केलेले चित्र 18 व्या शतकातील रशियामधील घटनांशी इतके संबंधित नाही. आत्म्यामध्ये, जे atypicality आणि तात्कालिकतेची ज्वलंत छाप निर्माण करते.

I.I.Firsov ची इतर चित्रे

तथापि, प्रश्नातील कार्य हे सर्व नाही की फिरसोव्हने आम्हाला वारसा म्हणून सोडले. "यंग पेंटर" हे त्याच्या शैलीतील या मास्टरचे पेंटिंग आहे, कोणी म्हणेल, एकाकी, परंतु आणखी एक जिवंत कॅनव्हास आहे. त्याला "फुले आणि फळे" असे म्हणतात आणि ते दोन्ही कामांचे प्रतिनिधित्व करते, पूर्वी पेंट केलेले, पूर्णपणे भिन्न शैलींमध्ये स्थित होते, परंतु तरीही ते इव्हान इव्हानोविचच्या ब्रशचे आहेत, त्यांच्या प्रतिभेच्या अष्टपैलुत्व आणि मौलिकतेची साक्ष देतात.

आय. फिरसोव्ह "द यंग पेंटर" च्या मनोरंजक कार्यास प्रेक्षकांकडून त्वरित मान्यता मिळाली नाही, कारण ते लिहिल्यानंतर केवळ दोन शतकांनंतर प्रेक्षकांना सादर केले गेले. आणि सर्व कारण कलाकाराने त्याचे सर्जनशील कार्य अशा वेळी तयार केले जेव्हा चित्रकला अद्याप ज्ञात नव्हती, लोकप्रिय नाही.

कलाप्रेमींच्या आधुनिक पिढीनेच फिरसोव्हच्या चित्रकलेकडे बारीक लक्ष दिले. त्याच्या कमी लोकप्रियतेमुळे, कॅनव्हास व्यावहारिकदृष्ट्या अखंड असल्याचे दिसून आले आणि ते उत्तम प्रकारे जतन केले गेले.

जेव्हा मी पहिल्यांदा पेंटिंग पाहतो तेव्हा ते मला साधे आणि भोळे वाटते. पण, ही फक्त पहिली छाप आहे. मग, जेव्हा मी कॅनव्हासचा तपशील पाहतो तेव्हा मला माझ्यासमोर एक सामान्य कलाकार दिसत नाही, तर एक अतिशय तरुण माणूस दिसतो जो ब्रशचा प्रत्येक स्ट्रोक, त्याच्या कॅनव्हासवरील प्रत्येक वैशिष्ट्य बाहेर आणण्याचा खूप मेहनतीने प्रयत्न करतो.

पुढे, माझे लक्ष एका मॉडेलने आकर्षित केले आहे जे फक्त शांत बसू शकत नाही. काय घडते यात तिला खूप रस आहे, ती या क्षणी तिच्या खुर्चीवरून उडी मारण्यासाठी आणि कलाकाराकडे धावण्यासाठी तयार आहे. परंतु, तिची उर्जा आणि आनंदीपणा जवळच्या आईने ठेवला आहे, जी तिचे बोट हलवते आणि मुलीला थोडे शांत होण्यास सांगते.

मजल्यावरील, तरुण कलाकाराच्या शेजारी, पेंट्ससह त्याचे पॅलेट आहे. I. फिरसोव्हच्या "द यंग पेंटर" या चित्राच्या पार्श्वभूमीवर प्लास्टर शिल्प आणि एक दिवाळे रंगवलेले आहेत आणि भिंतीवर एका थोर स्त्रीचे चित्र लटकले आहे. पहिल्या दृष्टीक्षेपात, असे दिसते की हे सर्व आयटम एकमेकांशी पूर्णपणे विसंगत आहेत. परंतु, कलाकारांच्या कौशल्याबद्दल धन्यवाद, ते योग्यरित्या निवडलेल्या रंगसंगती आणि सुव्यवस्थित रचनांच्या मदतीने कुशलतेने एकत्र केले जातात.

ज्या खोलीत पेंटिंग केले जाते ती खोली खूप उबदार आणि उबदार आहे, खऱ्या सर्जनशीलतेसाठी अनुकूल आहे. अशा खोलीत "सामान्य लोक" पूर्ण आणि आनंदी जीवन जगतात.

इव्हान फिरसोव्हची पेंटिंग "यंग पेंटर" ही रशियन शैलीतील पेंटिंगच्या पहिल्या कामांपैकी एक आहे.
आर्काइव्हल दस्तऐवज दर्शविते की रशियन कलाकार इव्हान फिरसोव्ह, शाही थिएटरचे सजावट करणारे, 1760 च्या मध्यात पॅरिसमध्ये राहत होते आणि काम करत होते, जिथे त्यांनी रॉयल अॅकॅडमी ऑफ पेंटिंग अँड स्कल्पचरमध्ये आपली कौशल्ये सुधारली.

तेथे, "यंग पेंटर" हे पेंटिंग फिरसोव्हने रंगविले होते असे मानले जात होते. हे विशेषतः, पेंटिंगमधील पात्रांच्या गैर-रशियन स्वरूपाद्वारे सूचित केले जाते.

1768 मध्ये रशियाला परतल्यावर त्यांनी ऑपेरा परफॉर्मन्सच्या डिझाइनसाठी डेकोरेटर म्हणून काम केले. या वेळेची माहिती अत्यंत दुर्मिळ आहे, I.I च्या शेवटच्या वर्षांची. फिरसोव पूर्णपणे अनुपस्थित आहे. पण त्याचे चित्र अप्रतिम आहे.

या चित्राचे कथानक सरळ आहे. अगदी प्रकाशाने भरलेल्या प्रशस्त स्टुडिओमध्ये, एक मुलगा-कलाकार चित्रफलकासमोर बसतो आणि उत्साहाने मुलीचे पोर्ट्रेट रंगवतो. एक प्रौढ स्त्री, आई किंवा मोठी बहीण, लहान मॉडेलला शांतपणे बसण्यास आणि पोझ ठेवण्यास प्रवृत्त करते. कलाकाराच्या पायावर पेंट्सचा एक उघडा बॉक्स आहे, टेबलवर पेंटिंग वर्कशॉपचे नेहमीचे प्रॉप्स आहेत: एक संगमरवरी दिवाळे, अनेक पुस्तके, मानवी आकृती दर्शविणारे पापेमाचे पुतळे.

फिरसोवने लिहिलेला सीन आयुष्यातून हिरावून घेतल्यासारखे वाटते. कलाकार कुशलतेने पोझेस आणि हालचालींची आरामशीर नैसर्गिकता व्यक्त करतो. आईची शांत आणि प्रेमळ तीव्रता, छोट्या मॉडेलची धूर्तता आणि अधीरता, तरुण चित्रकाराची निःस्वार्थ उत्कटता हे खऱ्या वास्तववादीच्या वैशिष्ट्यपूर्ण निरीक्षणासह चित्रित केले आहे.
पात्रांची खरी निष्ठा ही काव्यात्मक मोहिनीची भावना निर्माण करते जी संपूर्ण चित्रात व्यापते.

"यंग पेंटर" मध्ये सर्वकाही उत्सव, कलात्मक, असामान्य आहे; आणि कपड्यांचे चमकदार रंग, आणि एक आश्चर्यकारक हिरवा पडदा, आणि भिंतींवर चित्रे, आणि टेबलवर कलेचे गुणधर्म. सर्वसाधारणपणे रंग सुसंवाद असामान्य आणि सुंदर आहे.

वस्तू आणि आकृत्यांसह दृश्याचा गोंधळ देखील लक्षात घेण्याजोगा आहे: मुलगी आणि तिच्या आईसाठी जागा सोडण्यासाठी चित्रे आणि शिल्पे डावीकडे गर्दी करतात, चित्रकला कलाकाराकडून त्याचे मॉडेल अस्पष्ट करते. जवळजवळ कोणतीही मोकळी जागा नाही, एक आतील भाग ज्यामध्ये शैलीचा आत्मा आहे ...
आणि तरीही, या चित्रात रशियन पेंटिंगमध्ये प्रथमच चूलवरील खाजगी जीवन दिसते.
आय. फिर्सोव्हच्या पेंटिंगने, चार्डिन शैलीमध्ये अंमलात आणलेल्या, वसंत ऋतू नसलेल्या एकमेव गिळण्यासारख्या, रशियामध्ये दररोजच्या पेंटिंगचा पाया घातला नाही - वेळ अद्याप आलेली नाही ..

कलात्मक कौशल्याच्या बाबतीत, फिरसोव्हची चित्रकला 18 व्या शतकातील रशियन चित्रकलेतील सर्वात परिपूर्ण कामांपैकी एक आहे. हे अगदी स्पष्ट आहे की फिरसोव्ह हा एक प्रथम श्रेणीचा कलाकार आहे जो चित्रात्मक अभिव्यक्तीच्या माध्यमात निर्दोषपणे प्रभुत्व मिळवतो. त्याचे रेखाचित्र स्वातंत्र्य आणि सुस्पष्टता द्वारे दर्शविले जाते; ज्या जागेत दृश्य उलगडते ते निर्दोष कौशल्याने तयार केले गेले होते, रचनामध्ये कोणतीही जाणीवपूर्वक योजना जाणवली नाही, ती नैसर्गिक आहे आणि त्याच वेळी लयबद्ध आहे.

चित्राचा रंग त्याच्या गुलाबी-राखाडी, चांदीच्या रंगांसह, विशेष काव्यात्मक अभिव्यक्तीने संपन्न आहे, जो फिरसोव्हच्या नायकांच्या भावनिक वातावरणास चांगल्या प्रकारे व्यक्त करतो.
त्याची सामग्री, संकल्पना आणि व्हिज्युअल फॉर्मच्या बाबतीत, "यंग पेंटर" 18 व्या शतकातील रशियन कलेत साधर्म्य पूर्ण करत नाही. 18 व्या शतकातील रशियन कलाकारांच्या छोट्या यादीत, ज्यांनी शैलीच्या क्षेत्रात काम केले, त्यात फिरसोव्ह व्यतिरिक्त, "शेतकरी डिनर" आणि "वेडिंग कॉन्ट्रॅक्टचा उत्सव" या चित्रांसह चित्रकार एम. शिबानोव आणि ऐतिहासिक चित्रकार यांचा समावेश आहे. I. Ermenev, रशियन शेतकऱ्यांच्या चित्रणासाठी समर्पित एका आश्चर्यकारकपणे शक्तिशाली जलरंग मालिकेचे लेखक.

18 व्या शतकात चित्रकला शैलीचा विकास मंद गतीने झाला. तिला ग्राहकांमध्ये जवळजवळ कोणतीही मागणी नव्हती आणि तिला कला अकादमीचे संरक्षण मिळाले नाही. रशियन कलाकारांमध्ये पोर्ट्रेटमध्ये विशेषज्ञ होते, ऐतिहासिक पेंटिंगमध्ये, सजावट करणारे होते आणि शतकाच्या अखेरीस, लँडस्केप चित्रकार दिसू लागले, परंतु एकही मास्टर नव्हता ज्याने स्वतःला दैनंदिन जीवनाच्या शैलीमध्ये पूर्णपणे समर्पित केले.
फिरसोव त्याच्या "यंग पेंटर" सह कालक्रमानुसार या यादीत प्रथम स्थान घेते. कलाकाराच्या नशिबाबद्दल आणि पुढील कार्याबद्दल जवळजवळ कोणतीही माहिती आमच्यापर्यंत आली नाही. या मास्टरचे नाव रशियन कलेच्या इतिहासात दिसले आणि त्यात एक सन्माननीय स्थान घेतले, खरं तर, अगदी अलीकडे.

19व्या शतकात, "यंग पेंटर" हे ए. लोसेन्कोचे कार्य म्हणून सूचीबद्ध होते आणि त्यांची बनावट स्वाक्षरी देखील होती "ए. लोसेन्को 1756 ". खरे आहे, 20 व्या शतकाच्या सुरूवातीस हे कला तज्ञांना अगदी स्पष्ट झाले होते की चित्राचा लोसेन्कोच्या कार्याशी काहीही संबंध नाही. परंतु तिचे लेखकत्व अनुमानात्मक राहिले. या पेंटिंगचा लेखक पाश्चात्य युरोपियन मास्टर्समध्ये शोधला जावा या वस्तुस्थितीकडे झुकत, विविध गृहितक केले गेले. प्रसिद्ध जर्मन खोदकाम करणारा आणि चित्रकार डी. चोडोवेत्स्की यांचे नाव देखील घेतले गेले. रशियन चित्रकारांची सर्व नावे आमच्या काळापर्यंत टिकली नाहीत. इव्हान इव्हानोविच फिरसोव्ह काही प्रमाणात भाग्यवान होता. केवळ विसाव्या शतकाच्या सुरूवातीलाच त्याच्या जिवंत चित्रकलेची लेखकत्वाची पुष्टी झाली.<
1913 मध्ये, आय. ग्रॅबरच्या पुढाकाराने, लोसेन्कोची स्वाक्षरी काढून टाकण्यात आली आणि त्याखाली फ्रेंच भाषेत लिहिलेले मूळ प्रकट झाले. फिरसोव्ह ".

हे देखील ज्ञात आहे की 1771 मध्ये फिरसोव्हने अनेक चिन्हे आणि सजावटीची पेंटिंग्ज रंगवली जी आमच्याकडे आली नाहीत. "तरुण चित्रकार" उल्लेखनीय रशियन मास्टरच्या कामात एकटाच राहतो. वरवर पाहता, 18 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात रशियन वास्तविकतेमध्ये फारसे कमी अनुप्रयोग शोधू शकणारे फिरसोव्ह हे कला क्षेत्रातील अचूकपणे सर्वात प्रतिभाशाली होते.