अल्फोन्स मुचा यांनी केलेल्या पेंटिंगचे विश्लेषण. झेक कलाकार अल्फोन्स मुचा आणि त्याची चित्रे

मुख्य / माजी

अल्फोन्स मुचा हा एक झेक कलाकार आहे, ज्याचे नाव पश्\u200dचिमेमध्ये पेंटिंगच्या सुवर्णयुगाचे प्रतीक झाले आहे, जे आपल्या देशात व्यावहारिकरित्या अज्ञात आहे. दरम्यान, प्रतिभावान मास्टरने स्वत: च्या अनोख्या शैलीची ओळख करुन कलेच्या इतिहासावर खोलवर छाप टाकली, ज्याला अजूनही "शैलीची शैली" म्हटले जाते. प्रसिद्ध कलाकाराच्या नशिबी काय गूढ आणि शोकांतिका आहे? हा आमचा लेख आहे.

चरित्र

अल्फन्स मुचाचा जन्म इव्हानिस (मोराविया) मध्ये 1860 मध्ये झाला होता. त्याचे वडील न्यायिक अधिकारी होते, आणि आई एका श्रीमंत मिलरची मुलगी होती. लहानपणापासूनच मुलाने आपले सर्जनशील प्रवृत्ती गाणे गाऊन दाखवले. आधीच शालेय वयातच त्याने चित्र काढण्यास सुरवात केली, आणि व्यायामशाळेतून पदवी घेतल्यानंतर त्याने प्राग येथे कला अकादमीमध्ये प्रवेश करण्याचे ठरविले. तो त्याच्या परीक्षेत नापास झाला, म्हणून त्याला नोकरी शोधावी लागली. वडील आपल्या मुलाची कोर्टात लिपीक म्हणून व्यवस्था करतात आणि मोकळ्या काळात अल्फोन्स मुचा थिएटरमध्ये अर्धवेळ काम करतात. तो स्वत: ला अभिनेता म्हणून आणि नंतर पोस्टर डेकोरेटर म्हणून प्रयत्न करतो. हा सृजनशील भटकंतीचा आणि स्वतःचा शोध घेण्याचा काळ होता. थोड्या काळासाठी त्याने थिएटरसाठी सेट डिझायनर म्हणून काम केले आणि त्यानंतर त्याला काऊंट कुवेन-बेलासीच्या किल्ल्याच्या भिंती रंगविण्यासाठी आमंत्रित केले गेले. कलाकारांच्या प्रतिभेने आनंदित झालेली मोजणी म्युनिक अॅकॅडमी ऑफ आर्ट्समध्ये त्याच्या अभ्यासासाठी पैसे देण्यास सहमत आहे.

कबुली

प्रशिक्षणानंतर अल्फोन्स मुचा पॅरिसला गेला. तथापि, यावेळेपर्यंत त्याचा संरक्षक मरण पावला आणि कलाकार जीविकाविना सोडला जाईल. आपल्याला जे आवडते ते करण्यासाठी, आपल्याला महाग पेंट्स, ब्रशेस आणि कागदाची आवश्यकता आहे. स्वत: ला खायला देण्यासाठी, भविष्यातील सेलिब्रिटीला पोस्टर, पोस्टर्स, आमंत्रणे आणि कॅलेंडर बनवून जगणे भाग पाडले जाते. पण भाग्य प्रतिभास अनुकूल आहे. अशाच एका पोस्टरने अल्फोन्सचे आयुष्य मोठ्या प्रमाणात बदलले आहे. प्रसिद्ध अभिनेत्री, ज्याच्या सादरीकरणासाठी मुख्याने ऑर्डर लिहिले, त्यांनी रेनेसान्स थिएटरच्या मुख्य सजावटकार म्हणून त्यांची शिफारस केली. कलाकार झटपट प्रसिद्ध होतो. पोस्टर, तसेच विविध वस्तूंच्या जाहिरातींचे पोस्टर्स मागवण्याचा शेवट नव्हता. त्याच वेळी, अल्फोन्स मुचा यांनी लेखकांचे चित्र रंगविणे सुरू केले, पॅरिसमध्ये वैयक्तिक प्रदर्शन आयोजित केले.

प्रेम

आयुष्यातील नवीन क्षण पॅरिसशी संबंधित आहेत. येथे, नॅशनल थिएटरमध्ये, मुचाची भेट मारिया खितिलोव्हा या तरूण झेक महिलाशी झाली. 20 वर्षांची मुलगी कलाकाराच्या प्रेमात पडते आणि स्वत: त्याच्याबरोबर मीटिंगची व्यवस्था करते. मारिया अल्फोन्ससाठी एक नवीन संग्रहालय बनली, जीवनातले दुसरे प्रेम, त्याने स्वतःच आपल्या मातृभूमीनंतर नमूद केले. 1906 मध्ये, मास्टर मारियाशी लग्न करतो. नंतर त्यांना दोन मुली आणि एक मुलगा आहे. त्याच वेळी, अमेरिकन सोसायटी ऑफ इलस्ट्रेटर्सच्या आमंत्रणानुसार मुचा अमेरिकेत गेला आणि तेथे त्यांनी 1910 पर्यंत काम सुरू ठेवले. येथे त्याला पोर्ट्रेटसाठी अनेक कमिशन मिळतात, तसेच न्यूयॉर्क युनिव्हर्सिटीमध्ये व्याख्याने देखील दिली जातात. परंतु त्याच्या जन्मभूमीची स्वप्ने कलाकार सोडून देत नाहीत आणि लवकरच तो झेक प्रजासत्ताककडे परत येतो.

मातृभूमीला शेवटची श्रद्धांजली

प्रागला परत आल्यानंतर अल्फोन्स मुचा, ज्यांची चित्रं जगभर प्रसिद्ध झाली आहेत, त्यानं त्यांचं अत्यंत महत्वाकांक्षी काम सुरू केलं. त्याने स्लॅव्हिक लोकांचा इतिहास दाखविलेल्या स्मारकांवर कॅनव्हासेस लिहिण्याची त्यांची योजना आहे. १ 28 २28 मध्ये लेखक स्लाव एपिक संपवून तो आपल्या मूळ प्रागमध्ये सादर करतो. स्वतंत्र चेकोस्लोवाकियाच्या अधिकृत नोटा आणि मुद्रांक तयार करण्याचे मुचाचे काम याच कालावधीचे आहे. आयुष्यभर अल्फोन्स आपली कलात्मक प्रतिभा शिकवणे आणि सुधारणे सोडत नाही.

विसरलेला अलौकिक बुद्धिमत्ता

30 च्या दशकानंतर, माशीच्या सर्जनशीलतेत रस कमी होऊ लागला आणि द्वितीय विश्वयुद्ध सुरू झाल्यापासून, तिस Third्या राशच्या शत्रूंच्या यादीमध्ये त्याचा पूर्णपणे समावेश झाला. फासीवादी आणि राष्ट्रवादी भावनांचा प्रचार केल्याच्या संशयावरून त्याला तुरूंगात पाठवण्यात आले होते. १ 39 in in मध्ये अटकेनंतर आणि चौकशीनंतर अल्फोन्स न्यूमोनियामुळे मरण पावले आणि १ 39. In मध्ये त्याचे संस्कार प्रकाशित करण्यात यशस्वी झाले. मुचा यांना व्हेसेराड स्मशानभूमीत झेक प्रजासत्ताकमध्ये दफन करण्यात आले.

एक कुटुंब

प्रतिभावान वंशज मागे राहून मुचा यांनी दीर्घ आणि फलदायी जीवन जगले. मास्टरची विद्यार्थीनी आणि मारियाने तिचा नवरा 20 वर्षांनी मागे टाकला. कलाकाराचा मुलगा जिरी हा एक सुप्रसिद्ध पत्रकार झाला आणि कलाकारांच्या मुली आणि नातवंडांना त्यांची सर्जनशील क्षमता वारशाने मिळाली. तर, मुखा यर्मिलाची नात, जी अजूनही जिवंत आहे, तिच्या आजोबांच्या रेखाटनेवर आधारित सजावटीच्या वस्तू तयार करण्याचा एक प्रकल्प तयार केला.

निर्मिती

अल्फोन्स मुचा, ज्यांचे पेंटिंग्ज केवळ त्याच्या जन्मभूमीतच नव्हे तर इतर देशांमध्ये देखील लोकप्रिय झाले, त्यांच्या आयुष्यात जबरदस्त यश मिळविण्यात यश आले. ब्र्नो आणि नंतर म्युनिक आणि पॅरिसमध्ये शिक्षण घेतलेल्या लेखकाने फॅशन मासिकांमधील उदाहरणाद्वारे आपल्या कारकिर्दीची सुरुवात केली. बर्\u200dयाच नामांकित मासिके आणि वर्तमानपत्रांसह सहकार्य करुन, उदाहरणार्थ "पीपल्स लाइफ", "फिगारो" आणि "पॅरिसियन लाइफ" या कलाकाराने स्वत: ची, एक अनोखी शैली विकसित केली आहे. यावेळी "जर्मनीचा इतिहास" यासारख्या गंभीर कामे देखील करण्यात आली. १uc 3 in मध्ये जेव्हा जिस्मांडा या नाटकाच्या पोस्टरसाठी रेनेसेन्स थिएटरकडून नेहमीचे कमिशन मिळाल्यावर मुचाच्या नशिबी येण्याची वेळ आली. या कामगिरीमध्ये सारा बर्नहार्टने भाग घेतला होता. महान अभिनेत्री काम पाहून भुरळ घातली होती. तिला पोस्टरच्या लेखकाकडे व्यक्तिशः भेटण्याची इच्छा होती. नंतर तिने अल्फोन्सला रेनेसान्स थिएटरची मुख्य सजावटकार असा आग्रह धरला. तर मुचा अनपेक्षितपणे पॅरिसमधील लोकप्रिय कलाकारांपैकी एक बनला. त्याने पोस्टर्स, पोस्टर्स, पोस्टकार्ड लिहायला सुरुवात केली. त्याच्या चित्रांनी सर्वात फॅशनेबल रेस्टॉरंट्स आणि लेडीज बॉउडॉयर्सची सजावट करण्यास सुरवात केली. या काळात, कलाकार मुचा अल्फोन्स यांनी "asonsतू", "तारे", "महिने" या चित्रांची मालिका लिहिली. आज, मास्टरच्या कृतींचा जगभरातील संग्रहालयांच्या संग्रहात समावेश आहे आणि प्रागमध्ये एक प्रसिद्ध संग्रहालय आहे जे संपूर्ण देशातील प्रसिद्ध देशाच्या कार्याला समर्पित आहे.

चित्रांची सर्वात प्रसिद्ध मालिका

मुचाने आपल्या संपूर्ण आयुष्यात अनेक शेकडो चित्रे आणि पोस्टर्स रंगवले आहेत. सर्वात प्रसिद्ध कामांपैकी "सीझन", "फुलझाडे", "महिने", "अनमोल स्टोन्स", तसेच जगप्रसिद्ध "स्लाव्ह एपिक" या मालिकेद्वारे महत्त्वपूर्ण स्थान व्यापले आहे. स्वतः लेखकाच्या इतिहासाचा विचार करा.

"स्लाव्ह एपिक"

आयुष्याच्या शेवटी, कलाकार मुचा अल्फोन्स स्लाव्हिक लोकांच्या इतिहासाबद्दलची मालिका तयार करण्याची योजना आखत आहे. आपल्या स्वप्नासाठी, मास्टर अमेरिकेत नोकरी करण्यास जातो, जिथे त्याला कठोर मेहनत करण्यास भाग पाडले जाते, जाहिरात पोस्टर्स आणि पोस्टर तयार केले जातात. रशियासह स्लाव्हिक देशांमध्ये प्रवास करताना मुचाने भविष्यातील चित्रांसाठी कल्पना गोळा केल्या. "एपिक" वर कार्य 20 वर्षे टिकते. याचा परिणाम म्हणून, अल्फोन्सने 6 बाय 8 मीटर मोजण्याचे 20 कॅनव्हास रंगविले. शांतता, शहाणपण आणि अध्यात्मांनी भरलेली ही पेंटिंग्स ही त्याची सर्वोत्कृष्ट कामे मानली जातात. कॅनव्हासेस एकाच वेळी बर्\u200dयाच लोकांचा इतिहास प्रकट करतात. उदाहरणार्थ, "बॅटल ऑफ ग्रुनवाल्ड" हे काम लिथुआनिया आणि पोलंडच्या मुक्तीबद्दल सांगते, जे क्रूसेडर्सबरोबरच्या लढाईला विरोध करते. युरोपमधील बारावी शतकात घडलेल्या कथानकातील वास्तविक ऐतिहासिक घटनांमध्ये या अल्फोन्स मुचाचा थोडक्यात अंतर्भूत आहे. हे काम दु: खाने भरलेले आहे आणि रक्तरंजित युद्धांच्या कठीण काळात स्लाव्हिक लोकांच्या भवितव्याबद्दल काळजी आहे. स्लाव एपिक मालिकांमधील त्याच्या प्रत्येक चित्रात, कलाकार त्याच्या लोकांच्या उज्ज्वल भविष्यावरील विश्वास प्रतिबिंबित करतो. या मालिकेतील सर्वात प्रसिद्ध काम "स्लोव्हिक हिस्ट्रीचा अ\u200dॅफोथोसिस" चित्रकला मानला जातो. कॅनव्हासमध्ये स्लाव्हिक संस्कृती आणि इतिहासाच्या विकासाचे चार युग एकाच वेळी दर्शविलेले आहेत: प्राचीन जग, मध्य युग, अत्याचाराचा काळ आणि एक उज्ज्वल भविष्य. चित्रकारातून महान कलाकाराची सर्व कौशल्ये आणि प्रतिभा लक्षात आली. लोकांना एकमेकांना समजून घेण्यास, जवळ येण्यास मदत करणे हे मुचाच्या कार्याचे मुख्य लक्ष्य आहे. आपल्या संपूर्ण जीवनाचे मुख्य कार्य पूर्ण केल्यावर अल्फोन्स यांनी चित्रांची संपूर्ण मालिका आपल्या प्रिय शहर प्रागमध्ये सादर केली. हे काम १ 28 २ in मध्ये पूर्ण झाले होते, परंतु त्यानंतर प्रागमध्ये अशा मोठ्या प्रमाणात चित्रे संग्रहित करण्यास आणि प्रदर्शित करण्यास जागा नव्हती, त्यानंतर “स्लाव्ह एपिक” पहिल्यांदा पॅलेसच्या पॅलेसमध्ये दर्शविले गेले आणि युद्ध एका ठिकाणी ठेवल्यानंतर मोरोव्हियन किल्ले. युद्धानंतर, ही कामे केवळ 1963 मध्ये सार्वजनिक प्रदर्शनावर ठेवली गेली. आजपर्यंत, शहरातील रहिवासी आणि अतिथी प्रसिद्ध मालकाच्या या भेटीची प्रशंसा करू शकतात, ज्याचे नाव अल्फोन्स मुचा आहे.

"Seतू"

१ thव्या शतकाच्या शेवटी, कलाकार फॅशनेबल पॅरिसियन मासिक "कोकोरीको" च्या चित्रांवर सक्रियपणे कार्य करीत आहे. गौचे आणि पेन्सिलमध्ये बनविलेल्या चित्रांचे एक चक्र, ज्याला "12 महिने" म्हटले जाते, प्रथमच त्याच्या पृष्ठांवर दिसते. त्यांच्या मूळ शैली आणि कल्पितपणाने ओळखल्या गेलेल्या या कृती लगेच वाचकांच्या प्रेमात पडल्या. रेखाचित्रे सुंदर केस आणि सुंदर आकृत्यांसह सुंदर स्त्रियांची प्रतिमा होती. सर्व बायका आकर्षक आणि मोहक दिसू लागल्या. फुलांच्या समुद्रामध्ये बुडणारी, एक रहस्यमय आणि मोहक स्त्री, नेहमीच अगदी अगदी मध्यभागी दर्शविली गेली आहे. चित्रकला प्राच्य शैलीत बनवलेल्या ग्रेसफुल चित्रांनी बनविल्या होत्या. १ 198 In divine मध्ये, लेखकाने दिव्य सौंदर्यांच्या प्रतिमांचे जतन करून सजावटीचे पॅनेल "द सीझन" रंगविले. आता काम गौचे आणि शाईने केले गेले आहे, परंतु शैली समान आहे. चित्रे मर्यादित मालिकेत आली, परंतु फार लवकर विकली गेली. पॅनेल रेशीम किंवा जाड कागदावर छापलेले होते आणि लिव्हिंग रूम, बौद्धोअर आणि विविध रेस्टॉरंट्समध्ये टांगलेले होते. सर्व चित्रे मूड आणि रंग योजनेत भिन्न आहेत, अल्फोन्स मुचा यांनी काळजीपूर्वक निवडली. वसंत ,तु, उदाहरणार्थ, पेस्टल हलके गुलाबी रंगात दर्शविले गेले. उन्हाळा - चमकदार हिरव्या टोन, शरद .तूतील - समृद्ध नारिंगी आणि हिवाळा - पारदर्शक थंड च्या मदतीने. शिवाय, सर्व चित्रे मोहक, कोमलता आणि शांततेने भरली आहेत.

जाहिरात पोस्टर्स

1882 मध्ये कलाकाराने त्याचे प्रथम जाहिरात पोस्टर लिहिले. हा पटकन लक्षात आला की हा एक अतिशय फायदेशीर व्यवसाय आहे. खरं आहे, तेव्हाच्या अज्ञात कलाकाराकडून इतक्या ऑर्डर मिळाल्या नव्हत्या. त्यांनी विविध नाट्य सादरीकरणासाठी पोस्टर्स काढले. लोकप्रियता मिळवल्यानंतर (सारा बर्नहार्टचे आभार) ते पॅरिसच्या जाहिरातीतील अग्रगण्य कलाकारांपैकी एक बनले. पोस्टर्समध्ये मूळ "मुचा शैली" (नंतर असे नाव दिले गेले) प्रतिबिंबित होते. रंग आणि तपशिलांच्या समृद्धीने पेंटिंग्ज ओळखली गेली. नियमानुसार त्याच्या रचना, विरंगुळ्या विलासी मुलींचे वर्णन करणारी फॅशनेबल वर्तमानपत्र आणि मासिके मध्ये दिसू लागली. "वूमन ऑफ द फ्लाय" (जसे की त्यांना पॅरिसमध्ये बोलाविण्यास सुरवात होते) हजारो प्रती पोस्टर्स, कॅलेंडर, कार्ड खेळणे, जाहिरातींच्या लेबलांमध्ये विकल्या जातात. कलाकार सामने, सायकली आणि शॅम्पेनसाठी लेबले तयार करतो. चांगल्या ऑर्डर्सचा शेवट कोठेच नव्हता आणि आता अल्फोन्स मुचा कोण आहे हे संपूर्ण पॅरिसला समजेल. पोस्टर (आधीपासून वर दिलेल्या "द सीझन" या पेंटिंगचे वर्णन) प्रसिद्ध असलेल्या "चॅम्पेनोइस" या प्रसिद्ध प्रकाशनांपैकी एकाच्या संचालकाच्या चवसाठी आहे, आणि कलाकाराने त्याच्याशी एक आकर्षक करार केला आहे. नंतर, अमेरिकेत काम करत असताना, कलाकार “स्लाव्ह एपिक” त्याच्या स्वप्नासाठी पैसे कमावत जाहिरातींच्या पोस्टरच्या मालिकेवर काम करत आहे. आतापर्यंत, मास्टरची ही कामे संपूर्ण जगभर फॅशनेबल आर्ट पोस्टरच्या रूपात पुनरावृत्ती केली जातात.

प्राग मधील अल्फोन्स मुचा संग्रहालय

हे कलाकारांचे एकमेव अधिकृत संग्रहालय आहे. 1998 मध्ये प्रसिद्ध मास्टरच्या वंशजांद्वारे याचा शोध घेण्यात आला. हॉलमध्ये सादर केलेले प्रदर्शन कुशल चित्रकाराच्या जीवनाविषयी आणि त्यांच्या कार्याबद्दल सांगते. अल्फोन्स मुचा संग्रहालयात भेट देणा्यांना 19 व्या शतकाच्या शेवटी लेखकाने तयार केलेल्या कला पोस्टर्सच्या मालिकेची ओळख करून दिली जाते. कलाकारांद्वारे प्रिय असलेल्या कृत्यांमुळे स्त्री प्रतिमांची लालित्य आणि सौंदर्य दिसून येते. येथे आपण "जिस्मॉन्ड" च्या नाट्य निर्मितीसाठी प्रसिद्ध पोस्टर देखील पाहू शकता, ज्याने प्रतिभाचे जीवन बदलले. या चित्राद्वारेच "मुचाची विशिष्ट शैली" सुरू होते, त्याचे कार्य त्याच्या सर्व पूर्ववर्तींपेक्षा वेगळे करते. पुढे, पाहुणे शिक्के आणि नोटांच्या स्वरूपात झेक राज्यातील “पुनरुज्जीवन” या भावनेचा आनंद घेऊ शकतात, ज्याचे डिझाइनर स्वत: अल्फन्स होते. संग्रहालयात एक महत्त्वपूर्ण स्थान "स्लाव एपिक" च्या प्रसिद्ध कॅनव्हासेसला समर्पित आहे. अभ्यागत लेखकांच्या वैयक्तिक जीवनाचा तपशील देखील शिकतील. संग्रहालयात मॉडेल आणि महान कलाकाराच्या मित्रांची छायाचित्रे तसेच त्याच्या भावी कामांसाठी रेखाटने दर्शविली जातात.

निष्कर्ष

अल्फोन्स मुचाने नवीन नवीनला जन्म दिला, तो एक्सआयएक्स-एक्सएक्सएक्स शतकाच्या वळणाच्या अनेक प्रसिद्ध कलाकारांसाठी रोल मॉडेल बनला. "फ्लायस् स्टाईल", एक अननुभवी प्रेक्षकांसाठी अर्थपूर्ण, प्रेरणादायक आणि समजण्याजोग्या आधुनिक मास्टर्स आणि डिझाइनर्समध्ये अजूनही लोकप्रिय आहे. लेखकाचा आत्मा, त्याच्या जन्मभूमीबद्दलचे त्याचे छेदन करणारे प्रेम आणि सौंदर्याची एक आश्चर्यकारक भावना त्याच्यात जाणवते. लेखकाच्या पेंटिंगची धाडसी कामुकता आनंदाने, जादूटोणा करते आणि कोणालाही आश्चर्यचकित करते ज्याने ही उडण्याची अद्वितीय आणि रहस्यमय "शैलीची शैली" शोधली. हे सर्व अल्फोन्स मुचाच्या कार्यांसाठी जागतिक कलेच्या इतिहासातील महत्त्वपूर्ण टप्पा आहे.


24 जुलै रोजी जगातील प्रसिद्ध झेक कलाकार, चित्रकार, दागिने डिझाइनर, पोस्टर कलाकार यांच्या जन्माच्या 156 व्या वर्धापन दिनानिमित्त अल्फोन्स मुचा... त्याला आर्ट नोव्यू शैलीतील सर्वात प्रसिद्ध प्रतिनिधी आणि स्वत: च्या विशिष्ट शैलीचे निर्माता म्हटले जाते. "महिलांचे उडणे" (महिला प्रतिमांमधील ,तू, दिवसाचे वेळा, फुले इत्यादी) त्यांच्या मुक्त कामुकता आणि मोहक कृपेसाठी जगभरात ओळखल्या जातात.



अल्फोन्स मुचा बालपणापासूनच चांगला आकर्षित झाला, परंतु प्राग अकादमी ऑफ आर्ट्समध्ये प्रवेश करण्याचा त्यांचा प्रयत्न अयशस्वी ठरला. म्हणूनच, त्याने सजावटकार, पोस्टर्स आणि आमंत्रण पत्रांचे कलाकार म्हणून आपल्या कारकीर्दीची सुरुवात केली. श्रीमंत घरात भिंती आणि छत लावण्यासही त्यांनी नकार दिला नाही. एकदा मुचाने काउंट कौएन-बेलासीच्या कौटुंबिक किल्ल्याची सजावट करण्याचे काम केले आणि त्या कलाकाराच्या कामामुळे तो इतका प्रभावित झाला की त्याने म्युनिक अॅकॅडमी ऑफ फाईन आर्ट्समध्ये अभ्यास करण्यासाठी पैसे देण्याचे मान्य केले. तेथे त्याने लिथोग्राफीच्या तंत्रात प्रभुत्व मिळवले, जे नंतर त्याचा ट्रेडमार्क बनले.



म्युनिकमधील वर्गानंतर, मुचा पॅरिसमध्ये गेला आणि तेथे त्याने अ\u200dॅकॅडमी कोलोरसी येथे शिक्षण घेतले आणि जगण्याचे जाहिरात पोस्टर्स, पोस्टर्स, रेस्टॉरंट मेनू, कॅलेंडर आणि व्यवसाय कार्ड बनविली. अभिनेत्री सारा बर्नहार्ट यांच्याबरोबर कलाकारांची बैठक फारच भयंकर झाली. एकदा प्रिंटिंग हाऊसच्या मालक डी ब्रूनॉफने त्याच्यासाठी एक पोस्टर मागितला, अल्फोन्स नाटकात गेला आणि त्या भावनेखाली कॅफेमधील एका टेबलच्या मार्बल स्लॅबवर एक रेखाटन रेखाटले. नंतर, डी ब्रूनॉफ यांनी हे कॅफे विकत घेतले आणि मुचाचे रेखाचित्र असलेले टेबल हे त्याचे मुख्य आकर्षण बनले. आणि जेव्हा सारा बर्नहार्टने मल्टीकलर लिथोग्राफीच्या तंत्रामध्ये बनविलेले पोस्टर पाहिले तेव्हा तिला आनंद झाला आणि तिला लेखक पहायचे आहे. तिच्या सूचनेनुसार मुख्याला नाट्यगृहाच्या मुख्य सजावटीचे पद मिळाले आणि तेव्हापासून तिने आपल्या अभिनयासाठी अनेक पोस्टर, वेशभूषा आणि सेट्स डिझाइन केल्या आहेत.





1897 मध्ये अल्फोन्स मुचाचे पहिले वैयक्तिक प्रदर्शन फ्रान्समध्ये आयोजित केले गेले. त्याच वेळी, "फ्लायची महिला" ही संकल्पना दिसून आली: हा त्याचा रोमँटिक छंद नव्हता, परंतु asonsतू, फुले, दिवसाची वेळ, कलेचे प्रकार, मौल्यवान दगड इ. दर्शविण्याची सवय होती. महिला प्रतिमा. त्याच्या स्त्रिया नेहमीच ओळखण्यायोग्य राहिल्या आहेत: मोहक, सुंदर, आरोग्यासह परिपूर्ण, कामुक, दुर्बल - त्यांची पोस्टकार्ड, पोस्टर्स, फ्लायर्स, कार्ड्समध्ये प्रतिकृती तयार केली गेली.





रेस्टॉरंट्सची हॉल आणि श्रीमंत घरांच्या भिंती त्याच्या कार्यास सुशोभित करतात, तो आश्चर्यकारकपणे लोकप्रिय होता, संपूर्ण युरोपमधून ऑर्डर आल्या. लवकरच मुचाने जर्जेस फूकेट या ज्वेलरबरोबर काम करण्यास सुरवात केली, ज्याने त्याच्या रेखाटनेवर आधारित अनन्य दागिने तयार केले. त्याच वेळी, कलाकाराने पॅकेजिंग, लेबले आणि जाहिरातींच्या चित्रे - शॅपेन आणि चॉकलेटपासून साबण आणि टिशू पेपरपर्यंत डिझाइनवर काम करणे चालू ठेवले. 1895 मध्ये मुचा प्रतीकात्मक "" शंभरच्या सलून "च्या संघात सामील झाला. त्यांनी एक नवीन शैली - आर्ट नोव्यू, आणि कलेचे लोकशाहीकरण यांना प्रोत्साहन दिले ज्यामुळे "घरासाठी कला" या संकल्पनेत अभिव्यक्ती आढळली: ती स्वस्त, समजण्यायोग्य आणि लोकसंख्या असलेल्या विस्तीर्ण घटकांसाठी प्रवेशयोग्य असावी. मुचाला पुन्हा सांगायला आवडले: "गरीबीलासुद्धा सौंदर्याचा हक्क आहे."





१ 00 ०० मध्ये मुचाने पॅरिसमधील जागतिक प्रदर्शनात बोस्निया आणि हर्झेगोविनाच्या मंडपांच्या सजावटीमध्ये भाग घेतला. त्या वेळी त्याला स्लावच्या इतिहासामध्ये रस झाला, जे "स्लाव्हिक एपिक" चक्र तयार करण्याचे कारण होते. 1904 ते 1913 पर्यंत मुचा अमेरिकेत बराच वेळ घालवते, घरे सजवते, पुस्तके आणि मासिकेची चित्रे तयार करते, नाट्य सादरीकरणासाठी पोशाखांची पोस्टर्स आणि रेखाटने, शिकागोमधील आर्ट इन्स्टिट्यूटमध्ये व्याख्यान. आणि मग तो झेक प्रजासत्ताक परत जाण्याचा निर्णय घेतो आणि 18 वर्षांपासून "स्लाव एपिक" वर काम करत आहे.





अल्फोन्स मुचा यांनाही रशियाला भेट देण्याची संधी मिळाली. त्यांचे वैयक्तिक प्रदर्शन येथे १ back ०7 मध्ये परत आले आणि १ 13 १. मध्ये तो मॉस्को आणि सेंट पीटर्सबर्ग येथे जाऊन “स्लाव्ह एपिक” साठी साहित्य गोळा करण्यासाठी गेला. ट्रेत्याकोव्ह गॅलरी आणि ट्रिनिटी-सेर्गियस लव्ह्रा यांनी तो खूप प्रभावित झाला. जेव्हा मुलगा आपला मुलगा बोरिस पसार्नाटक यांच्या कवितासंग्रहाच्या प्रकाशनाचा उत्सव साजरा करीत होते तेव्हा मुखिया कलाकार पास्टर्नक यांच्या घरी होते.



अल्फोन्स मुचा यांच्या कार्याला आजही त्याचे उत्तराधिकारी आढळतात:

अल्फोन्स मारिया मुचा (1860-1939) - झेक ग्राफिक कलाकार, चित्रकार, सजावटीच्या आणि उपयोजित कलेचा व्हर्चुओसो त्याचे नाव कला मध्ये एक नवीन शैली उदय संबद्ध आहे, जे 19 आणि 20 व्या शतकाच्या शेवटी उदयास आले. युरोपियन कलेमध्ये या शैलीला आर्ट नोव्यू किंवा आर्ट नोव्यू असे म्हणतात.

आर्ट नोव्यू तुकड्यांचे एक विशिष्ट वैशिष्ट्य म्हणजे नैसर्गिक वक्रांच्या बाजूने सरळ रेषांचा नकार. अल्फोन्स मुचा नवीन मोहक स्वरुपाचा एक मालक होता. त्याच्या बहुभाषिक प्रतिभेचा परिणाम अनेक युरोपियन आर्किटेक्ट, कलाकार आणि ग्राफिक कलाकारांवर झाला आहे.

अल्फोन्स मुचा यांचे चरित्र

24 जुलै 1860 रोजी, इव्हानिसिसच्या जुन्या छोट्या मोराव्हियन गावात, ब्रानोपासून फार दूर नाही, अल्फोन्स मारिया मुचा यांचा जन्म झाला. मुलगा लवकर गाणे आणि चित्रकला यात गुंतू लागला.

हायस्कूलमधून शिक्षण घेतल्यानंतर, त्याच्या वडिलांनी प्रवेशासाठी विनंतीसह त्यांचे कार्य प्रागमधील एका आर्ट स्कूलमध्ये पाठविले. परंतु त्यास उत्तर म्हणून प्राध्यापकांनी सांगितले की या कामांच्या लेखकाकडे पुरेसे कौशल्य नाही.

अशा अपयशानंतर या तरूणाला स्थानिक न्यायालयात लिपिक म्हणून काम करावे लागले. परंतु यामुळे अल्फोन्सला स्थानिक थिएटरसाठी सजावट, पोस्टर आणि तिकिटे डिझाइन करण्यापासून रोखले नाही. बर्\u200dयाच प्रकारे, त्याच्या आयुष्याच्या या कालावधीने त्याच्या भावी कार्याचे स्वरूप निश्चित केले.

दोन वर्षांनंतर, १89 89 in मध्ये, व्हिएन्सी वृत्तपत्राच्या जाहिरातीनुसार अल्फोन्स मुचा यांना कार्यशाळेत नोकरी मिळाली “ काउत्स्की-ब्रिओस्ची-बुखार्टआणि, जे विविध नाट्य उपकरणे तयार करण्यात गुंतलेले होते.

1881 मध्ये, आगीच्या दरम्यान कार्यशाळेचा संपूर्ण नाश झाला आणि त्या कलाकाराला मिकुलोव्हच्या छोट्या छोट्या शहरात जाण्यास भाग पाडले गेले. येथे त्याला स्थानिक मोजणीच्या वडिलोपार्जित किल्ल्याच्या डिझाईनचा सामना करावा लागला कुएन बेलासी.

अल्फोन्सच्या कार्याने मोजणीवर चांगली छाप पाडली, ज्याने तरुण कलाकाराला मदतीची ऑफर दिली आणि त्यांचे कलेचे संरक्षक बनले. 1885 मध्ये अल्फोन्सने म्युनिक मधील कला अकादमीच्या तिसर्\u200dया वर्षामध्ये प्रवेश केला. दोन वर्षे अभ्यास केल्यानंतर, कलाकाराने आपले कला शिक्षण पॅरिसमध्ये पूर्ण करण्याचा निर्णय घेतला.

अल्फोन्स मुचा यांना फ्रान्समधील सर्वात प्रसिद्ध कला शाळांमध्ये प्रवेश मिळाला होता - ज्युलियन Academyकॅडमीआणि नंतर मध्ये कोलोरॉसी अकादमी... तथापि, 1889 मध्ये तो काउंट कुएना-बेलासीच्या आर्थिक मदतीपासून वंचित राहिला आणि एक साधा डिझाइनर, वृत्तपत्र इलस्ट्रेटर म्हणून काम केले.

1894 मध्ये कलाकारास थिएटरकडून ऑर्डर मिळाली “ नवनिर्मितीचा काळ". चमकदार असलेल्या "जिस्मोंडा" नाटकाच्या प्रीमियरसाठी एक पोस्टर आवश्यक होते सारा बर्नहार्ट... कामासाठी एक विस्तारित क्षैतिज स्वरूप निवडणे, रंग आणि लहान तपशील जोडून कलाकाराने आतापर्यंत अस्तित्त्वात असलेल्या पोस्टर काढण्याचे सिद्धांत बदलले.

अज्ञात कलाकाराच्या कार्याने सारा बर्नहार्टवर जबरदस्त छाप पाडली. महान अभिनेत्री त्याला भेटायची होती. सहकार्याच्या परिणामी, कामे तयार केली गेली: “ कॅमेलियासह लेडी», « मेडिया», « सामरी स्त्री», « तळमळ», « हॅमलेट»


या आनंददायी सभेनंतर सहा वर्षानंतर, रेनेसान्स थिएटरचे मुख्य सजावटकार म्हणून अल्फोन्स मुचा यांनी चित्रे रंगवली, सजावट केल्या आणि या कामगिरीसाठी वेशभूषा आणि सेट्स डिझाइन केल्या.

सर्जनशीलतेच्या या काळात, कलाकार स्वत: ची वैशिष्ट्यपूर्ण ओळखण्यायोग्य शैली विकसित करतो.

क्षैतिज वाढविलेल्या पॅनेलचे अर्थपूर्ण केंद्र म्हणजे एक गूढ अनोळखी व्यक्ती, तिच्या ओठांवर मोहक हास्य असलेली प्रतिमा, विचित्र फुलझाडे आणि वनस्पतींच्या तुकड्यांनी बनविलेल्या, अलंकारिक प्रतीकात्मक प्रतिमा आणि अरबीस्किकच्या विलक्षण अंतर्भूत वस्तूंनी बनविलेले एक जटिल अलंकार आहे.

यशाच्या लाटेवर, 1897 मध्ये पॅरिसच्या गॅलरीमध्ये “ ला बोडिनियरThe कलाकारांच्या कामांचे पहिले प्रदर्शन यशस्वीरित्या पार पडले. पुढच्या वर्षी मध्ये सलोन डेस सेंट (सलून स्टे) दुसरे मोठे उघडले. त्यानंतर संपूर्ण युरोपमध्ये बरीच प्रदर्शनं झाली.

1898 मध्ये अल्फोन्स यांचे चटखट सहकार्य जॉर्जेस फूकेट, पॅरिसियन उद्योजकाचा एक उद्योजक. या सहकार्याचा परिणाम दागिन्यांचा असाधारण संग्रह होता. यशामुळे प्रभावित होऊन, दागिन्याने मुख्याला आपल्या घराचा दर्शनी भाग सजवण्यासाठी आणि नवीन स्टोअरसाठी आतील रचना करण्याचे आदेश दिले.

कलात्मक सर्जनशीलता व्यतिरिक्त अल्फोन्स मुचा अध्यापन व विश्लेषणात्मक कार्यात व्यस्त होते. १ 190 ०१ मध्ये त्यांचे "डेकोरेटिव्ह डॉक्युमेंटेशन" पुस्तक प्रकाशित झाले जे बर्\u200dयाच कलाकारांसाठी व्यावहारिक मार्गदर्शक ठरले.

त्यात सर्व प्रकारच्या दागिन्यांचे नमुने, फर्निचरचे रेखाटन, घरगुती वस्तू, दागिन्यांचे रेखाटन गोळा केले गेले. सादर केलेली बहुतेक रेखांकने नंतर तयार उत्पादनांमध्ये मूर्त स्वरुप होती.

१ 00 ०० मध्ये पॅरिसमध्ये जागतिक प्रदर्शन भरविण्यात आले होते, ज्यासाठी मुचाने बोस्निया आणि हर्झगोव्हिनाच्या मंडपांची रचना केली. याच वेळी या कलाकाराने स्लाव्हिक लोकांच्या इतिहासात रस निर्माण केला, जो केवळ त्याच्या मूळ ठिकाणी प्रवासात तीव्र झाला. निओक्लासिकल शैलीत देशभक्तीपर चित्रांची चक्र तयार करण्याची इच्छा त्याच्यात वाढत आहे.

२० व्या शतकाच्या सुरूवातीस, अल्फोन्स मुचा यांनी एक मास्टर म्हणून नावलौकिक मिळविला होता, ज्याचे मत केवळ युरोपमधीलच नव्हे तर अमेरिकेतही कलावादी समुदायाने सन्मानपूर्वक ऐकले होते, ज्याची त्यांनी पहिली भेट १ in ०4 मध्ये दिली होती. अल्फोन्सचे नाव मुचा अमेरिकेत सर्वश्रुत होता.

3 एप्रिल 1904 वृत्तपत्र न्यूयॉर्क डेली न्यूज"त्यांची एक रचना प्रकाशित केली -" मैत्री»आणि कलाकाराच्या कार्यास समर्पित लेख. १ 190 ०6 मध्ये अल्फोन्स मुचा यांनी “ जर्मन थिएटरNew न्यूयॉर्कमध्ये: त्यांनी देखावा आणि पडद्याचा प्रकल्प डिझाइन केला, सजावटीच्या पॅनेल्स आणि पोशाखांचे रेखाटन तयार केले. चित्रकला आणि अध्यापनाची यशस्वी जोडणी करुन त्याने अमेरिकेत चार वर्षे घालविली.

१ 10 १० मध्ये झेक प्रजासत्ताकात परत आल्यावर, कलाकाराने आपल्या जुन्या स्वप्नाची पूर्तता - चित्रांच्या सायकलची निर्मिती यावर काम करण्यास सुरवात केली " स्लाव्हिक महाकाव्य". या कार्यास सुमारे 18 वर्षे लागली.

१ 13 १. मध्ये अल्फोन्स मुचा यांनी रशियाची यात्रा केली, मॉस्को आणि सेंट पीटर्सबर्गला भेट दिली. ट्रिनिटी-सेर्गीयस लव्ह्रा यांच्या भेटीने त्यांच्यात विशेष भावना जागृत केल्या. सहलीदरम्यान प्राप्त झालेले प्रभाव या चक्रातील "रशियन" कॅनव्हासेसमध्ये प्रतिबिंबित झाले.

१ 18 १ In मध्ये, चेकोस्लोवाकियाचे नवीन प्रजासत्ताक स्थापन झाले आणि नवीन राज्य, टपाल तिकिटे, राज्य चिन्ह आणि सरकारी कागदपत्रांची रचना विकसित करण्याच्या विनंतीने त्याचे सरकार अल्फन्स मुचाकडे वळले. त्याच्या कारकिर्दीचा हा काळ प्राग किल्ल्यातील सेंट व्हिटस कॅथेड्रलमधील प्रसिद्ध डाग असलेल्या काचेच्या खिडकीच्या स्केचच्या निर्मितीद्वारे चिन्हित आहे.

"स्लाव एपिक" या मालिकेचा शेवटचा कॅनव्हास 1928 मध्ये लिहिला गेला होता आणि कलाकाराने झेक लोकांना स्लाव्हिक लोकांच्या इतिहासाला काव्यात्मक स्वरुपाची 20 कामे दिली. आर्ट नोव्यू शैलीतील त्याच्या सुरुवातीच्या कामांपेक्षा या कामांमुळे प्रेक्षकांमध्ये कमी रस निर्माण झाला, जरी अल्फोन्स मुचा स्वत: या भव्य कल्पनेवर काम करणे हे त्याच्या सर्जनशील जीवनाचा मुख्य अर्थ होता.

१ 39. In मध्ये, चेकोस्लोवाकियाच्या ताब्यात घेतल्यानंतर त्या कलाकाराला नाझींनी अटक केली. १ July जुलै, १ prison 39 on रोजी तुरुंगात अल्फोन्स मुचा मरण पावला आणि त्याला प्रागमधील व्यासेराद स्मशानभूमीत पुरण्यात आले. 1998 मध्ये, झेक प्रजासत्ताकच्या राजधानीत प्रसिद्ध झेक कलाकारांच्या सन्मानार्थ एक संग्रहालय उघडण्यात आले.

अल्फोन्स मुचाची सर्जनशीलता आणि कामे

"द स्लाव्ह एपिक" या महाकाव्य पेंटिंगचा अपवाद वगळता अल्फोन्स मुचाच्या पेंटिंग्स मोजक्या संख्येने आहेत आणि सामान्य लोकांना व्यावहारिकदृष्ट्या अज्ञात आहेत. हे मुख्यतः चेंबर शैली आणि पोट्रेट पेंटिंग आहे:

  • « लाल रंगात बाई", 1902
  • « कमळ मध्ये मॅडोना", 1920
  • « हिवाळ्याची रात्र", 1920
  • « यारोस्लावाचे पोर्ट्रेट", 1930
  • « मेणबत्ती जळणारी स्त्री", 1933

"स्लाव्ह एपिक" कामांचे चक्र

अल्फोन्स मुचा यांनी १ 10 १० ते १ 28 २. या काळात "स्लाव्ह एपिक" चित्रकला चक्र वर काम केले. 20 भव्य कॅनव्हासेस प्रागला दान करण्यात आल्या. या चक्रावर काम करणे हे त्याच्या जीवनाचे मुख्य काम कलाकार मानले. सायकलवरील चित्रांचा एक भाग:

लिथोग्राफ्स, प्लेबिल आणि पोस्टर्स

अल्फोन्स मुचा यांनी कुशलपणे आपल्या कृतीत लिथोग्राफी तंत्राची विस्तृत शक्यता वापरली (विशेष रासायनिक रचनाद्वारे दगडांच्या पृष्ठभागावरुन छपाई केली). तिच्या मदतीने त्याने पोतांचे एक अद्वितीय नाटक साध्य केले जे आज संपूर्ण जगाला ज्ञात असलेल्या कलात्मक अभिव्यक्तीस वाढवते. लिथोग्राफीचे तंत्र प्रतिकृतींना अनुमती देते, प्रत्येक प्रिंटने आपली कलात्मक मौलिकता कायम राखली आहे. याबद्दल धन्यवाद, कलाकार त्वरीत जगभरात ओळखला जाऊ लागला. त्याच्या सुंदर स्त्रियांची छायाचित्रे बरीच घरात दिसू शकली.

  • पुनर्जागरण थिएटरच्या कामगिरीसाठी पोस्टर्स, 1894-1900
  • »1897
  • ", मालिका 1896
  • ", मालिका 1898
  • ", मालिका 1900
  • ", 1911

दागिने

जिथे सारा बर्नहार्ट चमकला तेथे कामगिरी करण्यासाठी पोस्टर्स तयार करताना अल्फोन्स मुचा यांनी त्यांच्यावर असामान्य दागिने चित्रित केले. नवीन स्वरूपाच्या शोधात त्यांनी इतिहास आणि लोककथांचा अभ्यास केला.

दागिन्यांच्या या अभूतपूर्व तुकड्यांनी पॅरिसच्या ज्वार्स ज्योर्ज फूकेटचे लक्ष वेधून घेतले. दोन प्रतिभावान कलाकारांच्या सहकार्याच्या परिणामी, दागदागिनेच्या कलेचे अगदी नाविन्यपूर्ण तुकडे जन्माला आले.

1899 मध्ये मुचाच्या स्केचनुसार तयार केलेले दागिन्यांचा सर्वात प्रसिद्ध तुकडा - “ गुलाब हात., मौल्यवान दगडांच्या विखुरलेल्या सजावट करून सापाच्या आकारात सोन्याचे ब्रेसलेट. प्रथमच या नाटकाच्या पोस्टरवर या ब्रेसलेटचा एक स्केच दिसला “ मेडिया»

हे लक्षात घेण्यासारखे आहे की अल्फोन्स मुचा कला न्युव्यूचा एक मान्यताप्राप्त मास्टर मानला जात होता, परंतु कलाकाराने स्वत: ला या कलेशी जवळीक ओळखली नाही. केवळ त्याच्या भव्य सजावटीच्या कामांमुळेच तो कायम स्मरणात राहिला नव्हता.

"स्लाव्हिक महाकाव्य" वर काम करत असताना, त्याने लोकांना त्याच्या आध्यात्मिक घटकाची, देशभक्तीची आणि त्याच्या लोकांच्या भवितव्याची चिंता करण्याची जाणीव लोकांपर्यंत पोहचविण्याची अपेक्षा केली. तथापि, कलेच्या इतिहासात, अल्फोन्स मुचा नेहमीच परिपूर्ण स्वरुपाचा एक मास्टर राहिला आहे.

प्राग मधील अल्फोन्स मुचा संग्रहालय

प्राग ऐतिहासिक केंद्र 1998, एक भव्य बारोक मध्ये कौनित्स्की पॅलेस1720 मध्ये बांधलेले, जगातील प्रसिद्ध आणि लाडके झेक कलाकार अल्फन्स मुचा यांच्या कार्याला समर्पित एक संग्रहालय उघडण्यात आले.

संग्रहालयाच्या संग्रहात 100 हून अधिक कामे समाविष्ट आहेत. पेंटिंग्ज, रेखाचित्रे, पेस्टल, लिथोग्राफ्स, छायाचित्रे, वैयक्तिक सामान कलाकारांच्या कामातील सर्वात प्रसिद्ध, पॅरिसच्या काळातील कामांकडे विशेष लक्ष दिले जाते. संग्रहालयात स्मरणिकेचे दुकान आहे.

संग्रहालयात भेट देण्याची किंमतः

  • 180 सीझेडके - प्रौढ
  • 120 सीझेडके - 65 वर्षे वयोगटातील मुले, विद्यार्थी आणि ज्येष्ठ
  • 490 सीझेडके - कौटुंबिक तिकिट (2 प्रौढ, 2 मुले)

संग्रहालयाचा पत्ता: प्राग 1, पाऊस 7. प्रागच्या नकाशावर स्थानः

दूरध्वनी: +420 221-451-333

संग्रहालय अधिकृत वेबसाइट: www.mucha.cz

कामाचे वेळापत्रकः दररोज 10:00 ते 18:00 पर्यंत


अल्फोन्स मुचा यांनी आपल्या जन्मभूमीच्या संस्कृतीच्या विकासासाठी खरोखरच अनमोल योगदान दिले आणि झेक प्रजासत्ताक त्यांच्या सर्व निर्मितीबद्दल कृतज्ञ आहे.

अल्फन्स मारिया मुचा / अल्फन्स मारिया मुचा (१6060०-१39))) - एक उत्कृष्ट चेक झेक कलाकार, नाट्य आणि जाहिरात पोस्टर्स, मास्टर, चित्रकार, दागदागिने डिझाइनर. आर्ट नोव्यू शैलीतील एक प्रतिभाशाली प्रतिनिधी. आपल्या देशात अल्फोन्स मुचा या कलाकाराचे नाव फारसे माहिती नाही. दरम्यान, हे अक्षरशः "गोल्डन" च्या शेवटी चित्रकलेचे प्रतीक बनले, - "चांदी" शतकाच्या सुरूवातीस ... त्यांची शैली (चित्रकला, आर्किटेक्चर, लहान सजावटीच्या स्वरूपात) म्हटले गेले (आणि तरीही म्हणतात) - "फ्लायची शैली". किंवा - "मॉडर्न", "आर्ट नोव्यू", "सेसेसन". हे नाव फ्रान्स मधून आले. आणि स्वत: कलाकार हा कधीकधी युरोपमधील फ्रेंच मानला जातो. पण असे नाही. डावीकडे कलाकाराचे स्वत: चे पोट्रेट आहे.

मॅक्सिम श्रीवित्सा - क्लाउडाइन



वसंत ऋतू

हिवाळा
अल्फोन्स मारिया मुचाचा जन्म ब्र्नो जवळील चेक इव्हानिसिस शहरात, लहान न्यायिक अधिका judicial्याच्या कुटुंबात झाला. कलाकाराच्या वडिलांनी जिथे काम केले तिथे कोर्टघर अजूनही उभे आहे आणि आता त्यात मुचा ज्युनियरचे संग्रहालय खुले आहे. चर्च देखील जिवंत आहे, ज्याच्या एका खंडपीठावर “ए.एम.” - वरवर पाहता अल्फोन्सला भोव .्यांचा त्रास नव्हता. दोन्ही इमारती मुख्य चौकात आहेत आणि एकमेकांना जरा दु: ख दिसाव्यात. मुचाने आपल्या गावी समर्पित केलेल्या कामांमुळेही एक व्यक्ती दुःखी होऊ शकते. कदाचित कारण असा आहे की कोठेतरी त्याचे पहिले तारुण्यप्रेमाचा जन्म झाला होता, ज्याच्या आठवणीत मुख आपल्या मुलीचे नाव यारोस्लाव ठेवतील.

यारोस्लावा, 1925

लहानपणापासूनच, मुलाने चांगलेच आकर्षित केले आणि प्राग अकादमी ऑफ आर्टमध्ये प्रवेश करण्याचा प्रयत्न केला, परंतु त्याचा काही उपयोग झाला नाही. व्याकरणाच्या शाळेनंतर, तो लिपिक म्हणून काम करत होता, तोपर्यंत व्हिएन्नामधील रिंगथिएटरमध्ये सहाय्यक सजावटीची नोकरी मिळाली आणि ऑस्ट्रिया-हंगेरीची राजधानी येथे जाईपर्यंत. व्हिएन्ना येथे संध्याकाळी ते चित्रकला अभ्यासक्रमांना उपस्थित राहिले आणि लोकसंगीताचे पहिले चित्रण केले. थिएटर जळून खाक झाल्यावर अल्फोन्सला सक्तीने मेकुलोव्हच्या झेक शहरात जाण्यास भाग पाडले. तेथे त्याने स्थानिक वंशाचे चित्र रेखाटले.

तेथे तो काउंट खुएन फॉन बेलासी या माणसाशी भेटला ज्याने आपल्या जीवनात अतिशय महत्वाची भूमिका बजावली होती. मुचा मोजणीचा किल्ला सजवण्यासाठी गुंतला होता आणि कुलीन त्याच्या कार्यात मोहित झाला. परिणामी, कुएन-बेलासी हे तरुण कलाकाराचे संरक्षक बनले. त्याने म्युनिक ineकॅडमी ऑफ फाईन आर्ट्समध्ये अल्फन्सला दोन वर्षांच्या अभ्यासासाठी पैसे दिले.

झेक पोशाखातील मुलगी

१888888 मध्ये मुचा पॅरिसला गेला आणि तेथेच त्याने आपले शिक्षण सुरू केले. त्यावेळी बर्\u200dयाच जणांनी फ्रान्सच्या राजधानीकडे झेप घेतली - सर्व काही करून, नंतर ते नवीन कलेचे केंद्र होते: आयफलने आधीच तीनशे मीटर टॉवर बांधला होता, जागतिक प्रदर्शनं गोंगाट केली होती, आणि कलाकारांनी तोफ फोडून स्वातंत्र्याला प्रोत्साहन दिले . तथापि, मोजणीची आर्थिक परिस्थिती खालावली आणि मुचा रोजीरोटीशिवाय राहिला. बर्लहर्ट (1844-1923), एक हुशार फ्रेंच अभिनेत्री, त्याच्या आयुष्यात दिसल्याशिवाय, बर्\u200dयाच काळापासून त्याला लहान ऑर्डरचा अडथळा आला. कदाचित फ्लायने तिच्याशिवाय यश संपादन केले असते, परंतु कोणाला माहित आहे ...

मिलादा सर्नी यांचे पोर्ट्रेट

1893 मध्ये ख्रिसमसच्या आधी, सारा बर्नहार्ट यांच्या मालकीच्या, रेनेसन्स थिएटरच्या "गिस्मोंडा" नाटकासाठी पोस्टर तयार करण्याचा आदेश मुचाला प्राप्त झाला. कलाकाराने नाटकात मुख्य भूमिका साकारणा the्या प्राइमची व्यक्तिरेखा असामान्य आकाराच्या पोस्टरवर दाखविली - लांब आणि अरुंद. यामुळे तिच्या नियमित पवित्रावर जोर देण्यात आला, पुष्पगुच्छांनी सजवलेल्या अभिनेत्री मुचाच्या सैल केसांनी त्याच्या पातळ हातात एक तळहाताची फांदी ठेवली आणि कोमलतेने व आनंदाची सामान्य मनोवृत्ती निर्माण केली.

मुचाच्या आधी असे कुणी केले नव्हते. गिस्मोंदाच्या आधी सारा बर्नहार्ट यांच्याकडे स्विस डेकोरेटर ग्रॅसेट - जीने डी'आर्क यांनी लिहिलेले एकच पोस्टर होते. पण जिस्मॉन्डचं पोस्टर जास्त रंजक होतं. ते मिळविण्यासाठी जिल्हाधिका्यांनी पाद्रींना लाच दिली किंवा रात्री गिस्मोंदास कुंपण कापले.


फुले, 1897

फळ, 1897

अभिनेत्रीने लेखकाला भेटण्याची इच्छा केली आणि त्याच्याबरोबर सहकार्याच्या करारावर स्वाक्षरी केली हे आश्चर्यकारक नाही. बर्नार्ड अल्फोन्स यांनी सहा वर्ष थिएटरमध्ये काम केले. "लेडी विथ कॅमेलीयस", "मेडिया", "समरिटन वूमन", "लोरेन्झाचिओ" - बर्नार्डचे वर्णन करणारे हे सर्व पोस्टर्स "गिस्मोंडा" म्हणून लोकप्रिय होते. तो नाट्य पोशाख आणि देखावा च्या रेखाटने घेऊन आला, रंगमंचाची रचना केली आणि दिग्दर्शनात भाग घेतला.

१ thव्या शतकाच्या शेवटी, थिएटर हे सामाजिक जीवनाचे केंद्र होते, त्यांनी सलूनमध्ये याबद्दल चर्चा केली आणि युक्तिवाद केला, नाट्यगृहात स्त्रिया नवीन शौचालये आणि दागदागिने प्रदर्शित करीत आणि पुरुषांनी स्त्रिया दाखविल्या - सर्वसाधारणपणे थिएटर हे खाद्यपदार्थ होते. प्रेरणा आणि गप्पाटप्पा. आणि अर्थातच, सारा बर्नहार्ट आणि विशेषत: तिचे वैयक्तिक जीवन नेहमीच पत्रकार आणि लोकांचे लक्ष वेधून घेते. अशी अनेक कारणे होती. बर्नार्ड कवी आणि लेखकांना प्रेरणा देतात, निळ्या रक्ताचे पुरुष तिच्या प्रेमात पडले.

ऑस्कर विल्डे यांनी तिला कवितापूर्वक "गाणे तार्\u200dयांच्या आवाजासह एक सुंदर निर्मिती" म्हटले. व्हिक्टर ह्यूगोने बर्नार्डला एक हिरा दिला, जो अश्रू दर्शवितात, जो तिच्या सहभागासह परफॉर्मन्स दरम्यान असू शकत नव्हता. अभिनेत्री प्रेक्षकांसह खेळायला आवडत असे. तर, तिला तिच्या एकुलत्या एका मुलाचे वडील कोण आहे हे कळाले नाही आणि आदरणीय स्त्रियांच्या रागाच्या भरात तिने त्याला “सुंदर गैरसमजांचे फळ” म्हटले.

हेराल्डिक नाईटहूड

अभिनेत्री आणि अल्फोन्स यांच्या सहा वर्षांच्या सहकार्यादरम्यान, त्यांच्या पत्रव्यवहारावरून हे सिद्ध झाले की एक मैत्रीपूर्ण मैत्रीपूर्ण संबंध निर्माण झाला. आणि प्रेम? इतर बर्\u200dयाच पुरुषांच्या आकाशगंगेप्रमाणे सारा सारा बर्नहार्टनेही मुचाला काबूत घातले आहे काय? “मॅडम सारा बर्नहार्ट हे शोकांमुळे विचलित झालेली महानता दर्शविण्यासाठी तयार केली गेली आहे. तिच्या सर्व हालचाली कुलीन आणि समरस्याने भरलेल्या आहेत, ”समीक्षकांनी लिहिले. अर्थातच, अभिनेत्रीचे झेक कलाकाराशी असलेले नातेसंबंध शांतपणे बोलू शकले नाहीत, खासकरुन त्याचे नाव स्वत: च्या मार्गाने बोलत असल्याने: हेच कॉमेडी डुमास-मुलगा “मॉन्स्योर अल्फोन्स” च्या व्यक्तिरेखेचे \u200b\u200bनाव होते , जो त्याच्या मालकांच्या किंमतीवर जगतो.

वसंत .तूची रात्र

खरंच, बर्नार्डशी करार संपल्यानंतर, मुचावर ऑर्डर पडल्या, त्याने एक प्रशस्त कार्यशाळा घेतली, उच्च समाजात तो स्वागत अतिथी बनला, जिथे तो बहुतेकदा भरतकाम केलेल्या स्लाव्होफिल शर्टमध्ये दिसला, ज्याला झोपेचा पेला होता. त्याला एकल प्रदर्शन आयोजित करण्याची संधी देखील होती. काहींनी अशी शिफारस केली की त्याने त्याचे नाव बदलले पाहिजे किंवा आपल्या गॉडफादरच्या नावावर - मारियाची सही करावी.



कविता, 1898

संगीत, 1898

तथापि, डूमास या नावाने घालतात त्या अर्थाने मुचा अल्फोन्स नव्हता. बर्नार्ड यांच्याशी केलेल्या पत्रव्यवहारात, उच्च समाजात गॉसिप केले गेले याचा एक इशारा देखील नाही. त्याऐवजी ते काही मार्गांनी, मोठ्या बहिणीच्या संरचनेसारखेच होते.

प्रिय फ्लाय, - यांनी 1897 मध्ये बर्नार्डला कलाकारासाठी लिहिले होते - मला समाजात परिचय देण्यासाठी मला सांगा. माझ्या प्रिय मित्रा, माझ्या सल्ल्याचे ऐका: तुझे काम दाखव. मी तुमच्यासाठी एक शब्द ठेवेल ... ओळीची सूक्ष्मता, रचनाची मौलिकता, आपल्या चित्रांचे आश्चर्यकारक रंग लोक मोहित करेल आणि प्रदर्शनानंतर मी तुम्हाला गौरव देण्याचे वचन देतो. मी माझे दोन्ही हात माझ्या प्रिय फ्लाय मध्ये पिळून काढले. सारा बर्नहार्ट.

1920 मध्ये सैल केस आणि ट्यूलिप्स असलेली मुलगी

त्या वर्षी सारा त्यांना पन्नास वर्षांची भेटली, आणि मुचा पंचेचाळीस वर्षांचा होता. मुचाने लिहिले की, नक्कीच, बर्नार्ड सुंदर आहे, परंतु "स्टेजवर, कृत्रिम प्रकाश आणि काळजीपूर्वक मेक-अपसह." मुशाने तिच्या ऐंशीच्या दशकात असतानाही अभिनेत्री म्हणून बर्नाडची प्रशंसा केली. त्या वर्षांत, मुचा अमेरिकेत राहत होता आणि सारा बर्नहार्ट या दौर्\u200dयावर या देशात आली होती. ते एकापेक्षा जास्त वेळा भेटले आणि मुखाने नक्कीच या भेटींबद्दल आपली मंगेतर मेरी मेरी च्यतिलोव्ह यांना लिहिले आणि आश्वासन दिले की ते आणि बर्नार्ड यांच्यात नेहमीच मैत्रीपूर्ण संबंध होते.

ज्वलंत मेणबत्ती असलेली स्त्री, 1933

मारिया खितिलोवा दीर्घ काळापासून फ्लायची मॉडेल होती. कलाकारांच्या बर्\u200dयाच पेंटिंगमध्ये त्याच्या वैशिष्ट्यांचा सहज अंदाज येतो. वृत्तपत्राच्या गप्पांपेक्षा मुचावर विश्वास ठेवण्याचे आणखी बरेच कारण आहे - मुचा आपल्या वधूला फसविण्यास फारच उदात्त होता. तथापि, कलाकाराचा मुलगा जिरी मुचा यांनी आपल्या पुस्तकात त्यांना सादर केलेला पवित्र तपस्वी मुचादेखील नव्हता. जिरी यांनी असा दावा केला आहे की आपल्या आईला भेटण्यापूर्वी अल्फोंसने महिलांना ओळखत नाही असा आरोप केला होता. पण असे नाही. उदाहरणार्थ, मुचा फ्रेंच महिला बर्था डी लालांडे यांच्याबरोबर संपूर्ण सात वर्षे जगली.

सलोम

या कलाकाराने केवळ १ 190 ०3 मध्ये खितिलोव्हाला भेट दिली - मारिया खितिलोव्हा यांनी स्वत: त्यांच्या भेटीची व्यवस्था केली. ती झेक होती, प्रागमधील माध्यमिक कला शाळेतून पदवी घेतली आणि एकवीस वाजता पॅरिसला गेली. ती एका फ्रेंच कुटुंबात आसरा आणि एक टेबलसाठी राहत होती, घराच्या कामात मदत करते आणि मुलांची काळजी घेते. प्राग नॅशनल थिएटरमध्ये प्रथमच मारियाने मुचाला पाहिले आणि मुलीच्या प्रेमात पडले, जरी ती मुलगी म्हणून मास्टरसाठी तंदुरुस्त होती - ती तिच्यापेक्षा बावीस वर्षांनी लहान होती. मुलीने तिच्या काकांना, एक आर्ट इतिहासकार, तिला मुचांकडे एक देशवासी आणि एक महत्वाकांक्षी कलाकार म्हणून शिफारस करण्यास सांगितले. अल्फोन्सला सोयीस्कर असेल तेव्हा त्या दिवशी व घटनेने ते मान्य करावे ही विनंती घेऊन तिने या पत्राला शिफारशीशी जोडले. आणि मुचाने मारियाला त्याच्या खाण्यासाठी आमंत्रित केले ...



दिवस गर्दी, 1899

सकाळी जागृत करणे, 1899


कार्नेशन, 1898
कमळ, 1898

आणि लवकरच त्याने तिला मारुष्काला बोलवायला सुरुवात केली आणि कोमल पत्रे लिहायला सुरुवात केली: माझ्या परी, तुझ्या पत्राबद्दल मी तुझी किती कृतज्ञ आहे ... वसंत myतू माझ्या आत्म्यात आला आहे, फुले फुलले आहेत ... मला इतका आनंद झाला आहे की मी तयार आहे अश्रूंनी फोडा, गाणे गा आणि जगाला मिठी मार.

आपल्या पत्रांमध्ये मुचाने मारुष्काला कबूल केले की सोळाव्या वर्षी वयाच्या अवस्थेत तो तिच्यापूर्वीच त्याच्या प्रेमात पडला होता. ती मुलगी पंधरा वर्षांची होती, उघडपणे तिचे नाव यारोस्लाव होते. तिचा मृत्यू झाला - एकोणिसाव्या शतकाच्या अखेरीस क्षयरोगाने बर्\u200dयाच लोकांचा जीव घेतला. तिचा मृत्यू मुचाच्या नाजूक आणि संवेदनशील स्वभावासाठी शोकांतिका होता. तेव्हापासून मुचा स्वत: लिहितो त्याप्रमाणे त्याने आपले सर्व प्रेम त्याच्या जन्मभूमीकडे आणि आपल्या लोकांकडे वळवले. मी त्यांना माझा प्रिय म्हणून प्रेम करतो ... खिटिलोव्हाच्या आधी त्याच्याबरोबर असणा All्या सर्वजण अल्फोन्सने "विचित्र स्त्रिया" म्हणून संबोधले ज्याने त्याला फक्त यातना दिली. आणि म्हणून त्याने "झेकच्या एका ह्रदय, एका झेक मुलीच्या हद्दपारीच्या सर्व वर्षांचे" स्वप्न पाहिले.

लाल पोशाख, 1902

मारिया मुख यांच्याशी आमची ओळख झाल्यापासून, “फुले”, “asonsतू”, “कला”, “दिवसाची वेळ”, “रत्ने”, “चंद्र आणि तारे” या मालिका तयार झाल्या होत्या आणि त्या आधीपासूनच बनल्या होत्या. पोस्टकार्डच्या रूपात पुन्हा कार्ड प्रकाशित, पत्ते खेळणे आणि त्वरित पसरलेले - या सर्वांनी महिलांचे चित्रण केले. मुचाने मॉडेलसह बरेच काम केले, ज्यांना त्याने आपल्या स्टुडिओमध्ये आमंत्रित केले, त्यांनी रंगलेल्या आणि विलासी ड्रॅरीजमध्ये किंवा नग्न फोटो काढले. “मॉडेलचे हात”, “सुंदर हिप्स”, “सुंदर प्रोफाइल” ... आणि नंतर निवडलेल्या “भाग” कडून त्यांनी एक आदर्श चित्र एकत्र ठेवून टिप्पण्यांसह मॉडेलचे फोटो दिले. बहुतेक वेळेस रेखांकन करताना, मुचा मॉडेलचे चेहरे स्कार्फने झाकली जेणेकरून त्यांची अपूर्णता त्याने शोधलेली आदर्श प्रतिमा नष्ट होणार नाही.

यारोस्लावा आणि जीरी - कलाकारांची मुले

परंतु १ 190 ०6 मध्ये मारुष्काशी लग्नानंतर कलाकाराने दर्शकास परिचित असलेले कमी-जास्त लोकसंख्या रेखाटली - अर्थात, प्रत्यक्ष स्त्रीने मृगजळ आणि स्मृतीची जागा घेतली. मुचा आणि त्याचे कुटुंब प्राग येथे गेले, जिथे त्याने "स्लाव एपिक" तयार करण्यास सुरवात केली, सेंट व्हिटस कॅथेड्रलच्या डाग असलेल्या काचेच्या खिडकीचे एक रेखाटन विकसित केले आणि जिरीचा मुलगा येरोस्लाव यांची मुलगी, त्याची पत्नीची अनेक पोर्ट्रेट चित्रे काढली. १ onia 39 in मध्ये न्यूमोनियामुळे मुचाचा मृत्यू झाला. जर्मन लोकांनी व्यापलेल्या झेक राजधानीत अटक आणि चौकशी हे आजार होण्याचे कारण होते: चित्रकाराचा स्लाव्होफिझलिझम इतका परिचित होता की त्याला रेखच्या शत्रूंच्या नावांमध्येही सामावून घेण्यात आले.

कमळ सह मॅडोना, 1905

मारुष्का शेवटच्या श्वासापर्यंत पतीबरोबर राहिली. तिने वीस वर्षे तिच्या नव husband्याला जिवंत ठेवले, तिच्याबद्दल संस्मरणे लिहिण्याचा प्रयत्न केला. मुख आणि खितीलोवा यांच्यातील प्रेम हे झेक भाषेमध्ये म्हटले जाते "लस्का जाको ट्राम" - म्हणजेच एक अतिशय तीव्र भावना, ज्याचे शब्दशः भाषांतर केले: "प्रेम एक तुळईसारखे आहे."

मुचाच्या एका चिठ्ठीवरून: एखाद्यासाठी जगणे किती आश्चर्यकारक आणि आनंददायक आहे, तुमच्या आधी मी फक्त एकच मंदिर आहे - आमची जन्मभूमी, आणि आता मी एक वेदी स्थापित केली आहे आणि प्रिय, मी तुमच्या दोघांसाठी प्रार्थना करतो .. .

एकविसाव्या शतकातील पुरुष अशा शब्दांना सक्षम आहेत काय? ..

जगभरातील


Meमेथिस्ट, 1900

रुबिन, 1900


१ Y .० चा यारोस्लावा (कलाकाराची मुलगी) चे पोर्ट्रेट

भविष्यवाणी, 1896

वसंत .तुचा आत्मा

स्वप्नातील रात्रीचे जेवण - एक रात्रीचे स्वप्न, 1898

आयव्ही, 1901

नियती, 1920

झेडन्का सेर्नी, 1913


एका महिलेचे पोर्ट्रेट

मॅडम मुचा यांचे पोर्ट्रेट


1908 मध्ये त्यांची पत्नी मारुकाकाचे पोर्ट्रेट

सोन्याचे मुलामा ब्रेसलेट

सीझन, 1898

बायझंटाईन महिलेचे प्रमुख. गोरा, 1897

पहाटे पहाटे

बायझंटाईन महिलेचे प्रमुख. ब्रुनेट, 1897

त्यांच्या स्वत: च्या भूमीवर स्लाव. 1912

स्लाव्हिक लिटर्जीचा परिचय. तुकडा. 1912


त्याला एक सर्वात प्रसिद्ध कलाकार आणि त्याच्या स्वत: च्या अनोख्या शैलीचा निर्माता म्हटले जाते. "महिलांचे उडणे" (महिला प्रतिमांमधील ,तू, दिवसाचे वेळा, फुले इत्यादी) त्यांच्या मुक्त कामुकता आणि मोहक कृपेसाठी जगभरात ओळखल्या जातात.

लहानपणापासूनच अल्फोन्स मुचा चित्र काढण्यास आवडत असे, परंतु प्राग अकॅडमी ऑफ आर्टस् मध्ये जाण्याचा त्यांचा प्रयत्न अयशस्वी ठरला. म्हणूनच, त्याने सजावटकार, पोस्टर्स आणि आमंत्रण पत्रांचे कलाकार म्हणून आपल्या कारकीर्दीची सुरुवात केली. श्रीमंत घरात भिंती आणि छत लावण्यासही त्यांनी नकार दिला नाही.

एकदा अल्फोन्स मुचा यांनी काउंटी कुएन-बेलासीच्या कौटुंबिक किल्ल्याची सजावट करण्याचे काम केले आणि कलाकाराच्या कार्यामुळे तो इतका प्रभावित झाला की त्याने म्युनिक अॅकॅडमी ऑफ फाईन आर्ट्समध्ये अभ्यास करण्यासाठी पैसे देण्याचे मान्य केले. तेथे त्याने लिथोग्राफीच्या तंत्रात प्रभुत्व मिळवले, जे नंतर त्याचा ट्रेडमार्क बनले.

म्युनिकमधील वर्गानंतर ते पॅरिसमध्ये गेले आणि तेथे त्यांनी अ\u200dॅकॅडमी कोलोरसी येथे शिक्षण घेतले आणि जगण्याची जाहिरात करणारी पोस्टर, पोस्टर्स, रेस्टॉरंट मेनू, कॅलेंडर आणि व्यवसाय कार्ड मिळवले.

अभिनेत्री सारा बर्नहार्ट यांच्याबरोबर कलाकारांची बैठक फारच भयंकर झाली. जेव्हा अभिनेत्रीने मल्टीकलर लिथोग्राफीच्या तंत्रात बनविलेले पोस्टर पाहिले तेव्हा तिला आनंद झाला आणि तिला लेखक पहायचे आहे. तिच्या सूचनेनुसार मुख्याला थिएटरच्या मुख्य सजावटकार म्हणून बढती देण्यात आली आणि त्यानंतर तिने आपल्या अभिनयासाठी पोस्टर, वेशभूषा आणि सेट्स डिझाइन केल्या आहेत.

रशियामध्ये, प्रसिद्ध झेक कलाकार अल्फोन्स मुचा यांचे नाव फारसे ज्ञात नाही. दरम्यान, हे अक्षरशः "सोनेरी" च्या शेवटच्या चित्रकलेचे प्रतीक बनले आहे - "रौप्य" शतकानुशतके. त्याच्या शैलीला (चित्रकला, आर्किटेक्चर, लहान सजावटीच्या स्वरूपात) "फ्लायची शैली" म्हटले गेले. किंवा - "मॉडर्न", "आर्ट नोव्यू", "सेसेसन". हे नाव फ्रान्स मधून आले. आणि स्वत: कलाकार हा कधीकधी युरोपमधील फ्रेंच मानला जातो. पण असे नाही.

अल्फोन्स मुचा एक उत्कृष्ट झेक कलाकार, नाट्य आणि जाहिरात पोस्टर्सचा मास्टर आहे. आर्ट नुव्यू शैलीतील एक प्रतिभाशाली कलाकार.

विलासी आणि कामुक "फ्लायच्या महिला" प्रतिकृती बनविल्या गेल्या आणि हजारो प्रती पोस्टर्स, पोस्टकार्ड, पत्ते खेळत विकल्या गेल्या. धर्मनिरपेक्ष सौंदर्याचा वर्ग, सर्वोत्कृष्ट रेस्टॉरंट्सची दालने, स्त्रिया बॉडॉयर्स रेशीम पॅनेल्स, कॅलेंडर्स आणि मास्टरच्या प्रिंट्सने सजवल्या गेल्या. त्याच शैलीमध्ये "सीझन", "फुलझाडे", "झाडे", "महिने", "तारे", "कला", "रत्ने" अशा रंगीबेरंगी ग्राफिक मालिका तयार केल्या गेल्या, ज्या अद्याप कला पोस्टर्सच्या रूपात प्रतिकृति बनलेल्या आहेत.

1898-1899 मध्ये अल्फोन्स मुचा यांनी पॅरिसच्या मासिक कोकोरिकोच्या मुखपृष्ठांवर आणि चित्रांवर काम केले. त्याच्या पृष्ठांवर पेन्सिल आणि गौचे सायकल "12 महिने" मध्ये मुद्रित आणि अंमलात आणले गेले होते - महिला आकृत्यांच्या प्रतिमा, कधीकधी नग्न, तसेच मोहक महिलांच्या डोक्यावर. त्याच्या लिथोग्राफमधील स्त्रिया आकर्षक आहेत आणि जसे की आता म्हणतील तर मादक आहेत.

शतकाच्या शेवटी, अल्फोन्स मुचा खरा स्वामी बनला, जो कलात्मक समुदायाच्या वर्तुळात जवळून ऐकला जात होता. कधीकधी फ्रान्समधील आर्ट नुव्यू शैलीला मुचा स्टाईल देखील म्हटले जात असे. म्हणूनच, या कलाकाराचे पुस्तक "सजावटीच्या कागदपत्र" 1901 मध्ये प्रकाशित झाले आहे.

कलाकारांसाठी हे दृश्य मार्गदर्शक आहे, ज्याच्या पृष्ठांवर विविध प्रकारचे सजावटीचे नमुने, फॉन्ट, फर्निचरची रेखाचित्रे, विविध भांडी, टेबल सेट, दागिने, घड्याळे, कंगवा, ब्रॉचेस पुनरुत्पादित केल्या आहेत.

मूळचे तंत्र लिथोग्राफी, गौचे, पेन्सिल आणि कोळशाचे रेखाचित्र आहे. त्यानंतर कलाकारांच्या बर्\u200dयाच कामांची रचना सोन्याच्या ब्रूचेस आणि सारा बर्नहार्टच्या स्वत: च्या अभिनेत्रीच्या छायाचित्रांवरील हार यासारख्या धातू आणि लाकडामध्ये झाली.

१ 190 ०. मध्ये, अल्फोन्स मुचा आपल्या संपूर्ण सर्जनशील जीवनाचे स्वप्न पूर्ण करण्यासाठी अमेरिकेला रवाना झाले: त्याच्या मातृभूमीच्या आणि सर्व स्लाव्हच्या गौरवसाठी चित्र तयार करण्यासाठी.

अमेरिकेत सर्जनशील आणि आर्थिक यश मिळूनही अमेरिकेचे आयुष्य केवळ पैशावरच केंद्रित राहिल्यामुळे मुचावर तोलले गेले, त्यांनी झेक प्रजासत्ताक परत जाण्याचे स्वप्न पाहिले. 1910 मध्ये तो प्रागला परत आला आणि त्याने आपली सर्व शक्ती "स्लाव्ह एपिक" वर केंद्रित केली. हे स्मारक चक्र त्यांनी झेक लोक आणि प्राग शहर दान केले होते, परंतु कला समीक्षकांना यश आले नाही.

मुचाची सर्व कामे त्यांच्या विशिष्ट शैलीने ओळखली जातात. फुले व पाने, चिन्हे आणि अरबी वस्तूंच्या शोभेच्या व्यवस्थेत हळुवारपणे पण निर्विवादपणे कोरलेल्या एका सुंदर आणि गर्विष्ठ सुंदर स्त्रीची आकृती ही त्याचा ट्रेडमार्क बनली आहे.

संरचनेचे केंद्र, नियमानुसार, सैलिक कपड्यांमध्ये स्लाव्हिक दिसणारी एक तंदुरुस्त स्त्री आहे, केसांचा विलासी मुकुट असलेली, फुलांच्या समुद्रामध्ये बुडणारी - कधीकधी निर्लज्जपणे मोहक, कधी रहस्यमय, कधी मोहक, कधीकधी अप्रिय प्राणघातक, परंतु नेहमीच मोहक आणि सुंदर

अल्फोन्स मुचाच्या पेंटिंग्ज गुंतागुंतीच्या फुलांच्या डिझाईन्सने तयार केल्या आहेत ज्या त्यांचे बीजान्टिन किंवा ओरिएंटल मूळ लपवत नाहीत. किम्ट, व्रुबेल, बकस्ट - समकालीन मास्टर्सच्या त्रासदायक चित्रांच्या उलट, अल्फोंस मुचा यांच्या कार्ये शांतता आणि आनंद घेतात. मुचाच्या कार्यामधील आर्ट नोव्यू शैली ही महिला आणि फुलांची शैली आहे.

प्रत्येक युग स्वत: च्या, कामुक आदर्शाचे नवीन रूप तयार करतो या वस्तुस्थिती असूनही, मुचाच्या कृत्यांची ओपन कामुकता अजूनही दर्शकांना आकर्षित करते. सर्व समालोचक फ्लायच्या चित्रातील "गायन" ओळी आणि उत्कृष्ट रंग स्त्रीच्या शरीरावर उबदार आहेत याची नोंद घेतात.

मुचाच्या स्केचवर आधारित बरेच सजावट वधूसाठी आणि नंतर त्या कलाकाराच्या पत्नी मारिया खितिलोवासाठी ज्याला कलाकार आणि त्याचे मित्र मारुष्का म्हणतात. खितिलोवा हा मुचाचा एक सहकारी होता. १ 190 ०3 मध्ये त्यांचे लग्न झाले आणि त्यांनी आयुष्यभर एकत्र जीवन जगले.

मारिया कलाकारापेक्षा 22 वर्षांची लहान होती आणि त्याने त्याच गोष्टीबद्दल त्याला बहिष्कृत केले. कलाकाराबद्दल तिच्या भावनांमध्ये कोणतीही भौतिक गणना नव्हती कारण त्यांच्या लग्नाच्या वेळी अल्फोन्स मुचा यांचे hisण त्याच्या अवस्थेपेक्षा जास्त होते.

मारिया खितिलोवा फ्लायसाठी कायम मॉडेल बनली आणि तिच्या वैशिष्ट्यांवरून अनेक चित्रांमध्ये सहजपणे अंदाज लावला जातो. त्यांच्या लग्नात, दोन मुलींचा जन्म झाला, जेव्हा ती मोठी झाल्या, तेव्हा कलाकारांच्या अनेक चित्रांमध्ये ती पात्र बनली. अल्फोन्स मुचाच्या चित्रातील लाल केसांच्या स्लाव्हिक सुंदर कलाकारांची पत्नी आणि त्याच्या मुलींच्या प्रतिमांवर अचूक वर्णन केले गेले आहे - त्या सर्वांचा हा प्रकार होता.

समकालीन डिझाइनर, चित्रकार आणि जाहिरात मास्टर्स यांच्या कार्यात त्याच्या कार्याचे अनेक सचित्र घटक आढळतात. मुचा यांनी कलात्मक अष्टपैलुपणाच्या आदर्शचे कौतुक केले. ते केवळ चित्रकार आणि ग्राफिक कलाकार नव्हते. मुचांना काही लोक काय करू शकतात हे कसे करावे हे माहित होते: त्याने दैनंदिन जीवनात सौंदर्य आणले, पोस्टर, पोस्टर्स आणि विविध वस्तूंच्या डिझाइनच्या दुय्यम कलाकडे एक नवीन प्रकारे देखावा बनविला.

कलाकाराने केवळ वास्तविक चित्रेच तयार केली नाहीत तर आपल्या आसपासच्या साध्या गोष्टीही कलाकृतींनी बनवल्या. 20 व्या शतकाच्या शेवटी कलात्मक शोधाच्या विशिष्टतेनुसार, मुचाची शैली ग्राफिक कलाकार आणि डिझाइनर्सच्या संपूर्ण पिढीसाठी एक मॉडेल बनली आहे. आणि आज आम्ही अल्फोन्स मुचा यांच्या कलाकृतींद्वारे कला नूव्यू शैलीचे प्रतिनिधित्व करीत आहोत, तर त्या कलाकाराचे नाव माहित नाही.

त्याचे कार्य इतके आठवत नाही जे संग्रहालय अभ्यागत आणि डिझाइनर अशा दोघांमध्ये अजूनही लोकप्रिय आहे.

मुचा यांनी कला न्युव्यू शैली स्पष्ट, वेगळ्या आणि अर्थपूर्ण प्रकारात व्यक्त केली जी सहजपणे अननुभवी दर्शकांद्वारे लक्षात ठेवली जाऊ शकते. शैलीच्या अभिव्यक्तीची शुद्धता अल्फोन्स मुचाच्या कार्यास इतिहासाची एक अनोखी घटना बनवते

१ July जुलै, १ 39. On रोजी या कलाकाराचा मृत्यू झाला - झेक प्रजासत्ताक आणि मोराव्हिया नाझी सैन्याने ताब्यात घेतल्यापासून months महिने नंतर आणि त्याच्या एकोणतीस वाढदिवसाच्या दहा दिवस आधी.

प्रागमध्ये आज कलाकारांच्या कार्याला समर्पित एक संग्रहालय आहे. तेथे आपल्याला अल्फोन्स मुचा यांच्या पेंटिंग्ज आणि चित्रांच्या प्रतिमांसह अनेक स्मृतिचिन्हे देखील सापडतील.




"स्लाव्ह एपिक"












21 2021 skudelnica.ru - प्रेम, विश्वासघात, मानसशास्त्र, घटस्फोट, भावना, भांडणे