एखाद्या व्यक्तीच्या पोर्ट्रेटचे वर्णन करणारा संगीताचा तुकडा. "संगीतमय पोर्ट्रेट" - संगीत - अध्यापन साहित्य - लेखांचे कॅटलॉग - एमबीयू डीपीओ "उमोक"

एखाद्या व्यक्तीला आवाज येऊ शकतो हे… नोट्समध्ये, वाद्य वाक्यांशांमध्ये, मधुरांमध्ये, त्याचे वर्ण प्रकट झाले आहे, त्याचा "चेहरा" चित्रित आहे. हे ज्ञात आहे की एखाद्या कलाकाराने पेंट केलेले पोर्ट्रेट विशिष्ट रहस्य सोडून एखाद्या व्यक्तीचे सार सांगण्यास सक्षम आहे. कॅनव्हासवरील चेहर्याचा प्रत्येक भाग, शरीराचा प्रत्येक वाकलेला एखादा अंतरंग जपून ठेवताना आपल्याला व्यक्ती म्हणून पुनरुत्थित करते.

इतर कला प्रकारांप्रमाणेच संगीत देखील जीवनात काहीतरी सुंदर आणते. ती मनाची भावना व्यक्त करते आणि एका व्यक्तीला सकारात्मकतेने घेते. बर्‍याचदा आपण स्वत: ला गाण्यांच्या ओळीत शोधत असतो, आम्ही कोणतीही टीप पकडण्याचा प्रयत्न करतो आणि त्यास आपल्या व्यक्तिमत्त्वाशी तुलना करतो.

कला या दोन महान प्रकारांची एकत्रित कल्पना करा - चित्रकला आणि संगीत! संगीतातील माणसाचे पोर्ट्रेट. मनोरंजक?

एक संगीत पोर्ट्रेट आहे ...

सर्व प्रथम, ही एक कला आहे जी आपल्या आत्म्यास प्रकट करते, संगीताने एखाद्या व्यक्तीच्या भावना आणि चारित्र्य प्रकट करते. हे स्वतःचे, वैयक्तिक, अद्वितीय आहे. संगीताच्या पोर्ट्रेटच्या मदतीने, तुम्ही स्वतःला वेगवेगळ्या कोनातून पाहता आणि आपल्या आंतरिक जगाचे सखोल भाग प्रकट करता. खरंच तुमच्या "मी" मधून लिहिलेली ही गोड आध्यात्मिक स्थिती सुधारण्यास हातभार लावते - आपण त्याशी वाद घालू शकत नाही! काही संगीत ऐकल्यानंतर आपल्या भावनांचा अनुभव येतो. आणि हे आपल्या आत्म्याचे संगीत असेल तर? तुला बाहेरून पहावं लागेल का? ही एक अमिट छाप आहे - वास्तविकता भिन्न आकार घेते: प्रेम, सौंदर्य, असीमपणा ...

एक संगीत पोर्ट्रेट कसे तयार केले जाते?

आपण कधीही विचार केला आहे की शांतता म्हणजे काय? कधीकधी काही क्षणी तुम्हाला मनाची एक प्रकारची शांतता जाणवते. आपल्याला कशाचीही पर्वा नाही, आपण आतून अगदी आतून, अविरत मार्गावर चालत आहात. जेव्हा विचार हरवले जातात आणि आपण काहीतरी अधिक विसर्जित करता तेव्हा वर्णन केले जाऊ शकत नाही. हृदयाच्या सर्वात गुप्त खोलींमध्ये, ही गोष्ट आतून खोलवर येते.

किती लोक अज्ञात जग वाचण्यास सक्षम आहेत?
एक संगीत पोर्ट्रेट केवळ एक अलौकिक बुद्धिमत्ता, आत्म्याचे प्रतिभावानच तयार केले जाऊ शकते. तो केवळ वाचू शकत नाही, तर संगीतामध्ये पुनरुत्पादित करू शकतो, अनुभवू शकतो, आपली विचारसरणी, जाणीव, मुक्त इच्छाशक्ती समजू शकतो. आपल्यात चालू असलेले संगीत प्ले करा.

संगीतमय पोर्ट्रेट तयार करण्याच्या कलेची सर्व परिपूर्णता अंतर्ज्ञानी जगाच्या एका अद्वितीय वातावरणात जगते. ते तयार करण्यासाठी, संगीतकाराला त्या व्यक्तीशी वैयक्तिक संपर्क किंवा वैयक्तिक फोटो किंवा व्हिडिओ आवश्यक आहेत. जेव्हा एखाद्या व्यक्तीबद्दलची सर्व माहिती संकलित केली जाते, तेव्हा संगीतकार स्टुडिओमध्ये एक पोर्ट्रेट रेकॉर्ड करतात, जे मधुरांना उच्च प्रतीचे आवाज प्रदान करतात. सराव मध्ये, असेही घडले की एक संगीतकार ज्या व्यक्तीबद्दल लिहित आहे त्याच्या उपस्थितीत तो एक संगीत पोर्ट्रेट लिहितो. परंतु कोणत्याही परिस्थितीत, वैयक्तिक संमेलनासह किंवा त्याशिवाय, गुणवत्ता बदलणार नाही. कोणत्याही परिस्थितीत, यालाच असे म्हटले जाईल - आतील जगाची संगीताची प्रतिमा.

एक संगीत पोर्ट्रेट काय दिसते ते ऐकायचे आहे?

संगीत पोर्ट्रेटमध्ये दोन प्रकारची निर्मिती असते:

१) इम्प्रोव्हिझेशन (उत्स्फूर्त) म्हणजे लेखकाच्या भावनांचे रेकॉर्डिंगमध्ये त्वरित मनोरंजन करणे

२) विहित तुकड्यात एक जटिल रचना आहे, ज्यात लहान तपशीलांनी नोट्समध्ये तपशीलवार वर्णन केले आहे. या प्रकारची रचना नंतर व्यवस्थित केली जाऊ शकते. या स्वरात एका तुकड्याचे रूप आहे, ज्यावर आपल्याला एका विशिष्ट वेळेसाठी काम करण्याची आवश्यकता आहे.

संगीत पोर्ट्रेट - ऐतिहासिक वारसा आणि एक विशेष भेट

आधुनिक व्यक्तीला आश्चर्यचकित करणे खूप कठीण आहे, नाही का? अशी कल्पना करा की आपण स्वत: ला भेट म्हणून स्वीकारले आहे - आपले आंतरिक जग, आपल्यासाठी दीर्घकाळ परिचित आणि प्रिय असलेल्या भावना आणि अनुभव? .. केवळ संगीताच्या भाषेत परिधान केले आहे. हे केवळ आपल्या जगासाठीच संबंधित आणि नवीन नाही तर ते अविश्वसनीय आणि अकल्पनीयही दिसते!

संगीताच्या पोर्ट्रेटची मागणी करताना आपण आपल्या प्रिय व्यक्तीस भेटवस्तू देऊ शकता. तथापि, लेखक वैयक्तिकरित्या आपल्यासाठी एक संगीत पोर्ट्रेट लिहू शकतो किंवा उदाहरणार्थ, एखाद्या प्रिय व्यक्तीबद्दल आपल्या भावना व्यक्त करू शकतो - आपण त्याला जसे पहाल तसे त्याचे चित्रण करा! एक संगीतकार प्रेम, मैत्री इ. बद्दलचे पोर्ट्रेट रंगवू शकतो. संगीतमय पोर्ट्रेटमध्ये आपण व्यक्तिमत्त्वाची सर्व अष्टपैलुत्व मूर्त रूप देऊ शकता!

आपण सेवेबद्दल जाणून घेऊ शकता आणि संगीत पोर्ट्रेट ऑर्डर करू शकता

साहित्य आणि संगीताचे पोर्ट्रेट

चांगल्या चित्रकाराने दोन मुख्य गोष्टी रंगविल्या पाहिजेत: एक व्यक्ती आणि त्याच्या आत्म्याचे प्रतिनिधित्व.

लिओनार्दो दा विंची

व्हिज्युअल आर्टच्या अनुभवावरून आम्हाला हे माहित आहे की एखाद्या पोर्ट्रेटसाठी मॉडेलचे स्वरूप किती महत्त्वाचे आहे. अर्थात, पोर्ट्रेट पेंटरला उत्तरार्धात स्वतःमध्येच रस आहे, एक ध्येय म्हणून नाही तर एक साधन म्हणून - एखाद्या व्यक्तीच्या खोलीत लक्ष देण्याची संधी. हे फार पूर्वीपासून ज्ञात आहे की एखाद्या व्यक्तीचे स्वरूप त्याच्या मनाशी, त्याच्या अंतर्गत जगाशी जोडलेले असते. या परस्पर संबंधांच्या आधारावर, मानसशास्त्रज्ञ, डॉक्टर आणि विकसित निरीक्षण आणि आवश्यक ज्ञान असलेल्या न्याय्य लोक डोळ्यांच्या बुबुळ (एखाद्या व्यक्तीच्या डोळ्यांमुळे - "आत्म्याचा आरसा") "विंडोद्वारे एखाद्या व्यक्तीच्या मानसिक गुणधर्मांबद्दल माहिती" वाचतात. आत्म्याचा "," आत्म्याचा दरवाजा "), चेहरा, हात, चाल, कार्यपद्धती, आवडीची मुद्रा इ.

बहुतेक, त्याचा चेहरा एखाद्या व्यक्तीबद्दल सांगू शकतो. कारण नाही असा त्याचा असा विश्वास होता की तो चेहरा "माणसाचा आत्मा" आहे; रशियन तत्वज्ञानी म्हटल्याप्रमाणे, "हे नेव्हिगेटरच्या नकाशासारखे आहे." लिडो हे "व्यक्तिमत्व" पुस्तकाचे "प्लॉट" आहेत. चेहरा बदलणे म्हणजे कधीकधी वेगळी व्यक्ती बनणे हे योगायोग नाही. बाह्य आणि अंतर्गत या परस्परावलंबपणामुळे लेखकांच्या कलात्मक कल्पनेला चालना मिळाली - "द मॅन हू हफ्स" मधील व्ही. ह्युगो, "कॉल माय मायसेल्फ गॅन्टेनबिन" मधील एम. डी. ऑरझेलच्या कादंबरी "1984" या कादंबरीच्या नायकाला त्याच्या व्यक्तिमत्त्वाचा अंतिम नाश समजतो त्या चेहर्‍याचे हे रूपांतरण आहे. कोबो आबे यांच्या कादंबरी "एलियन लिडो" या कादंबरीचा नायक, परिस्थितीमुळे स्वत: साठी एक मुखवटा बनवण्यास भाग पाडला गेला आणि त्याच्या प्रभावाखाली दुहेरी जीवन जगू लागला. चेहरा लपवणारा मुखवटा वेगळ्या "प्रतिमेचा", वेगळ्या पात्राची, वेगळ्या मूल्याची प्रणालीची, वेगळ्या वर्तनाचा अधिकार आहे (सौवेत्रे आणि एम. Lenलन आणि त्यांच्या पुस्तकांच्या चित्रपट आवृत्त्या लक्षात ठेवा, द बॅट बाय I चा प्लॉट) . स्ट्रॉस ...).

स्वरूपाचे वर्णन किती सांगू शकते हे दिले, लेखक बर्‍याचदा एखाद्या पात्राचे वैशिष्ट्य दर्शविण्यासाठी वापरतात. कुशलतेने केलेले वर्णन वर्णांचे स्वरूप जवळजवळ "जिवंत", दृश्यमान बनवते. आम्हाला "डेड सोल्स" चे वैयक्तिकरित्या अद्वितीय प्रांत दिसत आहेत. एल. टॉल्स्टॉयचे नायक आरामात आहेत.

एखादी व्यक्ती कशी दिसते तेच नाही, तर त्याच्या सभोवतालचे वातावरण देखील, ज्या परिस्थितीत तो अस्तित्वात आहे, त्यातील पात्र देखील माहिती घेते. हे पुष्किनने चांगल्या प्रकारे समजून घेतले होते, उदाहरणार्थ कादंबरीच्या त्यांच्या कादंबरीच्या पहिल्या अध्यायात वाचकाशी परिचय करून दिला. लेखकाच्या व्यक्तिरेखाच्या वैयक्तिक "मी" चे काही अर्थपूर्ण स्ट्रोक आहेत ("यंग रेक", "डंडी लंडन कसे आहे"), आणि वनगिनच्या संगोपनाच्या, बॉल, थिएटर, फ्लर्टसह त्याचे सामाजिक जीवन याबद्दलचे बरेच तपशील आहेत. , फॅशन्स, सलून, डिनर.

अर्थात, लोकांबद्दल साक्ष देण्याची "कृतीची परिस्थिती" च्या क्षमतेस आधुनिक जर्मन लेखक हरमन हेसे यांनी लिहिलेल्या "द लास्ट समर ऑफ केलिंगर" या लघुकथेत त्याचे तीव्र अभिव्यक्ती आढळली. कलाकार कॅलिंगर, स्वत: चे पोट्रेट लिहिण्यासाठी, स्वत: चे, पालक, मित्र आणि प्रेमी यांच्या छायाचित्रांकडे वळतात, यशस्वी कार्यासाठी त्याला दगड आणि मॉस देखील आवश्यक आहेत - एका शब्दात, पृथ्वीचा संपूर्ण इतिहास. तथापि, कलेने दुसरे टोकाचा प्रयत्न केला - एखाद्या व्यक्तीकडून वातावरण पूर्णपणे काढून टाकले गेले, जे आपण नवनिर्मितीच्या महान चित्रकारांच्या कॅनव्हासेसवर पाहतो: लिओनार्डो दा विंची, राफेलची निसर्गाची चित्रे हेतुपुरस्सर मोठ्या आकाराच्या, रेखाचित्रापासून दूर आहेत दर्शकांचे चेहरा. किंवा आम्ही ऑपेरामध्ये ऐकतोः वनगिनचे केंद्रीय एरिया-पोर्ट्रेट “तू मला लिहिलेस, ते नाकारू नकोस” हे आजूबाजूच्या दररोजच्या रेखाटनांशी कोणत्याही प्रकारे जुळलेले नाही - मुलींचे गाणे “मेडेन, सुंदर, प्रियजना, मित्र” ; त्चैकोव्स्कीच्या 'द क्वीन ऑफ स्पॅड्स' मधील लिझा येलेटस्कीकडे असलेल्या आपल्या भावना कबूल केल्याप्रमाणे, जणू त्याने गोंगाट करणा cere्या सेंट पीटर्सबर्गच्या बॉलची घाई लक्षात घेतली नाही. कॉन्ट्रास्ट दर्शकांचे किंवा श्रोतांचे लक्ष आयोजित करते, ते "क्लोज-अप" वर निर्देशित करते आणि "पार्श्वभूमी" च्या विरूद्ध विश्रांती घेते.

केसांचा आणि डोळ्याचा रंग, उंची, कपडे, चाल, सवयी, नायकाच्या जीवनातील परिस्थिती यांचे वर्णन करणारे लेखक कलेच्या एखाद्या कृतीची “व्हिज्युअल लाईन” तयार करण्याचा अजिबात प्रयत्न करीत नाहीत. त्याचे हे (आणि पूर्णपणे जागरूक) ध्येय पुढे बरेच आहे: मानवी आत्म्याला बाह्य चिन्हे विचारात घेणे. अठराव्या शतकातील प्रख्यात फ्रेंच पोर्ट्रेट चित्रकार क्वेंटीन डी लाटोर यांनी याबद्दल याबद्दल सांगितले: “त्यांना वाटते की त्यांच्या चेह of्यावरील वैशिष्ट्येच मी समजतो, परंतु त्यांच्या ज्ञानाशिवाय मी त्यांच्या आत्म्याच्या खोलीत डुंबून घेतो आणि संपूर्णपणे घेतो. ”.

संगीत एखाद्या व्यक्तीचे चित्रण कसे करते? ती दृश्यमान मूर्त स्वर आहे का? हे समजण्यासाठी, आपण त्याच व्यक्तीच्या तीन पोर्ट्रेटची तुलना करूया - 19 व्या शतकाच्या उत्तरार्धातील उत्कृष्ट जर्मन संगीतकार - 20 व्या शतकाच्या सुरुवातीस रिचर्ड स्ट्रॉस.

अशाप्रकारे (कोणत्याही अर्थाने देवदूतच नाही तर एक जिवंत व्यक्ती) रोमेन रोलँडने त्याला पाहिले: “तो अजूनही थोड्या वेळाने ओठांनी ओसरलेल्या प्रौढ नसलेल्या मुलासारखा दिसतो. उंच, सडपातळ, ऐवजी मोहक, गर्विष्ठ, तो ज्या जर्मन नागरिकांपैकी आहे त्याच्यापेक्षा इतर एखाद्या जर्मन संगीतकारापेक्षा तो एखाद्या उत्कृष्ट शर्यतीचा आहे. यथार्थी, यशाने धक्का बसलेला, अत्युत्तम मागणी करणारा तो माहिलरसारख्या शांत, नम्र नात्यात उर्वरित संगीतकारांबरोबर राहण्यापासून दूर आहे. स्ट्रॉस त्याच्यापेक्षा कमी चिंताग्रस्त नाही ... परंतु महलरवर त्याचा एक मोठा फायदा आहे: विश्रांती कशी करावी, सहज उत्साही आणि निद्रिस्त असावे हे त्याला माहित आहे, त्याच्या अंतर्देशीय जबरदस्तीच्या शक्तीमुळे तो त्याच्या चिंताग्रस्तपणापासून वाचला आहे; त्यात बवरियन सैलपणाची वैशिष्ट्ये आहेत. मला खात्री आहे की जेव्हा जेव्हा तो तीव्र जीवन जगतो आणि जेव्हा त्याची शक्ती जास्त प्रमाणात वापरली जाते, तेव्हा त्याच्याकडे काही तास नसलेले अस्तित्व होते. मग आपण त्याचे भटकलेले आणि अर्ध्या झोपलेले डोळे लक्षात घ्या. "

संगीतकाराचे आणखी दोन पोर्ट्रेट - आवाज असलेले - "द हिरॉफ ऑफ लाइफ" आणि "होम सिम्फनी" या स्वरात लिहिलेल्या सिंफोनीक कवितेत त्यांनी "रंगविले". आर. रोललँडच्या वर्णनाप्रमाणेच अनेक प्रकारे संगीताची स्वत: ची छायाचित्रे आहेत. तथापि, व्यक्तित्वाचे कोणते पैलू "आवाज" आहेत याबद्दल आपण विचार करूया. संगीत ऐकत असताना, आपण असा अंदाज केला असेल की प्रोटोटाइप "उंच, सडपातळ, ऐषारा मोहक" आहे की त्याच्याकडे "थरथरणा lips्या ओठांसह प्रौढ समजूतदार मुलाचा देखावा" आणि "भटक्या आणि अर्ध्या झोपलेल्या डोळ्यांचा" आहे. परंतु स्ट्रॉस-मॅनची इतर वैशिष्ट्ये येथे आहेत ज्याने त्याचे भावनिक जग (चिंताग्रस्तपणा, किंचित उत्तेजना आणि तंद्री) आणि महत्वाच्या चारित्र्य (अहंकार, मादकपणा) संगीताद्वारे व्यक्त केल्या आहेत.

आर स्ट्रॉसच्या पोर्ट्रेटची तुलना अधिक सामान्य नमुना दर्शवते. संगीताची भाषा विशेषतः व्हिज्युअल संघटनांसाठी अनुकूल नाही, परंतु अशी शक्यता पूर्णपणे काढून टाकणे उतावळे ठरेल. बहुधा, व्यक्तिमत्त्वाचे बाह्य, भौतिक मापदंड केवळ अंशतः प्रतिबिंबित पोर्ट्रेटमध्येच दिसून येतात परंतु केवळ अप्रत्यक्ष, अप्रत्यक्ष आणि त्या व्यक्तिमत्त्वाच्या मानसिक गुणधर्मांशी सुसंगत असतात त्या प्रमाणात.

आणखी एक निरीक्षण करणे सोपे आहे. एक चित्रात्मक पोर्ट्रेट, त्याच्या बाह्य स्वरुपाच्या माध्यमातून, व्यक्तिमत्त्वाची सखोल वैशिष्ट्ये हस्तगत करण्याचा प्रयत्न करतो, तर संगीताच्या पोर्ट्रेटला उलट संधी असते - एखाद्या व्यक्तीचे (त्याचे भावनिक स्वरूप आणि चारित्र्य) "सार समजून घेणे", व्हिज्युअल असोसिएशनद्वारे समृद्धीस परवानगी देते . त्यांच्या दरम्यानचे दरम्यानचे स्थान व्यापणार्‍या वा portमय पोर्ट्रेटमध्ये व्यक्तिमत्त्वाचे स्वरूप आणि भावनिक वैशिष्ट्यपूर्ण “गाभा” या दोहोंचे माहितीपर वर्णन आहे.

तर, कोणत्याही पोर्ट्रेटमध्ये भावना असते, परंतु संगीत पोर्ट्रेटमध्ये ती विशेषतः महत्त्वपूर्ण असते. आम्हाला जागतिक संगीतमय संस्कृतीतल्या एका उल्लेखनीय घटनेने याची खात्री आहे - 17 व्या शतकाच्या उत्तरार्धातील फ्रेंच संगीतकार - 18 व्या शतकाच्या सुरुवातीच्या काळात आधुनिक पियानोचा पूर्ववर्ती हार्पिसॉर्डसाठी रचलेला फ्रँकोइस कुपरिन. त्यांच्यापैकी बरेच जण असे संगीतकार म्हणून ओळखले जाणारे लोक दर्शवितातः रॉयल चर्चमधील जीवंत व्यक्तींपैकी गॅब्रिएल गार्नियर (ला गार्नियर), संगीतकार एन्टोईन फोरक्रे (द मॅग्निफिसिएंट किंवा फोरक्रे) यांची वधू यांची पत्नी. लुई चौदावा मारिया लेसझेंस्का (प्रिन्सेस मेरी), मोनॅकोच्या प्रिन्सची तरुण मुलगी, एंटोईन प्रथम ग्रिमॅल्डी ("प्रिन्सेस डी चाबील, किंवा मोनाकोचे संग्रहालय"). "मॉडेल्स" मध्ये असे लोक आहेत ज्यांनी स्पष्टपणे संगीतकार ("मॅनॉन", "अँजेलिका", "ननेट") आणि अगदी नातेवाईक यांना वेढले आहे. कोणत्याही परिस्थितीत मानवी व्यक्तिमत्व पुन्हा तयार करण्याची पद्धत समान आहेः वैयक्तिक भावनांनी. त्याचा मॅनॉन आनंदी आणि निश्चिंत आहे, अँटोनिनच्या औपचारिक पोर्ट्रेटमध्ये अत्यंत सभ्यपणे दिसून येतो, मिमीचा चेहरा अधिक गीतात्मक स्वरात रंगविला गेला आहे. आणि हे सर्व पोर्ट्रेट गॅलरी सुरू ठेवण्यासारखे आहेत, ज्यात प्रख्यात लेखक आणि तत्त्वज्ञ जॅक डी ला ब्रुएरे यांच्या पुस्तकात संग्रहित केलेली "पात्र, किंवा वर्तमान शतकातील नैतिक."

ऑपरॅटिक एरिया एखाद्या व्यक्तीच्या भावनिक जगाच्या तपशीलवार वर्णनाशी देखील संबंधित आहे. हे उत्सुक आहे की 17 व्या इटालियन ऑपेरामध्ये - 18 व्या शतकाच्या सुरुवातीस एरियात वर्णांची मुख्य भावना, मुख्य प्रभाव दर्शविण्याची परंपरा होती. मूलभूत भावनांनी एरियाच्या प्रकारांना जीवनदान दिले: दु: खाचे अरिअस, रागाचे अरिअस, भयपटचे अरिअस, एलिअरी अरियाज, ब्राव्हुरा अरिया आणि इतर. नंतर, संगीतकार एखाद्या व्यक्तीची सर्वसमावेशक स्थिती दर्शविण्याचा प्रयत्न करीत नाहीत, परंतु अंतर्भूत भावनांचे जटिल असतात आणि त्याद्वारे अधिक वैयक्तिक आणि सखोल वैशिष्ट्य प्राप्त होते. जसे की ओपेरा रुस्लान मधून ल्युडमिलाने केव्हॅटिनामध्ये (म्हणजे आउटपुट एरिया) आणि ग्लिंकाद्वारे ल्युडमिला. संगीतकार स्पष्टपणे पुष्किन प्रतिमेद्वारे प्रेरित आहे:

ती संवेदनशील, नम्र आहे,

वैवाहिक प्रेम सत्य आहे

थोडा वारा ... मग काय?

ती त्याहूनही चांगली आहे.

ल्युडमिलाच्या एरियामध्ये दोन विभाग असतात. प्रथम, प्रास्ताविक - वडिलांचे आवाहन - हलक्या दु: ख, गीताने ग्रस्त आहे. मंद, वेगवानपणे वाजवणारा विस्तृत, जप करणारा ध्यास व्यर्थ आहे.

दुसर्‍या, मुख्य विभागात आपण नायिकेची मुख्य वैशिष्ट्ये शिकतो: आनंदीपणा, निष्काळजीपणा. पोल्का-नृत्य जीवांसह, चाल पटकन जटिल झेप आणि लयबद्ध "बेंड" (सिंकोप्शन) वर मात करते. ल्युडमिलाचा उच्च कोलोरातुरा सोप्रानो वाजत आहे, चमकणारा आहे.

येथे आणखी एक संगीत पोर्ट्रेट आहे, ज्याने आवाजाच्या सहभागाशिवाय आधीच "लिखित" - पियानो सायकल "रोमियो आणि ज्युलियट" मधील सेर्गेई प्रोकोफिएव्ह यांचे "मर्कुटीओ" नाटक नाटक केले आहे. संगीत ओसंडून वाहणारी ऊर्जा पसरवते. वेगवान टेम्पो, लवचिक लय, खालच्या रजिस्टरमधून अप्पर रजिस्टरवर विनामूल्य संक्रमणे आणि त्याउलट, मधुरतेचे धाडसी अंतर्देशीय ब्रेक, आनंददायक साथीची प्रतिमा "पुनरुज्जीवन", "धैर्यवान तरुण" जो एका मिनिटात जास्त बोलतो एका महिन्यात ऐकतो ", एक जोकर, जोकर, निष्क्रिय कसा रहायचा हे कोणाला माहित नाही.

अशा प्रकारे हे दिसून येते की संगीतातील व्यक्तिमत्त्व केवळ लेखकांनी शोधलेल्या एखाद्या प्रकारच्या भावनांनीच व्यक्त केले जात नाही तर मूळचे (विशेष म्हणजे साहित्यिक नमुना असले तर अस्तित्त्वात आहे) दर्शविणारी आहे. आणि आणखी एक महत्त्वाचा निष्कर्ष: “एक परंतु ज्वालाग्राही उत्कटता” हे लक्षात घेतल्यावरही व्यक्तिमत्त्व योजनाबद्ध करते, त्यास दुमितीय विमानाच्या जागी नेले जाते, संगीतकार भावनिक स्पर्शाच्या एका विशिष्ट संचावर पोहोचण्याचा प्रयत्न करतो; भावनांचे बहुरंगी "पॅलेट" केवळ वर्णांच्या भावनिक जगाचीच रूपरेषा करण्यास परवानगी देते परंतु खरं तर त्याहूनही अधिक काहीतरी - वर्ण.

>> संगीत पोर्ट्रेट

संगीत पोर्ट्रेट

साहित्य, ललित कला, संगीतातील एखाद्या व्यक्तीचे स्वरूप पुन्हा सांगण्याच्या वैशिष्ट्यांची तुलना करणे मनोरंजक आहे.

संगीतामध्ये विशिष्ट व्यक्तीशी साम्य असू शकत नाही, परंतु त्याच वेळी असेही म्हटले जात नाही की “एखादी व्यक्ती अंतर्भागामध्ये लपलेली आहे”. संगीत ही एक तात्पुरती कला आहे (ती उलगडते, कालांतराने विकसित होते), ती गीताच्या कवितेप्रमाणे भावनिक अवस्थेच्या मूर्तिमंत आणि त्यांच्या सर्व बदलांसह मानवी अनुभवांच्या अधीन आहे.

संगीतमय कलेवर, खासकरुन इन्स्ट्रुमेंटल नॉन-प्रोग्रामाड म्युझिकला लागू करताना “पोर्ट्रेट” हा शब्द एक रूपक आहे. त्याच वेळी, आवाज लिहिणे, तसेच शब्दांसह संगीत संश्लेषण, स्टेज actionक्शन आणि एक्स्ट्रा-म्युझिकल असोसिएशनने त्याच्या शक्यतांचा विस्तार केला. एखाद्या व्यक्तीच्या भावना, मनःस्थिती व्यक्त करणे, त्याच्या विविध राज्यांना मूर्त स्वरुप देणे, हालचालींचे स्वरूप, संगीत अशा दृश्यात्मक साधनांना उत्तेजन देऊ शकते जे आपल्यासमोर कोणत्या प्रकारचे व्यक्ती आहे याची कल्पना करण्यास परवानगी देते.

चारित्र्य, गीताचा नायक, कथाकार, कथाकार - या संकल्पना केवळ साहित्यिक कामातच नव्हे तर संगीतमय देखील महत्त्वाच्या आहेत. प्रोग्राम संगीत, थिएटरसाठी संगीत - ऑपेरा, बॅले आणि इन्स्ट्रुमेंटल-सिम्फॉनिक संगीत यांची सामग्री समजण्यासाठी ते आवश्यक आहेत.

चरित्रातील व्याप्ती अधिक स्पष्टपणे बाह्य चिन्हे पुनरुत्पादित करते, जीवनात एखाद्या व्यक्तीचे अभिव्यक्ति: वय, लिंग, स्वभाव, चारित्र्य, बोलण्याची अनोखी पद्धत, हालचाल आणि राष्ट्रीय वैशिष्ट्ये. हे सर्व संगीताने साकारलेले आहे आणि आपल्याला एखादी व्यक्ती दिसली आहे असे दिसते.

संगीत आपणास भिन्न युगातील लोकांना भेटण्यास मदत करू शकते. वाद्य कामे विविध वर्णांची प्रतिमा तयार करतात. एफ. हेडन यांनी कबूल केले की त्याने नेहमीच संगीत दिले आणि एखाद्या व्यक्तीचे वैशिष्ट्यपूर्ण प्रकार लक्षात घेऊन संगीत दिले. "मोझार्टची थीम अभिव्यक्त करणार्‍या चेहर्‍यासारखी आहेत ... आपण मोझार्टच्या इन्स्ट्रुमेंटल म्युझिकमध्ये महिला प्रतिमांबद्दल संपूर्ण पुस्तक लिहू शकता" (व्ही. मेदुशेव्हस्की).

विविध संगीतकारांच्या कार्याचे उतारे ऐका: व्ही. मोझार्ट आणि एस. प्रोकोफिएव, ए. बरोडिन आणि बी. टिश्चेन्को, जे. बिझेट आणि आर. शेकड्रीन, ए. स्निट्के आणि व्ही. किक्टा. संगीतात तुम्ही कोणत्या प्रकारची पोर्ट्रेट पाहिली आहेत? कोणत्या अभिव्यक्तीचे माध्यम आपल्याला नायकांच्या आणि वर्णांच्या वैशिष्ट्यांचे प्रतिनिधित्व करण्याची संधी देतात?

कलात्मक आणि सर्जनशील कार्य
आपल्या आवडत्या संगीत रचनांच्या वर्णांच्या रेखाटनेचे स्केच तयार करा, त्यांना तोंडी वर्णन द्या.

मागे पुढे

लक्ष! स्लाइड पूर्वावलोकन केवळ माहितीच्या उद्देशाने आहेत आणि सर्व सादरीकरण पर्यायांचे प्रतिनिधित्व करू शकत नाहीत. आपण या कामात स्वारस्य असल्यास, कृपया पूर्ण आवृत्ती डाउनलोड करा.

शिकण्याचे उद्दिष्ट(शिकणार्‍याच्या यूडी ची उद्दीष्टे):

संगीताच्या तुकड्यात "पोर्ट्रेट" या संकल्पनेचे ज्ञान प्राप्त करा;

"अभिव्यक्ती" आणि "चित्रण" या संकल्पनांचे ज्ञान प्राप्त करा;

एस प्रॉकोफिएव्हच्या कार्याचे उदाहरण देऊन संगीतकाराने कोणते संगीत “पोर्ट्रेट” तयार केले आहे हे कान द्वारे निश्चित करण्याची क्षमता विकसित करणे;

विद्यार्थी संगीतात “पोर्ट्रेट” ची व्याख्या योग्यरित्या पुनरुत्पादित करतो;

विद्यार्थी "अभिव्यक्ती" आणि "निरुपणता" या संकल्पनेची व्याख्या योग्यरित्या पुनरुत्पादित करतो;

तो आपल्यासाठी कोणत्या पोर्ट्रेट, प्रतिमाने चित्रित केला आहे हे कानांनी हे निर्धारित करण्यास सक्षम असेल.

शैक्षणिक लक्ष्ये:

प्रशिक्षण:

१. विद्यार्थ्यांचे शैक्षणिक उपक्रम आयोजित करणे:

संगीतातील "पोर्ट्रेट" या संकल्पनेवर त्यांचे प्रभुत्व आहे;

"अभिव्यक्ती" आणि "चित्रणात्मकता" या संकल्पनेवर त्यांचे प्रभुत्व आहे;

संगीतकारांद्वारे संगीतामध्ये "पोट्रेट" तयार करण्यासाठी वापरल्या जाणार्‍या अभिव्यक्तीच्या विविध माध्यमांच्या त्यांच्या प्रभुत्वावर;

विशिष्ट संगीत कार्यात नायकांच्या विविध संगीत प्रतिमा ऐकण्याच्या कौशल्यांचा अभ्यास करण्यासाठी;

२. विकास: विद्यार्थ्यांना संगीतातील "पोट्रेट" बद्दल माहिती असते तेव्हा त्यांची कल्पनाशक्ती आणि कल्पनारम्य विकसित करण्यासाठी योगदान देणे;

Up. संगोपन: संगीतमय आणि साहित्यिक प्रतिमांच्या धारणा आणि विश्लेषणावर आधारित कलाकृतींबद्दल भावनिक-मूल्य वृत्ती तयार करण्यासाठी परिस्थिती निर्माण करणे.

शैक्षणिक कार्ये

आयोजितः

• संगीतातील "पोर्ट्रेट" व्याख्येसह विद्यार्थ्यांची ओळख;
• संगीतमय प्रतिमेची वैशिष्ठ्ये समजून घेणे;
• कानातुन संगीत प्रतिमा ओळखण्याची क्षमता विकसित करण्याची विद्यार्थ्यांची क्रियाकलाप;
• संगीताचे काही तुकडे ऐकताना कोणत्या भावना, भावना, प्रभाव पडतात याबद्दल विद्यार्थ्यांशी चर्चा;
• विद्यार्थ्यांच्या शैक्षणिक क्रियांच्या निकालांचे प्रतिबिंबित मूल्यांकन

धडा प्रकार:एकत्रित

धडा उपकरणे: अऑडिओ आणि व्हिडिओ उपकरणे; सादरीकरण.

वर्ग दरम्यान

मुले ई. ग्रिग (“स्लाइड # 1 - पार्श्वभूमी)” “पीअर जाइंट” या सुइटमधील “मॉर्निंग” संगीताच्या अभ्यासामध्ये प्रवेश करतात.

धडा सारांश

शिक्षकअर्खीपोव्हएनएस

आयटमसंगीत

वर्ग 5

थीम: संगीतमय पोर्ट्रेट. संगीत एखाद्या व्यक्तीचे चरित्र व्यक्त करू शकतो?

धडा उद्दीष्टे:चित्रकला आणि संगीताच्या कार्याची तुलना करण्यास सक्षम व्हा; संगीताच्या तुकड्याला भावनिक प्रतिसाद देण्यासाठी आणि संगीताच्या आणि व्हिज्युअल प्रतिमांद्वारे एखाद्या व्यक्तीच्या अंतर्गत जगाचा पत्ता सांगण्यास सक्षम असणे.

धडा उद्दीष्टे:

संगीताच्या आणि व्हिज्युअल कलांसाठी आवड आणि प्रेम वाढवा.

संगीताच्या पोर्ट्रेटच्या शैलीची ओळख करुन घेणे.

संगीत आणि चित्रकला कामांची तुलना करा.

विविध प्रकारची कला - साहित्य, संगीत आणि चित्रकला - त्यांच्या स्वत: च्या मार्गाने आणि स्वतंत्रपणे एकमेकांना समान जीवन सामग्रीमध्ये कसे मूर्त रुप दिले गेले ते दर्शवा.

नियोजित निकाल (EMP)

विषय

सर्जनशील कल्पनेच्या विकासाचा आधार म्हणून आतील श्रवण आणि अंतर्गत दृष्टीचा विकास;

संगीताच्या तुकड्यांच्या तुलनात्मक विश्लेषणाचा वापर करून संगीताच्या दृश्य गुणधर्मांबद्दल विद्यार्थ्यांच्या कल्पनांना गहन करणे - एम. ​​मुसोर्स्की आणि ललित कला यांचे "द सॉन्ग ऑफ वरलाम" - रेपिनची चित्रकला "प्रोटोटायकन";

मेटासब्जेक्ट

नियामक

. स्वत: चेसंगीत रचनांचे आकलन, कार्यप्रदर्शन आणि मूल्यांकन प्रक्रियेत शैक्षणिक कार्ये तयार करण्यात लक्ष्य ठेवण्याची क्षमता.

.योजना करणेसंगीताची भावना, कार्यप्रदर्शन प्रक्रियेत स्वत: च्या क्रिया.

संज्ञानात्मक

. स्पष्टसंगीताची अर्थपूर्ण शक्यता.

. शोधणे

. आत्मसात करणेवाद्य प्रक्रियेतील संगीताच्या संज्ञांचा आणि संकल्पनांचा शब्दकोश

उपक्रम

संप्रेषक

हस्तांतरणमौखिक आणि लेखी भाषणात संगीताचे स्वत: चे प्रभाव, कलाचे इतर काम

.अंमलात आणणेवर्गमित्रांच्या गटासह गाणी

वैयक्तिक

. व्यक्त करण्यासाठीसंगीत कार्य ऐकताना, गाण्यात संगीत प्रतिमांशी त्यांचा भावनिक दृष्टीकोन.

... करण्यास सक्षम असेलसंगीताच्या प्रतिमांच्या आशयाची कल्पना विस्तृत करण्याच्या हेतूने, व्यक्तीच्या आध्यात्मिक आणि नैतिक रचनेवर त्यांचा प्रभाव समजून घेण्यासाठी कलांचा सुसंवाद साधण्यासाठी;

समजणेसंगीत एक तुकडा महत्वाची सामग्री.

विषय

संगीतकार आणि संगीताचे भाषण सादरकर्त्यांद्वारे रंगांचा उत्कृष्ट प्रयोग करून "चित्रमय संगीत" चे गुणधर्म प्रकट करण्याची क्षमता विकसित करणे(रजिस्टर, टेंब्रे, डायनॅमिक, टेम्पो-रिदमिक, मॉडेल)

मेटासब्जेक्ट

. शोधणेसंगीत आणि इतर कलांचा समुदाय

वैयक्तिक

.करण्यास सक्षम असेल आकलनसंगीताच्या प्रतिमांच्या सामग्रीविषयी कल्पनांचा विस्तार करण्याचे माध्यम म्हणून कलांचा संवाद, व्यक्तीच्या आध्यात्मिक आणि नैतिक रचनेवर त्यांचा प्रभाव

धडा प्रकार:एकत्रित - आयसीटी वापरून नवीन विषयाचा अभ्यास.

धडा फॉर्म: संवाद.

वाद्य धडा सामग्री:

एम. मुसोर्स्की.वरलामचे गाणे. ओपेरा बोरिस गोडुनोव (सुनावणी) कडून.

एम. मुसोर्स्की.बटू. एका प्रदर्शनात पियानो सायकल चित्रांकडून (ऐकत आहे).

जी. ग्लाडकोव्ह,कविता यू. एंटिना.चित्रांचे गाणे (गाणे).

अतिरिक्त साहित्य:संगीतकारांचे पोर्ट्रेट, चित्रांचे पुनर्निर्मिती, पाठ्यपुस्तक 5 वी श्रेणी "कला. संगीत" टीआय नौमेन्को, व्ही.व्ही. अलेव्ह

वर्ग दरम्यान:

आयोजन वेळ.

विद्यार्थ्याने साध्य करण्याचे उद्दीष्टः

उत्पादक वर्गाच्या कामाची तयारी करा.

शिक्षकाला प्राप्त करण्याचे उद्दीष्ट:

विद्यार्थ्यांना उत्पादक कार्यासाठी तयार करण्यात मदत करणे.

कार्ये

सकारात्मक भावनात्मक दृष्टीकोन तयार करा;

योग्य कार्य पवित्रा मध्ये जाण्यासाठी मदत;

नीट बसून रहा. छान! चला धडा सुरू करूया!

धड्याचा विषय प्रविष्ट करणे आणि नवीन सामग्रीच्या सजग आकलनासाठी परिस्थिती निर्माण करणे

संप्रेषणात्मक UUD:

ऐकण्याची आणि प्रतिबिंबित करण्याची क्षमता.

वैयक्तिक यूयूडी:

संगीताच्या धंद्यात रस निर्माण करणे.

- धडा एपिग्राफ वाचा. तुला हे कसे समजेल?

फळावर लिहिणे:

"मूड्स संगीत संगीताचा मुख्य सार राहू द्या, परंतु त्या विचार आणि प्रतिमांनी देखील भरलेल्या आहेत."

(एन.ए. रिमस्की-कोर्साकोव्ह)

धडा आणि शैक्षणिक समस्येचे स्वरुप निश्चित करणे.

ध्येय: कृती करण्याचा एक नवीन मार्ग तयार करण्याची आवश्यकता आणि तत्परता आणि जागरूकता

आजच्या पाठात आपण कशाबद्दल चर्चा केली आहे असे वाटते?

- आपणास काय वाटते, संगीत एखाद्या व्यक्तीचे चरित्र व्यक्त करू शकते, ते हे करू शकते? आम्ही आज आपल्यासमवेत या प्रश्नाचे उत्तर देण्याचा प्रयत्न करू.

– आज आपण संगीत पोर्ट्रेट (स्लाइड) च्या शैली-शैलीशी परिचित व्हाल.

प्राथमिक अँकरिंग स्टेज

संज्ञानात्मक UUD:

संगीताच्या नवीन भागासह परिचित:

नियमित यूयूडीः

संगीताच्या तुकडयाच्या स्वरूपाचे ऐकण्याची आणि त्यांचे विश्लेषण करण्याची क्षमता;

तुलना करण्याची क्षमता, सामान्यता आणि फरक पाहण्याची क्षमता;

समस्या पाहण्याची क्षमता आणि विचारलेल्या प्रश्नांची उत्तरे शोधण्याची इच्छा.

संप्रेषणात्मक UUD:

कॉमरेडची मते ऐकण्याची आणि स्वतःचे निर्णय व्यक्त करण्याची क्षमता.

वैयक्तिक यूयूडी:

संगीताच्या अर्थपूर्ण वैशिष्ट्यांना ओळखा आणि भावनिक प्रतिसाद द्या;

जेव्हा आपण एखाद्या चित्रात पाहतो तेव्हा आम्ही फक्त आपल्या दृष्टीनेच नव्हे तर आपल्या सर्व इंद्रियांचा समावेश करतो. आणि आम्ही ऐकतो, परंतु केवळ कॅनव्हासवर काय घडत आहे हेच पाहत नाही.

साहित्यातील एक चित्र हे कलात्मक वैशिष्ट्यीकरणाचे एक साधन आहे, यात लेखक आपल्या नायकाची वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्ये प्रकट करतो आणि नायकाच्या देखाव्याच्या माध्यमातून त्यांच्याबद्दलची वैचारिक दृष्टीकोन व्यक्त करतो: त्यांची व्यक्तिरेखा, चेहरे, कपडे, हालचाली, जेश्चर आणि शिष्टाचार.

व्हिज्युअल आर्टमध्ये एक पोर्ट्रेट एक शैली आहे ज्यात एखाद्याचे स्वरूप पुन्हा तयार केले जाते. बाह्य समानतेसह, चित्रित केलेल्या व्यक्तीचे आध्यात्मिक जग पोर्ट्रेटमध्ये कैद झाले आहे.

आपणास असे वाटते की संगीत एखाद्या पोर्ट्रेटवर रंगू शकते आणि एखाद्या व्यक्तीचे चरित्र, त्याचे आध्यात्मिक जग, त्याचे अनुभव व्यक्त करू शकते? (संगीतकार, एक संगीत पोर्ट्रेट तयार करतात, त्यांच्या संगीताच्या भावना, संगीताचे स्वर, संगीताचे स्वरूप यांच्या मदतीने त्यांच्या वर्णांचे विचार आणि भावना व्यक्त करतात.).

संगीतमय पोर्ट्रेट - हीरोच्या पात्राचे चित्रण आहे. त्यात, वाद्य भाषेच्या अभिप्रेरणेची अभिव्यक्ती आणि सचित्र शक्ती अप्रमाणितपणे विरघळली आहे. (स्लाइड)

१ thव्या शतकातील रशियन संगीतकार, मॉडेस्ट पेट्रोव्हिच मुसोर्स्की यांनाही पुष्कीन यांचे कार्य आवडले.

संगीतकारांचे चरित्र

मॉडेस्ट मुसोर्स्कीचा जन्म 21 मार्च 1839 रोजी टोरोपेत्स्की जिल्ह्यातील कारेव्हो गावी, त्याच्या वडिलांच्या गरीब जहागीर पायोतर अलेक्सेव्हिचच्या मालमत्तावर झाला. आई, यूलिया इव्हानोव्हना, ज्याने त्याला प्रथम पियानो वाजवायचे शिकवले. वयाच्या दहाव्या वर्षी तो आपल्या मोठ्या भावासह सेंट पीटर्सबर्ग येथे आला: स्कूल ऑफ गार्ड्सच्या प्रवेशद्वारावर प्रवेश करण्यासाठी. शाळेच्या शेवटी, मुसोर्स्कीला प्रीओब्राझेन्स्की गार्ड्स रेजिमेंटमध्ये नेमणूक करण्यात आली. विनम्र सतरा वर्षांचा होता. रूपांतर कॉमरेडांपैकी एक, डार्गोमायझ्स्कीशी परिचित होता, त्याने त्याच्याकडे मुसोर्स्कीला आणले. या तरूणाने त्वरित संगीतकारावर केवळ पियानो वाजविण्याद्वारेच विजय मिळवला, परंतु विनामूल्य सुधारणांसह, जिथे त्याला बालाकिरेव आणि कुई भेटले. म्हणूनच तरुण संगीतकारांसाठी नवीन जीवन सुरू झाले, ज्यात बालाकिरेव आणि "ताकदवान मूठभर" मंडळाने मुख्य स्थान मिळविले. लवकरच ज्ञान साठवण्याच्या कालावधीस सक्रिय सर्जनशील क्रियेच्या कालावधीसह बदलण्यात आले. संगीतकाराने एक ऑपेरा लिहिण्याचे ठरविले ज्यामध्ये मोठ्या लोक देखावा आणि दृढ इच्छा असलेल्या व्यक्तिमत्त्वाचे चित्रण करण्याची त्यांची आवड मूर्त स्वरुपात असेल.

ग्लिंकाची बहीण ल्युडमिला इव्हानोवना शेस्टाकोवा भेट देताना, मुसोर्ग्स्कीने तिच्याबरोबर व्लादिमीर वासिलीएविच निकोल्स्की यांची भेट घेतली. तो एक भाषातज्ज्ञ, साहित्यिक समीक्षक, रशियन साहित्याच्या इतिहासातील तज्ञ होता. "बोरिस गोडुनोव" या शोकांतिकेकडे त्यांनीच मुसोरस्कीचे लक्ष वेधले. निकोलस्कीने असे सुचवले की ही शोकांतिका ओपेरा लिब्रेटोसाठी एक अद्भुत सामग्री बनू शकते. या शब्दांमुळे मुसोर्स्कीने सखोल विचार करायला लावले. तो बोरिस गोडुनोव वाचण्यात डुंबला. संगीतकाराला असे वाटले की बोरिस गोडुनोव्हवर आधारित एक ऑपेरा आश्चर्यकारक बहुभाषिक काम होऊ शकते.

1869 च्या शेवटी, ऑपेरा पूर्ण झाला. मुसोर्स्कीने आपले मेंदूत आपल्या मंडळाच्या साथीदारांना समर्पित केले. समर्पण करताना त्यांनी ओपेराची मुख्य कल्पना विलक्षणपणे स्पष्टपणे व्यक्त केली: "मी लोकांना एक महान कल्पना समजून घेतो, एकाच कल्पनेने अ‍ॅनिमेटेड. हे माझे कार्य आहे. मी ऑपेरामध्ये सोडवण्याचा प्रयत्न केला."

मग आणखी बरीच कामे होती जी लक्ष देण्यासारखी आहेत .. 28 मार्च 1881 रोजी मुसोर्स्की यांचे निधन झाले. तो अवघ्या 42 वर्षांचा होता. जागतिक कीर्ती त्यांच्याकडे मरणोत्तर आली.

"बोरिस गोडुनोव" हे नाटक ऑपेरा हे जागतिक ओपेराच्या इतिहासातील पहिले काम असल्याचे दिसून आले, ज्यात लोकांचे भाग्य इतक्या खोली, अंतर्दृष्टी आणि सत्यतेसह दर्शविले गेले आहे.

बोरिस गोडुनोव्हच्या कारकिर्दीची वेळ - ओपेरा सांगते - एक बॉयअर, ज्याला सिंहासनावर कायदेशीर वारस म्हणून ठार मारल्याचा आरोप होता - लहान तारेव्हिच दिमित्री.

आजच्या धड्यात आमचे लक्ष ओपेराच्या सर्वात मनोरंजक पात्रावर - वर्लमवर केंद्रित असेल.

इव्हान द टेरिफिकच्या सैन्याने वरझानं काझानला वेढा घातला याबद्दल एक गाणे गायले आहे.

आता संगीतकारात या व्यक्तीचे वर्णन संगीतकाराने कसे केले ते पाहूया. नायकाचे संगीत भाषण ऐका म्हणजे त्याचे स्वरूप आणि त्याच्या भूमिकेची कल्पना करा.

- चला चला ऐका ऐका की वर्लामने त्याचे प्रसिद्ध गाणे “ते जसे काजानमधील शहरात होते”.

खासदार मुसोर्स्की यांनी ओपारा "बोरिस गोडुनोव" मधील वारलामचे गाणे ऐकत आहे. (स्लाइड)

एफआय शाल्यापिनच्या रेकॉर्डिंगमधील सॉंग ऑफ वारलामचा आवाज (वाटेत आपण हे कार्य पार पाडतो: नायकाचे वाद्य ऐकणे आणि त्याचे वैशिष्ट्य दोन्ही कल्पना करणे, आवाज ऐकणे अभिनेता).

– बरलाम असे गाणे तुम्हाला कसे वाटेल?

कामगिरीचे वैशिष्ट्य आणि संगीतमय भाषेचे चरित्र या व्यक्तीचे आणि त्याच्या देखावाचा कसा विश्वासघात करेल? (हिंसक, मोठा आवाज संगीत ...)

आता पाठ्यपुस्तक, परिच्छेद 23, पृष्ठ 133 उघडा आणि इल्या रेपिन "प्रोटोडायकन" चे चित्रकला पहा

मित्रांनो, इलिया रेपिन "प्रोटोडायकन" यांच्या पेंटिंगकडे बारकाईने पहा, ज्यांचे आपण समोर पाहिले आहे, त्याचे वर्णन करा. ( आमच्या आधी प्रोटोडॅकॉनचे पोर्ट्रेट आहे - ऑर्थोडॉक्स चर्चमध्ये हा असा आध्यात्मिक संस्कार आहे. आम्ही एक राखाडी दाढी असलेला, वजनदार, रागाने व्यक्त होणारा एक वृद्ध माणूस पाहतो / वक्र भुव्यांनी त्याला दिलेला असतो. त्याच्याकडे मोठे नाक, मोठे हात आहेत - सर्वसाधारणपणे, एक उदास पोट्रेट. कदाचित त्याच्याकडे आवाज कमी असेल, कदाचित अगदी बास देखील.)

आपण सर्वकाही योग्यरित्या पाहिले आणि अगदी त्याचा आवाज कमी ऐकला. तर, मित्रांनो, जेव्हा हे चित्र प्रवासी कलाकारांच्या प्रदर्शनात दिसून आले तेव्हा प्रसिद्ध संगीत समीक्षक व्ही. स्टॅसोव्ह यांनी त्यावर पुष्किनच्या "बोरिस गोडुनोव्ह" कवितेचे एक वर्ण - वर्लम पाहिले. मॉडेस्ट पेट्रोविच मुसोर्स्कीने त्याच प्रकारे प्रतिक्रिया व्यक्त केली, "प्रोटोडायकन" पाहून त्याने उद्गार काढले: "ठीक आहे, हे माझे वर्लामीश्चे आहे!"

बरलाम आणि प्रोटोडाएकनमध्ये काय समान आहे? (हे वर्चस्व, कठोर लोक, भिक्षु आणि पुजारी, प्राचीन रशियाचे वैशिष्ट्यपूर्ण प्रतिमा आहेत)

अर्थपूर्ण म्हणजे तुलनात्मक सारणी.

आय. "प्रोटोडायकन" चित्रकला पुन्हा करा

एम. पी. मुसोर्स्की "सॉन्ग ऑफ वरलाम"

एक मोठा आकृती, त्याचा हात त्याच्या पोटावर आहे, त्याची दाढी राखाडी आहे, भुवया एकत्र खेचले गेले आहेत, त्याचा चेहरा लाल आहे. खिन्न रंग. अहंकारी आणि दबदबा निर्माण करणारे पात्र.

गतिशीलता: जोरात संगीत, मधुर - उडी, लाकूड - पितळ. गायन आवाज बास आहे. कामगिरीचे स्वरूप - शेवटी ओरडून सांगणे, कामगिरीची उद्धट पद्धत.

यू-चित्र आणि ऑपेरासाठी, एक महत्त्वाचे वैशिष्ट्य मूळ आहेः शब्द, संगीत, प्रतिमा असलेल्या व्यक्तीचे चरित्र दर्शविण्याची क्षमता ही आहे.

चित्रकला आणि गाण्यात काय साम्य आहे?

डी - चित्र आणि गाण्यातील सामान्य म्हणजे ते एक बेलगाम स्वभाव, असभ्यपणा, खादाडपणा आणि चापळपणा दाखवतात.

आपण बरोबर आहात, कारण ही एक सामूहिक प्रतिमा आहे. त्यावेळी रशियामध्ये असे लोक होते. सामान्य केवळ बाह्य समानताच नाही तर विशिष्ट वैशिष्ट्ये देखील असतात. त्यांच्यातील मुख्य गोष्ट म्हणजे बेलगाम स्वभाव, निसर्गाची असभ्यता, खादाडपणा आणि मजा करण्याची प्रवृत्ती.

संगीतकार आणि कलाकार, एकमेकांपासून स्वतंत्रपणे अशा प्रतिमा निर्माण करण्यास कशामुळे मदत झाली? (असे लोक रशियामध्ये होते.)

"प्रोटोडायकन" आय. ये. च्या पोर्ट्रेटमध्ये, रिपिनने इव्हान उलानोवची प्रतिमा त्याच्या मूळ गावी च्युगेवो येथून अमर केली, ज्याबद्दल त्याने लिहिले आहे: "... काहीही आध्यात्मिक नाही - तो सर्व देह आणि रक्त आहे, पॉप-डोळे, तोंड आणि गर्जना ... ".

कलाकाराने हे पोर्ट्रेट कोणत्या रंगात रंगविले? (संतृप्त रंगांचा वापर करणारे कलाकार, जेथे गडद रंगांचा विजय आहे.)

अभिव्यक्तीची विविध साधने असूनही, कला मध्ये ती रंग आहेत, साहित्यात - एक शब्द आहे, संगीतामध्ये आहे - आवाज आहेत. त्या सर्वांनी एका व्यक्तीबद्दल सांगितले, दाखवले. पण सर्व काही, त्या संगीतावर जोर देण्यात आला आणि त्यांनी तत्काळ त्याकडे लक्ष दिले नाही अशा सूचना दिल्या.

गायन कोरल काम

संज्ञानात्मक UUD

मधुरपणा आणि नवीन गाण्याचे शब्द यांच्याशी परिचित

संप्रेषणात्मक यूयूडी

वाद्य आणि सर्जनशील क्रियांच्या प्रक्रियेमध्ये शिक्षकाशी संवाद;

संगीताच्या तुकड्यांच्या गाण्याच्या गाण्याच्या कार्यक्रमात भाग घ्या.

वैयक्तिक यूयूडी:

परफॉर्मिंग कौशल्यांची निर्मिती;

गाणे, शब्द, जिव्हाळ्याच्या माध्यमातून त्याच्या कार्यक्षमतेतील गाण्याचे वैशिष्ट्य प्रतिबिंब.

गाणे.

वाक्यांश शिकणे

कठिण मधुर वळणे गाणे.

मजकूरावर काम करा.

कला शैलीतील नावे लक्षात ठेवण्यास मदत करणारे गाणे म्हणतात "चित्रांचे गाणे. संगीतकार गेनाडी ग्लाडकोव्ह.

गाणे ऐकत आहे.

गाण्यात कोणत्या प्रकारच्या पेंटिंग गायल्या जातात?

संगीतामध्ये कोणत्या शैली आहेत?

सुरात गाणे.

विचार करा आणि मला सांगा, तुमच्यातील प्रत्येकजण पोर्ट्रेटचा नायक बनू शकतो?

तुमच्यापैकी बर्‍याच जणांनी कलाकार म्हणून काम केले आणि आपल्या मित्रांची पोर्ट्रेट रंगवली

गाणे कोणत्या स्वरुपात लिहिले गेले आहे?

कोणत्या दिशेने?

वेग काय आहे?

या गाण्यासाठी शीर्षक द्या. (मुलांची उत्तरे)

गाण्याचे असे नाव का ठेवले गेले आहे?

3. संगीत प्रतिमा

- आम्हाला दोन पूर्णपणे भिन्न व्होकल पोर्ट्रेट्सची माहिती मिळाली आणि पुढील संगीत प्रतिमा शब्दांशिवाय येईल. एम.पी. च्या पियानो सायकलचा हा तुकडा "जीनोम". एका प्रदर्शनात मुसरग्स्की पिक्चर्स असामान्य कलात्मक शक्तीने बनवलेल्या एका छोट्या दंतकथेचा संगीताचा पोर्ट्रेट आहे. संगीतकाराचा जवळचा मित्र डब्ल्यू. हार्टमॅन यांनी एका पेंटिंगच्या छापखाली हे चित्रित केले होते.

मुसोरग्स्कीला ख्रिसमस ट्री टॉयचा एक स्केच आठवला - एक जीनोम, वाकलेला पाय असलेला एक लहान विचित्र प्राणी. अशाप्रकारे कलाकाराने न्यूट्रॅकरचे चित्रण केले. --- हे नाटक ऐका आणि विचार करा की जीनोमचा मूड काय आहे, त्याचे व्यक्तिरेखा काय आहे, या संगीताचे आपण काय प्रतिनिधित्व करता?

खासदार मुसोर्स्की यांचे "ग्नोम" सारखे ध्वनी. (मुलांची उत्तरे)

- अगं, कोणत्या प्रकारचे ज्ञान तुम्हाला वाटते? ( संगीतात, एखादा लंगडीचा आवाज आणि काही प्रकारचे तीक्ष्ण, टोकदार उडी ऐकू येते. असं वाटतं की हा सूक्ष्म एकटा आहे, तो ग्रस्त आहे.)

M. एम.पी. मुसोर्स्की यांचे नाटक अतिशय रमणीय आहे. ते ऐकून, आपण स्पष्टपणे कल्पना करू शकता की एक छोटा माणूस कसा फिरत आहे, थोडा धावत जाऊन थांबला - अशा लहान आणि पातळ पायांवर धावणे कठीण आहे. मग तो कंटाळा आला, अधिक हळू चालला आणि अजूनही व्यासंग आणि अस्ताव्यस्तपणे चालला. असे दिसते की यासाठी तो स्वत: वरच रागावला आहे. संगीत बंद पडले. कदाचित पडले.

मित्रांनो, आपण कलाकार असता तर हे संगीत ऐकत असताना आपण या ज्नोमचे रंग कोणते?

ते बरोबर आहे, उडी मारुन तो खरोखरच कोनातून फिरतो. संगीतकाराने मनोरंजक जीनोम एका गंभीर दु: खाच्या व्यक्तीमध्ये बदलले. त्याला विव्हळत होता, नशिबाबद्दल तक्रारी ऐकू येऊ शकते. त्याला त्याच्या मूळ कल्पित घटकामधून बाहेर काढले आणि मनोरंजनासाठी लोकांना दिले. जीनोम निषेध करण्याचा, भांडण्याचा प्रयत्न करतो, परंतु एक निराशाजनक ओरड ऐकली जाते ... अगं, संगीत कसे संपेल? ( हे नेहमीप्रमाणे संपत नाही, हे एकप्रकारचे ब्रेक होते.)

मित्रांनो, "ज्ञानोम" हे केवळ एका चित्राचे चित्रण नाही तर ती संगीतकाराने तयार केलेली सखोल प्रतिमा आहे.

स्वतंत्र काम

संज्ञानात्मक UUD

प्राप्त माहिती आकलन करण्याच्या क्षमतेचा विकास.

नियमित यूयूडीः

आधीपासून काय शिकले आहे आणि पुढील आत्मसात करण्याच्या अधीन आहे याची जाणीव

आत्मसात करण्याच्या गुणवत्तेचे मूल्यांकन.

संप्रेषण Uud:

कामाचे परिणाम तपासण्याच्या प्रक्रियेत सुसंवाद.

वैयक्तिक यूयूडी

सकारात्मक वृत्तीची निर्मिती आणि संगीताच्या क्रियाकलापांमध्ये स्वारस्य

आता आपल्याला एक चाचणी घ्यावी लागेल आणि नंतर आपल्या स्वतःच्या कार्याचे मूल्यांकन करावे लागेल.

"5" आणि "4" सह त्यांच्या कार्याचे मूल्यांकन कोण करते?

गृहपाठ

कॉग्निटिव यूयूडी

संगीत शोध

नियामक यूयूडी

गोल सेटिंग.

नायकाच्या पोर्ट्रेट वैशिष्ट्यांविषयी कोणती संगीत शैली सर्वात सक्षम आहे?

गृहपाठ ऐका.

“संगीत निरीक्षकाची डायरी” - पृष्ठ २ 26-२7.

वापरलेल्या साहित्याची यादी 1. अबिजोवा ई.एन. एका प्रदर्शनात चित्रे. मुसोर्स्की - एम .: संगीत, 1987. 47s. 2. अबिजोवा ई.एन. "मॉडेस्ट पेट्रोविच मुसोर्स्की" - 2 रा आवृत्ती एम .: संगीत, 1986. 157 एस. 3. व्हर्शिना जी.बी. “... मी संगीताबद्दल बोलण्यास मोकळे आहे” - एम .: “न्यू स्कूल” १ 1996 1996 p p.192 Fr. फ्रिड ई.एल. "मॉडेस्ट पेट्रोव्हिच मुसोर्ग्स्की": लोकप्रिय मोनोग्राफ - चौथा एड. - लेनिनग्राड: संगीत, 1987. पी. 110 5. फेनबर्ग एस. "कला म्हणून पियानिझम" - एम .: संगीत, 1965, पी .१ 6.85 6. 6. श्लीफश्टीन एस.आय. “मुसोर्स्की. चित्रकार. वेळ भाग्य ". एम .: संगीत. 1975 वर्ष