गायक युरी गोरोडेत्स्की: "बिग ऑपेरा" हा ऑपेरा गाण्याच्या घटकांसह एक शो आहे. युरी गोरोडेत्स्की: संगीत ही आवाजाची शक्ती नाही गायक चॅन्सन बायोग्राफी पोर्टल आणि तिचे गोरोडेत्स्की

राष्ट्रीय शैक्षणिक बोलशोई ऑपेरा आणि बॅले थिएटर युरी गोरोडेत्स्की यांच्या एकलवादकांसाठी हा मैफिलीचा हंगाम खास आहे. सर्व प्रथम, कारण ही एक वर्धापन दिन आहे: दहा वर्षांपासून, टेनर देशाच्या मुख्य थिएटरच्या रंगमंचावर चमकत आहे. तरुण गायकाच्या क्रिएटिव्ह पिगी बँकेत शास्त्रीय उत्कृष्ट नमुने, परदेशी इंटर्नशिप, आंतरराष्ट्रीय प्रकल्प आहेत. अलीकडील एक, उदाहरणार्थ, रशियन टीव्ही चॅनेल "संस्कृती" वर "बिग ऑपेरा". त्यातील यशानंतर (बेलारशियनने पहिल्या तीनमध्ये प्रवेश केला), एकल कलाकाराला "थिएट्रिकल आर्ट" नामांकनात "पर्सन ऑफ द इयर ऑफ कल्चर" पुरस्काराने सन्मानित करण्यात आले.

युरी, आपण वारंवार सांगितले आहे की बोलशोई ऑपेरामध्ये भाग घेणे हा आपल्यासाठी सन्मान आहे. लोकप्रिय माध्यम प्रकल्पाने काय शिकवले?

माझ्यासाठी वैयक्तिकरित्या, बोलशोई ऑपेरामध्ये शूटिंग हा एक उपयुक्त अनुभव आहे. त्याने स्पर्धेला जबाबदारीने वागवले, पण शांतपणे. जरी हा हंगाम मागीलपेक्षा वेगळा होता: टीव्ही प्रकल्पाचे स्वरूप विस्तृत केले गेले, तेथे बरेच सहभागी आणि मनोरंजक कार्यक्रम, ऑर्केस्ट्रा आणि कंडक्टर बदलले. पण सार एकच राहिला - ऑपेरा अधिक लोकप्रिय करण्यासाठी.

आणि यामध्ये, मला असे वाटते की एक कारण आहे: ऑपेरा ही एक अभिजात कला मानली जाते. असं झालं की टीव्हीवर चालवलं तर लोक थिएटरमध्ये जातील?

टेलिव्हिजनवर ऑपेरा रिलीज करणे म्हणजे अभिजात गोष्टींचा जनतेपर्यंत प्रचार करणे. चला 20 व्या शतकाची आठवण करूया, जेव्हा, सिनेमा आणि टेलिव्हिजनबद्दल धन्यवाद, त्यांनी नाट्य कलेचा सक्रियपणे प्रचार करण्यास सुरुवात केली: सर्व चॅनेल कामगिरीच्या रेकॉर्डिंगने भरलेले होते. हे "सर्जनशील युद्ध" या शब्दाच्या चांगल्या अर्थाने होते, जिथे प्रत्येकाने स्वतःचा बचाव करण्याचा प्रयत्न केला. ऑपेरा जग अपवाद नाही.

जेव्हा मी नवीन लोकांना भेटतो, कधीकधी, मी कोण आहे हे न सांगता, मी विचारतो: "तुम्ही शेवटच्या वेळी बोलशोईला कधी गेला होता आणि तुम्ही तिथे होता का?" आणि काही लोक हँग आउट करतात, थिएटर, सर्कस, फिलहार्मोनिक यांना नावे देतात. सुदैवाने, मिन्स्कमध्ये अनेक ठिकाणे आहेत जिथे आपण जाऊ शकता. मी म्हणतो: "आमच्याकडे या, मी बोलशोईमध्ये काम करतो." आम्ही लोकांना खूश करण्यासाठी मंचावर आहोत.

तुम्हाला माहिती आहे, "कार्यप्रदर्शनानंतरचे कार्यप्रदर्शन" मोडमध्ये, डोळे थोडेसे, कधीकधी, "अस्पष्ट" असतात. आणि कलाकाराला तो खरोखर काय करत आहे हे समजून घेणे महत्वाचे आहे. अलीकडेच मी हॉलमध्ये रिहर्सलमध्ये बसलो आणि कल्पना केली की जे काही घडत आहे त्याच्याशी माझा काहीही संबंध नाही. जणू तो पहिल्यांदाच रंगभूमीवर आला होता आणि त्याच्या कामाकडे वेगवेगळ्या नजरेने पाहत होता. इंटिरिअर्स, आर्किटेक्चर, टोळी, वाद्यवृंद, एकल वादक... शेवटी, दर्शकाला या सगळ्यात रस असतो.

लवकरच, बोलशोई पुन्हा थिएटरमध्ये जाणाऱ्यांना आश्चर्यचकित करेल: वुल्फगँग अॅमेडियस मोझार्टच्या ऑपेरा द मॅजिक फ्लूटचे नवीन उत्पादन तयार केले जात आहे. त्याच्या अंमलबजावणीसाठी एक आंतरराष्ट्रीय टीम काम करत आहे. लिंझमधील ब्रुकनरहॉस कॉन्सर्ट हॉलचे कलात्मक दिग्दर्शक हॅन्स-जोआकिम फ्रे यांनी ऑपेरा रंगवला आहे. बेलारूसमधील हे त्यांचे दुसरे काम असेल: 2013 मध्ये, प्राध्यापकाने रिचर्ड वॅगनरचे फ्लाइंग डचमन रिलीज केले. पुढच्या प्रीमियरपासून दर्शक काय अपेक्षा करू शकतात?

नव्या ‘मॅजिक फ्लूट’बद्दल अजून बोलणे अवघड आहे. आमच्या थिएटरमध्ये अनेक वर्षांपासून सुरू असलेल्या मागील निर्मितीपेक्षा फ्रायचे काम काहीसे गडद असेल असे मला वाटते. कंडक्टर - मॅनफ्रेड मेयरहोफर. काम खूप मेहनतीने सुरू आहे. आम्ही अजूनपर्यंत पोहोचलो नाही, पण पहिल्या कृतीचा चांगला भाग तयार आहे. वैशिष्ट्ये काय आहेत? आपण पहा, मोझार्ट ऑपेरा आमच्यासाठी नवीन सामग्री नाही. पण या प्रीमियरच्या कामामुळे रूढीवादी गोष्टी मोडतात. उदाहरणार्थ, क्लेव्हियर, पीरियडमध्ये लिहिल्याप्रमाणे आम्ही गातो. आणि दिग्दर्शक दृश्यांची स्वतःची आवृत्ती घेऊन येतो. म्हणजेच, संगीत स्वतः आणि अर्थ बदलत नाही, परंतु काही प्रभाव जोडले जातात, त्या क्षणी रंगमंचावर उपस्थित असलेले अतिरिक्त. हे नवीन आहे.

- पण जेव्हा तुम्ही सतत अभ्यास करता तेव्हा ऑपेरा ही कलाच एक प्रकार आहे ...

अर्थात, आणि व्यवसाय ट्रिप विशेषतः यामध्ये मदत करतात. उदाहरणार्थ, या हंगामात आम्ही कझाकस्तान आणि एस्टोनियामध्ये टूरवर गेलो. मे मध्ये - मॉस्कोच्या बोलशोई थिएटरमध्ये प्रदर्शनांचा एक ब्लॉक. बोलशोई ऑपेरा प्रकल्प, ज्याचा मी ढोंग करणार नाही, मी स्वत: ला व्यक्त करण्याचा एक मार्ग म्हणून देखील विचार केला, त्याचे परिणाम मिळाले: मी मेस्ट्रो स्पिवाकोव्हच्या मॉस्को व्हर्चुओसोससह, टव्हरमधील मैफिलीत गायले, मे मध्ये मी पेट्रोझावोड्स्क फिलहारमोनिक येथे सादर केले. .. तुम्हाला प्रवास करणे आवश्यक आहे कारण तुम्ही स्टेजवर सहकाऱ्यांसोबत काम करता आणि त्यांच्याकडून काहीतरी शिकता, कारण नवीन निर्मितीमध्ये प्रवेश करणे इतके सोपे नाही. या काळात, दिग्दर्शक आणि कलाकार त्यांना त्यांच्या मूळ थिएटरच्या मंचावर आणण्यासाठी उपयुक्त नवकल्पना पाहू शकतात. हे ठीक आहे. तथापि, मी कबूल करतो, आता ध्येय - माझ्या कारकीर्दीत सक्रियपणे पुढे जाण्याचे - पार्श्वभूमीत क्षीण झाले आहे. कदाचित, हे मुलांच्या जन्मामुळे आहे - एक मुलगा आणि मुलगी. आता माझे घर जगातील कोणत्याही ऑपेरा स्टेजवरील इतर कोठूनही अधिक मनोरंजक आहे.

- तसे, युरी, तू स्वतः संगीतमय कुटुंबातील नाहीस?

आमच्याकडे कोणतेही व्यावसायिक नव्हते, आम्ही सर्व हौशी होतो. ते अभियंते, डॉक्टरांकडे गेले, परंतु घरी नेहमीच पियानो असायचा, जो त्यांनी वाजवला. माझा जन्म मोगिलेव्ह येथे झाला आणि मी बेलीनिची येथे मोठा झालो, जिथे माझे आईवडील गेले. त्याने एका संगीत शाळेत शिक्षण घेतले, गायन गायन गायन केले, स्पर्धांमध्ये भाग घेतला, हाऊस ऑफ पायनियर्समध्ये अभ्यास केला. अर्थात, मिन्स्कच्या मुलांप्रमाणे विकासाच्या संधी आमच्याकडे नाहीत. पण ते होते. आणि मी ते शक्य तितके वापरण्याचा प्रयत्न केला - कसा तरी मला पटकन समजले की मी माझे भावी जीवन संगीताशी जोडणार आहे. मी त्यावेळी ऑपेराचा विचार केला नव्हता. जेव्हा मी मोगिलेव्ह कॉलेज ऑफ आर्ट्समध्ये प्रवेश केला तेव्हा मला जाणवले की क्षमता आणि प्रतिभा असणे, चांगला आवाज असणे पुरेसे नाही, ते फक्त 10 टक्के यश आहे. त्यामुळे अथक परिश्रम करण्याशिवाय माझ्याकडे दुसरा पर्याय नव्हता. त्यानंतर बेलारशियन स्टेट अकादमी ऑफ म्युझिकमध्ये नावनोंदणी केल्याने या कल्पनेलाच बळ मिळाले. तोपर्यंत मी आधीच ऑपेराच्या प्रेमात पडलो होतो ...

2006 मध्ये, तुम्हाला प्रतिभावान तरुणांच्या समर्थनासाठी राष्ट्रपतींच्या विशेष निधीची ग्रँड प्रिक्स मिळाली. दोन वर्षांनंतर, तुम्हाला या प्रतिष्ठानकडून प्रमाणपत्रासह बक्षीस देण्यात आले. मला असे वाटते की तरुण गायकाच्या निर्मितीच्या टप्प्यावर, असे लक्ष खूप उत्तेजित होते.

हे माझ्या कामाचे एक महत्त्वपूर्ण मूल्यमापन होते, एक सूचक जे मला लक्षात आले होते, आवश्यक होते. शिष्यवृत्ती आणि अनुदानाच्या रूपात तरुणांचा पाठिंबा आणखी वाढण्यासाठी आवश्यक आहे. तथापि, बरेच प्रतिभावान लोक आउटबॅकमधून मिन्स्कला येतात. कंझर्व्हेटरीच्या 1ल्या किंवा 2र्‍या वर्षातील अर्जदार किंवा विद्यार्थ्यासाठी, बोलशोई थिएटर एक जागा आहे, एक स्वप्न आहे. पण ते साध्य आहे.

तसे, आमच्याकडे थिएटरमध्ये संभाव्य एकल कलाकार निवडण्याची एक प्रणाली आहे: एक प्रशिक्षणार्थी गट आहे, जिथे संगीत अकादमीचे वरिष्ठ विद्यार्थी गुंतलेले आहेत. ते कास्टिंगवर येतात, स्टेजवर स्वतःचा प्रयत्न करतात. काही पदवीधरांना बोलशोई थिएटरकडून आमंत्रण प्राप्त करण्याची संधी आहे. ही एक वास्तविक प्रथा आहे, ज्याचा परिणाम नंतर रोजगारात होऊ शकतो.

डॉसियर "एसजी"

युरी गोरोडेत्स्की- 2006 पासून बेलारूसच्या बोलशोई थिएटरचे एकल कलाकार. नाइसमधील इंटरनॅशनल अकादमी ऑफ म्युझिकमधील मास्टर क्लासेसमध्ये आणि वॉशिंग्टन नॅशनल ऑपेराच्या यूथ ऑपेरा प्रोग्राममध्ये भाग घेतला. 2008-2009 मध्ये त्यांनी मोडेना येथील उच्च संगीत संस्थेत शिक्षण घेतले, त्यानंतर क्वीन एलिझाबेथ म्युझिक चॅपल (बेल्जियम) च्या ऑपेरा स्टुडिओमध्ये शिक्षण घेतले.

फ्रॅन्सिस्क स्कायना मेडल (2016)

अर्थात, आम्ही आमच्यासाठी रुजलो. बेलारूसच्या बोलशोई थिएटरचे एकल कलाकार, टेनर युरी गोरोडेत्स्की चमकदारपणे अंतिम फेरीत पोहोचले, जे 26 डिसेंबर रोजी थेट रशियाच्या बोलशोई थिएटरच्या मंचावर आयोजित केले जाईल. अरेरे, बेलारूसी लोक त्याच्या निकालावर प्रभाव टाकू शकत नाहीत, कारण एसएमएस मतदानात फक्त रशियन सहभागी होऊ शकतात.

युरी हे तीन महिने मिन्स्क आणि मॉस्को दरम्यान वास्तव्य करत होते आणि आता तो तेथे दोन आठवड्यांपासून आहे - तो केवळ फायनलसाठीच नाही तर मोझार्टच्या बोलशोई थिएटरमधील कामगिरीसाठी देखील तयारी करत आहे “सर्व महिला अशा प्रकारे वागतात” स्काईप वापरुन, आम्ही अंतिम फेरीत पोहोचण्याचे स्वप्न पाहिले की नाही, या प्रकल्पात काय घडत आहे ते दूरदर्शन चित्र किती प्रतिबिंबित करते आणि शेवटच्या स्पर्धात्मक कामगिरीसाठी त्याने बेलारशियन गाणे कसे निवडले याबद्दल आम्ही बोललो.

तुम्ही मोठ्या संख्येने स्पर्धा, आंतरराष्ट्रीय इंटर्नशिप, मास्टर क्लासेसमधून गेला आहात. या मालिकेत बोलशोई ऑपेरा कितपत वेगळे आहे?

मला समजले की, हा दूरचित्रवाणी प्रकल्प असल्याने जबाबदारी वेगळी आहे. कार्यक्रमात अडचण इतकी नव्हती, परंतु दोघेही सभ्यपणे गातात आणि छान दिसतात. उदाहरणार्थ, एक कार्यक्रम होता जो प्रथम स्टुडिओमध्ये रेकॉर्ड केला गेला आणि नंतर व्हिडिओ टेप केला गेला. माझ्या मते ती सहावी आवृत्ती होती.

- ज्यात ज्युरींनी गुण दिले नाहीत तेच आहे का?

होय. माझे गाणे रेकॉर्ड होत असताना स्टुडिओत सात टेक झाले.

- त्यांनी तुम्हाला तेथे फुगे घातले होते का?

माझा सूट काय असेल हे मला माहीत नव्हते. मेक्सिकन maracas, sombreros चे प्रतिनिधित्व केले... मला वाटले नाही की तिथे काहीतरी परदेशी असेल. सर्वसाधारणपणे, ऑपेरेटिक गायन घटकांसह एक शो.

- पण अशी एकच रिलीज होती.

होय, बाकीचे सर्वजण त्याच तालीममधून आले होते. तुम्ही बाहेर जा आणि कॅमेर्‍यांसाठी, ऑर्केस्ट्राच्या जोडणीसाठी आणि लोकांसाठी लगेच काम करा. ज्युरी अजूनही आहे ... असे मल्टीटास्किंग. मला पूर्वीसारखे लक्ष केंद्रित करावे लागले.

“मी फायनलचा विचारही केला”

- खेळाचे हे नियम तुम्ही सहज स्वीकारलेत का?

मी मागील स्पर्धांच्या अनुभवावर आधारित प्रयत्न केला. मी फक्त व्यावसायिक कामातून जास्तीत जास्त आनंद मिळवण्याचा प्रयत्न केला. ते मनोरंजक होते.

- आणि कोणत्या टप्प्यावर तुम्हाला कळले की अंतिम फेरीत जाण्याची संधी आहे?

कसा तरी मी याबद्दल विचार केला नाही. तसे, आणि ज्या स्पर्धांमध्ये त्याने कामगिरी केली त्या सर्व स्पर्धांमध्ये. मी विचार केला नाही: "येथे मी अंतिम फेरीत पोहोचेन, मला बक्षीस मिळेल ..." पहिल्या स्पर्धांनी मला पहिल्या फेरीबद्दल विचार करायला शिकवले, त्यावर बरेच काही अवलंबून होते. मला आठवतं की अकादमी ऑफ म्युझिकमध्ये माझ्या पाचव्या वर्षी, मी आणि माझा साथीदार बार्सिलोनामध्ये एका स्पर्धेत गेलो होतो. मी दुसऱ्या आणि तिसऱ्या फेरीत जाणार की नाही, हॉटेलचे पैसे कोण देणार यावर ते अवलंबून होते. शिवाय, दोन आठवड्यांच्या अंतराने तिकिटं ताबडतोब विकत घेतली गेली, की स्पर्धा होती. निघण्याची तारीख बदलणे शक्य नव्हते. आणि स्पर्धेच्या आयोजन समितीने पुढील टप्प्यात उत्तीर्ण झालेल्यांसाठीच निवासासाठी पैसे दिले. जर तुम्ही पहिल्या फेरीनंतर बाहेर असाल तर तुम्हाला पाहिजे तिथे राहा...

पण "बिग ऑपेरा" मध्ये, अर्थातच असे नव्हते. आमच्यापैकी जे मॉस्कोला गेले होते त्यांची विमानतळावर कारने भेट झाली. चित्रीकरण मोहीम संपेपर्यंत हॉटेल बुक करण्यात आले होते. त्यांना मोसफिल्ममध्ये नेऊन परत आणले!

ज्युरी सदस्य, "हेलिकॉन-ऑपेरा" चे कलात्मक दिग्दर्शक दिमित्री बर्टमन यांनी एका कार्यक्रमात तुम्हाला "द बार्बर ऑफ सेव्हिल" मध्ये त्याच्या थिएटरमध्ये गाण्यासाठी आमंत्रित केले. ते खूप प्रभावी आणि अनपेक्षित दिसत होते.

बरं, तो टीव्ही आहे! खरं तर, हे माझ्यासाठी आश्चर्यचकित नव्हतं. चित्रीकरण काही आठवडे वेळापत्रकाच्या पुढे होते आणि आम्ही सर्व गोष्टींवर आधीच सहमत होतो. जरी ते प्रभावी दिसत होते.

- आणि तुम्ही तिथे कसे गायलात?

अतिशय मनोरंजक. "हेलिकॉन-ओपेरा" मधील "सेव्हिल" स्टेज इफेक्ट्सच्या बाबतीत अगदी आधुनिक आहे, त्याच वेळी संबंधांच्या बाबतीत अगदी पारंपारिक आहे.

- याचा अर्थ असा आहे की आपण अद्याप "हेलिकॉन-ऑपेरा" मध्ये गाणार आहात?

अगदी शक्य आहे. या हंगामात प्लेबिलमध्ये कामगिरी नसली तरी. त्यांनी मला पुन्हा आमंत्रित केल्यास मला खूप आनंद होईल.

"मला "कुपलिंका" गाण्याची इच्छा होती, परंतु हे एक स्त्री गाणे आहे"

शेवटच्या कार्यक्रमासाठी तुम्ही बेलारशियन लोकगीत निवडले का? जूरी सदस्य तिच्या नंतर बेलारशियन भाषा शिकण्यास तयार होते.

शेवटच्या दिवसापर्यंत ठरवले. मला माहित होते की मी "टारंटेला" आणि एक गाणे - बेलारूसी किंवा रशियन गाईन. मला वाटले, कदाचित, "अरे, माझ्या प्रिय!" किंवा "स्टेप्पे आणि स्टेप्पे ...". बेलारशियन गाण्यांमधून तो विचार करत होता ... "कुपलिंका"? ती स्त्री आहे. "झोर्का व्हीनस"? कॅपेला नव्हे तर साथीने गाणे चांगले आहे. शूटिंगला जाण्याच्या काही दिवस आधी, व्हिक्टर इव्हानोविच (स्कोरोबोगाटोव्ह हे बेलारशियन चॅपलचे शिक्षक आणि निर्माता आहेत. - एड.) कुपालाच्या श्लोकांना "नॉइझी बायरोजी" प्रस्तावित केले. मी हे गाणे यापूर्वी गायले नव्हते आणि चित्रीकरणाच्या काही तास आधी माझा अभ्यास पूर्ण केला होता. रोजी आयोजित. हे असे एक improvisation होते.

- सर्वात अलीकडील कार्यक्रम सर्वात नाट्यमय होता. तुमच्यापैकी चार बाकी आहेत आणि फक्त तीनच अंतिम फेरीत जातील.

प्रामाणिकपणे, मी तेव्हाच पहिल्या अंकातून दिलेले मुद्दे पाहू लागलो. आणि मी ते पाहिले, ते बाहेर वळते, मी अगदी शेवटचा नाही. आणि गेल्या तीन कार्यक्रमांसाठी आम्ही दु:खी होतो. शेवटी, 9वा, 10वा आणि 11वा अंक सलग तीन दिवस लिहिला गेला (प्रकल्पाच्या अटींनुसार, प्रत्येक अंकात एक स्पर्धक सोडला जातो. - एड.). तिथे मारिका मॅचिटिझे, सुंदेट बायगोझिन, रमिझ उस्मानोव्ह आणि मी होतो - आम्हाला समजले की आम्ही तिघे निघणार आहोत. त्यांना विश्वास होता की नियम बदलतील आणि सर्वांना सोडतील.

सर्वसाधारणपणे, कार्य असे होते - संपूर्ण घोषित भांडार गाणे, शक्य तितक्या लांब स्वतःची जाहिरात करणे. आणि शेवट, अर्थातच, काहीही ठरवत नाही. पण बोलशोई थिएटरच्या मंचावर एक आकर्षक लाइव्ह कॉन्सर्ट असेल!

- तुम्ही जिंकण्याच्या तुमच्या शक्यतांचे मूल्यांकन कसे करता? बेलारूसी मतदान करू शकत नाहीत, फक्त रशियन.

मला अजिबात फरक पडत नाही. मला वाटते की आम्ही आधीच विजेते आहोत. मला सुंदर कामगिरी करायची आहे आणि पूर्वसंध्येला बोलशोईमधील दोन परफॉर्मन्स आणि अंतिम मैफिलीमध्ये माझी शक्ती वाटून द्यायची आहे.

- आपण अंतिम फेरीत काय गाणार?

लेन्स्कीचा शेवटचा एरिया आणि रोमियोचा एरिया अशी गोष्ट आहे जी बोलशोई ऑपेराच्या 11 कार्यक्रमांमध्ये गायली जाऊ शकत नाही.

"मिन्स्कमध्ये पाच महिन्यांची जुळी मुले वाट पाहत आहेत"

- शेवटी मिन्स्कमध्ये कधी ऐकले जाऊ शकते?

29 डिसेंबरपासून सुरू होणाऱ्या नवीन वर्षाच्या गाला कॉन्सर्टमध्ये. आणि कामगिरी आधीच जानेवारीत होईल.

- आम्ही आशा करतो की आपण आपले भविष्य मिन्स्कशी देखील कनेक्ट कराल?

माझ्या घरी माझे स्वतःचे बालवाडी असताना, होय. 25 तारखेला माझा मुलगा आणि मुलगी पाच महिन्यांचे होतील. मी त्यांना 10 दिवस पाहिले नाही (आम्ही मंगळवारी बोललो. - एड.) आणि असे वाटते की माझ्याशिवाय सर्व काही बदलले आहे.

तुझी बायको तुझ्याशिवाय कशी वागते?

इतके सोपे नाही. आता वेळ आली आहे... मुलांसाठी मसाज, वेगवेगळे व्यायाम हवेत. आमच्या माता नक्कीच मदत करतात. पण मलाही या सगळ्यात सहभागी व्हायचं आहे.

डॉसियर "केपी"

युरी गोरोडेत्स्की यांनी 2007 मध्ये बेलारशियन अकादमी ऑफ म्युझिकमधून पदवी प्राप्त केली. 2006 पासून - बोलशोई ऑपेरा आणि बेलारूसच्या बॅलेट थिएटरचे एकल वादक.

प्रतिभावान तरुणांच्या समर्थनासाठी बेलारूसच्या राष्ट्रपतींच्या विशेष निधीचे विजेते.

नाइसमधील इंटरनॅशनल अकादमी ऑफ म्युझिकमध्ये मास्टर क्लासेसमध्ये भाग घेतला. 2008-2009 मध्ये त्यांनी मोडेना येथील उच्च संगीत संस्थेत शिक्षण घेतले. 2009 - 2011 मध्ये त्याने राणी एलिझाबेथ म्युझिक चॅपल (बेल्जियम) च्या ऑपेरा स्टुडिओमध्ये शिक्षण घेतले.

2012-2014 पर्यंत, तो वॉशिंग्टन नॅशनल ऑपेराच्या युवा कार्यक्रमाचा सदस्य होता.

"वॉक द फील्ड" गटाचा इतिहास

हे सर्व कसे सुरू झाले

ऑगस्ट 1983 मध्ये. व्लादिमीर बॉयको आणि युरी गोरोडेत्स्की कुबान स्टेट युनिव्हर्सिटीच्या प्रचार कार्यसंघाच्या तालीममध्ये भेटले, जिथे त्यांनी संगीताच्या जोडणीचा (व्हीआयए) कणा तयार केला.

1984 मध्ये, त्यांचा स्वतःचा गट (संमेलन) तयार करून, त्यांनी नृत्य, विवाहसोहळा खेळला आणि नंतर व्हीआयए रेस्टॉरंट म्हणून काम केले.

त्यानंतरही स्वतःची गाणी लिहिण्याचा प्रयत्न झाला. 1985 मध्ये, जेव्हा युरीला सैन्यात भरती करण्यात आले, तेव्हा व्ही. बॉयको क्रास्नोडार गटात सामील झाला " संक्रमण".

1987 मध्ये. यु. गोरोडेत्स्की, सैन्यातून आल्यावर, क्रास्नोडार रॉक गटांपैकी एकाचा भाग म्हणून रॉक संगीत घेतले आणि क्रास्नोडार रॉक क्लबच्या संस्थापकांपैकी एक बनले.

1988 मध्ये, वाय. गोरोडेत्स्कीला देखील ट्रान्झिट गटात आमंत्रित केले गेले होते, ज्यामध्ये व्लादिमीर बॉयको आधीच खेळला होता. ट्रान्झिट समूहाचे अंशतः स्वतःचे भांडार होते, व्ही. बॉयको यांनी लिहिलेले आणि ओलेग रेचिस्टोव्हआणि सप्टेंबर 1988 मध्ये तिला व्होरोनेझ शहरातील पॅलेस ऑफ स्पोर्ट्स येथे मैफिली कार्यक्रमांच्या मालिकेत भाग घेण्यासाठी आमंत्रित केले गेले होते, ज्याची मुख्य सहभागी होती व्याचेस्लाव डोब्रीनिन.

या ओळखीने ट्रान्झिट ग्रुपचे नशीब बदलले.

डोब्रिनिनने संयुक्त मैफिलीचे काम आणि त्याच्या जुन्या गटाचे नाव प्रस्तावित केले - " आपत्कालीन प्रसंग". संघ मॉस्कोला गेला, झारोव आणि बाबेंकोच्या स्टुडिओमध्ये त्यांची स्वतःची आणि डोब्रीनिनची अनेक गाणी रेकॉर्ड केली गेली.

1989 च्या उन्हाळ्यात, अनेक कारणांमुळे, डोब्रीनिनसह संयुक्त क्रियाकलाप संपला, जरी मैत्रीपूर्ण संबंध पूर्णपणे जतन केले गेले. 1989 च्या उत्तरार्धात युरी गोरोडेत्स्की काम करते व्लादिमीर अस्मोलोव्ह, ज्यांच्या गाण्यांनी, कदाचित, नंतरच्या कामावर काही प्रकारे प्रभाव पाडला.

"फिल्ड चाला"

डिसेंबर 1989 मध्ये, व्ही. बोयको आणि वाय. गोरोडेत्स्की यांनी अर्ध-घरच्या परिस्थितीत अनेक नवीन गाणी रेकॉर्ड केली (त्यापैकी काही "वॉक द फील्ड" च्या प्रदर्शनात समाविष्ट करण्यात आली होती. त्या वेळी हा पूर्णपणे नवीन प्रकार होता, ज्याची नुकतीच सुरुवात झाली होती. अशा कलाकारांद्वारे विकसित करणे इगोर टॉकोव्ह, गट "लुब"आणि ओलेग गझमानोव्ह. रेकॉर्डिंगमध्येही भाग घेतला अलेक्झांडर एगोरोव,जो नंतर 1993 मध्ये गुल्याई पोल ग्रुपमध्ये सामील झाला. एकाच वेळी समुद्री चाच्यांनी हा विक्रम त्वरीत देशभर पसरवला.

1990 च्या सुरूवातीस, वाय. गोरोडेत्स्की, साथीदार गटासह, मैफिलींमध्ये नवीन गाण्यांचा यशस्वीपणे प्रयत्न करते आणि परिणामी, बॉयको आणि गोरोडेत्स्की यांना "वॉर्म-अप" म्हणून काम करण्यासाठी आमंत्रित केले गेले, नंतर वेग वाढला, गट " ल्युब". या कल्पनेचा आरंभकर्ता होता ओलेग गोलोव्को, ल्यूब ग्रुपचे संचालक आणि एक जुना मित्र इगोर मॅटवीन्को.

नोव्हेंबर 1990 मध्ये, आणखी तीन संगीतकार बॉयको आणि गोरोडेत्स्कीमध्ये सामील झाले, त्यापैकी एक ल्युब ग्रुपचा सध्याचा ड्रमर आहे - अलेक्झांडर एरोखिन, आणि नाव दिसते " फील्ड चाला".

पहिल्या अल्बमचे रेकॉर्डिंग सुरू होते " ट्रॅम्प"(डिसेंबर 1990 - मे 1991), कंपनीने मोठ्या प्रमाणात प्रसारित केले" मेलडी".

"Lyube" सह संयुक्त मैफिलीचा उपक्रम चालू आहे (नोव्हेंबर 1990 - एप्रिल 1993). त्या वेळी अनेक लोकप्रिय टीव्ही कार्यक्रमांसाठी या गटाला आमंत्रित करण्यात आले होते (" MuzOboz", "50/50", "मॉर्निंग मेल", "मॉर्निंग स्टार"आणि इ.)

सप्टेंबर 1991 ते ऑगस्ट 1992 पर्यंत दुसरा अल्बम " प्रेम, बंधू, प्रेम", जेथे व्ही. बॉयको यांनी एक प्रौढ संगीतकार, व्यवस्थाकार आणि ध्वनी अभियंता म्हणून काम केले.

डिसेंबर 1992 मध्ये, अल्ला पुगाचेवा, ज्यांना व्लादिमीर बॉयकोचे "ऑन द नाईट, ख्रिसमस हॉलिडे" हे गाणे आवडले, "ख्रिसमस मीटिंग्ज" कार्यक्रम उघडण्यासाठी "वॉक द फील्ड" ला आमंत्रित केले.

उन्हाळा 1993 पासून"गुल्याई पोल" हा गट स्वतंत्र जीवनशैली जगू लागतो आणि त्यावर आधारित आहे इव्हगेनी ड्रोझडोव्हच्या स्टुडिओमध्ये.मार्च 1994 पर्यंत, तिसरा अल्बम रेकॉर्ड झाला " सायबेरिया", जिथे "नवीन-जुने" कीबोर्ड वादक, व्यवस्थाकार आणि संगीतकार अतिशय सुसंवादीपणे सामील झाले अलेक्झांडर एगोरोव्ह.

1994 च्या वसंत ऋतूमध्ये, वॉक द फील्डने मॉस्कोव्स्की कोमसोमोलेट्स वृत्तपत्राचे राष्ट्रगीत तयार केले आणि रेकॉर्ड केले ( एमके), ज्यांच्याबरोबर तो राष्ट्रीय वृत्तपत्राच्या सुट्ट्यांमध्ये यशस्वीरित्या कामगिरी करतो. "वॉक द फील्ड" अनेक मोठ्या प्रमाणात मैफिली आणि दूरदर्शन कार्यक्रमांमध्ये भाग घेत आहे - ( विजयाचा 50 वा वर्धापन दिन, वर्धापनदिन "एमके ", मॉस्कोचा 850 वा वर्धापन दिनइ.).

1994 च्या वसंत ऋतू मध्ये, दिग्दर्शक A. निकिशिनक्लिपचे चित्रीकरण "सायबेरिया",जे केंद्रीय वाहिन्यांद्वारे वारंवार आणि यशस्वीपणे प्रसारित केले गेले. "वॉक द फील्ड" टूर भरपूर.

हा गट अनेक धर्मादाय मैफिलीचे कार्य करतो (WWII चे दिग्गज, "अफगाण", रुग्णालये, सैनिक आणि पोलीस अधिकारी).

1997 च्या सुरुवातीस, एक नवीन अल्बम " Arbat च्या रस्त्यावर बाजूने".

1997 च्या उन्हाळ्यात, चित्रपट दिग्दर्शक सर्गेई झेझ्युल्कोव्ह गटासाठी अलेक्झांडर एगोरोव्हच्या गाण्याची क्लिप शूट करतो, जो व्लादिमीर टोलोकोनिकोव्ह आणि अलेक्झांडर शगानोव्ह "अकॉर्डियन" च्या शब्दांवर लिहिलेला होता. दुहेरी शो. हे एक अतिशय यशस्वी, तेजस्वी आणि प्रतिभावान काम होते, काही टीव्ही चॅनेलने हा व्हिडिओ अनेक वर्षांपासून प्रसारित केला.

1999 च्या उन्हाळ्यात, गुल्याई पोल लुझनिकीमध्ये उघडला मोठा मॉस्को बिअर फेस्टिव्हल.

2000 च्या शरद ऋतूतील, जोसेफ प्रिगोझिनची कंपनी " NOX संगीत"गटातील सर्वोत्कृष्ट गाण्यांचा संग्रह प्रकाशित होत आहे -" एकॉर्डियन", ज्याच्या जाहिरातीमध्ये अमूल्य सहाय्य, (खरेच, त्यानंतरचे दोन अल्बम) द्वारे प्रदान केले गेले. अलेक्झांडर मिट्युकोव्ह.

2001 मध्ये, एक नवीन बास वादक, व्ही. बॉयको आणि वाय. गोरोडेत्स्कीचा जुना मित्र, गटात आला - व्लादिमीर ग्लोबा,आणि बॉयको आणि गोरोडेत्स्की त्यांच्या सर्वात सुंदर गाण्यांपैकी एक रेकॉर्ड करत आहेत - " शुभंकर".

समूहाला असंख्य उत्सवांमध्ये सहभागी होण्यासाठी आमंत्रित केले आहे (" गोल्डन हिट", "व्हिक्टोरिया", "स्टार रेन", "सदर्न नाईट्स", "स्लाव्हिक सर्कल"आणि इ.). "गुल्याई पोल" आंतरराष्ट्रीय सदस्य होतो क्लब डिटेक्टिव्ह. संग्रह प्रकाशित झाला आहे गीतात्मक गाणी(गाथागीत).

2005 पासून, संघाकडे एक नवीन ड्रमर आहे - अलेक्झांडर मायेव्स्की.

समूह अनेक दूरदर्शन आणि मोठ्या मैफिली कार्यक्रमांमध्ये भाग घेत आहे. मेमरी कॉन्सर्टमध्ये "गुल्याई पोल" चा वारंवार सहभाग उल्लेखनीय आहे व्लादिमीर वायसोत्स्कीआणि जाहिराती समर्पित युरी विझबोरक्रेमलिन पॅलेस आणि लुझनिकी मध्ये.

एक अतिशय यशस्वी काम म्हणजे वाय. विझबोर यांनी गटाने रेकॉर्ड केलेले गाणे " हिवाळा मोठा असेल" व्लादिमीर बॉयको यांच्या भव्य व्यवस्थेत.

« वॉक द फील्ड" खूप सेवाभावी कार्य करते: दिग्गज, डॉक्टर, जखमी सैनिक, भरती, कॅडेट्स, पोलिस इत्यादींसाठी. कारवाईत गटाचा सहभाग सूचक आहे " कायमचे ओळीवर"मृत पोलिस, गुप्तचर अधिकारी, सैनिक आणि अधिकारी यांच्या कुटुंबियांसाठी तसेच धर्मादाय प्रतिष्ठानच्या कार्यक्रमांमध्ये असंख्य कामगिरी केली" पेट्रोव्का-38 ". गट सतत जाहिरातींमध्ये भाग घेतो " मेमरीचे घड्याळे", महान देशभक्त युद्धाच्या रणांगणावर मरण पावलेल्या सोव्हिएत सैनिकांच्या अवशेषांच्या उत्खननात, मैदानासह.

विजयाच्या 60 व्या वर्धापन दिनानिमित्त, त्याच नावाचा अल्बम आणि शीर्षक गीत प्रकाशित झाले - विजय. लष्करी गाण्याच्या स्पर्धेत, पहिल्या टीव्ही चॅनेलद्वारे आयोजित, आणि महान विजयाच्या 65 व्या वर्धापन दिनाला समर्पित, गाणे " युद्धात जसे युद्धात"च्या सहकार्याने लिहिले आहे मिखाईल तनिच, घेतला 12 वे स्थानपासून सात हजारांहून अधिक गाणीस्पर्धात्मक कार्यक्रमात भाग घेणे. आजपर्यंत, नवीन अल्बमसाठी साहित्य तसेच डीव्हीडी संकलनासाठी व्हिडिओ सामग्री तयार आहे.

बँडचा मैफिलीचा कार्यक्रम अतिशय नेत्रदीपक, बहुमुखी आहे आणि मजेदार लोक उत्सव आणि गंभीर थीमॅटिक इव्हेंटमध्ये पूर्णपणे फिट होऊ शकतो.

एकलवादक व्लादिमीर बॉयकोचा आवाज, जसे त्याने ते ठेवले ओलेग मित्याएव, त्याचे स्वतःचे, अतुलनीय करिष्मा आणि आकर्षण आहे. मैफिलीतील आनंदी, उत्सवाची उर्जा सुसंवादीपणे गीत, पॅथॉस आणि गतिशीलतेसह बदलते.

"गुल्याई पोल" समूहाच्या सुमारे डझनभर रचना हिट, ओळखण्यायोग्य आणि लोकांच्या पसंतीस उतरल्या. या गटाला स्मृती पदकासह अनेक पुरस्कार मिळाले आहेत. महान विजयाची 65 वर्षे", ऑर्डर सेंट व्ही. प्रिन्स दिमित्री डोन्स्कॉय आणि सेंट Ave. राडोनेझचे हेगुमेन सर्जियस, तसेच असंख्य डिप्लोमा, प्रमाणपत्रे आणि धन्यवाद.

अनेक प्रसिद्ध सांस्कृतिक व्यक्ती, प्रेस, राजकारणी आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे सामान्य लोकांनी या गटाच्या सादरीकरणाचे आणि गाण्यांचे खूप कौतुक केले.

रशियन लोकांचे चांगले मूल्यांकन.

"आमच्याकडे खूप दिवसांपासून असा आवाज नाही!" - गेल्या शरद ऋतूतील जेव्हा त्याने बेलारशियन ऑपेरामध्ये लेन्स्की म्हणून पदार्पण केले तेव्हा तज्ञ आणि संगीत प्रेमी तरुण टेनर युरी गोरोडेत्स्कीबद्दल बोलले. एक अप्रतिम गेय आवाज, अविश्वसनीय नैसर्गिक संगीत, बेलारशियन रंगमंचासाठी दुर्मिळ कामगिरी संस्कृती... आणि काही दिवसांपूर्वीच, युरीला सर्वात जुन्या आणि प्रतिष्ठित आंतरराष्ट्रीय स्पर्धांपैकी एक - बार्सिलोना येथे फ्रान्सिस्को विनास स्पर्धा, मान्यता मिळाली. जे 9 ते 21 जानेवारी दरम्यान आयोजित करण्यात आले होते.

युरी गोरोडेत्स्कीने बार्सिलोनामधून डिप्लोमा आणला - यापूर्वी, तरुण बेलारशियन गायकांनी अशा स्पर्धांमध्ये इतके यशस्वीरित्या प्रदर्शन केले नव्हते. खरे आहे, 1993 मध्ये, मिन्स्क कंझर्व्हेटरी सोप्रानो इरिना गॉर्डे (आता मारिन्स्की थिएटरची एकल कलाकार) च्या पदवीधर यांना विन्यासा येथे तिसरे पारितोषिक मिळाले. पण तोपर्यंत तिने मॉस्कोमध्ये गाणे गायले होते आणि स्पर्धेत रशियाचे प्रतिनिधित्व केले होते.

तेवीस वर्षांचा टेनर युरी गोरोडेत्स्की प्रोफेसर लिओनिड इवाशकोव्हच्या वर्गातील बेलारशियन अकादमी ऑफ म्युझिकमध्ये पाचव्या वर्षाचा विद्यार्थी आहे. या हंगामात, तो बेलारशियन ऑपेराचा एकल वादक बनला, ज्यांच्या गटात त्याने पदार्पण केल्यानंतर लगेचच नोंदणी केली. त्यांनी थिएटरमध्ये आतापर्यंत फक्त तीन परफॉर्मन्स गायले आहेत. गायकाच्या कारणास्तव आणि संगीत अकादमी "लव्ह पोशन" मधील ऑपेरा स्टुडिओमध्ये दोनदा गायले गेले, जिथे त्याने नेमोरिनोचा भाग सादर केला. त्यामुळे रंगमंचाचा अनुभव समृद्ध नाही. बार्सिलोना येथील स्पर्धेतील त्याचे यश हे सर्वात उल्लेखनीय आहे.

- युरी, विन्यासा स्पर्धेत तुम्हाला कोणाबरोबर स्पर्धा करण्याची संधी मिळाली?

जगातील 50 देशांतील सुमारे 420 गायकांना या स्पर्धेत सहभागी होण्यासाठी घोषित करण्यात आले होते. पण शेवटी, सुमारे 270 लोक तिथे आले - कोणीतरी ठरवले की इतर गोष्टी करायच्या आहेत, कोणीतरी आजारी पडले. तथापि, हा अंतिम आकडा नव्हता: नंतर, युरोपमधील सर्वात प्रतिष्ठित फेडरल स्पर्धांमध्ये आधीच बक्षिसे जिंकलेले लोक लगेच दुसऱ्या फेरीत आले. त्यांना पहिल्या फेरीत सहभागी न होण्याचा अधिकार होता. असे सुमारे दोन डझन सहभागी होते. सीआयएस देशांमधील केवळ दोन लोकांनी अंतिम फेरीत प्रवेश केला, माझ्याशिवाय आणखी एक रशियन महिला होती, एक कोलोरातुरा सोप्रानो, परंतु तिला डिप्लोमा देण्यात आला नाही.

कार्यक्रमासाठी, मी "ओरेटोरियो - गाणे" श्रेणी निवडली, कारण स्पर्धेच्या कार्यक्रमाने अशा निवडीला परवानगी दिली होती. मी बाख, हँडल आणि हेडन यांच्या वक्तृत्वातील एरियास, रॅचमनिनॉफ आणि ब्रह्म्स यांचे प्रणय गायले. बहुसंख्यांनी ऑपरेटिक एरियास केले. ज्युरीने पुरुषांमध्ये प्रथम पारितोषिक दिले नाही. महिलांमध्ये, स्पॅनिश कोलोरातुरा बीट्रिझ लोपेझ-गोन्झालेझ सर्वोत्तम म्हणून ओळखले गेले. या स्पर्धेचा न्याय, नियमानुसार, गायक आणि शिक्षकांद्वारे नाही तर सर्वात मोठ्या ऑपेरा हाऊसच्या प्रमुखांद्वारे केला जातो. उदाहरणार्थ, या वर्षी व्हिएन्ना ऑपेराचे संगीत दिग्दर्शक जूरीवर होते. बक्षिसे आणि डिप्लोमा व्यतिरिक्त, स्पर्धेत अनेक भिन्न विशेष बक्षिसे होती. मला फ्रान्समध्ये इंटर्नशिप मिळाली, जिथे मी या वर्षी ऑगस्टमध्ये जाणार आहे.

आपण अनेकदा ऐकू शकता: बेलारूसची स्वतःची व्होकल स्कूल नाही. अनेक तरुण गायक मॉस्को आणि सेंट पीटर्सबर्गला निघून जातात, तिथे काही प्रकारची शाळा मिळावी या आशेने. परंतु जगातील तथाकथित "रशियन व्होकल स्कूल" कडे संशयाने पाहिले जाते. इतर सीआयएस देशांतील गायक आणि गायक अंदाजे समान आहेत, जिथे ते "रशियन शाळा" वर देखील अवलंबून आहेत. यंदा या भागातील केवळ दोनच जण विन्यासा स्पर्धेच्या अंतिम फेरीत पोहोचले हे विशेष. तर युरी गोरोडेत्स्की म्हणजे काय: उदयोन्मुख बेलारशियन व्होकल स्कूलचे उत्पादन किंवा चांगल्या नैसर्गिक भेटवस्तू असलेला तरुण गायक नुकताच भाग्यवान आहे?

बहुधा, हे अनेक अटींचे संयोजन आहे ज्याने असा निकाल दिला. अर्थात, स्पर्धेतील यशस्वी कामगिरी ही माझी वैयक्तिक गुणवत्ता नाही. ही अनेकांची योग्यता आहे.

- परंतु हे नाकारणे अशक्य आहे की तथाकथित सामग्री अगदी सुरुवातीपासूनच तुमच्याबरोबर होती. तो कोणाच्या हाती पडला हा दुसरा प्रश्न आहे.

होय, तेथे सामग्री होती, आणि मला हे समजून आनंद झाला की या सामग्रीचे मूल्यांकन माझ्या शिक्षकांनी मैफिली आणि चेंबर गाण्याच्या वर्गात केले होते, प्रोफेसर व्हिक्टर स्कोरोबोगाटोव्ह, ज्यांच्याबरोबर मी माझ्या दुसऱ्या वर्षापासून शिकत आहे. याव्यतिरिक्त, मी माझ्या साथीदार, संगीत अकादमीचा पदव्युत्तर विद्यार्थी, तात्याना मॅक्सिमेन्या यांच्यासह विन्यासा स्पर्धेची तयारी केली. आमचे सहकार्य सहा महिन्यांपूर्वी सुरू झाले, जेव्हा आम्ही व्होकल आणि पियानो युगलांच्या स्पर्धेसाठी सेंट पीटर्सबर्गला एकत्र गेलो होतो. नंतर हे स्पष्ट झाले की तान्या आणि मी एक संघ आहोत. आणि संघ हे यश मिळविण्यास मदत करते. परंतु सर्वसाधारणपणे, मी व्हिक्टर इव्हानोविचचा आभारी आहे, ज्यांनी मला या स्पर्धेसाठी तयार केले. त्याच्याबरोबरच्या वर्गात, मला आता जगात जे काही उद्धृत केले जाते ते मिळते. गायकांना काय पैसे मिळतात.

गायकांना कशासाठी पैसे दिले जातात? नोट्स आणि ऑर्केस्ट्रा ओलांडून वॉल-बीट गायनांसाठी, जसे अनेक सामान्य लोक आणि अगदी नवशिक्या गायकांचा विश्वास आहे?

संगीत नोट्स नाही आणि आवाजाची शक्ती नाही. संगीत हा संगीतकाराचा विचार आहे ज्याला काहीतरी सांगायचे आहे. हा विचार जर उलगडला गेला, आवाजात व्यक्त झाला, कलाकाराने त्याचा आत्मा कामात लावला तर संगीत मिळते. त्यावरच मी काम करायला सुरुवात केली आणि मला बरेच काही सापडले. पूर्वी, गाणे मला वेगळे वाटायचे: आवाज कसा काढायचा, तो कुठे निर्देशित करायचा, त्याचे समर्थन कसे करायचे आणि इतर सर्व गोष्टींचा मला विचार करावा लागला. आणि शिक्षकाने मला संगीताबद्दल विचार करायला लावला आणि तो माझ्यासाठी एक शोध होता. असे दिसून आले की जेव्हा आपण तंत्रज्ञानाचा विचार करत नाही तेव्हा आवाज आणखी चांगला वाटतो!

- नजीकच्या भविष्यासाठी योजना?

योजना? काम. मी एक अतिशय तरुण थिएटर एकल कलाकार असल्याने, मला एक प्रकारची प्रतिष्ठा मिळवायची आहे. काहीही झाले तरी तुम्हाला काम करावे लागेल. फक्त काम, काम आणि काम. मला अजूनही ऑपेरा नीट माहीत नाही आणि मी फक्त एक ऑपेरा गायक म्हणून माझ्या करिअरची सुरुवात करत आहे. मोठ्या योजना करणे खूप लवकर आहे.

नतालिया ग्लाडकोव्स्काया