निसर्गाबद्दल रशियन लेखकांची चित्रे. लँडस्केप चित्रकार

1964 मध्ये योष्कर-ओला येथे जन्म. त्याने काझान एव्हिएशन इन्स्टिट्यूटमधून पदवी प्राप्त केली, त्याच्या अभ्यासादरम्यान तो पेंटिंगमध्ये गुंतत राहिला - लहानपणापासूनचा एक आवडता मनोरंजन.

त्याच्या कलाकृतींमध्ये प्रभाववादी क्षणभंगुरता आणि अवांट-गार्डे फ्रिल्स नाहीत. फक्त एकच मोहक साधेपणा आहे, प्रत्येक वेळी समजण्याजोगा आणि मौल्यवान आहे. समीक्षक बसोव्हला आधुनिक रशियन वास्तववादाच्या सर्वोत्तम प्रतिनिधींपैकी एक मानतात.

त्याच्या लँडस्केपला "नयनरम्य एलीजीज" म्हटले जाते. सर्वात सामान्य आणि अत्याधुनिक दृश्यांमध्ये - जंगलात हरवलेला तलाव, एक अनामित नदी, शेताच्या काठावर एक ग्रोव्ह - तो दर्शकांसाठी समृद्ध संपूर्ण जग उघडण्यास सक्षम आहे. भावना आणि कामुक संवेदना. त्याच वेळी, सर्गेई बासोव्हने स्वत: ला एक प्रौढ चित्रकार म्हणून एक स्वतंत्र, मूळ लेखन शैली आणि जगाकडे लक्ष देणारा, स्वारस्य असलेला देखावा म्हणून स्थापित केले आहे, ज्याची निरीक्षणे तो उदारपणे इतरांसह सामायिक करतो.

“...आधुनिक रशियन वास्तववादाच्या सर्वोत्तम प्रतिनिधींपैकी एक, सर्गेई बासोव्ह गेल्या शतकाच्या 90 च्या दशकाच्या सुरुवातीपासून सक्रियपणे कार्यरत आहेत. चित्रकलेच्या तंत्रावर उत्तम प्रकारे प्रभुत्व मिळवणे, निर्दोष चव आणि शैलीची जाणीव असणे, तो आश्चर्यकारकपणे काव्यात्मक कार्ये तयार करतो ज्यांना कृतज्ञ प्रेक्षकांच्या हृदयात नेहमीच मनापासून प्रतिसाद मिळतो - खूप भिन्न अभिरुची आणि दृश्ये असलेले लोक, त्यांच्या जागतिक दृष्टिकोनात आणि स्वभावात एकमेकांपेक्षा खूप भिन्न आहेत. कलाकार जे दृश्य जग निर्माण करतो आणि ज्यामध्ये तो राहतो ते सर्व प्रथम, आपल्या सभोवतालचा निसर्ग आहे. कलाकाराने निवडलेले साधे आणि अगदी सांसारिक आकृतिबंध, जसे की वन तलाव आणि नाले, दऱ्याखोऱ्या, जंगलातील मार्ग आणि देशाचे रस्ते, अतिशय सूक्ष्म, आदरणीय कृती, मूळ चित्रमय कथांमध्ये रूपांतरित केले जातात. महानगर आणि प्रांतीय शहरांमधील असंख्य कला प्रदर्शनांमध्ये, तुम्ही वास्तववादी, शैक्षणिक पद्धतीने सुंदर कलाकृती पाहू शकता. आणि, अर्थातच, समकालीन रशियन कला आणि देशाचे पुनरुज्जीवन यांच्यातील सकारात्मक घडामोडींमध्ये खोल आंतरिक संबंध आहे. कलाकार सर्गेई बासोव या उदात्त कारणासाठी योग्य योगदान देत आहेत. मास्टरचे लँडस्केप्स हे रशिया आणि परदेशातील अनेक खाजगी आणि कॉर्पोरेट संग्रहांचे मौल्यवान प्रदर्शन आहेत ... ”आमचे अनेक देशबांधव, परदेशात दीर्घकाळ राहून, परदेशी मित्रांना भेट म्हणून बासोव्हच्या लँडस्केपमध्ये पकडलेला रशियाचा तुकडा घेऊन जातात. किंवा फक्त एक आठवण म्हणून स्वत: साठी. कलाकार त्याच्या कॅनव्हासेसवर मधल्या गल्लीतील रशियन निसर्गाच्या कोपऱ्यांचे वर्णन न करता येणारे आकर्षण एका सूक्ष्म, गीतात्मक पद्धतीने, आश्चर्यकारक उबदारपणा आणि प्रेमाने व्यक्त करतो.

निसर्गाचे लँडस्केपरशियन कलाकारांच्या चित्रांमध्ये ते त्या पातळ अदृश्य रेषा व्यक्त करतात जे माणसाला निसर्गापासून वेगळे करते. चित्रकलेतील निसर्ग हे जग प्रतिबिंबित करतो ज्यामध्ये माणूस निसर्गावर वर्चस्व गाजवत नाही तर निसर्ग त्याच्यावर वर्चस्व गाजवतो. असे जग ज्यामध्ये रंग निसर्गाशी एकात्मतेची भावना वाढवतात.
(घोषणेमध्ये: क्रिमोव्ह एन.पी. "स्प्रिंग पावसानंतर")

रशियन कलाकारांच्या निसर्ग चित्रांच्या लँडस्केपमध्ये चित्रकलेतील ऋतू ही एक विशेष थीम आहे, कारण ऋतूंनुसार निसर्गाचे स्वरूप बदलण्याइतके संवेदनशीलपणे काहीही स्पर्श करत नाही. ऋतूबरोबरच निसर्गाचा मूडही बदलतो, जो चित्रकलेतील चित्रे कलाकाराच्या ब्रशच्या सहजतेने व्यक्त करतात.

महान रशियन कलाकारांची सर्वात प्रसिद्ध कामे पहा:

सादरीकरण: रशियन कलाकारांच्या चित्रांमध्ये निसर्ग

वसंत ऋतु चित्रे

तेजस्वी आणि मधुर, प्रवाहांच्या कुरकुर आणि आगमन झालेल्या पक्ष्यांच्या गाण्याने, वसंत ऋतू ए. सावरासोव्ह, कोन्चालोव्स्की, लेव्हिटान, युऑन, एस.ए. विनोग्राडोव्ह, ए.जी. वेनेत्सियानोव्ह, ऑस्ट्रोखोव्ह यांच्या चित्रांमध्ये निसर्गाला जागृत करतो.
विभागाकडे...

उन्हाळी चित्रे

बहरलेल्या बागा, उबदार सरी आणि कडक सूर्य, I. Levitan, Plastov, Polenov, Vasiliev, Gerasimov, Shishkin यांच्या पेंटिंगमधील उन्हाळा त्यामुळे हळूहळू समृद्ध रंगांच्या सुगंधांचा वास येतो.
विभागाकडे...

शरद ऋतूतील चित्रे

पावसाच्या थेंबांसह थंड वाऱ्याने चालवलेल्या विविध छटांच्या पानांच्या गोल नृत्यात, लेव्हिटान, पोलेनोव्ह, गेरासिमोव्ह, ब्रॉडस्की, झुकोव्स्की यांच्या चित्रांमध्ये शरद ऋतूतील वॉल्ट्झमध्ये फिरत आहे.
विभागाकडे...

हिवाळ्यातील चित्रे

प्लॅस्टोव्ह, क्रिमोव्ह, लेव्हिटान, निस्की, I. E. Grabar, Yuon, Shishkin, Kustodiev यांच्या पेंटिंग्जमध्ये, बेड्यांमध्ये जखडून, थकलेल्या पृथ्वीला बर्फाच्छादित ब्लँकेटने झाकून, हिमवादळासह एक लोरी गातो.
विभागाकडे...

प्रसिद्ध कलाकारांच्या निसर्ग चित्रांच्या वर्णनात, वर्षाच्या विशिष्ट वेळी रशियन निसर्गाच्या लँडस्केपची सूक्ष्मता आणि सौंदर्याचे प्रतिबिंब आढळू शकते. निसर्गाप्रमाणेच कलाकाराला कॅनव्हासवर निसर्गाच्या आकलनासाठी वर्षातील सर्वोत्तम वेळ असण्याची शक्यता नाही, जरी प्रत्येकाला वर्षाचा आवडता वेळ नक्कीच असतो.

खाली 19व्या शतकातील रशियन लँडस्केप चित्रकारांच्या चित्रांची निवड आहे. पोलेनोव्ह, रेपिन, लेविटन आणि इतर जुने मास्टर्स. चला कुइंदझीपासून सुरुवात करूया. याचा कधीच चाहता नव्हतो, पण ही गोष्ट छान आहे, IMHO.

Arkhip Kuindzhi, "Crimea. समुद्र". १८९८

अर्खिप कुइंदझी हा एक पोंटिक ग्रीक होता आणि ज्याला स्वनिर्मित माणूस म्हणतात. मारियुपोलमधील एका गरीब मोचीच्या मुलाने आयवाझोव्स्कीचा विद्यार्थी होण्याचा प्रयत्न केला, परंतु तो होऊ शकला नाही. आर्मेनियन लोकांनी ग्रीकांना मदत केली नाही. मग कुइंदझी सेंट पीटर्सबर्गला गेला, जिथे तिसऱ्या प्रयत्नात त्याने इम्पीरियल अकादमी ऑफ आर्ट्समध्ये प्रवेश केला. आणि आयुष्याच्या अखेरीस ते प्राध्यापक आणि त्यात प्रमुख प्रायोजक बनले. 1904 मध्ये, कुइंदझीने त्याच्या मूळ अकादमीला 100,000 रूबल दान केले (देशातील सरासरी पगार 300-400 प्रति वर्ष).

कुइंदझीच्या विपरीत, इव्हान इवानोविच शिश्किन हा व्याटका येथील एका व्यापाऱ्याचा मुलगा होता आणि त्याच्यासाठी हे सोपे होते. शिवाय, वडील-व्यापारीने आपल्या मुलाच्या छंदांना प्रत्येक संभाव्य मार्गाने मदत केली. पण बाबा-बाबा, पण तुमच्यातही प्रतिभा हवी. शिश्किन फक्त एक लँडस्केप अलौकिक बुद्धिमत्ता असल्याचे दिसून आले. खाली त्याचे आकर्षक पेंटिंग आहे “पाइन इन द सॅन्ड”. उन्हाळा!

इव्हान शिश्किन. "वाळूवर पाइन". 1884

Shishkin पासून अधिक पाइन्स.

इव्हान शिश्किन. "सेस्ट्रोरेत्स्की बोर". १८९६

आणि ओकची झाडे देखील.

इव्हान शिश्किन. "ओक ग्रोव्ह". १८८७
झाडाच्या खोडांवर सावल्या कशा काढल्या जातात ते पहा. हा तुमच्यासाठी "ब्लॅक स्क्वेअर" नाही 🙂

आणि हे फ्योडोर वासिलिव्ह आहे, "द व्हिलेज" (1869). 19व्या शतकातील आणखी एक महान लँडस्केप चित्रकार, ज्यांचे वयाच्या 23 व्या वर्षी (!) क्षयरोगाने निधन झाले. खालील चित्रात, अर्थातच, उघड विध्वंस आहे, एक अविकसित रस्ता नेटवर्क आहे, परंतु संपूर्णपणे लँडस्केप सुंदर आहे. गळती असलेल्या छतांच्या झोपड्या, वाहून गेलेला रस्ता आणि यादृच्छिकपणे फेकलेल्या लाकडांमुळे उन्हाळ्याच्या उन्हात न्हाऊन निघालेले निसर्गाचे दृश्य अजिबात खराब होत नाही.

फेडर वासिलिव्ह. "गाव". १८६९

इल्या रेपिन. "Abramtsevo मधील पुलावर". १८७९.
आणि हे तत्कालीन ऑलिगार्क मामोंटोव्हच्या डाचाजवळील एक लँडस्केप आहे, ज्यांच्याबरोबर रेपिन उन्हाळ्यात भेटला होता. पोलेनोव्ह, वासनेत्सोव्ह, सेरोव्ह, कोरोविन देखील तिथे होते. आता रशियामधील सर्वात श्रीमंत लोकांच्या व्हिलास कोण भेट देत आहे? ... तसे, बाईने कोणता पोशाख घातला आहे याकडे लक्ष द्या. ती जंगलात फिरायला गेली.

वसिली पोलेनोव्ह. "गोल्ड शरद ऋतूतील". १८९३
तारुसाजवळील ओका नदी, वॅसिली पोलेनोव्हच्या इस्टेटच्या पुढे. जमीन मालकीच्या फायद्यांबद्दल: हे चांगले आहे, जेव्हा एखाद्या कलाकाराची स्वतःची इस्टेट असते, जिथे आपण निसर्गात फिरू शकता.

आणि येथे "गोल्डन ऑटम" ची दुसरी आवृत्ती आहे. लेखक - इल्या सेमेनोविच ऑस्ट्रोखोव्ह, 1887. ओस्ट्रोखोव्ह एक बहुमुखी व्यक्ती, मॉस्को व्यापारी, कलाकार, कलेक्टर, ट्रेत्याकोव्हचा मित्र होता. त्याने चहाच्या मॅग्नेटच्या बोटकिन कुटुंबातील प्रतिनिधींपैकी एकाशी लग्न केले होते, पेंटिंग्ज, चिन्हांच्या खरेदीवर भरपूर पैसे खर्च केले होते आणि त्याचे स्वतःचे खाजगी संग्रहालय होते.

1918 मध्ये बोल्शेविकांनी या संग्रहालयाचे राष्ट्रीयीकरण केले. तथापि, ओस्ट्रोखोव्ह स्वत: जखमी झाला नाही, त्याला संग्रहालयाचा "आजीवन रक्षक" म्हणून नियुक्त केले गेले आणि ट्रबनिकोव्ह लेनमधील हवेली देखील सोडली, जिथे हे सर्व होते, वापरण्यासाठी. आता हे आयकॉन पेंटिंग आणि पेंटिंगचे संग्रहालय म्हणून ओळखले जाऊ लागले आहे ज्याचे नाव आय.एस. ओस्ट्रोखोव्ह आहे. एखादी व्यक्ती भाग्यवान आहे असे म्हणता येईल. 1929 मध्ये, ऑस्ट्रोखोव्ह मरण पावला, संग्रहालय रद्द केले गेले, प्रदर्शन इतर ठिकाणी वितरीत केले गेले, वाड्यांमध्ये सांप्रदायिक अपार्टमेंटची व्यवस्था केली गेली आणि नंतर - साहित्यिक संग्रहालयाची एक शाखा. इल्या ऑस्ट्रोखोव्ह, जसे ते म्हणतात, "एका चित्राचा कलाकार" होता, पण काय ते!

इल्या ओस्ट्रोखोव्ह. "गोल्ड शरद ऋतूतील". १८८७

आणखी एक प्रसिद्ध लँडस्केप चित्रकार मिखाईल क्लोड्ट (ज्याने "सेंट पीटर्सबर्ग येथील पुलावर घोडे" चालवले त्याचा भाचा). पेंटिंग "फॉरेस्ट डिस्टन्स अॅट दुपार", 1878. साम्राज्यवाद आणि निवडक सहिष्णुतेच्या फायद्यांवर: क्लोड कुटुंबाचे पूर्वज, बाल्टिकमधील जर्मन बॅरन्स, उत्तर युद्धात रशियाविरुद्ध लढले. परंतु त्यानंतर, ते रशियन समाजात समाकलित झाले. म्हणजेच, नवीन फादरलँडच्या विश्वासू सेवेच्या बदल्यात, बॅरन्सना त्यांच्या लाटव्हियन आणि एस्टोनियन मजुरांवर सडणे सुरू ठेवण्याचा अधिकार सोडण्यात आला. यामुळे, अर्थातच, लॅटव्हियन रायफलमनच्या व्यक्तीमध्ये (1917 मध्ये) काही समस्या निर्माण झाल्या, परंतु क्लोड, अॅलेक्सी II आणि अॅडमिरल इव्हान फेडोरोविच क्रुझेनस्टर्न रशियामध्ये दिसू लागले.

मायकेल क्लोड्ट. "दुपारचे जंगल अंतर." 1878

आणखी एक जंगल लँडस्केप आणि पुन्हा एक महिला फिरत आहे. रेपिन पांढरा होता, येथे - काळ्या रंगात.

आयझॅक लेविटन. "शरद ऋतूतील दिवस. सोकोलनिकी". १८७९

1879 मध्ये ज्यू म्हणून मॉस्कोमधून बेदखल झाल्यानंतर 19 वर्षीय लेव्हिटानने हे चित्र रेखाटले होते. “101 व्या किलोमीटर” वर बसून आणि नॉस्टॅल्जिक मूडमध्ये, कलाकाराने सोकोलनिकी मनोरंजन आणि मनोरंजन पार्क स्मृतीतून काढले. ट्रेत्याकोव्हला चित्र आवडले आणि सामान्य लोकांना प्रथम लेव्हिटानबद्दल माहिती मिळाली.

तसे, लेविटान लवकरच मॉस्कोला परत आले. परंतु 1892 मध्ये त्यांना पुन्हा बेदखल करण्यात आले, त्यानंतर तीन महिन्यांनंतर ते पुन्हा परत आले. 1892 मध्ये मॉस्कोमधून ज्यूंच्या हद्दपारीचे नेतृत्व राज्यपाल, ग्रँड ड्यूक सर्गेई अलेक्झांड्रोविच, निकोलस II चे काका यांच्या नेतृत्वात होते या वस्तुस्थितीद्वारे शेवटचा झिगझॅग स्पष्ट केला गेला. बर्‍याच रोमानोव्ह्सप्रमाणे, राजकुमार पेंटिंगचा एक प्रमुख संग्राहक होता. जेव्हा हे निष्पन्न झाले की त्याने लेव्हिटानला मॉस्कोमधून बाहेर काढले आहे…. बरं, थोडक्यात, अधिकाऱ्यांनी सवलती दिल्या.

तसे, त्याच्या पुतण्याबरोबर - निकोलस II - राजकुमार राजेशाहीचे रक्षण करण्यास अक्षम, मऊ शरीराचा विचार करून, सर्वोत्तम अटींवर नव्हता. 1905 मध्ये, समाजवादी-क्रांतिकारकांच्या लढाऊ संघटनेचे सदस्य इव्हान काल्याएव यांनी फेकलेल्या बॉम्बने राजकुमाराचे तुकडे केले जातील.

आयझॅक लेविटन. "गोल्ड शरद ऋतूतील". १८९५

आणि आता - ज्याने, खरं तर, लेव्हिटानला चित्र काढायला शिकवले: अलेक्सी सावरासोव्ह, हिवाळ्यातील लँडस्केप्सचा मास्टर, शिक्षक, प्रवासी. चित्राला म्हणतात: "हिवाळी लँडस्केप" (1880-90). मध्य लेनमधील हिवाळ्यातील आकाशाचे रंग चमकदारपणे प्रस्तुत केले जातात. संध्याकाळचे आकाश, बहुधा.

हे चित्र उदास आहे, जे सावरासोव्हने त्याच्या आयुष्यातील शेवटच्या, सर्वात वाईट काळात लिहिले आहे. जेव्हा त्याने कुटुंब सोडले तेव्हा त्याने खूप मद्यपान केले आणि भीक मागितली. कलाकार खिट्रोव्हका, झोपडपट्टी, मॉस्को तळाचा रहिवासी बनला. गिल्यारोव्स्कीला आठवले की एके दिवशी त्याने आणि निकोलाई नेवरेव (प्रसिद्ध आरोपात्मक पेंटिंग "टॉर्ग" चे लेखक, जिथे एक गृहस्थ दुसर्‍या दास मुलीला जबरदस्तीने विकतो) ने सव्रासोव्हला जाण्याचा आणि त्याला एका मधुशाला आमंत्रित करण्याचा निर्णय घेतला. त्यांनी जे पाहिले ते घाबरले. " म्हातारा पूर्ण मद्यधुंद होता... बिचार्‍या माणसाची दया आली. जर तुम्ही ते घातले तर ते पुन्हा सर्वकाही पिईल ... "

अलेक्सी सावरासोव्ह. "हिवाळी लँडस्केप". 1880-90 चे दशक

आणि अर्थातच, जिथे लँडस्केप आहे तिथे क्रिझित्स्की आहे. चित्रकला "लँडस्केप" (1895). उदास हंगाम, ओंगळ हवामान, आणि आपण आपले डोळे काढू शकत नाही. मास्तर महान होते. नंतर, यापैकी एका पेंटिंगसाठी, मत्सर करणारे लोक (तसे, भविष्यातील "समाजवादी वास्तववादाचे मास्टर्स") कलाकाराविरूद्ध निंदा करतील, त्याच्यावर साहित्यिक चोरीचा अवाजवी आरोप करतील. कॉन्स्टँटिन क्रिझित्स्की, छळ सहन करण्यास असमर्थ, त्याच्या सेंट पीटर्सबर्ग अपार्टमेंटमध्ये स्वत: ला फाशी देतो.

कॉन्स्टँटिन क्रिझित्स्की. "लँडस्केप". १८९५

रशियन चित्रकला जागतिक कलेपासून योग्यरित्या वेगळी आहे. वस्तुस्थिती अशी आहे की सतराव्या शतकापर्यंत, घरगुती चित्रकला केवळ धार्मिक थीमशी संबंधित होती. झार-सुधारक - पीटर द ग्रेटच्या सत्तेवर आल्याने परिस्थिती बदलली. त्याच्या सुधारणांबद्दल धन्यवाद, रशियन मास्टर्स धर्मनिरपेक्ष पेंटिंगमध्ये गुंतू लागले आणि आयकॉन पेंटिंग एक वेगळी दिशा म्हणून विभक्त झाली. सतरावे शतक हे सायमन उशाकोव्ह आणि आयोसिफ व्लादिमिरोव्ह सारख्या कलाकारांचा काळ आहे. मग, रशियन कला जगतात, पोर्ट्रेटचा जन्म झाला आणि त्वरीत लोकप्रिय झाला. अठराव्या शतकात, पहिले कलाकार दिसू लागले ज्यांनी पोर्ट्रेटपासून लँडस्केप पेंटिंगकडे वळले. हिवाळ्यातील पॅनोरमासाठी मास्टर्सची स्पष्ट सहानुभूती लक्षणीय आहे. रोजच्या चित्रकलेच्या जन्मासाठीही अठराव्या शतकाची आठवण होते. एकोणिसाव्या शतकात, रशियामध्ये तीन ट्रेंड लोकप्रिय झाले: रोमँटिसिझम, वास्तववाद आणि क्लासिकिझम. पूर्वीप्रमाणे, रशियन कलाकार पोर्ट्रेट शैलीकडे वळत राहिले. तेव्हाच ओ. किप्रेन्स्की आणि व्ही. ट्रोपिनिन यांचे जगप्रसिद्ध पोर्ट्रेट आणि स्व-पोट्रेट दिसू लागले. एकोणिसाव्या शतकाच्या उत्तरार्धात, कलाकार अधिकाधिक वेळा साध्या रशियन लोकांना त्यांच्या अत्याचारित अवस्थेत चित्रित करतात. वास्तववाद हा या काळातील चित्रकलेचा मध्यवर्ती कल आहे. तेव्हाच वांडरर्स दिसले, जे केवळ वास्तविक, वास्तविक जीवनाचे चित्रण करतात. बरं, विसावं शतक अर्थातच अवांतर आहे. त्या काळातील कलाकारांनी रशिया आणि जगभरातील त्यांच्या अनुयायांवर लक्षणीय प्रभाव पाडला. त्यांची चित्रे अमूर्ततावादाची अग्रदूत ठरली. रशियन चित्रकला हे प्रतिभावान कलाकारांचे एक मोठे अद्भुत जग आहे ज्यांनी त्यांच्या निर्मितीने रशियाचा गौरव केला