कोण रोमँटिझमचा प्रतिनिधी आहे. व्याख्यान: एक साहित्यिक दिग्दर्शन म्हणून प्रणयरम्य

मुख्यपृष्ठ / प्रेम

“रोमँटिकझम” हे नाव मध्ययुगाशी असलेले संबंध दर्शविते, जेव्हा एक साहसी कादंबरीची शैली साहित्यात लोकप्रिय होती.

प्रणयरमतेला XVIII च्या शेवटी - पश्चिम युरोपमध्ये उद्भवलेल्या कलामधील दिशा म्हणतात. XIX शतक

हे नाव "रोमान्टिस्मे" या फ्रेंच शब्दापासून येते, जे त्या रहस्यात, विचित्र, अवास्तव प्रतिबिंबित झाले.

प्रणयरम्यता  - साहित्य आणि कलेतील दिशा आणि XIX शतकातील एक चतुर्थांश., जे आदर्श नायक आणि भावनांच्या प्रतिमेद्वारे वैशिष्ट्यीकृत आहे. जगाच्या नाजूकपणाची भावना, क्रांतीमधील निराशा यामुळे हे वैशिष्ट्य आहे.

रोमँटिसिझमचे सारः  असामान्य परिस्थितीत असामान्य नायक

या शब्दाचा प्रथम उल्लेख १5050० मध्ये झाला होता. स्पेनमध्ये या शब्दाचा मूळ अर्थ एक गीतात्मक व वीर गायन-प्रणय होता. नंतर नाइट्स - कादंबर्\u200dयांबद्दल महाकाव्य. शब्द स्वतः "रोमँटिक"  1654 मध्ये "नयनरम्य" प्रतिशब्द म्हणून, "मूळ" दिसू लागले. फ्रेंच लोक बलदनेपर्झ यांनी त्याचे स्वागत केले.

नंतर, 18 व्या शतकाच्या सुरूवातीस हा शब्द अभिजात लेखकांसह अनेक लेखक आणि कवींनी आधीच वापरला होता. (विशेषतः, पोप आपल्या स्थितीस रोमँटिक म्हणत आहेत आणि ते अनिश्चिततेसह जोडले जातात).

XVIII शतकाच्या शेवटी. जर्मन प्रेमी प्रवृत्तीच्या लोकांनी शैलेगलला शास्त्रीय - रोमँटिक या संकल्पनेला विरोध दर्शविला. हा विरोध उचलला गेला आणि संपूर्ण युरोपमध्ये ओळखला गेला. तर, "रोमँटिसिझम" ही संकल्पना कला सिद्धांताच्या रूपात वापरली जाऊ लागली.

रोमँटिक लेखक क्लासिकस्टच्या परंपरेपासून दूर गेले जे सर्वकाही प्राचीन गोष्टींचे अनुसरण करतात. याउलट मध्ययुगातील जप करून प्रणयरम्य दूर केले गेले. त्यांनी मध्यम युगाच्या भावनेने जीवनाची नवीन छायाचित्रे तयार केली, कठोर तोफ व नियम नाकारले आणि बहुतेक सर्वांनाच प्रेरणा मिळाली.

रोमँटिसिझमच्या प्रतिनिधींनी वास्तवाचे वास्तववादी चित्रण देखील नाकारले कारण ते त्याच्या सौंदर्य-विरोधी सौंदर्याबद्दल असमाधानी होते.

रोमँटिक्सने व्यावहारिकतेची ओळख म्हणून मनाचे प्रतिनिधित्व केले, म्हणून भावनांचा पंथ मनाच्या प्रबुद्ध आदर्शांशी भिन्न होता. त्यांनी अद्वितीय व्यक्तिमत्त्व व्यक्त केलेल्या मानवी अनुभवांवर लक्ष केंद्रित केले.

प्रणयरमतेच्या विकासाचे टप्पे

प्रीरोमॅनिटीझम  - 18 व्या शतकाच्या उत्तरार्धातील युरोपियन साहित्य आणि अध्यात्मिक संस्कृतीमधील घटना आणि प्रवृत्ती, ज्याने रोमँटिकवादाच्या विकासाची अवस्था निश्चित केली. वैशिष्ट्ये:

o मध्ययुगीन साहित्य आणि लोककलेविषयी वाढती आवड;

o कल्पनाशक्ती, कल्पनारम्य, सर्जनशीलता या मुख्य भूमिकेचे वाटप;

o "रोमँटिक" या शब्दाच्या अस्तित्वापूर्वीच्या "रोमँटिक" संकल्पनेचा उदय.

लवकर रोमँटिकझम  (18 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात - 19 व्या शतकाच्या सुरूवातीस)

नेपोलियन युद्धांचे दिवस आणि जीर्णोद्धारच्या काळात रोमँटिकतेची पहिली लाट निर्माण झाली. इंग्लंडमध्ये जे.जी. बायरोन, पर्सी बाऊचर शेली, जे. कीट्स, कादंबरीकार स्कॉट या कवी यांचे हे काम आहे - व्यंग्य गद्य अर्न्स्ट थिओडोर अ\u200dॅमेडियस हॉफमन आणि तेजस्वी गीतकार आणि व्यंग्यकार हेनरिक हिने यांचे.

सार्वभौमत्व, त्याच्या संपूर्णतेत (जे अस्तित्वात आहे आणि अस्तित्त्वात असले पाहिजे) मिठी मारण्याची इच्छा, त्याला एक संश्लेषित कलात्मक अभिव्यक्ती द्या; - तत्वज्ञानाशी गडद संबंध;

कलात्मक अभिव्यक्तीचे सर्वात योग्य प्रकार म्हणून प्रतीक आणि दंतकथाकडे असलेले गुरुत्व; वास्तविकतेसह विकार;

वास्तविकता आणि आदर्श, निराशा आणि नकारात्मकतेदरम्यान तीव्र फरक.

विकसित फॉर्म  (XIX शतकाचे 20-40 चे दशक)

रोमँटिसिझमची दुसरी लाट फ्रान्समध्ये जुलैच्या क्रांतीनंतर आणि पोलंडमध्ये उठाव झाल्यानंतर, म्हणजे 1830 नंतर सुरू होते. यावेळी सर्वोत्तम कार्य फ्रान्समध्ये लिहिल्या जातात - व्हिक्टर ह्यूगो, जे. सँड, डुमास; पोलंडमध्ये - ए मिक्विइझ, ज्युलियम स्लोव्हाक, हंगेरीमध्ये - सँडोर पेटोफी. प्रणयरम्यता आजकाल चित्रकला, संगीत आणि थिएटर व्यापते.

युरोपियन रोमँटिकिझमच्या प्रभावाखाली, अमेरिकन साहित्य विकसित झाले, जे त्या काळापासून सुरू झाले आणि जे.एफ. कूपर, ई. पो. यांच्या कादंबरीकारांचे प्रतिनिधित्व केले.

उशीरा रोमँटिकवाद  (1848 च्या क्रांती नंतर).

प्रणयवाद एकपक्षीय नव्हता. त्यात वेगवेगळे प्रवाह होते.

रोमँटिकिझमचा ट्रेंड

लोकसाहित्य  (१ thव्या शतकाच्या सुरूवातीस) - लोकसाहित्य आणि लोक-काव्य कलात्मक विचारांकडे लक्ष देणारी चळवळ. हे प्रथम इंग्लंडमध्ये डब्ल्यू. वर्ड्सवर्थच्या ल्यरिक बॅलड्समध्ये प्रकाशित झाले, ज्याची पहिली आवृत्ती १9 8 in मध्ये प्रकाशित झाली. जर्मनीमध्ये, हेडेलबर्ग स्कूल ऑफ रोमान्टिक्सने मान्यता दिली, त्यानंतर इतर युरोपीय साहित्यामध्ये, विशेषतः स्लाव्हिक जगात ती व्यापक झाली. वैशिष्ट्ये:

o लोक कवितांनी केवळ संग्रहित केले नाही आणि त्यातील हेतू, प्रतिमा, रंग काढले परंतु त्यात त्यांच्या सर्जनशीलताचे पुरातन वास्तू देखील सापडले, लोकप्रिय विचारांच्या तत्त्वे आणि संरचनांचे पालन केले;

ओ काव्यात्मक अभिव्यक्तीच्या साधेपणाने, भावनिक समृद्धीने आणि लोक कवितेच्या मधुरतेने ते आकर्षित झाले;

हे बुर्जुआ सभ्यता समजले नाही, लोकजीवन, देहभान, कलेत याचा विरोध करण्यासाठी पाठिंबा शोधण्याचा प्रयत्न केला.

"बायरोनिक" (जे. बायरन, हीन, ए. मिसकाविज, पुश्किन, एम. लेर्मनतोव आणि इतर). म्हणून तिला बायरनच्या कार्यामध्ये मूर्त स्वरूप प्राप्त झाले. वैशिष्ट्ये:

सध्याचे मूळ एक मानसिक-भावनिक वृत्ती होती, ज्यास "नकाराचे आदर्शकरण" म्हणून परिभाषित केले जाऊ शकते;

रोझारव्व्न्य आणि अस्वस्थता, औदासिन्य, "जागतिक दु: ख" - या "नकारात्मक भावनांना" परिपूर्ण कलात्मक मूल्य प्राप्त झाले, ते अग्रगण्य गीतात्मक रूप बनले, कामांची भावनिक स्वभाव निर्धारित केले;

आध्यात्मिक आणि अध्यात्मिक दु: खाचा पंथ, ज्याशिवाय संपूर्ण मानवी व्यक्तिमत्त्वाची कल्पनाही केली जाऊ शकत नाही;

स्वप्ने आणि आयुष्य, आदर्श आणि वास्तव यांच्यातील तीव्र तीव्रता;

कॉन्ट्रास्ट, एंटीथेसिस - कलेच्या कार्याचे मुख्य घटक.

विचित्र विचित्र  जे म्हणतात होते "हॉफमॅनी",  तिच्या सर्वात प्रसिद्ध प्रतिनिधीच्या नावाने. मुख्य वैशिष्ट्यः दररोजच्या जीवनात, दैनंदिन जीवनात, रोमँटिक फॅन्टास्मागोरियाचे हस्तांतरण, त्यांचे विचित्र अंतर्ज्ञान, ज्याच्या परिणामस्वरूप एक द्वेषपूर्ण वास्तविकता प्रकट करताना दयनीय आधुनिक वास्तविकता एक मोहक विचित्र-विचित्र प्रकाशमय प्रकाशात दिसून आली. या प्रवृत्तीचे श्रेय ई.पो, गॉझोल "सेंट पीटर्सबर्ग स्टोरीज" च्या कामातील काही विशिष्ट बाजूंच्या उशीरा गोथिक कादंबरीला दिले जाऊ शकते.

यूटोपियन करंट  19 व्या शतकाच्या 30 आणि 40 च्या दशकातील साहित्यात याचा महत्त्वपूर्ण विकास झाला आणि ह्युगो, जॉर्जेस सँड, हीन, ई. सू, ई. जॉन्स आणि इतरांच्या कामांमध्ये प्रकट झाला.

वैशिष्ट्ये:

o "आदर्श सत्य" शोधासाठी टीका आणि आक्षेप घेण्यावरील भर, सकारात्मक ट्रेंड आणि जीवनातील मूल्यांच्या पुष्टीकरणाकडे दुर्लक्ष करणे;

o जीवनाबद्दल आणि त्याच्या संभाव्यतेविषयी आशावादी दृष्टिकोनाचा प्रचार करणे;

o "आधुनिक माणसाच्या व्यक्तिमत्त्वाचा" विरोध करणे आणि लोकांवर प्रेम आणि आत्म-त्यागासाठी तत्पर असलेल्या नायकांना त्याचा विरोध करणे;

आशावादी आशा आणि भविष्यवाणी यांचे एक बारी, आदर्श सत्याची गहन घोषणा;

o वक्तृत्व मार्गाचा व्यापक वापर.

-\u003e "व्होल्टेयर" चळवळ, ऐतिहासिक कादंबरी, ऐतिहासिक कविता आणि नाटक या शैलीच्या विकासावर संपूर्णपणे ऐतिहासिक विषयांवर लक्ष केंद्रित करते. ऐतिहासिक कादंबरीचे मॉडेल स्कॉटने तयार केले होते. विशिष्ट बाबींमधील हा कल वास्तववादाकडे एक संक्रमण बनला आहे.

कला, जसे आपल्याला माहित आहे की अत्यंत बहुउद्देशीय आहे. मोठ्या संख्येने शैली आणि दिशानिर्देश प्रत्येक लेखकास त्यांची रचनात्मक संभाव्यता मोठ्या प्रमाणावर जाणवू देते आणि वाचकांना त्याच्या आवडीची शैली निवडण्याची संधी दिली जाते.

एक सर्वात लोकप्रिय आणि एक शंका न करता, कलेच्या सुंदर हालचाली म्हणजे रोमँटिझम होय. 18 व्या शतकाच्या अखेरीस ही प्रवृत्ती व्यापक झाली आणि युरोपियन आणि अमेरिकन संस्कृतीचा स्वीकार केली गेली, परंतु नंतर रशियापर्यंत गेली. स्वातंत्र्य, परिपूर्णता आणि नूतनीकरणाची इच्छा तसेच मानवी स्वातंत्र्याच्या अधिकाराची घोषणा ही रोमँटिकिझमच्या मुख्य कल्पना आहेत. आश्चर्य वाटण्यासारखेच आहे, ही कला सर्व मुख्य प्रकारच्या कला (चित्रकला, साहित्य, संगीत) मध्ये व्यापकपणे पसरली आहे आणि खरोखर वस्तुमान प्राप्त केले आहे. म्हणूनच, आपण रोमँटिकझम म्हणजे काय याबद्दल अधिक तपशीलवार विचार केला पाहिजे, तसेच परदेशी आणि देशांतर्गत या त्याच्या प्रख्यात व्यक्तिरेख्यांचा देखील उल्लेख केला पाहिजे.

साहित्यात प्रणयरम्यता

या कलेच्या क्षेत्रात १ initially 89 in मध्ये फ्रान्समधील बुर्जुआ क्रांतीनंतर पश्चिम युरोपमध्ये सुरुवातीस अशीच एक शैली दिसू लागली. रोमँटिक लेखकांची मुख्य कल्पना वास्तविकता नाकारणे आणि चांगल्या काळाची स्वप्ने आणि समाजातील मूल्ये बदलण्यासाठी संघर्ष करण्याची गरज होती. नियमानुसार, मुख्य पात्र एक बंडखोर आहे, एकटे अभिनय करतो आणि सत्याचा शोध घेतो, ज्यामुळे बाहेरील जगासमोर त्याने निराधार आणि गोंधळात पडला, म्हणून रोमँटिक लेखकांची कामे सहसा शोकांतिका भरतात.

जर आपण या दिशेची तुलना केली तर उदाहरणार्थ अभिजाततेसह, नंतर क्रांतीच्या पूर्ण स्वातंत्र्यामुळे रोमँटिकतेच्या युगात फरक केला गेला - लेखक विविध प्रकारच्या शैली वापरण्यास संकोच करीत नाहीत, त्यांना एकत्र करून एक अद्वितीय शैली तयार करतात, जी काही प्रमाणात गीताच्या सुरुवातीवर आधारित होती. कामांच्या सध्याच्या घटनांमध्ये असामान्य, कधीकधी अगदी विलक्षण घटनांनी भरले गेले होते ज्यात पात्रांचे आंतरिक जग, त्यांचे अनुभव आणि स्वप्ने थेट प्रकट झाली होती.

चित्रकला एक शैली म्हणून प्रणयरम्य

ललित कला देखील रोमँटिकवादाच्या प्रभावाखाली आली आणि येथे त्याची चळवळ प्रसिद्ध लेखक आणि तत्वज्ञांच्या कल्पनांवर आधारित होती. या चळवळीच्या आगमनाने अशा पेंटिंगचे पूर्णपणे रूपांतर झाले; त्यामध्ये नवीन, पूर्णपणे असामान्य प्रतिमा दिसू लागल्या. रोमँटिकिझमच्या थीम्सने अज्ञात लोकांना स्पर्श केला, ज्यात दूरदेशी विदेशी देश, गूढ दृष्टान्त आणि स्वप्ने आणि मानवी चेतनातील निराशाजनक खोली देखील समाविष्ट आहे. त्यांच्या कामात, कलाकार प्राचीन संस्कृती आणि युग (मध्यम युग, प्राचीन पूर्व इ.) च्या वारसावर खूप अवलंबून होते.

झारवादक रशियामधील या प्रवृत्तीची दिशा देखील भिन्न होती. जर युरोपियन लेखकांनी विरोधी बुर्जुआ थीमकडे लक्ष दिले तर रशियन मास्टर्सनी सामंतवादविरोधी विषयावर लिहिले.

पाश्चात्य प्रतिनिधींपेक्षा गूढपणाची लालसा खूपच कमकुवतपणाने व्यक्त केली गेली. रोमँटिकिझम म्हणजे काय आणि आंशिक युक्तिवादाच्या रूपात त्यांच्या कार्यात काय पाहिले गेले याबद्दल घरगुती व्यक्तींना वेगळी कल्पना होती.

रशियाच्या प्रांतावर कलेच्या नवीन ट्रेंडच्या उदय होण्याच्या प्रक्रियेमध्ये हे घटक मूलभूत बनले आहेत आणि त्यांच्यामुळे जागतिक सांस्कृतिक वारसा रशियन रोमँटिकझमला त्याप्रमाणेच ठाऊक आहे.

प्रणयरम्यता  - एक संकल्पना जी अचूक व्याख्या देणे कठीण आहे. वेगवेगळ्या युरोपियन साहित्यात याचा वेगळा अर्थ लावला जातो आणि वेगवेगळ्या "रोमँटिक" लेखकांच्या कामांमध्ये ते वेगवेगळ्या प्रकारे व्यक्त केले जाते. वेळ आणि थोडक्यात हे साहित्यिक दिशानिर्देश अगदी जवळ आहे; या दोन्ही दिशानिर्देशातील बरेच लेखक अगदी विलीन झाल्या आहेत. भावनिकतेप्रमाणेच, रोमँटिक कल हा सर्व युरोपियन साहित्यिकांच्या छद्म-अभिजातपणाचा विरोध होता.

साहित्यिक प्रवृत्ती म्हणून प्रणयवाद

अभिजात कवितेच्या - मानवतावादाच्या, ऐवजी अठराव्या शतकाच्या शेवटी - १ thव्या शतकाच्या शेवटी ख्रिश्चन आदर्शवाद प्रकट झाला - स्वर्गीय आणि दैवी, प्रत्येक गोष्ट अलौकिक आणि चमत्कारीकरणाच्या अभिरुचीनुसार नाही. याव्यतिरिक्त, मानवी जीवनाचे मुख्य ध्येय यापुढे पार्थिव जीवनातील आनंद आणि आनंदांचा आनंद घेता येणार नाही, परंतु आत्म्याचे शुद्धता आणि विवेकबुद्धीची शांती, पृथ्वीवरील जीवनातील सर्व दुर्दैवी आणि दु: ख सहन करणे, भावी जीवनाची आशा आणि या जीवनाची तयारी ही होती.

छद्म-अभिजाततेने साहित्याकडे मागणी केली तर्कसंगततातर्क करण्यासाठी भावना सादर करणे; त्या साहित्यिकांमधील सर्जनशीलता त्यांनी ढकलली फॉर्मते पूर्वीच्या लोकांकडून घेतले गेले होते. त्यांनी लेखकांना पलीकडे जाऊ नये म्हणून बाध्य केले प्राचीन इतिहासआणि प्राचीन काव्यशास्त्रज्ञ. स्यूडो-क्लासिक्सने कठोर साहित्य सादर केले कुलीनसामग्री आणि फॉर्म, पूर्णपणे "कोर्ट" मूड बनवलेले.

संवेदनावाद हा छद्म-अभिजातपणाच्या सर्व वैशिष्ट्यांविरूद्ध स्वतंत्र भावना, त्याच्या मुक्त संवेदनशील अंतःकरणाची प्रशंसा, "" सुंदर आत्मा ", आणि निसर्ग, कुलीन आणि साधेपणाची कविता आहे. परंतु जर भावनावादींनी खोट्या अभिजाततेचे महत्त्व कमी केले तर त्यांनी या प्रवृत्तीविरूद्ध जाणीवपूर्वक संघर्ष सुरू केला नाही. हा सन्मान "रोमँटिक्स" चा होता; त्यांनी खोट्या अभिजात भाषेविरूद्ध, व्यापक वा literaryमय कार्यक्रमाच्या विरूद्ध आणि अधिक महत्त्वाचे म्हणजे काव्यात्मक सर्जनशीलतेचा नवीन सिद्धांत निर्माण करण्याचा प्रयत्न केला. या सिद्धांताचा पहिला मुद्दा म्हणजे 18 व्या शतकाचा नकार, त्याचे तर्कसंगत "ज्ञानवर्धक" तत्वज्ञान, त्याचे जीवन रूप. (रोमँटिकझमचे सौंदर्यशास्त्र, प्रणयरम्यतेचे टप्पे पहा.)

अप्रचलित नैतिकतेच्या आणि जीवनातील सामाजिक स्वरूपाच्या नियमांच्या विरोधातील असा निषेध प्रतिबिंबित केलेल्या कामांबद्दलच्या उत्साहात दिसून आला ज्यात नायक नायक - प्रोमीथियस, फॉस्टा, नंतर "दरोडेखोर" निषेध करत होते, सामाजिक जीवनातील जुने स्वरूपांचे शत्रू म्हणून ... संपूर्णपणे शिलरच्या हलके हाताने दरोडेखोर "साहित्य. लेखकांना “वैचारिक” गुन्हेगार, पडलेल्या लोकांच्या प्रतिमांमध्ये रस होता, परंतु ज्यांनी उच्च मानवी भावना राखल्या (उदाहरणार्थ, व्हिक्टर ह्युगोची प्रणयरम्यता होती). अर्थात, या साहित्यामुळे यापुढे बौद्धवाद आणि कुलीनता ओळखली गेली नाही - होती लोकशाहीहोते सुधारणेपासून दूरआणि लिहिण्याच्या पद्धतीने संपर्क साधला निसर्गवाद  , निवड आणि आदर्श न घेता वास्तविकतेचे अचूक पुनरुत्पादन.

गटाने तयार केलेला रोमँटिकतेचा हा एक ट्रेंड आहे रोमान्टिक्सचा निषेध करत आहे.पण अजून एक गट होता - शांततावादी व्यक्तीवादीज्यांच्या भावना स्वातंत्र्यामुळे सामाजिक संघर्ष होऊ शकला नाही. हे संवेदनशीलतेचे शांततेत उत्साही आहेत, त्यांच्या हृदयाच्या भिंतींद्वारे मर्यादित आहेत, त्यांच्या भावनांचे विश्लेषण करून शांत प्रसन्नता आणि अश्रू हव्या आहेत. ते pietists  आणि रहस्यवादी, कोणत्याही चर्च-धार्मिक प्रतिक्रियेमध्ये स्वत: ला संलग्न करू शकतात, राजकीय सोबत येऊ शकतात कारण ते लोकांपासून दूर असलेल्या त्यांच्या छोट्या "मी" च्या जगात एकाकीपणाने, निसर्गाने, निर्मात्याच्या चांगुलपणाबद्दल प्रसारित करतात. ते केवळ "अंतर्गत स्वातंत्र्य" ओळखतात, "पुण्य शिक्षित करतात." त्यांच्याकडे एक "सुंदर आत्मा" आहे - जर्मन कवींचा स्केन सीले, बेले ओमे रुसो, करमझिनचा "आत्मा" ...

या द्वितीय प्रकारातील प्रणयरम्य "भावनाप्रधान" पेक्षा जवळजवळ भिन्न नाहीत. त्यांना त्यांचे "संवेदनशील" हृदय आवडते, त्यांना फक्त प्रेमळ, दुःखी "प्रेम", शुद्ध, उंच "मैत्री" माहित आहे - त्यांनी स्वेच्छेने अश्रू ओतले; “गोड त्रास” हा त्यांचा आवडता मूड आहे. त्यांना उदास प्रवृत्ती, धुके किंवा संध्याकाळच्या लँडस्केप्स, चंद्राची सौम्य चमक आवडते. ते स्वेच्छेने कबरेमध्ये आणि जवळच कबरीमध्ये स्वप्न पाहतात; त्यांना दु: खी संगीत आवडते. त्यांना “व्हिजनल” पर्यंत “व्हिजन्य” पर्यंत प्रत्येक गोष्टात रस आहे. त्यांच्या हृदयाच्या वेगवेगळ्या मनःस्थितीच्या लहरी छटा काळजीपूर्वक पाहिल्यास, ती जटिल आणि अस्पष्ट, "अस्पष्ट" भावनांची प्रतिमा घेतात - ते कवितेच्या भाषेत "अक्षम्य" व्यक्त करण्याचा प्रयत्न करतात, छद्म-अभिजात वर्गासाठी अज्ञात असलेल्या नवीन मूडसाठी एक नवीन शैली शोधतात.

त्यांच्या कवितेची ही सामग्री बेलिस्कीने केलेल्या “रोमँटिकझम” च्या अस्पष्ट आणि एकतर्फी परिभाषेत व्यक्त केली होती: “ती इच्छा, आकांक्षा, आवेग, भावना, उसासा, विव्हळपणा, नावे नसलेल्या अपूर्ण आशांबद्दल तक्रार, हरवल्याबद्दल दुःख जे आनंद होते ते देवाला ठाऊक आहे. हे सर्व वास्तवासाठी परके असलेले जग आहे, सावल्या आणि भुतांनी वास्तव्य केले आहे. हा एक कंटाळवाणा, मंद प्रवाह आहे ... भूतकाळातील शोक करणाs्या आणि भविष्यासमोर न पाहणारे वर्तमान; अखेरीस, ते प्रेम आहे जे दु: खाला पोसवते आणि ज्याला दु: ख न करता त्याच्या अस्तित्वाचे समर्थन करण्यास काहीच नसते. "

अठराव्या शतकाच्या शेवटी, अभिनिवेश आणि अभिनिवेशवाद अविभाज्य दिशानिर्देश म्हणून अस्तित्त्वात नाही. अप्रचलित अभिजात आणि भावनात्मकतेच्या आतड्यांमध्ये, एक नवीन दिशा उदयास येऊ लागली, ज्याला नंतर म्हटले गेले पूर्वपरंपरागत .

प्री-रोमँटिसिझम ही 18 व्या आणि 19 व्या शतकाच्या दरम्यानच्या साहित्यातील पॅन-युरोपियन घटना आहे. १ thव्या शतकाच्या सुरूवातीस, प्री-रोमँटिकवाद कवी आणि गद्य लेखकांच्या कामात सर्वात स्पष्टपणे प्रकट झाला, "१ Russian११ मध्ये" रशियन साहित्य, विज्ञान आणि कला यांच्या मुक्त समाजात "एकत्रित, ज्यात आय.पी. पनीन, ए.के. वोस्तोकॉव्ह, व्ही.व्ही. पपुगाएव, ए.एफ. मर्झल्याकोव्ह, के.एन. बत्युश्कोव्ह, व्ही.ए. आणि एन.ए. रॅडिश्चेव्ह, एन.आय. गॅन्डीच रशियन प्री-रोमँटिकझमची स्थापना फ्रेंच ज्ञानवर्धक रूसो, हर्डर आणि मॉन्टेस्कीयूच्या कल्पनांच्या प्रभावाखाली झाली.

प्री-रोमँटिसिझम आणि रोमँटिसिझममध्ये दोन महत्त्वपूर्ण फरक आहेत आणि हे दोन्हीही नायकाच्या चारित्रेशी संबंधित आहेत. जर एखादा रोमँटिक नायक, नियम म्हणून, विरोधाभासांनी फाटलेला विद्रोही असेल तर बाह्य जगाशी संघर्ष करणारा प्री-रोमँटिसिझमचा नायक, परिस्थितीविरूद्धच्या लढाईत प्रवेश करत नाही. रोमँटिझमचा नायक हा एक विवादास्पद व्यक्ती आहे, प्री-रोमँटिकवादाचा नायक आहे एक व्यक्ती पीडित आणि एकाकी, परंतु समग्र आणि कर्णमधुर.

अलेक्सी फेडोरोविच मर्झल्याकोव्ह
प्री-रोमँटिसिझमची सर्वात धक्कादायक व्यक्ती होती अलेक्सी फेडोरोविच मर्झल्याकोव्ह  (१787878 - १3030०), मॉस्को विद्यापीठातील प्राध्यापक, अनुवादक, व्याझ्स्मेस्कीचे शिक्षक, टायूटचेव्ह आणि लर्मोनटोव्ह. मर्झल्याकोव्हच्या गाण्यातील अग्रगण्य एक रशियन गाणे होते - ही कविता लोकांच्या गाण्यांप्रमाणेच आहे. कवीचे जग विशेष सौंदर्याने भरलेले आहे: त्यांच्या कवितांमध्ये लाल सूर्य, तेजस्वी महिना, स्कार्लेट गुलाब, गोंगाट कळा, हिरव्या बाग, स्वच्छ नद्या अशा प्रतिमा वारंवार येतात. मर्झल्याकोव्हच्या कवितेचा नायक एक एकटा तरुण माणूस आहे ज्याला त्याच्या नातेवाईकांबद्दल प्रेम आणि समज नसतांना त्रास होत आहे. कवितेची नायिका मर्झल्याकोवा एक सुंदर मुलगी आहे, ती स्वभावाने सुंदर आहे आणि पक्षी आणि पशू यांच्याशी तुलना केली आहे. मर्झल्याकोव्हच्या सर्वोत्कृष्ट कामांमध्ये “प्लेन व्हॅलीमध्ये”, “चिकट कुरळे नाही”, “सोलोवुस्को”, “वेटिंग” यांचा समावेश आहे. त्याच्या कामांमध्ये व्यक्तिनिष्ठ-वैयक्तिक तत्त्व अस्तित्त्वात आहे आणि या अर्थाने मर्झल्याकोव्ह हे कवी ए.व्ही.चे पूर्ववर्ती आहेत. कोल्त्सोवा.

वॅसिली अँड्रीविच झुकोव्हस्की

वास्तविक प्रणयवाद  19 व्या शतकाच्या दुसर्\u200dया दशकात रशियामध्ये आकार घेऊ लागला - सुरुवातीला व्ही.ए. झुकोव्हस्की आणि के.एन. बत्युष्कोवा. वॅसिली अँड्रीविच झुकोव्हस्की  (1783 - 1852) हा रशियन रोमँटिकझमचा संस्थापक मानला जातो. त्यांची काव्यात्मक वृत्ती डरझाविन आणि करमझिन यांच्या प्रभावाखाली तसेच जर्मन रोमँटिक गीतांच्या प्रभावाखाली तयार झाली. झुकोव्हस्कीच्या कवितेचा मुख्य हेतू आहे वाईट रॉक मानवी जीवनात गुरुत्वाकर्षण. झुकोव्हस्कीने बॅलेड्स, एलिगेसी, कविता, कहाण्या आणि रोमँटिक कादंब .्यांच्या शैलींमध्ये काम केले.
एलिगेसमध्ये झुकोव्हस्कीने प्रथम दु: खाने भरलेल्या व्यक्तीचा आत्मा दर्शविला. त्याचे अभिजात स्वभाव तत्वज्ञानाचे आहेत. मुख्य कल्पना आहे जीवन परिवर्तन आणि गूढ विचार  ("समुद्र", "संध्याकाळ", "ग्रामीण दफनभूमी").
ई.ए. च्या कामात प्रणयरम्यता शिगेला पोहोचली. बाराटेंस्की, डी.व्ही. वेनेविटिनोव, डेसेम्ब्रिस्ट कवी आणि लवकर ए.एस. पुष्किन. रशियन रोमँटिकिझमचा सूर्यास्त एम.यू. च्या कार्याशी संबंधित आहे. लर्मोनतोव्ह आणि एफ.आय. ट्युटचेवा.

एक कलात्मक पद्धत म्हणून रोमँटिसिझमची वैशिष्ट्ये.

१. प्रणयरम्यपणाचा सामान्य ट्रेंड - जगाचा नकार, त्याचा नकार. रोमँटिक हिरोसाठी, दोन जग आहेत: वास्तविक जग, परंतु अपूर्ण आणि स्वप्नातील जग, आदर्श जग. नायकाच्या मनातील ही दुनिया दु: खदपणे विभागली गेली आहे.

२. एक रोमँटिक नायक आहे बंडखोर नायक. स्वप्नांच्या प्राप्तीसाठीचा त्याचा संघर्ष एकतर स्वप्नातील संकुचित होण्याच्या वेळी किंवा नायकाच्या मृत्यूने संपतो.

3. रोमँटिक कामाचा नायक आहे सामाजिक-ऐतिहासिक संबंध बाहेरील. एक नियम म्हणून, त्याचे पात्र स्वतःच तयार झाले आणि एखाद्या युगाच्या, ऐतिहासिक परिस्थितीच्या प्रभावाखाली नाही.

5. प्रणयरम्य नायक जीवन आणि अपवादात्मक, बर्\u200dयाचदा अत्यंत परिस्थितीमध्ये कार्य करते  - स्वातंत्र्य, युद्ध, धोकादायक प्रवास, परदेशी देशात इत्यादी परिस्थितीत.

6. प्रणयरम्य वैशिष्ट्यपूर्ण वापराच्या कवितांसाठी वर्ण प्रतिमा.  उदाहरणार्थ, तत्त्वज्ञानाच्या वर्तमान कवींमध्ये, गुलाब वेगाने लुप्त होत असलेल्या सौंदर्याचे प्रतीक आहे, एक दगड चिरंतन आणि स्थिरतेचे प्रतीक आहे; नागरी शौर्य चळवळीतील कवींमध्ये, खंजीर किंवा तलवार हे स्वातंत्र्यलढ्याचे प्रतीक आहेत आणि अत्याचारी सैनिकांच्या नावे राजाच्या अमर्याद सामर्थ्याने लढा देण्याची गरज आहे (उदाहरणार्थ, ज्युलियस सीझरचा मारेकरी ब्रूटस याला एक ऐतिहासिक ऐतिहासिक व्यक्ती म्हणून दिसले).

7. प्रणयवाद व्यक्तिनिष्ठ  त्याच्या गाठी. रोमँटिक्सची कामे कबुलीजबाब असतात.

कॉन्स्टँटिन निकोलाविच बॅट्यूश्कोव्ह

रशियन रोमँटिकझममध्ये 4 ट्रेंड आहेत:
अ) तात्विक (बत्युश्कोव्ह, बारातेंस्की, वेनेविटिनोव्ह, ट्युटचेव्ह),
बी) नागरी वीर   (राईलियेव, कुचेल्बेकर, व्याझमेस्की, ओडोएवस्की),
c) मोहक   (झुकोव्हस्की),
ड) lermontovskoe .

पहिल्या दोन प्रवाह - तत्त्वज्ञानात्मक आणि नागरी-वीर - त्यांनी एकमेकांना विरोध केला, कारण त्यांनी विरोधी लक्ष्यांचा पाठपुरावा केला. दुसरे दोन - इलिगिएक आणि लर्मोनटोव्ह - रोमँटिकतेचे विशेष मॉडेल होते.

कोन्ड्राटी फेडोरोविच रिलेव

तात्विक चळवळीशी संबंधित कवींचे कार्य इंग्रजी आणि जर्मन रोमँटिकवाद या कल्पनेवर आधारित होते. त्यांचा असा विश्वास होता की रोमँटिक कवितेने केवळ प्रेम, मृत्यू, कला, निसर्ग या शाश्वत थीम्सवर लक्ष केंद्रित केले पाहिजे. क्षणिक, क्षणिक हा प्रत्येक विषय कवीच्या लेखणीस अयोग्य मानला जात असे.

या संदर्भात, त्यांनी नागरी शौर्य प्रवृत्तीच्या कवींना विरोध केला, ज्यांनी कवितेतील सामाजिक समस्या सोडविणे, वाचकांमधील देशभक्तीच्या भावना जागृत करणे आणि शिक्षित करणे, त्याला निरंकुशपणा आणि सामाजिक अन्यायविरूद्ध लढा देण्याचे उद्युक्त करणे हे त्यांचे पवित्र कर्तव्य समजले. नागरी थीममधील कोणतेही विचलन, डेसेम्ब्रिस्ट कवींनी खर्\u200dया रोमँटिक्सला अस्वीकार्य मानले.

प्रणयरम्यवाद - (फ्रेंच रोमँटिसिझममधून) एक वैचारिक, सौंदर्य आणि कलात्मक दिशा आहे जी 18 व्या-19 व्या शतकाच्या शेवटी युरोपियन कलेमध्ये विकसित झाली आहे आणि सात ते आठ दशकांपर्यंत संगीत आणि साहित्यावर प्रभुत्व आहे. "रोमँटिसिझम" या शब्दाचे स्पष्टीकरण स्वतःच संदिग्ध आहे आणि वेगवेगळ्या स्त्रोतांमध्ये "रोमँटिसिझम" या शब्दाचे अस्तित्त्व वेगळे वर्णन केले आहे.

म्हणूनच मूळत: स्पेनमधील रोमान्स या शब्दाचा अर्थ गेय व शूरवीर गाणी-प्रणय होता. त्यानंतर, हा शब्द शूरवीर - कादंब .्यांबद्दलच्या महाकवींमध्ये हस्तांतरित झाला. थोड्या वेळाने, त्याच नाइट्स * बद्दलच्या गद्य आख्यानांना कादंबर्\u200dया म्हटले जाऊ लागले. १th व्या शतकात, अभिजात आणि पुरातन काळाच्या भाषेच्या विरोधात, रोमँटिक भाषेत लिहिलेल्या साहसी आणि शूरवीर कथानक आणि कामांचे वैशिष्ट्य दर्शवितात.

प्रथमच, साहित्यिक संज्ञा म्हणून रोमँटिकता नोव्हालिसमध्ये दिसून येते.

इंग्लंडमध्ये अठराव्या शतकात “रोमँटिसिझम” हा शब्द प्रचलित झाला जेव्हा ते श्गेगल बंधूंनी पुढे आणले आणि त्यांनी प्रकाशित केलेल्या अ\u200dॅटोनियम मासिकामध्ये प्रकाशित केले. प्रणयरम्यवाद म्हणजे मध्ययुगीन आणि नवनिर्मितीचा काळातील साहित्य.

XVIII शतकाच्या उत्तरार्धात, लेखक जर्मेन डी स्टील यांनी हा शब्द फ्रान्समध्ये हस्तांतरित केला आणि नंतर तो इतर देशांमध्ये पसरला.

जर्मन तत्त्वज्ञ फ्रेडरिक श्लेगल यांनी “कादंबरी” या शब्दाच्या साहित्यातून नवीन ट्रेंडचे नाव घेतले, असा विश्वास आहे की ही विशिष्ट शैली, इंग्रजी आणि क्लासिक दुर्घटनेच्या उलट, आधुनिक युगातील भावनेचे अभिव्यक्ती आहे. आणि, खरोखरच, कादंबरी १ thव्या शतकात भरभराट झाली, जी या शैलीच्या बर्\u200dयाच उत्कृष्ट नमुनांनी जगासमोर आली.

आधीच 18 व्या शतकाच्या शेवटी, प्रत्येक गोष्ट विलक्षण किंवा सामान्यत: असामान्य ("काय घडत आहे" कादंब in्यांप्रमाणेच) म्हणायची प्रणय होते. म्हणूनच, त्याच्या पूर्ववर्ती, अभिजात आणि प्रबुद्धीपेक्षा क्वचितच वेगळी असलेल्या नवीन कवितेला रोमँटिक देखील म्हटले गेले आणि कादंबरीला त्याची मुख्य शैली म्हणून मान्यता मिळाली.

XVIII शतकाच्या शेवटी, "रोमँटिसिझम" शब्दाने कलात्मक दिशेने अर्थ लावायला सुरुवात केली ज्याने स्वतःला अभिजातपणापेक्षा भिन्न केले. ज्ञानवर्धनातून त्याच्या बर्\u200dयाच पुरोगामी वैशिष्ट्यांचा वारसा मिळाल्यामुळे, रोमँटिकझम त्याच वेळी आत्मविश्वासात आणि संपूर्ण नवीन सभ्यतेच्या यशामध्ये गंभीर निराशाशी संबंधित होता.

रोमँटिक्स, अभिजात लोकांच्या विरुध्द (ज्याने प्राचीनतेची संस्कृती त्यांचा आधारस्तंभ बनविली) मध्ययुगीन आणि आधुनिक काळातील संस्कृतीवर अवलंबून होते.

अध्यात्मिक नूतनीकरणाच्या शोधात, प्रणयरम्य अनेकदा भूतकाळाचे आदर्श बनवतात आणि त्यांना रोमँटिक, ख्रिश्चन साहित्य आणि धार्मिक मान्यता म्हणून मानले जाते.

ख्रिश्चन साहित्यातील व्यक्तीच्या अंतर्गत जगावर लक्ष केंद्रित केले गेले जे रोमँटिक कलेची पूर्वस्थिती बनली.

त्यावेळी मनाचे गुरु होते इंग्रज कवी जॉर्ज गॉर्डन बायरन. तो “१ th व्या शतकाचा नायक” बनवतो, एकाकी माणूस, एक तल्लख विचारवंत, जो जीवनात स्वतःचे स्थान न घेणारी प्रतिमा बनवतो.

जीवनात एक निराशा, इतिहासात निराशा त्या काळातल्या अनेक संवेदनांमध्ये जाणवते. एक उत्साही, उत्साही स्वर, खिन्न, घनरूप वातावरण - ही रोमँटिक कलेची वैशिष्ट्ये आहेत.

प्रणयरम्यतेचा जन्म सर्वपक्षीय मनाच्या पंथाच्या नकाराच्या चिन्हाखाली झाला. आणि म्हणूनच, जीवनाचे खरे ज्ञान, जसे की प्रणयशास्त्रज्ञ विश्वास करतात, विज्ञान देते, तत्वज्ञान नव्हे तर कला देतात. केवळ त्याच्या कलावंताच्या अंतर्ज्ञानाच्या सहाय्याने एखादा कलाकार वास्तविकता समजू शकतो.

रोमँटिक्सने कलाकाराला एका शिखरावर उभे केले, जवळजवळ त्याला अर्धवट ठेवले कारण त्याला विशेष संवेदनशीलता, विशेष अंतःप्रेरणा दिली जाते, ज्यामुळे त्याला गोष्टींचे सार प्रवेश करण्यास परवानगी मिळते. कलाकार त्याच्या अलौकिकतेसाठी समाज क्षमा करू शकत नाही, त्याला त्याचा अंतर्दृष्टी समजू शकत नाही आणि म्हणूनच तो समाजाशी तीव्र विरोधात आहे, त्याच्या विरोधात बंडखोरी करतो, म्हणूनच रोमँटिकतेच्या मुख्य विषयांपैकी एक म्हणजे कलाकाराच्या खोल समजण्याजोगेपणा, त्याचे बंडखोरी आणि पराभव, त्याचे एकटेपणा आणि मृत्यू.

प्रणयशास्त्रज्ञांनी आयुष्यात अंशतः सुधार होण्याचे स्वप्न पाहिले नाही तर सर्व विरोधाभासांचे एक संपूर्ण निराकरण केले. रोमँटिक्सला परिपूर्णतेची तहान भासली होती - रोमँटिक वर्ल्ड व्ह्यूजची एक महत्त्वाची वैशिष्ट्ये.

या संदर्भात, व्ही. जी. बेलिस्की मधील “रोमँटिकझम” हा शब्द संपूर्ण ऐतिहासिक आणि आध्यात्मिक जीवनापर्यंत विस्तारित आहे: “प्रणयरम्यता ही केवळ एक कलाच नाही तर केवळ कविताच आहे: त्याचे स्रोत, कला आणि काव्य या दोन्ही गोष्टींचे स्रोत काय आहेत - जीवनात. "*

जीवनातील सर्व बाबींमध्ये रोमँटिझमचा प्रवेश असूनही, रोमँटिसिझमच्या कलांच्या पदानुक्रमात, संगीताला सर्वात सन्मानित स्थान देण्यात आले, कारण ते भावनांमध्ये राज्य करते आणि म्हणूनच रोमँटिक कलाकाराच्या सर्जनशीलतामध्ये त्यातील सर्वोच्च लक्ष्य आढळते. संगीतासाठी, प्रणयविज्ञानाच्या दृष्टिकोनातून, अमूर्त शब्दांत जगाला आकलन होत नाही, परंतु त्याचे भावनिक सार प्रकट होते. रोमॅलिझमचे सर्वात मोठे प्रतिनिधी - श्लेगल, हॉफमन यांनी असा युक्तिवाद केला की संकल्पनांसह विचार करण्यापेक्षा आवाजांसह विचार करणे जास्त असते. संगीतामध्ये भावना इतक्या खोल आणि मूलभूत असतात की त्या शब्दांत व्यक्त केल्या जाऊ शकत नाहीत.

त्यांच्या आदर्शांचे पुष्टीकरण करण्याच्या प्रयत्नात, प्रणयरम्य केवळ धर्म आणि भूतकाळातच बदलत नाहीत तर विविध कला आणि नैसर्गिक जग, विदेशी देश आणि लोकसाहित्यांमध्ये देखील रस घेतात. ते आध्यात्मिक मूल्यांना भौतिक मूल्यांसह भिन्न करतात, ते केवळ प्रणय भावनेच्या जीवनातच त्यांना सर्वोच्च मूल्य दिसतात.

मुख्य गोष्ट मनुष्याचे आंतरिक जग आहे - त्याचा सूक्ष्मजंतू, बेशुद्ध होण्याची लालसा, व्यक्तीचा पंथ एक अलौकिक बुद्धिमत्ता उत्पन्न करतो जो सामान्यत: स्वीकारलेल्या नियमांचे पालन करत नाही.

संगीतमय रोमँटिकझमच्या जगातील गीता व्यतिरिक्त, विलक्षण प्रतिमांना खूप महत्त्व दिले गेले. त्याच्याशी गुंतागुंत करताना विलक्षण प्रतिमांनी वास्तविकतेला तीव्र विरोध दर्शविला. याबद्दल धन्यवाद, विज्ञान कल्पनारमने स्वतः श्रोतांना भिन्न पैलू प्रकट केले. कल्पनेने कल्पनाशक्तीचे स्वातंत्र्य, विचारांचा आणि भावनांचा खेळ म्हणून काम केले. नायक एका भव्य, अवास्तव जगामध्ये पडला ज्यामध्ये चांगले आणि वाईट, सौंदर्य आणि कुरूपता एकमेकांना भिडली.

प्रणयरम्य कलाकारांनी कठोर वास्तवातून पळ काढला.

प्रणयरमतेची आणखी एक चिन्हे म्हणजे निसर्गाची आवड. प्रणयरम्य साठी, निसर्ग हे सभ्यतेच्या आजारांपासून मुक्त करण्याचे बेट आहे. निसर्ग एखाद्या रोमँटिक नायकाच्या विस्कळीत आत्म्याला सांत्वन देतो आणि बरे करतो.

जीवनातील संपूर्ण वैविध्य प्रतिबिंबित करण्यासाठी, सर्वात वैविध्यपूर्ण लोकांना दर्शविण्याच्या प्रयत्नात, रोमँटिक संगीतकारांनी संगीतमय चित्रणाची कला निवडली, ज्यामुळे बर्\u200dयाच वेळा विडंबन व विचित्रपणा उद्भवला.

संगीतामध्ये, भावनांचे थेट प्रवाह दार्शनिक होते आणि लँडस्केप आणि पोर्ट्रेट गीताच्या गीतेने चिकटलेले असतात आणि सामान्यीकरण करतात.

जीवनातील रोमँटिक्सच्या त्याच्या सर्व अभिव्यक्तींमध्ये रस गमावलेला सामंजस्य आणि संपूर्णपणा पुन्हा तयार करण्याच्या इच्छेशी जुळलेला नाही. म्हणूनच इतिहासाची आवड, लोकसाहित्य, सर्वात अविभाज्य, संस्कृतीने निर्विवाद म्हणून वर्णन केले जाते.

रोमँटिसिझमच्या युगातील लोकसाहित्यांमधील रस ही स्थानिक वाद्य परंपरा प्रतिबिंबित करणार्\u200dया अनेक राष्ट्रीय संगीतकार शाळांच्या उभारणीस हातभार लावतो. राष्ट्रीय शाळांच्या परिस्थितीत, प्रणयरम्यतेने बर्\u200dयापैकी समानता कायम ठेवली आणि त्याच वेळी शैलीशास्त्र, भूखंड, कल्पना आणि आवडत्या शैलींमध्ये एक विशिष्ट मौलिकता दर्शविली.

जीवनातील रहस्यमय सारात विलीन होण्यासाठी रोमॅण्टिझमने सर्व कलांमध्ये एकच अर्थ आणि एकच मुख्य लक्ष्य पाहिले असल्याने कला संश्लेषित करण्याच्या कल्पनेने एक नवीन अर्थ प्राप्त झाला.

म्हणून कलेने सर्व प्रकारच्या कला एकत्र आणण्याची कल्पना उद्भवली, जेणेकरून संगीत कादंबरीतील सामग्री आणि ध्वनीबद्दलची शोकांतिके रेखाटू आणि सांगू शकेल, कविता संगीताच्या आवाजाच्या कलेच्या जवळ येऊ शकेल आणि चित्रकला साहित्याच्या प्रतिमा पोचवेल.

वेगवेगळ्या प्रकारच्या कलेच्या संयोजनामुळे संस्कारांची प्रभाव वाढविणे शक्य झाले आणि समजुतीच्या अधिक अखंडतेस दृढ केले. संगीत, रंगमंच, चित्रकला, कविता, सर्व प्रकारच्या कलांचा रंग प्रभाव यांच्या फ्यूजनमध्ये नवीन संधी उघडल्या आहेत.

साहित्यात कलात्मक अपंगाला अद्ययावत केले जातात, नवीन कादंबर्\u200dया तयार केल्या जातात, जसे की कादंबरी, विज्ञान कथा कादंबर्\u200dया आणि लिरिक - महाकाव्य. तयार केलेले मुख्य पात्र गीत बनते. बहुवचन, लय या क्षेत्रातील पॉलीसी, कंडेन्स्ड रूपक आणि शोधांमुळे काव्यात्मक शब्दाच्या शक्यतांचा विस्तार केला गेला.

हे केवळ कलांचे संश्लेषणच नव्हे तर एका शैलीत दुसर्\u200dया प्रकारात प्रवेश करणे देखील शक्य होते, दुखद आणि कॉमिकचे मिश्रण, उच्च आणि खालचे, स्वरूपांच्या अधिवेशनांचे ज्वलंत प्रदर्शन सुरू होते.

तर, रोमँटिक साहित्यातील मुख्य सौंदर्याचा तत्व म्हणजे सौंदर्याची प्रतिमा. प्रणयरम्य सुंदरचा निकष नवीन, अज्ञात आहे. अपरिचित आणि अज्ञात प्रणय यांचे मिश्रण विशेषतः मौल्यवान, विशेषतः अर्थपूर्ण साधन मानले जाते.

सौंदर्याच्या नवीन निकष व्यतिरिक्त, रोमँटिक विनोद किंवा विडंबनाचे विशेष सिद्धांत दिसून आले. ते बहुतेकदा बायरन, हॉफमॅनमध्ये आढळतात, ते जीवनाचा मर्यादित दृष्टिकोन घेतात. या विचित्रतेतूनच नंतर रोमँटिक्सच्या व्यंगांची वाढ होईल. हॉफमॅनचे एक विचित्र चित्र, बायरनचे आवेगजन्य उत्कटतेने आणि ह्यूगोमध्ये उत्कटतेने उद्दीष्ट असेल.

अध्याय I. रोमँटिजम आणि वैयक्तिकता

ए. पुष्किन यांच्या कार्यात रोमान्टिक हीरो.

पाश्चिमात्य देशांपेक्षा रशियामधील प्रणयरम्यता थोड्या वेळाने उद्भवली. रशियन रोमँटिकिझमच्या उदयाची माती केवळ फ्रेंच बुर्जुआ क्रांती, 1812 चे युद्ध नव्हते तर 18 व्या शतकाच्या उत्तरार्धातील आणि 19 व्या शतकाच्या उत्तरार्धातील रशियन वास्तविकता देखील होती.

नमूद केल्याप्रमाणे, रशियन रोमँटिकझमचे संस्थापक व्ही. ए. झुकोव्हस्की होते. त्याच्या काव्यने त्याच्या नवीनतेचा आणि विलक्षणपणाचा धक्का दिला.

परंतु, निःसंशयपणे, रशियामधील रोमँटिकवादाचे खरे मूळ ए.एस. पुष्किन यांच्या कार्याशी संबंधित आहे.

पुष्कीनचे “कैकेशरचा कैदी” हे कदाचित एखाद्या रोमँटिक स्कूलचे पहिले काम आहे जेथे रोमँटिक हिरोचे पोर्ट्रेट दिले गेले आहे *. कैदीच्या पोर्ट्रेटचे तपशील कंजूस आहेत या वस्तुस्थिती असूनही, शक्य तितक्या चांगल्या प्रकारे या वर्णाच्या विशेष स्थानावर जोर देण्यासाठी ते निश्चितपणे दिले गेले आहेत: “उंच कपाट”, “कंजूष ग्रीन”, “जळणारे डोळे” इत्यादी. कैदीची भावनात्मक स्थिती आणि रागातील वादळ यांच्यातील समांतर देखील मनोरंजक आहे:

डोंगराच्या शिखरावरुन एक बंदिवान,

एकटा, मेघगर्जनाच्या मागे

सूर्य परत येण्याची वाट पहात होती

मेघगर्जनेसह आवाक्याबाहेर

आणि कमकुवत आरडाओरड करण्यासाठी वादळ

तो काही आनंदाने ऐकला. *

त्याच वेळी, इतर अनेक रोमँटिक नायकाप्रमाणे, कैदी देखील एकाकी व्यक्तीने दाखवले आहे, जे इतरांना समजण्यासारखे नसते आणि ते इतरांपेक्षा उभे असतात. त्याची आतील शक्ती, त्याचे प्रतिभा आणि निर्भयता इतर लोकांच्या मते, विशेषतः त्याच्या शत्रूंच्या मते दर्शविली जातात:

त्याचे निष्काळजी धैर्य

सर्कसियन्स आश्चर्यचकित झाले

त्याच्या सर्वात धाकटाचे वय वाचविले

आणि आपापसांत कुजबूज

त्यांच्या शिकारीचा अभिमान आहे.

याव्यतिरिक्त, पुष्किन तेथे थांबत नाही. रोमँटिक हिरोच्या आयुष्याची कहाणी म्हणून दिली जाते. ओळींच्या माध्यमातून, आमचा अंदाज आहे की कैदी हा साहित्याचा आवडता होता, त्यांनी एक जबरदस्त सामाजिक जीवन जगले, त्यास महत्त्व दिले नाही, सतत द्वैधांमध्ये भाग घेत.

कैद्याच्या या सर्व रंगीबेरंगी आयुष्यामुळे त्याने केवळ नाराजीच ओढवली नाही तर इतरांशी परदेशात जाण्यासाठी देखील विश्रांती घेतली. तो भटकणारा आहे:

प्रकाशाचा धर्मोपदेशक, निसर्गाचा मित्र

तो घराबाहेर पडला

आणि देशात लांब पळून गेले

स्वातंत्र्याच्या आनंदी भूतासह.

स्वातंत्र्याची तहान आणि प्रेमाच्या अनुभवामुळेच कैदीने आपली मूळ भूमी सोडली आणि तो “स्वातंत्र्याचा भूत” म्हणून परदेशी गेला.

उड्डाणसाठी आणखी एक महत्वाची प्रेरणा म्हणजे जुने प्रेम, जे इतर अनेक रोमँटिक नायकांप्रमाणेच पारस्परिक नसलेले होते:

नाही, मला परस्पर प्रेम माहित नव्हते,

एकटाच प्रेम, एकटाच सहन;

आणि मी धुम्रपान करणा fla्या ज्वालासारखे बाहेर जाईन

रिकाम्या खोle्यांच्या मध्यभागी विसरलात.

बर्\u200dयाच रोमँटिक कार्यात, दूरची जमीन आणि तेथील रहिवासी लोक रोमँटिक नायकाच्या उड्डाणाचे लक्ष्य होते. परदेशातच रोमँटिक नायकाला बहुप्रतिक्षित स्वातंत्र्य, माणूस आणि निसर्ग यांच्यात सुसंवाद * शोधायचा होता. रोमँटिक हिरोपासून दुरूनच आकर्षित झालेले हे नवीन जग कैद्यासाठी परके बनते, या जगात कैदी गुलाम बनते *

आणि पुन्हा, रोमँटिक नायक स्वातंत्र्यासाठी प्रयत्नांची पराकाष्ठा करतो, आता त्याच्यासाठी स्वातंत्र्य कोसाक्सद्वारे प्रतिबिंबित झाले आहे, ज्याच्या मदतीने त्याला ती मिळवायची आहे. त्याला सर्वात जास्त स्वातंत्र्य मिळण्यासाठी त्याला कैदातून मुक्तता आवश्यक आहे, ज्यासाठी त्याने घरी आणि बंदिवासात दोन्हीसाठी प्रयत्न केले.

कैदीच्या मायदेशी परत जाणे कवितेत दर्शविलेले नाही. कैदी ऑफ लिबर्टी यांना स्वातंत्र्य मिळेल की “प्रवासी” “वनवास” होईल हे स्वतः ठरवण्यासाठी लेखक वाचकांना सक्षम करते.

कवितेच्या बर्\u200dयाच रोमँटिक कामांप्रमाणेच, परका लोक - सर्कासीन्स * ची प्रतिमा दिली आहे. पुष्किन यांनी लोकांविषयीची खरी माहिती कवितांचा परिचय करून दिली, ती त्यांनी “नॉर्दन बी” या प्रकाशनातून काढली.

पर्वताच्या स्वातंत्र्याची ही अस्पष्टता रोमँटिक विचारांच्या स्वरूपाशी पूर्णपणे संबंधित आहे. स्वातंत्र्य संकल्पनेचा असा विकास नैतिकदृष्ट्या कमी नसून क्रूरतेशी संबंधित होता. असे असूनही, इतर कोणत्याही रोमँटिक नायकाप्रमाणे, कैद्याची कैद त्याला सर्केशियनच्या जीवनातील एका बाजूबद्दल सहानुभूती दर्शविते आणि दुसर्\u200dयाकडे दुर्लक्ष करते.

बखिससाराय फाउंटेन ए. पुष्किन यांच्या काही कामांपैकी एक आहे, जो वर्णनात्मक स्क्रीन सेव्हरने नव्हे तर रोमँटिक हिरोच्या पोर्ट्रेटने प्रारंभ होतो. या पोर्ट्रेटमध्ये रोमँटिक नायकाची सर्व वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्ये आहेत: “एक वजन खाली बसून खाली पाहत होता,” “एक म्हातारा माणूस ह्रदयाची लहर व्यक्त करतो,” “गर्विष्ठ आत्म्याला काय उत्तेजन देते?”, आणि निराशा, एकाकीपणात रात्री थंड तास घालवते. ".

"काकेशसचा कैदी" प्रमाणेच, "बख्सीसराय फव्वारा" मध्ये अशी एक शक्ती आहे ज्याने कैदीला लांबच्या प्रवासावर जाण्यास भाग पाडले. खान गिरे यांना कशामुळे त्रास होतो? तीन वेळा प्रश्न विचारल्यानंतरच लेखक उत्तर देतो की मेरीच्या मृत्यूमुळे खानकडून शेवटची आशा दूर झाली.

एका प्रिय स्त्रीच्या नुकसानीचा कडूपणा खानने रोमँटिक नायकाच्या जास्त भावनिक तणावातून अनुभवला आहे.

तो बर्\u200dयाचदा जीवघेणा स्थितीत असतो

एक लबाडी आणा आणि स्वीप घेऊन

अचानक अचल राहते

वेडेपणाने आजूबाजूला पहात आहे

ते फिकट गुलाबी पडते, जणू काय भीतीने

आणि काहीतरी कुजबुज आणि कधीकधी

ज्वालाग्राही अश्रू नदीवर ओततात.

जिरेची प्रतिमा दोन महिला प्रतिमांच्या पार्श्वभूमीवर दिली गेली आहे, जे रोमँटिक कल्पनेच्या दृष्टिकोनातून कमी रसदायक नाही. दोन मादी नशिब दोन प्रकारचे प्रेम प्रकट करतात: एक उदात्त, “जगाच्या आणि आवडीच्या वर” आणि दुसरे - ऐहिक, उत्कट.

रोमॅंटिक्स, शुद्धता आणि अध्यात्म यांची प्रतिमा प्रियकर म्हणून मारिया रेखाटली आहे. तथापि, मेरी प्रेमासाठी परकी नाही, ती तिच्यामध्ये जागृत झाली नाही. मेरी तीव्रतेने, आत्म्याच्या सामंजस्याने भिन्न आहे.

मेरी, अनेक रोमँटिक नायिकाप्रमाणे, मुक्ती आणि गुलामगिरीच्या निवडीस सामोरे गेली. तिला या परिस्थितीतून नम्रतेचा मार्ग सापडतो, जो केवळ तिच्या आध्यात्मिक सुरूवातीस, उच्च सामर्थ्यावर विश्वास ठेवण्यावर जोर देतो. कबुलीजबाब सुरू केल्यापासून झरेमाने मेरीपुढे तिच्यासाठी प्रवेश न करण्याच्या आवेशांचे जग उघडले. मारियाला हे समजले आहे की जीवनाशी असलेले सर्व संबंध तुटलेले आहेत आणि बर्\u200dयाच रोमँटिक नायकांप्रमाणेच ती या जीवनात निराश आहे, या परिस्थितीतून मार्ग शोधत नाही.

झरेमाचा बॅकस्टोरी एक विदेशी देशाच्या पार्श्वभूमीवर घडली आहे, ती तिची जन्मभूमी आहे. दूरदूरच्या देशांचे वर्णन, प्रणयरम्यांचे वैशिष्ट्य म्हणजे नायिकेच्या नशिबी "बख्चिसराय कारंजे" मध्ये विलीन होते. तिच्यासाठी, हॅरममध्ये राहणे हे एक तुरूंग नाही, तर स्वप्न बनले आहे. हॅरेम हे ते जग आहे ज्यात पूर्वीचे सर्व काही लपवण्यासाठी झरेमा पळत सुटली आहे.

अंतर्गत मानसशास्त्रीय राज्यांव्यतिरिक्त, झरेमाची प्रणयरम्य स्वभाव देखील बाह्यरित्या आकर्षित केली गेली आहे. कविता प्रथमच झरेमा गिरीच्या पोजमध्ये दिसली. तिला सर्व गोष्टींकडे दुर्लक्ष केले आहे. जरीमा आणि जिरे दोघांचेही प्रेम गमावले जे त्यांच्या आयुष्याचा अर्थ होते. बर्\u200dयाच रोमँटिक नायकांप्रमाणेच त्यांना प्रेमामुळेच निराशा मिळाली.

अशाप्रकारे, कविताची तीनही मुख्य पात्रे जीवनातल्या गंभीर क्षणांवर दर्शविली गेली आहेत. सद्यस्थिती सर्वात वाईट असल्याचे दिसते आहे जे केवळ त्या प्रत्येकाच्या जीवनातच घडू शकते. त्यांच्यासाठी मृत्यू अपरिहार्य किंवा इष्ट होतो. तिन्ही प्रकरणांमध्ये, दु: खाचे मुख्य कारण म्हणजे एक प्रेम भावना आहे जी नाकारली गेली आहे किंवा परस्पर व्यवहारात नाही.

तिन्ही मुख्य पात्रांना रोमँटिक्स म्हटले जाऊ शकते हे असूनही, परंतु खान खान यांना केवळ मानसिकदृष्ट्या सर्वात जास्त दर्शविले गेले आहे, त्याच्याबरोबरच संपूर्ण कवितांचा संघर्ष जोडलेला आहे. सूक्ष्म भावनांसह मध्ययुगीन शूरपणापासून विक्षिप्त असणा from्या वेश्यावस्थेत त्याचे वैशिष्ट्य दर्शविले जाते. गिरीमध्ये मेरीला भेडसावणा The्या भावनाने त्याचा आत्मा आणि मनाला वरचेवर वळवले. का ते समजून घेत नाही, तो मरीयाचे रक्षण करतो आणि तिची पूजा करतो.

ए. पुश्किन “जिप्सीज” च्या कवितामध्ये मागील कवितांच्या तुलनेत मध्यवर्ती पात्र - रोमँटिक नायक अलेकोदान केवळ वर्णनात्मकच नाही तर प्रभावीही आहे. (अलेको विचार करतात, तो मनमोकळेपणाने आपले विचार व भावना व्यक्त करतो, तो सामान्यत: मान्य केलेल्या नियमांच्या विरोधात असतो, पैशाच्या बळाविरूद्ध असतो, तो त्यांच्या सभ्यतेसह असलेल्या शहरांच्या विरोधात असतो. अलेको स्वातंत्र्यासाठी, निसर्गाकडे परत येण्यासाठी, तिचा सुसंवाद दर्शवितात.)

अलेको केवळ युक्तिवाद करत नाही, तर प्रत्यक्षात असलेल्या सिद्धांताची पुष्टी देखील करतो. नायक एक मुक्त भटके लोक - जिप्सींसह जगण्यासाठी जातो. अलेकोसाठी, जिप्सींसह जीवन हे सभ्यतेपासून दूर जाणे म्हणजे इतर रोमँटिक नायकाची उड्डाणे दूरच्या प्रदेशात किंवा काल्पनिक, गूढ जगाकडे जाणे आहे.

गूढ (विशेषत: पाश्चात्य प्रणयवाद्यांमधील) च्या तळमळमुळे अलेकोच्या स्वप्नांमध्ये पुष्किनमधून बाहेर पडण्याचा मार्ग सापडतो. स्वप्ने अलेकोच्या जीवनात भविष्यातील घटनांची भविष्यवाणी करतात आणि भविष्यवाणी करतात.

अलेको स्वत: जिप्सींमधून आपल्याला पाहिजे असलेले स्वातंत्र्य फक्त “घेतात” असे नाही, तर त्यांच्या जीवनात सामाजिक सौहार्द आणतो. त्याच्यासाठी प्रेम केवळ एक तीव्र भावनाच नाही तर त्याचे सर्व आध्यात्मिक जग, त्याचे संपूर्ण आयुष्य देखील उभे आहे. त्याच्या प्रेयसीचा तोटा म्हणजे संपूर्ण जगाचा नाश.

अलेकोचा संघर्ष केवळ प्रेमाच्या निराशेवरच नव्हे तर अधिक खोलवर वाढला आहे. एकीकडे, ज्या समाजात पूर्वी तो राहत होता तो समाज त्याला स्वातंत्र्य आणि इच्छा देऊ शकत नाही, दुसरीकडे, जिप्सी स्वातंत्र्य प्रेमात सुसंवाद, स्थिरता आणि आनंद देऊ शकत नाही. अलेकोला प्रेमात स्वातंत्र्य आवश्यक नाही, जे एकमेकांवर कोणत्याही जबाबदा .्या लादत नाहीत.

विरोधाभास अलेकोने केलेल्या हत्येची नोंद केली. त्याचे कार्य हेवा फक्त इतकेच मर्यादित नाही, त्याचे कार्य हा जीवनाविरूद्धचा निषेध आहे, जो त्याला इच्छित अस्तित्व देऊ शकत नाही.

अशाप्रकारे, पुष्किनचा रोमँटिक नायक, त्याच्या स्वप्नात निराश, एक मुक्त जिप्सी जीवन, त्याने अलीकडेच मागितलेल्या गोष्टीस नकार देतो.

स्वातंत्र्याच्या प्रेमामुळे केवळ निराश झाल्यामुळेच अलेकोचे भाग्य दुःखदायक दिसत आहे, परंतु पुष्किनने अलेकोला एक शक्य मार्ग दिला आहे, जी जुन्या जिप्सीच्या कथेत दिसते.

वृद्ध माणसाच्या आयुष्यातही अशीच एक घटना होती, परंतु तो “निराश रोमँटिक नायक” बनला नाही, त्याने नशिबात समेट केला. वृद्ध माणूस, अलेकोच्या विपरीत, स्वातंत्र्य प्रत्येकासाठी हक्क मानतो, तो आपल्या प्रिय व्यक्तीला विसरत नाही, परंतु सूड आणि रागापासून स्वत: ला रोखून तिच्या इच्छेस राजीनामा देतो.

अध्याय II पीओएमएस मधील रोमनिक हीरोची व्यक्तिरेखा

एम. यू. लिर्मंटोव्ह "एमटीएसआयआरआय" आणि "डेमन".

एम. यू. यांचे जीवन आणि भाग्य लर्मोनतोव्ह एक तेजस्वी धूमकेतूसारखे आहे ज्याने तीस-तीस मध्ये रशियन अध्यात्मिक जीवनाची क्षितिजे क्षणात प्रकाशित केली. जिथे जिथे हा आश्चर्यकारक माणूस दिसला तेथेच कौतुक आणि शापांची उक्ती होती. त्याच्या कवितेच्या दागिन्यांची परिपूर्णता या योजनेच्या भव्यतेमुळे आणि नाकारण्याच्या सामर्थ्याने अजिंक्य संशयामुळे आश्चर्यचकित झाली.

सर्व रशियन साहित्यातील सर्वात रोमँटिक कवितांपैकी एक आहे "मत्स्यरी" (1839) ही कविता. ही कविता स्वातंत्र्याच्या थीमसह एक देशभक्तीच्या कल्पनेला सामंजस्यपणे जोडली आहे. लर्मोनटोव्ह या संकल्पना सामायिक करीत नाही: एकामध्ये, परंतु “ज्वलंत उत्कटता”, पितृभूमीवर असलेले प्रेम आणि तहान तृप्त होईल. मठ मत्स्य्रीसाठी कारागृह बनतो, तो स्वत: ला गुलाम आणि कैदी वाटतो. स्वातंत्र्याच्या उत्कट प्रेरणामुळे "" आपण या जगामध्ये जन्माच्या इच्छेसाठी किंवा तुरुंगात - हे शोधावे अशी त्याची इच्छा आहे. सुटकेचे काही दिवस त्याच्यासाठी तात्पुरते मिळवलेली इच्छा बनतात: तो केवळ मठाच्या बाहेरच राहिला, व तो वाढला नाही.

आधीच "मत्स्यारी" कवितेच्या सुरूवातीला आपल्याला रोमँटिक मूड जाणवते, जे कवितेचे मध्यवर्ती पात्र आणते. कदाचित नायकाचे स्वरूप आणि पोर्ट्रेट एखाद्या रोमँटिक नायक म्हणून त्याचा विश्वासघात करीत नाही, परंतु त्याच्या कृत्यांच्या गतिशीलतेमुळे त्याच्या विशिष्टपणा, निवड, रहस्य यावर जोर देण्यात आला आहे.

जसे की इतर रोमँटिक कामांमध्ये सामान्यत: असते त्या घटकांच्या पार्श्वभूमीवर एक निर्णायक वळण उद्भवते. मत्स्यिरी यांनी केलेल्या मठातून प्रस्थान वादळात होते: *

रात्री, एक भयानक तास

जेव्हा वादळी वादळाने तुम्हाला घाबरुन

जेव्हा वेदीजवळ वाकल्यावर,

तू जमिनीवर पड

मी पळून गेलो. अरे मी एक भावासारखे आहे

वादळ मिठी मारून आनंद होईल. *

वादळ आणि रोमँटिक नायकाच्या भावनांमधील समांतरतेद्वारे नायकाच्या रोमँटिक पात्रावर जोर दिला जातो. घटकांच्या पार्श्वभूमीवर, नायकाची एकटेपणा आणखीनच स्पष्टपणे दिसेल. हे वादळ मत्स्येरीला इतर सर्व लोकांपासून वाचवल्यासारखे दिसते आहे, परंतु तो घाबरत नाही आणि त्याला यातनाही देत \u200b\u200bनाही. निसर्ग आणि वादळाचा एक भाग मत्स्येरीमध्ये कसा प्रवेश करतो, ते एकत्र त्यात विलीन होतात; रोमँटिक नायक इच्छाशक्ती आणि स्वातंत्र्य मिळविण्याच्या घटकाचा शोध घेत आहे, जे मठांच्या भिंतींमध्ये पुरेसे नव्हते. आणि यु. व्ही. मान यांनी लिहिल्याप्रमाणे: “विजेच्या प्रकाशात, मुलाची पातळ आकृती जवळजवळ गलियाथच्या विशाल आकारात वाढते. "* या दृश्याविषयी, व्ही. जी. बेलिस्की हे देखील लिहितो:" तुम्ही पाहता की अग्निमय आत्मा, किती सामर्थ्यवान आत्मा, या मत्स्यारीचा एक विशाल स्वभाव काय आहे. "*

अत्यंत सामग्री, नायकाच्या कृती - आनंद आणि स्वातंत्र्यासह इशारा देऊन दूरच्या देशातील उड्डाण, केवळ रोमँटिक नायकासह एखाद्या रोमँटिक कार्यात येऊ शकते. परंतु त्याच वेळी, "मत्स्यारी" मधील नायक काहीसे असामान्य आहे, कारण लेखक सुगावा, प्रेरणा देत नाही, ज्याने सुटकेचे निमित्त म्हणून काम केले. नायक स्वतः अज्ञात, रहस्यमय, परीकथा जगात जाऊ इच्छित नाही, परंतु नुकतेच जिथून त्याला बाहेर काढले गेले तेथे परत जाण्याचा प्रयत्न करतो. त्याऐवजी, हे परदेशी देशात पलायन म्हणून नव्हे तर निसर्गाकडे परत येणे, त्याच्या कर्णमधुर जीवनात मानले जाऊ शकते. म्हणूनच, कवितेत पक्षी, झाडे, त्याच्या जन्मभूमीचे ढग यांचे वारंवार उल्लेख आहेत.

"मत्स्यारी" नायक आपल्या मूळ भूमीकडे परत येणार आहे, कारण त्याने त्याच्या जन्मभूमीला एक आदर्श स्वरूपात पाहिले आहे: "चिंता आणि लढायांची एक अद्भुत जमीन." नायकासाठी नैसर्गिक वातावरण हिंसा आणि क्रूरतेत होते: "लांब खंजीरांच्या विषबाधा झालेल्या स्कार्बार्डचे वैभव." हे वातावरण त्याला सुंदर, मुक्त वाटते. अनाथांना ताप देणा the्या भिक्षूंच्या मैत्रीपूर्ण स्वभाव असूनही, मठात वाईटाची प्रतिमा मूर्तिमंत आहे, जे मत्स्यिरीच्या कृतींवर परिणाम करेल. देवाला प्रसन्न करण्याच्या कर्तव्यभावी मत्स्यारीला अधिक आकर्षित करेल, नवस करण्याऐवजी तो मठातून पळून गेला. तो मठातील कायद्यांचा निषेध करत नाही, त्याच्या आदेशांना मठातील कायद्यांपेक्षा वरचढ ठरवित नाही. तर मत्स्यारी, हे सर्व असूनही, आपल्या जन्मभूमीतील एका क्षणात "नंदनवन आणि अनंतकाळ" बदलण्यासाठी तयार आहे.

कवितेच्या रोमँटिक नायकाने इतर काही रोमँटिक नायकांसारखे * कोणाचेही नुकसान केले नसले तरीही तो एकटाच आहे. एकाकीपणावर आणखी जोर देण्यात आला आहे कारण मत्स्येरीने लोकांबरोबर राहण्याची, त्यांच्याबरोबर आनंद आणि समस्या सामायिक करण्याची इच्छा व्यक्त केली.

वन, निसर्गाचा एक भाग म्हणून, मत्स्य्रीसाठी एकतर मित्र किंवा शत्रू बनते. जंगलामुळे त्याच वेळी नायकाला सामर्थ्य, स्वातंत्र्य आणि सुसंवाद मिळते आणि त्याच वेळी तो आपली शक्ती काढून घेतो, आपल्या मायदेशात आनंद मिळवण्याच्या इच्छेला पायदळी तुडवतो.

परंतु केवळ जंगल आणि वन्य प्राणीच त्याच्या मार्गावर आणि ध्येय गाठण्यासाठी अडथळा बनत नाहीत. लोक आणि निसर्ग यांच्याबद्दल त्याची चिडचिड आणि निराशा स्वत: ला ओलांडत आहे. मत्स्यारीला हे समजले आहे की केवळ बाह्य अडथळेच त्याला अडथळा आणत नाहीत तर तो स्वत: च्या भूक, शारीरिक थकवा या भावनांवर मात करू शकत नाही. त्याच्या आत्म्यात चिडचिड आणि वेदना वाढत आहे, असे नाही की त्याच्या दुर्दैवासाठी ठोस कोणीही दोषी नाही, परंतु केवळ काही परिस्थिती आणि त्याच्या आत्म्याच्या स्थितीमुळे त्याला जीवनात सुसंवाद सापडत नाही.

बी. एहीबामने असा निष्कर्ष काढला की या युवकाची शेवटची शब्द - “आणि मी कोणालाही निंदा करणार नाही” - “समेट” करण्याची कल्पना मुळीच व्यक्त करू नका, परंतु एक उन्नत, शोकांतिका, चेतनाची अवस्था म्हणून व्यक्त करा. “तो कोणाचाही शाप देत नाही कारण त्याच्या भाग्यविरूद्धच्या संघर्षाच्या दुःखदायक परिणामासाठी कोणीही स्वतंत्रपणे दोषी नाही. "*

बर्\u200dयाच रोमँटिक नायकाप्रमाणे, मत्स्यिरी यांचे भविष्य फार आनंदाने कार्य करत नाही. रोमँटिक नायक त्याचे स्वप्न साध्य करत नाही, त्याचा मृत्यू होतो. मृत्यू दु: खापासून सुटकेसाठी येतो आणि त्याचे स्वप्न पार करतो. कवितेच्या पहिल्या ओळींतूनच “मत्स्यारी” या कवितेचा शेवट स्पष्ट होतो. आम्हाला मत्स्येरीच्या अपयशाचे वर्णन म्हणून त्यानंतरची संपूर्ण कबुलीजबाब समजते. आणि यू. व्ही. मन्न यांच्या मतेः “तीन दिवस” मत्स्यरी हे संपूर्ण आयुष्याचे एक नाट्यमय अनुरूप आहे, जर ते स्वेच्छेने, दुःखी आणि दु: खी असते आणि त्यापासून त्याचे अंतर गेले असते. आणि पराभवाची अपरिहार्यता. "*

लर्मोनतोव्हच्या कविता “दानव” मध्ये, रोमँटिक नायक इतर कोणीही नाही. राक्षस आणि इतर रोमँटिक हिरो यांच्यात काय समान असू शकते?

इतर रोमँटिक नायकाप्रमाणे राक्षसलाही हाकलून देण्यात आले होते, तो इतर “नायक” हद्दपारी किंवा फरारीसारखाच “स्वर्गातील वनवास” आहे. प्रेत रोमँटिझमच्या नायकाच्या पोर्ट्रेटमध्येही नवीन वैशिष्ट्ये आणते. म्हणून, दानव, इतर रोमँटिक नायकांप्रमाणेच, सूड घेण्यास सुरवात करतो, तो वाईट भावनांपासून मुक्त नाही. हाकलून लावण्याचा प्रयत्न करण्याऐवजी तो पाहू आणि पाहू शकत नाही.

इतर रोमँटिक नायकांप्रमाणेच, दानव त्याच्या मूळ घटकाची ("मला स्वर्गाशी समेट करण्याची इच्छा आहे)" ची इच्छा असते, जिथून त्याला हद्दपार करण्यात आले *. त्याचे नैतिक पुनर्जन्म आशेने भरलेले आहे, परंतु पश्चात्ताप न करता परत येण्याची त्याची इच्छा आहे. तो देवाला दोषी ठरवत नाही. आणि देव-निर्मित लोकांना खोट्या आणि विश्वासघाताचा दोष देतो.

आणि यु. व्ही. मान लिहितात: “परंतु असे कधीच घडले नाही की, सलोख्याचे“ व्रत ”देताना, त्याच भाषणात नायक, त्याच वेळी, त्याच्या बंडखोरी चालू ठेवतो आणि त्याच देवतेमध्ये परत येतो. त्याच क्षणी नवीन विमानासाठी हाक मारली. "*

एक रोमँटिक नायक म्हणून दानवची मौलिकता चांगल्या आणि वाईटाकडे असलेल्या दानवच्या अस्पष्ट मनोवृत्तीशी निगडित आहे. यामुळे, राक्षसाच्या नशिबात, या दोन विरोधी संकल्पना एकमेकांना जवळून एकत्र केल्या आहेत. तर, तमाराच्या वराचा मृत्यू चांगुलपणापासून झाला - तमाराबद्दल प्रेमाची भावना. तमाराचा मृत्यू स्वतः दानवच्या प्रेमामुळे देखील निर्माण होतो:

काश! वाईट आत्मा जिंकला!

त्याच्या चुंबनाचा प्राणघातक विष

झटपट तिच्या छातीत प्रवेश केला.

एक छळ करणारी, भयंकर किंचाळ

रात्री शांतता पसरली.

त्याच दयाळूपणाची भावना, प्रीति दानवच्या आत्म्याच्या शीत थंडीत उल्लंघन करते. वाईट, ज्यांचे स्वतःचे रूप आहे ते प्रेमाच्या भावनापासून दूर वितळते. हे प्रेम आहे जे इतर रोमँटिक नायकाप्रमाणे दानवला त्रास आणि अनुभव देते.

हे सर्व दानव नरकाचे प्राणी म्हणून वर्गीकृत करण्याचा नाही, परंतु त्याला चांगल्या आणि वाईट दरम्यानचे स्थितीत ठेवण्याचा अधिकार देते. राक्षस स्वतःच चांगल्या आणि वाईटामधील जवळचे नाते, एका राज्यातून दुसर्\u200dया राज्यात त्यांचे पारस्परिक संक्रमण दर्शवितो.

कदाचित येथूनच कवितेच्या दुहेरी अंकी शेवट येईल. राक्षसाचा पराभव सुलभ आणि निर्धार करणारा मानला जाऊ शकतो, कारण कवितेचा संघर्ष स्वतःच सुटलेला नाही.

निष्कर्ष

प्रणयरम्यवाद ही एक अत्यंत अनपेक्षित सर्जनशील पद्धती आहे; रोमँटिकवादाबद्दल बरेच चर्चा आणि वादविवाद झाले आहेत. त्याच वेळी, अनेकांनी "प्रणयवाद" या संकल्पनेच्या अपूर्ण स्पष्टतेकडे लक्ष वेधले.

रोमँटिकवादाचा उदय होण्यापूर्वी आणि ही पद्धत जेव्हा शिखरावर पोहोचली तेव्हादेखील त्यांनी युक्तिवाद केला. प्रणयरम्यतेबद्दलच्या चर्चा भडकल्या आणि जेव्हा ही पद्धत कमी होत होती, तरीही ते त्याचे मूळ आणि विकास याबद्दल वाद घालतात. हे काम रोमँटिक शैलीची मुख्य चिन्हे शोधण्याचे उद्दीष्ट आहे, संगीत आणि साहित्याचे वैशिष्ट्य आहे.

या कार्यात, रशियन काळाच्या प्रणयरमतेच्या प्रख्यात कवी घेतल्या गेल्या.

Sk 2019 skudelnica.ru - प्रेम, विश्वासघात, मानसशास्त्र, घटस्फोट, भावना, भांडणे