डार्गोमीझस्कीची सिम्फॉनिक वर्क्सची यादी. संगीतकार अलेक्झांडर डार्गोमीझस्की: चरित्र, सर्जनशील वारसा, मनोरंजक तथ्य

रशियन संगीतकार अलेक्झांडर सर्गेविच डार्गोमीझ्स्की यांचा जन्म १ February फेब्रुवारी (जुन्या शैलीनुसार दुसरा) फेब्रुवारी १13१. रोजी तुला प्रांतातील बेलेव्स्की जिल्ह्यातील ट्रॉयटस्काय गावात झाला. फादर - सेर्गेई निकोलाविच यांनी वित्त मंत्रालयात, व्यावसायिक बँकेत अधिकारी म्हणून काम केले.
आई - मारिया बोरिसोव्हना, नी राजकुमारी कोझलोवस्काया, रंगमंचावर स्टेजसाठी नाटकांची रचना केली. त्यातील एक - "चिमणी स्वीप, किंवा एखादा चांगला पुरस्कार बक्षीस ठेवल्याशिवाय राहणार नाही" "ब्लॅग्नामेरेनी" मासिकात प्रकाशित केले गेले. पीटरसबर्ग लेखक, "साहित्य, विज्ञान आणि कला यांच्या मुक्त सोसायटीचे प्रतिनिधी" संगीतकारांच्या कुटुंबाशी परिचित होते.

एकूण, या कुटुंबास सहा मुले होती: एरस्ट, अलेक्झांडर, सोफिया, ल्युडमिला, व्हिक्टर, हर्मिनिया.

वयाच्या तीन वर्षापर्यंत, डार्गोमायझ्स्की कुटुंब स्मोलेन्स्क प्रांतातील ट्वर्दुनोव्हो इस्टेटवर राहत होते. 1812 मध्ये नेपोलियनच्या सैन्यावर हल्ल्याशी संबंधित तुला प्रांतातील तात्पुरती हालचाल संबंधित होती.

1817 मध्ये हे कुटुंब सेंट पीटर्सबर्ग येथे गेले जेथे डर्गोमिझ्स्कीने संगीताचा अभ्यास करण्यास सुरवात केली. त्यांचे पहिले शिक्षक लुईस वोल्जेनबॉर्न होते. 1821-1828 मध्ये डार्गॉमीझ्स्कीने studentड्रियन डॅनिलेव्हस्की बरोबर अभ्यास केला, जो आपल्या विद्यार्थ्यांच्या कंपोजिंग संगीताचा विरोधी होता. त्याच काळात, सर्ग संगीतकार वोरोन्टोसव्ह यांच्यासमवेत डार्गॉमीझ्स्कीने व्हायोलिन वाजविण्यास प्राधान्य दिले.

1827 मध्ये डार्गॉमीझ्स्की कोर्टाच्या मंत्रालयाच्या कर्मचार्\u200dयात लिपिक (पगाराविना) म्हणून नोंदणी झाली.

1828 ते 1831 पर्यंत फ्रांझ शॉबरलेचनर संगीतकारांचे शिक्षक झाले. बोलकी कौशल्ये विकसित करण्यासाठी, डार्गोमायझ्स्की शिक्षक बेनेडिक्ट त्सीबीख यांच्याबरोबर देखील कार्य करते.

त्याच्या सर्जनशील कार्याच्या सुरुवातीच्या काळात, पियानोसाठी बरेच तुकडे ("मार्च", "काउंटरडन्स", "मेलान्चोलिक वॉल्ट्ज", "कोसॅक") आणि काही प्रणय आणि गाणी ("द कंबरीत मून शाइन्स", "अंबर कप", "आय लव्ह यू") लिहिली गेली. , "नाईट मार्शमॅलो", "यंग मॅन अँड मेडेन", "व्हर्टोग्राड", "अश्रू", "इच्छेची आग रक्तात जळते").

संगीतकार चॅरिटी कॉन्सर्टमध्ये सक्रिय भाग घेतात. त्याच वेळी त्यांनी वासिली झुकोव्हस्की, लेव्ह पुश्किन (कवी अलेक्झांडर पुश्किन यांचे बंधू), प्योतर व्याझ्स्मेस्की, इव्हान कोझलोव्ह या लेखकांना भेट दिली.

1835 मध्ये डार्गॉमीझ्स्कीची ओळख मिखाईल ग्लिंकाशी झाली, ज्यांच्या नोटबुकनुसार संगीतकार सुसंवाद, प्रति-बिंदू आणि इन्स्ट्रुमेंटेशनचा अभ्यास करण्यास सुरुवात केली.

फ्रेंच लेखक व्हिक्टर ह्यूगो यांनी याच नावाच्या नाटकाच्या आधारे १373737 मध्ये डार्गोमायझ्स्की यांनी ल्युक्रेझिया बोरगिया या ऑपेरावर काम सुरू केले. ग्लिंकाच्या सल्ल्यानुसार हे काम सोडले गेले आणि ह्यूगोच्या कथानकावर आधारित ‘एस्मेराल्डा’ या नवीन ऑपेराची रचनाही सुरू झाली. १ The4747 मध्ये मॉस्कोमधील बोलशोई थिएटरमध्ये या ऑपेराचे प्रथम आयोजन केले गेले.

१4444-18-१-18g In मध्ये डार्गोमायझ्स्की युरोपच्या दौर्\u200dयावर गेले आणि बर्लिन, फ्रँकफर्ट एम मेन, ब्रुसेल्स, पॅरिस, व्हिएन्ना येथे गेले. तेथे त्यांनी अनेक प्रसिद्ध संगीतकार आणि कलाकार (चार्ल्स बेरियट, हेन्री व्हिएतॅन, गाएटोनो डोनिझेट्टी) भेटले.

१49 49 In मध्ये अलेक्झांडर पुष्किन यांनी त्याच नावाच्या कार्यावर आधारित ऑपेरा "मर्मेड" वर काम सुरू केले. १ opera66 मध्ये सेंट पीटर्सबर्ग सर्कस थिएटरमध्ये ऑपेराचा प्रीमियर झाला.

या काळात डार्गोमायझ्स्कीने रागाचे नैसर्गिक पठण करण्यावर लक्ष केंद्रित केले. संगीतकारांची सर्जनशीलता करण्याची पद्धत शेवटी तयार होते - "अंतर्ज्ञानाचा वास्तववाद". डार्गॉमीझस्कीसाठी, वैयक्तिक प्रतिमा तयार करण्याचे मुख्य माध्यम म्हणजे मानवी भाषणाच्या जिवंत प्रतिभाचे पुनरुत्पादन. 19 व्या शतकाच्या 40s-50 च्या दशकात, डार्गोमीझ्स्कीने प्रणय आणि गाणी लिहिले ("आपण लवकरच मला विसरलात", "मी दु: खी आहे," "आणि कंटाळवाणा आणि दु: खी," शांत, शांत, ती "," मी एक मेणबत्ती पेटवीन "," वेडा, कारण नाही "इ.)

"माईटी हँडफुल" सर्जनशील असोसिएशनची स्थापना करणारे संगीतकार मिली बालाकिरेव आणि समीक्षक व्लादिमीर स्तासोव्ह यांच्याशी डार्गॉमीझ्स्की जवळची झाली.

1861 ते 1867 पर्यंत डार्गॉमीझ्स्कीने सलग तीन सिम्फॉनिक आच्छादने-कल्पनारम्य लिहिले: "बाबा-यागा", "युक्रेनियन (माल-रशियन) कोसॅक" आणि "फिन्टाइन थीम ऑन फिन्निश थीम्स" ("चुखोंस्काया फंतासी"). या वर्षांमध्ये, संगीतकार चेंबर-व्होकल "" मला गंभीरपणे आठवते "," किती वेळा मी ऐकतो "," आम्ही अभिमानाने वेगळे झाले "," माझ्या नावावर काय आहे "," मला पर्वा नाही "या विषयावर काम केले. "व्हर्टोग्राड" आणि "ओरिएंटल रोमान्स" यापूर्वी सादर केलेल्या ओरिएंटल गीतांमध्ये "ओ, मायडेन गुलाब, मी साखळ्यांमध्ये आहे", अशी एरिया पुन्हा भरली. संगीतकारांच्या कार्यामध्ये एक विशेष स्थान सामाजिक आणि दैनंदिन सामग्री "ओल्ड कॉर्पोरल", "अळी", "टायट्युलर समुपदेशक" यांच्या गाण्यांनी घेतले.

१6464-18-१-1865omy मध्ये डार्गोमायझ्स्कीची परदेशातील दुसरी यात्रा झाली, जिथे त्यांनी बर्लिन, लिपझिग, ब्रसेल्स, पॅरिस, लंडन येथे भेट दिली. संगीतकारांची कार्ये युरोपियन रंगमंच ("लिटिल रशियन कोसॅक", ओपेरा "मर्मेड" वर जाणे) सादर केली गेली.

1866 मध्ये डार्गॉमीझ्स्कीने द स्टोन गेस्ट (अलेक्झांडर पुश्किन यांच्या त्याच नावाच्या छोट्या शोकांतिकावर आधारित) ऑपेरावर काम सुरू केले, परंतु ते पूर्ण करण्यास व्यवस्थापित झाले नाहीत. लेखकाच्या इच्छेनुसार, पहिले चित्र सीझर कुईने पूर्ण केले होते, ऑपेरा ऑर्केस्टर्ड होता आणि त्याची ओळख निकोलाई रिम्स्की-कोरसकोव्ह यांनी केली होती.

1859 पासून, डार्गोमीझ्स्की रशियन म्युझिकल सोसायटी (आरएमओ) साठी निवडले गेले.

1867 पासून, डार्गोमीझ्स्की हे आरएमओच्या सेंट पीटर्सबर्ग शाखेत संचालनालयाचे सदस्य होते.

17 जानेवारी (5 जुन्या शैली), जानेवारी 1869 रोजी अलेक्झांडर डार्गोमीझ्स्की यांचे सेंट पीटर्सबर्ग येथे निधन झाले. संगीतकाराला पत्नी किंवा मुले नव्हती. अलेक्झांडर नेव्हस्की लव्ह्रा (नेक्रोपोलिस ऑफ द आर्ट्स ऑफ आर्ट्स) च्या टिखविन स्मशानभूमीत दफन केले.

तुला विभागातील नगरपालिका आर्सेनेव्हस्की जिल्ह्याच्या हद्दीत, शिल्पकार व्याचेस्लाव क्लाईव्हॉव्ह यांनी बनविलेले जगातील एकमेव स्मारक डार्गोमायझ्स्कीचे स्मारक उभारले गेले आहे.

मुक्त स्रोतांकडून मिळालेल्या माहितीच्या आधारे ही सामग्री तयार केली गेली होती

1. फ्योदोर शाल्यापिन डार्गोमायझ्स्कीच्या ऑपेरा "मर्मेड" वरून "मेलनिकची अरिया" सादर करतो. 1931 रेकॉर्ड केले.

2. डार्गॉमीझस्कीच्या ऑपेरा "मर्मेड" मधील "अरिया ऑफ द मिलर अँड प्रिन्स" या दृश्यात फ्योदोर चालियापिन. 1931 रेकॉर्ड केले.

3. टॅमारा सिन्यावस्काया डार्गोमीझस्कीच्या ऑपेरा "द स्टोन गेस्ट" मधील लॉराचे गाणे सादर करते. राज्य शैक्षणिक बोलशोई थिएटरचा वाद्यवृंद. कंडक्टर - मार्क एर्मलर. 1977 वर्ष.

ज्यांनी सर्जनशील नशीब हसले नाही अशा कित्येकांद्वारे अपरिचित अलौकिक बुद्धिमत्ता समजले जातात. परंतु प्रतिभाचा खरा अर्थ केवळ वेळेसच माहित असतो - हे एखाद्यास विस्मृतीतून व्यापते आणि एखाद्याला अमरत्व देते. अलेक्झांडर सेर्जेविच डार्गोमीझ्स्की यांच्या असामान्य प्रतिभेचे त्यांच्या समकालीनांनी कौतुक केले नाही, परंतु रशियन संगीतकार्यात पुढाकार असलेल्या रशियन संगीतकारांच्या पुढील अनेक पिढ्यांसाठी हे त्यांचे महत्त्वपूर्ण योगदान आहे.

अलेक्झांडर डार्गोमायझ्स्की यांचे एक लहान चरित्र आणि संगीतकारांबद्दलच्या अनेक मनोरंजक तथ्ये आमच्या पृष्ठावर आढळू शकतात.

डार्गोमायझ्स्कीचे संक्षिप्त चरित्र

2 फेब्रुवारी 1813 रोजी अलेक्झांडर डार्गोमीझस्कीचा जन्म झाला. हे आपल्या जन्म स्थानाबद्दल निश्चितपणे ओळखले जाते की ते तुला प्रांतातील एक गाव आहे, परंतु इतिहासकार आजपर्यंत त्याचे नेमके नाव सांगतात. तथापि, संगीतकाराच्या नशिबात तिने महत्त्वपूर्ण भूमिका साकारली नव्हती, परंतु त्याच्या आईच्या मालकीची असलेल्या टेवर्दुनोव्होची इस्टेट, ज्यात लहानशा शाशाला कित्येक महिने आणले गेले. प्रथम रशियन शास्त्रीय संगीतकाराचे वडिलोपार्जित घर नोव्होस्पासकॉय या गावाला फार दूर असलेल्या स्मोलेन्स्क प्रांतात ही इस्टेट होती. एम.आय. ग्लिंकाज्यांच्याशी डार्गॉमीझस्की खूप मैत्रीपूर्ण असेल. लहान असताना शाशाने इस्टेटमध्ये जास्त वेळ घालवला नाही - 1817 मध्ये हे कुटुंब सेंट पीटर्सबर्ग येथे गेले. परंतु नंतर तो लोकसाहित्याचा अभ्यास व अभ्यासासाठी वारंवार तेथे आला.

राजधानीच्या डार्गोमायझ्स्कीच्या चरित्रानुसार, सात वर्षांच्या मुलाने पियानो वाजवण्यास सुरवात केली, जी त्याने फिलीग्रीमध्ये प्रभुत्व मिळविली. पण लिखाण ही त्याची खरी आवड बनली, वयाच्या 10 व्या वर्षी तो आधीच अनेक नाटकांचे आणि प्रणयरमांचे लेखक होते. शाशाच्या शिक्षकांनी किंवा त्याच्या पालकांनी दोघांनीही हा छंद गांभीर्याने घेतला नाही. आणि आधीच वयाच्या 14 व्या वर्षी, इम्पीरियल कोर्टाच्या मंत्रालयाच्या नव्याने तयार झालेल्या नियंत्रणात त्याने प्रवेश केला. त्याच्या कामात, तो परिश्रमपूर्वक ओळखला गेला आणि त्याने करिअरची शिडी पटकन वर नेली. न थांबता, एकाच वेळी, संगीत लिहितो. त्या काळात तयार झालेल्या रोमान्सने सेंट पीटर्सबर्ग सलून जिंकण्यास सुरुवात केली आणि लवकरच प्रत्येक लिव्हिंग रूममध्ये शब्दशः प्रदर्शन केले गेले. एम.आय. भेटला आहे. ग्लिंका, डार्गॉमीझ्स्की यांनी जर्मनीहून आणलेल्या प्राध्यापक झेड डेन यांच्या हस्तलिखितांकडून स्वतंत्रपणे रचना आणि प्रतिरोधक मूलभूत गोष्टींचा अभ्यास केला.

१4343 In मध्ये अलेक्झांडर सेर्जेविच यांनी राजीनामा देऊन पुढील दोन वर्षे परदेशात घालविली आणि आपल्या काळातील नामांकित संगीतकार आणि संगीताच्या व्यक्तिरेखांशी संवाद साधला. परत आल्यावर त्यांनी रशियन लोकसाहित्याचा अभ्यास करण्यास सुरवात केली, खासकरुन स्मोलेन्स्क प्रांतातील गाण्यांच्या उदाहरणावरून. याचा एक परिणाम म्हणजे ऑपेराची निर्मिती “ जलपरी". 50 च्या दशकाच्या शेवटी, डार्गोमीझ्स्कीने नवशिक्या संगीतकारांच्या मंडळाकडे संपर्क साधला, ज्याला नंतर “ एक शक्तिशाली घड". 1859 मध्ये तो रशियन म्युझिकल सोसायटीचा सल्लागार बनला.

१61 In१ मध्ये, सर्फोमच्या निर्मूलनानंतर, अलेक्झांडर सर्गेविच हे पहिले जमीनदार होते ज्यांनी शेतकर्\u200dयांना मुक्त केले आणि त्यांना पैसे देऊन पैसे न देता जमीन सोडली. दु: ख, मानवी उदारपणामुळे त्याचे सर्जनशीलता अधिक यशस्वी झाले नाही. या पार्श्वभूमीवर, त्यांची तब्येत हळूहळू ढासळू लागली आणि 5 जानेवारी 1869 रोजी संगीतकाराचा मृत्यू झाला.

डार्गोमायझ्स्कीबद्दल मनोरंजक तथ्ये

• डार्गोमायझ्स्की एक लहान कपाळ, कपाळ आणि लहान वैशिष्ट्यांसह लहान होते. आधुनिक जादूटोणाांनी त्याला "झोपायला मांजरीचे पिल्लू" डब केले. एका आजारपणात ज्याला त्याने लहानपणापासूनच ग्रासले होते, ते उशीरा बोलले आणि आयुष्यभर त्याचा आवाज असामान्यपणे उंचा राहिला. त्याच वेळी, त्याने भव्यपणे गायन केले, अशा भावनांनी स्वत: चे रोमान्स सादर केले की एक दिवस त्यांचे ऐकणे अगदी एल.एन. टॉल्स्टॉय. त्याने आपल्या मोहकता, विनोदाची भावना आणि निर्दोष वर्तन यांनी स्त्रियांना प्रभावित केले.
• संगीतकाराचे वडील सर्गेई निकोलाविच हे जमीन मालक ए.पी. चा बेकायदेशीर मुलगा होता. लेडीझेन्स्की आणि त्याचे आडनाव आपल्या सावत्र वडिलांच्या इस्टेट डार्गोमीझकडून मिळाले. संगीतकारची आई, मारिया बोरिसोव्हना कोझलोवस्काया, रुरीकोविचपासून जन्मलेल्या एका थोर कुटुंबातली. तिच्या पालकांनी त्यांच्या मुलीच्या हातात असलेल्या एका क्षुल्लक अधिका refused्यास नकार दिला म्हणून त्यांनी छुप्या पद्धतीने लग्न केले. लग्नात 6 मुले जन्माला आली, अलेक्झांडर तिसरा होता. सेर्गेई निकोलाविचला आपल्या प्रिय पत्नी, चार मुले आणि दोन नातवंडांना पुरण्याची संधी मिळाली. अलेक्झांडर सेर्जेविचच्या संपूर्ण मोठ्या कुटुंबातील, सोफिया सर्गेइव्हाना स्टेपानोव्हा ही एकुलती एक बहीण जिवंत राहिली. तिने तिची लहान बहीण एर्मिनियाच्या दोन मुलीही वाढवल्या ज्याचा १ 1860० मध्ये मृत्यू झाला. तिचा मुलगा सेर्गेई निकोलायविच स्टेपनोव आणि दोन भाची या डार्गोमायझ्कीचे एकमेव वंशज.

• सर्गेई निकोलाविच डार्गॉमीझ्स्कीने लोकांमध्ये विनोदाच्या भावनेचे खूप कौतुक केले आणि आपल्या मुलांमध्ये या गुणवत्तेच्या विकासास उत्तेजन दिले, यशस्वी बुद्धि किंवा चतुर वाक्प्रचारासाठी त्यांना 20 कोपेक्स देऊन बक्षीस दिले.
• डार्गॉमीझ्स्कीचे चरित्र असे म्हणतात की अलेक्झांडर सेर्गेविचचे कधीही लग्न झाले नाही. लव्ह मिलरशी ज्याच्याशी त्यांनी गायला शिकवले त्याबरोबर त्याच्या प्रेमसंबंधांच्या अफवा आल्या. बरीच वर्षे तो त्याचा विद्यार्थी ल्युबोव्ह बेलेनिट्सयना (करमालिनाशी लग्न) यांच्याशी मैत्रीमुळे जुळला होता, याचा पुरावा म्हणून की तो टिकून राहिला आहे. त्याचे बर्\u200dयाच प्रणय नंतरच्या लोकांना समर्पित होते.
• आयुष्यभर संगीतकार त्याच्या पालकांसमवेत राहत असे. वडिलांच्या मृत्यूनंतर, तो बहीण सोफिया सर्गेइव्हानाच्या कुटुंबात कित्येक वर्षे राहिला आणि त्यानंतर त्याच घरात एक अपार्टमेंट भाड्याने घेतला.
• 1827 मध्ये मुलांच्या कवितांचे पुस्तक आणि एम.बी. डार्गॉमीझ्स्काया "माझ्या मुलीला भेट". कविता संगीतकाराची धाकटी बहीण ल्युडमिला यांना समर्पित होती.

• डार्गोमीझस्की कुटुंबात सतत संगीत वाजत होते. मारिया बोरिसोव्हना आणि अलेक्झांडर व्यतिरिक्त, ज्याने पियानो वाजविला, भाऊ एरस्टचा मालक होता व्हायोलिन, आणि बहीण हर्मिनिया - वीणा.
• व्ही. ह्युगो यांनी लिब्रेटोला लिहिलेले ओपेरा "एस्मेराल्डा", रशियन भाषेत अनुवादित स्वत: डर्गोमेझ्स्की यांनी केले.
• संगीतकाराने अनेक वर्षांपासून कोणत्याही शिक्षण शुल्काविना हौशी गायकांना गाणे शिकवले. त्याचा एक विद्यार्थी ए.एन. पुर्गोल्ड, पत्नीची बहीण चालू रिम्स्की-कोर्साकोव्ह.
• डार्गॉमीझ्स्की हे एक भव्य संवेदनशील साथीदार होते, पुस्तकासारखे पत्रक संगीत वाचत होते. गायकांसोबत त्याने स्वतःच्या ओपेरामधून काही भाग शिकले. संगीतकार म्हणून, त्याने नेहमी हे सुनिश्चित केले की पियानोने एरियस किंवा प्रणयरम्य करणे अत्यंत सोपी आहे आणि कलाकारांच्या आवाजाची छटा दाखविली नाही.
• 1859 मध्ये, सेंट पीटर्सबर्ग ऑपेरा हाऊस जळून खाक झाले, जिथे रशियन संगीतकारांनी ओपेराचे क्लेव्हिव्हर्स ठेवले होते. " जलपरी”त्यांच्यात होता. आणि केवळ योगायोगाने स्कोअर फारच कमी झाला नाही - गायक सेम्योनोव्हाच्या फायद्याच्या कामगिरीसाठी मॉस्कोला पाठविण्यापूर्वी अग्नीच्या दोन आठवड्यांपूर्वी त्याची नक्कल केली गेली.
• मिलरचा भाग एफ.आय. द्वारे सर्वात प्रिय होता. चालियापिन, तो बर्\u200dयाचदा मैफिलींमध्ये "मर्मेड" कडून आरिया सादर करीत असे. 1910 मध्ये, एका सादरीकरणात, कंडक्टरने वेग घट्ट केला, त्या कारणास्तव गायिकेने त्यांना अरियात गळ घालू नये म्हणून स्वत: च्या पायाने त्यांना मारहाण केली. दरम्यानच्या काळात, कंडक्टरच्या कृतीस दिग्दर्शकाची मान्यता पाहून तो रागाने घरी गेला. तो थिएटरमध्ये परत आला, आणि त्याने कामगिरी पूर्ण केली, परंतु प्रेसमध्ये मोठा घोटाळा झाला, इम्पीरियल थिएटरच्या संचालकांना तातडीने परिस्थिती सुधारण्यासाठी मॉस्कोला जावे लागले. विवादावर तोडगा म्हणून, चालियापिन यांना त्यांनी सादर केलेल्या कामगिरीचे दिग्दर्शन करण्याची परवानगी होती. तर "मरमेड" ने चालियापिनला दिग्दर्शक म्हणून कला दिली.
• काही पुष्किन विद्वानांचा असा विश्वास आहे की कवीने मूळत: मर्मेडला ऑपेरा लिब्रेटो म्हणून गर्भधारणा केली होती.

• द स्टोन गेस्टच्या निर्मितीसाठी सर्व पीटर्सबर्गने पैसे गोळा केले. संगीतकाराने त्याच्या ऑपेराची किंमत 3,000 रूबलवर सेट केली. इम्पीरियल थिएटरने रशियन लेखकांना असे पैसे दिले नाहीत, ही मर्यादा 1,143 रुबल होती. टीएसएए कुई आणि व्ही.व्ही. प्रेसमध्ये स्टॅसॉव्ह या गोष्टीची माहिती देताना दिसले. सेंट पीटर्सबर्ग वेदोमोस्टीच्या वाचकांनी ऑपेरा खरेदी करण्यासाठी पैसे पाठविण्यास सुरवात केली. अशा प्रकारे ते 1872 मध्ये वितरित केले गेले.
• आज संगीतकार क्वचितच घरी सादर केला जातो आणि जगात जवळजवळ अज्ञात आहे. पाश्चिमात्यांचे स्वतःचे "मर्मेड" आहे ए डीवोरॅकलोकप्रिय एरियस येत आहे. “द स्टोन गेस्ट” हे समजणे कठीण आहे, याव्यतिरिक्त, अनुवाद मुख्यत्वे संगीत आणि पुष्किनच्या श्लोकामधील कनेक्शन गमावते आणि म्हणूनच एक असामान्य ऑपेराची कल्पना आहे. दरगॉमीझ्स्कीचे ऑपेरा प्रत्येक वर्षी सुमारे 30 वेळा सादर केले जातात.

अलेक्झांडर डार्गोमीझस्कीची सर्जनशीलता

साशा डार्गोमॅझ्स्कीने केलेली पहिली कामे 1820 च्या तारखेस आहेत - हे वेगवेगळ्या चारित्र्याचे पाच पियानो तुकडे आहेत. डार्गॉमीझ्स्कीच्या चरित्रातून, आपण शिकतो की १ age व्या वर्षी संगीतकारात आधीच चेंबरची अनेक कामे आणि प्रणयरम्य आवृत्त्या झाल्या होत्या आणि सलूनच्या वर्तुळांमध्ये लोकप्रिय होते. त्याच्या सर्जनशील भाग्यात हस्तक्षेप करणारी एक संधी - ज्यातून सामोरे गेले एम.आय. ग्लिंका... कामगिरीची तयारी करण्यात मदत " राजासाठी जगतो”स्वतः ऑपेरा लिहिण्याची इच्छा डार्गॉमीझ्स्कीमध्ये किंडलड. परंतु त्याचे लक्ष महाकाव्य किंवा वीर विषयांवर नव्हते तर वैयक्तिक नाटकांवर होते. तो प्रथम लुक्रेझिया बोर्जियाच्या इतिहासाकडे वळला, त्याने ओपेराची योजना आखली आणि बर्\u200dयाच नंबर लिहिले. तथापि, त्याच्या जवळच्या मंडळाच्या सल्ल्यावर त्यांनी ही कल्पना सोडली. व्ही. ह्युगो यांनी त्या काळातील सर्वात लोकप्रिय कादंबरी, नॉट्रे डेम कॅथेड्रलद्वारे आणखी एक कथानक त्यांना दिले. संगीतकाराने त्याच्या ऑपेराला “ एसमेराल्डा”, हे १39 39 by पर्यंत पूर्ण झाले, परंतु केवळ १4747 in मध्येच तो रंगमंचावर दिसला. Years वर्षे ऑपेरा इम्पीरियल थिएटरच्या संचालनालयामध्ये कोणत्याही हालचालीशिवाय राहिली, त्यांना मान्यता नाकारली गेली. मॉस्कोमधील प्रीमियर खूप यशस्वी झाला. १1 185१ मध्ये राजधानीच्या अलेक्झॅन्ड्रिंस्की थिएटरमध्ये “Esसमेरल्डा” दाखवला गेला, केवळ per कामगिरीचा सामना करत. संगीत मंडलांना नाटकांना अनुकूल प्रतिसाद मिळाला, परंतु समीक्षकांनी आणि जनतेने हे छानसे प्राप्त केले. हे मुख्यतः उतार स्टेजिंग आणि खराब कामगिरीमुळे होते.

डार्गॉमीझस्की कॉमिक शैलीतील अद्वितीय कार्यासह आणि कॅनटाटासह रोमान्स लिहितात “ बॅचसचा विजय"पुष्किनच्या श्लोकांवर. हे एकदाच सादर केले गेले, त्यानंतर एका ऑपेरा-बॅलेटमध्ये पुन्हा काम केले गेले, परंतु या स्वरुपात तो पत्रकाच्या संगीतात सुमारे 20 वर्षे उत्पादनासाठी मंजुरी न घेता घालतो. त्याच्या या महान कृत्यांच्या भवितव्यामुळे, संगीतकार केवळ पुष्किन कथेवर आधारित नवीन ओपेरा लिहिण्यास तयार झाला. " जलपरी7 7 वर्षांपासून तयार केले गेले. १ Alexander 1853 मध्ये एका मैफिलीतून अलेक्झांडर सेर्गेविचला एक सर्जनशील प्रेरणा मिळाली, जिथे प्रेक्षकांना त्याच्या कृत्यांचा मोठ्या उत्साहाने प्रतिसाद मिळाला आणि त्यांना स्वतःच मौल्यवान दगडांनी सजवलेल्या चांदीच्या बँडमास्टरची डंडी दिली गेली. "मरमेड" लवकरच तयार करण्यात आली - पूर्ण झाल्यानंतर एक वर्ष, 1856 मध्ये. परंतु सर्वसाधारणपणे प्रेक्षकांना आवडत असला तरी - तिने केवळ 11 कामगिरीनंतर स्टेज सोडली. जुन्या वेशभूषा आणि निवडीतील देखाव्यांसह उत्पादन पुन्हा खराब झाले. १ins6565 मध्ये मारिन्स्की थिएटर पुन्हा तिच्याकडे वळला, ई.एफ. चे एक यशस्वी नूतनीकरण दिग्दर्शित केले. मार्गदर्शन.

1860 च्या दशकाने संगीतकाराच्या कार्यास एक नवीन फेरी आणली. अनेक सिम्फॉनिक कामे तयार केली गेली, त्यासह त्याने युरोपचा प्रवास केला. "मरमेड" आणि सिंफॉनिक कल्पनारम्य पासून ओव्हरव्हर काझाचोक". सेंट पीटर्सबर्ग परत, डार्गोमायझ्स्की पुन्हा त्याच्या महान नावाच्या कथानकाकडे वळला - पुष्किन. IN " पाषाण पाहुणेIts स्वतःचे कोणतेही लिब्रेटो नाही, संगीत थेट कवीच्या मजकूरावर लिहिलेले आहे. याव्यतिरिक्त, लॉराची दोन गाणी जोडली गेली आहेत, त्यातील एक पुष्किनच्या श्लोकांवर देखील आहे. सी.कुई यांनी आपले शेवटचे काम पूर्ण करण्यास सांगितले आणि वाद्यवृंद करण्यासाठी - संगीतकाराने हे काम पूर्ण करण्यास व्यवस्थापित केले नाही. एन. रिम्स्की-कोर्साकोव्ह... अलेक्झांडर सर्गेविचच्या मृत्यूनंतर तीन वर्षांनंतर "द स्टोन गेस्ट" चा प्रीमियर झाला. कित्येक प्रसंगी घडल्याप्रमाणे, या अभिनव कार्याबद्दल मते भिन्न आहेत. सर्व प्रथम, कारण आर्यस आणि कलाकारांच्या जागी बदलणार्\u200dया recitatives च्या असामान्य स्वरूपाच्या मागे पुष्किनच्या श्लोकाच्या तालमीतील संगीताचा अचूक पत्रव्यवहार आणि त्याच्या नायकांच्या नाटकाच्या मागे काही लोकांना दिसले.

अलेक्झांडर सेर्जेविचच्या सिनेमाकडे फक्त दोनदा सिनेमा वळला. १ 66 In66 मध्ये व्लादिमीर गोरीकर यांनी त्याच नावाचा चित्रपट ऑपेरा द स्टोन गेस्टवर आधारित बनविला. व्ही. अटलांटोव्ह, आय. पेचर्निकोवा (टी. मिलाशकिना गाते), ई. लेबेडेव (ए. वेदरनीकोव्ह गाते), एल. ट्रेम्बोव्हेल्स्काया (टी. सिन्यावस्काया गातात) यांनी अभिनय केला. १ 1971 .१ मध्ये ई-सुपोनेव (आई. कोझलोव्हस्की यांनी गायलेले), ओ. नोवाक, ए. क्रिव्हचेनी, जी. कोरोलेवा यांच्यासह चित्रपट-ऑपेरा "मर्मेड" प्रदर्शित झाला.

पहिले नाही, ग्लिंकासारखे, हुशार नाही, जसे मुसोर्ग्स्कीसारखे नाही रिम्स्की-कोर्साकोव्ह... प्रेक्षकांसमोर आपले ओपेरा सादर करण्याचा प्रयत्न करताना त्याला आलेल्या अडचणींमुळे निराश आणि निराश. रशियन संगीतासाठी डार्गोमीझ्स्कीचे मुख्य महत्व काय आहे? इटालियन आणि फ्रेंच कम्पोझिंग स्कूलच्या प्रभावी प्रभावापासून दूर गेल्याने, तो केवळ स्वत: च्या सौंदर्याचा अभिरुचीनुसार, जनतेला आकर्षित न करता अनोख्या पद्धतीने कलेकडे गेला. आवाज आणि शब्दाचा अनिर्बंध जोड देऊन. फारच कमी वेळात, दोन्ही मुसोर्स्की आणि रिचर्ड वॅग्नर... तो प्रामाणिक होता आणि त्याने आपल्या आदर्शांचा विश्वासघात केला नाही, आणि वेळेत रशियन संगीतकारांमध्ये दर्गॉमेझ्स्कीचे नाव ठेवून त्यांच्या कार्याचे महत्त्व दर्शविले गेले.

व्हिडिओ:

अलेक्झांडर डार्गोमीझस्की हे चार ऑपेरा आणि इतर बर्\u200dयाच कामांचे लेखक आहेत. तो रशियन शैक्षणिक संगीतातील वास्तववादाचा हार्बीन्जर बनला. त्याच्या कार्ये युरोपियन व्यासपीठावर अशा वेळी आयोजित करण्यात आल्या जेव्हा जवळजवळ सर्वच द माईटी हँडफुलची रशियन क्लासिक्स त्यांच्या कारकीर्दीला सुरुवात करीत होती. संगीतकारांवर डार्गोमायझ्स्कीचा प्रभाव अनेक दशके टिकला. त्याचे "मरमेड" आणि "द स्टोन गेस्ट" 19 व्या शतकातील रशियन कलेचा अविभाज्य भाग बनले.

मुळं

अलेक्झांडर डार्गॉमीझ्स्कीचा जन्म तुळा प्रांताच्या चेरन्स्की जिल्ह्यात असलेल्या व्हॉस्करेसेन्स्की या छोट्या गावात 14 फेब्रुवारी 1813 रोजी झाला होता. मुलाचे वडील सर्गेई निकोलाविच हा श्रीमंत जमीन मालक अलेक्सी लेडीझेंस्कीचा अवैध मुलगा होता. मदर मारिया कोझलोवस्काया एक नी राजकुमारी होती.

डार्गॉमीझ्स्कीजची टवेर्दुनोव्ह फॅमिली इस्टेट होती, जिथे लहानशा शाशाने आयुष्याची पहिली तीन वर्षे घालविली. हे स्मोलेन्स्क प्रांतात स्थित होते - संगीतकार आधीपासूनच तारुण्यांमध्ये परत आला होता. त्याच्या पालकांच्या इस्टेटमध्ये, डार्गोमीझ्स्की, ज्यांचे चरित्र मुख्यतः राजधानीशी संबंधित होते, ते प्रेरणा शोधत होते. संगीतकार त्याच्या ओपेरा "मरमेड" मध्ये स्मोलेन्स्क प्रदेशातील लोकगीतांचे हेतू वापरत असत.

संगीत धडे

लहान असताना, डर्गोमिझास्की उशीरा (पाच वर्षांच्या वयात) बोलले. याचा आवाजावर परिणाम झाला जो कर्कश आणि उंचावर राहिला. तथापि, अशा वैशिष्ट्यांमुळे संगीतकारांना बोलका तंत्र टाळण्यात अडथळा आला नाही. 1817 मध्ये त्याचे कुटुंब सेंट पीटर्सबर्ग येथे गेले. माझे वडील बँक कार्यालयात कामाला लागले. मुलाला लहानपणापासूनच संगीताचे शिक्षण मिळू लागले. त्याचे पहिले वाद्य पियानो होते.

अलेक्झांडरने अनेक शिक्षक बदलले. त्यापैकी एक थकबाकीदार पियानो वादक फ्रांझ शुबर्लेचनर होते. त्यांच्या नेतृत्वात, संगीतकार म्हणून ज्यांचे चरित्र अगदी लहानपणापासूनच सुरु झाले होते, डार्गोमीझ्स्की यांनी विविध कार्यक्रमांमध्ये नाटक सुरू केले. हे खासगी मेळावे किंवा चॅरिटी कॉन्सर्ट होते.

वयाच्या नऊव्या वर्षी मुलाने व्हायोलिन आणि स्ट्रिंग चौकडीत प्रभुत्व मिळण्यास सुरुवात केली. त्याचे मुख्य प्रेम अजूनही पियानो होते, ज्यासाठी त्याने आधीपासूनच इतर शैलीतील अनेक प्रणयरम्य आणि रचना लिहिल्या आहेत. संगीतकाराने आधीपासूनच विस्तृत लोकप्रियता मिळविल्यानंतर त्यांच्यातील काही नंतर प्रकाशित झाले.

ग्लिंका आणि ह्यूगोचा प्रभाव

1835 मध्ये, सर्जनशील कार्यशाळेतील सहकार्यांशी ज्यांचे जीवनचरित्र निकटवर्तीयांशी संबंधित असलेले डार्गोमीझ्स्की मिखाईल ग्लिंका यांना भेटले. एका अनुभवी संगीतकाराने होतकरू कॉम्रेडवर खूप प्रभाव पाडला. डार्गॉमीझ्स्कीने ग्लेन्काशी मेंडेलसोहन आणि बीथोव्हेन बद्दल वाद घातला, त्याच्याकडून संदर्भ साहित्य घेतले ज्यावर त्यांनी संगीताच्या सिद्धांताचा अभ्यास केला. मिखाईल इव्हानोविच यांच्या "अ लाइफ फॉर द झार" या नाटकातून अलेक्झांडरने स्वत: च्या मोठ्या प्रमाणात स्टेजचे कार्य तयार करण्यास प्रेरित केले.

१ thव्या शतकात रशियात फ्रेंच कल्पित कथा अत्यंत लोकप्रिय होती. डार्गोमीझस्कीलाही तिच्याबद्दल रस होता. व्हिक्टर ह्यूगो यांचे चरित्र आणि त्यांचे कार्य विशेषतः जोरदारपणे मोहित केले. संगीतकाराने त्याच्या भावी नाटकांचा आधार म्हणून फ्रेंच नाटक लुक्रेझिया बोरगियाचा वापर केला. डार्गोमायझ्स्कीने या कल्पनेवर कठोर परिश्रम केले. बरेच काही केले नाही आणि त्याचा परिणाम उशीरा झाला. मग तो (कवी वसिली झुकोव्हस्कीच्या सूचनेनुसार) हुगोच्या दुसर्\u200dया कार्याकडे वळला - "नोट्रे डेम कॅथेड्रल".

एस्मेराल्डा

डार्गॉमीझ्स्कीला लुईस बर्टीनच्या निर्मितीसाठी ऐतिहासिक कादंबरीच्या लेखकाने स्वतः लिहिलेल्या लिब्रेटोची आवड होती. त्याच्या ऑपेरासाठी, रशियन संगीतकाराने "एस्मेराल्डा" हेच नाव घेतले. त्यांनी फ्रेंचमधून स्वतंत्रपणे भाषांतर केले. 1841 मध्ये, त्याची स्कोअर सज्ज झाली. पूर्ण केलेले काम इम्पीरियल थिएटरच्या संचालनालयाने स्वीकारले.

रशियन साहित्यात फ्रेंच कादंब .्यांची मागणी असताना, प्रेक्षकांना केवळ इटालियन भाषेपेक्षा ओपेराला प्राधान्य दिले. या कारणास्तव, एस्मेराल्डा विलक्षण काळापासून स्टेजवर त्याच्या देखाव्याची वाट पाहत आहे. प्रीमियर केवळ 1847 मध्ये मॉस्कोमधील बोलशोई थिएटरमध्ये झाला. ऑपेरा स्टेजवर फार काळ टिकला नाही.

प्रणयरम्य आणि वृंदवादकाची कामे

एस्मेराल्डाचे भविष्यकाळात राहिलेल्या काळात, डार्गोमायझ्स्कीने धडे गाऊन आपले जीवन जगले. त्याने आपली लेखन नोकरी सोडली नाही, परंतु प्रणयरम्यतांमध्ये ती पुन्हा निर्माण झाली. १4040० च्या दशकात अशी अनेक डझनभर कामे लिहिली गेली, त्यापैकी सर्वात लोकप्रिय लिलीटा, सोळा वर्ष आणि नाईट झेफिअर होती. डार्गॉमीझ्स्की यांनी 'द ट्रायम्फ ऑफ बॅक्चस' या नावाच्या दुसर्\u200dया ओपेराचीही रचना केली.

संगीतकारांच्या बोलका आणि चेंबरच्या कामांमुळे विशिष्ट यश मिळाला आणि आनंद झाला. त्याचे सुरुवातीचे रोमान्स गीतमय आहेत. त्यांची जन्मजात लोककथा नंतर एक लोकप्रिय तंत्र होईल, जे वापरली जाईल, उदाहरणार्थ, पायटर त्चैकोव्स्की. अलेक्झांडर सेर्जेविच डार्गोमीझ्स्कीने चिथावणी देण्याचा प्रयत्न केला हास्य ही आणखी एक भावना आहे. एक लहान चरित्र दर्शविते: त्याने प्रख्यात उपहासात्मक लेखकांशी सहयोग केले. म्हणून, हे आश्चर्यकारक नाही की संगीतकारांच्या कामांमध्ये खूप विनोद आहे. लेखकाच्या बुद्धीची स्पष्ट उदाहरणे म्हणजे "टायटुलर काउन्सलर", "अळी" आणि इतर कामे.

ऑर्केस्ट्रासाठी, अलेक्झांडर डार्गोमॅझ्स्की, ज्यांचे लघु चरित्र विविध शैलींमध्ये समृद्ध आहे, त्यांनी बाबू यागा, काझाचका, बोलेरो आणि चुखोंस्काया कल्पनारम्य लिहिले. येथे लेखक त्यांचे गुरू ग्लिंका यांनी घालून दिलेल्या परंपरा पुढे चालू ठेवल्या.

परदेशी प्रवास

१ thव्या शतकातील सर्व रशियन विचारवंतांनी जुन्या जगाच्या जीवनाबद्दल अधिक जाणून घेण्यासाठी युरोपला भेट देण्याचा प्रयत्न केला. संगीतकार डार्गोमायझ्स्की हे अपवाद नव्हते. १434343 मध्ये जेव्हा त्यांनी पीटर्सबर्ग सोडला आणि युरोपातील मुख्य शहरांमध्ये कित्येक महिने घालवले तेव्हा या संगीतकाराचे चरित्र बरेच बदलले.

अलेक्झांडर सर्जेविच व्हिएन्ना, पॅरिस, ब्रुसेल्स, बर्लिन येथे गेले. त्यांनी बेल्जियमचे व्हायोलिन व्हॅच्युरोसो हेन्री व्हिएंट, फ्रेंच समीक्षक फ्रान्सोइस-जोसेफ फेटी आणि बरेच उल्लेखनीय संगीतकार भेटले: डोनिझेट्टी, ऑबर्ट, मेयरबीर, हॅल्वी.

ज्याचे चरित्र, सर्जनशीलता आणि सामाजिक वर्तुळ अजूनही रशियाशी बरेच जोडलेले होते, 1845 मध्ये डार्गोमीझ्स्की आपल्या मायदेशी परतला. आयुष्याच्या एका नवीन टप्प्यावर, त्यांना राष्ट्रीय लोककथा आवडत गेल्या. मास्टरच्या कार्यात त्याचे घटक अधिकाधिक प्रमाणात दिसू लागले. या प्रभावाची उदाहरणे "लीखोरदुष्का", "डार्लिंग-गर्ल", "मेलनिक" आणि इतरांना गीते आणि प्रणय मानले जाऊ शकतात.

"जलपरी"

१484848 मध्ये अलेक्झांडर सेर्जेविचने आपली एक मुख्य रचना - ओपेरा "मरमेड" तयार करण्यास सुरवात केली. हे पुष्किनच्या काव्य शोकांतिकेच्या विषयावर लिहिले गेले होते. डार्गोमीझ्स्कीने सात वर्ष ऑपेरावर काम केले. पुष्किनने आपले काम पूर्ण केले नाही. संगीतकाराने लेखकाचा भूखंड पूर्ण केला.

"मरमेड" प्रथम सेंट पीटर्सबर्ग येथे 1856 मध्ये रंगमंचावर दिसली. डार्गॉमीझ्स्की, ज्यांचे लघु जीवनचरित्र प्रत्येक संगीत समीक्षकांना आधीपासून ज्ञात होते, त्यांनी ओपेरासाठी बरीच विस्तृत प्रशंसा आणि सकारात्मक पुनरावलोकने प्राप्त केली. सर्व आघाडीच्या रशियन थिएटर्सनी शक्य तितक्या वेळ त्यांच्या रिपोर्टमध्ये ठेवण्याचा प्रयत्न केला. द मर्मेडचे यश, जे एस्मेराल्डाच्या प्रतिक्रियेपेक्षा स्पष्टपणे वेगळे होते, संगीतकाराला उत्तेजन मिळाले. त्याच्या सृजनशील जीवनात समृद्धीचा काळ सुरू झाला.

आज "रुसाल्का" हा मानसशास्त्रीय रोजच्या नाटकातील शैलीतील पहिला रशियन ऑपेरा मानला जातो. या कामात डार्गोमायझ्स्कीने कोणता प्लॉट प्रस्तावित केला? संगीतकार, ज्यांचे लहान चरित्र विविध विषयांचा परिचय देण्यास सक्षम आहे, त्याने लोकप्रिय आख्यायिकेची स्वतःची भिन्नता तयार केली, ज्याच्या मध्यभागी एक मुलगी मरमेडमध्ये बदलली गेली.

इसक्रा आणि रशियन संगीत समुदाय

संगीतकाराचा व्यवसाय संगीत असला तरी त्यांना साहित्याचा देखील रस होता. अलेक्झांडर सेर्जेविच डार्गोमीझ्स्की यांचे चरित्र विविध लेखकांच्या चरित्रांशी घट्ट जोडलेले होते. तो उदार विचारांच्या लेखकांशी घनिष्ट आणि संवाद साधला. त्यांच्यासमवेत डार्गोमायझ्स्कीने "इस्क्रा" हा उपहासात्मक मासिक प्रकाशित केला. अलेक्झांडर सर्गेविच यांनी कवी आणि अनुवादक वसिली कुरोचिन यांच्या श्लोकांवर संगीत लिहिले.

1859 मध्ये, रशियन म्युझिकल सोसायटी तयार केली गेली. डार्गोमायझ्स्की हे त्याच्या नेत्यांपैकी होते. संगीतकाराचे एक लहान चरित्र या संस्थेचा उल्लेख केल्याशिवाय करू शकत नाही. मिलि बालाकिरेव यांच्यासह अलेक्झांडर सर्जेविच यांनी अनेक तरुण सहकार्\u200dयांना भेटले याबद्दल तिचे आभार आहे. नंतर, ही नवीन पिढी प्रसिद्ध माईटी हँडफुल तयार करेल. डार्गोमायझ्स्की ग्लिंकासारख्या त्यांच्या आणि मागील काळातील संगीतकार यांच्यात दुवा बनेल.

"स्टोन गेस्ट"

"मरमेड" नंतर डार्गोमायझ्स्की बराच काळ कंपोझिंग ऑपेरावर परत आला नाही. 1860 च्या दशकात. त्यांनी रोगदान आणि पुष्किन यांच्या "पोल्टावा" या कथांद्वारे प्रेरित कामांसाठी रेखाटन तयार केले. हे काम बालपणीच रखडले.

डार्गोमीझ्स्कीचे चरित्र, ज्याचा सारांश दर्शवितो की मास्टरचे सर्जनशील संशोधन कधीकधी किती कठीण गेले, नंतर ते "स्टोन गेस्ट" शी संबंधित झाले. पुश्किनचे हे तिसरे "लिटल ट्रॅजेडी" चे विजेतेपद होते. तिच्या उद्देशानेच संगीतकाराने त्याचे पुढील ऑपेरा तयार करण्याचा निर्णय घेतला.

"द स्टोन गेस्ट" वर काम बर्\u200dयाच वर्षांपासून सुरूच होते. या काळात, डार्गोमीझ्स्की दुसर्\u200dया मोठ्या युरोप दौर्\u200dयावर निघाले. वडील सर्गेई निकोलाविचच्या निधनानंतर डार्गोमीझ्स्की लवकरच परदेशात गेले. संगीतकाराने कधीही लग्न केले नाही, त्याचे स्वतःचे कुटुंब नाही. म्हणूनच, त्यांचे संपूर्ण आयुष्य, त्याचे वडील अलेक्झांडर सेर्गेविच मुख्य सल्लागार आणि समर्थनासाठी राहिले. हेच पालक होते ज्यांनी आपल्या मुलाची आर्थिक कामे सांभाळली आणि १1 185१ मध्ये त्याची आई मारिया बोरिसोव्हनाच्या निधनानंतर राहिलेल्या इस्टेटवर लक्ष ठेवले.

डार्गॉमीझ्स्कीने बर्\u200dयाच परदेशी शहरांना भेट दिली, जिथे त्याच्या "लिटल मरमेड" आणि "काझाचोक" या वाद्यवृंद नाटकांचे प्रीमिअर विकले गेले. रशियन मास्टरच्या कार्यांनी अस्सल स्वारस्य जागृत केले. रोमँटिकिझमचे उत्कृष्ट प्रतिनिधी फरेनक लिझ्ट यांनी त्यांच्याशी मंजुरी दिली.

मृत्यू

वयाच्या सहाव्या वर्षी, डार्गोमायझ्स्कीने आधीपासूनच त्याचे आरोग्य क्षीण केले होते, जे नियमित सर्जनशील तणावातून ग्रस्त होते. 17 जानेवारी 1869 रोजी सेंट पीटर्सबर्ग येथे त्यांचे निधन झाले. त्याच्या इच्छेनुसार, संगीतकाराने सीझर कुईला द स्टोन गेस्ट पूर्ण करण्यास सांगितले, निकोलाई रिम्स्की-कोर्साकोव्ह यांनी सहाय्य केले, ज्याने या मरणोत्तर कार्याचे संपूर्णपणे ऑर्केस्ट केले आणि त्यासाठी एक छोटासा विस्तार लिहिला.

बर्\u200dयाच काळासाठी, शेवटचा ओपेरा डार्गोमॅझ्स्कीचा सर्वात प्रसिद्ध काम राहिला. ही लोकप्रियता रचनाच्या अद्भुततेमुळे होती. त्याच्या शैलीमध्ये कोणतीही जोडणी आणि आरिया नाहीत. ओपेरा संगीत वर सेट केलेले पठण आणि मधुर पठणांवर आधारित आहे, जे अद्याप रशियन रंगमंचावर घडलेले नाही. नंतर हे सिद्धांत मॉडेस्ट मुसोर्स्की यांनी "बोरिस गोडुनोव" आणि "खोवनश्चीना" मध्ये विकसित केले.

संगीतकार शैली

डार्गॉमीझ्स्की रशियन संगीतमय वास्तववादाचा हार्बीन्जर असल्याचे दिसून आले. त्याने या दिशेने पहिले पाऊल उचलले आणि रोमँटिकवाद आणि अभिजातपणाचा दिखावा आणि बोंबाचा त्याग केला. बालाकिरेव, कुई, मुसोर्स्की आणि रिम्स्की-कोर्साकोव्ह यांच्याबरोबर त्यांनी इटालियन परंपरेपासून दूर गेलेला एक रशियन ओपेरा तयार केला.

अलेक्झांडर डार्गोमीझस्कीने त्याच्या कामांमध्ये मुख्य गोष्ट कोणती मानली? संगीतकाराचे चरित्र ही अशा व्यक्तीच्या सर्जनशील उत्क्रांतीची कहाणी आहे ज्याने प्रत्येक कृती काळजीपूर्वक पूर्ण केली. संगीताच्या तंत्राच्या सहाय्याने लेखकाने श्रोताला शक्य तितक्या स्पष्टपणे दर्शविण्याचा प्रयत्न केला की अत्यंत वैविध्यपूर्ण पात्रांचे मानसिक पोर्ट्रेट. द स्टोन गेस्टच्या बाबतीत डॉन जुआन ही मुख्य भूमिका होती. तथापि, ओपेरामध्ये महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावणारा तो एकमेव नाही. अलेक्झांडर सेर्जेविचच्या सर्जनशील जगातील सर्व पात्र अपघाती आणि महत्त्वपूर्ण नाहीत.

मेमरी

20 व्या शतकात डार्गोमीझ्स्कीच्या कार्यामधील रस पुन्हा जिवंत झाला. संगीतकारांची कामे यूएसएसआरमध्ये अत्यंत लोकप्रिय होती. ते सर्व प्रकारच्या संगीतांमध्ये समाविष्ट होते आणि विविध ठिकाणी सादर केले गेले. डार्गोमीझ्स्कीचा वारसा नवीन शैक्षणिक संशोधनाचा विषय बनला आहे. त्याच्या कार्यक्षेत्रातील मुख्य तज्ञ अ\u200dॅनाटोली ड्रोज्दोव्ह आणि मिखाईल पेकलिस आहेत ज्यांनी आपल्या कृतींबद्दल आणि रशियन कलेतील त्यांच्या स्थानाबद्दल अनेक कामे लिहिली.

डार्गोमायझ्स्की अलेक्झांडर सर्गेविच (1813-1869), संगीतकार.

14 फेब्रुवारी 1813 रोजी एक महान कुटुंबात ट्रोयट्सकोये (आता तुला प्रदेशात) गावात जन्म. घरी अष्टपैलू शिक्षण प्राप्त केले. १ Dar35omy मध्ये एमआय ग्लिंका यांच्या परिचयामुळेच तरुण डार्गॉमीझ्स्कीने स्वतःला संगीतामध्ये झोकून देण्याचा निर्णय घेतला. ग्लिंकाच्या प्रभावाखाली त्यांनी व्ही. ह्युगो यांच्या नोट्रे डेम कॅथेड्रल या कादंबरीवर आधारित पहिल्या ओपेरा एस्मेराल्डा (१ 184747) वर काम करण्यास सुरवात केली.

40 च्या दशकात. प्रणयरम्य "द यंग मॅन अँड द मेडेन", "नाईट मार्शमॅलो", "आय लव यू" (ए पुष्किनच्या श्लोकांकडे), "मी दु: खी आहे" (एम. यू. लेर्मोनटोव्ह) या श्लोकांवर देखील लिहिलेले होते.

१55kin55 मध्ये पुष्किनच्या कवितेच्या कल्पनेवर आधारित ओपेरा "मर्मेड" तयार केला गेला, ज्याचे संगीत खोल मानसशास्त्राद्वारे ओळखले जाते, यामुळे डार्गोमायझस्कीला वास्तविक यश आले.

1859 मध्ये, संगीतकार रशियन म्युझिकल सोसायटीच्या समितीचे सदस्य म्हणून निवडले गेले आणि 1867 मध्ये ते सेंट पीटर्सबर्ग शाखेत अध्यक्ष झाले.

त्याच्या नंतरच्या कामात, त्यांनी पी. झेड. बेरेंजर ("द जुना कॉर्पोरल", "अळी" इत्यादी) कवितेकडे वळले.

आयुष्याच्या शेवटच्या वर्षांमध्ये डार्गोमायझ्स्कीने पुष्किनच्या एका "छोट्या छोट्या शोकांतिका" वर आधारित ओपेरा "द स्टोन गेस्ट" वर काम केले. त्यांनी उत्साहाने काम केले, परंतु रचना पूर्ण करण्यास व्यवस्थापित केले नाही. टी. ए. कुई यांनी ओपेरा पूर्ण केला आणि एन. ए. रिम्स्की-कोर्साकोव्ह यांनी केलेले वाद्य १7272२ मध्ये स्टोन गेस्टचे आयोजन सेंट पीटर्सबर्ग येथे केले गेले. या ऑपेराच्या संगीतामध्ये (दैनंदिन तथाकथित इंटोंशन रिअलिझमची पद्धत) सामान्य दैनंदिन भाषणाच्या आवाजाचा उपयोग एक धाडसी नावीन्यपूर्ण होता आणि ऑपेरा शैलीच्या पुढील विकासाला चालना मिळाली.

डार्गोमायझ्स्की मरण पावला तेव्हा असे का लिहिले जात नाही?

अलेक्झांडर सेर्जेविच डार्गोमीझ्स्की (1813-1869) एकत्र एम.आय. ग्लिंका ही रशियन शास्त्रीय शाळेची संस्थापक आहे. त्याच्या कार्याचे ऐतिहासिक महत्त्व मुर्सोर्स्की यांनी अतिशय अचूकपणे रचले होते, ज्याने डार्गॉमीझस्कीला "संगीतातील सत्याचे एक महान शिक्षक" म्हटले होते. डर्गोमिझास्कीने स्वत: साठी ठरवलेली कार्ये धैर्यवान, नाविन्यपूर्ण आणि त्यांच्या अंमलबजावणीमुळे रशियन संगीताच्या विकासासाठी नवीन दृष्टीकोन उघडला. 1860 च्या पिढीतील रशियन संगीतकारांनी, सर्वप्रथम, "ताकदवान हँडफुल" च्या प्रतिनिधींनी, त्यांच्या कार्याचे एवढे कौतुक केले हे योगायोग नाही.

संगीतकार म्हणून डर्गॉमेझ्स्कीच्या स्थापनेत निर्णायक भूमिका त्याच्या एमआय ग्लिंका यांच्या निंदनीय अभिनयाने निभावली. त्यांनी ग्लिंका नोटबुकमधून संगीत सिद्धांताचा अभ्यास केला सीगफ्राइड डेहन यांच्या व्याख्यानांच्या रेकॉर्डिंगसह, ग्लिंकाच्या रोमान्स डार्गॉमीझ्स्कीने विविध सलून आणि मंडळांमध्ये सादर केले, त्याच्या डोळ्यासमोर “अ लाइफ फॉर द झार” (“इवान सुसानिन”) हे नाटक तयार केले गेले, ज्यामध्ये तो थेट सामील होता. स्टेजच्या रीहर्सल्समध्ये डार्गॉमीझ्स्कीने आपल्या ज्येष्ठ समकालीनच्या सर्जनशील पद्धतीने उत्तम प्रकारे प्रभुत्व मिळवले. कामे अनेक. आणि तरीही, गिलिंकाच्या तुलनेत, डार्गोमीझस्कीची प्रतिभा पूर्णपणे वेगळ्या स्वभावाची होती. ही प्रतिभा आहे नाटककार आणि मानसशास्त्रज्ञ, ज्यांनी स्वत: ला प्रामुख्याने स्वर आणि स्टेज शैलींमध्ये प्रकट केले.

असफिएव्हच्या म्हणण्यानुसार, "कधीकधी डार्गोमायझ्स्कीकडे संगीतकार-नाटककारांची अलौकिक अंतर्ज्ञान असते, ते मॉन्टेवेर्डी आणि ग्लकपेक्षा निकृष्ट नसते ...". ग्लिंका अष्टपैलू, मोठा आणि कर्णमधुर आहे, तो सहज पकडतो संपूर्ण, डार्गॉमीझ्स्की तपशील मध्ये डाईव... कलाकार खूपच अवलोकनकर्ता आहे, तो विश्लेषणाने मानवी व्यक्तिमत्त्वाचा अभ्यास करतो, त्याचे विशिष्ट गुण, वागणे, जेश्चर, भाषणातील प्रगल्भता लक्षात घेतो.तो विशेषतः आतील, मानसिक जीवनातील सूक्ष्म प्रक्रियेच्या, भावनिक अवस्थेच्या विविध छटा दाखविण्याद्वारे आकर्षित झाला.

डार्गोमीझ्स्की रशियन संगीतातील "नैसर्गिक शाळा" चा पहिला प्रतिनिधी बनला. तो नायकांसारख्या समीक्षात्मक वास्तववादाच्या, “अपमानित आणि अपमानित” च्या प्रतिमांच्या आवडत्या थीम जवळ होताएन.व्ही. गोगोल आणि पी.ए. फेडोटोव्ह. "छोट्या माणसा" चे मनोविज्ञान, त्याच्या अनुभवांबद्दल करुणा ("द टायटुलर काउन्सलर"), सामाजिक असमानता ("द मर्मेड"), "दररोजच्या जीवनाचे गद्य" न शोभायमान - या थीम्सने प्रथम डार्गॉमीझ्स्कीचे आभार मानल्यामुळे रशियन संगीतात प्रवेश केला.

"लहान लोक" च्या मानसिक नाटकांना मूर्त स्वरुप देण्याचा पहिला प्रयत्न म्हणजे "नोट्रे डेम कॅथेड्रल" (१4242२ मध्ये पूर्ण झालेल्या) कादंबरीवर आधारित व्हिक्टर ह्युगो यांनी तयार केलेल्या फ्रेंच लिब्रेटोवर आधारित ओपेरा "एस्मेराल्डा". उत्कृष्ट रोमँटिक ऑपेराच्या मॉडेलवर तयार केलेल्या "एस्मेराल्डा" ने संगीतकाराच्या वास्तववादी आकांक्षा, तीव्र संघर्षांमधील त्याची आवड, मजबूत नाट्यमय भूखंड यांचे प्रदर्शन केले. नंतर, डार्गोमीझस्कीसाठी अशा विषयांचे मुख्य स्त्रोत ए.एस. चे कार्य होते. पुष्किन, ज्यांच्या मजकूरांवर त्यांनी "मरमेड" आणि "द स्टोन गेस्ट" ऑपेरा तयार केले, 20 पेक्षा जास्त रोमान्स आणि चर्चमधील गायक,बॅचसचा कॅनटाटा ट्रायम्फ, नंतर ऑपेरा-बॅलेटमध्ये बदलला.

डार्गोमायझ्स्कीच्या सर्जनशील पद्धतीची मौलिकता निश्चित करते भाषण आणि संगीताच्या संगीताचा मूळ संयोग. प्रसिद्ध aफोरिझममध्ये त्याने स्वत: चा सर्जनशील क्रेको तयार केला:“मला ध्वनी थेट शब्दात व्यक्त करायचा आहे, मला सत्य पाहिजे आहे.” सत्याने संगीतकारांना संगीतातील भाषणातील भाषणांचे अचूक प्रसारण समजले.

डार्गोमायझ्स्कीच्या संगीतमय पठणाची शक्ती प्रामुख्याने त्याच्या उल्लेखनीय नैसर्गिकतेमध्ये आहे. हे प्रामुख्याने रशियन जप आणि वैशिष्ट्यपूर्ण बोलचाल दोन्ही गोष्टींशी जवळून जोडलेले आहे. रशियन प्रवेशाच्या सर्व वैशिष्ट्यांविषयी आश्चर्यकारकपणे सूक्ष्म भावना , धुन रशियन भाषेत, डार्गॉमीझ्स्की यांचे बोलके संगीत-निर्माण करण्याबद्दलचे प्रेम आणि बोलण्याच्या शैक्षणिक अभ्यासामुळे ती महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावते.

संगीतमय पठण क्षेत्रात डार्गोमीझ्स्कीच्या शोधांचे शिखर त्यांचे होतेशेवटचा ओपेरा द स्टोन गेस्ट (पुष्किनच्या छोट्या शोकांतिकावर आधारित) आहे. त्यात, त्याला ऑपरॅटिक शैलीतील आमूलाग्र सुधारणा दिसू लागल्या आहेत आणि एका साहित्याच्या स्त्रोताच्या न बदलणार्\u200dया मजकुरासाठी संगीत तयार करतात. वाद्य क्रियेच्या सातत्यासाठी प्रयत्नांची पराकाष्ठा करून, त्याने ऐतिहासिकदृष्ट्या स्थापित केलेले ऑपरॅटिक फॉर्म सोडून दिले आहेत लॉराच्या केवळ दोनच गाण्यांचा संपूर्ण, गोलाकार आकार आहे. द स्टोन गेस्टच्या संगीतात डार्गॉमीझ्स्कीने ऑपेरा हाऊसच्या उद्घाटनाची अपेक्षा ठेवून अर्थपूर्ण मेलोडिझमच्या सहाय्याने स्पीच इनटॉन्शन्सचे परिपूर्ण संलयन प्राप्त केले.XX शतक.

"द स्टोन गेस्ट" चे नाविन्यपूर्ण तत्व केवळ खासदार मुसोर्स्की यांच्या ऑपरॅटिक रीटरिटेटिकमध्येच नव्हे तर एस. प्रोकोफिएव्ह यांच्या कार्यातही चालू ठेवले गेले. "ओथेल्लो" वर काम करणारे थोर वर्डी काळजीपूर्वक डार्गोमायझ्स्की यांनी या उत्कृष्ट नमुनाच्या स्कोअरचा अभ्यास केला.

संगीतकाराच्या सर्जनशील वारशामध्ये, ओपेरासमवेत, चेंबर व्होकल म्युझिक स्पष्ट आहे - 100 पेक्षा जास्त कामे. त्यांच्याकडे नवीन प्रकारच्या रोमान्ससह रशियन बोलांच्या सर्व प्रमुख शैलींचा समावेश आहे. हे गीतरचनात्मक आणि मानसशास्त्रीय एकपात्रे आहेत ("मी दु: खी आहे", "आणि लर्मान्टोव्हच्या शब्दांना कंटाळवाणा आणि दु: खी"), नाट्यमय शैली-दररोजचे प्रणय-दृश्य (पुष्किनच्या कवितांचे "द मिलर").

ग्लिंकाच्या वृदांवनाच्या संपूर्ण कार्यक्रमासाठी असलेले संगीत (सिम्फॉनिक ओपिस) - एकत्रितपणे रशियन सिम्फॉनिक संगीताच्या पहिल्या टप्प्याचे चिन्ह म्हणून डोरगोमीझस्कीच्या वृंदवादकाच्या कल्पना - "बोलेरो", "बाबा-यागा", "लहान रशियन कोसॅक", "चुखोंस्काया फंतासी". गाणे आणि नृत्य शैली, नयनरम्य प्रतिमा, प्रोग्रामॅटिक) वर अवलंबून.

डार्गोमॅझ्स्कीचे वाद्य आणि सामाजिक उपक्रम बहुमुखी होते, जे 19 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात उलगडले. इस्क्रा (आणि १ 1864 since पासून - बुडिलनिक या मासिकात) या उपहासात्मक मासिकाच्या कामात तो भाग घेतला, तो रशियन म्युझिकल सोसायटीच्या समितीचा सदस्य होता (१6767 in मध्ये तो सेंट पीटर्सबर्ग शाखेत अध्यक्ष झाला), सेंट पीटर्सबर्ग कन्झर्व्हेटरीच्या मसुद्याच्या सनदीच्या विकासात भाग घेतला.

डार्गोमायझस्की "द स्टोन गेस्ट" कुईने शेवटचा ओपेरा कॉल केला अल्फा आणि ओमेगाग्लिंकाच्या रुस्लानसह रशियन ओपेरा कला.द स्टोन गेस्टच्या जाहिरात भाषेचा अभ्यास "सतत आणि अत्यंत काळजीपूर्वक" करण्याचा सल्ला त्यांनी सर्व बोलका संगीतकारांना दिला कोड.