ब्रायलोव्हच्या चित्रकला "घोडेवाल्या" वर आधारित रचना. के द्वारा पेंटिंगचे वर्णन

रशियन कला अकादमी

उच्च व्यावसायिक शिक्षणाची राज्य शैक्षणिक संस्था

सेंट पीटर्सबर्ग राज्य शैक्षणिक संस्था चित्रकला, शिल्पकला आणि आर्किटेक्चर I.E. Repin च्या नावावर

सिद्धांत आणि कला इतिहास संकाय

रशियन (परदेशी) कला विभाग

अभ्यासक्रमाचे काम

"रायडर". कार्ल पावलोविच ब्रायलोव्ह

सेंट पीटर्सबर्ग 2011

प्रस्तावना

निष्कर्ष

ग्रंथसूची

चित्रांची यादी

प्रस्तावना

“रशियन चित्रकार कार्ल ब्रायलोव्ह यांनी एक पूर्ण आकाराचे चित्र रंगवले जे घोड्यावर एक मुलगी आणि तिच्याकडे पाहणारी मुलगी दर्शवते. जोपर्यंत आम्हाला आठवत आहे, आम्ही अद्यापही अश्वारूढ चित्र पाहिलेले नाही, अशा कलेने कल्पना केली आणि अंमलात आणली ... हे पोर्ट्रेट आम्हाला एक चित्रकार दाखवते जो लगेच बोलतो, आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे एक हुशार चित्रकार. " 1832 मध्ये इटालियन वर्तमानपत्रांमध्ये हे आणि इतर, कमी चापलूसी, पुनरावलोकने दिसली. कलाप्रेमींची आवड आणि कौतुक “हॉर्सवुमन” या पेंटिंगमुळे जागृत झाले. अमात्सिलिया आणि जिओवानीना पॅसिनी यांचे पोर्ट्रेट, काउंटेस यू चे विद्यार्थी. पी. समोइलोवा. "

सर्वसाधारणपणे, कार्ल पावलोविच ब्रायलोव्ह आणि त्याच्या कामांबद्दलचे साहित्य वैविध्यपूर्ण आणि अत्यंत विस्तृत आहे: लेख, समकालीनांच्या संस्मरण, पत्रव्यवहार, कलेविषयी चर्चा. त्याच्या कामाकडे पाहण्याचा दृष्टिकोन वेगळा आहे. या निःसंशयपणे महान मास्टरच्या हयातीतही, रशियन आणि इटालियन प्रेसमध्ये अनेक लेख, मुख्यतः उत्साही दिसले. पण काही लेखांचे स्वर कलाकाराच्या मृत्यूनंतर नाट्यमयपणे बदलतात. 1860 च्या दशकात, लोकशाही चळवळीच्या वाढीसह, रशियन कलेला नवीन ध्येये आणि उद्दीष्टांचा सामना करावा लागला यावरून हे स्पष्ट केले जाऊ शकते.

टीकेमध्ये दृष्टिकोनातील बदल स्पष्टपणे व्ही.व्ही. स्टॅसोव्ह. ब्रायलोव्हचा मृत्यू झाला त्या वेळी रोममध्ये असताना, स्टॅसोव्ह त्याच्या कामांचा शोध घेतो, त्यांच्या लेखकाच्या मृत्यूनंतर कामे जगासमोर सोडली जातात. आणि 1852 मध्ये त्यांनी अतिशय उच्च, प्रशंसनीय स्वरांमध्ये एक लेख लिहिला. काही वर्षांनी, स्टॅसोव्हने त्याच्या अलीकडील मूर्तीला डिबंक केले आणि दुसरे कलाकाराच्या नावाने त्याचे सर्व काम नष्ट केले. या लेखाला "रशियन आर्टमध्ये ब्रायलोव्ह आणि इवानोव्हच्या महत्त्वावर" असे म्हणतात. I.S. तुर्जेनेव "साहित्य आणि जीवन संस्मरण" या लेखात इवानोव्हच्या नावाने ब्रायलोव्हचा नाश करण्याचा समान मार्ग निवडतो. 1860 च्या सुरुवातीस, कलाकाराच्या नावाचा वाद थोडा कमी झाला, शतकाच्या अगदी शेवटी नव्याने जोमाने पुन्हा सुरू करण्यासाठी, जेव्हा ब्रायलोव्हच्या जन्माच्या शताब्दीच्या निमित्ताने कार्यक्रम तयार आणि आयोजित केले जात होते.

A.N च्या बाजूने बेनोईस, ब्रायलोव्हच्या कार्याचे महत्त्व जवळजवळ बिनशर्त नाकारले गेले आहे. आणि कलाकार N.N. Ge आणि I.E. रेपिन, उलटपक्षी, त्यांची कामे आणि कलेमध्ये त्यांचे योगदान अत्यंत उच्च ठेवले. रेपिन, 12 डिसेंबर 1899 रोजी झालेल्या समारंभात भाषणात, ब्रायलोव्हला "राफेलनंतरचा सर्वोत्तम ड्राफ्ट्समन", "गेल्या 300 वर्षातील महान कलाकार ..." (जीके लिओन्टेयवा कार्ल पावलोविच ब्रायलोव्ह - एल.: कलाकार आरएसएफएसआर, 1986).

कार्ल पावलोविचच्या नावाभोवती सर्व वाद आणि वाद असूनही, तो आपल्या देशातील सर्वात महान कलाकारांपैकी एक होता आणि राहील, ज्यांनी कलात्मक संस्कृतीच्या विकासासाठी एक विलक्षण योगदान दिले. जी.आय. पिकुलेवा “कार्ल पावलोविच ब्रायलोव्ह हे सर्वात मोठे आणि प्रतिभावान रशियन कलाकारांपैकी एक आहेत, ज्यांना त्यांच्या जन्मभूमीत आणि युरोपमध्ये त्यांच्या जीवनात व्यापक लोकप्रियता मिळाली. ब्रायलोव्ह त्याच्या सर्जनशील क्षितिजाच्या रुंदीने ओळखला जातो. समान प्रमाणात, त्याला एक ऐतिहासिक चित्रकार, शैलीचे चित्रकार, भित्तिचित्रकार, धार्मिक चित्रकलेचे मास्टर, जलरंगचित्रकार आणि उत्कृष्ट पोर्ट्रेट चित्रकार म्हटले जाऊ शकते. ब्रायलोव्हने खोदकाम आणि मोल्डिंगच्या तंत्रातही प्रभुत्व मिळवले. आणि सर्व क्षेत्रांमध्ये त्याच्या सर्जनशील कल्पनेची अक्षम्य संपत्ती स्वतः प्रकट झाली. प्रसिद्ध रशियन कलाकारांची संपूर्ण आकाशगंगा आणणाऱ्या प्रोफेसर ब्रायलोव्हची भूमिका खूप मोठी आहे "(जीआय पिकुलेवा गॅलरी ऑफ जीनियस: ब्रायलोव्ह - मॉस्को: ओल्मा -प्रेस एज्युकेशन, 2004). G.K. च्या मते लिओन्टीवा, “खरोखर खोल विश्लेषण, पद्धतशीरकरण, ब्रायलोव्हच्या कार्याचे वस्तुनिष्ठ मूल्यांकन सोव्हिएत कला समीक्षकांच्या कार्यात प्राप्त झाले आहे. समस्या मोनोग्राफचा पहिला अनुभव 1940 मध्ये ओ.ए. लायास्कोव्स्काया. आजपर्यंतचे सर्वात व्यापक पुस्तक E.N. अत्सर्किना "कार्ल पावलोविच ब्रायलोव्ह", एक वैज्ञानिक उपकरणाने सुसज्ज आहे आणि कलाकारांच्या कामांचा सर्वात संपूर्ण कॅटलॉग समाविष्ट आहे "(लिओन्टीएवा जी. के. / कार्ल पावलोविच ब्रायलोव / एल.: आरएसएफएसआरचे कलाकार, 1986).

अध्याय 1. "घोडेस्वार". निर्मितीचा इतिहास

हॉर्सवुमन हे रशियन कलाकार कार्ल ब्रायलोव्ह यांचे चित्र आहे, जे 1832 मध्ये चित्रित केले होते, जेव्हा कार्ल पावलोविच ब्रायलोव्ह उत्तर इटलीतील मिलानमध्ये राहत होते. कलाकाराचा एक जवळचा मित्र, एक श्रीमंत कुलीन, काउंटेस युलिया सामोइलोव्हाने तरुण शिष्याला तिच्या विद्यार्थ्यांचे पोर्ट्रेट मागवले. ते मृत संगीतकार ज्युसेप्पे पॅसिनी यांची मुलगी आणि तरुण नातेवाईक होते. त्याच पॅसिनी, ज्यांच्या ऑपेरा "द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई" ने ब्रायलोव्हला भविष्यातील प्रसिद्ध पेंटिंगच्या थीमवर प्रेरित केले. चित्रकाराने मिलनाजवळील एका व्हिलामध्ये दोन बहिणींना रंगवले. हे सर्वप्रथम 1832 मध्ये मिलानमध्ये ब्रेरा गॅलरीमध्ये प्रदर्शित झाले. आणि मग त्याला बरेच प्रतिसाद मिळाले, जे ब्रायलोव्हच्या विश्वासू विद्यार्थ्यांपैकी एक, कलाकार मिखाईल झेलेझनोव्ह यांनी गोळा केले आणि अनुवादित केले. कॅनव्हास काउंटेसच्या संग्रहामध्ये होता, जो 1872 मध्ये विकल्या गेलेल्या समोइलोवाच्या मृत्यूपूर्वी विकला गेला.

1896 मध्ये, हॉर्सवुमनला पीएमसाठी खरेदी केले गेले. ट्रेत्याकोव्ह. आजपर्यंत कुठे आहे. सुरुवातीला, असे गृहित धरले गेले की चित्रात स्वतः काउंटेसचे चित्रण आहे, कदाचित कुत्र्यांपैकी एकाच्या कॉलरवरील शिलालेखामुळे असे मानले गेले होते, कॅनव्हासच्या खालच्या उजव्या कोपऱ्यात हे "समोयलोवा" नाव धारण करते. (अंजीर 1 पहा)

परंतु जर आपण चित्राची तुलना ब्रायलोव्हच्या नंतरच्या कामांशी केली तर “पोर्ट्रेट ऑफ काउंटेस यु. पी. सामोइलोवा तिचा विद्यार्थी जिओव्हानीना आणि अरापचोनोक "आणि" काउंटेसचे पोर्ट्रेट यु.पी. सामोइलोवा, तिची दत्तक मुलगी अमात्सिलियासह बॉलमधून निवृत्त होणे, हे स्पष्ट आहे की हे तसे नाही. काऊंटेस समोइलोवा, जिओवानीना आणि अमात्सिलिया पॅसिनी या दोन विद्यार्थ्यांचे चित्र या चित्रात दाखवण्यात आले आहे. अमाटसिलिया पॅसिनी ही इटालियन संगीतकाराची मुलगी, वाय. जोवनिनबद्दल फारसे माहिती नाही. अशी एक आवृत्ती आहे की तिचे खरे नाव जिओव्हनीन कार्मिन बर्टोलोटी आहे आणि ती क्लोमेंटाईन पेरीची मुलगी आहे, समोइलोवाच्या दुसऱ्या पतीची बहीण. कलाकाराने त्याच्या कामाचे नाव "झोवॅनिन ऑन अ हॉर्स" असे ठेवले.

अंमलबजावणीचे कौशल्य आणि क्षुल्लक प्लॉटसाठी चित्र मनोरंजक आहे. कलाकाराला एक कठीण काम भेडसावत असल्याने, एक शोभनीय औपचारिक पोर्ट्रेट तयार न करता, एका भव्य घोड्यावर बसलेल्या एका तरुणीचे सामंजस्यपूर्ण चित्रण करणे. कलाकाराने काऊंटेस वाय. समोइलोवा - जोवानिना यांच्या विनम्र विद्यार्थ्याचे चित्रण करण्याचे धाडस केले, कारण त्याच्या आधी फक्त शीर्षक असलेल्या व्यक्ती किंवा प्रसिद्ध सेनापतींचे चित्रण केले गेले होते.

"द हॉर्सवुमन" लिहिण्याची कल्पना केल्यावर, ब्रायलोव्हने स्वत: ला एक मोठे घोडेस्वार चित्र तयार करण्याचे काम दिले. त्यामध्ये त्याने चालण्याचा हेतू वापरला, ज्यामुळे हालचालीतील आकृती व्यक्त करणे शक्य झाले.

अध्याय 2. कार्ल पावलोविच ब्रायलोव्ह. जीवन आणि कला

कार्ल पा ?vlovich Bryullo ?मध्ये (१२ (२३) डिसेंबर १99,, सेंट पीटर्सबर्ग - ११ (२३) जून १2५२, मंझियाना, इटली) - महान रशियन कलाकार, चित्रकार, स्मारकशास्त्रज्ञ, जल रंग, ड्राफ्ट्समॅन, शैक्षणिक प्रतिनिधी, मिलन आणि पर्मा अकादमीचे सदस्य, रोममधील सेंट ल्यूकची अकादमी, सेंट पीटर्सबर्ग आणि फ्लोरेन्टाइन कला अकादमीचे प्राध्यापक, पॅरिस एकेडमी ऑफ आर्ट्सचे मानद मुक्त साथी. अलेक्झांडर ब्रायलोव्हचा भाऊ, आर्किटेक्ट, रोमँटिकिझमच्या शैलीचा प्रतिनिधी.

कार्ल ब्रायलोव्ह यांचा जन्म शिक्षणतज्ज्ञ, वुडकार्वर आणि फ्रेंच वंशाचे खोदकाम पावेल इवानोविच ब्रायलो (ब्रुलेउ, 1760-1833) आणि त्यांची पत्नी मारिया इवानोव्हना श्रोएडर यांच्या कुटुंबात झाला, ज्यांची जर्मन मुळे होती. 1809 ते 1821 पर्यंत तो सेंट पीटर्सबर्ग येथील कला अकादमीमध्ये चित्रकला करण्यात गुंतला होता, आंद्रेई इवानोविच इवानोव्हचा विद्यार्थी होता. एक हुशार विद्यार्थी, त्याला ऐतिहासिक चित्रकलेच्या वर्गात सुवर्णपदक मिळाले. त्याचे पहिले ज्ञात काम, नार्सिसस, 1820 चे आहे. (अंजीर 2 पहा)

कार्ल पावलोविच ब्रायलोव्हचे कार्य वैचारिक आणि कलात्मक कार्यांची सामग्री, अस्सल कलात्मकतेद्वारे ओळखले जाते. आधीच सुरुवातीच्या वर्षांत, तो गंभीर सर्जनशील कार्यात अंतर्भूत होता.

1821 मध्ये कला अकादमीमधून पदवी प्राप्त करून, ब्रायलोव्हने ग्रेट सुवर्णपदकासाठी त्याच्या कार्यक्रमाची आठ वेळा सुधारणा केली - "द एपिअरन्स ऑफ थ्री एंजल्स टू अब्राहम टू द मम्वरी ओक". पुढच्या वर्षी ते सुधारण्यासाठी इटलीला रवाना झाले.

त्याने येथे तयार केलेल्या पोर्ट्रेट्स आणि पेंटिंग्जमध्ये, जीवनाचे सौंदर्य व्यक्त करण्याची आणि कला अकादमीमध्ये एकत्रित केलेल्या चित्रात्मक आणि प्लास्टिकच्या स्वरूपाची परंपरा पार करण्याची इच्छा प्रतिबिंबित झाली. गरम रोमन सूर्याखाली "इटालियन मॉर्निंग" (1823) आणि "इटालियन नून" (1827) (आकृती 3 पहा) अशी चित्रे काढली गेली, तसेच, तीन वर्षांच्या मेहनती कामानंतर, प्रसिद्ध काम "द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई "(1830-33) (चित्र 4 पहा).

अंजीर 3 अंजीर 4

महान ऐतिहासिक विषयांसाठी प्रयत्नशील, 1830 मध्ये, वेसुवियसच्या उद्रेकामुळे नष्ट झालेल्या प्राचीन रोमन शहराच्या उत्खनन स्थळाला भेट देऊन, ब्रायलोव्हने "द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई" या पेंटिंगवर काम सुरू केले. बहु-आकृतीचा दुःखद कॅनव्हास रोमँटिकिझमच्या "आपत्ती चित्रांपैकी" वैशिष्ट्य बनतो. ब्रायलोव्ह (1833 मध्ये पूर्ण झालेले आणि रशियन संग्रहालयात ठेवलेले) "पोम्पीचा शेवटचा दिवस" ​​हे चित्र रशियाप्रमाणेच खळबळ निर्माण करते (जेथे ए. एस. पुष्किन, एन. जिथे चित्रकाराचे हे काम रशियन चित्रकला शाळेचे पहिले मोठे आंतरराष्ट्रीय यश म्हणून गौरवले जाते.

1835 मध्ये कलाकार जिवंत क्लासिक म्हणून आपल्या मायदेशी परतला. वाटेत ग्रीस आणि तुर्कीला भेट दिल्यानंतर, ब्रायलोव्हने पूर्व भूमध्यसागरातील अनेक काव्यात्मक प्रतिमा तयार केल्या. सम्राट निकोलस I च्या सूचनेनुसार रशियन इतिहासाचा संदर्भ देत, ब्रायलोव्हने स्टीफन बाथोरी (1836-1843, ट्रेट्याकोव्ह गॅलरी) द्वारे द सीज ऑफ पस्कोव्ह लिहिले, तथापि, (स्केचमध्ये अनेक धक्कादायक चित्रपूर्ण निष्कर्ष असूनही) अपयशी ठरले त्याच्या इटालियन उत्कृष्ट नमुना. रशियात परतल्यावर, ब्रायलोव्हच्या कार्याचा एक महत्त्वाचा क्षेत्र स्मारक डिझाइन प्रकल्प तयार करण्यास सुरुवात केली, जिथे त्याने डेकोरेटर आणि नाटककारांच्या प्रतिभेचे सेंद्रियपणे संयोजन केले (पुल्कोवो वेधशाळेतील भित्तीचित्रांचे रेखाचित्र, 1839-1845; अभ्यास आणि सेंट आयझॅक कॅथेड्रलसाठी देवदूतांचे आणि संतांचे रेखाचित्र).

ब्रायलोव्ह पोर्ट्रेटमध्ये त्याच्या प्रतिमांचा संपूर्ण मास्टर म्हणून दिसतो. ऑर्डर करण्यासाठी बनवलेल्या गोष्टींमध्येही (जसे "काउंटेस युलिया समोइलोवा, तिची दत्तक मुलगी पॅसिनीसह बॉलमधून निवृत्त होणे" (चित्र 5 पहा), अंदाजे 1842, रशियन संग्रहालय), रंग आणि मोईस-एनचे मोहक वैभव स्केन प्रामुख्याने कलेच्या विजयासारखे दिसते. ब्रायलोव्हने अनेक उत्कृष्ट पोर्ट्रेट्स रंगवली; त्यांच्याद्वारे, ते 19 व्या शतकाच्या उत्तरार्धातील वास्तववादी चवच्या सर्वात जवळचे ठरले. धर्मनिरपेक्ष सुंदरतेचे मोठे औपचारिक, भव्य, "विषय" पोर्ट्रेट - त्याच्या प्रकारची एक अनोखी घटना आणि यापुढे रशियन कलेमध्ये पुनरावृत्ती होणार नाही. आम्हाला त्या दिवसांपेक्षा वेगळ्या आवडतात: आम्ही त्यांना फार गंभीरपणे घेत नाही, त्यांच्या लक्झरीमध्ये काहीतरी भोळे आहे, परंतु म्हणूनच ते आकर्षक आहेत. कला लोकांच्या प्रतिमा (कवी एन. व्ही. कुकोलनिक, 1836; मूर्तिकार आयपी विटाली, 1837; फॅब्युलिस्ट आयए क्रिलोव्ह, (चित्र 6 पहा) 1839; एएन स्ट्रुगोवशिकोव्हचे लेखक आणि टीका, 1840; ट्रेट्याकोव्ह गॅलरीमधील सर्व कामे), यासह प्रसिद्ध उदास सेल्फ पोर्ट्रेट (1848, ibid.) रोगामुळे कमकुवत होत आहे, 1849 पासून ब्रायलोव्ह मडेरा बेटावर आणि 1850 पासून - इटलीमध्ये राहत आहे. कार्ल ब्रायलोव्ह यांचे 23 जून 1852 रोजी रोमजवळील मंझियाना शहरात निधन झाले.

अंजीर 5 अंजीर 6

अध्याय 3. "घोडेस्वार". पेंटिंगचे कलात्मक विश्लेषण

घोडेस्वार ब्रायलोव्ह पोर्ट्रेट चित्रकला

इटलीमध्ये त्याच्या पहिल्या मुक्कामाच्या शेवटच्या वर्षांमध्ये, 1832 मध्ये के. ब्रुल्लोव्हने प्रसिद्ध "घोडेवाली" (चित्र 7 पहा) लिहिले, एका सुंदर घोड्यावर बसून.

कामाच्या मध्यभागी एक तरुण मुलगी आहे जी मॉर्निंग वॉकवरून परतली आहे. स्वार पूर्ण घोड्यावर गरम घोडा थांबवतो. अमेझॉनची आत्मविश्वासपूर्ण निपुणता बाल्कनीकडे धावलेल्या चिमुकलीची खरी प्रशंसा करते, जणू प्रेक्षकाला तिच्या आनंदात सहभागी होण्यासाठी हाक मारत आहे.

पाळलेल्या घोड्यावर भयंकर भुंकणाऱ्या शॅगी कुत्र्याला उत्साह पसरतो. वाहणाऱ्या वाऱ्यापासून झुकलेल्या झाडाच्या खोडांसह लँडस्केप देखील उत्तेजित आहे. आकाशात सिरस ढग भयानकपणे धावत आहेत, अस्वस्थ स्पॉट्समध्ये दाट पर्णसंभारातून अस्ताला जाणारे सूर्याचे किरण जमिनीवर पडतात.

एका तरुण मुलीचे चित्रण - जिओवानीना आणि तिचा छोटा मित्र - अमात्सिलिया पॅसिनी, ब्रायलोव्हने एक प्रेरणादायी कॅनव्हास तयार केला जो जीवनातील आनंदाचे गौरव करतो. "द हॉर्सवुमन" ची मोहिनी अॅनिमेशनच्या तात्काळतेमध्ये आहे जी संपूर्ण देखावा व्यापते, रचनात्मक समाधानाच्या धाडसीपणामध्ये, वादळपूर्व लँडस्केपच्या सौंदर्यात, पॅलेटच्या तेजाने, समृद्धीमध्ये लक्ष वेधून घेते. छटा

स्वार आणि घोड्याचे सामान्य सिल्हूट एक प्रकारचा त्रिकोण बनवतात - एक औपचारिक पोर्ट्रेट बांधण्याचा एक स्थिर, दीर्घ -प्रिय प्रकार. टिटियन, वेलाझक्वेझ, रुबेन्स, व्हॅन डायकच्या अनेक रचनांनी निर्णय घेतला. ब्रायलोव्हच्या ब्रश अंतर्गत, जुन्या रचनात्मक योजनेचा अर्थ नवीन पद्धतीने केला जातो. कलाकार चित्रात लहान मुलाची आकृती सादर करतो. लहान मुलीने घोड्याचा शिक्का ऐकून पटकन बाल्कनीत धाव घेतली आणि शेगडीतून हात पुढे केला. रायडरसाठी आनंद आणि भीती दोन्ही तिचा चेहरा व्यक्त करतात (आकृती 8 पहा). जिवंत, तत्काळ भावनाची नोंद पोर्ट्रेटच्या थंड महिमाला नियंत्रित करते, ती सहजतेने आणि मानवतेला देते. घोडेस्वारापेक्षा अतुलनीयपणे अधिक जिवंत असलेली मुलगी, कामात चांगली बसते, प्रामाणिक बालिश आनंदाचा मूड सांगते, जगाची समज सुलभ करते आणि सहसा इतर कलाकारांच्या भव्य अश्वारूढ पोर्ट्रेटमधून येणाऱ्या दिखाऊपणा आणि गंभीरतेच्या पोर्ट्रेटपासून वंचित राहते. त्या काळातील.

उत्साही इटालियन लोकांनी ब्रायलोव्हची तुलना रुबेन्स आणि व्हॅन डिक यांच्याशी केली, त्यांनी असे लिहिले की त्यांनी अशा कलेने कल्पना केलेली आणि अंमलात आणलेली अश्वारुढ पोर्ट्रेट यापूर्वी कधीही पाहिली नव्हती. हे अतिशयोक्ती ब्रायलोव्हच्या निर्मितीच्या असामान्यतेमुळे आहे. घोडेस्वारांचे चित्र नेहमीच औपचारिक राहिले आहे. त्याने अपरिहार्यपणे एक छुपा अर्थ लावला: एक घोडा ज्याने गरम घोड्यावर खोगीर घातले आणि त्याला वश केले तो एक सामर्थ्यवान माणूस आहे. येथे लष्कराला लढाईत नेणारा सेनापती नाही, ताब्यात घेतलेल्या राजधानीत प्रवेश करणारा विजेता नाही, सम्राट मुकुट असलेला राजा नाही - मुलगी फिरायला घरी परतली.

या कामात, ब्रायलोव्ह शेवटी औपचारिक पोर्ट्रेट आणि रोजचा देखावा एकत्र करतो. त्याने स्वतः या कार्याला "जोन ऑन अ हॉर्स" असे म्हटले, परंतु प्रत्येकासाठी ते "द हॉर्सवुमन" आहे. "झोवॅनिन ऑन अ हॉर्स" स्वतः "झोवॅनिन" बद्दल थोडे सांगते - झोव्हॅनिन; थोडे अमाटिलिया - कौतुक, आवेग, बालपणाचे आकर्षण.

ब्रायलोव्हने चित्र पूर्ण केले आणि आनंदाच्या भावनेने, जगाच्या सौंदर्याचे आणि सुंदरतेचे कौतुक करून, त्यात राहणाऱ्या भावनांसह, आणि जे त्याला या मुलींमध्ये आढळले, जिओवानीना आणि अमाटसिलिया.

मोठ्या कॅनव्हासमध्ये, ब्रायलोव्हने थेट निरीक्षणाच्या सत्यतेसह सोल्यूशनच्या सजावटीला सेंद्रियपणे जोडण्यास व्यवस्थापित केले. १ th व्या शतकाच्या पूर्वार्धातील कलेतील घोडेवाल्याला पोर्ट्रेट-पेंटिंगचे मॉडेल म्हणता येईल. सर्जनशील संकल्पनेच्या या विशिष्टतेमध्ये प्रस्थापित परंपरांचे उल्लंघन करणाऱ्या कलाकाराच्या धाडसी इच्छाशक्तीची अभिव्यक्ती पाहण्यात अपयशी ठरू शकत नाही. एक तरुण घोडेस्वार च्या देखावा एक विशिष्ट सशर्त सामान्यीकरण प्राप्त.

1832 मध्ये रोममध्ये प्रदर्शित झालेल्या, जिओव्हिनिनाच्या पोर्ट्रेटमुळे मतांची सजीव देवाणघेवाण झाली. येथे जे सांगितले गेले ते होते, उदाहरणार्थ, त्या वेळी प्रकाशित झालेल्या एका वर्तमानपत्रातील लेखात: "रशियन चित्रकार कार्ल ब्रायलोव्हने घोड्यावर एक मुलगी आणि तिच्याकडे पाहणारी दुसरी मुलगी यांचे आयुष्यमानाचे चित्र रंगवले. आम्हाला आठवत नाही एक घोडेस्वार पोर्ट्रेट बघून आधी कल्पना केली आणि अंमलात आणली. अशा कौशल्याने. घोडा ... सुंदर काढलेला आणि सेट, हलतो, उत्तेजित होतो, घोरतो, शेजारी. त्यावर बसलेली मुलगी एक उडणारी देवदूत आहे. कलाकाराने सर्व अडचणींवर खरे म्हणून मात केली मास्टर: त्याचे ब्रश मुक्तपणे, सहजतेने, संकोच न करता, तणाव न करता, कुशलतेने, एका महान कलाकाराच्या समजुतीने, प्रकाश वितरीत करणे, त्याला कमकुवत किंवा बळकट कसे करावे हे माहित आहे. अलौकिक चिन्हांकित चित्रकार. "

कवी अलेक्सी कॉन्स्टँटिनोविच टॉल्स्टॉयच्या न्याय्य मतानुसार, ब्लुलोव्हला "रोममधील सर्वोत्तम चित्रकार" मानले गेले. (पिकुलेवा जीआय / प्रतिभाची गॅलरी: ब्रायलोव / - एम .: ओल्मा -प्रेस एज्युकेशन, 2004.)

त्याच वर्षी अंब्रीओसोडीला श्रेय दिलेल्या एका लेखामध्ये असे म्हटले आहे: “जर काही अविश्वसनीय वाटत असेल तर ते म्हणजे सुंदर स्वार एकतर घोड्याच्या हालचालींचा उन्माद लक्षात घेत नाही किंवा अति आत्मविश्वासामुळे घट्ट होत नाही लगाम अजिबात नाही आणि तिच्याकडे झुकत नाही, कदाचित, ते आवश्यक असेल. ”

ब्रायलोव्हची "वगळणे", त्याच्या समकालीन लोकांच्या लक्षात आले, त्याने मोठ्या पोर्ट्रेट-पेंटिंगच्या कलेसाठी या काळात ठरवलेल्या कार्यांमध्ये अंशतः स्पष्ट केले. "हॉर्सवुमन" च्या निर्मात्याला चेहऱ्यावरील भाव व्यक्त करण्यास असमर्थता असल्याचा संशय असू शकतो, जर लहान मुलीच्या प्रतिमेसाठी नाही तर आनंदाच्या स्थितीत, बाल्कनीच्या रेलिंगला चिकटून राहिला. तिच्या तीक्ष्ण चेहऱ्यावर, भावनांचे नाटक इतके ज्वलंत आहे की पोर्ट्रेट चित्रकार म्हणून ब्रायलोव्हच्या चमकदार प्रतिभेबद्दल शंका लगेच अदृश्य होतात. 1830 च्या दशकाच्या सुरुवातीस, ब्रायलोव्हने रशियन आणि पश्चिम युरोपियन कलेतील अग्रगण्य ठिकाणांवर कब्जा केला. पोर्ट्रेटरींगचा उत्कृष्ट मास्टर म्हणून त्यांची कीर्ती द हॉर्सवुमनने एकत्रित केली.

हॉर्सवुमन निःसंशयपणे यशस्वी आहे. तिने समकालीन लोकांमध्ये एक छाप पाडली. त्यांनी तिच्याबद्दल बोलले, लिहिले, तिच्यावर चर्चा केली, तिच्याभोवती पसरलेल्या अफवा, चित्रित व्यक्तीच्या व्यक्तिमत्त्वाबद्दल आवृत्त्या आणि गृहितके. पहिल्या दहामध्ये तो बिनशर्त हिट होता.

घोडावाल्याला पी.एम.साठी खरेदी केले होते. 1893 मध्ये पॅरिसमध्ये ट्रेट्याकोव्ह, यू.पी. समोइलोवाचे पोर्ट्रेट म्हणून. असे मानले जात होते की तीच घोडेवाल्याच्या भूमिकेत चित्रित केली गेली होती.

नंतर हे सिद्ध झाले की हे तेच चित्र आहे ज्याला कलाकाराने त्याच्या कामांच्या यादीत "झोवॅनिन ऑन अ हॉर्स" म्हटले होते आणि त्यात समोइलोवाच्या दोन विद्यार्थ्यांचे चित्रण होते - जिओव्हानीना आणि अमात्सिलिया. "द हॉर्सवुमन" मध्ये चित्रित केलेल्या मुलींची इतर ब्रायलोव्हच्या कॅनव्हासवर तुलना करून हे स्थापित करण्यात मदत झाली.

जर तुम्ही पाहू शकता, जर तुम्ही "काऊटेस वायपी समोइलोवाचे तिचे विद्यार्थी जिओव्हानीना आणि अरापचोनोक यांचे पोर्ट्रेट" 1834 मध्ये पाहिले आणि "काउंटेस वायपी समोइलोवाचे पोर्ट्रेट, तिच्या दत्तक कन्या अमाटिलियासह बॉलमधून निवृत्त झाले" (चित्र 5 पहा) ), सेंट पीटर्सबर्गच्या त्यांच्या भेटीदरम्यान 1839 मध्ये सुरू झाले.

घोडेवाल्याच्या प्रतिमेमध्ये कोणाचे प्रतिनिधित्व केले जाते याबद्दल कलाकाराने स्वतः चुकीचे कारण दिले. जरी मुलगी समोइलोवापेक्षा लहान दिसते, जी 1832 मध्ये सुमारे तीस वर्षांची होती, ती किशोरवयीन मुलीपेक्षा मोठी दिसते, जीओव्हानीना 1834 च्या ब्रायलोव्ह पोर्ट्रेटमध्ये काउंटेसच्या पुढे चित्रित केली गेली आहे. तसे, नायिकेच्या "हॉर्सवुमन" च्या व्याख्येशी संबंधित हा एकमेव गैरसमज नाही.

1975 मध्ये, प्रसिद्ध ला स्काला ऑपेरा हाऊसने उत्कृष्ट गायकांना समर्पित एक पुस्तक प्रकाशित केले ज्यांचे आवाज त्याच्या स्टेजवरून वाजले. हॉर्सवुमन ला ला स्कॅला थिएटर संग्रहालयातून मालिब्रानचे रोमँटिक पोर्ट्रेट म्हणून सादर केले गेले. मारिया फेलिसिता मालिब्रान गार्सिया, पॉलिन व्हायरडॉटची बहीण, ऑपेराच्या इतिहासातील सर्वात तेजस्वी दंतकथांपैकी एक आहे. एक अप्रतिम आवाज, कुशल स्वभावाचा आणि कुशलतेने अभिनयाची देणगी, स्त्री सौंदर्याच्या रोमँटिक कॅननशी निगडीत अभिनयाची देणगी - एक पातळ आकृती, निळ्या -काळ्या केसांखाली एक फिकट चेहरा आणि मोठ्या चमकदार डोळ्यांसह कुशलतेने वागणारी ती रंगमंचावर संगीत नाटकांच्या नायिकांना मूर्त रूप देण्यासाठी तयार केले गेले आहे ...

एक उत्कट घोडेस्वारी उत्साही, मारिया मालिब्रानचा घोड्यावरून पडल्यामुळे झालेल्या जखमांमुळे मृत्यू झाला. ती अठ्ठावीस वर्षांची होती. अकाली मृत्यूने गायकाच्या हयातीत जन्माला आलेली आख्यायिका दृढ केली: एक मिलनीज वकील ज्याने ला स्कॅला थिएटर संग्रहालय द हॉर्सवुमन या पेंटिंगमधून खोदकाम सादर केले, असा विश्वास होता की यात मालिब्रानचे चित्रण आहे.

थिएटर म्युझियमचे संचालक, प्राध्यापक जियानपिएरो टिंटोरी म्हणाले: “मला समजते की तुम्हाला काय गोंधळात टाकते. ज्यांनी पुस्तकासाठी चित्रांची निवड केली, परंतु त्यांनी फक्त" रोमँटिक "हा शब्द" पोर्ट्रेट "या शब्दामध्ये जोडला, म्हणजेच त्यांनी चित्र सादर केले घोडेस्वारीसाठी गायकाच्या छंदाच्या थीमवर एक प्रकारची कल्पनारम्य म्हणून. "

चित्र भावना आणि हालचालींनी भरलेले आहे. एक आनंदी तरुण मुलगी, चालायला, सरपटून, तिच्या चेहऱ्यावरच्या वारासह, तिच्या घोड्यावर अचानक ताबा मिळवल्यामुळे उत्साही झाली, तिची छोटीशी मैत्रीण तिला भेटायला उत्साहाने धावली - आणि तिला लगेचच तिच्याकडून अनेक वेळा वाढवण्यात आले. रायडरचा उत्साह; काळा घोडा स्क्विंट्स, घोरणे, पाळण्याचा प्रयत्न करतो; मालकांची मनःस्थिती जाणवत आहे, कुत्री काळजीत आहेत; वारा झाडांच्या माथ्यावर वाकतो; आकाशात ढग धावत आहेत: सर्वकाही उत्साही, उत्तेजित, भयभीत आहे, परंतु हे आनंदी उत्साह, आनंदी लोकांचा आनंददायक उत्साह आहे.

कार्ल ब्रायलोव्हच्या पोर्ट्रेटमध्ये जिओव्हानिना पॅकिनी एक फॅशनेबल, श्रीमंत आणि मोहक घोडेस्वारांच्या पोशाखात, कोपरपर्यंत फुगलेला आणि मनगटाच्या बाहीपर्यंत अरुंद असलेला ब्रोकेड ब्लाउज, लेस कॉलर, गुडघ्यांच्या खाली लांब स्कर्ट, जे संपत्तीचे प्रतिबिंब दर्शवते. आणि त्याच्या मालकाची परिष्कृत चव. सुबकपणे कुरळे केलेले कुलूप, चेहऱ्याची मऊ वैशिष्ट्ये, फक्त किंचित बाजूला वळले, संपूर्ण चित्र भरलेल्या हालचालींशी विरोधाभास. बुरख्याचा हलका ढग, वाऱ्यासह पसरलेला. नुकत्याच परतलेल्या रायडरचा चेहरा पुरेसा शांत आहे, परंतु राईडच्या आनंदापासून मुक्त नाही. (अंजीर पहा. 9) ती रणांगणावर शूर सेनापतीसारखी गर्विष्ठपणे आणि भव्यतेने वागते.

घोड्याचे पुढचे पाय धावताना उभे केले, जसे की मागील पाय उडी मारण्यास तयार आहेत; आपण जवळजवळ घोड्याचा शेजारी आणि उजवीकडे कुत्र्याचे भयभीत भुंकणे ऐकू शकता. अशा नाजूक मुलीची समता आश्चर्यकारक आहे, ती, प्रयत्नांची किंवा भीतीची सावली न करता, आरोग्य, सामर्थ्य आणि सामर्थ्याने परिपूर्ण असलेल्या घोड्याच्या उत्कटतेला आवर घालते. सूर्य त्याच्या काळ्या साटन शरीराच्या स्नायूंवर खेळतो. सुजलेल्या नाकपुड्या, उघडलेले तोंड सर्व अधीरता, संगोपन करणाऱ्या घोड्याचे सर्व प्रतिकार दर्शवतात. घोडा गरम आहे, परंतु स्वार सरळ आणि अभिमानाने बसतो, स्वतःवर विश्वास ठेवतो. त्याची सर्व शक्ती पूर्णपणे तरुण स्वाराच्या अधीन आहे, शांतपणे त्याच्या पाठीवर बसली आहे.

खुरांच्या घोड्याने आणि घोड्याच्या शेजारी आकर्षित होऊन, डावीकडील लहान मुलगी, ज्याने घराबाहेर उडी मारली होती, ती सुद्धा सर्व हालचाल करत होती - तिचा उजवा पाय गुडघ्याकडे वाकलेला, तिचे हात पॅरापेटच्या रेल्वेला घट्ट पकडत होते. अगदी प्रवेशद्वार कमान, पॅरापेट आणि पेडेस्टलचे स्थिर स्वरूप, ज्यामध्ये पॅरापेट बसवले गेले आहे, घोड्याच्या पायाखालून बाहेर उडणाऱ्या आणि पायऱ्याला चिकटलेल्या पृथ्वीच्या तुकड्यांच्या प्रतिमेमुळे अस्वस्थ आहे. हे संपूर्ण शैलीचे चित्र, जसे होते तसे, घोडेस्वारांच्या आतील जगावर जोर देते, भावनांनी भरून येते, परंतु, उदात्त सभ्यतेच्या नियमांमुळे ती तिच्या चेहऱ्याच्या हावभावात हे दर्शवत नाही.

वन्य शक्ती, नाजूक सौंदर्य, कोमलता आणि परिष्काराचे पालन करणे, शक्तीवर वर्चस्व असणे, हे रोमँटिकिझमचे आवडते हेतूंपैकी एक आहे, ज्याचे शिखर ब्रायलोव्हचे कार्य होते.

मुलीची संपूर्ण पोज कृपा आणि हलकेपणाने भरलेली आहे. असे दिसते की ती काठीमध्ये बसतही नाही, परंतु त्याच्यावर हलके, जवळजवळ वजनहीन निळे-पांढरे ढग जसे फिरते. हाताचा एक गुळगुळीत वाकणे, खांद्यावर उतार, एक पातळ मान कोमलता देते, आकृतीला गुळगुळीत करते. ड्रेसचे दुमडणे आणि वाहणारा बुरखा केवळ प्रभाव वाढवते.

पॅसिनी बहिणींच्या थोरल्याच्या पोर्सिलेन चेहऱ्यावर डोक्याचे स्थान आणि प्राचीन शांतता संपूर्ण चित्राच्या रचनेशी विसंगत आहे, हालचाली आणि भावनांनी भरलेली. ब्रायलोव्हच्या काळात इटालियन आदर्श प्रकाराचे स्वरूप परिपूर्ण मानले गेले. जे आश्चर्यकारक नाही, कारण एक पूर्णपणे वास्तववादी प्रतिमा नेहमी रोमँटिकिझमचा स्पर्श देत नाही, कार्ल पावलोविचच्या समकालीन लोकांच्या प्रिय.

आज, हे काम बघून, तुम्हाला समजते की इटालियन कला जाणकार कसे बरोबर होते जेव्हा त्याने तरुण कार्ल ब्रायलोव्हला फक्त एका पोर्ट्रेटसाठी एक हुशार कलाकार म्हटले. मास्तर धैर्याने मुलीच्या गुलाबी ड्रेसच्या उबदार, सौम्य स्वरांना घोड्याच्या मखमली काळ्या फरच्या काळ्या पोलादी आणि घोडेवाल्याचा पांढरा चमकदार झगा एकत्र करतो. ब्रायलोव्ह गुलाबी-लाल, निळसर-काळ्या आणि पांढर्या रंगाची जटिल सुसंगतता देते. रंग समाधानाचे विरोधाभास आश्चर्यकारक आहेत, ज्यामध्ये लाल तपकिरी-बेज, गडद तपकिरी, जवळजवळ काळा-निळसर-चंद्र, शिसे राखाडीसह-पिवळा-निळा, पांढरा-गुलाबी-निळा-काळा आणि काळा सह एकत्र केला जातो. पिवळा ...

चित्रकार, जसा होता, मुद्दाम बंद करत नाही, पण विरोधाभासी, विशेषत: चित्रकला, कॉम्बिनेशन मध्ये कठीण निवडतो. परंतु प्रत्येक टोन मास्टरने कुशलतेने विकसित केले, अनेक सूक्ष्म श्रेणींमध्ये. पेंटिंगचा थर कोठेही ओव्हरलोड केलेला नाही आणि यामुळे हलका जमिनीवर पेंटचा आवाज वाढतो. ब्रायलोव्हने येथे एक विशेष टोनल सुसंवाद साधला. पोर्ट्रेटमध्ये जवळजवळ कोणतेही निष्काळजी, सुस्तपणे लिहिलेले परिच्छेद नाहीत. कला अकादमीच्या शाळेने चित्रावर आपली छाप सोडली: मुलगी, कुत्री आणि विशेषत: घोड्याची आकडेवारी रचनात्मकदृष्ट्या अचूकपणे दर्शविली गेली आहे.

पोत आणि प्रकाशाचे संयोजन देखील कुशलतेने वापरले जाते. चमकदार फॅब्रिकचे ग्राफिक, टोकदार पट प्राण्यांच्या फरच्या कोमलतेसह हायलाइट करतात. प्रकाशासह, कलाकार मुख्य कृती आणि चित्राची मुख्य पात्र परिभाषित करतो. येथे, सकाळच्या उज्ज्वल प्रकाशात, गडद बाग आणि स्मारकाच्या दगडी स्लॅबच्या पार्श्वभूमीवर, बहिणींच्या आकृत्या बाहेर काढल्या जातात, प्राणी किंचित कमी प्रकाशमान असतात. कपड्यांच्या तुटलेल्या झुळकांवर, प्रकाश त्याच तेजस्वी ब्रेकमध्ये असतो, जसे तुटलेल्या आरशाच्या तुकड्यांसारखे. आणि खूप हलणाऱ्या वस्तूवर - घोडा, उलटपक्षी, अधिक पसरलेला प्रकाश असतो. सकाळचा सूर्य त्याच्या ताणलेल्या स्नायूंवर खेळतो, गुळगुळीत काठावर पडलेला, ड्रेससारखा चिरलेला नाही, छाती, पाय आणि मान यांचे वक्र, त्यांच्या गोलाकारतेवर जोर देतो आणि दर्शकांना त्यांचे रोल आणि हालचाल पाहण्याची आणि जाणवण्याची अनुमती देतो.

कामाला जागा, दृष्टीकोन वाटते. कॅनव्हासवर चित्रित केलेला शॅगी कुत्रा असा आभास निर्माण करण्यास मदत करतो की चित्रात जागा केवळ खोलीतच उलगडत नाही, तर पात्रांसमोरही अस्तित्वात आहे. अंतरावर कुठेतरी चमकणाऱ्या प्रकाशाने, घनदाट बागेच्या झाडांमधून खोलीची भावना वाढवली जाते.

निष्कर्ष

ब्रायलोव्ह जागरूक आणि वास्तवाच्या अभ्यासात लक्ष ठेवणारा आहे. त्याची सर्व कामे रंगाच्या चमक आणि सोनोरिटीद्वारे ओळखली जातात, कोणत्याही कार्यक्रमाला उत्सवाचा मूड देतात. ही कामे चित्रित लोकांच्या अपरिहार्य सौंदर्यात देखील आहेत, जी त्यांच्या भावना, कृती, हालचालींच्या सौंदर्यासह आवश्यक आहे.

प्रसिद्ध "Amazonमेझॉन" लिहिताना, केवळ पोर्ट्रेट कार्येच कलाकाराला स्वारस्य नसतात. "जर तुम्हाला ऑब्जेक्टमधील सौंदर्य दिसत नसेल आणि तुम्ही हे सौंदर्य टिपत नसाल तर कलेत रमण्याचा काहीच अर्थ नाही," ब्रायलोव्हचा विश्वास होता. हा विचारच घोडेवाल्याची मुख्य थीम बनला. कलाकाराने स्वतःचे, अंशतः आदर्श जग कॅनव्हासवर बांधले. या जगातील मुख्य गोष्ट म्हणजे अस्तित्वाच्या आनंदाची भावना, बालपणाच्या मोहिनीची भावना, तारुण्याचा आनंद, ज्याने ब्रायलोव्हला भारावून टाकले आणि ज्याने त्याने आपल्या नायिकांना बळ दिले. त्यांना गीतात्मक भावनांच्या अशा शक्तीने चित्रित केले गेले आहे की परिस्थिती, कदाचित दररोज, काव्यदृष्ट्या बदललेली दिसते. चित्र वेगवान हालचालींनी व्यापलेले आहे, रंगांच्या उधळपट्टीने भरलेले आहे.

कार्ल पावलोविचने स्वतःसमोर ठेवलेले कार्य साध्य केले, शिवाय, "द हॉर्सवुमन" ने त्याला देश आणि परदेशात यश आणि मान्यता मिळवून दिली.

जेव्हा "द हॉर्सवुमन" तयार झाले, तेव्हा कार्ल ब्रायलोव्ह तेहतीस वर्षांचा होता. पुढे "पोम्पी" चा विजय होता, समकालीन लोकांच्या प्रसिद्ध पोर्ट्रेटची मालिका, पुष्किनशी मैत्री, ग्लिंका. पुढे संपूर्ण आयुष्य होते ...

ब्रायलोव्हच्या कार्याच्या प्रभावाखाली, त्याच्या अनुयायांचा एक मोठा गट रशियामध्ये तयार झाला, ज्यांनी त्याच्या कलात्मक तत्त्वांचा वेगवेगळ्या प्रकारे वापर केला: काहींनी सामान्य चित्रात्मक समाधानाची चमक पसंत केली, काहींनी मानवी चरित्रात खोलवर प्रवेश केला, जे सर्वोत्कृष्ट निर्मितीचे चिन्हांकित करतात. महान गुरु.

आमच्या काळात, ब्रायलोव्हची चित्रे एक मौल्यवान कलात्मक वारसा म्हणून ओळखली जातात. ते आम्हाला सौंदर्य, आनंद आणि दु: ख, आनंद आणि अपरिहार्यता समजून घेण्यास शिकवतात. त्यांना निरपेक्ष सत्य म्हणता येईल. ते खोटे बोलत नाहीत, ढोंग करत नाहीत, त्यांचे पात्र भोळे, शुद्ध आणि अप्राप्य सुंदर आहेत. तुम्ही त्यांच्याकडे अविरतपणे पाहू शकता, नवीन आणि नवीन सर्वकाही पाहू शकता, परंतु ज्या व्यक्तीने ही कॅनव्हासेस लिहिली त्याचा आत्मा समजून घेण्याची आमची नियत कधीच नाही. एक माणूस जो अशांत काळात राहत होता, आधीच अपूर्ण जग, परंतु अशा सुंदर आणि परिपूर्ण प्रतिमांचे चित्रण केले.

ग्रंथसूची

1.एलेनोवा ओ., अलेनोव एम. / कार्ल ब्रायलोव्ह / एम .: बेली गोरोड, 2000.

2.Dolgopolov I. / कलाकारांबद्दल कथा. खंड 2 / एम .: ललित कला, 1983.

.लिओन्टीवा जीके / कार्ल पावलोविच ब्रायलोव / एल.: आरएसएफएसआरचे कलाकार, 1986

.लिओन्टीवा जीके / कार्ल ब्रायलोव्ह / एम .: टेरा, 1997

.पिकुलेवा जीआय / प्रतिभाची गॅलरी: ब्रायलोव / - एम .: ओल्मा -प्रेस एज्युकेशन, 2004.

.पोरुडोमिन्स्की व्हीआय / उल्लेखनीय लोकांचे जीवन: ब्रायलोव्ह / यंग गार्ड, १..

.स्टोलबोवा ई. / कार्ल ब्रायलोव्ह / कार्ल पावलोविच ब्रायलोव्हच्या जीवनाचे आणि कार्याचे क्रॉनिकल. पॅलेस एडिशन्स, 1999.

.इंटरनेट संसाधन मुक्त विश्वकोश "विकिपीडिया"

चित्रांची यादी

इल. 1: के.पी. ब्रायलोव्ह. "घोडेस्वार" तुकडा (1832) तेल.

इल. 2: के.पी. ब्रायलोव्ह. "नार्सिसस पाण्यात पाहत आहे" (1820) तेल.

इल. 3: के.पी. ब्रायलोव्ह. इटालियन दुपार (1827) तेल.

इल. 4: के.पी. ब्रायलोव्ह. "पोम्पेईचा शेवटचा दिवस" ​​(1830-33) तेल.

इल. 5: के.पी. ब्रायलोव्ह. "काउंटेस युलिया समोइलोवा, तिची दत्तक मुलगी पॅकिनीसह बॉलमधून निवृत्त होणे" (सुमारे 1842) तेल यांचे पोर्ट्रेट.

इल. 6: के.पी. ब्रायलोव्ह. फॅब्युलिस्ट I.A. Krylov (1839) तेल यांचे पोर्ट्रेट.

इल. 7: के.पी. ब्रायलोव्ह. हॉर्सवुमन (1832) तेल.

इल. 8: के.पी. ब्रायलोव्ह. "घोडेस्वार" तुकडा (1832) तेल.

इल. 9: के.पी. ब्रायलोव्ह. "घोडेस्वार" तुकडा (1832) तेल.

शिकवणी

विषय शोधण्यात मदत हवी आहे का?

आमचे तज्ञ तुम्हाला स्वारस्य असलेल्या विषयांवर सल्ला देतील किंवा शिकवण्याच्या सेवा देतील.
विनंती पाठवासल्ला घेण्याच्या शक्यतेबद्दल शोधण्यासाठी आत्ताच विषयाचे संकेत देऊन.

कार्ल ब्रायलोव्ह हे अनेक अप्रतिम चित्रांचे लेखक आहेत. त्यापैकी भव्य सुंदरांचे औपचारिक, "विषय" पोर्ट्रेट आहेत. सर्वात प्रसिद्ध पोर्ट्रेट चित्रांपैकी - कॅनव्हास "हॉर्सवुमन", 1832 मध्ये इटलीमध्ये ब्रायलोव्हने चित्रित केले. या कामात, कलाकाराने दैनंदिन देखावा आणि औपचारिक घोडेस्वार पोर्ट्रेट एकत्र केले.

चित्रामध्ये एक मनोरंजक कथानक आहे आणि त्याच्या शेड्सच्या समृद्धतेने आश्चर्यचकित झाले आहे. यात एक तरुणी सकाळच्या फिरण्यावरून एका भव्य काळ्या घोड्यावरून परत येत आहे आणि एक लहान मुलगी तिला बाल्कनीत भेटत आहे.

ब्रायलोव्ह मोठ्या कौशल्याने घोडा चालवतो - तो पाळण्याचा प्रयत्न करतो, डोळ्याने स्क्विंट करतो, गरम होतो आणि घोरतो. स्वार तिला एका सुंदर हालचालीने थांबवतो.

अमेझॉनची निपुणता एका मोहक ड्रेसमध्ये एका लहान मुलीच्या आनंदाला उत्तेजन देते. बाल्कनीच्या शेगडीकडे झुकून, ती तिच्या मोठ्या मित्राकडे प्रेमाने पाहते.

एक चिडलेला आणि खडबडीत कुत्रा- ती घोड्यावर भयंकर भुंकते. वादळपूर्व लँडस्केपमुळेही उत्साह वाटला जातो, आकाशात सिरस ढग आणि वाऱ्यापासून झुकलेल्या झाडांच्या खोडांसह.

घोडेस्वार आणि तिच्या लहान मैत्रिणीचे चित्रण करून चित्रकाराने स्वतःला चित्रकलेचा खरा मास्टर असल्याचे दाखवले. कॅनव्हासमध्ये एक ठळक रचनात्मक समाधान आहे, चित्रित केलेल्या प्रतिमा ज्वलंत आणि पूर्ण आहेत आणि पॅलेट चमक आणि रंगांच्या ताजेपणासह आश्चर्यकारक आहे.

हॉर्सवुमन ही तरुणाईच्या आनंददायक खोड्यांविषयी एक रोमँटिक गाणे आहे. कलाकार आजूबाजूच्या जगाच्या विलक्षण चित्राची प्रशंसा करतो, आसपासच्या जीवनातील मोहिनी आणि आनंदाचे गौरव करतो.

केपी ब्रायलोव्हच्या "हॉर्सवुमन" या पेंटिंगचे वर्णन करण्याव्यतिरिक्त, आमच्या वेबसाइटमध्ये विविध कलाकारांच्या पेंटिंगचे इतर अनेक वर्णन आहे, जे चित्रकलावर निबंध लिहिण्याच्या तयारीसाठी आणि फक्त प्रसिद्ध कामाच्या अधिक परिचिततेसाठी वापरले जाऊ शकतात. भूतकाळाचे मास्टर.

स्वार

जेव्हा तुम्ही महान चित्रकार ब्रायलोव्हच्या कॅनव्हासकडे पाहता, तेव्हा तुमची नजर घोडा थांबवणाऱ्या एका सुंदर घोडेवाल्याच्या आकृतीकडे लगेच थांबते. आणि मग तुम्हाला फक्त ती मुलगी दिसली जी बाल्कनीवर उभी आहे आणि घोडेवाल्याबद्दल तिची प्रशंसा लपवत नाही. ज्या कुत्र्यांनी त्यांचे लक्ष घोड्याकडे वळवले आणि त्यावर भुंकले त्यांनाही खूप रस आहे, असे दिसते की सर्व निसर्गाने या शूर मुलीकडे लक्ष दिले आहे. आकाशात मोठे ढग आहेत, आणि घोडेस्वारांना अधिक चांगले पाहण्यासाठी झाडे वाकलेली दिसतात. अगदी सर्वशक्तिमान सूर्याची किरणे, आणि ते मुलीचे सौंदर्य आणि उधळपट्टी पाहण्यासाठी पृथ्वीवर उतरले.

या चित्राचे वैशिष्ठ्य प्रामुख्याने या वस्तुस्थितीमध्ये आहे की चित्रकाराने एका सामान्य मुलीचे चित्र महान सेनापतींच्या पोर्ट्रेटच्या शैलीमध्ये रेखाटले आहे. जर तुम्ही मुली आणि घोड्याच्या सिल्हूटकडे लक्ष दिले तर तुम्ही सहजपणे त्रिकोण पाहू शकता. पूर्वी, टिटियन, रुबेन्स आणि इतर महान कलाकारांनी या तंत्राचा अवलंब केला. परंतु जेणेकरून मुलीची प्रतिमा युद्धसारखी वाटत नाही, ब्रायलोव्ह कॅनव्हासमध्ये मुलाला जोडते. लहान मुलीने घोड्याच्या खुरांचा आवाज ऐकला आणि त्याच्याकडे पाहण्यासाठी बाल्कनीवर गेला. तिचा चेहरा सुंदर रायडरवर आनंद व्यक्त करतो. पण तुम्ही तरुण चेहऱ्यावरचा अनुभव देखील पाहू शकता, मुलगी आश्चर्यचकित आहे की घोडेस्वारी करताना स्वार इतका उद्धट दिसतो. एक लहान मूल या चित्राला चैतन्य, वास्तववाद देते, कॅनव्हास सुस्थितीत राहणे बंद करतो.

घोड्याच्या जवळ असलेल्या मोठ्या शॅगी कुत्र्याकडेही तुम्ही लक्ष दिले पाहिजे. हा कुत्रा कॅनव्हासवरही विशेष भूमिका बजावतो. जेव्हा तुम्ही ते पाहता, तेव्हा तुम्हाला असे समजते की चित्र विमानात नाही तर त्रि-आयामी जागेत रंगवले गेले होते.

ज्याने आपल्या आयुष्यात एकदा तरी हा कॅनव्हास ट्रेट्याकोव्ह गॅलरीमध्ये पाहिला असेल, त्याला लगेच हे समजले की हे अजिबात चित्र नाही तर जीवनाची एक खिडकी आहे.

ब्रायलोव हॉर्सवुमन पेंटिंगचे निबंध वर्णन

ब्रायलोव कार्ल पावलोविच 19 व्या शतकातील सर्वात प्रसिद्ध कलाकारांपैकी एक आहे, अनेक सुंदर चित्रांचे लेखक. त्याच्या भव्य विकासाचे मुख्य दिशानिर्देश ऐतिहासिक घटनांच्या थीमवर विहंगम कॅनव्हास होते आणि त्याला छोट्या छोट्या कामांमध्येही खूप रस होता, ज्याने कुशलतेने शांतपणे साधेपणा आणि ब्रशचा कुशल वापर केला. तथापि, ब्रायलोव्ह सर्वात जास्त पोर्ट्रेट लिहिताना प्रकट झाला, प्रामुख्याने त्याच्या वयाच्या विलासी सुंदरांचे पोर्ट्रेट.

चित्रकाराने रंगवलेले सर्वात प्रसिद्ध पोर्ट्रेट म्हणजे कॅनव्हास "हॉर्सवुमन". हे 1832 मध्ये इटलीमध्ये तयार केले गेले. पोर्ट्रेटमध्ये, लेखकाने तरुणाईचे सर्व सौंदर्य आणि काउंटेस सामोइलोवाच्या तरुण विद्यार्थ्याची कृपा - जिओवानीना पॅकिनी उत्तम प्रकारे व्यक्त केली.

संपूर्ण चित्रात कॉन्ट्रास्ट राज्य करतो - आणि त्यावर फक्त एक साधी सरसरी दृष्टी, आणि काही काळानंतर, त्याच्या कलाकुसरीच्या खऱ्या मास्टरने चित्रित केलेल्या सर्व छोट्या छोट्या गोष्टींमध्ये डोकावले.

चित्राच्या पहिल्या दृष्टीक्षेपात, एका सुंदर काळ्या घोड्याची ताकद आणि शक्ती - एक देखणा माणूस, आश्चर्यकारक आहे. त्याच्या स्वभावाच्या पार्श्वभूमीवर, मुलीची निरागसता, ज्याला तो त्याच्या काठीमध्ये घट्ट आणि सुरक्षितपणे ठेवतो, तो अधिक असुरक्षित वाटतो. ती मुलगी घोड्याच्या आवेगांना धक्का देण्यास थांबवते, आग कमी करते आणि त्याच्या स्वभावाचा दबाव कमी करते.

तिला बाल्कनीवर एका लहान मुलीने भेटले, अगदी गोंडस, तिच्या डोक्यावर कर्ल आणि मोहक प्रकाश स्कार्फमध्ये. लहरी प्राण्याचे व्यवस्थापन करण्याचे कौशल्य बाळाला आश्चर्यचकित करते आणि तिच्यामध्ये तिच्या मोठ्या मित्राबद्दल आदर निर्माण करते.
स्टॅलियनच्या पायांवरील लहान कुत्रा त्याच्याकडे जोरदारपणे भुंकतो. चित्राची ताकद आणि दबाव हवामानाच्या स्थितीद्वारे देखील दिला जातो - गडगडाटी वादळ आणि अगदी वादळाचा दृष्टिकोन जाणवतो.

ब्रायलोव्हने तयार केलेल्या पोर्ट्रेटमध्ये रंगांचे असामान्य संयोजन आश्चर्यकारक आहे. लेखक लाल छटा तपकिरी, जवळजवळ काळ्या रंगांसह - फिकट निळ्या आणि जवळजवळ पांढऱ्यासह एकत्र करतो. अशा संयोजनांनी या चित्राबद्दलची माझी धारणा प्रभावित केली - त्याची ताकद आणि कोमलता.

8 वी वर्ग. ग्रेड 4, ग्रेड 5.

• डूबोव्स्की मोरे, ग्रेड 6 (वर्णन) च्या पेंटिंगवर आधारित रचना

  रशियन कलाकार नेहमीच त्यांच्या कौशल्याने प्रभावित करू शकले आहेत. रशियन सर्जनशीलता अफाट आहे, तिचे स्वतःचे वातावरण आहे, त्याचे नायक आहेत, त्याचे स्वतःचे जग आहे आणि आज मला "द सी" नावाच्या निकोलाई निकानोरोविच डुबोव्स्कीच्या सुंदर पेंटिंगबद्दल लिहायचे आहे

• लेव्हिटनच्या चित्रकला शरद umnतूवर आधारित रचना (वर्णन)

  I. I. Levitan द्वारे गीतात्मक लँडस्केप "शरद "तू" एक सुंदर पर्णपाती हंगामाबद्दल सांगते

• युओन जादूगार हिवाळी ग्रेड 4 च्या पेंटिंगवर आधारित रचना (वर्णन)

  केएफ युओन हिवाळा आणि मूळ निसर्गाच्या थीमवर अनेक कॅनव्हासेस रंगवले. त्याच्या चित्रांमध्ये आपण पाहू शकता की त्याला आसपासच्या निसर्गाच्या उत्साहाने आणि अगदी हिवाळ्यात देखील कसे पकडले गेले

• मुलाच्या वतीने शिरोकोव्हच्या मित्रांच्या ग्रेड 7 चे वर्णन आणि कथा यावर आधारित रचना

  ते म्हणतात की खरी मैत्री पैशाने विकत घेता येत नाही. या नियमाला अपवाद म्हणजे नवीन मालकाने खरेदी केलेले पिल्लू. कुत्रा हा कदाचित एकमेव जिवंत प्राणी आहे जो त्याच्या मालकाचा विश्वासघात करणार नाही.

• ख्रुत्स्कीच्या पेंटिंगवर आधारित रचना फुले आणि फळे ग्रेड 5 आणि 3 (वर्णन)

  I.T. च्या पेंटिंगमध्ये ख्रुत्स्की "फुले आणि फळे" आम्ही रंग आणि आकारांचे परिपूर्ण संयोजन पाहतो. चित्र आपल्यावर उन्हाळ्याच्या मूडचा आरोप करते आणि चित्रात वसंत lateतूच्या उत्तरार्धापासून ते शरद earlyतूच्या सुरुवातीपर्यंत निसर्गाच्या भेटवस्तूंचे चित्रण आहे.

इटली मध्ये मुक्काम दरम्यान कार्ल ब्रायलोव्हसर्वात रहस्यमय चित्रांपैकी एक चित्रित केले. "स्वार"कलाकाराने प्रत्यक्षात कोण चित्रित केले याबद्दल बरेच वाद निर्माण झाले - त्याची प्रिय काउंटेस वाय.

प्राचीन शहराच्या जीवन आणि मृत्यूचे रहस्य: देवतांनी पॉम्पीला का शिक्षा दिली

1893 मध्ये, ब्रायलोव्हचे चित्र द हॉर्सवुमन ट्रेट्याकोव्ह गॅलरीमध्ये आले.

"हॉर्सवुमन" चित्राच्या जन्मापूर्वीच, ब्रायलोव्हला आधीच सार्वत्रिक मान्यता होती. इटलीमध्ये मुक्काम केल्यावर कलाकाराने एका सुंदर घोडेस्वार महिलेची प्रतिमा साकारण्याचा निर्णय घेतला, जेव्हा काउंटेस सामोइलोवा त्याच्याकडून त्याच्या दत्तक मुलींचे पोर्ट्रेट मागवते. दोनदा विचार न करता, कलाकार एक धाडसी निर्णय घेतो - सर्वात मोठा विद्यार्थी, जोवानिना, घोड्यावर बसून चित्रित करण्याचा, पूर्वी त्यांनी फक्त सेनापती आणि पदवीधर व्यक्तींचे चित्रण करण्याचे धाडस केले. सर्वात धाकटा, अमलिसिया, बाजूला उभा राहून, घोडेस्वारीची पूर्णता पाहत आहे.

1896 मध्ये "द हॉर्सवुमन" ट्रेट्याकोव्ह गॅलरीसाठी खरेदी केली गेली. सुरुवातीला असे गृहीत धरले गेले होते की काउंटेस स्वतः कॅनव्हासवर चित्रित केली गेली होती, परंतु कला समीक्षकांनी ब्रायलोव्हच्या नंतरच्या कॅनव्हासेसचा अभ्यास केल्याने असे सिद्ध झाले की हे तसे नव्हते. चित्रात जिओवानीना आणि अमलिसिया पॅसिनी, काउंटेस युलिया सामोइलोवाचे विद्यार्थी दाखवले आहेत. कलाकाराने त्याच्या पेंटिंगला "जोवानिन ऑन अ हॉर्स" असे नाव दिले. इटलीमध्ये, या पेंटिंगचे कोरीवकाम आहे, जे गायक मालिब्रान यांचे पोर्ट्रेट मानले जाते, जे पुरेसे प्रसिद्ध आहेत आणि पॉलिन व्हायरडॉटची बहीण आहेत.

चित्र चालण्याचा देखावा सांगते. घरी परतण्याचा क्षण टिपला, जेव्हा जोवनिन एका काळ्या घोड्याच्या वर पोर्चपर्यंत गेला. ब्रायलोव्हची रचना "द हॉर्सवुमन" गतिशीलतेने भरलेली आहे - त्यातील प्रत्येक गोष्ट गतिमान आहे, एका सेकंदासाठी अक्षरशः गोठली आहे, जेणेकरून कलाकार ते पकडू शकेल. एक काळा घोडा त्याच्या खुरांना मारतो, चालल्यानंतर गरम होतो आणि कुत्रा, वैयक्तिक कॉलरसह, त्याच्या खुरांच्या खाली धावतो, जोवानिनला आनंदाने भेटतो.

कॅनव्हासमध्ये जोवानिनची लहान सावत्र बहीण अमलिसियाचे चित्रण आहे. तिने गुलाबी ड्रेस आणि हिरव्या शूज घातले आहेत. पण सगळ्यात जास्त, तिचे लक्ष तिच्या उत्साही देखाव्याकडे वेधले गेले आहे, ज्यामध्ये ती तिची सावत्र बहीण जोवनिनकडे पाहते.

तयार झालेले काम 1832 मध्ये लोकांसमोर सादर करण्यात आले आणि समीक्षकांकडून संमिश्र प्रतिक्रिया मिळाल्या. अनेकांनी घोड्याच्या बाईच्या गोठलेल्या, निर्जीव चेहऱ्याकडे बोट दाखवत चित्राचा निषेध केला. तसेच, काही टीकाकारांनी रायडरच्या खूप सैल पोझकडे लक्ष वेधले, ज्यामुळे वेग आणि गतिशीलतेची भावना नष्ट झाली. त्यापैकी एकाने म्हटले: "तिला एकतर राईडच्या वेगाची जाणीव नाही किंवा ती कुशल स्वारांप्रमाणे लगाम आणि बदक ओढण्यासाठी खूप आत्मविश्वास बाळगते."

परंतु, टीका असूनही, मोठ्या संख्येने लोकांनी या चित्राला एक उत्कृष्ट नमुना म्हणत सकारात्मकतेने घेतले. "द हॉर्सवुमन" हे चित्र लोकांसमोर सादर केल्यानंतर, ब्रायलोव्हने रुबेन्स आणि व्हॅन डायक सारख्या दिग्गजांच्या पुढे आपले स्थान घेतले. (ठीक आहे, हे क्वचितच आहे - माझी टीप.) प्रेक्षकांना फक्त चित्राच्या स्केल आणि कलाकारांच्या ब्रशच्या कौशल्याने जिंकले गेले. जिओव्हिनिनाच्या चेहऱ्यावरील अभिव्यक्तीबद्दल, निर्मात्याने स्वत: हे एका विशेष कार्याद्वारे स्पष्ट केले जे त्याने त्या वेळी कलेसमोर ठेवले होते. सुरुवातीला, चित्रकला समोइलोवाच्या संग्रहाला देण्यात आली, परंतु जेव्हा काउंटचे कुटुंब दिवाळखोर झाले, तेव्हा कॅनव्हासने त्याचा मालक बदलला. 1896 मध्ये ते ट्रेत्याकोव्ह गॅलरीसाठी खरेदी केले गेले.

कॅनव्हास बघताना दर्शक काय पाहतो? सर्व प्रथम, हे वेग, हालचाल, जिवंतपणा आहेत, जे कलाकाराने शक्य तितक्या चांगल्या प्रकारे व्यक्त केले. ही वैशिष्ट्ये जवळजवळ सर्व पात्रांमध्ये लक्षात येण्यासारखी आहेत: एक अडकलेला घोडा जो स्पष्टपणे थांबू इच्छित नाही, बाल्कनीवर एक उत्साही मुलगी आणि स्वारकडे वेगाने भुंकणारा शॅगी कुत्रा. असे दिसते की मुलीच्या मागे लपलेला कुत्राही आता जागेवरून उडी मारेल आणि घोड्याच्या मागे धाव घेईल. कदाचित स्वाराने घोडा थांबवला नसता तर तिने हे केले असते. आणि फक्त स्वार स्वतःच शांत राहतो: असे दिसते की तिला तिच्या सभोवतालच्या जगाची अजिबात काळजी नाही, तिच्या विचारांमध्ये ती कुठेतरी दूर आहे ...

चित्रात दिसणारी सर्वात मनोरंजक गोष्ट, कदाचित, अगदी लहान अमलिसिया आहे. प्रत्येक हालचालीमध्ये, जिवंत चेहरा आणि बाळाचे उत्साही डोळे, आपण आनंदाने वाचू शकता, अपेक्षेने मिसळून जाऊ शकता. ती मुलगी तिच्या बहिणीसारखीच प्रौढ होण्याची, काळ्या घोड्यावर काठी घालण्यास आणि तिच्या उत्साही नातेवाईकांसमोर अगदी भव्यतेने स्वार होण्याची वाट पाहत आहे.

चित्र थोड्या वेळाने भेटल्यापासून आनंदाने भरलेले आहे, परंतु तरीही अनुपस्थित आहे. तिला पाहण्यापासून, आत्मा गोठतो आणि दर्शक रशियन कलाकार कार्ल ब्रायलोव्हच्या कॅनव्हासवर चित्रित केलेल्या या आनंदमय वातावरणात डुंबत असल्याचे दिसते, जे काऊंटेसच्या इस्टेटमध्ये त्या वेळी राज्य केलेले वातावरण इतके प्रामाणिकपणे आणि प्रामाणिकपणे सांगण्यास सक्षम होते.