उत्कृष्ट पियानो वाजवण्याची दहा वैशिष्ट्ये. पियानोवादक दुभाषी

जेव्हा एलिसी मायसिन पियानोवर बसतो आणि त्याच्या बोटाखाली संगीत वाहू लागते, तेव्हा तो पाच वर्षांचा आहे यावर विश्वास ठेवणे कठीण आहे. तो अजूनही पायांनी पियानो पेडल्सपर्यंत पोहोचत नाही आणि त्याच्यासाठी खुर्चीची उंची उशीच्या मदतीने वाढवावी लागते. तथापि, प्रतिभा आणि परिश्रम यांनी आधीच स्टॅव्ह्रोपोल चाईल्ड प्रोडिजीला व्यावसायिकांचे उच्च मूल्यांकन आणि देशाच्या विविध भागांतील लोकांचे प्रेम जिंकण्यास मदत केली आहे.

येलिसेईने एका रशियन टीव्ही चॅनेलवर पियानो आणि ऑर्केस्ट्रासाठी एफ मायनरमध्ये जोहान सेबॅस्टियन बाखच्या कॉन्सर्टोचा पहिला भाग सादर केल्यानंतर, प्रसिद्ध व्हर्च्युओसो डेनिस मत्सुएव्हने त्याच्या लेखकाचा "टोर्नॅडो" हा मुलगा चार हातांनी वाजवला आणि त्याला आमंत्रित केले. सुझदल मधील फाऊंडेशनच्या उन्हाळी क्रिएटिव्ह स्कूल "नवीन नावे" चे छोटे संगीतकार. आणि ज्या प्रेक्षकांनी त्याला मतदान केले त्यांनी पियानोवादक तरुण प्रतिभा "ब्लू बर्ड" च्या ऑल-रशियन स्पर्धेच्या अंतिम फेरीसाठी तिकीट दिले.

स्टॅव्ह्रोपोलमधील मुलांच्या संगीत शाळेच्या एन 1 च्या हॉलमध्ये, जेथे एलिसी मायसिन तयारी विभागात शिकतात, तेथे त्याच्या छायाचित्रासह एक मोठा बॅनर आहे. येथे, गोरे मुलाचे टोपणनाव लहान मोझार्ट असे आहे. आणि चांगल्या कारणास्तव - महान ऑस्ट्रियन संगीतकाराप्रमाणे, त्याने वयाच्या तीनव्या वर्षी आपल्या मोठ्या बहिणीच्या मागे संगीतात गुंतण्यास सुरुवात केली.

एलिशाची आई ओल्गा मायसीना यांच्या म्हणण्यानुसार, तिने आपल्या मुलाची क्षमता त्याच्या जन्मापूर्वीच लक्षात घेतली. या वर्षी म्युझिक स्कूलमधून पदवी घेत असलेली मुलगी लिसा जेव्हा पियानो वाजवते तेव्हा तिच्या पोटातील बाळाने एट्यूड्स आणि सोनाटास सक्रियपणे प्रतिक्रिया दिली आणि पूर्णपणे भिन्न मार्गांनी.

आणि अलीशा चाव्या गाठू लागल्यावर, तो स्वतः खेळण्याचा प्रयत्न करू लागला आणि सतत आपल्या बहिणीला विचारू लागला: लिझ, तू हे करत आहेस का? आणि, सर्वात मनोरंजक काय आहे, तो गाण्याची पुनरावृत्ती करण्यात यशस्वी झाला, - ओल्गा म्हणतात. - त्याला नेहमीच संगीताचे वेड असते. काल, उदाहरणार्थ, आम्ही मॉस्कोहून विमानाने उड्डाण केले आणि त्याने सर्व मार्गाने काहीतरी गुंजवले. आणि हॉटेलमध्ये, एक जुना पियानो टोळक्यासाठी उभा असलेला पाहून तो लगेच वाजवायला बसला. परिणामी, त्याने त्याच्याभोवती जवळजवळ सर्व पाहुणे गोळा केले ज्यांनी त्याला वास्तविक उभे राहून ओव्हेशन दिले.

नवीन वर्षाच्या पूर्वसंध्येला, एलिशाने आणखी एक नाटक लिहिले आणि त्याला अतिशय प्रतीकात्मक म्हटले - "मंडारीन"

जेव्हा त्याच्या पालकांनी आपल्या मुलाला संगीत शाळेच्या सौंदर्य विकास गटात पाठवले तेव्हा मुलगा तीन वर्षांचाही नव्हता. वयाच्या 3.5 व्या वर्षी, पियानो विभागाचे प्रमुख, ल्युडमिला तिखोमिरोवा यांनी त्यांच्याबरोबर अभ्यास करण्यास सुरवात केली. त्यातून तो बाहेर येईल ही वस्तुस्थिती ताबडतोब लक्षात येण्यासारखी होती, शिक्षकाचा दावा आहे:

एलिशाचे चांगले हात आहेत - लवचिक, मऊ आणि रुंद, तसेच विलक्षण ऐकणे. विद्यार्थी खेळत आहेत, उदाहरणार्थ, ग्रिगच्या "माउंटन राजाच्या गुहेत", तो ऐकेल, वर येईल आणि एका बोटाने उचलेल. शिवाय, तो खूप मेहनती आणि चिकाटीचा आहे, झटपट पकड घेतो आणि नंतर प्रत्येक आवाजावर काळजीपूर्वक काम करतो. आणि जेव्हा काही निष्पन्न होत नाही, तेव्हा तो खूप नाराज आणि रागावतो. इतर अनेकांप्रमाणे माझ्यावर नाही, कारण मी अशी कठीण कार्ये सेट केली आहेत, परंतु स्वतःवर.

या गुणांमुळेच छोट्या पियानोवादकाला संगीत शाळेच्या वरिष्ठ वर्गात शिकविल्या जाणार्‍या बाख कॉन्सर्टचा पहिला भाग शिकण्यासाठी आणि प्रसारित करण्यासाठी दुसर्‍या स्पर्धेच्या सहलीसाठी तीन आठवड्यांमध्ये अक्षरशः मदत केली.

सुरुवातीला, आम्ही त्चैकोव्स्की सादर करण्याची योजना आखली, परंतु कास्टिंगनंतर आम्हाला कॉल आला आणि आम्हाला एका वेगळ्या भांडाराची गरज असल्याचे सांगितले. अलीकडेपर्यंत, मला वाटले की आमच्याकडे वेळ नसेल, परंतु अलीशा वास्तविक प्रौढ संगीतकाराप्रमाणे वागला - जोपर्यंत तो सर्वकाही व्यवस्थित करू शकत नाही तोपर्यंत त्याला पियानोपासून दूर खेचले जाऊ शकत नाही, - शिक्षक कबूल करतात.

आता तरूण गुणी संगीतकार म्हणूनही प्रकट झाला आहे. नवीन वर्षाच्या पूर्वसंध्येला "टोर्नेडो" चे अनुसरण करून, त्याने दुसरे नाटक लिहिले आणि त्याला अतिशय प्रतीकात्मक म्हटले - "मंडारीन".

एलिशाच्या आत्म्यात संगीत जगते, - ल्युडमिला डॅनिलोव्हना नोट करते. - आणि एक मार्गदर्शक म्हणून माझे कार्य म्हणजे त्याला विकसित होण्यास मदत करणे. तारेचे आजार नाहीत! होय, आम्ही कार्यक्रमाच्या खूप पुढे आहोत, परंतु आपण बेसच्या संचयनावर उडी मारू शकत नाही - आपल्याला आपले हात मजबूत करणे आवश्यक आहे, तंत्र आणि प्रदर्शन दोन्ही विकसित करणे आवश्यक आहे.

जीवनात, एक छोटा पियानोवादक नम्र आणि लाजाळू देखील आहे. घसरलेली लोकप्रियता आणि सेल्फी घेण्याच्या सततच्या विनंत्या त्याच्यासाठी खूप लाजिरवाण्या आहेत. पण जेव्हा मुलगा वाद्यावर बसतो आणि कळांना स्पर्श करू लागतो, तेव्हा तो अक्षरशः त्याच्या डोळ्यांसमोर बदलतो, एखाद्या वास्तविक कलाकारासारखा आत्मविश्वास आणि मुक्त होतो. त्याच्यासाठी, प्रेक्षक नाहीत, न्यायाधीश नाहीत, आजूबाजूला फक्त संगीत आहे.

त्याच्या आवडत्या संगीतकाराबद्दल विचारले असता, अलीशा संकोच न करता उत्तर देते:

मुलाने व्हायोलिन आणि ऑर्गन वाजवायला शिकण्याची योजना आखली आहे. आणि मुख्य स्वप्न म्हणजे आपला स्वतःचा पियानो असणे आणि आपल्या मैफिलीत ऑर्केस्ट्रासह सादर करणे.

पियानोचे धडे स्टॅव्ह्रोपोल मुलाच्या विलक्षण जीवनाचा बहुतेक भाग घेतात हे असूनही, त्याच्याकडे अद्याप फुटबॉल आणि बुद्धिबळ खेळण्यासाठी, अंगणात सायकल आणि स्कूटर चालवण्यास आणि डिझाइनर गोळा करण्यासाठी वेळ आहे.

बरेच जण मला लिहितात आणि म्हणतात की एलिशाचे बालपण कदाचित सामान्य नाही, परंतु असे नाही, ”ओल्गा मायसीना घसाबद्दल सांगते. - आम्ही फक्त मुलाला जे आवडते ते करू देतो. आणि ते मॉस्कोला स्पर्धेसाठी गेले जेणेकरून व्यावसायिकांना त्याची प्रतिभा लक्षात येईल आणि कदाचित त्याला एक चांगला पियानोवादक बनण्यास मदत होईल. परंतु भविष्यात त्याने दुसरा व्यवसाय निवडला तरी संगीत त्याला एक सुसंस्कृत, सुसंवादी आणि प्रामाणिक व्यक्ती बनण्यास नक्कीच मदत करेल. आणि ही आमच्यासाठी मुख्य गोष्ट आहे.

दरम्यान

ऑल-रशियन स्टेट टेलिव्हिजन आणि रेडिओ ब्रॉडकास्टिंग कंपनीच्या टीमने शोधलेल्या मुलांच्या प्रतिभा "ब्लू बर्ड" ची ऑल-रशियन स्पर्धा इतकी लोकप्रिय झाली की चॅनेलने दुसर्‍या हंगामासाठी ती वाढवण्याचा निर्णय घेतला. ज्युरीसह, संपूर्ण रशियामधील टीव्ही दर्शक स्पर्धकांना मत देतात. "ब्लू बर्ड हे वास्तविक उत्सवाचे वातावरण आहे, वास्तविक कुटुंबाचे वातावरण आहे. माझ्या शेड्यूलमध्ये, पुढील हंगामासाठी 245 मैफिली आहेत, मी येथे नक्कीच येईन, मी या आश्चर्यकारक प्रकल्पात भाग घेईन, कारण मला माहित आहे की संपूर्ण देशातून आणि पूर्णपणे वेगवेगळ्या प्रदेशांतून अर्जांचा ओघ प्रचंड आहे, त्यामुळे मला खूप प्रेरणा मिळते,” डेनिस मत्सुएव्ह, रशियन व्हर्च्युओसो पियानोवादक म्हणतात. गेल्या हंगामात तो होस्ट होता आणि या वर्षी तो ज्युरीचा सदस्य झाला. "आम्ही दूरचित्रवाणीवर यापूर्वी कधीही न केलेल्या बर्‍याच गोष्टी करण्याचा प्रयत्न करणार आहोत. हे सर्व ब्लू बर्ड स्पर्धेच्या कल्पनेचा विस्तार करते - आमच्या दर्शकांना स्वतःमध्ये, स्वतःभोवती, त्यांच्या मित्रांमध्ये प्रतिभा शोधण्याची प्रेरणा देण्यासाठी. , ओळखीचे, त्यांच्या मुलांमध्ये," "ब्लू बर्ड" ऑल-रशियन स्पर्धेचे होस्ट डारिया झ्लाटोपोल्स्काया म्हणतात.

तंत्रज्ञान, विकास» www.methodkabinet.rf

इओवेन्को युलिया इव्हगेनिव्हना, पियानो शिक्षक, MAOUK DOD मुलांचे संगीत विद्यालय, कोमसोमोल्स्क-ऑन-अमुर, खाबरोव्स्क प्रदेश

माझेप्रकल्पपियानो संगीताच्या अर्थाच्या समस्यांशी संबंधित आहे.

त्यात मी थोडा स्पर्श करेन पियानो परफॉर्मिंग आर्ट्सच्या इतिहासाचा विषय, तसेच आधुनिक पियानोवादनातील ट्रेंडचा विषय, मी आमच्या काळातील काही पियानोवादकांबद्दल बोलेन, जे माझ्या मते या किंवा त्या संगीतकाराचे सर्वोत्तम दुभाषी आहेत.

अनेक कलांमध्ये संगीताला त्याच्या विशिष्टतेत विशेष स्थान आहे. वस्तुनिष्ठपणे संगीताच्या नोटेशनच्या रूपात अस्तित्वात असलेल्या, संगीताला कलाकाराद्वारे पुनर्निर्मितीची कृती, त्याच्या कलात्मक व्याख्याची आवश्यकता असते. संगीताच्या स्वभावातच संगीत कार्य आणि कामगिरीची द्वंद्वात्मक ऐक्य आहे.

संगीत कार्यप्रदर्शन ही नेहमीच समकालीन सर्जनशीलता असते, दिलेल्या युगाची सर्जनशीलता, जरी कार्य स्वतःहून दीर्घ कालावधीने वेगळे केले जाते.

पियानो संगीताच्या विकासाच्या युगावर अवलंबून, पियानोवादकांनी कामगिरीची एक विशिष्ट शैली, वाजवण्याची विशिष्ट पद्धत विकसित केली.

क्लेव्हियर कालावधी पियानो कामगिरीसाठी एक प्रागैतिहासिक आहे. यावेळी, संगीतकार-अभ्यासक, "वादन संगीतकार" हा प्रकार तयार झाला. क्रिएटिव्ह इम्प्रोव्हायझेशन हे परफॉर्मिंग आर्ट्सच्या केंद्रस्थानी आहे. अशा संगीतकाराची सद्गुणता तांत्रिक परिपूर्णतेत इतकी कमी झाली नाही तर एका साधनाच्या मदतीने श्रोत्यांशी “बोलण्याची” क्षमता.

संगीत सादरीकरणाचा एक नवीन महत्त्वाचा टप्पा येत आहे 18 व्या शतकाच्या शेवटी नवीन सोलो इन्स्ट्रुमेंटच्या जाहिरातीसह - हॅमर-अॅक्शन पियानो. संगीत सामग्रीच्या गुंतागुंतीमुळे अचूक संगीत नोटेशनची आवश्यकता होती, तसेच विशेष कार्यप्रदर्शन सूचना निश्चित करणे आवश्यक होते.

पियानो कामगिरी भावनिक समृद्धता आणि गतिशीलता प्राप्त करते.

18 व्या शतकाच्या अखेरीस, संगीत निर्मितीचा एक नवीन प्रकार दिसू लागला - एक सार्वजनिक, सशुल्क मैफिली. संगीतकार आणि कलाकार यांच्यात श्रमांची विभागणी असते.

19 व्या शतकाच्या सुरुवातीस एक नवीन प्रकारचा संगीतकार तयार होत आहे - "कम्पोजिंग वर्च्युओसो". नवीन अवकाशीय आणि ध्वनिक परिस्थिती (मोठे कॉन्सर्ट हॉल) कलाकारांकडून अधिक आवाज शक्तीची मागणी केली गेली. मनोवैज्ञानिक प्रभाव वाढविण्यासाठी, मनोरंजनाचे घटक सादर केले जातात. चेहरा आणि हातांचे "खेळ" संगीताच्या प्रतिमेच्या स्थानिक "शिल्प" चे साधन बनते. प्रेक्षक खेळाच्या व्हर्च्युओसो स्कोप, फॅन्सीची ठळक उड्डाण, भावनिक छटांची रंगीबेरंगी श्रेणी यामुळे प्रभावित होतात.

आणि शेवटी 19 व्या शतकाच्या मध्यापर्यंत पण संगीतकार-दुभाषी, दुसऱ्याच्या संगीतकाराच्या सर्जनशीलतेचा दुभाषी, तयार होत आहे. दुभाष्यासाठी, कार्यप्रदर्शनाचे केवळ व्यक्तिपरक स्वरूप त्याच्यासाठी वस्तुनिष्ठ कलात्मक कार्ये सेट करणार्‍या एका स्पष्टीकरणास मार्ग देते - संगीताच्या कार्याच्या अलंकारिक संरचनेचे प्रकटीकरण, स्पष्टीकरण आणि प्रसारण आणि त्याच्या लेखकाचा हेतू.

जवळजवळ सर्वकाही 19 वे शतक पियानो कामगिरी एक शक्तिशाली फुलांच्या द्वारे दर्शविले. कामगिरी ही दुसरी निर्मिती बनते, जिथे दुभाषी संगीतकाराच्या बरोबरीने असतो. पियानो "अॅक्रोबॅट्स" पासून प्रचारक कलाकारांपर्यंत - त्याच्या सर्व प्रकारांमध्ये भटकणारा व्हर्चुओसो परफॉर्मिंग क्षेत्रातील मुख्य व्यक्ती बनतो. चोपिन, लिझ्ट, रुबिनस्टाईन बंधूंच्या क्रियाकलापांमध्ये, कलात्मक आणि तांत्रिक तत्त्वांच्या एकतेची कल्पना वर्चस्व गाजवते, तर दुसरीकडे, काल्कब्रेनर आणि लॉजियर यांनी गुणी विद्यार्थ्याला शिक्षण देण्याचे मुख्य ध्येय ठेवले. 19व्या शतकातील अनेक मास्टर्सची शैली अशा कार्यकारी इच्छाशक्तीने भरलेली होती की आपण ती शंभर टक्के अरसिक आणि अस्वीकार्य मानू.

20 वे शतक महान पियानोवादकांचे शतक सुरक्षितपणे म्हटले जाऊ शकते: एका कालावधीत इतके बरेच, असे दिसते की ते यापूर्वी कधीही झाले नव्हते. पाडेरेव्स्की, हॉफमन, रचमनिनोव्ह, श्नबेल - शतकाच्या सुरूवातीस, रिक्टर, गिलेस, केम्पफ - दुसऱ्या सहामाहीत. यादी न संपणारी आहे...

XX-X च्या वळणावर आय शतके व्याख्यांची विविधता इतकी मोठी आहे की कधीकधी त्यांना समजणे अजिबात सोपे नसते. आमचा काळ म्हणजे शिष्टाचाराची विविधता.

पियानो वाजवण्याची आधुनिक कला. हे काय आहे? त्यात काय होते, काय मरते आणि काय जन्माला येते?

सर्वसाधारणपणे, आज पियानो कला सादर करण्याचा कल, 50 वर्षांपूर्वीच्या अगदी उलट, सामान्य संकल्पनेपेक्षा तपशीलांना प्राधान्य दिले जाते. हे सूक्ष्म-तपशीलांच्या वेगवेगळ्या वाचनांमध्ये आहे की आधुनिक कलाकारांना त्यांचे व्यक्तिमत्व शोधायचे आहे.

हे कार्यप्रदर्शनाच्या न बोललेल्या नियमाचे अस्तित्व देखील आहे: “कोणतीही समलैंगिकता नाही. संपूर्ण पियानो पोत नेहमीच पॉलीफोनिक आणि थ्रू आणि अगदी स्टिरिओफोनिक असते. याच्याशी एक मूलभूत तत्त्व जोडलेले आहे: प्रत्येक बोट एक स्वतंत्र आणि जिवंत आणि विशिष्ट वाद्य आहे जो आवाजाच्या कालावधीसाठी आणि गुणवत्तेसाठी जबाबदार आहे ”(व्याख्यानातील कोट - मिखाईल अर्कादीवचा धडा).

प्रत्येक शास्त्रीय संगीत प्रेमी त्याच्या आवडत्या नाव देऊ शकतात.

आल्फ्रेड ब्रेंडेलच्या मैरिंस्की थिएटरच्या कॉन्सर्ट हॉलमध्ये 30 जून रोजी होणार्‍या सोलो परफॉर्मन्सची घोषणा करण्यात आली आहे. या मैफिलीच्या पियानोवादकाची अधिकृत वेबसाइट सापडली नाही. परंतु आगामी मॉस्को कॉन्सर्टची तारीख आहे, जी 14 नोव्हेंबर रोजी होणार आहे. तथापि, गेर्गीव्ह अघुलनशील समस्यांचे निराकरण करण्याच्या क्षमतेद्वारे वेगळे आहे.

हेही वाचा:

मार्था आर्गेरिच या जूनमध्ये नेहमीप्रमाणे, स्विस शहरात लुगानोमध्ये घालवेल, जिथे तिचा स्वतःचा संगीत महोत्सव होईल. कार्यक्रम आणि सहभागी बदलतात, परंतु एक गोष्ट अपरिवर्तित राहते: दररोज संध्याकाळी आर्गेरिच स्वतः एका कामाच्या कामगिरीमध्ये भाग घेते. जुलैमध्ये, आर्गेरिक युरोपमध्ये देखील सादर करतो: सायप्रस, जर्मनी आणि स्वित्झर्लंडमध्ये.

मॉस्कोमध्ये, मार्क-आंद्रे हॅमेलिनने अलीकडेच या वर्षीच्या मार्चमध्ये मॉरिझियो पोलिनी सारख्याच सीझन तिकिटाखाली परफॉर्म केले. जूनमध्ये, हॅमेलिन युरोपचा दौरा करते. त्याच्या शेड्यूलमध्ये कोपनहेगन आणि बॉनमधील एकल मैफिली आणि नॉर्वेमधील एका महोत्सवातील कामगिरीचा समावेश आहे.

जूनमध्ये, एव्हगेनी किसिनने क्रेमेराटा बाल्टिका ऑर्केस्ट्रासह स्वित्झर्लंड, ऑस्ट्रिया आणि जर्मनीचा दौरा केला, मोझार्टच्या 20व्या आणि 27व्या मैफिली खेळल्या. पुढील दौरा ऑक्टोबरमध्ये नियोजित आहे: फ्रँकफर्ट, म्युनिक, पॅरिस आणि लंडनमध्ये, किसिन दिमित्री होवरोस्टोव्स्की सोबत जाईल.

आर्काडी वोलोडोसने जूनची सुरुवात पॅरिसमधील कामगिरीने केली, उन्हाळ्यात तो साल्झबर्ग, रेनगौ, बॅड किसिंगन आणि ओस्लो येथे तसेच पारंपारिक चोपिन उत्सवात दुश्निकी या छोट्या पोलिश शहरात ऐकला जाऊ शकतो.

1999 मध्ये, पोगोरेलिचने कामगिरी करणे थांबवले. असे म्हटले जाते की पियानोवादकाला फिलाडेल्फिया आणि लंडनमध्ये असंतुष्ट श्रोत्यांनी केलेला अडथळा हे त्याचे कारण होते. दुसर्या आवृत्तीनुसार, संगीतकाराच्या नैराश्याचे कारण म्हणजे त्याच्या पत्नीचा मृत्यू. पोगोरेलिच अलीकडेच मैफिलीच्या टप्प्यावर परतला आहे, परंतु फारच कमी कामगिरी करतो.

यादीतील शेवटचे स्थान भरणे सर्वात कठीण आहे. तथापि, अजूनही बरेच उत्कृष्ट पियानोवादक शिल्लक आहेत: पोलिश-जन्मलेले ख्रिश्चन झिमरमन, अमेरिकन मरे पेराया, जपानी मित्सुको उशिदा, कोरियन कुन वू पेक किंवा चीनी लँग लँग. व्लादिमीर अशकेनाझी आणि डॅनियल बेरेनबॉईम त्यांची कारकीर्द सुरू ठेवतात. कोणताही संगीत प्रेमी त्यांच्या आवडीचे नाव देईल. त्यामुळे पहिल्या दहामधील एक जागा रिक्त राहू द्या.

जगातील एकमेव सर्वोत्तम आधुनिक पियानोवादक ओळखणे हे एक अशक्य काम आहे. प्रत्येक समीक्षक आणि श्रोत्यासाठी, विविध मास्टर्स मूर्ती असतील. आणि हे मानवतेचे सामर्थ्य आहे: जगात मोठ्या संख्येने योग्य आणि प्रतिभावान पियानोवादक आहेत.

अग्रेरिच मार्टा आर्चेरिच

पियानोवादकाचा जन्म अर्जेंटिनाच्या ब्युनोस आयर्स शहरात 1941 मध्ये झाला होता. तिने वयाच्या तीनव्या वर्षी वाद्य वाजवण्यास सुरुवात केली आणि वयाच्या आठव्या वर्षी तिने सार्वजनिक पदार्पण केले, जिथे तिने स्वत: मोझार्टने एक कॉन्सर्ट सादर केला.

20 व्या शतकातील सर्वात उत्कृष्ट शास्त्रीय पियानोवादकांपैकी एक - भविष्यातील व्हर्च्युओसो स्टारने फ्रेडरिक गोल्ड, आर्टुरो अश्केनाझी आणि स्टीफन मायकेलएंजेली सारख्या शिक्षकांसह अभ्यास केला.

1957 पासून, आर्गेरिचने स्पर्धात्मक क्रियाकलापांमध्ये भाग घेण्यास सुरुवात केली आणि पहिले मोठे विजय मिळवले: जिनेव्हामधील पियानो स्पर्धेत प्रथम स्थान आणि बुसोनी आंतरराष्ट्रीय स्पर्धा.

तथापि, खरे आश्चर्यकारक यश मार्टाला त्या क्षणी मिळाले जेव्हा, वयाच्या 24 व्या वर्षी, ती वॉर्सा शहरातील आंतरराष्ट्रीय चोपिन स्पर्धा जिंकू शकली.

2005 मध्ये तिने संगीतकार प्रोकोफिएव्ह आणि रॅव्हेल यांच्या चेंबर वर्कच्या कामगिरीसाठी आणि 2006 मध्ये ऑर्केस्ट्रासह बीथोव्हेनच्या कामासाठी तिच्या कामगिरीसाठी सर्वोच्च ग्रॅमी पुरस्कार जिंकला.

तसेच 2005 मध्ये, पियानोवादकाला इम्पीरियल जपानी पुरस्काराने सन्मानित करण्यात आले.

तिचा उत्कट खेळ आणि आश्चर्यकारक तांत्रिक डेटा, ज्याच्या मदतीने ती रशियन संगीतकार रचमनिनोव्ह आणि प्रोकोफिएव्हची कामे कुशलतेने करते, कोणालाही उदासीन ठेवू शकत नाही.

रशियामधील सर्वात प्रसिद्ध समकालीन पियानोवादकांपैकी एक म्हणजे संगीतकार इव्हगेनी इगोरेविच किसिन.

त्याचा जन्म 10 ऑक्टोबर 1971 रोजी मॉस्को येथे झाला, वयाच्या सहाव्या वर्षी त्याने गेनेसिन म्युझिक स्कूलमध्ये प्रवेश केला. कॅंटोर अण्णा पावलोव्हना त्यांची आयुष्यातील पहिली आणि एकमेव शिक्षिका बनली.

1985 पासून, किसिनने परदेशात आपली प्रतिभा प्रदर्शित करण्यास सुरुवात केली. 1987 मध्ये त्याने पश्चिम युरोपमध्ये पदार्पण केले.

3 वर्षांनंतर, तो युनायटेड स्टेट्स जिंकतो, जिथे तो न्यूयॉर्क फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रासह चोपिनचा 1 ला आणि 2रा कॉन्सर्ट करतो आणि एका आठवड्यानंतर तो एकल स्वरूपात सादर करतो.

आणखी एक उत्कृष्ट समकालीन रशियन व्हर्चुओसो पियानोवादक म्हणजे प्रसिद्ध डेनिस मत्सुएव्ह.

डेनिसचा जन्म इर्कुत्स्क शहरात 1975 मध्ये संगीतकारांच्या कुटुंबात झाला. लहानपणापासूनच पालकांनी मुलाला कला शिकवली. मुलाची पहिली शिक्षिका त्याची आजी वेरा राममुल होती.

1993 मध्ये, मत्सुएव्हने मॉस्को स्टेट कंझर्व्हेटरीमध्ये प्रवेश केला आणि दोन वर्षांनंतर मॉस्को स्टेट फिलहारमोनिकचा प्रमुख एकल वादक बनला.

1998 मध्‍ये आंतरराष्‍ट्रीय त्चैकोव्‍स्की स्‍पर्धा जिंकल्‍यानंतर त्‍याला जगभरात ख्याती मिळाली, तेव्‍हा ते केवळ 23 वर्षांचे होते.

तो रशियन पियानो शाळेच्या परंपरेसह खेळण्यासाठी त्याच्या नाविन्यपूर्ण दृष्टिकोनाची जोड देण्यास प्राधान्य देतो.

2004 पासून, तो "एकलवादक डेनिस मत्सुएव" नावाच्या मैफिलींची मालिका आयोजित करत आहे, ज्याने देशी आणि परदेशी आघाडीच्या वाद्यवृंदांना त्याच्यासोबत सहयोग करण्यासाठी आमंत्रित केले आहे.

ख्रिश्चन झिमरमन

ख्रिश्चन झिमरमन (जन्म 1956) हा पोलिश वंशाचा ख्यातनाम समकालीन पियानोवादक आहे. वादक असण्यासोबतच तो कंडक्टरही आहे.

त्याचे सुरुवातीचे संगीत धडे त्याच्या वडिलांनी, हौशी पियानोवादक यांनी शिकवले होते. मग ख्रिश्चनने एका खाजगी स्वरूपात शिक्षक आंद्रेज जॅसिंस्की यांच्याकडे अभ्यास चालू ठेवला आणि नंतर कॅटोविस कंझर्व्हेटरीमध्ये गेला.

त्याने वयाच्या 6 व्या वर्षी आपली पहिली मैफिली देण्यास सुरुवात केली आणि 1975 मध्ये त्याने चोपिन पियानो स्पर्धा जिंकली, अशा प्रकारे तो इतिहासातील सर्वात तरुण विजेता ठरला. पुढच्या वर्षभरात, त्याने प्रसिद्ध पोलिश पियानोवादक आर्टुर रुबिनस्टाईन यांच्यासोबत त्याच्या पियानो कौशल्यांचा सन्मान केला.

ख्रिश्चन झिमरमन हा चोपिनच्या कामाचा प्रतिभावान कलाकार मानला जातो. त्याच्या डिस्कोग्राफीमध्ये रॅव्हेल, बीथोव्हेन, ब्रह्म्स यांच्या सर्व पियानो कॉन्सर्ट आणि अर्थातच त्याची मुख्य मूर्ती - चोपिन, तसेच लिझ्ट, स्ट्रॉस आणि रेस्पिहा यांच्या रचनांच्या ध्वनीमुद्रणांचा समावेश आहे.

1996 पासून त्यांनी बासेल अकादमी ऑफ म्युझिकमध्ये शिकवले आहे. अकादमी पुरस्कार किजी आणि लिओनी सोनिंग यांना मिळाले.

1999 मध्ये त्यांनी पोलिश फेस्टिव्हल ऑर्केस्ट्रा तयार केला.

वांग युजिया हे पियानो कलेचे चिनी प्रतिनिधी आहेत. तिला तिच्या virtuoso आणि आश्चर्यकारकपणे वेगवान खेळामुळे प्रसिद्धी मिळाली, ज्यासाठी तिला "फ्लाइंग फिंगर्स" हे टोपणनाव देण्यात आले.

चीनी आधुनिक पियानोवादकाचे जन्मस्थान बीजिंग शहर आहे, जिथे तिने तिचे बालपण संगीतकारांच्या कुटुंबात घालवले. वयाच्या 6 व्या वर्षी, तिने कीबोर्डवर तिच्या चाचण्या सुरू केल्या आणि एका वर्षानंतर तिने राजधानीच्या सेंट्रल कंझर्व्हेटरीमध्ये प्रवेश केला. वयाच्या 11 व्या वर्षी, ती कॅनडामध्ये शिकण्यासाठी दाखल झाली आणि 3 वर्षानंतर ती पुढील शिक्षणासाठी परदेशात गेली.

1998 मध्ये, तिला एट्लिंगेन शहरातील तरुण पियानोवादकांसाठी आंतरराष्ट्रीय स्पर्धेचे पारितोषिक मिळाले आणि 2001 मध्ये, वर वर्णन केलेल्या पुरस्काराव्यतिरिक्त, न्यायाधीश पॅनेलने व्हॅनला 20 वर्षाखालील पियानोवादकांसाठी 500,000 येनचा पुरस्कार दिला. (300,000 रूबल मध्ये).

पियानोवादक देखील रशियन संगीतकारांच्या यशाने वाजवते: तिच्याकडे रॅचमॅनिनॉफची दुसरी आणि तिसरी कॉन्सर्टो तसेच प्रोकोफिएव्हची दुसरी कॉन्सर्टो आहे.

Fazıl Say 1970 मध्ये जन्मलेले तुर्कीचे समकालीन पियानोवादक आणि संगीतकार आहेत. त्याने अंकारा कंझर्व्हेटरीमध्ये आणि नंतर जर्मनीच्या शहरांमध्ये - बर्लिन आणि डसेलडॉर्फमध्ये अभ्यास केला.

त्याच्या पियानो क्रियाकलापांव्यतिरिक्त, त्याचे संगीतकार गुण लक्षात घेण्यासारखे आहे: 1987 मध्ये, पियानोवादकांची रचना "ब्लॅक हायम्न्स" शहराच्या 750 व्या वर्धापनदिनानिमित्त सादर केली गेली.

2006 मध्ये, त्याच्या बॅले "पतारा" चा प्रीमियर व्हिएन्ना येथे झाला, जो मोझार्टच्या थीमवर आधारित आहे, परंतु आधीच पियानो सोनाटा आहे.

सेच्या परफॉर्मिंग पियानोच्या भांडारात दोन संगीतकार एक महत्त्वाचे स्थान व्यापतात: संगीत टायटन्स बाख आणि मोझार्ट. मैफिलींमध्ये, तो स्वतःच्या शास्त्रीय रचनांना पर्याय देतो.

2000 मध्ये, त्याने एक असामान्य प्रयोग केला, दोन पियानोसाठी बॅले "द राइट ऑफ स्प्रिंग" रेकॉर्ड करण्याचा धोका पत्करला, दोन्ही भाग स्वतःच्या हाताने सादर केले.

2013 मध्ये, इस्लामच्या विषयाशी संबंधित सोशल नेटवर्कवरील विधानांसाठी त्याच्यावर फौजदारी खटला दाखल झाला. इस्तंबूल कोर्टाने निष्कर्ष काढला की संगीतकाराचे शब्द मुस्लिम धर्माच्या विरोधात होते आणि फाझिल से याला 10 वर्षांच्या प्रोबेशनची शिक्षा सुनावली.

त्याच वर्षी, संगीतकाराने पुन्हा चाचणीसाठी एक प्रस्ताव दाखल केला, ज्याचा निकाल सप्टेंबरमध्ये पुन्हा पुष्टी झाला.

इतर

एका लेखात सर्व आधुनिक पियानोवादकांबद्दल सांगणे शक्य नाही. म्हणूनच, आज शास्त्रीय संगीताच्या जगात ज्यांची नावे महत्त्वपूर्ण आहेत त्यांची यादी आम्ही करू:

• इस्रायलमधील डॅनियल बेरेनबोइम;
• चीनमधील युंडी ली;
• रशिया पासून;
• युनायटेड स्टेट्स ऑफ अमेरिका पासून मरे पेराहिया;
• जपानमधील मित्सुको उचिदा;
• रशिया आणि इतर अनेक मास्टर्सकडून.

उपकरणाच्या विकासासाठी, व्यायामाच्या अनेक तास खेळणे पुरेसे नाही. उर्वरित कामासाठी ऊर्जा वाचवणे आवश्यक आहे.

तुम्हाला जे माहीत आहे आणि जे उत्तम काम करते ते करण्याचा एक ज्ञात प्रलोभन आहे. याचा प्रतिकार करण्यास सक्षम व्हा, अन्यथा आपण यशस्वी होणार नाही.

लक्षात घ्या की एक तांत्रिक अंतर दूर केल्याने इतर सर्व अंतर दूर करण्यात मदत होते. तुमच्या कमकुवतपणा जाणून घ्या आणि त्यांच्यावर निर्णायक हल्ला करा.

ज्यांना सकाळचा व्यायाम अर्धा तास किंवा तासभर खेळून झाल्यावर तंत्र संपले असे वाटते, ते चुकले आहेत.

तुम्ही तुमची दैनंदिन दिनचर्या व्यायामाने सुरू करावी की नाही याची मला खात्री नाही. जेव्हा व्यायाम संपूर्ण कामकाजाच्या दिवसात वाजवीपणे वितरित केला जातो तेव्हा उपकरणाचे "उपचार" अधिक प्रभावी होते.

कलाकृती शिकण्यात वेळोवेळी व्यत्यय आणा आणि काही तांत्रिक अडचणींवर मात करून परत जा - तुम्ही जलद आणि कमी प्रयत्नात यश मिळवाल.

आपण तांत्रिक व्यायामाचा अभ्यास करत असताना, खालील टिपा लक्षात ठेवा:

1. आसनाच्या उंचीने हात आडव्या स्थितीत असल्याची खात्री करावी.

2. व्यायाम पेडलशिवाय खेळले जातात.

3. हात ताणू नका. थकल्यावर विश्रांती घ्या किंवा व्यायामाचा प्रकार बदला.

4. स्लो फोर्ट किंवा पियानो टेम्पो वाजवताना, तुमचे बोट किल्लीमध्ये खोलवर चिकटवा.

5. फक्त आपले बोट मारण्याबद्दलच नाही तर ते उचलण्याचा देखील विचार करा. कीबोर्डवरून आपला हात कसा काढायचा हे जाणून घेणे ते खाली ठेवण्याइतकेच महत्त्वाचे आहे. पहिले कौशल्य ही दुसऱ्याची अट आहे.

अंमलबजावणीची सुलभता प्राप्त करण्यासाठी, कामाच्या सुरुवातीस उच्चाराची स्पष्टता अतिशयोक्ती करणे उपयुक्त आहे. टेम्पोच्या हळूहळू प्रवेग सह आवाजाची ताकद कमी होते.

6. तुमचा अंगठा, दुसरी बोटे नियंत्रित करा आणि तुमचा हात करंगळीला टिपू नका जेणेकरून नंतरचे स्वतःच प्रहार करण्याची क्षमता टिकवून ठेवेल.

7. हाताच्या लवचिकतेवर सतत नियंत्रण ठेवा. ते खांद्यापासून हातापर्यंत मोकळे असावे. उंचावलेल्या "हार्ड" खांद्यांसह खेळू नका.

8. काम करा, हळूहळू हालचाल वेगवान करा, परंतु बर्याचदा मंद गतीने परत जा.

9. मोजा! व्यायामामध्ये, जोरदार ठोके हे बोटांच्या धावपळीसाठी फुलक्रम्स आणि प्रारंभिक बिंदू असतात. जोर द्या! तालाची स्पष्टता बोटांच्या स्पष्टतेमध्ये योगदान देते.

10. स्पष्टपणे व्यायाम खेळा! स्वतःच ऐका!

आपल्या कामाचे सार प्रतिबिंबित करून, या सूचना प्रामाणिक संगीतकाराला विचार करण्यासाठी अन्न देतील आणि त्याला महान पियानोवादकांचे रहस्य - कार्य करण्याची क्षमता पार पाडण्यास मदत होईल यात शंका नाही!

शेवटी, या कार्याचा लाभ घेऊ इच्छिणाऱ्या सर्व पियानोवादकांना मी पुन्हा एकदा आवाहन करू इच्छितो. पियानोवादक कला शिकण्याची कोणतीही एकल आणि संपूर्ण पद्धत नाही.

तंत्र हे कल्पनेचे काम आहे असे अनेकदा म्हटले जाते. यात काही प्रमाणात तथ्य आहे. उदाहरणार्थ, तुम्ही अभ्यास करत असलेल्या कामांच्या आधारे तुम्ही स्वतः अद्भुत तांत्रिक सूत्रे तयार करू शकता. या असंख्य छोट्या शोधांना अर्थ प्राप्त होतो. परंतु पियानोवादक त्यांना व्यायाम किंवा पारंपारिक एट्यूडसह बदलण्याचा विचार करत असल्यास ते धोकादायक आहेत.

कामाचा अभ्यास केवळ तांत्रिक कामांपुरता मर्यादित नाही. सोनोरिटी, शैली, वाक्यांशाचे सौंदर्य, ध्वनीची परिपूर्णता, जीवा, लयची कुलीनता, भागांचे संतुलन - ही उद्दीष्टे आहेत जी पियानोवादकाने स्वत: साठी निश्चित केली पाहिजेत, लेखकाच्या हेतूचे पुनरुत्पादन करू इच्छित आहे. हे करण्यासाठी, कलाकाराला तांत्रिक चिंतांपासून मुक्त केले पाहिजे.

पियानोफोर्टच्या महान मास्टर्सच्या एट्यूडमध्ये समाविष्ट असलेल्या सूत्रांचा सतत अभ्यास करून तो हे स्वातंत्र्य प्राप्त करेल. व्हर्च्युओसो आणि संगीतकाराच्या निर्मितीसाठी कितीही आवश्यक असले तरीही, बाखचे वेल-टेम्पर्ड क्लेव्हियर किंवा चोपिनचे एट्यूड्स - पियानो साहित्याची ही शिखरे - ते झेर्नीच्या स्कूल ऑफ फिंगर फ्लुएन्सी आणि व्हर्चुओसो स्कूलची जागा घेणार नाहीत.

प्रभुत्व मिळविण्यासाठी, आपल्याला कठोर परिश्रम करणे आवश्यक आहे, आपल्याला खूप संयम आवश्यक आहे. नम्रता आणि परंपरांचा आदर याबद्दल देखील विसरू नका.

मी या साध्या सत्यांचे पालन केले, मी ते आचरणात आणले.

मार्गुरिट लाँग, द स्कूल ऑफ एक्सरसाइजच्या प्रस्तावनेपासून