गॉथिक या शब्दाचे मूळ आहे. गॉथिक म्हणजे काय

हळूहळू एका नवीन शैलीने - गॉथिकने सप्लिंट करणे सुरू केले.

मध्य, पश्चिम आणि पूर्व (अंशतः) युरोपच्या प्रांतातील मध्ययुगीन कलांच्या विकासाचा हा काळ बारावा-चौदाव्या शतकानुसार पडला. सुरुवातीला, "गॉथिक" या शब्दाने आर्किटेक्चरला संदर्भित केले, परंतु हळूहळू याने जवळजवळ सर्व प्रकारच्या दृश्य कला व्यापल्या.

शैली इतिहास

ते बाराव्या शतकाच्या मध्यभागी युरोप ओलांडून निघाले. फ्रांस हून. बारावी शतक असल्याने. हे आधीपासूनच आधुनिक इंग्लंड, ऑस्ट्रिया, जर्मनी, स्पेन, झेक प्रजासत्ताक क्षेत्रात पसरले आहे.

कॉटेन्समधील गॉथिक कॅथेड्रल (फ्रान्स)
गॉथिक काही प्रमाणात सुधारित इटलीला आला, त्याला असे म्हणतात: "इटालियन गॉथिक". आणि पूर्वेकडील युरोपने नंतर ही शैली स्वीकारली आणि नंतर त्याला निरोप दिला - 16 व्या शतकात.
जरी गॉथिकबरोबर भाग घेण्याबद्दल बोलणे, कदाचित, चुकीचे होईलः XIX शतकाच्या मध्यभागी. (या कालावधीला इक्लेक्टिझिझमचा काळ म्हणतात - शैलींचे मिश्रण) आर्किटेक्चर अनेकदा गॉथिकच्या घटकांचा अवलंब करण्यास सुरवात केली आणि नंतर त्यांनी निओ-गॉथिकबद्दल बोलण्यास सुरवात केली. निओगोटीका ("न्यू गॉथिक") मूळ इंग्लंडमध्ये XVIII शतकाच्या 40 च्या दशकात उद्भवला. - हे मध्ययुगीन गॉथिकचे फॉर्म आणि डिझाइन वैशिष्ट्यांचे पुनरुज्जीवन होते.
XIX शतकाच्या सुरूवातीस. शब्द "गॉथिक कादंबरी" दिसू लागला, ज्याने रोमँटिकझमच्या युगातील साहित्यिक शैली दर्शविली (रहस्ये आणि भयपट यांचे साहित्य, अशा कामांमधील क्रिया बर्\u200dयाचदा "गॉथिक" किल्ले किंवा मठांमध्ये घडली).
१ 1980 s० च्या दशकात, "गॉथिक" या शब्दाने संगीतमय शैली ("गॉथिक रॉक") दर्शविली. त्यानंतर त्याच्या भोवती एक "गॉथिक सबकल्चर" तयार झाली.
तर काही प्रमाणात निश्चितपणे आम्ही असे म्हणू शकतो की गॉथिक जुना किंवा मेलेल्यापेक्षा जिवंत आहे.

संज्ञेचा अर्थ

"गॉथिक" हा शब्द इटालियन भाषेत आला आहे. गोटिको (असामान्य, बर्बर) आणि सुरुवातीला एक अपमानजनक म्हणून वापरला जात होता. ज्योर्जिओ वसारी (आधुनिक कला इतिहासाचे संस्थापक, इटालियन चित्रकार, आर्किटेक्ट आणि लेखक) यांनी पुनर्जागरण मध्ययुगापासून विभक्त करण्यासाठी प्रथम हा शब्द वापरला होता. नवनिर्मितीचा काळ (पुनर्जागरण) दरम्यान, मध्य युगातील कला "बर्बर" मानली जात असे.
गॉथिक कला त्याच्या हेतूने आणि थीममध्ये होती - धार्मिक. हे सर्वोच्च दिव्य शक्ती, अनंतकाळ, ख्रिश्चन जागतिक दृश्याकडे वळले. कला समीक्षक लवकर, परिपक्व आणि उशीरा गॉथिक यांच्यात फरक करतात.

गॉथिक आर्किटेक्चर

आर्किटेक्चरमध्ये गॉथिक शैली तयार होऊ लागल्यापासून आम्ही आमच्या कथेची सुरुवात त्यापासून करू. तर फ्रान्स.
फ्रेंच गॉथिक शैली अनुकरणीय बनली. पश्चिम आणि मध्य युरोपमधील बहुतेक देशांच्या प्रांतात, राष्ट्रीय आर्किटेक्चरल परंपरांनी हे आधीच वाढले आहे.

संत-चॅपलेचे अप्पर चॅपल
फ्रान्स का?
खरं म्हणजे फ्रान्समधील शाही शक्तीचे एक विशिष्ट वैशिष्ट्य म्हणजे त्याचा पवित्र स्वभाव: असा विश्वास होता की राजवंशाच्या वेळी ख्रिश्चनांनी देव शक्तीने पूर्णपणे सत्ता बहाल केली होती. महान फ्रेंच राज्यक्रांतीच्या घटनेपर्यंत चार्ल्स बाल्ड पासून 869 मध्ये सर्व फ्रेंच राजांच्या राज्याभिषेकाचा पुष्टीकरण हा मुख्य संस्कार बनला. शाही सामर्थ्याचे हे वैशिष्ट्य प्रेरणास्थान बनले ज्याच्या मागे वास्तुशैलीची एक नवीन शैली तयार केली गेली, जी सध्याच्या फ्रान्सच्या आणि युरोपमधील बहुतेक उच्च आणि स्वर्गीय मध्यकाळात अनुकरण केली जाईल.
मध्ययुगीन काळात कॅथेड्रल शहर जीवनाचे केंद्र होते. रविवारी तेथे मॅसेज घेण्यात आले. उर्वरित आठवड्यात व्यापारी, शहर समुदायाच्या बैठकी इत्यादी दरम्यान व्यापार चर्चा झाली. कॅथेड्रलने शिक्षणामध्ये महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावली, कारण डागलेल्या काचेच्या खिडक्या धर्म, इतिहास आणि हस्तकला यावर संपूर्ण पुस्तके होती. शहर न्यायालयांऐवजी एपिस्कोपल कायद्याद्वारे खटला चालवावा अशी इच्छा असलेल्या गुन्ह्यांच्या संशयितांसाठी चर्च एक आश्रय म्हणून काम करीत असे. शहराच्या नियोजनात कॅथेड्रलने महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावली: कोणतीही इमारत त्यापेक्षा उंच नसावी. कॅथेड्रलने शहराच्या छायचित्रांची व्याख्या केली आणि ती दुरूनच दिसत होती. पोर्चमधून सर्व रस्ते वळले.

अ\u200dॅंगर्सच्या पॅनोरामामधील कॅथेड्रल
गॉथिक कॅथेड्रलची एक विशिष्ट योजनाः खालचे स्तर, ज्यामध्ये तीन पोर्टल असतात, मध्यवर्ती स्तर एक स्कायलाईट आणि वरचे स्तर - दोन बुरुज. ही योजना नंतर फ्रान्समधील मोठ्या कॅथेड्रलसाठी उत्कृष्ट होईल. गॉथिक शैलीमध्ये वैशिष्ट्यीकृत कमानी, अरुंद आणि उंच टॉवर्स आणि स्तंभ, कोरलेल्या तपशीलांसह विपुल सजावट केलेले दर्शनी भाग आणि बहुरंगी दागलेल्या काचेच्या लँसेट विंडो आहेत. सर्व शैलीतील घटक अनुलंबवर जोर देतात. गॉथिक कॅथेड्रल्सची बहुतेक सर्व वास्तुकला त्या काळाच्या एका मोठ्या शोधामुळे झाली - एक नवीन फ्रेम स्ट्रक्चर, ज्यामुळे या कॅथेड्रल्स सहजपणे ओळखण्यायोग्य बनतात.

गॉथिक मंदिराचे आकृती
क्रॉस वॉल्टच्या उदयानंतर, कॅथेड्रल्सनी प्रचंड ओपनवर्क विलक्षण संरचनांचे स्वरूप प्राप्त केले. संरचनेचे मूलभूत तत्त्व: वॉल्ट भिंतींवर विश्रांती घेत नाही (जसे रोमेनेस्किक इमारतींमध्ये), आता क्रॉस व्हॉल्टचा दबाव कमानी आणि फासळ्यांद्वारे प्रसारित होतो (बरगडी गॉथिक फ्रेमच्या तिजोरीची बाहेरील किनार आहे) स्तंभ (खांब). या नवीन शोधामुळे लोडच्या पुन्हा वितरणामुळे रचना हलकी करणे शक्य झाले आणि भिंती एका साध्या प्रकाशात "शेल" बनल्या, त्यांच्या जाडीमुळे यापुढे इमारतीच्या एकूण असर क्षमतेवर परिणाम झाला नाही, ज्यामुळे बर्\u200dयाच खिडक्या बनविणे शक्य झाले, आणि भिंतींच्या पेंटिंगमुळे भिंती नसतानाही काच कला आणि शिल्पकला डागली ...
फ्रान्समधील गॉथिक शैलीतील सर्वात प्रसिद्ध आर्किटेक्चरल स्मारके: नॉट्रे डेम कॅथेड्रल, रीम्स कॅथेड्रल, चार्टर्स कॅथेड्रल, मॉन्ट सेंट मिशेलच्या मठातील गॉथिक गॅलरी.

नॉट्रे डेम डी पॅरिस

पॅरिसच्या मध्यभागी कॅथोलिक कॅथेड्रल, फ्रेंच राजधानीचे भौगोलिक आणि आध्यात्मिक केंद्र. 1163 ते 1345 पर्यंत बांधले गेले. त्याची उंची 35 मीटर, लांबी - 130 मीटर, रुंदी - 48 मीटर, बेल टॉवरची उंची - 69 मीटर, दक्षिण टॉवरमधील इमॅन्युएल बेलचे वजन - 13 टन आहे.
कॅथेड्रलच्या आर्किटेक्चरमध्ये नॉर्मंडीच्या रोमान्सक शैलीचे प्रतिध्वनी आहेत, परंतु गॉथिक शैलीतील नाविन्यपूर्ण आर्किटेक्चरल उपलब्धी वापरतात, जे इमारतीस एक प्रकाश देतात आणि एका साध्या उभ्या संरचनेचा ठसा उमटवतात.
कॅथेड्रलच्या मुख्य दर्शनी भागात तीन पोर्टल आहेत. प्रवेशद्वारांच्या तीन लॅन्सेट पोर्टलच्या वर गॉस्पेल मधील भागांसह शिल्पकला पॅनेल्स आहेत.
कॅथेड्रल ऑफ अवर लेडी ऑफ पॅरिसची मध्यवर्ती आणि दोन बाजूची पोर्टल
शेवटच्या निर्णयाची प्रतिमा मध्यवर्ती प्रवेशद्वाराच्या वर ठेवली आहे. प्रत्येक प्रवेशद्वाराच्या कमान्यांना सात पुतळे समर्थन देतात. मध्यभागी ख्रिस्त न्यायाधीश आहेत.
खालच्या लिंटेलमध्ये मृतांचे चित्रण आहे जे थडग्यातून उठले आहेत. त्यांना दोन देवदूतांनी कर्णे घेऊन जागे केले. मृतांमध्ये - एक राजा, एक वडील, योद्धा आणि स्त्रिया (शेवटच्या निर्णयावर सर्व मानवजातीच्या उपस्थितीचे प्रतीक आहेत). वरच्या टायम्पॅनमवर - ख्रिस्त आणि दोन्ही बाजूंनी दोन देवदूत.
दरवाजे गढलेल्या लोखंडी सवलतीत सुशोभित केलेले आहेत.
कॅथेड्रलचा वरचा भाग गॅगॉयल्सच्या प्रतिमा (विचित्रांच्या प्राण्यांच्या चेह with्याने सुशोभित केलेल्या बीमचे शेवट टोक) आणि चिमेरास (विलक्षण प्राण्यांच्या स्वतंत्र पुतळ्या) ने सजवलेले आहेत.
चिमेरा रीस्टोरर - आर्किटेक्ट व्हायलेट-ले-डक यांनी स्थापित केला होता.
कॅथेड्रलच्या ओक, शिशाने झाकलेले स्पायर देखील १86 in86 मध्ये मोडलेल्या त्याऐवजी पुनर्संचयकाद्वारे जोडले गेले. त्याची उंची m m मीटर आहे प्रेझर्सच्या पितळेच्या पुतळ्यांच्या चार गटांनी त्या भागाला वेढले आहे. प्रत्येक गटासमोर एक प्राणी आहे, जो प्रचारकाचे प्रतीक आहे: सिंह मार्कचे चिन्ह आहे, बैल लूक आहे, गरुड जॉन आहे आणि देवदूत मॅथ्यू आहे.
१ thव्या शतकाच्या मध्यभागी बहुतेक डागलेल्या काचेच्या खिडक्या बनविल्या गेल्या. कॅथेड्रलच्या प्रवेशद्वाराच्या वरील मुख्य डाग-काचेची विंडो (गुलाब) अर्धवट वयोगटातील (9.6 मी व्यासाचा) अर्धवट संरक्षित आहे. मध्यभागी देवाची आई आहे. मोठ्या घंटा आणि लहान घंटा प्रत्येकाची स्वतःची नावे आहेत.
प्रथम मोठा अवयव 1402 मध्ये कॅथेड्रलमध्ये स्थापित केला गेला.

शिल्पकला

गॉथिक कॅथेड्रलची प्रतिमा तयार करण्यात शिल्पकला महत्त्वपूर्ण भूमिका होती. फ्रान्समध्ये तिने मुख्यतः बाह्य भिंती डिझाइन केल्या. प्रौढ गॉथिक कॅथेड्रलमध्ये हजारो शिल्पे वास्तव्यास आहेत.
गॉथिक कालावधीत, गोल स्मारक प्लास्टिक कला सक्रियपणे विकसित होत होती. परंतु त्याच वेळी, गॉथिक शिल्पकला कॅथेड्रलच्या जोड्यांचा अविभाज्य भाग आहे, कारण आर्किटेक्चरल घटकांसह इमारतीच्या वरच्या बाजूस हालचाली व्यक्त करतात. हे आर्किटेक्चरल जनतेला पुनरुज्जीवन आणि अध्यात्मिक बनवते.

मॅग्डेबर्ग कॅथेड्रल (जर्मनी) मधील शिल्पे

चित्रकला

गॉथिक पेंटिंगच्या मुख्य दिशांपैकी एक स्टेन्ड ग्लास होता, ज्याने हळूहळू फ्रेस्को पेंटिंगची जागा घेतली. गॉथिक स्टेन्ड-ग्लास विंडोचे रंग पॅलेट अधिक समृद्ध आणि रंगीबेरंगी झाले आहेत. डागलेल्या काचेच्या विंडोमध्ये, त्यांनी केवळ रंगीतच नव्हे तर रंगहीन काचेचा वापर करण्यास सुरवात केली.
सेंट च्या तेथील रहिवासी चर्चमध्ये सेंट जोसेफची स्टेन्ड ग्लास विंडो. रोविश्ते (क्रोएशिया) मधील ट्रिनिटी
गॉथिक कालखंडात पुस्तकातील लघुचित्रांचे उत्कृष्ट दिवस पाहिले गेले: हस्तलिखितांचे वर्णन केले गेले होते, घरोघरी वापरासाठी तासांची आणि साल्टरची विपुल सचित्र पुस्तके तयार केली गेली होती. गॉथिक पुस्तक लघुचित्रांचे प्रख्यात प्रतिनिधी लिंबुर्गी बंधू आहेत, ड्यूक डी बेरीचे कोर्टाचे लघुचित्रकार, ज्यांनी प्रसिद्ध "द मॅग्निफिसिएंट बुक ऑफ अवर्स ऑफ़ ड्यूक ऑफ बेरी" (सी. 1411-1416) प्रसिद्ध केले.
पोर्ट्रेट शैली विकसित होत आहे. निसर्गवाद परत येऊ लागतो, ज्याने नवजागाराच्या विकासासाठी पाया घातला.

जीन, ड्यूक ऑफ बेरी, लिंबर्गर्ग बंधूंनी त्याच्या भव्य पुस्तकातील तासांमधून सूक्ष्म परिच्छेद

रशियामधील गॉथिक

मध्यम युगात, रशिया बायझंटाईन सभ्यतेच्या प्रभावाखाली होता, गोथिक येथे व्यावहारिकरित्या अज्ञात होता. जरी मॉस्को क्रेमलिनच्या भिंती आणि बुरुजांच्या स्थापत्यशास्त्रात युरोपियन गॉथिकशी एक विशिष्ट साम्य दिसून येते.

१ thव्या शतकाच्या सुरूवातीस निकोलस्काया टॉवर पुन्हा गॉथिक शैलीमध्ये बांधले गेले.
रशियाच्या प्रदेशावरील गॉथिक इमारतींचे उदाहरण - चेहरा चेहरा (1433), आणि सेंट सोफिया कॅथेड्रलचे बेल्फी (1439) वेलिकी नोव्हगोरोड. हे 16 व्या-20 व्या शतकात पुन्हा पुन्हा तयार केले गेले.
व्लादिका (किंवा चेहरा असलेला) चेंबर हे 15 व्या शतकातील एक आर्किटेक्चरल स्मारक आहे, जे वीट गॉथिक शैलीमध्ये बांधले गेले आहे. हे नोव्हगोरोडस्की डेटिनेट्सच्या प्रदेशावर आहे. रशियामधील सर्वात जुनी नागरी इमारतींपैकी ही एक आहे. वेलिकी नोव्हगोरोडच्या इतर ऐतिहासिक इमारतींसह युनेस्कोच्या जागतिक वारसा स्थळांच्या यादीमध्ये या इमारतीचा समावेश आहे.

चेहरा चेहरा
गॉथिक आर्किटेक्चर फक्त निओ-गॉथिक युगात (18 व्या शतकाच्या शेवटी) रशियामध्ये दिसू लागले. त्याचे स्वरूप आर्किटेक्ट युरी मॅटवेव्हिच फेल्टन यांच्या नावाशी संबंधित आहे.

चेसम पॅलेस
सेंट पीटर्सबर्गमध्ये, त्याच्या प्रोजेक्टनुसार, निओ-गॉथिक चेसम पॅलेस (1774-1777) आणि चेसम चर्च (1777-1780).

चेसम चर्च
रशियन गॉथिकचे सर्वात उत्कृष्ट स्मारक - जारसीसिन मधील शाही निवास (XVIII शतक)
आर्किटेक्ट वासिली बाझेनोवच्या प्रकल्पानुसार अनेक इमारती आणि रचनांचे एकत्रित बांधकाम केले गेले होते, आणि त्याला काढून टाकल्यानंतर - मॅटवे काझाकोव्ह (ग्रँड पॅलेस) च्या प्रकल्पानुसार. युरोपियन गॉथिकच्या विशिष्ट घटकांच्या पुढे, तेथे रशियन बॅरोक आर्किटेक्चरचे वैशिष्ट्यपूर्ण घटक आणि त्या काळाची अग्रगण्य दिशा - क्लासिकिझम आहे. निवासस्थानात ग्रँड पॅलेस, ऑपेरा हाऊस, ब्रेड हाऊस आणि इतर इमारती असतात. निवासस्थानाच्या बांधकामाचा आदेश देणारी महारानी कॅथरीन II यांना बाझानोव्हच्या निवासस्थानाची आवृत्ती अतिशय निराशा ("हे राजवाडे नव्हे तर तुरूंग आहे!") सापडले; पॅरेस्ट्रोइका बरीच वर्षे टिकली आणि सम्राटाच्या मृत्यूनंतर थांबली.

त्सारिट्सिनो
सध्या हे पॅलेस परिसर पुनर्संचयित केले गेले आहे.
समारा मध्ये XX शतकाच्या सुरूवातीस. बांधले होते निओ-गॉथिक कॅथोलिक चर्च... हे क्रॉससारखे आकाराचे आहे. दर्शनी भाग चिमण्यांनी सजावट केलेले आहे. बुरुजांची उंची m 47 मीटर आहे. मूळ स्वरूपात, मंदिर १ 13 १. पर्यंत अवयव वाजविण्यापर्यंत आतून सुसज्ज होते. सध्या, वेदीमध्ये फ्रेस्को आहे - साल्वाडोर डालीच्या "ख्रिस्ताचा सेंट जॉन ऑफ द क्रॉस" चित्रकलेची प्रत.

समारा मधील येशूच्या पवित्र अंत: करणातील मंदिराचे मंदिर
रशियामधील मध्ययुगीन गॉथिकची उदाहरणे पाहिली जाऊ शकतात कॅलिनिनग्राड प्रदेश (पूर्वी पूर्व प्रशिया) तसेच तसेच Vyborg.

व्हायबॉर्गमधील हायसिंथची चर्च

fr गोथिक - जर्मनिक टोळीच्या नावावरुन गोथ्स) ही एक कलात्मक शैली आहे, मुख्यतः आर्किटेक्चरल, ज्याची उत्पत्ति बारावी शतकात झाली. फ्रान्समध्ये आणि मध्ययुगाच्या उत्तरार्धात, संपूर्ण पश्चिम युरोपमध्ये पसरलेला; गॉथिक आर्किटेक्चरमध्ये पट्ट्यावरील (फांद्या) लँसेट व्हॉल्ट्स, दगडी कोरीव काम आणि शिल्पकला सजावट, दाग-काचेच्या खिडक्या वापर आणि उभ्या लयीकडे स्थापत्य स्वरुपाच्या अधीनतेचे वैशिष्ट्य आहे.

उत्कृष्ट व्याख्या

अपूर्ण व्याख्या ↓

गॉथिक

ital. - गॉथिक, जंतू. - गॉथ्स - एक्सच्या उत्तरार्धातील पश्चिम युरोपीय कलेची कलात्मक शैली ((- एक्सव्ही शतके).

"गॉथिक" हा शब्द पुनर्जागरण च्या मानवतावाद्यांनी तयार केला होता, ज्याला गोथांच्या कलेशी जोडले गेल्याने मध्ययुगीन कलेच्या "बर्बर" स्वरूपावर जोर द्यायचा होता. खरं तर, गॉथिक शैलीचा गोथांशी काहीही संबंध नव्हता आणि रोमनस्क शैलीची एक नैसर्गिक विकास आणि बदल होता.

रोमेनेस्क प्रमाणे गॉथिक आर्ट मुख्यत्वे हेतूने व धार्मिक विषयात पंथ राहिले. लाक्षणिक आणि रूपकात्मक प्रतिमांमध्ये चर्चच्या मूर्ती मूर्त रूप देण्याचे आवाहन केले गेले होते. परंतु शहरांचे बळकटीकरण, केंद्रीकृत राज्यांची स्थापना, व्यापार व हस्तकला वाढीची आणि मजबुतीकरणाच्या दृष्टीने, तसेच कोर्ट-नाइटली म्हणजेच धर्मनिरपेक्ष मंडळे या संदर्भात गॉथिक विकसित झाला. म्हणून, गॉथिक कलेमध्ये, एखाद्या व्यक्तीच्या अंतर्गत जगामध्ये रस दिसून येतो, विषयांची श्रेणी विस्तृत होते, वास्तववादाचे घटक उद्भवतात.

आर्किटेक्चरच्या क्षेत्रात गॉथिकची सर्वोच्च कामगिरी म्हणजे शहर कॅथेड्रल - उंची आणि आकारात अभूतपूर्व. त्याचे स्थापत्य प्रकार अनुलंब लय अनुसरण करतात. पश्चिम दिशेने दिलेले वेल्स, राक्षस ओपनवर्क टॉवर्स, उंच दाग-काचेच्या खिडक्या - हे सर्व आकाशातील गर्दीचे प्रतीक आहेत. कॅथेड्रलची सर्वात श्रीमंत सजावट समान हेतूची पूर्तता करते: भिंतींचे दगड लेस, पुतळे, आराम

शिल्पकला - गॉथिक आर्टचा मुख्य प्रकार - एक नवीन वैचारिक आणि कलात्मक सामग्री आणि अभिव्यक्तीचे नवीन प्रकार प्राप्त करते. रोमेनेस्क पुतळ्यांची सुन्नता आकृतींच्या हालचालीमुळे बदलली गेली, त्यांचे एकमेकांना आणि प्रेक्षकांना आवाहन झाले की मानवी सौंदर्य आणि त्याच्या भावनांमध्ये रस निर्माण झाला. अगदी शैलीतील देखावे, कार्यरत जीवनाची प्रतिमा, लोकसाहित्याचे भूखंड दिसतात.

पुस्तक सूक्ष्मतेचे आणखी विकसित केले गेले, जिथे लँडस्केपमध्ये दैनंदिन जीवनात रस, तसेच सजावटीच्या आणि उपयोजित कलेत लक्षणीय आहे.

XIV मध्ये - XVI शतके. पुनर्जागरण संस्कृती हळू हळू गोथिकची जागा घेतली.

उत्कृष्ट व्याख्या

अपूर्ण व्याख्या ↓

रोमनस्क कला आणि प्रचलित शैली गोथिक आर्टने बदलली ( गॉथिक; इटली पासून. गोटिको - जर्मनिक टोळीच्या नावाने गोथिक सज्ज आहे) मुदत गॉथिक बर्बरपणाचे प्रतिशब्द म्हणून, पुनर्जागरणातील लोकांनी प्रथम मध्ययुगीन कला (रोमन कलेला विरोध म्हणून) दर्शविण्यासाठी वापरले होते, जे परंपरा आणि परंपरागत शैलीच्या वैशिष्ट्यांचे पालन करीत नाहीत आणि म्हणूनच समकालीन लोकांच्या दृष्टीने ते रुचले नाहीत.

वाढीव उदंडत्व आणि भावनांमध्ये रस यामुळे ही कला प्रणय वेगळे आहे. यांच्यातील रोमेनेस्क्यू आणि गॉथिक शैली ही कालक्रमानुसार मर्यादा काढणे कठीण आहे.

अकराव्या शतकात येणारी रोमनस्क शैलीची हेयडे, एकाच वेळी वेगळ्या वैशिष्ट्यपूर्ण सौंदर्याचा आदर्श आणि फॉर्म जोडण्याच्या तत्त्वांसह आणखी एक शैली उदयास येण्यास उत्तेजन म्हणून काम करते. कला इतिहासात, लवकर, परिपक्व (उच्च) आणि उशीरा (तथाकथित ज्वलनशील) गॉथिकमध्ये फरक करण्याची प्रथा आहे. बारावी शतकाच्या उत्तरार्धात - XVI-XV शतकानुसार उच्च गॉथिक शैलीने उंची गाठली. ख्रिश्चन चर्चचे वर्चस्व असलेल्या देशांमध्ये विकसित होणारी गॉथिक आर्ट मुख्यत्वे हेतूनुसार आणि थीममध्ये धार्मिक राहिली. हे प्रतीकात्मक आणि रूपकात्मक विचारसरणीचे आणि कलात्मक भाषेच्या परंपराद्वारे वैशिष्ट्यीकृत आहे. गॉथिकला कला प्रणालीमध्ये आर्किटेक्चरची प्राथमिकता आणि रोमनस्क शैलीपासून पारंपारिक प्रकारच्या इमारतींचा वारसा मिळाला. गॉथिकच्या कलेतील एक विशेष स्थान कॅथेड्रलद्वारे व्यापलेले होते - आर्किटेक्चर, शिल्पकला आणि चित्रकला संश्लेषणाचे सर्वोच्च उदाहरण.

आर्किटेक्चरमध्ये गॉथिक शैली

स्ट्रासबर्ग मधील कॅथेड्रल. बारावी-XV शतके समाप्त फ्रान्स - स्ट्रासबर्ग कॅथेड्रल कोलोन मध्ये कॅथेड्रल. 1248 मध्ये बांधकाम सुरू झाले, 1842-1880 मध्ये पूर्ण झाले. जर्मनी - कोलोन कॅथेड्रल रीममधील कॅथेड्रल, पश्चिम दर्शनी भाग. 1511 शतकात पूर्ण झालेल्या 1211 मध्ये बांधकाम सुरू झाले. नॉट्रे डेम कॅथेड्रल, वेस्ट फेस 1163 - मध्य. चौदावा शतक. फ्रान्स - नॉट्रे डेम कॅथेड्रल सॅलिसबरी कॅथेड्रल, दर्शविलेले कमानी. इंग्लंड - सॅलिसबरी कॅथेड्रल एक्सेटर कॅथेड्रल. 1112 - 1400 इंग्लंड - कॅथेड्रल चर्च ऑफ सेंट. एक्स्टर मध्ये पीटर व्हर्जिन मेरीचे लिंकन कॅथेड्रल. 1185-1311 इंग्लंड - लिंकनच्या धन्य व्हर्जिन मेरीची कॅथेड्रल चर्च कॅथेड्रल ऑफ चार्टर्स, उत्तर पोर्टल. 1194 मध्ये बांधकामाची सुरूवात, 1260 फ्रान्समध्ये पवित्र - चार्टर्स कॅथेड्रल ... पाश्चात्य (शाही) पोर्टल, 1150 मध्ये पूर्ण झाले. शिल्प रोमेनेस्क पासून गॉथिक पर्यंत दृश्यमान संक्रमण आहेत.

कॅथेड्रलची अवाढव्य जागा, वरच्या दिशेने निर्देशित, आर्किटेक्चरल विभागांच्या तालमींना शिल्पांचे गौण स्थान, सजावटीच्या दागिन्यांचे कोरीव काम, डाग-काचेच्या खिडकीच्या पेंटिंगमुळे श्रद्धावानांवर तीव्र भावनिक प्रभाव पडला.

शहरी वास्तूंच्या तटबंदीमध्ये धार्मिक आणि धर्मनिरपेक्ष इमारती, तटबंदी, पूल इत्यादींचा समावेश होता. मुख्य शहर चौरस अनेकदा निवासी इमारतींनी आर्केड्ससह बांधलेले होते, ज्याच्या खालच्या मजल्यांमध्ये व्यापार आणि कोठार होते. चौकातून आणि तटबंद्याकडे वळणा the्या रस्त्यांसह, दोन आणि तीन मजले घरे बांधली गेली, बहुतेकदा उंच वाड्या.

पॅसेज टॉवर्स असलेल्या शहरे शक्तिशाली भिंतींनी वेढलेली होती. वाडे हळूहळू किल्ले, वाड्यांचे आणि सांस्कृतिक संरचनेच्या जटिल संकुलात रूपांतरित झाले.

सहसा, शहराच्या मध्यभागी एक कॅथेड्रल बांधले गेले, जे संपूर्ण शहराचे सांस्कृतिक केंद्र होते. तेथे दैवी सेवा घेण्यात आल्या, ब्रह्मज्ञानविषयक वादविवाद झाले, रहस्ये मिटवली गेली आणि शहरवासीयांच्या बैठका घेण्यात आल्या. त्या काळात, केवळ चर्चद्वारेच नव्हे तर कारागिरांच्या व्यावसायिक कार्यशाळेतूनही बांधकामे बांधली जात होती.

सर्वात महत्वाच्या इमारती आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे कॅथेड्रल्स, शहरवासीयांच्या खर्चाने बांधल्या गेल्या. बर्\u200dयाच पिढ्यांनी एकाच मंदिराच्या निर्मितीवर काम केले आहे. भव्य गॉथिक कॅथेड्रल हे रोमेनेस्क्यूच्या मठातील चर्चांच्या अगदी उलट होते. ते उंच, विपुल सजावट केलेले आणि अतिशय प्रशस्त आहेत.

कॅथेड्रल्सची गतिशीलता आणि सुरसता शहरी लँडस्केपचे वैशिष्ट्य परिभाषित करण्यास सुरवात केली. कॅथेड्रलच्या पाठोपाठ शहरातील घरे वरच्या दिशेने धावली. कॅथेड्रलची संपूर्ण रचना, त्याच्या सर्व मूलभूत घटकांची लय तळापासून वरपर्यंत वारंवार होत गेली, जी आत्म्याद्वारे स्वर्गाकडे जाण्याच्या धार्मिक, आदर्शवादी आकांक्षाने निर्माण केली गेली. गॉथिक कॅथेड्रलमध्ये एक मूलभूत प्रकारची इमारत विकसित केली गेली, ज्यामध्ये त्याचे सर्व घटक एकाच शैलीची व्यवस्था पाळू लागले. गॉथिक कॅथेड्रल आणि रोमेनेस्क्यू मधील मुख्य फरक एक स्थिर फ्रेम सिस्टम आहे, ज्यामध्ये मुख्य भूमिका क्रॉस-रिबड लँसेट व्हॉल्ट्स द्वारे केली जाते, दगडाच्या बाहेर ठेवलेली, आणि लेन्सेट कमानी, जे मुख्यत्वे अंतर्गत आणि बाह्य स्वरूप निश्चित करते कॅथेड्रल

क्रॉस व्हॉल्ट्सच्या छेदनबिंदूवर बनविलेले फ्रेम कमानी, परिपक्व गॉथिकमध्ये तथाकथित बरगडी (फ्रेंच चिंताग्रस्त पासून - बरगडी, पट) मध्य आणि बाजूच्या नॅव्हिंच्या स्पॅनचे आधार जोडतात, जिथे प्रत्येक आयताकृती कालावधीसाठी मुख्य नैवे बाजूच्या नद्याचे दोन चौरस पट्टे होते.

आर्किटेक्चरच्या स्वरूपाने स्वर्गात अध्यात्माची, स्वर्गारोहणाची, वरच्या प्रयत्नात असलेल्या ख्रिश्चनाची कल्पना स्वर्गात व्यक्त करण्यास सुरुवात केली. गॉथिक शैलीची वैशिष्ठ्य म्हणजे फॉर्मचे डिमटेरियलायझेशन. डिझाइन आणि भौतिक गुणधर्म यापुढे व्हिज्युअल देखावा निर्धारित करत नाहीत. मंदिरात प्रवेश करताना एका व्यक्तीला पातळ, उगवत्या स्तंभांची एक पंक्ती दिसली, ती उंचीवर चढत असलेल्या, व्हॉल्ट्स (फासळ्यां) च्या अगदी पातळ फासळ्यांच्या गुंडाळ्यात संपली. खरं तर, पातळ स्तंभांच्या गठ्ठ्यात लपविलेल्या विशेष खांब-खांबावर वजन असलेल्या या मोठ्या आकाराचे वोल्ट्स. मुख्य नाभीच्या भोकांचे बाजूचे कंस भिंतींनी विझवले गेले नव्हते, जे एक दगडी दगड होते, परंतु भव्य खांब-खिडक्याद्वारे उडणा butt्या नितंबांच्या सहाय्याने इमारतींच्या चौकटीस आधार दिली आणि आधार दिली आणि म्हणून एखाद्या व्यक्तीला ते अदृश्य होते. कॅथेड्रल आत. येथे दृश्य प्रतिमा वास्तविक संरचनेच्या कार्याशी जुळत नाही. जर डिझाइनने कॉम्प्रेशनसाठी काम केले असेल तर दृश्यास्पद प्रतिमेत स्वर्गारोहणाची कल्पना, आत्म्याची आकांक्षा स्वर्गात व्यक्त केली गेली.

गॉथिक कॅथेड्रलची जटिल फ्रेम रचना, त्या काळाच्या आर्किटेक्चरल आणि बांधकाम कलेचे सर्वोच्च प्रदर्शन, रोमनस्क्यू इमारतींच्या विशालतेवर विजय मिळविणे, भिंती आणि भांडी हलके करणे, सर्व घटकांचे ऐक्य आणि परस्परसंबंध सुनिश्चित करणे शक्य केले. त्याचे विषय स्थानिक वातावरण.

गॉथिकचा उद्भव फ्रान्सच्या उत्तरेकडील भागात (इले-डे-फ्रान्स) बाराव्या शतकाच्या मध्यभागी, बाराव्या शतकाच्या उत्तरार्धात शिगेला पोहोचला. आणि 20 च्या मध्यापर्यंत टिकले. XVI शतक फ्रान्समध्ये स्टोन गॉथिक कॅथेड्रल्सना त्यांचे शास्त्रीय स्वरूप प्राप्त झाले. नियमानुसार, हे ट्रान्सव्हर्स ट्रान्ससेट नेव्ह आणि अर्धवर्तुळाकार चर्चमधील गायन स्थळ (डेम्बुला-थोरियम) असलेले 3-5-नेव्ह बेसिलिकस आहेत, ज्यास रेडियल चॅपल्स (चॅपल्सचा मुकुट) जोडलेले आहेत. वरच्या दिशेने व वेदीकडे जाणा movement्या हालचालीची भावना सडपातळ स्तंभांच्या पंक्तीद्वारे आणि पॉइंट पॉइंट कमानीच्या वाढीने, वरच्या गॅलरीच्या आर्केड्स (ट्रिफोरिया) ची गती वाढते द्वारे तयार केली जाते. कॅथेड्रलच्या अंतर्गत जागेचे सौंदर्य मुख्यत: मुख्य आणि अर्ध-गडद बाजूच्या नॅव्हेज आणि रंगीबेरंगी डाग-काचेच्या खिडक्या यांच्या प्रकाशातील फरकांमुळे आहे.

कॅथेड्रलचे दर्शनी भाग कमानीसह आर्किटेक्चरल सजावटीच्या अशा रचनात्मक आणि आलंकारिक-प्लास्टिक घटकांनी नमुनेदार व्हिम्परग, फिअल, क्रॅब इत्यादींनी सजवलेले आहेत. पोर्टलच्या स्तंभांसमोर कन्सोलवरील पुतळे आणि वरच्या कमानीतील गॅलरीमध्ये, स्तंभांच्या राजधान्यांवरील सवलती, पोर्टलचे प्लिंथ आणि टायम्पन्स एक प्रकारचे मल्टी प्लॉट चित्र बनवतात, जे जसे होते , शास्त्राचे विविध भाग, रूपक प्रतिमा, वास्तविक वर्ण इ. दर्शविते.

शहरांच्या मुख्य चौकांवर टाउन हॉल बांधले जात आहेत, जे सहसा सजवलेले असतात. किल्ले राजवाड्यात रुपांतरित झाले आहेत (उदाहरणार्थ, अ\u200dॅविग्नॉन मधील पोपचा वाडा, 1334-1352). XV शतकात. एक प्रकारचा श्रीमंत शहर हाऊस-हवेली, तथाकथित. हॉटेल (उदाहरणार्थ, बुर्जेस मधील जॅक कोएरी हॉटेल, 1453, पॅरिसमधील क्लूनी हॉटेल, XIV शतकाचा शेवट इ.).

यावेळी, कलांच्या संश्लेषणाची समृद्धी आणि गुंतागुंत आहे, जी कादंबरीत नमूद केली गेली, जी वास्तविक आणि उत्तरार्धातील मध्ययुगीन कल्पना प्रतिबिंबित करते. ललित कलेचा मुख्य प्रकार शिल्पकला होता, ज्यास गॉथिक शैलीमध्ये एक नवीन प्लास्टिक व्याख्या मिळाली. स्थिर रोमनस्क्यू शिल्पची जागा डायनॅमिक गॉथिकने घेतली, जिथे चित्रित केलेली आकडेवारी एकमेकांकडे आणि दर्शकांकडे वळताना दिसते.

परिपक्व गॉथिक ओळींच्या पशुवैज्ञानिकात वाढीची चिन्हे आहे, जी डायनॅमिक आकांक्षा वरची आहे. रीम्स कॅथेड्रल - ज्या ठिकाणी फ्रेंच राजांचा मुकुट होता - ते गॉथिकमधील सर्वात अविभाज्य कार्यांपैकी एक आहे, आर्किटेक्चर आणि शिल्पकलेचा एक अद्भुत संश्लेषण.

शिल्पकलेसह गोथिक कलेतील महत्त्वपूर्ण स्थान कथानक घेण्यास सुरवात करते. धर्मनिरपेक्ष भूखंडांची भूमिका वाढत आहे, परंतु शेवटचा निकाल गोथिकमधील सर्वात व्यापक भूखंड आहे. इकॉनोग्राफिक विषय हळूहळू वाढू लागतात. मनुष्यामध्ये त्याच्या आध्यात्मिक आणि सांसारिक जीवनात रस, संतांच्या जीवनातील दृश्यांचे चित्रण आहे. १ saints व्या शतकाच्या शेवटच्या तिमाहीतल्या संतांविषयीच्या आख्यायिका दर्शविण्यातील उत्कृष्ट उदाहरण. टायम्पॅनम सेंट स्टीफनची कथा नॉट्रे डेम कॅथेड्रलच्या पोर्टलवर.

ख small्या हेतूंचा समावेश अनेक लहान सवलतींसाठी वैशिष्ट्यपूर्ण आहे. रोमेनेस्क मंदिरात जसे, राक्षस आणि विलक्षण प्राणी - तथाकथित चिमेरा - यांच्या प्रतिमा गॉथिक कॅथेड्रल्समध्ये मोठ्या प्रमाणात व्यापतात.

असा विश्वास आहे की गॉथिक आर्किटेक्चरचा पहिला तुकडा 1137-1144 मध्ये सेंट-डेनिसच्या अबी चर्चच्या पुनर्बांधणीदरम्यान दिसला. सुरुवातीच्या गॉथिकमध्ये लॅनिस, चॅट्रेस आणि पॅरिसमधील कॅथेड्रल्सचा समावेश आहे. 1163 मध्ये स्थापन झालेल्या गॉथिक - नॉट्रे डेम कॅथेड्रल (कॅथेड्रल ऑफ नोट्रे डेम डी पॅरिस) च्या सुरुवातीच्या महान कामगिरीचे नाव चौदाव्या शतकाच्या मध्यापर्यंत पूर्ण झाले. बाराव्या शतकात स्थापन झालेल्या चार्टर्समधील कॅथेड्रल. आणि 1260 मध्ये पवित्र केलेले, युरोपमधील सर्वात सुंदरपैकी एक बनले आहे.

आर्किटेक्चरल रचनेची परिपूर्णता, शिल्पकला आणि चित्रमय सजावटची समृद्धता रेम्समधील परिपक्व गॉथिक (1211-XV शतक) च्या भव्य कॅथेड्रल्सद्वारे ओळखली जाते - फ्रान्समधील सर्वात मोठे कॅथेड्रल (80 मीटर उंच टॉवर्ससह 150 मीटर लांबीचे) आणि मध्ये अ\u200dॅमियन्स (१२२०-१२69)). जेथे कॅथेड्रल १ n5 मीटर लांबीचा आणि 42२..5 मीटर उंच मुख्य नॅव्हमध्ये आहे आणि पॅरिसमधील चर्च ऑफ सेन्ते-चॅपले (१२-1-1-१२),) रॉयल पॅलेस म्हणून बांधलेले आहे, जिथे अनेक डाग आहेत. ग्लास विंडो. XIII-XIV शतकाच्या मध्यभागी. राजसी गॉथिक कॅथेड्रल्स इतर युरोपियन देशांमध्ये बांधली गेली: इटलीमध्ये (व्हेनिस, सिएना, मिलान मध्ये), जर्मनी (मार्बर्ग, नाम्बर्ग, उलम, कोलोन मध्ये), इंग्लंड (लंडन, सॅलिसबरी मध्ये), स्पेन (बार्सिलोना, बर्गोसमधील, लोन, टोलेडो), ऑस्ट्रिया (व्हिएन्ना मध्ये), फ्लेंडर्स (ब्रुसेल्समध्ये), झेक प्रजासत्ताक (प्रागमधील) इ. इथं, जिथे गोथिकला एक प्रकारचे स्थानिक अर्थ लावले गेले. धर्मयुद्धांच्या परिणामी, रोड्स, सायप्रस आणि सिरियाच्या आर्किटेक्टसना गॉथिक इमारतीच्या तत्त्वांशी परिचित झाले.

गॉथिक युगात, शिल्पकलेची अस्सल उत्कृष्ट नमुने तयार केली गेली: चार्ट्रेसमधील कॅथेड्रलच्या उत्तर पोर्टलवरील आराम आणि पुतळे, एमियन्समधील कॅथेड्रलच्या पश्चिम दर्शनी भागावरील ख्रिस्ताचे आशीर्वाद देणारी खोल मानवी प्रतिमा, मारिया एलिझाबेथच्या भेटीच्या गटाच्या प्रतिमा रीम्समधील कॅथेड्रलच्या पश्चिम पोर्टलवर. या कामांमुळे सर्व पश्चिम युरोपियन शिल्पांच्या विकासावर मोठा परिणाम झाला.

जर्मनीमधील कॅथेड्रल्सचे शिल्प (बामबर्ग, मॅग्डेबर्ग, नाम्बर्ग मधील) अभिव्यक्ती, महत्त्वपूर्ण दृढनिष्ठा आणि प्रतिमांच्या स्मारकाद्वारे वेगळे आहे. मंदिरे आराम, पुतळे, डाग ग्लास खिडक्या, फुलांचे दागिने, विलक्षण प्राण्यांच्या प्रतिमांनी सजवल्या गेल्या. मंदिरांच्या सजावटीमध्ये धार्मिक व्यतिरिक्त, आधीपासूनच बरेच धर्मनिरपेक्ष हेतू होते.

गॉथिक पेंटिंगमध्ये, डागलेला ग्लास अंतर्गत रंगाच्या डिझाइनचा मुख्य घटक बनला. सॅन्टे-चॅपल चॅपल आणि कॅथेड्रल ऑफ चार्टर्सच्या डागलेल्या काचेच्या खिडक्या उभ्या राहिल्या. फ्रेस्को चित्रकला, ज्यात विचित्र दृश्यांसह धर्मनिरपेक्ष विषय आणि पोर्ट्रेट यांचा समावेश होता, ते राजवाडे आणि किल्ल्यांच्या भिंती सुशोभित करतात (अ\u200dॅविग्नॉनमधील पोपच्या राजवाड्याच्या चित्रे). गॉथिक सूक्ष्मात, निसर्गाच्या विश्वासार्ह पुनरुत्पादनाची तीव्र इच्छा तीव्र झाली, सचित्र हस्तलिखितांची श्रेणी विस्तृत झाली आणि त्यांचे विषय समृद्ध झाले. डच आणि इटालियन कलेच्या प्रभावाखाली ईसल पेंटिंग्ज आणि पोर्ट्रेट्स दिसू लागली.

फ्रेंच गॉथिक शैली स्वतः प्रकट झाली, कॅथेड्रल्स व्यतिरिक्त, सोयीस्कर आणि त्याच वेळी, भव्य इमारती, राजांचे राजवाडे आणि उच्च खानदानी, सुशोभित शहरी खासगी घरे. उदाहरणार्थ, oम्बोइझच्या किल्ल्यांमध्ये (1492-1498), गॅलनमध्ये (1501-1510), रऊनमधील न्याय पॅलेसमध्ये (1499-XVI शतकाच्या मध्यभागी) इ.

उशीरा (ज्वलनशील) गॉथिकमध्ये, विशेषत: फ्रान्समध्ये, लाकडी बोर्डांवर पेंट केलेले आणि सोन्याचे लाकूड शिल्प आणि टेंटर पेंटिंग एकत्र करून, अंतर्गत अंतर्गत मूर्तिकार वेद्या व्यापक बनल्या. फ्रेंच गॉथिक आर्टच्या उत्कृष्ट उदाहरणांमध्ये लहान हस्तिदंत शिल्पे, चांदीची माहिती, लिमोज्स मुलामा चढवणे, टेपेस्ट्रीज आणि कोरलेल्या फर्निचरचा समावेश आहे. उशीरा गॉथिक मुबलक रंगमंच सजावट, आर्किटेक्चरल विभाग लपवून ठेवणे, वक्र रेषांचा देखावा, लहरी, ज्वालांच्या भाषेची आठवण करून देणारी खिडकी उघडण्याचे प्रकार (चर्च ऑफ सेंट-मॅक्लुझ मधील चर्च, 1434-1470, बांधकाम पूर्ण होण्यास विलंब झाला 1580 पर्यंत). लघुचित्रांमध्ये, स्थान आणि खंड हस्तांतरित करण्याची प्रवृत्ती होती. निर्माणाधीन धर्मनिरपेक्ष इमारतींची संख्या (सिटी गेट्स, टाऊन हॉल, कार्यशाळा आणि कोठार इमारती इ.) वाढत आहे.

गॉथिक शैलीचे फर्निचर

सुरुवातीच्या गॉथिकचे अंतर्भाग अद्याप अगदी नम्र आहेत आणि त्यांचे घटक अद्यापही रोमेनेस्क्यूचे चिन्ह आहेत. यावेळी कार्पेट्ससह झाकलेल्या फळी किंवा टाइल केलेल्या मजल्याद्वारे वैशिष्ट्यीकृत आहे. भिंती बोर्डच्या पॅनेल्ससह दर्शविल्या जातात, चमकदार भित्तीचित्र किंवा कार्पेटने सुशोभित केल्या आहेत. खिडक्या चमकदार आहेत, परंतु अद्याप पडदे नाहीत. परिसराच्या सजावटीसाठी पेंटिंग्ज क्वचितच वापरली जातात, त्याऐवजी भिंतीवरील पेंटिंग्ज आणि लाकूडकाट केल्या जातात, नियम म्हणून, बाहेरील बाजूने उघडलेल्या लाकडी, लाकडी, सुशोभित केलेल्या सुशोभित भिंती बनविल्या जातात. तेथे खोटी मर्यादा देखील आहेत, गुळगुळीत बोर्डांसह रांगेत किंवा वारंवार स्लॅटसह विच्छेदन केलेले आणि सजावटीच्या पेंटिंगसह सुशोभित केलेले. फ्रान्स आणि इंग्लंडसारख्या देशांमध्ये, आतील बाजूचे हृदय एक अतिशय समृद्ध सजावट केलेले फायरप्लेस होते. जर्मनीमध्ये, 15 व्या शतकाच्या मध्यभागी. टाइल केलेले स्टोव्ह आतील भागात महत्वाची भूमिका बजावण्यास सुरुवात करतात. सर्व फर्निशिंग्ज भारी प्रमाणात असतात, ओव्हरस्प्लेड असतात, अनाड़ी असतात आणि सामान्यत: भिंती बाजूने असतात. सुरुवातीच्या काळात, प्रारंभिक गॉथिकचे जवळजवळ प्रत्येक फर्निचर (आणि केवळ नाही) उत्पादन चर्चचे मूळ आहे. नंतर, फर्निचर तंत्रज्ञानाच्या विकासासह, संस्कार, क्लीरो इत्यादींसाठी उत्कृष्टपणे चालविलेल्या चर्च फर्निचरची निर्मिती केली गेली, ज्याने शहरी निवासस्थानांमध्ये फर्निचरच्या पुढील विकासावर मोठ्या प्रमाणात प्रभाव पाडला. फ्रेम-पॅनेल विणकाम च्या तंत्राच्या फर्निचर वस्तूंच्या डिझाइनमध्ये आणि सामील झालेल्या भागांमध्ये सामील होण्याच्या जवळजवळ सर्व इतर जोड्या तंत्र, तसेच पुरातन काळापासून विसरलेल्या दोन हातांच्या आविष्कारांच्या शोधात हे सुलभ झाले. XV शतकाच्या सुरूवातीसच हा सॉ चा पुन्हा शोध लागला. जर्मनीमध्ये आणि त्या काळापासून, जाड फळांऐवजी पातळ आणि सॉन बोर्ड मिळविणे शक्य झाले, साधारणपणे कु ax्हाडीने कापले गेले. आधीच 15 व्या शतकाच्या सुरूवातीस. बॉक्स कॉर्नर विनिंग बोर्डची सर्व ज्ञात तंत्रे विकसित केली गेली.

हळूहळू, मध्ययुगीन अभिजात लोकांची घरे अधिक आणि अधिक सजावट केली जातात, विशेषत: रिसेप्शन हॉल आणि अतिथी खोल्यांच्या अंतर्गत मध्ये ही सजावट केलेली फर्निचर सुसज्ज आहे. श्रीमंत शहरवासीयांच्या निवासी इमारती या खानदानीपणाच्या उदाहरणाचे अनुसरण करतात, परंतु सजावट व फर्निचरचा एक विशिष्ट संयम आणि साधेपणा टिकवून ठेवतात. संपूर्ण डिझाइन दगडांच्या इमारती, विशेषत: मंदिरांच्या इमारतींच्या आर्किटेक्चरल सजावटशी जुळते. केवळ 15 व्या शतकापर्यंत, गॉथिक ज्वलंत होण्याच्या काळात, जेव्हा गॉथिक आर्किटेक्चर विशेषतः शिल्पकलेच्या सजावटने सक्रियपणे संतृप्त होऊ लागले, तेव्हा गॉथिक अलंकार पूर्वी स्थापित स्थिर फर्निचर प्रकारांना विपुलपणे सजावट करण्यास सुरवात करू लागला, ज्यामध्ये बांधकामातील तंत्र इमारतीच्या तत्त्वांशी संबंधित दिसू लागले. गॉथिक आर्किटेक्चर. खिडक्या, पोर्टल्स, फाईल (स्पायर्स) सह उंच बुर्ज, कॉलम, पॉईंट वाल्ट्स, कोनाडे इत्यादींच्या बांधकामाच्या उधार घेतलेल्या आर्किटेक्चरल प्रकारांव्यतिरिक्त, फर्निचर देखील फ्रेम आणि पॅनेलच्या बाजूने कोरलेल्या दागिन्यांनी सजावट केलेले आहे, ज्यामध्ये चार मुख्य आहेत. प्रकार ओळखले जाऊ शकतात. हे एक ओपनवर्क भूमितीय अलंकार, वनस्पती (पर्णसंभार) अलंकार, रिबन विणण्याचे अलंकार आणि तथाकथित अलंकार आहे. तागाचे पट किंवा नॅपकिन्स. याव्यतिरिक्त, उशीरा गोथिकमध्ये फर्निचर, कोरीव कामांव्यतिरिक्त, फिटिंग्ज, लॉक, बिजागर, ओरोलॉक्स तसेच मानवी चेह and्यांची आणि आकृत्यांच्या मूर्तिकलाच्या प्रतिमा, पेंटिंग, गिल्डिंग आणि विपुल सजावट केलेल्या धातूचे भाग सुशोभित केलेले आहेत.

गॉथिक ओपनवर्कच्या हृदयात भूमितीय आभूषण साधे भूमितीय आकार आहेत: एक वर्तुळ, एक त्रिकोण, एक चौरस, जो सहजपणे शासक आणि होकायंत्र सह काढलेला असतो. ओपनवर्क अलंकार तथाकथित दर्शवते. मास्कर्क (जर्मन मॅव्हर्स्ककडून - अक्षरशः लागू केलेल्या परिमाणांवर कार्य करा) एक वर्तुळ आणि सरळ रेषांच्या काही भागांच्या जटिल छेदनबिंदूच्या स्वरूपात, ज्याच्या परिणामी गॉथिक स्ट्रक्चर्सच्या रिबसारखे दिसणारे कमानी आणि विणलेले एक जटिल नमुना प्राप्त होते.

प्रसिद्ध गॉथिक शेमरॉक, रोसेट, क्वाड्रिफोलियम, कॅथेड्रलच्या मध्य विंडोचे रेखांकन - एक मोठा गुलाब त्याच प्रकारे बांधला गेला. उशीरा गोथिक मासर्वका अलंकार संपूर्ण युरोप आणि इंग्लंडमध्ये खूप सामान्य होता. नियमानुसार, चेस्टच्या भिंती, कॅबिनेटचे दरवाजे, खुर्चीच्या पाठी अशा दागिन्यांनी सजवल्या गेल्या. मासर्वेक खोल कोरीव कामांच्या तंत्राद्वारे केले जाते, जेव्हा अलंकाराच्या तुलनेत पार्श्वभूमी अधिक खोल होते, ज्यामुळे दागिन्याचे घटक पातळ असतात, त्यांचे बाह्यरेखा गुळगुळीत आणि गोलाकार बनतात. हे जरासे आरामकाम कोरण्यासारखे आहे, जरी येथे दिलासा संपूर्णपणे त्याच्या पृष्ठभागावर न चढता मंडळाच्या (पॅनेल) विमानात पूर्णपणे कापला जातो. फुलांचा दागदागिने हळू हळू नैसर्गिक स्वरूपाच्या स्वरूपाच्या शैलीदार, धारदार पाने आणि कर्लच्या स्वरूपात चालविली जातात.

15 व्या शतकाच्या शेवटीपासून. पॅनल्सवर, चर्मपत्र किंवा तुकड्यांच्या स्वरूपात एक सपाट अलंकार आहे ज्यात दुहेरी बाजूंनी बाइट फोल्ड्ससह नमुनेदार कडा घातल्या जातात. दागदागिने सपाट आरामात बनविला जातो. फ्रान्स, जर्मनी आणि इंग्लंडमधील फर्निचर वस्तूंवर या प्रकारच्या अलंकार मोठ्या प्रमाणात आढळतात. विशेषतः कोलोन आणि घेंटमध्ये बनविलेल्या वॉर्डरोब आणि चेस्टवर याचा मोठ्या प्रमाणात वापर केला जात असे.

युरोपच्या उत्तर आणि पश्चिमेकडील गॉथिक फर्निचर (फ्रान्स, नेदरलँड्स, उत्तर-पश्चिम जर्मनी आणि इंग्लंडमध्ये) मुख्यतः दक्षिण आणि पूर्वेमध्ये (टायरोल, स्वित्झर्लंड, ऑस्ट्रिया, हंगेरी) पाइन आणि ऐटबाज, तसेच ओकचे बनलेले होते. जसे लार्च आणि जुनिपर वापरले गेले ...

सामान ठेवण्यासाठी मुख्य फर्निचर, तसेच खानदानी लोक आणि सामान्य नागरिकांच्या घरात बसून पडून राहणे ही एक छाती आहे, ज्या प्रकारात अशा छोट्या खुर्च्या, ड्रेसिंग रूम, क्रेडेन्झा अशा प्रकारच्या नवीन फर्निचर वस्तू आहेत. आणि कालांतराने एक साइडबोर्ड तयार केला गेला. आकारात, गॉथिक चेस्ट इटालियन रेनेसान्स कॅसोन चेस्टपेक्षा विस्तृत आणि उंच आहेत. नियमानुसार, चेस्टमध्ये ओव्हरहेड लोखंडी पळ असतात ज्यासह झाकण जोडलेले होते. हे बिजागर, तसेच ओपनवर्क अलंकारांसह मोठ्या ओव्हरहेड लोखंडी लॉक, छातीच्या सजावटीचे घटक आहेत.

XV शतक असल्याने. चेस्टच्या बाजूच्या भिंतींवर मासर्व अलंकार, फुलांचा दागदागिने, गॉथिक विंडोचे दगड आणि इतर इमारतींच्या सजावटीच्या घटकांचा समावेश आहे. समोरची भिंत देखील विपुल प्रमाणात सजली आहे, छातीच्या मालकाच्या हाताच्या कोटसाठी एक खास जागा आरक्षित आहे आणि एक नमुनादार, सुलभ लॉक केलेला आहे. कधीकधी स्थापत्य हेतूव्यतिरिक्त, धार्मिक आणि धर्मनिरपेक्ष थीमवरील संपूर्ण शिल्पकला देखावे सादर केले जातात. छातीत शेवटच्या सजावटीमध्ये एक चित्रकार आणि एक गिल्डर देखील गुंतलेला असतो.

मध्ययुगीन घरांमध्ये, मालकाची स्थिती विचारात न घेता, ती थंड आणि अगदी ओलसर होती, म्हणून फर्निचर मजल्याच्या पातळीपेक्षा वर उंच करावे लागले. म्हणूनच, काही चेस्टमध्ये केवळ एक भव्य आणि अत्यंत प्रोफाईल बेस नव्हता, परंतु पाय देखील बनविलेले होते जे तळाशी असलेल्या आकृती असलेल्या कटआउटसह फ्रेम किंवा सपाट बाजूच्या भिंतींच्या साईड रॅकची चालू होती. जर्मनीच्या दक्षिणेस, कोरीव कामांसह पाइन चेस्ट्स आणि फुलांसह चित्रकला व्यापक झाली. पेंट केलेल्या पार्श्वभूमीवर कट अलंकारांनी ही सजावट पूरक होती. ओपनवर्क पॅटर्न निःसंशयपणे खोल खोदकामातून येते, परंतु ते तयार करण्याची प्रक्रिया कमी वेळ घेणारी आहे. पातळ सॉन बोर्डाच्या आगमनाने दागदागिने वापरण्यास सुरवात केली, मुख्य पेंट केलेल्या बोर्डवर, ज्यात पार्श्वभूमी बनविली गेली. लक्षणीय श्रम इनपुटसह, दोन विमानांमध्ये सजावटची समान भावना तयार केली गेली. हे तंत्र केवळ जर्मनच नाही तर स्विस लोककला मध्ये देखील बर्\u200dयाच काळापासून विखुरलेले आणि लांबच राहिले.

गॉथिकसाठी विशिष्ट प्रकारचे कंटेनर चेस्ट्स, सप्लाय (ड्रेसिंग्स) व्यतिरिक्त होते. अशा मंत्रिमंडळाचा नमुना एक छाती असते, चार पायांवर बसविली जाते, जे एका आडव्या फ्रेमने तळाशी जोडलेले होते, ज्याचा वरचा भाग बोर्डसह शिवला होता. याबद्दल धन्यवाद, तळ मजल्याच्या अगदी पुढच्या बाजूला शेल्फ प्राप्त झाला. त्यानंतर, तीन बाजूंनी कॅबिनेटचे पाय (मागील आणि दोन बाजूंच्या बाजूंनी) देखील बोर्डांसह कडकपणे शिवले जाऊ लागले - एक प्रकारचा कोनाडा प्राप्त झाला. पुरवठ्याच्या वरच्या भागावर स्विल्फ किंवा कंबरेच्या दाराने बंद केलेले शेल्फ होते.

असे पुरवठा करणारे नियमानुसार डिशेस आणि ड्रिंक्स साठवण्याच्या उद्देशाने होते. चांदी, आणि काचेच्या पदार्थांसह सर्वात मौल्यवान धातू वरच्या डब्यात ठेवली होती आणि तळघरात पॉलिश केलेल्या तांब्याच्या भांड्यांना खालच्या शेल्फवर ठेवण्यात आले होते. पुरवठादारास चर्च वापरातून कर्ज घेण्यात आले होते, जिथे ते पूर्णपणे वेदीचे फर्निचर होते आणि त्यानंतरच सांसारिक जीवनात प्रवेश केला. अशा कंटेनरना तिथे क्रेडेन्झा असे म्हणतात, कधीकधी आडव्या वरच्या पृष्ठभागासह उंच छातीच्या स्वरूपात. आणि केवळ वेळ गेल्याने अशी छाती उंच केली गेली आणि उच्च पाय ठेवले. प्रारंभीच्या फ्रेंच पुरवठादारांमध्ये, वरील भाग आयताकृती बॉक्सच्या रूपात तयार केले गेले होते, त्यातील फळीच्या भिंती सर्वात सोप्या बॉक्स-विणलेल्या जोडलेल्या आहेत. बॉक्सच्या मागील आणि दोन्ही बाजूंच्या भिंती फरशीपर्यंत सुरू राहिल्या आणि दुसर्\u200dया विमानासह तळाशी कठोरपणा आणि सामर्थ्यासाठी जोडल्या गेल्या, जेणेकरून पुरवठादार मजल्याच्या वर उभा राहिला. दोन, आणि कधीकधी तीन, समोरच्या दारे, घन जाड बोर्डांनी बनविलेल्या, ओपनवर्क लोखंडी बिजागरांवर जोडलेले होते. सखोल कोरीव काम करण्याच्या तंत्रामध्ये स्वत: चे दरवाजे सुशोभित केलेले दागिने होते. पुरवठादाराच्या वर, धूम्रपान करणार्\u200dया अग्निशामकांच्या राख व काजळीपासून बचाव करण्यासाठी फळीचा शेड बनविला गेला. डिश एका छतखाली आणि खालच्या विमानात ठेवण्यात आले.

भविष्यात, फ्रेम-पॅनेलच्या बांधकामाच्या विकासासह, पुरवठादार अधिक जटिल षटकोनी आकार तयार करण्यास सुरवात करतात, जे मास्टर्सची परिमाण वाढविण्याची इच्छा स्पष्टपणे दर्शवितात, आकार वाढविण्यास, वरच्या छेसेदार सजावटीसह फियाल्स किंवा स्पायर्सच्या स्वरूपात घटक. नंतरच्या आणि विपुलतेने सजवलेल्या पुरवठ्यामध्ये, त्याच्या बाजूच्या भिंती पातळ घुमटलेल्या स्तंभांवर विश्रांती घेतात, ज्या वरच्या भागात पॉइंट कमानीने जोडलेली असतात. पुरवठाच्या पुढच्या तीन बाजूंना समान कमानी असते, परंतु आधार न घेता, हवेत लटकलेल्या वजनासह समाप्त होते. भिंतींच्या काठाच्या छेदनबिंदूवर बनलेल्या फासलेल्या कोरीव गॉथिक बुर्जांनी किंवा फियल्सने सजलेल्या आहेत. सप्लायरच्या भिंती पॅनेलसह अनेक फ्रेमसह बनविल्या जातात. फ्रेम्स बाजूंनी व वरच्या बाजूस जोरदारपणे प्रोफाइल केल्या जातात, ज्यामुळे कोनाडा निर्माण होतो ज्यामध्ये धार्मिक विषयांवर कोरलेल्या पॅनल्स सखोलपणे ठेवल्या आहेत. इतर प्रकरणांमध्ये, पॅनेल एकतर गॉथिक फुलांचा दागदागिने, किंवा एक मास्वर्क, किंवा तागाचे पट नमुने भरलेले आहेत, जे 16 व्या शतकात फर्निचरच्या वस्तूंवर रेनेसान्स अलंकारांसह खूप सक्रियपणे वापरले जातील.

XV शतकात. दोन किंवा चार दरवाजे (बंक वॉर्डरोबच्या स्वरूपात) सह मोठ्या आणि ऐवजी अवजड वॉर्डरोब दिसतात, त्यातील पॅनेल्स सामान्यत: तागाच्या पटांच्या नमुन्याने सजावट केलेली असतात.

आसन फर्निचर हळूहळू अधिक वैविध्यपूर्ण बनले, परंतु तरीही भिंतींपासून अलग होण्यास ते नाखूष होते, जरी अशा काही फर्निचर आधीच खोलीत मुक्तपणे ठेवण्यास सुरवात केली गेली होती. बर्\u200dयाच काळासाठी, भिंतींना जोडलेले बेंच आणि चेस्ट बसणे आणि खोटे बोलणे हे सर्वात सामान्य फर्निचर राहिले.

स्टूल आणि खुर्च्यांच्या जागा चौरस, गोल, आयताकृती, बहुआयामी अशा विविध आकारात असतात.

गॉथिक आर्मचेअरचा एक वैशिष्ट्यपूर्ण प्रकार एक छाती आहे, ज्यामध्ये बहिरा कोपरांसह खूप उंच बहिरा जोडलेली आहे. सीट सामान्यत: एक उचलण्याची व्यवस्था केली होती आणि मागील बाजूस पुष्प दागदागिने किंवा मासर्वेकीने सजावट केली गेली होती आणि गॉथिक शिखा, फियल्स, फ्रेंच कमळ इत्यादीसह समाप्त केली गेली होती. अशा खुर्च्याच्या पेटीच्या पुढील बाजूस (छाती) फलक तागाच्या पटांसह, नियम म्हणून प्रक्रिया केली गेली. खुर्च्या सामान्यत: पलंगाजवळ ठेवल्या जात असत आणि म्हणून त्यांना बेडसाइड खुर्च्या म्हणतात. त्यांनी घरातील लहान खोली देखील दिली. सीट एक फळी होती, कठोर, खाली बसलेल्या पायात पाय घालून हस्तक्षेप केला, कारण ते परत घेऊ शकले नाहीत आणि कोरलेल्या उभ्या पाठीमुळे बसलेल्या व्यक्तीच्या सोईसाठी काहीच हातभार लागला नाही. या खुर्च्या फ्रान्समध्ये खूप सामान्य होत्या आणि त्याच्या उत्तरेस पडलेल्या देशांमध्ये त्यांचा फारसा उपयोग झाला नाही.

आर्म चेअर्सव्यतिरिक्त, मल, बेंच आणि खुर्च्या अशा आसन फर्निचरमध्ये सामान्यता आढळली.

गरीब घरांमध्ये, बसण्याचा एकमेव प्रकार बहुधा मल होता, ज्याच्या बांधणीत तीन किंवा चार दंडगोलाकार किंवा आयताकृती पाय असलेल्या गोल किंवा त्रिकोणी बोर्डचा समावेश होता. पार्श्वभूमीच्या समर्थनांवर उभे असलेल्या आयताकृती आसनसह अधिक जटिल आकाराचे स्टूल देखील बनविले गेले होते, जे कधीकधी गॉथिक पॉइंट कमानीने सजवले गेले होते. बेंच बहुतेकदा विस्तारित स्टूलच्या रूपात अनेक लोकांसाठी आयताकृती आसनाच्या स्वरूपात बनविलेले असत किंवा सामान्य छातीसारखे दिसत असत, ज्याचा वरचा भाग आसन बसण्यासाठी अनुकूल होता. या बाकांना पाठीमागील बाजू होती आणि एक नियम म्हणून, भिंतीच्या विरुद्ध ठेवण्यात आले होते. तेथे परत एकत्र बसलेल्या (सुट्टीच्या सहाय्याने) बेंच देखील होते, जे खोलीत मुक्तपणे ठेवले होते किंवा फायरप्लेसद्वारे स्थापित केले गेले होते. त्याऐवजी दंडगोलाकार खुर्चीचा एक प्राचीन प्रकार देखील ज्ञात आहे, जो पारंपारिक बॅरलच्या आधारावर बनविला गेला होता, ज्यामध्ये बॅकरेस्टचे बरेच अतिरिक्त भाग जोडलेले होते. इतर प्रकारच्या खुर्च्या देखील वापरल्या गेल्या, उदाहरणार्थ, रोमन काळाच्या आसनाची आठवण करून देणारी स्वीवेल चेअर (तथाकथित लुथेरन), खुर्च्या (आर्मचेअर्स) तीन किंवा चार पाय, लेथ वर्क. आसनातील उर्वरित फर्निचर मनुष्यांसाठी अधिक परिपूर्ण आणि चांगले होते. पुरातन एक्स-आकाराच्या स्टूल, खुर्च्या आणि कुरळे खुर्च्यांच्या आधारे बनविलेल्या या स्टूल आणि खुर्च्या होत्या. क्रिस-क्रॉस आसन रचना असलेल्या या आसन भागात पुरातन वंशावळ आहे जो प्राचीन इजिप्त आणि पुरातन काळाचा आहे.

अशा फर्निचरमध्ये खुर्ची किंवा खुर्चीच्या मालकाच्या शक्तीविषयी बोलले गेले, ज्यावर त्यांनी उभे असलेल्या एका विशेष उंचीद्वारे आणि काही प्रकरणांमध्ये, छतद्वारे देखील जोर दिला गेला.

लवकरात लवकर ज्ञात एक्स-आकाराचे स्टूल दुमडले जाऊ शकतात. आधार देणारे भाग क्रॉसबीमने बांधलेले होते, त्यातील वरचे भाग चमकदार सजावट केलेल्या पट्ट्यांनी एकत्रित केले होते ज्याने आसन तयार केले. इतर प्रकरणांमध्ये, खुर्ची बनविण्यासाठी, मागचा आधार सीटपेक्षा जास्त केला गेला आणि पाठीराखा आधार बनला. या खुर्चीचा अतिरिक्त सोयीचा अनुभव, असबाब, उशी आणि फुटरेस्टच्या मदतीने मिळविला गेला.

उशीरा गॉथिकमध्ये दिसणे, विशेषत: इटली आणि स्पेनमध्ये, एक्स-आकाराच्या खुर्च्या आणि आर्मचेअर्स केवळ एक फोल्डिंग आकाराचे अनुकरण करतात आणि खरं तर, पुनर्जागरण, तथाकथित आधीच फर्निचर आहेत. कर्ल खुर्च्या, ज्यामध्ये त्यांचे बाजूकडील भाग सीटच्या वर उंचावतात आणि एक प्रकारचे कोपर असतात, कधीकधी मागील बाजूस जोडलेले असतात. अशा खुर्च्या समृद्धपणे सपाट कोरीव सजावट केलेल्या, रंगविलेल्या आणि सुशोभित केल्या गेल्या.

गॉथिक काळापासून फारच कमी बेड्स जिवंत राहिल्या आहेत, मुख्यत: समृद्धीच्या ड्रेपीयर्सच्या जीर्णतेमुळे. त्या काळापासून अस्तित्त्वात असलेल्या असंख्य चित्रांमधून, मालकांची सामाजिक स्थिती व्यक्त करण्यात बेडांनी महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावली. या कालावधीत, रईसांच्या घरातील औपचारिक बेड सर्वात महागड्या आणि प्रतिष्ठित फर्निचर वस्तूंपैकी एक मानल्या जात असत आणि बहुतेकदा झोपेपेक्षा प्रदर्शन जास्त करायचे.

चेस्ट्स प्रमाणेच, पश्चिम युरोपमधील बेड्स त्यांना ड्राफ्ट आणि कोल्ड ओलसर मजल्यापासून वाचवण्यासाठी उच्च स्तरावर उंच करावे लागले. गॉथिक युगातील बेड्स, जर ते भिंतीत बांधले गेले नसतील तर अर्ध-छत, एक पूर्ण छत किंवा मोठ्या, वॉर्डरोब सारखी, लाकडी छत, कोरीव काम आणि पेंटिंग्जने सजलेले होते. हलके असताना उबदार नृत्ये दिसू शकली आणि चेस्टमध्ये पॅक केली जाऊ शकतात.

गॉथिक टेबल्सची रचना रोमनस्किक कालावधीच्या सारण्यांसारखीच आहे, तथापि, त्यांची श्रेणी वाढली आहे. सर्वात सामान्य प्रकारचे टेबल आयताकृती जेवणाचे टेबल आहे जे दोन फळीच्या आयताकृती बाजूच्या समर्थनावर जोरदार फैलावणारे टॅबलेटॉप आहे. हे कवच गॉथिक अलंकाराने सपाट केलेले होते आणि मध्यभागी एक जाळीदार बंधारासह एकल किंवा दुहेरी गॉथिक मंदिराच्या खिडकीच्या रूपात वैशिष्ट्यीकृत आकाराचे खोले होते. कधीकधी अंडरफ्रेम बॉक्समध्ये खोल ड्रॉर तयार केले जात असे. मजल्याच्या तळाशी असलेल्या साइड ढाल विशेष बार किंवा बोर्ड-प्रोग सह एकत्रितपणे ओढल्या गेल्या.

या प्रकारच्या टेबलाच्या आधारावर, नंतर एक प्रचंड लिफ्टिंग टॅबलेटटॉपसह लेखन टेबलचे प्रारंभिक फॉर्म तयार केले गेले ज्याच्या अंतर्गत अंडरफ्रेम बॉक्समध्ये बरेच कंपार्टमेंट्स आणि लहान ड्रॉर्स होते आणि खाली डोळ्यांमधून डोळे लपवून ठेवलेले कंटेनर होते. या प्रकारच्या टेबल्स, उदाहरणार्थ, दक्षिण जर्मनी आणि स्वित्झर्लंडसाठी 16 व्या शतकापर्यंत व्यापारी आणि पैसे बदलणारे वापरत असत.

ओकवर सखोल कोरीव कामांसह बनविलेले पारंपारिक रिबन विणणे किंवा फुलांचे गॉथिक अलंकार या टेबल्सचे टॅब्लेटॉप भरतात. अतिरिक्त विस्तृत सजावटीचा प्रभाव या विस्तृत, सपाट कोरीव अलंकाराच्या विरोधाभासाने प्राप्त केला जातो, मेणाने चोळला गेला आहे आणि थोडीशी सुसंस्कृत सपाट पार्श्वभूमी आहे. बाजूकडील आधार कवच एका आडव्या बारद्वारे जोडल्या जातात, ज्याचे बाह्य टोक सहसा व्हेजसह लॉक केलेले होते. तेथे ज्ञात सारण्या देखील आहेत, पायांवर जोडलेल्या चार तिरकस पायांवर उभे आहेत. या पायांमध्ये सहसा सपाट धागे असतात. उशीरा गोथिकमध्ये, सरकत्या सारण्या देखील ज्ञात होत्या. एका मध्यवर्ती आधारावर उभे असलेल्या, आयताकृती आणि गोल उत्कृष्टांसह सारण्या दिसू लागल्या. टॅबलेटॉप वरवरचा भपका सह कव्हर करणे सुरू केले आहे. तरीही आदिम जाळ्याचे प्रयत्न ज्ञात आहेत.

रोमेनेस्क्यूकडून घेतलेले टेबल्स साध्या लाकडी कवचच्या रूपात अस्तित्त्वात राहिले, जे टेस्टल्सवर किंवा दोन पोकळ आयताकृती चौकटींवर एकत्र जोडले गेले होते.

फर्निचरमध्ये गॉथिक शैली लक्षणीय स्थानिक फरक द्वारे दर्शविले. प्रमाण, सजावट आणि भागांची समानता यांची सर्वात मोठी शान फ्रेंच फर्निचरद्वारे ओळखली गेली, ज्यामध्ये मोठ्या संख्येने चेस्ट, आर्मचेअर्स आणि ड्रॉर्स आणि उच्च बॅक, खुर्च्या, बेंच, पुरवठा करणारे, कॅबिनेट इत्यादी आहेत. खरे आहे, उत्तरी फ्रान्समध्ये फर्निचरचा डच फर्निचरवर जोरदार परिणाम झाला होता आणि त्याचे वजन खूपच मोठे होते, परंतु तरीही ते सुशोभित केलेले होते. हा प्रभाव बर्\u200dयाच भेट देणार्\u200dया डच लाकूडकाम करणाar्यांच्या कार्यामुळे झाला. इतर देशांमध्ये फर्निचरची श्रेणी खूपच गरीब होती आणि उत्पादनांचे आकार काहीसे नीरस होते. तथापि, स्पेनमध्ये फर्निचर आर्टचा विकास गॉथिकच्या फ्रेंच दिशेच्या मुख्य प्रवाहात पुढे गेला तथापि, फर्निचर वस्तूंची सजावट, तसेच आर्किटेक्चर या गोष्टी अरबी-मूरिश शैलीने जोरदारपणे प्रभावित झाल्या - एक प्रकारचे भूमितीय मिश्रण. उशीरा, ज्वलनशील, गॉथिकच्या ओपनवर्क अलंकाराच्या आधीपासूनच गुंतागुंतीच्या ओळी असलेल्या क्लाइंबिंग वनस्पतींचे स्वरुप तसेच. स्पॅनिश फर्निचर एक अत्यंत जटिल आणि समृद्ध सपाट पृष्ठभाग समाप्त द्वारे दर्शविले जाते. दुर्दैवाने, चर्च प्यूज आणि चर्चमधील गायन स्थळांच्या खुर्च्यांशिवाय, आम्हाला मध्ययुगातील इतर स्पॅनिश बसण्याचे फर्निचर माहित नाही. मध्ययुगीन स्पेनमध्ये लाकूड कोरीव काम भरभराट झाले, परंतु इतर प्रकारच्या सजावट देखील वापरल्या गेल्या. उदाहरणार्थ, छातीमध्ये रंगीत किंवा नक्षीदार लेदर, श्रीमंत धातू (लोह आणि कांस्य) फिटिंग्ज, स्टॅक्टाटाइट आकृतिबंध आणि कोरीव पट्टी वापरली जात असे.

गॉथिकमध्ये, जर्मनी आणि नेदरलँड्समधील फर्निचर आर्ट अत्यंत विकसित केले गेले होते आणि फ्रान्सच्या कलेतही बरेच साम्य आहे. कलात्मक आणि रचनात्मकपणे फर्निचरची सुंदर अंमलबजावणी केली गेली. साहित्य हार्डवुड होते. फर्निचर, एक नियम म्हणून, पातळ पॅनेल्ससह एक फ्रेम स्ट्रक्चर होती. सजावटीच्या रूपात सुंदर कोरीव वनस्पतींचे घटक, विनामूल्य मुक्त कार्य आणि दुमडलेले दागिने वापरले गेले. ठराविक फर्निचरिंगमध्ये उंच डबल-डोअर वॉर्डरोब असतात ज्यात चार, सहा किंवा नऊ पॅनेल्स तसेच छत आणि उंच-पाय असलेले साइडबोर्ड असतात. सुतारकाम अतिशय काळजीपूर्वक केले गेले. कोरलेली कामे त्यांच्या सूक्ष्मतेने आणि कृपेने ओळखली गेली. उत्तर जर्मनीमध्ये, राईनवर, त्यांनी टेनॉन कॉर्नर कनेक्शनसह उच्च-गुणवत्तेचे गॉथिक फर्निचर वापरले. मोठ्या कॅबिनेट्स फ्लेमिश असलेल्यांच्या डिझाइनमध्ये एकसारख्याच आहेत. लक्षणीय म्हणजे पायांवर उंच कॅबिनेट, दुमडलेल्या दागिन्यांनी सजावट केलेले आणि नंतर पॅनेल्सवर फुलांच्या दागिन्यांनी सजावट केलेले आहे. बहुतेक प्रकरणांमध्ये, अशा कॅबिनेट सजावटीच्या फोर्जसह सजावट केल्या गेल्या. टिपिकल बेंच चेस्टदेखील केले गेले. अल्पाइन देशांमध्ये (स्वित्झर्लंड, दक्षिण बावरिया, टायरोल, अप्पर ऑस्ट्रिया) दक्षिण जर्मन शैली सामान्य असेल. दक्षिण जर्मन फर्निचर मुख्यत: मऊ आणि अर्ध-कठोर लाकडापासून बनविलेले होते, त्यात एक फळीची रचना होती आणि सपाट कोरीव कामांनी सजावट केलेली होती.

उत्तर फर्निचरांपेक्षा अशा प्रकारचे फर्निचर स्वरूपात आणि सजावटीने अधिक भिन्न होते. फ्लॅट कोरिंग तंत्राचा वापर करून कर्ल आणि फिती असलेल्या फुलांच्या आकृतिबंधांवर फर्निचर ओपनवर्क अलंकाराने सजवले होते, रंगीत बेसवर बनविलेले होते आणि प्राण्यांच्या आकृत्यांसह आणि हेरल्डिक ढालींनी समृद्ध होते. आतील बाजूंनी प्रोफाइल केलेल्या पट्ट्यांसह लाकडाने झाकलेले होते.

फर्निचरसह फर्निचरसह सजवण्याच्या या तंत्रज्ञानास लाल आणि हिरव्या रंगात, नियमानुसार पेंट केलेले, उथळ सपाट कोरीव दागिने (फ्लेशश्निट) म्हणतात, त्यास टायरोलियन सुतारकाम गॉथिक (टिरॉयलर झिमरगॉटिक) म्हणतात. टायरोलिन किल्ल्यांमध्ये ललित गॉथिक फर्निचर जतन केले गेले आहे. हे विविध प्रकारचे सारण्या, समृद्ध कोरीव सजावट केलेल्या चार-पोस्टर बेड, चेस्ट, खुर्च्या, बेंच, भिंतीमध्ये बनविलेले अरुंद व्हॅनिटी युनिट आणि इतर फर्निचर वस्तू आहेत. येथे आम्ही आदरणीय आणि आदिम inlays चे पहिले प्रयत्न पाहतो.

गॉथिक शैलीच्या दक्षिणेकडील दिशेने देखील अप्पर हंगेरी ताब्यात घेण्यात आले, जिथे उत्तम फर्निचर बनविले गेले. सर्व प्रथम, चर्चमधील सामान आमच्याकडे खाली आले आहे: चर्चमधील गायन स्थळ, लायब्ररी, टेबल्स इत्यादींसाठी खुर्च्या, ज्यात साध्या आकार, सपाट ओपनवर्क कोरिंग्ज, पेंटिंग्ज आणि गिल्डिंग आहे.

इटालियन आर्किटेक्चर आणि फर्निचर कलेवर गॉथिक शैलीचा अतिशय वरवरचा प्रभाव होता, जे राहणीमान आणि हवामानातील फरकांद्वारे स्पष्ट केले जाऊ शकते.

इटलीमध्ये, जेथे पुरातन परंपरेचा प्रभाव अजूनही अत्यंत प्रबळ होता, तेथे गॉथिक शैली बर्बर मानली जात असे; आधीच अगदी नावातच उत्तरी देशांच्या कलेचा तिरस्कार करणारे अभिव्यक्ती आढळले, आत्म्याने परके. इटलीमधील गॉथिक शैलीने स्वत: चे अलंकार आणले, परंतु सर्व तीक्ष्ण गॉथिक कोपरे मंदावले. दक्षिण जर्मन फर्निचरची सपाट कोरीव काम उत्तर इटालियन कॅबिनेट्सच्या अलंकारांवर परिणाम करते. XV शतकात. व्हेनिस आणि वेरोनामध्ये लाकडी छाती सुंदर गुलाबांच्या आणि गॉथिकच्या झाडाच्या झाडावरील कोरीव कामांनी सजवल्या गेल्या. सेंट्रल इटली मधील चेस्ट्स (टस्कनी आणि सिएना, सर्का 1400) मध्ये स्टुको मोल्डिंग्ज आहेत ज्या पायही आणि गोल्डिंग (स्टुको) सह झाकलेल्या आहेत.

इंग्लंडमधील गॉथिक शैली बर्\u200dयाच दिवस चालली. इंग्रजी गॉथिकला तीन कालखंडात विभागण्याची प्रथा आहे: लवकर गोथिक (११89 -1 -१30०7), सजावटीच्या गॉथिक (१7०7-१-1377)) आणि उशीरा, तथाकथित. अनुलंब, rectilinear गॉथिक (1377-1590). याच वेळी इटलीमध्ये नवनिर्मितीचा काळ पूर्णपणे बहरलेला होता आणि इंग्लंड अजूनही तिसर्\u200dया काळाचा गॉथिक अनुभवत होता, ज्याला ब्रिटिश लंबवत शैली म्हणतात, जे स्ट्रक्चरलच्या उभ्या रेक्टलाइनर रेषांच्या प्रबलतेमुळे हे नाव प्राप्त झाले आणि सजावटीचे घटक. यावेळी, फ्रेम-पॅनेलच्या बांधकामाच्या लाकडी पॅनेलसह परिसराच्या भिंती शिवण्याची प्रथा होती. फलक कोरलेल्या दागिन्यांनी सजवलेले होते. परिसराचे अंतर्गत लाकडी मजलेही कोरीव कामांनी सजवले गेले होते. इंग्रजी गॉथिकच्या प्रारंभीच्या काळात फर्निचर भारी होते, तिचे प्रोफाइल सोपे आणि क्रूड होते. मुख्य सजावटीचा घटक हा दुमडलेला अलंकार आहे. नंतर, फर्निचरच्या शब्दांमध्ये, आर्किटेक्चरचा प्रभाव जाणवायला लागला.

अगदी उशीरा गॉथिक इंग्रजी फर्निचर त्याच्या डिझाइनची साधेपणा आणि थोड्याशा सजावटमुळे वेगळे आहे.

मुख्य फर्निचर ऑब्जेक्टची छाती कायम राहते. सर्व पश्चिम युरोपप्रमाणे, छातीच्या फ्रेममध्ये जाड बार असतात, त्या दरम्यान सजावटांच्या सपाट कोरीव कामांसह पॅनेल घातल्या जातात. ताकदीसाठी छातीची फ्रेम देखील लोखंडी पट्ट्यांसह बांधली जाते आणि पॅनेलच्या वर कुलूप जोडलेले असतात. इंग्रजी मंत्रिमंडळाचा नमुना, युरोपमधील इतरत्र, दोन छातींपैकी एकाच्या वरच्या बाजूस स्टॅक केलेले आहे. अशा कॅबिनेटचा पुढील भाग फ्रेम बारद्वारे सहा फ्रेम पेशींमध्ये विभागला जातो, ज्यामध्ये पॅनेल्स घातली जातात. शिवाय, मध्यवर्ती पॅनेल्स विस्तीर्ण आहेत आणि बाजूचे पटल अरुंद आहेत. अरुंद बाजूचे पॅनेल्स तागाच्या पटांनी सुशोभित केलेले आहेत. विस्तृत पॅनल्सच्या फ्रेम्स म्हणजे भव्य आणि सुशोभित मेटल बिजागरांवर कॅबिनेटचे दरवाजे टांगलेले असतात.

उशीरा गॉथिक इंग्लिश फर्निचर मोठ्या प्रमाणात आर्मचेअर्ससह दर्शविले जाते, ज्याची चौकट क्रॉस-सेक्शन बारमध्ये जाड आयताकृतीपासून जोडलेली असते, ज्याच्या दरम्यान सपाट कोरीव कामांनी सजवलेले पातळ पॅनेल-पॅनेल जीभात घातल्या जातात. मागच्या पॅनल्सवर मास्वरक अलंकार, आणि कोपरचे पॅनेल आणि खुर्चीच्या खालच्या भागासह प्रक्रिया केली जाते - दुमडलेल्या दागिन्यांसह.

बॅकरेस्ट आणि कोपरांचे बाजूचे खांब याव्यतिरिक्त उभ्या खांब आणि कोळ्यांनी सुशोभित केले आहेत. कॅबिनेट व्यतिरिक्त, कमी आणि विस्तृत पुरवठा - कूप बोर्ड - इंग्लंडमध्ये व्यापक आहेत. यावेळी सारण्या, नियम म्हणून, एक आयताकृती सारणी शीर्ष आणि भव्य अंडरफ्रेम असते, जी पाय ऐवजी बाजूच्या पॅनेल्समध्ये जोडलेली असते. हे ढाल आणि अंडरफ्रेम आदिम कट आचलेल्या कडा आणि एक जटिल वनस्पती नमुना उथळ कोरीव काम सह सजविले आहेत. टेबलचे साइड सपोर्ट बोर्ड बहुतेकदा पट्ट्यांद्वारे एकत्रित केले जातात, ज्याच्या बाहेरील बाजूंमध्ये वेज घातले जातात.

बेडमध्ये एक छत असते, जी चार पोस्ट्सशी जोडलेली असते, जी पायांची एकप्रकारची निरंतरता असते. खालच्या भागात पायांमध्ये टेट्राहेड्रल विभाग असतो आणि बेडच्या चौकटीच्या वरच्या पृष्ठांवर पॉलिहेड्रॉन, विविध आकारांचे व्यत्यय इत्यादींच्या स्वरूपात वनस्पतींचे आकृतिबंध कोरलेले असतात. बेडचे हेडबोर्ड उंच केले जाते आणि पाच पॅनेल्स कमी रिलीफ कोरिंग्जसह सुशोभित केल्या आहेत.

सर्वसाधारणपणे, इंग्रजी गॉथिक फर्निचर एक साधे डिझाइन होते, त्यातील घटक कधीही मुखवटा घातलेले नाहीत आणि सजावटीच्या घटक म्हणून वापरले जात नाहीत. सर्व नोड्स आणि सांधे स्पष्टपणे दृश्यमान आणि समजण्यायोग्य आहेत. सर्व फर्निचर केवळ ओकपासून बनविलेले होते. XV च्या शेवटी - XVI शतकाच्या सुरूवातीस. इंग्लंडमध्ये, एक मिश्रित शैली तयार केली जाते - गॉथिकपासून नवनिर्मितीसाठी एक प्रकारचे संक्रमण, ज्यास ट्यूडर शैली म्हणतात. गॉथिक रचनेवर एक उत्कृष्ट नमुना दिसू लागतो.

ओपनवर्क अलंकारांद्वारे आणि एक विशेष प्रकारची कमानी सजावट अद्याप गॉथिक शैलीशी संबंधित आहे, तथापि, फर्निचरचे भाग, रोझेट्स आणि इतर हेतूंच्या नवीन प्रोफाइलनुसार, पुनर्जागरण लवकर झाले आहे हे आधीपासूनच लक्षात घेण्यासारखे आहे. बहुतेक प्रकरणांमध्ये, हे कपाटांसारख्या डच प्रभावासह असलेल्या फर्निचरवर लागू होते. विविध प्रकारच्या फर्निचर वस्तूंच्या पॅनेल्सवर मालकांच्या शस्त्रेचे कोट्स दिसू लागतात.

नवीन इटालियन नवनिर्मितीचा काळ कला प्रभाव 1500 च्या सुमारास मुख्यतः फ्रान्स मध्ये मध्य युरोप मध्ये प्रवेश करण्यास सुरवात केली, इटालियन कलाकार शाही दरबारात काम करीत. 15 व्या शतकाच्या उत्तरार्धातील फ्रेंच फर्निचर - 16 व्या शतकाच्या सुरूवातीस एक नवीन, पूर्णपणे मूळ वर्ण मिळविते.

विचित्र दागिन्यांच्या रूपातील या काळाची सजावट, उदाहरणार्थ, येथे गॉथिक सजावटसह एकत्र केली गेली आहे. ओव्हरहेड ओपनवर्क लोह लूप आणि लॉक अद्याप वापरात आहेत. पुरवठादारांच्या पॅनल्सचा एक भाग, उदाहरणार्थ, तागाच्या पटांच्या दागिन्यांनी सजविला \u200b\u200bगेला आहे, तर दुसरा भाग विचित्र आहे. समोरचा आधार बारच्या स्वरूपात बनविला जातो, परंतु फळीच्या मागील बाजूस तळाशी पडणे सुरू होते. पुरवठादार हेक्स असणे सुरू ठेवते, परंतु त्याची पुढची भिंत बाजूच्या बाजूंपेक्षा विस्तीर्ण आहे. तथापि, जर्मनीमध्ये, उदाहरणार्थ, पुरवठा करणारे सामान्यत: सरळ आयताकृती हुलच्या आकारात फ्रेंचपेक्षा भिन्न नसतात आणि मागील भिंतीचा अभाव असतो. त्यांच्या सजावटीमध्ये, विचित्र अलंकारात मानवी चेह of्यांची प्रोफाइल प्रतिमा कधीकधी मूर्ती असलेल्या नर आणि मादी डोक्यांद्वारे बदलली जातात ज्यांना पुढे ढकलले जाते. तो एक संक्रमणकालीन होता, जेव्हा फर्निचर वस्तूंच्या मॉर्फोलॉजीमध्ये रचनात्मक आणि रचनात्मक स्पष्टता आणि निश्चितता जाणवायला सुरुवात होते आणि सर्व विभाग आणि प्रोफाइल विशेषतः बाह्य स्वरुपात जोर देऊन आणि प्रकट होतात.

गॉथिक शैली - फर्निचर शैलीच्या विकासाच्या इतिहासातील एक महत्त्वाचा टप्पा. फर्निचरचे बरेच नवीन प्रकार तयार केले गेले आणि विसरलेल्या प्राचीन फर्निचर तंत्रज्ञानाचे नवीन जीवनात पुनरुज्जीवन झाले. सुशोभितपणा, त्याच्या अलंकारांमधील अभिव्यक्तीच्या जिवंत मूळ रूपात, वाढत चालली होती. गॉथिक इंटीरियरमध्ये अद्याप फर्निचर फारच मोबाइल नसते: त्याचे बरेच प्रकार अजूनही भिंतींकडे वेगाने कलते आहेत किंवा बंदिस्त रचनांमध्ये बांधले जातात, त्याचे रूप घेण्याच्या दृष्टीने आर्किटेक्चरचा निकटचा संबंध आहे, त्यांचे बोलण्याचे प्रकार आणि सजावटीच्या समाप्ती . आधीच गॉथिक कालावधीच्या उत्तरार्धात सुतारांची कला अत्यंत विकसित केली गेली होती, जी नवनिर्मितीच्या कामात आणखी जटिल कार्यांसाठी आधार म्हणून काम करते.

वापरलेली सामग्रीची पाठ्यपुस्तक. हस्तपुस्तिका: ग्रॅशिन ए.ए. फर्निचरच्या शैली उत्क्रांतीचा एक छोटा कोर्स - मॉस्को: आर्किटेक्चर-एस, 2007

गॉथिक गॉथिक

(इटालियन गोटिको, लिटर. - गॉथिक, जर्मनिक टोळी गॉथ्सच्या नावावरून), गॉथिक शैली, कलात्मक शैली, जी पश्चिम, मध्य आणि अंशतः पूर्व युरोपमधील मध्ययुगीन कला विकासाचा अंतिम टप्पा होता (मध्यभागी मध्यभागी XII आणि XV-XVI शतके) ... "गॉथिक" हा शब्द मध्ययुगीन कलांसाठी "बर्बर" मानला जाणारा एक अवमानकारक शब्द म्हणून नवनिर्मितीच्या काळात झाला. XIX शतकाच्या सुरूवातीस, X-XII शतकाच्या कलासाठी तेव्हा. रोमेनेस्क हा शब्द स्वीकारला गेला, गॉथिकचा कालक्रमानुसार आराखडा मर्यादित होता, लवकर, प्रौढ (उच्च) आणि उशीरा चरण त्यामध्ये भिन्न होते. कॅथोलिक चर्चचे वर्चस्व असलेल्या देशांमध्ये गॉथिक विकसित झाले आणि त्याच्या ताब्यात, गॉथिक काळातील विचारधारा आणि संस्कृतीत सरंजाम-चर्चचे पाया जपले गेले. गॉथिक कला प्रामुख्याने हेतूने पंथ म्हणून राहिली आणि विषयात ती धार्मिक: ती "उच्च" असमंजसपणाच्या शक्तींसह अनंत काळापासून संबंधित होती. गॉथिकला प्रतीकात्मक आणि रूपकात्मक विचार आणि कलात्मक भाषेच्या परंपरागतपणाचे वैशिष्ट्य आहे. रोमनस्क शैलीच्या शैलीतून, गॉथिकला कला प्रणालीतील वास्तूची परंपरा आणि पारंपारिक प्रकारच्या धार्मिक इमारतींचा वारसा मिळाला. गॉथिकच्या कलेतील एक विशेष स्थान कॅथेड्रलद्वारे व्यापलेले होते - आर्किटेक्चर, शिल्पकला आणि चित्रकला (मुख्यतः डाग-काचेच्या खिडक्या) यांच्या संश्लेषणाचे सर्वोच्च उदाहरण. कॅथेड्रलची जागा, मनुष्यासह अतुलनीय, त्याच्या बुरुजांचे व व्हॉल्ट्सचे अनुलंबत्व, डायनॅमिक आर्किटेक्चरल लयकडे शिल्पकलेचे अधीनता, डागलेल्या काचेच्या खिडक्यांच्या बहुरंगी चमकांचा विश्वासणा believers्यांवर तीव्र भावनिक प्रभाव होता.

गॉथिक कलेच्या विकासाने मध्ययुगीन समाजाच्या संरचनेत मुख्य बदल देखील प्रतिबिंबित केले: केंद्रीकृत राज्यांची स्थापना सुरू झाली, शहरांची वाढ आणि मजबुतीकरण, धर्मनिरपेक्ष शक्तींची प्रगती - शहरी, व्यापार आणि हस्तकला, \u200b\u200bतसेच कोर्ट- नाइटली मंडळे. सामाजिक चेतना, कलाकुसर आणि तंत्रज्ञानाच्या विकासासह, मध्ययुगीन धार्मिक-कल्पित विश्वदृष्टीचा पाया कमजोर झाला, वास्तविक जगाची जाण आणि सौंदर्यात्मक आकलनाची शक्यता वाढली; नवीन आर्किटेक्चरल प्रकार आणि टेक्टोनिक सिस्टम तयार झाले. नगररचना व नागरी वास्तुकला सघनतेने विकसित झाले. शहरी स्थापत्यकलेच्या तटबंदीमध्ये धार्मिक आणि धर्मनिरपेक्ष इमारती, तटबंदी, पूल, विहिरींचा समावेश होता. मुख्य शहराचा चौरस बहुतेकदा खालच्या मजल्यावरील आर्केड, किरकोळ आणि स्टोरेज सुविधा असणा houses्या घरांसह बांधलेला होता. मुख्य रस्ते चौकातून वळले; दोन - अरुंद दर्शनी भाग, कमी वेळा तीन मजली उंच वाड्या असलेली घरे रस्त्यावर आणि तटबंदीत उभे आहेत. शहरे मोठ्या प्रमाणात सजवलेल्या रस्ता रचलेल्या बुरुजांनी शक्तिशाली भिंतींनी वेढलेली होती. राजे आणि सरंजामशाहींचे किल्ले हळू हळू तटबंदी, राजवाडे आणि धार्मिक इमारतींच्या जटिल संकुलात बदलले. सहसा शहराच्या मध्यभागी, त्याच्या इमारतींवर वर्चस्व राखण्यासाठी, एक वाडा किंवा कॅथेड्रल होते, जे शहर जीवनाचे केंद्रबिंदू बनले. त्यामध्ये, दैवी सेवेसमवेत, ईश्वरशास्त्रीय विवादांचे आयोजन केले गेले, गूढ गुंतागुंत करण्यात आली आणि शहरवासीयांच्या बैठका झाल्या. कॅथेड्रल ही एक प्रकारचे ज्ञान (मुख्यत: ब्रह्मज्ञानविषयक), विश्वाचे प्रतीक आणि त्याची कलात्मक रचना अशी कल्पना केली गेली होती की, उत्कट गतिशीलतेसह, भव्यतेचे संयोजन, त्यांच्या अधीनतेच्या कठोर श्रेणीबद्ध प्रणालीसह प्लास्टिकच्या हेतूंचे विपुलता, व्यक्त केले नाही केवळ मध्ययुगीन सामाजिक वर्गीकरण आणि देवतांच्या सामर्थ्याच्या कल्पना, मानवांवर दबाव आणतात, परंतु शहरवासीयांची वाढती आत्म-जागरूकता, मानवी सामूहिक प्रयत्नांची सर्जनशील महानता देखील.

गॉथिक कॅथेड्रलच्या ठळक आणि जटिल फ्रेम बांधकाम, ज्याने मनुष्याच्या धैर्याने अभियांत्रिकी विचाराची जयजयकार केली, रोमनस्क इमारतींच्या विशालतेवर विजय मिळविणे, भिंती व भांडी हलकी करणे आणि आतील भागामध्ये गतिशील ऐक्य निर्माण करणे शक्य केले. जागा. गॉथिकमध्ये कलांच्या संश्लेषणाची समृद्धी आणि गुंतागुंत आहे, भूखंडांच्या प्रणालीचा विस्तार, ज्याने जगाविषयी मध्ययुगीन कल्पना प्रतिबिंबित केल्या. ललित कलेचा मुख्य प्रकार शिल्पकला होता, ज्याला समृद्ध वैचारिक आणि कलात्मक सामग्री मिळाली आणि प्लास्टिकचे प्रकार विकसित झाले. रोमेनेस्क्यूच्या पुतळ्यांचा कडकपणा आणि एकाकीपणाची जागा आकडेवारीच्या गतिशीलतेने, एकमेकांना आणि दर्शकांना अपील करण्याद्वारे बदलली गेली. वास्तविक सौंदर्य, शारीरिक सौंदर्य आणि मानवी भावनांमध्ये रस, एखाद्या व्यक्तीच्या मातृत्व, नैतिक दु: ख, शहादत आणि त्याग सहनशीलतेच्या विषयांना नवीन अर्थ प्राप्त झाला. गॉथिकमध्ये गीतावाद आणि शोकांतिकेचा प्रभाव, उदात्त अध्यात्म आणि सामाजिक व्यंग्य, विलक्षण विचित्र आणि लोकसाहित्य, तीव्र जीवनाची निरीक्षणे सेंद्रीयदृष्ट्या गुंफलेली असतात. गॉथिक युगात, पुस्तक सूक्ष्म भरभराट झाले आणि वेदी चित्रकला दिसू लागली, सजावटीच्या कला उच्च पातळीपर्यंत पोहोचल्या, जे गिल्ड क्राफ्टच्या उच्च स्तरीय विकासाशी संबंधित आहेत.

12 व्या शतकाच्या मध्यभागी गॉथिकचा उगम उत्तरी फ्रान्स (आयल-डी-फ्रान्स) मध्ये झाला. आणि बारावी शतकाच्या उत्तरार्धात शिगेला पोहोचले. फ्रान्समध्ये स्टोन गॉथिक कॅथेड्रल्सला त्यांचे शास्त्रीय स्वरूप प्राप्त झाले. नियमानुसार, हे ट्रान्सव्हर्स ट्रान्ससेट नेव्ह आणि कोयर्स (अर्धबुलाकार ") च्या अर्धवर्तुळाकार फेरीसह (3 चैपल्सचा मुकुट) अर्धवर्तुळाकार अर्धवर्तुळाकार गोल 3-नेव्ह बेसिलिकास आहेत. त्यांचे उंच आणि प्रशस्त आतील भाग डागलेल्या काचेच्या खिडक्या रंगाच्या चमकदार प्रकाशाने प्रकाशित केले गेले आहे. वरच्या बाजूस आणि वेदीकडे जाणा .्या अनियंत्रित हालचालीचा ठसा पतला खांबाच्या पंक्तींसह, पॉइंट पॉइंट कमानीचा शक्तिशाली टेक ऑफ आणि वरच्या गॅलरीच्या आर्केड्स (ट्रीफोरिया) च्या वेगवान लयद्वारे तयार केला जातो. उच्च मुख्य आणि अर्ध-गडद साइड नॅव्हच्या तीव्रतेबद्दल धन्यवाद, पैलूंची नयनरम्य समृद्धी उद्भवते, जागेच्या असीमतेची भावना. कॅथेड्रलचा स्ट्रक्चरल आधार खांबांनी बनलेला एक फ्रेम आहे (परिपक्व गॉथिकमध्ये - स्तंभांचा एक बंडल) आणि त्यावर निर्बंधित कमानीचे कमानी आहेत. इमारतीच्या संरचनेत आयताकृती पेशी (गवत) असतात, त्यास चार खांब आणि चार कमानी असतात, ज्यास रिबिड कमानी एकत्रितपणे, कमी वजनाच्या लहान वोल्ट्सने भरलेल्या क्रॉस वोल्टचा सापळा तयार होतो. मुख्य नॅव्हच्या तिजोरीचे साइड कंस बाहेरील खांब - बट्रेस समर्थन देणार्\u200dया कमानी (फ्लाइंग बट्रेस) द्वारे हस्तांतरित केले जाते. खांबांमधील रिक्त स्थानांवरील भारातून मुक्त केलेल्या भिंती कमानदार खिडक्याद्वारे कापल्या जातात. मुख्य स्ट्रक्चरल घटक बाहेर आणून वॉल्टच्या अंतराचे तटस्थीकरण केल्याने आतील भागावर हलकीपणा आणि स्थानिक स्वातंत्र्य निर्माण होणे शक्य झाले. तीन "दृष्टीकोन" पोर्टलसह फ्रेंच कॅथेड्रल्सचे दोन-टॉवर पाश्चात्य दर्शनी भाग आणि मध्यभागी एक नमुनादार गोल खिडकी ("गुलाब") स्पष्ट अभ्यासाच्या स्पष्ट संतुलनासह एक आकांक्षा एकत्र करते. दर्शनी भागावर, दर्शविलेले कमानी आणि समृद्ध आर्किटेक्चरल, प्लास्टिक आणि सजावटीचे तपशील - नमुनेदार व्हिम्परग्स, फिल्स, क्रॅब्स इत्यादी विविधता आहेत कॉलम एक अविभाज्य प्रतीकात्मक प्लॉट सिस्टम बनवतात, ज्यामध्ये पवित्र शास्त्र, रूपकात्मक प्रतिमांचे वर्ण आणि भाग समाविष्ट आहेत. गॉथिक प्लास्टिकची उत्कृष्ट कामे - चार्टर्स, रीम्स, अ\u200dॅमिन्स, स्ट्रासबर्गमधील कॅथेड्रलच्या दर्शनी भागाच्या सजावटीच्या पुतळ्या अध्यात्माच्या सौंदर्याने, प्रामाणिकपणाने आणि भावनांमध्ये सभ्य आहेत. रंगमंच सजावट लयबद्धपणे आयोजित केली गेली आहे आणि कठोरपणे दर्शनी भागाच्या आर्किटेक्चरल विभागांकडे अधीन केलेली आहे, ज्यामुळे सुसंवादी टेक्टोनिक्स आणि पुतळ्यांचे प्रमाण, त्यांच्या पोझेस आणि हावभावांचे वैशिष्ट्य आहे. मंदिरांचे इतर भागही आराम, पुतळे, फुलांचे दागिने, विलक्षण प्राण्यांच्या प्रतिमांनी सुशोभित केले होते; रंगमंच सजावट मध्ये धर्मनिरपेक्ष हेतूने भरपूर प्रमाणात असणे (कारागीर आणि शेतकरी, विचित्र आणि उपहासात्मक प्रतिमा यांच्या श्रमांचे दृश्य). डाग-काचेच्या विंडोजची थीम देखील भिन्न आहे, त्यातील लाल, निळ्या आणि पिवळ्या रंगांच्या टोन प्रदीर्घ आहेत.

अबी ऑफ सेंट-डेनिस (1137-44) च्या चर्चमध्ये स्थापित गॉथिक फ्रेम सिस्टम दिसली. सुरुवातीच्या गॉथिकमध्ये लाना, पॅरिस, चार्टर्समधील कॅथेड्रल्सचा समावेश आहे. रीम्स आणि अॅमियन्समधील परिपक्व गॉथिकचे भव्य कॅथेड्रल्स तसेच पॅरिसमधील संत-चॅपेलचे चॅपल (१२43-4--4 numerous) असंख्य डाग-काचेच्या खिडक्या आहेत, लयच्या समृद्धतेने ओळखले जातात, स्थापत्य रचना आणि शिल्पकलेच्या परिपूर्णतेने सजावट. बाराव्या शतकाच्या मध्यभागी. जर्मनीतील (कोलोनमध्ये), नेदरलँड्स (उट्रेक्टमध्ये), स्पेन (बुर्गोसमध्ये, १२२१-१-1599)), ग्रेट ब्रिटन (लंडनमधील वेस्टमिन्स्टर अ\u200dॅबे), स्वीडन (उप्सला मध्ये), झेक प्रजासत्ताक - इतर युरोपियन देशांमध्ये भव्य कॅथेड्रल्स बांधली गेली. (प्रागमधील सेंट व्हिटसचे चर्चमधील गायन स्थळ व ट्रान्ससेट कॅथेड्रल), जेथे गॉथिक बांधकाम तंत्राला एक प्रकारचे स्थानिक अर्थ लावले गेले. क्रूसेडर्सनी रोड्स, सायप्रस आणि सिरिया येथे गॉथिक तत्त्वे आणली.

बारावीच्या शेवटी - दहाव्या शतकाच्या सुरूवातीस. फ्रान्समध्ये कॅथेड्रल्सचे बांधकाम संकटात सापडले होते: आर्किटेक्चरल फॉर्म सुस्त बनले, सजावट अधिक प्रमाणात झाली, पुतळ्यांना समान जोर देण्यात आला एस-आकाराचे बेंड आणि सौजन्यची वैशिष्ट्ये. चौदावा शतक असल्याने. शहर आणि मठ हॉल चर्च ( सेमी. हॉल मंदिर), किल्लेवजा वाडा आणि राजवाड्या. उशीरा ("फ्लेमिंग") गॉथिक शैली विंडो उघडण्याच्या एक सनकी, ज्योत-सारखी पॅटर्न (रॉनमधील सेंट-मॅक्लुझची चर्च) द्वारे दर्शविली जाते. धर्मनिरपेक्ष शहरी आर्किटेक्चरमध्ये, गॉथिकच्या प्रामुख्याने रचनात्मक आणि सजावटीच्या तंत्रांचा वापर केला जात असे. शहरांच्या मुख्य चौकांवर टाउन हॉल मुबलक सजावट करून बांधले गेले होते, बहुतेक वेळा टॉवर (सेंट-क्वेंटीन मधील टाउन हॉल, 1351-1509) होते. किल्लेदार वैभवशाली राजवाड्यात रूपांतर झाले ज्याने समृद्ध आतील सजावट केली होती (एविग्नॉनमधील पोपच्या राजवाड्याचे संकुल), श्रीमंत नागरिकांची हवेली ("हॉटेल") बांधली गेली. उशीरा गोथिकमध्ये, अंतर्गत मध्ये मूर्तिकार वेद्या व्यापक बनल्या, ज्यामध्ये लाकडी फळींवर पेंट केलेले आणि सोन्याचे लाकडी शिल्प आणि टेंटर पेंटिंग एकत्र केले गेले. प्रतिमांची नवीन भावनिक प्रणाली विकसित झाली आहे, ज्याची नाट्यमय (अनेकदा उदात्त) अभिव्यक्ती आहे, विशेषतः ख्रिस्त आणि संतांच्या दु: खाच्या दृश्यांमध्ये, निर्दय सत्यतेने. धर्मनिरपेक्ष विषयांवर म्युरल्स दिसू लागले (एव्हीनॉनमधील पोपच्या वाड्यात, XIV-XV शतके). लघुलेखात (मुख्यत: पुस्तके पहा) प्रतिमा आणि आध्यात्मिकता मानवतेसाठी, स्थान आणि खंड हस्तांतरणासाठी प्रयत्न करीत आहेत. फ्रेंच गॉथिक सजावटीच्या कलेच्या उत्कृष्ट उदाहरणांमध्ये लहान हस्तिदंत शिल्पे, एक चांदीची बुद्धी, लिमोज्स मुलामा चढवणे, टेपेस्ट्रीज आणि कोरलेल्या फर्निचरचा समावेश आहे.

जर्मनीमध्ये, गॉथिकचा हायडे १ व्या शतकाच्या मध्यभागी आहे. (नाम्बर्गमधील कॅथेड्रलचे पश्चिम चर्चमधील गायन स्थळ). हॉल चर्च येथे लवकर दिसू लागले (मार्बर्गमधील एलिसाबेटकिर्चे, 1235-83); नैwत्य भागात, एक-टॉवर कॅथेड्रलचा एक प्रकार तयार झाला (फ्रीबर्ग इम ब्रेस्गाऊ, उलममध्ये); उत्तरेकडील वीट चर्च बांधल्या गेल्या (कोरीनमधील मठ, १२ 1275-१-133434; लॅबेकमधील मारीनकिर्चे), ज्यामध्ये योजना, खंड आणि रचनांचे साधेपणा नमुनादार दगडी बांधकाम, ग्लेझर्ड आणि फिगर विटांचा वापर एकत्र केले गेले. प्रकार, रचना आणि सजावटीचे विविध प्रकार दगड, वीट आणि अर्ध-लांबीचे आहेत ( सेमी. फचवार्क) धर्मनिरपेक्ष इमारती (सिटी गेट्स, टाऊन हॉल, वर्कशॉप आणि वेअरहाऊस इमारती, डान्स हॉल) कॅथेड्रल्सचे शिल्प (बामबर्ग, मॅग्डेबर्ग, नाम्बर्ग) मधील महत्त्वपूर्ण दृढता आणि प्रतिमांच्या स्मारकशक्तीद्वारे, शक्तिशाली प्लास्टिक अभिव्यक्तीद्वारे ओळखले जाते. स्वर्गीय जर्मन गॉथिकने (14 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात - 16 व्या शतकाच्या सुरुवातीस) हॉल चर्च (अण्णाबर्ग-बुचोल्झ मधील अन्नेनकिर्चे, 1499-1525) आणि पॅलेस हॉल (मेसेन मधील अल्ब्रेक्ट्सबर्ग) जटिल व्हॉल्टेड नमुन्यांसह चमकदार उदाहरणे दिली. अल्टर शिल्पकला आणि चित्रकला भरभराट झाली. ऑस्ट्रिया (व्हिएन्ना मधील सेंट स्टीफनच्या कॅथेड्रलचा गॉथिक भाग) आणि स्वित्झर्लंड (बर्नमधील कॅथेड्रल) मध्येही गॉथिक व्यापक प्रमाणात पसरला.

डच गॉथिकचे वैभव अँटवर्प आणि मेचेलेनमधील कॅथेड्रल्सच्या टॉवर्सनी आणले होते, परंतु विशेषतः - विपुल सजावट केलेल्या नागरी इमारती (यॅप्रेसमधील कपड्यांच्या ओळी, 1200-1304, ब्रूजेस; ब्रुसेल्समधील टाउन हॉल), ल्युवेन).

ग्रेट ब्रिटनमध्ये, गॉथिकसाठी पूर्वीच्या युरोपियन खंडापेक्षा पूर्वीच्या उद्दीष्ट निर्माण झाले, परंतु अंतर्गत ऐतिहासिक उठावामुळे अडथळा आणलेला त्याचा विकास कमी झाला. इंग्रजी कॅथेड्रल्स, बहुतांश भाग मठातील, सामान्यत: चर्चच्या आतील बाजूच्या आयताच्या शेवटी आणि मध्यम क्रॉसच्या वरच्या बुरुजासह कमी, वाढवलेल्या खंडाचे प्रतिनिधित्व करतात. खंडांची कठोर भौमितिक साधेपणा, जसे आहे तसे, दर्शनी आणि व्हॉल्ट्सवरील नमुन्यांची समृद्धता आणि जटिलतेमुळे हे ऑफसेट आहे. सजावटीच्या प्रकारांनुसार शैली ओळखल्या जातात: लवकर ("लेन्सोलेट"; सॅलिसबरीमधील कॅथेड्रल), "सजावट केलेले" ("फ्लेमिंग" गोथिकच्या जवळ;; एक्सेटरमधील कॅथेड्रल, 1275-1375 दरम्यान) आणि "लंब" भिंती आणि खिडक्यांवरील उभ्या तुकड्यांची लय आणि वॉल्ट्स आणि सीलिंग्ज (लहरी) आणि पंखांचे लहरी विणणे (किंग्ज कॉलेज चॅपल, केंब्रिज, 1446-1515). इंग्रजी पुस्तकाची लघुपट, अलाबास्टर आणि लाकडी कोरीव काम आणि भरतकामाची भरभराट गॉथिकशी संबंधित आहे. इंग्रजी, फ्रेंच आणि जर्मन वीट गॉथिकचा प्रभाव नॉर्वेच्या गॉथिक आर्किटेक्चरवर प्रभाव (ट्रॉन्डहाइममधील कॅथेड्रल, गॉथिक भाग - 1180-1320), डेन्मार्क (ओडेंसमधील सेंट नूडचे कॅथेड्रल, सुमारे 1300 - XV शतक), स्वीडन (चर्च मध्ये चर्च) वॅडस्टन, 1369 -1430).

स्पेनमध्ये, मोठ्या शहरांचे कॅथेड्रल्स (सेव्हिलमध्ये) सहसा भिंती विमाने स्पष्टपणे टायर आणि लहान खिडक्यांत विखुरल्या जात असत. शिल्पकला आणि चित्रकला असलेल्या वेदीच्या प्रतिमेद्वारे (रेटॅब्लो) आतील भाग दोन भागात विभागले गेले. कॅटालोनिया आणि दक्षिण स्पेनच्या गॉथिक आर्किटेक्चरचा परिणाम मॉरीश आर्टवर झाला (जेरोनामधील एक-नावे उशीरा गॉथिक कॅथेड्रल, 1325-1607). धर्मनिरपेक्ष इमारतींमध्ये मोठे व्हॉल्ट हॉल तयार केले गेले (मॅलोर्का बेटावरील पाल्मा मधील स्टॉक एक्सचेंज, 1426-51). XVI शतकात. गॉथिक डिझाईन्स अमेरिकेत स्पॅनिश कॉलनीमध्ये हस्तांतरित केल्या गेल्या.

इटली मध्ये XIII-XIV शतके. गॉथिक घटकांचा समावेश मंदिरांच्या रोमान्सक आर्किटेक्चरमध्ये होता. पेन्टेड गॉथिक व्हॉल्ट्स आणि सजावट हे वास्तुशास्त्रीय जनतेच्या स्थिर स्वरुपासह एकत्रित केले गेले, ते प्रशस्त आंतरिकतेच्या स्पष्टतेच्या अनुषंगाने, चेहरे आणि आतील बाजूंचे संगमरवरी पॉलीक्रोम क्लॅडिंग (सिएनामधील कॅथेड्रल, फ्लॉरेन्समधील सांता मारिया नोव्हिलाची चर्च). इटलीमधील गॉथिक सिव्हील अभियांत्रिकीमध्ये स्पष्टपणे प्रकट झाले - टाऊन हॉल (सिएना मधील पॅलाझो पब्लिका, फ्लॉरेन्समधील पलाझो डेल पोडेस्टा) आणि वाड्यांमध्ये (वेनिसमधील डोगेस पॅलेस). त्यांची कठोर (सिएना, फ्लॉरेन्समध्ये) किंवा ग्रेसफुल (वेनिसमध्ये) सजावट भिंतींच्या अखंड दगडी बांधकामांशी भिन्न आहे. व्हेनिसियन गॉथिकच्या परिणामामुळे डालमटियाच्या आर्किटेक्चरवर परिणाम झाला ( सेमी. क्रोएशिया), ग्रीस, क्रीट, सायप्रस. इटलीच्या व्हिज्युअल आर्ट्समध्ये, पुनर्जागरण संस्कृतीच्या सुरुवातीच्या स्थापनेमुळे गॉथिकचा विकास मर्यादित होता. पूर्व युरोपमधील गॉथिक इमारती बर्\u200dयाचदा सर्फ वैशिष्ट्ये, लॅकोनिकिझम आणि फॉर्मची बाह्य तीव्रता द्वारे दर्शविली जातात, ज्यात विंडोज, टॉवर्स, पोर्टलच्या सुशोभित सजावटचा फरक नाही. हंगेरीमध्ये, गॉथिक शैली बारावी-बाराव्या शतकाच्या शेवटी पसरली. (चर्च ऑफ सेंट मायकेल इन सोप्रॉन, वासेग्राड मधील किल्लेवजा वाडा). झेक गॉथिकचा उंच दिवस 14 ते 15 व्या शतकाचा आहे. (सेंट व्हिटस कॅथेड्रल आणि प्राग मधील चार्ल्स ब्रिज, कुत्ने होरा मधील सेंट बार्बराची हॉल चर्च, दक्षिण बोहेमियाची हॉल चर्च). गॉथिक स्लोव्हाकिया, स्लोव्हेनिया, ट्रान्सिल्व्हानियामध्ये देखील पसरला. पोलंडमध्ये, 13 व्या -15 व्या शतकात गॉथिकचा विकास झाला. ट्युटॉनिक ऑर्डरसह युद्धांनी सेरफोमला उत्तेजन दिले आणि शहरांच्या विकासामुळे धर्मनिरपेक्ष वास्तूशास्त्राच्या भरभराटीला मोठा हातभार लागला (टोरू मधील टाउन हॉल, क्राको मधील बर्बिकन्ससह शहर किल्ले आणि वारसा, क्राकोमधील जॅगेलोनियन युनिव्हर्सिटी). पोलंडच्या दक्षिणेस, चर्च दगड आणि वीट (क्रॅको मधील व्हर्जिन मेरीच्या चर्च), उत्तरेकडील - वीटच्या (ग्डान्स्कमधील व्हर्जिन मेरीची चर्च) बांधली गेली. लॅटव्हियात, गॉथिकमध्ये संक्रमण बारावी-बाराव्या शतकात झाले. (रीगा मधील डोम चर्च; सेसिसमधील किल्लेवजा वाडा, बारावी-XVI शतके) XIV शतकात दक्षिणी एस्टोनियामध्ये. वीट गॉथिक चर्च बांधले गेले (तारूमधील जानी चर्च ऑफ). XVI-XV शतकांमध्ये टॅलिनच्या गॉथिक देखावाची व्याख्या केली गेली. (टॉश हॉल, ओलेव्हिस्टे चर्चसह विशगोरॉड आणि शहराचा चोर भाग). XIV-XV शतकानुसार. XV-XVI शतकानुसार लिथुआनियाच्या लवकर गॉथिक स्मारकांमध्ये (त्राकाई मधील वाडा) समाविष्ट करा. विल्निअसमधील ओनो चर्च आणि कौनासमधील पेरकुनो हाऊस विटांच्या सजावटीने समृद्ध आहे.

उत्तरार्धातील गॉथिक युगात, अनुभवात्मक ज्ञानाचे संचय, वास्तविकतेत स्वारस्य वाढणे, निरीक्षण आणि निसर्गाच्या अभ्यासामध्ये सर्जनशील व्यक्तिमत्त्वाची वाढती भूमिकेमुळे जगाच्या कल्पनेतील पुनर्जागरण प्रणालीचा मार्ग प्रशस्त झाला. XVI शतकाच्या सुरूवातीस - ही प्रक्रिया XIV मध्ये स्वतः प्रकट झाली. फ्रेंच आणि बरगंडी सूक्ष्म चित्रात, शिल्प (क्लॉस स्लथर) आणि चित्रकला (मेल्शियर ब्रुडरलम आणि इतर), जर्मन, झेक, पोलिश सजावटीच्या प्लास्टिक (पीटर पार्लर), वेदी शिल्प व चित्रकला (मास्टर थियोडोरिक इ.). XV-XVI शतके मध्ये. इटालियन आणि डच नवनिर्मितीच्या शक्तीच्या प्रभावामुळे हे वेगवान झाले. संपूर्ण XVI शतकात. गॉथिक जवळजवळ सार्वत्रिकपणे पुनर्जागरण संस्कृतीने बदलले होते.

अब्राहम आणि तीन देवदूत सेंट सॅल्टर ऑफ सेंट. लुई ". फ्रान्स. 1253 - 1270. नॅशनल लायब्ररी. पॅरिस.

मेरी "." मीटिंग ऑफ मेरी आणि एलिझाबेथ "या शिल्पकलेच्या गटाचा तुकडा. रीम्समधील कॅथेड्रलचा पाश्चात्य दर्शनी. सुमारे 1230.

साहित्य: सातवा, विभाग 2, पुस्तक. 1, एम., 1960; व्हीआयए, टी .4, एल. -एम., 1966; टी. जी. नेस्लेस्ट्रॉस, मध्य युगातील आर्ट ऑफ वेस्टर्न युरोप, एल. -एम., १ 64 ;64; ओ. ए. लायस्कोव्हस्काया, फ्रेंच गॉथिक बारावी-बारावी शतके, एम., 1973; हार्वे जे., गॉथिक जग 1100-1600, एल., 1950; सेल्डल्मर के. डाय डायन्स्टहंग डेर कॅथेड्राले, (झेड., 1950); जँत्झेन एच., डाय गोटिक देस अ\u200dॅबॅंडलँड्स. कॅलन, 1962; मार्टिंडेल ए., गॉथिक आर्ट, एल., 1967; स्वोबोडा के. एम., डाई स्पड्टगोटीक, डब्ल्यू. 1978; रेडिगर डब्ल्यू., डाय गोटीचे कॅथेड्रॅलेः अर्चीटेक्चर अंड बेदियुंग, कॅलन, १ 1979...

स्रोत: "लोकप्रिय कला विश्वकोश." एड. व्हीएम पोल्वॉय; मॉस्कोः पब्लिशिंग हाऊस "सोव्हिएट ज्ञानकोश", 1986.)

(इटालियन गोटीको कडून, शब्दशः - गॉथिक, जर्मनिक आदिवासींच्या नावावरून - गॉथ), एक कलात्मक शैली ज्याने मध्ययुगीन पाश्चात्य युरोपियन कलेचा विकास पूर्ण केला (12-16 व्या शतकाच्या मध्यभागी; भरभराट - 13 व्या शतक). या शब्दाची उत्पत्ती इटलीमध्ये इरा दरम्यान झाली नवनिर्मितीचा काळ... "गॉथिक" शब्दाचा नकारात्मक अर्थ होता: नवनिर्मितीचा काळातील मास्टर्स मध्ययुगीन कला "बर्बर" म्हणून ओळखत असत, जे प्राचीनतेच्या संस्कृतीचे विपरीत होते. नंतर, १ thव्या शतकात, गॉथिककडे पाहण्याचा दृष्टीकोन बदलला. त्यांनी तिचे अनुकरण करण्याचा प्रयत्न देखील केला ( निओगोथिक). गॉथिक युग म्हणजे शहरी संस्कृतीचा भरभराट होण्याचा काळ, मनुष्याबद्दल आणि त्याच्या सभोवतालच्या जगात रस जागृत करण्याचा, क्रूसेड्स आणि व्यापार्\u200dयांच्या प्रवासाबद्दल ज्या कल्पनांचा विस्तार झाला त्या कल्पना. शैली स्वत: ला चर्च आणि धर्मनिरपेक्ष अशा दोन्ही कलांमध्ये प्रकट झाली (आर्किटेक्चर आणि सजावट) कुलूप, टाउन हाऊसेस, टाऊन हॉल, स्टॉक एक्सचेंज्स, वेल सजावट इ.).

गॉथिक कालखंडातील आर्किटेक्चर हा एक आघाडीचा कला प्रकार होता. तिने शिल्पकला, चित्रकला, कला आणि हस्तकला एकत्रितपणे एकत्रित केल्या. शहर कॅथेड्रल कला संश्लेषण मूर्त बनले. मंदिराची इमारत विश्वाचे एक मॉडेल मानली जात असे. आर्किटेक्चरल स्वर्गाला अधिक प्रकाश आणि आकांक्षा देण्याची इच्छा असल्यामुळे, गॉथिक आर्किटेक्ट्सने मूलभूतपणे नवीन प्रकारचे बांधकाम तयार केले. लान्सेट पूर्वच्या आर्किटेक्चरकडून कर्ज घेतलेले आहे कमानी त्याचे मूलभूत घटक बनले. वरच्या दिशेने लांब, लॅन्सेट बाह्यरेखा देखील दरवाजा, खिडकी आणि कमानी उघडलेले आणि vaults... दोन तिरपेपणे छेदणारे पॉइंट कमानीने घन फ्रेम तयार केला ज्याने वॉल्ट्सना आधार दिला. कमानींच्या भरलेल्या पंजे - फास - तिजोरीचे वजन खाली कमानीच्या टाचांकडे आणि पुढे - त्यांच्या बाजूने चालू असलेल्या समर्थन आणि अर्ध-स्तंभांमध्ये हस्तांतरित केले. लॅन्सेट कमानीने कमानीचे बाजूकडील अंतर (दबाव) कमी केले, उर्वरित वजन बाहेरील स्ट्रक्चरल भागांद्वारे घेतले गेले - बट्रेस आणि उड्डाण करणारे हवाई परिवहन... बाहेरील, अशा संरचनेत जहाज एक समुद्राच्या आकाराचे जहाज होते किंवा एक विशाल विलक्षण प्राणी (ज्यामुळे त्याला बहुधा कंकाल म्हटले जाते) कंकाल आहे. या सर्वांमुळे भिंती शक्य तितक्या हलकी करणे आणि प्रचंड खिडक्या असलेल्या इमारती तोडणे शक्य झाले. जाड दगड मंदिराच्या आत सूर्य किरणांच्या प्रवाहात ठेवून पारदर्शक काचेच्या जागी ठेवण्यात आले, ज्याला दैवी प्रकाशाचे प्रतिबिंब समजले जात असे. कॅथेड्रलच्या दर्शनी भागावर सजविलेल्या बारीक गॉथिक पुतळ्यांमुळे आकाशात निर्देशित बुर्ज किंवा अर्ध्या-स्तंभांच्या स्पष्ट लयचा प्रतिध्वनी प्रकट झाला पोर्टल... पॅथिसजवळील (११37-4--4 Ab) सेंट-डेनिसच्या अबीच्या मंदिरात प्रथम गोथिक स्ट्रक्चरल सिस्टमचा वापर केला गेला. मंदिर इमारतीचा अग्रगण्य प्रकार होता बॅसिलिका; हॉल चर्च देखील बांधले गेले होते (Annनाबेर्ग-बुचोल्झ मधील अन्नेनकिर्चे, १-1525 -15 -१2525 a), जेथे मुख्य आणि बाजूला aisles समान उंची आणि चैपल होते.

गॉथिक शैलीची उत्पत्ती उत्तर फ्रान्समध्ये झाली, जरी त्याचा परिसर इतर युरोपियन देशांमध्ये, विशेषतः इंग्लंडच्या कलेत आढळू शकतो. फ्रान्समध्येच गॉथिकने एक अविभाज्य कलात्मक प्रणाली म्हणून आकार घेतला, येथे त्याचे शास्त्रीय नमुने तयार केले गेले (पॅरिस मधील नोट्रे डेम, 1163-1257; चॅट्रेस कॅथेड्रल्स, 1194-1260; रीम्स, 1211-1311; अ\u200dॅमियन्स, 1220-88). येथून गॉथिक शैली जर्मनीमध्ये पसरली (कोलोन मधील कॅथेड्रल, १२48-18-१-1880०), इंग्लंड, झेक प्रजासत्ताक (प्राग मधील सेंट व्हिटस कॅथेड्रलचे चर्चमधील गायन स्थळ व ट्रान्ससेट, १4444-14-१-14२०२), स्पेन (बर्गोसमधील कॅथेड्रल, १२२१-१-1599)), अंशतः इटली (मिलान कॅथेड्रल, १8686-1-१8566), जिथे त्याने राष्ट्रीय रंग घेतला (फ्रेंच स्मारकांकडून थेट कर्ज देखील घेतले गेले).

फ्रान्समधील गॉथिक मंदिरांच्या दर्शनी भागाला दोन्ही बाजूंनी दोन बुरुज होते. जर्मनीमध्ये एक प्रकारचे एक टॉवर मंदिर तयार केले गेले: मुख्य, पश्चिम दर्शनी भागावर फक्त एक उंच बुरुज उभा राहिला, जो हळूहळू वरच्या बाजूस अरुंद झाला आणि मोकळ्या दगडाने ओपनवर्क दगडी तंबूने संपला (फ्रीबर्ग इम ब्रेस्गा, कॅरिडा 1200 मधील कॅथेड्रल्स) १th व्या शतकाच्या उत्तरार्धात; १m––-१– 29 २ च्या उलममध्ये, १ thव्या शतकात पूर्ण झालेल्या टॉवरची उंची १ 16२ मीटर आहे). इंग्लंडमध्ये, अशा टॉवरला रेखांशाच्या नावे आणि ट्रान्ससेटच्या छेदनबिंदूवर उभे करणे अधिक पसंत होते. इंग्रजी कॅथेड्रलमध्ये ब्रिटिश मैदानाच्या विशालतेसह एकत्रित खूप लांब आणि कमी नळ होते; टॉवरने त्या इमारतीच्या मध्यभागी (सॅलिसबरीमधील कॅथेड्रल, 1220-66) दृश्यास्पदपणे त्यांना गोळा केले. जर्मनीमध्ये आणि विशेषत: इंग्लंडमध्ये अतिरिक्त, सजावटीच्या बरगडींच्या मदतीने वॉल्टचे जटिल आणि असामान्य नमुने तयार केले गेले - स्टार, फॅन, जाळी (लंडनमधील वेस्टमिन्स्टर अ\u200dॅबे, 1245-1745). स्पेनमध्ये काम करणा Arch्या आर्किटेक्ट्सने केवळ फ्रेंच मास्टर्सचे अनुकरण केले नाही (लिओथ मधील कॅथेड्रल, १२० ,-88)), परंतु गॉथिक मंदिराची स्वतःची प्रतिमा देखील तयार केली, जिथे रोमेनेस्क इमारतींची सामर्थ्य गॉथिकच्या अध्यात्मासह एकत्र केली गेली, तिची सुंदर सजावट आणि सुसंवाद. (सेव्हिल मधील कॅथेड्रल, 1402– 1506). दक्षिण फ्रान्स आणि कॅटालोनिया (पूर्व स्पेन) ची गॉथिक शैली त्याच्या मूळतेनुसार ओळखली गेली, जिथे बाहेरील मंदिरे गडासारखे दिसतात, परंतु त्या आत एक प्रशस्त हॉल होते ज्याला दोन पंक्ती मंडपांनी बांधलेले होते आणि ते सुशोभित, शोभेच्या सजावट नसलेले (कॅथेड्रल) होते. अल्बी मध्ये, बार्सिलोना मधील सांता मारिया डेल मार ऑफ चर्च) ...

मध्ययुगीन शिल्पांच्या इतिहासात एक नवीन टप्पा आला आहे. मानवी चेहरा आणि शरीर, पवित्रा आणि जेश्चरच्या चित्रणात अधिक स्वाभाविकतेसाठी मास्टर्स प्रयत्न करतात. त्याच वेळी, आकृत्यांचे एस-आकाराचे वाकणे, कपड्यांच्या पटांची जटिल लय आणि वाढलेल्या प्रमाणात चरित्रांचे तीव्र आध्यात्मिक जीवन सांगितले. कलाकारांनी आजूबाजूच्या जगाकडे अधिक बारकाईने पाहिले, त्यांच्या कामांमध्ये विविध भावना आणि स्वभाव प्रकट केले. संतांना मूर्तिकारांचे समकालीन - शूरवीर, शहरवासी किंवा शेतकरी असे दर्शविले गेले; ख्रिस्ताची प्रतिमा केवळ महानतेमुळेच नव्हे तर मोठ्या सौम्यतेनेही ओळखली गेली, आणि देवाच्या आईला एक सुंदर लेडीच्या रूपात चित्रित केले गेले - एक तरुण, सुंदर आणि प्रेमळ खानदानी. प्रतिमा आणि प्रभावी प्लास्टिक अभिव्यक्तीची प्रभावी कॉन्ट्रेन्स बामबर्ग, मॅग्डेबर्ग, नाम्बर्गमधील कॅथेड्रल्सच्या शिल्पकला वेगळे करते; सर्व - 13 शतक रोमेनेस्क युग प्रमाणे, दगडांचे पुतळे आणि मंदिरे, थडगे, वधस्तंभ, मूर्ति, कोरलेल्या लाकडी वेदांचे शिल्प या दोन्ही बाजूंनी सुशोभित केलेले चित्र.
चित्रकार तयार केले frescoes आणि वेदीची रचना, परंतु अत्यंत स्पष्टपणे गॉथिक पेंटिंगमध्ये मूर्त स्वरुप होते डागलेला काच, ज्याने लॅन्सेट विंडो आणि गोल गुलाबांच्या खिडक्या उघडल्या आणि पॅरिसमधील सॅन्टे-चॅपलेच्या चैपलच्या वरच्या मजल्यावर (१२ 12-4--48) भिंती पूर्णपणे बदलल्या. लघुचित्र पुस्तकाची कला भरभराट झाली. 13 व्या शतकातील लघुलेख हे ओळींच्या तेजस्वी लय, चमकदार नमुनादार पार्श्वभूमीद्वारे वेगळे आहे; पृष्ठे पक्षी, प्राणी, फुले, कीटक आणि "ड्रोलेरी" च्या प्रतिमासह रचलेल्या आहेत - मजेदार देखावे. 14-15 शतकाच्या शेवटी. वास्तविक जीवनातील निरीक्षणास ("ड्यूक ऑफ बेरीचा लहान तास", सी. १8080०-85 faces) चेहर्\u200dयांच्या आणि आकृत्यांच्या प्रकाश आणि छाया मॉडेलिंगमध्ये अधिवेशनाची आवड निर्माण झाली.
गॉथिक युगातील सजावटीच्या आणि उपयोजित कला एक चमकदार फुलांपर्यंत पोहोचली. चर्चची भांडी त्यांच्या नाजूक, हलका स्वरूपासाठी उल्लेखनीय होती, पोशाख रंगीत होता आणि 14 व्या आणि 15 व्या शतकात. सिल्हूट आणि कटची जटिलता देखील. फर्निचरमध्ये लेस कोरिंग्जने झाकलेले होते. भिंती रंगीबेरंगी कार्पेट्सने सजवल्या गेल्या ट्रेलीसेस लोक आणि प्राणी यांचे वर्णन करीत आहे.

ओटिका- पश्चिम, मध्य आणि अंशतः पूर्व युरोपमधील मध्ययुगीन कलांच्या विकासाचा कालावधी.

हा शब्द इटालियन भाषेत आला आहे. गोटिको - असामान्य, बर्बर - (गोटेन - बर्बर पुनर्जागरण मध्यम युगापासून विभक्त करण्यासाठी प्रथमच, आधुनिक अर्थाने संकल्पना ज्योर्जिओ वसारी वापरली.

संज्ञा मूळ

तथापि, या शैलीमध्ये बर्बर काहीही नव्हते: उलटपक्षी, हे महान कृपेने, सुसंवाद आणि तार्किक कायद्याचे पालन करून वेगळे आहे. त्याहून अधिक योग्य नाव "लॅन्सेट" असेल कंसचा लेन्सट आकार हे गॉथिक कलेचे आवश्यक वैशिष्ट्य आहे. आणि, खरोखर, फ्रान्समध्ये, या शैलीच्या जन्मस्थानी, फ्रेंचने त्यास एक योग्य नाव दिले - "शैली पुनरुज्जीवन" (ओगिव - एरो पासून).

तीन मुख्य कालावधीः
- लवकर गॉथिक बारावा-बारावा शतक.
- उच्च गॉथिक - 1300-1420 (सशर्त)
- लेट गॉथिक - XV शतक (1420-1500) सहसा "फ्लेमिंग" असे म्हणतात

आर्किटेक्चर

गॉथिक शैली प्रामुख्याने मंदिरे, कॅथेड्रल्स, चर्च, मठांच्या आर्किटेक्चरमध्ये प्रकट झाली. रोमेनेस्कच्या आधारे विकसित केले गेले, अधिक अचूकपणे - बरगंडियन आर्किटेक्चर. त्याच्या गोल कमानी, भव्य भिंती आणि लहान खिडक्या असलेल्या रोमनस्क शैलीच्या विपरीत, गॉथिक शैलीमध्ये कोरीव कमानी, अरुंद आणि उंच टॉवर्स आणि स्तंभ, कोरलेली माहिती (विम्पर्ग्स, टायम्पन्स, आर्किव्होल्ट्स) आणि बहुरंगी रंग असलेले सुशोभित दर्शनी भाग आहे. डाग ग्लास लाँसेट विंडो ... सर्व शैलीतील घटक अनुलंबवर जोर देतात.

कला

शिल्पकला गॉथिक कॅथेड्रलची प्रतिमा तयार करण्यात मोठी भूमिका बजावली. फ्रान्समध्ये तिने मुख्यतः बाह्य भिंती डिझाइन केल्या. प्लिनथ्सपासून पिनकल्सपर्यंत हजारो शिल्पकृती परिपक्व गॉथिक कॅथेड्रलमध्ये आहेत.

गोथिक शैलीमध्ये गोल स्मारक प्लास्टिक सक्रियपणे विकसित होत आहे. परंतु त्याच वेळी, गॉथिक शिल्पकला कॅथेड्रलच्या जोडप्यांचा अविभाज्य भाग आहे, ते आर्किटेक्चरल स्वरुपाचा एक भाग आहे कारण आर्किटेक्चरल घटकांसह एकत्रितपणे इमारतीच्या हालचालीची अभिव्यक्ती, त्याच्या टेक्टोनिक अर्थ दर्शवते. आणि, एक आवेगपूर्ण प्रकाश आणि सावलीचा खेळ तयार करणे, यामुळे, आर्किटेक्चरल जनतेला आध्यात्मिक बनवते आणि हवेच्या वातावरणाशी त्यांच्या परस्परसंवादाला उत्तेजन देते.

चित्रकला... गॉथिक पेंटिंगच्या मुख्य दिशांपैकी एक स्टेन्ड ग्लास होता, ज्याने हळूहळू फ्रेस्को पेंटिंगची जागा घेतली. डाग काचेचे तंत्र मागील युगांप्रमाणेच राहिले आहे, परंतु रंग पॅलेट अधिक समृद्ध आणि अधिक रंगीबेरंगी झाला आहे आणि विषय अधिक जटिल आहेत - धार्मिक विषयांच्या प्रतिमांसह रोजच्या थीमवरील डाग काचेच्या खिडक्या दिसू लागल्या. याव्यतिरिक्त, रंगीतच नाही तर रंगहीन काच देखील डाग-काचेच्या खिडक्यामध्ये वापरण्यास सुरवात झाली.

गॉथिक कालखंडात पुस्तकातील लघुचित्रांचा उदय झाला. धर्मनिरपेक्ष साहित्याच्या (कादंब ,्या इ. च्या कादंबर्\u200dया) च्या आगमनाने, सचित्र हस्तलिखितांची श्रेणी विस्तृत केली गेली, आणि घरोघरी वापरासाठी अनेक तास व स्मरणा of्यांची विस्तृत चित्रित पुस्तकेही तयार केली गेली. निसर्गाच्या अधिक विश्वासार्ह आणि तपशीलवार पुनरुत्पादनासाठी कलाकार प्रयत्न करू लागले. गॉथिक पुस्तक सूक्ष्मदर्शकाचे प्रख्यात प्रतिनिधी लिंबुर्गी बंधू आहेत, ड्यूक डी बेरीचे कोर्टाचे लघुचित्रज्ञ आहेत, ज्यांनी प्रसिद्ध "मॅग्निफिसिएंट बुक ऑफ अवर्स ऑफ़ ड्यूक ऑफ बेरी" (सुमारे 1411-1416) प्रसिद्ध केले.

अलंकार

फॅशन

आतील

ड्रेसुअर म्हणजे उशीरा गॉथिक फर्निचरची बनलेली कपाट. अनेकदा पेंटिंग्जसह संरक्षित.

शब्दाच्या विश्वासू अर्थाने गॉथिक फर्निचर सोपे आणि वजनदार आहे. उदाहरणार्थ, प्रथमच कपडे आणि घरगुती वस्तू कपाटात ठेवल्या जात आहेत (पुरातन काळात, या उद्देशाने फक्त एक छाती वापरली जात होती). अशाप्रकारे, मध्यम युगाच्या शेवटी फर्निचरच्या मुख्य आधुनिक तुकड्यांचा नमुना दिसून येतो: एक वॉर्डरोब, एक पलंग, एक आर्म चेअर. फर्निचर बनविण्याच्या फ्रेम-पॅनेल विणकाम ही सर्वात सामान्य पध्दती होती. युरोपच्या उत्तर आणि पश्चिमेकडील सामग्री म्हणून, प्रामुख्याने स्थानिक प्रकारचे लाकूड वापरले जायचे - ओक, अक्रोड आणि दक्षिण (टायरोल) आणि पूर्वेस - ऐटबाज आणि पाइन, तसेच लार्च, युरोपियन देवदार, जुनिपर.