स्टेजच्या बाहेरची पात्रे दु:खी आहेत. कॉमेडी ए चे स्टेज आणि ऑफ-स्टेज पात्रे

व्याख्यान, गोषवारा. A.S. Griboedov च्या कॉमेडी "Woe from Wit" मधील ऑफ-स्टेज पात्रे - संकल्पना आणि प्रकार. वर्गीकरण, सार आणि वैशिष्ट्ये. 2018-2019.

सर्व प्रथम, कॉमेडी "वाई फ्रॉम विट" चे नायक अनेक गटांमध्ये विभागले जाऊ शकतात: मुख्य पात्र, दुय्यम पात्र, मुखवटा घातलेले नायक आणि ऑफ-स्टेज पात्र. ते सर्व, त्यांना कॉमेडीमध्ये नियुक्त केलेल्या भूमिकेव्यतिरिक्त, 19 व्या शतकाच्या सुरूवातीस रशियन समाजाची विशिष्ट वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्ये प्रतिबिंबित करणारे प्रकार म्हणून देखील महत्त्वपूर्ण आहेत.

नाटकाच्या मुख्य पात्रांमध्ये चॅटस्की, मोल्चालिन, सोफिया आणि फॅमुसोव्ह यांचा समावेश आहे. विनोदाचे कथानक त्यांच्यातील नातेसंबंध, या पात्रांचे एकमेकांशी होणारे संवाद आणि नाटकाचा मार्ग विकसित करत आहे. दुय्यम पात्रे - लिसा, स्कालोझुब, ख्लेस्टोवा आणि इतर - देखील कृतीच्या विकासात भाग घेतात, परंतु कथानकाशी त्यांचा थेट संबंध नाही. मुखवटा घातलेल्या नायकांच्या प्रतिमा शक्य तितक्या सामान्यीकृत केल्या आहेत. लेखकाला त्यांच्या मानसशास्त्रात स्वारस्य नाही; त्यांना केवळ महत्त्वाच्या "काळाची चिन्हे" किंवा शाश्वत मानवी प्रकार म्हणून स्वारस्य आहे. त्यांची भूमिका विशेष आहे, कारण ते कथानकाच्या विकासासाठी सामाजिक-राजकीय पार्श्वभूमी तयार करतात, मुख्य पात्रांमध्ये काहीतरी जोर देतात आणि स्पष्ट करतात. या, उदाहरणार्थ, तुगौखोव्स्कीच्या सहा राजकन्या आहेत. लेखकाला त्या प्रत्येकाच्या व्यक्तिमत्त्वात स्वारस्य नाही; ते केवळ मॉस्कोच्या तरुण स्त्रीच्या सामाजिक प्रकाराच्या रूपात कॉमेडीमध्ये महत्वाचे आहेत. मुखवटा घातलेले नायक सर्वोच्च प्रकाशाच्या विरुद्ध ठेवलेल्या आरशाची भूमिका बजावतात. आणि येथे हे सांगणे महत्त्वाचे आहे की लेखकाचे मुख्य कार्य केवळ आधुनिक समाजाची वैशिष्ट्ये विनोदात प्रतिबिंबित करणे नव्हे तर समाजाला आरशात स्वतःला ओळखण्यास भाग पाडणे हे होते. हे कार्य ऑफ-स्टेज पात्रांद्वारे सुलभ केले जाते, म्हणजेच ज्यांची नावे नमूद केली आहेत, परंतु नायक स्वतः स्टेजवर दिसत नाहीत आणि कृतीत भाग घेत नाहीत. आणि जर “वाई फ्रॉम विट” च्या मुख्य पात्रांमध्ये कोणतेही विशिष्ट प्रोटोटाइप नसतील (चॅटस्की वगळता), तर काही किरकोळ नायक आणि ऑफ-स्टेज पात्रांच्या प्रतिमांमध्ये लेखकाच्या वास्तविक समकालीनांची वैशिष्ट्ये पूर्णपणे ओळखण्यायोग्य आहेत. अशा प्रकारे, इंग्लिश क्लबमध्ये “आवाज” करणार्‍यांपैकी रेपेटिलोव्ह चॅटस्कीला वर्णन करतात:

तुम्हाला ते नाव देण्याची गरज नाही, तुम्ही ते पोर्ट्रेटवरून ओळखू शकाल:

रात्री दरोडेखोर, द्वंद्ववादी,

त्याला कामचटका येथे निर्वासित करण्यात आले, अलेउट म्हणून परत आले.

आणि अशुद्ध हात मजबूत आहे.

आणि केवळ चॅटस्कीच नाही तर बहुतेक वाचकांनी त्या काळातील रंगीबेरंगी आकृती "पोर्ट्रेटवरून ओळखली": फ्योडोर टॉल्स्टॉय - अमेरिकन. टॉल्स्टॉयने स्वत: या यादीतील “वाई फ्रॉम विट” वाचून स्वतःला ओळखले आणि ग्रिबोएडोव्हला भेटल्यावर शेवटची ओळ खालीलप्रमाणे बदलण्यास सांगितले: “जेव्हा कार्ड्सचा विचार केला जातो तेव्हा तो अप्रामाणिक आहे.” त्याने स्वत: च्या हाताने अशा प्रकारे ओळ दुरुस्त केली आणि स्पष्टीकरण जोडले: "पोर्ट्रेटच्या निष्ठेसाठी, ही दुरुस्ती आवश्यक आहे जेणेकरून त्यांना असे वाटणार नाही की तो टेबलवरून स्नफ बॉक्स चोरत आहे."

वैज्ञानिक कामांच्या संग्रहात “ए.एस. ग्रिबोएडोव्ह. चरित्रासाठी साहित्य” मध्ये N.V.चा एक लेख आहे. गुरोवा “तो छोटा काळा एक...” (“भारतीय राजकुमार” विसापूर कॉमेडी “वाई फ्रॉम विट”). आपण लक्षात ठेवूया की सोफियाबरोबरच्या पहिल्या भेटीत, चॅटस्की, पूर्वीच्या सहजतेचे वातावरण पुनरुज्जीवित करण्याचा प्रयत्न करीत, जुन्या परस्पर परिचितांमधून जातो. विशेषतः, त्याला एक विशिष्ट "अंधार" आठवतो:

आणि हा, त्याचे नाव काय, तो तुर्की आहे की ग्रीक?

तो लहान काळा, क्रेन पायांवर,

त्याचे नाव काय ते मला माहीत नाही

तुम्ही जिकडे वळाल: ते तिथेच आहे,

जेवणाचे खोल्या आणि लिव्हिंग रूममध्ये.

तर, गुरोव्हची नोट या उत्तीर्ण ऑफ-स्टेज पात्राच्या प्रोटोटाइपबद्दल बोलते. असे दिसून आले की ग्रिबोएडोव्हच्या काळात एक विशिष्ट अलेक्झांडर इव्हानोविच पोरियस-विझापुरस्की होता, जो चॅटस्कीच्या वर्णनाशी अगदी जुळतो. तुम्हाला “डार्क लिटल वन” चा प्रोटोटाइप शोधण्याची गरज का होती? साहित्यिक समीक्षेसाठी तो फारच लहान नाही का? हे बाहेर वळते - जास्त नाही. आमच्यासाठी, “वाई फ्रॉम विट” च्या प्रकाशनानंतर दीड शतकानंतर “काळा” किंवा ग्रिबोएडोव्हने त्याचा शोध लावला याने काही फरक पडत नाही. पण विनोदाच्या आधुनिक वाचकाला (आणि दर्शक) तो कोणाबद्दल बोलत आहे हे लगेच समजले. आणि मग स्टेज आणि प्रेक्षक यांच्यातील अंतर नाहीसे झाले, काल्पनिक पात्रांनी लोकांसाठी ओळखल्या जाणार्‍या लोकांबद्दल बोलले, दर्शक आणि पात्र "परस्पर परिचित" असल्याचे दिसून आले - आणि बरेच काही. अशा प्रकारे, ग्रिबोएडोव्ह एक आश्चर्यकारक प्रभाव निर्माण करण्यात यशस्वी झाला: त्याने वास्तविक जीवन आणि स्टेज वास्तविकता यांच्यातील रेषा अस्पष्ट केली. आणि विशेषतः महत्वाचे म्हणजे विनोदाने, एक तीव्र पत्रकारितेचा आवाज प्राप्त करताना, कलात्मक दृष्टीने काहीही गमावले नाही.

त्याच संभाषणात, चॅटस्की इतर अनेकांचा उल्लेख करतात. ते सर्व आपल्याला ग्रिबोएडोव्हच्या उच्च समाजाची स्पष्ट कल्पना देतात. हे अत्यंत अनैतिक लोक आहेत जे रशियामध्ये शिक्षण आणि विज्ञानाच्या प्रवेशास प्रतिबंध करतात: "आणि तो उपभोग करणारा आहे, तो तुमचा नातेवाईक आहे, तो पुस्तकांचा शत्रू आहे..." हे लोक केवळ त्यांच्या आर्थिक परिस्थितीशी संबंधित आहेत, ते बनविण्याचा प्रयत्न करीत आहेत. शक्य तितके पैसे आणि संपूर्ण युरोपमधील श्रीमंत कुटुंबांशी विवाह. अर्थात, मॉस्कोच्या सर्व लोकांनी असे दुःखदायक दृश्य सादर केले नाही. चॅटस्की एकटा नव्हता; ज्ञानाकडे, विज्ञानाकडे आकर्षित झालेले इतर लोक होते: "... तो एक रसायनशास्त्रज्ञ आहे, तो एक वनस्पतिशास्त्रज्ञ आहे." पण ते नियमापेक्षा अपवाद होते. अशा लोकांना उच्च समाजाचा आदर मिळू शकला नाही. मॅक्सिम पेट्रोविच सारख्या लोकांची तिथे कदर होती. तो मॅक्सिम पेट्रोविच होता ज्याने “सोने खाल्ले,” त्याच्याकडे “शेवटी लोक त्याच्या सेवेत आहेत,” तो “सर्वांनी ऑर्डर घातला आहे.” त्याने हे स्थान कसे मिळवले? आपल्या मनाने? नाही, त्याने आपल्या मानवी प्रतिष्ठेला विसरून हे साध्य केले. परंतु, फॅमुसोव्हच्या मते, हे त्याच्या बुद्धिमत्तेचे प्रकटीकरण आहे.

अशी नैतिक मूल्ये असलेल्या समाजाकडून दुसरी काय अपेक्षा ठेवता येईल? अशा समाजातून जिथे, सर्वप्रथम, स्वतःच्या विवेकाचा आवाज नाही, तर राजकुमारी मेरी अलेक्सेव्हना यांचे मत आहे. ग्रिबोएडोव्हने आपल्या काळातील उच्च समाजाशी कुशलतेने ओळख करून दिली. आणि हा समाज कसा होता हे आपण कधीच समजू शकणार नाही जर स्टेजच्या पात्रांसाठी नाही. आणि त्या काळातील वाचकांनी खूप गमावले असते जर त्यांना ग्रिबोएडोव्हच्या नायकांमध्ये कोणीही ओळखले नसते.

सर्व प्रथम, कॉमेडी "वाई फ्रॉम विट" चे नायक अनेक गटांमध्ये विभागले जाऊ शकतात: मुख्य पात्र, दुय्यम पात्र, मुखवटा घातलेले नायक आणि ऑफ-स्टेज पात्र. ते सर्व, त्यांना कॉमेडीमध्ये नियुक्त केलेल्या भूमिकेव्यतिरिक्त, 19 व्या शतकाच्या सुरूवातीस रशियन समाजाची विशिष्ट वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्ये प्रतिबिंबित करणारे प्रकार म्हणून देखील महत्त्वपूर्ण आहेत.

नाटकाच्या मुख्य पात्रांमध्ये चॅटस्की, मोल्चालिन, सोफिया आणि फॅमुसोव्ह यांचा समावेश आहे. विनोदाचे कथानक त्यांच्यातील नातेसंबंध, या पात्रांचे एकमेकांशी होणारे संवाद आणि नाटकाचा मार्ग विकसित करत आहे. दुय्यम पात्रे - लिसा, स्कालोझुब, ख्लेस्टोवा आणि इतर - देखील कृतीच्या विकासात भाग घेतात, परंतु कथानकाशी त्यांचा थेट संबंध नाही. मुखवटा घातलेल्या नायकांच्या प्रतिमा शक्य तितक्या सामान्यीकृत केल्या आहेत. लेखकाला त्यांच्या मानसशास्त्रात स्वारस्य नाही; त्यांना केवळ महत्त्वाच्या "काळाची चिन्हे" किंवा शाश्वत मानवी प्रकार म्हणून स्वारस्य आहे. त्यांची भूमिका विशेष आहे, कारण ते कथानकाच्या विकासासाठी सामाजिक-राजकीय पार्श्वभूमी तयार करतात, मुख्य पात्रांमध्ये काहीतरी जोर देतात आणि स्पष्ट करतात. या, उदाहरणार्थ, तुगौखोव्स्कीच्या सहा राजकन्या आहेत. लेखकाला त्या प्रत्येकाच्या व्यक्तिमत्त्वात स्वारस्य नाही; ते केवळ मॉस्कोच्या तरुण स्त्रीच्या सामाजिक प्रकाराच्या रूपात कॉमेडीमध्ये महत्वाचे आहेत. मुखवटा घातलेले नायक सर्वोच्च प्रकाशाच्या विरुद्ध ठेवलेल्या आरशाची भूमिका बजावतात. आणि येथे हे सांगणे महत्त्वाचे आहे की लेखकाचे मुख्य कार्य केवळ आधुनिक समाजाची वैशिष्ट्ये विनोदात प्रतिबिंबित करणे नव्हे तर समाजाला आरशात स्वतःला ओळखण्यास भाग पाडणे हे होते. हे कार्य ऑफ-स्टेज पात्रांद्वारे सुलभ केले जाते, म्हणजेच ज्यांची नावे नमूद केली आहेत, परंतु नायक स्वतः स्टेजवर दिसत नाहीत आणि कृतीत भाग घेत नाहीत. आणि जर “वाई फ्रॉम विट” च्या मुख्य पात्रांमध्ये कोणतेही विशिष्ट प्रोटोटाइप नसतील (चॅटस्की वगळता), तर काही किरकोळ नायक आणि ऑफ-स्टेज पात्रांच्या प्रतिमांमध्ये लेखकाच्या वास्तविक समकालीनांची वैशिष्ट्ये पूर्णपणे ओळखण्यायोग्य आहेत. अशा प्रकारे, इंग्लिश क्लबमध्ये “आवाज” करणार्‍यांपैकी रेपेटिलोव्ह चॅटस्कीला वर्णन करतात:

तुम्हाला ते नाव देण्याची गरज नाही, तुम्ही ते पोर्ट्रेटवरून ओळखू शकाल:

रात्री दरोडेखोर, द्वंद्ववादी,

त्याला कामचटका येथे निर्वासित करण्यात आले, अलेउट म्हणून परत आले.

आणि अशुद्ध हात मजबूत आहे .

आणि केवळ चॅटस्कीच नाही तर बहुतेक वाचकांनी त्या काळातील रंगीबेरंगी आकृती "पोर्ट्रेटवरून ओळखली": फ्योडोर टॉल्स्टॉय - अमेरिकन. टॉल्स्टॉयने स्वत: या यादीतील “वाई फ्रॉम विट” वाचून स्वतःला ओळखले आणि ग्रिबोएडोव्हला भेटल्यावर शेवटची ओळ खालीलप्रमाणे बदलण्यास सांगितले: “जेव्हा कार्ड्सचा विचार केला जातो तेव्हा तो अप्रामाणिक आहे.” त्याने स्वत: च्या हाताने अशा प्रकारे ओळ दुरुस्त केली आणि स्पष्टीकरण जोडले: "पोर्ट्रेटच्या निष्ठेसाठी, ही दुरुस्ती आवश्यक आहे जेणेकरून त्यांना असे वाटणार नाही की तो टेबलवरून स्नफ बॉक्स चोरत आहे."

वैज्ञानिक कामांच्या संग्रहात “ए.एस. ग्रिबोएडोव्ह. चरित्रासाठी साहित्य” मध्ये N.V.चा एक लेख आहे. गुरोवा “तो छोटा काळा एक...” (“भारतीय राजकुमार” विसापूर कॉमेडी “वाई फ्रॉम विट”). आपण लक्षात ठेवूया की सोफियाबरोबरच्या पहिल्या भेटीत, चॅटस्की, पूर्वीच्या सहजतेचे वातावरण पुनरुज्जीवित करण्याचा प्रयत्न करीत, जुन्या परस्पर परिचितांमधून जातो. विशेषतः, त्याला एक विशिष्ट "अंधार" आठवतो:

आणि हा, त्याचे नाव काय, तो तुर्की आहे की ग्रीक?

तो लहान काळा, क्रेन पायांवर,

त्याचे नाव काय ते मला माहीत नाही

तुम्ही जिकडे वळाल: ते तिथेच आहे,

जेवणाचे खोल्या आणि लिव्हिंग रूममध्ये.

तर, गुरोव्हची नोट या उत्तीर्ण ऑफ-स्टेज पात्राच्या प्रोटोटाइपबद्दल बोलते. असे दिसून आले की ग्रिबोएडोव्हच्या काळात एक विशिष्ट अलेक्झांडर इव्हानोविच पोरियस-विझापुरस्की होता, जो चॅटस्कीच्या वर्णनाशी अगदी जुळतो. तुम्हाला “डार्क लिटल वन” चा प्रोटोटाइप शोधण्याची गरज का होती? साहित्यिक समीक्षेसाठी तो फारच लहान नाही का? हे बाहेर वळते - जास्त नाही. आमच्यासाठी, “वाई फ्रॉम विट” च्या प्रकाशनानंतर दीड शतकानंतर “काळा” किंवा ग्रिबोएडोव्हने त्याचा शोध लावला याने काही फरक पडत नाही. पण विनोदाच्या आधुनिक वाचकाला (आणि दर्शक) तो कोणाबद्दल बोलत आहे हे लगेच समजले. आणि मग स्टेज आणि प्रेक्षक यांच्यातील अंतर नाहीसे झाले, काल्पनिक पात्रांनी लोकांसाठी ओळखल्या जाणार्‍या लोकांबद्दल बोलले, दर्शक आणि पात्र "परस्पर परिचित" असल्याचे दिसून आले - आणि बरेच काही. अशा प्रकारे, ग्रिबोएडोव्ह एक आश्चर्यकारक प्रभाव निर्माण करण्यात यशस्वी झाला: त्याने वास्तविक जीवन आणि स्टेज वास्तविकता यांच्यातील रेषा अस्पष्ट केली. आणि विशेषतः महत्वाचे म्हणजे विनोदाने, एक तीव्र पत्रकारितेचा आवाज प्राप्त करताना, कलात्मक दृष्टीने काहीही गमावले नाही.

त्याच संभाषणात, चॅटस्की इतर अनेकांचा उल्लेख करतात. ते सर्व आपल्याला ग्रिबोएडोव्हच्या उच्च समाजाची स्पष्ट कल्पना देतात. हे अत्यंत अनैतिक लोक आहेत जे रशियामध्ये शिक्षण आणि विज्ञानाच्या प्रवेशास प्रतिबंध करतात: "आणि तो उपभोग करणारा आहे, तो तुमचा नातेवाईक आहे, तो पुस्तकांचा शत्रू आहे..." हे लोक केवळ त्यांच्या आर्थिक परिस्थितीशी संबंधित आहेत, ते बनविण्याचा प्रयत्न करीत आहेत. शक्य तितके पैसे आणि संपूर्ण युरोपमधील श्रीमंत कुटुंबांशी विवाह. अर्थात, मॉस्कोच्या सर्व लोकांनी असे दुःखदायक दृश्य सादर केले नाही. चॅटस्की एकटा नव्हता; ज्ञानाकडे, विज्ञानाकडे आकर्षित झालेले इतर लोक होते: "... तो एक रसायनशास्त्रज्ञ आहे, तो एक वनस्पतिशास्त्रज्ञ आहे." पण ते नियमापेक्षा अपवाद होते. अशा लोकांना उच्च समाजाचा आदर मिळू शकला नाही. मॅक्सिम पेट्रोविच सारख्या लोकांची तिथे कदर होती. तो मॅक्सिम पेट्रोविच होता ज्याने “सोने खाल्ले,” त्याच्याकडे “शेवटी लोक त्याच्या सेवेत आहेत,” तो “सर्वांनी ऑर्डर घातला आहे.” त्याने हे स्थान कसे मिळवले? आपल्या मनाने? नाही, त्याने आपल्या मानवी प्रतिष्ठेला विसरून हे साध्य केले. परंतु, फॅमुसोव्हच्या मते, हे त्याच्या बुद्धिमत्तेचे प्रकटीकरण आहे.

अशी नैतिक मूल्ये असलेल्या समाजाकडून दुसरी काय अपेक्षा ठेवता येईल? अशा समाजातून जिथे, सर्वप्रथम, स्वतःच्या विवेकाचा आवाज नाही, तर राजकुमारी मेरी अलेक्सेव्हना यांचे मत आहे. ग्रिबोएडोव्हने आपल्या काळातील उच्च समाजाशी कुशलतेने ओळख करून दिली. आणि हा समाज कसा होता हे आपण कधीच समजू शकणार नाही जर स्टेजच्या पात्रांसाठी नाही. आणि त्या काळातील वाचकांनी खूप गमावले असते जर त्यांना ग्रिबोएडोव्हच्या नायकांमध्ये कोणीही ओळखले नसते.

ग्रिबोएडोव्हचे “वाई फ्रॉम विट” हे त्याच्या काळातील एक नाविन्यपूर्ण काम बनले आहे, जे रशियामधील पहिले एक आहे, जे केवळ क्लासिकिझम आणि रोमँटिसिझमच्या चौकटीत लिहिलेले आहे ज्याने त्या वेळी दृश्यावर वर्चस्व गाजवले होते, तर वास्तववाद देखील. लेखकाने अनेक ऑफ-स्टेज पात्रांची ओळख करून दिल्याने हे मोठ्या प्रमाणात सुलभ झाले. कॉमेडीमध्ये, ते पात्र आणि परिस्थितींमध्ये अतिरिक्त सूक्ष्मता जोडतात आणि संघर्ष वाढवतात आणि नैतिकतेचे चित्र गुंतागुंतीत करतात.
प्रथम, स्टेजवरील पात्रांपेक्षा बरेच ऑफ-स्टेज पात्र आहेत. हे आधीपासूनच क्लासिक सिद्धांतांपैकी एकाचे उल्लंघन करते - कृतीच्या एकतेच्या तत्त्वाचे, नाटकाला वास्तववादी पातळीवर आणणे. याव्यतिरिक्त, ऑफ-स्टेज पात्रे कामाचा मुख्य संघर्ष दर्शवितात - "सध्याचे शतक" आणि "मागील शतक" यांच्यातील संघर्ष, फॅमस समाजाच्या समर्थकांमध्ये विभागणे आणि अनुक्रमे चॅटस्कीच्या जवळच्या लोकांमध्ये विभागणी करणे, हे त्याचे प्रतिबिंब आहे. काहींच्या कमतरता आणि इतरांच्या गुणवत्ते.
फार कमी प्रगत लोक आहेत, “सध्याच्या शतकाचे” प्रतिनिधी, चॅटस्की असलेल्या बॅरिकेड्सच्या एकाच बाजूला फॅमुसाइट्सपेक्षा, फक्त दोन आहेत हे पाहण्यासाठी जास्त प्रयत्न करावे लागत नाहीत. हा स्कालोझुबचा भाऊ आहे, ज्याला “त्याच्या सेवेतून भरपूर लाभ” मिळाल्याने, त्याने अचानक “काही नवीन नियम घेतले” आणि सेवा सोडली, “गावात पुस्तके वाचायला सुरुवात केली.” आणि तुगौखोव्स्कायाचा पुतण्या प्रिन्स फ्योडोर, सेंट पीटर्सबर्ग इन्स्टिट्यूटमध्ये कमी धोकादायक प्राध्यापकांच्या मार्गदर्शनाखाली “विवाद आणि विश्वासाच्या अभावात” “सराव” करत आहे. कॉमेडीमधील "बलांचे संतुलन" 19 व्या शतकाच्या सुरूवातीस रशियामधील परिस्थितीची स्पष्टपणे साक्ष देते. फेमस सोसायटीमध्ये कोणाचा समावेश होता? प्रथम, मॅक्सिम पेट्रोविच, कुझ्मा पेट्रोविच, "नेस्टर ऑफ नोबल स्काऊंड्रल्स" सारख्या मॉस्को एसेसकडून. या "खगोलीय" ने समाजातील दुर्गुणांचे व्यक्तिमत्त्व केले: पहिले - दास्यत्व, दुसरे - संपत्तीचे कौतुक, तिसरे - दासत्वाची वचनबद्धता - आणि ते फेमुसाइट्ससाठी आदर्श होते. "पूज्य चेंबरलेन" कुझ्मा पेट्रोविचकडे "किल्ली होती आणि ती चावी आपल्या मुलाला कशी द्यावी हे माहित होते," आणि मॅक्सिम पेट्रोविच "सोने खाल्ले" आणि "ट्रेनमध्ये प्रवास केला." अर्थात, “तो दुखत पडला, बरा झाला,” पण “तो त्याला रँक बनवतो... आणि त्याला पेन्शन देतो.” ^- „
पुढील प्रकार म्हणजे लेडी कमांडर, ज्यांच्यावर प्रतिष्ठा आणि करिअरची प्रगती अवलंबून असते. मोल्चालिनने चॅटस्कीला तात्याना युरिएव्हनाकडे जाण्याचा सल्ला दिला, फॅमुसोव्ह तिची प्रशंसा करतो. आणखी एक प्रभावशाली व्यक्ती म्हणजे मारिया अलेक्सेव्हना. "राजकुमारी मेरी अलेक्सेव्हना काय म्हणेल?" - कॉमेडीच्या शेवटी फॅमुसोव्ह उद्गारतो. ख्लेस्टोव्हाचे स्टेज कॅरेक्टर, ज्याचे स्पिट्ज मोल्चालिन खूप “प्रेम” करतात, त्याच प्रकारातील आहेत. Famusovites केवळ त्यांच्या मालकांचीच नव्हे तर त्यांच्या पत्नींची देखील पूजा करतात. समाजात मातृसत्ता, स्त्री तानाशाही राज्य करते आणि "पत्नीची पाने" उच्च आदराने ठेवली जातात. फॅमुसोव्हने इरिना वासिलीव्हना, लुकेरिया अलेक्सेव्हना, तात्याना युर्येव्हना, पुलखेरिया अँड्रीव्हना "सिनेटमध्ये पाठवण्याचा" प्रस्ताव दिला. आणि स्कालोझब दुर्दैवी “स्वार” राजकुमारी लासोवाबद्दल विनोद करतो, ज्याची “बरगडी हरवली आहे” आणि “आधारासाठी नवरा शोधत आहे.” दुसरा प्रकार म्हणजे रेपेटिलोव्हच्या वर्तुळातील किमान फ्रीथिंकर्स, जे फॅम्युसाइट्सच्या हितसंबंधांची शून्यता, असभ्यता आणि वरवरचेपणा दर्शवतात. हे शिबिर काही प्रमाणात “सध्याच्या शतकाचे” विडंबन आहे, जसे रेपेटिलोव्ह हे चॅटस्कीचे विडंबन आहे. येथे आहे “स्मार्ट तरुणांचा रस”, “एक डझन गरम डोके” आणि प्रिन्स ग्रेगरी, जो ब्रिटीशांप्रमाणेच “दाताने बोलतो” आणि “सुव्यवस्थेसाठी त्याचे केस लहान केले आहेत.” संदिग्ध गुणवत्तेचा ऑपेरा गाणारे इव्हडोकिम व्होर्कुलोव्ह आणि लेव्हॉय आणि बोरेन्का या भाऊंचा उल्लेख केला आहे, ज्यांच्याबद्दल "तुम्हाला काय बोलावे ते माहित नाही." आणि अर्थातच, “प्रतिभा” उदुशेव इप्पोलिट मार्केलिच, जो “काहीतरी” “प्रत्येक गोष्टीबद्दल” लिहितो.
फॅमस सोसायटीचा एक महत्त्वाचा गुणधर्म म्हणजे “विदेशी ग्राहक”, “रेजिमेंटमधील शिक्षक”. चॅटस्की स्पष्टपणे "भाषांचे मिश्रण: निझनी नोव्हगोरोडसह फ्रेंच" याचा निषेध करतो. त्याला “वाऱ्याने उडवलेला” डान्स मास्टर गिलॉम आठवतो आणि अर्थातच, ब्राडऑक्सचा फ्रेंच माणूस, जो रशियात आल्यावर त्याला “ना रशियनचा आवाज आला ना रशियन चेहरा” सापडला. परकीयपणाची प्रशंसा करणे हे फेमस लोकांच्या वैशिष्ट्यांपैकी एक आहे.
अनेक "अदृश्य" पात्रे आहेत जी "द्रष्टा" आहेत, घटनाक्रमाचा अंदाज घेत आहेत. उदाहरणार्थ, लिसा आंट सोफियाला आठवते, जिच्यापासून फ्रेंच माणूस पळून गेला आणि ती “तिचे केस काळे करायला विसरली आणि तीन दिवसांनी ती राखाडी झाली.” ज्यावर सोफिया विचारपूर्वक म्हणते: "ते नंतर माझ्याबद्दल असेच बोलतील," अंशतः मोल्चालिनशी तिचे नाते संपुष्टात येईल अशी अपेक्षा आहे. आणि अलेक्सी लखमोत्येव खरोखर भविष्यसूचक शब्द उच्चारतात, ज्याचे भाषांतर रेपेटिलोव्ह यांनी केले आहे: "येथे मूलगामी औषध आवश्यक आहे."
काही ऑफ-स्टेज पात्रे चॅटस्कीला वेडा घोषित करण्याच्या कारस्थानात भाग घेतात. उदाहरणार्थ, ड्रायन्स्की, ख्व्होरोव्ह, वारल्यान्स्की, स्काचकोव्ह, ज्यांना राजकन्यांपैकी एकाच्या मते, याबद्दल बर्याच काळापासून माहित आहे. चॅटस्कीमध्ये झालेले बदल समजावून सांगण्याचा प्रयत्न करताना, फॅमुसोव्हाईट्सना चॅटस्कीची दिवंगत आई अण्णा अलेक्सेव्हना देखील आठवते, "जी आठ वेळा वेडी झाली होती,"
कॉमेडीमध्ये अनेक ऑफ-स्टेज पात्रांचा समावेश आहे. अशाप्रकारे, त्यांनी संघर्षाची व्याप्ती वाढवली, स्थानिक ते सार्वजनिक वळण, केवळ मॉस्कोच नव्हे तर सेंट पीटर्सबर्गला देखील प्रभावित केले, केवळ 19 व्या शतकातच नाही तर 8 व्या शतकात देखील. ऑफ-स्टेज पात्रे त्यांच्या शेवटच्या ओळीत देखील उपस्थित राहून विनोदाचे तत्वज्ञान त्यांच्या स्वत: च्या मार्गाने प्रतिबिंबित करतात: "राजकुमारी मेरी अलेक्सेव्हना काय म्हणतील!" - "गेल्या शतकातील" पूर्वाग्रह, उदासीनता आणि ढोंगीपणाच्या भिंतीवर कितीही मने आणि अंतःकरणे तुटली तरीही, बहुसंख्य कोणीतरी मागे किंवा मागे वळून पाहतील ...

ए.एस. ग्रिबोएडोव्ह तरुण रशियन थोरांच्या त्या पिढीचा होता ज्यांच्यासाठी सामाजिक-राजकीय समस्या जीवनात सर्वात महत्त्वाच्या बनल्या. विरोधी भावना, स्वातंत्र्याच्या प्रेमाची भावना, राज्यात बदल घडवण्याची इच्छा यामुळे या पिढीतील अनेकांना गुप्त राजकीय संस्थांकडे नेले आणि नंतर उठाव झाला...

कॉमेडीमध्ये, चॅटस्की आणि समाज यांच्यातील संघर्ष त्याच्या वैयक्तिक प्रेम संघर्षातून हळूहळू वाढतो (म्हणून आपण असे म्हणू शकतो की संघर्ष दुहेरी आहे: वैयक्तिक आणि सामाजिक दोन्ही). ग्रिबोएडोव्हने स्वतः संघर्षाच्या द्वैततेचे मूल्यांकन केले

त्याची कॉमेडी खालीलप्रमाणे आहे: "ती मुलगी, जी स्वत: मूर्ख नाही, ती बुद्धिमान माणसापेक्षा मूर्खाला पसंत करते... आणि हा माणूस, अर्थातच, त्याच्या सभोवतालच्या समाजाच्या विरुद्ध आहे" (ग्रिबोएडोव्हचे पीए कॅटेनिन यांना पत्र, 1825) .

चॅटस्कीला केवळ फॅमुसोव्हचाच विरोध नाही - तो मोल्चालिन आणि कर्नल स्कालोझुब आणि अंशतः सोफिया आणि फॅमुसोव्हच्या घरात बरेच पाहुणे देखील आहेत. चॅटस्की एकट्याने त्याच्या स्थितीचा बचाव करतो. ग्रिबॉएडोव्ह नाटकात मोठ्या संख्येने एपिसोडिक आणि ऑफ-स्टेज पात्रांचा परिचय करून देतो. ते मुख्य पात्रांची वैशिष्ट्ये हायलाइट आणि पूरक आहेत. एकत्रितपणे, ते मॉस्को थोर समाजाचे संपूर्ण आणि स्पष्ट चित्र तयार करतात.

बर्‍याच भागांमध्ये, अशी पात्रे फॅमुसोव्हच्या बॉलवर नाटकात दिसतात. आम्ही फक्त कर्नल स्कालोझब आणि सोफियाची दासी लिसा याआधी भेटतो. त्यांनी कदाचित इतर कोणत्याही घटनांपेक्षा अधिक प्रभावित केले. उदाहरणार्थ, स्कालोझब हा एक प्रकारचा लष्करी माणूस, संकुचित मनाचा, परंतु आत्मविश्वासपूर्ण आणि आक्रमक आहे. त्याचे स्वरूप प्रेम आणि सामाजिक संघर्ष दोन्ही गुंतागुंतीचे करते. लिसा एक नोकर आहे, तिच्याशिवाय प्रेम प्रकरणाचा उदय आणि निराकरण या दोन्हीची कल्पना करणे अशक्य आहे. आणि त्याच वेळी, ती उपरोधिक, विनोदी आहे आणि वेगवेगळ्या नायकांना अचूक वैशिष्ट्ये देते. तिच्या प्रतिमेच्या मदतीने, ग्रिबोएडोव्ह खानदानी आणि सर्फ यांच्यातील संघर्षावर जोर देते:

सर्व दु:खांपेक्षा आम्हाला दूर कर

आणि प्रभुचा क्रोध, आणि प्रभुप्रेम.

सर्वसाधारणपणे, किरकोळ पात्रे तीन मुख्य कार्ये करतात: ते ग्रिबोएडोव्हच्या समकालीन समाजातील जीवनाबद्दलच्या संकल्पनांची पातळी दर्शवतात; चॅटस्कीच्या आध्यात्मिक एकाकीपणावर जोर द्या; एक महत्त्वाची कथानक भूमिका बजावते - त्यांनी चॅटस्कीच्या वेडेपणाबद्दल अफवा पसरवल्या.

तर, फॅमुसोव्हचा चेंडू. येणार्‍या पाहुण्यांपैकी पहिले गोरिच जोडपे आहेत. नताल्या दिमित्रीव्हना आणि प्लॅटन मिखाइलोविच हे एक सामान्य मॉस्को कुटुंब आहे, ज्यात तो माणूस शेवटी “नवरा-मुलगा”, “नवरा-नोकर” बनतो. ग्रिबोएडोव्ह त्याच्या आणि मोल्चालिनमध्ये एक सूक्ष्म समांतर रेखाटतो: गोरिच चॅटस्कीला सांगतो की तो आता बासरीवरील "अमोल्नी" युगलगीत लक्षात ठेवत आहे; नाटकाच्या सुरुवातीला, मोलचालिन आणि सोफिया रंगमंचाच्या मागे पियानो आणि बासरीवर युगल वाजवतात. सोफिया फॅमसच्या भावनेत वाढली होती आणि तिला त्याच "नवरा-नोकर" ची गरज आहे.

तुगौखोव्स्की कुटुंब देखील बॉलवर येते. राजकुमारीची प्रतिमा फॅमुसोव्हचे पात्र समजून घेण्यास मदत करते - ते व्यवस्थित विवाहाचे अनुयायी आहेत; बॉलवरील राजकुमारी ताबडतोब सिंगल चॅटस्कीकडे लक्ष वेधून घेते, परंतु, तो श्रीमंत नाही हे शिकल्यानंतर, तिने त्याच्यामध्ये रस गमावला.

क्रियुमिना काउंटेस समान लक्ष्यांसह येतात. काउंटेस-नातवती स्वतःसाठी योग्य वर शोधू शकत नाहीत आणि म्हणून ती सतत चिडलेली असते. याव्यतिरिक्त, तिच्या व्यक्तीमध्ये ग्रिबोएडोव्ह परदेशी प्रत्येक गोष्टीच्या व्यसनाची थट्टा करते.

अतिथींपैकी जवळजवळ सर्वात वाईट म्हणजे अँटोन अँटोनोविच झागोरेत्स्की - अतिथींच्या व्याख्येनुसार देखील “एक बाहेर आणि बाहेर फसवणूक करणारा, एक बदमाश”. त्याला आवश्यक असलेल्या लोकांची मर्जी जिंकण्यासाठी, तो कोणतीही अप्रामाणिक उपाययोजना करण्यास तयार आहे, तो सेवा करण्यास तयार आहे. तो भविष्यातील मोल्चालिनची प्रतिमा आहे.

लेडी ख्लेस्टोव्हाची प्रतिमा अतिशय स्पष्टपणे रेखाटली आहे - तिच्या मार्गाने, सुप्रसिद्ध साल्टिचिखा. चॅटस्कीच्या एकपात्री नाटकातून तिच्या आणि “नेस्टर ऑफ द नोबल स्काऊंड्रल्स” यांच्यात एक मजबूत समांतर रेखाटले गेले आहे - समान दुर्लक्ष आणि सर्फ़्सकडे क्रूरता.

फॅमुसोव्हच्या काही पाहुण्यांची नावे देखील नाहीत - हे श्री एन आणि श्री डी आहेत, ज्यांनी चॅटस्कीच्या वेडेपणाबद्दल अफवा पसरविण्यात सक्रियपणे भाग घेतला. त्यांच्या मदतीने, ग्रिबोएडोव्ह दर्शवितो की उदात्त समाज गप्पाटप्पा मारण्यासारख्या मूलभूत व्यवसायाचा अजिबात तिरस्कार करत नाही.

बॉलला शेवटचा एक म्हणजे रेपेटिलोव्ह - कॉमेडीमध्ये एक उज्ज्वल आणि आवश्यक प्रतिमा. त्याच्या "सर्वात गुप्त युनियन" आणि "गुरुवारच्या गुप्त बैठका" सह तो एक निरुपयोगी वक्ता म्हणून दिसतो, ज्यांच्यासाठी प्रगत कल्पना फॅशनेबल छंदापेक्षा काहीच नाही.

कॉमेडीमध्ये स्टेज ऑफ-स्टेजची असंख्य पात्रे देखील आहेत - ज्यांना आपण कॉमेडीमध्ये थेट पाहत नाही, परंतु नायकांपैकी एक विशिष्ट परिस्थितीत उल्लेख करतो. ऑफ-स्टेज वर्णांना सशर्त गटांमध्ये विभागले जाऊ शकते, त्यांचा उल्लेख कोण करतो आणि कोणत्या उद्देशाने करतो यावर अवलंबून.

प्रथम, हे ते आहेत ज्यांचा चॅटस्कीने अनैतिक जीवनाचे उदाहरण म्हणून उल्लेख केला आहे “न्यायाधीश कोण आहेत?...”. दुसरे म्हणजे, फॅमुसोव्ह आणि त्याचे पाहुणे प्रशंसनीय जीवनाच्या मानकांची उदाहरणे देतात, मॉस्को समाजाच्या दृष्टिकोनातून, ते रोल मॉडेल आणि मुख्य न्यायाधीश आहेत - कुझ्मा पेट्रोव्हिच, मॅक्सिम पेट्रोव्हिच, मॉस्कोच्या प्रभावशाली महिला इरिना व्लासेव्हना, लुकेरिया अलेक्सेव्हना, तात्याना युरिएव्हना, पुलचेरिया. आंद्रेव्हना, आणि, शेवटी, मारिया अलेक्सेव्हना, ज्यांचे मत फॅमुसोव्हला त्याच्या अंतिम एकपात्री भाषेत खूप भीती वाटते.

पुढे, रेपेटिलोव्हने नमूद केलेल्या पात्रांना हायलाइट करणे योग्य आहे - त्याच्या मित्रांचे वर्तुळ, जे त्याच्या मते, काही "गुप्त युती" मध्ये अधिकृत आहेत, परंतु वाचकाला हे समजते की ते समाजाला खरा फायदा मिळवून देऊ शकत नाहीत. त्यापैकी एक "उल्लेखनीय" आहे कारण तो "दाताने बोलतो," दुसरा कारण तो गातो आणि इप्पोलिट मार्केलिच उदुशेव एक "प्रतिभावान" आहे कारण त्याने मासिकात "एक उतारा, शून्यतेचा एक दृष्टीकोन" लिहिला होता. हे लोक नवीन पिढीच्या कल्पनांना असभ्य आणि कमी लेखतात आणि त्याद्वारे चॅटस्कीच्या एकाकीपणावर केवळ जुन्या थोर लोकांमध्येच नव्हे तर त्याच्या समवयस्कांमध्येही भर देतात.

आणि फक्त दोन ऑफ-स्टेज पात्र - स्कालोझबचा चुलत भाऊ आणि राजकुमारी तुगौखोव्स्कायाचा पुतण्या - असे लोक म्हटले जाऊ शकतात जे चॅटस्कीचे संभाव्य समविचारी लोक मानले जाऊ शकतात. आम्हाला त्यांची विचार करण्याची पद्धत माहित नाही, परंतु फॅमस समाजात त्यांचा उल्लेख विचित्र लोक म्हणून केला जातो ही वस्तुस्थिती चॅटस्की आणि ग्रिबोएडोव्हच्या स्वतःच्या पिढीशी संबंधित असल्याचे सांगतात. म्हणून, उदाहरणार्थ, स्कालोझब त्याच्या चुलत भावाबद्दल म्हणतो:

पण मी ठामपणे काही नवीन नियम उचलले.

पद त्याच्या मागे गेला: त्याने अचानक सेवा सोडली,

आणि राजकुमारी तुगौखोव्स्काया तिच्या पुतण्याबद्दल बोलते:

नाही, संस्था सेंट पीटर्सबर्ग मध्ये आहे

अध्यापनशास्त्रीय, मला वाटते की याला म्हणतात:

तेथे ते मतभेद आणि अविश्वासाचा सराव करतात

प्राध्यापक!! - आमच्या नातेवाईकांनी त्यांच्याबरोबर अभ्यास केला,

आणि तो निघून गेला! किमान आता फार्मसीमध्ये, शिकाऊ बनण्यासाठी.

तो स्त्रियांपासून दूर पळतो आणि माझ्यापासूनही!

चिनोव जाणून घेऊ इच्छित नाही! तो केमिस्ट आहे, तो वनस्पतिशास्त्रज्ञ आहे,

प्रिन्स फेडर, माझा पुतण्या.

असे दिसून आले की ऑफ-स्टेज पात्रे, तसेच किरकोळ, लेखकाला केवळ मुख्य पात्रांची पात्रे अधिक पूर्णपणे आणि बहुआयामीपणे प्रकट करण्याची परवानगी देतात. याव्यतिरिक्त, ते फमुसोव्हच्या समाजाच्या किंवा चॅटस्कीच्या जागतिक दृष्टिकोनाच्या समर्थकांच्या श्रेणीला पूरक वाटतात, जे लढाऊ बाजूंपैकी एकाचे प्रतिनिधित्व करतात; त्यांच्या मदतीने, एका घरात होणारा स्थानिक संघर्ष सार्वजनिक होतो, कृती सेंट पीटर्सबर्गमध्ये देखील "हस्तांतरित" केली जाते (राजकन्या तुगौखोव्स्कायाचा पुतण्या तेथे शिकला). म्हणजेच, ग्रिबोएडोव्हला हे दाखवायचे होते की फॅमुसोव्हच्या घरात उद्भवलेला संघर्ष वेगळा नव्हता आणि अपघाती नव्हता; संपूर्ण रशियामध्ये ही परिस्थिती आहे - एक नवीन पिढी येत आहे, नवीन जगासाठी भुकेली आहे.