Bassoon adalah instrumen angin kayu. Bassoon - alat muzik dari jenis seruling

(Itali - fagotto, Perancis - basson, Jerman - Fagott, Inggeris - bassoon)

Pendahulu terdekat bassoon adalah paip bass - bombarda. Alat ini terbuat dari kayu, memiliki bentuk pipa lebar lurus dengan loceng berbentuk corong dan dilengkapi dengan 7 lubang bermain.

Suara dihasilkan menggunakan tongkat berganda. Bombarda mempunyai skala diatonik hampir dua oktaf. Yang paling meluas adalah di Jerman.

Pada suku kedua abad XVI. pengebom telah mengalami beberapa perubahan reka bentuk, yang utama adalah bentuk huruf Latin U. Para penghibur sekarang mempunyai pengendalian instrumen yang lebih senang. Skala juga dikurangkan, dan buluh dikeluarkan dari penutup mulut berbentuk kapsul. Kekemasan instrumen yang diperbaiki memperoleh kelembutan dan kelembutan, yang menimbulkan namanya - dolchian, dolcian, doltsyn (dari dolce Itali - lembut, manis). Sebenarnya, alat ini mempunyai semua ciri bassoon.

Pada abad XVI-XVIII. keluarga bassoon terdiri daripada contrabassoon, double bassoon, chorus bassoon (instrumen yang paling dekat dengan bassoon moden), treble bassoon dan octave bassoon. Oleh itu, dari seluruh keluarga, sebagai tambahan kepada instrumen utama, hanya kontrabassoon yang menerima pengedaran.

Menjelang akhir abad ke-17. bassoon terdiri daripada empat lutut dan sudah mempunyai tiga injap (s-flat, re dan fa). Julatnya meliputi dua setengah oktaf (dari B-flat controctave hingga F-tajam pertama). Selepas itu, injap L-flat keempat muncul, dan pada akhir abad ke-18 - injap E-flat. Pada masa yang sama, injap oktaf muncul di lutut kecil, yang secara signifikan memperluas daftar atas instrumen (di hadapan empat injap oktaf, hingga F oktaf kedua).

Pada awal abad XIX. kedudukan utama dalam latihan persembahan diduduki oleh bassoon sistem Perancis. Bassoon, yang dirancang oleh tuan Paris terkenal Savary the Younger, mempunyai 11 injap. Alat ini mempunyai nada lembut tetapi kering dengan nada hidung yang ditekankan dan mempunyai intonasi yang tidak stabil. Saluran tirus yang sempit menghadkan julat dinamiknya. Pada pertengahan abad XIX. Bassoon Perancis, diperbaiki oleh pereka terkenal A. Buffet dan F. Triebert, menjadi semakin meluas. Instrumen ini mempunyai 16 dan 19 injap. Pada tahun 1850 F. Triebert cuba menerapkan sistem Boehm pada bassoon, namun, kerana kerumitan reka bentuk dan timbre yang buruk, instrumen baru tidak banyak digunakan. Percubaan lain untuk menerapkan sistem Boehm ke bassoon juga tidak berjaya.

Sejak tahun 1825, pemuzik konduktor dan ruang di Nassau Karl Almenreder (1786-1843) terlibat dalam peningkatan bassoon. Dia dengan teliti menyemak semula mekanisme instrumen era Beethoven klasik, menambahkan beberapa lubang dan injap. Hasilnya, model baru sistem bassoon Jerman dibuat, yang kemudian diperbaiki oleh syarikat terkenal "Haeckel". Ini adalah alat dengan lubang tirus lebar dan mekanisme injap sempurna. Model ini dihasilkan semula pada masa ini oleh banyak syarikat Eropah yang membuat bassoon. Menurut sampel Haeckel, bassoon juga dihasilkan di negara kita oleh Leningrad Wind Instrument Plant.

Bassoon Perancis kini meluas di samping Perancis di Sepanyol dan sebahagiannya di Itali. Mereka dibuat oleh firma Paris "Buffet-Crumpon".

Bassoon moden terdiri daripada batang, loceng dan esa (tiub logam melengkung), panjangnya lebih daripada 2.5 m. Bahan untuk pembuatannya adalah maple (sebelumnya juga beech, boxwood, sycamore), lebih jarang plastik. Tong alat itu terdiri daripada dua tiub yang dilipat bersama dalam bentuk huruf Latin U. Suara dihasilkan dengan bantuan buluh dua (dua-lobed) yang dilekatkan pada ES. Injap, yang terletak di ese, menyumbang kepada pengekstrakan suara dari daftar atas yang lebih bebas. Alat ini mempunyai 25-30 lubang bermain, yang kebanyakannya dilengkapi dengan injap, selebihnya boleh ditutup dengan jari. Dengan membuka lubang bermain secara berurutan dan menggunakan injap tambahan, pada bassoon, adalah mungkin untuk mendapatkan skala kromatik dari B-flat controctave hingga F dari oktaf kecil. Bunyi dari tajam F oktaf kecil hingga D pertama diekstrak dengan tiupan oktaf, dan ketika mengeluarkan tajam F, tajam G dan G tajam dari oktaf kecil, separuh dari lubang bermain F mesti dibuka. Semasa mengeluarkan A, B-flat, B-low dan hingga oktaf pertama, injap oktaf mesti dibuka, walaupun pemain profesional sering melakukannya tanpa itu. Bunyi di atas oktaf D pertama dihasilkan menggunakan penjarian yang kompleks. Bassoon adalah instrumen bukan transposisi. Tercatat dalam bass, tenor dan jarang (nota tertinggi) dalam treble clef. Julat dan ciri-ciri daftar (lihat contoh 85).

Secara teknikal, bassoon agak kalah dengan klarinet dan oboe. Ini terbukti terutamanya ketika melakukan petikan cepat dan mengejar kunci dengan sebilangan besar tanda kunci. Di daftar bawah, alat ini secara teknikalnya kurang mudah alih. Staccato pada bassoon terdengar tajam dan berbeza. Lompatan per oktaf dan selang waktu yang besar mungkin dilakukan. Di daftar atas dan bawah, teknik staccato lebih rendah dari kelajuan ke daftar tengah. Pelaku moden memanfaatkan serangan dua kali secara meluas ketika memainkan suara bergantian dengan cepat. Walaupun penambahbaikan instrumen oleh pereka bassoonist Soviet V. Bubnovich dan Romania - G. Kuchuryan menjadikannya lebih mudah untuk melakukan tremolo dan latihan, namun tremolo pada bassoon itu sukar dan tidak cukup jelas, dan latihan tidak mungkin dilakukan pada semua bunyi. Latihan yang tidak dapat dilaksanakan (lihat contoh 86).

Yang pertama menggunakan bisu pada bassoon adalah Yu bassoonist Soviet, F. Neklyudov. Ia digunakan terutamanya ketika mengekstrak huruf kecil. Suara tertinggi tidak dipengaruhi oleh bisu, dan suara terendah tidak dihasilkan semasa bisu.

Varieti bassoon

Contrabassoon (itu. - kontrafagotto, fr. - contrebasson, Jerman - Kontrafagott, Bahasa Inggeris - kontrafagotto, double-basson). Berbanding dengan bassoon, instrumen ini dua kali lebih besar. Dari segi pembinaan dan penjarian, pada dasarnya mirip dengan bassoon, walaupun mempunyai beberapa perbezaan struktur (ketiadaan injap escutcheon). Contabassoon dicatat di bass clef dan terdengar oktaf lebih rendah. Yang paling berharga adalah daftar instrumen yang lebih rendah (dari B-flat controctave hingga B-flat large), yang mempunyai suara tebal dan kuat. Bunyi yang lebih tinggi tidak menarik perhatian, kedengarannya lebih kuat di bassoon. Dari segi kemampuan teknikal, instrumen ini lebih rendah daripada bassoon.

Varieti bassoon

Pada masa yang berlainan, beberapa jenis bassoon dibuat:

• suku bassoon- bassoon dengan ukuran besar, dengan kelantangan tulisan yang sama, tetapi terdengar bersih keempat lebih rendah daripada yang ditulis;
• bassotino (quintbassoon atau bassoon) - alat yang terdengar seperlima lebih tinggi daripada nota bertulis;
• - satu-satunya jenis bassoon yang bertahan hingga ke hari ini.

Teknik bermain Bassoon

Secara umum, teknik bermain bassoon menyerupai teknik oboe, bagaimanapun, pernafasan pada bason dimakan lebih cepat kerana ukurannya yang besar. Staccato bassoon berbeza dan tajam. Lompatan oktaf atau lebih bagus. Perubahan daftar hampir tidak dapat dilihat.

Teknik bassoon adalah ciri khas penggantian frasa melodi pernafasan tengah dengan pelbagai corak petikan skala dan arpeggios, terutama dalam persembahan staccato dan dengan penggunaan pelbagai lompatan.

Video: Bassoon pada video + suara

Berkat video ini, anda dapat berkenalan dengan instrumen tersebut, menonton permainan nyata di atasnya, mendengarkan suaranya, dan merasakan spesifik teknik ini.

Fago? T (fagotto Itali, secara harfiah "simpul, bundle, bundle", German Fagott, basson Perancis, bassoon bahasa Inggeris) adalah alat muzik kayu buluh buluh, daftar tenor dan sebahagiannya. Ia kelihatan seperti tiub panjang bengkok dengan sistem injap dan tongkat berganda (seperti oboe), yang diletakkan pada tiub logam ("es") dalam bentuk huruf S, yang menghubungkan tongkat ke badan utama instrumen. Itu mendapat namanya kerana fakta bahawa ketika dibongkar menyerupai sekumpulan kayu bakar.

Instrumen Bassoon

Bassoon ini dirancang pada abad ke-16 di Itali; ia telah digunakan di orkestra dari akhir abad ke-17 hingga awal abad ke-18, dan mengambil tempat tetap di dalamnya pada akhir abad ke-18. Bassoon timbre sangat ekspresif dan kaya dengan nada di sepanjang rangkaian. Yang paling biasa adalah alat daftar bawah dan tengah instrumen, nota atasnya agak hidung dan tersekat. Bassoon digunakan dalam simfoni, lebih jarang dalam band brass, serta sebagai instrumen solo dan ensemble.

Alat muzik: Bassoon

Perkataan "bassoon" dalam terjemahan dari bahasa Itali bermaksud "simpulan" atau "bundle". Mengapakah instrumen angin kayu terkecil dan terkecil disebut sebagai itu? Sederhana - bassoon pertama, yang muncul lebih dari setengah milenium yang lalu, berukuran besar dan, ketika dibongkar, kelihatan lebih seperti sekumpulan kayu bakar daripada alat muzik. Dalam bentuk modennya, bassoon itu kelihatan seperti oboe : Ia mempunyai tiub tirus memanjang dan tongkat berganda yang sama. Tetapi kerana ukurannya yang mengagumkan - lebih dari dua meter, paip dilipat dua.

Baca sejarah dan banyak fakta menarik mengenai alat muzik ini di halaman kami.

Bunyi bassoon

Bassoon dianggap sebagai alat muzik yang bergerak, tetapi tidak mudah untuk melakukan petikan cepat di atasnya. Namun, justru ciri inilah yang menjadi "sorotan" nya - persembahan suara yang cepat tiba-tiba (penerimaan staccato) mencipta kesan komik "booming", yang disegerakan oleh banyak komposer. Antaranya - M. Glinka di opera " Ruslan dan Ludmila ", Di mana teknik seperti itu digunakan untuk mencirikan Farlaf yang pengecut.

Instrumen ini dapat terdengar sangat berbeda: lembut, penuh kasih sayang, lemah lembut dengan sentuhan semangat. Cukup untuk mendengarkan kisah percintaan Nemorino yang terkenal dari opera Donizetti " Suka minum ". Ini adalah bassoon, disertai dengan rentetan pizzicato, yang memulakan ini, mungkin, salah satu arias paling romantis dan penuh jiwa di dunia.

Kekacauan alat ini sukar dikelirukan dengan yang lain. Dia pendek, serak, dan sangat ekspresif. Pendaftaran terendah dan tengah digunakan paling kerap, tetapi nota teratas sangat diperah dan bahkan hidung. Julat bassoon ini agak kecil - hampir tiga oktaf, dari B-flat dari controctave hingga D yang kedua. Menariknya, anda boleh memainkan nota yang lebih tinggi, tetapi nota itu tidak selalu bagus dan komposer hampir tidak pernah menggunakannya, mengetahui ciri ini. Bahagian bassoon direkodkan, biasanya dalam bass atau tenor clefs.

Foto:

Fakta menarik

• Julat dinamik instrumen adalah sekitar 33 dB: dari 50 dB ketika bermain piano, hingga 83 dB ketika bermain dengan kuat.
• Antonio Vivaldi menulis 39 konsert untuk bassoon.
• Untuk sekian lama, bassoon itu dikenal dengan nama dolcina, dan juga dulcina-bassoon, yang hanya bermaksud suaranya yang lembut. Secara semula jadi, ia dianggap seperti dibandingkan dengan pengebom.

• Memainkan bassoon memerlukan semua jari kedua tangan, yang tidak diperlukan oleh instrumen lain dalam orkestra simfoni. Lebih-lebih lagi, ibu jari tangan kiri mengawal 9 injap sekaligus, dan ibu jari tangan kanan menekan 4 injap.
• Pada abad ke-18, bassoon tersebar luas di Jerman. Di sana, para pengrajin membuat instrumen dengan volume dan rentang skala yang berbeda, dan semuanya digunakan di paduan suara gereja untuk mendukung suara dan meningkatkan suaranya.
• Batang buluh oboe dan basson serupa dalam strukturnya, hanya pada bilah yang lebih kecil dan termasuk pin logam dan buluh. Di bassoon, bagaimanapun, hanya buluh yang dibalut dengan benang, dan peranan pin dimainkan oleh para es. Baru-baru ini, tong plastik semakin popular.
• Kadang kala skor mewajibkan penggunaan suara untuk oktaf kaunter. Contohnya, dalam " Cincin Nibelungen »Richard Wagner. Kemudian surat khabar biasa datang untuk membantu para pemuzik. Ia digulung ke dalam tiub dan dimasukkan ke dalam loceng, flat B hilang dan bunyi yang lebih rendah kedengaran - a. Kadang-kadang komposer memaksa instrumen melakukan yang mustahil. R. Wagner di opera nya " Tannhäuser Memaksa bassoon untuk menggunakan bunyi 'mi' oktaf kedua yang sangat tinggi baginya. Tetapi dia memberi sokongan kepadanya dan memperkuat suara bassoon dengan kumpulan rentetan.

• Semua versi asal bisu ditolak dan para pemuzik enggan menggunakannya, kerana ini memberi kesan negatif terhadap kualiti suara. Hanya mekanisme ciptaan bassoonist Soviet Y. Neklyudov yang mula digunakan secara meluas. Dia memasang bulatan logam yang ditutup dengan baldu di tengah corong. Dengan bantuan mekanisme, lingkaran ini mengubah posisinya dan mengaburkan tiub, meredam suaranya.
• Adalah mungkin untuk mula belajar bassoon dari usia 9-10.
• Bassoon dibuat secara eksklusif dari kayu maple ringan, kecuali untuk beberapa model sekolah yang terbuat dari plastik.
• Kos bassoon boleh mencecah hingga 30,000 euro, kita bercakap mengenai instrumen syarikat terkenal Haeckel.
• Terdapat dua jenis instrumen - dengan sistem Perancis dan Jerman. Perbezaan mereka hanya berkaitan dengan pelakon, pendengar hampir tidak akan melihat perbezaannya. Yang paling biasa adalah sistem Jerman.
• Pada tahun 1856, sarruzophone, versi logam dari counterbassoon untuk permainan luar, diciptakan. Alat ini kelihatan sangat mirip dengan saksofon, tetapi mempunyai buluh ganda.

Komposisi popular untuk bassoon

V.A. Mozart - Konsert untuk bassoon dan orkestra di B flat major (dengar)

Antonio Vivaldi - Konsert untuk bassoon dan orkestra di E minor (dengar)

K. Weber - Fantasi Hungary (dengar)

Pembinaan Bassoon

Secara luaran, bassoon itu kelihatan seperti paip bengkok, dan merupakan gabungan terperinci dari kayu gelap dan perincian logam. Alat ini mempunyai tongkat berganda. Ia dipakai pada tabung yang terbuat dari logam dan berbentuk seperti S, maka namanya ES. Tiub inilah yang menghubungkan tongkat ke badan utama. Sekiranya anda memperhatikan loceng bassoon, mudah dilihat bahawa ia rata, tanpa hujung yang melebar - ini mempengaruhi bunyi alat muzik. Nada utamanya tidak dapat dibezakan dengan baik, dan "nada" yang tinggi tidak baik. Di samping itu, inilah sebabnya bassoon tidak dikurniakan kekuatan suara yang luar biasa.

Bassoon mempunyai 33 lubang, yang kebanyakannya ditutup oleh 29 injap mekanik yang agak kompleks.

Sekiranya anda membuka paip bassoon, panjangnya akan menjadi 2.6 meter, di landasannya hampir 5 meter. Bassoon beratnya kira-kira tiga kilogram.

Varieti bassoon

Sepanjang tempoh pembentukan instrumen ini, terdapat beberapa jenis: seperempat bassoon, bassotino, dll. Yang terakhir dari mereka bertahan hingga ke hari ini dan berjaya digunakan di orkestra simfoni.

Sejarah

Kemunculan bassoon pertama bermula pada abad ke-16; pendahulunya adalah alat angin lama pengebom. Penemuan baru sedikit mengubah reka bentuk dan membahagikan tiub menjadi beberapa bahagian. Pada mulanya, alat itu diberi nama "dulcian". Nama pencipta sebenar bassoon itu masih belum diketahui. Hanya diketahui bahawa secara beransur-ansur instrumen berubah dan bertambah sedikit. Tempat yang istimewa, di antara semua tuan yang terlibat dalam ini, adalah milik bassoonist dan konduktor Karl Almenderer dan Johann Adam Haeckel. Merekalah yang, pada tahun 1843, memperkenalkan model bassoon 17-katup, yang mereka anggap sebagai dasar.

Peranan dalam orkestra

Untuk sekian lama, bassoon diberi peranan tambahan dalam orkestra - mereka tidak mempercayainya kecuali untuk "sokongan" bahagian-bahagian bass. Tetapi semuanya berubah dengan kelahiran genre opera - komposer melihat sesuatu yang istimewa di dalamnya. Mulai sekarang, pemilik ekspresif ini dan tepu dengan nada nada dengan sedikit suara serak telah menjadi penyanyi solo yang terang dan lengkap. Biasanya, orkestra menggunakan beberapa bassoon - dua atau tiga, sangat jarang ada empat, dan yang terakhir lebih sering digantikan oleh counterbassoon jika skor memerlukannya.

Bassoon

ital. fagotto, menyala. - simpulan, ligamen; Bahasa Jerman Fagott, Perancis. basson, eng. bassoon

Alat muzik reed angin. Muncul pada tahun 20-30-an. abad ke-16 hasil daripada pembinaan semula pengebom lama (pommer). Terdiri daripada tong, loceng dan esa. Batangnya berbentuk baju besi. huruf U (seolah-olah dilipat dua) dan mempunyai 3 siku: terompet bass, "but" (mempunyai 2 saluran; ia mengandungi aliran terbalik dari tabung F.) dan bangunan luar (sayap). Terima kasih kepada perubahan reka bentuk, kekuatan dan kekasaran ciri suara Pommer dan pendahulu F. lain hilang, yang tercermin dalam namanya. instrumen (pada abad ke-16 - dolchian, dulcian - dolcian, dulcian; dari dolce Itali - lembut, manis). F. terbuat dari maple (di masa lalu ia terbuat dari beech, boxwood, sycamore, atau palm tree), sekarang kadangkala terbuat dari plastik. Suara dihasilkan menggunakan tongkat buluh ganda yang dipakai pada ES. Saluran (lebih dari 2.5 m) mempunyai kerucut lembut; penggerudian mengembang ke soket. Lubang suara (25-30) b. jam ditutup dengan injap, hanya 5-6 daripadanya terbuka, ditutup dengan jari. Mempunyai keistimewaan. injap untuk melegakan sesak nafas. Hampir di mana-mana (kecuali orkestra Perancis) digunakan F. dengan mekanisme injapnya. sistem. F. ini dicipta pada tahun 1834 olehnya. tuan I. A. Heckel dan bassoonist K. Almenreder (firma "Heckel", yang ditubuhkan pada tahun 1831, masih wujud). F. reka bentuk mereka - dengan 24 injap dan 5 lubang terbuka. F. dibuat di S., dalam skor ia dicatatkan dalam keadaan sah. berbunyi, jarak - B1 (kadang-kadang A1, misalnya dalam "The Ring of the Nibelung" oleh R. Wagner) - e2 (g 2). Pada masa ini. F. timbre berair dan penuh di bahagian bawah (B1 - G) dan kurang padat di bahagian tengah (G - g); daftar tinggi (g - c2) mempunyai merdu. Keanehan timbre dalam daftar tinggi memberikan suara ekspresi yang istimewa, ia mendekati intonasi suara manusia yang jelas (misalnya, dalam balet "The Rite of Spring" oleh Stravinsky); register tertinggi (c2 - e2) dimampatkan dan sangat tegang. Teknikal dan seni. Kemungkinan F. besar dan bervariasi - dari petikan virtuoso staccato dan legate, pelbagai lompatan ke cantilena lembut. F. digunakan terutamanya dalam simfoni. orkestra (ia telah menjadi peserta tetap sejak akhir abad ke-17; dalam orkestra simfoni moden dua atau tiga, jarang empat F.; kadang-kadang F. ke-4 berubah semasa pertunjukan menjadi kontra), sering digunakan di ruang, semangat. dan estr. orkestra, serta ensembel dan solo (konsert untuk F. dan orkestra ditulis oleh A. Vivaldi, J.K.Bach, W.A.Mozart, K.M. Weber, I. Power, serta L.K. Knipper, B.V.Saveliev dan lain-lain). Bahagian F. dicatat dalam bass, tenor, treble clef (jarang) dan (sebagai pengecualian) di alto (dalam opera "The Pskovite Woman" oleh Rimsky-Korsakov).

Di Rusia F. dikenali sejak akhir. 17 - awal. abad ke 18 F. digunakan secara meluas sebagai alat solo dalam bahasa Rusia. klasik muzik, cth. MI Glinka ("Ruslan dan Lyudmila", Sepanyol. Pengalihan untuk orkestra "Aragonese Jota"), N. A. Rimsky-Korsakov (opera "Sadko", "Legenda Kota Kitezh yang Tidak Terlihat dan Fevronia Maiden", dll.) .. .

Dari sekian banyak. varietas F., muncul pada abad ke-16 dan ke-19, tersebar dalam pelbagai bentuk. jenis F. kecil, termasuk fagottino (fagottino Itali), terdengar oktaf lebih tinggi daripada F., tenor F. di G (kurang kerap di F; julat G - f1), yang digunakan oleh Ch. arr. kerana belajar bermain di F., dan rus. F. (jarak G (F, E) - g1), mirip dengan ular (berbeza dalam logam. Corong berbentuk cerek), digunakan dalam tentera. orkestra. Di Rusia, F. seperti itu wujud dengan nama. bass infantri dan dragoon, yang dihasilkan pada tahun 1744-59 di kilang E. T. Metsneninov, dibuat dari kayu kotak (tuan Ya. I. Rogov). Dalam moden. latihan yang diawetkan, yang termasuk dalam skor mereka W. A. ​​Mozart (lakon orkestra "Muzik pengebumian Masonik" dan serenade untuk orkestra), J. Haydn (oratorios "Penciptaan Dunia" dan "The Seasons"), L. Beethoven (opera "Fidelio", simfoni ke-5 dan ke-9, "Solemn Mass", dll.), pada abad ke-20. - K. Debussy, P. Duke, M. Ravel. Keluarga F. juga termasuk subcontrabassoon yang jarang digunakan (dicipta pada tahun 1872 oleh master V.F. Cherven), yang terdengar oktaf lebih rendah daripada contrabassoon.

Sastera: Chulaki M., Instrumen orkestra simfoni, L., 1950, hlm. 115-20, 1972; Rogal-Levitsky D., Bassoon, dalam bukunya: Contemporary Orchestra, jilid 1, M., 1953, hlm. 426-66; Levin S., Fagot, M., 1963; nya, instrumen Angin dalam sejarah budaya muzik, L., 1973; Neklyudov Yu., Pada penambahbaikan konstruktif bassoon, dalam buku: Kaedah pengajaran bermain alat muzik angin. Esei, tidak. 2, M., 1966, hlm. 232-45.

A. A. Rosenberg