Waltz adalah salah satu tarian yang paling terkenal dan biasa di planet ini. Dengan semua kesederhanaannya, pergerakan yang digunakan di dalamnya sangat elegan. Tarian ini secara harfiah berkilau berkilau romantis dan saling menarik. Mungkin, sifat-sifat ini membantu dia kekal di antara tarian yang paling popular sepanjang masa dan orang-orang.

Tidak ada pendapat lain tentang di mana, bagaimana dan ketika Waltz muncul, tidak wujud. Ini hanya tidak tahu siapa pun. Satu-satunya perkara yang boleh dikatakan lebih kurang tepat ialah Waltz berbanding dengan Yong. Umurnya dikira kira-kira dua abad. Nama tarian, seperti biasa, datang dari perkataan "Walzer" (ia.) - "Putar, putaran."

Seperti yang dipercayai, proater Waltz menjadi tarian rakyat beberapa negara - Republik Czech, England, Perancis. Ia berlaku, mengikut, sebagai contoh, ld Auerbach, di suatu tempat di 70-an abad ke-18. Tetapi maklumat ini, seperti yang dinyatakan di atas, sering dipertandingkan dan bukan satu-satunya pendapat yang ada mengenai asal-usul Waltz.

Senarai tarian tarian di mahkamah Waltz yang dimasukkan hanya pada tahun 1816, di bawah bilangan perubahan yang pra-besar. Dan dia menjadi tarian tarian penuh dan kemudian - lebih dekat hingga akhir abad ke-19. Para ulama pada mulanya tidak mengambil tarian ini, mengayunkannya sebagai "berdosa" dan "jahat." Walau bagaimanapun, berbeza dengan bangsawan, borjuasi dengan senang menerima tarian baru, dan bukannya menyebarkan apa yang dipanggil "masyarakat yang lebih tinggi", Waltz mula menakluk pengiktirafan dalam persekitaran borjuasi.

Terdapat beberapa jenis Waltz:

• Vienna Waltz.
• Waltz Boston (Bahasa Inggeris Waltz)
• Tango Waltz.
• Figured waltz.

Sebagai genre karya instrumental, Waltz juga sangat popular. Ramai daripada semua komposer kegemaran dan terkenal yang sering merayu kepadanya, di antaranya - Strauss, Tchaikovsky, Chopin, Lanner, Glinka, dll. Ia adalah mereka yang sangat menyumbang kepada pembangunan dan penyebaran tarian ini.

Sudah cukup lama, Waltz kekal sebagai tarian utama semua perayaan - tamat pengajian, majlis perkahwinan, dll. Bermula untuk berjalan di planet di tempat yang lebih dekat hingga akhir abad ke-18, Waltz tidak menghentikan pergerakannya untuk satu saat dan tidak berhenti setakat ini.

Pilihan 2.

Untuk masa yang lama, seseorang dapat mendedahkan perasaannya, menunjukkan keadaan dunia dalaman akibat pergerakan, yang mana ada tarian.

Salah satu yang paling dikenali dan disukai adalah waltz. Kata itu sendiri menyebabkan sensasi lembut atau serius yang berkaitan dengan pergerakan pergerakan rakan kongsi, muzik melodik, tetapan romantis. Namanya menyebabkan sedikit pening yang dikaitkan dengan putaran dalam bulatan. Ini adalah apa yang menandakan perkataan Jerman "Walzen".

Sejarah tarian ini dihubungkan dengan penyatuan unsur-unsur tarian yang ada di Republik Czech, England dan Perancis dalam abad XVIII. Selepas perubahan ciri, mereka bergabung menjadi satu, lebih elegan, diukur, tetapi pada masa yang sama Rapid Waltz.

Pada masa ini, konsep Waltz disambungkan bukan sahaja dengan pergerakan perlahan dalam bulatan, langkah kuasa, tetapi juga pergerakan irama, cepat. Itulah sebabnya adalah adat untuk memperuntukkan beberapa jenis Waltz, masing-masing mempunyai ciri-ciri sendiri.

Sekitar pertengahan abad ke-20, Waltz mula memasukkan beberapa tokoh yang tidak menyebabkan kesulitan dalam prestasi. Mereka bergantian sementara pada masa yang sama bergerak di sekitar dewan. Angka itu menarik kesederhanaan pelaksanaan, perubahan jawatan yang berkala, tetapi curam yang curam.

Gembira keghairahan antara rakan-rakan tercermin semasa pelaksanaan Tango-Waltz. Dia menyampaikan kisah salah satu manifestasi cinta manusia - diseksa, yang setiap pergerakan yang tajam mempesonakan, seolah-olah terbakar.

Viennese Waltz - dicirikan oleh pembangunan dalam pergerakan. Pada masa yang sama, ia tidak kehilangan ringan, mewujudkan rasa penerbangan.

Yang paling serius, yang ditahan Waltz kelihatan perlahan. Tarian ini, sebagai peraturan, yang paling tepat melaksanakan rakan-rakan yang berpengalaman. Ia memerlukan petikan, rasa bijak, sejumlah latihan yang banyak. Dari sisi gadis itu harus merasakan pesona wanita, dari seorang lelaki - petikan dan disiplin.

Ciri umum yang menggabungkan pelbagai jenis Waltz adalah revolusi dua-stroke, masing-masing yang hadir tiga langkah.

Pada masa ini, Waltz patut mendapat perhatian khusus, kerana ia adalah peserta mandatori dalam pelbagai pertunjukan tarian, program konsert, pekerjaan yang menarik, sihat dalam masa lapang. Kedua-dua kanak-kanak dan generasi yang lebih tua menghormati dia, cuba untuk lebih tepat mencerminkan intipati, yang tidak dinyatakan dalam butiran yang kompleks dan akaun khas.

2, 3, 4, Gred 6 dalam muzik.

Penerbitan seksyen muzik

Waltz dalam budaya Rusia

"Saya masih ingat bunyi Waltz yang comel" - dengan kata-kata ini dalam kesedaran orang Rusia, tanpa mengira umurnya, serta tahap pendidikan dan kebudayaan, terdapat imej umum yang boleh dipanggil "Waltz Rusia". Lebih-lebih lagi, ini yang paling "Waltz Rusia" bukanlah Vienna Waltz dalam gaya Bapa dan Anak Strausss, bukan Paris - dengan akordion yang tidak berubah dan baryitone progresif dari Chanson Perancis, dan bukan Waltz Chopin yang indah. "Waltz Rusia" adalah fenomena yang sama sekali berbeza, dalam banyak cara lebih sastera daripada muzik.

Romantik "Saya Ingat Waltz Sound Adorable" Dilakukan oleh Elena Exena

Lucah blagovospility.

Keupayaan untuk menari Waltz hari ini kelihatan seperti tanda aristokratisme, tetapi untuk beberapa abad yang lalu, tarian ini dianggap benar-benar tidak senonoh. Di Rusia, Waltz berada di bawah larangan yang ketat, yang disatukan oleh perintah Paul kepada Gabenor Tentera St. Petersburg Alexey Arakcheev pada 1 Disember 1797. Bersama-sama dengan WALSA, Maharaja melarang lain "fenomena yang tidak senonoh": Memakai Bengnebard, Frakov dan "Boots, Boots dipanggil". Di Britain Primordial sehingga pertengahan abad XIX, tarian di mana rakan-rakan mendekati antara satu sama lain sangat dekat, mengutuk akhbar rasmi, dan pendeta. Jadi, ratu Victoria tidak mengiklankan pada masa yang saya benar-benar suka kepada Walt. Pada tahun 1834, Waltz buat kali pertama menari di Amerika Syarikat, di Boston, dan tokoh awam yang dipanggil tarian "Uncriendy dan melanggar semua jenis kesopanan".

Waltz disebut dalam banyak karya sastera abad XIX: di Evgenia Oningin, Alexander Pushkin, di Maskariada Mikhail Lermontov. Dalam "Perang dan Dunia" Leo Tolstoy "Bunyi yang berkaitan, berhati-hati dan menarik-dimensi waltz" Mereka terdengar semasa bola pertama Natasha Rostova - di hadapan maharaja berdaulat! Menjelang tahun 1869, ketika Tolstoy menamatkan novel itu, bangsawan itu sudah lama digunakan untuk Waltz dan mula merawatnya lebih toleran. Sumbangan yang besar kepada pengoptimewaan tarian ini dibuat oleh Johann Strauss - yang termuda, yang lima musim - dari 1856 hingga 1861 - yang dijalankan pada jemputan tertinggi untuk konsert dan bola di stesen Pavlovsk berhampiran St Petersburg dan sering memberi Walsta . Menariknya, clusses yang cemerlang dan ragu-ragu dari Strauss, walaupun pada hakikatnya ramai yang ditulis di Rusia, mereka tidak ada kaitan dengan Walts yang benar-benar Rusia.

Johann Strauss. Waltz "pada Duna biru cantik"

Walsses Rusia pertama.

Sejarah Waltz Rusia bermula dengan Alexander Griboedov - seorang diplomat cemerlang dan pengarang komedi klasik "gunung dari minda." Griboedov menulis dan muzik, dan salah satu karya yang paling terkenal hanyalah Waltz No. 2 Minor, yang menjadi penulis pada tahun 1824, adalah tidak rumit, tetapi rohani dan menembusi.

Alexander Griboedov. Waltz №2 mee Minor

Waltz Rusia yang pertama "Real" adalah Waltz Fantasy Mikhail Glinka (versi Piano dari 1839). Ia adalah dia yang menjadi model untuk kebanyakan parut "sastera" domestik.

Mikhail glinka. Waltz fantasia (versi orkestra)

Hebatnya sama dengan Waltz-Fantasy dengan watak nostalgia dan mood kecil dan Waltz Aram Khachaturian dari muzik ke drama Lermontov "Masquerade", dan Waltz George Sviridova dari ilustrasi muzik ke Pushkin Tale "Mistel", dan Waltz Sergei Prokofiev dari Opera "perang dan keamanan "- dan banyak Waltza lain dari perisai dan pernyataan klasik Rusia.

Sergey Prokofiev. Pushkin Waltz №2.

The Mansion berada dalam siri ini, kecuali Waltz Peter Tchaikovsky dari Opera "Eugene Onegin" mewah, gembira, cemerlang. Tetapi untuk Tchaikovsky Waltz, ia adalah lebih daripada sekadar bentuk tarian, - salah satu genre kegemaran, di mana komposer yang paling sering menyatakan perasaan terdalamnya.

Peter Tchaikovsky. Waltz dari Opera "Evgeny Onegin"

Kenangan walsa.

Mereka menyumbang kepada sikap nostalgia-sastera terhadap WALSA dan apa yang dipanggil "Old Russian Waltzes" diterbitkan secara meluas di zaman Soviet - sebenarnya, ditulis terutamanya pada giliran abad XIX-XX. Gelombang Amur boleh dikaitkan dengan mereka (1903) Rusia Max Cusss, "Lebih dari gelombang" (1884) Hoventina Rosas Mexico, yang terkenal "Autumn Son" (1908) Anglicin Archibald Joyce, yang kemudiannya menjadi "watak" Lagu terkenal Matthew Blanter "dalam garis depan hutan" (1943), dan banyak lagi.

Max Cusss. Waltz "Waves Amur"

Matvey Blanter. "Di hutan garis depan"

Dalam dekad pertama kuasa Soviet, tahun 1920-an dan 30-an, Waltz mengambil kedudukan yang teguh di lantai tarian "ideologi" sebagai "jawapan kami" kepada Jazz Amerika, pada masa itu aktif menakluki dunia. Lebih-lebih lagi, bagi ramai orang Soviet (termasuk untuk pemuzik profesional), perkataan jazz sendiri bermakna semua muzik secara umum, yang dimainkan pada menari, jadi Waltz selalu memasuki repertoir orkestra Pop-jazz. Menariknya, komposer yang merampas muzik untuk orkestra ini, dari semua jenis Waltz, adalah sebagai asas versi kecil-lyric, Rusia, cukup dalam semangat yang paling "Vintage Waltz".

Dmitry Shostakovich. Waltz dari jazz suite №2

Waltz telah lebih dari satu abad untuk budaya pegawai Rusia, keupayaan untuk menari Waltz masih mengajar di sekolah Suvorovsky dan Nakhimov. Dan semasa perang patriotik yang hebat Waltz, bersama dengan Tango, menjadi salah satu tarian ikonik dalam tempoh yang singkat dari klac antara pertempuran. Populariti telah mendapat Waltz Walves baru, yang telah diperhatikan dengan kata-kata, seperti lagu, tetapi ditulis dalam urat yang sama sedikit sedih, nostalgia, - "Blue Handkerchief" (1940) Jersey Petershurbo, "Spark" (1943) Mativey Blanter dan lain-lain .

Jerzy Petershboursk. "Poket biru" yang dilakukan oleh Claudia Shulzhenko

Waltz adalah hidup

Sedikit lagi sikap sekarang terhadap WALSA dengan mereka yang serius terlibat dalam tarian tarian, yang mana Waltz adalah hobi atau bahkan sebahagian daripada profesion. Lagipun, tarian ini, walaupun fler nostalgia, dimasukkan ke dalam program moden pertandingan sukan dalam menari. Komponen budaya sastera dan umum untuk penari sukan, sebagai peraturan, tidak begitu penting kerana bilangan jam atau kadar dan genre Waltz yang boleh dieksekusi - yang perlahan, yang berlaku dari Waltz-Boston kuno, dan cepat, dipanggil Vienney.

Pertandingan tarian besar-besaran. Vienna Waltz.

Guru-guru tarian awal abad XIX pada satu masa sangat tidak berpuas hati dengan penampilan dan penyebaran cepat Waltz, kerana, tidak seperti tarian yang pelbagai dan agak rumit yang telah wujud dalam era itu, pergerakan Waltz boleh dikuasai hanya a beberapa pelajaran. Menariknya, apa yang mereka katakan tentang disko moden, di mana terdapat hanya dua tarian yang tinggal (lambat dan cepat) dan anda boleh menari mereka sama sekali tanpa sebarang peraturan.

Kami terus mempengaruhi dosis-dos kecil fakta ke dalam pelbagai pembaca kami. Hari ini ia akan menari.

(Hanya 10 foto)

1. Mereka mengatakan bahawa jika anda tidak pernah menari Bakha, maka anda tidak menari sama sekali. Matlamat utama dalam tarian ini adalah bahagian rakan kongsi. Terdapat beberapa giliran dalam tarian, tetapi petikan sampingan dan "membaling" wanita dari sisi ke sisi sering digunakan. Dikatakan bahawa perlu melihat sekurang-kurangnya sekali, dan lebih baik - cuba.

2. Salsa adalah penambahbaikan rakan kongsi yang hampir pepejal. Dari pasangan anda hanya perlu patuh mengikuti lelaki anda dan menikmati keseronokan. Menurut legenda, kasino salsa mula menari selepas revolusi Cuba dalam pemilihan institusi perjudian.

3. Hip-Hop muncul di Selatan Bronx, di New York pada tahun 1980-an. Ke arah muzik hip-hop termasuk rap, funk dan bitbox, ke visual - grafiti, dan tarian - menari tarian, kekejangan, c-gelombang.

4. Tango diedarkan dari masyarakat Afrika di Buenos Aires. Perkataan "tango" meminta bahasa orang Nigeria dari Iibio, di mana ia bermakna tarian untuk bunyi drum. Pada mulanya, Tango menari hanya lelaki yang mencari perhatian wanita.

5. Reggeton timbul di Panama dan Puerto Rico. Ia memerlukan bentuk fizikal yang baik untuk pelaksanaannya. Sesetengah Reggaeton menyerupai majlis perkahwinan beberapa spesies haiwan.

6. Tarian Ta-Cha-Chase, latihan yang popular di banyak sekolah Soviet, yang dipanggil "tarian coquette", kerana ia dicirikan, pertama sekali, pergerakan ekspresif pinggul.

7. Pergerakan utama tarian meriah menyerupai gait crumine. Raisin utama tarian adalah kehadiran pergerakan erotik yang ringan. Anda boleh belajar menari meriah tepat di lantai tarian.

8. Tarian Belly dibawa ke Timur Tengah dari India Roma Gavazi kira-kira satu abad. Sekarang terdapat lebih daripada 50 gaya Tarian Timur.

9. Untuk mendapatkan bola Krismas Vienna yang terkenal atau bola perhimpunan yang mulia, pastikan untuk dapat menari Waltz. Pengetahuan disahkan pada latihan khas.

10. Menari Barn - Menari di Barn - tidak pernah keluar dari fesyen di Amerika Syarikat. Anda boleh mendapatkan idea visual mengenai apa yang menari kandang, sekurang-kurangnya di Group Joe Cotton Eye Rednex.

Bukti arkeologi pertama mengenai kewujudan tarian berlaku dari lukisan batu di India, yang umurnya dianggarkan 9,000 tahun.

Salah satu aplikasi tarian pertama, sebagai struktur yang diperintahkan, digunakan dalam upacara keagamaan yang menceritakan kisah tentang mitos dan tuhan kuno. Imam Mesir menggunakan narasi visual jenis ini dalam ritual mereka.

Orang Mesir kuno menggunakan tarian untuk tujuan hiburan dan keagamaan.

Tarian ini adalah bahagian penting dari banyak upacara agama Yunani dan Rom.

Yunani kuno dan orang Roman setiap tahun menghormati para dewa wain Dionysus dan Vakha beberapa hari perayaan yang penuh dengan alkohol, lagu dan menari.

Sejarah tarian zaman pertengahan Eropah, yang telah mencapai masa kita, agak fragmentari, tetapi dipercayai bahawa tarian rakyat yang sederhana telah meluas di kalangan orang biasa dan di kalangan bangsawan.

Sejarah moden tarian di Eropah bermula dengan Renaissance, apabila banyak tarian baru dicipta. Selepas itu, banyak gaya baru muncul semasa Baroque, selepas Revolusi Perancis, era Elizabethan, dll.

Waltz, salah satu tarian yang paling popular hari ini, telah mendapat populariti pada pertengahan abad ke-19 berkat usaha komposer terkenal Johann Strauss, tetapi asalnya dapat dikesan walaupun di abad ke-16 yang jauh. Pada mulanya, Waltz dilakukan oleh lelaki dan wanita di jauh dari tangan yang memanjang. Pada masa itu, peralihan ke tangan yang ketat berlaku hanya selepas Ratu Inggeris Victoria secara literal jatuh cinta dengan tarian ini dan memperkenalkan perubahan sedemikian.

Di UK hari ini terdapat kira-kira 30 ribu orang dalam industri tarian. Pada masa yang sama terdapat kira-kira 200 kumpulan tarian di negara ini.

Malah orang di kerusi roda boleh menari! Tarian sedemikian sangat popular di Eropah, di mana terdapat juga pertandingan dalam tarian Amerika Latin untuk orang kurang upaya.

Tarian profesional dilihat hari ini sebagai salah satu latihan dan sukan fizikal yang paling kompleks. Menurut penyelidikan, 80% daripada semua penari profesional, sekurang-kurangnya sekali menerima kecederaan besar semasa kerjaya mereka dan, 93% daripada semua guru tarian pada masa lalu adalah penari yang menyelesaikan kerjaya mereka selepas kecederaan.

Sebilangan besar kecederaan dalam tarian profesional berlaku kerana tahap keletihan yang tinggi, kekurangan masa untuk rekreasi, kaedah rawatan yang tidak mencukupi dan tahap tekanan yang tinggi.

Tarian singa adalah salah satu tarian keagamaan dan upacara yang paling popular di China dan negara-negara jiran Taiwan, Korea dan Jepun. Tarian ini biasanya dilakukan untuk menarik nasib baik dan mengekspresikan roh jahat.

Waltz - dari perkataan lama "Walzen" - berputar, berputar, slaid dalam tarian. Waltz - Tarian Ballroom Saiz Muzik 3/4 Dengan fokus khas pada taktik pertama dan angka utama "kedudukan step-step-tutup". Waltz adalah pergerakan atau gelongsor dalam cara yang hidup dan luar biasa pelaksanaan (ia mudah dicapai dan dipenuhi).

Waltz berasal dari kawasan Vienna dan Alpine di Austria. Waltz menari di Balas di Habsburg Yard pada awal abad XVII. Lebih awal dari masa ini, "Mencari tarian" melakukan petani Austria dan Bavarian. Banyak motif Waltovoe yang mudah dikenali boleh dikesan dalam petani petani yang mudah.

Pada pertengahan abad kelapan belas, pelbagai Waltz Jerman sangat popular di Perancis. Pada mulanya, tarian ini telah menari sebagai salah satu daripada angka countersdance (Kadryli) dengan tangan yang saling berkaitan di peringkat bahu, tetapi tidak lama lagi Waltz menjadi tarian bebas, dan "kedudukan tertutup" diperkenalkan. Menjelang akhir abad XVIII, tarian petani lama-Austria ini diadopsi oleh masyarakat tertinggi dengan saiz muzik 3/4 (tiga suku).

Walaupun populariti Waltz dalam lawan, tidak ada kekurangan. Guru-guru tarian melihat di Waltz menjadi ancaman kepada profesion mereka. Langkah utama dalam Waltz boleh dipelajari dalam masa yang agak singkat, sementara Menuet dan tarian Mahkamah yang lain menuntut amalan yang signifikan bukan sahaja dalam kajian banyak angka yang kompleks, tetapi juga dalam meningkatkan kedudukan dan cara yang relevan semasa tarian.

Waltz juga mengkritik kepercayaan moral: mereka menentang kedudukan yang terlalu dekat dan dekat dalam tarian, serta pergerakan yang cepat mengelilingi. Pemimpin agama hampir sebulat suara dianggap tarian ini kasar dan berdosa. Ahli istirah Eropah berdegil menentang WALSA. Di England (negara moral yang ketat) Waltz diterima walaupun kemudian.

Pada bulan Julai 1816, Waltz dimasukkan ke dalam program Bala, yang memberikan Putera Bupati di London. Beberapa hari kemudian, di akhbar The Times, artikel pendahuluan telah dilaporkan dengan marah: "Kami telah ditonton dengan kesakitan sebagai tarian asing yang tidak senonoh, yang dipanggil" Waltz ", telah dibentangkan (kami berharap pada masa pertama dan terakhir) dalam bahasa Inggeris Yard pada hari Jumaat ... Ia benar-benar cukup untuk melihat anggota badan yang bersesuaian dan dengan teliti menekan badan menjadi tarian untuk melihat sejauh mana kami meninggalkan dari kekangan yang sederhana, yang masih dianggap sebagai ciri khas wanita Inggeris. Walaupun tarian lucah ini dibatasi oleh bulatan pelacur dan adulterers, kami tidak berfikir bahawa dia patut mendapatkan perhatian kami, tetapi sekarang, apabila Waltz cuba menembusi kelas masyarakat kita yang dihormati melalui contoh awam yang digunakan untuk penguasa kita, kita Rasa wajib memberi amaran kepada setiap ibu bapa terhadap pertunjukan tarian ini adalah anak perempuan mereka, kerana Waltz tidak dapat dielakkan akan memberi kesan buruk kepada mereka. " (Sumber: The Times, London, 16 Julai 1816)

Malah kemudian, pada tahun 1866, artikel dalam majalah Inggeris Belgravia melaporkan: "Orang yang malam malam menonton tanpa banyak kebimbangan, seperti kakak atau isteri, yang ditangkap oleh seorang yang tidak dikenali dan bawahan kepada senjata yang ghairah, mengelilingi dalam tarian Sebuah bilik kecil - satu-satunya permintaan maaf yang jelas Ini rayuan yang tidak senonoh hanya boleh jadi semua ini berlaku di bawah bunyi muzik - hampir tidak dapat memahami bahawa seram, yang persembahan tarian tidak bermoral ini dipenuhi. "

Penolakan yang kuat dibunyikan dari generasi yang lebih tua, tetapi kadang-kadang menyebut fakta bahawa Ratu pemerintah (Queen Victoria), yang merupakan penari yang indah dan mahir menari tarian, mengalami keghairahan khas untuk WALSA.

Tetapi cerita, sebagai peraturan, mengulangi lagi dan lagi, dan rintangan hanya berfungsi sebagai peningkatan populariti Waltz. Bourgeoisie dengan kegembiraan mengadopsi tarian ini sejurus selepas Revolusi Perancis. Hanya di Paris yang ada di dekat Tujuh Dewan Ballroom! Pengembara Jerman di Paris pada tahun 1804 melaporkan: "Cinta ini untuk WALSA dan penyerapan lengkap tarian Jerman adalah fenomena yang benar-benar baru yang telah menjadi salah satu tabiat pasca perang yang kasar, seperti merokok."

Seperti yang dilaporkan, buat kali pertama Waltz dibentangkan di Amerika Syarikat di Boston pada tahun 1834. Lorenzo Paparti, guru tarian Boston, menganjurkan pertunjukan di Mansion Puan Otis - Beacon Hill. Pemimpin awam terkejut dengan fakta bahawa mereka memanggil "yang rajin, melanggar segala macam persembahan kesopanan." Menjelang pertengahan abad XIX, Waltz telah berakar umbi dalam masyarakat Amerika Syarikat.

Muzik memainkan peranan penting dalam tarian, dan setiap tarian bergantung kepada ketersediaan muzik yang sesuai. Kira-kira pada tahun 1830, WALSA mempunyai sokongan besar untuk dua komposer hebat Austria - Franz Lanner dan Johann Strauss. Kedua-dua komposer ini dikenali secara luas dan popular di abad XIX; Mereka memasang standard untuk Vienna Waltz (variasi yang sangat cepat dari Waltz). Menjelang tahun 1900, litar tarian standard untuk Waltz adalah 3/4 dan 1/4 untuk semua tarian gabungan yang lain.

Menjelang akhir abad XIX, dua varieti Waltz akhirnya dibentuk. Yang pertama ialah Waltz Boston, Waltz yang perlahan dengan langkah-langkah gelongsor yang panjang. Walaupun gaya ini hilang selepas Perang Dunia Pertama, dia merangsang perkembangan gaya Inggeris atau antarabangsa, yang wujud hari ini. Pelbagai kedua adalah Waltz dengan kelewatan satu langkah yang merangkumi satu langkah dalam tiga kali saiz muzik. Langkah-langkah kelewatan masih digunakan secara meluas di Waltse.

Nasib baik, rintangan yang kuat secara beransur-ansur hilang, dan Waltz selamat dari kejayaan yang menarik dan serba boleh. Setakat ini, terdapat dua bentuk yang paling biasa, kedua-duanya mencerminkan ciri-ciri utama tarian. Mereka dikenali sebagai Waltz moden dan Vienna (FAST) Waltz.