Analisis lukisan Fly Alphonse. Artis Czech Alphonse Fly dan lukisannya

yang utama / Bekas

Alphonse Fly - Artis Czech, yang namanya telah menjadi di Barat dengan simbol lukisan abad keemasan, hampir tidak diketahui di negara kita. Sementara itu, tuan yang berbakat meninggalkan tanda yang mendalam dalam sejarah seni, memperkenalkan gaya uniknya sendiri, masih nama "gaya lalat". Apakah misteri dan tragedi nasib artis terkenal? Ini adalah artikel kami.

Biografi

Alphonse Fly dilahirkan pada tahun 1860 di bandar Ivanchitsa (Moravia). Beliau adalah seorang pegawai kehakiman, dan ibunya adalah anak perempuan seorang pengilang yang kaya. Sejak zaman kanak-kanak, budak itu menunjukkan kecenderungan kreatifnya, dibawa dengan nyanyian. Pada zaman sekolah mula menarik, dan selepas menamatkan pengajian dari gimnasium, saya memutuskan untuk memasuki Prague ke Akademi Seni. Dia gagal peperiksaan, jadi dia terpaksa mencari karyanya. Bapa sesuai dengan anak seorang penulis di mahkamah, dan dalam masa lapangnya, kerja keras Alphonse di teater. Dia cuba dirinya sebagai pelakon, dan kemudian penghias poster itu. Ia adalah masa penyembahan kreatif dan mencari diri sendiri. Untuk beberapa waktu, dia bekerja sebagai seorang artis di pemandangan untuk teater, dan kemudian dia dijemput untuk melukis dinding istana Count Conglassi. Grafik yang menggembirakan dengan bakat artis bersetuju untuk membayar latihannya di Akademi Seni Munich.

Pengakuan

Selepas latihan, Alphonse Mukha bergerak ke Paris. Walau bagaimanapun, pada masa ini, siuji penaungnya mati, dan artis tetap tanpa mata pencarian. Untuk melakukan perkara kegemaran anda, anda memerlukan cat mahal, berus dan kertas. Untuk memberi makan, selebriti masa depan dipaksa untuk mendapatkan poster, poster, poster, jemputan dan kalendar. Tetapi nasib adalah baik kepada genius. Satu poster sedemikian secara radikal mengubah kehidupan alfon. Pelakon terkenal, untuk perwakilan yang mana Muha menulis suatu perintah, mengesyorkannya sebagai penghias utama The Renaissance Theatre. Artis dengan serta-merta menjadi terkenal. Dari pesanan untuk poster, serta poster pengiklanan untuk pelbagai barangan tidak ada pen. Pada masa yang sama, Alphonse Flye mula menulis lukisan hak cipta, menganjurkan pameran solo di Paris.

Suka

Momen baru dalam kehidupan dikaitkan dengan Paris. Di sini, di Teater Kebangsaan, Mukha bertemu dengan Young Czech, Maria Chietilova. Gadis itu, yang berusia 20 tahun lebih muda, jatuh cinta dengan artis dan sendiri sesuai dengan pertemuan dengannya. Mary menjadi ALFON A Muse baru, cinta kedua dalam kehidupan, kerana dia sendiri, selepas tanah airnya. Pada tahun 1906, tuan berkahwin Mary. Kemudian, dua anak perempuan dan anak lelaki dilahirkan. Pada masa yang sama, terbang bergerak ke Amerika Syarikat atas jemputan Persatuan Illustrators Amerika, di mana dia terus bekerja sehingga tahun 1910. Di sini beliau menerima beberapa pesanan untuk potret, dan juga kuliah di New York University. Tetapi impian tanah air tidak meninggalkan artis, dan tidak lama lagi dia kembali ke Republik Czech.

Penghormatan terakhir ke tanah air

Selepas kembali ke Prague Alfonso Fly, yang lukisannya diketahui di seluruh dunia, meneruskan kerja yang paling bercita-cita tinggi. Dia tertanya-tanya untuk menulis kanvas yang monumental, yang menggambarkan sejarah orang-orang Slavik. Pada tahun 1928, penulis selesai "epopus Slavic" dan memberikan Prague asalnya. Tempoh yang sama adalah kerja lalat kepada penciptaan wang kertas rasmi dan jenama Czechoslovakia bebas. Semua alfon hidup tidak berhenti belajar dan memperbaiki bakat artistiknya.

Terlalu jenius.

Selepas tahun 1930-an, minat dalam kerja lalat mula jatuh, dan pada permulaan Perang Dunia ke-2 saya sama sekali menyumbang kepada senarai musuh III Reich. Dia diletakkan di penjara atas kecurigaan terhadap propaganda sentimen anti-fasis dan nasionalis. Selepas siri penangkapan dan soal siasat pada tahun 1939, Alphonse meninggal dunia dari radang paru-paru, manakala pada tahun 1939 menerbitkan memoirnya. Fleef Flies di Republik Czech di Tanah Perkuburan Vigiserad.

Sebuah keluarga

Muha menjalani kehidupan yang panjang dan bermanfaat, meninggalkan keturunan yang berbakat. Maria, pelajar dan isteri, yang terselamat untuk suaminya selama 20 tahun. Irzhi, anak lelaki artis, menjadi wartawan terkenal, dan anak-anak perempuan dan cucu tuan yang mewarisi kebolehan kreatif. Oleh itu, cucu-cucu Yarmil Fly, yang masih hidup, telah mencipta projek untuk membuat produk hiasan mengikut lakaran datuk mereka.

Ciptaan

Alphonse Fly, lukisan-lukisan yang popular bukan sahaja di tanah air mereka, tetapi juga di negara lain, kerana kehidupan mereka dapat mencapai kejayaan ribut. Setelah mendapat pendidikan di Brno, dan kemudian di Munich dan di Paris, penulis memulakan jalan kreatifnya dengan ilustrasi dalam majalah fesyen. Bekerjasama dengan banyak majalah dan akhbar terkenal, seperti "kehidupan rakyat", "Figaro" dan "kehidupan Paris", artis telah mengembangkan gaya yang unik. Terdapat juga kerja yang serius pada masa itu, seperti sejarah Jerman. Hidupkan nasib terbang berlaku pada tahun 1893, ketika dia menerima perintah biasa dari teater Renaissance ke poster permainan "Zhismond". Sara Bernard mengambil bahagian dalam pandangan itu. Pelakon yang hebat itu terpesona dengan kerja. Dia mahu mengenali secara peribadi dengan pengarang poster itu. Juga kemudian, dia menegaskan bahawa ALFON akan menjadi penghias utama The Renaissance Theatre. Jadi terbang tanpa diduga menjadi salah satu artis yang paling popular di Paris. Dia mula menulis poster, poster, poskad. Lukisannya mula menghiasi restoran dan wanita yang paling bergaya di Baora. Dalam tempoh ini, artis Fly Alfons menulis siri gambar terkenal "Seasons", "Stars", "Bulan". Hari ini, kerja-kerja tuan termasuk dalam koleksi muzium pelbagai negara di dunia, dan di Prague ada sebuah muzium yang didedikasikan sepenuhnya untuk kerja-kerja negara yang terkenal.

Siri lukisan yang paling terkenal

Muha dalam seluruh kehidupannya menulis beberapa ratus lukisan dan poster. Antara karya yang paling terkenal, siri terkenal "Seasons", "Bunga", "bulan", "batu permata", serta "epik Slavic" yang popular di seluruh dunia. Pertimbangkan sejarah menulis yang paling penulis.

"Slavic Epic"

Pada akhir hidupnya, artis Muha Alfons berfikir untuk membuat satu siri kerja mengenai sejarah orang-orang Slavik. Demi impiannya, Guru pergi untuk mendapatkan wang di Amerika, di mana dia terpaksa bekerja banyak, mewujudkan poster pengiklanan dan poster. Idea untuk lukisan masa depan yang dikumpulkan semasa lawatan ke negara-negara Slavic, termasuk di Rusia. Bekerja pada "epik" berlangsung selama 20 tahun. Akibatnya, Alphonse menulis 20 Clouels dalam saiz 6 hingga 8 meter. Lukisan-lukisan ini penuh dengan tenang, kebijaksanaan dan kerohanian dianggap sebagai karya terbaik. Sejarah beberapa orang sekaligus diturunkan dalam kanvas. Sebagai contoh, kerja "Pertempuran Grunwald" memberitahu kita tentang pembebasan Lithuania dan Poland, dengan perjuangan dengan Tentara Salib. Marilah kita memberikan Fly Alphonse ringkas yang menghidupkan plot peristiwa sejarah sebenar yang berlaku di abad XIII di Eropah. Kerja ini dipenuhi dengan kesedihan dan pengalaman tentang nasib orang-orang Slavik dalam tempoh yang sukar perang berdarah. Dalam setiap gambar siri epik Slavic, artis mencerminkan iman dalam masa depan yang cerah dari umatnya. Kerja yang paling terkenal dari siri ini ialah gambar "Apotheosis Sejarah Slavik". Empat era pembangunan budaya dan sejarah Slavik digambarkan pada kanvas: dunia kuno, Zaman Pertengahan, tempoh penindasan dan masa depan yang cerah. Gambar itu menyedari semua kemahiran dan bakat artis yang hebat. Matlamat utama kreativiti terbang adalah untuk membantu orang memahami antara satu sama lain, semakin dekat. Selepas selesai buruh utama, Alphonse mempersembahkan keseluruhan siri lukisan ke Prague bandar tercinta. Kerja itu selesai pada tahun 1928, tetapi sejak itu di Prague tidak ada tempat untuk menyimpan dan membuktikan seperti kawah berskala besar, "epik Slavic" pertama kali ditunjukkan di istana nasib, dan selepas perang itu diletakkan di salah satu istana Moravian. Selepas perang, kerja-kerja itu dipamerkan hanya pada tahun 1963. Sehingga kini, penduduk dan tetamu bandar boleh mengagumi hadiah ini tuan yang terkenal, yang namanya Alphonse Fly.

"Seasons"

Pada akhir abad XIX, artis secara aktif mengusahakan ilustrasi untuk majalah Paris yang bergaya "KOKORIKO". Buat pertama kalinya, kitaran lukisan yang dibuat oleh gouache dan pensil yang disebut "12 bulan" muncul di halamannya. Bekerja yang berbeza dalam sejenis gaya dan keaslian segera menyumbang kepada pembaca. Lukisan itu adalah imej wanita yang elegan dengan rambut yang subur dan tokoh yang indah. Semua wanita kelihatan menarik dan menggoda. Wanita yang misteri dan anggun, lemas di laut bunga, selalu digambarkan di tengah-tengah kerja. Gambar berbingkai elegan dilakukan dalam gaya oriental. Pada tahun 1986, penulis menulis panel hiasan "Seasons", sambil mengekalkan imej keindahan ilahi. Sekarang kerja dilakukan dengan menggunakan gouache dan bangkai, tetapi gaya tetap sama. Gambar-gambar itu diketuai oleh siri terhad, tetapi mereka terhindar dengan cepat. Panel dicetak pada kertas sutera atau ketat dan melihat di ruang tamu, boudars dan pelbagai restoran. Semua lukisan dibezakan oleh mood dan julat warna, yang Muha Alphonse dipilih dengan teliti. Musim bunga, sebagai contoh, digambarkan dalam nada merah jambu yang terang. Musim panas - dengan warna hijau terang, musim luruh - tepu-oren, dan musim sejuk adalah telus sejuk. Pada masa yang sama, semua gambar dipenuhi dengan pesona, kelembutan dan kedamaian.

Pengiklanan poster.

Artis itu menulis poster pengiklanan pertamanya pada tahun 1882. Dia dengan cepat memahami bahawa ini adalah perniagaan yang sangat menguntungkan. Benar, yang tidak diketahui maka suatu perintah artis tidak banyak diterima. Dia menarik poster untuk pelbagai persembahan teater. Selepas kedatangan populariti (terima kasih kepada Sara Bernard) menjadi salah satu artis utama pengiklanan Paris. Poster mencerminkan "gaya terbang" yang asal (dinamakan begitu kemudian). Lukisan itu dibezakan oleh tepu cat dan butiran. Komposisi beliau, sebagai peraturan, yang menggambarkan gadis-gadis mewah yang languid, mula dicetak dalam akhbar dan majalah fesyen. "Wanita terbang" (jadi mereka mula memanggil di Paris) Tidak setuju dengan beribu-ribu warna dalam poster, kalendar, kad bermain, label promosi. Artis mencipta label untuk perlawanan, basikal dan champagne. Dari perintah yang baik hanya tidak ada satu sen, dan di sini semua Paris akan mengetahui siapa Alphonse Fly. Poster (Penerangan mengenai gambar "Seasons" sudah dibentangkan di atas) Berkaitan dengan rasa pengarah salah satu rumah penerbitan terkenal "Sampenua", dan artis itu menyimpulkan kontrak yang menguntungkan dengannya. Kemudian, bekerja di Amerika, tuan terus bekerja pada satu siri poster pengiklanan, yang memperoleh impiannya "Slavic Epic". Sehingga kini, karya-karya para tuan ini direplikasi di seluruh dunia dalam bentuk poster seni yang bergaya.

Muzium Alphonse Fly In Prague

Dia adalah satu-satunya muzium artis rasmi. Ia ditemui pada tahun 1998 sebagai keturunan tuan yang terkenal. Para eksposisi yang dibentangkan di dalam dewan bercakap tentang kehidupan dan kerja pelukis yang mahir. Pelawat yang telah jatuh ke dalam Muzium Fly Alphonse, berkenalan dengan satu siri poster seni yang dibuat oleh penulis pada akhir abad XIX. Kerja-kerja mencerminkan keanggunan dan keindahan imej wanita, jadi artis kegemaran. Di sini anda dapat melihat poster terkenal untuk pengeluaran teater Zhismond, yang telah mengubah kehidupan genius. Ia adalah dari gambar ini bahawa "gaya lalat" eksklusif bermula, membezakan karyanya dari semua pendahulu. Selanjutnya, para tetamu boleh menikmati semangat "Renaissance" negara Czech dalam bentuk jenama dan bil tunai, pereka yang mana Alphonse sendiri. Tempat yang penting di muzium ini didedikasikan untuk kanvas terkenal epik Slavic. Pengunjung akan belajar dan butiran mengenai kehidupan peribadi pengarang. Muzium ini membentangkan gambar-gambar model dan rakan-rakan artis yang hebat, serta lakaran untuk kerja masa depannya.

Kesimpulannya

Alphonse Muha menimbulkan yang baru menjadi model peranan bagi banyak artis terkenal abad XIX-XX. "Gaya lalat", ekspresif, rohani dan difahami kepada penonton yang tidak berpengalaman, masih tetap popular di kalangan tuan dan pereka moden. Ia merasakan jiwa penulis, cinta menindiknya untuk tanah air dan perasaan yang luar biasa yang indah. Keperibadian yang berani dari lukisan penulis mengagumi, mempesonakan dan mengejutkan sesiapa sahaja yang mendapati gaya "gaya lalat" yang unik dan misterius ini. Semua ini menjadikan ciptaan alfons terbang dari satu peristiwa penting dalam sejarah seni artistik dunia.


24 Julai 56 tahun sejak kelahiran artis Czech yang terkenal di dunia, Illustrator, Pereka Barang Kemas, Poster Alfons Mukhu.. Ia dipanggil salah satu wakil yang paling terkenal dalam gaya moden dan pencipta gaya uniknya sendiri. "Wanita terbang" (imej musim, masa hari, warna, dan lain-lain dalam imej wanita) dikenali di seluruh dunia kerana keberkesanan terbuka dan rahmat yang menawan.



Alphonse Fly sejak zaman kanak-kanak dicat dengan baik, tetapi percubaannya untuk memasuki Akademi Seni Prague tidak dinobatkan dengan kejayaan. Oleh itu, dia memulakan jalan kreatifnya sebagai penghias, seorang artis poster dan kad jemputan. Saya tidak menolak lukisan dinding dan siling di rumah yang kaya. Sebaik sahaja terbang bekerja di hiasan istana generik Count Queen-Belaway, dan dia sangat kagum dengan kerja artis, yang bersetuju untuk membayar pengajiannya di Akademi Seni Halus Munich. Di sana dia menguasai teknik litografi, yang kemudian menjadi kad perniagaannya.



Selepas kelas di Munich, lalat bergerak ke Paris, di mana dia belajar di Akademi Rollingsi dan memperoleh kehidupan poster pengiklanan, poster, menu restoran, kalendar dan kad perniagaan. Kesalahan itu adalah pertemuan artis dengan pelakon Sarah Bernard. Sebaik sahaja pemilik tipografi de Brunof memerintahkan poster, Alphonse pergi ke persembahan dan mengesankan lakaran di plat marmar meja di kafe. Kemudian, De Brunuff membeli kafe ini, dan meja dengan gambar terbang menjadi tarikan utamanya. Dan apabila Sarah Bernard melihat seorang poster, yang dibuat dalam teknik Litograph Multicolor, dia datang untuk mengagumi dan mahu melihat penulis. Menurut cadangannya, lalat itu menerima kedudukan penghias utama teater dan sejak itu terdapat banyak poster, kostum dan pemandangan untuk persembahannya.





Pada tahun 1897, pameran peribadi pertama dari alfons Fleas berlaku di Perancis. Pada masa yang sama, konsep "lalat wanita" muncul: tidak ada hobi romantisnya dalam fikiran, tetapi kebiasaan menggambarkan musim, bunga, masa hari, jenis seni, batu permata, dan lain-lain dalam imej wanita. Wanita-Nya selalu dapat dikenali: kesihatan yang anggun, cantik, bernafas, sensual, languid - mereka direplikasi dalam poskad, poster, risalah pengiklanan, bermain kad.





Dewan restoran dan dinding rumah-rumah yang kaya menghiasi karyanya, dia sangat popular, pesanan datang dari seluruh Eropah. Tidak lama kemudian, lalat mula bekerjasama dengan Jewelir George Fuka, yang mencipta perhiasan eksklusif atas lakarannya. Pada masa yang sama, artis terus bekerja pada reka bentuk pakej, label dan ilustrasi promosi - dari Champagne dan Chocolate ke Sabun dan mengetuk kertas. Pada tahun 1895, Fly menyertai penyatuan salon salon. Mereka mempromosikan gaya baru - Art Nouveau, dan pendemokrasian seni, yang telah menemui ungkapan dalam konsep "seni untuk rumah": ia mestilah murah, difahami dan boleh diakses oleh lapisan populasi yang luas. Terbang suka mengulangi: "Kemiskinan juga mempunyai hak untuk kecantikan."





Pada tahun 1900, Muha mengambil bahagian dalam reka bentuk Pavilion Bosnia dan Herzegovina di Pameran Dunia di Paris. Pada masa itu, beliau menjadi tertarik dengan sejarah Slavs, yang merupakan sebab untuk membuat kitaran "epik Slavic". Dari tahun 1904 hingga 1913 Muha membelanjakan banyak masa di Amerika, menghiasi di rumah, mewujudkan ilustrasi untuk buku dan majalah, poster dan lakaran pakaian untuk persembahan teater, membaca kuliah di Institut Seni di Chicago. Dan selepas memutuskan untuk kembali ke Republik Czech dan telah bekerja pada "epik Slavic" selama 18 tahun.





Alfonso Mukhu dapat melawat Rusia. Pameran peribadinya diadakan di sini pada tahun 1907, dan pada tahun 1913 dia pergi ke Moscow dan St. Petersburg untuk mengumpul bahan untuk epik Slavic. Galeri Tretyakov dan Trinity-Sergiyev Lava dan Lava Trinity-Sergiyev. Terbang itu berada di rumah Pasternak artis, apabila terdapat situasi ini berdasarkan koleksi puisi anaknya, Boris Pasternak.



Kreativiti Fly Alphonse dan hari ini mendapati terus:

ALFON MARY MUHA. (1860-1939) - Jadual Czech, Painter, Virtuoso Seni Hiasan dan Gunaan. Dengan namanya, kemunculan gaya baru dalam seni, yang berasal dari persimpangan abad 19-20, disambungkan. Dalam seni Eropah, gaya ini dipanggil moden atau Ar-Nouveau.

Ciri tersendiri gaya Art Nouveau adalah penolakan garis langsung yang memihak kepada selekoh semula jadi semula jadi. Alphonse Fly adalah tuan yang diiktiraf dari bentuk baru yang indah. Bakat multifacetnya mempengaruhi banyak arkitek, artis, graf.

Biografi Alfons Mukhu

24 Julai 1860 tidak jauh dari Brno, Alphonse Maria Muha dilahirkan di Old Moravian Town of Ivanchitsa. Anak lelaki awal mula terlibat dalam nyanyian dan lukisan.

Selepas menamatkan pengajian dari gimnasium, ayah menghantarnya untuk bekerja di sekolah seni di Prague dengan permintaan untuk pendaftaran. Tetapi sebagai tindak balas, Profesor melaporkan bahawa pengarang kerja itu bukan bakat.

Selepas kegagalan itu, lelaki muda terpaksa bekerja sebagai seorang penulis di mahkamah tempatan. Tetapi ini tidak menghalang Alphonse untuk mencipta hiasan, menarik poster dan tiket untuk teater tempatan. Dalam banyak cara, tempoh kehidupan ini telah menentukan sifat kreativiti masa depannya.

Dua tahun kemudian, pada tahun 1789, dalam pengumuman di Vienna Gazeta, Alphonse Muha mendapat pekerjaan di bengkel itu " Kautski Brioši Burkhart."Yang terlibat dalam pembuatan pelbagai kelengkapan teater.

Pada tahun 1881, bengkel itu benar-benar dimusnahkan semasa kebakaran, dan artis itu terpaksa pergi ke bandar kecil Mikulov. Di sini dia terpaksa melakukan pendaftaran istana penginapan dari graf tempatan Cenen-belasi..

Kreativiti alfon membuat kesan yang besar pada graf, yang mencadangkan bantuan artis muda dan menjadi penaungnya. Pada tahun 1885, ALFON memasuki kursus ketiga Akademi Seni di Munich. Saya belajar dua tahun, artis memutuskan untuk melengkapkan pendidikan seni di Paris.

Alphonse Fly diadopsi di salah satu sekolah seni yang paling terkenal di Perancis - Akademi Julien.dan kemudian di dalamnya Akademi Kolyasarsi.. Walau bagaimanapun, pada tahun 1889, beliau mengurangkan bantuan bahan kepada Cuen-Belassee, dan berfungsi pereka mudah, seorang ilustrator akhbar.

Pada tahun 1894 artis memasuki perintah dari teater itu Renaissance." Poster itu diperlukan untuk perdana permainan "Zhismond" dengan cemerlang Sarah Bernard.. Dengan memilih format mendatar yang memanjang untuk beroperasi dengan menambahkan warna dan bahagian kecil, artis telah mengubah prinsip bil yang sedia ada.

Di Sarah Bernard, kerja seorang artis yang tidak diketahui membuat kesan yang luar biasa. Pelakon yang hebat mahu berjumpa dengannya. Hasil daripada kerjasama, kerja telah dicipta: " Wanita dengan camellias», « Medea.», « Samaria.», « Kerinduan», « Hamlet.»


Selama enam tahun selepas mesyuarat gembira ini, Alphonse Muha sebagai penghias utama The Renaissance Theatre yang dicat poster, mencipta hiasan, mencipta saman dan pemandangan untuk persembahan ini.

Dalam tempoh kreativiti ini, artis menambah gaya yang dikenali sebagai gaya yang dikenali.

Pusat semantik panel memanjangkan mendatar adalah imej orang asing yang misterius dengan senyuman tawanan di bibir dalam bingkai perhiasan yang rumit, yang terdiri daripada serpihan warna dan tumbuhan yang hebat, imej simbolik, tenunan canggih arabesque.

Mengenai gelombang kejayaan, pada tahun 1897, di Galeri Paris " La Bodiniere.»Berjaya lulus pameran pertama karya artis. Tahun depan di sini Salon des cent. (STAH) membuka yang kedua, lebih besar. Kemudian beberapa pameran yang diluluskan di seluruh Eropah.

Pada tahun 1898, kerjasama yang cemerlang dalam alfon dengan George Fuka., anak lelaki tukang emas Paris yang giat. Hasil kerjasama adalah koleksi perhiasan yang luar biasa. Yang terkesan dengan kejayaan tukang emas itu, memerintahkan fasad rumahnya dan pembangunan pedalaman untuk kedai baru.

Sebagai tambahan kepada kreativiti artistik, Alphonse Mukha terlibat dalam aktiviti pengajaran dan analisis. Pada tahun 1901, bukunya "dokumentasi hiasan" telah diterbitkan, yang menjadi manual praktikal untuk banyak artis.

Ia mengandungi sampel semua jenis perhiasan, lakaran perabot, barangan isi rumah, lakaran perhiasan. Kebanyakan lukisan yang dibentangkan kemudiannya terkandung dalam produk siap.

Pada tahun 1900, pameran dunia diadakan di Paris yang mana Muha merancang Pavilion Bosnia dan Herzegovina. Pada masa ini, artis itu mempunyai minat dalam sejarah orang-orang Slavik, yang hanya dipertingkatkan semasa melakukan perjalanan di tempat-tempat asli. Di dalamnya, keinginan untuk membuat kitaran lukisan patriotik dalam gaya neoklassical ditetapkan.

Pada awal abad ke-20, Alfonso Muha memenangi reputasi Matra, yang pendapatnya didengar oleh orang awam bukan sahaja di Eropah, tetapi juga ke Amerika, yang pertama kali dikunjungi pada tahun 1904. Nama Alphonse Fly di Amerika adalah baik diketahui.

3 April 1904 akhbar " New York Daily News"Mencetak salah satu karya beliau -" persahabatan"Dan artikel yang didedikasikan untuk kerja artis. Pada tahun 1906, Alphonse Muha bekerjasama dengan " Teater Jerman."Di New York: mencipta pemandangan dan projek tirai, mencipta panel hiasan dan lakaran kostum. Selama empat tahun yang dibelanjakannya di Amerika Syarikat, berjaya menggabungkan lukisan dan pengajaran.

Kembali ke Republik Czech pada tahun 1910, artis mula bekerja pada latihan impiannya yang lama - mencipta kitaran kain " Slavic Epic." Kerja ini mengambil masa hampir 18 tahun.

Pada tahun 1913, Alphonse Muha mengembara ke Rusia, melawat Moscow dan St. Petersburg. Perasaan istimewa mempunyai lawatan ke Trinity-Sergius Lavra. Tayangan yang diterima semasa perjalanan dicerminkan dalam kanvas "Rusia" kitaran ini.

Pada tahun 1918, sebuah Republik baru Czechoslovakia telah dibentuk, dan kerajaannya merayu kepada alfon kepada alfon dengan permintaan untuk membangunkan reka bentuk negara baru, setem pos, mantel negeri dan kerajaan. Tempoh kerja beliau ditandakan dengan mewujudkan lakaran kaca berwarna terkenal di Katedral St. Vita di Prague Country.

Kain terakhir dari kitaran epik Slavic ditulis pada tahun 1928, dan artis yang dipindahkan ke orang Czech sebanyak 20 karya, puisi sejarah orang-orang Slavik. Kerja-kerja ini disebabkan oleh penonton yang kurang minat daripada kerja awalnya, walaupun untuk Alphonse Fly, kerja-kerja di idea-idea besar ini adalah makna asas kehidupan kreatifnya.

Pada tahun 1939, selepas pendudukan Czechoslovakia, artis itu ditangkap oleh Nazi. Di dalam penjara pada 14 Julai 1939, Alphonse Muha meninggal dunia dan dikebumikan di Tanah Perkuburan Vigiserad di Prague. Pada tahun 1998, sebuah muzium dibuka di ibu negara Republik Czech untuk menghormati artis Czech yang terkenal.

Kreativiti dan karya Fly Alphonse

Lukisan Alphonse Fly, dengan pengecualian kain epik "Slavic Epic", tidak hampir tidak diketahui oleh orang ramai. Pada dasarnya ia adalah genre ruang dan lukisan potret:

  • « Wanita di Red.1902.
  • « Madonna di Liliyah, 1920.
  • « Malam musim sejuk, 1920.
  • « Potret Yaroslava.", 1930.
  • « Wanita dengan lilin terbakar", 1933.

Kitaran kerja "Slavic Epic"

Di atas kitaran yang indah "Slavic Epic" Alfonso Muha bekerja dari tahun 1910 hingga 1928. 20 Bandar-bandar besar dipindahkan ke Prague. Artis menganggap kerja pada kitaran ini perkara utama tentang hidupnya. Beberapa lukisan dari kitaran:

Lithographs, poster dan poster

Alphonse Fly Mostoysically menggunakan kemungkinan teknik litografi (mencetak dari permukaan batu yang dirawat dengan komposisi kimia khas) dalam karya mereka. Dengan bantuannya, dia mencapai permainan yang unik dari tekstur meningkatkan ekspresi seni kerja yang diketahui seluruh dunia. Teknik litografi membolehkan replikasi, sementara setiap cetakan mengekalkan keasliannya. Oleh kerana itu, artis dengan cepat dikenali di seluruh dunia. Di banyak rumah, adalah mungkin untuk melihat imej wanita cantiknya.

  • Poster untuk persembahan Teater Renaissance, 1894-1900
  • "1897.
  • ", Siri 1896
  • ", Siri 1898
  • ", Siri 1900
  • ", 1911.

Perhiasan

Mewujudkan poster untuk persembahan, di mana Sarah Bernard mencerahkan, Fly Alphonse digambarkan pada perhiasan yang luar biasa. Dalam mencari bentuk baru, dia belajar sejarah, cerita rakyat.

Dekorasi yang belum pernah terjadi sebelumnya menarik perhatian Georges Cuce, Paris Jeweler. Akibat kerjasama yang bahagia tentang dua artis berbakat, karya seni perhiasan yang benar-benar inovatif muncul.

Karya seni perhiasan yang paling terkenal, yang dibuat pada lakaran lalat pada tahun 1899 - " Rose Hand", Gelang emas dalam bentuk ular, dihiasi dengan penyebaran batu berharga. Buat pertama kalinya, lakaran gelang ini muncul di papan iklan ke spektral " Medea.»

Perlu diperhatikan bahawa walaupun Fly Alphonse berhak dianggap sebagai tuan yang diiktiraf moden, artis itu sendiri tidak mengenali kedekatannya dengan seni ini. Dia secara mutlak menentangnya hanya mengenai kerja-kerja hiasan yang luar biasa.

Bekerja pada "epik Slavic", beliau berharap dapat menyampaikan kepada kesedaran orang komponen rohani, patriotisme, kebimbangan untuk masa depan rakyatnya. Walau bagaimanapun, dalam sejarah seni, Alphonse Muga sentiasa kekal sebagai tuan bentuk sempurna.

Muzium Alphonse Fly In Prague

Pada tahun 1998 di pusat sejarah Prague, dalam sebuah barok yang indah istana kaunitsky.Dibina pada tahun 1720, sebuah muzium dibuka khusus untuk kerja-kerja artis Czech yang terkenal di dunia dan dikasihi Alphonse Fly.

Dalam mesyuarat muzium membentangkan lebih daripada 100 karya. Kerja-kerja, lukisan, pastel, lithographs, foto, barang peribadi. Perhatian khusus dibayar kepada karya-karya zaman kreativiti artis yang paling terkenal, Paris. Muzium ini mempunyai kedai cenderamata.

Kos melawat Muzium:

  • 180 Kron - Dewasa
  • 120 CZK - Kanak-kanak, Pelajar dan Orang Lama Lebih 65
  • 490 CZK - Tiket Keluarga (2 Dewasa, 2 Kanak-kanak)

Alamat Muzium: Prague 1, Panská 7. Lokasi di Prague Peta:

Telefon: +420 221-451-333

Laman Web Rasmi Muzium: www.mucha.cz.

Jadual kerja: Setiap hari dari pukul 10:00 hingga 18:00


Alphonse Muha membuat sumbangan yang benar-benar tidak ternilai kepada perkembangan budaya tanah airnya dan Republik Czech berterima kasih atas semua ciptaannya.

ALFON MARIA MANUSA / ALFON MARIA MARIA (1860-1939) - Seorang artis Czech yang cemerlang, tuan poster teater dan pengiklanan, Illustrator, Pereka Barang Kemas. Salah satu wakil gaya moden yang paling terang. Di negara kita, nama artis Alfons Fleas dikenali sedikit. Sementara itu, ia benar-benar merupakan simbol lukisan akhir "emas", permulaan abad "perak" ... gaya beliau (dalam lukisan, seni bina, bentuk hiasan kecil) dan dipanggil (dan dipanggil ini) - "Terbang Gaya ". Atau - "Moden", "Yuggendstil", "Setzlezon". Nama itu datang dari Perancis. Dan artis itu sendiri di Eropah kadang-kadang dianggap sebagai Perancis. Tetapi ia tidak. Potret diri kiri artis.

Maxim Mrvitsa - Claudine



Spring.

Musim sejuk
Alphonse Maria Muha dilahirkan di bandaraya Czech Ivanchitsa, tidak jauh dari Brno, dalam keluarga seorang pegawai kehakiman kecil. Mahkamah, di mana bapa artis bekerja, masih lagi, dan kini Muzium Mukh-Jr. Dibuka. Hidup dan gereja, di salah satu daripada bangku yang terbang di zaman kanak-kanak, inisial "A.M." - Rupa-rupanya, Alphonse tidak menggoncang. Kedua-dua bangunan terletak di dataran utama dan kelihatan sedih sedih antara satu sama lain. Felder dan dalam karya-karya yang terbang menumpukan kepada bandar asalnya. Mungkin sebabnya cinta muda yang pertama dilahirkan di mana-mana di sini, dalam ingatan yang mana terbang akan memanggil anak perempuannya Yaroslav.

Yaroslav, 1925.

Anak lelaki itu sejak zaman kanak-kanak dicat dengan baik dan cuba memasuki Akademi Seni Prague, tetapi tidak berjaya. Selepas gimnasium, dia bekerja sebagai seorang penulis, sehingga dia mendapati karya penolong artis pencari di Vienna "Ringteater" dan tidak berpindah ke ibu kota Austria-Hungary. Di Vienna pada waktu malam, dia menghadiri lukisan kursus dan membuat ilustrasi pertama lagu-lagu rakyat. Selepas teater dibakar, ALFON terpaksa berpindah ke bandaraya Czech Mikulov, di mana dia menulis potret para bangsawan tempatan.

Di sana dia bertemu dengan Kuen-Belasi (Khuen Von Belassi) - peranan yang sangat penting dalam hidupnya. Terbang itu terlibat dalam menangani istana kiraan, dan bangsawan itu terpesona oleh karya-karyanya. Akibatnya, Cenen-Belasi menjadi penaung artis muda. Dia membayar untuk Alphonse dua tahun belajar di Akademi Seni Halus Munich.

Girl dalam kostum Czech

Pada tahun 1888, Muha berpindah ke Paris dan terus mendidik. Ramai pada masa itu berusaha ke ibukota Perancis - Lagipun, maka ia adalah pusat seni baru: Eifel telah merancang menara tiga ratus, pameran dunia adalah bising, dan para artis bergegas ke atas kanon dan mempromosikan kebebasan . Walau bagaimanapun, hal ehwal kewangan yang semakin buruk, dan terbang tetap tanpa mata pencarian. Dia terganggu oleh perintah kecil untuk masa yang lama, sementara Sarah Bernard (Sarah Bernhardt, 1844-1923), pelakon Perancis yang cemerlang, tidak muncul dalam hidupnya. Mungkin terbang akan mencapai kejayaan tanpa ia, tetapi siapa yang tahu ...

Potret Milada Cerny

Pada tahun 1893, sebelum Krismas, lalat menerima perintah untuk penciptaan poster ke Renaissance pemain "Zhismond", yang dimiliki Sarah Bernard. Artis menggambarkan penerimaan yang memainkan peranan utama dalam permainan, pada poster yang luar biasa - panjang dan sempit. Ia menekankan postur dirinya, pelakon rambut yang disedut terbang dihiasi dengan bunga bunga, meletakkan pokok palma di tangan yang nipis, dan Tomotoy melekat pada pandangan, mewujudkan suasana keseluruhan kelembutan dan botak.

Tiada siapa yang tidak melakukan apa-apa untuk terbang. Sebelum "Zhismond", Sarah Bernard hanya satu poster yang layak dilakukan oleh penghias Swiss Grastset - Jeanne D'Ark. Tetapi poster "Zhismond" lebih menarik. Untuk mendapatkannya, pengumpul menyuap pegawai pembukaan atau memotong Zismond pada waktu malam dengan pagar.


Bunga, 1897.

Buah, 1897.

Tidak menghairankan bahawa pelakon itu ingin bertemu penulis dan menyimpulkan kontrak atas kerjasama dengannya. Di teater Bernard Alfons bekerja selama enam tahun. "Lady dengan Camellias", "Medea", "Samarita", "Lorenzachio" - semua bil poster ini yang menggambarkan Bernard, tidak kurang "Jismond" yang popular. Dia datang dengan lakaran tentang kostum dan pemandangan teater, membuat pentas dan bahkan mengambil bahagian dalam pengarah.

Pada akhir abad XIX, teater itu adalah pusat kehidupan sekular, bercakap tentang dia dan berhujah di salon, di The Lady Theatre menunjukkan tandas baru dan permata, dan lelaki menunjukkan wanita - secara umum, teater itu adalah makanan untuk inspirasi dan gosip. Dan, tentu saja, Sarah Bernard, dan khususnya kehidupan pribadinya, selalu menjadi objek perhatian wartawan dan orang ramai. Terdapat banyak sebab. Bernard yang diilhamkan Penyair dan penulis, lelaki darah biru jatuh cinta padanya.

Oscar Wilde secara puisi memanggilnya "penciptaan yang sangat baik dengan suara bintang nyanyian." Victor Hugo memberi Bernard Brilliant, melambangkan air mata, yang dia tidak dapat menahan diri semasa persembahan dengan penyertaannya. Pelakon itu suka bermain orang ramai. Jadi, dia didakwa tidak tahu siapa bapa kepada anak tunggalnya, dan kepada kemarahan wanita yang dihormati memanggilnya "buah yang salah faham yang sangat baik."

Chivalry Heraldic.

Semasa kerjasama enam tahun antara pelakon dan Alphonse, persahabatan yang hangat timbul, yang dibuktikan oleh surat-menyurat mereka. Dan cinta? Adakah Mukhu Sarah Bernard serta Pleiads dari banyak lelaki lain? "Puan Sara Bernard, seperti yang diciptakan untuk imej para imam yang tertekan. Semua pergerakannya dilakukan oleh bangsawan dan keharmonian, "kata pengkritik. Sudah tentu, para wartawan tidak melangkau sikap sikap pelakon dengan artis Czech, terutama kerana namanya berada dalam cara sendiri: nama Duma-Son-Son "Monsieur Alfons", yang hidup dengan perbelanjaan daripada Monsieur Alfons.

Malam musim bunga

Sesungguhnya, selepas kesimpulan kontrak dengan Bernard, pesanan jatuh ke atas Mukh, dia memperoleh bengkel yang luas, menjadi tetamu yang mengalu-alukan di atas cahaya, di mana ia sering di dalam Spout Slavophile, Spiderman. Beliau juga berpeluang mengatur pameran peribadi. Ada juga yang mengesyorkannya untuk menukar nama atau melanggan nama serbuknya - Maria.



Puisi, 1898.

Muzik, 1898.

Walau bagaimanapun, Alplons dalam makna yang melabur di Duma, lalat itu tidak. Dalam surat-menyuratnya dengan Bernard, tidak ada petunjuk tentang apa yang telah diketepikan dalam cahaya tertinggi. Sebaliknya, ia adalah pelindung, dalam sesuatu, mungkin sama dengan naungan kakak yang lebih tua.

Dear Fly, - wrote Bernard oleh artis pada tahun 1897, - Tanya saya supaya saya menyampaikan kepada anda. Dengar, sahabat, nasihat saya: mempamerkan kerja anda. Saya akan membungkam perkataan untuk anda ... kehalusan garis, keaslian komposisi, rasa yang luar biasa dari lukisan anda akan mempesona orang ramai, dan selepas pameran, saya foreshadow kemasyhuran. Saya memerah kedua-dua tangan anda, saya terbang saya. Sarah Bernard.

Gadis dengan rambut langsing dan tulip, 1920

Pada tahun kenalan mereka, Sara adalah lima puluh, dan terbang - tiga puluh empat. Fly menulis bahawa, tentu saja, Bernard cantik, tetapi "di atas pentas, dengan pencahayaan tiruan dan make-up yang menyeluruh." Fly mengagumi Bernard sebagai seorang pelakon, walaupun ketika dia berusia enam puluh tahun. Pada tahun-tahun itu, sebuah lalat yang tinggal di Amerika Syarikat, dan Sarah Bernard datang ke negara ini dalam lawatan. Mereka telah berulang kali bertemu, dan tentang pertemuan-pertemuan ini pastinya menulis pengantinnya Mary Chitilova (Marie Chytilová), menjamin bahawa Bernard selalu menjadi hubungan yang mesra.

Wanita dengan Lilin Burning, 1933

Maria Hitilova untuk masa yang lama adalah badai lalat. Ciri-cirinya mudah ditebak dalam banyak lukisan oleh artis. Alasan untuk mempercayai penerbangan lebih daripada gosip akhbar - juga terbang adalah mulia untuk menipu pengantin perempuannya. Walau bagaimanapun, lalat itu tidak merupakan pertapa secara keseluruhan, yang dia membentangkannya dalam bukunya, Jiri Mukha - anak lelaki artis. Irzhi berhujah bahawa Alphonse didakwa tidak tahu wanita sebelum meneroka ibunya. Tetapi ia tidak. Sebagai contoh, Muha hidup berusia tujuh tahun dengan seorang Perancis, Berta De Laland.

Salome.

Dengan seorang Chietil, artis bertemu hanya pada tahun 1903 - Maria Hitilova sendiri disusun untuk bertemu dengan mereka. Dia adalah Czech, lulus dari sekolah menengah di Prague dan pergi ke Paris pada dua puluh satu. Untuk perlindungan dan meja, dia tinggal dalam keluarga Perancis, membantu di rumah dan merawat anak-anak. Buat pertama kalinya, Maria melihat Mukhu di Teater Kebangsaan Prague dan mencipta gadis itu jatuh cinta, walaupun bahan itu datang kepada anak perempuannya - dia adalah Henger daripada dua puluh dua tahun. Gadis itu bertanya pamannya, ahli sejarah seni, mengesyorkannya dengan terbang sebagai seorang senegara dan seorang artis baru. Untuk cadangan itu, dia melampirkan suratnya dengan permintaan untuk mengambilnya pada hari itu dan satu jam ketika Alphonse mudah. Dan lalat menjemput Maria di ...



Hari Gust, 1899

Awakening pagi, 1899


Carnation, 1898.
Lily, 1898.

Dan tidak lama lagi mula memanggilnya Maruschka dan menulis surat tender: malaikat saya, seperti saya bersyukur kepada anda untuk surat anda ... Spring datang ke jiwa saya, bunga mekar ... Saya sangat gembira kerana saya sudah bersedia untuk meletup, Sing, pelukan dunia.

Dalam suratnya, lalat itu mengakui Maruschka bahawa ia bukan hanya sekali jatuh cinta dengan satu hari, pada enam belas tahun. Gadis itu adalah lima belas, nampaknya, ia adalah yang dipanggil Yaroslav. Dia meninggal - tuberkulosis yang dipakai banyak nyawa pada akhir abad kesembilan belas. Kematiannya untuk terbang yang baik dan sensitif menjadi tragedi. Sejak itu, terbang, kerana dia sendiri menulis, semua cinta panasnya berpaling kepada tanah air dan rakyat kepada kita. Saya suka mereka bagaimana kekasih saya ... setiap orang yang bersama dengan histilova, Alphonse memanggil "wanita orang lain," yang hanya tepung menyampaikannya. Dan dia bermimpi tentang "sepanjang tahun pengusiran tentang hati Czech, tentang gadis Czech."

Jubah merah, 1902

Pada masa meneroka bunga Maria, siri "bunga", "musim", "seni", "masa", "batu permata", "bulan dan bintang" dan lain-lain lithographs yang menarik, yang telah dicetak semula dalam bentuk daripada poskad, bermain peta dan menyimpang dengan serta-merta - mereka semua menggambarkan wanita. Fly bekerja banyak dengan model, yang telah dijemput ke studionya, dicat dan memotretnya dalam tirai mewah atau telanjang. Gambar-gambar model yang dibekalkan dengan komen - "tangan yang indah", "pinggul yang indah", "profil cantik" ... dan kemudian dari "bahagian" yang dipilih menambah gambar yang ideal. Selalunya, semasa lukisan, lalat menutup muka model dengan sapu tangan supaya ketidaksempurnaan mereka tidak memusnahkan imej yang ideal yang dicipta olehnya.

Yaroslav dan Jiri - Anak Artis

Tetapi selepas perkahwinan kepada Marushka pada tahun 1906, artis itu jatuh kurang daripada penonton biasa dari semi-penuaian - nampaknya, wanita sebenar digantikan oleh mirage dan memaksa. Terbang dengan keluarganya berpindah ke Prague, di mana dia mula mencipta "epik Slavic", membangunkan lakaran tingkap kaca berwarna Katedral St. Vita dan menulis banyak potret isterinya, anak perempuan Yaroslav, anak lelaki Jerzhi. Muha meninggal dunia pada tahun 1939 dari radang paru-paru. Punca Penyakit ini adalah penangkapan dan soal siasat di ibu kota Czech yang diduduki oleh orang Jerman: Slavophilism pelukis itu sangat terkenal bahawa dia juga termasuk dalam senarai berdaftar musuh-musuh Reich.

Madonna dengan Lilies, 1905

Marushka kekal dengan suaminya sebelum mengeluh terakhirnya. Dia terselamat pasangan selama dua puluh tahun, cuba menulis memoir tentang dia. Cinta, yang antara terbang dan Chietilova, dipanggil "Láska Jako Trám" - iaitu perasaan yang sangat kuat, terjemahan harfiah: "cinta seperti rasuk."

Dari surat lalat: betapa indah dan memuaskan untuk hidup untuk seseorang, saya hanya mempunyai satu kuil - tanah air kami, dan sekarang saya meletakkan mezbah dan untuk anda, sayang, saya berdoa untuk anda berdua ...

Adalah lelaki berabad-abad dua puluh pertama yang mampu perkataan itu? ..

Seluruh dunia


Amethyst, 1900.

Rubin, 1900.


Potret of Yaroslav (Anak Artis), 1930

Berkembang, 1896.

Semangat musim bunga

Spesies Perjamuan - Mimpi Malam, 1898

Ivy, 1901.

Nasib, 1920.

ZDENKA CERNY, 1913


Potret seorang wanita

Potret Madame Mucha


Potret seorang isteri, Maruška, 1908

Gelang bersalut emas

Musim, 1898.

Kepala Byzantine. Blonde, 1897.

Pagi Zarya.

Kepala Byzantine. Si rambut coklat, 1897.

Slavs di tanah mereka. 1912.

Pengenalan liturgi Slavic. Serpihan. 1912.


Dia dipanggil salah seorang artis yang paling terkenal dan pencipta gaya uniknya sendiri. "Wanita terbang" (imej musim, masa hari, warna, dan lain-lain dalam imej wanita) dikenali di seluruh dunia kerana keberkesanan terbuka dan rahmat yang menawan.

Alphonse terbang dari zaman kanak-kanak suka menarik, tetapi percubaannya untuk memasuki Akademi Seni Prague tidak dinobatkan dengan kejayaan. Oleh itu, dia memulakan jalan kreatifnya sebagai penghias, seorang artis poster dan kad jemputan. Saya tidak menolak lukisan dinding dan siling di rumah yang kaya.

Suatu hari, Alphonse Fly bekerja pada hiasan istana generik Count Cen-Belaway, dan dia sangat kagum dengan kerja artis, yang bersetuju untuk membayar pengajiannya di Akademi Seni Halus Munich. Di sana dia menguasai teknik litografi, yang kemudian menjadi kad perniagaannya.

Selepas kelas di Munich, dia berpindah ke Paris, di mana dia belajar di Akademi Rollingsi dan memperoleh kehidupan poster pengiklanan, poster, menu restoran, kalendar dan kad perniagaan.

Kesalahan itu adalah pertemuan artis dengan pelakon Sarah Bernard. Apabila pelakon melihat poster yang dibuat dalam teknik litografi multicolor, dia datang untuk mengagumi dan mahu melihat penulis. Menurut cadangannya, Muha menerima kedudukan ketua penghias teater dan sejak itu mengeluarkan poster, kostum dan pemandangan kepada persembahannya.

Di Rusia, nama artis Czech yang terkenal Alfons of Fleas dikenali sedikit. Sementara itu, ia adalah simbol lukisan akhir "emas" - permulaan abad "perak". Gayanya (dalam lukisan, seni bina, bentuk hiasan kecil) dan dipanggil "gaya lalat". Atau - "Moden", "Yuggendstil", "Setzlezon". Nama itu datang dari Perancis. Dan artis itu sendiri di Eropah kadang-kadang dianggap sebagai Perancis. Tetapi ia tidak.

Alfonso Muha adalah artis Czech yang luar biasa, tuan poster teater dan pengiklanan. Salah satu artis yang paling terang gaya moden.

"Lalat wanita" yang mewah dan sensual "telah direplikasi dan diverged oleh beribu-ribu peredaran dalam poster, poskad, bermain kad. Kabinet esthetes sekular, dewan restoran terbaik, wanita masa depan dihiasi dengan panel, kalendar dan kesilapan wizard. Dalam gaya yang sama, siri grafik berwarna-warni "musim", "bunga", "pokok", "batu", "bintang", "seni", "batu permata", yang masih direplikasi dalam bentuk poster seni masih lagi direplikasi.

Pada tahun 1898-1899, Alphonse Muha bekerja di atas penutup dan ilustrasi untuk majalah Paris "Cocorico" ("Cocorico"). Di halamannya dicetak dan kitaran "12 bulan" dan gouache - imej tokoh wanita, kadang-kadang telanjang, serta wanita yang elegan. Wanita di lithographsnya menarik dan, seperti yang mereka katakan sekarang, seksi.

Pada pergantian berabad-abad, Alphonse Mukha menjadi tuan sebenar yang mendengar dengan teliti di kalangan orang awam. Kadang-kadang walaupun gaya Ar Nouveau di Perancis dipanggil gaya lalat. Oleh itu, buku oleh artis "dokumentasi hiasan" secara semulajadi dikemukakan secara semula jadi.

Ini adalah panduan visual untuk artis, di halaman yang pelbagai corak hiasan, fon, lukisan perabot, pelbagai perkakas, bilik makan, perhiasan, jam tangan, rabung, kerongsang diterbitkan semula.

Teknik asal - lithograph, gouache, lukisan dengan pensil dan arang batu. Banyak karya artis kemudiannya dijalankan dalam logam dan pokok, seperti kerongsang emas dan kalung dengan potret Sarah Bernard, yang direka untuk pelakon itu sendiri.

Pada tahun 1906, Alphonse Flye meninggalkan ke Amerika untuk mendapatkan wang yang diperlukan untuk merealisasikan impian kehidupan kreatifnya: mewujudkan lukisan kepada kemuliaan tanah air mereka dan semua Slavs.

Walaupun kejayaan kreatif dan kewangan di Amerika Syarikat, kehidupan Amerika telah berkembang dengan cepat dengan orientasinya untuk wang, dia bermimpi untuk kembali ke Republik Czech. Pada tahun 1910, beliau kembali ke Prague dan semua kekuatannya memberi tumpuan kepada "epik Slavic". Kitaran monumental ini dipindahkan kepada mereka sebagai hadiah kepada orang-orang Czech dan bandar Prague, tetapi tidak berjaya dengan pengkritik seni.

Semua karya lalat dibezakan oleh sejenis gaya yang unik. Angka wanita yang sangat baik dan tajam yang anggun, tetapi tidak sesuai dengan sistem hiasan bunga dan daun, simbol dan arabesok, menjadi tanda jenamanya.

Pusat komposisi, sebagai peraturan, adalah seorang wanita muda yang sihat dari penampilan slavik dalam pakaian longgar, dengan mahkota rambut yang mewah, lemas di laut bunga - kadang-kadang languid-tawanan, kadang-kadang misterius, kadang-kadang anggun, kadang-kadang Rocky yang tidak dapat ditembusi, tetapi sentiasa menawan dan cantik.

Lukisan lalat Alphonse dibingkai oleh perhiasan herba yang rumit yang tidak menyembunyikan asal Byzantine atau Timur mereka. Tidak seperti lukisan-lukisan yang membimbangkan tuan-tuan moden, Clima, Vrubel, Baksta - karya-karya Alphonse Flies bernafas tenang dan negoy. Gaya moden dalam kerja lalat adalah gaya wanita dan warna.

Keberkesanan terbuka karya-karya lalat masih menarik penonton, walaupun fakta bahawa setiap era mencipta bentuk baru yang ideal erotis. Semua pengkritik meraikan garis "nyanyian" dalam gambar lalat dan rasa halus, hangat, seperti badan wanita.

Banyak hiasan mengenai lakaran lalat dibuat untuk pengantin perempuan, dan kemudian pasangan artis - Maria Hitilova, yang artis dan kawan-kawannya dipanggil Maruschka. Hitilova adalah rakan senegara lalat. Mereka berkahwin pada tahun 1903 dan tinggal bersama-sama sepanjang hidup mereka.

Maria berada di bawah artis selama 22 tahun dan menyerahkannya seperti dia. Dalam perasaannya, artis itu adalah pengiraan bahan yang tidak hadir, kerana pada masa perkahwinan mereka, hutang Alphonse terbang jauh melebihi keadaannya.

Maria Hitilova menjadi buih dalam simulator yang berterusan, dan dalam banyak lukisan ciri-cirinya mudah ditebak. Dua anak perempuan dilahirkan dalam perkahwinan mereka, yang, ketika mereka membesar, adalah watak-watak banyak lukisan oleh artis. Keindahan kecantikan berambut merah dalam lukisan Alphonse Flys ditentukan oleh imej isteri artis dan anak-anaknya - mereka semua memiliki penampilan jenis ini.

Banyak elemen visual karyanya boleh didapati dalam karya pereka moden, ilustrator dan pengiklanan tuan. Lalat itu bersandar sebelum ideal versi artistik. Dia bukan hanya pelukis dan jadual. Lalat itu dapat melakukan apa yang sedikit dapat berjaya: dia membuat keindahan dalam kehidupan seharian, memaksa cara baru untuk melihat seni menengah poster, poster dan reka bentuk pelbagai barangan.

Artis itu mencipta bukan sahaja lukisan sebenar dan, tetapi juga membuat karya oleh seni, perkara-perkara mudah yang mengelilingi kita. Menjadi penjelmaan tipikal carian artistik giliran abad XIX-XX, "gaya lalat" menjadi model untuk generasi keseluruhan artis grafik dan pereka. Dan hari ini gaya kemodenan yang kita sampaikan melalui kerja-kerja Alphonse Fly, sementara tidak mengetahui nama artis.

Kami masih ingat tidak banyak namanya, berapa banyak kerja yang terus menjadi popular dan di kalangan pengunjung muzium, dan pereka.

Lalat itu menyatakan gaya moden dalam bentuk yang jelas, jelas dan ekspresif, mudah diingati walaupun penonton yang tidak berpengalaman. Kesucian ungkapan gaya menjadikan kreativiti Alphonse terbang fenomena yang unik dalam sejarah

Artis itu meninggal dunia pada 14 Julai 1939 - betul-betul 4 bulan selepas pendudukan Republik Czech dan tentera Moravia Nazi dan 10 hari sebelum ulang tahunnya.

Pada masa kini, terdapat sebuah muzium yang didedikasikan untuk kerja artis di Prague. Di sana anda boleh menemui banyak produk cenderahati dengan imej lukisan dan ilustrasi Fly Alphonse.




"Slavic Epic"












© 2021 Skudelnica.ru - cinta, pengkhianatan, psikologi, perceraian, perasaan, pertengkaran