Hidup masih hiasan. Metodologi untuk menyelesaikan tugasan di sekolah seni

Foto-foto yang masih hidup diketahui umum. Selalunya, banyak jurugambar suka memperagakan hidup mereka yang masih hitam dan putih. Untuk melakukan ini, anda perlu mencari objek, membandingkan objek sehari-hari di persekitaran anda, dan juga meningkatkan perbezaan tekstur dan nada. Menukar menjadi hitam dan putih memberi anda banyak pilihan ketika melihat foto itu sendiri.

Kehidupan pegun hitam dan putih membolehkan anda memberi tumpuan kepada garis foto, tekstur dan bentuk. Dalam kes ini, lebih mudah untuk memusatkan perhatian pada elemen-elemen ini, kerana anda tidak perlu terganggu oleh warnanya. Penggunaan teknik ini dengan baik akan memungkinkan bukan sahaja memperoleh imej yang lebih objektif dari segi integriti, tetapi juga untuk meningkatkan ketegangan antara objek dan bahan yang berbeza. Kombinasi seperti itu boleh didapati di mana-mana sahaja, misalnya, di taman, di pantai, dll. Anda boleh mengambil gambar objek apa pun. Di samping itu, anda boleh memotret objek secara berpasangan, atau lebih banyak lagi. Perlu diingatkan bahawa tidak digalakkan menggunakan kaedah yang sama untuk menukar foto menjadi hitam putih.

Untuk membuat hidup pegun hitam dan putih, anda mesti mempunyai:

Kehidupan hitam dan putih boleh dicat dengan pelbagai cara. Ia boleh kelihatan seperti lakaran pensil standard atau ilustrasi spek atau huruf yang menarik. Hari ini kami akan memberitahu anda mengenai teknik yang berbeza yang dapat diulang dengan mudah di rumah.

Lukisan berbintik

Kehidupan hitam dan putih paling kerap dibuat hiasan. Kenapa? Kerana ia kelihatan begitu menguntungkan. Gambar yang realistik tanpa warna mungkin kelihatan sesuai jika ia adalah potret, ilustrasi, atau sesuatu yang serupa, dengan banyak perincian. Kehidupan yang realistik tidak begitu menarik untuk dipertimbangkan. Oleh itu, banyak seniman lebih suka karya hiasan. Masih hidup dalam warna hitam dan putih sangat mudah digambar. Mula-mula anda perlu membina komposisi. Anda boleh mengambil dari kehidupan, yang akan lebih mudah, atau menghasilkan produksi dalam imaginasi anda. Dalam kes kami, ada jag dan semangkuk epal di atas meja. Busur dan kain kantung tergantung di dinding. Apabila tempat yang sesuai dijumpai untuk semua ini di helaian, dan butirannya diselesaikan, anda boleh terus membahagikan objek menjadi beberapa bahagian. Lebih-lebih lagi, ini tidak boleh dilakukan dengan cara yang kacau-bilau, tetapi memikirkan dengan jelas agar bahagian-bahagian putihnya bersebelahan dengan yang hitam dan tidak ada benda yang hilang.

Lukisan garis

Kehidupan hitam dan putih boleh dicat dengan pelbagai teknik. Salah satunya ialah gambar lukisan menggunakan garis. Untuk melukis gambar sedemikian, anda perlu mengambil objek yang mempunyai tekstur yang dinyatakan dengan jelas. Sekiranya ini tidak berlaku, maka pertolongan harus diciptakan. Anda perlu mula melukis gambar hidup hitam putih dengan membina komposisi. Pertama, kami menggariskan semua item. Dalam kes kami, ini adalah cawan dengan bunga, epal dan meja kayu. Setelah semua objek diganti, kami mula menyusun borang, dan kemudian perinciannya. Tindakan terakhir adalah gambar tekstur. Mug memperoleh jalur mendatar, bunga dan epal - garis pemotongan. Pastikan untuk menunjukkan tekstur meja. Dianjurkan untuk menggabungkan garis mendatar dan menegak dalam keadaan pegun agar objek tidak bergabung, tetapi menonjol antara satu sama lain.

Melukis dari huruf

Gambar ini akan muncul sebagai grafik hitam putih. Kehidupan diam terdiri daripada huruf yang lancar berubah menjadi kata dan bahkan ayat. Bagaimana melukis komposisi hiasan yang asli? Pertama, anda harus melukis lakaran. Gariskan cawan dan surat khabar di latar belakang. Selepas itu, anda perlu membahagikan lukisan dengan nada. Sebagai contoh, kopi dalam cawan harus menjadi nada yang paling kaya, tempat kedua diambil oleh bayangan yang jatuh, dan yang ketiga adalah yang tersendiri. Dengan cara ini anda dapat membahagikan keseluruhan lakaran dengan garis. Selepas itu, jika anda yakin dengan kebolehan anda, anda boleh melukis gambar dengan pena gel, dan jika anda bimbang sesuatu tidak berfungsi, gariskan huruf dengan pensil terlebih dahulu. Benar, dalam kes ini, anda perlu mengelilingi huruf dengan dakwat. Pena gel kurang menarik pada pensel. Huruf harus ditumpangkan mengikut bentuk objek. Dan pastikan untuk bermain dengan ketinggian dan lebar. Satu perkataan boleh menjadi sangat sempit, sementara yang lain adalah dua hingga tiga kali lebih besar. Anda boleh menyulitkan beberapa frasa dalam gambar seperti itu, atau anda boleh menulis kata-kata sewenang-wenangnya.

Di kelas melukis kami, perhatian khusus diberikan kepada kehidupan yang masih hidup teknik melukis hiasan.

Lukisan hiasan adalah tema yang pelbagai dan luas. Dikembangkan oleh guru kami, terdapat satu siri pelajaran mengenai kajian teknik hiasan untuk bekerja dengan cat. Sebagai contoh, gaya hidup khas telah disediakan, di mana anda dapat dengan jelas menunjukkan pelbagai teknik dan ciri gaya hiasan.

Tujuan penugasan adalah hiasan yang masih hidup.

• Belajar menggambarkan objek menggunakan alat lukisan hiasan.
• Menguasai kemahiran mengubah, membahagi dan menyusun warna mengikut bentuk.
• Cuba teknik lukisan hiasan yang berbeza.

Terdapat kepercayaan yang meluas bahawa gaya lukisan hiasan tidak sesuai dengan kurikulum akademik dan bertentangan dengan peraturan asas lukisan. Sebenarnya, ini adalah salah tanggapan yang mendalam. Semua teknik dan prinsip gaya hiasan mengikuti terus dari program akademik dan merupakan pengembangan selanjutnya dan evolusi berterusan dari semua seni akademik.

Pada pandangan pertama, pemodelan sederhana dan ketiadaan imej yang realistik dapat menunjukkan gambaran yang salah. Prestasi hiasan karya menimbulkan banyak tugas lain yang lebih kompleks.

Lukisan hiasan melibatkan kajian mendalam mengenai warna tempatan, komposisi bintik warna, pencarian aksen ekspresif dan penyelesaian ruang yang berkesan.

Artis diminta untuk menyampaikan sejelas mungkin, menggunakan cara minimum, untuk menyampaikan gambar, kesan model yang sebenarnya. Adalah perlu untuk menunjukkan kelantangan objek, bahan, tekstur, tanpa menggunakan model klasik. Kepentingan menganalisis bentuk objek semakin meningkat; perlu memilih dan mensimulasikan gambar bergaya yang memindahkan objek dari gambar yang realistik ke bidang warna.

Dalam lukisan hiasan, garis menjadi lebih penting, yang menjadi peserta penuh dalam gambar dan, bersama dengan warna dan nada, turut serta dalam pembentukan komposisi keseluruhan. Mengubah ketebalan dan ekspresi garis dengan lebih jelas menekankan isi padu dan keplastikan objek.

Juga, berbagai macam dapat dibawa oleh perubahan bentuk dan frekuensi menerapkan stroke, yang akan segera mengubah permukaan kanvas menjadi panel hiasan atau mosaik.

Pada tahap pertama berkenalan dengan kemungkinan lukisan dekoratif, kami mengesyorkan menulis serangkaian gaya hidup, kerana dalam kehidupan diam masih ada kesempatan untuk memilih kombinasi objek dan kain untuk menunjukkan teknik gaya hiasan dengan jelas.

Jenis hayat pegun hiasan.

Terdapat beberapa teknik biasa yang berjaya dalam praktik dan proses pembelajaran. Nama-nama itu dipilih secara bersyarat, kerana dalam lukisan moden tidak ada klasifikasi gaya dan nama seragam internasional yang jelas.

Lukisan dari kain. Semua kombinasi warna dalam teknologi ini digambarkan sebagai segmen yang terpisah, menekankan struktur objek dan menunjukkan sifatnya yang paling ekspresif. Warna murni dan pemetaan ruang satah sering digunakan.

Melukis dengan garis besar yang jelas. Untuk meningkatkan hubungan bentuk dan warna, apa yang disebut "kaedah kaca patri" digunakan, ketika semua objek dan tempat pembiasan bentuk diuraikan dengan garis hitam atau gelap, mewujudkan garis besar dan batas antara warna. Karya-karya yang dilakukan dalam teknik ini sangat menakjubkan dan jelas.

Teknik hiasan lain didasarkan pada kombinasi warna pepejal, pelbagai jenis perubahan pukulan, penggunaan pisau palet, berus lebar dan alat lain. Format artikel tidak membenarkan menerangkan setiap teknik dan kaedah penggunaan cat. Anda boleh mengetahui lebih lanjut dengan mengunjungi kelas kami.

Pelajar menjalani kehidupan pegun di sekolah seni mengikut kaedah berikut:

1. Susunan barang dalam helaian.
2. Transformasi (penataan bentuk).
3. Superposisi atau tocang siluet sesama mereka.
4. Mengisi siluet dengan tekstur dan penyelesaian hiasan.

Seperti yang anda ketahui, hidup masih merupakan penghasilan benda mati. Dalam lukisan easel, kehidupan diam dilukis secara tradisional: mereka mengukir isi padu objek, menyampaikan chiaroscuro, perspektif linier dan udara, ruang ... Dalam kehidupan pegun hiasan, ini menjadi tidak penting. Bentuk objek yang digambarkan menjadi rata dan konvensional. Tidak ada chiaroscuro. Sebaliknya, setiap siluet digarap dengan hiasan.

Kita perlu memikirkan perubahan bentuk secara berasingan. Intinya terletak pada transformasi bentuk asal objek menjadi objek bersyarat. Artinya, gambarnya dipermudahkan, ia kehilangan perincian yang tidak perlu. Bentuknya dikurangkan menjadi geometri bersyarat, iaitu berdasarkan bentuk geometri sederhana (bulatan, segi empat tepat, segitiga ...). Contohnya, kendi boleh terdiri daripada bulatan dan silinder, dan dilengkapkan dengan bulatan atau elips di bahagian atas dan bawah. Oleh itu, hanya sifat objek yang tinggal. Dia mesti dikenali. Dan konturnya sudah dapat diubah dan dibawa ke gaya umum.

Siluet bertindih atau berkepang Merupakan teknik dalam seni hiasan dan reka bentuk. Kedudukan siluet satu sama lain dapat difahami secara definisi - ini adalah ketika objek saling mengaburkan dan gambar menjadi seperti berlapis-lapis. Tetapi jalinan lebih sukar. Contohnya, apabila bahagian kendi dikaburkan oleh sebiji epal, maka bahagian kendi dan epal yang bersilang boleh ditunjukkan oleh artis dengan warna yang sama sekali berbeza. Objek menjadi seperti "transparan" dan bahagiannya yang bersilang dapat dilihat oleh penonton. Siluet objek saling berkaitan dengan cara yang rumit sehingga pada akhirnya, kadang-kadang sukar untuk membezakannya. Dan ini menjadikan karya hiasan itu menarik.

Mengisi garis besar objek dengan tekstur- tidak begitu sukar. Anda boleh menyemburkan cat, anda boleh meletakkan cat dengan sebatan yang huru-hara, dll. Tetapi mengisi siluet dengan penyelesaian hiasan adalah lebih sukar. Artis ini hadir dengan semacam "hiasan", walaupun perkataan ini tidak begitu sesuai di sini. Dia mengisi siluet dengan "hiasan" ini. "Hiasan" ini dibuat berdasarkan garis penjana. Garis generatrix adalah garis yang membentuk garis besar objek. Sebagai contoh, garis besar amphora Yunani akan melengkung dengan anggun. Oleh itu, hiasan dalaman siluet akan berdasarkan garis melengkung dengan cara yang serupa. Bahagian-bahagian individu dari hiasan objek seperti itu, dan juga objek itu sendiri, boleh dikepang. Anda juga boleh melupakan hiasan harfiah di antara mereka. Oleh itu, hiasan seperti ini bukan sekadar mengisi siluet dengan tekstur atau pewarnaan sahaja. Ini adalah proses yang lebih kompleks. Tetapi juga lebih berkesan, yang menjadi asas inti pati hidup hiasan.

Gaya catur masih hidup. Kelas induk dengan foto

Terima kasih kerana memberi perhatian! Saya doakan anda semua berjaya!