Ringkasan ringkas kerja Grieg. Ciri-ciri umum karya Edvard Grieg

Edvard Grieg ialah seorang komposer, pianis, konduktor, dan pengkritik Norway yang menulis muzik rakyat.

Warisan kreatif Edvard Grieg termasuk lebih daripada 600 lagu dan percintaan, 20 drama, simfoni, sonata dan suite untuk piano, biola dan cello.

Dalam karyanya, Grieg berjaya menyampaikan misteri dongeng Sweden dan Norway, di mana seekor gnome bersembunyi di sebalik setiap batu, dan seorang troll boleh merangkak keluar dari mana-mana lubang. Perasaan kisah dongeng dan labirin boleh ditangkap dalam muziknya.

Karya Grieg yang paling terkenal dan dikenali boleh dipanggil "Morning" dan "In the Cave of the Mountain King" dari suite Peer Gynt. Kami menjemput anda untuk mendengar karya-karya ini.

Dengar "Morning" daripada Peer Gynt Suite

Dengar "Dalam Gua Raja Gunung" daripada suite Peer Gynt

Biografi Grieg

Tanah air: Bergen, Norway. Bandar paling hujan di Eropah. Hari ini ia adalah bandar ke-2 terbesar di Norway.

Bapa Grieg, Alexander Grieg, berasal dari Scotland. Di Bergen beliau berkhidmat sebagai naib konsul British. Ibu Gesina Hagerup ialah seorang pemain piano - yang terbaik di Bergen. Dia lulus dari konservatori di Hamburg, walaupun pada hakikatnya hanya lelaki muda yang diterima masuk ke institusi pendidikan ini. Grieg mempunyai dua abang dan 3 adik perempuan yang belajar muzik sejak kecil.

Pada suatu hari, semasa berjalan berhampiran Bergen di pergunungan, Edward kecil berhenti di sebatang pokok pain yang melihat keluar dari gaung dan melihatnya untuk masa yang lama. Kemudian dia bertanya kepada bapanya: "Di manakah troll tinggal?" Dan walaupun bapanya memberitahunya bahawa troll hanya hidup dalam cerita dongeng, Edward tidak mempercayainya. Dia sangat yakin bahawa troll tinggal di antara batu, di hutan, di akar pokok pain lama. Sebagai seorang kanak-kanak, Grieg adalah seorang pemimpi dan suka menceritakan kisah-kisah yang menakjubkan kepada orang tersayangnya. Edward menganggap ibunya bidadari, kerana hanya bidadari yang boleh bermain piano seperti itu.

Membaca buku harian Grieg kecil, seseorang boleh menekankan bahawa idea-idea fenomenal dilahirkan pada zaman kanak-kanak. Grieg, menghampiri piano, segera menyedari bahawa dua not bersebelahan berbunyi buruk. Tetapi jika selepas satu, ia ternyata cantik. Dia menulis tentang ini dalam diarinya. Sekali, bila dah besar, dia tekan 4 not. Dan sedikit kemudian, apabila tangan semakin tua - 5 nota selepas satu. Dan ternyata ia bukan kord atau dim-chord! Dan kemudian dalam diarinya dia menulis bahawa dia menjadi seorang komposer!

Pada usia 6 tahun, ibu Grieg mula mengajarnya bermain piano. Bermain penimbang dan arpeggios, Grieg membayangkan platun askar berarak.
Sepanjang zaman kanak-kanaknya dia hidup dalam dunia fantasi. Dia membuat latihan yang membosankan menarik, cuaca kelabu cerah, jalan panjang ke sekolah - perubahan gambar ajaib. Apabila Grieg dewasa, dia dibenarkan menghadiri malam muzik. Pada satu malam ini, dia mendengar permainan Mozart.

Ketika Grieg berumur 8 tahun, Ole Bull, seorang pemain biola virtuoso yang mendapat pengiktirafan di seluruh Eropah, mengunjungi rumahnya sebagai tetamu.
Pada usia 10 tahun, Grieg mula bersekolah, tetapi belajar tidak menarik baginya.

Pada usia 12 tahun, Grieg menulis esei pertamanya: "Melawat Kobolds."
Edward mengambil buku nota dengan esei pertamanya ke sekolah. Guru itu, yang tidak menyukai budak itu kerana sikapnya yang lalai terhadap pelajarannya, mengejek nota ini. Grieg tidak lagi membawa karyanya ke sekolah, tetapi dia tidak berhenti mengarang.

Keluarga Grieg berpindah ke pinggir bandar Bergen di Landos. Di sana, bersama abangnya, Edward sering pergi ke ladang jiran untuk mendengar lagu-lagu petani dan permainan biola rakyat Fele.

Motif Norway adalah corak kebangsaan Norway - ini adalah tarian, haligen, nyanyian - Grieg membesar dengan semua ini. Dan dia "menyembunyikan" melodi ini dalam karyanya.

Ketika Edward berumur 15 tahun, Ole Bull mendengar dia bermain dan mengucapkan kata-kata kenabian: "Budak ini akan memuliakan Norway." Bull yang menasihati Grieg untuk pergi ke Jerman untuk belajar di Konservatori Leipzig.

Pada tahun 1958, Edward menjadi pelajar di konservatori.
Semasa belajar, Grieg mengalami pleurisy dan kehilangan satu paru-paru. Atas sebab ini, dia berhenti membesar dan kekal pada 152 cm. Manakala ketinggian purata lelaki di Norway adalah lebih daripada 180 cm.

Satu cara atau yang lain, Grieg lulus dari konservatori dengan gred cemerlang dan cadangan yang mengagumi.

Selama bertahun-tahun belajar, Edward menghadiri banyak konsert, menikmati karya pemuzik hebat - Wagner, Mozart, Beethoven.
Grieg sendiri mempunyai upacara yang menarik. Semasa setiap persembahannya, Grieg menyimpan seekor katak tanah liat di dalam poket jaketnya. Sebelum permulaan setiap konsert, dia selalu membawanya keluar dan membelai belakangnya. Jimat itu berfungsi: setiap kali konsert adalah kejayaan yang tidak dapat dibayangkan.

Pada tahun 1860-an, Grieg menulis karya pertamanya untuk piano - drama dan sonata.
Pada tahun 1863, beliau berlatih di Copenhagen dengan komposer Denmark N. Gade.

Dalam tempoh yang sama dalam hidupnya di Copenhagen, Grieg bertemu dan berkawan dengan Hans Christian Andersen. Pengarang cerita dongeng terkenal: The Ugly Duckling, The Steadfast Tin Soldier, Flint, Ole Lukoye, The Shepherdess and the Chimney Sweep, The Princess and the Pea, The Little Mermaid, The Swineherd, The Snow Queen, dll. Komposer menulis muzik untuk beberapa puisinya.

Masih di Copenhagen, Edvard Grieg bertemu dengan wanita dalam hidupnya - Nina Hagerup. Penyanyi muda yang berjaya itu membalas pengakuan ghairah Grieg. Hanya ada satu halangan di jalan menuju kebahagiaan mereka yang tidak terbatas - hubungan keluarga. Nina ialah sepupu Edward di sebelah ibunya. Kesatuan mereka menyebabkan ribut kemarahan di kalangan saudara-mara, dan untuk semua tahun berikutnya mereka menjadi orang buangan dalam keluarga mereka sendiri.

Pada tahun 1864, Edward melamar Nina Hagerup pada Malam Krismas, bersama tokoh budaya muda, menghadiahkannya koleksi soneta cintanya bertajuk "Melodies of the Heart," yang ditulis oleh rakannya Hans Christian Andersen.

Pada tahun 1865, bersama seorang lagi komposer Norway Nordrock, Grieg mengasaskan Persatuan Euterpe, yang sepatutnya mempopularkan karya komposer muda.

Pada tahun 1867 dia berkahwin dengan Nina Hagerup. Disebabkan ketidaksetujuan saudara mara, pasangan itu terpaksa berpindah ke Oslo, ibu negara Norway.

Dari 1867 hingga 1874 Grieg bekerja sebagai konduktor di Persatuan Filharmonik di Oslo.

Pada tahun 1868, Liszt (idola seluruh Eropah) berkenalan dengan karya Grieg. Dia kagum. Selepas menghantar surat sokongan kepadanya, mereka bertemu secara peribadi pada tahun 1870.

Grieg, sebaliknya, menulis kepada Liszt bahawa dia telah mengarang konserto dan mahu mempersembahkannya untuk Liszt di Weimoor (sebuah bandar di Jerman).

Liszt sedang menunggunya - menunggu orang Norway yang tinggi lampai itu. Tetapi sebaliknya dia melihat "kerdil" setinggi satu setengah meter. Walau bagaimanapun, apabila Liszt mendengar konsert piano Grieg, Liszt yang benar-benar besar dengan tangan yang besar berseru kepada lelaki kecil Grieg itu: "Giant!"

Pada tahun 1871, Grieg mengasaskan masyarakat muzik yang mempromosikan muzik simfoni.
Pada tahun 1874, atas khidmatnya kepada Norway, kerajaan negara itu mengeluarkan Grieg biasiswa seumur hidup.

Pada tahun 1880 dia kembali ke Bergen asalnya dan menjadi ketua masyarakat muzik Harmony. Pada tahun 1880-an dia menulis karya, terutamanya bertujuan untuk bermain piano dengan 4 tangan.

Pada tahun 1888 dia bertemu Tchaikovsky, kenalan itu berkembang menjadi persahabatan.

Tchaikovsky kemudiannya bercakap tentang Grieg: “... seorang lelaki yang bertubuh sangat pendek dan berbadan lemah, dengan bahu yang tinggi tidak rata, rambut ikal yang kusut di kepalanya, tetapi dengan mata biru yang mempesonakan seorang kanak-kanak yang tidak bersalah dan cantik...” Tchaikovsky walaupun mendedikasikan Hamlet Overturenya kepada Edward.

Pada tahun 1889 beliau menerima keahlian dalam Akademi Seni Halus Perancis, pada tahun 1872 - di Akademi Diraja Sweden, dan pada tahun 1883 - di Universiti Leiden.
Pada tahun 1893 beliau menerima ijazah Doktor Muzik dari Universiti Cambridge. Pada masa yang sama, dia menggabungkan pengajiannya dengan jelajah Eropah bersama isterinya Nina.

Di antara lawatan ke bandar-bandar utama Eropah, dia kembali ke Norway dan bersara ke ladangnya, yang dipanggil "Troll Hill".

Mengambil kesempatan daripada kemasyhurannya, pada tahun 1898 dia menganjurkan festival muzik muzik Norway di Bergen asalnya, yang menarik pemuzik dan tokoh muzik terbaik di dunia, dan dengan itu akhirnya memasukkan Norway dalam kehidupan muzik aktif Eropah. Perayaan ini masih diadakan sehingga kini. Grieg banyak membuat persembahan, menganjurkan konsert dan
perayaan, di mana dia bertindak sebagai konduktor, pemain piano, dan pendidik. Selalunya dia membuat persembahan bersama isterinya, penyanyi bilik berbakat Nina Hagerup, yang memberi inspirasi kepadanya untuk menulis banyak
percintaan (secara semula jadi, berdasarkan teks oleh penyair Scandinavia).
Dari 1891 hingga 1901, Grieg mencipta tanpa rehat - dia menulis drama dan koleksi lagu, dan pada tahun 1903 dia mengeluarkan susunan tarian rakyat untuk persembahan di piano.

Meneruskan lawatan bersama isterinya di Norway, Denmark dan Jerman, dia diserang selsema dan meninggal dunia akibat pleurisy pada 4 September 1907.

Karya Grieg

Suite Peer Gynt

Salah satu karya paling penting Grieg ialah suite "Peer Gynt", yang ditulis berdasarkan drama oleh penulis Norway Heinrich Ibsen. Pada suatu hari Grieg menerima bungkusan daripada penulis drama Heinrich Ibsen. Ini adalah drama baharu yang mana dia meminta Grieg mengarang muzik.
Peer Gynt ialah nama seorang lelaki yang dibesarkan di sebuah kampung kecil. Inilah rumahnya, ibu dan gadis yang menyayanginya - Salveig. Tetapi tanah airnya menjadi tidak baik kepadanya - dan dia pergi mencari kebahagiaan ke negara yang jauh. Selepas bertahun-tahun, tidak menemui kebahagiaannya, dia kembali ke tanah airnya.

Selepas membaca drama itu, Grieg menghantar jawapan mengucapkan terima kasih atas tawaran itu dan menyatakan persetujuannya.

Selepas tayangan perdana persembahan pada tahun 1876, muzik Grieg sangat digemari oleh orang ramai sehingga dia menyusun dua suite daripadanya untuk persembahan konsert. Daripada 23 bilangan muzik untuk persembahan, 8 buah telah dimasukkan ke dalam suite. Kedua-dua muzik untuk persembahan dan suite telah ditulis untuk orkestra simfoni. Kemudian komposer menyusun kedua-dua suite untuk piano.

Suite pertama terdiri daripada empat pergerakan:

• "Pagi",
• "Kematian Oze"
• tarian Anitra,
• "Di Gua Raja Gunung."

Suite kedua juga terdiri daripada empat bahagian:

• "Aduan Ingrid"
• tarian arab,
• "Kepulangan Peer Gynt"
• Lagu Solveig.

Malah, Grieg menjadi komposer Norway pertama yang mendapat kemasyhuran di seluruh dunia, dan juga mempromosikan motif rakyat Scandinavia ke tahap yang baharu. Mari kita ingat Solveig daripada Peer Gynt. Di sana kita mendengar motif Norway, dan dalam tema tarian Anitra motif yang sama masih tersembunyi, tetapi sudah tersembunyi. Di sana kita mendengar kord 5-nota kegemaran kita - penemuan zaman kanak-kanak. Di dalam gua raja gunung - sekali lagi motif rakyat Norway ini, tetapi sudah tersembunyi - ke arah yang bertentangan.

Grieg mengadakan konsert besar di bandar Oslo, program yang terdiri secara eksklusif daripada karya komposer. Tetapi pada saat-saat akhir, Grieg tanpa diduga menggantikan nombor terakhir program itu dengan karya Beethoven. Keesokan harinya, ulasan yang sangat beracun tentang pengkritik terkenal Norway yang sangat tidak menyukai muzik Grieg muncul dalam akhbar terbesar di ibu negara. Pengkritik itu sangat keras pada nombor terakhir konsert itu, dengan menyatakan bahawa "komposisi ini adalah tidak masuk akal dan tidak boleh diterima sama sekali." Grieg menghubungi pengkritik ini melalui telefon dan berkata:

Semangat Beethoven mengganggu anda. Saya mesti memberitahu anda bahawa karya terakhir yang dipersembahkan dalam konsert Grieg adalah digubah oleh saya! Perasaan malu yang sedemikian menyebabkan pengkritik yang tidak bernasib baik itu diserang sakit jantung.

Grieg dan rakannya konduktor Franz Beyer sering pergi memancing di bandar Nurdo-svannet. Pada suatu hari, semasa memancing, Grieg tiba-tiba muncul dengan frasa muzik. Dia mengeluarkan sehelai kertas dari begnya, menulisnya dan meletakkan kertas itu di sebelahnya dengan tenang. Tiupan angin secara tiba-tiba meniup daun ke dalam air. Grieg tidak menyedari bahawa kertas itu telah hilang, dan Beyer secara senyap-senyap memancingnya keluar dari air. Dia membaca melodi yang dirakam dan, menyembunyikan kertas itu, mula menyenandungkannya. Grieg berpaling dengan sepantas kilat dan bertanya:

Apakah ini?.. Beyer menjawab sepenuhnya dengan tenang:

Cuma idea yang terlintas di kepala saya.

- "Nah, tetapi semua orang mengatakan bahawa keajaiban tidak berlaku!" - Kata Grieg dengan sangat hairan. —

Bolehkah anda bayangkan, beberapa minit yang lalu saya juga mendapat idea yang sama!

Dalam cerita "Bakul dengan Kon Cemara," Konstantin Paustovsky mencipta potret Grieg dengan beberapa pukulan terang. Penulis jarang bercakap tentang penampilan komposer. Tetapi dengan cara wira cerita itu mendengar suara hutan, bagaimana dia melihat dengan teliti kehidupan bumi dengan mata yang baik dan ketawa, kami mengenalinya sebagai komposer Norway yang hebat. Kami percaya bahawa Grieg hanya boleh menjadi seperti ini: seorang yang sangat sensitif dan berbakat untuk kebaikan.

Grieg, Edvard Hagerup (1843–1907), komposer utama Norway. Dilahirkan pada 15 Jun 1843 di Bergen. Bapanya, seorang saudagar dan konsul British di Bergen, berasal dari keluarga Scotland Greig. Pada usia enam tahun, Edward mula belajar muzik dengan ibunya. Atas nasihat pemain biola terkenal Norway W. Bull, Grieg yang berusia lima belas tahun dihantar untuk belajar di Konservatori Leipzig. Kajian konservatori tidak mempunyai kesan yang tegas terhadap keperibadian artistik pemuzik; Perkara yang lebih penting ialah perkenalan Grieg dengan komposer muda Norway, pengarang lagu kebangsaan R. Nurdrock (1842–1866), yang berlaku pada tahun 1863, selepas pulang dari Jerman. "Tudung jatuh dari mata saya," kata Grieg kemudian, "dan hanya terima kasih kepada Nordrok saya berkenalan dengan melodi rakyat Norway dan menyedari diri saya sendiri." Setelah bersatu, pemuzik muda memulakan kempen menentang muzik Scandinavia N. Gade yang "lembap", yang dipengaruhi oleh F. Mendelssohn, dan menetapkan sebagai matlamat mereka untuk mencipta "gaya Utara" yang lebih kuat dan asli. Pada tahun 1865, Grieg jatuh sakit dengan tuberkulosis dan terpaksa berlepas ke Itali. Di sana dia mendapat semula kekuatannya, tetapi sepanjang hayatnya dia tidak sihat. Di Rom, Grieg berkawan dengan F. Liszt pertengahan umur ketika itu, yang menyatakan kegembiraan sepenuhnya pada konserto piano yang mengagumkan dalam A minor (1868) yang digubah oleh orang Norway. Setelah kembali ke tanah airnya, Grieg mengadakan konsert simfoni di Christiania (kini Oslo) untuk beberapa waktu dan mengasaskan Akademi Muzik Norway di sana (1867). Sejak 1873, beliau memperoleh kemerdekaan kewangan berkat biasiswa negeri dan yuran untuk esei dan dapat menumpukan dirinya sepenuhnya kepada kreativiti. Pada tahun 1885 dia menetap di Trollhaugen, sebuah vila desa yang indah berhampiran Bergen, yang dia tinggalkan hanya semasa lawatan konsert. Grieg membuat persembahan di Perancis, England, Jerman, Poland dan Hungary dan sangat dihormati di luar negara dan di negara asalnya. Universiti Cambridge dan Oxford menganugerahkan beliau ijazah kedoktoran kehormat muzik; beliau telah dipilih sebagai ahli Institut Perancis dan Akademi Berlin. Pada tahun 1898, Grieg menganjurkan Festival Muzik Norway yang pertama di Bergen, yang merupakan satu kejayaan besar. Kematian Grieg pada 4 September 1907 ditangisi oleh seluruh Norway. Jenazahnya dikebumikan di dalam batu tidak jauh dari rumah tercinta komposer itu.

Grieg adalah seorang komposer yang jelas jenis kebangsaan. Dia tidak begitu menggunakan cerita rakyat kerana dia cuba menangkap dalam karyanya suasana Norway dan landskapnya. Dia membangunkan teknik melodi dan harmonik tertentu, yang, mungkin, kadang-kadang disalahgunakan. Oleh itu, Grieg amat berjaya dalam bentuk instrumental yang kecil dan kebanyakannya lirik, di mana kebanyakan karya piano dan orkestranya ditulis, serta genre lagu. Sepuluh buku nota keping Lyric untuk piano (Lyriske Stykker, 1867–1901) adalah kemuncak karya komposer. Lagu-lagu Grieg, berjumlah 240, ditulis terutamanya untuk isteri komposer Nina Hagerup, penyanyi cemerlang yang kadang-kadang membuat persembahan bersama suaminya dalam konsert. Mereka dibezakan oleh kedalaman ekspresi mereka dan terjemahan halus teks puisi. Walaupun Grieg paling meyakinkan dalam miniatur, dia juga menunjukkan bakatnya dalam kitaran instrumental chamber dan mencipta tiga sonata biola (Op. 8, F major, 1865; Op. 13, G minor, 1867; Op. 45, C minor, 1886– 1887), Cello Sonata dalam A minor (Op. 36, 1882) dan String Quartet dalam G minor (Op. 27, 1877–1878).

Antara karya Grieg yang paling terkenal ialah konsert piano yang disebutkan di atas dan muzik untuk drama Ibsen Peer Gynt (1876). Ia pada asalnya bertujuan untuk duet piano, tetapi kemudiannya didalangi dan dikumpulkan ke dalam dua suite yang terdiri daripada kepingan watak kecil (op. 46 dan 55). Bahagian seperti Kematian Uzzah, Tarian Anitra, Di Gua Raja Gunung, Tarian Arab dan Lagu Solveig dibezakan oleh keindahan yang luar biasa dan kesempurnaan bentuk seni. Antara karya, yang, seperti muzik kepada Peer Gynt, wujud dalam dua versi - piano (empat tangan) dan orkestra berwarna-warni, seseorang boleh menamakan pertunjukan konsert pada Musim Luruh (I Hst, op. 11, 1865; orkestra baru - 1887) , tiga buah orkestra daripada muzik kepada tragedi B. Bjornson Sigurd the Crusader (Sigurd Jorsalfar, op. 22, 1879; op. 56, 1872, edisi kedua - 1892), tarian Norway (op. 35, 1881) dan Symphonic tarian (op. 64, 1898) . Susunan melodi paling terkenal Grieg digunakan dalam operetta popular Song of Norway, yang muncul pada tahun 1940-an, berdasarkan kisah hidup komposer.

Saya sukakannya......
Nastasya 01.12.2006 12:08:36

Saya suka cara mereka mencipta biografi Edvard Grieg! Dia benar-benar seorang komposer yang hebat. Terima kasih atas cerita yang menarik!;)

Saya sukakannya......
Nastasya 01.12.2006 12:24:43

Ini hebat!
Saya tahu bahawa Edvard Grieg bertemu dengan seorang gadis bernama Dagny!
Dia sangat menyukainya dan memutuskan untuk memberinya hadiah dalam masa 10 tahun! Dia fikir itu adalah masa yang sangat lama
dan tidak memahami sedikit Grieg! Sepuluh tahun kemudian, Dagny berumur 18 tahun, dia memutuskan untuk pergi bersama ibu saudaranya ke konsert Grieg, yang telah meninggal dunia pada masa itu.
Mendengar melodi dan gubahannya, Dagny tiba-tiba mendengar
bahawa seseorang telah menelefonnya, dia bertanya kepada bapa saudaranya sama ada dia? Ternyata tajuk karya Edvard Grieg ialah: DEDICATED TO DAGNE PETERSON, THE DAUGHTER OF FORESTER HAGEROUP (atau apa sahaja namanya?)
Dia segera memahami segala-galanya dan mula menangis, tidak memahami mengapa Grieg sudah mati!

Svetlana Petukhova

PANORAMA ANTARABANGSA

Nombor majalah:

Isu istimewa. NORWAY - RUSIA: DI PERSENTANGAN BUDAYA

Keluaran pada tahun 1997 kartun domestik 12 episod penuh "Dunno on the Moon" membuka dunia seni Edvard Grieg, yang sudah popular, kepada sebahagian lagi penonton Rusia. Sekarang walaupun kanak-kanak yang sangat muda kadang-kadang bertanya soalan: siapa pengarang muzik untuk lagu-lagu dari Dunno? Melodi yang indah dan mudah diingati yang merupakan sebahagian daripada kisah yang baik, jenaka dan pengajaran tentang pengembaraan yang hebat, tentang pembesaran dan impian, dan akhirnya tentang nostalgia dan kepulangan yang telah lama ditunggu-tunggu.

“Di mana sahaja kita berada, walaupun selama bertahun-tahun,
Hati kita sentiasa pulang ke rumah,”

Penduduk dongeng Romashka menyanyi mengikut irama "Song of Solveig" karya Grieg. Dan hati ini sakit, dan telinga secara berat sebelah mengikuti keluhan sayu dari melodi yang mudah menipu dan kelihatan biasa. Pada suatu masa dahulu ia dikarang untuk teks yang berbeza, tetapi berkaitan:

“Musim sejuk akan berlalu dan musim bunga akan berlalu,
Semua bunga akan layu, mereka akan ditutup dengan salji,

Dan anda akan kembali kepada saya - hati saya memberitahu saya...” Lagu Solveig adalah simbol harapan dan kerinduan, kesetiaan yang tidak berkesudahan dan cinta abadi. Salah satu daripada beberapa tema muzik yang dikaitkan dalam minda pendengar di seluruh dunia dengan julat imej ini dengan tepat.

JATI EDWARD GRIEG - KATAK MEMBAWA KEBAHAGIAAN

Selain itu, karya dan nama Edvard Grieg terutamanya dan tidak dapat dipisahkan dikaitkan dengan Norway, wakil terbesar seni muzik yang komposernya adalah sehingga hari ini. Walau bagaimanapun, secara umum, plot berterusan hubungan muzik Rusia-Norwegia, sejarah, konsert, jalinan gaya, jauh lebih luas dan lebih pelbagai daripada liku-liku biografi tunggal, walaupun luar biasa. Sudah pada tahun 1838, virtuoso yang luar biasa, pemain biola Ole (Ole) Bull (1810-1880), yang aktivitinya juga tidak dapat dipisahkan daripada kemunculan pada awal 1850-an Teater Norway yang terkenal di Bergen - teater pertama di mana persembahan dipentaskan dalam bahasa Norway - tiba di St Petersburg buat kali pertama. bahasa. Pada tahun 1880, atas jemputan Nikolai Rubinstein, jawatan profesor kelas piano di Konservatori Moscow telah diambil oleh Edmund Neupert (1842-1888) 1 - pemain piano terbaik di Scandinavia, penghibur pertama Konsert Piano Grieg (musim bunga 1869, Copenhagen) dan penghibur pertama di Norway bagi Konserto Ketiga Anton Rubinstein (musim panas 1869, Christiania, kini Oslo), 15 tahun kemudian (pada April 1884) membuat persembahan di ibu negara Norway dengan kejayaan yang hebat 2. Akhirnya, menjelang abad ke-19-20, nama komposer Johan Svendsen (1840-1911), Christian Sinding (1856-1941) dan Johan Halvorsen (1864-1935) menjadi terkenal di Rusia.

Tidak dinafikan bahawa muzik sezaman Grieg membentuk generasi yang buat pertama kalinya benar-benar berminat mencerahkan Eropah dengan tepat dalam perpaduan kepercayaan kreatif. Ini adalah generasi orang yang berfikiran sama, terlatih secara profesional 3, bercita-cita tinggi dan, yang paling penting, berusaha untuk membawa pencapaian seni negara asal mereka melangkaui sempadan geografinya. Namun begitu, sejak dulu hingga sekarang, satu-satunya pemuzik Norway yang telah mencapai pengiktirafan dunia yang paling luas kekal Edvard Grieg. Dia juga satu-satunya komposer hidup yang P.I. Tchaikovsky, yang gemar berkomunikasi dengannya, secara langsung menggelarnya sebagai seorang genius, 4 dan M. Ravel - walaupun kemudiannya - menyatakannya sebagai tuan asing yang banyak mempengaruhi muzik Perancis pada zamannya.

Lama kelamaan, seni Grieg kehilangan status kebangsaannya yang tersendiri: intonasi, yang dahulunya dianggap sebagai rakyat secara tidak langsung, kini telah menjadi harta global. Harmoni yang sejuk dan tidak dijangka; irama tajam, tidak sekata, luar biasa; panggilan pintar daftar; sentuhan lembut selang waktu dan melodi bebas meliputi ruang yang besar - semua ini dia, Grieg. Penggemar alam Itali dan matahari utara yang tidak agresif. Pengembara yang berminat yang jalannya sentiasa menuju ke rumah. Seorang pemuzik yang mencari kemasyhuran dan terlepas tayangan perdana penting bagi gubahannya. Dalam kehidupan, dalam karya Grieg, terdapat cukup percanggahan dan ketidakkonsistenan; diambil bersama, mereka secara semula jadi mengimbangi antara satu sama lain, mewujudkan imej artis, jauh dari stereotaip romantis.

Edvard Grieg dilahirkan di Bergen - sebuah bandar purba, "di mana ia sentiasa hujan," ibu kota lagenda fjord Norway - teluk laut yang sempit dan dalam di antara pantai berbatu curam yang tinggi. Ibu bapa Grieg cukup berpendidikan dan selamat dari segi kewangan untuk membenarkan tiga anak mereka (dua lelaki dan perempuan) memilih perniagaan mengikut hati mereka. Bapanya membayar pendidikan di Konservatori Leipzig bukan sahaja untuk Edward, tetapi juga untuk abangnya, seorang pemain cello yang sangat baik, dan kemudiannya, apabila Edward pergi ke luar negara untuk mendapatkan kesan yang komprehensif, dia juga membiayai mereka. Keluarga itu tidak mengganggu kerjaya muzik Grieg; sebaliknya setiap pencapaian anak dan abangnya disambut dengan ikhlas oleh saudara maranya. Sepanjang hidupnya, Grieg mempunyai peluang untuk berkomunikasi dengan baik dengan rakan-rakan dan orang yang berfikiran sama. Ole Bull menasihatkan ibu bapa budak itu untuk menghantarnya ke Leipzig. Di sana, guru-guru Grieg adalah profesor Eropah terbaik: pianis yang luar biasa Ignaz Moscheles, ahli teori Ernst Friedrich Richter, komposer Karl Reinecke, yang selepas tamat pengajian meninggalkan nota penting dalam sijil Grieg - "mempunyai bakat muzik yang sangat penting, terutamanya untuk komposisi" 5.

Kembali ke Scandinavia, Grieg tinggal lama di negara asalnya Bergen, Christiania dan Copenhagen. Surat-menyurat komposer merangkumi kira-kira dua dozen nama wakil seni Scandinavia - kedua-duanya dikenali secara meluas hari ini dan dilupakan. Pembentukan Grieg sudah pasti dipengaruhi oleh komunikasi peribadi dengan komposer generasi lama Niels Gade (1817-1890) dan Johann Hartmann (1805-1900), rakan sebaya Emil Hornemann (1841-1906), Rickard Nordrok (1842-1866) dan Johan Svendsen yang terkenal. pencerita Hans Christian Andersen (1805-1875), penyair dan penulis drama Henrik Ibsen (1828-1906) dan Bjornstjerne Bjornson (1832-1910).

P.I. TCHAIKOVSKY BERTEMU EDWARD GRIEG PADA HARI PERTAMA TAHUN 1888 DI LEIPZIG. "<...>SEORANG LELAKI YANG SANGAT KECIL MASUK KE DALAM BILIK, SEORANG LELAKI PERTENGAHAN, BANGUNAN YANG SANGAT TAK SAKIT, DENGAN BAHU YANG SANGAT TAK SEKATA, DENGAN KELINGKUNGAN BLONDE YANG TINGGI DI SEBAT DI KEPALANYA DAN YANG SANGAT JARANG, HAMPIR REMAJA BERSUS ODO. KOMPOSER RUSIA BEBERAPA BULAN KEMUDIAN. TCHAIKOVSKY MENDEDIAKAN OVERTURE-FANTASIA “HAMLET” O.P. 67A, DIBAWAH KAWALAN SEORANG PEMBUNYI RUSIA, PADA 5 NOVEMBER 1891, DI MOSCOW, DIBUAT OLEH A.I. KONSERT PIANO ZILOTI Grieg. DAN PLOT YANG MASIH BERTERUSAN YANG DIPANGGIL “RUSSIAN GRIG” BERHUTANG KELAHIRANNYA KEPADA TCHAIKOVSKY YANG HEBAT.

Kemasyhuran awal Grieg di tanah airnya adalah hasil daripada kebolehannya yang sama-sama bangun awal untuk komposisi dan, sudah tentu, cita-cita muzik dan sosial yang besar. Pada usia 10 tahun, Grieg menulis karya pertamanya (sekeping piano), pada usia 20 tahun, bersama rakan-rakannya, dia mengasaskan persatuan muzik "Euterpe" di Copenhagen, pada usia 22 tahun, dia berdiri di tempat konduktor untuk memperkenalkan orang ramai kepada dua bahagian daripada satu-satunya simfoninya, pada 24, dia cuba mencipta Akademi Muzik Norway yang pertama, akhirnya, pada 28, dianjurkan di sana oleh Persatuan Muzikal konsert (kini Persatuan Filharmonik di ibu negara). Walau bagaimanapun, populariti "skala tempatan" tidak menarik lelaki muda itu: sentiasa berpandangan jauh, dia memahami dengan sempurna bahawa kesan artistik yang signifikan dan perkembangan kreatif yang sebenar menantinya hanya di luar sempadan biasa - geografi, komunikasi, gaya. Pengembaraan Grieg berbeza daripada pengembaraan romantis, sama seperti pengembaraan wiranya yang paling terkenal, Peer Gynt, terutamanya dalam kesedaran mereka yang jelas tentang matlamat. Secara umum, seluruh kehidupan Grieg dan kemantapan, kebolehubahan, dan arah pandangan dunianya yang berbeza adalah akibat daripada pilihan yang dibuat sekali dan untuk semua antara yang mungkin dan yang perlu. Memahami prospek kreatifnya sendiri dan laluan pembangunan yang diperlukan untuk mereka kemungkinan besar datang kepada Grieg semasa pengajiannya di Konservatori Leipzig (1858-1862). Di situlah tradisi pengajaran Felix Mendelssohn (pengasasnya) masih hidup, di mana muzik para inovator yang tidak diragui - R. Schumann, F. Liszt dan R. Wagner - masih dirawat dengan berhati-hati, tanda-tanda utama penulisan muzik Grieg mengambil. bentuk. Secara sedar merumitkan bahasa dan tekstur harmonik, memberi keutamaan kepada melodi yang terang, lambang, secara aktif menarik tema kebangsaan, sudah dalam gubahan awalnya dia mencari gaya individu, kejelasan bentuk dan struktur.

Perjalanan panjang Grieg ke Itali melalui Jerman (1865-1866) juga mempunyai tugas tertentu dan juga dikaitkan dengan peringkat kontroversi dalam biografinya yang kelihatan makmur. Pergi ke Leipzig, Grieg meninggalkan rakan yang sakit tenat, Rikard Nurdrock, di Berlin. Selepas persembahan perdana yang berjaya untuk sonata (piano dan biola pertama) Grieg di Leipzig Gewandhaus, komposer berjanji kepada rakannya untuk kembali, tetapi mengubah rancangan. "Penerbangan ke Selatan" membawa Grieg pelbagai kesan yang dirancang: di sana dia melawat kuil dan palazzo, mendengar muzik F. Liszt, V. Bellini, G. Rossini, G. Donizetti, bertemu G. Ibsen, yang dilakukan di Persatuan Scandinavia Rom dan mengambil bahagian dalam karnival Dalam keseronokan, saya menerima sepucuk surat: Nurdrok meninggal dunia. Grieg tidak mengulas sepatah pun mengenai tingkah lakunya pada masa itu, tetapi untuk kematian rakannya, dia mencipta satu-satunya "Perarak Pengebumian", yang dia lakukan dalam konsert langganan pertamanya di Christiania setahun kemudian. (Dan dia menyatakan dalam surat itu: "kedengarannya hebat.") Dan kemudian, menerima kemasyhuran yang telah jatuh, dia mendedikasikan edisi pertama Konsert Piano kepada Nurdrok.

BEBERAPA PENYELIDIK MEMANGGIL PERSEMBAHAN PERTAMA KONSERT PIANO Grieg DI RUSIA SEBAGAI PERDANA ST. PETERSBURG YANG BERLANGSUNG PADA 22 NOVEMBER 1876 (KONDUCTOR E.F. NAPRAVNIK, SOLOIST I.A. BOROVKA). MUNGKIN FAKTA INI DIMASUKKAN DALAM LITERATUR KERANA TCHAIKOVSKY SECARA HIPOTESIS BOLEH HADIR PADA PERSEMBAHAN TERSEBUT. NAMUN DI MOSCOW KONSERT INI DIMAINKAN LEBIH AWAL - PADA 14 JANUARI 1876 DI DEWAN PERHIMPUNAN Bangsawan DI MALAM SIMFONI MASYARAKAT MUZIK RUSIA. SOLO: P.A. SHOSTAKOVSKY, DAN DI JAWATAN KONDUKTOR ADALAH NIKOLAI RUBINSTEIN - "MOSCOW RUBINSTEIN", PENGANJUR KEHIDUPAN MUZIKAL DI MODAL KEDUA, PENGASAS KONSERVATORI, KEGEMARAN METS TEMPATAN YANG BERBEZA DAN DISAYANGI ENATOV. Konsert Piano Grieg, yang belum lagi sering menghiasi pentas konsert Eropah pada tahun 1870-an, bukan sahaja hadir dalam himpunan N.G. RUBINSTEIN - SEORANG PIANIS DAN KONDUKTOR, TETAPI JUGA BERLAKU SALAH SATU TEMPAT YANG MENARIK DALAM AKTIVITI PENGAJARANNYA.

Perpindahan ke Christiania dan permulaan kehidupan bebas dikaitkan dengan perkahwinan Grieg dengan sepupunya, Nina Hagerup, dan dengan rehat yang lama dalam hubungan dengan ibu bapanya. Mereka tidak mengalu-alukan penyatuan anak lelaki tercinta mereka dengan saudara terdekat dan oleh itu tidak dijemput ke majlis perkahwinan (seperti ibu bapa pengantin perempuan). Kegembiraan dan penderitaan yang berkaitan dengan kehidupan keluarga juga kekal di luar sempadan surat-menyurat dan catatan diari Grieg. Dan - pada umumnya - di luar sempadan kreativiti Grieg. Komposer itu mendedikasikan lagu-lagunya kepada isterinya, seorang penyanyi yang baik, dan dengan gembira membuat persembahan bersamanya dalam konsert. Walau bagaimanapun, kelahiran dan kematian awal (baru lebih setahun) anak perempuan tunggalnya Alexandra, dan kekurangan anak-anak Griegs yang lain, nampaknya tidak banyak memberi kesan kepada pandangan dunianya. Dan perkara di sini bukanlah dalam sifat pertapaan Nordic, dalam pengekangan reaksi yang diterima ketika itu. Dan bukan dalam keinginan untuk menyembunyikan peristiwa kehidupan peribadinya daripada orang ramai (Grieg mendapat kemasyhuran pan-Eropah kemudian).

Kesedaran tentang kebolehan kreatifnya dan prospek yang hebat membawa tanggungjawab yang besar, di bawah beban yang komposer secara sukarela wujud sehingga kematiannya. Grieg sentiasa tahu apa yang dia perlu lakukan. Matlamat besar - untuk membawa muzik Norway ke peringkat pan-Eropah, untuk membawanya kemasyhuran dunia dan dengan itu untuk selama-lamanya memuliakan negara asalnya - nampaknya boleh dicapai oleh Grieg dalam proses pergerakan beransur-ansur yang berbeza, di mana cita-cita mengarang harus ditaklukkan kepada kedua-dua pengaruh luaran yang wajib dan organisasi algoritma dalaman untuk kewujudan kehidupan muzik Norway. Pada April 1869, Grieg tidak menghadiri tayangan perdana Konsert Pianonya di Copenhagen, yang menghasilkan kejayaan yang cemerlang. Nampaknya komposer itu merasakan kehadirannya di Akademi Muzik yang baru dibuka di Christiania adalah lebih penting. Tetapi inilah sebabnya, meninggalkan Akademi pada Oktober tahun yang sama, Grieg pergi ke Itali - atas jemputan Liszt, yang secara peribadi melakukan konsert yang sama di rumah, dan gembira.

PERSEMBAHAN KONSERT PIANO Grieg, DIADAKAN DI DEWAN KASINO HEBAT DI COPENHAGEN, MENJADI ACARA SCANDINAVIA. SOLOIST ADALAH EDMUND NEUPERT, KETUA KONDUKTOR OPERA DIRAJA, HOLGER SIMON PAULI, BERADA DI JAWATAN KONDUKTOR, DAN DI DEWAN ADALAH PENYOKONG SENI MUZIK, QUEEN LOUISE. SEORANG PELAWAT YANG TIDAK DIJANGKA JUGA HADIR DI PERDANA INI - ANTON RUBINSTEIN DUDUK DALAM KOTAK TETAMU. PADA 4 APRIL 1869, BENJAMIN FEDDERSEN, RAKAN KOMPOSER MENGHANTAR SURAT BERIKUT KEPADANYA: “<...>SEDANGKAN TELINGA SAYA TERSErap SEPENUHNYA DALAM MUZIK ANDA, SAYA MELIHAT MATA SAYA DARI KOTAK SELEBRITI, SAYA MENGIKUTI SETIAP GOLONGAN SAYA, SETIAP GERAK GERAK, DAN SAYA BERANI MENGATAKAN BAHAWA GADE, HARTMAN, RUBINSTEIN DAN WINDING AKAN MEMBUAT AWAL DAN MENYAMPAIKAN ANDA. KERJA AWAK.<...>NEUPERT MELAKUKAN KERJANYA DENGAN CEMERLANG<...>DAN PIANO RUBINSTEIN MENYUMBANG KE SEJAHTERA UNTUK KEJAYAAN DENGAN BUNYINYA YANG TANPA KAYA DAN BERWARNA-WARNI.”

Terdapat banyak giliran sedemikian dalam biografi Grieg; mereka tidak boleh dinilai secukupnya tanpa menerima sistem nilai Grieg: pertama muzik dan amalan muzik, dan kemudian segala-galanya. Mungkin atas sebab ini, di sebalik kecemerlangan dan drama karya Grieg, tahap emosi kenyataan pengarang mereka lebih dilihat sebagai hasil daripada reaksi yang bernas dan tidak langsung daripada tindak balas langsung. Bukan kebetulan bahawa Grieg menulis sedikit semasa pengembaraannya; Kebanyakan karyanya dicipta di rumah, dalam kesendirian dan kesunyian. Setelah memperoleh kemerdekaan kewangan, komposer membina sebuah rumah di pantai fjord Bergen, di atas tebing tinggi. Di sana, ke estet Trollhaugen (rumah troll), maestro kembali selepas lawatan, yang menjadi semakin banyak setiap tahun: di Jerman, Belanda, Switzerland, Perancis, England, Austria, Poland, Republik Czech , Livonia. Ironinya, pada tayangan perdana karya itu, sejurus selepas persembahan yang membawa kemasyhuran besar Grieg, pengarang juga tidak hadir, kali ini atas sebab keluarga. Ibu bapa Grieg meninggal dunia dalam masa 40 hari antara satu sama lain pada musim luruh tahun 1875, dan kebimbangan pengebumian, yang menjejaskan jiwa dan mood komposer, membuatkan dia berada di Bergen untuk masa yang lama.

Muzik Grieg untuk drama Ibsen "Peer Gynt" menerima ulasan asas yang berasingan. Persembahan yang pertama kali ditunjukkan pada 24 Februari 1876 di Christiania, berlangsung hampir 5 jam. Untuk persembahan seterusnya, komposer sewenang-wenangnya menambah atau mengedit nombor dan serpihan teks muzik. Oleh itu, kini adalah mustahil untuk memahami secara terperinci bagaimana sebenarnya idea-idea ini berlaku. Dua suite asal daripada muzik kepada "Peer Gynt" berlangsung selama 90 minit. Setiap minit bunyi ini diketahui oleh kebanyakan pendengar. Dan daripada semua yang Grieg tulis - muzik untuk karya pentas, opus simfoni, ensembel bilik, lagu, koir, karya piano - konserto piano dalam A minor, banyak halaman daripada sepuluh buku nota piano "Lyric Pieces", beberapa roman dan individu serpihan telah bertahan dalam opus instrumental ruang ingatan yang popular. Sepanjang abad yang lalu, intonasi "tandatangan" Grieg telah dibubarkan dalam karya sekolah dan komposer dunia lain. Namun, sekarang pun Grieg tidak sukar untuk dikenali. Nampaknya hanya dalam muziknya warna suram hutan yang tidak dapat ditembusi dan gua yang dalam begitu nyata dibayangi oleh pancaran matahari yang sudah lama ditunggu-tunggu. Bahawa hanya di sini kesan unsur-unsur laut meninggalkan kesan yang tidak dapat dipadamkan pada barisan laluan yang mengancam. Bahawa ketelusan dan kesunyian udara sebelum matahari terbit disampaikan secara realistik hanya dalam orkestra ini. Bahawa betapa besarnya ruang semula jadi yang mengelilingi manusia, hanya Grieg yang berjaya membungkusnya dengan gema kesepian yang berkekalan.

Dia tidak mati tanpa diduga, walaupun dia telah merancang lebih banyak lagi. Dia tidak mempunyai masa untuk pergi ke London untuk kali kedua dan tidak sampai ke Rusia, di mana pemain piano dan konduktor A. Ziloti dengan gigih dan untuk masa yang lama menjemputnya. Punca kematian adalah emfisema, akibat batuk kering yang dialami semasa mudanya. Mungkin lebih mudah untuk hidup dengan penyakit sedemikian dalam iklim yang berbeza. Tidak sama sekali di mana terdapat hujan, angin dan musim panas yang sejuk. Tetapi ia akan menjadi cerita yang berbeza - tanpa aroma tart jarum pain, tarian troll yang hebat dan suara kerinduan Solveig yang terapung di antara fjord.

EDITORIAL MAJALAH GALERI TRETYAKOV TERIMA KASIH KEPADA MUZIUM EDWARD Grieg, TROLLHAUGEN, SERTA PERPUSTAKAAN AWAM DI BERGEN ATAS BAHAN ILUSTRASI YANG DISEDIAKAN.

Edvard Grieg ialah seorang komposer Norway yang warisan kreatifnya luar biasa kerana rasa kebangsaannya. Dia memupuk bakatnya di bawah bimbingan ketat ibunya, dan kemudian pemuzik terkenal lain. Takdir memberinya banyak kenalan dengan orang terbaik pada masa itu, dan dia mengambil tempat yang sepatutnya di sebelah mereka dalam sejarah dunia dan budaya Scandinavia. Kehidupan kreatif dan peribadi Edward berkait rapat dengan halangan yang sukar, tetapi Grieg tidak berundur satu langkah dari matlamatnya. Dan kesabarannya dibalas dengan kemasyhuran yang kuat sebagai wakil paling terang dalam tradisi muzik Norway. Tetapi Grieg bersikap sederhana, lebih suka menikmati alam semula jadi dan muzik yang menyendiri di ladang berhampiran tempat kelahirannya.

Baca biografi pendek Edvard Grieg dan banyak fakta menarik tentang komposer di halaman kami.

Biografi ringkas Grieg

Nama penuh komposer ialah Edvard Hagerup Grieg. Beliau dilahirkan di bandar Bergen pada 15 Jun 1843 dalam keluarga naib konsul British Alexander Grieg dan pemain piano Gesina Hagerup. Bapanya adalah yang ketiga dalam dinasti perwakilan Great Britain, yang dimulakan oleh datuknya, seorang saudagar kaya yang berpindah ke Norway pada tahun 1770. Ibu Edward mempunyai kebolehan muzik yang luar biasa: dia lulus dari konservatori di Hamburg, walaupun pada hakikatnya hanya lelaki muda yang diterima masuk ke institusi pendidikan ini. Dialah yang menyumbang kepada perkembangan bakat muzik semua lima anak dalam keluarga. Di samping itu, pelajaran piano adalah sebahagian daripada program pendidikan wajib untuk waris keluarga terhormat. Pada usia 4 tahun, Edward duduk di piano buat kali pertama, tetapi kemudian tiada siapa yang membayangkan bahawa muzik akan menjadi takdirnya.

Seperti yang dijangka, pada usia sepuluh tahun budak itu pergi ke sekolah biasa. Dia tidak menunjukkan ketekunan dalam pelajarannya dari hari-hari pertama - mata pelajaran umum lebih menarik minatnya daripada menulis.

Daripada biografi Grieg kita mengetahui bahawa ketika Edward berumur 15 tahun, pemuzik terkenal Norway ketika itu Ole Bull datang melawat ibu bapanya. Budak itu menunjukkan karya pertamanya. Nampaknya mereka menyentuh Bull, kerana ekspresinya serta-merta menjadi serius dan termenung. Pada akhir persembahan, dia bercakap tentang sesuatu dengan ibu bapa budak itu dan memberitahunya bahawa dia akan ke Leipzig untuk mendapatkan pendidikan muzik yang baik.

Edward berjaya lulus ujian masuk ke konservatori, dan pada tahun 1858 pengajiannya bermula. Dia sangat selektif berhubung dengan gurunya sendiri, membenarkan dirinya meminta kepimpinan konservatori menggantikannya dengan seorang mentor yang dia tidak mempunyai pandangan dan pilihan muzik yang sama. Dan, berkat bakat dan ketekunannya yang luar biasa dalam pelajaran, orang selalu bertemu dengannya di tengah jalan. Selama bertahun-tahun belajar, Edward menghadiri banyak konsert, menikmati karya pemuzik yang hebat - Wagner, Mozart, Beethoven. Pada tahun 1862, Konservatori Leipzig menamatkan pengajian Edvard Grieg dengan markah cemerlang dan cadangan yang mengagumi. Pada tahun yang sama, konsert sulungnya berlangsung, yang berlangsung di Sweden, di bandar Karlshamn. Penyelesaian cemerlang pengajiannya hanya dibayangi oleh keadaan kesihatan Grieg - radang selaput dada, yang diperoleh dalam tempoh itu, akan menemani komposer sepanjang hidupnya, secara berkala menyebabkan komplikasi serius.

Copenhagen dan kehidupan peribadi komposer

Kembali ke Bergen asalnya, Grieg tidak lama kemudian menyedari bahawa tiada prospek untuk perkembangan profesionalnya, dan pada tahun 1863 dia berpindah ke Copenhagen. Pilihan bandar itu tidak disengajakan - di sinilah pada masa itu pusat kehidupan muzik dan budaya semua negeri Scandinavia terletak. Copenhagen mempunyai pengaruh yang menentukan pada karya Grieg: berkenalan dengan ramai artis pada masa itu, aktiviti pendidikan dan mendalami sejarah masyarakat Scandinavia membentuk gaya uniknya. Ciptaan muzik Grieg mula memperoleh ciri kebangsaan yang jelas. Bersama pemuzik muda yang lain, Grieg mempromosikan motif muzik Scandinavia "kepada orang ramai", dan dia sendiri diilhamkan oleh irama lagu, tarian, imej dan bentuk lakaran rakyat.

Di Copenhagen, Edvard Grieg bertemu dengan wanita utama dalam hidupnya, Nina Hagerup. Penyanyi muda yang berjaya itu membalas pengakuan ghairah Grieg. Hanya ada satu halangan di jalan menuju kebahagiaan mereka yang tidak terbatas - hubungan keluarga. Nina ialah sepupu Edward di sebelah ibunya. Kesatuan mereka menyebabkan ribut kemarahan di kalangan saudara-mara, dan untuk semua tahun berikutnya mereka menjadi orang buangan dalam keluarga mereka sendiri.

Pada tahun 1867 mereka akhirnya berkahwin. Ia bukan hanya perkahwinan antara dua kekasih, ia juga merupakan tandem kreatif. Nina mempersembahkan lagu dan drama mengikut muzik Grieg, dan, menurut pemerhatian sezamannya, tidak ada penghibur lain yang begitu selaras dengan mood gubahannya. Permulaan kehidupan keluarga dikaitkan dengan kerja monoton yang tidak membawa kejayaan atau pendapatan yang serius. Berpangkalan di Christiania (Oslo), Nina dan Edward mengembara di seluruh Eropah dengan mengadakan konsert. Kadang-kadang dia mengendalikan dan memberi pelajaran piano.

Pada tahun 1868, seorang anak perempuan dilahirkan dalam keluarga muda. Edward menamakannya Alexandra sebagai penghormatan kepada bapanya. Tetapi kebahagiaan itu tidak bertahan lama - pada usia satu tahun, gadis itu meninggal dunia akibat meningitis. Peristiwa ini membawa maut kepada keluarga Grieg - isteri bersedih atas kehilangan, dan hubungan mereka tidak pernah sama. Aktiviti konsert bersama diteruskan, tetapi kejayaan tidak datang. Grieg berada di ambang kemurungan yang mendalam.

Pada tahun 1872, dramanya "Sigurd the Crusader" mendapat pengiktirafan, dan pihak berkuasa Sweden bahkan menjatuhkan hukuman penjara seumur hidup. Kemasyhuran yang tidak dijangka yang datang secara tidak dijangka tidak menggembirakan Grieg - dia mula mengimpikan kehidupan yang tenang dan terukur, dan tidak lama kemudian kembali ke Bergen asalnya.

Tanah air kecilnya memberi inspirasi kepada Grieg kepada pencapaian baharu - dia mengarang muzik untuk drama Ibsen "Peer Gynt", yang sehingga hari ini dianggap sebagai salah satu karya paling penting Grieg dan aspek penting dalam budaya Norway secara keseluruhan. Ia mencerminkan pengalaman peribadi komposer dan pandangannya tentang irama kehidupan di ibu kota Eropah moden. Dan motif rakyat kegemaran Grieg menekankan kekagumannya terhadap negara asalnya Norway.

Tahun-tahun terakhir kehidupan dan kreativiti

Di Bergen, kesihatan Grieg merosot dengan ketara - pleurisy diancam untuk bertukar menjadi batuk kering. Di samping itu, hubungan dengan Nina runtuh, dan pada tahun 1883 dia meninggalkan suaminya. Grieg mendapat kekuatan untuk mengembalikannya, menyedari bahawa walaupun kemasyhuran sejagatnya, terdapat sangat sedikit orang yang benar-benar rapat di sekelilingnya.

Edward dan Nina mula melawat semula, tetapi dia semakin teruk - penyakit paru-parunya berkembang pesat. Setelah melawat hampir semua ibu negara Eropah, Grieg akan mengadakan satu lagi konsert di London. Sementara menunggu kapal, dia dan Nina menginap di sebuah hotel di Bergen. Serangan baru tidak membenarkan Grieg pergi, dan, selepas dimasukkan ke hospital, dia meninggal dunia pada 4 September 1907.

Fakta menarik tentang Grieg

• Edward tidak berusaha untuk mendapatkan pendidikan di sekolah biasa, mengelakkan pelajaran pada semua kos. Menurut beberapa penulis biografinya, kadang-kadang dia sengaja membasahkan pakaiannya, seolah-olah terkena hujan, supaya dia dihantar pulang untuk menukar pakaian. Ia berjalan jauh ke rumah, dan Edward hanya melangkau kelas.
• Grieg membuat percubaan pertamanya untuk mengarang muzik pada usia 12 tahun.
• Suatu hari Edward membawa buku nota dengan esei pertamanya ke sekolah. Para guru, yang tidak menyukai budak itu kerana sikapnya yang lalai terhadap pelajarannya, mengejek nota ini.

• Semasa tinggal di Copenhagen, Grieg bertemu dan berkawan dengan Hans Christian Andersen. Komposer menulis muzik untuk beberapa puisinya.
• Edward melamar Nina Hagerup pada Malam Krismas 1864, bersama tokoh budaya muda, menghadiahkannya koleksi sonnet cintanya yang dipanggil "Melodies of the Heart."
• Grieg sentiasa mengagumi kreativiti Franz Liszt, dan pada suatu hari mereka bertemu secara peribadi. Semasa tempoh yang sukar dalam kehidupan Grieg, Liszt menghadiri konsertnya, dan kemudian datang dan berharap dia tidak berhenti dan tidak takut apa-apa. Edward menganggap ini sebagai satu rahmat.
• Rumah kegemaran Grieg ialah ladang berhampiran Bergen, yang digelar oleh komposer "Trollhaugen" - "Troll Hill".
• Grieg mengambil bahagian aktif dalam pembukaan Akademi Muzik di Christiania pada tahun 1867.
• Menurut biografi Grieg, pada tahun 1893 komposer itu dianugerahkan gelaran Doktor Universiti Cambridge.
• Grieg mempunyai sejenis azimat - patung tanah liat katak. Dia selalu membawanya bersamanya ke konsert, dan sebelum naik pentas dia mempunyai tabiat menggosok belakangnya.

• Biografi Grieg mengatakan bahawa pada tahun 1887 Edward dan Nina Hagerup bertemu Tchaikovsky. Surat-menyurat bermula di antara mereka, dan selama bertahun-tahun Grieg berkongsi dengannya rancangan kreatif dan pengalaman peribadinya.
• Lawatan Grieg ke Rusia tidak pernah berlaku kerana penyakit Edward dan Perang Rusia-Jepun, dalam keadaan yang dia anggap tidak sesuai untuk datang melawat rakannya Tchaikovsky.
• Heinrich Ibsen sendiri meminta Grieg untuk mengarang muzik untuk dramanya Peer Gynt, menulis surat kepada komposer pada awal tahun 1874. Ibsen berjanji kepadanya untuk membahagikan hasil kepada separuh, sebagai antara pengarang bersama yang sama. Penulis drama sangat mementingkan muzik.
• Pada salah satu konsertnya di Christiania, Grieg, tanpa amaran, menggantikan nombor terakhir dengan gubahan oleh Beethoven. Keesokan harinya, seorang pengkritik yang tidak menyukai Grieg menerbitkan ulasan yang memusnahkan, terutamanya mencatatkan karya terakhir yang biasa-biasa saja. Edward tidak rugi, memanggil pengkritik ini, dan mengisytiharkan bahawa dia adalah roh Beethoven, dan dia adalah pengarang karya itu. Pengkritik itu mengalami serangan jantung.

• Raja Norway adalah seorang yang mengagumi bakat Grieg, dan memberi perintah untuk menghadiahkannya dengan perintah kehormat. Edward, tidak menemui apa-apa yang lebih baik, meletakkan pesanan itu di dalam poket belakang baju ekornya. Raja diberitahu bahawa Grieg telah memperlakukan ganjarannya dengan cara yang sangat tidak senonoh, yang mana raja sangat tersinggung.
• Edvard Grieg dan Nina Hagerup dikebumikan di kubur yang sama. Walaupun menghadapi kesukaran untuk hidup bersama, mereka masih mampu untuk kekal sebagai insan yang paling rapat antara satu sama lain.

Karya-karya Grieg sangat penting untuk sejarah muzik dunia dan untuk budaya kebangsaan Norway. Malah, dia menjadi komposer Norway pertama yang mendapat kemasyhuran di seluruh dunia, dan juga mempromosikan motif rakyat Scandinavia ke tahap yang baru.

Pada tahun 1889, Grieg mengambil langkah paling berani untuk mempromosikan Norway kepada Olympus muzikal pada tahun-tahun tersebut. Dia menganjurkan festival muzik rakyat pertama di kampung halamannya di Bergen, menjemput orkestra terkenal dari Belanda ke sana. Acara ini dihadiri oleh ramai tokoh muzik terkenal dunia. Terima kasih kepada perayaan itu, dunia mengetahui tentang kewujudan sebuah bandar kecil Norway, beberapa komposer dan penghibur berbakat, dan muzik Scandinavia akhirnya mengambil tempat yang sepatutnya.

Warisan kreatif Edvard Grieg termasuk lebih daripada 600 lagu dan percintaan, 20 drama, simfoni, sonata dan suite untuk piano, biola dan cello. Selama bertahun-tahun dia berusaha untuk menulis opera sendiri, tetapi keadaan sentiasa tidak memihak kepadanya. Terima kasih kepada percubaan ini, dunia muzik telah diisi semula dengan beberapa karya yang sama pentingnya.

Kisah satu karya - "Peer Gynt"

Tidak mustahil untuk bertemu dengan orang yang tidak pernah mendengar bunyi yang paling lembut dalam drama "Morning" dari suite Grieg " Peer Gynt"atau perarakan menyindir penduduk misteri Gua Raja Gunung. Ini tidak menghairankan, kerana karya ini telah lama mendapat populariti dan cinta yang luar biasa daripada orang ramai. Pengarah filem sering beralih kepada karya agung ini, termasuk dalam filem mereka. Lebih-lebih lagi, di setiap sekolah, kelab muzik dan sekolah pembangunan, kanak-kanak pasti akan terbiasa dengan karya yang terang dan ekspresif luar biasa yang disertakan dalam suite.

"Peer Gynt" ditulis berdasarkan permainan falsafah dengan nama yang sama oleh Henrik Ibsen. Watak utama karya itu adalah seorang yang berwawasan dan pemimpi yang memilih untuk mengembara, mengembara tanpa tujuan di seluruh bumi. Oleh itu, wira lebih suka mengelakkan semua kesukaran hidup. Semasa mengerjakan permainannya, Ibsen beralih kepada cerita rakyat Norway, dan dia meminjam nama watak utama dan beberapa baris dramatik dari "Kisah Rakyat" dan "Kisah Dongeng" Asbjornson. Permainan ini berlaku di pergunungan jauh di Norway, gua misteri datuk Dovr, di laut, dan juga di pasir Mesir. Perlu diperhatikan bahawa Ibsen sendiri berpaling kepada Edvard Grieg dengan permintaan untuk menulis muzik untuk drama itu. Komposer segera mula memenuhi pesanan, tetapi ternyata agak sukar dan komposisi itu berkembang dengan perlahan. Grieg berjaya menamatkan markah pada musim bunga 1875 di Leipzig. Tayangan perdana drama, sudah dengan muzik oleh komposer, telah dilakukan dengan kejayaan besar di Christiania pada Februari 1876. Tidak lama kemudian, Grieg mengatur semula drama itu untuk pengeluarannya di Copenhagen pada tahun 1886. Tidak lama kemudian, komposer sekali lagi beralih kepada karya ini dan mengarang dua suite, yang termasuk empat nombor setiap satu daripada dua puluh tiga yang dia tulis. Tidak lama kemudian suite-suite ini memikat hati orang ramai dan mendapat tempat yang kukuh dalam banyak program konsert.

Muzik dalam filem

Edvard Grieg menumpukan seluruh hidupnya dan bekerja untuk tanah air tercintanya. Malah hubungan cinta tidak menjadi lebih penting baginya daripada sebab besar - pemuliaan Norway dan tradisi budayanya. Walau bagaimanapun, bakatnya yang luar biasa tidak membuat wakil-wakil negara lain acuh tak acuh, dan sehingga hari ini terus menyentuh hati dengan bunyi yang mempesona, kehangatan yang menginspirasi dan kegembiraan yang menarik. Tidak ada novel berprofil tinggi dalam hidupnya, dia tidak membanggakan kejayaannya, walaupun dia sangat gembira dengan sejumlah besar jemputan dan tawaran. Namun hidupnya bukanlah "pemandangan sia-sia", tetapi perkhidmatan tanpa batas kepada tanah airnya.

Video: tonton filem tentang Edvard Grieg

Biografi ringkas Edvard Grieg

Edvard Hagerup Grieg- Komposer Norway zaman Romantik, tokoh muzik, pemain piano, konduktor.

Telah lahir 15 Jun 1843 di bandar Bergen di Norway. Ayah ini seorang pedagang, dan ibunya seorang pemain piano yang baik. Edward telah ditanamkan dengan cinta muzik dari zaman kanak-kanak. Ibu Edward mengajarnya bermain piano sejak berumur empat tahun. Pada usia dua belas tahun dia mengarang muzik.

Kemudian, atas nasihat Ole Bull, ibu bapa Grieg menghantarnya belajar di Konservatori Leipzig. Dari 1858 hingga 1862, Edvard Grieg belajar di sekolah muzik ini. Grieg mengadakan konsert pertamanya pada tahun 1862 di Karlshamn.

Selepas tinggal sebentar di Bergen, Grieg menuju ke Copenhagen. Pada tahun 1864, Grieg menjadi salah seorang pengasas masyarakat Euterpe, yang dipanggil untuk mendidik penduduk negara itu. Grieg mengembara ke seluruh Eropah, mengadakan konsert dengan isterinya, penyanyi Nina Hagerup.

Semasa Grieg tinggal di Copenhagen, dia menulis beberapa karya menarik. Antaranya ialah Autumn Overture, piano dan sonata biola. Pada tahun 1866 Grieg berpindah ke Christiania, kini Oslo. Di sana dia mengadakan konsert. Konsert itu adalah satu kejayaan besar. Pada tahun 1869-70 Edward melawat Rom.

Di Romlah Grieg bertemu dengan Franz Liszt, selepas itu dia menulis salah satu karyanya yang paling terkenal, "Sigurda the Crusader."

Grieg berkembang pada tahun 70-an. Dia menerima pencen seumur hidup daripada pihak berkuasa Norway. Dia menulis drama simfoni Peer Gynt pada tahun 1875. Gubahan inilah yang membawa kemasyhuran komposer di seluruh dunia.

Pada tahun 1893, Edvard Grieg telah dipilih sebagai Doktor Muzik kehormat di Universiti Cambridge. Grieg dianggap sebagai komposer yang hebat seperti Saint-Saëns, Tchaikovsky dan lain-lain. Grieg menerbitkan esei yang sangat menarik tentang Mozart, Schumann, dan Verdi. Edward mempunyai persahabatan dengan Tchaikovsky. Dalam gubahannya, Grieg menggunakan muzik rakyat Norway. Grieg telah berulang kali menunjukkan kesegaran fikirannya pada usia tua. Dalam surat dari 1900, dia mengironi tentang umurnya. Pada tahun 1989, Grieg mengasaskan Festival Muzik Rakyat Norway di Bergen. By the way, festival ini masih diadakan sehingga hari ini.