Sarapan pagi di ringkasan ringkas Tiffany. Analisis Artistik Sarapan Pagi di Tiffany's

Kisah dengan nama yang sama, diterbitkan pada tahun 1958, menghasilkan kesan bom yang meletup dalam dunia sastera. Norman Mailer sendiri meramalkan statusnya sebagai "klasik" dan menggelar Truman Capote "penulis terbaik generasi ini." Walau bagaimanapun, Hollywood tidak berkongsi semangat dan meletakkan buku itu sebagai "tidak disyorkan untuk adaptasi filem". Kisah tentang persahabatan seorang penulis gay dengan seorang gadis berdaya usaha yang bukan tingkah laku yang paling sukar adalah terlalu skandal pada masa itu dan tidak menjanjikan resit box office yang baik.

Walau bagaimanapun, terdapat sepasang pengeluar bercita-cita tinggi yang mencabar - Marty Jurow dan Richard Shepherd - mencari bahan yang benar-benar hebat. Pada pendapat mereka, plot yang tidak standard boleh menarik perhatian penonton, hanya perlu menjadikannya lebih mudah dihadam. Oleh itu, tercetusnya idea untuk menjadikan Breakfast at Tiffany's sebagai komedi romantik, dan narator gay yang tidak dinamakan menjadi kekasih wira, secara semula jadi - seorang lelaki lurus. Semasa membuat perjanjian untuk memperoleh hak untuk adaptasi filem, Truman Capote tidak dimaklumkan tentang keadaan ini, untuk berjaga-jaga, dan melancarkan pencarian untuk penulis skrip yang sesuai - untuk kegembiraan mereka, penulis tidak memohon untuk peranan ini.

George Axelrod, terperangkap dalam peranan pengarang komedi ringan tentang berambut perang seksi bodoh seperti "The Seven Year Itch", mengambil inisiatif dan menawarkan pencalonannya kepada penerbit, kerana dia bermimpi untuk menyingkirkan kemuliaan "Mr. Titkin " dan mencipta sesuatu yang benar-benar asli. Shepherd dan Jurow menolak perkhidmatan Axelrod dan mengupah penulis skrip Sumner Locke Elliot, yang mereka anggap sebagai penulis yang lebih serius, untuk memainkan peranan itu. Walau bagaimanapun, keupayaan Elliot tidak melepasi ujian draf pertama, dan tempat yang Axelrod impikan sekali lagi kosong.

Untuk mendudukinya, pelawak itu tergesa-gesa melakukan apa yang gagal dilakukan oleh pendahulunya - dia menghasilkan perkembangan logik garis cinta yang tidak ada dalam sumber asal. Kesukarannya ialah, menjelang piawaian rom-com tahun 1950-an, halangan utama bagi kekasih muda biasanya adalah ketidakupayaan heroin. Holly Golightly, yang dalam nama samarannya Capote meletakkan intipati aspirasinya - percutian abadi (Holliday) dan kehidupan yang mudah (bertenang) - tidak berbeza dalam kualiti sedemikian, dan tidak mungkin ada sejarah filem romantis tanpa konflik dan mengatasi. Axelrod menemui jalan keluar dengan menjadikan watak utama sebagai sejenis kembar Holly sendiri - seorang pemimpi yang disokong oleh pelindung kaya. Penerbit sangat menyukai idea itu sehingga tidak boleh bercakap tentang mana-mana penulis skrip lain.

Dalam karyanya, George Axelrod cuba melarikan diri dari provokatif cerita Capote, tetapi pada masa yang sama - untuk "bernafas" standard berganda Hollywood, di mana dalam cerita cinta seks antara protagonis hanya boleh berlaku selepas perkahwinan. Dalam versinya, "gadis Golightly", walaupun tidak seterus terang dalam buku, tetapi jelas, berjalan di antara lelaki dan cahaya bulan sebagai pengiring, dan di samping itu menunjukkan sikap remeh yang tidak pernah didengari terhadap institusi awam yang paling penting. Bagi Holly, perkahwinan bukanlah matlamat, tetapi cara untuk mencapai matlamat peribadi semata-mata.

Dia melarikan diri dari suaminya Texas, kerana dia tidak dapat memberikannya tahap kesejahteraan yang diingini. Dari cinta sejati yang baru ditemui bersedia untuk berputus asa atas sebab yang sama. Dan ini walaupun fakta bahawa demi dia Paul menjadi berhemat, bekerja keras, putus dengan gigoloisme dan membuat ukiran pada cincin dari sebungkus keropok (satu lagi ejekan satira yang halus terhadap Axelrod atas konvensyen perkahwinan). Benar-benar heroin yang keterlaluan! Malah Golightly yang sedikit licin menjejaskan asas pawagam Amerika, di mana pergaulan bebas lelaki hanyalah alasan untuk bergurau, dan wanita dilarang dan difitnah. Hanya lakonan yang cekap boleh membuatkan penonton jatuh cinta dengan watak sedemikian.

Pelakon: Hepburn bukannya Monroe, Peppard bukannya McQueen, Rooney bukannya Jepun, Edwards bukannya master

Pencalonan Marilyn Monroe, yang ditegaskan oleh Capote, segera ditolak oleh Jurow-Shepherd (namun, untuk mengalihkan pandangan mereka, mereka tetap menghubungi pelakon itu, tetapi Paula Strasberg melarangnya untuk bertindak dalam "peranan pelacur"). Dalam pembahagian watak-watak filem wanita yang diterima ketika itu kepada "orang suci dan pelacur", simbol seks Hollywood utama merangkumi pilihan kedua, dan pembikin filem berusaha untuk menutup sisi gelap heroin itu. Menurut penerbit, sama ada Shirley MacLaine, yang pada masa itu sibuk dalam gambar lain, atau Jane Fonda, dapat "memutihkan" imej Holly, tetapi pencalonannya digugurkan kerana usianya yang terlalu muda.

Walaupun pelakon itu lebih tua (22) daripada buku Golightly (19), mereka mahu menjadikan skrin Holly lebih matang untuk mengelakkan soalan provokatif. Kemudian Jurow-Shepherd teringat Audrey Hepburn yang berusia tiga puluh tahun, yang, tentu saja, tergolong dalam "khemah orang kudus." Walaupun bayaran yang sangat besar sebanyak $ 750 ribu, pelakon itu memikirkan cadangan pengeluar untuk masa yang lama, sehingga mereka berjaya meyakinkannya bahawa Holly Golightly, pertama sekali, seorang eksentrik yang melamun, dan bukan seorang gadis yang mudah berbudi.

Pencarian pengarah hanya bermula apabila bintang utama diluluskan. Dalam peranan ini, Shepherd dan Jurow melihat John Frankenheimer, tetapi ejen Hepburn Curt Frings menolaknya. Sarjana seperti Wilder dan Mankiewicz sibuk dengan filem lain, dan pencipta terpaksa memilih daripada pengarah peringkat kedua. Marty Jurow terfikir untuk menjemput Blake Edwards, yang filemnya "Operation Petticoat" membanggakan penyertaan Cary Grant sendiri dan resit box office yang mengagumkan.

Edwards dengan senang hati menerima tawaran itu, percaya bahawa bahan "...Tiffany" akan membolehkannya merakam gambar dalam semangat idolanya dan pemusnah templat yang diiktiraf Billy Wilder. Seperti yang terakhir, pengarah itu juga seorang penulis skrip, jadi dia mengubah beberapa perkara dalam skrip George Axelrod. Khususnya, dia menulis semula pengakhirannya, menambah monolog dramatik oleh Paul Varzhak ("... Di mana sahaja anda berlari, anda akan tetap berlari kepada diri sendiri"), dan meningkatkan bilangan lelucon kerana adegan tambahan dengan Encik Yunioshi dan tiga belas -parti minit, yang Axelrod bentangkan hanya dalam garis besar.

Edwards juga cuba berdikari dalam hal pemutus. Jadi dia mahu "mengheret" rakan sekerjanya Tony Curtis ke peranan lelaki utama, tetapi untuk mengecewakannya, Kurt Frings menawarkan Steve McQueen. Akibatnya, kediktatoran penerbit menang - Jurow-Shepherd menegaskan pencalonan George Peppard, yang dengannya seluruh kru filem akhirnya tidak berpuas hati dengan kerjanya. Atas sebab yang tidak dapat dijelaskan, pelakon yang tidak begitu terkenal itu menganggap dirinya sebagai bintang utama filem itu dan berkelakuan sewajarnya.

Walau bagaimanapun, Blake Edwards masih berjaya memilih seorang pelakon sendiri. Dia meyakinkan para penerbit bahawa walaupun orang Jepun tidak boleh memainkan watak Encik Yunoshi sebagai berkilauan seperti rakan lamanya, pelawak kelahiran Mickey Rooney, boleh lakukan. Sekitar penyertaannya, pengarah yang bijak memutuskan untuk melancarkan keseluruhan syarikat PR. Jadi sebelum penggambaran, media menerima kenyataan akhbar daripada Paramount bahawa bintang Jepun Oheyo Arigato terbang ke Hollywood untuk memainkan peranan dalam Breakfast at Tiffany's. Dan pada permulaan proses penggambaran, "itik" telah dilancarkan ke dalam akhbar bahawa seorang wartawan licik tertentu secara rahsia memasuki laman web itu dan mendapati Mickey Rooney di sana dalam bentuk seorang Jepun. Ironinya, di sebalik semua usaha ini, apabila filem itu disunting, Shepherd, Jurow, dan Axelrod menyelar Edwards dengan kritikan terhadap lelucon dari Younioshi. Episod-episod itu seolah-olah mereka pilihan, dan persembahan Rooney tidak meyakinkan. Walau bagaimanapun, disebabkan ketidakkonsistenan mereka, adegan telah menjadi salah satu sorotan utama filem itu.

Satu lagi kemuncak ialah seekor kucing merah besar bernama Kot atau Nameless, yang dilakonkan oleh pelakon misai yang cukup terkenal Orenji, yang mempunyai berat 12 paun dan mempunyai "mucung samseng" yang dinyanyikan oleh Capote. By the way, Orangeji telah dipilih daripada 25 pemohon yang mengambil bahagian dalam casting kucing, yang berlangsung pada 8 Oktober 1960 di Hotel Commodore. Jurulatih Frank Inn mengulas keputusannya seperti berikut: "Kucing New York sebenar adalah apa yang anda perlukan. Gunakan kaedah Lee Strasberg dengan pantas - supaya dia cepat memasuki imej.

Kostum dan lokasi: Givenchy dan Tiffany

Penyelesaian visual: voyeurisme dan koreografi

Imej seorang gadis yang bergelut untuk masuk ke dalam masyarakat tinggi terserlah begitu diingati juga terima kasih kepada jurukamera Franz Planer. Dia sebelum ini bekerjasama dengan Hepburn pada Roman Holiday, The Nun's Story and Unforgiven dan dianggap "satu-satunya di dunia yang tahu cara menembak Audrey." Pada masa yang sama, Planer sama sekali bukan "penyanyi glamor", tidak berusaha untuk bekerja dengan bintang, dan kebanyakannya menghargai estetika realisme puitis.

Penggambaran "Breakfast at Tiffany's"

Dalam penyelesaian visual Tiffany, dia cuba menggabungkan dokumentari dengan penetapan imej yang melampaui kebiasaan. Petunjuk dari sudut pandangan ini ialah adegan pembukaan, di mana kamera voyeur sedang memerhatikan seorang gadis yang berpakaian gaun haute couture malam, bertemu subuh seorang diri, bersarapan dalam perjalanan dengan berlatar belakangkan rumah barang kemas yang terkenal itu. Oleh itu, kesan penyingkiran dicapai kerana sifat atipikal keadaan itu sendiri. Untuk membenamkan penonton dalam "realiti yang tidak nyata" ini dan membuatnya berasa seperti orang yang mengintip, Glider menggunakan (di sini dan dalam episod lain) kepada penggantian rancangan subjektif dari sudut pandangan watak dengan yang umum.

Motif mengintip secara amnya sangat kuat dalam filem, di mana watak utama mengintip, sementara seluruh bandar sedang tidur, ke tingkap untuk sifat-sifat kehidupan yang indah, kemudian - melalui tingkap di belakang jirannya.

Nah, dalam adegan pesta, kebodohan dimanifestasikan dalam kamera yang merampas butiran berair seperti pinggul wanita yang menari atau kaki yang berbaris dalam kasut yang elegan. Ngomong-ngomong, semua pergerakan rawak tetamu Holly Golightly ini telah dicipta oleh koreografer Miriam Nelson, yang membantu Blake Evards, yang mematuhi kaedah "kecekapan spontan", dalam membangunkan mise-en-scenes episod tiga belas minit itu.

Muzik: Swing Jazz & Moon River

Koreografi adalah perkara penting untuk parti, tetapi tanpa muzik, ia tidak ke mana-mana. Beginilah irama hayunan kepengarangan Henry Mancini, ahli jazz terkenal dan rakan sekutu Blake Edwards, berbunyi dalam adegan yang disebutkan. Sukar untuk dipercayai, tetapi penyertaan Mancini dalam "Tiffany" mungkin terhad kepada menulis gubahan latar belakang sedemikian, dan Holly Golightly tidak akan menyanyikan Moon River, tetapi beberapa "lagu jenis kosmopolitan dengan bunyi Broadway yang elegan." Ia adalah permintaan penerbit utama Paramount Marty Rakin bahawa Edwards membawa komposer lain untuk menulis lagu tema filem itu.

Pengarah tidak membuat konsesi dan memasukkan lagu Mancini dalam gambar, dicipta dengan mengambil kira julat vokal kecil Audrey Hepburn. Dan dialah yang menghalang penggantian Moon River, keperluan yang Rakin umumkan selepas menonton pita yang disunting. "Hanya atas mayat saya," balas aktres itu. Nasib baik, pembesar studio tidak dapat membuat pengorbanan sedemikian untuk semua penonton filem dan pencinta muzik, dan "lagu sialan" bukan sahaja menjadi motif utama filem abadi, tetapi juga standard jazz paling penting yang bertahan dalam banyak tafsiran oleh pelbagai pemuzik. Kami akan mendengar versi gitar "mudah" yang sama dengan vokal Audrey Hepburn yang tidak dapat dilupakan.

Truman Capote

Sarapan pagi di Tiffany's

Saya sentiasa tertarik dengan tempat-tempat yang pernah saya tinggal, ke rumah-rumah, ke jalan-jalan. Terdapat, sebagai contoh, sebuah rumah gelap yang besar di salah satu jalan tujuh puluhan di East Side, di mana saya menetap pada permulaan perang, ketika saya mula-mula tiba di New York. Di sana saya mempunyai sebuah bilik yang dipenuhi dengan pelbagai jenis sampah: sofa, kerusi berlengan berperut periuk yang dilapisi kain empuk berwarna merah kasar, apabila dilihat seseorang mengimbau hari yang pengap di dalam gerabak yang lembut. Dindingnya dicat dengan cat pelekat warna gula-gula getah tembakau. Di mana-mana, walaupun di dalam bilik mandi, digantung ukiran runtuhan Rom, berbintik-bintik dengan usia. Satu-satunya tingkap yang menghadap ke tempat kebakaran. Tetapi semua yang sama, sebaik sahaja saya merasakan kunci di dalam poket saya, jiwa saya menjadi lebih ceria: perumahan ini, untuk semua kebodohannya, adalah perumahan pertama saya sendiri, terdapat buku saya, cermin mata dengan pensel yang boleh dibaiki - dalam satu perkataan, segala-galanya, nampaknya saya, untuk menjadi seorang penulis.

Pada masa itu saya tidak pernah terfikir untuk menulis tentang Holly Golightly, dan saya mungkin tidak akan menulis sekarang, jika bukan kerana perbualan dengan Joe Bell yang membangkitkan ingatan saya lagi.

Holly Golightly tinggal di rumah yang sama, dia menyewa sebuah apartmen di bawah saya. Dan Joe Bell menjalankan bar di sekitar sudut di Lexington Avenue; dia masih pegang. Kedua-dua Holly dan saya pergi ke sana enam kali, tujuh kali sehari, bukan untuk minum - bukan sahaja untuk ini - tetapi untuk membuat panggilan telefon: semasa perang sukar untuk mendapatkan telefon. Di samping itu, Joe Bell dengan rela hati menjalankan tugas, yang membebankan: Holly sentiasa mempunyai banyak daripada mereka.

Sudah tentu, ini semua adalah cerita yang panjang, dan sehingga minggu lepas saya tidak melihat Joe Bell selama beberapa tahun. Dari semasa ke semasa kami memanggil satu sama lain; kadangkala, apabila saya berada berdekatan, saya pergi ke barnya, tetapi kami tidak pernah berkawan, dan satu-satunya persahabatan kami dengan Holly Golightly menghubungkan kami. Joe Bell bukan seorang yang mudah, dia sendiri mengakui perkara ini dan menjelaskan bahawa dia seorang bujang dan dia mempunyai keasidan yang tinggi. Sesiapa yang mengenalinya akan memberitahu anda bahawa sukar untuk berkomunikasi dengannya. Ia tidak mungkin jika anda tidak berkongsi kasih sayangnya, dan Holly adalah salah seorang daripada mereka. Lain-lain termasuk hoki, anjing pemburu Weimar, Our Baby Sunday (pertunjukan yang dia telah dengar selama lima belas tahun), dan Gilbert dan Sullivan1 - dia mendakwa salah seorang daripada mereka ada kaitan dengannya, saya tidak ingat siapa.

Oleh itu, apabila telefon berdering lewat petang Selasa lalu dan saya mendengar "Joe Bell bercakap," saya serta-merta tahu ia mengenai Holly. Tetapi dia hanya berkata: "Bolehkah kamu datang kepada saya? Ia penting,” dan suara garau di telefon serak kerana teruja.

Dalam hujan lebat, saya menahan teksi dan dalam perjalanan saya terfikir: bagaimana jika dia ada di sini, bagaimana jika saya melihat Holly lagi?

Tetapi tiada sesiapa di situ melainkan pemiliknya. Joe Bell's Bar bukanlah tempat yang sangat sesak berbanding pub lain di Lexington Avenue. Ia tidak mempunyai papan tanda neon mahupun TV. Dalam dua cermin lama anda boleh melihat keadaan cuaca di luar, dan di belakang kaunter, dalam ceruk, di antara gambar-gambar bintang hoki, sentiasa ada pasu besar dengan sejambak segar - ia disusun dengan penuh kasih oleh Joe Bell sendiri. Itulah yang dia lakukan semasa saya masuk.

"Anda faham," katanya sambil menurunkan gladiol ke dalam pasu, "anda faham, saya tidak akan memaksa anda untuk menyeret diri anda sejauh ini, tetapi saya perlu tahu pendapat anda. cerita pelik! Satu kisah yang sangat pelik berlaku.

- Berita dari Holly?

Dia menyentuh kertas itu seperti sedang memikirkan apa yang hendak dikatakan. Pendek, dengan rambut kelabu beruban, rahang yang menonjol, dan muka kurus yang sesuai dengan lelaki yang lebih tinggi, dia sentiasa kelihatan sawo matang, dan kini dia lebih merah.

Tidak, bukan sepenuhnya dari dia. Sebaliknya, ia masih belum jelas. Itulah sebabnya saya ingin berunding dengan anda. Biar saya tuangkan awak. Ia adalah koktel baru, White Angel, katanya, separuh campuran vodka dan gin, tanpa vermouth.

Semasa saya minum komposisi ini, Joe Bell berdiri dan menghisap pil perut, tertanya-tanya apa yang dia akan beritahu saya. Akhirnya berkata:

"Ingat ini Encik I.Ya. Younioshi?" Lelaki dari Jepun?

- Dari California.

Saya sangat ingat Encik Yunioshi. Dia seorang jurugambar untuk majalah bergambar dan pernah menduduki sebuah studio di tingkat atas rumah tempat saya tinggal.

- Jangan kelirukan saya. Adakah anda tahu apa yang saya katakan? Baiklah. Baiklah, Encik I.Ya. Yunioshi yang sama muncul di sini malam tadi dan berguling ke kaunter. Saya tidak melihatnya dalam tempoh dua tahun mungkin. Awak rasa dia ke mana selama ini?

- Di Afrika.

Joe Bell berhenti menghisap pilnya dan matanya mengecil.

- Bagaimana anda tahu?

- Saya membacanya di Winchel's. - Jadi ia benar-benar berlaku.

Dia membuka laci tunai dan mengeluarkan sampul kertas tebal.

"Mungkin anda membacanya dalam Winchel juga?"

Terdapat tiga gambar dalam sampul surat, lebih kurang sama, walaupun diambil dari sudut yang berbeza: seorang Negro yang tinggi dan langsing dengan skirt kapas, dengan senyuman pemalu dan pada masa yang sama puas diri, menunjukkan arca kayu yang aneh - sebuah kepala memanjang seorang gadis dengan pendek, licin, seperti lelaki, rambut dan muka tirus; mata kayunya yang digilap, dengan potongan senget, adalah luar biasa besar, dan mulutnya yang besar dan jelas kelihatan seperti badut. Pada pandangan pertama, arca itu menyerupai primitif biasa, tetapi hanya pada mulanya, kerana ia adalah imej meludah Holly Golightly - jika saya boleh katakan demikian tentang objek tidak bernyawa gelap.

- Nah, apa pendapat anda mengenainya? kata Joe Bell, gembira dengan kekeliruan saya.

- Nampak seperti dia.

"Dengar," dia menampar tangannya di atas kaunter, "ini dia. Ia cerah seperti siang hari. Orang Jepun itu segera mengenalinya sebaik sahaja dia melihatnya.

Adakah dia melihatnya? Di Afrika?

- Dia? Tidak, hanya sebuah arca. Siapa peduli? Anda boleh membaca apa yang ditulis di sini. Dan dia membelek salah satu gambar itu. Di belakang terdapat tulisan: “Ukiran kayu, suku C, Tokokul, Anglia Timur. Krismas, 1956".

Pada Krismas, Encik Younoshi memandu peralatannya melalui Tokokul, sebuah perkampungan yang hilang tanpa siapa tahu di mana, tidak kira di mana, hanya sedozen pondok adobe dengan monyet di halaman dan buzzards di atas bumbung. Dia memutuskan untuk tidak berhenti, tetapi tiba-tiba dia melihat seorang negro yang sedang mencangkung di muka pintu dan mengukir monyet di atas tongkat. Encik Yunioshi mula berminat dan meminta saya menunjukkan sesuatu yang lain. Kemudian kepala seorang wanita dibawa keluar dari rumah, dan nampaknya dia - jadi dia memberitahu Joe Bell - bahawa itu semua adalah mimpi. Tetapi apabila dia ingin membelinya, orang Negro itu berkata: "Tidak." Tiada satu paun garam dan sepuluh dolar, bukan dua paun garam, jam tangan dan dua puluh dolar, tiada apa yang boleh menggoncangnya. Encik Yunioshi memutuskan untuk sekurang-kurangnya mengetahui asal usul arca ini, yang menyebabkan dia kehilangan semua garam dan jamnya. Kisah itu diceritakan kepadanya dalam campuran Afrika, omong kosong dan bahasa orang pekak dan bisu. Secara umum, ternyata pada musim bunga tahun ini, tiga orang kulit putih muncul dari belukar dengan menunggang kuda. Seorang wanita muda dan dua lelaki. Lelaki itu, menggeletar kerana menggigil, mata meradang kerana demam, terpaksa menghabiskan beberapa minggu dikurung di pondok yang berasingan, dan wanita itu menyukai pengukir itu, dan dia mula tidur di atas tikarnya.

"Itulah yang saya tidak percaya," kata Joe Bell dengan selamba. "Saya tahu dia mempunyai pelbagai jenis kebiasaan, tetapi dia tidak akan melakukannya.

- Dan apa seterusnya?

- Dan kemudian tiada apa-apa. Dia mengangkat bahu. - Dia pergi semasa dia datang - dia pergi dengan kuda.

Sendiri atau bersama lelaki?

Joe Bell berkelip.

"Dia pasti tidak pernah melihat Afrika," saya berkata dengan penuh keikhlasan; tetapi saya masih boleh membayangkannya di Afrika: Afrika berada dalam semangatnya. Ya, dan kepala kayu ... - Saya sekali lagi melihat gambar-gambar itu.

- Kamu tahu semuanya. Di mana dia sekarang?

- Meninggal dunia. Atau dalam rumah gila. Atau berkahwin. Kemungkinan besar, dia telah berkahwin, tenang dan, mungkin, tinggal di sini, di suatu tempat berhampiran kita.

Dia mempertimbangkan.

"Tidak," katanya, dan menggelengkan kepalanya. - Saya akan memberitahu anda mengapa.

Jika dia ada di sini, saya akan berjumpa dengannya. Ambil seorang lelaki yang suka berjalan, seorang lelaki seperti saya; dan sekarang lelaki ini telah berjalan di jalanan selama sepuluh atau dua belas tahun, dan dia sendiri hanya berfikir bagaimana untuk tidak mengabaikan seseorang, dan oleh itu dia tidak pernah bertemu dengannya - tidakkah jelas bahawa dia tidak tinggal di bandar ini? Saya melihat wanita sepanjang masa yang kelihatan sedikit seperti dia... Punggung kecil yang rata itu... Mana-mana gadis kurus dengan punggung lurus yang berjalan pantas…” Dia mengekori, seolah-olah memastikan saya mendengar dengan teliti. Adakah anda fikir saya gila?

“Saya cuma tak tahu awak sayangkan dia. Jadi cinta. Saya menyesali kata-kata saya - mereka mengelirukan dia. Dia mengambil gambar-gambar itu dan memasukkannya ke dalam sampul surat. Saya melihat jam. Saya tidak mempunyai tempat untuk tergesa-gesa, tetapi saya memutuskan bahawa lebih baik untuk pergi.

Kesilapan dalam filem

Holly Golightly memperkenalkan dirinya kepada semua orang sebagai pengembara. Sememangnya, apartmen yang dia sewa di salah sebuah rumah biasa di New York hampir kosong, semuanya padat - daripada tidak melancong! Tiada siapa yang mengesyaki bahawa perjalanannya terhad hanya di pinggir bandar yang sama, bahawa ini bukan perjalanan, tetapi percubaan oleh seorang wanita wilayah yang naif untuk melarikan diri dari dunia sebenar. Dari dunia yang memerlukan anda menyesuaikan diri dengannya dan dia perlu mencari kompromi, dengan berat hati menentang kehendak dan kepercayaannya. Walaupun Holly boleh mengajar

Dia mengasihi dirinya untuk mencintai sesiapa sahaja dan percaya bahawa semua orang boleh melakukannya, tetapi ini tidak merosakkan jiwanya, tidak membunuh keupayaannya untuk bersimpati, menunjukkan kasih sayang dan kepercayaan kepada orang yang menunjukkan minat yang tulus terhadapnya.

Holly benar-benar mengembara dalam ingatannya, dalam mimpinya. Dia melarikan diri dari kemurungan, walaupun keseronokan luaran, untuk mencari kebahagiaan manusia yang sebenar. Dan di sini, perjalanan tidak terhad kepada satu bandar. Kadang-kadang ini adalah perjalanan ke Texas - ke masa lalu, yang hanya tinggal lagu-lagu sedih dan Doc Golightly, "doktor kuda" yang pelik dan baik hati ini yang berasa kasihan kepada semua orang dan kerana kasihan

Dia berkahwin dengan Holly yang berusia tiga belas tahun.

Kadang-kadang "perjalanan" ke Mexico, di mana, sebaik sahaja perang berakhir, dia akan menetap bersama abangnya di pantai dan membiak kuda. Dan kadang-kadang ia hanyalah perjalanan fiksyen ke kafe mahal di mana segala-galanya begitu kukuh dan khusyuk sehingga anda boleh melupakan seketika tahap masyarakat yang anda berada sebenarnya dan percaya bahawa tidak perlu berkahwin dengan jutawan untuk sarapan pagi di Tiffany's.

Perkara biasa yang dapat dikesan dalam semua mimpi adalah kehausan untuk kehidupan yang tenang, kebahagiaan biasa. Tetapi impian ini tidak menjadi kenyataan. Tema jurang antara impian dan realiti watak utama berjalan seperti benang merah melalui keseluruhan cerita. Seluruh hidup Holly seolah-olah menjadi rantaian keadaan daripada kegembiraan kepada keputusasaan. Sebaik sahaja impian seterusnya menyerapnya, berjanji untuk menjadi kenyataan hampir sahaja, realiti pemusnah kelabu datang. Oleh itu, gadis itu sentiasa diuji "untuk kekuatan", melemahkan kepercayaannya bahawa dunia itu indah dan seseorang itu baik, dan segala-galanya tentang negatif yang perlu dia hadapi hanyalah pengecualian kepada peraturan.

Holly berkata bahawa keselamatan terletak pada kejujuran kepada diri sendiri dan dengan orang lain. Malah, "Kod Kehormatan" ini tidak membantu gadis itu. Kehidupannya, kemungkinan besar, akan kekal tidak pasti seperti penghujung cerita, yang pada awalnya menjanjikan ironis dan mudah, tetapi berakhir dengan agak dramatik, malah tanpa harapan.

Perkara yang mustahil harus dituntut dari kehidupan. Dan kemudian yang mustahil menjadi kenyataan. Tanpa pemikiran belakang tentang yang cemerlang, tanpa mengidealkan masa kini dan tanpa hati nurani yang menggerogoti alam bawah sedar. Anda perlu lebih ringkas dan sentiasa mengekalkan kenaifan kebudak-budakan. Jadi lebih mudah untuk mencapai apa yang anda inginkan, tidak kira apa akibatnya. Jika seseorang itu mudah mesra dan emosi, dia akan sentiasa baik-baik saja. Dia seorang yang optimis atas kehendaknya sendiri, seorang pembakar, seorang yang gila. Dia dianggap sebagai anak dewasa, mereka melayan tindakannya dengan senyuman dan sentiasa memaafkan segala-galanya.

Ia adalah orang yang pernah muncul dalam kehidupan protagonis Breakfast at Tiffany's, meninggalkan banyak kenangan yang menyenangkan dan tidak menyenangkan. Dia seorang gadis dengan masa lalu yang kelam, rancangan yang jauh dan kenaifan yang tidak dapat dihancurkan. Truman Capote menerangkan apa yang berlaku sedemikian rupa seolah-olah ia berlaku kepadanya dan dialah yang memutuskan untuk mengimbas kembali peristiwa yang pernah berlaku kerana kesalahan rakan yang mengingatkannya tentang perkara itu.

Protagonis karya itu ialah seorang penulis. Dia malu dengan kerjanya dan tidak bersedia untuk membiasakan diri dengannya, takut menerima maklum balas kritikal. Sebahagian besar penulis adalah seperti itu - mereka bersedia untuk berkongsi pengalaman mereka dengan kertas, tetapi tidak bersedia untuk membincangkannya. Adalah mungkin untuk meningkatkan harga diri hanya dengan mengorbankan orang yang naif yang dapat membezakan dalam diri mereka sesuatu yang benar-benar membuat perlu untuk menjadi bangga dan kehilangan rasa realiti. Walaupun dalam kes pandangan kritis, penulis akan tetap yakin dengan ketepatan kerajinannya.

Mereka boleh menghubunginya pada waktu malam, tersenyum manis dan sentiasa meminta maaf: segala-galanya akan hilang dengan seseorang yang kedekatannya menjadi tidak terhingga. Sekiranya angin berjalan di kepala, maka tidak ada gunanya menyekat ruang terbuka dengan dinding - angin pasti akan memusnahkannya. Tidak ada cara untuk menentang, anda boleh ragu-ragu dan cuba membuat beberapa perubahan. Satu masa mampu mempengaruhi apa yang berlaku, mengubah keadaan dan membawa perselisihan ke dalam pandangan dunia. Orang yang naif suatu hari nanti akan terbakar dan berfikir. Kemudian tiada siapa yang akan menekan loceng pintu pada waktu malam lagi.

Dan jika tiada siapa yang membunyikan loceng pintu, berhenti mengganggu dan pergi selama-lamanya - kekosongan akan muncul dalam diri orang yang menginginkannya. Penyelesaian yang disediakan untuk pembinaan dinding akan berguna. Pembinaannya akan memagar kenangan dan membolehkan anda hidup, melupakan kewujudan angin. Dan kesakitan akan menusuk badan, dan anda akan ingin mengingati masa lalu: tulis buku mengenainya, berkongsi dengan dunia emosi yang pernah anda alami, menimbulkan ribut dalam jiwa pembaca, yang pendapatnya akan bergantung pada bagaimana dia bersedia untuk mengaitkan kewujudan orang yang berangin.

Kejayaan pasti akan datang, kerana kenaikan berikutan kejatuhan - anda perlu menunggu perubahan yang diperlukan. Kitaran proses adalah salah satu undang-undang alam semesta. Berdasarkan kedua-dua kenyataan ini, anda memahami betapa sukarnya untuk menunggu tahap kehidupan yang buruk, betapa sukarnya untuk merealisasikan rehat yang mendadak dalam peringkat yang baik. Tetapi anda sentiasa perlu percaya pada yang terbaik, tidak mementingkan episod negatif. Biarkan ancaman pemenjaraan atau pengasingan kekal tidak bermakna jika jiwa menuntut realisasi matlamat yang paling agung, yang utamanya adalah kehidupan yang lebih baik.

Siapa yang tidak mudah bangkit, dia ditakdirkan untuk kekal dalam empat tembok keputusasaan. Apabila sebuah negara dengan iklim yang hangat, kekayaan dan kehidupan yang indah muncul di hadapan, adakah ia patut menarik perhatian dalaman, cuba mencari justifikasi untuk ketegaran satu-satunya pendapat yang menentukan intipati peribadi? Perasaan malu timbul: untuk seseorang yang telah berhenti mengembangkan dirinya, untuk langkah yakin orang lain. Tidak ada resipi untuk kebahagiaan untuk semua orang sekaligus, tetapi semua orang gembira pada masa yang sama, kerana negatif sentiasa sama dengan kebahagiaan, anda hanya perlu memahaminya dengan betul.