Albrecht Dürer ඖෂධ පැළෑටි. කියවීමේ පාඩමක් සඳහා ඉදිරිපත් කිරීම "කෞතුකාගාර නිවස" වෙත චාරිකාවක්. නිදර්ශනය a

ගෙදර / වංචා කරන බිරිඳ

දැනටමත් ඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ ඇල්බ්‍රෙක්ට් ඩුරර් (1471 - 1528) කීර්තියක් ලබා ඇත. "ශ්‍රේෂ්ඨයන් අතර ශ්‍රේෂ්ඨයා"ඔවුන්ගේ කාලයේ කලාකරුවන්, නිවසේදී, ජර්මනියේ පමණක් නොව, විදේශයන්හි ද. විශිෂ්ට චිත්‍ර ශිල්පියෙකු, ග්‍රැෆික් කලාකරුවෙකු සහ කැටයම්කරුවෙකුගේ කීර්තිය ඔහුගේ මරණයෙන් පසුව පවා මැකී ගියේ නැත. ලලිත කලා ඉතිහාසයේ විශේෂ යෙදුමක් පවා දර්ශනය වී ඇත - "Durrerovsky පුනරුදය".

ඩුරර්ගේ කෘතිය තුළ, ශ්‍රේෂ්ඨතම කලාත්මක බලය සහ ප්‍රභවය සමඟ, 16 වන සියවසේ පළමු තුන්වන ජර්මානු කලාවේ ප්‍රවණතා ලක්ෂණය මූර්තිමත් විය - තාර්කික දැනුමේ අවශ්‍යතාවය සහ ලෝකය යථාර්ථවාදීව නිරූපණය කිරීම සමඟ මධ්‍යකාලීන ජාතික සම්ප්‍රදායන්ගේ එකතුවකි. අප අවට, පුනරුදයේ සාමාන්‍ය. ප්‍රතිසංස්කරණ යුගයේ අධ්‍යාත්මික ආතතිය සහ පෞරාණිකත්වයේ සමබර සුන්දරත්වය, දක්ෂ නවීනත්වය සහ ජර්මානු සරල බව සහ රළුබව ඔහුගේ සුවිශේෂී ශෛලියෙන් පිළිබිඹු වේ.

කැටයම් ශිල්පියාගේ ශිල්පයේ සිට කැටයම් කලාව දක්වා

නියුරම්බර්ග් ඇල්බ්‍රෙක්ට් ඩියුරර් ද එල්ඩර්ගේ රන් හා රිදී කාර්මික පවුලක දරුවන් 18 දෙනාගෙන් තුන්වැන්නා වූයේ ඩියුරර් ය. 1486 සහ 1489 අතර ඔහු කැටයම් කලාකරු Michael Wohlgemut වෙත ආධුනිකයෙකු විය, ඔහු විශාල මුද්‍රණ යන්ත්‍ර A. Koberger සමඟ සහයෝගයෙන් කටයුතු කළේය, ඔහුගේ පොත් සාප්පු යුරෝපය පුරා විසිරී තිබුණි.

තම පුතා කැටයම්කරුවෙකු කිරීමට දෙමාපියන්ගේ ආශාව තේරුම් ගත හැකි විය. පොත් මුද්‍රණයේ පැමිණීමත් සමඟ මෙම රැකියාවට විශාල ඉල්ලුමක් සහ හොඳ වැටුපක් ලැබුණි. වොල්ගෙමුට්ගේ වැඩමුළුවේදී, අභිලාෂකාමී කලාකරුවා කැටයම් සහ ඇඳීමේ ශිල්පීය ක්‍රම අධ්‍යයනය කළ අතර, පිටපත් සෑදීමේදී යුරෝපීය ලලිත කලාවේ සාම්පල පිළිබඳව දැන හඳුනා ගත්තේය. මෙහිදී තරුණයා සුප්‍රසිද්ධ ජර්මානු තඹ කැටයම්කරුවෙකු වන මාටින් ෂොන්ගවර්ගේ කෘති දුටුවේය.

ඩියුරර්ගේ කාලයේ, චිත්‍ර, මූර්ති සහ ඊටත් වඩා ග්‍රැෆික්ස් ඊට ප්‍රතිවිරුද්ධව, උදාහරණයක් ලෙස තාරකා විද්‍යාවෙන් හෝ දර්ශනයෙන් සංඛ්‍යාවට ඇතුළත් කර නොතිබුණි. "ලිබරල් කලාව"නමුත් ශිල්පයක් ලෙස සලකනු ලැබීය. ශිල්පීය වැඩමුළුවකට පිළිගැනීමට නම්, කලාකරුවෙකුට ස්වාමියා ලෙස හැඳින්වීමට ඇති අයිතිය ඔප්පු කිරීමට සිදු විය, ඔහුගේ උපන් රට, නගරයෙන් නගරය මඟ හරිමින්, ඔහුගේම නිෂ්පාදන සමඟ ඔහුගේ වෘත්තීය නිපුණතාවය තහවුරු කළේය. 1490-1494 දී.

ඩුරර් මාස්ටර් පදවිය ලබා ගැනීමට අවශ්‍ය ගමන කළේය. කලාකරුවාගේ මාර්ගය පිළිබඳ විශ්වාසදායක තොරතුරු කිසිවක් ඉතිරිව නැත. කෙසේ වෙතත්, ඔහු පැමිණීමට ටික කලකට පෙර මිය ගිය Schongauer හමුවීමට ඔහු අදහස් කළ බව උපකල්පනය කෙරේ. ප්‍රකාශක-මුද්‍රණ ශිල්පී ජොහාන් ඇමර්බැක් විසින් පත් කරන ලද ඩියුරර් දිගු කලක් බාසෙල් හි ගත කළේය, ටෙරන්ස්ගේ ප්‍රහසන සඳහා ලී නිදර්ශන කැටයම් කර ඇත, ජෙෆ්රි ඩි ලා ටුවර්-ලන්ඩ්‍රිගේ ද නයිට් ඔෆ් ටුවර්න් සහ සෙබස්තියන් බ්‍රැන්ට් විසින් රචිත ද ෂිප් ඔෆ් ෆූල්ස්.

සෙබස්තියන් බ්‍රැන්ට්ගේ The Ship of Fools, ඔහුගේ සමකාලීනයන්ගේ බොහෝ දේ සමච්චලයට ලක් කළ අතර එය 1490 ගණන්වල වැඩියෙන්ම අලෙවි විය. ඩුරර්ගේ නිදර්ශනවලට ස්තුතිවන්ත විය යුතු නැත. පෙනෙන විදිහට, ඔහුගේ ආධුනිකත්වයේ මෙම අවසාන කාලය තුළ, කලාකරුවා තඹ මත කැටයම් කිරීමේ කුසලතා ලබා ගත් අතර, කැටයම් කිරීමේ තාක්ෂණයට හුරුපුරුදු විය.

1496 දී Dürer විසින් Apocalypse සඳහා කැටයම් මාලාවක් නිර්මාණය කරන ලද අතර එය තීව්‍ර නාට්‍යයකින් විශ්මය ජනක විය. ශතවර්ෂයේ අවසානය සෑම විටම, විශේෂයෙන්ම මධ්යකාලීන යුගයේ, ලෝකයේ ආසන්න අවසානය පිළිබඳ අපේක්ෂාව සමඟ මිනිසුන්ගේ මනසෙහි සම්බන්ධ වී ඇත. එළිදරව්වේ අශ්වයන් හතර දෙනා 1500 දී පෙනී සිටිය යුතු විය.

ඩියුරර් ලියා ඇත ස්වයං ඡායාරූප... වඩාත්ම ලස්සන එකක් 1498 දී, කලාකරුවාගේ වයස අවුරුදු 28 දී ය. මිල අධික shyogol ඇඳුම් පැළඳුම්, අභිමානයෙන් පිරුණු මුහුණක්, අවධානයෙන් යුත් බැල්මක් - බලය විශ්වාස කරන පුනරුද මිනිසා එවැන්නකි. හේතුව සහ අලංකාරය.

ඉතාලියට ගමනක්

XV-XVI සියවස් ආරම්භයේදී. Dürer ඔහුගේ පළමු සංචාරය ඉතාලියට ගියේය. කලාකරුවාගේ ජල වර්ණ භූ දර්ශන ඔහුට ඔහුගේ මාර්ගය ප්‍රතිනිර්මාණය කිරීමට ඉඩ සලසයි: ඔහු අවුට්ස්බර්ග් සහ ඉන්ස්බෘක් හරහා ගොස්, බ්‍රෙනර් පාස් හරහා ගොස් අවසානයේ වැනීසියට පැමිණියේය. මෙහිදී Dürer සුප්‍රසිද්ධ Bellini සහෝදරයන් සහ Jacopo de Barbari හමුවිය, ඔහුගේ උපදෙස් මත ඔහු සමානුපාතිකයන් අධ්‍යයනය කිරීමට පටන් ගත්තේය.

ඉතාලියේ සිට ආපසු පැමිණි පසු, ඩියුරර් තමාගේම වැඩමුළුවක් විවෘත කර ඔහුගේ මුද්‍රණ ඔහු විසින්ම විකිණීමට පටන් ගත්තේය. මීට අමතරව, මෙම කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ, ඔහු විසින් අභිරුචි-සාදන ලද පූජාසන සිතුවම් කිහිපයක් නිර්මාණය කරන ලද අතර, ඒ සඳහා ලන්දේසි සහ ඉතාලි මෝස්තරවලට අනුකූලව, ඔහු ත්රිත්ව ආකෘතියක් තෝරා ගත්තේය. පාරිභෝගිකයින්ගෙන් එක් අයෙකු නියුරම්බර්ග් සම්භාවනීය පෝම්ගාට්නර් බව දන්නා අතර, ඔහුගේ පුතුන් කලාකරුවා ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් නිරූපනය කරන දොරවල්වල නයිට්වරුන්ගේ ස්වරූපයෙන් අල්ලා ගන්නා ලදී. ජෝර්ජ් සහ ශාන්ත. යුස්ටේතියස්.

ඩුරර් යනු විශිෂ්ට පින්තාරුකරුවෙකු සහ මුද්‍රණ නිෂ්පාදකයෙකු පමණක් නොව, විශිෂ්ට ජල වර්ණක සහ ග්‍රැෆික් චිත්‍ර ශිල්පියෙකි. ඔහු චිත්‍ර සහ ජල වර්ණ 1000කට අධික ප්‍රමාණයක් ඉතිරි කර ඇත. මූලික වශයෙන්, කලාකරුවා රිදී පැන්සලක්, බුරුසුවක්, තීන්තයක්, පෑනක් සහ අඟුරු සමඟ වැඩ කළේය. Dürer ගේ ජල වර්ණ භූ දර්ශන විශ්මයජනක ලෙස නිවැරදි ය. කලාකරුවා විසින් අල්ලා ගන්නා ලද ස්ථානය ඔබට විශ්වාසදායක ලෙස තීරණය කළ හැකිය, අවුරුද්දේ සහ දවසේ වේලාව නියම කරන්න.

බොහෝ ජල වර්ණ භූ දර්ශන, ඩුරර් 1494-1496 දී සාදන ලද සිතුවම්, විශේෂයෙන් බොහෝ දේ - ඔහුගේ පළමු ඉතාලි සංචාරයේදී. ඔහුට වයස අවුරුදු 23-25 විය.

පිළිමවලට සමාන රූපවල මූර්ති මූර්ති, ස්වාමියාගේ පසුකාලීන කෘතිවල ශෛලියේ ලක්ෂණය අපේක්ෂා කරයි. ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ කෘති අතර කැපී පෙනේ ස්වයං ප්රතිමූර්තිය 1500 දී කලාකරුවා විසින් පින්තාරු කරන ලදී

1500 දී ඩියුරර්ගේ ස්වයං-ආලේඛ්‍ය චිත්‍රය ලෝක ප්‍රතිමූර්තියේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ කෘතිවලින් එකකි. එය මත, කලාකරුවා යනු නිකම්ම පරිපූර්ණ පෞරුෂයක් නොව, අනාගතවක්තෘවරයෙක්, ගැලවුම්කරුවෙකි. එහි සමමිතික ඉදිරිපස සංයුතිය ක්‍රිස්තුස් වහන්සේගේ මධ්‍යතන යුගයේ රූප සිහිපත් කරයි. මෙම පින්තූරය කලාකරුවාගේ ඉරණම සහ ලෝකයේ ඔහුගේ ස්ථානය පිළිබඳ ස්වාමියාගේ පිළිබිඹුවක් ලෙස දැකිය හැකිය. දුක් විඳ බොහෝ දුරක් පැමිණි නුවණැති මිනිසෙක්, පරිණත දූරර් අවබෝධයේ නිර්මාතෘ එබඳුය.

Dürer (1503) ගේ රූපයේ කන්‍යා මරිය තුමිය දෙවියන්ගේ මවගේ කැනොනිකල් ප්‍රතිරූපයට වඩා කලාකරුවාගේ සමකාලීන සාමාන්‍ය නගර කාන්තාවකි.

ඩියුරර්ගේ සමකාලීනයන්, පෙනෙන විදිහට, මූලික වශයෙන් කැටයම්කරුවෙකු ලෙස සැලකේ. කලාකරුවාගේ නිර්මාණාත්මක උරුමයට ලී කැපීම් 350 ක්, තඹ මුද්‍රණ 100 ක් සහ කැටයම් කිහිපයක් ඇතුළත් වේ. Dürer අභ්‍යවකාශයේ එකමුතුකම සහ චරිතවල ශාරීරික පරිමාව සාක්ෂාත් කර ගැනීමට සහ ඔහුගේ කැටයම්වල ඡායාරූප නිරවද්‍යතාවයක් ලබා ගැනීමට සමත් විය.

අවට ලෝකයේ අලංකාරය සඳහා වූ පුනරුදයේ ප්‍රශංසාව, එහි වඩාත්ම "නොවැදගත්" ස්වරූපවලින් පවා, ජර්මානු පරිසමාප්තභාවය සහ විස්තරාත්මකව අවධානය යොමු කිරීම, ඩියුරර්ගේ ග්‍රැෆික් සහ ජල වර්ණ කෘතිවලින් පිළිබිඹු විය. පළමුවැන්නා, එවැනි කෘතිවල ස්වාධීන වටිනාකම අවධාරණය කරමින්, කලාකරුවා ඔහුගේ ඇඳීම් සහ සිතුවම්වලට දින නියම කිරීමට සහ අත්සන් කිරීමට පටන් ගත්තේය. "ඖෂධ පැළෑටි"(1503) ඩියුරර් විසින් ජීව විද්‍යාඥයෙකුගේ නිරවද්‍යතාවයෙන් අඳින ලදී.

පින්තාරු කිරීම "ආදම් සහ ඒව" 1507 දී ලියා ඇත. මෙම පින්තූරය පින්තාරු කරමින්, ඩියර් ඉතා සම්මත නොවන තාක්‍ෂණයක් පෙන්වීය, මන්ද මෙහි එක් සම්පූර්ණ පින්තූරයක් නොව කැටයම් දෙකක් නිරූපණය කර ඇත. පින්තූරය තෙල් තීන්ත වලින් පින්තාරු කර ඇත. ප්‍රමාණයෙන් ගත් කල, මෙම කැටයම් තරමක් අපහසු වූ අතර විශාල ඉඩක් ලබා ගත් අතර ඒවායේ මානයන් මීටර් 200 සිට මීටර් 80 දක්වා විය.මෙම කෘතිය ප්‍රාඩෝ ජාතික කෞතුකාගාරයේ ප්‍රදර්ශනය කරන ලදී. කලාකරුවා විශේෂයෙන් පූජාසනය සඳහා පින්තූරයක් පින්තාරු කළ නමුත්, අවාසනාවකට මෙන්, එය කිසි විටෙකත් නිම නොවීය.

"ආදම් සහ ඒව" සිතුවම සහ එහි කුමන්ත්රණය පුරාණ කාලයේ ආත්මය තුළ නිර්මාණය කර ඇත. කලාකරුවා ඉතාලියේ ඔහුගේ සංචාර අතරතුර ආභාෂය අවධාරණය කළේය. කැන්වසය මත නිරූපණය කර ඇති පුද්ගලයින් සම්පූර්ණයෙන්ම නිරුවත් වේ, සෑම දෙයක්ම කුඩාම විස්තරයට ලියා ඇත, ඔවුන්ගේ උස පවා, ඔවුන්ගේ සැබෑ ප්රමාණයෙන් නිරූපණය කෙරේ. මෙය ඉතා වැදගත් වන්නේ, බයිබලයට අනුව, ආදම් සහ ඒව මනුෂ්‍ය වර්ගයාගේ මුතුන් මිත්තන් වන අතර, අහසින් පොළොවට බැස මිනිසුන්ගේ ජාතිය ඇති කළ පළමු මිනිසුන් ය.

ආදම් සහ ඒව තමන් අතර බොහෝ වෙනස්කම් ඇති බව බයිබලය පවසයි, ඒ නිසා කතුවරයා ඔවුන්ව වෙන වෙනම නිරූපණය කළේය. නමුත් වඩාත් සමීපව බැලුවහොත්, පින්තූරය තනි සමස්තයක් බව ඔබට පෙනේ - ආදම් අත්ත අල්ලාගෙන සිටින අතර, ඒව එහි එල්ලා තිබූ පලතුරු අල්ලාගෙන සිටී. සර්පයෙක් ඒ අසලින් ඇද, පූජනීය පලතුරු නෙලීමට මිනිසුන් තල්ලු කරයි. පින්තූරයේ ඔබට තහඩුවක් ද දැකිය හැකිය, එය කතුවරයා සහ කැන්වසය ලියන දිනය දක්වයි.

1508-1509 දී ඩියුරර් ඔහුගේ හොඳම ආගමික කෘතියක් නිර්මාණය කිරීමට කටයුතු කළේය - "ගෙලර්ගේ පූජාසනය".අවාසනාවකට මෙන්, කලාකරුවාට අයත් වූ සහ මරියාගේ නැගීම නිරූපණය කරන මධ්‍යම මණ්ඩලය අප වෙත පැමිණ ඇත්තේ පිටපතකින් පමණි. කෙසේ වෙතත්, බොහෝ සූදානම් කිරීමේ ඇඳීම් වලින්, මෙම අතිවිශිෂ්ට සංයුතිය කුමන හැඟීමක් ඇති කළ යුතුද යන්න විනිශ්චය කළ හැකිය.

මාස්ටර්

15 වන සියවසේ පළමු දශකය අවසන් වන විට. කලාකරුවා පිළිගැනීම සහ ද්රව්යමය යහපැවැත්ම ලබා ගත්තේය. 1509 දී ඩියුරර් නියුරම්බර්ග් ග්‍රෑන්ඩ් කවුන්සිලයේ සාමාජිකයෙකු බවට පත් වූ අතර එය උතුම් නගර වැසියන්ගේ වරප්‍රසාදය විය. ප්‍රවීණ කැටයම්කරුවෙකු ලෙස, ඔහු සමානකමක් නොදනී. 1511 දී කලාකරුවා ලී කැපීම් මාලාවක් ප්‍රකාශයට පත් කළේය: ආශාවන් ලොකු සහ කුඩා, මරියාගේ ජීවිතය, එළිදරව්ව.

1515 දී ඔහු මැක්සිමිලියන් අධිරාජ්‍යයාගෙන් නියෝගයක් ලබා ගත් අතර උපමා මානුෂීය චක්‍ර සිදු කළේය - "Ac de Triomphe"හා "පෙරහැර".මැක්සිමිලියන් විසින් ෆ්ලෝරින් 100ක ජීවිත වාර්ෂිකයක් පවරන ලද එකම කලාකරුවා ඩියර්ය.

රයිනෝසිරස් 16 වන සියවසේ යුරෝපීයයන් කම්පනයට පත් කළේය. එය 1512 දී පෘතුගාලයේ එමානුවෙල් රජු විසින් පාප් වහන්සේ වෙත ඉදිරිපත් කරන ලදී. වරායේ සාදන ලද බිහිසුණු මෘගයාගේ දළ සටහන ඩුරර් වෙත භාර දෙන ලද අතර ඔහු ඔහුගේ කැටයම්වල සත්‍යවශයෙන්ම ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කළේය. "රයිනෝසිරස්" (1515). කැටයම ලී මත සාදා ඇත. කලාවට දැවැන්ත බලපෑමක් ඇති කළේ මෙම රූපයයි.

ඩියුරර් රයිනෝට අපූරු ලක්ෂණ ලබා දුන්නේය. ඉතින්, උදාහරණයක් ලෙස, එහි පිටුපස තවත් එක් අං දැකිය හැකිය. ඔහුට ඉදිරියෙන් පලිහක් ඇති අතර ඔහුගේ මුඛය යට ජනප්‍රිය සන්නාහයක් ඇත. මෙම සන්නාහය කලාකරුවාගේ පරිකල්පනයේ රූපයක් නොවන බව සමහර පර්යේෂකයන්ට විශ්වාසයි. රයිනෝ පාප් වහන්සේ වෙත ඉදිරිපත් කිරීමට පෙර, සම්පූර්ණ කාර්ය සාධනයක් පිළිසිඳ ගන්නා ලදී. රයිනෝට අලියා සමඟ සටන් කිරීමට සිදු විය. සත්වයා මෙම සන්නාහය මත තබා ඇත්තේ මේ නිසා විය හැකිය. ඇසින් දුටු සාක්ෂිකරුවෙක් ඔහු ඔවුන් තුළ සිටිනු දැක කටු සටහන් කළේය.

ඩියුරර්ගේ නිර්මාණය ප්රසිද්ධ විය. එය පිටපත් විශාල වශයෙන් අලෙවි විය. පෙර Xviii සියවසේ මෙම රූපය ජීව විද්‍යාව පිළිබඳ සියලුම පෙළපොත්වල භාවිතා විය. සැල්වදෝර් ඩාලි මෙම සත්වයා නිරූපණය කරන මූර්තියක් නිර්මාණය කළේය. ඩියුරර්ගේ රයිනෝසිරස් අද ආකර්ශනීයයි. බොහෝ දුරට ඉඩ ඇති, රහස මෙම අසාමාන්ය පින්තූරය ඇති කරන පුදුමය තුළ පවතී.

1520 දී නව චාල්ස් V අධිරාජ්‍යයාගෙන් කුලිය දිගටම ගෙවීමට අවසර ලබා ගැනීම සඳහා ඩියර් නෙදර්ලන්තයට ගියේය. මෙම සංචාරය කලාකරුවාගේ ජයග්‍රහණයක් විය. නොවරදවාම උද්යෝගිමත් පිළිගැනීමකින් ඔහු බලා සිටි සෑම තැනකම, ඔහුට එකල නිර්මාණශීලී ප්‍රභූ පැලැන්තියේ වඩාත්ම ප්‍රමුඛ නියෝජිතයන් හමු විය: කලාකරුවන් වන ලූකා ලයිඩන්, ජෑන් ප්‍රොවොස්ට් සහ ජෝකිම් පැටිනර්, රොටර්ඩෑම් හි ලේඛක සහ දාර්ශනික ඉරැස්මස්. ඔහු ආපසු පැමිණීමෙන් පසු, කලාකරුවා තමාට පෞද්ගලිකව මුණගැසුණු යුගයේ කීර්තිමත් පුද්ගලයින්ගේ රූපමය සහ කැටයම් කළ පින්තූරවල සම්පූර්ණ ගැලරියක් නිර්මාණය කළේය.

පලිහ මත විවෘත දොරේ රූපය "Durer" යන නම දක්වයි. රාජාලියාගේ පියාපත් සහ මිනිසෙකුගේ කළු සම බොහෝ විට දකුණු ජර්මානු හෙරල්ඩ්‍රි වල දක්නට ලැබෙන සංකේත වේ. ඒවා ඩියුරර්ගේ මව බාබරා හොල්පර්ගේ නියුරම්බර්ග් පවුල විසින් ද භාවිතා කරන ලදී. Dürer ඔහුගේ ලාංඡනය සහ සුප්‍රසිද්ධ මොනොග්‍රෑම් (කැපිටල් අකුර A සහ එහි D කොටා ඇත) නිර්මාණය කර භාවිතා කළ පළමු කලාකරුවා විය, පසුව ඔහුට මෙය බොහෝ අනුකරණය කරන්නන් විය.

ඩියුරර් කලාත්මක පමණක් නොව න්‍යායික උරුමයක් ද ඉතිරි කළේය. 1523-1528 දී ඔහු සිය නිබන්ධන ප්‍රකාශයට පත් කළේය "මාලිමා යන්ත්‍රයක් සහ පාලකයෙකු සමඟ මැනීමට මාර්ගෝපදේශයක්", "මානව අනුපාතය පිළිබඳ පොත් හතරක්."ඇල්බ්‍රෙක්ට් ඩුරර්. " නාඳුනන කෙනෙකුගේ පින්තූරයක් "(1524)

ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසාන වසරවල ස්වාමියාගේ කෘති අතර, ඩිප්ටිච් කැපී පෙනේ "අපොස්තුළුවරුන් හතර දෙනෙක්"(1526) මෙම කාර්යයේදී, අලංකාරයේ පෞරාණික පරමාදර්ශය ගොතික් දෘඩතාව සමඟ ඒකාබද්ධ කිරීමට කලාකරුවා සමත් විය. පර්යේෂකයන්ට අනුව, මෙම නිර්මාණය පිරී ඇති ස්ථිර සහ සන්සුන් ඇදහිල්ල, ලූතර් සහ ප්‍රතිසංස්කරණ සමඟ ඩියර්ගේ සහයෝගීතාවය ප්‍රකාශ කරයි. ඉදිරියෙන් සිටි ජෝන්, ලූතර්ගේ ප්‍රියතම ප්‍රේරිතයා වූ අතර, සියලුම රෙපරමාදු භක්තිකයන්ගේ අවිවාදිත අධිකාරිය වූයේ පාවුල්ය. ඩියුරර් ඔහුගේ මරණයට වසර දෙකකට පෙර "අපොස්තුළුවරුන් හතර දෙනා" යන ඩිප්ටිච් ලියූ අතර එය නියුරම්බර්ග් නගර සභාවට තෑග්ගක් ලෙස ඉදිරිපත් කළේය.

නෙදර්ලන්තයේදී, ඩියුරර් නාඳුනන රෝගයකට ගොදුරු විය (සමහර විට මැලේරියාව), ඔහුගේ මුළු ජීවිත කාලය පුරාම ඔහු පීඩා වින්දා. රෝගයේ රෝග ලක්ෂණ - ප්ලීහාව දැඩි ලෙස විශාල වීම ඇතුළුව - ඔහු තම වෛද්‍යවරයාට ලිපියක් ලිවීය. ඩියුරර් ප්ලීහාව පෙන්වමින් තමාම ඇද ගත්තේය, චිත්‍රය පැහැදිලි කිරීමේදී ඔහු මෙසේ ලිවීය: " කහ පැල්ලමක් ඇති තැන සහ මම ඇඟිල්ලෙන් ඇඟිල්ල දිගු කරන තැන මට වේදනාවක් ඇත.ඇල්බ්‍රෙක්ට් ඩුරර් 1528 අප්‍රේල් 6 වන දින නියුරම්බර්ග් හි ඔහුගේ මව්බිමේදී මිය ගියේය. Willibald Pirkheimer, පොරොන්දු වූ පරිදි, ඔහුගේ ආදරණීය මිතුරා සඳහා අභිලේඛනයක් රචනා කළේය: " ඇල්බ්‍රෙක්ට් ඩුරර්ගේ මාරාන්තික දේ මෙම කන්ද යට පවතී.

කැටයම් ශිල්පියාගේ ශිල්පයේ සිට කැටයම් කලාව දක්වා

ඉතාලියට ගමනක්

මාස්ටර්

ඇල්බ්‍රෙක්ට් ඩුරර් 1471 මැයි 21 වන දින නියුරම්බර්ග් හි උපත ලැබීය. ඔහුගේ පියා පහළොස්වන සියවසේ මැද භාගයේදී හංගේරියාවෙන් සංක්‍රමණය වූ අතර හොඳම ස්වර්ණාභරණ වෙළෙන්දා ලෙස හැඳින්වේ. පවුලට දරුවන් දහඅට දෙනෙක් සිටි අතර, අනාගත කලාකරුවා තුන්වැන්නා ලෙස උපත ලැබීය.

කුඩා කල සිටම, ඩියුරර් ස්වර්ණාභරණ වැඩමුළුවේදී තම පියාට උදව් කළ අතර ඔහු තම පුතා කෙරෙහි විශාල බලාපොරොත්තු තබා ගත්තේය. නමුත් මෙම සිහින සැබෑ වූයේ නැත, මන්ද ඩියර් ද යන්ගර්ගේ දක්ෂතාවය කලින් ප්‍රකාශ වූ අතර, දරුවා ස්වර්ණාභරණකරුවෙකු නොවන බවට පියා ඉල්ලා අස්විය. එකල නියුරම්බර්ග් කලාකරු මයිකල් වොල්ගෙමුට්ගේ චිත්‍රාගාරය ඉතා ජනප්‍රිය වූ අතර නිර්දෝෂී කීර්තියක් ලබා තිබුණි, ඒ නිසා ඇල්බ්‍රෙක්ට් වයස අවුරුදු 15 දී එහි යවන ලදී. වොල්ගෙමුත් විශිෂ්ට කලාකරුවෙකු පමණක් නොව, ලී, තඹ මත කැටයම් කිරීමට දක්ෂ ලෙස කටයුතු කළ අතර කඩිසර සිසුවෙකුට ඔහුගේ දැනුම පරිපූර්ණ ලෙස ලබා දුන්නේය.

1490 දී ඔහුගේ අධ්‍යයන කටයුතු අවසන් කිරීමෙන් පසු, ඩියර් ඔහුගේ පළමු සිතුවම "පියාණන්ගේ ඡායාරූපය" පින්තාරු කළ අතර අනෙකුත් ස්වාමිවරුන්ගේ කුසලතා ඉගෙන ගැනීමට සහ නව හැඟීම් ලබා ගැනීමට ගමනක් ගියේය. ඔහු ස්විට්සර්ලන්තයේ, ජර්මනියේ සහ නෙදර්ලන්තයේ බොහෝ නගරවලට ගොස් දෘශ්‍ය කලාවේ ඔහුගේ මට්ටම වැඩි දියුණු කළේය. වරක් Colmar හි දී, Albrecht හට සුප්‍රසිද්ධ චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වන Martin Schongauer ගේ චිත්‍රාගාරයේ වැඩ කිරීමට අවස්ථාව ලැබුණත්, ප්‍රසිද්ධ කලාකරුවා පුද්ගලිකව හමුවීමට ඔහු සමත් වූයේ නැත, මන්ද මාටින් වසරකට පෙර මිය ගිය බැවිනි. නමුත් M. Schongauer ගේ විස්මිත කාර්යය තරුණ කලාකරුවාට දැඩි ලෙස බලපෑ අතර අසාමාන්ය ශෛලියකින් නව සිතුවම්වලින් පිළිබිඹු විය.

1493 දී ස්ට්‍රාස්බර්ග් හි සිටියදී, ඩියුරර්ට ඔහුගේ පියාගෙන් ලිපියක් ලැබුණි, එහිදී ඔහු තම පුතා මිතුරෙකුගේ දියණියකට විවාහ කර දීමට එකඟ වූ බව දැනුම් දුන්නේය. නියුරම්බර්ග් වෙත ආපසු පැමිණි තරුණ කලාකරුවා තඹ කාර්මිකයෙකු, කාර්මිකයෙකු සහ සංගීත ian යෙකුගේ දියණිය වන ඇග්නස් ෆ්‍රේ සමඟ විවාහ විය. ඔහුගේ විවාහයට ස්තූතිවන්ත වන්නට, ඇල්බ්‍රෙක්ට් ඔහුගේ සමාජ තත්ත්වය වැඩි කර ගත් අතර ඔහුගේ බිරිඳගේ පවුලට ගරු කළ බැවින් දැන් ඔහුටම ව්‍යාපාරයක් කිරීමට හැකි විය. චිත්ර ශිල්පියා 1495 දී "මගේ ඇග්නස්" නම් ඔහුගේ බිරිඳගේ පින්තූරයක් පින්තාරු කළේය. ප්‍රීතිමත් විවාහයක් ලෙස හැඳින්විය නොහැක, මන්ද බිරිඳ කලාව කෙරෙහි උනන්දුවක් නොදැක්වූ නමුත් ඔවුන් මිය යන තුරුම එකට ජීවත් විය. කලත්‍රයන් දරුවන් නොමැති වූ අතර දරුවන් හැර ගියේ නැත.

ජර්මනියෙන් පිටත ජනප්‍රියත්වය ඇල්බ්‍රෙක්ට් වෙත පැමිණියේ තඹ සහ ලී කැටයම් ආධාරයෙන් ඔහු ඉතාලියේ සිට ආපසු පැමිණෙන විට පිටපත් විශාල ප්‍රමාණයකිනි. කලාකරුවා තමාගේම වැඩමුළුවක් විවෘත කළ අතර එහිදී ඔහු කැටයම් ප්‍රකාශයට පත් කළේය; පළමු මාලාවේදීම ඇන්ටන් කෝබර්ගර් ඔහුගේ සහායකයා විය. ඔහුගේ නිජබිම වන නියුරම්බර්ග් හි ශිල්පීන්ට විශාල නිදහසක් තිබූ අතර ඇල්බ්‍රෙක්ට් කැටයම් නිර්මාණය කිරීමේදී නව ශිල්පීය ක්‍රම භාවිතා කර ඒවා විකිණීමට පටන් ගත්තේය. දක්ෂ චිත්ර ශිල්පියා සුප්රසිද්ධ කලාකරුවන් සමඟ සහයෝගයෙන් කටයුතු කළ අතර සුප්රසිද්ධ නියුරම්බර්ග් ප්රකාශන සඳහා කෘති ඉටු කළේය. 1498 දී ඇල්බ්‍රෙක්ට් "Apocalypse" ප්‍රකාශනය සඳහා ලී කැපීම් සිදු කළ අතර දැනටමත් යුරෝපීය කීර්තියක් ලබා ඇත. කොන්ඩ්‍රැට් සෙල්ටිස්ගේ නායකත්වයෙන් යුත් නියුරම්බර්ග් මානවවාදීන්ගේ කවයට කලාකරුවා සම්බන්ධ වූයේ මෙම කාල පරිච්ඡේදයේදී ය.

පසුව, 1505 දී, වැනීසියේදී, ඩියර්ට ගෞරවයෙන් හා ගෞරවයෙන් පිළිගනු ලැබූ අතර, කලාකරුවා ජර්මානු පල්ලිය සඳහා "ජපමාල මංගල්යය" පූජාසනය ඉටු කළේය. මෙහි වැනීසියානු පාසල සමඟ දැන හඳුනා ගත් චිත්‍ර ශිල්පියා ඔහුගේ වැඩ විලාසය වෙනස් කළේය. ඇල්බ්‍රෙක්ට්ගේ වැඩ වැනීසියේ බෙහෙවින් අගය කරන ලද අතර කවුන්සිලය නඩත්තු කිරීම සඳහා මුදල් ලබා දුන් නමුත් දක්ෂ කලාකරුවා තවමත් ඔහුගේ උපන් ගම බලා පිටත්ව ගියේය.

ඇල්බ්‍රෙක්ට් ඩියර්ගේ කීර්තිය සෑම වසරකම වර්ධනය විය, ඔහුගේ කෘති ගෞරවයට හා හඳුනාගත හැකි විය. නියුරම්බර්ග්හිදී, ඔහු ඩියර් හවුස් කෞතුකාගාරය පිහිටා ඇති අද දින සංචාරය කළ හැකි Zisselgasse හි විශාල නිවසක් මිලදී ගත්තේය. ශුද්ධ වූ රෝම අධිරාජ්‍යයේ මැක්සිමිලියන් I අධිරාජ්‍යයා හමුවීමෙන් පසු, කලාකරුවා ඔහුගේ පූර්වගාමීන්ගේ චිත්‍ර දෙකක් කල්තියා අඳින ලදී. අධිරාජ්‍යයා සිතුවම් ගැන සතුටු වූ අතර වහාම ඔහුගේ ප්‍රතිමූර්තිය ඇණවුම් කළ නමුත් එම ස්ථානයේදීම ගෙවීමට නොහැකි වූ නිසා ඔහු සෑම වසරකම ඩියුරර්ට හොඳ ප්‍රසාද දීමනාවක් ගෙවීමට පටන් ගත්තේය. මැක්සිමිලියන් මිය ගිය විට, ඔවුන් ත්‍යාගය ගෙවීම නැවැත්වූ අතර, කලාකරුවා යුක්තිය යථා තත්ත්වයට පත් කිරීම සඳහා ගමනක් ගිය නමුත් ඔහු අසාර්ථක විය. සංචාරය අවසානයේදී ඇල්බ්‍රෙක්ට් නොදන්නා රෝගයකින්, සමහරවිට මැලේරියාවෙන් රෝගාතුර වූ අතර, ඉතිරි වසර කිහිපය තුළදී අල්ලා ගැනීම්වලින් පීඩා වින්දේය.

ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසාන වසරවලදී, ඩියුරර් පින්තාරුකරුවෙකු ලෙස සේවය කළේය; වැදගත් සිතුවම් වලින් එකක් "අපොස්තුළුවරුන් හතර දෙනෙකු" නගර සභාවට ඉදිරිපත් කිරීමට සැලකේ. සුප්‍රසිද්ධ කලාකරුවාගේ කෘතිවල පර්යේෂකයන් එකඟ නොවීම් වලට පැමිණේ, යමෙකු මෙම පින්තූරයේ ස්වභාවයන් හතරක් දකියි, සහ ආගමේ වෙනස්කම් වලට ඩියර්ගේ ප්‍රතිචාරය යමෙකු දකී. නමුත් ඇල්බ්‍රෙක්ට් මේ කාරණය ගැන ඔහුගේ සිතුවිලි සොහොනට ගෙන ගියේය. අසනීපයෙන් වසර අටකට පසු, A. Durer 1528 අප්රේල් 6 වන දින ඔහු උපත ලැබූ නගරයේ දී මිය ගියේය.

(ස්වයං-ආලේඛ්‍ය චිත්‍රය. 1500. පැරණි මාස්ටර්ගේ කලාගාරය, මියුනිච්.)

Albrecht Durer (ජර්මානු ඇල්බ්‍රෙක්ට් ඩුරර්, 1471 මැයි 21, නියුරම්බර්ග් - අප්‍රේල් 6, 1528, නියුරම්බර්ග්) - පුනරුදයේ ශ්‍රේෂ්ඨතම ස්වාමියා, ජර්මානු චිත්‍ර ශිල්පියා සහ ග්‍රැෆික් කලාකරුවා.

ඩියුරර් උපත ලැබුවේ හංගේරියානු සංක්‍රමණික ස්වර්ණාභරණ වෙළෙන්දෙකුගේ පවුලක ය. ඔහුගේ චිත්‍ර ශිල්පයේ ගායන ගුරුවරයා වූයේ රන්කරුවෙක් සහ රිදී කරුවෙකු වූ ඔහුගේම පියාය. ඇල්බ්‍රෙක්ට් ඩුරර්ගේ සිතුවම්වල සෑම විස්තරයක්ම සෑම විටම ස්වර්ණාභරණ නිරවද්‍යතාවයෙන් ලියා ඇති අතර සෑම විස්තරයක්ම සැලකිල්ලට ගනී. උදාහරණයක් ලෙස, "තණ බුෂ්" සිතුවමේ සෑම තණකොළ තලයක්ම හෝ "යංග් හාවා" සිතුවමේ හාවෙකුගේ රූපයේ සෑම හිසකෙස් එකක්ම ඇද ඇත්තේ කුමන සූක්ෂ්මතාවයකින්ද, විශේෂයෙන් හාවාගේ ඇන්ටෙනාව දෙස බලන්න.

(තෘණ බුෂ්. 1503. කලා කෞතුකාගාරය, වියානා.)

මද සුළගට යටින් තණකොළ ගැහෙන්නට ආසන්න බව පෙනේ. ඔබ හාවා දෙස බලන විට, ඔබට අවශ්‍ය වන්නේ එහි මෘදු සේද ලොම් ස්පර්ශ කිරීමටය. මෙම සිතුවම් දෙකම ඉතා තුනී බුරුසු භාවිතයෙන් දිය සායම් සහ ගවුචේ වලින් පින්තාරු කර ඇත. මාර්ගය වන විට, සමකාලීනයන් සඳහන් කළේ කලාකරුවා සොබාදහම දෙස සමීපව බැලීමට බෙහෙවින් ඇලුම් කළ බවත් විද්‍යාව කෙරෙහි නිරන්තරයෙන් උනන්දු වූ බවත්ය.

(තරුණ හාවා. 1502. ඇල්බර්ටිනා ගැලරිය, වියානා.)

ඇල්බ්‍රෙක්ට් වයස අවුරුදු 15 දී, තම පුතාට චිත්‍ර ඇඳීමට දැඩි ආශාවක් ඇති බව ඔහුගේ පියාට වැටහුණු අතර ඔහු සුප්‍රසිද්ධ නියුරෙබර්ග් චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වූ මයිකල් වොල්ගෙමුට්ගේ චිත්‍රාගාරයේ ඉගෙනීමට යැවීය. මෙම පාසලේදී ඩියර් චිත්‍ර ඇඳීම පමණක් නොව ලී සහ තඹ කැටයම් ද හැදෑරීය. සිත්ගන්නා කරුණ නම්, මෙම පාසලේ අධ්‍යයන කටයුතු අවසන් වූයේ උපාධිධාරීන්ගේ අනිවාර්ය ගමනෙනි. 1490 දී උපාධිය ලැබීමෙන් පසු වසර හතරකින් ඇල්බ්‍රෙක්ට් ඩුරර් ජර්මනියේ, ස්විට්සර්ලන්තයේ සහ ඕලන්දයේ නගර කිහිපයකට ගියේය. දෘශ්‍ය කලා සහ ද්‍රව්‍ය හැසිරවීම අඛණ්ඩව වැඩිදියුණු කිරීම.

(තරුණ වැනීසියානු කාන්තාවකගේ පින්තූරයක්. 1505. කලා ඉතිහාස කෞතුකාගාරය, වියානා.)

1494 දී, ඩියුරර් නියුරම්බර්ග් හි ඔහුගේ මව්බිමට ආපසු පැමිණියේය, ඔහු ආපසු පැමිණීමෙන් ටික කලකට පසු ඔහු එම වසරේම විවාහ විය. ඉන්පසු ඔහු ඉතාලිය බලා පිටත් වේ. ඉතාලියේදී, ඔහු මැන්ටෙග්නා, පොලියෝලෝ, ලොරෙන්සෝ ඩි ක්‍රෙඩි සහ අනෙකුත් ස්වාමිවරුන් වැනි මුල් පුනරුදයේ ස්වාමිවරුන්ගේ කාර්යයන් සමඟ රසවත් දැනුමක් ඇති කර ගත්තේය. 1495 දී ඩියුරර් නියුරම්බර්ග් වෙත ආපසු ගිය අතර, 1505 දී ඔහුගේ ඊළඟ ඉතාලි සංචාරයට පෙර, ඔහු ඔහුගේ නම එතරම් ප්‍රසිද්ධියට පත් කළ ඔහුගේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ කැටයම් බොහොමයක් නිර්මාණය කළේය.

(Saint Eustathius. ආසන්න වශයෙන්. 1500-1502. State Hermitage Museum, St. Petersburg.)

ඩියුරර් චිත්‍ර ශිල්පියෙකු ලෙස පමණක් නොව ග්‍රැෆික්ස් හි කැපී පෙනෙන ප්‍රවීණයෙකු ලෙසද ප්‍රසිද්ධ විය. ඇල්බ්‍රෙක්ට් ඩුරර්ගේ මුද්‍රණ බොහොමයක් බයිබලානුකුල සහ එවැන්ජලිස්ත විෂයයන් මත පදනම් වේ.

(Melancholy. 1514. State Hermitage Museum, St. Petersburg.)

එමෙන්ම ඇල්බ්‍රෙක්ට් ඩුරර් ප්‍රසිද්ධියට පත් වූයේ විශිෂ්ට ආලේඛ්‍ය චිත්‍ර ශිල්පියෙකු ලෙසිනි. ඔහු සමස්ත ලෝක සිතුවම් ඉතිහාසයේ හොඳම ආලේඛ්‍ය චිත්‍ර ශිල්පියා විය. ඔහුගේ ඡායාරූපවල වීරයන් සෑම විටම ඉතා සිත්ගන්නාසුළු හා ආනුභාව ලත් පුද්ගලයන් විය. කලාකරුවන්, ඇත්ත වශයෙන්ම, යථාර්ථවාදී පින්තූර පින්තාරු කරන්නේ කෙසේදැයි ඉගෙන ගැනීමට පටන් ගත් විට, මෙම පුද්ගලයින් වසර 500 කට පෙර පින්තාරු කර ඇති බව විශ්වාස කිරීම දුෂ්කර වන තරමට මෙම පුද්ගලයින් යථාර්ථවාදීව නිරූපණය කර තිබීම කැපී පෙනේ. නමුත් ආලේඛ්‍ය චිත්‍ර ශිල්පියෙකු ලෙස ඩියුරර් ඔහුගේ යුගයට වඩා බොහෝ ඉදිරියෙන් සිටි බව ඡායාරූපවල ඇති පැරණි ඇඳුම් අපට ඒත්තු ගන්වයි.

(තරුණයෙකුගේ රුව. 1521. කලාගාරය, ඩ්‍රෙස්ඩන්.)

ඔහුගේ ස්වයං ඡායාරූප වලට ස්තූතිවන්ත වන්නට, කලාකරුවාගේ පෙනුම කෙසේදැයි අපට දැන් විනිශ්චය කළ හැකිය. එපමණක් නොව, එකල ඡායාරූපකරණය පැවතියේ නම්, ඔහුගේ ස්වයං ඡායාරූප ඡායාරූපකරණයට වඩා නරක නොවන බවට කිසිවෙකු සැක නොකරයි.

(වයස අවුරුදු 70 දී ඩියුරර්ගේ පියාගේ ඡායාරූපය. 1497. ලන්ඩන් ජාතික ගැලරිය, ලන්ඩන්.)

මැඩ්රිඩ් හි ප්‍රාඩෝ කෞතුකාගාරයෙන් ඔහුගේ චිත්‍රය Self-Portrait බලන්න. ඇල්බ්‍රෙක්ට් ඩුරර් තමා නිරූපණය කළේ තරමක් විලාසිතාමය, තරමක් අඳුරු, එකල ඇඳුම් වලින් ය. ඔහු ඉතා විලාසිතාමය, එම කාලය සඳහා, ප්රවේශමෙන් රැලි සහ මෝස්තර සහිත කෙස් සහිත කොණ්ඩා මෝස්තරයක් ඇත. ඉරියව්ව ඔහු තුළ තම අභිමානය පිළිබඳ හැඟීමක් ඇති ආඩම්බර හා බුද්ධිමත් පුද්ගලයෙකු පාවා දෙයි.

(ස්වයං ඡායාරූපය. 1498. ප්‍රාඩෝ කෞතුකාගාරය, මැඩ්රිඩ්.)

1520 දී කලාකරුවා නැවතත් ඕලන්දයට ගියේය. එහිදී ඔහු අවාසනාවන්ත ලෙස ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසානය දක්වා වසර 8 ක් තිස්සේ ඔහුට වධ දුන් නාඳුනන රෝගයකට ගොදුරු වේ. නවීන වෛද්යවරුන් පවා රෝග විනිශ්චය කිරීමට අපහසු වේ. ඇල්බ්‍රෙක්ට් ඩුරර් ඔහුගේ උපන් ගම වන නියුරම්බර්ග්හිදී මිය ගියේය.

(යාච්ඤා කරන දෑත්. 1508. ඇල්බර්ටිනා ගැලරිය, වියානා.)

ඇල්බ්‍රෙක්ට් ඩුරර්. විද්යාත්මක ක්රියාකාරකම්.

එමෙන්ම ඇල්බ්‍රෙක්ට් ඩුරර් ද විශිෂ්ට විද්‍යාඥයෙකි. ඔහු ගණිතය, භෞතික විද්‍යාව, තාරකා විද්‍යාව ඉතා හොඳින් දැන සිටි අතර දර්ශනයේ නිරත විය. ඩියුරර් කලාව සහ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය ගැන පොත් ලිවීය, කවි ලිවීය. ඔහු එකල සිටි වඩාත් ප්‍රසිද්ධ ලේඛකයින් සහ දාර්ශනිකයන් සමඟ සම්බන්ධතා පැවැත්වීය. ඩියුරර් විසින් භූගෝලීය හා තාරකා විද්‍යාත්මක සිතියම් කිහිපයක් ඇඳ ඇත. ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසාන වසරවලදී, ඇල්බ්‍රෙක්ට් ඩුරර් ආරක්ෂක බලකොටු වැඩිදියුණු කිරීමට ප්‍රිය කළේය. මෙයට හේතු වූයේ ගිනි අවි භාවිතය සහ බහුලව භාවිතා වීමයි. 1527 දී පවා ඔහු "නගර, මාලිගා සහ දුර්ග ශක්තිමත් කිරීම සඳහා මාර්ගෝපදේශය" යන පොත ලිවීය, එහිදී ඔහු මූලික වශයෙන් නව ආකාරයේ හමුදා බලකොටු විස්තර කළේය.

(ඩියුරර්ගේ මැජික් චතුරශ්‍රය, "Melancholy" කැටයම් කැබැල්ල. 1514. රාජ්‍ය ආරාම කෞතුකාගාරය, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්.)

ඩියුරර් ඔහුගේ සුප්‍රසිද්ධ මැජික් චතුරශ්‍රය රචනා කළේය, ඔහුගේ කැටයම් "Melancholy" මත පින්තාරු කළේය. මෙම මැජික් චතුරස්‍රය සිත්ගන්නා සුළු වන්නේ ඔහු එය 1 සිට 16 දක්වා අනුපිළිවෙලට අංක වලින් පුරවා ඇති අතර එමඟින් 34 හි එකතුව ලබා ගන්නේ ඕනෑම මැජික් චතුරස්‍රයක නීති අවශ්‍ය වන පරිදි සිරස් අතට, තිරස් අතට සහ විකර්ණ ලෙස සංඛ්‍යා එකතු කිරීමේදී පමණක් නොවේ. 34 හි එකතුව කාර්තු හතරේම, මධ්‍යම චතුරස්‍රයේ සහ හතර කෝෂ එකතු කළ විට පවා ලැබේ. ඇල්බ්‍රෙක්ට් ඩුරර් මෙම මැජික් චතුරශ්‍රයේ කැටයම් "Melancholy" නිර්මාණය කළ වර්ෂය - 1514 ලෙස සටහන් කිරීමට සමත් විය. පළමු සිරස් අතට මැද කොටු දෙක කෙරෙහි අවධානය යොමු කරන්න. ඩියුරර් එම දෝෂය නිවැරදි කර ඇති බව පැහැදිලිව පෙනේ. අංක 6 නිවැරදි කර 5 ට නිවැරදි කර 5 නිවැරදි කර 9 යි. මෙම නිවැරදි කිරීම් දැකීමට කලාකරුවා හිතාමතාම අප හැර ගියාද, එවිට මෙම නිවැරදි කිරීම් දැකීමෙන් ඇති ප්‍රයෝජනය කුමක්ද යන්න තවමත් අභිරහසක්.

(Rhinoceros, woodcut. 1515 British Museum, London.)

බැලූ බැල්මට ඩියුරර්ගේ සුප්‍රසිද්ධ චිත්‍රය "රයිනෝ" කැපී පෙනෙන්නේ නැත. එපමණක් නොව, මෙම පින්තූරය සැබෑ රයිනෝසිරස්ගේ ඡායාරූපයක් සමඟ හොඳින් සංසන්දනය කිරීමේදී, වැරදි කිහිපයක් දැකිය හැකිය. මෙම සිතුවමේ විශේෂත්වය වන්නේ ඇල්බ්‍රෙක්ට් ඩුරර් කිසි දිනෙක ජීවමාන රයිනෝවෙකු හෝ ඔහුගේ රූප දැක නොතිබීමයි. මෙම පින්තූරය වාචික විස්තරයකින් ඇඳ ඇත. පළමු වරට රයිනෝව ආසියාවේ සිට පෘතුගාලයට යුරෝපයට ගෙන එන ලදී. වහාම පෘතුගාලයේ සිට ඩුරර් වෙත ලිපියක් යවන ලද්දේ මෙම විස්මිත මෘගයා පිළිබඳ වාචික විස්තරයකි. ඒ වන විට දුරකථන නොතිබූ අතර ඇල්බ්‍රෙක්ට් ඩුරර්ට විස්තර පැහැදිලි කිරීමට නැවත කිසිවක් ඇසීමට නොහැකි විය. Dürer ගේ දක්ෂතාවයේ තරම අගය කිරීම සඳහා, විදේශීය ගැඹුරු මුහුදේ සතෙකුගේ හෝ අපූරු සතෙකුගේ යම් රූපයක් සොයාගෙන එය ඔබට ලිඛිතව වරක් විස්තර කරන ලෙස ඔබේ මිතුරන්ගෙන් ඉල්ලා සිටින්න. ඉන්පසු මෙම විස්තරය අනුව මෙම සත්වයා ඇදගෙන පසුව මුල් රූපය සමඟ සසඳන්න.

පුනරුදයේ බොහෝ ප්‍රමුඛ පුද්ගලයින් මෙන්, ඇල්බ්‍රෙක්ට් ඩුරර් විශ්වවාදියෙකු වූ අතර බොහෝ ක්ෂේත්‍රවල තමා බව ඔප්පු කළේය. එහෙත් තවමත් ඔහු සියලු විද්‍යාවන්ට වඩා පින්තාරු කිරීම අගය කළේය. ඔහුගේ එක් පොතක, ඔබට සිත්ගන්නාසුලු සිතුවිල්ලක් කියවිය හැකිය: "පින්තාරු කිරීමට ස්තූතියි, පෘථිවිය, ජලය සහ තරු වල මානය පැහැදිලි වී ඇති අතර, පින්තාරු කිරීම තුළින් තවත් බොහෝ දේ හෙළි වනු ඇත."

ඩුරර් ඇල්බ්‍රෙක්ට් (1471-1528), ජර්මානු චිත්‍ර ශිල්පියෙක්, කෙටුම්පත්කරුවෙක්, මුද්‍රණකරුවෙක්, කලා න්‍යායාචාර්යවරයෙක්. ජර්මානු පුනරුදයේ කලාවේ නිර්මාතෘ වන ඩියුරර් හංගේරියාවේ උපන් තම පියාගෙන් ස්වර්ණාභරණ හැදෑරීය, සිතුවම් - නියුරම්බර්ග් කලාකරු එම් වොල්ගෙමුට් (1486-1489) ගේ වැඩමුළුවේදී ඔහු ලන්දේසි සහ ජර්මානු මූලධර්ම අනුගමනය කළේය. පසුකාලීන ගොතික් කලාව, මුල් ඉතාලි පුනරුදයේ (A. Mantegna ඇතුළුව) ප්‍රවීණයන්ගේ චිත්‍ර සහ කැටයම් පිළිබඳව දැන හඳුනා ගන්නා ලදී. මෙම වසරවලදී, ඩියර්ට M. Schongauer විසින් දැඩි ලෙස බලපෑම් කරන ලදී. 1490-1494 දී, සංසදයේ ආධුනිකයෙකු සඳහා අනිවාර්ය වූ රයින් හි ඉබාගාතේ ඇවිදීමේදී, ඩුරර් පසුකාලීන ගොතික්ගේ ආත්මය තුළ ඊසල් කැටයම් කිහිපයක් සාදන ලදී, එස් බ්‍රැන්ට් සහ වෙනත් අය විසින් "මෝඩයන්ගේ නැව" සඳහා නිදර්ශන. ඉතාලිය (14594-14594- ), ලෝකය අවබෝධ කර ගැනීමේ විද්‍යාත්මක ක්‍රම ප්‍රගුණ කිරීමට කලාකරුවාගේ ආශාව, ස්වභාවධර්මය පිළිබඳ ගැඹුරු අධ්‍යයනයක් සඳහා, ඔහුගේ අවධානය වඩාත් නොවැදගත් සංසිද්ධි ලෙස ආකර්ෂණය විය ("තෘණ බුෂ්", 1503, ඇල්බර්ටයින් එකතුව , වියානා), සහ වර්ණ ස්වභාවය සහ සැහැල්ලු වායු පරිසරය තුළ සන්නිවේදනයේ සංකීර්ණ ගැටළු ("පොකුණ අසල නිවස", ජල වර්ණ, 1495-1497 පමණ, බ්‍රිතාන්‍ය කෞතුකාගාරය, ලන්ඩන්). ඩියුරර් මෙම කාලපරිච්ඡේදයේ ආලේඛ්‍ය චිත්‍රවල පෞරුෂය පිළිබඳ නව පුනරුද අවබෝධයක් ප්‍රකාශ කළේය (ස්වයං-ප්‍රතිමූර්තිය, 1498, ප්‍රාඩෝ).

"සියලු සාන්තුවරයන්ගේ මංගල්යය"
(Landauer පූජාසනය) 1511,
Kunsthistorisches කෞතුකාගාරය, වියානා

"ශාස්තෘවරුන් අතර ක්‍රිස්තුස්" Thyssen-Bornemitsa එකතුව, 1506, Madrid

"ආදම් සහ ඒව" 1507, ප්‍රාඩෝ, මැඩ්රිඩ් (ආදම් සහ ඒවගේ ලස්සනම පින්තූරය !!)

"ස්වයං ප්රතිමූර්තිය" 1493

"ස්වයං ප්රතිමූර්තිය" 1500

"Madonna of the Pear" 1512, Kunsthistorisches කෞතුකාගාරය, වියානා

"යාච්ඤා මරියා"

ප්‍රතිසංස්කරණයට පෙර යුගයේ මනෝභාවය, ප්‍රබල සමාජ හා ආගමික සටන්වල ආසන්නයේ, ඩියර් විසින් ලී කැපීම් මාලාවක් "Apocalypse" (1498) තුළ ප්‍රකාශ කරන ලදී, කලාත්මක භාෂාවෙන් ජර්මානු පසුකාලීන ගොතික් සහ ඉතාලි පුනරුද කලාවේ ශිල්පීය ක්‍රම ඓන්ද්‍රීයව විය. ඒකාබද්ධ කළා. ඉතාලියට යන දෙවන සංචාරය (1505-1507) රූපවල පැහැදිලි බව, සංයුති ඉදිකිරීම්වල පිළිවෙළ (“The Feast of the Rosary”, 1506, ජාතික ගැලරිය, ප්‍රාග්; “තරුණ කාන්තාවකගේ ප්‍රතිමූර්තිය”, කලා කෞතුකාගාරය සඳහා වූ ඩියර්ගේ උත්සාහය තවදුරටත් ශක්තිමත් කළේය. , වියානා), නිරුවත් මිනිස් සිරුරේ අනුපාතය පිළිබඳ ප්රවේශමෙන් අධ්යයනය ("ආදම් සහ ඒව", 1507, ප්රාඩෝ, මැඩ්රිඩ්). ඒ අතරම, 1497-1511 පමණ වන විට, ගොතික් (1497-1511 දී පමණ ලී මත ලී කැපීමේ චක්‍ර "ග්‍රේට් පැෂන්" යන චක්‍රවල ලාක්ෂණික නිරීක්ෂණ, වස්තු ප්‍රකාශනය, ජීව ගුණය සහ රූපවල ප්‍රකාශනය පිළිබඳ සුපරීක්ෂාකාරී බව (විශේෂයෙන් ග්‍රැෆික්ස් වලදී) ඩියුරර්ට අහිමි නොවීය. , "Life of Mary", 1502-1511 පමණ, "Small Passions", 1509-1511). ග්‍රැෆික් භාෂාවේ විස්මිත නිරවද්‍යතාවය, ආලෝක-වායු සම්බන්ධතාවල විශිෂ්ටතම විස්තාරණය, රේඛාවේ සහ පරිමාවේ පැහැදිලි බව, අන්තර්ගතයේ වඩාත් සංකීර්ණ දාර්ශනික පදනම තඹ මත “ප්‍රවීණ කැටයම්” තුනකින් කැපී පෙනේ: “අශ්වයා, මරණය සහ යක්ෂයා” (1513) - රාජකාරියට නොසැලී අනුගත වීමේ රූපය, දෛවයේ පරීක්ෂාවන්ට පෙර විඳදරාගැනීම; මිනිසාගේ නොසන්සුන් නිර්මාණාත්මක ආත්මයේ අභ්‍යන්තර ගැටුම් ස්වභාවයේ ප්‍රතිමූර්තිය ලෙස; "ශාන්ත ජෙරොම්" (1514) - මානවවාදී, ගවේෂණාත්මක පර්යේෂණ චින්තනය උත්කර්ෂයට නැංවීම.

"Melancholy I" (1514)

"නයිට්, මරණය සහ යක්ෂයා" 1513

"එළිදරව්වේ අශ්වයෝ හතර දෙනෙක්"

"රෝසරි මංගල්යය" 1506, ජාතික ගැලරිය, ප්රාග්

"ශාන්ත ජෙරොම්" 1521

මේ කාලය වන විට, ඩියුරර් ඔහුගේ උපන් නියුරම්බර්ග් හි ගෞරවනීය තනතුරක් ලබාගෙන, විදේශයන්හි, විශේෂයෙන් ඉතාලියේ සහ නෙදර්ලන්තයේ (ඔහු 1520-1521 සංචාරය කළ ස්ථානයට) කීර්තියක් ලබා ඇත. ඩියුරර් යුරෝපයේ වඩාත්ම කැපී පෙනෙන මානවවාදීන් සමඟ මිතුරු විය. ඔහුගේ ගනුදෙනුකරුවන් අතර ධනවත් බර්ගර්වරු, ජර්මානු කුමාරවරු සහ මැක්සිමිලියන් I අධිරාජ්‍යයා වූ අතර, ඔහු අනෙකුත් ප්‍රධාන ජර්මානු කලාකරුවන් අතර, යාඥා පොත (1515) සඳහා පෑන චිත්‍ර ඉදිරිපත් කළේය.
1520 ගණන්වල (J. Muffel, 1526, I. Holzschuer, 1526, - පින්තූර ගැලරිය, Berlin-Dahlem, ආදිය යන දෙකෙහිම) ආලේඛ්‍ය චිත්‍ර මාලාවක, ඩුරර් පුනරුද යුගයේ මිනිසාගේ වර්ගය ප්‍රතිනිර්මාණය කළේය. ආතති අධ්‍යාත්මික ශක්තියකින් සහ ප්‍රායෝගික කැපවීමෙන් ආරෝපණය වූ ඔහුගේම පෞරුෂයේ සහජ වටිනාකම පිළිබඳ විඥානය. වයස අවුරුදු 26 දී අත්වැසුම් සහිත ඇල්බ්‍රෙක්ට් ඩුරර්ගේ සිත් ඇදගන්නාසුළු ස්වයං ඡායාරූපයක්. නිරූපිකාවගේ දෑත්, පදික වේදිකාවක් මත වැතිර සිටීම, නිරූපණය කරන පුද්ගලයා සහ නරඹන්නා අතර සමීපත්වය පිළිබඳ මිත්‍යාව ඇති කිරීම සඳහා සුප්‍රසිද්ධ තාක්ෂණයකි. නිදසුනක් වශයෙන්, ලෙනාඩ්ගේ මොනාලිසා වැනි කෘති වලින් ඩියර්ට මෙම දෘශ්‍ය උපක්‍රමය ඉගෙන ගත හැකිව තිබුණි - ඔහු ඇයව ඉතාලි සංචාරයකදී දුටුවේය. විවෘත කවුළුවකින් පෙනෙන භූ දර්ශනය Jan Van Eyck සහ Robert Campen වැනි උතුරු කලාකරුවන්ගේ ලක්ෂණයකි. ඩුරර් ලන්දේසි සහ ඉතාලි සිතුවම්වල අත්දැකීම් ඒකාබද්ධ කරමින් උතුරු යුරෝපීය කලාවේ විප්ලවයක් ඇති කළේය. අභිලාෂයන්හි බහුකාර්යතාව ඩියුරර්ගේ න්‍යායාත්මක කෘතිවල ද ප්‍රකාශ විය ("මිනීමට මාර්ගෝපදේශය ...", 1525; "මානව සමානුපාතිකයන් පිළිබඳ පොත් හතර", 1528). ඩියුරර්ගේ කලාත්මක ගවේෂණය සම්පූර්ණ කරන ලද්දේ ද ෆෝ අපොස්තුළුවරුන් (1526, ඇල්ටේ පිනකොතෙක්, මියුනිච්) චිත්‍රයෙන්, එය යුක්තිය සහ සත්‍යය සඳහා අරගලයේ දී ස්වාධීන චින්තනය, අධිෂ්ඨානය සහ නොපසුබට උත්සාහය යන පොදු මානවවාදී පරමාදර්ශයකින් බැඳී සිටින මිනිසුන්ගේ චරිත ස්වභාවයන් හතරක් මූර්තිමත් කරයි. .

Ecce Homo (මනුෂ්‍ය පුත්‍රයා)
C. 1495, Kunshalle, Karlsruhe

"අපොස්තුළුවරුන් හතර දෙනෙක්"

"70 දී ඩියුරර්ගේ පියාගේ ප්‍රතිමූර්තිය" 1497

"මැගී වන්දනාව" 1504

"මැක්සිමිලියන් I අධිරාජ්‍යයා" 1519

"Paumgartner පූජාසනය" 1500-1504

"කන්‍යාවගේ දුක හත" 1497

"කාල් සහ සිගිස්මන්ඩ් අධිරාජ්‍යයන්" 1512

"තරුණයෙකුගේ ප්‍රතිමූර්තිය" දළ වශයෙන්. 1504

"තරුණ වැනීසියානුවෙකුගේ ප්‍රතිමූර්තිය" 1505

"මරියා සමඟ දරුවා සහ ශාන්ත ඈන්" 1519

"කාන්තාවකගේ ප්රතිමූර්තිය" 1506

"ජෙරොම් හොල්ස්ෂුවර්ගේ ප්‍රතිමූර්තිය" 1526

1500-1503 දී පමණ "යෝබ්, ඔහුගේ බිරිඳ විසින් නින්දාවට පත් කරන ලද" වම් පැත්තේ පිටත පැත්තේ යාබාක්ගේ පූජාසනය

1499 දී පමණ "රතු සළුවක් ඇඳගත් නාඳුනන මිනිසෙකුගේ ඡායාරූපය" (ශාන්ත සෙබස්තියන්)

"ඔස්වල්ඩ් ක්‍රෙල්ගේ ප්‍රතිමූර්තිය" 1499

"ඩුරේ සහ හෝල්ප් පවුල්වල සන්ධාන ලාංඡනය" 1490

"ෆෙලිසිටාස් ටුචර්ගේ ඡායාරූපය" ඩිප්ටිච්, දකුණු පැත්ත 1499

"හාන්ස් ටුචර්ගේ ඡායාරූපය" ඩිප්ටිච්, වම් පැත්ත 1499

"ක්රිස්තුස් වහන්සේ ගැන වැලපීම"

"හරිත පසුබිමක මිනිසෙකුගේ ප්රතිමූර්තිය" 1497

"මයිකල් වොල්ගෙමුත්ගේ පින්තූරය" 1516

"අපොස්තුළු පිලිප්" 1516

"ඇපල් ඔෆ් මැඩෝනා" 1526

"තණ බුෂ්" 1503

"ගේට්ටුවේ ආරුක්කුව ඉදිරිපිට මරියා සහ දරුවා" 1494-97

"සැක්සොනියේ ඡන්දදායක ෆ්‍රෙඩ්රික් ප්‍රඥාවන්තයාගේ ප්‍රතිමූර්තිය"

"සංගීත ශිල්පීන් දෙදෙනෙකු"

"පසුතැවිලි වූ ශාන්ත ජෙරොම්"

"රන් ෆින්ච් සමග මැඩෝනා"

"බාබරා ඩුරර්ගේ ප්‍රතිමූර්තිය, නී හෝල්පර්" 1490-93

කලාකරුවාගේ පියා 1490-93 "ඇල්බ්‍රෙක්ට් ඩුරර්ගේ ප්‍රතිමූර්තිය"
උපුටා දැක්වීමක්

ඇල්බ්‍රෙක්ට් ඩුරර්. විද්යාත්මක ක්රියාකාරකම්.

සංස්කාරක තේරීම