බොල්ෂෝයි රඟහල චරිතාපදානය. බොල්ෂෝයි රඟහලේ ශ්‍රවණාගාරයේ පුටු සවි කිරීම ආරම්භ කර ඇත

ගෙදර / වංචා කරන බිරිඳ

රාජ්ය ට්රෙටියාකොව් ගැලරිය, රාජ්ය ඓතිහාසික කෞතුකාගාරය, ගැලවුම්කරුවා වන ක්රිස්තුස්ගේ ආසන දෙව්මැදුර, මොස්කව් ක්රෙම්ලිනය, බොල්ෂෝයි රඟහල සංස්කෘතික උරුමයේ වස්තුවක් වන අතර මොස්කව් නගරයේ කැපී පෙනෙන දර්ශනවලින් එකකි. බොල්ෂෝයි රඟහල නිර්මාණය කිරීමේ ඉතිහාසය සැහැල්ලු හා අඳුරු කාල පරිච්ඡේදයන්, සමෘද්ධිය සහ පරිහානිය යන දෙකම දැක ඇත. 1776 දී එය ආරම්භ කළ දා සිට, රංග ශාලාව ප්‍රතිසංස්කරණ රාශියකට භාජනය වී ඇත: කලා ගෘහයට ගින්න අනුකම්පා විරහිත විය.

ගොඩනැගීමේ ආරම්භය. මැඩොක්ස් රඟහල

රංග ශාලාව පිහිටුවීමේ ඉතිහාසයේ ආරම්භක ලක්ෂ්‍යය ලෙස සැලකෙන්නේ 1776 දී, දෙවන කැතරින් අධිරාජිනිය P.V. Urusov කුමරුට නාට්‍ය සංදර්ශනවල අන්තර්ගතය සහ සංවර්ධනයෙහි නිරත වීමට ඉඩ දීමයි. පෙට්‍රොව්ස්කි වීදියේ නමින් කුඩා රඟහලක් පෙට්‍රොව්කා වීදියේ ඉදිකරන ලදී. කෙසේ වෙතත්, එය නිල වශයෙන් විවෘත කිරීමටත් පෙර ගින්නෙන් විනාශ විය.

P. V. Urusov රඟහලේ අයිතිය ඔහුගේ මිතුරෙකු වන එංගලන්තයේ ව්‍යවසායකයෙකු වන මයිකල් මැඩොක්ස් වෙත පැවරේ. බොල්ෂෝයි රඟහලේ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පියා වන ක්‍රිස්ටියන් රෝස්බර්ග්ගේ මඟ පෙන්වීම යටතේ මාස හයක ඉදිකිරීම් සහ රිදී රූබල් 130,000 ක් 1780 වන විට පුද්ගලයින් දහසකට ධාරිතාවයකින් යුත් රඟහලක් නිර්මාණය කිරීමට හැකි විය. 1780 සහ 1794 අතර ප්‍රසංග 400කට වැඩි ප්‍රමාණයක් සිදු කරන ලදී. 1805 දී මැඩොක්ස් රඟහල ගිනිබත් වූ අතර රංගන කණ්ඩායමට 1808 දක්වා පෞද්ගලික සිනමාහල්වල ප්‍රසංග ලබා දීමට සිදුවිය. 1808 සිට 1812 දක්වා, K. I. Rossi විසින් නිර්මාණය කරන ලද ලී රඟහල, දේශප්‍රේමී යුද්ධයේදී මොස්කව් ගින්නකින් දැවී ගියේය.

1812 සිට 1853 දක්වා කාලය

1812 ගින්නෙන් පසු, මොස්කව් බලධාරීන් රඟහල යථා තත්ත්වයට පත් කිරීමේ ගැටලුවට නැවත පැමිණියේ 1816 දී පමණි. එකල වඩාත්ම කැපී පෙනෙන ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පීන් සංවිධානාත්මක තරඟයට සහභාගී වූ අතර ඒ අතර A. A. Mikhailov ජයග්රාහකයා බවට පත්විය. කෙසේ වෙතත්, ඔහුගේ ව්යාපෘතිය තරමක් මිල අධික වූ අතර, එම නඩුව මොස්කව් ඉදිකිරීම පිළිබඳ කොමිසමේ සාමාජිකයෙකු වූ විශේෂඥයෙකු වූ O. I. Bove වෙත පැවරී ඇත. බොල්ෂෝයි රඟහලේ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පියා මිහයිලොව්ගේ සැලැස්ම පදනමක් ලෙස ගෙන එය තරමක් වෙනස් කළේය. රඟහලේ ඇස්තමේන්තුගත උස මීටර් 4 සිට මීටර් 37 දක්වා අඩු කරන ලද අතර අභ්යන්තරය ද සංශෝධනය කරන ලදී.

මෙම ව්‍යාපෘතිය 1821 දී බලධාරීන් විසින් අනුමත කරන ලද අතර, වසර 4 කට පසු "මියුසස්ගේ නිර්මාණශීලිත්වය" යන කෘතිය රංග ශාලාවේ වේදිකාවේ තනිකරම ඉදිරිපත් කරන ලද අතර එය අළු වලින් බොල්ෂෝයි රඟහල පුනර්ජීවනය කිරීම ගැන කියයි. 1825 සිට 1853 දක්වා කාලය තුළ, බොල්ෂෝයි රඟහලේ පෝස්ටර් උසස් කලාවේ රසඥයින්ට හාස්‍ය නාට්‍ය සඳහා ආරාධනා කළේය - වෝඩ්විල් ("ගමේ දාර්ශනිකයා", "කාලිෆ්ගේ විනෝදය"). විශේෂයෙන් එකල ඔපෙරා නිර්මාණශීලිත්වය ජනප්‍රිය විය: A. N. Verstovsky ("Pan Tvardovsky", "Askold's Grave"), M. I. Glinka ("Life for the Tsar", "Ruslan and Lyudmila" යන සුප්‍රසිද්ධ ඔපෙරා) ගේ කෘති මෙන්ම. Mozart, Beethoven, Rossini විසින් කෘති. 1853 දී, රඟහල නැවතත් ගින්නෙන් ගිලී සම්පූර්ණයෙන්ම පාහේ දැවී ගියේය.

20 වන සියවසේ දෙවන භාගයේ ප්රතිසංස්කරණය

1853 දී ඇති වූ ගින්නකින් පසු බොල්ෂෝයි රඟහලේ ගොඩනැගිල්ලට දැඩි ලෙස හානි සිදුවිය. එහි ප්‍රතිසංස්කරණය සඳහා වූ තරඟය ජයග්‍රහණය කළේ ඉම්පීරියල් රඟහල භාරව සිටි විශිෂ්ට ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පියෙකු වන ඇල්බට් කැටරිනොවිච් කාවෝස් විසිනි. ඔහු ගොඩනැගිල්ලේ උස සහ පළල වැඩි කර, අභ්යන්තර සහ බාහිර සැරසිලි නැවත සැලසුම් කිරීම, මුල් eclecticism මූලද්රව්ය සමඟ සම්භාව්ය වාස්තුවිද්යාත්මක ශෛලිය තනුක කළේය. රඟහලේ දොරටුවට ඉහළින් ඇපලෝගේ මූර්තිය පීටර් ක්ලෝඩ් විසින් නිර්මාණය කරන ලද ලෝකඩ චතුරස්‍රයක් (රථයක්) සමඟ ප්‍රතිස්ථාපනය විය. මේ මොහොතේ, නව ක්ලැසික්වාදය මොස්කව්හි බොල්ෂෝයි රඟහලේ වාස්තුවිද්‍යාත්මක ශෛලිය ලෙස සැලකේ.

1890 ගණන්වල. රඟහල ගොඩනැගිල්ලට නැවත අලුත්වැඩියා කිරීමට අවශ්‍ය විය: එහි අත්තිවාරම යන්තම් රඳවා තබා ඇති ලී ගොඩවල් මත බව පෙනී ගියේය. රංග ශාලාවට විදුලිය සැපයීමේ අවශ්‍යතාවයද දැඩි විය. බොල්ෂෝයි රඟහලේ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පීන්ගේ ව්‍යාපෘතියට අනුව - I. I. Rerberg සහ K.V. Tersky, අර්ධ දිරාපත් වූ ලී ගොඩවල් 1898 වන විට නව ඒවා මගින් ප්‍රතිස්ථාපනය විය. මෙය ටික වේලාවක් ගොඩනැගිල්ලේ පදිංචිය මන්දගාමී විය.

1919 සිට 1922 දක්වා මොස්කව්හි බොල්ෂෝයි රඟහල වසා දැමීමේ හැකියාව පිළිබඳව ආරවුල් ඇති විය. කෙසේ වෙතත්, මෙය සිදු නොවීය. 1921 දී, ව්යුහයන් සහ සම්පූර්ණ රඟහල ගොඩනැගිල්ලේ මහා පරිමාණ පරීක්ෂණයක් සිදු කරන ලදී. ඇය ශ්‍රවණාගාරයේ එක් බිත්තියක ඇති ප්‍රධාන ගැටලු හඳුනා ගත්තාය. එම වසරේම, එවකට බොල්ෂෝයි රඟහලේ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පියා වන I.I.Rerberg ගේ මඟ පෙන්වීම යටතේ ප්‍රතිසංස්කරණ කටයුතු ආරම්භ විය. ගොඩනැගිල්ලේ අත්තිවාරම ශක්තිමත් වූ අතර එමඟින් එහි පදිංචිය නැවැත්වීමට හැකි විය.

මහා දේශප්‍රේමී යුද්ධය අතරතුර, 1941 සිට 1943 දක්වා කාලය තුළ, බොල්ෂෝයි රඟහලේ ගොඩනැගිල්ල හිස් වූ අතර ආරක්ෂිත සැඟවීමකින් ආවරණය විය. සමස්ත රංගන කණ්ඩායම කුයිබිෂෙව් (නූතන සමාරා) වෙත මාරු කරන ලද අතර එහිදී නෙක්රාසොව්ස්කායා වීදියේ පිහිටි නේවාසික ගොඩනැගිල්ලක් රඟහල පරිශ්‍රය සඳහා වෙන් කරන ලදී. යුද්ධය අවසන් වීමෙන් පසු, මොස්කව්හි රඟහල ගොඩනැගිල්ල ප්රතිසංස්කරණය වෙමින් පැවතුනි: අභ්යන්තර සැරසිලි බ්රොකේඩ් වලින් සාදන ලද සුඛෝපභෝගී සහ අතිශය මිල අධික තිරයකින් නැවත පිරවිය. දිගු කලක් එය ඓතිහාසික දර්ශනයේ ප්රධාන උද්දීපනය ලෙස සේවය කළේය.

2000 ගණන්වල ප්‍රතිසංස්කරණය

2000 දශකයේ ආරම්භය බොල්ෂෝයි රඟහලේ ඓතිහාසික සිදුවීමක් මගින් සනිටුහන් විය: නවීන තාක්‍ෂණය භාවිතයෙන් නිර්මාණය කරන ලද, සුවපහසු අත් පුටු සහ හොඳින් සිතා බැලූ ධ්වනි විද්‍යාව සහිත ගොඩනැගිල්ලේ නව වේදිකාවක් දර්ශනය විය. බොල්ෂෝයි රඟහලේ සම්පූර්ණ ප්‍රසංගය ඒ මත වේදිකා ගත විය. නව වේදිකාව 2002 දී වැඩ කිරීමට පටන් ගත් අතර, එහි විවෘත කිරීම එන්.ඒ. රිම්ස්කි-කෝර්සකොව්ගේ "ද ස්නෝ මේඩන්" ඔපෙරා සමඟින් සිදු විය.

2005 දී, ඓතිහාසික වේදිකාවේ දැවැන්ත ප්‍රතිසංස්කරණයක් ආරම්භ වූ අතර, එය 2008 දී වැඩ නිම කිරීමට මූලික ගණනය කිරීම් නොතකා, 2011 දක්වා පැවතුනි. එය වසා දැමීමට පෙර ඓතිහාසික වේදිකාවේ අවසන් රංගනය වූයේ M. P. Mussorgsky විසින් "Boris Godunov" ඔපෙරා ය. ප්රතිෂ්ඨාපනය අතරතුර, කාර්මික ශිල්පීන් රංග ශාලාවේ ගොඩනැගිල්ලේ සියලුම ක්රියාවලීන් පරිගණක ගත කිරීමට සමත් වූ අතර, අභ්යන්තර සැරසිලි ප්රතිෂ්ඨාපනය සඳහා රත්රන් කිලෝ ග්රෑම් 5 ක් පමණ අවශ්ය වූ අතර රුසියාවේ හොඳම ප්රතිස්ථාපන සිය ගණනකගේ වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කිරීම අවශ්ය විය. කෙසේ වෙතත්, Bolshoi රඟහලේ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පීන් විසින් බාහිර හා අභ්යන්තර සැරසිලිවල ප්රධාන ලක්ෂණ සහ ලක්ෂණ සංරක්ෂණය කර ඇත. ගොඩනැගිල්ලේ භූමි ප්‍රමාණය දෙගුණයක් වූ අතර එය අවසානයේ මීටර් 80,000 ක් විය.

බොල්ෂෝයි රඟහලේ නව වේදිකාව

2002 දී, නොවැම්බර් 29 වන දින, ඉදිකිරීම් වසර 7 කට පසුව, නව වේදිකාව විවෘත කරන ලදී. එය ඓතිහාසික වේදිකාවට වඩා අඩු සුඛෝපභෝගී සහ විචිත්‍රවත් ය, නමුත් එය තවමත් බොහෝ ප්‍රසංගවලට සත්කාරකත්වය සපයයි. බොල්ෂෝයි රඟහලේ පෝස්ටර් මත, නව වේදිකාවට නරඹන්නන්ට ආරාධනා කිරීම, ඔබට විවිධ මුද්රා නාට්ය සහ ඔපෙරා වලින් උපුටා ගැනීම් දැකිය හැකිය. විශේෂයෙන් ජනප්රිය වන්නේ D. ෂොස්ටකොවිච්ගේ මුද්රා නාට්ය නිෂ්පාදන: "Bright Stream" සහ "Bolt". ඔපෙරා ප්‍රසංග ඉදිරිපත් කරනු ලබන්නේ P. Tchaikovsky (Eugene Onegin, The Queen of Spades) සහ N. Rimsky-Korsakov (The Golden Cockerel, The Snow Maiden) විසිනි. නව අදියර සඳහා ප්රවේශපත්ර මිල, ඓතිහාසික මෙන් නොව, සාමාන්යයෙන් අඩු වේ - 750 සිට 4000 දක්වා රුබල්.

බොල්ෂෝයි රඟහලේ ඓතිහාසික වේදිකාව

ඓතිහාසික වේදිකාව බොල්ෂෝයි රඟහලේ අභිමානය ලෙස සැලකේ. තට්ටු 5 කින් සමන්විත ශ්‍රවණාගාරයේ පුද්ගලයන් 2,100 කට පමණ නවාතැන් ගත හැකිය. වේදිකාවේ ප්රදේශය මීටර් 360 ක් පමණ වේ. ඔපෙරා සහ මුද්‍රා නාට්‍යයේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ රංගනයන් ඓතිහාසික වේදිකාවේ පවත්වනු ලැබේ: බොරිස් ගොඩුනොව්, හංස විල, දොන් ක්වික්සෝට්, කැන්ඩයිඩ් සහ වෙනත් ය. කෙසේ වෙතත්, සෑම කෙනෙකුටම ටිකට් පතක් මිලදී ගත නොහැක. සාමාන්‍යයෙන්, ටිකට් පතක් සඳහා අවම මිල රුබල් 4,000 ක් වන අතර උපරිමය රුබල් 35,000 ක් සහ ඊට වැඩි විය හැකිය.

පොදු නිගමනය

මොස්කව්හි බොල්ෂෝයි රඟහල යනු නගරයේ පමණක් නොව මුළු රුසියාවේම දේපල හා ප්‍රධාන ආකර්ෂණයකි. 1776 සිට එය ගොඩනැගීමේ ඉතිහාසය දීප්තිමත් හා දුක්ඛිත අවස්ථාවන්ගෙන් පිරී ඇත. දරුණු ලැව් ගිනි හේතුවෙන් බොල්ෂෝයි රඟහලේ පූර්වගාමීන් කිහිපයක් විනාශ විය. සමහර ඉතිහාසඥයින් රංග ශාලාවේ ඉතිහාසය 1853 දක්වා, ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පී A.K. Kavos විසින් පුනර්ජීවනය කරන ලද රංග ශාලාවේ සිට සොයා ගනී. එහි ඉතිහාසය ද යුද්ධ දැන සිටියේය: දේශප්‍රේමී, මහා දේශප්‍රේමී, නමුත් රඟහලට ඔරොත්තු දීමට හැකි විය. එමනිසා, දැන් පවා, උසස් කලාවේ රසඥයින්ට නව සහ ඓතිහාසික වේදිකාවල හොඳම ඔපෙරා සහ මුද්රා නාට්ය සංදර්ශන දැකිය හැකිය.

“19 වන ශතවර්ෂයේ අවසානයේ, බොල්ෂෝයි රඟහලේ කුටිවල පුටු සවි කළ විට, ශ්‍රවණාගාරයේ ආසන ධාරිතාව ආසන 1,740 දක්වා ඉහළ යාමට පටන් ගත්තේය. මෙම අංකය 1895 දී ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද ඉම්පීරියල් තියටර්ස් හි වාර්ෂික පොතේ දක්වා ඇත, "සාමාන්‍ය කොන්ත්‍රාත්කරුගේ නිල නියෝජිත, සුම්මා ප්‍රාග්ධන ආයෝජන සමූහයේ මහජන සම්බන්ධතා දෙපාර්තමේන්තුවේ අධ්‍යක්ෂ මිහායිල් සිඩෝරොව් පැවසීය.

සෝවියට් සමයේදී, බොල්ෂෝයි රඟහල රටේ ප්‍රධාන රඟහල පමණක් නොව, වඩාත් වැදගත් දේශපාලන සිදුවීම් සඳහා ස්ථානය ද විය. සෝවියට් සංගමයේ සමස්ත රුසියානු සම්මේලන, සමස්ත රුසියානු මධ්‍යම විධායක කමිටුවේ රැස්වීම්, කොමින්ටර්න්හි සම්මේලන සහ මොස්කව් වැඩකරන මහජන නියෝජිතයින්ගේ රැස්වීම් මෙහි පැවැත්විණි. 1922 දී බොල්ෂෝයි රඟහල ගොඩනැගීමේදී සෝවියට් සංගමය පිහිටුවීම සෝවියට් සංගමයේ පළමු සමස්ත යුනියන් සම්මේලනයේදී ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී. පක්ෂ ශ්‍රේණියේ පළල බොල්ෂෝයි ශාලාවේ නිලයන් සංඛ්‍යාව වැඩි කරන ලෙස ඉල්ලා සිටියේය. පැරණි පුටු වඩා සංයුක්ත හා පටු වෙනත් අය විසින් ප්රතිස්ථාපනය කර ඇත. මෙම ස්තූතියට, ශාලාවේ ධාරිතාව ආසන 2185 ක් විය.

බොල්ෂෝයි රඟහල ප්‍රතිසංස්කරණය කිරීම සහ ප්‍රතිසංස්කරණය කිරීම සඳහා වූ ව්‍යාපෘතියේ සංවර්ධනය අතරතුර, ඓතිහාසික ප්‍රේක්ෂක සංඛ්‍යාව වෙත ආපසු යාමට තීරණය විය. ඔහුගේ සුප්‍රසිද්ධ ඇල්බමය වන “Grand Theatre de Moscou ...” හි ඡායාරූප ශිල්පියෙකුගේ නිරවද්‍යතාවයෙන් බොල්ෂෝයි රඟහලේ අභ්‍යන්තරය ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කළ චිත්‍ර ශිල්පී ලුයිගි ප්‍රිමාසිගේ චිත්‍ර ඇතුළුව ලේඛනාගාර දත්ත භාවිතා කරමින් ප්‍රවීණයන් පෙට්ටිවල අත් පුටු ස්ථානගත කිරීම අධ්‍යයනය කළහ. “පුටු සහ අත් පුටු වඩාත් සුවපහසු වනු ඇත, පැති අන්තරාලවල පළල ද වැඩි වනු ඇත, ඇත්ත වශයෙන්ම, කුටිවල අමුත්තන් විසින් එය අගය කරනු ඇත,” M. Sidorov අවධාරණය කළේය.

Bolshoi රඟහල සඳහා ගෘහ භාණ්ඩ නවීන ද්රව්ය වලින් නිර්මාණය කර ඇති අතර, ඓතිහාසික අභ්යන්තර අයිතමවල පෙනුම හරියටම පුනරාවර්තනය වේ. උදාහරණයක් ලෙස, පුටු සහ අත් පුටු රෙදි ඇඳීම සම්පූර්ණයෙන්ම ප්‍රතිනිර්මාණය කරන ලදී. 19 වන ශතවර්ෂයේ අග භාගයේ සිට බොල්ෂෝයි රඟහලේ ලේඛනාගාරයෙන් ඓතිහාසික ගෘහ භාණ්ඩ උඩු මහලේ කොටස් සහ අභ්‍යන්තරය පරීක්ෂා කිරීමේදී ප්‍රතිසංස්කරණය කරන්නන් විසින් සොයා ගන්නා ලද රෙදි කැබලි නවීන රෙදිපිළි සංවර්ධනය සඳහා ආදර්ශයක් විය.

“19 වැනි සියවසේදී පුටු සහ හාන්සි පුටු පුරවා ගැනීම සඳහා අශ්ව කොණ්ඩ සහ පොල් පෙති භාවිත කළා. මෙය මතුපිට දෘඪතාව ලබා දුන් නමුත් එවැනි ගෘහ භාණ්ඩ මත වාඩි වී සිටීම ඉතා පහසු නොවේ. දැන්, පුටු සහ පුටු නැවත නිර්මාණය කරන විට, නවීන පිරවුම් භාවිතා කර ඇත. ගිනි ආරක්ෂණ අවශ්‍යතා වලට අනුකූල වීම සඳහා, බොල්ෂෝයි රඟහලේ සියලුම රෙදි විශේෂ කාවැද්දීමකින් ආවරණය කර ඇති අතර එමඟින් ද්‍රව්‍යය දහනය කළ නොහැකි වේ, ”එම්. සිඩෝරොව් පැවසීය.

බොල්ෂෝයි රඟහල ප්‍රතිසංස්කරණය කිරීමේ ප්‍රධාන කාර්යයක් වූයේ එහි ජනප්‍රිය ධ්වනි විද්‍යාව ප්‍රතිසංස්කරණය කිරීමයි. ශ්‍රවණාගාරයේ අභ්‍යන්තරය සහ ධ්වනි විද්‍යාව ප්‍රතිසංස්කරණය කිරීමේ ශිල්පීන්ගේ කාර්යය සමීපව බැඳී තිබුණි. සියලුම ප්‍රතිසංස්කරණ කටයුතු ජර්මානු සමාගමක් වන "මුලර් බීබීඑම්" සමඟ ප්‍රවේශමෙන් සැලසුම් කරන ලදී - රඟහල සහ ප්‍රසංග ශාලා වල වාස්තු විද්‍යාත්මක ධ්වනි විද්‍යාවේ ප්‍රමුඛයා. මෙම සමාගමෙහි විශේෂඥයින් නිතිපතා ධ්වනි මිනුම් සිදු කර තාක්ෂණික නිර්දේශ ලබා දුන් අතර, ප්රතිෂ්ඨාපන කටයුතුවල පාඨමාලාව නිවැරදි කරන ලදී.

ප්‍රවීණයන් විසින් අදහස් කරන ලද ගෘහ භාණ්ඩ පවා ශ්‍රවණාගාරයේ ධ්වනි විද්‍යාව වැඩිදියුණු කිරීමට දායක විය යුතුය. එබැවින්, පුටු සහ අත් පුටු සඳහා රෙදි සංයුතිය හා impregnation, මෙන්ම තිර රෙදි සහ හාර්ලෙක්වින් පෙට්ටි රටා, ධ්වනි සමග අතිරේකව සම්බන්ධීකරණය කරන ලදී.

ශ්‍රවණාගාරයේ ධාරිතාව වැඩි කළ හැකියි. ප්‍රසංග අතරතුර, රංග ශාලාවට වාද්‍ය වෘන්ද වළ ප්‍රදේශය ශ්‍රවණාගාරයේ මට්ටම දක්වා ඉහළ නැංවීමට සහ ප්‍රේක්ෂකයින් සඳහා අමතර ආසන සවි කිරීමට අවස්ථාව ලැබේ.

“ප්‍රතිසංස්කරණයෙන් පසු බොල්ෂෝයි රඟහල ආබාධ සහිත ප්‍රේක්ෂකයින්ට ප්‍රසංග නැරඹීමට වඩාත් පහසු වනු ඇති බව මතක් කිරීම අතිරික්ත නොවේ. එබැවින් මස්කියුෙලොස්ෙකලටල් පද්ධතියේ ආබාධ සහිත පුද්ගලයින් සඳහා, ඇම්ෆිටියේටරයේ පළමු පේළියේ ආසන විසි හයක් ලබා දී ඇත. පාර්ටරේ අවසාන පේළියේ, ඉවත් කළ හැකි පුටු දහයක් ඇත, එය රෝද පුටු භාවිතා කරන්නන් සඳහා ස්ථාන හයක් සංවිධානය කිරීමට හැකි වේ. දෘෂ්‍යාබාධිත පුද්ගලයන්ට නවාතැන් ගැනීම සඳහා කුටිවල පළමු පේළි දෙකෙහි ආසන විස්සක් ලබා දී ඇත. විශේෂ බ්රේල් අකුරු භාවිතයෙන් වැඩසටහන් සහ අත් පත්රිකා මුද්රණය කිරීම සඳහා එය සපයයි. ශ්‍රවණාබාධ සහිත පුද්ගලයින්ට පහසුකම් සැලසීම සඳහා ඇම්ෆිතියේටරයේ දෙවන පේළියේ ආසන විසි අටක් වෙන් කිරීමට සැලසුම් කර ඇත. ඉදිරිපස පේළියේ ආසන පිටුපසින් එය තොරතුරු "ධාවන රේඛාවක්" තැබීමට සැලසුම් කර ඇත, - M. Sidorov අවධාරණය කළේය.

සැකයකින් තොරව බොල්ෂෝයි රඟහලමොස්කව්හි වඩාත්ම හඳුනාගත හැකි දර්ශනවලින් එකකි. රුසියානු සමූහාණ්ඩුවේ මුදල් නෝට්ටු මත ලබා ගැනීමට ඔහුගේ ප්රතිරූපය ගෞරවයට පාත්ර වූ බව සිහිපත් කිරීම ප්රමාණවත්ය. 1776 දී ආරම්භ කරන ලද එය ඉම්පීරියල් රඟහලේ තත්ත්වය ඉක්මනින් අත්පත් කර ගත් අතර එකල වේදිකා ජීවිතයේ කේන්ද්‍රස්ථානය බවට පත්විය. රඟහල අද දක්වා මෙම තත්ත්වය නැති වී නැත. "බොල්ෂෝයි රඟහල" යන වාක්‍ය ඛණ්ඩය දිගු කලක් තිස්සේ ලොව පුරා සිටින කලා ලෝලීන් විසින් දන්නා සහ අවබෝධ කරගත් සන්නාමයක් බවට පත්ව ඇත.

බොල්ෂෝයි රඟහලේ ඉතිහාසය

බොල්ෂෝයි රඟහල 1776 මාර්තු 13 වන දින ආරම්භ කරන ලදී. මෙම දිනයේ පීටර් උරුසොව් කුමරුට රඟහලක් නිර්මාණය කිරීමට කැතරින් II අධිරාජිනියගෙන් අවසර ලැබුණි. මේ වසරේ නෙග්ලින්කා හි දකුණු ඉවුරේ ඉදිකිරීම් ආරම්භ වූ නමුත් රඟහල විවෘත කිරීමට නොහැකි විය - සියලු ගොඩනැගිලි ගින්නකින් විනාශ විය. ඉතාලි සම්භවයක් ඇති රුසියානු ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පී කාල් ඉවානොවිච් රොසිගේ මඟ පෙන්වීම යටතේ නව රඟහල Arbat චතුරශ්‍රයේ ඉදිකරන ලදී. මෙවර නැපෝලියන්ගේ ආක්‍රමණයේදී රඟහල ගිනිබත් විය. 1821 දී, ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පී ඔසිප් බෝව්ගේ නායකත්වය යටතේ, බොල්ෂෝයි රඟහලේ ගොඩනැගිල්ල දර්ශනය වූ අතර, එය අපට එතරම් පුරුදු වී ඇත. බොල්ෂෝයි රඟහල විවෘත කිරීම 1825 ජනවාරි 6 වන දින සිදු විය. මෙම දිනය රඟහලේ දෙවන උපන්දිනය ලෙස සැලකේ. Bolshoi රඟහලේ ප්‍රසංගය ආරම්භ වූයේ M. Dmitriev (සංගීතය A. Alyabyev සහ A. Verstovsky) විසින් "Triumph of the Muses" ප්‍රසංගයෙනි.

බොල්ෂෝයි රඟහලට ඉතා දුෂ්කර හා තවත් ඉරණමක් ඇත. එහි ගොඩනැගිල්ල ගිනිබත් විය, ගරා වැටුණි, ජර්මානු බෝම්බ එහි වැටී ඇත ... 2005 දී ආරම්භ කරන ලද මීළඟ ප්‍රතිසංස්කරණය, රංග ශාලාවේ ඓතිහාසික ගොඩනැගිල්ලට පෞරාණික පෙනුමක් ලබා දිය යුතුය, ප්‍රේක්ෂකයින්ට සහ සංචාරකයින්ට පැරණි ගොඩනැගිල්ලේ සියලු තේජස විවෘත විය. ඉතා සුළු කාලයක් ඉතිරිව ඇත: ඉතා ඉක්මනින් ඉහළ කලාවේ රසිකයින්ට බොල්ෂෝයි රඟහලේ ප්‍රධාන වේදිකාවේ අපූරු හා අද්විතීය වාතාවරණය තුළ ලෝක සංගීතයේ විශිෂ්ටතම කෘති රස විඳීමට හැකි වනු ඇත. බොල්ෂෝයි රඟහල දිගු කලක් තිස්සේ රුසියානු සංස්කෘතියේ අභිමානය වූ කලාවන්හි විශේෂීකරණය වී ඇත - ඔපෙරා සහ මුද්‍රා නාට්‍යය. රංග ශාලාවේ අදාළ කණ්ඩායම් මෙන්ම බොල්ෂෝයි රඟහල වාද්‍ය වෘන්දය ද සුවිශේෂී දක්ෂ කලාකරුවන්ගෙන් සමන්විත වේ. බොල්ෂෝයි හි කිසි විටෙකත් වේදිකාගත නොවූ සම්භාව්‍ය ඔපෙරාවක් හෝ මුද්‍රා නාට්‍යයක් නම් කිරීම දුෂ්කර ය. බොල්ෂෝයි රඟහලේ ප්‍රසංගයවිශිෂ්ට රචනාකරුවන්ගේ කෘති වලින් පමණක් සමන්විත වේ: Glinka, Mussorgsky, Tchaikovsky, Stravinsky, Mozart, Puccini!

බොල්ෂෝයි රඟහලට ටිකට්පත් මිලදී ගන්න

මොස්කව්හි සිනමාහල් සඳහා ටිකට්පත් මිලදී ගැනීම ප්රතිපත්තිමය වශයෙන් පහසු නැත. එපමණක් නොව, බොල්ෂෝයි රඟහල ඇත්ත වශයෙන්ම වඩාත්ම කීර්තිමත් වන අතර එහි ප්‍රවේශපත්‍ර අධික පිරිවැය තිබියදීත් ලබා ගැනීම ඉතා අපහසුය. එමනිසා, ඔබ කල්තියා බොල්ෂෝයි රඟහලට ටිකට්පත් මිලදී ගැනීම ගැන සැලකිලිමත් විය යුතුය. බොක්ස් ඔෆිස් හි, ටිකට්පත් ඉතා ඉක්මනින් විකිණී ඇති අතර, ශාලාවේ ආසන තෝරා ගැනීම සීමිතය. වඩාත් නවීන සහ පහසු ක්රමයක් භාවිතා කරන්න -

1776 දී ආරම්භ කරන ලද බොල්ෂෝයි රඟහලේ දිගු ඉතිහාසය බොහෝ උඩු යටිකුරු වී ඇත. වසර ගණනාවක් පුරා, යුද්ධයේ දී ගිනි ගැනීම් සහ ෆැසිස්ට් බෝම්බ රාශියක් ගොඩනැගිල්ල විනාශ කළ නමුත් අළු වලින් ෆීනික්ස් කුරුල්ලෙකු මෙන් එය නැවත ගොඩනඟන ලදී. අද, බොල්ෂෝයි රඟහල යෝජනා ක්රමයට ශාලා තුනක් ඇතුළත් වේ: ඓතිහාසික වේදිකාව, නව වේදිකාව සහ බීතෝවන් ශාලාව.

ඓතිහාසික ශාලාව

ඓතිහාසික නොහොත් ප්‍රධාන වේදිකාව දීර්ඝ ප්‍රතිසංස්කරණයකින් පසු 2011 දී විවෘත විය. අභ්යන්තර අලංකරණය 19 වන ශතවර්ෂයේ අවසානයේ ප්රේක්ෂකයින් එය දුටු පරිදිම පවතී - එහි තේජසින් අසමසම, එකම ශෛලියකින් සාදා ඇත. එහි මුල් පෙනුම ප්‍රතිනිර්මාණය කිරීමේදී, නව තාක්ෂණයන් භාවිතා කරන ලද අතර, දැන් වේදිකාව මට්ටම් දෙකකින් නිදහසේ සංසරණය වන ස්ථාන 7 කින් සමන්විත වේ. මෙය බොල්ෂෝයි රඟහලේ රූප සටහනේ දැක්වේ.

ඉදිරිපත් කිරීමේ වර්ගය අනුව, එය වෙනස් ස්ථානයක් ගත හැකිය. ප්‍රේක්ෂකයන්ට අවකාශයේ ගැඹුර පිළිබඳ හැඟීමක් ලබා දෙන දර්ශනය සහ වේදිකාව ඒකාබද්ධ කිරීමට හැකි විය. ශාලාවේ දර්ශනය ඕනෑම ස්ථානයක සිට විශිෂ්ටයි, එබැවින් ඓතිහාසික ශාලාවේ Bolshoi රඟහලේ "නරක" සහ "හොඳ" ආසනවලට බෙදීමක් නොමැත.

නව වේදිකාව

එය 2002 දී ප්‍රතිසංස්කරණ කාලය තුළ ඓතිහාසික ශාලාව වෙනුවට ආදේශකයක් ලෙස දර්ශනය විය. එය ආසන 1000 ක් සඳහා නිර්මාණය කර ඇත. බොල්ෂෝයි රඟහලේ සම්පූර්ණ මුද්‍රා නාට්‍ය සහ ඔපෙරා ප්‍රසංගය 2011 දක්වා නව වේදිකාවේ සිදු කරන ලදී. එහි අර්ධ වෘත්තාකාර හැඩය amphitheatre, tiers සහ mezzanine සමඟ පෙන්වයි.

අභ්යන්තර සැරසිලි ලැකොනික් සහ සුවපහසුයි, නමුත් ඒ සමඟම Bolshoi රඟහලේ වටපිටාව සංරක්ෂණය කර ඇත. අවාසනාවකට මෙන්, සීමිත දෘශ්‍යතාවක් සහිත ශාලාවේ සමහර ස්ථාන තිබේ; බොල්ෂෝයි රඟහලට ටිකට්පත් මිලදී ගැනීමේදී නරඹන්නන් මේ පිළිබඳව අවධානය යොමු කළ යුතුය. රූප සටහනේ, රීතියක් ලෙස, එවැනි ස්ථාන දක්වා ඇත. ප්‍රධාන ශාලාව විවෘත කිරීමෙන් පසු නව වේදිකාව එහි වැඩ කටයුතු කරගෙන යයි.

බීතෝවන් ශාලාව

බොල්ෂෝයි රඟහලේ බීතෝවන් ශාලාව බොල්ෂෝයි රඟහලේ සියලුම ගොඩනැගිලි අතරින් වඩාත්ම පිරිපහදු කළ හා අලංකාරයි. එහි ලුවී XV විලාසිතාවේ අභ්යන්තරය සුඛෝපභෝගී ලෙස කැපී පෙනේ. නමුත් ශාලාවේ ප්රධාන වාසිය වන්නේ එහි අද්විතීය ධ්වනි විද්යාවයි. එහි කුටි අවකාශය තුළ, ඒකල වාදකයින්ගේ ඒකල සංදර්ශන සහ කීර්තිමත් පුද්ගලයින්ගේ නිර්මාණාත්මක සන්ධ්‍යාවන් සිදු වේ.

බීතෝවන් ශාලාව ආසන 320 කින් සමන්විත වන අතර, විශේෂයෙන් ප්‍රසන්න දෙය නම්, ඒවායින් 100% දෘශ්‍යතාවයි. කුටි සංගීතයේ සැබෑ රසඥයන් සඳහා ශාලාවේ ධාරිතාව ප්රමාණවත්ය.

බොල්ෂෝයි රඟහල රුසියාවේ අභිමානය, එහි අධ්‍යාත්මික සංස්කෘතිය පිළිබිඹු කරයි. එහි ඕනෑම විශ්මය ජනක ශාලාවක, ප්‍රේක්ෂකයින්ට ඔපෙරා සහ මුද්‍රා නාට්‍ය ලෝකයට ඇද වැටිය හැකිය, කලාවේ තේජාන්විත වාතාවරණය භුක්ති විඳින්න.

රුසියාවේ බොල්ෂෝයි රඟහල සැමවිටම අපගේ රාජ්‍යයේ සහ එහි සංස්කෘතියේ ප්‍රධාන සංකේතයක් ලෙස පවතී. එය රුසියාවේ ප්‍රධාන ජාතික රඟහල වන අතර, රුසියානු සම්ප්‍රදායන් දරන්නා සහ ලෝක සංගීත සංස්කෘතියේ මධ්‍යස්ථානය වන අතර එය රටේ නාට්‍ය කලාවේ දියුණුවට දායක වේ.
XIX-XX සියවස්වල රුසියානු සංගීත රංග ශාලාවේ විශිෂ්ටතම කෘති තාලයේ ප්‍රමුඛ ස්ථානයක් ගනී, එය ගොඩනැගීමේ මූලධර්ම කොන්දේසි සහිතව කාණ්ඩ තුනකට බෙදිය හැකිය. Bolshoi සිය ප්‍රේක්ෂකයින්ට 20 වැනි සියවස ඇතුළු රුසියානු සම්භාව්‍ය, බටහිර සම්භාව්‍ය, 20 වැනි සියවසේ පිළිගත් විශිෂ්ට කෘති ඇතුළුව සහ විශේෂයෙන් නියම කරන ලද රචනා ඉදිරිපත් කරයි. බොල්ෂෝයි රඟහලේ නවතම ඉතිහාසය දැනටමත් බොහෝ දේ දනී: මෙය ලියොනිඩ් ඩෙස්යාට්නිකොව් විසින් රචිත "චිල්ඩ්රන් ඔෆ් රොසෙන්තාල්" ඔපෙරා ය, ක්‍රිස්ටෝපර් වීල්ඩන් විසින් අධ්‍යක්ෂණය කරන ලද "මිසරිකෝඩ්ස්" මුද්‍රා නාට්‍යය, ලියොනිඩ් ඩෙස්යාට්නිකොව් විසින් අධ්‍යක්ෂණය කරන ලද "ලොස්ට් ඉලූෂන්ස්" ඇලෙක්සි රට්මන්ස්කි විසින් අධ්‍යක්ෂණය කරන ලද නර්තනය " ඉන්පසුව - The Millennium of Peace" ලෝරන්ට් ගාර්නියර් ඇන්ජලින් ප්‍රෙල්ජොකාජ් විසින් අධ්‍යක්ෂණය කරන ලද අතර ඔහුගේ කණ්ඩායමේ සහභාගීත්වයෙන්.
තරුණ දක්ෂ තරුණයින් දැනුවත් කිරීමෙන් පරම්පරා ගණනාවක අඛණ්ඩ පැවැත්ම සහතික කිරීමට රංග ශාලාව උත්සාහ කරයි (නිදසුනක් ලෙස, ඔපෙරා වේදිකාවේ අනාගත තාරකාවන්ගේ කුසලතා ඉගැන්වීම සහ වැඩිදියුණු කිරීම සඳහා විශේෂ යූත් ඔපෙරා වැඩසටහනක් නිර්මාණය කර ඇත).
බොල්ෂෝයි කණ්ඩායම නිරන්තරයෙන් හොඳ නිර්මාණාත්මක ස්වරයකින් යුක්ත වේ, මන්ද එය විවිධ නිර්මාණාත්මක ගැටලු විසඳා ගත යුතු අතර එහි සුප්‍රසිද්ධ වේදිකාවේ සහ ලොව ප්‍රමුඛ සංගීත ශාලා වල වේදිකාවල ප්‍රේක්ෂකයින්ගේ අවධානයට "විසඳුම්" ඉදිරිපත් කළ යුතුය. මෙම සිනමාහල්වල ජයග්‍රහණ පිළිබඳව දේශීය ජනතාව දැනුවත් කිරීම සහ තනි තනි කලාකරුවන්ට ඔවුන්ගේම නිර්මාණ ක්‍රියාවලියට සහභාගී වීමට ආරාධනා කිරීම රංග ශාලාවේ ක්‍රියාකාරකම්වල තවත් වැදගත් අංශයකි.
රංග ශාලාව සම්භාව්‍ය කලාව සඳහා සමාජයට ඇති අවශ්‍යතාවය තෘප්තිමත් කරනවා පමණක් නොව, ප්‍රේක්ෂක රසවින්දනය ද සකස් කරයි, ලෝක සංගීත රංග ශාලාවේ හොඳම ජයග්‍රහණ පිළිබඳව මහජනතාවට දැන හඳුනා ගැනීමට ඉඩ සලසයි. මෙම සන්දර්භයට මහජනතාව හඳුන්වා දීම බොල්ෂෝයි රඟහලේ ප්‍රධාන කර්තව්‍යයක් වන අතර එමඟින් රාජ්‍යය සංස්කෘතික ක්ෂේත්‍රය තුළ සිය සමාජ මෙහෙවර ඉටු කරයි.
රංග ශාලාව අධ්‍යාපනික ක්‍රියාකාරකම් සිදු කරයි, ගෘහස්ථ සිනමාහල්වල ප්‍රසංග සඳහා දුර්ලභ කෘති ඉටු කරයි, කැපී පෙනෙන ඒකල වාදකයින්ට සහ අධ්‍යක්ෂවරුන්ට ආරාධනා කරයි. රංග ශාලාව දැනටමත් අධ්‍යක්ෂවරුන් වන Francesca Zambello, Eimuntas Nyakrosius, Declan Donnellan, Robert Sturua, Peter Konvichny, Temur Chkheidze, Robert Wilson, Graham Wieck, Alexander Sokurov, නර්තන ශිල්පීන් Roland Petit, John Neumeeldge, John Neumeeldone,
රංග ශාලාවේ ක්‍රියාකාරකම්වල අනිවාර්ය අංගයක් වන්නේ කුටි සහ සංධ්වනි ප්‍රසංග පැවැත්වීම, ප්‍රසංගයේ ඔපෙරා, සියලු සංගීත ප්‍රභේදවල කෘති සමඟ ප්‍රේක්ෂකයින් දැනුවත් කිරීමට මහජනතාවට ඉඩ සලසයි.
දැන් Bolshoi රඟහලේ අදියර දෙකක් ඇති අතර ඉන් එකක් එහි ජනප්‍රිය ඓතිහාසික වේදිකාව වන අතර, එය අවසානයේ නැවත ක්‍රියාත්මක වන බැවින්, මෙම මෙහෙවර ඉටු කිරීමට වඩාත් සාර්ථක වනු ඇතැයි බලාපොරොත්තු වන අතර, නිවසේ සහ ලොව පුරා සිය බලපෑම් ක්ෂේත්‍ර ක්‍රමයෙන් ව්‍යාප්ත කරයි.
රුසියාවේ බොල්ෂෝයි රඟහලේ සාමාන්ය අධ්යක්ෂ - ව්ලැඩිමීර් යූරින්
සංගීත අධ්යක්ෂ - ප්රධාන කොන්දොස්තර - Tugan Sokhiev
ඔපෙරාවේ නිර්මාණාත්මක කණ්ඩායම්වල අධ්යක්ෂක - මක්වාලා කස්රාෂ්විලි
මුද්රා නාට්ය කණ්ඩායමේ කලාත්මක අධ්යක්ෂක - සර්ජි ෆිලින්

© 2021 skudelnica.ru - ආදරය, පාවාදීම, මනෝවිද්යාව, දික්කසාදය, හැඟීම්, ආරවුල්