ඇනා පව්ලෝවා

ඇනා පැව්ලොවෝනා (මැට්වීනා) පව්ලෝවා (මැට්වීනා) පව්ලෝවා (1881, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් - 1931 ජනවාරි 23, හග්, නෙදර්ලන්තය) - මුද්රා නාට්යයේ රුසියානු කලාකරුවා, විශාලතම නාලිනාහි රුසියානු කලාකරුවා, ප්රීමා-නර්මන් 20 වන සියවස. පළමුවන ලෝක සංග්රාමයේ ආරම්භයේ සිට, එක්සත් රාජධානියේ පදිංචි වූ අතර, ලොව පුරා සිටින තම කණ්ඩායමක් සමඟ නිරන්තරයෙන් සංචාරය කළ අතර, රටවල් 40 කට වැඩි ගණනක රඟපෑවා, ඔවුන්ගෙන් බොහෝ දෙනෙක් මුලින්ම මුද්රා නාට්ය කලාව හඳුන්වා දුන්හ. ඇනා පැව්ලෝව්ගේ චාරිකා ලෝකයේ කීර්තිය රුසියානු මුද්රා නාට්යයේ ප්රකාශයට හේතු විය. නර්තන අභිජනන කුඩා ඒකකය "ඩයිං හංසයා" විසින් රචනා කරන ලද "මිය යන හංසයා" රුසියානු මුද්රා නාට්ය පාසලේ උසස් ප්රමිතීන්ගෙන් එකක් බවට පත්විය. ඇනා පැව්ලෝවාගේ කාර්ය සාධනය මෙන්ම තමරා කර්වාවිනා, Xx සියවසේ ආරම්භයේ මුද්රා නාට්ය මාත්රාව සමෘධිමත් කිරීම සඳහා සාක්ෂි සපයයි.

"පාරාවෝගේ දියණිය" මුද්රා නාට්යයේ "පාරාවෝගේ දියණිය" සීසර් පුන්නිගේ සංගීතයට "පාරාවෝගේ දියණිය" 1910

අග්රිපිනා යකොව්ලේනා වසනොනොවා (1879 - 1951) - රුසියානු සම්භාව්ය මුද්රා නාට්යයේ ආරම්භක න්යායේ රුසියානු සහ ගුරුවරයාගේ රුසියානු සහ සෝවියට් කලාතුරකි. RSFSR හි මහජන කලාකරුවා (1934). ස්ටාලින් ත්යාගයේ ලෝරට් මම උපාධිය (1946). 20 වන ශතවර්ෂයේ රුසියානු මුද්රා නාට්ය පාසලේ රුසියානු මුද්රා නාට්ය පාසලට මූලික වී ඇති පොතේ කතුවරයා වන (1934) (1934) (1934) සහ දේශීය මුද්රා නාට්ය සකස් කිරීම මත පදනම් වී ඇති, එය ගෘහස්ථ මුද්රා නාට්ය සකස් කිරීම මත පදනම් වේ කලාකරුවන්.

සගනොවා චලනයන්හි නව කිසිවක් ඉදිරිපත් කළේ නැත. ඔල්ගා ප්රොබ්බ්රස්ෂෙන්ස්කායා පාඩම් භාවිතා කරමින් ඇය බොහෝ ආකාරවලින් ඇය ඉදිරියේ ඇති සෑම දෙයක්ම සාරාංශ කළාය. හොඳ ගුරුවරුන් වියගනේවා වෙත ගිය නමුත් ඔවුන් බුද්ධිමත්ව ඉගැන්වූ අතර, ඇය ඔවුන්ගේ ශිල්පීය ක්රම ක්රමානුකූලව, ක්රමයෙන් සම්භාව්ය නැටුමට ක්රමයෙන් ඉගෙනීමේ ක්රමවේදයයි. ප්රංශ පාසල වැලමිට සහ ඉතාලි භාෂාවෙන් තබා ඇත. වසනේවා ප්රංශ මෘදුකම සහ ඉතාලි අත් නිරවද්යතාවයට එක්වූ අතර මැද සොයාගත් අතර රුසියානු පාසලක් බවට පත්විය. සගනෝවාගේ තවත් හැකියාවක් නම්, ඇය සහ ෆෙඩරල් වායිරිවිඩ් ලොපුකොව් සමඟ රුසියානු මුද්රා නාට්යය සමඟ පශ්චාත් විප්ලවවාදී විනාශයේ රුසියානු මුද්රා නාට්යය - ඔහුගේ පුනරාවර්තනය, පාසල, වෘත්තීය කුසලතාව.

තමරා කර්වාවිනා

තමරා ප්ලැටෝව්නා කර්වාවිනා (1885 පෙබරවාරි 25, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්, රුසියානු අධිරාජ්යය - මැයි 26, 1978, ලන්ඩන්, එක්සත් රාජධානිය) - රුසියානු නර්තන ශිල්පිනිය. මා මාරියින්ස්කි රඟහලේ විසුරුවා හරින ලද එය රුසියානු මුද්රා නාට්ය ඩයජිලෙව්හි කොටසක් වන අතර බොහෝ විට බ්රෙලයැව් රහින්ස්කි සමඟ යුගලයක නටමින් සිටියේය. විප්ලවයෙන් පසු එක්සත් රාජධානියේ ජීවත් වී වැඩ කළේය.

1912 මුද්රා නාට්යයේ "නිල් දෙවියන්ගේ" මනාලිය; බක්ස්ටතා සිංහ ඇඳුමේ ඡායාරූපය සහ සටහන

ගලීනා උලනෝවා

ගලීන සර්ජෙවෙව් උලානෝවා (1909 දෙසැම්බර් 26, 1909 දෙසැම්බර් 26, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් - 1998 මාර්තු 21, 1998, මොස්කව්) - සෝවියට් මුද්රා නාට්ය ශිල්පී, බැලට්මාස්ටර් සහ ගුරුවරයා. ලෙනින්ග්රෑඩ් අධ්යයන ඔපෙරා සහ මුද්රා නාට්ය රඟහලේ ප්රීමා-නර්තන ශිල්පිනිය එස්.එම්. කිරොව් (1928-1944) සහ යූඑස්එස්ආර් හි රාජ්ය ශාස්ත්රීය බොල්ෂොයි රඟහල (1944-1960). රුසියාවේ බොල්ෂොයි රඟහලේ බාල්ලට්රාමස් උපදේශකයා (1960-1998). සමාජවාදී ශ්රමයේ ද්විත්ව වීරයා (1974, 1980). PSSSR (1951) මහජන කලාකරුවා. ලෙනින් ත්යාගය (1957) ස්ටැලින්වාදී ත්යාගයේ මා උපාධිය (1941, 1946, 1947, 1950) වටයේ ජයග්රාහකයෙකු සිව්. රුසියානු සමූහාණ්ඩුවේ (1997) රාජ්ය ත්යාගය දිනාගත් රුසියානු සමූහාණ්ඩුවේ සභාපතිගේ (1997) ජනාධිපති ධුරය. ගෘහස්ථ මුද්රා නාට්ය ඉතිහාසයේ වඩාත්ම නම් කර ඇති නර්තන ශිල්පියා. විශාලතම නාලිකි Xx XX සියවසෙන් එකක්.

Ekaterina maximov

අධ්යයන පාසලේ හොඳම සම්ප්රදායන්හි ශිෂ්යයා වන මැක්සිමෝවා පහසු, වේගයෙන් භ්රමණය වන ස්වාභාවික කරුණාව, අලංකාර මෘදු රේඛා ද විය. ඇගේ නැටුම අලංකාරය, තාක්ෂණික දක්ෂතාව, ෆිලිග්රී අවුට්ලූ විස්තර වලින් සලකුණු විය. ඇගේ ස්වාමිපුරුෂයා සමඟ එක්ව නර්තන ශිල්පෙයන් වන ව්ලැඩිමීර් වාප්ලීව් 20 වන සියවසේ කැපී පෙනෙන මුද්රා නාට්ය යුගලයක් විය. අනෙක් හවුල්කරුවන් අතර නර්තන ශිල්පියා වූයේ මාරිස් ලෙපා, ඇලෙක්සැන්ඩර් බොගටෙරෙව් ය.

මායා ප්ලිසෙට්කායා

මායා මිකිලෝව්නා ප්ලිසෙට්කායා (1925 නොවැම්බර් 20, 1925 නොවැම්බර් 20, මොස්කව්, යූඑස්එස්ආර් - 2015 මැයි 2, 2015 මැයි 2, මියුනිචි මෙසෙරේ - ප්ලිසෙට්ස්ක්, 1948 දී සෝවියට් සංගමයේ බොල්ෂොයි රඟහලේ නියෝජිතයෙකි -1990. සමාජවාදී කම්කරුගේ වීරයා (1985), සෝවියට් සංගමයේ මහජන කලාකරුවා (1959). "මායාකාරියට පෙර" කුසලතා සඳහා "කුසලතා සඳහා ඇනා පැව්ලෝවා පැරිස් ඇකඩමිය, ලෙනින් සම්මානය (1964), ලෙනින් සම්මානය (1964) සහ ගෞරවනීය මහාචාර්ය එම්.එස්.අයි.ඒ. , ගරු පුරවැසි ස්පා Spain ් .ය. සිනමාවේ රඟපෑවේ, බැලට්මාස්ටර් සහ ගුරු උපදේශකයෙකු ලෙස සේවය කළේය. ඔහු මතක සටහන් කිහිපයක් ලිවීය. ඔහු සහකරු හෝ සහකාරිය රචනා කළඹක් ෂෙඩ්රින් ය. එය 20 වන සියවසේ විශාලතම නාලිනා එකක් ලෙස සැලකේ

නටාලියා igorevna ismmatnova (1941, මොස්කව් - 2008, මොස්කව්) - සෝවියට් නර්මීනා, ගුරු උපදේශක. සෝවියට් සංගමයේ මහජන කලාකරුවා (1976). ලෝරට් ලෙනින් (1986), යූඑස්එස්ආර් රාජ්ය ත්යාගය (1977) සහ ලෙනින් කොම්ස්ටොල් ත්යාගය (1972).

ලියුඩ්මිලා සීමේසේක්ගේ සුන්දර නර්තන ශිල්පිනිය මාරියින්ස්කි රඟහලේ වේදිකාවේදී කතා කළේ වයස අවුරුදු 12 ක් පමණි. දක්ෂ පෙම් සබඳතාවක් නොදැනුවත්ව සිටීමට නොහැකි වූ නිසා ටික වේලාවකට පසු ලියුඩ්මිලා සීමුයියාක් විශාල රඟහලකට ආරාධනා කරන ලදී. නර්තන ශිල්පීගේ වැඩ කෙරෙහි සැලකිය යුතු බලපෑමක් සපයන ලද අතර එය ඇගේ උපදේශකයා බවට පත්විය. සෙමේයාකා ස්වභාවිකව හා ස්වභාවයෙන්ම ස්වභාවිකවම එක් පාර්ශ්වයක් සමඟ සම්බන්ධ වී ඇති අතර එය කිසිදු උත්සාහයක් නොගත්තද, නැටුම භුක්ති විඳින්න. 1976 දී ලූඩ්මිලා ඉවානොව්නාට පැරිස් නර්තන ඇකඩමියේ ඇනා පව්ලෝවා ත්යාගය පිරිනමන ලදී.

පෙරහුරුවේ ලියුඩ්මිලා සීමේනියාක්, ඇන්ඩ්රිස් ලෙපා සහ ගලීනා උලානෝවා. |

1990 දශකයේ අග භාගයේදී, නර්තන ශිල්පියාගේ වෘත්තිය අවසන් වූ බව ලූඩ්මිලා සීමුයැක් වාර්තා කළ නමුත් ගුරුවරයෙකු ලෙස එහි ක්රියාකාරකම් දිගටම කරගෙන ගියේය. 2002 සිට, ලුඩමිලා ඉවානොව්නා - බොල්ෂොයි රඟහලේ අධ්යාපනයක්.

Allaana vyaheclavovna lopatkin (1973 ඔක්තෝබර් 23, 1973, යූඑස්එස්ආර්, යූඑස්එස්එස්ආර්) - බැලට් රුසියානු කලාකරුවෙක්, 1995-2012 දී මාරියින්ස්කි රඟහලේ. රුසියාවේ මහජන කලාකරුවා (2006), රාජ්ය ත්යාගය (1999) සහ රුසියානු සමූහාණ්ඩුවේ ත්යාගය (2015) හි ත්යාගලාභිය.

ස්වෙට්ලානා සකරෝවා

ස්වෙට්ලානා යූරීව්නා සකරෝවා (1979 ජුනි 10, 1979 ජුනි 10, 1979, යුක්රේන එස්එස්ආර්, යූඑස්එස්ආර්) - මුද්රා නාට්යයේ රුසියානු කලාකරුවෙකි) - මුද්රා නාට්යයේ රුසියානු කලාකරුවෙකි. 1996-2003 දී මාරියින්ස්කි රඟහලෙහි සොහොන්වාදීන්, බොල්ෂොයි රඟහල ප්රීමර්තනා (2003 සිට) සහ මිලාන් රඟහල "ලා මල මලන් රඟහල" ලා මිසාලා "(2008 සිට). රුසියාවේ ජනප්රිය කලාකරුවා (2008), රුසියානු සමූහාණ්ඩුවේ රාජ්ය ත්යාගය (2006).

නීනා ඇලෙක්සැන්ඩ්රොව්නා කක්ෂ්ඕව් (1978 ඔක්තෝබර් 16, 1978, රොස්ටොව්-ඩොන්, යූඑස්එස්ආර්) - රුසියාවේ බොල්ෂොයි රඟහලේ ප්රීමා නර්තන ශාන්තික. රුසියාවේ ගෞරවය (2010). කොප්සෝවාගේ ලෝක මහිමය මුද්රා නාට්ය "ගිස්සෙල්", "සිල්ෆයිඩ්", "නට්ක්රැකර්", "නට්ක්රැකර්", "නට්ක්රැකර්", "රෝමියෝ සහ ජුලියට්", ""

ඩයනා විෂ්නේෙව්

ඩයනා වික්ටොරොව්නා විෂ්ණේ (උපත 1976 ජූලි 13, ලෙඩෙනෙරාඩ්) මුද්රා නාට්යයේ රුසියානු කලාකරුවා (1996 සිට) සහ ඇමරිකානු මුද්රා නාට්ය කලාව (2005-2017). "ලෝසැන්න්ගේ ත්යාගය" (1994), "1994)," ගෝල්ඩන් සෝෆිට් "(යන දෙකම - 1996)," ගෝල්ඩන් වෙස්ට් "(2001, 2009, 2013), රාජ්ය ත්යාගයේ සම්මානලාභී" ජයග්රාහකයා රුසියානු සමූහාණ්ඩුව (2000), මහජන කලාකරුවෙක් රුසියාව (2007).

වික්ජෙනියාව වික්ටොරොව්නා එක්කොඩ්සෝවා යනු 2002 සිට 2002 සිට මාරින්කි රඟහලෙහි ඒකල කලාකරුවෙකු වන මුද්රා නාට්ය ශිල්පියෙකු වන අතර එය බොල්ෂොයි රඟහලේ ප්රීමාටරිනා ය. රුසියාවේ ගෞරවයක්, ගෝල්ඩන් වෙස් ත්යාගය පිරිනමන්න

මායා ප්ලිසෙට්කායා වූයේ අපේ කාලයේ වඩාත්ම ප්රසිද්ධ නර්තන ශිල්පියෙකු ලෙසය. නටන්නට වයස අවුරුදු 65 ක් වූ අතර 70 - අඛණ්ඩව වේදිකාවට ගියේය.

ප්ලෙස්කා සමඟ කරුණාව හා ප්ලාස්ටික් සමඟ සැසඳිය හැකි නර්තන කිහිපයක්. නරඹන්නාට "මිය යන පියාපත් රැල්ල" වන මාර්ගය වන අතර, "මිය යන හංසයා", නර්තන ශිල්පියා ජීවමාන තේජාන්විත පක්ෂීන් තුළ දැකිය හැකි අතර, මම ඔවුන්ගේ සෑම ව්යාපාරයක්ම මතක තබා ගනිමි.

"ගිස්සෙල්", "හංසයා", ", නට්ක්රැකර්", "නට්ක්රෑන්ඩ්", ", රේමන්ඩ්", "රේමන්ඩ්", "රේමන්ඩ්", "රේමන්ඩ්", "රේමන්ඩ්", "රේමන්ඩ්", "රේමන්ඩ්", "රේමන්ඩ්", "රේමන්ඩ්", "රේමන්ඩ්", "රේමන්ඩ්", "රේමන්ඩ්", "රේමන්ඩ්", "රේමන්ඩ්" යන මුද්රිත විද්යාව කාමන්-අඩවියේ "ඇනා කැරනිනා," සීගල්. "

මායා ප්ලිසෙට්කායා. 1964. මූලාශ්රය: © © evgey uean / tass

කලාව පිළිබඳ ලෝක ඉතිහාසයේ රුසියානු මුද්රා නාට්යය සෑම විටම විශේෂ ස්ථානයක් පවත්වා තිබේ. බොහෝ රුසියානු බැරාල්ලිනාස් ගෝලීය වටිනාකමක් ඇති තරු සහ සමාන මිණුම් දණ්ඩක් සමාන වූ අතර එය සමාන හා සමාන නර්තන ශිල්පීන් දක්වා විය.

මැටිල්ඩා කසයින්ස්කායා

පොල්කා සම්භවය අනුව, එය සෑම විටම රුසියානු නර්තන ශිල්පිනියක් ලෙස සැලකේ. ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි මාරියින්ස්කි රඟහලේ මුද්රා නාට්යයේ කලාකරුවා වන ෆීලික්ස් ක්ෂික්ස්කිගේ පවුලේ ෆෙලික්ස් ක්ලික්ස්කිගේ පවුල තුළ මැටිල්ඩා උපත ලැබූ අතර නැගී සිටියේය.

අධිරාජ්ය රංග පාසල අවසන් වීමෙන් පසුව, මෙම දැරිය, එම Mariinsky රඟහල කණ්ඩායම ඔහු මුද්රා නාට්ය තුළ "රූපලාවන්ය Sleeping" ප්රධාන පෙළේ පක්ෂ විචිත්රත්වය ක්රියාත්මක, "Nutcracker", "Esmeralda" ප්රසිද්ධ බවටත් පත් වුණා වැටුණා.

1896 දී බැලට්මාස්ටර් මාරියස් පෙට්පාගේ මතය තිබියදීත්, එය මුද්රා නාට්ය ධූරාවලියේ මුදුනට ඉහළ ගොස් ඇති අතර එය අධිරාජ්ය සිනමාහල් සකස් කිරීමකි. ඇගේ පරිපූර්ණ ග්රන්ථිය, රුසියානු මුද්රා නාට්ය පාසලට ආවේණික වන අතර එය ආගන්තුක, කකුල්වල තාක්ෂණය සමඟ ඒකාබද්ධව. එය සෑම විටම ඉතාලි මුද්රා නාට්ය පාසලේ වාසිය විය. මෙම මුදුන සාක්ෂාත් කර ගැනීම සඳහා මැටිල්ඩා සුප්රසිද්ධ නර්තන ශිල්පීන්ගෙන් සහ ගුරු එන්රිකෝ චෙකර්කෙට් වෙතින් පෞද්ගලික පාඩම් ලබා ගත්තේය.

මැටිල්ඩා බැලට්මාස්ටර් මිහායිල් ෆොකොකිනාගේ ප්රියතම "ඊවිකා", "ෂොපෙනියානු", "ඊරෝස්", "ඊරෝස්" නිෂ්පාදනයට සහභාගී විය.

විසිවන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ දී කොන්ස්මින්ස්කයා යුරෝපයේ සංචාරය කිරීමට පටන් ගෙන ඔහුගේ අසාමාන්ය ප්ලාස්ටික්, දීප්තිමත් කලාත්මකත්වය සහ සතුටු සිතින් ක්ෂණිකව ආසන්නය කරයි.

ඔක්තෝබර් විප්ලවයෙන් ටික කලකට පසු රුසියාවෙන් පිටව ගිය මැටිල්ඩා පැරීසියේ පදිංචි වී නටන්න. කසයින්ස්කායා 1971 දෙසැම්බරයේ දී, ඔහුගේ අවුරුදු 100 සංවත්සරය දක්වා මාස කිහිපයක් ගත නොවී මාස කිහිපයක් ගතවිය. ඔහුව භූමදාන කරනු ලැබුවේ ශාන්ත ජාතිවාදී සුසාන භූමියේ පැරිසියේ ය.

මැටිල්ඩා කසින්ස්කායා. මූලාශ්රය: © ව්ලැඩිමීර් ශීත / රුසියානු පෙනුම / ගෝලීය පෙනුම මුද්රණාලය

ඇනා පව්ලෝවා

සරල පහරකෑමක සහ හිටපු ගොවියාගේ දියණියට නාට්ය පාසලට පමණක් නොව, ඔහුගේ අවසානයෙන් පසු මාරියින්ස්කි රඟහලේ කණ්ඩායමට ඇතුළු වීමට හැකි විය. වසර කිහිපයකට පසු, ඇනා අධිරාජ්යයේ ප්රමුඛතම නාලිකා වලින් එකක් බවට පත්වේ. මාරියින්ස්කි පව්ලෝවාගේ අදියර මත "ගිසෙල්", "බයාඒකෙක්", නට්කට් "," කොර්සයර් "හි" කුසර්ක් "හි ප්රධාන පක්ෂවල ප්රධාන පක්ෂවලට නැඹුරු විය.

ඇනාගේ වාදකය සහ මුද්රා නාට්ය තාක්ෂණය ඇනා විසින් ඇලෙක්සැන්ඩර් ගොන්සැන්ඩර් සහ මිහායිල් ෆවුටින්ගේ විශාල බලපෑමක් ඇති කළ අතර, සාන්ත-සැන්සාගේ සංගීතයට "මිය යන හංසයා" දිරිමත් කළේය.

1909 දී ෆිස්ටිව් 1909 දී ප්රසිද්ධ "රුසියානු asons තු" ඩාජිලෙව් සමග නර්තන ශිල්පියා හමුවිය. එතැන් සිට රුසියානු නර්තන ශිල්පියාගේ කීර්තිය ලොව පුරා වෙන් කරන ලදී. කෙසේ වෙතත්, ටික වේලාවකට පසු, පැව්ලෝවා ඩයජිලෙව්ගේ කණ්ඩායමට පිටත් වේ.

දෙවන ලෝක සංග්රාම ආරම්භයෙන් පසු පව්ලෝවා ලන්ඩනයේ පදිංචි වූ අතර තවදුරටත් රුසියාවට නොපැමිණියේය. මාරියින්ස්කි රඟහලේ වේදිකාවේ අවසාන කථාව 1913 දී පැවැත්විණි.

මහා නාලිකාවේ සංචාරය ලොව පුරාම - එක්සත් ජනපදයේ සහ ජපානයේ සහ ඉන්දියාවේ සහ ඕස්ට්රේලියාවේ සහ ඕස්ට්රේලියාවේ. 1931 දී හේග් හි සංචාරය අතරතුර ඇනා පව්ලෝවා 1931 දී හග් හි සංචාරයේදී මිය ගියේ උතුරේ හෝල්වල පෙරහුරුව අතරතුර බරපතල ලෙස අල්ලා ගැනීමයි.

ඇග්රිපිනා වැගනෝවා

මායා ප්ලිසෙට්කායා සෑම විටම තම ප්රධාන ගුරුවරයා සමඟ නර්තන ශිල්පියා සහ නර්තන ශිල්පී ඇග්රැෆිව් හි නර්තන ශිල්පියා සහ නර්තන ශිල්පී අග්රිනෝව් ලෙස සැලකේ.

"වැගෝවා බැන්මරනාටිනා කිසිවක් නැත. නිකුතු දත්ත සමඟ වුවද, ඔවුන් කරන්නේ කෙසේදැයි දැන සිටියහ. මේ වන විටත් ඉහළින්ම සිටි බොහෝ දෙනෙකුට කෝප්සොරෙරෙට් හි නටන්නට ඇත, "මාජා මිකිලෝවා සිහිපත් කළේය.

දැන් ඇගේ නම රුසියානු මුද්රා නාට්ය ඇකඩමියයි. නමුත් නර්තන ශිල්පියා සඳහා සාර්ථකත්වයේ මාවත ඉතා අපහසු විය. නොවී ඇගේ සමීප පෙම්වතිය ඇලෙක්සැන්ඩර් බ්ලොක්ගේ බිරිඳ වන ඇලෙක්සැන්ඩර් බ්ලොක්ගේ බිරිඳ ඇගේ "මුද්රා නාට්ය ප්රාණ පරිත්යාගිකයා" ලෙස හැඳින්වේ.

ඒ සියල්ල ආරම්භ වූයේ මුද්රා නාට්යයේ කකුල් ඇති ගැහැණු ළමයෙකු වන සහ පුළුල් උරහිස් සහිත ගැහැණු ළමයෙකු වන ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් රඟහලේ පාසලේ අවසාන විභාගය දීප්තිමත් ලෙස සමත් වුවත්, කෝප්සොරෙටරයේ පමණි. සමහර භූමිකාවන් යම් භූමිකාවන් ලබා ගත්තා නම්, ඔවුන් සියල්ලන්ම නොවැදගත් ය. ඔව්, විශාල දෘඩ අත් චලනයන් සහිත ගැහැණු ළමයෙකු තුළ මොරිස් පෙට්පා දුටුවේ නැත.

"වෘත්තීය ජීවිතය අවසන් වන විට, සදාචාරාත්මකව වෙහෙස මහන්සි වී මා විසින් නර්තන තරාතිරම ස්ථානයට පැමිණියෙමි," පසුව වෙගානොව්ව සිහිපත් කළේය.

කෙසේවෙතත්, ඇය හංසයා විලෙහි ඔඩිලාරියාව ඉටු කිරීමට සමත් වූවාය. "ග්රීක්", "ගිසෙල්" සහ "කොන්ක්-ගොර්බොක්" හි ප්රධාන භූමිකාවන් ද ඇය සමත් විය. කෙසේ වෙතත්, වැඩි කල් යන්නට මත්තෙන්, නර්තන ශිල්පියාගේ වයස අවුරුදු 36 ක් වන අතර ඇය විශ්රාම ගියේය. කෘති රැකියාව හා ජීවනෝපාය නොමැතිව ඇග්රිපිනා රැඳී සිටියේය.

අවුරුදු 3 කට පසුව, ඇය මාරියින්ස්කි රඟහලේ මුද්රා නාට්ය පාසලේ රාජ්ය තනතුරට ඇතුළත් කර ඇත. ඉතින් වැගනෝවා වේදිකාවට මුහුණ දිය නොහැකි නම්, රටේ හොඳම නන්ගිනා, නටාලියා ඩදින්ස්කායා සහ තවත් බොහෝ අය විය.

ගලීනා උලනෝවා

නර්තන රාමු පවුලේ පවුල තුළ උපන් දැරිය ස්වාමිවරුන් නර්තන ශිල්පිනියක් බවට පත්වීමට නියම විය. කුඩා ගායියා අපේක්ෂිත ඉරණමෙන් වැළකී සිටීමට උත්සාහ කළත්, ඇය සරලවම මවක් සෑදීමට ඉඩ දුන්නේ නැත - මුද්රා නාට්ය ගුරුවරියකි. නමුත් මුද්රා නාට්ය යන්ත්රය සඳහා වසර ගණනාවක දැඩි පුහුණුව නිසා එහි ප්රති .ලය ලැබුණි.

උලානෝවාගේ නර්තන විද්යා තාක්ෂණික 1928 දී උපාධි ලබා ඇති අතර වහාම ලෙනින්ග්රෑඩ් ඔපෙරා සහ මුද්රා නාට්ය රඟහලේ කණ්ඩායම තුළට වැටුණි. මෙම දර්ශනයේ පළමු පියවර වලින් ප්රේක්ෂකයන්ගේ සහ විවේචකයින්ගේ අවධානය රවටා ඇත.

ප්රමුඛ පක්ෂ වසරක් තුළ එය විශ්වාස කිරීමට පටන් ගත්තේය. ඇය ඇදහිය නොහැකි කලාත්මක බව සමඟ එය වර්චූසෝ එය කළාය. ගිසෙල්ගේ පිස්සුවක දර්ශනය සපුරා ගැනීමට පෙර සහ පසු කළමනාකරණය කළ හැක්කේ කාටද? උලානොව් විසින් සිදු කරන ලද පරිදි. මෙම භූමිකාව මහා නාලිකාවේ මුලපතෙහි වඩාත්ම පරම්පරාව ලෙස සැලකේ.

මහා දේශප්රේමී යුද්ධයේ දී බැර්ටිනාගේ ආදරණීය මිරිකිනා ඉවත් වී ඉවත් කර තිබේ. එම කාලය තුළ ඇය තුවාල ලැබූ සටන්කරුවන් ඉදිරියේ රඟපෑවාය, විදුලි රැළිලොව්ස්ක් සහ අල්මා-අටා මත නටන්න. යුද්ධය අවසානයේ නර්තන ශිල්පියා බොල්ෂොයි රඟහලේ කණ්ඩායමට යනවා.

මුද්රා නාට්ය හා විචාරකයින්ගේ සහජීවනයේ සාමාන්ය මතය අනුව උලනෝවාගේ වෘත්තීය ජීවිතයේ හොඳම කාර්යභාරය වන අතර මුද්රා නාට්ය සර්ජි ප්රොකෝෆියිව් හි ජුලියට් බවට පත්විය.

බැලට්මාස්ටර් ඇලෙක්සැන්ඩර් ගර්ස්කි 1880 දී ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් මුද්රා නාට්ය පාසල අවසන් කළේය. ඔහුගේ ලෝක දෘෂ්ටිවාදිය හිමිකාර ගුරුවරිය සහ ෆොකොයිනාවක් වූ ගුරුවරයාගේ එන්.අයි. ගෝල්කොව්ගේ ප්රබල බලපෑමක් ඇති කළේය.

ඒ අතරම, ගොන්කි එකවරම, කලාව වන කලාව ඇකඩමියේ පැවති කඳවුරු හා පංතිවලට සහභාගී වූ අතර, එල්.වයිනොව් සහ එම්. පෙතිපාගේ නිෂ්පාදනය ප්රවේශමෙන් අධ්යයනය කරන ලදී. බොල්ෂොයි රඟහල ප්රදේශයට 1898 "නිදි අලංකාරය" තුළට යාමට සති තුනකින් ඔහුට උපකාර කළ නර්තන පටිගත කිරීමේ ක්රමය සන්තකයේ තිබී එයයි. මොස්කව්හිදී තරුණ බැලට්මාස්ටර් නව කලාත්මක රංග ශාලාවක නිෂ්පාදන මගින් ෂාලෙපින්, හිස, කම්හල් කලාකරුවන් සමඟ හුරු විය. 1900 දී, මහා රඟහලේ ග්ලූසුනූව් ග්ලූසුනෝව්, ඉන් අනතුරුව මොස්කව් කණ්ඩායමේ අධ්යක්ෂවරයෙකු වීමට ඔහුට නිල යෝජනාවක් ලැබුණි. ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක මංගල දර්ශනය සඳහා, මුද්රා නාට්යය "දොන් Quixote" තෝරාගනු ලැබූ අතර එය මුලින්ම මොස්කව්හි තැබීය.

කෙසේ වෙතත්, ගර්ස්කි නර්තන විද්යාව නැවත ආරම්භ නොකළ අතර මුද්රා නාට්යයේ නව කර්තෘ මණ්ඩලය නැවත සකස් කළ අතර එය රුසියාවේ සහ ඉන් ඔබ්බහි මේ දක්වා සංරක්ෂණය කරන ලදී. බැලට්මාස්ටර් ලිබ්රෙටෝ රිට්ටෝ රිට්ටෝ රිට්ටෝ රිට්ටෝ රිට්ටෝ රිට්ට්ටෝගේ චරිතය, ඔහු ස්පා Spanish ් f පළවීම් සමඟ පොහොසත් වූ අතර, යුගල නැටුම් කැනොනිකල් ඇඩජියෝ, දර්ශන හා ඇඳුම් ආදේශ කළේය. 1900 දෙසැම්බර් 6 වන දිනවල මංගල දර්ශනය වූයේ කැලඹීම්වල විවේචනාත්මක ප්රහාර එල්ල කිරීම හා තරුණ ඩිමොක්රටිකයින්ගේ උද්යෝගිමත් අත්පොළසන් හිරවීමයි. ඊළඟට, ගර්ස්කි සිය 1 වන පනත සැලකිය යුතු ලෙස වැඩි දියුණු කිරීමෙන් නව සංස්කරණයක් ආරම්භ කළේය; "අශ්ව හම්ප්බැක්" නැවත ආරම්භ කර "වෝල්ට්ස් ෆැන්ටසි" සංගීතයට ඇතුළත් කළේය. අවසාන වැඩය නර්තනයේ සංගීතය ශබ්ද ප්රකාශ කිරීමට නිර්මාණය කර ඇති අශෝභන "සුදු මුද්රා නාට්යයක්" විය. 1901-1902 දී ගොන්කි හියුගෝ "දෙවියන්ගේ පැරිස් මවගේ ආසන දෙව්මැදුර" යන නවකතාවේ මූලික සැකසීමේ මූලික සැකැස්ම සකස් කළේය. නර්තන "දියණිය පිදුලේ" ("එස්මේලේඩා" ("එස්මේලේඩා" ("එස්මේලේඩා") සමඟ මිමෝඩ්රාමා ("එස්මේලේඩා") යුගලයේ තරුණ කොටස සහ ප්රගතිශීලී නරඹන්නාගේ තරුණ විය. 1903 දී ආලෝකය දුටු පුෂ්කින්ස්හි "ධීවරයා සහ මාළු පිළිබඳ සුරංගනා කතා" මත පදනම් වූ නර්තන රචනා කරන ලද නර්තන රංගනය, 1903 දී ආලෝකය දුටු ආලෝකය මෙලොව ශක්තීන්ගේ අභියෝගය බවට පත්විය. අවුරුද්දකට පසු, මොස්කව් අවධියේදී, "බයාගර්ස්" හි "මැජික් දර්පණ" පිළිබඳ නව සංස්කරණයන් පළ වූ අතර "පාරාවෝගේ දියණිය" වන මුද්රා නාට්යයේ "පාරාවෝගේ දියණිය" නවීන අර්ථකථනය පුරාණ ඊජිප්තු ජාතිකයන්ගේ නර්තනයයි කඳවුරේ සහන, වහලුන්ගේ ප්රතිරූපය අවට යථාර්ථය ගැන සිතීමට බල කෙරුනි. සාර්ථක ලෙස සංශෝධිත සම්භාව්ය තෘප්තියක් ශක්තිමත් කරන ලද මොස්කව් මුද්රා නාට්යයේ නගරයේ පිහිටි ක්රියාකාරකම් වලට ස්තූතිවන්ත විය.

බැලට්මාස්ටර්-ප්රතිසංස්කරණවාදියෙකුගේ නිෂ්පාදනවල කලාකරුවන් විශ්වසනීය ප්ලාස්ටික් රූපයක් සොයා ගැනීමේ නිරතව සිටින අතර, එස්.ඊ.වී.වී ෆෙඩෝරෝවා, වී.වී. කේ. වී.වී.සී. වී.එම්. කර්සර්, එම්.

නර්තන ශිල්පිනිය සොෆියා ෆෙඩෝරෝවා එය අතිශයින්ම චිත්තවේගීය ලෙස චිත්තවේගීය වන අතර, විශිෂ්ට ස්වභාවය කැපී පෙනෙන ස්වභාවය තිබූ අතර ලාක්ෂණික නැටුම්වල විශිෂ්ට පෙනුමක් ඇති අතර, වඩාත්ම අච්චාරුකවත් විචාරකයින්ගේ මංගල දර්ශනය සමඟ බලපෑවේය.

මර්සිඩීස් සාදය, ඛාන්ගේ බිරිඳ, ජිප්සී සහ යුක්රේන නර්තනය, නරඹන්නාගේ අවධානය දිනා ගත්තේය. ඇගේ ඉරණම දැඩි ලෙස "ඇය වේදිකාවේ මූර්තිමත් වන ගිසෙල් මුද්රා නාට්යයේ ප්රධාන වීරවරියගේ ඉරණම ඛේදජනක ලෙස පුනරාවර්තනය විය. ඒ අතරම, බොල්ෂොයි රඟහලේදී, කරෙ. කාරාලි නැටුවා, එය ඔහුගේ පද රචනා කරන ලද කතාවක් බවට පත් විය, ඔහුගේ පද රචනා කර ඇත්තේ ඇගේ නම හා සම්බන්ධ අර්ධ දැටා දැමූ කටකතා කීයක් විය. කිට්රිහි, කිට්රිහි රජුගේ මංගල රජුගේ පාර්ශවයන් සාර්ථකව ක්රියාත්මක කිරීමෙන් ප්රශ්නාවලිය සිකර් හි වැඩබලන පවුල තුළ වැඩීම සිහිපත් විය.

මයික්හිල් මුඩ්කින් මම නිසැකවම කර්කික්ගේ බලාපොරොත්තු සාධාරණීකරණය කළෙමි. ඇය, ඔහුගේ ලාක්ෂණික සංඛ්යා පමණක් නොව, ඔහුගේ මුද්රා නාට්යවල (පෙබරවාරි, ඛාන්, හෝ හිටාර්ලිස්, සාගරය, සාගරය, මැටෝ). කෙසේ වෙතත්, "නිෂ් ain ල පූර්වාරක්ෂාවෙන්" දණහිසේ කාර්යභාරය ඔහුගේ මුළුමනාවේ හොඳම දේ ලෙස පැවතුනි. තරුණ වීරෝදාර රෙකෝඩරයේ නර්තන ශිල්පිනියක ලාක්ෂණික හා සම්භාව්ය පක්ෂ සමඟ පහසුවෙන් මුහුණ දුන් අතර ටිකෝග්රොව්හි ටිකෝග්රොව්හි මංගල දර්ශනය ඉක්මනින් ග්රහණය කරගත්තේ ඇල්බර්ට්, ආශාවෙනි. ඒ අතරම, ලාන්නොනිකල් චරිතයන් ලාක්ෂන් ප්ලාස්ටික් වල නව්ය ශිල්පීය ක්රම ලෙස හඳුන්වා දෙන ලදී. බොල්ෂොයි රඟහලේ ප්රමුඛතම නර්තන ශිල්පිනිය වන ඔහු රුසියාවේ සහ විදේශයක තනි සංචාර චාරිකාව සිදු කිරීමේ පළමු අවස්ථාවයි.
මෙම අවස්ථාවේ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්ගේ දර්ශනයේ පිරිමි සංයුතිය අතර නිකොලායි ලෙයා (සුප්රසිද්ධ නර්තන ශිල්පී ගුස්ටාව් ලීටන්ගේ පුත්රයා) සටහන් කළ යුතුය. චාරිකා 1899 දී පැරිස් ඔපෙරා හි කලාකරුවන් පිරිසක් සමඟ ලෙගටා ඉතාලි ඉදිරියේ රුසියානු පාසලේ ඇති වාසි පැහැදිලිව පෙන්නුම් කළ අතර, අනාගතයේදී ඔහුගේ අධ්යාපනික කුසලතා ඉංග්රීසි රාජකීය මුද්රා නාට්යය සෑදීම ලෙස සේවය කළේය. රුසියානු නාලිනාස් රහස් ඉටුවීම ෆෙට් සඳහා ඔහු "විවෘත" විය.

ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් නාලිනාස් අතර, වඩාත්ම loud ෝෂාකාරී නම් O.ප්රෝග්රැග්රසෙන්ස්කායා සහ එම්.එෆ්. කසයින්ස්කායාගේ නම් විය.

ඔල්ගා ප්රිවොස්බ්රෝෂන්කායා මිලාන් රඟහලේ "ලා මල" හි ඉතාලි නර්තන ශිල්පීන් පරාජය කිරීමට හැකි විය. විචාරකයින් සහ ප්රේක්ෂකයින් ඒකමතිකව ඇගේ උසස් බව පිළිගත්තා. අනාගතයේදී ඇය රුසියානු ගුරු තාක්ෂණයේ න්යායාත්මක පදනම් සංවර්ධනය කිරීමට තම ශක්තිය යැවූවාය.

මැටිල්ඩා කසයින්ස්කායා (මිමික් රිසිකර්ගේ දියණිය එෆ්. කසින්ස්කි) ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් තරපුක කණ්ඩායමේ ප්රධාන ස්ථානයකට ළඟා විය. සංකීර්ණ ඉතාලි තාක්ෂණය ප්රගුණ කළ නිසා සුප්රසිද්ධ ෆෝට් 32 ක්ම ඉටු කිරීමට ඇයට හැකි විය. 1904 දී නාලිනාස් තරාතිරමක ප්රදානය කළ රුසියානුවන් අතර ඇය ප්රථම වරට විය. නර්තන ශිල්පියාගේ සාර්ථක වෘත්තිය බොහෝ විට රාජකීය පවුලට සමීපව සම්බන්ධ වී තිබියදීත්, ඇගේ පෞද්ගලික කුසලතාවට උපහාර දැක්වීම අවශ්ය වන අතර එමඟින් යුරෝපීය ශිල්පීය ක්රම සමඟ මෘදු රුසියානු ප්ලාස්ටික් වලට අතිරේකව.

7.07.2019 20:19 · වේරාෂ්සෝගෙලාවා. · 25 170

ලෝක ඉතිහාසයට ඇතුළත් වූ රුසියාවේ වඩාත් ප්රසිද්ධ නාලිනා ක්රීඩාවේ හොඳම 10 දෙනා

මුද්රා නාට්ය යනු කලා පමණක් නොව, වඩාත්ම සැබෑ මැජික් ය. එවැනි අසමසම ලස්සනයි.

රුසියානු අධිරාජ්යයේ මෙන්ම නවීන සිනමාහල්වල ද වැය කළ රුසියාවේ වඩාත් ප්රසිද්ධ නාලිනා 10 දෙනා සිහිපත් කරන්න.

10. ඩයනා විෂ්නේෙව්

ඩයනා විෂ්නේෙව් - තමන්ගේම ජාත්යන්තර උළෙල සන්දර්භය, ලෝක තරුව, ප්රීමා. ඇය රුසියානු බැලට් ඇකඩමියෙන් උපාධිය ලබා නොදී පවා මාරියින්ස්කි හි නටන්නට පටන් ගත්තාය. ඉතා ඉක්මණින්, ලෝන්නේව් දැනටමත් බොල්ෂොයි රඟහලේදී සිදු කළේය.

ඩයනා පවසන්නේ එය නර්තන ශිල්පිනියක් නොව කලාකරුවකු බවයි. එය වෙනත් පුද්ගලයින්ගේ නිෂ්පාදනයට පමණක් නොව, තමන්ගේම ව්යාපෘති නිර්මාණය කිරීමේ ක්රියාකාරීව නිරත වේ.

විෂ්ණන චිත්රපටවල "නර්මීනා" චිත්රපටවල චිත්රපට නිළියන් ලෙස උත්සාහ කළේය. "දියමන්ති. සොරකම "," meek ".

මුද්රා නාට්ය කලාව සංවර්ධනය කිරීම ප්රවර්ධනය කිරීම සඳහා අරමුදලක් නිර්මාණය කිරීමෙන් ඇය නවක නර්තන ශිල්පීන්ට ක්රියාකාරීව උදව් කිරීමට පටන් ගත්තාය.

9. එක්තරිනා කොන්ඩුවරොවා

මාරියින්ස්කි රඟහලෙහි තවත් ප්රාථමිකයක්. මෙය "පෝසිලේන්", "ලේස්" සහ නර්තන ශිල්පියා ගල් කපා ඇත. එක්තරිනා කොන්ඩුවරෝවා තාක්ෂණිකව සංකීර්ණ සංඛ්යා සමඟ එය අපූරු වන අතර වේදිකාවේ සිත් ඇදගන්නාසුළු නාට්යමය ක්රීඩාවක් පෙන්නුම් කරයි.

මෙම නර්තන ශිල්පියාට සම්භාව්ය කෘතිවල දීර් time කාලයක් තිස්සේ කාර්යභාරයක් නොලැබුණු අතර, නූතන පක්ෂවල කාර්යභාරය එය පිටුපස ඇති බවට පත්විය. එවිට නර්තන ශිල්පියා සම්භාව්ය PA-d de deed ඉගෙන ගත්තේය.

මාරියින්ස්කි රඟහලෙන් සගයන් සමඟ කැතරින් කොන්දරොව් බොහෝ විට විදේශ රටවල සංචාරය කළ අතර, බොහෝ විට විදේශීය රටවල සංචාරය කළාය: ඇය ඇමරිකාවට, නෙදර්ලන්තය, එක්සත් රාජධානිය, චීනය, ජර්මනිය, නෝර්වේ යනවා.

8. ස්වෙට්ලානා සකෝරෝවා

ළමා කාලයේ ස්වෙට්ලානා සකරෝවා ඔහු කියෙව් නර්තන විද්යාලයේ අධ්යාපනය ලැබීය. එවිට දැරිය නැගෙනහිර ජර්මනියට ගොස් ඔහුගේ දෙමාපියන් සමඟ ගියේය. මාස කිහිපයකට පසු, ස්වෙට්ලානා සකෝරෝවා යුක්රේනයට පැමිණ, පාසලට පැමිණ රුසියානු මුද්රා නාට්ය ඇකඩමියට පසුව නම් කරන ලදී. යාඕවා.

එවිට නර්තන ශිල්පියා මාරියින්ස්කි රඟහලේ කණ්ඩායම තුළට පිළිගනු ලැබීය. ස්වෙට්ලානා බොල්ෂොයි රඟහල වන "ලා මර්ලා" රංග ශාලාවේ ද සේවය කළේය. අද, නර්තන ශිල්පිනිය ලෝකයේ බොහෝ මෙගලපොලෝණයේ රඟ දක්වයි.

ස්වෙට්ලානා සකෝරෝවා පුදුමාකාර "තාක්ෂණික ලක්ෂණ" සහ ස්වාභාවික දත්ත, එය වඩාත් ඉල්ලූ නර්තන ශිල්පියෙකු වීමට ඉඩ සලසයි.

7. අග්රිපිනා වැගනෝවා

ඇග්රිපිනා වැගනෝවා එය ඔහුගේ පංතියේ ළමයින්ට නාට්ය විද්යාලයෙන් සමාන නොවීය. ඇයට ස්වභාවික ප්ලාස්ටික්, නම්යශීලී බව නොතිබුණි.

සාර්ථක වීමට නම්, ආරම්භක නර්තන ශිල්පිනිය බොහෝ කාල පුහුණුවක් ගෙවීය. ඇය තමාගේම තාක්ෂණය නිර්මාණය කළ අතර පසුව එය පුරාවෘත්තයක් බවට පත්විය. විවේචකයින් නර්තන ශිල්පීන්ගේ ශක්තිමත් පැනීම් සහ "වානේ මේස්" ගැන කතා කළේය.

අනාගතයේ දී ඇග්රිපිනා වැගනෝවා විසින් නිර්මාණය කරන ලද ඉගැන්වීමේ ක්රමය මුද්රා නාට්ය කලාව පිළිබඳ බොහෝ ගුරුවරුන් විසින් භාවිතා කිරීමට පටන් ගත්හ. නර්තන රචනා උගන්වා ඇති නර්තන ශිල්පීන්, ලොව පුරා රඟ දැක්වීය.

1931 දී සුප්රසිද්ධ නර්තන ශිල්පියා මාරියින්ස්කි හි කලා අධ්යක්ෂවරයකු බවට පත්වේ.

6. මැලේටිල්ඩා කසයින්ස්කායා

මැටිල්ඩා කසයින්ස්කායා පළමු වතාවට මම මරියන්ඩ්ස්කි ස්ථානයට ගියෙමි. XIX Single අවසානයේ ඇය ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් රඟහලේ පාසලේ නර්තන ශිල්පියේ අධ්යාපනය ලැබුවාය.

කසයින්ස්කායා මාරියින්ස්කි රඟහලේ දීර් time කාලයක් ගත කළේය. ඇගේ රංගනයන් සතුටු සිතින්, දීප්තිමත් කලාත්මක බව කැපී පෙනුණි. මෙම නර්තන ශිල්පියා අන්තිම රුසියානු රජුගේ නිකලස්ගේ දෙවන නිකොලස්ගේ ප්රියතම යැයි කියනු ලැබේ.

මැටිල්ඩා කසින්ස්කායා වරප්රසාද ලත් දක්ෂතාවයකින් පමණක් නොව, ser ෝෂාකාරී ස්ථානයක්, යකඩ ස්වභාවය ද කැපී පෙනුණි. අධිරාජ්ය සිනමාහල් අධ්යක්ෂ වන වොල්කෙක්කි කුමරු නෙරපා හැරීම නර්තන ශිල්පියාට නර්තන ශිල්පිනියකි.

නර්තන ශිල්පියා සෑම විටම ඉල්ලීම්වලට වෙනස් වී ඇත. එය අනුමාන කළ නොහැකි විශේෂ චරිතයක් සහ ස්වාභාවික තාක්ෂණයකින් සාදා ඇත.

1. ඇනා පව්ලෝවා

මෙම නර්තන ශිල්පියා "සුළඟ, පහසුව, හිස්" විය. ඇනා පැව්ලොව් "මිය යන හංසයා" සමඟ ඇසුරු කරන්න: එය ඉතා ප්රසිද්ධ කළ මේ දර්ශන රූපයයි.

නර්තන ශිල්පියා ඔහුගේ මුද්රා නාට්ය කණ්ඩායම නිර්මාණය කළ අතර විවිධ රටවල එය සිදු කළේය. ඕස්ට්රේලියාවේ, ඇනා පව්ලොව්ගේ ගෞරවය පිණිස ඔවුහු ඇමතුවේ, ඕලන්දයේ, නව ශ්රේණියේ ටියුලිප්ස් ය.

මෙම නර්තන ශිල්පියා සෑම විටම ඔහුගේ දක්ෂතා බලාපොරොත්තුවෙන් සිටින අතර, ඊට අමතරව, ඇයට අපූරු ස්වාභාවික දත්ත තිබේ. ඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ ඇය රාජ්ය සමයේ පුරාවෘත්තයක් බවට පත්විය.

පා readers කයන් තෝරා ගැනීම:

තවත් කුමක් ද?

මුද්රා නාට්ය යනු රුසියාවේ ඇමතුම් කාඩ්පතකි: සමහර ප්රාන්තවල පුදුමයක් නොවේ අපේ රට අපේ රට නාට්ය නර්තනයේ කලාව වෙත සලකයි. සෑම විටම රුසියාවේ බොහෝ මහා නාලිකිනා ඇත, නමුත් 20 වන සියවස, මුද්රා නාට්යයේ පිපෙන කාල පරිච්ඡේදයක් ලෙස සැලකේ.

ඉතිහාසය ටිකක්

රුසියාවේ පළමු මුද්රා නාට්ය ඉදිරිපත් කිරීමේ දිනය පිළිබඳ අදහස් දෙකක් තිබේ:

1. පෙබරවාරි 17 වන දින මස්ලැනීසා සැමරීමේදී පළමු කථාව 1672 දී 1672 දී ආපසු ලබා ගත් බව ඊලැන් ඊසික්ස් පුරාවිද්යා ologist xix පුරාවිද්යා ologist xix පුරාවිද්යා ologist xix හි ශතකය ද ඒත්තු ගැන්වීය. රෝමොව්ස්කි රාජවංශයේ දෙවන රජුගේ උසාවියේදී ගමේ ප්රොබ්රස්ෂෙන්කෝගේ ගම්මානයේ ගමේ ගමේ ගමේ නර්තනය ක්රියාත්මක වේ - ඇලෙක්සි මිකිලාවිච් (නිහ.);
2. XVIII ශතවර්ෂයේ වෙසෙන සංචාරකයා වන යාකොබ් රීට්ෆල්ස්, XVII ශතවර්ෂයේ වෙසෙන සංචාරකයා වන යාකොබ් රීට්ෆල්ස්, එදින, මුද්රා නාට්යය සාඩ්ෆියිසිස් ගැන සාදා ඇත ( සාර් ඇලෙක්සි මිකිලෝවිච්ගේ මළුව).

XVIII වන සියවසේදී, මෙම වාරයේ නූතන අර්ථයෙන් නර්තන කලාව: මෙනවුස් සහ කතීස්ත්රාතුමා ලෞකික සමාජයේ විනෝදාස්වාද ලක්ෂණවල අනිවාර්ය ලක්ෂණයක් බවට පත්විය. සියලු රුසියාවේ රජු විසින් නියෝගයක්වත් නිකුත් කළේ නැටුම් මධුසයේ ආචාරධිකරණයේ ප්රධාන කොටස වූ බවයි.

1731 දී ලකෝලීය නිවාසයක් විවෘත කරන ලදී - රුසියානු මුද්රා නාට්යයේ "තොටිල්ල". මෙම ආයතනයේ කිසිදු මූලාරම්භයක් හා ණයක් නොමැති බලකායේ අනාගත උපාධිධාරීන් ලෞකික සමාජයක අවශ්යතා සපුරාලීමට සිදු වූ අතර අලංකාර ආකාරයේ චිත්ර අධ්යයනය කිරීම සඳහා දිගු හා මුරණ්ඩු පැය කැප කිරීමට සිදුවිය. 1734 දී රුසියානු බැලට් කලාවේ නිර්මාතෘ ජීන් බැටිස්ටා ලෑන්ඩ් හි නිර්මාතෘවරයාගේ නිර්මාතෘ ලෙස පත් කරන ලදී. වසරකට පසුව, 1735 දී, සංකේතාශ්රය ෆ්රැන්චර්කෝ අරියා ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් බළකායට පැමිණි අතර, එදිනම දුර කාලවලදී එම දුර කාලවලදී දන්නා රිනාල්ඩි විය.

1738 දී ජීන් බැප්ටිස් ලෑන්ස්ගේ නායකත්වයෙන් යුත් පළමු රුසියානු බෝල නර්තන පාසල විවෘත කරන ලදී. අද, මෙම ආයතනය "රුසියානු මුද්රා නාට්ය ඇකඩමිය ගැන ආඩම්බර වන ඒ. වර්නෝවා". ලෑන්ඩ්ඩ් සිසුන්ගේ වැඩි ස්තූතියක් ඇති දරුවන් තෝරා ගැනීම සැලකිය යුතු කරුණකි. සිසුන් සඳහා පුහුණුව සම්පූර්ණයෙන්ම නොමිලේ: ලෑන්ඩ් වාට්ටු සම්පූර්ණ ප්රතිපාදන මත විය.

මේ වන විටත් එලිසබෙත් පෙට්රොව්නාගේ පාලන සමයේ 1742 දී පළමු මුද්රා නාට්ය සමූහය ජීන් බැටිස්ටා පාසලේදී නිර්මාණය කරන ලද අතර 1743 දී ඔහුගේ ගෝලයන් ඔවුන්ගේ පළමු ගාස්තු ලබා ගැනීමට පටන් ගත්හ.

දෙවන කැතරින් මණ්ඩලයේ දී, රුසියානු මුද්රා නාට්යය ජනගහනය අතර ඊටත් වඩා සාර්ථකත්වයක් ලබා ගත්හ: "සර්ෆ්ස්" බෝලවල සම්ප්රදාය ආරම්භ වූ අතර, උසාවියේ රංග ශාලාවේ සිංහාසනයේ නැටුම් - ඉමේල් පෙට්රොවිච් හි නැටුම් සොයා ගත හැකිය.

XVIII වන සියවසේදී මුද්රා නාට්යය ඔපෙරා සමඟ නොවැලැක්විය හැකි ලෙස බැඳී ඇති බව සඳහන් කිරීම වටී, නමුත් නැටුම්ම අන්තර්තාවයේ දැක්වේ. 1766 දී රුසියාව සුප්රසිද්ධ ඔස්ට්රියානු නිර්මාපකයෙකු වන ගෘප්ත ගෑස්පෝ ඇන්ජොලියුයි නැරඹීමට පැමිණියේය. ඔහු ජාතික තනු නිර්මාණය කරමින් ඔහුගේ නිෂ්පාදනවලට රුසියානු වර්ණ ගැන්වීම එක් කළේය.

පෝල්ගේ පාලන කාලය තුළ, 1794 සිට, 1794 සිට, පළමු රුසියානු (ජාතිකත්වය අනුව) බැලට්මිස්ටිස්ටර් අයිවන් වැල්බෙඩර් මුද්රා නාට්ය නිෂ්පාදකයින්ගේ (අධිරාජ්යයාගේ නියෝගය අනුව ස්ථානයේ පිහිටා තිබුණේ කාන්තාවන් පමණි.

XIX ශතවර්ෂයේදී, අයි ඇලෙක්සැන්ඩර්ගේ පාලන සමයේදී, ප්රංශ බැලට්මාස්ටර් කාලෝ ඩිරොලෝට ස්තූතිවන්ත වෙමින් මුද්රා නාට්යය එහි වර්ධනය සඳහා මුද්රා නාට්යය එහි සංවර්ධනය සඳහා නව මට්ටමකට ළඟා වේ. විශිෂ්ට සම්භාව්ය - පුෂ්කි සහ ග්රිබොඩියෝව - විශේෂයෙන් දක්ෂතා - ජෙනියස් හි සිසුන් දෙදෙනෙකු (evdokia isomine සහ කැතරින් ටෙල්වෙසොව්). තියලා ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් දර්ශනයේ ප්රමුඛ ස්ථානය වූ ගගරින් කුමරු සමඟ ගැටුම දක්වාම තාලවල තිබූ දේවතාහර්ස් සතුය. මෙය නිෂ්පාදනවල ගුණාත්මක භාවයට බෙහෙවින් බලපා ඇති නමුත් 1837 සැප්තැම්බරයේදී "සිලොත් මගී" සැකසුමක දැක්වෙන මාරියා තාලෝමිගේ තත්වය නිවැරදි කර තිබේ. කිසිවෙකු තවදුරටත් මෙතරම් ප්රචණ්ඩකාරී මහජන ප්රතිචාරයක් ඇති කළේ නැත. වසර 5 ක කාලය තුළ දීප්තිමත් නර්තන ශිල්පිනිය නැටුම් 200 ක් ලබා දීමට සමත් වූ අතර, පසුව පීටර්ස්බර්ග්.

1848 දී තාලනි ඇගේ ප්රධාන තරඟකරු ෆැන්නි එල්ස්ලර් වෙනුවට ආදේශ කළ අතර 1851 දී කාර්තුට් ගැස්ති මහත් විශාල පිරිස අතර විශාල සාර්ථකත්වයක් ලබා ගත්තේය. ක්රමානුකූලව, මුද්රාකන පාරේ වැඩිවෙමින් පවතින කලබලයට ස්තූතිවන්ත වෙමින් මුද්රා නාට්යයේ ජනප්රියත්වය බොහෝ ආකාරවලින් පහත වැටුණි. නමුත් මුද්රා නාට්යය "පියාඹයට ගිය" යැයි මින් අදහස් කළේ: ෆ්ලේර් නර්තන ශිල්පීන් හා නර්තන ශිල්පීන් විශාල පිරිසක්, පිලිප් තෝන්නි, එක්තෝන්නන් සංකොවිස්කායා සහ ජල්ස් පර්රා.

දෙවන ඇලෙක්සැන්ඩර් යටතේ ගෘහස්ථ කුසලතා වේදිකාවේදී ප්රවර්ධනය කරන ලදී: මෙම කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ, ක්රියාත්මක කිරීමේ තාක්ෂණය ප්ලාස්ටික් හා මුහුණේ ඉරියව්වලට වඩා බෙහෙවින් වැඩි විය. එවකට පැවති සුප්රසිද්ධ බාල බැර්ටර්වරුන් අතර, ජෙවලස් පර්රා, ආතර් ශාන්ත-ලියොන් සහ මාරියස් පෙට්පා වැනි නම් සඳහන් කිරීම වටී. සුප්රසිද්ධ නාලිකය විශාල කට්ටලයක් වූ අතර, විශේෂයෙන් බොග්ඩනොව්ගේ ඉතිහාසය, ඇනා ප්රින්චූවා, කිතුනුවන් ජොහාන්සන් සහ නිකොලයි ගොල්ස් යන මහත්වරුනි.

III වන ඇලෙක්සැන්ඩර් යටතේ, මාරියින්ස්කි රඟහලේ අදියර සඳහා සතියකට දෙවරක් මුද්රා නාට්ය රංගනයන් ලබා දෙන ලදී. ප්රාථමිකයි වූයේ වවාරා නිකාරා නිකායිටින්, එව්ජියා සොකොලෝවා, මාරියා පෙට්පා සහ තවත් බොහෝ අය ය. ප්රධාන බැලට්මාස්ටර් හොසේ මෙන්ඩෙස් පත් කිරීමෙන් පසු, කීර්තිය ෆීල්ලි ජෙල්සර්, නිකොලායි ඩොමෙවා, ලිඩියා ගයිටීන්, එවිකා ගේටන්, එවිකා කල්මෝකෝවා සහ එලේනා බාමිනා සහ එලේනා බාමිනා ලබා ගත්හ.

1898 දී, සුප්රසිද්ධ රුසියානු-ඇමරිකානු ඇමරිකානු මුද්රා නාට්ය ශිල්පී, නර්තන ශිල්පී මිරියන්සි රඟහලේ බෝලට් කණ්ඩායම විසින් මිශායිල් ෆවුටර් විසින් අනුගමනය කරන ලදී. මිචිල් එවැනි නිෂ්පාදනවල ඒකලීය සොලොෂියෙකුගේ චරිතය "කෝර්සෙයාර්" සහ "පාහිතා" ලෙස සිදු කළේය. නමුත් නර්තන ශිල්පියේ ආත්මය වෙනස්කම් කළේය: නව ආකෘති පත්ර සෙවීමේදී, වර්ණවල සම්භාව්ය මුද්රා නාට්ය නර්තනය පරිවර්තනය කිරීමට හැකි ක්රම විස්තර කරමින් ෆවුටින් විසින් අධිරාජ්ය සිනමාහල් අධ්යක්ෂ මණ්ඩලය සඳහා ලිපියක් සූදානම් කරයි. ඔහුට පිළිතුර නොලැබුණද, ඇලෙක්සැන්ඩර් බෙනොයිට් සහ මාරියස් පෙට්පාගේ සහයෝගයට ස්තූතිවන්ත වන අතර ෆොකින් සිය දර්ශනීය අත්හදා බැලීම් දිගටම වියදම් කළේය. ඔහුගේ ප්රියතම ස්වරූපය එක්තරා ආ roke ාතබලකා මුද්රා නාට්යයක් විය. ගයිල්ගේ නර්තන ශිල්පියෙකුගේ පළමු අත්දැකීම "ඇක්රික් සහ ගලාතිය" වන අතර එය ඒ. වී. අධ්යක්ෂකගේ සංගීතයට විවෘත විය (04/20/19/1905). වයිකියස් හි සාර්ථකත්වය වී. ෂේක්ස්පියර් (1906) හි "ගිම්හාන රාත්රියේ නිදාගැනීමෙන්" ශක්තිමත් විය. නර්තන ශිල්පීන්ගේ උරහිස් පිටුපස, "ෂෝපෙනියානු", "ඊජිප්තු රාත්රි", "පූලෝට්සි නැටුම්" වැනි විශිෂ්ට මුද්රා නාට්ය රංගනයන් පිටුපස. ෆවුකින් සමඟ, මුද්රා නාට්ය නර්තන තරල්ලා තමාර කර්වින් සහ ඇනා පව්ලෝවා මෙන්ම සුප්රසිද්ධ නර්තන ශිල්පීන් වන නිජින්ස්කි ද අතිශය මහිමය ලැබුණි.

ඒ අතරම, 1902 සිට 1924 දක්වා බැලට් ඇලෙක්සැන්ඩර් ගුර්ස්කිගේ කලාකරුවෙකුට බෝල්ෂොයි රඟහලේ බැලට්මාස්ටර්වරයෙකු සිටියේය. ගර්ස්කි ශාස්ත්රීය මුද්රා නාට්යයේ ප්රතිසංස්කරණවල ආරම්භකය බවට පත්විය, සංස්කෘතික කොන්ස්ටන් කෝව්වින් විසින් ප්රමුඛ පෙළේ සේවිකාවක් සමඟ යුගලයක් ලෙස වැඩ කරමින්, ශාස්ත්රීය මුද්රා නාට්යයේ ප්රතිසංස්කරණ ආරම්භ වේ. මහජනයාගේ අධ්යක්ෂකගේ ඇදහිය නොහැකි උත්සාහයන් නිසා, 1900 දී එල්. මින්කස් සංගීතයට "දොන් Quixote" නමින් පළමු කාර්ය සාධනය 1900 දී එල්. මින්කස් සංගීතයට ඉදිරිපත් කරන ලදී. ගොන්සේගේ කුසලතාවන් අතර, කර්තෘ මණ්ඩලය නොපැමිණීම වටී විල ",", "ගිසෙල්" සහ "ස්කඩ් ගොර්බන්ක්".

1924 සිට, මාරියින්ස්කි රඟහලේදී ෆියෝඩර් ලොපොුකොව් ශූරතාවක් පත් කරන ලදී. වඩාත් ප්රසිද්ධ ඇගේ රංගනයන් අතර "බෝල්ඩ් කන්ද මත", "අයිස්", "රතු පොපි", "බෝල්ට්", "", පූර්වාරක්ෂාව "සහ" වසන්ත සුරංගනා කතාව "සහ" වසන්ත සුරංගනා කතාව ". අද ලොපොක්හෝව්ගේ සියලු රංගනයන් අමතක වී ඇති බව සැලකිය යුතුය. මරියින්කාහි, ඔහුගේ සංඛ්යාවෙන් සීරීම් පමණක්, උදාහරණයක් ලෙස, දොන් ක්වික්සෝට් වලින් හොවිංචිනා හෝ ෆැන්ඩැන්ගෝ හි පර්සියානු නැටුම.

ප්රසිද්ධ නාලිනා

20 වන ශතවර්ෂයේ දී විශාල හා මාරියින්ස්කි රඟහලේ වේදිකාවේ, ප්රවේශයන් විශාල ප්රමාණයක් තිබුණි. කෙසේ වෙතත්, හොඳම හොඳම දේ 20 වන සියවසේ විශිෂ්ට රුසියානු නාලිනා දහයක් ලෙස හැඳින්විය. ඔවුන් දහස් ගණනක උදාසීන ප්රේක්ෂකයින් දහස් ගණනකගේ හදවත් ජය ගත්තේය.

• මැටිල්ඩා කසයින්ස්කායා (1872-1971);
• අග්රිපිනා වැගනෝවා (1879-1951);
• ඇනා පව්ලෝවා (1881-1931);
• තමරා කර්වාවිනා (1885-1978);
• ගලීනා උලනෝවා (1910-1998);
• නටාලියා ඩදින්ස්කායා (1912-2003);
• මායා ප්ලිසෙට්කායා (1925-2015);
• එක්තරිනා මැක්සිමෝවා (1939-2009);
• ස්වෙට්ලානා සකෙරෝවා (1979);
• Allana lopatkin (1973).

මැටිල්ඩා ෆීලික්ස්නා කසික්ස්කායා - පෝලන්ත තරඟයේ නර්තන ශිල්පියා, මාරියින්ස් සහ අධිරාජ්ය සිනමාහල්වල කලාකරුවන්ගේ (1890 සිට 1917 දක්වා), 1272 අගෝස්තු 31 වන දින මාරියින්ස්කි රඟහලේ මුද්රා නාට්ය කලාකරුවන්ගේ පවුල තුළ උපත ලැබීය.

අධිරාජ්ය පවුලේ සාමාජිකයන් සමඟ ඇති සමීප සම්බන්ධතාවය සඳහා එය ප්රසිද්ධය: 1890-94 දී. මට සෙසේවිච් නිකොලායි ඇලෙක්සැන්ඩ්රොවිච්ව මුණගැසුණා. පසුව ඇන්ඩ්රි ව්ලැඩිමිරොවිච් සහ සර්ජි මිකිලෝවිච් සමඟ මට හමු විය. ඇන්ඩ්රි ව්ලැඩිමිරොවිච් ඇයව තෝරාගනු ලැබීය: සාර්ථක විවාහයක වියදමින් 1926 දී මැරසින්ඩා ක්රෑසින්ස්කායා කුමරියගේ මාතෘකාව අත්පත් කර ගත් අතර, 1935 දී ඔහුට සැහැල්ලුම කුමරිය යන නාමය රොම්නොව්ස්කායා-ක්රාමන්ස්කායා යන මාතෘකාව පිළිගත්තේය.

අනාගත ප්රීමා විසින් 1890 දී ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි ඉම්පීරියල් රඟහල පාසලෙන් උපාධිය ලබා ගත්හ. ඇගේ ගුරුවරුන් වූයේ එච්. ජොහාන්සන්, ඊ. වැස් සහ එල්. ඉවානොව් ය. නිදහස් වූ වහාම ක්සුන්සින්ස්කි මාරියින්ස්කි රඟහල වෙත ගෙන යන ලදී. ඔවුන්ගේ කාලයේ වඩාත්ම ප්රසිද්ධ බැලට්මූසර්ස් සමඟ වැඩ කළා - එම්. පෙයිකි සහ එල්. ඉවානොව්. එන්කරෝ චෙට්ටෙට්ටි වෙතින් පාඩම් ඉගෙන ගත්තේය. රුසියානු නාලිනාස් හි පළමුවැන්න පේළියක 32 ටු ෆෙට්: මීට පෙර එවැනි ශිල්පීය හැකියාවක් පෙන්නුම් කළේ ඉතාලි පාලනයෙන් පමණි. ඔහු සතුව අසාමාන්ය භෞතික හැකියාවන් සහ පරිපූර්ණ පරිපූර්ණ තාක්ෂණයක් තිබුණි.

කසුසින්ගේ තලයේ, නිෂ්පාදන විශාල සංඛ්යාවක්, නමුත් විශේෂ සාර්ථකත්වයක් ඇය වෙත ගෙන එන ලදි:

• "නිදි රූපලාවණ්ය" එම්. පෙට්පා 1893;
• පෙට්පා හි කර්තෘ කාර්යාලයේ ජේ. පර්රාගේ නාට්යයේ එස්මෙරල්ඩා මහතා 1899 ග්රෑම්.;
• පෙට්අප් සහ අයිවනොව් 1896 හි "නිෂ් ain ල පූර්වාරක්ෂාව" හි ලීසා

අග්රිපිනා යකොව්ලේනා වසනොවාවා - රුසියානු සම්භාව්ය මුද්රා නාට්යයේ, බැලට්මාස්ටර් සහ ගුරුවරයා වන බැලට්මාස්ටර් සහ ගුරුවරයා වන කයෙල්ඩිනර් මාරියින්ස්කි රඟහලෙහි ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හිදී 1879 ක් උපත ලැබීය. බොහෝ සම්මාන ඇත, ඉන්ක්. 1934 සිට RSFSR හි මහජන කලාකරුවාගේ මාතෘකාව ද 1946 ඉහළම උපාධියේ දීප්තිමත් වාරිකයේ සම්මානදායකයෙකි

සම්භාව්ය නැටුම්වල සුවිශේෂී තාක්ෂණයක් සංවර්ධනය කිරීම හේතුවෙන් මුද්රා නාට්ය කර්මාන්තයේ දියුණුවට සැලකිය යුතු දායකත්වයක් ලබා දුන්නේය. එසේම, ප්රීමා යනු දීප්තිමත් ප්රකාශනයේ කතුවරයා - "සම්භාව්ය නැටුම් පිළිබඳ මූලික කරුණු" පිළිබඳ පොත්. නර්මීන ගුරුවරු ඊ. සොකොලෝව්, ඒ. වලාකුළු, ඒ. ජැහැංජන්, පී. ගර්ඩ් සහ වී. ස්ටෙටනොව්.

මුද්රා නාට්යයේ "කොපල්රියස්" ඩෙල්බා හි නිරීක්ෂණය කළ හැකි දීප්තිමත් ඒකල වෙනස්කම් සඳහා වසනොව් ප්රසිද්ධ විය. එය "රැජින වෙනස්කම්" නමින් නිෂ් ain ල නොවීය. ඔහුගේ වෘත්තිය අවසන් වීමට ටික කලකට පෙර වෙගානොව්ට මාරියින්ස්කි රඟහලේ ප්රධාන පක්ෂ ලැබුණි. ඇයට නිර්භීත චරිතයක් සහ කලාව පිළිබඳ සම්මත නොවන දෘෂ්ටියක් තිබූ අතර සමහර විට නර්තන විද්යා ක්රමවේදයන් සඳහා ධෛර්ය සම්පන්න වෙනස්කම් සිදු කරයි. මාරියස් පෙට්පා පිළිගැනීම සහ ඇයගේ කාර්ය සාධනය පවා හෙළා දුටුවේය. නමුත් විවේචනය කලාකරුවා බිඳ දැමුවේ නැත: ඇගේ නර්තන රචනා ශිල්පීය ක්රම ප්රමුඛ යුග නර්තන ශිල්පීන් ණයට ගත්.

දීප්තිමත් නොවී ගුරුවරයෙකු ලෙස සලකන වෘත්තියකි. 1916 දී එම ස්ථානයෙන් පිටවීම, දක්ෂ හා දක්ෂ චිත්ර ශිල්පියන්ගේ විශාල පිරිසක් විශාල ප්රමාණයක් නිකුත් කළහ. ඔවුන් අතර, නටාලියා කම්කොව්, ඔල්ගා ජෝර්දාන්, ගලීනා උලාඕවා, සුරංගනා බාලබිනා, ගලීනා දුරියන්කම, ගලීනා කිරිලෝවා, නයිනෙල් පෙට්රෝවා, ලිඩ්මිලා සරගෙය වැනි විශිෂ්ට පෞරුෂයක්ම,

පසුගිය ශතවර්ෂයේ දීප්තිමත් නාලිකාවක් වන ඇනා පැව්ලොව්නා (මතෙයිවෙවා) පව්ලෝවා - මුද්රා නාට්යයේ රුසියානු කලාකරුවෙකි, පසුගිය ශතවර්ෂයේ දීප්තිමත් නාලිකාවක් වන මාරියින්ස්කි රඟහලේ ප්රීමා ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි 1881 ජනවාරි 31 (පෙබරවාරි 12) හි උපත ලැබීය.

ලෝක සංචාරය කිරීම (නර්තන ශිල්පියා රටවල් 40 කට වැඩි ගණනකට පැමිණියේ පළමු ලෝක සංග්රාමයේ ආරම්භයේ සිටම ඔවුන්ගේ කණ්ඩායම සමඟ කතා කරමින්) රුසියානු මුද්රා නාට්යයේ මහිමය ස්වර්ගයට ය. එහි ක්රියාකාරිත්වයේ දී "මිය යන හංසයා" යන කුඩා මුද්රණ කටයුතු රුසියානු පාසල් මුද්රා නාට්යයේ මිණුම් ලකුණ ලෙස සැලකේ. ඉවොලෝවා අධිරාජ්ය රඟහලේ පාසලේ පුහුණුව ලබා ඇත. ඇගේ ගුරුවරුන් වූයේ ඊ. වැස්, පී. ගර්ඩ් සහ ඒ. වලාකුළු ය. උපාධිය ලැබීමෙන් පසු ඇය මාරියින්ස්කි රඟහලට පිළිගනු ලැබීය. නර්තන ශිල්පිනිය කොර්සයර් සහ ගිසෙල් හි කථා පිළියෙළ කිරීමේදී පෙට්පා ආධාරයකට යොමු විය. එහි හවුල්කරුවන් වූයේ එස් සහ එන්. ලීට්, එම්. ඔබුකොව්, එම් ෆවුටින් ය. එක් කාලයක ඔහු නිතිපතා පාස්ටර්ස් ප්රසංග නිෂ්පාදනවල "නට්ක්රැකර්", "රේමන්ඩ්", "බොඩර්කා", "ගිසෙල්", ""

1906 දී ඇය සාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි හොඳම රංගන ශිල්පියෙකු වූ, ප්රොබ්බ්රස්ෂෙන්ස්කායා සහ කර්වාවිනා සමඟ සමානය. එම්. ගොන්ස්කි සහ එම් ෆොකින් ප්රීමා හි වැඩවලට සැලකිය යුතු බලපෑමක් සපයයි.

අවසාන නිෂ්පාදනවල ප්රධාන පක්ෂ වාදනය කළේ:

• "ෂොපරනියන්" (1907) හි සිල්ෆිඩයිඩ්;
• "අමිහිරි මණ්ඩපයේ" (1907) ආන්තර;
• ඊජිප්තු රාත්රියේදී වෙරෝනිකා (1908).

1907 ජනවාරි 22 වන දින, පළමු වරට පළමු වරට "හංස" කුඩා පරිත්තරක්ෂාව සිදු කළේ රංගන ශිල්පියාගේ එම්. ෆවුටින් සඳහා විශේෂයෙන් ලබා දුන් "හංස" කුඩා ය. මාරියින්ස්කි රඟහලේ පුණ්යාධාර ප්රසංගයකදී මහා උත්සවයක් සිදුවෙමින් පැවතුනි. මෙම භූමිකාවට ස්තූතියි, පව්ලෝවා සදහටම Xx සියවසේ සම්භාව්ය මුද්රා නාට්යයේ සංකේතයක් ලෙස පවතිනු ඇත.

තමරා පව්ලොව්නා ක්රසවිනා 1885 පෙබරවාරි 25 (මාර්තු 9) ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි උපත ලැබීය. පුවත්පත් සිංහ කුසාවිනා සහ XIX සිය ශතවර්ෂයේ සුප්රසිද්ධ ලේඛකයා ඒ. කොමිකූව්ගේ මුනුබුරු මිනිබිරියන්. අධිරාජ්ය රඟහලේ පාසලේ උපාධිධාරිය, පී. ගර්ඩ්ටා, ඒ. ගොන්ස්කි සහ ඊ. චෙකට්ටි. ඇය 1902 ජුනි මාසයේදී අධ්යාපන ආයතනයකින් උපාධිය ලබා ගත්තාය. පාසලේ රැඳී සිටියදී, ගර්ස්කිගේ කළමනාකාරිත්වය යටතේ දොන් කිපොට්ටේ අමර් සාදය මුලින්ම සිදු කළේය. ඉන්පසු ඔහු මරිජිංට බැර කරන ලදී. ඇයගේ මංගල දර්ශනය 1902 අප්රියෙල් මාසයේදී සිදු වූවා - සිදු කළ PA-DE-DE BALATT "zavotta" ශාන්ත-සැන්සා "පර්ල් සහ ධීවරයා".

1910 සිට ඔහු නර්තන ශිල්පිනියක් වූ අතර, ඇගේ තෘප්තිය තුළ "ගිසෙල්", "නට්ක්රැකර්", "හංස විල" වැනි පක්ෂ තිබේ. එහි ප්රධාන ක්රියාකාරකම අධ්යයන මුද්රා නාට්ය පාසලේ අර්බුදකාරී කාල පරිච්ඡේදය සඳහා විය.

1909 සිට රුසියාවේ සහ යුරෝපයේ, "අවතාර ඔපෙර", "සැණකෙළ", "ගිනි-කුරුල්ලා", "ට්රියන් කෙඳි", "ගිනි-කුරුල්ලා", "ගිනි-කුරුල්ලා" යන ආරාධනයෙන් රුසියාවේ සහ යුරෝපයේ සිට ප්රමුඛ පෙළේ භූමිකාවන් ඉටු කරයි. ෆයිනාගේ නායකත්වය යටතේ ඇය විසින් uted ාතනය කරන ලද ගෝල්ඩන් කොකුල් වෙතින් චමකහාන් රැජිනගේ ප්රතිරූපය තමාරා සියරයා ලෙස සලකනු ලැබීය. පැව්ලෝවා වැනි අලංකාරය, පසුගිය ශතන්තයේ ආරම්භයේ මාත්රාව සැමරීම හා බැඳී පවතී: හංසයා පැව්ලෝවා සමඟ සුන්දරත්වයේ සුන්දරත්වය යුගයේ සංකේතයක් වූ අතර, පසුබිමට එරෙහිව ඛේදවාචකයක් වළක්වා ගැනීමේ ආශාව මිරිකී සිටියේය ඇගේ නොවැළැක්විය හැකි හැකියාව සාක්ෂාත් කර ගැනීම. කිරසාවිනා විසිවන සියවසේ කලාව තුළ නව ප්රවණතා ලබා දුන් අතර, ඉක්මනින් සාර්ථකත්වය අත් කර ගත හැකි අතර එහි නර්තන සහකරු සමඟ ඔහුගේ අසාමාන්ය හැකියාවන්ගෙන් සහ "පහසු අතින්" ෆොකිනා සහ ඩයජිලෙව් සමඟ ස්තූතියි.

බැලට් ශ්රීසාර්ගේ තවත් ජනප්රිය මුද්රා නාට්ය ශිල්පියෙකු වන ගලීන සර්ජෙවෙව් උලානෝවා, 1909 දෙසැම්බර් 26 දින (1910 ජනවාරි 8, 1910) බැලට් අධ්යක්ෂ සහ ගුරුවරයාගේ පවුලේ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි උපත ලැබීය.

එය 1928 සිට 1944 දක්වා මාර්රියින්ස්කි රඟහලේ ප්රේමික්ස් ය. සහ 1944 සිට 1960 දක්වා බොල්ෂොයි රඟහල. වාරික සහ සම්මාන රාශියක් ලැබුණි. 1951 සිට සෝවියට් සංගමයේ මහජන කලාකරුවාගේ මාතෘකාව වන්නේ ලෙනින්ස්කි, ස්ටැලින්වාදී ත්යාග, රුසියානු සමූහාණ්ඩුවේ, ලෙනින්ස්කි, ස්ටැලින්වාදී ත්යාගවල ත්යාගලාභී සමාජවාදී ශ්රමයේ වීරයා දෙගුණයකි. එය සමස්ත රුසියානු මුද්රා නාට්ය ඉතිහාසය සඳහා වඩාත් මූලික මුද්රා නාට්ය කලාකරුවා ලෙස සැලකේ. නිසැකවම, ඔහුගේ කාලය පිළිබඳ ශ්රේෂ් greatest තම දළ වශයෙන් ඔහුගේ කාලය ගැන.

1928 දී ඔහු ලෙනින්ග්රෑඩ් නර්තන රචිත පාසලේදී සගානෝවා පන්තිය පිළිබඳ පුහුණුව සම්පූර්ණ කළ අතර එය මාරියින්කි කණ්ඩායම තුළ සම්මත විය.

ඔහුගේ පළමු කණ්ඩායම අවුරුදු 19 ක් (1929) බැලට් "ස්වෑන් ලේක්" හි ඇඳ පැළඳ සිටින පරිදි නටන්න. 1930 සිට 1940 දක්වා කේ. සේසෙයිව් සමඟ යුගලයක කථිකයන්: ඔවුන්ගේ ඒකාබද්ධ නිර්මාණශීලිත්වය විවේචන යොමුව ලෙස පිළිගැනේ. වඩාත් ප්රසිද්ධ නර්තන ශිල්පියාගේ භූමිකාවන් අතර සැලකිල්ලට ගත යුතුය:

• "ගිසෙල්" A. ADANA හි ගිසෙල්;
• TCHAIKOVSKY හි "නට්ක්රැකර්" අවධියේ මාෂා;
• මරියා බක්චිසාරි ෆවුන්ටන් ඒ. අෆැෆීව්;
• ජුලියට් "රෝමියෝ සහ ජුලියට්" එස්. ප්රොකෝෆීව් හි.

අවහිධානයේදී ලෙනින්ග්රෑඩ් 1942 දී ඇල්මාවයි වෙත හදිසියේම ප්රවාහනය කළ අතර එහිදී ඔහු ගිසෙල් සහ මරියා කසකස් රඟහලේ කොටසක් ලෙස සේවය කළේය. 1944 දී ඔහු බොල්ෂොයි රඟහලේ තිත්, නමුත් ඔවුන්ගේ ජීවිතයේ වෙනස්වීම්වලට ඇතුළු වූ අතර, ඇය කිසි විටෙකත් සුහදයෙන් ප්රාග්ධනයට නොයවන බව පවසමින් මහත් දුෂ්කරතාවයකින් පිළිගත්තේය. සෑම දෙයක්ම තිබියදීත්, ප්රාථමික නර්තන ශිල්පිනියක් ලෙස පෙනී සිටීමට හැකි වූයේ 1960 වන තෙක් පක්ෂය "සින්ඩරෙල්ලා", "සින්ඩරෙල්ලා", "සින්ඩරෙල්ලා", "රතු මැක්", "බඛචිසාරි ෆවුන්ටන්" සහ අන් අය.

මහා දේශප්රේමී යුද්ධයෙන් උපාධිය ලැබීමෙන් පසු, ඔහු "හංසයා", "චොපෙනියන්" සහ "වෝල්ට්ස්" මුසිවල සිට ඔස්ට්රියාවේ ඔස්ට්රියාවේ සිදු කළේය. උලානෝවා ලන්ඩනයේ ගිසෙල් සහ ජුලියට් රඟ දැක්වීම, ජුලියට් රඟ දැක්වීය, ඇනා පව්ලෝවාගේ ජයග්රහණ පුනරාවර්තනය වේ.

1960 සිට 1997 දක්වා ඔහු බොල්ෂොයි රඟහලේ ගුරුවරයාගේ තනතුර දැරූ අතර අධිෂ් est ානය කළ නොහැකි යූඑස්එස්ආර් මුද්රා නාට්ය පාසලේ සහ රුසියාව සංවර්ධනය කිරීමට දායක විය. ඇගේ "ශිෂ්යයන්" - වී. වස්තීව්, එස්. ආදිර්ඛීවා, එන්. ග්රැකෙවා, ඊ. මැක්සිමුවේ, එන්. ටිමොෆීවෙව්, ආදිය.

නටාලියා මිහිලෝවා ඩදින්ස්කායා - මුද්රා නාට්යයේ සුප්රසිද්ධ කලාකරුවෙකු, ගුරු මුද්රා නාගරික කලාකරුවෙකු 1912 දී යුක්රේනයේ 8 (අගෝස්තු 21) උපත ලැබූ කුට්ටි. ඇගේ මව ද නර්තන ශිල්පියෙකි. නටාලියා මිහිලෝව්නා සෝවියට් සංගමයේ මහජන කලාකරුවාගේ පදවි නාමය ලබා ගත් අතර, ස්ටැලින්වාදී වාරික 4 උපාධිය 4 ක් ද විය.

1931 දී ඔහු ලෙනින්ග්රෑඩ් හි නර්තන රචනා පාසලෙන් උපාධිධාරියෙකු බවට පත්විය. ඇගේ ගුරුවරයා ඇග්රිපිනා වැගානොව් ය. මුදා හැරීම මාරියින්ස්කි රඟහලේදී අර්ථ දැක්වූ වහාම වසර 30 ක් දීර් extended කරන ලදී.

ඩදින්ස්කායා හංසයා විලේ ඉරිතිලියා ලෙස ක්රියා කළ අතර 1953 දී "රුසියානු මුද්රා නාට්යයේ මාස්ටර්" චිත්රපටයේ නර්තනය අල්ලා ගන්නා ලදී. ඉටු කළ පාර්ශ්වයන්:

• කුමරිය කුමරිය "නිදාගැනීමේ සුන්දරත්වය" 1932;
• අමතක නොවන ගිසෙල් ගිසෙල් 1932;
• 1933 හංස විලෙහි ඔඩොට්;
• "නට්ක්රැකර්" තුළ මාෂා 1933;
• "දොන් quixote" 1934;
• 1941 "බයාඒකෙක්" හි නිකියා;
• 1946 ස්වස්ථාන අවධියේ සින්ඩරෙල්ලා;
• හා තවත් බොහෝ දෙනෙකු.

මායා මිහිලෝව්නා ප්ලිසෙට්කියා - රුසියානු-සෝවියස්ට් කලාකරු මුද්රා නාට්ය, බාලට්මාස්ටර්, ගුරු සහ නිළිය, ද්විත්ව චිත්රපටයක නිළියක් වන මාස්කව්හි උපත ලැබීය. එය 1948 සිට 1990 දක්වා බොල්ෂොයි රඟහලේ සැලකිය යුතු දායකත්වයක් සහිත මෙසීට්කි රාජවංශයේ අඛණ්ඩ සම්ප්රදායන් ය. බොහෝ ගෞරව නාමයන් සහ සම්මාන රාශියක් ඇති අතර, ඉන්ජිල්. වීරයා සොස්. කම්කරු, සෝවියට් සංගමයේ මහජන කලාකරුවා සහ ලෙනින් ත්යාගය.

20 වන සියවසේ වඩාත් කැපී පෙනෙන නාලිකා වලින් එකක්. ඇදහිය නොහැකි ප්ලාස්ටික් වල හිමිකරු, සිතාගත නොහැකි ජම්ප්, පරිපූර්ණ නම්යශීලී මෝලක් සහ එම ස්ථානයට සේවය කිරීම සඳහා කදිම නම්යශීලී මෝලක් සහ විශිෂ්ට ලෙස. ප්රීමා තමන්ගේම අද්විතීය හා අද්විතීය විලාසිතාවක් නිර්මාණය කළ අතර, එවැනි දුර්ලභ ලක්ෂණ වරප්රසාදය, එක් එක් රූපය හා අභිනය හා ග්රැෆික්නස් සහ සම්පූර්ණ කිරීම වැනි. ඇදහිය නොහැකි කාර්ය සාධනය සමඟ දුර්ලභ දීමනාවේ සංධාරීන් සංයෝජනයට ස්තූතිවන්ත වන අතර, ඇදහිය නොහැකි කාර්ය සාධනය සමඟ, සංසිද්ධි නිර්මාණාත්මක දීර් onge ායුෂ පෙන්නුම් කිරීමට එයට හැකි විය.

භූමිකාවන් සඳහන් කිරීම වටී "ලොකු" වේදිකාවේ මායා මිහයිලොව්නාගේ තරයේ වඩාත් ප්රසිද්ධ පක්ෂ අතර:

• "දොන් Quixote" හි වාට්ට්රි හි කිට්රි;
• "නිදි සුන්දරත්වය" තුළ අරෝරා කුමරිය ";
• රෝමියෝ සහ ජුලියට් හි ජුලියට්;
• "ප්රේමයේ පුරාවෘත්තයේ" මෙහ්මාන් කෙස්;
• සාර්-මේඩන් "ස්කේට් ගොර්ගන්ක්" හි;
• හා තවත් බොහෝ දෙනෙකු.

1967 දී ඔහු දක්ෂ නිළියක් ලෙස පෙනී සිටිමින්, ඇනා කැරනම් ඒ. සාකර අධ්යක්ෂකගේ චිත්රපට පරීක්ෂණයේ දී ටර්ස්කායා වාදනය කරමින් සිටියදී. සිනමාවේ භූමිකාවන් 50 කට වැඩි ප්රමාණයක්, "බොල්ෂොයි රඟහල" සහ වෙනත් දර්ශන පිළිබඳ භූමිකාවන් 12 ක්, සම්මාන හා ලෝක ව්යාප්ත වෘත්තීන් දුසිම් ගණනක්. ප්ලිසෙට්කායා හි එක් ප්රධාන පක්ෂයක් 1947 අප්රියෙල් 27 වන දින ක්රියාත්මක කරන ලද පී. ටාචිකොව්ස්කිගේ සංගීතයට "ස්වෑන් ලේක්" හි ඔඩිලියා ලෙස සැලකේ. ශ්රේෂ්. චිත්ර ශිල්පීගේ සමස්ත චරිතාපදානයේ සැරයටියයි.

විශේෂයෙන් ප්රීමා සඳහා:

• "පෙරවදන" සහ "රෝස මවු" 1967 සහ 1973 හි කුඩා;
• "කාමන්-සූට්" 1967 බැලට්මිස්ටර් ඒ. ඇලොන්ස්සෝගේ නායකත්වය යටතේ 1967;
• නර්තන නාට්ය "චරෝ පිස්සු" 1992 - කොරෝග්රැෆර් ජේ. කෂාලන්, පැරිස්.

මායා මිහිලෝව්නා පසුගිය ශතවර්ෂය රුසියානු මුද්රා නාට්යයේ ආත්මය හා ප්රධාන සංකේතය බවට පත්විය.

එක්තරිනා සර්ජේව්නා මැක්සිමෝවා - බැර්ටිනා, ගුරු සහ නිළිය (02/01/1939) මොස්කව් වෙතින්. මහා මොස්කව් නර්තන රචනා පාසලේ ඊ. පී. ඇය 1957 සමස්ත වෘත්තීය සමිති තරඟයේ ජයග්රාහකයා බවට පත්වූයේ මාෂා ලෙස මුද්රා නාට්ය ටැචිකොව්ස්කි "නට්ක්රැකර්" හි මංගල්යය ආරම්භ කළේය. 1958 දී විශාල රංග ශාලාවක අනුගමනය කරන ලදී: ඇගේ උපදේශකයා වූයේ ගලීනා උලනෝවා ය.

අධ්යයන පාසලේ ශිෂ්යයා සැහැල්ලු පැනීමක්, හරියටම භ්රමණය, සංජානනීය කරුණාව සහ අලංකාරය තිබුණි. ඉහළ තාක්ෂණික මට්ටමින්, සෑම දෙයකම ෆිලිග්රීගේ වෙනස් විය. මගේ ස්වාමිපුරුෂයා සමඟ මාව යුගලනය කළා: එය විසිවන සියවසේ වඩාත්ම විස්මිත නර්තන යුගලයක් විය. කොඳු ඇට පෙළේ තුවාල වීමෙන් පසුව පවා, වෛද්යවරුන්ට සහභාගී වීමේ සැක සංකා නොතකා මැක්සිමෝවා බොල්ෂොයි රඟහලේ එම ස්ථානයට ක්රීඩා කිරීමට හැකි විය.

බොහෝ විට ලෝකය නැරඹූ අය: නෝර්වේ, නෝර්වේ, ඩෙන්මාර්කය, කැනඩාව සහ ඔස්ට්රියාව නැරඹීමට ගියහ. මිලාන්, නිව් යෝර්ක්, පැරිස්, ලන්ඩන් සහ බුවනෝස් අයර්ස් හි හොඳම වේදිකා සඳහා වියදම් කර ඇත. පුරාවෘත්තකාරක එම්. බෙසර්, සැන් කාලෝ රඟහල, ඉංග්රීසි ජාතික මුද්රා නාට්ය ආදිය විය. 1980 දී ඔහු ගිටිස්හි විශේෂ ගුරුවරයෙකු-බැට්ටට්මාස්ටර් එකක් ලබා ගත් අතර ගුරු රැකියාවක් ආරම්භ කළේය. 1990 සිට ඔහු ක්රෙම්ලිලින් මුද්රා නාට්ය රංග ශාලාවේ උපදේශකයෙකු වූ අතර 1998 සිට - බොල්ෂොයි රඟහලේ මුද්රා නාට්ය මාස්ටර්.

21 වන සියවසේ රුසියාවේ හොඳම නර්තන ශිල්පිනියකි. වසර 6 ක් පුරා ඔහු කියෙව් පාසලේ වී. සෝමිනාහි අධ්යාපනය ලැබීය.

1995 දී ඔහු රුසියානු බැලට් ඇකඩමියේ පැවති තරඟයට දෙවන ත්යාගය ලබා ගත් අතර පුහුණුව ගෙවී යාම සඳහා ආරාධනයක් ලැබුණි. ඇකඩමියේ දී සාර්ථකව උපාධිය ලබා ගත්තේය. ඊ. එවිටෙවා පන්තියේ වැගනෝවා, ඕ. මෝසෙස්ගේ නායකත්වය යටතේ මාරියින්ස්කි රඟහලේදී සම්මත විය. ඇගේ වෘත්තිය වේගයෙන් වර්ධනය විය: සොලනිස්ට් හි ප්රමුඛ ස්ථානය ඉතා ඉක්මණින් සහ 2003 දී එල්. සෙමේසකිගේ නායකත්වය යටතේ ඉතා ඉක්මණින් විශාල රංග ශාලාවකට ගියහ. 2008 දී මම නව තත්වයක් ලබා ගත්තා - ප්රීමා මිලාන් රඟහල ලොව පුරා සංචාරය කරමින් රඟ දැක්වීය.

සෝචි ඔලිම්පියාඩ් හි සමාරම්භක උත්සවයේදී 2014 දී ඔහු නටාෂා රොස්ටෝවාගේ චරිතය ඉටු කළේය. 2007 සිට 2011 දක්වා ඔහු රාජ්ය නියෝජ්ය නියෝජිතයෙකි. "එක්සත් රුසියාව" වෙතින් ඩූමා රාජ්ය කමිටුවේ සාමාජිකයෙකි. සංස්කෘතිය අනුව ඩූමා. "දක්ෂතා හා සාර්ථකත්ව" පදනමේ අත්තිවාරම සහ ළමා නර්තන උළෙලේ ප්රධානියා "ස්වෙලානා" ලෙස සකෝරෝවා ය.

ඉලියානා ඩිලියාවොවොවොව්නා ලොපට්කිනා - රුසියානු මුද්රා නාට්ය කලාකරුවා 1973 ඔක්තෝබර් 23 වන දින ගුරුවරුන්ගේ පවුල තුළ කර්ච් හි උපත ලැබීය. 1991 දී ඇකඩමියේ උපාධිධාරියා බවට පත්විය. පිළිතුර - යා. ඩදින්ස්කායා පන්තියේ වර්නෝවා සහ මාරියින්ස්කි රඟහල තුළ වහාම සම්මත විය. 1995 දී මෑතදී විය.

2000 දී, වළලුකර තුවාල ලැබූවන් නොතිබුණද, "බයඩර්කා" නාට්යය අවසන් කිරීමට සමත් විය. මෙම සිද්ධිය නිසා ඇයට වසර ගණනාවක් තිස්සේ සෞඛ්යය යථා තත්ත්වයට පත් කිරීමට සිදුවිය. 2003 දී සාර්ථක මෙහෙයුමකින් පසුව, මට නැවත එම ස්ථානයට පැමිණිය හැකිය. උලියානාගේ තලයේ නුවණැත්තන් විශාල ප්රමාණයක් (සම්භාව්ය හා නවීන යන දෙදෙනාම) ද ඇතුළුව:

• "ගිසෙල්" (මයික්ට් සහ ගිසෙල්);
• "ඇනා කැරනම්" (කිටී සහ ඇනා කැරනම්නා);
• "ලෙනින්ග්රෑඩ් සංධ්වනි" (දැරිය);
• "බක්චිසාරි ෆවුන්ටන්" (සොබයිඩ්);
• හා තවත් බොහෝ දෙනෙකු.

3 / 5 ( 1 ඡන්දය දෙන්න)