"සෙල්ලම් බිල්". "රංග ශාලාවේ පෝස්ටරය" ඔබ වාසනාවන්ත ටිකට් පතක් ඇඳ ඇති බව අපට පැවසිය හැකිය
මැක්සිම් ඇවරින්: "මගේ වෘත්තියේ අවාසිය නම් මම එහි කිසිදු අවාසියක් නොදකිමි."
මෙම වාරය සැටිරිකන් රඟහල සඳහා ජුබිලියකි: 1939 දී ලෙනින්ග්‍රෑඩ් නගරයේ කුඩා රඟහලක් තිබූ අතර එය වඩාත් දක්ෂ, අද්විතීය කලාකරු ආකාඩි රයිකින් විසින් මෙහෙයවන ලදී. කොන්ස්ටන්ටින් රයිකින්ගේ නම හා සම්බන්ධ නව මොස්කව් යුගය ඉතිහාසයේ නව පිටුවක් වන අතර එහිදී දක්ෂ නිෂ්පාදන සහ ස්වාමිවරුන්ගේ නව ජනප්‍රිය නම් තිබේ. ඔවුන්ගෙන් එක් කෙනෙක් මැක්සිම් ඇවරින්... වයස අවුරුදු 34 දී ඔහුට කීර්තිමත් නාට්‍ය හා චිත්‍රපට සම්මාන පිරිනමන ලදී (රුසියානු සමූහාණ්ඩුවේ රජය, "ට්‍රයම්ෆ්", "ද සීගල්", "අයිඩල්", "රිදී අශ්වාරෝහක"), මහජනයා විසින් නොසලකා හරිනු ලැබුවේ නැත. ඔහු "Capercaillie" රූපවාහිනී කතා මාලාවේ ප්‍රධාන චරිතය රඟපෑමෙන් පසු, ප්‍රේක්ෂකයින් "Satyricon" රඟහල වෙත රොක් වූ අතර, එහිදී ඔහු වසර දහයකට වැඩි කාලයක් සේවය කර ඇත්තේ එකම ඉල්ලීමක් පමණි: "අවම වශයෙන් එක් ඇසකින් Capercaillie හට දෙන්න". රංග ශාලාවට ඇතුළු වන විට, ඔවුන් සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් මැක්සිම් ඇවරින් සොයා ගනී. ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔහුගේ නාට්‍ය කෘති අතර, රංගනයේ භූමිකාවන්: "The Lion in Winter", "Gedda Gubler", "Masquerade", "Profitable Place", "Hamlet", "Macbeth", "Richard"III”,“ කිං ලියර් ”,“ පොප්ලර්ස් සහ සුළඟ ”. ඔහු කුඩා කල සිටම නළුවෙකු වීමට සිහින මැව්වේය. බොහෝ දුරට ඉඩ ඇති පරිදි, මෙම තීරණය පැමිණියේ වයස අවුරුදු 6 දී ඔහු "The Adventures of Count Nevzorov" චිත්‍රපටයේ නැටීමෙන් පසුවය, නමුත් ඔහු හවුස් ඔෆ් සිනමාවේ රඟහල චිත්‍රාගාරයට ගියද ඔහු පළමු වරට රඟහලට ඇතුළු නොවීය.
එය මට ඛේදවාචකයක් විය. මම හිතුවා මම කලාකරුවෙක් කියලා, නමුත් මම මොකක්ද? අවට සිටි සියල්ලෝම පැවසුවේ “ඔබ කලාකරුවෙකි!” - හදිසියේම මෙම කලාකරුවා ගත්තේ නැත. මගේ පැමිණීම ගැන කිසිවෙකු සතුටු වූයේ නැත, කිසිවෙකු කෑගැසුවේ නැත: "මොන සතුටක්ද, බලන්න කවුද අප වෙත පැමිණියේ!" එපමණක්ද නොව, එවැනි පිරිමි ළමයින් හා ගැහැණු ළමයින් ගොඩක් සිටින බව පෙනී ගියේය.
- වසරක් පුරා, ඇතුළත් වීමේ දෙවන උත්සාහයට පෙර, ඔබ කළේ කුමක්ද?
මම වැඩ කළා, නමුත් ඇත්ත වශයෙන්ම මම වයස අවුරුදු 12 දී වැඩ කිරීමට පටන් ගත්තා. තැපෑල බෙදා හැරීම, සාප්පුවක අත්කම්කරුවෙකු විය. නීතියට අනුව මට අවුරුදු 14ක් වෙනකම් මාව අමාරු වැඩවලට එක්කන් යන්න බැරි වුණාට ටීම් එක ගෑනු අය නිසා මම සියලු රාජකාරි කළා. එය මා ගැන සෙවීමක් හෝ මා විසින්ම තහවුරු කර ගැනීමේ උත්සාහයක් නොවේ, මට වැඩිහිටියෙකු වීමට අවශ්ය විය. මම කලින් සිගරට් බොන්න පටන් ගත්තා, නමුත් මම සිගරට් වෙඩි තියන්න කැමති නැහැ, ඒ නිසා මම මුදල් උපයා ගත්තා. "ඔයා මොකද කරන්නේ, මිනිස්සු හිතයි අපි ඔයාව වැඩ කරනවා කියලා!"
එම වසරේ, ඇතුළු වීමට පෙර, ඇත්ත වශයෙන්ම, මම සූදානම් වෙමින් සිටියෙමි, නමුත් මගේ සිතුවිලි දැනටමත් වෙනස් විය: “මම සුදුසු නම්, මෙය මෙහි සහ දැන් සිදුවනු ඇත. එය සිදු නොවන්නේ නම්, මම වරදවා වටහාගෙන ඇති අතර මට සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් දෙයක් සෙවිය යුතුය. මට පුළුවන් හැමදෙයක්ම පෙන්නලා වෙනස් වැඩ සටහනක් ලෑස්ති කරන්න ඕන කියලා මට ඉවෙන් වගේ තේරුණා, ඒත් මට දෙවෙනි වටයට එන්න දුන්නම, වෙන මොනවා හරි ලෑස්ති කරන්න කිව්වා. ද්‍රව්‍ය සෙවීමේදී, මට මගේ මනස නැති වී ගිය අතර, හදිසියේම මධ්‍යම රාත්‍රියේ මම අවදි වී, මගේ ඇඳට උඩින් එල්ලා ඇති රාක්කයෙන් කුප්‍රින්ගේ “දෙළුම් බ්‍රේස්ලට්” ගෙන, ෂෙල්ට්කොව්ගේ ලිපිය නැවත කියවන්න: “කිසිවක් ඔබේ සුන්දර ආත්මයට බාධා නොකරන්න . .. ඔබේ නමට ගෞරව කරන්න! ”- ඔබට අවශ්ය වන්නේ මෙය බව මට වැටහේ. මේ පාස් එකත් එක්ක මම විභාගෙට ගියා. ඔහු මට සතුටු විය.
- Shchukin රඟහල ආයතනයේ ඔබට රංගන වෘත්තිය ඉගැන්වූයේ කවුද?
මම වාසනාවන්තයි, මම Mohicans හි අන්තිමයා සොයා ගත්තා - Yakov Mikhailovich Smolensky. ඔහු පුදුම පාඨකයෙක් විය. ඔහු තමයි මට පුංචි කුමාරයා හඳුන්වා දුන්නේ. ලියුඩ්මිලා ව්ලැඩිමිරොව්නා ස්ටාව්ස්කායා අපගේ “බබස්යා” ය, අපි ඇයව පිටුපසින් හැඳින්වූ පරිදි. චරිතයක් ඇති කාන්තාවක්. මම එය නිරීක්ෂණ මත පෙන්නුවා. අප හා සමගාමීව පාසලේ Ingushetia හි ළමුන් සඳහා ජාතික චිත්‍රාගාරයක් බඳවා ගන්නා ලදී. පන්ති කාමරයට ගිය පසු, ඔවුන්ට යමක් සාර්ථක වූයේ නැත. Stavskaya කෝපයට පත් වී ඇති අතර, ශක්තිමත් උච්චාරණයක් ඇති එක් පුද්ගලයෙක් මෙසේ කියයි: "කරදර නොවන්න, ආච්චි, අපි දැන් සියල්ල කරන්නෙමු." එයට ඇය මෙසේ පැවසුවාය: "ඔබ මගේ නම නොදන්නේ නම්," මහාචාර්ය "" අමතන්න.
ඇතුළත් වූ පසු මට වාසනාව ගෙන දුන් “දෙළුම් බ්‍රේස්ලට්”, මගේ දෙවන වසරේ දී, ස්ටාව්ස්කායා අප සමඟ එයින් උපුටා ගැනීමක් සකස් කිරීමට පටන් ගත් විට, මගේ ජීවිතයේ නැවත දර්ශනය විය. මම නැවතත් Zheltkov රඟපෑවා. මම ඒකපුද්ගල කථාවක් කියෙව්වා: "මම ඔබේ බිරිඳට ආදරෙයි. මට ඇයට ආදරය කිරීම නැවැත්විය නොහැක ”- සහ එකතු කරන්න:“ මෙය ඉතා පිරිමි ය ”. ස්ටාව්ස්කායා සිනහවකින් මා දෙස බැලුවේය: "ඔබ මොනතරම් මිනිසෙක්ද, ඔබ මැක්සිම් ය."
දෙපාර්තමේන්තු ප්‍රධානියා වන ඇල්බට් ග්‍රිගෝරිවිච් බුරොව් මට පෙනුනේ ටිකක් සැහැල්ලුවෙන්. මම සෙල්ලම් කළේ සාර් ෆෙඩෝර්ගේ ඡේදයක. බුරොව් මට ප්‍රශංසා කළා. මම එය සැලකුවේ පෞද්ගලික ජයග්‍රහණයක් ලෙසයි. අපගේ පාඨමාලාවේ කලා අධ්යක්ෂ මරීනා ඇලෙක්සැන්ඩ්රොව්නා පැන්ටලීවා, මනසෙහි ඇදහිය නොහැකි තියුණු බව සහ දීප්තිමත් හාස්යජනක පුද්ගලයෙකි. ඇය මාව හදා වඩා ගත්තා, මට මූලික දේවල් කියලා දුන්නා, වෘත්තියේ නිවැරදි මාර්ගෝපදේශ සකස් කළා. අනාගතයේ වැඩ කරන්නේ කොහේද යන ප්‍රශ්නය තීරණය වන විට මම උපදෙස් සඳහා ඇය වෙත පැමිණියෙමි. රඟහලේ අවසාන තේරීම කිරීමට මට උදව් කළේ ඇයයි. මෑතකදී ඇය නැති වූ අතර මට හදිසියේම දැනුනේ මා අනාථ වී ඇති බවයි. අප කළ දිගු සංවාද තවදුරටත් සිදු නොවනු ඇත, ඇයගෙන් ඥානවන්ත උපදෙස් නොලැබේ.
“පයික්”, ඇත්ත වශයෙන්ම, මාව නැවත හැඩගස්වා, මම බොහෝ දේ දෙස වෙනස් ලෙස බැලීමට පටන් ගතිමි. ජීවන රටාව වෙනස් වී ඇත. මම ජීවත් වීමට අවශ්ය ජීවිතය ගත කිරීමට පටන් ගත්තා. මම ඇය ගැන බොහෝ සිහින මැව්වෙමි, නමුත් පසුව මට වැටහුණි: මෙන්න එය මගේ ජීවිතය හෝ ඒ වෙනුවට එහි ස්වර්ණමය කාලයයි.
- ඔබ ආදරය නොකළ භාණ්ඩද?
කොහොමද! PFD - භෞතික ක්රියාවන් පිළිබඳ මතකය. ඒත් මම නර්තනයට ආස කළා. මිතුරෙකු සහ මම මෑතකදී මෙහි වාඩි වී සිටි අතර, ඔහු සුසුම්ලමින්: "මට ඩිස්කෝ එකට යන්න ඕනේ!" මම ඔහුගෙන් අසමි: "ඔබ එය සිතන්නේ කෙසේද? අපි එතනට ඇදගෙන යනවා, ඔවුන් අපි දිහා බලන්නේ අපි පිස්සුවෙන් වගේ. ” අනික් අතට ඇත්තටම ඕන නම් සමහර විට ඔයා ගිහින් කැමති විදියට නටන්න ඕන, නමුත් අපි තවමත් එඩිතර වුණේ නැහැ, ඒ නිසා සමහර විට මම ගෙදර සංගීතය ඔන් කර නටනවා.
- ඇයි, උපාධිය ලැබීමෙන් පසු, ඔබව Vakhtangov රඟහලට ගෙන ගියේ නැත්තේ?
මට ඇත්තටම එතන වැඩ කරන්න ඕන වුණා. මම හිතුවා: "මම ප්රායෝගිකව ඉපදුණු රංග ශාලාවේ දිගටම සේවය කළ යුතුයි." සියල්ලට පසු, "පයික්" මම මගේ තොටිල්ල සැලකූ නමුත් එය සාර්ථක වූයේ නැත. අපේ පාඨමාලාවේ සියලුම සංදර්ශනවල සංවිධායක වුණේ මම, නමුත් ඒ 1997. එවිට අධ්‍යක්ෂවරුන් කිහිප දෙනෙක් සිසුන් දෙස බලා සිටියහ. V. Mirzoev මාව Stanislavsky රඟහලට, S. Vragov නූතන රඟහලට ගෙන ගියා. "සැටිරිකන්" හි මම "ද ටූ වෙරෝනිස්" සහ නිරීක්ෂණ වලින් උපුටා ගත් කොටසක් පෙන්වමි. K.A. Raikin සිනාසෙමින් අප හතර දෙනෙකුට අතිරේක සංදර්ශනයකට ආරාධනා කළේය. Antosha Makarsky මෙම රඟහල ගැන සිහින මැව්වා. ඔවුන් ඔහුව ගත්තේ නැත. ඔහු භීතියට පත් වූ අතර ඔවුන් මා රැගෙන ගිය නමුත් මම ද බියට පත් විය: “මම මෙහි කුමක් කරන්නද, ඔවුන් මෙහි නටමින් ගායනා කරති. මෙය එක්තරා ආකාරයක විවිධ රංග ශාලාවකි. ” මේ දැන්, ඔවුන් මට ද්වේෂ සහගත සිනහවකින් මෙසේ පවසන විට: "අනේ, ඔයා" සැටිරිකන්" - මම පිපිරෙනවා:" ඔබ අවසන් වරට අපේ රඟහලේ සිටියේ කවදාද? ඔබ අප සමඟ නැරඹුවේ කුමක්ද? ඔබ එය දන්නවාද? අපිට බැරෑරුම් රංගනයන් තියෙනවද? මම එතනින් එළියට ගියේ නැහැ, පෙරහුරුවක් කළා, යමක් පෙන්නුවා, නමුත් මෙන්න මම මටම භාර දුන්නා, කිසිවෙකු ඔබ ගැන ගණන් ගන්නේ නැත, පළමු වසර ඔබ ගැන ඉතා දුෂ්කර සෙවීමක් විය. යමක් සාර්ථක නොවූ විට නව භූමිකාව, අභ්‍යන්තරව මට එවැනි තත්වයක් තිබුණි: දැයි!"
සෑම නව භූමිකාවක්ම අනපේක්ෂිත ය, ඔබ සිතීමට පටන් ගන්නා සෑම අවස්ථාවකදීම: "එය කෙසේ විය යුතුද?" ඔබට එය හැසිරවිය හැකිදැයි ඔබ බිය වන සෑම අවස්ථාවකම ... මම ක්‍රීඩා කරන ආකාරය වහාම දැන සිටියා නම්, මම එතරම් ආත්ම විශ්වාසයෙන් සිටියා නම්, මට වෙනත් දෙයක් කිරීමට සිදුවනු ඇත. මට පුදුමය වූයේ ආර්බෙනින්ගේ භූමිකාවයි. මට එයාව රඟපාන්න ලැබුණේ අවුරුදු 29දී, නමුත් අපේ හිතේ මේ වීරයා ගොඩක් වැඩිමල්. ඔබ එය දෙස බැලුවහොත්, ලර්මොන්ටොව් වයස අවුරුදු 21 දී "වෙස්මුහුණුව" ලිවීය, සහ 19 දී ඔහු මෙසේ ලිවීය: "එය කම්මැලි සහ කණගාටුදායක ය, මානසික විපත්ති මොහොතකට අත දීමට කිසිවෙකු නැත .. .", එතකොට Arbenin මගේ අවුරුදු වෙන්න තිබුණා. ඉරිසියාව යනු වයසට එහා ගිය සංකල්පයකි. මහලු සහ තරුණ යන දෙදෙනාම ඊර්ෂ්යා කළ හැකිය.
- "රිචඩ්" - එඩ්වඩ්, ක්ලැරන්ස් සහ යෝර්ක් ආදිපාදවරියගේ චරිත තුනක් ලැබීම පුදුමයක් නොවේද?
හොඳයි, මුලදී එය එසේ නොවීය, නමුත් බුටුසොව්ට නාට්යයක් තුළ සියල්ල උඩු යටිකුරු කළ හැකි අතර පෙරහුරු වලදී සියල්ල වෙනස් කළ හැකිය. එයාට කමක් නෑ. අද ඔබ එක් භූමිකාවක් පෙරහුරු කරනවා, හෙට හරියටම විරුද්ධයි. Agrippina Steklova මුලින්ම Goneril ලෙස රඟපෑ අතර මාසයකට පසු ඇය Regan බවට පත් විය. බුටුසොව් මට මෙම චරිත තුන ලබා දුන්නේ මන්දැයි අපි සාකච්ඡා කළේවත් නැත, නමුත් එක් රංගනයකින් පසු මිතුරන් ඔහුගෙන් ඇසුවේ “රිචඩ්ගේ ඥාතීන්ට එවැනි සමාන නළුවන් ඔබ සොයාගත්තේ කොහෙන්ද?” ඔහු නිවැරදි බව මට වැටහුණා.
- නළුවන් මිථ්‍යා විශ්වාස, ඔබ "රිචඩ්" හි තුන් වතාවක් මිය යාමට සමත් විය ...
මම මෙම සංඥා විශ්වාස නොකරමි. සමහර නළුවන් මීදුමට ඉඩ දීම සඳහා සිදුවෙමින් පවතින දේ කෙරෙහි යම් ආවරණයක් දැමීමට කැමතියි. කියන්න, මෙන්න මම වේදිකාවේ මැරෙනවා, දහසක් ප්‍රේක්ෂකයින් ඉදිරියේ, මේකේ යම් ගුප්ත බවක් තියෙනවා. මේ සියල්ල විකාරයකි! ඔවුන් මාව එක පැත්තක තිරයකට ගෙන වෙනත් ආකාරයකින් ඔවුන් මාව තවත් පැත්තක තිරයකට ගෙන එන විට ඔබ බැරෑරුම් වන්නේ කෙසේද? මම රිචඩ්ගේ මව වන ආදිපාදවරිය ලෙස රඟපාන විට රැවුල කපන්නේවත් නැත. ඇය කෙතරම් අමතක වී ඇත, අතහැර දමා ඇත, ඇය කෙතරම් වියපත්ද යත් ඇය තවදුරටත් කාන්තාවක් නොවේ. ඇය වදයක් වගේ. මේකප් එක්ක වැඩ කරන්න මම ගොඩක් කැමති වුණත් මම විශේෂ කාන්තා මේකප් දාන්නෙත් නැහැ. මෙන්න "පොප්ලර්ස් ඇන්ඩ් ද වින්ඩ්" නාට්යයේ මම එය කරන්නේ සතුටින්. අවුරුදු 34දී මම රඟපාන්නේ අවුරුදු 75ක පුද්ගලයෙක්.
- ඒක තමයි ඔබට රඟහලේ වයසක අය නොමැති බව.
ඒ නිසා නෙවෙයි. යෞවනයන් මහලු අය සමඟ සෙල්ලම් කළ යුතු බවට කොන්ස්ටන්ටින් ආකාඩිවිච්ගේ විශ්වාසය මෙයයි. හොඳයි, වේදිකාවේ සිටින සැබෑ මහලු අය දෙස බැලීමට ඔබ කැමතිද?
- ශ්‍රේෂ්ඨ මහලු නළුවන් අනෙක් තරුණයින්ට වඩා බැලීමට ඉතා සිත්ගන්නා සුළුය.
මෙන්න මම ඔබ සමඟ එකඟ වෙමි. ජීන්ස් කලිසමක් ඇඳගෙන ස්ටේජ් එකට නැග්ගා, පාරේ ඇවිදගෙන යන විස්මිත පෞරුෂයන් ලෙස තමන් ගැන සිතන තරුණ නළු නිළියන් ගැන මටම කේන්තියි. අපට "බ්ලූ මොන්ස්ටර්" නාට්‍යය තිබේ - මෙය රංග ශාලාවට ගීතිකාවකි, මන්ද රඟහල ඒ හා සමාන විය යුතුය: අපූරු, විස්මිත, ඉහළට. මම රඟහලට පැමිණ වීදියේ ඇති එකම කුණු දකින විට, මම සිතන්නට පටන් ගනිමි: "මට මෙය අවශ්ය වන්නේ ඇයි?" රයිකින් පවසන පරිදි: "ජීවිතයෙන් මිය නොයෑම සඳහා රංග ශාලාව අවශ්ය වේ."
- ඒ නිසා ඔබේ රඟහලේ හැම්ලට් මේස් උරනවා, ලියර් ඔහුගේ යට කලිසම පහත් කරයි, සහ විහිළුකාරයා ගැහැණු ළමයෙක්ද?
- ෂේක්ස්පියර්ගේ කාලයේ, රඟහලේ සියලුම කාන්තා භූමිකාවන් පිරිමින් විසින් ඉටු කරන ලද අතර විහිළුකාරයාට කාන්තාවක් විය නොහැක.
මට ඔබව යූරි නිකොලෙවිච් බුටුසොව් සමඟ එක් කිරීමට ඉඩ දෙන්න, ඔහු ඔබට සියල්ල පැහැදිලි කරනු ඇත, මන්ද මට ප්‍රශ්න රාශියක් ඇති බැවිනි. පෙරහුරු අතරතුර, ඔබට ක්රීඩාවේ නිශ්චිත අනුවාදයක් පිරිනමනු ලැබේ, ඔහු මෙසේ කියයි: "මෙය උත්සාහ කරන්න!" ඔබ එය කරන්න, හදිසියේම එය හරි යැයි පෙනෙන දෙයට වඩා රසවත් බව පෙනේ. ඔහු සමඟ වැඩ කිරීමෙන් ඔබ වෙනත් උසකට ළඟා වේ. එතකොට ලියර් රජුගේ කලිසම පහතට ඇද දමන්නට නොහැකි වූවා යැයි ඔබ සිතන්නේ කුමක්ද?
- රජුට ඕනෑම දෙයක් කළ හැකි නමුත් ශාලාවේ සිටින ප්‍රේක්ෂකයින් මහලු වියේදී සිනාසිය යුතු නැත. මහලු විය යනු විහිළුවක් නොවේ.
මන්ද? මෙන්න අපි පාරේ ඇවිදිනවා, මිනිසෙක් අප ඉදිරිපිට වැටේ, අපි සිනාසෙමු, එය විහිළුවක් ලෙස සලකමු.
- මහලු මිනිසෙක් පාරට වැටෙන විට, එය කිසිසේත් විහිළුවක් නොවේ.
හොඳයි, මම එකඟයි, ඔබ මාව කොක්කෙන් අල්ලා ගත් බව මට තේරෙනවා, නමුත් F. Ranevskaya සහ R. Plyatt සමඟ Mossovet රඟහලේ "තවදුරටත් - නිශ්ශබ්දතාව" නාට්‍යය මතක තබා ගනිමු, ප්‍රේක්ෂකයින් එහි සිනාසෙමින් සිටියහ.
ප්‍රේක්ෂකයින් සිනාසුණේ මහලු මිනිසුන්ට නොව පෙළට වන අතර "කිං ලියර්" නාට්යයේ ඔවුන් සිනාසෙන්නේ රැවටුණු, නිවාස නොමැති මහල්ලාට ය.
මාව විශ්වාස කරන්න, මම ඇත්තටම ඔබේ ප්‍රශ්නයට පිළිතුරු දීමට උත්සාහ කරමි, නමුත් අහෝ, පෙනෙන විදිහට, මහලු අයට සිනාසීමට නොහැකි වන්නේ මන්දැයි මම තේරුම් ගත යුතු වයසට මම තවමත් ජීවත් වී නැත, නමුත් වඩාත්ම ඛේදජනක මොහොතේ මම එයට කැමතියි. මගේ වීරයන්ගේ ඉරනම තුළ විවේකීව සිටින සිනහවක් ශාලාවේ ඇසිණි. එය විශේෂයෙන් ශේක්ස්පියර්ගේ නාට්‍යවල රංගනයකට අවශ්ය වාතයකි.
ඔබ රඟපෑ ෂේක්ස්පියර් චරිත ගැන එතරම් රසවත් වන්නේ කුමක්ද: හැම්ලට් වෙතින් මාර්සෙලස්, කිං ලියර් වෙතින් එඩ්මන්ඩ්, එඩ්වඩ්, ක්ලැරන්ස් සහ රිචඩ් වෙතින් යෝර්ක් ආදිපාදවරිය?
සැබෑ ආශාවන් සහ සැබෑ හැඟීම් ඇත්තේ ෂේක්ස්පියර්ට පමණි. ගැඹුරු ඛේදවාචකයක් සමඟ බද්ධ වූ උසස් කවි ඇත්තේ ඔහුට පමණි. ඔබ වීරයන්ගේ ක්‍රියාවන්ගේ අභිප්‍රේරණය ගැන සිතන්නේ නම්, ඔවුන්ගේ සංඛ්‍යා දෙස බලන්නේ නම්, ඒකපුද්ගල කථා වලට අවධානයෙන් සවන් දෙන්නේ නම්, එය කෙතරම් තේරුම්ගත නොහැකි විශ්වයක් දැයි ඔබට වැටහේ.
මෙම ශේක්ස්පියර් ගැඹුර ශ්‍රවණාගාරයට ගෙනයාම නළුවකුට අපහසු විය යුතුය. පොදුවේ අද ප්‍රේක්ෂකයින් ගැන ඔබට හැඟෙන්නේ කෙසේද?
මම ප්‍රේක්ෂකයන්ට ආදරෙයි. ජංගම දුරකථන පමණක් මට කරදර කරයි. එය 21 වන සියවසයි, නමුත් මෙම තාක්‍ෂණයේ ආශ්චර්යයෙන් ඔබ පුදුම කිරීමට කැමති කවුද, නමුත් ජංගම දුරකථනයක ඇමතුම සියල්ල බිඳ දමයි: නිශ්ශබ්දතාවය, මනෝභාවය පන්සලට වෙඩි උණ්ඩයක් වැනි ය. මට එවැනි නඩුවක් තිබුණා. නාට්යයක් තිබේ, මගේ වීරයා කාර්යාලයට පැමිණ අසයි: "සංගීතය සක්රිය කරන්න!" මේ වෙලාවේ ශාලාවේ ජංගම දුරකථනය නාද වෙනවා. මම මෙම ප්‍රේක්ෂකයා දෙසට හැරී මෙසේ කියමි: “ඔබ එය ක්‍රියා විරහිත කරන්න!” - සහ ප්‍රේක්ෂකයින් අත්පොළසන් නාද විය. පොදුවේ ගත් කල, මම නරඹන්නන් වර්ග දෙකකට බෙදමි. මුලින්ම එන අය ධනාත්මකව, ඔවුන් මාව හඳුනනවා, ඔවුන් මාව දක්ෂයෙක් ලෙස සලකනවා, මගේ හැම වචනයක්ම ඔවුන් අල්ලා ගන්නවා. තවත් සමහරු, රථවාහන තදබදය හරහා අපගේ රංග ශාලාවට ළඟා වන විට, දැනටමත් අපට වෛර කර, ඔවුන්ගේ පුටු මත හිඳගෙන, “හොඳයි, කලාකරුවා, ඔබට හැකි බව පෙන්වන්න!” යැයි පවසන බව පෙනේ. මම දෙවැන්න ගැන උනන්දු වෙමි. මට ඔවුන්ව ජය ගත යුතුයි, මම ජයග්‍රහණය කිරීමට කැමතියි, එබැවින් මගේ කාර්යය වන්නේ ක්‍රීඩා කිරීමයි, එවිට ඔවුන් පවසන පරිදි: “හොඳයි, ඔවුන් එය බලාපොරොත්තු වුණේ නැහැ!” ඔවුන්ට හෙට දවස ගැන යම් හැඟිමක් ඇත්නම්, එය විශිෂ්ට වනු ඇත.
- අනිද්දා ඔවුන් මිතුරන් රංග ශාලාවට ගෙන එන්නේ නම්?
- ප්‍රේක්ෂකයින් ග්‍රහණය කර ගැනීමට ඔබට කිසියම් උපකරණයක් තිබේද? වසර ගණනාවක් තිස්සේ, නළුවාගේ පිග් බැංකුවේ යමක් එකතු කර තිබේද?
නිසැකවම. සංගීත ian යාට සටහන් ඇත, කලාකරුවාට චිත්‍ර ඇත, සහ නළුවාට ආත්මයක් ඇත, එය සෑම විටම පෝෂණය හා පුහුණු කළ යුතුය. මා සතුව මානුෂීය ගුණාංග කිහිපයක් ඇත, නමුත් පැවසීමට: “මම දැන් ඔබට පසුගිය සමයේ එකතුව පෙන්වන්නම්” - මම නිරීක්ෂණශීලී පුද්ගලයෙක් වුවද මට බැහැ. මේ ගැන ඔවුන් මට බණිනවා: “ඇයි ඔයා මිනිස්සු දිහා ඔච්චර උනන්දුවෙන් බලන්නේ? ඔබට ඔවුන්ට එසේ සලකන්න බැහැ. ” ගැජට් ගැන කියනවා නම්, මම වරක් එකම චිත්රපටයක් කළා. ක්‍රියාවලිය දිගු වූ අතර මට අවශ්ය වූයේ සෑම දෙයක්ම වඩාත් දුෂ්කර ලෙස ක්‍රීඩා කිරීමටයි. අධ්යක්ෂවරයා පුදුමයට පත් විය: "ඔබ රවටා ගන්නේ කුමක් ද?" මම පැහැදිලි කරනවා: “මට මුල් පිටපතක් ඉදිරිපත් කිරීමට අවශ්‍යයි” සහ අධ්යක්ෂවරයා මෙසේ පවසයි: “මෙය කරන්න එපා. ඔබේ ශක්තිය ඇත්තේ අවංකකම තුළ ය. ඔබ සැබෑ වූ විට, ඔබ සිත්ගන්නා සුළුය. එතැන් සිට, මගේ අනුවර්තනය අවංක බව මම විශ්වාස කරමි.
- ඔබ වැඩිපුර කැමති දණ්ඩේ හෝ කැරට් අධ්‍යක්ෂකට?
Konstantin Raikin සහ Yuri Butusov මගේ පරමාදර්ශී අධ්‍යක්ෂවරු. ප්‍රශංසා අවශ්ය නැත, ප්‍රශංසාව හල්වා වැනි බැවින්, මම කෑවා, අමතක කළෙමි. එය ඔබට භූමිකාවක් බවට පත් කිරීමට උපකාරී නොවේ, එය ඔබට ඉවත් වීමට උදව් නොකරයි. කලාකරුවෙකු සහ අධ්‍යක්ෂකවරයෙකු අතර ඇති විය හැකි හැඟීම්වල සියලුම ප්‍රකාශනයන් ප්‍රීතිමත් විය යුතුය. ඉතින් මම බුටුසොව් සමඟ වැඩ කරනවා, ඔහු මට ආදරය කරන බව මම දනිමි. මට ඒ ගැන හැමදාම කියන්න අවශ්ය නැහැ. අධ්‍යක්ෂකවරයා දැඩි විය යුතුය, නමුත් ඔබ මට කෑ ගැසිය යුතු නැත. ඔවුන් මා සමඟ බැරෑරුම් ලෙස වැඩ කරන විට මම එයට කැමතියි.
ඔබ A. Kazantsev සහ M. Roshchin මධ්යස්ථානයේ "IO" නාට්යයේ රඟපෑවා, එය වඩාත් භයානක චිත්රපටයක් විය. රුධිර මුහුදේ වේදිකාවේ සහ ශීතකරණය තුළ කැබලි වූ මිනිස් සිරුරක් තිබීම පැහැදිලි කරන්නේ කෙසේද?
මේක විකාරයක්. විකාර නාට්‍යයක තේරුම සොයන්නේ ඇයි? නමුත් මෙය මට සිත්ගන්නා සුළුය. පොදුවේ ගත් කල, මගේ ජීවිතයට සමාන නොවන සෑම දෙයක් ගැනම මම උනන්දු වෙමි. ජනේලයෙන් පිටත ජීවිතය ලබා දෙන දේට මම ඇත්තටම කැමති නැත. අව්‍යාජ හැඟීම් වෙනුවට, මට අර්ධ හදවතක් පිරිනමන විට, මම එයට කැමති නැත, සැබෑ ආදරය වෙනුවට අපට යුනිසෙක්ස් ඇති විට, එය මේ ආකාරයෙන් විය හැකිය, නමුත් එය එසේ විය හැකිය, මෙය කළ හැකිය, නමුත් එය එසේ විය හැකිය. මෙය කළ හැකි අතර අගයන් නොමැත. මම ජීවිතයේ ලබා ගැනීමට කැමති වටිනාකම් ඉටු කරමි. එය මුලාවක්ද නැද්ද - “මගේ ජීවිතය, නැත්නම් ඔබ මා ගැන සිහින මැව්වාද?” - මම නොදනිමි, නමුත් මෙම මායාවේ ජීවත් වීමට මම ඉතා සතුටු වෙමි, එහි මට එතරම් සතුටක් දැනේ, මම කෙසේ කළ හැකිද යන්න ගැන සිතමි. එක් දිනක් අවදි නොවේ.
- ඔබ බොහෝ චිත්‍රපටවල රඟපා ඇති අතර, "Capercaillie" රූපවාහිනී කතා මාලාව ගෙන වෙඩි තැබුවේය ...
හොඳයි, එයින් අදහස් කරන්නේ සම්මානය එහි වීරයා සොයාගෙන ඇති බවයි. මගේ හොඳම කෘතිවලින් එකක් ලෙස මම සලකන “චුම්බක කුණාටු” චිත්‍රපටය රූගත කළහොත් එය අමුතු දෙයක් වනු ඇත. මෙය අපගේ තාවකාලික ගුවන් ගමනේ දැන් අවශ්ය නොවන යම් තරාතිරමක, යම් සිතුවිලි වල චිත්‍රපටයකි. මෙම පින්තූරය තවමත් ඇසෙනු ඇත. එය ශාකයේ කොටස ගැන නොවේ, එය දුවන, ඔහුගේ ආදරය අහිමි වූ නමුත් ඉරණමට මුහුණ දෙන රුසියානු මිනිසා ගැන ය. "Capercaillie" ට පසු ප්‍රේක්ෂකයින් මා රඟපාන රංගනයන් කෙරෙහි වැඩි උනන්දුවක් දැක්වීමට පටන් ගත්තා, මගේ සහභාගීත්වයෙන් වෙනත් චිත්‍රපට නරඹන්න. කලාකරුවා හඳුනා ගැනීමට රූපවාහිනිය අවශ්‍යයි. එවැනි කාල ආකෘතියක්. මම විරුද්ධ නැහැ. Capercaillie අපේ කාලයේ වීරයෙක්. ඔහු ගගාරින් මෙන් විශ්වාසවන්ත ය, එබැවින් ප්‍රේක්ෂකයින් ඔහුට ආදරය කළේය. ගුවන් විදුලියේ කතා කරමින්, සර්ජි යූරෙවිච් යූර්ස්කි මගේ වැඩ ගැන ප්‍රශංසනීය තක්සේරුවක් ලබා දුන්නේය, විශේෂයෙන් ග්ලූකාර් සඳහන් කළේය. මම පසුව පවා ඔහුට කතා කළෙමි, එබැවින් ඔහුගේ වචන ඇසීමෙන් මම සතුටු විය. මට එය කථන භූමිකාවකි, මට පෙන්විය හැකි දේ පිළිබඳ අපූරු සංශ්ලේෂණයකි.
- Stars on Ice ව්‍යාපෘතියේ ඔබට පෙන්වීමට අවශ්ය වූයේ කුමක්ද?
- මම මෙම ව්‍යාපෘතියට කැමති වූ අතර එයට සහභාගී වීමට මට ආරාධනා කළ විට මම සතුටු විය. එය මා තුළ අලුත් දෙයක් සොයා ගැනීමට, යමක් ඉගෙන ගැනීමට අවස්ථාවක් යැයි මම සිතුවෙමි. මේක සංදර්ශන ව්‍යාපාරයක් කියලා මම දැනගෙන හිටියේ නැහැ. මම බොළඳයි, මම මිනිසුන්ව විශ්වාස කළා, නමුත් මට එසේ නොවිය යුතුයි. අපට විශිෂ්ට වැඩසටහන් දෙකක් තිබුණා, අපි එඩිත් පියෆ් සහ පැට්‍රීෂියා කාස්ගේ තනුවලට ලිස්සා ගියෙමු. අපි පරාජය වීමට පටන් ගත් විට මම ඉතා කනස්සල්ලට පත්ව සිටියෙමි, පසුව කොන්ස්ටන්ටින් ආකාඩිවිච් මගෙන් ඇසුවේ: "මැක්සිම්, ඔබට මෙය අවශ්ය ඇයි?" සහ සෑම දෙයක්ම වහාම ස්ථානයට පත් විය. මම වැටෙන්නේ නැති බව, මම කිසිවක් කැඩී නැති බව මම සතුටු වුණා. මගේ උසින් මීටර් දෙකක් අයිස් මත කඩා වැටුණොත්, කුමක් විය හැකිද කියා සිතන්න. මම කාටවත් පහත් කළේ නැහැ, පෙරහුරුවලට බාධා කළේ නැහැ, රූගත කිරීම් නතර කළේ නැහැ. පදින්න සහ ඒ ඇති.
ඔබ ජනප්‍රියයි. ප්‍රශංසාව, අත්පොලසන්, මල්, ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙම ජනප්‍රියතාවයේ වාසි, නමුත් ඔබේ ජනප්‍රියත්වයේ අවාසි තිබේද?
ඉහත සියල්ලම: නමස්කාරය, අත්පොළසන් දීම, මල් - මේ සියල්ල ඉතා චපලයි. අද, මහජනතාව ඔබව ඔවුන්ගේ දෑතින් රැගෙන යන අතර, හෙට ඔවුන්ට ඔබව බිම හෙළා මහා පරිමාණයෙන් ඔබට මඩ ගැසිය හැකිය. ජනප්‍රියත්වය ගැන මම සන්සුන්යි. මම තෘප්තිමත් නොවෙමි. මම හිතන්නේ: "මට වයස අවුරුදු 70 ඉක්මවන විට, මම වේදිකාවේ වාඩි වී, ඔවුන් මට කෘතඥතාවයෙන් මල් ගෙන එනු ඇත, එවිට මම සන්සුන් වනු ඇත". මොස්කව් කලා රඟහලේ වැඩිහිටියෙකු, ඔහුගේ 90 වන උපන්දිනය දින, "නිර්මාණාත්මක අපේක්ෂාවන් නොමැතිකම හේතුවෙන්" යන වචන සමඟ ඉල්ලා අස්වීම සඳහා අයදුම්පතක් ඉදිරිපත් කළද. මා වෙනුවෙන්, මම තීරණය කළා: මම සාර්ථකත්වය සමඟ පිස්සු වැටෙන්නේ නැත, මා ගැන වැඩි යමක් නොසිතමි, මන්ද සාර්ථකත්වයට, ඔබ එයට වැරදි ලෙස සලකන්නේ නම්, ඔබේ පවුල විනාශ කළ හැකිය, ඔබට තනිකම ගෙන ඒමට, ඔබම නිර්දය බවට පත් කළ හැකිය, ඔබ ගැනම ස්ථාවර විය හැකිය. .. අපගේ වෘත්තිය ආත්මාර්ථකාමී ය.
- ඔබේ වෘත්තියට බොහෝ අවාසි තිබේ නම්, එය කිසිසේත් කිරීම වටී ද?
මම ජනප්‍රියත්වයේ, සාර්ථකත්වයේ අවාසි ගැන කතා කළා, නමුත් මගේ වෘත්තියේ ඇත්තේ එක් අවාසියක් පමණි - මම එහි කිසිදු අවාසියක් නොදකිමි. මම සෙට් එකට එනවා, ඔවුන් මා එනතුරු බලා සිටිනවා, ඔවුන් මට සතුටුයි, ඔවුන් මට ආදරෙයි, මම ආදරෙයි. මම කැමතියි කැමරාව ඉදිරිපිට සිටගෙන, එය දැනීමට, ඒ හරහා යම් සිතුවිලි රැගෙන යාමට. කතා කිරීමට අවස්ථාවක් තිබේ නම්, පාපොච්චාරණයේ මොහොතක් තිබේ, මම දින ගණනක් වැඩ කිරීමට සූදානම්. මම ප්‍රසංග ශාලාවේ වැඩ කිරීමට, මසකට ප්‍රසංග 20 ක් වාදනය කිරීමට, මම හොඳ රංගන හැඩයකින් සිටින බව දැනීමට, මම “මෑෂ්” වී ඇති බව දැනීමට කැමතියි. මගේ ජීවිතයේ "සැටිරිකන්" නොතිබුනේ නම්, එය කෙසේ වර්ධනය වේද යන්න නොදනී. වසර දොළහක වැඩකටයුතු සඳහා, තවමත් තරමක් තරුණ කලාකරුවෙකු වූ මට ඉතා හොඳ නාට්‍ය පසුබිමක් ඇත. වෙන කිසිම රංග ශාලාවක මම අඩක් රඟපාන්නේ නැහැ.
- ඔබ වාසනාවන්ත ටිකට් පතක් ඇද ගත් බව අපට පැවසිය හැකිද?
නැහැ, මම කිසිවක් ඇදගෙන ගියේ නැහැ, මම කලාකරුවෙකු වන බව මම නිතරම දැන සිටියෙමි. මම තියටර් ස්ටුඩියෝ එකක ඉගෙන ගන්න කාලෙත් මම ඒකට වෘත්තීය වශයෙන් සැලකුවා. දෛවය විසින් මා වෙනුවෙන් සකස් කරන ලද කොටසේ මායිම් මම තල්ලු කළෙමි. මම ප්‍රීතිමත් ජීවිතයක් ගත කරමි, මන්ද, එක් අතකින්, එහි සෑම දෙයක්ම තරමක් සංකීර්ණ ය, නමුත් අනෙක් අතට, සියල්ල ස්වාභාවික ය. මාර්ගය වන විට, මම කිසි විටෙකත් මගේ දෙමාපියන්ගෙන් ඔවුන් මට සිහින මැව්වේ කුමන ඉරණමද, ඔවුන් මා කවුරුන් වීමට කැමතිදැයි ඇසුවෙමි, නමුත්, ඔවුන්ගේ ගෞරවයට, ඔවුන් කිසි විටෙකත් මා වෙනුවෙන් වෘත්තියක් තෝරා ගැනීමට, වෙනත් මාවතකට යොමු කිරීමට උත්සාහ නොකළේය.
- ඔබ තෝරාගත් මාර්ගයේ ඔබ කරන දේ ඔවුන් අනුගමනය කරනවාද?
අම්මා සෑම දෙයක්ම දෙස බලයි, නමුත් වයස සමඟ ඇය වෛෂයික වීම නතර කර ඇත. ඉස්සර එයා මට බනිනවා, ඒත් දැන් එයා මට ආදරෙයි. අම්මා අම්මා. තාත්තා වෘත්තීය මිනිසෙක්, ඔහු ඇවිදිනවා, පෙනේ, අපි ඔහු සමඟ යමක් සාකච්ඡා කරනවා. ඔහු මෑතකදී නාට්‍යයට පැමිණ පසුව පැවසුවේ “පුතා, ඔබ මාව පුදුම කළා. මම හිතුවා ඔබ රඟහලේ යම් ස්ථානයක් අල්ලාගෙන සන්සුන් වී ඇති නමුත් ඔබ එසේ නොකළ බව පෙනී ගියේය. ඒක මට ගොඩක් වටිනවා.
සම්මුඛ පරීක්ෂණය ටැටියානා පෙට්රෙන්කෝ විසින් පාලනය කරන ලදී.
රංග අෆීෂා සඟරාව. "Star Trek" යන මාතෘකාව. 2010 පෙබරවාරි
මංගල දර්ශනය! සංගීත හා නාට්‍ය කාර්ය සාධනය
අලුත් අවුරුදු රාත්රියේදී, දෙසැම්බර් 31 වන දින, මොස්කව් සංගීත ශාලාවේ Svetlanov ශාලාවේදී, Maxim Averin විසින් E. Hoffmann ගේ සුරංගනා කතාව "The Nutcracker සහ Mouse King" මොස්කව් සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දය "රුසියානු ෆිල්හාර්මනික්" සමඟ කියවනු ඇත!
අලුත් අවුරුදු සැමරුම් කාලය මුළු පවුලටම සැබෑ සුරංගනා කතාවක් ඉදිරිපත් කිරීමට හොඳ අවස්ථාවක්! ඉන්ද්‍රජාලික වික්‍රමාන්විතයන්ගෙන් පිරුණු කතාවක් සහ වඩාත්ම ආදරණීය ආශාවන් ඉටු කිරීම දෙසැම්බර් 31 වන දින හවුස් ඔෆ් මියුසික් ප්‍රේක්ෂකයින් බලා සිටී!
මහා ජර්මානු සම්භාව්‍ය E. Hoffmann "The Nutcracker සහ Mouse King" ගේ අපූරු කතාව ලොව පුරා මිලියන සංඛ්‍යාත මිනිසුන්ගේ හදවත් දිනා ගත්තේය, මන්ද එය නපුරට එරෙහිව යහපත් ජයග්‍රහණ, යුක්තිය සහ මිත්‍රත්වය ද්‍රෝහීකම හා කෲරත්වය මත ජයග්‍රහණය කරන බැවිනි. සිහින දකින දැරිය මාරි සහ ඇගේ ගොඩ් ෆාදර් ඩ්‍රොසෙල්මෙයර් විසින් ඉදිරිපත් කරන ලද පුනර්ජීවනය කරන ලද ලී නට්ක්‍රැකර්, මූසික රජු නිර්භීතව මරා දමන අතර, ප්‍රේක්ෂකයින් මෙම විස්මිත සුරංගනා කතාවේ ලෝකයේ ගිලී යනු ඇත!
සුප්‍රසිද්ධ නාට්‍ය හා චිත්‍රපට නළු මැක්සිම් ඇවරින් විසින් ඊ හොෆ්මන් විසින් රචිත ලෝක ප්‍රසිද්ධ සුරංගනා කතාවේ පෙළ කියවනු ඇත, ප්‍රධාන චරිත වන මාරි සහ ලස්සන නට්ක්‍රැකර් ප්‍රින්ස් සමඟ ප්‍රේක්ෂකයින් ගිල්වා මාර්සිපන් සමඟ අපූරු ලෝකයක් හරහා යන ගමනක. කාසල්, ආමන්ඩ් මිල්ක් ලේක් සහ කැන්ඩි මීඩෝ. රුසියානු Philharmonic වාද්ය වෘන්දය විසින් සිදු කරන ලද Pyotr Ilyich Tchaikovsky ගේ අද්විතීය සංගීතයට ස්තූතිවන්ත වන පරිදි අපූරු සිහින ජීවයට පැමිණේ.
ධෛර්යය සහ වංශවත්කම, දරුණු ශාපය සහ ආදරය, නපුරු මන්ත්‍ර විනාශ කිරීම, නරඹන්නන් අපූරු සිහින ලෝකයට ගෙන යන අතර අමතක නොවන අත්දැකීමක් ලබා දෙනු ඇත! මෙම පූර්ව නිවාඩු දින මැජික් නැරඹීමෙන් පසු සෑම කෙනෙකුම මෙසේ කියනු ඇත: "ඔහ්, එය ඇත්තෙන්ම අලුත් අවුරුදු සුරංගනා කතාවක් විය!"
D. Samoilov, A. Vertinsky, B. Pasternak, V. Mayakovsky, R. Rozhdestvensky සහ V. Vysotsky විසින් කවි සහ ගද්‍ය මත පදනම්ව
රංගනය: මැක්සිම් ඇවරින්
ආයුබෝවන්, මගේ ආදරණීය නරඹන්නන්! ඔබ වීම ගැන ස්තූතියි, ඔබට ස්තූතිවන්ත වන නිසා මගේ ජීවිතයේ පූර්ණත්වය මට දැනෙනවා, ඔබ මට ලබා දෙන උණුසුම සඳහා, ඔබේ ඇස්වල දීප්තිය සඳහා! ඔබගේ පිළිගැනීම මගේ සෑම දිනකම සතුටට පත් කරයි, ඔබගේ සහයෝගයට ස්තූතියි මට නව උසක් නිර්මාණය කිරීමට සහ ජය ගැනීමට අවශ්‍යයි! අද ජීවන වේගය අපට ඉක්මන් කිරීමට, සෑම තැනකම සහ හැකිතාක් දුරට නියමිත වේලාවට සිටීමට බල කරන අතර, මෙම පිස්සු රිද්මයේදී අපට සමහර විට අමතක වේ අපට ආදරය කරන දේ - අපට උණුසුම, ආදරය සහ අන්‍යෝන්‍ය අවබෝධය අවශ්ය බව, අපි ගන්නා නමුත් දෙන්න වෙලාවක් නැහැ ... මම මගේ රංගනයෙන් කතා කරනවා, මම එය හඳුන්වන්නේ "එළිදරව් කිරීමේ කාර්ය සාධනය" කියලා. හෙළිදරව්ව - එහි කවි, තෝරාගත් නාට්‍ය ඒකපුද්ගල කථා, අද මා පුද්ගලයෙකු ලෙස නිර්වචනය කරන ගීත අඩංගු වන බැවිනි. මට දැනටමත් කීමට යමක් ඇති අතර, එය ඔබගේ හදවත් තුළ දෝංකාර දීම ගැන මම ඉතා සතුටු වෙමි! සතුටු වන්න, සහ ... හමුවෙමු!
කාලය: පැය 1 විනාඩි 40 යි
