මාතෘකා සහිත මොඩිග්ලියානි මූර්ති. පැරිසියානු නින්දෙන් ඇවිදින අමෙඩියෝ මොඩිග්ලියානි
මොන්ට්පර්නාස් හි ජීවත් වූ සහ මියගිය මොඩිග්ලියානි, තම මව්බිම සමඟ සම්බන්ධතා නැති කර ප්‍රංශයේ දී ඔහුගේ කලාවේ සැබෑ නිවහන සොයා ගත් විදේශිකයෙකි, සමහර විට අපේ සමකාලීන කලාකරුවන්ගේ නවීනතම තැනැත්තා විය හැකිය. කාලය පිළිබඳ දැඩි හැඟීමක් පමණක් නොව, මනුෂ්‍යත්වයේ කාල-ස්වාධීන සත්‍යය ද ප්‍රකාශ කිරීමට ඔහුට හැකි විය. සමකාලීන කලාකරුවෙකු වීම යනු, සාරාංශයක් ලෙස, ඔබේ යුගයේ වින්දනය නිර්මාණාත්මකව ප්‍රකාශ කිරීම, එහි සජීවී හා ගැඹුරු මනෝ විද්‍යාව ප්‍රකාශ කිරීමයි. මේ සඳහා, දේවල්වල බාහිර පෙනුම මත වාසය කිරීම පමණක් ප්‍රමාණවත් නොවේ, මේ සඳහා ඔබට ඔවුන්ගේ ආත්මය විවෘත කිරීමට හැකි විය යුතුය. මොන්ට්පර්නාස්ගේ චිත්ර ශිල්පියෙකු වන මොඩිග්ලියානි, මුළු ලෝකයටම අයත් කලාකරුවෙකුට මෙය ඉතා දක්ෂ ලෙස කිරීමට හැකි විය.
1 ("මොන්පර්නාස්" සඟරාවේ පළ වූ පා from යෙන් උපුටා දක්වා ඇත. පැරිස්, 1928, අංක 50.)
මොඩිග්ලියානිගේ සංවේදී, අවංක මනසක් ඇති සමකාලීනයෙකුගේ මෙම සුන්දර වචන වලට එකතු කළ හැක්කේ කුමක්ද? කලාව තුළ සැබෑ මනුෂ්‍යත්වය අගය කරන, උසස් හා උද්‍යෝගිමත් කාව්‍යයන්ගේ රූපවල ග්‍රහණය කරගත් සියල්ලන්ටම, ඔහුගේ කෘතිය අදටත් අපට එලෙසම පවතීද?
ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානි
“මගේ මතය අනුව සැබෑ කලාව තීරණය කරන්නේ කුමන ගුණාංගද කියා ඔබට පැවසීමට?” වරක් ඉතා පැරණි රෙනොයර් ඔහුගේ අනාගත චරිතාපදානයක වෝල්ටර් පැච්ගෙන් විමසීය. “එය විස්තර කළ නොහැකි හා අනුමාන කළ නොහැකි විය යුතුය ... කලා කෘතියක් නරඹන්නා වෙත පියාසර කළ යුතුය , එය වැලඳගෙන එය ඔබ සමඟ රැගෙන යන්න. කලා කෘතිය තුළින් කලාකරුවා සිය ආශාව ප්‍රකාශ කරයි, මෙය ඔහු විසින් විමෝචනය කරන ධාරාව වන අතර එමඟින් ඔහු නරඹන්නාට ඔහුගේ ඇබ්බැහිවීම කරා ඇද දමයි. ” කෙසේ වෙතත්, මෙම අර්ථ දැක්වීම පරිණත මොඩිග්ලියානිගේ සමහර කෘතීන්ට අදාළ වන බව මට පෙනේ.
ස්වයං ඡායාරූපය - 1919 - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල්
ඉතාලි චිත්ර ශිල්පියා, මූර්ති; "පැරිස් පාසලට" අයත් විය. රේඛීය සිල්වට් වල අනුග්‍රහය, සියුම් වර්ණ සම්බන්ධතා, චිත්තවේගීය තත්වයන්හි ඉහළ ප්‍රකාශනය, ආලේඛ්‍ය රූපවල විශේෂ ලෝකයක් නිර්මාණය කරයි.
ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානි සහ ජීන් හෙබුටර්න්ගේ ආදරය ප්‍රශංසනීයයි. ජීන් ඇගේ මෝඩිට මුළු හදවතින්ම ආදරය කළ අතර සෑම දෙයකටම ඇයට සහාය විය. ඔහු නිරුවත් නිරූපිකාවන් ඇඳීමට පැය ගණනක් ගත කළත් ඇයට කමක් නැත. මුරණ්ඩු හා උණුසුම් ස්වභාවයක් ඇති මොඩිග්ලියානි, තම ආදරණීයයාගේ මෘදු සන්සුන් භාවය ගැන පුදුමයට පත් විය. බොහෝ කලකට පෙර ඔහු බියට්‍රීස් හේස්ටිංස් සමඟ ඇති වූ ආරවුල් අතරතුර දී පිඟන් කැඩුවා, මෑතකදී සිමෝන් ටයිරෝ සහ ඇගේ දරුවා අතහැර දමා, පසුව ... ඔහු ආදරයෙන් බැඳී සිටි බව පෙනේ. දුප්පත්, ක්ෂය රෝගියෙකුගේ ඉරණම, නාඳුනන කලාකරුවෙක් ඔහුට සමුගැනීමේ තෑග්ගක් දීමට තීරණය කළේය. ඇය ඔහුට සැබෑ ආදරය ලබා දුන්නාය.
ජීන් හෙබුටර්න් - 1917-1918 - පුද්ගලික එකතුව - පින්තාරු කිරීම - බිතු සිතුවම්
කෝපි (පෝට්රේට් ජීන් හෙබුටර්න්) - 1919 - බාන්ස් පදනම, ලින්කන් විශ්ව විද්‍යාලය, මෙරියන්, පීඒ, ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල්
ජීන් හෙබුටර්න් - 1919 - ඊශ්‍රායල් කෞතුකාගාරය - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල්
ජීන් හෙබුටර්න් (දොර ඉදිරිපිට ද හැඳින්වේ) - 1919 - පුද්ගලික එකතුව - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල් - උස 129.54 සෙ.මී. (අඟල් 51), පළල 81.6 සෙ.මී. (අඟල් 32.13)
ජීන් හෙබුටර්න් තොප්පියක - 1919 - පුද්ගලික එකතුව - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල්
විශාල තොප්පියක ජීන් හෙබුටර්න් (තොප්පියේ කාන්තාවගේ ආලේඛ්‍ය චිත්‍රය ලෙසද හැඳින්වේ) - 1918 - පුද්ගලික එකතුව - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල් උස සෙන්ටිමීටර 55 (අඟල් 21.65), පළල 38 සෙ.මී. (අඟල් 14.96)
ජීන් හෙබුටර්න් ස්කාර්ෆ් එකක - 1919 - පීසී - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල්
ජීන් හෙබුටර්න්ගේ ආලේඛ්‍ය චිත්‍රය - 1917 - පීසී - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල්
ජීන් හෙබුටර්න්ගේ ඡායාරූපය - 1918 - මෙට්‍රොපොලිටන් කලා කෞතුකාගාරය - නිව් යෝර්ක්, එන්වයි - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල්
ජීන් හෙබුටර්න්ගේ ආලේඛ්‍ය චිත්‍රය - 1918 - පීසී - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල්
ජීන් හෙබුටර්න්ගේ ආලේඛ්‍ය චිත්‍රය - 1919 පීසී - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල්
ආම් පුටුවක වාඩි වී සිටින ජීන් හෙබුටර්න්ගේ ආලේඛ්‍ය චිත්‍රය - 1918 - පීසී - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල්
පැතිකඩෙහි වාඩි වී සිටින ජීන් හෙබුටර්න්ගේ ආලේඛ්‍ය චිත්‍රය - 1918 - බාන්ස් පදනම - පින්තාරු කිරීම - තෙල් ඇ.
ජීන් හෙබියුටර්න්ගේ ඡායාරූපය - 1918 - යේල් විශ්ව විද්‍යාල කලාභවන - නිව් හෙවන්, සීටී - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල්
ජීන් හෙබුටර්න් - ආදරය අමෙඩියෝ මොඩිග්ලියානි. ඒක හරි, ලොකු අකුරක් එක්ක ආදරය කරන්න. ඇමීඩියෝගේ මරණයෙන් පසු දින ඇය ශෝකය දරාගත නොහැකිව ජනේලයෙන් ඉවතට විසි කළාය.
ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක ජීවිතය, සාර්‍ථයෙන්ම, ක්ෂණිකව, ඒ සියල්ල අවුරුදු දහයක් - දොළහක පිස්සු වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කළ අතර, නිම නොකළ සෙවීම් වලින් පිරී ඉතිරී ගිය මෙම “කාල පරිච්ඡේදය” ඛේදජනක ලෙස එකම එක විය.
ඔහුගේ චරිතාපදානය අවසානයේ thick න කරුණක් තැබීම සිරිතකි: අවසානයේදී මොඩිග්ලියානි තමා සොයාගෙන අවසානය දක්වාම ප්‍රකාශ කළේය. ඔහු මැද වාක්‍යයෙන් දැවී ගියේය, ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක පියාසැරිය ව්‍යසනකාරී ලෙස කපා හරින ලදි, එසේම ඔහු "ලෝකයේ තමන්ගේ ජීවිතයට අනුව ජීවත් නොවූ, මිහිපිට තමන් කැමති නැති" සහ බොහෝ දෙනා වැදගත් වන්නේ, නිර්මාණය නොකළේය. අදටත් අප වෙනුවෙන් ජීවත් වන මෙම එකම සහ එකම “කාල පරිච්ඡේදය” තුළ ඔහු නියත වශයෙන්ම කළ දේ පදනම් කරගෙන පවා - කවුරුන් පවසන්නේ කොතැනද, කුමන නව සහ, සමහර විට, සම්පූර්ණයෙන්ම අනපේක්ෂිත දිශාවන්, නොදන්නා දේ කුමක් ද? , කිසියම් අන්තිම, පරිපූර්ණ සත්‍යයක් සඳහා ආශාවෙන්, ගැඹුරට දිව යයිද? කෙනෙකුට සැක කළ නොහැකි එකම දෙය තිබේද - ඔහු දැනටමත් අත්කර ගෙන ඇති දෙයින් ඔහු නතර නොවනු ඇත.
අපි ඒ දෙස බලමු, ඕනෑම පොත් ප්‍රතිනිෂ්පාදනයක නොවැළැක්විය හැකි අසම්පූර්ණකම දෙස බැලීමට උත්සාහ කරමු. බැලූ බැල්මට අසාමාන්ය, අමුතු හා ඒකාකාරී බවක් ඇති මෙම සිතුවම් හා චිත්ර එකින් එක දිගට දිග හැරෙමු. පසුව යම් අර්ථවත් අභ්‍යන්තර විවිධත්වයක් සමඟ වැඩි වැඩියෙන් අප වෙත ආකර්ෂණය වේ. අර්ථය. මෙම කාව්‍යමය භාෂාවේ උද්‍යෝගිමත් අවධාරනය නිසා ඔබ පුදුමයට පත් වනු ඇති අතර, එය යෝජනා කරන දෙයින් මිදීමට හෝ ව්‍යංගයෙන් කසයෙන් හෝ පොළඹවා ගැනීමට ඔබට එතරම් පහසු නොවනු ඇත.
සමීපව විමසා බැලීමේදී, මෙම රූපවල ඒකාකාරී බව හා ඒකාකාරී බව පිළිබඳ පළමු හැඟීම් පහසුවෙන් විනාශ වේ. ඔබ මෙම මුහුණු හා දළ සටහන් දෙස බලන තරමට, විනිවිද පෙනෙන-පැහැදිලි, දැන් අවතැන් වූ, ගරා වැටී ඇති සහ රූපයේ හිතාමතාම බොඳ වී ඇති ආකාරයට යට සැඟවී ඇති ගැඹුර ඇදගෙන යාමේ හැඟීම ඔබ තුළ වැඩි වේ. ශිල්පීය ක්‍රම පුනරාවර්තනය කිරීමේදී (සමීපව විමසා බැලීමේදී ඒවායින් ස්වල්පයක් ඇත), කලාකරුවා තමාට වඩාත්ම වැදගත් දෙයක් සඳහා දැඩි උත්සාහයක් දරනු ඇති අතර, සමහර විට, මේ සියලු දෙනා තුළ වඩාත් රහසිගත ය. ඔවුන් අහම්බෙන් තෝරා නොගත් බවත්, ඔවුන් එකම චුම්බකයට ඇදී යන බවත් ඔබට හැඟෙනු ඇත. සමහර විට ඔබට පෙනේවි, ඔවුන් සියල්ලන්ම, එකම ගීතමය අභ්‍යන්තර ලෝකයට සම්බන්ධ වී ඇති බව - නොසන්සුන්, අශෝභන, සංවේදී ලෙස කලබලකාරී ලෝකයක්, නොවිසඳුනු ප්‍රශ්න සහ රහසිගත ආශාවන්ගෙන් පිරී ඇත.
මොඩිග්ලියානි තනිකරම පාහේ සිතුවම් පමණක් ලියයි. ඔහුගේ සුප්‍රසිද්ධ නිරුවත් නිරුවත් ස්වභාවය පවා මනෝවිද්‍යාත්මකව “ආලේඛ්‍ය චිත්‍රයක්” ඔවුන්ගේම ආකාරයෙන් ඇති බව බොහෝ කලක සිට පැවසේ. සමහර යොමු පොත් සහ විශ්වකෝෂ වල ඔහු "පෝට්රේට් පින්තාරුකරුවෙකු" ලෙස හැඳින්වේ. එහෙත්, ඔහුගේම සහෝදරයා, නිදහස් කලාකරුවෙකු හෝ සමීප මනසක් ඇති කලා පෙම්වතියක් හැර, තම ආකෘති පමණක් තෝරාගෙන කිසිදු නියෝගයක් නොපිළිගන්නා මෙම අමුතු සිතුවම් චිත්ර ශිල්පියා කවුද? A ජු සමානකමක් පිළිබඳ සියලු බලාපොරොත්තු කල්තියා අත් නොහරින්නේ නම්, ඔහුගේ චිත්‍රය ඔහුට ඇණවුම් කරන්නේ කවුද?
Blonde Nude - 1917 - කැන්වස් මත තෙල් පින්තාරු කිරීම
ඔහු අනපේක්ෂිත සත්‍යයන් සෙවීම සඳහා සදාකාලික සෙවුමකට අවතීර්ණ වී ඇති, පැහැදිලිව හා හුරුපුරුදු, විකේන්ද්‍රීය, උපත ලද, නිවැරදි කළ නොහැකි විකෘතියකි. අමුතු දෙයක්: කුරිරු ලෙස අවධාරණය කළ සමුළුවක් පිටුපස, අපට හදිසියේම ඔහුගේ කැන්වස් තුළ නිරපේක්ෂ යථාර්ථයක් සොයාගත හැකිය, සහ හිතාමතාම සරල කිරීම පිටුපස - අතිශය සංකීර්ණ හා කාව්‍යමය වශයෙන් උසස් දෙයක්.
මෙන්න සමහර පින්තූරයක සිතාගත නොහැකි ඊතල හැඩැති නාසයක් සහ අස්වාභාවික ලෙස දිගු බෙල්ලක් ඇති අතර, යම් හේතුවක් නිසා ඔවුන් වෙනුවට ඇස්, ශිෂ්‍යයන් නැත, ළමා නරක් වූ කුඩා ඩිම්බකෝෂයකින් සෙවන ලද හෝ නිල් පැහැයෙන් වර්ණාලේප කර ඇති ආකාරයට හරිත. බැලූ බැල්මට හා සමහර විට ඉතා අභිප්‍රාය ඇත; චරිතයක්, මනෝභාවයක් සහ ඔහුගේම අභ්‍යන්තර ජීවිතය සහ අවට ජීවිතයට ආකල්පයක් ඇත. තවත් සමහර විට ඊටත් වඩා දෙයක්: රහසිගතව උද්දීපනය වන, කලාකරුවාගේ ආත්මය පුරවන, නොවරදින ආකාරවලින් ඔහු ආකෘතිය සමඟ සම්බන්ධ කර ඔහුට වෙනස් කළ නොහැකි, අවශ්‍යතාව, සුවිශේෂත්වය මිස වෙනත් කලාත්මක ප්‍රකාශන මාධ්‍යයන් නොවේ. ...
ලූනියා චෙකොව්ස්කා - 1919 - පීසී - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල්
තවත් ආලේඛ්‍ය චිත්‍රයක, ඒ අසල, ඇස් පුළුල්ව විවෘතව හා ඉතා කුඩාම විස්තර වලින් අතිශයින්ම ප්‍රකාශිත වනු ඇත. එහෙත්, සමහර විට, පලතුර සරල කිරීම, “අධික” නිශ්චිතභාවය හෝ, අනෙක් අතට, රේඛාවල “නොපැහැදිලි” හෝ වෙනත් “සම්මුතියක්” ඊටත් වඩා පැහැදිලිව බලපානු ඇත. මොඩිග්ලියානි සම්බන්ධයෙන් ගත් කල, මෙය තවමත් කිසිවක් අදහස් නොකරයි - කෙසේ වෙතත්. මෙය වැදගත් වන්නේ රූපයේ කාව්‍යමය සොයාගැනීමේදී සමස්තයක් ලෙස පමණි.
ජීන් හෙබුටර්න් තොප්පි සහ මාලය - 1917 - පුද්ගලික එකතුව - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල්
නමුත් චිත්‍රය, කිසිවක් නොමැති බව පෙනේ, අපගේ ඇස් වලට හුරුපුරුදු නැති අතර, කිසියම් හේතුවක් නිසා අනපේක්ෂිත හා විකල්පයක් ප්රධාන දෙය බවට පත්වේ. "කිසිවක් නැති", නොපැහැදිලි, සිහින් වාතයෙන් පිටතට දිස් වූ චිත්‍රයකි. නමුත් මොඩිග්ලියානිගේ මෙම නිදහස් චිත්‍රය විහිළුවක් හෝ නොපැහැදිලි අනියම් ඉඟියක් නොවේ. එය සියුම් ය, නමුත් එය ද නිශ්චිත ය. එහි ව්‍යාකරණමය අඩු තක්සේරුව තුළ කාව්‍යමය වශයෙන් ප්‍රකාශිත, වත් කරන ලද ප්‍රතිරූපයේ පාහේ පූර්ණත්වය ඇත. මෙහි දී, චිත්රවල, මොඩිග්ලියානිගේ මනරම් සිතුවම්වල මෙන්, නැවතත් ආකෘතියට බාහිර සමානකම් වලින් යමක් පමණක් වන අතර, මෙහි ඔහු සැක සහිත "පෝට්රේට් සිතුවම්කරුවෙකු" වන අතර, මෙහි ස්වභාව ධර්මය පරිණාමීය විසින් පරිවර්තනය කරනු ලැබේ, ඇයට කෙලින්ම නොවේ කලාකරුවාගේ කැමැත්ත, ඔහුගේ රහස සහ නොඉවසිලිමත් සෙවීම්, මෘදු හෝ ආවේගශීලී ස්පර්ශයන් සම්බන්ධය. දැන් ඔහු ඉදිරිපිට සිටින තැනැත්තා දෙස බැලූ විට, ඔහු සමඟ විකට රූපයකින් පාහේ ගනුදෙනු කර ඇති බවක් හෝ ඔහුව පාහේ සංකේතයකට ඔසවා තැබූවාක් මෙන්, ඔහු වහාම මෙම ආකෘතිය ආපසු හැරවිය නොහැකි ලෙස නිම නොකළ කැන්වසය මතට විසි කරයි. අඩක් ගරා වැටුණු කඩදාසි කැබැල්ලක් වන අතර, යම් බලවේගයක් ඔහු තව දුරටත්, තවත් කෙනෙකුට, අනෙක් අයට, මිනිසාගේ නව සෙවීම් කරා ගෙන යනු ඇත.
මොඩිග්ලියානිට ඔහුගේ නව ස්වරූපය, ඔහුගේම ලේඛන ක්‍රම අවශ්‍ය වන්නේ ඔහුගේ direct ජු බව සහ අවංකභාවය නිසාය. නමුත් පමණි. ඔහු සිය අධ්‍යාත්මික ස්වභාවය අනුව විධිමත් විරෝධී පුද්ගලයෙක් වන අතර, ඔහු මේ අර්ථයෙන් කෙතරම් පරස්පර විරෝධීද යන්න පුදුම සහගතය. පැරිසියේ ජීවත් වන්නේ පෝරමය සඳහා උමතු උද්යෝගයක් ඇති යුගයක ය. ඔහු කිසි විටෙකත් එය තමා සහ ඔහු වටා ඇති ජීවිතය අතර හිතාමතාම තබන්නේ නැත. එබැවින් ඔහු ඕනෑම වියුක්තවාදයකින් en ත්ව සිටී. ජීන් කොක්ටෝ මෙය බුද්ධිමත්ව දුටු පළමු අයගෙන් කෙනෙකි: 1 “මොඩිග්ලියානි මුහුණු දිගු නොකරයි, ඔවුන්ගේ අසමමිතිය අවධාරණය නොකරයි, කිසියම් හේතුවක් නිසා එක් ඇසක් නොපෙනේ, බෙල්ල දිගු නොකරයි. මේ සියල්ල ඔහුගේ ආත්මය තුළම වර්ධනය වේ එබැවින් ඔහු අපව "රොටොන්ඩේ" හි මේස වෙතට ඇද ගත්තේය, නිමක් නැතිව පින්තාරු කළේය, එබැවින් ඔහු වටහා ගත්තේය, විනිශ්චය කළේය, ආදරය කළේය හෝ ප්‍රතික්ෂේප කළේය.ඔහුගේ චිත්‍රය නිහ silent සංවාදයක් විය. එය ඔහුගේ රේඛාව සහ අපගේ රේඛා අතර සංවාදයක් විය "2.
1 (මෙම පා of යේ පරිවර්තනය සහ මෙතැන් සිට උපුටා දක්වා ඇති සියලුම ප්‍රංශ, ඉංග්‍රීසි, ජර්මානු ග්‍රන්ථ කතුවරයා විසින් සාදන ලදී.)
2 (ජීන් කොක්ටෝ, මොඩිග්ලියානි, පැරිස්, හසාන්, 1951.)
ඔහු නිර්මාණය කරන ලෝකය සැබෑ ය. ඔහුගේ සමහර ශිල්පීය ක්‍රමවල සුවිශේෂත්වය හා සමහර විට නවීනත්වය තුළින් ඔහුගේ රූපවල සැබෑ පැවැත්මේ වෙනස් කළ නොහැකි බව පෙනේ. ඔහු ඔවුන්ව මිහිපිට පදිංචි කළ අතර, එතැන් පටන් ඔවුන් අප අතර ජීවත් වන අතර, ඔහුගේ ආදර්ශය ලෙස සේවය කළ අය අප දැක නැතත්, ඇතුළත සිට පහසුවෙන් හඳුනාගත හැකිය. ඔහු තමාගේම මාවත සොයා ගත්තේය, ඔහු තෝරාගත් අය සමඟ පාස් එක දැන ගැනීමට ඔහුට ඇති විශේෂ හැකියාව, සමූහයාගෙන්, පරිසරයෙන්, ඔහුගේ කාලයෙන්, ඇද වැටී, එක්කෝ ආදරයෙන් බැඳීම හෝ භාර නොගැනීම. ඔවුන්ගේ ආශාව සහ සිහිනය, ඔවුන්ගේ සැඟවුණු වේදනාව හෝ අව mpt ාව, පසුබෑම හෝ උඩඟුකම, අභියෝගය හෝ යටත් වීම තේරුම් ගැනීමට ඔහු අපට අවශ්‍ය විය. ඔහු විසින් වඩාත් "සාම්ප්‍රදායික" සහ "සරල කරන ලද" ඡායාරූප පවා අපට ඇදහිය නොහැකි තරම් සමීප ය, කලාකරුවා විසින් අප දෙසට ගෙන යනු ලැබේ. මෙය ඔවුන්ගේ විශේෂ බලපෑමයි. සාමාන්‍යයෙන්, කිසිවෙකු කිසිවෙකුට කිසිවෙකුට හඳුන්වා දෙන්නේ නැත: එය කෙසේ හෝ ක්ෂණිකව හා ඉතා සමීප වේ.
ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔහු ජීවිතයේ හෝ කලාවේ විප්ලවවාදියෙකු නොවේ. ඔහුගේ කෘතියේ සමාජය කිසිසේත්ම විප්ලවවාදියාට සමාන නොවේ. ඔහුගේ ස්වභාවයට පටහැනිව, සතුරුකම් වලට විවෘත සෘජු අභියෝගයක්, ඔහු වටා ඇති ජීවිතයේ සංසිද්ධීන් ඔහුගේ කෘති වලදී හමුවන්නේ කලාතුරකිනි. කෙසේවෙතත්, මෙම කලාකරුවා තමා වටා ඇති දේ ගැන කිසි විටෙකත් නොසැලකිලිමත් නොවූ බවත්, ඔහු නිතරම “විනිශ්චය කිරීම, ආදරය කිරීම හෝ ප්‍රතික්ෂේප කිරීම” බවත් කොක්ටෝ පවසන විට ඔහු නිවැරදිය. සුප්‍රසිද්ධ උපහාසාත්මක, පෝස්ටර් වැනි “විවාහක යුවළක්” තුළ පමණක් නොව, වෙනත් කැන්වස්වල සහ චිත්ර ගණනාවක ද, උදාසීනත්වය, ලාභ මංකොල්ලකෑම, කැපී පෙනෙන හෝ දක්ෂ ලෙස වැස්මෙන් අශෝභන ලෙස පෝෂණය කිරීම මොඩිග්ලියානි කෙතරම් වෛර කරනවාදැයි කෙනෙකුට දැනිය නොහැක. සියලු ආකාරයේ ධනේශ්වරය.
මනාලිය සහ මනාලයා (ද නිව්ලිවීඩ්ස් ලෙසද හැඳින්වේ) - 1915-1916 - කැන්වස් මත තෙල්
එහෙත් ඔහුගේ කෘතියේ විනිශ්චය හා ප්‍රතික්ෂේප කිරීම පිළිබඳව අවබෝධය සහ අනුකම්පාව පැහැදිලිවම පවතී. ආදරය පවති. උස් වූ, සියුම් සංවේදීතාවයකින් ඔහු මිනිස් නාට්‍ය ග්‍රහණය කර ගෙන එයි. ඔහු සැඟවුණු නොසන්සුන් බැල්මකින් සැඟවුණු ශෝකයේ, බේරිය නොහැකි සහ මුරණ්ඩු ලෙස ගැඹුරට ගැඹුරට විනිවිද යයි. අමනාප වූ, අවාසි සහගත ළමා වියේ රැවටිලිකාර, නොකියූ නින්දාවක් ඇසීමට ඔහු දන්නේ කෙසේද? මේ සියල්ලෙන් බොහොමයක් තිබේ, නොසැලකිලිමත් ශුභවාදී තවත් පෙම්වතියක් සඳහා, සමහර විට, මොඩිග්ලියානිගේ සමීපතම පුද්ගලයින්ගේ ගැලරියේ ඕනෑවට වඩා මිනිසුන් සිටිති. නමුත් ඔහු එය දුටුවහොත් කුමක් කළ යුතුද, පළමුවෙන්ම සහ බොහෝ විට "සාමාන්‍ය" මිනිසුන් තුළ, ඔහු නිතරම ඇද ගන්නා "සමාජයෙන්" නොව, නාගරික හා ග්‍රාමීය පහළ පංතියේ තරුණ තරුණියන් තුළ, ගෘහ සේවිකාවන් සහ හෘදසාක්ෂීන් , ආකෘති සහ මිලිනර්, පණිවිඩකරුවන් සහ ආධුනිකයින් සහ සමහර විට පැරිසියානු පදික වේදිකාවල කාන්තාවන් තුළ. මෙයින් අදහස් කරන්නේ මොඩිග්ලියානි තනිවම දුක් විඳීමට බැඳී සිටින බවත්, ඔහු බලාපොරොත්තු රහිතව ඉල්ලා අස්වූ කලාකරුවෙකු බවත් ය. නැත, ඔහු කෑදර ලෙස අල්ලාගෙන මානව ගරුත්වයේ සැබෑ බලය බැබළෙන්නේ කෙසේදැයි දනී, ක්‍රියාශීලී, සංවේදී මානව කරුණාව සහ නිරන්තර අධ්‍යාත්මික අඛණ්ඩතාව. විශේෂයෙන් - කලාකරුවන් හා කවියන් තුළ සහ ඔවුන් අතර - විශේෂයෙන් නිහ silent ව නොපසුබටව, දත්මිටි කමින්, ප්‍රතික්ෂේප කළ අයගේ දුෂ්කර මාවතේ ගමන් කළ නමුත් දක්ෂතා දැක්වූයේ නැත. පුදුමයක් නොවේ. ඇත්තෙන්ම, මෙයද ඔහුගේ මාර්ගයයි - ඔහු වරක් තමාටම අනාවැකි පැවසූ “කෙටි, පූර්ණ ජීවිතයක” මාවත.
ලස්සන ගෘහණියක් - 1915 - බාන්ස් පදනම - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල්
ලස්සන ගෘහණියක්, 1915
සේවය කරන කාන්තාව (ලා ෆැන්ටෙස්කා ලෙසද හැඳින්වේ) - 1915 - පීසී - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල්
මේඩ් (ලා ෆ්‍රැන්ටෙස්කා)
කෙසේ වෙතත්, මේ වසරවල හා පසුව පවා මොඩිග්ලියානි කැමති වන්නේ හොඳින් පෝෂණය වූ පැරිසියානු ධනේශ්වරය, “ජීවිතයේ ස්වාමිවරුන්” නොව, ඔහුට ආධ්‍යාත්මිකව සමීපව සිටින අය - මැක්ස් ජේකබ්, පිකාසෝ, සැන්ඩාරා, සොබොරොව්ස්කික්, ලිප්ස්චිට්ස්, ඩියාගෝ රිවේරා, කිස්ලිග්, මූර්ති ශිල්පීන් වන ලෝරන්ට් සහ මෙෂ්චනිනොව්, මිලිටරි ජැකට්ටුවක සිටින හොඳම වෛද්‍ය ඩෙවරන්, නිවාඩුවේ සිටින ගැස්ටන් මෝඩෝ නළුවා, විවෘත බෙල්ලේ කමිසයකින්, අළු අළු රැවුලකින් යුත් පළාත් නොතාරිස්වරයකු අතේ පයිප්පයක්, බරින් යුත් තරුණ ගොවීන් ඔහුගේ දණහිස් මත අසාමාන්ය දෑත්, පැරිසියේ පහළ පංතියේ මිතුරන් ගණන් කළ නොහැකි තරම්ය.
මැක්ස් ජේකබ්ගේ ඡායාරූපය - 1916 - කුන්ස්ට්සාම්ලූං නෝර්ඩ්හයින්-වෙස්ට්ෆලන් - ඩසල්ඩෝෆ් - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල්
1897 දී මැක්ස් ජේකොබ් පැරිසියට ගියේය. ඔහු දිගු කලක් තිස්සේ තමා ගැනම සොයා බැලීය, එක් රැකියාවක් ඉක්මනින් වෙනත් වෘත්තියක් මගින් ප්‍රතිස්ථාපනය විය. යාකොබ් වාර්තාකරුවෙකු, වීදි ඉන්ද්‍රජාලිකයෙකු, විකුණුම්කරුවෙකු සහ වඩු කාර්මිකයෙකු ලෙස සේවය කළේය. ඔහුට විශේෂ කලා හැකියාවක් තිබුණි: ඔහු චිත්ර කලාව පිළිබඳ මනා දැනුමක් ඇති, විවේචනාත්මක ලිපි ලිවීය. මැක්ස් ජේකබ් බොහෝ විට ප්‍රදර්ශන නැරඹීමට ගිය අතර එහිදී ඔහුට පැබ්ලෝ පිකාසෝ සහ පසුව මොඩිග්ලියානි හමුවිය.
යාකොබ්ගේ මිතුරන් ඔහුව නොපැහැදිලි පුද්ගලයෙක්, නව නිපැයුම්කරුවෙකු සහ සිහින දකින්නෙකු, ගුප්ත විද්‍යාවට ඇලුම් කරන්නෙකු ලෙස සැලකූහ.
බොහෝ කලාකරුවන් විසින් ජේකබ්ව ඔවුන්ගේ කැන්වස් වල නිරූපණය කරන ලද නමුත් මොඩිග්ලියානිගේ ආලේඛ්‍ය චිත්‍රය වඩාත් ප්‍රචලිත විය.
පැබ්ලෝ පිකාසෝගේ චිත්‍රය - 1915 - පීසී - පින්තාරු කිරීම - කාඩ්බෝඩ් මත තෙල්
මොඩිග්ලියානිට මුලින්ම මුණගැසුණේ 1906 දී පැරිසියට පැමිණි අවස්ථාවේදීය. පළමුවන ලෝක සංග්‍රාමයේදී ඔවුන්ගේ මාවත් බොහෝ විට තරණය විය: ඔවුන්ගේ අන්‍යොන්‍ය මිතුරන් බොහෝ දෙනෙක් ප්‍රංශ හමුදාව සමඟ පෙරමුණට ගිය විට ඔවුන් පැරීසියේ රැඳී සිටියහ. මොඩිග්ලියානි, පිකාසෝ මෙන් ප්‍රංශ ජාතිකයෙකු නොවූවත්, ඔහුට පෙරමුණට යාමට අවශ්‍ය වූ නමුත් සෞඛ්‍ය හේතූන් මත ඔහු එය ප්‍රතික්ෂේප කරන ලදී.
පිකාසෝ සහ මොඩිග්ලියානි සඳහා සුපුරුදු රැස්වීම් ස්ථානය වූයේ රොටුන්ඩා කැෆේ, වඩාත් ජනප්‍රිය බොහීමියානු ආයතනයකි. කලාකරුවන් සමීප සංවාදවල පැය ගණනාවක් එහි ගත කළහ. පිකාසෝ මොඩිග්ලියානිගේ ශෛලිය පිළිබඳ හැඟීම අගය කළ අතර, වරක් පවා කියා සිටියේ මෝඩිග්ලියානි යනු විලාසිතා ගැන බොහෝ දේ දන්නා ඔහුගේ එකම මිතුරෙකු බවය.
මෙම කලාකරුවන් දෙදෙනාම අප්‍රිකානු කලාවට පක්ෂපාතී වූ අතර පසුව එය ඔවුන්ගේ නිර්මාණවලින් පිළිබිඹු විය.
"මොඩිග්ලියානි" චිත්‍රපටයේ තිර රචකයින් කලාකරුවන් අතර දැඩි තරඟකාරිත්වයක් ඇති බව පෙන්වා දෙන නමුත් මිතුරන්ගේ මතකයන් මෙය සනාථ නොකරයි. පිකාසෝ සහ මොඩිග්ලියානි හොඳම මිතුරන් නොවූවත්, ඔවුන්ගේ එදිරිවාදිකම් පිළිබඳ අදහස සොයා ගන්නා ලද්දේ කතන්දරයට වඩා වෙනස්ව ය.
1917 පෝට්රේට් ඩි බ්ලේස් සෙන්ඩ්රර්ස්. 61x50 සෙ.මී. රෝමය, එකතු කිරීමේ ගුවාලිනෝ
ලියෝපෝල්ඩ් සොබොරොව්ස්කිගේ චිත්‍රය - 1917-18 - පීසී - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල්
අමෙඩියෝ මොඩිග්ලියානිට Zborovsky හමුවූයේ දුෂ්කර අවස්ථාවකදීය. එය 1916, යුද්ධය වූ අතර ප්රසිද්ධ කලාකරුවන්ගේ චිත්ර පවා මිල දී ගත්තේ ස්වල්ප දෙනෙකි. තරුණ දක්ෂතා ගැන කිසිවෙකු තැකීමක් කළේ නැත, මොඩිග්ලියානි කිසිවක් උපයා නොගත් අතර ප්‍රායෝගිකව කුසගින්නේ සිටියේය.
පෝලන්ත ජාතික කවියෙකු වන ලියෝපෝල්ඩ් ස්බොරොව්ස්කි මොඩිග්ලියානිගේ සිතුවම් මුලින්ම දුටු විගසම ඔහුගේ කෘතියට ඇදී ගියේය. ඔවුන් කිට්ටු මිතුරන් බවට පත්විය. මොඩිග්ලියානිගේ ශ්‍රේෂ් future අනාගතය ගැන ස්බෝරොව්ස්කි කොතරම් විශ්වාස කළත්, ඔහු ඕනෑම වියදමකින් ප්රසිද්ධ කලාකරුවෙකු බවට පත් කිරීමට පොරොන්දු විය. චිත්ර ශිල්පියෙකු සඳහා චිත්‍රාගාරයක් සඳහා තම නිවසේ විශාලතම කාමරය වෙන් කර ඇති ඔහු අවම වශයෙන් යමක් විකිණීමේ බලාපොරොත්තුවෙන් පැරිස් පුරා වෙහෙස නොබලා ඇවිද ගියේය. අවාසනාවකට මෙන්, සිතුවම් කලාතුරකින් අලෙවි විය. සොබොරොව්ස්කිගේ බිරිඳ හන්කා ඉවසිලිවන්තව ඇමීඩියෝව රැකබලා ගත් අතර ඔහුගේ දුෂ්කර චරිතය දෙස ඇස් පියාගෙන සිටියේය.
අවසානයේදී, ස්බෝරොව්ස්කිගේ උත්සාහය නිෂ් ain ල නොවූ අතර, 1917 දී මොඩිග්ලියානි වෙනුවෙන් ඔහුගේ චිත්‍රවලට දිගු කලක් ප්‍රිය කළ බර්ත් වේල්ගේ කුඩා ගැලරියේ ප්‍රදර්ශනයක් සංවිධානය කිරීමට ඔහු සමත් විය.
අවාසනාවට, ප්‍රදර්ශනය සාර්ථක යැයි කිව නොහැක.
ලියෝපෝල්ඩ් සොබොරොව්ස්කි - 1919 - මියුසියු ඩි ආර්ට් මොඩර්නා ඩි සාඕ පවුලෝ. පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල්
මොඩිග්ලියානි තමා ආදරය කරන හා ගෞරව කරන පුද්ගලයෙකුගේ ප්‍රතිරූපය කාව්‍යකරණය කරන්නේ කෙසේදැයි දනී, එදිනෙදා ජීවිතයේ ගද්‍යයට වඩා ඔහුව උසස් කරන්නේ කෙසේදැයි දනී: අභ්‍යන්තර සාමය, අභිමානය හා සරල බව, ඔහුගේ "ඇනා ස්බොරොව්ස්කායා" හි ස්ත්‍රීත්වය නූතන කලා කලා රෝම එකතුවෙන්. තද රතු පැහැති පසුබිමකට එරෙහිව නිරූපිකාවන්ගේ හිසට මදක් සහය දක්වනවා සේ දකුණු හා පිටුපසට ඉහළින් ඔසවා ඇති සුදු පැහැති කරපටි, සමහර කලා විචාරකයින් ස්පා Spanish ්. බිසෝවරුන්ගේ ලක්ෂණයක් ලෙස පෙනෙන්නට තිබුනේ කිසිවක් සඳහා නොවේ.
ඇනා (හන්කා) ස්බෝරොව්ස්කා - ගාලේරියා නසියානෝල් ඩී "ආටේ මෝඩර්නා - රෝමය (ඉතාලිය)
ඇනා (හන්කා) සැබ්‍රොව්ස්කා - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල්
ඇනා ස්බොරොව්ස්කාගේ ඡායාරූපය - 1917 - නූතන කලා කෞතුකාගාරය - නිව් යෝර්ක් - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල්
ඇනා ස්බෝරොව්ස්කාගේ ඡායාරූපය - 1919 - පීසී - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල්
1917 ජැක් ලිප්චිට්ස් et sa femme 81x54 cm චිකාගෝ, කලා ආයතනය
ඩියාගෝ රිවේරාගේ ඡායාරූපය - 1914 - පීසී - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල්
1911 ජුනි මස අවසානයේදී මෙක්සිකානු චිත්ර ශිල්පියෙකු සහ දේශපාලන ician යකු වූ ඩියේගෝ රිවේරා පැරිසියට පැමිණියේය. ඔහුට ඉක්මනින්ම මොඩිග්ලියානි මුණ ගැසුණි. ඔවුන් බොහෝ විට කැෆේ එකක එකට දැකගත හැකි විය: ඔවුන් බීමත්, සමහර විට ඔරු පැදීමත්, මඟීන් පසු අසභ්‍ය වාක්‍ය විසි කළහ.
මෙම කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ රිවේරා විසින් "කැටලන් භූ දර්ශනය" ලිවීය, එය ඔහුගේ කාර්යයේ නව දිශාවක් නිර්වචනය කළේය: ඔහු සම්පූර්ණයෙන්ම නව තාක්ෂණයක් සොයා ගත්තේය.
පෝට්රේට් ඩි ඩියාගෝ රිවේරා - 1914 - හුයිල් සර් ටොයිල්. 100x81 සෙ.මී.
1915 පෝට්රේට් ඩි මෝස් කිස්ලිං මිලාන්, එකතුව එමිලියෝ ජෙසී
හෙන්රි ලෝරන්ට්ගේ චිත්‍රය, 1915, ප්‍රකාශනවාදය, පුද්ගලික එකතුව, කැන්වස් මත තෙල්
ඔස්කාර් මීස්ටචිනිනොෆ්ගේ ඡායාරූපය - 1916 - පීසී - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල්
වෛද්‍ය දේවරයිගේ ඡායාරූපය - 1917 - පීසී - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල්
පෝට්රේට් ඩි චාම් සවුටින් - 1916 - 100x65 සෙ.මී. පැරිස්, එකතු කිරීමේ විශේෂතා
1913 දී විල්නියස්හි ලලිත කලා පාසලෙන් උපාධිය ලබා ගනිමින් චයිම් සවුටින් පැරිසියට ගියේය. බෙලාරුසියානු සම්භවයක් ඇති යුදෙව්වෙක්, දරුවන් 11 දෙනෙකුගෙන් යුත් පවුලක 10 වන දරුවා, ඔහුට තමා කෙරෙහි පමණක් විශ්වාසය තැබිය හැකිය. ඔහු කුසගින්නෙන් හා දරිද්‍රතාවයෙන් පෙළෙන පළමු වසරවල දුප්පත් කලාකරුවන් සඳහා වූ නේවාසිකාගාරයක් වන "හයිව්" හි සේවය කළ අතර එහිදී ඔහුට ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානි මුණ ගැසුණි. මොඩිග්ලියානිගේ මුල් මරණය හේතුවෙන් ඔවුන් ඉතා ශක්තිමත්, නමුත්, අවාසනාවකට මෙන් කෙටිකාලීන මිත්‍රත්වයක් ගොඩනඟා ගත්හ.
හයිම් ඉතා ඉක්මණින් තමාගේම තාක්ෂණය හා චිත්ර කලාව දියුණු කළ අතර ඔහුගේ කෘති ප්‍රකාශනවාදයේ වර්ධනයට සැලකිය යුතු දායකත්වයක් ලබා දුන්නේය.
නිරන්තර කුසගින්න හේතුවෙන් හයිම්ට තුවාලයක් ඇතිවිය. කොණ්ඩය කැපූ ඔහුගේ මුහුණ නිතරම වේදනාවෙන් ලියා තිබේ. නමුත් ඇඳීම ඔහුගේ ගැළවීමයි. හිස් බඩක් ගැන ඔහුට අමතක වූ තවත් ඉන්ද්‍රජාලික ලෝකයකට ඔහුව ගෙන ගියේය.
1916 පෝට්රේට් ඩි චාම් සවුටින් හුයිල් සර් ටොයිල් 92x60 සෙ.මී. wngoa
එබැවින් ඔහු මිතුරන්ට ලිවීය. නමුත් කිසිම මිත්‍රත්වයකට ඔහුගේ ඇස්වල සුපරීක්ෂාකාරිත්වය වළක්වා ගත නොහැකිය. (වැඩ කරන අතරතුර ආකෘතිය දෙස බැලූ විට ඇති වූ අනභිභවනීය බව ව්ලමින්ක් සිහිපත් කළේය). ඔහු නොපිළිගන්නා දේට ඔහු සැමවිටම සමාව නොදේ, එය සැමවිටම ඔහුට පිටසක්වළව පවතී, නැතහොත් ඔහුගේ සතුරුකම අවුස්සයි. එවැනි අවස්ථාවන්හිදී, මොඩිග්ලියානි කෝප නොවන්නේ නම්, උත්ප‍්‍රාසාත්මක වේ. මෙන්න බියට්‍රිස් හේස්ටිංස් ඇගේ මුහුණේ කුකුළා, අහංකාර ප්‍රකාශයක්.
බියට්‍රිස් හේස්ටිංස් ඇමීඩියෝ සමඟ ප්‍රේම සම්බන්ධයක් ඇති කර ගත් අතර එය වසර 2 ක් පමණ පැවතුනි.
බියට්‍රිස් හේස්ටිංගේ ඡායාරූපය - 1915 - පීසී - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල්
බියට්‍රිස් හේස්ටිංගේ ඡායාරූපය - 1916 - බාන්ස් පදනම - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල්
බියට්‍රීස් හේස්ටිංගේ ඡායාරූපය - 1915 - පීසී - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් 2 මත තෙල්
බියට්‍රිස් හේස්ටිංස් ඇගේ වැලමිටට හේත්තු වී සිටී
බියට්‍රිස් හේස්ටිංස් දොරක් අසල සිටගෙන
බියට්‍රිස් හේස්ටිංස්, අසුන්ගෙන - 1915 - පුද්ගලික එකතුව
බියට්‍රිස් හේස්ටිංස්
එහෙත්, කම්මැලි, මිනිසුන් දෙස බලන්නාක් මෙන්, ව්‍යාජ පෝල් ගුයිලූම් හිතාමතාම ඔහුගේ වැලමිට පුටුවක පිටුපසට හේත්තු කළේය.
1916 පෝට්රේට් ඩි පෝල් ගුයිලූම් 81x54 සෙ.මී. මිලාන් සිවික්කා ගැලරියා ඩී "ආර්ට් මෝඩර්නා
ජීන් කොක්ටෝ මොඩිග්ලියානි අසාමාන්ය ලෙස ත්‍යාගශීලී පුද්ගලයෙකු ලෙස හොඳින් දැන සිටියේය. ඔහුගේ දීප්තිමත්, තියුණු මනස, කවියෙකු, චිත්ර ශිල්පියෙකු, විචාරකයෙකු, ප්රසිද්ධ මුද්‍රා නාට්‍ය රචකයෙකු, නවකතාකරුවෙකු හා නාට්‍ය රචකයෙකු ලෙස ඔහුගේ බහුවිධ දක්ෂතා ඔහු දැන සිටියේය. එහෙත් ඒ අතරම කොක්ටේව "අලංකාර බොහීමියා" ශෛලියේ නිර්මාතෘවරයා ලෙස සැලකේ, "විලාසිතා සහ අදහස් නව නිපැයුම්කරු", "පියාපත් සහිත ශිල්පීයභාවය", "වචනයේ ඇක්‍රොබැට්", රූපලාවණ්‍යාගාරය පිළිබඳ අතිවිශිෂ්ට මාස්ටර් සෑම දෙයක්ම සහ ඕනෑම දෙයක් ගැන. මොඩිග්ලියානිගේ ආලේඛ්‍ය චිත්‍රයේ මෙම කොක්ටෝවෙහි යමක් තිබේ, එහිදී ඔහු මෝස්තර සහිත පුටුවක අතිශයෝක්තියෙන් යුත් ඉහළ පිටුපසට හා සුවපහසු අත් ආවරණ, සියලු සරල රේඛා සහ තියුණු කෝණ - උරහිස්, වැලමිට, ඇහි බැම, උරහිස පවා නාසය: පිළිගත් ඉරියව්වෙන් සහ වඩාත් අලංකාර නිල් පැහැති ඇඳුමෙන් සහ නිර්දෝෂී "දුනු ටයි පටියෙන්" - ටයි පටියක්.
ජීන් කොක්ටෝගේ ආලේඛ්‍ය චිත්‍රය - 1917 - පීසී - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල්
මොඩිග්ලියානිගේ ශෛලිය පිළිබඳ පරිපූර්ණ වෛෂයික විශ්ලේෂණයක් මට ලබා ගත නොහැක. නමුත් එහි සමහර පොදු ලක්ෂණ ඇත, බොහෝ විට, ඕනෑම අවධානයෙන් සිටින නරඹන්නෙකුට එය කැපී පෙනේ. නිදසුනක් වශයෙන්, ඔහුගේ කලින් කෘති අතර, නිම නොකළ - හෝ ඒ වෙනුවට, තවත් බොහෝ කලාකරුවන් නිම නොකළ බව හඳුනාගෙන ඇති බව නොදැන සිටීම අපහසුය. සමහර විට එය සිතියමක් මෙන් පෙනෙන්නට පුළුවන, යම් හේතුවක් නිසා ඔහු දියුණු කිරීමට හා වැඩිදියුණු කිරීමට අකමැති විය හැකිය, සමහර විට ඔහු පළමු හැඟීම ඕනෑවට වඩා අගය කරන නිසා විය හැකිය. යමෙකු කෝපයට පත් වේ; අසාධාරණ සම්මුතීන් ගැන කතා කරන්න, "සාවද්‍ය" සිතුවම් ගැන පවා. ජුවාන් ග්‍රිස්ට පුරාවෘත්තයක් ඇත: “පොදුවේ ගත් කල, හොඳ සිතුවම් සඳහා යමෙකු උත්සාහ කළ යුතුය, එය සෑම විටම කොන්දේසි සහිත හා නිරවද්‍ය ය, නරක සිතුවම් වලට වඩා කොන්දේසි විරහිත නමුත් නිශ්චිත නොවේ” (“සී” එස්ටම්, සොම් ටූට්, ෆෙයාර් යුනෙ පයින්චර් ඉන්සැක්ට් සහ නිරවද්‍ය, lout le contraire de la mauvaise peinlure qui est exacle el imprecise ") 1.
1 (පියරේ කෝතියන් වෙතින් උපුටා ගන්නා ලදි. පැරිස් ඩි ටෙම්ප්ස් නූවෝක්ස්. ජිනීව්, ස්කිරා, 1957.)
එසේත් නැතිනම් මෙම නවෝත්පාදනය, කුසලතාවයේ අනිත්‍යභාවය සමඟ සංයෝජනය වී ඇති අතර, මොඩිග්ලියානිගේ ප්රධාන ආකර්ෂණය අප සඳහාද?
ලයනෙලෝ වෙන්ටුරි සහ ඔහුගේ කෘති පිළිබඳ තවත් පර්යේෂකයන් කිහිප දෙනෙකුට විශ්වාසයි, ඔහුගේ ශෛලීය ප්‍රභවයේ පදනම රේඛාව බව, එය මෙන් ම, වර්ණයට නායකත්වය දෙයි. ඇත්ත වශයෙන්ම: සිනිඳු, මෘදු, හෝ, අනෙක් අතට, තද, රළු, අතිශයෝක්තියෙන්, ened ණීකරනය වී ඇති අතර, එය දැන් සහ පසුව යථාර්ථය උල්ලං and නය කරන අතරම අනපේක්ෂිත, කැපී පෙනෙන ගුණාංගයකින් එය පුනර්ජීවනය කරයි. ස්ථර සැලසුම් නිදහසේ ග්‍රහණය කර ගැනීමෙන් එය ගැඹුර, පරිමාව, “අදෘශ්‍යමාන දෘශ්‍යතාව” පිළිබඳ හැඟීමක් ඇති කරයි. මෙම සුන්දර මොඩිග්ලීනියානු "ශාරීරිකත්වය" ඉදිරියට ගෙන එන බව පෙනේ, හොඳම වර්ණ සූක්ෂ්ම හා පිටාර ගැලීම්, ඔවුන්ට හුස්ම ගැනීමට, ස්පන්දනය කිරීමට, ඇතුළත සිට උණුසුම් ආලෝකයෙන් පිරවීමට බල කරයි.
1918 පෝට්රේට් ඩි ජීන් නෙබුටර්න්. 46x29 සෙ.මී. ParisCollection Particulière
Elvire au col blanc - 1918 - 92x65 cm - Paris Collection - Particulière
එටූඩ් පෝර් ලෙ පෝට්රේට් ඩි ෆ්‍රෑන්ක් බර්ටි හැවිලන්ඩ් - 1914 - හුයිල් සර් ටොයිල්. ලොස් ඇන්ජලීස්, ප්‍රාන්ත කෞතුකාගාරය
ෆ්‍රාන්ස් හෙලන්ස් - 1919 - පීසී - කැන්වස් මත තෙල්
ජියෝවනොටෝ ඩයි කැපෙල්ලි රෝස් - 1919 - කැන්වස් මත තෙල්
පුටුවක් මත සිටින ගැහැණු ළමයෙක් (මැඩමොයිසෙල් හියුගෙට් ලෙසද හැඳින්වේ) - 1918 - පීසී - කැන්වස් මත තෙල් - උස 91.4 සෙ.මී. (අඟල් 35.98) පළල 60.3 සෙ.මී. (අඟල් 23.74)
ජැක් සහ බර්ත් ලිප්චිට්ස් - 1917 - චිකාගෝහි කලා ආයතනය (ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය) - කැන්වස් මත තෙල්
ජෝශප් ලෙවි - 1910 - පුද්ගලික එකතුව - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල්
බ්ලැක් ඒප්‍රන් හි කුඩා දැරිය - 1918 - කුන්ස්ට්මුසියම් බාසල් - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල්
1919 වසන්තයේදී මොඩිග්ලියානි නැවතත් කපාහි ගත කළේය. දර්ශනයක් සහිතව තම මවට තැපැල් පතක් යවමින් ඔහු අප්රේල් 12 වන දින ඇයට ලිපියක් යවමින්: "මම පදිංචි වූ වහාම මම ඔබට නිශ්චිත ලිපිනය එවන්නෙමි." නමුත් වැඩි කල් යන්නට මත්තෙන් ඔහු නැවත නයිස් වෙත පැමිණියේය. එහිදී අවසන් වරට ඔහුගේ වැඩකටයුතුවලට බාධා ඇති විය. ඊට අමතරව, ඔහු එහි "ස්පා Spanish ් flu උණ" ද අල්ලා ගත්තේය - භයානක බෝවන රෝගයක් වන අතර එය යුරෝපය පුරා පැතිර ගියේය. ඔහු ඇඳෙන් නැගිටින වහාම ඔහු නැවත වැඩට ගියේය.
මේ පිළිබඳ ඔහුගේ කාර්යයේ තීව්‍රතාවය සහ පසුකාලීන පැරිසියානු කාල පරිච්ඡේදයන් සැබවින්ම විශ්මය ජනක ය. විශේෂයෙන් ම මේ වන විටත් ඔහු මේ වන විටත් මාරාන්තික ලෙස රෝගාතුර වී සිටි බව ඔබ සිතන්නේ නම්, එය පසුව සිදු වූ පරිදි ය. එවකට ඔහු ජීන් ගේ පින්තූර කීයක් පින්තාරු කර ඇත්ද? සුප්‍රසිද්ධ "ගර්ල් ඉන් බ්ලූ", සහ ජර්මයින් සර්වේජ් සහ ඔස්ටර්ලින්ඩ් මහත්මියගේ පුදුමාකාර ඡායාරූප සහ සාමාන්‍යයෙන් "ජිප්සී" ලෙස හඳුන්වන "දරුවෙකු සමඟ හෙදියක්" සහ ඔහුගේ වඩ වඩාත් පරිපූර්ණ නිරුවත් මාලාවක් .. මේ සියල්ල නිර්මාණය කර ඇත්තේ කුමක් සඳහාද - වසර එකහමාරක්.
කුඩා දැරිය නිල් - 1918 - පීසී - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල්
ලස්සන එළවළු වෙළෙන්දා (ලා බෙලේ එපිකියර් ලෙසද හැඳින්වේ) - 1918 - පීසී - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල්
රෝස බ්ලවුස් - 1919 - මියුසි ඇන්ග්ලඩන් - අවිග්නොන් - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල්
පෝට්රේට් ඩි මැඩම් එල් - 1917 - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල්
ගැහැණු ළමයෙකුගේ සිතුවමක් (වික්ටෝරියා ලෙසද හැඳින්වේ) - 1917 ටේට් නූතන - ලන්ඩන් - පින්තාරු කිරීම - කැන්වස් මත තෙල්
රුසියානු කවියෙකු, ගද්‍ය රචකයෙකු සහ ඡායාරූප ශිල්පියෙකු වන ඉල්යා එහෙන්බර්ග් 1909 දී ප්‍රංශයට සංක්‍රමණය විය. පැරිසියේදී සාහිත්‍ය කටයුතුවල නිරත වෙමින් තරුණ කලාකරුවන්ගේ කවයන් තුළ ගමන් කරමින් සිටියදී මොඩිග්ලියානි මුණ ගැසුණි. මොඩිග්ලියානි, කොක්ටෝ සහ අනෙකුත් කලාකරුවන් මෙන් ඔහු රොටුන්ඩා ආපන ශාලාවේ සවස් කාලය ගත කළේය. මොඩිග්ලියානිගේ නොසන්සුන් චරිතයේ අභිරහස හෙළිදරව් කිරීමට එහෙන්බර්ග්ට බොහෝ කාලයක් ගත වූ අතර, ඔහු 1915 කාව්‍ය සංග්‍රහයේ කාව්‍යයන්හි විස්තර කළේය:
ඔබ පහත් පඩිපෙළක වාඩි වී සිටියා
මොඩිග්ලියානි.
ඔබේ කෑගැසීම - පෙට්රල්, වඳුරාගේ උපක්රම.
පහත් පහනෙහි තෙල් ආලෝකය,
උණුසුම් හිසකෙස් නිල් පාටයි! ..
හදිසියේම මට දරුණු ඩැන්ටේ ඇසුණි -
අඳුරු වචන නිහතමානීව විහිදුවා.
ඔබ පොත අතහැරියා
ඔයා වැටලා පැනලා
ඔබ ශාලාව වටේට පැන්නා
පියාඹන ඉටිපන්දම් ඔබව ගිලගත්තා.
නමක් නැති පිස්සෙක්!
ඔබ කෑගැසුවා - “මට පුළුවන්! මට පුළුවන්!"
සහ පැහැදිලි රේඛා කිහිපයක්
දැවෙන මොළයක වැඩීම
නියම සත්වයා -
ඔබ පිටතට ගොස්, අ ried මින් පහන් යට සැතපෙන්න.
http://www.a-modigliani.ru/okruzhenie/druzya.html
ඔබගේ අවදානය පිළිබඳ ස්තූතියි! ඉදිරියට පැවැත්වේ...
Vilenkin Vitaly Yakovlevich "Amadeo Modigliani" පොත පදනම් කරගත් පෙළ
මෙම හඳුනා නොගත් බුද්ධිමතා දරිද්‍රතාවයෙන් මිය ගිය අතර, දැන් වෙන්දේසිවලදී ඔහුගේ සිතුවම් සඳහා වාසනාව ව්‍යාප්ත විය. "මුල් චිත්ර ශිල්පියා තරු පිරිමි ළමයෙක්, ඔහුට යථාර්ථය නොතිබුණි" යනුවෙන් ඔහුගේ සගයකු පැවසූ අපකීර්තිමත් කලාකරුවාගේ නම ජනප්‍රවාදවලින් වැසී ඇත. ප්‍රදර්ශනය සඳහා කිසිවක් නොකළ මහා නිර්මාණකරුවාගේ කෘතිය එක් කලාත්මක දිශාවකට රාමුවට දැමිය නොහැක.
Amedeo Modigliani: කෙටි චරිතාපදානයක්
ඉතාලි චිත්ර ශිල්පියෙකු හා මූර්ති ශිල්පියෙකු වන අමෙඩියෝ මොඩිග්ලියානි 1884 දී ලිවෝර්නෝ හි උපත ලැබුවේ යුදෙව් පවුලක ය. ඔහුගේ පියා තමා බංකොලොත් බව ප්‍රකාශ කරන අතර, විශිෂ්ට අධ්‍යාපනයක් ලබා ඇති පිරිමි ළමයාගේ මව දුෂ්කර කාලවලදී පවුලේ ප්‍රධානියා බවට පත්වේ. ශක්තිමත් චරිතයක් සහ නොවරදින කැමැත්තක් ඇති, භාෂා කිහිපයක් දන්නා කාන්තාවක් පරිවර්තන සමඟ අර්ධකාලීනව වැඩ කරයි. බාල පුත් අමෙඩියෝ ඉතා ලස්සන හා වේදනාකාරී දරුවෙකු වන අතර එව්ගීනියා මොඩිග්ලියානි තම දරුවාට ආදරය කරයි.
පිරිමි ළමයා තම මව සමඟ තදින් බැඳී සිටින අතර, ඔහුගේ චිත්ර ඇඳීමේ හැකියාව ඉක්මනින් හඳුනා ගනී. ඇය සිය 14 හැවිරිදි පුතා ප්‍රාදේශීය චිත්ර ශිල්පී මිචෙලිගේ පාසලට යවයි. ඒ වන විට විවිධාකාර අධ්‍යාපනයක් ලබා ඇති යෞවනයෙකු සෑම දෙයක්ම අමතක කර, ඔහු දින ගණනක් ඇද ගන්නා දේ පමණක් කරයි, ඔහුගේ ආශාවට සම්පූර්ණයෙන්ම යටත් වේ.
ලෝක කලාවේ විශිෂ්ටතම කෘති සමඟ දැන හඳුනා ගැනීම
බොහෝ විට රෝගාතුර වූ පිරිමි ළමයා ක්ෂය රෝගයෙන් පෙළෙන අතර ඔහුගේ සෞඛ්‍යය වැඩි දියුණු කිරීම සඳහා 1900 දී ඔහුගේ මව විසින් කැප්‍රි දූපතට ගෙන යන ලදී. රෝමයේ, වැනීසියේ, ෆ්ලෝරන්ස් හි සංචාරය කළ අමෙඩියෝ මොඩිග්ලියානි, ලෝක කලාවේ විශිෂ් greatest තම කලාකෘති ගැන දැනුවත්ව සිටින අතර, ඔහුගේ ලිපිවල සඳහන් වන්නේ “එතැන් සිට සුන්දර රූප ඔහුගේ පරිකල්පනයට බාධා පමුණුවා ඇති” බවයි. බොටිසෙලි ඇතුළු පිළිගත් ඉතාලි ස්වාමිවරුන් තරුණ චිත්ර ශිල්පියාගේ ගුරුවරුන් බවට පත්වේ. පසුකාලීනව කලාකරුවා තම ජීවිතය කලාව වෙනුවෙන් කැප කිරීමට සිහින දකිමින් ඔහුගේ කෘතිවල ඔවුන්ගේ රූපවල ශෝධනය හා පද රචනය පුනර්ජීවනය කරනු ඇත.
අවුරුදු දෙකකට පසු, තරුණයා ෆ්ලෝරන්ස් වෙත ගොස් චිත්ර පාසලට ඇතුළත් වූ අතර පසුව වැනීසියේ සිය අධ්‍යයන කටයුතු කරගෙන ගියේය. එහිදී බුද්ධිමත් පර්යේෂකයන් විශ්වාස කරන පරිදි ඔහු හෂිෂ් වලට ඇබ්බැහි විය. තරුණයා තනි තනි ලේඛන ශෛලියක් වර්ධනය කරන අතර එය පවත්නා කලා ප්‍රවණතාවන්ට වඩා මූලික වශයෙන් වෙනස් වේ.
පැරිසියේ බොහීමියානු ජීවිතය
අවුරුදු කිහිපයකට පසු, ඉතාලියේ ආනුභාවයෙන් අහිමි වූ ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානි ප්‍රංශයේ බොහීමියානු ජීවිතය ගැන සිතයි. ඔහු නිදහස බලාපොරොත්තුවෙන් සිටින අතර, ඔහුගේ මව තම ආදරණීය පුතාට පැරිසියට මොන්ට්මාර්ටර් වෙත යාමට උදව් කරන අතර ඔහුගේ සියලු නිර්මාණාත්මක සෙවීම් සඳහා සහාය වේ. 1906 සිට මෝඩි, ඔහුගේ නව මිතුරන් කලාකරුවා ලෙස හඳුන්වන පරිදි (මාර්ගය වන විට, මෝඩිට් යන වචනය ප්‍රංශ භාෂාවෙන් "නපුරු" ලෙස පරිවර්තනය කර ඇත), නගරයේ විශේෂ ආත්මය භුක්ති විඳිමින් සිටී. තම රසිකයින්ට කෙළවරක් නැති කඩවසම් චිත්ර ශිල්පියෙකුට ප්‍රමාණවත් මුදල් නැත.
ඔහු ලාභම කාමරවල සැරිසරයි, ගොඩක් බොනවා, මත්ද්‍රව්‍ය ගන්නවා. කෙසේ වෙතත්, සෑම කෙනෙකුම සටහන් කරන්නේ මත්පැන් වලට ඇබ්බැහි වූ කලාකරුවා පිරිසිදුකම සඳහා වූ විශේෂ ඇල්මකින් කැපී පෙනෙන බවත්, ඔහු සෑම දිනකම ඔහුගේ එකම කමිසය සෝදා ගන්නා බවත්ය. ආපසු හැරවිය නොහැකි ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානි සමඟ අලංකාරය අනුව කිසිවෙකුට තරඟ කළ නොහැක. අද දක්වාම දිවි ගලවා ගත් කලාකරුවාගේ ඡායාරූප ඔහුගේ විස්මිත සුන්දරත්වය හා නවීනත්වය හැකි උපරිම ආකාරයෙන් ප්‍රකාශ කරයි. වීදියේ ඇවිදීමට සූදානම්ව සිටින විට ස්කෙච් පොතක් සහිත වේලර් ඇඳුමකින් සැරසී සිටින උස චිත්ර ශිල්පියෙකු දුටු විට සියලුම කාන්තාවන් පිස්සු වැටේ. ඔවුන්ගෙන් කිසිවෙකුට දුප්පත් ස්වාමියාගේ චමත්කාරයට එරෙහි විය නොහැක.
බොහෝ අය ඔහුව ඉතාලි ජාතිකයෙකු ලෙස රැගෙන ගියත්, යුදෙව් විරෝධීන්ට විරුද්ධ මොඩිග්ලියානි, ඔහු යුදෙව්වෙකු යන කාරණය සඟවන්නේ නැත. තමන් සමාජයේ නෙරපා හැරීමක් ලෙස සලකන ස්වාධීන පුද්ගලයෙකු කිසිවෙකු නොමඟ යවන්නේ නැත.
හඳුනා නොගත් දක්ෂතා
ප්‍රංශයේ ඇමීඩියෝ තමාගේම ශෛලියක් සොයමින්, පින්තූර පින්තාරු කරන අතර, විකිණීමෙන් ලැබෙන ආදායමෙන් ඔහු බාර්වල සිටින නව මිතුරන්ට සලකයි. පැරීසියේ ගත කළ වසර තුනක් තිස්සේ මොඩිග්ලියානි නරඹන්නන්ගෙන් හා විචාරකයින්ගෙන් පිළිගැනීමක් ලබා නොගත්තද, කලාකරුවාගේ මිතුරන් ඔහුව හඳුනා නොගත් බුද්ධිමතෙකු ලෙස සලකයි.
1909 දී අමෙඩියෝ මොඩිග්ලියානිගේ චරිතාපදානය නාට්‍යමය සිදුවීම්වලින් පිරී ඇති අතර ඉතා විකේන්ද්‍රීය මූර්ති ශිල්පී බ්‍රැන්කූසි මුණගැසෙන අතර ගල් සමඟ වැඩ කිරීමට ප්‍රිය කරයි. අනාගත කලාකෘති සඳහා තරුණයාට ලී හෝ වැලි ගල් සඳහා ප්‍රමාණවත් මුදලක් නොමැති අතර, ඔහු නගර මෙට්‍රෝ හි ඉදිකිරීම් භූමියෙන් රාත්‍රියේදී අවශ්‍ය ද්‍රව්‍ය සොරකම් කරයි. අසනීප පෙනහළු නිසා ඔහු පසුව මූර්ති ශිල්පය නතර කරයි.
අක්තමෝවා සමඟ ප්ලැටෝනික් ප්‍රේම සම්බන්ධය
ස්වාමිපුරුෂයාගේ කාර්යයේ නව කාල පරිච්ඡේදයක් ආරම්භ වන්නේ ඇගේ සැමියා වන එන්. ගුමිලොව් සමඟ පැරිසියට පැමිණි ඒ. අක්මාටෝවා හමුවීමෙන් පසුවය. ඇමීඩියෝ කවියාට ඇලුම් කරන අතර ඊජිප්තුවේ රැජින ලෙස හඳුන්වන අතර ඇගේ දක්ෂතාවය නිමක් නැතිව අගය කරයි. ඇනා පසුව පිළිගන්නා පරිදි, ඔවුන් සම්බන්ධ වූයේ ප්ලැටෝනික් සම්බන්ධතාවයකින් පමණක් වන අතර මෙම අසාමාන්ය ප්‍රේමය නිර්මාණශීලී පුද්ගලයින් දෙදෙනෙකුගේ ශක්තියට ශක්තියක් විය. නව හැඟීමකින් පෙලඹී, උද්‍යෝගිමත් මිනිසෙක් අද දක්වා නොනැසී පවතින අක්මාටෝවාගේ පින්තූර පින්තාරු කරයි.
රුසියාවට යවන ලද බොහෝ කෘති විප්ලවය අතරතුර අතුරුදහන් විය. ඇනාට එක් පින්තූරයක් ඉතිරිව තිබූ අතර, එය ඇදහිය නොහැකි තරම් වටිනාකමක් ඇති අතර ඇගේ ප්රධාන ධනය ලෙස සැලකේ. මෑතකදී, නිරුවත් කවියෙකුගේ දිවි ගලවා ගත් රූප සටහන් තුනක් හමු වූ නමුත්, ඇය කිසි විටෙකත් ඇඳුම් නොමැතිව පෙනී නොසිටි බව අක්මාටෝවා විසින්ම කියා සිටියද, මෝඩිගේ චිත්ර සියල්ලම ඔහුගේ මන fant කල්පිතය පමණි.
නව සම්බන්ධතාවය
1914 දී අමෙඩියෝ මොඩිග්ලියානි නම් චිත්ර ශිල්පියාට ඉංග්‍රීසි සංචාරකයා, කවියෙකු, මාධ්‍යවේදියෙකු වූ බී. හේස්ටිංස් මුණ ගැසුණු අතර මුළු පැරිසියම දෙදෙනාගේ කුණාටු සංදර්ශනයෙන් පසුව විය. විමුක්තියෙන් යුත් බුද්ධිමත් කෞතුකාගාරය ඇගේ ආදරණීයයාට ගැළපෙන අතර, ප්‍රචණ්ඩකාරී ආරවුල්, අපහාස, නගරය සොලවා දැමූ අපකීර්තියන්ගෙන් පසුව, ගිවිසුමක් ඇති විය. චිත්තවේගීය චිත්ර ශිල්පියෙක් තම පෙම්වතියට ඊර්ෂ්‍යා කරයි, ඇයට පහර දෙයි, ආලවන්ත හැඟීම් පෑම හා රාජද්‍රෝහී බවට සැක කරයි. ඔහු ඇගේ කොණ්ඩය ඇදගෙන කාන්තාව ජනේලයෙන් ඉවතට විසි කරයි. බියට්‍රිස් තම පෙම්වතා ඇබ්බැහි වීමෙන් මිදීමට උත්සාහ කළත් ඇය එය හොඳින් කරන්නේ නැත. නිමක් නැති ආරවුල් වලින් වෙහෙසට පත් මාධ්‍යවේදියා වසර දෙකකට පසුව මෙම කාලය තුළ සිය හොඳම කෘති ලියූ මොඩිග්ලියානි අතහැර දමයි. ඔවුන් නැවත කිසි දිනෙක දැක නැත.
චිත්ර ශිල්පියාගේ ජීවිතයේ ප්රධාන ආදරය
1917 දී, අපකීර්තිමත් කලාකරුවාට 19 හැවිරිදි ශිෂ්‍ය ෂැනා මුණ ගැසෙයි. ඔහු ඔහුගේ ප්‍රියතම නිරූපිකාව, කෞතුකාගාරය සහ වඩාත් කැපවූ මිතුරා බවට පත්වේ. දැරියගේ දෙමව්පියන්ගේ විරෝධතා නොතකා පෙම්වතුන් එකට ජීවත් වන අතර, යුදෙව්වෙකු තම බෑණා ලෙස කැරලි සහිත ජීවන රටාවක් මෙහෙයවනවා දැකීමට අකමැති වේ. 1918 දී මෙම යුවළ නයිස් වෙත ගිය අතර එහිදී සුවපහසු දේශගුණයක් ස්වාමියාගේ සෞඛ්‍යයට හිතකර ලෙස බලපාන අතර මත්පැන් හා මත්ද්‍රව්‍යවලට යටත් විය. නමුත් නොසලකා හරින ලද ක්ෂය රෝගය තවදුරටත් ප්‍රතිකාර සඳහා සුදුසු නොවේ. අවසානයේදී, ප්‍රීතිමත් ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානි සහ ජීන් හෙබුටර්න් දෙමව්පියන් බවට පත්වන අතර, ආදරයේ චිත්ර ශිල්පියා තම පෙම්වතියට විවාහයක් ලියාපදිංචි කිරීමට ආරාධනා කරයි, නමුත් වේගයෙන් වර්ධනය වන රෝගය සියලු සැලසුම් විනාශ කරයි.
මෙම අවස්ථාවේදී, කලාකරුවාගේ නියෝජිතයා ප්‍රදර්ශන සංවිධානය කර සිතුවම් අලෙවි කරන අතර කලා නිර්මාණවල මිල සමඟ දීප්තිමත් නිර්මාණකරුගේ වැඩ කෙරෙහි ඇති උනන්දුව වැඩිවේ. 1919 මැයි මාසයේදී තරුණ දෙමාපියන් නැවත පැරිසියට පැමිණේ. මෝඩි ඉතා දුර්වල වන අතර මාස හතකට පසු නිරපේක්ෂ දරිද්‍රතාවයෙන් පෙළෙන නිවාස නොමැති අය සඳහා රෝහලකදී මිය යයි. ඇගේ ආදරණීයයාගේ මරණය දැනගත් ජීන් සිය දෙවන දරුවා බලාපොරොත්තුවෙන් හයවන මහලේ සිට විසි කරනු ලැබේ. ඇමීඩියෝ නොමැතිව ජීවිතය ඇයට අර්ථ විරහිත බවක් පෙනෙන්නට ඇති අතර, වෙනත් ලෝකයක සදාකාලික සතුට භුක්ති විඳීම සඳහා ඔහු හා එක්වීමට හියුබුටර්න් සිහින දකියි. දැරිය ඇගේ ආදරය ඇගේ අවසන් හුස්ම දක්වා ගෙන ගිය අතර, ඉතාම දුෂ්කර අවස්ථාවන්හිදී ඇගේ ආදරණීය කැරලිකාරයාට ඇති එකම සහයෝගය ඇය වූ අතර ඔහුගේ විශ්වාසවන්ත ආරක්ෂක දේව දූතයා විය.
සියලුම පැරිස් කලාකරුවාගේ අවසාන ගමන දුටු අතර බොහීමියානු කවය ඔහුගේ බිරිඳ ලෙස පිළිගත් ඔහුගේ ආදරණීයයා පසුදා නිහතමානීව භූමදාන කරන ලදී. අවුරුදු දහයකට පසු, ජීන් ගේ පවුලේ අය ඇගේ අළු ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානිගේ සොහොනට මාරු කිරීමට එකඟ වූ අතර, අවසානයේදී පෙම්වතුන්ගේ ආත්මවලට සාමය ලැබෙනු ඇත.
දියණිය ජීන්, ඇගේ මවගේ නමින් 1984 දී මිය ගියාය. ඇය සිය දෙමාපියන්ගේ නිර්මාණශීලිත්වය හැදෑරීම සඳහා සිය ජීවිතය කැප කළාය.
මිනිසා මුළු ලෝකයම ය
ආනුභාව ලත් එකම ප්‍රභවය වන්නේ ඔහුගේ පෞරුෂය වන පුද්ගලයා හැර වෙන කිසිවක් දැන ගැනීමට කලාකරුවාට අවශ්‍ය නැත. ඔහු තවමත් ජීවිත හා භූ දර්ශන පින්තාරු නොකරයි, නමුත් සිතුවම් සිතුවම් වෙත හැරේ. ජීවිතයේ යථාර්ථයන්ගෙන් සංක්ෂිප්තව, මැවුම්කරු දිවා රෑ වැඩ කරන අතර ඒ සඳහා ඔහුට "පිස්සු" යන අන්වර්ථ නාමය ලැබේ. තමාගේම ලෝකයක ජීවත් වන ඔහු ජනේලයෙන් පිටත සිදුවන දේ නොදකින අතර කාලය ගෙවී යන ආකාරය අනුගමනය නොකරයි. කිසිසේත්ම අනෙක් අය මෙන් නොව, ශාරීරික සුන්දරත්වය අගය කරන අමෙඩියෝ මොඩිග්ලියානි මිනිසුන් දකී. ස්වාමියාගේ කෘති මෙය සනාථ කරයි: ඔහුගේ කැන්වස් මත, සියලු චරිත පුරාණ දෙවිවරුන් හා සමාන ය. කලාකරුවා ප්‍රකාශ කරන්නේ “මිනිසෙකු යනු මුළු ලෝකයක්ම වටින ලෝකයක්” බවයි.
ඔහුගේ කැන්වස් මත නිහ quiet දුකක ගිලී සිටින වීරයන් පමණක් නොව ඔවුන්ගේ උච්චාරණ චරිත ද ජීවත් වේ. බොහෝ විට පැන්සල් සිතුවම් සහිත ආහාර සඳහා මුදල් ගෙවන කලාකරුවා, තම ආකෘති කැමරාවේ කාචයට මෙන් නිර්මාණකරුගේ ඇසෙහි බැලීමට ඉඩ දෙයි. ඔහු හුරුපුරුදු පුද්ගලයින්, වීදිවල සිටින දරුවන්, නිරූපිකාවන් පින්තාරු කරන අතර ඔහු සොබාදහම ගැන කිසිසේත් උනන්දු නොවේ. කතුවරයා තනි සිතුවම් ශෛලියක්, ඔහුගේම සිතුවම් කැනනය වර්ධනය කරන්නේ පෝට්රේට් ප්‍රභේදය තුළ ය. ඔහු එය සොයාගත් විට, ඔහු එය තවදුරටත් වෙනස් නොකරයි.
අද්විතීය දක්ෂතා
නිර්මාණකරු නිරුවත් කාන්තා ශරීරය අගය කරන අතර එය සහ වීරවරියන්ගේ ආත්මය අතර සමගිය සොයා ගනී. ඔහුගේ කෘතියේ පර්යේෂකයන්ට අනුව කරුණාවන්ත සිල්වට් පෙනෙන්නේ "බිතු සිතුවම් කැබලි, තීන්ත ආලේප කර ඇත්තේ ඇතැම් ආකෘතිවලින් නොව වෙනත් ආකෘති වලින් සංස්ලේෂණය වූවාක් මෙනි." ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානි මුලින්ම ඔහුගේ ස්ත්‍රීත්වය පිළිබඳ පරමාදර්ශය දකින අතර ඔහුගේ කැන්වස් අභ්‍යවකාශයේ ජීවත් වන්නේ ඔවුන්ගේම නීතිවලට අනුව ය. මිනිස් සිරුරේ සුන්දරත්වය උත්කර්ෂයට නංවන කෘති ස්වාමියාගේ අභාවයෙන් පසු ප්‍රසිද්ධියට පත්වන අතර, ලොව පුරා විසිරී සිටින එකතුකරන්නන් ඔහුගේ කැන්වස් සඳහා දඩයම් කිරීමට පටන් ගනී.
කලා විචාරකයින්ට අනුව, එවැනි දිගටි මුහුණු අප්‍රිකානු ප්ලාස්ටික් වලින් මතු විය.
සිතුවම්වල වීරයන්ගේ දෘෂ්ටිය
බැලූ බැල්මට පැතලි වෙස් මුහුණකට සමාන වන ලාක්ෂණික මුහුණු කෙරෙහි අවධානය යොමු කරන ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානි. ඔබ ස්වාමියාගේ කැන්වස් දෙස වැඩි වැඩියෙන් බලන තරමට, ඔහුගේ සියලු මාදිලි තනි ඒවා බව ඔබට පැහැදිලිව වැටහේ.
තමාගේම ලෝකය නිර්මාණය කරන බුද්ධිමතෙකුගේ බොහෝ පින්තූර මූර්තිමය වන අතර, ස්වාමියා සිල්වට් මත ප්‍රවේශමෙන් වැඩ කරන බව පැහැදිලිය. පසුකාලීන කෘති වලදී, චිත්ර ශිල්පියා දිගටි මුහුණු වලට වටකුරු බවක් එක් කරයි, රෝස පැහැයෙන් යුත් වීරවරියන්ගේ කම්මුල් නාද කරයි. මෙය සැබෑ මූර්ති ශිල්පියෙකුගේ සාමාන්‍ය පියවරකි.
ඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ හඳුනා නොගත් ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානි, කැන්වස් වල ඡායාරූප මගින් ඔහුගේ අද්විතීය කුසලතාවන් ප්‍රකාශ කරන අතර, කැඩපතක පිළිබිඹුවක් මෙන් නොවන චිත්ර නිරූපණය කරයි. අවකාශය සමඟ සෙල්ලම් නොකරන ස්වාමියාගේ අභ්‍යන්තර හැඟීම් ඔවුන් ගෙන එයි. කතුවරයා ස්වභාව ධර්මය දැඩි ලෙස හැඩගස්වන නමුත් ඔහු නොපැහැදිලි යමක් අල්ලා ගනී. දක්ෂ ස්වාමියා නිරූපිකාවන්ගේ ලක්ෂණ පමණක් සටහන් නොකරයි, ඔහු ඒවා ඔහුගේ අභ්‍යන්තර සහජ බුද්ධිය සමඟ සංසන්දනය කරයි. චිත්ර ශිල්පියා ශෝකයෙන් වැසී ඇති රූප දකින අතර නවීන ශෛලීකරණය භාවිතා කරයි. මූර්ති අඛණ්ඩතාව රේඛාව හා වර්ණය සමග සමපාත වන අතර අවකාශය කැන්වසයේ තලයට තල්ලු වේ.
Amedeo Modigliani: කලා කෘති
තනි නිවැරදි කිරීමකින් තොරව නිර්මාණය කරන ලද සහ ඒවායේ නිරවද්‍ය ස්වරූපයෙන් සිත් ඇදගන්නා සුළු සිතුවම් ස්වභාව ධර්මය විසින් නියම කරන ලදී. ඔහුගේ කවි මිතුරා සිහින වල ගිලී ඇති බව ඔහු දකී ("Zborovsky ගේ චිත්‍රය"), සහ ඔහුගේ සගයා - ආවේගශීලී සහ සියලු මිනිසුන්ට විවෘත ("Soutine Portrait").
"ඇලිස්" කැන්වසය මත අප්‍රිකානු වෙස් මුහුණකට සමාන මුහුණක් ඇති ගැහැණු ළමයෙකු අපට පෙනේ. දිගටි ආකෘති වලට ඇලුම් කරමින් මොඩිග්ලියානි දිගටි සිල්වට් එකක් ඇද ගන්නා අතර, වීරවරියගේ අනුපාතය සම්භාව්‍යයෙන් far ත්ව ඇති බව පැහැදිලිය. කතුවරයා තරුණ ජීවියෙකුගේ අභ්‍යන්තර තත්වය ගෙනහැර දක්වයි. අවුරුදු ගණනින් ඔබ්බට ගිය බරපතල දැරිය කෙරෙහි ස්වාමියා අනුකම්පා කරන බව දැක ගත හැකි අතර, චිත්ර ශිල්පියා ඇය කෙරෙහි දක්වන උණුසුම් ආකල්පය ප්‍රේක්ෂකයන්ට දැනේ. ඔහු බොහෝ විට ළමයින් හා නව යොවුන් වියේ පසුවන අතර ඔහුගේ චරිත වලින් අමෙඩියෝ මොඩිග්ලියානි කියවූ දොස්තයෙව්ස්කිගේ කෘති සමඟ හුස්ම ගනී.
"නිරුවත්", "ගැහැණු ළමයෙකුගේ ආලේඛ්‍ය චිත්‍රය", "කළු ටයි පටියක් සහිත කාන්තාව", "නිල් පාට ගැහැණු ළමයෙක්", "කහ ස්ෙවටර්", "කුඩා ගොවි" යන නම් සහිත පින්තූර ඉතාලියේ පමණක් නොව වෙනත් රටවල ද ප්‍රසිද්ධයි. . පුද්ගලයෙකු කෙරෙහි අනුකම්පාව ඔවුන් තුළ දැනෙන අතර, සෑම රූපයක්ම විශේෂ රහසක් හා විස්මිත සුන්දරත්වයකින් පිරී ඇත. එක කැන්වසයක්වත් ආත්ම රහිත යැයි කිව නොහැකිය.
"ජීන් හෙබුටර්න් රතු රැවුලකින්" කතුවරයාගේ අවසාන කෘතිවලින් එකකි. තම දෙවන දරුවා අපේක්ෂා කරන කාන්තාව නිරූපණය කරන්නේ මහත් ආදරයකින්. තම ආදරණීය රූප වන්දනා කරන මොඩිග්ලියානි, හිතවත් නොවන බාහිර ලෝකයෙන් හුදෙකලා වීමට ඇති ඇගේ ආශාවට අනුකම්පා කරන අතර, මෙම කෘතියේ රූපයේ අධ්‍යාත්මිකත්වය පෙර නොවූ විරූ උසකට ළඟා වේ. ලිපියේ ඉස්මතු කර ඇති ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානි, මිනිස් අත්දැකීම්වල සාරය තුලට විනිවිද යන අතර, ඔහුගේ ජීන්, අනාරක්‍ෂිත හා විනාශකාරී බවක් පෙනෙන්නට තිබුණත්, දෛවයේ සියලු පහරවල් නිහතමානීව පිළිගනී.
අවාසනාවකට මෙන් ඇදහිය නොහැකි තරම් හුදකලා බුද්ධිමතෙකු ප්‍රසිද්ධියට පත්වූයේ ඔහුගේ මරණයෙන් පසුව පමණක් වන අතර ඔහු බොහෝ විට මගීන්ට ලබා දුන් ඔහුගේ වටිනා කෘති ලොව පුරා ප්‍රසිද්ධියට පත්විය.
ඔහු දරිද්‍රතාවයෙන් මිය ගිය අතර, ඔහුගේ පරම්පරාව ඔවුන්ගේ ධනය සමඟ තරඟ කරමින්, සුප්‍රසිද්ධ ස්වාමියාගේ සිතුවම් ඔවුන්ගේ එකතුවට ලබා ගැනීමට උත්සාහ කළේය. අමෙඩියෝ මොඩිග්ලියානිගේ නම ජනප්‍රවාදවලින් වැසී ඇති අතර එය අපකීර්තියෙන් පිරී තිබේ. ශබ්දය සහ පෙන බොහෝ විට සැබෑ බුද්ධිමතුන්ගේ ඉරණම සමඟ ගමන් කරයි. ඉතින් මේ මහා චිත්ර ශිල්පියා සමඟ එය සිදුවිය.
කුඩා කල සිටම දීප්තිමත්
යුදෙව් සම්භවයක් ඇති සුප්‍රසිද්ධ ඉතාලි චිත්ර ශිල්පියෙකු වන අමෙඩියෝ මොඩිග්ලියානි 1884 දී ලිවෝර්නෝ හි උපත ලැබීය. පුතා ඉතා කුඩා අවධියේදී ඔහුගේ පියා බංකොලොත් බව ප්‍රකාශ කළ අතර ඇමීඩියෝගේ මව ඉයුජීනියා පවුලේ සියලු රැකවරණය ලබා ගත්තේය.
"බෝයි ඉන් බ්ලූ ෂර්ට්" 1919
කාන්තාව වචනානුසාරයෙන් ඇගේ බාල පුතා රූප වන්දනා කළා. ඔහු අසනීප වූ අතර ඒ නිසා ඔහුගේ මවට ඊටත් වඩා ආදරය කළේය. ඇමීඩියෝ ඉයුජීනීට යථාර්ථයෙන් පිළිතුරු දුන් අතර බොහෝ යුදෙව් පවුල් මෙන් ඔහුගේ මවටද සම්බන්ධ විය.
එව්ගීනියා මොඩිග්ලියානි උත්සාහ කරන්නේ තම ආදරණීය දරුවාට පුළුල් අධ්‍යාපනයක් ලබා දීමටය. ඇමීඩියෝට වයස අවුරුදු 14 ක් වූ විට ඇය ඔහුව මිචිලි නම් චිත්ර ශිල්පියාගේ පාසලට යැව්වාය. යෞවනයා වචනාර්ථයෙන් පින්තාරු කිරීම සඳහා පිස්සු වැටී දිවා රෑ ඇද ගනී.
කෙසේ වෙතත්, තරුණ මොඩිග්ලියානිගේ සෞඛ්‍යය තවමත් දුර්වල මට්ටමක පවතින අතර, ඔහු සුව කිරීම සඳහා 1900 දී ඉයුජින් තම පුතා කැප්‍රි වෙත කැඳවාගෙන යන අතර, රෝමයේ, වැනීසියේ, ෆ්ලෝරන්ස් වෙත යන අතරමගදී. එහිදී තරුණ කලාකරුවා ශ්‍රේෂ් greatest තම ඉතාලි ස්වාමිවරුන්ගේ සිතුවම් දැන හඳුනා ගන්නා අතර බොටිසෙලිගෙන් පාඩම් කිහිපයක් පවා ලබා ගනී.
"රෝස බ්ලවුස්" 1919
අවුරුදු දෙකකට පසු ඇමීඩියෝ ෆ්ලොරෙන්ටින් චිත්ර පාසල හැදෑරීමට පටන් ගන්නා අතර පසුව වැනීසියේ ස්වාමිවරුන්ගෙන් පාඩම් ඉගෙන ගනී.
ඉතින්, විශිෂ්ට උදාහරණ වලින් ඉගෙන ගනිමින්, මොඩිග්ලියානි තමාගේම තාක්ෂණය දියුණු කිරීමට පටන් ගත්තේය.
බොහීමියානු පැරිස්
වසර ගණනාවක් ඉතාලියේ සේවය කිරීමෙන් පසුව, යම් අවස්ථාවක දී ඇමීඩියෝ තමාට වාතය හිඟ බව වටහා ගනී. වර්ධනය වීමට හා ඉදිරියට යාමට ඔබට නව පස, නව අවකාශයක් අවශ්‍ය වේ. ඔහු ප්‍රංශයට යයි.
1906 දී මොඩිග්ලියානි මුදල් නොමැතිව පැරිසියට පැමිණේ. ඔහු ලාභදායී මහල් නිවාසවල සැරිසරයි, බොහෝ දේ පානය කරයි, සාදයක් පවත්වයි, ඔවුන් පවසන පරිදි, මත්ද්‍රව්‍ය පවා උත්සාහ කරයි, එමඟින් ඔහුගේ පෙනුම දැඩි ලෙස නිරීක්ෂණය කිරීමෙන් වලක්වනු නොලැබේ. මොඩිග්ලියානි සෑම විටම අශෝභන ලෙස ඇඳ පැළඳ සිටී, මේ සඳහා ඔහුට සෑම රාත්‍රියකම තම කමිසය සේදීමට සිදු විය. බොහීමියානු නමුත් දුප්පත් කලාකරුවෙකු ගැන කාන්තාවන් පිස්සු වැටීම පුදුමයක් නොවේ.
අක්මාටෝවා සහ මොඩිග්ලියානි
ශ්‍රේෂ් Russian රුසියානු කවියෙකු වන ඇනා අක්මාටෝවා සමඟ දැන හඳුනා ගැනීම ඇමීඩියෝගේ කෘතියේ නව වේදිකාවක් විවර කළේය. අක්මාටෝවා සිය සැමියා වන නිකොලායි ගුමිලොව් සමඟ පැරිසියට පැමිණියේය. නමුත් මෙය කලාකරුවා නතර නොකරයි. ඇමීඩියෝ ඇනා සමඟ උසාවියට පැමිණ ඇයව රූප වන්දනා කරයි. ඊජිප්තු රැජින අමතා බොහෝ දේ ඇද ගනී.
"කලාකරුවාගේ බිරිඳ" 1918
අක්මාටෝවා ඇගේ ප්රධාන ධනය ලෙස සැලකූ ස්වාමියාගේ එක් චිත්‍රයක් පමණක් අද දක්වා ඉතිරිව ඇති බව ඇත්තකි. නිරුවත් අක්මාටෝවාගේ තවත් පැන්සල් චිත්ර දෙකක් මෙතරම් කලකට පෙර හමු නොවීය.
මොඩිග්ලියානිගේ ඉතිරි සිතුවම් විප්ලවයෙන් පසු මිය ගියේය.
මොඩිග්ලියානි සහ හේස්ටිංස්
අක්මාටෝවා සමඟ වෙන්වීමෙන් පසුව, මොඩිග්ලියානි මානසික අවපීඩනයට ගොදුරු වූ අතර, එයින් ඔහු නව සම්බන්ධතාවයකින් පිටතට ගෙන එන ලදී. මාධ්‍යවේදියෙකු හා සාහිත්‍ය විචාරකයෙකු, සංචාරකයෙකු හා කවියෙකු වන බියට්‍රිස් හේස්ටිංස් 1914 දී කලාකරුවා හමුවිය.
ඔවුන් කොතරම් චිත්තවේගීය හා උණුසුම් වූවාද යත්, මුළු පැරිසියම ඔවුන්ගේ සුළි සුළං ප්‍රේමය කුතුහලයෙන් යුතුව අනුගමනය කළහ. රණ්ඩු දබර, ඊර්ෂ්‍යාවේ දර්ශන, ජනේලයෙන් පැනීම, සටන් සහ ඒ හා සමානව ප්‍රචණ්ඩ ප්‍රතිසන්ධානය. මේ ආදරය ඔවුන් දෙදෙනාම ඉවතට ඇද දැමීය.
"ජීන් හෙබුටර්න් රතු රැවුලකින්" 1917
බියට්‍රිස් ඇමීඩියෝව මත්පැන් වලින් කිරි වැරීමට උත්සාහ කළ නමුත් ඇය එය සාර්ථක වූයේ නැත. අපකීර්තිය වඩ වඩාත් දීර් became විය. අවසානයේදී, කාන්තාව සම්බන්ධතාවය බිඳ දැමීමට තීරණය කරයි.
එසේ වුවද, නිර්මාණශීලීත්වය අතින් වඩාත්ම ful ලදායී ලෙස සලකනු ලබන්නේ මෙම කාල පරිච්ඡේදයයි. විචාරකයින් මෙම සිතුවම් හඳුන්වන්නේ මොඩිග්ලියානිගේ නිර්මාණාත්මක උරුමයේ හොඳම බියුට්‍රිස් කෞතුකාගාරයෙනි.
අන්තිම ආදරය
කලාකරුවෙකුට ආදරය නොමැතිව ජීවත් විය නොහැකිය. සීතල හදවතක් නිර්මාණය කිරීමට නොහැකිය. ඉන්පසු 1917 දී ඔහුට ජීන් නම් සිසුවෙකු මුණගැසුණි. ඔහු මුලින්ම තම ආදර්ශය බවට පත් කළ අතර පසුව ඇය සමඟ ආදරයෙන් බැඳී සිහිසුන්ව සිටියේය.
ජීන් ගේ දෙමාපියන් එවැනි සම්බන්ධතාවයකට විරුද්ධව කැරලි ගැසූහ. කැරලිකාර ජීවන රටාවකට නායකත්වය දෙන යුදෙව්වෙක් ඔබට සිතිය හැකි සියල්ලෙන් තම දියණියගේ නරකම පක්ෂය ලෙස පෙනේ. කෙසේ වෙතත්, යුවළ සතුටු වේ. ඔවුන්ගේ සතුටට බාධා නොකිරීමට ඔවුන් නයිස් බලා පිටත් වේ. එහිදී ජීන් දැනගන්නවා ඇය ගැබ්ගෙන ඇති බව. මොඩිග්ලියානි ඇයට සම්බන්ධතාවය නීත්‍යානුකූල කිරීමට ආරාධනා කළද, තියුනු ලෙස පිරිහෙමින් පවතින සෞඛ්‍ය තත්වය, උග්‍ර වූ ක්ෂය රෝගය මෙම සැලසුම් කල් දැමීමට ඇයට බල කරයි.
"ජීන් හෙබුටර්න්ගේ ආලේඛ්‍ය චිත්‍රය" 1918
ඇමීඩියෝගේ ආදරණීය ජීන්ගේ නමින් නම් කරන ලද දියණියකගේ උපත, ඔබේ ගැටළු ටික කලකට අමතක කර දමයි. කෙසේ වෙතත්, වැඩි කාලයක් නොවේ.
1919 දී ඇමීඩියෝ සහ ජීන් සිය දියණිය සමඟ නැවත පැරිසියට ගියහ. කලාකරුවා හරිම නරකයි. ක්ෂය රෝගය වර්ධනය වෙමින් පවතී. ඇමීඩියෝ අවසන් වන්නේ දුප්පතුන් සඳහා සායනයක ය.
මෙම අවස්ථාවේදී, ඔහුගේ නියෝජිතයා ස්වාමියාගේ සිතුවම් සෙමින් විකිණීමට පටන් ගනී. ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානිගේ සිතුවම් පිළිබඳ උනන්දුව අවදි වීමට පටන් ගත්තේය. කෙසේ වෙතත්, කලාකරුවා තවදුරටත් මේ ගැන දැන නොගනී.
ඔහු නිවාස නොමැති නිවාසයක සම්පූර්ණ දරිද්‍රතාවයෙන් මිය ගිය අතර ඔහුගේ පෙම්වතිය වන ජීන් මේ බව දැනගත් විට ශෝකයෙන් ජනේලයෙන් ඉවතට විසිවිය. මේ අවස්ථාවේදී ඇය ඇමීඩියෝගේ දෙවන දරුවා ඇගේ හදවත යටට ගෙන ගියාය.
සිය අන්තිම ගමනේ දී බුද්ධිමතා යැවීම සඳහා සියලු පැරිස් නගරයේ වීදි බැස ඇත. අභාවප්‍රාප්ත කලාකරුවාගේ බිරිඳ ලෙස ඇගේ අයිතිවාසිකම් හඳුනාගෙන ඔහුගේ පෙම්වතිය පසුදා නිහතමානීව භූමදාන කරන ලදී.
"ගර්ල් ඉන් ද බ්ලැක් ඒප්‍රන්" 1918
අවසානයේදී, ජීන් ගේ දෙමව්පියන් ද තම දියණියගේ මෙම ඉරණමට ඉල්ලා අස් වූ අතර, වසර දහයකට පසුව මොඩිග්ලියානිගේ සොහොනෙහි දැරියගේ අළු නැවත ගොඩනඟා ගැනීමට එකඟ විය. එබැවින් මරණයෙන් පසු පෙම්වතුන් සදහටම එකිනෙකා සමඟ සම්බන්ධ විය.
හොඳයි, ඔවුන්ගේ දියණිය හැදී වැඩුණු අතර ඇගේ මුළු ජීවිතයම දෙමාපියන්ගේ නිර්මාණශීලිත්වය හැදෑරීමට කැප කළාය.
ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානිගේ විශේෂ ලෝකය
ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානිගේ ලෝකය මිනිසා-විශ්වයකි. ඔහුගේ වීරයන් පාහේ දෙවිවරු ය. ඔවුන්ගේ බාහිර, ශාරීරික සුන්දරත්වයෙන් ඔවුන් ලස්සනයි. නමුත් මෙය ඉතා අසාමාන්ය අලංකාරයකි. සමහර විට වීරයන්ගේ චරිත ශාරීරික කවචයෙන් බිඳී තමන්ගේම වෙනම ජීවිතයක් ගත කිරීමට පටන් ගන්නා බව පෙනේ, ඔවුන් එතරම් විචිත්‍රවත් ලෙස අක්ෂර වින්‍යාස කර ඇත.
"ඔස්කාර් මෙෂ්චනිනොව්" 1917
මොඩිග්ලියානි මඟීන්, හිතවතුන්, දරුවන් ලියයි. ඔහු වටපිටාව ගැන උනන්දු නොවේ - මිනිසුන් ඔහුට වැදගත් ය.
බොහෝ විට ඔහු මෙම සිතුවම් සමඟ ආහාර සඳහා මුදල් ගෙවීය. උත්ප‍්‍රාසාත්මක ලෙස, මරණයෙන් වසර ගණනාවකට පසු, ඔවුන් ධනය වියදම් කිරීමට පටන් ගත්හ. ඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ, බුද්ධිමතා තේරුම් නොගත් අතර, මොඩිග්ලියානි, ඇත්ත වශයෙන්ම, සෑම විටම ඇදහිය නොහැකි තරම් හුදකලා, හඳුනා නොගත් බුද්ධිමතෙකු ලෙස සිටියේය.
අවාසනාවකට මෙන්, බොහෝ විට සැබෑ නිර්මාණකරුවන්ගේ තත්වය මෙයයි: ඔවුන්ගේ මහිමය අභිබවා යන්නේ මරණයෙන් පසුව පමණි.
ඇමේඩියෝ මොඩිග්ලියානි (1884-1920)
"සතුට යනු දුක්බර මුහුණක් ඇති දේවදූතයෙක්"
ඇමේඩියෝ මොඩිග්ලියානි.
ප්‍රංශය. පැරණි පෙරේ ලචයිස් සුසාන භූමිය ලෝකයේ වඩාත්ම කාව්‍යමය සුසාන භූමියකි. ශ්‍රේෂ් res ලේඛකයින්, දාර්ශනිකයන්, නළුවන්, චිත්ර ශිල්පීන්, විද්‍යා scientists යින්, ප්‍රංශ ප්‍රතිරෝධයේ වීරයන් මෙහි තැන්පත් කර ඇත. කිරිගරු and සහ කළුගල්. ඒවා සෑම තැනකම පාහේ මල් වලින් සශ්‍රීක වන අතර වර්ණ අනුව දක්ෂ ලෙස තෝරා ගනු ලැබේ.
නමුත් මෙම සුසාන භූමියේ විශාල ප්‍රදේශයක් ඇත, සෑම දෙයක්ම සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස්, ඒකාකාරී හා ප්‍රත්‍යක්ෂ ලෙස පෙනේ. පෙර වර්ෂවලදී පැරීසියේ දුප්පතුන් භූමදාන කරන ලදී. පහත් ගල් පෙට්ටිවල පේළි ගනනාවක්, පියනේ කල්පවත්නා දාරයෙන් තරමක් ඉහළට ඔසවා ඇත; අඳුරු, චතුරස්රාකාර, මුහුණක් නැති නගරයක්.
සොහොන් කොත් වලින් එකක් ශිලා ලේඛනයක් දරයි:
ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානි,
චිත්ර ශිල්පියා.
1884 ජූලි 12 වන දින ලිවර්නෝ හි උපත ලැබීය.
ඔහු 1920 ජනවාරි 24 වන දින පැරිසියේදී මිය ගියේය.
කීර්තියේ එළිපත්ත මත මරණය ඔහු පසුකර ගියේය.
එකම පුවරුවේ ටිකක් පහළට:
ජීන් හෙබුටර්න්.
1898 අප්‍රියෙල් 6 වන දින පැරිසියේ උපත ලැබීය.
ඇය 1920 ජනවාරි 25 වන දින පැරිසියේදී මිය ගියාය.
ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානිගේ විශ්වාසවන්ත සහකාරිය,
ඔහුගෙන් වෙන්වීමෙන් බේරීමට අකමැති.
ඇමේඩියෝ මොඩිග්ලියානි
ඇමේඩියෝ මොඩිග්ලියානි පැරිස් පාසලට අයත් විය. පැරිස් පාසල (ප්‍රංශ ඉකෝල් ඩි පැරිස්), ජාත්‍යන්තර කලාකරුවන්ගේ සාම්ප්‍රදායික නාමය වන අතර එය ප්රධාන වශයෙන් 1910-20 ගණන් වලදී හැඩ ගැසුණි. පැරිසියේ. පටු අර්ථයකින් ගත් කල, "පැරිස් පාසල" යන්නෙන් විවිධ රටවල කලාකරුවන් පිරිසක් නිරූපණය කරයි (ඉතාලියේ ඒ. මොඩිග්ලියානි, රුසියාවෙන් එම්. චගල්, ලිතුවේනියාවේ සිට සෞටින්, පෝලන්තයෙන් එම්. කිස්ලිං, ආදිය).
"පැරිස් පාසල" යන යෙදුම භාවිතා කරනුයේ 20 වන සියවස ආරම්භයේදී ප්‍රංශයේ අගනුවරට පැමිණි විදේශීය සම්භවයක් ඇති කලාකරුවන් පිරිසක් ඔවුන්ගේ කුසලතා වර්ධනය සඳහා හිතකර කොන්දේසි සෙවීම සඳහා ය.
මොඩිග්ලියානි වැඩ කළ දිශාව සාම්ප්‍රදායිකව ප්‍රකාශනවාදය ලෙස හැඳින්වේ. කෙසේ වෙතත්, මේ කාරණයේදී, සෑම දෙයක්ම එතරම් සරල නැත. ඇමීඩියෝව පැරිසියානු පාසලේ චිත්ර ශිල්පියා ලෙස හැඳින්වීම පුදුමයක් නොවේ - ඔහු පැරීසියේ ගත කළ කාලය තුළ ඔහුට විවිධාකාර ලලිත කලාවන්ගේ ආභාෂය ලැබුණි: ටූලූස්-ලෝට්‍රෙක්, සීසැන්, පිකාසෝ, රෙනොයර්. ඔහුගේ කෘතියේ ප්‍රාථමිකවාදයේ හා වියුක්තයේ දෝංකාරයන් ඇත ..
මොඩිග්ලියානිගේ කෘතියේ ප්‍රකාශනවාදය.
මොඩිග්ලියානිගේ කෘතිය තුළ නිසි ලෙස ප්‍රකාශිත බව ප්‍රකාශ වන්නේ ඔහුගේ සිතුවම්වල ප්‍රකාශිත සංවේදීතාව, ඒවායේ විශාල චිත්තවේගීය බවෙනි.
මොඩිග්ලියානිගේ කෘති, ශෛලිය, සංකේතවාදය සහ මානවවාදය පිරිසිදුව හා ශෝධනය කිරීම, මිථ්‍යාදෘෂ්ටික හැඟීම සහ ජීවිතයේ නොසන්සුන් ප්‍රීතිය සහ සැමවිටම නොසන්සුන් හෘද සාක්ෂියක වධහිංසා පිළිබඳ අත්දැකීම් ඒකාබද්ධ කරයි.
"මිනිසා යනු මා උනන්දු කරන දෙයයි. මිනිස් මුහුණ යනු සොබාදහමේ ඉහළම නිර්මාණයයි. මට නම් එය විස්තර කළ නොහැකි ප්‍රභවයකි. මිනිසා යනු සමහර විට ඕනෑම ලෝකයකට වියදම් කරන ලෝකයකි ..."(ඇමේඩියෝ මොඩිග්ලියානි)
ඔහු නිරන්තරයෙන් එකම ආකාරයේ, නව මුහුණුවරකින් යුත් ගැහැණු ඡායාරූප විශාල ප්‍රමාණයක් නිර්මාණය කරයි, එහි ලාක්ෂණික ලක්ෂණ මූර්ති ඡායාරූපවල සහ කැරැටයිඩ් වල පුනරාවර්තනය වේ: වහාම හඳුනාගත හැකි සිට නිමක් නැති පරිවර්තනයන් දක්වා.
බොහෝ චිත්රවල මුහුණු අපක්ෂපාතී ය, සමහර අංග කොන්දේසි සහිතව දක්වා ඇත. ඔහු ඉරියව්ව කෙරෙහි අවධානය යොමු කරමින්, අපේක්ෂිත ව්‍යාපාරයේ වඩාත් ප්‍රකාශිත හා නිවැරදි රේඛාව සොයා ගැනීමට උත්සාහ කරයි.
එලෙසම ඔහු හිසෙහි සහ පැතිකඩෙහි චිත්ර ඇඳීය. ඔහුගේ මිතුරන් සිහිපත් කළ පරිදි ඔහු කතා කිරීමේ වේගය වැඩි කළේය.
ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානි නිරුවත් කාන්තා ශරීරයේ සුන්දරත්වයේ ගායිකාව ලෙස සැලකේ. ඔහු නිරුවත වඩාත් යථාර්ථවාදී චිත්තවේගීය ආකාරයකින් නිරූපණය කළ පළමු අයගෙන් කෙනෙකි .. මොඩිග්ලියානිගේ කෘතියේ නිරුවත වියුක්ත, පිරිපහදු කළ රූප නොව සැබෑ ඡායාරූප වේ.
ඇමේඩියෝ මොඩිග්ලියානි. දෑත් සමඟ නිරුවතින් වැතිරීම ඇගේ හිස පිටුපසින් හරස් විය.
මොඩිග්ලියානිගේ සිතුවම්වල තාක්ෂණය හා උණුසුම් ආලෝක පරාසය ඔහුගේ කැන්වස් "පණගන්වයි". ඇමීඩියෝගේ නිරුවත් සිතුවම් ඔහුගේ කලා උරුමයේ මුතු ලෙස සැලකේ.
ඇමේඩියෝ මොඩිග්ලියානි. නිරුවත්. 1918 දී පමණ.
මොඩිග්ලියානි සිහින මැව්වේ තමාගේම රූපලාවණ්‍ය දේවමාළිගාවක් නිර්මාණය කරමින්, දිගටි හංස බෙල්ල සහිත ලස්සන කාන්තාවන්ගේ රූප නිර්මාණය කරමිනි. කාන්තාවන් සැමවිටම ඇදහිය නොහැකි තරම් කඩවසම් ඉතාලි ජාතිකයෙකුගේ ආදරය හා ආදරය ලබාගෙන ඇත, නමුත් ඔහු සිහින මැව්වේ ඔහුගේ සදාකාලික, සැබෑ ආදරය බවට පත්වන තනි කාන්තාවක් එනතෙක්ය. ඇගේ ප්‍රතිරූපය කිහිප වතාවක්ම සිහිනයකින් ඔහු වෙත පැමිණියේය.
ලිලී ඔබ, හංසයා හෝ තරුණිය,
මම ඔබේ අලංකාරය විශ්වාස කළා, -
කෝපයෙන් ඔබේ ස්වාමීන්වහන්සේට විස්තර කරන්න
දේවදූත පලිහෙහි සටහන් කර ඇත.
ඔහ් මා වෙනුවෙන් සුසුම්ලන්න එපා
දුක සාපරාධී හා නිෂ් .ල ය
මම ආවේ අළු කැන්වස් එකක
එය අමුතු හා අපැහැදිලි ලෙස පෙනෙන්නට තිබුණි.
ඔහුගේ වරදෙහි කිසිදු පාපයක් නැත,
ගොස්, අන් අයගේ දෑස් දෙස බලයි,
නමුත් මම කිසිවක් සිහින දකින්නේ නැහැ
මගේ මැරෙන උදාසීනත්වය තුළ.
අතු හතක ඉටිපන්දම් දැල්වෙන උරහිසට ඉහළින්,
යුදෙව් පවුරේ සෙවනැල්ල කොහිද?
අදෘශ්‍යමාන පව්කාරයෙකු කැඳවයි
සදාකාලික වසන්තයේ උපවි cious ානය.
1910 වසන්තයේදී මොඩිග්ලියානිට තරුණ රුසියානු කවියෙකු වන ඇනා අක්මාටෝවා හමු විය. ඔවුන් එකිනෙකා කෙරෙහි ඇති දැඩි ආදර ආකර්ෂණය 1911 අගෝස්තු දක්වා පැවතුනි. ඔවුන් වෙන් වූ පසු නැවත කිසි දිනෙක දකින්නට නොලැබුණි.
"ඔහුට ඇන්ටිනස්ගේ හිස තිබූ අතර රන්වන් දිදුලන ඇස් ඇත - ඔහු කිසිසේත්ම ලෝකයේ වෙනත් කිසිවෙකු මෙන් නොවීය."අක්තමෝවා.
නිල් පැහැති පැරිස් මීදුම තුළ
බොහෝ විට නැවතත් මොඩිග්ලියානි
නොපෙනෙන ලෙස මා පසුපස ඉබාගාතේ යයි.
ඔහුට ඇත්තේ දුක්බර ගුණාංගයකි
මගේ නින්දේ දී පවා ආබාධයක් ගෙන ඒමට
බොහෝ ආපදාවන්ට වගකිව යුතුය.
නමුත් ඔහු මට කිව්වා - ඔහුගේ ඊජිප්තු ...
මහල්ලා මිනිසා බැරල් ඉන්ද්‍රිය මත සෙල්ලම් කරන්නේ කුමක් ද?
ඒ යටතේ සියලු පැරිසියානු රම්බල්.
භූගත මුහුදේ හ ble මෙන්, -
මෙයද ඉතා ශෝකයකි
ඔහු ලැජ්ජාව සහ තැලීම පානය කළේය.
ඔවුන් අමතක නොවන මාස තුනක් එකට ගත කළා. කලාකරුවාගේ කුඩා කාමරයේ අක්මාටෝවා ඔහු වෙනුවෙන් පෙනී සිටියේය. එම කන්නයේ දී ඇමේඩියෝ ඇගේ පින්තූර දහයකට වඩා පින්තාරු කළ අතර ඒවා ගින්නකින් පුළුස්සා දැමූ බව කියැවේ.
මේ දෙදෙනා එකට සිටිය හැකි නමුත් ඉරණම ඔවුන් වෙන් කිරීමට සතුටු විය. දැන් සහ සදහටම. නමුත් ඒ දවස්වල පෙම්වතුන් සිතුවේ ඔවුන් වෙන්වීමේ තර්ජනයක් ඇති බවයි. ඔවුන් සෑම තැනකම එකට සිටියහ. ඔහු පාට පාට පෙනුමක් ඇති හුදකලා හා දුප්පත් කඩවසම් කලාකරුවෙක් වන අතර ඇය විවාහක රුසියානු තරුණියකි. අක්මාටෝවා සිය ආදරණීය මිනිසාට සමුගෙන පැරිසියෙන් පිටත්ව ගිය විට, ඔහු ඇයට චිත්ර කිහිපයක් ලබා දුන්නේය.
ඇනා අක්මාටෝවා
අඩ සියවසකට පමණ පසු අක්මාටෝවා, ඉතාලි චිත්ර ශිල්පියෙකු හමුවීම පිළිබඳ ඇගේ මතකයන් සහ ඔවුන්ගේ කෙටි නමුත් ඉතා විචිත්‍රවත් ප්‍රේම විස්තර කිරීමට තීරණය කළාය. ඇය ඔහු ගැන පාපොච්චාරණය කළේ මෙසේ ය:
"සිදු වූ සෑම දෙයක්ම අපගේ ජීවිතයේ පසුබිම අප දෙදෙනාටම විය: ඔහුගේ - ඉතා කෙටි, මගේ - ඉතා දිගු."
1914 ජුනි මාසයේදී මොඩිග්ලියානිට දක්ෂ හා විකේන්ද්‍රීය ඉංග්‍රීසි කාන්තාවක් වන බියට්‍රිස් හේස්ටිංස් මුණ ගැසුණි. ඇය දැනටමත් සර්කස් චිත්ර ශිල්පියෙකු, මාධ්‍යවේදියෙකු, කවියෙකු, සංචාරකයෙකු සහ කලා විචාරකයෙකු ලෙස තමාවම අත්හදා බලා ඇත. බියට්‍රිස් ඇමීඩියෝගේ සහකාරිය, ඔහුගේ කෞතුකාගාරය සහ ප්‍රියතම නිරූපිකාව බවට පත් විය - ඔහු ඇය වෙනුවෙන් ඡායාරූප 14 ක් කැප කළේය. බියට්‍රිස් සමඟ ඇති සම්බන්ධය වසර දෙකකට වැඩි කාලයක් පැවතුනි.
බියට්‍රිස් හේස්ටිංස්
1915 දී මොඩිග්ලියානි, බියට්‍රිස් සමඟ මොන්ට්මාර්ටර් හි රූ නොර්වින් වෙත ගිය අතර එහිදී ඔහු තම මිතුරන් වන පිකාසෝ, සවුටින්, ජැක් ලිප්ස්චිට්ස් සහ එවකට සිටි කීර්තිමත් පුද්ගලයින් සඳහා පෝටර් පින්තාරු කළේය. මොඩිග්ලියානි පැරිසියේ බොහීමියාවේ කේන්ද්‍රීය චරිතයක් බවට පත් කළේ එම ඡායාරූපයි.
1917 දී - ඔහුට ජීන් හෙබුටර්න් මුණ ගැසුණි.
ජීන් හෙබුටර්න්
පුරාවෘත්තයේ සඳහන් වන පරිදි ඇය දුටු ඔහු වහාම ඇගේ චිත්‍රය පින්තාරු කිරීමට පටන් ගත්තේය. ඇමීඩියෝගේ වයස අවුරුදු තිස්තුනකි, ජීන් දහනව විය. ජීන් මෝඩි සමඟ ආදරයෙන් බැඳී සිටි අතර, ඔහු ජීවිතයට හා මරණයට ඔහු පසුපස ගියේය. ඇය ජීවිතයේ අන්තිම සහ විශ්වාසවන්ත සහකාරිය බවට පත්විය.
19 හැවිරිදි කලාකරුවා මොඩිග්ලියානිගේ අතිශයින්ම ආදරය බවට පත්විය.
ඇමේඩියෝ මොඩිග්ලියානි. ජීන් හෙබුටර්න්ගේ ආලේඛ්‍ය චිත්‍රය. 1919.
තරුණ දුගී දුප්පත් කලාකරුවෙකු සමඟ තම දියණිය විවාහ කර ගැනීමට දෙමාපියන් විරුද්ධ වූ අතර, ජීන් මොඩිග්ලියානිගේ විශ්වාසවන්ත සහකාරිය වූ අතර ඇගේ ජීවිතයේ අවසානය දක්වා ඔහුට ආදරය කළේය.ජීන් හියුබුටර් සහ ඇමේඩියෝ මොඩිග්ලියානිට දියණියක් සිටියේය.
ඇමඩියෝ මොඩිග්ලියානි වයස අවුරුදු 36 දී ක්ෂය රෝග මෙනින්ජයිටිස් හි හිඟන්නන් සඳහා රෝහලකදී මිය ගියේය.
ජීන් සිය ආදරණීයයා නොමැතිව ජීවත් වීමට අකමැති වූ අතර ඇය ජනේලයෙන් ඉවතට විසි කළාය.
ඇය දුටු ඔහු වහාම ඇගේ චිත්‍රය කඩදාසි කැබැල්ලක සටහන් කිරීමට පටන් ගත්තේය. මොඩිග්ලියානිට අවසානයේදී මුණගැසුණේ ඔහු වරක් තම කිට්ටු මිතුරෙකු වූ මූර්ති ශිල්පී බ්‍රැන්කූසිට පැවසූ දෙයයි
"ඔහුගේ සදාකාලික සැබෑ ආදරය බවට පත්වන සහ බොහෝ විට සිහිනයකින් ඔහු වෙත පැමිණෙන එකම සහ එකම කාන්තාව එනතෙක් බලා සිටීම."
“ඇය බය කරන්න පහසු කුරුල්ලෙක් වගේ. ලැජ්ජාශීලී සිනහවකින් යුත් ගැහැණු. ඇය ඉතා මෘදු ලෙස කතා කළාය. කවදාවත් වයින් බොන්න එපා. මම හැමෝම පුදුමයෙන් වගේ බැලුවා. ”
රතු පැහැයට හුරු දුඹුරු පැහැති කෙස් සහ ඉතා සුදු සමක් ඇති ජීන් කෙටි විය. හිසකෙස් හා පැහැය පිළිබඳ මෙම විචිත්‍රවත් වෙනස නිසා මිතුරන් ඇයට "පොල්" යන අන්වර්ථ නාමය ලබා දී ඇත.
අමෙඩියෝට වයස අවුරුදු තුනයි.
වරින් වර සුදුමැලි ගිලුණු කම්මුල් මත තුනී, වේදනාකාරී ලපයක් පුළුස්සා, දත් කළු වී ඇත. පැරීසියේ රාත්‍රිය පුරා ඇනා අක්මාටෝවා ඇවිද ගිය කඩවසම් මිනිසා තවදුරටත් නොවේ - "රන් ගිනිදැල් සහිත ඇන්ටිනෝස්ගේ හිස." ඔහු ජීවත් වූයේ චයිම් සවුටින්ගේ වැඩමුළුවේය. එහිදී ඔහුට දෝෂ, මැක්කන්, කැරපොත්තන්, උකුණන් වැනි දේවලින් බේරීම සඳහා බිම වතුර දැමිය යුතු විය.
රෑ බෝ වූ ඔහු රොටුන්ඩා ඉදිරිපිට බංකුව මත දැකිය හැකි විය. ජීන් හියුබුටර්න් ඇය අසල වාඩි වී, නිහ silent, බිඳෙනසුලු, ආදරණීය, සැබෑ දේවතාවිය අසල සැබෑ මැඩෝනා ... ".
මෑත වසරවලදී ඔහු එක් ජීන් එකක් පාහේ පින්තාරු කළද, ඔහු ඇයව ඔහුගේ කැන්වස්වල අවම වශයෙන් 25 වතාවක් නිරූපණය කළේය. දිගටි අනුපාතය. තියුණු අස්ථාවර ලක්ෂණ. ඉරියව්වලදී - වේදනාකාරී ස්නායු සියුම් බව. සුදුමැලි මුහුණක් සහිත පරිපූර්ණ ලක්ෂණ සහ දිගු බෙල්ලකින් යුත් ඇය හංසයාට සමාන බව ඇය ගැන කියැවිණි.
1920 ජනවාරි 19.
එදින සවස් වරුවේ සීතල, කුණාටු සහ සුළං සහිත ඔහු වීදිවල සැරිසැරුවේය. අයිස් සුළඟක් ඔහුගේ ජැකට්ටුව ඔහුගේ පිටුපසින් තල්ලු කළේය. ඔහු නොසන්සුන්, is ෝෂාකාරී හා පාහේ භයානක විය. මිතුරන් ඔහුට ගෙදර යන්න කියා උපදෙස් දුන්නද ඔහු සිහිසුන්ව සිටි රාත්‍රිය දිගටම කරගෙන ගියේය.
ඊළඟ දවසේ ඔහුට ඉතා නරකක් දැනුණු අතර ඔහුගේ ඇඳට ගියේය. මෝඩි බැලීමට පැමිණි වැඩමුළු අසල්වැසියන් ඔහු උණ රෝගයෙන් වැතිර සිටිනු දුටුවේය. මාස අටක ගැබිනියක් වන ෂන්නා ඇය අසල කූඩාරම් ගසා ඇත. කාමරය දරුණු සීතල විය. ඔවුන් වෛද්‍යවරයකු හමුවීමට ඉක්මන් විය. තත්වය නරක අතට හැරෙමින් තිබුණි. ඔහු ඒ වන විටත් සිහිසුන්ව සිටියේය.
1920 ජනවාරි 22 වන දින මෝඩි දිළිඳු හා නිවාස නොමැති අය සඳහා ෂරයිට් රෝහලට ඇතුළත් කරන ලදී. දවස් දෙකකට පසු ඔහු අතුරුදහන් විය.
පසුදා අලුයම පාන්දර හතරට ගැබිනි ජීන් හයවන මහලේ ජනේලයකින් එළියට පැන ඇගේ මරණයට පත්විය.
ඇමේඩියෝ මොඩිග්ලියානි. කහ පුල්වර් එකක ජීන් හෙබුටර්න්ගේ ආලේඛ්‍ය චිත්‍රය. 1918.
මොඩිග්ලියානි 1920 ජනවාරි 24 වන දින පැරිස් සායනයක ක්ෂය රෝග මෙනින්ජයිටිස් රෝගයෙන් මිය ගියේය. ඉන් දිනකට පසු, ජනවාරි 26 වන දින, මාස 9 ක ගැබිනියක්ව සිටි ජීන් හෙබුටර්න් සියදිවි නසා ගත්තේය. අමෙඩියෝව පෙරේ ලචයිස් සුසාන භූමියේ යුදෙව් කොටසේ ස්මාරකයක් නොමැතිව නිහතමානී සොහොනක තැන්පත් කරන ලදී; 1930 දී, ජීන් මියගොස් වසර 10 කට පසු, ඇගේ දේහය අසල සොහොනක වළලනු ලැබීය.
ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානි
මහිමය වචනානුසාරයෙන් පැමිණියේ මරණයෙන් පසු දිනයි. අවමංගල්‍යය ඉතා ජනාකීර්ණ විය. සියලු පැරිස් මෝඩිගේ වැඩ දැන සිටි බවත්, ආදරය කළ බවත් පෙනෙන්නට තිබුණි. (දැන්, ඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ පමණක් නම්!) පෙරේ ලචයිස්ගේ භූමදානය. මිනී පෙට්ටියේ පිකාසෝ, ලෙගර්, සවුටින්, බ්‍රැන්කියුසි, කිස්ලිං, ජාකොබ්, සෙවරිනි, ඩෙරේන්, ලිප්ස්චිට්ස්, ව්ලැමින්ක්, ස්බෝරොව්ස්කි සහ තවත් බොහෝ අය - පැරිසියේ කලාත්මක ප්‍රභූ පැලැන්තිය.
ජීන් හබුටර්න්ගේ දිවි නසා ගැනීම මොඩිග්ලියානිගේ ජීවිතයට ඛේදජනක තැපැල් පිටපතක් බවට පත්විය.
මොඩිග්ලියානි ජනවාරි 27 වන දින පෙරේ ලචයිස් සුසාන භූමියේ යුදෙව් කොටසේ ස්මාරකයක් නොමැතිව නිහතමානී සොහොනක තැන්පත් කරන ලදී. පැරිසියේ සියලුම කලාකරුවන්, පිකාසෝ මෙන්ම ඔහුගේ නොසැලකිලිමත් ආකෘතිවල සමූහයාද ඔහු සමඟ සුසාන භූමියට පැමිණියහ.
ජීන්ව තැන්පත් කරනු ලැබුවේ පසුදා - පැරිස් නගරාසන්නයේ බැනියර්හි ය.
ඔවුන් දෙදෙනා එකම ස්ලැබ් එකකට යට වී වසර 10 කට පසුව ය. මොඩිග්ලියානිගේ මරණයට දොස් පැවරූ s ාතීන් ඇයගේ දේහය පෙරේ ලචයිස් සුසාන භූමියට ගෙන යාමට ඉඩ හැරියේය.
"ඔහුගේ කැන්වස් අහඹු දර්ශන නොවේ - මෙය බොළඳකම හා ප්‍ර wisdom ාව, ස්වයංසිද්ධතාවය සහ අභ්‍යන්තර පාරිශුද්ධත්වය යන අසාමාන්ය සංයෝජනයක් ඇති කලාකරුවෙකු විසින් වටහා ගත් ලෝකයයි."- එර්න්බර්ග්
ඔහු ඉතා වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කළේය. එවැනි උරුමයක් අත්හැරීමට, එවැනි කලාකෘති නිර්මාණය කිරීමට, කෙනෙකුට පැය ගණනක් පැය ගණනක් අවශ්‍ය විය, යමෙකුට වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කළ යුතු අතර, ඔහුට නැවුම් හිසක් හා විවෘත ආත්මයක් ඇති බව පෙනේ. ඔහුගේ ආකෘතීන් තුළින් බැබළෙන්න, ඔවුන් ගැන සෑම දෙයක්ම පවසන්න. මෙය සදාකාලික බේබද්දන්ගේ හා වාග්මාලාවේ පුරාවෘත්තය පිළිබඳ සැකයක් ඇති කරනවා පමණක් නොව, එය ප්‍රතික්ෂේප කරයි. මොඩිග්ලියානි යනු ඉතා හොඳ චිත්ර ශිල්පියෙකු පමණක් නොව, ඔහු සැබවින්ම දීප්තිමත් මනෝ විද්‍යා ologist යෙකු හා විශ්ලේෂකයෙකි. දර්ශනීය - ඔහු විසින් ලියන ලද මුළු ඡායාරූප මාලාවකින්ම ඔහු ලියූ අයගේ ඉරණම වචනාර්ථයෙන් පුරෝකථනය කළේය.පැබ්ලෝ පිකාසෝ.
රොටුන්ඩා පිවිසුම් දොරටුවේ මොඩිග්ලියානි, පිකාසෝ සහ ඇන්ඩ්‍රේ සැල්මන්. 1916 වසර
මොඩිග්ලියානි විශිෂ්ට කලාකරුවෙකු ලෙස ලෝකය පිළිගත්තේ ඔහුගේ මරණයෙන් වසර තුනක් ගත වූ විට පමණි. අද, විවිධ වෙන්දේසිවලදී ඔහුගේ සිතුවම් ඩොලර් මිලියන 15 ක් හෝ ඊට වැඩි මිලකට ඇස්තමේන්තු කර ඇත.
1990 දශකයේ මුල් භාගයේදී ඉතාලි චිත්ර ශිල්පී ඇමේඩියෝ මොඩිග්ලියානිගේ කෘති ප්‍රදර්ශනයක් ඉතාලියේදී සිදු විය.
මයිකල් ඩේවිස් මොඩිග්ලියානි විසින් රචිත චිත්‍රපටයේ ස්ටිල්ස්
ඇමේඩියෝ මොඩිග්ලියානි වෙනුවෙන් කැප වූ සුප්‍රසිද්ධ ප්‍රංශ චිත්‍රපටයක් වන "මොන්ට්පර්නාස් 19" රූගත කරන ලද අතර, එහි දී දක්ෂ ප්‍රංශ නළු ජෙරාඩ් පිලිප් කලාකරුවෙකුගේ චරිතය හෘදයාංගමව රඟපෑවේය.
"ජීවිතය යනු කිහිප දෙනෙකුගෙන්, දන්නා සහ හැකි, නොදන්නා සහ නොහැකි අයට දෙන තෑග්ගකි."ඇමේඩියෝ මොඩිග්ලියානි.
"මම යුදෙව්වෙක් බව ඔබට පැවසීමට මට අමතක විය"ඇමේඩියෝ මොඩිග්ලියානි.
(1884-1920) ඉතාලි චිත්ර ශිල්පියෙක්, ග්‍රැෆික් චිත්ර ශිල්පියෙක් සහ මූර්ති ශිල්පියෙක්
නූතන මනස තුළ ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානිගේ පෙනුම බොහෝ දුරට බලපෑවේ ප්‍රංශ නළු ජෙරාඩ් පිලිප්ගේ “මොන්ට්පර්නාස් -19” චිත්‍රපටයේ දීප්තිමත් රංගනයෙනි. ඔහු තනිකම හා දරිද්‍රතාවයෙන් මියගිය හඳුනා නොගත් බුද්ධිමතෙකුගේ ප්‍රතිරූපය නිර්මාණය කළේය. නමුත් මෙය අර්ධ වශයෙන් සත්‍යයකි: සමකාලීනයන් ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානිගේ දක්ෂතා හඳුනා ගත්හ. කෙසේ වෙතත්, ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ දී, පැරිසියේ බොහෝ කලාකරුවන් සිටි අතර, ඔවුන් සියල්ලන්ටම තමන්වම තහවුරු කර ගැනීමට, ප්රසිද්ධ හා ධනවත් වීමට නොහැකි විය. එසේ වුවද, පුරාවෘත්තය නිර්මාණය කර ඇති අතර පවත්නා ඒකාකෘති වෙනස් කිරීම ඉතා අපහසුය.
ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානි පිළිබඳ චරිතාපදාන තොරතුරු පරස්පර විරෝධී සහ අතිශය හිඟයි. ඉතින්, එක් ජනප්‍රවාදයකට අනුව, කලාකරුවාගේ මව බී. ස්පිනෝසාගේ පවුලෙන් පැමිණි බව උපකල්පනය කරන ලදී. ඇත්ත වශයෙන්ම, ප්රසිද්ධ දාර්ශනිකයා කිසිදු දරුවෙකු ඉතිරි නොකර මිය ගියේය.
ඔහුගේ පියා සම්බන්ධයෙන් ගත් කල, මොඩිග්ලියානිගේ ඇදුරන් පැවසූ පරිදි ඔහු බැංකුවේ හිමිකරු නොව, එහි ආරම්භකයා පමණි. එමනිසා, ඉතාලියේ දුප්පත් කලාකරුවාට කාලයාගේ ඇවෑමෙන් ඔහුට සහාය නොදක්වන ධනවත් relatives ාතීන් සිටීමද නව නිපැයුම් ක්ෂේත්‍රයට අයත් වේ.
ඇත්ත වශයෙන්ම, පියා සහ මව අමෙඩියෝ මොඩිග්ලියානි ඕතඩොක්ස් යුදෙව් පවුල්වල අයයි. ඔහුගේ මුතුන් මිත්තන් ලිවෝර්නෝ හි පදිංචි වූ අතර, අනාගත කලාකරුවාගේ මව ඉයුජින් ගාර්සන් ෆ්ලමිනියෝ මොඩිග්ලියානි සමඟ විවාහ විය. ඔවුන්ට දරුවන් හතරදෙනෙක් සිටියහ - එම්මානුවෙල්, අනාගත නීති lawyer යා සහ පාර්ලිමේන්තුවේ නියෝජ්‍ය, මාගරිටා, ඇය කලාකරුවාගේ දියණිය වන උම්බර්ටෝගේ දරුකමට හදාගත් මව බවට පත් වූ අතර, ඉන්ජිනේරුවෙකු බවට පත් වූ අතර අවසානයේ අමෙඩියෝ. ඔහු උපන් කාලය වන විට පවුල විනාශයේ අද්දර සිටි අතර මොඩිග්ලියානිගේ මිතුරන්ගේ උදව්වෙන් පමණක් ඔවුන්ට කෙසේ හෝ ඔවුන්ගේ පාදවලට නැගීමට හැකි විය. ඉයුජීනියාගේ වැඩිමහල් සහෝදරයා වන ඇමීඩියෝ ගාර්සන් වැඩිපුරම උදව් කළේය. ඔහුගේ මාමාගේ නමින් නම් කරන ලද අනාගත කලාකරුවාට ඔහු දිගටම උදව් කළේය.
ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානි ප්‍රමාණවත් ලෙස අධ්‍යාපනය ලැබුවද පාසල ඔහුට එතරම් උනන්දුවක් දැක්වූයේ නැත. 1898 දී ඔහු බරපතල රෝගයකට ගොදුරු විය - ටයිෆස්. පෙනෙන විදිහට, මේ අවස්ථාවේදී මොඩිග්ලියානි තේරුම් ගත්තා ඔහුට ඇඳිය හැකි බව. වැඩි කල් නොගොස් චිත්ර ඇඳීම නිසා ඔහු ගුරුවරයෙකු සොයා ගන්නා ලෙස ඔහු තම මවගෙන් ඉල්ලා සිටියේය. වයස අවුරුදු දොළහ වන විට ඇමීඩියෝ පශ්චාත්-හැඟීම්වාදයේ ආධාරකරුවෙකු වන ගුග්ලියෙල්මෝ මිචෙලි විසින් අධ්‍යක්ෂණය කරන ලද චිත්‍රාගාරයක අධ්‍යාපනය ලැබීය. කෙසේ වෙතත්, ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානි ගොඩනැගීම බොහෝ කලාකරුවන්ගේ බලපෑමට ලක් විය. ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පීන් කෙරෙහි ඔහු තුළ ඇති දැඩි ආශාව, මූලික වශයෙන් සියන් සහ ෆ්ලොරෙන්ටයින් පාසල්වල නියෝජිතයින් වන සැන්ඩ්‍රෝ බොටිසෙලි සහ ෆිලිපෝ ලිෂේ යන අයගේ කෘති කෙරෙහි බලපෑම් ඇති විය.
1900 අවසානයේදී ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානි නැවතත් රෝගාතුර විය - ටයිෆස් පෙනහළු වලට සංකූලතාවයක් ලබා දුන්නේය. වෛද්‍යවරුන්ගේ උපදෙස් පරිදි ඔහු දකුණට ගොස් වසර දෙකක් නේපල්ස් හි ජීවත් විය. එහිදී ඔහු මුලින්ම මූර්ති හා ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය පින්තාරු කිරීමට පටන් ගත්තේය. නෙටොලියන් ආසන දෙව්මැදුරේ ඇති මූර්තිවල රූප සටහන් දැනටමත් ඔහුගේ අනාගත සිතුවම්වල ඩිම්බකෝෂ පෙන්වයි.
1902 දී ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානි නැවත ලිවර්නෝ වෙත ගිය නමුත් වැඩි කල් නොගොස් නැවත සිය මව්බිම හැර ගියේය. මාස කිහිපයක් ඔහු ෆ්ලෝරන්ස් හි නිදහස් නිරුවත් පාසලට ඇතුළත් විය. මෙම අධ්‍යාපන ආයතනය වැනීසියේ ලලිත කලා ආයතනයේ ශාඛාවක් විය. එහිදී සුප්‍රසිද්ධ ග්‍රැෆික් චිත්ර ශිල්පී ෆටෝරි ඔහුගේ ගුරුවරයා බවට පත්විය. ඔහුගෙන් මොඩිග්ලියානි සෑම විටම රේඛාව, ස්වරූපයේ සරල බව සහ සෑම විටම පරිමාව පවත්වා ගෙන යයි. මෝඩිග්ලියානි නිරුවත් ඇඳීමට ප්‍රිය කළ අතර කාන්තා ශරීරයේ අස්ථාවරත්වය හා කරුණාව අගය කළේය. ඔහු ප්රධාන වශයෙන් සමීප ඡායාරූප නිර්මාණය කරයි, හිතාමතාම මවාපෑමෙන් සහජයෙන්ම වැළකී සිටී, උදාහරණයක් ලෙස පිකාසෝගේ සිතුවම්වල. ඔහු අභ්‍යවකාශයට විශාල වැදගත්කමක් ලබා දෙමින් හිතාමතාම අසමමිතියක් ලබා ගත්තේය. ඒ අතරම, ඔහුගේ කෘති විශේෂ පද රචනයකින් කැපී පෙනේ; ඒවා අධ්‍යයනය කරන විට බාහිර ලෝකයේ අස්ථාවරත්වය සහ විශ්වාසනීයත්වය පිළිබඳ හැඟීමක් බිහි වේ.
ඔහුගේ මාමා වන බැංකුකරු අමෙඩියෝ ගාර්සේනාගේ උදව්වෙන් ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානි කිහිප වතාවක් වැනීසියට ගමන් කරයි. නමුත් ක්‍රමයෙන් ඔහු තේරුම් ගැනීමට පටන් ගන්නේ ඔහු අනිවාර්යයෙන්ම පැරිසියට යා යුතු බවයි. එය එවකට කලාත්මක මක්කම ලෙස සැලකේ. 1906 දී මොඩිග්ලියානි අවසානයේ පැරිසියේ පදිංචි විය.
මුලදී ඔහු කොලරෝසි ඇකඩමියට ඇතුළත් වූ නමුත් අධ්‍යයන සම්ප්‍රදායේ රාමුව සමඟ එකඟ වීමට ඔහුට නොහැකි වූ නිසා වැඩි කල් නොගොස් ඔහු එය අත්හැරියේය. ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානි මොන්ට්මාර්ටර් හි චිත්‍රාගාරයක් කුලියට ගන්නා අතර එහිදී ඔහුගේ පළමු පැරිසියානු කෘති දර්ශනය විය. නමුත් වසරකට පසුව, කලාකරුවා මොන්ට්මාර්ට්රේ සිට පදිංචියට ගියේය. ඒ වන විට ඔහුට ඇඩ්මින් කෙනෙක් සිටියේය - ආචාර්ය පෝල් ඇලෙක්සැන්ඩර්. වෛද්‍යවරයා සිය සහෝදරයා සමඟ දුප්පත් කලාකරුවන් සඳහා යම් ආකාරයක නවාතැනක් පවත්වාගෙන ගියේය. 1907 අගභාගයේදී මොඩිග්ලියානි පදිංචි විය. "යුදෙව්වන්ගේ" ගැනුම්කරු බවට පත්වූයේ ඇලෙක්සැන්ඩර් විසිනි. ඒ සඳහා ඔහු ගෙවූයේ ෆ්‍රෑන්ක් දෙසියයක් පමණි.
මඳ වේලාවකට පසු ඔහු ස්වාධීන සැලෝන් ප්‍රදර්ශනයට තම කෘතිය ලබා දෙන ලෙස ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානිට ඒත්තු ගැන්වීය. 1907 අවසානයේදී ඉතාලි ජාතික ස්වාමියාගේ කෘති පහක් එහි ප්‍රදර්ශනය කරන ලදී. වෛද්යවරයාගේ මිතුරන් මෙම සිතුවම් මිලදී ගත්හ. අවසානයේදී මෝඩිග්ලියානි නැවතත් රූපලාවණ්‍යාගාරයේ ප්‍රදර්ශනය කළ නමුත් මෙවර කිසිවෙකු ඔහුගේ වැඩ මිලට ගන්නේ නැත. මානසික අවපීඩනය, සම්පූර්ණ තනිකම, කලාකරුවාගේ “පුපුරන සුලු” ස්වභාවය නිසා, මත්පැන් වලට ඇබ්බැහි වීම, පසුකාලීන වසර වලදී ඔහුට එතරම්ම බාධාවක් වූ අභ්‍යන්තර බාධකයක් පෙනෙන්නට හේතු විය.
ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානි ඔහුගේ සමකාලීනයන් සමඟ නිරන්තරයෙන් සන්නිවේදනය කළේය - ජේ. බ්රේක්, එම්. ව්ලැමින්ක්, පැබ්ලෝ පිකාසෝ. ඉරණම ඔහුට නිර්මාණශීලීත්වය සඳහා වසර දහහතරක් පමණක් ලබා දෙනු ඇත. මෙම කාලය තුළ, සිත් ඇදගන්නා කලාකරුවෙකු තරුණයාගෙන් ඉස්මතු වනු ඇත, ඔහු රූප හා මිනිස් මුහුණු නිරූපණය කිරීමේ සුවිශේෂී ක්‍රමයක් නිර්මාණය කරනු ඇත, එහිදී හංස බෙල්ල, දිගටි ඩිම්බකෝෂ, තරමක් දිගටි සිරුරු, ශිෂ්‍යයන් නොමැති ආමන්ඩ් හැඩැති ඇස් ආධිපත්‍යය දරයි.
ඒ අතරම, මොඩිග්ලියානිගේ සියලු චරිත පහසුවෙන් හඳුනාගත හැකි වුවද, අප කටයුතු කරන්නේ ඔහුගේ වීරයන් පිළිබඳ කතුවරයාගේ දැක්ම සමඟ වන අතර, ඒ සමගම පිරිහුණු ශෛලීකරණය හා අප්‍රිකානු මූර්ති ශිල්පයට සමීප ය.
1907 දී ඔහු දුටු විශාල ප්‍රදර්ශනය වූ සීසැන්ගේ කෘතියේ බලපෑම යටතේ ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානිගේ පින්තූර අර්ධ වශයෙන් හා සිතුවම් කර ඇත. සීසැන් කෙරෙහි ඔහු තුළ ඇති දැඩි ආශාව නිසා, විශේෂ ප්ලාස්ටික් අවකාශයක් සහ නව වර්ණ මාලාවක් හරහා විෂය ගෙන ඒමට උත්සාහ දරයි. නමුත් මොඩිග්ලියානි මේ අවස්ථාවේ දී වීරයා පිළිබඳ අසාමාන්ය දැක්මක් රඳවාගෙන සිටින අතර, සෑම විටම පාහේ වාඩි වී සිටින පුද්ගලයෙකු නිරූපණය කරයි, නිදසුනක් වශයෙන්, ඔහුගේ "ආසන පිරිමි ළමයා" චිත්‍රයේ.
චිත්ර ශිල්පියාට අනුකම්පා කරමින්, ඔහුට සහාය වීම සඳහා විශේෂයෙන් ඇණවුම් කරන ලද සිතුවම්. නමුත් ප්රධාන වශයෙන් ඔහු සමීප පුද්ගලයින් චිත්‍රණය කළේය - එම්. ජේකොබ්, එල්. සොබොරොව්ස්කි, පී. පිකාසෝ, ඩී. රිවේරා. 1914 දී රුසියානු කවියෙකු වන ඇනා අක්මාටෝවා සමඟ පැවති හමුවකින් එක් ඡායාරූප පෙළක් දේවානුභාවයෙන්. අවාසනාවකට මෙන්, සමස්ත චක්‍රයේ සිට, ඉතිරිව ඇත්තේ එක් චිත්‍රයක් පමණි, අක්මාටෝවා ඇය සමඟ ගත් චිත්‍රය. එහි අවකාශයේ ප්‍රමුඛ ලක්ෂණය වන්නේ ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානිගේ සුප්‍රසිද්ධ ධාවන රේඛාවයි.
අක්මාටෝවා සමඟ දැන හඳුනා ගැනීම අහම්බයක් ලෙස සැලකිය නොහැකිය. මොඩිග්ලියානි තරුණ වියේ දී දාර්ශනික එෆ්. නීට්ෂේගේ මෙන්ම කවියෙකු හා ලේඛකයෙකු වූ ජී. ඩී. අන්නුන්සියෝගේ බලපෑමෙන් පසු වූ බව අමතක නොකළ යුතුය. ඔහු සම්භාව්‍ය ඉතාලි හා නව ප්‍රංශ සංකේතාත්මක කවි හොඳින් දැන සිටියේය. විලන්, ඩැන්ටේ, ෂෝ බවුඩ්ලෙයාර් සහ ආතර් රිම්බෝඩ් විසිවන සියවස ආරම්භයේදී ඒ. බර්ග්සන්ගේ දර්ශනය කෙරෙහි දැඩි ඇල්මක් ඇති වේ.
උනන්දුවෙහි බහුකාර්යතාව, සංචාරය සඳහා ඇති ආශාව, සමකාලීනයන් සමඟ සන්නිවේදනය කිරීමේදී තමන් වෙනුවෙන් නව දේවල් නිරන්තරයෙන් සොයා ගැනීමට ඇති ආශාව, විවිධාකාර කලාවන් සඳහා මොඩිග්ලියානිගේ ආයාචනයට හේතු විය. බැරෑරුම් සිතුවම් සමග එකවරම ඔහුගේ මූර්ති දර්ශනය විය.
නිදහස් කලාකරුවෙකුගේ මාවත තෝරාගත් මොඩිග්ලියානි බොහීමියානු ජීවන රටාවකට නායකත්වය දෙයි. ඔහු කලා පාසැල් වලින් උපාධිය ලබා නොගනී, නමුත් ඔවුන් තුළ ඇත්තේ හෂිෂ් රසයෙන් හා ලැජ්ජාශීලී, නිහතමානී තරුණයෙකුගේ සිට සංස්කෘතික චරිතයක් බවට පත්වීමයි. මොඩිග්ලියානි දන්නා සියල්ලන්ම ඔහුගේ අසාමාන්ය පෙනුම හා අසාමාන්ය ක්‍රියාවන් කෙරෙහි දැඩි ඇල්මක් දැක්වූහ. ඒ අතරම, මත්පැන් හා මත්ද්‍රව්‍යවලට ඇබ්බැහි වීම ඔහු අභ්‍යන්තර අනාරක්‍ෂිතතාවයෙන් මිදීමට උත්සාහ කිරීම හෝ මිතුරන්ගේ බලපෑමට හසු වීම යන කරුණු මගින් පැහැදිලි කළ හැකිය.
ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානිට මැටිස් සමඟ බොහෝ සමානකම් ඇත - රේඛාවේ ලැකොනික්වාදය, සිල්වට් වල පැහැදිලිකම, ආකෘතිය සාමාන්‍යකරණය කිරීම. නමුත් මොඩිග්ලියානිට මැටිස්ගේ ස්මාරකවාදය නැත, ඔහුගේ රූප වඩාත් සමීප, වඩා සමීප (කාන්තා පින්තූර, නිරුවත්), මොඩිග්ලියානිගේ රේඛාවට අසාමාන්ය සුන්දරත්වයක් ඇත. සාමාන්‍ය ඇඳීම මඟින් කාන්තා ශරීරයේ අස්ථාවරත්වය හා කරුණාව, දිගු බෙල්ලේ නම්‍යතාවය, පිරිමි ඉරියව්වේ තියුණු ලක්ෂණය පෙන්නුම් කරයි. ඔබට යම් ආකාරයක පුද්ගලයකු විසින් කලාකරුවෙකු හඳුනාගත හැකිය: සමීප ඇස්, කුඩා මුඛයේ ලැකොනික් රේඛාවක්, පැහැදිලි ඕවලාකාරයක්, නමුත් මෙම නැවත නැවත ලිවීමේ හා ඇඳීමේ ක්‍රම එක් එක් රූපයේ පෞද්ගලිකත්වය අවම වශයෙන් විනාශ නොකරයි.
ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසානයේදී, ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානි, ජීන් හෙබුටර්න් නම් කලාකරුවා මුණගැසුණු අතර, ඔවුන් එකට ජීවත් වීමට පටන් ගත්හ. සුපුරුදු පරිදි මොඩිග්ලියානි තමාට සමීප වූ පුද්ගලයෙකුගේ චිත්‍රයක් චිත්‍රණය කළේය. එහෙත්, ඔහුගේ හිටපු මිතුරන් මෙන් නොව, ඇය ඔහුට සතුට හා ආලෝකයේ කිරණ බවට පත් විය. කෙසේ වෙතත්, ඔවුන්ගේ සම්බන්ධතාවය කෙටි කාලීන විය. 1920 ශීත In තුවේ දී මොඩිග්ලියානි නිහ ly ව රෝහලේදී මැකී ගියේය. අවමංගල්‍ය කටයුතු වලින් පසු ජීන් නැවත ඇගේ දෙමාපියන් වෙත පැමිණියේය. කතෝලික පවුලට තම ස්වාමිපුරුෂයා යුදෙව්වෙකු බව තේරුම් ගැනීමට නොහැකි වූ නිසා එහිදී ඇය සම්පූර්ණයෙන්ම හුදෙකලා විය. මේ අවස්ථාවේ දී ජීන් ඔවුන්ගේ දෙවන දරුවා බලාපොරොත්තුවෙන් සිටියද, ඇගේ පෙම්වතා නොමැතිව ජීවත් වීමට ඇයට අවශ්‍ය නොවූ අතර ඇය ජනේලයෙන් ඉවතට විසි කළාය. ඇයව තැන්පත් කරනු ලැබුවේ දින කිහිපයකට පසුවය.
ඇගේ දෙමව්පියන්ගේ අභාවයෙන් පසු, කුඩා ජීන් මොඩිග්ලියානිගේ relatives ාතීන් විසින් ඇති දැඩි කරන ලද අතර, ඔවුන් ඔහුගේ සිතුවම් කිහිපයක් තබා ගත් අතර, ගැහැණු ළමයා සිතුවම් කිරීමට උනන්දුවක් දැක්වූයේ නැත. ඇය හැදී වැඩුණු පසු ඇය තම පියාගේ චරිතාපදානය කර ඔහු ගැන පොතක් නිර්මාණය කළාය.
ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානිගේ නිර්මාණාත්මක උරුමය ලොව පුරා ව්‍යාප්ත වී තිබේ. කතුවරයාගේ නාමික ජීවන රටාව නිසා කලාකරුවාගේ බොහෝ කෘති නොනැසී පවතින බව ඇත්තකි. බොහෝ විට මොඩිග්ලියානි ඔහුගේ සිතුවම් සමඟ මුදල් ගෙවා, ඒවා මිතුරන්ට ලබා දුන්නේය, නැතහොත් ඒවා ආරක්‍ෂාව සඳහා ලබා දුන්නේය. ඔවුන්ගෙන් සමහරක් පළමු ලෝක යුද්ධයේදී මිය ගියහ. උදාහරණයක් ලෙස, 1917 දී තාවකාලික රජයේ තානාපති කාර්යාලයේ රුසියානු ලේඛක අයි. එර්න්බර්ග් විසින් ඉතිරි කරන ලද චිත්ර සහිත ෆෝල්ඩරයක් අතුරුදහන් විය.
ඇමීඩියෝ මොඩිග්ලියානි ඔහුගේ දුෂ්කර යුගයේ සංකේතයක් බවට පත්ව ඇත. ඔවුහු ඔහුව පෙරේ ලචයිස් සුසාන භූමියේ තැන්පත් කළහ. මිනීවළේ කෙටි සෙල්ලිපියක් ඇත - "මරණය මහිමයේ එළිපත්ත මත ඔහු පසුකර ගියේය."
