සම්භාව්‍යවාදයේ වර්ධනයේ ඉදිරියෙන්ම සිටියේ නැපෝලියන් ප්‍රංශය වන අතර ඉන් පසුව ජර්මනිය, එංගලන්තය සහ ඉතාලිය විය. පසුව, මෙම දිශාව රුසියාවට පැමිණියේය. ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පයේ සම්භාව්‍යවාදය තාර්කික දර්ශනයේ ප්‍රකාශනයක් බවට පත් වූ අතර, ඒ අනුව, එකඟ වූ, සාධාරණ ජීවන රටාවක් සඳහා ඇති ආශාව මගින් සංලක්ෂිත විය.

සම්භාව්‍යවාදයේ නැගීම

සම්භාව්‍යවාදය පුනරුදයේ ආරම්භ වුවද, එය 17 වන සියවසේදී ක්‍රියාකාරීව වර්ධනය වීමට පටන් ගත් අතර, 18 වන සියවස වන විට එය යුරෝපීය ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය තුළ දැඩි ලෙස මුල් බැස තිබුණි. සම්භාව්‍යවාදයේ සංකල්පය වූයේ සියලුම වාස්තුවිද්‍යාත්මක ආකෘතීන් පැරණි ඒවාට සමාන ලෙස සැකසීමයි. සම්භාව්‍ය යුගයේ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය ස්මාරකය, බරපතලකම, සරල බව සහ සංහිඳියාව වැනි පැරණි ප්‍රමිතීන් වෙත නැවත පැමිණීම මගින් සංලක්ෂිත වේ.

ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පයේ සම්භාව්‍යවාදය ධනේශ්වරයට ස්තූතිවන්ත විය - එය ධනේශ්වර සමාජය නිවැරදි පිළිවෙලට හා විශ්වයේ ව්‍යුහය සමඟ සම්බන්ධ වූ පුරාණ කාලයේ සිට එහි කලාව හා දෘෂ්ටිවාදය බවට පත්විය. ධනේශ්වරය පුනරුදයේ ප්‍රභූ පැලැන්තියට විරුද්ධ වූ අතර එහි ප්‍රතිඵලයක් ලෙස සම්භාව්‍යවාදයට "පරණ කලාවට" විරුද්ධ විය. ඇය ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පයේ රොකෝකෝ සහ බැරොක් වැනි මෝස්තර එවැනි කලාවකට ආරෝපණය කළාය - ඒවා ඉතා සංකීර්ණ, ලිහිල්, රේඛීය නොවන ලෙස සලකනු ලැබීය.

සම්භාව්‍ය ශෛලියේ සෞන්දර්යයේ මුතුන් මිත්තන් සහ ආනුභාව ලත් ජර්මානු කලා විචාරකයෙකු වන ජොහාන් වින්කල්මන් ලෙස සැලකේ, ඔහු විද්‍යාවක් ලෙස කලා ඉතිහාසයේ නිර්මාතෘ මෙන්ම පෞරාණික කලාව පිළිබඳ වර්තමාන අදහස් ද වේ. සම්භාව්‍යවාදයේ න්‍යාය ජර්මානු විචාරක සහ අධ්‍යාපනඥ Gotthold Lesing විසින් ඔහුගේ "Laocoon" කෘතියෙන් තහවුරු කර ශක්තිමත් කර ඇත.

බටහිර යුරෝපයේ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පයේ සම්භාව්යවාදය

ප්‍රංශ සම්භාව්‍යවාදය ඉංග්‍රීසියට වඩා බොහෝ පසුකාලීනව වර්ධනය විය. මෙම ශෛලියේ වේගවත් වර්ධනයට පුනරුදයේ වාස්තුවිද්‍යාත්මක ස්වරූපයන් පිළිපැදීමෙන් බාධා ඇති විය, විශේෂයෙන් අග ගොතික් බැරොක්, නමුත් ඉක්මනින් ප්‍රංශ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පීන් ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පයේ ප්‍රතිසංස්කරණ ආරම්භ වීමට පෙර යටත් වූ අතර සම්භාව්‍යවාදයට මග විවර විය.

ජර්මනියේ සම්භාව්‍යවාදයේ වර්ධනය තරමක් රැළි රහිත ආකාරයකින් සිදු විය: එය එක්කෝ පෞරාණික වාස්තු විද්‍යාත්මක ස්වරූපයන්ට දැඩි ලෙස අනුගත වීම හෝ බැරොක් විලාසිතාවේ ආකෘති සමඟ මිශ්‍ර කිරීම මගින් සංලක්ෂිත විය. මේ සියල්ල සමඟින්, ජර්මානු සම්භාව්‍යවාදය ප්‍රංශයේ සම්භාව්‍යවාදයට බෙහෙවින් සමාන විය, එබැවින් බටහිර යුරෝපයේ මෙම ශෛලිය ව්‍යාප්ත කිරීමේ ප්‍රමුඛ කාර්යභාරය ඉතා ඉක්මනින් ජර්මනියට සහ එහි වාස්තු විද්‍යා පාසලට ගියේය.

දුෂ්කර දේශපාලන තත්වය හේතුවෙන්, සම්භාව්‍යවාදය පසුව පවා ඉතාලියට පැමිණි නමුත් ඉන් ඉක්බිතිව එය සම්භාව්‍ය ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පයේ ජාත්‍යන්තර මධ්‍යස්ථානය බවට පත් වූයේ රෝමයයි. ක්ලැසික්වාදය එංගලන්තයේ ඉහළ මට්ටමකට ළඟා වූයේ රටේ නිවාස අලංකාර කිරීමේ ශෛලියක් ලෙසය.

ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පයේ සම්භාව්යවාදයේ ලක්ෂණ

ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පයේ සම්භාව්ය ශෛලියේ ප්රධාන ලක්ෂණ වන්නේ:

• සරල සහ ජ්යාමිතික හැඩතල සහ පරිමාවන්;
• තිරස් සහ සිරස් රේඛා වෙනස් කිරීම;
• පරිශ්රයේ සමබර සැලැස්ම;
• සීමා සහිත සමානුපාතිකයන්;
• සමමිතික ගෘහ අලංකරණය;
• ස්මාරක ආරුක්කු සහ සෘජුකෝණාස්රාකාර ව්යුහයන්.

පෞරාණික අනුපිළිවෙල අනුව, සම්භාව්‍ය ශෛලියේ නිවාස සහ බිම් කොටස් සැලසුම් කිරීමේදී කොලොනේඩ්, රොටුන්ඩා, පෝටිකෝ, බිත්ති මතුපිට සහන සහ වහලයේ ප්‍රතිමා වැනි මූලද්‍රව්‍ය භාවිතා වේ. සම්භාව්යයේ ශෛලිය තුල ගොඩනැගිලි සැලසුම් කිරීම සඳහා ප්රධාන වර්ණ පටිපාටිය ආලෝකය, පැස්ටල් වර්ණ වේ.

සම්භාව්‍ය ශෛලියේ වින්ඩෝස්, රීතියක් ලෙස, දීප්තිමත් සැරසිලි නොමැතිව ඉහළට, සෘජුකෝණාස්රාකාර හැඩයෙන් යුක්ත වේ. දොරවල් බොහෝ විට පැනල් කර ඇත, සමහර විට සිංහයන්, ස්පින්ක්ස් වැනි රූපවලින් සරසා ඇත. නිවසේ වහලය ඊට පටහැනිව, උළු වලින් ආවරණය කර ඇති තරමක් සංකීර්ණ හැඩයකින් යුක්ත වේ.

සම්භාව්ය නිවාස නිර්මාණය කිරීම සඳහා බහුලව භාවිතා වන ද්රව්ය වන්නේ ලී, ගඩොල් සහ ස්වාභාවික ගල්. අලංකාර කිරීමේදී, ඔවුන් රන් ආලේප කිරීම, ලෝකඩ, කැටයම්, මව්-මුතු සහ inlay භාවිතා කරයි.

රුසියානු සම්භාව්යවාදය

18 වන ශතවර්ෂයේ රුසියාවේ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පයේ සම්භාව්‍යවාදය යුරෝපීය සම්භාව්‍යවාදයට වඩා සැලකිය යුතු ලෙස වෙනස් වේ, මන්ද එය ප්‍රංශයේ ආකෘති අතහැර දමා තමන්ගේම සංවර්ධන මාවත අනුගමනය කළේය. රුසියානු ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පීන් පුනරුදයේ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පීන්ගේ දැනුම මත රඳා පැවතුනද, ඔවුන් තවමත් රුසියාවේ සම්භාව්යයේ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පයේ සාම්ප්රදායික ශිල්පීය ක්රම සහ චේතනාවන් යෙදීමට උත්සාහ කළහ. 19 වන සියවසේ යුරෝපීය, රුසියානු සම්භාව්‍යවාදය සහ පසුව රුසියානු අධිරාජ්‍ය ශෛලිය මෙන් නොව, 1812 යුද්ධයේ පසුබිමට එරෙහිව ඔවුන්ගේ සැලසුමේ (බිත්ති අලංකරණය, ස්ටූකෝ අච්චුව, පිළිම තේරීම) මිලිටරි සහ දේශප්‍රේමී තේමාවන් භාවිතා කළේය.

රුසියානු ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පීන් Ivan Starov, Matvey Kazakov සහ Vasily Bazhenov රුසියාවේ සම්භාව්යවාදයේ ආරම්භකයින් ලෙස සැලකේ. රුසියානු සම්භාව්‍යවාදය සාම්ප්‍රදායිකව කාල පරිච්ඡේද තුනකට බෙදා ඇත:

• මුල් - බැරොක් සහ රොකෝකෝ හි ලක්ෂණ තවමත් රුසියානු ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පයෙන් සම්පූර්ණයෙන්ම ආදේශ කර නොතිබූ කාලය;
• පරිණත - පෞරාණික ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය දැඩි ලෙස අනුකරණය කිරීම;
• ප්රමාද, හෝ ඉහළ (රුසියානු අධිරාජ්යය) - රොමෑන්ටිකවාදයේ බලපෑම මගින් සංලක්ෂිත වේ.

රුසියානු සම්භාව්‍යවාදය යුරෝපීය සම්භාව්‍යවාදයෙන් ඉදිකිරීම් පරිමාණයෙන් ද වෙන්කර හඳුනාගත හැකිය: මෙම ශෛලිය තුළ සම්පූර්ණ දිස්ත්‍රික්ක සහ නගර නිර්මාණය කිරීමට සැලසුම් කර ඇති අතර නව සම්භාව්‍ය ගොඩනැගිලි නගරයේ පැරණි රුසියානු ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය සමඟ ඒකාබද්ධ කිරීමට නියමිතව තිබුණි.

රුසියානු සම්භාව්‍යවාදයේ කැපී පෙනෙන උදාහරණයක් වන්නේ සුප්‍රසිද්ධ පැෂ්කොව් නිවස හෝ පැෂ්කොව් නිවසයි - දැන් රුසියානු රාජ්‍ය පුස්තකාලය. මෙම ගොඩනැගිල්ල සම්භාව්‍යවාදයේ සමතුලිත, U-හැඩැති පිරිසැලසුම අනුගමනය කරයි: එය මධ්‍යම ගොඩනැගිල්ලකින් සහ පැති පියාපත් (පියාපත්) වලින් සමන්විත වේ. පියාපත් නිර්මාණය කර ඇත්තේ පෙඩිමන්ට් සහිත පෝටිකෝවක් ලෙසය. නිවසේ වහලය මත සිලින්ඩරාකාර බෙල්වඩෙරේ පිහිටා ඇත.

රුසියානු ගෘහනිර්මාණ ශිල්පයේ සම්භාව්ය ශෛලියේ ගොඩනැගිලිවල අනෙකුත් උදාහරණ වන්නේ ප්රධාන අද්මිරාල්ටි, ඇනිච්කොව් මාලිගය, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි කසාන් ආසන දෙව්මැදුර, පුෂ්කින්හි ශාන්ත සොෆියා ආසන දෙව්මැදුර සහ අනෙකුත් අයයි.

ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය සහ අභ්යන්තරයේ සම්භාව්ය ශෛලියේ සියලු රහස් පහත වීඩියෝවෙන් ඔබට සොයාගත හැකිය:

නමුත් යුරෝපීය සම්භාව්‍යවාදය මෙන් නොව, රුසියානු සම්භාව්‍ය ලේඛකයින් රුසියානු ඉතිහාසයෙන් සහ යථාර්ථයට සමීප ගැටළු මත ඔවුන්ගේ කෘති පදනම් කර ගත්හ. එමනිසා, පළමුවෙන්ම, රුසියානු සම්භාව්‍ය ලේඛකයින් ඔවුන්ගේ නූතනත්වයේ දුෂ්ටකම් හෙලිදරව් කළ අතර, එයින් ප්‍රධාන වන්නේ සර්ෆ්ඩම් ය.

රුසියානු සම්භාව්යයේ ප්රධාන නියෝජිතයන් වන්නේ එම්.වී. ලොමොනොසොව්, ජී.ආර්. Derzhavin සහ I.A. ක්රිලොව්.

සම්භාව්‍යවාදය (රුසියානු සහ යුරෝපීය යන දෙඅංශයෙන්ම) බුද්ධත්වයේ අදහස් මත පදනම් වේ, සම්භාව්‍යවාදීන්ට අනුව, මැවුම්කරුගේ අදහස් අවබෝධ කර ගැනීම සඳහා මිනිසාට හේතුව ලබා දී ඇත. මිනිසා අනෙක් සියලුම ජීවීන්ගෙන් හරියටම වෙනස් වන්නේ ඔහු සෑම විටම අවට ලෝකය තේරුම් ගැනීමට උත්සාහ කරන බැවිනි. රුසියානු බුද්ධත්වයේ දී, ප්‍රබුද්ධ දේශප්‍රේමී වංශාධිපතියෙකුගේ ප්‍රතිරූපය පෙරට පැමිණේ.

ටිකට් අංක 4

"පරිපූර්ණ නයිට්වරයාගේ" රූපය ගැන කතා කරමින්,නවකතාවෙන් පිළිබිඹු වන මෙම රූපය සාදන සදාචාරාත්මක හා මනෝවිද්‍යාත්මක කාණ්ඩ ගණනාවක් ස්ථාපිත කළ හැකිය. ඔවුන් අතර, වීරත්වය පළමු ස්ථානයට පත්වේ. නයිට්වරයෙකුගේ මෙම ගුණාංගය වෘත්තීය රණශූරයෙකු ලෙස ඔහුගේ සමාජ පැවැත්ම තීරණය කරයි. පළමුවෙන්ම, එය සදාචාරාත්මක සාධාරණීකරණයක් ලබා ගන්නා අතර සදාචාරාත්මක පරිපූර්ණත්වය පිළිබඳ අදහසට සෘජුවම සම්බන්ධ වේ. නිර්භීතකම නයිට්වරයාගේ ක්‍රියාවන් දිරිමත් කරයි, ඔහු වික්‍රමාන්විතය සෙවීමට සලස්වයි - "ත්‍රාසජනක". නයිට්වරයෙකු යනු උදාර ලෙස ක්‍රියා කරන සහ උදාර ජීවන රටාවක් ගත කරන අයෙකි, ධෛර්ය සංග්‍රහය පුද්ගලයෙකුගෙන් බොහෝ ගුණධර්ම ඉල්ලා සිටියේය. නයිට් වැරදිකරුට නීති හතරකට කීකරු වීමට සිදු විය: කිසි විටෙකත් ද්වන්ධ සටනක් අත් නොහරින්න; තරඟාවලියේ දුර්වල පැත්තේ ක්රීඩා කිරීමට; සාධාරණ හේතුව ඇති සෑම කෙනෙකුටම උපකාර කිරීමට; යුද්ධයක් ඇති වූ විට, සාධාරණ හේතුවක් සඳහා සහාය වීම. ට්‍රිස්ටන් කිසිවිටෙක මෙම කේතයේ කිසිදු විධිවිධානයක් උල්ලංඝනය කර නැත. විශ්ලේෂණය කරන ලද නවකතාවේ අන්තර්ගතය ට්‍රිස්ටන් උතුම් නයිට්වරයෙකු, සැබෑ වීරයෙකු බව සනාථ කරයි. ඔහුගේ මුළු කෙටි ජීවිතයම කැප කළේ කලක් හදා වඩා ගත් ඔහුගේ පියා වූ ගොර්වෙනල් ඔහුට ඉගැන්වූ ප්‍රතිපත්ති සඳහා ය: නයිට්වරයෙකු යනු උදාර ලෙස ක්‍රියා කරන සහ උතුම් ජීවන රටාවක් ගත කරන අයෙකි. රණශූරයෙකුගේ සදාචාරාත්මක හා මනෝවිද්‍යාත්මක ප්‍රතිමූර්තියට අමතරව, නවකතාව සඳහන් කළ යුගයේ නයිට්වරයෙකුගේ සටන්, ආයුධ සහ ඇඳුම් පිළිබඳ සාමාන්‍ය අදහසක් ලබා දෙයි. නමුත් සියල්ලටම වඩා, ට්‍රිස්ටන් සහ අයිසෝල්ඩ් පිළිබඳ නවකතාව මරණයට වඩා ප්‍රබල ආදරය පිළිබඳ කතාවකි, ආදරය නොකරන අයට පෙර ආදරණීය සහ පෙම්වතාගේ වරදකාරිත්වය, ට්‍රිස්ටන්ගේ සදාකාලික නැවත පැමිණීමේ මිථ්‍යාව සහ රැජිනගේ කටුක සතුට. , මාර්ක් රජුගේ ත්‍යාගශීලීත්වය සහ කෲරත්වය ගැන. නිර්භීතකම, ගෞරවය, පක්ෂපාතීත්වය, අන්‍යෝන්‍ය ගෞරවය, උතුම් සදාචාරය සහ කාන්තාවකගේ සංස්කෘතිය වෙනත් සංස්කෘතික යුගවල මිනිසුන් ආකර්ෂණය කළේය. නවකතාව සාමාන්‍ය අදහසක් ලබා දෙන අතර විශිෂ්ට රණශූරයෙකුගේ නමස්කාරයට සුදුසු පරමාදර්ශී කාන්තාවකගේ සාමූහික රූපයක් ලබා දෙයි. මෙම රූපය යුගයේ පිළිබිඹුවකි, දෙවියන් වහන්සේගේ මවට නමස්කාර කිරීමේ සංස්කෘතිය. "නවකතාව තුළ සන්තෝෂයේ සිහිනය, ශක්තියේ හැඟීම, නපුර ජය ගැනීමට ඇති ආශාව මූර්තිමත් කරයි. මෙය ඔහුගේ මූලික සමාජ කාර්යය බවට සැකයක් නැත: සියවස් ගණනාවක් ඇය ජීවිතයට ගෙන ආ තත්වයන්ගෙන් බේරී සිටියාය.

"Woe from Wit" සංයුතියට විශේෂාංග කිහිපයක් තිබේ... පළමුව, නාට්‍යයට සමීපව බැඳී ඇති කතා මාලා දෙකක් ඇත. මෙම කුමන්ත්‍රණ රේඛාවල කතා මාතෘකා (චැට්ස්කිගේ පැමිණීම) සහ ප්‍රතික්ෂේප කිරීම් (චැට්ස්කිගේ අවසාන ඒකපුද්ගල කථාව) සමපාත වේ, නමුත් තවමත්, ප්‍රහසනය කතා රේඛා දෙකක් මත තුන් ගුණයකින් වැඩි වී ඇත, මන්ද ඒ සෑම එකක්ම තමන්ගේම කූටප්‍රාප්තිය ඇති බැවිනි. දෙවනුව, ප්‍රධාන කථා වස්තුව සමාජීය එකක් වන අතර, එය සමස්ත නාට්‍යය පුරා දිවෙන අතර, ප්‍රේම සම්බන්ධය ප්‍රදර්ශනයෙන් පවා පැහැදිලි වේ (සොෆියා මොල්චලින්ට ආදරය කරයි, සහ චැට්ස්කි ඇයට ළමා විනෝදාංශයකි). සොෆියා සහ චැට්ස්කි පිළිබඳ පැහැදිලි කිරීම තුන්වන ක්‍රියාව ආරම්භයේදී සිදු වේ, එයින් අදහස් කරන්නේ තුන්වන සහ සිව්වන ක්‍රියාවන් කෘතියේ සමාජ අන්තර්ගතය හෙළි කිරීමට සේවය කරන බවයි. Chatsky, Famusov, Repetilov, Sophia, Skalozub, Molchalin හි අමුත්තන්, එනම්, සියලුම චරිත පාහේ, පොදු ගැටුමට සහභාගී වන අතර, ආදර කතාවේ ඇත්තේ හතරක් පමණි: Sophia, Chatsky, Molchalin සහ Liza.
සාරාංශගත කළහොත්, "Woe from Wit" යනු කතා මාලා දෙකක ප්‍රහසනයක් වන අතර, සමාජීය එක නාට්‍යයේ වැඩි ඉඩක් ලබාගෙන ආදරය රාමු කරන බව සඳහන් කළ යුතුය. එබැවින්, "Woe from Wit" ප්‍රභේදයේ ප්‍රභවය පහත පරිදි අර්ථ දැක්විය හැකිය: සමාජීය, එදිනෙදා ප්‍රහසන නොවේ. ප්‍රේම කතා වස්තුව ද්විතීයික කාර්යභාරයක් ඉටු කරන අතර නාට්‍යයට ජීවමාන විශ්වාසනීයත්වයක් ලබා දෙයි.
නාට්‍ය රචකයෙකු ලෙස ග්‍රිබොයෙඩොව්ගේ දක්ෂතාවය ප්‍රකාශ වූයේ ඔහු පොදු කුමන්ත්‍රණයක් සහ හෙළා දැකීමක් භාවිතා කරමින් කුමන්ත්‍රණ රේඛා දෙකක් දක්ෂ ලෙස ගැටගැසීමෙන් නාට්‍යයේ අඛණ්ඩතාව ආරක්ෂා කරමිනි. Griboyedov ගේ දක්ෂතාවය ප්‍රකාශ වූයේ ඔහු මුල් කුමන්ත්‍රණ විකෘති කිරීම් (සොෆියාගේ මොල්චලින් කෙරෙහි ඇති ආදරය විශ්වාස කිරීමට චැට්ස්කි අකමැති වීම, චැට්ස්කිගේ පිස්සුව පිළිබඳ ඕපාදූප ක්‍රමානුකූලව යෙදවීම) සමඟිනි.

හැදින්වීම...................................................................................................................................................................................... 2

1 වන පරිච්ඡේදය.......................................................................................................................................................................................... 3

2 වන පරිච්ඡේදය.......................................................................................................................................................................................... 5

3 වන පරිච්ඡේදය.......................................................................................................................................................................................... 7

4 වන පරිච්ඡේදය........................................................................................................................................................................................ 11

5 වන පරිච්ඡේදය........................................................................................................................................................................................ 19

නිගමනය........................................................................................................................................................................... 22

හැදින්වීම

ලතින් භාෂාවෙන් පරිවර්තනය කර ඇති "සම්භාව්‍යවාදය" යන වචනයේ තේරුම "ආදර්ශමත්" සහ රූප අනුකරණය කිරීමේ මූලධර්ම සමඟ සම්බන්ධ වේ.

කැපී පෙනෙන සමාජ හා කලාත්මක වැදගත්කමක් ඇති ප්‍රවණතාවක් ලෙස ප්‍රංශයේ 17 වන සියවසේදී සම්භාව්‍යවාදය ඇති විය. එහි සාරය අනුව, එය නිරපේක්ෂ රාජාණ්ඩුවක් සමඟ සම්බන්ධ විය, උතුම් රාජ්‍යත්වය ප්‍රකාශ කිරීම.

1 වන පරිච්ඡේදය

මෙම ප්‍රවණතාවය ඉහළ සිවිල් තේමාවක්, ඇතැම් නිර්මාණාත්මක සම්මතයන් සහ නීති රීති දැඩි ලෙස පිළිපැදීම මගින් සංලක්ෂිත වේ. සම්භාව්‍යවාදය, නිශ්චිත කලාත්මක දිශාවක් ලෙස, ජීවිතය පරමාදර්ශී රූපවලින් පිළිබිඹු කිරීමට නැඹුරු වන අතර, යම් "සම්මතයක්", ආකෘතියක් දෙසට ගුරුත්වාකර්ෂණය කරයි. එබැවින් සම්භාව්‍යවාදයේ පෞරාණික සංස්කෘතිය: සම්භාව්‍ය පෞරාණිකත්වය එහි නවීන හා සුසංයෝගී කලාවේ උදාහරණයක් ලෙස පෙනේ. සම්භාව්‍යවාදයේ සෞන්දර්‍යයේ නීතිරීතිවලට අනුව, ඊනියා "ප්‍රභේදවල ධුරාවලියට" දැඩි ලෙස අනුගත වීම, ඛේදවාචකය, ඕඩය සහ වීර කාව්‍යය "ඉහළ ප්‍රභේදවලට" අයත් වූ අතර, විශේෂයෙන් වැදගත් ගැටළු වර්ධනය කිරීමට සිදු විය, පැරණි හා ඓතිහාසික කුමන්ත්‍රණ වෙත යොමු විය. සහ ජීවිතයේ උත්තරීතර, වීර පැති පමණක් ප්‍රදර්ශනය කරන්න. "ඉහළ ප්‍රභේද" වලට "පහත්" අය විරුද්ධ විය: හාස්‍යය, ප්‍රබන්ධ, උපහාසය සහ අනෙකුත් නවීන යථාර්ථය පිළිබිඹු කිරීමට නිර්මාණය කර ඇත.

සෑම ප්‍රභේදයකටම තමන්ගේම විෂයයක් (මාතෘකා තේරීම) තිබූ අතර, සෑම කෘතියක්ම මේ සඳහා සකස් කර ඇති නීතිරීතිවලට අනුව ගොඩනගා ඇත. කෘතියක විවිධ සාහිත්‍ය ශානරවල ශිල්පීය ක්‍රම මිශ්‍ර කිරීම සපුරා තහනම් විය.

සම්භාව්‍ය යුගයේ වඩාත්ම දියුණු ප්‍රභේද වූයේ ඛේදවාචක, කවි සහ ඕඩස් ය.

ඛේදවාචකය, සම්භාව්‍යවාදීන්ගේ අවබෝධය තුළ, එවැනි නාට්‍යමය කෘතියක් වන අතර, එය ජයගත නොහැකි බාධක සමඟ එහි අධ්‍යාත්මික ශක්තියෙන් කැපී පෙනෙන පෞරුෂයක අරගලය නිරූපණය කරයි; එවැනි අරගලයක් සාමාන්යයෙන් වීරයාගේ මරණයෙන් අවසන් වේ. සම්භාව්‍ය ලේඛකයින් ඛේදවාචකය පදනම් කර ගත්තේ වීරයාගේ පෞද්ගලික හැඟීම් සහ අභිලාෂයන් රාජ්‍යයට කළ යුතුකම සමඟ ගැටුම (ගැටුම) මත ය. රාජකාරියේ ජයග්‍රහණයෙන් මේ ගැටුම විසඳුණා. ඛේදවාචකයේ කුමන්ත්‍රණ පුරාණ ග්‍රීසියේ සහ රෝමයේ ලේඛකයන්ගෙන් ණයට ගත් අතර සමහර විට ඒවා අතීතයේ ඓතිහාසික සිදුවීම් වලින් ලබාගෙන ඇත. වීරයන් වූයේ රජවරුන්, සෙන්පතියන් ය. ග්‍රීක-රෝම ඛේදවාචකයේ මෙන්, චරිත ධනාත්මක හෝ සෘණාත්මක ලෙස නිරූපණය කරන ලද අතර, එක් එක් පුද්ගලයා ඕනෑම එක් අධ්‍යාත්මික ලක්ෂණයක පුද්ගලාරෝපණය නියෝජනය කරයි, එක් ගුණාංගයක්: ධනාත්මක ධෛර්යය, යුක්තිය, ආදිය, සෘණ - අභිලාෂය, ​​කුහකකම. මේවා සාම්ප්‍රදායික චරිත විය. එදිනෙදා ජීවිතය සහ යුගය යන දෙකම සාම්ප්‍රදායිකව නිරූපණය කර ඇත. ඵෙතිහාසික යථාර්ථය, ජාතිකත්වය (ක්‍රියාව සිදුවන්නේ කොතැනද සහ කවදාද යන්න නොදනී) පිළිබඳ නිවැරදි නිරූපණයක් නොතිබුණි.

ඛේදවාචකය ක්‍රියා පහකින් යුක්ත විය යුතුය.

නාට්‍ය රචකයාට "එකමුතු තුනේ" නීති දැඩි ලෙස නිරීක්ෂණය කිරීමට සිදු විය: කාලය, ස්ථානය සහ ක්‍රියාව. ඛේදවාචකයේ සියලුම සිදුවීම් එක් දිනක් නොඉක්මවන කාල පරිච්ඡේදයකට ගැලපෙන ලෙස කාලයෙහි එකමුතුකම ඉල්ලා සිටියේය. නාට්‍යයේ සමස්ත ක්‍රියාවම එකම ස්ථානයක - මාලිගාවේ හෝ චතුරස්‍රයේ සිදුවීමෙන් එම ස්ථානයේ එකමුතුකම ප්‍රකාශ විය. ක්‍රියාවෙහි එකමුතුව සිදුවීම්වල අභ්‍යන්තර සම්බන්ධතාවයක් උපකල්පනය කරයි; ඛේදවාචකයේ දී කුමන්ත්‍රණයේ වර්ධනය සඳහා අනවශ්‍ය, අනවශ්‍ය කිසිවක් ඉඩ නොදුනි. ඛේදවාචකය ගාම්භීර ගාම්භීර කවියෙන් ලිවිය යුතු විය.

මෙම කාව්‍යය පද්‍ය භාෂාවෙන් වැදගත් ඓතිහාසික සිදුවීමක් හෝ වීරයන්ගේ සහ රජවරුන්ගේ සූරාකෑම් උත්කර්ෂයට නැංවූ වීර කාව්‍ය (ආඛ්‍යාන) කෘතියකි.

ඔඩා යනු රජවරුන්ට, සෙන්පතියන්ට හෝ සතුරන්ට එරෙහි ජයග්‍රහණයට ගෞරවයක් වශයෙන් ප්‍රශංසනීය ගීතයකි. ඕඩය කතුවරයාගේ (පාතෝස්) ප්‍රීතිය, ආනුභාවය ප්‍රකාශ කිරීමට නියමිත විය. එමනිසා, ඇය උසස්, ගාම්භීර භාෂාවක්, වාචාල ප්‍රශ්න, විස්මයන්, ආමන්ත්‍රණ, වියුක්ත සංකල්ප (විද්‍යාව, ජයග්‍රහණය) පුද්ගලාරෝපණය කිරීම, දෙවි දේවතාවුන්ගේ රූප සහ හිතාමතාම අතිශයෝක්තියෙන් සංලක්ෂිත විය. ඕඩය සම්බන්ධයෙන් ගත් කල, ප්‍රධාන තේමාව ඉදිරිපත් කිරීමේ එකඟතාවයෙන් බැහැරවීමකින් ප්‍රකාශ වූ "ගී පද ආබාධයක්" ඉඩ ලබා දෙන ලදී. නමුත් මෙය හිතාමතා, දැඩි ලෙස හිතාමතා පසුබැසීමක් ("නිවැරදි ආබාධ") විය.

2 වන පරිච්ඡේදය

සම්භාව්‍යවාදයේ මූලධර්මය පදනම් වූයේ මිනිස් ස්වභාවයේ ද්විත්වවාදය පිළිබඳ අදහස මතය. ද්රව්යමය හා අධ්යාත්මික අතර අරගලය තුළ මිනිසාගේ ශ්රේෂ්ඨත්වය හෙළි විය. "ආශාවන්ට" එරෙහි අරගලයේදී පෞරුෂය තහවුරු විය, ආත්මාර්ථකාමී ද්රව්යමය අවශ්යතා වලින් නිදහස් විය. පුද්ගලයෙකු තුළ ඇති සාධාරණ, අධ්‍යාත්මික මූලධර්මය පුද්ගලයෙකුගේ වැදගත්ම ගුණාංගය ලෙස සැලකේ. මිනිසුන් එක්සත් කිරීමේ තර්කයේ ශ්‍රේෂ්ඨත්වය පිළිබඳ අදහස සම්භාව්‍යවාදීන් විසින් කලා න්‍යාය නිර්මාණය කිරීමේදී ප්‍රකාශනය විය. සම්භාව්‍යවාදයේ සෞන්දර්යය තුළ, එය දේවල්වල සාරය අනුකරණය කිරීමේ මාර්ගයක් ලෙස සැලකේ. සුමරොකොව් ලිවීය: “ගුණයෙන්, අපි අපගේ ස්වභාවයට ණය නැත. සදාචාරය සහ දේශපාලනය අපව, බුද්ධත්වයේ, තර්කයේ සහ හදවත් පිරිසිදු කිරීමේ ප්‍රමාණයෙන් පොදු යහපතට ප්‍රයෝජනවත් කරයි. එසේ නොමැතිව මිනිසුන් බොහෝ කලකට පෙර හෝඩුවාවක් නොමැතිව එකිනෙකා විනාශ කරනු ඇත.

සම්භාව්‍යවාදය - නාගරික, මහානගර කාව්‍ය. එහි සොබාදහමේ රූප නොමැති අතර, භූ දර්ශන ලබා දෙන්නේ නම්, ඒවා නාගරික ය, කෘතිම ස්වභාවයේ පින්තූර අඳිනු ලැබේ: හතරැස්, ග්‍රෝටෝ, ෆවුන්ටන්, කැපූ ගස්.

මෙම ප්‍රවණතාවය ගොඩනැගෙන්නේ, එය සමඟ සෘජුව සම්බන්ධ වන කලාවේ අනෙකුත් සර්ව-යුරෝපීය ප්‍රවණතාවල බලපෑම අත්විඳිමිනි: එය පෙර පැවති සෞන්දර්යය මගින් විකර්ෂණය වේ. සහ අතීත යුගයේ පරමාදර්ශවල අර්බුදය විසින් ජනනය කරන ලද පොදු අසමගිය පිළිබඳ සවිඥානකත්වය සමඟ සක්‍රීයව සහජීවනයෙන් කලාවට විරුද්ධ වේ. පුනරුදයේ සමහර සම්ප්‍රදායන් (පැරැන්නන් කෙරෙහි ප්‍රශංසාව, තර්කානුකූලව ඇදහිල්ල, සමගිය සහ මිනුම පිළිබඳ පරමාදර්ශය) අඛණ්ඩව පැවතීම, සම්භාව්‍යවාදය එයට එක්තරා ආකාරයක ප්‍රතිවිරෝධයක් විය; බාහිර සංහිඳියාව පිටුපස ලෝක දෘෂ්ටියේ අභ්‍යන්තර ප්‍රතිවිරෝධතාවක් ඇත, එය එය බැරොක් වලට සමාන විය (ඔවුන්ගේ සියලු ගැඹුරු වෙනස සඳහා). සාමාන්‍ය සහ පුද්ගල, සමාජීය සහ පුද්ගලික, හේතුව සහ හැඟීම, ශිෂ්ටාචාරය සහ ස්වභාවය, පුනරුදයේ කලාව තුළ ක්‍රියා කිරීම (ප්‍රවණතා තුළ) තනි සුසංයෝගී සමස්තයක් ලෙස, සම්භාව්‍යවාදයේ ධ්‍රැවීකරණය, අන්‍යෝන්‍ය වශයෙන් බැහැර සංකල්ප බවට පත්වේ. මෙය නව ඓතිහාසික රාජ්‍යයක් පිලිබිඹු කළේ, දේශපාලන හා පෞද්ගලික ක්ෂේත්‍ර බිඳවැටීමට පටන් ගත් විට සහ සමාජ සම්බන්ධතා පුද්ගලයෙකුට වෙනම හා වියුක්ත බලවේගයක් බවට පත් වූ විටය.

එහි කාලය සඳහා, සම්භාව්‍යවාදයට ධනාත්මක අර්ථයක් තිබුණි. ලේඛකයන් තම සිවිල් යුතුකම් ඉටු කරන පුද්ගලයෙකුගේ වැදගත්කම ප්‍රකාශ කළ අතර, පුද්ගල-පුරවැසියෙකු දැනුවත් කිරීමට උත්සාහ කළහ; ප්‍රභේද පිළිබඳ ප්‍රශ්නය වර්ධනය කිරීම, ඒවායේ සංයුතිය, භාෂාව විධිමත් කළේය. සම්භාව්‍යවාදය මධ්‍යතන යුගයේ සාහිත්‍යයට දරුණු පහරක් එල්ල කළේය, ආශ්චර්යමත්, අවතාර පිළිබඳ ඇදහිල්ලෙන් පිරී ඇති අතර, එය මිනිස් විඥානය පල්ලියේ ඉගැන්වීම්වලට යටත් කළේය.

ප්‍රබුද්ධ සම්භාව්‍යවාදය විදේශීය සාහිත්‍යයේ අනෙක් ඒවාට වඩා කලින් නිර්මාණය විය. 18 වන සියවසට කැප වූ කෘතීන් තුළ, මෙම ප්‍රවණතාවය බොහෝ විට 17 වන සියවසේ දිරාපත් වෙමින් පවතින "ඉහළ" සම්භාව්‍යවාදය ලෙස තක්සේරු කෙරේ. මෙය සම්පූර්ණයෙන්ම සත්ය නොවේ. ඇත්ත වශයෙන්ම, ප්‍රබුද්ධත්වය සහ "ඉහළ" සම්භාව්‍යවාදය අතර අඛණ්ඩතාවයක් ඇත, නමුත් ප්‍රබුද්ධ සම්භාව්‍යවාදය යනු සම්භාව්‍ය කලාවේ කලින් භාවිතා නොකළ කලාත්මක හැකියාවන් හෙළි කරන සහ ප්‍රබුද්ධ ලක්ෂණ ඇති ඒකාග්‍ර කලාත්මක දිශාවකි.

සම්භාව්‍යවාදයේ සාහිත්‍ය ධර්මය මධ්‍යතන යුගයේ අද්භූතවාදයට සහ ශාස්ත්‍රවාදයට ප්‍රතික්‍රියා නියෝජනය කරන දියුණු දාර්ශනික පද්ධති සමඟ සම්බන්ධ විය. මෙම දාර්ශනික පද්ධති, විශේෂයෙන්ම, Descartes ගේ තාර්කිකවාදී න්‍යාය සහ Gassendi හි භෞතිකවාදී මූලධර්මය විය. හේතුව සත්‍යයේ එකම නිර්ණායකය ලෙස ප්‍රකාශ කළ ඩෙකාට්ගේ දර්ශනය සම්භාව්‍යවාදයේ සෞන්දර්යාත්මක මූලධර්ම ගොඩනැගීමට විශේෂයෙන් විශාල බලපෑමක් ඇති කළේය. ඩෙකාට්ස්ගේ න්‍යාය තුළ, නිශ්චිත විද්‍යාවන්හි දත්ත මත පදනම් වූ ද්‍රව්‍යවාදී මූලධර්ම විඥානවාදී මූලධර්ම සමඟ අද්විතීය ලෙස ඒකාබද්ධ කරන ලද අතර, ආත්මයේ තීරණාත්මක උත්තරීතර බව ප්‍රකාශ කිරීම, පදාර්ථය ගැන සිතීම, පැවැත්ම, ඊනියා "සහජ" අදහස් පිළිබඳ න්‍යාය සමඟ. .

තාර්කික සංස්කෘතිය සම්භාව්‍යවාදයේ සෞන්දර්යයේ හදවතේ පිහිටා ඇත. සම්භාව්‍යවාදයේ න්‍යායේ අනුගාමිකයින්ගේ මනසෙහි ඇති සෑම හැඟීමක්ම අහඹු සහ අත්තනෝමතික වූ බැවින්, පුද්ගලයෙකුගේ වටිනාකමේ මිනුම වූයේ ඔහුගේ ක්‍රියාවන් තර්කානුකූල නීතිවලට අනුරූප වීමයි. සියල්ලටත් වඩා මිනිසා තුළ, සම්භාව්‍යවාදය විසින් රාජ්‍යයට තම යුතුකමේ නාමයෙන් තමා තුළ ඇති පුද්ගලික හැඟීම් සහ ආශාවන් යටපත් කිරීමේ “සාධාරණ” හැකියාව තබා ඇත. සම්භාව්‍යවාදයේ අනුගාමිකයින්ගේ කෘතිවල සිටින පුද්ගලයෙකු, ප්‍රථමයෙන්ම, රාජ්‍යයේ සේවකයෙකි, සාමාන්‍යයෙන් පුද්ගලයෙකි, පුද්ගලයාගේ අභ්‍යන්තර ජීවිතය ප්‍රතික්ෂේප කිරීම සඳහා පුද්ගලිකව සාමාන්‍යයට යටත් කිරීමේ මූලධර්මයෙන් ස්වභාවිකව අනුගමනය කරනු ලැබේ. , සම්භාව්‍යවාදය විසින් ප්‍රකාශ කරන ලදී. සම්භාව්‍යවාදය නිරූපණය කළේ බොහෝ මිනිසුන් චරිත, රූප-සංකල්ප ලෙස නොවේ. මනුෂ්‍ය දුශ්චරිතවල සහ ගුණධර්මවල ප්‍රතිමූර්තිය වූ රූප-වෙස්මුහුණු ආකාරයෙන් මෙම ටයිප් කිරීම සිදු කරන ලදී. ඒ හා සමානව වියුක්ත වූයේ මෙම රූප ක්‍රියාත්මක වූ කාලය සහ අවකාශයෙන් පිටත සැකසුමයි. සම්භාව්‍යවාදය ඓතිහාසික සිදුවීම් සහ ඓතිහාසික චරිත නිරූපණයට යොමු වූ අවස්ථා වලදී පවා ඓතිහාසික විය, මන්ද ලේඛකයින් උනන්දු වූයේ ඓතිහාසික විශ්වසනීයත්වය කෙරෙහි නොව, ව්‍යාජ ඓතිහාසික වීරයන්ගේ තොල් හරහා සදාකාලික හා සාමාන්‍ය සත්‍යයන් හරහා විය හැකි බැවිනි. චරිතවල සදාකාලික සහ සාමාන්‍ය ගුණාංග, සෑම කාලයකම සහ මිනිසුන්ට ආවේනික යැයි කියනු ලැබේ.

3 වන පරිච්ඡේදය

ප්‍රංශ සම්භාව්‍යවාදයේ න්‍යායාචාර්ය Nicolas Boileau ඔහුගේ "Poetic Art" (1674) නිබන්ධනයේ සාහිත්‍යයේ සම්භාව්‍ය කාව්‍යවාදයේ මූලධර්ම පහත පරිදි දක්වා ඇත.

ඒත් පස්සේ මල්හර්බේ ඇවිත් ප්‍රංශ පෙන්නුවා

කෞතුකාගාරයට ප්‍රියජනක සෑම දෙයකම සරල හා එකඟ පදයක්,

තර්කයේ පාමුල වැටෙන්න සමගිය ගෙනාවා

සහ වචන තැබීමෙන්, එමගින් ඔවුන්ගේ බලය දෙගුණ කරයි.

අපගේ දිව රළුබව සහ අපිරිසිදුකමෙන් පිරිසිදු කිරීම,

ඔහු විචක්ෂණශීලී සහ විශ්වාසවන්ත රසයක් ඇති කළේය.

මම පදයේ පහසුව සමීපව අනුගමනය කළෙමි

තවද රේඛාව කැඩීම දැඩි ලෙස තහනම්ය.

බොයිලෝ තර්ක කළේ සාහිත්‍ය කෘතියක සෑම දෙයක්ම තර්කය මත, ගැඹුරින් සිතා බැලූ මූලධර්ම සහ රීති මත පදනම් විය යුතු බවයි.

සම්භාව්‍යවාදයේ න්‍යාය තුළ, ජීවිතයේ සත්‍යය සඳහා වන උත්සාහය තමන්ගේම ආකාරයෙන් ප්‍රකාශ විය. Boileau ප්රකාශ කලේය: "සත්යය පමණක් ලස්සනයි" සහ ස්වභාව ධර්මය අනුකරණය කිරීමට ඉල්ලා සිටියේය. කෙසේ වෙතත්, බොයිලෝ සහ සම්භාව්‍ය ධජය යටතේ එක්සත් වූ බොහෝ ලේඛකයින් මෙම සාහිත්‍ය ව්‍යාපාරයේ සමාජ-ඓතිහාසික සාරය හේතුවෙන් "සත්‍යවාදී" සහ "ස්වභාවධර්මය" යන සංකල්පවලට සීමිත අර්ථයක් තැබූහ. ස්වභාවධර්මය අනුකරණය කිරීම සඳහා කැඳවුම් කිරීම, Boileau යන්නෙන් අදහස් කළේ කිසිදු ස්වභාවයක් නොව, "ලස්සන ස්වභාවය" පමණක් වන අතර, එය ඇත්ත වශයෙන්ම යථාර්ථය නිරූපණය කිරීමට හේතු විය, නමුත් අලංකාර කරන ලද, "enobled". බොයිලෝගේ කාව්‍ය සංග්‍රහය සාහිත්‍යය ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදී ප්‍රවාහය විනිවිද යාමෙන් ආරක්ෂා කළේය. ඔහු බොහෝ විට සම්භාව්‍යවාදයේ සෞන්දර්යාත්මක අවශ්‍යතාවලින් බැහැර වී ජන රඟහලේ කලාත්මක අත්දැකීම් අනුගමනය කළ නිසා මොලියර් සමඟ ඔහුගේ සියලු මිත්‍රත්වය සඳහා බොයිලෝ ඔහුව හෙළා දැකීම තරමක් ලක්ෂණයකි. මතවාදී හා කලාත්මක ගැටළු සඳහා සදාකාලික සහ නම් නොකළ විසඳුම් ලබා දුන් කාව්‍ය කලාව පිළිබඳ ප්‍රශ්නවල ඉහළම බලධාරීන්, සම්භාව්‍යවාදය පුරාණ - ග්‍රීක සහ රෝම - සම්භාව්‍යයන් හඳුනාගෙන, ඔවුන්ගේ කෘති අනුකරණය සඳහා "ආකෘති" ප්‍රකාශ කළේය. සම්භාව්‍යවාදයේ කාව්‍ය ශාස්ත්‍රය බොහෝ දුරට පදනම් වූයේ පැරණි කාව්‍ය ශාස්ත්‍රයේ (ඇරිස්ටෝටල් සහ හොරේස්) යාන්ත්‍රික හා ඓතිහාසික වශයෙන් උගත් රීති මතය. විශේෂයෙන්, සම්භාව්‍ය පාසලේ නාට්‍ය රචකයාට අනිවාර්ය වන ඊනියා ඒකක තුනේ (කාලය, ස්ථානය සහ ක්‍රියාව) රීති පැරණි සම්ප්‍රදායට ආපසු යයි.

ඇලෙක්සැන්ඩර් පාප් (1688-1744) යනු ඉංග්‍රීසි නියෝජිත සම්භාව්‍ය කාව්‍යයේ වඩාත් වැදගත් නියෝජිතයා වේ.

විචාරය පිළිබඳ රචනයෙහි (1711), බොයිලේගේ කාව්‍ය කලාව සහ හොරේස්ගේ කාව්‍ය විද්‍යාව මත විශ්වාසය තබමින්, ඔහු තරුණයෙකුට අසාමාන්‍ය ලෙස ප්‍රබුද්ධ ආත්මයකින් සම්භාව්‍ය මූලධර්ම සාමාන්‍යකරණය කර වර්ධනය කළේය. ඔහු "ස්වභාවධර්මය අනුකරණය කිරීම" පැරණි ආකෘතියේ අනුකරණයක් ලෙස සැලකීය. "මිනුම්", "යෝග්‍යතාවය", "පිළිබඳව" යන සංකල්පයට අනුගත වූ ඔහු අධ්‍යාපනික මානවවාදියෙකු ලෙස සාධාරණ, "ස්වාභාවික" ජීවිතයක් ඉල්ලා සිටියේය. පාප් රසය සැලකුවේ සහජයෙන්ම, නමුත් හැදී වැඩීමේ බලපෑම යටතේ නිවැරදි බවට පත්වීම සහ, එබැවින්, ඕනෑම පන්තියක පුද්ගලයෙකුට ආවේනික ය. ඔහු බැරොක්හි අනුගාමිකයින්ගේ විචිත්‍රවත් විලාසයට විරුද්ධ වූ නමුත් ඔහුගේ අවබෝධයේ භාෂාවේ "සරලකම" පෙනී ගියේ අක්ෂර මාලාවේ "පැහැදිලි බව" සහ "යෝග්‍යතාවය" ලෙස මිස වචන මාලාව පුළුල් කිරීම සහ ප්‍රකාශන ප්‍රජාතන්ත්‍රීකරණය කිරීම නොවේ. සියලුම අධ්යාපනඥයින් මෙන්, පාප් වහන්සේ "ම්ලේච්ඡ" මධ්යකාලීන යුගය කෙරෙහි නිෂේධාත්මක ආකල්පයක් දැරූහ. පොදුවේ ගත් කල, පාප්තුමා දැඩි සම්භාව්‍යවාදී මූලධර්මයෙන් ඔබ්බට ගියේය: පුරාණ නීති වලින් බැහැර වීමේ හැකියාව ඔහු ප්‍රතික්ෂේප කළේ නැත; පුරාණ ග්‍රීසියේ සහ රෝමයේ පමණක් නොව කලා කෘති බිහිවීමට "ප්‍රතිභාව" සහ "දේශගුණය" යන බලපෑම ඔහු හඳුනා ගත්තේය. අක්ෂර දොළහකින් යුත් පද්‍යයට විරුද්ධ වීමෙන් ඔහු වීර පදයේ අවසාන තහවුරු කිරීමට දායක විය. විවේචනය පිළිබඳ රචනයක, පාප්තුමා සාමාන්‍ය ගැටළු පමණක් නොව - ආත්මාර්ථකාමිත්වය, බුද්ධිය, නිහතමානිකම, උඩඟුකම යනාදිය - නමුත් විවේචකයන්ගේ හැසිරීමේ චේතනාවන් ඇතුළු විශේෂිත ගැටළු ද මතු කළේය.

ප්‍රංශ සම්භාව්‍යවාදය එහි උච්චතම උච්චතම අවස්ථාවට ළඟා වූයේ ලා ෆොන්ටේන්ගේ ප්‍රබන්ධ සහ මොලියර්ගේ ප්‍රහසන තුළ Corneille සහ Racine ගේ ඛේදවාචකයන් තුළ ය. කෙසේ වෙතත්, 17 වන සියවසේ ප්‍රංශ සාහිත්‍යයේ මෙම ප්‍රමුඛ පුද්ගලයින්ගේ කලාත්මක භාවිතය බොහෝ විට සම්භාව්‍යවාදයේ න්‍යායික මූලධර්මවලින් අපසරනය විය. එබැවින්, නිදසුනක් වශයෙන්, පුද්ගලයෙකුගේ ප්රතිරූපය තුළ මෙම දිශාවට ආවේනික වූ එක් රේඛාවක් තිබියදීත්, අභ්යන්තර ප්රතිවිරෝධතාවලින් පිරුණු සංකීර්ණ චරිත නිර්මාණය කිරීමට ඔවුන් සමත් විය. Corneille සහ Racine ගේ ඛේදවාචක වලදී, පොදු "සාධාරණ" රාජකාරියක් දේශනා කිරීම පුද්ගලික හැඟීම් සහ නැඹුරුවාවන් යටපත් කිරීමේ ඛේදජනක නොවැළැක්විය හැකි බව අවධාරණය කිරීම සමඟ ඒකාබද්ධ වේ. ලා ෆොන්ටේන් සහ මොලියර්ගේ කෘතිවල - පුනරුදයේ මානවවාදී සාහිත්‍යය හා ජනප්‍රවාදය සමඟ සමීපව සම්බන්ධ වූ ලේඛකයින් - ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදී හා යථාර්ථවාදී ප්‍රවණතා ගැඹුරින් වර්ධනය වී ඇත. මේ නිසා, මොලියර්ගේ විකට නාට්‍ය ගණනාවක් සම්භාව්‍යවාදයේ නාට්‍යමය න්‍යාය සමඟ අත්‍යවශ්‍යව හා බාහිරව සම්බන්ධ වේ.

Molière විශ්වාස කළේ හාස්‍ය රංගනය කාර්යයන් දෙකකට මුහුණ දෙන බවයි: ඉගැන්වීම සහ විනෝදාස්වාදය. හාස්‍යය එහි සංස්කාර ප්‍රයෝගය නැති කළහොත් එය හිස් උපහාසයක් බවට පත්වේ. එහි විනෝදාස්වාද කාර්යයන් එයින් ඉවත් කළහොත්, එය විකට නාට්‍යයක් වීම නතර වන අතර, දේශනා කිරීමේ අරමුණු ද ඉටු නොවනු ඇත. වචනයෙන් කියනවා නම්, "හාස්‍යයේ වගකීම වන්නේ මිනිසුන් විනෝදයෙන් නිවැරදි කිරීමයි."

හාස්‍යයේ කර්තව්‍යයන් පිළිබඳ මොලියර්ගේ අදහස් සම්භාව්‍ය සෞන්දර්ය කවයෙන් ඉවත් නොවේ. ඔහු සිතූ පරිදි හාස්‍යයේ කර්තව්‍යය වන්නේ "පොදු වැරදි පිළිබඳ ප්‍රසන්න නිරූපණයක් වේදිකාව මත දීම" ය. මෙහිදී ඔහු සම්භාව්‍යවාදීන්ගේ ලක්‍ෂණයක්, වර්ගවල තාර්කික සාරාංශයක් දෙසට නැඹුරුවක් දක්වයි. Moliere ගේ ප්‍රහසන නූතන ජීවිතයේ ගැටළු රාශියක් ස්පර්ශ කරයි: පියවරුන් සහ දරුවන් අතර සම්බන්ධතාවය, හැදී වැඩීම, විවාහය සහ පවුල, සමාජයේ සදාචාරාත්මක තත්ත්වය (කුහකකම, කෑදරකම, නිෂ්ඵලකම, ආදිය), වතු, ආගම, සංස්කෘතිය, විද්‍යාව ( වෛද්ය විද්යාව, දර්ශනය) ආදිය ... මෙම තේමා සංකීර්ණය විසඳනු ලබන්නේ පැරිසියානු ද්‍රව්‍ය මත පදනම්ව, පළාත්වල ක්‍රියා කරන Countess d'Escarbagna හැරුණු විට, Moliere සැබෑ ජීවිතයෙන් පමණක් නොව, පුරාණ (Plautus, Terentius) සිට කුමන්ත්‍රණ ලබා ගනී. පුනරුද ඉතාලි සහ ස්පාඤ්ඤ නාට්‍ය කලාව (N. Barbieri , N. Secchi, T. de Molina), මෙන්ම ප්‍රංශ මධ්‍යකාලීන ජන සම්ප්‍රදායේ (fablio, farces).

රේසින් ජේ en යනු ප්‍රංශ නාට්‍ය රචකයෙකි, ඔහුගේ කෘතිය ප්‍රංශ සම්භාව්‍ය නාට්‍යයේ උච්චතම අවස්ථාව නියෝජනය කරයි. Racine Sutyagi විසින් රචිත එකම ප්‍රහසනය 1668 දී වේදිකා ගත කරන ලදී. 1669 දී Britannic හි ඛේදවාචකය මධ්‍යස්ථ සාර්ථක ලෙස සම්මත විය. Andromache හි, Racine මුලින්ම ඔහුගේ පසුකාලීන නාට්‍යවල බහුලව භාවිතා වන කුමන්ත්‍රණ යෝජනා ක්‍රමයක් භාවිතා කළේය: A ලුහුබැඳීම B, සහ ඔහු C වලට ආදරය කරයි. මෙම ආකෘතියේ අනුවාදයක් Britannica හි දී ලබා දී ඇත, එහිදී අපරාධ සහ අහිංසක යුවළකට මුහුණ දීමට සිදු වේ: Agrippina සහ Nero - Junia සහ Britannicus. Racine ගේ නව අනියම් බිරිඳ වන Mademoiselle de Chanmelet රංගනයෙන් දායක වූ Berenice චිත්‍රපටයේ ඊළඟ වසරේ නිෂ්පාදනය සාහිත්‍ය ඉතිහාසයේ ශ්‍රේෂ්ඨතම අභිරහසක් බවට පත් විය. ටයිටස් සහ බෙරෙනිස්ගේ රූපවල, රේසීන් ඔහුගේ ලේලිය වන එංගලන්තයේ හෙන්රියාටා ද පිටතට ගෙන ආ බවට තර්ක කරන ලදී, ඇය එකම කුමන්ත්‍රණයක් මත නාට්‍යයක් ලිවීමට අදහස රේසීන් සහ කෝර්නෙයිල්ට ලබා දුන් බව කියනු ලැබේ. වර්තමානයේ, වඩාත් විශ්වාසදායක අනුවාදයක් නම්, ටයිටස් සහ බෙරෙනිස්ගේ ආදරය, ලුවීට සිංහාසනය මත තැබීමට අවශ්‍ය වූ කාදිනල් මැසරින්ගේ ලේලිය වන මාරියා මැන්සිනි සමඟ රජුගේ කෙටි නමුත් කුණාටු සහිත ප්‍රේමය පිළිබිඹු කරන බවයි. නාට්‍යකරුවන් දෙදෙනා අතර ඇති වූ එදිරිවාදිකමේ අනුවාදය ද මතභේදයට තුඩු දී ඇත. Racine ගේ අභිප්‍රාය ගැන Corneille දැනගත් අතර, 17 වන සියවසේ සාහිත්‍යමය කරුණුවලට අනුකූලව, ටයිටස් සහ Berenice පිළිබඳ ඔහුගේ ඛේදවාචකය ලියා ඇත්තේ ඔහුගේ ප්‍රතිවාදියාට වඩා වැඩි බලයක් ලබා ගැනීමේ අපේක්ෂාවෙන් විය හැකිය. එසේ නම්, ඔහු කඩිමුඩියේ ක්‍රියා කළේය: රේසීන් තරඟයේ ජයග්‍රාහී ජයග්‍රහණයක් ලබා ගත්තේය.

ලෆොන්ටයින් ජීන් ඩී(1621-1695), ප්රංශ කවියා. 1667 දී Bouillon ආදිපාදවරිය ලා ෆොන්ටේන්ගේ අනුශාසක බවට පත් විය. කවිය එහි අන්තර්ගතයෙන් තරමක් නිදහස් ලෙස රචනා කිරීම දිගටම කරගෙන යමින්, 1665 දී ඔහු සිය පළමු එකතුව "Stories in Verse" ප්‍රකාශයට පත් කළ අතර ඉන් පසුව "Tales and Stories in Verse" සහ "Love of Psyche and Cupid" ප්‍රකාශයට පත් කළේය. 1672 දක්වා Bouillon ආදිපාදවරියගේ භාරකාරියක ලෙස රැඳී සිටිමින් සහ ඇයව සතුටු කිරීමට අවශ්‍ය වූ අතර, La Fontaine Fables ලිවීමට පටන් ගත් අතර 1668 දී පළමු පොත් හය ප්‍රකාශයට පත් කළේය. මෙම කාලය තුළ ඔහුගේ මිතුරන්ට N. Bouileau, Madame de Sevigne, J. Racin ඇතුළත් විය. සහ මොලියර්. අවසානයේ Marquise de la Sabler ගේ අනුග්‍රහය යටතේ, කවියා 1680 දී "Fassins" පොත් දොළහක් ප්‍රකාශයට පත් කිරීම සම්පූර්ණ කළ අතර 1683 දී ප්‍රංශ ඇකඩමියේ සාමාජිකයෙකු ලෙස තේරී පත් විය. ලැෆොන්ටයින් 1695 අප්‍රේල් 14 වන දින පැරිසියේදී මිය ගියේය.

ලා ෆොන්ටේන්ගේ කෙටිකතා සහ කෙටි කවි දැන් බොහෝ දුරට අමතක වී ඇත, නමුත් ඒවා බුද්ධියෙන් පිරී ඇති නමුත් සම්භාව්‍ය ප්‍රභේදයට උදාහරණයක් වේ. මුලින්ම බැලූ බැල්මට, ඔවුන් තුළ සදාචාරාත්මක දියුණුවක් නොමැතිකම, ප්රභේදයේ සාරය සමග පැහැදිලි පරස්පර විරෝධී වේ. නමුත් වඩාත් කල්පනාකාරී විශ්ලේෂණයකින්, ලා ෆොන්ටේන් සැකැස්මේ ඇති ඊසොප්, ෆෙඩ්‍රස්, නෙව්ලේ සහ අනෙකුත් කතුවරුන්ගේ බොහෝ ප්‍රබන්ධ ඒවායේ සංස්කරණාත්මක අර්ථය නැති වී ඇති බවත්, සාම්ප්‍රදායික ස්වරූපය පිටුපස සම්පූර්ණයෙන්ම සාම්ප්‍රදායික විනිශ්චයන් නොවන බවත් අපට වැටහේ.

ලා ෆොන්ටේන්ගේ ප්‍රබන්ධ ඒවායේ විවිධත්වය, රිද්මයානුකූල පරිපූර්ණත්වය, පුරාවිද්‍යා දක්ෂ ලෙස භාවිතා කිරීම (මධ්‍යකාලීන ෆොක්ස්ගේ රොමැන්ස් ශෛලිය පුනර්ජීවනය කිරීම), ලෝකය පිළිබඳ සන්සුන් දැක්මක් සහ ගැඹුරු යථාර්ථවාදය සඳහා කැපී පෙනේ. උදාහරණයක් ලෙස "වඳුරාට පෙර නඩු විභාගයේදී වුල්ෆ් සහ නරියා" යන ප්‍රබන්ධය:

වෘකයා වඳුරාගෙන් ඉල්ලීමක් කළේය.

ඇය තුළ, ඔහු ලීසාට වංචා කළ බවට චෝදනා කළේය

සහ සොරකමේදී; නරියාගේ ස්වභාවය දනී

කපටි, කපටි සහ වංක.

දැන් ලීසා උසාවියට ​​කැඳවනු ලැබේ.

නීතිඥවරුන් නොමැතිව නඩුව විසඳා ඇත, -

වෘකයා චෝදනා කළා, නරියා ආරක්ෂා කළා;

ඇත්ත වශයෙන්ම, සෑම කෙනෙකුම තමන්ගේම වාසි සඳහා පෙනී සිටියේය.

විනිසුරුට අනුව තේමිස් කිසි විටෙකත්,

එවැනි සංකීර්ණ නඩුවක් වැටුණේ නැත ...

වඳුරා හිතුවා, කෙඳිරිගාමින්,

සහ තර්ක, කෑගැසීම් සහ කථා වලින් පසුව,

වෘකයා සහ නරියා යන දෙදෙනාම පුරුදු හොඳින් දැන,

ඇය, “හොඳයි, ඔබ දෙදෙනාම වැරදියි;

මම ඔබව බොහෝ කලක සිට හඳුනමි ...

මම දැන් මගේ වාක්‍ය කියවන්නම්:

චෝදනාවේ අසත්‍යතාවයට වෘකයා දොස් පැවරිය යුතුය.

නරියා මංකොල්ලකෑමේ වරදකරුවෙකි."

ඔහු නිවැරදි බව විනිසුරු තීරණය කළේය

සොරකම ඇති අයට දඬුවම් දීම.

මෙම ප්‍රබන්ධයේ සැබෑ මිනිසුන් සතුන්ගේ මුවාවෙන් නියෝජනය වේ, එනම්: විනිසුරුවරයා, පැමිණිලිකරු සහ විත්තිකරු. තවද, ඉතා වැදගත් දෙය නම්, නිරූපණය කරනු ලබන්නේ ධනේශ්වරයේ ජනතාව මිස ගොවීන් නොවේ.

ප්‍රංශ සම්භාව්‍යවාදය නාට්‍යයේ වඩාත් පැහැදිලිව විදහා දැක්වීය, කෙසේ වෙතත්, ගද්‍ය, සෞන්දර්යාත්මක සම්මතයන් නිරීක්ෂණය කිරීමේ අවශ්‍යතා අඩු වූ විට, ඔහු යම් ආකාරයක ආවේණික ප්‍රභේදයක් නිර්මාණය කළේය - පුරාවෘත්තයේ ප්‍රභේදය. 17 වැනි සියවසේදී ප්‍රංශයේ ඇෆ්‍රොරිස්ට් ලේඛකයන් කිහිප දෙනෙක් පෙනී සිටියහ. නවකතා, කතන්දර හෝ කෙටිකතා නිර්මාණය නොකළ, නමුත් - කෙටි, අතිශයින් සංක්ෂිප්ත ගද්‍ය කුඩා හෝ ඔවුන්ගේ සිතුවිලි ලියා ඇති - ජීවන නිරීක්ෂණ සහ ආවර්ජනවල ඵලය වූ ලේඛකයින් මොවුන් ය.

4 වන පරිච්ඡේදය

රුසියාවේ, සම්භාව්‍යවාදය ගොඩනැගීම ප්‍රංශයේ හැඩයට වඩා ශතවර්ෂ තුනකට පමණ පසුව සිදු වේ. රුසියානු ලේඛකයින් සඳහා, සමකාලීන ප්‍රංශ සම්භාව්‍යවාදයේ නියෝජිතයෙකු වන වෝල්ටෙයාර්, මෙම සාහිත්‍ය ව්‍යාපාරයේ නිර්මාතෘ කොර්නෙල් හෝ රේසීන්ට වඩා අඩු අධිකාරියක් නොවීය.

රුසියානු සම්භාව්‍යවාදයේ සුවිශේෂී ලක්ෂණ පහත පරිදි වේ: පළමුව, රුසියානු සම්භාව්‍යවාදයේ ආරම්භයේ සිටම නවීන යථාර්ථය සමඟ ශක්තිමත් සම්බන්ධතාවයක් ඇත, එය උසස් අදහස්වල දෘෂ්ටි කෝණයෙන් හොඳම කෘතිවලින් ආලෝකමත් වේ.

රුසියානු සම්භාව්‍යවාදයේ දෙවන ලක්ෂණය වන්නේ ලේඛකයින්ගේ ප්‍රගතිශීලී සමාජ අදහස් මගින් කොන්දේසිගත කරන ලද ඔවුන්ගේ කෘතියේ ඇති චෝදනා-උපහාසාත්මක ප්‍රවාහයයි. රුසියානු සම්භාව්‍ය ලේඛකයන්ගේ කෘතිවල උපහාසය පැවතීම ඔවුන්ගේ කෘතියට ජීවය වැනි චරිතයක් ලබා දෙයි. ජීවත්වන නූතනත්වය, රුසියානු යථාර්ථය, රුසියානු ජනතාව සහ රුසියානු ස්වභාවය ඔවුන්ගේ කෘතිවල යම් දුරකට පිළිබිඹු වේ.

රුසියානු සම්භාව්‍යවාදයේ තුන්වන ලක්ෂණය, රුසියානු ලේඛකයන්ගේ උද්‍යෝගිමත් දේශප්‍රේමය හේතුවෙන්, ඔවුන්ගේ මව්බිමේ ඉතිහාසය කෙරෙහි ඔවුන් දක්වන උනන්දුවයි. ඔවුන් සියල්ලෝම රුසියානු ඉතිහාසය අධ්යයනය කරති, ජාතික හා ඓතිහාසික තේමාවන් පිළිබඳ කෘති ලියන්න. ඔවුන් ජාතික පදනමින් ප්‍රබන්ධ සහ එහි භාෂාව නිර්මාණය කිරීමටත්, එයට ඔවුන්ගේම රුසියානු මුහුණුවර ලබා දීමටත්, ජන කවියට සහ ජන භාෂාවට අවධානය යොමු කිරීමටත් උත්සාහ කරයි.

ප්‍රංශ සහ රුසියානු සම්භාව්‍ය යන දෙකටම ආවේණික වූ සාමාන්‍ය ලක්ෂණ සමඟින්, දෙවැන්නෙහි ජාතික අනන්‍යතාවයක ස්වභාවය ලබා දෙන එවැනි ලක්ෂණ ද ඇත. නිදසුනක් වශයෙන්, මෙය සිවිල්-දේශප්‍රේමී ව්‍යාකූලත්වය වැඩි වීම, වඩාත් ප්‍රකාශිත හෙළා දකින-යථාර්ථවාදී ප්‍රවණතාවක්, වාචික ජන කලාවෙන් අඩු දුරස් වීමකි. 18 වැනි ශතවර්ෂයේ මුල් දශකවල ගෘහාශ්‍රිත සහ ගාම්භීර සංකල්ප 18 වන සියවසේ මැද හා දෙවන භාගයේ විවිධ කාව්‍ය ප්‍රභේදවල වර්ධනයට බොහෝ දුරට මග පෑදීය.

සම්භාව්‍යවාදයේ දෘෂ්ටිවාදයේ ප්‍රධාන දෙය වන්නේ රාජ්‍ය ව්‍යාධියයි. 18 වන ශතවර්ෂයේ මුල් දශකවල නිර්මාණය කරන ලද රාජ්යය, ඉහළම අගය ලෙස ප්රකාශයට පත් කරන ලදී. පේතෘස්ගේ ප්රතිසංස්කරණවලින් ආභාෂය ලැබූ සම්භාව්‍යවාදීන් එය තවදුරටත් වැඩිදියුණු කිරීමේ හැකියාව ගැන විශ්වාස කළහ. එය ඔවුන්ට පෙනුනේ තාර්කිකව සකසන ලද සමාජ ජීවියෙකු වන අතර, එහිදී එක් එක් වතුයාය තමන්ට පවරා ඇති රාජකාරි ඉටු කරයි. "ගොවීන් නගුල, වෙළෙන්දන් වෙළඳාම, සොල්දාදුවන් මාතෘ භූමිය ආරක්ෂා කරයි, විනිසුරුවන් විනිශ්චයකරුවන්, විද්යාඥයින් විද්යාවන් වගා කරති" යනුවෙන් A. P. Sumarokov ලිවීය. රුසියානු සම්භාව්‍යවාදීන්ගේ රාජ්‍ය ව්‍යාධිය ගැඹුරින් පරස්පර විරෝධී සංසිද්ධියකි. එය රුසියාවේ අවසාන මධ්‍යගතකරණය හා සම්බන්ධ ප්‍රගතිශීලී ප්‍රවණතා ද පිළිබිඹු කළ අතර, ඒ සමඟම - මනෝරාජික අදහස්, ප්‍රබුද්ධ නිරපේක්ෂත්වයේ සමාජ හැකියාවන් පිළිබඳ පැහැදිලි අධි තක්සේරුවකින් පැමිණේ.

සම්භාව්‍යවාදය ස්ථාපිත කිරීම ප්‍රධාන සාහිත්‍ය චරිත හතරක් විසින් පහසු කරන ලදී: A.D. Kantemir, V.K. Trediakovsky, M.V. ලොමොනොසොව් සහ ඒ.පී. සුමරොකොව්.

AD Kantemir ජීවත් වූයේ නූතන රුසියානු සාහිත්‍ය භාෂාවේ මුල් අත්තිවාරම් පමණක් දමන යුගයක ය; ඔහුගේ උපහාසය ලියා ඇත්තේ ඒ වන විටත් නොනැසී පැවතුනු පදමාලා ක්‍රමයට අනුව ය ඔවුන් දහස් ගණනක් "කාන්ටෙමීර්" ලෙස "රුසියාවේ කාව්‍යයට ජීවය දුන් පළමු පුද්ගලයා විය". "Symphony on the Psalter" යනු A. Cantemir ගේ ප්‍රථම ප්‍රකාශිත කෘතිය වන නමුත් පොදුවේ ඔහුගේ පළමු සාහිත්‍ය කෘතිය නොවේ, එය Antiochus Cantemir ගේ එතරම් ප්‍රසිද්ධ නැති පරිවර්තනයේ "The Lord of the Philosopher Constantin Manassis Historical" හි බලයලත් අත්පිටපතෙන් සනාථ වේ. සාරාංශය" 1725 දිනැති.

වසරකට පසුව (1726) A. Cantemir විසින් කරන ලද "නිශ්චිත ඉතාලි අකුරක පරිවර්තනය" තුළ, ස්වභාෂාව තවදුරටත් අහඹු මූලද්‍රව්‍යවල ස්වරූපයෙන් නොපවතින නමුත් පවතින සම්මතයක් ලෙස, මෙම පරිවර්තනයේ භාෂාව හැඳින්වුවද, Cantemir විසින්, පුරුද්දෙන්, "මහිමාන්විත - රුසියානු".

A. Kantemir ගේ පැරණිතම කෘතීන් තුලින් සොයා ගත හැකි සාහිත්‍ය කථාවේ සම්මතය ලෙස, පල්ලියේ ස්ලාවොනික් වචන මාලාව, රූප විද්‍යාව සහ වාක්‍ය ඛණ්ඩය ස්වභාෂාව වෙත වේගයෙන් සංක්‍රමණය වීම, ඔහුගේ තනි භාෂාවේ සහ ශෛලියේ පමණක් නොව, වර්ධනයේ ද පරිණාමය පිළිබිඹු කරයි. යුගයේ භාෂා විඥානය සහ පොදුවේ රුසියානු සාහිත්ය භාෂාව ගොඩනැගීම.

අප අතරට නොපැමිණි ආදර තේමාවක් පිළිබඳ කවි පිළිබඳ A. Kantemir ගේ කෘතිය, පසුව ඔහු උපහාසාත්මක IV හි දෙවන සංස්කරණයේ යම් පසුතැවිල්ලකින් යුතුව ලියා ඇති අතර, එය 1726-1728 වසරවලට ආරෝපණය කළ යුතුය. මෙම කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ, Antiochus Cantemir ප්‍රංශ සාහිත්‍යය කෙරෙහි වැඩි උනන්දුවක් දක්වන අතර, එය ඉහත සඳහන් කළ "යම් ඉතාලි ලිපියක පරිවර්තනය" මගින් සහ 1728 ඔහුගේ දින දර්ශනයේ Cantemir ගේ සටහන් මගින් සනාථ වේ, එයින් අපි තරුණ ලේඛකයා ගැන ඉගෙන ගනිමු. " Le Mentor moderne " වැනි ඉංග්‍රීසි වර්ගයේ ප්‍රංශ උපහාසාත්මක සඟරා මෙන්ම Moliere (" The Misanthrope ") ගේ කෘති සහ Marivaux හි ප්‍රහසන සමඟ දැන හඳුනා ගැනීම. A. Cantemir විසින් Boileau හි සැටියර් සතර රුසියානු භාෂාවට පරිවර්තනය කිරීම සහ "On a Quiet Life" සහ "On Zoila" යන මුල් කාව්‍යයන් ලිවීම සම්බන්ධයෙන් එම කාල පරිච්ඡේදයට ආරෝපණය කළ යුතුය.

A. Cantemirගේ මුල් පරිවර්තන සහ ඔහුගේ ආදර ගීත කවියාගේ කෘතියේ සූදානම් වීමේ අදියරක් පමණක් විය, ශක්තියේ පළමු පරීක්ෂණය, භාෂාව සහ ශෛලිය වර්ධනය කිරීම, ඉදිරිපත් කිරීමේ ආකාරය, ලෝකය දකින ඔහුගේම ආකාරය.

දාර්ශනික ලිපි වලින් කවි

මම මෙහි නීතිය කියෙව්වා, අයිතිවාසිකම්වලට අවනත වෙමින්;

කෙසේ වෙතත්, මම මගේ නීතිවලට අනුව නිදහසේ ජීවත් වෙමි:

ආත්මය සන්සුන් ය, දැන් ජීවිතය කරදරයකින් තොරව ගමන් කරයි,

මගේ ආශාවන් ඉගෙන ගැනීමට සෑම දිනකම

සීමාව දෙස බලමින්, මම ජීවිතය ස්ථාපිත කරමි,

සන්සුන්ව මගේ දවස් අවසානය දක්වා මෙහෙයවන්න.

මට කිසිවෙකු මග හැරෙන්නේ නැත, දඬුවම් අවශ්‍ය නැත,

මගේ ආශාවන්ගේ දින කෙටි කිරීම ගැන සතුටුයි.

මම දැන් මගේ වයසේ දූෂණය හඳුනාගෙන,

මම ප්‍රාර්ථනා නොකරමි, මම බිය නොවෙමි, මම මරණය අපේක්ෂා කරමි.

ඔබ ආපසු හැරවිය නොහැකි ලෙස මට අනුකම්පා කරන විට

මම සම්පූර්ණයෙන්ම සතුටු වන බව හෙළි කරන්න.

1729 සිට, කවියාගේ නිර්මාණාත්මක පරිණතභාවයේ කාලපරිච්ඡේදය ආරම්භ වන්නේ, ඔහු දැනුවත්ව තම අවධානය උපහාසය කෙරෙහි පමණක් යොමු කරන විට ය:

වචනයෙන් කියනවා නම්, මට සත්‍ය තුළ වයසට යාමට අවශ්‍යයි,

ඔබට මට ලිවිය නොහැක: මට එය දරාගත නොහැක.

(IV උපහාසය, I සංස්කරණය)

කැන්ටෙමීර්ගේ පළමු උපහාසය, "දහමට අපහාස කරන්නන්" ("ඔවුන්ගේ මනසට") දැවැන්ත දේශපාලන අනුනාදයක ප්‍රතිඵලයක් විය, මන්ද එය අවිද්‍යාවට එරෙහිව යම් සමාජ හා දේශපාලන බලවේගයක් ලෙස මිස වියුක්ත දුෂ්චරිතයක් නොවේ; "එම්බ්‍රොයිඩර් ඇඳුමකින්" නොදැනුවත්කමට එරෙහිව, පීටර් I සහ ප්‍රබුද්ධත්වයේ ප්‍රතිසංස්කරණවලට විරුද්ධ වීම, කොපර්නිකස්ගේ ඉගැන්වීම්වලට සහ මුද්‍රණයට එරෙහිව; සටන්කාමී සහ ජයග්රාහී නොදැනුවත්කම; රාජ්යයේ සහ පල්ලියේ අධිකාරියේ අධිකාරියෙන් සමන්විතය.

උඩඟුකම, කම්මැලිකම, ධනය - ප්රඥාව ජයගත්තේය,
නොදැනුවත්කම, දැනුම දැනටමත් බැස ඇත;
ඔහු මිටරය යට ආඩම්බරයි, එම්බ්‍රොයිඩර් ඇඳුමකින් ඇවිදියි,
එය රතු රෙදි විනිශ්චය කරයි, රාක්ක ධාවනය කරයි.
විද්‍යාව ගලවා දමා, රෙදි කඩකින් කොපුව,
සියලු උතුම් නිවාසවලින් ඇය ශාපයකින් වෙඩි තබා ඇත.

උපහාසයට පෙරවදනට පටහැනිව, කතුවරයා පාඨකයාට සහතික කිරීමට උත්සාහ කළේ එහි ඇති සියල්ල “විනෝදයට ලියා ඇති” බවත්, කතුවරයා වන ඔහු “කිසිවෙකු පෞද්ගලිකව සිතුවේ නැත” බවත්, කැන්ටෙමීර්ගේ පළමු උපහාසය යොමු කළේ ය. තරමක් නිශ්චිත සහ "විශේෂිත" පුද්ගලයන්, - මොවුන් පීටර්ගේ සහ "උගත් සංචිතයේ" සතුරන් විය. "බිෂොප්වරයාගේ චරිතය," Cantemir උපහාසයට එක් සටහනක මෙසේ ලිවීය, "එය කතුවරයා විසින් නාඳුනන පුද්ගලයෙකුගෙන් විස්තර කර ඇතත්, කෙසේ වෙතත්, එළිමහන් උත්සව වලදී මුළු ඉහළම දේ සැපයූ D *** සමඟ බොහෝ සමානකම් ඇත. කාර්යාලය සමඟ පූජකත්වය." ස්ටෙෆාන් යවෝර්ස්කි විසින් "ඇදහිල්ලේ ගල" උකහා ගැනීමට පමණක් සීමා වූ සමස්ත අධ්‍යාපනයම උපහාසාත්මක ලෙසින් හාස්‍යයට ලක් කරමින්, "උගත් සංචිතයේ" ආධාරකරුවෙකු වන කන්ටෙමීර් ඔහුගේම දෘෂ්ටිවාදාත්මක ස්ථාවරය නිසැකවම පෙන්වා දුන්නේය. කන්ටෙමීර් විසින් නිර්මාණය කරන ලද පල්ලියේ මිනිසුන්ගේ රූප සැබෑ මූලාකෘතිවලට අනුරූප වූ අතර, කෙසේ වෙතත්, මේවා රූප-සාමාන්‍යකරණයන් විය, ඒවා මනස උද්දීපනය කළේය, නව පරම්පරාවල ප්‍රතිගාමී පල්ලියේ අය ඇන්ටියෝකස් කැන්ටෙමීර්ගේ නම ඉතිහාසයේ දේපළ බවට පත් වූ විට, ඔවුන් තුළ දිගටම තමන්ව හඳුනා ගත්හ. සහ Georgy Dashkov සහ ඔහුගේ සහචරයන්ගේ නම් සම්පූර්ණයෙන්ම අමතක වූ විට.

කන්ටෙමීර් රුසියානු උපහාසාත්මක සාම්පල ලබා දුන්නේ නම්, ට්‍රෙඩියාකොව්ස්කි පළමු රුසියානු ඕඩයට අයත් වන අතර එය 1734 දී වෙනම අත් පත්‍රිකාවක් ලෙස “ග්ඩෑන්ස්ක් නගරයට යටත් වීම” (ඩැන්සිග්) යන මාතෘකාව යටතේ ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී. එය රුසියානු හමුදාවට සහ ඇනා අයෝනොව්නා අධිරාජිනියට ප්‍රශංසා කළේය. 1752 දී, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් පිහිටුවීමේ පනස් වන සංවත්සරය සම්බන්ධයෙන්, "ඉෂර් දේශයට ප්‍රශංසා කිරීම සහ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් පාලනය කරන නගරය" යන කාව්‍යය ලියා ඇත. මෙය රුසියාවේ උතුරු අගනුවර සැමරීම සඳහා වූ පළමු කෘතිවලින් එකකි.

ජයග්‍රාහී සහ ප්‍රශංසනීය ඒවාට අමතරව, ට්‍රෙඩියාකොව්ස්කි "අධ්‍යාත්මික" ඕඩ්ස්, එනම් බයිබලානුකුල ගීතිකා වල කාව්‍ය පිටපත් ("පරිපද") ද ලිවීය. ඒවායින් වඩාත්ම සාර්ථක වන්නේ පද වලින් ආරම්භ වූ "මෝසෙස්ගේ දෙවන ගීත" යන පරාවර්තනයයි:

වොන්මි ඔහ්! අහස සහ ගඟ

ක්‍රියා පදවල තොල් පොළොවට ඇසීමට ඉඩ දෙන්න:

වර්ෂාවක් මෙන් මම වචනයකින් ගලා යන්නෙමි;

ඔවුන් පිනි මෙන් මලකට බැස යනු ඇත.

මගේ විකාශන කඳුකරයට.

ඉතා හෘදයාංගම කවි වන්නේ "රුසියාවට ප්‍රශංසනීය කවි" වන අතර, එහි දී ට්‍රෙඩියාකොව්ස්කි පියබිම කෙරෙහි ඇති අසීමිත ප්‍රසාදය සහ ඔහුගේ මව්බිම සඳහා ඇති ආශාව යන දෙකම ප්‍රකාශ කිරීමට පැහැදිලි හා නිවැරදි වචන සොයා ගනී.

මම නළාවෙන් පටන් ගන්නම්, කවි දුකයි,

රටවල් හරහා රුසියාවට නිෂ්ඵලයි:

මක්නිසාද යත් මේ දවස මුළුල්ලේම මට ඇගේ කරුණාවන්තකමයි

මනසින් සිතීම දඩයමකි.

අම්මා රුසියාව! මගේ මැනිය නොහැකි ආලෝකය!

මට ඔබේ විශ්වාසවන්ත දරුවාගෙන් ඇසීමට ඉඩ දෙන්න

ඔහ්, ඔබ රතු සිංහාසනය මත වාඩි වී සිටින ආකාරය!

ඔබ සූර්යයා වන රුසියානු අහස පැහැදිලිය

ඔවුන්ගෙන් සමහරෙක් සියලු රන් යෂ්ටිය තීන්ත ආලේප කරයි,

සහ අනර්ඝ වන්නේ porphyry, miter;

ඔබ ඔබේ යෂ්ටිය ඔබම සරසා ඇත,

ඇය දීප්තිමත් ලයිසියම් සමඟ ඔටුන්න ගෞරව කළා ...

1735 වන විට, රුසියානු කාව්‍යයේ සිට ඇපලෝ දක්වා (ඇපලෝ වෙත) එපිස්ටෝලා අයත් වන අතර, කතුවරයා පුරාණ සහ ප්‍රංශ කෙරෙහි විශේෂ අවධානයක් යොමු කරමින් යුරෝපීය සාහිත්‍යය පිළිබඳ දළ විශ්ලේෂණයක් ලබා දෙයි. දෙවැන්න Malerba, Corneille, Racine, Moliere, Boileau, Voltaire යන නම් වලින් නියෝජනය වේ. රුසියාවට ඇපලිනස්ගේ බැරෑරුම් ආරාධනය සංකේතවත් කළේ රුසියානු කවි සියවස් ගණනාවක් පැරණි යුරෝපීය කලාවට හඳුන්වා දීමයි.

යුරෝපීය සම්භාව්‍යවාදය සමඟ රුසියානු පාඨකයා දැනුවත් කිරීමේ මීළඟ පියවර වූයේ Boileau ගේ කාව්‍ය කලාව (Trediakovsky ගේ The Science of Poetry වෙතින්) සහ Horace ගේ Epistle to the Pisons යන නිබන්ධනයේ පරිවර්තනයයි. මෙහි "ආදර්ශමත්" ලේඛකයින් පමණක් නොව, පරිවර්තකයාගේ ස්ථිර විශ්වාසයට අනුව රුසියානු කතුවරුන් ද අනුගමනය කළ යුතු කාව්යමය "නීති" ද ඉදිරිපත් කර ඇත. Trediakovsky Boileau ගේ නිබන්ධනය ප්‍රශංසා කළේ එය කලාත්මක නිර්මාණ ක්ෂේත්‍රයේ වඩාත්ම පරිපූර්ණ මාර්ගෝපදේශය ලෙස සලකමිනි. "ඔහුගේ විද්‍යාව කල්පිතයි," ඔහු ලිවීය, "පද්‍යවල සංයුතිය සහ භාෂාවේ සංශුද්ධතාවය තර්ක කිරීමේදී සහ තර්ක කිරීමේදී ... එහි යෝජනා කර ඇති නීති යන දෙකෙහිම සෑම දෙයක්ම විශිෂ්ට බව පෙනේ."

1751 දී ට්‍රෙඩියාකොව්ස්කි විසින් ඉංග්‍රීසි ලේඛක ජෝන් බාර්ක්ලි විසින් "ආර්ජෙනිඩා" නවකතාව පරිවර්තනය කරන ලදී. නවකතාව ලතින් භාෂාවෙන් ලියා ඇති අතර සදාචාරාත්මක හා දේශපාලන කෘති ගණනට අයත් විය. ට්‍රෙඩියාකොව්ස්කිගේ තේරීම අහම්බයක් නොවේ, මන්ද "ආර්ජෙනිඩා" හි ගැටළු 18 වන සියවස ආරම්භයේදී රුසියාව මුහුණ දුන් දේශපාලන කර්තව්‍යයන් සමඟ ප්‍රතිරාවය විය. නවකතාව "ප්‍රබුද්ධ" නිරපේක්ෂත්වය උත්කර්ෂයට නැංවූ අතර ආගමික නිකාවල සිට දේශපාලන ව්‍යාපාර දක්වා උත්තරීතර බලයට එරෙහි ඕනෑම විරෝධයක් දැඩි ලෙස හෙළා දුටුවේය. මෙම අදහස් මුල් රුසියානු සම්භාව්‍යවාදයේ දෘෂ්ටිවාදයට අනුකූල විය. පොතේ පෙරවදනෙහි ට්‍රෙඩියාකොව්ස්කි පෙන්වා දුන්නේ එහි දක්වා ඇති රාජ්‍ය "නීති" රුසියානු සමාජයට ප්‍රයෝජනවත් බවයි.

1766 දී, Trediakovsky "Tilemachida, or Wandering of Tilemachus, son of Tilemachus, Iroic piima හි කොටසක් ලෙස විස්තර කර ඇත" - මුල් ප්‍රංශ අධ්‍යාපනඥ Fenelon විසින් "The Adventures of Telemachus" නවකතාවේ නිදහස් පරිවර්තනයකි. ප්‍රංශය විනාශකාරී යුද්ධවලින් පීඩා විඳිද්දී, කෘෂිකර්මාන්තය හා අත්කම් පිරිහීම එහි ප්‍රතිඵලය වූ ලුවී XIV ගේ පාලන සමයේ අවසාන වසරවලදී ෆෙනෙලොන් සිය කෘතිය ලිවීය.

කෙසේ වෙතත්, Tilemachida හි ඓතිහාසික හා සාහිත්‍යමය වැදගත්කම එහි විවේචනාත්මක අන්තර්ගතයේ පමණක් නොව, ට්‍රෙඩියාකොව්ස්කි පරිවර්තකයෙකු ලෙස සකසා ගත් වඩාත් සංකීර්ණ කාර්යයන් තුළ ද පවතී. සාරාංශයක් ලෙස, එය වචනයේ සුපුරුදු අර්ථයෙන් පරිවර්තනය ගැන නොව, පොතේ ප්‍රභේදයේම රැඩිකල් ප්‍රතිනිර්මාණයක් ගැන ය. ෆෙනෙලොන්ගේ නවකතාවේ පදනම මත, ට්‍රෙඩියාකොව්ස්කි හෝමරික් වීර කාව්‍යයේ ආකෘතිය මත වීර කාව්‍යයක් නිර්මාණය කළ අතර, ඔහුගේ කාර්යයට අනුව, පොත නම් කළේ "ද ඇඩ්වෙන්චර්ස් ඔෆ් ටෙලිමාචස්" නොව "ටයිලෙමාචිඩා" යනුවෙනි.

නවකතාව කවියක් බවට පරිවර්තනය කරමින් Trediakovsky Fenelon ගේ පොතේ නොතිබූ බොහෝ දේ හඳුන්වා දෙයි. මේ අනුව, කවියේ ආරම්භය පුරාණ ග්‍රීක වීර කාව්‍යයේ ආරම්භක ලක්ෂණය ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කරයි. මෙන්න සුප්‍රසිද්ධ "මම ගායනා කරනවා", සහ කෞතුකාගාරයට උදව් ඉල්ලා ආයාචනා කිරීම සහ කාර්යයේ අන්තර්ගතයේ සාරාංශයක්. ෆෙනෙලොන්ගේ නවකතාව ගද්‍යයෙන් ලියා ඇත, ට්‍රෙඩියාකොව්ස්කිගේ කවිය - හෙක්සැමීටර වලින්. ෆෙනෙලෝනියානු නවකතාවේ ශෛලිය ද රැඩිකල් ලෙස අලුත් වී ඇත. A. N. Sokolov ට අනුව, "Fenelon ගේ ගද්‍යය, සංක්ෂිප්ත, දැඩි, ගද්‍යමය ආභරණ මිලදී ගැනීම, උසස් ප්‍රභේදයක් ලෙස කාව්‍ය වීර කාව්‍යයේ ශෛලීය මූලධර්ම සපුරාලන්නේ නැත ... Trediakovsky Fenelon ගේ ගද්‍ය ශෛලිය කාව්‍යකරණය කරයි." මේ සඳහා, ඔහු හෝමරික් වීර කාව්‍යයේ එතරම් ලක්ෂණයක් වන සහ ෆෙනෙලොන්ගේ නවකතාවේ සම්පූර්ණයෙන්ම නොපවතින "ටයිලෙමචිඩා" සංකීර්ණ නාම පද හඳුන්වා දෙයි: මී පැණි ගලා යන, බහු-ජෙට්, උග්‍ර ලෙස දරුණු, විචක්ෂණශීලී, ලේ ගැලීම. ට්‍රෙඩියාකොව්ස්කිගේ කවියේ එවැනි සංකීර්ණ විශේෂණ සියයකට වඩා තිබේ. සංකීර්ණ නාම පද නිර්මාණය කර ඇත්තේ සංකීර්ණ නාම පදවල ආකෘතිය මත ය: විනිවිදභාවය, සටන්, හොඳ අසල්වැසි, තේජස.

ට්‍රෙඩියාකොව්ස්කි ෆෙනෙලොන්ගේ නවකතාවේ අධ්‍යාපනික ව්‍යාධිය ප්‍රවේශමෙන් ආරක්ෂා කළේය. "Argenida" හි එය නිරපේක්ෂත්වය යුක්ති සහගත කිරීම, සියලු ආකාරයේ අකීකරුකම යටපත් කිරීම පිළිබඳ ප්‍රශ්නයක් නම්, "Tilemachid" හි හෙළා දැකීමේ විෂය උත්තරීතර බලයයි. පාලකයන්ගේ ඒකාධිපතිත්වය ගැන, සුඛෝපභෝගීත්වයට හා සැප සම්පත්වලට ඇති කැමැත්ත ගැන, සිල්වත් මිනිසුන් ආත්මාර්ථකාමීත්වයෙන් හා මුදල් කොල්ලකෑමෙන් වෙන්කර හඳුනා ගැනීමට රජවරුන්ට ඇති නොහැකියාව ගැන, සිංහාසනය වට කරගෙන රාජාණ්ඩුව සත්‍යය දැකීමෙන් වළක්වන චාටු කතා කරන්නන් ගැන කතා කරයි.

මම ඔහුගෙන් ඇසුවෙමි, රාජකීය රාජ්‍යය යනු කුමක්ද?

ඔහු පිළිතුරු දුන්නේ ය: රජු සෑම දෙයකම ජනතාව කෙරෙහි බලය ඇත.

නමුත් සෑම දෙයකදීම ඔහු කෙරෙහි නීති, ඇත්ත වශයෙන්ම.

"Tilemachida" සමකාලීනයන් අතර සහ පැවත එන්නන් අතර වෙනස් ආකල්පයක් ඇති කළේය. "Tilemachida" හි Trediakovsky පැහැදිලිවම වීර කාව්‍යයක් ලෙස හෙක්සාමීටරයේ හැකියාවන්ගේ විවිධත්වය පෙන්නුම් කළේය. Trediakovsky ගේ අත්දැකීම පසුව N. I. Gnedich විසින් Iliad පරිවර්තනය කිරීමේදී සහ V. A. Zhukovsky විසින් Odyssey හි වැඩ කිරීමේදී භාවිතා කරන ලදී.

භාෂාවේ ගැටළු පිළිබඳ ලොමොනොසොව්ගේ පළමු කෘතිය වූයේ රුසියානු කවියේ රීති පිළිබඳ ලිපිය (1739, 1778 දී ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද), ජර්මනියේදී නැවත ලියා ඇති අතර එහිදී ඔහු රුසියානු භාෂාවට විෂයමාලා-ටොනික් අනුවාදයේ අදාළත්වය සනාථ කරයි.

ලොමොනොසොව්ට අනුව, සෑම සාහිත්‍ය ප්‍රභේදයක්ම නිශ්චිත "සන්සුන්" වලින් ලිවිය යුතුය: වීර කාව්‍ය, ඕඩස්, "වැදගත් කරුණු පිළිබඳ ප්‍රොසයික් කතා" සඳහා "ඉහළ සන්සුන්" "අවශ්‍ය වේ"; මධ්යම - කාව්යමය පණිවිඩ, elegies, උපහාසය, විස්තරාත්මක ගද්ය, ආදිය සඳහා; අඩු - විකට, අභිලේඛන, ගීත, "සාමාන්ය කටයුතු ලිවීම්" සඳහා. මධ්‍යස්ථ (රුසියානු සහ පල්ලි ස්ලාවොනික් භාෂා සඳහා පොදු), පල්ලියේ ස්ලාවොනික් සහ රුසියානු ස්වභාෂා වචනවල අනුපාතය මත පදනම්ව, ප්‍රථමයෙන්, වචන මාලාවේ ක්‍ෂේත්‍රයේ "සන්සුන්" ඇණවුම් කරන ලදී. "ඉහළ සන්සුන්" යනු මධ්‍යස්ථ වචන සමඟ ස්ලාවික්වාදයේ සංකලනයකින් සංලක්ෂිත වේ, "මධ්‍යම සන්සුන්" යනු මධ්‍යස්ථ වචන මාලාවේ පදනම මත ගොඩනගා ඇත්තේ යම් ස්ලාවික් හා පොදු වචන එකතු කිරීමෙනි, "අඩු සන්සුන්" උදාසීන සහ වාචික වචන ඒකාබද්ධ කරයි. එවැනි වැඩසටහනක් 18 වන සියවසේ මුල් භාගයේ තවමත් කැපී පෙනෙන රුසියානු-පල්ලි ස්ලාවොනික් ඩිග්ලෝසියා අභිබවා තනි ශෛලීය වශයෙන් වෙනස් වූ සාහිත්‍ය භාෂාවක් නිර්මාණය කිරීමට හැකි විය. 18 වන ශතවර්ෂයේ දෙවන භාගයේ රුසියානු සාහිත්ය භාෂාවේ වර්ධනයට "සන්සුන්තා තුනක්" පිළිබඳ න්යාය සැලකිය යුතු බලපෑමක් ඇති කළේය. කථන භාෂාව සමඟ රුසියානු සාහිත්‍ය භාෂාව අභිසාරී වීම සඳහා පාඨමාලාවක් හැදෑරූ N.M. Karamzin (1790 ගණන්වල සිට) පාසලේ ක්‍රියාකාරකම් දක්වා.

ලොමොනොසොව්ගේ කාව්‍ය උරුමයට ගාම්භීර ඕඩ, දාර්ශනික ඕඩ-ප්‍රතිබිම්බ ඇතුළත් වේ "දෙවියන් වහන්සේගේ මහිමය පිළිබඳ උදෑසන භාවනාව" (1743) සහ "දෙවියන් වහන්සේගේ මහිමය පිළිබඳ සන්ධ්‍යා භාවනාව" (1743), ගීතිකා වල කාව්‍ය පිටපත් සහ යාබද ඔඩ් විසින් තෝරා ගන්නා ලදී. (1751) , නිම නොකළ වීර කාව්‍ය Peter the Great (1756-1761), උපහාසාත්මක කවි (රැවුලට ගීතිකාව, 1756-1757, ආදිය), දාර්ශනික "Anacreon සමඟ සංවාදය" (ඔහුගේම පිළිතුරු සමඟ ඒකාබද්ධව anacreontic odes පරිවර්තනය ඔවුන්ට; 1757-1761), වීරෝයික් ද අයිඩිල් ඔෆ් පොලිඩෝර් (1750), ඛේදවාචක දෙකක්, විවිධ උත්සව අවස්ථාවන්හිදී බොහෝ පද, අභිලේඛන, උපමා, පරිවර්තන පද.

යෞවනයන්ගේ විද්‍යාවන් පෝෂණය කරයි,

මහලු අයට ප්‍රීතිය පිරිනමනු ලැබේ

ප්රීතිමත් ජීවිතයක් තුළ ඔවුන් සැරසෙයි

හදිසි අනතුරකදී ඔවුන් රැකබලා ගනී.

සම්භාව්‍යවාදය රුසියානු සාහිත්‍යයේ වර්ධනයේ වැදගත් අවධියක් සනිටුහන් කළේය. මෙම සාහිත්‍ය ප්‍රවණතාවය ස්ථාපිත වූ අවස්ථාවේදී, ප්‍රතිවර්තනය පරිවර්තනය කිරීමේ ඓතිහාසික කර්තව්‍යය විසඳන ලදී. ඒ අතරම, 18 වන සියවසේ මුල් දශක තුනේ සාහිත්‍යයේ පැහැදිලිවම හෙළිදරව් වූ නව අන්තර්ගතය සහ එහි ප්‍රකාශනයේ පැරණි ස්වරූපය අතර ප්‍රතිවිරෝධතාව ඉවත් කරමින් රුසියානු සාහිත්‍ය භාෂාව ගොඩනැගීම සඳහා ශක්තිමත් පදනමක් දමන ලදී. .

5 වන පරිච්ඡේදය

සාහිත්‍ය ප්‍රවණතාවක් ලෙස, රුසියානු සම්භාව්‍යවාදය එහි අභ්‍යන්තර සංකීර්ණත්වය, විෂමජාතීත්වය, එහි ආරම්භකයින්ගේ කෘතිවල දෘෂ්ටිවාදාත්මක හා සාහිත්‍යමය හා කලාත්මක ලක්ෂණවල වෙනස හේතුවෙන් කැපී පෙනුණි. මෙම සාහිත්‍ය ප්‍රවණතාවය ස්ථාපිත වූ කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ සම්භාව්‍යවාදයේ නියෝජිතයින් විසින් වර්ධනය කරන ලද ප්‍රමුඛ ප්‍රභේද වූයේ, එක් අතකින්, ode සහ ඛේදවාචකය, ධනාත්මක රූපවල ප්‍රබුද්ධ නිරපේක්ෂත්වයේ පරමාදර්ශයන් ප්‍රවර්ධනය කරන අතර අනෙක් අතට, උපහාසාත්මක ප්‍රභේද වේ. දේශපාලන ප්‍රතිගාමිත්වයට එරෙහිව, ප්‍රබුද්ධත්වයේ සතුරන්ට එරෙහිව, සමාජ දුෂ්ටකම්වලට එරෙහිව යනාදී වශයෙන් සටන් කළේය.

රුසියානු සම්භාව්‍යවාදය ජාතික ජනප්‍රවාද ගැන ලැජ්ජා නොවීය. ඊට පටහැනිව, ඇතැම් ප්‍රභේදවල ජන කාව්‍ය සංස්කෘතියේ සම්ප්‍රදාය පිළිබඳ සංජානනය තුළ, ඔහු තම පොහොසත් කිරීම සඳහා දිරිගැන්වීම් සොයා ගත්තේය. නව ප්‍රවණතාවයේ මූලාරම්භයේදී පවා, රුසියානු අනුවාදයේ ප්‍රතිසංස්කරණයක් සිදු කරමින්, ට්‍රෙඩියාකොව්ස්කි තම නීති රීති ස්ථාපිත කිරීමේදී අනුගමනය කළ ආදර්ශයක් ලෙස සාමාන්‍ය ජනතාවගේ ගීත කෙලින්ම සඳහන් කරයි.

තනිකරම කලාත්මක ක්ෂේත්‍රය තුළ රුසියානු සම්භාව්‍යවාදීන් ඔවුන්ගේ යුරෝපීය සගයන් නොදැන සිටි එවැනි සංකීර්ණ කාර්යයන් වලට මුහුණ දුන්හ. 17 වන සියවසේ මැද භාගයේ ප්රංශ සාහිත්යය දැනටමත් හොඳින් සැකසූ සාහිත්‍ය භාෂාවක් සහ දිගු කලක් තිස්සේ වර්ධනය වූ ලෞකික ප්‍රභේද තිබුණි. 18 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ රුසියානු සාහිත්යය එකක් හෝ එකක් නොතිබුණි. එබැවින්, 18 වන සියවසේ දෙවන තුන්වන රුසියානු ලේඛකයින් සඳහා. කර්තව්යය වැටුණේ නව සාහිත්යමය දිශාවක් නිර්මාණය කිරීම පමණක් නොවේ. ඔවුන්ට සාහිත්‍ය භාෂාව ප්‍රතිසංස්කරණය කිරීමටත්, රුසියාවේ ඒ වන තෙක් නොදන්නා ප්‍රභේද ප්‍රගුණ කිරීමටත් සිදු විය. ඔවුන් එක් එක් පුරෝගාමියෙක් විය. කන්ටෙමීර් රුසියානු උපහාසයට අඩිතාලම දැමීය, ලොමොනොසොව් ඔඩ්ස් ප්‍රභේදය නීතිගත කළේය, සුමරොකොව් ඛේදවාචක සහ ප්‍රහසන කතුවරයා ලෙස ක්‍රියා කළේය. සාහිත්ය භාෂාව ප්රතිසංස්කරණය කිරීමේදී ලොමොනොසොව් ප්රධාන කාර්යභාරය ඉටු කළේය.

රුසියානු සම්භාව්‍යවාදීන්ගේ නිර්මාණාත්මක ක්‍රියාකාරකම් ප්‍රභේද, සාහිත්‍ය භාෂාව සහ අනුවර්තනය යන ක්ෂේත්‍රවල න්‍යායාත්මක කෘති රාශියකින් අනුග්‍රහය දක්වන ලදී. ට්‍රෙඩියාකොව්ස්කි "රුසියානු කවි රචනා කිරීමේ නව සහ කෙටි ක්‍රමයක්" යන මාතෘකාවෙන් යුත් නිබන්ධනයක් ලිවීය, එහි ඔහු නව විෂයමාලා-ටොනික් පද්ධතියේ මූලික මූලධර්ම සනාථ කළේය. ලොමොනොසොව් රුසියානු භාෂාවෙන් පල්ලියේ පොත් භාවිතය පිළිබඳ ඔහුගේ දේශනයේදී සාහිත්‍ය භාෂාව ප්‍රතිසංස්කරණය කර "සන්සුන් තුන" පිළිබඳ මූලධර්මය යෝජනා කළේය. සුමරොකොව්, ඔහුගේ නිබන්ධනයේ "වීමට අවශ්‍ය ලේඛකයින්ට මග පෙන්වීම", සම්භාව්‍ය ප්‍රභේදවල අන්තර්ගතය සහ විලාසය පිළිබඳ විස්තරයක් ලබා දුන්නේය.

18 වන සියවසේ රුසියානු සම්භාව්‍යවාදය එහි සංවර්ධනයේ අදියර දෙකක් හරහා ගියේය. ඔවුන්ගෙන් පළමුවැන්න 30-50 ගණන්වලට අයත් වේ. මෙය නව දිශාවක් ගොඩනැගීමයි, රුසියාවේ එතෙක් නොදන්නා ප්‍රභේද එකින් එක උපත ලබන විට, සාහිත්‍ය භාෂාව සහ අනුවර්තනය ප්‍රතිසංස්කරණය වෙමින් පවතී. දෙවන අදියර 18 වන සියවසේ අවසාන දශක හතරට වැටේ. සහ Fonvizin, Kheraskov, Derzhavin, Knyazhnin, Kapnist වැනි ලේඛකයින්ගේ නම් සමඟ සම්බන්ධ වේ. ඔවුන්ගේ කෘතියේ දී රුසියානු සම්භාව්‍යවාදය එහි දෘෂ්ටිවාදාත්මක හා කලාත්මක විභවය වඩාත් පූර්ණ හා පුළුල් ලෙස හෙළි කළේය.

රුසියානු සම්භාව්‍යවාදයේ සුවිශේෂත්වය පවතින්නේ එය ගොඩනැගීමේ යුගයේදී එය නිරපේක්ෂ රාජ්‍යයට සේවය කිරීමේ ව්‍යාධිය මුල් යුරෝපීය බුද්ධත්වයේ අදහස් සමඟ ඒකාබද්ධ කිරීමයි. 18 වන සියවසේ ප්රංශයේ. නිරපේක්ෂවාදය දැනටමත් එහි ප්‍රගතිශීලී හැකියාවන් අවසන් කර ඇති අතර සමාජය ධනේශ්වර විප්ලවයකට මුහුන දෙමින් සිටි අතර එය ප්‍රංශ ප්‍රබුද්ධයින් විසින් මතවාදීව සකස් කරන ලදී. 18 වන සියවසේ මුල් දශකවල රුසියාවේ. නිරපේක්ෂවාදය තවමත් රටේ ප්‍රගතිශීලී ප්‍රතිසංස්කරණවල ප්‍රධානියා විය. එබැවින්, එහි වර්ධනයේ පළමු අදියරේදී, රුසියානු සම්භාව්‍යවාදය බුද්ධත්වයේ සිට එහි සමාජ මූලධර්ම කිහිපයක් අනුගමනය කළේය. මේවාට මූලික වශයෙන් ප්‍රබුද්ධ නිරපේක්ෂත්වය පිළිබඳ අදහස ඇතුළත් වේ. මෙම න්‍යායට අනුව, රාජ්‍යය මෙහෙයවිය යුත්තේ, ඔහුගේ මතය අනුව, තනි තනි වතුවල ආත්මාර්ථකාමී අවශ්‍යතාවලට වඩා ඉහළින් සිටින සහ සමස්ත සමාජයේ යහපත සඳහා අවංක සේවයක් ඒ සෑම කෙනෙකුගෙන්ම ඉල්ලා සිටින ප්‍රඥාවන්ත, "ප්‍රබුද්ධ" රජෙකු විසිනි. එවැනි පාලකයෙකුගේ උදාහරණයක් වූයේ රුසියානු සම්භාව්‍යවාදීන් වන පීටර් I, බුද්ධිය, ශක්තිය සහ පුළුල් රාජ්‍ය දෘෂ්ටිය සඳහා අද්විතීය පෞරුෂයකි.

17 වන සියවසේ ප්රංශ සම්භාව්යවාදය මෙන් නොව. 30-50 ගණන්වල රුසියානු සම්භාව්‍යවාදයේ බුද්ධත්වයේ යුගයට සෘජුවම අනුකූලව විද්‍යාව, දැනුම, අධ්‍යාපනය සඳහා විශාල ස්ථානයක් ලබා දෙන ලදී. රට පල්ලි මතවාදයක සිට ලෞකික මතවාදයකට සංක්‍රමණය වී ඇත. රුසියාවට සමාජයට ප්‍රයෝජනවත් නිවැරදි දැනුම අවශ්‍ය විය. ලොමොනොසොව් ඔහුගේ සියලුම odes හි විද්‍යාවේ ප්‍රතිලාභ ගැන කතා කළේය. කැන්ටෙමීර්ගේ පළමු උපහාසය, “මගේ මනසට. ධර්මයට අපහාස කරන අය මත. ” "ප්‍රබුද්ධ" යන වචනයෙන් අදහස් කළේ උගත් පුද්ගලයෙකු පමණක් නොව, සමාජය කෙරෙහි තම වගකීම අවබෝධ කර ගැනීමට දැනුම උපකාර වූ පුද්ගල-පුරවැසියෙකු ය. “නොදැනුවත්කම” යන්නෙන් අදහස් කළේ දැනුම නොමැතිකම පමණක් නොව, ඒ සමඟම රාජ්‍යයට තම යුතුකම පිළිබඳ අවබෝධයක් නොමැතිකමයි. 18 වන ශතවර්ෂයේ බටහිර යුරෝපීය අධ්‍යාපන සාහිත්‍යයේ, විශේෂයෙන් එහි සංවර්ධනයේ පසුකාලීන අවධියේදී, "බුද්ධත්වය" තීරණය වූයේ පවතින පිළිවෙලට එරෙහි ප්‍රමාණය අනුව ය. 30-50 ගණන්වල රුසියානු සම්භාව්‍යවාදයේ, "බුද්ධත්වය" මනිනු ලැබුවේ නිරපේක්ෂ රාජ්‍යයට සිවිල් සේවයේ මිනුමෙනි. රුසියානු සම්භාව්‍යවාදීන් - Kantemir, Lomonosov, Sumarokov - පල්ලියට සහ පල්ලියේ දෘෂ්ටිවාදයට එරෙහිව ප්‍රබුද්ධයින්ගේ අරගලයට සමීප විය. නමුත් බටහිර එය ආගමික ඉවසීමේ මූලධර්මය ආරක්ෂා කිරීම ගැන නම්, සහ සමහර අවස්ථාවල දී සහ අදේවවාදය, එසේ නම්, 18 වන සියවසේ මුල් භාගයේ රුසියානු ඥානාන්විතයන්. පූජකයන්ගේ නූගත්කම සහ රළු සදාචාරය හෙළා දකිමින්, පල්ලියේ බලධාරීන්ගේ හිංසා පීඩාවලින් විද්‍යාව සහ එහි අනුගාමිකයින් ආරක්ෂා කළේය. පළමු රුසියානු සම්භාව්‍යවාදීන් මිනිසුන්ගේ ස්වාභාවික සමානාත්මතාවය පිළිබඳ ප්‍රබුද්ධ අදහස දැනටමත් දැන සිටියහ. “ඔබේ සේවකයා තුළ ඇති මාංසය තනි පුද්ගලයෙකි,” කන්ටෙමීර් මුදලාලිට පහර දෙන වංශාධිපතියාට පෙන්වා දුන්නේය. සුමරොකොව් "උතුම්" පන්තියට මතක් කර දුන්නේ "උපත් කාන්තාවන්ගෙන් සහ කාන්තාවන්ගෙන් / ව්යතිරේකයකින් තොරව, සියලු මුතුන් මිත්තන් ආදම්" බවයි. නමුත් එකල මෙම නිබන්ධනය නීතිය ඉදිරියේ සියලු වතුවල සමානාත්මතාවය සඳහා වූ ඉල්ලීම තුළ තවමත් මූර්තිමත් වී නොමැත. "ස්වාභාවික නීතියේ" මූලධර්ම වලින් ඉදිරියට යන Kantemir, ගොවීන්ට මානුෂීය ලෙස සලකන ලෙස වංශාධිපතීන්ගෙන් ඉල්ලා සිටියේය. සුමරොකොව්, වංශවත් හා ගොවීන්ගේ ස්වභාවික සමානාත්මතාවය පෙන්වා දෙමින්, මාතෘ භූමියේ බුද්ධත්වයේ සහ සේවයේ "පළමු" සාමාජිකයින්ට ඔවුන්ගේ "වංශවත්භාවය" සහ රට තුළ අණ දෙන තනතුර තහවුරු කරන ලෙස ඉල්ලා සිටියේය.

සම්භාව්‍යවාදයේ බටහිර යුරෝපීය අනුවාදවල සහ විශේෂයෙන් ප්‍රංශ සම්භාව්‍යවාදයේ ප්‍රභේද පද්ධතියේ ප්‍රමුඛ ස්ථානය අයත් වූයේ නාට්‍යමය පවුලට - ඛේදවාචකය සහ ප්‍රහසනය නම්, රුසියානු සම්භාව්‍යවාදයේ ප්‍රභේදය ප්‍රමුඛ පෙළේ පද රචනයට මාරු වේ. උපහාසය.

ප්‍රංශ සම්භාව්‍යවාදය සහිත පොදු ප්‍රභේද: ඛේදවාචකය, ප්‍රහසන, idyll, elegy, ode, sonnet, epigram, satire.

නිගමනය

19 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ දී, සම්භාව්‍යවාදයේ කැපී පෙනෙන ආධාරකරුවන් තවමත් ජීවත් වූ අතර ලිවීය: M. M. Kheraskov (1733-1807) සහ Derzhavin (1743-1816). එහෙත් සංකීර්ණ ශෛලීය පරිණාමයකට ලක් වූ ඔවුන්ගේ කාර්යය ක්‍රමක්‍රමයෙන් පිරිහෙන්නට විය.

19 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භය වන විට, සාහිත්‍ය ප්‍රවණතාවක් ලෙස රුසියානු සම්භාව්‍යවාදය එහි පැරණි ප්‍රගතිශීලී ලක්ෂණ නැති වී ගියේය: සිවිල් සහ ආරක්ෂිත ව්‍යාකූලත්වය, මානව තර්කනය ප්‍රකාශ කිරීම, ආගමික හා තපස් ශාස්ත්‍රවාදයට විරුද්ධ වීම, රාජාණ්ඩු ඒකාධිපතිවාදය සහ වහල්භාවයේ අපයෝජනය පිළිබඳ විවේචනාත්මක ආකල්පය. එහෙත්, කෙසේ වෙතත්, සම්භාව්යවාදයේ ප්රගතිශීලී සම්ප්රදායන් ප්රමුඛ ලේඛකයින්ගේ කෘතිවල රුසියානු සාහිත්යයේ දීර්ඝ කාලයක් තිස්සේ සංරක්ෂණය කර ඇත. වැඩි වැඩියෙන්, සම්භාව්‍යවාදය එපිගෝනිස්වාදයේ ක්ෂේත්‍රය බවට පත්විය. කෙසේ වෙතත්, නිෂ්ක්‍රීයභාවය මගින් නිල වශයෙන් සහය දක්වන ලද සහ ප්‍රවර්ධනය කරන ලද සම්භාව්‍ය අධ්‍යක්ෂණය තවමත් විශාල අවධානයක් ලබා ඇත.

"මතකයේ දින" - M.Yu. ලර්මොන්ටොව් - අවුරුදු 190 යි. Kir Bulychev Igor Vsevolodovich Mozheiko ඔක්තෝබර් 18, 1934 - සැප්තැම්බර් 5, 2003. G. Sergeeva විසින් "උපතට පෙර සංවර්ධනය කිරීම" පොතෙන්. ජනවාරි. දේශප්‍රේමයේ ඉතිහාසය. ජනවාරි 5, 1920 - ජූනි 28, 1996. Stepan Grigorievich Pisakhov ඔක්තෝබර් 25, 1879 - මැයි 3, 1960.http: //n-sladkov.ru/index.php. ස්මාරකයේ කතුවරයා P.I.Bondarenko වේ.

"XIX-XX සියවස්වල රුසියානු සාහිත්යය" - යථාර්ථවාදී ගද්යයේ ප්රභේද සහ ශෛලීය ලක්ෂණ. “රුසියානු සාහිත්‍යය ... සැමවිටම ජනතාවගේ හෘදය සාක්ෂිය විය. නව යුගය සමකාලීනයන් විසින් "මායිම් රේඛාව" ලෙස අර්ථ දැක්වීය. ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ දී කලාත්මක සංස්කෘතියේ නූතනවාදය සංකීර්ණ සංසිද්ධියක් විය. නිකොලායි ඇලෙක්සැන්ඩ්රොවිච් බර්ඩියෙව්. දාර්ශනිකයන් සහ කලාකරුවන් මිනිසාගේ අභ්‍යන්තර දියුණුව ඉල්ලා සිටියහ.

"රොමෑන්ටිකවාදයේ ඉතිහාසය" - රොමෑන්ටිකවාදය. රොමෑන්ටිකවාදයේ අර්ථය. රොමෑන්ටිකවාදයේ අදහස් මතු වූයේ යථාර්ථය පිළිබඳ අතෘප්තිය, සම්භාව්‍යවාදයේ පරමාදර්ශයන්ගේ අර්බුදය මගිනි. XIX සියවස ආරම්භයේදී. නැගෙනහිර විද්‍යාත්මක පමණක් නොව කලාත්මක පර්යේෂණ ක්ෂේත්‍රයක් බවට පත්වෙමින් තිබේ. පදයේ සම්භවය පිළිබඳ ඉතිහාසය. රොමෑන්ටිකවාදයේ දර්ශනය සහ සෞන්දර්යය. රුසියානු භාෂාව සහ සාහිත්ය ගුරුවරයා එන්.එන්.ලසකෝවා

"සාහිත්ය දිනයන් දින දර්ශනය" - G. Valka. අවුරුදු 115 - "The Gadfly" (1897) E.-L. අවුරුදු 55 - "ටොම්කා ගැන" (1957) E. Charushina. සැප්තැම්බර් 14 - රුසියානු කවියෙකු වන ඇලෙක්සැන්ඩර් සෙමෙනොවිච් කුෂ්නර් (1936) උපතේ සිට වසර 75 ක්. ඔල්ගා රොමානෝවා. කලාකරු ඕ.වෙරෙයිස්කි. "තරුණ කාර්මිකයා" සඟරාවේ වසර 55 (සැප්තැම්බර් 1956 සිට ප්රකාශයට පත් කරන ලදී). V. Kurchevsky සහ N. Serebryakov විසින් නිදර්ශන.

"XX සියවසේ සාහිත්යය" - විසිවන සියවස ... ලේඛකයන්ගේ සංගමයේ පැවැත්ම පිළිබඳ ගැටළුව. ඓතිහාසික සිදුවීම්. සාහිත්යයේ කාලානුරූපී ගැටලුව. සමාජවාදී යථාර්ථවාදයේ ක්‍රමයේ ගැටලුව. පළමු චෙචන් යුද්ධය 1995-1996 1991 සිට 2000 දක්වා ලේ රහිත විප්ලවය A. Blok "Vozmedia". නැවත ලබා දුන් සාහිත්‍යය. සාහිත්යයේ උග්ර ගැටළු. XX සියවසේ සාහිත්‍යයේ කාලානුරූපීකරණය.

"ස්වර්ණමය යුගයේ සාහිත්යය" - "මාතෘ භූමියේ සටහන්". රුසියාවේ ඓතිහාසික සංවර්ධනයේ මාර්ග පිළිබඳව බටහිරවාදීන් සහ ස්ලාවොෆිල්ස් අතර ආරවුලක් පැන නගී. ලේඛකයින් රුසියානු යථාර්ථයේ සමාජ-දේශපාලන ගැටළු වෙත හැරේ. ඉන් එක් කවියෙකු වූයේ එම්.යූ. ලර්මොන්ටොව්. කවියේ දියුණුව යම්තාක් දුරට මිය යයි. අයි.එස්. Turgenev, F.M. දොස්තයෙව්ස්කි, එල්.එන්. ටෝල්ස්ටෝයි, අයි.ඒ. ගොන්චරොව්.

සම්පූර්ණ ඉදිරිපත් කිරීම් 13 ක් ඇත

රුසියානු සහ බටහිර යුරෝපීය සම්භාව්‍යවාදයේ ලක්ෂණ

රුසියානු සම්භාව්‍යවාදය පදනම් වී ඇත්තේ ඇත්ත වශයෙන්ම යුරෝපීය සම්භාව්‍යවාදයට සමාන මූලධර්ම මත ය. ඔහු විශිෂ්ට සාමාන්‍යකරණයන් සඳහා ද කැපවී සිටී, විශ්වීය, සමගිය, තර්කනය, පිළිවෙලට උත්සාහ කරයි. ෆාදර්ලන්ඩ් පිළිබඳ අදහස, එහි ශ්‍රේෂ්ඨත්වය මෙන්ම රූසෝගේ "ස්වාභාවික මිනිසෙකු" පිළිබඳ අදහස ඔහුගේ වැඩසටහනේ ප්‍රධාන ඒවා වේ. උසස් පුරවැසිභාවය පිළිබඳ හැඟීම මූලික වශයෙන් වාස්තු විද්‍යාවෙන් පිළිබිඹු වන අතර, එය සියලු කලාවන්හි සංයුතිය හා ශෛලීය පදනම ලෙස ඕනෑම නව ශෛලියක උපත සම්පූර්ණයෙන්ම පිළිබිඹු කරයි - මාලිගා, රජයේ ගොඩනැගිලි, තදාසන්න කණ්ඩායම්වල ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය තුළ; ඊට අමතරව, ස්මාරක සහ විසිතුරු මූර්තිවල, ඓතිහාසික සිතුවම්වල සහ එවැනි ප්‍රභේදයක පවා ප්‍රතිමූර්තියක් සහ භූ දර්ශනයක් ලෙස රාජ්‍යත්වය පිළිබඳ අදහස සෘජුවම ප්‍රකාශ කිරීමෙන් දුරස්ථ බව පෙනේ. සම්භාව්‍යවාදය විශ්වීය සංසිද්ධියක් බවට පත්ව ඇත, මන්ද එය සියලු වර්ගවල කලාවන්හි එක් ආකාරයකින් හෝ වෙනත් ආකාරයකින් ප්‍රකාශ කිරීමට සමත් වී ඇත.

නමුත් 18 වන සියවසේ රුසියානු සම්භාව්‍යවාදය. එහිම විශේෂිත ලක්ෂණ ඇත. නිරපේක්ෂ රාජ්‍ය මූලධර්මයට පුද්ගලයා දැඩි ලෙස යටත් කිරීම පිළිබඳ අදහසක් එයට නොමැත. මේ අර්ථයෙන් ගත් කල, රුසියානු සම්භාව්‍යවාදය මූලාරම්භයට, පෞරාණික කලාවට සමීප ය. නමුත් රෝමානු පෞරාණිකත්වයට නොව, ග්‍රීක භාෂාවට, තාර්කික හා සාධාරණ, ස්වාභාවිකත්වය, සරල බව සහ සොබාදහමට විශ්වාසවන්තභාවය යන පරමාදර්ශී සංකල්පවල ලාක්ෂණික ප්‍රතිමූර්තිය සමඟ, අධ්‍යාපනික දර්ශනය විසින් සුන්දරත්වයේ ආරම්භක නිර්ණායක ලෙස ඉදිරිපත් කර ඔවුන්ගේ රුසියානු අවබෝධයට ගෙන ඇත. පැරණි හා පුනරුදයේ සංයුති ශිල්පීය ක්‍රම සහ ප්ලාස්ටික් ආකෘති ජාතික සම්ප්‍රදායන් සහ රුසියානු ජීවන රටාව සම්බන්ධයෙන් රුසියානු කලාකරුවන් විසින් සංශෝධනය කරන ලදී.

සම්භාව්‍යවාදයේ අදහස් ව්‍යාප්ත කිරීම බොහෝ දුරට පහසු වූයේ කැතරින්ගේ පාලන සමයේ පළමු දශකයේ දේශපාලන තත්වය මගිනි, වංශාධිපතීන් සමාජයේ ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදී පරිවර්තනය කෙරෙහි ඔවුන්ගේ අවංක බලාපොරොත්තු තබාගෙන ප්‍රබුද්ධ රජෙකුගේ පරමාදර්ශය කැතරින් II තුළම දුටු විට. යුරෝපීය ප්‍රබුද්ධත්වයේ අදහස්වලට අනුකූලව, තම මව්බිමේ ඉරණමට සම්බන්ධ පුරවැසියෙකු ස්වභාවධර්මයට අනුකූලව ජීවත් වන්නේ නම්, ඔහු තම සදාචාරාත්මක ශක්තිය ලබා ගන්නා එකමුතුවෙන් සැබවින්ම සතුටු වේ. රුසියානු සම්භාව්‍යවාදය, එහි යුරෝපීය මූලාකෘතියට වඩා අඩු නිලයක් සහිත, උණුසුම් හා වඩා ආත්මීය හැඟීමකින් යුක්ත වේ.

සම්භාව්ය ශෛලිය එකතු කිරීම, එහි කාලසීමාව. රුසියානු හැඟීම්වාදය

රුසියානු කලාත්මක සංස්කෘතියේ අඩ සියවසකට වැඩි කාලයක් ආවරණය කරමින්, රුසියානු සම්භාව්‍යවාදය එහි වර්ධනයේ අදියර කිහිපයක් හරහා ගමන් කරයි (මෙම අංශයේ, කලා ඉතිහාසඥයින් මූලික වශයෙන් ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය මත රඳා පවතින්නේ කලා සමූහයක සංයුතිය හා ශෛලීය පදනමක් ලෙස): මුල් (1760 - 1780 ගණන්වල මුල් භාගය) බැරොක් සහ රොකයිල් වල ඊටත් වඩා අඩු හෝ වැඩි වශයෙන් උච්චාරණය කරන ලද ලක්ෂණ සහිතව; දැඩි, හෝ පරිණත (1780 - 1790 ගණන්වල දෙවන භාගය, 1800 දක්වා), පෞරාණිකත්වය දෙසට ගුරුත්වාකර්ෂණ මූලධර්ම සමඟ; සහ නැසීගිය, 1830 දශකය දක්වා පැවතිණි. ඇතුළත්, සමහර විට ලෙස හැඳින්වේ අධිරාජ්ය ශෛලිය, මෙම යෙදුම නැපෝලියන් අධිරාජ්‍යය (1804) නිර්මාණය කිරීමෙන් පසුව පමණක් පැන නැගිය හැකි නමුත් දශක තුනටම අදාළ නොවේ.

එහි දැඩි normativity නොමැති නිසා, අනෙකුත් ශෛලීය දිශාවන් සමාන්තරව වර්ධනය වෙමින් පවතී. ලලිත කලාව, හැඟීම්වාදයේ සහ පූර්ව ප්‍රේමාන්විතවාදයේ සම්භාව්‍යවාදය සමඟ සහජීවනයේ ක්ෂේත්‍රයක් බවට පත්වෙමින් තිබේ - සාහිත්‍යයට වඩා පසුව ක්‍රියාවලියක්, නමුත් අඩු තීව්‍ර නොවේ. ඈත පෙරදිග සහ බටහිර ආසියාවේ කලාවේ සම්ප්‍රදායන් භාවිතා කරන ව්‍යාජ-ගොතික්, මෙන්ම chinoiserie ("චීනය"), turkeri ("turetchina") සහ japonese ("japanism"), රොකයිල් යුගය දක්වා දිව යයි. ඇත්ත වශයෙන්ම, සම්භාව්‍යවාදය ආරම්භ වූයේ රුසියාවේ පිරිපහදු කළ රොකෝකෝ සහ විශිෂ්ට එලිසබෙත් බැරොක්හි ප්‍රධාන ධාරාවෙනි. ඔහුගේ ඉහළ ව්‍යාකූලත්වය මිනිස් පැවැත්මේ සමීප පැත්ත කෙරෙහි ඇති උනන්දුව බැහැර කළේ නැත. ඉක්මනින් ගෙවී යන, චමත්කාරජනක, භූමික ජීවිතය නිරූපණය කිරීමේදී, තරුණ N.M. Karamzin ට පෙර ඇති ලක්ෂණ දැකිය හැකිය. පිටතට යන Rococo නැගී එන හැඟීම්වාදයට නිශ්චිත බලපෑමක් ඇති කළ අතර, එය 19 වන සියවසේ රොමෑන්ටිකවාදයට බලපෑවේය. විවිධ ශෛලීන්ගේ අන්තර් විවීම, අනෙකෙහි උපත, රුසියානු සම්භාව්‍යවාදයේ චමත්කාරය. මූර්ති තුළ, පොදුවේ ගත් කල, පිටතට යන බැරොක් සහ නැගී එන සම්භාව්‍යවාදය අතර නිරන්තර අරගලයක් පවතී (මේ පිළිබඳ වැඩි විස්තර සඳහා, 14 වන පරිච්ඡේදය බලන්න).

ඉපදුනේ ඉංග්‍රීසි පසේ හැඟීම්වාදය රුසියාවේ ඔහු ශතවර්ෂයේ මැද භාගයේ පෙර කලාව සමඟ සමීපතම සබඳතා පැවැත්වීය - රොකෝකෝ කලාව සමඟ: ඔහු මිනිසාගේ අභ්‍යන්තර ලෝකය කෙරෙහි ඔහුගේ උනන්දුව ගැඹුරු කළේය, ඔහුගේ ආත්මයේ විකාර සහගත හැරීම් තුළ. නමුත් ඒ අතරම, රුසියානු හැඟීම්වාදය එහි චිත්තවේගීය සමතුලිතතාවයේ සංස්කෘතිය සමඟ සම්භාව්‍යවාදයට ඉතා සමීප වූ අතර, එය සමාන්තරව වර්ධනය වූ අතර එය තමන්ගේම දෘෂ්ටිවාදාත්මක ස්වභාවයක් ඇත.

උදාහරණයක් ලෙස, 1800 ගණන්වල මුල් භාගයේ VL Borovikovsky ගේ "අධිරාජ්‍යය" ඡායාරූප. ඔවුන්ගේ ඥාති සංග්‍රහයේ සංස්කෘතිය සමඟ, ඔවුන් එහි ප්‍රධාන විධිවිධාන වන හැඟීම්වාදයේ ආත්මයට සමීප ය. අනෙක් අතට, 1790 ගණන්වල එකම ස්වාමියාගේ "සංවේදී" ඡායාරූප. සම්භාව්‍යවාදයේ වැඩසටහනේ එතරම්ම ලක්ෂණයක් වන "ස්වාභාවික මිනිසා" පිළිබඳ අදහස් බොහෝ දුරට ප්‍රකාශ කරයි. උද්දීපනය, නැසීගිය ඩීජී ලෙවිට්ස්කි හෝ ෆිෂුබින්ගේ පින්තූරවල නරඹන්නාට සජීවී ආයාචනයක්, බෂෙනොව්ගේ ගොඩනැගිලිවල ඛේදජනක පුරෝකථනයන් පිළිබඳ හැඟීමක් සාමකාමී පෞරුෂයක් පිළිබඳ සම්භාව්‍ය අවබෝධයේ අර්බුදයක්, සෞන්දර්‍යයේ සැලකිය යුතු වෙනස්කම් ගැන කථා කරයි. නව 19 වන සියවස සමඟ.