"කාඩ්පත්වල ක්රීඩකයන්"

කර්තෘ

පෝල් සෙසී

රට ප්රංශය
ජීවිතයේ අවුරුදු 1839–1906
විලාසය කල්දැමීම

මෙම කලාකරුවා ප්රංශයේ දකුණින් හිටපු එන්-ඉන් ප්රොවෙන්ජන්හි කුඩා නගරයක උපත ලැබූ නමුත් චිත්රයක් පැරීසියේ නිරත විය. එකතු කරන්නා පරිශ්රයේ වොලර් විසින් සංවිධානය කරන ලද පුද්ගලික ප්රදර්ශනයෙන් පසුව මෙම සාර්ථකත්වය ඔහු වෙත පැමිණියේය. 1886 දී, ඔහුගේ රැකවරණය ලැබීමට වසර 20 කට පෙර ඔහු ඔහුගේ ගමගේ පිටතම වෙත ගියේය. තරුණ කලාකරුවන් ඔහුව "හිටපු" වන්දනා ගමන "ලෙස හැඳින්වීය.

130x97 සෙ.මී.
වර්ෂය 1895
පිරිවැය
ඩොලර් මිලියන 250 කි
විකුණන ලද 2012 දී
පෞද්ගලික වෙළඳාමේ

නිර්මාණශීලිත්වය සෙන්නන් තේරුම් ගැනීම පහසුය. කලාකරුවාගේ එකම රීතිය වූයේ විෂයය හෝ කැන්වසයේ කුමන්ත්රණය සෘජුවම සම්ප්රේෂණය කිරීමයි, එබැවින් ඔහුගේ සිතුවම් නරඹන්නාගේ ව්යාකූලත්වයට හේතු නොවේ. සෙරීන් සිය කලාවෙහි ප්රධාන ප්රංශ සම්ප්රදායන් දෙකක් සම්බන්ධ කළේය: සම්භාව්යවාදය සහ ආදර හැඟීම්බර. වර්ණවත් වයනයක ආධාරයෙන් ඔහු විස්මිත ප්ලාස්ටික් අයිතමයක් සවි කළේය.

සිතුවම් පහක "සිතියම්වල ක්රීඩකයින්" මාලාවක් 1890-1895 දී ලියා ඇත. ඔවුන්ගේ කුමන්ත්රණය සමාන වේ - කිහිප දෙනෙක් උද්යෝගයෙන් පෝකර් ගසති. ලබා ගත හැක්කේ ක්රීඩකයන්ගේ සහ කැන්වස් ප්රමාණයෙන් පමණි.

යුරෝපයේ සහ ඇමරිකාවේ කෞතුකාගාරයේ (ඩෙක් ඕර්ස් කෞතුකාගාරයේ කෞතුකාගාරය, බාන්ස්ස් පදනම සහ කුර්ටෝ ආයතනය තුළ සිතුවම් හතරක් ගබඩා කර ඇත ඔහුගේ මරණයට ටික කලකට පෙර, 2011 ශීත oun තුවේ දී ඔහු එය විකිණීමට තීරණය කළේය. කලා වෙළෙඳපොළ අවාවේලව සහ ලැරී ගගෝයන්ගේ දර්ශනීය නමක් වන අතර එය ඩොලර් මිලියන 220 ක් පමණ ලබා දුන් අතර එය ඩොලර් මිලියන 220 ක් පමණ "නිදහස්" වැඩ මිලදී ගැනීම් මගින් ඩොලර් මිලියන 220 ක් පමණ ඉදිරිපත් කළේය. එහි ප්රති As ලයක් වශයෙන්, මෙම පින්තූරය මිලියන 250 ක් අරාබි රාජ්යයේ රාජකීය පවුලට ගියහ. චිත්ර ඉතිහාසයේ විශාලතම කලා ගනුදෙනුව 2012 පෙබරවාරි මාසයේදී වසා දමන ලදී. නිදහස් පොළේදී මෙය මාධ්යවේදියා වූ ඇලෙක්සැන්ඩර් පියර්ස් වාර්තා කළේය. පින්තූරයේ පිරිවැය සහ නව හිමිකරුගේ නම ඇය සොයා ගත් අතර පසුව තොරතුරු ලොව පුරා මාධ්යයට විනිවිද ගියේය.

2010 දී, සමකාලීන කලා හා කටාරි ජාතික කෞතුකාගාරය පිළිබඳ අරාබි කෞතුකාගාරය කටාර්හි විවෘත විය. දැන් ඔවුන්ගේ එකතු කිරීම් නැවත පිරවීම. සමහර විට "කාඩ්පතේ ක්රීඩකයන්" හි පස්වන අනුවාදය මේ සඳහා ෂෙයික් විසින් අත්පත් කර ගන්නා ලදී.

සාමිහිතවත් පින්තාරු කිරීමලොවෙහි

හිමිකරු
ෂෙයිකාමාඩ්
බින් කැල්ෆ් අල් ටැන්යා

අල්-ටැන්යා රාජවංශය වසර 130 කට වැඩි කාලයක් කටාර් නීති රීති. අඩ සියවසකට පමණ පෙර, එම්.ජී. විසින් ලෝකයේ ධනවත්ම කලාපයක් වන කටාර් එකක් බවට පත් කළ විශාල තෙල් හා ගෑස් සංචිත මෙහි තිබී සොයා ගන්නා ලදී. මෙම කුඩා රටේ හයිඩ්රොකාබන් අපනයනය කිරීමට ස්තූතිවන්ත වන අතර ඒක පුද්ගල දළ දේශීය නිෂ්පාදිතය වාර්තා වේ. ෂෙයික් හමාඩ් බින් කැලිෆෝෆා අල්-ටැන්යා 1995 දී ඔහුගේ පියා ස්විට්සර්ලන්තයේ සිටි අතර පවුලේ සාමාජිකයින්ගේ සහාය ඇතිව බලය අල්ලා ගත්තේය. ප්රවීණයන් පවසන පරිදි, වර්තමාන පාලකයාගේ කුසලතාවය, රටේ සංවර්ධනය සඳහා වූ පැහැදිලි උපාය මාර්ගයක, සාර්ථක රාජ්ය ප්රතිරූපයක් නිර්මාණය කිරීම. දැන් ආණ්ඩුක්රම ව්යවස්ථාව සහ අග්රාමාත්යවරයා කටාර්හි පෙනී සිටි අතර පාර්ලිමේන්තු මැතිවරණයේදී කාන්තාවන්ට ඡන්දය ප්රකාශ කිරීමේ අයිතිය ලැබුණි. මාර්ගය වන විට, අල්-ජසීරා ප්රවෘත්ති නාලිකාව ආරම්භ කළේ කටාර්හි එමීර් ය. සංස්කෘතිය ගෙවන අරාබි රාජ්යයේ බලධාරීන්ගේ විශාල අවධානයක්.

2

"අංක 5"

කර්තෘ

ජැක්සන් පොලොක්

රට ඇඑජ
ජීවිතයේ අවුරුදු 1912–1956
විලාසය වියුක්ත ප්රකාශනවාදය

ජැක් ඉසින - පින්තාරු කිරීමේ විශේෂ තාක්ෂණය සඳහා ඇමරිකානු මහජනතාවට එවැනි අන්වර්ථ නාමයක් ලබා දෙන ලදී. කලාකරුවා බුරුසුව හා ලේසාර්නය ප්රතික්ෂේප කළ අතර, ඔවුන් වටා ඇති අඛණ්ඩ ව්යාපාරය අතරතුර කැන්වසය හෝ ෆයිබ්රොලයිට් මතුපිටට ඉහළින් තීන්ත කැන්වසය හෝ ෆයිබ්රොලයිට් මතුපිටට ඉහළින් වැසී ඇත. කුඩා කල සිටම ඔහු, ඔහු ෆෙඩ්ඩා ක්රිෂ්ණමූර්ති, එනම් සත්යය විවෘත වන "නිදිමතයි" යන දාර්ශනික ක්රිෂ්ණමූර්ටි වලට ප්රිය කළේය.

122x244 සෙ.මී.
1948.
පිරිවැය
ඩොලර් මිලියන 140 කි
විකුණන ලද 2006 දී
වෙන්දේසිය මත සොතෙයි.

මිඩ්ෆීල්ඩ් හි කාර්යයේ වටිනාකම ප්රති result ලයක් ලෙස නොව ක්රියාවලියේදී. කතුවරයා අහම්බෙන් තම සිතුවම් කලාව ලෙස හැඳින්වූයේ නැත. ඔහුගේ සැහැල්ලු අතින් එය ඇමරිකාවේ ප්රධාන වසම බවට පත්විය. ජැක්සන් පොලොක් වැලි, කැඩුණු වීදුරුවක් සහිත මිශ්ර තීන්ත ආලේප කර කාඩ්බෝඩ්, මැස්ටික්, පිහිය, හැන්දක්, හැන්දක්. කලාකරුවා එතරම් ජනප්රිය වූයේ 1950 දශකයේ දී සෝවියට් සංගමයේ පවා අනුකරණය කරන්නන් හමු විය. "අංක 5" පින්තූරය ලෝකයේ අමුතුම හා මිල අධික එකක් ලෙස පිළිගනු ලැබේ. ඩේවිඩ් වර්ක්ස් හි නිර්මාතෘවරයෙක් එය පෞද්ගලික එකතුවක් සඳහා එය අත්පත් කර ගත් අතර, 2006 දී මෙක්සිකානු ඩේවිඩ් මාටිනස් ඩොලර් මිලියන 140 ක් සොතෙයිෆ්ගේ වෙන්දේසියේදී විකුණනු ලැබීය. කෙසේ වෙතත්, වැඩි කල් නොගොස් ඔහුගේ සේවාදායකයා වෙනුවෙන් නීති ආයතනයක් නිකුත් කළ මාධ්ය නිවේදනයක් නිකුත් කළ අතර, ඩේවිඩ් මාටිනස් චිත්රයේ හිමිකරු නොවන බව වාර්තා විය. පෙනෙන විදිහට එක් කරුණක් පමණක් දක්නට ලැබේ: මෙක්සිකානු මූල්යකරුවා ඇත්ත වශයෙන්ම මෑතකදී සමකාලීන කලාවේ කෘති එකතු කර තිබේ. මිඩ්ෆීල්ඩ් හි "විශාල මාරා" "අංක 5" ලෙස ඔහුට මග හැරී ඇති බවක් අපට අපහසු නැත.

3

"කාන්තාව III"

කර්තෘ

විල්ල්ම් ඩි කුන්ස්

රට ඇඑජ
ජීවිතයේ අවුරුදු 1904–1997
විලාසය වියුක්ත ප්රකාශනවාදය

නෙදර්ලන්තයෙන් පිටවීම 1926 දී එක්සත් ජනපදයේ සංක්රමණය වූ ඔහුය. 1948 දී කලාකරුවාගේ පෞද්ගලික ප්රදර්ශනයක් පැවැත්විණි. කලා විචාරකයෝ සංකීර්ණ, ස්නායු කළු සහ සුදු රචනා අගය කළහ. ඔහු සිය ජීවිතයේ වැඩි කාලයක් මත්පැන් පානයකින් පීඩා වින්දා, නමුත් නව කලාව නිර්මාණය කිරීමේ ප්රීතිය සෑම වැඩකටම දැනේ. ඩි කුන්ස් කිරීම පින්තාරු කිරීමේ, පුළුල් ආ ro ාතවල ආවේගතාවයෙන් කැපී පෙනේ. සමහර විට රූපය කැන්වසයේ මායිම්වලට නොගැලපේ.

121x171 සෙ.මී.
1953.
පිරිවැය
ඩොලර් මිලියන 137 කි
විකුණන ලද 2006 දී
පෞද්ගලික වෙළඳාමේ

1950 දශකයේ දී, හිස් ඇස්, දැවැන්ත පියයුරු, මුහුණේ කැත ලක්ෂණ, කප්පාදු කිරීමේ සිතුවම්වල දක්නට ලැබේ. "III" වෙන්දේසියට සහභාගී වූ මෙම ලිපි මාලාවේ අවසාන කෘතිය බවට පත්විය.

1970 දශකයේ සිට, පින්තූරය මෙතෙක් සමකාලීන කෞතුකාගාරයේ ටෙහෙරාන් කෞතුකාගාරයේ තබා ඇති නමුත් රට තුළ සදාචාරය පිළිබඳ දැඩි නීති රීති හඳුන්වා දීමෙන් පසුව ඔවුන් එයින් මිදීමට උත්සාහ කළහ. 1994 දී ඉරානයෙන් ඉවත් වූ අතර, වසර 12 කට පසු එහි හිමිකරු ඩේවිඩ් හෙඩ්ෆන් (ජැක්සන් පොලොක් "අංක 5" ඇළ) විසින් ඩොලර් මිලියන 137.5 කට මෙම පින්තූරය ඩොලර් මිලියන 137.5 කට මෙම පින්තූරය ඩොලර් මිලියන 137.5 කට මෙම පින්තූරය ඩොලර් මිලියන 137.5 කට ලබා දුන්නේය. ඔහුගේ සිතුවම් එකතුව වසරක් තුළ ඔහුට සිය සිතුවම් එකතුව විකිණීමට පටන් ගැනීම සිත්ගන්නා කරුණකි. එය කටකතා බරට තුඩු දුන්නේය: නිදසුනක් වශයෙන්, නිෂ්පාදකයා ලොස් ඇන්ජලීස් ටයිම්ස් පුවත්පතක් මිලදී ගැනීමට තීරණය කළේය.

එක් කලා සංසදවලදී, ලෙනාඩෝ ඩා වින්චි "මොනොස්ටා සමඟ කාන්තාව" යන ලෙනාඩෝ ඩා වින්චිගේ පින්තූරය සමඟ "III" හි සමානකම ගැන මතයක් ප්රකාශ විය. දත් සිනහවක් සහ වීරවරියගේ හැඩැති රූපයක් සඳහා, පින්තාරු කිරීමේ සම්මුතියෙන් රාජකීය රුධිරයේ කරුණාව දැක්වේ. ස්ත්රියකගේ මංගල ප්රධානියා වන දුර්වල ලෙස පින්තාරු කළ ඔටුන්නන් විසින් මෙය සරදෙන් දක්වයි.

4

"ඇඩෙලිගේ ආලේඛ්ය චිත්රයබ්ලොක්-බවර් i »

කර්තෘ

Gustalk kllit.

රට ඔස්ට්රියාව
ජීවිතයේ අවුරුදු 1862–1918
විලාසය නූතන

ගුස්ටාව ක්ලිමත් උපත ලැබුවේ කැටරේවි පවුලක පවුලක වන අතර එය දරුවන් හත්දෙනාගෙන් දෙවැන්නා විය. අර්නස්ට් ක්ලිමෙට්ගේ පුතුන් තිදෙනෙක් කලාකරුවන් බවට පත්වූ අතර මුළු ලෝකයටම ප්රසිද්ධ වී ඇත්තේ ගැබෙස්වීබ් පමණි. ඔහු දුප්පත්කම සඳහා ගත කළ ළමා කාලය වැඩි විය. ඔහුගේ පියාගේ මරණයෙන් පසු ඔහු මුළු පවුලටම වගකිව යුතු විය. කඳුළු පැටවුන් ඔහුගේ ශෛලිය වර්ධනය කරයි. ඔහුගේ සිතුවම් ඉදිරිපිට, ඕනෑම නරඹන්නෙක් කැටි වන්නේ: තුනී රත්රන් යටින් ෆ්රෑන්ක් කාමුක ආගමට පැහැදිලිව දැකගත හැකිය.

138x136 සෙ.මී.
1907 වර්ෂය
පිරිවැය
ඩොලර් මිලියන 135 කි
විකුණන ලද 2006 දී
වෙන්දේසිය මත සොතෙයි.

"ඔස්ට්රියානු මොනා ලාස" ලෙස හැඳින්වෙන පින්තූරයේ ඉරණම, හොඳම අලෙවිකරුගේ පදනම පහසුවෙන් විය හැකිය. කලාකරුවාගේ වැඩ කටයුතු සමස්ත රාජ්යයක ගැටුමකට හා එක් මහලු කාන්තාවකගේ ගැටුමට හේතුවයි.

ඉතින්, "ඇඩෙලි බ්ලොක්-බවර්ගේ චිත්රය මත මම වංශාධිපතියෙකු වන ෆර්ඩිනන්ඩ් බ්ලොක්ගේ බිරිඳ නිරූපණය කළේය. ඇගේ අන්තිම කැමැත්ත වූයේ ඔස්ට්රියානු රාජ්ය ගැලරියගේ පින්තූරය මාරු කිරීමයි. කෙසේ වෙතත්, ඔහුගේ කැමැත්තෙන් මැක්කන් පරිත්යාග අවලංගු කළ අතර කැන්වස් නාසීන් අත්පත් කර ගත්හ. පසුව, ගැලරිය "රන් ඇඩෙල්" එකක් මිල දී ගත්තේ නැත, නමුත් මෙන්න මෙහි උරුමක්කාරයා පෙනී සිටියහ - ෆර්ඩිනන්ඩ් බ්ලොක්හි ලේලියක්, මරියා ඇල්ට්මන්.

2005 දී, "ඔස්ට්රියානු ජනරජයට එරෙහිව" මරියා ඇල්ට්මන් "හි ed ෝෂනය ආරම්භ වූයේ, පහත දැක්වෙන පින්තූරය ලොස් ඇන්ජලීස් හි" හැර "යන පින්තූරයයි. ඔස්ට්රියාව පෙර නොවූ විරූ ක්රියාමාර්ග අනුගමනය කළේය: ණය පිළිබඳ සාකච්ඡා පැවැත්වූ අතර, ජනගහනය පිරවූයේ ආලේඛ්ය චිත්රයක් මිලදී ගැනීම සඳහා වන ජනගහනයම පූජා කළේය. හොඳයි, නපුර ලබා ගත්තේ නැත: ඇල්ට්මන් මිල ඩොලර් මිලියන 300 දක්වා ඉහළ ගියේය. කටයුතු කරන අවස්ථාවේදී ඇයට වයස අවුරුදු 79 ක් වූ අතර, ඇය කතාවට අවතීර්ණ වූයේ පෞද්ගලික අවශ්යතා සඳහා බාබර් විසින් බ්ලොක් බවර්ගේ කැමැත්ත වෙනස් කළ පුද්ගලයෙකු ලෙසය. මෙම පින්තූරය නිව් යෝර්ක්හි "නව ගැලරිය" හි හිමිකරු රොනල්ඩ් ලාපුරේ විසින් අත්පත් කර ගන්නා ලදී. ඔස්ට්රියාව සඳහා නොවේ, මන්ද ඔහු වෙනුවෙන් ඩොලර් මිලියන 135 ක මිලක් අඩු කළේය.

5

"ක්රීක්"

කර්තෘ

එඩ්වඩ් මැන්ක්.

රට නෝර්වේ
ජීවිතයේ අවුරුදු 1863–1944
විලාසය ප්රකාශනවාදය

ලොව පුරා ප්රසිද්ධ වී ඇති මඩේ පළමු පින්තූරය, "අසනීප දැරිය" (පිටපත් පහක පවතී (පිටපත් පහක පවතී) - වයස අවුරුදු 15 ක් වූ ක්ෂය රෝගයෙන් මියගිය කලාකරුගේ සහෝදරිය වෙනුවෙන් කැපවුණා. මින්කා සෑම විටම මරණය හා තනිකම යන තේමාව ගැන උනන්දු වී ඇත. ජර්මනියේ, ඔහුගේ බර, මැනික් සිතුවම අපකීර්තියක් පවා අවුස්සනු ලැබීය. කෙසේ වෙතත්, අවපාත බිම් කැබලි තිබියදීත්, ඔහුගේ සිතුවම් විශේෂ චුම්භකත්වයක් ඇත. අවම වශයෙන් ගංගාවක් ගන්න.

73,5 хх91 සෙ.මී.
වර්ෂය 1895
පිරිවැය
ඩොලර් 119.992 ක්
විකුණන ලද බී. 2012.
වෙන්දේසිය මත සොතෙයි.

පින්තූරයේ සම්පූර්ණ නම වන්නේ ඩර් ෂෙරි ඩර්-කෙටූර් (ජර්මානු භාෂාවෙන් "සොබාදහමේ" "ලෙස පරිවර්තනය කර ඇත). පුද්ගලයා යනු අපේක්ෂා කරන්නේ හෝ පිටසක්වල ජීවීන් අපේක්ෂා කරන්නේද යන්නයි. පින්තූරය දෙස බලන විට එකම හැඟීම් නරඹන්නෙකු අත්විඳිනු ඇත. Xx සියවසේ කලාවේ කලාවෙහි උග්ර වූ තේමාවන් පිළිබඳ ප්රධාන නිර්මාණ වලින් එකක් අනතුරු අඟවයි. එක් අනුවාදයකට අනුව, කලාකරුවා එය සිය ජීවිත කාලය පුරාම මානසික ආබාධයකින් පෙළුණු මානසික ආබාධ පිළිබඳ බලපෑම යටතේ එය නිර්මාණය කළේය.

පින්තූරය දෙවරක් විවිධ කෞතුකාගාරවලින් සොරකම් කළ නමුත් එය ආපසු ලබා දෙන ලදී. සොරකම් කළ "ක්රීක්" පසු සුළු හානියක් ප්රතිසංස්කරණය කිරීමෙන් පසු සුළු හානියක් ප්රතිසංස්කරණය කරන ලද අතර, 2008 දී ඔහු නැවතත් ඇඹ කෞතුකාගාරයේ පෙන්වීමට සූදානම්ව සිටියේය. පොප් සංස්කෘතියේ නියෝජිතයින් සඳහා, වැඩ කිරීම ආශ්වාදයේ ප්රභවයක් බවට පත්විය. ඇන්ඩි වර්හෝල් එහි මුද්රණ පිටපත් මාලාවක් නිර්මාණය කළ අතර, "ගිගි" චිත්රපටයේ වෙස්මුහුණක් නිර්මාණය කරන ලද්දේ පින්තූරයේ වීරයාගේ රූපයේ හා සමානත්වයෙනි.

එක් බිම් කැබැල්ලක් සඳහා, මැන්ක් වැඩ පිළිබඳ අනුවාද හතරක් ලිවීය: එක් අයෙක් පුද්ගලික එකතුවෙහි ඇත, පැස්ටල් සිදු කරනු ලැබේ. නෝර්වීජියානු කෝටිපතියා පෙටර් ඔල්සන් එය 2012 මැයි 2 වන දින වෙන්දේසි කළේය. ගැනුම්කරු වූයේ වාර්තාගත මුදලේ "අ cry න්න" යටත් මර්දනය නොකළ ලියොන් කළු ය. සමාගම් ඇපලෝ උපදේශකයින්ගේ නිර්මාතෘ, එල්.පී. සහ ලයන් උපදේශකයින්, එල්.පී. ඔහුගේ කලාව පිළිබඳ ආදරයෙන් හැඳින්වේ. කළු යනු කොමාන්ඩ් කෞතුකාගාරයේ කෞතුකාගාරය, කලා මධ්යස්ථාන ලින්කන්, මෙට්රොපොලිටන් කලා කෞතුකාගාරයේ කෞතුකාගාරයේ ඩාර්ට්මූත්ගේ අනුග්රාහකයෙකි. නවීන ශතවර්ෂවල නූතන කලාකරුවන්ගේ සහ සම්භාව්ය ශාස්ත්රපති රාශි කරුවන්ගේ විශාලතම සිතුවම් එකතුව එය සතුව ඇත.

6

"කඩිනම් හා කොළ පැහැති කොළ වල පසුබිම මත නිරුවත්"

කර්තෘ

පැබ්ලෝ පිකාසෝ

රට ප්රංශය, ස්පා Spain ්
ජීවිතයේ අවුරුදු 1881–1973
විලාසය කුජනයා

මූලාරම්භයෙන් ඔහු ස්පා ani ් al ාශය, ආත්මයක් හා පදිංචි ස්ථානයක - සැබෑ ප්රංශ ජාතිකයෙකි. පිකාසෝගේම කලා චිත්රාගාරය බිලිලෝනාහි විවෘත වූයේ ඔහුට වයස අවුරුදු 16 දී ය. ඉන්පසු ඔහු පැරිසියට ගොස් එහි සිටි ජීවිතයේ බහුතරයක් වියදම් කළේය. ඔහුගේ වාසගම ද්විත්ව අවධාරණය කිරීම. ශෛලියේ හදවතේ පිකෝසෝ විසින්, කැන්වසයේ නිරූපණය කර ඇති වස්තුව එක් දෘෂ්ටියක් යටතේ පමණක් සලකා බැලිය හැකි බව මතය තිබේ.

130x162 සෙ.මී.
1932 වර්ෂය
පිරිවැය
ඩොලර් 106.482 කි
විකුණන ලද 2010 වසරේ
වෙන්දේසිය මත ක්රිස්ටිගේ.

රෝමයේ සිය වැඩ කටයුතු අතරතුර, කලාකරුවා ඔල්ගා කොකෙලොව්ගේ නර්තන ශිල්පියා මුණගැසුණු අතර, ඔහු ඉක්මනින්ම ඔහුගේ බිරිඳ විය. ඔහු විචල්යතාවය අවසන් කර, ඇය සමඟ සුඛෝපභෝගී මහල් නිවාසයකට ගියා. ඒ වන විට පිළිගැනීම වීරයෙකු හමු වූ නමුත් විවාහය විනාශ විය. ලෝකයේ වඩාත්ම මිල අධික සිතුවම් වලින් එකක් බොහෝ දුරට අහම්බෙන් නිර්මාණය කරන ලදි - මහත් ප්රේමයෙන්, සෑම විටම මෙන් පිකාසෝ කෙටි විය. 1927 දී තරුණ මාරි ටෙරෙස් වෝල්ටර් විසින් ඔහුව රැගෙන යන ලදී (ඇයට වයස අවුරුදු 17 කි. රහසිගතව, ඔහු තම බිරිඳ වන පැරිස් අසල නගරයේ තම මහත්තයා සමඟ පිටත්ව ගිය අතර එහිදී ඔහු ආඩන් රූපයේ මාරි ටෙරෙස් නිරූපණය කරමින් චිත්රයක් ලිවීය. කැන්වස් නිව් යෝර්ක් බෙදාහරින්නා වන පෝල් රෝස්න්බර්ග් අත්පත් කර ගත් අතර 1951 දී ඔහුව විකුණා සිඩ්නි එෆ්. බ්රෝඩා විකුණා ඇත. කලත්රයා බ්රෝඩි ලෝකයේ පින්තූරයක් පෙන්වූයේ එක් දිනක් පමණක් වන අතර කලාකරුවාගේ වයස අවුරුදු 80 කි. 2010 මාර්තු මාසයේදී ඇගේ සැමියා බ්රොඩි මහත්මියගේ අභාවයෙන් පසුව, ක්රිස්ටිගේ නිවසේ වෙන්දේසියේ වැඩක් දැරීය. දශක හයක් තිස්සේ මිල 5,000 කට වඩා වැඩි වී තිබේ! නොදන්නා එකතු කරන්නෙකු ඇයව ඩොලර් මිලියන 106.5 කට අත්පත් කර ගත්තේය. 2011 දී, "එක් රටාවක් ප්රදර්ශනය" බ්රිතාන්යයේ "දෙවන වරටත් ආලෝකය දුටු බ්රිතාන්යයේ, නමුත් අයිතිකරුගේ නම තවමත් අනාවරණය වී නොමැත.

7

"එල්විස් අටක්"

කර්තෘ

ඇන්ඩි වෝර්හෝල්

රට ඇඑජ
ජීවිතයේ අවුරුදු 1928-1987
විලාසය
පොප් කලාව

සම්මුඛ පරීක්ෂණය සඟරාවේ, නිර්මාණකරු ඇන්ඩි වෝර්හෝල් හි එක්ස්ප්රස් පොප් ආර්ට් පොප් ආර්ට් පොප් ආර්ට්ඒ, අධ්යක්ෂක සහ පක්ෂ ලිංගිකත්වය හා සාදය "යැයි ලිංගිකත්වය පවසයි. ඔහු ප්රභූව හා හාපර්ගේ බසාර් සමඟ වැඩ කළ අතර, වාර්තා වලින් ආවරණයක් සකස් කරමින්, ඔබේ සපත්තු සමග සපත්තු ආලේප කළේය. 1960 ගණන්වල, ඇමරිකා සංකේතවල පින්තූර දර්ශනය විය: කැම්බල්ගේ සුප් සහ කොකාකෝලා, ප්රෙස්ලි සහ මොන්රෝ - එය පුරාවෘත්තයක් බවට පත් කළහ.

358x208 සෙ.මී.
1963 වර්ෂය
පිරිවැය
ඩොලර් මිලියන 100 යි
විකුණන ලද 2008 දී
පෞද්ගලික වෙළඳාමේ

වෝර්හෝලොව්ස්කි 60 දශකයේ - ඊනියා පොප් කලාවේ යුගයේ ඇමරිකාවේ. 1962 දී ඔහු මෑන්හැටන් හි මෑන්හැටන් හි "කර්මාන්ත ශාලාව" හි එක් බොහීමියා නිව් යෝර්ක් එක්රැස් විය. එහි දීප්තිමත් නියෝජිතයින්: මික් ජගර්, බොබ් ඩිලන්, සැබෑමන් හුඩ් සහ ලෝකයේ දන්නා වෙනත් පුද්ගලයා. ඒ අතරම, වෝර්හෝල් සලාකෝග්රැග්රැෆික් තාක්ෂණය අත්හදා බැලීය - එක් රූපයක්. ඔහු මෙම ක්රමය භාවිතා කළ අතර "එල්විස් අටක්" නිර්මාණය කිරීමේදී: ප්රේක්ෂකයා තාරකාව ජීවයට පැමිණෙන චිත්රපටයේ රාමු දැක ඇති බව පෙනේ. කලාකරුවාට මෙතරම් ආදරය කළ සෑම දෙයක්ම තිබේ: ජයග්රාහී මහජන ප්රතිරූපය, රිදී වර්ණය සහ මරණයේ ප්රධාන පොරොන්දුව ලෙස මරණයේ පංචුවයි.

අද ලෝක වෙළඳපොලේ වර්හෝල්ගේ වැඩ කටයුතු ප්රවර්ධනය කරන කලා අලෙවිකරුවන් දෙදෙනෙකු සිටී: ලැරී ගගොසියන් සහ ඇල්බර්ටෝ මොබායි. 2008 පළමුවැන්න වර්මෝල් කෘති 15 කට වඩා ලබා ගැනීම සඳහා ඩොලර් මිලියන 200 ක් වියදම් කළේය. දෙවැන්න ඔහුගේ සිතුවම් නත්තල් කාඩ්පත් ලෙස විකුණන අතර වඩා මිල අධිකයි. නාඳුනන ගැණුම්කරුගේ "එල්විස් අටක්" සඳහා තිෂල් බර්ලිහාරිගේ කලාව පිළිබඳ නිහතමානී ප්රංශ කලා උපදේශක පිලිප් සෙවයෝ රෝම රස o යේ රෝම රස o යේ රෝම රස o යේ රෝම රස o යේ රෝම රස of යේ වර්ල් - ඩොලර් මිලියන 100 කි.

8

"දොඩම්,රතු කහ "

කර්තෘ

මාර්ක් රොකෝකෝ

රට ඇඑජ
ජීවිතයේ අවුරුදු 1903–1970
විලාසය වියුක්ත ප්රකාශනවාදය

වර්ණ ක්ෂේත්රය පින්තාරු කිරීම පිළිබඳ නිර්මාතෘවරයෙක් වූයේ යුදෙව් pharmacist ෂධවේදියෙකුගේ විශාල පිරිසකගේ රුසියාවේ (ඩාවැවාබවල්, ලැට්වියාව), ලැභවය, ලැට්වියාව), එනම් ඩාවැබොපිල්ස්, ලැට්වියාව), යුදෙව් pharmacist ෂධවේදියෙකුගේ විශාල පවුලක ය. 1911 දී ඔවුහු එක්සත් ජනපදයට සංක්රමණය වූහ. රොකුකෝ යේල් විශ්ව විද්යාලයේ කලා පී ulty යේ අධ්යාපනය ලැබූ අතර, ශිෂ්යත්ව ලබා ගත් නමුත් යුදෙව් විරෝධී හැඟීම් ඔහුට ඔහුගේ අධ්යයන කටයුතු කරගෙන යාමට බල කළේය. සෑම දෙයක්ම තිබියදීත්, කලාකරුවාගේ කලා විවේචනයට බාධා ඇති වූ අතර කෞතුකාගාර ඔහුගේ මුළු ජීවිත කාලයම අනුගමනය කළේය.

206x236 සෙ.මී.
1961 වර්ෂය
පිරිවැය
ඩොලර් 86,882 කි
විකුණන ලද 2012 දී
වෙන්දේසිය මත ක්රිස්ටිගේ.

රොකූකෝ හි පළමු කලාත්මක අත්හදා බැලීම් ආශ්චර්යමත් දිශානතියක් වූ නමුත් කාලයාගේ ඇවෑමෙන් ඔහු ඕනෑම වස්තුවක් අහිමි වීමෙන් පෙලොඩ් ලප වර්ණ ස්ථාන කරා සරල කළේය. මුලදී ඔවුන් දීප්තිමත් වර්ණවලින් යුක්ත වූ අතර, 1960 ගණන්වලදී ඔවුන් කලාකරුවාගේ අභාවය යන කාලයට කළු පැහැයට හුරු දුඹුරු, වයලට්, කළු පැහැයට end ාතනය කළහ. ඔහුගේ සිතුවම්වල කිසියම් අර්ථයක් සෙවීමට එරෙහිව මාර්ක් රොකෝකෝ අනතුරු ඇඟවීය. කතුවරයාට පැවසූ දේ හරියටම කීමට අවශ්ය විය: වාතයේ දියවී ඇති වර්ණයක් පමණක් වන අතර ඊට වැඩි දෙයක් නැත. නරඹන්නාක් මෙන් නරඹන්නෙකු "තිරයේ" ප්රමාද වීම "වර්ණයෙන්" ප්රමාද වී "වර්ණයෙන් සොයා ගැනීමට නිර්දේශ කළේය. අවවාදයයි: සියළුම නීති රීති සොයමින් භාවනා කිරීමේ බලපෑමට හේතු විය හැක, එනම් ක්රමයෙන් ආධිපත්යය, තමා තුළම ගිල්වීම, ලිහිල් කිරීම, පිරිසිදු කිරීම, පිරිසිදු කිරීම, පිරිසිදු කිරීම, පිරිසිදු කිරීම, පිරිසිදු කිරීම, පිරිසිදු කිරීම. ඔහුගේ සිතුවම්වල වර්ණය ජීවත් වන්නේ, හුස්ම ගන්නා අතර ප්රබලම චිත්තවේගීය බලපෑමක් ඇති කරයි (ඔවුන් පවසන්නේ, සමහර විට සුව කිරීම). කලාකරුවා මෙසේ පැවසුවා. "නරඹන්නා අ cry න්න, ඔවුන් දිහා බලාගෙන, එවැනි නඩු ඇත්තෙක්. රොකූකෝ න්යාය මත, මේ මොහොතේ, මේ මොහොතේ මිනිසුන් පින්තූරයේ වැඩ කිරීමේ ක්රියාවලියේදී එකම අධ්යාත්මික අත්දැකීම් ලබා ගනී. එවැනි තුනී මට්ටමක් මත ඔබ එය තේරුම් ගැනීමට සමත් වූයේ නම්, සමහර වියුක්ත විවේචනවල මෙම ක්රියා බොහෝ විට අයිකන සමඟ සැසඳීම ගැන ඔබ පුදුම නොවනු ඇත.

"තැඹිලි, රතු, කහ" වැඩ කරන්නේ චිත්රයේ තීන්ත රොත්කෝගේ සිතුවමේ සාරය ප්රකාශ කරයි. නිව් යෝර්ක් හි ක්රිස්ටි හි වෙන්දේසියේ එහි ආරම්භක පිරිවැය ඩොලර් මිලියන 35-45. නොදන්නා ගැනුම්කරුවෙකු ඇස්තමේන්තු ඉක්මවා දෙගුණයක් මිලකට මිලක් ඉදිරිපත් කළේය. ප්රීතිමත් පින්තාරුකරුවන්ගේ නම බොහෝ විට සිදු වන බැවින්, අනාවරණය නොවේ.

9

"ට්රිපින්ච්"

කර්තෘ

ෆ්රැන්සිස් බේකන්

රට
මහා බ්රිතාන්යය
ජීවිතයේ අවුරුදු 1909–1992
විලාසය ප්රකාශනවාදය

ෆ්රැන්සිස් බීකන්හි වික්රමාන්විතයන්, විශිෂ්ට දාර්ශනිකයාගේ දීර් stand වශයෙන් පරම්පරාවෙන් පැවත එන්නෙකු හැර, පියාණන් වහන්සේගේ සමලිංගික ප්රවණතාව පිළිගැනීමට නොහැකි වූ පියාණන් තමාට අත්හැර දැමූ විට, පියා අත්හැර දැමූ අවස්ථාව ආරම්භ විය. බේකන් මුලින්ම බර්ලිනයට ගිය අතර පසුව පැරිසියට ගිය අතර පසුව ඔහුගේ හෝඩුවාවන් යුරෝපය පුරා ව්යාකූල වී ඇත. ඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ, ඔහුගේ වැඩ කටයුතු ලෝකයේ ප්රමුඛ සංස්කෘතික මධ්යස්ථානවල ප්රදර්ශනය කරන ලද අතර, මේ වන විට ජැගන්හෙරිම් කෞතුකාගාරය සහ ට්රේටිකොව් ගැලරිය ද ප්රදර්ශනය කරන ලදී.

147,5х198 සෙ.මී.
1976
පිරිවැය
ඩොලර් මිලියන 86.2 කි
විකුණන ලද 2008 දී
වෙන්දේසිය මත සොතෙයි.

කීර්තිමත් කෞතුකාගාර බෙකන් සිතුවම් ඇති කර ගැනීමට උත්සාහ කළ නමුත් ප්රාථමික ඉංග්රීසි ප්රේක්ෂකයින් එවැනි කලාවට නොනැසී පැවතීමට ඉක්මන් නොවීය. බ්රිතාන්ය මාග්රට් තැචර්ගේ ජනප්රිය අග්රාමාත්යවරයා ඔහු ගැන මෙසේ පැවසීය. "මෙම බිහිසුණු සිතුවම් අඳින පුද්ගලයෙක්."

කලාකරුවා මවන කාලය තුළම පශ්චාත් යුධ සමරන කාලයක් ලෙස සැලකේ. සේවයෙන් ආපසු පැමිණ ඔහු නැවතත් පින්තාරු කිරීමේ නිරත වී ප්රධාන කෘතියක් නිර්මාණය කළේය. ට්රිප්ටෙක්ගේ සහභාගීත්වයට පෙර, 1976, බේකන් හි වඩාත්ම මිල අධික වැඩ කටයුතුවලදී "ඔෆ් ඉන් පාප්තුමාගේ X" (ඩොලර් මිලියන 52.7). 1976 දී, ත්රිමාණෙක්හි කලාකරුවා ඔරෙස්ටා කෝපයට හිංසා පීඩා කිරීමේ මිථ්යා කුමන්ත්රණයක් නිරූපණය කළේය. ඇත්ත වශයෙන්ම, ඕස්ට් ඔෆ්රෙස්ට් තමයි බේකන් ය, ෆුරි ඔහුගේ වධකාරයයි. වසර 30 කට වැඩි කාලයක් තිස්සේ පින්තූරය පුද්ගලික එකතුවෙහි ඇති අතර ප්රදර්ශනවලට සහභාගී නොවීය. මෙම කාරණය එයට විශේෂ අගයක් ලබා දෙන අතර ඒ අනුව පිරිවැය වැඩි කරයි. නමුත් කලාව සහජීවනය පිළිබඳ මිලියනයක් සහ රුසියානු ත්යාගශීලී භාෂාවෙන් පවා? රෝමානු ආබ්රමොවිච් 1990 දශකයේ දී ඔහුගේ එකතුව නිර්මාණය කිරීමට පටන් ගත් අතර, පෙම්වතිය වන දෂා සුකොව් නූතන රුසියාවේ විලාසිතාමය ගැලරියක් බවට පත්ව ඇති අතර, එය නූතන රුසියාවේ විලාසිතාමය ගැලරිය බවට පත්විය. නිල නොවන දත්ත වලට අනුව, ව්යාපාරිකයාගේ පෞද්ගලික හිමිකාරිත්වයේ, ඇල්බර්ටෝ දශකෝකොටෙටි සහ පැබ්ලෝ පිකාසෝ සහ පැබ්ලෝ පිකාසෝ විසින් ඩොලර් මිලියන 100 ඉක්මවන මුදල සඳහා වැඩ කරන ලදී. 2008 දී ඔහු ත්රිත්වයේ හිමිකරු බවට පත්විය. මාර්ගය වන විට, 2011 දී තවත් වටිනා බෙකොන් හි තවත් වටිනා රැකියාවක් අත්පත් කර ගත්හ - "ලුසීන් ෆ්රොයිඩ්ගේ චිත්රයේ රූප සටහන් තුනක්". සැඟවුණු ආරංචි මාර්ග පවසන්නේ රෝම ආකාඩිවිච් නැවතත් ගැනුම්කරු බවට පත්වූ බවයි.

10

"ජල ලිලී සමඟ පොකුණේ"

කර්තෘ

ක්ලෝඩ් මොනීට්

රට ප්රංශය
ජීවිතයේ අවුරුදු 1840–1926
විලාසය හැඟීම

කලාකරුවාගේ මුතුන්මිත්තන් විසින් කලාකරුවා විසින් "පේටන්ට් බලපත්රලාභී" කැන්වස් වල මෙම ක්රමය පිළිගනු ලැබේ. පළමු වැදගත් කාර්යය වූයේ "තණකොළ මත උදෑසන ආහාරය" පින්තාරු කිරීමයි (එඩ්වඩ් මාරේගේ කෘතියේ මුල් අනුවාදය). ඔහුගේ තරුණ කාලය තුළ ඔහු විකට රූප තීන්ත ආලේප කළ අතර සැබෑ සිතුවමක් වෙරළ තීරයේ සහ එළිමහනේ ගමන් කරමින් සිටියදී ඔහුගේ ගමන් බිමන් සිදු කළේය. පැරීසියේදී ඔහු බොහීමියානු ජීවන රටාව මෙහෙයවූ අතර හමුදාවේ සේවය කිරීමෙන් පසුව පවා ඔහුව අත්හැරියේ නැත.

210x100 සෙ.මී.
1919 වසර
පිරිවැය
ඩොලර් මිලියන 80.5 කි
විකුණන ලද 2008 දී
වෙන්දේසිය මත ක්රිස්ටිගේ.

මොනේට් විශිෂ්ට කලාකරුවෙකු වූ නිසා, ඔහු උද්යෝගයෙන් ගෙවතු වගාවේ උද්යෝගයෙන් නිරත වූ අතර ජීවමාන ස්වභාවය හා මල් ද ආදරය කළේය. ඔහුගේ භූ දර්ශන තුළ, සොබාදහමේ තත්වය සැහැල්ලුවෙන්, වායු චලනයන් බොඳ වී හෝ බොඳ වී ඇත. මෙම හැඟීම විශාල ආ ars ්රාසකින් වැඩි වන අතර, යම් දුරකින් ඔවුන් නොපෙනෙන අතර වයනය, ත්රිමාන රූපයකට ඒකාබද්ධ වේ. අභාවප්රාප්ත මොනෙට්ගේ සිතුවම් වලදී, ජලයේ මාතෘකාව සහ එහි ජීවයේ ජීවය විශේෂ ස්ථානයක් ගනී. ගුරීනි නගරයේ කලාකරුවා ඔහුගේ පොකුණේ ඔහුගේ පොකුණ වූ අතර එහිදී ඔහු ජපානයේ සිට විශේෂයෙන් ගෙන එන බීජ වලින් පිටා වගා කළේය. ඔවුන්ගේ මල් පිපෙන විට ඔහු ඇඳීම සෙව්වේය. "රසකැවිලි" මාලාවක් "රසකැවිලි 60 කින් සමන්විත වන අතර කලාකරුවා වසර 30 කට ආසන්න කාලයක් මරණයට පත් කළ කෘති 60 කින් සමන්විත වේ. ඔහුගේ දැක්ම වයස සමඟ පිරිහී ඇත, නමුත් ඔහු නතර වූයේ නැත. සුළඟ මත පදනම්ව, අවුරුද්දේ කාලය සහ කාලගුණය, පොකුණ නිරන්තරයෙන් වෙනස් වී ඇති අතර, මෙම වෙනස්කම් මගින් මොන්ට් අල්ලා ගැනීමට අවශ්ය විය. ඔහු වෙනුවෙන් ගැඹුරු වැඩක් තුළින්, සොබාදහමේ හරය පිළිබඳ අවබෝධයක් පැමිණියේය. මාලාවේ සමහර ෂෙල් වෙඩි ලෝකයේ ප්රමුඛ ගැලරි වල ගබඩා කර ඇත: බටහිර කලා කෞතුකාගාරය (ටෝකියෝ), ඔරේන්ජන්රි (පැරිස්). ඊළඟ "වතුර ලිලී සමඟ පොකුණේ" අනුවාදය වාර්තාගත මුදලක් සඳහා නොදන්නා ගැනුම්කරුවෙකු අතට පත්විය.

11

ව්යාජ තාරකාව ටී.

කර්තෘ

ජැස්පර් ජෝන්ස්

රට ඇඑජ
උපන් වර්ෂය 1930
විලාසය පොප් කලාව

1949 දී ජෝන්ස් නිව්යෝක්හි නිර්මාණ පාසලට ඇතුළත් විය. ජැක්සන් පොලොක්, විලම් ඩි කපටි සහ වෙනත් අය සමඟ ඔහු විසිවන සියවසේ ප්රධාන කලාකරුවෙකු ලෙස පිළිගැනේ. 2012 දී ඔහුට "ජනාධිපති නිදහසේ නිදහසේ පදක්කම්" ලැබුණේ එක්සත් ජනපදයේ වැඩිම සිවිල් සම්මානයයි.

137.2х170.8 සෙ.මී.
1959
පිරිවැය
ඩොලර් මිලියන 80 යි
විකුණන ලද 2006 දී
පෞද්ගලික වෙළඳාමේ

මර්සෙයිල් දුෂාන් මෙන් ජෝන්ස් සැබෑ වස්තූන් සමඟ වැඩ කළ අතර ඒවා කැන්වස් මත සහ මූර්ති වල මුල් පිටපතට අනුකූලව නිරූපණය කළේය. ඔවුන්ගේ වැඩ සඳහා ඔහු සරල හා තේරුම්ගත හැකි අයිතම භාවිතා කළේය: බියර් බෝතලයක්, ධජ හෝ කාඩ්පතක්. ව්යාජ ආරම්භක පින්තූරයට පැහැදිලි සංයුතියක් නොමැත. කලාකරුවා ප්රේක්ෂකයන් සමඟ සෙල්ලම් කරනවා, බොහෝ විට "වැරදි" රූපයේ "" වර්ණය පිළිබඳ සංයාව අත්සන් කිරීම, වර්ණ සංකල්පය සවාරිය: "වර්ණය නිරූපණය කිරීමට මාර්ගයක් සොයා ගැනීමට මට අවශ්ය වූයේ එය වෙනත් ක්රමවේදයන් විසින් තීරණය කළ හැකි වන පරිදි ය. විවේචකයන්ට අනුව, ඔහුගේ වඩාත්ම පුපුරා ගොස් "තමා තුළ කල් පවතින", මෙම පින්තූරය නොදන්නා ගැනුම්කරුවෙකු විසින් අත්පත් කර ගන්නා ලදී.

12

"වාඩි වී සිටීමනිරුවත සෝෆා මත "

කර්තෘ

Amedeo modiganianii

රට ඉතාලිය, ප්රංශය
ජීවිතයේ අවුරුදු 1884–1920
විලාසය ප්රකාශනවාදය

මනෝ රූපනෙයි ළමා කාලයේ සිටම අසනීප අසනීපයෙන්, උණ විකාර කාලයේදී ඔහු තම කලාකරුවාගේ නිර්මාණකරු හඳුනා ගත්තේය. ඔහු ලයියෝ, ෆ්ලෝරන්ස්, වැනීසියේ පින්තාරු කිරීම අධ්යයනය කළ අතර 1906 දී ඔහු 1906 දී පැරිසියට ගියේය. එහිදී ඔහු තම කලාව සමෘධිමත් විය.

65x100 සෙ.මී.
1917 වර්ෂය
පිරිවැය
ඩොලර් මිලියන 68,962 කි
විකුණන ලද 2010 වසරේ
වෙන්දේසිය මත සොතෙයි.

1917 දී මොඩිග්ලියානි 19 හැවිරිදි ජීන් එබූටන්ටර් මුණ ගැසුණි. ඔහු ඔහුගේ ආදර්ශය හා ඔහුගේ බිරිඳ විය. 2004 දී ඇගේ එක් ඡායාරූපයක් ඩොලර් මිලියන 31.3 කට විකුණන ලද අතර එය 2010 දී "සෝෆා මත වාඩි වී" විකිණීමට පෙර අවසන් වාර්තාව බවට පත්විය. මෙම පින්තූරය මොඩිග්ලියානි සඳහා මනාඩිග්ලියනි සඳහා උපරිම වශයෙන් ලබාගත් මෙම පින්තූරය මේ වන විට මිල. ක්රියාකාරී වැඩ විකිණීම ආරම්භ වූයේ කලාකරුවාගේ මරණයෙන් පසුව පමණි. ඔහු දුප්පත්කම, අසනීප වූ ක්ෂය රෝගයකින්, පසුදා ඇය සමඟ ගර්භනීභාවයේ නවවැනි මාසයේ නැවතී සිටි ෂානා එබූටන්ටර් සමඟ ය.

13

"පයින් මත රාජාලියා"

කර්තෘ

Qi Bayshi.

රට චීනය
ජීවිතයේ අවුරුදු 1864–1957
විලාසය ගොකුහුවා

කැලිග්රාෆි හි උනන්දුව චිත්රණය කිරීමට Qi බාෂාට නායකත්වය දුන්නේය. වයස අවුරුදු 28 දී ඔහු කලාකරුවා සිසිනුආන්ගේ ශිෂ්යයෙකු බවට පත්විය. චීන සංස්කෘතික අමාත්යාංශය විසින් 1956 දී "චීන ජනතාවගේ ශ්රේෂ් orator නිලධාරියෙකුගේ" පදවිය ඔහුට ලබා දුන් බව ඔහුට ජාත්යන්තර සම්මානයක් ලබා ගත්තේය.

10x26 සෙ.මී.
1946
පිරිවැය
ඩොලර් මිලියන 65.4 කි
විකුණන ලද 2011 දී
වෙන්දේසිය මත චීන භාරකරු.

Qi බයෂි අවට ලෝකයේ එම ප්රකාශයන් ගැන උනන්දු වූ අතර, බොහෝ දෙනෙක් සාරධර්ම ලබා නොදෙන අතර, මේ ඔහුගේ ශ්රේෂ් ness ත්වය තුළ. අධ්යාපනය නොමැති මිනිසෙක් මහාචාර්යවරයකු හා ඉතිහාසයේ කැපී පෙනෙන මැවුම්කරුවෙකු බවට පත්විය. පැබ්ලෝ පිකාසෝ ඔහු ගැන කතා කළේය: "ඔබේ රටට යාමට මම බිය වෙමි, මන්ද චීනයේ චීනයේ බාසි ඇත." සංයුතිය "පයින් එකක රාජාලියා" "කලාකරුවාගේ විශාලතම වැඩ ලෙස පිළිගැනේ. කැන්වස් වලට අමතරව, එයට හයිරොග්ලිෆික් ලියවිලි දෙකක් ඇතුළත් වේ. චීනය සඳහා වැඩ මිලට ගත් මුදල, වාර්තාවක් - යුවාන් මිලියන 425.5 ක් නියෝජනය කරයි. පුරාණ කැලිග්රේරාගේ ජුවාන් ටින්ජියැන්ග්ගේ ලියවිල්ලක් පමණක් මිලියන 436.8 කට විකුණන ලදී.

14

"1949-a-№1"

කර්තෘ

ක්ලිෆර්ඩ් තවමත්

රට ඇඑජ
ජීවිතයේ අවුරුදු 1904–1980
විලාසය වියුක්ත ප්රකාශනවාදය

වයස අවුරුදු 20 දී ඔහු නිව්යෝර්ක්හි මෙට්රොපොලිටන් කෞතුකාගාරයට ගොස් කලකිරීමට පත්විය. පසුව ඔහු කලාව ශිෂ්ය සංගමය සඳහා අත්සන් කරන ලද නමුත් පංති ආරම්භයෙන් මිනිත්තු 45 කට පසුව - එය "එය නොවේ" යනුවෙන් විය. පළමු පුද්ගලික ප්රදර්ශනය අනුනාදයක් ඇති කළ අතර කලාකරුවා සොයාගත් අතර මෙම පිළිගැනීමත් සමඟ

79x93 සෙ.මී.
1949 වර්ෂය
පිරිවැය
ඩොලර් මිලියන 61.7 කි
විකුණන ලද 2011 දී
වෙන්දේසිය මත සොතෙයි.

ඔවුන්ගේ සියලු කෘති කැන්වස් 800 කට වඩා වැඩි වන අතර කඩදාසි මත වැඩ 1600 ක් වන අතර, ඔහුගේ නම කෞතුකාගාරය විවෘතව සිටින ඇමරිකානු නගරය වන මෝස්තර ශිල්පියා ඇමරිකානු නගරය දිනා ගත්තේය. ඩෙන්වර් එවැනි නගරයක් බවට පත් වූ නමුත් ඉදිකිරීම් බලධාරීන්ට මිල අධික වූ අතර, එය සම්පූර්ණ කිරීම සඳහා, වෙන්දේසිය සඳහා වැඩ හතරක් සකස් කරන ලදී. ස්ටිල්ගේ කෘති තවමත් කිසි විටෙකත් ඔවුන්ගේ මිල කල්තියාම ඉදිරියට ගෙන ගිය වෙන්දේසියට සහභාගී නොවනු ඇත. "1949-A-a-a-ne1" යන සිතුවම් කලාකරුවාගේ වාර්තාවක් සඳහා විකුණන ලදී. එහෙත් විශේෂ experts යන් ඩොලර් මිලියන 25-35 ක අලෙවියක් විකිණීම ගැන පුරෝකථනය කළහ.

15

"ආධිපත්ය සංයුතිය"

කර්තෘ

කසායිම් මැලේවික්

රට රුසියාව
ජීවිතයේ අවුරුදු 1878–1935
විලාසය ආශ්චර්යමත්ත්වය

කියෙව් කලා පාසලේ මැලේවිච් උගත් සිතුවම ඉන්පසු පසුව මොස්කව් කලා ඇකඩමියේ ය. 1913 දී ඔහු වියුක්ත-ජ්යාණාත්මක-ජ්යාමිතික සිතුවම් ලිවීමට පටන් ගත් අතර එය ආධිපත්යය (LATTION සිට "ආධිපත්යය") ලිවීමට පටන් ගත්තේය.

71x 88.5 සෙ.මී.
1916
පිරිවැය
ඩොලර් මිලියන 60 යි
විකුණන ලද 2008 දී
වෙන්දේසිය මත සොතෙයි.

නාගරික කෞතුකාගාර ඇම්ස්ටර්ඩෑම් හි, පින්තූරය අවුරුදු 50 ක් පමණ පැරණි මට්ටමක තබා ඇති නමුත් මැලේවිච්ගේ relatives ාතීන් 17 හැවිරිදි ආරවුලකින් පසුව, කෞතුකාගාරය ඇයට ලබා දුන්නේය. කලාකරුවා වසරක් තුළ මෙම කාර්යය වසරක් තුළ මෙම කාර්යය ලිවීය. එබැවින් සොතරටිස්මය ප්රකාශනය "සමඟ සොතිට්ගේ ලංසුවකට පෙර එය පෞද්ගලික එකතුවකට නොයනු ඇත. එබැවින් එය සිදු විය. එය දෙස බැලීම වඩා හොඳය: කැන්වසය මත හැඩතල පෘථිවිය පිළිබඳ දෘෂ්ටියට සමාන ය. මීට වසර කිහිපයකට පෙර, මීට වසර කිහිපයකට පෙර, MAMA කෞතුකාගාරයෙන් එම relatives ාතීන් ඩොලර් මිලියන 17 කට පිලිප්ස් වෙන්දේසියට විකිණීමට තවත් "ආවේගීය සංයුතිය" තවත් අයෙකි.

16

"ගාංචු"

කර්තෘ

පෝල් ගජන්

රට ප්රංශය
ජීවිතයේ අවුරුදු 1848–1903
විලාසය කල්දැමීම

කලාකරුවා පේරු හි ජීවත් වූ අවුරුදු හතක් දක්වා, පසුව ඔහුගේ පවුලේ අය නැවත ප්රංශයට පැමිණියහ, නමුත් ළමා මතකයන් නිරතුරුවම ඔහුව ගමන් කිරීමට තල්ලු කළේය. ප්රංශයේ ඔහු තීන්ත ලිවීම ආරම්භ කළ අතර වැන් ගොග් සමඟ මිතුරු වේ. ආරවුලක් අතරතුර වෑන් ගොග් වන වෑන් ගොග් වන තෙක් ඔහු ඔහු සමඟ මාස කිහිපයක් ආලේපවල ගත කළේය.

93,4360.4 සෙ.මී.
1902 වර්ෂය
පිරිවැය
ඩොලර් මිලියන 55 කි
විකුණන ලද 2005 දී
වෙන්දේසිය මත සොතෙයි.

1891 දී ගෝගුන් තම සිතුවම් ටහීටි දූපතට ගැඹුරට ගැඹුරට ආපසු හැරවූ මුදලට විකිණීමට කටයුතු කළේය. එහිදී ඔහු සොබාදහමේ සහ මිනිසාගේ කදිම සම්බන්ධතාවය දැනෙන රැකියාවක් ඔහු නිර්මාණය කළේය. ගොගන් ජීවත් වූයේ පිදුරු පැල්පතක ය. ඔහුගේ කැන්වස් වල නිවර්තන පාරාදීසයක් සමෘද්ධිමත් විය. ඔහුගේ බිරිඳ 13 හැවිරිදි ටහීටියෙකෙකා ටෙහෙරා බවට පත් වූ අතර එය කලාකරුවා විසුරුවාස කිරීමට වැළැක්වීය. අසනීප සිෆිලිස්, ඔහු ප්රංශය බලා පිටත් විය. කෙසේ වෙතත්, මොජන් සමීපව සිටි අතර ඔහු නැවත ටහීටියට පැමිණියේය. මෙම කාල පරිච්ඡේදය "දෙවන පටලය" ලෙස හැඳින්වේ - එවිට "පිහිනුම් ක්රීඩකයින්" පිළිබඳ පින්තූරය ඔහුගේ කාර්යයේ වඩාත්ම සුඛෝපභෝගී කෙනෙකු ලෙස ලියා තිබේ.

17

"නිල් සහ රෝස නාදවල නාර්කිසස් සහ මේස රෙද්දක්"

කර්තෘ

හෙන්රි මැට්වෙස්

රට ප්රංශය
ජීවිතයේ අවුරුදු 1869–1954
විලාසය Fovisov

1889 දී හෙන්රි මැට්වෙස්ට ඇස්තඩ්සිටිස් ප්රහාරයක් එල්ල කළේය. ඔහු මෙහෙයුමෙන් සොයා ගත් විට, මව ඔහුට තීන්ත මිල දී ගත්තේය. මුලදී, කම්මැලිකමෙන් මැස්සන් වර්ණයෙන් පෙළේ වර්ණ තැපැල්පත් පිටපත් කළ අතර, එසේ නම් - ලුවර් හි දුටු මහා චිත්ර ශිල්පීන්ගේ කෘති සහ 20 වන සියවස ආරම්භයේදී ශෛලියක් පැමිණියේය.

65.2381 සෙ.මී.
1911
පිරිවැය
ඩොලර් මිලියන 46.4 කි
විකුණන ලද 2009 දී
වෙන්දේසිය මත ක්රිස්ටිගේ.

පින්තූරය "නාර්කිසස් සහ නිල් සහ රෝස නාදවල මේස රෙද්දක්" දිගු කලක් තිස්සේ ඉවා සාන්තුවරයන්ට අයත් විය. කුටීරියර්ගේ මරණයෙන් පසු, ඔහුගේ මුළු කලා එකතුවම ඔහුගේ මිතුරාගේ අතට සහ පෙම්වතා වන පියරේ බෙරෙස් තුළට ගොස් එය ක්රිස්ටිගේ වෙන්දේසියේ තැබීමට තීරණය කර තිබේ. විකුණන ලද එකතුවෙහි මුතු ඇටල් වූයේ කැන්වසය වෙනුවට සාමාන්ය මේස රෙද්දක් මත ලියා ඇති "නර් කාසිලස් සහ නිල් සහ රෝස නාද" වල මේසයක් "යන්නයි. පෝෂණ නියැදියක් ලෙස, එය වර්ණ ශක්තියෙන් පිරී ඇති අතර තීන්ත පුපුරා ගොස් කෑ ගසති. මේස රෙද්දෙහි ලියා ඇති සුප්රසිද්ධ සිතුවම් මාලාවකින්, අද මෙම කාර්යය එකම එකකි, එය පුද්ගලික එකතුවෙහි ඇත.

18

"නිදාගැනීමේ දැරිය"

කර්තෘ

රෝයිබොරු කියන්න

kHTENSTEIT

රට ඇඑජ
ජීවිතයේ අවුරුදු 1923–1997
විලාසය පොප් කලාව

කලාකරුවා නිව්යෝක් නුවර උපත ලැබූ අතර පාසලෙන් උපාධිය ලැබූ ඔහියෝ වෙත ගිය අතර එහිදී ඔහු චිත්ර පා .මාලා වෙත ගියේය. 1949 දී ලෙක්ටෙස්ටෙන්ස්ටයින්ට අලංකාර කලාව පිළිබඳ ශාස්ත්රපති උපාධියක් ලැබුණි. විකට චිත්ර සඳහා උනන්දුව සහ පසුගිය ශතවර්ෂයේ සංස්කෘතික කලාකරුවා ප්රතිසැන්වීමේ හැකියාව.

91x91 සෙ.මී.
1964
පිරිවැය
ඩොලර් මිලියන 44,882 කි
විකුණන ලද 2012 දී
වෙන්දේසිය මත සොතෙයි.

දිනක් චුවිංගම් ගමනක් ලච්ටෙන්ස්ටයින්ට පහර දීම. ඔහු කැන්වසයේ ලයිනර් වෙතින් පින්තූරය නැවත ඇඳගෙන ප්රසිද්ධියට පත්විය. මෙම කුමන්ත්රණයේ ඔහුගේ චරිතාපදානයේ දී, මුළු පොප් කලා මෙහෙයුම නිගමනය කර ඇත: පරිභෝජනය නව දෙවියෙකි, මොන්වාක්කා වෙතින් පැන්ඩි, මොන්ට් ලීසාට වඩා අඩු සුන්දරත්වයක් නැත. ඔහුගේ සිතුවම් කැඩික්ස් සහ කාටූන් වලට සමාන ය: ලිචෙස්ටීන්ස් සරලව නිමි රූපය වැඩි කළ අතර, රාස්ටර්වරුන් ඇඳීම, ස්ටෙන්සිල් මුද්රණ හා සේද තිරය භාවිතා කළේය. "නිදා සිටින දැරිය" යන පින්තූරය වසර 50 කට ආසන්න කාලයක් පුරා සටන්කාමීන් සහ පිලිප් මු hs ර් ලබා ගැනීම සඳහා, ඔහුගේ උරුමක්කාරයා එය වෙන්දේසියේදී විකුණා දැමීය.

19

"ජයග්රහණය. බූගී වෝගී "

කර්තෘ

පීට් මොන්ඩ්රියන්

රට නෙදර්ලන්තය
ජීවිතයේ අවුරුදු 1872–1944
විලාසය නියෝලාස්ට්වාදය

ඔහුගේ සැබෑ අන්තිම නම - කොර්නිස් - කලාකරුවා මොන්ඩ්රියන් වෙත වෙනස් විය, 1912 දී ඔහු පැරිසියට ගියේය. චිත්ර ශිල්පී TEO වැන්න් ඩස්බර්ග් සමඟ "නෙක්සොස්ටිකවාදය" යන ව්යාපාරය ආරම්භ කළේය. මොන්ඩ්රියාන්ට ගෞරවයක් වශයෙන්, පීට් ක්රමලේඛන භාෂාව නම් කර ඇත.

27x127 සෙ.මී.
1944
පිරිවැය
ඩොලර් මිලියන 40 කි
විකුණන ලද 1998 දී.
වෙන්දේසිය මත සොතෙයි.

20 වන ශතවර්ෂයේ කලාකරුවන්ගේ කලාකරුවන්ගේ වඩාත් "සංගීත" වන ජල වර්ණවලින් ජීවත්වීම උපයන්නේ ජල දුර්ලභිනි, නමුත් එය නීප්ලාස්ටික් චිත්ර ශිල්පියෙකු සඳහා ප්රසිද්ධ විය. එක්සත් ජනපදයේ, 1940 ගණන්වල චලනය වූ අතර එහි ඉතිරි කාලය එහි ගත කළේය. ජෑස් සහ නිව් යෝර්ක් - ඔහුට වඩාත්ම කැමති වූයේ මෙයයි! පින්තූරය "ජයග්රහණය. බොගී-වයී "මේ සඳහා හොඳම උදාහරණයයි. "සන්නාම" පිළිවෙලට "පිළිවෙලට චතුරස්රයන් ලබාගත්තේ ඇලෙන සුළු ටේප් භාවිතය නිසා - මොන්ඩ්රියන්ගේ ප්රියතම තොරතුරු. ඇමරිකාවේ ඔහුව "වඩාත් ප්රසිද්ධ සංක්රමණිකයා" ලෙස හැඳින්විණි. හැට ගණන්වල, යාව් ශාන්ත ලෝරන්ට් එක හැදෑරූ මොන්ඩ්රියන් ඇඳුම මුද්රණයකින් විශාල වර්ණ සෛලයකට මුද්රා කළේය.

20

"සංයුති අංකය 5"

කර්තෘ

බැසිල්කැන්වින්ස්කි

රට රුසියාව
ජීවිතයේ අවුරුදු 1866–1944
විලාසය ඇවන්ගාර්

කලාකරුවා මොස්කව්හි උපත ලැබූ අතර ඔහුගේ පියා සයිබීරියාවේ සිටය. විප්ලවයෙන් පසු ඔහු සෝවියට් බලය සමඟ සහයෝගයෙන් කටයුතු කිරීමට උත්සාහ කළ නමුත් නිර්ධන පංතියේ නීති තමා වෙනුවෙන් මවා නොගන්නා බවත්, දුෂ්කරතාවයන් නොමැතිව ජර්මනියට සංක්රමණය වූ බවත් ඉක්මනින් අවබෝධ විය.

275x190 සෙ.මී.
1911
පිරිවැය
ඩොලර් මිලියන 40 කි
විකුණන ලද 2007 දී.
වෙන්දේසිය මත සොතෙයි.

කැන්ඩින්ස්කි මුලින්ම විෂය පින්තාරු කිරීම මුලින් විෂය පින්තාරු කිරීම ප්රතික්ෂේප කළ අතර, ඒ සඳහා ඔහුට බුද්ධිමතුන්ගේ මාතෘකාව ලැබුණි. ජර්මනියේ නාසිවාදය අතරතුර, ඔහුගේ සිතුවම් "පිරිහෙන කලාව" අතරට ආරෝපණය වූ අතර කිසිදු තැනක ප්රදර්ශනය කර නොමැත. 1939 දී කැන්කින්ස්කි ප්රංශ පුරවැසිභාවය අනුගමනය කරමින් ඔහු පැරිසියේ කලාත්මක ක්රියාවලියට සහභාගී විය. ඔහුගේ සිතුවම් "ශබ්දය", ෆියුගුව මෙන් බොහෝ දෙනෙක් "සංයුති" ලෙස හැඳින්වූහ (පළමුවැන්න 1910 දී 1910 දී - 1939 දී). "සංයුති අංක 5" මෙම ප්රභේදයේ ඇති ප්රධාන කරුණකි: "" "යන වචනය" "මා යාච් prayer ාවක් ලෙස මට ශබ්දයක්" කියා පැවසුවාය. බොහෝ අනුගාමිකයන් මෙන් නොව, ඔහු සැලසුම් කළ ආකාරයට විශාල කැන්වසයක් ගැන නිරූපණය කරන්නේ කුමක්ද යන්න ඔහු සැලසුම් කළේය.

21

"සීනුව නිල් පැහැයෙන් කාන්තාවන්"

කර්තෘ

ෆර්නියන් ලියෝ

රට ප්රංශය
ජීවිතයේ අවුරුදු 1881–1955
විලාසය කියුබිස්වාදය-පසුකර යාම

ලෙජේවේ වාස්තු විද්යාත්මක අධ්යාපනය ලැබුණු අතර පසුව ඔහු පැරිසියේ අලංකාර කලා පාසලේ සවන්දෙන්නෙකු විය. ක්රිමානනාගේ අනුගාමිකයා තමා විසින්ම සැලකූ කලාකරුවා කියුවාදියාගේ ක්ෂමාලා වෛද්යවරයකු වූ අතර, Xx සියවසේදී ඔහු මූර්ති ශිල්පියෙකු ලෙස සාර්ථක විය.

96,5x129.5 සෙ.මී.
1912-1913 වර්ෂය
පිරිවැය
ඩොලර් මිලියන 39.2 කි
විකුණන ලද 2008 දී
වෙන්දේසිය මත සොතෙයි.

ජාත්යන්තර විශ්මය ජනක දෙපාර්තමේන්තුවේ සභාපති ඩේවිඩ් නෝමන් සහ නූතනවාදය සොතෙප්ගේ "නිල් පැහැයෙන් යුත් කාන්තාව" සඳහා ගෙවන ලද විශාල මුදලක් "තරමක් යුක්තිසහගත යැයි සලකති. මෙම පින්තූරය සුප්රසිද්ධ තුවාල එකතු කිරීම (කලාකරුවා අද එක් බිම් කැබැල්ලක පින්තූර තුනක් ලිවීය. - එඩ්. එඩ්.) සහ කැන්වසයේ මතුපිට ප්රස්ථාරයේ සංරක්ෂණය වේ. කතුවරයා මෙම කාර්යය ඩර් ස්ටර්ම් ගැලරියට ලබා දුන් අතර පසුව ඇය නූතනවාදයේ ජර්මානු මිතුරියන් වන හර්මන්න්ගේ හර්මන්ට් එකතුවට වැටී දැන් නොදන්නා ගැනුම්කරුවෙකුට අයත් වේ.

22

වීදි දර්ශනය. බර්ලින් "

කර්තෘ

අර්නස්ට් ලුඩ්විග්කිර්ච්නර්

රට ජර්මනිය
ජීවිතයේ අවුරුදු 1880–1938
විලාසය ප්රකාශනවාදය

ජර්මානු ප්රකාශන සඳහා කර්ච්නර් සං signal ා පුද්ගලයෙකි. කෙසේ වෙතත්, පළාත් පාලන ආයතන තමාට "පරිහානීය කලාව" සඳහා වූ බවට චෝදනා කරමින්, ඔහුගේ සිතුවම්වල ඉරණමට හා 1938 දී සියදිවි නසාගත් කලාකරුවාගේ ජීවිතයට කනගාටුවට කරුණකි.

95x121 සෙ.මී.
1913 වර්ෂය
පිරිවැය
ඩොලර් මිලියන 38,096 කි
විකුණන ලද 2006 දී
වෙන්දේසිය මත ක්රිස්ටිගේ.

බර්ලිනයට ගිය පසු කිර්ච්නර් වීදි දර්ශනවල රූප සටහන් 11 ක් නිර්මාණය කළේය. ඔහු විශාල නගරයක කැලඹිලි හා නොසන්සුන්තාවයෙන් ආභාෂය ලැබීය. චිත්රපටයේ 2006 දී නිව්යෝර්ක් නුවරදී, කලාකරුවාගේ භයානක තත්වයක් විශේෂයෙන් උග්ර වේ: බර්ලින් වීදියේ සිටින මිනිසුන් කුරුල්ලන්ට සමාන වේ - අලංකාර සහ භයානක ය. වෙන්දේසියේදී විකුණන ලද සුප්රසිද්ධ ලිපි මාලාවේ අවසාන කෘතිය ඇය බවට පත්වූයේ ඉතිරි කොටස කෞතුකාගාරවල ගබඩා කර ඇති බවයි. 1937 දී නාසීන් ක el රංචර් සමඟ කුරිරු ලෙස කටයුතු කළහ: ඔහුගේ කෘති 639 ක් ජර්මානු ගැලරි වලින් ඉවත් කර, විනාශ වූ හෝ විකිණීම හෝ අලෙවි විය. කලාකරුවාට මෙයට නොනැසී පැවතිය නොහැක.

23

"විනෝදයනර්තන ශිල්පිනිය "

කර්තෘ

එඩ්ගර් ඩෙලාස්

රට ප්රංශය
ජීවිතයේ අවුරුදු 1834–1917
විලාසය හැඟීම

කලාකරුවෙකු ලෙස D ෂධවල ඉතිහාසය ආරම්භ වූයේ ඔහු ලුවර්හි පිටපත් රචකයෙකු ලෙස සේවය කිරීමෙනි. ඔහු "ප්රසිද්ධ හා නොදන්නා" යැයි සිහින මැව්වේ අවසානයේදී එය කළ හැකි විය. ජීවිත කාලය අවසානයේදී, බිහිරි හා විස්මිත 7 හැවිරිදි පීඩා ප්රදර්ශන හා වෙන්දේසි අඛණ්ඩව සහභාගී විය.

64x59 සෙ.මී.
වර්ෂය 1879
පිරිවැය
ඩොලර් මිලියන 37,043 කි
විකුණන ලද 2008 දී
වෙන්දේසිය මත සොතෙයි.

"නර්තන ශිල්පිනිය සෑම විටම මා වෙනුවෙන් වී ඇත්තේ රෙදි නිරූපණය කර ව්යාපාරය අවුල් කිරීමට කඩතුරාවක් පමණි" යැයි ඩෙපාස් පැවසීය. නර්තන ශිල්පීන්ගේ ජීවිතයෙන් බිම් කැබලි ඉහළට හැරුණු විට: ගැහැනු ළමයින් කලාකරුවෙකු විසින් පළ නොකෙරේ, නමුත් සාමාන්යයෙන් වායුගෝලයේ කොටසක් වන්න degas වලක්ව. "විවේක නර්තන ශිල්පියා" 1999 දී ඩොලර් මිලියන 28 කට ඩොලර් මිලියන 28 කට විකුණා ඇති අතර වසර 10 කට වඩා අඩු කාලයකදී ඔවුන් එය මිලියන 37 කට වඩා මිල දී ගත්හ. එය අද මිලියන 37 කට වඩා මිල දී ගත්හ - එය අද එය වෙන්දේසිය සඳහා මිල අධිකතම කාර්යයයි. රමම් කෙරෙහි බොහෝ දෙනාගේ අවධානය යොමු වූ අතර, ඔහුම ඒවා නිර්මාණය කර ඒවා තහනම් කළේය. විකුණන ලද පින්තූරයක් මත කුමන ආකාරයේ රාමුවක් ස්ථාපනය කර ඇත්දැයි මම කල්පනා කරමි.

24

"සිතුවම්"

කර්තෘ

ජුවාන් මිරෝ

රට ස්පා .්
ජීවිතයේ අවුරුදු 1893–1983
විලාසය වියුක්ත කලාව

ස්පා Spain ් in යේ සිවිල් යුද්ධයේදී කලාකරුවා රිපබ්ලිකානුවන්ගේ පැත්තේ සිටියේය. 1937 දී ඔහු ෆැසිස්ට් බලයෙන් පැරිසියට පැරිසියට දිව ගියේය. එහිදී ඔහු තම පවුලේ අය සමඟ දුප්පත්කමක වාසය කළේය. මෙම කාලය තුළ මිරෝ "උදව් ස්පා Spain ් the ය!" පින්තූරය ලියයි, ෆැසිස්ට්වාදයේ ආධිපත්යය පිළිබඳ මුළු ලෝකයම කෙරෙහි අවධානය යොමු කිරීම.

89x115 සෙ.මී.
1927 වර්ෂය
පිරිවැය
ඩොලර් මිලියන 36.824 කි
විකුණන ලද 2012 දී
වෙන්දේසිය මත සොතෙයි.

පින්තූරයේ දෙවන නම "නිල් තරුව" වේ. කලාකරුවා එම වසරේම ලියා ඇත්තේ "පින්තාරු කිරීම මරා දැමීමට මට අවශ්ය" වන අතර, කුණු කසළ සමග වැඩ ආවරණය කරන පිහාටු සීරීමට, පිහාටු වල කැන්වසය කැණීම, පිහාටු වල කැන්වසය කැණීම. ඔහුගේ පරමාර්ථය වූයේ සිතුවම්වල සක්රමේන්තුව ගැන මිථ්යාවන් මිදීමයි. මේ සමඟ කටයුතු කිරීම, මිරෝ තමාගේම මිථ්යාවක් නිර්මාණය කළේය - ශික්ෂක වියුක්ත කිරීම. ඔහුගේ "සිතුවම" යන්නෙන් අදහස් කරන්නේ "ස්නෝටිස්ටරයේ" චක්රයයි. වෙන්දේසියේදී ගැනුම්කරුවන් සිව්දෙනෙකු ඇය වෙනුවෙන් සටන් කරමින් සිටි නමුත්, එක් දුරකථන ඇමතුමක් අප්රිකාවක් විසඳූ අතර "සිතුවම්" කලාකරුවාගේ වඩාත්ම මිල අධික චිත්රය බවට පත්විය.

25

"නිල් රෝස"

කර්තෘ

YVES KLEIN

රට ප්රංශය
ජීවිතයේ අවුරුදු 1928–1962
විලාසය මොනොච්රෝම් පින්තාරු කිරීම

චිත්ර ශිල්පියා චිත්ර ශිල්පියාගේ පවුල තුළ උපත ලැබූ නමුත් ඔහු පෙරදිග, නාවිකයින්, රන් රාමුවේ ශිල්පීන්, සෙන්-බුද්ධාගමේ අත්කම් අධ්යයනය කළේය. ඔහුගේ පෞරුෂත්වය හා කම්මුල් උපක්රම සමහර විට ඒකවර්ණ සිතුවම්වල වඩාත් සිත්ගන්නා සුළු විය.

153x199x16 සෙ.මී.
1960.
පිරිවැය
ඩොලර් මිලියන 36,779 කි
2012 දී විකුණනු ලැබේ
ක්රිස්ටිගේ වෙන්දේසියේදී

මොනොෆොනික් කහ, තැඹිලි පළමු ප්රදර්ශනය, රෝස වැඩ මහජනයා අතර උනන්දුවක් නොතිබුණි. ක්ලයින් අමනාප වූ අතර ඊළඟ වතාවේදී මම පේන්ද්රරීන් සමඟ පැවරූ කැන්වසය 11 ක් ඉදිරිපත් කළ ආකාරය විශේෂ කෘතිම දුම්මලයකින්. ඔහු මෙම ක්රමයට පවා පේටන්ට් බලපත් තිබුණි. ඉතිහාසයේ, වර්ණය "ක්ලයින්ගේ ජාත්යන්තර නිල් පැහැය" ලෙස ඇතුළත් කර ඇත. තවත් කලාකරුවෙකු විකුණූ, හිස්බව විකුණා, පින්තූර නිර්මාණය, වර්ෂෝනය සඳහා කඩදාසි ආදේශ කරමින්, කාඩ්බෝඩ් සැකසීම, කාඩ්බෝඩ් සැකසීම, කාඩ්බෝඩ් සැකසීම, කාඩ්බෝඩ් මත සැකසීම, මිනිස් සිරුරේ කැන්වැස්වල කැන්වසය මත සැකසීම. වචනයෙන්, ඔහුට හැකි තරම් අත්හදා බැලීමක්. වියළි වර්ණක, දුම්මල, ගල් කැට සහ ස්වාභාවික ස්පොන්ජියක් "නිල් රෝස" නිර්මාණය කිරීම.

26

"මෝසෙස් සෙවීමේදී"

කර්තෘ

ශ්රීමත් ලෝරන්ස් අල්මා ටෙමා

රට මහා බ්රිතාන්යය
ජීවිතයේ අවුරුදු 1836–1912
විලාසය නවකලාසිකවාදය

"අල්මා" උපසර්ගය ශ්රීමත් ලෝරන්ස් වෙත කලාත්මක නාමාවලි වල පළමු පුද්ගලයා බව පැවසීය. වික්ටෝරියානු එංගලන්තයේ, ඔහුගේ සිතුවම් කියා සිටියේ කලාකරුවාට නයිට්ලි තරාතිරම පවරන ලද බවයි.

213,4 х366.7 සෙ.මී.
1902 වර්ෂය
පිරිවැය
ඩොලර් මිලියන 35.922 කි
විකුණන ලද 2011 දී
වෙන්දේසිය මත සොතෙයි.

අල්මා පාඩොඩයේ නිර්මාණශීලීත්වයේ ප්රධාන තේමාව වූයේ පුරාණ කාලයකි. මේ අවුරුදු ගණනාවක පුරාවිද්යාත්මක කැණීම්වල යෙදෙන නිසා ඔහු රෝම අධිරාජ්යයේ යුගයේ යුගයේ යුගයේ යුගයේ යෙදුණු කුඩාම තොරතුරු ලබා ගැනීමට උත්සාහ කළ අතර, ඔහුගේ ලන්ඩනයේ නිවසේදී each තිහාසික අභ්යන්තරය ප්රතිනිර්මාණය කළේය. මිථ්යාදෘ clests තව්ට් ඔහුට ආශ්වාදයක් ලබා දෙන තවත් ප්රභවයක් බවට පත්ව ඇත. කලාකරුවා ඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ අතිශයින්ම ඉල්ලුමට පත්වූ නමුත් මරණයෙන් පසු ඔහුට ඉක්මනින් අමතක විය. දැන් පොලී, "මෝසෙස් සෙවීමේදී" යන පින්තූරයේ පිරිවැය ලෙස "මෝසෙස් සෙවීමේදී", පෙර විකිණීමට ඇති ඇස්තමේන්තුව ඉක්මවා යන පින්තූරයේ පිරිවැය ලෙස.

27

"නිදාගැනීමේ නිරුවත් නිල නිලයේ ආලේඛ්ය චිත්රය"

කර්තෘ

ලුසීන් ෆ්රොයිඩ්.

රට ජර්මනිය,
මහා බ්රිතාන්යය
ජීවිතයේ අවුරුදු 1922–2011
විලාසය සංකේතාත්මක සිතුවම්

කලාකරුවා යනු මනෝ විශ්ලේෂණයේ පියා වන මුනුකතා සිග්මන්ඩ් ෆ්රොඩ් ය. ජර්මනියේ ෆැසිස්ට්වාදය ස්ථාපිත කිරීමෙන් පසු ඔහුගේ පවුල එක්සත් රාජධානියට සංක්රමණය විය. ෆ්රොයිඩ්ගේ කෘති වල පිහිටා ඇත්තේ නවීන චිත්ර ශිල්පියෙකු මීට පෙර ප්රදර්ශනය නොකළ වෝල්සස්ගේ රැස්වීම "හි ය.

219.1 хх151.4 සෙ.මී.
1995.
පිරිවැය
ඩොලර් මිලියන 33.6
විකුණන ලද 2008 දී
වෙන්දේසිය මත ක්රිස්ටිගේ.

විසිවන ශතවර්ෂයේ විලාසිතා කලාකරුවන් අතර ධනාත්මක "බිත්තියේ වර්ණ පැල්ලම්" ඇති අතර ඒවා මිලියන ගණනකට විකුණා ඇති අතර, ෆ්රොයිඩ් අතිශයින්ම ස්වාභාවික සිතුවම් ලියා ඇති අතර ඒවා වඩා මිල අධික විය. "මම ආත්මයේ කෑගැසීම් සහ මැකී යන මාංශයක දුක් විඳිනවා" කියා ඔහු පැවසුවා. මෙම සියලු "උරුමය" සිග්මන්ඩ් ෆ්රොයිඩ් බව විචාරකයින් විශ්වාස කරති. සිතුවම් මෙතරම් සක්රියව ප්රදර්ශනය කර ඇති අතර විශේෂ ists යින්ට සැකයක් පිළිබඳ ප්රශ්නයක් ඇති බව සාර්ථකව විකුණා ඇත: ඔවුන්ට මෝහනය කළ ගුණ තිබේද? "නිදාගැනීමේ නිලධරයන්ගේ" වෙන්දේසියේ ආරෝපණය, සුන්දර හා ප්රකෝටිපති රෝමන් ආබ්රමොවිච්ගේ රස o යින් විසින් අත්පත් කර ගත්හ.

28

"වයලීනය සහ ගිටාරය"

කර්තෘ

එච්.උයන් ග්රාස්.

රට ස්පා .්
ජීවිතයේ අවුරුදු 1887–1927
විලාසය කුජනයා

මැඩ්රිඩ් හි උපත ලැබූ ඔහු පාසල් කලාව හා ශිල්පින් උපාධිය ලබා ගත්තේය. 1906 දී ඔහු පැරිසියට ගොස් යුගයේ වඩාත්ම බලගතු කලාකරුවන්ගේ කවයට ඇතුළු විය: පිකාසෝ, මෝටිගලියනි, විවාහය, විවාහය, සර්ජි ඩයජිලෙව් සහ ඔහුගේ කණ්ඩායම සමඟ වැඩ කළේය.

5x100 සෙ.මී.
1913 වර්ෂය
පිරිවැය
ඩොලර් මිලියන 28,642 කි
විකුණන ලද 2010 වසරේ
වෙන්දේසිය මත ක්රිස්ටිගේ.

ගරියා, ඔහුගේම වචන අනුව, "තලය, වර්ණ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය" හි නිරත විය. ඔහුගේ සිතුවම් හරියටම කල්පනා කර ඇත: ඔහු එක් අහඹු ආ are ්රාකයක් සමඟ ජ්යාමිතිය සමඟ නිර්මාණශීලිත්වය අනුගමනය කළේ නැත. කෝප්ලෝ පිකාසෝ, දිශාවේ නිර්මාතෘ පැබ්ලෝ පිකාසෝ වුවද කලාකරුවා ඔහුගේ කුස්වාදය පිළිබඳ අනුවාදය නිර්මාණය කළේය. අනුප්රාප්තිකයා කුප්ස් ශෛලිය තුළ ඔහුගේ පළමු රැකියාව පවා කැප කළ අතර පිකාසෝට උපහාර දැක්වීය. " චිත්රය "වයලීනය සහ ගිටාරය" චිත්ර ශිල්පියෙකුගේ වැඩවල කැපී පෙනෙන ලෙස පිළිගනු ලැබේ. ජීවිත කාලය තුළ, ග්රේස් දැන සිටියේ, සායනිකව විචාරකයින් සහ කලා ඉතිහාස ians යන් ය. ඔහුගේ කෘති ලොව විශාලතම කෞතුකාගාරවල පෞද්ගලික එකතු කිරීම්වල ගබඩා කර ඇති බව ප්රදර්ශනය කෙරේ.

29

"ආලේඛ්ය චිත්රයඔරුවාර් ක්ෂේත්ර »

කර්තෘ

සැල්වදර් ඩාලි

රට ස්පා .්
ජීවිතයේ අවුරුදු 1904–1989
විලාසය අතිරික්තය

"මුහුදු ආශ්චර්යමත්වාදය මායි,", පරාජිත කණ්ඩායමට බැහැර කරන විට ඩාලි පැවසීය. කාලයාගේ ඇවෑමෙන් ඔහු වඩාත් ප්රසිද්ධ ආශ්චර්යමත් කලාකරුවා බවට පත්විය. නිර්මාණශීලිත්වය සෑම තැනකම ලබා දී ඇති අතර ගැලරි වල පමණක් නොවේ. උදාහරණයක් ලෙස, එය චුපා-චාපා සඳහා ඇසුරුම් මාර්ගයක් සමඟ පැමිණියේය.

25x33 සෙ.මී.
1929 වර්ෂය
පිරිවැය
ඩොලර් මිලියන 20.6 කි
විකුණන ලද 2011 දී
වෙන්දේසිය මත සොතෙයි.

1929 දී මහා ප්රකෝප කරන්නාට පැමිණ, වංචනිකවාදී ඩාලි පෝල් එලූරෝ සිය රුසියානු භාර්යාව සමඟ කවියෙකි. මෙම රැස්වීම සියවස් ගණනාවකට වඩා වැඩි කාලයක් පැවති ප්රේමයේ ඉතිහාසයේ ආරම්භයයි. පින්තූරය "ඊලෝයර් ක්ෂේත්රයේ ආලෝකය" මෙම histor තිහාසික සංචාරය අතරතුර පමණක් ලියා ඇත. "කවියෙකුගේ මුහුණ අල්ලා ගැනීම සඳහා කවියෙකුගේ මුහුණ අල්ලා ගැනීම මට චෝදනා කළ බව මට හැඟුණි," මම සංගීතයෙන් එක සංගීතයක් පැහැරගෙන ගිය ඔලිම්පෝ සමඟ "කියා කලාකරුවා පැවසුවාය. දාවෝ සමඟ දැන හඳුනා ගැනීමට පෙර, ඔහු කන්යාවක් වූ අතර ස්ත්රියක් සමඟ ලිංගිකත්වය ගැන සිතීම ගැන අත්විඳින ලද පළපුරුද්දක් විය. ආදර ත්රිකෝණය එලුවර්ගේ මරණයට පෙර පැවති අතර පසුව ඔහු ඩාලි ගාලා විය.

30

"සංවත්සරය"

කර්තෘ

සලකුණු ෂගල්

රට රුසියාව, ප්රංශය
ජීවිතයේ අවුරුදු 1887–1985
විලාසය Avangard

මොෂා සේගල් උපත ලැබුවේ 1910 දී 1910 දී ඔහු පැරිසියට සංක්රමණය වූ අතර එම නම වෙනුවට එම නමින් යුගයේ ප්රමුඛතම කර්මාන්තශාකතා රෝගීන් වෙත සමීප විය. 1930 ගණන් වලදී බලධාරීන් අල්ලා ගැනීමේදී ෆැසිස්ට්වාදීන් ඇමරිකානු කොන්සල්වරයාගේ සහාය ඇතිව එක්සත් ජනපදයට ගියහ. නැවත ප්රංශයට පැමිණ 1948 දී පමණි.

80x103 සෙ.මී.
1923
පිරිවැය
ඩොලර් මිලියන 14.85 කි
1990 දී විකුණනු ලැබේ
සොතිග්ගේ වෙන්දේසියේදී

පින්තූරයේ "සංවත්සරය" කලාකරුවාගේ හොඳම කෘතිවලින් එකක් ලෙස පිළිගැනේ. එහි නිර්මාණශීලිත්වයේ සියලු අංග එහි ඇත: ලෝකයේ භෞතික නීති මකා දමා ඇත, මේචාන්සෙන්කි ජීවිතයේ දර්ශන තලයේ සහ කුමන්ත්රණ මධ්යයේ ඇති රසවත් කතාවල හැඟීම මකා දමා ඇත. චගාල් සොබාදහමෙන් මිනිසුන් ඇද නොගත්තේ නැත, නමුත් මතකයේ හෝ මන fant කල්පිත. පින්තූරයේ "සංවත්සරය" කලාකරුවා විසින් ඔහුගේ බිරිඳ බෙල් සමඟ අල්ලා ගන්නා ලදී. මෙම පින්තූරය 1990 දී විකුණා ඇති අතර එතැන් සිට වෙන්දේසියට සහභාගී නොවීය. නිව් යෝර්ක් මොමා කෞතුකාගාරයේ මොමාමා කෞතුකාගාරයේ මොමා කෞතුකාගාරයේ මොමාහමය "උපන් උපන් දිනය" යනුවෙන් සිත්ගන්නා කරුණකි. මාර්ගය වන විට ඇය මීට පෙර - 1915 දී ලියා ඇත.

ව්යාපෘතිය සකස් කරන ලදී
ටැටියානා පලවසොව්
ශ්රේණිගත කිරීම සෑදී ඇත
ලැයිස්තුවෙන් www.art-spb.ru.
සඟරාව ටීඑම්එන් №13. (2013 මැයි-ජූනි)

12.11.2013

අද අපි කතා කරමු ලෝකයේ වඩාත්ම ප්රසිද්ධ සිතුවම්ලෝක කලාව පිළිබඳ අමරණීය විශිෂ්ට කැක්කුම කවුද? පින්තූරයේ පිරිවැය සෑම විටම එහි සැබෑ වටිනාකම පෙන්නුම් නොකරයි, එබැවින් එනම්, අවසන් වරට සාකච්ඡා කළ ලෝකයේ මිල අධික කැන්වස් සෑම විටම ලෝක පණුවන් හා ප්රසිද්ධය නොවේ. අද අප පවසන පරිදි අද වන විට වටිනාකමක් ඇති සිතුවම් සාම්පල වන අතර මුළු ලෝකයේම ප්රසිද්ධ හා ගෞරවනීය කෞතුකාගාරයේ ගබඩා කර ඇත.

ක්රීක්

විකුණන ලද එකම විකුණන්නා මෙයයි ප්රසිද්ධ පින්තූරය මෙම ලැයිස්තුවෙන්, ජයග්රාහකයා ඩොලර් මිලියන 119.9 ක් ලෙස කෝටිපති ලියොන් බ්ලැක් ය. පින්තූරය ලියා ඇත්තේ නෝර්වීජියානු කලාකරුවන්ගේ ප්රකාශන එඩ්වඩ් මකට් විසිනි. 1983 සිට 1910 දක්වා කාලය තුළ වයස අවුරුදු 27 ක් පමණ ගත වූ අතර පසුව සිතුවම් කිරීමේ කුමන්ත්රණයෙන් පසුව කලාකරුවා ලිතෝග්රැෆ් එකක් නිර්මාණය කළේය. කැන්වසයේ පෙන්වා ඇති පුද්ගලයා අසාමාන්ය පෙනුමකින් වෙන්කර හඳුනාගත හැකිය: විශාල හිසක්, බියට පත් පෙනුමක්, විවෘත මුඛයක්, විවෘත මුඛයක් සහ දෑත් මුහුණට අමුණා ඇති බලාපොරොත්තු සුන් කරන්න.

මතකයේ අඛණ්ඩ පැවැත්ම

කුඩා ප්රමාණයේ කුඩා ප්රමාණය - 24x33 සෙ.මී. ප්රසිද්ධ පින්තාරු කිරීම එය ආරම්භ වූයේ උණු කළ චීස් කෑල්ලක් දෙස බලා සිටි දක්ෂ සැල්වදෝරයේ දර්ශනයේ පරිකල්පනයෙනි. මෙම පින්තූරය 1931 දී ලියා ඇති අතර 1934 සිට එය නිව්යෝක් කෞතුකාගාරයේ දේපළයි.

සිස්ටින් මැඩෝනා

රෆායෙල්ගේ වැඩ, ජූලියා පාප්තුමාගේ නියෝගයෙන් නිර්මාණය කරන ලදි. සිතුවමේ ප්රධාන චරිතය වන්නේ ළදරුවෙකුගේ අතේ තබා ඇති මැඩෝනා ය. දෙපස, \u200b\u200bතාත්තා සිකිස්ථානය II සහ බාබරා දෙපැත්තෙන්ම පිහිටා ඇති අතර, කල්පනාකාරී පෙනුමක් ඇති දේවදූතයන් කිහිප දෙනෙක් සිටිති. සෙ.මී. 256x196 ක රෙද්දක් ශාන්ත හි ආරාමයේ ආරාමයේ පල්ලියේ පූජාසනය අලංකාර කරයි. එය හොඳම 5 ට ඇතුළත් වේ ලෝකයේ වඩාත්ම ප්රසිද්ධ සිතුවම්.

කොසැක්ස් තුර්කි සුල්තාන්ට ලිපියක් ලියයි

මෙම ස්මාරක කැන්වස් ප්රමාණය 2.03? මීටර් 3,58 කි. මහා රුසියානු කලාකරුවෙකු වන ඉලි නැවත වසර එකොළහම ලිවීය. චූස් අටමාන් අයිවන් සර්කෝගේ නායකත්වයෙන් යුත් කොසැක් සමඟ ලිවීමේ මොහොත වන විට පින්තූරය ග්රහණය කරගනු ලබන්නේ තුර්කි සුල්තාන් මෙෂ්මොඩා වෙත ප්රතිචාර ලිපියක් ය. මෙම සිතුවම නැවත මුද්රණය කිරීමෙන් ලියා ඇති විකල්ප කිහිපයක් තිබේ. ඉන් එකක් ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි නියෝජනය වන අතර දෙවැන්න කාර්කෝව් හි පිහිටා ඇත.

ආදම්ගේ මැවිල්ල

"ආදම්ගේ මැවීම" යනු 1511 දී ලියා ඇති ඉතාලි චිත්ර ශිල්පියෙකු වන මයිකල්ඇන්ජලෝලයේ විශිෂ්ට කෘතියකි. මෙම පින්තූරය ඉතා ගැඹුරු හා සංකේතාත්මක වන අතර, කලාකරුවා පෘථිවියේ ජීවයේ ජීවය පිළිබඳ පෙනුම පිළිබඳව සිය මතය ප්රකාශ කළේය. සුපුරුදු දේවදූතයන්ගේ කොටසක් වන සංයුතිය මත, අවන්වන දේවදූතයන්ගෙන් වට වී සිටින දෙවියන් වහන්සේ විසින් ආදම්ගේ අත ගැන සැලකිලිමත් වන අතර, ආදම් ජීවනයට පැමිණ දෙවියන් වහන්සේ කෙරෙහි ඔහුගේ ජීවිතය දිගු කරයි. ත්රිකෝණය විවෘත කරයි ලෝකයේ වඩාත්ම ප්රසිද්ධ සිතුවම්.

අභිරහස් සන්ධ්යාව

ලවොවිසෝ ස්ෆෝසා ආදිපාදවරයා මෙම පින්තූරය ලියනාඩෝ ඩා වින්චි වෙතින් ඇණවුම් කළේය. මෙම පින්තූරය යේසුස් ක්රිස්තුස්ගේ අන්තිම රාත්රී භෝජන සංග්රහය ගැන අපට පවසයි. වෙබයේ මධ්යයේ ජේසුස් වහන්සේ නිරූපණය කර, මේසය අසල හිඳගෙන සිටි අතර, ඔහු වටා ප්රේරිතයන් සහ මාරියා මැග්ඩලීනා ද සිටී, නැතහොත් මෙම ප්රේරිත යොහන් ද? ලෙනාඩෝ ඩා වින්චි මෙම පින්තූරය 1495 ත් 1498 අතර කාල පරාසය තුළ ලියා ඇති නමුත් කලාකෘතිය ලිවීමේ නිශ්චිත දිනය තවමත් ස්ථාපනය කර නොමැත.

මොනා ලීසා (ජොසෝනා)

මෙහි කර්තෘත්වය ලෝකයේ වඩාත්ම ප්රසිද්ධ චිත්රය ආදරණීය ලියනාඩෝ ඩා වින්චි බුරුසු. බොහෝ සිතුවම් රස o යින් සිය වැඩ මුදුනේ මෙම කෘතිය ලෙස සලකයි. බොහෝ විට, සෑම පුද්ගලයෙකුම අවම වශයෙන් මොන්ට් ලීසා ගැන යමක් ඇසූ විට හෝ මෙම අද්භූත රූපය, අද්භූත සිනහවක් දුටුවේය. පින්තූරයේ සම්පූර්ණ නම වන්නේ "ලීසා ඩෙල් ජොකොන්ඩා මහත්මියගේ චිත්රය" යන්නයි. " එය සේද වෙළෙන්දෙකුගේ බිරිඳ ලීසා ජෙරඩිනි නිරූපණය කරයි. චිත්රය පිළිබඳ සෑම ඇඩයිසෝනයක්ම පැරිස් ලුවර් හි ලෝක කලාවේ මෙම කලාපය දැකිය හැකිය.

19 වන සියවසේ රුසියානු කලාකරුවන්ගේ වඩාත් ප්රසිද්ධ පින්තූර 19 වන සියවසේදී මාතෘකා සහ විස්තර ඉදිරිපත් කරයි.

19 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ සිටම රුසියානු කලාකරුවන්ගේ විවිධ සිතුවම දේශීය දෘශ්ය කලාවේ එහි මුල් පිටපත හා බහුකාර්යතාව ආකර්ෂණය කරයි. එම කාලයේ පින්තාරු කිරීමේ ස්වාමිවරුන් කුමන්ත්රණයට ඔවුන්ගේ අද්විතීය ප්රවේශය සහ මිනිසුන්ගේ හැඟීම් පිළිබඳ භිෂී ආකල්පයකින් පුදුමයට පත් නොවීය. 19 වන සියවසේදී, චිත්තවේගීය රූපයක විස්මිත රූපයක් හා ඊවියන් සන්සුන් චේතනාවක පුදුමාකාර සංයෝජනයක් සහිත චාරිත්රානුකූල සංයුතිය බොහෝ විට ලියා ඇත.

රුසියානු කලාකරුවන්ගේ පින්තූර නිපුණතාවයේ දක්ෂතාවයෙන් හා සත්යයේ සුන්දර වන අතර, සංජානනය තුළ සුන්දර වන අතර, ඔවුන්ගේ කාලය තුළ හුස්ම නිවැරදිව පිළිබිඹු කරයි, ජනතාවගේ අද්විතීය ස්වභාවය සහ අලංකාරය සඳහා ඔහුගේ ආශාව.

වඩාත් ජනප්රිය රුසියානු චිත්ර ශිල්පීන්ගේ කැන්වසය: ඇලෙක්සැන්ඩර් ඉවානොව්ස් යනු ජේසුස් ක්රිස්තුන් වහන්සේගේ ජීවන රටාවේ කථාන්දර ගැන අපට පවසන දර්ශනීය බයිබලානුකුල දිශාවට දීප්තිමත් නියෝජිතයෙකි.

කාල් බ්රෙලෝව් එක්තරා කාලයක ජනප්රිය චිත්ර ශිල්පියෙකි, ඔහුගේ මඟ පෙන්වීම historical තිහාසික සිතුවමක්, ආලේඛ්ය තේමාව, ආදර වැඩකි.

Marinister IVAN AIVASOVSKY, ඔහුගේ සිතුවම් විශිෂ්ටයි, පැහැදිලිවම විනිවිද පෙනෙන පෙරළෙන තරංග, මුහුදු හිරු බැස යන සහ ගිල්ස් බෝට්ටු සහිත මුහුදේ සුන්දරත්වය නිශ්ශබ්දව පිළිබිඹු විය හැකිය.

ප්රභේද හා ස්මාරක ක්රියා නිර්මාණය කළ ප්රසිද්ධ ඉලික නැවත සකස් කිරීමේ කාර්යය, ජනතාවගේ ජීවිතය පිළිබිඹු කරන සුවිශේෂී අනුවාද වලින් වෙන්කර හඳුනාගත හැකිය.

කලාකරුවාගේ ඉතා සුන්දර හා මහා පරිමාණ සිතුවම්, රුසියානු ඉතිහාසය පිළිබඳ විස්තරයක්, වර්ණවල කලාකරුවා වන කලාකරුවා රුසියානු ජනතාවගේ ජීවන මාර්ගයේ කථාංග අවධාරණය කළේය.

සෑම කලාකරුවෙක්ම අද්විතීය වන අතර, උදාහරණයක් ලෙස, සුරංගනා කතා සහ එපික් වික්ටර් වස්නෙට්සොව් සැමවිටම ඉස්ම සහිත හා දීප්තිමත්, ආදර කැටාවස්, ඔහුගේ වීරයන් ජනප්රිය සුරංගනා කතා වල සුප්රසිද්ධ වීරයන් වේ.

සෑම කලාකරුවෙක්ම අද්විතීය වන අතර, උදාහරණයක් ලෙස, සුරංගනා කතා සහ එපික් වික්ටර් වස්නෙට්සොව් සැමවිටම ඉස්ම සහිත හා දීප්තිමත්, ආදර කැටාවස්, ඔහුගේ වීරයන් ජනප්රිය සුරංගනා කතා වල සුප්රසිද්ධ වීරයන් වේ. කලාකරුවාගේ ඉතා සුන්දර හා මහා පරිමාණ සිතුවම්, රුසියානු ඉතිහාසය පිළිබඳ විස්තරයක්, වර්ණවල කලාකරුවා වන කලාකරුවා රුසියානු ජනතාවගේ ජීවන මාර්ගයේ කථාංග අවධාරණය කළේය.

19 වන ශතවර්ෂයේ රුසියානු සිතුවම් වලදී, එය විවේචනාත්මක යථාර්ථවාදය ලෙස ද එය පැහැදිලිවම ප්රකාශ වූයේ, බිම් කොටස්, සමච්චල් කිරීම, සන්සුන්, හා හාස්ය හා හාස්යය තුළ අවධාරණය කෙරිණි. ඇත්ත වශයෙන්ම, එය සෑම කලාකරුවෙකුට එය දැරිය නොහැකි නව පා course මාලාවක් විය. මෙම දිශාවට, ක්රීඩා හිමියන්, ඉඩම, පමල් ෆෙඩෝටොව් වැනි කලාකරුවන් සහ වාසි සහිත පෙරෙනොව්, තීරණය කරන ලදී

එකල භූමියේ ක්රීඩකයින්ගේ කලාකරුවන් විසින් නිකේතනය විසින් ගන්නා ලද අතර, ඒඑස්ඒසීසී ලෙවිටන්, ඇලෙක්සි සවාරූසොව්, පයින්ස් සහ බර්චින්ස් සහිත වනාන්තරවල සුන්දර ස්වාමියා, වනාන්තර පොලිකා, හහුම් සහිත වනාන්තර පොලාලා . ඔවුන් සියල්ලන්ම වර්ණවත් ලෙස හා රොමෙන්ඩ් ලෙස රුසියානු ස්වභාවයේ සුන්දරත්වය, විවිධ ආකාරවල සුන්දරත්වය සහ අවට ලෝකයේ දැවැන්ත විභවය සමඟ සම්බන්ධ වී ඇති විවිධ ස්වරූපයන් සහ රූප පිළිබිඹු කරයි.

ලෙවීන්ට අනුව, රුසියානු ස්වභාවයේ සෑම නමක් තුළම අද්විතීය වර්ණවත් තාලයක් ඇත, මෙතැන් සිට විශාල හානියක් දක්නට ලැබේ. රුසියාවේ නිමක් නැති පුළුල්ත්වයේ දී කැන්වසය නිර්මාණය කරන ලද ප්රහේලිකාවක් සමහර විට මෙය සමහර විශිෂ්ට බරපතලකම විසින් වෙන්කර හඳුනාගත හැකිය, නමුත් ඒ සමඟම, නොසැලකිලිමත් සුන්දරත්වයක් ඇති අතර, එයින් බැලීම දුෂ්කර ය. එසේම කිසිසේත් ලෙවීන් යාපහුව බලන කල, ලෙවිටාන්ගේ යාපහුව බලකොටුවල ආකර්ශනීය කුමන්ත්රණයක නොවේ, සරලව පරිපූර්ණ ලෙස සිතීමට හා බැලීමට නරඹන්නාට කතා කරයි.

). කෙසේ වෙතත්, මෙම ලිපියේ රාමුව තුළ, අප සලකා බලන්නේ වස්තූන් පමණි.

Ically තිහාසිකව, සියලුම ප්රභේද ඉහළ මට්ටමක හා පහත් ලෙස බෙදා ඇත. වෙත ඉහළ ප්රභේද හෝ historical තිහාසික සිතුවමකට ආරෝපණය කිරීම, ආධිපත්යය, මිථ්යා කථා හෝ කලාත්මක ප්රබන්ධයන්ට අදාළ historical තිහාසික, මිලිටරි සිදුවීම් නිරූපණය කිරීම සැලකිය යුතු අදහසකි.

වෙත අඩු ප්රභේදයක් පොදු ස්ථානයට සම්බන්ධ සියල්ල සම්බන්ධ. මෙය තවමත් ජීවීන්, ඡායාරූප, ගෘහස්ථ සිතුවම්, භූ දර්ශන, සත්වවාදය, නිරුවත් මිනිසුන්ගේ ප්රතිරූපයයි.

සත්වවාදය (LAT. සත්ව - සත්ව)

කොල්ලකාරී සතුන්ගේ පාෂාණවල පළමු පුද්ගලයින් පින්තාරු කළ විට පෞරාණිකත්වයේ සත්ව ප්රභේදයක් මතු විය. ක්රමයෙන්, මෙම දිශාව ස්වාධීන ප්රභේදයක් බවට පත්ව ඇති අතර එය ඕනෑම සතෙකුගේ ප්රකාශන රූපයක් ගම්ය වේ. සත්ව ලෝකය සාමාන්යයෙන් සත්ව ලෝකය ගැන විශාල උනන්දුවක් දක්වන අතර, නිදසුනක් වශයෙන්, විශිෂ්ට ධාවකයින් විය හැකිය, සුරතල් සතුන් තබා ගැනීමට හෝ ඔවුන්ගේ පුරුදු දිගු කලක් අධ්යයනය කරන්න. එහි ප්රති As ලයක් ලෙස චිත්ර ශිල්පී සතුන්ගේ සැලසුම යථාර්ථවාදී හෝ කලාත්මක රූපවල ස්වරූපයෙන් විය හැකිය.

රුසියානු කලාකරුවන් අතර, බොහෝ දෙනෙක් අශ්වයන් පරිපූර්ණ ලෙස තේරුම් ගත්හ. ඉතින්, VasnetSov "බොගටිරි" හි සුප්රසිද්ධ පින්තූරයේ, බොගටේරි අශ්වයන් ශ්රේෂ් greatest තම දක්ෂතාවයෙන් නිරූපණය කර ඇත: ප්රවේශමෙන් සිතා බලා, වළවල්වල හැසිරීම සහ ඔවුන්ගේ සම්බන්ධය. සෙරොව් මිනිසුන්ට අකමැති වූ අතර අශ්වයෙකු පුද්ගලයෙකුට වඩා බොහෝ සංවේදනයන්ගෙන් පුද්ගලයෙකුට වඩා හොඳින් විශ්වාස කළේය. මන්ද ඔහු බොහෝ විට විවිධ දර්ශනවල නිරූපණය කර ඇති බැවිනි. සතුන් පින්තාරු කළ නමුත් සත්වයා තමා ගැන නොසිතූය. එබැවින් ඔහුගේ සුප්රසිද්ධ සිතුවම්වල වලසුන් "උදේ පයින් වනාන්තරයේ උදෑසන" සත්ව කේ.

රාජකීය වේලාවේදී, සුරතල් සතුන් සමඟ ඡායාරූප ගන්නා විට, මිනිසා වෙතට යන මාර්ගය විශේෂයෙන් ජනප්රිය විය. නිදසුනක් වශයෙන්, ඔහුගේ ආදරණීය බල්ලා සමඟ දෙවන කැතරින් අධිරාජ්යයාගේ පින්තූරයේ. සතුන් ඡායාරූපයක් සහ අනෙකුත් රුසියානු කලාකරුවන්ගේ සහභාගීත්වය ද සහභාගී වූහ.

ගෘහස්ථ ප්රභේදයේ ප්රසිද්ධ රුසියානු කලාකරුවන්ගේ පින්තූරවල උදාහරණ

Al තිහාසික සිතුවම්

මෙම ප්රභේදයෙන් ගම්ය වන්නේ විශාල අභිප්රාය, සත්යතාවයක්, සදාචාරයක් හෝ සැලකිය යුතු සිදුවීම් පෙන්වීම සඳහා හෝ සැලකිය යුතු සිදුවීම් පෙන්වීම සඳහා කැඳවනු ලබන ස්මාරක පින්තූර ය. T තිහාසික, මිථ්යා කථා, ආගමික මාතෘකා, ජනප්රවාද මෙන්ම හමුදා දර්ශන පිළිබඳ වැඩ කටයුතු ඊට ඇතුළත් ය.

පුරාණ රාජ්යයන්හි, මිථ්යාවන් සහ ජනප්රවාද දිගු කලක් තිස්සේ අතීතයේ සිදුවීම් ලෙස සලකනු ලැබූ බැවින් ඒවා බොහෝ විට බිතු සිතුවම් හෝ බඳුන් මත නිරූපණය කෙරිණි. පසුව, කලාකරුවන් ප්රබන්ධයෙන් සිදු වූ සිදුවීම් වෙන් කිරීමට පටන් ගත් අතර, එය මූලික වශයෙන් සටන් දර්ශනවල මුල් පිටුවේ දැක්වේ. පුරාණ රෝමයේ, ජයග්රාහී රණශූරයන්ගේ පලිහ මත ඊජිප්තුව හා ග්රීසිය බොහෝ විට සතුරාගේ සැමරුම් නිරූපණය කිරීම සඳහා වීරෝදාර සටන්වල \u200b\u200bදර්ශන නිරූපණය කළේය.

මධ්යකාලීන යුගයේ යුගයේ යුගය, පුනරුදය යුගයේ සහ XVIIII වන ශතවර්ෂයේ සිට මෙම ප්රභේදයෙන් මෙම ප්රභේදයට අධ්යාපනය ලැබීමේ අරමුණින් මෙම ප්රභේදයට පැමිණීම අරමුණු කරගත් ආගමට සමාගම අතීතය දෙසට හැරුණේය තරුණ ප්රජාව. රුසියාවේ, රුසියානු සමාජයේ ජීවිතය විශ්ලේෂණය කිරීමට කලාකරුවන් බොහෝ විට උත්සාහ කළ විට ජික්ස්වාදීන් බොහෝ විට XIX ශතවර්ෂයේ මහා බෙදාහැරීමක් ඇති විය.

රුසියානු කලාකරුවන්ගේ කෘතිවල, සිතුවම් සටන නිදසුනක් වශයෙන්, සහ. ඔවුන්ගේ සිතුවම්වල ඇති මිථ්යා හා ආගමික බිම්වල බලපෑමට ලක්විය. Al තිහාසික සිතුවම ඔබ ජයගත්තේ, ජනප්රවාද - වයි.

Historical තිහාසික සිතුවම් ප්රභේදයේ ප්රසිද්ධ රුසියානු කලාකරුවන්ගේ පින්තූරවල උදාහරණ

තවමත් ජීවිතය (සොබාදහම - සොබාදහම සහ මෝස්තරය - මළ)

මෙම සිතුවම් ප්රභේදය අජීවී වස්තූන්ගේ රූපය සමඟ සම්බන්ධ වේ. ඒවා මල්, පලතුරු, පිඟන්, ක්රීඩා, ක්රීඩා, ක්රීඩා, ක්රීඩා සහ වෙනත් භාණ්ඩ විය හැකි අතර, කලාකරුවා බොහෝ විට එහි සැලැස්මට අනුව සංයුතිය විය හැකිය.

පළමු වරට ජීවීන්ගේ ජීවීන් පුරාණ රටවල පළ විය. පුරාණ ඊජිප්තුවේ, විවිධ ඉවාස් වල ස්වරූපයෙන් දෙවිවරුන් නිරූපණය කිරීම සිරිතක් විය. ඒ අතරම, විෂය පිළිබඳ පිළිගැනීමක් ලැබීය, එබැවින් පුරාණ කලාකරුවන් කළු ජාතිකයින් හෝ ශිෂ්යයාගේ භාණ්ඩවල වයනය ගැන විශේෂයෙන් සැලකිලිමත් වූයේ නැත. පුරාණ ග්රීසියේ සහ රෝමයේ, මල් හා පලතුරු සිතුවම්වල හා අභ්යන්තරය අලංකාර කිරීම සඳහා නිවාසවල හා නිවාසවල රැස්වූ නිසා ඒවා වඩාත් විශ්වසනීයව හා ධෛර්යයෙන් නිරූපණය විය. මෙම ප්රභේදය ගොඩනැගීම හා සමෘධිමත් වීම XVI සහ XVII වන සියවසේදී, ජීවමාන ජීවිතයක් තුළ සැඟවුණු ආගමික හා වෙනත් අර්ථයන් අඩංගු විය. ඒ අතරම, ඔවුන්ගේ බොහෝ ප්රභේද රූපයේ රූපය (මල්, පළතුරු, විද්යා ist යිමෙම) මත පදනම්ව දක්නට ලැබුණි.

රුසියාවේ, සමෘද්ධිමත් සමෘද්ධිය ඇති වන්නේ 20 වන සියවස සඳහා පමණි, මන්ද එය ප්රධාන වශයෙන් පුහුණු කටයුතු සඳහා යොදා ගැනේ. නමුත් සංවර්ධනය වේගවත් වූ අතර ග්රහණය කරගත් අතර, එහි සියලු උපදෙස් සහිතව සාස්පාදය ඇතුළුව අල්ලා ගත්තේය. උදාහරණයක් ලෙස, වඩාත් කැමති, වැඩ කිරීම, වැඩ කිරීම, බොහෝ විට "පුනර්ජීවනය කිරීම" නිර්මාණය කිරීම, බොහෝ විට "පුනර්ජීවනය කිරීම" නිර්මාණය කළ අතර, පිඟන් කෝප්ප මේසයෙන් වැටීමට ආසන්නව ඇති බවට හැඟීමක් ඇති කරයි.

කලාකරුවන් විසින් නිරූපණය කරන ලද වස්තූන් නිසැකවම ඔවුන්ගේ න්යායාත්මක අදහස් හෝ ලෝක දෘෂ්ටිය, මානසික තත්වයට බලපායි. ඉතින්, ගෝලාකාර දෘෂ්ටි කෝණයක මූලධර්මය අනුව ඒවා නිරූපණය කර ඇති අතර, ප්රකාශ කරන්නාට ඔවුන්ගේ නාට්යයට පහර දී තිබේ.

බොහෝ රුසියානු කලාකරුවන් ප්රධාන වශයෙන් පුහුණු කටයුතු සඳහා තවමත් ජීවිතය භාවිතා කළහ. එබැවින්, කලා කෘති පමණක් නොව, බොහෝ අත්හදා බැලීම්, වස්තූන් විවිධ ආකාරවලින් ගුණ කිරීම, ආලෝකය සහ වර්ණයෙන් වැඩ කරයි. රේඛාවේ හැඩය සහ වර්ණය අත්හදා බැලීම, පසුව යථාර්ථවාදය පිරිසිදු ප්රාථමිකත්වය බවට පත් කර මෝස්තර දෙකම මිශ්ර කිරීම.

වෙනත් කලාකරුවන් තවමත් ජීවීන්ට සම්බන්ධ වූ අතර ඒවා කලින් නිරූපණය කර ඔවුන්ගේ ප්රියතම දේ නිරූපණය කළහ. නිදසුනක් වශයෙන්, පින්තූරවල ඔබට ඔහුගේ ප්රියතම බඳුනක්, සටහන් සහ ඔහුගේ බිරිඳගේ චිත්රය සපුරාලිය හැකි අතර, මම කුඩා කල සිටම රෙදි නිරූපණය කළෙමි.

එකම ප්රභේදයක, තවත් බොහෝ රුසියානු කලාකරුවන් බොහෝ දෙනෙක් නිදසුනක් වශයෙන්, වෙනත් අය වැඩ කළහ.

නිශ්චල ජීවිතයේ ප්රභේදයේ ප්රසිද්ධ රුසියානු කලාකරුවන්ගේ පින්තූරවල උදාහරණ

NU (FR. නාඩයිට් - නට්, කෙටි නයි)

මෙම ප්රභේදය නිරුවත් ශරීරයේ සුන්දරත්වය නිරූපණය කර අපගේ යුගයට පෙර දර්ශනය වන ලෙස කැඳවනු ලැබේ. පුරාණ ලෝකයේ, ශාරීරික සංවර්ධනය කෙරෙහි වැඩි අවධානයක් යොමු කරන ලදී, සමස්ත මිනිස් සංහතියේ පැවැත්ම රඳා පැවතුනි. මේ අනුව, පුරාණ ග්රීසියේ ක්රීඩක ක්රීඩිකාවන් සම්ප්රදායික ක්රීඩිකාවන් නිරුවතින් පැමිණියහ. VII-VI සියවස් ගණනක් තුළ. බීසී ඊ. නිරුවත් පිරිමි පිළිම මිනිසෙකුගේ ශාරීරික බලය පුද්ගලාරෝපණය කළේය. කාන්තා චරිත, ඊට පටහැනි, සෑම විටම සිවුරේ ප්රේක්ෂකයන් ඉදිරියේ පෙනී සිටියේ කාන්තා ශරීරය හිස් කිරීම සඳහා එය පිළිගන්නේ නැති නිසාය.

පසුව යුගයේ, පියවි මළ සිරුරු පිළිබඳ ආකල්පය වෙනස් විය. එබැවින්, හෙලනිස්ටියේම කාලවලදී (ක්රි.පූ. හයවන සියවසේ අග භාගයේ සිට) විඳදරාගැනීම පසුබිමට ගමන් කරමින් පිරිමි රූපයේ ප්රේමයට මග පාදයි. ඒ අතරම, පළමු කාන්තා නිරුවත් සංඛ්යා සංඛ්යා දර්ශනය විය. බැරොක් යුගයේ, විශිෂ්ට ස්වරූපයක් ඇති කාන්තාවන් වඩාත් සුදුසු වූ අතර, රොකෝකෝ ප්රමුඛතාවය සංවේදීතාවයක් බවට පත් වූ අතර, XiX-xx සියවස් වලදී, නිරුවතින් සිරුරු සහිත සිතුවම් හෝ මූර්ති (විශේෂයෙන් පිරිමින්) බොහෝ විට තහනම්ය.

රුසියානු කලාකරුවන් නිරුවත් ප්රභේදයට ඔවුන්ගේ කෘතිවලට නැවත නැවතත් යොදාගෙන තිබේ. එබැවින්, නාට්ය ගුණාංග ඇති නර්තන ශිල්පියෙකු වන අතර, මේවා ස්මාරක කුමන්ත්රණ කේන්ද්රයේ ධනාත්මක ගැහැණු ළමයින් හෝ කාන්තාවන් වේ. මෙයට යුගල වශයෙන් සංවේදී කාන්තාවන් විශාල ප්රමාණයක් ඇත, මෙය විවිධ පංතිවල නිරුවත් කාන්තාවන් සහ Y - ගැහැණු ළමයින්, අහිංසක බව නිරූපණය කරන සිතුවම් මාලාවකි. නිදසුනක් වශයෙන්, සමහරු මුළුමනින්ම නිරුවත් මිනිසුන් නිරූපණය කර ඇති අතර, එවැනි පින්තූර ඔවුන්ගේ කාලයේ සමාජයෙන් පිළිගත්තේ නැතත්.

නිරුවත් ප්රභේදයේ ප්රසිද්ධ රුසියානු කලාකරුවන්ගේ පින්තූරවල උදාහරණ

භූ දර්ශනය (එෆ්.ආර්. ගෙවීම් වලින් ගෙවීම් - ප්රදේශයෙන්)

මෙම ප්රභේදයේ, ප්රමුඛතාවය වන්නේ ස්වාභාවික හෝ මානව පරිසරයක ප්රතිරූපයයි: ස්වාභාවික කොන්, නගර, ගම්, ස්මාරක යනාදිය. තෝරාගත් වස්තුව, ස්වාභාවික කාර්මික, නාවික, ග්රාමීය, ගීතාරු, ගීතාරු, වෙනත් භූ දර්ශන මත පදනම්ව ඉස්මතු වේ.

නූලික් යුගයේ පාෂාණවල පාෂාණ සිතුවම්වලදී පුරාණ කලාකරුවන්ගේ පළමු භූ දර්ශන සොයාගෙන ඇති අතර ගස්, ගංගා හෝ විල්වල රූප ය. පසුව, නිවස අලංකාර කිරීමේදී ස්වාභාවික චේතනාව භාවිතා කරන ලදී. මධ්යකාලීන යුගයේ යුගය, ආගමික තේමාවන් මුළුමනින්ම අවතැන් වූ අතර, පුනරුදයේ යුගයේ දී, මෑන් සහ සොබාදහමේ සුන්දර සබඳතා පෙරවය.

රුසියාවේ, XVIII වන සියවසේ සිට භූ දර්ශන සිතුවම වර්ධනය වූ අතර මුලින් සීමා කරන ලදි (නිදසුනක් ලෙස, භූමිකාව සහ) පසුව, පසුව ලෑන්ඩ්කපෝස් නිර්මාණය කරන ලදි, නමුත් පසුව, මීදුම සහිත රුසියානු කලාකරුවන් පිළිබඳ සමස්ත ප්රවීණයම විවිධ මෝස්තර හා ප්රවණතා වලින් මෙම ප්රභේදය පොහොසත් කළේය. දර්ශනීය විශේෂ සඳහා වූ හඹා යාම වෙනුවට ඊනියා විකාර භූ දර්ශනය නිර්මාණය කරන ලද, එනම්, දර්ශනීය විශේෂ සඳහා හඹා යාම වෙනුවට ඔහු රුසියානු ස්වභාවයේ වඩාත් සමීපතම අවස්ථාව නිරූපණය කළේය. ඔවුන් පද රචනා භූ දර්ශනයට පැමිණ, සිහින්ව සම්ප්රේෂණය වූ මනෝභාවයකින් මහජනයාට පහර දුන්හ.

නරඹන්නා ලොව පුරා සියලු ආකාරතුමාවන් පෙන්නුම් කරන විට මෙය එපික් භූ දර්ශනයකි. නිමක් නැතිව තාරකාවට අදාළ වන අතර, අඩු වේගයකින් යුත් භූ දර්ශනයක් කාව්යමය පින්තූරයක් බවට පත් කරන්නේ කෙසේදැයි දැන සිටි අතර, භූ දර්ශන තුළ ඔහුගේ පුදුමාකාර ආලෝකය සමඟ නරඹන්නා අරගල කළ අතර, වනාන්තර, හිරු බැස යෑම, මෙම ආදරය නරඹන්නාට නිමක් නැතිව අගය කළ හැකිය .

සෑම භූ දර්ශනයක්ම එවැනි භූ දර්ශනයක් කෙරෙහි අවධානය යොමු කළ සෑම භූ දර්ශනයක්ම එය විශේෂයෙන් දැඩි ලෙස සිත් ගත්තේය. බොහෝ කලාකරුවන්ට මහා පරිමාණ ගොඩනැඟිලි මගින් සමත් නොවිය හැකි අතර කාර්මික හා නගර භූ දර්ශන රාශියක් පින්තාරු කළ හැකිය. ඔවුන් අතර වැඩ,

රුසියානු කලාකරුවන් අතර දක්ෂ පෞරුෂයන් රාශියක් ඇත. ඔවුන්ගේ නිර්මාණශීලිත්වය ලොව පුරා බෙහෙවින් අගය කරන අතර එවැනි ලෝක ශාස්ත්රපති, මිචෙලාවෙලෝ, වැන් ගොග් සහ පිකාසෝ වැනි මෙතරම් ලෝක ස්වාමිවරුන්ට සුදුසු තරඟයක් ඇති කරයි. මෙම ලිපියෙන් අපි වඩාත් ප්රසිද්ධ රුසියානු කලාකරුවන් 10 දෙනෙකු එකතු කළෙමු.

1. අයිවන් AIVASOVSKY

අයිවන් අවිවාස්ොව්ස්කි වඩාත් ප්රසිද්ධ රුසියානු කලාකරුවෙකි. ඔහු උපත ලැබුවේ ෆියෝඩියෝසියේ ය. කුඩා කල සිටම, අවිවාව්ව්ස්කි සිය ඇදහිය නොහැකි නිර්මාණාත්මක හැකියාවන් පෙන්නුම් කළේය: ඔහු ඇද ගැනීමට ප්රිය කළ අතර ඔහු වයලීනයේ ක්රීඩාව ඉගෙන ගත්තේය.

වයස අවුරුදු 12 දී තරුණ දක්ෂතා චිත්ර ඇඳීම ඇකඩමියේ සිම්ෆෙරොපොල්හි අධ්යාපනය ලැබීය. මෙහිදී ඔහු කැටයම් පිටපත් කිරීමට ඉගෙන ගත් අතර සොබාදහමෙන් පින්තූර ලිවීය. වසරකට පසුව, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් අධිරාජ්ය ඇකඩමියට ඇතුළු වීමට ඔහු සමත් විය.

කලාකරුවා යුරෝපයේ යුරෝපයේ සංචාරය කළ බොහෝ කාලයක් ඉතාලියේ ජීවත් වූ අතර එහිදී ඔහුගේ සිතුවම් ද ගෞරවාන්විතව පිළිගනු ලැබීය. ඒ නිසා ෆෝඩෝසියාවෙන් තරුණ කලාකරුවෙකු තරමක් ප්රසිද්ධ හා ධනවතු මිනිසෙකු බවට පත්විය.

පසුව, අවිවාව්ව්ස්කි නැවත සිය මව්බිමට පැමිණියේය. එහිදී ඔහුට සමුද්රීය දේවසේවයේ නිල ඇඳුම සහ ශාස්ත්රීය ශිල්පියාගේ මාතෘකාව ලබා ගත්තේය. එසේම කලාකරුවා ඊජිප්තුවට ගොස් නව සූස් නාලිකාව විවෘත වූ අවස්ථාවේදී සහභාගී විය. චිත්ර ශිල්පියා සිතුවම්වල ඔහුගේ සියලු හැඟීම් විස්තර කළේය. මේ කාලය වන විට ඔහු ඒ වන විටත් ඔහුගේ අද්විතීය විලාසිතාව සහ මතකයේ ලිවීමේ හැකියාව වැඩි දියුණු කර තිබුණි. නවීන මූලද්රව්යයන් පසුව කැන්වසය වෙත ගෙන යාම සඳහා ඒවා සටහන් පොතක ඇලසොව්ස්කි සටහන් කර ඇත. ලොව පුරා ඔහු සිතුවම් "ඔඩෙස්සා", "නවවන වැලෑ" සහ "කළු මුහුද" ගෙන ආවේය.

ජීවිතයේ අවසාන කාලය, ෆියෝඩියෝසියාවෙහි වැය කළ කලාකරුවා, එහිදී ඔහු ඉතාලි ශෛලියයේ නිවසක් ඉදිකර තිබේ. මඳ වේලාවකට පසු, අවිවාස්ොව්ස්කි ඔහු දෙසට කුඩා ගැලරියක් සවි කර ඇති අතර, සෑම කෙනෙකුටම තම විස්මිත සිතුවම් නිදහසේ භුක්ති විඳීමට හා තීන්ත සාගරයේ ගිලී යා හැකිය. අද, මෙම මන්දිරය, සෑම දෙයක්ම කෞතුකාගාරයක් ලෙස ද කෞතුකාගාරයක් ලෙස සේවය කරන අතර බොහෝ අමුත්තන් සෑම දිනකම මෙහි සෑම දිනකම මෙහි පැමිණේ.

2. වික්ටර් වස්නෙට්සොව්

වඩාත් ප්රසිද්ධ රුසියානු කලාකරුවන්ගේ විකාටර් වස්නෙට්සොව්ගේ ලැයිස්තුව දිගටම කරගෙන යයි. ඔහු උපත ලැබුවේ 1848 වසන්තයේ දී කුඩා ගම්මානයේ පූජකවරයකුගේ පවුල තුළය. පින්තාරු කිරීම සඳහා තල්ලුව ඉතා කුඩා අවධියේදී ඔහු දෙස අවදි කළ නමුත් මුදල් නොමැතිකම නිසා දෙමව්පියන්ට ඔහුට නිසි අධ්යාපනයක් ලබා දිය නොහැකි විය. එමනිසා, වයස අවුරුදු 10 දී වික්ටර් නිදහස් අධ්යාත්මික සෙමනේරියක සමඟ පාඩම් කිරීමට පටන් ගත්තේය.

1866 දී, ඔහු මුදල් නැති, ඔහු ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් වෙත ගියේය. VasnetSov පහසුවෙන් ප්රවේශවීමේ විභාගය සමඟ පහසුවෙන් මුහුණ දී කලා ඇකඩමියට ඇතුළු විය. මෙහිදී ඔහුගේ මිත්රත්වය ආරම්භ වූයේ සුප්රසිද්ධ ප්රතිනිර්මාණය කරන කලාකරුවා සමඟ වන අතර ඔහු පසුව පැරිසියට ගියේය. ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් වෙත ආපසු ගිය පසු, VasnetSov තම වඩාත්ම ප්රසිද්ධ සිතුවම් ලිවීමට පටන් ගනී: "වීරයන් තිදෙනෙක්", "හිම කන්යා සොහොයුරිය" සහ "දෙවියන්ගේ ගාස්තුවක්".

මොස්කව් වෙත ගිය පසු පමණක් ඔහුගේ දක්ෂතා සම්පූර්ණයෙන් හෙළි කිරීමට කලාකරුවාට හැකි විය. මෙන්න එය සුවපහසු සහ සුවපහසු වන අතර, සෑම පසු පින්තූරයම පෙර එකට වඩා හොඳයි. වස්නෙට්සොව් එවැනි සිතුවම් "අලින්සොන්ෂ්කා", "අයිවන් සුරීවිච් සහ අළු වෘකයෙකු" සහ "කූඩෝර් වංශකද්රිය" වැනි සිතුවම්වල යෙදී සිටියේය.

3. කාල් බ්රූලෝව්

මෙම ප්රසිද්ධ රුසියානු කලාකරුවා 1799 දී උපත ලැබීය. පියා කාල් ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් කලා ඇකඩමියේ ප්රසිද්ධ චිත්ර ශිල්පියෙකු හා මහාචාර්යවරයෙකි. එමනිසා, පිරිමි ළමයාගේ ඉරණම කල්තියා කලින් නියම කර ඇත. වාසනාවකට මෙන්, කාලෝ බුරග්රියොව් කලාකරුවාගේ දක්ෂතාගේ පියාගෙන් උරුම කර ගැනීමට සමත් විය.

තරුණ කලාකරුවාට අධ්යයනය කිරීම ඉතා පහසුය. ඔහුගේ පන්තියේ සිටින සෙසු සිසුන්ට වඩා බොහෝ ගුණයක් වඩා බොහෝ ගුණයක් වඩා බොහෝ ගුණයක් වඩා බොහෝ වාර ගණනක් හා ගෞරවයෙන් ශාස්ත්ර ඇකඩමියෙන් උපාධිය ලබා ඇත. ඊට පස්සේ කාල් යුරෝපය පුරා සංචාරය කිරීමට ගිය අතර ඔහු දිගු කලක් ඉතාලියේ නතර විය. වසර හයක් පමණ ඔහුගේ ලිවීම සඳහා සිය විශිෂ්ටතම කෘතිය - "අන්තිම දවසේ පොම්පෙයි" ඔහු මැව්වේ මෙහි ය.

ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් වෙත ආපසු පැමිණි චාල්ස් බ්රයල්ලොව් කීර්තිය හා මහිමය එනතුරු බලා සිටියේය. සෑම තැනකම දැකීමෙන් ඔහු සතුටු වූ අතර නිසැකවම ඔහුව නව පින්තූර වලින් අගය කළේය. මෙම කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ කලාකරුවා එහි අමරණීය රෙදි කිහිපයක් නිර්මාණය කරයි: "අශ්වාරෝහකයා", "අශ්වාරෝහකයා", "ඔසාඩ් පීඑස්කොව්", "නාර්සිසස්" සහ වෙනත් අය.

4. අයිවන් ෂිෂ්කින්

අයිවන් ෂිෂ්කින් යනු ඔහුගේ සිතුවම්වල කිසිදු නොගැලපෙන භූ දර්ශනයක් ඉදිරිපත් කළ හැකි වඩාත් ප්රසිද්ධ රුසියානු භූ දර්ශන කලාකරුවෙකි. ස්වභාවධර්මයේ සජීවී තීන්ත සමග මෙම කලාකරුවාගේ කැන්වස් මත රවටා ඇති බව පෙනේ.

අයිවන් ෂිෂ්කින් උපත ලැබුවේ 1832 දී එලබුගාහි 1832 දී අද වන විට අද දත් ටැටිටන් සඳහා ද අදාළ වේ. පියාට අවශ්ය වූයේ පුතා නාගරික නිලධාරියාගේ තනතුරට කාලයත් සමඟ රැගෙන යාමයි, නමුත් අයිවන් පින්තාරු කරන ලදී. වයස අවුරුදු 20 දී ඔහු චිත්රය හැදෑරීම සඳහා මොස්කව් වෙත ගියේය. මොස්කව් කලා පාසලේ සාර්ථකව අවසන් වූ පසු ෂිෂ්කින් ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි ඉම්පීරියල් ඇකඩමියට ඇතුළු විය.

පසුව ඔහු යුරෝපයේ දීර් table කාලයක් තිස්සේ සංචාරය කළ අතර පුදුමාකාර භූ කම්පන සටහන් කරමින් සිටියේය. ඒ වන විට, ඔහු විශාල මහිමයක් ගෙනා "ඩැස්සෙලෝෆ් අවට" දෘෂ්ටි කෝණයෙන් "පින්තූරයක් නිර්මාණය කළේය. නැවත රුසියාවට ගිය පසු, ෂිෂ්කින් ද්විත්ව ශක්තිය සමඟ දිගටම සිටී. ඔහුට අනුව, රුසියානු ස්වභාවය යුරෝපීය භූ දර්ශනවලට වඩා සිය ගුණයකින් වැඩි ය.

ඔහුගේ ජීවිතය සඳහා අයිවන් ෂිෂ්කින් ලියන ලද්දේ "පයින් වනාන්තරයක උදෑසන", "පළමු හිම", "පයින් වනාන්තරය" සහ වෙනත් අය. මෙම චිත්ර ශිල්පී මෙම චිත්ර ශිල්පියාගේ පුපුරා යාමේ මරණය පහසුය.

5. අයිසැක් ලෙවිටන්

මෙම ශ්රේෂ් රුසියානු භූ දර්ශන ලූනියාහි උපත ලැබූ නමුත් ඔහුගේ මුළු ජීවිත කාලය පුරාම රුසියාවේ ජීවත් විය. ඔහුගේ යුදෙව් සම්භවය නිසා ඔහුගේ යුදෙව් සම්භවය නිසා ඔහුට බොහෝ නින්දාවක් ඇති වූ නමුත් එය ඔහුගේ සිතුවම්වල පිළිම ගැන්වූ හා ප්රශංසා කළ මේ රටට එය අමනාප නොවීය.

මේ වන විටත් ලෙවීන්ට ලෙවීන් හි පළමු භූ දර්ශන පෙරෙරෝව් සහ සවාරිසොව්ගේ ඉහළ ඇස්තමේන්තු ලබා ගත් අතර ට්රේරියාව් විසින්ම "සොකෝනොනිකි හි සරත් Dayment දිනය පවා ඔහුගේ චිත්රය පවා මිලදී ගත්හ. නමුත් 1879 දී අයිසැක් ලෙවීන්, සියලු යුදෙව්වන් සමඟ මොස්කව් සිට ප්රදර්ශනය කරන්න. මිතුරන් හා ගුරුවරුන් සඳහා ඔහු නැවත නගරයට යාමට සමත් විය.

1880 ගණන් වලදී කලාකරුවා ඉතා ප්රසිද්ධ සිතුවම් රාශියක් ලිවීය. මේවා "පයින්", "සරත්මන්" සහ "පළමු හිම" ය. නමුත් ඊළඟ නින්දාව කතුවරයාට නැවතත් මොස්කව්ව අතහැර ක්රිමියාවට යාමට බල කළේය. අර්ධද්වීපයේ දී කලාකරුවා පුදුමාකාර කෘති ගණනාවක් ලියයි, එහි මූල්ය තත්ත්වය සැලකිය යුතු ලෙස වැඩි දියුණු කරයි. මෙය ඔහුට යුරෝපයේ සංචාරය කිරීමට සහ ලෝක ස්වාමිවරුන්ගේ වැඩ ගැන දැන හඳුනා ගැනීමට ඉඩ සලසයි. ලෙවීන් හි නිර්මාණශීලීත්වයේ සිරස් අතට "සදාකාලික කලාපය" මත "ඔහුගේ පින්තූරය බවට පත්විය.

6. වාස්ලිං ට්රොපින්

මහා රුසියානු ලිනන් චාරිකාවේ වාස්ලි ට්රොපින් අතර විස්මිත ඉරණම විය. ඔහු 1780 දී මෙන් මාර්කෝව්ගේ පවුල තුළ උපත ලැබීය. නිදහස් පුද්ගලයෙකු වීමට ඇති අයිතිය ලැබුණේ වයස අවුරුදු 47 දී පමණි. දරුවෙකු ලෙස, චිත්ර ඇඳීමේ ප්රවණතාවක් එතරම් අතිවිශාල ලෙස නිරීක්ෂණය කළ නමුත් ගණන් කිරීම ඔහුට අධ්යයනය කිරීමට එය ලබා දුන්නේය. පසුව, එය තවමත් අධිරාජ්ය ඇකඩමියට ලබා දී ඇති අතර එහිදී ඔහු තම දක්ෂතාවය ඔහුගේ ආත්මය තුළ විදහා දක්වයි. ඔහුගේ චිත්රයන් සඳහා, "ලා දර්ශනය" සහ "හිඟන්නාගේ මහල්ලා" හිඟකෑමේ ට්රොපින්ස්ට ශාස්ත්රීය ශතකය ප්රදානය කරන ලදී.

7. පෙට්රොව්-වෝක්ලින් කුස්මා

ලෝක පින්තාරු කිරීමේ පොහොසත් උරුමය සුප්රසිද්ධ රුසියානු කලාකරුවා පෙට්රොව්-වෝක්ලින් අතහැර යාමට සමත් විය. ඔහු 1878 දී හුලාස්ක්හිදී උපත ලැබූ අතර, ඔහුගේ තරුණ කාලය තුළ දුම්රිය නිමෙකු වනු ඇත. කෙසේ වෙතත්, ඉරණම එයින් ලෝක ප්රසිද්ධ චිත්ර ශිල්පියෙකු බවට පත් කළේය.

8. ඇලෙක්සි සැම්පොසොව්

මෙම රුසියානු කලාකරුවෙකුගේ සිතුවම් දැනටමත් හොඳින් විකුණා ඇති අතර ඔහුට වයස අවුරුදු 12 කි. මඳ වේලාවකට පසුව, ඔහු මොස්කව් චිත්රය සඳහා ඇතුළත් වූ අතර ක්ෂණිකව හොඳම ගෝලයන්ගෙන් කෙනෙකු බවට පත්විය. පාසල සම්පූර්ණ කර කලාකරුවාගේ පදවි නාමය ලබා ගැනීම සඳහා යුක්රේනයේ සංචාරයක් කාලසටහනකට පෙර සැමුවිසොව්ට උදව් කළේය.

අවුරුදු 24 ක් පැරණි මෙම චිත්ර ශිල්පී ශාස්ත්රීය ශිල්පියෙකුගෙන් සාදන ලද පින්තූර "වනාන්තරයේ ගලක්" සහ "මොස්කව් ක්රෙම්ලි"! තරුණ දක්ෂතා රාජකීය පවුල ගැන උනන්දුවක් දක්වන අතර, ට්රෙකරොව් විසින්ම ජාත්යන්තර ප්රදර්ශන සඳහා ඔහුගේ කෘති බොහොමයක් මිලදී ගනී. ඒ අතර "ශීත" "," ග්රාසි ෆ්ලිග් "," රාසාලෝටා "සහ තවත් අය.

දියණියන් දෙදෙනෙකුගේ මරණය සහ පසුව දික්කසාදය සැවෝසොව්ට තදින්ම බලපායි. ඔහු බොහෝ දේ පානය කරන අතර ඉක්මනින් දුප්පතුන් සඳහා රෝහලේ මිය යයි.

9. ඇන්ඩ්රි රූබව්

ඇන්ඩ්රි රූබෙව් වඩාත් ප්රසිද්ධ රුසියානු නිරූපක චිත්ර ශිල්පියා වේ. ඔහු XV වන ශතවර්ෂයේ උපත ලැබූ අතර, "ත්රිත්වය", "නිවේදනය", "ස්වාමින්ගේ බව්තීස්මය" යන ස්වරූපයෙන් විශාල උරුමයක් අතහැර දමා ඇත. ඇන්ඩ්රි රූබල් එක්ව ඩැනියෙල් බ්ලැක් බිතු සිතුවම් බොහෝ විහාරස්ථානවලින් සරසා, ඉකෝනොස්ටිස්සිස් සඳහා අයිකන ලිවීය.

10. මිහායිල් විරුබල්

අපේ ප්රසිද්ධ රුසියානු කලාකරුවන්ගේ මිහයිල් විරුබෙල්ගේ අපගේ ජීවිතය සඳහා විවිධ මාතෘකා රාශියක් නිර්මාණය කළේය. ඔහු කියෙව් පන්සලේ සිතුවම්වල නිරත වූ අතර පසුව මොස්කව්හිදී ඔහුගේ සුප්රසිද්ධ "භූතභනික" සිතුවම් මාලාවක් නිර්මාණය කිරීමට පටන් ගත්තේය. මෙම කලාකරුවාගේ නිර්මාණාත්මක විසි කිරීම ඔහුගේ සමකාලීනයන් පිළිබඳ නිසි අවබෝධයක් නොතිබුණි. මැත්තිල් විරුබල් හි අතුරින් දශක කිහිපයකට පසුව, කලා ඉතිහාස ians යින් ඔහුට නිසි පරිදි ලබා දුන් අතර පල්ලිය බයිබලානුකුල සිදුවීම් පිළිබඳ අර්ථ නිරූපණයන් සමඟ එකඟ විය.

අවාසනාවකට මෙන්, කලාකරුවාගේ පෞද්ගලික ජීවිතය බැරෑරුම් ආකාරයේ මානසික ආබාධ ඇතිවීමට හේතුව විය. ශාස්ත්ර ician යකුගේ නිලය ඔහුව පිස්සු ආහාර සඳහා පසුකර ගිය අතර, ඔහු තවදුරටත් විනිශ්චය නොකළ ස්ථානයේ. එසේ වුවද, මිහායිල් විරුබෙල් අව්යාජ ප්රශංසාවට සුදුසු කලාව පිළිබඳ බොහෝම කලා කෘති රාශියක් නිර්මාණය කිරීමට සමත් විය. ඒ අතර, "භූත සළුව", සාරව්නා-හංසයා සහ "ෆවුස්ට්" සහ "ෆවුස්ට්" යන පින්තූරවල පින්තූර ඉස්මතු කිරීම වටී,.