සෙමී
ඔහු G. Moll යටතේ Taganrog හි සංගීතය හැදෑරූ අතර, පසුව ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි, 1891 දී ඔහු විශ්ව විද්යාලයේ නීති පීඨයෙන් සහ 1893 දී - සංරක්ෂණාගාරයෙන්, fp පන්තියෙන් උපාධිය ලබා ගත්තේය. (Chezi) සහ සංයුති (Soloviev).
සංරක්ෂණාගාරයෙන් උපාධිය ලැබීමෙන් පසු, ඔහු වියානාහි ලෙෂෙටිට්ස්කි සමඟ වැඩි දියුණු කළ අතර, පසුව ඔහු බර්ලින්, ලයිප්සිග්, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්, මොස්කව්, මොස්කව්හි ජීවත් වන ප්‍රසංගවල රඟ දැක්වීය.
ඔහුගේ නාට්ය fp සඳහා ප්‍රකාශයට පත් කළේය. (op. 2, 3, 4, 5,), ආදර කතා (op. 1) සහ "සංගීත කණ" පොත (මොස්කව්, 1900; සංගීත ශ්‍රවණයේ ස්වභාවය සහ අර්ථය පිළිබඳ පර්යේෂණ, එහි සංවර්ධනයේ නවීන ක්‍රම විවේචනය කිරීම සහ යෝජනාව පිරිසිදු ස්වරය වර්ධනය කිරීම සහ ශබ්ද තීන්ත සහ සූක්ෂ්ම සංවේදනය ශෝධනය කිරීම යන දෙකටම සමාන වැදගත්කමක් ලබා දෙන නව ක්රමයකි. (රීමන්) Maykapar, Samuil Moiseevich b. දෙසැම්බර් 18 1867 Kherson දී, ඩී. 1938 මැයි 8 ලෙනින්ග්‍රෑඩ්හිදී.
නිර්මාපකයෙක්.
ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් වෙතින් උපාධිය ලබා ඇත. අවාසි 1893 දී පන්තිය අනුව. f-p. I. Weiss (කලින් V. Demyansky සහ V. Chezi සමඟ අධ්යයනය කර ඇත), 1894 දී පන්තියේ. N.F.Soloviev විසින් රචනා.
1894-1898 දී ඔහු වියානාහි T. Leshetitsky සමඟ පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස පුහුණු විය. ඔහු පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස රඟ දැක්වීය.
1901-1903 දී අත්. muses. Tver හි පාසල්. 1903-1910 දී ඔහු ජර්මනියේ ජීවත් වූ අතර වැඩ කළේය.
1910-1930 දී ඔහු පෙට්රොග්රෑඩ්හි ගුරුවරයෙකු විය. (ලෙනින්ග්රෑඩ්) අවාසි. (1917 සිට මහාචාර්ය). Cit .: Strun. quartet;
F-p. ත්රිත්වය; unson skr සඳහා. සහ f-p. 4 අත් - කට්ටලය ජනතාවගේ කම්කරු ගීත (K. Bücher විසිනි); skr සඳහා. සහ f-p. - සැහැල්ලු Sonata, දිවා රෑ ගීතය, Bagateli; p-p සඳහා. - Sonatas (C මයිනර්, මයිනර්), විචලනයන්, පෙරවදන තුනක්, කුඩා රූප අටක්, ගීතමය වෙනස්කම්, සම්භාව්‍ය ශෛලියේ කුඩා කට්ටලය, කුඩා නවකතා, කෑලි දෙකක්, ක්ෂණික සිතුවිලි, අපූරු වෙනස්කම්, අෂ්ටක අතරමැදි දෙකක්, අත් පෙරවදන දොළහක් දිගු නොකර ඔක්ටේව් , ෂෙපර්ඩ්ස් සූට්, ඇල්බම කොළ දොළහ, ගාථා හයකින් යුත් කවිය, බාර්කරෝල්, හාර්ලෙක්වින්ගේ සෙරිනේඩ්, රූකඩ රඟහල, ග්‍රෑන්ඩ් සොනාටිනා, ලුලබීස්, ටෙන්ඩර් නෝට්ටු දෙකක්, ස්පිලිකින්ස්, ලිට්ල් සූට්, ස්ටැකැටෝ පූර්විකාවන්, මිනිචර්ස්, සෙකන්ඩ් සොනාටිනා, ප්‍රේලුඩ් බල්ඩේස් , විස්ස පැඩල් පෙරවදන; p-p සඳහා. 4 අත් - පළමු පියවර; කටහඬ සහ පියානෝව සඳහා. - ආදර කතා සිට පද රචනය දක්වා ජර්මානු කවියන්, N. Ogarev, G. Galina, K. Romanov සහ වෙනත් අය; පියානෝ 2ක් සඳහා කැඩෙන්සා මොසාර්ට්ගේ ප්‍රසංගයට orc සමග. B flat major හි. ලිට්. cit .: සංගීතය සඳහා කන්, එහි අර්ථය, ස්වභාවය, ලක්ෂණ සහ නිවැරදි සංවර්ධනයේ ක්‍රමය.
එම්., 1890, 2වන සංස්කරණය. පෙට්රොග්රෑඩ්, 1915; අපේ කාලය සඳහා බීතෝවන්ගේ කාර්යයේ වැදගත්කම.
එම්., 1927; වසර ගණනක අධ්‍යාපනය.
M. - L., 1938; පියානෝව වාදනය කරන්නේ කෙසේද. දරුවන් සමඟ සංවාද.
L., 1963. Maikapar, Samuil Moiseevich (1867 දෙසැම්බර් 18 වන දින Kherson හි උපත, 1938 මැයි 8 වන දින ලෙනින්ග්රාඩ්හිදී මිය ගියේය) - සෝ. නිර්මාපකයෙක්, පියානෝ වාදකයෙක්, ගුරුවරයෙක්, සංගීතඥයෙක් ලේඛකයා.
ඔහු වයස අවුරුදු 6 දී සංගීතය හැදෑරීමට පටන් ගත්තේය (G. Moll වෙතින් පාඩම්). 1885 දී ඔහු ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් වෙත ගොස් සංරක්ෂණාගාරයට ඇතුළු වූ අතර, ඔහුගේ ප්රධාන ගුරුවරුන් වූයේ I. වයිස් (fp.), N. Soloviev (සංයුතිය) ය.
ඒත් එක්කම මම නීතිය හැදෑරුවා. විශ්ව විද්යාලයේ පීඨය (1890 දී උපාධිය ලබා ඇත). 1898 වන තෙක් සංරක්ෂණාගාරයෙන් උපාධිය ලැබීමෙන් පසු ඔහු තම දෑතින් පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස දියුණු විය. ටී ලෙෂෙටිට්ස්කි.
1898 සිට 1901 දක්වා ඔහු L. Auer සහ I. Grzhimali සමඟ ප්‍රසංගවල රඟ දැක්වීය.
1901 දී ඔහු සංගීතය ආරම්භ කළේය. Tver හි පාසල (දැන් Kalinin) සහ 1903 දක්වා එහි ප්‍රධානියා විය. 1903 සිට 1910 දක්වා ප්රධාන වශයෙන් ජීවත් විය. මොස්කව්හි, ප්රසංග කටයුතුවල නිරත වූ අතර, ජර්මනියේ නිතිපතා ප්රසංග ලබා දුන්නේය.
ඔහු S. Taneev විසින් මෙහෙයවන ලද මොස්කව් විද්යාත්මක හා සංගීත කවයේ වැඩ කටයුතු සඳහා ක්රියාකාරී කොටසක් (ලේකම්) ලබා ගත්තේය.
1910 සිට 1930 දක්වා ඔහු ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්-පෙට්රොග්රෑඩ්-ලෙනින්ග්රෑඩ් සංරක්ෂණාගාරයේ පියානෝව ඉගැන්වීය.
ඔහු බීතෝවන් සොනාටා 32 ක චක්රයේ ප්‍රසංගවල කාර්ය සාධනය ආරම්භ කළේය (පළමු වරට 1927 දී). php හි කතුවරයා ලෙස ප්‍රකටව සිටි බහු-දක්ෂ සංගීතඥයෙකු වූ එම්. ළමුන් සහ යෞවනයන් සඳහා ක්රීඩා.
විශේෂයෙන්, ඔහුගේ පියානෝ කුඩා "ස්පිලිකින්ස්" චක්රය ඉතා ජනප්‍රිය විය. Cit.: කැමරා-උපකරණ. පිළිතුර. - quartet, fp. ත්රිත්වය, skr සඳහා "ලයිට් සොනාටා". සහ fp .; Sonata, Ballad, Poem, කිහිපයක් ඇතුළුව fl. සඳහා කෑලි. විචල්‍ය චක්‍ර, "ක්ෂණික සිතුවිලි" ශ්රේණි 2 ක්, අෂ්ටක අතරමැදි 2 ක් යනාදිය; ශාන්ත. Fp 150 "ස්පිලිකින්ස්" (නාට්ය 26ක්), කුඩා චිත්‍ර 24ක්, කුඩා නවකතා 18ක්, පෙරවදන සහ ෆුගෙට් 4ක්, පැඩල් පෙරවදන 20ක් ඇතුළු ළමුන් සඳහා නාට්ය; skr සඳහා කෑලි. සහ fp .; ආදර කතා; "Ear for Music" (1900, 2nd ed. 1915), "The Significance of Beethoven's Creativity for Our Time" යන පොත, පෙරවදනක් සමඟින්.
A. Lunacharsky (1927), "අධ්‍යයනයේ සහ සංගීත ක්‍රියාකාරකම්වල වසර", "ජ්යෙෂ්ඨ පාසල් ළමුන් සඳහා සංගීතය පිළිබඳ පොතක්" (1938) ආදිය.
උපතින් ටික කලකට පසු පවුල සමුයිල මයිකපාර Kherson සිට Taganrog වෙත මාරු විය. මෙහිදී ඔහු Taganrog ජිම්නාසියට ඇතුළු විය. ඔහු වයස අවුරුදු 6 දී සංගීතය හැදෑරීමට පටන් ගත්තේය (G. Moll වෙතින් පාඩම්).1885 දී ඔහු ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් වෙත ගොස් සංරක්ෂණාගාරයට ඇතුළු වූ අතර එහිදී ඔහු බෙන්ජමිනෝ සෙසි, ව්ලැඩිමීර් ඩෙමියන්ස්කි සහ අයි වයිස් සමඟ පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස මෙන්ම නිකොලායි සොලොවිව්ගේ සංයුතියේ පන්තියේ ඉගෙනුම ලැබීය. සමාන්තරව, ඔහු ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් විශ්ව විද්යාලයේ නීති පීඨයේ (1891 දී උපාධිය ලබා ඇත) ඉගෙනුම ලැබීය.
1893 දී සංරක්ෂණාගාරයෙන් උපාධිය ලැබීමෙන් පසු 1898 වන තෙක් ඔහු තියඩෝර් ලෙෂෙටිට්ස්කිගේ මඟ පෙන්වීම යටතේ පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස වැඩිදියුණු වූ අතර බර්ලින්, ලයිප්සිග්, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්, මොස්කව් සහ වෙනත් නගරවල ප්රසංග ලබා දුන්නේය.
1898 සිට 1901 දක්වා ඔහු ලියෝපෝල්ඩ් ඕවර් සහ අයිවන් ග්‍රිෂිමාලි සමඟ ප්‍රසංගවල රඟ දැක්වීය. 1901 දී ඔහු Tver හි සංගීත පාසලක් ආරම්භ කළේය. 1903 සිට 1910 දක්වා ප්රධාන වශයෙන් මොස්කව්හි ජීවත් වූ ඔහු ප්රසංග ක්‍රියාකාරකම්වල නිරත වූ අතර නිතිපතා ජර්මනියේ ප්රසංග ලබා දුන්නේය.
ඔහු S.I.Taneev විසින් මෙහෙයවන ලද මොස්කව් විද්යාත්මක හා සංගීත කවයේ වැඩ කටයුතු සඳහා ක්රියාකාරී (ලේකම්) සහභාගී විය. 1910 සිට 1930 දක්වා ඔහු ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සංරක්ෂණාගාරයේ පියානෝව ඉගැන්වීය. ඔහු ප්‍රසංගවල බීතෝවන් සොනාටා 32 ක චක්රයක් ඉදිරිපත් කළේය (පළමු වරට 1927 දී).
ළමා කලා පාසල අංක 3, ඉෂෙව්ස්ක්
වාර්තාව
එස්.එම්.මයිකපර්
සහ ඔහුගේ පියානෝ චක්රය
"ස්පිලිකින්ස්"
ගුරු
Zverchukova I.M.
එස්.එම්.මයිකපර්
සහ ඔහුගේ පියානෝ චක්රය "ස්පිලිකින්ස්"
හැදින්වීම
Samuil Moiseevich Maikapar (1867-1938) ප්රධාන වශයෙන් සෝවියට් නිර්මාපකයෙකු ලෙස පුළුල් සංගීත කවයක් දන්නා අතර ඔහු සිය සියලු කාර්යයන් ළමා හා යෞවන සංගීතය පමණක් නිර්මාණය කිරීමට කැප කළේය. ඔහු කැපී පෙනෙන සෝවියට් ගුරුවරයෙක්, පියානෝ වාදකයෙක්, අධ්‍යාපනික හා ක්‍රමවේද කෘතිවල කතුවරයා වන අතර ඔහු ළමයින් සහ තරුණයින් සඳහා සංගීත අධ්‍යාපනයේ දියුණුව සඳහා විශාල දායකත්වයක් ලබා දුන්නේය. S. Maikapar, සිය නිර්මාණාත්මක ජීවිතය තුළ මූර්තිමත් කළ සියලු නිර්මාණශීලීත්වයේ මූලික මූලධර්මය නම්, "කුඩා කලාකරුවන්ගේ අවශ්‍යතා වැඩිහිටි රංගන ශිල්පීන්ගේ අවශ්‍යතා හා සමාන වේ" සහ "ළමයින් සඳහා එය ලිවීමට අවශ්ය ආකාරයටම ලිවීම අවශ්ය වේ. වැඩිහිටියන්ට වඩා හොඳයි."
S. Maikapar දරුවන් තුළ ඉහළ කලාත්මක රසයක් වර්ධනය කිරීමට සහ වර්ධනය කිරීමට උත්සාහ කළ අතර ඔවුන්ගේ කාර්ය සාධනය සඳහා අතිශයින්ම ප්‍රවේශ විය හැකි ඉල්ලීම් ඉදිරිපත් කළේය. ළමා නිර්මාපකයෙකු ලෙස එස්.මයිකාපර්ගේ ලක්ෂණය වන්නේ ජීව ශක්තිය සහ රූප, සරල බව සහ ලැකොනික්වාදය, ආකෘතියේ සම්පූර්ණත්වය, උපකරණය සමඟ කාබනික සම්බන්ධතාවයයි. ඔහු ළමයෙකුට සමීප සංගීත රූප සහ ශබ්ද සොයා ගත්තේය; ආරම්භකයින් සඳහා ඔහුගේ නාට්‍යවල රූප සටහන් හරහා ඔහු සංගීතයට ආදරය කිරීමට ඉගැන්වීය. S. Maikapar ගේ නාට්‍යවලින් අතිමහත් බහුතරයක් වැඩසටහන්ගත කොටස් වේ. ඔවුන්ගේ කලාත්මක කුසලතාව, ළමා මනෝවිද්යාව පිළිබඳ අවබෝධය සහ ළමා ක්රීඩා උපකරණවල සුවිශේෂතා සැලකිල්ලට ගනිමින්, එස්.මයිකාපර්ගේ නාට්ය කුඩා පියානෝ වාදකයින්ගේ ප්‍රසංගයට තදින් ඇතුළු වී ඇත. ඔහුගේ නාට්‍යවල ක්‍රමෝපායික වටිනාකම පවතින්නේ වැඩිවන තාක්ෂණික දුෂ්කරතා සමඟ දරුවා නිරන්තරයෙන් දැන හඳුනා ගැනීමයි. පියානෝව වාදනය කිරීමට ඉගෙන ගන්නා ළමයින් ඔවුන්ගේ සරල බව, රූප සහ වර්ණවත් බව මගින් කැපී පෙනෙන ඔහුගේ කෑලි ඉටු කිරීමට සතුටු වෙති.
ළමයින් ඔහුගේ දීප්තිමත්, සංකේතාත්මක සහ ඒ අතරම සරල වයනයට කැමති වන අතර, වාදනය නොකළ හෝ ආන්තික අවස්ථාවන්හිදී එස් සමහරක් අසා නැති තරුණ පියානෝ වාදකයෙකු නොමැති බව පැවසීම අතිශයෝක්තියක් නොවේ. මයිකපර්ගේ නාට්යය ඔහුගේ සගයන් විසින් සිදු කරන ලදී.
S.M. Maikapar ගේ නිර්මාණාත්මක මාවත
Samuil Moiseevich Maikapar 1867 දී Kherson නගරයේ උපත ලැබීය. ඔහුගේ ළමා කාලය ගත කළේ ටැගන්රොග්හි ය. ඔහුට අමතරව පවුලට සහෝදරියන් 4 දෙනෙකු සිටි අතර ඔවුන් සියල්ලෝම සංගීතය හැදෑරූ අතර පියානෝව ඉතා හොඳින් වාදනය කළ මවගෙන් සංගීත හැකියාවන් උරුම විය. කුඩා සැමුවෙල් වයස අවුරුදු 5 දී සංගීතය හැදෑරීමට පටන් ගත්තේය. වයස අවුරුදු 11 දී ඔහු විසින්ම සංගීතය රචනා කිරීමට පටන් ගත් අතර, ඔහුගේ සියලු කෘති ලියා ඇති සටහන් පොතක් ආරම්භ කළේය. නමුත් පවුලේ අය තීරණය කළා සැමුවෙල් නීතිඥයෙක් වෙනවා කියලා.
1885 දී, උසස් පාසලෙන් උපාධිය ලැබීමෙන් පසු, Maykapar ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් වෙත පිටත්ව ගිය අතර, එහිදී ඔහු විශ්ව විද්යාලයේ නීති පීඨයට ඇතුළත් වූ අතර, ඒ සමඟම සංරක්ෂණාගාරයේ දී, ඔහු පියානෝ පන්තියේ අධ්‍යාපනය ආරම්භ කළ අතර, පසුව එයට සහභාගී වීමට පටන් ගත්තේය. සංයුතියේ න්යාය පන්තිය. විශ්ව විද්යාලයේ නීති පීඨයෙන් උපාධිය ලැබීමෙන් පසු ඔහු කෙටි කලක් නීතියේ යෙදීමට උත්සාහ කළ නමුත් සංගීත අධ්යයනය නීති විද්‍යාව සමඟ ඒකාබද්ධ කළ නොහැකි බව ඉක්මනින්ම ඒත්තු ගැන්වීය. සංරක්ෂණාගාරයෙන් උපාධිය ලැබීමෙන් පසු, ඇන්ටන් රූබින්ස්ටයින්ගේ උපදෙස් පරිදි, මයිකපර්, වැඩිදියුණු කිරීම සඳහා වියානා බලා පිටත්ව ගිය අතර, එහිදී ඔහු සුප්‍රසිද්ධ ගුරු-පියානෝ වාදක තියඩෝර් ලෙෂෙටිට්ස්කි සමඟ පාඩම් කිරීමට පටන් ගත් අතර, ඔහු පසුව ඔහුගේ "වසර" පොතේ විස්තරාත්මකව විස්තර කළේය. අධ්යයනය".
1901 දී, Maykapar මොස්කව් වෙත ගොස්, පසුව Tver හි සංගීත පාසලක් විවෘත කළේය. එතකොට එයාට අදහසක් ආවා ළමයින්ටම කරන්න පුළුවන් ළමා කෘති ලියන්න.
එතැන් සිට, මයිකපර්ගේ බහුවිධ ක්රියාකාරකම් නිර්මාපකයෙකු, රංගන ශිල්පියෙකු, ගුරුවරයෙකු සහ විද්‍යාඥයෙකු ලෙස දැනටමත් තීරණය කර ඇත. මෙම කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ, ඔහු ආදර කතා සහ පියානෝ කෑලි කිහිපයක් රචනා කර ප්‍රකාශයට පත් කළේය, ඒවා අතර "ලිට්ල් නවකතා", ඔපස් 8, පසුව එය අධ්‍යාපනික ප්‍රසංගයේ වටිනා කොටස් ලෙස පුළුල් ලෙස ප්‍රසිද්ධ විය.
Maykapar ගේ ප්රසංග මොස්කව්හිදී සාර්ථකව පවත්වනු ලබන අතර, ඔහුගේ "සංගීත කණ, එහි අර්ථය, ස්වභාවය, ලක්ෂණ සහ නිවැරදි සංවර්ධනයේ ක්‍රමය" යන පොත ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද අතර, රුසියානු සංගීත අධ්‍යාපනික සාහිත්‍යයේ අභ්‍යන්තර ශ්‍රවණය පිළිබඳ ප්‍රශ්නය පදනම ලෙස මතු කළ පළමු පුද්ගලයා ඔහු විය. සංගීත භාණ්ඩ වාදනය කිරීමට ඉගෙනීම.
නමුත් ට්වර් හි ජීවිතය සහ මෙම පළාත් නගරයේ අධ්‍යාපනික කටයුතු තරුණ නිර්මාපකයෙකු සහ පියානෝ වාදකයා තෘප්තිමත් කළේ නැත. මයිකාපර් නැවතත් බර්ලින් සහ ලයිප්සිග් වෙත යයි. බර්ලිනයේ සංගීත ජීවිතය පිරී ඉතිරී ගිය අතර, විශාලතම සංගීතඥයන්-රංග ශිල්පීන් නගරයේ ජීවත් වූ අතර, ලයිප්සිග් විද්යාත්මක සංගීත චින්තනයේ මධ්යස්ථානයක් ලෙස උනන්දු විය. මෙම නගර දෙකේ ජීවත් වූ මයිකපර් ප්‍රසංගවලට සහභාගී විය, සාහිත්යය හැදෑරූ අතර, රචනාකරුවන්, සංගීතඥයින් සහ ප්‍රසංගකයන් හමු විය. ඊට සමාන්තරව, ඔහුගේම ප්රසංග ප්රසංග සිදු වූ අතර ඔහුගේ අධ්‍යාපනික කටයුතු නිහතමානීව වුවද සාර්ථක ලෙස ඉදිරියට ගියේය.
1910 දී S.M. Maykapar හට A.K. Glazunov විසින් අත්සන් කරන ලද විදුලි පණිවුඩයක් ලැබුණු අතර, ඔහු ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සංරක්ෂණාගාරයේ වැඩ කිරීමට ආරාධනා කළේය. සරත් සෘතුවේ දී, Maykapar දැනටමත් ඔහුගේ අධ්යයන කටයුතු ආරම්භ කර ඇත. ගුරුවරයෙකු ලෙස ඔහුගේ වැඩ කටයුතු ආරම්භ කර වසර දෙකකට පසු ඔහු ජ්යෙෂ්ඨ ගුරුවරයෙකු ලෙස අනුමත කරන ලද අතර 1915 දී - විශේෂ පියානෝ පන්තියේ මහාචාර්යවරයෙකු විය.
වසර විස්සකට ආසන්න කාලයක් S. Maykapar ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි අධ්‍යාපනික කටයුතු සිදු කළේය, පසුව - ලෙනින්ග්රෑඩ් සංරක්ෂණාගාරය, ප්‍රසංගවල රඟ දැක්වීම, සංගීතය රචනා කිරීම සහ විද්යාත්මක කටයුතු කිරීම. S. Maikapar ගේ වඩාත්ම කැපී පෙනෙන රංගන ජයග්‍රහණය වූයේ 1925 දී ප්රසංග හතක චක්‍රයක ඔහුගේ කාර්ය සාධනයයි, එහිදී ඔහු බීතෝවන්ගේ පියානෝ සොනාටාස් සියල්ලම ඉදිරිපත් කළේය. S. Maykapar සැමවිටම ආදරය කළ රංගනය, අනෙකුත් සියලුම ක්‍රියාකාරකම්වල පදනම ඔහු වෙනුවෙන් පැවතුනි - සංයුතිය, අධ්‍යාපනය, විද්යාත්මක කටයුතු.
පූර්ව විප්ලවවාදී කාලවලදී නිර්මාණය කරන ලද S. Maikapar ගේ කෘතීන් අතර, පියානෝ කුඩා රූප විශාල උනන්දුවක් දක්වයි - අංක හයකින් "Shepherd's Suite", "12 album sheets", "Puppet Theatre" අංක හතෙන්. කෙසේ වෙතත් සැබෑ ජයග්‍රහණය එස්. මයිකපාර වානේ දරුවන් සඳහා නිර්මාපකයෙකු ලෙස "ස්පිලිකින්ස්"- විප්ලවයෙන් පසු නිර්මාණය වූ නාට්ය චක්රයක්.
ලෙනින්ග්රෑඩ් සංරක්ෂණාගාරයේ ඔහුගේ අධ්‍යාපනික කටයුතු අතරතුර, S. Maykapar පියානෝ වාදකයින් හතළිහකට වඩා උපාධිය ලබා ගත් අතර, පසුව ඔවුන් ප්රධාන වශයෙන් ලෙනින්ග්රෑඩ් සහ අනෙකුත් කලාපවල සංගීත පාසල්වල අධ්‍යාපනික කටයුතු සිදු කළේය. ඔහුගේම අධ්‍යාපනික කාර්යයේදී, S. Maykapar කැපී පෙනෙන ගුරු-පියානෝ වාදක තියඩෝර් ලෙෂෙටිට්ස්කිගේ පාසලේ අනුගාමිකයෙක් විය. සංරක්ෂණාගාරයේ බොහෝ අධ්‍යාපනික මූලධර්ම බිඳ වැටීමෙන් 1920 ගණන්වල සලකුණු විය. රැඩිකල් ප්‍රතිසංස්කරණවලට එරෙහි ප්‍රතිරෝධය එස්.මයිකපාරුගේ ගතානුගතිකයෙකු ලෙස කීර්ති නාමයක් ඇති කළ නමුත් ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙම ගතානුගතිකත්වය පිටුපස ඉහළ වෘත්තීයභාවය සඳහා වේදනාව සහ ජ්වලිතය පැවතුනි. Maykapar විසින් අනුගමනය කරන ලද Leshetitsky පාසලේ වඩාත් ලාක්ෂණික ලක්ෂණ:
මධුර ශබ්ද සංස්කෘතිය;
දීප්තිමත් ප්ලාස්ටික් ගතිකත්වය;
වාක්ය ඛණ්ඩයේ මූලධර්මය;
"වසන්ත" මැණික් කටු ශිල්පීය ක්‍රම හඳුන්වාදීම සම්බන්ධයෙන් නව අවස්ථා ලැබුණු virtuoso ඇඟිලි තාක්ෂණය පරිපූර්ණ ලෙස වර්ධනය විය.
පැහැදිලිකම, සංක්ෂිප්තභාවය, ඉදිරිපත් කිරීමේ සමබර එකඟතාවය.
අවසාන සිසුන් උපාධිය සඳහා ගෙන ආ පසු, එස්.මයිකපර් 1929 දී සංරක්ෂණාගාරයේ රැකියාවෙන් ඉවත් විය. ඔහු ඉතිරි ශක්තිය සංගීත නිර්මාණශීලීත්වයට සහ සාහිත්‍ය කෘතිවලට ලබා දුන්නේය.
1934 දී ලෙනින්ග්රෑඩ් හි තරුණ දක්ෂතා සඳහා තරඟයක් සංවිධානය කරන ලද අතර එයට වයස අවුරුදු හතේ සිට දහසය දක්වා ළමා සංගීත ians යන් සහභාගී විය. S. Maikapar තරඟයේ ජූරි සභාවේ සිටි අතර, තරුණ පියානෝ වාදකයන්ට සවන් දීමෙන්, ඔහුගේ රචනා වල ජනප්රියත්වය ගැන ඔහුට පෞද්ගලිකව ඒත්තු ගැන්විය හැකිය. ඉදිරිපත් කළ ළමයින්ගෙන් අඩකට වඩා ඔහුගේ පියානෝ කෑලි වාදනය කළහ.
ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසාන වසරවලදී S. Maikapar ක්රමානුකූල වැඩ සඳහා බොහෝ දේ කැප කළේය. මේ වන තුරු, ඔහුගේ "අත්දැකීම් අනුව සහ විද්‍යාවේ ආලෝකයෙන් සංගීත වාදකයෙකුගේ නිර්මාණශීලිත්වය සහ වැඩ", "ළමා උපකරණ සමූහය සහ සංගීත අධ්‍යාපන ක්‍රමයේ එහි වැදගත්කම", දේශන "පියානෝව මත වැඩ කරන්නේ කෙසේද" යන ලිපි තවමත් පවතී. වටිනා.
පියානෝව සහ ලිවීමේ මේසයේ සිය මුළු ජීවිතයම ගත කළ එස්.මයිකපර් ඔහුගේ කාලය අවසන් වන තුරුම වැඩ කිරීමෙන් වෙහෙසට පත් නොවූ අතර 1938 මැයි 8 වන දින ඔහුගේ "ඇයි සහ මම කෙසේද" යන පොත ප්‍රකාශයට පත් කිරීමට ආසන්නයේ මිය ගියේය. සංගීතඥයෙකු බවට පත් විය, "ඉගෙනීමේ වසර" ප්‍රකාශයට පත් කරන විට නම් කරන ලදී.
පියානෝ කෑලි චක්රය "ස්පිලිකින්ස්"
ළමුන් සඳහා නිර්මාණය කරන ලද S.M. Maykapar විසින් නිර්මාණය කරන ලද පියානෝ කුඩා චක්‍රවලින් එකක් වන අතර, දරුවන්ට සවන් දීමට පමණක් නොව, තමන් විසින්ම ඉටු කිරීමටද හැකි වූ අතර, අධ්‍යයනයේ පළමු වසරවල සිටම, සයිකල් පියානෝ කෑලි වේ. "ස්පිලිකින්ස්".
තරුණ, ආරම්භක රංගන ශිල්පීන් සඳහා නිර්මාපකයෙකු විසින් විවිධ කුඩා කොටස් කුඩා ලෙස හැඳින්විය හැක. ඇල්බමයක ඡායාරූප මෙන් ඒවා චක්‍රවලට ඒකාබද්ධ වේ. මෙම මයිකපාර චක්‍රවලින් එකක් ලෙස හැඳින්වේ "ස්පිලිකින්ස්".
Samuil Maykapar විසින් ළමුන් සඳහා පියානෝ කෑලි චක්රයක් "ස්පිලිකින්ස්"අධ්‍යාපනික ප්‍රසංගයේ සම්භාව්‍ය කෘති ගණනට අයත් වන අතර JS Bach විසින් රචිත "Notebook of Anna Magdalena Bach" (1725), P. Tchaikovsky විසින් "ළමා ඇල්බමය", R විසින් "යෞවනය සඳහා ඇල්බමය" වැනි එකතු කිරීම් සමඟ සමාන වේ. ෂූමාන්...
1925-1926 දී නිර්මාණය කරන ලදී. චක්රය "ස්පිලිකින්ස්"වසර 90 කට ආසන්න කාලයක් එය තරුණ සංගීතඥයින් සහ ගුරුවරුන් විසින් ආදරය කර ඇත. එකතුවේ ඇති කොටස් සැබෑ කලාකෘති වෙන්කර හඳුනාගත හැකි සෑම දෙයකින්ම කැපී පෙනේ - දේවානුභාවයෙන්, ආකෘතියේ පරිපූර්ණ එකඟතාවය, විස්තර පරිපූර්ණ ලෙස නිම කිරීම.
වර්තමානයේ ස්පිලිකින් යනු කුමක්දැයි දන්නේ ස්වල්ප දෙනෙක් පමණි. කලකට පෙර එය ළමයින්ගේ ප්රියතම ක්රීඩාව විය. ඉතා කුඩා සෙල්ලම් බඩු ගොඩක් - ස්පයිලට් - මේසය මත වත් කළා. බොහෝ විට මේවා ලීවලින් කැටයම් කරන ලද කෝප්ප, ජෝගු, චොප්ස්ටික්ස් සහ අනෙකුත් කුස්සියට උපකරණ විය. ඉතුරු ටික නොසෙල්වී එකින් එක කුඩා කොක්කකින් ස්පිලිකින් එළියට ගැනීමට සිදු විය. S. Maikapar ගේ කුඩා කොටස් පැරණි ක්‍රීඩාවේ එම spillikins වලට සමානයි.
S. Maikapara අතර ඔබට සොයාගත හැක්කේ කුමක්ද? මේවා සංගීත ප්‍රතිමූර්ති, ස්වභාවධර්මයේ රූප සටහන්, අපූරු රූප, නැටුම් කෑලි. මෙම ඛණ්ඩවල සංගීතය සජීවී රූප, ආත්මීය පද රචනය සහ උසස් අධ්‍යාත්මිකත්වය මගින් සංලක්ෂිත වේ. ඔවුන් ඉතා ආකර්ෂණීය, ප්රකාශිත සහ ලස්සනයි. S. Maykapar ඉතා සියුම් ලෙස දරුවාගේ මනෝභාවය, විවිධ ස්වභාවික සංසිද්ධි, ළමා ජීවිතයෙන් විවිධ පින්තූර - ක්රීඩා, විනෝදය, ත්රාසජනක ලෙස ප්රකාශ කිරීමට සමත් විය.
එහි ස්වරූපය අනුව "ස්පිලිකින්ස්"කලාත්මක සහ ක්‍රමවේද ඉලක්ක මගින් එක්සත් වූ විවිධ අන්තර්ගතයන්ගෙන් යුත් පියානෝව සඳහා විවිධ චරිත කොටස් 26 කින් සමන්විත කට්ටලයකි. පහසුව සඳහා, ඔවුන් නාට්ය 4 බැගින් සටහන් පොත් 6 කට බෙදා ඇත (අවසන් සටහන් පොතේ නාට්ය 6 ක් අඩංගු වේ).
චක්රයේ ඇති සියලුම කොටස් වලට මාතෘකා ඇත, ඒවා ක්‍රමලේඛන හෝ ප්‍රභේදයට විශේෂිත වේ. සෑම කෘතියක්ම තේමාත්මක සම්පූර්ණත්වය, රූපයේ අඛණ්ඩතාව, ඉදිරිපත් කිරීමේ පැහැදිලි ස්වභාවය මගින් කැපී පෙනේ. නාට්‍යවල මාතෘකා කුඩා නිර්මාණයේ අන්තර්ගතය අපට පවසන අතර නිර්මාණාත්මක පරිකල්පනය දිග හැරීමට උපකාරී වේ. සෑම කෑල්ලක්ම එක් නිශ්චිත සංගීත රූපයක් හෙළි කරයි. තේමා සාමාන්යයෙන් කෙටි, නමුත් ඉතා දීප්තිමත් හා තනු නිර්මාණය. සරල හා ලැකොනික් ක්‍රම මගින්, නිර්මාපකයා පාහේ දෘශ්‍ය ආචරණයක්, ගැඹුරු සංකේතාත්මක ප්‍රකාශනයක් ලබා ගැනීමට සමත් වේ.
Spillikins හි සංකීර්ණ තේමාත්මක වර්ධනයන් නොමැත. ප්‍රදර්ශනාත්මක ආකාරයේ ඉදිරිපත් කිරීම් ඔවුන් තුළ පවතී, ඔවුන්ගේ කුසලතාව තේමාත්මක ද්‍රව්‍ය තුළම මිස එහි සංවර්ධනයේ නොවේ. තේමාවන්ගේ පුනරාවර්තනයේ විවිධත්වය සාක්ෂාත් කරගනු ලබන්නේ සුසංයෝග පසුබිම වෙනස් කිරීම, ලේඛනය වෙනස් කිරීම, තානය හෝ වයනය වෙනස් කිරීමෙනි. උදාහරණයක් ලෙස නාට්ය: "උද්යානයේ", "එඬේරා". S. Maikapar ප්‍රතිවිරුද්ධ සැසඳීම් වලට යොමු වන්නේ සමහර විට පමණි.
කෑලිවල සුසංයෝගී අන්තර්ගතය අතිශයින්ම සරල ය, නමුත් මෙම සරල බව තුළ පවා S.M. Maykapar විශ්මයජනක ශබ්ද නැවුම් බවක් ලබා ගන්නා අතර නොබිඳිය හැකි පරිකල්පනය විදහා දක්වයි. සියලුම අවසාන කැඩෙන්ස් දෙස බැලීම ප්‍රමාණවත් වේ - සියල්ලන්ටම එකම හාර්මොනික් ශ්‍රිතය (ඩී-ටී) සමඟ - ඒවා ඉතා විවිධ ආකාරවලින් විසඳනු ලැබේ.
බහු ශබ්ද ඉදිරිපත් කිරීම බොහෝ නාට්‍යවල ("නැවියන්ගේ ගීතය", "වසන්තයේ දී") භාවිතා වේ, නමුත් එය ඔහුගේ ෆුගෙටා තුළ වඩාත් පැහැදිලිව ප්රකාශ විය, එහිදී ඔබට විශාලනය සහ සංසරණය යන තේමාව දෙකම සොයාගත හැකිය - සියල්ල වැනි ය. සැබෑ fugues, කුඩා දී පමණි.
කතුවරයාගේ පෙළෙහි සමහර විශේෂාංග ගැන වචන කිහිපයක් පැවසිය යුතුය. S. Maikapar සවිස්තරාත්මක උපදෙස් ලබා දෙයි:
*) වඩාත්ම විවිධාකාර පහරවල් මගින්,
*) ඇඟිලි ගැසීමෙන්,
*) කාර්ය සාධනයේ ස්වභාවය අනුව, උදාහරණයක් ලෙස, 2 වන සටහන් පොතේ "dolce grazioso" හෝ "Rider in the forest" (6th notebook) - "Allegro con fuoco e marcato" වෙතින් "Waltz" ගේ කාර්ය සාධනය පිළිබඳ ප්‍රකාශයක්,
*) tempo මගින් (මෙට්‍රොනෝමය එක් එක් කොටසෙහි ලියා ඇත),
*) පැඩලය භාවිතා කිරීමේදී.
S. Maikapar ඇඟිලි ගැසීමට යොමු කළ අවධානය මම විශේෂයෙන් සටහන් කිරීමට කැමැත්තෙමි. සමහර විට එය S. Maikapar හි එය "අහඹු" සංඥා පෙන්නුම් කරන සාම්ප්රදායික සංගීත අක්ෂර වින්යාසයේ දෘෂ්ටි කෝණයෙන් ඉතා සවිස්තරාත්මක මෙන්ම අනවශ්ය බව පෙනේ. නමුත් පරිණත සංගීත ians යින්ට අතිරික්තය, පුහුණු ගුරුවරුන්ගේ අත්දැකීම් පෙන්නුම් කරන පරිදි, මෙම උපදෙස් අත්‍යවශ්‍ය වන්නේ තවමත් තරුණ පියානෝ වාදකයින් සඳහා අත්‍යවශ්‍ය වන අතර ඇඟිලි ගැසීම සිදු කරන සෑම අවස්ථාවකම පළමු වරට දී ඇති සංගීත ද්‍රව්‍යයක් වාදනය කළ විට පමණක් මතක තබා ගැනීම දුෂ්කර ය. මීට අමතරව, අවස්ථා ගණනාවකදී කතුවරයාගේ ඇඟිලි ගැසීම් පියානෝ වාදනය සම්බන්ධයෙන් වඩාත් ඉදිරි දැක්මක් ඇත - එය අනාගතයේ දී අවශ්ය වන ශිල්පීය ක්‍රම හඳුන්වා දෙයි, තරුණ පියානෝ වාදකයාගේ ප්‍රසංගය තුළ සැබවින්ම virtuoso කෑලි දිස්වන විට. බොහෝ විට S. Maikapar විසින් සොයා ගන්නා ලද සහ සංස්කාරකවරුන් විසින් නොසලකා හරින ලද එවැනි තාක්ෂණික ක්‍රමවලින් එකක් වන්නේ පුනරාවර්තන යතුරක් මත ඇඟිලි වෙනස් කිරීමයි.
S. Maykapar ගේ නාට්‍යවල රංග තනතුරුවල නිරවද්‍යතාවය ගුරුවරුන් අතර ඔවුන්ගේ ජනප්‍රියත්වයට එක් හේතුවකි, මන්ද එය මුද්‍රිත පත්‍ර සංගීතයට කිසියම් එකතු කිරීමක් කිරීමේ අවශ්‍යතාවයෙන් ඔවුන් නිදහස් කරන අතර ඒ සමඟම සිසුන්ට උගන්වයි. සංගීත පාඨය එහි සංගීත ලකුණුවල සම්පූර්ණ සංකීර්ණය සමඟ ප්රවේශමෙන් කියවන්න. අකුර සහ ග්රැෆික් තනතුරු.
Maykapar ගේ කෘති සැහැල්ලු බව, පහසුව සහ දරුවාගේ අතට අනුවර්තනය වීම මගින් කැපී පෙනේ. එබැවින් තනු රේඛාවේ සුමටතාවය ආරම්භකයින් සඳහා ඔහුගේ කෑලි වල එක් ස්ථානයක අතේ පිහිටීම සමඟ සම්බන්ධ වී ඇති අතර එහිදී යාබද සටහන් අසල්වැසි ඇඟිලි වලින් ගනු ලැබේ. මේ සඳහා විශිෂ්ට උදාහරණ වන්නේ "The Shepherd", "In the Kindergarten" නාට්ය වන අතර එහිදී එක් ස්ථානයක චලනය වීමේ ප්රගතිය තාක්ෂණික කුසලතා වර්ධනය කිරීම සඳහා අපූරු තාක්‍ෂණයකි.
S. Maikapara විසින් රචිත "Spillikins" චක්රය ළමුන් සඳහා වන නාට්‍යවල අද්විතීය චක්‍රයකි: එය Bach ගේ "HTK" වැනි සියලුම යතුරු සමඟ තරුණ පියානෝ වාදකයින් දැනුවත් කරයි, නමුත් ඒ සමඟම ඔවුන් සමඟ ආදර සංගීත භාෂාවකින් කතා කරයි.
සියලුම කොටස් ආරම්භක පියානෝ වාදකයෙකුගේ පුහුණු මට්ටම සඳහා නිර්මාණය කර ඇති අතර බොහෝ නිර්මාපකයින් විසින් දැනටමත් භාවිතා කර ඇති මූලධර්මය අනුව ලියා ඇත ("HTK" හි IS Bach, "Preludes" සහ "Etudes" හි F. Chopin, D. Shostakovich "පෙරවදන සහ ෆියුගස්" තුළ) , තියුණු සහ පැතලි සලකුණු සහිතව, දැනට පවතින සියලුම යතුරු සමඟින් රංගන ශිල්පියාට දැන හඳුනා ගැනීමට ඉඩ සලසයි.
කෙසේ වෙතත්, Biryulek ඉදිකිරීමේ නිර්මාණාත්මක මූලධර්මය තරමක් වෙනස් ය. "HTK" හි ක්‍රෝමැටික පරිමාණය දිගේ කෑල්ලෙන් කෑල්ලට චලනය කිරීමේදී නව යතුරක් දිස්වේ නම්, ඒ අනුව සැහැල්ලු සහ දුෂ්කර යතුරු විකල්ප නම්, "ස්පිලිකින්ස්" හි මුළු චක්රයේ ටෝනල් සැලැස්ම වෙනස් වේ. S. Maikapar චක්රයේ බෙදීම් මට්ටම් කිහිපයක් ලබා දුන්නේය. පළමුව, සම්පූර්ණ චක්රය ශ්රේණි තුනකට බෙදා ඇති අතර, දෙවනුව, දැනටමත් සඳහන් කර ඇති පරිදි, සටහන් පොත් හයකට බෙදා ඇත. අවාසනාවකට, Biryulek හි නවීන සංස්කරණවල ශ්‍රේණිවලට බෙදීම සංස්කාරකවරුන් විසින් නොසලකා හරිනු ලැබේ. එබැවින්, I මාලාව (නෝට්බුක් 1 සහ 2) තියුණු තුනක් සහිත කෑලි වලට සංඥා නොමැතිව යතුරු වලින් කෑලි ලබා දෙයි; II ශ්‍රේණියේ (නෝට්බුක් 3 සහ 4) - යතුරු සලකුණු නොමැති යතුරු සිට යතුරු දක්වා පැතලි තුනක් සහිත යතුරු දක්වා එකම චලනය, සහ, අවසාන වශයෙන්, III ශ්රේණි (නෝට්බුක් 5 සහ 6) 4, 5, 6 සලකුණු සහිත යතුරු කැබලි ආවරණය කරයි. .. එපමනක් නොව, කෑලි අවසන් යුගල තුළ F-තියුණු මේජර් (අංක. 25) යතුර දී miniature E-පැතලි සුළු (අංක. 26) දී කෑල්ල අනුරූප D-තියුණු සුළු හා enharmonically සමාන යතුරක් ලෙස, i.e. F තියුණු මේජර් එකට සමාන්තරව. නිර්මාපකයාගේ මෙම තීරණය නැවතත් "WTC" හි 1 වන වෙළුමේ Bach ගේ තාක්‍ෂණයට සමාන වේ, එහිදී E flat Miner හි Prelude ඩී තියුණු මයිනරයේ එයට enharmonically සමාන වන fugue අනුගමනය කරයි.
මේ අනුව, සමස්ත යතුරු 24 ක් තිබියදීත්, සී මේජර් සහ ඒ මයිනර් හි යතුරු තියුණු සහ පැතලි පැතිවලට චලනය වීමේ ආරම්භක ලක්ෂ්‍යයන් ලෙස දෙවරක් පුනරාවර්තනය වන බැවින් එකතුවෙහි කෑලි 26 ක් ඇත. "ස්පිලිකින්ස්" හි සියලුම සංස්කරණ සටහන් පොත් 6 කින් සමන්විත වන බව සැලකිල්ලට ගත යුතුය - එක් එක් නාට්ය 4 කින් සහ අවසාන - 6. මුල් සැලැස්මට අනුව, කෙසේ වෙතත්, අවසාන නාට්ය දෙක, ඇන්හාර්මොනික්වාදයේ හැකියාවන් ප්‍රදර්ශනය කරමින්, වෙනම පිහිටුවා ඇත. - හත්වන සටහන් පොත.
S. Maikapar විසින් රචිත "Spillikins" පියානෝ-අධ්‍යාපනික ප්‍රසංගය තුළ විශේෂ ස්ථානයක් හිමි කර ගත්තේ එකතුවෙහි කොටස්වල කැපී පෙනෙන කලාත්මක ලක්ෂණ නිසා පමණක් නොව, ඒවායේ විශිෂ්ට ක්‍රමවේදයන් නිසා ය. Maikapar piano miniatures වල වටිනාකම ද කුඩා දරුවෙකුගේ අතේ කුඩා ප්‍රමාණයට අනුවර්තනය වීමේ හැකියාව තුළ කටහඬ මෙහෙයවීමේ සැහැල්ලුබව සහ පහසුව තුළ පවතී. ඔහුගේ ළමා නාට්‍යවල කොතැනකවත් එක් අතකින් හෝ ස්වරයෙන් වාදනය කරන ලද අෂ්ටක පුළුල් සැකැස්මකින් අපට හමු නොවේ. මයිකපාරාගේ කෘති පැහැදිලි බව, සංගීත භාණ්ඩ ඉදිරිපත් කිරීමේ සරල බව මගින් කැපී පෙනේ. සංක්ෂිප්තභාවය, සංගීත වාක්ය ඛණ්ඩවල සම්පූර්ණත්වය, චේතනාවන් වාක්ය ඛණ්ඩ, වාක්ය ඛණ්ඩ - වාක්ය ඛණ්ඩ, වාක්‍යයන් - කාල පරිච්ඡේද, කාල පරිච්ඡේද - කොටස් වලට සාදන ආකාරය පහසුවෙන් සිසුන්ට තේරුම් ගැනීමට ඉඩ සලසයි.
මයිකපර් නාට්‍යවල මාතෘකා හොඳින් සිතා බලා, නාට්‍යවල අන්තර්ගතය මුළුමනින්ම පිළිබිඹු කරන දීප්තිමත් නම් ආධාරයෙන් දරුවන්ගේ පරිකල්පනය අවදි කිරීමට උත්සාහ කළේය.. ඔහුගේ නාට්ය දළ වශයෙන් පහත පරිදි බෙදිය හැකිය:
සොබාදහමේ පින්තූර සහ රූප සටහන්: "සරත් සමය," වලාකුළු පාවෙමින් තිබේ "," සලබයා "," වසන්තය ";
onomatopoeic නාට්ය: "Echo in the Mountains", "Music Box";
සංකේතාත්මක නාට්ය: "Lullaby", "In the Kindergarten";
සංගීත පින්තූර: "අනාථ", "එඬේරා", "පුංචි කමාන්ඩර්";
මනෝභාවය සහ හැඟීම් පිළිබඳ නාට්ය: "ක්ෂණික දර්ශනයක්", "කනස්සල්ලෙන් යුත් මිනිත්තුවක්";
නැටුම් කෑලි: "Polka", "Waltz", "Minuet", "Gavotte";
ආඛ්‍යාන සංගීතය: "සුරංගනා කතාව", "රොමැන්ස්", "ලෙජන්ඩ්";
8) බහු ශබ්ද කොටස්: "නාවිකයින්ගේ ගීතය" (කැනන්), "පෙරවදන සහ ෆුගෙටා".
ඇත්ත වශයෙන්ම, එවැනි තේමාත්මක වර්ගීකරණයක් කොන්දේසි සහිත ය; එක් කාර්යයක් තුළ විවිධ දිශාවන් මිශ්ර කළ හැකිය.
සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස්, අසමාන ආලේඛ්‍ය - රූප රචකයා විසින් අපට ඉදිරිපත් කරන ලදී. ඒ සෑම එකක් තුළම වැඩිහිටියෙකු නොව දරුවෙකු අනුමාන කරයි. ඒ වගේම අපූරු සංගීතය අපි එක් එක්කෙනා ගැන කියනවා. මේවා "එඬේරා", "පුංචි කමාන්ඩර්", "අනාථ" ය.
මෙන්න පොඩි එකක් "එඬේරා කොල්ලා".පැහැදිලි අව්ව සහිත දිනක ඔහු ගඟ අසල ගිම්හාන මල් පිපෙන තණබිමකට ගියේය. කම්මැලි නොවී සිටීම සඳහා, ඔහු කුඩා පයිප්පයක් වාදනය කරයි. දීප්තිමත්, ප්‍රීතිමත් නාදයක් තණබිම් හරහා නාද වේ.
Maykapar ගේ කෑලි වල රෙජිස්ටර් භාවිතා කිරීම පියානෝ ප්‍රකාශනයේ වඩාත්ම ඵලදායි ශිල්පීය ක්‍රමවලින් එකක් වන අතර එය වෙනත් නිර්මාපකයෙකු විසින් බොහෝ විට භාවිතා කර නොමැත. මෙම කොටසෙහි, Maykapar දක්ෂ ලෙස උපකරණයේ ලේඛන භාවිතා කරයි. තනු නිර්මාණය වඩාත් පොහොසත් කිරීමට, වඩා විශාල කිරීමට, නිර්මාපකයා එය අෂ්ටක හතරක් දුරින් අෂ්ටක වලින් මෙහෙයවයි. තවද ශිෂ්‍යයා උපකරණයේ මුළු පරාසය පුරාම අත් සහ ශරීරයේ නිදහස් චලනය ඉගෙන ගනී. කෑල්ල තරමක් වේගවත්, පහසු, නොසැලකිලිමත් ලෙස සිදු කරනු ලැබේ. දහසයවන ස්වරවල පැහැදිලි සහ හැපෙනසුළු ශබ්දය නළාවක ශබ්දය අනුකරණය කරයි. කැබැල්ලේ මැද කොටසෙහි මනෝභාවය වෙනස් කිරීම කෙරෙහි අවධානය යොමු කළ යුතුය. පරිකල්පනය සඳහා මෙහි ඉඩක් ඇත, එය පරිමාණය සුළු ලෙස වෙනස් කිරීමට හේතුවයි. සමහර විට පැහැදිලි අහසකින් වලාකුළු දිස් විය, වර්ෂාව ඇද හැලෙන්නට විය, සමහර විට එඬේරා යමක් ගැන සිතමින් සිටියේය, ඔහුගේ ජීවිතයේ දුක්ඛිත අවස්ථාවන් සිහිපත් කළේය.
තවත් ආලේඛ්‍ය සටහනක් වන්නේ "ලිට්ල් කමාන්ඩර්" නාට්‍යයයි. ඔහු ඉතා රණකාමී, ධෛර්ය සම්පන්න සහ නිර්භීත ය. උස් හඬින්, ඔහුගේ සෑම වචනයක්ම අවධාරණය කරමින්, ඔහු ජවසම්පන්න ලෙස පැහැදිලි සහ විශ්වාසී නියෝග ලබා දෙයි. ඔවුන් කවුරුන් සඳහා අදහස් කරන්නේ දැයි අපි නොදනිමු - ටින් සොල්දාදුවන්, පිරවූ සතුන් හෝ ඔහු හා සමාන ළමා මිතුරන්. එවැනි අණ දෙන නිලධාරියෙකුගේ ඕනෑම නියෝගයක් සැකයකින් තොරව ක්‍රියාත්මක වන බව සංගීතය අපට ඒත්තු ගන්වන්නේ ඔහුම ස්ථිරභාවයෙන් හා අධිෂ්ඨානයෙන් පිරී ඇති බැවිනි. කෑල්ල සී මේජර් එකේ යතුරේ ¾ බීට් එකේ ඇත. ළමයින් නාට්යයේ චරිතයට සමීප බැවින් විශේෂ සතුටකින් නාට්යයේ වැඩ කරති. ආරම්භක කාර්යය වන්නේ "පුංචි අණ දෙන නිලධාරියාගේ" චරිතය ප්රකාශ කරන නිවැරදි හඹා ගිය රිද්මයකි. ඕෆ් බීට් සටහන් වාදනය කිරීමේදී රිද්මයානුකූල අවධානයක් අවශ්ය වේ, මන්ද මියුරු ස්වරය නොවෙනස්ව පවතින අතර, කාල සීමාවන් වෙනස් වේ. සමහර විට සිසුන් වැරදියි. තාක්ෂණික දෘෂ්ටි කෝණයකින්, සලකුණු කරන ලද ස්ටැකාටෝ මත වැඩ කිරීමට අපහසුය. ආඝාතය හදිසි, තියුණු සහ කෙටි සහ වඩාත් ශක්තිමත් ඇඟිලි වලින් ශබ්ද කළ යුතුය.
සහ තවත් ප්රතිමූර්තියක්: මෙහි සංගීතය ඉතා කණගාටුදායක, දුක්ඛිත, නිහඬ සහ ශෝකජනක ය. ඒක අහනකොට ඒ ලියපු එකා ගැන අනුකම්පා කරන්න, එහෙමත් නැත්නම් අඬන්නත් ඕනේ. දරුවා දුකෙන් යමක් පවසන බව පෙනේ, ඔහුගේ ඉරණම, දුෂ්කර ජීවිතය ගැන පැමිණිලි කරයි. නාට්යය ලෙස හැඳින්වේ "අනාථ".හුදකලා හුදකලා හඬක් ගායනා කරන්නාක් මෙන් සංගීතය දුක්බර ලෙස ඇසෙයි.
මේවා සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස්, අසමාන ඡායාරූප - නිර්මාපකයා විසින් අපට ඉදිරිපත් කරන ලද පින්තූර. ඒ සෑම එකක් තුළම වැඩිහිටියෙකු නොව දරුවෙකු අනුමාන කරයි. ඒ වගේම අපූරු සංගීතය අපි එක් එක්කෙනා ගැන කියනවා.
S. Maikapar ගේ සංගීත භූ දර්ශන සියලුම කාල සඳහා කැප කර ඇත.
නාට්යයේ "වසන්තය"පිබිදෙන ස්වභාවධර්මයේ කටහඬ ඔබට ඇසෙනු ඇත: ඇළ දොළ නාද කිරීම, සජීවී පක්ෂි ට්‍රිල්. සංගීතය සැහැල්ලු, මෘදු, නැවුම් වසන්ත වාතය මෙන් ය. වසන්තය යනු වසරේ විශේෂ කාලයකි. ශීත නින්දෙන් ස්වභාවධර්මය පිබිදීමේ කාලය, සෑම දෙයක්ම ජීවයට පැමිණෙන විට, මල් පිපීම, පැමිණ ඇති උණුසුම ගැන ප්රීති වේ. මුල් වසන්තයේ දී, ශීත ඍතුව තවමත් දැනෙනවා - හමන සුළං, හිම කුණාටු, නමුත්, අවසානයේ, වසන්තය තවමත් ජය ගනී. කුඩා රිදී දිය පහරවල් ගලා බසින අතර හිරු එළියේ දිදුලයි. අවසානයේදී, තනු නිර්මාණය වැඩි වැඩියෙන් ඉහළ යයි, සූර්යයා දීප්තිමත් ලෙස බබළයි, අවට ඇති සියල්ල ආලෝකමත් කර උණුසුම් කරයි. මෙම සංගීතය වසන්ත සුළඟක් සමඟ හමා යයි. ඇය උද්යෝගිමත්, නැවුම්, වසන්ත ගංගාවලින් සෝදා ගත්තාක් මෙන්.
එස්.මයිකපර්ගේ "ස්පිලිකින්ස්" හි "ගිම්හානය" නමින් නාට්යයක් නැත, නමුත් වසරේ මෙම කාලය ඔහුගේ සමහර කුඩා නිර්මාණ වලින් පහසුවෙන් හඳුනාගත හැකිය. උදාහරණයක් වශයෙන්, "ළදරු පාසැලේ".ඇයට සවන් දෙන විට, ඔබ උණුසුම් ගිම්හාන දිනයක් සහ සෙවන සහිත වත්තක ක්රීඩා පිටියක් පැහැදිලිව මවා ගනී. සංගීතය ළමා ක්‍රීඩාවේ විනෝදාත්මක ස්වභාවය ප්රකාශ කරයි.
පසුව ගිම්හානය පැමිණේ "සරත්".ගස් දැනටමත් ඔවුන්ගේ සුඛෝපභෝගී රන්වන් ඇඳුම ඉවත දමා ඇති අතර සංක්‍රමණික පක්ෂීන් දිගු කලක් තම මව්බිම හැර ගොස් ඇති විට, සරත් සෘතුවේ අගභාගයේ දුක්බර චිත්‍රයක් සංගීතය ග්‍රහණය කරයි. ශීත ඍතුව අපේක්ෂාවෙන් සියලු සොබාදහම නිහඬ විය. Muffled Slow chords ඉතා නිවැරදිව තද ගතිය, හිරිවැටීම වැනි හැඟීමක් ඇති කරයි. නිස්කලංක වැස්සක් පමණක් යන්තම් කැපී පෙනෙන චලනයන් ගෙන එයි.
ඊට පස්සේ හිම වැටුණා, ශීත ඍතුව ආවා. ඇය ඇගේ විනෝදජනක ශීත විනෝදය සමඟ ගෙන ආවා, එය නාට්යයේ කියයි "රවුමේ".නැවතත්, ළමා ජීවිතයෙන් පාහේ ජීවමාන පින්තූරයක් අප ඉදිරියෙහි තිබේ. අයිස් මත දිගු ස්ලයිඩයක් අනුගමනය කරමින් ධාවන පියවර වැනි කෙටි, පුනරාවර්තන වාක්ය ඛණ්ඩ අපට ඇසේ. නැවතත් ධාවනය සහ ලිස්සා යාම. සාමාන්යයෙන් ආරම්භක ස්කේටර් ක්‍රීඩකයින් ගමන් කරන්නේ එලෙසයි. සංගීතය නැවතත් යෝජනා කරන්නේ මෙය වැඩිහිටි ස්කේටර් කෙනෙකු නොව දරුවෙකු බවයි. මයිකපාර්ගේ සංගීතයේ සියලුම කාල වකවානු ඉතා විවිධාකාර හා වර්ණවත් ලෙස නිරූපණය කෙරේ.
මයිකපාර්ගේ සංගීතයේ සියලුම කාල වකවානු ඉතා විවිධාකාර හා වර්ණවත් ලෙස නිරූපණය කෙරේ.
ස්වභාව ධර්මයේ පින්තූරයක රූප සටහන් වලින් එකක් - නාට්යයක් "සමනලයා".එහි මුල් නම "Elf". සැහැල්ලු ටෙන්ඩර් සලබයන් මල් මත පහසුවෙන් පියාඹනවා යැයි සිතීම පහසුය. ඉහළ ලේඛනය, ඉදිරිපත් කිරීමේ විනිවිදභාවය මලෙන් මලට පියාසර කරන කුඩා සලබයෙකුගේ චරිතය නිවැරදිව ප්රකාශ කරයි.
මෙහිදී ඔබට Maykapara සඳහා සාමාන්‍ය තාක්‍ෂණයක් සොයාගත හැකිය - එක් එක් අතින් වෙන වෙනම ගන්නා ලද ශබ්ද හෝ කණ්ඩායම් එක සමස්තයක් ලෙස ඒකාබද්ධ කළ විට අත් මාරු කිරීම. සංගීතය හදිසියේම, පසුව සුමට ලෙස ශබ්ද කරයි. නමුත් සුමට චලනයන් ඉතා කෙටි වේ, ඒවා ආවේගශීලී අය විසින් බාධා කරනු ලැබේ. මෙය වෙව්ලන, භයානක චරිතයක් නිර්මාණය කරයි, සලබයාගේ අනාරක්ෂිත බව පෙන්නුම් කරයි.
ඔහු නොපෙනී යයි, මැද කොටස අවසානයේ මෙන් මලක් මත සැඟවී සිටී, නැතහොත් ඉක්මනින් පියාඹා යයි (නාට්යය අවසානයේ).
මනෝභාවයෙන් සමානයි - සෙල්ලම් කරන්න "ක්ෂණික දර්ශනයක්".නිර්මාපකයාට මෙහි ග්‍රහණය කර ගැනීමට අවශ්ය වූ රූපය කුමක්ද? වනාන්තරයේ මල් මත පහසුවෙන් පියාසර කරන ලස්සන මෘදු සලබයෙකු ගැන, කුරුල්ලෙකු, ඉන්ද්‍රජාලික ලෙස දිලිසෙන ගිනි මැස්සෙකු හෝ සුරංගනා එල්ෆ් ගැන කියන්නට ඔබ කැමතිද? මෙහිදී ශිෂ්‍යයාට ඇසෙන්නේ කුමක්ද? එය ඔහුගේ පරිකල්පනය මත රඳා පවතී.
සංගීතය සැහැල්ලු, වාතය සහිත, මෘදු සහ නැටුම් කළ හැකි ය, යමෙකු පියාඹනවාක් මෙන්, පියාසර කරයි. කඩින් කඩ, සැහැල්ලු ශබ්ද සහ කැරකෙන, ගැහෙන, ගලා යන තනු විකල්ප. සංගීතය මෘදු, ඉහළ, හදිසි, ඉතා නිහඬයි. සැහැල්ලු පියාපත්වල කැරකීමට හෝ පියාපත් කිරීමට සමාන සමාන ශබ්ද එහි අඩංගු වේ.
මැද කොටසෙහි, තනු නිර්මාණය ඉහළ ලේඛනයේ සිට පහළ, අඳුරු එක දක්වා ගමන් කරයි. සංගීතය සීරුවෙන්, තැතිගන්වනසුලු, අභිරහස් සහ ප්‍රහේලිකාවක් බවට පත් වේ, කඩින් කඩ, ප්රවේශමෙන්, අවිනිශ්චිත ලෙස, ප්‍රශ්නකාරී ලෙස ශබ්ද කරයි.
හදිසියේම චලනය නතර වේ, අද්භූත විරාමයක් ඇසේ - දර්ශනය අතුරුදහන් වී ඇත. නමුත් දැන් හුරුපුරුදු දිලිසෙන ස්වරය නැවතත් දිස්වේ. තනු නිර්මාණය ඉහළ මට්ටමකට නැඟී සම්පූර්ණයෙන්ම අතුරුදහන් වේ.
Onomatopoeic කෑලි අතර – සෙල්ලම් කරනවා කඳුකරයේ දෝංකාරය.දෝංකාරය සංගීතයෙන් නිරූපණය කෙරේ. ආරම්භය සතුටු සිතින්, ඝෝෂාකාරීව, ගාම්භීර ලෙස ඇසෙයි. දෝංකාරය ප්රතිචාර දක්වන්නේ කෙසේද? එය අද්භූත, සැඟවුණු, අපූරු, පහත් ලේඛනයක, ඉතා නිහඬයි. දෝංකාරය හරියටම තනුව පුනරුච්චාරණය කරයි, නමුත් ඒවා ඈත සිට ඇසෙන්නේ යන්තම් ඇසෙන්නේ නැත.
දෙවන සංගීත වාක්ය ඛණ්ඩය තරමක් වෙනස් රිද්මයානුකූල අවසානයක් සහ ඊටත් වඩා ගාම්භීර ලෙස ශබ්ද කරයි. තවද දෝංකාරය මෙම තනු නිර්මාණය ප්‍රතිරාවය කරයි, එය නැවත එය "අනුකරණය" කරයි.
කඳුකරයේ දිගු වේලාවක් ඝෝෂාකාරී ශබ්ද ඇසෙන්නේ නම්, අවසානයේ දී ඔවුන් නිහඬව සිටින විට දෝංකාරයක් දිස්වේ. දෝංකාරය ඇසීමට, ඔබට නිශ්ශබ්දතාවයක් අවශ්ය වේ, ඔබ නිහඬ විය යුතුය.
කඳුකරයේ Echo හි මැද කොටසෙහි, ඝෝෂාකාරී, කෝපාවිෂ්ඨ සංගීතය නොනවත්වා වාදනය වන අතර, කිසිදු දෝංකාරයක් ඇසෙන්නේ නැත. ඝෝෂාකාරී තනුවක් නැවැත්වූ විට එය ඇසෙන්නේ එහි අවසානය පමණි.
එවිට තනු නිර්මාණය බොහෝ විට නතර වන අතර, දෝංකාරය නැවතත් එහි එක් එක් ශබ්දය අභිරහස් ලෙස, ඉන්ද්‍රජාලික ලෙස, අභිරහස් ලෙස දෝංකාර දෙයි. කෑල්ල අවසානයේ දී, නැවතත් ඝෝෂාකාරී, ශක්තිමත් තනුවක් දිගු වේලාවක් නතර නොවන අතර, දෝංකාරය එහි අවසානය පමණක් දෝංකාර දෙයි. එය අභිරහස් ලෙස නාට්යය අවසන් කරයි.
අපි ටිකක් විවෘත කරමු "සංගීත පෙට්ටිය".එහි ශබ්දය ඉතා ඉහළ, සැහැල්ලු, නාද වන, කුඩා ඝංඨාර නාදය සිහිපත් කරයි. කුඩා හා ඉන්ද්‍රජාලික, ඔවුන් අපව සුරංගනා කතා ලෝකයකට ගෙන යයි. ඔබ සංගීත පෙට්ටියේ පියන විවෘත කළහොත්, අපට තනුවක් ඇසෙනු ඇත - සැහැල්ලු, ඉන්ද්‍රජාලික, කුඩා බෝනික්කෙක් මෙම සංගීතයට නටනවාක් මෙන්!
තනු නිර්මාණය ඉහළ, නිහඬ, වාතය සහිත, සෙල්ලක්කාර ලෙස ශබ්ද කරයි. එය සෑම විටම පුනරාවර්තනය වන අතර යාන්ත්රික සෙල්ලම් බඩු වල ශබ්දයට සමාන වේ. නාට්යය පහසුවෙන්, අලංකාර ලෙස ආරම්භ වේ, තනු නිර්මාණය ඉන්ද්‍රජාලික ලෙස, ටින්කිං, හිරු එළියේ දිලිසෙන බිංදු මෙන්. කැබැල්ලේ අවසානයට, සෙල්ලම් බඩුවේ යාන්ත්‍රණයේ යම් ශබ්දයක් ඇසෙනවාක් මෙන්, සහායකයේ වේගවත්, සුමට ශබ්ද දිස් වේ.
නිර්මාපකයෙකු වන S.M. Maykapar ඔහුගේ පියානෝ චක්‍රයට ඇතුළත් කර ඇති නැටුම් කොටස්, "සෙල්ලම් බඩු" සංගීතයේ හැඟීම ලබා දෙන අතර බෝලයක්, නමුත් අසාමාන්ය නමුත් රූකඩයක් නිර්මාණය කරයි. චක්රයේ ඉදිරිපත් කරන ලද නැටුම්: Polka, Waltz, Minuet, Gavotte - එවැනි බෝලයක් සඳහා වෙනත් අය සුදුසු නොවේ.
උදාහරණයක් වශයෙන්, "පොල්කා"- hops සමග කඩිසර නර්තනයක්. "පොල්කා" යන වචනයේ තේරුම පියවර භාගයක් යන්නයි. Maykapar ගේ "Polka" හි සංගීතය සජීවී, සතුටු සිතින්, සැහැල්ලු ය. එය ඉතා ඉහළ ලේඛනයක ශබ්ද වන බැවින්, එය "රූකඩ" හැඟීමක් ඇති කරයි.
පොල්කා මෙන් නොව "වෝල්ට්ස්"- සුමට හා වඩා ගීතමය නැටුම්. "වෝල්ට්ස්" යන වචනයේ තේරුම "භ්‍රමණ" යන්නයි, ඇත්ත වශයෙන්ම, නැටුම් තුළ කැරකෙන අලංකාර චලනයන් පවතී.
ඊළඟ නර්තනය "මිනිත්තු",පොල්කා සහ වෝල්ට්ස් වලට වඩා බොහෝ පැරණි. ඔහු අවම වශයෙන් අවුරුදු 300 ක් වයසැති, ඔහු ප්රංශයේ පෙනී සිටියේය. කුඩු කළ විග් සහ ක්‍රීම් කේක් වලට සමාන අලංකාර ඇඳුම් ඇඳගත් මහත්වරු සහ කාන්තාවන් විසින් එය බෝලවල නැටූහ. නැටුම කුඩා, ඉක්මන් නොවන පියවර වලින් සිදු කරන ලද අතර එය එකිනෙකා ඉදිරියේ වැඳීමේ උත්සවයක් මෙන් දිස් විය. මහත්වරු නිර්භීත ලෙස ඔවුන්ගේ පාද මාරු කළ අතර, කාන්තාවන් හුරුබුහුටි කර්ටි එකක වාඩි වී සිටියහ. "Spillikins" චක්රයේ "Minuet" සංගීත වාක්ය ඛණ්ඩ අතර කුඩා නැවතුම් සහිතව, නටන බෝනික්කන් සුන්දර ඉරියව්වලින් මොහොතකට කැටි වනවාක් මෙන්, සංයමයකින් යුත් වේගයකින් ශබ්ද කරයි.
"Gavotte"- මිනිත්තුවේ සමකාලීනයෙක්. එකම පිරිපහදු සහ චාරිත්රානුකූල උසාවි නර්තනය. ප්‍රංශ ජාතිකයන් ඔහුගේ එක් චලනයක් විහිළුවට හැඳින්වූයේ "වංක දොඹකර කකුල්" ලෙසිනි: එබැවින් කුරුල්ලෙකුගේ ඉරියව්ව සිහිගන්වමින් නැටුමකදී අලංකාර ලෙස කෙළින් කකුල් හරස් කළේය. . Maikapar ගේ "Gavotte" හි සංගීතය සැහැල්ලු, සරල මනසක් ඇති, ඒ අතරම රමණීය සහ අලංකාරය. "Spillikins" චක්රයේ අනෙකුත් නැටුම් මෙන් "Gavotte", "සෙල්ලම් බඩු" සංගීතයේ හැඟීම ලබා දෙයි.
සියලුම දරුවන් සුරංගනා කතා වලට කැමතියි - විහිලු, කාරුණික, ආශ්චර්යයන් සහ වික්‍රමාන්විතයන් සමඟ. සංගීතයට සුරංගනා කතා පැවසිය හැකිය, නමුත් වචන වලින් නොව, ශබ්ද වලින් - ආදරණීය, කාරුණික හෝ අද්භූත, තැතිගන්වන සුළුය. සංගීතයේ වර්ණය, එහි මනෝභාවය වෙනස් වන ආකාරය අපි සොයා බැලුවහොත්, සංගීතය පවසන කතාවේ විස්තර කර ඇති දේ පැහැදිලි වේ ...
නාට්යයේ "සුරංගනා කතා"සමහර විට එය කොෂ්චෙව් රාජධානියේ දිරාපත් වූ කුමරියක් ගැන හෝ පාත්තයින්-හංසයන් විසින් ගෙන යන ලද ඉවානුෂ්ක සොහොයුරාට ආශාවෙන් සිටින අලියෝනුෂ්කා ගැන හෝ වෙනත් දුක්ඛිත දෙයක් ගැන කතාවක් විය හැකිය.
එය ආදරයෙන් ආරම්භ වේ, මුලදී එය නැලවිලි ගීතයක් මෙන් පෙනේ - කඩිමුඩියේ සහ සන්සුන්, මවක් හෝ ආච්චි තොටිල්ලක් පැද්දෙමින් සුරංගනා කතාවක් කියනවා වගේ - ටිකක් දුකයි, කරුණාවන්තයි.
තනු නිර්මාණය සංයමයෙන්, මෘදු, අද්භූත, කඩිමුඩියේ නැත - කතාවේ සෑම දෙයක්ම තවම පැමිණ නැත. එය එක හඬින්, නිහඬව ආරම්භ වේ. සැහැල්ලු කල්පනාකාරී මනෝභාවයක්, සන්සුන් සන්සුන් භාවයක් නිර්මාණය වේ. දෙවන හඬක් හඳුන්වාදීම පින්තූරයට ජීවය ගෙන දෙයි. සන්සුන් වේගය, නිහඬ ශබ්දය, මනින ලද, තනු නිර්මාණය කරන මෘදු ස්වරය සංගීතයේ සන්සුන්, මෘදු චරිතයක් නිර්මාණය කරයි.
එවිට තනු නිර්මාණය ඉහළට නැඟී, වඩාත් කරදරකාරී, දීප්තිමත් වේ. තවත් තනුවක් පළමුවැන්න සනසන බව පෙනේ.
මැද කොටසෙහි, සංගීතය ප්‍රශ්නයක් අසනවාක් මෙන්, හෝ වඩාත් නිර්භීතව, නොපසුබස්නා ලෙස, පිළිතුරු දෙන ලෙස, එක්කෝ වක්‍රව, රහසිගතව ශබ්ද කරයි. "සුරංගනා කතාවේ" වීරයා යමක් තීරණය කළ යුතුය, යමක් තෝරා ගත යුතුය, සන්ධිස්ථානයක සිටී ... මොහොතකට පෙනී සිටි මේජර් එක සූර්යයා දෙස බලයි, ආශ්වාදයක් මෙන්, ප්රධාන චරිතයට ඇඟවීමක් ලෙස. තවත් මාර්ගයක්.
තවද "සුරංගනා කතාව" අවසන් වන්නේ පහත් ලේඛනයකින්, අඳුරු, අද්භූත, තැතිගන්වනසුලු සහ හදිසියේ අඩු ශබ්ද මගින් බාධා ඇති කරමිනි. සුරංගනා කතාව නොකියූ බවක් පෙනෙන්නට තිබුණි ...
බොහෝ විට සුරංගනා කතාවලදී, වීරයන් ගලවා ගැනීමට විවිධ ඉන්ද්‍රජාලික දේවල් පැමිණේ: පියාඹන කාපට්, ධාවන බූට්, මාර්ගය පෙන්වන බෝලයක්, ස්වයං-එකලස් කළ මේස රෙද්දක්, නොපෙනෙන තොප්පියක් ... ධාවන බූට් විවිධ සුරංගනා කතා වල දක්නට ලැබේ. විශේෂයෙන්ම Charles Perrault තුළ. නිදසුනක් වශයෙන්, සුරංගනා කතාවේ "මාපටැඟිල්ල පිරිමි ළමයා" පවසන්නේ ලීග් හතක බූට් සපත්තු ළමයින්ට රකුසාගෙන් බේරීමට උපකාර වූ ආකාරයයි ...
නාට්යයේ "සත්-ලීග් බූට්"නිර්මාපකයා විශාල දුරක් ආවරණය කරන යෝධයෙකුගේ යෝධ පියවර වැනි, මනින ලද සහ බරින් යුත් තනි උච්චාරණ ශබ්ද විශාල පැනීම් භාවිතා කරයි. තනුව හැම වෙලාවෙම පනිනවා, පනිනවා, පියාඹනවා. සංගීතය ලීග් බූට් හතක් ඉතා පැහැදිලිව නිරූපණය කරයි - එය අතුගා දමයි, පළලයි, බරයි, විශාල පැනීම් සහ පැනීම් වලින් සමන්විත වේ, එහි බොහෝ උච්චාරණ ඇත. සමහර ශබ්ද හදිසි වේ, අනෙක් ඒවා සිනිඳුයි, ධාවකයා විවිධ ආකාරවලින් ඇවිදිනවාක් මෙන් - සමහර විට ඔහු පියවර තබයි, පසුව ඔහු පියාසර කරයි.
නාට්යයේ ආරම්භයේදී සංගීතය පියාසර කරන, බර, විශාල පියවරක් මෙන් පෙනේ නම්, අනතුරු ඇඟවීමේ මනෝභාවයක් එහි තිබේ නම්, මැදදී සංගීතය සුමට වේ, ධාවකයා පියවරෙන් පියවර පනිනවාක් මෙන්. සංගීතයේ කෙටි, පියාඹන ස්වර, විශාල පිම්මකට සමාන, කැබැල්ලේ මැද, පියාසර පැනීම් වලට සමාන දිගු, සුමට ඒවා මගින් ප්‍රතිස්ථාපනය වේ.
ඉතා ප්රකාශිත සහ කුඩා අන්තර්ගතයේ ගැඹුරු "රොමන්ස්". විවිධ මනෝභාවයන් මෙහි ප්රකාශ වේ. ප්‍රේම සම්බන්ධයේ ගීත තනු නිර්මාණය, සිහින, දුක්බර ය. එය හැඳින්වීමට වඩා මන්දගාමී ශබ්දයක් වන අතර, එක් එක් වාක්ය ඛණ්ඩය තුළ ඉහළට යොමු කරන ලද ප්‍රශ්නාර්ථ ශබ්ද සහිතව අවසන් වේ. වාදනය ගිටාරයක හඬට සමානයි.
කෑල්ල මැද, තනු නිර්මාණය උද්දීපනය, කාංසාව සමග. දර්ශනය වූ ආරම්භක ස්වර කොටස එහි වර්ණය වෙනස් කරයි, දැන් එය සුළු යතුරකින් ශබ්ද කරයි. ප්‍රේම සම්බන්ධයේ ආරම්භක තනු නිර්මාණය අධිෂ්ඨානශීලී, තීරණාත්මක, නමුත් ක්‍රමයෙන් එය මෘදු වේ. අවසාන වශයෙන්, සැහැල්ලු මනෝභාවයක් නැවත පැමිණේ, සහ සන්සුන් භාවය ආරම්භ වේ, සැහැල්ලු, ප්‍රබුද්ධ සුසුම් ඇසේ.
Maykapar ගේ කෘති බොහෝ පරීක්ෂණවල ප්‍රතිඵලයක් වන අතර, නාටකයේ සෑම මාතෘකාවක්ම අහඹු ලෙස අලවන ලද ලේබලයක් නොව, අන්තර්ගතයේ නිර්වචනයක් වන අතර එමඟින් තරුණ රංගන ශිල්පියාගේ නිර්මාණාත්මක පරිකල්පනය දිග හැරීමට හැකි වේ. තරුණ සංගීතඥයන් සඳහා නිරූපණ කෙතරම් වැදගත්ද යන්න වටහා ගත් S. Maikapar, කෑලි සඳහා දීප්තිමත්ම නම් සෙවීම ඉතා බැරෑරුම් ලෙස ගත්තේය. මේවා නිතරම මතකයට ආ පළමු ඒවා නොවේ. එබැවින්, මුල් පිටපතෙහි, "කනස්සල්ලට පත් මිනිත්තුව" "කාංසාව", "සලබයා" - "එල්ෆ්", "ලෙජන්ඩ්" - "සිහින", "වසන්තය" - "බබා" ලෙස හැඳින්වේ. "ගාවොට්ටේ" වෙනුවට "මූන් ලයිට්" නාට්යය මුලින්ම පිළිසිඳ ගත්තා.
Biryulek හි කෙටුම්පත් සමඟ දැන හඳුනා ගැනීම අතිශයින්ම සිත්ගන්නා සුළුය. චක්රය ඉපදී පරිණත වූ ආකාරය ගැන ඔවුන් චතුර ලෙස සාක්ෂි දරයි. නිර්මාපකයා සෑම දෙයක් ගැනම සැලකිලිමත් විය - කාර්ය සාධන උපදෙස් සැකසීමේ සිට ප්‍රකාශනයේ පෙනුම දක්වා (බිර්යුලෙක් හි ජීවිත කාලය සංස්කරණ කතුවරයා අදහස් කළ පරිදි, වෙනම සටහන් පොත් හයකින්, ඒවායේ තනි කලාත්මක නිර්මාණය සමඟ ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී).
කෙටුම්පත් පෙන්නුම් කරන පරිදි සමහර නාට්ය දර්ශනය වූ අතර ඒවා වහාම අවසන් වූ අතර අනෙක් ඒවා සංශෝධනයට හා සංශෝධනයට භාජනය වී ඇත. ඉතින්, "ලිට්ල් කමාන්ඩර්" වහාම පෙනී සිටියේ නැත: පළමුව, "අඛණ්ඩ වැඩ" උපත ලැබීය. ඇය "පුංචි කමාන්ඩර්" සඳහා මියුරු බීජය විය. එෆ් මයිනර් හි කුඩා - දැන් “සත්-ලීග් බූට්” - මුලින් තිබුණේ සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් අදහසක්.
කෙටුම්පත්වල ඇති බොහෝ කොටස් පිළිබඳ සිත්ගන්නා සංක්ෂිප්ත වාර්තාවක්: සමහර කථාංගවල සම්පූර්ණයෙන්ම ලිඛිත පුනරාවර්තන වෙනුවට, නිර්මාපකයා නැවත ප්‍රතිනිර්මාණය කිරීමේ සලකුණු භාවිතා කරයි. මෙම අවස්ථාවේ දී, සංගීත පාඨය සමහර විට අඩකින් හෝ ඊටත් වඩා වැඩි වේ. මෙම ක්‍රමය හදවතින් කෘති ඉගෙනීම බෙහෙවින් සරල කරන බැවින් ශිෂ්‍යයා මේ පිළිබඳව අවධානය යොමු කළ යුතුය: මනෝවිද්‍යාත්මකව සමස්ත පෙළම නව ද්‍රව්‍ය ලෙස ඉගෙන ගැනීමට වඩා කුමන පුනරාවර්තන දැයි මතක තබා ගැනීම පහසුය.
අවාසනාවකට, S. Maikapar ගේ Spillikins ජනප්‍රිය කෘතියක සුපුරුදු ඉරණම අත්විඳ ඇත: ඒවා අපේ රටේ (සෑම වසරකම පාහේ) සහ විදේශයන්හි - ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය, පෝලන්තය, ජර්මනිය, එංගලන්තය, ඔස්ට්‍රියාව, චෙක් ජනරජය සහ ස්ලෝවැකියාව යන රටවල බොහෝ වාරයක් නැවත මුද්‍රණය කරන ලදී. වෙනත් රටවල්. ඒ සමගම, කර්තෘගේ කාර්ය සාධනය සහ ක්රමවේදය උපදෙස් - ඇඟිලි, වාක්ය ඛණ්ඩය, pedalization - විකෘති ආකාරයෙන් ලබා දී ඇත. පවුලේ ලේඛනාගාරයේ ගබඩා කර ඇති අත්සන ඔවුන්ගෙන් කිසිවෙකු නොදැන සිටියද, ජීවිත කාලය පුරාම සංස්කරණ බොහෝ කලක සිට ග්‍රන්ථ නාමාවලියෙහි දුර්ලභත්වය බවට පත්ව තිබියදීත්, සෑම කතුවරයාම සවිස්තරාත්මක කතුවරයාගේ කාර්ය සාධන උපදෙස් තමාගේම දෑ සමඟ ප්‍රතිස්ථාපනය කිරීමටත්, ඒවාට එකතු කිරීම් කිරීමටත් හැකි යැයි සැලකේ. .
"ස්පිලිකින්ස්" එකතුව විවිධ චරිතවල නාට්ය චක්රයක් බව මම විශේෂ අවධානයට ලක් කිරීමට කැමැත්තෙමි. සමස්තයක් ලෙස කලාත්මක වැදගත්කමක් ඇත. ඇත්ත වශයෙන්ම, තරුණ සංගීත ians යන් එය සමස්තයක් ලෙස ඉටු කරනු ඇතැයි අපේක්ෂා කිරීම දුෂ්කර වුවද, මුල් සංකල්පයට අනුව, Bach ගේ "නව නිපැයුම්" සහ "Symphonies" හෝ ඔහුගේ "HTK" සම්පූර්ණයෙන්ම සිදු කරනු ලැබේ, Spillikins විය. තනි කෘතියක් ලෙස සංකල්පනය කර ඇත. ඉහත විස්තරාත්මකව විස්තර කර ඇති චක්‍ර ඉදිකිරීමේ (ටෝනල් සැලැස්ම) විශේෂතා ඔබ අවබෝධ කර ගෙන කෑලි එකින් එක වාදනය කරන්නේ නම් මෙය දැකීම පහසුය: එක් එක් ඊළඟ පෙනුම පුදුමයක් ලෙස මිස පුදුමයක් නොවේ. පෙර එක සමඟ අසමගිය. මෙම විශේෂාංගය නැවතත් Bach ගේ "නව නිපැයුම්" සහ "Symphonies" සිහිපත් කරයි, එහි සෑම කෑල්ලක්ම ස්වාධීන කෘතියක් සහ පොදු දාමයක සබැඳියක් වේ. "ස්පිලිකින්ස්" චක්රය වන කෑලි 26 කින් යුත් සුසංයෝගී කට්ටලයක් නිර්මාණය කළ හැක්කේ සෝවියට් නිර්මාපකයෙකු වූ S.M. මයිකාපර් වූ විශිෂ්ට ස්වාමියෙකුට පමණක් බව ඉතා පැහැදිලිය.
සාහිත්යය:
වොල්මන් බී.එල්. Samuil Moiseevich Maikapar. ජීවිතය සහ වැඩ පිළිබඳ රචනා. - එල්., සෝවියට් නිර්මාපකයෙකු, 1963
Maykapar A. මගේ සීයා සැමුවෙල් මයිකපර්. "සංගීත ජීවිතය", අංක 12, 1994
Maykapar S.M. සංගීත කාර්ය සාධනය සහ අධ්‍යාපනය. ප්‍රකාශයට පත් නොකළ කෘති වලින්. ප්‍රකාශන ආයතනය "MRU", 2006.
Maykapars S.M. "සංගීත අධ්යක්ෂක", අංක 3, 2007
ස්ටුකොල්කිනා ජී.ඒ. සෙමී. මයිකපර්. විශිෂ්ටත්වයේ මාවත. එස්පී, රචකයා, 2007, පි. 32-35.
සංගීත විශ්වකෝෂ ශබ්දකෝෂය. Ch. සංස්කාරක - G.V. Keldysh. එඩ්. "සෝවියට් විශ්වකෝෂය", මොස්කව්, 1991.
පියානෝ ප්‍රවීනත්වයේ රහස්, සිතුවිලි සහ කැපී පෙනෙන පුරාවෘත්ත
සංගීතඥයන්, එම්., 2001.
9. අන්තර්ජාල සම්පත්:
*) www. Wikipedia.org/wiki
සංගීත පාසල්වල වැඩසටහන S. Maikapar ගේ නිර්මාණශීලිත්වය පිළිබඳ විශේෂ අධ්‍යයනයක් සඳහා සපයන්නේ නැත, නමුත් ඕනෑම වයසක පියානෝ දෙපාර්තමේන්තුවේ සිසුන් සෑම විටම ඔහුගේ කෘතිවලට සවන් දී සතුටින් ඉටු කරයි.
මෙම නිර්මාපකයාගේ ජීවිතය සිත්ගන්නාසුළු හා අර්ථවත් ය, ඔහු පියානෝ වාදනය, අධ්‍යාපනය, ළමුන් සඳහා නාට්ය නිර්මාණය කිරීම, විද්යාත්මක ක්රියාකාරකම් කෙරෙහි වැඩි අවධානයක් යොමු කළේය. Kherson හි උපන්, Maykapar ඉක්මනින්ම ඔහුගේ පවුලේ අය සමඟ Taganrog වෙත පදිංචියට ගිය අතර එහිදී ඔහු ඉතාලි Gaetano Molla සමඟ සංගීතය හැදෑරීමට පටන් ගත්තේය. උසස් පාසලෙන් උපාධිය ලැබීමෙන් පසු, ඔහු ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් විශ්ව විද්යාලයේ නීති පීඨයට ඇතුළත් වූ අතර, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සංරක්ෂණාගාරයේ සංගීතය ප්‍රගුණ කරමින්, විශේෂතා දෙකකින් ඉගෙන ගනිමින් - V. Demyansky, V. Chezy, I. Weiss සහ පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස. මහාචාර්ය N. Solovyov සමඟ නිර්මාපකයෙකු ලෙස.
සුප්‍රසිද්ධ පියානෝ වාදක මහාචාර්ය තියඩෝර් ලෙෂෙටිට්ස්කි සමඟ වියානාහි සීමාවාසික පුහුණුවකින් පසු, ඔහු ජීවත් වන්නේ මොස්කව්හි, පසුව ට්වර් හි, ඔහු සංවිධානය කළ සංගීත පාසලේ උගන්වයි, යුරෝපයේ බොහෝ ප්රසංග ලබා දෙයි, ළමයින් සඳහා පියානෝ කෑලි රචනා කරයි, විද්‍යාව හැදෑරීය.
විසි වසරක ජීවිතය, S. Maikapar ගේ කල්පනාකාරී ඵලදායී වැඩ කටයුතු ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් (පෙට්රොග්රෑඩ්-ලෙනින්ග්රෑඩ්) සංරක්ෂණාගාරය සමඟ සම්බන්ධ වී ඇති අතර, ඔහු A. K. Glazunov විසින් ඉගැන්වීමට ආරාධනා කරන ලදී. සැලකිය යුතු සිදුවීමක් වූයේ සංරක්ෂණාගාරයේ කුඩා ශාලාවේ සවස් වරුවේ පැවැත් වූ සියලුම එල් බීතෝවන්ගේ පියානෝ සොනාටාස් සංගීත ian යාගේ ප්‍රසංගයයි.
ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසාන වසරවලදී, S. Maikapar ඉගැන්වීම අත්හැර, සංයුතිය, කාර්ය සාධනය සහ විද්යාත්මක ක්රියාකාරකම් කෙරෙහි අවධානය යොමු කළේය. මයිකාපර්ගේ කෘති අතර, වඩාත්ම වැදගත් දේ සටහන් කළ යුතුය: "සංගීතයේ කණ, එහි අර්ථය, ස්වභාවය, ලක්ෂණ සහ නිවැරදි සංවර්ධනයේ ක්‍රමය", "අපේ කාලය සඳහා බීතෝවන්ගේ කෘතියේ අර්ථය", මතක සටහන් පොත "වසර" ඉගෙනීම". Maikapar පියානෝ වාදනය ඉගැන්වීමට සහ සංගීත අධ්‍යාපනයේ සාමාන්‍ය ගැටළු ගණනාවකට කැප වූ කෘති රාශියක කතුවරයා ලෙස හැඳින්වේ.
S. Maykapar ගේ නාට්ය ඕනෑම නවක පියානෝ වාදකයෙකුගේ වැඩසටහන් වලට නොවරදවාම ඇතුලත් වේ. ඔහුගේ "පුංචි නවකතා", "රූකඩ රඟහල", "Lullabies හය", "Sonata for Youth", "Spillikins" නාට්ය චක්රයක්, පියානෝ හතර අත් සඳහා "පළමු පියවර" එකතුව, "Pedal Preludes 20" සහ වෙනත් ඒවා වේ. කටයුතු. අපගේ සිසුන් ඔහුගේ දීප්තිමත්, පහසුවෙන් තේරුම් ගත හැකි කෑලි වාදනය කිරීමට ප්‍රිය කරයි. එමනිසා, මෙම කොටස්වල කතුවරයාගේ අසාමාන්ය පෞරුෂය සමඟ තරුණ පියානෝ වාදකයින් සහ ඔවුන්ගේ දෙමාපියන් වඩාත් විස්තරාත්මකව දැන හඳුනා ගැනීමට අපට අවශ්ය විය.
බොහෝ ළමයින් ප්‍රසංගයට සහභාගී වූ අතර, එස්. මයිකාපර්ගේ සංගීතය ඇසුණි, සිසුන්ට සැබෑ කලාකරුවන් මෙන් දැනුණි, විශාල ශ්‍රාවක පිරිසක් ඉදිරියේ කතා කළේය.
පහත දැක්වෙන්නේ විනිවිදක පිළිබඳ ඉදිරිපත් කිරීමක් සහ අදහස් ය.
_________________________________________________
සංස්කාරක වෙතින්:
නැරඹිමේ පහසුව තකා ඉදිරිපත් කිරීම සංගීත සංයුතියකින් යුත් වීඩියෝවක් බවට අප විසින් පත් කර ඇත. ඒ අතරම, සංගීත පාසල්වල සිසුන් විසින් ඉදිරිපත් කරන ලද S. Maikapar ගේ නාට්ය තුනක් පසුබිම් සංගීතය ලෙස තෝරා ගන්නා ලදී: "Echo in the Mountains", "Arietta", "Autumn". ප්‍රායෝගිකව ඉදිරිපත් කිරීම භාවිතා කරන විට, නියම වේලාවට, ඔබට ක්‍රීඩකයා විරාම කිරීමට හෝ ශබ්දය නිශ්ශබ්ද කිරීමට හැකිය.
ඉලක්කය:ගීත රචක එස්.එම්.ගේ නිර්මාණ උරුමය දරුවන්ට හඳුන්වා දීම. මයිකපාර.
කාර්යයන්:
- සංගීතයේ සංකේතාත්මක බව, සංගීත ප්‍රකාශනයේ මාධ්‍යයන්, සංගීත කෘතිවල ස්වරූපය අතර වෙනස හඳුනා ගැනීමට දරුවන්ට ඉගැන්වීම.
- රිද්මය පිළිබඳ හැඟීමක් වර්ධනය කරන්න, චලනයන් හරහා සංගීතයේ ස්වභාවය ප්රකාශ කිරීමේ හැකියාව.
- චිත්තවේගීය ප්රතිචාර දැක්වීම, සංගීතයට ආදරය කිරීම.
ශාලා සැරසිලි : එස්.එම්.ගේ ප්‍රතිමූර්තිය Maykapara, සංගීත පෙට්ටිය, ළමුන් සඳහා කුඩා සෙල්ලම් බඩු, සුරංගනා කතා පොත, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සංරක්ෂණාගාරයේ ඡායාරූප.
සිදුවීම් ප්රගතිය
එස්.මයිකපාරා විසින් රචිත "වෝල්ට්ස්" මෘදු ලෙස ශබ්ද කරයි. ළමයින් ශාලාවට ඇතුළු වී වාඩි වී සිටිති.
සංගීත අධ්යක්ෂක:ආයුබෝවන් ආදරණීය සවන්දෙන්නන්! අද අපි ඔබ වෙනුවෙන් කැප වූ සංගීතය ඇසීමට සංගීත කාමරයට ඔබ සමඟ රැස්ව සිටිමු - දරුවන්. එය රචනා කරන ලද්දේ Samuil Moiseevich Maikapar නම් නිර්මාපකයෙකු විසිනි.
(ප්රතිමූර්තියක් පෙන්වමින්. රූපය 1.)
පින්තූරය 1
සැමුවෙල් මේකාපර් උපත ලැබුවේ මීට වසර එකසිය හතළිහකට පෙරය. පවුලට දරුවන් ඇත - සැමුවෙල් සහ ඔහුගේ සහෝදරියන් හතර දෙනා, කුඩා කල සිටම ඔවුන් සංගීතය හැදෑරූහ. ඔහුගේ මව පියානෝව ඉතා හොඳින් වාදනය කළාය. පිරිමි ළමයාගේ සංගීත පාඩම් වයස අවුරුදු හයේදී ආරම්භ වූ අතර වයස අවුරුදු නවයේ සිට මයිකපර් ප්‍රසංගවලට සහභාගී විය.
ඔහු හැදී වැඩුණු විට, ඔහු ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සංරක්ෂණාගාරයේ ඉගෙනීමට ඇතුළත් විය. (රූපය 2. රූපය 3.) ළමයින් සඳහා ඇතුළුව ලිවීමට, සංගීතය රචනා කිරීමට පටන් ගත්තේය. ඔහුගේ ළමා පියානෝ චක්රය "ස්පිලිකින්ස්" ඉතා ප්‍රසිද්ධය. මෙම වචනයේ ශබ්දයට සවන් දෙන්න - එය ආදරණීය, මෘදු, සංගීතමය ය. බොහෝ කලකට පෙර "ස්පිලිකින්ස්" දරුවන්ගේ ප්රියතම ක්රීඩාව විය. මේසය මත ඉතා කුඩා දේවල් ගොඩක් වත් කළා: කෝප්ප, ජෝගු, ලෑලි සහ අනෙකුත් ගෘහ භාණ්ඩ. ගොඩේ තිබූ ස්පිලිකින්ස් ඉතිරි කොටස නොසෙල්වී එකින් එක කුඩා කොක්කකින් එළියට ගැනීමට සිදු විය.
පින්තූරය 2
රූපය 3
නවීන අනුවාදයේ "ස්පිලිකින්ස්" ක්රීඩාව
සංගීත අධ්යක්ෂක: Maykapar විසින් ලියන ලද කුඩා කෑලි පැරණි ක්රීඩාවකින් එම spillikins සිහිගන්වයි. ඔවුන්ගෙන් එක් අයෙකුට සවන් දෙන්න "එඬේරා ළමයා"
(ක්‍රියාත්මක කිරීම.)
එඬේර පිරිමි ළමයා යනු දීප්තිමත්, අව්ව සහිත දිනයක, ගඟ අසල පිපෙන තණබිමකට ගිම්හානයකට ගිය කුඩා පිරිමි ළමයෙකි. ඔහු තම බැටළු රැළවල් කෑමෙන් කම්මැලි නොවන්න, ඔහු තමාටම බට ගසක් කපා එයින් කුඩා පයිප්පයක් සාදා ගත්තේය. දීප්තිමත්, ප්‍රීතිමත් නළා නාදයක් තණබිම් මත නාද වේ. කුඩා නිර්මාණයේ මැද, තනු නිර්මාණය කලබලකාරී, තැතිගන්වනසුලු, පසුව නැවතත් හිරු හා ප්‍රීතිමත් ලෙස ශබ්ද කරයි. අපි මෙම නාට්යය සංවිධානය කරමු: සංගීතය සැහැල්ලු ලෙස ශබ්ද කරන විට, ප්‍රීතිමත්, සොනරස් ත්‍රිකෝණ ඒ සමඟ පැමිණේ. ඔබට කරදරකාරී, කලබලකාරී සටහන් ඇසෙන්නේ නම්, ඒවා සමඟ රබන්, මරකාස් සහ රබන් වල ට්‍රෙමොලෝ ද ඇත.
"එඬේරා" නාට්යයේ වාද්‍ය වෘන්දය
සැමුවෙල් මේකාපර් ස්වභාවධර්මය, සෘතු සඳහා කැප වූ සංගීතය ලිවීය. "භූ දර්ශනය" යනු කුමක්ද, ඔබ සැවොම හොඳින් දනී. (දරුවන්ගේ පිළිතුරු) දැන් "වසන්තය" නාට්යය ඔබට ඇසෙනු ඇත. ශිශිර නිද්‍රාවෙන් පසු පිබිදෙන ස්වභාවධර්මයේ හඬ එහි ඔබට ඇසෙනු ඇත. මෙය ඇළ දොළවල නාදයයි, සජීවී කුරුල්ලන්ගේ ට්‍රිල්. සංගීතය නැවුම් වසන්ත වාතය මෙන් සැහැල්ලු, මෘදු, විනිවිද පෙනෙන ය.
"වසන්තය" නාට්යය ඇසීම
නැත්නම් සමහර විට ඔබගෙන් කෙනෙකු වසන්තය ගැන කවියක් දන්නා අතර එය අපට කියවයිද?
වසන්තය ගැන කවියක් කියවීම.
සංගීත අධ්යක්ෂක:ඔබ ප්‍රහේලිකා වලට කැමතිද? (දරුවන්ගේ පිළිතුරු.) මෙම ප්‍රහේලිකාව විසඳීමට උත්සාහ කරන්න:
උදේ පාන්දර පබළු බැබළුණා
අපි සියලු තණකොළ අපිම සවි කළෙමු.
දිවා කාලයේ ඔවුන් සොයා ගියේය -
අපි සොයමින් සිටිමු, අපි සොයන්නෙමු - අපි සොයා නොගනු ඇත!
(පිනි, පිනි බිඳු)
Samuil Maykapar "Dewdrop" නමින්ම නාට්යයක් ඇත. චලනය වන මෙම කුඩා පබළු බිංදු වල සැහැල්ලු බව සහ විනිවිදභාවය ගෙන ඒමට උත්සාහ කරමු.
S. Maikapar "Rosinka" ගේ සංගීතයට "Easy Run" සංගීත රිද්මයානුකූල අභ්‍යාසය
දැන් අපට සුරංගනා කතා ලෝකයට උද්යෝගිමත් ගමනක් තිබේ. නමුත් එහි යාමට නම්, ඔබට යම් ආකාරයක අක්ෂර වින්‍යාසයක් යෙදීමට හෝ කුඩා මැජික් සංගීත පෙට්ටියක් විවෘත කිරීමට අවශ්ය වේ. ඇය අපව සුරංගනා කතා ලෝකයට ගෙන යනු ඇත.
"සංගීත පෙට්ටිය" කෑල්ල වාදනය වේ
මෙම සංගීතය ගැන ඔබට කුමක් කිව හැකිද? (දරුවන්ගේ පිළිතුරු.) එය සෙල්ලම් බඩුවක් ලෙස පෙනේ. එහි ශබ්ද ඉතා ඉහළ, සැහැල්ලු, නාද වේ. ඔවුන් අපට සුරංගනා කතාවකට ආරාධනා කරන කුඩා ඝංඨාර නාදයක් අපට මතක් කර දෙයි. සුරංගනා කතා වල විවිධ ආශ්චර්යයන් සහ මැජික් තිබේ. උදාහරණයක් ලෙස, "සෙවන්-ලීග් බූට්ස්". නිර්මාපකයා ඒවා නිරූපණය කරන්නේ කෙසේද? මේවා විශාල දුරක් ආවරණය කරන යෝධයෙකුගේ යෝධ පියවර වැනි, මනින ලද සහ බරින් යුත් තනි උච්චාරණ ශබ්දවල විශාල පැනීම් වේ.
"සෙවන්-ලීග් බූට්ස්" නාට්‍යයට සවන් දීම
රචකයා ඊළඟ කොටස "සුරංගනා කතාව" ලෙස හැඳින්වීය. ඔබ කැමතිම සුරංගනා කතා තිබේද? (ළමා පිළිතුරු.) ඔව්, සුරංගනා කතා වෙනස්. සුරංගනා කතාවට සවන් දෙන්න. වාදනය කළ සංගීතය විස්තර කළ හැකි වචන මොනවාද? (දරුවන්ගේ පිළිතුරු.) තනු නිර්මාණය මෘදුයි, ටිකක් දුකයි.
සැහැල්ලු කල්පනාකාරී මනෝභාවයක් නිර්මාණය වේ. එසේත් නැතිනම් මෙම නාට්යය අසමින් සිටින විට යමෙකු ඔවුන්ගේ කතාව ඉදිරිපත් කළ හැකිද? (දරුවන්ගේ පිළිතුරු.)
