සමකාලීන සංගීත ප්රභේද. ප්‍රභේදවල ශබ්දකෝෂය, සංගීතයේ ශෛලීන් සහ දිශාවන් ප්රභේද අනුව ගීත සඳහා උදාහරණ
අද සටහන මාතෘකාව කෙරෙහි අවධානය යොමු කරයි - ප්රධාන සංගීත ප්රභේද. පළමුව, අපි සංගීත ප්‍රභේදයක් ලෙස සලකන්නේ කුමක්ද යන්න නිර්වචනය කරමු. ඊට පසු, ප්රභේද තමන් විසින්ම නම් කරනු ලබන අතර, අවසානයේදී සංගීතයේ වෙනත් සංසිද්ධි සමඟ “ප්රභේදය” පටලවා නොගැනීමට ඔබ ඉගෙන ගනු ඇත.
ඉතින් වචනය "ආකරය"ප්‍රංශ සම්භවයක් ඇති අතර මෙම භාෂාවෙන් එය සාමාන්යයෙන් "විශේෂ" හෝ ගණ ලෙස පරිවර්තනය වේ. එබැවින්, සංගීත ආරකවර්ගයක් හෝ, ඔබ කැමති නම්, සංගීත කෘති වර්ගයකි. වැඩිත් නෑ අඩුත් නෑ.
සංගීත ශෛලීන් එකිනෙක වෙනස් වන්නේ කෙසේද?
එක් ප්‍රභේදයක් තවත් ප්‍රභේදයකට වඩා වෙනස් වන්නේ කෙසේද? ඇත්ත වශයෙන්ම, නමෙන් පමණක් නොවේ. යම් ප්‍රභේදයක් හඳුනා ගැනීමට සහ එය වෙනත්, සමාන රචනා වර්ගයක් සමඟ පටලවා නොගැනීමට උපකාරී වන ප්රධාන පරාමිතීන් හතර මතක තබා ගන්න. මෙය:
- කලාත්මක සහ සංගීත අන්තර්ගතයේ වර්ගය;
- මෙම ප්‍රභේදයේ ශෛලීය ලක්ෂණ;
- මෙම ප්‍රභේදයේ කෘතිවල වැදගත් අරමුණ සහ සමාජය තුළ ඔවුන් ඉටු කරන කාර්යභාරය;
- යම් ප්‍රභේදයක සංගීත කෘතියක කාර්ය සාධනය සහ සවන්දීම (බැලීම) හැකි කොන්දේසි.
මේ සියල්ලෙන් අදහස් කරන්නේ කුමක්ද? හොඳයි, උදාහරණයක් ලෙස, අපි උදාහරණයක් ලෙස "waltz" වැනි ප්‍රභේදයක් ගනිමු. වෝල්ට්ස් යනු නර්තනයක් වන අතර එය දැනටමත් බොහෝ දේ පවසයි. මෙය නර්තනයක් බැවින්, එයින් අදහස් වන්නේ වෝල්ට්ස් සංගීතය සෑම විටම වාදනය නොවන බවයි, නමුත් හරියටම නටන්න අවශ්ය විට (මෙය කාර්ය සාධනයේ කොන්දේසි පිළිබඳ ප්රශ්න වලට). ඔවුන් වෝල්ට්ස් නටන්නේ ඇයි? සමහර විට විනෝදය සඳහා, සමහර විට ප්ලාස්ටික් කලාවේ සුන්දරත්වය භුක්ති විඳීමට, සමහර විට වෝල්ට්ස් නැටීම නිවාඩුවේ සම්ප්‍රදායක් වන බැවිනි (මෙය ජීවිතයේ අරමුණ පිළිබඳ නිබන්ධනයයි). නර්තනයක් ලෙස වෝල්ට්ස් සංලක්ෂිත වන්නේ සුළි සුළඟින්, සැහැල්ලුබවකින් වන අතර, එබැවින් එහි සංගීතයේ එකම තනු සුසුම් සහ අලංකාර රිද්මයානුකූල ත්‍රි-තදයක් ඇත, එහි පළමු පහර තල්ලුවක් ලෙස ශක්තිමත් වන අතර දෙකක් දුර්වල, පියාසර කරයි (මෙය ඇත. ශෛලීය හා අර්ථවත් අවස්ථාවන් සමඟ කිරීමට ).
ප්රධාන සංගීත ප්රභේද
සෑම දෙයක්ම, විශාල සම්මුතියක් සහිතව, කාණ්ඩ හතරකට බෙදිය හැකිය: නාට්‍ය, ප්‍රසංග, මහා-ගෘහස්ථ සහ සංස්කෘතික චාරිත්ර ප්රභේද. නම් කරන ලද එක් එක් කාණ්ඩය වෙන වෙනම සලකා බලා එහි ඇතුළත් ප්රධාන සංගීත ප්රභේද ලැයිස්තුගත කරමු.
- නාට්‍ය ප්රභේද (මෙහි ප්රධාන ඒවා ඔපෙරා සහ මුද්‍රා නාට්‍ය වේ, ඊට අමතරව, ඔපෙරා, සංගීත, සංගීත නාට්‍ය, වෝඩ්විල් සහ සංගීත ප්‍රහසන, තනු නාට්‍ය යනාදිය වේදිකාවේ සිදු කෙරේ)
- ප්‍රසංග ප්රභේද (මේවා සංධ්වනි, සොනාටා, ඔරටෝරියෝ, කැන්ටාටා, ට්‍රියෝස්, ක්වාටෙට් සහ ක්වින්ටෙට්, සූට්, ප්‍රසංග යනාදියයි.)
- Mass වර්ග (මෙහි අපි ප්රධාන වශයෙන් කතා කරන්නේ ගීත, නැටුම් සහ පාගමන් ගැන ඒවායේ විවිධත්වයෙනි)
- සංස්කෘතික චාරිත්ර ප්රභේද (ආගමික හෝ උත්සව චාරිත්ර හා සම්බන්ධ එම ප්රභේද - උදාහරණයක් ලෙස: ශ්‍රොවෙටයිඩ් ගීත, විවාහ සහ අවමංගල්‍ය විලාප, මන්ත්‍ර, සීනු නාද කිරීම යනාදිය)
අපි ප්රධාන සංගීත ප්රභේද සියල්ලම පාහේ නම් කර ඇත්තෙමු (ඔපෙරා, බැලේ, ඔරටෝරියෝ, කැන්ටාටා, සංධ්වනි, ප්‍රසංග, සොනාටා - මේවා විශාලතම ඒවා වේ). ඒවා ඇත්ත වශයෙන්ම ප්රධාන ඒවා වන අතර එබැවින් නම් කරන ලද සෑම ප්‍රභේදයකටම ප්රභේද කිහිපයක් තිබීම පුදුමයක් නොවේ.
සහ තවත් ... මෙම පන්ති හතර අතර ප්රභේද බෙදීම ඉතා කොන්දේසි සහිත බව අමතක නොකරන්න. ප්රභේද එක් කාණ්ඩයකින් තවත් කාණ්ඩයකට ඉබාගාතේ යාම එසේ සිදුවේ. උදාහරණයක් ලෙස, මෙය සිදු වන්නේ ඔපෙරා වේදිකාවේ (රිම්ස්කි-කෝර්සකොව්ගේ ඔපෙරා ද ස්නෝ මේඩන් වැනි) නිර්මාපකයෙකු විසින් සැබෑ එක ප්‍රතිනිර්මාණය කරන විට හෝ සමහර ප්‍රසංග ප්‍රභේදයක - නිදසුනක් ලෙස, චයිකොව්ස්කිගේ 4 වන සංධ්වනියේ අවසාන තරඟයේදී, ඉතා ප්‍රසිද්ධය. ජන ගීතය උපුටා දක්වා ඇත ... ඔබම බලන්න! මෙම ගීතය කුමක්දැයි ඔබ සොයා ගන්නේ නම් - අදහස් දැක්වීමේදී එහි නම ලියන්න!
පී.අයි. Tchaikovsky සංධ්වනි අංක 4 - අවසන්
සැබවින්ම දක්ෂ හා දක්ෂ සංගීතඥයන් කිසි විටෙක විශේෂිත රාමුවකට හෝ ශෛලියකට ඇලී නොසිටිති. එපමණක් නොව, නූතන ජන සංගීතයේ ශෛලීන්ගේ වේගවත් වර්ධනයට ස්තූතිවන්ත වන අතර, මෙම රාමු වලට උච්චාරණ සීමාවන් නොමැත.
නමුත් තවමත්, වෘත්තීයමය වශයෙන් සංගීතයේ නියැලී සිටින පුද්ගලයින් සහ සංගීත ලෝලීන් විවිධ සංගීත ශෛලීන් තේරුම් ගත යුතුය, විශේෂයෙන් ඔවුන් නවීන සංගීත කර්මාන්තය සමඟ කටයුතු කරන්නේ නම්.
එබැවින්, නූතන සංගීතයේ ඇති ශෛලීන් මොනවාද යන ප්රශ්නයට පිළිතුරු දීමට පෙර, සංගීත ශෛලියක් යනු කුමක්ද යන්න තීරණය කිරීම අවශ්ය වේ. ශෛලිය හා ප්රභේදය පිළිබඳ සංකල්පවල ව්යාකූලත්වයට එරෙහිව අනතුරු ඇඟවීමට අවශ්යයි. සංගීතයේ ප්රභේදය (ප්‍රංශ වචනයේ ප්රභේදය - ස්ත්‍රී පුරුෂ භාවය) ඕනෑම ආකාරයක කාර්යයක් නිර්වචනය කරන පුළුල් සංකල්පයක් ඇත. විලාසය භාෂාව සමඟ සම්බන්ධ වේ, සංගීතඥයා තමා ප්රකාශ කරන ආකාරය සමඟ. නූතන සංගීතයේ වඩාත් මූලික සහ බහුලව භාවිතා වන ශෛලීන් පහත සාකච්ඡා කෙරේ.
ජන සංගීතය
ලෝකයේ විවිධ සංස්කෘතීන් තුළ ජන සංගීතය නිර්වචනය කිරීම සඳහා මෙම වර්ගයේ සංගීතය (ඉංග්‍රීසියෙන් ජන සංගීතය) සඳහා වූ යෙදුම පසුගිය ශතවර්ෂයේ අවසානයේ දී පුළුල් ලෙස ප්‍රසිද්ධ විය. ස්වාභාවිකවම, මෙම විශේෂය බොහෝ කලකට පෙර ආරම්භ වූ අතර එය සංගීතයේ පළමු එකකි. අනෙක් අතට, එහි ප්රධාන ප්රභේද තුනක් සොයාගත හැකිය: සංගීත භාණ්ඩ, ගීතය සහ නැටුම්.
බ්ලූස්
සංගීත ශෛලියක් ලෙස, එය 19 වන සියවසේ ආරම්භ වූ අතර, ඊළඟ ආරම්භයේ දී පුළුල් එකක් අත්පත් කර ගත්තේය. එය "වැඩ ගීතය", "අධ්‍යාත්මික" සහ "කොලරා" වැනි අප්රිකානු ඇමරිකානු සංගීතයේ ශෛලීන් කිහිපයක මිශ්‍රණයකි. අනෙකුත් සංගීත ශෛලීන්, විශේෂයෙන් පොප් සංගීතය, ජෑස්, රොක් 'එන්' රෝල්, රිදම් 'එන්' බ්ලූස් සහ තවත් බොහෝ සංගීත ශෛලීන් මතුවීමට බ්ලූස් විශාල බලපෑමක් ඇති කළේය.
ජෑස්
බ්ලූස් මත පදනම් වූ ජෑස් දැවැන්ත ගිනි අවුලුවන සහ වැඩිදියුණු කිරීම් මගින් සංලක්ෂිත වේ. මෙම ශෛලියේ ප්රධාන ලක්ෂණය වන්නේ සමමුහුර්ත රිද්මය මත පදනම් වූ බහු රිද්මයයි. ජෑස් යනු සංගීතඥයින් විසින් රිද්මයේ සහ සංහිඳියාවේ නව මාදිලියේ වර්ධනයට ස්තූතිවන්ත වන ප්‍රභූ සංගීතයකි. ජෑස් වල සමහර ප්රභේද වෘත්තීය සහ ශාස්ත්‍රීය දිශාවට ආරෝපණය කළ හැකිය. උදාහරණයක් ලෙස, සිසිල් ජෑස්, බෙබෝප්.
Rock'n'roll
20 වන ශතවර්ෂයේ මැද භාගයේදී රොක් ඇන් රෝල් ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ දර්ශනය විය. මෙම ශෛලිය විශාල ප්රමාණයේ ඇදහිය නොහැකි මිශ්රණයක් ඒකාබද්ධ කරයි, එය මුලින්ම බැලූ බැල්මට පෙනෙන පරිදි, නොගැලපෙන ප්රභේද ගණනාවක්. Rock'n'roll හි සුවිශේෂී ලක්ෂණයක් වන්නේ පැහැදිලි රිද්මයක් සහ අවංකව ලිහිල් කාර්ය සාධනයයි. Rock'n'roll හි සීමාවන් සැලකිය යුතු ලෙස පුළුල් වූ අතර, එම නිසා රොක් සංගීතය දර්ශනය විය - සම්පූර්ණයෙන්ම ස්වාධීන, නව ශෛලියක්.
රොක් සංගීතය
ඉංග්‍රීසියෙන් රොක් යන්නෙන් අදහස් කරන්නේ රොක් යන්නයි, එය මෙම ශෛලියේ ලක්ෂණයට ආරෝපණය කළ හැකිය. සැහැල්ලු විකල්ප සඳහා ආරෝපණය කළ හැකි පොප්-රොක්, බ්‍රිට්-රොක් වැනි රොක් සංගීතයේ දිශාවන් විශාල ප්‍රමාණයක් ඇත. බර සහ ආක්‍රමණශීලී ලෙස අවසන් වේ: ඩෙත් ලෝහ, ත්‍රෑෂ් ලෝහ, දෘඪ කෝර් සහ තවත් බොහෝ දේ. එසේම, රොක් සංගීතයේ ඇතැම් ප්රභේද උප සංස්කෘතික සංසිද්ධීන් සමඟ නෛසර්ගිකව සම්බන්ධ වේ: හිපියන්, පන්ක්, ගොත්, ලෝහ හිස් සහ වෙනත්.
ඉලෙක්ට්රොනික සංගීතය
මෙම වර්ගයේ සංගීතය ඉලෙක්ට්රොනික තාක්ෂණයන් සහ උපකරණ, ප්රධාන වශයෙන් විශේෂිත පරිගණක වැඩසටහන් සහ සංස්ෙල්ෂක ආධාරයෙන් නිර්මාණය කරන ලද කෘති ඒකාබද්ධ කරයි. එය 20 වන සියවසේ දෙවන භාගයේ ස්ථාපිත වූ අතර විවිධ ප්රභේද, උප ප්රභේද සහ මෝස්තර රාශියක් ඒකාබද්ධ කරයි. නවීන පරිගණක තාක්ෂණය භාවිතා කරන නිර්මාපකයින්ගේ සංගීතය ශාස්ත්‍රීය ඉලෙක්ට්රොනික විද්‍යාවට අයත් වේ.
හිප් හොප්
1979 දී, එක්සත් ජනපදයේ අප්රිකානු ඇමරිකානු පරිසරය තුළ, නව සංගීත ශෛලියක් උපත ලැබීය - hip-hop. මූලද්‍රව්‍ය දෙකක්: රැප් (පැහැදිලිව රිද්මයානුකූලව රිද්මයානුකූලව කියවීම) සහ DJ විසින් සකස් කරන ලද රිද්මය (ප්රධාන වශයෙන් බාස් සහ කොටස්) - ප්‍රභේදයේ පදනම වේ. Hip Hop, ඉහත ලැයිස්තුගත කර ඇති බොහෝ මෝස්තර මෙන්ම, ප්රභේද සහ උප ප්රභේද විශාල ප්‍රමාණයක් ඇත.
නූතන ජන සංගීතයේ මෙම සියලු ශෛලීන් ඉතා ජනප්රියයි. අපි වෙනම උප විශේෂයක් නම් කර නොතිබිය හැකිය, නමුත් මූලික වශයෙන් අපි නූතන සංගීතයේ ඇති මෝස්තර මොනවාද යන ප්රශ්නය ආවරණය කර ඇත. ඉහත සියල්ලම නූතන නිර්මාපකයින් සහ සංගීතඥයින් ඔවුන්ගේ කෘති නිර්මාණය කිරීමේදී ආරම්භ කරන පදනම, හරය සහ හරියටම වේ. මෙම පදනමට සහ පවතින සංගීත ශෛලීන් මිශ්‍ර කිරීමට ස්තූතිවන්ත වන අතර, සම්පූර්ණයෙන්ම නව දිශාවන් දිස්වන නමුත්, කෙසේ වෙතත්, ඒවායේ මූලාරම්භය සොයා ගැනීමට තරමක් හැකි ය.
අවසාන වශයෙන් නොව අවම වශයෙන්, බී.බී. කිං, බ්ලූස් රජු, ගිටාරය මත බ්ලූස් බෝයිස් ටියුන් වාදනය කරයි:
පෙරටුගාමී
පර්යේෂණාත්මක සංගීත නිර්මාණය විස්තර කිරීමට අදහස් කරන යෙදුමකි. සමකාලීන කලාවේ විවිධ ප්‍රවණතා සඳහා සාම්ප්‍රදායික නමක්, නව ප්‍රකාශන මාධ්‍යයන් සහ ආකෘති සෙවීම මගින් සංලක්ෂිත වේ. නූතන avnagard හි මූලයන් නූතනවාදී කලාවේ දෘෂ්ටිවාදාත්මක හා සෞන්දර්යාත්මක ආකල්පවල ඇත. 20 වන සියවසේ මුල් භාගයේ ධාරා. රීතියක් ලෙස, ඇවන්ගාඩ් හි මෙම හෝ එම ප්‍රකාශනය සෞන්දර්යාත්මක, දේශපාලන හා සමාජීය මූලධර්මවල "රාමුව" තුළ දිස් වේ. ඇත්ත වශයෙන්ම, ඇවන්ගාඩ්, සෑම විටම "අන්‍යත්වය" සහ නව්‍යතාවය කෙරෙහි අවධානය යොමු කරයි, ක්‍රියාකාරකම් පිළිබඳ දර්ශනයක් ලෙස සැලකිය හැකිය.
සංගීත සංරචකයට අදාළව පෙළෙහි ප්‍රමුඛතාවය මගින් සංලක්ෂිත ගීත රචනා ප්‍රභේදයකි. එය ගිටාරය සමඟ කතුවරයා විසින්ම ගායනා කරන ලද ගීත නියෝජනය කරයි. සැලකිය යුතු සංගීත හෝ වාචික පුහුණුවක් අවශ්ය නොවන, උච්චාරණය කරන ලද ආධුනික චරිතයක් ඇත.
විකල්ප
80 දශකයේ මැද භාගයේ සිට, පන්ක් සහ පශ්චාත්-පන්ක් ප්රධාන ධාරාවේ උපත ලැබූ දිශාවන්ගේ වර්ධනය ඊනියා අවධියට ඇතුළු විය. "විකල්ප" (විකල්ප, විකල්ප පාෂාණ, විකල්ප පොප් / රොක්). ඕනෑම ප්‍රමුඛ සංස්කෘතික සම්ප්‍රදායක් තුළ, උප සංස්කෘතීන් ගණනාවක් ඇත, ඒවායේ සංගීතය සාමාන්යයෙන් "විකල්ප" ලෙස හැඳින්වේ. වර්තමානයේ, "විකල්ප" යනු හිප-හොප්, දෘඪ කෝර් සහ වෙනත් දිශාවන් ඡේදනය වන සංගීත ශෛලීන් ගණනාවක් ලෙස සාමාන්යයෙන් වටහාගෙන ඇත.
බ්ලූස්
බ්ලූස් (නිල්, නිල් යක්ෂයන්ගෙන් - දුක, ශෝකය) - මුලින් ඇමරිකානු කළු ජනගහනයේ ඒකල ගීත ගීතයකි. මුල් ආකෘතිය රට බ්ලූස් වේ. අනාගතයේ දී, ඊනියා. නාගරික හෝ සම්භාව්ය බ්ලූස්, බොහෝ දුරට අප්රිකානු ජන සංගීතයෙන් උරුම වූ ලාක්ෂණික ලක්ෂණ ස්ථාපිත කර ඇත (සමමුහුර්ත රිද්මයන්, වැඩිදියුණු කිරීමේ කාර්ය සාධනය, පරිමාණ පියවරයන් ස්ථාවර පහත් කිරීම නොවේ (සාමාන්යයෙන් 3 වන සහ 7 වන ප්රධාන වලදී).
ගායනය
ගායනා කිරීමට නිර්මාණය කර ඇති සංගීතය. වාචික සංගීතයට වාදනය නොමැතිව එක්, කිහිපයක් හෝ බොහෝ කටහඬක් සඳහා වූ සංයුති මෙන්ම, වාද්‍ය භාණ්ඩ සමඟ ගායනා කිරීම සඳහා ඕනෑම සංගීත සංයුතියක් (කුටි වාචික සංගීතයේ විවිධ ප්රභේද, සංගීත භාණ්ඩ සහිත ගායන කන්ඩායම් මෙන්ම ඔපෙරා) ඇතුළත් වේ.
ජෑස්
ජෑස් (ජෑස්) යනු 19 වන සහ 20 වන සියවස් ආරම්භයේදී එක්සත් ජනපදයේ දකුණු ප්‍රාන්තවල වර්ධනය වූ වෘත්තීය සංගීත කලාවකි. වඩාත්ම වැදගත් ලක්ෂණ වන්නේ රිද්මයේ මූලික කාර්යභාරය, නිත්‍ය මෙට්‍රික් ස්පන්දනය, පුළුල් පරාසයක දැව වර්ණ භාවිතය යනාදියයි.
උපකරණ
සංගීත භාණ්ඩ වාදනය සඳහා අදහස් කරන සංගීතය (හඬ නොමැතිව).
රට
සංගීත විද්‍යාඥයන් රට සංගීතය යනු මුලින් එංගලන්තයේ, අයර්ලන්තයේ සහ ස්කොට්ලන්තයේ ජන සංගීතයේ මිශ්රණයක් වූ ඇමරිකානු සංගීත ශෛලියක් ලෙස අර්ථ දක්වයි. එහි ඉතිහාසය පුරාවටම, ශෛලිය වෙනත් මෝස්තරවලින් බලපෑවේය (සහ අනෙක් අතට එයම ඔවුන්ගේ සංවර්ධනයට බලපෑවේය), එහි ප්‍රති result ලයක් ලෙස විලාසිතා ප්රභේද ගණනාවක් දර්ශනය විය: රට වර්ස්ටර්න්, රට පාෂාණය, ආදිය.
සෙල්ටිකා
සාම්ප්‍රදායික ඉංග්‍රීසි, අයර්ලන්ත සහ වේල්ස් සංගීතයේ ආකෘති (චේතනා, තනු ආදිය) භාවිතා කරමින් (ඉලෙක්ට්රොනික ඇතුළුව) නවීන ජනවාර්ගික සංගීතයකි.
සම්භාව්ය
කිසියම් විශේෂිත ශෛලියක් හෝ දිශාවක් නොපෙන්වන පදයක් (සම්භාව්‍යවාදය සමඟ පටලවා නොගත යුතුය). සම්භාව්ය යනු ඉහළම කලාත්මක අවශ්‍යතා සපුරාලන සහ ආකෘතියේ පරිපූර්ණත්වය සමඟ ගැඹුර, අර්ථවත් බව ඒකාබද්ධ කරන සංගීත භාණ්ඩ වේ. සම්භාව්ය ඕනෑම කාල රාමුවකින් සීමා නොවේ: ඈත අතීතයේ නිර්මාණය කරන ලද කෘති සහ නවීන කෘති දෙකම එයට ආරෝපණය කළ හැකිය.
ලතින්
ලතින් ඇමරිකානු සහ කැරිබියානු අභිප්‍රායන් සොයා ගන්නා ලද හෝ ලතින් ඇමරිකානු සංගීතයේ ඇතැම් ස්වරූප භාවිතා කරන (බොසා, රම්බා, ටැංගෝ, සම්බා, ආදිය) ගායකයන්ගේ සංගීතය විස්තර කරන කොන්දේසි සහිත යෙදුමකි.
භාවනා / විවේකය
මෙම පදය සංසරණ, නව යුගය, විවේකාගාරය වැනි එවැනි සංගීත දිශාවන් ඒකාබද්ධ කරයි. ඒකාබද්ධ කිරීමේ මූලධර්මය නම් සඳහන් කළ දිශාවන්හි ක්රියාකාරී අරමුණයි - "විවේකය සඳහා සංගීත පසුබිම".
ලෝහ
මුලදී, එය දෘඪ පාෂාණ සංවර්ධනය කිරීමේ ක්රියාවලිය තුළ පිහිටුවන ලද සංගීත ශෛලියකි. වර්තමානයේ, එය ශබ්දයේ විශේෂතා සහ දෘෂ්ටිවාදය යන දෙකෙහිම වෙනස් වන "බර සංගීතය" සියලු ප්රභේද ඒකාබද්ධ කරන යෙදුමකි (එය රචනා වල පද රචනයෙන් සහ රංගන ශිල්පීන්ගේ ප්‍රතිරූපයෙන් පිළිබිඹු වේ). "ලෝහ" ප්රභේද විශාල සංඛ්‍යාවක් (බලය, වේගය, පහර, කළු, විනාශය, මරණය, ආදිය) ආලෝකයේ දී, එය සංගීත අධ්‍යක්ෂණයක් ලෙස පමණක් නොව, යම් ආකාරයක දෘෂ්ටිවාදයක් ලෙසද සැලකිය යුතුය.
නවගේ
නවීන (බොහෝ අවස්ථාවලදී, වැඩිදියුණු නොවන) සංගීතයේ දිශාවන්හි එකමුතුව ග්‍රහණය කර ගන්නා යෙදුමක්, ශ්‍රාවකයාට ඔවුන්ගේම යටි සිත තුළ ගිලී යාමට ඉඩ සලසන ඇතැම් "ආත්මයේ තත්වයන්" නිර්මාණය කිරීමට නිර්මාණය කර ඇත. නව යුගයේ සංගීතයේ මූලාරම්භය ජෑස්, ආර්ට් රොක්, ධ්වනි කුටියේ ශාස්ත්‍රීය සංගීතය අවම නැඹුරුවක් සහිත සහ ඇත්ත වශයෙන්ම විද්‍යුත් සංගීතයෙන් සොයාගත හැකිය.
පන්ක්
"සමාජ විරෝධයේ සංගීතය" ලෙස හැත්තෑව දශකයේ මැද භාගයේදී පිහිටුවන ලද ව්‍යාපාරය (විශේෂයෙන්, රොක් සංගීතය වාණිජකරණයට එරෙහි විරෝධතාවයක්). සමාජ සංසිද්ධියක් ලෙස, පන්ක් සාම්ප්‍රදායිකව සලකනු ලබන්නේ රාජ්‍ය ආයතන කෙරෙහි පහළ සහ මධ්‍යම පන්තියේ අවිශ්වාසය ප්රකාශ කිරීමේ ආකාරයක් ලෙස ය. පන්ක් රොක්හි උපකරණ පදනම මත Hardcore, thrash සහ grunge හටගත් බව සාමාන්යයෙන් පිළිගැනේ.
ජනප්රිය
ප්රධාන වශයෙන් සැහැල්ලු පොප් සංගීතයේ විවිධ මෝස්තර සහ ප්රභේද ඇතුළත් වන සංකල්පයක්, වාණිජ සාර්ථකත්වය කෙරෙහි අවධානය යොමු කරයි. වර්තමානයේ, "පොප්" ("පොප් සංගීතය" වෙතින් ව්‍යුත්පන්න වූ) යන යෙදුම බොහෝ විට භාවිතා වන්නේ ප්‍රකාශනයකට නිෂේධාත්මක විනිශ්චයන් ලබා දීම සඳහා ය.
ගුවන්විදුලි සංදර්ශනය
නාට්‍යමය වාචික සහ ශබ්ද කලාවකි. සියලුම ප්‍රභේදවල සාහිත්‍ය කෘතිවල කාර්ය සාධනය මෙන්ම ගුවන්විදුලි රඟහල සඳහා විශේෂයෙන් අනුවර්තනය කරන ලද නාට්‍ය සහ ඔපෙරා ප්‍රසංග විකාශනය කිරීමේ හැකියාව මත පදනම් වූ ගුවන්විදුලි විකාශනයේ මහා කලාවේ කලාත්මක ප්රභේදය.
රිදම් බ්ලූස්
රිද්ම සහ නිල් - පාෂාණ දිශාවන්ගෙන් එකක් වන අතර එය පිරිසිදු නිල් සහ ජවසම්පන්න ජෑස් සංයෝගයකි. R&B 40 දශකයේ අගභාගයේදී චිකාගෝ හි දර්ශනය වූ අතර පසුකාලීන දිශාවන් සහ පාෂාණ ආකෘති බොහොමයක් බිහි කළේය. (Http://www.express.nsys.by:8100/index.php?sectionID=1&action=view&id= 217)
1940 ගනන්වල නාගරික බ්ලූස් සංගීත ශෛලියක් වන අතර එය විදුලි ගිටාර්, සැක්සෝෆෝන් සහ පසුබිම් සුසංයෝගය භාවිතා කරමින් රට බ්ලූස් වල ඇති ශබ්දයට වඩා සම්පූර්ණ ශබ්දයක් නිර්මාණය කරයි. ඔහු රොක් සංගීතයට සහ ආත්මයට විශාල බලපෑමක් කළේය. මෙම ශෛලියේ සම්භාව්ය රංගන ශිල්පීන් වන්නේ රේ චාල්ස් (චාල්ස්, රේ), බීබී කිං (කිං, බීබී), මෙන්ම අයික් සහ ටීනා ටර්නර්ස් (ටර්නර්, ටීනා)
පර්වතය
දෘෂ්ටිවාදයක් ලෙස රොක් යනු, ප්‍රථමයෙන්ම, පැවැත්මේ එක් සංරචකයකට හෝ කිහිපයකට එරෙහිව කලාකරුවාගේ අභ්‍යන්තර විරෝධයයි. සංගීතමය දෘෂ්ටි කෝණයකින්, පර්වතයක් යනු බීට් එකක් මෙන්ම 1 වන - 3 වන බීට් ද ඇති කෑල්ලකි. රීතියක් ලෙස, පාෂාණ උපකරණ විද්‍යුත් වේ, නමුත් මෙය පූර්ව අවශ්‍යතාවයක් නොවේ: පාෂාණය ධ්වනි, සංස්ලේෂණය සහ තනිකරම වාචික විය හැකිය. දැනට පවතින සංගීත ප්‍රවණතා බොහොමයක් රොක් මත පදනම් වේ.
රොකබිලි
රොකබිලි යනු රොක් ඇන්ඩ් රෝල් හි පුරෝගාමියා වන අතර, රට (හෙවත් හිල්-බිලි) සහ බ්ලූස් හි රිද්මයානුකූල දෙමුහුන් වේ. එය ධ්වනි ගිටාර් සහ ඩබල් බාස් (රොක් ඇන්ඩ් රෝල් වල විද්‍යුත් ඒවාට ප්‍රතිවිරුද්ධව) භාවිතය මගින් සංලක්ෂිත වේ.
ආදර කතා
රොමැන්ස් යනු වාද්‍ය භාණ්ඩයක් සහිත හඬ සඳහා කුටීර වාචික කාර්යයකි. ආදර කතාවේදී, තනු නිර්මාණය ගීතයට වඩා සවිස්තරාත්මක වන අතර, පදය සමඟ සම්බන්ධ වී, එහි සාමාන්‍ය චරිතය පමණක් නොව, තනි කාව්‍යමය රූප, ඒවායේ වර්ධනය සහ වෙනස්වීම් ද පිළිබිඹු කරයි. ප්‍රේම සම්බන්ධය වෙනම ප්‍රභේදවලට බෙදා ඇත: බැලඩ්, එලිජීස්, බාර්කරෝල්, නැටුම් රිද්මයේ ආදර කතා යනාදිය.
රුසියානු චැන්සන්
හොරුන්ගේ ගීතය තේමාත්මක පදනමක් මත (සාපරාධී තේමාව) කුටි වාචික සංගීතයේ (චැන්සන් සිට ආදර දක්වා) විවිධ සංගීත ප්‍රභේදවල කෘතිවල එකමුතුකම ග්‍රහණය කර ගන්නා යෙදුමකි.
රෙගේ
ජැමෙයිකාවේ විශාල පරිවර්තනයකට ලක්ව ඇති ඇෆ්‍රෝ-කැරිබියානු සංගීතයේ විවිධ ශෛලීන් සහ ඇමරිකානු r "n" b විස්තර කිරීමට භාවිතා කරන යෙදුමකි. එය ස්කා ශෛලියේ වර්ධනයේ ප්රතිඵලයක් ලෙස පෙනේ, ස්කාට සමාන රිද්මයක් ඇත, නමුත් අඩු වේගයකින් වෙනස් වේ. ආගමික හා දාර්ශනික මූලධර්මය - රස්තෆාරියන්වාදය - රෙගේ කෙරෙහි විශාල බලපෑමක් ඇති කළේය.
රැප්
බොහෝ විට මෙම යෙදුම hip-hop සමඟ සමානව භාවිතා වේ, කෙසේ වෙතත්, ඇත්ත වශයෙන්ම, රැප් යනු hip-hop සංස්කෘතියේ එක් අංගයක් පමණි. මුලින් රිද්මයානුකූල දිව ඇඹරෙන රැප්, දෘඩ විනෝදජනක රිද්මයක් සමඟ සිදු කරන ලද අතර එය පසුව hip-hop හි ප්රධාන ශෛලීය හරය බවට පත්විය. නූතන විශේෂඥයින් රැප් එහි බොහෝ දිශාවන්ට බෙදයි. මෙම බෙදීමේ මූලධර්ම නම්: භූගෝලය, දෘෂ්ටිවාදය, රිද්මය, තනු නිර්මාණය, ආදිය. සමහරු මෙම වචනය රිද්මයානුකූල ඇමරිකානු කවි ලෙස විකේතනය කරති.
ශබ්ද පටය
ප්‍රබන්ධයක, සජීවිකරණයක, අඩු වාර ගණනක් වාර්තා චිත්‍රපටයක ශබ්ද අනුපිළිවෙලක් වන විවිධ ප්‍රභේදවල සංගීත කෘති කිහිපයක සම්පාදනය කිරීම සහ ඒවායේ ඉහළ කලාත්මක කුසලතා හේතුවෙන් ස්වාධීන, "ස්වයං-වටිනා" ලෙස ක්‍රියා කළ හැකිය. " නිෂ්පාදන.
ස්කා
Ska (ska) යනු ජැමෙයිකානු සංගීතයේ ජාතික ස්වරූපයකි, එය සමමුහුර්ත රිද්මයෙන් (ප්‍රමාණය - 4/4) සංලක්ෂිත වන අතර සම්ප්‍රදායික ජැමෙයිකානු මැන්ටෝ සංගීතයේ සහ ඇමරිකානු රිද්මය සහ බ්ලූස් වල ලක්ෂණ දරයි. Ska මූලද්‍රව්‍ය වෙනත් දිශාවන්හි ද භාවිතා වේ - උදාහරණයක් ලෙස, පන්ක්, පාෂාණ යනාදිය.
ආත්මය
50 දශකයේ මැද භාගයේදී එක්සත් ජනපදයේ පිහිටුවන ලද මෙම ව්‍යාපාරය නීග්‍රෝ පූජනීය සංගීතයේ එක් ශාඛාවක ලෞකික අනුවාදයකි. ආත්මය යනු ශුභාරංචිය, බ්ලූස් සහ ෆන්ක් වල විලයනයෙන් උපන් වාචික විලාසයක් ලෙසද අර්ථ දැක්වේ.
මෘදු පාෂාණ
වචනාර්ථයෙන් "මෘදු පාෂාණ". එය අතිශයින් ජනප්රිය විය, පළමුවෙන්ම, 1969-1974 දී ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ. එය මනාව සකසන ලද තනු ජන පර්වතයක් විය. සොෆ්ට් රොක් පොප් සැලැස්මේ හැඟුම්බර බැලඩ් වලින් වෙනස් වූයේ ආකෘතියට වඩා අන්තර්ගතයෙන් ("වම්" පැතෝස් හි දෝංකාරය) ය.
නටන්න
පැහැදිලි ක්රියාකාරී අරමුණක් සහිත සංගීතය - නැටුම් සඳහා නිර්මාණය කර ඇත. සෑම ඓතිහාසික යුගයකටම ආවේණික වූ නැටුම් සංගීතයේ ස්වරූප සහ ප්රභේද ඇත. වර්තමානයේ, "නැටුම් සංගීතය" යන යෙදුම සාමාන්යයෙන් ඉලෙක්ට්රොනික සංගීතයේ නර්තන ශෛලීන් ගණනාවක් ලෙස වටහාගෙන ඇත - නිවස, ටෙක්නෝ, ආදිය.
ජන
ජනප්රවාද හෝ ජන සංගීතය - වාචික (ප්රධාන වශයෙන් ගීතය, එනම් සංගීතමය සහ කාව්‍යමය), වාද්‍ය, වාචික සහ සංගීත භාණ්ඩ සහ මිනිසුන්ගේ සංගීත හා නර්තන නිර්මාණශීලීත්වය. ජන සංගීතය ජන කලාවේ (ජනකතා) අනිවාර්ය අංගයකි, එය රීතියක් ලෙස, වාචික (ලිඛිත නොවන) ස්වරූපයෙන් පවතින අතර සම්ප්‍රදායන් ඉටු කිරීමෙන් පමණක් සම්ප්‍රේෂණය වේ.
තද පාෂාණය
වචනාර්ථයෙන්: දෘඩ හෝ තද පාෂාණ. රොක් සංගීතයක්. දෘඩ පාෂාණ ශෛලියේ සංයුතීන් රිද්ම අංශය පෙරට ගෙන ඒමෙන් සාක්ෂාත් කර ගත් බර පිළිබඳ ආත්මීය හැඟීමක් ඇති කරයි.
Hardcore
"ක්ලබ් සංගීතය යනු Hardcore ශෛලියකි. Hardcore යනු සංගීත අධ්‍යක්ෂණයක් නොවේ, නමුත් සංගීතය සෑදීමේ ප්‍රවේශයකි. Hardcore යනු වේගවත් punk Rock, speed metal, Darkside මූලද්‍රව්‍ය සහිත වේ. සාමාන්යයෙන් Hardcore යනු අමාරුම, අපිරිසිදුම, ඝෝෂාකාරී, බර සහ සම්මුති විරහිත ය -ශබ්ද සංගීතය, පොප් සංගීත ප්‍රභේදයේ පටු අර්ථයෙන්, "හාඩ්කෝර්" යන වචනය 80 සහ 90 දශකයේ දී දෘඪ තාක්‍ෂණයට යොදන ලදී. ඝෝෂාකාරී පන්ක්-රොක්, නවීන දෘඪ කෝර් පසුගිය සහස්‍රයේ සංගීතයට වඩා තියුණු ලෙස වෙනස් වේ ක්‍රියාවෙන් සහ කාර්ය සාධනයේ ව්‍යාකූලත්වය, සවන්දෙන්නා ප්‍රීති ප්‍රමෝදයට පත් කරයි ... "(A. ක්‍රිෂාලොවිච්" දැඩි, දැඩි සහ සම්මුති විරහිත
හිප් හොප්"... Hip-hop සංගීත අධ්‍යක්ෂණයක් ලෙස ආරම්භ වූයේ ඇමරිකාවේ, මුලින් කළු ජනගහනයේ සංගීත සංස්කෘතියක් ලෙස ය. මෙය වීදිවල, අසල්වැසි ප්‍රදේශවල සංගීතයයි. හිප්-හොප් හි පදනම වන්නේ රිද්මයානුකූල" කරත්ත කියවීමයි "( පෙළ) සංගීතයට. එවැනි "කරත්ත" ලාක්ෂණික උණුසුම් වචන සහිත ජීවන වීදි පිළිබඳ කථා මත පදනම් වී ඇත, එය ADVISTORY (අසභ්‍ය වචන) ලෙස හැඳින්වේ. හිප-හොප් කර්මාන්තයේ මැරයන් යනු Eminem, 50 cent, Busta Rhymes වැනි ප්‍රසිද්ධ රැප් ගායකයින් ය. Tupac. "(L. Litvinova" Hip-hop ජනතාවට"
චැන්සන්
Chanson යනු පුළුල් අර්ථයකින් ගත් කල, එහි සියලුම ඓතිහාසික සහ ප්‍රභේදවල ප්‍රංශ ගීතයකි: රොන්ඩෝ, වෛරස්, වෝඩ්විල්, ආදර කතා, විප්ලවීය සහ සමාජ ගීත. රුසියාවේ, රුසියානු චැන්සන් කැපී පෙනේ - "ඒකාබද්ධ" යෙදුමකි, එය මහජන අර්ථයෙන් "සොරුන්ගේ ගීතය" ට සමාන වේ.
ඉලෙක්ට්රොනික උපකරණ
කණ්ඩායමක හෝ වාදකයෙකුගේ උපකරණවල "සජීවී" උපකරණ නොමැත, ඒවායේ කොටස් ශබ්ද සංස්ෙල්ෂකයක් මගින් ප්රතිස්ථාපනය වේ. පටු අර්ථයකින්, "ඉලෙක්ට්රොනික සංගීතය" යන යෙදුම නැටුම් හෝ ඊනියා ඒකාබද්ධ කරයි. "ආසන්න-නැටුම්" සංගීත දිශාවන්. යථාර්ථයේ දී, ඉලෙක්ට්රොනික සංගීතය, සංහිඳියාව සහ සංයුතිය, වැඩිදියුණු කිරීම් යනාදිය ක්ෂේත්රයේ නවීනතම සොයාගැනීම් සමඟ සමස්ත විශාල ශබ්ද ලෝකයම ඒකාබද්ධ කරයි.
අවට
ඉලෙක්ට්රොනික සංගීතයේ විලාසය, එහි ලාක්ෂණික ලක්ෂණය වන්නේ වෙනස් ස්වභාවයේ ශබ්ද බලපෑම් භාවිතා කිරීම මෙන්ම දුර්වල ප්‍රකාශනයක් හෝ රිද්මයේ සම්පූර්ණ නොමැති වීමයි.
ජනවාර්ගික
ඕනෑම ජනවාර්ගික කණ්ඩායමක සංගීත සම්ප්‍රදායේ ලක්ෂණ රැගත් සංගීතය, සම්ප්‍රදායික ජන ගී වාදනයේදී මෙන්ම ජන සංගීත භාණ්ඩ භාවිතයේදීත්, තනු නිර්මාණයේදීත්, සංගීත ජනප්‍රවාදයේ ප්‍රභේදවලට ආවේණික වූ සංයුති ව්‍යුහයේදීත් ප්රකාශ කළ හැකිය. විශේෂිත පුද්ගලයන්.
බොහෝ සංගීත ප්රභේද සහ ප්‍රවණතා තිබේ. ඔබ සංගීත ප්රභේද ලැයිස්තුගත කිරීමට පටන් ගන්නේ නම්, ලැයිස්තුව නිමක් නැති වනු ඇත, මන්ද නව සංගීත ප්‍රවණතා දුසිම් ගණනක් වසරින් වසර විවිධ මෝස්තරවල මායිම්වල දිස් වේ. මෙයට හේතුව සංගීත තාක්‍ෂණ සංවර්ධනය, ශබ්ද නිෂ්පාදන ක්ෂේත්රයේ නව වර්ධනයන්, ශබ්ද නිෂ්පාදනය, නමුත් පළමුවෙන්ම, අද්විතීය ශබ්දයක් සඳහා මිනිසුන්ගේ අවශ්‍යතාවය, නව හැඟීම් සහ සංවේදනයන් සඳහා පිපාසය සමඟ ය. එය එසේ වුවද, එක් ආකාරයකින් හෝ වෙනත් ආකාරයකින් අනෙකුත් සියලුම ශෛලීන් බිහි කළ පුළුල් සංගීත දිශාවන් හතරක් තිබේ. ඔවුන් අතර පැහැදිලි සීමාවන් ද නොමැති අතර, තවමත් සංගීත භාණ්ඩ නිෂ්පාදනය, ගීතවල අන්තර්ගතය සහ විධිවිධානවල ව්යුහය සැලකිය යුතු ලෙස වෙනස් වේ. එසේනම් වාචික සංගීතයේ ප්රධාන ප්රභේද මොනවාද?
පොප්
පොප් සංගීතය යනු දිශාවක් පමණක් නොව සමස්ත මහා සංස්කෘතියකි. පොප් ප්‍රභේදයට පිළිගත හැකි එකම ආකෘතිය ගීතයයි.
පොප්-සංයුතියක් නිර්මාණය කිරීමේ ප්රධාන කරුණු වන්නේ සරලම හා අමතක නොවන තනුවක් තිබීම, පද-චෝරස් මූලධර්මය අනුව ගොඩනැගීම සහ රිද්මය සහ මිනිස් කටහඬ ශබ්දය තුළ පෙරට ගෙන ඒමයි. පොප් සංගීතය නිර්මාණය කිරීමේ අරමුණ තනිකරම විනෝදාස්වාදයයි. ප්‍රසංග මුද්‍රා නාට්‍ය, වේදිකා සංදර්ශන සහ ඇත්ත වශයෙන්ම මිල අධික වීඩියෝ ක්ලිප් නොමැතිව පොප් විලාසිතාවේ වාදකයෙකුට කළ නොහැක.
පොප් සංගීතය යනු වාණිජමය නිෂ්පාදනයකි, එබැවින් එහි උච්චතම ස්ථානයේ පවතින ශෛලිය අනුව එය නිරන්තරයෙන් ශබ්දය වෙනස් වේ. උදාහරණයක් ලෙස, ජෑස් එක්සත් ජනපදයේ පක්ෂව සිටින විට, ෆ්‍රෑන්ක් සිනාත්‍රා වැනි රංගන ශිල්පීන් ජනප්රිය විය. ප්‍රංශයේ, චැන්සන් සැමවිටම ගෞරවයට පාත්‍ර වී ඇත, එබැවින් Mireille Mathieu, Patricia Kaas සුවිශේෂී ප්‍රංශ පොප් අයිකන වේ. රොක් සංගීතයේ ජනප්‍රියත්වයේ රැල්ලක් ඇති වූ විට, පොප් ගායකයින් ඔවුන්ගේ රචනා (මයිකල් ජැක්සන්) ගිටාර් රයිෆ් බහුලව භාවිතා කළහ, පසුව පොප් සහ ඩිස්කෝ (මැඩෝනා, අබ්බා), පොප් සහ හිප්-හොප් (බීස්ටි බෝයිස්) මිශ්‍ර කිරීමේ යුගයක් තිබුණි. , ආදිය.
නූතන ලෝක තාරකාවන් (මැඩෝනා, බ්‍රිට්නි ස්පියර්ස්, බියොන්සේ, ලේඩි ගාගා) රිද්මයේ සහ බ්ලූස් රැල්ල ලබාගෙන එය ඔවුන්ගේ වැඩ කටයුතුවලදී වර්ධනය කරති.
පර්වතය
රොක් සංගීතයේ තල් ගස විදුලි ගිටාරයට ලබා දී ඇති අතර, ගිටාර් වාදකයාගේ ප්‍රකාශන ඒකල සාමාන්යයෙන් ගීතයේ විශේෂත්වය බවට පත්වේ. රිද්ම අංශය බර කර ඇති අතර සංගීත රටාව බොහෝ විට සංකීර්ණ වේ. බලගතු කටහඬ පමණක් නොව, බෙදී යාමේ, කෑගැසීමේ, ගොරවන සහ සියලු ආකාරයේ ඝෝෂා කිරීමේ තාක්ෂණයේ ප්‍රවීණත්වය ද පිළිගනු ලැබේ.
පර්වතය යනු අත්හදා බැලීමේ ක්ෂේත්‍රය, තමන්ගේම සිතුවිලි ප්රකාශ කිරීම, සමහර විට - විප්ලවීය විනිශ්චයන්. පාඨවල ගැටළු තරමක් පුළුල් ය: සමාජයේ සමාජ, දේශපාලන හා ආගමික ව්යුහය, පුද්ගලික ගැටළු සහ අත්දැකීම්. ප්‍රසංග සජීවීව පමණක් සිදු කරන බැවින් ඔහුගේම සංගීත කණ්ඩායමක් නොමැති රොක් කලාකරුවෙකු ගැන සිතීම දුෂ්කර ය.
සංගීතයේ වඩාත් පොදු රොක් ප්රභේද - ලැයිස්තුව සහ උදාහරණ:
- රොක් ඇන්ඩ් රෝල් (එල්විස් ප්‍රෙස්ලි, ද බීට්ල්ස්);
- උපකරණ රොක් (Joe Satriani, Frank Zappa);
- දෘඪ පාෂාණ (Led Zeppelin, Deep Purple);
- ග්ලැම් රොක් (Aerosmith, Queen);
- පන්ක් රොක් (ලිංගික පිස්තෝල, හරිත දිනය);
- ලෝහ (Iron Maiden, Korn, Deftones);
- (නිර්වාණ, රතු උණුසුම් මිරිස් ගම්මිරිස්, දොරවල් 3 ක් පහළට) ආදිය.
ජෑස්
නවීන සංගීත ප්රභේද විස්තර කිරීම, ජෑස් සමඟ ලැයිස්තුව ආරම්භ කිරීම වටී, මන්ද එය පොප් සහ රොක් ඇතුළු අනෙකුත් දිශාවන්ගේ වර්ධනයට විශාල බලපෑමක් ඇති කළ බැවිනි. ජෑස් යනු කළු වහලුන් විසින් බටහිර අප්‍රිකාවේ සිට එක්සත් ජනපදයට ගෙන එන ලද අප්රිකානු බලපෑම් මත පදනම් වූ සංගීතයකි. එහි පැවැත්මේ ශතවර්ෂය පුරා, දිශාව සැලකිය යුතු ලෙස පරිවර්තනය වී ඇත, නමුත් නොවෙනස්ව පැවතියේ වැඩිදියුණු කිරීම, නිදහස් රිද්මය සහ පුලුල්ව භාවිතා කිරීම සඳහා වූ ආශාවයි. ජෑස් ජනප්රවාද නම්: Ella Fitzgerald, Louis Armstrong, Duke Ellington, ආදිය.
ඉලෙක්ට්රොනික
21 වන සියවස ඉලෙක්ට්රොනික යුගය වන අතර අද සංගීතයේ ඉලෙක්ට්රොනික දිශාව ප්‍රමුඛ ස්ථානයක් ගනී. මෙහිදී ඔට්ටු ඇල්ලීම සජීවී උපකරණ මත නොව, ඉලෙක්ට්රොනික සංස්ෙල්ෂක සහ පරිගණක ශබ්ද ඉමුලේටර් මත තබා ඇත.
මෙන්න වඩාත් ජනප්රිය සහ ඉල්ලුමේ ඉලෙක්ට්රොනික සංගීත ප්රභේද, ලැයිස්තුවක් ඔබට සාමාන්‍ය අදහසක් ලබා දෙනු ඇත:
- නිවස (ඩේවිඩ් ගුටා, බෙනී බෙනාසි);
- ටෙක්නෝ (ඇඩම් බෙයර්, ජුවාන් ඇට්කින්ස්);
- dubstep (Skrillex, Skream);
- ට්රාන්ස් (Paul van Dyk, Armin van Buuren) ආදිය.
සංගීත ians යන් ශෛලියේ සීමාවන්ට අනුගත වීමට උනන්දුවක් නොදක්වයි, එබැවින් වාදකයින්ගේ සහ මෝස්තරවල අනුපාතය සෑම විටම තරමක් අත්තනෝමතික වේ. ඉහත සඳහන් දිශාවන්ට පමණක් සීමා නොවූ සංගීත ප්රභේද, මෑතකදී ඒවායේ ලාක්ෂණික ලක්ෂණ නැති කර ගැනීමට නැඹුරු වී ඇත: වාදකයින් සංගීත ප්රභේද මිශ්‍ර කරයි, සංගීතයේ විස්මිත සොයාගැනීම් සහ අද්විතීය සොයාගැනීම් සඳහා සැමවිටම ස්ථානයක් ඇති අතර සවන්දෙන්නන් උනන්දු වෙති. සෑම විටම ඊළඟ සංගීත නවකතා සමඟ දැන හඳුනා ගැනීමේදී.
අපි හැමෝම සංගීතයට කැමති ඔහුගේම ආකාරයෙන්. විවිධ ශෛලීන්හි කෘති විශාල ප්‍රමාණයක් මාසිකව නිකුත් වේ. සෑම කෙනෙකුම ඔවුන්ගේ ප්රියතම ගීත විවිධ ආකාරවලින් බාගත කර සවන් දෙයි. ප්ලේයර්, රේඩියෝ ටේප් රෙකෝඩරය, රූපවාහිනිය, දුරකථන - මේ සියල්ල සහ තවත් බොහෝ දේ සංගීතය වාදනය කිරීමට උපකාරී වේ.
සංගීත සටහන් යථාර්ථයේ දී සහ නින්දේදී අප සමඟ ඇත. මුහුදේ සුළඟ සහ රළ පවා ඔබට සවන් දීමට කැමති ඔවුන්ගේම ශබ්දයක් නිර්මාණය කරයි. සංගීතයෙන් පමණක් ජීවත් වන, එය නොමැතිව කොහේවත් නොයන මිනිසුන් වර්ගයක් ඇත. අනෙක් වර්ගය, ඊට පටහැනිව, සංගීත කලාකෘති නිර්මාණය කරයි.
සංගීතයේ වර්ග සහ ප්රභේද
ගීත වර්ග වර්ග කිහිපයකට සීමා කළ නොහැක. අවම වශයෙන්, ඒවා බෙදා ඇත:
- රුසියානුවන්.
- විදේශ.
- මන්දගාමී.
- නටන්න.
- සතුටුයි.
- දුක.
මෙම කණ්ඩායම් එකිනෙකා සමඟ ඒකාබද්ධ කළ හැකිය. රුසියානු ගීත වර්ග වෙනස් ය: එය විහිලු නර්තන සංයුතියක් හෝ මන්දගාමී හා දුක්බර චේතනාවක් විය හැකිය. සංගීතය විනෝදය සඳහා පමණක් භාවිතා නොකරන නමුත්, ප්‍රීති ගැන්වීමට සහ නැටීමට සංගීතය භාවිතා කරයි. බොහෝ විට, තනු නිර්මාණය හැඟීම් කුණාටුවක්, කඳුළු පවා ඇති කරයි.
වර්ගීකරණය
අලුත් දේවල් වලට සවන් දීමට කැමති අය ඔවුන්ගේ ප්රියතම කලාකරුවන්ගේ ඇල්බම නිකුත් කිරීම අනුගමනය කරයි. ඇත්ත වශයෙන්ම, අපේ කාලයේ, සෑම කෙනෙකුටම පාහේ තමන්ගේම ගීතයක් පටිගත කළ හැකිය, මෙයින් සහ ගීත වර්ග වෙනස් වේ, ප්‍රේක්ෂකයින්ගෙන් අඩක් එයට කැමතියි, අනෙකා අනුමත නොකරයි, පොදුවේ ගත් කල, රංගන ශිල්පියාගේ දක්ෂතා නොපෙනේ. ගීත සහ සංගීත වර්ග මොනවාද යන්න වඩා හොඳින් අවබෝධ කර ගැනීමට, ඔබ මෙම ලැයිස්තුව වෙත ඔබේ අවධානය යොමු කළ යුතුය:
- සම්භාව්ය සංගීතය.
- පොප් සංගීතය.
- හිප් හොප්.
- ඉලෙක්ට්රොනික සංගීතය.
- ජෑස්
- බ්ලූස්.
විශේෂිත ප්‍රභේදයක රසිකයන් සමහර විට සංගීතයට සම්බන්ධ වන අතර ඔවුන් කණ්ඩායම් පිහිටුවා ප්‍රදර්ශන සඳහා පිටත් වේ. Hip-hop රසිකයන් සටන් භාවිතා කරමින් එකිනෙකා සමඟ තරඟ කිරීමට කැමැත්තක් දක්වයි. ඔවුන් තුළ, ඔවුන් මෙම සංගීත ශෛලිය සඳහා ඔවුන්ගේ කැපවීම පෙන්නුම් කරයි. රොකර්ස් බොහෝ විට බයිසිකල්වල වාඩි වී මත්පැන් පානය කරන ආකාරය නිරූපණය කෙරේ. පොප් සංගීතඥයන් යනු ආදරය ගැන කතා කරන බොහෝ ආදර ගීත ගායනා කරන සාමාන්‍ය මිනිසුන් ය.
සම්භාව්ය, ඉලෙක්ට්රා සහ ජෑස්
ශාස්ත්‍රීය සංගීතය දශක කිහිපයකට පෙර ඉතා ජනප්රිය වූ නමුත් දැන් පවා එය අමතක වී නැත. මෙම ශෛලියේ සැබෑ රසඥයන් බොහෝ දෙනෙක් නැත, ඔවුන් තම රටේ ඕනෑම කොනකට පැමිණ සජීවී ශබ්දයක් සහිත ප්‍රසංගයකට සහභාගී වීමට සහ Tchaikovsky, Mozart, Bach සහ අනෙකුත් විශිෂ්ට නිර්මාපකයින්ගේ කෘති අසන්න.
ඉලෙක්ට්රා සංගීතය වාදනය කරන්නේ සින්තසයිසර්, ඉලෙක්ට්‍රික් ගිටාරයෙනි. මෙම තනු තුළ හුදෙක් දුක්ඛිත චේතනාවන් නොමැත. ඉලෙක්ට්රොනික ප්‍රතිනිෂ්පාදනය සහ හාස්‍යජනක පද රචනය තරුණ පරම්පරාව ඩිස්කෝ තුළ රිද්මයානුකූලව ගමන් කරයි. නූතන ලෝකයේ, මෙම ශෛලිය ප්රථම ස්ථානය ගනී, එය තරුණ ආකාරයෙන් ඉටු කරන ලද පැරණි පන්නයේ ගීත භාවිතා කරයි.
ජෑස් සහ බ්ලූස් එකිනෙකට බෙහෙවින් සමාන ය, සමහර විට ඒවා වෙන්කර හඳුනාගත නොහැකිය. ජෑස් සංගීතඥයන් පිරිසක් විසින් විවිධ සංගීත භාණ්ඩ වාදනය කරන අතර ප්රධාන අංග වන්නේ සුළං මූලද්‍රව්‍ය වේ. බ්ලූස් වලදී, එක් උපකරණයක් පමණක් වාදනය වන අතර අනෙක් අය ප්රධාන රංගන ශිල්පියා සමඟ වාදනය කරමින් නිශ්චිත වර්ණයක් නිර්මාණය කරයි. ගීත ගායනා කරනු ලබන්නේ බරම ස්වර අඳින්න සහ නිශ්ශබ්ද කිරීමට හැකි ශක්තිමත් හඬකිනි.
පොප්, රොක් සහ හිප්-හොප්
ළමයින් සහ වැඩිහිටියන් යන දෙදෙනාම පොප් ගීතවලට සවන් දෙති. මෙම සංගීතය වඩාත් ජනප්රිය ලෙස සැලකේ, එය ප්‍රසිද්ධ ගායකයින් සහ ගායකයින් විසින් සිදු කරනු ලැබේ. මෙම ශෛලිය කණගාටුදායක, ආදර හැඟීමක් විය හැකිය, එය ඕනෑම හදවතක් "දිය" කරනු ඇත. පොප් සංගීතය බොහෝ විට හැඟීම්, ආදරය, උදාසීනත්වය පෙන්නුම් කරයි. රංගන ශිල්පීන්ගේ කටහඬ බොහෝ දුරට මෘදු හා කනට ප්‍රසන්න ය; ඕපාදූප සහ ඝෝෂාකාරී අපකීර්තිය නිරන්තරයෙන් තරු වටා ගලා යයි.
ටැබ්ලොයිඩ් මුද්‍රණාලය රංගන ශිල්පීන් පසුපස හඹා යන අතර සමහර විට යථාර්ථයට නොගැලපෙන තොරතුරු ලිපි පළ කරයි. පොප් ගීත සාමාන්යයෙන් අර්ථවත් ය. ප්‍රීතිමත් සහ නැටුම් සටහන් ඔබේ මනෝභාවය ඉහළ නංවයි.
Hip-hop සංගීතයේ ගීත වර්ග RnB සහ rap ශෛලිය සමඟ සංයුක්ත වේ. පළමු පෙළ ලියා ඇත්තේ අප්රිකානු ඇමරිකානුවන් විසිනි, ඔවුන් දුෂ්කර ජීවිතයක් සහ ඇමරිකාවේ අතහැර දැමූ ස්ථාන පිළිබඳ කතාවක් පැවසූ අතර එහිදී අවුල් සහගත හා සම්පූර්ණ විනාශයක් ඇත.
රැප්, රංගන ශිල්පීන් විසින්ම පවසන පරිදි, ගායනා නොකරන්න, ඔවුන් එය කියවයි. පුළුල් ජීන්ස්, දිගු ටී-ෂර්ට්, බේස්බෝල් කැප් - කළු සහ සුදු යන දෙඅංශයෙන්ම රැප් ගායකයන්ගේ පෙනුම මෙයයි. රැප් ගායකයෝ ඔවුන්ගේ ගෙල වටා විවිධ පෙන්ඩන්ට් සහිත පළල් දම්වැල් එල්ලති.
පාෂාණය සම්බන්ධයෙන් ගත් කල, ශෛලියටම තමන්ගේම උප බෙදීම් ඇත - සුපුරුදු සහ බ්ලූස් පාදක ශෛලිය. 60 දශකයේ පළමු ගීත නිකුත් විය. වර්තමානයේ, රොකර්වරුන්ට ඔවුන්ගේම සම්ප්‍රදායන් ඇත, ඒවා වේදිකාවේ සටන්, කැඩුණු ගිටාර්, බෝතල්, සංගීත ian යින්ට හිස සිට පාදය දක්වා වතුර වත් කිරීම වැනි ස්වරූපයෙන් විදහා දක්වයි. පසුගිය සියවසේදී මෙය එසේ නොවීය. අතීතයේ රොකර්ස් ආදරය ගැන ගායනා කළා.
ඔබ වඩාත් කැමති දේ තෝරන්න. ඔබට අවශ්ය නම් - එකවරම සවන් දෙන්න. සෑම කෙනෙකුම පිටුපස තේරීමක් තිබේ. කොහොමත් සංගීතය නැති තැනක් නැහැ. ඇය සෑම තැනකම සහ සෑම තැනකම සෙල්ලම් කරයි.
