සංගීත ශෛලීන්. සංධ්වනි සංගීතය symphony වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා වෙනත් කෘති

ගෙදර / රණ්ඩු වෙනවා

"වාද්ය වෘන්දය" යන වචනය දැන් සෑම පාසල් දරුවෙකුටම හුරුපුරුදුය. මෙය ඒකාබද්ධව සංගීත ඛණ්ඩයක් ඉදිරිපත් කරන විශාල සංගීත කණ්ඩායමක නමයි. මේ අතර, පුරාණ ග්‍රීසියේ, "වාද්‍ය වෘන්දය" යන යෙදුම (වර්තමානයේ "වාද්‍ය වෘන්දය" යන වචනය පසුව පිහිටුවන ලදී) ගායන කණ්ඩායම සිටි වේදිකාව ඉදිරිපිට ප්‍රදේශය - පුරාණ ග්‍රීක ඛේදවාචකයේ අනිවාර්ය සහභාගිවන්නෙක්. පසුව, සංගීතඥයින් පිරිසක් එම වෙබ් අඩවියේම පදිංචි වීමට පටන් ගත් අතර, එය "වාද්ය වෘන්දයක්" ලෙස හැඳින්වේ.

සියවස් ගණනාවක් ගත වී ඇත. දැන් "වාද්ය වෘන්දය" යන වචනයට නිශ්චිත අර්ථයක් නැත. වර්තමානයේ විවිධ වාද්‍ය වෘන්ද තිබේ: පිත්තල, ජන, එකෝඩියන් වාද්‍ය වෘන්ද, කුටි වාද්‍ය වෘන්ද, පොප්-ජෑස්, ආදිය. නමුත් ඒ කිසිවකට "ශබ්ද ආශ්චර්යය" සමඟ තරඟයට ඔරොත්තු දිය නොහැක; බොහෝ විට සහ, ඇත්ත වශයෙන්ම, symphony වාද්‍ය වෘන්දයක් ලෙස හැඳින්වේ.

සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක හැකියාවන් සැබවින්ම නිමක් නැත. ඔහු සතුව - යන්තම් ඇසෙන කම්පන සහ රස්තියාදුවල සිට බලවත් ගිගුරුම් සහිත ඝෝෂා කිරීම් දක්වා සියලු සොනරිටි සෙවන. කාරණය වන්නේ ගතික සෙවනේ පළලෙහි පවා නොවේ (ඒවා සාමාන්‍යයෙන් ඕනෑම වාද්‍ය වෘන්දයකට ලබා ගත හැකිය), නමුත් සෑම විටම අව්‍යාජ සංධ්වනි කලා කෘතිවල ශබ්දය සමඟ ඇති ජයග්‍රාහී ප්‍රකාශන භාවය තුළ ය. මෙහිදී, ටිම්බර් සංයෝජන ගලවා ගැනීමට පැමිණෙන අතර, බලවත් තරංග-සමාන නැගීම සහ වැටීම්, සහ ප්‍රකාශන ඒකල අනුරූ සහ ඝන "ඉන්ද්‍රිය" ශබ්ද ස්ථර.

සංධ්වනි සංගීතයේ සාම්පල කිහිපයක් අසන්න. සුප්‍රසිද්ධ රුසියානු නිර්මාපකයෙකු වන A. Lyadov "මැජික් ලේක්" ගේ අපූරු පින්තූරය මතක තබා ගන්න, එහි ආත්මීය නිශ්ශබ්දතාවයෙන් විශ්මය ජනකයි. මෙහි රූපයට විෂය වන්නේ ස්වභාවධර්මය එහි පෞරාණික, ස්ථිතික තත්ත්වයයි. “මැජික් විල” පිළිබඳ ඔහුගේ ප්‍රකාශයේ නිර්මාපකයා මෙයද අවධාරණය කරයි: “කොතරම් මනරම්, පිරිසිදු, තරු සහ අභිරහස එහි ගැඹුරේ තිබේද! වැදගත්ම දෙය නම් - මිනිසුන් නොමැතිව, ඔවුන්ගේ ඉල්ලීම් සහ පැමිණිලි නොමැතිව - එක් මළ ස්වභාවයක් - සීතල, නපුරු, නමුත් සුරංගනා කතාවක මෙන් අපූරු ය. කෙසේ වෙතත්, ලියඩොව්ගේ ලකුණු මිය ගිය හෝ සීතල ලෙස හැඳින්විය නොහැකිය. ඊට පටහැනිව, ඇය උණුසුම් ගීතමය හැඟීමකින් උණුසුම් වේ - වෙව්ලීම, නමුත් සංයමයෙන්.

සුප්‍රසිද්ධ සෝවියට් සංගීත විද්‍යාඥ B. Asafiev ලියා ඇත්තේ මෙම "කාව්‍ය චින්තන සංගීත චිත්‍රය තුළ ... Lyadov ගේ කෘතිය ගීතමය සංධ්වනි භූ දර්ශනයේ ගෝලය අත්පත් කර ගන්නා බවයි." "මැජික් ලේක්" හි වර්ණවත් තලය සමන්විත වන්නේ වැස්ම සහිත, නිශ්ශබ්ද ශබ්ද, රස්තියාදු, මලකඩ, යන්තම් කැපී පෙනෙන පිපිරීම් සහ කම්පන වලින් ය. සියුම් විවෘත වැඩ පහරවල් මෙහි පවතී. ගතික ගොඩනැගීම අවම වේ. සියලුම වාද්‍ය වෘන්ද හඬ ස්වාධීන රූපමය බරක් දරයි. වචනයේ සැබෑ අර්ථයෙන් තනු නිර්මාණයක් නොමැත; තනි තනි කෙටි වාක්‍ය ඛණ්ඩ-ආකෘති දිලිසෙන දිලිසීමක් මෙන් බබළයි ... “නිශ්ශබ්දතාවය ඇසීමට” සංවේදීව සමත් වූ ලියඩොව්, විස්මිත විලක පින්තූරයක් පින්තාරු කරයි - දුම් දමන නමුත් ආශ්වාදජනක පින්තූරයක්, අපූරු සුවඳකින් සහ පිරිසිදු, නිර්මල අලංකාරය. එවැනි භූ දර්ශනයක් “තීන්ත” කළ හැක්කේ සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක ආධාරයෙන් පමණි, මන්ද එවැනි විචිත්‍රවත් පින්තූරයක් නිරූපණය කිරීමට සහ ඒ සඳහා එවැනි සියුම් දැව වර්ණ සහ සෙවන සොයා ගැනීමට කිසිදු උපකරණයකට සහ වෙනත් “වාදක ජීවියෙකුට” නොහැකි බැවිනි.

සහ මෙහි ප්රතිවිරුද්ධ ආකාරයේ උදාහරණයක් - A. Scriabin විසින් සුප්රසිද්ධ "Ecstasy කවියේ" අවසන්. නිර්මාපකයා මෙම කෘතියෙන් පෙන්නුම් කරන්නේ මානව රාජ්‍යයන්ගේ විවිධත්වය සහ ස්ථාවර සහ තාර්කිකව කල්පනාකාරී සංවර්ධනයක ක්‍රියා; සංගීතය නිරන්තරයෙන් අවස්ථිති බව, කැමැත්ත අවදි කිරීම, තර්ජනාත්මක බලවේග සමඟ ගැටීම, ඔවුන් සමඟ අරගල කරයි. Climax උච්චස්ථානයෙන් පසුව. කවියේ අවසානයට, නව, ඊටත් වඩා විශාල නැගීමක් සූදානම් කරමින් ආතතිය වර්ධනය වේ. එක්ස්ටසි කවියේ කථාංගය දැවැන්ත විෂය පථයේ විස්මිත පින්තූරයක් බවට පත්වේ. දීප්තිමත් පසුබිමකට එරෙහිව, සියලු වර්ණවලින් දිලිසෙන (විශාල වාද්‍ය වෘන්දයට ඉන්ද්‍රියයක් ද සම්බන්ධ වේ), අං අටක් සහ හොරණෑවක් ප්‍රධාන සංගීත තේමාව ප්‍රීතියෙන් ප්‍රකාශ කරයි, එහි ගායනය අවසානයේ අමානුෂික ශක්තියට ළඟා වේ. වෙනත් කිසිම සංගීත කණ්ඩායමකට එවැනි බලයක් සහ ශබ්දයේ උත්කෘෂ්ටත්වයක් ලබා ගත නොහැක. සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයකට පමණක් ඉතා පොහොසත් ලෙස සහ ඒ සමඟම වර්ණවත් ලෙස ප්‍රීතිය, ප්‍රීතිය සහ උමතු හැඟීම් ප්‍රකාශ කිරීමට හැකියාව ඇත.

ලියඩොව්ගේ මැජික් ලේක් සහ ද කවිය ඔෆ් එක්ස්ටසි හි කථාංගය, සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක පොහොසත් ශබ්ද මාලාවේ ආන්තික ශබ්ද සහ ගතික ධ්‍රැව වේ.

අපි දැන් වෙනත් ආකාරයක උදාහරණයක් වෙත හැරෙමු. ඩී. ෂොස්ටකොවිච්ගේ එකොළොස්වන සංධ්වනියේ දෙවන ව්‍යාපාරයට උපසිරැසියක් ඇත - “ජනවාරි 9”. එහි නිර්මාපකයා "ලේවැකි ඉරිදා" බිහිසුණු සිදුවීම් ගැන කියයි. ඒ මොහොතේම, සෙනඟගේ කෑගැසීම් සහ කෙඳිරිගෑම්, රයිෆල් වොලි, සොල්දාදුවෙකුගේ පියවරේ යකඩ රිද්මය කැපී පෙනෙන ශක්තියේ සහ බලයේ ශබ්ද පින්තූරයකට ඒකාබද්ධ වූ විට, කන් බිහිරි කරවන ඝෝෂාවක් හදිසියේම කැඩී යයි ... ඉන්පසු ඇති වූ නිහඬතාවයේ දී, තන්ත්‍ර වාද්‍ය භාණ්ඩවල "විස්ල්" ඝෝෂාව තුළ ගායක කණ්ඩායමේ නිහඬ හා ශෝකජනක ගායනය පැහැදිලිව ඇසේ. G. Orlov නම් සංගීතඥයාගේ යෝග්‍ය නිර්වචනයට අනුව යමෙකුට හැඟෙන්නේ "කර ඇති කුරිරුකම දැකීමෙන් මාලිගා චතුරශ්‍රයේ වාතය ශෝකයෙන් කෙඳිරිගාන්නාක් මෙන්" යන හැඟීමයි. සුවිශේෂී ටිම්බර් සහජ බුද්ධියක් සහ උපකරණ ලිවීමේ දීප්තිමත් ප්‍රවීණතාවයක් ඇති ඩී. ෂොස්ටකොවිච් තනිකරම වාද්‍ය වෘන්දයක් භාවිතා කරමින් ගායන ශබ්දයක් පිළිබඳ මිත්‍යාව නිර්මාණය කිරීමට සමත් විය. එකොළොස්වන සංධ්වනියේ පළමු ප්‍රසංගයේදී සවන්දෙන්නන් වාද්‍ය වෘන්දය පිටුපස වේදිකාවේ ගායක කණ්ඩායමක් සිටින බව සිතමින් තම අසුන්වලින් නැඟී සිටි අවස්ථා පවා තිබේ.

සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයකට විවිධාකාර ස්වභාවික බලපෑම් සම්ප්‍රේෂණය කිරීමට ද හැකියාව ඇත. නිදසුනක් වශයෙන්, කැපී පෙනෙන ජර්මානු නිර්මාපකයෙකු වන රිචඩ් ස්ට්‍රෝස් ඔහුගේ සංධ්වනි කාව්‍යයේ ඩොන් ක්වික්සෝට්, සර්වන්ටෙස්ගේ නවකතාවේ සුප්‍රසිද්ධ කථාංගයක් නිදර්ශනය කරමින්, වාදක වෘන්දයේ බැටළු රංචුවක ශබ්දය "විශිෂ්ට ලෙස" නිරූපණය කළේය. ප්‍රංශ නිර්මාපකයෙකු වන C. Saint-Saens "Carnival of Animals" ගේ කට්ටලය තුළ, බූරුවන්ගේ කෑගැසීම, අලියෙකුගේ අවුල් සහගත ඇවිදීම සහ නොසන්සුන් වූ කිකිළියන් සහ කුකුළන්ගේ රෝල් මායාකාරී ලෙස ප්‍රකාශ කර ඇත. සංධ්වනි scherzo "The Sorcerer's Apprentice" (W. Goethe විසින් රචිත එම නමේ බයිලාව මත පදනම්ව), ප්‍රංශ ජාතික Paul Ducas, දිග හැරෙන ජල මූලද්‍රව්‍යයේ පින්තූරයක් විශිෂ්ට ලෙස පින්තාරු කළේය (පැරණි විශාරදයා නොමැති විට, ශිෂ්‍යයා තීරණය කරයි. පොමෙලෝ සේවකයෙකු බවට පත් කරන්න: ඔහු ඔහුට ජලය රැගෙන යාමට සලස්වයි, එය ක්‍රමයෙන් මුළු නිවසම ගංවතුරට ලක් කරයි ). ඔපෙරා සහ මුද්‍රා නාට්‍ය සංගීතය තුළ කොපමණ onomatopoeic බලපෑම් විසිරී ඇත්දැයි අමුතුවෙන් කිව යුතු නැත; මෙහිදී ඒවා සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක් මගින් ද ප්‍රකාශ කරනු ලැබේ, නමුත් ඒවා සෘජු වේදිකා තත්වයක් මගින් පොළඹවනු ලැබේ, සංධ්වනි සංයුතිවල මෙන් සාහිත්‍ය වැඩසටහනකින් නොවේ. N. Rimsky-Korsakov, I. Stravinsky ගේ මුද්‍රා නාට්‍යය "Petrushka" සහ වෙනත් අයගේ "The Tale of Tsar Saltan" සහ "The Snow Maiden" වැනි ඔපෙරා සිහිපත් කිරීම ප්‍රමාණවත්ය.මෙම කෘතිවල උද්ධෘත හෝ කට්ටල බොහෝ විට සංධ්වනි ප්‍රසංගවල සිදු කෙරේ.

මුහුදු මූලද්‍රව්‍යයේ විශ්මය ජනක, පාහේ දෘශ්‍ය පින්තූර කීයක් සංධ්වනි සංගීතයෙන් සොයාගත හැකිද! N. Rimsky-Korsakov විසින් නිර්මාණය කරන ලද කට්ටලය "Scheherazade", K. Debussy විසින් "The Sea", F. Mendelssohn විසින් "මුහුදේ සාමය සහ සතුටින් යාත්‍රා කිරීම" ප්‍රකාශනය, P. Tchaikovsky විසින් "The Tempest" සහ "මුහුද" විසින් A. Glazunov - එවැනි කෘති ලැයිස්තුව ඉතා දිගු වේ ... ස්වභාවධර්මයේ පින්තූර හෝ උචිත භූ දර්ශන ඇතුළත් බොහෝ කෘති සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා ලියා ඇත. හදිසි ගිගුරුම් සහිත කුණාටුවක විශ්මයජනක ලෙස බලවත් පින්තූරයක් සහිත එල් බීතෝවන් විසින් රචිත හයවන ("දේවගැති") සංධ්වනිය, A. Borodin ගේ සංධ්වනි සිතුවම "මධ්‍යම ආසියාවේ", A. Glazunov ගේ සංධ්වනි ෆැන්ටසිය "වනාන්තරය", "දර්ශනයක්" ලෙස නම් කරමු. ක්ෂේත්‍රවල" G. Berlioz විසින් රචිත Fantastic symphonies වෙතින්. කෙසේ වෙතත්, මෙම සියලු කෘතිවල, ස්වභාව ධර්මයේ නිරූපණය සැමවිටම නිර්මාපකයාගේ චිත්තවේගීය ලෝකය සමඟ මෙන්ම සමස්තයක් ලෙස කෘතියේ ස්වභාවය තීරණය කරන සංකල්පය සමඟ සම්බන්ධ වේ. සාමාන්‍යයෙන්, විස්තරාත්මක, ස්වාභාවික, ඔනොමැටොපොයික් අවස්ථාවන් සංධ්වනි කැන්වස් වල ඉතා කුඩා කොටසකි. එපමණක් නොව, වැඩසටහන් සංගීතයම, එනම්, ඕනෑම සාහිත්‍යමය කුමන්ත්‍රණයක් නිරන්තරයෙන් ප්‍රකාශ කරන සංගීතය ද සංධ්වනි ප්‍රභේද අතර ප්‍රමුඛ ස්ථානයක් නොගනී. සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයකට ආඩම්බර විය හැකි ප්‍රධානතම දෙය නම් විවිධ ප්‍රකාශන මාධ්‍යවල පොහොසත් තලයකි, මේවා දැවැන්ත ය, විවිධ සංයෝජන සහ සංගීත සංයෝජනවල තවමත් අවසන් වී නැති හැකියාවන්, මේවා සියලුම කණ්ඩායම්වල ධනවත්ම ටිම්බර් සම්පත් වේ. වාද්‍ය වෘන්දය.

සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක් අනෙකුත් සංගීත කණ්ඩායම්වලට වඩා තියුණු ලෙස වෙනස් වන්නේ එහි සංයුතිය සෑම විටම දැඩි ලෙස අර්ථ දක්වා ඇති බැවිනි. උදාහරණයක් ලෙස, දැන් ලෝකයේ සෑම අස්සක් මුල්ලක් නෑරම බහුලව පවතින බොහෝ පොප් සහ ජෑස් සංගීත කණ්ඩායම් ගන්න. ඒවා කිසිසේත්ම එකිනෙකට සමාන නොවේ: උපකරණ ගණන (3-4 සිට දුසිම් දෙකක් හෝ ඊට වැඩි) සහ සහභාගිවන්නන් ගණන වෙනස් වේ. නමුත් වැදගත්ම දෙය නම් මෙම වාද්‍ය වෘන්ද ඔවුන්ගේ ශබ්දයට සමාන නොවීමයි. සමහරක් නූල්වලින් ආධිපත්යය දරයි, අනෙක් අය සැක්සෆෝන් සහ පිත්තල භාණ්ඩ; සමහර සංගීත කණ්ඩායම්වල ප්‍රධාන භූමිකාව පියානෝව විසින් ඉටු කරනු ලැබේ (බෙර සහ ද්විත්ව බාස් විසින් සහාය දක්වයි); විවිධ රටවල පොප් වාද්‍ය වෘන්දවලට ජාතික වාද්‍ය භාණ්ඩ ආදිය ඇතුළත් වේ. මේ අනුව, සෑම පොප් වාද්‍ය වෘන්දයක් හෝ ජෑස් එකක් තුළම ඔවුන් දැඩි ලෙස නිර්වචනය කරන ලද උපකරණ සංයුතියට අනුගත නොවන නමුත් විවිධ උපකරණවල සංයෝජන නිදහසේ භාවිතා කරයි. එමනිසා, විවිධ පොප්-ජෑස් කණ්ඩායම් සඳහා එකම කාර්යය වෙනස් ලෙස ශබ්ද කරයි: ඒ සෑම එකක්ම තමන්ගේම විශේෂිත ප්‍රතිකාර ලබා දෙයි. මෙය තේරුම් ගත හැකි ය: සියල්ලට පසු, ජෑස් යනු කලාවකි, මූලික වශයෙන් වැඩිදියුණු කළ හැකි ය.

පිත්තල පටි ද වෙනස් වේ. සමහරක් පිත්තල උපකරණ වලින් සමන්විත වේ (බෙර අනිවාර්යයෙන් ඇතුළත් කිරීම සමඟ). දැව සුළං නොමැතිව ඒවායින් බොහොමයක් සම්පූර්ණ නොවේ - නළා, ඕබෝ, ක්ලැරිනට්, බාසුන්. ජන සංගීත භාණ්ඩවල වාද්‍ය වෘන්දය ද වෙනස් ය: රුසියානු ජන වාද්‍ය වෘන්දය කිර්ගිස් මෙන් නොවන අතර ඉතාලිය ස්කැන්ඩිනේවියානු රටවල ජන වාද්‍ය වෘන්දය මෙන් නොවේ. සහ සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක් පමණි - විශාලතම සංගීත ජීවියා - දිගුකාලීනව ස්ථාපිත, දැඩි ලෙස අර්ථ දක්වා ඇති සංයුතියක් ඇත. එබැවින්, එක් රටක ලියා ඇති සංධ්වනි කෘතියක් වෙනත් රටක ඕනෑම සංධ්වනි සාමූහිකයකට සිදු කළ හැකිය. එබැවින්, සංධ්වනි සංගීතයේ භාෂාව සැබවින්ම ජාත්යන්තර භාෂාවකි. එය සියවස් දෙකකට වැඩි කාලයක් භාවිතා කර ඇත. ඒ වගේම ඔහු වයසට යන්නේ නැහැ. එපමණක් නොව, නවීන සංධ්වනි වාදක වෘන්දයක ඇති තරම් රසවත් "අභ්‍යන්තර" වෙනස්කම් කොතැනකවත් නොමැත. එක් අතකින්, බොහෝ විට නව දැව වර්ණවලින් පුරවා ගනිමින්, වාද්ය වෘන්දය සෑම වසරකම පොහොසත් වන අතර, අනෙක් අතට, 18 වන සියවසේදී පිහිටුවන ලද එහි ප්රධාන රාමුව වඩ වඩාත් පැහැදිලිව දැකගත හැකිය. සමහර විට අපේ කාලයේ නිර්මාපකයින්, එවැනි "පැරණි තාලයේ" සංයුතියක් ගැන සඳහන් කරමින්, එහි ප්‍රකාශන හැකියාවන් තවමත් කෙතරම් විශිෂ්ටද යන්න නැවත වරක් ඔප්පු කරයි ...

සමහර විට, කිසිම සංගීත කණ්ඩායමක් සඳහා මෙතරම් අපූරු සංගීතය නිර්මාණය වී නැත! Haydn සහ Mozart, Beethoven සහ Schubert, Mendelssohn සහ Schumann, Berlioz සහ Brahms, Liszt and Wagner, Grieg සහ Dvorak, Glinka and Borodin, Rimsky-Korsakov සහ Tchaikovsky, Rachmaninoff සහ Scriabinovy ​​සහ Igbiderabinovy ​​සහ Ir. Ravel, Sibelius සහ R. Strauss, Stravinsky සහ Bartok, Prokofiev සහ Shostakovich. මීට අමතරව, සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය ඔපෙරා සහ මුද්‍රා නාට්‍ය ප්‍රසංගවල අනිවාර්ය සහභාගිවන්නෙකු ලෙස හැඳින්වේ. එබැවින්, සංධ්වනි කෘති සිය ගණනකට, ප්‍රධාන කාර්යභාරයක් ඉටු කරන වාද්‍ය වෘන්දය (සහ ඒකල වාදකයින්, ගායන හෝ සරලව වේදිකා කාර්ය සාධනය නොවේ) ඔපෙරා සහ මුද්‍රා නාට්‍යවල කොටස් එකතු කළ යුතුය. නමුත් එය පමණක් නොවේ. අපි චිත්‍රපට සිය ගණනක් නරඹන අතර ඒවායින් බොහොමයක් සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක් මගින් “ඩබ්” කර ඇත.

ගුවන්විදුලිය, රූපවාහිනිය, සීඩී තැටි සහ ඒවා හරහා - සහ සංධ්වනි සංගීතය අපගේ ජීවිතයට තදින් ඇතුළු වී ඇත. බොහෝ සිනමා ශාලාවල තිරගත වීමට පෙර කුඩා සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්ද වාදනය කෙරේ. ආධුනික ප්‍රසංගවලදීත් මෙවැනි වාද්‍ය වෘන්ද නිර්මාණය වෙනවා. වෙනත් වචන වලින් කිවහොත්, අප වටා ඇති අතිවිශාල, අතිවිශාල සංගීත සාගරයෙන්, හොඳ භාගයක් කෙසේ හෝ සංධ්වනි ශබ්දය සමඟ සම්බන්ධ වේ. සංධ්වනි සහ වාද්‍ය වෘන්ද, ඔපෙරා සහ මුද්‍රා නාට්‍ය, සංගීත ප්‍රසංග සහ කට්ටල, රංග ශාලාව සහ සිනමාව සඳහා සංගීතය - මෙම (සහ තවත් බොහෝ) ප්‍රභේදවලට සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක් නොමැතිව කළ නොහැක.

කෙසේ වෙතත්, ඕනෑම සංගීත භාණ්ඩයක් වාද්‍ය වෘන්දයක ඉදිරිපත් කළ හැකි යැයි සිතීම වැරදිය. ඇත්ත වශයෙන්ම, උපකරණවල මූලධර්ම සහ නීති දැන ගැනීමෙන්, සෑම දක්ෂ සංගීත ian යෙකුටම පියානෝ කෑල්ලක් හෝ වෙනත් කෑල්ලක් සංවිධානය කළ හැකිය, එනම් එය දීප්තිමත් සංධ්වනි ඇඳුමකින් සැරසීමට. කෙසේ වෙතත්, ප්රායෝගිකව, මෙය සාපේක්ෂව කලාතුරකින් සිදු වේ. එන්. රිම්ස්කි-කෝර්සකොව් උපකරණය යනු "සංයුතියේම ආත්මයේ එක් පැත්තක්" බව අහම්බයක් නොවේ. එමනිසා, දැනටමත් අදහස ගැන සිතමින්, නිර්මාපකයා යම් උපකරණ සංයුතියක් මත ගණන් ගනී. එමනිසා, සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක් සඳහා සැහැල්ලු, නිහතමානී කෑලි සහ උදාර, විශාල පරිමාණ කැන්වස් ලිවිය හැකිය.

කෙසේ වෙතත්, නව, සංධ්වනි අනුවාදයකින් කෘතියකට දෙවන ජීවිතයක් ලැබෙන අවස්ථා තිබේ. මෙය සිදු වූයේ එම්. මුසෝර්ග්ස්කිගේ විශිෂ්ට පියානෝ චක්‍රය සමඟ ප්‍රදර්ශනයකදී පින්තූර: එය දක්ෂ ලෙස සංවිධානය කරන ලද්දේ එම්. රැවල් විසිනි. (ප්‍රදර්ශනයකදී පිංතූර වාද්‍ය වෘන්දය සැකසීමේ තවත් අඩු සාර්ථක ප්‍රයත්නයන් තිබුණි.) M. Mussorgsky ගේ ඔපෙරා Boris Godunov සහ Khovanshchina හි ලකුණු සංඛ්‍යාව ඔවුන්ගේ නව වාද්‍ය වෘන්ද සංස්කරණය සිදු කළ D. Shostakovich ගේ හස්තය යටතේ පුනර්ජීවනය විය. සමහර විට නිර්මාපකයාගේ නිර්මාණාත්මක උරුමය තුළ එකම කෘතියේ අනුවාද දෙකක් සාමකාමීව සහජීවනයෙන් පවතී - ඒකල වාදනය සහ සංධ්වනි එක. එවැනි උදාහරණ කිහිපයක් ඇත, නමුත් ඒවා තරමක් කුතුහලයෙන් යුක්ත වේ. Ravel ගේ “Pavane” පියානෝ සහ වාදක අනුවාද දෙකෙහිම පවතින අතර, ඒ දෙකම සමාන ප්‍රසංග ජීවිතයක් ගත කරයි. Prokofiev ඔහුගේ සිව්වන Piano Sonata හි මන්දගාමී චලනය මෙහෙයවූ අතර, එය ස්වාධීන, තනිකරම symphonic කෑල්ලක් බවට පත් කළේය. ලෙනින්ග්‍රෑඩ් නිර්මාපකයෙකු වන එස්. ස්ලොනිම්ස්කි විසින් ජන ග්‍රන්ථ සඳහා "ෆ්‍රීමන්ගේ ගීත" ස්වර චක්‍රයක් ලිවීය; මෙම කෘතියට සමාන කලාත්මක වැදගත්කමක් ඇති ප්‍රභේද දෙකක් ද ඇත: එකක් පියානෝවක් සමඟ ඇත, අනෙක වාද්‍ය වෘන්දයක් සමඟ ඇත. කෙසේ වෙතත්, බොහෝ විට නිර්මාපකයා, වැඩට බැස, සංයුතිය පිළිබඳ අදහස පමණක් නොව, එහි දැවමය මූර්තිමත් කිරීම ගැන හොඳ අදහසක් ඇත. සංධ්වනිය, සංගීත ප්‍රසංගය, සංධ්වනි කවි, කට්ටලය, රප්සෝඩි වැනි ප්‍රභේද සෑම විටම සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක ශබ්දය සමඟ සමීපව සම්බන්ධ වේ, කෙනෙකුට එයින් වෙන් කළ නොහැකි යැයි පැවසිය හැකිය.

සංගීත ප්‍රකාශන මාධ්‍ය

සංගීත ප්‍රභේද:

ආරක(ප්‍රංශ භාෂාවෙන් මංතීරුවේ - කුලය, වර්ගය, ආකාරය) - නිශ්චිත, ඓතිහාසිකව ඇති කලා ආකෘතියකි

ස්ථාපිත ලක්ෂණ.

  1. වාචික-ගීත ප්‍රභේදය- එය කාර්ය සාධනය සඳහා නිර්මාණය කරන ලද කෘති ඇතුළත් වේ

cantata, oratorio, mass, etc.

  1. උපකරණ ප්‍රභේදය- එයට විවිධ සංගීත භාණ්ඩවල කාර්ය සාධනය සඳහා නිර්මාණය කරන ලද කෘති ඇතුළත් වේ: කෑල්ලක්, උපකරණ චක්‍රයක් - කට්ටලයක්, සොනාටා, ප්‍රසංගයක්, උපකරණ කණ්ඩායමක් (ත්‍රිත්වය, ක්වාර්ටෙට්, ක්වින්ටෙට්) යනාදිය.
  2. සංගීත සහ නාට්‍ය ප්‍රභේදය- එය රඟහලේ කාර්ය සාධනය සඳහා නිර්මාණය කරන ලද කෘති ඇතුළත් වේ: ඔපෙරා, ඔපෙරා, මුද්‍රා නාට්‍ය, නාට්‍ය සංදර්ශන සඳහා සංගීතය.
  3. symphonic genre- එයට සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක් සඳහා ලියා ඇති කෘති ඇතුළත් වේ: සංධ්වනි කෑල්ලක්, කට්ටලයක්, ප්‍රකාශනයක්, සංධ්වනියක් යනාදිය.

සංගීත කථාවේ අංග:

  1. තනු නිර්මාණය(ග්‍රීක භාෂාවෙන් මංතීරුවේ - ගීතය) - එක හඬකින් ප්‍රකාශිත සංගීත චින්තනයකි.

නාද රටා වර්ග:

කැන්ටිලේනා (ගායනය ගායනා කිරීම) - විවේකී තනු තනුවක්

ස්වර තනුවක් යනු කටහඬකින් ඉදිරිපත් කිරීමට නිර්මාණය කරන ලද තනු නිර්මාණයකි.

වාදන තනුවක් යනු සංගීත භාණ්ඩයක වාදනය කිරීම සඳහා නිර්මාණය කරන ලද තනු නිර්මාණයකි.

2. කොල්ලා(ස්ලාවික් සිට මංතීරුවේ - සමගිය, සමගිය, පිළිවෙල, සාමය) - අන්තර් සම්බන්ධතාවය

සංගීත ශබ්ද, ඒවායේ අනුකූලතාව සහ අනුකූලතාව. බොහෝ කරදර වලින්

වඩාත් පුලුල්ව පැතිරුනු ප්රධාන සහ සුළු විය.

  1. සමගිය(ග්‍රීක භාෂාවෙන් මංතීරුවේ - සමානුපාතිකත්වය, සම්බන්ධතාවය) - ව්‍යාංජනාක්ෂරයෙන් ශබ්ද සංයෝජනය සහ ඒවායේ

අන්තර් සම්බන්ධතාවය. (සංහිඳියාව යන වචනයේ තවත් අර්ථයක් වන්නේ ස්වර විද්‍යාවයි.)

  1. මීටර්(ග්‍රීක භාෂාවෙන් පරිවර්තනය - මිනුම්) - ශක්තිමත් සහ දුර්වල බීට් වල අඛණ්ඩ හා ඒකාකාරී ප්‍රත්‍යාවර්තනය. ප්රමාණය - මීටරයේ ඩිජිටල් තනතුර.

මූලික මීටර්: කොටස් දෙකකින් (polka, gallop, ecossaise),

කොටස් තුනකින් (polonaise, minuet, mazurka, waltz), කොටස් හතරක් (මාර්තු, gavotte).

  1. රිද්මය(ග්‍රීක භාෂාවෙන් පරිවර්තනයෙන් - සමානුපාතිකත්වය) - කාලසීමාවන්, ශබ්ද සහ විරාමයන් වෙනස් කිරීම.

රිද්මයේ වර්ග:

සුමට - එකම ප්‍රමුඛතාවයක් සහිත කාලසීමාවන් කලාතුරකින් වෙනස් කිරීම.

තිත් සහිත (ලතින් - dot) යනු ශබ්ද දෙකක සමූහයකි, ඉන් එකක් අනෙකට වඩා තුන් ගුණයකින් කෙටි වේ (තිතක් සහිත අටවන සහ දහසයවන).

සින්කෝපා (ග්‍රීක භාෂාවෙන් මංතීරුවේ - පැනීම, කෙටි යෙදුම) - මෙට්‍රික් සමඟ රිද්මයානුකූල සහ ගතික උච්චාරණ නොගැලපීම. (ශක්තිමත් පහරක් දුර්වල එකක් වෙත මාරු කිරීම).

ඔස්ටිනාටෝ (ඉතාලි භාෂාවෙන් මංතීරුවේ - මුරණ්ඩු, මුරණ්ඩු) - නැවත නැවතත්

රිද්මයානුකූල හෝ melodic පිරිවැටුම.

6. පරාසය(ග්‍රීක භාෂාවෙන් මංතීරුවේ - සෑම දෙයක්ම හරහා) - අඩුම සිට ඉහළම දක්වා දුර

උපකරණයකට හෝ කටහඬකට කළ හැකි ශබ්දය.

  1. ලියාපදිංචි කරන්න- සංගීත භාණ්ඩයක හෝ හඬ අඩංගු ශබ්ද පරාසයේ කොටසක්

වර්ණයෙන් සමාන ශබ්ද (ඉහළ, මැද සහ පහළ ලේඛන අතර වෙනස හඳුනා ගන්න).

  1. ගතිකත්වය- ශබ්දයේ ශක්තිය, එහි පරිමාව. ගතික සෙවන - විශේෂ කොන්දේසි,

සංගීත ඛණ්ඩයක ශබ්ද මට්ටම තීරණය කිරීම.

  1. වේගය(මංතීරුවේ. Lat. - වේලාවෙන්) - සංගීතයේ චලනය වීමේ වේගය. සංගීත කෘතිවල

tempo විශේෂ පද වලින් දැක්වේ.

  1. හැච්(ඉතාලි භාෂාවෙන් මංතීරුවේ - දිශාව, විශේෂාංගය) - ගායනයේදී, සංගීත භාණ්ඩ වාදනය කිරීමේදී ශබ්දය උකහා ගැනීමේ ක්‍රමයක්.

මූලික ස්පර්ශයන්:

Legato - සම්බන්ධ, සුමටව

Staccato - හදිසි, තියුණු

ලෙගටෝ නොවන - සෑම ශබ්දයක්ම වෙන් කිරීම

  1. වයනය(Lat සිට මංතීරුවේ - සැකසුම්, උපාංගය) - කාර්යයේ සංගීත රෙදි,

සංගීතය ඉදිරිපත් කරන ආකාරය. වයනය මූලද්රව්ය: තනු, ස්වර, බාස්, මැද කටහඬ,

වයනයෙහි ප්රධාන වර්ග:

මොනොඩි (ග්‍රීක භාෂාවෙන් මංතීරුවේ - එක් ගායකයෙකුගේ ගීතයක්) - මොනොෆොනික් හෝ එක් තනු නිර්මාණයක්

පොලිෆොනික් වයනය (ග්‍රීක භාෂාවෙන් මංතීරුවේ - බොහෝ ශබ්ද) - එහි සංගීත රෙදි අඩංගු වේ

මියුරු හඬවල් කිහිපයක එකතුවකින් සමන්විත වේ. සෑම හඬක් -

ස්වාධීන තනු නිර්මාණය.

සමලිංගික-හාර්මොනික් වයනය හෝ සමලිංගික (ග්‍රීක භාෂාවෙන් පරිවර්තනය - ප්‍රධාන ඉදිරිපත් කරන්නා

ශබ්දය) - ප්‍රමුඛ කටහඬ එහි පැහැදිලිව කැපී පෙනේ - තනු නිර්මාණය සහ ඉතිරි කටහඬ ඇයට

කැටුව.

සහායක වර්ග:

chord, bass - chord, harmonic figurations.

Chord Texture යනු ඉහළ හඬ ඇති ස්වර ප්‍රගමනයකි

තනු නිර්මාණයකි.

  1. ටිම්බර්(ප්‍රංශ භාෂාවෙන් මංතීරුවේ - ලකුණ, සුවිශේෂී ලකුණ) - සංගීතමය ශබ්දයේ විශේෂ වර්ණ ගැන්වීම

අෂ්ටක. රංගන ශිල්පීන්: තමරා මිලාෂ්කිනා, ගලීනා විෂ්නෙව්ස්කායා, මොන්ට්සෙරාට් කබල්ලේ, ආදිය.

සොප්රානෝ වර්ගයක් - Coloratura soprano.

වර්ණදේහය(ඉතාලි භාෂාවෙන් මංතීරුවේ - සැරසිලි) - වේගවත් virtuoso ඡේද සහ මෙලිස්මා,

ඒකල වාචික කොටසක් අලංකාර කිරීම සඳහා සේවය කිරීම.

Mezzo-soprano - කුඩා අෂ්ටක "la" පරාසයක් සහිත මැද කාන්තා ගායන කටහඬ - "la"

("B flat") දෙවන අෂ්ටකයේ. රංගන ශිල්පීන්: නදීෂ්ඩා ඔබුකෝවා, ඉරීනා ආර්කිපෝවා,

එලේනා Obraztsova සහ වෙනත් අය.

Contralto - කුඩා අෂ්ටක "fa" පරාසයක් සහිත අඩුම කාන්තා ගායන කටහඬ - "fa"

දෙවන අෂ්ටක. රංගන ශිල්පීන්: තමරා Sinyavskaya සහ වෙනත් අය.

රංගන ශිල්පීන්: ලියොනිඩ් සොබිනොව්, සර්ජි ලෙමේෂෙව්, අයිවන් කොස්ලොව්ස්කි, වඩීම් කොසින්, එන්රිකෝ

Caruso, Placido Domingo, Luciano Pavarotti, Jose Careras සහ වෙනත් අය.

අෂ්ටක. රංගන ශිල්පීන්: යූරි ගුලියෙව්, දිමිත්‍රි හ්වොරොස්ටොව්ස්කි, ටීටා රුෆෝ සහ තවත් අය.

රංගන ශිල්පීන්: Fedor Chaliapin, Boris Shtokolov, Evgeny Nesterenko සහ වෙනත් අය.

වාචික සංගීතය

වාචික කෘති සංගීත භාණ්ඩ මත සහ සහාය නොමැතිව සිදු කළ හැකිය - a, cappella.

වාචික සංගීතය සිදු කළ හැකිය:

ඒකල - එක් ගායකයෙකු විසිනි

වාචික කණ්ඩායම - යුගල (2), ත්‍රිත්වය (3), quartet (4) ආදිය.

ගායනයේදී - පුද්ගලයින් 15 දෙනෙකු හෝ වැඩි ගණනකින් විශාල රංගන ශිල්පීන් පිරිසක්.

ගායන කණ්ඩායම්

ගායන ශිල්පීන්ගේ සංයුතිය අනුව ගායනා කණ්ඩායම් වෙනස් විය හැකිය:

පිරිමින්ගේ

කාන්තා

ළදරු

මිශ්ර

ගායන කණ්ඩායම් කාර්ය සාධනය අනුව වෙනස් විය හැකිය:

ශාස්ත්‍රීය - ශාස්ත්‍රීය සංගීතය සහ සමකාලීන කෘති ඉදිරිපත් කිරීම, ගායනය

"ආවරණය" "වටකුරු" ශබ්දය.

ජන - "විවෘත" ශබ්දය සමඟ විශේෂ ආකාරයකින් ගායනා කිරීම.

වාචික සංගීත ප්‍රභේද

සිංදුව - වාචික සංගීතයේ වඩාත් පුළුල් ප්‍රභේදය.

ජන ගී ඉපිද ජීවත් වූයේ මිනිසුන් අතරය. පරම්පරාවෙන් පරම්පරාවට වාචිකව පැවත එන කිසිවෙකු විසින් ලියා නැත. වාදකයා ඒ සමඟම නිර්මාණකරුවෙකු විය: සෑම ගීතයකම ඔහු තමාගේම, අලුත් දෙයක් ගෙන ආවේය. ජන ගී කලාවේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ වර්ග වන්නේ ලාලි, ළමා නාට්‍ය ගීත, විහිළු, නැටුම්, විකට, රවුම් නැටුම්, නාට්‍ය, කම්කරු, චාරිත්‍ර, ඓතිහාසික, වීර කාව්‍ය, ගීත රචනා ය.

ජන ගීතය ප්‍රභේදයක් ලෙස වර්ධනය වීමට පටන් ගත්තේ 1920 ගණන්වල ය. ජන ගී ජන ගී වලට සමීප වන්නේ ඒවා සෑම දෙනාම ආදරය කරන සහ දන්නා බැවිනි, ඒවා බොහෝ විට ගායනා කරන්නේ ඔවුන්ගේම ආකාරයෙන්, තනුව තරමක් වෙනස් කර කවියාගේ සහ තනු රචකයාගේ නම නොදැන ය. මහා ගීතයක් සංවර්ධනය කිරීමේ අදියර: සිවිල් යුද්ධයේ ගීත, 30 දශකයේ ගීත, දෙවන ලෝක යුද්ධයේ ගීත යනාදිය.

20 වන සියවසේ දෙවන භාගයේදී පොප් ගීත පුළුල් ලෙස පැතිර ගියේය. ඔවුන් සමඟ සිදු කරනු ලැබේ

විවිධ රංගන ශිල්පීන් වෘත්තිකයන් වේ.

කර්තෘගේ (බාර්ඩික්) ගීත 20 වැනි සියවසේ 60 ගණන්වල වඩාත් ජනප්‍රිය විය. කතුවරයාගේ ගීතය තුළ කවියා, නිර්මාපකයෙකු සහ රංග ශිල්පියා එක් පුද්ගලයෙකු තුළ නිරූපණය කෙරේ. එහි වඩාත් කැපී පෙනෙන නියෝජිතයන් වන්නේ ව්ලැඩිමීර් වයිසොට්ස්කි, බුලට් ඔකුඩ්ෂාවා, ඇලෙක්සැන්ඩර් රොසෙම්බම්, සෙගී නිකිටින් සහ තවත් අයයි.

ආදර - වාදනය සමඟ කටහඬ සඳහා වාචික කොටස.

ස්පාඤ්ඤයේ රොමැන්ස් දර්ශනය වූ අතර, ඔවුන් යුරෝපය පුරා ව්යාප්ත විය. ඔවුන් 19 වන සියවසේදී ප්රංශයේ සිට රුසියාවට පැමිණි අතර මුලින්ම ප්රංශ භාෂාවෙන් පමණක් සිදු කරන ලදී. රුසියානු පාඨයට වාචික කෘති "රුසියානු ගීත" ලෙස හැඳින්වේ.

කාලයාගේ ඇවෑමෙන් "ආදරය" යන වචනයේ අර්ථය පුළුල් විය. ගීතයකට වඩා සංකීර්ණ ස්වරූපයෙන් ලියා ඇති සහායක හඬ සඳහා වූ කෘතියක් ලෙස රොමැන්ස් හැඳින්වීමට පටන් ගත්තේය. ගීතවල, පද රචනයේ සමස්ත අන්තර්ගතය පිළිබිඹු කරමින්, පදයේ සහ ගායනයේ තනු පුනරාවර්තනය වේ. ආදර කතාවකදී, තනු නිර්මාණය, වෙනස් වෙමින්, නම්‍යශීලීව වචනය අනුගමනය කරයි. සහායකයාට විශාල කාර්යභාරයක් ලබා දී ඇත (බොහෝ විට - පියානෝ කොටස)

කැන්ටාටා සහ ඔරටෝරියෝ.

Oratorio ප්‍රභේදය පල්ලියෙන් ආරම්භ විය. රෝමයේ, 16 වන ශතවර්ෂයේ අවසානයේ, කතෝලික ඇදහිලිවන්තයන් පල්ලියේ විශේෂ කාමරවල රැස් වීමට පටන් ගත් විට - oratorios - බයිබලය කියවීමට සහ අර්ථ නිරූපණය කිරීමට. ඔවුන්ගේ ධර්ම දේශනා සංගීතය සමඟින් පැවැත්විණි. ඒකල වාදකයින්, ගායනා කණ්ඩායම සහ සංගීත කණ්ඩායම - oratorio - සඳහා බයිබලානුකුල විෂයයන් පිළිබඳ විශේෂ කෘති දර්ශනය වූයේ එලෙසිනි. 18 වන ශතවර්ෂයේ දී, ලෞකික oratorios පෙනී, i.e. ප්‍රසංග කාර්ය සාධනය සඳහා අදහස් කෙරේ. ඔවුන්ගේ පළමු නිර්මාතෘ ජී.එෆ්.හැන්ඩෙල් ය. ඔපෙරා මෙන් නොව කථිකාවක් තුළ රංග ක්‍රියාවක් නොමැති බව මතක තබා ගැනීම වැදගත්ය.

17 වන ශතවර්ෂයේදී, oratorio වලට සමාන ප්‍රභේදයක් දර්ශනය විය - කැන්ටාටා - ගීත රචනා, සුබ පැතුම් හෝ පිළිගැනීමේ ස්වභාවයේ ප්‍රසංග-වාචික කොටස, ඇරියස් සහ පාරායන වලින් සමන්විත වේ. වාද්‍ය වෘන්දයක් සමඟ ඒකල වාදකයින් හෝ ගායනා කණ්ඩායම විසින් සිදු කරනු ලැබේ. (කථිකාවක් මෙන් නොව - කුමන්ත්‍රණයක් නැත)

JS Bach බොහෝ අපූරු කැන්ටාටා ලිවීය.

දැනට, oratorio සහ cantata අතර වෙනසේ රේඛා මැකෙමින් පවතී:

දැන් මේවා විශාල බහු-කොටස් වාචික සහ සංධ්වනි කෘති වන අතර, ඒවායේ ප්‍රධාන තේමාවන් වන්නේ: මාතෘ භූමිය උත්කර්ෂයට නැංවීම, වීරයන්ගේ රූප, ජනතාවගේ වීරෝදාර අතීතය, සාමය සඳහා අරගලය යනාදිය.

ඇරියා - ඔපෙරා හි දීප්තිමත්ම ඒකල කාර්ය සාධනය.

මෙය වීරයා වඩාත් පූර්ණ හා බහුකාර්ය ලෙස සංලක්ෂිත වන අතර ඔහුගේ සංගීත ප්‍රතිමූර්තිය අඳින වාචික ඒකපුද්ගලයකි. සම්භාව්‍ය ඔපෙරාවේදී, ඇරියා ගීතයකට වඩා ස්වරූපයෙන් සංකීර්ණ වේ.

Aria වර්ග වලට ඇතුළත් වන්නේ: arioso, arietta, cavatina.

ඔපෙරාවේ ඇරියස් සාමාන්‍යයෙන් පුනරුච්චාරණයකින් පුරෝකථනය කරයි.

පාරායනය කරන - කථන ශබ්ද මත පදනම් වූ වාචික සංගීතය.

එය නිදහසේ ගොඩනගා ඇත, කථාවට ප්‍රවේශ වේ.

මහා - ගායන කණ්ඩායම, සංගීත භාණ්ඩ සහිත ඒකල වාදකයින් සඳහා පල්ලියේ සංගීතයේ බහු-කොටස් කෘතියක්

පරිවාර

දිව්‍ය පූජාව යනු දුක් වේදනා, කුරුසියේ මරණය සහ ක්‍රිස්තුස් වහන්සේගේ උත්ථානය සිහි කිරීමකි. කිතුනු සක්රමේන්තුවක් සිදු වේ - ස්තුති දීම, සහ පාන් සහ වයින් ක්රිස්තුස්ගේ ශරීරය හා රුධිරය බවට පරිවර්තනය වේ.

දිව්‍ය පූජාව අනිවාර්ය ගාථා වලින් සමන්විත වේ:

කිරි එලිසන් - ස්වාමීනි, අනුකම්පා කරන්න

ග්ලෝරියා - දෙවියන් වහන්සේට ඉහළම මහිමය

ක්‍රෙඩෝ - මම විශ්වාස කරනවා

ශාන්ත - ශුද්ධ

බෙනඩික්ටස් - ආශීර්වාද ලත්

ඇග්නස් ඩී - දෙවියන්ගේ බැටළු පැටවා (ක්‍රිස්තුස් වහන්සේ ද තමාව පූජා කළ නිසා බැටළු පැටවෙකු පූජාවක් ලෙස ඝාතනය කිරීමේ සම්ප්‍රදාය මතක් කිරීමකි)

එකට එකතු වී, මෙම ගායනය එකවරම දෙවියන්ගේ රූපය පෙන්වන අතර දෙවියන් වහන්සේ ඉදිරියෙහි පුද්ගලයෙකු අත්විඳින හැඟීම් ගැන කතා කරයි.

සංගීත භාණ්ඩ සංගීතය

සංගීත කණ්ඩායම

(සමූහය - ඒකාබද්ධව, අනුව)

දෙබලක - "la" යන එක් ශබ්දයක් නිකුත් කරන දෙපස දෙබලක ආකාරයේ උපකරණයකි.

1711 දී ජෝන් ෂෝර් විසින් සොයා ගන්නා ලදී.

සුසර කිරීමේ දෙබලක ආධාරයෙන්, සියලුම සංගීතඥයන් එකට වාදනය කිරීම සඳහා ඔවුන්ගේ උපකරණ සුසර කරති.

කුටීර කණ්ඩායම් (ලතින් වචනයෙන් කැමරාව - එනම් කාමරය) - කුඩා ස්ථායී කන්ඩායම්, උපකරණ එකිනෙකා හොඳින් සමබර කරයි.

වඩාත් සුලභ කුටීර කණ්ඩායම් වන්නේ:

String Quartet - එය වයලීන 2 කින් සමන්විත වේ, Viola සහ Cello

String Trio - වයලීනය, Viola සහ Cello වලින් සමන්විත වේ

පියානෝ ත්‍රිත්වය - වයලීනය, සෙලෝ සහ පියානෝ වලින් සමන්විතය

වයලීන වාදකයන්ගෙන් පමණක් හෝ වීණාවලින් පමණක් සමන්විත සංගීත කණ්ඩායම් තිබේ.

වාද්‍ය වෘන්ද වර්ග

වාද්‍ය වෘන්දය - සංගීතඥයින් කණ්ඩායමක් එකට සංගීත භාණ්ඩ සංගීතය ඉදිරිපත් කරයි.

කොන්දොස්තර - වාද්‍ය වෘන්දයේ නායකයා.

වසර ගණනාවක් පුරා හැසිරීමේ ක්රම බොහෝ වාරයක් වෙනස් වී ඇත:

කොන්දොස්තරවරු වේදිකාව පිටුපස, වාද්‍ය වෘන්දය ඉදිරිපිට, වාද්‍ය වෘන්දය පිටුපස, වාද්‍ය වෘන්දය මැද සිටියහ. ක්රීඩාව අතරතුර, ඔවුන් වාඩි වී ඇවිද ගියහ. ඔවුන් නිශ්ශබ්දව පැවැත්වුවා, ගායනා කළා, ඔවුන්ගේ කටහඬින් කෑගැසුවා, එක් භාණ්ඩයක් වාදනය කළා.

විශාල පොල්ලකින් මෙහෙයවනු ලැබේ; නලයක් තුළට රෝල් කරන ලද කඩදාසි රෝල්; පාවහන් පහරවල්, යටිපතුල් යකඩවලින් සරසා තිබුණි; දුන්න; කොන්දොස්තරගේ බැටන් - ට්‍රම්ප්.

මීට පෙර, කොන්දොස්තරවරුන් වාද්ය වෘන්දයට පිටුපසින් සිටගෙන සිටියහ. 19 වන සියවසේ ජර්මානු නිර්මාපකයෙකු වන රිචඩ් වැග්නර්. මෙම සම්ප්‍රදාය බිඳ දමා වාද්‍ය වෘන්දයට මුහුණ දුන්නේය.

ලකුණු - තනි උපකරණවල කොටස් ඒකාබද්ධ කර ඇති බහු ශබ්ද සංගීත කොටසක සංගීත අංකනය

සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය:

පළමු වාද්‍ය වෘන්දයේ උපත 16 වන සහ 17 වන සියවස්වල ඔපෙරා පෙනුම හා සම්බන්ධ වේ. "වාද්ය වෘන්දය" ලෙස හඳුන්වනු ලැබූ වේදිකාව ඉදිරිපිට විශේෂ කුඩා ප්රදේශයක සංගීතඥයින් පිරිසක් වෙන් වෙන්ව තබා ඇත. පළමු වාද්‍ය වෘන්දයේ උපකරණ කට්ටලය නොගැලපෙන විය: වයලස් (වයලීනය සහ සෙලෝ වල පූර්වගාමීන්), වයලීන 2-3, ලුට් කිහිපයක්, හොරණෑ, නළා, වීණා. ඒ අතරම, මෙම සියලු උපකරණ ශබ්ද වූයේ හඳුන්වාදීමේ කොටසේ පමණි, එය එකල "සංධ්‍යාව" ලෙස හැඳින්වේ. 18 වන ශතවර්ෂය වන තුරු, නිර්මාපකයින් වාද්ය වෘන්දයක හොඳම සංගීත සංයෝජනය සොයමින් සිටියහ.

වියානා සම්භාව්‍ය - J. Haydn සහ W.A. Mozart - සම්භාව්‍ය සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයේ සංයුතිය තීරණය කරන ලදී.

නවීන සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයේ සංගීතඥයින් 100 ක් දක්වා ඇත

සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක ප්‍රධාන කණ්ඩායම් හතර

සමහර විට වාද්‍ය වෘන්දයට ඇතුළත් වන්නේ: වීණා, ඕගන්, ග්‍රෑන්ඩ් පියානෝ, සෙලෙස්ටා (ඉතාලි ස්වර්ගීය පරිවර්තනයේ - බෙර යතුරුපුවරු උපකරණය, කුඩා පියානෝවක් සිහිපත් කරයි. ටිම්බ්‍රේ - සියුම් ස්ඵටික)

පිත්තල සංගීත කණ්ඩායම

එය ප්‍රධාන වශයෙන් ශබ්ද නගන්නේ වේදිකාවේ, එළිමහනේ පිහිටා ඇති, පෙරහැරවල්, පාගමන් සමඟ ය. එහි sonority විශේෂයෙන් බලවත් හා දීප්තිමත් වේ. පිත්තල සංගීත කණ්ඩායමේ ප්‍රධාන උපකරණ වන්නේ පිත්තල: ක්ලැරිනට්, හොරණෑ, ප්‍රංශ අං. දැව සුළං ද ඇත: නළා, ක්ලැරිනට් සහ විශාල වාද්‍ය වෘන්දවල ඕබෝ සහ බාසූන් මෙන්ම බෙර - බෙර, ටිම්පනි, අත්තාල ද ඇත. පිත්තල සංගීත කණ්ඩායමක් සඳහා විෙශේෂෙයන් ලියා ඇති කෑලි ඇත, නමුත් පිත්තල සංගීත කණ්ඩායමක් සඳහා සංධ්වනිත වාදන කෑලි බොහෝ විට සිදු කරනු ලබයි.

විවිධ වාදක වෘන්දය

උපකරණවල සහ ප්‍රමාණයේ සංයුතියේ වඩාත්ම විවිධාකාර - විශාල, සංධ්වනියකට සමාන, ඉතා කුඩා, සමූහයක් වැනි. පොප් සංගීත කණ්ඩායම්වල, උකුලේල්ස්, සැක්සෝෆෝන් සහ බොහෝ බෙර වාද්‍ය භාණ්ඩ බොහෝ විට හඳුන්වා දෙනු ලැබේ. පොප් වාද්‍ය වෘන්දය ඉටු කරයි: නර්තන සංගීතය, විවිධ වර්ගයේ ගීත, විනෝදාත්මක ස්වභාවයේ සංගීත කෘති, සරල අන්තර්ගතයේ ජනප්‍රිය සම්භාව්‍ය කෘති.

O. Lundstrem, P. Moria, B. Goodman සහ වෙනත් අයගේ මඟ පෙන්වීම යටතේ සුප්‍රසිද්ධ පොප් වාද්‍ය වෘන්ද.

ජන සංගීත භාණ්ඩ වල වාද්‍ය වෘන්දය

ඔවුන්ගේ සංයුතිය වෙනස් වේ, මන්ද සෑම ජාතියකටම තමන්ගේම ජාතික උපකරණ ඇත. රුසියාවේ, ජන සංගීත භාණ්ඩ වාද්ය වෘන්දයට ඇතුළත් වේ

නූල් නෙළන ලද උපකරණ: දොම්රාස්, බලලයිකාස්, ගුස්ලි,

සුළං - නළා, zhaleiki, අං, snuffs, නළා

බයියන්, හාර්මොනික්ස්

බෙර වාදන විශාල කණ්ඩායමක්

ජනප්‍රිය සංගීතඥ V.V. Andreev ගේ මඟපෙන්වීම යටතේ 1888 දී ජන සංගීත භාණ්ඩවල පළමු වෘත්තීය වාද්‍ය වෘන්දය නිර්මාණය කරන ලදී.

ජෑස් වාද්‍ය වෘන්ද

සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක් මෙන් නොව, ජෑස් වාද්‍ය වෘන්දයක නිරන්තර සංගීත භාණ්ඩ සංයුතියක් නොමැත. ජෑස් සැමවිටම ඒකල වාදකයින්ගේ කණ්ඩායමකි. ජෑස් වාද්‍ය වෘන්දවල පියානෝ, සැක්සෝෆෝන්, බැන්ජෝ, ගිටාර් ඇත. නූල් - දුන්න, ට්‍රොම්බෝන්, හොරණෑ සහ ක්ලැරිනට් ඇතුළත් කළ හැකිය. බෙර වාදන කණ්ඩායම ඉතා විශාල හා විවිධ වේ.

ජෑස් හි ප්‍රධාන ලක්ෂණ වන්නේ improvisation (සංගීතය වාදනය කිරීමේදී ඒකල වාදකයන්ගේ හැකියාව); රිද්මයානුකූල නිදහස.

පළමු ජෑස් වාද්‍ය වෘන්දය ඇමරිකාවේ දර්ශනය විය - වඩාත් ප්‍රසිද්ධ ජෑස් මාස්ටර්: ලුවී ආම්ස්ට්‍රෝං.

රුසියාවේ, පළමු ජෑස් වාද්‍ය වෘන්දය නිර්මාණය කරන ලද්දේ ලියොනිඩ් උටියෝසොව් විසිනි.

සංගීත කෘතිවල ව්යුහය. සංගීත ආකෘතිය. සංගීත තේමාව.

මාතෘකාව (ග්‍රීක භාෂාවෙන් මංතීරුවේ - පදනම කුමක්ද) - කාර්යයේ ප්‍රධාන සංගීත අදහස. එක් කෘතියක (සාමාන්‍යයෙන් ප්‍රතිවිරුද්ධ) තේමා එකක් හෝ කිහිපයක් අඩංගු විය හැක.

ලයිට්මොටිෆ් (ජර්මානු භාෂාවෙන් පරිවර්තනය - මාර්ගෝපදේශ චේතනාවක්) - වාක්‍ය ඛණ්ඩයක් හෝ සම්පූර්ණ මාතෘකාවක්, නැවත නැවතත්

කාර්යයේදී නැවත නැවතත්.

පුනරාවර්තනය - වෙනස්කම් නොමැතිව හෝ සුළු වෙනස්කම් සහිතව කිහිප වතාවක් පුනරාවර්තනය වන මාතෘකාවේ එවැනි හැසිරීමක්.

අනුපිළිවෙල - වෙනස් උසකින් තොරව තේමාවේ බහු පුනරාවර්තනය.

විචලනය - සැලකිය යුතු වෙනස්කම් සහිත තේමාවේ බහු පුනරාවර්තනය.

අභිප්රේරණ සංවර්ධනය (සංවර්ධනය) - දීප්තිමත් මූලද්රව්ය (චේතනා) සහ ඒවායේ තේමාවෙන් හුදකලා වීම

අනුක්‍රමික, රෙජිස්ටර්, ටිම්බර්, ටෝනල් සංවර්ධනය.

සංගීත ආකෘතිය

පෝරමය (මංතීරුවේ. ලතින් භාෂාවෙන් - රූපය, දළ සටහන) - සංගීත භාණ්ඩයක් තැනීම, එහි කොටස්වල අනුපාතය.

සංගීත ආකෘතියේ අංග: චේතනාව, වාක්ය ඛණ්ඩය, වාක්යය.

චේතනාව (ඉතාලි සිට මංතීරුවේ - පදනම) යනු සංගීත ආකෘතියක කුඩාම අංගයයි. රීතියක් ලෙස, චේතනාව එක් උච්චාරණයක් අඩංගු වන අතර එය එක් මිනුමකට සමාන වේ.

වාක්‍ය ඛණ්ඩය (ග්‍රීක භාෂාවෙන් පරිවර්තනය කර ඇත - ප්‍රකාශනය) යනු දෙකක් හෝ අඩංගු සංගීත ආකෘතියක අංගයකි

චේතනා කිහිපයක්. වාක්‍ය ඛණ්ඩයක පරිමාව මිනුම් දෙකේ සිට හතර දක්වා වේ. සමහර විට වාක්‍ය ඛණ්ඩ චේතනාවලට බෙදී නැත.

වාක්‍යයක් යනු වාක්‍ය ඛණ්ඩ කිහිපයකින් සමන්විත සංගීත ආකෘතියක සාපේක්ෂ සම්පූර්ණ අංගයකි. වාක්‍යයේ පරිමාව මිනුම් හතරේ සිට අට දක්වා වේ. වාක්‍ය ඛණ්ඩවලට බෙදිය නොහැකි වාක්‍ය ඇත.

කාලය- සම්පූර්ණ හෝ සාපේක්ෂ වශයෙන් අඩංගු සරලම සංගීත ආකෘතිය

සම්පූර්ණ චින්තනය. කාල සීමාව වාක්‍ය දෙකකින් (අඩු වාර තුනක්) සමන්විත වේ. කාල පරිච්ඡේද පරිමාව

පියවර අටේ සිට දහසය දක්වා. කාල පරිච්ඡේද වන්නේ:

පුනරාවර්තන ව්‍යුහය (දෙවන වාක්‍යය පළමු එක වචනානුසාරයෙන් හෝ සමඟ පුනරාවර්තනය වන විට

කුඩා වෙනස්කම්. යෝජනා ක්රමය: a + a හෝ a + a 1)

පුනරාවර්තනය කළ නොහැකි ව්‍යුහය (දෙවන වාක්‍යය පළමු වාක්‍යය පුනරාවර්තනය නොවන විට. යෝජනා ක්‍රමය: a + b)

සරල හා සංකීර්ණ ආකාර අතර වෙනස හඳුනා ගන්න:

සරල - එක් එක් කොටස කාල පරිච්ඡේදයකට වඩා වැඩි නොවන ආකෘතියක් ලෙස හැඳින්වේ.

අභයෝගාත්මක - කාල සීමාවට වඩා අඩුම තරමින් එක් කොටසක් වැඩි වන ආකාරයක් ලෙස හැඳින්වේ.

ඕනෑම ආකාරයක හැඳින්වීමක් සහ නිගමනයක් (කේතය) ලබා දිය හැකිය.

සරල කොටස් දෙකක ආකෘතිය

සංගීත ආකෘතිය, කොටස් දෙකකින් සමන්විත වන අතර, ඒ සෑම එකක්ම කාල පරිච්ඡේදයකට වඩා වැඩි නොවේ

ප්රභේද:

පළිගැනීම - දෙවන කොටසේ දෙවන වාක්‍යය පළමු කොටසේ එක් වාක්‍යයක් පුනරාවර්තනය කරයි

උදාහරණයක් වශයෙන්:

Tchaikovsky "පැරණි ප්රංශ ගීතයක්". යෝජනා ක්රමය: A B

a + a 1 b + a 2

පළිගැනීම් රහිත - විවිධ කාල පරිච්ඡේද දෙකකින් සමන්විත වේ. උදාහරණයක් වශයෙන්:

චයිකොව්ස්කි "ඕගන් ඇඹරුම් යන්තය ගායනා කරයි." යෝජනා ක්රමය: A B

a + b c + c 1

සරල කොටස් තුනක ආකෘතිය

සංගීත ආකෘතිය, කොටස් තුනකින් සමන්විත වන අතර, ඒ සෑම එකක්ම කාල පරිච්ඡේදයකට වඩා වැඩි නොවේ.

ප්රභේද:

පළිගැනීම - තුන්වන කොටස පළමු කොටසේ පුනරාවර්තනයකි, වචනාර්ථයෙන් හෝ කුඩා සමග

වෙනස්කම්. උදාහරණයක් වශයෙන්:

චයිකොව්ස්කි "ලී සොල්දාදුවන්ගේ මාර්තු" යෝජනා ක්රමය: ඒ බී ඒ

a + a 1 b + b 1 a 2 + a 3

පළිගැනීම්-නිදහස් - තුන්වන කොටස පළමු කොටසේ නැවත නැවත සකස් කිරීමක් නොවේ. උදාහරණයක් වශයෙන්:

චයිකොව්ස්කි "නෙපොලිටන් ගීතය". යෝජනා ක්රමය: A B S

a + a 1 b + b c + c 1

කොටස් තුනකින් යුත් සංකීර්ණ ආකෘතිය

කොටස් තුනක පළිගැනීමේ ආකෘතිය, එහි පිටත කොටස් සරල කොටස් දෙකක හෝ කොටස් තුනක ආකාරයක් වන අතර මැද කොටස බාහිර ඒවාට වඩා වෙනස් වන අතර ඕනෑම සරල ස්වරූපයක් නියෝජනය කරයි.

උදාහරණයක් ලෙස: චයිකොව්ස්කි "වෝල්ට්ස්". යෝජනා ක්රමය:

a + a 1 b + b 1 c + c 1 a + a 1 b + b 1

(සරල කොටස් දෙක) (කාලසීමාව) (සරල කොටස් දෙක)

රොන්ඩෝ හැඩය

රොන්ඩෝ (ප්‍රංශ භාෂාවෙන් පරිවර්තනය - රවුම්, රවුම් නැටුම්) - ප්රධාන තේමාව පුනරාවර්තනය වන සංගීත ආකෘතිය

අවම වශයෙන් තුන් වතාවක්, වෙනත් තේමා සමඟ විකල්ප - කථාංග.

ප්රධාන තේමාව ලෙස හැඳින්වේ වැළකී සිටින්න (ප්රංශ සිට මංතීරුවේ - කෝරස්).

ඛණ්ඩනය සහ කථාංග ඕනෑම සරල ආකාරයකින් ඉදිරිපත් කළ හැකිය.

යෝජනා ක්රමය: A B A C A

වෙනස්කම් ආකෘතිය

වෙනස්කම් ආකෘතිය - තේමාව නැවතත් වෙනස්කම් සහිතව ඉදිරිපත් කරන සංගීත ආකෘතියකි.

තේමාවක් වෙනස් කළ පුනරාවර්තනයක් ලෙස හැඳින්වේ විචලනය (ලතින් පරිවර්තනයෙන් - වෙනස් කිරීම,

විවිධත්වය).

වෙනස්කම්වලදී, සංගීත කථාවේ ඕනෑම අංගයක් වෙනස් විය හැකිය.

වෙනස්කම් ගණන දුසිම් දෙකේ සිට දුසිම් කිහිපයක් දක්වා වේ.

මාතෘකාව ඕනෑම සරල ආකාරයකින් ලිවිය හැකිය. නමුත් බොහෝ විට - සරල කොටස් දෙකකින්.

යෝජනා ක්රමය: А А 1 А 2 А 3 А 4, ආදිය.

මාතෘකාව 1 var. 2 var. 3 var. 4 var.

Sonata ආකෘතිය

Sonata ආකෘතිය - සාමාන්‍යයෙන් තේමා දෙකක වර්ධනය සමපාත කිරීම මත පදනම් වූ සංගීත ආකෘතියකි

ප්රතිවිරුද්ධ.

Sonata ආකෘතිය කොටස් තුනකින් සමන්විත වේ.

1 වන කොටස - ප්රදර්ශනය (මංතීරුවේ. ලතින් භාෂාවෙන්. - පෙන්වන්න) - ක්රියාවේ ආරම්භය.

ප්‍රදර්ශනය ප්‍රධාන තේමා දෙකක් දක්වා ඇත - ගෙදර සහ පැත්ත .

ගෙදර කාර්යයේ ප්‍රධාන, ප්‍රධාන යතුරේ තේමාව ශබ්ද කරයි, සහ පැත්ත තේමාව වෙනස් යතුරක ඇත.

ගෙදර සහ පැත්ත නූල් සම්බන්ධ වේ බයින්ඩර් තේමාව.

ප්‍රදර්ශනය සම්පූර්ණ කරයි අවසාන මාතෘකාව.

2 කොටස - සංවර්ධනය - Sonata ආකෘතියේ නාට්යමය මධ්යස්ථානය;

ප්‍රදර්ශනයේ ඉදිරිපත් කර ඇති තේමාවන් සංසන්දනය කිරීම, ගැටීම සහ සංවර්ධනය කිරීම. සංවර්ධනය නිරන්තර ප්රධාන වෙනස්කම් මගින් සංලක්ෂිත වේ. තේමා සංවර්ධනය කිරීමේ ප්‍රධාන තාක්‍ෂණය වන්නේ අභිප්‍රේරණ සංවර්ධනයයි.

3 කොටස - නැවත නැවත කිරීම - ක්රියාව හෙළා දැකීම.

ප්රධාන යතුරේ නිරාවරණ ද්රව්ය සිදු කිරීම.

ප්‍රදර්ශන සංවර්ධන පුනරුච්චාරණය

Ch.t. සන්නිවේදනය ටී. සෙනසුරාදා. Zakl.t. Ch.t. සන්නිවේදනය ටී. සෙනසුරාදා. Zakl.t.

T ------------- D, VI, III T T

චක්රීය ආකෘති

චක්රය - මංතීරුවේ. ග්රීක භාෂාවෙන්. - රවුමක්.

චක්රීය ආකෘති - සංගීත ආකෘති, ස්වාධීන කිහිපයකින් සමන්විත වේ

ප්‍රතිවිරුද්ධ කොටස්, එක් අදහසකින් එක්සත්.

වඩාත් වැදගත් චක්‍රීය ආකාර වන්නේ කට්ටලය, සොනාටා චක්‍රයයි.

කට්ටලය.

පෞරාණික කට්ටලය (16 වන - 18 වන සියවස්) - විවිධ චරිතවල පැරණි නැටුම් චක්‍රයක්, එකකින් ලියා ඇත

ස්වරය.

පැරණි කට්ටලයේ ප්රධාන නැටුම්:

මධ්යස්ථ ඇලමන්ඩා (ජර්මානු හතරේ පහර)

සජීවී නාද නාදය (ප්රංශ ත්රිත්ව)

මන්දගාමී සරබණ්ඩේ (ස්පාඤ්ඤ ත්රිත්ව)

ඉක්මනින් ගිගු (ඉංග්‍රීසි කොටස් තුනකින්)

සමහර විට minuet, gavotte, bure සහ වෙනත් නැටුම් පැරණි කට්ටලයට ඇතුළත් කර ඇත, මෙන්ම නර්තන නොවන කෑලි - පෙරවදන, fugue, aria, rondo.

G. Handel, J. S. Bach, F. Couperin, J. Lully, J. Ramot ගේ කෘතිවල පැරණි කට්ටල සඳහා උදාහරණ.

නව කට්ටලය (19 වන - 20 වන සියවස්) - විවිධ යතුරු වලින් ලියා ඇති දීප්තිමත් එකිනෙකට වෙනස් කොටස්වල චක්‍රයක්.

නව කට්ටලය නැටුම් නොවන කොටස් වලින් ආධිපත්‍යය දරයි.

නව කට්ටලයේ උදාහරණ:

PI Tchaikovsky "The Seasons";

MP Mussorgsky "ප්රදර්ශනයකදී පින්තූර";

E. Grieg "Peer Gynt";

N.A. Rimsky - Korsakov "Scheherazade";

C. සෙන් - Sans "සතුන්ගේ සැණකෙළිය".

Sonata චක්රය- අවම වශයෙන් එක් කොටසක් Sonata ආකාරයෙන් ලියා ඇති සංගීත ආකෘතියකි.

ඒකල වාදකයින් එකක් හෝ දෙදෙනෙකු සඳහා වන Sonata චක්රය හැඳින්වෙන්නේ - Sonata;

රංගන ශිල්පීන් තිදෙනෙකු සඳහා - ත්රිත්වය;

රංගන ශිල්පීන් හතර දෙනෙකු සඳහා - quartet;

රංගන ශිල්පීන් පස් දෙනෙකු සඳහා - quintet.

සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක් සඳහා ලියන ලද Sonata චක්රය හැඳින්වෙන්නේ - සංධ්වනිය;

ඒකල වාද්‍ය භාණ්ඩ සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා - ප්රසංගය.

කොටස් තුනකින් යුත් චක්‍ර - සොනාටා, ප්‍රසංගය.

කොටස් හතරක චක්‍ර - සංධ්වනිය, ක්වාර්ටෙට්, ක්වින්ටෙට්.

බහු ශබ්ද ආකෘති

බහුශ්රැත(ග්‍රීක බහු - බොහෝ, දුරකථන - කටහඬ, ශබ්දය) යනු සමලිංගිකත්වයට වඩා බොහෝ කලකට පෙර දර්ශනය වූ සහ 16 වන සහ 17 වන සියවස්වල පුළුල් ලෙස පැතිර ගිය බහුශ්‍රැත වර්ගයකි. මෙහිදී සියලුම හඬවල් ස්වකීය ස්වාධීන හා සමානව වැදගත්, සමානව ප්‍රකාශිත තනු නිර්මාණය කරයි.
බහු ශබ්ද කලාව තුළ, එහිම විශේෂ ප්‍රභේද මතු වී ඇත: මේවා Passacaglia, Chaconne, Invention සහ Canon ... මෙම සියලු කෑලි අනුකරණය කිරීමේ තාක්ෂණය භාවිතා කරයි.

අනුකරණය එහි තේරුම "අනුකරණය", එනම් වෙනත් හඬකින් තනුවක් පුනරාවර්තනය වීමයි.

උදාහරණයක් වශයෙන්, කැනන් සියලු කටහඬවල්වල එකම තනුවක දැඩි, අඛණ්ඩ අනුකරණය මත පදනම් වේ. කටහඬ ප්‍රධාන හඬේ තනුව පුනරුච්චාරණය කරයි, මෙම තනු නිර්මාණය පෙර එකෙහි අවසන් වීමට පෙර ඇතුල් වේ.
පොලිෆොනික් කලාවේ උච්චතම ස්ථානය - ෆියුග් . ජොහාන් සෙබස්තියන් බැච්ගේ කෘතිය තුළ මෙම බහුශ්‍රැත ස්වරූපය එහි ඉහළම උච්චතම අවස්ථාවට ළඟා විය.
වචනය "ෆියුග්" ලතින් "ධාවන" වලින් පැමිණේ. ෆියුග් විශේෂ, ඉතා දැඩි නීතිවලට අනුව රචනා කර ඇත. ෆියුග් සාමාන්‍යයෙන් එක් සංගීතයක් මත පදනම් වේ මාතෘකාව - දීප්තිමත්, හොඳින් මතක තබා ගන්න. මෙම තේමාව විවිධ කටහඬින් එක දිගට ශබ්ද කරයි. කටහඬවල් ගණන අනුව, ෆියුග් කොටස් දෙකකින්, කොටස් තුනකින්, හතරකින්, ආදිය විය හැකිය.
ව්යුහය අනුව, ෆියුග් කොටස් තුනකට බෙදා ඇත:

පළමු එක ප්‍රදර්ශනයයි, එහිදී තේමාව සියලු හඬවල් සඳහා සිදු කෙරේ. තේමාව රඟ දක්වන සෑම අවස්ථාවකම, එය වෙනස් හඬකින් තනුවක් සමඟින්, යනුවෙන් හැඳින්වේ ප්රති තුලනය ... ෆියුගයේ තේමාව නොමැති කොටස් ඇත, මෙය - පැති සංදර්ශන, ඔවුන් මාතෘකාව අල්ලා ගැනීම අතර පිහිටා ඇත.
ෆියුගයේ දෙවන කොටස සංවර්ධනය ලෙස හැඳින්වේ, තේමාව එහි වර්ධනය වේ, විවිධ හඬවල් වලින් මාරුවෙන් මාරුවට ගමන් කරයි.
තෙවන කොටස පුනරාවර්තනයකි, මෙහි තේමාවන් ප්‍රධාන යතුරේ ඇත. පුනරාවර්තනයකදී, සංගීත සංවර්ධනය වේගවත් කිරීම සඳහා, තාක්ෂණය බොහෝ විට භාවිතා වේ ස්ට්රෙටා. මෙය එවැනි අනුකරණයකි, එහිදී මාතෘකාවේ එක් එක් පසු හැසිරීම වෙනත් හඬකින් අවසන් වීමට වඩා කලින් ආරම්භ වේ.
ප්‍රතිනිර්මාණයට යාබදව ෆියුගයේ වර්ධනය සාරාංශ කරන කෝඩාවක් ඇත.
එකක් මත නොව තේමා දෙකක් හෝ තුනක් මත ලියා ඇති සංගීත සාහිත්‍යයේ ෆියුගස් ඇත. ඉන්පසු ඒවා පිළිවෙලින් ද්විත්ව සහ ත්‍රිත්ව ලෙස හැඳින්වේ. බොහෝ විට fugue කුඩා කැබැල්ලකින් පෙරාතුව - මනඃකල්පිත, විචලනය හෝ chorale. නමුත් "පූර්විකාව සහ ෆියුග්" චක්‍ර විශේෂයෙන් ජනප්‍රිය විය. අයි.එස්. Bach පෙරවදන සහ ෆියුගස් 48 ක් ලියා ඒවා වෙළුම් දෙකකට ඒකාබද්ධ කළේ The Well-tempered Clavier යන මාතෘකාව යටතේ ය.

නව නිපැයුම්

ලතින් භාෂාවෙන් පරිවර්තනය කර ඇති නව නිපැයුම් යන වචනයේ තේරුම "නිපදවීම" යන්නයි. ඇත්ත වශයෙන්ම ප්‍රබන්ධය නව නිපැයුමේ තේමාවයි - කෙටි ප්‍රකාශන තනු නිර්මාණයකි. තවද, නව නිපැයුම් ව්‍යුහය ෆියුගයේ ව්‍යුහයට වඩා වෙනස් නොවේ, නවක සංගීත ians යින්ගේ කාර්ය සාධනය සඳහා සෑම දෙයක්ම වඩා සරල හා ප්‍රවේශ විය හැක්කේ පමණි.

මාතෘකාව - කෙටි ප්‍රකාශන සංගීත වාක්‍ය ඛණ්ඩයක්, සියලු කටහඬවල් හරහා ගමන් කරයි.

contraposition - තේමාව සමඟින් වෙනස් හඬකින් තනුවක්.

පැති සංදර්ශනය - මාතෘකාවේ හැසිරීම අතර පිහිටා ඇත.

බාගත:

පෙරදසුන:

https://accounts.google.com


ස්ලයිඩ සිරස්තල:

ක්රීඩාව "සංගීත උපකරණ අනුමාන කරන්න" කාර්යය: SS Prokofiev "Petya සහ Wolf" විසින් සුරංගනා කතාවේ වීරයන්ගේ තේමාවන් ඉටු කරන උපකරණ නම් කරන්න.

Obo කුරුල්ලාගේ තේමාව ඉටු කරන උපකරණය කුමක්ද? නළාව

සීයාගේ තේමාව වාදනය කරන සංගීත භාණ්ඩය කුමක්ද? බාසූන් ඔබෝ

Flute Cat තේමාව වාදනය කරන උපකරණය කුමක්ද? ක්ලැරිනට්

නළාව තාරා තේමාව වාදනය කරන උපකරණය කුමක්ද? ඔබෝ

නැවුණු නූල් පෙටිට්ගේ තේමාව ඉටු කරන උපකරණ මොනවාද? දැව සුළඟ

"පීටර් සහ වුල්ෆ්" සුරංගනා කතාවට මම ඔබට ආරාධනා කරමි.

පෙරදසුන:

ඉදිරිපත් කිරීම් වල පෙරදසුන භාවිතා කිරීමට, ඔබම Google ගිණුමක් (ගිණුම) සාදා එයට ලොග් වන්න: https://accounts.google.com


ස්ලයිඩ සිරස්තල:

"The Tale Walks through the Woods" මියුස්. V. Pshenichnikova

සුරංගනා කතාවක් වනාන්තරය හරහා ගමන් කරයි, සුරංගනා කතාවක් අතින් ගෙන යයි, සුරංගනා කතාවක් ගඟෙන් පිටතට පැමිණේ, ට්‍රෑම් රථයෙන්, ගේට්ටුවෙන්.

මොකක්ද මේ රවුම් නැටුම? මෙය සුරංගනා කතා වල රවුම් නැටුමකි! සුරංගනා කතාව - දක්ෂ හා සුන්දර, අප සමඟ එකට ජීවත් වේ.

ඉතින් ඒ නිසා නැවතත් Good Malice දිනුවා. හොඳ, හොඳ වීමට, හොඳ බවට ඒත්තු ගැන්වීමට.

මට පසුව සහ ඔබට පසුව සුරංගනා කතා සමූහයක් තුළ දිව යයි. ආදරය කරන සුරංගනා කතා ඕනෑම බෙරි වලට වඩා පැණිරසයි.

සුරංගනා කතාවක, සූර්යයා දැල්වෙයි, යුක්තිය එහි රජ කරයි. කතාව දක්ෂ හා ලස්සනයි, මාර්ගය සෑම තැනකම ඇයට විවෘතයි!

ඉතින් ඒ නිසා නැවතත් Good Malice දිනුවා. හොඳ, හොඳ වීමට, හොඳ බවට ඒත්තු ගැන්වීමට.

ඉතින් ඒ නිසා නැවතත් Good Malice දිනුවා. හොඳ, හොඳ වීමට, හොඳ බවට ඒත්තු ගැන්වීමට.

ඉතින් ඒ නිසා නැවතත් Good Malice දිනුවා. හොඳ, හොඳ වීමට, හොඳ බවට ඒත්තු ගැන්වීමට.

ඉතින් ඒ නිසා නැවතත් Good Malice දිනුවා. හොඳ, හොඳ වීමට, හොඳ බවට ඒත්තු ගැන්වීමට.

පෙරදසුන:

ඉදිරිපත් කිරීම් වල පෙරදසුන භාවිතා කිරීමට, ඔබම Google ගිණුමක් (ගිණුම) සාදා එයට ලොග් වන්න: https://accounts.google.com


ස්ලයිඩ සිරස්තල:

"S. Prokofiev ගේ සුරංගනා කතාවේ සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක උපකරණ" පීටර් සහ වුල්ෆ් "පරීක්ෂණ සඳහා පිළිතුරු:

Bowed Strings Woodwind Percussion # 1: Petit's Theme වාදනය කරන උපකරණ මොනවාද? කාර්ය අංක 2:

නැවත සිතන්න! නැවත සිතන්න!

හරි! නූල් දුනු

කාර්යය # 3: Flute Oboe Clarinet Cat තේමාව වාදනය කරන උපකරණය කුමක්ද? අංක 2:

ඉක්මන් වෙන්න එපා!

හරි! ක්ලැරිනෙට්

අභ්‍යාස # 4: Flute Clarinet Oboe කුරුල්ලාගේ තේමාව වාදනය කරන උපකරණය කුමක්ද? අංක 3:

නැවත සිතන්න!

Flute Right!

අභ්‍යාස # 5: Clarinet Bassoon සීයාගේ තේමාව වාදනය කරන උපකරණය කුමක්ද? අංක 4: නළාව

නැවත සිතන්න!

හරි! බාසූන්

Duck තේමාව ඉටු කරන උපකරණය කුමක්ද? Clarinet Oboe අංක 5: නළාව

අපොයි නෑ නෑ! ඉක්මන් වෙන්න එපා!

හරි ආදරෙයි!

පෙරදසුන:

වැඩසටහනට අනුව පාඩම් ආකෘතියේ තාක්ෂණික සිතියම"කලාව. සංගීතය "(T. I. Naumenko, V. V. Aleev)

සංගීත ගුරුවරයා MBU "ජිම්නාසියම් අංක 39" Malova Daria Anatolyevna

මාතෘකාව: "ඩී. ෂොස්ටකොවිච්ගේ හත්වන සංධ්වනියේ මහා දේශප්රේමී යුද්ධයේ ප්රතිරූපය."

පාඩම් වර්ගය: නව දැනුම සොයා ගැනීමේ පාඩමක්

7 පන්තිය

පාඩමේ අරමුණ: සංගීත කලාව තුළින් සිසුන්ගේ සාමාන්‍ය අධ්‍යාත්මික සංස්කෘතියේ කොටසක් ඇති දැඩි කිරීම මෙන්ම පාසල් දරුවන්ගේ මනසෙහි දේශප්‍රේමය වර්ධනය කිරීම

පාඩම් අරමුණු:

1) අධ්‍යාපනික: ෂොස්ටෙකොවිච්ගේ සංගීතය යුගයේ ආත්මයට අනුරූප සංගීතය ලෙස සංකල්පය ගොඩනැගීමට;ඩී. ෂොස්ටකොවිච් විසින් 7 වැනි සංධ්වනියේ උදාහරණය මත සංධ්වනියේ ප්‍රභේදය පිළිබඳ අදහසක් ලබා දීමට

2) සංවර්ධනය: සංධ්වනි සංගීතය පිළිබඳ චිත්තවේගීය සවිඥානක සංජානනයේ කුසලතා වර්ධනය කිරීම, සංගීත ඛණ්ඩයක් විශ්ලේෂණය කිරීමේ හැකියාව, රචනා කිරීමේ ක්‍රියාකාරකම් සහ ඓතිහාසික සිදුවීම් අතර අවියෝජනීය සම්බන්ධය අවබෝධ කර ගැනීම,ඔබේ ඉගෙනුම් ක්‍රියාකාරකම් පාලනය කරන්න.

3) අධ්‍යාපනික: රුසියානු ජනතාව කෙරෙහි, විශේෂයෙන් ලෙනින්ග්‍රෑඩ් අවහිරයෙන් දිවි ගලවා ගත් පරම්පරාව කෙරෙහි ගෞරවය, අභිමානය සහ කෘතඥතාවය වර්ධනය කිරීම.

මූලික සංකල්ප:සංධ්වනිය, උච්චතම අවස්ථාව, ප්‍රකාශන මාධ්‍ය (ගතික සෙවන, ටෙම්පෝ, උපකරණ, ටිම්බර් ...)

සංජානන ක්‍රියාකාරකම් සංවිධානය කිරීමේ ආකාර:ඉදිරිපස, වාෂ්ප කාමරය, ස්වාධීන

උපකරණ: ක්‍රමවේද අත්පොත, ඓතිහාසික යොමු කිරීම්, ගුරුවරයා විසින් සම්පාදනය කරන ලද ඩී. ෂොස්ටකොවිච්ගේ චරිතාපදානයෙන් උපුටා ගත් කොටස්, කණ්ඩායම් වශයෙන් පැවරුම් සහිත කාඩ්පත්. තිරය, ප්‍රොජෙක්ටරය, වටලනු ලැබූ ලෙනින්ග්‍රෑඩ්, සංගීත මධ්‍යස්ථානයේ ජීවිතයෙන් වීඩියෝ කොටස්, ඩී ෂොස්ටෙකොවිච්ගේ 7 වැනි සංධ්වනි කොටස්වල පටිගත කිරීම්, යුධ සමයේ ගීතවල ශ්‍රව්‍ය කැපීම, "කැඩුණු මුද්ද" ස්මාරකයේ ඡායාරූපය (A3), ඉදිරිපත් කිරීම, මල් වඩමක් සඳහා ලෝරල් කොළ.

පන්ති අතරතුර:

පාඩම් අදියර

ගුරු ක්රියාකාරිත්වය

ශිෂ්ය ක්රියාකාරකම්

UUD හි සැලසුම්ගත ප්රතිඵල

I. සංවිධානය. මොහොත

පාඩමේ මාතෘකාව තීරණය කිරීම

පාඩම් ඉලක්ක සැකසීම

ගුරුවරයාගේ හඳුන්වාදීමේ කථාව, ක්රියාකාරී නිර්මාණාත්මක වැඩ සඳහා චිත්තවේගීය ආකල්පය.

ගුරුවරයා ගැටළු සහගත ප්‍රශ්නයක් අසයි, පාඩම අවසානයේ සිසුන්ට පිළිතුරු දිය හැකිය.

සවන් දෙන්න, සංජානනය සඳහා සූදානම් වන්න

ඔවුන් තනි තනි වචන වලින් "තුවක්කු ඝෝෂා කරන විට මුසස් නිහඬයි" යන වාක්‍ය ඛණ්ඩය සම්පාදනය කරන අතර එහි අවසානයේ තැබිය යුත්තේ කුමන ලකුණ (.,?, ... හෝ!) යන්න සාකච්ඡා කරයි. පාඩමේ මාතෘකාව, ඉලක්ක තීරණය කරන්න.

පාඩම සඳහා සංවිධානාත්මක, මනෝවිද්යාත්මක සූදානම. තර්ක කිරීමේ හැකියාව, අන් අයගේ අදහස්වලට ඇහුම්කන් දීම, ඔබ වෙනුවෙන් ඉලක්ක තැබීම. ඇතිඔවුන්ගේ සිතුවිලි වාචිකව සකස් කිරීමේ හැකියාව;අන් අයගේ කථාවට සවන් දීමට සහ තේරුම් ගැනීමට ඇති හැකියාව.

II. දැනුම යාවත්කාලීන කිරීම, නව දැනුමේ සන්දර්භය තුළට ඒවා හඳුන්වා දීම

වටලෑමේදී ලෙනින්ග්‍රෑඩ් හි ජීවිතය ගැන ළමයින් ඉගෙන ගත් දේ, මාතෘකාව අධ්‍යයනය කිරීමට අවශ්‍ය චරිතාපදාන සහ සංගීත විද්‍යාත්මක තොරතුරු සොයා ගැනීම සඳහා ඉදිරිපස සංවාදයක් පවත්වයි.

කලා විචාරකයින්, ඉතිහාසඥයින් සහ චරිතාපදානයන් වෙත හැරෙමින්, ගුරුවරයා, ඔහුගේ සිසුන් සමඟ එක්ව, "සංධ්වනිය" පිළිබඳ නව සංකල්පයක් සොයා ගනී, ඩී. ෂොස්ටකොවිච් විසින් 7 වන සංධ්වනිය ලිවීමේ තත්වයන් සහ එහි ලක්ෂණ.

ඔවුන් යෝජිත පෙළ අධ්‍යයනය කරමින් කණ්ඩායම් 3 කට බෙදා ඇත: ඉතිහාසඥයින්, චරිතාපදානයන් සහ සංගීතඥයින්. ගුරුවරයා විසින් අසන ලද ප්රශ්නවලට පිළිතුරු දෙමින් සාමාන්ය සංවාදයට සහභාගී වන්න.

ඔවුන්ගේ දැනුම සහ යෝජිත පාඨය මත පදනම්ව සංවාදයට සහභාගී වන්න.

පෙළ තුළ සැරිසැරීමට, අවශ්‍ය තොරතුරු සෙවීමට ඇති හැකියාව,ප්රශ්නවලට පිළිතුරු සැකසීම;

දක්ෂතාවය ඔබේ දැනුම පද්ධතිය සැරිසැරීමට:ඔබගේ ජීවිත අත්දැකීම් සහ තොරතුරු භාවිතා කරමින් ප්‍රශ්න වලට පිළිතුරු සොයන්න,පාඩමේදී ඉගෙන ගත්තා. කාර්යය සහ එය ක්රියාත්මක කිරීම සඳහා කොන්දේසි අනුව ඔබේ ක්රියාව සැලසුම් කරන්න.

අලුත් එකක් විවෘත කිරීම.

වටලනු ලැබූ ලෙනින්ග්‍රෑඩ් හි 7 වන සංධ්වනිය සිදු කරන ලද කොන්දේසි පිළිබඳව I. Sachkov ගේ කවි උපුටා දක්වමින් සංගීත කොටස් පිළිබඳ සංජානනයට සුසර කරන්න.

සංගීත රූප ලැයිස්තුව සමඟ වැඩ කිරීමට යෝජනා කරයි.

ඉදිරිපස සංවාදයක් සංවිධානය කරයි, එම කාලය තුළ සංගීත කොටස් විශ්ලේෂණය සිදු කරනු ලැබේ (සංගීත රූපය සහ ප්‍රකාශන මාධ්‍යයන්, කතුවරයා මෙම රූපය නිර්මාණය කරන ආධාරයෙන්)

වටලනු ලැබූ ලෙනින්ග්‍රෑඩ් හි පදිංචිකරුවන්ට පමණක් නොව, ඔවුන්ගේ පරම්පරාවට ද D. ෂොස්ටකොවිච් විසින් 7 වැනි සංධ්වනියේ වැදගත්කම පිළිබඳ නිගමනයකට එළඹීමට සිසුන්ට උපකාර කරයි.

කැඩුණු මුදු ස්මාරකයේ ලෝරල් මල් වඩමක් තැබීම සංවිධානය කරයි (ඡායාරූපය A3)

"ඒ ශ්රේෂ්ඨ වසරවලට හිස නමමු" යන දඩයේ 1 වන පදය ඉදිරිපත් කිරීම සංවිධානය කරයි.

ඔවුන් සංධ්වනි කොටස් වලට සවන් දෙනවා.

සම්පාදනය කිරීම, යුගල වශයෙන් සාකච්ඡා කිරීම, පළමු සහ දෙවන කොටස් සංලක්ෂිත වචන ලැයිස්තුවක්.

සංවාදයකට සහභාගී වෙමින්, ඔවුන් එක්ව පළමු සහ දෙවන කොටස්වල සංගීත රූපයේ ලක්ෂණ තීරණය කරයි, සංගීත ප්‍රකාශන මාධ්‍යයන්ගේ දෘෂ්ටි කෝණයෙන් ඒවා විශ්ලේෂණය කරයි, කොටස් අයත් වන්නේ කුමන සංධ්වනියටද යන්න තීරණය කරයි.

වටලනු ලැබූ ලෙනින්ග්‍රෑඩ් වැසියන්ගේ ආත්මය ශක්තිමත් කිරීම සඳහා 7 වන සංධ්වනිය අවශ්‍ය බව ඔවුන් නිගමනය කරයි.

මෙම පුද්ගලයින් කෙරෙහි ඔවුන්ගේ ආකල්පය ඔවුන් තේරුම් ගනී.

ඔවුන් ලෝරල් තහඩු මත ලියන අතර ලෙනින්ග්‍රේඩර්වරුන්ට කුඩා පණිවිඩයක් කියවති. ඔවුන් කැඩුණු මුදු ස්මාරකය ඉදිරිපිට මෙම ලෝරල් කොළ මල් වඩමක් තබයි

ඔවුන් "බිඳුණු මුද්ද" ස්මාරකය ඉදිරිපිට "ඒ ශ්‍රේෂ්ඨ වසරවලට හිස නමමු" යන දඩයේ 1 වන පදය රඟ දක්වයි.

සංගීතය සංජානනය කිරීමේ හැකියාව සහ

සන්නිවේදන:මිනිසුන්ට තමාගේම අදහස් සමඟ නොගැලපෙන අදහස් ඇතුළුව විවිධ දෘෂ්ටි කෝණයන් ඇති කර ගැනීමට ඉඩ දෙන්න, සහ සන්නිවේදනයේ සහ අන්තර්ක්‍රියාකාරිත්වයේ හවුල්කරුගේ ස්ථාවරය කෙරෙහි අවධානය යොමු කරන්න; විවිධ අදහස් සහ අවශ්‍යතා සැලකිල්ලට ගෙන ඔවුන්ගේම ස්ථාවරය සාධාරණීකරණය කරන්න.

සාරාංශගත කිරීම. පරාවර්තනය.

"සංධ්වනි" සංකල්පයේ නිර්වචනය සටහන් පොතක ලිවීමට සහ ලිවීමට යෝජනා කරයි.

පාඩම ආරම්භයේදී සිසුන්ට ගැටලුව වෙත ආපසු ගොස් එය විසඳීමට ඉදිරිපත් වේ. අපගේ ගැටලුව විසඳීමට අපට උපකාර කළේ කුමක්ද?

ඔවුන් "සංධ්වනි" යන සංකල්පය රචනා කර සටහන් පොතක ලියයි

වාක්‍ය ඛණ්ඩය කුමක් විය යුතුද යන්න ඔවුන් තීරණය කරයි, එවිට අපට එයට එකඟ විය හැකිය (“තුවක්කු ඝෝෂා කරන විට, කෞතුකාගාරය නිහඬ නොවේ!”, “කෞතුකාගාරය හඬ නඟන විට, තුවක්කු නිහඬ වේ!”, ආදිය.)

ගෙදර වැඩ.

යුද්ධය අතරතුර ලියා ඇති වෙනත් කෘති මොනවාදැයි සොයා බැලීමට මම ඔබට යෝජනා කරමි: කථා, කවි, ගීත. ඒ වගේම පන්තියේදී ඔවුන් ගැන කතා කරන්න.

ගෙදර වැඩ දිනපොතක ලියන්න.

සංධ්වනි සංගීතය- සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක් විසින් සිදු කිරීමට අදහස් කරන සංගීත ඛණ්ඩ. ප්රධාන ස්මාරක කොටස් සහ කුඩා කැබලි ඇතුළත් වේ. ප්‍රධාන ප්‍රභේද: symphony, suite, overture, symphonic කවි.

සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය, විශාල සංගීතඥයින් කණ්ඩායමක්, වාද්‍ය කණ්ඩායම් තුනක් ඇතුළත් වේ: සුළඟ, බෙර වාදනය සහ දුනු තන්තු.

කුඩා සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයේ සම්භාව්‍ය (ද්විත්ව හෝ ද්විත්ව) සංයුතිය J. Haydn (පිත්තල ද්විත්ව, timpani සහ string quintet) ගේ කෘතිවල පිහිටුවා ඇත. නවීන කුඩා සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයකට අක්‍රමවත් සංයුතියක් තිබිය හැකිය.

විශාල සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයේ (19 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ සිට), සුළං කණ්ඩායම්, බෙර වාදනය පුළුල් විය, වීණා සහ සමහර විට විශිෂ්ට පියානෝවක් හඳුන්වා දෙන ලදී; නැමුණු නූල් සමූහය සංඛ්‍යාත්මකව වැඩි වේ. සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයේ සංයුතියේ නම තීරණය වන්නේ එක් එක් සුළං පවුලේ උපකරණ ගණන (ද්විත්ව, ත්‍රිත්ව, ආදිය) අනුව ය.

සංධ්වනිය(ග්‍රීක සංධ්වනි - ව්‍යාංජනාක්ෂරයෙන්), - වාද්‍ය සංගීතයේ ඉහළම ආකාරය වන චක්‍රීය සොනාටා ආකාරයෙන් ලියා ඇති සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක් සඳහා වූ සංගීත කොටසකි. සාමාන්යයෙන් කොටස් 4 කින් සමන්විත වේ. සම්භාව්‍ය ආකාරයේ සංධ්වනිය 18 වන සියවසේ අගභාගයේ සහ 19 වන සියවසේ මුල් භාගයේදී හැඩගැසුණි. (J. Haydn, W. A. ​​Mozart, L. V. Beethoven). ගී පද සංධ්වනි (F. Schubert, F. Mendelssohn) සහ වැඩසටහන් සංධ්වනි (G. Berlioz, F. Liszt) ආදර රචකයන් අතර විශාල වැදගත්කමක් ලබා ඇත.

19 වන සහ 20 වන සියවස්වල බටහිර යුරෝපීය නිර්මාපකයින් විසින් සංධ්වනි සංවර්ධනය සඳහා වැදගත් දායකත්වයක් ලබා දී ඇත: I. Brahms, A. Bruckner, G. Mahler, S. Frank, A. Dvořák, J. Sibelius සහ වෙනත් අය. රුසියානු සංගීතයේ වැදගත් ස්ථානය: A. Borodin, P.I. Tchaikovsky, A.K. Glazunov, A.N. Skryabin, S.V. Rachmaninov, N.Ya. Myaskovsky, S.S. Prokofiev, D.D. Shostakovich, A.I. Khachaturian සහ වෙනත් අය.

වාද්‍ය සංගීතයේ චක්‍රීය ආකාර, - සංගීත ආකෘති, සාපේක්ෂ ස්වාධීන කොටස් කිහිපයකින් සමන්විත වන අතර, සමස්තයක් වශයෙන් තනි කලාත්මක සංකල්පයක් හෙළි කරයි. Sonata චක්‍රීය ස්වරූපය, රීතියක් ලෙස, කොටස් හතරකින් සමන්විත වේ - Sonata ආකාරයෙන් වේගවත් 1 වන, මන්දගාමී ගීත 2 වන, වේගවත් 3 වන (scherzo හෝ minuet) සහ වේගවත් 4 වන (අවසන්). මෙම ආකෘතිය සංධ්වනිය සඳහා සාමාන්‍ය වේ, සමහර විට Sonata, කුටි සමූහයක්, සංක්ෂිප්ත චක්‍රීය ස්වරූපය (scherzo හෝ minuet නොමැතිව) ප්‍රසංගයක්, Sonata සඳහා සාමාන්‍ය වේ. තවත් ආකාරයක චක්‍රීය ස්වරූපයක් කට්ටලයක් මගින් සෑදී ඇත, සමහර විට වෙනස්කම් (වාද්ය වෘන්දය, පියානෝ), එහි කොටස් ගණන සහ ස්වභාවය වෙනස් විය හැකිය. වාචික චක්‍ර (ගීත මාලාවක්, ආදර කතා, සංගීත කණ්ඩායම් හෝ ගායන කණ්ඩායම්), කුමන්ත්‍රණයකින් එක්සත් වී, එක් කතුවරයෙකුගේ වචන යනාදිය ද ඇත.

කට්ටලය(ප්‍රංශ කට්ටලය, ලිට්. - පේළිය, අනුපිළිවෙල), ප්‍රතිවිරුද්ධ කොටස් කිහිපයකින් සංගීත භාණ්ඩ චක්‍රීය සංගීතය. මෙම කට්ටලය Sonata සහ symphony වලින් වෙන්කර හඳුනාගත හැක්කේ කොටස්වල අංකය, චරිතය සහ අනුපිළිවෙල පිළිබඳ දැඩි නියාමනයක් නොමැතිකම, ගීතය සහ නැටුම් සමඟ සමීප සම්බන්ධතාවයක් මගිනි. සූට් 17-18 සියවස් ඇලමැන්ඩේ, චයිම්, සරබණ්ඩා, ගිගි සහ අනෙකුත් නැටුම් වලින් සමන්විත විය. 19-20 සියවස් වලදී. වාද්‍ය වෘන්දය නොවන නැටුම් කට්ටල (PI Tchaikovsky), සමහර විට වැඩසටහන්ගත ඒවා (N.A. Rimsky-Korsakov විසින් "Scheherazade") නිර්මාණය කර ඇත. ඔපෙරා, මුද්‍රා නාට්‍ය, මෙන්ම නාට්‍ය සංදර්ශන සඳහා සංගීතයෙන් සැදුම්ලත් කට්ටල තිබේ.

ඔවර්චර්(ප්‍රංශ ඕවර්චර්, ලතින් විවරයෙන් - විවෘත කිරීම, ආරම්භය), ඔපෙරා, මුද්‍රා නාට්‍ය, නාට්‍ය ප්‍රසංගය යනාදිය සඳහා වාද්‍ය වෘන්ද හැඳින්වීම (බොහෝ විට සොනාටා ආකාරයෙන්), මෙන්ම සාමාන්‍යයෙන් ක්‍රමලේඛන ස්වභාවයකින් යුත් ස්වාධීන වාද්‍ය වෘන්දයක්.

සංධ්වනි කවිය - symphonic වැඩසටහන් සංගීතයේ ප්‍රභේදය. තනි කොටස් වාද්‍ය වෘන්දයක්, කලා සංශ්ලේෂණය පිළිබඳ ආදර අදහසට අනුකූලව, වැඩසටහනේ විවිධ ප්‍රභවයන් (සාහිත්‍යය, සිතුවම්, අඩු වාර ගණනක් දර්ශනය හෝ ඉතිහාසය) සඳහා ඉඩ ලබා දේ. ප්‍රභේදයේ නිර්මාතෘ F. List වේ.

වැඩසටහන් සංගීතය- සංජානනය තහවුරු කරන වාචික වැඩසටහනක් නිර්මාපකයා විසින් සපයන ලද සංගීත කෘති. බොහෝ ක්‍රමලේඛන කෘති කැපී පෙනෙන සාහිත්‍ය කෘතිවල කුමන්ත්‍රණ සහ රූප සමඟ සම්බන්ධ වේ.

I. වේදිකා සංගීතය

1. ඔපෙරා

"මඩලේනා", opera in one act, op. 13. Plot සහ libretto M. Lieven. 1913 (1911) "ක්රීඩකයා", ඔපෙරා ක්‍රියා 4 කින්, දර්ශන 6 කින්, op. 24. F. දොස්තයෙව්ස්කිගේ කුමන්ත්රණය. S. Prokofiev විසින් Libretto. 1927 (1915-16) "තැඹිලි තුනක් සඳහා ආදරය", ඔපෙරා ක්‍රියා 4 කින්, පෙරවදනක් සහිත දර්ශන 10 ක්, op. 33. Carlo Gozzi පසු කතුවරයා විසින් Libretto. 1919 "ගිනි දූතයා", ඔපෙරා ක්‍රියා 5 කින්, දර්ශන 7 කින්, op. 37. V. Bryusov ගේ කුමන්ත්රණය. S. Prokofiev විසින් Libretto. 1919-27 "සෙමියොන් කොට්කෝ", ඔපෙරා 5 ක් තුළ, V. Kataev ගේ කතාව මත පදනම් වූ දර්ශන 7 ක් "මම වැඩ කරන ජනතාවගේ පුත්රයා", op. 81. V. Kataev සහ S. Prokofiev විසින් Libretto. 1939 "ආරාමයක විවාහ ගිවිස ගැනීම", ගීත-විකට ඔපෙරා 4 ක්, ෂෙරිඩන්ගේ "ඩුඑන්නා" නාට්‍යය මත පදනම් වූ දර්ශන 9 ක්, op. 86. S. Prokofiev විසින් Libretto, M. Mendelssohn විසින් කාව්යමය පාඨ. 1940 "යුද්ධය සහ සාමය ", ක්‍රියා 5 කින් ඔපෙරා, එල්. ටෝල්ස්ටෝයිගේ නවකතාව මත පදනම් වූ ගායන අභිලේඛන-පෙරවදනක් සහිත දර්ශන 13 ක්, op. 91. S. Prokofiev සහ M. Mendelssohn විසින් Libretto. 1941-52 "සැබෑ මිනිසෙකුගේ කතාව", ඔපෙරා ක්‍රියා 4 කින්, B. Polevoy විසින් එකම නමේ කතාව මත පදනම් වූ දර්ශන 10 ක්, op. 117. Libretto විසින් S. Prokofiev සහ M. Mendelssohn-Prokofieva විසිනි. 1947-48 "දුර මුහුද", V. Dykhovichny "හනිමූන් ට්‍රිප්" විසින් රචිත නාට්‍යය මත පදනම් වූ ගීත-විකට ඔපෙරා. S. Prokofiev සහ M. Mendelssohn-Prokofieva විසින් Libretto. අවසන් නොමැති. 1948

2. බැලට්

"ද ටේල් ඔෆ් ද ජෙස්ටර් (විහිළු කළ විහිළුකාරයන් හත්)", දර්ශන 6 ක මුද්‍රා නාට්‍යය, op. 21. A. Afanasyev ගේ කුමන්ත්රණය. S. Prokofiev විසින් Libretto. 1920 (1915) "වානේ ස්කොක්", දර්ශන 2ක මුද්‍රා නාට්‍යය, op. 41. G. Yakulov සහ S. Prokofiev විසින් Libretto. 1924 "නාස්තිකාර පුතා", ක්‍රියා 3 කින් මුද්‍රා නාට්‍යය, op. 46. ​​B. Kohno විසින් Libretto. 1928 "ඩිනිපර් මත", දර්ශන 2ක මුද්‍රා නාට්‍යය, op. 50. Libretto විසින් S. Lifar සහ S. Prokofiev. 1930 "රෝමියෝ සහ ජුලියට් ", මුද්‍රා නාට්‍ය 4 ක්, දර්ශන 10 ක්, op. 64. ඩබ්ලිව්. ෂේක්ස්පියර්ගේ කුමන්ත්රණය. Libretto විසින් S. Radlov, A. Piotrovsky, L. Lavrovsky සහ S. Prokofiev විසිනි. 1935-36 "සින්ඩරෙල්ලා", ක්‍රියා 3 කින් මුද්‍රා නාට්‍යය, op. 87. එන් වොල්කොව් විසින් ලිබ්රෙටෝ. 1940-44 "ගල් මල් කතාව", P. Bazhov ගේ කථා මත පදනම් වූ ක්රියා 4 ක මුද්රා නාට්යය, op. 118. L. Lavrovsky සහ M. Mendelssohn-Prokofieva විසින් Libretto. 1948-50

3. නාට්‍ය සංදර්ශන සඳහා සංගීතය

"ඊජිප්තු රාත්රී", කුඩා සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක් සඳහා ඩබ්ලිව්. ෂේක්ස්පියර්, බී. ෂෝ සහ ඒ. පුෂ්කින්ට පසුව මොස්කව්හි චේම්බර් රඟහලේ කාර්ය සාධනය සඳහා සංගීතය. 1933 "බොරිස් ගොඩුනොව්", රංග ශාලාවේ යථාර්ථවාදී නොවන ප්‍රසංගයක් සඳහා සංගීතය. විශාල සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක් සඳහා මොස්කව්හි V.E. Meyerhold, op. බිස් 70 ක්. 1936 "ඉයුජින් වන්ජින්", S. D. Krzhizhanovsky විසින් වේදිකාගත කරන ලද A. Pushkin විසින් රචිත නවකතාව පාදක කරගනිමින් මොස්කව්හි Chamber Theatre හි යථාර්ථවාදී නොවූ ප්‍රසංගයක් සඳහා සංගීතය. 71.1936 "හැම්ලට්", ලෙනින්ග්‍රෑඩ් නාට්‍ය රඟහලේ S. Radlov විසින් වේදිකාගත කරන ලද නාට්‍ය සඳහා සංගීතය, කුඩා සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක් සඳහා, op. 77.1937-38

4. සිනමා සංගීතය

"ලුතිනන් කිෂේ", කුඩා සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා චිත්‍රපට ලකුණු. 1933 ස්පේඩ්ස් රැජින, විශාල සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා යථාර්ථවාදී නොවන චිත්‍රපටයකට සංගීතය, op. 70.1938 "ඇලෙක්සැන්ඩර් නෙව්ස්කි", mezzo-soprano, මිශ්‍ර ගායන කණ්ඩායම සහ විශාල සංධ්වනි වාදක කණ්ඩායම සඳහා චිත්‍රපට ලකුණු. අධ්‍යක්ෂණය S. M. Eisenstein විසින්. 1938 "ලර්මොන්ටොව්", විශාල සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා චිත්‍රපට ලකුණු. A. Gendelstein විසින් අධ්‍යක්ෂණය කරන ලදී. 1941 "ටෝනියා", විශාල සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක් සඳහා කෙටි චිත්‍රපටයක් සඳහා සංගීතය (තිරය මත දිස් නොවීය). A. Room විසින් අධ්‍යක්ෂණය කරන ලදී. 1942 "කොටොව්ස්කි", විශාල සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා චිත්‍රපට ලකුණු. A. Fayntsimmer විසින් අධ්‍යක්ෂණය කරන ලදී. 1942 "යුක්රේනයේ පඩිපෙළේ පාර්ශවකරුවන්", විශාල සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා චිත්‍රපට ලකුණු. I. Savchenko විසින් අධ්‍යක්ෂණය කරන ලදී. 1942 "අයිවන් ග්රෝස්නිජ්", mezzo-soprano සහ විශාල සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා චිත්‍රපට ලකුණු, op. 116. අධ්‍යක්ෂණය කළේ එස්.එම්. අයිසන්ස්ටයින් විසිනි. 1942-45

II. වාචික සහ වාචික-සංධ්වනි සංගීතය

1. Oratorios සහ cantatas, choirs, suites

කාන්තා ගායනා කණ්ඩායම සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා කවි දෙකක් K. Balmont ගේ වචන වලට, op. 7.1909 "ඔවුන්ගෙන් හතක්" K. Balmont ගේ පෙළට "Calls of Antiquity", cantata for dramatic tenor, mixed chorus and large symphony orchestra, op. 30.1917-18 ඔක්තෝබර් 20 වැනි සංවත්සරය සඳහා කැන්ටාටාසංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය, හමුදා වාද්‍ය වෘන්දය, එකෝඩියන් වාද්‍ය වෘන්දය, බෙර වාද්‍ය වෘන්දය සහ මාක්ස්, ලෙනින් සහ ස්ටාලින් විසින් රචනා කරන ලද ගීතිකා කණ්ඩායම් දෙකක් සඳහා, op. 74.1936-37 "අපේ දවස්වල ගීත", ඒකල වාදකයින් සඳහා කට්ටලය, මිශ්‍ර ගායනා කණ්ඩායම සහ සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය, op. 76.1937 "ඇලෙක්සැන්ඩර් නෙව්ස්කි", mezzo-soprano සඳහා cantata (ඒකල), මිශ්‍ර ගායනා කණ්ඩායම සහ වාද්‍ය වෘන්දය, op. 78. V. Lugovsky සහ S. Prokofiev විසින් වචන. 1938-39 "Zdravitsa", සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක් සමඟ මිශ්‍ර ගායන කණ්ඩායම සඳහා කැන්ටාටා, op. 85. ජන පාඨය: රුසියානු, යුක්රේනියානු, බෙලරුසියානු, මොර්ඩෝවියන්, කුමික්, කුර්දි, මාරි. 1939 "නාඳුනන පිරිමි ළමයෙකුගේ බැලඩ්", soprano, tenor, chorus සහ orchestra සඳහා cantata, op. 93. P. Antokolsky විසින් වචන. 1942-43 සෝවියට් සංගමයේ ගීය සහ ආර්එස්එෆ්එස්ආර් ගීය සඳහා රූප සටහන්, op. 98.1943 "මල්, බලවත් දේශය", මිශ්‍ර ගායන හා වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා මහා ඔක්තෝබර් සමාජවාදී විප්ලවයේ 30 වැනි සංවත්සරය සඳහා කැන්ටාටා. 114. E. Dolmatovsky විසින් පෙළ. 1947 "ශීත ගිනි මැලය", S. Ya. Marshak, op විසින් වචන වලට පාඨකයන් සඳහා කට්ටලය, පිරිමි ළමයින්ගේ ගායන සහ සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය. 122.1949 "ලෝකය ආරක්ෂා කිරීම", mezzo-soprano සඳහා oratorio, reciters, mixed choir, boys' chorus and symphony orchestra to words by S. Ya. Marshak, op. 124.1950

2. කටහඬ සහ පියානෝව සඳහා

A. Apukhtin සහ K. Balmont ගේ කවි දෙකක්පියානෝව සමඟ හඬ සඳහා, op. 9.1910-11 "කැත තාරා"(ඇන්ඩර්සන්ගේ කතාව) පියානෝව සමඟ හඬ සඳහා, op. 18.1914 පියානෝව සමඟ හඬ සඳහා කවි පහක්., op. 23. V. Goryansky, 3. Gippius, B. Verin, K. Balmont සහ N. Agnivtsev විසින් වචන. 1915 පියානෝව සමඟ හඬ සඳහා A. Akhmatova විසින් කවි පහක්., op. 27.1916 පියානෝව සමඟ හඬ සඳහා ගීත පහක් (වචන නොමැතිව)., op. 35.1920 පියානෝව සමඟ හඬ සඳහා K. Balmont විසින් කවි පහක්., op. 36.1921 පියානෝව සමඟ හඬ සඳහා "Leutenant Kizhe" චිත්‍රපටයේ ගීත දෙකක්., op. බිස් 60 ක්. 1934 පියානෝව සමඟ හඬ සඳහා ගීත හයක්., op. 66. M. Golodny, A. Afinogenov, T. Sikorskaya සහ ජනක විසින් වචන. 1935 පියානෝව සමඟ හඬ සඳහා ළමා ගීත තුනක්., op. 68. A. Barto, N. Sakonskaya සහ L. Kvitko විසින් වචන (S. Mikhalkov විසින් පරිවර්තනය කරන ලදී). 1936-39 පියානෝව සමඟ හඬ සඳහා A. Pushkin විසින් වචනවලට ආදර කතා තුනක්., op. 73.1936 "ඇලෙක්සැන්ඩර් නෙව්ස්කි", චිත්රපටයේ ගීත තුනක්(B. Lugovsky විසින් වචන), op 78.1939 පියානෝ සමඟ හඬ සඳහා ගීත හතක්, op. 79. A. Prokofiev, A. Blagov, M. Svetlov, M. Mendelssohn, P. Panchenko විසින් කර්තෘගේ ඇඟවීම් සහ ජනකතාව නොමැතිව පද. 1939 පියානෝ සමඟ හඬ සඳහා මාස් ගීත හතක්, op. 89. V. Mayakovsky, A. Surkov සහ M. Mendelssohn විසින් වචන. 1941-42 පියානෝව සමඟ හඬ සඳහා රුසියානු ජන ගී විධිවිධාන., op. 104. මිනිසුන්ගේ වචන. සටහන් පොත් දෙකක්, ගීත 12 ක්. 1944 යුගල දෙකක්, ටෙනෝර් සඳහා රුසියානු ජන ගීත සහ පියානෝව සමඟ බාස්., op. 106. E. V. Gippius විසින් ලියන ලද ජන පාඨය. 1945 සොල්දාදුවාගේ පාගමන ගීතය, op. 121. V. Lugovsky විසින් පද. 1950

III. සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා

1. සංධ්වනි සහ symphonietas

Symphonietta A-dur, op. 5, කොටස් 5 කින්. 1914 (1909) සම්භාව්‍ය (පළමු) සංධ්වනියඩී මේජර්, ඔප්. 25, කොටස් 4 කින්. 1916-17 දෙවන සංධ්වනිය d-moll, op. 40, කොටස් 2 කින්. 1924 තුන්වන සංධ්වනිය c-moll, op. 44, කොටස් 4 කින්. 1928 Symphonietta A-dur, op. 48, කොටස් 5කින් (තෙවන සංස්කරණය). 1929 හතරවන සංධ්වනියසී මේජර්, ඔප් 47, චලනයන් 4 කින්. 1930 පස්වන සංධ්වනියබී මේජර්, ඔප්. 100. කොටස් 4 කින්. 1944 හයවන සංධ්වනිය es-moll, op. 111. කොටස් 3 කින්. 1945-47 හතරවන සංධ්වනියසී මේජර්, ඔප්. 112, කොටස් 4 කින්. දෙවන සංස්කරණය. 1947 හත්වන සංධ්වනියසිස්-මෝල්, ඔප්. 131, කොටස් 4 කින්. 1951-52

2. symphony orchestra සඳහා වෙනත් කෘති

"සිහින", විශාල වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා සංධ්වනි පින්තූරය, op. 6.1910 "සරත්", කුඩා symphony වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා symphonic sketch, op. 8.1934 (1915-1910) "ඇලා සහ ලොලී", විශාල සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා ස්කිතියන් කට්ටලය, op. 20, කොටස් 4 කින්. 1914-15 "ජෙස්ටර්", විශාල සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා මුද්‍රා නාට්‍යයෙන් කට්ටලය, op. බිස් 21, කොටස් 12 කින්. 1922 පියානෝව සඳහා සිව්වන Sonata වෙතින් Andante., සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා කතුවරයා විසින් පිටපත් කිරීම, op. බිස් 29 1934 "තැඹිලි තුනක් සඳහා ආදරය", ඔපෙරාවේ සංධ්වනි කට්ටලය, op. බිස් 33, කොටස් 6 කින්. 1934

යුදෙව් තේමාවන් පිළිබඳ ප්‍රකාශය, සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා කතුවරයා විසින් පිටපත් කිරීම, op. 34.1934

"වානේ ස්කොක්", මුද්‍රා නාට්‍යයෙන් symphonic කට්ටලය, op. බිස් 41. කොටස් 4 කින්. 1926 ඔවර්චර්නළාව, ඕබෝ, ක්ලැරිනට් 2ක්, බාසූන්, හොරණෑ 2ක්, ට්‍රොම්බෝන්, සෙලෙස්ටා, වීණා 2ක්, පියානෝ 2ක්, සෙලෝ, ද්විත්ව බාස් 2ක් සහ බෙර වාදන බී-දුර්, ඔප් සඳහා. 42. අනුවාද දෙකක්: පුද්ගලයන් 17 දෙනෙකුගෙන් යුත් කුටි වාද්‍ය වෘන්දයක් සහ විශාල වාදක කණ්ඩායමක් සඳහා (1928). 1926 වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා හැරවීම, op. 43, කොටස් 4 කින්. 1925-29 නාස්තිකාර පුත්‍රයා, මුද්‍රා නාට්‍යයේ සංධ්වනි කට්ටලය, op. බිස් 46, කොටස් 5 කින්. 1929 H-moll quartet වෙතින් Andante, සංගීත වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා කතුවරයා විසින් සකස් කරන ලදී, op. බිස් 50 ක්. 1930 ද ගැම්බ්ලර් ඔපෙරාවෙන් ආලේඛ්‍ය චිත්‍ර හතරක් සහ හෙලාදැකීමක්, විශාල වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා symphonic කට්ටලය, op. 49.1931 "Dnieper මත", විශාල වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා මුද්‍රා නාට්‍ය කට්ටලය, op. බිස් 51, කොටස් 6 කින්. 1933 විශාල වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා සංධ්වනි ගීතය, op. 57.1933 "ලුතිනන් කිෂේ", චිත්‍රපට ලකුණු වලින් සංධ්වනි කට්ටලය, op. 60, කොටස් 5 කින්. 1934 "ඊජිප්තු රාත්‍රී", නාට්‍යය සඳහා සංගීතයෙන් සංධ්වනි කට්ටලයමොස්කව් චේම්බර් රඟහලේදී, ඔප්. 61, කොටස් 7 කින්. 1934 රෝමියෝ සහ ජුලියට්, මුද්‍රා නාට්‍යයේ පළමු කට්ටලයවිශාල සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා, op. බිස් 64, කොටස් 7 කින්. 1936 රෝමියෝ සහ ජුලියට්, මුද්‍රා නාට්‍යයේ දෙවන කට්ටලයවිශාල සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා, op. 64 ter, කොටස් 7 කින්. 1936 "පීටර් සහ වුල්ෆ්", ළමුන් සඳහා සංධ්වනි කතාවකි, පාඨකයා සහ විශාල සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා, op. 67. S. Prokofiev විසින් වචන. 1936 සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා රුසියානු ප්‍රසංගය, op. 72. විකල්ප දෙකක්: චතුරස්රාකාර සංයුතිය සඳහා සහ ත්රිත්ව සංයුතිය සඳහා. 1936 "ගිම්හාන දිනය", කුඩා වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා ළමා කට්ටලය, op. බිස් 65, කොටස් 7 කින්. 1941 "Semyon Kotko", symphony වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා කට්ටලය, op. 81 bis, පරිච්ඡේද 8 කින්. 1941 සංධ්වනි මාර්තු B-durවිශාල වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා, op. 88.1941 "1941-වසර", විශාල වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා symphonic කට්ටලය, op. 90, කොටස් 3 කින්. 1941 "යුද්ධය අවසන් කිරීමට ඔඩ්"වීණා 8ක්, පියානෝ 4ක්, සුළං සහ බෙර වාදන වාද්‍ය වෘන්දය සහ ඩබල් බාස්, ඔප්. 105.1945 රෝමියෝ සහ ජුලියට්, මුද්‍රා නාට්‍යයේ තුන්වන කට්ටලයවිශාල සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා, op. 101, කොටස් 6 කින්. 1946 "සින්ඩරෙල්ලා", මුද්රා නාට්යයේ පළමු කට්ටලයවිශාල සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා, op. 107, කොටස් 8 කින්. 1946 "සින්ඩරෙල්ලා", බැලේ සිට දෙවන කට්ටලයවිශාල සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා, op. 108, කොටස් 7 කින්. 1946 සින්ඩරෙල්ලා, බැලට් එකෙන් තුන්වන කට්ටලයවිශාල සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා, op. 109, කොටස් 8 කින්. 1946 වෝල්ට්ස්, සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා කට්ටලය, op. 110.1946 නිවාඩු කවිය ("අවුරුදු තිහ") symphony orchestra සඳහා, op. 113.1947 සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා පුෂ්කින් වෝල්ට්ස්, op. 120.1949 "ගිම්හාන රාත්රිය", ආශ්‍රමයක බෙට්‍රොතාල් ඔපෙරා වෙතින් symphonic කට්ටලය, op. 123, කොටස් 5 කින්. 1950 "The Tale of the Stone Flower", බැලට් එකෙන් මංගල කට්ටලය symphony orchestra සඳහා, op. 126, කොටස් 5 කින්. 1951 "The Tale of the Stone Flower", මුද්‍රා නාට්‍යයේ ජිප්සී ෆැන්ටසියක් symphony orchestra සඳහා, op. 127.1951 "ගල් මලෙහි කතාව", මුද්රා නාට්යයෙන් Ural Rhapsody symphony orchestra සඳහා, op. 128.1951 උත්සව කවිය "ඩොන් සමඟ වොල්ගා හමුවීම" symphony orchestra සඳහා, op. 130.1951

IV. වාද්‍ය වෘන්දයක් සමඟ ප්‍රසංග

පියානෝව සඳහා පළමු ප්‍රසංගය. වාදක කණ්ඩායම සමඟඩෙස් මේජර්, ඔප්. 10, එක්-කොටසක්. 1911-12 පියානෝව සඳහා දෙවන ප්‍රසංගය. වාදක කණ්ඩායම සමඟ g-moll, op. 16, කොටස් 4 කින්. 1923 (1913) වයලීනය සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා වූ පළමු ප්‍රසංගයඩී මේජර්, ඔප්. 19, කොටස් 3 කින්. 1916-17 පියානෝව සඳහා තුන්වන ප්‍රසංගය වාදක කණ්ඩායම සමඟසී මේජර්, ඔප්. 26, කොටස් 3කින්. 1917-21 පියානෝව සඳහා සිව්වන ප්‍රසංගය වාදක කණ්ඩායම සමඟවම් අත සඳහා B මේජර්, op. 53, කොටස් 4 කින්. 1931 පියානෝව සඳහා පස්වන ප්‍රසංගය වාදක කණ්ඩායම සමඟජී මේජර්, ඔප්. 55, කොටස් 5 කින්. 1932 සෙලෝ සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා ප්‍රසංගය e-moll, op. 58, කොටස් 3 කින්. 1933-38 වයලීනය සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා ප්‍රසංග අංක 2 g-moll. op. 63, කොටස් 3 කින්. 1935 සෙලෝ සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා සංධ්වනි-ප්‍රසංගයඊ-මෝල්. op. 125, කොටස් 3 කින්. 1950-52 Cello සහ orchestra සඳහා Concertino g-moll, op. 132. කොටස් 3 කින්. M. Rostropovich විසින් S. Prokofiev ගේ මරණයෙන් පසුව සම්පූර්ණ කරන ලදී. 1952 පියානෝ 2 සඳහා ප්‍රසංගය සහ තන්තු වාද්‍ය වෘන්දය, op. 133, කොටස් 3 කින්. අවසන් නොමැති. 1952

V. පිත්තල සංගීත කණ්ඩායම සඳහා

පාගමන් හතරක්, op. 69.1935-37 මාර්තු B-dur, op. 99.1943-44

Vi. උපකරණ කණ්ඩායම් සඳහා

බාසූන් 4ක් සඳහා හාස්‍යජනක ෂර්සෝ, op. බිස් 12 1912 යුදෙව් තේමාවන් පිළිබඳ ප්‍රකාශයක්ලැරිනට් සඳහා, වයලීන 2 ක්, වියෝලා, සෙලෝ සහ පියානෝ c-moll, op. 34.1919 ක්වින්ටෙට්ඕබෝ, ක්ලැරිනට්, වයලීනය, වයලා සහ g-moll, op හි ඩබල් බාස් සඳහා. 39, කොටස් 6 කින්. 1924 Quartetවයලීන 2ක් සඳහා, viola සහ cello h-moll, op. 50, කොටස් 3 කින්. 1930 වයලීන 2ක් සඳහා Sonataසී මේජර්, ඔප්. 56, කොටස් 4 කින්. 1932 Violin සහ Piano සඳහා පළමු Sonata f-moll, op. 80, කොටස් 4 කින්. 1938-46 දෙවන ක්වාටෙට් (කබාර්ඩියන් තේමා මත) 2 වයලීන සඳහා, Viola සහ Cello F major, op. 92, කොටස් 3කින්. 1941 නළාව සහ පියානෝව සඳහා Sonataඩී මේජර්, ඔප්. 94, කොටස් 4 කින්. 1943 Violin සහ Piano සඳහා දෙවන Sonata(නලාව සහ පියානෝව සඳහා Sonata පිටපත් කිරීම) D මේජර්, op. බිස් 94. 1943-44 සෙලෝ සහ පියානෝ සඳහා Sonataසී මේජර්, ඔප්. 119, කොටස් 3 කින්. 1949

Vii. පියානෝව සඳහා

1. Sonatas, sonatinas

පියානෝව සඳහා පළමු Sonata. f-moll, op. 1, එක කෑල්ලක්. 1909 (1907) පියානෝව සඳහා දෙවන Sonata. d-moll, op. 14, කොටස් 4 කින්. 1912 පියානෝව සඳහා තුන්වන Sonataබාලවයස්කාර, op. 28, එක් කොටසක (පැරණි සටහන් පොත් වලින්). 1917 (1907) පියානෝව සඳහා Sonata අංක 4 c-moll, op. 29, කොටස් 3කින් (පැරණි සටහන් පොත් වලින්). 1917 (1908) පියානෝව සඳහා පස්වන Sonataසී මේජර්, ඔප්. 38, කොටස් 3 කින්. 1923 සොනාටිනා දෙකක් p-p සඳහා. e-moll, op. 54, චලනයන් 3 කින් සහ G ප්රධාන චලනයන් 3 කින්. 1931-32 පියානෝව සඳහා හයවන සොනාටාමේජර්, ඔප්. 82, කොටස් 4 කින්. 1939-40 පියානෝව සඳහා හත්වන සොනාටාබී මේජර්, ඔප්. 83, කොටස් 3කින්. 1939-42 පියානෝව සඳහා අටවන සොනාටාබී මේජර්, ඔප්. 84, කොටස් 3 කින්. 1939-44 පියානෝව සඳහා Sonata අංක 9සී මේජර්, ඔප්. 103, කොටස් 4 කින්. 1947 පියානෝව සඳහා පස්වන Sonataසී මේජර්, ඔප්. 135, කොටස් 3කින්: (නව සංස්කරණය). 1952-53 පියානෝව සඳහා දහවන සොනාටා e-moll, op. 137. ප්‍රදර්ශනයේ සටහන (මිනුම් 44). 1953

2. පියානෝව සඳහා වෙනත් වැඩ

පියානෝව සඳහා etudes හතරක්., op. 2.1909 පියානෝව සඳහා කෑලි හතරක්., op. 3.1911 (1907-08) පියානෝව සඳහා කෑලි හතරක්., op. 4.1910-12 (1908) පියානෝව සඳහා ටොකාටා d-moll, op. 11.1912 පියානෝව සඳහා කෑලි දහයක්., op. 12.1913 සරම, පියානෝව සඳහා කෑලි පහක්, op. 17.1912-14 ක්ෂණික බව, පියානෝව සඳහා කෑලි විස්සක්, op. 22.1915-17 පැරණි ආච්චිගේ කතා, පියානෝව සඳහා කෑලි හතරක්, op. 31.1918 පියානෝව සඳහා කෑලි හතරක්., op. 32.1918 Schubert's waltzes, තෝරාගත් සහ කට්ටලයක් බවට ඒකාබද්ධ, පියානෝ 2 ක් සඳහා සකස් කර ඇත. අත් 4 කින්. 1918 ඉන්ද්‍රිය පෙරවදන සහ ෆියුග් ඉන් ඩී මයිනර් ඩී. බක්ස්ටෙහුඩ් විසිනි, පියානෝව සඳහා සකස් කර ඇත. 1918 "තැඹිලි තුනක් සඳහා ආදරය", ඔපෙරාවේ කොටස් 2 ක්, පියානෝව සඳහා ප්‍රසංග පිටපත් කිරීම. කර්තෘ, op. ටර් 33 නිර්මාණය කළ වර්ෂය නොදනී "තමන් තුළ ඇති දේවල්", පියානෝව සඳහා කෑලි දෙකක්, op. 45.1928 පියානෝව සඳහා කෑලි හයක්, op. 52.1930-31 පියානෝව සඳහා කෑලි තුනක්., op. 59.1934 සිතුවිලි, පියානෝව සඳහා කෑලි තුනක්, op. 62.1933-34 ළමා සංගීතය, පියානෝව සඳහා පහසු කෑලි දොළහක්, op. 65.1935 රෝමියෝ සහ ජුලියට්, පියානෝව සඳහා කෑලි දහයක්., op. 75.1937 පියානෝව සඳහා කතුවරයා විසින් සකස් කරන ලද අපසරනය, op. බිස් 43 1938 පියානෝව සඳහා "හැම්ලට්" නාට්යය සඳහා සංගීතයෙන් Gavotte අංක 4., op. බිස් 77. 1938 පියානෝව සඳහා "සින්ඩරෙල්ලා" බැලට් එකෙන් කෑලි තුනක්., op. 95.1942 පියානෝව සඳහා කෑලි තුනක්., op. 96. 1941-42 පියානෝව සඳහා "සින්ඩරෙල්ලා" බැලට් එකෙන් කෑලි දහයක්., op. 97.1943 පියානෝව සඳහා "සින්ඩරෙල්ලා" බැලට් එකෙන් කෑලි හයක්., op. 102.1944

VIII. වයලීනය සඳහා

වයලීනය සහ පියානෝව සඳහා නාද පහක්., op. බිස් 35 ක්. 1925 වයලින් සොනාටා ඒකලඩී මේජර්, ඔප්. 115, කොටස් 3 කින්. 1947

IX. Cello සඳහා

සෙලෝ සහ පියානෝ සඳහා බැලඩ් c-moll, op. 15.1912 පියානෝව සමඟ සෙලෝ සඳහා "සින්ඩරෙල්ලා" බැලට් එකෙන් ඇඩජියෝ., op. බිස් 97. 1944

සටහන් (සංස්කරණය)

ප්රවර්ග:

  • සංගීත ලැයිස්තු
  • -, සෝවියට් නිර්මාපකයෙකු, පියානෝ වාදකයෙකු සහ කොන්දොස්තර, ආර්එස්එෆ්එස්ආර් හි මහජන කලාකරුවා (1947). කෘෂි විද්යාඥයෙකුගේ පවුලක උපත. ඔහු වයස අවුරුදු 5 ට අඩු වයසේදී සංගීතය හැදෑරීමට පටන් ගත්තේය ...

    I Prokofiev Alexander Andreevich, රුසියානු සෝවියට් කවියා, සමාජවාදී කම්කරු වීරයා (1970). 1919 සිට CPSU හි සාමාජික. පළමු එකතු කිරීම් ... ... මහා සෝවියට් විශ්වකෝෂය

ආරක(fr. ආරක) යනු කලා ලෝකයේ සංසිද්ධිවල වඩාත්ම අත්‍යවශ්‍ය ගුණාංග සහ සම්බන්ධතා වටා ඇති සාමාන්‍ය සංකල්පයකි, කාර්යයේ විධිමත් හා සැලකිය යුතු ලක්ෂණ සමූහයකි. පවතින සියලුම කෘති යම් යම් කොන්දේසි පිළිබිඹු කරන අතරම ප්‍රභේදයක සංකල්පය පිළිබඳ අර්ථ දැක්වීමක් නිර්මාණය කිරීමට සහභාගී වේ.

ඇරියෝසෝ- තනු-ප්‍රකාශන හෝ ගීත චරිතයක තනු සහිත කුඩා ඇරියා.

ඇරියා- ඔපෙරා, ඔපෙරා, ඔරටෝරියෝ හෝ කැන්ටාටා හි සම්පූර්ණ කරන ලද කථාංගයක්, වාද්‍ය වෘන්දයක් සමඟ ඒකල ගායකයෙකු විසින් සිදු කරන ලදී.

බැලඩ්- කාව්‍ය කෘතිවල පෙළ භාවිතා කරමින් සහ ඒවායේ ප්‍රධාන ලක්ෂණ ආරක්ෂා කර ගනිමින් ඒකල වාචික සංයුති; උපකරණ සංයුති.

බැලේ- එක්තරා ආකාරයක රංග කලාවක්, එහි අන්තර්ගතය නර්තන හා සංගීත රූපවලින් හෙළි වේ.

බ්ලූස්- දුක්බර, ගීතමය අන්තර්ගතයේ ජෑස් ගීතයක්.

එපික්- රුසියානු ජන වීර කාව්‍ය ගීත-පුරාවෘත්තය.

වෝඩ්විල්- සංගීත අංක සහිත හාස්‍යජනක නාට්‍ය කෑල්ලක්. 1) පද, ආදර කතා, නැටුම් සහිත සයිට්කොම් වර්ගයක්; 2) Vaudeville නාට්‍යයේ අවසාන යුගල ගීතය.

ගීතිකාව- ගාම්භීර ගීතයක්.

ජෑස්- යම් ආකාරයක improvisational, නර්තන සංගීතය.

ඩිස්කෝ- සරල කළ තනුවක් සහ තද රිද්මයක් සහිත සංගීත ශෛලියක්.

නව නිපැයුම්- තනු නිර්මාණය සහ හැඩගැස්වීමේ ක්ෂේත්‍රයේ මුල් සොයාගැනීම් අත්‍යවශ්‍ය වන කුඩා සංගීත කොටසකි.

අතුරුමුහුණත- කෑල්ලක් කොටස් අතර සිදු කරන ලද කෙටි සංගීත කෑල්ලක්.

Intermezzo- නිදහස් ආකෘතියේ කුඩා කැබැල්ලක් මෙන්ම ඔපෙරා හෝ වෙනත් සංගීත කොටසක ස්වාධීන කථාංගයක්.

කැන්ටාටා- සාමාන්‍යයෙන් ඒකල වාදකයින්, ගායන සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා ගාම්භීර චරිතයක ප්‍රධාන වාචික සහ උපකරණ කාර්යයක්.

කැන්ටිලේනා- මියුරු, ගලා යන තනුවක්.

කුටීර සංගීතය - (වචනාර්ථයෙන් "කාමරය"). කුටීර කෘතීන් තනි සංගීත භාණ්ඩ සඳහා කොටස් වේ: වචන නොමැති ගීත, වෙනස්කම්, Sonatas, කට්ටල, පෙරවදන, ඉක්මන් ප්‍රසංග, සංගීත අවස්ථා, නිශාචර හෝ විවිධ සංගීත කණ්ඩායම්: trio, quartet, quintet, ආදිය, පිළිවෙලින් තුනක්, හතරක්, සහභාගී වන්න, උපකරණ පහක් සහ සියලුම කොටස් එක හා සමානව වැදගත් වන අතර, වාදකයින් සහ රචනා කරන්නාගෙන් ප්‍රවේශමෙන් නිම කිරීම අවශ්‍ය වේ.

Capriccio- රූප සහ මනෝභාවයන්හි අනපේක්ෂිත වෙනසක් සහිත වැඩිදියුණු කිරීමේ ගබඩාවක virtuoso උපකරණ කෑල්ලක්.

ප්‍රසංගය- එක් හෝ (අඩු වාර ගණනක්) ඒකල සංගීත භාණ්ඩ කිහිපයක් සහ වාද්‍ය වෘන්දයක් මෙන්ම සංගීත කෘතිවල පොදු කාර්ය සාධනයක් සඳහා කෑල්ලක්.

මැඩ්රිගල්- 14-16 සියවස්වල ආදරය සහ ගීත අන්තර්ගතයේ කුඩා සංගීත හා කාව්‍යමය කෘතියක්.

මාර්තු- සාමාන්‍යයෙන් සාමූහික පෙරහැරක් සමඟ මනින ලද වේගයක්, පැහැදිලි රිද්මයක් සහිත සංගීත ඛණ්ඩයක්.

සංගීත- ඔපෙරා, ඔපෙරෙටා යන අංගයන් ඒකාබද්ධ කරන සංගීත කෑල්ලක්; බැලේ, පොප් සංගීතය.

නිශාචරය- Xviii - XX සියවසේ මුල් භාගයේදී. 19 වන සියවසේ සිට බොහෝ විට සුළං උපකරණ සඳහා බහු-කොටස් උපකරණ කාර්යයක්, සාමාන්‍යයෙන් සවස් වරුවේ හෝ රාත්‍රියේ එළිමහනේ සිදු කෙරේ. කුඩා ගීතමය සංගීත භාණ්ඩයක්.

ඕ ඇත්ත- ඕනෑම වැදගත් සිදුවීමක් හෝ පුද්ගලයෙකු වෙනුවෙන් කැප වූ ගාම්භීර සංගීත ඛණ්ඩයක්.

ඔපෙරා- වචන, වේදිකා ක්‍රියාව සහ සංගීතය සංශ්ලේෂණය මත පදනම් වූ සංගීත හා නාට්‍යමය කෘතියකි.

ඔපෙරෙටා- ගායන සහ නර්තන දර්ශන, වාද්‍ය වෘන්දය සහ සංවාද කථාංග ඇතුළුව සංගීතමය සහ වේදිකා ප්‍රහසන කෘතියක්.

ඔරටෝරියෝ- ප්‍රසංග කාර්ය සාධනය සඳහා අදහස් කරන ඒකල වාදකයින්, ගායන සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා කෑල්ලක්.

නිවසඉලෙක්ට්‍රොනික සංගීතයේ ශෛලියක් සහ චලනයකි. නිවස යනු මුල් පශ්චාත් ඩිස්කෝ යුගයේ (විද්‍යුත්, අධි ශක්තිය, ආත්මය, ෆන්ක්, ආදිය) නැටුම් ශෛලීන්ගෙන් පැවත එන්නකි. වරින් වර සංගීතයේ පුනරාවර්තනය වන ශබ්ද ඇතුළු කිරීම් සමඟ වැඩ කරන්න, එහි රිද්මයට අර්ධ වශයෙන් සමපාත වේ. නිවසක වැදගත්ම සමකාලීන උප ශෛලීන්ගෙන් එකක් වන්නේ ප්‍රගතිශීලී නිවසයි.

ගායනය - විශාල ගායන කණ්ඩායමක් සඳහා කෑල්ලක්. ගායන කෘති විශාල කණ්ඩායම් දෙකකට බෙදා ඇත - වාද්‍ය (හෝ වාදක) සහය (කැප්පෙල්ලා) සමඟ හෝ රහිතව.

සිංදුව- ගායනය සඳහා අදහස් කරන ලද කවියක්. එහි සංගීත ස්වරූපය සාමාන්‍යයෙන් යුගල හෝ ගාථා වේ.

පොට්පෝරි- ජනප්‍රිය තනු කිහිපයකින් උපුටා ගත් කොටසකි.

සෙල්ලම් කරන්න- කුඩා ප්රමාණයේ සම්පූර්ණ කරන ලද සංගීත කෑල්ලක්.

රප්සෝඩි- ජන ගී සහ වීර කාව්‍ය පුරාවෘත්තවල තේමාවන් පිළිබඳ සංගීත (උපකරණ) කෘතියක්, rhapsodist ගේ කාර්ය සාධනය ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කරන්නාක් මෙන්.

රික්වියම්- අවමංගල්‍ය ගායනා වැඩ (අවමංගල්‍ය ස්කන්ධය).

ආදර කතා- සංගීතමය සහායක සමඟ හඬ සඳහා ගීත රචනා.

R&B (Rhythm-N-Blues, English Rhythm & Blues)යනු ගීත සහ නැටුම් ප්‍රභේදයක සංගීත ශෛලියකි. මුලින්, 1930-1940 ගණන්වල බ්ලූස් සහ ජෑස් ප්‍රවණතා මත පදනම් වූ ජන සංගීතය සඳහා සාමාන්‍යකරණය කළ නමකි. වර්තමානයේ R&B සඳහා සංක්ෂිප්ත කෙටි යෙදුම නවීන රිද්මය සහ බ්ලූස් වෙත යොමු කිරීමට භාවිතා කරයි.

රොන්ඩෝ- ප්‍රධාන කොටස කිහිප වතාවක් පුනරාවර්තනය වන සංගීත කොටසකි.

සෙරෙනේඩ්- ආදරණීයයාට ගෞරව කිරීම සඳහා සිදු කරන ලද ලූට්, මැන්ඩලින් හෝ ගිටාරය සමඟ ගීතමය ගීතයක්.

සංධ්වනිය- වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා සංගීත ඛණ්ඩයක්, Sonata චක්‍රීය ස්වරූපයෙන් ලියා ඇත, උපකරණ සංගීතයේ ඉහළම ආකාරය.

සංධ්වනි සංගීතය- කුටිය මෙන් නොව, එය විශාල කාමරවල සිදු කරනු ලබන අතර එය සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක් සඳහා අදහස් කෙරේ. සංධ්වනි කෘති අන්තර්ගතයේ ගැඹුර සහ බහුකාර්යතාව, බොහෝ විට පරිමාණයේ විශිෂ්ටත්වය සහ ඒ සමඟම සංගීත භාෂාවේ ප්‍රවේශ්‍යතාවය මගින් සංලක්ෂිත වේ.

ව්යාංජනාක්ෂරය- විවිධ උසකින් යුත් ශබ්ද කිහිපයක එකවර ශබ්දයේ සංයෝජනයක්.

Sonata- විවිධ tempo සහ චරිත කොටස් තුනකින් හෝ හතරකින් සංගීත කෑල්ලක්.

සොනාටිනා- ටිකක් Sonata.

කට්ටලය- පොදු සංකල්පයකින් සම්බන්ධ වූ අසමාන කොටස් කිහිපයකින් උපකරණ එකක් හෝ දෙකක් සඳහා කෑල්ලක්.

සංධ්වනි කවිය- සංධ්වනි සංගීතයේ ප්‍රභේදයක්, කලා සංශ්ලේෂණය පිළිබඳ ආදර අදහස ප්‍රකාශ කරයි. සංධ්වනි කාව්‍යයක් යනු වැඩසටහනේ විවිධ ප්‍රභවයන් සඳහා ඉඩ සලසන එක්-කොටස් වාද්‍ය වෘන්දයකි (සාහිත්‍යය සහ සිතුවම්, අඩු වාර ගණනක් දර්ශනය හෝ ඉතිහාසය; සොබාදහමේ පින්තූර).

ටොකාටා- වේගවත් චලනයකින් සහ පැහැදිලි වේගයකින් යතුරුපුවරු උපකරණයක් සඳහා virtuoso සංගීත කෑල්ලක්.

ස්වරය- නිශ්චිත තණතීරුවක ශබ්දය.

මළකුණ- කෙටි සංගීත සුබ පැතුම්.

ඔවර්චර්ඔපෙරා, මුද්‍රා නාට්‍ය, නාට්‍ය සඳහා හැඳින්වීමක් ලෙස නිර්මාණය කර ඇති වාද්‍ය වෘන්දයකි. ඔවුන්ගේ රූප සහ ස්වරූපයෙන්, බොහෝ සම්භාව්‍ය ප්‍රකාශයන් සංධ්වනිවල පළමු චලනයන්ට සමීප වේ.

ෆැන්ටසි- නිදහස් ආකාරයේ සංගීත කෑල්ලක්.

Elegy- දුක්බර ස්වභාවයේ සංගීත කෑල්ලක්.

Etude- virtuoso ඡේද මත පදනම් වූ සංගීත කෑල්ලක්.

© 2022 skudelnica.ru - ආදරය, පාවාදීම, මනෝවිද්යාව, දික්කසාදය, හැඟීම්, ආරවුල්