Uchambuzi wa kazi ya sanaa na mfano wa uchoraji wa Michelangelo Buonarroti "hukumu ya mwisho". Muhtasari wa uchambuzi ulioandikwa wa mchoro Maswali kuhusu uchoraji

nyumbani / Hisia

Tunaangalia ulimwengu kwa macho yetu, lakini wasanii walitufundisha kuiona. S. Maugham.

Ishara na usasa katika sanaa ya Urusi ya mapema karne ya XX. PETROV-VODKIN Kuzma Sergeevich (1878-1939) "Kuoga Farasi Mwekundu"

Matukio ya Oktoba 1917, miaka ya kwanza ya baada ya mapinduzi - wakati huu imekuwa historia na hata hadithi kwetu. Kuiona tofauti na baba zetu na babu zetu, tunajitahidi kuhisi na kuelewa enzi, njia zake na mchezo wa kuigiza, tukiingia kwenye sanaa yake, tukipitisha taarifa za wanasiasa.

Katika moja ya vitabu vilivyochapishwa mnamo 1926 (Shcherbakov N.M. Sanaa ya USSR. - Urusi mpya katika sanaa. M., Nyumba ya uchapishaji "AHRR", 1926), wazo hilo lilitolewa: "... katika fuwele kama hizo - picha, wimbo , riwaya, sanamu - jiwe la kumbukumbu - sio tu kivuli cha uhai, kama kioo cha uhai huhifadhiwa kwa muda mrefu, lakini pia ni sehemu ya nishati, ambayo kwa karne nyingi inahifadhi malipo yake kwa wale wanaokaribia ""

Kuzma Sergeevich Petrov - Vodkin (1878 - 1939), mwakilishi wa avant-garde wa Urusi, alizaliwa katika jiji la Khvalynsk, mkoa wa Saratov, katika familia ya mtengenezaji wa viatu. Alisoma kwa muda mfupi huko Samara, St Petersburg, tangu 1897 katika Shule ya Uchoraji ya Moscow, Sanamu na Usanifu chini ya AE Arkhipov na VA Serov. Safari ya kwenda Italia na Afrika Kaskazini, kusoma katika shule ya Ashbe huko studio za Munich na Paris, kufahamiana na sanaa ya Uropa ilipanua sana upeo wa kisanii wa Petrov - Vodkin. Kipindi cha mapema cha kazi ya msanii ni alama ya mwelekeo wa ishara ("Ndoto", 1910), ambayo ushawishi wa Vrubel na Borisov - Musatov umekadiriwa. Petrov - Vodkin alijulikana nchini Urusi mnamo 1912, wakati uchoraji wake wa Kuoga Farasi Nyekundu ulionyeshwa kwenye maonyesho ya Ulimwengu wa Sanaa, ambayo iliwavutia watazamaji na asili yake ya kuthubutu. Kazi hii ya msanii inaashiria hatua muhimu katika kazi yake: ishara ya lugha yake ya kisanii hupata usemi wa mfano wa plastiki katika mila ya uchoraji wa ikoni, rangi - katika mfumo wa tricolor: nyekundu, bluu, manjano. Msanii anatafuta kugundua ndani ya mtu udhihirisho wa sheria za milele za agizo la ulimwengu, kufanya picha maalum uwe mfano wa unganisho la vikosi vya ulimwengu. Kwa hivyo monumentality ya mtindo, na "mtazamo wa spherical", i.e. mtazamo wa kipande chochote kutoka kwa maoni ya ulimwengu, na uelewa wa nafasi kama "mmoja wa waandishi wa hadithi kuu wa picha hiyo."

Kuoga farasi mwekundu.

Kwenye turubai kubwa, farasi mwembamba karibu mwembamba, akikaa nusu nzuri ya uso wa turubai nzima (na ni kubwa: 160 x 180 cm), mvulana aliye uchi amechorwa rangi ya rangi ya machungwa na ya manjano. Kwa mkono mmoja ameshikilia hatamu, na ule mwingine huegemea farasi mkubwa mwekundu anayekimbilia mbele, akigeukia kwetu kwa makusudi, kana kwamba anauliza. Farasi haifai kwenye sura ya picha, lakini anakaa kando ya kingo zake. Jicho linaangaza kwa homa, puani hupepea, lakini mtu huishikilia. Sio mtu mkubwa, lakini kijana dhaifu, kijana hukaa kwa urahisi juu ya farasi, akiamini kuweka mkono wake juu ya croup ya elastic, kwa urahisi na kwa uhuru hudhibiti farasi, akisimama wazi dhidi ya asili ya kijani kibichi ya hifadhi ambayo wavulana wengine wawili wanahusika na farasi wao.

Nini maana ya picha kama hiyo ya kushangaza? Ukweli kwamba kiini haiko katika njama ya kila siku (sanaa haishughuliki na maisha ya kila siku) ya farasi wa kuoga (hii ni dhahiri kutoka kwa jina - hakuna farasi mwekundu) ni wazi: maana ya picha imefichwa, lazima uweze kuisoma. Kulingana na moja ya tafsiri za kisasa, zilizoenea sana, farasi huyo anaonekana kama ishara ya Urusi, ikionyesha uzuri na nguvu yake, inahusishwa na picha ya Blok ya mbio ya "nyika ya mama" katika siku za nyuma, ambazo zamani za Urusi, na ya kisasa, na ya milele itabaki milele. Tafsiri nyingine, iliyo jumla zaidi, iliyoonyeshwa na mkosoaji wa sanaa D. Sarabyanov: "Hii ni ndoto ya urembo, sio kila siku, lakini isiyotarajiwa, hisia ya kuamka, kukusanya nguvu kabla ya majaribio ya baadaye, hii ni utabiri wa hafla kubwa, mabadiliko."

Ubadilifu wa wazo la picha hiyo ulithibitishwa na Petrov-Vodkin mwenyewe, ambaye alisema miaka miwili baada ya kuumbwa kwake, wakati Vita vya Kidunia vilianza, kwamba "bila kutarajia kwake, wazo likaangaza pande zote - ndio sababu niliandika" Kuoga Farasi Mwekundu "(Rusakov Yu. Petrov - Vodkin. Sanaa., 1975.) Ingawa katika miaka ya hivi karibuni tayari amekuwa na kejeli juu ya hili, akikataa kile kilichosemwa, akisisitiza kutotaka kwake kuhusisha picha yake na hafla yoyote ya kihistoria: "Wakati vita vilipoanza, wakosoaji wetu wa sanaa wenye ujanja walisema:" Hapa ambayo ilimaanisha "Kuoga farasi mwekundu", na wakati mapinduzi yalipofanyika, washairi wetu waliandika: "Hii ndio maana ya farasi mwekundu" - hii ni likizo ya mapinduzi "(iliyonukuliwa kutoka: Mochalov L.V. Petrov - Vodkin - L.," Aurora., Ubadilishaji wa wazo la kazi, uchache wa matamshi yaliyomo ndani yake ni kielelezo cha kweli cha hali ya akili sio tu ya Petrov - Vodkin, lakini ya wasomi kwa jumla ya miongo miwili ya kwanza ya karne ya ishirini. Uzoefu, matarajio, ndoto za watu zilionekana kutekelezeka kwa mfano wa farasi mwekundu. Sio kila siku kando, lakini ni refu, kubwa, ya milele, kama ndoto ya milele ya siku zijazo nzuri. Ili kuelezea hali hii, lugha maalum ya kisanii ilihitajika.

Ubunifu wa Petrov-Vodkin unategemea uelewa wake wa sanaa ya enzi za kisasa na zilizopita, haswa kazi ya Impressionists na Matisse, na mila ya sanaa ya zamani ya Urusi (kumbuka angalau ikoni maarufu ya shule ya Novgorod ya karne ya 15. Muujiza wa George juu ya Joka), ambayo ilikuwa na njia tajiri za kuonyesha milele , kiroho, maadili safi. Mchoro uliofafanuliwa vizuri wa vitu, nyuso zilizochorwa ndani, kukataliwa kwa sheria za mtazamo na onyesho la ujazo, matumizi maalum ya rangi - "tricolor" maarufu ya Petrov-Vodkin iko kwenye turubai hii kwa msanii, ikifunua uhalisi wa lugha yake ya kisanii. Katika hadithi za watu, pia kuna picha ya mpanda farasi mwekundu. Neno "nyekundu" kwa Kirusi lina maana pana: nyekundu ni nzuri, ambayo inamaanisha sio nzuri tu, bali pia ni nzuri; nyekundu ni msichana.

Rufaa ya msanii kwa mila ya uchoraji ikoni sio bahati mbaya. Walimu wake wa kwanza walikuwa wachoraji wa picha wa Khvalynsk yake ya asili, iliyoko kwenye benki kuu ya Volga.

Kila kitu kwenye picha kimejengwa kwa tofauti. Sauti nyekundu zinatisha, zinaalika. Na kama ndoto, kama umbali wa msitu - bluu, na kama jua - njano. Rangi hazigongani, usipinge, lakini unganisha.

"Ishara kuu ya enzi mpya ni harakati, umiliki wa nafasi," msanii huyo alisema. Jinsi ya kufikisha hii? Jinsi ya kujua nafasi katika uchoraji? Petrov - Vodkin alijaribu kufikisha umati wa ulimwengu, akitumia kile kinachojulikana. "Mtazamo wa spherical". Kinyume na laini, iliyofunguliwa na wasanii wa Renaissance, ambapo maoni yamerekebishwa, mtazamo wa spherical unaonyesha uwingi, uhamaji wa maoni, uwezo wa kuzingatia kitu kilichoonyeshwa kutoka pande tofauti, ikiruhusu kufikisha mienendo ya hatua, anuwai ya pembe za maono. Mtazamo wa spherical uliamua asili ya muundo wa uchoraji na Petrov - Vodkin na kuamua densi ya picha. Ndege zenye usawa zilipokea pande zote, kama uso wa duara wa dunia, sayari.

Shoka wima hutenganisha umbo la shabiki, obliquely, na hii pia huileta karibu na hisia za anga za nje.

Rangi ya Petrov - Vodkin ni ya kawaida: ndege za rangi ni za kawaida, zimefungwa. Lakini, akiwa na hisia nyembamba ya rangi, asili, msanii, kwa msingi wa nadharia yake ya mtazamo wa rangi, aliunda kazi, mfumo wa kufikiria wa kihemko, ambao ulifunuliwa kwa usahihi na kikamilifu na dhana ya kiitikadi, njia za picha.

Petrov-Vodkin anapokea enzi ya mapinduzi nchini Urusi na hekima yake ya kifalsafa. Anaandika: "Katika machafuko ya ujenzi, kila mtu ambaye hajishughulishi na akaunti za kibinafsi ... anapiga kengele ya kengele: Maisha yatakuwa mazuri! Maisha mazuri yatakuwa! " (Imenukuliwa kutoka: Kamensky A. A. Montage ya kimapenzi. M., msanii wa Soviet. 1989)

Mada zinazopendwa za kazi ya Petrov-Vodkin ni, haswa katika miaka ya 20 ngumu, mandhari ya mama na utoto, nk.

"1918 huko Petrograd" - "Petrograd Madonna"

Picha ya Anna Akhmatova

Picha ya kibinafsi

Bado maisha na tray ya bluu

Bado maisha na kioo

Bado maisha na barua

Pink bado maisha. Tawi la mti wa Apple

Asubuhi bado maisha

na turubai kubwa kubwa, ambayo matokeo ya uelewa wake wa zamani na wa sasa

"Kifo cha Kamishna"

Baada ya kifo cha msanii huyo, kazi yake ilifutwa kutoka kwa sanaa ya Soviet, na mnamo miaka ya 1960 tu iligunduliwa na kugunduliwa.

Fasihi

1. Emohanova L.G. Sanaa ya Ulimwengu. Mafunzo. M., 1998.

2. Tunasoma na kuzungumza juu ya wasanii wa Urusi. Kitabu cha maandishi juu ya lugha ya Kirusi kwa wanafunzi wa kigeni. Mh. Na kadhalika. Chilikin. M., 1989.

3. Parkhomenko I.T. Historia ya utamaduni wa ulimwengu na wa nyumbani. M., 2002.

4. Sokolova M.V. Utamaduni na sanaa ya ulimwengu. M., 2004.

5. Ostrovsky G. Hadithi juu ya uchoraji wa Urusi. M., 1989.

6. Rapatskaya L.A. Utamaduni wa kisanii wa Urusi. M., 1998.

Uundaji wa ukweli katika muziki wa Urusi. MIKHAIL IVANOVICH GLINKA (1804 - 1857)

Opera "MAISHA KWA MFALME"

"Watu huunda muziki, na sisi, watunzi, tunaupanga tu." M.I. Glinka.

MI Glinka aliingia kwenye historia ya muziki kama mwanzilishi wa nyimbo za kitaifa za muziki za Urusi. Alifupisha kila bora ambayo ilifanikiwa na watunzi wa Urusi wa vipindi vya nyuma (Varlamov, Alyabyev, Verstovsky, Gurilev, Dubyansky, Kozlovsky, nk), aliinua muziki wa Urusi kwa kiwango kipya na akaupa umuhimu wa kuongoza katika utamaduni wa muziki wa ulimwengu.

Sanaa ya M.I. Glinka, kama kazi ya A.S.Pushkin na watu wengine wa enzi yake, alizaliwa na ghasia za kijamii huko Urusi, ambazo ziliibuka kuhusiana na Vita vya Uzalendo vya 1812 na harakati ya Wadhehebu mnamo 1825.

MI Glinka alikua wa kwanza wa muziki wa Kirusi kwa sababu aliweza kuelezea kwa undani na kwa kina katika kazi yake maoni ya maendeleo yaliyotolewa na kuongezeka kwa jamii. Hayo kuu ni maoni ya uzalendo na utaifa. Maudhui kuu ya kazi ya Glinka ni picha ya watu, mfano wa mawazo na hisia zao.

Kabla ya Glinka, katika muziki wa Urusi, watu walionyeshwa tu katika maisha yao ya kila siku: katika maisha ya kila siku - mapumziko yao, raha. Glinka kwa mara ya kwanza katika muziki wa Kirusi alionyesha watu kama nguvu ya kufanya kazi, ilijumuisha wazo kwamba ni watu ambao ndio wabebaji halisi wa uzalendo.

Glinka alikuwa wa kwanza kuunda picha kamili za kimuziki za mashujaa kutoka kwa watu ambao huenda kwa kazi hiyo kwa ajili ya nchi yao ya asili. Katika picha kama vile Ivan Susanin, Ruslan na wengine, Glinka anafupisha sifa bora za kiroho za watu wote: upendo kwa Mama, ushujaa, heshima ya kiroho, usafi na dhabihu.

Kwa kweli inajumuisha vitu muhimu zaidi, vya kawaida vya mashujaa na watu wote, Glinka anafikia kiwango kipya, cha juu kabisa cha UHALISIA.

Katika kazi yake, Glinka anategemea msingi wa wimbo wa watu: "Watu huunda muziki; na sisi, wasanii, tunaipanga tu. " Ukaribu, ujamaa wa ndani na sanaa ya watu huhisiwa kila mahali huko Glinka: katika vipindi vya kila siku (kama watunzi wengine kabla ya Glinka), na katika zile za kishujaa na za sauti.

Glinka ni Pushkin katika muziki. Pushkin A.S. kama Glinka, alianzisha picha za kitamaduni, lugha ya watu katika fasihi ya Kirusi.

Glinka alikuwa na mafanikio yote ya utunzi. Alisoma uzoefu wa watunzi wa kigeni - Bach, Handel, Mozart, Beethoven, Chopin, wakati alibaki kuwa mtunzi wa kitaifa, Kirusi.

Opera "Maisha kwa Tsar" ni mfano wa kwanza wa tamthiliya ya kishujaa ya muziki katika historia ya muziki. Inategemea ukweli wa kihistoria - kazi ya uzalendo ya mkulima kutoka kijiji cha Domnino, karibu na Kostroma, Ivan Osipovich Susanin, aliyejitolea mwanzoni mwa 1613. Moscow ilikuwa tayari imekombolewa kutoka kwa wavamizi wa Kipolishi, lakini vikosi vya wavamizi vilikuwa bado vinazunguka nchi ya Urusi. Moja ya vikosi hivi ilitaka kumkamata Tsar Mikhail Fedorovich, ambaye aliishi karibu na kijiji cha Domnino. Lakini Susanin, ambaye maadui walitaka kumfanya mwongozo wao, akijifanya anakubali, aliongoza kikosi cha nguzo ndani ya msitu mzito na kuwaua, akifa mwenyewe.

Glinka katika opera yake ilijumuisha wazo la ukuu wa kazi iliyotekelezwa kwa jina la mama na watu. Mchezo wa kuigiza wa opera unategemea mgongano wa vikosi viwili - watu wa Urusi na upole wa Kipolishi. Kila hatua ya opera ni moja ya hatua katika kufunua mzozo huu, ambao hufunuliwa sio tu katika njama ya opera, bali pia katika muziki wake. Tabia za muziki za wakulima na nguzo za Kirusi ni tofauti: kwa Warusi, NYIMBO ni tabia - kwa Wafu, NGOMA. Tabia za kisaikolojia na kisaikolojia pia ni tofauti: wavamizi wa Kipolishi hufuatana na wakati mwingine mzembe, wakati mwingine muziki wa vita wa "Polonaise" na "Mazurka". Warusi wameonyeshwa na nyimbo za utulivu na za ujasiri za watu - mkulima au mtindo wa askari. Mwisho wa opera, muziki wa "Kipolishi" hupoteza roho yake ya vita na sauti za huzuni. Muziki wa Urusi, uliojaa zaidi na zaidi nguvu, unamwaga ndani ya wimbo wenye nguvu wa kufurahisha "Utukufu".

Mashujaa wa opera kutoka kwa wafugaji wa Kirusi ni Susanin, Antonida (binti), Vanya (mtoto wa kulelewa), shujaa Sobinin. Wao ni watu binafsi na wakati huo huo huonyesha moja ya pande za tabia ya watu wao: Susanin - ukuu wa busara; Sobinin - ujasiri; Antonida ni rafiki. Uadilifu wa wahusika huwafanya mashujaa wa opera kuwa mfano wa maadili ya utu wa mwanadamu.

Kitendo cha pili cha opera - "Sheria ya Kipolishi" - "Polonaise" na "Mazurka" - kawaida ngoma za Kipolishi, zinazojulikana na mwangaza wa mhusika wa kitaifa. "Polonaise" inasikika kwa kujigamba, kwa sherehe na kwa vita. (Kusikia).

"Mazurka" ni bravura, na wimbo wa kufagia. Muziki unaonyesha picha ya upole wa Kipolishi, unaofunika uchoyo, majivuno, na ubatili na utukufu wa nje. (Kusikia).

Wote "Polonaise" na "Mazurka" hawaonekani kama wakulima, lakini kama densi za knightly.

Glinka kwa mara ya kwanza aliambatanisha umuhimu mkubwa kwa kucheza. Na "kitendo cha Kipolishi" cha opera hii, Glinka aliweka msingi wa muziki wa ballet wa Urusi.

"Aria ya Susanin" - (kitendo cha 4), kilele cha kushangaza cha opera nzima. Sifa kuu za kuonekana kwa shujaa wakati wa uamuzi wa maisha yake zinafunuliwa hapa. Ufunguzi wa usomaji - "Sikia ukweli ...." kwa msingi wa sauti isiyo na haraka, na ujasiri wa ghala la wimbo. Aria yenyewe "Utaamka, alfajiri yangu ..." inaonyesha mawazo ya kina, msisimko na kuvunjika moyo na ujasiri. Susanin anajitoa mhanga kwa sababu ya Nchi ya Baba. Na upendo kwake unampa nguvu, husaidia kuvumilia mateso yote kwa hadhi. Melody ya aria ni rahisi na kali, inaimbwa kwa upana. Imejaa joto la sauti ya kawaida ya nyimbo za Kirusi. Aria imejengwa katika sehemu tatu: ya kwanza ni ya tabia iliyojilimbikizia, iliyozuiliwa; ya pili ni ya kufurahisha zaidi na ya kuelezea; ya tatu ni marudio ya sehemu ya kwanza. (Kusikia).

Katika aria hii, Glinka kwa mara ya kwanza, kwa msingi wa sauti za wimbo wa watu, aliunda muziki uliojaa msiba wa kweli, "aliinua sauti ya watu kuwa msiba." Huu ndio mtindo wa ubunifu wa mtunzi wa wimbo wa watu.

Ujanja "UTUKUFU" taji ya opera. Kwaya hii inajumuisha wazo la uzalendo na ukuu wa Nchi ya Mama, na hapa inapokea usemi kamili zaidi, kamili na wazi wa mfano. Muziki umejaa sherehe na nguvu ya epic, ambayo ni tabia ya WIMBO. Nyimbo hiyo inafanana na toni za nyimbo za kishujaa, za watu mashujaa.

Muziki wa mwisho unaonyesha wazo kwamba kazi ya Susanin ilifanywa kwa ajili ya watu na kwa hivyo haiwezi kufa. Muziki wa mwisho unafanywa na kwaya tatu, orchestra mbili (moja - shaba, kwenye jukwaa) na kengele. (Kusikia).

Katika opera hii, Glinka alihifadhi sifa za mtazamo wa kimapenzi na akajumuisha sifa bora za muziki wa kweli wa Urusi: shauku yenye nguvu, roho ya uasi, kukimbia bure kwa mawazo, nguvu na mwangaza wa rangi ya muziki, maoni ya juu ya sanaa ya Urusi.

Fasihi

1. Fasihi ya muziki wa Urusi. Mh. E.L. Kuachiliwa. L., 1970

2. Cannes - Novikova E. Hadithi kidogo juu ya M.I. Glinka. M., 1987.

3. Livanova T.M. M.I. Glinka. M., 1962.

4. Remizov I.V. Glinka M.I. M., 1960.

Mawazo ya Kutaalamika katika Fasihi ya Kigeni Jonathan Swift (1667 - 1745) "Safari ya Gulliver"

Umri wetu unastahili tu kwa kejeli. J. Mwepesi

Kazi kubwa za sanaa zilizozaliwa katika Enzi ya Nuru zimekuwa zikiishi kwa karne ya nne. Mawazo, matamanio, matendo ya watu wa wakati huo wa mbali huwa karibu na watu wa enzi zingine, huchukua mawazo yao, huingiza imani katika maisha. Miongoni mwa ubunifu kama huo ni opera ya Mozart Le Nozze di Figaro, na shujaa wake, hakuwahi kuvunjika moyo na kujitoa chini ya hali yoyote. Miongoni mwa ubunifu kama huo ni riwaya ya Daniel Defoe "Robinson Crusoe" na picha za kuchora za William Hogarth na Jean Baptiste Simeon Chardin na mabwana wengine wa enzi hizo.

Ikiwa msafiri atakuja katika mji mkuu wa Ireland, Dublin, ana hakika kupelekwa kwenye nyumba ndogo ambapo mkuu wa St. Petra Jonathan Swift. Nyumba hii ni kaburi kwa watu wa Ireland. Swift ni Mwingereza, lakini alizaliwa huko Dublin, ambapo baba wa mwandishi wa baadaye alihamia kutafuta kazi.

Maisha ya kujitegemea ya Swift yalianza katika mali ya Kiingereza ya Moore Park, ambapo, baada ya kuhitimu kutoka Chuo Kikuu cha Dublin, alipokea nafasi ya katibu kutoka kwa mtu mashuhuri Sir William Temple. Waziri wa zamani Hekalu, baada ya kustaafu, alikaa katika mali yake na akaanza kufanya kazi ya fasihi. Mwepesi, na talanta isiyo ya kawaida ya uandishi, alikuwa godend kwa Hekalu, ambaye bila aibu alichukua faida ya kazi ya katibu mchanga.

Huduma hii ilimlemea katibu mchanga, lakini alihifadhiwa Moore Park na maktaba pana ya Hekalu na mwanafunzi wake mchanga Esther Johnson, ambaye Swift alikuwa na mapenzi nyororo kwa maisha yake yote.

Mawe (kama Swift alivyomwita) alimfuata rafiki yake na mwalimu kwenda kijiji cha Ireland cha Laracor, ambapo alikwenda baada ya kifo cha Temple kuwa kasisi huko. Miaka mingi baadaye, Swift atamwandikia Stele kwenye siku yake ya kuzaliwa:

Moyo rafiki! Itakufaa

Leo ni mwaka wa thelathini na tano.

Miaka yako imeongezeka maradufu

Walakini, umri sio shida.

Sitasahau, Stele, hapana,

Je! Ulichanuaje saa kumi na sita

Walakini, juu ya uzuri

Inachukua akili yako leo.

Wakati wa kushiriki miungu

Zawadi ni nusu sana

Karne yoyote kwa hisia za wanadamu

Ilionyesha nymphs wawili kama hao,

Kwa hivyo kugawanya miaka yako

Kufanya urembo ugawike katikati?

Halafu kituko kwa hatima

Ningelazimika kutii ombi langu

Kama kushiriki bidii yangu ya milele

Kwamba alikuwa wa pekee kwa wawili.

Swift alilazimika kuvumilia Stele, na aliomboleza sana kupita kwa "rafiki mwaminifu zaidi, anayestahili na wa thamani sana ambaye mimi ... nilikuwa ... nimebarikiwa."

Mwepesi hakuweza kujizuia kwa shughuli za unyenyekevu za mchungaji. Hekalu akiwa bado hai, alichapisha mashairi na vijitabu vyake vya kwanza, lakini mwanzo halisi wa shughuli ya fasihi ya Swift inaweza kuzingatiwa kitabu chake "The Tale of a Barrel" - (usemi wa watu wa Kiingereza ambao una maana: ongea upuuzi, saga upuuzi), iliyoandikwa kwa uboreshaji wa jumla wa jamii ya wanadamu. "

Voltaire, baada ya kusoma The Tale of a Barrel, alisema: "Mwepesi anahakikishia kwamba alikuwa akiheshimu baba yake, ingawa aliwatendea wanawe watatu kwa fimbo mia, lakini watu wasioamini waligundua kuwa fimbo hizo zilikuwa ndefu hivi kwamba zilimuumiza baba yao."

"Hadithi ya Cask" ilileta umaarufu mkubwa wa Swift katika duru za fasihi na kisiasa za London. Kalamu yake kali inathaminiwa na vyama vyote vya kisiasa: Whigs na Tories.

Awali Swift aliunga mkono chama cha Whig, lakini hivi karibuni aliwaacha kwa sababu ya kutokubaliana na sera zao za kigeni. Mtawala wa Marlborough, mkuu wa Whigs, alitaka kuendeleza vita vya umwagaji damu na Ufaransa kwa "urithi wa Uhispania". Vita hii iliharibu nchi, lakini Marlborough ilizidi kuwa na utajiri wa vifaa vya kijeshi. Swift alianza kusaidia Tories na kupigana vita na kalamu yake.

Mnamo 1713, Mkataba wa Amani wa Utrecht ulihitimishwa, sio bila ushawishi wa moja kwa moja wa mwandishi. Mkataba huu unaitwa hata "ulimwengu wa Swift".

Sasa Swift amekuwa mtu mashuhuri katika duru za kisiasa kwamba imeonekana kuwa mbaya kumuacha kama kasisi wa kijiji.

Marafiki walimhakikishia kwamba atainuliwa hadi kiwango cha askofu. Lakini makasisi wenye vyeo vya juu hawangeweza kumsamehe satirist wa fikra kwa "Tale ya Pipa" yake maarufu. Baada ya miaka ya kusita, Malkia alimpa Swift nafasi ya mkuu wa kanisa (mkuu wa Dublin), ambayo ilikuwa sawa na uhamisho wa heshima.

Kwa miaka nane, Swift alikuwa huko Dublin, Ireland, karibu bila kupumzika. Na mnamo 1726, katika mwaka wa hamsini na nane wa maisha yake, alijikuta tena katikati ya mapambano ya kisiasa. Wakati huu, aligeuza talanta yake kutetea watu wa Ireland.

Sababu ya maonyesho ya Swift katika uwanja wa kisiasa ilikuwa kashfa iliyoibuka karibu na pesa za Ireland. Mfanyabiashara Mwingereza Wood, ambaye alitengeneza pesa za shaba kwa Ireland, aliweka shaba iliyopokelewa kutoka kwa serikali ya Uingereza mfukoni mwake. Waireland walipokea mshahara wao kwa shilingi, ambayo ilikuwa na shaba chini ya mara 10 kuliko sarafu za Kiingereza za dhehebu moja. Swift alichapisha mfululizo wa vijikaratasi vyenye kichwa "Barua kutoka kwa Mtu wa Kitambaa," ambamo yeye, kwa niaba ya mfanyabiashara wa nguo wa Dublin, alielezea umasikini mbaya wa Waayalandi na kulaumu serikali ya Uingereza kwa kudhoofisha uchumi wa Ireland na mikono ya Wood.

Vipeperushi vya Swift vilisababisha ghasia huko Dublin Waziri Mkuu wa Uingereza Bwana Walpole aliamuru kukamatwa kwa Swift. Lakini mkuu wa kujitoa na mkali wa Kanisa Kuu la Dublin alikua kipenzi cha watu wa Ireland. Kikosi maalum kiliundwa kumlinda, mchana na usiku kazini karibu na nyumba ya Swift.

Kama matokeo, Waziri Mkuu Walpole alipokea jibu kutoka Ireland: "Inachukua askari elfu kumi kumkamata Swift." Kesi hiyo ililazimika kusitishwa. Makamu

Bwana Lord Carteret alitangaza: "Ninatawala Ireland kwa idhini ya Dk Swift"

Swift alikufa mnamo 1745 na alizikwa katika Kanisa Kuu la Dublin. Juu ya kaburi lake kulikuwa na maandishi ambayo yeye mwenyewe alikuwa ameyatunga: “Hapa umelala mwili wa Jonathan Swift, mkuu wa kanisa hili la kanisa kuu, na moyo wake hauchanganyiki tena na hasira kali. Nenda, msafiri, na uige, ikiwezekana, mtetezi mkaidi wa uhuru wa ujasiri. " Swift alitofautishwa na usiri wa ajabu. Alizunguka uundaji wa kazi kuu ya maisha yake - riwaya, ambayo alifanya kazi kwa zaidi ya miaka sita - "Kusafiri kwenda nchi zingine za mbali za ulimwengu na Lemuel Gulliver, kwanza daktari wa upasuaji na kisha nahodha wa meli kadhaa". Hata mchapishaji, ambaye alipokea maandishi ya riwaya kutoka kwa "mtu asiyejulikana" mnamo 1726, hakujua mwandishi wake ni nani. Mwepesi aliweka hati hiyo mlangoni pake na kupiga kengele. Mchapishaji alipofungua mlango, aliona hati hiyo na teksi ya kustaafu. Swift aliondoka London mara moja kurudi Dublin.

Sisi sote tulisoma kitabu hiki cha kupendeza tukiwa mtoto. Ingawa iliandikwa kwa watu wazima. Kwa hivyo, wacha tujaribu kuisoma tena na jaribu kuingia katika nia ya mwandishi.

Utungaji wa riwaya hiyo una sehemu 4. Kila sehemu ni hadithi kuhusu nchi nzuri. Hadithi inaambiwa kwa niaba ya mhusika - Gulliver, baharia, ambaye, kwa bahati, anajikuta katika nchi hizi. Kwa maneno mengine, kama Robinson Crusoe, hii ni riwaya ya kusafiri. Wacha tukumbuke riwaya inaanzia wapi.

Gulliver anajikuta huko Lilliput - nchi inayokaliwa na watu wadogo mara 12 ndogo kuliko mtu wa kawaida.

Tunajifunza kuwa huko Lilliputia kuna ufalme na mfalme ni mkuu wa serikali, mtu huyo huyo kama watu wote wa Lilliputi, lakini anajiita "Furaha na mshtuko wa ulimwengu." Katika himaya "... Karibu miezi sabini iliyopita, vyama viwili vilivyopigana viliundwa, vinajulikana kama Tremeksen na Slemeksen. Wa kwanza ni wafuasi wa visigino virefu, pili chini - ... Ukuu wake ni msaidizi wa visigino vichache na akaamuru wafanyikazi wote wa serikali na taasisi za korti watumie visigino vichache. " Tunaona jinsi tofauti zao ni "muhimu".

Viongozi wa vyeo vya juu, wakiomba nyadhifa muhimu za serikali, wanashindana katika uwezo wa kuruka kwenye kamba. Mwepesi inamaanisha kwa mazoezi kama hayo uwezo wa kuficha ujanja, ili kupata kibali na mfalme.

Lilliputia anapigana na jimbo jirani la Blefuscu juu ya mwisho wa kuvunja mayai kutoka. Miaka iliyopita, mrithi wa kiti cha enzi alikata kidole wakati wa kiamsha kinywa, akivunja yai kutoka mwisho mkali. "Kisha Kaizari, baba yake, alitoa amri ya kuwaamuru raia wake wote, juu ya maumivu ya adhabu kali, kuvunja mayai kutoka mwisho mkali. Amri hii iliudhi idadi ya watu kwa kiwango kwamba ... ilikuwa sababu ya maasi sita ... Wafalme wa Blefuscu walichochea vurugu hizi na kuwalinda washiriki wao katika vikoa vyao. Kuna hadi washupavu elfu kumi na moja ambao waliuawa kwa kukataa kuvunja mayai kutoka ncha kali. "

Tunaona jinsi upuuzi sababu ya vita hivi vya umwagaji damu ni. Na Gulliver anaelewa hii, lakini je! Anaweza kushawishi hafla za maisha ya Lilliputian? Mwanzoni Gulliver ni mfungwa wa Lilliputians. Haitoi upinzani wowote na anajali tu kutowadhuru hawa viumbe wadogo. Halafu alipokea uhuru mdogo sana, akisaini vifungu tisa vya majukumu, na mara watawala wa Lilliput walifanya huduma muhimu kwa kukamata meli za adui. Shukrani kwa hili, mkataba wa amani ulihitimishwa kwa masharti mazuri kwa Lilliput.

Je! Maliki alimlipa Gulliver kwa nini na huduma zingine alizopewa?

Kwa udanganyifu wa watu wenye wivu, Gulliver alishtakiwa kwa uhaini mkubwa na akahukumiwa kifo, lakini kisha Kaisari "kwa fadhili zake za asili, aliamua kuepusha maisha yake na kuridhika na amri ya kung'oa macho yake yote mawili," na kisha kumfa kwa njaa.

Kwa hivyo maliki na marafiki zake walilipa Gulliver kwa kulalamika kwake, wema na msaada.

Gulliver haamini tena huruma ya mfalme na hukimbilia Blefuscu, kutoka hapo, akiwa ameunda mashua, anaenda nyumbani.

Ndivyo ilimaliza safari ya kwanza ya Gulliver.

Je! Ni nini nzuri katika nchi ya Lilliput? Ukubwa mdogo wa wakaazi wa nchi hii na kila kitu kinachowazunguka? Ikilinganishwa na ukuaji wa kawaida wa kibinadamu, Gulliver ni sawa zaidi mara 12 zaidi, kwa hivyo ndiye yeye ambaye anaonekana kuwa kiumbe mzuri kwa midgets. Katika mambo mengine yote, Lilliputia ni nchi halisi.

Ni dhahiri kwamba Lilliputia inafanana na Swift England ya kisasa, na pande zake mbili zinazopigana, na siri za nyuma ya pazia za wanasiasa, na mgawanyiko wa kidini ambao hauna thamani ya "yai la laana", lakini unastahili maisha ya maelfu ya watu.

Tunatambua pia uadui wa zamani wa majirani - England na Ufaransa, ni Swift tu aliyebadilisha msimamo wao wa kijiografia: Lilliputia ni bara lake, na Blefuscu ni kisiwa.

Je! Ni nini maana ya upunguzaji wa saizi ya kupendeza? Kwa nini Swift alihitaji Lilliputia ikiwa anataka kuelezea England?

Mwepesi anaonyesha maagizo na hafla zote za maisha ya Lilliputian kwa njia ambayo nchi hii, ambayo Uingereza inaonekana zaidi, inaonekana ya kuchekesha. Baada ya kugeuza nchi yake kuwa Lilliput na kutulazimisha kuamini ukweli wake, Swift anaonyesha tabia za Kiingereza, siasa, na dini kuwa kejeli kali.

Kwa maneno mengine, Llilliputia ni mbepari wa kisasa England aliyeonekana na msanii huyo na kufunuliwa kwa njia ya sanaa, na mfumo wa kijamii ambao Swift anakanusha.

Baada ya kuonyesha kuwa jamii ya kisasa ya Kiingereza sio bora, Swift anamtuma shujaa wake kwa "nchi za mbali za ulimwengu." Kwa nini? Kutafuta hii bora.

Je! Swift amepata utaratibu mzuri wa kijamii ambao watu watakuwa huru, sawa na wana hisia ya udugu kwa kila mmoja?

Ili kujibu swali hili, tulisoma kipande kutoka sehemu ya pili ya riwaya hii: “Kuniona mimi, mtoto ... alinua ... kilio, ... alinichukua kama toy. Mhudumu, akiongozwa na hisia ya upole wa mama, alinichukua na kuniweka mbele ya mtoto. Mara moja akanishika kiuno changu na kutia kichwa changu mdomoni mwake. Nilipiga kelele sana hadi mtoto akanidondosha kwa hofu. Kwa bahati nzuri, mhudumu huyo aliweza kuchukua nafasi ya apron yake kwangu. Vinginevyo, ningeanguka hadi kufa. "

Sehemu hii kutoka kwa sehemu ya pili ya riwaya "Safari ya Brobdingneg" hapa Gulliver mwenyewe alijikuta katika jukumu la midget kwa uhusiano na wakaazi wa nchi hii, ambayo ikawa sababu ya hali za kushangaza.

Kwa mfano, hadithi ya panya wawili, ambayo Gulliver alijitetea kwa ujasiri, akiwa na kijinga chake.

Wacha tukumbuke kipindi hicho na chura ambaye alikaribia kuzamisha mashua ya Gulliver na baharia. Na hadithi ya nyani, ambaye karibu alimtesa Gulliver masikini hadi kufa, akimkosea kama mtoto, ni ya kushangaza kabisa.

Vipindi vyote hivi ni vya kuchekesha kwa majitu na wasomaji. Lakini Gulliver mwenyewe alikuwa katika hatari halisi kwa maisha.

Je! Gulliver anajidhihirishaje katika hali hizi za kuchekesha, za kudhalilisha na za hatari?

Hapoteza uwepo wa akili, heshima, kujithamini na udadisi wa msafiri. Kwa mfano, baada ya kuua panya ambayo dakika moja iliyopita ingeweza kumla, Gulliver busily anapima mkia wake na kumjulisha msomaji kuwa urefu wa mkia huo ulikuwa sawa na yadi mbili bila inchi moja.

Nafasi ya kufedhehesha ya toy ndogo haikumfanya Gulliver awe mwoga au mwenye chuki. Yeye huwajibika kila wakati kwa vitendawili vya kibete cha kifalme kwa ukarimu na maombezi. Ingawa kibete mara moja kilimtupa kwenye mfupa, na wakati mwingine karibu akamzamisha kwenye bakuli la cream.

Je! Gulliver hufanya nini katika nchi ya majitu? Anajifunza lugha ya Brobdingneg ili aweze kuzungumza na mfalme mwema na mwenye busara wa Brobdingneg.

Je! Mfalme na Gulliver wanazungumza juu ya nini?

Mfalme anamwuliza Gulliver juu ya mfumo wa serikali ya Kiingereza, ambayo Gulliver anazungumzia kwa undani sana. Uwasilishaji wake kwa mfalme ulichukua watazamaji watano.

Kwa nini mfalme anasikiliza hadithi za Gulliver na shauku kama hiyo? Mfalme mwenyewe alijibu swali hili. Alisema: "... ingawa watawala daima wanazingatia kabisa mila ya nchi yao, lakini nitafurahi kupata kitu kinachostahili kuigwa katika majimbo mengine."

Na Gulliver alimpa nini Mfalme "anayestahili kuigwa"? Alizungumza kwa kina juu ya athari za uharibifu za bunduki zilizojazwa na baruti. Wakati huo huo, Gulliver kwa fadhili alijitolea kutengeneza baruti. Mfalme aliogopa na pendekezo kama hilo. Alikasirishwa sana na matukio mabaya ya umwagaji damu yaliyosababishwa na kitendo cha mashine hizi za uharibifu. "Ni fikra tu mbaya, adui wa jamii ya wanadamu, angeweza kuwazua," mfalme alisema. Hakuna kinachompa raha kama hiyo, mfalme alisema, kama uvumbuzi wa kisayansi, lakini angekubali kupoteza nusu ya ufalme kuliko kuanzishwa kwa siri ya uvumbuzi kama huo. " vita haikupata chochote kinachostahili kuigwa. Mfalme wa Brobdingneg anasema kuwa "... serikali nzuri inahitaji busara tu, haki na fadhili. Anaamini kuwa mtu yeyote ambaye, badala ya sikio moja au shina moja la nyasi, ataweza kukuza mbili katika uwanja mmoja, atafanya ubinadamu na nchi yake huduma kubwa kuliko wanasiasa wote waliochukuliwa pamoja. "

Huyu ni mfalme aliyeangaziwa, na serikali yake ni ufalme ulioangaziwa. Je! Hali hii inaweza kuzingatiwa kuwa bora, kama vile waangazaji waliota ndoto? Bila shaka hapana! Wakazi wa nchi hii wanaongozwa na tamaa, kiu ya faida. Mkulima alimchochea Gulliver kwa uchovu kwa kupata pesa kutoka kwake. Kuona kwamba Gulliver alikuwa mgonjwa na angeweza kufa, mkulima huyo alimuuza kwa malkia kwa zloty elfu.

Kwenye barabara za mji mkuu, Gulliver aliwaona ombaomba. Hivi ndivyo anavyozungumza juu yake: "Ilikuwa ni maoni mabaya. Miongoni mwa ombaomba kulikuwa na mwanamke aliye na vidonda kifuani mwake kwamba ningeweza kupanda ndani yao na kujificha hapo, kama kwenye pango. Mwombaji mwingine alikuwa na mlevi karibu marobota matano ya sufu shingoni mwake. Wa tatu alisimama kwa miguu ya mbao urefu wa mita 30.4 (30.4 cm) kila mmoja. Lakini cha kuchukiza zaidi walikuwa chawa waliotambaa kwenye nguo zao "

Kama tunaweza kuona, jamii ya nchi ya majitu sio huru kutoka kwa vidonda vya kijamii, licha ya ukweli kwamba nchi hii inaongozwa na mwanasayansi mfalme, mwanafalsafa wa mfalme, anayejali watu wake, lakini injini ya maisha ya jamii ni pesa, shauku ya faida. Kwa hivyo, sehemu moja ya jamii inakua tajiri bila kizuizi, na nyingine - ombaomba.

Swift alionyesha kuwa ufalme ulioangaziwa hauwezi kuwapa raia wake ushindi wa uhuru, usawa na udugu, ikiwa nguvu ya pesa juu ya watu, na kwa hivyo umasikini, ukosefu wa usawa, unabaki katika jimbo hili.

Lakini mwandishi hapotezi tumaini. Labda mahali pengine kuna nchi zingine, zilizopangwa kwa haki zaidi. Utafutaji haujaisha. Na Gulliver, aliyeachiliwa kimuujiza na kurudi nyumbani, hakupoteza shauku yake ya kusafiri.

"Tulipima nanga mnamo Agosti 5, 1706 ..." Hivi ndivyo safari ya tatu ya Gulliver ilianza - "Safari ya Laputa"

Gulliver anaishia kwenye kisiwa kinachoruka. Aliona nani hapo?

“Kamwe kabla sijawahi kuona wanadamu ambao wangeweza kusababisha mshangao kama huo kwa sura yao, mavazi na sura ya uso. Vichwa vyao vyote vilikuwa vimepigwa kwa kulia na kushoto: jicho moja limepepesuka kwa ndani, na la pili limeangalia moja kwa moja juu. Mavazi yao ya nje yalipambwa na picha za jua, mwezi, nyota, zilizotiwa ndani na picha za violin, filimbi, kinubi, tarumbeta, gitaa, clavichord "

Je! Wakaazi wa ajabu wa kisiwa hicho wanafanya nini?

Walaputi wanajishughulisha na sayansi na sanaa zisizo za kawaida, ambazo ni hisabati, unajimu na muziki. Wamezama sana katika mawazo yao hivi kwamba hawaoni chochote karibu. Kwa hivyo, kila wakati wanaambatana na wahudumu ambao, ikibidi, hupiga mabwana kwenye midomo, kisha kwa macho, halafu kwenye masikio na mapovu makubwa yenye hewa, na hivyo kuwashawishi kusikiliza, kuona, na kuzungumza.

Katika mji mkuu, kuna chuo cha projekta, ambapo wanafanya utafiti wa kisayansi wa kushangaza. Mmoja wa wanasayansi huondoa miale ya jua kutoka kwa matango. Mwingine alikuja na njia mpya ya kujenga majengo - kutoka paa. Mzaliwa wa tatu huzaa kondoo uchi. Ugunduzi "mzuri" kama huo, shughuli zote hizi za kisayansi hazielekezi kuboresha maisha ya watu. Uchumi wa nchi unayumba. Watu wana njaa, wanatembea kwa matambara, nyumba zao zinaharibiwa, na wasomi wa kisayansi hawajali hii.

Kuna uhusiano gani kati ya Mfalme wa Laputa na raia wake wanaoishi duniani?

Katika mikono ya mfalme huyu, mashine ya kuadhibu ya kutisha - kisiwa kinachoruka, kwa msaada ambao anashikilia nchi nzima chini ya udhibiti wake.

Ikiwa katika jiji lolote wanakataa kulipa ushuru, mfalme anasimamisha kisiwa chake juu yao, akiwanyima watu jua na mvua, anawatupia mawe. Ikiwa wataendelea katika kutotii kwao, basi kisiwa hicho, kwa agizo la mfalme, kinashushwa moja kwa moja kwenye vichwa vya wasiotii na kuwabembeleza pamoja na nyumba.

Hivi ndivyo kufanikiwa kwa sayansi kunaweza kuwa wakati iko mikononi mwa mtawala asiye na kibinadamu. Sayansi katika nchi hii ni ya kupinga binadamu, inaelekezwa dhidi ya watu.

Nchi tatu zilipita mbele ya Gulliver anayesafiri, ambayo kulikuwa na aina moja ya serikali - ufalme.

Wasomaji, pamoja na Gulliver, walifikia hitimisho kwamba ufalme wowote ni mbaya. Kwa nini?

Tunaweza kusema hivi. Hata mfalme aliye na nuru wa majitu hawezi kuunda mazingira bora ya kiuchumi na kijamii kwa maisha ya mwanadamu. Ufalme katika hali mbaya zaidi, wakati dhuluma mbaya, asiyejali masilahi ya watu, ana nguvu isiyo na kikomo, ndio uovu mkubwa kwa ubinadamu.

Katika sehemu ya nne, Gulliver anajikuta katika nchi ya Guygnhnms. Wakazi wa nchi hii ni farasi, lakini, kulingana na Gulliver, wao ni bora kuliko watu katika busara na sifa za maadili. Huyhnhnms hawajui maovu kama uwongo, udanganyifu, wivu na uchoyo. Lugha yao haina hata maneno kuashiria dhana hizi. Hawana ugomvi kati yao na hawapigani. Hawana silaha. Wao ni wema na watukufu, wanathamini urafiki juu ya yote. Jamii yao imejengwa kwa msingi unaofaa, na shughuli zao zinalenga faida ya washiriki wake wote. Mfumo wa serikali wa nchi hii ni jamhuri. Aina yao ya nguvu ni baraza.

"Kila baada ya miaka minne kwenye ikwinoksi ya kienyeji ... kuna baraza la wawakilishi wa taifa lote. ... Baraza hili linajadili hali ya wilaya anuwai: ikiwa zinapewa nyasi vya kutosha, shayiri, ng'ombe na ehu. Ikiwa kuna kitu kinakosekana katika wilaya moja, baraza linatoa vifaa huko kutoka wilaya zingine. Maazimio juu ya hili kila wakati yanakubaliwa kwa umoja "

Gulliver alipata nchi hii bora. Lakini ni kamili kutoka kwa maoni yetu?

Guygnhnms hawana maandishi, na kwa hivyo hawana fasihi. Hawaendelei ama sayansi au teknolojia, i.e. hawajitahidi maendeleo ya kijamii. Busara zao zilizojivuna bado haziwezi kulinganishwa na akili ya mwanadamu inayouliza, ikijitahidi milele kujifunza vitu vipya.

"Kanuni ya kimsingi ya maisha ni kwao kudhibiti tabia zao kwa mwongozo wa akili." Lakini hii haionyeshi hisia zote. Wao hushughulikia hata kifo cha wapendwa wao "kwa busara", ambayo ni kwamba, hawajali. Inafaa hapa kukumbuka kipindi hicho na mare mmoja ambaye alichelewa kwa ziara kutokana na kifo cha ghafla cha mumewe. Aliomba msamaha kwa kuchelewa, na jioni nzima ilikuwa tulivu na yenye furaha kama wageni wengine.

Gulliver hata hivyo anafukuzwa nje ya nchi yao na Guygnhnms nzuri, akiamua kuwa sio busara kuweka kiumbe mbaya kama hicho katika jamii yao. Je! Ikiwa atawadhuru!

Gulliver anarudi katika nchi yake, ambapo sasa hutumia wakati wake mwingi kwenye zizi. Safari zimekwisha. Inawezekana kwa muhtasari: baada ya kuona shujaa wake katika nchi tofauti, Je! Swift anapata muundo bora wa kijamii?

Hapana. Swift haoni hali nzuri yoyote katika jamii ya mabepari ya Kiingereza ya kisasa (Lilliputia), au katika ufalme ulioangaziwa wa majitu, au kwenye kisiwa kinachoruka cha wanasayansi. Na jamhuri nzuri ya Huygnhnms inaonekana kuwa ni utopia, sio bahati mbaya kwamba bado ni jamii ya farasi, sio watu. Je! Ni nguvu gani kuu ya riwaya ya Swift?

Nguvu ya riwaya yake iko katika kejeli ya dhihaka ya aina zisizo za haki za kuishi kijamii.Katika sehemu ya nne ya riwaya, kuna viumbe visivyo vya kawaida ambavyo huchukua jukumu muhimu katika hadithi. Ehu ni akina nani? Nini maana ya kuonekana kwao katika riwaya?

Ehu ni wanyama machafu, wabaya wa mwitu ambao hukaa katika nchi ya Guignnmas kwa wingi. Wanaonekana kama wanadamu. Kwa ukaguzi wa karibu, Gulliver pia aliona kufanana na aliogopa. Lakini je! Wanaonekana kama wanadamu kwa muonekano tu?

Farasi kijivu, baada ya mazungumzo kama hayo na Gulliver, alifikia hitimisho kwamba katika mila na miiko ya watu wa Uropa kuna mambo mengi yanayofanana na mila ya ehu. “... Sababu za ugomvi kati ya ng'ombe hawa ni sawa na sababu za ugomvi kati ya kabila wenzako. Kwa kweli, ikiwa utawapa tano kati yao chakula cha kutosha kwa hamsini, basi badala ya kuanza kula kwa utulivu, wanaanza kupigana. Kila mtu hujaribu kuchukua kila kitu kwa ajili yake mwenyewe. ”Mara nyingi katika mapigano hujeruhiana kwa kucha na meno. Yehu hupigania sio chakula tu, bali pia na vito vya mapambo - kokoto zenye rangi nyingi ambazo zinajificha kutoka kwa kila mmoja. Kuna kufanana mwingine na wanadamu. Kwa mfano, wanafurahiya kunyonya mzizi, ambao hufanya juu yao kwa njia ile ile ambayo pombe na dawa za kulevya zinaathiri Wazungu. Mifugo mingi ina watawala ambao ni maovu haswa na kwa hivyo huweka kundi lote kwa utii. Wanajizunguka na upendeleo mbaya ambao kila mtu anachukia. Farasi kijivu aliona ndani

hii ni sawa sana na watawala wa Ulaya na mawaziri wao. Wanyama hawa wabaya walionekana wapi katika nchi ya Huygnhnms? Kulingana na hadithi, ehu kadhaa mbaya mara moja waliwasili katika nchi hii kutoka ng'ambo ya bahari. Waliongezeka, wakakimbia porini, na wazao wao walipoteza kabisa akili zao. Kwa maneno mengine, ehu ni watu waliopotoka ambao wamepoteza utamaduni wao na ustaarabu, lakini wamehifadhi maovu yote ya jamii ya wanadamu.

Mwepesi hapa anasema na Defoe na picha yake ya mbepari bora, mzuri, kwani hadithi ya exu ni anti-Robinsonade. Katika sehemu ya nne, satire ya Swift ilifikia kilele chake. Ya kuchekesha inakuwa ya kutisha. Swift aliandika picha ya kuzorota kwa jamii ya wanadamu, wanaoishi kulingana na sheria za exu.

Sehemu ya nne ni hitimisho la mwisho, matokeo ya safari hii ya kifalsafa. Mradi ubinadamu unaongozwa na kiu cha faida, nguvu na raha za mwili, jamii haitajengwa kulingana na sheria za sababu. Kwa kuongezea, itafuata njia ya uharibifu na uharibifu. Mwepesi kila wakati na kwa mantiki hupunguza fikra za mwangaza-mbepari, kutoka kwa haswa hadi kwa jumla, kutoka nchi moja maalum hadi ujumlishaji wa wanadamu wote.

Msomi wa fikra alikuwa mbele zaidi ya enzi yake. Je! Ni sauti gani ya kisasa ya riwaya kwetu? Je! Maonyo ya Swift yamepoteza umuhimu wao?

Ikiwa tamaa, udanganyifu, nguvu ya pesa na vitu, ulevi, ulevi wa dawa za kulevya, usaliti, utumishi, tamaa kubwa na tamaa ambazo hazijatekelezwa zamani na ambazo haziwezi kutekelezwa kwa sasa, uchochezi na ugomvi usio na mwisho na aina yao wenyewe, ikigeuka kuwa vita vya kutisha, vya umwagaji damu, atatawala juu ya ubinadamu, basi watu wana hatari ya kugeukia zamani. Na hakuna ustaarabu wowote na kiwango cha juu cha maendeleo ya kisayansi na kiteknolojia ambayo itawaokoa kutoka kwa hii. Ni mbaya ikiwa utamaduni uko nyuma nyuma ya ustaarabu! Watu hubadilisha nguo, lakini maovu, wakipata sura ya kistaarabu, wanabaki.

Kamusi ya dhana za kimsingi ....419

UCHAMBUZI WA KAZI YA SANAA

MASWALI NA MIPANGO YA SAMPLE

Kazi ya usanifu

Wakati wa kuchambua kazi za usanifu, ni muhimu kuzingatia upendeleo wa usanifu kama aina ya sanaa. Usanifu ni aina ya sanaa iliyoonyeshwa katika tabia ya kisanii ya jengo. Kwa hivyo, picha, kiwango, umbo la muundo lazima zichambuliwe.

1. Ni vitu gani vya ujenzi vinastahili kuzingatiwa?

2. Je! Kwa msaada wa mbinu na njia gani maoni ya mwandishi yanaonyeshwa katika kazi hii?

3. Je! Kazi hufanya hisia gani?

4. Je! Ni hisia gani mpokeaji (mtambuzi) anaweza kupata?

5. Je! Hisia za kihemko za kazi husaidia kiwango, muundo, usawa, wima au mpangilio wa sehemu, utumiaji wa aina fulani za usanifu, usambazaji wa nuru kwenye kaburi la usanifu?

6. Mgeni anaona nini wakati amesimama mbele ya facade?

7. Jaribu kuelezea ni kwanini hii inaonekana kuwa jambo kuu kwako?

8. Ni kwa njia gani mbuni anaangazia jambo kuu? Eleza njia kuu za kisanii na mbinu za kuunda picha ya usanifu (ulinganifu, dansi, idadi, nyeusi-na-nyeupe na uundaji wa rangi, kiwango).

9. Je! Ujazo na nafasi (muundo wa usanifu) zimekusanywa vipi katika muundo wa usanifu?

10. Eleza mali ya kitu hiki kwa aina fulani ya usanifu: miundo ya volumetric (umma: makazi, viwanda); mazingira (bustani ya mazingira au fomu ndogo), mipango ya mji.

11. Jaribu kufikiria ni matukio gani yanaweza kutokea mara nyingi katika muundo huu wa usanifu.

12. Je! Muundo wa kazi na vitu vyake vikuu ni ishara: kuba, upinde, kuba, ukuta, mnara, utulivu?

13. Jina la kazi hiyo ni nini? Je! Ungeiita nini?

14. Tambua mali ya kazi hii kwa enzi ya kitamaduni na kihistoria, mtindo wa kisanii, mwelekeo.

Je! Fomu na yaliyomo kwenye kazi hii yanahusiana vipi?

17. Kuna uhusiano gani kati ya muonekano wa nje na wa ndani wa muundo huu wa usanifu? Je! Inalingana kwa usawa na mazingira?

18. Ni mfano gani, kwa maoni yako, uliopatikana katika kazi hii ya fomula ya Vitruvius: faida, nguvu, uzuri?

19. Je! Aina zingine za sanaa zinatumika katika muundo wa kuonekana kwa kitu hiki cha usanifu? Aina gani? Je! Chaguo la mwandishi ni halali, kwa maoni yako?

Uchoraji kazi

Ili kufikiria maoni ya kila siku, kumbuka kuwa picha sio dirisha ulimwenguni, lakini ndege ambayo udanganyifu wa nafasi unaweza kuundwa kwa njia ya picha. Kwa hivyo, ni muhimu kwanza kuchambua vigezo vya msingi vya kazi.

1. Ukubwa wa uchoraji (mkubwa, easel, miniature)?

2. Muundo wa picha: mstatili ulioinuliwa kwa usawa au wima (labda na mwisho uliozungukwa), mraba, duara (tondo), mviringo?

3. Ni mbinu gani (tempera, mafuta, rangi ya maji, n.k.) na kwa msingi gani (kuni, turubai, nk) picha hiyo ilitengenezwa?

4. Kutoka umbali gani ni bora alijua?

Uchambuzi wa picha.

5. Je! Kuna njama kwenye picha? Je! Ni nini kinachoonyeshwa? Wahusika na vitu vilivyoonyeshwa viko katika mazingira gani?

6. Kulingana na uchambuzi wa picha hiyo, fikia hitimisho juu ya aina hiyo (picha, mandhari, maisha bado, uchi, kila siku, hadithi, dini, historia, wanyama).

7. Unafikiria msanii anasuluhisha shida gani - ile ya picha? kuelezea? Je! Ni kiwango gani cha kawaida au asili ya picha hiyo? Je! Makongamano huwa yanapendeza au kupotosha kwa kuelezea?

Uchambuzi wa muundo

8. Je! Ni vitu vipi vya muundo? Je! Ni uwiano gani wa mada ya picha na usuli / nafasi kwenye turubai ya uchoraji?

9. Vitu vilivyo kwenye picha viko karibu vipi na ndege ya anga?

10. Je! Msanii alichagua maoni gani - juu, chini, kiwango na vitu vilivyoonyeshwa?

11. Je! Msimamo wa mtazamaji umeamuliwaje - anahusika katika mwingiliano na kile kinachoonyeshwa kwenye picha, au amepewa jukumu la mtafakari aliyejitenga?

12. Je! Muundo unaweza kuitwa usawa, tuli, au nguvu? Ikiwa kuna harakati, inaelekezwaje?

13. Je! Nafasi ya picha imejengwaje (gorofa, isiyo na kipimo, imefungwa kwa safu ya anga, imeunda nafasi ya kina)? Je! Udanganyifu wa kina cha anga unafanikiwa (tofauti katika saizi ya takwimu zilizoonyeshwa, ikionyesha ujazo wa vitu au usanifu, kwa kutumia viwango vya rangi)?

Uchambuzi wa kuchora.

14. Ni kwa kiwango gani kanuni inayolingana imeonyeshwa kwenye picha?

15. Je! Mtaro ambao hupunguza vitu vya kibinafsi umepigiliwa mstari au kulainishwa? Je! Athari hii inapatikana kwa njia gani?

16. Je! Kiasi cha vitu huonyeshwa kwa kiwango gani? Je! Ni mbinu gani zinazotumiwa kuunda udanganyifu wa sauti?

17. Je! Nuru inachukua jukumu gani katika uchoraji? Je! Ni nini (hata, upande wowote; kulinganisha, kutengeneza sanamu; fumbo)? Chanzo / mwelekeo wa mwanga unasomeka?

18. Je! Silhouettes za takwimu / vitu vilivyoonyeshwa vinaonekana? Je! Zinaelezea na zina thamani gani?

19. Je! Picha hiyo ina maelezo gani (au, kinyume chake, jumla)?

20. Je! Anuwai ya nyuso zilizoonyeshwa (ngozi, kitambaa, chuma, nk) zinawasilishwa?

Uchambuzi wa rangi.

21. Je! Rangi inachukua jukumu gani kwenye uchoraji (ni chini ya uchoraji na ujazo, au, badala yake, inajishughulisha na kuchora na inaunda muundo yenyewe)?

22. Je! Rangi ni tu kuchorea sauti au kitu kingine zaidi? Je! Ni ya kuaminika au inaelezea?

23. Je! Mipaka ya matangazo ya rangi inajulikana? Je! Zinapatana na mipaka ya ujazo na vitu?

24. Je! Msanii hufanya kazi na rangi kubwa au viboko vidogo?

25. Je! Rangi za joto na baridi zina rangi gani, je! Msanii hutumia mchanganyiko wa rangi nyongeza? Kwa nini anafanya hivi? Je! Maeneo yaliyowashwa zaidi na yenye kivuli hutolewaje?

26. Je! Kuna mwangaza, tafakari? Je! Vivuli vimetajwa vipi (wepesi au uwazi, je, vina rangi)? Je! Kuna mchanganyiko mkubwa wa rangi / rangi?

Vigezo vingine

1. Ni vitu gani vya uhusiano wa kihemko wa mwandishi na kitu (ukweli, tukio, uzushi) unastahili kuzingatiwa?

2. Tambua mali ya kazi hii kwa aina ya uchoraji (kihistoria, picha, maisha bado, vita, na vingine).

3. Je! Kwa msaada wa mbinu na njia gani maoni ya mwandishi yanaonyeshwa katika kazi hii?

4. Je! Kazi hufanya hisia gani?

7. Je! Matumizi ya rangi fulani husaidiaje hisia za kihemko?

8. Ni nini kinachoonyeshwa kwenye picha?

9. Angazia jambo kuu kutoka kwa kile ulichoona.

10. Jaribu kuelezea ni kwanini hii inaonekana kuwa jambo kuu kwako?

11. Ni kwa njia gani msanii huangazia jambo kuu?

12. Je! Kazi inalinganishaje rangi (muundo wa rangi)?

13. Jaribu kurudia hadithi ya picha.

14. Je! Kuna njama yoyote katika kazi inayoashiria kitu?

15. Jina la kazi hiyo ni nini? Je! Inalinganishwaje na njama yake na ishara?

16. Je! Muundo wa kazi na vitu vyake kuu ni ishara: usawa, wima, ulalo, mduara, mviringo, rangi, mchemraba?

Kazi ya uchongaji

Wakati wa kuchambua sanamu, ni muhimu kuzingatia vigezo vya sanamu kama fomu ya sanaa. Sanamu ni aina ya sanaa ambayo ujazo halisi wa pande tatu huingiliana na nafasi ya pande tatu inayoizunguka. Kwa hivyo, ujazo, nafasi na jinsi wanavyoshirikiana lazima zichambuliwe.

1. Je! Kazi hufanya hisia gani?

3. Je! Kipande ni kipi?

4. Je! Ni vitu gani vya uhusiano wa kihemko wa mwandishi na kitu (ukweli, tukio, uzushi) unastahili kuzingatiwa?

5. Je! Kwa msaada wa mbinu na njia gani maoni ya mwandishi yameonyeshwa katika kazi hii?

6. Je! Sanamu ina ukubwa gani? Ukubwa wa sanamu (kubwa, easel, miniature) huathiri mwingiliano wake na nafasi.

7. Je! Sanamu hii ni ya aina gani? Ilikuwa ya nini?

8. Eleza nyenzo asili zilizotumiwa na mwandishi, sifa zake. Je! Ni sifa gani za sanamu zinazoamriwa na nyenzo zake (kwa nini nyenzo hii ilichaguliwa kwa kazi hii)? Je! Mali zake zinaambatana na wazo la kazi? Je! Unaweza kufikiria kazi sawa kutoka kwa vifaa vingine? Ingekuwaje?

9. Je! Ni muundo gani wa uso uliochongwa? Je, ni sawa au tofauti katika sehemu tofauti? Athari laini au "mchoro" wa vyombo vya kugusa vinaonekana, asili-kama, masharti. Je! Muundo huu unahusiana vipi na mali? Je! Muundo unaathirije mtazamo wa silhouette na ujazo wa fomu ya sanamu?

10. Je! Kiwango, umbizo, usawa, wima au mpangilio wa sehemu husaidiaje mhemko wa kazi?

11. Je! Jukumu la rangi katika sanamu ni nini? Je! Sauti na rangi vinaingiliana vipi, vinaathiri vipi?

12. Je! Unamuona nani (nini) kwenye sanamu?

13. Angazia ya muhimu zaidi, haswa ya thamani kutoka kwa kile ulichoona.

14. Jaribu kuelezea ni kwanini hii inaonekana kwako kuwa ya muhimu zaidi, na ya thamani zaidi?

15. Mchongaji huangazia jambo kuu kwa njia gani?

16. Je! Vitu vimepangwaje katika kazi (muundo wa mada)?

17. Kazi ilikuwa iko katika nafasi gani (hekaluni, mraba, nyumba, nk)? Wakati gani wa mtazamo ulihesabiwa (kutoka mbali, kutoka chini, karibu)? Je! Ni sehemu ya mkusanyiko wa usanifu au sanamu, au ni kazi ya kujitegemea?

18. Je! Sanamu imeundwa kwa maoni ya kudumu, au imefunuliwa kabisa wakati wa matembezi ya duara? Je! Ana silhouettes ngapi kamili za kuelezea? Je! Ni nini (imefungwa, kompakt, sahihi kijiometri au nzuri, wazi)? Je! Zinahusianaje?

19. Je! Sanamu inayopewa inaweza kufanya nini (au kusema) ikiwa inakuja kwa uhai?

20. Jina la kazi hiyo ni nini? Ni nini (jina) inamaanisha, unafikiria nini? Je! Inahusianaje na njama na ishara?

21. Je! Ni nini tafsiri ya nia (ya asili, ya masharti, iliyoamriwa na kanuni, iliyoamriwa na mahali panakaliwa na sanamu katika mazingira yake ya usanifu, au kitu kingine)?

22. Unafikiria mwandishi wa kazi hiyo alikuwa na misimamo gani ya mtazamo wa ulimwengu?

23. Je! Unahisi ushawishi wa aina zingine za sanaa katika kazi: usanifu, uchoraji?

24. Je! Unafikiri ni kwanini ni vyema kuangalia sanamu moja kwa moja, badala ya picha au bidhaa zinazozalishwa tena? Toa sababu za jibu lako.

Sanaa na ufundi

Wakati wa kuchambua vitu vya sanaa ya mapambo na iliyotumiwa, ikumbukwe kwamba walicheza jukumu muhimu katika maisha ya mtu na sio kila wakati hufanya kazi ya urembo. Katika kesi hii, umbo la kitu, huduma zake zinaathiri asili ya picha.

1. Je! Bidhaa hii imekusudiwa nini?

2. Ukubwa wake ni nini?

3. Mapambo ya kitu yamepangwaje? Kanda za mapambo ya mfano na mapambo ziko wapi? Uwekaji wa picha unahusiana vipi na umbo la kitu?

4. Aina gani za mapambo hutumiwa? Je! Ziko sehemu gani za somo?

5. Picha za mfano ziko wapi? Je! Wanachukua nafasi zaidi kuliko ya mapambo au ni moja tu ya rejista za mapambo?

6. Je! Rejista na picha za mfano zimejengwaje? Je! Inawezekana kusema kwamba mbinu za utunzi wa bure zinatumika hapa, au je! Kanuni ya usawa imetumika (takwimu katika hali sawa, harakati ndogo, kurudia kila mmoja)?

7. Takwimu zinaonyeshwaje? Je! Ni za rununu, zilizohifadhiwa, zimepigwa maridadi?

8. Je! Maelezo ya takwimu yamehamishwaje? Je! Zinaonekana asili zaidi au mapambo? Je! Ni mbinu gani zinazotumiwa kuhamisha takwimu?

9. Angalia, ikiwa inawezekana, ndani ya kitu. Je! Kuna picha na mapambo hapo? Waeleze kulingana na mchoro hapo juu.

10. Je! Ni rangi gani za msingi na za sekondari zinazotumiwa katika ujenzi wa mapambo na takwimu? Sauti ya udongo yenyewe ni nini? Je! Hii inaathiri vipi tabia ya picha - inafanya iwe mapambo zaidi au, kinyume chake, asili zaidi?

11. Jaribu kuteka hitimisho juu ya mifumo ya kibinafsi ya aina hii ya sanaa na ufundi.

Uchambuzi wa kazi za sanaa

Hali kuu ya kufanya kazi na algorithm hii ni ukweli kwamba jina la picha haipaswi kujulikana kwa wale wanaofanya kazi hiyo.

Ungeitaje picha hii?

Je! Unapenda uchoraji au la? (Jibu lazima liwe na utata.)

Eleza juu ya picha hii ili mtu asiyeijua aweze kupata maoni yake.

Je! Picha hii inakufanya ujisikie vipi?

Je! Ungependa kuongeza au kubadilisha kitu katika jibu lako kwa swali la kwanza?

Rudi kwenye jibu la swali la pili. Je! Tathmini yako ni sawa au imebadilika? Kwa nini unatathmini picha hii sasa?

Algorithm ya uchambuzi wa uchoraji

Maana ya jina la picha.

Aina ya ushirika.

Makala ya njama ya picha. Sababu za uchoraji. Kutafuta jibu la swali: je! Mwandishi aliwasilisha maoni yake kwa mtazamaji?

Makala ya muundo wa picha.

Njia kuu za picha ya kisanii: rangi, kuchora, muundo, chiaroscuro, njia ya uandishi.

Je! Kazi hii ya sanaa ilikuwa na maoni gani juu ya hisia na mhemko wako?

Je! Kazi hii ya sanaa iko wapi?

Algorithm ya kuchambua kazi za usanifu

Ni nini kinachojulikana juu ya historia ya uundaji wa muundo wa usanifu na mwandishi wake?

Onyesha mali ya kazi hii kwa enzi ya kitamaduni na kihistoria, mtindo wa kisanii, mwelekeo.

Je! Ni nini mfano wa fomati ya Vitruvius katika kazi hii: nguvu, faida, uzuri?

Onyesha njia za kisanii na mbinu za kuunda picha ya usanifu (ulinganifu, dansi, idadi, nyeusi-na-nyeupe na uundaji wa rangi, kiwango), mifumo ya tectonic (post-boriti, lancet-arched, arched-dome).

Onyesha mali ya aina ya usanifu: miundo ya volumetric (umma: makazi, viwanda); mazingira (bustani ya mazingira au aina ndogo); mipango miji.

Onyesha uhusiano kati ya muonekano wa nje na wa ndani wa muundo wa usanifu, uhusiano kati ya jengo na unafuu, hali ya mazingira.

Je! Aina zingine za sanaa hutumiwaje katika muundo wa muonekano wake wa usanifu?

Je! Kazi hiyo ilikuwa na maoni gani juu yako?

Picha gani ya kisanii huibua vyama gani na kwanini?

Muundo wa usanifu uko wapi?

Algorithm ya kuchambua sanamu

Historia ya uundaji wa kazi.

Ni mali ya enzi ya kisanii.

Maana ya kichwa cha kazi.

Kumiliki ya aina za sanamu (kubwa, ukumbusho, easel).

Matumizi ya nyenzo na mbinu ya usindikaji wake.

Vipimo vya sanamu (ikiwa ni muhimu kujua).

Sura na saizi ya msingi.

Sanamu hii iko wapi?

Je! Kazi hii ilikuwa na maoni gani kwako?

Picha gani ya kisanii huibua vyama gani na kwanini?

Uchambuzi wa historia ya filamu.

Sehemu ya kwanza ya uchambuzi. Historia ya kuonekana. Wazo la Mkurugenzi. Kufanya kazi na mwandishi na mpiga picha.

1. Uchambuzi wa wahusika wa mashujaa.

Kueneza kwa sinema na wahusika. Tabia za wahusika wakuu (maelezo ya utu). Tabia za wahusika wadogo (kazi zao kwa uhusiano na wahusika wakuu, kwa hatua ya filamu). Kazi ya watendaji juu ya jukumu. Uchambuzi wa uigizaji wa muigizaji.

2. Uchambuzi wa filamu kama kielelezo cha ujasusi wa mkurugenzi

Onyesha filamu kama kazi huru ya sanaa. Hakimiliki, i.e. Msimamo wa mkurugenzi (mara nyingi hujidhihirisha katika mahojiano yake, unaweza kuipata katika mahojiano, kumbukumbu, nakala za washiriki katika uundaji wa sinema). Ushawishi wa hafla za kweli katika maisha yake ya kibinafsi na ya kijamii kwenye filamu. Tafakari ya ulimwengu wa ndani wa mkurugenzi.


Aina za uchambuzi wa historia ya sanaa na fursa
matumizi yao katika masomo ya MHC
Uhitaji wa ubunifu wa kiutaratibu na kuwafahamisha wanafunzi na maarifa ya kisasa ya nadharia katika uwanja wa historia ya sanaa ni ya haraka sana kwa sababu kadhaa. Usawa wa kiitikadi wa tathmini ya hali ya utamaduni na sanaa umekwenda zamani, na katika suala hili, hitaji la mwelekeo thabiti kuelekea sanaa ya ukweli na ujamaa uliopotea. Kwa kuongezea, media za kisasa, mtandao, na utengenezaji wa habari wa wachapishaji vitabu wamepata umuhimu mkubwa katika utangazaji na urudiaji wa sanaa.
Ukweli halisi wa utamaduni wa kisasa pia umebadilika. Hivi karibuni, mazingira ya kuishi, sio chini ya kazi ya sanaa, imekuwa aina ya uwepo wa sanaa. Mawasiliano na sanaa inahama kutoka taasisi maalum hadi uwanja wa maisha ya kila siku. Kuna pia mchakato wa kukabiliana - kuanzishwa kwa sanaa maishani. Kama matokeo, dhana ya "utamaduni wa kisanii" inapanuka, inajumuisha sio tu matukio ya utamaduni wa hali ya juu, lakini pia ukweli wa utamaduni wa kila siku, ambayo shida za utamaduni wa watu wengi, nafasi yake na jukumu lake katika maisha ya jamii zimeunganishwa sana.
Katika muktadha huu, mwalimu hupoteza nafasi ya mamlaka ya kipekee ya upimaji na chanzo kikuu cha habari kuhusu sanaa. Lakini wakati huo huo, anapata hadhi ya baharia, ikionyesha miongozo kuu ya ukuzaji na shughuli za wanafunzi.
DS Likhachev aliandika: “Sanaa huangazia na wakati huo huo hutakasa maisha ya mwanadamu. Lakini uelewa wa kazi za sanaa sio rahisi. Inahitajika kujifunza hii - kusoma kwa muda mrefu, maisha yako yote ... Daima, ili kuelewa kazi za sanaa, lazima mtu ajue hali ya ubunifu, malengo ya ubunifu, haiba ya msanii na enzi. Mtazamaji, msikilizaji, msomaji anapaswa kuwa na silaha na maarifa, habari ... Na ninataka sana kusisitiza umuhimu wa maelezo. Wakati mwingine kitu kidogo kinaturuhusu kupenya jambo kuu. Ni muhimu sana kujua kwanini kitu hiki au kile kilipakwa rangi au kupakwa rangi! "
Kwa hivyo, wakati wa kuchambua kazi ya sanaa, mtu hawezi kufanya tu na uwasilishaji wa insha ya maono yake mwenyewe ya kitu cha sanaa. Kinyume na msingi huu, inakuwa muhimu kutumia njia za uchambuzi wa historia ya sanaa katika kufundisha MHC.
Aina kuu za uchambuzi wa ukosoaji wa sanaa uliotumiwa katika masomo ya MHC inaweza kuwa ya kulinganisha-ya kihistoria, picha ya picha, muundo.
1. Kulinganisha uchambuzi wa kihistoria
Hii ni moja ya aina bora zaidi ya uchambuzi. Inategemea, kwa upande mmoja, kwa kulinganisha - operesheni rahisi ya utambuzi wa kutambua kufanana na tofauti za vitu, na kwa upande mwingine, kwa kanuni za historia, kulingana na ukweli ambao unatazamwa kwa mtazamo wa mabadiliko ya kila wakati kwa wakati.
Aina rahisi zaidi ya uhusiano inayotokea kama matokeo ya kulinganisha - uhusiano wa kitambulisho (usawa) na tofauti - inatumika kwa vitu vyovyote vinavyoonekana na vya kufikiria. Kama matokeo, operesheni ya kulinganisha yenyewe inatuwezesha kuwakilisha ulimwengu kama anuwai inayofanana. Operesheni hii ya msingi na hitimisho linalofuata kutoka kwa matumizi yake ni muhimu sana kwa uelewa wa tamaduni ya kisanii kwa ujumla.
Katika hali yoyote ya utamaduni, ni muhimu kuona upekee na sifa zake, na pia jamii na tamaduni kwa ujumla. Kulinganisha ni operesheni ya nguvu. Hapo awali inadhihirisha aina fulani ya upinzani.
Ili kuelewa utamaduni wako, unahitaji kuiangalia kutoka nje.
Kulinganisha, tofauti na maelezo, inadhania upinzani wa vitu viwili, ambavyo vina tija zaidi kwa ubunifu. Kadiri wakati wa mbali, mtindo, njia za kuelezea za lugha ya kisanii kazi zinazotolewa kwa wanafunzi kulinganisha, ni rahisi kulinganisha na matokeo yake ya asili na yasiyotarajiwa yanaweza kuwa. Wakati huo huo, angalau katika parameter moja, kazi zinapaswa kuwa na kitu sawa - inaweza kuwa kawaida ya aina (picha, mazingira, maisha bado), typolojia ya fomu (piramidi ya zamani ya Misri na Mesoamerican), kusudi la kawaida na kazi (hekalu katika tamaduni tofauti, jiwe la ukumbusho ), njama, vizuizi vya picha, muundo (wima, usawa, rondo), nk.
Tofauti inayowezekana ni muhimu sana katika hatua za kwanza za kujuana kwa wanafunzi na shida za MHC, wakati bado hawajui shida maalum za somo. Wanafunzi hawana uzoefu wa kutosha kulinganisha vitu sawa katika mtindo. Kwa hivyo kulinganisha picha za Kramskoy na Perov kuna uwezekano wa kuwa bora. Inazalisha zaidi kuchukua picha za watu wasiojulikana kwa wanafunzi na tu mwisho wa uchambuzi ili kuwajulisha hatima yao, na hivyo kuunda mazingira ya tafakari ya ziada ya wanafunzi juu ya ubora wa uchambuzi wao na uwezo wa kumhukumu mtu katika uwanja wa mfano wa mfumo tofauti wa ishara.
Mbinu za uchambuzi wa kihistoria linganishi pia zinaweza kutumika kuunda na kurekebisha picha ya kihemko ya wanafunzi ya kazi ya sanaa, enzi, mtindo. Kwa hivyo, kulinganisha usanifu wa hekalu wa vyuo vikuu vya Novgorod na Vladimir-Suzdal huruhusu kutofautisha sifa za tofauti, sifa, kawaida na, kama matokeo, kuunda picha ya moja na usanifu mwingine, ikitoa kanuni fulani ya kihemko ya mtoto.
Aina kuu za njia ya kulinganisha ya kihistoria ni:
- uchambuzi wa kulinganisha;
- kulinganisha kihistoria-typological na kihistoria-maumbile;
- kitambulisho cha kufanana kulingana na ushawishi wa pande zote.
Uchambuzi wa kulinganisha unajumuisha kulinganisha vitu visivyo sawa. Inaweza kuwa ramani:
- maeneo makubwa ya kitamaduni (Mashariki-Magharibi);
- mikoa ya kitamaduni (Urusi - Ulaya Magharibi);
- tamaduni zenye tofauti nyingi (utamaduni wa jadi na utamaduni wa dini za ulimwengu za aina ya "upagani-Ukristo");
mitindo (Renaissance-Baroque, Baroque-Classicism, nk);
- aina tofauti za sanaa na uwezekano wao wa kuelezea.
Aina hii ya kulinganisha imeundwa kutambua shida kuu, za msingi.
Ulinganisho wa kihistoria na typological unakusudia kutambua jamii ya matukio ambayo hayahusiani na asili. Kwa mfano, tamaduni za Misri ya Kale, Mesopotamia na Amerika ya Kati hazihusiani na maumbile, na kufanana kwao kunatambuliwa na uhusiano wao wa typolojia na ustaarabu wa Ulimwengu wa Kale.
Katika kulinganisha kihistoria-typological, michakato miwili inayosaidiana ni muhimu: uchambuzi, unaolenga kutambua tofauti na usanisi, unaolenga kuelewa jamii.
Makala ya kawaida ya tamaduni za Ulimwengu wa Kale ni:
- tabia yao ya kichawi;
- uongozi, kanuni na ujadi;
- kuenea kwa aina ya terriomorphic na zoomorphic katika hadithi;
- utawala wa pamoja juu ya mtu binafsi.
Katika usanifu, fomu za asili zimezalishwa na kanuni za onyesho zinashinda (piramidi - mlima, safu - mti, patakatifu - pango, ikulu - labyrinths ya pango).
Picha ya mlima wa ulimwengu ni mfano wa msingi wa Ulimwengu (ziggurat, piramidi, stupa), na archetype ya mti wa Ulimwengu ndio msingi wa shirika la mfano la nafasi.
Ulinganisho wa kihistoria na maumbile unakusudia kutambua kufanana kwa uhusiano wa asili moja. Katika shughuli za kielimu, njia hii ni muhimu kwa uhusiano na mabadiliko ya kardinali katika misingi ya kisanii ya tamaduni ya Urusi katika sehemu mbili za kugeuza katika historia yake.
Kupitishwa kwa Ukristo kulisababisha mabadiliko ya kanuni za Byzantine, na mageuzi ya Peter - kwa aina ya kuruka kupitia hatua kadhaa na maoni ya lugha rasmi ya sanaa ya Magharibi mwa Ulaya ya enzi mpya, kama ukweli uliowekwa tayari.
Kulinganisha usanifu wa zamani wa Urusi na shule za karibu za usanifu za Armenia ya medieval, Georgia, Bulgaria inaweza kusababisha hitimisho la kuvutia na utajiri wa mtazamo wa urembo. Mfano wao wa kwanza ni aina ya hekalu iliyovuka msalaba, iliyoundwa huko Byzantium. Mahekalu yaliyotawaliwa yaliundwa kwa kutumia mbinu iliyotumiwa Irani kusaidia kuba kwenye sehemu za kuta za ndani. Kanuni hii ya ujenzi wa volumetric-anga ya jengo, inayojulikana kwa wasanifu wa Asia Magharibi, ilitumika kama msingi wa ukuzaji wa mpango wa utunzi wa majengo ya makanisa ya kwanza ya Kikristo.
Mnamo 1017-1037. chini ya Yaroslav Hekima, Kanisa kuu la Mtakatifu Sophia lilijengwa huko Kiev. Hakukuwa na mlinganisho wa moja kwa moja na muundo huu huko Byzantium, ingawa msingi wa kanisa kuu uliundwa kulingana na mpango uliotawaliwa.
Kwa mtazamo wa kimetholojia, kulinganisha usanifu wa Kale wa Urusi na sampuli zingine za kitaifa kunachochea uelewa wa asili yake, ambayo haifanyiki na mafundisho ya jadi ya safu ya ndani ya shule za mkoa - Vladimir-Suzdal, Novgorod, nk Uhesabuji wa huduma za shule huwapa wanafunzi maoni ya monotony wa usanifu wa Kale wa Urusi. Shida za utaalam wa kitaifa wa utamaduni wa kitaifa wa kisanii, mafanikio yake ya asili ya kisanii huamsha hamu kati ya watoto wa shule. Kwa upande mwingine, ni rahisi kufikisha kwao kiini cha jibu la swali: "Je! Baba zetu waliunda nini haswa?"
Ushawishi wa pamoja katika utamaduni ni aina nyingine ya uchambuzi wa kulinganisha unaolenga kufunua hali ya kikaboni ya uingizaji wa kukopa kwa nje, asili ya tafsiri. Wakati wa kujadili maswala haya, dhana yenye matunda zaidi ni dhana ya Yu Lotman, ambaye aliamini kwamba "watu wenye utamaduni wao ulioendelea hawapotezi uhalisi wao kutoka kuvuka na tamaduni za kigeni, lakini, badala yake, inatajirisha asili yao zaidi. Asili haipatikani kwa kujua ya mtu mwingine, bali kwa utajiri wa mtu mwenyewe. Basi mgeni kweli hukoma kuwa mgeni. "
2 uchambuzi rasmi
Hatua ya kwanza ya kusoma maelezo ya lugha ya aina anuwai za sanaa ya kuona ilifanywa na ile inayoitwa shule rasmi ya historia ya sanaa. Mafanikio yake ni muhimu sana kwa kufundisha MHC. Kwanza, uchambuzi kulingana na vifungu kuu vya shule rasmi ni hatua ya kwanza katika kuelewa nia ya mwandishi na majukumu maalum ya enzi, yaliyofungwa katika kazi ya sanaa. Pili, kwa msaada wa kategoria za uchambuzi rasmi, inawezekana kuelewa lugha ya sitiari ya sanaa ya kuona, na pia kuangalia athari na tathmini za wanafunzi.
Mfumo wa uchambuzi rasmi wa kazi za usanifu, uchongaji na uchoraji ni pamoja na vigezo kama nyenzo, fomati, saizi, idadi, unene, rangi, rangi, utunzi na utunzi, ujenzi, mwingiliano na mazingira ya nje, uwiano wa muundo wa ndani na nje na nafasi, vidokezo vya muda mfupi vya mtazamo na maisha.
Vigezo hapo juu vya uchambuzi rasmi vilijumuishwa katika maandishi ya viwango vya kizazi kipya cha sanaa nzuri kwa shule za upili. Lakini, kwa bahati mbaya, sisi, kama walimu, mara nyingi tunasahau kufundisha wanafunzi njia ileile ya uchambuzi, tukibadilisha maelezo ya insha ya kazi ya sanaa au maelezo ya mhemko juu yake. Angalau mara moja, wanafunzi wanapaswa kuchambua kazi ya usanifu, uchongaji na uchoraji kwenye kuratibu zilizopewa. Vinginevyo, hakutakuwa na swali la aina yoyote ya shughuli, shida au elimu inayolenga mazoezi.
Seti ya vigezo kwa kila aina ya sanaa hutofautiana kidogo kulingana na upendeleo wake.
Uchambuzi wa usanifu
Kwa sababu ya kielelezo (hakuna maumbile kwa maumbile) asili ya usanifu, ambayo ina jukumu kuu la kuandaa nafasi, mambo makuu ya uchambuzi wake yanapaswa kuwa:
- kusudi na kazi ya muundo;
- vipimo kamili na uhusiano na mazingira;
- nyenzo zilizochaguliwa kwa ujenzi na huduma za ufafanuzi wake wa mfano;
- kupanga;
- shirika la jumla la nafasi na umati (ambayo inashinda: ya kwanza au ya pili na kwa nini?);
- muundo na maoni yaliyowekwa ndani yake;
- kiwango cha jengo (uwiano na saizi ya mtu, na mazingira);
- idadi (uwiano wa sehemu za jengo kwa kila mmoja na uhusiano wao kwa jumla);
mdundo (nafasi na umati, seli anuwai za anga, mgawanyiko wa muundo, fursa, nk);
- shirika nyeusi na nyeupe la facades na nafasi ya ndani;
- jukumu la rangi na sauti;
- uhusiano na sanamu na uchoraji mkubwa;
- shirika la muda la maoni ya muundo na maisha yanayotiririka.
Uchambuzi wa usanifu pia unahitaji makazi ya kibinafsi ya kazi hiyo, au idadi kubwa sana ya vifaa vya kuona - mipango, sehemu, upigaji picha wa mazingira, picha za sura za mbele kutoka kwa maoni kadhaa, picha za mambo ya ndani, n.k.
Uchambuzi wa uchoraji
Wakati wa kuchambua uchoraji, lazima uzingatie kuwa, kwa upande mmoja, haifanyi kazi na vizuizi, lakini na picha zinazotambulika za ukweli, lakini, kwa upande mwingine, picha ya picha ni picha ya uwongo (ambayo ni, isiyo ya kawaida) kwenye ndege ya pande mbili, aina ya tafsiri ya ukweli, yake picha iliyobadilishwa.
Mara nyingi kutambuliwa kwa ukweli, njama hiyo huunda maoni ya uwongo ya ufikiaji rahisi wa kusimba ujumbe wa mwandishi. Hii lazima izingatiwe katika uchambuzi. Uchambuzi rasmi kama unavyotumika kwenye uchoraji unapaswa kuwa tofauti kabisa na usimulizi wa zamani wa njama, ambayo inafundishwa katika daraja la kwanza.
Ni bora kuanza uchambuzi ukiamua juu ya aina ya picha ya picha: ni uchoraji wa ukuta au uchoraji wa easel? Ifuatayo, tunapaswa kukaa juu ya kazi za picha na picha za kupaka picha, ambazo zinahusishwa na muundo wa ndege ya pande mbili - uso wa uchoraji.
Ukubwa, muundo (usawa, duara wima na chaguzi zingine) na sura (sura kama kitu cha volumetric) huamua vigezo vya kizingiti cha uwiano wa picha ya uwongo na halisi.
Makundi muhimu ya sitiari na ishara mara nyingi huhusishwa na msingi ambao picha hiyo hutumiwa (jiwe, kuni, plasta, glasi), na kwa ufundi ambao uchoraji ulitengenezwa (fresco, tempera, mosaic, mafuta, pastel, n.k.). Shida za muundo sio shida tu za muundo wa uso, lakini pia shida za ufafanuzi wa ndani wa picha.
Shirika la anga (nafasi ya gorofa au ya uwongo) inahusiana na maswali yafuatayo:
- tafsiri ya mstari, silhouette, kiasi cha plastiki, chiaroscuro;
- chaguo la maoni, mstari wa upeo wa macho;
- shirika la pande za kulia na kushoto za uchoraji (aina ya viingilio na viingilio kutoka nafasi ya picha);
- muundo wa utungo na muundo kwa ujumla.
Uchambuzi wa sanamu
Umaalum wa sanamu ni ukweli wake na utajiri, ujazo wa pande tatu na uzingatia athari na uzoefu. Mada kuu ya sanamu ni sura ya mwanadamu, na lugha yake ni lugha ya mwili wa mwanadamu na sura ya uso.
Tunaweza kusema kuwa hii ni moja wapo ya aina ya sanaa ya anthropomorphic. Lakini sanamu hairudii upofu sura ya mtu katika aina zake halisi, lakini huunda ukweli halisi, fomu bora ambayo maoni yanajumuishwa kwa njia ya vifungo vya nishati ya plastiki. Kuzingatia kwa kipekee kwa mtu kunapunguza sana, kwa upande mmoja, idadi ya vigezo vya uchambuzi, na kwa upande mwingine, inahitaji ufafanuzi wa kina sana wa kila kitu.
Baada ya kuamua juu ya aina ya sanamu (sanamu kubwa au plastiki ndogo, kielelezo cha kusimama bure, kikundi cha sanamu au misaada), inahitajika kurekebisha saizi yake na uhusiano na nafasi inayozunguka, usanifu na kiwango cha kibinadamu, na utambue maoni ya maoni yaliyopangwa na mwandishi.
Chaguo la nyenzo (jiwe, shaba, kuni, keramik na vifaa vingine vya kisasa) katika sanamu ni muhimu sana na inatuonyesha moja ya nafasi kuu za mtazamo wa ulimwengu wa mwandishi. Njia ya usindikaji (plastiki au sanamu), uwezekano wa sitiari iliyokatwa na rangi, shirika la muundo wa ndani (fremu), uwiano wa raia na muundo na kati yao, uwiano wa mienendo na takwimu, wakati wa tekoni na wakati wa mvutano wa magari na utulivu hutegemea sana.
Shida ya msingi (au ukosefu wake) katika sanamu ni sawa na shida ya sura katika uchoraji - ni kiunga kati ya ulimwengu wa sanaa na ulimwengu wa ukweli.
Njama katika uchongaji ni ya sekondari, kwani juu ya njama yoyote maalum ndio njama kuu, kawaida kwa sanamu nzima - kitendo cha kuunda fomu ya pande tatu, uundaji wa mwili wa mwanadamu.
Upeo wa uzoefu umepunguzwa na upinzani "tuli - harakati", lakini nguvu ya uzoefu ni kubwa sana kuliko aina zingine za sanaa, na inahitaji mkusanyiko mkubwa wa mapenzi kutoka kwa mtazamaji. Kipengele hiki lazima kizingatiwe katika mtazamo na uchambuzi wa sanamu.
3. Uchambuzi wa kiekolojia
Mbali na "fomu safi", sanaa kama muundo maalum wa habari ina njia nyingi zaidi za kuhifadhi na kupeleka habari, na pia kushawishi mtazamaji.
Kwa mtazamaji asiye na uzoefu wa enzi za kati, mambo tofauti kabisa ya lugha ya sanaa yalikuwa muhimu zaidi, ambayo ni, mipango ya kawaida ya njama, au, kwa maneno mengine, picha ya picha ya wahusika au hafla za Maandiko. “Ufahamu wa enzi za kati, uliojaa wazo la uongozi, unaunda safu ya watakatifu, alama, hata rangi na karne ya 11 na 2. Bila kujua ishara hii, hatuwezi kuelewa yaliyomo kwenye ikoni kabisa, itatuepuka. Hii ni moja ya misingi ya muundo wa mfano wa ikoni. Na ikiwa kwenye picha rangi ina jukumu la kihemko na la kuelimisha, basi katika safu ya uchoraji wa ikoni wanacheza jukumu la kisheria "
Mifumo ya kikanuni katika sanaa ya kanisa ni aina ya superform, mada kuu inayoathiri mtazamaji kwa kasi ya umeme, ikimruhusu ajue mara moja yaliyomo kwenye picha takatifu, kwa upande mmoja, na utakatifu wake, ambayo ni mali ya ulimwengu mwingine, kwa upande mwingine.
Ikoniografia inahusika na mambo ya kisheria ya lugha ya sanaa katika historia ya sanaa. Mbinu zake ni ufafanuzi na usanidi wa vifaa vya typological na mipango iliyopitishwa wakati wa kuonyesha mtu au mipango ya njama, uchambuzi wa jumla ya picha za mtu, tabia ya sanaa ya enzi fulani, mwelekeo.
Kwa mwalimu wa MHC kwa njia hii, matokeo yaliyomalizika tayari ni muhimu, ambayo inahitajika kuwajulisha wanafunzi. Hii itawaruhusu wanafunzi, kwa upande mmoja, "kusoma" vizuri na kuelewa uchoraji wa ikoni, picha za kibinadamu za Ubudha na Uhindu, kufafanua kazi za Renaissance ya Kaskazini na Italia, na kwa upande mwingine, itawafanya wawe nyeti zaidi kwa mabadiliko ndani ya kanuni na itasaidia kutathmini upya ushindi wa Sanaa ya Renaissance na ukweli yenyewe kukataliwa kwa kanuni iliyodhibitiwa kabisa.
Ikoniolojia kama mwelekeo katika ukosoaji wa sanaa ni pana kuliko picha ya picha, kwani haichunguli kanuni tu zilizowekwa na ibada za kidini, lakini pia viwanja vyovyote vilivyo na nia za picha katika kazi za sanaa (mipango ya utunzi, vipande vya mipango, mandhari, viwanja, sifa, alama na ishara za kitabia), kupitisha nyakati zao kuwa nyakati, kutoka kwa aina moja ya sanaa kwenda nyingine, kutoka kwa bwana kwenda kwa bwana. Vitu hivi thabiti vya lugha ya sanaa vinazingatiwa na shule ya ikolojia ya historia ya sanaa kama aina ya wabebaji wa kumbukumbu ya fomu, au kwa maneno mengine, "fomu ya mfano" ambayo ina "maana na ujumbe uliofichwa" wa utamaduni, kanuni fiche za sanaa.
Kwa ugumu wote wa njia ya ikolojia, inapatikana kwa wanafunzi wa masomo ya MHC. Ukweli ni kwamba watoto wote wanaosoma hadithi za hadithi katika utoto wana ujuzi fulani wa kimsingi juu ya kumbukumbu ya fomu. Kila mtu anajua kuwa miungu na mashujaa wa hadithi, hadithi, na hadithi za hadithi zina vitu vyenye mali maalum za kichawi ambazo sio tu zinawasaidia kufanya kazi zao, lakini pia mara nyingi zina nguvu zao.
Kudumu kwa sifa kunaweza kutumika katika hali ambapo wahusika wa hadithi wanapoteza picha yao muhimu na wanaendelea kuwapo katika utamaduni wa nyakati zinazofuata katika fomu ya kugawanyika. Katika kesi hii, sifa zinaweza kutumika kama uzi wa kuongoza kwa ufafanuzi wa matukio mengi ya kitamaduni, kusaidia kufuatilia mwendelezo wa picha zinazoonekana kuwa haziendani.
Uchambuzi wa Miundo
Uchambuzi wa kimuundo unafanywa kwa msingi wa mifumo ya ishara, kwa hivyo inageuka kuwa inahusiana sana na semiotiki (sayansi ya mifumo ya ishara) na semantiki (sayansi ya maana). Kuzingatia historia ya sanaa kutoka kwa mtazamo wa mifumo ya ukuzaji wa ishara na mifumo ya ishara inayohusiana na dhana kama vile nambari za kitamaduni, upinzaji wa binary, archetype, mythologeme, inaruhusu, kwa upande mmoja, kuimarisha semantic, sehemu ya maana ya utafiti wa tamaduni ya sanaa, ambayo inamsumbua kijana hapo kwanza , na kwa upande mwingine, kusisitiza usomaji wa kibinafsi wa yaliyomo.
Kutoka kwa mtazamo wa mwelekeo wa thamani, kuelewa umoja wa ulimwengu wote wa utamaduni wa kisanii husababisha ukuzaji wa mtazamo wa uvumilivu zaidi kwa aina na maadili ya tamaduni za kigeni. Kawaida kwa vielelezo vya tamaduni zote kama vile Mti wa Ulimwengu, Barabara, Mama Duniani, Kivuli, Mzee wa Hekima, Mzee wa Hekima, Anima, shujaa, shujaa katika mchakato wa shughuli za kielimu za kielimu na za mradi katika mfumo wa MHC huimarisha sehemu ya shughuli katika ujifunzaji na inafanya kazi ili kuongeza hamu ya kibinafsi ya wanafunzi ...
Vitu vya zege, bila kupoteza urafiki wao, vinaweza kuwa ishara (nambari) za vitu na dhana zingine na kuzibadilisha kwa mfano.
Moja ya zamani zaidi ni nambari ya alama za kijiometri na ishara ya nambari inayohusiana nayo sana.
Nambari zinaweza kuwa tofauti sana: zoomorphic, mmea, rangi, chakula, kemikali, nambari, jiometri, nk.
Inapotumika kwa masomo ya MHC, uchambuzi wa muundo ni muhimu kwa sababu shughuli za mabadiliko zinajitokeza, ambayo ni muhimu sana katika kukuza mawazo ya wanafunzi. Kufanya shughuli kama kuangazia seti ya msingi ya vitu, kugawanya vitu kuwa vitu vya msingi, kutambua uhusiano wa mabadiliko, wanafunzi huendeleza uwezo wao wa uchambuzi, uwezo wa kuona jumla, muundo na muundo wa maarifa yao.
Uwezo unaokua wa kozi ya utamaduni wa sanaa ulimwenguni inahusiana moja kwa moja na hali ya kiitikadi ya somo lenyewe, na ubunifu, ujuzi wa kibinafsi. Chini ya hali hizi, mwalimu anakuwa mtu anayeandamana, aina ya mtazamaji anayevutiwa wa kazi huru ya watoto wa shule.
Uchambuzi wa sanaa unaruhusu wanafunzi kuchagua mwelekeo wa mawazo yao, kwa msingi wa kujuana kwa utaratibu na makaburi ya kitamaduni, kupata wazo la picha kamili na anuwai ya maendeleo ya kiroho ya wanadamu na, kwa msingi wa hii, kufanya kazi toleo lao la maendeleo. Mwalimu wa MHC lazima awe na maarifa maalum anuwai katika uwanja wa historia ya sanaa. Hii inakuwa shida fulani, kwani hakuna chuo kikuu cha ufundishaji kinachoandaa utaalam "mwalimu wa MHC". Leo, waalimu wanaothubutu kufundisha somo hili wamewekwa ndani ya mfumo wa kujisomea kwa bidii na mara kwa mara. Hii inatumika sio tu kwa njia za kufundisha, bali pia kwa utafiti wa somo la historia ya sanaa.
Kuzuia uchambuzi wa kazi ya sanaa kwa mfumo wa muundo na yaliyomo, au kwa maoni ya insha haiwezi kuwa njia pekee iliyochaguliwa ya kujuana, achilia mbali kusoma kitu cha sanaa.
Kwa upande mwingine, uchambuzi wa kazi ya sanaa hauwezekani bila ujuzi mkubwa katika uwanja wa ukweli, misingi ya nadharia ya kimsingi. Katika kesi hii, jukumu kubwa linaweza kuchezwa na anuwai na anuwai ya kufundisha ya ramani, matumizi ya njia za kufundisha za utaftaji, utumiaji wa teknolojia za habari. Kwa kweli, katika muktadha wa kuingia kwa jamii katika enzi ya habari, moja ya mahitaji ya lazima kwa mwalimu wa MHC ni umilisi wa njia anuwai za kupata, kufanya kazi na kutumia habari (programu za kompyuta kwa madhumuni ya kielimu, mtandao, njia za kutazama, nk.
Iwapo hali hizi zitatimizwa, kufundisha MHC shuleni kutasaidia kutatua shida za ujifunzaji zenye tija, ambayo itawawezesha watoto kubuni muundo wa shida, kuchambua utatuzi wa shida katika muktadha wa vitendo na kwa hivyo kukuza mawazo mazuri ya uzalishaji.

WIZARA YA USAFIRI WA SHIRIKISHO LA URUSI

BAJETI YA HALI YA SHULE YAelimisha
TAASISI YA ELIMU YA JUU
"CHUO KIKUU CHA URUSI CHA USAFIRI"
RUT (MIIT)
RUSSIAN FUNGUA MASOMO YA USAFIRI

Kitivo "Magari"

Idara ya "Falsafa, Sosholojia na Historia"

Kazi ya vitendo

kwa nidhamu

"Utamaduni"

Nimefanya kazi hiyo

mwanafunzi wa mwaka wa 1

kikundi ZSA-192

Nikin A.A.

Nambari 1710-c / SDs-0674

MOSCOW 2017-2018

Somo la vitendo namba 1

Kazi: Toa uchambuzi wa maana kwa kazi ya usanifu wa jiji lako (kijiji, wilaya)

Monument kwa wafanyikazi wa reli, 2006 Mchonga sanamu I. Dikunov

Ninatoka mji wa Liski, mkoa wa Voronezh. Jiji langu ndio makutano makubwa ya reli. Tangu 1871, historia ya jiji imeingiliana na ukuzaji wa reli. Katika jiji letu, kila mwenyeji wa sita ameunganishwa kwa karibu na taaluma ya mfanyakazi wa reli, kwa hivyo, wakati swali lilipoibuka juu ya mahali pa kuwekwa kwa mnara kwa heshima ya kumbukumbu ya miaka 140 ya Reli ya Kusini-Mashariki, uchaguzi uliangukia mji wetu. Kufunguliwa kwa mnara kwa wafanyikazi wa reli ilikuwa mnamo 2006.

Hii ni moja ya kazi chache za uandishi jijini, iliyotengenezwa na sanamu maarufu wa Voronezh Ivan Dikunov kwa kushirikiana na mkewe Elsa Pak na wana Maxim na Alexei. Wao ni waandishi wa mabasi ya mashujaa wa Umoja wa Kisovyeti na Urusi kwenye Matembezi ya Umaarufu, na pia wahusika wa hadithi ambazo hupamba bustani ya jiji katika jiji letu.

Dikunov Ivan Pavlovich - Msanii aliyeheshimiwa wa Shirikisho la Urusi, Mfanyakazi wa Sanaa aliyeheshimiwa, Tuzo ya Tuzo ya Jimbo mnamo 1990. Mwanachama wa Chuo cha Sayansi na Sanaa cha Petrovskaya, profesa.

Ivan Pavlovich alizaliwa mnamo 1941 katika kijiji cha Petrovka, wilaya ya Pavlovsky, mkoa wa Voronezh. Utoto wake ulianguka kwa miaka ngumu baada ya vita. Licha ya shida, alipata wakati wa ubunifu - alipenda kuchora, na hata zaidi kuchonga. Hata wakati huo, talanta yake ilionekana. Ivan Dikunov alihitimu kutoka Shule ya Sanaa ya Leningrad iliyopewa jina la V.A. Serov mnamo 1964, kisha Taasisi ya Uchoraji, Sanamu na Usanifu. I.E. Repin mnamo 1970. Mnamo 1985. alikuja Voronezh na akaenda kufanya kazi katika Taasisi ya Jimbo la Voronezh ya Usanifu na Uhandisi wa Kiraia, ambapo alifundisha kwa miaka 20. Kuanzia 1988 hadi 1995, Dikunov alikuwa mwalimu katika Shule ya Sanaa ya Voronezh.

Katika miji ya Mikoa ya Voronezh na Lipetsk, kwa kushirikiana na wenzake kutoka VGASU, Ivan Pavlovich aliunda makaburi kadhaa muhimu ambayo yanawakilisha picha za kipekee za malezi ya mazingira ya usanifu na ni mchanganyiko wa sanamu kubwa na usanifu. Alikuwa mwandishi wa miradi na mkuu wa vikundi vya ubunifu vya uundaji wa makaburi ya Voronezh kwa watu mashuhuri wa Urusi - M.E. Pyatnitsky (1987), A..S. Pushkin (1999), A.P. Platonov (1999) na wengine. Ivan Pavlovich anashiriki kila wakati katika maonyesho ya kikanda, ukanda, jamhuri, Muungano-wote, maonyesho yote ya Urusi na nje.

Dikunov alisema kuwa kazi ya mnara kwa wafanyikazi wa reli ilichukua miaka mitatu na wazo lake kuu lilikuwa kuonyesha wazo la reli inayosonga. Mnara huo uko kwenye mlango wa Liski na ndio alama ya jiji letu.

Mnara kwa wafanyikazi wa reli ni ukumbusho ambao hutushangaza na muundo wake tata, maana ya kina na ishara. Kulingana na muundo wa asili, mnara huo ulikuwa picha ya wafanyikazi wa reli wakitoka kwenye safu katika mwelekeo tofauti. Lakini baadaye wachongaji walikuja na muundo ambao takwimu zote mbili hutembea kwenye jukwaa kwa mwelekeo mmoja. Hii iliweka sauti ya kujitahidi kusonga mbele na umoja wa dhamana isiyoelezeka ya vizazi vya wafanyikazi wa reli.

Jiwe na chuma zilitumika kuunda mnara. Inayo maelezo mengi ya mfano, ambayo, baada ya uchunguzi wa karibu, huongeza hadi picha yenye nguvu, muhimu ya reli. Katikati ya muundo kuna safu refu ya kupendeza kwenye msingi wa mraba, iliyopambwa na picha za zana za kufanya kazi dhidi ya msingi wa miale inayozunguka. Imevikwa taji ya nembo ya reli na maandishi "Liski". Takwimu za urefu wa mita 3.5 zinawakilisha vizazi viwili vya wafanyikazi wa reli - mfanyakazi wa reli na taa na nyundo ndefu, picha kutoka karne ya 19 na fundi wa kisasa aliyevaa sare na mkoba mkononi. Wanaonekana wanatembea kando ya jukwaa karibu na gari moshi.

Maelezo ya mavazi na vifaa vilichaguliwa kwa uangalifu mkubwa: waliweka umbo, wakarudisha ujanja kutoka kwa uchoraji wa jumba la kumbukumbu na maonyesho. Wafanyikazi wa makutano ya reli ya Liskinsky walitumika kama asili ya wachongaji. Pembeni mwa slab kuna maandishi: "" Waliojitolea kwa wafanyikazi wa reli, mashujaa-mashujaa wa miaka 140 ya reli ya SE.

Monument hii inaamsha hisia za kiburi katika jiji langu, kwa watu wa kawaida, wafanyikazi, ambao taaluma yao ngumu, inayowajibika haifariki katika monument. Na takwimu mbili za vizazi tofauti zinasema kuwa reli hiyo inasonga mbele katika maendeleo yake, ikiboresha kila mwaka.

Kazi inayofaa namba 2

Kazi: Toa uchambuzi wa maana wa uchoraji na msanii kutoka jiji lako (kijiji, wilaya)

Mtu mwenzangu alikuwa msanii maarufu wa Urusi Ivan Nikolaevich Kramskoy (Mei 27, 1837 - Machi 24, 1887). Alizaliwa katika jiji la Ostrogozhsk, mkoa wa Voronezh (kilomita 30 kutoka mji wangu wa Liski) katika familia ya afisa mdogo.

Alisoma katika Chuo cha Sanaa cha St Petersburg (1863-1868). alipewa medali ndogo ya dhahabu kwa uchoraji "Musa anatoa maji kutoka kwenye mwamba." Kramskoy ndiye aliyeanzisha "uasi wa kumi na nne", ambao ulimalizika kwa kujiondoa kwa wahitimu wake kutoka Chuo cha Sanaa, ambaye aliandaa Artel ya Wasanii. Alikuwa pia mmoja wa waanzilishi wa "Chama cha Maonyesho ya Sanaa ya Kusafiri" mnamo 1870. Akishawishiwa na maoni ya wanademokrasia-wanamapinduzi wa Kirusi, Kramskoy alitetea maoni yanayofuatana nao juu ya jukumu kubwa la kijamii la msanii, kanuni za msingi za uhalisi, kiini cha maadili na sanaa yake ya kitaifa. Mnamo 1869 alifundisha katika Shule ya Kuchora ya Jumuiya ya Kuhimiza Wasanii. Mnamo 1869, Kramskoy alipokea jina la msomi.

Miaka ya 70-80 ya karne ya 19 ikawa kwa Ivan Nikolaevich kipindi ambacho baadhi ya kazi zake maarufu ziliandikwa - "Woodsman", "Mina Moiseeva", "Mkulima aliye na hatamu" na wengine. Kwa kuongezeka, msanii alijumuisha picha na mada za kila siku katika kazi zake ("Mgeni", "Huzuni isiyoweza kufutwa").

Turubai nyingi za Kramskoy zinatambuliwa kama kitamaduni cha uchoraji wa Urusi, alikuwa bwana wa picha za picha, kihistoria na aina.

Ningependa kukaa juu ya uchambuzi wa uchoraji wake "Kristo Jangwani", ambayo inachukua nafasi maalum katika wasifu wa ubunifu wa I. Kramskoy.

Kristo jangwani.

Canvas, mafuta.

180 x 210 cm.

Wazo kuu la Kramskoy wa miaka hiyo, ambalo lilimchukua sana, lilikuwa janga la maisha ya asili hizo za juu ambazo kwa hiari zilikataa furaha yote ya kibinafsi, kwa njia bora kabisa, ambayo msanii angeweza kupata kuelezea wazo lake, alikuwa Yesu Kristo.

Kramskoy amekuwa akitafakari turubai yake kwa muongo mzima. Mwanzoni mwa miaka ya 1860, wakati bado alikuwa kwenye Chuo cha Sanaa, alifanya mchoro wa kwanza, mnamo 1867 - toleo la kwanza la picha, ambalo halikumridhisha. Kosa la toleo la kwanza la picha lilikuwa muundo wa wima wa turubai, na msanii aliamua kupaka picha kwenye turubai usawa na kukaa juu ya mawe ya mtu mkubwa. Muundo wa usawa ulifanya iwe rahisi kufikiria panorama ya jangwa lenye miamba isiyo na mwisho, ambayo mtu mpweke alitembea kimya kimya mchana na usiku. Asubuhi tu, akiwa amechoka na amechoka, alizama juu ya jiwe, bado hakuona kitu mbele yake. Athari za hisia zenye uchungu na za kina zinaonekana kwenye uso wake uliochoka, wenye huzuni, uzito wa mawazo yalionekana kuanguka juu ya mabega yake na kuinamisha kichwa chake.

Mpango wa picha hiyo umeunganishwa na mfungo wa siku arobaini wa Yesu Kristo jangwani iliyoelezewa katika Agano Jipya, ambapo alistaafu baada ya ubatizo wake, na jaribu la Kristo na shetani, ambalo lilitokea wakati wa mfungo huu. Kulingana na msanii huyo, alitaka kunasa hali mbaya ya uchaguzi wa maadili, kuepukika katika maisha ya kila mtu.

Mchoro huo unaonyesha Kristo ameketi juu ya jiwe la kijivu lililoko kwenye kilima katika jangwa lile lenye mawe la kijivu. Kramskoy hutumia rangi baridi kuonyesha asubuhi mapema - alfajiri ni mwanzo tu. Mstari wa upeo wa macho uko chini kabisa, na kugawanya picha hiyo kwa nusu. Chini ni jangwa lenye baridi, lenye mwamba, na juu ni anga ya mapema, ishara ya mwanga, matumaini na mabadiliko ya baadaye. Kama matokeo, sura ya Kristo, amevaa kitoni nyekundu na cape nyeusi ya hudhurungi, inatawala nafasi ya uchoraji, lakini inabaki sawa na mazingira mabaya ya karibu. Katika sura ya upweke, iliyoonyeshwa kati ya mawe baridi, mtu anaweza kuhisi sio tu huzuni ya kufikiria na uchovu, lakini pia "utayari wa kuchukua hatua ya kwanza kwenye njia ya mwamba inayoongoza Kalvari."

Mikono ya Kristo (kipande cha picha)

Uzuiaji katika onyesho la mavazi unamruhusu msanii kutoa maana ya msingi kwa uso na mikono ya Kristo, ambayo huunda ushawishi wa kisaikolojia na ubinadamu wa picha hiyo. Mikono iliyokunjwa kabisa iko karibu katikati ya turubai. Pamoja na uso wa Kristo, wanawakilisha kituo cha semantic na kihemko cha utunzi, na kuvutia umakini wa mtazamaji. Mikono iliyofungwa, iliyoko kwenye kiwango cha upeo wa macho, "katika mvutano wa kushawishi-wa hali ya juu, wanaonekana kujaribu kufunga, kama jiwe kuu, ulimwengu wote - mbingu na dunia - pamoja." Miguu ya Kristo iliyojeruhiwa imejeruhiwa kwa kutembea kwa muda mrefu juu ya mawe makali. Lakini wakati huo huo uso wa Kristo unaonyesha nguvu ya ajabu.

Katika kazi hii hakuna hatua, lakini maisha ya roho, kazi ya mawazo, imeonyeshwa dhahiri. Kristo kwenye picha ni kama mtu, na mateso yake, mashaka, kuliko Mungu, hii inafanya picha yake ieleweke na karibu na mtazamaji. Mtu huyu anachukua hatua muhimu maishani, na hatima ya watu wanaomwamini inategemea uamuzi wake, kwa uso wa shujaa tunaona mzigo wa jukumu hili.

Kuangalia picha hii, unaelewa kuwa majaribu ni sehemu ya maisha ya mtu. Mara nyingi watu wanakabiliwa na chaguo: kutenda kwa uaminifu, kwa haki, au, badala yake, kufanya jambo haramu na la kulaumiwa. Kabisa kila mtu hupitia mtihani huu. Picha hii inaniambia kuwa bila kujali jaribu ni kubwa, unahitaji kupata nguvu ndani yako ili upambane nalo.

Leo uchoraji huu uko kwenye Jumba la sanaa la Tretyakov huko Moscow.

Bibliografia:

1. (Rasilimali ya elektroniki) Monument kwa wafanyikazi wa reli huko Liski - Njia ya ufikiaji: https: // yandex.ru / search /? maandishi \u003d mnara kwa wafanyikazi wa reli huko Liski (Tarehe ya matibabu 11/23/2017)

2. (Rasilimali ya elektroniki): Dikunov Ivan Pavlovich sanamu vrnsh.ru ›? Page_id \u003d 1186 (Tarehe ya matibabu 11/23/2017)

3. Maisha ya watu mashuhuri. Wasanii 70 maarufu. Hatima na ubunifu. A. Ladvinskaya Donetsk - 2006 448 PP.

4. Uchoraji 100 mzuri. Moscow. Nyumba ya kuchapisha "Veche" - 2003, kurasa 510.

MASWALI YA KUULIZA WAKATI WA KUCHAMBUA KAZI YA UCHORAJI
Ili kufikiria maoni ya kila siku, kumbuka kuwa picha sio dirisha ulimwenguni, lakini ndege ambayo udanganyifu wa nafasi unaweza kuundwa kwa njia ya picha. Kwa hivyo, kwanza chambua vigezo vya msingi vya bidhaa:

1) Ukubwa wa uchoraji (mkubwa, easel, miniature?

2) Ni nini muundo wa picha: mstatili ulioinuliwa au ulio wima (labda na mwisho wa mviringo), mraba, duara (tondo), mviringo?

3) Kwa ufundi gani (tempera, mafuta, rangi ya maji, n.k.) na kwa msingi gani (kuni, turuba, nk) uchoraji ulitengenezwa?

4) Je! Ni bora kutoka umbali gani?

Uchambuzi wa picha.

4. Je! Kuna njama kwenye picha? Je! Ni nini kinachoonyeshwa? Wahusika na vitu vilivyoonyeshwa viko katika mazingira gani?

5. Kulingana na uchambuzi wa picha, unaweza kufanya hitimisho juu ya aina hiyo. Aina gani: picha, mazingira, maisha bado, uchi, kila siku, hadithi, dini, historia, wanyama, uchoraji ni wa nini?

6. Kwa maoni yako, msanii anasuluhisha shida gani - ile ya picha? kuelezea? Je! Ni kiwango gani cha kawaida au asili ya picha hiyo? Je! Makongamano huwa yanapendeza au kupotosha kwa kuelezea? Kama sheria, muundo wa picha unahusishwa na aina hiyo.

7) Je! Ni vitu vipi vya utunzi? Je! Ni uwiano gani wa mada ya picha na usuli / nafasi kwenye turubai ya uchoraji?

8) Picha ziko karibu vipi na ndege ya anga?

9) Msanii alichagua maoni gani - juu, chini, kiwango na vitu vilivyoonyeshwa?

10) Je! Msimamo wa mtazamaji umeamuliwaje - anahusika katika mwingiliano na kile kinachoonyeshwa kwenye picha, au amepewa jukumu la mtafakari aliyejitenga?
11) Je! Muundo unaweza kuitwa usawa, tuli, au nguvu? Ikiwa kuna harakati, inaelekezwaje?

12) Je! Nafasi ya picha imejengwaje (gorofa, isiyo na kipimo, imefungwa kwa safu ya anga, imeunda nafasi ya kina)? Je! Udanganyifu wa kina cha anga unafanikiwa (tofauti katika saizi ya takwimu zilizoonyeshwa, ikionyesha ujazo wa vitu au usanifu, kwa kutumia viwango vya rangi)? Utungaji hutengenezwa kwa njia ya kuchora.

13) Je! Ni kanuni ngapi iliyoonyeshwa kwenye picha?

14) Je! Mtaro unaelezea vitu vya kibinafsi umepigwa mstari au umefichwa? Je! Athari hii inapatikana kwa njia gani?

15) Je! Kiwango cha vitu kinaonyeshwa kwa kiwango gani? Je! Ni mbinu gani zinazotumiwa kuunda udanganyifu wa sauti?

16) Je! Nuru inachukua jukumu gani kwenye uchoraji? Ni nini (hata, upande wowote; kulinganisha, ujazo wa sanamu; fumbo). Chanzo / mwelekeo wa mwanga unasomeka?

17) Je! Silhouettes za takwimu / vitu vilivyoonyeshwa vinasomeka? Je! Zinaelezea na zina thamani gani?

18) Je! Picha ina maelezo gani (au kinyume chake, jumla)?

19) Je! Anuwai ya nyuso zilizoonyeshwa (ngozi, kitambaa, chuma, nk) zinawasilishwa? Kuchorea.

20) Je! Rangi inachukua jukumu gani kwenye picha (iko chini ya uchoraji na ujazo, au kinyume chake, inaweka mchoro yenyewe na inaunda utunzi yenyewe).

21) Je! Rangi ni tu kuchorea sauti au kitu kingine zaidi? Je! Ni ya kuaminika au inaelezea?

22) Je! Rangi za mitaa au rangi za toni zimetawala kwenye picha?

23) Je! Mipaka ya matangazo ya rangi hutofautishwa? Je! Zinapatana na mipaka ya ujazo na vitu?

24) Je! Msanii hufanya kazi na rangi kubwa au viboko vidogo?

25) Je! Rangi za joto na baridi zimeandikwaje, je! Msanii hutumia mchanganyiko wa rangi nyongeza? Kwa nini anafanya hivi? Je! Maeneo yaliyowashwa zaidi na yenye kivuli hutolewaje?

26) Je! Kuna mwangaza, tafakari? Je! Vivuli vimetajwa vipi (wepesi au uwazi, je, vina rangi)?

27) Je! Inawezekana kutofautisha marudio ya densi katika matumizi ya rangi yoyote au mchanganyiko wa vivuli, je! Inawezekana kufuatilia ukuzaji wa rangi yoyote? Je! Kuna mchanganyiko mkubwa wa rangi / rangi?

28) Je! Ni nini muundo wa uso uliopakwa rangi - laini au mchungaji? Je! Viboko vya mtu binafsi vinaweza kutofautishwa? Ikiwa ni hivyo, ni nini - ndogo au ndefu, kioevu, nene au karibu rangi kavu hutumika?

06.08.2013

© 2020 skudelnica.ru - Upendo, usaliti, saikolojia, talaka, hisia, ugomvi