Opera Singer Matorin Family Autobiography. Vladimir Matorin - Wasifu, habari, maisha ya kibinafsi.

Mwaka wa 1973 alipokea tuzo ya II ya ushindani wa kimataifa wa wasanii wa wanamuziki huko Geneva.
Mnamo mwaka wa 1977 - II tuzo ya ushindani wote wa umoja wa wapiganaji walioitwa baada ya M. I. Glinka.
Mwaka wa 1997, jina "Msanii wa Watu wa Shirikisho la Urusi" alitolewa.
Mwaka wa 2001, alipewa amri "kwa ajili ya sifa ya baba ya" IV.
Mnamo mwaka 2008, alipewa tuzo "kwa ajili ya Merit kwa Baba" shahada ya III.
Mwaka 2013, medali "kwa kuimarisha Jumuiya ya Madola" ilitolewa.
Mwaka 2014, alipewa tuzo ya Umoja wa Mataifa Oden ("kwa ajili ya vitendo kwa manufaa ya watu").
Mwaka 2015, tuzo ya serikali ya Shirikisho la Urusi katika uwanja wa utamaduni ilitolewa.
Mwaka 2018, alipewa tuzo ya Wizara ya Utamaduni wa Urusi "kwa mchango kwa utamaduni wa Kirusi."
Mwaka 2019, alipewa tuzo ya urafiki.

Wasifu.

Alizaliwa huko Moscow. Mnamo mwaka wa 1974 alihitimu kutoka kwa Muziki wa Muziki na Taasisi ya Ufundisho (sasa Chuo cha Muziki cha Kirusi) kinachoitwa baada ya Gnesinic katika darasa la Evgenia Ivanov. Mwaka wa 1974-91. Aliimba katika Theatre ya Muziki wa Muziki wa Moscow aitwaye baada ya K.S. Stanislavsky na Vl.i. Nemirovich-Danchenko. Mwaka wa 1989, Boris Godunov alijulikana kama sehemu bora ya opera ya mwaka.
Tangu 1991, amekuwa akifundisha katika Chuo Kirusi cha sanaa ya maonyesho, kutoka 94. - Profesa na Mkuu wa Idara ya Kuimba Solo.
Msori wa Troupe ya Opera ya Theatre ya Bolshoi tangu 1991

Repertoire.

Katika repertoire yake katika Theatre ya Bolshoi ilijumuisha vyama vifuatavyo:

Prince Yuri. ("Hadithi ya Kitege ya Daraja isiyoonekana na Virgin Fevronia" N. Rimsky-Korsakov)
Mfalme Rena. ("IOLANTA" P. TCHAIKOVSKY)
Don Basilio ("Seville Berber" J. Rossini)
Boris Godunov, Varlaam ("Boris Godunov" M. mussorgsky)
Ivan Susanin. ("Maisha kwa Mfalme" / "Ivan Susunin" M. Glinka)
Gremin. (Evgeny Onegin P. Tchaikovsky)
Galitsky, Konchak. ("Prince Igor" A. Borodina)
Gypsy ya zamani. ("Aleko" S. Rakhmaninova)
Tsar Dodon. ("Golden Cockerel" N. Rimsky-Korsakov)
Mbali, Ivan Khovansky. ("Hovanshchina" M. mussorgsky)
Ramfis. ("Aida" J. Verdie)
Mfalme Tref. ("Upendo kwa Oranges Tatu" S. Prokofiev)
Miller. ("Mermaid" A. Dargomyzhsky)
Mbwa ("Mchungaji wa Tsarist" N. Rimsky-Korsakov)
Mamyov. ("Crack" P. Tchaikovsky)
Kuhani ("Katerina izmailov" D. Shostakovich)
nyingine
Kwa jumla katika repertoire yake zaidi ya vyama sitini.

Ziara

Sang juu ya matukio bora ya dunia, na ziara zilizungumza nchini Uingereza, Italia, Ireland, Ufaransa, Ubelgiji, Uholanzi, Ujerumani, Hispania, Uswisi, Poland, Jamhuri ya Czech, Yugoslavia, Uturuki, Ugiriki, Estonia, Uzbekistan, Ukraine, China, Japani, Mongolia, Korea ya Kusini, USA, Canada, Mexico, New Zealand, huko Cyprus.
Mwaka 1993, alishiriki Wexfor Festival. (Ireland) katika uundaji wa Opera P. Tchaikovsky "Cherevichki". Katika mwaka huo huo, chama cha kichwa kiliimba katika Boris Godunov Big Geneva Theater..
Mwaka 1994, alitimiza chama cha kichwa katika Opere N. Rimsky-Korsakov "Mei Usiku" ndani Cologne Philharmonic., na Boris Godunova aliimba Opera Chicago ya Lyrical..
Mwaka wa 1995, mkuu wa kichwa ("Mei usiku") alifanya katika tamasha la Wexford nchini Ireland (conductor Vladimir Yurovsky).
Mwaka wa 1996, Dosfini Sang (Hovanshchina) In. Opera Nanta. (Ufaransa), Boris Godunova katika Theatre ya Taifa katika Prague. na Pimen (Boris Godunov) katika Opera Montpellier.(Ufaransa).
Mwaka wa 1997, Boris Godunova aliimba katika houston Grand Opera. (MAREKANI).
Mnamo mwaka wa 1998, alishiriki katika utekelezaji wa tamasha wa Opera "Charger" P. Tchaikovsky katika ukumbi wa tamasha la London Hall ya tamasha (Royal Opera, conductor Valery Gergiev), alizungumza katika chama cha Mendoza katika Opera "Owl ya Monasteri" S. Prokofiev katika Theatre ya BolShoi Geneva na katika chama cha Buris-Bogatyr katika utekelezaji wa tamasha wa Opera "Kashing Haikufa" N . Rimsky-Korsakov na Orchestra ya London Philharmonic katika ukumbi Hall ya tamasha (Conductor Alexander Lazarev).
Mwaka 1999, alizungumza katika chama cha Tsar Dodon ("Golden Cockerel") katika kucheza Royal Opera. Katika hatua ya Theatre ya London Sudlers Wells (conductor Gennady Krismasi).
Mwaka 2001, alitimiza chama cha Mendoz Lyon Opere. (conductor oleg caetani).
Mwaka 2002, alitimiza chama cha Pimen (Boris Godunov) ndani Paris National Opera. Katika hatua ya opera bastille (kichwa cha muziki na conductor James Konlon, mkurugenzi Francesca Zamblelo) na chama cha Boris Godunova katika Opera ya Lyon (conductor Ivan Fisher, mkurugenzi Philip Kheimmelman, uzalishaji wa pamoja na Theatre ya Taifa ya Mannheim).
Mwaka 2003, aliimba chama cha kichwa huko Opere Boris Godunov katika sinema za Auckland na Wellington (New Zealand) na katika chama hicho cha Opera Barlaam katika utendaji wa Opera ya Royal kwenye hatua theatre ya London.Garden Covent. (Kuacha Andrei Tarkovsky, conductor Semen ng'ombe, miongoni mwa washirika John Tomlinson, Sergey Larin, Olga Borodina, Sergey Leifeferus, Vladimir Vaneyev).
Mwaka 2004 alifanya kwanza katika chama cha pimen katika Theater ya New York Metropolitan Opera. (conductor semen ng'ombe), Sang Pimen na Varlaam ("Boris Godunov") katika ukumbi wa michezo LISHEO. Katika Barcelona (Hispania).
Mwaka wa 2005, alitimiza chama cha Barlaam katika Theater Theater ya Brussels La Monne., pamoja na kundi la Tikhon Shcherbatoy na Yamchik Balaga katika opera "Vita na Dunia" S. Prokofiev Paris National Opera. Katika hatua ya opera Bastille (conductor Vladimir Yurovsky, mkurugenzi-mkurugenzi Francesca Zamblelo).
Mwaka 2006, alitimiza chama cha Sparafucil (rigoletto) Marseille Opere..
Mwaka ujao - sehemu za Boris Timofeevich ("Lady Macbeth Mtsensky County") katika ukumbi mkubwa wa Geneva, sparfucily katika opera nanta, Varlaam ndani Rhine Opere. Katika Strasbourg I. theater Real. katika Madrid.
Mwaka 2008, Sang Mendoza ("Kuangalia katika Monasteri" S. Prokofiev) kwenye hatua Sanaa ya Sanaa ya Malkia Sophia. Katika Valencia, Quartal ("Lady Macbeth Mtsensky County") katika tamasha "Muziki wa Florentine unaweza" (conductor James Conluder, mkurugenzi simba Dodin, hatua ya 1998).
Mwaka 2013, chama cha Borlaam kilifanyika (Boris Godunov) ndani Hali ya Bavaria ya Opere. Na On. Tamasha la Opera la Munich (Conductor Kent Nagano, mkurugenzi Kalikto Bijito).
Alishiriki katika utendaji wa tamasha wa Opera "Bibi arusi wa Tsarist" (Dogkin) katika Tamasha la Kituo cha Lincoln huko New York na tamasha la Sanaa huko Hong Kong (Conductor Gennady Krismasi, 2014 na 2015).
Mwaka 2015, alitimiza chama cha Ivan Khovansky ("Hovanshchina") katika Theatre ya Basel (conductor Cyril Karabits, mkurugenzi Vasily Velhatov).
Katika msimu wa 2016/17 - Varlaam (Boris Godunov) katika Opera ya Serikali ya Bavaria.
Mwaka 2018 - Doggyna ("Bibi arusi") Katika eneo la Theatre ya Bolshoi Shanghai (Ziara ya Troupe ya Opera kubwa nchini China, Conductor Tugan Sokhiyev).

Inafaa muziki wa kiroho. Matamasha mengi. Hasa, pamoja na matamasha ya solo walizungumza katika ukumbi wa Bethoven wa Theater ya Bolshoi, katika matamasha ya serikali katika Kremlin, katika mabalozi ya Urusi huko Paris, London, Roma, Berlin, kwenye eneo la opera ya Ujerumani (Berlin), katika Seneti ya Ufaransa. Symphony D. Shostakovich alifanya katika Montpellier (Ufaransa), mzunguko wa sauti "Nyimbo na ngoma ya kifo" M. mussorgsky aliimba katika Antwerp.

Discography.

Miongoni mwa kumbukumbu:

"Sorochinskaya haki" M. mussorgsky - Cherevik, conductor V. Esipov, 1983
"Aleko" S. Rakhmaninova - Old Tsygan, conductor D. kiteneko, gramproof, 1990
"Francesca Da Rimini" S. Rakhmaninova - LunchTatto Malatest, conductor A. Chistyakov, 1992
"Aleko" S. Rakhmaninova - Aleko, conductor A. Chistyakov, Le Chant Du Monde, 1994
"Usiku wa usiku" N. Rimsky-Korsakov - kichwa, conductor A. Lazarev, Capriccio, 1997
"Kashing The Immortal" - Burya-Bogatyr, conductor A. Chistyakov.
"Taming ya Shrew" V. Schebalina - Hydrangeo.

Print

Vladimir Matorin alizaliwa Mei 2, 1948 katika mji wa Moscow. Baba wa mvulana alikuwa kamanda wa kitengo cha kijeshi, hivyo utoto ulipitia miji ya kijeshi. Katika miaka michache, alipenda kutembea kupitia msitu na kupiga kila kitu kusikia kwenye redio. Moja ya hisia zisizokumbukwa za utoto ilikuwa utendaji wa kwanza katika Theatre ya Bolshoi: Opera Roman-Korsakov "Bibi arusi wa Tsarist".

Mnamo mwaka wa 1974, Vladimir alihitimu kutoka Chuo cha Muziki wa Kirusi jina la Gnesins, ambako mwalimu wake alikuwa Evgeny Vasilyevich Ivanov, ambaye alifanya mwanadamu wa Theatre ya Bolshoi. Matorin alijitolea miaka kumi na saba kwa Theatre ya Muziki wa Muziki wa Moscow aitwaye baada ya Konstantin Stanislavsky na Vladimir Nemirovich-Danchenko. Mwaka wa 1989, Boris Godunov alijulikana kama umma wa kimataifa kuwa sehemu bora ya opera ya mwaka.

Mchezaji wa Troupe ya Opera ya Theatre ya Bolshoi tangu 1991. Kutoka mwaka huo huo, Matorin inafundisha katika Taasisi ya Kirusi ya Sanaa ya Theatrical. Tangu mwaka wa 1994, katika ripothey ya miaka kumi na moja, alikuwa profesa na mkuu wa Idara ya Sanaa ya Sanaa.

Vladimir Anatolyevich aliimba juu ya matukio bora ya dunia, aliiambia Uingereza, Italia, Ufaransa, Ubelgiji, Uholanzi, Ujerumani, Hispania, Uswisi, USA, Kanada, Mexico, New Zealand, katika Cyprus. Sehemu muhimu ya ubunifu wa msanii ni matamasha katika miji ya Urusi, akizungumza kwenye redio na televisheni, kurekodi sauti.

Katika kipindi hiki, msanii alishiriki katika tamasha la Ireland Wesford katika mpangilio wa opera ya Peter Tchaikovsky "Cherevichki". Wakati huo huo, chama cha kichwa kiliimba Boris Godunov, Theatre ya Bolshoi Geneva, na pia alifanya kichwa cha kichwa katika Opere Nikolai Rimsky-Korsakov "Mei usiku" katika Cologne Philharmonic.

Mwaka wa 1999, matone alizungumza katika chama cha Tsar Dodon katika Dhahabu Petushka katika kucheza ya Royal Opera kwenye hatua ya Wells London Theatre Wells. Mwaka 2002 alifanya kazi ya Paris National Opera kwenye eneo la Opera Bastille na chama cha pimen katika uundaji wa Boris Godunov. Mwaka mmoja baadaye, aliimba katika opera Boris Godunov katika sinema za Auckland na Wellington, New Zealand na katika chama hicho cha Opera Barlaam katika kucheza ya Royal Opera kwenye hatua ya Theatre ya Garden ya London katika uzalishaji wa Andrei Tarkovsky .

Ilianza katika chama cha Pimen katika Theatre ya New York Metropolitan Opera. Mwaka 2008, alicheza chama cha robo mwaka katika Opere Dmitry Shostakovich "Lady Mcbet Mtsensky County" katika Maggio Musicale Fiorentino Theater, Italia. Baadaye, msanii alifanya chama cha Afran katika mwamba Opera Alexander Gradsky "Mwalimu na Margarita".

Vladimir Matorin ni kutambuliwa kama mmoja wa wasanii bora wa muziki wa kiroho, akiongozana na Makumbusho ya Capella "Moscow Kremlin" chini ya uongozi wa Gennady Dmitryak na mipango kutoka kwa nyimbo za Kanisa la Orthodox la Kirusi. Katika jioni ya Anniversary ya Msanii, Mzee wa Moscow na Urusi wote Alexy II walitembelea Theatre ya Bolshoi.

Aprili 2019, mwimbaji, kama mkuu wa Foundation "uamsho wa utamaduni na mila ya miji midogo ya Urusi", hufanya mengi na matamasha ya misaada katika Mkoa wa Kirusi: Zaraysk, Suzdal, Alexandrov, Shua, Kineshme, Vologda, Kolomna, Vladimir, Pereslavl-Zalessky. Mashtaka kutoka kwa matamasha kwenda kwenye ujenzi na marejesho ya mahekalu, shule za kanisa.

Katika Mfuko wa Utamaduni wa Kirusi. Septemba 12, 2019. Sherehe ya kutoa tuzo za serikali na idara ya Wizara ya Wasifu ya Utamaduni na Sanaa. Waziri wa Utamaduni Vladimir Medinsky alitoa tuzo ya Vladimir Anatolyevich ya Urafiki - kwa ajili ya kustahili katika maendeleo ya utamaduni wa ndani na sanaa, vyombo vya habari, shughuli za muda mrefu.

Tuzo na kutambuliwa kwa Vladimir Matona.

Amri ya Urafiki (Aprili 29, 2019) - Kwa mchango mkubwa katika maendeleo ya utamaduni wa ndani na sanaa, miaka mingi ya shughuli za kuzaa

Amri "kwa ajili ya sifa ya Baba" ya shahada ya III (Aprili 29, 2008) - kwa mchango mkubwa katika maendeleo ya sanaa ya ndani ya muziki na miaka mingi ya shughuli za ubunifu

Amri "kwa ajili ya sifa ya baba ya" IV (Machi 22, 2001) - kwa mchango mkubwa katika maendeleo ya sanaa ya ndani na ya maonyesho

Msanii wa Watu wa Shirikisho la Urusi (1997)

Msanii wa Urusi wa Urusi (1986)

Tuzo ya Mashindano ya Kimataifa ya Wasanii wa Sanaa katika Geneva (1973) Distophe, Ivan Khovansky (Khovanshina M. Mussorgsky)
Ramfis ("Aida" J. Verdie)
Mfalme Tref ("Upendo kwa Oranges Tatu" S. Prokofiev)
Melnik ("Mermaid" A. Dargomyzhsky)
Doggyne ("Bibi arusi" N. Rimsky-Korsakov)
Mamarov ("Charger" P. Tchaikovsky)
Kuhani ("Katerina izmailova" D. Shostakovich)

Vladimir Matorin alizaliwa Mei 2, 1948 huko Moscow katika familia ya kijeshi (Baba Kanali, Kamanda wa Sehemu). Utoto wa Vladimir ulipitia miji ya kijeshi. Kwa mujibu wa kumbukumbu zake, kijana alipenda kutembea kupitia msitu na kupiga kila kitu kusikia kwenye redio. Hisia isiyoweza kukumbukwa ya utoto ni utendaji wa kwanza ulioonekana katika Theater ya Bolshoi - Opera Kirumi Corsakov "Bibi arusi wa Tsarist".

Carier Start.

Mnamo mwaka wa 1974 alihitimu kutoka Taasisi ya Gnesin (sasa Chuo Kikuu cha Kirusi kilichoitwa baada ya Gnesini), ambako mwalimu wake alikuwa Evgeny Vasilyevich Ivanov, pia ni mwanadamu wa Theatre ya Bolshoi mwaka 1944-1958. Miongoni mwa walimu wengine, mwimbaji anakumbuka S. S. Sakharov, M. L. Meltzer, V. Ya. Shubin.

1974-1991 Vladimir Anatolyevich alijitolea kwenye Theatre ya Muziki wa Muziki wa Moscow aitwaye baada ya K. S. Stanislavsky na V. I. Nemirovich-Danchenko. Mwaka wa 1989, Boris Godunov alijulikana kama utangazaji wa muziki wa kimataifa wa chama bora cha Opera cha mwaka.

Shughuli za Kufundisha.

Tangu 1991, amefundishwa katika Chuo Kirusi cha sanaa ya maonyesho, tangu 1994 hadi 2005 - Profesa na Mkuu wa Idara ya Sanaa ya Sanaa.

Sotoist Bolshoi Theater.

Mchezaji wa Troupe ya Opera ya Theatre ya Bolshoi tangu 1991. E.F. Svetlanovov alialikwa mwaka wa 1990 kwa ajili ya utekelezaji wa mkuu wa Prince Yuri katika hadithi ya opera ya grad asiyeonekana, kitege na virgo fevronia n.A. Rimsky-Korsakov. Katika repertoire msanii kuhusu vyama 90.

Sang juu ya matukio bora ya dunia, na ziara zilizungumza nchini Uingereza, Italia, Ireland, Ufaransa, Ubelgiji, Ubelgiji, Ujerumani, Hispania, Uswisi, Poland, Jamhuri ya Czech, Yugoslavia, Uturuki, Ugiriki, Estonia, Uzbekistan, katika Ukraine, in China, Japan, Mongolia, Korea ya Kusini, USA, Canada, Mexico, New Zealand, huko Cyprus.

Sehemu muhimu ya ubunifu wa msanii ni matamasha katika miji ya Urusi, akizungumza kwenye redio na televisheni, kurekodi sauti.

Mwaka 1993, alishiriki katika tamasha la Wesford (Ireland) katika Opera ya P. Tchaikovsky "Cherevichki". Katika mwaka huo huo, chama cha kichwa kiliimba katika Boris Godunov, Theatre ya Bolshoi ya Geneva.

Mwaka wa 1994, alitimiza chama cha kichwa katika Opere N. Rimsky-Korsakov "Mei usiku" katika Cologne Philharmonic, na Boris Godunova aliimba katika Lyric Opera Chicago. Mwaka wa 1995, mkuu wa kichwa ("Mei usiku") alifanya katika tamasha la Wexfor nchini Ireland (conductor Vladimir Yurovsky).

Mwaka wa 1996, Peel Dosfini (Khovanshina) katika Opera Nanta (Ufaransa), Boris Godunova katika Theatre ya Taifa huko Prague na Pimen (Boris Godunov) katika Opera

"Mimi ni kwa ajili yenu - njia ya kuwa fadhili"

Vladimir Anatolyevich, tamasha ya solo katika changamoto ya Tchaikovsky, kwa heshima ya mwaka wa mtoto na kuitumia pamoja na Foundation "Samouchosyal Moscow", kusaidia viwango vya Kirusi. Tunajua kidogo juu yake ...
- Fikiria, huko Moscow inaendesha magari kadhaa. Wao wamekusanyika kupitia barabara za watu. Utunzaji wa kisaikolojia na matibabu, kulisha. Kulingana na Paris (wapi makao makuu ya msingi. - nk) hupanda brigades nzima 20, na hakuna baridi yetu ... Rais wa heshima wa Foundation nchini Urusi - Leonid Roshal. Na mimi kufanya kazi ya kisanii, mimi kuimba. Mwaka jana, Foundation alialika mwimbaji wa kigeni (nyota ya jazz di di bridgewater. - nk), katika hili - mimi.
- Ulipataje kila mmoja?
- Mzalishaji na mkurugenzi wa tamasha Igor Karpov (Mkurugenzi wa zamani wa Orchestra ya Rais) aliniita. Tulikutana naye, tulizungumza masaa mawili na kuendeleza programu. Katika idara ya kwanza - nyimbo za kanisa la Orthodox la Kirusi na "mabwana wa kuimba kwa choral" chini ya uongozi wa Lev Kontorovich, katika pili - Aria, nyimbo na maadili zikiongozana na orchestra ya redio na televisheni ya Urusi chini ya Sergei Polikov.

Ulikuwa katika jimbo tena tena. Je, ulikwenda huko kama mkuu wa Foundation ya Renaissance na mila ya miji midogo ya Urusi?
- Na kama mkuu wa msingi, na kama "msanii wa amateur ya kisanii". Ninashiriki katika tamasha "lulu za Urusi". Alifunguliwa huko Moscow (katika STD), basi tulikuwa katika Suzdal, Pereslavl-Zalessky, Nizhny Novgorod, tamasha ya mwisho - katika chumba cha granovic.
- Foundation yako ilikuwa lini, na anafanya nini?
- Tuliandikisha mwaka kabla ya mwisho. Neno "Foundation" kwetu lilipata maana mbaya: wanasema kama msingi unamaanisha pesa kubwa. Sisi si sawa. Kikundi cha shauku kiliunganishwa kubeba utamaduni na sanaa ya watu. Mto huo una mito na funguo na miji yetu ndogo ni "clavies" kama hiyo ambayo hula Russia. Moja "pete ya dhahabu" - kunywa si kunywa. Kwa miaka mingi mimi kutoa matamasha huko, na kurudi hii inatoka kwa msikilizaji! Hivyo kihisia malipo yangu! Hii ndiyo malipo yao, kwa sababu kwa kilomita 168 wachache wa wasanii huja. Ninaimba kuna nyimbo za Kirusi na romance ambazo kila mtu amekosa.
Tunafanyaje? Tunakusanya ukumbi kwa viti 400, safu mbili za kwanza tunazozaa kuthibitishwa - wafanyabiashara, safu za mwisho zinafanya bure. Fedha zote zilizokusanywa, kupunguza sehemu ya matumizi, kutoa. Katika Zaraisi - kwa ajili ya ukarabati wa hekalu (kuna Kremlin ya ajabu!), Katika Kineshma - Shule ya Kanisa, nk. Mioyo yenye joto, tunatuka wenyewe na kunywa mwenyewe. Wazo la msingi ni nzuri, lakini kutembea na kupiga pesa wala wakati wala uwezo na mimi, kwa bahati mbaya, hapana.

Mwaka jana, Shirika la Shirikisho la Utamaduni na Cinematography na Benki moja ilisaini makubaliano juu ya mpango wa msaada wa miji midogo nchini Urusi, ambayo hadi rubles milioni 20 kwa mwaka itatengwa.
- Oh, ni vizuri! 2008 inaitwa mwaka wa miji midogo. Ingawa kwa kweli ilikuwa ni. Russia ni matajiri katika watu wenye vipaji, lakini hebu tufanye na wapi, angalau kati ya wanamuziki. Muscovites kwa kuzaliwa - mara moja, mbili, na akageuka.
- Unatumia wapi zaidi ya mwaka?
- Katika Moscow.

Je! Maisha yako yamebadilikaje katika Theatre ya Bolshoi kutokana na ujenzi?
- Kwa hiyo inageuka kuwa katika repertoire mimi sasa ni mdogo. Kwa kuzingatia, kwa mfano, mazingira ya zamani "Boris Godunova" kwenye hatua mpya, unahitaji kutumia kiasi sawa cha pesa kama mpya. Hivyo dhidi ya maonyesho 30 - 40 katika msimu, ambayo ilikuwa kabla, sasa inaendesha 5 - 8. Lakini hivi karibuni iliimba maonyesho mawili huko Rostov. Katika kubwa mimi kuimba Rene katika IOLANTA, bado kubaki katika repertoire ya "upendo kwa machungwa matatu" (Mfalme Tref) na Golden Cockerel (Dodon). Mkataba wangu ulipanuliwa hadi 2010, lakini msanii, kama katika cartoon moja ya ajabu, daima "haitoshi." Rails, ikiwa hawapendi, wamepotea na kuoza. Kwa upande mwingine, ikiwa treni inakwenda kwa kiasi kikubwa, wanajitangaza wenyewe. Na kwa waimbaji.

Katika Mei una umri wa miaka 60. Je, utasherehekea sikukuu katika Theatre ya Bolshoi?
- Mei 12, nina tamasha katika ukumbi mkubwa wa Conservatory: na Dagel ya Yurlov. Nitatimiza muziki wa kanisa, na Osipov Orchestra - nyimbo za watu na romances. Na hasa wiki itasherehekea katika Theater ya Bolshoi.
- wapi huimba?
- Katika kipindi cha miaka miwili au mitatu kulikuwa na New York, Madrid, London, Brussels, Strasbourg, Nantes-hasira. Kwa upande mwingine, wanawajibu - Zaraysk, Petushki, Chernogolovka, Suzdal, Shuya, Pereslavl-zalesky ... Inaonekana, Blazhal, nafasi ya maisha. Napenda kuwa na furaha kuendesha zaidi. Hapa katika Orenburg kukusanya fedha kwa ajili ya michezo tata kwa watoto, jina. Ninajibu: "Na wewe - barabara, na pale unaweza kukusanya, basi yako. Mimi ni kwa ajili yenu - njia ya kuwa mzuri."

Nani anakaribisha Ulaya?
- Nina impresario mbili huko London. Shukrani kwao katika miaka ya hivi karibuni nilitembea sana. Kimsingi, ninaimba repertoire ya Kirusi, kutoka kwa Sang ya kigeni huko Marseille na Nante "Rigoletto". Mara nyingi zaidi kuliko wengine ilikuwa "Boris Godunov", ambayo ninajua majukumu yote.
- Repertoire ya Kirusi - Je, hii ni chaguo lako au uteuzi wa impresario?
"Wakati watu wa Kirusi wanasema kuwa wana maadili yao wenyewe, mara moja huita ngozi za ngozi na slavophiles. Kwa hiyo, Waingereza hawataruhusiwa kamwe katika opera ya Kiingereza hata kuzungumza vizuri katika wageni wa Kiingereza. Wana muungano. Na kanuni kwamba nchi inatoa fedha zake kwanza kabisa. Mkurugenzi mmoja alisema: "Mungu wangu, ni msanii gani, atashiriki katika uzalishaji wangu wote!" Kisha, katika moshi, anasema: "Wewe ni uelewa, mtu mzee ambaye huko Uingereza mpaka Waingereza wote hawatakataa, Kirusi hawezi kualikwa. Lakini wakati wa Kiingereza utakataa, Wamarekani wataalikwa, na Ikiwa opera ya Italia ni Italia wote. " Chauvinism kama hiyo katika fomu iliyofungwa.
- Hivyo tu katika England?
- Ndiyo, kila mahali. Kila mahali maslahi yako.

Susunin na Boris Godunov walibakia vyama vyako vya kupenda?
- Ikiwa unauliza mama yako watoto watano, ni nini ghali zaidi, atashughulikia nini? Kwamba kwa muda mrefu wa kawaida (hucheka). Kwa kweli, ikiwa kuna taaluma, basi kila aina ya "kama - haipendi" (chama, mpenzi, mkurugenzi, taasisi) haijalishi. Lakini, bila shaka, kuna maonyesho na majukumu ambayo hutoa radhi zaidi au chini. Wajumbe wana kubuni ngumu, kuna, kama wanasema, "Prišabasa". Moja kama jinsi kumbukumbu ya juu inaonekana nyingine, kama ilivyo katika Boris, ni matokeo manne tofauti na mavazi ya nne tofauti. Furaha hiyo - huwezi tayari kuimba. Upendo na chuki kwa vyama tofauti hutokea kwa sababu tofauti. Kwa mfano, Gremin hakupokea muda mrefu. Nilipaswa kuwa kimya kila siku kabla ya kucheza, kwa sababu ikiwa angalau kusema neno - huwezi kuchukua maelezo ya chini.
- Konchak Kwa maana hii ni mbaya zaidi?
- Hapana, Konchak ni bora. Huko kutoka "kwenda" hadi "kwa kujiandikisha kati, na Gremille, kwanza wote katika Daftari ya Baritone, na kisha - Wow, na chini!

Kwa namna fulani unajiita wenyewe "bass kabisa", ambayo ni juu ya bega jukumu lolote, isipokuwa Don Quixote.
- Sawa, Kalyagin amecheza Don Quixote! Kuna njia nyingi za kupanua takwimu, ili kuunganisha silhouette ni nonsense yote. Kweli, nilijikuta mwenyewe kwamba nilikuwa na nguvu katika nafsi. Hadi sasa inageuka kuwa wasanii walifanya kwa hisia za hila, uso huo, mraba. Tofauti. Kwa namna fulani niliimba wanafunzi wa Mozart na Salieri. Nilipoandaa jukumu, limefungwa kwa ndevu. Niliahidi kuwa kwa ajili ya jukumu la kunyoosha ndevu. Kisha akajenga hadithi ambayo Salieri alikuwa akienda kunyoa, na kila wakati Mozart anaingilia naye.

Ulisema katika mahojiano moja kwamba "sanaa halisi ni hasa amri na kujidhibiti" na kwamba daima unazingatiwa na maoni ya mkurugenzi-mkurugenzi na mkurugenzi.
- Ndiyo, miaka kumi na tano iliyopita ninaambatana na kanuni ambayo sihitaji kuapa kwa conductor au mkurugenzi. Lakini juu ya utendaji, wakati hatua haina kuacha, naweza kufanya kitu kwa njia yangu mwenyewe. Ni funny kwamba basi inafaa na kusema: "Asante, Maestro, ikawa!"
- Lakini labda kulikuwa na matukio - sasa inaweza kuwa kila mahali, - wakati dhana moja au nyingine huwezi kukubali. Nini kama mkurugenzi anaamua kukufungua kwenye hatua katika fomu isiyo ya kawaida?
- Oh, niliona aina nyingi zisizotarajiwa! Kwa mfano, katika opera ya Lyon, Boris Godunova (mkurugenzi Philip Hemmelman. - nk) Staircase ya dhahabu ya Balabahali katika hatua 46. Asante Mungu, dari ilionekana kwenye mazoezi ya rasimu, na hatua 15 zilikatwa. Nani ana chama chache cha maelezo, kila mtu anaimba chini, na mbwa mmoja tu wazimu Boris Godunov kwenye ngazi anaendesha. Nilipokuwa mbio mara mbili juu ya mazoezi, nadhani, vizuri, kila kitu katika jeneza - na nyumbani. Walielezea kwanza katika chumba cha msaidizi, ambapo mazingira yote hayakuingia. Kisha, kwa ujumla, niliona ghafla kwamba eneo hilo lilitupwa kwenye eneo la magoti. Hiyo ni juu ya juu - Kremlin, ufalme wa Kirusi, na kila kitu kingine katika shit. Watu wasio na makazi hulala katika ofisi yangu, hata wakati wa kifo changu, katika sleeves.
Na mavazi ya Yurody ilikuwa kama hii: jeans, jean ya mpira wa kikapu, lysin na nywele - hippie kama hiyo. Na juu ya jeans katika punda nyuma kuchonga kabisa! Lakini kuna muungano. Msimamizi wa jukumu la Yurodivoy alisema: "Hapana, familia yangu itakuja katika utendaji, watoto, nitawaelezeaje kwa aibu hii?!"
- Ilibadilisha mawazo yangu?
- Ilibadilisha mawazo yake, akampa suruali katika usingizi. Alikuwa bado ana fuffung juu yake, si kumwaga yetu. Alionekana kila mahali. Ninaimba "huzuni", na inafaa, hukaa chini na inaonekana. Je! Unaweza kufikiri kwamba katika makao ya mfalme mtu anaweza kumkaribia hata kwa umbali wa mishale?!
Lakini ya kuvutia zaidi ilikuwa katika eneo la Korchme. Wanaweka clamshell mbili, katika kona moja wavulana wawili wa uchi, katika wengine - wasichana wawili wa uchi. Kwa hiyo wanandoa hawa waligawanywa. Niliingia Varlaam, Schinkard alikuja kwake, akamtia magoti, akachota sketi yake, yeye mwenyewe - vazi, na kisha kuimba "Kama ilivyokuwa katika jiji la Kazan" na upendo unahusishwa.
Wengi wanapenda Boris kwa "kuvuta" kwa picha ya Boris Yeltsin. Kwa ujumla, mkurugenzi anajua jinsi ya kusema kwa uzuri sana. Wataelezea kuwa kutakuwa na staircase, kuelezea kwa nini yeye, lakini bado haijulikani kwa mazoezi ya jumla.

Ulisema kuwa ili kuimba Boris vizuri, unahitaji "kuja kwenye Theater Theater" ...
"Wala ndege, wala locomotive mara moja kukimbia - hivyo aliguswa, hivyo nilikwenda, na wakati mimi tayari nilikuwa na kufunga kasi, haiwezekani kuacha. Ikiwa nina utendaji, ninaingia kwenye picha kwa wiki. Kisha, juu ya utendaji, mshangao tofauti unaweza kutokea: mshirika hakuwa kutoka upande, aliingia baadaye, simu ya mkononi ilikuwa mstari wa kwanza - inaweza wote kubisha.
- Na ni muda gani katika picha?
- kwa muda mrefu. Baada ya utendaji, siwezi kulala chini ya tano asubuhi, siwezi kumwita mtu yeyote kwa siku, hata kama nimeahidi. Na jirani hiyo inaonekana vizuri.

Wewe si tu msanii, bali pia mwalimu. Kwa nini unafundisha kwa Rati?
- Ilikuwa ni bahati mbaya - mwaka 1991, Georgy Pavlovich Anshimov alialikwa, mkurugenzi wetu bora, profesa, mkuu wa Kitivo cha Theatre ya Muziki. Niliamua kujaribu, kuanza na wanafunzi mmoja au wawili. Kama nilivyowashambulia, ikawa wazi kuwa ilikuwa ni mpango wa kusisimua sana. Kwanza, pamoja na vijana daima hujisikia kama sio 20, basi juu ya 21. Unaweza kuruka kupitia hatua, kujenga macho (ingawa mwalimu hawezi, lakini anga yenyewe ina mengi sana!) Pili, ni shule kubwa ya ujuzi.
- Wanafunzi Rawia Kuna tofauti kutoka kwa wanafunzi wa kihifadhi?
- Ndiyo, wana tofauti kubwa. Wanapata mzigo wa masaa 800 ya kuimba kwa mwaka na masaa 1600 ya ngoma - classic, watu, hatua, nk na kama mwanachuoni wa Halmashauri ana mazungumzo ambayo wanaimba vibaya, mimi daima kusema: "Naam, tuwape Katika diploma kwamba wao pia ni wasanii wa ballet! "
Katika Kitivo cha Theatre ya Muziki, kwa maoni yangu, tatizo ni kwamba wanachukua watu wenye vipaji, ambao hakuna maelezo ya kujua, wengine - pianists kushindwa na wachuuzi, wa tatu - kutoka Conservatory. Kama Mkurugenzi Lev Mikhailov alisema, "Kila mtu ana elimu ya juu, lakini bila wastani." Na mahitaji ya wote pekee.
Wanafunzi wana vitu vingi vya maonyesho, kwa ujumla ni elimu ya muziki, lakini ... siri ni nini? Katika mwaka wa kwanza, kila mtu anapaswa kukabiliana na masomo matatu kwa dakika 45. Badala ya kufanya kwa dakika 3 ya kwanza, baada ya muda - dakika 6 na kadhalika. Sauti - kifaa ni nyembamba sana, anapata uchovu. Na wakati mtu alikimbia kilomita 40 katika mask ya gesi katika jangwa la Gobi (walicheza), hawezi kuchapisha sauti.
Tatizo jingine halina nafasi ambapo unaweza kusikiliza sauti. Conservatory ni. Na baadaye yetu kwenda kwenye ukumbi wa michezo au ukumbi wa tamasha na wamepotea, kwa sababu kabla ya kuimba tu juu ya ngazi.

Unajaribu kufundisha kwanza?
- Hii ni swali ngumu. Inafundisha kuelewa muziki. Naam, sehemu ya kiteknolojia ni ngumu sana - kupumua kwa kina, larynx ya bure, kuimba, kuimba kwa Zovka (kama simba), cantilene, maelezo ya chini (ambayo ni muhimu sana kwa bass), ambayo inaonekana tu baada ya thelathini. Unafundisha kitu kinachojaribu kila kitu - na kitambulisho cha wapiganaji "Fanya kama mimi." Labda mwaka wa kwanza ni wa kuvutia - kuna vifaa vya teknolojia. Kisha unaweza tayari kushiriki katika ubunifu. Mimi ni furaha sana kwamba taaluma ya mwimbaji bado anaongoza vijana.
- Ni pana, kwa maoni yako, mwalimu anapaswa kwenda zaidi ya mfumo wa taaluma?
- Bila shaka, pana, ni bora zaidi. Katika Rati, kwa kila mwanafunzi, kazi nzima ya brigade, hivyo mafunzo ni ghali. Ningependa ZaBedroy kuanzisha madarasa ya bwana ya wasanii wakuu kwa wanafunzi wake, kupanga kubadilishana ubunifu kati ya Rati na Conservatory, ili wanafunzi wawe wakiangalia kazi gani ya kitaaluma.

Kwa hatua gani ni "alfabeti ya msanii" wako sasa?
- Kwa bahati mbaya, rack. Mimi, kama profesa, nilitaka kuandika kazi ya mbinu, kuonyesha uzoefu wake wa vitendo ndani yake. Sehemu mbili ni muhimu - "Psychology ya ufunuo wa picha" na "hali ya siku na rhythm ya maisha kama msingi wa muda mrefu wa kuimba." Kila mtu lazima aelewe mwenyewe kwamba kama anaweza kuwa chai na maziwa - Fed, na kama baada ya vodka lita haipo sauti, basi unahitaji kubadilisha kitu (kucheka).
- Kwa soloists vijana wa opera, Theater ya kisasa inafanya mahitaji mapya au kila kitu bado katika zamani?
- Mageuzi, ilianza na Stanislavsky, inaendelea juu ya twist mpya. Muigizaji wa Theatre ya Muziki lazima pia awe na vifaa vya sauti, na fikiria kwamba anacheza - comedy au msiba, na kwa kuongeza, kucheza vizuri sana. Lakini kama ungekuwa na bahati na umeingia kwenye ukumbi wa michezo, basi conductor (moja ya kumi) na msaidizi atakuwa pamoja nawe wakati wa kuandaa jukumu la kujifunza na kusaidia kidogo. Hakuna mtu atakayefundisha sauti. Na kama mtu hayu tayari, ni mkali, kwa sababu kwa maelezo fulani, creaks kesi. Kweli zote za muziki - nyimbo, uovu, sauti, kasi - inapaswa kuwa kwenye autopilot. Ingawa sasa ikawa rahisi kufundisha chama: akageuka rekodi ya tepi, alisikiliza mara 400 - na kuimba.
- Na kuiga huanza.
- Ndiyo, wakati mwingine. Siku zote nilipenda kazi ya Fedor Ivanovich Shalyapin. Ana ufahamu, uovu, asili, ingawa, ikiwa maelezo ya kufuatilia, mengi ya kutolewa. Nina Dorlyak kwa namna fulani alizungumzia juu ya tamasha la Maria Callas: "Kila kitu ni ajabu sana ... lakini baada ya dakika tano haiwezi kuvunjika. Hii ni chaliapin katika skirt." Kwa hiyo, katika kuimba lazima iwe uchawi. Lakini jinsi ya kuwasilisha? ..

Vladimir Matorin. - Msanii wa Watu wa Urusi, mwanadamu wa Theatre ya Bolshoi, Cavalier ya Amri "kwa ajili ya Merit kwa Baba" III na IV shahada, profesa.

Alizaliwa huko Moscow, alihitimu kutoka kwa muziki wa muziki na taasisi ya mafundisho ya jina la Gnes katika darasa E. V. Ivanov. Zaidi ya miaka 15 (1974-1991) aliimba kwenye Theatre ya Muziki wa Muziki wa Moscow aitwaye baada ya K. S. Stanislavsky na VL. I. Nemirovich-Danchenko. Mwaka wa 1989, Boris Godunov alijulikana kama sehemu bora ya opera ya mwaka. Mwaka wa 1991, Vladimir Matorin akawa mwanadamu wa Theatre ya Bolshoi. Katika repertoire yake ni pamoja na vyama: mfalme Rene, Gremin ("IOLANTA" na "Eugene Onegin" Tchaikovsky), Boris Godunov, Varlaam ("Boris Godunov" Mussorgsky), Ivan Susunin ("Maisha kwa Mfalme" Glinka), Galitsky, Konchak ( "Prince Igor" Borodina), Tsar Dodon ("Cockerel ya Golden" ya Kirumi Corsakov), Distophe, Ivan Khovansky ("Khovanshchina" Mussorgsky), Melnik ("Mermaid" Dargomyzhsky), Old Tsygan ("Aleco" Rakhmaninova), Don Basilio ( "Seville Berber» Rossini) na wengine. Kwa jumla, katika repertoire yake zaidi ya vyama sitini.

Bass Vladimir Matoria maarufu alionekana kwenye matukio bora ya ulimwengu. Mwimbaji alitembea Uingereza, Italia, Ireland, Ufaransa, Ubelgiji, Uholanzi, Ujerumani, Jamhuri ya Czech, Yugoslavia, Uturuki, Ugiriki, Estonia, Uzbekistan, Ukraine, China, Japan, Mongolia, Korea ya Kusini, USA, Kanada , Mexico, New Zealand, huko Cyprus.

Yeye hutumia sio tu kuongoza sinema za dunia, lakini kwanza kabisa anajua vizuri na kupenda katika miji midogo ya Urusi. Kuwa Muumba na Mkuu wa "Msingi wa Charitable kwa ajili ya uamsho wa utamaduni na mila ya miji midogo ya Urusi", anafanya mengi katika jimbo la Kirusi. Mwaka 2015, Vladimir Matorin alipewa tuzo ya tuzo ya Serikali ya Urusi kwa mzunguko wa matamasha ya Charitable "Mastepieces ya Kirusi na Dunia Classics - Miji midogo". Mwaka 2018, alipokea tuzo kubwa ya idara ya Wizara ya Utamaduni wa Shirikisho la Urusi - kifuani "kwa mchango kwa utamaduni wa Kirusi".

Orchestra ya kitaaluma ya vyombo vya watu wa Urusi iliyoitwa baada ya N. P. OSIPOVA

Orchestra ya kitaaluma ya vyombo vya watu wa Urusi iliyoitwa baada ya N. P. OSIPOVA Ni moja ya orchestra maarufu na yenye mamlaka ya ulimwengu. Mwaka 2014, timu ya utukufu iligeuka miaka 95.

Orchestra iliundwa mwaka wa 1919. Kipindi hiki kilihusishwa na maslahi ya kukua katika uamsho wa sanaa ya muziki wa watu wa Kirusi. Vyanzo vya timu walisimama wanamuziki bora: Balalatechik Boris Trojanovsky (1883-1951) na Dvorister Petr Alekseev (1892-1960). Walikuwa wale ambao wakawa viongozi wa orchestra ya vijana, tamasha la kwanza ambalo lilifanyika huko Moscow katika bustani ya hermitage. Tayari hivi karibuni ilikuwa imeshutumiwa kwenye maeneo mengi ya kuongoza ya tamasha ya nchi yetu.

B. Trojanovsky na P. Alekseev aliweka misingi ya ujuzi wa mtendaji wa orchestral, ambayo zaidi ya miaka ilikuwa imeboreshwa na kuendelezwa. Katika siku zijazo, timu iliongozwa na wanamuziki wengi wenye vipaji: Nikolai Golovanov (1891-1953), Nikolai Brothers (1901-1945) na Dmitry (1909-1954) Osipov, Victor Smirnov (1904-1995), Vitaly Gnutov (1926- 1976), Victor Dubrovsky (1927-1994), Anatoly Poletayev (aliyezaliwa mwaka wa 1935), Nikolay Kalinin (1944-2004), Vladimir Poulkin (aliyezaliwa mwaka wa 1951). Tangu mwaka 2009, orchestra inaongozwa na msanii wa watu wa Russia, profesa, mshindi wa tuzo ya serikali ya Shirikisho la Urusi, Vladimir Andropov. Miaka ya ushirikiano na wakuu wa ngazi ya juu wameunda mkono maalum wa orchestra, ambayo iliifanya kutambuliwa miongoni mwa wengine na kumleta umaarufu wa ulimwengu.

Orchestra hubeba jina la mwanamuziki maarufu wa Soviet Nikolai Petrovich Osipov. Kazi yake katika orchestra (1940-1945) imeweka hatua mpya kabisa katika maisha ya ubunifu ya timu. Kipindi hiki kilihusishwa na mwanzo wa Vita Kuu ya Patriotic. Mnamo Juni 1941, orchestra imefungwa. Karibu wasanii wote waliitwa jeshi na wakaenda mbele. Ilikuwa N. P. Osipov kwamba alikuwa akifanya kazi katika marejesho ya timu, akitafuta wapiganaji kwenye mipaka ya Vita Kuu ya Patriotic, ambayo iliruhusu orchestra kuendelea kuwepo kwake. Baadaye, n.p. OSIPOV imeweza kufungua utajiri wa wasikilizaji na pekee ya sauti ya orchestra ya kitaifa ya Kirusi, ambayo kuna vikwazo vya repertoire. Kwa sauti yake ya sauti na ya awali ya orchestra, tahadhari ya waimbaji wa Soviet (N. Budashina, A. Novikova, A. Kholminova, nk), ambayo iliimarisha repertoire ya timu na maandiko ya awali.

Mwaka wa 1946, Orchestra alipewa jina N. P. Osipov. Mwaka wa 1969, timu hiyo ilipokea jina la heshima "kitaaluma".

Kama matokeo ya miaka mingi ya mazoea ya tamasha, orchestra imeunda karibu na hali ya kirafiki na ya ubunifu. Timu hiyo daima inashirikiana na wanamuziki wa kuongoza - waimbaji, vyombo vya habari, wasanii na waendeshaji na watendaji wadogo. Katika miaka tofauti, mabwana bora walipinga Orchestra: Dierzhera N. Annosov, A. Gauk, V. Dudarova, Krismasi, V. Fedoseev; Waimbaji I. Arkhipova, I. Bogacheva, O. Voronets, L. Zykina, L. Ruslanova, A. Strelchenko, E. Nesterenko, Z. Sotkilava, B. Shtokolov, A. Eisen, D. Hvorostovsky, V. Matorin; Wafanyakazi kwenye vyombo vya watu V. Gorodovskaya (Gusli), A. Tsygankov (Domra), Balalacheniki P. Nepeporto, M. Rozhkov, A. Tikhonov, A. Gorbachev na wanamuziki wengine wengi.

N. P. Osipova Orchestra inaongoza shughuli za ubunifu na elimu katika ukumbi bora wa tamasha wa Moscow, Russia na nchi nyingine. Alifukuzwa huko Austria, Australia, Uingereza, Uingereza, Ugiriki, Uholanzi, Denmark, Canada, Korea, Mexico, New Zealand, Finland, Ufaransa, Uswisi, Japan. Kila msimu umewekwa na kuonekana kwa programu mpya za tamasha, kwa watu wazima na kwa watazamaji wadogo zaidi. Kwa hiyo, katika ukumbi wa tamasha wa P. I. Tchaikovsky juu ya miaka michache iliyopita, mipango ya zaidi ya 60 mpya imeandaliwa, wengi ambao wamekuwa matukio makubwa ya maisha ya kitamaduni ya Urusi. Mmoja wao ni usajili kwa watoto "Profesa wa Mapenzi" - tuzo ya tuzo ya Serikali ya Shirikisho la Urusi.

Sauti ya kipekee ya vyombo vya watu, utamaduni wa sauti, kiwango cha juu cha ujuzi wa kufanya kitaaluma kuruhusu orchestra kuchukua nafasi ya heshima katika matukio kadhaa ya mkali wa sanaa ya Kirusi.

Viktor Kuzovlev.

Viktor Kuzovlev tangu 2009 ni conductor ya orchestra ya kitaifa ya vyombo vya watu wa Urusi aitwaye baada ya N. P. OSIPOV. Mwanamuziki alizaliwa mwaka wa 1977 huko Moscow. Kuhitimu wa Chuo Kikuu cha Urusi aitwaye baada ya shule ya Gnesinic na ya kuhitimu. Hatari ya Kimataifa ya Kuendesha V. Fedoseeva (2008) ilihudhuria, mwaka 2005, katika Orchestra ya Taifa ya Philharmonic ya Urusi chini ya uongozi wa V. Spivakov.

V. Kuzovlev alishirikiana na Theater Opera na Ballet ya Jamhuri ya Udmurda (Izhevsk), Theater Theatre ya Astrakhan State, Theatre ya Amadey Music chini ya uongozi wa O. Mitrofanov, Moscow State Music Theater "juu ya Basmannaya", ambapo "uchawi Maonyesho ya flute "yalifanyika kwa maonyesho" kwa njia ya bastienne "," mkurugenzi wa ukumbi wa michezo "," Don Juan "V. Mozart," Rigoletto "J. Verdi," Evgeny Onegin "," IOLANTA "," Nutcracker "," Swan Ziwa "Pi. Tchaikovsky, "hadithi ya Tsar Saltan", "Mozart na Salieri", "Snow Maiden" N. A. Rimsky-Korsakov, "Lady Akulina" A. Potchenko, "Jinsi ya kuishi ndoa" V. Friedman, na wengine.

Mwanamuziki ameshiriki mara kwa mara katika sherehe za Autumn za Moscow, tamasha la Kirusi la muziki wa kisasa kwa Orchestra ya watu wa Kirusi "Music Urusi", "Muziki kwa wote" (Hood. Mkuu wa L. Kazarnovskaya), sherehe zilizotolewa kwa maadhimisho ya 200 ya AS. Pushkin na maadhimisho ya miaka 150 ya kuzaliwa kwa J. Puccini, tamasha la Opera la L. Kartashova (Norilsk), Klabu ya Moscow, "Tamasha la Agosti", tamasha la Festos la ubunifu wa mwanafunzi.

Pamoja na shughuli za tamasha, Viktor Kuzovvev inafanya kazi katika Chuo cha Muziki cha Kirusi kilichoitwa baada ya Gnesini katika Idara ya Mafunzo ya Opera na Orchestral (tangu 2006 - Profesa Mshirika) na kwenye Theatre ya Opera Studio (tangu 1998), ambapo maonyesho ya "Peak Lady" maonyesho, Don Pasquale "," Gianni Skikki "na wengine. Kwa ushiriki wake wa maonyesho ya studio ya ukumbi wa michezo ulifanyika katika miji tofauti ya Urusi: Ulyanovsk, Norilsk, Klin, Morshansk, Kotovsk, Michurinsk, Tambov, Dubna .

Nchi ya kitaaluma Kirusi choir aitwaye A. V. Sveshnikova.

Historia ya timu inatoka mwaka wa 1936, wakati wa msingi wa mstari wa sauti na USSR Radioomite, iliyoandaliwa na Khreasisisster ya hadithi Alexander Sveshnikov, Choir ya Serikali ya USSR iliundwa kwa amri ya Kamati ya Sanaa chini ya Sanaa ya USSR . Mnamo Februari 26, 1937, tamasha ya kwanza ya timu ilifanyika katika ukumbi wa safu ya Nyumba ya Umoja. Viongozi wa kwanza wa shirika la serikali walikuwa msanii wa heshima wa RSFSR Alexander Sveshnikov (1936-1937, 1941-1980) na Profesa wa Moscow Conservatory Nikolai Danilin (1937-1939). Katika siku zijazo, choir iliongozwa na watendaji maarufu: Igor Agafonnikov (1980-1987), Vladimir Minin (1987-1990), Evgeny Tyutanko (1991-1995), Igor Raevsky (1995-2007), Boris Tevlin (2008- 2012). Hivi sasa, mkurugenzi wa sanaa wa timu ni mwanafunzi wa Boris Tevlin Evgeny Volkov.

Mahakama ya Serikali ya USSR ikawa flagship ya ubunifu wa ndani ya choral, ambayo ilishinda mamlaka ya kimataifa. Mahali maalum kati ya majimbo mengi ya kilimo cha kilimo cha Rakhmaninov chini ya utawala wa Alexander Sveshnikov (1965) ni mtaalamu wa mtendaji, alitoa tuzo mbalimbali za kifahari.

Katika repertoire ya classics ya pamoja, muziki wa wasanii wa Soviet na wa kisasa, pamoja na programu za hakimiliki za kipekee: "Kirusi Choral Concert", "muziki wa Orthodox wa Dunia", "Waandishi - Wanafunzi wa Shule ya Sveshnikovskaya", "Nyimbo za Kirusi katika matibabu ya kisasa na ya kisasa "," Kirusi na kigeni classic "," nyimbo favorite ya karne iliyopita "," Nyimbo na maadhimisho ya Urusi "," Nyimbo na maandamano ya Jeshi la Imperial Kirusi "," Muziki wa Mapinduzi 1917 "na wengine.

Jukumu kubwa katika shughuli za ubunifu za shirika la serikali linashiriki katika miradi ya kipekee ya tamasha na maonyesho. Miongoni mwao, tamasha ya kucheza kwa maadhimisho ya 70 ya uhuru kamili wa Leningrad kutoka kwa blockade ya fascist ("Leningraders. Siku 900 kwa jina la maisha"), maonyesho ya "shujaa wa wakati wetu" kwa maadhimisho ya 200 ya Kuzaliwa kwa Mikhail Lermontov na "Muziki kama hatima" kwa maadhimisho ya 100 ya George Sviridova na wengine. Mshiriki wa hali ya sherehe ya kimataifa. Katika miaka ya hivi karibuni, timu imefanya katika maeneo ya kuongoza ya tamasha ya Uingereza, Ufaransa, Japan, Poland, Latvia, Lithuania, Moldova, Georgia.

Mwaka 2010, mwenyeji wa habari wa CD 12 wa Sergei Taneev kwa maneno ya Jacob Polonsky, mwaka 2013, wimbo wa Shirikisho la Urusi katika toleo la orchestral la Yana Frankel (ASO MGAF, Conductor - Yuri Simonov), mwaka 2016 aliumba Phonogram kwa tamasha ya mwisho ya michezo ya ulimwengu wa Choral huko Sochi ("Nyimbo ya Dunia", Alexei Rybnikova ni premiere ya dunia).

Kama sehemu ya ushirikiano na msingi wa bahari ya wazi, kilimo cha serikali kilifanya toleo la tamasha la opera "Carmen" Bizé (conductor Mikhail Simonyan, mkurugenzi Yuri Laptev). Kwa msaada wa Foundation, tamasha ilifanyika kwa heshima ya maadhimisho ya 80 ya timu kwenye eneo la kihistoria la Theatre ya Bolshoi. Pia, maadhimisho ya maadhimisho yalipita kwenye ukumbi wa safu ya Nyumba ya Vyama. Hasa ukurasa mkali katika historia ya timu ilikuwa ushiriki wake katika mradi wa kimataifa "Siku ya Kirusi ulimwenguni - Siku ya Kirusi": Siku ya likizo ya kitaifa ya Shirikisho la Urusi, chaimba ilitoa matamasha ya solo katika Havoi Paris (2015 ), Kituo cha Barbican cha London (2016) na ukumbi wa Congress huko Yerusalemu (2017).

Mwaka 2018, na anthology ya wimbo wa kijeshi "Utukufu Russkaya", State Edeni alikuwa mshindi wa mashindano ya misaada ya rais wa Shirikisho la Urusi. Shughuli za utafiti, elimu na tamasha chini ya mradi huo zilisaidiwa na wawakilishi wenye mamlaka katika wilaya zote za shirikisho.

Evgeny Volkov alizaliwa huko Moscow mwaka wa 1975. Alihitimu kutoka Idara ya Theoretical ya Shule ya Muziki ya Chuo Kikuu cha Moscow, kitivo cha conductor cha MGK (na heshima) na shule ya kuhitimu (darasa la choral kufanya profesa Boris Tevlin; darasa la opera-symphonic Kufanya profesa Igor Dronova) . Tangu mwaka wa 2000, mwalimu MGK, tangu profesa wa kuhusisha 2009. Mwaka 2002-2008. - Kuongoza Chama cha Kamersa cha Conservatory ya Moscow chini ya uongozi wa Boris Tevlin, mwaka 2008-2012. - Chimester Mkuu. Katika mwaliko wa Maestro mwaka 2008, alichukua nafasi ya chartaster ya shirika la serikali aitwaye baada ya A. V. Sveshnikov, mwaka 2011 akawa timu kuu ya Khmeisister, mwaka 2012 - Mkurugenzi wa Sanaa. Tangu mwaka 2013, mwanachama wa presidium ya jamii yote ya Kirusi Choir.