Muziki wa Austria na Ujerumani karne ya XIX romanticism. Maonyesho ya Shule PowerPoint waandishi wa romance na kazi zao.

Haki ilikuwa Collegu: kizazi kizuri, kama romance, Ulaya haikuona tangu wakati wa uamsho. Warrant picha za Green Green, hisia za uchi na tamaa ya kiroho kizuri, utamaduni wa muziki wa romanticism hutolewa na rangi hizo.

Kuibuka kwa romanticism na aesthetics yake.

Wakati mapinduzi ya viwanda huko Ulaya yalipigwa Ulaya, matumaini yaliyotolewa kwa mapinduzi makubwa ya Kifaransa katika mioyo ya Wazungu. Ibada ya akili, iliyotangazwa na wakati wa taa, ilikuwa juu. Ibada ya hisia na mwanzo wa asili katika mwanadamu ilipanda kitambaa.

Hivyo romanticism ilionekana. Katika utamaduni wa muziki, alikuwepo kidogo zaidi ya karne (1800-1910), wakati katika nyanja za karibu (uchoraji na maandiko) neno lake linaonekana kwa attachment mapema. Labda muziki ulikuwa "kulaumiwa" - alikuwa yeye ambaye alikuwa juu ya sanaa kati ya romantics kama sanaa ya kisasa na ngumu zaidi.

Hata hivyo, romance, tofauti na wawakilishi wa wakati wa kale na classicism, hakuwa na kujenga uongozi wa sanaa na mgawanyiko wake wazi juu ya aina na. Mfumo wa kimapenzi ulikuwa wa kawaida, aina za sanaa zinaweza kuhamia kwa uhuru. Wazo la awali la Sanaa ilikuwa moja ya ufunguo katika utamaduni wa muziki wa romanticism.

Uhusiano huu unahusishwa na makundi ya aesthetics: vizuri-witted na mbaya, high-na chini-uongo, tragic - na comic. Mabadiliko hayo yanayohusiana na hasira ya kimapenzi, pia ilionyesha picha ya ulimwengu wote.

Yote yaliyohusiana na mazuri, yalipata maana mpya ya romantics. Hali ikawa kitu cha ibada, msanii huyo alikuwa na kifo kama kifo cha juu, na hisia zilipuuzwa juu ya akili.

Ukweli wa ugumu ulikuwa kinyume na ndoto, nzuri, lakini haiwezekani. Kimapenzi kwa msaada wa mawazo, kujengwa mpya, tofauti na ukweli mwingine, amani.

Ni mada gani yaliyochagua wasanii wa romanticism?

Maslahi ya Romantics yalionyeshwa sana katika uchaguzi wa wale waliochaguliwa na wao katika Sanaa.

• Mandhari ya Solitude. Genius isiyojulikana au utu wa peke yake katika jamii - mada haya yalikuwa kuu kati ya waandishi wa wakati huu ("Upendo wa mshairi" Shuman, "bila jua" Mussorgsky).
• Mandhari "Kukiri kwa Lyrical". Katika chips nyingi, waimbaji wa romantics wanashuhudia jamii za autobiographic ("Carnival" ya Shumanan, "Symphony ya ajabu" Berlioza).
• Mandhari ya upendo. Kwa kawaida ni mada ya upendo usio na shaka au wa kutisha, lakini sio lazima ("upendo na maisha ya wanawake" ya Shuman, "Romeo na Juliet" Tchaikovsky).
• Njia ya njia. Pia inaitwa. mandhari ya Safari.. Roho ya Romance, iliyozungumzwa kwa kupinga, ilikuwa inatafuta njia yake ("Harold nchini Italia" Berlioz, "miaka ya kutembea".
• Mandhari ya Kifo. Kwa kawaida ilikuwa kifo cha kiroho (symphony ya sita ya Tchaikovsky, "njia ya baridi" ya Schubert).
• Mandhari ya asili. Hali kwa macho ya romance na mama mwaminifu, na rafiki mwenye huruma, na kuadhibu mwamba ("Hebrides" wa Mendelssohn, "katika Asia ya Kati" Borodin). Kwa mada hii, ibada ya ardhi ya asili (Polona na Ballads Chopin) imeunganishwa.
• Mandhari ya uongo. Dunia ya kufikiri kwa ajili ya Romantics ilikuwa matajiri sana ("shooter ya uchawi" Weber, Sadko Roman Corsakov).

Muziki wa muziki wa wakati wa kimapenzi

Utamaduni wa muziki wa romanticism alitoa msukumo wa maendeleo ya muziki wa sauti ya sauti ya sauti: ballad. ("Msitu wa Tsar" Schubert), shairi ("Deva Lake" Schubert) na nyimbo. mara nyingi umoja mzunguko ("Mirty" ShumanAN).

Opera ya kimapenzi. Haikuwa tu inayojulikana na fantasticity ya njama, lakini pia uhusiano imara wa neno, muziki na hatua ya ajabu. Opera Symphony hutokea. Ni ya kutosha kukumbuka "pete ya Nibelung" Wagner na mtandao ulioendelea wa leitmotifs.

Miongoni mwa aina ya muziki ya romance kugawa piano miniature. Ili kusambaza picha moja au mood ya dakika, wao ni kucheza ndogo sana. Licha ya kiwango chake, kucheza ni kujieleza kwa buliti. Anaweza kuwa "Maneno bila maneno" (Kama Mendelssohn) mazurka, Waltz, Nocturne. Au kucheza na majina ya programu ("Introve" ShumanAN).

Kama nyimbo, wakati mwingine huunganisha katika mzunguko ("vipepeo" vya ShumanAN). Katika kesi hiyo, sehemu ya mzunguko, tofauti sana, daima iliunda utungaji mmoja na mahusiano ya muziki.

Romantics kupendwa muziki wa mpango kumuduliana naye na fasihi, uchoraji au sanaa nyingine. Kwa hiyo, njama katika maandiko yao mara nyingi imeweza. Sonatas moja alionekana (CY Ndogo Sonata Karatasi), tamasha moja ya kipande (tamasha la kwanza la jani la piano) na mashairi ya symphonic ("preludes" karatasi), symphony ya chama cha tano ("fantastic symphony" ya Berlioz).

Lugha ya Muziki-Romantics.

SyntHisis ya Sanaa, Sneaking na Romantics, iliathiri njia ya kuelezea muziki. Melody imekuwa mtu binafsi, kwa uangalifu msikivu kwa mashairi ya neno, na kuambatana imekoma kuwa neutral na kawaida juu ya texture.

Harmony yenye utajiri katika rangi zisizojawahi kuwaambia kuhusu uzoefu wa shujaa-kimapenzi. Hivyo, uharibifu wa kimapenzi wa Tomavy ulizidi maelewano yaliyobadilishwa, kuimarisha voltage. Romantics walipenda athari ya taa wakati mkubwa ulibadilishwa na jina moja, na vipindi vya hatua za upande, na kulinganisha nzuri ya tonalities. Madhara mapya yalipatikana ndani, hasa wakati roho ya watu au picha za ajabu zilihitajika katika muziki.

Kwa ujumla, Melody katika Romantics alitaka kuendelea na maendeleo, alikataa kurudia moja kwa moja, aliepuka mara kwa mara ya accents na kupumua maelezo katika kila nia yake. Na texture imekuwa muhimu sana kwamba jukumu lake ni sawa na jukumu la nyimbo.

Sikiliza nini Mazurka ya ajabu ina Chopin!

Badala ya kifungo

Utamaduni wa muziki wa romanticism ni upande wa XIX na XXVEKOV walipata dalili za kwanza za mgogoro huo. Fomu ya muziki ya "bure" ilianza kuvunja, maelewano yalijaribu juu ya nyimbo, hisia zilizoinuliwa za roho ya roho ilitoa njia ya hofu ya maumivu na tamaa za chini.

Mwelekeo huu mbaya uliongoza romanticism kwa mwisho na kufungua njia ya kisasa. Lakini, kuishia kama mwelekeo, romanticism iliendelea kuishi katika muziki wa karne ya 20, na katika muziki wa sasa katika vipengele vya sasa. Bloc ilikuwa sahihi, akisema kwamba romanticism inatokea "kwa wakati wote wa maisha ya binadamu."

Romanticism katika fomu yake safi ni jambo la sanaa ya Ulaya ya Magharibi. Katika karne ya Kirusi XIX karne. Kutoka glinka hadi kipengele cha Tchaikovsky cha classicism, pamoja na vipengele vya kimapenzi, kipengele cha kuongoza kilikuwa cha mwanzo, tofauti cha kitaifa.

Muda (1812, uasi wa wavumbuzi, ambao ulifuata majibu) alitoa magazeti kwenye muziki. Ni aina gani ya aina ambayo hatukuchukua - romance, opera, ballet, muziki wa chumba - kila mahali Waandishi wa Kirusi waliiambia neno lao jipya.

Mwanzo wa karne ya XIX. - Hizi ni heyday ya kwanza na mkali ya aina ya romance. Bado sauti na wasikilizaji wenye furaha hupendeza lyrics Alexander Alexandrovich Alyabyeva (1787-1851). Aliandika maadili kwa mashairi ya washairi wengi, lakini haifai "Nightingale" Juu ya mashairi ya engine "Barabara ya baridi", "Ninakupenda" juu ya mashairi Pushkin.

Alexander Egorovich Varlamov (1801-1848)aliandika muziki kwa maonyesho makubwa, lakini zaidi tunamjua kulingana na romance maarufu "Sarafan nyekundu", "asubuhi, huna mshangao", "Safari nyeupe ni upweke."

Alexander Lvovich Gurilev (1803-1858) - Mwandishi, pianist, violinist na mwalimu, anamiliki romances vile kama "Single pete kengele", "Katika asubuhi ya vijana wa foggy"na nk.

Mahali maarufu zaidi hapa ni romance za glinka. Hakuna mtu aliyefikia ushirikiano wa asili wa muziki na mashairi ya Pushkin, Zhukovsky.

Mikhail Ivanovich glinka (1804-1857) - Pushkin ya kisasa, classic ya fasihi ya Kirusi, akawa mwanzilishi wa wasomi wa muziki. Uumbaji wake ni moja ya vertices ya utamaduni wa Kirusi na ulimwengu wa muziki. Inasisitiza kwa usawa utajiri wa muziki wa watu na mafanikio ya juu ya ujuzi wa mtunzi. Uumbaji wa kina wa kweli wa Glinka ulionyesha kustawi sana kwa utamaduni wa Kirusi wa nusu ya 1 ya karne ya XIX, inayohusishwa na Vita ya Patriotic ya 1812 na harakati ya wavumbuzi. Mwanga, tabia ya kuthibitisha maisha, kidogo ya fomu, uzuri wa waimbaji wa muziki, aina mbalimbali, rangi na hila ya maelewano - sifa muhimu zaidi ya muziki wa glinka. Katika opera maarufu "Ivan Susanin"(1836) alipokea wazo la kujieleza kipaji cha uzalendo wa watu; Utukufu wa kimaadili wa watu wa Kirusi unatukuzwa katika opera ya ajabu " Ruslan na Ludmila ". Makala ya glinka ya orchestral: "Waltz fantasy", "usiku katika Madrid"na hasa "Kamarinskaya", Fanya msingi wa simphonism ya Kirusi ya Kirusi. Ajabu juu ya nguvu ya kujieleza kwa ajabu na mwangaza wa sifa za muziki kwa msiba "Prince Holmsky." Glinka sauti lyrics (Romances. "Nakumbuka wakati wa ajabu", "shaka") - Uzazi usiozidi katika muziki wa mashairi ya Kirusi.

Katika nusu ya kwanza ya karne ya XIX. Shule ya muziki ya kitaifa imezaliwa. Katika miongo ya kwanza ya karne ya XIX. Mwelekeo wa kimapenzi unaongozwa katika kazi ya A.N. Versta, ambaye alitumia viwanja vya kihistoria katika kazi yake. M.I. akawa mwanzilishi wa shule ya muziki wa Kirusi. Glinka, Muumba wa aina kubwa za muziki: operesheni ("Ivan Susunin", "Ruslan na Lyudmila"), Symphony, Romance, ambaye alitumia motifs ya folk katika kazi yake. Anovator katika uwanja wa muziki ilikuwa A.S. Dargomyzhsky, mwandishi wa Opera Ballet "Sherehe ya Vakha" na Muumba Muumba katika Opera. Muziki wake ulikuwa umeunganishwa kwa karibu na kazi ya watungaji "kupigana kwa nguvu" - M.P. Mussorgsky, Ma. Balakirev, n.a. Rimsky-Korsakova, A.P. Borodin, Ts.A. Kyui, ambaye alijitahidi kwa mfano katika matendo yao "ya maisha, popote inaathiri", kuvutia kikamilifu kwa viwanja vya kihistoria na sababu za folklore. Uumbaji wao umeidhinisha aina ya mchezo wa muziki. "Boris Godunov" na "Hovanshchina" Mussorgsky, "Prince Igor" Borodina, "Snow Maiden" na "Bibi arusi wa Tsarist" wa Kirumi-Korsakov hufanya kiburi cha sanaa ya Kirusi na ulimwengu.

Mahali maalum katika muziki wa Kirusi unachukuliwa na P.I. Tchaikovsky, iliyoshiriki katika matendo yake ya ndani ya maigizo na makini kwa ulimwengu wa ndani wa mwanadamu, wa pekee kwa fasihi za Kirusi XIX karne, ambayo mtunzi mara nyingi alitoa rufaa (Opera "Eugene Onegin", "mwanamke kilele", "Mazepa").

Muziki ulichukua nafasi maalum katika aesthetics ya romanticism. Ilitangazwa kuwa mfano na kawaida kwa maeneo yote ya sanaa, kwa sababu, kwa sababu ya maalum, ina uwezo wa kueleza harakati za nafsi."Muziki huanza wakati maneno yanaisha" (g.'ene).

Muziki wa kimapenzi kama mwelekeo uliofanywa mwanzoni mwaXIX. karne na maendeleo katika uhusiano wa karibu na mikondo mbalimbali katika fasihi, uchoraji na ukumbi wa michezo. Hatua ya awali ya romanticism ya muziki inawakilishwa na kazi ya F. Schubert, E. T. A. Gofman, K. M. Weber, N. Paganini, J. Rossini; Hatua ya mwisho (1830-50s) - kazi za F. Chopen, R. Shuman, F. Mendelssohn, Berlioz, F. karatasi, R. Wagner, J. Verdie. Hatua ya mwisho ya romanticism inaenea hadi mwisho.XIX. karne. Kwa hiyo, ikiwa katika vitabu na uchoraji mwelekeo wa kimapenzi katika OS-mpya hujaza maendeleo yake katikatiXIX. Karne, maisha ya romanticism ya muziki huko Ulaya ni muda mrefu.

Katika romanticism ya muziki, pamoja na katika sanaa nyingine na fasihi, kinyume cha ulimwengu wa maadili mazuri, yasiyoweza kupatikana na roho iliyopandwa ya burgher na kimwili ya maisha ya kila siku, kwa upande mmoja, migogoro ya ajabu, utawala wa kutisha Maajabu ya upweke, kutokuwa na tamaa, skallation, nk., Kwa upande mwingine, uthibitisho na mashairi ya zamani, maisha ya watu, asili. Kuingiliana na hali ya akili ya mtu, asili katika kazi ya romantics kawaida hujenga na hisia ya ugomvi.

Kama Romantics nyingine, wanamuziki waliamini kuwa hisia hufanya hifadhi ya nafsi ya kina kuliko akili:"Akili ni makosa, hisia - kamwe" (R. Schuman).

Asili katika muziki wa kimapenzi, maslahi maalum katika mtu wa kibinadamu ilielezwa katika predominance ndani yaketoni ya kibinafsi . Ufunuo wa mchezo wa kibinafsi mara nyingi ulipatikana na Romantics Autobiographicity. ambaye alichangia uaminifu maalum kwa muziki. Kwa hiyo, kwa mfano, piano nyingi kazi za Shuman zinaunganishwa na historia ya upendo wake kwa Clara Vic. Berlioz aliandika symphony ya "fantastic" ya autobiographical. Hali ya autobiographical ya operesheni yake imesisitiza sana Wagner.

Kwa kichwa cha "Kukiri kwa Lyrical" mara nyingi huingilianamandhari ya asili. .

Uvumbuzi wa sasa wa waandishi-Romantics umekuwamandhari ya uongo. Muziki kwa mara ya kwanza umejifunza kuwa na picha za ajabu za ajabu za muziki. Katika shughuliXVII. - XVIII. Karne nyingi "zisizofaa" (kama, kwa mfano, malkia wa usiku kutoka kwa "Flute ya uchawi") alizungumza na lugha ya muziki "kwa ujumla", amesimama kinyume na historia ya watu halisi. Waandishi-Romance walijifunza kuhamisha ulimwengu wa ajabu kama kitu maalum kabisa (kwa msaada wa rangi isiyo ya kawaida na rangi ya harmonic). Sampuli mkali - "Scene katika Wolf Gorge" katika "mshale wa uchawi" Weber.

Ikiwa A. XVIII. Wakati ulikuwa wakati wa aina ya virtuoso-improvisers, sawa na wale wanaoimba, kuandika, mchezo juu ya zana mbalimbali, basiXIX. Karne ilikuwa wakati wa wakati wa hobby isiyokuwa ya kawaida ya virtusos ya kisanii ya pianists (K.M. Weber, F. Mendelssohn, F. Chopin, F. karatasi, I. Brahms).

Wakati wa romanticism ulibadilisha kabisa "jiografia ya muziki ya ulimwengu." Chini ya ushawishi wa kuamka kwa kazi ya utambulisho wa kitaifa wa watu wa Ulaya, shule za vijana wa Urusi, Poland, Hungary, Jamhuri ya Czech, Norway iliwekwa mbele kwenye uwanja wa muziki wa kimataifa. Waandishi wa nchi hizi, wanaweka picha za fasihi za kitaifa, historia, asili ya asili, kutegemeana na maandishi na sauti ya folklore ya asili.

Tabia sana ya maslahi ya kimapenzi ya muzikiuumbaji wa watu . Kama washairi wa romance, ambao, kwa gharama ya folklore, utajiri, na updated lugha ya fasihi, wanamuziki waligeuka kwenye nyimbo za kitaifa - nyimbo za watu, ballads, EPOS (F. Schopert, R. Schuman, F. Shopin, I. Brahms, B. Smetan, E. Grig, nk). Mfano wa fasihi za kitaifa, historia, asili ya asili, walitegemeana na maonyesho na sauti ya mantiki ya kitaifa, ilifufua frets ya kale ya diatonic.Chini ya ushawishi wa folklore, maudhui ya muziki wa Ulaya ilikuwa imebadilishwa sana.

Mada mpya na picha zinazohitajika kutoka kwa romantics ya maendeleolugha mpya ya muziki Na kanuni za malezi, mtu binafsi wa nyimbo na kuanzishwa kwa vikwazo vya hotuba, upanuzi wa palette ya muziki na harmonic ya muziki (asili ya Lada, colorful colorful ya kubwa na minura, nk).

Kwa kuwa lengo la romantics si tena ubinadamu kwa ujumla, lakini mtu maalum na hisia yake ya kipekee, kwa mtiririko huo Na kwa njia ya kujieleza, jumla inazidi kuwa duni kwa moja, ya pekee ya pekee. Uwiano wa vikwazo vya kawaida katika nyimbo, kwa kawaida hutumia viboko kwa usawa, mifumo ya kawaida katika ankara - fedha hizi zote zina kibinafsi. Katika Orchestra, kanuni ya vikundi vya ensemble ilitoa njia ya kupiga kura kwa kura zote za orchestral.

Wakati muhimu zaidiaesthetics. muziki wa kimapenzi ulikuwawazo la awali ya Sanaa ambayo ilipata kujieleza wazi zaidi katika kazi ya opera ya Wagner na inmuziki wa Programu. Berliosis, Shuman, Karatasi.

Mitindo ya muziki katika kazi ya waandishi-romantics.

Vikundi vitatu vya aina vinajulikana katika muziki wa kimapenzi:

• mitindo ambayo ilikuwa kama nafasi ndogo katika sanaa ya classicism (kwanza ya yote - wimbo na piano miniature);
• mitindo, inayojulikana na Romantics kutoka kwa zama zilizopita (Opera, Oratorio, Mzunguko wa Sonate-Symphonic, Overture);
• bure, mashairi ya muziki (ballads, fantasies, rapeseeds, mashairi ya symphonic). Nia yao inaelezwa na tamaa ya waandishi-romantics kwa kujieleza huru, mabadiliko ya taratibu ya picha.

Mbele katika utamaduni wa muziki wa romanticism nimaneno Kama aina, kwa kiwango kikubwa kwa maonyesho ya mawazo ya ndani ya Hu-Devin (wakati katika kazi ya wataalamu wa waandishiXVIII. Wimbo wa karne ya karne ulipewa jukumu la kawaida - lilitumikia hasa kujaza burudani). Schubert, Schuman, Karatasi, Brahms, Grig, na wengine walifanya kazi katika eneo la wimbo.

Mwandishi wa kawaida wa kimapenzi hujenga moja kwa moja, kwa hiari, kulingana na staha ya moyo. Uelewa wa kimapenzi wa ulimwengu sio chanjo ya falsafa ya kawaida ya vitendo, na kurekebisha papo hapo kila kitu ambacho roho ya msanii inaguswa. Katika suala hili, aina iliyopasuka wakati wa romanticismminiatures. (kujitegemea au pamoja na miniature nyingine katika mzunguko). Sio tu wimbo na romance, lakini pia maandiko ya vyombo -muda wa Muziki, Impromptu, Prelude, Etudes, Nocturnes, Waltza, Mazurki (Kutokana na Msaada kwa Uumbaji wa Folk).

Mitindo nyingi za kimapenzi zinalazimika kwa asili yao ya mashairi, aina zake za mashairi. Hizi ni sonnets, nyimbo bila maneno, themellets, ballads.

Moja ya mawazo ya kuongoza ya aesthetics ya kimapenzi ni wazo la awali ya sanaa - kwa kawaida kuweka tatizo la opera katikati. Karibu waumbaji wote wa romance kwa tofauti za nadra (Brahms) wito kwa aina ya opera.

Romanticism ya asili, sauti ya ujasiri ya taarifa hiyo inabadilisha kabisa aina ya classic ya symphony, Sonata, Quartet. Wanapokeaufafanuzi wa kisaikolojia na lyric. Maudhui ya kazi nyingi za kimapenzi yanahusishwa naprogramu (Mzunguko wa Piano wa Shumana, "Miaka ya Wanderings" Karatasi, Berliosis Symphony, Mendelssohn Overture).

Uwasilishaji "Sanaa ya muziki ya wakati wa romanticism" Siku hizi kuingia kwa blogu hii ilianzisha vipengele vya msingi vya mtindo. Uwasilishaji uliotolewa kwa muziki wa romanticism sio tu matajiri katika nyenzo za mfano, lakini pia ina mifano ya sauti na video. Kwa bahati mbaya, kusikia muziki kwa kufuata viungo, unaweza tu katika programu ya PowerPoint.

Sanaa ya muziki ya wakati wa kimapenzi

Hakuna zama mpaka karne ya XIX iliwasilishwa kwa wasanii na wasanii wenye vipaji na wasanii wengi wa muziki kama wakati wa romanticism. Tofauti na classicism, mtazamo wa ulimwengu ambao unaonyesha ibada ya akili, jambo kuu katika sanaa ya romanticism ni hisia.

"Katika wingi na muhimu maana yake, romanticism si kitu lakini dunia ya ndani ya nafsi ya binadamu, maisha ya ndani ya moyo wake. Sphere ya yeye kama tulivyosema ni maisha ya ndani ya ndani ya mtu, maisha ya ajabu ya nafsi na moyo, ambayo tamaa zote zisizo na uhakika kwa bora na zilizoinuliwa, kujaribu kupata kuridhika kwa maadili, fantasy ya ubunifu. " V.g. Belinsky.

Katika muziki, kama katika aina yoyote ya sanaa, inawezekana kueleza aina mbalimbali za hisia na hisia. Kwa hiyo, ilikuwa ni muziki ambao ulikuwa sanaa kuu wakati wa romanticism. Kwa njia, neno hilo. "Kimapenzi" Kuhusiana na muziki, kwa mara ya kwanza, mwandishi bora, msanii, mtunzi Ernest Theodore Amadeus Hoffman., maisha na hatima ambayo inaweza kutumika kama mfano mkali zaidi wa hatima ya shujaa wa kimapenzi.

Vyombo vya muziki vya wakati wa kimapenzi

Shukrani kwa utajiri wa palette ya sauti, aina ya rangi ya mbao, moja ya vyombo vya muziki vya romantics ilikuwa piano. Wakati wa romanticism, piano ilianza na vipengele vipya. Miongoni mwa wanamuziki-romantics kuna mengi kama vile karatasi, chopin, wapenzi wa muziki wa kushangaza na utendaji wa virtuoso wa piano (na sio tu) piano kazi.

Orchestra ya wakati wa kimapenzi imeongezeka katika zana mpya. Utungaji wa orchestra umeongezeka mara kadhaa ikilinganishwa na orchestra ya zama za classicism. Ili kuunda hali ya ajabu, ya uchawi, wasanii walitumia uwezekano wa zana kama vile harmonic, harmonics ya kioo, asali, glockanenspil.

Katika skrini ya slide kutoka kwa mada yangu, inaweza kuonekana kwamba niliongeza mfano wa sauti yake kwa kila picha ya chombo cha muziki. Kwa kupakua uwasilishaji kwenye kompyuta yako na kuifungua kwenye programu ya PowerPoint, msomaji wangu wa uchunguzi, unaweza kufurahia sauti ya zana hizi za kushangaza.

"Vifaa vilivyotengenezwa vimeongeza mfumo wa orchestral, kuruhusiwa kuimarisha orchestra ya rangi na palette pamoja na haijulikani mapema kwa timbs, uzuri wa kiufundi na anasa yenye nguvu ya jaribu. Na katika michezo ya solo, matamasha, fantasies, wangeweza kuwapiga wasikilizaji wa udhaifu usio wa kawaida, wakati mwingine na utambuzi wa kupanuliwa, kutoa matamasha ya wasanii sifa za pepo na nguvu. " V.V. Berezin.

Aina katika muziki wa romanticism.

Pamoja na aina maarufu zilizopo katika zama zilizopita, mpya, kama vile muziki wa kimapenzi huonekana katika muziki wa kimapenzi. nocturne, prelude. (ambayo imekuwa kazi ya kujitegemea sana (kumbuka preludes ya kupendeza Frederick Chopin.), ballad, imprompt, miniature ya muziki, wimbo. (Franz Schubert. Niliwaunganisha karibu na mia sita), symphony shairi.. Katika kazi hizi, mtunzi-kimapenzi anaweza kueleza vivuli vyema vya uzoefu wa kiroho. Ilikuwa ni romantics ambao wanataka kutoa mawazo ya muziki, walikuja kuundwa kwa maandiko ya programu. Mara nyingi uumbaji uliongozwa na kazi za maandiko, uchoraji, sanamu. Mfano mkali zaidi wa uumbaji huo ni maandishi. Karatasi ya ferrency., aliongoza kwa picha, Dante, Michelangelo, Petrarki, Goethe.

Waandishi-Romance.

Mfumo wa "genre" hairuhusu hadithi kuhusu kazi ya waandishi-romantics katika rekodi hii. Kazi yangu ilikuwa kutoa wazo la jumla la muziki wa romanticism na, ikiwa ni bahati, na kusababisha maslahi katika mada na hamu ya kuendelea kujifunza kujitegemea sanaa ya muziki ya wakati wa kimapenzi.

Kupatikana kati ya vifaa Arzamas Academy Je, inaweza kuwa ya kuvutia kwa msomaji wa uchunguzi kuhusu muziki wa Kimapenzi.. Ninapendekeza kusoma kwa haraka, kusikiliza, kutafakari!

Kama siku zote, ninapendekeza bibliography.. Ninataka kufafanua kuwa orodha hiyo inatumia maktaba yako mwenyewe. Ikiwa inaonekana sio kukamilisha, uongeze mwenyewe.

• Encyclopedia kwa watoto. T.5. Sanaa. Sehemu ya tatu. Muziki, Theater, sinema. - M.: AVANTA +, 2001.
• Kamusi ya encyclopedic ya mwanamuziki mdogo. - M: "POKAGOGY", 1985.
• Muziki wa encyclopedic. - M.: Soviet Encyclopedia, 1990.
• Velikovich e.I. Muziki husafiri katika hadithi na picha. - SPB.: Taarifa na kuchapisha shirika "LIK", 2009.
• Emokhonova l.g. Utamaduni wa Sanaa ya Dunia: Mafunzo. Mwongozo wa Mafunzo mazingira. Ped. masomo. uanzishaji. - M: Uchapishaji Center "Academy", 1998.
• ZALESKAYA MK. Richard Wagner. Mtunzi aliyekatazwa. - M.: VEVA, 2014.
• Sanaa ya Collins. Muziki wa kawaida kutoka na kwa. - M: Fair_Press, 2000.
• Lvova e.p., Sarabenov D.V., Borisova E.A., Fomin N.N., Berezin v.v., Kabkova e.p., Nekrasova L.M. Sanaa ya Dunia. XIX CENTURY. Sanaa nzuri, muziki, ukumbi wa michezo. - SPB.: PETER, 2007.
• Rollan R. Maisha ya watu wakuu. - M: Izvestia, 1992.
• Waandishi wa mia moja / mwandishi-compiler d.k. Samin. - M.: VEVA, 1999.
• Tibaldi-Qiet M. Paganini. - M: Mall. Walinzi, 1981.

Bahati njema!

Svetlana Svetlana Anatolyevna.

Mbou Dod Dshi G. Uvarovo, mkoa wa Tambov.

Mwalimu

Kikemikali

"Piano kazi ya waandishi - romantics"

Utangulizi

2. Kimapenzi katika muziki.

4. Athari ya mtindo wa kimapenzi kwenye karatasi ya ubunifu wa piano.

5. Hitimisho.

6. Marejeleo.

Utangulizi

Kimapenzi, kama kozi ya kisanii, iliundwa mwishoni mwa XVIII, karne ya kwanza ya XIX kwanza katika vitabu (nchini Ujerumani, Uingereza na nchi nyingine za Ulaya na Amerika), kisha katika muziki na aina nyingine za sanaa. Mtindo wa kimapenzi ni wa asili, wa ajabu na mzuri.

Wakati wa romanticism umekuwa na jukumu kubwa katika maendeleo ya utamaduni wa muziki. Romanticism ilifunikwa kila nyanja ya utamaduni: falsafa, aesthetics, ukumbi wa michezo, fasihi, muziki na sayansi nyingine za kibinadamu. Kuhusiana na mila mbalimbali ya kitaifa na masuala ya kihistoria, kimapenzi, kuendeleza katika nchi tofauti, alipata sifa za kitaifa za pekee: Wajerumani - katika mystics, katika British - kwa mtu, ambayo yatajipinga wenyewe kwa tabia nzuri, katika Kifaransa katika hadithi isiyo ya kawaida. Kwa mtindo wa kimapenzi, kukata rufaa kwa ulimwengu wa ndani wa mwanadamu una sifa, tamaa ya kihisia, hii ilikuwa imedhamiriwa na fasihi na muziki kwa romanticism.

Umuhimu Mada hii ilihitimishwa kwa ukweli kwamba romanticism ilikuwa kusaidia wasanii wengi, na kucheza jukumu kubwa katika maendeleo ya utamaduni wa muziki, na pia kusukuma composer-romantics waandishi kwa ajili ya maendeleo ya piano.

Kusudi la kazi hii - Tambua sifa kuu za kimapenzi na kuchunguza kutafakari kwao katika ubunifu wa piano wa waandishi - Romantics kwa kutatua kazi zifuatazo:

1. Fikiria sifa kuu za kimapenzi;
2. Yatangaza maonyesho ya kimapenzi katika muziki;
3. Kuchunguza sifa za mtindo wa kimapenzi katika ubunifu wa piano;
4. Eleza karatasi ya ubunifu wa piano.

Kwa kuzaliwa kwa maisha ya mawazo yao, waandishi - romance wito kwa fomu mpya: piano miniatures, ballads, nocturnes, polonera, impromptu, nyimbo za sauti, kazi kubwa ya programu iliyopatikana. Kulikuwa na matumizi ya bure zaidi ya aina ya Sonate-Symphonic na ya tofauti, kuundwa kwa aina mpya ya kipande moja - Sonates, tamasha, shairi ya symphonic, matumizi ya mbinu maalum za maendeleo ya leitmotifs, monotemate, kutangaza sauti, rangi .

1. asili ya romanticism na sifa zake.

Kuhusiana na mapinduzi ya bourgeois nchini Ufaransa, maoni na mawazo ya watu yalibadilika. Matukio ya kihistoria yalisababisha alama yao katika nafsi ya kila mtu ambaye alikuwa Shahidi wa mshtuko wa mapinduzi. Kwa wasanii, waandishi na wanamuziki wamekuwa karibu na mawazo ya usawa, udugu, uhuru. Hivyo, wakati wa taa ulimalizika. Lakini amri mpya ya umma haikukutana na matarajio ya Society na tamaa ilikuja na kuonekana kuonekana kwa mfumo mpya wa kiitikadi - romanticism.

Kimapenzi ni mwelekeo wa kiitikadi na kisanii katika utamaduni wa kiroho wa Ulaya na Amerika wa mwisho wa 18 - nusu ya kwanza ya karne ya 19, ambayo imechukua nafasi ya classicism. Katika maudhui ya sanaa, katika harakati ya mawazo ya aesthetic, mabadiliko makubwa hutokea katika hali ya picha za kisanii.

Katikati ya ulimwengu wa romanticism ni utu wa mtu, kama ilivyoelekezwa kwa uhuru kamili wa ndani, kwa ubora na update. Anaonyesha mtazamo wake juu ya maisha kwa ulimwengu kuzunguka lyrics ya uzoefu wa kiroho na hisia. Katika lyricism ya picha za sanaa, upande wa sanaa uliathiriwa, ambao ulielezea maendeleo yake, uhusiano na siku za nyuma, harakati kwa siku zijazo.

Msingi wa romanticism ilikuwa dhana ya Dudymirine (amani ya ndoto na amani halisi). Matatizo kati ya bora na ukweli, tabia na kwa maeneo ya awali, hupata papo hapo ya ajabu na mvutano katika romanticism.

Kazi kuu ya romanticism ilikuwa picha ya ulimwengu wa ndani, maisha ya akili. Ni kutokana na romanticism kwamba mwanasaikolojia huyu huanza kuonekana. Kuzuia na unyenyekevu walikataliwa, hisia kali zilikuja kuchukua nafasi, mara nyingi hufikia extremes. Romantics, saikolojia ya binadamu ilikuwa imevaa mysticism, wakati wa kutofautiana, haijulikani, ya ajabu yalikuwa yanayoongozwa.

Romance iligeuka kwa siri, ya ajabu, hata ya kutisha, imani maarufu, hadithi za hadithi. Kukataa maisha ya kila siku ya jamii ya kisasa ya ustaarabu kama isiyo na rangi na prosaic, romance ilitaka kwa kawaida. Walivutiwa na uongo, hadithi za watu na ubunifu wa watu wakati wote.

Shujaa wa romanticism ni, kwanza kabisa, superhuman binafsi. Mtu kwa Romantics - Ulimwengu mdogo, microcosm. Maslahi ya kuvutia kwa hisia kali na mkali, tamaa zote za kuteketeza, kwa harakati za siri za nafsi, kwa "usiku" wa upande wake, kugusa kwa intuitive na fahamu - sifa muhimu za sanaa ya kimapenzi.

2. Kimapenzi katika muziki.

Katika muongo wa pili wa karne ya XIX, romanticism ya muziki ilifunuliwa, ambayo ilitokea chini ya ushawishi wa sanaa ya fasihi. Ilikuwa jambo jipya la kihistoria, ingawa uhusiano wa kina ulipatikana na muziki "Classic". Kujifunza na kufanya kazi za waandishi-Romantics, walihisi uwazi wa nafsi na uinuko wa hisia, tofauti kubwa, patheau ya kina, lyrism ya kweli.

Wazazi wa wakati wa romanticism ni waandishi kama vile: Leaf, Chopin, Schuman, Grieg. Katika kipindi cha baadaye, muziki wa "Impressionism" Debussy, Ravel, Scriabin ilitokea.

Schubert ya piano ya Schubert, "nyimbo bila maneno" Mendelssohn, mzunguko wa piano, nocturons, preludes Shumanan, Ballads Chopin - utajiri huu wote ulibadilisha aina ya zamani na fomu, iliingia hazina ya muziki ya dunia na kupata umuhimu wa muziki wa classical.

Eneo kubwa linachukuliwa na mada ya upendo, ni hali hii ya akili ambayo inafaa zaidi na inaonyesha kabisa kina na viwango vya psyche ya binadamu. Upendo wa mtu nyumbani kwake, kwa baba yake, kwa watu wake - kwa njia ya thread hupita kupitia kazi ya watunzi wote - Romantics.

Romantics picha ya asili, kwa karibu na isiyo na maana kuingiliana na mandhari ya kukiri lyrical. Kama picha za upendo, asili ya asili inaonyesha hali ya akili ya shujaa, mara nyingi walijenga na ugomvi na ukweli.

Mandhari ya uongo mara nyingi inashindana na picha za asili na zinazalishwa na tamaa ya kuepuka kutoka kwa uhamisho wa maisha halisi. Waandishi wa shule ya kimapenzi ya ajabu, picha za ajabu hupata rangi ya kitaifa ya kipekee. Ballads ya Chopin imeongozwa na Ballads ya Mitskevich, Schuman, Mendelssohn, kujenga kazi za mpango wa ajabu wa ajabu, mfano wa nafasi mbaya ya imani, kutafuta kugeuza mawazo ya hofu kabla ya majeshi mabaya.

Kipindi cha maisha na ubunifu wa mtunzi mkuu wa mwisho wa ludwig van Beethoven alifanana na maua ya ubunifu wa mtunzi mkuu wa kwanza Franz Schubert. Kwa bahati mbaya hii inaonyesha uhusiano wa karibu kati ya sanaa ya muziki na ya kimapenzi. Licha ya kuendelea kati ya masharti mawili, kuna tofauti muhimu ambazo ni kawaida kwa uwiano wa ubunifu wa wasomi-wasomi na waandishi-romantics. Tofauti kuu ni msisitizo maalum katika muziki wa kimapenzi juu ya mfano wa picha ya kupendeza ya sauti ya sauti na msisimko na hisia.

Waandishi-Romance walianza kuonyesha nia kubwa katika upekee wa kitaifa wa muziki wa kitaifa, pamoja na muziki wa mataifa mengine. Katika suala hili, utafiti wa makini wa ubunifu maarufu wa muziki - folklore ya muziki ilianza. Wakati huo huo, riba katika historia ya kitaifa ya zamani, kwa hadithi za zamani, hadithi, hadithi, ambayo ilikuwa udongo wa kuibuka kwa picha za kuvutia za ajabu. Baada ya kufahamu mada mpya na picha, muziki wa kimapenzi uliimarisha ushirikiano na mashairi ya kimapenzi na ukumbusho wa kimapenzi. Hii imeamua kustawi sana katika karne ya XIX ya opera ya kimapenzi - aina ambayo awali ya aina zote za sanaa hutokea. Moja ya operesheni ya kimapenzi ya kimapenzi ni "shooter ya uchawi" ya mtunzi wa Ujerumani wa Charles Maria Von Weber.

Sanaa ya muziki ya kimapenzi imeendelea kuwa waandishi wengi bora ambao mara nyingi walikuwa wasanii wa ajabu.

3. Sinema makala ya wakati wa romanticism katika ubunifu piano.

Katika mtindo wa muziki, wakati wa romanticism ni jukumu muhimu sana kupata fedha na harmonic. Utaratibu wa kwanza wa michakato hii ni mienendo - hii ni kueneza kwa chords katika michezo ya mabadiliko na dissonances, ambayo iliongeza utulivu wao, iliimarisha ruhusa ya kudai voltage katika mchezo ujao. Mali hizo za utekelezaji wa kazi za waandishi-Romantics zilielezwa kawaida ya mtindo huu "kesho", mtiririko wa hisia za kuendeleza, ambayo, kwa fit maalum, iliyo katika kazi za Chopin, Shuman, Grieg. Aina ya rangi, rangi ya sauti iliondolewa kutoka nchi za asili, kwa msaada ambao asili ya watu au ya ajabu ya muziki ilisisitizwa. Kama picha ya picha za ajabu, za ajabu au za ajabu, jukumu kubwa lilipewa kwa tahadhari na chromatic gamma.

Mwelekeo uliofuata ulifunguliwa katika nyimbo ya kimapenzi: tamaa ya latitude na kuendelea kwa maendeleo ya maneno. Waandishi wengi wa zama za kimapenzi katika kazi hupatikana "nyimbo zisizo na mwisho" na ligi nyingi nyingi. Hii inafuatiliwa hasa katika kazi za Chopin, Tchaikovsky, kipindi cha mapema ya miaka ya 80 - 90s Rakhmaninov ("Elegy", "Melody", "Romance", "Serenade" na kazi zake nyingine).

Umuhimu mkubwa wakati wa mkutano wa waandishi wa Romantics wana ulaji wa sauti, hisia ya "style", ni muhimu sana hapa kutambua kwamba katika kufanya kazi kwa kupiga kura katika kucheza fulani, ni muhimu kwamba maneno hayo yalichukua, kushikamana Kwa kila mmoja, akifanya kitambaa, lakini pamoja na hilo, hawakuwekana.

Kuzungumza juu ya sifa za mtindo wa utekelezaji juu ya piano ya kazi za muziki za waandishi-romantics, profesa wa Conservatory ya Leningrad ya v.kh.razumovskaya aliandika: "Ninajitahidi na ulinganifu, ninajaribu kuondokana na mita na kujificha "Seams ya syntactic", kutokana na uchapishaji kama huo na ustadi, fluidity na waimbaji wa hisia za sauti na za kijiji. "

Ni muhimu kujisikia kupumua katika utendaji wa kazi za sauti, inaweza kuonekana kwa njia ya kugusa: kamili ya background ya hewa, bass ya kupumua, pedal nzuri.

Kuhusu sifa ya mtindo wa Muziki F. Chopin Karatasi alisema yafuatayo: "Muziki wake unafanana na maua ya blizzard, ambayo hutetemesha wrenches yake kwenye shina nyembamba isiyo ya kawaida. Wazungu hawa wa uzuri wa ajabu kutoka kwa tishu kama hiyo na maridadi, ambayo imevunjwa na kugusa kidogo. "Chopin ni "vertex" ya sanaa ya kufanya ya wakati wa romanticism.

Kwa kufanya kazi za muziki za wakati wa romanticism, ni lazima ikumbukwe kwamba kufikia "sauti" inayohitajika - velvet na unurthly, zawadi maalum na kazi ngumu, na hisia ya mtindo ni muhimu. Kama Negauz alisema: "Sauti ni Shrine, kutunza sauti kama dhahabu, kama jewel, ni kuzaliwa katika hali ya kuona, kuzaliwa kwake ni sakramenti, ni muhimu sana kupata" sauti ya sauti "muhimu .

Mbele ya mbelemelos. Melody ni updated na intonation na composite. Vyanzo viwili tofauti vya update ya uovu huonekana: folklore na hotuba ya hotuba. Nini kinachoondoka kutoka kwa kawaida ya kawaida lazima kwanza kabisa kuvutia. Wataalam wa darasa walikuwa na tamasha (oratoratitarian), lakini romantics ni karibu zaidi, sauti, wazi, kihisia.

5. Athari ya mtindo wa kimapenzi kwenye karatasi ya ubunifu wa piano F..

"Karatasi kama virtuoso, jambo la wale

ni nini katika karne chache, "

Aliandika Serov.

Katika kazi za F. Lisa piano kazi hufanya uwiano bora wa urithi wake wa ubunifu.

Watu wa kisanii wa karatasi, kama pianist na mtunzi pamoja, alisaidia kufungua njia mpya katika sanaa ya muziki.

Mawazo yake yote, huumiza, mateso na furaha alimwamini piano. Na ndiyo sababu jani la awali lilipata njia mpya za utungaji na njia za kujieleza katika shamba la muziki wa piano.

F. karatasi ilikuwa pianist kipaji na utekelezaji wake inaweza kuwashawishi na kuwavutia maelfu ya wanafunzi. Pia katika mazoezi ya mtunzi, ilitafuta uwasilishaji na uwasilishaji wa mawazo ya muziki. Kwa upande mwingine, kama kuangalia kwa urahisi msanii, vipawa vyema vya ubunifu, aliongeza mfumo mzima na asili ya sauti ya piano, na kuifanya kutoka kwao, kulingana na maneno ya Stasov, "haijulikani na kusikia orchestra nzima. "

Katika utekelezaji wa kisasa na ubunifu, mtunzi ataonyeshwa tafsiri ya symphonic ya piano. Yeye katika maendeleo yake alipata sauti yenye nguvu ya orchestral ya chombo na kuiimarisha kwa uwezo wa kuchorea. Katika moja ya barua, karatasi hiyo ilionyesha kuwa lengo lake lilikuwa "... kuunganisha roho ya mtendaji wa piano kwa madhara ya orchestral na katika mipaka mdogo ya piano ili kufanya athari za sauti tofauti na vivuli." Karatasi ilifanyika hii kwa kujaza piano inafanya kazi na nyasi na ghala la melodic. Katika piano inacheza, karatasi mara nyingi hupatikana hati miliki - Quasi Tromba (kama kama bomba), quasi flauto (kama flete), nk, kuiga kwa cello (kwa mfano, katika "Oberman Valley"), pembe (etude "Uwindaji"), kengele ("Geneva Bells"), chombo, nk. Karatasi imepanua rasilimali za pianism za kuelezea, kwa mbele, baada ya kuweka mbele nguvu, kuangaza na rangi ya sauti.

F. Karatasi ilifungua mbinu mpya za piano. Alijaribu kutumia madaftari yote ya piano: Bass kutumika, alionekana juicy na kwa undani, kuweka nyimbo katikati, "cello" kujiandikisha, na katika kesi ya juu kufunguliwa sauti ya uwazi, kioo-safi. Wakati kulinganisha madaftari, mtunzi alitumia vifungu, ilijaa complexes zao katika utaratibu mzima. Karatasi imetumia sana madhara ya orchestral ya tremolo, chord trill au martellato octaves, kwa zaidi convex na kuambukizwa muda mfupi au nguvu. Alilipa kipaumbele maalum kwa usambazaji wa nyenzo za sauti kati ya mikono miwili, uhamisho wao na mabadiliko katika madaftari mbalimbali ya piano. Miongoni mwa karatasi nyingine ya favorite ya mbinu za kiufundi, abiria ni octavami, maelezo mawili, kutumika kwa ujuzi vifaa vya mazoezi. Mbinu hizi ziliathiri maendeleo ya texture ya safu ya "angalau". Maendeleo yao yanatolewa katika mipango kadhaa yenye nguvu na yenye rangi, kama katika nyimbo za orchestral.

Karatasi kama marekebisho makubwa ya mchezo wa piano alifundisha wapanda piandists "kutumiwa kufanya msisitizo na kikundi motifs, kuweka mbele nini ni muhimu zaidi na chini yake chini, kwa neno moja, kujiweka orchestra."

Vipengele vya mtindo wa karatasi ya piano hawakuundwa mara moja, wanaweza kugawanywa katika hatua nne. Hatua ya kwanza (20 - katikati ya 30s) inahusishwa na utafiti wa uwezo wa piano, na kuiga kwa njia ya Brix ya virtuosos ya kisasa, katika pili (mwisho wa miaka ya 30s - 40), jani hutoa mtindo wa mtu binafsi Mbinu na muziki lugha ya mafanikio mapya zaidi ya waandishi wa kimapenzi (Paganini, Berlioz, Chopin). Hatua ya tatu (mwisho wa 40s - 60s) ni juu ya ujuzi wa karatasi - ina sifa ya kuhesabiwa kwa mbinu zote za kiufundi na mahitaji ya ufafanuzi na maana, kutokuwepo kwa virtuoso "ziada", hatua ya nne (70s-80s) ni alama ya utafutaji mpya: kukataa mawazo makubwa, kutafuta sauti ya chumba, rangi nzuri.

Utamaduni wa piaanism ya "Lastovsky" ya tamasha ilianzishwa katika sanaa ya A.G. Rubinstein, A. Ziloti na hasa S. Rakhmaninova.

Hitimisho.

Kimapenzi kama njia na mwelekeo katika sanaa ilikuwa jambo ngumu na ya utata. Katika kila nchi, alikuwa na maneno ya kitaifa mkali. Katika maandiko, muziki, uchoraji na ukumbi wa michezo si rahisi kupata vipengele vinavyounganisha Shatubrant na Delacroix, Mitskevich na Chopin, Lermontov na Cyprosen.

Sehemu muhimu zaidi ya ubunifu wa waandishi wa kimapenzi ni pamoja na: lyrics, fantasy, asili katika utendaji wa lengo la kitaifa (mfano wa e.grig). Kuanzia Schubert na Weber, waandishi wa habari huhusisha mauzo ya ndani ya mantiki ya kale, hasa katika lugha ya muziki ya pan-Ulaya.

Maudhui ya Muziki Mpya yanahitajika zana mpya za kuelezea. Hii ni, kwanza kabisa, utajiri mkubwa wa melodi, pamoja na kueneza kwa sauti ya taarifa ya textual iliyoendelea, kuongezeka kwa utata na rangi ya lugha ya harmonic.

Bibliography.

1. Abdullin, E.B., Nikolaev, E.V. Nadharia ya Elimu ya Muziki: Kitabu cha Wanafunzi wa Taasisi za Juu za Elimu / E.B. Abdullin, e.v. Nikolaev. - M: Academy, 2004. - 336 p.
2. Aliyev, yu.B. Kitabu cha Desktop cha mwalimu-mwalimu / yu.B. Aliyev. - M: Vlados, 2000. - 336 p.
3. Bryantseva, v.n. Fasihi za muziki za nchi za kigeni. Mwaka wa pili wa kujifunza. - M Muziki: Muziki, 2004.
4. Druskin, M.S. Historia ya muziki wa kigeni. Suala la 4: Nusu ya pili ya karne ya 19 / M.S. Druskin. - SPB.: Composer-Saint-Petersburg, 2007. - 632 p.
5. Zhabinsky, k.A. Kamusi ya muziki ya encyclopedic / k.a. Zhabinsky. - M: Phoenix, 2009. - 474 p.
6. Lebedeva, O.V. Elimu ya Muziki wa Elimu / O.V. Lebedev. - Kostroma: KSU, 2001. - 69 p.
7. Minakova, A.S. Minakov, S.A. Historia ya muziki wa dunia: aina. Mitindo. Maelekezo / A.S. Minakova, S.A. Minakov. - M: EKSMO, 2010. - 544 p.

Holopova, VN. Nadharia ya Muziki: Melody, Rhythm, Texture, Themetism / V.n. Holopova. - M.: LAN.