Mstari wa mbele wa maendeleo ya classicism ilikuwa Napoleonic Ufaransa, ikifuatiwa na Ujerumani, Uingereza na Italia. Baadaye, mwelekeo huu ulikuja Urusi. Classicism katika usanifu ikawa aina ya usemi wa falsafa ya busara na, ipasavyo, ilikuwa na sifa ya hamu ya mpangilio mzuri wa maisha.

Kuongezeka kwa classicism

Ingawa udhabiti ulianzia katika Renaissance, ilianza kukuza kikamilifu katika karne ya 17, na kufikia karne ya 18 ilikuwa tayari imejikita katika usanifu wa Uropa. Wazo la classicism lilikuwa kuunda aina zote za usanifu kwa mfano wa zile za zamani. Usanifu wa enzi ya udhabiti unaonyeshwa na kurudi kwa viwango vya zamani kama ukumbusho, ukali, unyenyekevu na maelewano.

Classicism katika usanifu ilionekana shukrani kwa ubepari - ikawa sanaa na itikadi yake, kwani ilikuwa zamani kwamba jamii ya ubepari ilihusishwa na mpangilio sahihi wa mambo na muundo wa ulimwengu. Mabepari walipingana na aristocracy ya Renaissance na, kwa sababu hiyo, walipinga classicism na "sanaa iliyoharibika." Alihusisha mitindo kama hiyo katika usanifu kama Rococo na Baroque kwa sanaa kama hiyo - ilizingatiwa kuwa ngumu sana, laini, isiyo ya mstari.

Babu na msukumo wa aesthetics ya mtindo wa classicism inachukuliwa kuwa Johann Winckelmann, mkosoaji wa sanaa wa Ujerumani, ambaye ndiye mwanzilishi wa historia ya sanaa kama sayansi, pamoja na mawazo ya sasa juu ya sanaa ya kale. Nadharia ya udhabiti imethibitishwa na kuimarishwa katika kazi yake "Laocoon" na mkosoaji na mwalimu wa Ujerumani Gotthold Lessing.

Classicism katika usanifu wa Ulaya Magharibi

Ubunifu wa Kifaransa ulikua baadaye sana kuliko Kiingereza. Uundaji wa haraka wa mtindo huu ulizuiliwa na kuzingatia aina za usanifu wa Renaissance, hasa, marehemu Gothic Baroque, lakini hivi karibuni wasanifu wa Kifaransa pia walijisalimisha kabla ya kuanza kwa mageuzi katika usanifu, kufungua njia ya classicism.

Ukuzaji wa udhabiti nchini Ujerumani ulifanyika kwa njia isiyo ya kawaida: ilikuwa na sifa ya kufuata madhubuti aina za usanifu wa zamani, au kwa kuchanganya kwao na aina za mtindo wa Baroque. Pamoja na haya yote, udhabiti wa Kijerumani ulikuwa sawa na ujasusi huko Ufaransa, kwa hivyo, hivi karibuni jukumu kuu katika kuenea kwa mtindo huu huko Uropa Magharibi lilienda Ujerumani na shule yake ya usanifu.

Kwa sababu ya hali ngumu ya kisiasa, udhabiti ulikuja Italia hata baadaye, lakini mara baada ya hapo ilikuwa Roma ambayo ikawa kitovu cha kimataifa cha usanifu wa classicism. Classicism ilifikia kiwango cha juu nchini Uingereza kama mtindo wa mapambo ya nyumba za nchi.

Vipengele vya classicism katika usanifu

Sifa kuu za mtindo wa classicism katika usanifu ni:

• maumbo rahisi na ya kijiometri na kiasi;
• ubadilishaji wa mistari ya usawa na wima;
• mpangilio wa usawa wa majengo;
• uwiano uliozuiliwa;
• mapambo ya nyumba ya ulinganifu;
• monumental arched na mstatili miundo.

Kufuatia mfumo wa utaratibu wa zamani, vipengele kama vile colonnades, rotundas, porticoes, unafuu kwenye uso wa ukuta, na sanamu kwenye paa hutumiwa katika kubuni ya nyumba na viwanja katika mtindo wa classicism. Mpango wa rangi kuu kwa ajili ya kubuni ya majengo katika mtindo wa classicism ni mwanga, rangi ya pastel.

Windows katika mtindo wa udhabiti, kama sheria, huinuliwa juu, umbo la mstatili, bila mapambo ya kung'aa. Milango mara nyingi huwekwa paneli, wakati mwingine hupambwa kwa sanamu kwa namna ya simba, sphinxes, nk. Paa ndani ya nyumba, kinyume chake, ni ya sura ngumu, iliyofunikwa na matofali.

Vifaa vinavyotumiwa kwa kawaida kujenga nyumba za classicist ni mbao, matofali na mawe ya asili. Wakati wa kupamba, hutumia gilding, shaba, kuchonga, mama-wa-lulu na inlay.

Classicism ya Kirusi

Classicism katika usanifu wa Urusi katika karne ya 18 inatofautiana sana na classicism ya Ulaya, kwani iliacha mifano ya Ufaransa na kufuata njia yake ya maendeleo. Ingawa wasanifu wa Kirusi walitegemea ujuzi wa wasanifu wa Renaissance, bado walijaribu kutumia mbinu za jadi na nia katika usanifu wa classicism nchini Urusi. Tofauti na Uropa, udhabiti wa Kirusi wa karne ya 19, na baadaye mtindo wa Dola ya Urusi, walitumia mada za kijeshi na za kizalendo katika muundo wao (mapambo ya ukuta, ukingo wa stucco, uchaguzi wa sanamu) dhidi ya msingi wa vita vya 1812.

Wasanifu wa Kirusi Ivan Starov, Matvey Kazakov na Vasily Bazhenov wanachukuliwa kuwa waanzilishi wa classicism nchini Urusi. Classicism ya Kirusi imegawanywa katika vipindi vitatu:

• mapema - kipindi ambacho sifa za Baroque na Rococo zilikuwa bado hazijabadilishwa kabisa kutoka kwa usanifu wa Kirusi;
• kukomaa - kuiga kali ya usanifu wa zamani;
• marehemu, au juu (Dola ya Kirusi) - inayoonyeshwa na ushawishi wa mapenzi.

Ujasusi wa Kirusi pia unajulikana kutoka kwa classicism ya Ulaya kwa kiwango cha ujenzi: ilipangwa kuunda wilaya nzima na miji kwa mtindo huu, wakati majengo mapya ya classical yanapaswa kuunganishwa na usanifu wa zamani wa Kirusi wa jiji.

Mfano wa kushangaza wa classicism ya Kirusi ni Nyumba ya Pashkov maarufu, au Pashkov House - sasa Maktaba ya Jimbo la Urusi. Jengo linafuata mpangilio wa usawa, umbo la U wa classicism: inajumuisha jengo la kati na mbawa za upande (mbawa). Mabawa yameundwa kama ukumbi na pediment. Belvedere yenye umbo la silinda iko juu ya paa la nyumba.

Mifano nyingine ya majengo katika mtindo wa classicism katika usanifu wa Kirusi ni Admiralty Kuu, Anichkov Palace, Kazan Cathedral huko St.

Unaweza kujua siri zote za mtindo wa classicism katika usanifu na mambo ya ndani katika video ifuatayo:

Lakini tofauti na classicism ya Ulaya, waandishi wa Kirusi classicist msingi kazi zao juu ya viwanja kutoka historia ya Urusi na matatizo karibu na ukweli. Kwa hiyo, kwanza kabisa, waandishi wa Kirusi wa classicist walifunua maovu ya kisasa yao, ambayo kuu ilikuwa serfdom.

Wawakilishi wakuu wa classicism ya Kirusi ni M.V. Lomonosov, G.R. Derzhavin na I.A. Krylov.

Uasilia (wote Kirusi na Wazungu) unatokana na mawazo ya Mwangaza.Kwa mujibu wa wanakasisi, sababu inatolewa kwa mwanadamu ili kufahamu mawazo ya Muumba. Mwanadamu hutofautiana na viumbe vingine vyote kwa usahihi kwa kuwa yeye hutafuta kila wakati kuelewa ulimwengu unaomzunguka. Katika Mwangaza wa Kirusi, picha ya mtu mashuhuri wa kizalendo aliyeelimika inakuja mbele.

Nambari ya tikiti 4

Akizungumza juu ya picha ya "knight kamili", inawezekana kuanzisha idadi ya makundi ya kimaadili na kisaikolojia ambayo yanaunda picha hii, iliyoonyeshwa katika riwaya. Miongoni mwao, ushujaa ni wa kwanza. Ubora huu wa shujaa huamuliwa na hali yake ya kijamii kama shujaa wa kitaalam. Kwanza kabisa, inapokea uhalali wa kimaadili na inahusishwa moja kwa moja na wazo la ukamilifu wa maadili. Valor huchochea vitendo vya knight, humfanya atafute adventure - "adventures". Nambari ya uungwana ilidai fadhila nyingi kutoka kwa mtu, kwa kuwa knight ni yule anayetenda kwa uungwana na anaongoza njia bora ya maisha. Yule mpotovu alilazimika kutii sheria nne: kamwe usiache kupigana; kucheza upande wa wanyonge katika mashindano; kusaidia kila mtu ambaye sababu yake ni ya haki; katika tukio la vita, kusaidia sababu ya haki. Tristan hajawahi kukiuka kifungu chochote cha kanuni hii. Yaliyomo katika riwaya iliyochambuliwa inathibitisha ukweli kwamba Tristan ni shujaa mtukufu, shujaa wa kweli. Maisha yake mafupi yote yalikuwa yamejitolea kwa kanuni ambazo baba yake mlezi wa zamani, Gorvenal, alimfundisha: knight ni yule anayetenda kwa ustadi na anaongoza maisha bora. Mbali na picha ya kimaadili na kisaikolojia ya shujaa, riwaya inatoa wazo la jumla la mbinu za vita, silaha na mavazi ya knight katika enzi iliyoonyeshwa. Lakini juu ya yote, riwaya kuhusu Tristan na Isolde ni hadithi juu ya upendo, ambayo ni nguvu kuliko kifo, juu ya hatia ya mpendwa na mpenzi kabla ya asiyependwa, hadithi ya kurudi milele kwa Tristan na furaha ya uchungu ya malkia. , kuhusu ukarimu na ukatili wa Mfalme Marko. Mawazo ya ushujaa, heshima, uaminifu, kuheshimiana, maadili bora na ibada ya mwanamke ilivutia watu wa zama zingine za kitamaduni. Riwaya inatoa wazo la jumla na inatoa picha ya pamoja ya mwanamke bora, anayestahili kuabudu shujaa mkubwa. Picha hii ni onyesho la zama, ibada ya heshima ya Mama wa Mungu. "Riwaya inahusisha ndoto ya furaha, hisia ya nguvu, nia ya kushinda uovu. Hii, bila shaka, ilikuwa kazi yake ya msingi ya kijamii: kwa karne nyingi alinusurika hali zilizomleta kwenye maisha.

Utungaji "Ole kutoka Wit" una vipengele kadhaa... Kwanza, tamthilia ina hadithi mbili ambazo zimefungamana kwa karibu. Mistari ya njama (kuwasili kwa Chatsky) na denouements (monologue ya mwisho ya Chatsky) ya mistari hii ya njama sanjari, lakini bado, comedy ni mara tatu kwenye mistari miwili ya njama, kwa sababu kila mmoja wao ana kilele chake. Pili, hadithi kuu ni ya kijamii, kama inavyoendelea kwenye mchezo mzima, wakati uhusiano wa upendo ni wazi hata kutoka kwa maelezo (Sofya anapenda Molchalin, na Chatsky ni hobby ya utotoni kwake). Ufafanuzi wa Sophia na Chatsky hutokea mwanzoni mwa kitendo cha tatu, ambayo ina maana kwamba vitendo vya tatu na vya nne hutumikia kufichua maudhui ya kijamii ya kazi. Chatsky, wageni wa Famusov, Repetilov, Sophia, Skalozub, Molchalin, yaani, karibu wahusika wote, wanashiriki katika mzozo wa umma, na katika hadithi ya upendo kuna nne tu: Sophia, Chatsky, Molchalin na Liza.
Kwa muhtasari, inapaswa kuzingatiwa kuwa "Ole kutoka kwa Wit" ni vichekesho vya safu mbili za njama, na ile ya kijamii inachukua nafasi zaidi katika igizo na kuunda ile ya upendo. Kwa hivyo, asili ya aina ya "Ole kutoka Wit" inaweza kufafanuliwa kama ifuatavyo: kijamii, sio vichekesho vya kila siku. Hadithi ya hadithi ya mapenzi ina jukumu la pili na hutoa mchezo wa kuaminika kama maisha.
Ustadi wa Griboyedov kama mwandishi wa kucheza ulionyeshwa kwa ukweli kwamba anaingiliana kwa ustadi mistari miwili ya njama, kwa kutumia njama ya kawaida na denouement, na hivyo kuhifadhi uadilifu wa mchezo huo. Ustadi wa Griboyedov pia ulionyeshwa kwa ukweli kwamba alikuja na njama za asili (kutokuwa na nia ya Chatsky kuamini upendo wa Sophia kwa Molchalin, kupelekwa kwa polepole kwa uvumi juu ya wazimu wa Chatsky).

Utangulizi...................................................................................................................................................................................... 2

Sura ya 1.......................................................................................................................................................................................... 3

Sura ya 2.......................................................................................................................................................................................... 5

Sura ya 3.......................................................................................................................................................................................... 7

Sura ya 4........................................................................................................................................................................................ 11

Sura ya 5........................................................................................................................................................................................ 19

Hitimisho........................................................................................................................................................................... 22

Utangulizi

Neno "classicism" lililotafsiriwa kutoka Kilatini linamaanisha "mfano" na linahusishwa na kanuni za kuiga picha.

Classicism iliibuka katika karne ya 17 huko Ufaransa kama mwelekeo wa umuhimu bora wa kijamii na kisanii. Kwa asili yake, ilihusishwa na ufalme kamili, madai ya serikali kuu.

Sura ya 1

Mwelekeo huu una sifa ya mandhari ya juu ya kiraia, kufuata kali kwa kanuni na sheria fulani za ubunifu. Classicism, kama mwelekeo dhahiri wa kisanii, huelekea kuonyesha maisha katika picha bora, inayovutia kuelekea "kawaida" fulani, mfano. Kwa hivyo ibada ya zamani katika classicism: mambo ya kale ya kale inaonekana ndani yake kama mfano wa sanaa ya kisasa na ya usawa. Kwa mujibu wa sheria za aesthetics ya classicism, madhubuti kuambatana na kile kinachojulikana kama "uongozi wa muziki", janga, ode na Epic ni mali ya "aina ya juu" na ilibidi kuendeleza matatizo muhimu hasa, kugeukia viwanja vya kale na kihistoria, na. onyesha tu hali za juu, za kishujaa za maisha. "Aina za juu" zilipingwa na "chini": vichekesho, hadithi, satire na zingine iliyoundwa kuakisi ukweli wa kisasa.

Kila aina ilikuwa na somo lake (uteuzi wa mada), na kila kazi ilijengwa kulingana na sheria zilizofanywa kwa hili. Ilikuwa ni marufuku kabisa kuchanganya mbinu za aina mbalimbali za fasihi katika kazi.

Aina zilizokuzwa zaidi wakati wa udhabiti zilikuwa misiba, mashairi na odes.

Janga, katika ufahamu wa wasomi, ni kazi ya kushangaza, ambayo inaonyesha mapambano ya utu bora katika nguvu zake za kiroho na vikwazo visivyoweza kushindwa; pambano kama hilo kawaida huisha kwa kifo cha shujaa. Waandishi wa kitamaduni waliegemeza msiba huo juu ya mgongano (migogoro) ya hisia za kibinafsi za shujaa na matamanio yake na jukumu lake kwa serikali. Mgogoro huu ulitatuliwa na ushindi wa wajibu. Njama za msiba huo zilikopwa kutoka kwa waandishi wa Ugiriki na Roma ya kale, wakati mwingine walichukuliwa kutoka kwa matukio ya kihistoria ya zamani. Mashujaa walikuwa wafalme, majemadari. Kama ilivyo katika janga la Greco-Roman, wahusika walionyeshwa kama chanya au hasi, na kila mtu akiwakilisha tabia ya mtu yeyote wa kiroho, sifa moja: ujasiri chanya, haki, nk, hasi - tamaa, unafiki. Hawa walikuwa wahusika wa kawaida. Maisha ya kila siku na enzi pia yalionyeshwa kwa kawaida. Hakukuwa na taswira sahihi ya ukweli wa kihistoria, utaifa (haijulikani ni wapi na lini hatua hiyo inafanyika).

Msiba huo ulipaswa kuwa na vitendo vitano.

Mwandishi wa kucheza alilazimika kufuata kwa uangalifu sheria za "miungano tatu": wakati, mahali na hatua. Umoja wa wakati ulidai kwamba matukio yote ya msiba yanafaa katika kipindi kisichozidi siku moja. Umoja wa mahali ulionyeshwa kwa ukweli kwamba hatua nzima ya mchezo ilifanyika katika sehemu moja - katika ikulu au kwenye mraba. Umoja wa hatua ulipendekeza uhusiano wa ndani wa matukio; hakuna kitu cha juu, kisichohitajika kwa maendeleo ya njama, haikuruhusiwa katika janga hilo. Mkasa huo ulilazimika kuandikwa kwa ushairi wa hali ya juu.

Shairi hilo lilikuwa ni kazi ya kina (masimulizi) iliyoweka katika lugha ya ubeti tukio muhimu la kihistoria au iliyotukuza ushujaa na wafalme.

Oda ni wimbo mzito wa sifa kwa heshima ya wafalme, majemadari, au ushindi dhidi ya maadui. Ode ilitakiwa kueleza furaha, msukumo wa mwandishi (pathos). Kwa hivyo, alikuwa na sifa ya lugha iliyoinuliwa, takatifu, maswali ya kejeli, mshangao, anwani, utaftaji wa dhana za kufikirika (sayansi, ushindi), picha za miungu na miungu ya kike na kutia chumvi kwa makusudi. Kwa upande wa ode, "ugonjwa wa sauti" uliruhusiwa, ambao ulionyeshwa kwa kupotoka kutoka kwa maelewano ya uwasilishaji wa mada kuu. Lakini hii ilikuwa mafungo ya makusudi, madhubuti ya makusudi ("matatizo sahihi").

Sura ya 2

Mafundisho ya udhabiti yalitokana na wazo la uwili wa asili ya mwanadamu. Ukuu wa mwanadamu ulidhihirishwa katika mapambano kati ya nyenzo na kiroho. Utu huo ulithibitishwa katika mapambano dhidi ya "tamaa", aliachiliwa kutoka kwa masilahi ya ubinafsi ya nyenzo. Kanuni ya busara, ya kiroho ndani ya mtu ilizingatiwa kuwa sifa muhimu zaidi ya mtu. Wazo la ukuu wa sababu kuwaunganisha watu lilipatikana katika uundaji wa nadharia ya sanaa na wasomi. Katika aesthetics ya classicism, inaonekana kama njia ya kuiga kiini cha mambo. "Kwa wema," Sumarokov aliandika, "hatuna deni asili yetu. Maadili na siasa hutufanya, kwa ukubwa wa ufahamu, sababu na utakaso wa mioyo, kuwa na manufaa kwa manufaa ya wote. Na bila hiyo, wanadamu wangemalizana zamani bila kuwafuata.

Classicism - ushairi wa mijini, mji mkuu. Karibu hakuna picha za asili ndani yake, na ikiwa mandhari hutolewa, basi ni mijini, picha za asili ya bandia hutolewa: mraba, grottoes, chemchemi, miti iliyokatwa.

Mwelekeo huu unaundwa, unakabiliwa na ushawishi wa mwelekeo mwingine wa pan-Ulaya katika sanaa ambayo inawasiliana nayo moja kwa moja: inakatazwa na aesthetics iliyotangulia. na inapinga sanaa inayoishi nayo kikamilifu, iliyojaa ufahamu wa mifarakano ya jumla inayotokana na mgogoro wa maadili ya enzi iliyopita. Kuendeleza baadhi ya mila ya Renaissance (pongezi kwa watu wa kale, imani katika akili, bora ya maelewano na kipimo), classicism ilikuwa aina ya kupinga kwake; nyuma ya maelewano ya nje kuna antinomy ya ndani ya mtazamo wa ulimwengu ndani yake, ambayo ilifanya kuwa sawa na baroque (kwa tofauti zao zote za kina). Jenerali na ya mtu binafsi, ya kijamii na ya kibinafsi, sababu na hisia, ustaarabu na asili, kaimu (katika mielekeo) katika sanaa ya Renaissance kama maelewano mazima, katika udhabiti polarize, kuwa dhana za kipekee. Hii ilionyesha hali mpya ya kihistoria, wakati nyanja za kisiasa na za kibinafsi zilianza kusambaratika, na uhusiano wa kijamii ukageuka kuwa nguvu tofauti na ya kufikirika kwa mtu.

Kwa wakati wake, classicism ilikuwa na maana nzuri. Waandishi walitangaza umuhimu wa mtu kutimiza wajibu wake wa kiraia, alitaka kuelimisha mtu-raia; ilikuza swali la aina, utunzi wao, uliboresha lugha. Ukadiriki ulileta pigo kubwa kwa fasihi ya zama za kati, iliyojaa imani katika miujiza, katika mizimu, ambayo iliweka chini fahamu za binadamu kwa mafundisho ya kanisa.

Ubunifu wa kutaalamika uliundwa mapema kuliko zingine katika fasihi ya kigeni. Katika kazi zilizotolewa kwa karne ya 18, mwelekeo huu mara nyingi hutathminiwa kama udhabiti wa "juu" wa karne ya 17. Hii si kweli kabisa. Kwa kweli, kuna mwendelezo kati ya ufahamu na udhabiti wa "juu", lakini ujasusi wa kuelimika ni mwelekeo muhimu wa kisanii ambao unaonyesha uwezo wa kisanii ambao haukutumika hapo awali wa sanaa ya kitambo na ina sifa za kuelimika.

Mafundisho ya kifasihi ya udhabiti yalihusishwa na mifumo ya kifalsafa ya hali ya juu ambayo iliwakilisha athari kwa fumbo la zama za kati na elimu. Mifumo hii ya kifalsafa ilikuwa, haswa, nadharia ya kiakili ya Descartes na fundisho la uyakinifu la Gassendi. Falsafa ya Descartes, ambaye alitangaza sababu kuwa kigezo pekee cha ukweli, ilikuwa na ushawishi mkubwa hasa juu ya malezi ya kanuni za urembo za classicism. Katika nadharia ya Descartes, kanuni za kupenda mali, kwa msingi wa data ya sayansi halisi, ziliunganishwa kwa kipekee na kanuni za udhanifu, na madai ya ukuu wa mwisho wa roho, kufikiria juu ya jambo, kuwa, na nadharia ya kinachojulikana kama mawazo ya "asili". .

Ibada ya sababu iko katika moyo wa aesthetics ya classicism. Kwa kuwa kila hisia katika akili za wafuasi wa nadharia ya classicism ilikuwa ya nasibu na ya kiholela, kipimo cha thamani ya mtu kilikuwa ni mawasiliano ya matendo yake kwa sheria za akili. Zaidi ya yote kwa mwanadamu, udhabiti uliweka uwezo "wa busara" wa kukandamiza hisia za kibinafsi na matamanio ndani yako mwenyewe kwa jina la jukumu lake kwa serikali. Mtu katika kazi za wafuasi wa udhabiti ni, kwanza kabisa, mtumishi wa serikali, mtu kwa ujumla, kwa kukataliwa kwa maisha ya ndani ya mtu anayefuatwa kwa asili kutoka kwa kanuni ya utii wa kibinafsi kwa jumla. , iliyotangazwa na classicism. Classicism haikuonyesha watu wengi kama wahusika, picha-dhana. Ufafanuzi huo ulifanywa kwa msingi wa hii katika mfumo wa vinyago vya picha, ambavyo vilikuwa mfano wa tabia mbaya na wema wa kibinadamu. Muhtasari sawa ulikuwa mpangilio nje ya wakati na nafasi ambamo picha hizi zilifanya kazi. Classicism ilikuwa ya kihistoria hata katika kesi hizo wakati iligeuka kwenye taswira ya matukio ya kihistoria na takwimu za kihistoria, kwa sababu waandishi hawakupendezwa na kuegemea kwa kihistoria, lakini kwa uwezekano, kupitia midomo ya mashujaa wa kihistoria, wa ukweli wa milele na wa jumla, mali ya milele na ya jumla ya wahusika, inayodaiwa kuwa ya asili kwa watu wa nyakati zote na watu.

Sura ya 3

Mtaalamu wa nadharia ya udhabiti wa Ufaransa Nicolas Boileau katika risala yake "Sanaa ya Ushairi" (1674) alielezea kanuni za washairi wa kitabia katika fasihi kama ifuatavyo:

Lakini basi Malherbe akaja na kuwaonyesha Wafaransa

Aya rahisi na yenye usawa, katika kila kitu cha kupendeza kwa muses,

Kuletwa maelewano kuanguka katika miguu ya sababu

Na kwa kuweka maneno, na hivyo kuongeza nguvu zao mara mbili.

Kusafisha ulimi wetu kutoka kwa ukali na uchafu,

Aliunda ladha ya utambuzi na uaminifu,

Nilifuatilia kwa karibu urahisi wa aya

Na kuvunja mstari ni marufuku sana.

Boileau alisema kuwa kila kitu katika kazi ya fasihi kinapaswa kutegemea akili, juu ya kanuni na sheria zilizofikiriwa kwa kina.

Katika nadharia ya classicism, kujitahidi kwa ukweli wa maisha ilijidhihirisha kwa njia yake mwenyewe. Boileau alitangaza: "Ukweli pekee ndio mzuri" na akataka kuiga asili. Walakini, Boileau mwenyewe na waandishi wengi walioungana chini ya bendera ya udhabiti waliweka maana ndogo katika dhana za "ukweli" na "asili" kwa sababu ya kiini cha kijamii na kihistoria cha harakati hii ya fasihi. Wito wa kuiga asili, Boileau hakuwa na maana yoyote ya asili, lakini tu "asili nzuri", ambayo kwa kweli imesababisha taswira ya ukweli, lakini iliyopambwa, "ennobled". Msimbo wa kishairi wa Boileau ulilinda fasihi dhidi ya kupenya kwa mkondo wa kidemokrasia ndani yake. Na ni tabia kwamba kwa urafiki wake wote na Moliere, Boileau alimhukumu kwa ukweli kwamba mara nyingi alijitenga na mahitaji ya urembo ya udhabiti na kufuata uzoefu wa kisanii wa ukumbi wa michezo wa watu. Mamlaka ya juu zaidi katika maswali ya sanaa ya ushairi, ambayo ilitoa suluhisho la milele na lisilo na jina kwa shida za kiitikadi na kisanii, udhabiti ulitambua watu wa zamani - wa Kigiriki na Kirumi - wa zamani, wakitangaza kazi zao "mifano" ya kuiga. Mashairi ya udhabiti kwa kiasi kikubwa yaliegemezwa juu ya kanuni za kiufundi na za kihistoria zilizojifunza za washairi wa zamani (Aristotle na Horace). Hasa, sheria za kinachojulikana kama umoja tatu (wakati, mahali na hatua), ambazo ni wajibu kwa mwandishi wa kucheza wa shule ya classicism, kurudi kwenye mila ya kale.

Alexander Papa (1688-1744) ndiye mwakilishi muhimu zaidi wa ushairi wa uwakilishi wa Kiingereza wa classicist.

Katika Insha ya Ukosoaji (1711), akitegemea Sanaa ya Ushairi ya Boileau na Sayansi ya Ushairi ya Horace, alijumlisha na kuendeleza kanuni za uasilia kwa roho iliyoelimika, isiyo ya kawaida kwa kijana. Alizingatia "kuiga asili" kama kuiga mfano wa zamani. Kuzingatia dhana ya "kipimo", "usahihi", "usahihi", yeye, kama mwanadamu wa elimu, alitoa wito kwa maisha ya kuridhisha, "asili". Papa alizingatia ladha kuwa ya asili, lakini kuwa sahihi chini ya ushawishi wa malezi, na, kwa hivyo, asili ya mtu kutoka kwa darasa lolote. Alizungumza dhidi ya mtindo wa kiburi wa wafuasi wa Baroque, lakini "usahili" wa lugha katika ufahamu wake ulionekana kama "uwazi" na "usahihi" wa silabi, na sio upanuzi wa msamiati na demokrasia ya misemo. . Kama waelimishaji wote, Papa alikuwa na mtazamo hasi kuelekea Enzi ya Kati "ya kishenzi". Kwa ujumla, Papa alikwenda zaidi ya fundisho kali la classicist: hakukataa uwezekano wa kupotoka kutoka kwa sheria za kale; alitambua ushawishi wa "fikra" na "hali ya hewa" juu ya kuibuka kwa kazi bora za sanaa sio tu katika Ugiriki ya Kale na Roma. Kwa kupinga ubeti wa silabi kumi na mbili, alichangia uthibitisho wa mwisho wa ubeti wa kishujaa. Katika Insha ya Ukosoaji, Papa hakuibua matatizo ya jumla tu - ubinafsi, akili, unyenyekevu, majivuno, n.k. - lakini pia masuala mahususi, yakiwemo nia ya tabia ya wakosoaji.

Ubunifu wa Kifaransa ulifikia kilele chake cha juu zaidi katika misiba ya Corneille na Racine, katika ngano za La Fontaine na vichekesho vya Moliere. Walakini, mazoezi ya kisanii ya watu hawa wakuu wa fasihi ya Ufaransa ya karne ya 17 mara nyingi yalitofautiana na kanuni za kinadharia za udhabiti. Kwa hivyo, kwa mfano, licha ya mjengo mmoja wa asili katika mwelekeo huu kwa sura ya mtu, waliweza kuunda herufi ngumu zilizojaa utata wa ndani. Katika misiba ya Corneille na Racine, mahubiri ya wajibu wa umma "ya busara" yanajumuishwa na msisitizo juu ya kutoweza kuepukika kwa kukandamiza hisia na mielekeo ya kibinafsi. Katika kazi za La Fontaine na Moliere, waandishi ambao kazi yao ilihusishwa kwa karibu na fasihi ya kibinadamu ya Renaissance na ngano, mielekeo ya kidemokrasia na ya kweli imekuzwa sana. Kwa sababu hii, baadhi ya vichekesho vya Moliere kimsingi na nje vinahusishwa na nadharia kuu ya udhabiti.

Molière aliamini kwamba vichekesho vinakabiliwa na kazi mbili: kufundisha na kuburudisha. Ucheshi ukinyimwa athari yake ya ujengaji, itageuka kuwa kejeli tupu; ikiwa kazi zake za burudani zitaondolewa kutoka kwake, itakoma kuwa vichekesho, na malengo ya kuhubiri hayatafikiwa pia. Kwa neno moja, "wajibu wa vichekesho ni kuwarekebisha watu kwa kuwachekesha."

Mawazo ya Moliere juu ya kazi za ucheshi haziacha mzunguko wa aesthetics ya classicist. Kazi ya ucheshi, kama alivyofikiria, ni "kutoa maonyesho ya kupendeza ya makosa ya kawaida kwenye jukwaa." Hapa anaonyesha tabia, tabia ya wasomi, kuelekea uondoaji wa busara wa aina. Vichekesho vya Moliere vinagusa anuwai ya shida za maisha ya kisasa: uhusiano kati ya baba na watoto, malezi, ndoa na familia, hali ya maadili ya jamii (unafiki, uchoyo, ubatili, nk), mali, dini, utamaduni, sayansi ( dawa, falsafa) n.k. Ugumu huu wa mada hutatuliwa kwa msingi wa nyenzo za Parisiani, isipokuwa Countess d'Escarbagna, ambaye hatua yake hufanyika katika majimbo. Renaissance dramaturgy ya Kiitaliano na Kihispania (N. Barbieri , N. Secchi, T. de Molina), pamoja na mila ya watu wa Kifaransa wa medieval (fablio, farces).

Racine J jw.org sw ni mwandishi wa michezo wa Ufaransa ambaye kazi yake inawakilisha kilele cha jumba la maonyesho la waigizaji wa Kifaransa. Comedy pekee ya Racine Sutyagi ilifanyika mwaka wa 1668. Mnamo 1669, janga la Britannic lilipita kwa mafanikio ya wastani. Katika Andromache, Racine alitumia kwanza mpango wa njama ambao ungekuwa wa kawaida katika tamthilia zake za baadaye: A anafuata B, na anapenda C. Toleo la mtindo huu limetolewa Britannica, ambapo wanandoa wahalifu na wasio na hatia wanakabiliwa: Agrippina na Nero - Junia na Britannicus. Utayarishaji wa mwaka uliofuata wa Berenice, akiigiza na bibi mpya wa Racine, Mademoiselle de Chanmelet, ukawa mojawapo ya mafumbo makubwa zaidi katika historia ya fasihi. Ilidaiwa kwamba katika picha za Titus na Berenice, Racine pia alimtoa binti-mkwe wake Henrietta wa Uingereza, ambaye inadaiwa aliwapa Racine na Corneille wazo la kuandika mchezo wa kuigiza kwenye ploti moja. Siku hizi, toleo linalotegemeka zaidi linaonekana kuwa upendo wa Tito na Berenice ulionyesha mapenzi mafupi lakini yenye dhoruba ya mfalme na Maria Mancini, mpwa wa Kardinali Mazarin, ambaye Louis alitaka kumweka kwenye kiti cha enzi. Toleo la ushindani kati ya waandishi hao wawili pia linabishaniwa. Inawezekana kwamba Corneille alifahamu nia ya Racine na, kwa mujibu wa fasihi ya karne ya 17, aliandika mkasa wake wa Titus na Berenice kwa matumaini ya kupata mkono wa juu juu ya mpinzani wake. Ikiwa ndivyo, alitenda bila kufikiri: Racine alishinda ushindi wa ushindi katika shindano hilo.

Lafontaine Jean De(1621-1695), mshairi wa Kifaransa. Mnamo 1667 Duchess ya Bouillon ikawa mlinzi wa La Fontaine. Kuendelea kutunga shairi badala ya bure katika maudhui yake, mwaka wa 1665 alichapisha mkusanyiko wake wa kwanza "Hadithi katika Aya", ambayo ilifuatiwa na "Hadithi na Hadithi katika Aya" na "Upendo wa Psyche na Cupid". Akiwa amebakia hadi 1672 akiwa mfuasi wa Duchess of Bouillon na kutaka kumpendeza, La Fontaine alianza kuandika Fables na kuchapisha vitabu sita vya kwanza mwaka wa 1668. Katika kipindi hiki, marafiki zake walitia ndani N. Bouileau, Madame de Sevigne, J. Racin. na Moliere. Hatimaye kupita chini ya ulinzi wa Marquise de la Sabler, mshairi mwaka 1680 alikamilisha uchapishaji wa vitabu kumi na mbili "Fassins" na mwaka 1683 alichaguliwa mshiriki wa Chuo cha Kifaransa. Lafontaine alikufa huko Paris mnamo Aprili 14, 1695.

Hadithi fupi na mashairi mafupi ya La Fontaine sasa yamekaribia kusahaulika, ingawa yamejaa akili na ni mfano wa aina ya kitambo. Kwa mtazamo wa kwanza, ukosefu wa uimarishaji wa maadili ndani yao ni kinyume cha wazi na kiini cha aina. Lakini kwa uchanganuzi wa kufikiria zaidi, inakuwa wazi kuwa hadithi nyingi za Aesop, Phaedrus, Nevle na waandishi wengine katika mpangilio wa La Fontaine wamepoteza maana yao ya kujenga, na tunaelewa kuwa nyuma ya fomu ya jadi sio hukumu za kweli kabisa.

Hadithi za La Fontaine ni za kushangaza kwa utofauti wao, ukamilifu wa sauti, utumiaji wa ustadi wa vitu vya kale (kufufua mtindo wa Romance ya zamani ya Fox), mtazamo mzuri wa ulimwengu na uhalisia wa kina. Mfano ni hekaya "Mbwa Mwitu na Mbweha kwenye Kesi mbele ya Tumbili":

Mbwa mwitu aliomba ombi kwa Tumbili,

Ndani yake, alimshtaki Lisa kwa udanganyifu

Na katika wizi; Tabia ya Foxes inajulikana

Mjanja, mjanja na asiye mwaminifu.

Na sasa Lisa anaitwa mahakamani.

Kesi hiyo iliamuliwa bila wanasheria, -

Mbwa mwitu mtuhumiwa, Fox alitetea;

Bila shaka, kila mtu alisimama kwa manufaa yake mwenyewe.

Themis kamwe, kulingana na hakimu,

Kesi ngumu kama hii haikuanguka ...

Na Nyani akafikiria, akaugua,

Na baada ya mabishano, kelele na hotuba,

Mbwa mwitu na Mbweha, wakijua adabu kikamilifu,

Akasema, “Vema, nyote wawili mmekosea;

Nimekufahamu kwa muda mrefu ...

Nitasoma sentensi yangu sasa:

Mbwa mwitu analaumiwa kwa uwongo wa tuhuma,

Mbweha ana hatia ya wizi."

Hakimu aliamua kuwa yuko sahihi

Kuwaadhibu wale ambao ndani yao kuna hasira ya mwizi.

Katika hekaya hii, watu halisi wanawakilishwa chini ya kivuli cha wanyama, yaani: hakimu, mlalamikaji na mshtakiwa. Na, kilicho muhimu sana, ni watu wa mabepari ambao wanaonyeshwa, na sio wakulima.

Ubunifu wa Ufaransa ulionyeshwa wazi zaidi katika mchezo wa kuigiza, hata hivyo, nathari, ambapo mahitaji ya kufuata kanuni za urembo yalikuwa magumu sana, aliunda aina ya aina ya asili - aina ya aphorism. Waandishi kadhaa wa aphorist walitokea Ufaransa katika karne ya 17. Hawa ni waandishi ambao hawakuunda riwaya yoyote, hakuna hadithi, au hadithi fupi, lakini - ni maandishi mafupi tu, yaliyofupishwa sana au waliandika mawazo yao - matunda ya uchunguzi wa maisha na tafakari.

Sura ya 4

Katika Urusi, malezi ya classicism hutokea karibu robo tatu ya karne baadaye kuliko ilichukua sura nchini Ufaransa. Kwa waandishi wa Kirusi, Voltaire, mwakilishi wa classicism ya kisasa ya Kifaransa, hakuwa na mamlaka zaidi kuliko waanzilishi wa harakati hii ya fasihi kama Cornelle au Racine.

Vipengele vya kipekee vya udhabiti wa Kirusi ni kama ifuatavyo: kwanza, tangu mwanzo katika udhabiti wa Kirusi kuna uhusiano mkubwa na ukweli wa kisasa, ambao umeangaziwa katika kazi bora kutoka kwa mtazamo wa maoni ya hali ya juu.

Kipengele cha pili cha udhabiti wa Kirusi ni mkondo wa kushtaki-wa kejeli katika kazi zao, uliowekwa na maoni ya kijamii yanayoendelea ya waandishi. Uwepo wa satire katika kazi ya waandishi wa classicist wa Kirusi huwapa kazi yao tabia ya maisha. Kuishi kisasa, ukweli wa Kirusi, watu wa Kirusi na asili ya Kirusi huonyeshwa kwa kiasi fulani katika kazi zao.

Kipengele cha tatu cha classicism ya Kirusi, kutokana na uzalendo mkali wa waandishi wa Kirusi, ni maslahi yao katika historia ya nchi yao. Wote husoma historia ya Urusi, huandika kazi kwenye mada za kitaifa na kihistoria. Wanajitahidi kuunda hadithi za uwongo na lugha yake kwa msingi wa kitaifa, kuipa uso wao wenyewe, wa Kirusi, kuonyesha umakini kwa mashairi ya watu na lugha ya watu.

Pamoja na sifa za jumla za asili katika classicism ya Kifaransa na Kirusi, katika mwisho pia kuna vipengele vile vinavyopa tabia ya utambulisho wa kitaifa. Kwa mfano, hii ni kuongezeka kwa njia za uzalendo wa kiraia, tabia inayotamkwa zaidi ya kukashifu-halisi, kutengwa kidogo na sanaa ya mdomo ya watu. Kaya na mbwembwe za miongo ya kwanza ya karne ya 18 kwa kiasi kikubwa zilifungua njia ya ukuzaji wa aina mbali mbali za ushairi katikati na nusu ya pili ya karne ya 18.

Jambo kuu katika itikadi ya classicism ni hali pathos. Jimbo, lililoundwa katika miongo ya kwanza ya karne ya 18, lilitangazwa kuwa dhamana ya juu zaidi. The classicists, aliongoza kwa mageuzi ya Petro, waliamini katika uwezekano wa uboreshaji wake zaidi. Ilionekana kwao kuwa kiumbe cha kijamii kilichopangwa kwa busara, ambapo kila mali hutimiza majukumu iliyopewa. "Wakulima wanalima, wafanyabiashara wanafanya biashara, askari wanalinda nchi ya baba, waamuzi, wanasayansi wanakuza sayansi," aliandika A. P. Sumarokov. Njia za serikali za classicists za Kirusi ni jambo linalopingana sana. Ilionyesha pia mielekeo inayoendelea inayohusishwa na ujumuishaji wa mwisho wa Urusi, na wakati huo huo - maoni ya utopian, yanayotokana na kukadiria wazi kwa uwezekano wa kijamii wa utimilifu ulioangaziwa.

Kuanzishwa kwa ukakasi kuliwezeshwa na wahusika wakuu wanne wa fasihi: A.D. Kantemir, V.K. Trediakovsky, M.V. Lomonosov na A.P. Sumarokov.

AD Kantemir aliishi katika enzi ambapo misingi ya kwanza ya lugha ya kisasa ya fasihi ya Kirusi ilikuwa ikiwekwa tu; satires zake ziliandikwa kulingana na mfumo wa silabi wa uhakiki, ambao ulikuwa tayari umesalia wakati huo, na hata hivyo jina la Kantemir, kwa maneno ya Belinsky, "tayari amepata watu mashuhuri wengi wa kitambo na wa kimapenzi, na watanusurika wengi. maelfu yao", kama Kantemir "alikuwa wa kwanza nchini Urusi kuleta ushairi maishani". "Symphony on the Psalter" ni kazi ya kwanza iliyochapishwa ya A. Cantemir, lakini sio kazi yake ya kwanza ya fasihi kwa ujumla, ambayo imethibitishwa na hati iliyoidhinishwa ya tafsiri isiyojulikana ya Antiochus Cantemir yenye kichwa "Bwana wa Mwanafalsafa Constantine Manassis wa Kihistoria. Muhtasari" wa 1725.

Katika "Tafsiri ya herufi fulani ya Kiitaliano", iliyofanywa na A. Cantemir mwaka mmoja tu baadaye (1726), lugha ya kienyeji haipo tena katika mfumo wa vipengele vya nasibu, bali kama kawaida iliyoenea, ingawa lugha ya tafsiri hii iliitwa. na Cantemir, nje ya mazoea, "kutukuzwa -Kirusi ".

Mpito wa haraka kutoka kwa msamiati wa Kislavoni cha Kanisa, mofolojia na sintaksia hadi lugha ya kienyeji, kama desturi ya hotuba ya fasihi, ambayo inaweza kufuatiliwa katika kazi za awali za A. Kantemir, ilionyesha mageuzi si tu ya lugha yake binafsi na mtindo, lakini pia maendeleo. ufahamu wa lugha wa enzi hiyo na malezi ya lugha ya fasihi ya Kirusi kwa ujumla.

Kazi ya A. Kantemir juu ya mashairi juu ya mada ya upendo ambayo hayajatufikia, ambayo baadaye aliandika kwa hisia ya majuto katika toleo la pili la satire IV, inapaswa kuhusishwa na miaka 1726-1728. Katika kipindi hiki, Antiochus Cantemir anaonyesha kupendezwa zaidi na fasihi ya Kifaransa, ambayo inathibitishwa na "Tafsiri ya barua fulani ya Kiitaliano" iliyotajwa hapo juu, na kwa maelezo ya Cantemir katika kalenda yake ya 1728, ambayo tunajifunza kuhusu mwandishi mdogo. kufahamiana na majarida ya kejeli ya Ufaransa ya aina ya Kiingereza kama " Le Mentor moderne ", na vile vile kazi za Moliere (" Misanthrope ") na vichekesho vya Marivaux. Kazi ya A. Cantemir juu ya tafsiri katika Kirusi ya satyrs wanne wa Boileau na uandishi wa mashairi ya awali "Katika Maisha ya Utulivu" na "On Zoila" inapaswa kuhusishwa na kipindi hicho.

Tafsiri za awali za A. Cantemir na maneno yake ya upendo zilikuwa hatua ya maandalizi tu katika kazi ya mshairi, mtihani wa kwanza wa nguvu, maendeleo ya lugha na mtindo, namna ya uwasilishaji, njia yake mwenyewe ya kuona ulimwengu.

Mashairi kutoka kwa Barua za Falsafa

Nilisoma hapa sheria, kutii haki;

Walakini, ninaishi bure kulingana na sheria zangu:

Roho ni shwari, sasa maisha yanaendelea bila shida,

Kila siku ili kuondokana na kujifunza tamaa zangu

Na nikiangalia kikomo, kwa hivyo ninaanzisha maisha,

Serenely kuelekeza siku zangu hadi mwisho.

Sikukosa mtu yeyote, hakuna haja ya adhabu,

Furaha kwa kufupisha siku za matamanio yangu.

Sasa natambua ufisadi wa umri wangu,

Sitaki, siogopi, natarajia kifo.

Wakati umenihurumia bila kubatilishwa

Fichua kwamba nitafurahi kabisa.

Tangu 1729, kipindi cha ukomavu wa ubunifu wa mshairi huanza, wakati anazingatia kwa uangalifu umakini wake karibu na satire:

Kwa neno moja, nataka kuzeeka katika satyrs,

Na huwezi kuniandikia: siwezi kuvumilia.

(Tashtiti ya IV, mh.)

Kejeli ya kwanza ya Cantemir, "Juu ya wale wanaolikufuru fundisho" ("Kwa akili zao"), ilikuwa ni zao la sauti kubwa ya kisiasa, kwani ilielekezwa dhidi ya ujinga kama nguvu fulani ya kijamii na kisiasa, na sio tabia mbaya ya kufikirika; dhidi ya ujinga "katika mavazi ya taraza", kupinga mageuzi ya Peter I na kutaalamika, dhidi ya mafundisho ya Copernicus na uchapishaji; ujinga wa wapiganaji na washindi; aliyepewa mamlaka ya serikali na kanisa.

Kiburi, uvivu, utajiri - hekima ilitawala,
Ujinga, maarifa tayari yametulia;
Anajivunia chini ya kilemba, anatembea kwa mavazi ya taraza,
Inahukumu kitambaa nyekundu, huendesha rafu.
Sayansi imevuliwa, imevikwa matambara,
Kati ya nyumba zote za kifahari, aliangushwa na laana.

Kinyume na utangulizi wa satire, ambayo mwandishi alijaribu kumhakikishia msomaji kwamba kila kitu ndani yake "kimeandikwa kwa ajili ya kujifurahisha" na kwamba yeye, mwandishi, "hakuwaza mtu yeyote", satire ya kwanza ya Cantemir ilielekezwa dhidi yake. watu dhahiri kabisa na "haswa", - hawa walikuwa maadui wa sababu ya Peter na "kikosi kilichojifunza". "Tabia ya askofu," Cantemir aliandika katika moja ya maelezo ya satire, "ingawa inaelezewa na mwandishi kutoka kwa mtu asiyejulikana, hata hivyo ina mengi yanayofanana na D ***, ambaye katika sherehe za nje alitoa high nzima. ukuhani pamoja na ofisi." Kumdhihaki kasisi huyo kwa kejeli, ambaye elimu yake yote ni mdogo kwa kuiga "Jiwe la Imani" na Stefan Yavorsky, Kantemir alielekeza bila usawa msimamo wake wa kiitikadi - mfuasi wa "kikosi kilichojifunza". Picha za wanakanisa zilizoundwa na Kantemir zililingana na mifano halisi, na hata hivyo, hizi zilikuwa picha za jumla, zilisisimua akili, makanisa wenye majibu ya vizazi vipya waliendelea kujitambua ndani yao, wakati jina la Antiochus Cantemir likawa mali ya historia. na wakati majina ya Georgy Dashkov na washirika wake yalisalitiwa kusahauliwa kabisa.

Ikiwa Kantemir alitoa sampuli za satire ya Kirusi, basi Trediakovsky ni mali ya ode ya kwanza ya Kirusi, ambayo ilichapishwa kama brosha tofauti mnamo 1734 chini ya kichwa "Njia kuu ya kujisalimisha kwa jiji la Gdansk" (Danzig). Ilisifu jeshi la Urusi na Empress Anna Ioannovna. Mnamo 1752, kuhusiana na kumbukumbu ya miaka hamsini ya kuanzishwa kwa St. Petersburg, shairi "Sifa kwa ardhi ya Izher na jiji la kutawala la St. Petersburg" liliandikwa. Hii ni moja ya kazi za kwanza za kusherehekea mji mkuu wa kaskazini wa Urusi.

Mbali na ushindi na kusifiwa, Trediakovsky pia aliandika maandishi ya "kiroho", ambayo ni, maandishi ya kishairi ("paraphrases") za zaburi za kibiblia. Iliyofaulu zaidi kati yao ni maneno "Nyimbo za Pili za Musa", ambayo ilianza na aya:

Vonmi oh! Anga na mto

Ardhi na isikie midomo ya vitenzi:

Kama mvua nitatiririka kwa neno;

Nao watashuka kama umande kwenye ua,

Matangazo yangu kwa matuta.

Mashairi ya kutoka moyoni sana ni "Mashairi Yanayosifiwa kwa Urusi", ambayo Trediakovsky hupata maneno wazi na sahihi kuwasilisha pongezi lake kubwa kwa Nchi ya Baba, na hamu ya nchi yake ya asili.

Nitaanza kwenye filimbi, mashairi yanasikitisha,

Kwa bure kwa Urusi kupitia nchi ni mbali:

Kwa siku hii yote kwangu wema wake

Kufikiri kwa akili ni kuwinda kidogo.

Mama Urusi! mwanga wangu usio na kipimo!

Ngoja nimuulize mtoto wako mwaminifu

Lo, jinsi unavyoketi kwenye kiti chekundu!

Anga Kirusi wewe ni jua ni wazi

Baadhi yao hupaka fimbo zote za dhahabu,

Na kitu cha thamani ni porphyry, kilemba;

Umejipamba na fimbo yako,

Na aliheshimu taji na lyceum mkali ...

Kufikia 1735, Epistola kutoka kwa ushairi wa Kirusi kwenda kwa Apollo (kwa Apollo) ni mali, ambayo mwandishi anatoa muhtasari wa fasihi ya Uropa, akilipa kipaumbele maalum kwa kale na Kifaransa. Mwisho huo unawakilishwa na majina ya Malerba, Corneille, Racine, Moliere, Boileau, Voltaire. Mwaliko mzito wa Apollinus kwa Urusi uliashiria kuanzishwa kwa mashairi ya Kirusi kwa sanaa ya karne ya Uropa.

Hatua iliyofuata ya kumfahamisha msomaji wa Kirusi na udhabiti wa Uropa ilikuwa tafsiri ya risala ya Boileau ya Sanaa ya Ushairi (kutoka kwa Trediakovsky's The Science of Poetry) na Waraka wa Horace kwa Pisons. Hapa huwasilishwa sio tu "waandishi" wa mfano, lakini pia "sheria" za kishairi, ambazo, kulingana na imani thabiti ya mtafsiri, waandishi wa Kirusi lazima pia wafuate. Trediakovsky alisifu maandishi ya Boileau, akizingatia kuwa mwongozo kamili zaidi katika uwanja wa uumbaji wa kisanii. "Sayansi yake ni ya kiroho," aliandika, "inaonekana kwamba kila kitu ni bora, katika kusababu muundo wa aya na usafi wa lugha, na katika kusababu ... sheria zinazopendekezwa ndani yake."

Mnamo 1751 Trediakovsky alichapisha tafsiri yake ya riwaya na mwandishi wa Kiingereza John Barkley "Argenida". Riwaya hiyo iliandikwa kwa Kilatini na ilikuwa ya idadi ya kazi za maadili na kisiasa. Chaguo la Trediakovsky halikuwa la bahati mbaya, kwani shida za "Argenida" zililingana na majukumu ya kisiasa yanayoikabili Urusi mwanzoni mwa karne ya 18. Riwaya hiyo ilitukuza utimilifu wa "mwangaza" na kulaani vikali upinzani wowote kwa mamlaka kuu, kutoka kwa madhehebu ya kidini hadi harakati za kisiasa. Mawazo haya yalikuwa sawa na itikadi ya classicism ya awali ya Kirusi. Katika utangulizi wa kitabu hicho, Trediakovsky alionyesha kwamba "sheria" za serikali zilizowekwa ndani yake ni muhimu kwa jamii ya Urusi.

Mnamo 1766, Trediakovsky alichapisha kitabu kinachoitwa "Tilemachida, au Wanderings ya Tilemachus, mwana wa Odysseev, iliyoelezewa kama sehemu ya piima ya Iroic" - tafsiri ya bure ya riwaya "Adventures of Telemachus" na mwalimu wa mapema wa Kifaransa Fenelon. Fenelon aliandika kazi yake katika miaka ya mwisho ya utawala wa Louis XIV, wakati Ufaransa iliteseka kutokana na vita vya uharibifu, matokeo yake yalikuwa kupungua kwa kilimo na ufundi.

Umuhimu wa kihistoria na kifasihi wa Tilemachida, hata hivyo, hauko tu katika yaliyomo muhimu, lakini pia katika kazi ngumu zaidi ambazo Trediakovsky alijiweka kama mtafsiri. Kimsingi, haikuwa juu ya tafsiri katika maana ya kawaida ya neno hilo, lakini kuhusu urekebishaji upya wa aina ya kitabu chenyewe. Kwa msingi wa riwaya ya Fenelon, Trediakovsky aliunda shairi la kishujaa kulingana na mfano wa epic ya Homeric na, kulingana na kazi yake, aliita kitabu hicho sio "Adventures of Telemachus", lakini "Tilemachida".

Akigeuza riwaya kuwa shairi, Trediakovsky anatanguliza mengi ambayo hayakuwa katika kitabu cha Fenelon. Kwa hivyo, mwanzo wa shairi huzalisha tabia ya kuanzishwa kwa epic ya kale ya Kigiriki. Hapa kuna maarufu "Ninaimba", na kuomba msaada kwa jumba la kumbukumbu, na muhtasari wa yaliyomo kwenye kazi hiyo. Riwaya ya Fenelon imeandikwa katika prose, shairi la Trediakovsky - katika hexameters. Mtindo wa riwaya ya Fenelonian umesasishwa sana. Kulingana na A. N. Sokolov, "Nathari ya Fenelon, mafupi, madhubuti, kununua mapambo ya prosaic, haikufikia kanuni za kimtindo za epic ya ushairi kama aina ya juu ... Trediakovsky anaandika ushairi wa mtindo wa nathari wa Fenelon." Ili kufikia mwisho huu, yeye huanzisha epithets ngumu katika "Tilemachida" ambayo ni tabia ya epic ya Homeric na haipo kabisa katika riwaya ya Fenelon: asali-inapita, ndege nyingi, kali sana, busara, damu. Kuna zaidi ya vivumishi mia kama hivyo katika shairi la Trediakovsky. Majina tata huundwa kwa mfano wa epithets ngumu: uwazi, mapigano, ujirani mzuri, utukufu.

Trediakovsky alihifadhi kwa uangalifu njia za kielimu za riwaya ya Fenelon. Ikiwa katika "Argenida" ilikuwa swali la kuhalalisha absolutism, kukandamiza kila aina ya uasi, basi katika "Tilemachid" mada ya hukumu ni nguvu kuu. Inazungumza juu ya udhalimu wa watawala, juu ya upendeleo wao wa anasa na neema, juu ya kutokuwa na uwezo wa wafalme kutofautisha watu wema kutoka kwa kujitafutia na kutafuta pesa, juu ya watu wa kubembeleza wanaozunguka kiti cha enzi na kuzuia wafalme kuuona ukweli.

Nikamuuliza, hali ya kifalme ni ipi?

Akajibu: Mfalme ana mamlaka juu ya watu katika kila kitu,

Lakini sheria juu yake katika kila kitu ni nguvu, bila shaka.

"Tilemachida" ilisababisha mtazamo tofauti kuelekea yenyewe kati ya watu wa wakati huo na kati ya vizazi. Katika "Tilemachida" Trediakovsky alionyesha wazi utofauti wa uwezekano wa hexameter kama aya ya epic. Uzoefu wa Trediakovsky ulitumiwa baadaye na N. I. Gnedich wakati wa kutafsiri Iliad na V. A. Zhukovsky wakati wa kufanya kazi kwenye Odyssey.

Kazi ya kwanza ya Lomonosov juu ya shida za lugha ilikuwa Barua juu ya Sheria za Ushairi wa Kirusi (1739, iliyochapishwa mnamo 1778), iliyoandikwa nchini Ujerumani, ambapo anathibitisha utumiaji wa uboreshaji wa silabo-tonic kwa lugha ya Kirusi.

Kulingana na Lomonosov, kila aina ya fasihi inapaswa kuandikwa kwa "utulivu" fulani: "utulivu wa juu" "unahitajika" kwa mashairi ya kishujaa, odes, "hotuba za prosaic kuhusu mambo muhimu"; katikati - kwa ujumbe wa mashairi, elegies, satire, prose ya maelezo, nk; chini - kwa comedies, epigrams, nyimbo, "maandishi ya mambo ya kawaida". "Utulivu" uliamriwa, kwanza kabisa, katika uwanja wa msamiati, kulingana na uwiano wa neutral (kawaida kwa lugha za Kirusi na Slavonic za Kanisa), maneno ya Slavonic ya Kanisa na Kirusi. "Utulivu wa juu" una sifa ya mchanganyiko wa Slavicisms na maneno ya neutral, "utulivu wa kati" umejengwa kwa msingi wa msamiati wa neutral na kuongeza kiasi fulani cha Slavicisms na maneno ya kawaida, "utulivu wa chini" unachanganya maneno ya neutral na colloquial. Mpango kama huo ulifanya iwezekane kushinda diglossia ya Kislavoni cha Kirusi-Kanisa, ambayo bado ilionekana katika nusu ya kwanza ya karne ya 18, kuunda lugha moja ya fasihi iliyotofautishwa kimtindo. Nadharia ya "utulivu watatu" ilikuwa na athari kubwa katika maendeleo ya lugha ya fasihi ya Kirusi katika nusu ya pili ya karne ya 18. hadi shughuli za shule ya N.M. Karamzin (kutoka miaka ya 1790), ambayo ilichukua kozi kuelekea muunganisho wa lugha ya fasihi ya Kirusi na lugha inayozungumzwa.

Urithi wa ushairi wa Lomonosov ni pamoja na odes kuu, tafakari za kifalsafa "Kutafakari kwa Asubuhi juu ya Ukuu wa Mungu" (1743) na "Tafakari ya Jioni juu ya Ukuu wa Mungu" (1743), maandishi ya ushairi wa zaburi na maandishi ya karibu ya Ayubu, iliyochaguliwa kutoka kwa Ayubu Ode. (1751) , shairi la kishujaa ambalo halijakamilika Peter the Great (1756-1761), mashairi ya kejeli (Nyimbo kwa ndevu, 1756-1757, n.k.), falsafa "Mazungumzo na Anacreon" (tafsiri ya odes ya anacreontic kwa kushirikiana na majibu yake mwenyewe. kwao; 1757-1761), kishujaa idyll ya Polydor (1750), misiba miwili, aya nyingi kwenye hafla ya sherehe mbalimbali, epigrams, mifano, aya zilizotafsiriwa.

Sayansi ya vijana inalisha,

Furaha kwa mzee hutolewa

Katika maisha ya furaha wanapamba

Katika ajali, wao huchukua tahadhari.

Classicism iliashiria hatua muhimu katika maendeleo ya fasihi ya Kirusi. Wakati wa kuanzishwa kwa mwelekeo huu wa fasihi, kazi ya kihistoria ya kubadilisha uhakiki ilitatuliwa. Wakati huo huo, msingi thabiti uliwekwa kwa ajili ya malezi ya lugha ya fasihi ya Kirusi, kuondoa utata kati ya yaliyomo mpya na aina za zamani za usemi wake, ambao ulifunuliwa wazi katika fasihi ya miongo mitatu ya kwanza ya karne ya 18. .

Sura ya 5

Kama mwenendo wa fasihi, udhabiti wa Kirusi ulitofautishwa na ugumu wake wa ndani, utofauti, kwa sababu ya tofauti katika sifa za kiitikadi na fasihi na kisanii za kazi ya waanzilishi wake. Aina zinazoongoza ambazo zilitengenezwa na wawakilishi wa udhabiti wakati wa kuanzishwa kwa mwelekeo huu wa fasihi zilikuwa, kwa upande mmoja, ode na janga, ambalo kwa picha chanya zilikuza maadili ya ukamilifu wa mwanga, kwa upande mwingine, aina za satirical. alipigana dhidi ya athari za kisiasa, dhidi ya maadui wa kutaalamika, dhidi ya tabia mbaya za kijamii na kadhalika.

Ubunifu wa Kirusi haukuwa na aibu ya ngano za kitaifa. Badala yake, katika mtazamo wa mila ya utamaduni wa watu wa ushairi katika aina fulani, alipata motisha kwa ajili ya utajiri wake. Hata katika chimbuko la mtindo huo mpya, kufanya mageuzi ya uboreshaji wa Kirusi, Trediakovsky anarejelea moja kwa moja nyimbo za watu wa kawaida kama kielelezo alichofuata katika kuanzisha sheria zake.

Katika uwanja wa kisanii tu, wasomi wa Kirusi walikabili kazi ngumu sana ambazo wenzao wa Uropa hawakujua. Fasihi ya Kifaransa ya katikati ya karne ya 17 tayari ilikuwa na lugha ya fasihi iliyochakatwa vyema na tanzu za kilimwengu ambazo zilikuwa zimekuzwa kwa muda mrefu. Fasihi ya Kirusi mwanzoni mwa karne ya 18 hakuwa na moja au nyingine. Kwa hivyo, kwa waandishi wengi wa Urusi wa theluthi ya pili ya karne ya 18. kazi ilianguka sio tu ya kuunda mwelekeo mpya wa fasihi. Walilazimika kurekebisha lugha ya fasihi, kusimamia aina ambazo hazikujulikana hadi wakati huo huko Urusi. Kila mmoja wao alikuwa painia. Kantemir aliweka msingi wa satire ya Kirusi, Lomonosov alihalalisha aina ya odes, Sumarokov alifanya kama mwandishi wa misiba na vichekesho. Lomonosov alichukua jukumu kuu katika marekebisho ya lugha ya fasihi.

Shughuli ya ubunifu ya wasomi wa Kirusi iliambatana na kuungwa mkono na kazi nyingi za kinadharia katika uwanja wa aina, lugha ya fasihi na uhakiki. Trediakovsky aliandika risala yenye kichwa "Njia Mpya na Fupi ya Kutunga Mashairi ya Kirusi", ambamo alithibitisha kanuni za msingi za mfumo mpya wa silabo-toni. Lomonosov, katika hotuba yake juu ya Matumizi ya Vitabu vya Kanisa katika Lugha ya Kirusi, alifanya marekebisho ya lugha ya fasihi na akapendekeza fundisho la "utulivu watatu". Sumarokov, katika risala yake "Mwongozo kwa Waandishi Wanaotaka Kuwa," alitoa maelezo ya yaliyomo na mtindo wa aina za kitambo.

Classicism ya Kirusi ya karne ya 18 ilipitia hatua mbili za maendeleo yake. Wa kwanza wao ni wa miaka 30-50. Huu ni malezi ya mwelekeo mpya, wakati aina zisizojulikana hadi wakati huo nchini Urusi zinazaliwa moja baada ya nyingine, lugha ya fasihi na uhakikisho unarekebishwa. Hatua ya pili inaangukia katika miongo minne iliyopita ya karne ya 18. na inahusishwa na majina ya waandishi kama Fonvizin, Kheraskov, Derzhavin, Knyazhnin, Kapnist. Katika kazi zao, udhabiti wa Kirusi ulifunua kikamilifu na kwa upana uwezo wake wa kiitikadi na kisanii.

Upekee wa classicism ya Kirusi iko katika ukweli kwamba katika zama za malezi yake ilichanganya njia za kutumikia hali ya absolutist na mawazo ya Mwangaza wa Ulaya wa mapema. Huko Ufaransa katika karne ya 18. utimilifu tayari ulikuwa umemaliza uwezekano wake wa kimaendeleo, na jamii ilikuwa inakabiliwa na mapinduzi ya ubepari, ambayo yalitayarishwa kiitikadi na waelimishaji wa Ufaransa. Huko Urusi katika miongo ya kwanza ya karne ya 18. absolutism bado ilikuwa kichwa cha mageuzi ya maendeleo ya nchi. Kwa hiyo, katika hatua ya kwanza ya maendeleo yake, classicism Kirusi ilipitisha baadhi ya mafundisho yake ya kijamii kutoka Kutaalamika. Hizi ni pamoja na kimsingi wazo la absolutism iliyoangaziwa. Kulingana na nadharia hii, serikali inapaswa kuongozwa na mfalme mwenye busara, "mwenye nuru" ambaye, kwa maoni yake, anasimama juu ya maslahi ya ubinafsi ya mali ya mtu binafsi na madai kutoka kwa kila mmoja wao huduma ya uaminifu kwa manufaa ya jamii nzima. Mfano wa mtawala kama huyo ulikuwa kwa wasomi wa Kirusi Peter I, utu wa kipekee katika akili, nishati na mtazamo mpana wa hali.

Tofauti na classicism ya Kifaransa ya karne ya 17. na kwa mujibu wa moja kwa moja na enzi ya Kutaalamika katika classicism ya Kirusi ya 30 -50s, nafasi kubwa ilitolewa kwa sayansi, ujuzi, elimu. Nchi imefanya mabadiliko kutoka kwa itikadi ya kanisa hadi ya kidunia. Urusi ilihitaji maarifa sahihi yenye manufaa kwa jamii. Lomonosov alizungumza juu ya faida za sayansi katika karibu odes zake zote. Kejeli ya kwanza ya Cantemir, "Kwa akili yangu. Juu ya wale wanaoyatukana mafundisho." Neno lenyewe “kuelimika” halimaanishi tu mtu aliyeelimika, bali mtu-raia, ambaye ujuzi ulimsaidia kutambua wajibu wake kwa jamii. "Ujinga" haukumaanisha tu ukosefu wa ujuzi, lakini wakati huo huo ukosefu wa ufahamu wa wajibu wa mtu kwa serikali. Katika fasihi ya elimu ya Uropa ya Magharibi ya karne ya 18, haswa katika hatua ya baadaye ya maendeleo yake, "kutaalamika" iliamuliwa na kiwango cha upinzani kwa mpangilio uliopo. Katika classicism ya Kirusi ya 30s-50s, "mwangaza" ulipimwa na kipimo cha utumishi wa umma kwa hali ya absolutist. Wasomi wa Kirusi - Kantemir, Lomonosov, Sumarokov - walikuwa karibu na mapambano ya waangalizi dhidi ya itikadi ya kanisa na kanisa. Lakini ikiwa huko Magharibi ilikuwa juu ya ulinzi wa kanuni ya uvumilivu wa kidini, na katika hali zingine na kutokuamini Mungu, basi waangaziaji wa Urusi katika nusu ya kwanza ya karne ya 18. alishutumu ujinga na maadili machafu ya makasisi, alitetea sayansi na wafuasi wake kutokana na mnyanyaso wa viongozi wa kanisa. Wasomi wa kwanza wa Kirusi tayari walijua wazo la kutaalamika juu ya usawa wa asili wa watu. "Mwili wa mtumishi wako ni wa mtu mmoja," Kantemir alisema kwa mkuu ambaye alikuwa akipiga valet. Sumarokov alikumbusha darasa la "mtukufu" kwamba "kutoka kwa wanawake waliozaliwa na kutoka kwa wanawake / Bila ubaguzi, babu wote wa Adamu." Lakini tasnifu hii wakati huo ilikuwa bado haijajumuishwa katika mahitaji ya usawa wa mali zote mbele ya sheria. Kantemir, kutokana na kanuni za "sheria ya asili", alitoa wito kwa wakuu kuwatendea wakulima kwa utu. Sumarokov, akizungumzia usawa wa asili wa wakuu na wakulima, alidai kwamba wanachama wa "kwanza" wa nchi ya baba kutaalamika na huduma ili kuthibitisha "heshima" yao na nafasi ya amri nchini.

Ikiwa katika matoleo ya Uropa ya Magharibi ya udhabiti, na haswa katika mfumo wa aina za udhabiti wa Ufaransa, mahali pakubwa ni mali ya familia ya kushangaza - janga na vichekesho, basi katika udhabiti wa Kirusi aina kuu ya aina hiyo inahamishiwa kwa eneo la nyimbo na ucheshi. dhihaka.

Aina za kawaida na classicism ya Kifaransa: janga, comedy, idyll, elegy, ode, sonnet, epigram, satire.

Hitimisho

Mwanzoni mwa karne ya 19, wafuasi bora wa classicism bado waliishi na kuandika: M. M. Kheraskov (1733-1807) na Derzhavin (1743-1816). Lakini kazi yao, ambayo ilipitia mageuzi tata ya kimtindo, ilikuwa ikipungua hatua kwa hatua.

Kufikia mwanzoni mwa karne ya 19, udhabiti wa Kirusi kama mwelekeo wa kifasihi ulikuwa ukipoteza sifa zake za awali za maendeleo: njia za kiraia na za ulinzi, madai ya sababu za kibinadamu, upinzani wa elimu ya kidini na ya ascetic, mtazamo wa kukosoa dhidi ya udhalimu wa kifalme na matumizi mabaya ya serfdom. Lakini, hata hivyo, mila inayoendelea ya classicism imehifadhiwa kwa muda mrefu katika fasihi ya Kirusi katika kazi za waandishi wa kuongoza. Zaidi na zaidi, classicism ikawa uwanja wa epigonism. Walakini, mwelekeo rasmi ulioungwa mkono na kukuzwa kwa hali ya juu na hali bado ulifurahiya sana.

"Tarehe za kukumbukwa" - M.Yu. Lermontov - umri wa miaka 190. Kir Bulychev Igor Vsevolodovich Mozheiko Oktoba 18, 1934 - Septemba 5, 2003. Kutoka kwa kitabu cha G. Sergeeva "Kuendeleza kabla ya kuzaliwa". Januari. Historia ya Uzalendo. Januari 5, 1920 - Juni 28, 1996. Stepan Grigorievich Pisakhov Oktoba 25, 1879 - Mei 3, 1960.http: //n-sladkov.ru/index.php. Mwandishi wa mnara huo ni P.I.Bondarenko.

"Fasihi ya Kirusi ya karne ya XIX-XX" - Aina na sifa za stylistic za prose ya kweli. "Fasihi ya Kirusi ... daima imekuwa dhamiri ya watu. Enzi mpya ilifafanuliwa na watu wa wakati huo kama "mpaka". Kisasa katika utamaduni wa kisanii mwanzoni mwa karne ilikuwa jambo ngumu. Nikolai Alexandrovich Berdyaev. Wanafalsafa na wasanii walitaka uboreshaji wa ndani wa mwanadamu.

"Historia ya Romanticism" - Romanticism. Maana ya mapenzi. Mawazo ya mapenzi yaliibuka kwa kutoridhika na ukweli, shida ya maadili ya udhabiti. Mwanzoni mwa karne ya XIX. Mashariki inageuka kuwa uwanja wa sio utafiti wa kisayansi tu bali pia wa kisanii. Historia ya asili ya neno. Falsafa na aesthetics ya kimapenzi. Mwalimu wa lugha ya Kirusi na fasihi N.N. Lazakova

"Kalenda ya tarehe za fasihi" - G. Valka. Miaka 115 - "Gadfly" (1897) E.-L. Miaka 55 - "Kuhusu Tomka" (1957) E. Charushina. Septemba 14 - miaka 75 tangu kuzaliwa kwa mshairi wa Kirusi Alexander Semenovich Kushner (1936). Olga Romanova. Msanii O. Vereisky. Miaka 55 ya jarida "Technician Young" (iliyochapishwa tangu Septemba 1956). Vielelezo vya V. Kurchevsky na N. Serebryakov.

"Fasihi ya karne ya XX" - karne ya ishirini ... Tatizo la kuwepo kwa Umoja wa Waandishi. Matukio ya kihistoria. Tatizo la upimaji wa fasihi. Tatizo la mbinu ya uhalisia wa kijamaa. Vita vya Kwanza vya Chechen 1995-1996 Mapinduzi yasiyo na damu kutoka 1991 hadi 2000 A. Blok "Vozmedia". Fasihi iliyorudishwa. Matatizo makali katika fasihi. Uwekaji muda wa fasihi ya karne ya XX.

"Fasihi ya Enzi ya Dhahabu" - "Vidokezo vya Nchi ya Baba". Mzozo unatokea kati ya Wamagharibi na Waslavophiles kuhusu njia za maendeleo ya kihistoria ya Urusi. Waandishi hugeukia shida za kijamii na kisiasa za ukweli wa Urusi. Mmoja wa washairi hawa alikuwa M.Yu. Lermontov. Ukuaji wa ushairi unafifia kwa kiasi fulani. I.S. Turgenev, F.M. Dostoevsky, L.N. Tolstoy, I.A. Goncharov.

Kuna mawasilisho 13 kwa jumla

Vipengele vya classicism ya Kirusi na Magharibi mwa Ulaya

Classicism ya Kirusi inategemea, bila shaka, kwa kanuni sawa na classicism ya Ulaya. Pia amejitolea kwa jumla kubwa, kwa ulimwengu wote, anajitahidi kwa maelewano, mantiki, mpangilio. Wazo la Nchi ya Baba, ukuu wake, na vile vile wazo la "mtu wa asili" na Rousseau, ndio kuu katika mpango wake. Hisia ya uraia wa hali ya juu ilionyeshwa kimsingi katika usanifu, ambao kama msingi wa utunzi na mtindo wa sanaa zote unaonyesha kikamilifu kuzaliwa kwa mtindo wowote mpya - katika usanifu wa majumba, majengo ya serikali, ensembles za miji; na kwa kuongezea, katika sanamu kubwa na ya mapambo, katika uchoraji wa kihistoria, na hata katika aina kama hiyo ambayo inaweza kuonekana kuwa mbali na usemi wa moja kwa moja wa wazo la hali kama picha na mazingira. Classicism imekuwa jambo la ulimwengu wote, kwani imeweza kujidhihirisha kwa njia moja au nyingine katika aina zote za sanaa.

Lakini classicism ya Kirusi ya karne ya 18. ina sifa zake maalum. Inakosa wazo la utii kamili wa mtu binafsi kwa kanuni kamili ya serikali. Kwa maana hii, classicism Kirusi ni karibu na asili sana, kwa sanaa ya zamani. Lakini sio kwa mambo ya kale ya Kirumi, bali kwa Wagiriki, na mfano wake wa tabia ya dhana bora ya mantiki na busara, asili, unyenyekevu na uaminifu kwa asili, iliyowekwa mbele na falsafa ya elimu kama vigezo vya awali vya nzuri na kuchukuliwa katika ufahamu wao wa Kirusi. Mfumo wa kale na Renaissance wa mbinu za utungaji na fomu za plastiki zilirekebishwa na wasanii wa Kirusi kuhusiana na mila ya kitaifa na njia ya maisha ya Kirusi.

Kuenea kwa maoni ya udhabiti kuliwezeshwa kwa kiasi kikubwa na hali ya kisiasa ya muongo wa kwanza wa utawala wa Catherine, wakati wakuu waliweka matumaini yao ya dhati juu ya mabadiliko ya kidemokrasia ya jamii na kuona katika Catherine II mwenyewe bora ya mfalme aliyeelimika. Kwa mujibu wa mawazo ya Mwangaza wa Ulaya, raia anayehusika katika hatima ya nchi yake anafurahi kweli ikiwa anaishi kwa amani na asili, kwa umoja ambao huchota nguvu zake za maadili. Udhabiti wa Kirusi, nadhani, unachangiwa na hisia ya joto na ya kupendeza zaidi, isiyo rasmi kuliko mfano wake wa Uropa.

Ongezeko la mtindo wa classicist, periodization yake. Hisia za Kirusi

Kufunika zaidi ya nusu karne katika tamaduni ya kisanii ya Kirusi, udhabiti wa Kirusi hupitia hatua kadhaa katika ukuaji wake (katika mgawanyiko huu, wanahistoria wa sanaa hutegemea usanifu kama msingi wa utunzi na stylistic katika mkusanyiko wa sanaa): mapema (miaka ya 1760 - nusu ya kwanza ya miaka ya 1780) na sifa zaidi au chini ya kutamka za baroque na rocaille; kali, au kukomaa (nusu ya pili ya miaka ya 1780 - 1790, hadi 1800), na kanuni zake za mvuto kuelekea zamani; na marehemu, ambayo ilikuwepo hadi miaka ya 1830. ikijumuisha, wakati mwingine hujulikana kama mtindo wa ufalme, ingawa neno hilo linaweza kutokea tu baada ya kuundwa kwa ufalme wa Napoleon (1804) na halitumiki kwa miongo yote mitatu.

Kwa sababu ya kukosekana kwa kanuni kali ndani yake, mwelekeo mwingine wa stylistic unaendelea sambamba. Sanaa nzuri inakuwa nyanja ya kuishi pamoja na classicism ya sentimentalism na kabla ya kimapenzi - mchakato wa baadaye kuliko katika fasihi, lakini si chini ya makali. Pseudo-Gothic, pamoja na chinoiserie ("china"), turkeri ("turetchina") na japonese ("japanism"), ambayo hutumia mila ya sanaa ya Mashariki ya Mbali na Magharibi mwa Asia, ilianza enzi ya rocaille. Kwa kweli, udhabiti ulianzia Urusi katika mkondo wa rococo iliyosafishwa na baroque nzuri ya Elizabethan. Njia zake za juu hazikujumuisha maslahi katika upande wa karibu wa kuwepo kwa mwanadamu. Katika taswira ya anayepita haraka, amejaa haiba, maisha ya kidunia, mtu anaweza kuona sifa zinazomtangulia kijana N.M. Karamzin. Rococo iliyotoka ilikuwa na athari dhahiri kwa hisia zinazoibuka, ambazo, kwa upande wake, ziliathiri mapenzi ya karne ya 19. Kuunganishwa kwa mitindo tofauti, kuzaliwa kwa moja kwa nyingine, ni charm ya classicism Kirusi. Katika uchongaji, kwa ujumla, kuna mapambano ya mara kwa mara kati ya baroque inayoondoka na classicism inayojitokeza (kwa zaidi juu ya hili, ona Sura ya 14).

Alizaliwa kwenye udongo wa Kiingereza hisia-moyo huko Urusi alikuwa na uhusiano wa karibu zaidi na sanaa ya zamani ya katikati ya karne - na sanaa ya Rococo: alizidisha shauku yake katika ulimwengu wa ndani wa mwanadamu, katika mabadiliko ya kichekesho ya roho yake. Lakini wakati huo huo, hisia za Kirusi na ibada yake ya usawa wa kihisia ilikuwa karibu sana na classicism yenyewe, ambayo ilikua sambamba, wakati ina asili yake ya kiitikadi.

Kwa mfano, picha za "dola" za VL Borovikovsky mwanzoni mwa miaka ya 1800. pamoja na ibada yao ya upendeleo, wako karibu na roho ya hisia-moyo, masharti yake makuu. Kwa upande wake, picha za "hisia" za bwana sawa wa miaka ya 1790. kwa kiasi kikubwa kueleza mawazo ya "mtu wa asili" hivyo tabia ya mpango wa classicism. Msisimko, rufaa ya kupendeza kwa mtazamaji katika picha za marehemu DG Levitsky au FIShubin, hisia za utabiri mbaya katika majengo ya Bazhenov huzungumza juu ya shida katika uelewa wa kitamaduni wa utu wenye usawa, wa mabadiliko makubwa katika aesthetics ambayo yanakuja. na karne mpya ya 19.