ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக் கடைசி ஆண்டுகள். ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக் - இசை உலகில் கடல் அல்லது நீரோடை? ஆர்கெஸ்ட்ராவில் வேலை செய்கிறார்

உன்னத சட்டசபையின் தலைவரான ஒலெக் ஷெர்பச்சேவ், "நிகழ்வு" கிளப்பின் ஒரு பகுதியாக, "எல்லா காலங்கள் மற்றும் மக்களின் இசையமைப்பாளர்", ஆன்மீகவாதி மற்றும் இறையியலாளர் ஜோஹான் செபாஸ்டியன் பாக் பற்றி பேசினார்.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் ஒரு நல்ல பாதி, பரோக் நூற்றாண்டு, ஜோஹான் செபாஸ்டியன் பாக் அவரது சமகாலத்தவர் என்று நீங்கள் நினைத்தால், நீங்கள் சொல்வது ஓரளவு சரிதான். இடைக்கால உலகக் கண்ணோட்டத்தின் மரபுகளில், அவர் தனது இசையை எழுதினார், பிரார்த்தனையுடன் தொடங்கி முடிக்கிறார், மேலும் அவரது சமகாலத்தவர்களுக்கு பழைய பாணியில் ஒலித்தார். இருப்பினும், அவரது சில படைப்புகள் எழுதப்பட்ட அறியப்படாத கருவி அவரது மரணத்திற்குப் பிறகுதான் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, மேலும் அவரது பாடல்களின் தனிப்பட்ட நகர்வுகள் 20 ஆம் நூற்றாண்டில் மட்டுமே வழக்கம் போல் ஒலிக்கத் தொடங்கின.

ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக்

பாக் இசையில் நாம் அடிக்கடி ஒரு படி, ஒரு படி என்று கேட்கிறோம். வேகம் இங்கே முக்கியமானது. வேகத்தின் அளவு, நான் சமீபத்தில் உணர்ந்தது போல், இதயத்தின் தாளம். நீங்கள் சுவாசிப்பது போல் விளையாடினால், எல்லாம் சரியாக நடக்கும்.

ஒரு இசையமைப்பாளராக, பாக் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் கிட்டத்தட்ட மாறாமல் இருந்தார், இது எந்தவொரு படைப்பாளிக்கும் மிகவும் அரிதானது. அவரது இசை மொழி அவருக்கு 20 வயதில் உருவாக்கப்பட்டது, மேலும் அவர் 65 வயதில் இறந்தார். 1706 அல்லது 1707 இல் பாக் ஒருவித வலுவான மாய அதிர்ச்சியை அனுபவித்ததாக நான் கருதுகிறேன். எது என்று எங்களுக்குத் தெரியாது, ஆனால் அது அவரது வாழ்க்கையைத் தலைகீழாக மாற்றியது, அவர் தஸ்தாயெவ்ஸ்கி சொல்வது போல் - வாழும் கடவுள் என்பதை அறிந்து கொண்டார், பின்னர் இந்த அனுபவத்தின் அடிப்படையில் அவரது முழு படைப்புப் பாதையிலும் சென்றார்.

வாழ்க்கை வரலாற்றுக் கண்ணோட்டத்தில், பாக் இரண்டு வாழ்க்கையை வாழ்ந்தார். அன்றாட தரத்தின்படி, அவர் ஒரு சாதாரண ஜெர்மன் பர்கர்: அவர் ஒரு சேவையிலிருந்து இன்னொரு சேவைக்கு மாறினார், அவர் வேலை செய்வது அதிக லாபம் தரும் இடத்தை மிகவும் விவேகத்துடன் தேர்ந்தெடுத்தார், அங்கு சம்பளம் அதிகம். ஒரு நண்பருக்கு எழுதிய கடிதத்தில், நல்ல வானிலை காரணமாக அவரது இறுதிச் சடங்கு "விபத்துகள்" குறிப்பிடத்தக்க அளவில் குறைந்துவிட்டதாக அவர் ஒருமுறை புகார் கூறினார். இதுவும் பாக்.

ஒரு காதல் படைப்பாளியின் உருவத்திற்கு நாம் பழக்கமாகிவிட்டோம், அதன் வாழ்க்கையும் படைப்பாற்றலும் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன: அவர் உருவாக்குகிறார், தனது வாழ்க்கையை படைப்பாற்றலாக மாற்றுகிறார். ஆனால் பாக் ஒரு காதல் எதிர்ப்பு. அவர் ஒரு இடைக்கால படைப்பாளி. அவரது வாழ்க்கையின் வெளிப்புற பக்கமானது படைப்பாற்றலுடன் நடைமுறையில் எதுவும் இல்லை. ஆனால் அவருக்கு படைப்பாற்றல் 99 சதவீதம் கூட இல்லை, ஆனால் இன்னும் அதிகமாக உள்ளது. சாதாரண வாழ்க்கை ஒரு ஷெல், ஒரு ஷெல், படைப்பாற்றலுடன் ஒப்பிடுகையில் இது முற்றிலும் ஆர்வமற்றது, ஏனென்றால் அவர் கடவுளைப் பற்றியும் கடவுளுக்காகவும் உருவாக்குகிறார். ஆண்ட்ரி ரூப்லெவின் வாழ்க்கைப் பாதையைப் பற்றி நமக்கு எவ்வளவு தெரியும்? அவரது சின்னங்களைப் புரிந்துகொள்வதற்கு அவரது வாழ்க்கை வரலாற்றை அறிந்து கொள்வது எவ்வளவு முக்கியம்? அவரது "டிரினிட்டி" உடன் ஒப்பிடும்போது இது முற்றிலும் சுவாரஸ்யமானது அல்ல. பாக் இசை ஒரு இசை சின்னம். ஒரு ஐகான் ஓவியரின் வாழ்க்கை ஐகானின் ஒரு பகுதியாக இல்லை.

பாக்கைப் பொறுத்தவரை, குறிப்புகளை எழுதும் செயல்முறை மிகவும் முக்கியமானது. மதிப்பெண் முடிவில் அவர் எப்போதும் எழுதினார் " சோல்நான்டியோgலோரியா"("கடவுளுக்கு மட்டுமே மகிமை" - தொகு.), மற்றும் ஆரம்பத்தில் - "ஆண்டவரே, எனக்கு உதவுங்கள்." அதனால்தான் நீங்கள் ஜெபிப்பதன் மூலம் மட்டுமே பாக் விளையாட முடியும்: நீங்கள் விளையாடும்போது, ​​​​நீங்கள் இயேசு ஜெபத்தை சொல்வது போல் இருக்கும். ஒரு சிலர் மட்டுமே வெற்றி பெற்றனர். உதாரணமாக, ஆல்பர்ட் ஸ்வீட்சர், ஒரு பிரபலமான புராட்டஸ்டன்ட் இறையியலாளர் மற்றும் மனிதநேயவாதி. அவரது நிகழ்ச்சிகளில் பாக் இசை எப்போதும் ஒரு பிரார்த்தனை என்று நீங்கள் கேட்கிறீர்கள், ஆனால் மிகவும் ஆச்சரியமான விஷயம் என்னவென்றால், அது ஒரு பிரார்த்தனை மட்டுமல்ல, ஒரு உரையாடலும் கூட. பாக் பிரார்த்தனை மட்டும் செய்வதில்லை, பதில்களைக் கேட்கிறார். இசையமைப்பாளருக்கு இது தனிச்சிறப்பு! பாக் இசை என்பது மனிதனுக்கும் கடவுளுக்கும் இடையிலான உரையாடல்.

பாக் மற்றும் மகன்கள்

பாக்கின் மிக முக்கியமான படைப்புகளில் ஒன்று "ஹை மாஸ்" அல்லது மாஸ் இன் பி மைனர் ஆகும், இது அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் எழுதினார்: அவர் 1720 இல் தொடங்கி, அவரது மரணத்திற்கு சற்று முன்பு முடித்தார். பிரபலமான நம்பிக்கையின்படி, பாக்ஸின் கடைசி படைப்பு தி ஆர்ட் ஆஃப் ஃபியூக் ஆகும், ஆனால் இது முற்றிலும் உண்மை இல்லை. இது நடைமுறையில் 1747 இல் முடிக்கப்பட்டது என்று நிறுவப்பட்டது (இருப்பினும், கடைசி ஃபியூக் முடிக்கப்படாமல் இருந்தது).

பாக் இந்த வெகுஜனத்தை எழுதினார் என்பது சுவாரஸ்யமானது, இது ஒருபோதும் நிகழ்த்தப்படாது என்பதை நன்கு அறிந்திருந்தது. அப்போதைய லூத்தரன் தேவாலயத்தில் ("கைரி" மற்றும் "குளோரியா") ​​நிகழ்த்தப்பட்ட வெகுஜனத்தின் பகுதிகள் இங்கே மிகவும் பெரியவை, வழிபாட்டு நடைமுறையில் அவற்றை கற்பனை செய்து பார்க்க முடியாது. முழு மாஸ் புராட்டஸ்டன்ட் தேவாலயத்தில் வெறுமனே நிகழ்த்தப்படவில்லை. மேலும் மர்மம் உள்ளது: ஒரு நம்பிக்கையுள்ள புராட்டஸ்டன்ட் லூத்தரன் ஏன் முற்றிலும் கத்தோலிக்க மாஸ் மற்றும் "எல்லா காலங்களிலும் மக்களிலும் சிறந்த மாஸ்" எழுத வேண்டும்? இந்த பதிலை நானே கண்டுபிடித்தேன். பாக் புராட்டஸ்டன்டிசத்திற்கு அப்பாற்பட்டது மற்றும் கிறிஸ்தவ பாரம்பரியத்தின் முழுமைக்கும் சொந்தமானது என்பதில் இது உள்ளது.

தனிப்பட்ட முறையில் என்னைப் பொறுத்தவரை, இந்த வெகுஜனத்திலிருந்து "கைரி" என்பது தேவாலயம் முழுவதும், கடவுளுக்கு உலகளாவிய அழுகை. மனிதநேயம், ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக் என்ற நபரில், அத்தகைய வெகுஜனத்தை எழுத முடிந்தது, மேலும் மனித உலகத்தை உருவாக்குவதில் கடவுள் தவறாக நினைக்கவில்லை என்பதற்கு ஆதரவாக இது ஒரு குறிப்பிடத்தக்க வாதம் என்று நான் நினைக்கிறேன். இது கடவுளுக்கான மனிதனின் பிரார்த்தனையின் முழுமையான தொன்மை மற்றும் வழிபாட்டு முறையின் இசை வடிவமாகும்.

மிஸ்ஸா என்ற தலைப்பில் பாக் ஆட்டோகிராப்பின் தலைப்புப் பக்கம்

18 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் பரோக், மற்றும் பரோக் முதன்மையாக ஒரு மெல்லிசை. ஆனால் பாக் ஒரு மெலடிஸ்ட் அல்ல, அவர் ஒரு பாலிஃபோனிஸ்ட். ஸ்வீட்சர் தனக்கு மெல்லிசையில் சிக்கல் இருப்பதாக கூட நம்பினார். இத்தாலியர்களுக்கு மிகவும் எளிதாக இருந்தது அவருக்கு கடினமாக இருந்தது. ஆனால் இதுதான் முக்கிய விஷயமா? இத்தாலியர்கள் ஒரு அற்புதமான மெல்லிசையைக் கொண்டிருக்கலாம், ஆனால் அது காலியாக உள்ளது. எல்லோரும் அல்பினோனியின் "அடாஜியோ" அல்லது மார்செல்லோவின் ஓபோ இசை நிகழ்ச்சியை விரும்பினால் என்ன செய்வது? (இருப்பினும், நன்கு அறியப்பட்ட அடாஜியோ பின்னர் மறுவேலை செய்யப்பட்டது). பாக் மிகவும் விரும்பினார்: அவர் தைரியமாக, தயக்கமின்றி, வேறொருவரின் வேலையை எடுத்துக் கொண்டார், அதில் ஈர்க்கப்பட்டார், பின்னர் அது முற்றிலும் ஜெர்மன், மிகவும் அறிவார்ந்த இசையாக மாறியது.

எனவே, மூலம், பல போலி-பாக் மதிப்பெண்கள். அவர் சில படைப்புகளை விரும்பினார், அவற்றை மீண்டும் எழுதினார். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர் ஒரு இசையமைப்பாளராக இருந்தார், அதாவது அவர் தனது சொந்த வேலையை மட்டும் செய்ய வேண்டியிருந்தது, அதே நேரத்தில் அவரது சொந்த படைப்புகள் பெரும்பாலும் அவரது சொந்த கைகளால் எழுதப்படவில்லை: எழுதுவதற்கு அவருக்கு நேரம் இல்லை, எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு கான்டாட்டா இயற்றப்பட்டது. அடுத்த ஞாயிறு சேவை, மற்றும் முழு குடும்பத்தையும் பயன்படுத்தியது: அவரது மனைவி எழுதினார், குழந்தைகள் எழுதினார்கள் ...

பாக் பரோக் உயர் பரோக், அது சிற்பம், இசை நிவாரணம். பாக்கைப் பொறுத்தவரை, ஒரு மெல்லிசை எப்போதும் ஒரு சின்னம். அவளுடைய அசைவுகள் - மேலும் கீழும் - மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கவை. இந்த இசையில் நீங்கள் எப்போதும் ஒரு குறிப்பிட்ட படத்தை கற்பனை செய்கிறீர்கள்: நீண்ட வீழ்ச்சி மற்றும் உயரும் கோடுகள், இயக்கம், உயரும் - இவை அனைத்தும் மிகவும் தெளிவானது, சில நேரங்களில் நீங்கள் உண்மையில் அதைப் பார்க்கிறீர்கள் என்று தோன்றுகிறது. நீங்கள் மதிப்பெண்ணையும் பார்த்தால், குறிப்புகளில் இந்த உயர்வுகள் முற்றிலும் தெளிவாகத் தெரியும். பாக் இசை ஒரு உண்மையான ஒலிப்பதிவு, சில சமயங்களில் குறுக்கெழுத்து புதிர், ஏனென்றால் குரல்களின் பொதுவான பாலிஃபோனியின் பின்னால், சில வரிகள், நுணுக்கங்கள், பக்கவாதம் ஆகியவற்றை எந்த நடிகராலும் காட்ட முடியாது - அவை ஸ்கோரைப் பார்க்கும் நடத்துனருக்கு மட்டுமே தெரியும். இறைவன்.

பாக். "கிரெடோ" இன் முதல் தாளின் ஆட்டோகிராப்

உண்மையில், பாக் பின்பற்றுபவர்கள் இல்லை; ஒரு குறிப்பிட்ட பாரம்பரியம் அவருடன் முடிந்தது. ஆரம்பகால கிளாசிக் பாணியில் ஏற்கனவே இயற்றிய அவரது மகன்கள், தற்காலிகமாக தங்கள் தந்தையை பிரபலமாக்கினர். ஹெய்டன் மற்றும் மொஸார்ட் காலத்தில் பாக் பற்றி நீங்கள் கேட்டால், நீங்கள் முதலில் கார்ல் பிலிப் இம்மானுவேல் அல்லது ஜோஹன் கிறிஸ்டியன் பற்றி யோசிப்பீர்கள், ஆனால் ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பற்றி அரிதாகவே நினைக்கிறீர்கள். பின்னர்தான் மெண்டல்ஸோன் மற்றும் ரொமாண்டிக்ஸ் வட்டம் மூலம் பெரிய பாக் மீண்டும் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. நிச்சயமாக, இதற்காக நாம் அவர்களுக்கு நன்றி சொல்ல வேண்டும் என்றாலும், அவரது இசையைப் பற்றிய அவர்களின் தனித்துவமான புரிதலே அதன் போதுமான செயல்திறன் இல்லாததற்கு அடித்தளம் அமைத்தது. அவர்கள் அதை தங்கள் சொந்த வழியில், மிகவும் ரொமாண்டிக் கேட்டனர்.

சிறந்த மொஸார்ட், ஒருவேளை 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியின் ஒரே இசையமைப்பாளர், பாக் உண்மையில் புரிந்து கொள்ள முடிந்தது. மொஸார்ட் பாக் இசையை அறிந்திருந்தார் மற்றும் பாராட்டினார் என்பது சந்தேகத்திற்கு அப்பாற்பட்டது. அவர் தனது பிற்கால படைப்புகளில் கூட அதைப் பயன்படுத்தினார்: குறிப்பாக, அவர் பல பாக் முன்னுரைகள் மற்றும் ஃபியூக்ஸின் படியெடுத்தல் செய்தார்.

ஆம், பாக் மற்றும் மொஸார்ட் பெரும்பாலும் முரண்படுகிறார்கள். இது மிகவும் நுட்பமான விஷயம். இந்த இரண்டு பேரும், நிச்சயமாக, இசை ஆவி பார்ப்பனர்கள் எதிர்நோக்கும் காலத்தில் அவர்களைப் போல் வேறு யாரும் இல்லை. ஆனால் மொஸார்ட், நான் பார்ப்பது போல், அவரது இசை வெளிப்பாடுகளை உணவின் மூலம் அனுப்பவில்லை. அவர், ஒரு ஊடகமாக, வானத்திலிருந்து இசையைக் கேட்டு அதை எழுதினார். ஃபார்மன் "அமேடியஸ்" படத்தில் அற்புதமாக காட்டுவது போல், அவரே, சில சமயங்களில் பயந்து, அதைப் புரிந்து கொள்ளாமல், மூச்சுத் திணறினார். முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், முடிந்தவரை விரைவாக எழுதுவது ... பாக் உடன் இது முற்றிலும் வேறுபட்டது.

பாக் என்பது ஒரு நனவான பிரார்த்தனை, அது அவரது முழு இருப்பையும் ஊடுருவுகிறது. அவரது இசை ஊக்கமளிக்கிறது, சில சமயங்களில் பரவசமாகவும் இருக்கிறது, ஆனால் அது அறிவுத்திறன் மூலம் வடிகட்டப்படுகிறது. அதில் ஞானத்தின் ஒரு அங்கம் உள்ளது. பாக் ஒவ்வொரு குறிப்பையும் வாழ்கிறார் மற்றும் ஒவ்வொரு குறிப்பிலிருந்து அடுத்த குறிப்புக்கு நகர்கிறார் - நீங்கள் அதை உணரலாம். மதச்சார்பற்ற படைப்புகளில் கூட அவரது இசைத் துணியின் அனைத்து பலகுரல்களையும் பல அடுக்குகளையும் நீங்கள் கேட்கலாம். செயல்திறன் சரியாக இருக்கும்போது, ​​​​கட்டமைப்பின் அத்தகைய பதற்றம் மற்றும் அடர்த்தியை நீங்கள் உணர்கிறீர்கள், அதில் ஒரு குறிப்பைச் சேர்க்க முடியாது! அவரது சமகாலத்தவர்கள் எவருக்கும் இது இல்லை. ஆனால் அதே நேரத்தில், இவை அனைத்தும் சரியான இணக்கத்துடன் ஒன்றிணைகின்றன மற்றும் பரோக் அழகான வழியில் கூட உணரப்படுகின்றன. இது எப்படி நடக்கிறது என்பது தெளிவாக இல்லை. அது ஒரு அதிசயம் தான்.

பாக் பொதுவாக ஒரு அழகியல். ஒவ்வொரு கருவியின் பிரத்தியேகங்களையும் அவர் நன்கு உணர்ந்திருந்தார். ஆனால் அவர் கருவியின் எந்தக் குறிப்பும் இல்லாமல் சில விஷயங்களை எழுதினார். ஒருவேளை நீங்கள் அத்தகைய மதிப்பெண்களைப் பார்த்து அவற்றை உங்களுக்குள் செய்ய வேண்டுமா? எடுத்துக்காட்டாக, "தி ஆர்ட் ஆஃப் ஃபியூக்". இது ஏற்கனவே ஒரு வகையான கணிதம், அலெக்ஸி லோசெவின் "பெயரின் தத்துவம்". பாக் இந்த வேலையை முடிக்கவில்லை, ஆனால் இசை சில "நான்காவது பரிமாணத்திற்கு", இசை சுருக்கங்கள் மற்றும் ஈடோக்களின் சில ஆழ்நிலை உலகங்களுக்குச் சென்றிருக்கலாம்?

லீப்ஜிக்கில் உள்ள பாக் நினைவுச்சின்னம்

பாக் சினிமாவில் அடிக்கடி கேட்கப்படுகிறது. நீங்கள் தர்கோவ்ஸ்கி அல்லது வான் ட்ரையர் என்று சொல்லலாம். ஏன்? பாக் விசுவாச உலகிற்கு வழிகாட்டியாக இருப்பதால் இருக்கலாம். இது ஏன் என்று எனது சொந்த வாழ்க்கை வரலாற்றிலிருந்து தெளிவாகத் தெரிகிறது. பாக் என் முதல் காதல், என்னை தேவாலயத்திற்கும் கடவுளுக்கும் அழைத்துச் சென்றவர்களில் பாக் ஒருவர். நீங்கள் புரிந்துகொண்டபடி, நாங்கள் 70 களைப் பற்றி பேசுகிறோம், மேலும், தேவாலயத்திற்குச் சென்று இரவில் பிரார்த்தனை செய்த எனது பெரிய அத்தையின் மதத்தின் தெளிவற்ற நினைவுகளைத் தவிர, எனக்கு எந்த ஊக்கமளிக்கும் எடுத்துக்காட்டுகளையும் நான் காணவில்லை. ஆனால், பாக் இசையில் நீங்கள் மூழ்கி இருந்தால், நாத்திகராக இருக்க முடியாது. வழக்கமான சோவியத் சகாப்தத்தில், உத்தியோகபூர்வ நாத்திகத்தின் சகாப்தத்தில், மக்கள், இயற்கையாகவே, கடவுளுக்காக ஏங்கினார்கள். ஆனால் பாக் தடை செய்ய முடியவில்லை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இது ஒரு இசை எவரெஸ்ட், அதைச் சுற்றி வருவது சாத்தியமில்லை. ஆனால் இந்த எவரெஸ்ட் எப்பொழுதும் கடவுளைப் பற்றியே பேசுகிறது. சோவியத் இசையமைப்பாளர்கள் இந்த சிக்கலைச் சமாளிக்க எப்படி முயன்றாலும், அதைப் பற்றி எதுவும் செய்ய முடியவில்லை.

நான் MEPhI, கோட்பாட்டு இயற்பியல் துறையில் பட்டம் பெற்றேன். இதுதான் என்னுடைய ஒரே உயர்கல்வி. "21 ஆம் நூற்றாண்டின் இயற்பியலாளர்" பாக் எனக்கு ஏன் தேவை? ஏனென்றால் அனைவருக்கும் எப்போதும் பாக் தேவை - மற்றும் 35 ஆம் நூற்றாண்டின் பாடலாசிரியரைப் போலவே 21 ஆம் நூற்றாண்டின் இயற்பியலாளர். அனைவருக்கும் பாக் இசை தேவை, அனைவருக்கும் பரிசுத்த வேதாகமத்தை படிக்க வேண்டும், அதே போல் அனைவருக்கும் கிறிஸ்துவின் மீது நம்பிக்கை தேவை. பாக் இசையிலும் அப்படித்தான்.

ஜொஹான் செபாஸ்டியன் பாக் உலக கலாச்சாரத்தின் மிகச்சிறந்த நபர். 18 ஆம் நூற்றாண்டில் வாழ்ந்த உலகளாவிய இசைக்கலைஞரின் பணி வகைகளில் அனைத்தையும் உள்ளடக்கியது: ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர் ஆஸ்திரியா, இத்தாலி மற்றும் பிரான்சில் உள்ள இசைப் பள்ளிகளின் மரபுகளுடன் புராட்டஸ்டன்ட் கோரலின் மரபுகளை இணைத்து பொதுமைப்படுத்தினார்.

இசைக்கலைஞர் மற்றும் இசையமைப்பாளர் இறந்து 200 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவரது பணி மற்றும் சுயசரிதை மீதான ஆர்வம் குளிர்ச்சியடையவில்லை, மேலும் சமகாலத்தவர்கள் இருபதாம் நூற்றாண்டில் பாக் படைப்புகளைப் பயன்படுத்துகின்றனர், அவற்றில் பொருத்தத்தையும் ஆழத்தையும் கண்டறிந்தனர். இசையமைப்பாளரின் கோரல் முன்னுரை சோலாரிஸில் கேட்கப்படுகிறது. 1977 ஆம் ஆண்டு பூமியில் இருந்து ஏவப்பட்ட விண்கலத்துடன் இணைக்கப்பட்ட வாயேஜர் கோல்டன் ரெக்கார்டில், மனிதகுலத்தின் சிறந்த படைப்பாக ஜோஹன் பாக் இசை பதிவு செய்யப்பட்டது. நியூயார்க் டைம்ஸின் கூற்றுப்படி, ஜோஹான் செபாஸ்டியன் பாக், பத்து உலக இசையமைப்பாளர்களில் முதன்மையானவர், அவர் காலத்துக்கும் மேலாக நிற்கும் தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்கினார்.

குழந்தை பருவம் மற்றும் இளமை

ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக் மார்ச் 31, 1685 அன்று ஹைனிக் தேசிய பூங்கா மற்றும் துரிங்கியன் வனப்பகுதியின் மலைகளுக்கு இடையில் அமைந்துள்ள துரிங்கியன் நகரமான ஐசெனாச்சில் பிறந்தார். சிறுவன் தொழில்முறை இசைக்கலைஞர் ஜோஹான் அம்ப்ரோசியஸ் பாக் குடும்பத்தில் இளைய மற்றும் எட்டாவது குழந்தையாக ஆனார்.

பாக் குடும்பத்தில் ஐந்து தலைமுறை இசைக்கலைஞர்கள் உள்ளனர். தங்கள் வாழ்க்கையை இசையுடன் இணைத்த ஜோஹன் செபாஸ்டியனின் ஐம்பது உறவினர்களை ஆராய்ச்சியாளர்கள் கணக்கிட்டனர். அவர்களில் இசையமைப்பாளரின் பெரியப்பா, ஃபெயித் பாக், எங்கும் ஒரு ஜிதாரை எடுத்துச் செல்லும் பேக்கர், பெட்டி வடிவ பறிக்கப்பட்ட இசைக்கருவி.

குடும்பத்தின் தலைவரான அம்ப்ரோசியஸ் பாக், தேவாலயங்களில் வயலின் வாசித்தார் மற்றும் சமூக இசை நிகழ்ச்சிகளை ஏற்பாடு செய்தார், எனவே அவர் தனது இளைய மகனுக்கு தனது முதல் இசைப் பாடங்களைக் கற்பித்தார். ஜோஹன் பாக் சிறுவயதிலிருந்தே பாடகர் குழுவில் பாடினார், மேலும் அவரது திறமைகள் மற்றும் இசை அறிவின் பேராசையால் தனது தந்தையை மகிழ்வித்தார்.

9 வயதில், ஜோஹன் செபாஸ்டியனின் தாயார் எலிசபெத் லெமர்ஹர்ட் இறந்தார், ஒரு வருடம் கழித்து சிறுவன் அனாதையானான். இளைய சகோதரர் மூத்தவரான ஜோஹன் கிறிஸ்டோஃப், ஒரு தேவாலய அமைப்பாளரும், பக்கத்து நகரமான ஓர்ட்ரூஃப்பின் இசை ஆசிரியருமான கவனிப்பில் வைக்கப்பட்டார். கிறிஸ்டோஃப் செபாஸ்டியனை ஜிம்னாசியத்திற்கு அனுப்பினார், அங்கு அவர் இறையியல், லத்தீன் மற்றும் வரலாறு ஆகியவற்றைப் படித்தார்.

மூத்த சகோதரர் இளைய சகோதரருக்கு கிளேவியர் மற்றும் ஆர்கன் விளையாட கற்றுக் கொடுத்தார், ஆனால் ஆர்வமுள்ள பையனுக்கு இந்த பாடங்கள் போதாது: கிறிஸ்டோபிடமிருந்து ரகசியமாக, அவர் மறைவில் இருந்து பிரபலமான இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளுடன் ஒரு நோட்புக்கை எடுத்து நிலவு இரவுகளில் குறிப்புகளை நகலெடுத்தார். ஆனால் செபாஸ்டியன் சட்ட விரோதமான செயலைச் செய்வதை அவரது சகோதரர் கண்டுபிடித்து அந்த நோட்டுகளை எடுத்துச் சென்றார்.

15 வயதில், ஜோஹன் பாக் சுதந்திரமானார்: அவருக்கு லூன்பர்க்கில் வேலை கிடைத்தது மற்றும் குரல் ஜிம்னாசியத்தில் அற்புதமாக பட்டம் பெற்றார், பல்கலைக்கழகத்திற்கு தனது வழியைத் திறந்தார். ஆனால், வறுமையும், சம்பாதிக்க வேண்டிய தேவையும் என் படிப்புக்கு முற்றுப்புள்ளி வைத்தது.

லூன்பர்க்கில், ஆர்வம் பாக் பயணிக்கத் தூண்டியது: அவர் ஹாம்பர்க், செல் மற்றும் லூபெக் ஆகிய இடங்களுக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் பிரபல இசைக்கலைஞர்களான ரெய்ன்கென் மற்றும் ஜார்ஜ் போம் ஆகியோரின் பணிகளைப் பற்றி அறிந்தார்.

இசை

1703 ஆம் ஆண்டில், லூன்பர்க்கில் உள்ள உயர்நிலைப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, ஜோஹன் பாக், வீமர் டியூக் ஜோஹான் எர்ன்ஸ்டின் தேவாலயத்தில் நீதிமன்ற இசைக்கலைஞராக வேலை பெற்றார். பாக் ஆறு மாதங்கள் வயலின் வாசித்தார் மற்றும் ஒரு கலைஞராக தனது முதல் புகழ் பெற்றார். ஆனால் விரைவில் ஜோஹன் செபாஸ்டியன் வயலின் வாசிப்பதன் மூலம் மனிதர்களின் காதுகளை மகிழ்விப்பதில் சோர்வடைந்தார் - அவர் கலையில் புதிய எல்லைகளை உருவாக்கி திறக்க வேண்டும் என்று கனவு கண்டார். எனவே, தயக்கமின்றி, வெய்மரில் இருந்து 200 கிலோமீட்டர் தொலைவில் உள்ள ஆர்ன்ஸ்டாட்டில் உள்ள செயின்ட் போனிஃபேஸ் தேவாலயத்தில் நீதிமன்ற அமைப்பாளராக காலியாக உள்ள பதவியை ஏற்க அவர் ஒப்புக்கொண்டார்.

ஜோஹன் பாக் வாரத்தில் மூன்று நாட்கள் வேலை செய்து அதிக சம்பளம் பெற்றார். தேவாலய உறுப்பு, புதிய அமைப்பின் படி டியூன் செய்யப்பட்டது, இளம் கலைஞர் மற்றும் இசையமைப்பாளரின் திறன்களை விரிவுபடுத்தியது: அர்ன்ஸ்டாட்டில், பாக் மூன்று டஜன் உறுப்பு படைப்புகள், கேப்ரிசியோஸ், கான்டாடாக்கள் மற்றும் தொகுப்புகளை எழுதினார். ஆனால் அதிகாரிகளுடனான பதட்டமான உறவுகள் ஜோஹன் பாக் மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு நகரத்தை விட்டு வெளியேறத் தள்ளியது.

தேவாலய அதிகாரிகளின் பொறுமையை விட கடைசி வைக்கோல் ஆர்ன்ஸ்டாட்டில் இருந்து இசைக்கலைஞரை நீண்ட காலமாக வெளியேற்றியது. வழிபாட்டு புனிதப் படைப்புகளின் செயல்திறனுக்கான அவரது புதுமையான அணுகுமுறைக்காக இசைக்கலைஞரை ஏற்கனவே விரும்பாத செயலற்ற மதகுருக்கள், லுபெக்கிற்கான அவரது பயணத்திற்காக பாக் ஒரு அவமானகரமான சோதனையை அளித்தனர்.

பிரபல அமைப்பாளர் டீட்ரிச் பக்ஸ்டெஹுட் நகரத்தில் வசித்து வந்தார், பணிபுரிந்தார், அவரது உறுப்பு பாக் மீதான மேம்பாடு குழந்தை பருவத்திலிருந்தே கேட்க வேண்டும் என்று கனவு கண்டது. ஒரு வண்டிக்கு பணம் இல்லாமல், 1705 இலையுதிர்காலத்தில் ஜொஹான் கால் நடையாக லுபெக்கிற்குச் சென்றார். மாஸ்டரின் நடிப்பு இசைக்கலைஞரை அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கியது: ஒதுக்கப்பட்ட மாதத்திற்கு பதிலாக, அவர் நான்கு நாட்கள் நகரத்தில் தங்கினார்.

Arnstadt க்கு திரும்பிய பிறகு மற்றும் அவரது மேலதிகாரிகளுடன் வாதிட்ட பிறகு, ஜோஹன் பாக் தனது "சொந்த ஊரை" விட்டு வெளியேறி துரிங்கியன் நகரமான Mühlhausen க்கு சென்றார், அங்கு அவர் செயின்ட் பிளேஸ் தேவாலயத்தில் ஒரு அமைப்பாளராக வேலை பார்த்தார்.

நகர அதிகாரிகள் மற்றும் தேவாலய அதிகாரிகள் திறமையான இசைக்கலைஞரை ஆதரித்தனர்; ஜோஹன் பாக், பழைய உறுப்பை மீட்டெடுப்பதற்கான பொருளாதாரத் திட்டத்தை முன்மொழிந்தார், அதிகாரிகளால் அங்கீகரிக்கப்பட்டது, மேலும் புதிய தூதரின் பதவியேற்புக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட "இறைவன் என் ராஜா" என்ற பண்டிகை கேன்டாட்டாவை எழுதினார்.

ஆனால் ஒரு வருடம் கழித்து, அலைந்து திரிந்த காற்று ஜோஹான் செபாஸ்டியனை அவரது இடத்திலிருந்து "அகற்றியது" மற்றும் அவரை முன்பு கைவிடப்பட்ட வீமருக்கு மாற்றியது. 1708 ஆம் ஆண்டில், பாக் நீதிமன்ற அமைப்பாளரின் இடத்தைப் பிடித்தார் மற்றும் டூகல் அரண்மனைக்கு அடுத்த ஒரு வீட்டில் குடியேறினார்.

ஜோஹன் பாக் வாழ்க்கை வரலாற்றின் "வீமர் காலம்" பலனளித்தது: இசையமைப்பாளர் டஜன் கணக்கான விசைப்பலகை மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா படைப்புகளை இயற்றினார், கோரெல்லியின் வேலையைப் பற்றி அறிந்தார், மேலும் டைனமிக் ரிதம் மற்றும் ஹார்மோனிக் வடிவங்களைப் பயன்படுத்தக் கற்றுக்கொண்டார். இசையமைப்பாளரும் இசைக்கலைஞருமான கிரவுன் டியூக் ஜோஹன் எர்ன்ஸ்டுடனான அவரது பணியாளருடனான தொடர்பு பாக்ஸின் வேலையை பாதித்தது. 1713 ஆம் ஆண்டில், டியூக் இத்தாலியிலிருந்து உள்ளூர் இசையமைப்பாளர்களின் இசைப் படைப்புகளின் தாள் இசையைக் கொண்டு வந்தார், இது ஜோஹன் பாக் கலையில் புதிய எல்லைகளைத் திறந்தது.

வீமரில், ஜொஹான் பாக், உறுப்புக்கான பாடலுக்கான முன்னுரைகளின் தொகுப்பான "ஆர்கன் புக்" இல் பணியைத் தொடங்கினார், மேலும் கம்பீரமான உறுப்பு "டோக்காட்டா மற்றும் ஃபியூக் இன் டி மைனர்", "பாசகாக்லியா இன் சி மைனர்" மற்றும் 20 ஆன்மீக கான்டாட்டாக்களை இயற்றினார்.

வீமரில் தனது சேவையின் முடிவில், ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக் நன்கு அறியப்பட்ட ஹார்ப்சிகார்டிஸ்ட் மற்றும் ஆர்கனிஸ்ட் ஆனார். 1717 ஆம் ஆண்டில், புகழ்பெற்ற பிரெஞ்சு ஹார்ப்சிகார்டிஸ்ட் லூயிஸ் மார்ச்சண்ட் டிரெஸ்டனுக்கு வந்தார். கச்சேரி மாஸ்டர் வால்யூமியர், பாக் திறமையைப் பற்றி கேள்விப்பட்டு, இசைக்கலைஞரை மார்ச்சந்துடன் போட்டியிட அழைத்தார். ஆனால் போட்டியின் நாளில், லூயிஸ் தோல்விக்கு பயந்து நகரத்தை விட்டு வெளியேறினார்.

மாற்றத்திற்கான ஆசை 1717 இலையுதிர்காலத்தில் சாலையில் பாக் என்று அழைக்கப்பட்டது. டியூக் தனது அன்பான இசைக்கலைஞரை "அவமானத்துடன்" விடுவித்தார். இசையமைப்பாளர் இளவரசர் அன்ஹால்ட்-கெட்டனால் இசைக்குழுவினராக பணியமர்த்தப்பட்டார், அவர் இசையில் நன்கு அறிந்திருந்தார். ஆனால் கால்வினிசத்திற்கான இளவரசரின் அர்ப்பணிப்பு பாக் வழிபாட்டிற்கு அதிநவீன இசையை உருவாக்க அனுமதிக்கவில்லை, எனவே ஜோஹான் செபாஸ்டியன் முக்கியமாக மதச்சார்பற்ற படைப்புகளை எழுதினார்.

கோதன் காலத்தில், ஜோஹன் பாக் செலோவிற்கு ஆறு தொகுப்புகள், பிரஞ்சு மற்றும் ஆங்கில விசைப்பலகை தொகுப்புகள் மற்றும் வயலின் தனிப்பாடல்களுக்கு மூன்று சொனாட்டாக்களை இயற்றினார். புகழ்பெற்ற "பிராண்டன்பர்க் கான்செர்டோஸ்" மற்றும் "தி வெல்-டெம்பர்டு கிளாவியர்" என்று அழைக்கப்படும் 48 முன்னுரைகள் மற்றும் ஃபியூகுகள் உள்ளிட்ட படைப்புகளின் சுழற்சி கோதெனில் தோன்றியது. அதே நேரத்தில், பாக் இரண்டு மற்றும் மூன்று குரல் கண்டுபிடிப்புகளை எழுதினார், அதை அவர் "சிம்பொனிகள்" என்று அழைத்தார்.

1723 ஆம் ஆண்டில், ஜோஹன் பாக் லீப்ஜிக் தேவாலயத்தில் செயின்ட் தாமஸ் பாடகர் குழுவின் கேண்டராகப் பணியாற்றினார். அதே ஆண்டில், இசையமைப்பாளரின் படைப்பான "செயின்ட் ஜான்ஸ் பேரார்வம்" பொதுமக்கள் கேட்டனர். விரைவில் பாக் அனைத்து நகர தேவாலயங்களின் "இசை இயக்குனர்" பதவியைப் பெற்றார். "லீப்ஜிக் காலத்தின்" 6 ஆண்டுகளில், ஜோஹான் பாக் 5 வருடாந்திர கான்டாட்டா சுழற்சிகளை எழுதினார், அவற்றில் இரண்டு தொலைந்துவிட்டன.

நகர சபை இசையமைப்பாளருக்கு 8 பாடல் கலைஞர்களை வழங்கியது, ஆனால் இந்த எண்ணிக்கை மிகவும் சிறியதாக இருந்தது, எனவே பாக் 20 இசைக்கலைஞர்களை தானே பணியமர்த்தினார், இது அதிகாரிகளுடன் அடிக்கடி மோதல்களை ஏற்படுத்தியது.

1720 களில், ஜோஹன் பாக் முக்கியமாக லீப்ஜிக் தேவாலயங்களில் நிகழ்ச்சிக்காக கான்டாட்டாக்களை இயற்றினார். இசையமைப்பாளர் தனது திறமையை விரிவுபடுத்த விரும்பினார், மதச்சார்பற்ற படைப்புகளை எழுதினார். 1729 வசந்த காலத்தில், இசைக்கலைஞர் இசைக் கல்லூரியின் தலைவராக நியமிக்கப்பட்டார், இது பாக் நண்பர் ஜார்ஜ் பிலிப் டெலிமேன் நிறுவிய மதச்சார்பற்ற குழுவாகும். சந்தை சதுக்கத்திற்கு அருகிலுள்ள ஜிம்மர்மேனின் காபி ஹவுஸில் குழுமம் வாரத்திற்கு இரண்டு முறை இரண்டு மணிநேர கச்சேரிகளை நடத்தியது.

1730 முதல் 1750 வரை இசையமைப்பாளரால் இயற்றப்பட்ட பெரும்பாலான மதச்சார்பற்ற படைப்புகள் காபி ஹவுஸில் நிகழ்த்தப்படுவதற்காக ஜோஹன் பாக் எழுதியவை.

நகைச்சுவையான "காபி கான்டாட்டா", நகைச்சுவையான "விவசாயி கான்டாட்டா", கீபோர்டு துண்டுகள் மற்றும் செலோ மற்றும் ஹார்ப்சிகார்டுக்கான இசை நிகழ்ச்சிகள் ஆகியவை இதில் அடங்கும். இந்த ஆண்டுகளில், பிரபலமான "மாஸ் இன் பி மைனர்" எழுதப்பட்டது, இது எல்லா காலத்திலும் சிறந்த பாடல் வேலை என்று அழைக்கப்படுகிறது.

ஆன்மீக செயல்திறனுக்காக, பி மைனரில் ஹை மாஸ் மற்றும் செயின்ட் மேத்யூ பேஷன் ஆகியவற்றை பாக் உருவாக்கினார், நீதிமன்றத்தில் இருந்து ராயல் போலிஷ் மற்றும் சாக்சன் கோர்ட் இசையமைப்பாளர் என்ற பட்டத்தை அவரது படைப்பாற்றலுக்கான வெகுமதியாக பெற்றார்.

1747 ஆம் ஆண்டில், ஜோஹான் பாக் பிரஷ்யாவின் அரசர் இரண்டாம் பிரடெரிக்கின் நீதிமன்றத்திற்குச் சென்றார். பிரபு இசையமைப்பாளருக்கு ஒரு இசைக் கருப்பொருளை வழங்கினார் மற்றும் ஒரு மேம்பாட்டை எழுதச் சொன்னார். பாக், மேம்பாட்டில் மாஸ்டர், உடனடியாக மூன்று பகுதி ஃபியூக் இயற்றினார். அவர் விரைவில் இந்த கருப்பொருளின் மாறுபாடுகளின் சுழற்சியுடன் அதை நிரப்பினார், அதை "இசை வழங்கல்" என்று அழைத்தார் மற்றும் அதை ஃபிரடெரிக் II க்கு பரிசாக அனுப்பினார்.

"தி ஆர்ட் ஆஃப் ஃபியூக்" என்று அழைக்கப்படும் மற்றொரு பெரிய சுழற்சியை ஜோஹன் பாக் முடிக்கவில்லை. மகன்கள் தங்கள் தந்தையின் மரணத்திற்குப் பிறகு தொடரை வெளியிட்டனர்.

கடந்த தசாப்தத்தில், இசையமைப்பாளரின் புகழ் மங்கியது: கிளாசிசம் செழித்தது, மற்றும் சமகாலத்தவர்கள் பாக் பாணியை பழமையானதாகக் கருதினர். ஆனால் இளம் இசையமைப்பாளர்கள், ஜோஹன் பாக் படைப்புகளை வளர்த்து, அவரை வணங்கினர். சிறந்த அமைப்பாளரின் பணியும் விரும்பப்பட்டது.

ஜோஹன் பாக் இசையில் ஆர்வத்தின் எழுச்சி மற்றும் இசையமைப்பாளரின் புகழின் மறுமலர்ச்சி 1829 இல் தொடங்கியது. மார்ச் மாதத்தில், பியானோ கலைஞரும் இசையமைப்பாளருமான பெலிக்ஸ் மெண்டல்சன் பேர்லினில் ஒரு கச்சேரியை ஏற்பாடு செய்தார், அங்கு "செயின்ட் மேத்யூ பேஷன்" நிகழ்த்தப்பட்டது. இதைத் தொடர்ந்து எதிர்பாராத உரத்த வரவேற்பும், நிகழ்ச்சி ஆயிரக்கணக்கான பார்வையாளர்களை ஈர்த்தது. மெண்டல்ஸோன் டிரெஸ்டன், கோனிக்ஸ்பெர்க் மற்றும் பிராங்ஃபர்ட் ஆகிய இடங்களுக்கு கச்சேரிகளுடன் சென்றார்.

ஜோஹன் பாக்கின் படைப்பு "எ மியூசிகல் ஜோக்" இன்னும் உலகெங்கிலும் உள்ள ஆயிரக்கணக்கான கலைஞர்களின் விருப்பங்களில் ஒன்றாகும். விளையாட்டுத்தனமான, மெல்லிசை, மென்மையான இசை வெவ்வேறு மாறுபாடுகளில் ஒலிக்கிறது, நவீன கருவிகளை வாசிப்பதற்கு ஏற்றது.

மேற்கத்திய மற்றும் ரஷ்ய இசைக்கலைஞர்கள் பாக் இசையை பிரபலப்படுத்துகின்றனர். குரல் குழுவான தி ஸ்விங்கிள் சிங்கர்ஸ் அவர்களின் முதல் ஆல்பமான ஜாஸ் செபாஸ்டியன் பாக் வெளியிட்டது, இது எட்டு பாடகர்களின் குழுவிற்கு உலகப் புகழ் மற்றும் கிராமி விருதைக் கொண்டு வந்தது.

ஜொஹான் பாக் இசையை ஜாஸ் லூசியர் மற்றும் ஜோயல் ஸ்பீகல்மேன் ஆகியோர் ஏற்பாடு செய்தனர். ஒரு ரஷ்ய கலைஞர் மேதைக்கு அஞ்சலி செலுத்த முயன்றார்.

தனிப்பட்ட வாழ்க்கை

அக்டோபர் 1707 இல், ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக் தனது இளம் உறவினரை ஆர்ன்ஸ்டாட், மரியா பார்பராவை மணந்தார். தம்பதியருக்கு ஏழு குழந்தைகள் இருந்தனர், ஆனால் மூவர் குழந்தை பருவத்திலேயே இறந்துவிட்டனர். மூன்று மகன்கள் - வில்ஹெல்ம் ஃப்ரீட்மேன், கார்ல் பிலிப் இம்மானுவேல் மற்றும் ஜோஹன் கிறிஸ்டியன் - தங்கள் தந்தையின் அடிச்சுவடுகளைப் பின்பற்றி பிரபல இசையமைப்பாளர்களாகவும் இசையமைப்பாளர்களாகவும் ஆனார்கள்.

1720 கோடையில், ஜோஹன் பாக் மற்றும் அன்ஹால்ட்-கோதனின் இளவரசர் வெளிநாட்டில் இருந்தபோது, ​​​​மரியா பார்பரா இறந்தார், நான்கு குழந்தைகளை விட்டு வெளியேறினார்.

இசையமைப்பாளரின் தனிப்பட்ட வாழ்க்கை ஒரு வருடம் கழித்து மேம்பட்டது: டியூக்கின் நீதிமன்றத்தில், பாக் இளம் அழகு மற்றும் திறமையான பாடகி அன்னா மாக்டலேனா வில்கேவை சந்தித்தார். ஜோஹன் 1721 டிசம்பரில் அன்னாவை மணந்தார். அவர்களுக்கு 13 குழந்தைகள் இருந்தனர், ஆனால் 9 பேர் தங்கள் தந்தையை விட அதிகமாக வாழ்ந்தனர்.

வயதான காலத்தில், இசையமைப்பாளருக்கு குடும்பம் மட்டுமே ஆறுதலாக மாறியது. அவரது மனைவி மற்றும் குழந்தைகளுக்காக, ஜோஹன் பாக் குரல் குழுக்களை இயற்றினார் மற்றும் அறை கச்சேரிகளை ஏற்பாடு செய்தார், அவரது மனைவியின் பாடல்களை (அன்னா பாக் ஒரு அழகான சோப்ரானோவைக் கொண்டிருந்தார்) மற்றும் அவரது வளர்ந்த மகன்களின் இசையை ரசித்தார்.

ஜோஹன் பாக் மனைவி மற்றும் இளைய மகளின் கதி சோகமாக இருந்தது. அன்னா மாக்டலேனா பத்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு ஏழைகளை அவமதிக்கும் ஒரு வீட்டில் இறந்தார், மேலும் இளைய மகள் ரெஜினா அரை பிச்சையான இருப்பை வெளிப்படுத்தினார். அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில், லுட்விக் வான் பீத்தோவன் அந்தப் பெண்ணுக்கு உதவினார்.

இறப்பு

கடந்த 5 ஆண்டுகளில், ஜோஹன் பாக்கின் பார்வை வேகமாக மோசமடைந்தது, ஆனால் இசையமைப்பாளர் தனது மருமகனுக்கு படைப்புகளை ஆணையிட்டு இசையமைத்தார்.

1750 இல், பிரிட்டிஷ் கண் மருத்துவர் ஜான் டெய்லர் லீப்ஜிக் வந்தார். மருத்துவரின் நற்பெயரை குறைபாடற்றது என்று அழைக்க முடியாது, ஆனால் பாக் வைக்கோல்களைப் புரிந்துகொண்டு ஒரு வாய்ப்பைப் பெற்றார். அறுவை சிகிச்சைக்குப் பிறகு, இசைக்கலைஞரின் பார்வை திரும்பவில்லை. டெய்லர் இசையமைப்பாளருக்கு இரண்டாவது முறையாக அறுவை சிகிச்சை செய்தார், ஆனால் குறுகிய கால பார்வைக்கு பிறகு, சரிவு ஏற்பட்டது. ஜூலை 18, 1750 இல், ஒரு பக்கவாதம் ஏற்பட்டது, ஜூலை 28 அன்று, 65 வயதான ஜோஹன் பாக் இறந்தார்.

இசையமைப்பாளர் லீப்ஜிக்கில் ஒரு தேவாலய கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். இழந்த கல்லறை மற்றும் எச்சங்கள் 1894 இல் கண்டுபிடிக்கப்பட்டன மற்றும் செயின்ட் ஜான் தேவாலயத்தில் ஒரு கல் சர்கோபகஸில் மீண்டும் புதைக்கப்பட்டன, அங்கு இசைக்கலைஞர் 27 ஆண்டுகள் பணியாற்றினார். இரண்டாம் உலகப் போரின் போது இந்த கோவில் குண்டுவெடிப்பால் அழிக்கப்பட்டது, ஆனால் ஜோஹன் பாக்கின் சாம்பல் 1949 இல் கண்டுபிடிக்கப்பட்டு மாற்றப்பட்டது, செயின்ட் தாமஸ் தேவாலயத்தின் பலிபீடத்தில் புதைக்கப்பட்டது.

1907 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளர் பிறந்த ஐசெனாச்சில் ஒரு அருங்காட்சியகம் திறக்கப்பட்டது, 1985 இல் லீப்ஜிக்கில் ஒரு அருங்காட்சியகம் தோன்றியது.

• ஜோஹன் பாக்கின் விருப்பமான பொழுது போக்கு, ஒரு ஏழை ஆசிரியரைப் போல் உடையணிந்து மாகாண தேவாலயங்களுக்குச் செல்வதுதான்.
• இசையமைப்பாளருக்கு நன்றி, ஆண்கள் மற்றும் பெண்கள் இருவரும் தேவாலய பாடகர்களில் பாடுகிறார்கள். ஜோஹன் பாக் மனைவி முதல் தேவாலய பாடகர் குழு உறுப்பினரானார்.
• ஜோஹன் பாக் தனிப்பட்ட பாடங்களுக்கு பணம் எடுக்கவில்லை.
• பாக் என்ற குடும்பப்பெயர் ஜெர்மன் மொழியிலிருந்து "ஸ்ட்ரீம்" என்று மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது.

• தொடர்ந்து ராஜினாமா கேட்டதற்காக ஜோஹன் பாக் ஒரு மாதம் சிறையில் இருந்தார்.
• ஜார்ஜ் ஃபிரிடெரிக் ஹேண்டல் பாக்ஸின் சமகாலத்தவர், ஆனால் இசையமைப்பாளர்கள் சந்திக்கவில்லை. இரண்டு இசைக்கலைஞர்களின் தலைவிதிகளும் ஒரே மாதிரியானவை: குவாக் மருத்துவர் டெய்லரால் செய்யப்பட்ட ஒரு தோல்வியுற்ற அறுவை சிகிச்சையின் விளைவாக இருவரும் பார்வையற்றவர்கள்.
• ஜோஹன் பாக்கின் படைப்புகளின் முழுமையான பட்டியல் அவர் இறந்து 200 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு வெளியிடப்பட்டது.
• ஒரு ஜெர்மன் பிரபு இசையமைப்பாளருக்கு ஒரு பகுதியை எழுதும்படி கட்டளையிட்டார், அதைக் கேட்ட பிறகு அவர் ஆழ்ந்த தூக்கத்தில் விழ முடியும். ஜோஹன் பாக் கோரிக்கையை நிறைவேற்றினார்: பிரபலமான கோல்ட்பர்க் மாறுபாடுகள் இன்னும் ஒரு நல்ல "தூக்க மாத்திரை".

பாக் பழமொழிகள்

• "ஒரு நல்ல இரவு தூக்கத்தைப் பெற, நீங்கள் எழுந்திருக்க வேண்டியதை விட வேறு நாளில் படுக்கைக்குச் செல்ல வேண்டும்."
• "விசைப்பலகையை இயக்குவது எளிதானது: எந்த விசைகளை அழுத்த வேண்டும் என்பதை நீங்கள் தெரிந்து கொள்ள வேண்டும்."
• "இசையின் நோக்கம் இதயங்களைத் தொடுவதே."

இசை படைப்புகள்

• "ஏவ் மரியா"
• "ஆங்கில சூட் N3"
• "பிராண்டன்பர்க் கச்சேரி N3"
• "இத்தாலிய செல்வாக்கு"
• "கச்சேரி N5 F-மைனர்"
• "கச்சேரி N1"
• "செலோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா டி-மைனருக்கான கச்சேரி"
• "புல்லாங்குழல், செலோ மற்றும் வீணைக்கான கச்சேரி"
• "சொனாட்டா என்2"
• "சொனாட்டா என்4"
• "சொனாட்டா என்1"
• "சூட் N2 B-மைனர்"
• "சூட் N2"
• "ஆர்கெஸ்ட்ரா N3 டி-மேஜருக்கான சூட்"
• "டோக்காட்டா மற்றும் ஃபியூக் டி-மைனர்"

ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக் சிறந்த மற்றும் மிகவும் பிரபலமான இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவர். உலகெங்கிலும் உள்ள மில்லியன் கணக்கான மக்களால் இன்னும் கேட்கப்பட்டு ரசிக்கப்படும் பல அற்புதமான இசைத் துண்டுகளை அவர் எழுதினார். இந்த சிறந்த ஜெர்மன் இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கையைப் பற்றி மேலும் அறிந்து கொள்வோம்.

ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக்: சுயசரிதை

ஜொஹான் செபாஸ்டியன் பாக் 1685, மார்ச் 31, ஜெர்மனியில் ஐசெனாச் நகரில் பிறந்தார். அவரது பெற்றோர் ஜெர்மன் இசைக்கலைஞர் மற்றும் நடத்துனர் ஜோஹன் அம்ப்ரோசியஸ் பாக் மற்றும் எலிசபெத் லெமர்ஹர்ட். ஜோஹன் செபாஸ்டியனின் தாய் அவருக்கு 9 வயதாக இருந்தபோது இறந்துவிட்டார், ஒரு வருடம் கழித்து அவரது தந்தை இறந்தார். பின்னர் அவரது மூத்த சகோதரர் ஜொஹான் கிறிஸ்டோப், ஒரு ஆர்கனிஸ்ட், அவரை ஓஹ்ட்ரூஃப் நகரில் தனது பராமரிப்பிற்கு அழைத்துச் சென்றார். அவர் சிறுவனுக்கு இசையைக் கற்றுக் கொடுத்தார், குறிப்பாக, ஆர்கன் மற்றும் கிளேவியர் வாசித்தார். சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவர் இறந்தார், பாக் லூன்பர்க் சென்றார், அங்கு அவர் ஒரு குரல் பள்ளியில் நுழைந்தார். தனது படிப்பின் போது, ​​அவர் அடிக்கடி ஹாம்பர்க் மற்றும் செல்லே நகரங்களுக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் தனது சமகாலத்தவர்களில் பலரின் படைப்புகளைக் கேட்டார்.

1703 ஆம் ஆண்டில், ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக், வீமரில் டியூக் ஜோஹன் எர்ன்ஸ்டுக்கு நீதிமன்ற இசைக்கலைஞரானார். சிறிது நேரம் கழித்து, அவர் ஆர்ன்ஸ்டாட்டிற்கு செயின்ட் போனிஃபேஸ் தேவாலயத்திற்கு அமைப்பாளர் பதவிக்கு அழைக்கப்பட்டார். இந்த நேரத்தில், இசையமைப்பாளர் உறுப்புக்காக பல படைப்புகளை உருவாக்கினார். 1705 ஆம் ஆண்டில், பாக் சிறந்த ஜெர்மன் அமைப்பாளர் டீட்ரிச் பக்ஸ்டெஹூடைச் சந்திக்க லூபெக்கிற்குச் சென்றார். 2 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, ஜோஹன் செபாஸ்டியன் முல்ஹவுசனில் உள்ள செயின்ட் பிளேஸ் தேவாலயத்தில் பணியாற்றத் தொடங்கினார். அதே ஆண்டில், 1707 இல், அவர் தனது உறவினரான மரியா பார்பரா பாக் என்பவரை மணந்தார். எதிர்காலத்தில், அவர்களுக்கு 7 குழந்தைகள் இருந்தன, அவர்களில் 3 பேர் குழந்தை பருவத்தில் இறந்தனர்.

1708 ஆம் ஆண்டில், ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக் வீமருக்குத் திரும்பி நீதிமன்ற அமைப்பாளராக ஆனார். அங்கு அவர் 1717 வரை பணியாற்றினார். இந்த நேரத்தில், பாக் பல்வேறு கருவிகளுக்கு பல இசையை இயற்றினார். ஒரு நடிகராக அவரது புகழ் பரவலாக பரவியது. 1717 ஆம் ஆண்டில், பிரெஞ்சு கலைஞரும் பியானோ கலைஞருமான லூயிஸ் மார்ச்சண்ட் டிரெஸ்டனுக்கு வந்தார். பாக் மற்றும் மார்கண்ட் அவர்களுக்கு இடையே ஒரு இசை போட்டியில் பங்கேற்க அழைக்கப்பட்டனர், இருவரும் ஒப்புக்கொண்டனர், ஆனால் பாக் விளையாடுவதைக் கேட்ட மார்ச்சண்ட், எதிர்பாராத விதமாக டிரெஸ்டனை விட்டு வெளியேறினார்.

1718 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளர் அன்ஹால்ட்-கோட்டனின் இளவரசரின் நீதிமன்ற நடத்துனர் பதவியைப் பெற்றார். 1720 இல், பாக் மனைவி மரியா பார்பரா இறந்தார். ஒரு வருடம் கழித்து, ஜொஹான் செபாஸ்டியன் ஜெர்மன் பாடகி அன்னா மாக்டலேனா வில்க்கை சந்தித்தார், அவரை அவர் விரைவில் திருமணம் செய்து கொண்டார். பின்னர், அவர்களுக்கு 13 குழந்தைகள் பிறந்தன, அவர்களில் 7 பேர் குழந்தை பருவத்தில் இறந்தனர். மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, 1723 இல், பாக் தனது பணியிடத்தை லீப்ஜிக்கில் உள்ள செயின்ட் தாமஸ் பள்ளிக்கு மாற்றினார், அங்கு அவர் பாடகர் குழுவாக ஆனார். அவர் இறக்கும் வரை அங்கு பணியாற்றினார், இந்த ஆண்டுகளில் அவரது பிரபலமான இசைப் படைப்புகள் எழுதப்பட்டன. காலப்போக்கில், இசையமைப்பாளர் கடுமையான பார்வை சிக்கல்களை உருவாக்கினார். 1750 ஆம் ஆண்டில், பாக் அறுவை சிகிச்சைக்கு உட்படுத்தப்பட்டார், ஆனால் இது முன்னேற்றத்திற்கு வழிவகுக்கவில்லை, மேலும் அவர் பார்வையற்றவரானார். ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக் அதே ஆண்டு ஜூலை 28 அன்று லீப்ஜிக்கில் இறந்தார்.

ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக் படைப்புகள்

ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக் பல்வேறு வகைகளில் ஆயிரத்துக்கும் மேற்பட்ட இசைத் துண்டுகளை எழுதினார். ஆர்கன், ஹார்ப்சிகார்ட், ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் குரல் வேலைகளுக்கான அவரது இசை அறியப்படுகிறது.

1. உறுப்பு வேலை.

உறுப்புக்கான பாக் படைப்புகளில் முன்னுரைகள், டோக்காடாக்கள், கற்பனைகள் மற்றும் ஃபியூகுகள் உள்ளன. அவரது "உறுப்பு புத்தகம்" பிரபலமானது, இதில் 46 முன்னுரைகள், 6 மூன்று-சொனாட்டாக்கள், லீப்ஜிக் கோரல்கள் மற்றும் "கிளாவியர்-உபங்" (3 வது பகுதி) ஆகியவை உள்ளன.

2. விசைப்பலகை வேலை செய்கிறது.

விசைப்பலகை கருவிகளுக்கான பாக் படைப்புகளைப் பற்றி பேசுகையில், "தி வெல்-டெம்பர்டு கிளாவியர்" தொகுப்பைக் குறிப்பிடத் தவற முடியாது. இது ஒவ்வொரு விசைக்கும் 48 முன்னுரைகள் மற்றும் ஃபியூக்களைக் கொண்டுள்ளது. ஜோஹன் செபாஸ்டியன் 15 இரண்டு குரல் மற்றும் 15 மூன்று குரல் கண்டுபிடிப்புகளையும் எழுதினார். அவரது ஆங்கிலம் மற்றும் பிரஞ்சு தொகுப்புகள், பிரஞ்சு பாணியில் ஓவர்ச்சர், இத்தாலிய கச்சேரி மற்றும் கோல்ட்பர்க் மாறுபாடுகள் நன்கு அறியப்பட்டவை.

3. ஆர்கெஸ்ட்ராவிற்கு வேலை.

பாக் எழுதிய இசைக்குழுவிற்கான மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் சில பிராண்டன்பர்க் கான்செர்டோஸ் ஆகும். அவரது "ஜோக்" - இரண்டாவது தொகுப்பின் கடைசி பகுதி - மற்றும் "ஏரியா" - மூன்றாம் தொகுப்பின் 2 வது பகுதி - பிரபலமானது. இசையமைப்பாளர் 2 வயலின் கச்சேரிகள், டி மைனரில் 2 வயலின்களுக்கான கச்சேரி, கிளேவியர்ஸ் மற்றும் சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான கச்சேரிகள், வயலின், செலோ, புல்லாங்குழல் மற்றும் வீணை ஆகியவற்றிற்கான தொகுப்புகளையும் எழுதினார்.

4. குரல் வேலைகள்.

பாக், "கிறிஸ்ட் லேக் இன் டோட்ஸ்பாண்டன்", "ஐன்' ஃபெஸ்டே பர்க்", "வாச்செட் ஆஃப், ரஃப்ட் அன்ஸ் டை ஸ்டிம்ம்", "ஹெர்ஸ் அண்ட் முண்ட் அண்ட் டாட் அண்ட் லெபன்" உள்ளிட்ட 300 க்கும் மேற்பட்ட கான்டாட்டாக்களை உருவாக்கினார் நாங்கள் மதச்சார்பற்றதைப் பற்றி பேசுகிறோம், எடுத்துக்காட்டாக, "காபி" மற்றும் "விவசாயி" படைப்புகள் "பாஷன் படி ஜான்" மற்றும் "பேஷன் படி மேத்யூ", மேலும் கிறிஸ்துமஸ் மற்றும் ஈஸ்டர் சொற்பொழிவுகள், மாஸ் இன் பி மைனர் ஆகியவை அறியப்படுகின்றன. .

மேற்கோள்கள்: 1. எல்லா இசையின் நோக்கமும் இறுதி முடிவும் கடவுளை மகிமைப்படுத்துவதையும் ஆன்மாவை மீட்டெடுப்பதையும் தவிர வேறு எதுவும் இருக்கக்கூடாது. 2. நான் கடினமாக உழைக்க வேண்டியிருந்தது. கடின உழைப்பாளி எவரும் அதே வெற்றியை அடைவார்கள். 3. தெய்வீக இசை இருக்கும் இடத்தில், கடவுள் எப்போதும் தனது கருணையுடன் இருப்பார். 4. இசையின் நோக்கம் இதயங்களைத் தொடுவதே. 5. எந்த இசைக்கருவியையும் வாசிப்பது மிகவும் எளிதானது: சரியான நேரத்தில் சரியான விசையை அழுத்தினால் போதும். மேலும் அவர் தானே விளையாடுவார்.

சாதனைகள் மற்றும் பங்களிப்புகள்:

தொழில்முறை, சமூக நிலை:ஜொஹான் செபாஸ்டியன் பாக், ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர் மற்றும் அமைப்பாளர்.
முக்கிய பங்களிப்புகள் (அறியப்பட்டவை):பாக் பரோக் சகாப்தத்தின் சிறந்த இசையமைப்பாளராகவும், எல்லா காலத்திலும் சிறந்த இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவராகவும் கருதப்படுகிறார். அவரது புகழ்பெற்ற இசையமைப்புகள் மற்றும் தலைசிறந்த படைப்புகளில்: "டோக்காட்டா மற்றும் ஃபியூக் இன் டி மைனர்." "மாஸ் இன் பி மைனர்," "பிராண்டன்பர்க் கான்செர்டோஸ்" மற்றும் "தி வெல்-டெம்பர்டு கிளாவியர்."
வைப்புத்தொகை:ஜொஹான் செபாஸ்டியன் பாக், ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர், அமைப்பாளர், வரலாற்றில் மிகச் சிறந்த மற்றும் செல்வாக்கு மிக்க இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவராகக் கருதப்படுகிறார். பாக் உலக மனிதநேய கலாச்சாரத்தின் சிறந்த பிரதிநிதிகளில் ஒருவர்.
அவர் பாடகர், குரல் உறுப்பு, அறை மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா இசை, அத்துடன் கச்சேரிகளுக்கான இசை ஆகியவற்றின் ஆசிரியர் ஆவார்.
அவரது படைப்பு பங்களிப்பு மகத்தானது மற்றும் 1000 க்கும் மேற்பட்ட இசைப் படைப்புகளை உள்ளடக்கியது, அதாவது: கான்டாடாஸ், கான்செர்டோஸ், ஓரடோரியோஸ், பேஷனி மற்றும் மாக்னிஃபிகேட்டா, ஆர்கன், மாஸ், கோரல் ப்ரீலூட்ஸ், பாஷனி மற்றும் மாக்னிஃபிகேட்டா, ஃபுகுஸ், சொனாட்டாக்கள் மற்றும் தனி இசைக்கருவிகளுக்கான தொகுப்புகள்.
அவரது வாழ்நாளில், பாக் ஒரு இசையமைப்பாளராக இருப்பதை விட ஒரு அமைப்பாளராக அறியப்பட்டார், ஆனால் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் தான் அவரது மேதைக்கு அங்கீகாரம் கிடைத்தது, குறிப்பாக மெண்டல்சன் மற்றும் ஷுமான் போன்ற காதல் இசையமைப்பாளர்களுக்கு நன்றி. அப்போதிருந்து, அவரது புகழ் படிப்படியாக வளரத் தொடங்கியது.
பாக்ஸின் மகத்தான படைப்பு பாரம்பரியத்தை மூன்று கோளங்களாகப் பிரிக்கலாம் - உறுப்பு (ஆர்ன்ஸ்டாட் மற்றும் வீமர் காலங்கள்), கருவி (கோதன் காலம்), குரல் மற்றும் நாடகம், முக்கியமாக லீப்ஜிக் உடன் தொடர்புடையது.
அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு முதல் தசாப்தங்களில், அவரது பணி மறக்கப்பட்டது மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் மட்டுமே அவரது மேதை பரவலாக அங்கீகரிக்கப்பட்டது. பாக்கின் அறியப்பட்ட ஒவ்வொரு படைப்புக்கும் ஒரு BWV எண் ஒதுக்கப்பட்டது (பாக் வெர்கே வெர்சிச்னிஸின் சுருக்கம் - பாக் படைப்புகளின் பட்டியல்).
நித்தியத்தின் ஒலி, உயர்ந்த கோளங்களின் மெல்லிசை மற்றும் ஆழமான மனித அர்த்தங்களை எளிதாகவும் வெளிப்படையாகவும் வெளிப்படுத்தும் ஒரு உலகளாவிய கட்டமைப்பை அவர் கண்டுபிடித்தார். பாக் இசை (டெர் பாக் - ஜெர்மன் ஸ்ட்ரீம்) என்பது மனித ஆவியின் மிக உயர்ந்த அபிலாஷைகள் மற்றும் ஆழமான அனுபவங்களின் விவரிக்க முடியாத ஆதாரமாகும். அவரது படைப்புகள் ஒரு கட்டமைப்புக் கொள்கையை அடிப்படையாகக் கொண்டவை - ஒரு சமச்சீர் செறிவான வடிவம், இதில் பாலிஃபோனிக் (கிடைமட்ட) மற்றும் ஹார்மோனிக் (செங்குத்து) ஒருவருக்கொருவர் சமநிலைப்படுத்தியது, இதில் வியத்தகு நோக்கம் மற்றும் வடிவத்தின் சுதந்திரம் ஒரு மேலாதிக்க யோசனை மற்றும் ஆழமான உள் செறிவு மூலம் ஒழுங்கமைக்கப்பட்டது.
படைப்பு பாணி: பாக் படைப்பு பாணியின் உருவாக்கம் பல்வேறு இசை பாணிகள், பள்ளிகள் மற்றும் வகைகளின் உறிஞ்சுதல் மற்றும் கரிம இணைவு மூலம் நிகழ்ந்தது. பாக் பல பிரெஞ்சு மற்றும் இத்தாலிய இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளை அவர்களின் இசை மொழியைப் புரிந்துகொள்வதற்காக நகலெடுத்தார். அவர் தனது படைப்புகளை வட ஜெர்மன் முரண்பாடான பாணி, தாளங்கள், வடிவங்கள் மற்றும் இத்தாலிய மற்றும் பிரஞ்சு இசையின் நூல்கள் மற்றும் லூத்தரன் வழிபாட்டு முறைகளுடன் செழுமைப்படுத்தினார். அவரது படைப்புகளில் பல்வேறு வகைகள் மற்றும் பாணிகளின் ஊடுருவல் இசை சிந்தனையின் உலகளாவிய தன்மை மற்றும் அண்ட இயல்புடன், மனித அனுபவங்களின் ஆழம் மற்றும் விறுவிறுப்புடன் இணக்கமாக இருந்தது. பாக் இன் இசை பாணியானது மெல்லிசை அமைப்பில் அவரது அசாதாரண தேர்ச்சியால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, இதில் ஒரு இசை யோசனை மெல்லிசையின் இயக்கத்தில் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது, மேலும் இரண்டு அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட மெல்லிசைகளை ஒரே நேரத்தில் தொடர்பு கொள்ள அனுமதிக்கும் எதிர்முனை நுட்பத்தில் அவரது அசாதாரண தேர்ச்சியால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. பாக் பாலிஃபோனியின் மீறமுடியாத மாஸ்டர், விசைப்பலகையை மேம்படுத்துவதற்கான அவரது ஆர்வத்தாலும், இரு கைகளின் அனைத்து விரல்களையும் பயன்படுத்துவதை உள்ளடக்கிய அவரது அற்புதமான கலைநயமிக்க பாணியால் வேறுபடுத்தப்பட்டார்.
முக்கிய படைப்புகள்:பிராண்டன்பர்க் கான்செர்டோஸ், கோல்ட்பர்க் மாறுபாடுகள், நல்ல மனநிலை கொண்ட கிளேவியர், ஆங்கிலம் மற்றும் பிரெஞ்ச் சூட்ஸ், மாஸ் இன் பி மைனர், செயின்ட் மேத்யூ பேஷன், செயின்ட் ஜான் பேஷன், மேக்னிஃபிகேட், மியூசிக்கல் ஆஃபரிங், ஆர்ட் ஆஃப் ஃபியூக், சொனாட்டாஸ் மற்றும் சோலோ வயலினுக்கான பார்ட்டிடாஸ்.

தொழில் மற்றும் தனிப்பட்ட வாழ்க்கை:

தோற்றம்:அவர் மார்ச் 21, 1685 இல் துரிங்கியாவில் உள்ள ஐசெனாச்சில் பிறந்தார், அதே நேரத்தில் அவரது சமகாலத்தவர் ஹேண்டல் பிறந்தார். நகர இசைக்கலைஞரான ஜோஹன் அம்ப்ரோசியஸ் பாக் மற்றும் மரியா எலிசபெத் லெமர்ஹர்ட் ஆகியோரின் குடும்பத்தில் அவர் இளைய மற்றும் எட்டாவது குழந்தை.
கல்வி:அவரது தந்தை அவருக்கு வயலின் மற்றும் ஹார்ப்சிகார்ட் வாசிக்கக் கற்றுக் கொடுத்தார். அவரது மாமாக்கள் தொழில்முறை இசைக்கலைஞர்களாகவும் இருந்தனர், அவர்களில் ஒருவரான ஜோஹான் கிறிஸ்டோப் பாக், குறிப்பாக பிரபலமானவர், அவருக்கு உறுப்பு வாசிக்கும் கலையைக் கற்றுக் கொடுத்தார். இந்த நேரத்தில் அவர் லூன்பெர்க்கில் உள்ள நகரப் பள்ளியின் பாடகர் குழுவில் சோப்ரானோவைப் பாடினார்.
தொழில்முறை செயல்பாட்டின் முக்கிய கட்டங்கள்:அவர் 1700-1702 இல் லூன்பர்க்கில் சிறிது காலம் வாழ்ந்தார் மற்றும் 1703 இல் வெய்மரில் உள்ள இளவரசரின் தனியார் இசைக்குழுவில் வயலின் கலைஞரானார். அதே ஆண்டில் அவர் ஆர்ன்ஸ்டாட் நகருக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் 1703 முதல் 1707 வரை ஒரு அமைப்பாளராக பணியாற்றினார்.
1707 ஆம் ஆண்டில், பாக் முல்ஹவுசனுக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் ஒரு அமைப்பாளராக ஒரு இலாபகரமான பதவியைப் பெற்றார். அங்கு அவர் தனது உறவினரை மணந்தார் மரியா பார்பரா பாக், அவருக்கு ஏழு குழந்தைகளைப் பெற்றெடுத்தார், அவர்களில் மூன்று பேர் குழந்தை பருவத்தில் இறந்தனர்.
1708 இல் அவர் வீமரில் நீதிமன்ற அமைப்பாளராகவும் கச்சேரி அமைப்பாளராகவும் ஆனார். இதுவே அவரது முதல் பெரிய நியமனம் மற்றும் 1714 இல் அவர் துணையாக ஆனார்.
1717 இல் அவர் கோதனுக்கு குடிபெயர்ந்தார், அங்கு அவர் லியோபோல்ட் அன்ஹால்ட்டால் இசைக்குழுவினராக பணியமர்த்தப்பட்டார். இதைத் தொடர்ந்து கோத்தனில் ஆறு ஆண்டுகள் (1717 - 1723) தங்கினார், அங்கு அவர் நீதிமன்ற இசைக்கலைஞராக பணியாற்றினார்.
1703 ஆம் ஆண்டு முதல் அர்ன்ஸ்டாட் மற்றும் முல்ஹவுசென் ஆகியவற்றில், அவர் ஏற்கனவே தனது முதல் உறுப்பு முன்னுரைகளை உருவாக்கத் தொடங்கினார். 1708 ஆம் ஆண்டில், புதிய தூதரகத்தின் பதவியேற்பிற்காக, அவர் "இறைவன் என் ராஜா", BWV 71 என்ற பண்டிகைக் காண்டேட்டாவை எழுதினார்.
வெய்மரில் (1708-1717) பாக் தனது பெரும்பாலான படைப்புகளை உறுப்புக்காக எழுதினார்: பாஸ்காக்லியா மற்றும் ஃபியூக் இன் சி மைனர், பெரும்பாலான சிறந்த முன்னுரைகள் மற்றும் ஃபியூகுகள் - 45 கோரல் முன்னுரைகள், அவை ஒரு சிறிய “உறுப்பு நோட்புக்கில்” சேகரிக்கப்பட்டன.
பிராண்டன்பர்க் கச்சேரிகள் என்று அழைக்கப்படுபவை அனைத்தும் ஒரே நேரத்தில் எழுதப்பட்டவை அல்ல, அனைத்தும் ஒன்றாக எழுதப்படவில்லை. பாக்ஸின் வீமர் காலத்தில் (1708-1717) எண்கள் 1, 3 மற்றும் 6 ஆகியவை மிகவும் முன்னதாகவே எழுதப்பட்டிருக்கலாம், அதே சமயம் எண்கள் 2, 4 மற்றும் 5 ஆகியவை பெரும்பாலும் கோதெனில் எழுதப்பட்டிருக்கலாம் என்று ஆராய்ச்சியாளர்கள் தெரிவிக்கின்றனர். பாக் பின்னர் 6 கச்சேரிகளை ஒன்றாக இணைத்து பிராண்டன்பேர்க்கின் மார்கிரேவுக்கு அர்ப்பணித்தார், அவருக்கு ஒரு புதிய வேலை கிடைக்கும் என்ற நம்பிக்கையில்.
கோதனில் (1717-1723) அவர் கருவி அமைப்புகளை உருவாக்குவதில் கவனம் செலுத்தினார். கிளேவியருக்கான ஆங்கிலம் மற்றும் பிரஞ்சு தொகுப்புகள், வில்ஹெல்ம் ஃப்ரீட்மேனின் மகனின் கல்விக்காக எழுதப்பட்ட இரண்டு மற்றும் மூன்று குரல் கண்டுபிடிப்புகள் மற்றும் "தி வெல்-டெம்பர்டு கிளாவியர்" (1722) என்ற தலைப்பில் ஒரு பெரிய படைப்பின் முதல் தொகுதி. அதே காலகட்டத்தில், புகழ்பெற்ற பிராண்டன்பர்க் கச்சேரிகள் (எண். 2, 4, 5) (1711-20), இதுவரை எழுதப்பட்ட சிறந்த கச்சேரிகளாகக் கருதப்பட்டன.
1723 ஆம் ஆண்டில் அவர் இறுதியாக லீப்ஜிக் நகருக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் செயின்ட் தாமஸ் தேவாலயத்தின் இசை இயக்குனராக முக்கியமான பதவியையும், ஐந்து முக்கிய தேவாலயங்களில் தேவாலய இசையின் நிலை மற்றும் தரத்திற்கு பொறுப்பான பாடகர் பள்ளியையும் ஏற்றுக்கொண்டார். நகரம்.
லீப்ஜிக்கில் (1723-1750) அவர் செயின்ட் ஜான் பேஷன் (1723) மற்றும் 200 க்கும் மேற்பட்ட தேவாலய கான்டாட்டாக்களை எழுதினார். அவரது ஆர்கெஸ்ட்ரா படைப்புகளில் நான்கு ஆர்கெஸ்ட்ரா தொகுப்புகள் மற்றும் ஏராளமான ஹார்ப்சிகார்ட் கச்சேரிகள் அடங்கும். அவர் பதவியேற்ற சிறிது நேரத்திலேயே அவரது மேக்னிஃபிகேட் (1723) வழங்கப்பட்டது.
பின்னர் அவர் அத்தகைய சிறந்த மத அமைப்புகளை உருவாக்கினார்: செயின்ட் மேத்யூ பேஷன் (1729), "ஹை மாஸ், பி மைனர்," மாஸ் இன் பி மைனர் (1733-1738, 1749), கிறிஸ்துமஸ் ஆரடோரியோ (1734), அத்துடன் 6 மோட்கள். ஹார்ப்சிகார்டுக்கான முக்கியப் பணியானது, வெல்-டெம்பர்டு கிளாவியரின் இரண்டாவது தொகுதி (1744) ஆகும்.
அவரது கடைசி படைப்புகள் "எ மியூசிகல் ஆஃபரிங்" (1747), ஃபிரடெரிக் தி கிரேட் மற்றும் "தி ஆர்ட் ஆஃப் ஃபியூக்" (1749).
தனிப்பட்ட வாழ்க்கையின் முக்கிய கட்டங்கள்:ஒரு திறமையான இசை குடும்பத்தில் பிறந்த பாக், குழந்தை பருவத்திலிருந்தே இசையில் தன்னை அர்ப்பணித்தார். அவருக்கு ஒன்பது வயதாக இருந்தபோது, ​​அவர் தனது தாயையும், அடுத்த ஆண்டு தந்தையையும் இழந்தார்.
அவர் இசையில் தீராத ஆர்வம் கொண்டிருந்தார், மேலும் அவர் ரெய்ன்கென் ஜோஹான் ஆடம் (ஹாம்பர்க்கில்) மற்றும் பக்ஸ்டெஹுட் (லூபெக்கில்) ஆகிய ஆர்கனிஸ்ட்களைக் கேட்க நீண்ட தூரம் நடந்தே பயணம் செய்தார்.
1685 முதல் 1695 வரை அவர் ஐசெனாச்சில் வாழ்ந்தார், 1695 இல் ஓஹ்ட்ரூஃப் சென்றார், அங்கு அவர் உறுப்பு கட்டமைப்பைப் படிக்கத் தொடங்கினார்.
1720 இல் அவரது மனைவி இறந்தார், 1721 இல் அவர் அன்னா மாக்டலேனா வில்கன் என்ற 19 வயது பெண்ணை மணந்தார். தன் கணவருக்கு உதவி செய்து, அடிக்கடி அவனது படைப்புகளை மீண்டும் எழுதினாள்.
பாக் 20 குழந்தைகள். அவரது முதல் மனைவி, மரியா பார்பரா பாக், அவருக்கு ஏழு குழந்தைகளைப் பெற்றெடுத்தார், அவர்களில் மூன்று பேர் குழந்தை பருவத்தில் இறந்தனர். இரண்டாவது மனைவி, அன்னா மாக்டலேனா வில்கன், 13 குழந்தைகளைப் பெற்றெடுத்தார், அவர்களில் 6 பேர் முதிர்வயது வரை வாழ்ந்தனர்.
அவருடைய பிள்ளைகளில் சிலர் இசைக்கலைஞர்களாகவும் இருந்தனர். பாக் மகன்களில் நான்கு பேர் இசையில் திறமை பெற்றவர்கள். அவர்களில் மூத்தவரான வில்ஹெல்ம் ஃப்ரீட்மேன் (1710-1784), ஒரு சிறந்த அமைப்பாளர், ஒரு கலைஞராக அவரது தந்தையை விட தாழ்ந்தவர் அல்ல. கூடுதலாக, பாக் இசையமைப்பாளர் ஜோஹான் கிறிஸ்டியன் பாக் (1735-82) தாத்தா ஆவார். ஜெர்மனியில், பாக் என்ற பெயர் நகர்ப்புற இசைக்கலைஞருக்கு ஒத்ததாக மாறியது.
பாக் ஒரு கடினமான வாழ்க்கையை வாழ்ந்தாலும், கஷ்டங்களும் இழப்புகளும் நிறைந்திருந்தாலும், அவர் ஒரு எளிய மற்றும் கனிவான நபராகவே இருந்தார். அவர் ஒரு குழாய் புகைத்தார் மற்றும் பீர் விரும்பினார். "காபி கான்டாட்டா" சிம்மர்மேனின் காபி ஷாப்பில் இயற்றப்பட்டது.
ஜார்ஜ் ஃபிரிடெரிக் ஹேண்டல், பாக் போன்ற வயதுடையவர், லீப்ஜிக்கிலிருந்து 50 கிலோமீட்டர் தொலைவில் உள்ள ஹாலேவில் வசித்து வந்தார், மேலும் சிறந்த இசையமைப்பாளர்கள் சந்தித்ததில்லை.
அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில், அவரது கண்பார்வை மோசமடையத் தொடங்கியது, 1749 இல் அவர் தனது பார்வையை மீட்டெடுக்க இரண்டு அறுவை சிகிச்சைகளை மேற்கொண்டார். அவர் ஜூலை 28, 1750 இல் இறக்கும் வரை லீப்ஜிக்கில் இருந்தார். அவர் ஜெர்மனியின் லீப்ஜிக்கில் உள்ள செயின்ட் தாமஸ் தேவாலயத்தில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.
பாக் விரைவில் மறந்துவிட்டார். அவரது மனைவி அன்னா மாக்டலேனா மற்றும் இளைய மகள் ரெஜினா வறுமையில் இறந்தனர்.
முன்னிலைப்படுத்த: அவரது வாழ்நாளில் அவர் பல்வேறு இடங்களில் வாழ்ந்தார் மற்றும் பணிபுரிந்தார்: ஐசெனாச் (1685-1695), ஓர்ட்ரூஃப் (1695-1700), லூன்பர்க் (1700-1702), வெய்மர் (1703), ஆர்ன்ஸ்டாட் (1703-1707), முஹ்ல்ஹவுசென் (17087-17807-1707) ) ), வீமர் (1708-1717), கோதென் (1717-1723), லீப்ஜிக் (1723-1750). நகர்வுகளுக்கான முக்கிய காரணங்கள் திருப்தியற்ற பணி நிலைமைகள், சார்பு நிலை மற்றும் படைப்பு சுதந்திரம் இல்லாமை. ஒருமுறை, 1717 ஆம் ஆண்டில், பாக் வேறொரு பணியிடத்திற்கு செல்ல முடிவு செய்தபோது, ​​​​டியூக் ஆஃப் வெய்மர் இசையமைப்பாளரை கைது செய்ய உத்தரவிட்டார், மேலும் அவரை ஒரு மாதம் சிறைக்கு அனுப்பினார்.

ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக் (1685-1750) - ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர் மற்றும் அமைப்பாளர். அவரது வாழ்நாளில் அவர் ஒரு ஆர்கனிஸ்ட் மற்றும் ஹார்ப்சிகார்டிஸ்ட் என பிரபலமானார்; 17-18 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் ஒரு பொதுவான இசைக்கலைஞரின் நடைமுறை செயல்பாடுகள் தொடர்பாக அவரது இசையமைப்பான பணி அவரது சமகாலத்தவர்களால் உணரப்பட்டது. தேவாலயம், முற்றம் மற்றும் நகரத்தின் அமைப்பு. அவர் தனது குழந்தைப் பருவத்தை ஐசெனாச்சில் கழித்தார் மற்றும் 1695 முதல் 1702 வரை ஓஹ்ட்ரூஃப் மற்றும் லைன்பர்க்கில் படித்தார். 17 வயதில், அவர் ஆர்கன், கிளேவியர், வயலின், வயோலா வாசித்தார், பாடகர் குழுவில் பாடினார், மேலும் ஒரு உதவி பாடகராகவும் இருந்தார். 1703-07 இல், ஆர்ன்ஸ்டாட்டில் உள்ள ஆர்கனிஸ்ட் நெய்கிர்சே, 1707-08 இல் முல்ஹவுசனில் உள்ள ஆர்கனிஸ்ட் ப்ளேசியஸ்கிர்க், 1708-17 இல் ஒரு நீதிமன்ற அமைப்பாளர், ஒரு காளான் அறை, 1714 முதல் வீமரில் ஒரு நீதிமன்றத் துணையாளர், க்ளிபர் 7 இல் வீமர்-23 . பாக் உலக மனிதநேய கலாச்சாரத்தின் மிகப்பெரிய பிரதிநிதிகளில் ஒருவர். பாக், ஒரு உலகளாவிய இசைக்கலைஞர், அதன் வகைகளை (ஓபரா தவிர) உள்ளடக்கியதன் மூலம் வேறுபடுத்தப்பட்டது, பரோக் மற்றும் கிளாசிசிசத்தின் விளிம்பில் பல நூற்றாண்டுகளின் இசைக் கலையின் சாதனைகளை சுருக்கமாகக் கூறுகிறது. ஒரு தனித்துவமான தேசிய கலைஞரான பாக், புராட்டஸ்டன்ட் கோரலின் மரபுகளை ஆஸ்திரிய, இத்தாலியன் மற்றும் பிரெஞ்சு இசைப் பள்ளிகளின் மரபுகளுடன் இணைத்தார். பாலிஃபோனியின் மீறமுடியாத மாஸ்டர் பாக், பாலிஃபோனிக் மற்றும் ஹோமோஃபோனிக், குரல் மற்றும் கருவி சிந்தனை ஆகியவற்றின் ஒற்றுமையால் வகைப்படுத்தப்படுகிறார், இது அவரது படைப்புகளில் பல்வேறு வகைகள் மற்றும் பாணிகளின் ஆழமான ஊடுருவலை விளக்குகிறது. பாக்கின் குரல் மற்றும் கருவி வேலைகளில் முன்னணி வகை ஆன்மீக காண்டேட்டா ஆகும். பாக் 5 வருடாந்திர கான்டாட்டாக்களின் சுழற்சிகளை உருவாக்கினார், அவை தேவாலய நாட்காட்டியில் வேறுபடுகின்றன, அவை உரை மூலங்களில் (சங்கீதம், கோரல் சரணங்கள், "இலவச" கவிதைகள்), கோரலின் பாத்திரத்தில், முதலியன. மதச்சார்பற்ற கான்டாட்டாக்களில், மிகவும் பிரபலமானவை. "விவசாயி" மற்றும் "காபி" . கான்டாட்டாவில் உருவாக்கப்பட்ட நாடகம் மற்றும் கொள்கைகள் மக்களிடையே செயல்படுத்தப்பட்டது மற்றும் "பேஷன்". எச்-மைனரில் "உயர்" மாஸ், "செயின்ட் ஜான்ஸ் பேரார்வம்" மற்றும் "மத்தேயுவின் பேரார்வம்" ஆகியவை இந்த வகைகளின் பல நூற்றாண்டுகளின் வரலாற்றின் உச்சக்கட்டமாக மாறியது. பாக் இன் கருவி வேலைகளில் ஆர்கன் இசை ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. அவரது முன்னோடிகளிடமிருந்து (D. Buxtehude, J. Pachelbel, G. Böhm, I. A. Reincken), பல்வேறு மாறுபாடுகள் மற்றும் பாலிஃபோனிக் இசையமைப்பு நுட்பங்கள் மற்றும் சமகாலக் கோட்பாடுகள் ஆகியவற்றின் மூலம் பெறப்பட்ட உறுப்பு மேம்பாட்டின் அனுபவத்தை ஒருங்கிணைத்தல், பாக் பாரம்பரிய இசை வகைகளை மறுபரிசீலனை செய்து புதுப்பிக்கப்பட்டது. toccata , கற்பனை, passacaglia, chorale prelude. ஒரு கலைநயமிக்க கலைஞர் மற்றும் அவரது காலத்தின் கீபோர்டு கருவிகளில் சிறந்த நிபுணர்களில் ஒருவரான பாக், கிளேவியருக்காக ஒரு விரிவான இலக்கியத்தை உருவாக்கினார். விசைப்பலகை வேலைகளில், மிக முக்கியமான இடத்தை "நன்கு-மனநிலை கொண்ட கிளேவியர்" ஆக்கிரமித்துள்ளார் - 17-18 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் உருவாக்கப்பட்ட கலை பயன்பாட்டின் இசை வரலாற்றில் முதல் அனுபவம். tempered அமைப்பு. மிகப் பெரிய பாலிஃபோனிஸ்ட், எச்.டி.சி பாக் இன் ஃபியூக்களில் மீறமுடியாத எடுத்துக்காட்டுகளை உருவாக்கினார், இது ஒரு வகையான முரண்பாடான தேர்ச்சியின் பள்ளி, இது "ஆர்ட் ஆஃப் ஃபியூக்" இல் தொடரப்பட்டு முடிக்கப்பட்டது, அதில் பாக் தனது வாழ்க்கையின் கடைசி 10 ஆண்டுகளில் பணியாற்றினார். பாக் முதல் விசைப்பலகை கச்சேரிகளில் ஒன்றின் ஆசிரியர் ஆவார் - இத்தாலிய கச்சேரி (ஆர்கெஸ்ட்ரா இல்லாமல்), இது ஒரு கச்சேரி கருவியாக கிளேவியரின் சுயாதீன முக்கியத்துவத்தை முழுமையாக நிறுவியது. வயலின், செலோ, புல்லாங்குழல், ஓபோ, வாத்தியக் குழுமம், ஆர்கெஸ்ட்ரா - சொனாட்டாஸ், சூட்கள், பார்ட்டிடாக்கள், கச்சேரிகள் - கருவிகளின் வெளிப்படையான மற்றும் தொழில்நுட்ப திறன்களின் குறிப்பிடத்தக்க விரிவாக்கத்தைக் குறிக்கிறது, அவற்றின் விளக்கத்தில் கருவிகள் மற்றும் உலகளாவிய தன்மை பற்றிய ஆழமான அறிவை வெளிப்படுத்துகிறது. பல்வேறு கருவி இசையமைப்புகளுக்கான 6 பிராண்டன்பேர்க் கச்சேரிகள், கான்செர்டோ க்ரோசோவின் வகை மற்றும் கலவைக் கொள்கைகளை செயல்படுத்தியது, இது கிளாசிக்கல் சிம்பொனிக்கான பாதையில் ஒரு முக்கியமான படியாகும். பாக் வாழ்நாளில், அவரது படைப்புகளில் ஒரு சிறிய பகுதி வெளியிடப்பட்டது. ஐரோப்பிய இசை கலாச்சாரத்தின் அடுத்தடுத்த வளர்ச்சியில் வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்திய பாக் மேதையின் உண்மையான அளவு, அவர் இறந்த அரை நூற்றாண்டுக்குப் பிறகுதான் உணரத் தொடங்கியது. முதல் connoisseurs மத்தியில் Bach ஆய்வுகளின் நிறுவனர் I. N. Forkel (1802 இல் Bach இன் வாழ்க்கை மற்றும் வேலை பற்றிய கட்டுரையை வெளியிட்டார்), K. F. Zelter, பாக் பாரம்பரியத்தை பாதுகாத்து மேம்படுத்துவதற்கான அவரது பணி செயின்ட் மத்தேயு பேரார்வத்தின் கீழ் செயல்பாட்டிற்கு வழிவகுத்தது. 1829 இல் எஃப். மெண்டல்சனின் தடியடி. வரலாற்று முக்கியத்துவம் வாய்ந்த இந்த நிகழ்ச்சி, 19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் பாக் பணியின் மறுமலர்ச்சிக்கு உத்வேகம் அளித்தது. 1850 இல் லீப்ஜிக்கில் பாக் சொசைட்டி உருவாக்கப்பட்டது.

கட்டுரைகள்: க்கு தனிப்பாடல்கள், பாடகர் குழு மற்றும் இசைக்குழு - செயின்ட் ஜான்ஸ் பேஷன் (1724), செயின்ட் மேத்யூஸ் பேஷன் (1727 அல்லது 1729; இறுதிப் பதிப்பு 1736), மேக்னிஃபிகாட் (1723), ஹை மாஸ் (h-மைனர், சுமார் 1747–49; 1வது பதிப்பு 1733), 4 குறுகிய நிறை (1730) e ஆண்டுகள்), oratorios (Rozhdestvenskaya, ஈஸ்டர், சுமார் 1735), cantatas (சுமார் 200 புனிதமானவர்கள் தப்பிப்பிழைத்துள்ளனர், 20 மதச்சார்பற்றவை); க்கு இசைக்குழு - 6 பிராண்டன்பர்க் கான்செர்டோஸ் (1711-20), 5 ஓவர்சர்ஸ் (சூட்கள், 1721-30); கச்சேரிகள் க்கு கருவிகள் உடன் இசைக்குழு - 1, 2, 3, 4 கிளாவியர்களுக்கு, 2 வயலின்களுக்கு, 2 வயலின்களுக்கு; அந்தரங்கமான-கருவியாக குழுமங்கள் - வயலின் மற்றும் கிளேவியருக்கு 6 சொனாட்டாக்கள், புல்லாங்குழல் மற்றும் கிளேவியருக்கு 3 சொனாட்டாக்கள், செலோ மற்றும் கிளேவியருக்கு 3 சொனாட்டாக்கள், ட்ரையோ சொனாட்டாக்கள்; க்கு உறுப்பு - 6 உறுப்புக் கச்சேரிகள் (1708-17), முன்னுரைகள் மற்றும் ஃபியூகுகள், கற்பனைகள் மற்றும் ஃபியூகுகள், டோக்காடாஸ் மற்றும் ஃபியூக்ஸ், சி மைனரில் பாஸ்காக்லியா, கோரல் ப்ரீலூட்ஸ்; க்கு கிளாவியர் - 6 இங்கிலீஷ் சூட்ஸ், 6 பிரெஞ்ச் சூட்ஸ், 6 பார்ட்டிடாஸ், வெல்-டெம்பர்டு கிளேவியர் (தொகுதி 1 - 1722, தொகுதி 2 - 1744), இத்தாலிய கான்செர்டோ (1734), கோல்ட்பர்க் மாறுபாடுகள் (1742); க்கு வயலின்கள் - 3 சொனாட்டாக்கள், 3 பார்ட்டிடாக்கள்; செலோவுக்கான 6 தொகுப்புகள்; ஆன்மீக பாடல்கள், அரிஸ்; கட்டுரைகள் இல்லாமல் அறிவுறுத்தல்கள் நிகழ்த்துகிறது கலவை - இசை வழங்கல் (1747), தி ஆர்ட் ஆஃப் ஃபியூக் (1740–50) போன்றவை.