விகிதாச்சாரங்கள் மற்றும் கோணங்கள். உருவப்படம் வரைவதற்கான அடிப்படைகள்

நேரம் மற்றும் இடம்

10, 11, 13, 17, 18 ஆகஸ்ட் 19:00 முதல் 22:30 வரை. இவை இரண்டு வெள்ளி, இரண்டு சனி மற்றும் ஒரு திங்கள்.

முகவரி: ஸ்டம்ப். குஸ்நெட்ஸ்கி அதிகம், 12, பட்டறைகள் 337-338, எளிய பள்ளி.

3 வது மாடியில், ஸ்லாட் மெஷின்களின் அருங்காட்சியகத்தின் இடதுபுறம் நுழைவாயிலை இரண்டு முறை வலதுபுறமாக உள்ளிடவும்.

முதல் மூன்று பணிகளின் மதிப்புரைகள்:
வடிவியல் திடப்பொருட்களின் வாழ்க்கை
மனித முகத்தின் பாகங்கள் (மைக்கேலேஞ்சலோவின் டேவிட்)
மனித மண்டை ஓடு

• கருத்து தெரிவிக்கவும்

முதல் இரண்டு பணிகளின் மதிப்புரைகள்:

அரங்கு: மனித முகத்தின் பாகங்கள் (மைக்கேலேஞ்சலோவின் டேவிட்): கண், மூக்கு, வாய் மற்றும் காது

மைக்கேலேஞ்சலோவின் டேவிட் முகத்தின் பகுதிகள் பல நூற்றாண்டுகளாக கல்வி வரைதல் விஷயத்தில் கற்பித்தல் உதவிகளாக பயன்படுத்தப்படுகின்றன. ஒரு மனித தலையின் வடிவத்தைப் படிப்பதற்கும் வரைவதற்கும் தொடங்குவதற்கு, அதன் தனிப்பட்ட பகுதிகளுடன் பழகுவது அவசியம் என்ற பாரம்பரிய கருத்தை ஏற்றுக்கொள்வது, அதாவது. எதிர்காலத்தில் முழுதும் உருவாகும் சிறிய வடிவங்கள், பங்கேற்பாளர்களுக்கு பொருத்தமான பணியைக் கொடுத்தேன்

வடிவம் மற்றும் பொருட்கள்: வாட்மேன் காகிதத்தின் தாள் A2, பல்வேறு கடினத்தன்மையின் கிராஃபைட் பென்சில், அழிப்பான்.

பணிகள்:
1. கலவை.
தாளின் விமானத்தில் வடிவத்தை எழுதுங்கள்
2. படிவத்தை சமர்ப்பித்தல்.
எந்த வடிவியல் ரீதியாக சிக்கலான இயற்கை வடிவத்தையும் எளிமையான "ஆதிமனிதர்களாக" சிதைப்பது பற்றி பேசுங்கள்.
3. இட பரிமாற்றம்.
ஒரு சிக்கலான வடிவத்திற்குள் இடம் மற்றும் திட்டமிடல்.

முடிவுகள்:
மூக்கு:

அன்யா
()
கண்:


மெரினா
()
வாய்:


ஜென்யா
()
ஒரு காது:

ஜார்ஜ்
()

• கருத்து தெரிவிக்கவும்

அரங்கு: இன்னும் வடிவியல் உடல்களின் வாழ்க்கை.
பல ஆசிரியர்கள், வெவ்வேறு பல்கலைக்கழகங்கள், பள்ளிகள் மற்றும் ஸ்டுடியோக்களின் திட்டங்களில் இது முதல் பணியாகும். இது எனது திட்டத்தில் முதன்மையானது. இதில், முதல் பார்வையில் எளிமையானதாகத் தோன்றுகிறது, அமைத்தல், மாணவர்கள் கருத்தில் கொண்டு, முடிந்தால், பகுப்பாய்வு வரைபடத்தின் முக்கிய பணிகளைத் தீர்த்துக் கொள்ளுங்கள், அவை நிச்சயமாக அவர்களை எதிர்கொள்ளும். இது ஒரு வகையான அறிமுகம்.

பணிகள்:
1.குறிப்பு
மாணவர்கள் விண்வெளியில் அமைந்துள்ள பொருட்களை ஏ 2 வடிவமைப்பின் விமானத் தாளில் ஏற்பாடு செய்ய வேண்டியிருந்தது. பொருள்களின் எண்ணிக்கையைத் தேடுகிறது - வடிவம் - மற்றும் மீதமுள்ள இடம் - எதிர் வடிவம் - காகித இடத்தில்... புறநிலை உலகில் அதிக அக்கறை காட்ட நான் வலியுறுத்தினேன், விண்வெளியில் அல்ல, படிவங்களை முடிந்தவரை பெரியதாக மாற்றவும், அதற்கேற்ப தாள் முடிந்தவரை “அடர்த்தியாகவும்” இருக்கும்.

2 படிவத்தை சமர்ப்பித்தல்
ஒரு விமானத்தில் பொருள்களின் கட்டுமானம், எளிய வடிவியல் உடல்களின் "மூலம்" வரைதல் என்று அழைக்கப்படுகிறது. மறைந்துபோகும் புள்ளி, முன்னோக்கு செல்லும் கோடுகள், அவற்றின் நீள்வட்டங்களுடன் புரட்சியின் உடல்கள் மற்றும் பிற தொடர்புடைய கேள்விகள். இந்த பணியை முடிப்பதற்கான படிகள் இங்கே:
- பொருள்கள் வைக்கப்படுகின்றன, ஒருவருக்கொருவர் அவற்றின் விகிதாசார உறவு தெளிவுபடுத்தப்பட்டுள்ளது
- ஒவ்வொரு தனிப்பட்ட விஷயத்தையும் நிர்மாணிப்பதற்கான வேலை, முழுக்க முழுக்க நிலையான கவனம் செலுத்துதல்

படிவத்தை வெளிப்படுத்த கூடுதல் ஊடகமாக டோன். படிவத்தை முதலில் புரிந்து கொள்ள வேண்டும், "பெயரிடப்பட்டது" (துல்லியமாக கட்டப்பட்டது), அதன் பிறகு குஞ்சு பொரிப்பது அவசியம்

வடிவத்தில் பக்கவாதம் - ஒரு பொருளின் வடிவத்தை ஒரு குறிப்பிட்ட பார்வையில் தெரிவிப்பதற்கான ஒரு வழிமுறையாகும்

3.வெளி பரிமாற்றம்
தொனியில் உள்ள வேறுபாட்டின் உதவியுடன் திட்டமிடலை வெளிப்படுத்தும் முயற்சி (மாறாக).

சில வரைபட நபர்களுக்கான பகுப்பாய்வு வரைபடத்தின் முதல் படிகள் இப்படித்தான் செய்யப்பட்டன.

முடிவுகள்:


ஜென்யா
()

• கருத்து தெரிவிக்கவும்

2015-2016 பருவத்தில், குழு பின்வரும் திட்டத்தின் படி செயல்பட்டது:

பங்கேற்பாளர்கள் எந்த நேரத்திலும் குழுவில் பயிற்சியை முடிக்க முடியும், பின்னர் வெளியேறிய எவரும் அந்த இடத்தை எடுக்க அழைக்கப்படுவார்கள்.
குழுவில் சேர விரும்புவோர் அலெக்சாண்டருக்கு எழுத வேண்டும்: [மின்னஞ்சல் பாதுகாக்கப்பட்டது]"நான் வரைதல் குழுவில் சேர விரும்புகிறேன்" என்ற தலைப்பைக் கொண்ட ஒரு கடிதம். கடிதத்தில் நீங்கள் கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்க வேண்டும்:

நீங்கள் யார்?
- இந்த குழுவில் ஏன் படிக்க விரும்புகிறீர்கள்?
- உங்கள் இலக்கு என்ன?

தலைப்பில் உங்கள் சிறந்த படைப்புகளில் சிலவற்றை உங்கள் கடிதத்துடன் இணைக்கவும்.

தொடர்ச்சியான குழு திங்கள் மற்றும் வியாழக்கிழமைகளில் 19.00 முதல் 22.00 வரை செயல்படுகிறது.

பாடம் செலவு - 2000 ரூபிள்

• கருத்து தெரிவிக்கவும்

அலெக்சாண்டர் கொரோடேவின் கல்வி வரைதல் குறித்த புதிய குழுவில் சேர்க்கை அறிவிக்கப்பட்டுள்ளது. aleksko85 செப்டம்பர் 15, 2015

அன்பர்களே, ஒரு புதிய ஆய்வுக் குழுவின் ஆட்சேர்ப்பை அறிவிப்பதில் மகிழ்ச்சி அடைகிறேன். படிவத்தையும் அதன் பிளாஸ்டிக் வெளிப்பாட்டையும் படிப்பதற்கான வழியில் கடினமாக உழைக்கத் தகுதியுள்ள, அலட்சியமாக மற்றும் தயாராக உள்ள அனைவரையும் நான் அழைக்கிறேன்.
எங்கள் பணி ஆரம்பத்திலிருந்தே தொடங்கும் - வடிவியல் உடல்களின் நிலையான வாழ்க்கையுடன், இயற்கையிலிருந்து வரைவதோடு முடிவடையும்.

எனக்கு கடிதங்களை எழுதுங்கள் மற்றும் குழுவில் பங்கேற்பதற்கான உங்கள் விண்ணப்பங்களை எனது அஞ்சலுக்கு அனுப்புங்கள்: [மின்னஞ்சல் பாதுகாக்கப்பட்டது]
எந்தவொரு காட்சி வகையிலும் உள்ள எழுத்துக்களில் உங்கள் வேலையை இணைக்கவும்: இது வரைபடங்கள், ஓவியங்கள், ஓவியம், சிற்பம் போன்றவையாக இருக்கலாம். தேர்வு கண்டிப்பாக இருக்கும்.

ஒரு ஆய்வுக் குழுவில் வேலை பற்றி இங்கே காணலாம்: அல்லது பக்கத்திற்கு கீழே

• 5

தொழில்முறை மற்றும் அமெச்சூர் வரைபடங்களைப் பார்க்கும்போது, ​​எந்த இடத்தில் என்பதை நீங்கள் எப்போதும் காணலாம். கல்வி வரைபடத்தில் பயிற்சி பெறாத நபர்கள், சுற்றியுள்ள வடிவங்களையும் வண்ணங்களையும் உண்மையாக நகலெடுக்கிறார்கள். ஆனால் அதே நேரத்தில் அவர்களால் "தலையிலிருந்து" பொருட்களை வரைய முடியவில்லை. கல்வி வரைதல் பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற வல்லுநர்கள் எந்தவொரு கோணத்திலிருந்தும் எந்தவொரு பொருளையும் வரையலாம், இதற்காக தங்கள் கண்களால் பொருளைக் கவனிப்பது கூட தேவையில்லை.

சியரோஸ்கோரோவைப் பயன்படுத்தி தொகுதி மற்றும் அமைப்பை வெளிப்படுத்தும் திறன் கல்வி வரைதல் ஆகும்.

கல்வி வரைதல் கட்டுக்கதைகள்

இந்த பள்ளியுடன் தொடர்புடைய பல கட்டுக்கதைகள் இருப்பதால் பெரும்பாலான மக்கள் கல்வி வரைதல் கோட்பாட்டைப் படிக்க விரும்பவில்லை. எனவே, முதலில் நீங்கள் இந்த எதிர்மறையை சமாளிக்க வேண்டும், இதனால் தொழில் ரீதியாக வரைவதற்கு அதிக விருப்பம் இருக்கும்.

கட்டுக்கதை # 1: இது எப்போதும் ஒரு வேலை.
ஓரளவு உண்மை. உண்மையில், எளிமையான வடிவியல் வடிவங்களுடன் தொடங்குவது நல்லது: ஒரு கன சதுரம், ஒரு பந்து, ஒரு சிலிண்டர் போன்றவை. ஆனால் இதுபோன்ற பணிகள் முதல் படைப்புகளை மட்டுமே கருதுகின்றன, பின்னர் ஒரு அறை அமைப்பை வரைவதை யாரும் தடை செய்யவில்லை: ஒரு குவளை, கடிகாரம், ஒரு மேஜையில் ஆப்பிள். நீங்கள் உங்கள் சொந்த பாடல்களை உருவாக்கலாம். முதலாவதாக, கல்வி வரைபடத்தின் கோட்பாடு தொகுதி மற்றும் அமைப்பை வெளிப்படுத்துவதற்கான விதிகள், மேலும் நீங்கள் எந்த விஷயத்தை சித்தரிக்கிறீர்கள் என்பது முக்கியமல்ல.

கட்டுக்கதை # 2: கற்றுக்கொள்வது கடினம்

வெளிப்படையான பொய். கல்வி வரைபடத்தில் தடிமனான புத்தகங்களின் செல்வாக்கின் கீழ் இந்த எண்ணம் உருவாக்கப்படுகிறது. இயக்கங்களை சொற்களால் எளிமையாக விளக்குவது சில நேரங்களில் மிகவும் கடினம். ஆர்ப்பாட்ட இயக்கங்களை நாடாமல், "சிறிய வாத்துகளின் நடனம்" என்ற சொற்களை விவரிக்க முயற்சிக்கவும். விளக்கம் ஒரு சில வினாடிகளில் காட்டப்படலாம் என்றாலும், ஒரு மணி நேரத்திற்கும் மேலாக எடுக்கும். கல்வி வரைதல் என்பது எளிய விதிகளின் தொகுப்பாகும், ஆனால் அவற்றில் சிலவற்றைப் புரிந்து கொள்ள நீங்கள் ஒரு பாடத்தில் கலந்து கொள்ள வேண்டும், ஏனெனில் அதைப் பற்றி படிப்பதில் அர்த்தமில்லை.

கட்டுக்கதை # 3: இதை நீண்ட நேரம் கற்றல்

இது நீங்கள் எப்படி இருக்கிறீர்கள் என்பதைப் பொறுத்தது. ஒரு சில பாடங்களில் நீங்கள் காரை ஓட்ட கற்றுக்கொள்ளலாம், ஆனால் இது போட்டியிட போதுமானதாக இல்லை. ஒரு கல்வி வரைபடத்துடன். ஒரு சில பாடங்களில் பொருள்களை தத்ரூபமாகக் காட்ட நீங்கள் கற்றுக்கொள்ளலாம், ஆனால் முழுமைக்கு வரம்பு இல்லை. ஆகையால், பல ஆண்டுகள் பயிற்சி பலனளிக்கும், வீணாக இருக்காது.

கட்டுக்கதை # 4: இது சலிப்பை ஏற்படுத்துகிறது

ஓரளவு உண்மை. முதல் பாடங்களில், நீங்கள் க்யூப்ஸ் மற்றும் பந்துகளை வரையும்போது, ​​செயல்முறை மற்றும் முடிவிலிருந்து கொஞ்சம் மகிழ்ச்சி கிடைக்கும். இது எந்த கலையிலும் உள்ளது. ஆனால் அடிப்படைகளைக் கற்றுக்கொண்ட பிறகு, விஷயங்கள் மிக வேகமாக செல்லும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, பல்கலைக்கழகங்களில் மாணவர்களின் கல்வி வரைதல் கற்பிக்கப்படுவது மசோசிஸ்டிக் இன்பத்திற்காக அல்ல, மாறாக மேலும் கற்றல் செயல்முறையை துரிதப்படுத்துவதற்காகவே.

கல்வி வரைதல் கோட்பாடு

கல்வி வரைபடம் எளிமையான அளவீட்டு புள்ளிவிவரங்களைக் காண்பிப்பதன் மூலம் தொடங்குகிறது: ஒரு கன சதுரம், ஒரு சிலிண்டர், ஒரு பந்து மற்றும் ஒரு டோரஸ். அதே நேரத்தில், அவர்கள் உடனடியாக சியரோஸ்கோரோவைப் பயன்படுத்தி அளவைக் காட்ட கற்றுக்கொள்கிறார்கள். ஒளி மற்றும் நிழல், குஞ்சு பொரித்தல் மற்றும் நிழல் போன்ற நிகழ்வுகள் முக்கிய பங்கு வகிக்கின்றன. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர்களின் உதவியுடன் தான் இந்த விஷயத்தின் தொகுதி, யதார்த்தவாதம் தெரிவிக்கப்படுகிறது. காட்டப்படும் பொருள்கள் படிப்படியாக மிகவும் சிக்கலானதாகி வருகின்றன, ஏனெனில் இயற்கையில் நடைமுறையில் வழக்கமான வடிவியல் வடிவங்கள் இல்லை.

சியாரோஸ்கோரோ இல்லை - பொருள் தட்டையானது

சியரோஸ்கோரோ உள்ளது - பொருள் மிகப்பெரியதாகிவிட்டது

சியரோஸ்கோரோ இன்னும் அதிகமாகிவிட்டது - இப்போது நீங்கள் அளவை மட்டுமல்ல, அமைப்பையும் காணலாம்

வழக்கமான வடிவியல் வடிவங்களைப் போலவே, இயற்கையிலும் மிகக் குறைவான "தூய" டோன்களும் உள்ளன. நாம் காணும் எல்லாவற்றையும் பல்வேறு வண்ணங்களின் காட்டு கலவையாகும், தவிர, எளிமையான பொருளில் கூட, நீங்கள் ஒரு டஜன் வெவ்வேறு நிழல்களைக் காணலாம். தொனி பரிமாற்றத்தின் துல்லியம் மட்டுமல்ல, ஒரு தொனியிலிருந்து இன்னொரு தொனியில் மாறுவதும் மிக முக்கியமானது.

கல்வி வரைதல் என்பது ஒரு விமானத்தில் ஒரு யதார்த்தமான படத்தை உருவாக்குவதற்கான கொள்கைகளை வெளிப்படுத்தும் ஒரு கல்வி ஒழுக்கம் ஆகும். வரைதல் மூலம் நம்மைச் சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்தை சரியாகக் காணவும் சரியாகச் சொல்லவும் இது நமக்குக் கற்பிக்கிறது, பொருள்களின் வடிவத்தின் கட்டமைப்பின் விதிகளைப் புரிந்துகொள்ள உதவுகிறது மற்றும் ஒரு படத்தை உருவாக்கும் நடைமுறையில் இந்த சட்டங்களைப் பயன்படுத்த உதவுகிறது. இது சுயாதீனமான படைப்பு வேலைக்குத் தேவையான கலை கலாச்சாரம், அறிவு மற்றும் திறன்களை வழங்குகிறது.

பிளாஸ்டர் காஸ்ட்களை வரைவதற்கான பணி, படிவத்தின் சாரத்தை புரிந்துகொள்வதோடு, ஒளியைப் பொறுத்து ஒளி மற்றும் இருண்ட மாற்றங்களின் விகிதம் எவ்வாறு மாறுகிறது என்பதைக் கவனிப்பதாகும். ஒரு பிளாஸ்டர் மாதிரி என்பது ஒரு எஜமானரால் உருவாக்கப்பட்ட ஒரு கலைப் படைப்பாகும், அங்கு அந்த விவரங்கள் மட்டுமே அடையாளம் காணப்பட்டு வலியுறுத்தப்படுகின்றன, அவை ஒரு காட்சி உருவத்தின் பரிமாற்றத்தில் கொடுக்கப்பட்ட தலையின் சிறப்பியல்புகளின் வெளிப்பாட்டிற்கு பங்களிக்கின்றன. கூடுதலாக, படிவம் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, பொருளில் தீர்க்கப்பட்டது, சிற்பியின் ஒரு குறிப்பிட்ட முறை தெரியும், இது கிளாசிக்கல் மாதிரிகளைப் படிக்கும்போது முக்கியமானது.

பிளாஸ்டர் காஸ்ட்களில் இருந்து ஓவியம் மிக முக்கியமானது. இது சிட்டர்களின் படங்களில் வேலை செய்வதற்கான ஒரு தயாரிப்பு ஆகும். தலையின் வடிவத்தைப் பற்றிய ஆய்வு பிளாஸ்டர் காஸ்ட்களை வரையும்போது மேற்கொள்ள வசதியானது, ஏனென்றால் அசைவற்ற தன்மை பகுதிகளின் விகிதாசார விகிதங்களின் துல்லியமான சுய பரிசோதனைக்கு அனுமதிக்கிறது, எல்லா தூரங்களும் ஒரு குறிப்பு புள்ளியிலிருந்து இருக்கலாம். கூடுதலாக, வெள்ளை ஜிப்சமின் ஒற்றை நிறமானது பணியை எளிதாக்குகிறது, இது வாழ்க்கை இயற்கையின் வடிவங்களில் இயல்பாக இருக்கும் டோனல் வேறுபாடுகளை வெளிப்படுத்தாமல் தொகுதி பரிமாற்றத்தில் அனைத்து கவனத்தையும் செலுத்த உங்களை அனுமதிக்கிறது.

வடிவத்தில் வளரும், வரைபடத்திற்கு நீண்ட காலமாக ஒரு சுயாதீனமான பொருள் இல்லை. பண்டைய காலங்களில், வரைதல் ஒரு தனி கலை வடிவமாக தனிமைப்படுத்தப்படவில்லை.

கலைத் துறையில் பணிபுரியும் எந்தவொரு எஜமானரையும் தயாரிப்பதில் அதன் அடிப்படை முக்கியத்துவம் நிறுவப்பட்டபோது, ​​ஒரு கலை வடிவமாக ஐரோப்பிய வரைதல் மறுமலர்ச்சியில் வடிவம் பெற்றது. இடைக்காலம் மற்றும் மறுமலர்ச்சியின் தொடக்கத்திலும், ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சியிலும், கலைஞர்கள் தங்கள் வரைபடங்களை பாதுகாக்கவில்லை, அதனால்தான் இந்த காலகட்டத்தின் சில வரைபடங்களை அருங்காட்சியகங்களில் காணலாம். பெரும்பாலும், மினியேச்சர்களுக்கான விளிம்பு ஓவியங்கள் உள்ளன, ஆனால் ஒரு மினியேச்சருக்கான வரைபடம் ஒரு குறிப்பிட்ட செயல்பாட்டைக் கொண்டிருந்தது: வண்ணம் தீட்ட வேண்டிய இடங்கள் ஒரு வரியுடன் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டன.

உயர் மறுமலர்ச்சி வரைதல் குறித்த அணுகுமுறையை தீவிரமாக மாற்றியது. சிறந்த எஜமானர்கள் - லியோனார்டோ டா வின்சி, மைக்கேலேஞ்சலோ, ரபேல் - உண்மையான தலைசிறந்த படைப்புகள் என்று அழைக்கப்பட வேண்டிய பல வரைபடங்களை உருவாக்கி, அதிர்ஷ்டவசமாக பாதுகாத்தனர். இந்த படைப்புகளின் மதிப்பு இன்னும் மிகச் சிறந்தது, ஏனென்றால் அந்த நேரத்தில் யதார்த்தமான வரைபடத்தின் விஞ்ஞான அடித்தளங்கள் அமைக்கப்பட்டன, ஒரு முன்னோக்கு எந்திரம் உருவாக்கப்பட்டது, மனிதர்கள் மற்றும் விலங்குகளின் உடற்கூறியல் ஆய்வு செய்யப்பட்டது. லியோனார்டோவுக்கு முன்பு, காகிதம் அல்லது காகிதத்தோல் குறித்த வரைபடங்கள் கிட்டத்தட்ட ஒருபோதும் காணப்படவில்லை என்பது கவனிக்கத்தக்கது. ஆராய்ச்சியாளர்கள் இந்த உண்மையை சுவர் ஓவியத்தின் செழிப்புடன் தொடர்புபடுத்துகின்றனர்: கலைஞர்கள் சுவரில் சரியான ஆயத்த வரைபடங்களை உருவாக்கினர்.

முதன்முறையாக, காகிதத்தில் ஆயத்த வரைபடத்தை பாரி ஸ்பினெல்லி (சிர்கா 1387-1453) செய்யத் தொடங்கினார், மேலும் 15 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், காகிதத்தில் ஓவியங்கள் இறுதியாக சினோபியாவை மாற்றியமைத்தன. இது மிகவும் வசதியானதாக மாறியது, பிளாஸ்டரில் வண்ணம் தீட்ட சாரக்கட்டு ஏற வேண்டிய அவசியமில்லை, பட்டறையில் ஓவியங்கள் செய்யப்பட்டன. ஆயத்த வேலையின் முறையின் மாற்றத்துடன், கலைஞர்கள் ஏராளமான வரைபடங்களை உருவாக்கத் தொடங்கினர், பரவலாக பல்வேறு நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தினர். வரைதல் என்பது ஆயத்த ஓவியங்கள் மற்றும் அட்டைப் பெட்டிகளுடன் அல்ல, ஆனால் ஒரு சுவரோவியத்தை நோக்கமாகக் கொண்ட ஒரு வெளிப்படையான அமைப்பிற்கான இலவச தேடல்களுடன், அவை முதலில் சுவர் ஓவியத்தின் கட்டமைப்பில் இணைக்கப்பட்டிருந்தன, பின்னர் மேலும் மேலும் சுதந்திரம் பெற்றன. இளம் கலைஞர்களுக்கு வரைவதற்கு கற்றுக்கொள்ள உதவிய பிரபல எஜமானர்களின் படைப்புகளிலிருந்து நகலெடுக்கப்பட்ட வரைபடங்கள் பரவின.

பிசனெல்லோ (சுமார் 1395-1455) ஒரு தரமான புதிய வரைதல் முறையை முன்மொழிந்தார். அவர் வாழ்க்கையிலிருந்து வரையத் தொடங்கினார், வடிவத்தின் அடிப்படையில் பொருட்களைப் படித்தார். உண்மையில் இவை முதல் கல்வி வரைபடங்கள். மங்கலான பார்வை ஒளியின் விளைவை அடைய பிசனெல்லோ வர்ணம் பூசப்பட்டது. தொழில்நுட்ப ரீதியாக, இந்த வரைபடங்கள் உயர் மறுமலர்ச்சிக்கு முந்தியவை, வரைதல் ஒரு சுயாதீனமான கலை வடிவமாக மாறும் போது.

இத்தாலிய மறுமலர்ச்சியின் வரைபடத்தின் சிறந்த முதுநிலை இரண்டு திசைகளின் நுட்பத்தை உருவாக்கியது: நேரியல் மற்றும் டோனல். மைக்கேலேஞ்சலோ, லியோனார்டோ மற்றும் புளோரண்டைன் வட்டத்தின் பிற எஜமானர்கள் கண்டிப்பான நேரியல்-பிளாஸ்டிக் முறையில் வரையப்பட்டிருந்தனர், மற்றும் வெனிஸ் டிடியன், வெரோனீஸ், டின்டோரெட்டோ, ஒரு இடத்தின் விளைவையும் சில ஓவியத்தையும் பயன்படுத்தி, சித்திர பாணி என்று அழைக்கப்படும் வரைபடங்களை உருவாக்கினர். 16 ஆம் நூற்றாண்டில் ஜெர்மன் மறுமலர்ச்சியின் பிரகாசமான பிரதிநிதியான டூரரின் வரைபடங்கள் குறிப்பாக கவனிக்கத்தக்கவை. டூரரின் கிராபிக்ஸ் அவற்றின் தெளிவு, பக்கவாதம் மற்றும் வரியின் தெளிவான தர்க்கத்தால் வேறுபடுகின்றன. கலையின் எந்தவொரு நிகழ்வையும் போலவே, வரைபடமும் அதன் உச்சநிலையைக் கொண்டிருந்தது. மறுமலர்ச்சியில் ஒரு அற்புதமான சுதந்திரமான வாழ்க்கையைத் தொடங்கிய ஐரோப்பிய வரைபடம் 17 ஆம் நூற்றாண்டில் ஹாலந்திலும், 18 ஆம் நூற்றாண்டில் பிரான்சிலும் புதிய அம்சங்களையும் புதிய பிரபலத்தையும் பெற்றது. பென்சில் உருவப்படங்கள் பெரிதும் உருவாக்கப்பட்டுள்ளன, வரைபடங்களின் விரிவான தொகுப்புகள் உருவாக்கப்படுகின்றன, கிராஃபிக் படைப்புகள் சாதாரண நகர மக்களின் வீடுகளின் சுவர்களை அலங்கரிக்கின்றன. பிரான்சில் கிளவுட் மற்றும் இங்க்ரெஸ், ஹாலந்தில் ரெம்ப்ராண்ட், ஃப்ளாண்டர்ஸில் ரூபன்ஸ், இத்தாலியில் டைபோலோ மற்றும் கார்டி ஆகியோர் கைவினைத்திறனைப் பொறுத்தவரை உன்னதமான வரைபடங்களை உருவாக்குகிறார்கள், இதில் பல தலைமுறை கலைஞர்கள் கற்றுக்கொள்கிறார்கள்.

ரஷ்யாவில், கிளாசிக்கல் வரைபடத்தின் வரலாறு 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் தொடங்குகிறது, ஏ. லோசென்கோ, ஜி. உக்ரியூமோவ், ஏ. இவானோவ், கே. பிரையுலோவ் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் கற்பித்தபோது, ​​முன்பு படித்த அற்புதமான வரைவு கலைஞர்கள் அகாடமியில். வரிக்கு ஒரு பயபக்தியான அணுகுமுறை, கடுமையான வடிவம், விகிதாச்சாரத்தின் முழுமை, உயர் நுட்பம் - இவை ரஷ்ய வரைபடத்தின் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள். வரைதல் கலையில் ஒரு புதிய உயர்வு பி. சிஸ்டியாகோவ், ஐ. ரெபின், வி. சுரிகோவ், வி. வாஸ்நெட்சோவ், வி. பொலெனோவ், வி. செரோவ், எம். வ்ரூபெல் மற்றும் பிற அற்புதமான எஜமானர்களுடன் தொடர்புடையது. டி. கர்தோவ்ஸ்கியும் சிஸ்டியாகோவ் உடன் படித்தார், அவர் பின்னர் வரைதல் கற்பிக்கும் முறையை உருவாக்கினார். கிராம்ஸ்காய் முதல் கசட்கின் வரையிலான பயணங்கள் ஒரு உயிரோட்டமான மற்றும் வலுவான வரைபடத்தைக் கொண்டிருந்தன. 19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில், பழைய வரைபடத்தின் அழிவின் வளர்ந்து வரும் போக்குக்கு எதிராக, அவர்கள் கலை நுட்பத்தில் கலை நுட்பத்தில் முன்னணியில் சரியான நுட்பத்தை வைத்து, வடிவத்தை கலையின் மிக உயர்ந்த குறிக்கோளாக அறிவித்தனர். புரட்சிக்கு பிந்தைய காலகட்டத்தில், வரைதல் நுட்பம், அறியாமை மறுப்பு ஆண்டுகள், கல்வியறிவற்ற நிஹிலிகளின் தாக்குதலின் ஆண்டுகள், இறுதியில் யதார்த்தமான மரபுகளைத் தக்கவைத்து, கற்பித்தலின் முக்கிய கூறுகளில் ஒன்றாக இருந்தது, உள்ளடக்கத்தின் பக்கத்திலிருந்து பிரிக்க முடியாதது வரைதல். ரஷ்யாவில் உள்ள முன்னணி கலை, பயன்பாட்டு மற்றும் கட்டடக்கலை பல்கலைக்கழகங்கள் எதிர்கால கலைஞர்களையும் கட்டடக் கலைஞர்களையும் முழுமையாகத் தயாரிக்கின்றன, அடிப்படை கல்வித் துறையாக வரைவதில் அதிக கவனம் செலுத்துகின்றன. நவீன யதார்த்தமான வரைதல் என்பது பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான ஓவியக் கலையை அடிப்படையாகக் கொண்டது, இயற்கையிலிருந்து நேரடியாக அனைத்து கல்விப் பள்ளிகளாலும் அங்கீகரிக்கப்பட்ட படைப்புகளில், இது ஒரு தொகுப்பு வரைபடத்தை உருவாக்குவதற்கான நம்பகமான அடிப்படையை வழங்குகிறது.

கலை கற்பிப்பதற்கான ஐரோப்பிய கல்வி முறைகள் கில்ட், கைவினை பயிற்சிக்கான எதிர்வினையாக எழுந்தன, தனிப்பட்ட எஜமானர்களின் நுட்பங்கள் மற்றும் முறைகளின் தேர்ச்சிக்கு பதிலாக காட்சி கலைகளில் வடிவமைப்பதன் தன்மையை தீர்மானிக்கும் பொதுவான கொள்கைகளை ஆய்வு செய்தன. வரைதல் சுதந்திரமாகப் பெற்றது, நீண்ட காலத்திற்கு ஒரு ஆயத்த நிலை மட்டுமே. கலையில் ஒரு தனி திசையாக மாறுவதற்கு முன்பு, வரைதல் ஒரு மறைக்கப்பட்ட தொழில்முறை அறிவாக இருந்தது. படிப்படியாக, அனைத்து நுண்கலைகளுக்கும் அடித்தளமாக வரைவதற்கான அடிப்படை மதிப்பு பற்றிய யோசனை உருவாக்கப்பட்டது.

ஒரு பிளாஸ்டர் தலையை வரைவது ஒரு சிக்கலானது, அதே நேரத்தில், கல்வி வரைபடத்தின் மிகவும் தீவிரமான, கவர்ச்சிகரமான பிரிவு. ஒரு கல்வி வரைபடத்தில் பணிபுரியும் போது, ​​அது ஒரு முடிவு அல்ல என்பதை நீங்கள் எப்போதும் நினைவில் கொள்ள வேண்டும், ஆனால் யதார்த்தமான வரைபடத்தின் அடிப்படைக் கொள்கைகளை மாஸ்டர் செய்வதற்கும் ஆக்கபூர்வமான சிக்கல்களை எவ்வாறு வெற்றிகரமாகத் தீர்ப்பது என்பதைக் கற்றுக்கொள்வதற்கும் உதவும் ஒரு இடைநிலை படி.

தளத்திற்கு வருக "வரைதல் பள்ளி", எங்கள் முழக்கம் "வரைய கற்றுக்கொள்வது எளிது"எங்கள் தளத்தில் சிறந்தது வரைதல் பாடங்கள், எண்ணெய் ஓவியம், கிராபிக்ஸ், பென்சில் வரைதல் பாடங்கள், டெம்பரா வரைதல்.நீங்கள் எளிதானவர்கள் மற்றும் நிலையான வாழ்க்கை, இயற்கை மற்றும் அழகான படங்களை வரைய விரைவாக கற்றுக்கொள்ளுங்கள்பெரியவர்கள் மற்றும் குழந்தைகளுக்கான எங்கள் கலைப் பள்ளியும் வீட்டிலேயே தொலைதூரத்தில் கற்கத் தொடங்குகிறது. பென்சில், வண்ணப்பூச்சுகள் மற்றும் பிற பொருட்களுடன் வரைதல் குறித்த வாரந்தோறும் மிகவும் சுவாரஸ்யமான படிப்புகளை நடத்துகிறோம்.

தள கலைஞர்கள்

நமது பாடங்கள் வரைதல்சிறந்தவற்றால் தொகுக்கப்பட்டது கலைஞர்கள்உலகம். பாடங்கள் தெளிவாக, படங்களில் விளக்குகின்றன வரைய கற்றுக்கொள்வது எப்படிகூட சிக்கலானது ஓவியங்கள்.. எங்கள் ஆசிரியர்கள் மிகவும் தகுதியான வடிவமைப்பாளர்கள், இல்லஸ்ட்ரேட்டர்கள் மற்றும் அனுபவமிக்க கலைஞர்கள்.

பல வடிவ தளம்

இந்த பிரிவுகளில் ஏதேனும், எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள், வாட்டர்கலர், பென்சில் (வண்ண, எளிய), டெம்பரா, வெளிர், மை .... போன்ற பல்வேறு பொருட்களுடன் எவ்வாறு விரைவாக வரையலாம் என்பதைக் கற்றுக்கொள்வது குறித்த சுவாரஸ்யமான தகவல்களை நீங்கள் காணலாம். மகிழ்ச்சியுடனும் மகிழ்ச்சியுடனும் வரையவும், ஊக்கமளிக்கவும். பென்சில், வண்ணப்பூச்சுகள் மற்றும் பிற பொருட்களுடன் வரையக் கற்றுக்கொள்வதில் அதிகபட்ச வசதிக்கு தேவையான அனைத்தையும் எங்கள் கலைப் பள்ளி செய்யும்.

தேவையான மாணவர் பொருட்கள்.

கல்வி வரைதல் என்பது ஒரு கலைத் தொழிலை வழங்கும் எந்தவொரு பள்ளி, கல்லூரி அல்லது பல்கலைக்கழகத்தின் கட்டாய கல்வி ஒழுக்கம் ஆகும்.

வரைதல் என்பது ஓவியத்தின் அடிப்படையும், கலவையின் ஆதரவும் ஆகும். இது யதார்த்தமான வடிவங்களின் கணிதம். இது ஒரு ஒளியியல் மாயையின் அறிவுசார் ஆதாரமாகும், ஏனென்றால் ஒரு கலைஞன் ஒரு மந்திரவாதி, ஓரளவிற்கு, உலகின் ஒரு முப்பரிமாண படத்தை ஒரு தட்டையான தாளில் சித்தரிக்கும் ஒரு ஏமாற்றுக்காரன்.

வேறு எதையும் போல, வரைதல் ஒரு நியமன அடிப்படையைக் கொண்டுள்ளது. விகிதாச்சாரத்தை அவதானிக்க வேண்டியது அவசியம், நேரியல் உதவியுடன் இடத்தை மாடலிங் செய்தல், பின்னர் காற்று, முன்னோக்கு, கவனிப்பு மற்றும் சில நேரங்களில், கிட்டத்தட்ட கணக்கீடு, ஒரு வெட்டு நுணுக்கம்.

டுடோரியல் வரைபடத்தில், முக்கிய கருவி ஒரு எளிய பென்சில் ஆகும். வெளிச்சத்திலும் நிழல்களிலும் பணிபுரியும் வசதிக்காகவும், அதே போல் பொருளின் அமைப்பிலும், பென்சில் தடங்கள் வெவ்வேறு கடினத்தன்மையைக் கொண்டுள்ளன.

கடினமான பென்சில்கள் (2 எச், எச்) வெளிச்சத்தில் வேலை செய்வதற்கு நல்லது, நடுத்தர மென்மையான பென்சில்கள் (எஃப், எச்.பி., பி) நடுத்தர டோன்களுக்கு நல்லது, மற்றும் நிழல்கள் பொதுவாக மென்மையான பென்சிலால் (2 பி, 3 பி, 4 பி) தயாரிக்கப்படுகின்றன. மென்மையான பென்சில்கள் கூட ஸ்கெட்சிங் படைப்புகளிலும், ஓவியத்திலும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன (ஓவியங்கள் குறித்த கட்டுரைக்கு LINK).

நிழலின் பாரம்பரிய முறை நிழல் என்பதால், பென்சில் நன்கு கூர்மைப்படுத்தப்பட வேண்டும், மேலும் அதன் கூர்மையை ஒரு பயன்பாட்டு கத்தியால் பராமரிக்க வேண்டியது அவசியம்.

கல்வி வரைதல் இல்லையெனில் "கல்வி" என்று அழைக்கப்படுகிறது. இதன் பொருள் நீங்கள் நிறைய குஞ்சு பொரிப்பது மட்டுமல்லாமல், தவறான தொனியின் பெரிய பகுதிகளையும் சரிசெய்வதுடன், சிறிய விவரங்களில் வேலை செய்வதும், அவற்றை ஒளிரச் செய்வதும், சுருக்கிவிடுவதும் ஆகும்.

கல்விப் பணிகளுக்கு, இரண்டு அழிப்பான் பயன்படுத்த வசதியாக இருக்கும். முதலாவது பெரிய விமானங்களை அழிக்க உதவும், இரண்டாவது - திருத்தங்கள் மற்றும் தெளிவுபடுத்தல்களுக்கு. ஒரு அழிப்பான் மென்மையானது மற்றும் வேலையின் போது சுறுசுறுப்பாகக் குறைக்கப்படுகிறது, குறைந்த பட்சம் காகிதத்தை அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்குகிறது, இரண்டாவது கடினமானது, ரப்பர், இது குறுக்காக வெட்டப்பட்டு ஒரு பென்சிலுடன் வரைவதற்கு பயன்படுத்தப்படுகிறது.

கல்வி வரைபடத்தில் உள்ள காகிதம் பொத்தான்கள் அல்லது பசை கொண்ட பலகை அல்லது டேப்லெட்டில் சரி செய்யப்படுகிறது, சில நேரங்களில் ஒரு ஸ்டேப்லர் அல்லது பிசின் டேப் பயன்படுத்தப்படுகிறது. வேலை நழுவாமல் இருக்கும்போது இது மிகவும் வசதியானது, ஆனால் டேப்லெட்டில் உறுதியாக பலப்படுத்தப்பட்டு, நீட்டப்படுகிறது. இதைச் செய்ய, இது மாத்திரையின் பக்கவாட்டு பகுதிகளுடன் நனைக்கப்பட்டு சரி செய்யப்படுகிறது.

ஸ்கெட்ச் தளவமைப்புகள் மற்றும் ஓவியங்களுக்கு, ஒரு பாக்கெட் அளவிலான நோட்புக் மிகவும் வசதியானது, இது எப்போதும் கலைஞரிடம் இருக்கும். அதில் உள்ள காகிதம் மிகவும் மென்மையாகவோ அல்லது தடிமனாகவோ இருக்கக்கூடாது. கருப்பு மற்றும் வெள்ளை கிராபிக்ஸ் பேனா மற்றும் மல்டி லைனருடன் பணிபுரிய மென்மையானது மிகவும் வசதியானது, மேலும் அடர்த்தியானது நீண்ட கால ஓவியத்திற்கு நல்லது.

கல்வி வரைபடத்திற்கான தொகுப்பின் கலவை.

எங்கள் கலைப் பள்ளியில் பொருட்களுக்கான தெளிவான தேவைகள் உள்ளன, எனவே எனது ஒவ்வொரு மாணவர்களுக்கும் ஒரு கலைக் கடையிலிருந்து தங்களை வாங்கிய பொருட்களின் பட்டியலைக் கொடுத்தேன். இப்போது தாகங்காவில் உள்ள "ரெட் பென்சில்" கடையில் (போல்ஷி கமென்ஷிகி ஸ்டம்ப்., 4) நீங்கள் பரிந்துரைக்கப்பட்ட அனைத்து பொருட்களையும் தொகுப்பில் வாங்கலாம், மேலும் எங்கள் பள்ளிக்கு நீங்கள் பதிவுபெறும்போது, ​​உங்களுக்கு 5% தள்ளுபடி கிடைக்கும். அதை எவ்வாறு பெறுவது, ஓல்கா ரூப்சோவா (hudojka.com) எழுதிய "ஓவியம் மற்றும் வரைதல் வகுப்புகளுக்கு" பதிவுபெறும் போது கேளுங்கள்.

தொடக்க கருவியில் பின்வருவன அடங்கும்:

1. கலை மாத்திரை (ஹார்ட்போர்டு அல்லது ஒட்டு பலகை), 30 * 40 செ.மீ (கீழே உள்ள குறிப்பைக் காண்க)
2. கருப்பு முன்னணி பென்சில்களின் தொகுப்பு ஃபேபர்-காஸ்டெல் (12 துண்டுகள்)
3. எழுதுபொருள் கத்தி (சிறியது)
4. அழிப்பான் மிலன்
5. அழிப்பான் KOH-I-NOOR (யானையுடன்)
6. ஊசிகளை ஊசவும்
7. ஓவியங்கள் மற்றும் வீட்டுப்பாடங்களுக்கான ஒரு நோட்புக்.

_____________________

குறிப்பு: காகிதம் தனித்தனியாக விற்கப்படுகிறது.

ஓல்கா ரூப்சோவாவின் பள்ளிக்கு ஒரு தொகுப்பு தேவைப்பட்டால், நீங்கள் கோஸ்னாக் வரைதல் காகிதத்தை A1 வடிவத்தின் தாள்களில் (2 வரைபடங்களுக்கு போதுமானது) அல்லது A2 (ஒரு வரைதல்) ஐ டேப்லெட்டில் நீட்ட வேண்டும்.

கிட் சுயாதீன பயன்பாட்டிற்காக வாங்கப்பட்டால், தயவுசெய்து காகித அளவு தேவைகளுக்கு உங்கள் ஆசிரியரைச் சரிபார்க்கவும்!

பி.எஸ். மூன்று ரகசியங்கள்.

எனது மாணவர்கள் ஒரு கல்வி வரைபடத்தில் வேலைகளை முடிக்கத் தொடங்கும் போது அவர்கள் செய்யும் முதல் விஷயம் (அவர்கள் நிழலைப் பயிற்சி செய்து வெற்றிகரமான கலவையைக் கண்டறிந்த பிறகு) அவர்கள் டேப்லெட்டில் இழுப்பதுதான்.

நாங்கள் குறைந்தபட்ச கல்வி வடிவமான A3 (30 * 40cm) இல் வேலை செய்யத் தொடங்கி, அமர்ந்திருக்கும், திறந்தவெளி நிலையில் வேலை செய்வதால், நாங்கள் ஒரு பலகையை ஒரு படகில் பயன்படுத்த மாட்டோம், ஆனால் முழங்கால்களுக்கு முக்கியத்துவம் கொடுக்கும் ஒரு நீட்டிக்கப்பட்ட டேப்லெட். எனவே காகிதம் எதிர்க்கவில்லை, மேலும் வரைதல் எளிதானது மற்றும் சூழ்ச்சி செய்யக்கூடியது. நிச்சயமாக, தோல்வியுற்ற இடங்களைக் காண, மாணவர்கள் வேலையை 2-3 மீட்டர் ஒதுக்கி வைத்து, பகுப்பாய்வு செய்தபின், தொடர்ந்து வேலை செய்கிறார்கள். ஒரு பெரிய வடிவத்தில் (A2, A1) வரைவதற்கு நிற்கும்போது எளிதாக வேலை செய்ய வேண்டியிருக்கும், ஆனால் நான் இன்னும் டேப்லெட்டை நீட்ட பரிந்துரைக்கிறேன், இது பணியின் தரத்தை கணிசமாக மேம்படுத்துகிறது.

எனது டேப்லெட்டை எவ்வாறு நீட்டுவது?

1. சுத்தமான, கிடைமட்ட அட்டவணை மேற்பரப்பில் டேப்லெட்டை விட பெரிய காகித தாளை வைக்கவும்.
2. வேலை செய்யும் பக்கத்துடன் கீழே டேப்லெட்டை வைக்கவும். காகிதத்தை மடிக்க விளிம்புகளில் அறை விட்டு விடுங்கள். ஒரு எழுத்தர் கத்தியால் ஒரு தட்டையான வடிவத்தில் காகிதத்தை வெட்டி, ஸ்கிராப்பை அகற்றவும்.
3. ஒரு கொள்கலன் தண்ணீர் மற்றும் மென்மையான கடற்பாசி எடுத்துக் கொள்ளுங்கள். ஒரு கடற்பாசி ஈரப்படுத்தவும், விளக்கப்படத்தில் அம்புகள் காட்டியபடி தாளை தாளின் மையத்திலிருந்து விளிம்புகளுக்கு தாராளமாக ஈரப்படுத்தவும். ரீமரைப் புரட்டி, மறுபுறத்தில் செயல்பாட்டை மீண்டும் செய்யவும்.
4. ஈரமான காகிதத்தின் மேல் (அது சீரற்ற, அலை அலையான மற்றும் குமிழியாக மாறும்), வேலை செய்யும் பக்கத்துடன் டேப்லெட்டை கீழே வைக்கவும், காகிதத்திற்கு எதிராக அதை அழுத்தி, பசை (பி.வி.ஏ) ஐப் பயன்படுத்தி டேப்லெட்டின் பக்க விளிம்புகளில் ரீமரின் விளிம்புகளை சரிசெய்யவும். , ஒட்டு), ஒரு ஸ்டேப்லர் அல்லது பொத்தான்கள்.
5. டேப்லெட்டைத் திருப்பி உலர விடவும்.

கவனம்! காகிதத்தின் வேலை செய்யும் பக்கத்தை உங்கள் விரல்களாலும் ஒரு கடற்பாசியாலும் தேய்க்கக் கூடாது, கவனமாக இருங்கள், இல்லையெனில் வரைதல் உலர்ந்த பின் விரும்பத்தகாத துகள்களைக் கொண்டிருக்கும்.

வரைபடத்தின் போது, ​​பென்சில் விரைவாக கூர்மைப்படுத்துகிறது, மேலும் நிழல் தெளிவாகவும், ஒளியை கடத்துவதற்கு போதுமான நெகிழ்வுத்தன்மையுடனும் இருக்க வேண்டும், ஏனென்றால் ஒளி ஒரு காற்றோட்டமான முன்னோக்கை உருவாக்க உதவுகிறது, எனவே, பொருட்களின் அளவு. உயர் தரத்துடன் பென்சிலைக் கூர்மைப்படுத்த, கீழே உள்ள புகைப்பட வழிமுறைகளைப் பயன்படுத்தவும். புகைப்படங்களின் ஆசிரியர் I. வைசெலெவிட்ஸ்காயா.

வரைவதற்கு அழிப்பான், நாங்கள் வழக்கமாக ஒரு யானையுடன் கிளாசிக் கலை அழிப்பான் பயன்படுத்துகிறோம், பக்கவாதம் மற்றும் மெல்லிய கோடுகளுடன் வேலைக்குத் தயாராவது முக்கியம். இதைச் செய்ய, கீழே உள்ள படத்தில் காட்டப்பட்டுள்ளபடி அதை குறுக்காக வெட்டுங்கள்.