இடியுடன் கூடிய நாடகத்தின் அத்தியாயங்களின் பகுப்பாய்வு. நாடகத்தின் இறுதி காட்சியின் பகுப்பாய்வு ஏ

கடைசி செயலின் பயமற்ற எழுத்தாளரின் கருத்து பின்வருமாறு: "முதல் செயலின் காட்சி. தூசி ". அந்தி உலகம் ஒரு திறமையான நாடக ஆசிரியரால் நமக்கு வழங்கப்படுகிறது, இந்த உலகம் "இடியுடன் கூடிய மழை" அன்றாட மட்டத்தை விட இருளை அகற்ற முடியாது. கேடரினாவின் மரணம், ஒரு சின்னத்தின் பரிமாணத்தை அவளுக்கு வழங்க ஆசிரியரின் அனைத்து முயற்சிகளும் இருந்தபோதிலும், சோகமானது, ஆனால் வியத்தகு அல்ல.
கெட்டரினா நல்லது மற்றும் தீமை பற்றிய தனது சொந்த கருத்துக்களால் அழிக்கப்பட்டார், பறக்கும் கனவுகள் கனவுகளாகவே இருந்தன, அந்த நேரத்தின் அந்தி யதார்த்தத்திலிருந்து அவளால் தப்பிக்க முடியவில்லை. இது ஒரு பரிதாபம் ... கேடரினா கபனோவா

அழகுக்காக, மனித வெளிப்பாடுகளின் சுதந்திரத்திற்காக, தன்னிச்சையான மற்றும் வன்முறைக்கான கரிம வெறுப்புக்கான அடக்கமுடியாத முயற்சியுடன் காதல். அவள்தான் சொல்கிறாள்: “மக்கள் ஏன் பறக்கக்கூடாது! .. சில நேரங்களில் நான் ஒரு பறவை என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது. நீங்கள் ஒரு மலையில் நிற்கும்போது, ​​நீங்கள் பறக்க ஈர்க்கப்படுவீர்கள். அதனால் நான் சிதறி, கைகளை உயர்த்தி பறந்திருப்பேன். இப்போது முயற்சி செய்ய ஒன்றுமில்லை? "
அவள் அசாதாரணத்திற்காக பாடுபடுகிறாள், அற்புதமான கனவுகளைக் கொண்டிருக்கிறாள்: "ஒன்று தங்கக் கோவில்கள், அல்லது ஒருவித அசாதாரண தோட்டங்கள், மற்றும் எல்லோரும் கண்ணுக்குத் தெரியாத குரல்களைப் பாடுகிறார்கள், அது சைப்ரஸின் வாசனை, மற்றும் மலைகளும் மரங்களும் வழக்கம் போல் இல்லை, ஆனால் அவை படங்களில் எழுதப்பட்டது போல ... நான் பறந்தால், நான் காற்றில் பறக்கிறேன். "
முதலாளித்துவ-வணிகச் சூழலின் தார்மீக மற்றும் தினசரி கருத்துக்களிலிருந்து கூர்மையாக விலகி, தனது அன்பில்லாத மற்றும் மதிக்கப்படாத கணவருடன் வாழ விரும்பவில்லை, சிறிய மாமியாரிடம் தன்னை ராஜினாமா செய்யாமல், அவள் பிரதிபலிக்கிறாள்: "இப்போது எங்கே? வீட்டிற்கு செல்? இல்லை, நான் வீடு அல்லது கல்லறைக்குச் செல்வது ஒன்றே. ஆம், வீடு என்றால் என்ன, கல்லறைக்கு என்ன இருக்கிறது! .. கல்லறைக்கு என்ன இருக்கிறது! கல்லறையில் இது சிறந்தது ... மேலும் நான் வாழ்க்கையைப் பற்றி சிந்திக்க விரும்பவில்லை. மீண்டும் வாழவா? இல்லை, இல்லை, வேண்டாம் ... நல்லதல்ல! மக்கள் என்னை வெறுக்கிறார்கள், வீடு எனக்கு அருவருப்பானது, மற்றும் சுவர்கள் அருவருப்பானவை! "
கேடரினாவுக்கு முன் இரண்டு வழிகள் மட்டுமே இருந்தன - சிறைப்பிடித்தல் மற்றும் கல்லறை. சர்வாதிகாரத்தின் மீதான அவளது வெறுப்பு மற்றும் சுதந்திரத்தின் அன்பு மிகவும் வலுவானது, மனித ஆளுமையை ஒடுக்கும் எல்லாவற்றிற்கும் எதிரான தன்னிச்சையான எதிர்ப்பு மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கிறது, அவள் சிறைப்பிடிக்கப்படுவதை விட மரணத்தை விரும்புகிறாள்.
அந்த நேரத்தில், கேடரினா மரணத்தில் மட்டுமே விடுதலையைக் கண்டார். NA Dobrolyubov எழுதுகிறார்: "இத்தகைய விடுதலை சோகமானது, கசப்பானது; ஆனால் வேறு வழியில்லை என்றால் என்ன செய்வது ... "
கேடரினாவின் மரணத்தால், பலவீனமான விருப்பமுள்ள, அமைதியான டிகான் கபனிகாவுக்கு எதிராக குரல் எழுப்பினார். அவருடைய கீழ்ப்படிதலைக் கடந்து, அவர் வெறித்தனமாக கத்துகிறார்: “அம்மா, நீ அவளை அழித்துவிட்டாய்! நீ, நீ, நீ ... "
கேட்டெரினாவின் எதிர்ப்பும் அவரது மரணமும் வீணானது. டிகோனின் பரிதாபகரமான கிளர்ச்சி விரைவில் ஒடுக்கப்படும், தெளிவாக, கபனிகா வீட்டில் அவருடன் சமாளிப்பதாக உறுதியளிக்கிறார். போரிஸ், உண்மையில், கேடரினாவுக்கு ஒரு விரைவான மரணத்தை கடவுளிடம் கேட்டார் - அத்தகைய உயர்ந்த அன்புக்கு தகுதியற்ற ஒரு பரிதாபமான உயிரினம், அவரது மாமாவின் அடிமை, வழக்கமான, அந்தி உலகம். குலிகின், தனது அனைத்து அறிவியல் அறிவையும் கொண்டு, ஒரு போராளி அல்ல, அவனால் முடிந்ததெல்லாம் கிண்டல்: "அவளுடைய உடல் இங்கே இருக்கிறது, இப்போது அவளுடைய ஆன்மா உன்னுடையது அல்ல, அவள் உன்னை விட இரக்கமுள்ள நீதிபதியின் முன் இருக்கிறாள்!"

இந்த தலைப்பில் பிற படைப்புகள்:

1. 1859 இல் A. N. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி எழுதிய "தி இடியர்ஸ்டார்ம்" என்ற நாடகம், அதன் வகையிலான ஒரு சமூக-உளவியல் நாடகம், ஆனால் அது ஒரு சோகத்திற்கு அருகில் உள்ளது. இது சோகத்தை மட்டுமல்ல ...
2. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் எங்கள் எழுத்தாளர்கள் ரஷ்ய பெண்ணின் சமமற்ற நிலை பற்றி அடிக்கடி பேசினார்கள். "நீங்கள் பகிர்ந்து கொள்ளுங்கள்!" - ரஷ்ய பெண் பங்கு! கண்டுபிடிப்பது மிகவும் கடினம், ”என்று நெக்ராசோவ் கூச்சலிடுகிறார். அவர்கள் எழுதினார்கள் ...
3. மாக்சிம் கார்க்கியின் "அட் தி பாட்டம்" நாடகம் வாசித்த பிறகு மிகவும் வேதனையான, மனச்சோர்வை ஏற்படுத்தும். அவர் மாஸ்கோ டிராம்ப்ஸின் வாழ்க்கையை பிரதிபலித்தார், ஒரு துன்பகரமான பிளாஃப்ஹவுஸில் வசிப்பவர்கள், அங்கு தனிப்பட்ட வாழ்க்கைக்கு இடமில்லை, ...
4. பழைய நாட்கள் முடிவுக்கு வருகின்றன! ஏ. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி "தி இடியர்ஸ்டார்ம்" என்ற நாடகம் "இருண்ட ராஜ்யத்தின்" பழைய மரபுகள் மற்றும் பழைய ஏற்பாட்டின் வாழ்க்கை முறைக்கு எதிரான கேடரினாவின் எதிர்ப்பை அடிப்படையாகக் கொண்டது. ஆசிரியர் ஆழமான உள்ளத்தைக் காட்டுகிறார் ...
5. நீங்கள் எங்கே இருக்கிறீர்கள், இடியுடன் கூடிய மழை - சுதந்திரத்தின் சின்னம்? A. S. புஷ்கின் A. N. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகம் "தி இடியர்ஸ்டார்ம்" 1856 இல் ஒரு பயணத்திலிருந்து எழுத்தாளரின் தோற்றத்தில் எழுதப்பட்டது ...
6. இடியுடன் கூடிய புயல் (1859) ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகத்தின் உயரங்களில் ஒன்று மட்டுமல்ல, 1861 சீர்திருத்தத்தை முன்னிட்டு மிகப்பெரிய இலக்கிய மற்றும் சமூக நிகழ்வாகவும் இருந்தது.
7. "தி இடியர்ஸ்டோர்ம்ஸ்" இன் முதல் காட்சி டிசம்பர் 2, 1859 அன்று செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள அலெக்ஸாண்ட்ரின்ஸ்கி தியேட்டரில் நடந்தது. நிகழ்ச்சியில் கலந்து கொண்ட ஏஏ கிரிகோரிவ் நினைவு கூர்ந்தார்: "இதை மக்கள் சொல்வார்கள்! .. நான் நினைத்தேன், ...

"தி இடியர்ஸ்டார்ம்" நாடகம் 1860 இல் அச்சிடப்பட்டது. அதன் சதி மிகவும் எளிது. முக்கிய கதாபாத்திரமான கத்தெரினா கபனோவா, தனது கணவருக்கு தனது உணர்வுகளுக்கு எந்த பதிலும் கிடைக்கவில்லை, மற்றொரு நபரை காதலித்தார். வருத்தத்தால் துன்புறுத்தப்பட்டாள், மேலும் பொய் சொல்ல விரும்பவில்லை, தேவாலயத்தில், தன் செயலை பகிரங்கமாக ஒப்புக்கொள்கிறாள். அதன் பிறகு, அவளது வாழ்க்கை தாங்கமுடியாத அளவுக்கு தற்கொலை செய்து கொள்ளும்.
இது படைப்பின் இறுதி விளக்கமாகும், இதன் உதவியுடன் ஆசிரியர் மனித வகைகளின் முழு கேலரியையும் நம்முன் வெளிப்படுத்துகிறார். இங்கு வணிகர்கள் - கொடுங்கோலர்கள், மற்றும் குடும்பங்களின் கoraryரவ தாய்மார்கள் - உள்ளூர் பழக்கவழக்கங்களின் பாதுகாவலர்கள் மற்றும் யாத்திரிகர்கள் - யாத்திரிகர்கள், கட்டுக்கதைகளைச் சொல்கிறார்கள், மக்களின் இருள் மற்றும் அறியாமையைப் பயன்படுத்தி, வீட்டில் வளர்ந்த விஞ்ஞானிகள் - ப்ரொஜெக்டர்கள். எவ்வாறாயினும், பல்வேறு வகைகளுடன், அவர்கள் அனைவரும் இரண்டு முகாம்களுக்குள் விழுந்ததாகத் தெரிகிறது, அவை வழக்கமாக "இருண்ட இராச்சியம்" மற்றும் "இருண்ட இராச்சியத்தின் பாதிக்கப்பட்டவர்கள்" என்று அழைக்கப்படலாம்.
"இருண்ட இராச்சியம்" என்பது மக்கள் கைகளில் அதிகாரம் குவிந்துள்ள மக்களால் ஆனது, கலினோவோ நகரத்தில் மக்கள் கருத்தை பாதிக்கக்கூடியவர்கள். முதலில், இது நகரத்தில் மதிக்கப்படும் மார்ஃபா இக்னாடிவ்னா கபனோவா, நல்லொழுக்கத்தின் எடுத்துக்காட்டு மற்றும் மரபுகளைக் காப்பவர். "ப்ரூட்," கபனோவாவைப் பற்றி குலிகின் கூறுகிறார், "அவர் பிச்சைக்காரர்களை மூடுகிறார், ஆனால் அவள் வீட்டில் முழுமையாக சாப்பிட்டாள் ..." உண்மையில், மர்ஃபா இக்னாடீவ்னாவின் பொது நடத்தை வீட்டிலும், அன்றாட வாழ்க்கையிலும் அவளுடைய நடத்தையிலிருந்து வேறுபடுகிறது. முழு குடும்பமும் அவளுக்கு பயந்து வாழ்கிறது. டிகான், தனது தாயின் சக்தியால் முற்றிலுமாக ஒடுக்கப்பட்டு, ஒரு எளிய விருப்பத்துடன் மட்டுமே வாழ்கிறார் - ஒரு குறுகிய நேரமாக இருந்தாலும், வீட்டிலிருந்து, ஒரு சுதந்திரமான நபராக உணர. டிகோனின் சகோதரி வர்வராவும் ஒரு குடும்பச் சூழலின் அனைத்து கஷ்டங்களையும் அனுபவிக்கிறார். இருப்பினும், டிகோனைப் போலல்லாமல், அவள் மிகவும் உறுதியான தன்மையைக் கொண்டிருக்கிறாள், அவளுடைய தாய்க்குக் கீழ்ப்படியாமல் இரகசியமாக இருந்தாலும் அவளுக்கு போதுமான துணிச்சல் இருக்கிறது.
நாடகத்தின் கடைசி காட்சி வேலையின் உச்சம், இதில் "இருண்ட இராச்சியத்தின்" பிரதிநிதிகளுக்கும் அதன் பாதிக்கப்பட்டவர்களுக்கும் இடையிலான மோதல் அதிகபட்சமாக மோசமடைகிறது.
டிகான் வீடு திரும்பி தனது மனைவியின் துரோகத்தைப் பற்றி அறிந்து கொள்வதன் மூலம் நடவடிக்கை தொடங்குகிறது. அவர், குலிகினுக்கு ஒப்புக்கொண்டபடி, கட்டெரினாவை மன்னிக்கத் தயாராக இருக்கிறார், ஆனால் அதே நேரத்தில் அவரது தாயார் இதை செய்ய அனுமதிக்க மாட்டார் என்பதை உணர்கிறார். கபனோவாவை எதிர்க்க டிகோனுக்கு விருப்பம் இல்லை. அவர் கேட்டெரினாவை வென்றாலும், அவர் அவளுக்காக வருத்தப்பட்டார்.
மேலும், கேட்டெரினா வீட்டை விட்டு மறைந்துவிட்டார் என்பது தெரியவந்தது. அவள் வோல்காவின் கரையில் தோன்றுகிறாள், அவளால் தொடர்ந்து வாழ முடியவில்லை என்று கூறி, குன்றிலிருந்து நீரில் வீசினாள். அவர்கள் அவளை காப்பாற்ற முயன்றனர், ஆனால் பயனில்லை.
நாடகத்தின் முடிவில் மிகவும் வலிமையான இயல்புகள் மட்டுமே நேசிக்கக்கூடிய வகையில் காதலில் விழுந்த கட்டெரினாவின் மரணம் இயற்கையானது - அவளுக்கு வேறு வழியில்லை. "இருண்ட ராஜ்யத்தின்" சட்டங்களின்படி வாழ்க்கை அவளுக்கு மரணத்தை விட மோசமானது, ஆன்மாவின் மரணம் உடல் மரணத்தை விட கொடுமையானது. அவளுக்கு அத்தகைய வாழ்க்கை தேவையில்லை, அவள் அதில் பங்கெடுக்க விரும்புகிறாள். "இருண்ட இராச்சியத்தின்" பிரதிநிதிகளுக்கும் அதன் பாதிக்கப்பட்டவர்களுக்கும் இடையிலான மோதல் இறந்த காத்ரீனின் உடல் மீது கடைசி காட்சியில் துல்லியமாக அதன் உயர்ந்த இடத்தை அடைகிறது. முன்னர் டிக்கிம் அல்லது கபனிகாவுடன் குழப்பமடைய விரும்பாத குலிகின், பிந்தையதை முகத்தில் வீசுகிறார்: "அவளுடைய உடல் இங்கே இருக்கிறது ... ஆனால் இப்போது உங்கள் ஆன்மா உங்களுடையது அல்ல: உங்களை விட கருணையுள்ள நீதிபதி முன்பு இப்போது! " முற்றிலும் தாழ்த்தப்பட்ட மற்றும் ஏகாதிபத்திய தாயால் நசுக்கப்பட்ட டிகான், "மம்மா, நீ அவளை அழித்துவிட்டாய்" என்ற எதிர்ப்புக் குரலை எழுப்புகிறது. இருப்பினும், கபனோவா தனது மகனை வீட்டில் "பேசுவதாக" உறுதியளிப்பதன் மூலம் "கலகத்தை" விரைவாக அடக்குகிறார்.
கேட்டெரினாவின் எதிர்ப்பு பலனளிக்கவில்லை, ஏனெனில் அவளது குரல் தனிமையாக இருந்தது மற்றும் கதாநாயகியின் பரிவாரங்களில் யாரும், "இருண்ட ராஜ்யத்தின்" "பாதிக்கப்பட்டவர்களுக்கு" காரணம் என்று கூறமுடியும், அவளை ஆதரிப்பது மட்டுமல்லாமல், அவளை முழுமையாக புரிந்து கொள்ளவும் முடியவில்லை. எதிர்ப்பு சுய-அழிவுகரமானதாக மாறியது, ஆனால் சமூகத்தின் மீது திணிக்கப்பட்ட சட்டங்களை, புனிதமான ஒழுக்கம் மற்றும் அன்றாட வாழ்க்கையின் மந்தமான தன்மையுடன் வைக்க விரும்பாத தனிநபரின் சுதந்திரமான தேர்வுக்கான சான்றாகும்.
எனவே, நாடகத்தின் கடைசி காட்சியில், "இருண்ட இராச்சியத்தின்" பிரதிநிதிகளுக்கும் அதன் பாதிக்கப்பட்டவர்களுக்கும் இடையிலான மோதல் சிறப்பு சக்தியுடன் பிரதிபலித்தது.

நாடகத்தில் ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் "இடியுடன் கூடிய புயல்" கேடரினா முதல் மற்றும் பார்பரா - இரண்டாவது வகைக்கு காரணமாக இருக்கலாம். கேட்டெரினா ஒரு கவிதை இயல்பு, அவள் இயற்கையின் அழகை உணர்கிறாள். "நான் அதிகாலையில், கோடை காலையில் எழுந்திருப்பேன், அதனால் நான் சாவியை விட்டு, கழுவி, என்னுடன் சிறிது தண்ணீர் கொண்டு வருவேன், அவ்வளவுதான் ...

அன்புக்குரியவர்களுக்கிடையேயான பகை குறிப்பாக சரிசெய்ய முடியாத பி. டாசிட்டஸ் முட்டாள்தனங்கள் மற்றும் பிரமைகளுக்கு உங்கள் சொந்த குழந்தைகள் அவர்களால் எப்படி கஷ்டப்படுகிறார்கள் என்று பார்ப்பதை விட பயங்கரமான தண்டனை இல்லை. டபிள்யூ. சம்னர் ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் "இடியுடன் கூடிய மழை" ஒரு மாகாணத்தின் வாழ்க்கையைப் பற்றி கூறுகிறது ...

ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் "இடியுடன் கூடிய மழை" 1860 ஆம் ஆண்டில், செர்போமை ஒழிப்பதற்கு முன்னதாக வெளியிடப்பட்டது. இந்த கடினமான நேரத்தில், ரஷ்யாவில் 60 களின் புரட்சிகர சூழ்நிலையின் உச்சம் காணப்படுகிறது. அப்போதும் கூட, சர்வாதிகார-செர்ஃப் அமைப்பின் அடித்தளங்கள் சிதைந்து கொண்டிருந்தன, ஆனால் இன்னும் ...

ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி வணிகச் சூழலின் பாடகராகக் கருதப்படுகிறார், ரஷ்ய அன்றாட நாடகத்தின் தந்தை, ரஷ்ய தியேட்டர். அவர் சுமார் 60 நாடகங்களை எழுதினார், அவற்றில் மிகவும் புகழ்பெற்ற "வரதட்சணை", "தாமதமான காதல்", "காடு", "ஒவ்வொரு புத்திசாலிக்கும் போதுமானது ...

சூரியன் மற்றும் நட்சத்திரங்களை விட காதல் உயர்ந்தது
அவள் சூரியனையும் நட்சத்திரங்களையும் நகர்த்துகிறாள்
ஆனால் இது உண்மையான காதல் என்றால்.

புயலுக்கு முந்தைய காலத்தில் ரஷ்யாவில் புரட்சிகர சூழ்நிலையை முன்னிட்டு ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியால் "தி இடியர்ஸ்டார்ம்" என்ற நாடகம் எழுதப்பட்டது. இந்த நாடகம் தனிநபருக்கும் சுற்றியுள்ள சமூகத்திற்கும் இடையிலான சமரசமற்ற முரண்பாடுகளின் மோதலை அடிப்படையாகக் கொண்டது. மோதல் மற்றும் அனைவருக்கும் காரணம்
துரதிர்ஷ்டங்கள் - பணம், சமுதாயத்தை பணக்காரர் மற்றும் ஏழையாகப் பிரித்தல். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகங்களில், சர்வாதிகாரம், பொய்கள், மனிதனால் மனிதனை ஒடுக்குதல் ஆகியவற்றுக்கு எதிரான போராட்டம் உள்ளது. "தி இடியர்ஸ்டார்ம்" நாடகத்தில் இந்த எதிர்ப்பு அதன் மிகப்பெரிய பலத்தை அடைந்தது. சுதந்திரம், மகிழ்ச்சி, அர்த்தமுள்ள வாழ்க்கைக்கான ஒரு நபருக்கான போராட்டம் - இது "தி இடியர்ஸ்டார்ம்" நாடகத்தில் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தீர்க்கும் பிரச்சனை.
நாடகத்தின் முக்கிய மோதல் எவ்வாறு உருவாகிறது? ஒரு வலுவான, சுதந்திரத்தை நேசிக்கும் நபர் தனக்கு அந்நியமான சூழலில், ஒரு குடும்பத்தில், ஆளுமை கழுத்தை நெரித்துக்கொள்கிறார். கேடரினாவின் சோகம் என்னவென்றால், அவள் கபனோவ் குடும்பத்திற்கு அந்நியமானவள்: அவள் ஒரு சுதந்திரமான சூழலில் வளர்க்கப்பட்டாள். குடும்பத்தில் பிடித்த மகள். கபனோவ் குடும்பத்தில், எல்லாமே ஏமாற்று, பொய்களின் அடிப்படையில் கட்டப்பட்டுள்ளது. குடும்ப உறுப்பினர்களிடையே நேர்மையான மரியாதை இல்லை, எல்லோரும் முட்டாள் சமர்ப்பணத்தின் கீழ், ஒரு தாயின் பயத்தில் வாழ்கிறார்கள்.
கேட்டெரினா ஒரு கவிதை இயல்பு, அவள் இயற்கையின் அழகை உணர்கிறாள், அதை நேசிக்கிறாள், அவள் உண்மையிலேயே நேசிக்க விரும்புகிறாள், ஆனால் யார் ?! அவள் தன் கணவன், மாமியாரை நேசிக்க விரும்புகிறாள்.
கபனோவ் குடும்பத்தில் ஆட்சி செய்த ஒரு பொய், சுதந்திரம், இயற்கையின் மீதான அன்பு, பறவைகளின் இதயத்தை வன்முறையால் பொறிக்க முடியுமா?
கொடுங்கோன்மை மற்றும் பேச்சற்ற தன்மை ஆகியவற்றின் பரஸ்பர உறவு அவளை சோகமான விளைவுகளுக்கு கொண்டு வந்தது.
மதம் கத்தேரினாவுக்கு கவிதையைக் கொண்டுவந்தது, ஏனென்றால் அவள் புத்தகங்களைப் படிக்கவில்லை, கடிதங்கள் தெரியாது, மற்றும் மத வடிவத்தில் கண்டனம் செய்யப்பட்ட நாட்டுப்புற ஞானத்தின் அம்சங்கள் தேவாலயத்தால் அவளிடம் கொண்டு வரப்பட்டன - இது நாட்டுப்புறக் கலை, நாட்டுப்புறக் கதைகளின் அற்புதமான உலகம் இதில் கேடரினா மூழ்கினார்.
கபனோவின் வீட்டில் மூச்சுத் திணறல், விருப்பத்திற்காக, காதலுக்காக, உண்மையிலேயே கனிவான மனித உறவுகளுக்காக, கேடரினா தனது மனதில் தெளிவற்ற, தெளிவற்ற, வெறுப்புள்ள வீட்டை விட்டு எப்படி வெளியேறுவது என்ற எண்ணம் பிறக்கவில்லை. ஆனால் இந்த உணர்வுகள் அடக்கப்பட வேண்டும் (அவள் டிகோனின் மனைவி). ஒரு இளம் பெண்ணின் இதயத்தில் ஒரு பயங்கரமான போராட்டம் நடைபெறுகிறது. பதட்டமான உள் போராட்டத்திற்கு மத்தியில் அவளை பார்க்கிறோம். அவள் போரிஸை ஆழமாகவும் நேர்மையாகவும் காதலித்தாள், ஆனால் சாத்தியமான எல்லா வழிகளிலும் அவள் தன்னுள் வாழும் ஒரு ஊக்க உணர்வை அடக்க முயற்சிக்கிறாள்.
அவள் காதலியைப் பார்க்க விரும்பவில்லை, அவள் கஷ்டப்படுகிறாள்.
ஒரு இடியுடன் கூடிய மழை? வரவிருக்கும் இடியுடன் கூடிய மழை பற்றி முதல் செயல் ஏன் பேசுகிறது? இது இயற்கையான நிகழ்வு. ஒரு மன இடி புயல் அவளுக்கு பாவமாகவும் பயங்கரமாகவும் தெரிகிறது. மத கருத்துக்களின் உலகம் அதில் எழுந்திருக்கும் வாழும் உணர்வுகளுடன் முரண்படுகிறது. பாவம்
கேட்டரினாவை பயமுறுத்துகிறது.
அவளுடைய ஆத்மாவில் மோதல் எவ்வாறு உருவாகிறது?
அவளுக்கு ஏமாற்றத் தெரியாது என்று கேட்டெரினாவின் வார்த்தைகளில்! வர்வரா பொருள்கள்: "எங்கள் முழு வீடும் இதை அடிப்படையாகக் கொண்டது." ஆனால் கட்டெரினா "இருண்ட ராஜ்யத்தின்" அறநெறியை ஏற்கவில்லை. "... நான் அதை விரும்பவில்லை! ... நான் காத்திருக்கும்போது நன்றாக பொறுத்துக்கொள்வேன்!". "மேலும் அது பொறுத்துக் கொள்ளாது ... அதனால் அது என்னை எந்த சக்தியாலும் தடுக்காது. நான் என்னை ஜன்னலுக்கு வெளியே தூக்கி எறிவேன், என்னை வோல்காவில் வீசுவேன். நான் இங்கு வாழ விரும்பவில்லை, நீங்கள் என்னை வெட்டினாலும் நான் வாழமாட்டேன்.
"ஏ, வர்யா, உனக்கு என் குணம் தெரியாது. நிச்சயமாக, இது நடப்பதை கடவுள் தடைசெய்கிறார்! " "நான் என்னை உடைக்க விரும்புகிறேன், ஆனால் என்னால் எந்த வகையிலும் முடியாது" ... "எதிரி என்னை மீண்டும் குழப்பமடையச் செய்தார். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நான் வீட்டை விட்டு வெளியேறினேன். " உள் போராட்டம் உள்ளது. இந்த வலிமிகு போராட்டத்தின் விளைவு என்ன? படை? பலவீனம்? தன்னை முறித்துக் கொள்வது என்பது அவள் நேசிக்காத ஒரு நபரின் உண்மையுள்ள மனைவியாக இருப்பது. (மேலும் அவரை நேசிக்க எதுவும் இல்லை.) ஆனால் சுதந்திர பறவையின் இதயம் கொண்ட ஒரு பெண் கபனிகாவின் வீட்டில் அடிமையாக இருக்க முடியாது. அவளுடைய விருப்பத்திற்கு அவள் அழைப்பது பிசாசின் சோதனையாகத் தோன்றுகிறது.
ஒரு திருப்புமுனை வருகிறது: காதரினா இறுதியாக தனது கணவர் அன்பிற்கு மட்டுமல்ல, மரியாதைக்கும் தகுதியானவர் அல்ல என்று உறுதியாக நம்புகிறார். மேலும் தீவிர உள் போராட்டத்தின் கடைசி வெடிப்பு இங்கே. முதலில், சாவியைத் தூக்கி எறியுங்கள்: எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, மரணம் அதில் பதுங்குகிறது (ஆன்மீக மரணம், அவள் தன் குடும்பத்தைப் பற்றி பயப்படுவதில்லை, ஆனால் அவளுடைய ஆன்மாவைக் கெடுத்துவிடுவாள்.)
"அவரை தூக்கி எறியுங்கள்? இல்லை, உலகில் எதற்கும் அல்ல! " போரிஸ் மீது கேட்டரினாவின் காதலின் சோகத்தை வலியுறுத்தும் ஒரு நாட்டுப்புற பாடலுடன் சந்திப்பு காட்சி தொடங்குகிறது.
கேடரினா தனது காதலியுடனான முதல் சந்திப்பு மிகவும் சோகமானது. "என் அழிப்பவரே, நீ ஏன் வந்தாய்?" "நீ என்னை அழித்துவிட்டாய்!" அவள் வேண்டுமென்றே அவன் பெயரில் குறிப்பிட்ட மரணத்திற்கு சென்றால் அவளுடைய உணர்வு எவ்வளவு வலுவாக இருக்க வேண்டும். ஒரு வலுவான பாத்திரம்! ஆழ்ந்த உணர்வு! ஒரு பொறாமை உணர்வு! எல்லோரும் இந்த வழியில் நேசிக்க முடியாது. கேத்ரீனின் அசாதாரண ஆன்மீக வலிமையை நான் உறுதியாக நம்புகிறேன். "இல்லை, என்னால் வாழ முடியாது!" அவள் இதை உறுதியாக நம்புகிறாள், ஆனால் மரண பயம் அவளைத் தடுக்கவில்லை. இந்த பயத்தை விட காதல் வலிமையானது! அவளுடைய ஆன்மாவைக் கட்டுப்படுத்தும் மதக் கருத்துக்களையும் காதல் வென்றது. "எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இந்த பாவத்தை என்னால் மன்னிக்க முடியாது, அதற்காக என்னால் ஒருபோதும் ஜெபிக்க முடியாது." "எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர் ஆன்மாவின் மீது ஒரு கல் போல் படுத்துக்கொள்வார்" - போரிஸை சந்திக்கும் போது கேட்டெரினா கூறுகிறார், மேலும் அன்பிற்காக "அவள் பாவத்திற்கு பயப்படவில்லை" என்று அவரிடம் ஒப்புக்கொண்டார். அவளுடைய காதல் மதத் தப்பெண்ணங்களை விட வலுவானது.
முதல் செயலில் சேகரிக்கப்படும் இடியுடன் கூடிய மழை, "இருண்ட ராஜ்யத்தின்" பாதிக்கப்பட்ட ஏழை மீது வெடித்தது. கேடரினாவின் ஆன்மாவில் போராட்டம் இன்னும் முடிவடையவில்லை. ஆனால் கேட்டெரினா ஒரு கோரப்படாத பாதிக்கப்பட்டவர் அல்ல, ஆனால் ஒரு வலுவான, தீர்க்கமான தன்மை கொண்ட, வாழும், சுதந்திரத்தை விரும்பும் பறவை இதயத்துடன் ஒரு நபர் என்று நான் உறுதியாக நம்புகிறேன்.
தண்டனைக்கு பயப்படாமல், போரிஸிடம் விடைபெற அவள் வீட்டை விட்டு ஓடிவிட்டாள். அவள் மறைக்கவில்லை, அவள் தன் காதலியை குரலின் உச்சியில் அழைக்கிறாள்: "என் மகிழ்ச்சி, என் வாழ்க்கை, என் ஆன்மா, என் காதல்!" ... "பதில்!"
இல்லை! அவள் ஒரு அடிமை அல்ல, அவள் சுதந்திரமானவள். அவள் எல்லாவற்றையும் இழந்ததால், அன்பின் பெயரால் அவளுக்கு வாழ்வை மதிக்க எதுவும் இல்லை. "நான் ஏன் இப்போது வாழ வேண்டும் ?!"
போரிஸுடனான காட்சியில், கேட்டெரினா அவரிடம் பொறாமைப்படுகிறாள்: "நீங்கள் ஒரு இலவச கோசாக்." ஆனால் போரிஸ் டிகோனை விட பலவீனமானவர் என்று கேட்டெரினாவுக்குத் தெரியாது, அவர் தனது மாமாவின் பயத்தால் பிணைக்கப்பட்டார். அவர் கேத்ரீனுக்கு தகுதியானவர் அல்ல.
இறுதிப்போட்டியில், உள் எதிரியின் மீதும் வெற்றி அடையப்படுகிறது: இருண்ட மதக் கருத்துக்கள் மீது. கேடரினா வாழ்க்கைக்கும் இறப்புக்கும் இடையே தேர்ந்தெடுக்கும் சுதந்திரத்திற்கான தனது உரிமையை உறுதியாக நம்புகிறார். "மரணம் வரும், அது தானே ...", ஆனால் நீங்கள் அப்படி வாழ முடியாது! அவள் தற்கொலை பற்றி யோசிக்கிறாள். "பாவம்!" "அவர்கள் ஜெபிக்க மாட்டார்களா? நேசிப்பவர் ஜெபிப்பார். "
கடவுளின் பயத்தை விட அன்பின் எண்ணம் வலிமையானது. கடைசி வார்த்தைகள் உங்கள் காதலிக்கு ஒரு வேண்டுகோள்: "என் நண்பரே! என் மகிழ்ச்சி!
பிரியாவிடை!"
ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி புத்துயிர் பெறும் ஆன்மாவின் விடுதலையின் சிக்கலான சோக செயல்முறையைக் காட்டினார். இங்கே இருள் ஒளியால் துடிக்கிறது, அப்கள் விழுவதற்கு வழிவகுக்கிறது. விடுதலை என்பது எதிர்ப்பாக உருவாகிறது. மேலும் "வலிமையான எதிர்ப்பு இறுதியாக பலவீனமான மற்றும் மிகவும் பொறுமையானவர்களின் மார்பிலிருந்து எழுகிறது." (டோப்ரோலியுபோவ்.)

"இடியுடன் கூடிய மழை" என்ற நாடகம் 1860 இல் அச்சிடப்பட்டது. அதன் சதி மிகவும் எளிது. முக்கிய கதாபாத்திரமான கத்தெரினா கபனோவா, தனது கணவருக்கு தனது உணர்வுகளுக்கு எந்த பதிலும் கிடைக்கவில்லை, மற்றொரு நபரை காதலித்தார். வருத்தத்தால் துன்புறுத்தப்பட்டாள், மேலும் பொய் சொல்ல விரும்பவில்லை, தேவாலயத்தில் தனது செயலை பகிரங்கமாக ஒப்புக்கொள்கிறாள். அதன் பிறகு, அவளது வாழ்க்கை தாங்கமுடியாத அளவுக்கு தற்கொலை செய்து கொள்ளும்.

இது படைப்பின் இறுதி விளக்கமாகும், இதன் உதவியுடன் ஆசிரியர் மனித வகைகளின் முழு கேலரியையும் நம்முன் வெளிப்படுத்துகிறார். இங்கே வணிகர்கள் - கொடுங்கோலர்கள், மற்றும் குடும்பங்களின் கorableரவமான தாய்மார்கள் - உள்ளூர் பழக்கவழக்கங்களின் பாதுகாவலர்கள் மற்றும் யாத்ரீகர்கள் - யாத்திரிகர்கள், கட்டுக்கதைகளைச் சொல்கிறார்கள், மக்களின் இருள் மற்றும் அறியாமையைப் பயன்படுத்தி, வீட்டில் வளர்ந்த விஞ்ஞானிகள் - ப்ரொஜெக்டர்கள். எவ்வாறாயினும், பல்வேறு வகைகளுடன், அவர்கள் அனைவரும் இரண்டு முகாம்களுக்குள் விழுந்ததாகத் தெரிகிறது, அவை வழக்கமாக "இருண்ட இராச்சியம்" மற்றும் "இருண்ட இராச்சியத்தின் பாதிக்கப்பட்டவர்கள்" என்று அழைக்கப்படலாம்.

"இருண்ட இராச்சியம்" என்பது மக்கள் கையில் அதிகாரம் குவிந்துள்ள மக்களால் ஆனது, கலினோவோ நகரில் பொதுக் கருத்தை பாதிக்கக்கூடியவர்கள். முதலில், இது நகரத்தில் மதிக்கப்படும் மார்ஃபா இக்னாடிவ்னா கபனோவா, நல்லொழுக்கத்தின் எடுத்துக்காட்டு மற்றும் மரபுகளைக் காப்பவர். "ப்ரூட்," கபனோவாவைப் பற்றி குலிகின் கூறுகிறார், "அவர் பிச்சைக்காரர்களை அடைக்கிறார், ஆனால் அவள் வீட்டில் முழுமையாக சாப்பிட்டாள் ..." உண்மையில், மர்ஃபா இக்னாடீவ்னாவின் பொது நடத்தை வீட்டிலும், அன்றாட வாழ்க்கையிலும் அவளுடைய நடத்தையிலிருந்து வேறுபடுகிறது. முழு குடும்பமும் அவளுக்கு பயந்து வாழ்கிறது. டிகான், தனது தாயின் சக்தியால் முற்றிலுமாக ஒடுக்கப்பட்டு, ஒரு எளிய விருப்பத்துடன் மட்டுமே வாழ்கிறார் - ஒரு குறுகிய நேரமாக இருந்தாலும், வீட்டிலிருந்து, ஒரு சுதந்திரமான நபராக உணர. டிகோனின் சகோதரி வர்வராவும் ஒரு குடும்பச் சூழலின் அனைத்து கஷ்டங்களையும் அனுபவிப்பார். இருப்பினும், டிகோனைப் போலல்லாமல், அவள் மிகவும் உறுதியான தன்மையைக் கொண்டிருக்கிறாள், அவளுடைய தாய்க்குக் கீழ்ப்படியாமல் இரகசியமாக இருந்தாலும் அவளுக்கு போதுமான துணிச்சல் இருக்கிறது.

நாடகத்தின் கடைசி காட்சி வேலையின் உச்சம், இதில் "இருண்ட இராச்சியத்தின்" பிரதிநிதிகளுக்கும் அதன் பாதிக்கப்பட்டவர்களுக்கும் இடையிலான மோதல் அதிகபட்சமாக மோசமடைகிறது. செல்வம் அல்லது உயர் சமூக அந்தஸ்து இல்லாத, "பாதிக்கப்பட்டவர்கள்" நகரத்தில் நிலவும் மனிதாபிமானமற்ற ஒழுங்கை சவால் செய்யத் துணிகிறார்கள்.

டிகான் வீடு திரும்பி தனது மனைவியின் துரோகத்தைப் பற்றி அறிந்து கொள்வதன் மூலம் நடவடிக்கை தொடங்குகிறது. அவர், குலிகினுக்கு ஒப்புக்கொண்டபடி, கட்டெரினாவை மன்னிக்கத் தயாராக இருக்கிறார், ஆனால் அதே நேரத்தில் அவரது தாயார் இதை செய்ய அனுமதிக்க மாட்டார் என்பதை உணர்கிறார். கபனோவாவை எதிர்க்க டிகோனுக்கு விருப்பம் இல்லை. அவர் கேட்டெரினாவை வென்றாலும், அவர் அவளுக்காக வருத்தப்பட்டார்.

கேடரினாவின் மரணம், மிகவும் வலுவான இயல்புகளால் மட்டுமே காதலிக்க முடியும், நாடகத்தின் முடிவில் இயற்கையானது - அவளுக்கு வேறு வழியில்லை. "இருண்ட ராஜ்யத்தின்" சட்டங்களின்படி வாழ்க்கை அவளுக்கு மரணத்தை விட மோசமானது, ஆன்மாவின் மரணம் உடல் மரணத்தை விட கொடுமையானது. அவளுக்கு அத்தகைய வாழ்க்கை தேவையில்லை, அவள் அதில் பங்கெடுக்க விரும்புகிறாள். "இருண்ட இராச்சியத்தின்" பிரதிநிதிகளுக்கும் அதன் பாதிக்கப்பட்டவர்களுக்கும் இடையிலான மோதல் இறந்த காத்ரீனின் உடல் மீது கடைசி காட்சியில் துல்லியமாக அதன் உயர்ந்த இடத்தை அடைகிறது. முன்னர் டிக்கிம் அல்லது கபனிகாவுடன் குழப்பமடைய விரும்பாத குலிகின், பிந்தையதை முகத்தில் வீசுகிறார்: "அவளுடைய உடல் இங்கே இருக்கிறது ... ஆனால் இப்போது உங்கள் ஆன்மா உன்னுடையது அல்ல: உங்களை விட கருணையுள்ள நீதிபதி முன்பு இப்போது! " டிகான், முற்றிலும் தாழ்த்தப்பட்ட மற்றும் ஏகாதிபத்திய தாயால் நசுக்கப்பட்ட, எதிர்ப்பு குரலை எழுப்புகிறார்: "அம்மா, நீ அவளை அழித்துவிட்டாய்." இருப்பினும், கபனோவா தனது மகனை வீட்டில் "பேசுவதாக" உறுதியளிப்பதன் மூலம் "கலகத்தை" விரைவாக அடக்குகிறார்.

கேட்டெரினாவின் எதிர்ப்பு பலனளிக்கவில்லை, ஏனென்றால் அவளது குரல் தனிமையாக இருந்தது மற்றும் கதாநாயகியின் பரிவாரங்களில் யாரும், "இருண்ட ராஜ்யத்தின்" பாதிக்கப்பட்டவர்களுக்கு காரணம் என்று கூற முடியாது, அவளை ஆதரிப்பது மட்டுமல்லாமல், அவளை முழுமையாக புரிந்து கொள்ளவும் முடியவில்லை. இந்த போராட்டம் சுய அழிவை ஏற்படுத்தியது.

எனவே, நாடகத்தின் கடைசி காட்சியில், "இருண்ட இராச்சியத்தின்" பிரதிநிதிகளுக்கும் அதன் பாதிக்கப்பட்டவர்களுக்கும் இடையிலான மோதல் சிறப்பு சக்தியுடன் பிரதிபலித்தது. கலினோவோ நகரில் "நிகழ்ச்சியை நடத்துபவர்கள்" முகத்தில் குலிகின் மற்றும் டிகான் வீசும் குற்றச்சாட்டுகள் சமுதாயத்தில் ஒரு மாற்றத்தைக் காட்டுகின்றன, இளைஞர்கள் தங்கள் மனசாட்சிக்கு ஏற்ப வாழ விரும்புகிறார்கள், ஆனால் புனிதமான, பாசாங்குத்தனத்துடன் அல்ல "தந்தையர்களின்" ஒழுக்கம்.

நாடகத்தின் இறுதி காட்சியின் பகுப்பாய்வு A.N. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி "இடியுடன் கூடிய மழை"

"இடியுடன் கூடிய மழை" என்ற நாடகம் 1860 இல் அச்சிடப்பட்டது. அதன் சதி மிகவும் எளிது. முக்கிய கதாபாத்திரமான கத்தெரினா கபனோவா, தனது கணவருக்கு தனது உணர்வுகளுக்கு எந்த பதிலும் கிடைக்கவில்லை, மற்றொரு நபரை காதலித்தார். வருத்தத்தால் துன்புறுத்தப்பட்டாள், மேலும் பொய் சொல்ல விரும்பவில்லை, தேவாலயத்தில் தனது செயலை பகிரங்கமாக ஒப்புக்கொள்கிறாள். அதன் பிறகு, அவளது வாழ்க்கை தாங்கமுடியாத அளவுக்கு தற்கொலை செய்து கொள்ளும்.

இது படைப்பின் இறுதி விளக்கமாகும், இதன் உதவியுடன் ஆசிரியர் மனித வகைகளின் முழு கேலரியையும் நம்முன் வெளிப்படுத்துகிறார். இங்கே வணிகர்கள் - கொடுங்கோலர்கள், மற்றும் குடும்பங்களின் கorableரவமான தாய்மார்கள் - உள்ளூர் பழக்கவழக்கங்களின் பாதுகாவலர்கள் மற்றும் யாத்ரீகர்கள் - யாத்திரிகர்கள், கட்டுக்கதைகளைச் சொல்கிறார்கள், மக்களின் இருள் மற்றும் அறியாமையைப் பயன்படுத்தி, வீட்டில் வளர்ந்த விஞ்ஞானிகள் - ப்ரொஜெக்டர்கள். எவ்வாறாயினும், பல்வேறு வகையான வகைகளுடன், அவர்கள் அனைவரும் இரண்டு முகாம்களுக்குள் விழுந்ததாகத் தெரிகிறது, அவை வழக்கமாக "இருண்ட இராச்சியம்" மற்றும் "இருண்ட இராச்சியத்தின் பாதிக்கப்பட்டவர்கள்" என்று அழைக்கப்படலாம்.

"இருண்ட இராச்சியம்" என்பது மக்கள் கையில் அதிகாரம் குவிந்துள்ள மக்களால் ஆனது, கலினோவோ நகரில் பொதுக் கருத்தை பாதிக்கக்கூடியவர்கள். முதலில், இது நகரத்தில் மதிக்கப்படும் மார்ஃபா இக்னாடிவ்னா கபனோவா, நல்லொழுக்கத்தின் எடுத்துக்காட்டு மற்றும் மரபுகளைக் காப்பவர். "ப்ரூட்," கபனோவாவைப் பற்றி குலிகின் கூறுகிறார், "அவர் பிச்சைக்காரர்களை அடைக்கிறார், ஆனால் அவள் வீட்டில் முழுமையாக சாப்பிட்டாள் ..." உண்மையில், மர்ஃபா இக்னாடீவ்னாவின் பொது நடத்தை வீட்டிலும், அன்றாட வாழ்க்கையிலும் அவளுடைய நடத்தையிலிருந்து வேறுபடுகிறது. முழு குடும்பமும் அவளுக்கு பயந்து வாழ்கிறது. டிகான், தனது தாயின் சக்தியால் முற்றிலுமாக ஒடுக்கப்பட்டு, ஒரு எளிய ஆசையுடன் மட்டுமே வாழ்கிறார் - ஒரு குறுகிய நேரமாக இருந்தாலும், வீட்டிலிருந்து, ஒரு சுதந்திரமான நபராக உணர. டிகோனின் சகோதரி வர்வராவும் ஒரு குடும்பச் சூழலின் அனைத்து கஷ்டங்களையும் அனுபவிக்கிறார். இருப்பினும், டிகோனைப் போலல்லாமல், அவள் மிகவும் உறுதியான தன்மையைக் கொண்டிருக்கிறாள், அவளுடைய தாய்க்குக் கீழ்ப்படியாமல் இரகசியமாக இருந்தாலும் அவளுக்கு போதுமான துணிச்சல் இருக்கிறது.

நாடகத்தின் கடைசி காட்சி வேலையின் உச்சம், இதில் "இருண்ட இராச்சியத்தின்" பிரதிநிதிகளுக்கும் அதன் பாதிக்கப்பட்டவர்களுக்கும் இடையிலான மோதல் அதிகபட்சமாக மோசமடைகிறது. செல்வம் அல்லது உயர் சமூக அந்தஸ்து இல்லாத, "பாதிக்கப்பட்டவர்கள்" நகரத்தில் நிலவும் மனிதாபிமானமற்ற ஒழுங்கை சவால் செய்யத் துணிகிறார்கள்.

டிகான் வீடு திரும்பி தனது மனைவியின் துரோகத்தைப் பற்றி அறிந்து கொள்வதன் மூலம் நடவடிக்கை தொடங்குகிறது. அவர், குலிகினுக்கு ஒப்புக்கொண்டபடி, கட்டெரினாவை மன்னிக்கத் தயாராக இருக்கிறார், ஆனால் அதே நேரத்தில் அவரது தாயார் இதை செய்ய அனுமதிக்க மாட்டார் என்பதை உணர்கிறார். கபனோவாவை எதிர்க்க டிகோனுக்கு விருப்பம் இல்லை. அவர் கேட்டெரினாவை வென்றாலும், அவர் அவளுக்காக வருத்தப்பட்டார்.

நாடகத்தின் முடிவில் மிகவும் வலுவான இயல்புகள் மட்டுமே நேசிக்கக்கூடிய வகையில் காதலில் விழுந்த கேடரினாவின் மரணம் இயற்கையானது - அவளுக்கு வேறு வழியில்லை. "இருண்ட ராஜ்யத்தின்" சட்டங்களின்படி வாழ்க்கை அவளுக்கு மரணத்தை விட மோசமானது, ஆன்மாவின் மரணம் உடல் மரணத்தை விட கொடுமையானது. அவளுக்கு அத்தகைய வாழ்க்கை தேவையில்லை, அவள் அதில் பங்கு கொள்ள விரும்புகிறாள். "இருண்ட இராச்சியத்தின்" பிரதிநிதிகளுக்கும் அதன் பாதிக்கப்பட்டவர்களுக்கும் இடையிலான மோதல் இறந்த காத்ரீனின் உடல் மீது கடைசி காட்சியில் துல்லியமாக அதன் உயர்ந்த இடத்தை அடைகிறது. முன்னர் டிக்கிம் அல்லது கபனிகாவுடன் குழப்பமடைய விரும்பாத குலிகின், பிந்தையதை முகத்தில் வீசுகிறார்: "அவளுடைய உடல் இங்கே இருக்கிறது ... ஆனால் இப்போது உங்கள் ஆன்மா உன்னுடையது அல்ல: உங்களை விட கருணையுள்ள நீதிபதி முன்பு இப்போது! " முற்றிலும் தாழ்த்தப்பட்ட மற்றும் ஏகாதிபத்திய தாயால் நசுக்கப்பட்ட டிகான், "மம்மா, நீ அவளை அழித்துவிட்டாய்" என்ற எதிர்ப்புக் குரலை எழுப்புகிறது. இருப்பினும், கபனோவா தனது மகனை வீட்டில் "பேசுவதாக" உறுதியளிப்பதன் மூலம் "கலகத்தை" விரைவாக அடக்குகிறார்.

கேட்டெரினாவின் எதிர்ப்பு பலனளிக்கவில்லை, ஏனெனில் அவளது குரல் தனிமையாக இருந்தது மற்றும் கதாநாயகியின் பரிவாரங்களில் யாரும், "இருண்ட ராஜ்யத்தின்" "பாதிக்கப்பட்டவர்களுக்கு" காரணம் என்று கூறமுடியும், அவளை ஆதரிப்பது மட்டுமல்லாமல், அவளை முழுமையாக புரிந்து கொள்ளவும் முடியவில்லை. எதிர்ப்பு சுய-அழிவுகரமானதாக மாறியது, ஆனால் சமூகத்தின் மீது திணிக்கப்பட்ட சட்டங்களை, புனிதமான ஒழுக்கம் மற்றும் அன்றாட வாழ்க்கையின் மந்தமான தன்மையுடன் வைக்க விரும்பாத தனிநபரின் சுதந்திரமான தேர்வுக்கான சான்றாகும்.

எனவே, நாடகத்தின் கடைசி காட்சியில், "இருண்ட இராச்சியத்தின்" பிரதிநிதிகளுக்கும் அதன் பாதிக்கப்பட்டவர்களுக்கும் இடையிலான மோதல் சிறப்பு சக்தியுடன் பிரதிபலித்தது. கலினோவோ நகரில் "நிகழ்ச்சியை நடத்துபவர்கள்" முகத்தில் குலிகின் மற்றும் டிகான் வீசும் குற்றச்சாட்டுகள் சமுதாயத்தில் ஒரு மாற்றத்தைக் காட்டுகின்றன, இளைஞர்கள் தங்கள் மனசாட்சிக்கு ஏற்ப வாழ விரும்புகிறார்கள், ஆனால் புனிதமான, பாசாங்குத்தனத்துடன் அல்ல "தந்தையர்களின்" ஒழுக்கம்.

நூல் விளக்கம்

இந்த வேலையைத் தயாரிக்க தளத்திலிருந்து பொருட்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன http://www.ostrovskiy.org.ru/

ஒத்த படைப்புகள்:

• 2002 இல் பரீட்சையைத் தூண்டவும்

  கலவை >> இலக்கியம் மற்றும் ரஷ்யன்

  பகுப்பாய்வு இறுதி காட்சி நாடகங்கள்ஒரு. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி « புயல் ", ஆ) பகுப்பாய்வு இறுதி காட்சி நாடகங்கள்ஒரு. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி

• கல்வி நிறுவனங்களின் XI தரங்களாக 2001/02 கல்வியாண்டில் இலக்கியத்தில் எழுத்துத் தேர்வு நடத்துவதற்கான கட்டுரை தலைப்புகளின் தொகுப்புகள்

  சுருக்கம் >> இலக்கியம் மற்றும் ரஷ்யன்

  ஒன்று ". (பி. பாஸ்டெர்னக்கின் பாடல்களில் "நித்திய" கருப்பொருள்கள்.) 3. a) பகுப்பாய்வு இறுதி காட்சி நாடகங்கள்ஒரு. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி « புயல் ", ஆ) பகுப்பாய்வு இறுதி காட்சி நாடகங்கள்ஒரு. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி"வரதட்சணை" .4. எம்யூ லெர்மொண்டோவின் கவிதை “கவலைப்படும்போது ...

• நாடகத்தில் உலகமும் ஆளுமையும் A.N. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி "இடியுடன் கூடிய மழை"

  சுருக்கம் >> இலக்கியம் மற்றும் ரஷ்யன்

  A.N ஆடியது ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி (1823-1886) "புயல் "... ஆனால் இதில் நாடகம் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கிபிரச்சனையை தருகிறது ... தர்க்கம், இல்லை பகுப்பாய்வு, இல்லை ... இந்த வகையில் சுவாரஸ்யமானது இறுதிகுலிகின் தனது ... மேடை... சோகம் ஒரு வியத்தகு வேலை ...

• நாடகம் "தி அபிஸ்" மற்றும் A. N. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகத்தில் அதன் இடம்

  கலவை >> இலக்கியம் மற்றும் ரஷ்யன்

  பொறுமை. காட்சி III மூன்றாவது கையெழுத்துப் பிரதியில் காட்சிஏஎன் எழுதிய "ஆழங்கள்" ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கிதொடங்குகிறது ... ஒரு மாற்றத்தை உருவாக்குகிறது இறுதிகிசெல்னிகோவின் தனிமொழி, ... வேலை பகுப்பாய்வுகையெழுத்துப் பிரதிகள் நாடகங்கள்ஒரு. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி"ஆழங்கள்" ... கலை ரீதியாக, "ஆழங்கள்" என்பது பலவீனமானது நாடகங்கள் « புயல் ", உதாரணத்திற்கு. சரி மற்றும் ...

• நாடகங்களின் யதார்த்தம் A.N. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி

  சுருக்கம் >> இலக்கியம் மற்றும் ரஷ்யன்

  வி இறுதி காட்சிகள்மற்றும் படங்கள். நாடக வேலைகளில் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கிஅவதானிக்க முடியும் ... படங்கள் (உதாரணமாக, காட்சி இடியுடன் கூடிய மழைநகைச்சுவையில் "ஜோக்கர்" மற்றும் நாடகம் “புயல்”) மற்றும் மீண்டும் மீண்டும் ... இறுதிப் போட்டிகள் ஒரு ஆழமான சமூக-உளவியல் தொடர்ந்தது பகுப்பாய்வுவாழ்க்கை; இறுதிப் போட்டியில், ...