சமகால கலைஞர்களின் தலைசிறந்த படைப்புகள் சிறந்தவை. ரஷ்யாவின் சிறிய அறியப்பட்ட சமகால கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் ஓவியங்கள்

இன்று, நவீன ஓவியம் நம்பமுடியாத பிரபலத்தைப் பெற்றுள்ளது, எனவே இது எல்லைகளை விரிவுபடுத்துவதற்கும் புதிய வெளிப்பாட்டு வழிமுறைகளை ஆராய்வதற்கும் மட்டுமல்லாமல், கடந்த சில ஆண்டுகளாக சமகால கலை சந்தையில் சாதனை விற்பனைக்காகவும் அறியப்படுகிறது. மேலும், அமெரிக்காவிலிருந்து ஆசியா வரை கிட்டத்தட்ட உலகம் முழுவதிலுமிருந்து கலைஞர்கள் வெற்றியை அனுபவிக்கிறார்கள். அடுத்து, யாருடைய பெயர்கள் உலகின் சிறந்த சமகால ஓவியத்தை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகின்றன, அவர் யார், மிகவும் விலையுயர்ந்த சமகால கலைஞர் மற்றும் இந்த தலைப்பைப் பெறாதவர் யார் என்பதைக் கண்டுபிடிப்பீர்கள்.

மிகவும் விலையுயர்ந்த சமகால கலைஞர்கள்

நவீன ஓவியம் கொண்டிருக்கும் எண்ணற்ற பெயர்களில், சில கலைஞர்களின் ஓவியங்கள் மட்டுமே விதிவிலக்கான வெற்றியை அனுபவிக்கின்றன. அவற்றில், மிகவும் விலையுயர்ந்த ஓவியங்கள் பிரபல நியோ-எக்ஸ்பிரஷனிஸ்ட் மற்றும் கிராஃபிட்டி கலைஞரான ஜீன்-மைக்கேல் பாஸ்குயட் என்பவருக்கு சொந்தமானது, இருப்பினும், அவர் 27 வயதில் இறந்தார். எங்கள் பட்டியலில், இன்றும் உயிருடன் இருக்கும் பணக்கார கலைஞர்களில் முதல் ஏழு பேரை மட்டுமே நீங்கள் காண்பீர்கள்.

பிரைஸ் மார்டன்

இந்த அமெரிக்க எழுத்தாளரின் படைப்புகளை வகைப்படுத்துவது மற்றும் ஒற்றை கலை இயக்கத்திற்கு கொண்டு வருவது மிகவும் கடினம், இருப்பினும் அவர் பெரும்பாலும் மினிமலிசம் அல்லது சுருக்கவாதத்தின் பிரதிநிதிகள் என்று குறிப்பிடப்படுகிறார். ஆனால் இந்த பாணிகளில் கலைஞர்களைப் போலல்லாமல், யாருடைய ஓவியங்கள் ஒருபோதும் தொடப்படவில்லை, மார்டனின் நவீன ஓவியம் தட்டு கத்தி பக்கவாதம் மற்றும் அவரது படைப்புகளின் பிற தடயங்களை வைத்திருக்கிறது. அவரது படைப்பை பாதித்தவர்களில் ஒருவர் மற்றொரு சமகால கலைஞர் ஜாஸ்பர் ஜான்ஸ் ஆவார், அதன் பெயரை நீங்கள் பின்னர் பார்க்கலாம்.

Zeng Fanzhi

இந்த சமகால கலைஞர் இன்று சீன கலை காட்சியில் முக்கிய நபர்களில் ஒருவர். லியோனார்டோ டா வின்சியின் புகழ்பெற்ற படைப்பை அடிப்படையாகக் கொண்ட "தி லாஸ்ட் சப்பர்" என்ற தலைப்பிலான அவரது படைப்பு 23.3 மில்லியன் டாலர்களுக்கு விற்கப்பட்டது மற்றும் நவீன ஆசிய ஓவியம் பெருமை கொள்ளக்கூடிய மிக விலையுயர்ந்த ஓவியமாக மாறியது. கலைஞரின் "சுய உருவப்படம்", டிரிப்டிச் "மருத்துவமனை" மற்றும் "முகமூடிகள்" தொடரின் ஓவியங்கள் ஆகியவை பிரபலமானவை.

90 களில், அவரது ஓவியத்தின் பாணி அடிக்கடி மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டது மற்றும் இறுதியில் குறியீட்டுவாதத்திற்கான வெளிப்பாடுவாதத்தை விட்டு வெளியேறியது.

பீட்டர் டோய்க்

பீட்டர் டோயிக் சர்வதேச அளவில் புகழ்பெற்ற ஸ்காட்டிஷ் சமகால கலைஞர் ஆவார், அவருடைய பணி மாயாஜால யதார்த்தவாதத்தின் கருப்பொருளை ஊடுருவுகிறது. உருவங்கள், மரங்கள் மற்றும் கட்டிடங்கள் போன்ற அடையாளம் காணக்கூடிய படங்களை சித்தரித்தாலும், அவரது பல படைப்புகள் பார்வையாளரை திசைதிருப்பும்.

2015 ஆம் ஆண்டில், அவரது ஓவியமான "ஸ்வாம்ப்ட்" சாதனையை முறியடித்து, ஸ்காட்லாந்தைச் சேர்ந்த சமகால கலைஞர்களால் மிகவும் விலையுயர்ந்த ஓவியம் என்ற தலைப்பைப் பெற்றது, 25.9 மில்லியனுக்கு ஏலத்தில் விற்கப்பட்டது. பிரபலமான மற்றும் Doig இன் கேன்வாஸ்கள் "ஹவுஸ் ஆஃப் எ ஆர்கிடெக்ட் இன் தி ஹாலோ", "ஒயிட் கேனோ", "ரிஃப்ளெக்ஷன்", "சாலையோர உணவகம்" மற்றும் பிற.

கிறிஸ்டோபர் வூல்

அவரது படைப்பில், சமகால கலைஞரான கிறிஸ்டோபர் வூல் பல்வேறு பிந்தைய கருத்தியல் கருத்துக்களை ஆராய்கிறார். கலைஞரின் மிகவும் பிரபலமான சமகால ஓவியங்கள் வெள்ளை கேன்வாஸில் கருப்பு நிறத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள தொகுதி கல்வெட்டுகள்.

சமகால கலைஞர்களின் இத்தகைய ஓவியங்கள் பாரம்பரிய ஓவியத்தை பின்பற்றுபவர்களிடையே நிறைய சர்ச்சையையும் அதிருப்தியையும் ஏற்படுத்துகின்றன, ஆனால், ஒரு வழி அல்லது வேறு, வூலின் படைப்புகளில் ஒன்று - "அபோகாலிப்ஸ்" - அவருக்கு $ 26 மில்லியன் கொண்டு வந்தது. கம்பளி நீண்ட காலமாக படங்களின் தலைப்புகளைப் பற்றி சிந்திக்கவில்லை, ஆனால் கல்வெட்டுகளின்படி அவற்றை அழைக்கிறது: "ப்ளூ ஃபூல்", "சிக்கல்", முதலியன.

ஜாஸ்பர் ஜான்ஸ்

சமகால கலைஞரான ஜாஸ்பர் ஜான்ஸ், கலைஞரின் தொழில் வாழ்க்கையின் ஆரம்ப நாட்களில் ஓவிய அரங்கில் ஆதிக்கம் செலுத்திய சுருக்க வெளிப்பாடுவாதத்தின் மீதான தனது கலகத்தனமான அணுகுமுறைக்காக அறியப்படுகிறார். மேலும், கொடிகள், உரிமத் தகடுகள், எண்கள் மற்றும் பிற நன்கு அறியப்பட்ட சின்னங்களைக் கொண்ட விலையுயர்ந்த கேன்வாஸ்களை உருவாக்குவதன் மூலம் அவர் வேலை செய்கிறார், அவை ஏற்கனவே தெளிவான பொருளைக் கொண்டுள்ளன மற்றும் தீர்க்கப்பட வேண்டியதில்லை.

மூலம், சமகால கலைஞர்களின் மிகவும் விலையுயர்ந்த ஓவியங்கள் அமெரிக்க "கொடி" வேலை அடங்கும், 2010 இல் $ 28 மில்லியன் ஏலத்தில் விற்கப்பட்டது. "மூன்று கொடிகள்", "தவறான தொடக்கம்", "0 முதல் 9 வரை", "நான்கு முகங்களைக் கொண்ட இலக்கு" மற்றும் பல படைப்புகளையும் நீங்கள் பார்க்கலாம்.

ஹெகார்ட் ரிக்டர்

ஜெர்மனியைச் சேர்ந்த இந்த சமகால கலைஞர், தனது பயணத்தின் தொடக்கத்தில் பல ஓவியர்களைப் போலவே, யதார்த்தமான கல்வி ஓவியத்தைப் படித்தார், ஆனால் பின்னர் அதிக முற்போக்கான கலையில் ஆர்வம் காட்டினார்.

ஆசிரியரின் படைப்பில், சுருக்க வெளிப்பாடு, பாப் கலை, மினிமலிசம் மற்றும் கருத்தியல் போன்ற 20 ஆம் நூற்றாண்டின் பல கலை போக்குகளின் செல்வாக்கை நீங்கள் காணலாம், ஆனால் அதே நேரத்தில், ரிக்டர் அனைத்து நிறுவப்பட்ட கலை மற்றும் தத்துவ நம்பிக்கைகள் குறித்து சந்தேகம் கொண்டிருந்தார். நவீன ஓவியம் என்பது இயக்கவியல் மற்றும் தேடல். கலைஞரின் படைப்புகளில் "தி லேண்ட் ஆஃப் மெடோஸ்", "ரீடிங்", "1024 கலர்ஸ்", "தி வால்" போன்றவை அடங்கும்.

ஜெஃப் கூன்ஸ்

இறுதியாக, இங்கே அவர் - உலகம் முழுவதும் மிகவும் விலையுயர்ந்த சமகால கலைஞர். அமெரிக்கன் ஜெஃப் கூன்ஸ் நியோ-பாப் பாணியில் பணிபுரிகிறார் மற்றும் அவரது கவர்ச்சியான, கிட்ச்சி மற்றும் எதிர்மறையான படைப்பாற்றலுக்காக அறியப்படுகிறார்.

அவர் முக்கியமாக ஏராளமான நவீன சிற்பங்களின் ஆசிரியராக அறியப்படுகிறார், அவற்றில் சில வெர்சாய்ஸில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டன. ஆனால் கலைஞரின் படைப்புகளில் ஓவியங்கள் உள்ளன, அதற்காக சிறப்பு சொற்பொழிவாளர்கள் மில்லியன் கணக்கான டாலர்களை வழங்க தயாராக உள்ளனர்: "லிபர்ட்டி பெல்", "ஆட்டோ", "கேர்ள் வித் எ டால்பின் மற்றும் குரங்கு", "சேணம்" மற்றும் பிற.

அதை நீங்களே எடுத்துக் கொள்ளுங்கள், உங்கள் நண்பர்களிடம் சொல்லுங்கள்!

எங்கள் வலைத்தளத்திலும் படிக்கவும்:

மேலும் காட்ட

இன்னும் அதிகம் அறியப்படாத, ஆனால் மிகவும் திறமையான கலைஞர்களின் ஓவியங்களின் தேர்வு இங்கே. ரஷ்யாவைச் சேர்ந்த அனைத்து தோழர்களும் எங்கள் சமகாலத்தவர்களும். பார்த்து, படித்து மகிழுங்கள்.

நண்பர்களே, நான் எப்போதும் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் திறமையான ஆளுமைகளைப் பற்றி இங்கே எழுதுகிறேன். நிச்சயமாக, இதுவரை யாருக்கும் தெரியாத அந்த கலைஞர்களைப் பற்றி எழுதுவது எனக்கு மிகவும் சுவாரஸ்யமாக இருக்கும், ஆனால் என்ன செய்வது - நீங்கள் VKontakte பொதுவில் எதையும் பற்றி எழுதலாம், மேலும் மக்கள் எதைப் பார்க்கிறார்களோ அதை மட்டுமே நீங்கள் ஒரு வலைப்பதிவில் எழுத முடியும். Yandex மற்றும் Google இல், இல்லையெனில் உங்களைத் தவிர வேறு யாரும் அங்கு நுழைய மாட்டார்கள். ஆனால் ஒரு மாற்றம் மற்றும் மகிழ்ச்சிக்காக, "ரஷ்யாவின் சிறிய அறியப்பட்ட சமகால கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் ஓவியங்கள்" என்ற தேர்வை உருவாக்க முடிவு செய்தேன்.

• வேறு என்ன சுவாரஸ்யமானது? (மற்ற கட்டுரைகளுக்கான இணைப்புகள்).
• மார்ச்சுக்கின் படங்கள் - மிகவும் பிரபலமான சமகால உக்ரேனிய கலைஞர்களில் ஒருவர்
• புகழ்பெற்ற "ரெபின்கா" கிராபிக்ஸ் பீடத்தின் புகழ்பெற்ற டீன்.

இவர்களில் சிலர் இன்னும் தங்கள் பயணத்தின் ஆரம்பத்திலேயே உள்ளனர், மற்றவர்கள் ஏற்கனவே ஒப்பீட்டளவில் வெற்றிகரமானவர்கள் மற்றும் VKontakte அல்லது மாஸ்டர்களின் கண்காட்சி போன்ற சந்தைகளில் தங்கள் வேலையை வெற்றிகரமாக விற்பனை செய்கிறார்கள் மற்றும் குறுகிய வட்டங்களில் கூட அறியப்பட்டவர்கள், ஆனால் அவர்கள் அனைவருக்கும் ஒன்று உள்ளது. பொதுவாக - அவை இன்னும் பொது மக்களுக்குத் தெரியவில்லை. ஆனால் தெரியாதது திறமையின்மை என்று அர்த்தமல்ல, எனவே நீங்கள் பார்ப்பது சுவாரஸ்யமாக இருக்கும் என்று நினைக்கிறேன். நான் இங்கே உண்மையான வரைவாளர்களை மட்டுமல்ல, பல சிற்பிகளையும் சேர்க்க முடிவு செய்தேன்.

ரஷ்யாவின் சிறிய அறியப்பட்ட சமகால கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் ஓவியங்கள். இல்லஸ்ட்ரேட்டர்கள் மற்றும் ஓவியர்கள்.

அதிகம் அறியப்படாத கலைஞர்கள். மரியா சுசரென்கோவின் ஓவியங்களில் வண்ண சர்ரியல் ஆர்ட் நோவியோ.

நான் இந்த கலைஞரைப் பற்றி மிக நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு கற்றுக்கொண்டேன், உடனடியாக அவளுடைய ஓவியங்களை காதலித்தேன். ஓரளவுக்கு அவள் ஒரு கலைஞனாக எனக்கு மிகவும் நெருக்கமாக இருந்ததால், ஒருவகையில் நுட்பத்தின் மீதான என் அபிமானம் மற்றும் கற்பனையின் கலவரம். மரியா சுசரென்கோ செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இருந்து ஒரு இனிமையான பெண் மற்றும் புகழ்பெற்ற செயின்ட் பட்டதாரி ஆவார். ஏ.எல். ஸ்டீக்லிட்ஸ். மரியா சுசரென்கோவின் ஓவியங்கள் நவீனத்துவம் மற்றும் சர்ரியலிசத்தின் கலகக் கலவையாகும். அவை மிகவும் பிரகாசமாகவும் அலங்காரமாகவும் இருக்கும்.

அதிகம் அறியப்படாத கலைஞர்களின் படங்கள். மரியா சுசரென்கோவின் படைப்புகள்

அதிகம் அறியப்படாத கலைஞர்கள். சுபோடினா தாஷா.

உரல்காவின் நித்திய நோக்கம் பூனைகள்.

வேடிக்கையான வினோதம். அத்தகைய ஒரு ப்ரூச் மற்றும் நான் அணிவோம்.

MOAR - https://vk.com/shamancats

ரஷ்யாவின் அதிகம் அறியப்படாத சமகால கலைஞர்கள். சிற்பிகள்.

படங்கள் இல்லை, ஆனால் அலங்காரங்கள் இருக்கட்டும், ஆனால் அவை மிகவும் அழகாகவும் அன்பாகவும் இருக்கின்றன, என்னால் எதிர்க்க முடியவில்லை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு சிற்பியும் ஒரு கலைஞர். ஆம், ஒரு கலைஞர் ஒரு ஓவியர், கிராஃபிக் கலைஞர், இல்லஸ்ட்ரேட்டராக அல்லது சிற்பியாக இருக்கலாம் (உங்கள் கேப்டன் வெளிப்படையானவர்). ரெனே லாலிக்கை அவமானப்படுத்தாத நகைகள் இரண்டு பெண்கள்.

அதிகம் அறியப்படாத கலைஞர்கள். ஒரு கருப்பு கோழியின் க்ரிமோயர்.

பட்டறை "Grimoire La poule noire", அதாவது "Grimoire of the Black Chicken" (உங்கள் கேப்டன் வெளிப்படையானவர்), Lera Prokopets ஆல் நடத்தப்படுகிறது. லெரா ஒரு மினியேச்சரிஸ்ட் சிற்பி மற்றும் ஒரு அழகான பெண்மணி. அவள் முதன்மையாக பாலிமர் களிமண் மற்றும் கற்களால் வேலை செய்கிறாள். நான் கோதிக் ஆர்ட் நோவியோ என்று அழைப்பதில் லெரா பிரமிக்க வைக்கும் நகைகளை உருவாக்குகிறார். அத்தகைய, சற்று சூனியக்காரி போன்ற, இருண்ட, ஆனால் அழகான அழகு. சரி, நிச்சயமாக, இது "கருப்பு கோழியின் கிரிமோயர்" என்பதால்.

அதிகம் அறியப்படாத கலைஞர்கள். அசல் ஆர்ட் நோவியோ நகைகள். "க்ரிமோயர் ஆஃப் தி பிளாக் சிக்கன்" பட்டறையில் இருந்து புகைப்படம்.

கலை செய்தித்தாள் ரஷ்யாஒரு மதிப்பீட்டை வழங்குகிறது: ரஷ்யாவில் மிகவும் விலையுயர்ந்த வாழும் கலைஞர்கள். மேற்கத்திய கூண்டில் ரஷ்ய கலைஞர்கள் இருந்ததில்லை மற்றும் இன்னும் இல்லை என்று நீங்கள் இன்னும் உறுதியாக நம்பினால், நாங்கள் அதை வாதிட தயாராக உள்ளோம். எண்களின் மொழியில்.

நிபந்தனைகள் எளிமையானவை: வாழும் கலைஞர்கள் ஒவ்வொருவரும் ஒருவரால் மட்டுமே பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப்பட முடியும், அவர்களின் மிகவும் விலையுயர்ந்த வேலை. மதிப்பீட்டைத் தொகுக்கும்போது, ​​​​பொது ஏலங்களின் முடிவுகள் மட்டுமல்லாமல், சத்தமாக தனியார் விற்பனையும் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளப்பட்டது. மதிப்பீட்டின் ஆசிரியர்கள் "ஏதாவது சத்தமாக விற்கப்பட்டால், ஒருவருக்கு அது தேவை" என்ற கொள்கையால் வழிநடத்தப்பட்டது, எனவே பதிவுசெய்த தனியார் விற்பனையை பொதுமக்களுக்குக் கொண்டு வந்த சந்தையாளர்கள் மற்றும் கலைஞர்களின் பத்திரிகை மேலாளர்களின் பணியைப் பாராட்டினர். முக்கிய குறிப்பு: மதிப்பீடு நிதி குறிகாட்டிகளை மட்டுமே அடிப்படையாகக் கொண்டது; இது கலைஞர்களின் கண்காட்சி நடவடிக்கையின் அடிப்படையில் அமைந்திருந்தால், அது சற்று வித்தியாசமாக இருக்கும். பகுப்பாய்விற்கான வெளிப்புற ஆதாரங்களாக வளங்கள் செயல்படுகின்றன Artnet.com, Artprice.com, Skatepress.comமற்றும் Artinvestment.ru.

அமெரிக்க டாலர் உலக தரவரிசையின் நாணயமாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது, பிரிட்டிஷ் பவுண்ட் ஸ்டெர்லிங் ரஷ்ய கலைஞர்களின் விற்பனைக்கு சமமாக எடுத்துக் கொள்ளப்பட்டது (இந்த நாணயத்தில் 90% உள்நாட்டு விற்பனை லண்டனில் நடந்ததால்). அமெரிக்க டாலர்கள் மற்றும் யூரோக்களில் விற்கப்பட்ட மீதமுள்ள 10% படைப்புகள் பரிவர்த்தனையின் போது பரிமாற்ற விகிதத்தில் மீண்டும் கணக்கிடப்பட்டன, இதன் விளைவாக சில நிலைகள் மாற்றப்பட்டன. படைப்பின் உண்மையான விலைக்கு கூடுதலாக, கலைஞர்களின் மொத்த மூலதனம் (எல்லா ஆண்டுகளிலும் ஏலத்தில் விற்கப்பட்ட சிறந்த படைப்புகளின் எண்ணிக்கை), எல்லா காலத்திலும் கலைஞர்களின் மதிப்பீட்டில் சமகால கலைஞரின் இடம் பற்றிய தரவு சேகரிக்கப்பட்டது. மற்ற எழுத்தாளர்களின் விற்கப்பட்ட அனைத்து படைப்புகளிலும் பங்கேற்பாளரின் மிகவும் விலையுயர்ந்த பணியின் இடம், மேலும் தேசியம் மற்றும் வசிக்கும் நாடு பற்றியது. ஒவ்வொரு கலைஞரின் தொடர்ச்சியான விற்பனையின் புள்ளிவிவரங்களும் முதலீட்டின் புறநிலை குறிகாட்டியாக முக்கியமான தகவல்களைக் கொண்டுள்ளன
கவர்ச்சி.

கடந்த ஆண்டு, 2013, சர்வதேச விற்பனை தரவரிசையில் சமகால கலைஞர்களின் நிலையை கணிசமாக மாற்றியது. கடந்த பருவத்தில் முதல் 50 மிக விலையுயர்ந்த கலைப் படைப்புகளில், 16 நவீன படைப்புகள் விற்கப்பட்டன - ஒரு சாதனை எண் (ஒப்பிடுகையில், 17 படைப்புகள் 2010 முதல் 2012 வரை விற்கப்பட்டன, இருபதாம் நூற்றாண்டில் ஒரே ஒரு விற்பனை மட்டுமே உள்ளது). வாழும் கலைஞர்களுக்கான தேவை அனைத்து சமகால கலைகளின் தேவையுடன் ஓரளவு ஒத்திருக்கிறது, ஓரளவு அவர்களின் மரணத்திற்குப் பிறகு சொத்துக்களின் மூலதனமாக்கல் மாறாமல் அதிகரிக்கும் என்ற இழிந்த புரிதலுடன்.

ரஷ்ய பங்கேற்பாளர்களில், சகோதரர்கள் மிகவும் மரியாதைக்குரியவர்களாக மாறினர் செர்ஜிமற்றும் அலெக்ஸி தக்காச்சேவ்(பி. 1922 மற்றும் 1925), இளையவர் - அனடோலி ஓஸ்மோலோவ்ஸ்கி(பக். 1969). யார் புதிதாக வருவார்கள் என்பதுதான் கேள்வி ஜீன்-மைக்கேல் பாஸ்குயட்திறந்திருக்கும் போது. எங்கள் கலைஞர்களின் விற்பனையில் வாங்குபவர்களின் தெளிவான வகுப்புகள் உள்ளன: தலைவர்கள் வெளிநாட்டு சேகரிப்பாளர்கள் மற்றும் ரஷ்ய தன்னலக்குழுக்களால் வாங்கப்படுகிறார்கள், 10 முதல் 30 வரையிலான இடங்கள் வெளிநாடுகளைச் சேர்ந்த சேகரிப்பாளர்களால் வழங்கப்படுகின்றன, மேலும் முதல் 50 இன் நிபந்தனைக்குட்பட்ட அடிப்பகுதி எங்கள் எதிர்காலம், இளம் சேகரிப்பாளர்கள். "புதிய »பணத்துடன் சந்தையில் நுழைந்துள்ளனர்.

1. இல்யா கபகோவ்
பொதுவாக, முக்கிய ரஷ்ய கலைஞர் (டினெப்ரோபெட்ரோவ்ஸ்கில் பிறந்த கபகோவ், தன்னை உக்ரேனியனாக சித்தரிப்பதைத் தடுக்கவில்லை), மாஸ்கோ கருத்தியல்வாதத்தின் ஸ்தாபக தந்தை (ஒருவர்), " என்ற சொல் மற்றும் நடைமுறையின் ஆசிரியர். மொத்த நிறுவல்". 1988 முதல் அவர் நியூயார்க்கில் வசித்து வருகிறார். அவர் தனது மனைவி எமிலியா கபகோவாவுடன் இணைந்து பணியாற்றுகிறார், அதனால்தான் தலைப்பு "இலியா மற்றும் எமிலியா கபகோவ்" போல இருக்க வேண்டும், ஆனால் இலியா அயோசிஃபோவிச் இலியா மற்றும் எமிலியாவை விட முன்பே அறியப்பட்டதால், அது அப்படியே இருக்கட்டும். படைப்புகள் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, ரஷ்ய அருங்காட்சியகம், ஹெர்மிடேஜ், MoMA, Kolodzei கலை அறக்கட்டளை(அமெரிக்கா), முதலியன
1933 இல் பிறந்தார்
வேலை: "வண்டு". 1982
விற்பனை தேதி: 28.02.
விலை (GBP) 1: 2,932,500
மொத்த மூலதனம் (GBP): 10,686,000
பதவி: 1
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 117,429
மீண்டும் விற்பனை: 12

2. எரிக் புலடோவ்
பின்னர் Sots Art என்று அழைக்கப்படும் நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தி, அவர் தனது படைப்புகளில் உரையுடன் உருவக ஓவியத்தை இணைத்தார். சோவியத் காலத்தில், அவர் குழந்தைகள் புத்தகங்களின் வெற்றிகரமான விளக்கப்படமாக இருந்தார். 1989 முதல் அவர் நியூயார்க்கில் வசித்து வருகிறார், 1992 முதல் - பாரிஸில். பாம்பிடோ மையத்தில் தனிப்பட்ட கண்காட்சியுடன் முதல் ரஷ்ய கலைஞர். ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, ரஷ்ய அருங்காட்சியகம், பாம்பிடோ மையம், கொலோனில் உள்ள லுட்விக் அருங்காட்சியகம் போன்றவற்றின் தொகுப்புகளில் படைப்புகள் வைக்கப்பட்டுள்ளன, அவை அறக்கட்டளையின் சேகரிப்பில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன. டினா வெர்னி, விக்டர் பொண்டரென்கோ, வியாசஸ்லாவ் கான்டர், எகடெரினா மற்றும் விளாடிமிர் செமெனிகின், இகோர் சுகானோவ்.
1933 இல் பிறந்தார்
வேலை: "KPSS க்கு மகிமை". 1975
விற்பனை தேதி: 28.02.
விலை (GBP) 1: 1,084,500
மொத்த மூலதனம் (GBP): 8,802,000
பதவி: 2
ஒரு வேலைக்கான சராசரி செலவு (GBP): 163,000
மீண்டும் விற்பனை: 11

3. விட்டலி கோமர் மற்றும் அலெக்சாண்டர் மெலமிட்
சோட்ஸ் கலையின் படைப்பாளிகள் - அதிகாரப்பூர்வமற்ற கலையில் ஒரு போலி போக்கு, உத்தியோகபூர்வ அடையாளங்கள் மற்றும் நுட்பங்களை கேலி செய்கிறது. 1978 முதல் நியூயார்க்கில் வசிக்கிறார். 2000 களின் நடுப்பகுதி வரை, அவர்கள் ஜோடிகளாக வேலை செய்தனர். ஒரு கலைத் திட்டமாக, அவர்கள் பிரபல கலைஞர்களின் "ஆன்மா விற்பனையை" ஏலத்தின் மூலம் ஏற்பாடு செய்தனர் (ஆன்மா ஆண்டி வார்ஹோல்அப்போதிருந்து, ஒரு மாஸ்கோ கலைஞருக்கு சொந்தமானது அலெனா கிர்ட்சோவா) படைப்புகள் MoMA, Guggenheim Museum, Metropolitan Museum, Louvre ஆகியவற்றின் சேகரிப்பில் உள்ளன. ஷால்வா ப்ரூஸ், டாரியா ஜுகோவாமற்றும் ரோமன் அப்ரமோவிச்மற்றும் பல.
1943, 1945 இல் பிறந்தார்
வேலை: "ரோஸ்ட்ரோபோவிச்சின் டச்சாவில் சோல்ஜெனிட்சின் மற்றும் பால் ஆகியோரின் சந்திப்பு." 1972
விற்பனை தேதி: 23.04.
விலை (GBP) 1: 657 250
மொத்த மூலதனம் (GBP): 3,014,000
பதவி: 7
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 75 350
மீண்டும் விற்பனை: 3

முன்னாள் கோமர் & மெலமிட் ஆர்ட்ஸ்டுடியோ காப்பகம்

4. செமியோன் ஃபைபிசோவிச்
ஃபோட்டோரியலிஸ்ட் கலைஞர், இப்போதும் மிகவும் துல்லியமான யதார்த்தவாதியாக இருக்கிறார், ஓவியம் செமியோன் நடனோவிச்சை விளம்பரத்தை விட குறைவாக ஈர்க்கிறது. மலாயா க்ருஜின்ஸ்காயாவில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது, அங்கு 1985 இல் அவர் நியூயார்க் விநியோகஸ்தர்கள் மற்றும் சேகரிப்பாளர்களால் கவனிக்கப்பட்டார். 1987 முதல் அவர் அமெரிக்காவிலும் மேற்கு ஐரோப்பாவிலும் தவறாமல் காட்சிப்படுத்தப்படுகிறார். ரஷ்யாவில் ஓரினச்சேர்க்கையை ஊக்குவிப்பதற்கான சட்டத்தை ரத்து செய்வதை தீவிரமாக ஆதரிப்பவர். மாஸ்கோவில் வசிக்கிறார் மற்றும் வேலை செய்கிறார். படைப்புகள் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, மாஸ்கோ ஹவுஸ் ஆஃப் ஃபோட்டோகிராஃபி, ஜெர்மனி, போலந்து, அமெரிக்கா ஆகிய இடங்களில் உள்ள அருங்காட்சியகங்கள் சேகரிப்பில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன. டாரியா ஜுகோவாமற்றும் ரோமன் அப்ரமோவிச், இகோர் மார்க்கின், இகோர்
சுகானோவ்.
1949 இல் பிறந்தவர்
வேலை: "சிப்பாய்கள்" ("நிலையங்கள்" தொடரிலிருந்து). 1989
விற்பனை தேதி: 13.10.2007
விலை (GBP) 1: 311 200
மொத்த மூலதனம் (GBP): 3,093,000
பதவி: 6
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 106,655
மீண்டும் விற்பனை: 7

5. கிரிகோரி (கிரிஷா) புருஸ்கின்
முதல் மற்றும் கடைசி சோவியத் ஏலத்தின் கதாநாயகன் சோத்பிஸ் 1988 இல், அவரது படைப்பு அடிப்படை லெக்சிகன் முதலிடத்தில் (£ 220,000) ஆனது. ஜேர்மன் அரசாங்கத்தின் அழைப்பின் பேரில், பெர்லினில் புனரமைக்கப்பட்ட ரீச்ஸ்டாக்கிற்கு ஒரு நினைவுச்சின்ன டிரிப்டிச்சை உருவாக்கினார். கண்காட்சிக்கான "ஆண்டின் திட்டம்" பிரிவில் காண்டின்ஸ்கி பரிசு வென்றவர் நேரம் எச்மல்டிமீடியா கலை அருங்காட்சியகத்தில். நியூயார்க் மற்றும் மாஸ்கோவில் வசித்து வருகிறார். படைப்புகள் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, ரஷ்ய அருங்காட்சியகம், புஷ்கின் அருங்காட்சியகம் ஆகியவற்றின் சேகரிப்பில் உள்ளன. A.S. புஷ்கின், கொலோனில் உள்ள லுட்விக் அருங்காட்சியகம், MoMA, யூத கலாச்சார அருங்காட்சியகம் (நியூயார்க்) போன்றவை ஸ்பெயின் ராணியின் தொகுப்பின் ஒரு பகுதியாகும். சோபியா, பெட்ர் அவென், ஷால்வா ப்ரூஸ், விளாடிமிர் மற்றும் எகடெரினா செமெனிகின், மிலோஸ் ஃபோர்மன்.
1945 இல் பிறந்தவர்
வேலை: "லோகி. பகுதி 1". 1987
விற்பனை தேதி: 07.11.
விலை (GBP) 1: 424,000
மொத்த மூலதனம் (GBP): 720,000
பதவி: 15
ஒரு வேலைக்கான சராசரி செலவு (GBP): 24,828
மீண்டும் விற்பனை: 5

6. ஒலெக் செல்கோவ்
அறுபதுகளில் மிகவும் பிரபலமானவர், 1960 களில் அவர் ஓவியங்களின் சுழற்சியைத் தொடங்கினார், இன்னும் தொடர்கிறார், இது கடினமானதாக சித்தரிக்கிறது, களிமண், மனித முகங்கள் (அல்லது உருவங்கள்), பிரகாசமான அனிலின் வண்ணங்களால் வரையப்பட்டது. 1977 முதல் அவர் பாரிஸில் வசித்து வருகிறார். ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, ரஷ்ய அருங்காட்சியகம், ஹெர்மிடேஜ், ரட்ஜர்ஸ் பல்கலைக்கழகத்தின் ஜிம்மர்லி அருங்காட்சியகம் போன்றவற்றின் தொகுப்புகளில் படைப்புகள் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன. மிகைல் பாரிஷ்னிகோவ், ஆர்டர் மில்லர், இகோர் சுகானோவ்.ரஷ்யாவில் செல்கோவின் படைப்புகளின் மிகப்பெரிய தனியார் தொகுப்பு சொந்தமானது Evgeniya Evtushenko.
1934 இல் பிறந்தார்
துண்டு: "பலூன்களுடன் சிறுவன்". 1957
விற்ற தேதி: 11/26/2008
விலை (GBP) 1: 238 406
மொத்த மூலதனம் (GBP): 4,232,000
பதவி: 5
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 53,570
மீண்டும் விற்பனை: 14

7. ஆஸ்கார் ராபின்
"லியானோசோவ் குழுவின்" தலைவர் (1950-1960 களின் மாஸ்கோ இணக்கமற்ற கலைஞர்கள்), அவதூறான அமைப்பாளர் புல்டோசர் கண்காட்சி 1974 ஆம் ஆண்டு. தனிப்பட்ட முறையில் படைப்புகளை விற்ற சோவியத் யூனியனில் முதன்முதலில் இவர்தான். 1978 இல் அவர் சோவியத் குடியுரிமை பறிக்கப்பட்டது. பாரிஸில் வசிக்கிறார் மற்றும் வேலை செய்கிறார். 2006 ஆம் ஆண்டில், கலைக்கான அவரது பங்களிப்பிற்காக புதுமைப் பரிசை வென்றார். ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, ரஷ்ய அருங்காட்சியகம், மாஸ்கோ நவீன கலை அருங்காட்சியகம், ரட்ஜர்ஸ் பல்கலைக்கழகத்தின் ஜிம்மர்லி அருங்காட்சியகம், அலெக்சாண்டர் க்ளெசர், வியாசஸ்லாவ் கான்டர், அலெக்சாண்டர் க்ரோனிக், இவெட்டா மற்றும் டமாஸ் மனாஷெரோவ்ஸ், எவ்ஜெனி ஆகியோரின் தொகுப்புகளில் படைப்புகள் உள்ளன. அஸ்லான் செக்கோவ்.
1928 இல் பிறந்தார்
வேலை: "நகரம் மற்றும் சந்திரன் (சோசலிஸ்ட்
நகரம்)". 1959
விற்ற தேதி: 04/15/2008
விலை (GBP) 1: 171,939
மொத்த மூலதனமாக்கல் (GBP): 5,397,000
பதவி: 3
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 27,964
மீண்டும் விற்பனை: 45

8. Zurab Tsereteli
ஏற்கனவே நினைவுச்சின்ன கலையின் மிகப்பெரிய பிரதிநிதி. மாஸ்கோவில் பீட்டர் I இன் நினைவுச்சின்னம் மற்றும் நினைவுச்சின்னத்தின் ஆசிரியர் நன்மை தீமையை வெல்லும்நியூயார்க்கில் உள்ள ஐ.நா. மாஸ்கோ மியூசியம் ஆஃப் மாடர்ன் ஆர்ட்டின் நிறுவனர், ரஷ்ய கலை அகாடமியின் தலைவர், மேற்கூறிய அகாடமியில் பணிபுரியும் ஜூரப் செரெடெலி கலைக்கூடத்தை உருவாக்கியவர். Zurab Tsereteli சிற்பங்கள், ரஷ்யா கூடுதலாக, பிரேசில், கிரேட் பிரிட்டன், ஜார்ஜியா, ஸ்பெயின், லிதுவேனியா, அமெரிக்கா, பிரான்ஸ் மற்றும் ஜப்பான் அலங்கரிக்க.
1934 இல் பிறந்தார்
கலவை: "தி ட்ரீம் ஆஃப் அதோஸ்"
விற்பனை தேதி: 01.12.2009
விலை (GBP) 1: 151 250
மொத்த மூலதனம் (GBP): 498,000
பதவி: 19
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 27,667
மீண்டும் விற்பனை: 4

9. விக்டர் பிவோவரோவ்
மாஸ்கோ கருத்தியல்வாதத்தின் நிறுவனர்களில் ஒருவர். கபாகோவைப் போலவே, கருத்தியல் ஆல்பம் வகையை கண்டுபிடித்தவர்; கபகோவ், புலாடோவ் மற்றும் ஓலெக் வாசிலீவ் போன்றவர்கள், முர்சில்கா மற்றும் வெஸ்லியே கார்டிங்கி பத்திரிகைகளுடன் ஒத்துழைத்த குழந்தைகள் புத்தகங்களின் வெற்றிகரமான இல்லஸ்ட்ரேட்டர். 1982 முதல் அவர் பிராகாவில் வசித்து வருகிறார். படைப்புகள் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, ரஷ்ய அருங்காட்சியகம், புஷ்கின் அருங்காட்சியகம் ஆகியவற்றின் சேகரிப்பில் உள்ளன. ஏ.எஸ். புஷ்கின், கொலோட்ஸி கலை அறக்கட்டளை(அமெரிக்கா), விளாடிமிர் மற்றும் எகடெரினா செமெனிகின், இகோர் சுகானோவ் ஆகியோரின் தொகுப்புகளில்.
1937 இல் பிறந்தார்
வேலை: "ஒரு பாம்புடன் டிரிப்டிச்". 2000
விற்ற தேதி: 10/18/2008
விலை (GBP) 1: 145 250
மொத்த மூலதனம் (GBP): 482,000
பதவி: 20
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 17,852
மீண்டும் விற்பனை: 6

10. அலெக்சாண்டர் மெலமிட்
படைப்பாற்றலின் பாதி கோமர் - மெலமிட், இது 2003 இல் பிரிந்தது. விட்டலி கோமர் பங்கேற்பாளருடன் சேர்ந்து புல்டோசர் கண்காட்சி(அவர்கள் இறந்த இடத்தில் இரட்டை சுய உருவப்படம், சோட்ஸ் கலையின் ஸ்தாபக வேலை). 1978 முதல் அவர் நியூயார்க்கில் வசித்து வருகிறார். அவர் சொந்தமாக உருவாக்கிய மெலமிட்டின் படைப்புகளின் நன்கு அறியப்பட்ட தொகுப்புகள் பற்றி எந்த தகவலும் இல்லை.
1945 இல் பிறந்தவர்
துண்டு: "கார்டினல் ஜோஸ் சரைவா மார்டின்ஸ்". 2007
விற்ற தேதி: 10/18/2008
விலை (GBP) 1: 145 250
மொத்த மூலதனம் (GBP): 145,000
பதவி: 36
ஒரு வேலைக்கான சராசரி செலவு (GBP): 145,000
மீண்டும் விற்பனை: -

11. பிரான்சிஸ்கோ இன்ஃபான்டே-அரானா
ரஷ்ய கலைஞர்களிடையே கண்காட்சிகளின் மிக முக்கியமான பட்டியலின் உரிமையாளர். இயக்கவியல் குழுவின் உறுப்பினர் "போக்குவரத்து", 1970 களில் அவர் தனது சொந்த புகைப்பட செயல்திறன் அல்லது "கலைப்பொருள்" - வடிவியல் வடிவங்களை இயற்கை நிலப்பரப்பில் ஒருங்கிணைத்தார்.
1943 இல் பிறந்தார்
வேலை: "ஒரு அடையாளத்தை உருவாக்குதல்". 1984
விற்ற தேதி: 05/31/2006
விலை (GBP) 1: 142 400
மொத்த மூலதனம் (GBP): 572,000
பதவி: 17
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 22,000
மீண்டும் விற்பனை: -

12. விளாடிமிர் நெமுகின்
மனோதத்துவ நிபுணர். ரஷ்ய அவாண்ட்-கார்டின் இரண்டாவது அலையின் உன்னதமான, "லியானோசோவ் குழுவின்" உறுப்பினர், புல்டோசர் கண்காட்சியில் பங்கேற்றவர்களில் ஒருவரான, 1980 களின் முக்கிய கண்காட்சிகளின் கண்காணிப்பாளர் (அல்லது துவக்குபவர்), அதிகாரப்பூர்வமற்ற சோவியத்
கலை தன்னைப் பற்றி அறிந்துகொண்டது.
1925 இல் பிறந்தார்
கலவை: "முடிக்கப்படாத சொலிடர்". 1966
விற்ற தேதி: 04/26/2006
விலை (GBP) 1: 240 000
மொத்த மூலதனம் (GBP): 4,338,000
பதவி: 4
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 36,454
மீண்டும் விற்பனை: 26

13. விளாடிமிர் யாங்கிலெவ்ஸ்கி
சர்ரியலிஸ்ட், போருக்குப் பிந்தைய மாஸ்கோ அதிகாரப்பூர்வமற்ற கலையின் முக்கிய பெயர்களில் ஒன்று, நினைவுச்சின்ன தத்துவ பாலிப்டிச்களை உருவாக்கியவர்.
1938 இல் பிறந்தார்
வேலை: "டிரிப்டிச் எண். 10. ஆன்மாவின் உடற்கூறியல். II." 1970
விற்பனை தேதி: 23.04.
விலை (GBP) 1: 133 250
மொத்த மூலதனம் (GBP): 754,000
பதவி: 14
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 12,780
மீண்டும் விற்பனை: 7

14. அலெக்சாண்டர் வினோகிராடோவ் மற்றும் விளாடிமிர் டுபோசார்ஸ்கி
இயற்கைக்காட்சி திட்டம் ஆர்டர் செய்ய ஓவியங்கள்நம்பிக்கையற்ற 1990 களில் ஓவியம் வரைவதற்கு அவர்களால் தொடங்கப்பட்டது, 2000 களில் அவர்கள் தகுதியானதைப் பெற்றனர். இருவரும் சேகரிப்பாளர்களிடையே பிரபலமடைந்தனர், மேலும் ஒரு ஓவியம் சென்டர் பாம்பிடோவின் சேகரிப்பில் முடிந்தது.
1963, 1964 இல் பிறந்தார்
வேலை: "இரவு உடற்பயிற்சி". 2004
விற்ற தேதி: 06/22/2007
விலை (GBP) 1: 132 000
மொத்த மூலதனம் (GBP): 1,378,000
பதவி: 11
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 26,500
மீண்டும் விற்பனை: 4

15.செர்ஜி வோல்கோவ்
பெரெஸ்ட்ரோயிகா கலையின் ஹீரோக்களில் ஒருவர், சிந்தனைமிக்க அறிக்கைகளுடன் வெளிப்படையான ஓவியங்களுக்கு பெயர் பெற்றவர். சோவியத் ஏலத்தின் உறுப்பினர் சோத்பிஸ் 1988 இல்.
1956 இல் பிறந்தவர்
வேலை: "இரட்டை பார்வை.
டிரிப்டிச்"
விற்ற தேதி: 05/31/2007
விலை (GBP) 1: 132 000
மொத்த மூலதனம் (GBP): 777,000
பதவி: 12
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 38,850
மீண்டும் விற்பனை: 4

16.AES + F (டாட்டியானா அர்சமாசோவா, லெவ் எவ்சோவிச், எவ்ஜெனி ஸ்வியாட்ஸ்கி, விளாடிமிர் ஃப்ரிட்கேஸ்)
1990 களில் AEC திட்டங்கள் அவற்றின் நல்ல விளக்கக்காட்சிக்காக குறிப்பிடத்தக்கவை, அதை அவர்கள் நினைவில் வைத்தனர். இப்போது அவர்கள் பெரிய அனிமேஷன் சுவரோவியங்களை உருவாக்குகிறார்கள், அவை டஜன் கணக்கான திரைகளில் ஒளிபரப்பப்படுகின்றன.
பிறப்பு: 1955, 1958, 1957, 1956
பணி: "வாரியர் எண். 4"
விற்ற தேதி: 03/12/2008
விலை (GBP) 1: 120,500
மொத்த மூலதனம் (GBP): 305,000
பதவி: 27
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 30,500
மீண்டும் விற்பனை: -

17. லெவ் டேபென்கின்
ஒரு சிற்பி மற்றும் ஓவியர், களிமண்ணில் தனது ஹீரோக்களை செதுக்குவது போல, சிற்ப பார்வை கொண்டவர்.
1952 இல் பிறந்தவர்
கலவை: "ஜாஸ் இசைக்குழு". 2004
விற்கப்பட்ட தேதி: 30.06.
விலை (GBP) 1: 117 650
மொத்த மூலதனம் (GBP): 263,000
பதவி: 28
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 26,300
மீண்டும் விற்பனை: 7

18.மிகைல் (மிஷா ஷேவிச்) புருசிலோவ்ஸ்கி
Sverdlovsk சர்ரியலிஸ்ட், தெளிவற்ற உருவகங்களை எழுதியவர்.
1931 இல் பிறந்தார்
வேலை: "கால்பந்து". 1965
விற்பனை தேதி: 28.11.2006
விலை (GBP) 1: 108,000
மொத்த மூலதனம் (GBP): 133,000
பதவி: 38
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 22,167
மீண்டும் விற்பனை: -

19. ஓல்கா புல்ககோவா
ப்ரெஷ்நேவ் சகாப்தத்தின் புத்திஜீவிகளின் "திருவிழா" ஓவியத்தின் முக்கிய நபர்களில் ஒருவர். தொடர்புடைய உறுப்பினர்
ரஷ்ய கலை அகாடமி.
1951 இல் பிறந்தவர்
துண்டு: "சிவப்பு கனவு
பறவை ". 1988
விற்பனை தேதி: 22.11.
விலை (GBP) 1: 100 876
மொத்த மூலதனம் (GBP): 219,000
பதவி: 31
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 36,500
மீண்டும் விற்பனை: -

20. அலெக்சாண்டர் இவனோவ்
சுருக்கக் கலைஞர், முதன்மையாக ஒரு தொழிலதிபர், சேகரிப்பாளர் மற்றும் பேடன்-பேடனில் (ஜெர்மனி) ஃபேபர்ஜ் அருங்காட்சியகத்தை உருவாக்கியவர்.
1962 இல் பிறந்தார்
கலவை: "காதல்". 1996
விற்ற தேதி: 05.06.2013
விலை (GBP) 1: 97 250
மொத்த மூலதனம் (GBP): 201,000
பதவி: 33
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 50 250
மீண்டும் விற்பனை: -

21. இவான் சூய்கோவ்
மாஸ்கோ ஓவியக் கருத்தியல்வாதத்தின் ஒரு சுயாதீன பிரிவு. விண்டோஸின் தொடர்ச்சியான ஓவியங்கள்-பொருட்களின் ஆசிரியர். எப்படியோ 1960 களில் அவர் தனது அனைத்து ஓவியங்களையும் எரித்தார், அதனால்தான் கேலரி உரிமையாளர்கள் இன்னும் வருத்தப்படுகிறார்கள்.
1935 இல் பிறந்தார்
வேலை: "பெயரிடப்படாதது". 1986
விற்ற தேதி: 03/12/2008
விலை (GBP) 1: 96,500
மொத்த மூலதனம் (GBP): 1,545,000
பதவி: 10
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 36,786
மீண்டும் விற்பனை: 8

22. கான்ஸ்டான்டின் Zvezdochetov
அவரது இளமை பருவத்தில், "முகோமோர்" குழுவின் உறுப்பினர், அவர்கள் தங்களை "சோவியத் யூனியனில்" புதிய அலையின் தந்தைகள் என்று அழைத்தனர் -
நல்ல காரணத்துடன்; படைப்பாற்றல் முதிர்ச்சியின் தொடக்கத்துடன், வெனிஸ் பைனாலே மற்றும் காசெலில் பங்கேற்பாளர்
ஆவணம். சோவியத் அடிமட்ட கலாச்சாரத்தில் காட்சியின் ஆராய்ச்சியாளர் மற்றும் அறிவாளி.
1958 இல் பிறந்தவர்
கலவை: "Perdo-K-62M"
விற்ற தேதி: 13.06.2008
விலை (GBP) 1: 92 446
மொத்த மூலதனம் (GBP): 430,000
பதவி: 22
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 22,632
மீண்டும் விற்பனை: 2

23. நடாலியா நெஸ்டெரோவா
ப்ரெஷ்நேவ் தேக்கத்தின் முக்கிய கலை நட்சத்திரங்களில் ஒன்று. அதன் கடினமான ஓவிய பாணிக்காக சேகரிப்பாளர்களால் விரும்பப்படுகிறது.
1944 இல் பிறந்தவர்
வேலை: "தி மில்லர் மற்றும் அவரது
ஒரு மகன்". 1969
விற்ற தேதி: 06/15/2007
விலை (GBP) 1: 92 388
மொத்த மூலதனம் (GBP): 1,950,000
பதவி: 9
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 20,526
மீண்டும் விற்பனை: 15

24. மாக்சிம் கண்டோர்
1997 இல் வெனிஸ் பைனாலில் ரஷ்ய பெவிலியனில் நிகழ்த்திய வெளிப்பாட்டு ஓவியர் - அத்துடன் விளம்பரதாரர் மற்றும் எழுத்தாளர், ஒரு தத்துவ மற்றும் நையாண்டி நாவலின் ஆசிரியர் வரைதல் பயிற்சிரஷ்ய கலை உலகின் உள்ளகங்கள் பற்றி.
1957 இல் பிறந்தவர்
வேலை: "ஜனநாயகத்தின் கட்டமைப்பு". 2003
விற்ற தேதி: 10/18/2008
விலை (GBP) 1: 87 650
மொத்த மூலதனம் (GBP): 441,000
பதவி: 21
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 44,100
மீண்டும் விற்பனை: 2

25.ஆண்ட்ரே சைடர்ஸ்கி
அவர் கண்டுபிடித்த psi-art பாணியில் ஒரு ஓவியத்தை உருவாக்குகிறார். அவர் கார்லோஸ் காஸ்டனெடா மற்றும் ரிச்சர்ட் பாக் ஆகியோரின் படைப்புகளை ரஷ்ய மொழியில் மொழிபெயர்த்தார்.
1960 இல் பிறந்தவர்
கலவை: "டிரிப்டிச்"
விற்பனை தேதி: 04.12.2009
விலை (GBP) 1: 90,000
மொத்த மூலதனம் (GBP): 102,000
பதவி: 42
ஒரு வேலைக்கான சராசரி செலவு (GBP): 51,000
மீண்டும் விற்பனை: -

26. வலேரி கோஷ்லியாகோவ்
கட்டிடக்கலை நோக்கங்களுடன் ஓவியங்களுக்கு பெயர் பெற்றது. "தென் ரஷ்ய அலை" இன் மிகப்பெரிய பிரதிநிதி. பெரும்பாலும் அட்டை பெட்டிகள், பைகள், ஸ்காட்ச் டேப்பைப் பயன்படுத்துகிறது. அவரது பங்கேற்புடன் முதல் கண்காட்சி 1988 இல் ரோஸ்டோவ்-ஆன்-டானில் ஒரு பொது கழிப்பறையில் நடைபெற்றது.
1962 இல் பிறந்தார்
வேலை: "வெர்சாய்ஸ்". 1993
விற்ற தேதி: 03/12/2008
விலை (GBP) 1: 72,500
மொத்த மூலதனம் (GBP): 346,000
பதவி: 26
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 21,625
மீண்டும் விற்பனை: 8

27. அலெக்ஸி சுண்டுகோவ்
அன்றாட ரஷ்ய வாழ்க்கையின் "முன்னணி அருவருப்புகள்" பற்றிய லாகோனிக், ஈய நிற ஓவியங்கள்.
1952 இல் பிறந்தவர்
வேலை: "இருப்பதன் சாரம்". 1988
விற்பனை தேதி: 23.04.
விலை (GBP) 1: 67 250
மொத்த மூலதனம் (GBP): 255,000
பதவி: 29
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 25,500
மீண்டும் விற்பனை: 1

28.இகோர் நோவிகோவ்
1980 களின் பிற்பகுதியில் மாஸ்கோ இணக்கமற்ற கலைஞர்களின் தலைமுறையைச் சேர்ந்தது.
1961 இல் பிறந்தார்
வேலை: "கிரெம்ளின் காலை உணவு, அல்லது மாஸ்கோ விற்பனைக்கு". 2009
விற்பனை தேதி: 03.12.
விலை (GBP) 1: 62,092
மொத்த மூலதனம் (GBP): 397,000
பதவி: 24
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 15,880
மீண்டும் விற்பனை: 3

29. வாடிம் ஜாகரோவ்
மாஸ்கோ கருத்தியல் காப்பகவாதி. ஆழமான கருப்பொருள்களில் கண்கவர் நிறுவல்களின் ஆசிரியர், அவர் வெனிஸில் ரஷ்யாவைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தினார்
இருநாள்.
1959 இல் பிறந்தவர்
வேலை: "பரோக்". 1986-1994
விற்ற தேதி: 10/18/2008
விலை (GBP) 1: 61 250
மொத்த மூலதனம் (GBP): 243,000
பதவி: 30
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 20,250
மீண்டும் விற்பனை: -

30. யூரி கிராஸ்னி
சிறப்புத் தேவைகள் உள்ள குழந்தைகளுக்கான கலை நிகழ்ச்சிகளின் ஆசிரியர்.
1925 இல் பிறந்தார்
கலவை: "தி ஸ்மோக்கர்"
விற்பனை தேதி: 04.04.2008 விலை (GBP) 1: 59 055
மொத்த மூலதனம் (GBP): 89,000
பதவி: 44
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 11,125
மீண்டும் விற்பனை: 8

31.செர்ஜி மற்றும் அலெக்ஸி தக்காச்சேவ்
ரஷ்ய கிராமப்புற வாழ்க்கையிலிருந்து ஓவியங்களுக்கு பிரபலமான ஆர்கடி பிளாஸ்டோவின் மாணவர்கள், தாமதமான சோவியத் இம்ப்ரெஷனிசத்தின் கிளாசிக்ஸ்.
பிறப்பு: 1922, 1925
வேலை: "வயலில்". 1954
விற்பனை தேதி: 01.12.
விலை (GBP) 1: 58 813
மொத்த மூலதனம் (GBP): 428,000
பதவி: 23
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 22,526
மீண்டும் விற்பனை: 4

32. ஸ்வெட்லானா கோபிஸ்டியன்ஸ்காயா
ஓவியங்களிலிருந்து நிறுவல்களுக்கு பெயர் பெற்றது. மாஸ்கோ ஏலத்திற்குப் பிறகு சோத்பிஸ் 1988ல் வெளிநாட்டில் பணிபுரிந்தார்.
1950 இல் பிறந்தவர்
கலவை: "கடல் காட்சி"
விற்பனை தேதி: 13.10.2007
விலை (GBP) 1: 57,600
மொத்த மூலதனம் (GBP): 202,000
பதவி: 32
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 22,444
மீண்டும் விற்பனை: 2

33.போரிஸ் ஓர்லோவ்
சோட்ஸ் கலைக்கு நெருக்கமான ஒரு சிற்பி. அவர் முரண்பாடான "ஏகாதிபத்திய" பாணியில் அவரது படைப்புகளுக்காகவும், வெண்கல மார்பளவு மற்றும் பூங்கொத்துகள் தயாரிப்பதில் அவரது பட்டறைக்காகவும் பிரபலமானவர்.
1941 இல் பிறந்தார்
வேலை: "மாலுமி". 1976
விற்ற தேதி: 10/17/2013
விலை (GBP) 1: 55 085
மொத்த மூலதனம் (GBP): 174,000
பதவி: 34
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 17,400
மீண்டும் விற்பனை: 1

34. வியாசெஸ்லாவ் கலினின்
நகர்ப்புற கீழ் வகுப்புகள் மற்றும் குடி போஹேமியன்களின் வாழ்க்கையிலிருந்து வெளிப்படையான ஓவியங்களை எழுதியவர்.
1939 இல் பிறந்தார்
வேலை: "ஹேங்-கிளைடருடன் சுய உருவப்படம்"
விற்ற தேதி: 25.11.2012
விலை (GBP) 1: 54,500
மொத்த மூலதனம் (GBP): 766,000
பதவி: 13
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 12,767
மீண்டும் விற்பனை: 24

35. எவ்ஜெனி செமனோவ்
டவுன்ஸ் நோயால் பாதிக்கப்பட்ட நோயாளிகளுடன் ஒரு புகைப்படத் தொடருக்காக அறியப்பட்டவர், சுவிசேஷ பாத்திரங்களின் பாத்திரத்தில் நடித்தார்.
1960 இல் பிறந்தவர்
துண்டு: "இதயம்". 2009
விற்ற தேதி: 06/29/2009
விலை (GBP) 1: 49 250
மொத்த மூலதனம் (GBP): 49,000
பதவி: 48
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 49,000
மீண்டும் விற்பனை: -

36. யூரி கூப்பர்
பழைய அன்றாட வாழ்க்கையின் பொருள்களுடன் ஏக்கம் நிறைந்த கேன்வாஸ்களுக்கு அவர் பிரபலமானார். நாடகத்தின் ஆசிரியர் கலைஞரின் வாழ்க்கையிலிருந்து பன்னிரண்டு ஓவியங்கள், மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டருக்கு வழங்கப்பட்டது. ஏ.பி.செக்கோவ்.
1940 இல் பிறந்தார்
வேலை: "சாளரம். தாசா தெரு, 56 ". 1978
விற்பனை தேதி: 09.06.
விலை (GBP) 1: 49 250
மொத்த மூலதனம் (GBP): 157,000
பதவி: 35
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 2,754
மீண்டும் விற்பனை: 14

37. அலெக்சாண்டர் கோசோலபோவ்
அனைத்து வகையான தாக்குதல்களுக்கும் இலக்காகிவிட்ட ஒரு சமூகக் கலைஞர். கலை மாஸ்கோ 2005 கண்காட்சியின் போது, ​​அவரது படைப்புகளில் ஒன்று மத வெறியரால் சுத்தியலால் அழிக்கப்பட்டது.
1943 இல் பிறந்தார்
வேலை: "Marlborough Malevich". 1987
விற்ற தேதி: 03/12/2008
விலை (GBP) 1: 48,500
மொத்த மூலதனம் (GBP): 510,000
பதவி: 18
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 15,938
மீண்டும் விற்பனை: 1

38. லியோனிட் சோகோவ்
நாட்டுப்புறவியலை அரசியலுடன் இணைத்த சோட்ஸ் கலையின் முன்னணி சிற்பி. பிரபலமான படைப்புகளில் மூக்கின் வடிவத்தை வைத்து தேசியத்தை தீர்மானிக்கும் சாதனம்.
1941 இல் பிறந்தார்
துண்டு: "ஒரு கரடி அரிவாளால் சுத்தியலால் அடிக்கிறது." 1996
விற்ற தேதி: 03/12/2008
விலை (GBP) 1: 48,500
மொத்த மூலதனம் (GBP): 352,000
பதவி: 25
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 13,538
மீண்டும் விற்பனை: 7

39. விளாடிமிர் ஓவ்சின்னிகோவ்
லெனின்கிராட்டின் அதிகாரப்பூர்வமற்ற கலையின் தேசபக்தர்களில் ஒருவர். பெர்னாண்டோ போட்டெரோவின் ஆர்த்தடாக்ஸ் பதிப்பு.
1941 இல் பிறந்தார்
வேலை: "தேவதைகள் மற்றும் இரயில் பாதைகள்". 1977
விற்பனை தேதி: 17.04.2007
விலை (GBP) 1: 47 846
மொத்த மூலதனம் (GBP): 675,000
பதவி: 16
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 15,341
மீண்டும் விற்பனை: -

40. கான்ஸ்டான்டின் குத்யகோவ்
மத விஷயங்களில் ஓவியங்களை எழுதியவர். இப்போது அவர் டிஜிட்டல் கலை நுட்பத்தில் வேலை செய்கிறார்.
1945 இல் பிறந்தவர்
துண்டு: "தி லாஸ்ட் சப்பர்". 2007
விற்ற தேதி: 02/18/2011
விலை (GBP) 1: 46 850
மொத்த மூலதனம் (GBP): 97,000
பதவி: 43
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 32,333
மீண்டும் விற்பனை: -

41. எர்ன்ஸ்ட் தெரியவில்லை
சோவியத் யூனியனின் 30வது ஆண்டு விழாவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பழம்பெரும் கண்காட்சியின் தொடக்க நாளில் பொதுச் செயலாளர் நிகிதா க்ருஷ்சேவை வெளிப்படையாக ஆட்சேபித்ததால், சோவியத் ஒத்துழையாமையின் சின்னம். அதன் பிறகு, அவர் குருசேவின் கல்லறையில் ஒரு நினைவுச்சின்னத்தையும், ஐநா ஐரோப்பிய தலைமையகத்தின் கட்டிடத்தின் முன் ஒரு நினைவுச்சின்னத்தையும் செய்தார்.
1925 இல் பிறந்தார்
வேலை: "பெயரிடப்படாத"
விற்பனை தேதி: 08.06.
விலை (GBP) 1: 46 850
மொத்த மூலதனம் (GBP): 2,931,000
பதவி: 8
ஒரு வேலைக்கான சராசரி செலவு (GBP): 24,839
மீண்டும் விற்பனை: 13

42. அனடோலி ஒஸ்மோலோவ்ஸ்கி
1990 களில் மாஸ்கோ செயல்பாட்டின் முக்கிய நபர்களில் ஒருவர், கலைக் கோட்பாட்டாளர், கண்காணிப்பாளர், வெளியீட்டாளர் மற்றும் ஆராய்ச்சி மற்றும் கல்வித் திட்டத்தின் தலைவர் "பாசா நிறுவனம்", முதல் காண்டின்ஸ்கி பரிசு வென்றவர்.
1969 இல் பிறந்தவர்
கலவை: "ரொட்டி" ("பேகன்ஸ்" தொடரிலிருந்து). 2009
விற்பனை தேதி: 23.04.
விலை (GBP) 1: 46 850
மொத்த மூலதனம் (GBP): 83,000
பதவி: 46
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 11,857
மீண்டும் விற்பனை: -

43. டிமிட்ரி வ்ரூபெல்
ப்ரெஷ்நேவ் மற்றும் ஹொனெக்கர் முத்தமிடுவதை சித்தரிக்கும் ஓவியத்திற்காக முக்கியமாக அறியப்பட்ட ஒளிப்படக்கலைஞர் ஓவியர் (அல்லது அதற்கு பதிலாக, பெர்லின் சுவரில் ஆசிரியரின் இனப்பெருக்கத்திற்கு நன்றி).
1960 இல் பிறந்தவர்
கலவை: "சகோதர முத்தம் (ட்ரிப்டிச்)". 1990
விற்ற தேதி: 25.11.2013
விலை (GBP) 1: 45 000

பதவி: 40
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 16,429
மீண்டும் விற்பனை: 2

44. லியோனிட் லாம்
ரஷ்ய அவாண்ட்-கார்ட்டின் நோக்கங்களையும் சோவியத் சிறை வாழ்க்கையின் காட்சிகளையும் இணைக்கும் நிறுவல்களின் ஆசிரியர். அமெரிக்காவில் வசிக்கிறார். 1970 களில், பொய் வழக்குகளில் மூன்று ஆண்டுகள் சிறைகளிலும் முகாம்களிலும் கழித்தார்.
1928 இல் பிறந்தார்
வேலை: "ஆப்பிள் II" ("ஏழாவது ஹெவன்" தொடரிலிருந்து). 1974-1986
விற்பனை தேதி: 12/16/2009
விலை (GBP) 1: 43,910
மொத்த மூலதனம் (GBP): 115,000
பதவி: 41
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 14,375
மீண்டும் விற்பனை: -

இரினா நகோவாவின் 1980களில் அவரது அபார்ட்மெண்டில் உள்ள அழகிய நிறுவல்கள் "முழுமையாக."

45. இரினா நகோவா
மாஸ்கோ கருத்தியல்களின் அருங்காட்சியகம். "ஆண்டின் திட்டத்திற்கான" 2013 காண்டின்ஸ்கி பரிசு பெற்றவர். 2015 இல் 56 வது வெனிஸ் பைனாலே
ரஷ்யாவை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துவார்கள்.
1955 இல் பிறந்தவர்
வேலை: "டிரிப்டிச்". 1983
விற்ற தேதி: 03/12/2008
விலை (GBP) 1: 38,900
மொத்த மூலதனம் (GBP): 85,000
பதவி: 45
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 17,000
மீண்டும் விற்பனை: 1

46. ​​கத்யா பிலிப்போவா
மேக்ஓவரில் பிரபலமான ஒரு அவாண்ட்-கார்ட் ஆடை வடிவமைப்பாளர். அவர் பாரிசியன் டிபார்ட்மென்ட் ஸ்டோர் கேலரிஸ் லாஃபாயெட்டின் ஜன்னல்களை அலங்கரித்தார், பியர் கார்டினுடன் நண்பர்களாக இருந்தார்.
1958 இல் பிறந்தவர்
"வேலை: மெரினா லடினினா" ("ரஷியன் ஹாலிவுட்" தொடரில் இருந்து)
விற்ற தேதி: 03/12/2008
விலை (GBP) 1: 38,900
மொத்த மூலதனம் (GBP): 39,000
பதவி: 49
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 39,000
மீண்டும் விற்பனை: -

47. போரிஸ் ஜாபோரோவ்
நாடக கலைஞர், புத்தக விளக்கப்படம் செய்பவர். 1980 இல் அவர் பாரிஸுக்கு குடிபெயர்ந்தார், காமெடி ஃபிரான்சாய்ஸிற்கான ஆடைகளில் பணியாற்றினார்.
1935 இல் பிறந்தார்
வேலை: "பங்கேற்பாளர்". 1981
விற்பனை தேதி: 30.10.2006
விலை (GBP) 1: 36 356
மொத்த மூலதனம் (GBP): 67,000
பதவி: 47
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 13,400
மீண்டும் விற்பனை: 2

48. ரோஸ்டிஸ்லாவ் லெபடேவ்
ஒரு உன்னதமான சோசலிஸ்ட் கலைஞர், போரிஸ் ஓர்லோவ் மற்றும் டிமிட்ரி பிரிகோவின் சக (மற்றும் பட்டறை அண்டை) சோவியத் சகாப்தத்தின் ஆக்கப்பூர்வமாக மாற்றப்பட்ட காட்சி பிரச்சாரம்.
1946 இல் பிறந்தவர்
வேலை: "ரஷியன் ஃபேரி டேல்". 1949
விற்ற தேதி: 06/03/2008
விலை (GBP) 1: 34,000
மொத்த மூலதனம் (GBP): 122,000
பதவி: 39
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 24,400
மீண்டும் விற்பனை: 2

49.ஆண்ட்ரே பிலிப்போவ்
மாஸ்கோ கருத்தியல் பள்ளிக்கு சொந்தமானது. ஓவியங்கள் மற்றும் நிறுவல்களின் ஆசிரியர், "மாஸ்கோ - மூன்றாம் ரோம்" என்ற கருப்பொருளால் ஒன்றுபட்டார். 2009 முதல், யூரி ஆல்பர்ட் மற்றும் விக்டர் ஸ்கெர்சிஸ் ஆகியோருடன் சேர்ந்து, அவர் மன்மதன் குழுவில் உறுப்பினராக உள்ளார்.
1959 இல் பிறந்தவர்
கலவை: "கீல் கீழ் ஏழு அடி." 1988
விற்ற தேதி: 05/31/2006
விலை (GBP) 1: 33,600
மொத்த மூலதனம் (GBP): 137,000
பதவி: 37
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 12,455
மீண்டும் விற்பனை: 3

50. விளாடிமிர் ஷிங்கரேவ்
லெனின்கிராட் கலைக் குழுவான "மிட்கி" இன் நிறுவனர் மற்றும் சித்தாந்தவாதி, அவரது நாவலில் மிட்கி இந்த வார்த்தையை முதலில் பயன்படுத்தினார். கொதிகலன் அறையில் பணிபுரியும் போது சலிப்பினால் எழுதப்பட்ட நாவல்.
1954 இல் பிறந்தவர்
வேலை: "லெனின் சதுக்கம் I". 1999
விற்கப்பட்ட தேதி: 30.06.
விலை (GBP) 1: 32 450
மொத்த மூலதனம் (GBP): 33,000
பதவி: 50
சராசரி வேலை செலவு (GBP): 16,500
மீண்டும் விற்பனை: -

விற்பனை vs கண்காட்சிகள்

சந்தையின் அங்கீகாரம் மற்றும் தொழில்முறை சமூகத்தின் அங்கீகாரம் பலருக்கு வெவ்வேறு விஷயங்களாகத் தெரிகிறது, ஆனால் "வணிக" மற்றும் "வணிகமற்ற" கலைஞர்கள் எனப் பிரிப்பது மிகவும் தன்னிச்சையானது. எனவே, கடந்த பத்து ஆண்டுகளாக வெனிஸ் பைனாலே ஆஃப் தற்கால கலையில் காட்சிப்படுத்திய ரஷ்ய கலைஞர்களில் (இது அவர்களின் தொழில் வாழ்க்கையின் உச்சம்), ஏழு அலகுகள் (நீங்கள் நபர்களால் கணக்கிட்டால், 11 பேர்) எங்கள் குழுவில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. மதிப்பீடு. மதிப்பீட்டின் முதல் 10 கலைஞர்கள் இதற்கு முன்பு வெனிஸ் பைனாலில் காட்சிப்படுத்தப்பட்டனர் அல்லது முக்கிய அருங்காட்சியகங்களில் தனிப்பட்ட கண்காட்சிகளைக் கொண்டிருந்தனர். மதிப்பீட்டில் சேர்க்கப்படாத அந்த அற்புதமான கைவினைஞர்களைப் பொறுத்தவரை, அவர்கள் இல்லாதது அல்லது மிகச் சிறந்த விற்பனை இல்லாதது எளிமையாகவும் சாதாரணமாகவும் விளக்கப்பட்டுள்ளது. சேகரிப்பாளர்கள் பழமைவாதிகள் மற்றும் மிகவும் அவாண்ட்-கார்ட் படைப்பாளர்களிடமிருந்தும் கூட அவர்கள் ஓவியம் (பொருள்கள் அல்லது புகைப்படங்கள் போன்ற தோற்றமளிக்கும் ஓவியங்கள்) அல்லது சிற்பம் (அல்லது சிற்பம் போல் தோற்றமளிக்கும் பொருட்களை) வாங்க விரும்புகிறார்கள். எங்கள் மதிப்பீட்டில், பதிவு நிகழ்ச்சிகள் அல்லது பிரம்மாண்டமான நிறுவல்கள் எதுவும் இல்லை (நிறுவல்கள் வழக்கமாக அருங்காட்சியகங்களால் வாங்கப்படுகின்றன, ஆனால் அங்குள்ள விலை அருங்காட்சியகம், தள்ளுபடியுடன்). அதனால்தான் அத்தகைய நட்சத்திரங்கள் ஆண்ட்ரி மொனாஸ்டிர்ஸ்கி, ஓலெக் குலிக், பாவெல் பெப்பர்ஸ்டீன்(சமீப காலம் வரை, அவர் முக்கியமாக கிராபிக்ஸ் செய்தார், மேலும் கிராபிக்ஸ் ஓவியம் வரைவதை விட மலிவானது) அல்லது, எடுத்துக்காட்டாக, நிகோலாய் போலிஸ்கி, யாருடைய பிரமாண்டமான வடிவமைப்புகளுக்கு இன்னும் புரிந்து கொள்ளக்கூடிய சேகரிப்பாளர்கள் இல்லை.

கூடுதலாக, சந்தை பழமைவாதமானது, ஏனெனில் இங்கு அங்கீகாரம் மெதுவாக வருகிறது - முதல் 10 இடங்களில் அனைத்து கலைஞர்களும் குறைந்தது 1950 இல் பிறந்தவர்கள் என்பதை நினைவில் கொள்க. அதாவது, Biennale இன் நம்பிக்கைக்குரிய பங்கேற்பாளர்கள் இன்னும் அவர்களுக்கு முன்னால் எல்லாவற்றையும் வைத்திருக்கிறார்கள்.

நவீன ஓவியக் கலை என்பது தற்போது அல்லது அண்மைக் காலத்தில் உருவாக்கப்பட்ட படைப்புகள் ஆகும். ஒரு குறிப்பிட்ட எண்ணிக்கையிலான ஆண்டுகள் கடந்து செல்லும், இந்த ஓவியங்கள் வரலாற்றின் சொத்தாக மாறும். கடந்த நூற்றாண்டின் 60 களில் இருந்து இன்று வரை உருவாக்கப்பட்ட ஓவியங்கள் சமகால கலையின் பல பகுதிகளை பிரதிபலிக்கின்றன, அவை பின்நவீனத்துவம் என வகைப்படுத்தலாம். ஆர்ட் நோவியோவின் போது, ​​ஓவியர்களின் பணி மிகவும் பரவலாக குறிப்பிடப்பட்டது, மேலும் இருபதாம் நூற்றாண்டின் 70 களில், ஓவியக் கலையின் சமூக நோக்குநிலையில் மாற்றம் ஏற்பட்டது.

சமகால கலை

நவீன ஓவியத்தின் கலைஞர்கள், முதலில், காட்சி கலைகளில் புதிய போக்குகளை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகின்றனர். கலாச்சார சொற்களில், "தற்கால கலை" என்ற கருத்து உள்ளது, இது "சமகால ஓவியம்" என்ற கருத்துடன் ஓரளவு தொடர்புடையது. உண்மையான கலைஞர்களின் கலையின் கீழ், ஒரு ஓவியர் அவர்களின் கவனத்தைப் பொருட்படுத்தாமல், அதி நவீன கருப்பொருள்களுக்குத் திரும்பும்போது, ​​பெரும்பாலும் புதுமையைக் குறிக்கிறது. எந்தவொரு தொழில்துறை நிறுவனத்தையும் படம் வரையலாம் மற்றும் சித்தரிக்கலாம். அல்லது, கேன்வாஸில், ஒரு கோதுமை வயல், புல்வெளி, காடு கொண்ட ஒரு நிலப்பரப்பு நிலப்பரப்பு உள்ளது, ஆனால் அதே நேரத்தில் ஒரு அறுவடை இயந்திரம் நிச்சயமாக தூரத்தில் வரையப்படும். நவீன ஓவியத்தின் பாணி படத்தின் சமூக நோக்குநிலையை எடுத்துக்கொள்கிறது. அதே நேரத்தில், சமூக அர்த்தமில்லாத சமகால கலைஞர்களின் நிலப்பரப்புகள் மிகவும் அதிகமாக மதிப்பிடப்படுகின்றன.

திசையின் தேர்வு

90 களின் இறுதியில் இருந்து, நவீன ஓவியத்தின் கலைஞர்கள் தயாரிப்பு தலைப்புகளை கைவிட்டு, தூய நுண்கலையின் முக்கிய நீரோட்டத்திற்கு தங்கள் வேலையை மாற்றியுள்ளனர். சிறந்த உருவப்படம் ஓவியம், நிலப்பரப்பு பாடங்கள், ஃபிளெமிஷ் வரைதல் பாணியில் ஸ்டில் லைஃப்களில் மாஸ்டர்கள் தோன்றினர். படிப்படியாக, நவீன ஓவியத்தில், உண்மையான கலை தோன்றத் தொடங்கியது, 18 மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் சிறந்த கலைஞர்களால் உருவாக்கப்பட்ட ஓவியங்களை விட எந்த வகையிலும் தாழ்ந்ததாக இல்லை, மேலும் ஒருவிதத்தில் அவர்களை விட உயர்ந்தது. தூரிகையின் இன்றைய மாஸ்டர்கள் ஒரு வளர்ந்த தொழில்நுட்ப தளத்தால் உதவுகிறார்கள், ஏராளமான புதிய கருவிகள் கேன்வாஸில் தங்கள் திட்டங்களை முழுமையாக பிரதிபலிக்க அனுமதிக்கின்றன. எனவே, நவீன ஓவியக் கலைஞர்கள் தங்கள் திறமைக்கு ஏற்றவாறு உருவாக்க முடியும். நிச்சயமாக, வண்ணப்பூச்சுகள் அல்லது தூரிகைகளின் தரம் ஓவியத்தின் செயல்பாட்டில் முக்கியமானது, ஆனால் திறமை இன்னும் முக்கிய விஷயம்.

சுருக்க வெளிப்பாடுவாதம்

சமகால கலைஞர்கள் ஓவியம் வரைதல் முறைகளை கடைபிடிக்கின்றனர், இது பெரிய கேன்வாஸில் அதிக எண்ணிக்கையில் பயன்படுத்தப்படும் வடிவியல் அல்லாத பக்கவாதங்களைப் பயன்படுத்த அனுமதிக்கிறது. பெரிய தூரிகைகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, சில நேரங்களில் ஓவியம். அத்தகைய ஓவியத்தை இந்த வார்த்தையின் கிளாசிக்கல் அர்த்தத்தில் கலை என்று அழைக்க முடியாது, ஆனால் சுருக்கம் என்பது சர்ரியலிசத்தின் தொடர்ச்சியாகும், இது 1920 ஆம் ஆண்டில் ஆண்ட்ரே பிரெட்டனின் யோசனைகளுக்கு நன்றி தெரிவிக்கப்பட்டது மற்றும் சால்வேட்டர் டாலி, ஹான்ஸ் ஹாஃப்மேன் போன்ற ஏராளமான பின்தொடர்பவர்களை உடனடியாகக் கண்டறிந்தது. , அடால்ஃப் காட்லீப். அதே நேரத்தில், சமகால கலைஞர்கள் தங்கள் சொந்த வழியில் வெளிப்பாடுவாதத்தை புரிந்துகொள்கிறார்கள். இன்று இந்த வகை அதன் முன்னோடிகளிலிருந்து கேன்வாஸ்களின் அளவு வேறுபடுகிறது, இது மூன்று மீட்டர் நீளத்தை எட்டும்.

பாப் கலை

அழகியல் மதிப்புகளை ஊக்குவிக்கும் கருத்தியல் புதிய அவாண்ட்-கார்ட், சுருக்கவாதத்திற்கு எதிர் சமநிலையாக மாறியது. சமகால கலைஞர்கள் மாவோ சேதுங் அல்லது மர்லின் மன்றோ போன்ற புகழ்பெற்ற ஆளுமைகளின் படங்களை தங்கள் ஓவியங்களில் சேர்க்கத் தொடங்கினர். இந்த கலை "பாப் ஆர்ட்" என்ற பெயரைப் பெற்றது - ஓவியத்தில் பிரபலமான, பொதுவாக அங்கீகரிக்கப்பட்ட திசை. பிரபலமான கலாச்சாரம் சுருக்கவாதத்தை மாற்றியது மற்றும் ஒரு சிறப்பு வகையான அழகியலுக்கு வழிவகுத்தது, இது ஒரு வண்ணமயமான, கண்கவர் முறையில் அனைவருக்கும் கேட்கும், சில சமீபத்திய நிகழ்வுகள் அல்லது வெவ்வேறு வாழ்க்கை சூழ்நிலைகளில் நன்கு அறியப்பட்ட நபர்களின் படங்கள்.

பாப் கலையின் நிறுவனர்கள் மற்றும் பின்பற்றுபவர்கள் ஆண்டி வார்ஹோல், டாம் வெசல்மேன், பீட்டர் பிளேக், ராய் லிச்சென்ஸ்டீன்.

ஃபோட்டோரியலிசம்

சமகால கலை பன்முகத்தன்மை கொண்டது, பெரும்பாலும் ஒரு புதிய திசை தோன்றும், இரண்டு அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட வகையான நுண்கலைகளை இணைக்கிறது. ஃபோட்டோரியலிசம் கலைஞரின் சுய வெளிப்பாட்டின் ஒரு வடிவமாக மாறியது. ஓவியத்தில் இந்த திசை 1968 இல் அமெரிக்காவில் தோன்றியது. இது அவாண்ட்-கார்ட் கலைஞரான லூயிஸ் மீசெல் என்பவரால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, மேலும் இந்த வகை இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, விட்னி அருங்காட்சியகத்தில் "இருபத்தி இரண்டு யதார்த்தவாதிகள்" கண்காட்சியின் போது வழங்கப்பட்டது.

ஃபோட்டோரியலிசத்தின் பாணியில் ஓவியம் புகைப்படத்துடன் தொடர்புடையது, ஒரு பொருளின் இயக்கம் நேரத்தில் உறைந்துவிடும். ஒரு ஃபோட்டோரியலிஸ்ட் கலைஞர் தனது படத்தை சேகரிக்கிறார், அது புகைப்படங்களைப் பயன்படுத்தி ஒரு ஓவியத்தில் பிடிக்கப்படும். எதிர்மறை அல்லது ஸ்லைடில் இருந்து, படம் ப்ரொஜெக்ஷன் அல்லது ஸ்கேல் கிரிட் மூலம் கேன்வாஸுக்கு மாற்றப்படும். பின்னர் ஓவியம் தொழில்நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி ஒரு முழு நீள படம் உருவாக்கப்படுகிறது.

70 களின் நடுப்பகுதியில் ஃபோட்டோரியலிசம் செழித்தது, பின்னர் பிரபலத்தில் சரிவு ஏற்பட்டது, மேலும் 90 களின் முற்பகுதியில் இந்த வகை மீண்டும் புத்துயிர் பெற்றது. மதிப்பிற்குரிய கலைஞர்கள் முக்கியமாக அமெரிக்காவில் பணிபுரிந்தனர், அவர்களில் பல சிற்பிகள் இருந்தனர், அவர்கள் படத் திட்டத்தைப் பயன்படுத்தி தங்கள் படைப்புகளை உருவாக்கினர். ரிச்சர்ட் எஸ்டெஸ், சார்லஸ் பெல்லெட், தாமஸ் பிளாக்வெல், ராபர்ட் டெமெக்கிஸ், டொனால்ட் எடி, டுவைன் ஹான்சன் ஆகியோர் ஒளிக்கதிர்வை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஓவியத்தின் மிகவும் பிரபலமான மாஸ்டர்கள்.

இளைய தலைமுறையின் ஃபோட்டோரியலிஸ்ட் கலைஞர்கள் - ரஃபேல்லா ஸ்பென்ஸ், ராபர்டோ பெர்னார்டி, சியாரா ஆல்பர்டோனி, டோனி புருனெல்லி, ஆலிவர் ரோமானோ, பெர்ட்ராண்ட் மெனியல், கிளைவ் ஹெட்.

ரஷ்யாவின் சமகால கலைஞர்கள்

• செர்ஜ் ஃபெடுலோவ் (பிறப்பு 1958), ஸ்டாவ்ரோபோல் பிரதேசத்தின் நெவின்னோமிஸ்க் பகுதியைச் சேர்ந்தவர். லத்தீன் அமெரிக்கா மற்றும் ஐரோப்பாவில் பல கண்காட்சிகளில் பங்கேற்பாளர். அவரது ஓவியங்கள் யதார்த்தம் மற்றும் மாறுபட்ட வண்ண சேர்க்கைகளால் வேறுபடுகின்றன.
• மிகைல் கோலுபேவ் (பிறப்பு 1981), ஓம்ஸ்க் ஸ்கூல் ஆஃப் பெயிண்டிங்கின் கலை வகுப்பில் பட்டம் பெற்றார். அவர் தற்போது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் வசிக்கிறார். அசாதாரணமான படைப்பாற்றலில் வேறுபடுகிறது, அவரது படைப்புகள் அனைத்தும் ஆழமான தத்துவ மேலோட்டங்களைக் கொண்ட ஓவியங்கள்-பிரதிபலிப்புகள்.
• டிமிட்ரி அன்னென்கோவ் (பிறப்பு 1965) மாஸ்கோவில். ஸ்ட்ரோகனோவ் கலை நிறுவனத்தில் பட்டம் பெற்றார். வெளிநாட்டில் பிரபலமானது, ஆனால் ரஷ்ய கண்காட்சிகளை விரும்புகிறது. அன்னென்கோவின் கலை யதார்த்தமானது, கலைஞர் நிலையான வாழ்க்கையின் அங்கீகரிக்கப்பட்ட மாஸ்டர்.

ரஷ்ய இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகள்

• அலெக்ஸி செர்னிகின், ரஷ்ய இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் ஓவியர் (பிறப்பு 1975), பிரபல கலைஞரான அலெக்சாண்டர் செர்னிகின் மகன். நிஸ்னி நோவ்கோரோட் கலைப் பள்ளியில் ஓவியம் மற்றும் கிராஃபிக் வடிவமைப்பு படித்தார். நிஸ்னி நோவ்கோரோட் கட்டிடக்கலை நிறுவனத்தில் தொழில்துறை வடிவமைப்பில் பட்டம் பெற்றார். 1998 முதல் ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் சங்கத்தின் உறுப்பினர். 2001 முதல் அவர் உள்துறை வடிவமைப்புத் துறையில் NSASU இல் விரிவுரையாளராக இருந்து வருகிறார்.
• கான்ஸ்டான்டின் லுபனோவ், கிராஸ்னோடர் கலைஞர் (பிறப்பு 1977). மாநில கலாச்சாரம் மற்றும் கலை பல்கலைக்கழகத்தில் உள்ள தொழில்துறை அகாடமியில் நினைவுச்சின்ன ஓவியத்தில் பட்டம் பெற்றார். மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் பல கலை கண்காட்சிகளில் பங்கேற்பாளர். சுழலும் தூரிகைகள் கொண்ட எண்ணெய் ஓவியத்தின் அரிய முறையில் வேறுபடுகிறது. லுபனோவின் ஓவியங்கள் முற்றிலும் மாறுபட்ட வண்ண சேர்க்கைகள் இல்லாதவை, படங்கள் ஒன்றோடொன்று பாய்வது போல் தெரிகிறது. கலைஞரே தனது படைப்பை "வேடிக்கையான, பொறுப்பற்ற டாப்" என்று அழைக்கிறார், ஆனால் இந்த அறிக்கையானது கோக்வெட்ரியின் பங்கைக் கொண்டுள்ளது: ஓவியங்கள் உண்மையில் மிகவும் தொழில் ரீதியாக எழுதப்பட்டுள்ளன.

ரஷ்ய கலைஞர்கள் நிர்வாண பாணியில் ஓவியம் வரைகிறார்கள்

• செர்ஜி மார்ஷெனிகோவ் (பிறப்பு 1971), நம் காலத்தின் மிகவும் பிரபலமான ரஷ்ய கலைஞர்களில் ஒருவர். யுஃபா கலைக் கல்லூரியில் பட்டம் பெற்றார். அவரது ஓவியங்கள் அப்பட்டமான யதார்த்தவாதத்திற்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு. படைப்புகள் ஒரு கலை புகைப்படத்தின் தோற்றத்தை அளிக்கின்றன, கலவை மிகவும் துல்லியமானது மற்றும் ஒவ்வொரு பக்கவாதம் சரிபார்க்கப்பட்டது. கலைஞரின் மனைவி நடால்யா பெரும்பாலும் ஒரு மாதிரியாக செயல்படுகிறார், மேலும் இது ஒரு சிற்றின்ப படத்தை உருவாக்க அவருக்கு உதவுகிறது.
• Vera Vasilievna Donskaya-Khilko (பிறப்பு 1964), பிரபல ஓபரா பாடகர் Lavrenty Dmitrievich Donskoy பேத்தி. நவீன ரஷ்ய ஓவியத்தின் பிரகாசமான பிரதிநிதி. நிர்வாணக் கதை பாணியில் வரைந்துள்ளார். கலைஞரின் படைப்புத் தட்டில், கிழக்கு அரண்மனையிலிருந்து அழகானவர்களையும், இவான் குபாலாவின் விடுமுறையின் இரவில் ஆற்றங்கரையில் நிர்வாண கிராமத்துப் பெண்களையும் நீங்கள் காணலாம், ஒரு ரஷ்ய குளியல், சூடான பெண்கள் பனிக்கு வெளியே சென்று பனி துளையில் நீந்துகிறார்கள். . கலைஞர் நிறைய ஓவியங்கள் வரைகிறார் மற்றும் திறமையானவர்.

ரஷ்யாவின் சமகால கலைஞர்கள், அவர்களின் பணி உலகெங்கிலும் உள்ள நுண்கலைகளின் ஆர்வலர்களுக்கு ஆர்வத்தை அதிகரிக்கிறது.

சமகால ஓவியம் ஒரு உலக கலை

இப்போதெல்லாம், நுண்கலை 18 மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் தேவைப்பட்டவற்றிலிருந்து வேறுபட்ட வடிவங்களை எடுத்துள்ளது. உலகின் சமகால கலைஞர்கள் ஒரு குறுகிய விளக்கத்தில் அவாண்ட்-கார்டுக்கு திரும்பினர், கேன்வாஸ்கள் நுட்பமானவை மற்றும் அர்த்தமுள்ளவை. இன்று சமூகத்திற்கு புதுப்பிக்கப்பட்ட கலை தேவை, ஓவியம் உட்பட அனைத்து வகையான படைப்பாற்றலுக்கும் தேவை. சமகால கலைஞர்களின் ஓவியங்கள், அவை போதுமான அளவு உயர் மட்டத்தில் செய்யப்பட்டால், அவை விற்றுத் தீர்ந்து, பேரம் பேசுதல் அல்லது பரிமாற்றத்திற்கு உட்பட்டவை. சில கேன்வாஸ்கள் குறிப்பாக மதிப்புமிக்க கலைப் படைப்புகளின் பட்டியலில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன. கடந்த கால படங்கள், சிறந்த ஓவியர்களால் வரையப்பட்டவை, இன்னும் தேவைப்படுகின்றன, ஆனால் சமகால கலைஞர்கள் மேலும் மேலும் பிரபலமடைந்து வருகின்றனர். எண்ணெய், டெம்பரா, வாட்டர்கலர் மற்றும் பிற வண்ணப்பூச்சுகள் அவர்களின் படைப்பாற்றல் மற்றும் அவர்களின் திட்டங்களை வெற்றிகரமாக செயல்படுத்த உதவுகின்றன. ஓவியர்கள் ஒரு பாணியில் ஒட்டிக்கொள்கின்றனர். இது ஒரு நிலப்பரப்பு, உருவப்படம், போர்க் காட்சிகள் அல்லது வேறு எந்த வகையாக இருக்கலாம். அதன்படி, கலைஞர் தனது வேலைக்காக ஒரு குறிப்பிட்ட தர வண்ணப்பூச்சுகளைத் தேர்வு செய்கிறார்.

உலகின் சமகால கலைஞர்கள்

மிகவும் பிரபலமான சமகால கலைஞர்கள் தங்கள் எழுத்து பாணியில் வேறுபடுகிறார்கள், அவர்களின் தூரிகை அடையாளம் காணக்கூடியது, சில நேரங்களில் நீங்கள் கேன்வாஸின் அடிப்பகுதியில் உள்ள கையொப்பத்தைப் பார்க்க வேண்டிய அவசியமில்லை. நவீன ஓவியத்தின் பிரபலமான மாஸ்டர்கள் பிலிப் பேர்ல்ஸ்டீன், அலெக்சாண்டர் இசச்சேவ், பிரான்சிஸ் பேகன், ஸ்டானிஸ்லாவ் புளூட்டென்கோ, பீட்டர் பிளேக், பிராய்ட் லூசியன், மைக்கேல் பார்க்ஸ், கை ஜான்சன், எரிக் ஃபிஷ்ல், நிகோலாய் ப்லோகின், வாசிலி ஷுல்சென்கோ.

நம்மைச் சுற்றியுள்ள உலகம் முழுவதும் கலை தொடர்ந்து உருவாகி வருகிறது. 21 ஆம் நூற்றாண்டின் நவீன கலைஞர்களும் அவர்களின் ஓவியங்களும் இடைக்காலத்தில், மறுமலர்ச்சியில் இருந்ததைப் போல இல்லை. புதிய பெயர்கள், பொருட்கள், வகைகள் மற்றும் திறமைகளை வெளிப்படுத்தும் வழிகள் தோன்றும். இந்த தரவரிசையில், நம் காலத்தின் பத்து புதுமையான கலைஞர்களை சந்திப்போம்.

10. பெட்ரோ கேம்போஸ்.பத்தாவது இடத்தில் ஸ்பானியர் இருக்கிறார், அதன் தூரிகை கேமராவுடன் எளிதில் போட்டியிட முடியும், அவர் மிகவும் யதார்த்தமான கேன்வாஸ்களை எழுதுகிறார். பெரும்பாலும், அவர் ஸ்டில் லைஃப்களை உருவாக்குகிறார், ஆனால் அற்புதமான போற்றுதல் அவரது ஓவியங்களின் தலைசிறந்த உருவகமாக இல்லை. இழைமங்கள், சிறப்பம்சங்கள், ஆழம், முன்னோக்கு, தொகுதி - இவை அனைத்தையும் பெட்ரோ காம்போஸ் தனது தூரிகையால் அடக்கினார், இதனால் யதார்த்தம், கற்பனை அல்ல, கேன்வாஸிலிருந்து பார்வையாளரைப் பார்த்தது. அலங்காரம் இல்லாமல், ரொமாண்டிசிசம் இல்லாமல், யதார்த்தம் மட்டுமே, இது ஃபோட்டோரியலிசத்தின் வகையின் பொருள். மூலம், கலைஞர் தனது கவனத்தை ஒரு மீட்டெடுப்பாளரின் வேலையில் விவரம் மற்றும் உன்னிப்பாகப் பெற்றார்.

9. ரிச்சர்ட் எஸ்டெஸ்.ஃபோட்டோரியலிசத்தின் வகையின் மற்றொரு ரசிகர், ரிச்சர்ட் எஸ்டெஸ், சாதாரண ஓவியத்துடன் தொடங்கினார், ஆனால் பின்னர் நகரக் காட்சிகளை வரைவதற்குச் சென்றார். இன்றைய கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் படைப்புகள் யாருடனும் மாற்றியமைக்க வேண்டிய அவசியமில்லை, இது மிகவும் சிறந்தது, ஒவ்வொருவரும் அவர்கள் விரும்பும் விதத்தில் தங்களை வெளிப்படுத்த முடியும். பெட்ரோ காம்போஸைப் போலவே, இந்த மாஸ்டரின் படைப்புகள் புகைப்படங்களுடன் எளிதில் குழப்பமடையக்கூடும், அவற்றிலிருந்து வரும் நகரம் உண்மையானதைப் போன்றது. எஸ்டெஸின் ஓவியங்களில் நீங்கள் அரிதாகவே மக்களைப் பார்க்கிறீர்கள், ஆனால் எப்போதும் பிரதிபலிப்புகள், சிறப்பம்சங்கள், இணையான கோடுகள் மற்றும் சரியான, சிறந்த அமைப்பு ஆகியவை உள்ளன. எனவே, அவர் நகர நிலப்பரப்பை மட்டும் வரையாமல், அதில் முழுமையைக் கண்டறிந்து அதைக் காட்ட முயற்சிக்கிறார்.

8. கெவின் ஸ்லோன். 21 ஆம் நூற்றாண்டின் நம்பமுடியாத பல சமகால கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் ஓவியங்கள் உள்ளன, ஆனால் அவர்கள் அனைவரும் கவனத்திற்குரியவர்கள் அல்ல. அமெரிக்கன் கெவின் ஸ்லோன் நிற்கிறார், ஏனென்றால் அவரது படைப்புகள் பார்வையாளரை மற்றொரு பரிமாணத்திற்கு நகர்த்துகின்றன, உருவகங்கள், மறைக்கப்பட்ட அர்த்தங்கள், உருவக மர்மங்கள் நிறைந்த உலகம். கலைஞர் விலங்குகளை வர்ணம் பூச விரும்புகிறார், ஏனென்றால், அவரது கருத்துப்படி, வரலாற்றை வெளிப்படுத்தும் நபர்களை விட இந்த வழியில் அவருக்கு அதிக சுதந்திரம் கிடைக்கிறது. ஸ்லோன் கிட்டத்தட்ட 40 ஆண்டுகளாக எண்ணெய்களில் தனது "தந்திர யதார்த்தத்தை" உருவாக்கி வருகிறார். பெரும்பாலும், கடிகாரங்கள் கேன்வாஸ்களில் தோன்றும்: ஒரு யானை அல்லது ஒரு ஆக்டோபஸ் அவற்றைப் பார்க்கிறது, இந்த படத்தை காலப்போக்கில் அல்லது வாழ்க்கையின் வரம்பு என்று விளக்கலாம். ஸ்லோனின் ஒவ்வொரு படமும் ஆச்சரியமாக இருக்கிறது, ஆசிரியர் அவளுக்கு என்ன சொல்ல விரும்புகிறார் என்பதை நான் கண்டுபிடிக்க விரும்புகிறேன்.

7. லாரன்ட் பார்செல்லியர்.இந்த ஓவியர் 21 ஆம் நூற்றாண்டின் சமகால கலைஞர்களுக்கு சொந்தமானவர், அவர்களின் ஓவியங்கள் அவர்களின் படிப்பின் போது ஆரம்பத்தில் அங்கீகரிக்கப்பட்டன. "விசித்திரமான உலகம்" என்ற பொதுத் தலைப்பின் கீழ் வெளியிடப்பட்ட ஆல்பங்களில் லாரன்ட்டின் திறமை வெளிப்பட்டது. அவர் எண்ணெய்களில் வர்ணம் பூசுகிறார், அவரது விதம் இலகுவானது, யதார்த்தத்தை நோக்கி செல்கிறது. கலைஞரின் படைப்புகளின் சிறப்பியல்பு அம்சம் கேன்வாஸ்களில் இருந்து ஊற்றப்படும் ஒளியின் மிகுதியாகும். ஒரு விதியாக, அவர் நிலப்பரப்புகள், சில அடையாளம் காணக்கூடிய இடங்களை சித்தரிக்கிறார். அனைத்து வேலைகளும் வழக்கத்திற்கு மாறாக ஒளி மற்றும் காற்றோட்டமானவை, சூரியன், புத்துணர்ச்சி, சுவாசம் ஆகியவற்றால் நிரப்பப்படுகின்றன.

6. ஜெர்மி மான்.சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்தவர், அவர் தனது நகரத்தை நேசித்தார், பெரும்பாலும் அவர் அதை ஓவியங்களில் சித்தரித்தார். 21 ஆம் நூற்றாண்டின் சமகால கலைஞர்கள் தங்கள் ஓவியங்களுக்கான உத்வேகத்தை எங்கும் காணலாம்: மழை, ஈரமான நடைபாதை, நியான் அறிகுறிகள், நகர விளக்குகள். ஜெர்மி மான் எளிய நிலப்பரப்புகளை மனநிலை, வரலாறு, நுட்பங்கள் மற்றும் வண்ணத் தேர்வுகள் ஆகியவற்றுடன் சோதனை செய்கிறார். மானின் முக்கிய பொருள் எண்ணெய்.

5. ஹான்ஸ் ருடால்ஃப் கிகர்.ஐந்தாவது இடத்தில், அதே பெயரில் உள்ள படத்திலிருந்து ஏலியன் உருவாக்கிய ஒப்பற்ற, தனித்துவமான ஹான்ஸ் கிகர் உள்ளார். இன்றைய கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் படைப்புகள் வேறுபட்டவை, ஆனால் ஒவ்வொருவரும் அதன் சொந்த வழியில் மேதைகள். இந்த இருண்ட சுவிஸ் இயற்கையையும் விலங்குகளையும் சித்தரிக்கவில்லை, அவர் "பயோமெக்கானிக்கல்" ஓவியத்தில் அதிக ஆர்வம் காட்டுகிறார், அதில் அவர் சிறந்து விளங்கினார். சிலர் கலைஞரை அவரது கேன்வாஸ்களின் இருள் மற்றும் அற்புதமான தன்மையில் போஷ் உடன் ஒப்பிடுகிறார்கள். கிகரின் ஓவியங்கள் வேறொரு உலக, ஆபத்தான ஒன்றை வெளிப்படுத்தினாலும், நுட்பம், திறமை ஆகியவற்றில் நீங்கள் அவரை மறுக்க மாட்டீர்கள்: அவர் விவரங்களுக்கு கவனம் செலுத்துகிறார், நிழல்களை சரியாகத் தேர்ந்தெடுக்கிறார், எல்லாவற்றையும் சிறிய விவரங்களுக்கு சிந்திக்கிறார்.

4. வில் பார்னெட்.இந்த கலைஞருக்கு அவரது தனித்துவமான எழுத்தாளர் பாணி உள்ளது, ஏனெனில் அவரது படைப்புகள் உலகின் பெரிய அருங்காட்சியகங்களால் உடனடியாக ஏற்றுக்கொள்ளப்படுகின்றன: மெட்ரோபொலிட்டன் மியூசியம், நேஷனல் கேலரி ஆஃப் ஆர்ட், பிரிட்டிஷ் மியூசியம், அஷ்மோலியன் மியூசியம், வாடிகன் மியூசியம். 21 ஆம் நூற்றாண்டின் சமகால கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் படைப்புகள், அங்கீகரிக்கப்படுவதற்கு, மற்ற வெகுஜனங்களிலிருந்து ஏதாவது ஒரு வகையில் தனித்து நிற்க வேண்டும். மற்றும் வில் பார்னெட் அதை செய்ய முடியும். அவரது படைப்புகள் கிராஃபிக் மற்றும் மாறுபட்டவை, அவர் அடிக்கடி பூனைகள், பறவைகள், பெண்களை சித்தரிக்கிறார். முதல் பார்வையில், பார்னெட்டின் ஓவியங்கள் எளிமையானவை, ஆனால் மேலும் ஆய்வு செய்யும் போது, ​​அவர்களின் மேதை துல்லியமாக இந்த எளிமையில் உள்ளது என்பதை நீங்கள் புரிந்துகொள்கிறீர்கள்.

3. நீல் சைமன்.இது 21 ஆம் நூற்றாண்டின் சமகால கலைஞர்களில் ஒருவர், அதன் படைப்புகள் முதல் பார்வையில் தோன்றும் அளவுக்கு எளிமையானவை அல்ல. கதைக்களங்களுக்கும் நீல் சைமனின் படைப்புகளுக்கும் இடையிலான எல்லைகள் துடைக்கப்பட்டு, அவை ஒன்றிலிருந்து மற்றொன்றுக்கு பாய்ந்து, பார்வையாளரை அவர்களுடன் கவர்ந்திழுத்து, கலைஞரின் மாயை உலகிற்கு இழுத்துச் செல்கின்றன. சைமனின் படைப்புகள் பிரகாசமான, நிறைவுற்ற வண்ணங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, அவை ஆற்றலையும் வலிமையையும் தருகின்றன, உணர்ச்சிபூர்வமான பதிலைத் தூண்டுகின்றன. மாஸ்டர் முன்னோக்கு, பொருள் அளவுகள், அசாதாரண சேர்க்கைகள் மற்றும் எதிர்பாராத வடிவங்களுடன் விளையாட விரும்புகிறார். கலைஞரின் படைப்புகளில் நிறைய வடிவியல் உள்ளது, இது இயற்கை நிலப்பரப்புகளுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, உள்ளே வெடிப்பது போல, ஆனால் அழிக்காமல், இணக்கமாக பூர்த்தி செய்கிறது.

2. இகோர் மோர்ஸ்கி.இன்றைய 21 ஆம் நூற்றாண்டின் கலைஞர் மற்றும் அவரது ஓவியங்கள் பெரும்பாலும் சிறந்த மேதை சால்வடார் டாலியுடன் ஒப்பிடப்படுகின்றன. போலந்து மாஸ்டரின் படைப்புகள் கணிக்க முடியாதவை, மர்மமானவை, உற்சாகமானவை, தெளிவான உணர்ச்சிபூர்வமான பதிலைத் தூண்டுகின்றன, மேலும் சில இடங்களில் பைத்தியக்காரத்தனமானவை. மற்ற சர்ரியலிஸ்டுகளைப் போல, அவர் யதார்த்தத்தை அப்படியே காட்ட முற்படவில்லை, ஆனால் வாழ்க்கையில் நாம் பார்க்க முடியாத அம்சங்களைக் காட்டுகிறார். பெரும்பாலும், மோர்ஸ்கியின் படைப்புகளின் முக்கிய கதாபாத்திரம் அவரது அச்சங்கள், உணர்வுகள் மற்றும் குறைபாடுகள் அனைத்தையும் கொண்ட ஒரு மனிதன். மேலும், இந்த சர்ரியலிஸ்ட்டின் உருவகங்கள் பெரும்பாலும் சக்தியைக் குறிக்கின்றன. நிச்சயமாக, இது நீங்கள் படுக்கைக்கு மேல் தொங்கும் கலைஞரின் படைப்பு அல்ல, ஆனால் நீங்கள் நிச்சயமாக யாருடைய கண்காட்சிக்கு செல்ல வேண்டும்.

1. யாயோய் குசாமா... எனவே, எங்கள் மதிப்பீட்டில் முதல் இடத்தில் ஒரு ஜப்பானிய கலைஞர், அவருக்கு சில மனநோய் இருந்தபோதிலும், உலகம் முழுவதும் நம்பமுடியாத வெற்றியைப் பெற்றுள்ளார். கலைஞரின் முக்கிய அம்சம் போல்கா புள்ளிகள். அவள் பார்க்கும் அனைத்தையும் பல்வேறு வடிவங்கள் மற்றும் அளவுகள் கொண்ட வட்டங்கள் மூலம் மறைப்பாள், இவை அனைத்தையும் முடிவிலியின் நெட்வொர்க்குகள் என்று அழைக்கிறாள். குசாமாவின் ஊடாடும் கண்காட்சிகள் மற்றும் நிறுவல்கள் வெற்றிகரமானவை, ஏனென்றால் சில நேரங்களில் எல்லோரும் (அவர் ஒப்புக்கொள்ளாவிட்டாலும் கூட) மாயத்தோற்றம், குழந்தைத்தனமான தன்னிச்சையான கற்பனைகள் மற்றும் வண்ணமயமான வட்டங்களின் சைகடெலிக் உலகில் இருக்க விரும்புகிறார்கள். 21 ஆம் நூற்றாண்டின் சமகால கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் ஓவியங்களில், யாயோய் குசாமா சிறந்த விற்பனையாகும்.