நைட்லி இலக்கியம் என்பது இடைக்காலத்தில் வளர்ந்த படைப்பாற்றலின் ஒரு பெரிய பகுதி. அவரது ஹீரோ ஒரு போர்வீரர்-நிலப்பிரபுத்துவ பிரபு. இந்த போக்கின் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகள்: பிரான்சில் கோட்ஃப்ரிடேட் ஆஃப் ஸ்ட்ராஸ்பேர்க்கால் உருவாக்கப்பட்டது "சாங் ஆஃப் ரோலண்ட்", ஜெர்மனியில் - "டிரிஸ்டன் அண்ட் ஐசோல்ட்" (ஒரு கவிதை நாவல்), அதே போல் ஸ்பெயினில் "நிபெலங்ஸின் பாடல்" - "ரோட்ரிகோ "மற்றும்" என் பக்கத்தின் பாடல் "மற்றவை.

பள்ளி "நைட் இலக்கியம்" (தரம் 6) என்ற தலைப்பை கட்டாயமாக உள்ளடக்கியது. மாணவர்கள் அதன் தோற்றத்தின் வரலாற்றைக் கடந்து செல்கிறார்கள், முக்கிய வகைகள், முக்கிய படைப்புகளைப் பற்றி அறிந்து கொள்ளுங்கள். இருப்பினும், "இடைக்காலத்தின் நைட்லி இலக்கியம்" (தரம் 6) என்ற தலைப்பு சுருக்கமாக, தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட முறையில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, சில முக்கியமான புள்ளிகள் தவறவிடப்படுகின்றன. இந்த கட்டுரையில், அதை இன்னும் விரிவாக வெளிப்படுத்த விரும்புகிறோம், இதன் மூலம் வாசகருக்கு இது குறித்த முழுமையான படம் இருக்கும்.

நைட்லி கவிதை

நைட்லி இலக்கியத்தில் நாவல்கள் மட்டுமல்ல, கவிதைகளும் அடங்கும், இது இதயத்தின் ஒரு குறிப்பிட்ட பெண்ணுக்கு விசுவாசத்தைப் பாராட்டியது. அவளுக்காக, மாவீரர்கள், தங்கள் உயிருக்கு ஆபத்தில், தங்களை பல்வேறு சோதனைகளுக்கு உட்படுத்தினர். பாடல்களில் இந்த அன்பை மகிமைப்படுத்திய பாடும் கவிஞர்கள் ஜெர்மனியில் மினசெங்கர்கள், பிரான்சின் தெற்கில் தொந்தரவுகள் மற்றும் இந்த நாட்டின் வடக்கில் உள்ள தொல்லைகள் என்று அழைக்கப்பட்டனர். பெர்ட்ராண்ட் டி பார்ன், அர்னாட் டேனியல், ஜாஃப்ரே ருடெல் ஆகியோர் மிகவும் பிரபலமான ஆசிரியர்கள். 13 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆங்கில இலக்கியத்தில், மிக முக்கியமான நினைவுச்சின்னம் ராபின் ஹூட்டுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பாலாட்கள் ஆகும்.

இத்தாலியில் நைட்லி இலக்கியம் முக்கியமாக பாடல் கவிதைகளால் குறிப்பிடப்படுகிறது. போலோக்னீஸ் கவிஞரான கைடோ கினிடெல்லி என்ற பெண்ணின் அன்பைக் கொண்டாடும் புதிய பாணியை நிறுவினார். அதன் மிகப்பெரிய பிரதிநிதிகள் கைடோ கேவல்காந்தி மற்றும் புருனெட்டோ லத்தினி, புளோரண்டைன்கள்.

ஒரு நைட் மற்றும் ஒரு அழகான பெண்ணின் படம்

"நைட்" என்ற வார்த்தையின் அர்த்தம் ஜெர்மன் மொழியில் "குதிரைவீரன்". ஒரு போர்வீரன் எஞ்சியிருக்கும், அதே நேரத்தில் அவர் சிறந்த பழக்கவழக்கங்களைக் கொண்டிருக்க வேண்டும், இதயத்தின் பெண்ணை வணங்க வேண்டும், பண்பட்டவராக இருக்க வேண்டும். பிந்தையவர்களின் வழிபாட்டுடன் தான் நீதிமன்றக் கவிதை எழுந்தது. அதன் பிரதிநிதிகள் பிரபுக்கள் மற்றும் அழகைப் பாராட்டினர், மேலும் உன்னதமான பெண்கள் இந்த கலை வடிவத்திற்கு சாதகமாக அப்புறப்படுத்தப்பட்டனர், இது அவர்களை புகழ்ந்தது. துணிச்சலான இலக்கியம் விழுமியமாக இருந்தது. இந்த கட்டுரையில் வழங்கப்பட்ட படங்கள் இதை உறுதிப்படுத்துகின்றன.

புகழ்பெற்ற அன்பு, ஓரளவிற்கு நிபந்தனைக்குட்பட்டது, ஏனெனில் மகிமைப்படுத்தப்பட்ட பெண்மணி முற்றிலும் கீழ்ப்படிந்தார், ஒரு விதியாக, மேலதிகாரியின் மனைவி. மாவீரர்கள், அவளைக் காதலிக்கிறார்கள், மரியாதைக்குரிய பிரபுக்கள் மட்டுமே. எனவே, பெண்களின் பெருமையைப் புகழ்ந்துரைக்கும் நீதிமன்றப் பாடல்கள், ஒரே நேரத்தில் நிலப்பிரபுத்துவ நீதிமன்றத்தை தனித்துவமான பிரகாசத்துடன் சூழ்ந்தன.

கோர்டோயிஸ் கவிதை

கோர்ட்லி காதல் ஒரு ரகசியம், கவிஞர் தனது பெண்ணை பெயரால் அழைக்கத் துணியவில்லை. இந்த உணர்வு நடுங்கும் வணக்கம் போல் இருந்தது.

அந்த நேரத்தில் ஏராளமான கவிதை நூல்கள் உருவாக்கப்பட்டுள்ளன, அவற்றில் பெரும்பாலானவற்றின் படைப்புரிமை இழந்துவிட்டது. ஆனால் பல நிறமற்ற கவிஞர்களிடையே, மறக்கமுடியாத, தெளிவான புள்ளிவிவரங்கள் எழுந்தன. குய்ராட் டி போர்னுவில், பெர்னார்ட் டி வென்டாடோர்ன், மார்காப்ருன், ஜாஃப்ரே ரோடெல், பெய்ரோல் ஆகியோர் மிகவும் பிரபலமான தொல்லைகள்.

நீதிமன்ற கவிதை வகைகள்

புரோவென்ஸில் பல வகையான நீதிமன்ற கவிதைகள் இருந்தன, ஆனால் மிகவும் பொதுவானவை: ஆல்பா, கேன்சன், பாஸ்டோரலா, பேலட், புலம்பல், டென்சன், சர்வென்ட்கள்.

கன்சோனா ("பாடல்" என்று மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது) ஒரு காதல் கருப்பொருளை ஒரு கதை வடிவத்தில் வழங்கினார்.

ஆல்பா (அதாவது "காலை நட்சத்திரம்") பிளவுபட்ட, பூமிக்குரிய அன்புக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. காதலர்கள், ஒரு ரகசிய சந்திப்புக்குப் பிறகு, விடியற்காலையில் ஒரு பகுதி, ஒரு வேலைக்காரன் அல்லது ஒரு நண்பன் நிற்கும் காவலர் அவளுடைய அணுகுமுறையை அவர்களுக்குத் தெரிவிக்கிறார்கள் என்று அது கூறியது.

பாஸ்டோரெலா என்பது ஒரு மேய்ப்பன் மற்றும் ஒரு நைட்டியின் சந்திப்பைப் பற்றி சொல்லும் ஒரு பாடல்.

அழுகையில், கவிஞர் துக்கப்படுகிறார், சொந்தமாக துக்கப்படுகிறார், அல்லது தனக்கு நெருக்கமான ஒருவரின் மரணம் குறித்து வருத்தப்படுகிறார்.

டென்சன் என்பது ஒரு வகையான இலக்கிய தகராறு, இதில் இரண்டு கவிஞர்கள் அல்லது அழகான பெண்மணி மற்றும் கவிஞர், கவிஞர் மற்றும் காதல் ஆகியோர் பங்கேற்கிறார்கள்.

சிர்வென்டெஸ் என்பது சமூகப் பிரச்சினைகளைத் தொடும் ஒரு பாடல், அவற்றில் மிக முக்கியமானது: அன்பிற்கு யார் அதிகம் தகுதியானவர் - ஒரு புகழ்பெற்ற பரோன் அல்லது மரியாதையான பொதுவானவர்?

இது சுருக்கமாகச் சொன்னால், துணிச்சலான நீதிமன்ற இலக்கியம்.

நாம் ஏற்கனவே குறிப்பிட்டுள்ள தொந்தரவுகள் ஐரோப்பாவின் முதல் மரியாதைக்குரிய கவிஞர்கள். அவர்களுக்குப் பிறகு ஜெர்மன் "அன்பின் பாடகர்கள்" - மினிசிங்கர்கள். ஆனால் அவர்களின் கவிதைகளில் உள்ள சிற்றின்பக் கூறு காதல் விடக் குறைவான பங்கைக் கொண்டிருந்தது, மாறாக ஒரு தார்மீக அர்த்தம் நிலவியது.

சிவாலரிக் காதல் வகை

12 ஆம் நூற்றாண்டில், நைட்லி இலக்கியம் நைட்லி காதல் - ஒரு புதிய வகையின் தோற்றத்தால் குறிக்கப்பட்டது. அதன் உருவாக்கம் சுற்றியுள்ள உலகம் மற்றும் உத்வேகம் மற்றும் விரிவான அறிவைப் பற்றிய ஆக்கபூர்வமான பார்வைக்கு கூடுதலாக முன்வைக்கிறது. நைட்லி மற்றும் நகர்ப்புற இலக்கியங்கள் நெருங்கிய தொடர்புடையவை. அதன் ஆசிரியர்கள் பெரும்பாலும் மக்கள் விஞ்ஞானிகளாக இருந்தனர், அவர்கள் கடவுளுக்கு முன்பாக அனைவருக்கும் சமத்துவம் என்ற கொள்கைகளை யதார்த்தத்தில் இருந்த சகாப்தத்தின் ஒழுக்கங்கள் மற்றும் பழக்கவழக்கங்களுடன் சரிசெய்ய தங்கள் படைப்பாற்றலுடன் முயன்றனர். மரியாதைக்குரிய கொள்கைகள் பிந்தையவர்களுக்கு எதிரான போராட்டமாகும். துணிச்சலான இலக்கியம் பிரதிபலிக்கும் இந்த அறநெறி கற்பனாவாதமானது, ஆனால் இது துல்லியமாக நாவலில் காட்டப்பட்டுள்ளது.

பிரஞ்சு நைட்லி காதல்

அதன் உச்சம் பிரெட்டன் சுழற்சியைக் குறிக்கிறது. இந்த சுழற்சியில் நாவல்களில் மிகவும் பிரபலமானவை: "புருட்டஸ்", "எரெக் மற்றும் எனிடா", "கிளீஸ்கள்", "டிரிஸ்டன் மற்றும் ஐசோல்ட்", "ஐவைன்", "அழகான அந்நியன்", "பார்சிஃபால்", "தி கிரெயில் ரொமான்ஸ்" , "தி ரைனஸ் சர்ச்சியார்ட்", "பெர்லேஸ்வாஸ்", "ஆர்தரின் மரணம்" மற்றும் பிற.

பிரான்சில், இடைக்காலத்தின் நைட்லி இலக்கியம் பரவலாக குறிப்பிடப்பட்டது. மேலும், இது வீரவணக்கத்தின் முதல் காதல் களின் பிறப்பிடமாகும். அவை ஓவிட், விர்ஜில், ஹோமர், காவிய செல்டிக் புராணக்கதைகள், அத்துடன் சிலுவைப்போர் அறியப்படாத நாடுகளைப் பற்றிய கதைகள் மற்றும் நீதிமன்றப் பாடல்கள் ஆகியவற்றின் பழங்கால மறுவடிவமைப்புகளின் இணைவு.

இந்த வகையை உருவாக்கியவர்களில் கிரெட்டியன் டி ட்ரோயிஸ் ஒருவராக இருந்தார். அவரது மிகவும் பிரபலமான படைப்பு "ஈவின், அல்லது நைட் வித் எ லயன்". டி ட்ரோயிஸ் உருவாக்கிய உலகம் வீரவணக்கத்தின் உருவகமாகும், எனவே அதில் வாழும் ஹீரோக்கள் சுரண்டலுக்காக, சாகசத்திற்காக பாடுபடுகிறார்கள். இந்த நாவலில், கிரெட்டியன் தன்னுடைய சாதனை அர்த்தமற்றது, எந்த சாகசங்களும் நோக்கத்துடன் இருக்க வேண்டும், அர்த்தத்தால் நிரப்பப்பட வேண்டும் என்பதைக் காட்டியது: இது ஒரு குறிப்பிட்ட அவதூறான பெண்ணின் பாதுகாப்பாக இருக்கலாம், பெண்ணை நெருப்பிலிருந்து விடுவிப்பது, உறவினர்களின் இரட்சிப்பு அவரது நண்பரின். இவைனின் சுய மறுப்பு மற்றும் பிரபுக்கள் மிருகங்களின் ராஜா - சிங்கத்துடனான நட்பால் வலியுறுத்தப்படுகிறார்கள்.

"தி டேல் ஆஃப் தி கிரெயில்" இல், இந்த ஆசிரியர் ஒரு நபரின் தன்மையை வெளிப்படுத்தும் சிக்கலான நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தினார். "சிரமம்" என்ற ஹீரோவின் சாதனை அவரை சன்யாசத்திற்கு தூண்டுகிறது. இருப்பினும், இது எந்த வகையிலும் ஒருவரின் ஆத்மாவின் இரட்சிப்பிற்கான ஒரு கிறிஸ்தவ சன்யாசம் அல்ல, உள் நோக்கங்களுக்காக ஆழ்ந்த சுயநலமானது, ஆனால் ஒரு பெரிய நோக்கமும் செறிவும். பெர்சிவல், வேலையின் நாயகன், தனது காதலியை ஒரு மத விசித்திரமான தூண்டுதலுக்கு நன்றி தெரிவிக்காமல் விட்டுவிடுகிறான், ஆனால் முழு சிக்கலான உணர்வுகளின் விளைவாக, கைவிடப்பட்ட தாயைப் பற்றிய சோகம், ஹீரோவின் மீனவர் மன்னருக்கு உதவ வேண்டும் என்ற விருப்பத்துடன் கலக்கப்படுகிறது. மாமா.

ஜெர்மனியில் சிவாலரிக் காதல்

மற்றொரு பிரபலமான இடைக்கால நாவலான டிரிஸ்டன் மற்றும் ஐசோல்ட் முற்றிலும் மாறுபட்ட தொனியைக் கொண்டுள்ளது. இது அழகான இளம் இதயங்களின் மகிழ்ச்சியற்ற அன்பை விவரிக்கும் ஐரிஷ் புனைவுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. நாவலில் நைட்லி சாகசம் எதுவும் இல்லை, பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட விதிமுறைகளுக்கும் காதலர்களின் நோக்கங்களுக்கும் இடையிலான மோதல் முன்னிலைப்படுத்தப்படுகிறது. ராணி ஐசோல்ட் மற்றும் டிரிஸ்டன் என்ற இளைஞனின் ஆர்வம் அவர்களின் திருமண மற்றும் வசதியான கடமைகளை மிதிக்க அவர்களைத் தூண்டுகிறது. புத்தகம் ஒரு சோகமான அர்த்தத்தை எடுக்கிறது: ஹீரோக்கள் விதி, விதிக்கு பலியாகிறார்கள்.

ஜெர்மனியில், நைட்லி காதல் முக்கியமாக பிரெஞ்சு படைப்புகளின் படியெடுத்தலில் வழங்கப்பட்டது: ஹென்ரிச் வான் ஃபெல்டெக் ("ஈனீட்"), ஸ்ட்ராஸ்பேர்க்கின் காட்ஃபிரைட், ஹார்ட்மேன் வான் ஆயூ ("யெவின்" மற்றும் "எரெக்"), வொல்ஃப்ராம் வான் எஷென்பாக் ("பார்சியல்") . மத மற்றும் தார்மீக பிரச்சினைகளை ஆழப்படுத்துவதன் மூலம் அவை பிந்தையவற்றிலிருந்து வேறுபடுகின்றன.

ஸ்பெயினில் சிவாலரிக் காதல்

ஸ்பெயினில், 16 ஆம் நூற்றாண்டு வரை நைட்லி காதல் உருவாகவில்லை. "நைட் ஆஃப் சிஃபர்" என்று அழைக்கப்படும் ஒன்றில் மட்டுமே அறியப்படுகிறது. அடுத்த, 15 ஆம் நூற்றாண்டில், ஜோனோட் மார்ட்டுரல் எழுதிய "கியூரியல் அண்ட் குயெல்ப்" மற்றும் "டைரண்ட் வைட்" ஆகியவை தோன்றின. 16 ஆம் நூற்றாண்டில், மொண்டால்வோ "அமடிஸ் ஆஃப் காலி" ஐ உருவாக்கியது, அநாமதேய நாவலான "பால்மெரின் டி ஒலிவியா" மற்றும் மொத்தம் 50 க்கும் மேற்பட்டவை தோன்றின.

இத்தாலியில் சிவாலரிக் காதல்

இந்த நாட்டின் இடைக்காலத்தின் நைட்லி இலக்கியம் முக்கியமாக கடன் வாங்கிய அடுக்குகளால் வகைப்படுத்தப்பட்டது. இத்தாலியின் அசல் பங்களிப்பு 14 ஆம் நூற்றாண்டில் பெயரிடப்படாத எழுத்தாளரால் எழுதப்பட்ட "ஸ்பெயினுக்குள் நுழைதல்" மற்றும் வெரோனாவின் நிக்கோலே எழுதிய "தி டேக்கிங் ஆஃப் பம்ப்லோனா" கவிதை ஆகும். இத்தாலிய காவியம் ஆண்ட்ரியா டா பார்பெரினோவின் வேலையில் உருவாகிறது.

LEU "ChSh" UVK "Vzmah"

தலைப்பில் சுருக்கம்:

கோர்ட்லி கவிதை மற்றும் இடைக்கால இலக்கியத்தின் பாடல் பாரம்பரியம்

அண்ணா கர்செக்கினா

அறிவியல் ஆலோசகர்:

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்

அறிமுகம். நான்கு

பாடம் 1. இலக்கிய வகையாக நைட்லி நாவல் .. 4

பாடம் 2. தொல்லைகள் மற்றும் வேகாண்ட்களின் கவிதைகளில் இடைக்காலத்தின் பாடல் பாரம்பரியம் 4

2.1 தொல்லைகளின் கவிதை நான்கு

2.2 வேகன்களின் கவிதை. நான்கு

பாடம் 3. இடைக்கால இலக்கியத்தின் பாடல் மரபுகள், அவற்றின் அம்சங்கள் 4

முடிவுரை. நான்கு

பயன்படுத்தப்பட்ட இலக்கியங்களின் பட்டியல் .. 4

அறிமுகம்

என்னைப் பொறுத்தவரை கவிதை என்பது சிறப்பு, அசாதாரணமானது. வரலாற்றையும் அதனுடன் இணைக்கப்பட்ட அனைத்தையும் நான் மிகவும் விரும்புகிறேன். அநேகமாக, அதனால்தான் எனக்கு இதுபோன்ற ஒரு சுவாரஸ்யமான தலைப்பை "இடைக்கால இலக்கியத்தின் மரியாதை கவிதை மற்றும் பாடல் பாரம்பரியம்" என்று தேர்ந்தெடுத்துள்ளேன். நீதிமன்ற கவிதை என்றால் என்ன? அவள் எங்கிருந்து வந்தாள்? அதில் என்ன அடங்கும்? இடைக்காலத்தின் இலக்கிய மரபுகள் என்ன? அவற்றின் அம்சங்கள் என்ன? இந்த அனைத்து அம்சங்களையும் எனது சுருக்கத்தில் பகுப்பாய்வு செய்ய விரும்புகிறேன்.

மேற்கு ஐரோப்பிய கலாச்சாரம் மற்றும் இலக்கியத்தின் ஆரம்பம் கி.பி 4-5 நூற்றாண்டுகளுக்கு முற்பட்டது, ரோமானியப் பேரரசின் வீழ்ச்சிக்குப் பின்னர், முற்றிலும் புதிய, வெவ்வேறு பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் மரபுகளைக் கொண்ட காட்டுமிராண்டி மக்கள் அதன் பிரதேசத்தை விரிவுபடுத்தத் தொடங்கினர். பண்டைய உலகம் மற்றும் கிறித்துவம் ஆகியவற்றின் தொடர்பு இடைக்கால இலக்கியத்தின் வளர்ச்சிக்கு நேரடியாக வழிவகுத்தது.

"மரியாதை (நைட்லி) கவிதை என்பது 11 முதல் 13 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் ஐரோப்பிய நிலப்பிரபுத்துவ பிரபுக்களின் நீதிமன்றங்களில் இருந்த கவிதை மட்டுமல்ல. கோர்ட்லி கவிதை என்பது ஒரு சிக்கலான தார்மீக விதிமுறைகள், நடத்தை விதிகள் மற்றும் "நீதிமன்ற அன்பு" என்று அழைக்கப்படும் ஒரு வகையான செயல்திறனில் பங்கேற்பாளர்கள் அனைவருக்கும் முறையான அணுகுமுறைகளின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாகும். (ஏ. போரியாஸ்)

மரியாதை என்பது உள் மதிப்புகள், ஒரு பெண்ணுக்கு மரியாதை மற்றும் அன்புக்கான சுவை.

முதல் அத்தியாயத்தில் ஒரு நைட்லி நாவல் என்றால் என்ன, இடைக்கால இலக்கியத்தின் பாடல் மரபுகள் என்ன என்பதை நான் வெளிப்படுத்துவேன், இரண்டாவதாக நான் தொல்லைகள் மற்றும் வேகன்ட்களின் கவிதைகளின் பங்கு மற்றும் முக்கியத்துவம் பற்றி பேசுவேன், முடிவில், கேள்விகளின் அடிப்படையில் படித்தேன், நான் ஒரு முடிவை எடுக்க முயற்சிப்பேன்.

"நீதிமன்ற அன்பு" எதிர்ப்பு மற்றும் கிளர்ச்சியின் மூலம் செல்ல முடிந்தது, ஆன்மா மற்றும் உடல், இதயம் மற்றும் எண்ணங்கள், பாலியல் ஈர்ப்பு மற்றும் உணர்வுகளின் அற்புதமான சமநிலையைக் கண்டறிந்தது.

நீங்கள் கேட்க விரும்புகிறீர்களா, மூத்தவர்கள்,

காதல் மற்றும் மரணத்தின் அழகான கதை?

அத்தியாயம் 1.
இலக்கிய வகையாக சிவாலரிக் காதல்

XII நூற்றாண்டின் இறுதியில். ஜெர்மனியில், ஒரு துணிச்சலான, அல்லது நீதிமன்ற ரீதியாக, காதல் உருவாகிறது. நைட்லி இலக்கியம் ஒரு நைட்லி நாவலால் குறிக்கப்படுகிறது, இது தேசிய மொழிகளில் எழுதப்பட்டது. ஆர்தர் மன்னர் மற்றும் வட்ட மேசையின் மாவீரர்களைப் பற்றிய செல்டிக் புனைவுகள், டிரிஸ்டன் மற்றும் ஐசோல்டே ஆகியோரின் துயரமான அன்பைப் பற்றி, லான்சலோட்டின் சுரண்டல்கள் பற்றி செலவல் நாவலின் முக்கிய ஆதாரமாக இருந்தது.

ஒரு விதியாக, நீதிமன்ற வரிகள் துணிச்சலான கவிதைகளாக கருதப்பட்டன. ஆனால் இது எப்போதுமே உண்மையல்ல, நீதிமன்றக் கவிதைகளுக்கு ஒரு தனி வரையறையை வழங்குவது மிகவும் கடினம், ஏனென்றால் அது துணிச்சலானது மட்டுமல்ல, காதல் கருப்பொருள்களில் மட்டுமல்ல. "ரோமன்" என்ற சொல் முதலில் காதல் மொழியில் எழுதப்பட்ட ஒரு கவிதை உரையைக் குறிக்கிறது. பின்னர் இந்த வார்த்தையின் பொருள் மாற்றப்பட்டது. நைட்லி நாவலில், நைட் மற்றும் அவரது காதலியின் உணர்வுகள் மற்றும் ஆர்வங்களின் பிரதிபலிப்பைக் காண்கிறோம். ஒரு நைட்டியின் உருவம் முன்னணியில் அசைக்கமுடியாது, ஏனென்றால் இது ஒரு நிலப்பிரபுத்துவ சகாப்தம், மற்றும் ஒரு நிலப்பிரபுத்துவ ஆண்டவர் - பணக்காரர், சர்வ வல்லமையுள்ளவர் அல்லது இடதுபுறமில்லாதவர் - இன்னும் ஒரு நைட்டாகவே இருக்கிறார். ஒரு நைட் தைரியமாக இருக்க வேண்டும், நியாயமானவர், வலிமையானவர், அவருக்கு ஒரு பங்கு உண்டு: நாட்டிலிருந்து எதிரிகளிடமிருந்து பாதுகாக்க மற்றும் ஒரு போர்வீரராக இருக்க வேண்டும். ஜோசப் பெடியர் (பிரெஞ்சு மொழியியலாளர்), சிறந்த நைட் முதலில் ஒரு துணிச்சலான போர்வீரராக இருக்க வேண்டும் என்று நம்பினார். அவர் ஒப்பிடமுடியாத படித்தவர், தவிர்க்கமுடியாத வேட்டைக்காரர். அதே பெயரில் நைட்லி நாவலின் கதாபாத்திரமான டிரிஸ்டன் ஒரு நீதிமன்ற நைட், அவரது அற்புதமான திறன்கள் ஒரு மகிழ்ச்சியான கல்வி மற்றும் வளர்ப்பால் விளக்கப்படுகின்றன. அவருக்கு புதிய வெற்றிகளும் சாதனைகளும் தேவை என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். அவர் "ஏழு கலைகளில்" சரளமாக இருக்கிறார், பல மொழிகளில், அவர் ஒரு கவிஞர் மற்றும் இசைக்கலைஞர். இது இருந்தபோதிலும், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர் தனது வாழ்க்கையை வரையறுக்கும் துன்பகரமான அன்பின் மிகவும் அசாதாரண நிலையை அனுபவிக்கும் ஒரு நபர். எல்லாமே அப்படியே இருந்தன, ஆனால் இன்னும், சில மாவீரர்கள் தங்களை இராணுவ விவகாரங்கள் குறித்த அறிவுக்கு மட்டுமே மட்டுப்படுத்தினர், பெரும்பாலும் அவர்கள் படிக்காதவர்களாகவும், அறிவற்றவர்களாகவும் இருந்தனர்.

வசனத்தில் இடைக்கால நாவல் இரண்டு பெரிய குழுக்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது, இவை பழங்கால அடுக்குகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட நாவல்கள் மற்றும் "பிரெட்டன் சுழற்சியின்" நாவல்கள். முதல் குழுவில் இதுபோன்ற நாவல்கள் உள்ளன: "அலெக்ஸாண்டரின் நாவல்" என்பது ஒரு கிரேக்க நாவல், இது மிகப் பெரிய இராணுவத் தலைவரும் வெற்றியாளருமான அலெக்சாண்டர் தி கிரேட் அவர்களின் சாதனைகள் மற்றும் வாழ்க்கையைப் பற்றி சொல்கிறது, இது இடைக்காலத்தில் முக்கியமாக பிரபலமாக இருந்தது. தி நாவல் ஆஃப் த்ரி என்பது பெனாய்ட் டி செயிண்ட்-ம ur ரின் ஒரு நாவல் ஆகும், இது இருபத்தி மூன்று போர்களை விவரிக்கிறது, இது போன்ற ஹீரோக்களின் இறப்புகளை விவரிக்கிறது: அகில்லெஸ், ட்ராய்லஸ், பாரிஸ், பேட்ரோக்ளஸ் மற்றும் ஹெக்டர்; ஈனியாஸின் நாவல் என்பது அன்பின் கருத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு அறியப்படாத எழுத்தாளரின் ஈனீட் கவிதையின் தழுவலாகும். இரண்டாவது குழு முதல்விலிருந்து கடுமையாக வேறுபடுகிறது, ஏனென்றால் "பிரெட்டன் சுழற்சியின்" நாவல்கள் - ஆர்தூரிய நாவல்கள் அல்லது சுற்று அட்டவணையின் நாவல்கள் முற்றிலும் மாறுபட்ட யோசனையைக் கொண்டிருந்தன. டிரிஸ்டன் மற்றும் ஐசோல்ட், பார்சிவல் மற்றும் தி டேல் ஆஃப் தி கிரெயில் போன்ற நாவல்கள் இவை.

ஹோமர், ஹெரோடோடஸ் மற்றும் சோலோன் ஆகியோரின் படைப்புகளைப் பற்றி நாம் அனைவரும் கேள்விப்பட்டிருக்கிறோம் என்று நினைக்கிறேன், ஆனால் இடைக்காலத்தின் ஆசிரியர்களைப் பற்றி நமக்கு என்ன தெரியும்?

பாடம் 2.
தொந்தரவுகள் மற்றும் வேகன்டேஸின் கவிதைகளில் இடைக்காலத்தின் பாடல் பாரம்பரியம்

இடைக்காலத்திற்கு வரும்போது, ​​ஒரு போர்க்குணமிக்க நைட்டியின் உருவம் உடனடியாக உங்கள் கண்களுக்கு முன்னால் வந்து, ஒரு வாள் ஒரு எதிரியால் தாக்குகிறது, இரவும் பகலும் வேலை செய்யும் ஒரு செர்ஃப், பெரிய கல் அரண்மனைகள், கடுமையான மரணதண்டனைகள், சோர்வான மணி ஒலிக்கிறது. அந்த நேரத்தில் நிறைய பயங்கரமான விஷயங்கள் இருந்தன. ஆனால் மக்கள் எப்போதுமே மக்களாகவே இருந்து வருகிறார்கள், அழகான மற்றும் பரிபூரணத்திற்கு ஈர்க்கப்பட்டனர் என்பதை மறந்துவிடாதீர்கள்.

2.1 தொல்லைகளின் கவிதை

தொந்தரவுகளின் கவிதைகளிலிருந்து நாம் தொடங்க வேண்டும் என்று நினைக்கிறேன். முதலில், தொந்தரவுகள் யார்? ட்ரூபாடோர்ஸ் இடைக்கால பாடகர்கள் மற்றும் கவிஞர்கள், அவர்கள் தங்கள் சொந்த பாடல்களை பாடினர், அவர்கள் நீதிமன்ற பாடல்களை உருவாக்கியவர்கள். இந்த வார்த்தையின் அர்த்தம் "கவிதைகளைக் கண்டுபிடிப்பது, கண்டுபிடிப்பது, எழுதுவது" என்பதாகும். முதல் தொந்தரவுகள் 11 ஆம் நூற்றாண்டில் புரோவென்ஸில் தோன்றின. அன்பின் அசாதாரண கலாச்சாரத்தை கண்டுபிடித்தது அவர்கள்தான், பின்னர் அவர்கள் நீதிமன்றம் என்று அழைத்தனர். வாழ்க்கையின் உண்மையான நிகழ்வுகளை அதன் உணர்வின் நிலையான மாதிரிகளுடன் ஒப்பிடுவதை அடிப்படையாகக் கொண்டது தொல்லைகளின் கவிதை. பெரும்பாலும், தொந்தரவுகள் தங்கள் பாடல்களில் ஒரு திருமணமான மற்றும் நடுத்தர வயது பெண்மணியின் அன்பைப் பாராட்டினர், ஆனால் நீதிமன்ற அன்புக்கு அதன் சொந்த குணாதிசயங்கள் உள்ளன, முதலில், அது “ரகசியம்”. "நான் உன்னை மிகவும் விசுவாசமாகவும் உண்மையாகவும் நேசிக்கிறேன், உன்னிடம் என் அன்பின் ரகசியத்துடன் எந்த நண்பனையும் நான் நம்பமாட்டேன்" என்று பெய்ரே விடல் அறிவிக்கிறார் (பிரபலமான தொந்தரவு, 1183 இல் பிறந்தார்). கோர்ட்டி கவிஞரின் பெண் அழகாகவும், சரியானவளாகவும் இருக்கிறாள், அவளுக்கு எந்த குறைபாடுகளும் இல்லை. அவள் ஆத்மாவிலும் உடலிலும் குறைபாடற்றவள். அவர்களின் பாடல்களில், திருமணமான ஒரு பெண்ணைப் பெறுவதற்கான விருப்பத்தை தொந்தரவுகள் பாராட்டவில்லை என்பது கவனிக்கத்தக்கது. அந்த பெண்மணியின் முன் வணங்குவதும், ஆன்மீக அன்பால் அவளை நேசிப்பதும், தெய்வத்தைப் போல மரியாதை செலுத்துவதும் அவர்களுக்கு மிக முக்கியம். தொந்தரவான கவிதைகளுக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு இங்கே:

“நான் நம்பிக்கையுடன் எதிர்நோக்குகிறேன்,

சுவாசிப்பவருக்கு மென்மையான அன்பு,

தூய அழகுடன் பூக்கும்,

அதற்கு, உன்னதமான, கவனிக்கப்படாத,

ஒரு தாழ்மையான விதியிலிருந்து எடுக்கப்பட்டவர்,

யாருடைய பரிபூரணத்தை அவர்கள் சொல்கிறார்கள்

எல்லா இடங்களிலும் மன்னர்கள் மதிக்கப்படுகிறார்கள். " (பெர்னார்ட் டி வென்டடோர்ன்)

அவர்களின் கவிதை இரண்டு நூற்றாண்டுகளாக இருந்து வருகிறது. ஆரம்பத்தில் அவர்கள் தொந்தரவுகளின் இருப்பைக் கொண்டிருந்தால், இரண்டு நூற்றாண்டுகளுக்குப் பிறகு போப் அத்தகைய படைப்பாற்றலைத் தடைசெய்தார்.

2.2 வேகன்ட் கவிதை

ஒருவேளை மிக முக்கியமான விஷயம் என்னவென்றால், வேகன்களை தொந்தரவுகளுடன் குழப்பக்கூடாது. ஆனால் வேகன்ட்கள், தொந்தரவுகளுக்கு மாறாக, லத்தீன் மொழியிலும் அவற்றின் சொந்த மொழியிலும் எழுதின. வேகண்ட்ஸ் - அலைந்து திரிந்த கவிஞர்கள், 12 முதல் 13 ஆம் நூற்றாண்டு வரை இருந்தனர், அவர்களின் கவிதைகள் பெரும்பாலும் நையாண்டி பாடல்களையும், வாழ்க்கையின் சந்தோஷங்களையும் முழக்கமிட்டன. அவர்கள் எப்போதுமே கலாச்சார நகரங்களின் மையத்தில் இருந்திருக்கிறார்கள், அவர்களின் கன்னங்கள் மற்றும் பாடல்கள் சதுரங்களிலும் தெருக்களிலும் ஒலித்தன, நீதிக்கு அழைப்பு விடுத்தன. துறவிகளின் அறியாமை மற்றும் பேராசை, பிரபுக்கள், மாவீரர்களின் முரட்டுத்தனம் மற்றும் அறியாமை ஆகியவற்றை அவர்கள் வெறுத்தனர். வாகன்ட்ஸ் குருமார்கள் மற்றும் போப் இருவரையும் விமர்சித்தார். துறவறச் சட்டங்கள் அவர்களைப் பற்றி கோபத்துடன் பேசுகின்றன, சில சமயங்களில் உத்வேகத்தை அடைகின்றன: “துறவிகளாக மாறுவேடமிட்டு, அவர்கள் எல்லா இடங்களிலும் சுற்றித் திரிகிறார்கள், தங்கள் ஊழல் பாசாங்குகளை பரப்புகிறார்கள், முழு மாகாணங்களையும் கடந்து செல்கிறார்கள், எங்கும் அனுப்பப்படவில்லை, எங்கும் அனுப்பப்படவில்லை, எங்கும் ஜாமீன் வழங்கவில்லை, எங்கும் குடியேறவில்லை ... அவர்கள் அனைவரும் கெஞ்சுகிறார்கள், அவர்கள் அனைவரும் மிரட்டி பணம் பறிக்கிறார்கள் - அவர்களுடைய விலையுயர்ந்த வறுமைக்காகவோ அல்லது கற்பனையான புனிதத்தன்மைக்காகவோ ... "(இசிடோரோவ்ஸ்கி சாசனம்)

வேஜன்களின் பெயர்களைப் பற்றி மிகக் குறைவாகவே அறியப்படுகிறது, ஏனென்றால் அவை தனிப்பட்ட படைப்பாற்றலை மதிக்கவில்லை. ஆயினும்கூட, அவர்கள் சிலவற்றைக் கணக்கிட முடிந்தது, இவை ஆர்லியன்ஸின் பிரைமேட் குகோன், கொலோனின் ஆர்க்கிபிடா மற்றும் வால்டர் சாட்டிலோன்ஸ்கி. அவர்களின் கவிதைகளில் ஆன்மீக பிரபுத்துவம் நிறைய இருந்தது, ஆனால் இது இருந்தபோதிலும், கவிதையின் முக்கிய கருப்பொருள்கள் மதுவைப் புகழ்வதும், குருமார்கள் நையாண்டி செய்வதும் ஆகும். அவர்கள் சுதந்திரம் மற்றும் நீதியைக் கனவு கண்டார்கள், இதனால் அவர்கள் சமூகத்தின் ஏழ்மையான அடுக்குக்கு நெருக்கமாக இருந்தனர். மேலும், அவர்களிடம் "வாகந்த்களின் ஒழுங்கு சாசனம்" இருந்தது, இது நகைச்சுவையான வடிவத்தில் எழுதப்பட்டது, ஆனால் அதற்கு ஆழமான பொருளைக் கொண்டிருந்தது ... இது தோற்றம், பதவி மற்றும் தரவரிசை ஆகியவற்றைப் பொருட்படுத்தாமல் அனைத்து மக்களின் சமத்துவத்தையும் ஒற்றுமையையும் அறிவித்தது:

"... இப்போது நிறுவப்படும்

எங்கள் வாகண்ட் யூனியன்

அனைத்து பழங்குடியின மக்களுக்கும்,

தலைப்புகள் மற்றும் திறமை ...

"ஒவ்வொரு வகையான நபரும், -

இது சாசனத்தில் கூறப்பட்டுள்ளது, -

ஜெர்மன், துர்க் அல்லது கிரேக்கம்,

ஒரு வேகமானவராக மாற உங்களுக்கு உரிமை உண்டு.

பக்கத்து வீட்டுக்கு யார் தயாராக இருக்கிறார்

உங்கள் சட்டையை கழற்றுங்கள்,

எங்கள் சகோதர அழைப்பை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள்

பயமின்றி எங்களிடம் விரைந்து செல்லுங்கள்!

அனைத்தும் விரும்பத்தக்கவை, அனைத்தும் சமம்

சகோதரத்துவத்தில் எங்களுடன் இணைதல்,

அணிகளைப் பொருட்படுத்தாமல்,

தலைப்புகள், செல்வம்,

எங்கள் நம்பிக்கை சங்கீதங்களில் இல்லை!

நாங்கள் கர்த்தரைத் துதிக்கிறோம்

துக்கத்திலும் கண்ணீரிலும் இருப்பவர்கள்

நாங்கள் எங்கள் சகோதரனை விடமாட்டோம்.

நீங்கள் கிறிஸ்துவை ஒப்புக்கொள்கிறீர்களா?

இது எங்களுக்கு ஒரு பொருட்டல்ல

ஆன்மா மட்டும் தூய்மையாக இருந்தால்

இதயம் விற்பனைக்கு இல்லை ... ".

இந்த அத்தியாயத்தின் முடிவில், வாகண்டே மற்றும் தொந்தரவுகளின் கவிதைகள் ஒருவருக்கொருவர் வித்தியாசமாக இருந்தன என்று நான் கூற விரும்புகிறேன், ஆனால் அதே நேரத்தில் அது முழுதாக இருந்தது.

தொல்லைகள் காதல் அனுபவத்தை கலை நிலைக்கு உயர்த்தின. அவர்களின் கவிதை கில்கெம் IX, டியூக் ஆஃப் அக்வியாடன்ஸ் மற்றும் VII காம்டே டி போய்ட்டியர்ஸ் ஆகியோருடன் தொடங்கியது, மேலும் கடைசி தொந்தரவான குய்ராட் ரிக்கியர் புறப்படுவதோடு முடிவடைகிறது. புதிய நீதிமன்ற தோற்றம், தொந்தரவுகளால் உருவாக்கப்பட்டது, பெண்கள் மீதான அணுகுமுறையை மாற்றியது. முன்பு ஒரு பெண்ணாகக் கருதப்பட்ட ஒரு அசுத்தமான மனிதரிடமிருந்து, அவள் ஒரு உயர்ந்த உயிரினமாக மாறினாள், அதன் வழிபாடு ஒரு நைட்டியின் வாழ்க்கையின் குறிக்கோளாக இருந்தது. தொந்தரவுகள் தங்கள் சொந்த கலையால் மிகவும் ஈர்க்கப்பட்டன, அவர்கள் அந்தப் பெண்ணை ஆச்சரியப்படுத்த கடல்களிலும் மலைகளிலும் குறுக்கே நகர்ந்தனர், அவர்கள் "அன்பின் மாவீரர்கள்" ஆனார்கள்.

வெளி உலகத்தை சோர்வடையச் செய்த அல்லது மதகுருக்களின் சக்தியால் திருப்தி அடையாத, அல்லது ஆக்கபூர்வமான கருத்துக்களை வாகன்ட்ஸுடன் பகிர்ந்து கொள்ள விரும்பும் எந்தவொரு நபருக்கும் வாகன்ட் சமூகம் திறந்திருந்தது. 13 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், வேகன்களின் கவிதைகள் அங்கீகரிக்கப்பட்டு, பாடி, மீண்டும் எழுதப்பட்டன. 14 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், அவை இனி நினைவில் இல்லை, மறுமலர்ச்சியால், அவர்களின் கவிதை ஏற்கனவே மறந்துவிட்டது. அவர்கள் கடைசியாக தங்கள் நையாண்டி கவிதைகளை நினைவு கூர்ந்தது சீர்திருத்த ஆண்டுகளில், அதாவது 1517 - 1648 இல், அதன்பிறகு வாகன்ட்கள் முற்றிலும் மறந்துவிட்டன - காதல் காலத்தின் காலம் வரை.

வெவ்வேறு கவிதை போக்குகள் மக்கள்தொகையின் வெவ்வேறு பிரிவுகளுக்கு ஒத்திருந்தன என்று நாம் கூறலாம்.

பாடம் 3. இடைக்கால இலக்கியத்தின் பாடல் பாரம்பரியம், அவற்றின் அம்சங்கள்

ஒரு இடைக்கால புத்தகம், நிச்சயமாக, ஒரு பழங்காலத்திலிருந்து வேறுபடுகிறது, அதாவது: வேறுபட்ட உள்ளடக்கம், பொருள், பொருள், இது எழுதப்பட்டவை .. ஒவ்வொரு வடிவத்திலும், பக்கத்திலிருந்து வடிவம் வரை. இந்த அத்தியாயத்தில், இடைக்காலத்தின் இலக்கிய மரபுகள் என்ன, அவற்றின் அம்சங்கள் என்ன என்பதை நான் பரிசீலிக்க விரும்புகிறேன். இடைக்கால உலகில் உள்ள அனைத்தும் தியோசென்ட்ரிஸத்தின் உலகளாவிய யோசனைக்கு அடிபணிந்தன, கடவுள் எல்லாவற்றிற்கும் மையமாக இருந்தார், அல்லது மாறாக, எல்லாவற்றின் மையத்திலும் தேவாலயம் இருந்தது, இது சமூகத்தின் வாழ்க்கையை பாதித்தது. ஆனால் எனது கட்டுரையில் நீதிமன்ற இலக்கியத்தின் பாரம்பரியத்தை மட்டுமே கருதுகிறேன், முழு இடைக்கால இலக்கியங்களையும் அல்ல, இதை எனது ஆராய்ச்சியிலிருந்து வேண்டுமென்றே நீக்குகிறேன்.

இடைக்காலத்தில் வாழ்க்கை கடினமாக இருந்தது. வறுமை, அசுத்தம், நோய், மரணம். மக்களைப் பொறுத்தவரை, இலக்கியம் ஒரு சுரங்கப்பாதையின் முடிவில் ஒரு ஒளி போல மாறிவிட்டது. தொந்தரவுகளைக் கேட்டு, அவர்கள் சில சிக்கல்களை சிறிது நேரம் மறக்க முடியும், அவர்கள் அன்பை நம்பினர். வாகன்ட்ஸின் நையாண்டி படைப்புகளைக் கேட்டு, அவர்கள் குருமார்கள் மீதான கோபத்தைத் தாங்கினார்கள்.

பெரும்பாலான மக்கள் படிக்காதவர்களாக இருந்ததால், அவர்களால் சிவாலரிக் நாவல்களைப் படிக்க முடியவில்லை, துல்லியமாக இதன் காரணமாக, சிவாலரிக் நாவல்கள் புராணக்கதைகளாகவும் கதைகளாகவும் மாறியது. எந்தவொரு ஏழை மனிதனின் கனவும் குறிக்கோளும் ஒரு நைட்டாக மாற வேண்டும்: உன்னதமான, புத்திசாலித்தனமான, படித்த, வலுவான, நேர்மையான, அதாவது, நைட்டின் கட்டுக்கதைக்கு ஒத்ததாக. ஒரு நைட்டியின் உருவத்திற்காக அவர்கள் பாடுபட்டார்கள், ஏனென்றால் ஒரு நபர் இப்படித்தான் இருக்க வேண்டும்.

"அறியப்படாத உணர்வுகளின் உலகம், பழங்காலத்திற்கான பாடல் கவிஞர்களால் திறக்கப்பட்டது, அதன் பின்னர், ஐரோப்பிய கவிதை, புதிய தாளம் மற்றும் கவிதை பரிமாணங்களின் உலகமாகவும் இருந்தது. ஒரு கண்டிப்பான மற்றும் அளவிடப்பட்ட ஹெக்ஸாமீட்டர் ஒரு தெளிவற்ற காதல் விஸ்பருக்கு பொருந்தாது. உணர்ச்சிவசப்பட்ட கணிப்புக்காகவோ, அல்லது ஏமாற்றப்பட்ட அன்பின் ஆவேச அழுகைக்காகவோ இல்லை ", - ஏ. லின்ஸ்காயா மற்றும் வி. உக்கோலோவா எழுதிய புத்தகத்திலிருந்து" பழங்கால: வரலாறு மற்றும் கலாச்சாரம் ".

முடிவுரை

நீதிமன்ற இலக்கியங்களை ஆராய்ந்த பிறகு, இடைக்காலத்தில் இது மிகப் பெரிய பங்கைக் கொண்டிருந்தது என்பதை உணர்ந்தேன். நைட்லி கலாச்சாரத்தின் செல்வாக்கின் கீழ், பல மேற்கத்திய ஐரோப்பிய இலக்கிய போக்குகள் உருவாக்கப்பட்டன - நீதிமன்ற இலக்கியங்கள் தோன்றின. ஒவ்வொரு சகாப்தம் மற்றும் நாட்டின் கலை ஒரு குறிப்பிட்ட மக்களின் வரலாற்று நிலைமைகள், பண்புகள் மற்றும் வளர்ச்சியின் நிலை ஆகியவற்றுடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையது. நைட்லி இலக்கியம் என்பது வீரவணக்கத்தின் அழகியல் கோரிக்கைகளுக்கு விடையாக இருந்தது. நைட் உடல் வலிமையின் உருவகமாக மட்டுமல்லாமல், தார்மீக தாராள மனப்பான்மையை விநியோகிப்பவராகவும் இருக்க விரும்பினார். நைட்லி எஸ்டேட் ஒரு புதிய சித்தாந்தத்தையும் கலாச்சாரத்தையும் எழுப்பியுள்ளது. இவை அனைத்தையும் மீறி, வீரவணக்கத்தின் சகாப்தம் நீண்ட காலம் நீடிக்கவில்லை, எனவே வீரவணக்கத்தின் அனைத்து சாதனைகளும் அழிந்தன.

பயன்படுத்தப்பட்ட இலக்கியங்களின் பட்டியல்

1. வெளிநாட்டு இலக்கியத்தின் அலெக்ஸீவ். - எம் .: ஆர்.எஸ்.எஃப்.எஸ்.ஆர், எம், 1959 இன் கல்வி அமைச்சின் மாநில கல்வி மற்றும் கல்வி வெளியீட்டு இல்லம்

2. ப்ருனெல்-லோப்ரிகான் ஜே., XII-XIII நூற்றாண்டுகளின் தொந்தரவுகளின் போது டுஹாமெல்-அன்றாட வாழ்க்கை. எம்., 2003

3. இடைக்கால புனைவுகள் மற்றும் மாவீரர்களைப் பற்றிய மரபுகள். எம்., 2006.

4. காஸ்பரோவ் வாகன்டோவ். எம்., 1972.

5. கற்பனையின் இடைக்கால உலகம். - எம்., 2001

6.,. பழங்கால: வரலாறு மற்றும் கலாச்சாரம், மாஸ்கோ, 1994

7. இடைக்கால மேற்கின் மிகைலோவ் பாடல் // அழகான பெண்மணி: இடைக்கால பாடல் வரிகள். எம், 1984

8. மேற்கத்திய ஐரோப்பிய காவியம். லெனினிஸ்டாட், 1977.

9.http: // www. ருத்தேனியா. ru / நாட்டுப்புறவியல் / meletinskiy_e_m_srednevekovyy_roman_proishozhdenie_i_klassic. pdf

கோர்டோயிஸ் கவிஞர்கள் தங்கள் சொந்த பாடல் வகைகளை உருவாக்கினர், இது நாட்டுப்புற தோற்றம் வரை செல்கிறது, அதே நேரத்தில் புரோவென்சல் கவிஞர்களின் அழகியல் அணுகுமுறைகளுக்கு ஏற்ப சிக்கலாக இருந்தது. இந்த அமைப்பில் முன்னணி இடம் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டது கன்சோனா , ஒரு சிக்கலான, அதிநவீன வகை, நீதிமன்ற வடிவ உணர்வின் நுட்பத்தை அதன் வடிவத்தால் வெளிப்படுத்த வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. கன்சோனா அதன் கட்டமைப்பில் ஐந்து முதல் ஏழு சரணங்களைக் கொண்ட ஒரு பெரிய உரையாகும், இது பெரும்பாலும் அழைக்கப்படுபவர்களுடன் முடிவடைகிறது சூறாவளி(பார்சல்கள் மூலம்). ஒவ்வொரு சரணத்திலும், ஒரு விதியாக, ஐந்து முதல் பத்து வசனங்கள் இருந்தால், சூறாவளி மூன்று அல்லது நான்கு வசனங்களின் குறுகிய சரணத்தை குறிக்கிறது, மேலும், கடைசி சரணத்தின் இறுதி வசனங்களின் மெட்ரிக் கட்டமைப்பு மற்றும் ரைம்களை மீண்டும் கூறுகிறது. சூறாவளியின் நோக்கம் திரும்பப் பெற அல்லது மாற்றப்பட வேண்டும். ஆகவே, மகிமைப்படுத்தப்பட்ட பெண்ணின் பெயரைக் குறிக்கும் ஒரு குறிப்பை அவளால் கொண்டிருக்க முடியும், பெரும்பாலும் ஒரு வழக்கமான பெயரில் குறியாக்கம் செய்யப்படுகிறது - "செனல்". எனவே, ஒரு கேன்சனில் அக்விடைனின் குய்லூம் தனது பெண்ணை "வோப் வெஸி" - "நல்ல நெய்பர்" என்று அழைக்கிறார். பெர்னார்ட் டி வென்டாடோர்ன் தனது பாடல்களில் அந்தப் பெண்ணை "கண்களின் மகிழ்ச்சி" அல்லது "விழிப்புணர்வின் தூண்" என்று அழைக்கலாம். பெர்னார்ட் குயில்லூமின் புகழ்பெற்ற பேத்தி, அக்விடைனின் எலினோர், "லார்க்" என்று அழைத்ததையும் நாங்கள் அறிவோம்.

வகையின் பெயர் (கன்சோனா - இத்தாலியன் "பாடல்") அதன் இசைத்தன்மையை வலியுறுத்தியது. பிந்தையது இரண்டு அல்லது மூன்று மெட்ரிகல் வெவ்வேறு குழுக்களாக விழுந்த சரணத்தின் கட்டமைப்பால் உருவாக்கப்பட்டது, "ஏறுதல்" மற்றும் "இறங்கு" ஒத்திசைவு மற்றும் நீண்ட மற்றும் சுருக்கப்பட்ட கோடுகளின் மாற்றத்தின் காரணமாக ஒரு குறிப்பிட்ட மெல்லிசை வடிவத்தை உருவாக்கியது. "உயரும் ஒத்திசைவு" கொண்ட பகுதி, "இரண்டு படிகள்" என்று பிரிக்கப்பட்டது, இது கோடுகளின் ஒத்த ஏற்பாடு மற்றும் சில நேரங்களில் ரைம்களின் அடையாளம் ஆகியவற்றால் குறிக்கப்பட்டது. "ஏறுவரிசை" மற்றும் "இறங்கு" பகுதிகளுக்கு இடையேயான தொடர்பு ரைம் மூலம் ஆதரிக்கப்பட்டது: இறங்கு பகுதியின் முதல் ரைம் ஏறும் பகுதியின் கடைசி ரைமை "எடுப்பது" ஆகும். எம். எல். காஸ்பரோவ், கன்சோனில் வெவ்வேறு நீளங்களின் சரங்களை அதன் தோற்றத்துடன் இணைக்கிறார், இது ஒரு சுற்று நடன நாட்டுப்புற பாடலுடன் தொடங்குகிறது:, ஒரு புதிய தாளத்தின் இசைக்கு, ஒரு முழு திருப்பத்தை ஏற்படுத்தியது. இந்த அமைப்பு - ஒரே இரண்டு குறுகிய பகுதிகள் கட்டமைப்பு மற்றும் வேறுபட்ட கட்டமைப்பின் ஒரு நீண்டது - இலக்கிய கன்சோனாவின் சரணத்தில் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளது. " "நேர்த்தியான பாணியின்" மாஸ்டரின் கேன்சோனில் இருந்து ஒரு எடுத்துக்காட்டு, அவெர்கினின் ட்ரூபடோர் பெய்ர் (பியர் டி "ஆல்வெர்ன், சி. 1149-1168)." ஹவ் வின்டர் கேம் இன் லவ் "என்ற கன்சோனின் மொழிபெயர்ப்பு ஆராய்ச்சியாளரால் செய்யப்பட்டது மற்றும் சிக்கலான கவிதைகளின் மொழிபெயர்ப்பாளர் ஏ.ஜி உரையின் சரண அம்சங்களை பாதுகாக்க பாடுபடுகிறார்.

பகல் குறுகியது மற்றும் இரவு நீண்டது

மணி முதல் மணி வரை காற்று இருண்டது;

என் சிந்தனை, பச்சை

மேலும் பழங்கள் கனமானவை.

ஓக் மரங்கள் வெளிப்படையானவை, கிளைகளில் ஒரு இலை இல்லை,

குளிர் மற்றும் பனி, பள்ளத்தாக்கு படிக்காது

நைட்டிங்கேல், ஜெய், கிராஸ்பில் பாடுவது.

ஆனால் நம்பிக்கை எனக்கு இன்னும் தெரியும்,

என் தொலைதூர மற்றும் தீய அன்பில்:

தூக்கத்தின் படுக்கையிலிருந்து தனியாக எழுந்திரு

கசப்பானவள் அவளுக்கு உண்மையுள்ளவள்;

மகிழ்ச்சியை அன்பில் ஊற்ற வேண்டும்,

மனச்சோர்வை முறியடித்தவர்களுக்கு அவள் ஒரு தோழி,

அந்த தப்பி ஓடுகிறது, யாருடைய இதயங்களில் இருள் ...

நீதிமன்றக் கவிதைகளின் மற்றொரு முக்கியமான வகை sirventa,கட்டமைப்பு ரீதியாக காதல் கன்சோனின் வகைக்கு ஒத்திருக்கிறது, ஆனால் சமூக உள்ளடக்கம் என்ற தலைப்பில் இருந்து வேறுபட்டது: அரசியல் மற்றும் பெரும்பாலும் நையாண்டி. முக்கியமாக, போர், நிலப்பிரபுத்துவ சண்டை மற்றும் பரஸ்பர உறவுகள் போன்ற சிக்கல்களைத் தொட்டது. ஒரு குறிப்பிட்ட நபரின் அல்லது ஒரு முழு சமூகக் குழுவின் தகுதிகளும் குறைபாடுகளும் எதிர்மறையான உணர்ச்சிகளைக் கட்டுப்படுத்தாமல், அனைத்து தீவிரங்களுடனும் கலந்துரையாடப்பட்டன. எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, சிவென்டாவின் மிகவும் பிரபலமான எஜமானர்களில் ஒருவர் பெர்ட்ராண்ட் டி பிறப்பு(பீட்ரான் டி பார்ன், சி. 1182 / 1195-1215) தனது ஒரு அதிபரில் வெளிப்படுத்தினார்.

கோபமாகவும் முரட்டுத்தனமாகவும் இருக்கும் ஆண்கள்

பிரபுக்களின் மீது பற்களைக் கூர்மைப்படுத்துகிறார்கள்,

பிச்சைக்காரர்கள் மட்டுமே என்னை நேசிக்கிறார்கள்!

என்னைப் பார்க்க விரும்புகிறேன்

பட்டினி கிடக்கிறது, நிர்வாணமாக

துன்பம், சூடாகாது!

என் அன்பே பொய் சொல்லட்டும்

இதைப் பற்றி நான் பொய் சொன்னால்!

(ஏ.சுகோடின் மொழிபெயர்த்தார்)

இருப்பினும், பெரும்பாலும் சிவென்ட்கள் "தனிப்பட்டவை" மற்றும் அவர்களின் எதிரிகளின் தார்மீக தீமைகளை மட்டுமல்ல, அவர்களின் கவிதை நடுத்தரத்தன்மையையும் கண்டனம் செய்தன. எடுத்துக்காட்டாக, மேற்கூறிய பேவரெட் ஆஃப் ஆவெர்க்னே தனது சர்வேண்டாவில் நையாண்டி "தொல்லைகளின் கேலரி" கைப்பற்றினார்.

அவரது காதல் பற்றி ரோஜியரின் பாடல்

ஒரு பயங்கரமான வழியில் -

அவர் என்னிடம் முதலில் குற்றம் சாட்டப்படுவார்;

நான் தேவாலயத்திற்குச் செல்வேன், கொஞ்சம் நம்பிக்கை,

உதாரணமாக, சங்கீதங்களை வரையலாம்

மற்றும் பிரசங்கத்தை முறைத்துப் பார்த்தார்.

மற்றும் அவரது நண்பரான ஜிராட் தெரிகிறது

சூரியனால் வளைக்கப்பட்ட ஒரு ஒயின்ஸ்கின் மீது,

பாடுவதற்குப் பதிலாக - கர்ஜனை மற்றும் புலம்பல்,

சண்டையிடுதல், அரைத்தல் மற்றும் தட்டுதல்;

மிகவும் வசீகரிக்கும் ஒலியின் பின்னால் யார் இருக்கிறார்கள்

ஒரு பைசா செலுத்தும் - சேதம் ஏற்படும்.

மூன்றாவது டி வென்டடோர்ன், பழைய ஜெஸ்டர்,

இது கிராட்டை விட மூன்று மடங்கு மெல்லியதாகும்,

மேலும் அவரது தந்தை ஆயுதம் ஏந்தியவர்

வில்லோ கம்பியைப் போல வலிமையான ஒரு கப்பல்,

தாய் செக்குட் ஆடுகளை சுத்தம் செய்கிறாள்

மேலும் அவர் பிரஷ்வுட் சாய்வுக்கு செல்கிறார் ...

(ஏ. நைமன் மொழிபெயர்த்தார்)

முகவரிக்கு நேரடியாகவோ அல்லது நம்பகமானவர் மூலமாகவோ கன்சன்கள் அனுப்பப்பட்டதைப் போலவே, சைரண்டுகளும் எதிரிக்கு அனுப்பப்பட்டன, மேலும் அவை பெரும்பாலும் ஒரு சவாலாகக் கருதப்பட்டன, அதற்கு அவர்கள் ஒரு செயல் அல்லது ஒரு வார்த்தையுடன் பதிலளித்தனர். உதாரணமாக, ட்ரூபடோர் எழுதிய "தாங்க முடியாததைப் பற்றி" என்ற சிர்வென்டா இது மாண்டாடோனின் துறவி(மோங்கே டி மோன்டாடன், சி. 1193-1210) ஆவெர்கினின் பெய்ரேவின் "நையாண்டி" யின் விளையாட்டுத்தனமான தொடர்ச்சியாக. நையாண்டி "வரிசையின்" கொள்கையைப் பாதுகாப்பதன் மூலம் மொன்டாடோனின் துறவியின் கேலிக்கூத்து விளைவு உருவாக்கப்படுகிறது, இருப்பினும், இந்த "வரிசை" ஏற்கனவே "தனிநபர் அல்லாத" பொருட்களால் நிரப்பப்பட்டிருக்கிறது மற்றும் அவற்றின் வெளிப்பாட்டில் குறிப்பிடத்தக்க அளவில் குறைக்கப்பட்டுள்ளது:

இது புதியதாக இல்லை என்றாலும்,

செயலற்ற பேச்சில் எனது தோரணையை நிராகரிக்கிறது,

இரத்தத்திற்காக தாகமாகத் தெரிந்தவர்களின் ஆணவம்,

ஒரு குதிரைவாலி பற்றி ஒரு நாக்;

கடவுளுக்கு தெரியும், நான் வெறுக்கிறேன்

கவசத்தின் இளைஞனின் மகிழ்ச்சி

தீண்டத்தகாத, கன்னிப் பிரகாசிக்கிறது

சேப்லைன் பாதுகாப்பற்றது என்பது உண்மை,

மேலும், தீமையுடன், நகைச்சுவையாக பேசுபவர்.

பெண்ணின் கெட்ட லட்சியம் என்னை நிராகரிக்கிறது

மற்றும் பிச்சைக்காரன், ஆனால் திமிர்பிடித்தவன்;

ஒரு அடிமை, துலூஸின் பெண்மணிக்கு உண்மையுள்ளவர்

எனவே அவளுடைய கணவன் முன்மாதிரி;

மற்றும் ஒரு நைட், போர்கள் மற்றும் பலவற்றைப் பற்றி.

அதை எப்படி வெட்ட அவர் ஆர்வமாக உள்ளார்

இரவு முழுவதும் விருந்தினர்களுடன் பேசுவது

மேலும் மாமிசத்தை வெட்டுவதற்கு வெறுக்கவில்லை

மற்றும் மிளகு ஒரு சாணக்கியில் அரைக்கவும் ...

(ஏ. நைமன் மொழிபெயர்த்தார்)

எவ்வாறாயினும், கேன்சன் மற்றும் சர்வென்ட்டின் அனைத்து எதிர் உள்ளடக்கங்களுடனும், அரசியல் மற்றும் இராணுவ கருப்பொருள்களைக் கொண்ட சரணங்கள் அவற்றின் தொகுப்பில் பிரியமானவர்களைப் புகழ்ந்துரைத்தபோது அவை ஒன்றிணைந்தன. இதேபோன்ற கருப்பொருள்களின் கலவையானது குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது, எடுத்துக்காட்டாக, பியர் விடாலின் தொந்தரவின் கவிதைகளின் தனிப்பட்ட மாதிரிகளில் (சி. 1183-1204). உதாரணமாக, ஒரு சிவண்டிலிருந்து ஒரு பகுதி இங்கே உள்ளது, அதில் ஒரு தொந்தரவு தனது புரவலரிடமிருந்து ஒரு குதிரையை கெஞ்சுகிறது:

குதிரை இல்லை என்பது பரிதாபம், ஆனால் நான் குதிரையில் இருந்தால்,

ராஜா ஒரு இனிமையான கனவில் ஓய்வெடுக்க முடியும்,

பாலாகுவேருக்கு அமைதி வரும்;

நான் புரோவென்ஸ் மற்றும் மாண்ட்பெல்லியரை சமாதானப்படுத்துவேன்,

மற்றும் சேணத்தில் தங்க முடியாதவை

குரோவில், அவர்கள் கொள்ளை செய்யத் துணிய மாட்டார்கள்.

டூலூஸ் அருகே, ஆற்றில் என்னைச் சந்திக்கவும்,

கையில் நடுங்கும் ஈட்டியுடன் போராளிகள்

"ஆஸ்பா!" மற்றும் "ஓசோ!" அவர்களின் அலறல்,

அவர்கள் இரு மடங்கு வேகமாக,

கோட்டை சுவருக்கு நான் அடிப்பேன்,

தளர்வாக, அவர் கோட்டைத் திருப்புவார்.

தகுதியானவர்களை அழிப்பவர்கள், அந்த

பொறாமை மற்றும் அவதூறுகளில் மூழ்கியவர் யார்,

தீய விருப்பத்தால் மகிழ்ச்சியைக் குறைப்பவர்,

என் ஈட்டியில் என்ன வகையான சக்தி இருக்கிறது என்பதை அவர்கள் கண்டுபிடிப்பார்கள்.

சரி நான் அவர்களின் அடிகள், அவர்களின் வாள்கள் அவற்றின் விளிம்பு,

மயில் இறகுகள் மீதான சண்டையாக இதை ஏற்றுக்கொள்வேன்.

செனோரா வியர்னா, மாண்ட்பெல்லியரின் கிரேஸ்,

மற்றும் ரெய்னியர், செவாலியரை நேசிக்கவும்,

அதனால் அவர் படைப்பாளரை தனது புகழால் மகிமைப்படுத்தினார்.

(ஏ. நைமன் மொழிபெயர்த்தார்)

ஒரு வகையான "தனிப்பட்ட சர்வென்டா" வகையால் குறிப்பிடப்படுகிறது அழுகிறதுஇறந்த நபரின் தகுதிகள் மற்றும் செயல்களை மகிமைப்படுத்துவதை நோக்கமாகக் கொண்டது. நீதிமன்ற கவிஞர்கள் தங்கள் உயர் புரவலர்கள் அல்லது சக தொந்தரவுகளுக்கு இரங்கல் தெரிவித்தனர். எப்போதாவது, இந்த வகை அன்பான பெண்மணியை துக்கப்படுத்துவதற்காக இருந்தது. பெர்ட்ராண்ட் டி போர்னின் மிகவும் பிரபலமான நூல்களில் ஒன்று, அவரது அரசியல் சிலை குறித்த அவரது புலம்பலைக் கொண்டுள்ளது, ஹென்றி II பிளாண்டஜெனெட்டின் ஆரம்பகால மகன் - ஜெஃப்ரி, டியூக் ஆஃப் பிரெட்டன், பெர்ட்ராண்ட் டி.எஸ் பார்ன் தனது வாழ்நாளில் தனது தந்தைக்கு எதிராக கிளர்ச்சி செய்ய ஊக்குவித்தார். டியூக் ஜெஃப்ரி போர் காயங்களிலிருந்து அல்ல, காய்ச்சலால் (1183) விரோதங்களுக்கு மத்தியில் இறக்க நேரிட்டது.

புலம்பல் அவரது புலம்பல்களுக்கும் பிரபலமானது சோர்டெல்(Sordcl, c. 1220-1269). அவரது புலம்பல்களில், ப்ளாக்கட்ஸுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட புலம்பல் (இறப்பு 1236), ஒரு புரோவென்சல் பிரபு, அவரது தாராள மனப்பான்மை மற்றும் தொந்தரவுகளுக்கு ஆதரவளிப்பதன் மூலம் பிரபலமானார், மேலும் அவரது கவிதை திறமையால் வேறுபடுகிறார். சக தொந்தரவாளர்களிடையே, இந்த அழுகை அதில் உள்ள "உண்ணப்பட்ட இதயம்" மையக்கருத்துடன் எதிரொலித்தது. சோர்டெல் தனது புலம்பலில், பல நவீன ஆட்சியாளர்களுக்கு அவர்களின் தைரியத்தை வலுப்படுத்துவதற்காக இறந்தவரின் இதயத்தை "சாப்பிட" அழைப்பு விடுத்தார். ட்ரூபடோர் பெர்ட்ராண்ட் டி "அலமோன். புர்கேட்டரியில் ஒரு தோழனாக விர்ஜிலுடன் ஒரு பொதுவானவர். இந்த பயணத்தின்போது, ​​டபாண்டே மற்றும் விர்ஜில் ஆகியோரை ப்ளாக்கட்ஸிற்காக தனது புலம்பலில் முன்வைத்த அந்த ஆட்சியாளர்களின் ஆத்மாக்களை தொந்தரவு காட்டுகிறது என்பது குறிப்பிடத்தக்கது.

நீதிமன்றக் கவிஞர்கள் பெரும்பாலும் ஒருவருக்கொருவர் முரண்பாடுகளைப் பாடியது மட்டுமல்லாமல், பெரும்பாலும் உள் உரையாடல் இயல்புடன் வடிவங்களை வளர்த்துக் கொண்டனர். எனவே, ஒரு வகையான உரையாடல்-தகராறு ஒரு வகையாக இருந்தது டென்சாப்ஸ்.நைட்லி ஆசாரத்தின் கருப்பொருள்களில் தொந்தரவுகள் வாதிட்டன, மேலும் நீதிமன்ற அன்பின் நுணுக்கங்களை மட்டுமல்லாமல், அதன் சித்தரிப்பின் விருப்பமான வடிவங்களையும் கருத்தில் கொண்டன. உதாரணமாக, அவர்கள் சிறந்த கருத்துக்களைப் பரிமாறிக் கொள்ளலாம்: லேடியின் கணவர் அல்லது அவரது காதலராக இருப்பது, லேடிக்கு சேவை செய்வதை விரும்புவது அல்லது மோசமான மகிமை போன்றவை. கவிதைத் துறையில், "எளிய" மற்றும் "இருண்ட" பாணிக்கு இடையிலான வேறுபாடுகள் குறித்த சர்ச்சை மிக முக்கியமானது. பெரும்பாலும் இரண்டு கவிஞர்கள் ஜென்சனுக்கு கடிதம் எழுதினர், அவர்களும் அதை ஒன்றாக நிகழ்த்தினர். ஆகவே, டென்சோனா பிரபலமானது, இதில் இரண்டு கவிஞர்கள் - ராம்பவுட் டி ஆரெங்கா மற்றும் குய்ராட் டி போர்னுவில் - வெவ்வேறு பாணிகளுக்கு அவர்கள் அடிமையாகியதன் நோக்கங்களைப் பற்றி பேசுகிறார்கள்: முதலாவது "இருண்ட" பாணியின் சிறப்பைப் பாதுகாக்கிறது, சுத்திகரிக்கப்பட்ட, அதிநவீன முறையில், - ட்ரோபார் சியஸ்,இரண்டாவது எளிய மற்றும் தெளிவான, அணுகக்கூடிய கவிதைக்கு முன்னுரிமை அளிக்கிறது - trobar lieu.சுட்டிக்காட்டப்பட்ட டென்சோப்பிலிருந்து ஒரு பகுதி இங்கே உள்ளது, இதில் சர்ச்சைக்குரியவர்களின் உறுதியான விதத்தில் கவனம் செலுத்தப்படுகிறது.

ஜிராட், ஏன், விசித்திரமான,

வேலை, முன்கூட்டியே தெரிந்துகொள்வது

அந்த கடின உழைப்பு வீழ்ச்சியடையும்

சொற்பொழிவாளர்களுக்கு அல்ல

மற்றும் சிம்பிள்ஸ்டன்களுக்கு,

மற்றும் உத்வேகம் தரும் வார்த்தைகள் பாய்கின்றன

அது அவர்களில் ஒரு ஆச்சரியத்தை மட்டுமே ஏற்படுத்துமா?

- லின்யார்ஸ், நான் கடின உழைப்பாளிகளிடமிருந்து வந்தவன்,

என் வசனம் ஆரம்பகால பழம் அல்ல,

பொருள் மற்றும் அழகு இல்லாதது.

எனவே நான் அதை என் படைப்புகளுக்கு கொடுக்க மாட்டேன்

ஒரு குறுகிய உலகத்தை மகிழ்விக்க மட்டுமே,

இல்லை, பாடல்களின் பாதை எப்போதும் அகலமானது!

- கிராட்! ஆனால் என்னைப் பொறுத்தவரை இது ஒரு அற்பம்

பாடல் அகலமாக ஓடுமா?

ஒரு அற்புதமான வசனத்தில் - நான் க .ரவிக்கப்படுகிறேன்.

எனது வேலை பிடிவாதமானது

நான் நேராக இருப்பேன், -

நான் ஒரு சாக்கில் உப்பு போல அனைவருக்கும் என் தங்க மணலை ஊற்றுவதில்லை! ..

(பெர். வி. டைனிக்)

உரையாடல் கட்டமைப்பும் வகையை வேறுபடுத்துகிறது மேய்ப்பன்.இந்த வகையின் தோற்றத்தில், இரண்டு மரபுகள் ஒன்றிணைந்தன: பண்டைய (தியோக்ரிடஸின் சூழல், ரோமன் சதுரா) மற்றும் இடைக்கால நாட்டுப்புறவியல் (வசந்த, திருமண பாடல்கள்). ஒரு சிறந்த நிலப்பரப்பின் பின்னணியில், பெரும்பாலும் வசந்த காலம் அல்லது கோடை காலத்தில், ஒரு மேய்ப்பனுடன் ஒரு நைட்டியின் சந்திப்பு பற்றிய விளக்கம் வெளிப்படுகிறது. வெவ்வேறு தோட்டங்களின் இந்த பிரதிநிதிகளுக்கிடையேயான உரையாடல் அர்த்தமுள்ள மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக் மாறுபாட்டின் உணர்வில் உருவாகிறது, இது ஒரு காமிக் தொனியை உருவாக்குகிறது. நைட், மேய்ப்பனை கவர்ந்திழுக்க முயற்சிக்கிறார், அவரது துன்புறுத்தலை சுத்திகரிக்கப்பட்ட மரியாதைக்குரிய சூத்திரங்களுடன் இணைக்கிறார். ஆனால் விவசாயி பெண் மொத்த முகஸ்துதிக்கு எதிர்ப்புத் தெரிவிக்கிறாள், ஒரு கேலிக்குரியது, ஒன்றும் இல்லாமல் இருக்கும் வெறித்தனமான மனிதனின் கருத்துக்களை. மேய்ச்சல் நிலத்தின் ஆரம்ப எடுத்துக்காட்டுகளில் ஒன்று 12 ஆம் நூற்றாண்டின் தொந்தரவின் கவிதைகளில் காணப்படுகிறது. மார்க்கபிரூன்.

(ஏ. நைமன் மொழிபெயர்த்தார்)

உரையாடல் அமைப்பு மற்றும் நாட்டுப்புறவியல் தோற்றம் ஆகியவை வகையை குறிக்கின்றன ஆல்ப்ஸ்- "விடியற்காலையில் பாடல்கள்" (புரோவென்ஸ். ஆல்பா- காலை விடியல்). பாடலின் தோற்றம் நாட்டுப்புற திருமண மற்றும் பெண்கள் பாடல்களுடன் தொடர்புடையது. பெரும்பாலும், ஆல்பா கதாநாயகியின் ஒரு பாடல் வரிகளாக கட்டப்பட்டு, வரும் காலையில் புலம்புகிறது, அவளை காதலரிடமிருந்து பிரிக்கிறது. ஒவ்வொரு சரணத்தின் முடிவிலும் "ஆல்பா" என்ற வார்த்தையை மீண்டும் மீண்டும் செய்வதன் மூலம் பாடலின் அமைப்பு வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

(பெர். வி. டைனிக்)

அறியப்படாத எழுத்தாளருக்கு சொந்தமான ஆரம்பகால புரோவென்சல் ஆல்ப்ஸில் ஒன்றின் கொடுக்கப்பட்ட துண்டு ரஷ்ய மொழியில் வி. டைனிக் எழுதிய சிறந்த மொழிபெயர்ப்பில் "தோட்டத்தில் உள்ள ஹாவ்தோர்ன் பசுமையாக வீழ்ச்சியடைந்தது ..." என்ற முதல் வரியின் படி அறியப்படுகிறது. குறிப்பிடப்பட்ட ஆல்பா பாடல் கதாநாயகியின் உணர்ச்சிமிக்க மோனோலோக் மற்றும் வசந்த பாடல்களின் பாரம்பரியத்தை நினைவூட்டும் இயற்கை படங்களின் செழுமையால் வேறுபடுகிறது. இந்த சந்திப்பு தோட்டத்தில் ஒரு ஹாவ்தோர்ன் புஷ் கீழ் நடைபெறுகிறது, இது காதலர்களை அதன் பசுமையாக உள்ளடக்கியது. ஆல்பா ஒரு ரகசிய சந்திப்பின் சூழ்நிலையை வெளிப்படுத்துகிறது, விடியற்காலையில், பறவைகள் பாடுவதன் மூலம் பெரும்பாலும் அறிவிக்கப்படும் போது, ​​காதலர்கள் பிரிந்து செல்ல வேண்டும். ஆல்பாவின் காதலர்களின் உரையாடலையும் பிரதிநிதித்துவப்படுத்த முடியும், இதில் நேரத்தின் தவிர்க்கமுடியாத தன்மை மற்றும் வரவிருக்கும் பிரிவினை பற்றிய மோசமான புகார் உள்ளது. ஷேக்ஸ்பியரின் சோகம் "ரோமியோ அண்ட் ஜூலியட்" இல் ஆல்பாவின் பாரம்பரியம் தெளிவாக உணரப்படுகிறது, காதலர்கள் காலையில் பிரிந்த காட்சியில் (சட்டம் III, காட்சி 5):

ஜூலியட்.

நீங்கள் வெளியேற விரும்புகிறீர்களா? ஆனால் நாள் விரைவில் இல்லை:

அந்த நைட்டிங்கேல் ஒரு லார்க் அல்ல,

உங்கள் பயமுறுத்தும் செவி பாடுவதன் மூலம் உங்களை குழப்பிவிட்டது;

இரவு முழுவதும் இங்கே ஒரு மாதுளை புதரில் பாடுகிறார்.

என்னை நம்புங்கள், தேனே, அது ஒரு நைட்டிங்கேல்.

ரோமியோ:

அது ஒரு லார்க், காலையில் ஒரு முன்னோடி, -

ஒரு நைட்டிங்கேல் அல்ல. இதோ, என் அன்பே, -

கிழக்கில் ஒரு பொறாமை கொண்ட கதிருடன்

விடியல் மேகத்தின் முக்காடு வழியாக வெட்டுகிறது.

இரவு மெழுகுவர்த்திகளை அணைக்கிறது: மகிழ்ச்சியான காலை

மலை சரிவுகளில் டிப்டோவில் நிற்கிறது.

விடுங்கள் - நான் வாழ்கிறேன்; தங்க - இற.

(டி.எல்.செப்கினா-குபெர்னிக் மொழிபெயர்த்தது)

ஆல்பில் ஒரு முக்கிய பங்கை ஒரு பாதுகாவலர் அல்லது ஒரு நண்பர் கூட காதலர்களை ஆதரிக்கும் மற்றும் வரவிருக்கும் காலையை நினைவுபடுத்தும் நண்பரால் வெளிப்படுத்தப்படலாம், இது வெளிப்பாடு அச்சுறுத்தலால் நிறைந்துள்ளது. 12 ஆம் நூற்றாண்டின் புகழ்பெற்ற ஆல்பாவின் தொந்தரவான குய்ராட் டி போர்னலின் ஒரு பகுதி இங்கே. இந்த ஆல்பா முற்றிலும் ஒரு காவலரின் ஒரு சொற்பொழிவாக கட்டப்பட்டுள்ளது, ஒரு நைட்டியின் நம்பகமான நண்பர்:

"அழகான நண்பரே, நான் ஒரு நீண்ட தூக்கத்தால் உங்களை தொந்தரவு செய்வேன்,

எழுந்திரு - அல்லது நீங்கள் விடியற்காலையில் தூங்குவீர்கள்,

கிழக்கிலிருந்து ஒரு நட்சத்திரத்தின் ஒளி கொட்டுவதை நான் காண்கிறேன்,

நாள் ஏற்கனவே நெருங்கிவிட்டது, விடியற்காலைக்கு ஒரு மணி நேரம் கடந்துவிட்டது.

விடியல் தொடங்க உள்ளது. "

"அபிமான நண்பரே, உண்மையில் பாருங்கள்

ஜன்னல்களில் நீலம் மங்குகிறது

நீங்கள் உண்மையுள்ளவரா என்பதை தீர்மானியுங்கள், நான் தான் ஹெரால்ட்;

எழுந்திரு - அல்லது நான் உங்கள் பதவியேற்ற எதிரி!

விடியல் தொடங்க உள்ளது. "

"அபிமான நண்பரே, நான் உங்களை ஒரு பாடலுடன் அழைக்கிறேன்,

எழுந்திரு - க்கு, பசுமையாக மறைத்து,

இறகுகள் கொண்ட பாடகர் விடியலை வாழ்த்துகிறார்:

தூக்கத்திற்கான பொறாமை பழிவாங்கல் உங்களுக்கு பணம் தரும் -

விடியல் தொடங்க உள்ளது. "

"அபிமான நண்பரே, நான் முழங்காலில் இருந்து எழுந்திருக்கவில்லை

நீங்கள் சென்றதிலிருந்து: இரவு முழுவதும் குனிந்து,

நான் இரட்சகரிடம் பல முறை முறையிடுகிறேன்,

இதனால் நீங்கள் பாதிப்பில்லாமல் திரும்பிச் செல்லுங்கள்:

விடியல் தொடங்க உள்ளது "...

(ஏ. நைமன் மொழிபெயர்த்தார்)

கருத்துகள் மற்றும் சிக்கல்களின் வட்டம்

வகைகள்: கன்சோனா, டொர்னாடா, செனல், சிர்வென்டா, அழுகை, உரையாடல் வடிவங்கள், ட்ஸ்சோனா, ஆயர், ஆல்பா.

சுய கட்டுப்பாட்டு பணி

பெர்னார்ட் டி வென்டாடோர்ன், பெர்ட்ராண்ட் டி போர்ன், சோர்டெல், மார்கப்ருன் பற்றி சொல்லுங்கள்.

• "சாப்பிட்ட இதயம்" மற்றும் அதன் இலக்கியத் தழுவல்கள் பற்றிய கூடுதல் விவரங்களுக்கு, பார்க்க: ட்ரூபாடோர்ஸின் சுயசரிதை. எம்., 1993. எஸ். 702-704.

^ கோர்டுயிஸ் லிரிக்ஸின் பொதுவான அம்சங்கள்

முதிர்ச்சியடைந்த இடைக்காலத்தில் மேற்கு ஐரோப்பாவில் நிலப்பிரபுத்துவ சமுதாயத்தின் பரந்த அடுக்குகளை (இது முதன்முதலில் புரோவென்ஸில் வெளிப்பட்டது) மூழ்கியிருந்த சன்யாச எதிர்ப்பு அபிலாஷைகளின் தெளிவான மற்றும் மாறுபட்ட வெளிப்பாடு நீதிமன்ற வரிகள் ஆகும், இதில் கல்வியாளர் வி.எஃப்.ஷிஷ்மரேவ் கருத்துப்படி, “ உணர்வின் சுய மதிப்பு பற்றிய கேள்வி மற்றும் அன்பிற்கான ஒரு கவிதை சூத்திரத்தைக் கண்டறிந்தது. "

மேற்கு ஐரோப்பாவின் நீதிமன்ற கவிதை பல ஓரியண்டல் இலக்கியங்களில் ஒரு அச்சுக்கலை இணையைக் காண்கிறது. "மரியாதை", அதாவது, கோர்ட்டர்கள், டாங் அல்லது சங் சீனாவிலும், ஹியான் ஜப்பானிலும், ஈரானிலும் கவிஞர்களைக் காண்போம். ஆனால் மேற்கின் நீதிமன்ற வரிகளுக்கு மிக நெருக்கமானது 9 முதல் 12 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் அரபு காதல் கவிதை. (இப்னுல்-முட்டாஸ், அபு ஃபிராஸ், இப்னு ஜைதுன், இப்னு ஹம்திஸ், முதலியன), பல வழிகளில், நிச்சயமாக, ஐரோப்பிய கவிதைகளிலிருந்து வேறுபட்டவை. நீதிமன்ற வரிகள் தோன்றுவதும், செழிப்பதும், வெளிப்படையாக, இடைக்காலத்தில் வெவ்வேறு பகுதிகளின் இலக்கியங்களின் சிறப்பியல்பு அம்சமாகும்.

"நீதிமன்றம்" என்ற வினையெச்சம் சமூக மற்றும் தார்மீக என்ற இரண்டு அர்த்தங்களை முன்வைக்கிறது, மேலும் இந்த இருமை கவிஞர்களின் மனதில் தொடர்ந்து காணப்படுகிறது, விளையாடியது, சவால் செய்யப்பட்டது மற்றும் வலியுறுத்தப்படுகிறது. நீதிமன்ற பாடல்களின் வளர்ச்சியின் போது, ​​மதிப்பீடுகளில் மாற்றம் ஏற்பட்டது - சமூகத்திலிருந்து தார்மீகத்திற்கு, ஆனால் ஒருவருக்கொருவர் மாற்றாக அல்ல. தார்மீக மதிப்பீடு ஆதிக்கம் செலுத்தத் தொடங்கியது, ஆனால் சமூகத்தை ரத்து செய்யவில்லை, ஏனென்றால் இலக்கியத்தில் நீதிமன்றப் போக்கு இடைக்காலத்தின் வர்க்கக் கருத்துக்களை அழிக்கவில்லை.

மேற்கின் நீதிமன்ற பாடல் கவிதைகள் ஒரு சிக்கலான நிகழ்வாக இருந்தன, இது அதன் சொந்த தேசிய மாறுபாடுகளைக் கொண்டிருந்தது, மேலும் சில நேரங்களில் வளர்ச்சியின் மிகவும் மாறுபட்ட கட்டங்களில் இருந்தது. எனவே, நீதிமன்ற வரிகளுக்கு எந்தவொரு வரையறையையும் வழங்குவது அரிது. அது இல்லை - அதன் அனைத்து பன்முகத்தன்மையிலும் - பிரத்தியேகமாக நைட்லி தோட்டத்தின் கவிதை. நையாண்டி, செயற்கையான மற்றும் அரசியல் கூறுகள் அதில் மிகவும் கவனிக்கத்தக்கவை என்பதால் இது காதல் கருப்பொருள்களில் மட்டுமே கவிதை அல்ல. இருப்பினும், அன்பின் தீம் நிலவியது. ஒரு காதல் கருப்பொருளின் நீதிமன்ற கவிதைகள் அன்பின் புதிய விளக்கத்துடன் தொடர்புடையது, இது பண்டைய காலத்திலிருந்து கணிசமாக வேறுபட்டது மற்றும் நிலப்பிரபுத்துவ சகாப்தத்தில் எழுந்தது. எஃப். ஏங்கல்ஸ் குறிப்பிட்டது போல, “அதன் கிளாசிக்கல் வடிவத்தில், புரோவென்சல்கள் மத்தியில், துணிச்சலான காதல் திருமண நம்பகத்தன்மையை மீறுவதை நோக்கி முழுக்க முழுக்க விரைந்து செல்கிறது, அதன் கவிஞர்கள் அதைப் பாடுகிறார்கள் ... வடக்கு பிரான்சில் வசிப்பவர்களும், அதேபோல் தைரியமான ஜேர்மனியர்களும் கற்றுக்கொண்டனர் இந்த வகையான கவிதைகள் அவருடன் தொடர்புடைய நைட்லி அன்பின் விதத்துடன் ... "( மார்க்ஸ் கே., ஏங்கல்ஸ் எஃப்.ஒப். 2 வது பதிப்பு., வி. 21, ப. 72-73). இருப்பினும், நீதிமன்றக் கவிதைகளில் காதல் கருப்பொருளின் விளக்கம் என்பதை மனதில் கொள்ள வேண்டும்

மேற்கு நாடுகள் ஒற்றுமை இல்லாமல் இருந்தன. நீதிமன்ற அன்பு எந்த அளவிற்கு "பிளேட்டோனிக்" மற்றும் "பெண்ணின் வழிபாட்டு முறை" என்பதற்கு இது ஒரு சர்ச்சைக்குரிய கேள்வி. சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, நீதிமன்ற வரிகள் பாமர மக்களால் உருவாக்கப்பட்டன மற்றும் அவற்றின் உலக விவகாரங்களுக்கு உரையாற்றப்பட்டன. இது அவர்களின் கவிதைகளை மதமற்றதாக மாற்றவில்லை. மேலும், நீதிமன்ற பாடல்களின் அடையாள அமைப்பு சில சமயங்களில் மத அடையாளத்தை பரவலாக உள்வாங்கி, அன்பின் உணர்வை அதன் சொற்களில் விவரிக்கிறது.

நீதிமன்ற கவிதைகளின் பிரத்தியேக அம்சங்கள் அல்லது அதன் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள் அதன் தேசிய வெளிப்பாடுகளைக் குறிப்பிடுவதன் மூலம், மரபணு ரீதியாகவும், அச்சுக்கலை ரீதியாகவும் ஒருவருக்கொருவர் நெருக்கமாக தொடர்புடையவை, ஆனால் தனித்துவமான, அசல் அம்சங்களைக் கொண்டிருப்பதன் மூலம் நன்கு புரிந்து கொள்ளப்படுகின்றன.

531

^ தி லிரிக்ஸ் ஆஃப் ப்ராவன்ஸ்

வளமான மற்றும் சிக்கலான ஆன்மீக கலாச்சாரம் கொண்ட ஒரு வளர்ந்த நிலப்பிரபுத்துவ சமுதாயத்தின் விளைபொருளாக நீதிமன்ற இலக்கியத்தின் அசல் தன்மை முதன்மையாக புரோவென்ஸின் கவிதைகளில் பிரதிபலித்தது, தொல்லைகளின் வேலைகளில் (புரோவென்ஸ் ட்ரோபரிலிருந்து - கண்டுபிடிக்க, உருவாக்க), 11 முதல் 13 ஆம் நூற்றாண்டுகள்.

மரியாதைக்குரிய வரிகள் புரோவென்ஸில் எந்த வகையிலும் தற்செயலாக பிறக்கவில்லை. பன்னிரெண்டாம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், மத்தியதரைக் கடலோரப் பகுதியில் ஸ்பெயினுக்கும் இத்தாலிக்கும் இடையில் அமைந்துள்ள ஒரு பரந்த நாடு புரோவென்ஸின் பிரதேசத்தில். ஒரு கலாச்சார நிலைமை உருவாக்கப்பட்டது, குறிப்பாக ஒரு பரந்த இலக்கிய இயக்கத்தின் தோற்றத்திற்கும் வளர்ச்சிக்கும் சாதகமானது. ரோமானியப் பேரரசின் போது கூட ஒரு பெரிய பாத்திரத்தை வகித்த புரோவென்ஸில் உள்ள பல நகரங்கள், அடிமை உலகின் நெருக்கடியின் போது, ​​க ul ல் நகரங்களை விட குறைவாகவே பாதிக்கப்பட்டன. ஏற்கனவே XI நூற்றாண்டில். அவை பெருகிய முறையில் உயிரோட்டமான பொருளாதார மற்றும் கலாச்சார வாழ்க்கையின் மையங்களாக மாறியுள்ளன. புரோவென்சல் நகரங்கள் மத்திய கிழக்கு மற்றும் ஐரோப்பாவின் நாடுகளுக்கு (மார்சேய்) வளர்ந்து வரும் வர்த்தக பரிமாற்றத்தின் முக்கிய புள்ளிகளாக இருந்தன, வளமான இடைக்கால கைவினைப்பொருட்களின் மையங்கள் (குறிப்பாக துலூஸ் அதன் பிரபலமான நெசவாளர்களுடன்).

புரோவென்ஸில், வலுவான அரச சக்தி இல்லை, குறைந்தபட்சம் பெயரளவிலும் இல்லை, எனவே உள்ளூர் நிலப்பிரபுக்கள் பிரபுக்கள் சுதந்திரத்தை அனுபவித்தனர், இது அவர்களின் அரசியல் நிலையை மட்டுமல்ல, அவர்களின் சுய விழிப்புணர்வையும் பாதித்தது. செல்வந்த நகரங்களை நோக்கி ஈர்க்கும், ஆடம்பரப் பொருட்களின் சப்ளையர்கள், அவர்கள் இங்கு வேரூன்றிய கலாச்சார மரபுகளால் தாக்கம் அடைந்து, நகரங்களின் கலாச்சாரத்தை தாங்களே பாதித்தார்கள், பிந்தையவர்களுக்கு அவர்களின் இராணுவ ஆதரவை வழங்கினர் மற்றும் அவர்களின் பொருளாதாரங்களின் வளர்ச்சிக்கு பங்களித்தனர். இவ்வாறு, நிலப்பிரபுக்கள் மற்றும் நகர மக்கள் இங்கு கூட்டாளிகளாக மாறினர், எதிரிகள் அல்ல. இது ஏராளமான கலாச்சார மையங்களை விரைவாக நிறுவ வழிவகுத்தது. பிற ஐரோப்பிய நாடுகளை விட முன்னதாக, புரோவென்ஸில், வளர்ந்த நிலப்பிரபுத்துவ சமுதாயத்தின் வெளிப்பாடாக நீதிமன்ற சித்தாந்தம் உருவாகிறது, இங்கேயும், மற்ற ஐரோப்பிய நாடுகளை விட முன்னதாக, போப்பாண்டவர் ரோம் சர்வாதிகாரத்திற்கு எதிரான முதல் பெரிய இயக்கம் வெடித்தது, கிழக்கு மனிசேயத்துடன் மறைமுகமாக தொடர்புடைய கதர்ஸ் அல்லது அல்பிகென்சியர்களின் மதவெறி என அழைக்கப்படுகிறது (அதன் அடுப்புகளில் ஒன்றிலிருந்து - ஆல்பி நகரம்).

புரோவென்ஸில் உயர் மட்ட நாகரிகம் முஸ்லீம் நாடுகளுடனும் கிறிஸ்தவ நாடுகளுடனும் வலுவான உறவுகளால் எளிதாக்கப்பட்டது, புரோவென்ஸை விட அரபு கலாச்சார உலகத்துடன் இன்னும் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது: கட்டலோனியா மற்றும் ஸ்பெயினில் உள்ள பிற நிலங்களுடன், இத்தாலி, சிசிலி, பைசான்டியம். XI நூற்றாண்டின் புரோவென்சல் நகரங்களில். புரோவென்ஸின் நகர்ப்புற கலாச்சாரத்திற்கு பங்களிக்கும் அரபு, யூத, கிரேக்க சமூகங்கள் ஏற்கனவே உள்ளன. புரோவென்ஸ் மூலம்தான் பல்வேறு கிழக்கு மற்றும் தெற்கு ஐரோப்பிய தாக்கங்கள் கண்டத்திற்கு பரவியது - முதலில் அருகிலுள்ள பிரெஞ்சு நிலங்களுக்கும், பின்னர் மேலும் வடக்குக்கும்.

இடைக்கால நிலைமைகளில் புரோவென்சல் தேசத்தின் சிறப்பு முக்கியத்துவம் கே. மார்க்ஸ் மற்றும் எஃப். ஏங்கெல்ஸ் ஆகியோரால் சிறப்பாக வலியுறுத்தப்பட்டது: “நவீன காலத்தின் அனைத்து நாடுகளிலும் இலக்கிய மொழியை வளர்த்தது இதுவே முதல். அவரது கவிதை பின்னர் அனைத்து காதல் மக்களுக்கும், ஜேர்மனியர்களுக்கும் பிரிட்டிஷுக்கும் எட்ட முடியாத மாதிரியாக இருந்தது. நிலப்பிரபுத்துவ வீராங்கனைகளை உருவாக்கியதில், அவர் காஸ்டிலியர்கள், பிரெஞ்சு-வடமாநிலத்தினர் மற்றும் ஆங்கில நார்மன்களுடன் போட்டியிட்டார்; தொழில் மற்றும் வர்த்தகத்தில், இது எந்த வகையிலும் இத்தாலியர்களை விட தாழ்ந்ததாக இல்லை. அவர் "இடைக்கால வாழ்க்கையின் ஒரு கட்டத்தை" "அற்புதமாக" உருவாக்கியது மட்டுமல்லாமல், ஆழ்ந்த இடைக்காலத்தில் பண்டைய ஹெலனிசத்தின் ஒரு காட்சியைக் கூட ஏற்படுத்தினார் "( மார்க்ஸ் கே., ஏங்கல்ஸ் எஃப்.படைப்புகள், 2 வது பதிப்பு., தொகுதி 5, ப. 378).

ஏற்கனவே XI நூற்றாண்டில். புரோவென்ஸின் அரண்மனைகளிலும் நகரங்களிலும், ஒரு கவிதை இயக்கம் உருவாகி வந்தது, இது இறுதியில் தொந்தரவுகளின் கவிதை என்று அறியப்பட்டது. இது XII நூற்றாண்டில் அதன் உச்சத்தை அடைகிறது. மற்றும் தொடர்கிறது - பலவீனமான வடிவத்தில் - XIII நூற்றாண்டில். தொல்லைகளின் கவிதைகள் படிப்படியாக புரோவென்ஸின் எல்லைகளைத் தாண்டி தெற்கு ஐரோப்பாவின் அனைத்து நாடுகளுக்கும் பொதுவான ஒரு நிகழ்வாக மாறும், இது ஜெர்மன் மொழி மற்றும் இங்கிலாந்தின் நாடுகளையும் பாதிக்கிறது.

இருப்பினும், ஒரு விதியாக, தொந்தரவு என்பது ஒன்று அல்லது மற்றொரு நிலப்பிரபுத்துவத்தின் மறுபிரவேசத்தின் ஒரு பகுதியாகும், இருப்பினும் அவரது பணி பெரும்பாலும் கோட்டை மற்றும் அதன் குடிமக்களின் வாழ்க்கையுடன் தொடர்புடையது - மாவீரர்கள் மற்றும் பெண்கள், பல்வேறு வகுப்பு மக்கள் இடைக்கால புரோவென்ஸ் தொந்தரவுகளில் குறிப்பிடப்பட்டது. அக்விடைனின் டியூக் கில்லூம் அல்லது கவுண்ட் ராம்பவுட் போன்ற மிக உயர்ந்த பிரபுக்களின் தொந்தரவுகளுடன்

டி ஆரேங்கா (ஆரஞ்சின்), சிறந்த தொந்தரவான கவிஞர்கள், கோட்டை ஊழியரின் மகனும், சமையல்காரருமான பெர்னார்ட் டி வென்டாடோர்ன், குய்ராட் டி போர்னூயிலின் விவசாய மகன், தையல்காரர் கில்லூம் ஃபிகியூராவின் மகன் மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட துறவி கூட. மொன்டாடனில் இருந்து. சிறிய தொந்தரவுகளின் உரிமையாளர்களான நடுத்தர வர்க்க மாவீரர்களை நீங்கள் அடிக்கடி காணலாம் என்றாலும், புரோவென்ஸின் மரியாதையான கலாச்சாரம் நைட்லி வகுப்பின் பிரதிநிதிகளால் பிரத்தியேகமாக உருவாக்கப்படவில்லை.

தங்கள் பிரபுக்களுடன் சேர்ந்து, பெரும்பாலும் தங்கள் சொந்த ஆபத்து மற்றும் ஆபத்தில், புரோவென்சல் தொல்லைகள் சிலுவைப் போரில் பங்கேற்றன. அவர்கள் இத்தாலியில், பைசான்டியத்தில், அரேபியர்களிடமிருந்து மீட்டெடுக்கப்பட்ட மத்திய தரைக்கடல் துறைமுகங்களில் நீண்ட காலம் தங்கினர். லத்தீன் சாம்ராஜ்யத்தின் பிரகடனத்திற்குப் பிறகு பைசண்டைன் பாரம்பரியத்தை பிரிக்கும்போது அவருக்கு ஆளி கிடைத்தது, அங்கு வக்கீராஸ் தனது புரவலரை கிரேக்கத்திற்குப் பின்தொடர்ந்தார். அங்கு, வெளிப்படையாக, வாகீராஸ் இறந்தார். புவியியல் மற்றும் சமூக எல்லைகளை முன்னோடியில்லாத வகையில் விரிவுபடுத்திய சிலுவைப் போரின் சகாப்தத்தின் சாகச ஆவி, தொந்தரவுகளின் பணியில் தொடர்ந்து உணரப்படுகிறது.

புரோவென்சல் பாடல் வரிகளின் பிரதிநிதிகள் மத்தியில், பல பெண்களை, பொதுவாக உன்னதமான பெண்களைச் சந்திக்கிறோம், அவர்கள் பாடல் காதல் விவாதங்களில் இணைந்துள்ளனர், இதனால் ஒரு அழகான (மற்றும் அமைதியான!) வழிபாட்டு விஷயமாக மட்டுமே நின்றுவிட்டார்கள். மிகவும் பிரபலமானவர் கவிஞர் கவுண்டெஸ் டி தியா, மகிழ்ச்சியான காதல் நியதிகளின் ஆசிரியர், சில சமயங்களில் மனச்சோர்வு குறிப்புகள் மற்றும் மிகவும் தைரியமான ஒப்புதல் வாக்குமூலங்கள். அவள் காதலுக்கான உரிமையையும் அதைப் பற்றி பேசும் உரிமையையும் நம்பிக்கையுடன் பாதுகாக்கிறாள். கவிதைகள் மற்ற புரோவென்சல் மூத்தவர்களால் எழுதப்பட்டன - லாங்வெடோக் அசலைடா டி போர்கைரார்ஜஸின் பூர்வீகம், ஆவெர்க்னிலிருந்து ஒரு குறிப்பிட்ட காஸ்டெல்லோசா, ஆண்டூசாவின் கிளாரா, மரியா டி வென்டடோர்ன் மற்றும் பலர். மறுமலர்ச்சியின் போது பெண் கவிதைகள்).

அவர்களின் அறியாத தோற்றம் இருந்தபோதிலும், ஏமாற்றுக்காரர்கள் புரோவென்ஸில் உள்ள தொந்தரவுகளுடன் நெருக்கமாக இருந்தனர் (சில தொந்தரவுகள், எடுத்துக்காட்டாக, யுசி டி லா பேக்கலேரியா அல்லது பிஸ்டோலெட்டா, "ஏமாற்று வித்தை" காலத்தை கடந்து சென்றன). தொந்தரவுகளின் படைப்புகள் பாடப்பட்டன - கவிஞரும் ஒரு இசையமைப்பாளராக நிகழ்த்தினார். ஆனால் அவர்கள் ஒவ்வொருவருக்கும் போதுமான பாடும் திறன் இல்லாததால், தொந்தரவு பெரும்பாலும் ஒன்று அல்லது இரண்டு ஏமாற்றுக்காரர்களை அவருடன் வைத்திருந்தது - தொழில்முறை பாடகர்கள் வயோலா அல்லது வீணையின் துணையுடன் அவரது படைப்புகளை நிகழ்த்தினர். இவ்வாறு ஜக்லர் தொந்தரவின் வாழ்க்கையில் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்தார். சில புரோவென்சல் கவிஞர்களின் பாடல்களில், பாடகர்கள்-மாவீரர்களின் இந்த தோழர்களைப் பற்றி நட்பு குறிப்புகள் உள்ளன. உதாரணமாக, பெர்ட்ராண்ட் டி போர்ன் ஒரு விசுவாசமான ஏமாற்றுக்காரர், நண்பர் மற்றும் வேலைக்காரன் “அவரது பாபியோலா” பற்றி அன்புடன் பேசுகிறார்.

இந்த இணைப்புகள் பல்வேறு வகையான தொந்தரவு கவிதைகளில் மிகுந்த தூண்டுதலுடன் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன, அரிய விதிவிலக்குகளுடன், நாட்டுப்புற பாடல்களிலிருந்து, அவரது வாழ்க்கையிலிருந்து வெளிவந்த வகைகள். புரோவென்சல் பாடல் வரிகளின் ஆரம்ப வகைகள் நாட்டுப்புற கவிதைக்குச் செல்கின்றன: வசனம் (வசனம்) மற்றும் கன்சோ (கேன்சன், பாடல்). அதே அடிப்படையில், இரண்டு குரல் கொண்ட பாஸ்டோரலா (மேய்ப்பனின் பாடல்) பிறந்தது, வழக்கமாக ஒரு நைட்டிற்கும் அவரை விரும்பும் மேய்ப்பருக்கும் இடையிலான உரையாடலைக் கொண்டது. ஆல்பா (விடியல் பாடல்), இதில் ஒரு விசுவாசமான நண்பர் ஒரு காதலியுடன் ஒரு தேதியை மறந்துவிட்ட ஒரு நண்பருக்கு விடியலை நினைவுபடுத்துகிறார், நாட்டுப்புற தோற்றத்தின் அம்சங்களையும் வெளிப்படுத்துகிறார்.

சிக்கலான கவிதைகளின் ஒரு முக்கியமான வகையானது, அரசியல் உள்ளடக்கத்தின் நையாண்டி பாடல்கள் - அவர்களின் காலத்தின் சமூகப் பிரச்சினைகளுக்கு உயிரோட்டமான மற்றும் கடுமையான பதில்கள். மேலும், தொல்லை தரும் கவிதைகளின் பரவலான வகைகள் திட்டம் (அழுகை) மற்றும் பாடல்-சர்ச்சை, பாடல்-சண்டை - டென்சன் போன்ற பழங்கால நாட்டுப்புற கலைகளுக்கு செல்கின்றன. முதல் சிலுவைப் போரின் சகாப்தத்தில் வெகுஜனங்களின் எழுச்சி மற்றும் இந்த பிரச்சாரங்கள் தொடர்பாக அவர்கள் தங்கியிருந்த மாயைகள் சிலுவைப் போரைப் பற்றிய பாடல்களில் பிரதிபலித்தன - கர்த்தருடைய பூமியைப் பாதுகாக்கும் பெயரில் கடல் முழுவதும் பிரச்சாரங்களில் பங்கேற்க அழைப்பு. "பாகன்கள்". இருப்பினும், புரோவென்ஸில், இத்தகைய பாடல்கள் பெரும்பாலும் நெருக்கமான குறிக்கோள்களை சுட்டிக்காட்டி, ஐபீரிய தீபகற்பத்தில் உறுதியாக அமைந்திருந்த சரசென்ஸுக்கு எதிரான பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான போராட்டத்தில் ஸ்பெயினியர்கள் மற்றும் கற்றலான் மக்களின் உதவியைக் கோரின.

நாட்டுப்புற பாரம்பரியம் ட்ரூபாடோர்ஸ் இசைத்தன்மையின் கவிதைகளை வழங்கியது, இது பாடலின் உறுப்புடன் ஒரு கரிம தொடர்பு; இது இசையமைப்பிற்கும் உரைக்கும் இடையேயான நேரடி தொடர்பைக் கொண்டிருக்கும் மிகப்பெரிய படைப்பாற்றல் சாத்தியக்கூறுகளைக் கொண்ட தொல்லைக்காரர்களின் கவிதைகளை வழங்கியது (சில தொந்தரவான கவிஞர்களும் சிறந்த இசைக்கலைஞர்கள் என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல, மற்றும் தெற்கு பிரான்சின் ஒரு பிராந்தியத்தில், லிமோசினில், தி முதல் ஐரோப்பிய இசைப்பள்ளி உருவாக்கப்பட்டது).

தொந்தரவுகளின் கவிதைகளில், பாடலின் சரண அமைப்பான ரைம் மீது மிகுந்த கவனம் செலுத்தப்பட்டது

கவிதைகள். ஆல்பா, பாடல், புலம்பல், டென்சன் மற்றும் புரோவென்சல் பாடல் வரிகளின் பல வடிவங்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட சரணத்தைக் கொண்டிருந்தன, அவை ஒவ்வொன்றிற்கும் முற்றிலும் கடமையாகும். தொந்தரவாளர்களின் பாடல்களின் பன்முகத்தன்மையும் பலவையும் வரம்பற்றவை அல்ல; மாறாக, அவை மிகவும் கண்டிப்பான மற்றும் ஆரம்பத்தில் நிறுவப்பட்ட நியதி மூலம் கட்டுப்படுத்தப்பட்டன. ஆரம்பத்தில் இருந்தே தொந்தரவுகள் பல முறையான சிரமங்களை எதிர்கொண்டன, அவற்றைக் கடக்கும் அளவு கவிஞரின் திறமையால் அளவிடப்படுகிறது. ஆனால் முற்றிலும் முறையான தேடல்கள் "இரண்டாவது" மற்றும் "மூன்றாவது அழைப்பு" ஆகியவற்றின் சிக்கல்களாக மட்டுமே மாறியது. புரோவென்சல் பாடல் கவிதை, அதன் உயரிய காலத்தில், தொல்லைகளின் இந்த "ஓரின சேர்க்கை கலை", பிற்பட்ட இடைக்காலத்தில் மிகவும் வழக்கமான முறையிலிருந்து வெகு தொலைவில் இருந்தது.

இலக்கிய திறனின் இந்த கருத்து, சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி தொந்தரவுகளின் கவிதைகளில் உள்ளது, இது ஆசிரியரின் சுய விழிப்புணர்வின் தோற்றத்தை பாதிக்காது (நிச்சயமாக, மிகவும் திறமையான மற்றும் அசல் கவிஞர்களிடையே, அதன் படைப்பு பாரம்பரியம் அநாமதேய படைப்புகளின் வெகுஜனத்திலிருந்து தனித்து நிற்கிறது ). இந்த பகுதியில் தொந்தரவுகள் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க முன்னேற்றத்தை ஏற்படுத்தின: ஆசிரியரின் சுய விழிப்புணர்வு தோன்றுவது இடைக்காலத்தின் இலக்கியம் மற்றும் கலையின் வளர்ச்சியில் ஒரு புதிய கட்டத்துடன் தொடர்புடையது. நனவான அதிகாரப்பூர்வ படைப்பாற்றல் பொதுவாக நீதிமன்ற வரிகளை பல்வேறு வகையான காவியங்களிலிருந்தும், நாட்டுப்புற சூழலில் பிறந்த பாடல் எழுதுதலிலிருந்தும் வேறுபடுத்துகிறது.

தொந்தரவுகளின் கவிதைகளின் பாடல் நாயகன் (இந்த வார்த்தையின் அர்த்தம் ஒரு காதலனின் உருவம், புரோவென்சல் பாடல் வரிகளின் பல வகைகளைக் கடந்து செல்கிறது) முதன்மையாக ஒரு நைட், தனது வர்க்கத்தின் நலன்களுக்காக வாழ்ந்து, அவனது எல்லா ஆர்வங்களையும் பகிர்ந்து கொண்டான். நைட்-காதலன் அந்த பெண்ணுக்கு ஒரு உணர்வைக் கொண்டிருக்கிறான் - இது சுத்திகரிக்கப்பட்ட காதல் என்று அழைக்கப்படுகிறது - ஃபின் அமோர்ஸ், இதன் கிரீடம் சிற்றின்ப சந்தோஷங்கள் - தொடுதல், முத்தம், இறுதியாக உடைமை, ஆனால் நிச்சயமற்ற எதிர்காலத்தில், எல்லையற்ற தொலைதூர மற்றும் நம்பமுடியாதது. ஆகையால், ஒரு முத்தம் மற்றும் பிற உறவுகளை மறுப்பதற்கான நோக்கம் நீதிமன்ற பாடல்களுக்கு பொதுவானது, இன்றியமையாதது கூட, ஏனெனில் ஒரு கவிஞர்-தொந்தரவு தேவையற்ற அன்பால் சோர்ந்துபோய், தனது புகார்களை வசனத்தில் வெளிப்படுத்த வேண்டும். காதலியின் உருவம் - நைட் தனது "சுத்திகரிக்கப்பட்ட அன்பை" கொடுக்கும் பெண்ணின் உருவம் - மேலும் மேலும் சிறந்த அம்சங்களைப் பெறுகிறது. பல தொந்தரவுகளுக்கு, ஒரு அன்பான பெண்ணின் உருவம் பொதுவாக பெண்ணியத்தின் ஒரு கவிதை உருவகமாக, கிட்டத்தட்ட மத இயல்பின் அடையாளமாக மாறி, மடோனாவின் வழிபாட்டுடன் ஒன்றிணைந்து, ரோமானஸ் தெற்கில் பரவலாக, பிற்கால கவிஞர்களிடையே (ஒரு அச்சுக்கலை இணையாக இதற்கு சில அரபு சூஃபி கவிஞர்களின் வரிகள் உள்ளன, எடுத்துக்காட்டாக, இப்னுல் ஃபரித் மற்றும் இப்னுல் அராபி). அன்பின் உணர்வின் இந்த வெளிப்படையான ஆன்மீகமயமாக்கல், பொதுவாக அந்த பெண்மணியின் முழு சேவை நெறிமுறையும், குறிப்பாக மாட்ஃப்ரா எர்மென்காவின் கவிதை-கட்டுரையான "அன்பின் சுருக்கம்" (சி. 1288) இல் தெளிவாக வெளிப்பட்டது.

விளக்கம்:பெய்ரே விடல்

13 ஆம் நூற்றாண்டின் புரோவென்சல் கையெழுத்துப் பிரதியிலிருந்து மினியேச்சர். பாரிஸ், தேசிய நூலகம்

ட்ரபாடோர்ஸ் பாடிய "சுத்திகரிக்கப்பட்ட காதல்" என்பது ஒரு விதியாக, கோரப்படாதது, பல வழிகளில் பிளேட்டோனிக் காதல். அவள் பொய்யான ஆமர்களை எதிர்க்கிறாள், அதாவது ஒரு பொதுவானவருக்கு மட்டுமே உணரக்கூடிய "தவறான காதல்". இந்த பிரகடனப்படுத்தப்பட்ட பிளாட்டோனிசம் கவிஞரின் சமூக நிலைப்பாட்டை பிரதிபலித்தது, அவர் எப்போதும் அவர் பாராட்டிய பெண்ணை விட சமூக ஏணியின் குறைந்த மட்டத்தில் தன்னைக் கண்டார். பிரதிபலித்த பிளாட்டோனிசம் மற்றும் ஒரு பொதுவான கோட்டை நிலைமை: அந்த பெண்மணி தனது சிறிய நிலப்பிரபுத்துவ நீதிமன்றத்தின் மையத்தில் தன்னைக் கண்டுபிடித்தார், மேலும் தன்னைச் சுற்றியுள்ள நைட்-கவிஞர்களின் எண்ணங்கள், கவிதைகள் மற்றும் பாடல்கள் அவளுக்கு மட்டுமே இயக்கப்பட்டன. இந்த பிளாட்டோனிசம், முற்றிலும் இலக்கிய அணுகுமுறையாக, தொல்லைகளின் "ஓரின சேர்க்கை கலையிலும்" சேர்க்கப்பட்டுள்ளது, எனவே இது 12 ஆம் நூற்றாண்டின் பல சந்நியாசி இயக்கங்களுடன் தொடர்புபடுத்த முடியாது (கத்தோலிக்க திருச்சபை மிகவும் மறுத்துவிட்டது என்பது குறிப்பிடத்தக்கது. " சுத்திகரிக்கப்பட்ட காதல் "புரோவென்ஸின் கவிஞர்கள் பாடியது).

நாட்டுப்புற கலையின் சிறப்பியல்புகளின் முக்கிய கூறுகளின் ஸ்திரத்தன்மை - பாரம்பரிய தொடக்கங்கள், விலகல்கள் மற்றும் முடிவுகளிலிருந்து,

நிலையான எபிடெட்டுகள் மற்றும் ஒப்பீடுகள் முதல் முழு பாடல் நாடகத்தின் அடிப்படையிலான நோக்கம் வரை, இது தொந்தரவுகளின் கவிதைகளில் மேலும் ஒருங்கிணைக்கப்படுகிறது. பொதுவாக இடைக்காலத்தின் அனைத்து நீதிமன்ற இலக்கியங்களையும் போலவே, அதைப் பெற்றெடுத்த நிலப்பிரபுத்துவ யதார்த்தத்தையும் போலவே, தொந்தரவாளர்களின் பாடல்களும் ஆழ்ந்த ஆசாரம். புரோவென்ஸின் பாடல் கவிதைகளின் அடிப்படை வடிவங்களின் குறிப்பிட்ட ஸ்திரத்தன்மையில் இது பிரதிபலித்தது, இருப்பினும், படைப்பு தனித்துவத்தின் வெளிப்பாட்டிற்கு ஒரு குறிப்பிட்ட வாய்ப்பை விட்டுச்சென்றது. ஆகவே, ஒரு கடினமான இலக்கிய நெறியின் கருத்து, பின்னர் (13 ஆம் நூற்றாண்டில்) ஏராளமான கவிதை-இலக்கணங்களில் (ரேமண்ட் விடல் டி பெசாலு மற்றும் பிறர்) பொதிந்துள்ளது, எழுந்தது மற்றும் குறைந்தது மூன்று காரணிகளால் தொடர்ந்து வலுப்படுத்தப்பட்டது - சமூக ஒழுங்கின் ஆசாரம், நாட்டுப்புற வடிவங்களின் ஸ்திரத்தன்மை மற்றும் அரபு-ஸ்பானிஷ் கவிதைகளின் நியமன தன்மை, இது புரோவென்ஸின் பாடல் வரிகளில் வலுவான செல்வாக்கைக் கொண்டிருந்தது (இரண்டுமே அதன் கலை நடைமுறை மற்றும் நேரடியாக தத்துவார்த்த படைப்புகளால், எடுத்துக்காட்டாக, இப்னு ஹஸ்மின் புத்தகம் "தி நெக்லஸ் ஆஃப் தி தி டோவ் ").

பாடல் வடிவங்கள் கடமையாகவும், நியமனமாகவும், அவற்றின் உதவியுடன் வெளிப்படுத்தப்பட்ட உணர்வுகளாகவும் மாறியது (ஆல்பாவில் வேகமாக விடியல் பற்றிய புகார்கள், கேன்சனில் அணுக முடியாத காதலியின் மகிமை போன்றவை). படிப்படியாக, கவிதையின் உள்ளடக்கப் பக்கம் ஒரு வழக்கமான, விளையாட்டுத்தனமான தன்மையைப் பெற்றது, இது தொந்தரவுகளின் பிற்பகுதியில் பாடல்களில் குறிப்பாக கவனிக்கத்தக்கது, எப்போது, ​​அடையாளப்பூர்வமாகப் பேசும்போது, ​​கோட்டையின் சுவர்களில் இருந்து அது நகர சதுக்கத்திற்கு நகர்ந்தது, கரிமமாக நகர மக்கள் (பாடகர்கள் மற்றும் கவிஞர்களின் பாரம்பரிய வசந்த போட்டிகள், நகர்ப்புற படைப்பாற்றல் சங்கங்கள் - பொய்கள் போன்றவை). ஒரு கலை அமைப்பிலிருந்து இன்னொரு இடத்திற்கு மாறுவது குறிப்பாக எளிதானது மற்றும் உடனடியாக துல்லியமாக புரோவென்ஸின் மண்ணில் இருந்தது, அங்கு நகரத்தின் கலாச்சாரம் நீதிமன்ற கலாச்சாரத்தின் கூறுகளில் ஒன்றாக மாறியது, அதை எதிர்க்கவில்லை. விரைவாக நிறுவப்பட்ட நியமன வடிவங்கள் தனிப்பட்ட கவிஞர்களால் வெவ்வேறு வழிகளில் உணரப்பட்டு உணரப்பட்டன - அவற்றின் படைப்பு விருப்பங்கள், வளர்ப்பு, அவற்றை வளர்த்த சமூக சூழல் மற்றும் புரோவென்சல் பாடல்களின் பரிணாம வளர்ச்சியில் ஒரு குறிப்பிட்ட கட்டத்தை சேர்ந்தவை ஆகியவற்றைப் பொறுத்து.

தொந்தரவுகளின் தனிப்பட்ட அசல் தன்மை அவர்களின் காதலியின் உருவத்தை அவர்கள் மகிழ்விப்பதில் குறிப்பாக தெளிவாக வெளிப்பட்டது - அவர்களின் கவிதைகளின் மைய பாத்திரம் (பாடல் நாயகனுடன்).

எஃப். ஏங்கல்ஸ், நீதிமன்ற வரிகள் பற்றிய தனது அறிக்கையில், ஒரு தொந்தரவின் ஆர்வம் பொதுவாக திருமணமான ஒரு பெண்ணை நோக்கி செலுத்தப்படுகிறது என்று குறிப்பிடுகிறார் (பார்க்க: மார்க்ஸ் கே., ஏங்கல்ஸ் எஃப்.ஒப். 2 வது பதிப்பு., வி. 21, ப. 72-73); நீதிமன்ற ஒழுக்கத்தின் பார்வையில், ஒரு பெண்ணுக்கு துணிச்சலான சேவை நைட் அல்லது அவரது காதலியை அவமதிக்காது. உண்மையில், ஒரு திருமணமான பெண்மணியின் அன்பின் நோக்கம், தொந்தரவுகளின் ஆரம்ப பாடல்களில், ஒரு பெண்ணின் விருப்பத்திற்கு எதிராக ஒரு பெண்ணின் மீது சுமத்தப்பட்ட வெறுக்கத்தக்க திருமணத்தின் பிணைப்பை உடைக்கும் ஒரு பெரிய உணர்வின் மனிதநேய நியாயப்படுத்தல் போல் தெரிகிறது. ஆனால் மிக விரைவில் இந்த தலைப்பு நைட்லி சேவைக்கான ஒரு சூத்திரமாக மாற்றப்படுகிறது, தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட ஒரே ஒரு உண்மையான அன்பிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது. லேடிக்கு சேவை செய்யும் ஒரு வழிபாட்டு முறை உள்ளது, இது புரோவென்சல் அரண்மனைகளின் நீதிமன்ற சடங்கின் கட்டாய அம்சமாகும்; பின்னர் இந்த சடங்கு மற்ற ஐரோப்பிய நாடுகளுக்கும் சென்றது. சரீர அன்பின் கருப்பொருள், பல தொந்தரவுகளின் படைப்புகளில், கிறிஸ்தவ சன்யாசத்திற்கு எதிரான ஒரு வகையான எதிர்ப்பாகவும், இதயத்தின் தேர்வுக்கு ஏற்ப அன்பு செலுத்துவதற்கான உரிமையைப் பாதுகாப்பதாகவும், ஒன்று அல்லது மற்றொரு கணக்கீட்டிற்குக் கீழ்ப்படியாமல் இருப்பதாகவும் தெரிகிறது. அன்பின் ஒரு சுருக்கக் கொள்கையாக, ஒரு கடமையாக, அவர் தேர்ந்தெடுத்த பெண்மணியினாலும், அவரது வட்டத்தின் முழு அமைப்பினாலும் நைட்டியின் மீது திணிக்கப்பட்ட ஒரு பெருகிய கல்வி, பொதுவாக இடைக்கால விளக்கம். எவ்வாறாயினும், தொல்லைகளின் பெண்மணியிடம் அவர்கள் கொண்டுள்ள அன்பை அவர்கள் விவரித்த கல்விசார் பிரிவுகளுக்குப் பின்னால், ஒரு சிக்கலான உணர்வை பகுப்பாய்வு செய்வதற்கான முதல் முயற்சியும், மனித வாழ்க்கையில் அதன் பொருளைப் புரிந்துகொள்வதையும் மறந்துவிடக் கூடாது.

புரோவென்ஸில் இரு நூற்றாண்டுகளுக்கும் மேலாக தொந்தரவுகளின் கவிதைகள் வளர்ச்சியின் கடினமான பாதையில் சென்றுள்ளன.

அக்விடைனின் டியூக் குய்லூம் IX (1071-1127) போன்ற அதன் ஆரம்ப பிரதிநிதிகள், ஒரு கலைமற்ற இயற்கையின் கவிஞர்களாக செயல்பட்டனர், அதே நேரத்தில், ஸ்பெயினில் செழித்து வளர்ந்த ஒரு அரபு காதல் கவிதைகளுடன் ஏற்கனவே தெளிவாகத் தெரிந்த தொடர்புகள் மேற்கு ஐரோப்பிய நீதிமன்ற இலக்கியத்தின் உருவாக்கம் மீதான செல்வாக்கு அதிகரிக்கும். கில்லெம் டி அக்விடைனின் கவிதை அவரது புயல், சாகச வாழ்க்கை வரலாற்றின் ஒரு வாழ்க்கை பிரதிபலிப்பாகும். ஒரு துணிச்சலான போர்வீரன், ஒரு தீவிர கத்தோலிக்க விசுவாசி, ஒரு சிலுவைப்போர் மற்றும் பின்னர் ஒரு யாத்ரீகர், சரசென்ஸுடனான போர்களில் தனது அணியை இழந்தவர், காதல் சாகசங்களை அயராது தேடுபவர், கில்லூம் உடனடி பாடல் உணர்வு நிறைந்த பாடல்களை விட்டுச் சென்று, தனது தீவிரமான மற்றும் பேராசை உணர்வை வெளிப்படுத்தினார் உண்மையில். அவரது காதல் அனுபவங்களை தெளிவாகவும் வலுவாகவும் விவரிக்கும் குய்லூம் சர்ச் அதிகாரிகளின் கருத்தை கணக்கில் எடுத்துக் கொள்ளவில்லை, மேலும் தேவாலயத்திலிருந்து இரண்டு முறை வெளியேற்றப்பட்டார். கவிஞர்-டியூக் "சுத்திகரிக்கப்பட்ட அன்பை" உற்சாகத்துடனும் புத்தி கூர்மையுடனும் பாராட்டினார், மேலும் இந்த துறையில் அவர் நீடித்த மரபுகளை உருவாக்கியவர் ஆனார். இருப்பினும், கில்லெமின் மரபில் கவிதைக்கு வேறு எடுத்துக்காட்டுகள் உள்ளன, இதில் காதல் தீம் ஒரு முரட்டுத்தனமான நாட்டுப்புற நகைச்சுவையின் உணர்வில் விளக்கப்படுகிறது.

XII நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில். தொல்லைகளின் கவிதைகளின் வளர்ச்சியின் பல்வேறு வழிகளை கோடிட்டுக் காட்டியது. காஸ்கன் மார்கப்ருவின் படைப்பில் (1129 மற்றும் இடையில் எழுதப்பட்டது

1150), இது அதன் காலத்தின் ஆழமான, பெரும்பாலும் இருண்ட, ஹெர்மீடிக் கவிதையாக உருவாகிறது, அவரது நிகழ்வுகளில் மிகவும் மாறுபட்டதை உறிஞ்சி, குறிப்பாக, புரோவென்சல் சமுதாயத்தில் நிலவும் ஒழுக்கங்களைப் பற்றிய அவரது விமர்சன அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்துகிறது, அவரது சகாப்தத்தை புரிந்துகொள்ள அவர் எடுத்த முயற்சிகள். ஆற்றல்மிக்க, சில நேரங்களில் முரட்டுத்தனமான வசனங்களில், அவர் தனது காலத்தின் பழக்கவழக்கங்களை முத்திரை குத்தினார், பெண் அற்பத்தனத்தை கண்டித்தார், தாக்கினார், அவரது பார்வையில் இருந்து, செயலற்ற காதல் உருவாக்கம். அவர், 12 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியின் மற்ற தொந்தரவுகளை விட, மத சித்தாந்தத்தால் தாக்கம் பெற்றார். அவரது கடுமையான ஒழுக்கநெறி சர்ச் கோட்பாட்டால் கட்டளையிடப்பட்டது. அதே மார்கப்ரூ சிலுவைப் போர்களைப் பற்றிய பாடலின் ஆரம்ப மாதிரிகளில் ஒன்றாகும், இது அவரது சக நாட்டு மக்களுக்கு உரையாற்றிய ஒரு தீவிரமான வேண்டுகோள், முஸ்லிம்களுக்கு எதிரான போராட்டத்தில் சோர்ந்துபோன தனது ஸ்பானிஷ் சகோதரர்களின் உதவிக்கு கவிஞர் அறிவுறுத்துகிறார். புரோவென்சல் நிலத்தை அழிப்பதாக அச்சுறுத்திய நிலப்பிரபுத்துவ சண்டையை கண்டித்து மார்காப்ரு பேசினார்.

மார்காப்ரூவின் சமகாலத்தவர் ஜாஃப்ரே ரோடல் ஆவார், அவரைப் பற்றி பல புராணக்கதைகள் பின்னர் இயற்றப்பட்டன. அவர் சென்டோங்கைப் பூர்வீகமாகக் கொண்டவர், புரோவென்ஸின் புறநகரில் உள்ள ஒரு நிலம். ரோடெல் ஒரு உன்னதமான நைட், வெளிப்படையாக, சிலுவைப் போரில் பங்கேற்றார். பிற்கால புராணக்கதை, XIII நூற்றாண்டில் பொறிக்கப்பட்டுள்ளது. கவிஞரின் "சுயசரிதை" இல், அவரை "கனவு இளவரசி" பாடகராக்கியது. "தூரத்திலிருந்து காதல்" என்ற நோக்கம் உண்மையில் ருடலின் பாடல்களில் உள்ளது, ஆனால் அவரது அதிநவீன பாணி, உருவகங்களும் குறிப்புகளும் நிறைந்தவை, மிகவும் தைரியமான விளக்கங்களுக்கு இடமளிக்கின்றன. சில விமர்சகர்கள், எடுத்துக்காட்டாக, கார்ல் அப்பெல், ஜ au ஃப்ரா ருடெல் என்ற பெண்ணில் கடவுளின் தாயைக் காட்டிலும் குறைவாகவும் இல்லை. கவிஞரை ஒரு உன்னத பெண்மணிக்கு "சுத்திகரிக்கப்பட்ட அன்பின்" ஒரு சாம்பியனாக கருதுவது மிகவும் சரியானதாக இருக்கும், ஒரு காதல், அதன் அனைத்து சித்தாந்தங்களுடனும், கம்பீரத்துடனும், மாம்சத்தின் சந்தோஷங்களையும் அறிந்திருக்கிறது.

கவிஞருக்கு பொதுவானது வசந்த இயற்கையின் நோக்கங்கள், அவற்றின் முக்கிய மனநிலையிலும், புத்துணர்ச்சியிலும், அன்பின் விழிப்புணர்வு உணர்விலும் தெளிவாகும் (இதில் கவிஞர் அரபு பாடல் கவிதைகளின் பிரதிநிதிகளை அணுகுகிறார், எடுத்துக்காட்டாக, இப்னு ஜைதுன், அவர்களின் உயர்ந்த உணர்வுடன் இயற்கையின் கருத்து). சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, ரைடெல் பல நாட்டுப்புற நோக்கங்களைப் பயன்படுத்துகிறார், இது கவிஞரின் பிரபுத்துவ உலகக் கண்ணோட்டத்திற்கு முரணாக இல்லை. பன்னிரெண்டாம் நூற்றாண்டில் ஓவிட்டின் படைப்புகளை நினைவுபடுத்தாமல். மேலும் மேலும் பிரபலத்தை அனுபவித்து பள்ளி பாடத்திட்டத்திற்குள் நுழைந்த கவிஞர், அன்பை ஒரு "இனிமையான நோய்" என்றும், ஒரு வகையான ஆவேசம் என்றும், திடீர் மற்றும் விவரிக்க முடியாத ஒன்று என்றும் விவரிக்கிறார். ஆனால் அன்பின் உண்மையான சந்தோஷங்களும் துக்கங்களும் ருடீலுக்கு கடந்து போவதில்லை. உடைமையின் சூடான சுகம் மற்றும் பிரிவின் சோகம் இரண்டையும் அவர் அறிவார். ஓவிட் (ஹீரோயிட்ஸ், XVI) ருடலின் மிகவும் பிரபலமான கன்சோனை ஊக்கப்படுத்தினார், அதில் அவர் தனது கவிதை சக்தியால் துக்கப்படுகிறார், அவரது காதலியிலிருந்து கட்டாயமாக பிரிந்ததை, திரிப்போலிட்டானியா கவுன்ட் ரேமண்ட் I இன் மனைவி:

மே நீண்ட நாட்களில்
மில் பறவைகள் தூரத்திலிருந்து கிண்டல் செய்கின்றன,
ஆனால் இது உங்களை கடினமாக்குகிறது
என் காதல் தூரத்திலிருந்து.
இப்போது மகிழ்ச்சி இல்லை,
மேலும் காட்டு ரோஜா வெள்ளை
குளிர்கால குளிர் போல, நன்றாக இல்லை.
நான் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறேன், நான் நம்புகிறேன், ராஜாக்களின் ராஜா
தூரத்திலிருந்து அன்பை அனுப்புவார்,
ஆனால் என் ஆன்மா மேலும் வலிக்கிறது
அவளுடைய கனவுகளில் - தூரத்திலிருந்து!

(வி. டைனிக் மொழிபெயர்த்தார்)

பிரிவினையில் அன்பின் இந்த நோக்கம் ஒரு நிலையான பாரம்பரியத்தை உருவாக்கியது: ருடெல் பெயருடன் உறுதியாக தொடர்புடையவர், பின்னர் அவர் கவிஞரின் கற்பனை வாழ்க்கை வரலாற்றில் நுழைந்தார் (குறிப்பாக, 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் எட்மண்ட் ரோஸ்டாண்டால் செயலாக்கப்பட்டது).

பாடல் கவிதைகள் 12 ஆம் நூற்றாண்டின் தொந்தரவின் படைப்பில் சற்றே மாறுபட்ட திசையை எடுத்தன, இது செர்கமோன் (லிட். - அலையும் பாடகர்) என்ற புனைப்பெயரில் மறைந்திருந்தது, பல வழிகளில் மார்கப்ருவின் அடிச்சுவடுகளைப் பின்பற்றியது. செர்காமனின் கவிதைகளில் (12 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாவது மூன்றில்) லேடியின் வழிபாட்டு முறை செழித்து வளர்ந்தது, மேலும் ஒரு நேர்த்தியான நீதிமன்ற பாணி உருவாக்கப்பட்டு வந்தது, பின்னர் அது தொந்தரவுகளின் கவிதைகளில் ஆதிக்கம் செலுத்தும்.

அழுகையின் முதல் எடுத்துக்காட்டுகளில் ஒன்றான செர்காமண்ட், ஒரு இறுதி சடங்கை ஒரு அரசியல் கவிதையுடன் இணைக்கும் ஒரு விசித்திரமான வகை: இறந்தவரின் சிறப்பைப் புகழ்வது (செர்காமண்டில் இது குய்லூம் எக்ஸ்) அவரது அரசியல் பிரச்சாரத்தை பரப்ப ஒரு வசதியான சந்தர்ப்பமாக செயல்படுகிறது காட்சிகள்.

செர்காமண்ட் சிக்கலான கவிதைகளின் பரிணாம வளர்ச்சியில் ஒரு புதிய காலகட்டத்தின் விளிம்பில் உள்ளது, இது தொடர்புடைய மிக உயர்ந்த கவிதை சாதனைகளால் குறிக்கப்பட்ட ஒரு காலகட்டம், எடுத்துக்காட்டாக, ரம்பாட் டி அரேங்கா போன்ற திறமையான கவிஞர்களின் பெயர்களுடன் (படைப்பாற்றல் ஆண்டுகள் - 1150-1173) .

அவர்களில் மிக முக்கியமானவர் பெர்னார்ட் டி வென்டடோர்ன் (படைப்பாற்றல் ஆண்டுகள் - சி. 1150-1180), சாதாரண வம்சாவளியைச் சேர்ந்தவர், இருப்பினும், புரோவென்ஸில் மரியாதைக்குரிய பாடல் வரிகளின் இறுதி முடிவாக செயல்பட்டவர் மற்றும் அவரது கேன்சான்களில் பிரபலமானார் ஐரோப்பாவின் பல நீதிமன்றங்கள் (குறிப்பாக,

11 - 13 ஆம் நூற்றாண்டுகளில். நகரங்கள் கைவினை, வர்த்தகம் மற்றும் கலாச்சாரத்தின் மையங்களாக மாறி வருகின்றன. கிழக்கில், பாலஸ்தீனத்திற்கு ஐரோப்பிய நிலப்பிரபுக்களின் சிலுவைப் போர்கள் நடைபெறுகின்றன. ஐரோப்பாவின் வயதான தனிமைப்படுத்தல் முடிவுக்கு வருகிறது. இந்த நேரத்தில், பிரான்ஸ் மற்றும் பிற ஐரோப்பிய நாடுகளில் துணிச்சலான ஒழுக்க நெறியை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு மதச்சார்பற்ற கலாச்சாரம் வளர்ந்து வந்தது. அழகான பெண்ணின் வழிபாட்டு முறை எழுகிறது. ஏமாற்றுக்காரரின் இடம், ஸ்பீல்மேன், ஆஸ்ப்ரே, நிலப்பிரபு பிரபுவின் நீதிமன்றத்தில் பணியாற்றிய மற்றொரு கவிஞர், படித்தவர். இந்த நேரத்தில், இலக்கிய மொழியின் சீர்திருத்தம் மற்றும் வசனம் நடந்தது. இந்த காலத்தின் கவிஞர்கள் தொந்தரவுகள் என்று அழைக்கப்பட்டனர்.

அதன் சொந்த ஒரு கலை உலகம் - பல்கலைக்கழகவாதம் - வடிவம் பெறுகிறது. அவர்களின் சொந்த கதாபாத்திரங்கள் - காதலர்களுடனான உறவில் மோசமானவை மற்றும் நல்லவை என பிரிக்கப்படுகின்றன. மகிழ்ச்சியும் சலிப்பும் வேறுபட்டவை. பரஸ்பர காதல் கூட மகிழ்ச்சி. சலிப்பு என்பது அன்பின் பற்றாக்குறை, காதலிக்க இயலாமை.

பாடல் மற்றும் காதல் பிரான்சில் அவர்களின் மிகப்பெரிய வளர்ச்சியை அடைகிறது. சிவாலரிக் கவிதைகளின் மையம் பிரான்சின் தெற்கே (புரோவென்ஸ்), அரபு கிழக்கால் பாதிக்கப்படுகிறது. சார்லமேனின் பேரரசின் வீழ்ச்சிக்குப் பிறகு, புரோவென்ஸ் சுதந்திரமானார். இலக்கிய மொழி (புரோவென்சல், ஆக்ஸிடன்) லத்தீன் மொழியிலிருந்து இங்கு உருவாக்கப்பட்டது. புரோவென்சல் கவிதை அனைத்து ஐரோப்பிய நாடுகளுக்கும் ஒரு மாதிரி. புரோவென்சல் கவிதை மற்றும் மொழி வடக்கு பிரான்சில் சேருவதற்கு 200 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு நீடித்தது. புரோவென்சல் பாடல் வரிகளை உருவாக்கியவர்கள் தொந்தரவுகள் அல்லது தொல்லைகள். அவர்கள் தொழில்முறை திறமைக்காக பாடுபட்டனர், பல கவிதை வடிவங்களையும் வகைகளையும் உருவாக்கினர்:

canzona - ஒரு நேர்த்தியான வடிவத்தின் காதல் கவிதை;

sirventa - தார்மீக, அரசியல் தலைப்புகளில் பிரதிபலிப்புகள்;

அழுவது - ஒரு நபரின் மரணம் குறித்த கவிஞரின் சோகத்தை வெளிப்படுத்தும் ஒரு கவிதை;

tenzona - சர்ச்சை, உரையாடல்;

பாஸ்டோரெல்லா இயற்கையின் பின்னணியில் ஒரு நைட் மற்றும் மேய்ப்பனின் அன்பை விவரிக்கிறது;

ஆல்பா (காதலர்களின் பிரிவினை இரகசிய தேதிக்குப் பிறகு காலையில் மகிமைப்படுத்தப்படுகிறது), முதலியன.

கவிஞர்கள்-தொந்தரவுகளின் 500 பெயர்களைப் பற்றி அறிவியலுக்குத் தெரியும்.

நைட்லி கவிதைகளின் முக்கிய கருப்பொருள் காதல். அன்பின் பொருள் ஒரு திருமணமான பெண், நிலப்பிரபுத்துவத்தின் மனைவி. எனவே, நீதிமன்ற இலக்கியத்தின் ஒரு யோசனை, பெற்றோருக்கு இடையிலான ஒப்பந்தமாக திருமணத்தை எதிர்ப்பது. கவிதைகளில், ரகசிய காதல் விவரிக்கப்பட்டுள்ளது, அந்த பெண்ணின் பெயர் அழைக்கப்படவில்லை, tk. அது அவளை காயப்படுத்தக்கூடும். இந்த காதல் நுட்பமானது, சுத்திகரிக்கப்பட்டது. ஒரு கவிஞருக்கு மிக உயர்ந்த விருது ஒரு முத்தம். அழகான பெண்மணிக்கு சேவை செய்யும் வழிபாட்டையும் இலக்கியம் உருவாக்கியது. கவிதைகளில், அசல் படங்கள், நிலைகள் மற்றும் சூழ்நிலைகள் விவரிக்கப்பட்டுள்ளன.

நீதிமன்றக் கவிதை தனிப்பட்ட அன்போடு தொடர்புடைய ஒரு பெரிய தார்மீக செயல்முறையை கலை ரீதியாக பிரதிபலிக்கிறது.

ஏராளமான தொந்தரவு பாடல்களின் நிழல்களுடன், அதன் பொதுவான அம்சம் பூமிக்குரிய மகிழ்ச்சி, பொருள் அழகு, ஆனால் அதே நேரத்தில் உணர்வுகளின் உள் பிரபுக்கள். "காரணம்", "இளைஞர்கள்" மற்றும் "அளவீட்டு" - இவை தொந்தரவுகளின் கவிதைகளில் தொடர்ந்து மீண்டும் மீண்டும் வரும் முழக்கங்கள்.

காதல், தொந்தரவுகளின்படி, தனிப்பட்ட இலவச தேர்வால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது, வர்க்கம், சர்ச்-நிலப்பிரபுத்துவ உறவுகளை மறுக்கிறது. இதனால்தான் தொந்தரவு கவிதைகளில் மிகவும் பொதுவான நோக்கம் என்னவென்றால், அன்பின் பொருள் ஒரு திருமணமான பெண். அந்தக் காலத்தின் பிரபுத்துவ சூழலில் வசதிக்கான பிரதான திருமணங்களுக்கு எதிரான மனித உணர்வுகளின் இயல்பான எதிர்ப்பை இது பிரதிபலிக்கிறது. ஒருபுறம், தொந்தரவாளர்களிடையே காதல் என்பது சுதந்திரமான உணர்வை மகிமைப்படுத்துவதாக இருந்தால், அவற்றின் வரிகள் கவிதையை உண்மையான கலையின் நிலைக்கு உயர்த்தியிருந்தால், அதே நேரத்தில் சில அசல் மற்றும் கிளிச்களுக்கு விருப்பமுள்ள கவிஞர்களிடையே, இரண்டுமே வழிவகுத்தன நடத்தை மற்றும் சம்பிரதாயவாதம்; அவர்களின் பாடல்களில், அனைத்து தன்னிச்சையும் நேர்மையும் பெரும்பாலும் அரிக்கப்பட்டன. இங்கே அன்பைப் புரிந்துகொள்வது ஒரு குறிப்பாக துணிச்சலான நிறத்தைப் பெறுகிறது: இது ஒரு பெண்ணுக்கு நிலப்பிரபுத்துவ சேவையாக மாறுகிறது, பெரும்பகுதிக்கு ஒரு மரியாதையான உணர்வு.

முந்தைய மற்றும் மிக நிச்சயமாக, தொந்தரவுகளின் வரிகள் வடக்கு பிரெஞ்சு கவிதைகளை பாதித்தன. ஒரே வேரிலிருந்தும், தெற்கில் உள்ள அதே சமூக மற்றும் கலாச்சார அடிப்படையிலிருந்தும், சற்று தாமதமாக இருந்தாலும், அதிசயமான வரிகள் எழுந்தன. முதலில், அது சுயாதீனமாக வளர்ந்தது, அதன் வடிவங்கள் மற்றும் உள்ளடக்கத்தின் ஒப்பீட்டு எளிமையில் வேறுபடுகிறது. ஆனால் விரைவில் அவர் புரோவென்சல் பாடல்களால் தாக்கம் பெற்றார், எங்கிருந்து அவர் தொடர்புடைய தத்துவத்தையும் பாணியின் பல அம்சங்களையும் பெற்றார்.