เรียนผู้ชมเราดึงดูดความสนใจของคุณ:
ส่วน "เกี่ยวกับโรงภาพยนตร์" บนเว็บไซต์ BDT กำลังได้รับการปรับปรุงและเพิ่มเติม

ประวัติความเป็นมาของโรงละคร Bolshoi

โรงละครบอลชอยเปิดเมื่อวันที่ 15 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2462 ด้วยโศกนาฏกรรมของเอฟชิลเลอร์ "ดอนคาร์ลอส" โดยเริ่มการแสดงที่โรงละครโอเปร่าสตูดิโอแห่งเรือนกระจก

ในปีพ. ศ. 2507 เขาได้รับตำแหน่งนักวิชาการในปีพ. ศ. 2513 เวทีเล็กเปิดขึ้นตั้งแต่ปี 2535 ได้รับการตั้งชื่อตาม G.A. Tovstonogov.

ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2461 ผู้บัญชาการโรงภาพยนตร์ M.F. Andreeva ได้ลงนามในคำสั่งในการสร้าง Special Drama Troupe ใน Petrograd - นี่คือชื่อดั้งเดิมของโรงละครซึ่งปัจจุบันมีชื่อเสียงไปทั่วโลกภายใต้ชื่อย่อ BDT การก่อตั้งได้รับความไว้วางใจให้กับนักแสดงชื่อดัง N.F. Monakhov และต้นกำเนิดเป็นคณะละครสองกลุ่ม: Theatre of Tragedy ซึ่งจัดขึ้นในปีพ. ศ. 2461 ภายใต้การนำของ

Yu.M. Yuriev และ Art Drama Theatre ซึ่งนำโดย A.N. Lavrentiev

A.A. ได้รับการแต่งตั้งให้ดำรงตำแหน่งประธานของ Bolshoi Drama Directory Blok ซึ่งกลายเป็นผู้กำกับศิลป์คนแรกของ BDT M.Gorky กลายเป็นผู้สร้างแรงบันดาลใจทางอุดมการณ์หลักของโรงละครแห่งใหม่ เขาเขียนในเวลานั้น: "ผู้ชมต้องแสดงให้เห็นว่าตัวเขาเองเป็นใคร - และเราทุกคน - ใฝ่ฝันมานานชายผู้กล้าหาญเสียสละอย่างกล้าหาญหลงรักในความคิดของเขา ... ผู้มีความซื่อสัตย์ , มหาบารมี ... "แม็กซิมกอร์กี้สโลแกน" คนเก่ง - วีรชนละคร! " เป็นตัวเป็นตนในละครของ BDT

วีรบุรุษของ W. Shakespeare, F.Schiller, W. Hugo ปรากฏตัวบนเวที BDT พวกเขายืนยันความคิดของคนชั้นสูงต่อต้านเกียรติยศและศักดิ์ศรีต่อความวุ่นวายและความโหดร้ายของโลกรอบข้าง ในช่วงปีแรก ๆ ของชีวิตของ BDT ศิลปินมีบทบาทสำคัญในการกำหนดรูปลักษณ์ทางศิลปะ แต่ละคน: A.N. Benois และ M.V. Dobuzhinsky และสถาปนิกผู้ยิ่งใหญ่ V.A. ชูโกะทำในแบบของตัวเอง แต่พวกเขาเป็นผู้สร้างรูปแบบที่เคร่งขรึมและงดงามอย่างแท้จริงของ BDT ยุคแรก ๆ

การเริ่มต้นของยุคใหม่เกิดขึ้นพร้อมกับการเปลี่ยนแปลงที่ยากและน่าเศร้าในบางครั้งภายในโรงละคร ในปีพ. ศ. 2464 M.F. Andreeva และ M.Gorky ในปีเดียวกัน A.A. Blok กลับไปที่โรงละครวิชาการ Yu.M. Yuriev, A.N. Benois ออกจาก BDT และกลายเป็นหัวหน้าผู้อำนวยการ A.N. Lavrentiev ผู้กำกับใหม่เข้ามาในโรงละคร: N.V. เปตรอฟเคพี โคกห์ลอฟ พี.เค. ไวสแบรม K.K. ทเวอร์ซโกย; พวกเขานำศิลปินหน้าใหม่ - Yu.P. Annenkova, M.Z. เลวิน, N.P. Akimova, V.M. โคตรเสวิช. วี.วี. Dmitrieva ได้รับการยอมรับจาก A.A. กระบองสัญลักษณ์ Blok ในปีพ. ศ. 2466 ส่วนวรรณกรรมนำโดย A.I. Piotrovsky

ในการค้นหาโรงละครใหม่กิจกรรมการกำกับของ V.E. เมเยอร์โฮลด์ K.K. ทเวอร์ซโกย (2472-2477) ในช่วงกลางทศวรรษที่ยี่สิบเพลง BDT ถูกกำหนดโดยบทละครของนักเขียนบทละครร่วมสมัยเช่น B.A. Lavrenev, อ. Faiko, Yu.K. Olesha, N.N. Nikitin, N.A. Zarkhi, V.M. Kirshon, N.F. โปโกดิน. คณะยังได้รับการปรับปรุงใหม่

a.I. มาที่ BDT ลาริคอฟรองประธาน บริษัท ตำรวจปปส. กรณ์, L.A. Krovitsky; กิน. Granovskaya, O. G. คาซิโกะ, V.T. Kibardina, E.V. อเล็กซานดรอฟสกายา A.B. นิกฤติน.

ตั้งแต่วันก่อตั้งโรงละครผู้กำกับทำงานที่ BDT: 1919-1921 และ 1923-1929 - A.N. Lavrentiev; พ.ศ. 2464-2465 - N.V. เปตรอฟ; พ.ศ. 2472-2477 - พ. ทเวอร์ซโกย; พ.ศ. 2477-2479 - V.F. เฟโดรอฟ; พ.ศ. 2479-2480 - ค. ศ. ป่า; พ.ศ. 2481-2483 - ศ.บ. บุชกิน; พ.ศ. 2483-2489 -
แอล. เหมือง; พ.ศ. 2489-2492 - เอ็น. ราเชฟสกายา; พ.ศ. 2493-2495 - I.S. เอฟเรมอฟ; พ.ศ. 2465-2466 และ พ.ศ. 2497-2488 - K.L. โคกห์ลอฟ.

ความยาวสามสิบก้าว ลึกยี่สิบ สูง - ถึงความสูงของม่าน พื้นที่เวทีไม่ใหญ่เท่าไหร่ พื้นที่นี้สามารถรองรับอพาร์ทเมนต์ที่ทันสมัยได้ - มันจะไม่กว้างขวางจนผิดธรรมชาติ สามารถจัดสวนได้ที่นี่ บางทีอาจจะเป็นมุมหนึ่งของสวนไม่มีอีกแล้ว โลกสร้างได้ที่นี่ โลกที่มีความหลงใหลของมนุษย์สูงการต่อต้านพื้นฐานโลกแห่งการกระทำและโลกแห่งความสงสัยโลกแห่งการค้นพบและความรู้สึกที่สูงส่งนำผู้ชมที่อยู่เบื้องหลังพวกเขา

จากหนังสือเรื่อง Mirror of the Stage

ในช่วงต้นปีพ. ศ. 2499 โรงละคร Bolshoi กำลังเตรียมฉลองวันเกิดครบรอบสามสิบเจ็ดปี

ในช่วงก่อนวันหยุดมีการแนะนำผู้อำนวยการคนใหม่คนที่สิบเอ็ดให้กับคณะละคร

นี่คือจุดเริ่มต้นของยุคใน BDT ซึ่งมีชื่อว่า Georgy Alexandrovich Tovstonogov

G.A. Tovstonogov ได้สร้างโรงละครซึ่งเป็นเวลาหลายทศวรรษที่ยังคงเป็นผู้นำของกระบวนการแสดงละครในประเทศ การแสดงที่สร้างสรรค์โดยเขา: "Fox and Grapes" โดย G. Figeyredo, "The Idiot" โดย F.M. Dostoevsky, "Five Evenings" โดย A. Volodin, "Barbarians" โดย M. Gorky, "Woe from Wit" โดย A.S. Griboyedov, "Bourgeois" M. Gorky, "Inspector" N.V. โกกอลเรื่อง Three Sisters โดย A.P. Chekhov,“ Last Summer in Chulimsk” โดย A.Vampilov,“ Energetic People” โดย V. Shukshin,“ Three Sacks of Weed Wheat” โดย V. Tendryakov,“ History of a Horse” โดย L.N. Tolstoy, "ความเรียบง่ายเพียงพอสำหรับนักปราชญ์ทุกคน" โดย A. Ostrovsky, "At the bottom" โดย M. Gorky ... กลายเป็นเหตุการณ์

ในชีวิตการแสดงละครไม่เพียง แต่ในเลนินกราด แต่ทั่วประเทศโดดเด่นด้วยความแปลกใหม่ของการตีความความคิดริเริ่มของมุมมองของผู้กำกับ

ทีละนิดบุคลิกภาพต่อบุคลิกภาพ G.A. Tovstonogov ได้รวบรวมบุคลิกของนักแสดงที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวซึ่งประกอบกันเป็นคณะละครที่ดีที่สุดในประเทศ บทบาทที่แสดงบนเวทีของ BDT สร้างชื่อเสียงให้กับ I.M. Smoktunovsky, O. I. Borisov เปิดเผยความสามารถที่สดใสของ T.V. Doronina, E.A. Lebedeva, S.Yu. Yursky, E.Z. Kopelyan, P.B. Luspekaev, P.P. Pankova, E.A. โปโปวา

ในและ. Strzhelchik, V.P. Kovel, V.A. เมดเวเดวา, M.V. Danilova, Yu.A. Demic, I.Z. Zabludovsky, N. N. Trofimov, K. Yu Lavrov,

อ. Tolubeeva, L.I. มาลีวัลย์นะยะ. อ. Freundlikh, O. V. Basilashvili, Z.M. ชาร์โก V.M. Ivchenko, N.N. Usatova, E.K. Popova, L.V. Nevedomsky, G.P. โบกาชอฟ, G.A. เงียบสงบ.

เมื่อวันที่ 23 พฤษภาคม 1989 เมื่อกลับจากโรงละคร Georgy Aleksandrovich Tovstonogov ก็เสียชีวิตในขณะขับรถ

ในสมัยที่โรงละครยังไม่หายจากความตกตะลึงโดยการลงคะแนนลับของกลุ่มศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียตผู้ได้รับรางวัล State Prizes K.Yu. Lavrov

เมื่อวันที่ 27 เมษายน 2550 โรงละครกล่าวคำอำลากับ K.Yu. Lavrov ในเดือนมิถุนายนโดยการตัดสินใจเป็นเอกฉันท์ของคณะผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Bolshoi Drama Theatre ได้รับการตั้งชื่อตาม G.A. Tovstonogov ศิลปินประชาชนของรัสเซียและจอร์เจีย T.N. Chkheidze ซึ่งทำหน้าที่ในโพสต์นี้จนถึงเดือนมีนาคม 2013

Russian State Academic Bolshoi Drama Theatre (BDT) เป็นหนึ่งในโรงภาพยนตร์แห่งแรกของสหภาพโซเวียต คำนำหน้าตั้งชื่อตาม G.A. Tovstonogov” เขาได้รับเพื่อเป็นเกียรติแก่ผู้นำของเขา - ผู้กำกับชื่อดัง Georgy Tovstonogov

โรงละครชื่อใหญ่

ก่อนหน้านั้นโรงละครได้รับการตั้งชื่อตาม M. Gorky และถูกเรียกว่า Leningrad Academic Bolshoi Drama Theatre จริงๆแล้วต้องขอบคุณ Maxim Gorky โรงละครแห่งนี้จัดขึ้นในปีพ. ศ. 2462 พื้นฐานของคณะของเขาประกอบด้วยศิลปินของ Art Drama Theatre ซึ่งสร้างขึ้นเมื่อปีก่อน ในปี 1920 โรงละครได้รับสิ่งปลูกสร้างบน Fontanka และยังคงอยู่ที่นั่นจนถึงทุกวันนี้ ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ: การแสดงครั้งแรกของโรงละคร - "ดอนคาร์ลอส" จากบทละครของชิลเลอร์ - กินเวลาทั้งหมดห้าชั่วโมง รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นในฤดูหนาวในช่วงกลางเดือนกุมภาพันธ์ในสภาพอากาศหนาวจัดและอาคารไม่ได้รับความร้อน - แต่ผู้ชมเต็มใจใช้เวลาตลอดทั้งเย็นในห้องโถง ฉากนี้ตื่นเต้นมาก! และนี่ก็ไม่น่าแปลกใจ ท้ายที่สุดตลอดเวลาของการดำรงอยู่ความสามารถพิเศษของ Bolshoi Dramatic นั้นขึ้นอยู่กับพลังอันสดใสของบุคคลที่โดดเด่นของวัฒนธรรมรัสเซีย ชื่อใหญ่ ๆ หลายคนเกี่ยวข้องกับโรงละครแห่งนี้ ในปีพ. ศ. 2462 กวี Alexander Blok ได้รับแต่งตั้งให้เป็นประธานสภาศิลปะ Maxim Gorky ยังคงมีส่วนที่กระตือรือร้นที่สุดในชะตากรรมของโรงละคร แพลตฟอร์มทางวัฒนธรรมนี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อให้กลายเป็นแหล่งที่มาของความน่าสมเพชของวีรบุรุษอุดมการณ์การปฏิวัติความหลงใหลอันยิ่งใหญ่ไม่ จำกัด เพียงชะตากรรมของคน ๆ เดียว แต่น่าตื่นเต้นกับชะตากรรมของหลาย ๆ คน ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาละครของ Bolshoi Drama Theatre มีพื้นฐานมาจากโครงการปฏิวัติ ประกอบด้วยผลงานละครระดับโลกที่สอดคล้องกับอารมณ์ของวีรบุรุษ: โศกนาฏกรรมของเชกสเปียร์ละครของฮิวโก้รับบทโดย Merezhkovsky และ Bryusov แต่ชะตากรรมของโรงละครกลับกลายเป็นสิ่งที่เปลี่ยนแปลงได้ ด้วยเหตุผลหลายประการ - ผู้กำกับที่มีความสามารถทางการเมืองหรือส่วนตัวไม่ได้อยู่ในนั้นมาเป็นเวลานานกลุ่มยังคงปราศจากผู้นำมาเป็นเวลานานโดยไม่มีมือที่แข็งแกร่งโรงละครก็ค่อยๆสูญเสียความนิยม ... และในปีพ. ศ. 2499 ยุคใหม่ เริ่มต้น: ผู้กำกับ Georgy ที่โดดเด่นและประสบความสำเร็จได้เข้าร่วมกลุ่ม Tovstonogov ซึ่งต้องการคุณภาพของการแสดงเป็นอย่างมากซึ่งเป็นจุดสูงสุดในผลงานของเขา เป็นเวลากว่า 30 ปีที่ชะตากรรมของโรงละครได้รับการตัดสิน: ความนิยมและความรักของผู้ชมกลับมาที่นี่

ตามเกณฑ์ที่เข้มงวดที่สุดสำหรับคุณภาพของเวที

เกณฑ์ที่สำคัญที่สุดสำหรับทักษะของนักแสดงในโรงละครยังคงเป็นระดับสติปัญญาและความสามารถในการแสดงสด นี่คือสิ่งที่ทำให้คณะละคร Bolshoi Drama เป็นหนึ่งในคณะละครที่แข็งแกร่งที่สุดในโลกมานานหลายทศวรรษ "ได้รับการฝึกฝนมาเป็นอย่างดี" โดยผู้กำกับที่เข้มงวด Tovstonogov นักแสดงได้ถ่ายทอดประเพณีแห่งความมุ่งมั่นในตนเองและการแสดงที่ชาญฉลาดให้กับคนรุ่นใหม่ ในช่วงทศวรรษที่ 90 หลังจากการเสียชีวิตของหัวหน้าผู้กำกับโรงละครก็พบว่าตัวเอง "อยู่ในการค้นหา" อีกครั้ง Kirill Lavrov เป็นหัวหน้าชั่วคราวและจากนั้นผู้นำก็ถูกย้ายไปเป็นผู้กำกับ Temur Chkheidze การเปลี่ยนแปลงส่งผลกระทบต่อ Bolshoi Drama Theatre ในปี 2554-2557 เช่นเดียวกับโรงภาพยนตร์อื่น ๆ ในขณะนี้ได้รับการบูรณะทางเทคนิค นักวิจารณ์และผู้ชมหลายคนกลัวว่าหลังจากการสร้างโรงละครขึ้นใหม่จะไม่เหมือนเดิมอีกต่อไปอุดมการณ์และปรัชญาของมันก็จะเปลี่ยนไปเช่นกัน ... แต่การแสดงครั้งแรก - "อลิซ" ที่สร้างจากผลงานของแอล. คาร์โรลกับอลิซเฟรอยด์ลิช ในบทนำ - กลายเป็นเจ้าของรางวัลละครเวทีสูงสุดในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก "Golden Soffit" ในการเสนอชื่อเข้าชิง "Best Performance" และ "Best Actress" เป็นไปไม่ได้ที่จะซื้อตั๋วเข้าชม Bolshoi Drama Theatre ในวันที่มีการแสดงเพราะที่นี่เป็นหนึ่งในสถานที่จัดแสดงบนเวทีที่ได้รับความนิยมมากที่สุดซึ่งเป็นศูนย์ประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมสำหรับการเยี่ยมชมที่พวกเขาเตรียมไว้ล่วงหน้า ...

ในความเป็นจริงเหตุการณ์สำคัญทั้งสามนี้ถือเป็นช่วงเวลาที่สำคัญที่สุดในชีวิตของโรงละครซึ่งเกิดจากการปฏิวัติ ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2463 เป็นต้นมาได้ครอบครองอาคารของโรงละคร Suvorin เดิมบน Fontanka ก่อนการปฏิวัติโรงละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Maly ตั้งอยู่ที่นี่ซึ่งคณะของสมาคมวรรณกรรมและศิลปะทำงานในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ เนื่องจากผู้ถือหุ้นหลักผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ที่ไม่เป็นทางการรวมถึงผู้ร่วมอุดมการณ์คือผู้จัดพิมพ์หนังสือพิมพ์ Novoye Vremya, A.S. Suvorin ชาวเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กจึงเรียกโรงละคร Suvorin ในบางครั้งชีวิตของโรงละครซึ่งไม่ได้ร่ำรวยจากเหตุการณ์ทางศิลปะได้รับการส่องสว่างจากการค้นพบที่สร้างสรรค์ ดังนั้นสำหรับรอบปฐมทัศน์ครั้งแรกของโรงละครจึงจัดแสดงโดย E.Karpov รัชสมัยแห่งความมืด Leo Tolstoy ร่วมกับ P. Strepetova ในบทบาท Matryona การแสดงโดยมีส่วนร่วมของ P. Orlenev นักแสดงที่สร้างบทบาทใหม่ของ "โรคประสาทอ่อน" กลายเป็นปรากฏการณ์ที่สำคัญไม่แพ้กัน Chekhov เรียนที่โรงเรียนการละครได้รับการยอมรับหลังจากฝึกที่โรงละคร Suvorin และประสบความสำเร็จในการทำงานที่นั่นจนกระทั่งเขาเข้าสู่ Moscow Art Theatre ในปี 2455 หลังจากการเสียชีวิตของ K.Yu. Lavrov ในปี 2550 ในตำแหน่งผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของโรงละครบอลชอย G.A. Tovstonogov ได้รับการแต่งตั้งให้เป็น T.N. Chkheidze

ละครกำเนิดแห่งการปฏิวัติ

ประวัติที่แท้จริงของ BDT เริ่มต้นหลังจากการปฏิวัติเดือนตุลาคม โรงละครแห่งใหม่เปิดเมื่อวันที่ 15 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2462 พร้อมการแสดง ดอนคาร์ลอส F.Schiller ในห้องโถงใหญ่ของเรือนกระจก โรงละครแห่งแรกของศิลปะการละครของสหภาพโซเวียตถูกสร้างขึ้นในฐานะโรงละครของวีรบุรุษผู้กล้าภาพขนาดใหญ่ "น้ำตาอันยิ่งใหญ่และเสียงหัวเราะอันยิ่งใหญ่" (Blok) เขาเกิดมาจากยุคที่กล้าหาญเขาต้องถ่ายทอดความยิ่งใหญ่พิเศษของมันออกมา มันจะเป็นโรงละคร "โศกนาฏกรรมวีรบุรุษโรแมนติกดราม่าและตลกชั้นสูง" ผู้สร้างแรงบันดาลใจทางอุดมการณ์หลักของโรงละครแห่งใหม่คือ M. Gorky ในช่วงปีแรก ๆ มีการจัดแสดงละครคลาสสิกเป็นหลักซึ่งเน้นแรงจูงใจที่รักอิสระและกดขี่ข่มเหง นักแสดงหลัก NF Monakhov, VV Maksimov เข้าร่วมคณะละครยูรียูรีเยฟนายกรัฐมนตรีโรแมนติกหลักของเวที Alexandrinsky ย้ายจากโรงละคร Petrograd State (Akdram) เป็นเวลาหลายปี ผู้กำกับหลักคือ A.M. Lavrentyev ผู้สร้างผลงาน: ดอนคาร์ลอส (1919), Othello และ คิงเลียร์ W. Shakespeare (1920). การแสดงยังจัดแสดงโดย N.V. Petrov ( คืนที่สิบสอง เช็คสเปียร์ 2464; Ruy Blaz Hugo, 1921), B.M. Sushkevich ( โจรSchiller, 1919), A.M. Benois ( ผู้รับใช้สองนาย K. Goldoni และ ผู้รักษาที่ไม่เต็มใจ โมลิแยร์ 2464), R.V. Boleslavsky ( เสื้อคลุมขาด ๆ เอส. เบเนลลี 2462) ศิลปิน A.N.Benois, M.V.Dobuzhinsky, V.A Shchuko และนักแต่งเพลง B.V Asafiev, Yu.A. Shaporin ในการติดต่ออย่างใกล้ชิดกับผู้กำกับพยายามที่จะยึดมั่นในประเพณีของละครแนวโรแมนติกบนเวที ในช่วงต้นทศวรรษ 1920 ละครของนักแสดงออกชาวเยอรมันปรากฏในละครของ BDT ซึ่งเป็นตัวเป็นตนโดย K.P. Khohhlov ในจิตวิญญาณของคนเมืองในการออกแบบคอนสตรัคติวิสต์ - แก๊ส G Kaiser (1922 ศิลปิน Yu.P. Annenkov) ป่าบริสุทธิ์ E.Toller (2467 ศิลปิน N.P. Akimov) ความสวยงามการผลิตเหล่านี้เข้าร่วมกับการแสดง การจลาจลของเครื่องจักร A.N. Tolstoy (ดัดแปลงบทละครโดย K. Chapek ร., 1924, ศิลปิน Annenkov)

สิ่งที่สำคัญอย่างยิ่งสำหรับชะตากรรมของโรงละครคือการสรรหากวี A.A. Blok ให้ดำรงตำแหน่งประธานของ BDT Directory

แต่ควบคู่ไปกับผลงานแนวฮีโร่ - โรแมนติกของชิลเลอร์เชกสเปียร์ตลอดจนผลงานทดลองโรงละครที่เน้นการแสดงบ็อกซ์ออฟฟิศและมักจะจัดแสดงละครแนวประวัติศาสตร์ที่ "เบา" หนึ่งในนั้น - การสมรู้ร่วมคิดของจักรพรรดินี A.M. Tolstoy และ P.E. Shchegolev (1925, ผู้กำกับ Lavrentiev, ศิลปิน Shchuko) - ประสบความสำเร็จอย่างมาก

แนวทางของโรงละครสู่ความทันสมัย

การแสดงที่จริงจังที่สุดในช่วงนั้นเกี่ยวข้องกับผลงานของ K.K. Tverskoy ซึ่งมักจะทำงานร่วมกับศิลปิน M.Z. Levin; ในหมู่พวกเขาบทละครของนักเขียนร่วมสมัยกลายเป็นสิ่งสำคัญ - การกบฏ(พ.ศ. 2468) และ ความผิดบ. Lavreneva (2470), ผู้ชายที่มีกระเป๋าเอกสาร A.M. Faiko (2471), เมืองแห่งสายลม V.M.Kirshona (2472), เพื่อนของฉัน N.F. Pogodin (2475). ตั้งแต่กลางทศวรรษที่ 1920 บทละครของโซเวียตเริ่มกำหนดเพลงของ BDT หลังจากเวลาผ่านไปโรงละครเป็นครั้งแรกที่พยายามทำให้ความโรแมนติกเข้าใกล้ความเป็นจริงมากขึ้นเพื่อผสมผสานความน่าสมเพชของวีรบุรุษกับสภาพแวดล้อมที่เป็นอยู่ ในคณะละครมีการสร้างบุคลิกการแสดงที่แข็งแกร่ง: O. G. Kaziko, V. T.Kibardina, A. I. Larikov, V. P. Poliseimako, K. V. Skorobogatov, V.Y. Sofronov

ในปีที่ผลิต หยุดพักในระหว่างการทัวร์ชมโรงละครศิลปะมอสโกที่เลนินกราด KS Stanislavsky เขียนภาพบุคคลที่บริจาคให้กับ BDT ว่า“ โรงละครของคุณเป็นหนึ่งในไม่กี่คนที่รู้ว่าการปฏิวัติทางศิลปะไม่ได้อยู่ที่รูปแบบภายนอกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงแก่นแท้ภายในด้วย .. ".

สำหรับนักแสดงหลายคนการมีส่วนร่วมในละครของกอร์กีกลายเป็นจุดเปลี่ยน บทละครของ Gorky ประสบความสำเร็จอย่างมาก Egor Bulychev และคนอื่น ๆ (1932 กรรมการ K.K. Tverskoy และ V.V. Lutse) และ Dostigaev และ อื่น ๆ (2476 กำกับโดยลูซ) ชื่อของ Gorky ถูกตั้งให้กับโรงละครด้วยเหตุผล การออกจากกฏแห่งละครของกอร์กีซึ่งมักจะมีความชัดเจนของความคิดความชัดเจนของจุดยืนทางอุดมการณ์ความสดใสของตัวละครความขัดแย้งที่ไม่สามารถเข้ากันได้และการแสดงละครพิเศษเกือบทุกครั้งทำให้โรงละครล้มเหลว

G.A. TOVSTONOGOV มาถึงโรงละคร

หลังจากทเวอร์ซโกยออกจากโรงละครช่วงเวลาที่ยากลำบากก็เริ่มขึ้น ผู้กำกับศิลป์มีการเปลี่ยนแปลงบ่อยครั้ง: 2477 - VF Fedorov, 1936–1937 - AD Dikiy, 1939–1940 - BA Babochkin, 1940–1944 - L.S.Rudnik ในบรรยากาศของความสวยงามที่เรียบง่ายการค้นหาหลายทิศทางการแสดงเพียงไม่กี่ครั้งกลายเป็นงานที่โดดเด่นของศิลปะการแสดง: เบอร์เกอร์ Gorky (2480 ผู้กำกับ Dikiy); ผู้อยู่อาศัยในช่วงฤดูร้อน Gorky (1939) และ ซาร์โปแทป A.A. Kopkova (2483 - กำกับโดย Babochkin); คิงเลียร์ เช็คสเปียร์ (2484 กำกับโดย G.M. Kozintsev) ในปีแรกของสงครามความรักชาติครั้งยิ่งใหญ่โรงละครทำงานในคิรอฟในปีพ. ศ. 2486 ได้กลับไปที่เลนินกราดและยังคงทำงานภายใต้การปิดล้อมโดยให้บริการกองกำลังของ Leningrad Front และโรงพยาบาล

วิกฤตความคิดสร้างสรรค์ของ BTC ซึ่งเห็นได้ชัดในช่วงกลางทศวรรษที่ 1930 เลวร้ายลงในช่วงหลังสงคราม ผู้กำกับศิลป์อยู่ในโรงละครเพียงช่วงสั้น ๆ : 2489-2503 - N.S. Rashevskaya, 2494-2495 - I.S.Efremov, 2495-2497 - O.G. Kaziko, 2497-2485 - K.P. การแนะนำให้รู้จักกับละครที่เกี่ยวข้องกับหัวข้อมากมาย แต่งานฝีมือและบางครั้งก็ตรงไปตรงมากับการแสดงละครปลอมทำให้ระดับศิลปะการแสดงทักษะการแสดงลดลงและการสูญเสียผู้ชม ในปีพ. ศ. 2499 G.A. Tovstonogov กลายเป็นหัวหน้าผู้อำนวยการโรงละครโดยมีประสบการณ์ 25 ปีในการทำงานที่ประสบความสำเร็จในโรงภาพยนตร์หลายแห่ง (Tbilisi, Moscow, Leningrad) การมาถึงของเขาใกล้เคียงกับ "การละลาย" - การฟื้นฟูชีวิตสาธารณะในประเทศหลังการประชุม XX รัฐสภาของ CPSU ในช่วงเวลาสั้น ๆ Tovstonogov นำโรงละครออกจากวิกฤตเปลี่ยนคณะที่ยุ่งเหยิงให้กลายเป็นทีมที่แน่นแฟ้นซึ่งสามารถแก้ปัญหาสร้างสรรค์ที่ซับซ้อนที่สุดได้สำเร็จ ปัจจัยชี้ขาดในนโยบายการแสดงละครของหัวหน้าผู้กำกับคือการต่ออายุคณะละครและการเลือกละคร เพื่อฟื้นความไว้วางใจของผู้ชม Tovstonogov เริ่มต้นด้วยบทละครที่ถ่อมตัว แต่มีชีวิตชีวาและเป็นที่รู้จัก ( ชั้นหกก. เจอร์รี่ เมื่อกระถินบุปผา Vinnikova) คนหนุ่มสาวที่มีความสามารถมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการแสดงเหล่านี้ซึ่งในไม่ช้าก็กลายเป็นพื้นฐานของทีมที่ได้รับการปรับปรุงใหม่ (K. พวกเขานำลมหายใจแห่งความจริงที่มีชีวิตมาสู่เวทีเปิดใจโคลงสั้น ๆ เสียงที่จริงใจอย่างแท้จริงในยุคของเรา นักแสดงหนุ่มพร้อมกับผู้กำกับได้รับการปลดปล่อยจากบรรยากาศแห่งจิตวิญญาณในช่วงเวลาของพวกเขาได้รับการอนุมัติให้มีฮีโร่คนใหม่ - ภายนอกไม่ได้เป็นฮีโร่ แต่อยู่ใกล้กับทุกคนในห้องโถงซึ่งเปล่งประกายด้วยความงามภายในและความสามารถของมนุษยชาติ การจัดแสดงละครสมัยใหม่ - ห้าเย็น (ในปีพ. ศ. 2502 ซึ่งเป็นคู่หูที่ละเอียดอ่อนผิดปกติของ E.Kopelyan และ Z. Sharko) พี่สาวของฉัน (2504 ร่วมกับ T. Doronina และ E. Lebedev) A. M. Volodin และ ประวัติศาสตร์อีร์คุตสค์ A.N. Arbuzov (1960) - ดำเนินการควบคู่ไปกับการทำงานอย่างระมัดระวังในคลาสสิกของรัสเซียซึ่งผู้กำกับได้ยินก่อนอื่นประสาทของวันนี้ การแสดง งี่เง่าหลังจาก F.M. Dostoevsky (1957 และ 1966) อนารยชน กอร์กี้ (2502), วิบัติจากปัญญา A.S. Griboyedov (2505), สามพี่น้อง A.P. Chekhova (1965), เบอร์เกอร์ Gorky (1966, USSR State Prize, 1970) กลายเป็นเหตุการณ์สำคัญในชีวิตทางจิตวิญญาณของสังคมและกำหนดตำแหน่งผู้นำของโรงละคร Bolshoi ในศิลปะการแสดงระดับชาติ สิ่งที่น่าสนใจเป็นพิเศษคือรูปแบบของ "การเล่นนวนิยาย" ที่พัฒนาใน BDT ซึ่งมีลักษณะเฉพาะด้วยความละเอียดถี่ถ้วนและความละเอียดอ่อนของการวิเคราะห์ทางจิตวิทยาเกี่ยวกับพฤติกรรมของตัวละครการขยายภาพและการให้ความสนใจกับสิ่งที่อยู่ภายใน ชีวิตของตัวละครทั้งหมด

อนารยชนA.M. Gorky กลายเป็นการแสดงครั้งแรกจนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้ได้เปลี่ยนวงดนตรีที่หลากหลายของ BDT สู่วงดนตรีที่ทรงพลังและเข้มข้นซึ่งผู้กำกับได้เตรียมและรับรองชัยชนะการแสดงที่ยอดเยี่ยมของ P. Luspekaev-Cherkun, V. Strzhelchik-Tsyganov, V. Policemako-Redozubov, O. Kaziko-Bogaevskaya, Z. Sharko-Kati, T. Doronina- Nadezhda, E. Lebedev-Monakhova สามีของเธอ

เหตุการณ์ในชีวิตการแสดงละครของประเทศคือการผลิต งี่เง่า กับ I. Smoktunovsky ในบทนำ การแสดงที่แสดงให้เห็นถึงรูปแบบนวัตกรรมของผู้กำกับอย่างชัดเจนโดยเฉพาะอย่างยิ่ง: มีความเข้าใจยากในความหลากหลายในแง่หนึ่งและความไม่เด่นภายนอกในอีกด้านหนึ่ง ผู้กำกับสร้างผ่านนักแสดงร่วมกับนักแสดงและเปิดเผยบุคลิกของพวกเขาที่มักจะไม่คาดคิดสำหรับตัวเอง (O. Basilashvili, V. Strzhelchik, O. Borisov)

ไม่มีความคิดสำหรับ Tovstonogov นอกศิลปิน แต่ผู้กำกับไม่ "ตายคานักแสดง" นักวิจารณ์ K. Rudnitsky เขียนว่า: "... ผู้กำกับมีชีวิตขึ้นมาในนักแสดงศิลปะของศิลปินแต่ละคนเผยให้เห็นหนึ่งในหลายแง่มุมของงานศิลปะของผู้กำกับเอง ... " ดังนั้นงานหลักในโรงละครคือการทำงานร่วมกับผู้เขียนและศิลปิน ผลลัพธ์หลักของงานคือการสร้างกลุ่มวัฒนธรรมสูงสุดซึ่งสามารถแก้ปัญหางานสร้างสรรค์ที่ซับซ้อนที่สุดบรรลุความสมบูรณ์ของโวหารในการแสดงใด ๆ

การติดต่อกับผู้ชมในการแสดง BDT นั้นมีมากขึ้นเสมอ แต่มีการแสดงที่เงื่อนไขนี้กลายเป็นสิ่งสำคัญยิ่ง นี่คือขั้นตอนการเล่น วิบัติจากปัญญา(1964) ด้วยความเศร้าและในเวลาเดียวกัน Chatsky-S ที่แปลกประหลาด Yursky ซึ่งกำลังมองหาเพื่อนในห้องโถงพูดกับผู้ชมด้วยความเป็นธรรมชาติที่อ่อนเยาว์ที่มีชีวิตชีวาโดยหวังว่าจะเข้าใจ

การแสดงแต่ละครั้งของ Tovstonogov มีวิธีสื่อสารกับผู้ชมเป็นของตัวเองไม่ว่าจะเป็น ประวัติม้า(1975) lebedev เป็น Kholstomer, Chekhov, Gorky หรือ Gogol ( ผู้ตรวจสอบบัญชี, 1972) ซึ่งผู้กำกับตั้งคำถามที่ยากที่สุดกับตัวละครของเขาและเพื่อให้ผู้ชมทราบ ในขณะเดียวกันความแปลกใหม่ในการอ่านของผู้กำกับเกิดขึ้นจากความลึกของข้อความที่อ่านชั้นของมันที่ยังไม่ได้เห็นและศึกษา

รูปแบบการปฏิวัติของการแสดงได้รับการอ่านและทำความเข้าใจในรูปแบบใหม่ การเสียชีวิตของฝูงบิน อ. กรณ์เตือนใจ โศกนาฏกรรมในแง่ดีVishnevsky จัดฉากซ้ำ ๆ ในเวลาที่ต่างกันเช่นเดียวกับ กำลังอ่านใหม่อีกครั้งM. Shatrova (1980) ซึ่งบุคคลธรรมดา ๆ ที่พบว่าตัวเองอยู่ในหน้าประวัติศาสตร์ได้รับการตรวจสอบอย่างใกล้ชิดโดยปราศจากสิ่งที่น่าสมเพช

ลักษณะการพัฒนาที่ช้าของ "นิยายการแสดง" ของ Tovstonogov ( อนารยชนและ เบอร์เกอร์; ดินบริสุทธิ์คว่ำ ตาม MASholokhov, 1964 ฯลฯ ) ค่อยๆนำนักแสดงและผู้ชมไปสู่จุดสุดยอดที่ "ระเบิด" ที่รุนแรง

ในปี 1970 ผู้กำกับจะยังคงค้นหาละครของเขาต่อไปโดยจัดเตรียมนวนิยายมหากาพย์ในสาขาร้อยแก้วขนาดใหญ่ ดอนเงียบ กับ O. Borisov ในบทบาทของ Grigory ซึ่งเป็นตัวตั้งตัวตีของการแสดงซึ่งบดบังบุคคลอื่น ๆ ทั้งหมดที่สูญเสียมาตราส่วนในระบบนี้ การแสดงครั้งยิ่งใหญ่มองว่าเกรกอรีเป็นวีรบุรุษที่น่าเศร้าที่ไม่มีความผิดส่วนตัวก่อนชะตากรรมของประวัติศาสตร์ ผลงาน "นวนิยาย" ของผู้กำกับมักจะมาพร้อมกับคุณภาพเช่นพฤกษ์

แต่ BDT ไม่ใช่คนแปลกหน้าสำหรับหนังตลกที่ตลกและซุกซน ผู้ชมในทศวรรษ 1970 จะจดจำเทศกาลที่มีแสงไฟเป็นเวลานาน คานุมะอ.Tsagareli (1972) จัดแสดงด้วยบทเพลงพิเศษความสง่างามและผลงานการแสดงที่ยอดเยี่ยมโดย L.Makarova, V. Strzhelchik, N. Trofimov ประสบการณ์ของการอ่าน "Vakhtangov" พิเศษด้วยการเล่นแบบเปิดในโรงละครประสบความสำเร็จโดยผู้กำกับใน หมาป่าและแกะ A.N. Ostrovsky (1980) โอเปร่าเรื่องตลกโดย A.N. Kolker ฟังด้วยความพิลึกพิลั่นที่น่าเศร้า ความตายของ Tarelkinหลังจาก A.V. Sukhovo-Kobylin (1982) ซึ่งเปิดเผยความเป็นไปได้ที่ยอดเยี่ยมของนักแสดง BDT ในด้านการแสดงละครแบบเปิด (แสดงโดย E. Lebedev, V.Kovel, S.Kryuchkova ฯลฯ ) ทักษะการแสดงตลกของศิลปินได้รับการฝึกฝนเช่นเดียวกับเนื้อหาของบทละครสมัยใหม่ ( คนที่กระตือรือร้นอ้างอิงจาก V. Shukshin, 1974) และในการแสดงละคร Pickwick Club อ้างอิงจาก Charles Dickens, 1978)

ในคณะนอกจากศิลปินที่กล่าวถึงแล้ว E.A. Popova, M.A. Prizvan-Sokolova, O.V. Volkova, L.I. Malevannaya, Yu.A. Demich, A.Yu. Tolubeev, S.N. Kryuchkov ในปีพ. ศ. 2526 คณะ BDT ได้รับการเติมเต็มด้วยต้นแบบที่มีเอกลักษณ์อีกคนหนึ่งของละครเวทีนั่นคือ A.B. Freundlich ผู้เล่นและยังคงแสดงบทบาทที่หลากหลายที่สุดจากผู้หญิงสามคนที่มีสไตล์ตรงข้ามกันในแนวตลก คนรักที่กระตือรือร้นนี้Simon, 1983) ถึงภาพโศกนาฏกรรมของ Lady Macbeth และ Nastya ( ที่ส่วนลึกสุด A.M. Gorky, 1987) และอื่น ๆ

โรงละครชื่อหลังจาก G. A. TOVSTONOGOV

หลังจากการเสียชีวิตของ G.A. Tovstonogov ในปี 1989 K.Yu. Lavrov กลายเป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ BDT ในปี 1993 โรงละครแห่งนี้ได้รับการตั้งชื่ออย่างถูกต้องตามอดีตหัวหน้าผู้อำนวยการซึ่งกลายเป็นยุคของโรงละครทั้งหมดไม่เพียง แต่สำหรับโรงละครของเขาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงประเทศของเขาด้วย

การมีส่วนร่วมที่มีคุณค่าต่อชีวิตของโรงละครแห่งนี้เกิดจากการแสดงของผู้กำกับ T. Chkheidze ซึ่งส่วนใหญ่ตรงกับข้อกำหนดของ Tovstonogov สำหรับการแสดง ความลึกและสเกลของความตั้งใจของผู้กำกับ T. สิ่งที่น่าสนใจที่สุดคือการแสดงของเขา: เจ้าเล่ห์และรัก F.Schiller (1990), Macbethมี . เช็คสเปียร์, (1995), แอนติเจน เจอนุยา (2539) Boris Godunov อ. พุชกิน (1998)

ใน BDT สมัยใหม่การแสดงมากมายของ G.A. Tovstonogov ยังคงดำเนินต่อไปซึ่งไม่เพียง แต่รักษาไว้เท่านั้น แต่ยังมีชีวิตที่เต็มไปด้วยเลือดอีกด้วย

ในปี 2550 หลังจากการเสียชีวิตของ K. ในเดือนกุมภาพันธ์ 2013 Chkheidze ลาออกและลาออกจากตำแหน่งผู้กำกับศิลป์

Ekaterina Yudina

BDT Tovstonogov เปิดให้บริการในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2462 ละครของเขาในปัจจุบันมีผลงานคลาสสิกเป็นหลัก ส่วนใหญ่เป็นการแสดงที่มีการอ่านเฉพาะตัว

เรื่องราว

การแสดงครั้งแรกของโรงละครคือโศกนาฏกรรมของเอฟชิลเลอร์ "ดอนคาร์ลอส"

ในขั้นต้น BDT ตั้งอยู่ในอาคารของเรือนกระจก ในปี 1920 เขาได้รับอาคารใหม่ซึ่งยังคงตั้งอยู่ในปัจจุบัน รูปภาพของ BDT Tovstonogov นำเสนอในบทความนี้

ชื่อแรกของโรงละครคือ "Special Drama Troupe" การก่อตัวของคณะดำเนินการโดยนักแสดงชื่อดัง N.F. พระ. ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์คนแรกของ BDT คือ A.A. บล็อก. M.Gorky เป็นผู้สร้างแรงบันดาลใจทางอุดมการณ์ ละครในยุคนั้นรวมถึงผลงานของ W. Hugo, F.Schiller, W. Shakespeare ฯลฯ

วัยยี่สิบของศตวรรษที่ 20 เป็นเรื่องยากสำหรับโรงละคร ยุคสมัยกำลังเปลี่ยนไป M. Gorky ออกจากประเทศ อ. เสียชีวิต. บล็อก. โรงละครถูกทิ้งไว้โดยหัวหน้าผู้อำนวยการ A.N. Lavrentiev และศิลปินคนใหม่มาถึงที่ของพวกเขา แต่อยู่ได้ไม่นาน

ผู้อำนวยการ K.K. มีส่วนสนับสนุนอย่างมากในการพัฒนา BDT Tverskoy เป็นนักเรียนของ V.E. เมเยอร์โฮลด์. เขารับใช้ในโรงละครจนถึงปี 1934 ต้องขอบคุณเขาละครของ BDT รวมถึงการแสดงที่สร้างจากบทละครของนักเขียนบทละครร่วมสมัยในเวลานั้น

Georgy Alexandrovich Tovstonogov มาที่โรงละครในปีพ. ศ. 2499 เขาเป็นผู้จัดการบัญชีคนที่สิบเอ็ดแล้ว เมื่อเขามาถึงศักราชใหม่ก็เริ่มขึ้น เขาเป็นผู้สร้างโรงละครซึ่งเป็นหนึ่งในผู้นำมาหลายสิบปี Georgy Alexandrovich รวบรวมคณะละครที่มีเอกลักษณ์ซึ่งกลายเป็นคณะที่ดีที่สุดในประเทศ รวมถึงนักแสดงเช่น T.V. โดโรนิน่าโอ. วี. Basilashvili, S.Yu. Yursky, L.I. มาลีวรรณยา, อ. Freundlikh, I.M. Smoktunovsky, V.I. Strzhelchik, L.I. Makarova, O. I. Borisov, E.Z. Kopelyan, P.B. Luspekaev, N.N. Usatova และอื่น ๆ ศิลปินเหล่านี้หลายคนยังคงรับใช้ BDT ของ Tovstonogov

ในปีพ. ศ. 2507 โรงละครได้รับตำแหน่งวิชาการ

ในปี 1989 Georgy Aleksandrovich Tovstonogov เสียชีวิต เหตุการณ์ที่น่าเศร้านี้เกิดขึ้นอย่างน่าตกใจ เกือบจะในทันทีหลังจากการตายของอัจฉริยะสถานที่ของเขาถูกยึดโดยศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต Kirill Lavrov เขาได้รับเลือกจากการลงคะแนนของส่วนรวม Kirill Yuryevich ใช้เจตจำนงจิตวิญญาณอำนาจและพลังงานทั้งหมดของเขาในการรักษาสิ่งที่ G.A. วางไว้ Tovstonogov. เขาเชิญผู้กำกับฝีมือดีมาร่วมมือ การผลิตครั้งแรกที่สร้างขึ้นหลังจากการตายของ Georgy Alexandrovich คือบทละคร "Treachery and Love" โดย F. Schiller

ในปี 1992 BDT ได้รับการตั้งชื่อตาม G.A. Tovstonogov.

ในปี 2550 T.N. Chkheidze

ตั้งแต่ปี 2013 ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์คือ A.A. อันยิ่งใหญ่.

การแสดง

ละครของ BDT Tovstonogov เสนอผู้ชมดังต่อไปนี้:

• "ผู้ชาย" (บันทึกของนักจิตวิทยาที่รอดชีวิตจากค่ายกักกัน);
• สงครามและสันติภาพของตอลสตอย;
• "วิธี Gronholm";
• "ความฝันของลุง";
• "ล้างบาปด้วยไม้กางเขน";
• "โรงละครจากภายใน" (การผลิตแบบโต้ตอบ);
• "การวัดสำหรับการวัด";
• "แมรี่สจวร์ต";
• The Soldier and the Devil (ละครเพลง);
• "จะทำอย่างไร";
• "สามตำราเกี่ยวกับสงคราม";
• “ คนพิการจากเกาะ Inishmaan”;
• "สี่";
• "จากชีวิตของหุ่นกระบอก";
• "อิดโรย";
• “ เมื่อฉันยังเล็กอีกครั้ง”;
• "ฤดูร้อนปีเดียว";
• "แม่บ้าน";
• "ผู้เล่น";
• "เวลาสำหรับผู้หญิง";
• Zholdak Dreams: Thieves of the Senses;
• "บ้านของเบอร์นาร์ดาอัลบา";
• วาสซาเจเลซโนวา;
• "ผู้หญิงกับสุนัข";
• "อลิซ";
• "ด้านที่มองเห็นได้ของชีวิต";
• เอเรนดิร่า;
• “ ขี้เมา”.

รอบปฐมทัศน์ฤดูกาล 2015-2016

BDT Tovstonogov ได้เตรียมการฉายรอบปฐมทัศน์หลายเรื่องในซีซั่นการแสดงละครปัจจุบัน สิ่งเหล่านี้คือ "War and Peace of Tolstoy", "Baptized with Crosses" และ "The Player" การแสดงทั้งสามมีเอกลักษณ์และเป็นต้นฉบับในการอ่านของพวกเขา

สงครามและสันติภาพของตอลสตอยไม่ใช่ผลงานในเวอร์ชั่นธรรมดา บทละครเป็นแนวทางของนวนิยาย นี่คือทัวร์แนะนำบางบท บทละครเปิดโอกาสให้ผู้ชมมองนวนิยายในรูปแบบใหม่และหลีกหนีจากการรับรู้ที่พัฒนาขึ้นในช่วงปี ผู้กำกับและนักแสดงจะพยายามทำลายแบบแผน Alisa Freundlich รับบทเป็นไกด์

บทละคร "The Gambler" เป็นการตีความนวนิยายโดย F.M. Dostoevsky นี่คือจินตนาการของผู้กำกับ มีการแสดงหลายบทบาทในการแสดงพร้อมกันการผลิตเต็มไปด้วยท่าเต้นและดนตรี อารมณ์ศิลป์ของ Svetlana Kryuchkova มีความใกล้ชิดกับนวนิยายเรื่องนี้มากจึงตัดสินใจมอบความไว้วางใจให้เธอมีบทบาทหลายอย่างพร้อมกัน

"รับบัพติศมาด้วยไม้กางเขน" - เรียกตัวเองว่านักโทษแห่งกางเขน พวกเขาเป็นคนที่แตกต่างกันอย่างสิ้นเชิง โจรผู้ร้ายนักโทษการเมืองและลูก ๆ ที่อยู่ในเรือนจำเด็กหรือศูนย์ต้อนรับ บทละครนี้สร้างจากหนังสือของ Eduard Kochergin ศิลปิน BDT นี่คืองานอัตชีวประวัติ Eduard Stepanovich เล่าถึงวัยเด็กของเขา เขาเป็นลูกชายของ "ศัตรูของประชาชน" และใช้เวลาหลายปีในศูนย์รับเด็กของ NKVD

ปัญหา

นักแสดงของ Bolshoi Drama Theatre มีชื่อเสียงในด้านความคิดริเริ่มความคิดริเริ่มความสามารถและความเป็นมืออาชีพ Tovstonogov. รายชื่อศิลปิน:

• N. Usatova;
• ช. โบกาชอฟ;
• ง. Vorobyov;
• ก. Freundlich;
• อียาเรมะ;
• O. Basilashvili;
• ช. ชทิล;
• S. Kryuchkova;
• เอ็นอเล็กซานโดรวา;
• ที. เบโดวา;
• V. Reutov;
• I. บอตวิน;
• M. Ignatova;
• Z. Charcot;
• ม. แซนด์เลอร์;
• A. Petrovskaya;
• อี Shvaryova;
• V. Degtyar;
• M. Adashevskaya;
• อาร์บาราบานอฟ;
• M. Starykh;
• I. Patrakova;
• เอส. สตูคาลอฟ;
• อ. ชวาร์ตซ์;
• แอล Sapozhnikova;
• S. Mendelssohn;
• K. Razumovskaya;
• I. Vengalite และอื่น ๆ อีกมากมาย

Nina Usatova

นักแสดงหลายคนของ BDT นั้น Tovstonogova เป็นที่รู้จักของผู้ชมในวงกว้างจากบทบาทมากมายในภาพยนตร์ หนึ่งในนักแสดงหญิงเหล่านี้คือ Nina Nikolaevna Usatova ที่งดงาม เธอจบการศึกษาจากโรงละคร Shchukin Theatre School ในตำนาน เธอเข้าร่วม BDT ในปี 1989 Nina Nikolaevna ได้รับรางวัลจากการแสดงละครหลายรางวัลเธอได้รับเหรียญรางวัล ได้แก่ “ For Services to the Fatherland” และได้รับรางวัลศิลปินแห่งชาติรัสเซีย

N Usatova แสดงในภาพยนตร์และละครโทรทัศน์เรื่องต่อไปนี้:

• "ความสามารถของโอเดสซา";
• "หน้าต่างสู่ปารีส";
• นักกีฬาคะนอง;
• "มุสลิม";
• ต่อไป;
• เพลงบัลลาดของเครื่องบินทิ้งระเบิด;
• "ฤดูร้อนที่หนาวเย็นของห้าสิบสาม ... ";
• “ See Paris and Die”;
• “ กรณีของ“ วิญญาณที่ตายแล้ว”;
• "Quadrille (เต้นรำกับการแลกเปลี่ยนคู่ค้า)";
• ถัดไป 2;
• Nastya ผู้น่าสงสาร;
• "มาสเตอร์และมาร์การิต้า";
• ถัดไป 3;
• "ลักษณะเฉพาะของนโยบายแห่งชาติ";
• แม่และลูกสาว;
• แม่หม้ายนึ่ง;
• "ตำนานหมายเลข 17";
• “ Furtseva ตำนานของแคทเธอรีน”.

และภาพยนตร์อื่น ๆ อีกมากมายได้รับการปล่อยตัวโดยมีส่วนร่วมของเธอ

ผู้กำกับศิลป์

ตำแหน่งผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ BDT Tovstonogov ในปี 2013 เขาเกิดที่เลนินกราดเมื่อวันที่ 23 พฤศจิกายน พ.ศ. 2504 ในปี พ.ศ. 2527 เขาสำเร็จการศึกษาจากคณะวิศวกรรมวิทยุของสถาบันเครื่องมือการบินเลนินกราด หลังจากนั้นอีก 5 ปีก็มีคณะการแสดงและกำกับที่สถาบันวัฒนธรรม ในปี 1990 Andrei ได้ก่อตั้งคณะละครอิสระของตัวเองชื่อ Formal Theatre ซึ่งได้รับรางวัลกรังด์ปรีซ์ในงานเทศกาลในเอดินบะระและเบลเกรด ตั้งแต่ปี 2003 ถึงปี 2014 A. Moguchy เป็นผู้กำกับละครเวที

อยู่ที่ไหนและไปที่นั่นได้อย่างไร

อาคารหลักของโรงละคร Tovstonogov Bolshoi ตั้งอยู่ใจกลางส่วนประวัติศาสตร์ของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ที่อยู่คือเขื่อนแม่น้ำ Fontanka หมายเลข 65 วิธีที่สะดวกที่สุดในการเดินทางไปยังโรงละครคือรถไฟใต้ดิน สถานีที่ใกล้ที่สุดคือ Sadovaya และ Spasskaya

โรงละคร Bolshoi Drama Theatre จัดขึ้นตามความคิดริเริ่มของนักเขียน Maxim Gorky นักแสดงและผู้อำนวยการโรงละครและแสดง Maria Andreeva และกวี Alexander Blok ในปีพ. ศ. 2461 ความสวยงามและรูปแบบพิเศษของ BDT ถูกสร้างขึ้นภายใต้อิทธิพลของสถาปนิก Vladimir Shchuko และศิลปินจากสมาคม World of Art Alexander Benois, Mstislav Dobuzhinsky, Boris Kustodiev - ผู้ออกแบบเวทีคนแรกของโรงละคร นโยบายการแสดงละครถูกกำหนดโดยผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์คนแรก Alexander Blok: "โรงละคร Bolshoi เป็นโรงละครที่มีความเป็นละครสูง: โศกนาฏกรรมสูงและตลกขบขันตามการออกแบบของมัน แนวคิดของผู้ก่อตั้ง BDT นั้นรวมอยู่ในผลงานของ Andrei Lavrentyev, Boris Babochkin, Grigory Kozintsev, Georgy Tovstonogov - ผู้กำกับที่โดดเด่นซึ่งทำงานในโรงละครในช่วงหลายปีที่ผ่านมา BDT กลายเป็นเวทีที่มีชื่อเสียงที่สุดในสหภาพโซเวียตภายใต้การดูแลของ Georgy Tovstonogov ซึ่งเป็นหัวหน้าผู้อำนวยการโรงละครตั้งแต่ปีพ. ศ. 2499 ถึง พ.ศ. 2532
ในปี 2013 ผู้กำกับ Andrei Moguchy หนึ่งในผู้นำของการแสดงละครสมัยใหม่ได้กลายเป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ BDT สำหรับโรงละครประวัติศาสตร์สมัยใหม่เริ่มขึ้นไม่เพียง แต่เต็มไปด้วยการแสดงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงโครงการสำคัญทางสังคมด้วย Bolshoi Drama Theatre รักษาความน่าเชื่อถือมาเป็นเวลาหนึ่งศตวรรษดำเนินการเสวนาแบบเปิดในหัวข้อที่เกี่ยวข้องกับสังคมสมัยใหม่โดยยกระดับปัญหาของบุคคลในยุคนั้น ทุกฤดูกาลการแสดงของ BDT จะกลายเป็นผู้ได้รับรางวัลโรงละครหลักของประเทศรวมทั้งรางวัลละครแห่งชาติ "หน้ากากทองคำ"
ที่โรงละคร Bolshoi ตั้งชื่อตาม G.A. Tovstonogov สามฉาก เวทีหลัก (750 ที่นั่ง) และเวทีเล็ก (120 ที่นั่ง) ตั้งอยู่ในอาคารเก่าแก่บนเขื่อน Fontanka, 65. ขั้นที่สองของ BDT (300 ที่นั่ง) ตั้งอยู่ที่ Old Theatre Square, 13 ใน อาคารโรงละคร Kamennoostrovsky ในแต่ละฤดูกาลในสถานที่ทั้งสามแห่งนี้จะมีการเปิดตัวรอบปฐมทัศน์อย่างน้อย 5 ครั้งและการแสดงมากกว่า 350 ครั้งมีการดำเนินโครงการเพื่อสังคมและการศึกษามีการจัดนิทรรศการโต๊ะกลมคอนเสิร์ตและการบรรยายโดยบุคคลสำคัญของศิลปะร่วมสมัย