จัดทำรายการคอนเสิร์ตสะท้อนความรู้สึกต่างๆของมนุษย์ การเรียนรู้ธีมนิรันดร์ในวัฒนธรรมดนตรี
มีธีมในงานศิลปะซึ่งความสนใจของศิลปินได้จางหายไปจากศตวรรษสู่ศตวรรษ คงไม่ใช่เรื่องเกินจริงที่จะกล่าวว่าพวกเขาเข้ามาในโลกในเวลาเดียวกันกับคน ๆ หนึ่งและแม้ว่าในยุคต่างๆพวกเขาจะรวมตัวกันอยู่ในงานศิลปะในรูปแบบที่แตกต่างกันการดำรงอยู่ของพวกเขาแสดงให้เห็นว่าตลอดเวลาความสนใจและความปรารถนาของผู้คน มีความคล้ายคลึงกัน คนที่มีความฝันมีด้านมืดและสว่างเป็นคนที่มีความรักและมีความทุกข์มีความสามารถในการยิ่งใหญ่และขี้ขลาด - ปัญหาเหล่านี้เกิดขึ้นซ้ำแล้วซ้ำเล่าในรูปแบบของศิลปะดนตรี ท้ายที่สุดแล้วดนตรีเกิดขึ้นเพื่อเป็นการแสดงออกถึงโลกแห่งอารมณ์ของบุคคลโลกที่เปลี่ยนแปลงได้ชั่วนิรันดร์เคลื่อนที่ได้อาศัยอยู่ในตัวเราทุกคนตั้งแต่แรกเกิดจนถึงบั้นปลายชีวิต “ คุณคนเดียวเท่านั้นที่รู้วิธีเปิดเผยสิ่งที่ถูกฝังไว้” Anna Akhmatova เขียนไว้ในบทกวีของเธอ“ Music” ดนตรีสามารถสื่อถึงความรู้สึกที่ไม่เป็นนามธรรมไม่ใช่แค่ "ความสุข" หรือ "ความเศร้า" ที่เป็นนามธรรม แต่เป็นการพูดในภาษาที่มีชีวิตเกี่ยวกับความสุขและความเศร้าที่มีเพียงเล็กน้อยซึ่งมีความหลากหลายในชีวิตของเรา! ให้เราหวนนึกถึงผลงานอันสดใสของ Bach และ Mozart, Schubert และ Grieg ... อย่างไรก็ตามบรรยากาศแห่งความสุขที่มีอยู่ในผลงานที่ยอดเยี่ยมหลายชิ้นนั้นแทบจะไม่มีเมฆเท่านั้น ยกตัวอย่างเช่นให้เราเปรียบเทียบลักษณะของชิ้นส่วนของผลงานวัฒนธรรมดนตรีโลกที่สร้างความสุขที่สุดชิ้นหนึ่งซึ่งสร้างโดย Mozart บาร์แรกของคอนแชร์โต้หมายเลข 23 ใน A major สำหรับเปียโนพร้อมวงออเคสตราทำให้เราดื่มด่ำไปกับองค์ประกอบของความร่าเริงที่สง่างามซึ่งเป็นเรื่องแปลกในโมสาร์ท จุดเริ่มต้นของส่วนที่สองฟังดูซาบซึ้งและเศร้า ความเศร้านี้มาจากไหน? หลังจากฟังอดาจิโอแล้วเราได้รับรู้ถึงตัวละครของภาคแรกในรูปแบบใหม่ เธอเงียบสงบอย่างที่เธอเห็นหรือไม่? และอีกครั้งตอนจบของคอนเสิร์ตทำให้เรากลับไปสู่ความรู้สึกของความสุขและความสว่าง อย่างไรก็ตามนี่เป็นความสุขที่เกิดขึ้นในดนตรีของภาคแรกหรือไม่? ความแปรปรวนและความคล่องตัวของอารมณ์ดนตรีที่ได้รับตามลำดับเป็นเพียงด้านเดียวของการแสดงออกของโลกที่แปลกประหลาดของอารมณ์มนุษย์ ดนตรีที่แท้จริงสื่อถึงความลึกล้ำของโลกด้วยความเศร้าโศกที่ยากจะลืมเลือนชั่วนิรันดร์เช่นเดียวกับโลกนี้ความสุขชั่วนิรันดร์เดียวกัน
ภาพของความเศร้าโศกและความเศร้าปรากฏอยู่ในเพลงเสมอ และแม้แต่ดนตรีสำหรับเด็ก ให้เราระลึกถึง "The First Loss" ของ R. Schumann จากอัลบั้ม "Album for Youth" ของเขานึกถึง "The Doll's Illness" และ "The Death of a Doll" จาก "Children's Album" ของไชคอฟสกี ... เราจะเห็นว่าอารมณ์เศร้า ไม่ใช่เรื่องแปลกในศิลปะดนตรีที่พวกเขาฟังเพลงตลอดเวลา แหล่งที่มาของความทุกข์ทรมานชั่วนิรันดร์เช่นเดียวกับความเหงาหรือความรักที่ไม่สมหวังไม่ได้ดูน่าเศร้าเลยในทางศิลปะตรงกันข้ามพวกเขาเต็มไปด้วยความยิ่งใหญ่ชนิดหนึ่งเพราะพวกเขาเป็นผู้เปิดเผยศักดิ์ศรีที่แท้จริงของจิตวิญญาณ เบโธเฟนถูกปฏิเสธโดย Juliet Guicciardi เขียน Moonlight Sonata มันเกี่ยวอะไรกับดนตรีนี้ที่ดึงดูดคนรุ่นใหม่และคนรุ่นใหม่เข้ามา? ความรักเป็นอมตะแม้ว่าจะเป็นแขกหายากในโลก แต่ก็ยังคงมีอยู่ตราบเท่าที่ยังมีการเล่นโซนาต้า "Moonlight"
ชะตากรรมเช่นเดียวกับธีมศิลปะนิรันดร์อื่น ๆ ยังรวมอยู่ในผลงานของนักดนตรีในรูปแบบต่างๆ สำหรับแว็กเนอร์นี่เป็นความเป็นไปไม่ได้ที่จะยอมรับสภาพที่โหดร้ายของมันซึ่งก่อให้เกิดแผนการอันน่าเศร้าที่ลึกซึ้งซึ่งความรักอยู่ร่วมกันในฐานะความปรารถนาอิสรภาพและความตายเพื่อเป็นการคืนทุนสำหรับความปรารถนาอิสรภาพนี้ ดนตรีของเบโธเฟนเป็นการแสดงออกถึงความแข็งแกร่งอันยิ่งใหญ่ของบุคลิกภาพของเขา ในศิลปะรัสเซียการตีความธีมแห่งโชคชะตากลับไปสู่ผลงานของ A.S. Pushkin ให้เราหวนนึกถึงเรื่องราว "พายุหิมะ" และชุดออเคสตราของ G. Sviridov "Snowstorm" ที่อิงจากบทละครของพุชกิน สิ่งที่ได้ยินในเพลงของชุดนี้? และโดยธรรมชาติของมันคืออะไร - มันเป็นภาพประกอบทางดนตรีตามที่นักแต่งเพลงกำหนดเองหรือเป็นความรู้สึกทั่วไปที่สูงซึ่งเสียงเรียกเข้าแบบโบราณที่หลีกเลี่ยงไม่ได้นี้ปลุกให้ตื่นขึ้นในทุกคน? แน่นอนว่าไม่แม้แต่การตีความธีมและภาพที่ลึกซึ้งที่สุดก็ยังคงไม่เปลี่ยนแปลงในงานศิลปะ โครงสร้างที่เป็นรูปเป็นร่างของศิลปะมีความซับซ้อนมากขึ้นเทคนิคการจัดองค์ประกอบและภาษาก็แตกต่างกันไป อย่างไรก็ตามแม้จะมีความซับซ้อนทั้งหมดในตัวอย่างที่ดีที่สุด แต่งานศิลปะก็กลับมาสู่ธีมนิรันดร์อีกครั้งดังนั้นประเสริฐและชัดเจนในเวลาเดียวกัน และอาจเป็นเหตุผลอย่างลึกซึ้งที่ดนตรีในศตวรรษที่ 21 มีความซับซ้อนซึ่งได้ผ่านการเคลื่อนไหวสมัยใหม่หลายครั้งเสียงจากอดีตก็ดังขึ้นเรื่อย ๆ : Bach, Mozart, Brahms ... นักดนตรีหันไปหาวรรณกรรมของ ที่ผ่านมาสกัดความคิดและแผนการออกมาเพื่อการแสดงซิมโฟนีความรักของพวกเขาได้รับการยืนยันใหม่ถึงความเกี่ยวข้องอันเป็นนิรันดร์ เนื่องจากความทุกข์ความสุขความรักความคิดเกี่ยวกับความหมายอันสูงส่งของมนุษย์มีความเกี่ยวข้องตลอดไป
ฉากดนตรีวันนี้
บางทีในตอนนี้โลกกำลังเกิดขึ้นซึ่งสอดคล้องกับการรับรู้สุนทรียภาพของคนสมัยใหม่
(S. E. ช่วยนักเขียน)
ในประวัติศาสตร์อันยาวนานหลายศตวรรษของการดำรงอยู่ดนตรีได้มีโอกาสแสดงในเวทีต่างๆมากมาย มันอยู่ห่างไกลจากห้องแสดงคอนเสิร์ตที่สร้างขึ้นเป็นพิเศษซึ่งออกแบบมาเพื่อการแสดงของละครวิชาการ ตัวอย่างเช่นในสถานที่แรกที่มีการจัดคอนเสิร์ตคือโรงละครในเมืองซึ่งจัดให้มีช่วงเวลาว่างจากการแสดง บ้านส่วนตัวศาลากลางโรงแรมคาสิโนโกดังสินค้าและพื้นที่สวนสาธารณะในเมืองก็ได้รับความนิยมเช่นกัน
|
|
อย่างไรก็ตามเราไม่ควรคิดว่าในสมัยของเราคอนเสิร์ตได้กลายเป็นแนวเพลงที่เข้มงวดมากขึ้นเนื้อหาของมันคือดนตรีโดยเฉพาะ ภายในกรอบของคอนเสิร์ตเราสามารถสังเกตได้ตัวอย่างเช่นโซลูชันการจัดแสงแบบดั้งเดิมซึ่งมักแสดงถึงองค์ประกอบทางศิลปะที่เป็นอิสระหรือ "ตัด" จากการแสดงดนตรีการสนทนาการเต้นรำและกายกรรม ทั้งหมดนี้พิสูจน์ให้เห็นว่าคอนเสิร์ตส่วนใหญ่ยังคงเป็นแนวเพลงสังเคราะห์สามารถปรับให้เข้ากับเงื่อนไขและรสนิยมที่แตกต่างกันได้
สถานที่ที่จัดคอนเสิร์ตมีผลกระทบโดยตรงต่อตัวละคร ทุกสิ่งที่มีไว้สำหรับการแสดงในที่สาธารณะไม่ว่าจะเป็นดนตรีการเต้นรำและแม้แต่บทกวี - สะท้อนให้เห็นถึงลักษณะเฉพาะของขนาดห้องเสียงการตกแต่งภายในและอื่น ๆ องค์ประกอบของผู้ชมก็สำคัญมากเช่นกัน มีตัวอย่างมากมายในประวัติศาสตร์ว่าศิลปะสามารถเปลี่ยนแปลงได้อย่างไรขึ้นอยู่กับการตีความ
ตัวอย่างที่โดดเด่นคือผลงานของ V. Mayakovsky การออกดอกของกวีนิพนธ์ของเขาเกิดขึ้นพร้อมกับช่วงเวลาที่ภาษาได้รับการปรับปรุงใหม่อย่างรวดเร็วเมื่อมีการใช้วรรณยุกต์ภาษาพื้นถิ่นศัพท์แสง ฯลฯ แทรกซึมเข้าไปในโองการโว. มุ่งเป้าไปที่การรับรู้ในทันที เขาพูดถึงเรื่องนี้โดยตรงในบทความ "How to Make Poems"
“ เราต้องมีผู้ฟังต่อหน้าต่อตาเสมอว่าข้อนี้กล่าวถึง นี่เป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งในตอนนี้เมื่อวิธีหลักในการสื่อสารกับมวลชนคือเวทีเสียงการพูดโดยตรง เป็นสิ่งจำเป็นขึ้นอยู่กับผู้ฟังที่จะใช้น้ำเสียงโน้มน้าวใจสั่งหรือตั้งคำถาม เนื้อหาส่วนใหญ่ของฉันขึ้นอยู่กับน้ำเสียงที่ใช้ในการสนทนา แต่แม้จะมีการไตร่ตรองไว้ก่อนและน้ำเสียงเหล่านี้ไม่ใช่สิ่งที่กำหนดไว้อย่างเคร่งครัดและคำอุทธรณ์มักจะเปลี่ยนไปโดยฉันเมื่ออ่านขึ้นอยู่กับองค์ประกอบของผู้ฟัง ตัวอย่างเช่นข้อความที่พิมพ์ออกมาจะไม่แยแสเล็กน้อยสำหรับผู้อ่านที่มีคุณสมบัติเหมาะสม:
เราต้องคว้าความสุขจากวันต่อ ๆ ไป
บางครั้งในการอ่านป๊อปฉันขยายบรรทัดนี้เพื่อตะโกน:
สโลแกน: ดึงความสุขจากวันต่อ ๆ ไป!
ดังนั้นจึงไม่ควรแปลกใจหากมีคนนำเสนอบทกวีในรูปแบบสิ่งพิมพ์ที่มีการจัดเรียงสำหรับอารมณ์ที่แตกต่างกันหลายแบบพร้อมสำนวนพิเศษสำหรับแต่ละโอกาส "
ลักษณะเฉพาะของสถานที่หรือองค์ประกอบของผู้ชมปรากฏให้เห็นแม้ในกรณีเหล่านั้นเมื่อผู้เขียนไม่ได้คำนึงถึงสิ่งเหล่านี้เลย ตัวอย่างที่น่าเชื่อคือโดยเฉพาะอย่างยิ่งเทศกาลดนตรีนานาชาติประจำปี "December Nights" ซึ่งมีการแสดงดนตรีในสถานที่ของพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐ A.S. Pushkin (พิพิธภัณฑ์พุชกิน) บรรยากาศของพิพิธภัณฑ์เอื้อต่อการรับรู้ดนตรีที่เชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับทัศนศิลป์ตลอดจนวรรณกรรมโดยเห็นได้จากรูปแบบที่เทศกาลใหม่แต่ละเทศกาลจัดขึ้น
นี่เป็นเพียงตัวอย่างบางส่วน:“ ศิลปินและดนตรีรัสเซีย” (2524),“ ไชคอฟสกี, เลวิตัน” (2529),“ ศิลปินอ่านพระคัมภีร์” (1994),“ อัญมณีเวทมนตร์บทกวี ... ” (1998),“ Visible Music” (2000), Images of Italy: Music and Painting (2002), Dedication to Turner: Image and Sound (2008) เป็นต้น
หากคุณดูรายการเพลงของเทศกาลจะเห็นได้ง่ายว่ารายการเหล่านี้มีพื้นฐานมาจากผลงานดนตรีที่ได้รับเสียงพิเศษเฉพาะในบริบทของหัวข้อนี้เท่านั้น ถือได้ว่านี่เป็นรูปแบบหนึ่งของการตีความเพลงที่เป็นไปได้
ดังนั้นในโปรแกรมของเทศกาลปี 2004 หัวข้อ“ การสะท้อน - การเปลี่ยนแปลง” จึงแนะนำ“ การเปลี่ยนแปลง” รูปแบบต่างๆ ตัวอย่างเช่นการผสมผสานระหว่างชิ้นดนตรีต้นฉบับและการถอดเสียง การแก้ปัญหาของธีมเดียวกันโดยนักแต่งเพลงที่แตกต่างกันรวมถึงธีมที่อยู่ในยุคและประเทศต่างๆเป็นต้น
หนึ่งในผลงานดังกล่าวเป็นผลงานของ Arvo Pärtนักแต่งเพลงชาวเอสโตเนีย "Collage on the theme of V-A-C-N" สำหรับโอโบวงออเคสตราฮาร์ปซิคอร์ดและเปียโน ผลงานชิ้นนี้เป็นหนึ่งในหลาย ๆ วัฒนธรรมดนตรีของโลกที่กล่าวถึงธีมงานของ J.S.Bach (B-A-C-H เป็นทั้งชื่อย่อของนามสกุลของนักประพันธ์เพลงที่ยิ่งใหญ่และในเวลาเดียวกันก็มีโน้ตสี่ตัวในการกำหนดภาษาละติน: B-flat-la-do -si). ธีม B-A-C-H ฟังดูชัดเจนที่สุดในตอนต้นของ richercar - ส่วนสุดท้ายของวงจร
ผลงานทั้งสามส่วนมีพื้นฐานมาจากดนตรีบาร็อคสามประเภท ได้แก่ toccata, sarabanda และ richerkare
ฟังองค์ประกอบนี้ ให้ความสนใจว่ารูปแบบแนวเพลงและน้ำเสียงแบบ“ เก่า” นั้นเต็มไปด้วยเนื้อหาเสียงใหม่ ๆ อย่างไรโดยจะพบกับการเปลี่ยนแปลงต่อไปซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของศิลปะร่วมสมัย
งานนี้มาพร้อมกับนิทรรศการ "Picasso: Reflections - Metamorphoses" ซึ่งเป็นหนึ่งในส่วนที่จัดแสดงผลงานของ Pablo Picasso ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากศิลปินชาวยุโรปหลายคน แนวทางนี้ได้รวบรวมงานหลายอย่าง: ความปรารถนาที่จะแสดงชีวิตสมัยใหม่ของงานคลาสสิกและด้วยเหตุนี้การเชื่อมต่อที่แยกไม่ออกของเวลาตลอดจนความเป็นเอกภาพของดนตรีที่ทำให้เกิดเสียงและพื้นที่ทางศิลปะรอบ ๆ
ดังนั้นแนวคิดดั้งเดิมของการมีปฏิสัมพันธ์ระหว่างดนตรีและการวาดภาพจึงถูกเสริมด้วยทิศทางสมัยใหม่ที่เกี่ยวข้องซึ่งแสดงให้เห็นว่าผลงานชิ้นเอกในอดีตสามารถเปลี่ยนแปลงได้อย่างไร ต่อไปนี้การแก้ปัญหาของ "การสะท้อน - การเปลี่ยนแปลง" จะไม่สมบูรณ์อย่างเห็นได้ชัดหากถูก จำกัด ไว้ที่วิธีการของศิลปะประเภทใดประเภทหนึ่ง
ท้ายที่สุดแล้วการเปลี่ยนแปลงอย่างเข้มข้นดังที่ได้กล่าวไว้หลายครั้งได้กลายเป็นจุดเด่นของศิลปะร่วมสมัยทั้งหมด และในเรื่องนี้การก้าวข้ามขอบเขตของคอนเสิร์ตฮอลล์ไปสู่พื้นที่ของพิพิธภัณฑ์สวนสาธารณะหรือพระราชวังเก่าไม่ได้เป็นเพียงการค้นหาวิธีแก้ปัญหาที่ผิดปกติหรือเป็นเครื่องบรรณาการให้กับแฟชั่น แต่เป็นการค้นหาธรรมชาติที่เป็นธรรมชาติ เงื่อนไขสำหรับเสียงของงานดนตรีสมัยใหม่
* Metamorphosis - การเปลี่ยนแปลงหรือการนำภาพลักษณ์ใหม่มาใช้
คำถามและงาน:
- คุณคิดว่าดนตรีฟังดูเป็นธรรมชาติในห้องต่างๆหรือยังต้องมีห้องแสดงคอนเสิร์ตพิเศษ สิ่งนี้ใช้ได้กับงานศิลปะรูปแบบอื่นหรือไม่?
- ลักษณะของการตีความผลงานศิลปะขึ้นอยู่กับเงื่อนไขในการดำเนินการหรือไม่? ยกตัวอย่างที่คุณรู้จัก
- คุณใกล้เคียงกับความคิดของเทศกาล "December Evening" ที่พิพิธภัณฑ์พุชกินหรือไม่ อ. เอสพุชกิน? ความสัมพันธ์ระหว่างดนตรีที่ทำให้เกิดเสียงกับช่วงภาพที่นำเสนอในเทศกาลนี้คืออะไร?
- การเปลี่ยนแปลงทางดนตรีรวมอยู่ใน“ Collage on the theme of V-A-C-N” ของA.Pärtอย่างไร? ในด้านความหมายของการแสดงออก - ความไพเราะ - ฮาร์โมนิก, จังหวะ, เสียงต่ำ - ลักษณะทางดนตรีของยุคต่างๆเป็นที่ประจักษ์? ก่อนตอบคำถามให้อ่านบทความ "Toccata", "Sarabande", "Richerkar" ในพจนานุกรมอ้างอิง
- จัดทำโปรแกรมคอนเสิร์ตในธีมใดธีมหนึ่ง: "Masterpieces of Classical Music", "Old" และ "New" in Music " ในกรณีใดบ้างที่คุณต้องการการตกแต่งสถานที่เป็นพิเศษ (การจัดนิทรรศการการตกแต่ง ฯลฯ )? อธิบายทางเลือกของคุณ
สถาบันขนาดกลาง
ปีเตอร์สเบิร์กของอังกฤษ
สำหรับนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 8
ครูสอนดนตรีที่สูงขึ้น
หมวดคุณสมบัติ
Okolzina V.I.
เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
2554
ชั้นประถมศึกษาปีที่ 8
ระดับ I.
คำถาม:
1. ผู้ก่อตั้งดนตรีคลาสสิกรัสเซีย
2. นักแต่งเพลงที่ถูกเรียกว่าเลวิตันแห่งดนตรีรัสเซีย
3. ตั้งชื่อเพลงให้ถูกต้อง:
"... capriccio" โดย P. Tchaikovsky
“ …คอนเสิร์ตของ J. S. Bach
"... เดือนมีนาคมของ W.A. Mozart
"รุ่งอรุณ ... " โดย M.P. Mussorgsky
"Night at ... " โดย Mikhail Glinka
"... ราชา" โดย F. Schubert
4 .. ค้นหาและขีดฆ่าคำพิเศษ:
ปกรณ์การพัฒนารูปแบบต่างๆ
โอเปร่าโรงภาพยนตร์บัลเล่ต์
Overture, aria, recitative
Duet, quartet, monologue
MI Glinka: "A Life for the Tsar", "The Nutcracker", "Ruslan and Lyudmila"
5. ประเภทของงาน:
"Bogatyrskaya" โบโรดิน
"เจ้าชายอิกอร์" โดย Borodin
รูปภาพในนิทรรศการโดย Mussorgsky
เจ้าหญิงนิทราของไชคอฟสกี
ฤดูกาลของไชคอฟสกี
Francesca da Rimini ของ Tchaikovsky
บัลเล่ต์ซิมโฟนีวงจรของชิ้นเปียโนแฟนตาซีซิมโฟนีโอเปร่า
6. จัดทำโปรแกรมคอนเสิร์ต: "ผลงานของ A.Pushkin ในดนตรีรัสเซีย"
7. การไตร่ตรองของคุณ:“ ทำไมจึงมักพูดถึงดนตรีว่ามันคือ“ ภาษาของมนุษย์
ความรู้สึก”? จำหน้าสดใสของผลงานของ J.S.Bach, W.A. Mozart, F.Schubert,
E. Grieg ฯลฯ
8. นักแต่งเพลงซึ่งมีชื่อว่า:
ก) โบสถ์วิชาการเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก;
b) สมาคมฟิลฮาร์โมนิกแห่งรัฐเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก;
c) เรือนกระจกปีเตอร์สเบิร์ก
ระดับ II.
คำถาม:
1. คำพิเศษในแถว:
ไวโอลินบาลาไลก้าวิโอลาเชลโลดับเบิลเบส
ฟลุต, ทรัมเป็ต, โอโบ, คลาริเน็ต, บาสซูน.
Domra, กีตาร์, สามเหลี่ยม, พิณ, พิณ
2. ชิ้นส่วนสำหรับวงดนตรีซิมโฟนีออเคสตราเขียนในรูปแบบของโซนาตา
วงจรไพเราะ
"Boris Godunov" โดย Mussorgsky
"ชีวิตเพื่อซาร์" โดย Glinka
"อเลโกะ" รัชมานินอฟ
ราชินีแห่งโพดำโดยไชคอฟสกี
Snow Maiden โดย Rimsky-Korsakov
"ปีศาจ" ของรูบินสไตน์
Eugene Onegin ของไชคอฟสกี
"คืนก่อนวันคริสต์มาส" โดย Rimsky-Korsakov
พุชกิน, โกกอล, ฮอฟแมน, เลอร์มอนตอฟ
5. Operas โดย M.I. Glinka และ N.A. Rimsky-Korsakov เขียนในเรื่องราวของเทพนิยาย
A.S. Pushkin
6.
นักแต่งเพลงชาวรัสเซียคนใดที่ไม่ได้เป็นสมาชิกของ "Mighty Handful":
ก) M. A. Balakirev;
ข) A.P. Borodin;
c) Ts. A. Cui;
ง) M.P. Mussorgsky;
จ) N.A Rimsky-Korsakov;
ฉ) P.I Tchaikovsky
4. จัดทำรายการคอนเสิร์ตจากชิ้นงานที่สะท้อนถึงมนุษย์ที่แตกต่างกัน
ความรู้สึก.
6. ความคิดของคุณ:“ คุณคิดอย่างไรทำไมคนสมัยใหม่ถึงต้องการดนตรี
ยุคก่อนหน้า "
7. นักแต่งเพลงที่มีชื่อ:
ก) โบสถ์วิชาการเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก;
b) สมาคมฟิลฮาร์โมนิกแห่งรัฐเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก;
c) เรือนกระจกปีเตอร์สเบิร์ก
ระดับ III
คำถาม:
1. ผลงานอะไรของ A.S. Pushkin เกี่ยวกับความรักกลายเป็นพื้นฐานของงานดนตรี?
พวกเขามีดนตรีประเภทใดบ้าง?
2. ผู้ประพันธ์ประเภทใดที่มีลักษณะทางศิลปะในดนตรีเรียกว่า
"เวียนนาคลาสสิก"?
4. นามสกุลของนักแต่งเพลงที่มีชื่อเสียงคนใดขึ้นต้นด้วยตัวอักษร ว?
5. นักแต่งเพลงชาวรัสเซียคนใดที่กลายเป็นผู้ริเริ่มในด้านดนตรีบัลเล่ต์?
3. ตั้งชื่อผู้แต่งผลงานไพเราะ:
“ โพรมีธีอุส”
“ คามารินสกายา”
"วอลซ์แฟนตาซี"
"ระฆัง"
“ โรมิโอแอนด์จูเลียต”
"คืนที่มาดริด"
"Scheherazade"
"ซิมโฟนีแห่งวีรชน"
Rachmaninov, Borodin, Tchaikovsky, Glinka, Rimsky-Korsakov, Scriabin
6. เมืองใดบ้างที่มีโรงละครเพลงที่มีชื่อเสียง:
1. โคเวนต์การ์เด้น
1. มอสโก
2. โรงละคร Mariinsky
2. เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
3. แกรนด์โอเปร่า
3. ปารีส
4. โรงละครบอลชอย
4. ลอนดอน
5. ลาสกาล่า
5. นิวยอร์ก
6. Metropolitan Opera
6. มิลาน
6. อธิบายเพลงในยุคของเรา มีอะไรใหม่เมื่อเทียบกับ
ศตวรรษก่อนและสิ่งที่ยังคงไม่เปลี่ยนแปลง คำตอบสามารถสร้างขึ้นบนพื้นฐานของ
ผลงานดังต่อไปนี้ A. Khachaturian บัลเล่ต์ "Spartacus"; A. Eshpai ซิมโฟนีหมายเลข 2;
S. Slonimsky วงจรเสียง“ Six Poems by Anna Akhmatova”; G.Sviridov,
"ความรักอันศักดิ์สิทธิ์".
7. ห้องแสดงคอนเสิร์ตแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งตั้งชื่อตามนักแต่งเพลงชาวรัสเซีย
พิพิธภัณฑ์นักดนตรีชื่อดังแห่งใดบ้างที่สามารถเยี่ยมชมได้ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
อาจารย์: Okolzina V.I.
ชั้นประถมศึกษาปีที่ 4
ระดับ I
1) ผู้ชายเสียงสูงชื่ออะไร:
ก) เบส
b) บาริโทน
c) อายุ
2) ผู้ชายเสียงต่ำชื่ออะไร:
ก) อายุ
b) บาริโทน
c) เบส
3) เสียงชายกลางชื่ออะไร:
ก) อายุ
b) เบส
c) บาริโทน
ระดับ II
1) นักแต่งเพลงที่แต่งโอเปร่า "Ivan Susanin"
ก) N.A Rimsky-Korsakov
b) พี. ไอ. ไชคอฟสกี
c) M.I. Glinka
2) นักแต่งเพลงที่แต่งเพลงบัลเล่ต์เรื่อง The Nutcracker
ก) M.I. Glinka
b) พี. ไอ. ไชคอฟสกี
c) N. A. Rimsky-Korsakov
3) นักแต่งเพลงที่แต่งโอเปร่าเรื่อง The Tale of Tsar Saltan
ก) P.I Tchaikovsky
ข) M.I. Glinka
c) N. A. Rimsky-Korsakov
ระดับ III
1) เสียงประสานเสียง "Glory" ในโอเปร่าใด
ก) "Khovanshchina" ม.ป.ป. Musorsky
b) "Ivan Susanin" โดย Mikhail Glinka
c) "กระทงทอง" โดย K. A. Rimsky-Korsakov
2) เสียงโอเปร่า "Dawn on the Moscow River"
ก) "กระทงทอง" โดย K. A. Rimsky-Korsakov
ข) "Khovanshchina" M.P. Musorsky
c) "Ivan Susanin" โดย M.I. Glinka
3) โอเปร่าเรื่องไหนคือ "March of Chernomor"
ก) "Ruslan and Lyudmila" โดย M.I. Glinka
b) "กระทงทอง" โดย K. A. Rimsky-Korsakov
ค) "Khovanshchina" M.P. Musorsky
อาจารย์: Dmitrieva S.E.
การศึกษาทั่วไปของรัฐ
ภาษาของเขต Krasnogvardeisky ของ St.
ปีเตอร์สเบิร์ก
ครูดนตรีที่สูงขึ้น
หมวดคุณสมบัติ
เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
2554
การศึกษาทั่วไปของรัฐ
สถาบันมัธยมศึกษา
# 349 กับการศึกษาภาษาอังกฤษเชิงลึก
ภาษาของเขต Krasnogvardeisky ของ St.
ปีเตอร์สเบิร์ก
การทดสอบสามระดับ
เกี่ยวกับดนตรีสำหรับนักเรียนเกรด 4 และ 8
ครูดนตรีที่สูงขึ้น
หมวดคุณสมบัติ
Okolzina V.I. , Dmitrieva S.E.
เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
2554
โรงเรียนที่ครอบคลุม№349พร้อมการศึกษาเชิงลึก
การทดสอบเพลงสามระดับ
สำหรับนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 4
ครูสอนดนตรีที่สูงขึ้น
หมวดคุณสมบัติ
Dmitrieva S.E.
เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
2554
ขนาด: px
เริ่มแสดงจากหน้า:
การถอดเสียง
1 สถาบันการศึกษาระดับมัธยมศึกษาของรัฐ 349 ที่มีการศึกษาเชิงลึกเกี่ยวกับภาษาอังกฤษในเขต Krasnogvardeisky ของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กผลงานการทดสอบสามระดับเกี่ยวกับดนตรีสำหรับนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 8 ครูสอนดนตรีในหมวดหมู่ที่มีคุณสมบัติสูงสุด Okolzina V.I. เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2011
2 8 คลาส I ระดับ คำถาม: 1. ผู้ก่อตั้งดนตรีคลาสสิกของรัสเซีย 2. นักแต่งเพลงที่ถูกเรียกว่าเลวิตันแห่งดนตรีรัสเซีย 3. ตั้งชื่อผลงานดนตรีให้ถูกต้อง: "Capriccio" โดย PI Tchaikovsky "Concerts of JS Bach" March of W. A. \u200b\u200bMozart "Dawn on" โดย MP Mussorgsky "Night in" โดย MI Glinka "Tsar" F. Schubert 4 . ค้นหาและลบคำพิเศษ: ปกรณ์พัฒนาการรูปแบบต่างๆ โอเปร่าโรงภาพยนตร์บัลเล่ต์ Overture, aria, recitative Duet, quartet, monologue MI Glinka: "A Life for the Tsar", "The Nutcracker", "Ruslan and Lyudmila" 5. ประเภทของผลงาน: "Heroic" โดย Borodin "Prince Igor" โดย Borodin "Pictures at an Exhibition" โดย Mussorgsky "The Sleeping Beauty" โดย Tchaikovsky "The Seasons" โดย Tchaikovsky "Francesca da Rimini" โดย Tchaikovsky Ballet ซิมโฟนีวงจร ของชิ้นเปียโนแฟนตาซีไพเราะโอเปร่า 6. จัดทำโปรแกรมคอนเสิร์ต: "ผลงานของ A.Pushkin ในดนตรีรัสเซีย" 7. การไตร่ตรองของคุณ:“ ทำไมจึงมักกล่าวถึงดนตรีว่าเป็น“ ภาษาแห่งความรู้สึกของมนุษย์”? จำหน้าที่สดใสของผลงานของ JS Bach, WA Mozart, F.Schubert, E. Grieg และอื่น ๆ 8. นักแต่งเพลงที่มีชื่อ: a) St. Petersburg Academic Capella; b) สมาคมฟิลฮาร์โมนิกแห่งรัฐเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก; c) เรือนกระจกปีเตอร์สเบิร์ก
3 II ระดับ คำถาม: 1. คำพิเศษในแถว: ไวโอลินบาลาไลก้าวิโอลาเชลโลดับเบิลเบส ฟลุต, ทรัมเป็ต, โอโบ, คลาริเน็ต, บาสซูน. Domra, กีตาร์, สามเหลี่ยม, พิณ, พิณ 2. ท่อนสำหรับวงดนตรีซิมโฟนีออร์เคสตราเขียนในรูปแบบของวงจรโซนาตา - ซิมโฟนี 3. ผู้เขียนโครงเรื่องในโอเปร่าและบัลเล่ต์: "Boris Godunov" โดย Mussorgsky "Life for the Tsar" โดย Glinka "Aleko" โดย Rachmaninov "The Queen of Spades" โดย Tchaikovsky "The Snow Maiden" โดย Rimsky-Korsakov "The Demon" โดย Rubinstein "Eugene Onegin" โดย Tchaikovsky "The Night Before Christmas" โดย Rachmaninov -Korsakova Pushkin, Gogol, Hoffman, Lermontov 5. Operas โดย M.I. Glinka และ N.A. Rimsky-Korsakov เขียนเรื่องเทพนิยายโดย A.S. Pushkin 6. นักแต่งเพลงชาวรัสเซียคนใดไม่ได้เป็นสมาชิกของ "Mighty Handful": a) MA Balakirev; ข) A.P. Borodin; c) Ts. A. Cui; ง) M.P. Mussorgsky; จ) N.A Rimsky-Korsakov; ฉ) พีไอไชคอฟสกี 4. จัดทำรายการคอนเสิร์ตจากชิ้นงานที่สะท้อนความรู้สึกของมนุษย์ที่แตกต่างกัน 6. ความคิดของคุณ: "คุณคิดอย่างไรทำไมคนยุคใหม่ถึงต้องการดนตรีในยุคก่อน" 7. ผู้แต่งซึ่งมีชื่อ: ก) เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กวิชาการคาเปลลา; b) สมาคมฟิลฮาร์โมนิกแห่งรัฐเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก; c) เรือนกระจกปีเตอร์สเบิร์ก
4 ระดับ III คำถาม: 1. ผลงานอะไรของ A.S. Pushkin เกี่ยวกับความรักกลายเป็นพื้นฐานของงานดนตรี? พวกเขามีดนตรีประเภทใดบ้าง? 2. ผู้ประพันธ์คนใดอยู่ในแนวศิลปะดนตรีที่เรียกว่า "เวียนนาคลาสสิก"? 4. นามสกุลของนักแต่งเพลงที่มีชื่อเสียงคนใดขึ้นต้นด้วยตัวอักษรШ? 5. นักแต่งเพลงชาวรัสเซียคนใดที่กลายเป็นผู้ริเริ่มในด้านดนตรีบัลเล่ต์? 3. ตั้งชื่อผู้แต่งผลงานไพเราะ: "Prometheus" "Kamarinskaya" "Waltz-fantasy" "Bells" "Romeo and Juliet" "Night in Madrid" "Scheherazade" "Heroic Symphony" Rachmaninoff, Borodin, Tchaikovsky, Glinka, Rimsky- Korsakov, Scriabin 6. เมืองใดบ้างที่มีโรงละครดนตรีที่มีชื่อเสียง: 1. Covent Garden 1. Moscow 2. Mariinsky Theatre 2. St. Petersburg 3. Grand Opera 3. Paris 4. Bolshoi Theatre 4. London 5. La Scala 5. New York 6. Metropolitan Opera 6. มิลาน 6. อธิบายเพลงในยุคของเรา มีอะไรใหม่ปรากฏขึ้นเมื่อเทียบกับศตวรรษก่อน ๆ และสิ่งที่ยังคงไม่เปลี่ยนแปลง คำตอบสามารถสร้างขึ้นจากผลงานต่อไปนี้: A. Khachaturyan บัลเล่ต์ "Spartacus"; อ. เอชไพซิมโฟนี 2; S. Slonimsky วงจรเสียง“ Six Poems by Anna Akhmatova”; G. Sviridov, "ความรักอันศักดิ์สิทธิ์" 7. ห้องแสดงคอนเสิร์ตแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งตั้งชื่อตามนักแต่งเพลงชาวรัสเซีย พิพิธภัณฑ์นักดนตรีชื่อดังแห่งใดบ้างที่สามารถเยี่ยมชมได้ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก อาจารย์: Okolzina V.I.
5 4class I ระดับ 1) เสียงผู้ชายสูงชื่ออะไร: a) เบส b) บาริโทน c) tenor 2) เสียงผู้ชายต่ำชื่ออะไร: a) tenor b) baritone c) bass 3) อะไรคือ ชื่อของเสียงชายกลาง: a) tenor b) เบส c) baritone II ระดับ 1) Composer ผู้แต่งโอเปร่า "Ivan Susanin" a) NA Rimsky-Korsakov b) PI Tchaikovsky c) MI Glinka 2) Composer ที่ เพลงประกอบสำหรับบัลเล่ต์ The Nutcracker "A) M. I. Glinka b) P. I. Tchaikovsky c) N. A. Rimsky-Korsakov 3) Composer ที่แต่งโอเปร่าเรื่อง The Tale of Tsar Saltan a) P. I. Tchaikovsky b) M. I. Glinka c) NA Rimsky-Korsakov III ระดับ 1) ในโอเปร่าคณะนักร้องประสานเสียง "Glory" ฟังดูก) "Khovanshchina" MP Mussorsky b)“ Ivan Susanin” โดย MI Glinka c)“ The Golden Cockerel” โดย K.A. Rimsky-Korsakov 2) ในอุปรากรเรื่องใดคือ“ Dawn on the Moscow River” แสดง a)“ Golden Cockerel” โดย K.A. Rimsky-Korsakov b) " Khovanshchina "ส.ส. Mussorsky c) "Ivan Susanin" โดย MI Glinka 3) ซึ่งในโอเปร่าคือ "March of Chernomor" a) "Ruslan and Lyudmila" โดย MI Glinka b) "The Golden Cockerel" โดย KA Rimsky-Korsakov c) "Khovanshchina" M . ป. Musorsky ครู: Dmitrieva S.E.
6 สถาบันการศึกษาของรัฐมัธยมศึกษาตอนต้น 349 พร้อมการศึกษาเชิงลึกของภาษาอังกฤษในเขต Krasnogvardeisky ของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กผลงานการทดสอบสามระดับเกี่ยวกับดนตรีสำหรับนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 4 และ 8 ครูสอนดนตรีในหมวดที่มีคุณสมบัติสูงสุด V.I. Okolzina, S.E.Dmitrieva .. . เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2011 โรงเรียนมัธยมของรัฐในโรงเรียนมัธยม 349 ที่มีการศึกษาเชิงลึกของภาษาอังกฤษย่าน Krasnogvardeisky ของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กการทดสอบสามระดับเกี่ยวกับดนตรีสำหรับนักเรียนเกรด 4 และ 8 ครูสอนดนตรีในหมวดหมู่ที่มีคุณสมบัติสูงสุด Okolzina V.I. , Dmitrieva SE
7 เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2011 สถาบันการศึกษาของรัฐมัธยมศึกษาตอนต้น 349 ที่มีการศึกษาภาษาอังกฤษเชิงลึกในเขต Krasnogvardeisky ของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กผลงานการทดสอบสามระดับเกี่ยวกับดนตรีสำหรับนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 4 ครูสอนดนตรีประเภทคุณสมบัติสูงสุด Dmitrieva S.E. เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
8 2554
ศตวรรษที่ XIX K.A. Kavosa เป็นนักแต่งเพลงผู้ควบคุมวงดนตรีชาวรัสเซีย เป็นชาวอิตาลีโดยกำเนิดตั้งแต่ปี 1799 เขาทำงานในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก โอเปร่า "Ilya the Bogatyr" (1806), "Ivan Susanin" (1815), opera-vaudeville "Cossack the Poet" (1812) โดย A.S.
แบบทดสอบปลายภาคป. 6 ตัวเลือกที่ 1 ส่วนก 1. ดนตรีคือก) ศิลปะที่ส่งผลกระทบต่อบุคคลผ่านเสียง B) ศิลปะจากการวาดภาพโลกรอบตัวเราผ่านสี C) ศิลปะ
ชั้นประถมศึกษาปีที่ 5 การทดสอบขั้นสุดท้ายทางดนตรีสำหรับชั้นประถมศึกษาปีที่ 5 1. ตั้งชื่อประเภทดนตรีที่ไม่เกี่ยวข้องกับวรรณกรรม: A) โรแมนติก B) โอเปร่า C) มาร์ช D) บัลเล่ต์ 2. ผู้แต่งเพลงใดเป็นทหารเรือตามอาชีพและแสดง
TESTS "จินตนิยม" 7 cl. 1 1. จินตนิยมเป็นแนวความคิดทางศิลปะในวัฒนธรรมยุโรปและอเมริกาในช่วงปลายคริสต์ศตวรรษที่ 12 B) ศตวรรษที่สิบหก C) ศตวรรษที่สิบแปด 2. ในดนตรีแนวโรแมนติกก่อตัวขึ้นใน A) 1786 B)
ภาคผนวกของโปรแกรมการทำงานเกี่ยวกับดนตรีสำหรับชั้นประถมศึกษาปีที่ 7 พ.ศ. 2557-2558 การรับรองระดับกลางในรูปแบบของการทดสอบ Explanatory note to KIM สำหรับการรับรองระดับกลางของนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 7 สาขาดนตรี
ส่วน "รัสเซียมาตุภูมิของฉัน!" 1. ฟังตัวอย่างข้อมูล ผลงานชิ้นนี้ชื่ออะไรและใครเป็นผู้แต่ง: A. A. Vocalise S. Rachmaninov B. Romance G. Sviridov V. Concert 3 S. Rachmaninov G. Dead Field S. Prokofiev
สถาบันการศึกษางบประมาณของเทศบาลสำหรับการศึกษาเพิ่มเติมสำหรับเด็ก Art School of Zavitinsky District ปฏิทินแผนสำหรับหัวข้อวรรณกรรมดนตรีปีแรกของการศึกษาปีแรก
MBOU Suponevskaya มัธยม 2 การทดสอบดนตรีสำหรับครึ่งแรกของปีการศึกษา 2558-2559 ในชั้นประถมศึกษาปีที่ 6 ตามโปรแกรมของ G.P. Sergeeva, E.D. Cretskaya วัตถุประสงค์ของงาน: เพื่อระบุระดับการดูดซึม
ส่วน "รัสเซียมาตุภูมิของฉัน!" 1. ฟังตัวอย่างข้อมูล เล่นชิ้นไหน? A. เพลงรักชาติ B. Dawn on the Moskva River C. อัลบั้มเด็ก D. My Russia 2. เพลงหลักของประเทศชื่ออะไร?
ชั้นประถมศึกษาปีที่ 6 โยฮันน์เซบาสเตียนบาค (1685-1750) นักแต่งเพลงชาวเยอรมันตัวแทนของยุคบาโรก แนวเพลงร่วมสมัยทั้งหมดแสดงอยู่ในผลงานของ Bach ยกเว้นโอเปร่า คือ. บาคเป็นเจ้านายที่สมบูรณ์ของพฤกษ์
สองทิศทางของวัฒนธรรมดนตรีคำถาม 1 คุณเห็นด้วยกับคำกล่าวที่ว่าละครเพลงคือพัฒนาการของดนตรีหรือไม่? คำถามที่ 2 ดนตรีแชมเบอร์คือดนตรีที่แสดงในพื้นที่ขนาดเล็ก
คำอธิบายโปรแกรมงานนี้ได้รับการพัฒนาบนพื้นฐานขององค์ประกอบของรัฐบาลกลางของมาตรฐานการศึกษาทั่วไปของรัฐโปรแกรมของ G.S. Rigina“ ดนตรี: การศึกษา. การพัฒนาความคิดสร้างสรรค์.
งานประเมินกลางภาควิชาดนตรีชั้นประถมศึกษาปีที่ 7 Ticket 1 1. เครื่องดนตรีชนิดใดที่เป็นสัญลักษณ์ของศิลปะการดนตรี? 2. ชื่อเพลงที่ร้องโดยคณะนักร้องประสานเสียงหรือวงดนตรีคืออะไร
Mitrofanenkova I. A. ครูสอนดนตรีและศิลปะและวัฒนธรรมมอสโกในประเภทแรกของโรงยิมระดับภูมิภาค Loshnitsa บทเรียนดนตรีในชั้นประถมศึกษาปีที่ 5 หัวข้อของบทเรียน:. พวงอันยิ่งใหญ่ วัตถุประสงค์: เพื่อสร้างความรู้เกี่ยวกับดนตรีคลาสสิกของนักเรียน รู้จัก
สถาปัตยกรรมดนตรีโรงละครศิลปะพื้นบ้านในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 Eclecticism เป็นการสังเคราะห์รูปแบบที่แตกต่างกันหลายแบบเช่นนีโอบาร็อคนีโอเรอเนสซองซ์นีโอโกธิคนีโอโรโคโคนีโอ - ไบแซนไทน์นีโอ - มัวร์
ส่วน "ในโรงละครเพลง" 1. เขียนผู้เขียนโอเปร่า "Ruslan and Lyudmila" ก. กลินกะข. ก. ริมสกี - คอร์ซาคอฟ V. P. I. Tchaikovsky G. L. Van Beethoven 2. ตั้งชื่องานวรรณกรรมขึ้นมาจากพื้นฐาน
CONTENTS I. COMPOSERS IN PETERSBURG MI Glinka 1. Blitz โพล ... 3 2. จำไว้ว่าใครเป็นใคร ... 3 3. แนวเพลง ... 4 AS Dargomyzhsky 4. Blitz โพล ... 4 5. จำไว้ว่าใคร คือ ... 5
MUSIC TESTS (ป. 4) แบบทดสอบ 1 1. "การเปล่งเสียง" คืออะไร? ก) งานประสานเสียง b) เพลง c) เพลงที่ไม่มีคำพูด 2. ใครเป็นคนเขียน "Vocalise" a) Mussorgsky M.P. b) Rachmaninov S.V. c) Tchaikovsky P.I. 3. เป็นคนสัญชาติอะไร
สถาบันการศึกษางบประมาณของเทศบาล "ประถมศึกษา 15" วัสดุควบคุมและการวัดสำหรับการรับรองระดับกลางในดนตรี 2-4 คลาส Nefteyugansk การควบคุมและการวัด
โรงเรียนมัธยม MBOU Suponevskaya 2 การทดสอบทางดนตรีสำหรับครึ่งแรกของปีการศึกษา 2558-2559 ในชั้นประถมศึกษาปีที่ 5 ตามโปรแกรม "ดนตรี" L. V. Shkolyar, V. O. Usacheva วัตถุประสงค์ของงาน: เพื่อระบุระดับ
ข้อกำหนดสำหรับการปฏิบัติงานของเมืองโอลิมปิกในดนตรีในหมู่นักเรียนของสถาบันการศึกษาของ Veliky Novgorod Task 1 คำศัพท์ทางดนตรีชั้นประถมศึกษาปีที่ 4 - ตั้งชื่อคำศัพท์ตามความหมาย
สถาบันการศึกษางบประมาณของรัฐสำหรับการศึกษาเพิ่มเติมสำหรับเด็กในเมืองมอสโก "โรงเรียนดนตรีสำหรับเด็กตั้งชื่อตาม M. M. Ippolitov-Ivanov" "อนุมัติ" โดยผู้อำนวยการ O. V. Cherezova สั่ง
การทดสอบระดับกลางต่อแผนก 2 ชั้นนามสกุลชื่อนักเรียนคลาสตัวแปร I I. “ รัสเซียบ้านเกิดของฉัน” 1. เพื่อให้ดนตรีไพเราะต้องมีนักแต่งเพลงนักแสดง
"คลาสสิกสำหรับเด็กนักเรียน" เรานำเสนอโปรแกรมคอนเสิร์ตใหม่สำหรับเด็กนักเรียนและนักเรียนมัธยมปลาย ตามประเพณีการแสดงดนตรีในศตวรรษที่ 20 เราได้ละทิ้งความคิดโบราณทางวิชาการคอนเสิร์ตของเราจึงถูกจัดขึ้น
เอกสารการประเมินผลวิชาดนตรี 1-4 เกรด 1 ชั้นเรียน 1 ภาคเรียนหัวข้อของหัวข้อ: "ดนตรีรอบตัวเรา" 1. หาสิ่งที่ไม่จำเป็น: "ปลาวาฬ" สามตัวในดนตรีคือ a) เพลงข) การเต้นรำ c) เพลงวอลซ์ง) 1. มีนาคมเลือก
การทดสอบการฟังดนตรีและวรรณกรรมเกี่ยวกับดนตรีการทดสอบที่มอบหมายครอบคลุมเนื้อหาที่จำเป็นสำหรับการดูดซึมให้นักเรียนมีโอกาสสรุปและจัดระบบความรู้ในการฟัง
คำอธิบายเกี่ยวกับโปรแกรมการทำงานสำหรับดนตรีชั้นประถมศึกษาปีที่ 4 โปรแกรมงานสำหรับชั้นประถมศึกษาปีที่ 4 มีพื้นฐานมาจาก "โปรแกรมของโรงเรียนการศึกษาพิเศษ (ราชทัณฑ์) ประเภท VIII" แก้ไขโดย Voronkova
ข้อความตัวอย่างสำหรับการรับรองระดับกลางในเพลง ชั้นประถมศึกษาปีที่ 5. ตัวเลือกที่ 1 1. ประเภทละครเวทีที่นักแสดงไม่พูด แต่ร้องเพลง ก. โอเปร่าข. เพลง V. บัลเล่ต์ 2. ผลงานประเภทใด?
SYMPHONY: คุณสมบัติและประวัติของประเภทคำว่า "ซิมโฟนี" แปลจากภาษากรีกว่า "ความสอดคล้องกัน" อันที่จริงเสียงของเครื่องดนตรีหลายชนิดในวงออเคสตราสามารถเรียกได้ว่าเป็นดนตรีก็ต่อเมื่อ
การทดสอบขั้นสุดท้ายในวิชาดนตรีเกรด 1-4 การทดสอบปลายภาคเรียนที่ 1 ชั้นประถมศึกษาปีที่ 1 หัวข้อของหัวข้อ: "ดนตรีรอบตัวเรา" 1. หาสิ่งที่ไม่จำเป็น: "ปลาวาฬ" สามตัวในดนตรีคือเพลงข) การเต้นรำค) เพลงจังหวะดนตรี 1. เลือกคำสั่งที่เหมาะสม:
การทดสอบขั้นสุดท้ายทางดนตรีชั้นประถมศึกษาปีที่ 5 การทดสอบดนตรีมีไว้สำหรับนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 5 ที่เรียนวิชานี้ตามโปรแกรมของ G.P.Sergeeva, E.D. Kritskaya การทดสอบขั้นสุดท้ายประกอบด้วยสามส่วนซึ่งแต่ละส่วนสอดคล้องกับ
ภาคผนวกใบงานวิชาดนตรีชั้นประถมศึกษาปีที่ 6 2557-2558 การรับรองระดับกลางในรูปแบบของการทดสอบ Explanatory note to KIM สำหรับการรับรองระดับกลางของนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 6 สาขาดนตรี
หัวข้อ "การฟังเพลง" โปรแกรม "การฟังเพลง" จัดเตรียมไว้สำหรับการควบคุมในปัจจุบันการควบคุมระดับกลางของความก้าวหน้าของนักเรียนในรูปแบบของบทเรียนการควบคุมขั้นสุดท้ายซึ่งจัดขึ้นที่ 2,4,6
ละครพิเศษของโรงละคร Mariinsky สำหรับเดือนพฤศจิกายน 2559 การแสดงในประเภท C1 ได้รับอนุญาตให้สั่งซื้อเฉพาะการแสดงในประเภท C2 Mariinsky Theatre 11/01 19:00 C1 Giselle (บัลเล่ต์) 1700 11/02 19:00 เดินทาง
สถาบันการศึกษาเพิ่มเติมของเทศบาลในเขตเมือง "เมืองคาลินินกราด" "โรงเรียนดนตรีสำหรับเด็กตั้งชื่อตาม D.D. Shostakovich "ข้อกำหนดการสอบสำหรับหัวข้อ" Musical
บทนำ. เส้นทางชีวิต. จุดเริ่มต้นชีวิตของนักแต่งเพลงผู้ยิ่งใหญ่ (1840-1865 ปี) เส้นทางสู่ความเชี่ยวชาญ (พ.ศ. 2409-2421) ณ จุดสูงสุดแห่งความรุ่งโรจน์ (พ.ศ. 2422-2436) ภาพของไชคอฟสกี ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุด
การทดสอบขั้นสุดท้ายทางดนตรีชั้นประถมศึกษาปีที่ 5 แบบทดสอบนี้จัดทำขึ้นเพื่อติดตามพัฒนาการของความรู้เรื่อง "ดนตรีชั้นประถมศึกษาปีที่ 5" ตามโปรแกรมของ E.D.Kritskaya, G.P.Sergeeva การทดสอบดนตรีสำหรับนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 5
1. ผลที่คาดว่าจะได้รับนักเรียนจะได้เรียนรู้ที่จะเข้าใจลักษณะเฉพาะของดนตรีในรูปแบบศิลปะ ความสำคัญของดนตรีในวัฒนธรรมศิลปะและบทบาทของความคิดสร้างสรรค์ในรูปแบบสังเคราะห์ รูปแบบพื้นฐานของดนตรี ลักษณะ
1 "งานในบทเรียนดนตรีที่มุ่งสร้างและพัฒนากิจกรรมการเรียนรู้" การพัฒนากิจกรรมความเป็นอิสระความคิดริเริ่มแนวทางที่สร้างสรรค์ในการทำธุรกิจเป็นสิ่งที่ต้องการมากที่สุด
การจัดตั้งเทศบาล "Guryev City District" All-Russian Olympiad for Schoolchildren in Arts (MHC) (เวทีโรงเรียน) ปีการศึกษา 2559-2560 เกรด 9 คะแนนสูงสุด 143 เวลาที่สำเร็จ
หน้าสำหรับการคัดลอกโอลิมปิกในประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมดนตรี "ดนตรีและคำ" O. A. Khaletskaya ครูสอนดนตรีโรงเรียนมัธยมศึกษา 27 ตเวียร์เงื่อนไขสำหรับการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกโอลิมปิกจัดขึ้นในสามขั้นตอน І. การเขียน
สถาบันการศึกษางบประมาณของเทศบาลโรงเรียนมัธยมของหมู่บ้าน Karabashevo ของเขตเทศบาลอำเภอ Ilishevsky ของสาธารณรัฐ Bashkortostan รายงานการประชุมที่พิจารณาในที่ประชุมของกระทรวงกลาโหม
การพัฒนาศิลปะดนตรีในรัสเซียในสมัยโบราณการร้องเพลงและดนตรีรวมอยู่ในการแสดงของพิธีกรรมต่าง ๆ รวมกับบทกวีและการเต้นรำที่ยิ่งใหญ่ ตั้งแต่ศตวรรษที่ 9 โพลีโฟนิกของสงฆ์
เสริมโปรแกรมการทำงานเกี่ยวกับดนตรีสำหรับชั้นประถมศึกษาปีที่ 3 พ.ศ. 2557-2558 การรับรองระดับกลางในรูปแบบของการทดสอบ Explanatory note to the KIM สำหรับการรับรองระดับกลางของนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 3 ในวิชาดนตรี
การทดสอบเฉพาะเรื่องสำหรับกิจกรรมการควบคุมและการประเมินของนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 6 เรื่องการทดสอบ Verification บนวัสดุที่สอบผ่านในชั้นประถมศึกษาปีที่ 5 (ตัวเลือกที่ 1) 1. เสียงดนตรีประกอบโดย A) เสียง B) เครื่องดนตรี
รายชื่อวรรณกรรมที่จัดแสดงสำหรับนิทรรศการ "ด้วยคำพูดและเสียงกุญแจแห่งหัวใจนิรันดร์" (ถึงปีแห่งวรรณคดีในรัสเซีย) นักร้องประสานเสียง 1. Agafonnikov, V. G. บทกวีร้องเพลงประสานเสียงหกบท [เพลงแผ่น]: ในบทของ R.Kazakova: ไม่มีผู้ร่วมเดินทางคนเดียว
การควบคุมและการวัดวัสดุเรื่อง Class การควบคุมและวัสดุการวัดดนตรี 1 EDKritskaya, G.P.Sergeeva, TS Shmagina .. การประชุมด้วยดนตรี. ไดอารี่ M .: ตรัสรู้ 2013 ดนตรี 2 E. D. Cretskaya,
การวางแผนเฉพาะเรื่องดนตรีเกรด 4 p / n หัวข้อบทเรียนจำนวนชั่วโมงหมายเหตุ "รัสเซียคือมาตุภูมิของฉัน" 5 ชั่วโมง “ ทำนอง”. "ร้องเพลงนี้เพื่อฉัน" ดนตรีเป็นวิธีการสื่อสารระหว่างผู้คน เพลง,
การวางแผนเฉพาะเรื่องปฏิทินตามหัวเรื่อง "ดนตรี" ภายในกรอบของคอมเพล็กซ์การศึกษา "System of L.V. Zankova "ในชั้นประถมศึกษาปีที่ 4 1 ชั่วโมงต่อสัปดาห์ - 34 ชั่วโมงต่อปี Rigina G.S. เพลง: หนังสือเรียนป. 4. Samara: สำนักพิมพ์
คำอธิบายโปรแกรมงานถูกร่างขึ้นบนพื้นฐานของ: มาตรฐานการศึกษาขั้นพื้นฐานของการศึกษาขั้นพื้นฐานของรัฐบาลกลางซึ่งได้รับการอนุมัติโดยคำสั่งของกระทรวงศึกษาธิการและวิทยาศาสตร์
การรับรองระดับกลางในสาขาวิชาการดนตรี ชั้นประถมศึกษาปีที่ 6. เวอร์ชันสาธิตการรับรองระดับกลางด้านดนตรีในรูปแบบของโครงการกลุ่มสร้างสรรค์ (การรายงานคอนเสิร์ต) การรับรองระดับกลาง
Kims สำหรับดนตรีชั้นประถมศึกษาปีที่ 4 ตัวเลือกที่ 1 1. แนวดนตรีคือก) นิทาน b) เพลงบัลลาด c) เทพนิยาย 2. โอเปร่าจัดอยู่ในประเภทใด? a) ง่าย b) ยาก 3. ประเภทดนตรีใดที่อยู่ในรายการ
Nikolay Lysenko (1842-1912) Lysenko เป็นนักแต่งเพลงชาวยูเครนที่มีชื่อเสียง Lysenko เกิดเมื่อปี พ.ศ. 2385 ในหมู่บ้านแห่งหนึ่งในยูเครน เมื่อตอนเป็นเด็กเขาเริ่มเรียนดนตรีอย่างจริงจัง หลังจากจบการศึกษาจากโรงยิม (โรงเรียน) เขา
การทดสอบปลายภาคเรียนที่ 1 ครึ่งปีแรก 1. ค้นหาสิ่งที่ไม่จำเป็น: "ปลาวาฬ" สามตัวในดนตรีคือ a) เพลง b) การเต้นรำ c) เพลงวอลซ์ง) มีนาคม 2. เลือกข้อความที่ถูกต้อง: ก) นักแต่งเพลงคือผู้แต่ง เพลง. b) นักแต่งเพลง
กรมสามัญศึกษาของเมืองมอสโกแผนกการศึกษาเขตตะวันออกเฉียงเหนือโครงการสร้างสรรค์โครงการ "SYMPHONY ORCHESTRA" สถาบันการศึกษางบประมาณของเมืองมอสโกลิเซียม
องค์ประกอบของงานดนตรีธีมนิรันดร์ชั้นประถมศึกษาปีที่ 7 วัตถุประสงค์ของบทเรียน: เพื่อให้นักเรียนคุ้นเคยกับผลงานของ PI Tchaikovsky Fantasy Overture "Romeo and Juliet" อธิบายความหมายของแนวคิดการประพันธ์
อนุมัติโดย: การแสดง ผู้อำนวยการสถาบันการศึกษางบประมาณของรัฐของอาชีวศึกษามัธยมศึกษาในภูมิภาค "Krasnodar College-Korsakov" กุมภาพันธ์ 2559 129-P A.N. แผนกต้อนรับ Ivanova
ภาคผนวก 2 การทดสอบที่บทเรียนดนตรีในเกรด 5-7 (ตามโปรแกรม "ดนตรี. 5-7 เกรด" ผู้เขียน E. D. Kritskaya, G. P. Sergeeva) คำอธิบายการทดสอบการสอนเป็นชุดของงานที่อนุญาตให้
ผลลัพธ์ตามแผนของการเรียนรู้วิชาวิชาการผลงานส่วนตัวของการศึกษาดนตรีสะท้อนให้เห็น: การก่อตัวของมุมมองแบบองค์รวมของภาพความหลากหลายทางวัฒนธรรมของโลกดนตรีสมัยใหม่ การพัฒนา
งานควบคุมการเข้าชั้น 2 งาน 1. ชิ้นดนตรี "Baba-Yaga" ของ PI Tchaikovsky มีเสียงในการบันทึก a) สนุกสนาน c) อ่อนโยน b) ตื่นเต้นง) เศร้าภารกิจที่ 2. มีเสียงในการบันทึก“ March of wooden
วันที่หัวข้อบทเรียนการใช้ทรัพยากรทางการศึกษาลักษณะของกิจกรรมของนักเรียนผลตามแผนรูปแบบการควบคุมการบ้านในคลังเพลงแม่มด (16 ชั่วโมง) 1 กระจกดนตรี
