Vasily Tropinin - แกลเลอรีผลงาน (226 ภาพ) ศิลปิน B

หลัก / เมียนอกใจ

(1780 – 1857)

ในบรรดาจิตรกรชาวรัสเซียในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 Vasily Andreevich Tropinin เป็นที่รักของเราเป็นพิเศษสำหรับความรู้สึกของชาติที่เป็นที่จดจำในหัวใจซึ่งแผ่ขยายผลงานของเขา: ภาพบุคคลที่ยอดเยี่ยมทางศิลปะในยุคสมัยของเขาภาพทั่วไปของชีวิตชาวรัสเซีย และฉากในชีวิตประจำวัน

บทบาทของ Tropinin นั้นยอดเยี่ยมในกระบวนการทั่วไปของการทำให้เป็นประชาธิปไตยของศิลปะรัสเซียในรูปแบบของวิธีการที่เหมือนจริง เสน่ห์ของความแตกต่างที่สร้างสรรค์ของศิลปินนั้นเชื่อมโยงอย่างลึกซึ้งกับวัฒนธรรมรัสเซียในสมัยของเขามรดกทางศิลปะของเขาคือการเชื่อมโยงตามธรรมชาติและจำเป็นในกระแสการพัฒนาประเทศโดยทั่วไป

Tropinin เป็นของรัสเซียทั้งหมด แต่บางทีมอสโกอาจมีสิทธิ์มากที่สุดที่จะพิจารณาว่าเขาเป็นของตัวเอง ความสามารถของศิลปินได้รับการพัฒนาอย่างเต็มกำลังที่นี่เขาใช้ชีวิตเกือบตลอดชีวิต ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่พิพิธภัณฑ์ V.A. Tropinin ที่สวยงามและศิลปินในสมัยของเขาได้เปิดขึ้นในมอสโก

ความเรียบง่ายมากเป็นลักษณะของภาพวาดของทรอปินิน ศิลปินเชื่อว่าภาพบุคคลควรมีศิลปะเรียบง่ายและใกล้เคียงกับลักษณะที่แท้จริงของบุคคลมากที่สุด

ผลงานของเขาโดดเด่นด้วยการผสมผสานระหว่างแนวเพลงซึ่งภาพบุคคลนั้นผสมผสานกับชีวิตประจำวัน ทุกที่มีประเภทร่วมกับการกระทำบางอย่างโดยปกติจะเรียบง่ายและไม่คลุมเครือ

ผืนผ้าใบทั้งหมดเหล่านี้ไม่มีข้อยกเว้นหายใจด้วยความสงบความสงบความสบายใจ ... ทรอปินินเตือนให้เรารู้ถึงคุณค่าของทุกนาทีของการดำรงอยู่ที่หายวับไปของเรา ธรรมชาติของความสามารถของศิลปินเป็นเช่นนั้นในผืนผ้าใบของเขาเขาสะท้อนชีวิตในเชิงกวีไม่ใช่เชิงวิพากษ์ ทรอปินินพูดอย่างนั้น: "ใครในชีวิตชอบมองหน้าโกรธและเศร้าหมอง"

แต่ชีวิตของศิลปินเองก็ไม่ง่ายเลย ศิลปินเกิดเมื่อวันที่ 17 มีนาคม (28) ในหมู่บ้าน Karpovo, Chudov volost จังหวัด Novgorod เป็นครอบครัวของข้าแผ่นดิน ต้องขอบคุณพรสวรรค์การทำงานหนักและความอุตสาหะของเขาเท่านั้นที่ทำให้เขาประสบความสำเร็จได้แม้จะมีสถานการณ์ที่ไม่เอื้ออำนวยในชีวิตก็ตาม

เขาเป็นนักเรียน "คนนอก" ของ IAH (1798-1804) ในชั้นเรียนแนวตั้งของ S.S. Shchukin ในปี 1804 ตามคำสั่งของเจ้าของ Count I.I. Morkov เขาย้ายไปอยู่ที่ที่ดินของเขาในจังหวัด Podolsk และอาศัยอยู่ในยูเครน (1804-1812 และ 1818-1821) ในฤดูใบไม้ผลิของปี 1823 Vasily Tropinin ได้รับอิสรภาพอาศัยและทำงานในมอสโกว

ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1823 สำหรับภาพเหมือนของ EO Skotnikov (State Tretyakov Gallery) ภาพวาด "The Lacemaker" (State Tretyakov Gallery) และ "The Old Beggar" (State Russian Museum) ได้รับการยอมรับว่า "ได้รับการแต่งตั้ง" ให้กับนักวิชาการ ในปีพ. ศ. 2367 เขาได้รับรางวัลนักวิชาการในรายการ "Portrait of K. A. Liberekht" (NIM RAKh)

จิตรกรภาพบุคคลภาพวาดทิวทัศน์ประเภทและองค์ประกอบทางศาสนา เข้าร่วมในการจัดนิทรรศการของ IAH มีส่วนร่วมในกิจกรรมของชั้นเรียนศิลปะมอสโก

1. Tropinin Vasily "Portrait of an Unknown Woman in a Lace Cap" 1800s Oil on canvas 61x53 State Tretyakov Gallery 2. Tropinin Vasily "Portrait of A. Tropinina" ราวปี 1809 สีน้ำมันบนผ้าใบ 51.5x40.4 State Tretyakov Gallery

3. Tropinin Vasily "Dionysus with a goat" 1802-1804 กระดาษกราไฟต์และดินสออิตาลีชอล์ก 59.5x44 State Historical Museum 4. Tropinin Vasily "ภาพหญิงสาวนิรนามถือร่มในมือ" 1810 สีน้ำมันบนผ้าใบ 130x93 A. คอลเลกชันของ Smuzikov

5. Tropinin Vasily "Spinner" ปลายปี 1800 - ต้นปี 1810 สีน้ำมันบนผ้าใบ 60.3x45.7 State Tretyakov Gallery 6. Tropinin Vasily "เด็กชายถือปืน ภาพเหมือนของเจ้าชาย MA Obolensky (?) "ประมาณปี 1812 Tin น้ำมัน 14x12 พิพิธภัณฑ์ VA Tropinin และศิลปินมอสโกในยุคของเขา

11. Tropinin Vasily "Portrait of Count II Morkov" ไม่เร็วกว่าปี 1815 สีน้ำมันบนผ้าใบ 34.7x29.5 State Tretyakov Gallery 12. Tropinin Vasily "ภาพเหมือนของ Countess NI Morkova การศึกษา "ระหว่างปี 1812 ถึง 1815 สีน้ำมันบนผ้าใบ 50.7x22.2 State Tretyakov Gallery

13 .. Tropinin Vasily "Family portrait of Counts Morkovs" 1815 Oil on canvas 226x291 State Tretyakov Gallery 14. Tropinin Vasily "Family portrait of Counts Morkovs (in the process of renovated)" 1815 Oil on canvas 226x291 State Tretyakov Gallery

ชีวประวัติของ Vasily Tropinin การปฏิบัติตามกฎหมายของยุคโรแมนติกพัฒนาเป็นเรื่องราวที่สอดคล้องกัน - ประวัติความสามารถซึ่งต้องขอบคุณความอุตสาหะและการทำงานหนักทำให้ผ่านสถานการณ์ที่ไม่เอื้ออำนวยที่สุด

ประจักษ์พยานของผู้คนที่รู้จักเขาวาดภาพศิลปินว่าเป็นคนที่มีเมตตาเห็นใจและอ่อนไหว ความประทับใจในบุคลิกภาพของเขานี้สอดคล้องกับความประทับใจที่เกิดจากงานศิลปะของเขา ภาพบุคคลของทรอปินินสามารถจดจำได้ง่ายด้วยลักษณะการแสดงออกทางสีหน้าที่อิ่มเอมใจของตัวละครของเขา เขามอบวีรบุรุษของเขาด้วยความสงบและความเมตตากรุณา

Vasily Tropinin เกิดเมื่อวันที่ 30 มีนาคม พ.ศ. 2323 (พ.ศ. 2319) ในหมู่บ้าน Karpovka จังหวัด Novgorod เป็นข้ารับใช้ของ Count A.S. Minich. ต่อจากนั้นก็ตกอยู่ในความครอบครองของ Count I.I. Morkov เป็นส่วนหนึ่งของสินสอดทองหมั้นสำหรับลูกสาวของ Minich ชื่อ Natalia พ่อของเขาซึ่งเป็นผู้จัดการของเคานต์ได้รับบริการฟรีสำหรับการรับใช้ที่ซื่อสัตย์ แต่ไม่มีลูก
ในวัยเด็ก Tropinin เข้าเรียนที่โรงเรียนในเมืองในเมือง Novgorod จากนั้นเมื่อความสามารถในการวาดภาพของเขาเป็นที่ประจักษ์เขาก็ถูกส่งตัวไปที่บ้านของ Count Zavadovsky ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

การย้ายไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กมีความสำคัญมากสำหรับทรอปินิน หลังจากได้รับการร้องขอมากมาย Morkov ตกลงที่จะกำหนดข้ารับใช้ที่มีความสามารถของเขาเพื่อศึกษาการวาดภาพ สถาบันศิลปะอิมพีเรียลไม่ได้ห้ามมิให้ข้ารับใช้เข้าร่วมชั้นเรียนวิชาการในฐานะ "คนนอก" นักเรียนที่มาเรียนฟรี
Tropinin จบชั้นเรียนวาดภาพและเข้าสู่เวิร์คช็อปการวาดภาพบุคคลซึ่งนำโดย S.S. ชูคิน. เป็นเรื่องสำคัญที่ในปี 1810 ในชั้นเรียนภาพบุคคลของ Shchukin นักเรียนและผู้รับบำนาญถูกถามในหัวข้อต่อไปนี้: "การกลับมาของนักรบสู่ครอบครัวของเขา" "งานแต่งงานของชาวนารัสเซีย" "การเต้นรำของชาวนารัสเซีย" และ "Vorozhba บน การ์ด ". ดังนั้น Shchukin จึงนำนักเรียนของเขาไปสู่การแสดงฉากชีวิตพื้นบ้านอย่างแท้จริง นอกจากนี้ยังมีการวางรากฐานโวหารและเทคนิคของภาพวาดของทรอปินินไว้ในห้องประชุมของ Shchukin Tropinin อาศัยอยู่ในบ้านของครูถูสีของเขายืดและลงสีพื้น ดังนั้น - ความคล้ายคลึงกันบางอย่างของจานสีของศิลปิน การจับคู่สีที่ชื่นชอบของ Tropinin ด้วยโทนสีแดงอมชมพูที่มีสีเขียวมะกอกเข้มและสีเทาอมฟ้าอ่อนทำให้นึกถึงผลงานภาพวาดรัสเซียที่ดีที่สุดชิ้นหนึ่งในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 18 และ 19 นั่นคือ "ภาพเหมือนตนเอง" โดย Shchukin

ตามที่ Nikolai Ramazanov ผู้ซึ่งอธิบายชีวประวัติของศิลปินเป็นครั้งแรก Tropinin "จากความอ่อนโยนของตัวละครของเขาและความรักในงานศิลปะอย่างต่อเนื่องในไม่ช้าก็ได้รับความเป็นมิตรและความเคารพจากนักเรียนที่ดีที่สุดของ Academy ซึ่งเป็นที่ประจักษ์ในเวลานั้น: Kiprensky, Varnek, Skotnikov " เขาเป็นที่ชื่นชอบของอาจารย์ในสถาบัน ในงานนิทรรศการวิชาการในปี 1804 ภาพวาดของเขา "The Boy Yearning for His Dead Bird" ซึ่งมีพื้นฐานมาจากภาพวาดของ Greuze เป็นภาพที่จักรพรรดินีสังเกตเห็น พวกเขาเริ่มพูดถึง Tropinin ว่าเป็น "Russian Dream" Tropinin คัดลอกและอ้างถึงจิตรกรคนนี้มาตลอดชีวิต ฝรั่งเศส J.-B. ตอนนั้น Grez ได้รับความนิยมอย่างมากในรัสเซีย ผู้ชมชาวรัสเซียประทับใจในความรู้สึกซาบซึ้งในผลงานของเขา

ในฐานะนักเรียนของ Academy Tropinin มีโอกาสเข้าร่วมศิลปะวัฒนธรรมโลก Academy of Arts มีคอลเล็กชันภาพวาดจำนวนมากโดยปรมาจารย์ชาวยุโรปตะวันตก นักเรียนของสถาบันยังคัดลอกมาจากภาพวาดที่อยู่ใน Imperial Hermitage จากสำเนาของ Tropinin เราสามารถตัดสินเกี่ยวกับความสนใจที่โดดเด่นของเขาในผู้เชี่ยวชาญชาวดัตช์และชาวเฟลมิช - Rembrandt, Jordaens, Teniers หากความฝันของ Tropinin ถูกนำมารวมกันโดยมุมมองโลกทัศน์ที่รู้แจ้งและซาบซึ้งที่มีอยู่ในทั้งสองอย่างในผลงานของชาวดัตช์และเฟลมิงส์เขาพบว่าได้รับการสนับสนุนสำหรับการวางแนวที่เป็นจริงของเขาการค้นหาในสาขาประเภทนี้

เขาเรียนเก่งและได้รับเหรียญเงินและเหรียญทองในไม่ช้า ในฐานะนักเรียนของ Academy Tropinin พบว่าตัวเองเป็นศูนย์กลางชีวิตศิลปะของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก นอกจาก Shchukin แล้วเขายังสื่อสารกับ Egorov, Shebuev, Andrei Ivanov, Ugryumov และ Doyenne

Shchukin แจ้ง Count Morkov เกี่ยวกับความสำเร็จในการเป็นทาสของเขาและเขา ... เรียกคืน Tropinin จาก Academy เขาได้รับคำสั่งให้ไปยูเครนใน Podillia - ไปยังที่ดินใหม่ของ Morkovs จำนวนนับต้องการจิตรกรรับใช้จิตรกรคฤหาสน์และไม่ใช่จิตรกรภาพบุคคลที่ดีที่สุดคนหนึ่งในยุคนั้นซึ่งในที่สุดเขาก็กลายเป็น ความรู้ที่ Tropinin ออกจาก Academy นั้นแตกต่างจากหลักสูตรการศึกษาปกติ จากภาพวาดในยุคแรกของเขาสรุปได้ว่าเขาไม่ได้เรียนกายวิภาคศาสตร์ไม่ได้เข้าชั้นเรียนวาดภาพจากธรรมชาติและไม่มีมุมมองที่ดีและศิลปะการจัดองค์ประกอบภาพ ทรอปินินเอาชนะการขาดการศึกษาด้านวิชาการเป็นเวลาหลายปี การทำงานในช่วงแรกของ Tropinin นั้นไม่สม่ำเสมอมาก

ที่คฤหาสน์ Morkov Vasily ได้รับความเข้าใจว่าเขาเป็นเพียงข้ารับใช้และได้รับแต่งตั้งให้ดำรงตำแหน่งพ่อครัวขนมและลูกกวาด นอกจากนี้หน้าที่ของเขายังรวมถึงการทำสำเนาภาพวาดของศิลปินชาวยุโรปตะวันตกและรัสเซียซึ่งต่อมาได้รับการตกแต่งบ้านของ Morkov วาดภาพโบสถ์ในท้องถิ่นและวาดภาพไอคอนรวมถึงทำงานในแกลเลอรีภาพครอบครัวของเจ้าของ

ในช่วงเกือบยี่สิบปีข้างหน้า Tropinin อาศัยอยู่ในยูเครนในที่ดินของ Morkov Kukavka อย่างอ่อนโยนและใจดีโดยธรรมชาติ Vasily Tropinin ด้วยความอ่อนน้อมถ่อมตนอดทนต่อความผันผวนของโชคชะตาไม่ขมขื่นไม่ตกอยู่ในภาวะซึมเศร้าจากจิตสำนึกของความแตกต่างระหว่างพรสวรรค์ของตัวเองและตำแหน่งที่เขาครอบครองในทางตรงกันข้ามรับรู้ว่าเขาอยู่ใน ยูเครนเป็นความต่อเนื่องของการศึกษาของเขาการฝึกงานประเภทหนึ่ง "ฉันไม่ได้เรียนที่ Academy มากนัก แต่ฉันได้เรียนที่ Little Russia: ฉันเขียนที่นั่นโดยไม่ได้หยุดพักจากชีวิตและงานเหล่านี้ของฉันดูเหมือนจะดีที่สุดเท่าที่ฉันเคยเขียนมา" เขาเล่าในภายหลัง

ในบรรดาผลงานในช่วงเวลานี้ภาพกลุ่มของครอบครัว Morkov (1813) ภาพร่างจากเด็กชายชาวยูเครนและชาวนาผู้สูงอายุและภาพงานแต่งงานในชนบทจะถูกเก็บรักษาไว้
ความงามของสาวน้อยชาวรัสเซียประจำชาติที่เขาจับได้ในอุดมคติในภาพวาด "สาวยูเครนจาก Podolia" (1800s) "Boy with a wretch" (1810s) "Ukrainian with a stick", "Spinner" (ทั้ง 1820s ) และอื่น ๆ ในความพยายามที่จะสร้างภาพที่มีชีวิตชีวาและผ่อนคลายศิลปินยืนยันถึงความบริสุทธิ์และความสมบูรณ์ของตัวละครพื้นบ้าน สีของงานเหล่านี้มีความนุ่มนวลปิดเสียง - โทนสีเทาสีเหลืองและสีเขียวเหนือกว่า

ภาพของชาวนาและฉากพื้นบ้านในชีวิตประจำวันยังเป็นที่รู้จักในศตวรรษที่ 18 อย่างไรก็ตามสิ่งเหล่านี้เป็นปรากฏการณ์ที่เกิดขึ้นเป็นตอน ๆ พวกเขาไม่มีประเพณีประจำชาติและถูกรับรู้โดยคนรุ่นราวคราวเดียวกันด้วยสัมผัสของความแปลกใหม่ เฉพาะในศตวรรษที่ 19 บนพื้นฐานของรูปแบบชาวนาทิศทางการพัฒนาอย่างถาวรของศิลปะรัสเซียเริ่มหยั่งรากลึก การรวมกันของแนวโน้มนี้ในช่วงครึ่งหลังของปี 1820 มีความเกี่ยวข้องกับผลงานของ A.G. Venetsianov และจากนั้น - ของนักเรียนของเขา
วงจร Tropinin นำหน้าเวเนเชียนทันที และเช่นเดียวกับที่ Venetsianov เปิดให้สังคมได้รับรู้ถึงลักษณะประจำชาติและชีวิตของชาวรัสเซียดังนั้น Tropinin จึงค้นพบผู้คนและธรรมชาติของ Little Russia ซึ่งเป็น "Russian Italy" ในคำพูดของคนรุ่นเดียวกัน ค่อนข้างเจียมเนื้อเจียมตัวมากขึ้นในทุกประการผลงานของ Tropinin ไม่ได้มีอิทธิพลอย่างชัดเจนต่อการวาดภาพของรัสเซียในภายหลังเช่นเดียวกับผลงานของ Venetsianov แต่ศิลปินยืนอยู่ที่ต้นกำเนิดของแนวโน้มที่ก้าวหน้าแบบเดียวกันที่เกี่ยวข้องกับการพรรณนาถึงชีวิตชาวบ้าน ได้รับการพัฒนาเพิ่มเติมในกระแสหลักของศิลปะเหมือนจริงในศตวรรษที่ 19

ร่องรอยการทำงานในธีมยูเครนเผยให้เห็นโดยกราฟิกของ Tropinin ในสีน้ำและภาพวาดของเขาในช่วงปี 1810 - ต้นปี 1820 มีภาพผู้หญิงในชุดยูเครนนักไวโอลินหลังค่อมวัยรุ่นคนเลี้ยงแกะและชาวนายูเครน ภาพสเก็ตช์แนวเพลงที่ดีที่สุดของศิลปิน ได้แก่ "Reapers" และ "At the Magistrate's" - ยังมีความเกี่ยวข้องกับยูเครน

ภาพร่างของฉากการเก็บเกี่ยวและภาพร่างดินสอสองชุดที่เตรียมไว้เพื่อให้มันรอดชีวิตมาได้ ศิลปินได้ถ่ายทอดความสำคัญของแรงงานชาวนา
ความคิดที่นำหน้าภาพวาด "At the Harvest. Summer" ของเวเนเซียนอฟเกิดขึ้นในทันทีด้วยอารมณ์แบบมหากาพย์

ในปี 1807 ภายใต้การนำของ Vasily Andreevich การก่อสร้างโบสถ์ Kukavskaya เสร็จสมบูรณ์ หลังจากการถวายตัวของเธอ Tropinin ได้แต่งงานกับ Anna Ivanovna Katina ชาวบ้านอิสระที่ไม่กลัวที่จะแต่งงานกับศิลปินที่เป็นทาส พวกเขาอยู่ด้วยความรักและความสามัคคีเป็นเวลาเกือบห้าสิบปี

สงครามแห่งความรักชาติในปีพ. ศ. 2355 ได้เปลี่ยนวิถีชีวิตที่สงบสุขของ Kukawa "ในวันที่ 6 สิงหาคมความเงียบของ Shalvievka (ที่ดิน Morkov ห่างจาก Kukavka สี่ไมล์) ถูกหักด้วยระฆังที่เทลงใต้ส่วนโค้ง" Ramazanov เขียน ผู้จัดส่งที่เดินทางมาจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กได้ประกาศคำสั่งของ Alexander I ซึ่งเป็นทางเลือกของขุนนางมอสโกแต่งตั้ง Morkov เป็นหัวหน้ากองทหารอาสาสมัครมอสโก นับออกจาก Kukavka ทันทีและมอบหมายให้ Tropinin พาทรัพย์สินของเขาไปมอสโคว์โดยรถไฟ ศิลปินเซเรฟเดินตามหลังนับและเร่ร่อนอยู่เป็นเวลานานในรัสเซียที่เกิดสงคราม Tropinin เป็นหนึ่งในผู้อยู่อาศัยกลุ่มแรกที่เข้ามาในมอสโกหลังจากไฟไหม้ ในฤดูร้อนปี 1813 กองทหารอาสากลับบ้าน ด้วยความพยายามของ Tropinin บ้านมอสโกว์ของ Morkovs ก็พร้อมที่จะรับเจ้าของ อย่างไรก็ตามในระหว่างที่เกิดเพลิงไหม้ผลงานของศิลปินทั้งหมดที่อยู่ในนั้นถูกไฟไหม้

ปี 1813 ถึง 1818 มีผลอย่างมากสำหรับศิลปิน มอสโกกำลังฟื้นตัวหลังจากการรุกรานของนโปเลียน ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1810 สำนักพิมพ์ P.P. Beketov ผู้สร้างภาพสลักของบุคคลที่มีชื่อเสียงของรัสเซีย ในเวลาเดียวกันกวีที่มีชื่อเสียงที่สุดในมอสโก I.I. Dmitriev. ภาพพอร์ตเทรตครึ่งตัวตอนต้นบนพื้นหลังที่เป็นกลางย้อนกลับไปสู่ประเพณีการถ่ายภาพบุคคลในห้องของรัสเซียในศตวรรษที่ 18 กลุ่มลูกค้าของ Tropinin ค่อยๆขยายวงกว้างขึ้นเรื่อย ๆ เขาวาดภาพบุคคลของวีรบุรุษแห่งสงครามผู้รักชาติ - นายพล I.I. Alekseeva, A.P. อูรูซอฟ F.I. ทาลิซินพี. ไอ. ถุง

ในปีพ. ศ. 2364 Tropinin กล่าวลา Kukavka ตลอดไป การกลับไปมอสโคว์เป็นเรื่องที่น่ายินดีสำหรับเขา หลังจากได้รับความเคารพและความนิยมในมอสโกศิลปินก็ยังคงเป็นทาสซึ่งทำให้เกิดความประหลาดใจและไม่พอใจในแวดวงของขุนนางผู้รู้แจ้ง พวกเขากังวลเป็นพิเศษเกี่ยวกับ A.A. Tropinin Tuchkov - นายพลวีรบุรุษแห่งปี 1812 และนักสะสม P.P. Svinin, N.A. Maikov. อย่างไรก็ตามเคานต์มอร์คอฟไม่รีบร้อนที่จะให้อิสระแก่จิตรกรผู้มีพรสวรรค์และความสามารถของเขา
ซึ่งเขาชื่นชมคุณสมบัติของมนุษย์เป็นอย่างมาก สิ่งนี้เกิดขึ้นในปีพ. ศ. 2366 เท่านั้น Arseny ภรรยาและลูกชายของ Tropinin ยังคงเป็นทาสต่อไปอีกห้าปี

ด้วยการสนับสนุนของ Shchukin และสำนักพิมพ์ Svinin ซึ่งช่วยศิลปินซ้ำแล้วซ้ำเล่า Tropinin ได้นำเสนอผลงานของเขาต่อ Council of the St. Petersburg Academy of Arts ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2366 และในไม่ช้าก็ได้รับรางวัล "นักวิชาการที่ได้รับการแต่งตั้ง" สำหรับภาพวาด "The Lacemaker "," The Beggar Old Man "และ" Portrait of the Engraver EO. Skotnikov ".

ในปีพ. ศ. 2367 Tropinin ได้รับการยอมรับว่าเป็นนักวิชาการด้านการวาดภาพบุคคลสำหรับ "Portrait of the Medalist KA Leberekht" Council of the Academy of Arts แนะนำให้เขาอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและรับตำแหน่งศาสตราจารย์ แต่ระบบราชการที่หนาวเย็นของปีเตอร์สเบิร์กและโอกาสในการให้บริการอย่างเป็นทางการไม่ได้ดึงดูดศิลปิน ปัจจัยสำคัญหลายประการที่มีบทบาทในการเลือกมอสโกของ Tropinin และเป็นส่วนตัวอย่างหมดจด - ครอบครัวของอดีตเจ้าของ Count I. Morkov อาศัยอยู่ในมอสโกซึ่งข้ารับใช้ยังคงเป็นภรรยาและลูกชายของศิลปินและ Tropinin รู้สึกถึงอิสรภาพอย่างชัดเจนซึ่งชีวิตในมอสโกทำให้เขาเช่นเดียวกับความปรารถนาของศิลปินที่จะ รักษาตำแหน่งมืออาชีพอิสระ ศิลปะในรัสเซียเป็นเรื่องของรัฐมาโดยตลอด สถาบันศิลปะอิมพีเรียลแจกจ่ายคำสั่งของรัฐบาล "การเกษียณ" และเงินอุดหนุนและกำหนดชะตากรรมของศิลปิน Tropinin ในขณะที่อาศัยอยู่ในมอสโกโดยเฉพาะตามคำสั่งส่วนตัวเขาสามารถเอาชนะชื่อเสียงของจิตรกรภาพบุคคลที่ดีที่สุดคนหนึ่งเพื่อสร้างตำแหน่งอิสระให้กับตัวเองซึ่งมีศิลปินรัสเซียเพียงไม่กี่คนที่มี

Vasily Andreevich ครอบครองช่องทางหนึ่งในชีวิตทางวัฒนธรรมของมอสโกที่ว่างเปล่าต่อหน้าเขาและกลายเป็นจิตรกรภาพเหมือนของมอสโกที่มีชื่อเสียงที่สุดโดยสะท้อนให้เห็นภาพของคนรุ่นราวคราวเดียวกันทั้งความกลมกลืนและความขัดแย้งของชีวิตมอสโก

ในขณะที่อาศัยและทำงานในมอสโคว์ Tropinin ไม่ได้มีส่วนร่วมในนิทรรศการทางวิชาการและด้วยเหตุนี้จึงแทบไม่มีใครสังเกตเห็นจากคำวิจารณ์ที่เกี่ยวข้องกับ Academy และงานแสดงเป็นหลัก อย่างไรก็ตามสถานการณ์นี้ไม่ได้ขัดขวางการรับรู้ของเขาเลย เขามีความสุขกับชื่อเสียงของจิตรกรภาพบุคคลที่ดีที่สุดทั้งในหมู่ลูกค้าและมืออาชีพของเขา Karl Bryullov ปฏิเสธที่จะวาดภาพบุคคลของ Muscovites กล่าวว่า: "คุณมีศิลปินที่ยอดเยี่ยมเป็นของตัวเอง"

ในมอสโก Tropinin ตั้งรกรากอยู่ในบ้านของ Pisareva ที่ Lenivka ใกล้สะพาน Bolshoi Kamenny ที่นี่ในสตูดิโอของเขาเขาวาดภาพเหมือนของ A.S. พุชกิน. ในตอนต้นของปีพ. ศ. 2370 พุชกินสั่งรูปเหมือนของทรอปินินเพื่อเป็นของขวัญให้กับโซโบเลฟสกีเพื่อนของเขา ในภาพนี้ศิลปินได้แสดงออกถึงอุดมคติของคนรักอิสระอย่างชัดเจนที่สุด เขาวาดภาพพุชกินในชุดเดรสคลุมคอเสื้อแบบปลดกระดุมและผูกผ้าพันคอแบบหลวม ๆ Tropininsky Pushkin ไม่ได้ลงสู่พื้นดินเลย - เขาสง่างามมากจนดูเหมือนจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะรบกวนความคิดของเขา ท่าทางที่น่าภาคภูมิใจและท่าทางที่มั่นคงให้ความสง่างามเป็นพิเศษเกือบจะเป็นอนุสาวรีย์ให้กับภาพลักษณ์ของกวีด้วยเหตุที่ชุดเครื่องแต่งกายของเขาเปรียบได้กับเสื้อคลุมโบราณที่เคร่งขรึม

ภาพนี้มีชะตากรรมที่แปลกประหลาด มีการทำสำเนาหลายฉบับ แต่ต้นฉบับหายไปและปรากฏในอีกหลายปีต่อมา ซื้อในร้านแลกเปลี่ยนเงินตรามอสโกโดยผู้อำนวยการคลังเก็บเอกสารมอสโกของกระทรวงการต่างประเทศ M.A. Obolensky ซึ่ง Tropinin เขียนเมื่อเขายังเป็นเด็ก ศิลปินถูกขอให้ยืนยันความถูกต้องของภาพบุคคลและทำการต่ออายุเนื่องจากได้รับความเสียหายอย่างรุนแรง แต่ทรอปินินปฏิเสธโดยกล่าวว่า "เขาไม่กล้าแตะต้องลักษณะที่วางมาจากธรรมชาติและยิ่งไปกว่านั้นด้วยมือเด็ก" และทำความสะอาดมันเท่านั้น

ยุค 1830-1840 เป็นภาพบุคคลจำนวนมากที่สุดที่วาดโดย Tropinin มีการกล่าวกันว่าศิลปินได้เขียนใหม่ "ตามตัวอักษรของมอสโกว" เขามีกลุ่มลูกค้าที่หลากหลายและหลากหลาย นี่คือบุคคลแรกในลำดับชั้นของเมืองคนของรัฐบุคคลส่วนตัว - ขุนนางพ่อค้าตลอดจนนักแสดงนักเขียนและศิลปินที่ใกล้ชิดกับ Tropinin ทางจิตวิญญาณ ในหมู่พวกเขาสามารถแยกแยะ "Portrait of SS Kushnikov" (1828) - อดีตผู้ว่าการทหารแห่งมอสโกสมาชิกสภาสถานเลี้ยงเด็กกำพร้ามอสโกและ "Portrait of SM Golitsyn" (หลังปี 1828) - "ขุนนางมอสโกคนสุดท้าย "ผู้ดูแลผลประโยชน์ของเขตการศึกษามอสโกประธานคณะกรรมการผู้ดูแลผลประโยชน์ เจ้าชายโกลิทซินรักทรอปินินและอุปถัมภ์เขา ความสัมพันธ์เดียวกันของการอุปถัมภ์และมิตรภาพที่เคารพต่อศิลปินกับ A.A. ทูชคอฟ ค่อยๆชื่อเสียงของ Tropinin กว้างมาก เพื่อตอบสนองคำสั่งซื้อเขาได้รับเชิญจากสมาคมคนรักการเกษตรสมาคมแข่งรถ เขายังวาดภาพบุคคลที่มีชื่อเสียงของโรงละคร Maly Theatre M.S. Shchepkina, ป.ล. Mochalov นักแสดงแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก "Alexandrinka" V.A. Karatygin.

วิถีชีวิตอันเงียบสงบของมอสโกวถูกปลุกปั่นเมื่อ Karl Pavlovich Bryullov มาถึงในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2378 งานเลี้ยงอาหารค่ำเพื่อเป็นเกียรติแก่จิตรกรที่มีชื่อเสียงจัดขึ้นโดยชั้นเรียนศิลปะมอสโกผู้รักงานศิลปะและนักสะสม Yegor Ivanovich Makovsky ประติมากร Vitali Makovsky ยังนำ Bryullov ไปที่ห้องปฏิบัติการของ Tropinin
Ramazanov เล่าว่า: "Karl Bryullov หลงรักผู้อาวุโสด้วยความชัดเจนของจิตใจความทรงจำที่สดใหม่ของทุกสิ่งในอดีตความรู้สึกอบอุ่นการมองงานศิลปะที่ให้ชีวิตและการสนทนาที่น่าทึ่งเกี่ยวกับเรื่องนี้ตกหลุมรัก Tropinin ด้วย และแทบไม่ได้มาเยี่ยมเขาเลยมันเกิดขึ้นมากกว่าหนึ่งครั้งที่ได้รับเชิญไปงานเลี้ยงอาหารค่ำอันโอ่อ่าของชนชั้นสูง Bryullov เปลี่ยนคำพูดของเขาและมาแบ่งปันซุปกะหล่ำปลีง่ายๆและโจ๊กที่โต๊ะของ Vasily Andreyevich " Bryullov ชื่นชมศิลปะและเสน่ห์แบบมนุษย์ของจิตรกรภาพเหมือนมอสโกคนแรก และ Tropinin รู้สึกยินดีกับเพื่อนที่มีชื่อเสียงของเขาในงานฝีมือ การสื่อสารกับ Karl Pavlovich ไม่ผ่านไปอย่างไร้ร่องรอยสำหรับเขา อิทธิพลของ Karl Bryullov ครอบคลุมงานศิลปะรัสเซียทั้งหมดในช่วงทศวรรษที่ 1830 และ 1840 Tropinin ยังมีผลงานขนาดใหญ่พร้อมด้วยเทคนิคและอุปกรณ์เสริมของภาพพระราชพิธีขนาดใหญ่ ในภาพเหมือนของ Bryullov (1836) Tropinin เน้นเอกลักษณ์ทางศิลปะของศิลปินด้วยพื้นหลังอันเขียวชอุ่มของซากปรักหักพังโบราณที่โอบล้อมด้วยองุ่นองุ่น Vesuvius ที่สูบบุหรี่ "ภาพเหมือนของ PN Zubov" (ปลายทศวรรษที่ 1830) เกือบจะซ้ำกันทุกประการ "Portrait of A. Perovsky" ซึ่งเขียนโดย Bryullov ในปี 1836 ในมอสโกว อย่างไรก็ตามการเปรียบเทียบภาพบุคคลเหล่านี้ไม่ได้อยู่ในความโปรดปรานของ Tropinin ซึ่งไม่ค่อยสามารถรับมือกับรูปแบบภาพบุคคลขนาดใหญ่ได้ (ในเวลาเดียวกัน "ภาพเหมือนของ AA Perovsky" ในชุดเครื่องแป้งข้างหน้าต่างอาจถูกวาดโดย Bryullov ภายใต้อิทธิพลของการแสดงผลของมอสโกวและโดยเฉพาะอย่างยิ่งจากผลงานของ Tropinin)

บริการของ Vasily Andreyevich Tropinin ไปจนถึงงานวิจิตรศิลป์ของรัสเซียไม่ได้มีใครสังเกตเห็น ในปีพ. ศ. 2386 เขาได้รับการยอมรับอย่างเป็นทางการ - สมาคมศิลปะมอสโกเลือกเขาเป็นสมาชิกกิตติมศักดิ์สำหรับ "ความช่วยเหลืออย่างกระตือรือร้นเพื่อผลประโยชน์และความเจริญรุ่งเรืองของสังคมและโรงเรียนที่อยู่ในเครือ" สมาคมนี้ก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2376 โดยความพยายามของศิลปินและผู้รักงานศิลปะและต้องขอบคุณ "ความเห็นอกเห็นใจของแต่ละบุคคล" ประธานคือเจ้าชาย D.V. ผู้ว่าการกรุงมอสโก Golitsyn คนที่ใกล้ชิดกับ Tropinin - ศิลปิน E.Makovsky, F.Kühnel, K. Rabus, ประติมากร I. Vitali - เป็นผู้ก่อตั้งสมาคม ทรอปินินไม่ได้เป็นครูอย่างเป็นทางการในโรงเรียน แต่เขามักจะเข้าชั้นเรียนวาดภาพช่วยศิลปินมือใหม่ตามคำแนะนำของเขาและมีความสุขกับผู้มีอำนาจในหมู่พวกเขา

ในบรรดาการถ่ายภาพตัวเองของทรอปินิน (1810, 1824, 1830s) สิ่งที่เป็นสัญลักษณ์มากที่สุดคือ "ภาพตัวเองด้วยพู่กันและจานสีกับพื้นหลังของหน้าต่างที่มองเห็นพระราชวังเครมลิน" (1844)
ภาพตัวเองได้รับมอบหมายจากสมาคม ในนั้น Tropinin ไม่เพียง แต่ประกาศอาชีพของเขาเท่านั้น แต่ยังยืนยันถึงความคิดสร้างสรรค์ของศิลปินชาวรัสเซียอย่างแท้จริงด้วย - ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่เขาแสดงตัวตนกับพื้นหลังของเครมลินซึ่งเป็นอนุสรณ์สถานแห่งชาติโบราณ Vasily Andreevich แสดงภาพตัวเองในชุดทำงานพร้อมแปรงและจานสี ศิลปินมีใบหน้าที่เปิดเผยซึ่งมีบุคคลที่มีความเข้มแข็งภายในที่ยอดเยี่ยมซึ่งกลายเป็นว่าสามารถปฏิบัติภารกิจของเขาได้สำเร็จและยังคงซื่อสัตย์ต่องานศิลปะแม้จะเผชิญกับชะตากรรมของเขาก็ตาม

Vasily Andreevich Tropinin มีชีวิตที่สร้างสรรค์มายาวนาน ศิลปะของเขามีปฏิสัมพันธ์ที่ตึงเครียดกับอุดมคติด้านสุนทรียศาสตร์ของยุค ในฐานะ "ลูกชายคนสุดท้ายของศตวรรษที่ 18" ในช่วงสุดท้ายของชีวิตเขาจับแนวโน้มหลักของกลางศตวรรษที่ 19 นั่นคือความภักดีต่อธรรมชาติมุมมองเชิงวิเคราะห์ของโลก - และเข้าใกล้ความสมจริงเชิงวิพากษ์ของวินาที ครึ่งศตวรรษ
เขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 3 พฤษภาคม พ.ศ.

Center.smr.ru› ชนะ / ศิลปิน / tropinin … tropinin.htm

บทความนี้มีจุดประสงค์เพื่อหาสาเหตุการเสียชีวิตของจิตรกรภาพเหมือนชาวรัสเซียชื่อดัง VASILY ANDREEVICH TROPININ ด้วยรหัส FULL NAME ของเขา

ชม "ตรรกะวิทยา - เกี่ยวกับชะตากรรมของมนุษย์" เบื้องต้น

พิจารณาตารางของรหัส FULL NAME \\ หากหน้าจอของคุณมีการชดเชยตัวเลขและตัวอักษรให้ปรับขนาดของภาพ \\

19 36 51 67 77 91 101 115 118 119 137 147 159 169 179 180 194 199 216 222 228 231 241 265
T R O P I N I N V A S I L I J A N D R E V I Ch
265 246 229 214 198 188 174 164 150 147 146 128 118 106 96 86 85 71 66 49 43 37 34 24

3 4 22 32 44 54 64 65 79 84 101 107 113 116 126 150 169 186 201 217 227 241 251 265
V A S I L I J A N D R E E V I Ch T R O P I N I N
265 262 261 243 233 221 211 201 200 186 181 164 158 152 149 139 115 96 79 64 48 38 24 14

TROPININ VASILY ANDREEVICH \u003d 265 \u003d 169-MYOCARDIAL ISCHEMIA + 69-ISCHEMIA

265 \u003d 198- ออกจาก INFARCTION + 67-MYOCAR \\ yes \\

198 - 67 \u003d 131 \u003d LETAL

265 \u003d 201-LETHAL ออก + 64-ISHEMI \\ i \\.

เพื่อล้างมโนธรรมของเราให้ตรวจสอบความถูกต้องของข้อความนี้:

10 35 41 54 64 96 10 35 41 54 64 96 109 119 134 145 146 163 168 169
I S E M I Z I S E M I Z M I O K A R D A
96 86 61 55 42 32 169 159 134 128 115 105 73 60 50 35 24 23 6 1

อ้างอิง:

โรคของกล้ามเนื้อหัวใจ, เนื้อเยื่อกล้ามเนื้อของหัวใจสามารถเกิดขึ้นได้โดยไม่คาดคิดในบุคคลใด ๆ หนึ่งในนั้นคือภาวะขาดเลือด ความเจ็บป่วยนี้ไม่มีขอบเขตเนื่องจากมีผลกระทบต่อผู้ที่มีตำแหน่งและอายุต่างกัน บางครั้งเรียกว่าโรคหลอดเลือดหัวใจตีบหรือโรคหลอดเลือดหัวใจ

โรคกล้ามเนื้อหัวใจขาดเลือดเกิดขึ้นเนื่องจากเลือดไปเลี้ยงไม่เพียงพอ นั่นหมายความว่าปริมาณออกซิเจนที่ส่งไปยังกล้ามเนื้อไม่เป็นไปตามความต้องการ พูดง่ายๆก็คือดูดซึมออกซิเจนได้น้อยกว่าที่จำเป็น
cardio-life.ru› ishemiya / miokarda.html

อาการทางคลินิกของการขาดเลือด

คำว่า "กล้ามเนื้อหัวใจตาย" หมายถึงการตายของคาร์ดิโอไมโอไซต์เนื่องจากภาวะขาดเลือดซึ่งเป็นผลมาจากความไม่ตรงกันระหว่างปริมาณเลือดและอุปสงค์ ในคลินิกอาจสงสัยว่ามีภาวะขาดเลือดตามประวัติทางการแพทย์และข้อมูลคลื่นไฟฟ้าหัวใจ

หัวใจตายกะทันหันหัวใจหยุดเต้น (มักมีอาการของกล้ามเนื้อหัวใจขาดเลือด) ...
health-ua.org› คลัง› ด่วน / 104.html

265 \u003d 179- \\ 169-LIFE INTERRUPTION + 10-I (shemiya) \\ + 86 -... SHEMIA

179 - 86 \u003d 93 \u003d INFARKT

ภาพต่อไปนี้ปรากฎ:

ในประโยค TROPININ VASILY ให้เพิ่มตัวเลขสองหลักสุดท้าย 169 + 179 \u003d 348

ลองบวกเลขสองตัว: 96 ISHEMIA + 86 -... SHEMIA \u003d 182

ลบ: 348 - 182 \u003d 166 \u003d 93-INFARCT + 73-MYOCARDIUM

265 \u003d 166-MYOCARDIAL INFARCTION + 99-QUICKLY เสร็จสิ้น

166 - 99 \u003d 67 \u003d EXTREME, DEPRECIATED \\ s life \\.

265 \u003d 67- มาตรการ + 198-SUDDEN DEATH

198 - 67 \u003d 131 \u003d MYOC FASTING \\ arda \\ \u003d กล้ามเนื้อหัวใจตาย \\ carda \\

251 \u003d ความชัดเจนของหลอดเลือดลดลง \\ ใน \\
_______________________________________
24 \u003d ซีอี \\ rdtsa \\

251 - 24 \u003d 227 \u003d ขาดออกซิเจน

265 \u003d 227- ขาด OXYGEN + 38-MYO \\ card \\.

รหัสวันที่ตาย: 05/03/1857 นี่ \u003d 03 + 05 + 18 + 57 \u003d 83 \u003d DEPRIVATION \\\\ \u003d ... NFARKT

265 \u003d 83 + 182- \\ 89-END + 93-INFARCT \\.

รหัสวันตาย \u003d 96-THIRD, ISCHEMIA, SUDDEN + MAY 46, INFA \\ rkt \\ \u003d 142 \u003d MYOC INFARCT \\ arda \\.

รหัสวันแห่งความตายแบบเต็ม \u003d 142-THIRD MAY + 75-HEART- \\ 18 + 57 \\ - \\ code of the YEAR OF DEATH \\ \u003d 217

217 \u003d สิ้นสุดจากการแทรกซึม

265 \u003d 217 + 48-DEAD \\ et \\.

รหัสสำหรับจำนวนปีเต็มของชีวิต \u003d 164-EIGHTY + 44-ONE \u003d 208 \u003d 115-DEATH + 93-INFARCTION

265 \u003d 208-EIGHTY ONE + 57-POCO \\ ynik \\.

เราดูคอลัมน์:

107 \u003d 44-ONE + 63- ความตาย
_________________________________
164 \u003d แปด

164 - 107 \u003d 57 \u003d POCO \\ ynik \\.

VASILY ANDREEVICH TROPININ (1776-1857),
ศิลปินชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ผู้เชี่ยวชาญด้านภาพเหมือน

Vasily Andreevich เกิดในหมู่บ้าน Karpovka เขต Novgorod ในครอบครัวข้าแผ่นดิน เขาแสดงความสามารถในการวาดภาพตอนเป็นเด็กเมื่อเขาเรียนที่โรงเรียนในเมืองนอฟโกรอด ตอนอายุเก้าขวบ Tropinin ได้รับมอบหมายให้เข้าเรียนที่ Imperial Academy of Arts

Tropinin เข้าสตูดิโอวาดภาพบุคคลซึ่งนำโดย Stepan Semyonovich Shchukin (จิตรกรภาพเหมือนที่ดีที่สุดของ Academy of Arts) ทรอปินินอาศัยอยู่ในบ้านพักครู ศิลปินหนุ่มไม่มีค่าใช้จ่ายสำหรับค่าห้องและค่าอาหารดังนั้นทรอปินินจึงพยายามทำตัวให้เป็นประโยชน์กับครูที่ปกป้องเขาเขาเตรียมสีสำหรับเขายืดและลงสีพื้น Vasily Andreevich เรียนเก่งและได้รับเหรียญเงินและเหรียญทอง


"ภาพครอบครัวของ Morkovs"

ภาพเหมือนของ Natalia Morkova เป็นหนึ่งในผลงานที่ได้รับแรงบันดาลใจมากที่สุดของศิลปิน:


ในปีพ. ศ. 2366 ผลงานที่ได้รับความนิยมมากที่สุดชิ้นหนึ่งของ Tropinin คือ The Lacemaker ปรากฏขึ้น หญิงสาวสวยคนหนึ่งทอผ้าลูกไม้เป็นภาพในขณะที่เธอเงยหน้าขึ้นมองจากงานสักครู่แล้วหันไปมองผู้ชม ศิลปินให้ความสำคัญกับรายละเอียดเราเห็นลูกไม้กล่องสำหรับงานเย็บปักถักร้อย


ทรอปินินเขียนภาพวาดที่คล้ายกันหลายภาพ โดยปกติแล้วจะแสดงภาพหญิงสาวในงานเย็บปักถักร้อย - ช่างปักทอง, ช่างปัก, ช่างกลึง

“ ปักดิ้นทอง”

ในตอนต้นของปีพ. ศ. 2370 Alexander Sergeevich Pushkin ได้สั่งซื้อภาพเหมือนของ Tropinin เพื่อเป็นของขวัญให้กับเพื่อนของเขา เขาวาดภาพพุชกินในชุดคลุมโดยปลดกระดุมคอเสื้อและผูกผ้าพันคอแบบไม่เป็นทางการ ท่าทางที่ภาคภูมิใจและท่าทางที่มั่นคงให้ความประทับใจเป็นพิเศษกับภาพของกวี ภาพนี้มีชะตากรรมที่แปลกประหลาด มีการทำสำเนาหลายฉบับ แต่ต้นฉบับหายไปและปรากฏขึ้นเพียงไม่กี่ปีต่อมา ซื้อโดย M. A. Obolensky ศิลปินถูกขอให้ยืนยันความถูกต้องของภาพบุคคลและทำการต่ออายุเนื่องจากได้รับความเสียหายอย่างรุนแรง แต่ทรอปินินปฏิเสธโดยกล่าวว่า“ เขาไม่กล้าแตะต้องลักษณะที่วางมาจากธรรมชาติและยิ่งกว่านั้นด้วยมือที่ยังเยาว์วัย” และทำความสะอาดมันเท่านั้น

“ ภาพเหมือนของ A.S. พุชกิน &


Vasily Alekseevich Tropinin เขียนผลงานประมาณ 300 ชิ้นในช่วงชีวิตของเขา มีการกล่าวกันว่าศิลปินได้เขียนข้อความ "ทั้งหมดของมอสโคว์"

ภาพของ S. S. Kushnikov อดีตผู้ว่าการทหารแห่งมอสโกและ S. M. Golitsyn ผู้ดูแลเขตการศึกษามอสโก

"ภาพเหมือนของ DP Voeikov กับลูกสาวและผู้ปกครอง Miss Forty"

Vasily Tropinin เป็นศิลปินที่ได้รับการยอมรับแล้วยังคงเป็นข้ารับใช้ของ Count Morkov ในที่ดินของ Morkovs ของยูเครนศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ Tropinin ทำหน้าที่เป็นจิตรกรประจำบ้านและคนเดินเท้า

สำหรับจิตรกรชาวรัสเซียที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคนหนึ่งในสมัยของเขาชายวัยกลางคนมีภาระกับครอบครัวฐานะของข้าแผ่นดินกลายเป็นเรื่องที่ขมขื่นและน่าอับอายมากขึ้นเรื่อย ๆ ความฝันที่จะมีอิสระในการสร้างสรรค์วิถีชีวิตที่เป็นอิสระจากความคิดของขุนนางเผด็จการไม่ได้ละทิ้งความเป็นศิลปิน และในเวลาที่พวกเขารู้สึกว่าตัวเองรู้สึกเหมือนอยู่ในภาพบ้านที่ไม่มีการเรียงลำดับนี้เติมเต็มด้วยความรู้สึกผ่อนคลายและความบริสุทธิ์ทางอารมณ์

"ภาพผู้ชายเขียนขึ้นเพื่อความทรงจำของคนใกล้ตัวคนที่รักเขา" - คำพูดเหล่านี้ของ Vasily Andreyevich Tropinin เกิดขึ้นเมื่อคุณดูภาพเหมือนของ Arseny ลูกชายของเขา


"Portrait of a Son" ... ความสง่างามและความไฮโซความงามภายในของเด็กคนนี้มากแค่ไหน!
ภาพวาดของ Arseny Tropinin วาดด้วยสีทองอบอุ่นยังคงเป็นหนึ่งในภาพวาดของเด็กที่ดีที่สุดในการวาดภาพโลกในปัจจุบัน

ศิลปิน Vasily Tropinin ได้รับอิสรภาพเมื่ออายุ 47 ปีและ Arseny ลูกชายของเขายังคงเป็นข้ารับใช้และนี่เป็นความเศร้าโศกอย่างยิ่งสำหรับศิลปิน

Vasily Andreevich Tropinin

TROPININ Vasily Andreevich (1776-1857) จิตรกรชาวรัสเซีย ในการถ่ายภาพบุคคลเขาพยายามหาลักษณะที่มีชีวิตชีวาและผ่อนคลายของบุคคล (ภาพเหมือนของลูกชายของเขา, 1818; "AS Pushkin", 1827; ภาพเหมือนตนเอง, 1846) สร้างประเภทของประเภทภาพที่ค่อนข้างเป็นอุดมคติของบุคคลจาก คน ("The Lacemaker", 1823)

Tropinin Vasily Andreevich (03.19.1776-3.05.1857) จิตรกรภาพเหมือนคนรับใช้เมื่ออายุ 47 ปีเท่านั้นที่ได้รับอิสรภาพ จากปีพ. ศ. 2341 เขาเรียนที่ปีเตอร์สเบิร์ก สถาบันศิลปะแต่ด้วยความตั้งใจของเจ้าของที่ดิน S.S. Shchukin ถูกเรียกคืนจาก Academy ในปี 1804 โดยไม่ได้จบการศึกษาในหลักสูตรที่กำหนด จนถึงปีพ. ศ. 2364 Tropinin อาศัยอยู่ในลิตเติลรัสเซียจากนั้นในมอสโก หลังจากได้รับอิสรภาพในปีพ. ศ. 2366 Tropinin ได้ตั้งรกรากในมอสโก

ทรอปินินได้หลอมรวมมรดกของจิตรกรภาพเหมือนชาวรัสเซียในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 ซึ่งสะท้อนให้เห็นในผลงานยุคแรกของเขา ภาพของยุค 1820-30 ซึ่งเป็นยุครุ่งเรืองของความคิดสร้างสรรค์ของ Tropinin เป็นเครื่องยืนยันถึงแนวคิดเชิงจินตนาการที่เป็นอิสระของเขา ในพวกเขาเขามุ่งมั่นที่จะแสดงลักษณะของบุคคลที่มีชีวิตชีวาและไม่มีข้อ จำกัด นี่คือภาพของลูกชาย (1818) A.S. พุชกิน(1827), นักแต่งเพลง P. P. Bulakhova(1827), ศิลปิน K. P. Bryullova(พ.ศ. 2379), ภาพเหมือนตนเอง (พ.ศ. 2389) ในภาพวาด "The Lacemaker", "The Gold Embroiderer", "The Guitarist" Tropinin ได้สร้างประเภทของแนวเพลงโดยมีบุคคลในอุดมคติจากผู้คน Tropinin มีอิทธิพลอย่างมากต่อการวาดภาพเหมือนของโรงเรียนมอสโก

V. A. Fedorov

หญิงสาวถือกระถางกุหลาบ พ.ศ. 2393

Tropinin Vasily Andreevich (1776-1857) - จิตรกรชาวรัสเซีย ให้บริการจนถึงปีพ. ศ. 2366

ในผลงานแรก ๆ ของเขาเขาได้สร้างภาพที่ใกล้ชิด (ด้วยจิตวิญญาณของอารมณ์อ่อนไหว) ภาพลักษณ์ที่มีชีวิตชีวาและผ่อนคลายของบุคคลในลักษณะของเขาสภาพแวดล้อมในชีวิตประจำวันที่ค่อนข้างสมบูรณ์แบบ (II และ II Morkov, 1813 และ 1815; ภาพของภรรยาของเขา 1809 และลูกชาย 1818; "The Lacemaker", "Guitarist", "Bulakhov", 1823)

ในช่วงปี 1820-1840 ภาพบุคคลของเขาโดดเด่นด้วยลักษณะที่เอาใจใส่ของแบบจำลองความซับซ้อนขององค์ประกอบความชัดเจนของรูปปั้นของปริมาตรและความเข้มของสีในขณะที่รักษาห้องการตั้งค่า (บ้าน) ที่ใกล้ชิด (K. G.Ravich, 1825; A. S. Pushkin, 1827; K. P. Bryullov ", 1836; ภาพเหมือนตนเองซึ่งศิลปินวาดภาพตัวเองกับพื้นหลังของมอสโกเครมลิน, 1846) องค์ประกอบบางอย่างของร้านเสริมสวยแนวโรแมนติกปรากฏในภาพวาด "Woman in the Window" (1841) โดยได้รับแรงบันดาลใจจากบทกวี "Tambov Treasurer" ของ M. Yu Lermontov ศิลปินให้ความสำคัญกับรายละเอียดในชีวิตประจำวัน ("Servant with a damask, count money", 1850s) คาดว่าจะมีการพัฒนาภาพวาดประเภทต่างๆในช่วงกลางศตวรรษที่ 19

Orlov A.S. , Georgieva N.G. , Georgiev V.A. พจนานุกรมประวัติศาสตร์ 2nd ed. ม. 2555 น. 518.

V. ทรอปินิน. พุชกิน. 1827 ก.

TROPININ Vasily Andreevich ศิลปินชาวรัสเซีย หนึ่งในผู้ก่อตั้งแนวจินตนิยมในภาพวาดรัสเซีย

เกิดมาในครอบครัวของข้าแผ่นดิน เขาเป็นข้ารับใช้คนแรกของ Count A.S. Minikh จากนั้น I.I.Morkov ในปี ค.ศ. 1798-1804 เขาเรียนที่สถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเขาสนิทกับ O. A.Kiprensky และ A. G. ในปี 1804 Morkov ได้เรียกศิลปินหนุ่มมาที่บ้านของเขา จากนั้นเขาก็อาศัยอยู่ในยูเครนสลับกันในหมู่บ้าน Kukavka จากนั้นในมอสโกในตำแหน่งจิตรกรทาสมีหน้าที่ต้องปฏิบัติตามคำสั่งทางเศรษฐกิจของเจ้าของที่ดินพร้อมกัน ในปีพ. ศ. 2366 ก็ได้รับการปลดปล่อยจากความเป็นทาสในที่สุด ได้รับตำแหน่งนักวิชาการ แต่ละทิ้งอาชีพในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไปตั้งรกรากที่มอสโกในปี พ.ศ.

ความคิดสร้างสรรค์ในช่วงต้น

ภาพบุคคลในยุคแรกของ Tropinin ซึ่งวาดด้วยโทนสีที่ถูก จำกัด (ภาพครอบครัวของ Counts Morkovs ในปี 1813 และ 1815 ทั้งใน Tretyakov Gallery) ยังคงเป็นประเพณีของยุคแห่งการตรัสรู้: ในรูปแบบนั้นไม่มีเงื่อนไขและ ศูนย์กลางที่มั่นคงของภาพ ต่อมาการระบายสีของภาพวาดของทรอปินินจะเข้มข้นขึ้นปริมาณมักจะถูกแกะสลักให้ชัดเจนและเป็นรูปปั้นมากขึ้น แต่ที่สำคัญที่สุดคือความรู้สึกโรแมนติกอย่างหมดจดขององค์ประกอบแห่งชีวิตที่เคลื่อนที่ได้เพิ่มขึ้นอย่างไม่น่าเชื่อเพียงส่วนหนึ่งซึ่งเป็นส่วนที่พระเอกของ ภาพเหมือนเป็นชิ้นส่วน (Bulakhov, 1823; KG Ravich, 1823; ภาพเหมือนตนเองประมาณปี 1824 ทั้งสามอยู่ในที่เดียวกัน) AS Pushkin ในภาพเหมือนของปี 1827 (All-Russian Museum of AS Pushkin, Pushkin): กวีวางมือบนกองกระดาษราวกับว่า "ได้ยินรำพึง" ฟังความฝันอันสร้างสรรค์ที่อยู่รอบ ๆ ภาพที่มีรัศมีที่มองไม่เห็น ...

แนวตั้งและแนวเพลง

ตั้งแต่ช่วงแรกศิลปินมีความสนใจอย่างมากในประเภทของชีวิตประจำวันโดยได้สร้างภาพวาดและภาพร่างของชาวนายูเครนจำนวนมาก ประเภทและภาพบุคคลถูกรวมเข้าด้วยกันแบบออร์แกนิกในภาพวาด "นิรนาม" ครึ่งตัวของเขาภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ "The Lacemaker" (1823, ibid.) ที่น่าดึงดูดใจด้วยรูปลักษณ์ที่ไร้เดียงสาและซาบซึ้ง สาวประเภทสองจากด้านล่างกลายเป็นตัวตนของความเป็นผู้หญิงที่โคลงสั้น ๆ เช่นนี้โดยไม่สูญเสียการชักชวนตามธรรมชาติที่ละเอียดอ่อน Tropinin หันมาใช้ภาพแนวทั่วไปมากกว่าหนึ่งครั้ง (Guitarist, 1823, ibid; Zolotoshveika, 1825, Art Museum of the Komi Republic, Syktyvkar) มักจะจัดองค์ประกอบประเภทนี้ซ้ำในหลาย ๆ เวอร์ชัน (เช่นภาพตัวเองของเขาเอง)

ในภาพบุคคลของยุค 1830-40 บทบาทของรายละเอียดที่แสดงออกจะเพิ่มขึ้นในบางกรณี - ของพื้นหลังแนวนอนองค์ประกอบจะซับซ้อนขึ้นสีจะเข้มข้นและแสดงออกมากขึ้น บรรยากาศโรแมนติกซึ่งเป็นองค์ประกอบของความคิดสร้างสรรค์ปรากฏชัดเจนยิ่งขึ้นในภาพบุคคล“ เค P. Bryullov” (1836, Tretyakov Gallery) และภาพเหมือนของตัวเองในปี 1846 (อ้างแล้ว) ซึ่งศิลปินได้นำเสนอตัวเองกับภูมิหลังทางประวัติศาสตร์อันงดงามของมอสโกเครมลิน ในขณะเดียวกันแนวโรแมนติกของศิลปินโดยไม่ได้ขึ้นไปสู่ลัทธิจักรวรรดินิยมมักจะยังคง "อบอุ่น" อย่างใกล้ชิดและเงียบสงบแม้ในที่ที่มีความรู้สึกที่ชัดเจนแรงจูงใจที่เร้าอารมณ์ ("ผู้หญิงในหน้าต่าง" ซึ่งมีภาพลักษณ์เป็น แรงบันดาลใจจากบทกวีของ M.U. Lermontov "Tambov Treasurer", 1841 อ้างแล้ว) ผลงานในภายหลังของ Tropinin (ตัวอย่างเช่น "Servant with a damask, count money", 1850s, ibid.) เป็นพยานถึงการสูญพันธุ์ของทักษะการระบายสี แต่ยังคงดึงดูดด้วยการสังเกตประเภทของพวกเขาโดยคาดว่าจะมีความสนใจในชีวิตประจำวันลักษณะของภาพวาดรัสเซียในปี 1860 x ปี ..

ส่วนสำคัญของมรดกของ Tropinin คือภาพวาดของเขาโดยเฉพาะภาพสเก็ตช์ภาพดินสอซึ่งโดดเด่นในเรื่องลักษณะเฉพาะของการสังเกต ความจริงใจที่ทะลุปรุโปร่งและบทกวีในชีวิตประจำวันของภาพของเขาถูกมองว่าเป็นคุณลักษณะเฉพาะของโรงเรียนศิลปะมอสโกเก่ามากกว่าหนึ่งครั้ง ในปี 1969 Museum of Tropinin และ Moscow Artists of his Time ได้เปิดให้บริการในมอสโกว

ลิขสิทธิ์ (c) "Cyril and Methodius"

Vasily Andreevich Tropinin (19 มีนาคม พ.ศ. 2319 หมู่บ้าน Karpovo จังหวัด Novgorod - 3 พฤษภาคม พ.ศ. 2407 มอสโก) - จิตรกรชาวรัสเซียผู้เชี่ยวชาญด้านการถ่ายภาพบุคคลที่โรแมนติกและสมจริง

ชีวประวัติของศิลปิน

Vasily Tropinin เกิดเมื่อวันที่ 19 มีนาคม พ.ศ. 2319 ในหมู่บ้าน Karpovo จังหวัด Novgorod) ในตระกูลข้ารับใช้ Andrei Ivanovich ซึ่งเป็นของ Count Anton Sergeevich Minich การนับดังกล่าวทำให้ AI Tropinin มีอิสระและสมาชิกในครอบครัวของเขายังคงเป็นทาสและถูกโอนไปยัง Count Morkov เพื่อเป็นสินสอดทองหมั้นสำหรับลูกสาวคนโตของเขา Natalya; Andrei Ivanovich ถูกบังคับให้เข้ารับบริการจากเจ้าของคนใหม่ซึ่งทำให้เขากลายเป็นสจ๊วต

ประมาณปี 1798 Vasily ถูกส่งไปเรียนเป็นพ่อครัวทำขนมอย่างไรก็ตามลูกพี่ลูกน้องของ Count Morkov ได้โน้มน้าวให้เขามอบชายหนุ่มที่มีพรสวรรค์ตามธรรมชาติและมีใจชอบวาดรูปเป็นอาสาสมัครที่สถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก . ที่นี่เขาเรียนกับ S. S. ระหว่างเรียนที่ Academy Tropinin ได้รับความเป็นมิตรและความเคารพจากนักเรียนที่ดีที่สุด: Kiprensky, Varnek, Skotnikov ในงานนิทรรศการทางวิชาการในปี 1804 มีการนำเสนอภาพวาดของเขา "The Boy Yearning for His Dead Bird" ซึ่งเป็นที่สังเกตโดยจักรพรรดินี

ในปี 1804 เขาถูกเรียกคืนที่ดินใหม่ของ Count Morkov - ไปยังหมู่บ้าน Podolsk ของ Kukavka ในยูเครน - และกลายเป็นผู้จัดการมรดกแทนพ่อที่เสียชีวิตของเขา เขาแต่งงานที่นี่จนถึงปีพ. ศ. 2355 เขามีลูกชายคนหนึ่งชื่อ Arseny จนกระทั่งปีพ. ศ. 2364 เขาอาศัยอยู่ในยูเครนเป็นหลักซึ่งเขาวาดภาพชีวิตมากมายจากนั้นเขาก็ย้ายไปมอสโคว์กับครอบครัวมอร์กอฟ

ในปีพ. ศ. 2366 ขณะอายุ 47 ปีในที่สุดศิลปินก็ได้รับอิสรภาพ

ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2366 เขาได้นำเสนอภาพวาด "The Lacemaker", "The Beggar Old Man" และ "Portrait of the Artist EO Skotnikov" ให้กับ Council of the St. ในปีพ. ศ. 2367 เขาได้รับรางวัลนักวิชาการจากหัวข้อ "Portrait of K. A. Leberekht" ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2376 Tropinin ได้เรียนกับนักเรียนในชั้นเรียนศิลปะสาธารณะที่เปิดสอนในมอสโก (ต่อมาคือโรงเรียนจิตรกรรมประติมากรรมและสถาปัตยกรรมแห่งมอสโก)

ในปีพ. ศ. 2386 เขาได้รับเลือกให้เป็นสมาชิกกิตติมศักดิ์ของ Moscow Art Society โดยรวมแล้ว Tropinin สร้างภาพบุคคลมากกว่าสามพันภาพ

ในปี 1969 พิพิธภัณฑ์ V. A. Tropinin และ Moscow Artists of His Time ได้เปิดให้บริการในมอสโกว

การสร้าง

ผลงานในยุคแรก ๆ ของ Tropinin ถูก จำกัด ด้วยสีและคงรูปแบบคลาสสิก ผลงานของศิลปินจัดอยู่ในประเภทแนวโรแมนติก ในช่วงเวลานี้อาจารย์ยังสร้างภาพประเภท Little Russian ในท้องถิ่นที่แสดงออกอย่างชัดเจน

ขณะอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเขาอยู่ท่ามกลางชาวเมืองเจ้าของที่ดินขนาดเล็กและขนาดกลางซึ่งต่อมาเขาเริ่มวาดภาพบุคคลซึ่งทำให้เขามีความสมจริง ผู้เขียนตรงกันข้ามกับจิตรกรแนวโรแมนติกพยายามเน้นลักษณะทั่วไปของตัวละคร แต่ในขณะเดียวกันเขาก็เห็นอกเห็นใจพวกเขาซึ่งส่งผลให้ภาพลักษณ์ของความดึงดูดใจภายใน เพื่อจุดประสงค์เดียวกัน Tropinin พยายามที่จะไม่แสดงความเป็นเจ้าของทางสังคมที่ชัดเจนของผู้คน ผลงานของศิลปินเช่น "The Lacemaker", "Guitarist" และอื่น ๆ เป็นของ "type portrait" ทรอปินินแสดงให้เห็นถึงบุคคลที่เฉพาะเจาะจงและโดยผ่านเขาพยายามที่จะแสดงทุกสิ่งที่เป็นเรื่องปกติสำหรับกลุ่มคนที่กำหนด

ดูเหมือนว่าพวกเขาจะสะท้อนให้เห็นถึงช่วงเวลาที่มีความเข้าใจอย่างลึกซึ้งเมื่อศิลปินที่มีความสะดวกและอิสระเพียงอย่างเดียวและไม่เหมือนใครอยู่แล้วดูเหมือนจะร้องเพลงที่มอบให้กับเขาโดยธรรมชาติ

พวกเขาประกอบด้วยความสดชื่นความเข้มแข็งทางจิตใจที่ไม่สูญเปล่าความสมบูรณ์และความไม่สามารถละเมิดต่อโลกภายในของเขาความรักที่มีต่อผู้คนความดี

ภาพเขียนเหล่านี้แสดงคุณสมบัติของธรรมชาติของเขากว้างจริงต่ออาชีพของเขาสนับสนุนความโชคร้ายของคนอื่นยกโทษให้กับความยากลำบากมากมายของร้อยแก้วในชีวิตประจำวัน Tropinin ทิ้งร่องรอยแห่งมนุษยธรรมของเขาและบางทีอาจเป็นมุมมองที่ไร้เดียงสาของโลกต่อผู้คน

เมื่อเวลาผ่านไปในผืนผ้าใบของเขาเริ่มต้นด้วยภาพเหมือนของลูกชายที่สั่นสะท้านและเต็มไปด้วยจิตวิญญาณ (c. นอกจากนี้ยังมีการแช่อยู่ในองค์ประกอบที่สร้างสรรค์อย่างสุดลูกหูลูกตาราวกับได้ฟังเพลง A.S. Pushkin ในภาพเหมือนที่มีชื่อเสียงในปี 1823 (All-Russian Museum of Pushkin, Pushkin) Tropinin ยังคงแนวของภาพบุคคลทั่วไปโดยเฉพาะอย่างยิ่งใน Lacemaker ที่มีชื่อเสียง (1823, ibid.) ดึงดูดใจด้วยรูปลักษณ์ที่ซาบซึ้งและเป็นบทกวี โดยอ้างถึงประเภทภาพ "นิรนาม" (มือกีต้าร์, 1823, ibid .; และอื่น ๆ อีกมากมาย) โดยปกติแล้วเขาจะรวบรวมความสำเร็จและจัดองค์ประกอบซ้ำในหลาย ๆ เวอร์ชัน นอกจากนี้เขายังเปลี่ยนการถ่ายภาพตนเองหลายครั้ง

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาบทบาทของบรรยากาศทางจิตวิญญาณ "ออร่า" ของภาพ - แสดงออกโดยพื้นหลังรายละเอียดที่สำคัญ - เพิ่มขึ้นเท่านั้น ตัวอย่างที่ดีที่สุดคือ Self-Portrait with Brushes and Palette 1846 (ibid.) ซึ่งศิลปินนำเสนอตัวเองกับพื้นหลังของหน้าต่างที่มีทิวทัศน์ที่งดงามของเครมลิน Tropinin อุทิศผลงานจำนวนมากให้กับเพื่อนศิลปินที่แสดงในงานหรือในการไตร่ตรอง (I.P. Vitali, c. 1833; K.P.Bryullov, 1836; ทั้งภาพบุคคลใน Tretyakov Gallery ฯลฯ ) ในขณะเดียวกันสไตล์ Tropinin ก็มีอยู่อย่างสม่ำเสมอในรสชาติที่ใกล้ชิดและอบอุ่นเป็นพิเศษ ตัวอย่างเช่น "ภาพบุคคลโดยประมาท" กับนางแบบที่แต่งตัววาบหวิวเช่นราวิชในชุดลำลอง ใน Woman in the Window ที่ได้รับความนิยม (อ้างอิงจากบทกวีของ M.Yu. Lermontov The Treasurer, 1841, ibid.) ความจริงใจที่ง่ายดายนี้เกิดขึ้นในรสชาติที่เร้าอารมณ์ ต่อมามันกลายเป็นประเพณีในการเปรียบเทียบบทกวี "บ้าน" ของผืนผ้าใบของทรอปินินซึ่งเป็นลักษณะพิเศษของโรงเรียนโรแมนติกมอสโกโดยรวม - ต่อต้าน "ความแข็ง" ของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

© 2021 skudelnica.ru - ความรักการทรยศจิตวิทยาการหย่าร้างความรู้สึกการทะเลาะวิวาท