โลกแห่งศิลปะของโกกอล ความคิดริเริ่มของโลกแห่งศิลปะที่สมจริงของนิโคไลโกกอลของโกกอล

บ้าน / หย่า

30
หลักสูตรการทำงาน
ในหัวข้อ:
"ความจริงและมหัศจรรย์ในนิทานเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กของโกกอล"
เนื้อหา
    การแนะนำ
    1. โลกแห่งศิลปะของโกกอล
    2. ของจริงและยอดเยี่ยมใน «ปีเตอร์เบิร์กKIH STORIES": การวิเคราะห์เชิงปฏิบัติ
      2.1 คุณสมบัติ "ปีเตอร์สเบิร์กบางเรื่อง" N. โกกอล
      2.2 จริงและมหัศจรรย์ใน "ปีเตอร์สเบิร์กบางเรื่อง"
    บทสรุป
    บรรณานุกรม
    การแนะนำ
แฟนตาซีเป็นรูปแบบพิเศษของการแสดงความเป็นจริงซึ่งไม่สอดคล้องกับความคิดที่แท้จริงของโลกรอบตัวเราอย่างมีเหตุมีผล เป็นเรื่องปกติในเทพนิยาย นิทานพื้นบ้าน ศิลปะ และในภาพพิเศษที่พิลึกพิลั่นและ "เหนือธรรมชาติ" เป็นการแสดงออกถึงโลกทัศน์ของบุคคล
ในวรรณคดี แฟนตาซีพัฒนาบนพื้นฐานของความโรแมนติก หลักการสำคัญคือภาพลักษณ์ของฮีโร่ที่ยอดเยี่ยมที่แสดงในสถานการณ์พิเศษ สิ่งนี้ทำให้ผู้เขียนเป็นอิสระจากกฎเกณฑ์ที่เข้มงวด ทำให้เขามีอิสระที่จะตระหนักถึงความเป็นไปได้และความสามารถที่สร้างสรรค์ของเขา เห็นได้ชัดว่าสิ่งนี้ดึงดูด N.V. โกกอลที่ใช้องค์ประกอบที่น่าอัศจรรย์อย่างแข็งขันไม่เพียง แต่ในความโรแมนติก แต่ยังรวมถึงงานจริงด้วย
ความเกี่ยวข้องของหัวข้อของหลักสูตรอยู่ที่ข้อเท็จจริงที่ว่า N. V. Gogol เป็นนักเขียนระดับชาติที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว เขาสร้างภาพที่น่าดึงดูดใจของมาตุภูมิซึ่งไม่เพียงหมายถึงแรงจูงใจของประเพณีพื้นบ้านและตำนานเท่านั้น แต่ยังรวมถึงข้อเท็จจริงของชีวิตจริงด้วย การผสมผสานระหว่างความโรแมนติก มหัศจรรย์ และสมจริงกลายเป็นคุณลักษณะที่สำคัญที่สุดในผลงานของโกกอลและไม่ทำลายธรรมเนียมปฏิบัติที่โรแมนติก คำอธิบายชีวิต ตอนการ์ตูน รายละเอียดระดับชาติผสมผสานได้สำเร็จด้วยจินตนาการ จินตนาการ นิยาย ละครเพลง ลักษณะของแนวโรแมนติก กับแนวโคลงสั้นแบบมีเงื่อนไขที่แสดงออกถึงอารมณ์ ความรุ่มรวยทางอารมณ์ของเรื่อง รสชาติและจินตนาการแห่งชาติ ดึงดูดตำนาน นิทาน ตำนานพื้นบ้านเป็นพยานถึงการก่อตัวในผลงานของ N.V. โกกอลของชาติ จุดเริ่มต้นดั้งเดิม
ตามที่นักปรัชญาชาวรัสเซีย N. Berdyaev โกกอลเป็น "บุคคลลึกลับที่สุดในวรรณคดีรัสเซีย" ไม่มีนักเขียนในรัสเซียคนใดที่จะทำให้เกิดข้อพิพาทที่ไม่สามารถประนีประนอมได้เช่นโกกอล
จุดประสงค์ของหลักสูตรคือเพื่อเน้นให้เห็นถึงความเป็นจริงและความมหัศจรรย์ใน N.V. โกกอล
วัตถุประสงค์ของงานหลักสูตร:
- พิจารณาโลกแห่งศิลปะของโกกอล
- เพื่อวิเคราะห์ความมหัศจรรย์และของจริงใน "Petersburg Tales";
- เน้นคุณสมบัติและความสำคัญของจินตนาการและความสมจริงในนิทานปีเตอร์สเบิร์กของโกกอล
วัตถุประสงค์ของหลักสูตรคือวัฏจักรของงานโดย Gogol - "Petersburg Tales"
หัวข้อของหลักสูตรคือคุณลักษณะของจริงและความมหัศจรรย์ในเรื่องราวของผู้เขียนเหล่านี้
งานนี้ใช้แหล่งข้อมูลเกี่ยวกับทฤษฎีวรรณคดี วัสดุจากสื่อสิ่งพิมพ์ ตลอดจนพัฒนาการของผู้เขียนเอง
งานของหลักสูตรประกอบด้วยสามบท บทสรุป-บทสรุป และรายการวรรณกรรมที่ใช้แล้ว
1. โลกแห่งศิลปะของโกกอล
ศิลปินที่ยิ่งใหญ่ทุกคนคือโลกทั้งใบ การเข้าสู่โลกนี้ การได้สัมผัสถึงความเก่งกาจและความงามอันเป็นเอกลักษณ์หมายถึงการนำตนเองเข้าใกล้ความรู้เกี่ยวกับความหลากหลายที่ไม่สิ้นสุดของชีวิต นำตนเองไปสู่การพัฒนาทางจิตวิญญาณและสุนทรียภาพในระดับที่สูงขึ้น งานของนักเขียนหลักทุกคนเป็นคลังเก็บอันล้ำค่าของศิลปะและจิตวิญญาณ บางคนอาจกล่าวได้ว่าประสบการณ์ "การศึกษาของมนุษย์" ซึ่งมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อการพัฒนาสังคมที่ก้าวหน้า
Shchedrin เรียกนิยายว่า "จักรวาลที่ลดลง" เมื่อศึกษาเรื่องนี้ บุคคลได้รับปีก ปรากฏว่าสามารถเข้าใจประวัติศาสตร์ในวงกว้าง ลึกซึ้งยิ่งขึ้น และโลกสมัยใหม่ที่เขาอาศัยอยู่นั้นกระสับกระส่ายอยู่เสมอ อดีตที่ยิ่งใหญ่เชื่อมโยงกับปัจจุบันด้วยด้ายที่มองไม่เห็น ประวัติศาสตร์และจิตวิญญาณของผู้คนถูกจารึกไว้ในมรดกทางศิลปะ นั่นคือเหตุผลที่ว่าทำไมมันจึงเป็นที่มาของการเพิ่มพูนทางวิญญาณและอารมณ์ของเขาอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย นี่เป็นคุณค่าที่แท้จริงของคลาสสิกรัสเซีย
ศิลปะของโกกอลเกิดขึ้นบนรากฐานที่พุชกินสร้างขึ้นต่อหน้าเขา ใน "Boris Godunov" และ "Eugene Onegin", "The Bronze Horseman" และ "The Captain's Daughter" ผู้เขียนได้ค้นพบสิ่งที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ทักษะที่น่าอัศจรรย์ที่พุชกินสะท้อนถึงความสมบูรณ์ของความเป็นจริงร่วมสมัยและเจาะเข้าไปในความลับของโลกแห่งจิตวิญญาณของวีรบุรุษของเขาซึ่งเป็นข้อมูลเชิงลึกที่สะท้อนถึงกระบวนการที่แท้จริงของชีวิตทางสังคมในแต่ละคน
โกกอลเดินตามทางที่พุชกินวางไว้ แต่เขาไปตามทางของเขาเอง พุชกินเปิดเผยความขัดแย้งอย่างลึกซึ้งของสังคมสมัยใหม่ แต่สำหรับทั้งหมดนั้น โลกซึ่งนักกวีตระหนักในเชิงศิลปะนั้นเต็มไปด้วยความงามและความกลมกลืน องค์ประกอบของการปฏิเสธจึงสมดุลด้วยองค์ประกอบของการยืนยัน พุชกินตามคำพูดที่แท้จริงของ Apollon Grigoriev "เป็นเสียงสะท้อนที่บริสุทธิ์ประเสริฐและกลมกลืนกันของทุกสิ่งเปลี่ยนทุกอย่างเป็นความงามและความกลมกลืน" โลกแห่งศิลปะของโกกอลนั้นไม่เป็นสากลและครอบคลุม การรับรู้ของเขาเกี่ยวกับชีวิตสมัยใหม่ก็แตกต่างกัน มีแสงตะวันความสุขมากมายในงานของพุชกิน กวีนิพนธ์ทั้งหมดของเขาเปี่ยมด้วยพลังที่ไม่อาจทำลายล้างของจิตวิญญาณมนุษย์ เป็นการละทิ้งความเชื่อของเยาวชน ความหวังอันสดใส และความศรัทธา สะท้อนถึงความหลงใหลและ "ความรื่นเริงในงานฉลองแห่งชีวิต" ที่เบลินสกี้เขียนไว้อย่างกระตือรือร้น
ในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 กวีและนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่หลายคนอาศัยและทำงานในรัสเซีย อย่างไรก็ตาม ในวรรณคดีรัสเซีย เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่ายุค "โกโกเลียน" ของวรรณคดีรัสเซียเริ่มต้นขึ้นในยุค 40 ของศตวรรษที่ 19 สูตรนี้เสนอโดย Chernyshevsky เขาให้เหตุผลแก่โกกอลในการแนะนำการเสียดสีอย่างแน่นหนา - หรือที่เรียกกันว่าเป็นการชี้นำเชิงวิพากษ์วิจารณ์ในวรรณคดีชั้นดีของรัสเซีย ข้อดีอีกประการหนึ่งคือรากฐานของโรงเรียนใหม่ของนักเขียน
ผลงานของโกกอลซึ่งเปิดโปงความชั่วร้ายทางสังคมของซาร์รัสเซีย ถือเป็นหนึ่งในการเชื่อมโยงที่สำคัญที่สุดในการก่อตัวของสัจนิยมเชิงวิพากษ์รัสเซีย ไม่เคยมีมาก่อนในรัสเซียที่การจ้องมองของนักเสียดสีเจาะลึกในชีวิตประจำวันเข้าไปในด้านชีวิตประจำวันของสังคมของสังคม
เรื่องตลกของโกกอลเป็นความตลกขบขันของความตลกขบขันของชีวิตเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่จัดตั้งขึ้นทุกวันและกลายเป็นนิสัยซึ่งผู้เสียดสีให้ความหมายทั่วไปอย่างมาก หลังจากการเสียดสีแบบคลาสสิกงานของโกกอลเป็นหนึ่งในเหตุการณ์สำคัญของวรรณกรรมที่เหมือนจริงใหม่ ความสำคัญของโกกอลสำหรับวรรณคดีรัสเซียนั้นยิ่งใหญ่มาก ด้วยการถือกำเนิดของโกกอล วรรณกรรมจึงหันไปใช้ชีวิตรัสเซียกับคนรัสเซีย เริ่มมุ่งมั่นเพื่อความเป็นหนึ่งเดียว สัญชาติ จากวาทศิลป์กลายเป็นธรรมชาติ เป็นธรรมชาติ ไม่มีนักเขียนชาวรัสเซียคนใดที่มีความทะเยอทะยานนี้ประสบความสำเร็จเช่นเดียวกับในโกกอล ในการทำเช่นนี้ จำเป็นต้องให้ความสนใจกับฝูงชน ต่อมวลชน เพื่อแสดงภาพคนธรรมดา และคนที่ไม่เป็นที่พอใจเป็นเพียงข้อยกเว้นสำหรับกฎทั่วไป ถือเป็นบุญใหญ่ของโกกอล ในการทำเช่นนั้นเขาได้เปลี่ยนมุมมองของศิลปะไปอย่างสิ้นเชิง
ความสมจริงของโกกอลเช่นเดียวกับพุชกินนั้นตื้นตันไปด้วยจิตวิญญาณของการวิเคราะห์สาระสำคัญของปรากฏการณ์ทางสังคมในยุคของเราอย่างไม่เกรงกลัว แต่ความคิดริเริ่มของความสมจริงของโกกอลประกอบด้วยความจริงที่ว่าเขารวมความกว้างของความเข้าใจในความเป็นจริงโดยรวมเข้ากับการศึกษารายละเอียดด้วยกล้องจุลทรรศน์เกี่ยวกับซอกมุมที่ซ่อนอยู่มากที่สุด โกกอลแสดงให้เห็นวีรบุรุษของเขาในความเป็นรูปธรรมของการดำรงอยู่ทางสังคมของพวกเขาในรายละเอียดที่เล็กที่สุดในชีวิตประจำวันของพวกเขาในชีวิตประจำวันของพวกเขา
“แล้วทำไม วาดภาพความยากจน ใช่ความยากจน และความไม่สมบูรณ์ของชีวิตเรา ขุดผู้คนออกจากถิ่นทุรกันดาร จากซอกมุมอันห่างไกลของรัฐ” บรรทัดแรกเหล่านี้จากเล่มที่สองของ Dead Souls อาจเผยให้เห็นถึงสิ่งที่น่าสมเพชของงานของโกกอลได้ดีที่สุด
ไม่เคยมีการเปิดเผยความขัดแย้งของความเป็นจริงของรัสเซียมาก่อนในช่วงทศวรรษที่ 1930 และ 1940 การพรรณนาถึงความพิกลพิการและความอัปลักษณ์ที่สำคัญได้กลายเป็นงานหลักของวรรณกรรม และโกกอลสัมผัสสิ่งนี้ได้อย่างยอดเยี่ยม อธิบายไว้ในจดหมายฉบับที่สี่ "เกี่ยวกับ Dead Souls สาเหตุของการเผาบทกวีเล่มที่สองในปี พ.ศ. 2388 เขาตั้งข้อสังเกตว่าตอนนี้ไม่มีประโยชน์" เพื่อนำตัวละครที่สวยงามสองสามตัวที่เผยให้เห็นถึงความสูงส่งของสายพันธุ์ของเรา จากนั้นเขาก็เขียนว่า: "ไม่ มีบางครั้งที่เป็นไปไม่ได้ที่จะชี้นำสังคมหรือแม้แต่คนรุ่นหลังไปสู่ความสวยงาม จนกว่าคุณจะแสดงให้เห็นอย่างลึกซึ้งถึงความน่าสะอิดสะเอียนที่แท้จริง"
โกกอลเชื่อมั่นว่าในสภาพของรัสเซียร่วมสมัยอุดมคติและความงามของชีวิตสามารถแสดงออกได้ก่อนอื่นผ่านการปฏิเสธความเป็นจริงที่น่าเกลียด นี่คือผลงานของเขา นี่คือความคิดริเริ่มของความสมจริงของเขา โกกอลมีอิทธิพลต่อวรรณคดีรัสเซียเป็นอย่างมาก ไม่เพียง แต่พรสวรรค์รุ่นเยาว์ทั้งหมดเท่านั้นที่รีบไปยังเส้นทางที่เขาระบุ แต่นักเขียนบางคนที่ได้รับชื่อเสียงไปแล้วก็ไปตามเส้นทางนี้โดยทิ้งอดีตไว้
Nekrasov, Turgenev, Goncharov, Herzen พูดถึงความชื่นชมใน Gogol และความสัมพันธ์ของพวกเขากับงานของเขา และในศตวรรษที่ 20 เราสังเกตเห็นอิทธิพลของ Gogol ที่มีต่อ Mayakovsky Akhmatova, Zoshchenko, Bulgakov และอื่น ๆ Chernyshevsky อ้างว่าพุชกินเป็นบิดาแห่งกวีนิพนธ์รัสเซียและโกกอลเป็นบิดาแห่งวรรณคดีร้อยแก้วรัสเซีย
Belinsky ตั้งข้อสังเกตว่าในผู้เขียน The Inspector General and Dead Souls วรรณคดีรัสเซียพบว่า "นักเขียนระดับชาติส่วนใหญ่" นักวิจารณ์เห็นความสำคัญระดับชาติของโกกอลในความจริงที่ว่าด้วยการปรากฏตัวของศิลปินคนนี้วรรณกรรมของเราจึงหันไปสู่ความเป็นจริงของรัสเซียโดยเฉพาะ “บางที” เขาเขียน “ด้วยวิธีนี้ มันจึงกลายเป็นด้านเดียวและซ้ำซากจำเจมากขึ้น แต่ก็มีความเป็นต้นฉบับ แปลกใหม่ และเป็นจริงมากขึ้นด้วย” การพรรณนาอย่างครอบคลุมของกระบวนการที่แท้จริงของชีวิต การศึกษา "ความขัดแย้งที่แผดเผา" วรรณกรรมรัสเซียที่ยิ่งใหญ่ในยุคหลังโกกอลจะดำเนินไปตามเส้นทางนี้
โลกแห่งศิลปะของโกกอลนั้นมีความแปลกใหม่และซับซ้อนเป็นพิเศษ ความเรียบง่ายที่ดูเหมือนและความชัดเจนของงานของเขาไม่ควรหลอกลวง พวกเขามีรอยประทับของต้นฉบับ บางคนอาจพูดว่า บุคลิกที่น่าอัศจรรย์ของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ ทัศนคติที่ลึกซึ้งต่อชีวิตของเขา ทั้งสองเกี่ยวข้องโดยตรงกับโลกศิลปะของเขา โกกอลเป็นหนึ่งในนักเขียนที่ซับซ้อนที่สุดในโลก ชะตากรรมของเขา - วรรณกรรมและทางโลก - ช็อกกับละครของเขา
โกกอลเชื่อมั่นในชัยชนะของความยุติธรรมเมื่อเปิดเผยทุกอย่างที่ไม่ดีซึ่งจะชนะทันทีที่ผู้คนตระหนักถึงการเสียชีวิตของ "คนเลว" และเพื่อให้ตระหนักได้ว่าโกกอลเยาะเย้ยทุกสิ่งที่ดูถูกไม่มีนัยสำคัญ เสียงหัวเราะช่วยให้เขาทำงานนี้สำเร็จ ไม่ใช่เสียงหัวเราะที่เกิดจากความหงุดหงิดชั่วคราวหรืออารมณ์ไม่ดี ไม่ใช่เสียงหัวเราะเบา ๆ ที่ทำหน้าที่เพื่อความบันเทิงที่ไม่ได้ใช้งาน แต่เป็นสิ่งที่ "มาจากธรรมชาติที่สดใสของมนุษย์" ที่ก้นบึ้งของ "สปริงที่เต้นชั่วนิรันดร์" ”
การตัดสินประวัติศาสตร์ การหัวเราะเยาะดูถูกของลูกหลาน - ตามที่โกกอลกล่าวไว้นี้จะเป็นการแก้แค้นให้กับโลกที่หยาบคายและไม่แยแสซึ่งไม่สามารถเปลี่ยนแปลงอะไรในตัวเองได้แม้ในขณะที่เผชิญกับภัยคุกคามที่เห็นได้ชัดของความตายที่ไร้สติ ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะของโกกอลซึ่งรวมอยู่ในรูปแบบที่สดใสและเสร็จสิ้นแล้วทุกอย่างในเชิงลบทุกอย่างมืดหยาบคายและอนาจารซึ่งรัสเซียร่ำรวยมากเป็นแหล่งที่มาของความตื่นเต้นทางจิตใจและศีลธรรมสำหรับคนในยุค 40 ประเภท Dark Gogol (Sobakevich, Manilov, Nozdrev, Chichikov) เป็นแหล่งกำเนิดแสงสำหรับพวกเขาเพราะพวกเขาสามารถดึงความคิดที่ซ่อนเร้นของกวีบทกวีและความเศร้าโศกของมนุษย์ออกจากภาพเหล่านี้ "น้ำตาที่มองไม่เห็นซึ่งโลกไม่รู้จัก" ของเขากลายเป็น "เสียงหัวเราะที่มองเห็นได้" ที่มองเห็นได้และเข้าใจได้สำหรับพวกเขา
ความเศร้าโศกอันยิ่งใหญ่ของศิลปินจากใจสู่ใจ สิ่งนี้ช่วยให้เราสัมผัสถึงวิธีการบรรยายแบบ "โกโกเลีย" อย่างแท้จริง น้ำเสียงของผู้บรรยายเย้ยหยัน แดกดัน; เขาตำหนิความชั่วร้ายที่ปรากฎใน Dead Souls อย่างไร้ความปราณี แต่ในขณะเดียวกันก็มีการพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ ซึ่งแสดงให้เห็นภาพเงาของชาวนารัสเซีย, ธรรมชาติของรัสเซีย, ภาษารัสเซีย, ถนน, ทรอยก้า, ไกล ... ในการพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ เหล่านี้เราเห็นตำแหน่งได้ชัดเจน ของผู้เขียนทัศนคติของเขาต่อภาพที่เจาะลึกความรักที่เขามีต่อประเทศของเขา
โกกอลเป็นหนึ่งในผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะที่น่าทึ่งและเป็นต้นฉบับมากที่สุด ในบรรดานักเขียนชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่เขาอาจมีสัญญาณบ่งบอกสไตล์ที่แสดงออกมากที่สุด ภาษาของโกกอล, ภูมิทัศน์ของโกกอล, อารมณ์ขันของโกกอล, ลักษณะของโกกอลในการวาดภาพเหมือน - การแสดงออกเหล่านี้กลายเป็นเรื่องธรรมดามานานแล้ว อย่างไรก็ตาม การศึกษาสไตล์และทักษะทางศิลปะของโกกอลยังห่างไกลจากการแก้ปัญหาอย่างเต็มที่
การวิพากษ์วิจารณ์วรรณกรรมในประเทศได้ทำหลายอย่างเพื่อศึกษามรดกของโกกอล ซึ่งอาจมากกว่าเรื่องคลาสสิกอื่นๆ แต่เราสามารถพูดได้ว่าได้มีการสำรวจอย่างเต็มที่แล้ว? แทบจะไม่แม้แต่ในอนาคตอันใกล้ทางประวัติศาสตร์ เราจะมีเหตุผลสำหรับคำตอบสำหรับคำถามนี้ ในแต่ละรอบของประวัติศาสตร์ใหม่ มีความจำเป็นต้องอ่านซ้ำและคิดใหม่เกี่ยวกับงานของนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่ในอดีตในรูปแบบใหม่ คลาสสิกไม่มีที่สิ้นสุด แต่ละยุคเปิดมุมมองที่ไม่มีใครสังเกตเห็นมาก่อนในมรดกอันยิ่งใหญ่และพบว่ามีสิ่งที่สำคัญสำหรับการคิดเกี่ยวกับกิจการสมัยใหม่ของตนเอง ประสบการณ์ทางศิลปะส่วนใหญ่ของโกกอลในปัจจุบันนั้นน่าสนใจและให้ความรู้อย่างผิดปกติ
หนึ่งในความสำเร็จที่สวยงามที่สุดของงานศิลปะของโกกอลคือคำว่า นักเขียนผู้ยิ่งใหญ่เพียงไม่กี่คนที่เข้าใจความมหัศจรรย์ของคำ ซึ่งเป็นศิลปะการวาดภาพด้วยวาจา เช่นเดียวกับโกกอล
เขาพิจารณาไม่เพียง แต่ภาษา แต่ยังรวมถึงสไตล์ "เครื่องมือที่จำเป็นครั้งแรกของนักเขียน" การประเมินงานของกวีหรือนักเขียนร้อยแก้ว Gogol ให้ความสำคัญกับสไตล์ของเขาก่อนซึ่งก็คือบัตรเยี่ยมของนักเขียน พยางค์โดยตัวมันเองไม่ได้สร้างผู้แต่ง แต่ถ้าไม่มีพยางค์ แสดงว่าไม่มีผู้แต่ง
มันอยู่ในพยางค์ที่บุคลิกลักษณะเฉพาะของศิลปิน ความคิดริเริ่มของวิสัยทัศน์ของเขาเกี่ยวกับโลก ความเป็นไปได้ของเขาในการเปิดเผย "คนใน" สไตล์ของเขาแสดงออกมาเป็นอันดับแรก พยางค์เผยให้เห็นส่วนลึกทั้งหมดที่อยู่ในตัวผู้เขียน ในมุมมองของโกกอล พยางค์ไม่ใช่ความหมายภายนอกของวลี มันไม่ใช่ลักษณะการเขียน แต่มีบางอย่างที่ลึกซึ้งกว่ามาก ซึ่งแสดงถึงแก่นแท้พื้นฐานของความคิดสร้างสรรค์
ที่นี่เขาพยายามกำหนดคุณลักษณะที่สำคัญที่สุดของกวีนิพนธ์ของ Derzhavin: “ทุกสิ่งในตัวเขามีขนาดใหญ่ สไตล์ของเขาใหญ่มาก ไม่เหมือนกวีของเรา ควรให้ความสนใจ: ไม่มีประจันระหว่างวลีหนึ่งกับอีกวลีหนึ่ง เมื่อกล่าวว่าทุกอย่างยิ่งใหญ่ด้วย Derzhavin โกกอลทันทีถัดไประบุสิ่งที่เขาหมายถึงคำว่า "ทุกอย่าง" และเริ่มต้นด้วยพยางค์ สำหรับการพูดถึงสไตล์ของนักเขียนหมายถึงการพูดถึงสิ่งที่มีลักษณะเฉพาะมากที่สุดในงานศิลปะของเขา
คุณสมบัติที่โดดเด่นของ Krylov ตาม Gogol คือ "กวีและปราชญ์รวมเข้าด้วยกัน" ดังนั้นความงดงามและความแม่นยำของภาพของ Krylov อันหนึ่งผสานเข้ากับอีกอันหนึ่งอย่างเป็นธรรมชาติ และภาพก็จริงมากจน “คุณไม่สามารถจับพยางค์ของเขาจากเขาได้ วัตถุราวกับว่าไม่มีเปลือกวาจาปรากฏขึ้นโดยตัวมันเองต่อหน้าต่อตา พยางค์ไม่ได้แสดงความฉลาดออกภายนอกของวลี ธรรมชาติของศิลปินมองผ่านมัน
โกกอลถือว่าความกังวลเรื่องภาษาเป็นเรื่องที่สำคัญที่สุดสำหรับนักเขียน ความแม่นยำในการจัดการคำในระดับมากจะกำหนดความน่าเชื่อถือของภาพแห่งความเป็นจริงและช่วยให้รับรู้ ตัวอย่างเช่นโกกอลกล่าวถึงปรากฏการณ์ล่าสุดในวรรณคดีรัสเซียในบทความเรื่อง "On the Sovremennik" แยก V. I. Dahl ออกจากนักเขียนสมัยใหม่ ไม่ได้เป็นเจ้าของศิลปะแห่งนิยายและในแง่นี้ Dahl ไม่ได้เป็นกวีมีข้อได้เปรียบที่สำคัญ: "เขาเห็นเรื่องนี้ทุกที่และมองทุกสิ่งจากด้านการปฏิบัติ" เขาไม่ได้อยู่ในหมวดหมู่ของ "ผู้บรรยาย - นักประดิษฐ์" แต่ในทางกลับกันเขามีข้อได้เปรียบอย่างมากเหนือพวกเขา: เขาใช้เหตุการณ์ปกติจากชีวิตประจำวันซึ่งเขาเป็นพยานหรือผู้เห็นเหตุการณ์และไม่ได้เพิ่มเติมอะไรเลย เพื่อสร้าง "เรื่องราวที่สนุกสนานที่สุด"
ทักษะทางภาษามีความสำคัญอย่างยิ่ง อาจเป็นองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดของศิลปะการเขียน แต่แนวคิดของความเชี่ยวชาญทางศิลปะตาม Gogol นั้นกว้างขวางกว่าเพราะดูดซับทุกแง่มุมของงานได้โดยตรงมากกว่า - ทั้งรูปแบบและเนื้อหา ในขณะเดียวกัน ภาษาของงานก็ไม่เป็นกลางเมื่อเทียบกับเนื้อหา การเข้าใจถึงความเชื่อมโยงที่ซับซ้อนและแสดงออกอย่างเป็นเอกเทศภายในศิลปะของคำศิลปะนั้นอยู่ที่แก่นแท้ของตำแหน่งทางสุนทรียะของโกกอล
ศิลปะที่ยิ่งใหญ่ไม่มีวันเก่า คลาสสิกบุกเข้าสู่ชีวิตทางจิตวิญญาณของสังคมของเราและกลายเป็นส่วนหนึ่งของความประหม่า
โลกแห่งศิลปะของโกกอลก็เหมือนกับนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่ทุกคน ซับซ้อนและไม่สิ้นสุด แต่ละรุ่นไม่เพียงแต่อ่านคลาสสิกซ้ำเท่านั้น แต่ยังเพิ่มคุณค่าด้วยประสบการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่พัฒนาอย่างต่อเนื่อง นี่คือความลับของความแข็งแกร่งและความงามที่ไม่เสื่อมคลายของมรดกทางศิลปะ
โลกแห่งศิลปะของโกกอลเป็นแหล่งกำเนิดของกวีนิพนธ์ที่ขับเคลื่อนชีวิตฝ่ายวิญญาณของผู้คนนับล้านมาเกือบศตวรรษครึ่ง และไม่ว่าการพัฒนาวรรณคดีรัสเซียจะดำเนินไปหลังจาก The Government Inspector and Dead Souls ไปไกลแค่ไหน Gogol เป็นผู้ทำนายและเตรียมความสำเร็จที่โดดเด่นที่สุดหลายอย่างไว้ในต้นกำเนิด
2. จริงและมหัศจรรย์ใน "เรื่องราวปีเตอร์สเบิร์ก": การวิเคราะห์เชิงปฏิบัติ
2.1 คุณสมบัติ« ปีเตอร์สเบิร์กบางเรื่อง» น.โกกอล

Petersburg Tales เป็นชื่อสามัญของเรื่องราวจำนวนหนึ่งที่เขียนโดย Nikolai Vasilyevich Gogol และชื่อของคอลเล็กชันที่รวบรวมมาจากพวกเขา พวกเขารวมกันเป็นหนึ่งโดยสถานที่ทั่วไป - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในช่วงทศวรรษที่ 1830-1840
เรื่องราวของปีเตอร์สเบิร์กเป็นเวทีพิเศษในงานของโกกอลและนักประวัติศาสตร์วรรณกรรมพูดถึงช่วงเวลา "ปีเตอร์สเบิร์ก" ครั้งที่สองในกิจกรรมวรรณกรรมของเขา
"Petersburg Tales" ของ Gogol เป็นก้าวใหม่ในการพัฒนาความสมจริงของรัสเซีย วัฏจักรนี้ประกอบด้วยเรื่องราว: “Nevsky Prospekt”, “The Nose”, “Portrait”, “Carriage”, “Notes of a Madman” และ “Overcoat” ผู้เขียนทำงานเกี่ยวกับวัฏจักรระหว่างปี พ.ศ. 2378 ถึง พ.ศ. 2385 เรื่องราวจะรวมกันตามสถานที่ทั่วไปของเหตุการณ์ - ปีเตอร์สเบิร์ก อย่างไรก็ตามปีเตอร์สเบิร์กไม่ได้เป็นเพียงฉากแอ็คชั่นเท่านั้น แต่ยังเป็นวีรบุรุษของเรื่องราวเหล่านี้ด้วยซึ่งโกกอลดึงชีวิตในรูปแบบต่างๆ โดยปกตินักเขียนที่พูดถึงชีวิตของปีเตอร์สเบิร์กจะครอบคลุมชีวิตและลักษณะของขุนนางซึ่งเป็นจุดสูงสุดของสังคมในเมืองหลวง
โกกอลถูกดึงดูดโดยเจ้าหน้าที่ผู้บังคับการเรือ, ช่างฝีมือ (ช่างตัดเสื้อ Petrovich), ศิลปินที่ยากจน, "คนตัวเล็ก" ที่ไม่มั่นคงด้วยชีวิต แทนที่จะเป็นพระราชวังและบ้านเรือนที่ร่ำรวย ผู้อ่านในเรื่องราวของโกกอลกลับเห็นกระท่อมในเมืองที่คนยากจนเบียดเสียดกัน
งานหลักที่โกกอลกำหนดไว้ในนิทานของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กคือการสร้างภาพทางจิตวิทยาของเวลาและมนุษย์ "ด้วยความสุขเล็ก ๆ น้อย ๆ ความเศร้าโศกเล็ก ๆ น้อย ๆ บทกวีทั้งหมดในชีวิตของเขา" ความเข้าใจที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นของข้อความนี้ได้รับการอำนวยความสะดวกโดยความเป็นจริงของยุคโกกอลซึ่งเหตุการณ์ต่างๆ ในชีวิตของตัวละครจะคลี่คลาย เหตุการณ์ของโกกอลเกี่ยวข้องกับข้อเท็จจริง ชื่อทางภูมิศาสตร์ และบุคคลสำคัญทางประวัติศาสตร์ โดยมีพื้นฐานที่แท้จริง และเมืองหลวงของรัฐเองก็เป็นภาพที่แยกจากกัน เป็นตัวแทนอย่างกว้างขวาง และเชื่อถือได้ ในคำอธิบายของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก การรับรู้ส่วนตัวของผู้เขียนเกี่ยวกับเมืองหลวงทางตอนเหนือนั้นเทียบได้กับการประเมินชีวิตในศตวรรษที่ 19 อย่างเป็นกลาง แสดงความรู้สึกและความรู้สึกของโกกอลซึ่งเชื่อมโยงความหวังของเขากับเมืองนี้
ประชาชนในมหานครนั้นมีความหลากหลายมาก: จากคนรับใช้และคนรับใช้, จาก Chukhons ที่มืดมนและเจ้าหน้าที่ระดับต่าง ๆ ไปจนถึงผู้คนในสังคมชั้นสูง, นอกจากนี้ยังมีบุคคลในประวัติศาสตร์ที่แท้จริง (Catherine II) นักเขียนและนักข่าว (Bulgarin F.V. , Grech N. AND. ). โกกอลให้ใบรับรองตำแหน่งและยศเจ้าหน้าที่ที่เชื่อถือได้มาก ใน “Nevsky Prospekt” เราอ่านว่า “… ตำแหน่ง ศาล และสมาชิกสภาอื่นๆ… นายทะเบียนวิทยาลัย เลขานุการระดับจังหวัดและระดับวิทยาลัย…” ในเรื่องเดียวกัน เราอ่านเกี่ยวกับเสมียน - ตุลาการที่ปฏิบัติตามคำสั่งและการจัดเก็บเอกสารขาเข้า เกี่ยวกับแชมเบอร์แชมเบอร์และแชมเบอร์เลน - ตำแหน่งศาลสำหรับผู้ที่มีระดับ 3-4 คลาส เกี่ยวกับผู้คุมไตรมาสหรือแม่ทัพตำรวจ - ตามตำแหน่งนี้เรียกว่า "เสื้อคลุม" - เจ้าหน้าที่ตำรวจที่รับผิดชอบพื้นที่บางส่วนของเมือง เกี่ยวกับหัวหน้าเสมียนเกี่ยวกับเสนาธิการทั่วไปและสภาแห่งรัฐ - หน่วยงานสูงสุดของจักรวรรดิรัสเซียที่ตั้งอยู่ในพระราชวังฤดูหนาว
ในเรื่อง "The Nose" ความรู้ของเราเกี่ยวกับตำแหน่งและสถาบันของรัฐบาลในนครหลวงนั้นลึกซึ้งยิ่งขึ้น และเราได้เรียนรู้เกี่ยวกับตำแหน่งหัวหน้าผู้บัญชาการตำรวจ ผู้บัญชาการตำรวจแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ข้อเท็จจริงมากมายจากชีวิตของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กสะท้อนให้เห็นในงานของวัฏจักรของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและดำเนินการประเมินของผู้เขียนเช่นคลองแคทเธอรีน "มีชื่อเสียงในด้านความบริสุทธิ์" (เรากำลังพูดถึงคลองแคทเธอรีนที่ซึ่งสิ่งปฏิกูล โกกอลพูดถึงความบริสุทธิ์ของมันอย่างแดกดัน)
บทนำของเนื้อเรื่องจะใช้สถาปัตยกรรมของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กทำให้งานมีชีวิตชีวาสดใสเชื่อถือได้ โบสถ์ที่กำลังก่อสร้างอยู่ข้างหน้าซึ่งมีชายอ้วนสองคนหยุดอยู่นั้นไม่ใช่ใครอื่นนอกจากคริสตจักรที่ก่อตั้งในปี 2426 ตามโครงการของเอ.พี. โบสถ์ Bryullov Lutheran ซึ่งโดดเด่นด้วยสถาปัตยกรรมที่ผิดปกติในสมัยนั้น เมื่อเปรียบเทียบปากของผู้กินรายอื่นกับขนาดของส่วนโค้งของเจ้าหน้าที่ทั่วไป โกกอลนึกถึงอาคารที่จัตุรัสพระราชวัง ซึ่งสร้างขึ้นตามการออกแบบของสถาปนิกรอสซีและมีขนาดโดดเด่น
ตราประทับของเวลายังอยู่บนข่าวลือและการนินทาที่บอกโดยโกกอลโดยเฉพาะอย่างยิ่ง "เรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ เกี่ยวกับผู้บัญชาการซึ่งบอกว่าหางของม้าของอนุสาวรีย์ Falconet ถูกตัดออก" ("เสื้อคลุม") . ในกรณีนี้ เรากำลังพูดถึงอนุสาวรีย์ของปีเตอร์ที่ 1 "นักขี่ม้าสีบรอนซ์" ผลงานของประติมากรชาวฝรั่งเศส Falcone
ประชาชนในมหานครที่มีความหลากหลายก็มีสัญญาณของเวลาเช่นกัน จากเรื่องราวของโกกอล เราเรียนรู้ชื่อร้านค้าและร้านแฟชั่น เราอ่านเกี่ยวกับลักษณะเฉพาะของเสื้อผ้าของปีเตอร์สเบิร์ก รายชื่อสถานประกอบการค้าและร้านค้าทุกประเภทเป็นที่รู้จักกันดีในหมู่คนร่วมสมัยของโกกอลและตอนนี้ถือเป็นประวัติศาสตร์ของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 นักเขียนผู้เก่งกาจเป็นอมตะ แล้วคนรุ่นเยาว์ของโกกอลสวมชุดอะไร? เหล่านี้เป็น salops (แจ๊กเก็ตของผู้หญิงในรูปแบบของเสื้อคลุมยาวกว้างมีรอยกรีดที่แขน) และเสื้อคลุมหลากสีที่ทำจากผ้าโฮมเมดหยาบที่มีสี motley และ redingots (เสื้อคลุมยาวแบบกว้าง) และเสื้อคลุมแบบผ้าสักหลาดเย็บ จากผ้าฟลีซเนื้อหยาบ เช่น จักรยานที่เรียกว่าผ้าสักหลาด และโค้ตโค้ตโค้ตโค้ตตัวนอกจากผ้าฝ้ายที่ทอจากผ้าฝ้ายเนื้อแน่น
บนผ้าโพกศีรษะของผู้หญิงคนอื่น ๆ มักมีขนนกนั่นคือเครื่องประดับขนนก และในเครื่องแต่งกายของผู้ชายนั้นมีการโกลนเป็นสายรัดหรือกล่าวอีกนัยหนึ่งคือถักเปียที่ด้านล่างของกางเกงและร้อยเกลียวไว้ใต้รองเท้า
ร้านค้าและร้านค้า ตลาดและร้านอาหารหลายแห่งก้าวออกจากถนนปีเตอร์สเบิร์กไปยังผลงานของโกกอลและยังคงอยู่ในนั้น ตัวอย่างเช่น ร้านค้าของ Juncker เป็นหนึ่งในร้านค้าทันสมัย ​​(“The Nose”), Shchukin Dvor เป็นหนึ่งในตลาดทุน (“Portrait” ).
เหตุการณ์ในชีวิตทางสังคมและการเมืองของเมืองหลวงไม่ได้หยุดนิ่งเช่นกัน ในช่วงทศวรรษที่ 1930 ละครเพลงเปลี่ยนไปในโรงภาพยนตร์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และเสียงร้องของใช้ในครัวเรือนก็ปรากฏขึ้นบนเวทีพร้อมกับวีรบุรุษ เจ้าหน้าที่ นักแสดง และพ่อค้า ใน Nevsky Prospekt เราอ่านว่า: "คนรัสเซียชอบแสดงออกด้วยคำพูดที่รุนแรงซึ่งพวกเขาอาจจะไม่ได้ยินในโรงละครด้วยซ้ำ" กระแทกแดกดันนักเขียนเปิดเผย "บทความสำคัญ" ที่ตีพิมพ์ในหนังสือพิมพ์เกี่ยวกับผู้ที่เดินทางมาถึงและออกเดินทางในฐานะแผนกถาวรซึ่งมีการพิมพ์รายชื่อบุคคลที่มีนัยสำคัญในระบบราชการที่มาถึงหรือออกจากเมืองหลวง
ผู้เขียนไม่ได้เพิกเฉยต่องานประวัติศาสตร์หลอกของ Bulgarin และ Grech ซึ่งประสบความสำเร็จกับผู้อ่านทั่วไป เช่นเดียวกับเรื่องราวของ lubok ของ Orlov ซึ่งทำหน้าที่เป็นเป้าหมายในการเยาะเย้ยนักวิจารณ์วรรณกรรม เมื่อโกกอลพูดถึงสังคมที่ปิโรกอฟเป็นเจ้าของโดยเรียกเขาว่า "ชนชั้นกลางบางประเภท" ผู้เขียนกล่าวเสริมว่า: "ในชนชั้นสูง พวกเขาพบเจอกันน้อยมาก หรือใครๆ ก็บอกว่าไม่เคย พวกเขาชอบพูดคุยเกี่ยวกับวรรณกรรม สรรเสริญ Bulgarin, Pushkin และ Grech และพูดเกี่ยวกับการดูถูกเหยียดหยามและมีไหวพริบเกี่ยวกับ Orlov สัญญาณชีวิตที่โดดเด่นไม่น้อยของเมืองหลวงในเวลานั้นคือเพลงสรรเสริญที่ได้รับความนิยมจากคนทั่วไปซึ่งเรียกว่า "Filatki" ซึ่งอยู่บนเวทีของโรงละคร Alexandrinsky จนถึงยุค 50 ของศตวรรษที่ XIX เช่นเดียวกับ หนังสือพิมพ์เอกชนรายใหญ่ฉบับแรกในรัสเซีย "Northern Bee" ซึ่งมียอดจำหน่ายถึง 10,000 เล่ม
เรื่องราวของปีเตอร์สเบิร์กเป็นเวทีพิเศษในงานของโกกอลและนักประวัติศาสตร์วรรณกรรมพูดถึงปีเตอร์สเบิร์กครั้งที่สองโดยไม่มีเหตุผลในกิจกรรมวรรณกรรมของเขา
Arabesques" เป็นจุดเริ่มต้นของวัฏจักรทั้งหมดของเรื่องราวของโกกอล สำหรับเรื่องราวทั้งสามที่รวมอยู่ในคอลเล็กชั่นนี้ มีการเพิ่ม "จมูก" และ "เสื้อคลุม" ในภายหลัง ห้าสิ่งนี้ประกอบขึ้นเป็นวัฏจักรของนิทานเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก พวกเขามีเนื้อหาที่หลากหลายและบางส่วนก็มีสไตล์ แต่ในขณะเดียวกันพวกเขาก็เชื่อมโยงกันด้วยความสามัคคีภายในที่แสดงออกอย่างชัดเจน ประเด็นทางอุดมการณ์ ตัวละครของตัวละคร คุณลักษณะที่สำคัญของความคิดริเริ่มเชิงกวีในวิสัยทัศน์ของโกกอลที่มีต่อโลก ทั้งหมดนี้สร้างความรู้สึกคล้ายคลึงกันที่รวมงานทั้งห้าเป็นวัฏจักรศิลปะที่สอดคล้องและกลมกลืนกัน
อยู่คนเดียวในหมู่ gogolevs ฯลฯ .................

เพื่อให้เข้าใจว่าความคิดริเริ่มของ N.V. โกกอลจำเป็นต้องหันไปใช้คำอธิบายของแนวคิดวรรณกรรมนี้โดยตรงและอาศัยมันเพื่อค้นหาวิธีที่ไม่ได้มาตรฐานในการใช้หลักการทางศิลปะนี้ในภาพยนตร์ตลกเรื่อง "ผู้ตรวจการทั่วไป" และบทกวี "วิญญาณตาย"

ตามที่ F. Engels กล่าว ความสมจริงคือการพรรณนาถึงตัวละครทั่วไปในสถานการณ์ทั่วไป ในขณะที่ยังคงความเที่ยงตรงต่อรายละเอียด ในการทำงานจริง ปฏิสัมพันธ์ของตัวละครและสิ่งแวดล้อมเป็นสิ่งจำเป็น ซึ่งจะกระตุ้นให้เกิดการพัฒนาและการก่อตัวของมัน แต่ในขณะเดียวกัน ความเป็นไปได้ของพลวัตของตัวละครของฮีโร่ที่สมจริงก็ได้รับการยืนยันซึ่งก่อให้เกิดภาพที่ซับซ้อนและขัดแย้งกัน กล่าวอีกนัยหนึ่งงานที่เหมือนจริงสามารถเรียกได้ว่าเป็นงานที่มีฮีโร่ (ฮีโร่) ที่เราพบในชีวิตจริงที่เราเห็นสภาพแวดล้อมของเขาและเข้าใจเส้นทางของการก่อตัวของตัวละครของเขาเหตุผลที่ทำให้เขา ให้กระทำการในลักษณะนี้มิใช่อย่างอื่น

Chatsky, Onegin, Pechorin เป็นวีรบุรุษที่มีชีวิตอิสระมีโลกภายในที่ร่ำรวยความตั้งใจซึ่งเกือบจะขัดต่อความตั้งใจของผู้เขียน

แต่ในผลงานของโกกอลไม่มีตัวละครทั่วไป: ไม่ว่าจะเป็นฮีโร่ที่ให้เหตุผลหรือฮีโร่ที่เป็นผู้นำเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ในงานเขียนของเขาไม่มีอิทธิพลของสิ่งแวดล้อมที่มีต่อตัวละคร ในบทกวี "วิญญาณที่ตายแล้ว" โกกอลอธิบายลักษณะของเจ้าของที่ดินแต่ละคนผ่านสภาพแวดล้อมที่ล้อมรอบเขา ผู้เขียนแสดงตัวตนของบุคคลและสภาพแวดล้อมในชีวิตประจำวันที่เขาอาศัยอยู่และความต่อเนื่องของฮีโร่ตัวนี้ ภาพนั้นแทบจะหมดลงโดยสิ่งต่าง ๆ รอบตัว ดังนั้นในบ้านของ Sobakevich แม้แต่เก้าอี้ทุกตัว "ดูเหมือนจะพูดว่า": "และฉันด้วย Sobakevich!" ดังนั้นเส้นแบ่งระหว่างคนเป็นกับคนตายจึงไม่ชัดเจน Yu. Mann นักวิจัยสมัยใหม่จากผลงานของ Gogol อธิบายว่า "อัตถิภาวนิยม" และ "หุ่นเชิด" ที่มีอยู่ในเจ้าของที่ดินและเปรียบเทียบกับหุ่นยนต์ที่ขาดปฏิกิริยาเฉพาะบุคคลด้วยความสิ้นหวังภายในนี้

อีกประการหนึ่งของความสมจริงของโกกอลคือการมีตัวละครที่แปลกประหลาดในวีรบุรุษในผลงานของเขา ดูเหมือนว่าถ้างานเป็นจริงแล้วพิลึกไม่มีที่นี่ทุกอย่างควรเป็น "ในชีวิต" ของจริง

ใน "ผู้ตรวจราชการ" เราเห็นว่าความโง่เขลาของ Khlestakov ที่คิดช้ากว่าคนรับใช้ของเขาและอาชีพของเขาเมื่อเขาเปลี่ยนจาก "elystratishka" ธรรมดา ๆ เป็นผู้จัดการแผนกนั้นมาถึงขีด จำกัด ที่น่าอัศจรรย์ นอกจากนี้ ความกลัวต่อผู้ตรวจสอบบัญชีของเจ้าหน้าที่ก็เกินจริงถึงขีดสุด ซึ่งต่อมารบกวนชีวิตของพวกเขาและทำให้พวกเขากลายเป็น "ฟอสซิล"


ในบทกวี "วิญญาณแห่งความตาย" ความพิลึกก็เป็นเรื่องแปลกเช่นกัน: โกกอลเปิดเผยคุณลักษณะเพียงคำเดียวหรือคำเดียวที่กำหนดลักษณะบุคคล ดังนั้น คุณลักษณะที่มาถึงการพัฒนาที่จำกัดใน Korobochka คือ "ความหัวร้อน" ของเธอ ซึ่งทำให้นางเอกขาดโอกาสในการคิดอย่างเป็นนามธรรม เพื่อพรรณนาถึงเจ้าหน้าที่ Gogol ใช้วิธีการดั้งเดิม - เพียงรายละเอียดเดียวซึ่งอันที่จริงไม่ได้ระบุลักษณะของพวกเขา แต่อย่างใด ตัวอย่างเช่น ผู้ว่าราชการจังหวัด น. "เขาเป็นคนใจดีและบางครั้งก็ปักผ้าทูลด้วยตัวเขาเอง"

ดังนั้นจึงสามารถสังเกตได้ว่าวีรบุรุษในผลงานของโกกอลไม่ได้เป็นตัวละครมากเท่ากับภาพที่ไม่ได้มีเนื้อหาภายในการพัฒนาจิตวิญญาณและจิตวิทยา ทั้งวีรบุรุษแห่งคอเมดี "ผู้ตรวจราชการ" และเจ้าของที่ดิน (Manilov, Nozdrev) จากบทกวี "วิญญาณตาย" สูญเสียพลังของพวกเขาไปเปล่า ๆ หวงแหนความหวังและความฝันที่ไร้ความหมาย การสูญเสียพลังงานในการแสวงหาความว่างเปล่า (ใน "ผู้ตรวจการทั่วไป") และการซื้อชาวนาที่ไม่มีอยู่จริง - เฉพาะชื่อ "เสียง" (ใน "วิญญาณที่ตายแล้ว") - สร้างภาพลวงตาในงานเหล่านี้ซึ่ง เนื้อเรื่องของงานแรกและสิบเอ็ดบทเริ่มต้นของงานที่สองเป็นพื้นฐาน .

ดังนั้นโกกอลมักจะสร้างสมดุลระหว่างของจริงกับของจริง เส้นแบ่งระหว่างเรื่องจริงและเรื่องสมมติค่อนข้างเบลอ ซึ่งทำให้สไตล์การเขียนของโกกอลมีเสน่ห์เฉพาะตัว คุณลักษณะของการเล่าเรื่องนี้ บวกกับการไม่มีฮีโร่ที่มีตัวละครที่พัฒนาและไม่หยุดนิ่ง ทำให้คำถามเกี่ยวกับความสมจริงของโกกอลเป็นสาเหตุของการอภิปรายหลายครั้ง แต่นักวิจัยสมัยใหม่ของสัจนิยม Markovich แสดงความคิดเห็นของเขาว่าความสมจริงไม่ได้สันนิษฐานว่ามีความคล้ายคลึงชีวิตเช่นนี้ นั่นคือด้วยความช่วยเหลือจากอุบายภาพลวงตา โกกอลแสดงด้านลบที่เกินจริงอย่างพิลึกของตัวละครของเขา ซึ่งช่วยให้เขาแสดงตัวละครในตัวละครของเขาได้ชัดเจนยิ่งขึ้น เพื่อเข้าใกล้แง่มุมที่น่าสนใจที่สุดของความเป็นจริงสำหรับเขามากขึ้น

โกกอลวิพากษ์วิจารณ์ศีลธรรมของผู้คนความไม่สมบูรณ์ของตัวละคร แต่ไม่ใช่รากฐานของระเบียบที่มีอยู่ในขณะนั้นและไม่ใช่ความเป็นทาส อาจกล่าวได้ว่าโกกอลยืนยันการวิจารณ์ที่น่าสมเพชซึ่งรวมอยู่ในโปรแกรมสร้างสรรค์ของเขาอย่างมีสติเนื่องจากนี่เป็นลักษณะของสมัครพรรคพวกของ "โรงเรียนธรรมชาติ" การมีอยู่ของการวิจารณ์ที่น่าสมเพชในผลงานของโกกอลได้รับการยืนยันจากการไตร่ตรองของผู้เขียนเกี่ยวกับนักเขียนสองประเภทเกี่ยวกับความรักชาติที่ผิดพลาดและจริงและเกี่ยวกับสิทธิ์ที่ถูกต้องตามกฎหมายในการ "ซ่อนตัววายร้าย" โกกอลเห็นเป้าหมายของเขาในการแก้ไขความชั่วร้ายของสังคมซึ่งทำให้เขามีความสมจริง เขาเป็นนักเขียนที่พรรณนาถึงความเป็นจริง "ผ่านเสียงหัวเราะที่โลกเห็นและน้ำตาที่โลกมองไม่เห็น"

นอกจากนี้ เราจำได้ว่าครั้งหนึ่งเราเคยพูดถึงปัญหาหลักของงานของโกกอล เขามีสิ่งที่แปลกประหลาดมาก - โกกอลสนใจในแก่นแท้ของความชั่วร้ายรูปแบบของการสำแดงและวิธีการจัดการกับมันแน่นอน (ซึ่ง D. Merezhkovsky เขียนเกี่ยวกับผลงานที่โด่งดังของเขา "โกกอลและปีศาจ") ความกลัวโกกอลก่อนที่ความชั่วร้ายลึกลับนี้อธิบายได้บางส่วนจากต้นกำเนิดรัสเซียตัวน้อยของเขา ใน "ตอนเย็นในฟาร์ม ... " คุณสามารถค้นหาความเชื่อโชคลางที่เป็นที่นิยมทั้งชุด แต่ทัศนคติของผู้เขียนที่มีต่อพวกเขานั้นจริงจังอย่างยิ่งและความสยองขวัญของแผนการก็เพิ่มขึ้นจาก "คืนพฤษภาคม" เป็น "การแก้แค้นที่แย่มาก" ". หากในตอนแรกโกกอลยังมีเรี่ยวแรงพอที่จะหัวเราะเยาะการ์ตูนล้อเลียนยอดนิยมของวิญญาณชั่วร้าย ในเรื่องสุดท้าย ความตื่นตระหนกของผู้เขียนและขอบเขตของนิมิตที่เป็นสากลจะสังเกตเห็นได้ชัดเจน การแทรกแซงของความชั่วร้ายในชีวิตในระดับหนึ่งหรืออีกระดับหนึ่งคือความพยายามของมารที่จะจุติลงมาไม่น้อย อย่างไรก็ตาม "ตอนเย็น ... " ยังค่อนข้างมองโลกในแง่ดี (โดยทั่วไป): อย่างน้อยก็มองเห็นความชั่วร้ายที่นั่น คุณสามารถรับรู้ได้ด้วยตนเองและต่อสู้ในการต่อสู้ครั้งเดียว

ยิ่งกว่านั้นความชั่วร้ายเริ่มที่จะ "สลายไป" กลายเป็นสิ่งที่มองไม่เห็น ใน "Mirgorod" สิ่งที่ลึกลับที่สุดไม่ใช่ "Viy" (ที่ความชั่วร้ายเป็นเพียงประเพณีและเป็นที่รู้จัก; พุชกินเชื่อว่า Khoma Brutus ถูกฆ่าโดยขาดความกล้าหาญไม่เช่นนั้นเขาอาจเอาชนะศัตรูที่ชั่วร้ายได้) สิ่งที่เข้าใจยากกว่ามากคือ "เจ้าของที่ดินในโลกเก่า" ที่โลกใบเล็กๆ อันงดงามกำลังพังทลายลงจากเหตุผลที่ไม่มีนัยสำคัญที่ไม่ชัดเจน โดยทั่วไปแล้ว อัตราส่วนของผู้ที่ไม่มีนัยสำคัญและความยิ่งใหญ่นั้นเป็นประเด็นหลักของงานชิ้นนี้ การล่มสลายของโลกเล็ก ๆ ของเจ้าของบ้านที่ดีเผยให้เห็นความรักอันยิ่งใหญ่ที่ดำรงอยู่ในรูปแบบของความตะกละในบ้านที่เงียบสงบ ในอีกสองเรื่อง รูปลักษณ์ของความชั่วร้ายนั้นชัดเจนกว่า: ใน Taras Bulba สิ่งเหล่านี้เป็นศัตรูภายนอกที่พวกคอสแซคกำลังต่อสู้อยู่ (และการทรยศที่เกิดขึ้นภายใต้อิทธิพลของความงามที่สับสนวุ่นวาย - สิ่งนี้ควรค่าแก่การจดจำเพราะโดยทั่วไปแล้วความงามสำหรับโกกอลนั้น ภายใต้ความสงสัย - และใน Viya และใน "Nevsky Prospekt" และใน "Portrait"); ใน "เรื่องที่ฉันทะเลาะ ... " โลกทั้งใบถูกทำลายอีกครั้งด้วยสาเหตุที่ไม่มีนัยสำคัญ แต่ ศีลธรรมคำสั่ง. มิตรภาพของ Ivanovs ถูกทำลาย (และไอดีลทั้งหมดถูกทำลายด้วยมัน) เพราะมันไม่ใช่มิตรภาพจริงๆ มีความว่างอยู่มาก กล่าวคือ ความไม่มี ของดีซึ่งอันที่จริงแล้ว ความชั่วร้าย.

การปลดปล่อยความชั่วร้ายเพิ่มเติมใน Petersburg Tales และใน The Inspector General ทำให้เกิดภาพลวงตาอันโด่งดัง: อีกครั้งกองกำลังชั่วร้ายไม่แสดงใบหน้าของพวกเขา แต่กระทำผ่านความชั่วร้ายของมนุษย์ การขาดมโนธรรมและความว่างเปล่า ความคิดที่ชื่นชอบของโกกอล (ตั้งแต่สมัยเรียน) คืออันตรายจากการเสพติดของมนุษย์ในโลกวัตถุ ในด้านวัตถุของการเป็น: "ผู้คนได้บดขยี้จุดประสงค์ที่สูงของมนุษย์ด้วยเปลือกแห่งความเป็นดินของพวกเขา ความพอใจในตนเองเพียงเล็กน้อย"

นั่นคือความชั่วร้าย - ดูดซับวิญญาณของ "วัตถุ" และ "ทางโลก" - และ "วิญญาณที่ตายแล้ว" นี่เป็นการสนทนาสั้นๆ เพื่อเตือนความจำ คุณไม่จำเป็นต้องเขียนอะไรที่นี่ แต่จากนั้นเราจะเขียนอย่างขยันหมั่นเพียรจนกว่าจะจบบทเรียน

ในในบทความนี้เราจะพยายามให้คำตอบสำหรับคำถาม: "คุณสมบัติของความสมจริงที่น่าอัศจรรย์ของโกกอลแสดงออกมาอย่างไรในเรื่อง" The Nose "

วรรณกรรมคลาสสิกที่มีชื่อเสียง Nikolai Vasilyevich Gogol ในงานแต่ละชิ้นของเขาสร้างความประหลาดใจและประหลาดใจด้วยโครงเรื่องที่ซับซ้อนและการผสมผสานอย่างลงตัวของความคิดที่ตรงกันข้ามกับจินตนาการและความเป็นจริงอารมณ์ขันและโศกนาฏกรรม มีการศึกษาจำนวนมากที่ทุ่มเทให้กับหัวข้อนี้ งานทางวิทยาศาสตร์ บทความและแม้แต่หนังสือทั้งเล่มก็ทุ่มเทให้กับหัวข้อนี้

เมื่อพิจารณาว่าความสมจริงถูกกำหนดให้เป็นความสามารถในการแสดงชีวิตด้วยความแม่นยำสูงสุดในรายละเอียด ความสมจริงที่น่าอัศจรรย์ของโกกอลสามารถกำหนดให้เป็นภาพสะท้อนทางปัญญาของความเป็นจริงผ่านปริซึมของเหตุการณ์และรายละเอียดที่น่าอัศจรรย์และอธิบายไม่ได้

เป็นที่น่าสังเกตว่าความอัศจรรย์ในผลงานของเขานั้นไม่เพียงแสดงออกมาในสิ่งมีชีวิตในตำนานและเหตุการณ์ที่อธิบายไม่ได้ในโครงเรื่องเท่านั้น แต่ยังอธิบายโลกทัศน์ของผู้เขียนได้อย่างชัดเจนและช่วยให้คนสามารถเจาะเข้าไปในวิสัยทัศน์เฉพาะของเขาเกี่ยวกับโลก ซึ่งบางครั้งก็แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ปกติ

ผลงานที่โดดเด่นเรื่องหนึ่งคือเรื่อง "The Nose" ซึ่งรวมอยู่ในวัฏจักรของ "Petersburg Tales" และถึงแม้ว่ามันจะขาดตัวละครที่น่าอัศจรรย์ในความรู้สึกคลาสสิก แต่แฟนตาซีก็ยังคงมีอยู่

โครงเรื่องไม่ได้เตรียมอะไรให้ผู้อ่านพร้อมสำหรับสิ่งต่อไปนี้ ราวกับว่าเธอคว่ำอ่างน้ำเย็นบนหัวของผู้อ่าน เผชิญหน้ากับเหตุการณ์อัศจรรย์ที่เกิดขึ้นทันที สาเหตุและข้อกำหนดเบื้องต้นของเหตุการณ์นี้ยังคงเป็นปริศนาจนกว่าเรื่องราวจะจบลง

ในเรื่อง Nose ได้แสดงกิริยาท่าทางที่เหมาะกับข้าราชการระดับสูง: เขาไปร่วมสวดมนต์ในโบสถ์, เดินไปตามถนนในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, มีแผนจะเดินทางไปต่างประเทศ สถานการณ์ที่น่าอัศจรรย์เกิดขึ้นเมื่อสิ่งที่ดูเหมือนคิดไม่ถึงเกิดขึ้น แต่คนรอบข้างดูเหมือนจะตาบอดและไม่สังเกตเห็นสิ่งนี้

ดังนั้นจมูกจึงมีสาระสำคัญสองประการ หนึ่งโดยตรงทางสรีรวิทยา - ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของร่างกายของ Kovalev อย่างเป็นทางการและอีกอัน - สังคมซึ่งเต็มไปด้วยเหตุการณ์เช่นชีวิตของคนธรรมดา แต่ในขณะเดียวกันก็มีตำแหน่งที่สูงกว่าเจ้านายของเขา จมูกปรับแก่นแท้ของมันอย่างชำนาญ และโกกอลก็แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนในเนื้อเรื่อง

ผู้เขียนเติมคำบรรยายด้วยปรากฏการณ์ทางสังคมเช่นข่าวลือ ในทุกๆ ที่ในข้อความ คุณจะพบวิธีที่ผู้คนแชร์สิ่งที่พวกเขาได้ยินว่า Nose ไปเยี่ยม Nevsky Prospekt หรือเข้าไปในร้านค้าได้อย่างไร ในที่นี้ ข่าวลือปรากฏบนฉากหลังของเหตุการณ์ที่อธิบายไม่ถูกซึ่งถูกมองว่าเป็นของจริง ด้วยเทคนิคนี้ ผู้เขียนแสดงให้เห็นว่าผ่านข่าวลือ เหตุการณ์ใด ๆ ก็เต็มไปด้วยความสำคัญและความน่าเชื่อถือ ด้วยเหตุนี้ มนุษย์จึงถูกเยาะเย้ยว่าเป็นต้นเหตุของการกระทำที่คิดไม่ถึง ผิด และเป็นไปไม่ได้

การหายตัวไปของจมูกอย่างไม่น่าเชื่อจากใบหน้าของ Kovalev อย่างเป็นทางการความเป็นอิสระที่น่าทึ่งของส่วนต่าง ๆ ของร่างกายในโครงเรื่องเป็นสัญลักษณ์ของความสงบเรียบร้อยของสาธารณชนในขณะนั้น ผู้อ่านเริ่มคิดถึงความจริงที่ว่าสถานะของบุคคลมีความสำคัญมากกว่าตัวเขาเอง ผู้คนเริ่มเสพติดการเหมารวม รูปแบบของพฤติกรรม และบรรทัดฐานที่เป็นที่ยอมรับในสังคม ในสภาพแวดล้อมเช่นนี้ วัตถุไร้สาระใดๆ สามารถได้รับสิทธิพิเศษมากขึ้นในหมู่ผู้คน หากมีสถานะพิเศษและสถานะนี้มีความสำคัญมากกว่าบุคคล นี่คือแนวคิดหลักของงาน

ดังนั้นผ่านปริซึมของเหตุการณ์ที่น่าอัศจรรย์ Nikolai Vasilyevich Gogol พูดติดตลกให้ผู้อ่านเห็นปัญหาที่แท้จริงของสังคม นี่คือความสมจริงที่น่าอัศจรรย์ของเรื่องราว

งานนี้ติดตามปัญหา "ความตาบอด" ของผู้คนได้อย่างชัดเจนผ่านปริซึมของสถานะทางสังคม แนวโน้มที่จะเผยแพร่ข่าวลือ ซึ่งจะช่วยเสริมสร้างความเชื่อที่เป็นนิสัย ผู้เขียนเย้ยหยันความไร้สาระของพวกเขาและในขณะเดียวกันแนวโน้มที่ผู้คนจะเชื่อในเหตุการณ์ที่ไม่คาดคิดเหล่านี้

เพื่อให้เข้าใจว่าความคิดริเริ่มของ N.V. โกกอลจำเป็นต้องหันไปใช้คำอธิบายของแนวคิดวรรณกรรมนี้โดยตรงและอาศัยมันเพื่อค้นหาวิธีที่ไม่ได้มาตรฐานในการใช้หลักการทางศิลปะนี้ในภาพยนตร์ตลกเรื่อง "ผู้ตรวจการทั่วไป" และบทกวี "วิญญาณตาย"

ตามที่ F. Engels กล่าว ความสมจริงคือการพรรณนาถึงตัวละครทั่วไปในสถานการณ์ทั่วไป ในขณะที่ยังคงความเที่ยงตรงต่อรายละเอียด ในการทำงานจริง ปฏิสัมพันธ์ของตัวละครและสิ่งแวดล้อมเป็นสิ่งจำเป็น ซึ่ง

จะกระตุ้นการพัฒนาและการก่อตัวของมัน แต่ในขณะเดียวกัน ความเป็นไปได้ของพลวัตของตัวละครของฮีโร่ที่สมจริงก็ได้รับการยืนยันซึ่งก่อให้เกิดภาพที่ซับซ้อนและขัดแย้งกัน กล่าวอีกนัยหนึ่งงานที่เหมือนจริงสามารถเรียกได้ว่าเป็นงานที่มีฮีโร่ (ฮีโร่) ที่เราพบในชีวิตจริงที่เราเห็นสภาพแวดล้อมของเขาและเข้าใจเส้นทางของการก่อตัวของตัวละครของเขาเหตุผลที่ทำให้เขา ให้กระทำการในลักษณะนี้มิใช่อย่างอื่น

เหล่าวีรบุรุษ ผู้สามารถมีชีวิตอิสระ มีโลกภายในที่มั่งคั่ง เจตนา กระทำการแทบตรงกันข้ามกับ

แต่ในผลงานของโกกอลไม่มีตัวละครทั่วไป: ไม่ว่าจะเป็นฮีโร่ที่ให้เหตุผลหรือฮีโร่ที่เป็นผู้นำเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ในงานเขียนของเขาไม่มีอิทธิพลของสิ่งแวดล้อมที่มีต่อตัวละคร ในบทกวี "วิญญาณที่ตายแล้ว" โกกอลอธิบายลักษณะของเจ้าของที่ดินแต่ละคนผ่านสภาพแวดล้อมที่ล้อมรอบเขา ผู้เขียนแสดงตัวตนของบุคคลและสภาพแวดล้อมในชีวิตประจำวันที่เขาอาศัยอยู่และความต่อเนื่องของฮีโร่ตัวนี้ ภาพนั้นแทบจะหมดลงโดยสิ่งต่าง ๆ รอบตัว ดังนั้นในบ้านของ Sobakevich แม้แต่เก้าอี้ทุกตัว "ดูเหมือนจะพูดว่า": "และฉันด้วย Sobakevich!" ดังนั้นเส้นแบ่งระหว่างคนเป็นกับคนตายจึงไม่ชัดเจน Yu. Mann นักวิจัยสมัยใหม่จากผลงานของ Gogol อธิบายว่า "อัตถิภาวนิยม" และ "หุ่นเชิด" ที่มีอยู่ในเจ้าของที่ดินและเปรียบเทียบกับหุ่นยนต์ที่ขาดปฏิกิริยาเฉพาะบุคคลด้วยความสิ้นหวังภายในนี้

อีกประการหนึ่งของความสมจริงของโกกอลคือการมีตัวละครที่แปลกประหลาดในวีรบุรุษในผลงานของเขา ดูเหมือนว่าถ้างานเป็นจริงแล้วพิลึกไม่มีที่นี่ทุกอย่างควรเป็น "ในชีวิต" ของจริง

ใน "ผู้ตรวจราชการ" เราเห็นว่าความโง่เขลาของ Khlestakov ที่คิดช้ากว่าคนรับใช้ของเขาและอาชีพของเขาเมื่อเขาเปลี่ยนจาก "elystratishka" ธรรมดา ๆ เป็นผู้จัดการแผนกนั้นมาถึงขีด จำกัด ที่น่าอัศจรรย์ นอกจากนี้ ความกลัวต่อผู้ตรวจสอบบัญชีของเจ้าหน้าที่ก็เกินจริงถึงขีดสุด ซึ่งต่อมารบกวนชีวิตของพวกเขาและทำให้พวกเขากลายเป็น "ฟอสซิล"

ในบทกวี "วิญญาณแห่งความตาย" ความพิลึกก็เป็นเรื่องแปลกเช่นกัน: โกกอลเปิดเผยคุณลักษณะเพียงคำเดียวหรือคำเดียวที่กำหนดลักษณะบุคคล ดังนั้น คุณลักษณะที่มาถึงการพัฒนาที่จำกัดใน Korobochka คือ "ความหัวร้อน" ของเธอ ซึ่งทำให้นางเอกขาดโอกาสในการคิดอย่างเป็นนามธรรม เพื่อพรรณนาถึงเจ้าหน้าที่ Gogol ใช้วิธีการดั้งเดิม - เพียงรายละเอียดเดียวซึ่งอันที่จริงไม่ได้ระบุลักษณะของพวกเขา แต่อย่างใด ตัวอย่างเช่น ผู้ว่าราชการจังหวัด น. "เขาเป็นคนใจดีและบางครั้งก็ปักผ้าทูลด้วยตัวเขาเอง"

ดังนั้นจึงสามารถสังเกตได้ว่าวีรบุรุษในผลงานของโกกอลไม่ได้เป็นตัวละครมากเท่ากับภาพที่ไม่ได้มีเนื้อหาภายในการพัฒนาจิตวิญญาณและจิตวิทยา ทั้งวีรบุรุษแห่งคอเมดี "ผู้ตรวจราชการ" และเจ้าของที่ดิน (Manilov, Nozdrev) จากบทกวี "วิญญาณตาย" สูญเสียพลังของพวกเขาไปเปล่า ๆ หวงแหนความหวังและความฝันที่ไร้ความหมาย การสูญเสียพลังงานในการแสวงหาความว่างเปล่า (ใน "ผู้ตรวจการทั่วไป") และการซื้อชาวนาที่ไม่มีอยู่จริง - เฉพาะชื่อ "เสียง" (ใน "วิญญาณที่ตายแล้ว") - สร้างภาพลวงตาในงานเหล่านี้ซึ่ง เนื้อเรื่องของงานแรกและสิบเอ็ดบทเริ่มต้นของงานที่สองเป็นพื้นฐาน .

ดังนั้นโกกอลมักจะสร้างสมดุลระหว่างของจริงกับของจริง เส้นแบ่งระหว่างเรื่องจริงและเรื่องสมมติค่อนข้างเบลอ ซึ่งทำให้สไตล์การเขียนของโกกอลมีเสน่ห์เฉพาะตัว คุณลักษณะของการเล่าเรื่องนี้ บวกกับการไม่มีฮีโร่ที่มีตัวละครที่พัฒนาและไม่หยุดนิ่ง ทำให้คำถามเกี่ยวกับความสมจริงของโกกอลเป็นสาเหตุของการอภิปรายหลายครั้ง แต่นักวิจัยสมัยใหม่ของสัจนิยม Markovich แสดงความคิดเห็นของเขาว่าความสมจริงไม่ได้สันนิษฐานว่ามีความคล้ายคลึงชีวิตเช่นนี้ นั่นคือด้วยความช่วยเหลือจากอุบายภาพลวงตา โกกอลแสดงด้านลบที่เกินจริงอย่างพิลึกของตัวละครของเขา ซึ่งช่วยให้เขาแสดงตัวละครในตัวละครของเขาได้ชัดเจนยิ่งขึ้น เพื่อเข้าใกล้แง่มุมที่น่าสนใจที่สุดของความเป็นจริงสำหรับเขามากขึ้น

โกกอลวิพากษ์วิจารณ์ศีลธรรมของผู้คนความไม่สมบูรณ์ของตัวละคร แต่ไม่ใช่รากฐานของระเบียบที่มีอยู่ในขณะนั้นและไม่ใช่ความเป็นทาส อาจกล่าวได้ว่าโกกอลยืนยันการวิจารณ์ที่น่าสมเพชซึ่งรวมอยู่ในโปรแกรมสร้างสรรค์ของเขาอย่างมีสติเนื่องจากนี่เป็นลักษณะของสมัครพรรคพวกของ "โรงเรียนธรรมชาติ" การมีอยู่ของการวิจารณ์ที่น่าสมเพชในผลงานของโกกอลได้รับการยืนยันจากการไตร่ตรองของผู้เขียนเกี่ยวกับนักเขียนสองประเภทเกี่ยวกับความรักชาติที่ผิดพลาดและจริงและเกี่ยวกับสิทธิ์ที่ถูกต้องตามกฎหมายในการ "ซ่อนตัววายร้าย" โกกอลเห็นเป้าหมายของเขาในการแก้ไขความชั่วร้ายของสังคมซึ่งทำให้เขามีความสมจริง เขาเป็นนักเขียนที่พรรณนาถึงความเป็นจริง "ผ่านเสียงหัวเราะที่โลกเห็นและน้ำตาที่โลกมองไม่เห็น"

งานของโกกอลเป็นก้าวใหม่ในการพัฒนาความสมจริงของรัสเซีย เบลินสกี้แรกและเชอร์นีเชฟสกีเริ่มยืนยันว่าผู้เขียนคนนี้เป็นบรรพบุรุษของ "ยุคโกกอล" ในวรรณคดีของเราซึ่งเริ่มขึ้นในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษที่ 1840 จริงอยู่ เนื้อหาของช่วงเวลาใหม่นี้สำหรับพวกเขาลดลงจนถึงการพัฒนาของแนวโน้มที่เรียกว่าการกล่าวหาในวรรณคดี ในโกกอลพวกเขาเห็นนักเขียนเสียดสีคนแรกที่บดขยี้ Dead Souls ซึ่งเป็นรากฐานทางสังคมของระเบียบทางสังคมที่มีอยู่ในรัสเซีย นี่เป็นมุมมองด้านเดียวอย่างยิ่งเกี่ยวกับแก่นแท้ของความสมจริงของโกกอล ท้ายที่สุด ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ดอสโตเยฟสกี นักเขียนที่เคร่งศาสนา ต่างจากอุดมการณ์ประชาธิปไตยปฏิวัติ ได้รับเครดิตด้วยวลีที่ว่า "เราทุกคนออกมาจากเสื้อคลุมของโกกอล" ความสามารถของดอสโตเยฟสกีซึ่งถือว่าตัวเองเป็นทายาทของโกกอลและพุชกินนั้นกว้างกว่าและสมบูรณ์กว่าการกล่าวหาทางสังคมอย่างไม่มีขอบเขต "แนวโน้มของโกกอล" ซึ่งได้รับการอนุมัติโดย Belinsky และ Chernyshevsky ไม่นานและถูก จำกัด ในสาระสำคัญเพื่อความสมจริงของนักเขียนในช่วงครึ่งหลังของ 1840 ที่จัดกลุ่มรอบ Belinsky และได้รับด้วยมือเบาของ FV บัลแกเรีย ชื่อของ "โรงเรียนธรรมชาติ" ประเพณีของโกกอลอย่างแท้จริงซึ่งพิสูจน์แล้วว่ามีประสิทธิผลได้พัฒนาไปในทิศทางที่ต่างออกไป ไม่ได้นำไปสู่เชอร์นีเชฟสกีด้วยนวนิยายของเขา What Is to Be Done? แต่สำหรับดอสโตเยฟสกีด้วยอาชญากรรมและการลงโทษของเขา

หากเรามองหาความคล้ายคลึงกับความสมจริงของโกกอล เราจะต้องระลึกถึงนักเขียนยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนปลาย - เชคสเปียร์และเซร์บันเตส ผู้ซึ่งรู้สึกถึงวิกฤตของมนุษยนิยมอย่างรุนแรง ซึ่งผู้เขียนยุคฟื้นฟูศิลปวิทยายุคแรกและระดับสูงในอิตาลียืนยันด้วยการมองโลกในแง่ดี มนุษยนิยมนี้ซึ่งประเพณีไม่ได้หายไปในสมัยของเราถูกลดหย่อนให้อยู่ในอุดมคติของมนุษย์ซึ่งเป็นธรรมชาติที่ดีของเขา วรรณคดีรัสเซียฉบับใหม่ซึ่งเริ่มต้นด้วยพุชกินไม่เคยแบ่งปันความเชื่อที่เบาบางเช่นนี้ในมนุษย์ โดยตระหนักถึงความจริงของหลักคำสอนของคริสเตียนออร์โธดอกซ์เกี่ยวกับความมืดมนในธรรมชาติของเขาจากบาปดั้งเดิม มุมมองนี้ปรากฏชัดในพุชกิน โดยเริ่มจากบอริส โกดูนอฟ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของรัสเซียไม่ได้แตกสลายอย่างรุนแรงกับประเพณีทางศาสนาอย่างที่เกิดขึ้นในชาติตะวันตก และปกป้องลัทธิมนุษยนิยมแบบคริสเตียน โดยตระหนักว่าศรัทธาในมนุษย์ในตอนแรกนั้นเกิดจากจิตสำนึกของคริสเตียนเกี่ยวกับความสัมพันธ์ของเขากับพระเจ้า แน่นอนว่าความสมจริงของโกกอลแตกต่างอย่างมากจากความสมจริงของพุชกิน แต่ธรรมชาติของความสมจริงนี้ไม่สามารถลดลงเป็นข้อกล่าวหาทางสังคมได้ แต่สามารถเข้าใจได้ในความสัมพันธ์ของความคิดสร้างสรรค์และตำแหน่งสุนทรียะของโกกอลกับตำแหน่งความคิดสร้างสรรค์และสุนทรียศาสตร์ของพุชกิน

“ฉันไม่พูดอะไรเกี่ยวกับความยิ่งใหญ่ของการสูญเสียครั้งนี้ การสูญเสียของฉันยิ่งใหญ่กว่าทั้งหมด - โกกอลเขียนถึงเพื่อน ๆ หลังจากได้รับข่าวการเสียชีวิตของพุชกิน - เมื่อฉันสร้างฉันเห็นเพียงพุชกินเท่านั้น ฉันไม่มีความหมายสำหรับฉันเลย ... คำพูดนิรันดร์และไม่เปลี่ยนรูปของเขาเป็นที่รักของฉัน ฉันไม่ได้ทำอะไร ฉันไม่ได้เขียนอะไรเลยโดยไม่ได้รับคำแนะนำจากเขา ทุกสิ่งที่ดีในตัวฉัน ฉันเป็นหนี้เขาทั้งหมด

โกกอลพบและร่วมกับพุชกินในปี พ.ศ. 2374 และแยกทางกับเขาไปต่างประเทศในปี พ.ศ. 2379 ด้วยการจากไปของพุชกินการสนับสนุนก็หายไป ห้องนิรภัยแห่งสวรรค์แห่งกวีนิพนธ์สูงส่งและไม่สามารถเข้าถึงได้ในความสามัคคีอันศักดิ์สิทธิ์ซึ่งพุชกินเหมือนชาวแอตแลนติสที่ถืออยู่บนบ่าของเขาตอนนี้ตกอยู่กับโกกอล เขาประสบกับความรู้สึกโดดเดี่ยวอย่างสร้างสรรค์เป็นครั้งแรก ซึ่งเขาเล่าให้เราฟังใน Dead Souls บทที่เจ็ด

เป็นที่ชัดเจนว่าโกกอลเห็นพุชกินในกวีผู้ไม่เคยทรยศต่อคำสั่งอันประเสริฐของพิณของเขาและในผู้เขียนจมอยู่ในภาพของ "มโนสาเร่ที่น่าสยดสยองและน่าพิศวงที่พัวพันชีวิตของเรา" เหงาและไม่รู้จัก นักเขียนโกกอลเห็นตัวเอง เบื้องหลังความขมขื่นของการสูญเสียพุชกิน อัจฉริยภาพแห่งความปรองดอง มีการโต้เถียงที่ซ่อนอยู่กับเขา ซึ่งเป็นพยานถึงความมุ่งมั่นอย่างสร้างสรรค์ของโกกอลเกี่ยวกับมรดกทางศิลปะของพุชกิน ความขัดแย้งนี้ยังรู้สึกได้ในบทความพิเศษ โกกอลกำหนดว่าพุชกินเป็นคนรัสเซียในการพัฒนาของเขา โกกอลตั้งข้อสังเกตว่าความงามของกวีนิพนธ์ของเขาคือ "ความงามที่บริสุทธิ์" ไม่ได้ดูถูกเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่พัวพันกับชีวิตประจำวันของบุคคล

ในข้อความที่เลือกจากการโต้ตอบกับเพื่อน ๆ ในขณะที่ให้พุชกินประเมินสูง Gogol ในเวลาเดียวกันก็สังเกตเห็นตำแหน่งด้านสุนทรียะด้านเดียวของเขา: ไม่มีการนำไปใช้กับชีวิต ... พุชกินถูกมอบให้กับโลกเพื่อพิสูจน์ด้วยตัวเองว่า กวีเองเป็นและไม่มีอะไรมาก ... ผลงานทั้งหมดของเขาเป็นคลังแสงที่สมบูรณ์ของเครื่องมือของกวี ไปที่นั่น เลือกทุกคนตามมือคุณ แล้วออกไปสู้รบกับเขา แต่กวีเองไม่ได้ออกมาต่อสู้กับเขา เขาไม่ได้ออกมาเพราะ "การเป็นสามีใช้กำลังจากทุกที่เพื่อจัดการกับเรื่องใหญ่ ๆ เขาไม่คิดจะจัดการกับเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ อย่างไร"

เราเห็นว่าจากการสรรเสริญของพุชกินเราสามารถได้ยินคำตำหนิของโกกอลกับเขาได้ บางทีการตำหนินี้อาจไม่ยุติธรรมทั้งหมด แต่เป็นการแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงโลกทัศน์ของโกกอล เขากระตือรือร้นที่จะต่อสู้กับ "ขยะและการทะเลาะวิวาท" ที่สะสมของ "ความเป็นจริงที่กระเซิง" ซึ่งพุชกินทิ้งไว้โดยไม่สนใจ วรรณกรรมได้รับการเรียกร้องให้มีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการสร้างชีวิตของบุคคลที่สมบูรณ์แบบยิ่งขึ้นและระเบียบโลกที่กลมกลืนกันมากขึ้น งานของนักเขียนตาม Gogol คือการเปิดตาของบุคคลต่อความไม่สมบูรณ์ของเขาเอง

ความแตกต่างระหว่างโกกอลและพุชกินไม่ได้ตั้งใจและไม่ได้ถูกกำหนดโดยลักษณะส่วนบุคคลของความสามารถของเขา ในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษที่ 1830 วรรณคดีรัสเซียเริ่มเปลี่ยนรุ่น ระยะใหม่ได้เริ่มต้นขึ้นในการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ สิ่งที่น่าสมเพชของพุชกินประกอบด้วยการอนุมัติอุดมคติทางฮาร์โมนิก สิ่งที่น่าสมเพชของโกกอลอยู่ในการวิพากษ์วิจารณ์ในการบอกเลิกชีวิตซึ่งขัดแย้งกับศักยภาพของตัวเองซึ่งค้นพบโดยอัจฉริยะของพุชกิน - "ชายชาวรัสเซียในการพัฒนาของเขา" พุชกินสำหรับโกกอลยังคงเป็นอุดมคติโดยอิงจากการวิเคราะห์ชีวิตสมัยใหม่เผยให้เห็นโรคโดยธรรมชาติและเรียกร้องให้มีการรักษา ภาพลักษณ์ของพุชกินมีไว้สำหรับโกกอลเช่นเดียวกับดอสโตเยฟสกี "ดวงอาทิตย์แห่งกวีนิพนธ์" และในขณะเดียวกันก็รับประกันได้ว่าชีวิตของรัสเซียจะดีขึ้นในทิศทางของพุชกิน พุชกินคือแสงสว่างของโกกอล ความหวังของโกกอล

โกกอลเชื่อว่า “ศักดิ์ศรีอันสูงส่งของธรรมชาติรัสเซียประกอบด้วยความจริงที่ว่ามันมีความสามารถมากกว่าคนอื่น ๆ ในการยอมรับพระวจนะของข่าวประเสริฐซึ่งนำไปสู่ความสมบูรณ์แบบของมนุษย์ เมล็ดพืชของผู้หว่านสวรรค์กระจัดกระจายไปทุกหนทุกแห่งด้วยความโปรดปรานที่เท่าเทียมกัน แต่บ้างก็ตกตามทางและถูกนกบินปล้นไป บ้างก็ล้มลงบนก้อนหิน เสด็จขึ้นไป แต่เหี่ยวเฉา ที่สาม ในหนาม กุหลาบ แต่ในไม่ช้าก็จมน้ำตายด้วยสมุนไพรที่ไม่ดี ประการที่สี่เท่านั้น, ตกบนที่ดินดี, เกิดผล. ดินที่ดีนี้มีลักษณะเปิดกว้างของรัสเซีย เมล็ดพันธุ์ของพระคริสต์ได้รับการหล่อเลี้ยงอย่างดีในหัวใจ มอบสิ่งที่ดีที่สุดที่เป็นลักษณะของรัสเซีย

พุชกินตามที่โกกอลเป็นอัจฉริยะด้านความไวของรัสเซีย “เขาสนใจที่จะพูดด้วยสัญชาตญาณบทกวีที่มีพรสวรรค์เพียงอย่างเดียวว่า: “ดูสิว่าการสร้างของพระเจ้าช่างสวยงามเพียงใด!” – และโดยไม่ต้องเพิ่มสิ่งอื่นใด บินไปที่หัวข้ออื่นแล้วพูดว่า: “ดูสิว่าการสร้างของพระเจ้าช่างสวยงามเพียงใด! “… และคำตอบของเขาจริงแค่ไหน หูของเขาไวแค่ไหน! คุณได้ยินกลิ่น สีของแผ่นดิน เวลา ผู้คน ในสเปน เขาเป็นชาวสเปน โดยมีชาวกรีก - ชาวกรีก ในคอเคซัส ซึ่งเป็นชาวภูเขาอิสระในความหมายที่สมบูรณ์ของคำนั้น กับคนที่ตกยุค เขาสูดกลิ่นอายของอดีต มองเข้าไปในกระท่อมของชาวนา - เขาเป็นคนรัสเซียตั้งแต่หัวจรดเท้า

โกกอลกล่าวว่าคุณลักษณะเหล่านี้ของธรรมชาติรัสเซียเชื่อมโยงกับจิตวิญญาณของชาวคริสต์นิกายออร์โธดอกซ์ของผู้คนซึ่งได้รับของขวัญจากการตอบสนองต่อความงามความจริงและความดีที่ไม่สนใจ นี่คือความลับของ "พลังแห่งอิทธิพลกระตุ้น" ของพุชกินต่อพรสวรรค์ใด ๆ โกกอลรู้สึกถึงพลังอันน่าตื่นเต้นนี้ในตอนเริ่มต้นเส้นทางที่สร้างสรรค์ของเขา พุชกินให้ "แสงสว่าง" แก่เขาและเรียกเขาว่า: "ไปจับแสงนี้ไว้ / ให้เขาเป็นเมตาเดียวของคุณ” โกกอลไปตามทางวรรณกรรม แต่เขากำหนดทิศทางของการเคลื่อนไหวตามเข็มทิศของพุชกิน นอกจากนี้ความรู้สึกรับผิดชอบต่อประเทศและผู้คนที่โกกอลประสบมาตลอดชีวิตก็น่าประหลาดใจ:“ มาตุภูมิ! คุณต้องการอะไรจากฉัน? ความผูกพันที่เข้าใจยากอะไรที่ซ่อนอยู่ระหว่างเรา? ทำไมคุณดูเป็นแบบนั้น และทำไมทุกอย่างในตัวคุณถึงมองมาที่ฉันด้วย?

ในช่วงครึ่งหลังของชีวิต โกกอลรู้สึกโดดเดี่ยวในทันใด เขารู้สึกว่าคนรุ่นเดียวกันเข้าใจผิดเขา และถึงแม้ว่าในช่วงชีวิตของเขา เขาจะได้รับการชื่นชมอย่างสูงจากเบลินสกี้และนักวิจารณ์ชาวรัสเซียคนอื่นๆ แต่ผู้เขียนก็ไม่พอใจกับการประเมินเหล่านี้ พวกเขาร่อนลงบนพื้นผิวของพรสวรรค์ของเขาและไม่ได้สัมผัสถึงความลึก ในโกกอล ทุกคนต้องการเห็นนักเขียนเสียดสี ผู้เปิดเผยความชั่วร้ายของระบบสังคมสมัยใหม่ แต่รากจิตวิญญาณที่ซ่อนอยู่ซึ่งหล่อเลี้ยงพรสวรรค์ของเขาผู้ร่วมสมัยมักจะไม่สังเกต

ในจดหมายฉบับหนึ่งที่ส่งถึง Zhukovsky โกกอลกล่าวว่าในกระบวนการสร้างสรรค์ เขารับฟังเสียงเรียกร้องที่สูงขึ้นซึ่งต้องการการเชื่อฟังอย่างไม่มีเงื่อนไขจากเขาและรอคอยแรงบันดาลใจของเขา หลังจากพุชกิน โกกอลเห็นของขวัญอันศักดิ์สิทธิ์ในอาชีพของนักเขียน ในการพรรณนาถึงความบาปของมนุษย์ ในการเปิดเผยความหยาบคายของมนุษย์ โกกอลกลัวความส่วนตัวและความภาคภูมิใจของผู้เขียนมากที่สุด และในแง่นี้ ผลงานของเขามุ่งไปสู่การบอกเลิกคำทำนาย ผู้เขียนในฐานะบุคคลต้องได้รับบาปเช่นเดียวกับคนที่เขาพรรณนา แต่ในช่วงเวลาแห่งแรงบันดาลใจเชิงสร้างสรรค์ เขาสูญเสีย "ฉัน" ของเขา "ตัวตน" ของมนุษย์ไป ไม่ใช่มนุษย์อีกต่อไป แต่ปัญญาของพระเจ้าที่พูดผ่านริมฝีปากของเขา: เสียงของผู้เขียนเป็นเสียงพยากรณ์

โลกทัศน์ของโกกอลเป็นพื้นฐานทางศาสนาอย่างลึกซึ้ง โกกอลไม่เคยแบ่งปันหลักการทางอุดมการณ์ของความคิดของเบลินสกี้และรัสเซียตามที่บุคคลนั้นเป็นคนดีโดยธรรมชาติและความชั่วร้ายอยู่ในความสัมพันธ์ทางสังคม "ธรรมชาติของมนุษย์" ไม่เคยนำเสนอให้โกกอลเป็น "ตัววัดทุกสิ่ง" แหล่งที่มาของความชั่วร้ายทางสังคมไม่ได้อยู่ในความสัมพันธ์ทางสังคม และเป็นไปไม่ได้ที่จะขจัดความชั่วร้ายนี้ด้วยความช่วยเหลือของการปฏิรูปหรือการปฏิวัติ สังคมที่ไม่สมบูรณ์ไม่ใช่สาเหตุ แต่เป็นผลมาจากความเลวทรามของมนุษย์ องค์กรภายนอกของชีวิตเป็นภาพสะท้อนของโลกภายในของบุคคล และหากในบุคคลต้นแบบอันศักดิ์สิทธิ์ของเขามืดลง การเปลี่ยนแปลงรูปแบบภายนอกของชีวิตก็ไม่สามารถทำลายความชั่วร้ายได้

“เมื่อเร็ว ๆ นี้ฉันได้พบกับผู้คนที่ยอดเยี่ยมมากมายที่หลงทางโดยสิ้นเชิง” โกกอลกล่าวกับเบลินสกี้และผู้คนในแวดวงของเขา - บางคนคิดว่าเป็นไปได้ที่จะแก้ไขโลกด้วยการเปลี่ยนแปลงและการปฏิรูป โดยหันในทางนี้และทางนั้น คนอื่นคิดว่าผ่านวรรณกรรมพิเศษที่ค่อนข้างธรรมดา ซึ่งคุณเรียกว่านิยาย คุณสามารถมีอิทธิพลต่อการศึกษาของสังคมได้ แต่ความเป็นอยู่ที่ดีของสังคมจะไม่ถูกทำให้ดีขึ้นไม่ว่าจะโดยกลุ่มจลาจลหรือหัวหน้าที่กระตือรือร้น การหมักภายในไม่สามารถแก้ไขได้ด้วยรัฐธรรมนูญใดๆ สังคมถูกสร้างขึ้นด้วยตัวมันเอง สังคมประกอบด้วยหน่วย มีความจำเป็นที่แต่ละหน่วยทำหน้าที่ของตนเอง บุคคลต้องได้รับการเตือนว่าเขาไม่ใช่สัตว์ร้าย แต่เป็นพลเมืองสูงของสัญชาติสวรรค์ชั้นสูง ตราบใดที่เขาไม่ได้ดำเนินชีวิตอย่างพลเมืองสวรรค์เลยสักนิด จนกว่าจะถึงเวลานั้น สัญชาติของโลกก็จะไม่เป็นระเบียบเช่นกัน ที่มาของความเชื่อมั่นเหล่านี้ของผู้เขียนนั้นชัดเจน: “แสวงหาอาณาจักรของพระเจ้าและความชอบธรรมของพระองค์ก่อน แล้วทั้งหมดนี้จะเพิ่มให้กับท่าน” (มัทธิว 6:33)

งานทั้งหมดของโกกอลดึงดูดผู้ชายที่ล้มลง: "ลุกขึ้นไป!" “ ในด้านศีลธรรมโกกอลมีพรสวรรค์อย่างยอดเยี่ยม” นักวิจัยของงาน K. Mochulsky แย้ง“ เขาถูกกำหนดให้เปลี่ยนวรรณกรรมรัสเซียทั้งหมดจากสุนทรียศาสตร์ไปสู่ศาสนาย้ายจากเส้นทางของพุชกินไปยังเส้นทางของดอสโตเยฟสกี คุณลักษณะทั้งหมดที่อธิบายลักษณะของ "วรรณกรรมรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่" ซึ่งได้กลายเป็นโลก ได้รับการอธิบายโดยโกกอล: โครงสร้างทางศาสนาและศีลธรรม สัญชาติและสาธารณะ ความน่าสมเพชเชิงพยากรณ์และลัทธิมาซี

โกกอลตีความความชั่วร้ายทางสังคมจนเห็นรากเหง้าของความไม่สมบูรณ์ โกกอลให้แหล่งที่มานี้ชื่อหยาบคายของมนุษย์สมัยใหม่ "หยาบคาย" เป็นคนที่สูญเสียมิติทางจิตวิญญาณของชีวิตพระฉายาของพระเจ้า เมื่อภาพนี้มืดลงในจิตวิญญาณ คนๆ หนึ่งจะกลายเป็นสิ่งมีชีวิตที่แบนราบ ปิดตัวเองอยู่ในความเห็นแก่ตัวของเขา เขาตกเป็นเชลยของความไม่สมบูรณ์ของเขาและกระโดดลงไปในบึงแห่งความว่างเปล่าทางวิญญาณ ผู้คนติดหล่มของสิ่งเล็กๆ ที่พัวพันกับชีวิต ความหมายของการดำรงอยู่ของพวกเขาลดลงเหลือเพียงการบริโภคสินค้าซึ่งดึงจิตวิญญาณมนุษย์ลงมา - เพื่อความรอบคอบไหวพริบการโกหก

โกกอลได้ข้อสรุปว่าการเปลี่ยนแปลงใดๆ ในชีวิตให้ดีขึ้นต้องเริ่มต้นด้วยการเปลี่ยนแปลงบุคลิกภาพของมนุษย์ โกกอลไม่เหมือนกับนักปฏิรูปเสรีนิยมและนักปฏิวัติสังคมนิยม โกกอลไม่เชื่อในความเป็นไปได้ที่จะฟื้นฟูชีวิตด้วยการเปลี่ยนระเบียบสังคมที่มีอยู่ โกกอลหักล้างการบรรจบกันของพระนามของพระคริสต์ด้วยแนวคิดเชิงปฏิวัติ ซึ่งเบลินสกี้ทำอยู่หลายครั้ง รวมทั้งในจดหมายของซาลซ์บรุนน์: “ในความเห็นของคุณ ใครสามารถตีความพระคริสต์ได้ใกล้ชิดและดีกว่านี้? โกกอลถามคำถามกับเบลินสกี้ – เป็นคอมมิวนิสต์และนักสังคมนิยมในปัจจุบันจริงหรือที่อธิบายว่าพระคริสต์ทรงบัญชาให้ริบทรัพย์สินและปล้นผู้ที่ร่ำรวย? มีสติสัมปชัญญะ!... พระคริสต์ไม่เคยบอกให้ใครเอาไป แต่ตรงกันข้าม พระองค์ตรัสบอกเราอย่างเร่งด่วนให้ยอมแพ้: มอบเสื้อตัวสุดท้ายให้กับคนที่ถอดเสื้อผ้าของคุณ ผ่านสองถึงหนึ่งคนที่ ขอให้คุณไปหนึ่งสนามกับคุณ “แนวคิดของ 'สาเหตุทั่วไป' ในโกกอลคือแนวคิดของการพลิกชีวิตอย่างเด็ดขาดไปสู่ความจริงของพระคริสต์ – ไม่ใช่บนเส้นทางของการปฏิวัติภายนอก แต่บนเส้นทางของจุดเปลี่ยนทางศาสนาที่เฉียบคม แต่แท้จริง ในทุกจิตวิญญาณของมนุษย์” นักปรัชญาชาวรัสเซียชื่อ Vasily กล่าวถึงโกกอล เซนคอฟสกี ในวรรณคดีจริง โกกอลเห็นเครื่องมือที่มีประสิทธิภาพในการปลุกจุดประกายทางศาสนาในบุคคลและย้ายเขาไปยังจุดเปลี่ยนที่เฉียบแหลมนี้ และมีเพียงความล้มเหลวในการเขียน Dead Souls เล่มที่สองซึ่งเขาต้องการแสดงความตื่นตัวของความกังวลทางวิญญาณในคนที่หยาบคายทำให้เขาต้องหันไปสั่งสอนศาสนาโดยตรงในข้อความที่เลือกจากการโต้ตอบกับเพื่อน ๆ

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Belinsky ยึดมั่นในความเชื่อมั่นในระบอบประชาธิปไตยและสังคมนิยมที่ปฏิวัติ นั่นคือเหตุผลที่เขาโจมตีหนังสือเล่มนี้ใน "จดหมายถึงโกกอล" ของเขา โดยตำหนินักเขียนว่าเป็นคนทรยศ สำหรับการละทิ้งความเชื่อจากมุมมองที่ "ก้าวหน้า" สำหรับความคลุมเครือทางศาสนา จดหมายฉบับนี้แสดงให้เห็นว่าเบลินสกี้ไม่เคยรู้สึกถึงความสมจริงของโกกอลอย่างลึกซึ้งทางศาสนา เขาลดสิ่งที่น่าสมเพชของงานจริงของโกกอลเป็น "การบอกเลิกระบบสังคมที่มีอยู่"

จาก Belinsky ประเพณีของการแบ่งงานของโกกอลออกเป็นสองส่วน ผู้ตรวจการทั่วไปและ Dead Souls ถูกมองว่าเป็นการเสียดสีทางการเมืองโดยตรงเกี่ยวกับระบอบเผด็จการและความเป็นทาส โดยทางอ้อมเรียกร้องให้ "ล้มล้าง" และ "ข้อความที่เลือกจากการโต้ตอบกับเพื่อน" ถูกตีความว่าเป็นผลงานที่เกิดจากการเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วในมุมมองของ นักเขียนผู้ทรยศต่อความเชื่อที่ "ก้าวหน้า" ของเขา พวกเขาไม่ได้สนใจคำยืนยันซ้ำแล้วซ้ำเล่าของโกกอลว่า "บทบัญญัติหลัก" ของโลกทัศน์ทางศาสนาของเขายังคงไม่เปลี่ยนแปลงตลอดอาชีพการงานของเขา แนวคิดเรื่องการฟื้นคืนชีพของ "วิญญาณที่ตายแล้ว" เป็นแนวคิดหลักในงานศิลปะและวารสารศาสตร์ของเขา “สังคมจะดีขึ้นก็ต่อเมื่อทุกคนดูแลตัวเองและใช้ชีวิตเหมือนคริสเตียน” โกกอลแย้ง นี่คือความเชื่อมั่นพื้นฐานของเขาตั้งแต่นวนิยายยุคแรกและเรื่องสั้นไปจนถึง Dead Souls และ Selected Places จากการโต้ตอบกับเพื่อน

สิ้นสุดการทำงาน -

หัวข้อนี้เป็นของ:

ประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 19 ในสามส่วน ตอนที่ 1 1800-1830s

ประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียศตวรรษที่ 19 แบ่งเป็น 3 ส่วน ตอนที่ 5 fb.. ประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียศตวรรษที่ 19 แบ่งเป็น 3 ส่วน ตอนที่ 5

หากคุณต้องการเนื้อหาเพิ่มเติมในหัวข้อนี้ หรือคุณไม่พบสิ่งที่คุณกำลังมองหา เราขอแนะนำให้ใช้การค้นหาในฐานข้อมูลผลงานของเรา:

เราจะทำอย่างไรกับวัสดุที่ได้รับ:

หากเนื้อหานี้มีประโยชน์สำหรับคุณ คุณสามารถบันทึกลงในเพจของคุณบนโซเชียลเน็ตเวิร์ก:

หัวข้อทั้งหมดในส่วนนี้:

ยู วี เลเบเดฟ ประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 19 ในสามส่วน ตอนที่ 1 1800-1830s
แนะนำโดย UMO ในสาขาพิเศษของครุศาสตร์เป็นตำราสำหรับนักเรียนของสถาบันอุดมศึกษาที่เรียนพิเศษ 032900 (050301) - "ภาษาและวรรณคดีรัสเซีย

เชื่อในพลังแห่งคำศิลปะอันศักดิ์สิทธิ์ที่เปลี่ยนแปลงโลก
การพัฒนาชีวิตทางศิลปะในวรรณคดีคลาสสิกของรัสเซียไม่เคยกลายเป็นการแสวงหาความงามอย่างหมดจด แต่ได้ติดตามเป้าหมายทางจิตวิญญาณและการปฏิบัติที่มีชีวิตอยู่เสมอ นักเขียนชาวรัสเซีย V. F

รากฐานทางจิตวิญญาณของกวีวรรณคดีรัสเซีย
ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาหัวข้อ "ศาสนาคริสต์และวรรณคดี" ได้กลายเป็นหัวข้อที่ได้รับการยอมรับและเป็นผู้นำในการวิจารณ์วรรณกรรมรัสเซีย อย่างไรก็ตามส่วนใหญ่มักให้ความสนใจเพียงด้านใดด้านหนึ่งเท่านั้น การพูดจะดำเนินการใน

ของขวัญแห่งการไตร่ตรองทางศิลปะ
พรสวรรค์ทางศิลปะของคนรัสเซียนั้นเชื่อมโยงอย่างแยกไม่ออกกับคุณลักษณะของโลกทัศน์ของคริสเตียนออร์โธดอกซ์ เขาเชื่ออย่างจริงใจในความเป็นอมตะของจิตวิญญาณและในชีวิตโลกเห็นว่า


นักเขียนชาวรัสเซียออร์โธดอกซ์แห่งศตวรรษที่ 19 เป็นมนุษย์ต่างดาวในทฤษฎียุโรปตะวันตกเรื่อง "การแสดงออก" ตามที่ศิลปินเป็นผู้สร้างสิ่งที่เขาสร้างขึ้นอย่างเต็มที่และไม่มีการแบ่งแยก

ความเขินอาย" รูปแบบศิลปะและธรรมชาติทางจิตวิญญาณ
ด้วยความเป็นสากลของการครอบคลุมชีวิตด้วยกวีนิพนธ์ โดยความสมบูรณ์และความสมบูรณ์ของการรับรู้ของโลก วรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 19 ทำให้นักเขียนร่วมสมัยชาวยุโรปตะวันตกงงงวย เธอเตือนพวกเขาถึงผู้สร้างมหากาพย์

ปัญหาการกำหนดระยะเวลาของวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 19
ความรุนแรงที่ไม่ธรรมดาของการก่อตัวและการพัฒนาวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 19 ความซับซ้อนของรากฐานทางศิลปะและสุนทรียศาสตร์ทำให้เกิดปัญหามากมายในปัญหาการกำหนดช่วงเวลา ในยุคโซเวียต


Mezier A. V. วรรณคดีรัสเซียตั้งแต่ศตวรรษที่ 11 ถึงศตวรรษที่ 19 - ตอนที่ 2 - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2445; Vladislavlev I. V. นักเขียนชาวรัสเซียแห่งศตวรรษที่ XIX-XX ประสบการณ์จากคู่มือบรรณานุกรมล่าสุด

งานทั่วไป
ประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ XIX / เอ็ด. D.N. Ovsyannikov-Kulikovsky. - ม., 2451-2453. - ต. 1-5.; ประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซีย. – ม.; ล., 2484-2499. - ต. 1 - 10; ประวัติศาสตร์รัสเซีย

เกี่ยวกับเอกลักษณ์ประจำชาติและรากฐานทางจิตวิญญาณของวรรณคดีรัสเซีย
Skaftymov A.P. การค้นหาคุณธรรมของนักเขียนชาวรัสเซีย - ม., 2515; Berkovsky N. Ya. เกี่ยวกับความสำคัญระดับโลกของวรรณคดีรัสเซีย - L. , 1975; Kupreyanova E. N. , Makogonenko G. P. Natsion

วรรณกรรมและความคิดทางสังคมของรัสเซียในช่วงไตรมาสแรกของศตวรรษที่ 19
ขบวนการวรรณกรรมชั้นนำในประเทศยุโรปตะวันตกในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 คือแนวโรแมนติกซึ่งเข้ามาแทนที่ลัทธิคลาสสิก ความสมจริงของการตรัสรู้ และอารมณ์อ่อนไหว วรรณกรรมรัสเซียตอบสนอง

ข้อพิพาทระหว่าง "Karamzinists" และ "Shishkovists"
จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 19 ในประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียมีความขัดแย้งเรื่องภาษา เป็นข้อพิพาทระหว่าง "นักโบราณคดี" และ "นักประดิษฐ์" - "Shishkovists" กับ "Karamzinists" ในการเผชิญหน้าของพลเรือเอกและผู้รักชาติรัสเซีย A. S. Shishk

สมาคมวรรณกรรมและวารสารในช่วงไตรมาสแรกของศตวรรษที่ 19
เริ่มต้นด้วยการตีพิมพ์วารสารมอสโก (พ.ศ. 2334-2535 ฉบับที่สองไม่เปลี่ยนแปลง: 1801-1803) คารามซินปรากฏตัวต่อหน้าสาธารณชนชาวรัสเซียในฐานะนักเขียนและนิตยสารมืออาชีพคนแรก

กวีนิพนธ์รัสเซีย ค.ศ. 1800-1810
กวีนิพนธ์รัสเซียในช่วงปี ค.ศ. 1800-1810 ไม่ใช่แนวเดียว เมื่อต้นศตวรรษที่แล้วมันถูกแบ่งออกเป็นจิตวิทยาก่อนโรแมนติกของโรงเรียน N. M. Karamzin และก่อนโรแมนติกทางแพ่ง

ร้อยแก้วของไตรมาสแรกของศตวรรษที่ 19
ร้อยแก้วของไตรมาสแรกของศตวรรษที่ 19 พัฒนาขึ้นอย่างมากกว่าบทกวีซึ่งเป็นเวลาสามสิบปีจนถึง "Belkin's Tales" ของ Pushkin และร้อยแก้วของ Gogol ครองตำแหน่งผู้นำใน

ละครในช่วงต้นศตวรรษที่ 19
ละครในช่วงต้นศตวรรษที่ 19 พัฒนาขึ้นตามกระบวนการเปลี่ยนผ่านทั่วไปของขบวนการก่อนโรแมนติกในวรรณคดีรัสเซียในสมัยนั้น ประเพณีของโศกนาฏกรรมระดับสูงของคลาสสิกได้รับการพัฒนาโดยที่นิยมมาก


ประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซีย. ใน 10 ตัน - ม.; ล., 2484. - ต. 5; ประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซีย. ใน 3 เล่ม - ม.; ล., 2506. - ต. 2; ประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซีย. ใน 4 ฉบับ - L. , 1981. - T. 2;

Zhukovsky เกี่ยวกับธรรมชาติของบทกวีโรแมนติก
ในจดหมายถึง N. V. Gogol "คำพูดของกวี - การกระทำของกวี" (1848) Zhukovsky ได้สรุปมุมมองของเขาเกี่ยวกับธรรมชาติและจุดประสงค์ของบทกวีโรแมนติกอย่างเป็นระบบ “...ธุระของกวีคืออะไร กวีคืออะไรหรือ

วัยเด็กและเยาวชนของ Zhukovsky
Vasily Andreevich Zhukovsky เกิดเมื่อวันที่ 29 มกราคม (9 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2326) ในหมู่บ้าน Mishenskoye เขต Belevsky จังหวัด Tula เขาเป็นลูกชายนอกกฎหมายของเจ้าของที่ดิน Afanasy Ivanovich Bunin แม่ของเขา

ประเภทที่สง่างามในบทกวีของ Zhukovsky-romantic
Elegy ได้กลายเป็นหนึ่งในประเภทชั้นนำในงานกวีของ Zhukovsky สอดคล้องกับความสนใจของผู้รักอารมณ์และโรแมนติกในเนื้อหาอันน่าทึ่งของชีวิตภายในของบุคคล ในเวลาเดียวกัน

Theon และ Aeschines" (1814)
“บทกวีนี้” Belinsky เขียน “สามารถดูได้ว่าเป็นโปรแกรมสำหรับบทกวีทั้งหมดของ Zhukovsky เป็นคำแถลงเกี่ยวกับหลักการพื้นฐานของเนื้อหา” บทกวีเคียงคู่กัน

เนื้อเพลงรักโดย Zhukovsky
ในปี ค.ศ. 1805 เหตุการณ์หนึ่งซึ่งถูกกำหนดให้มีบทบาทสำคัญในชีวิตของ Zhukovsky และในทางของตัวเองส่งผลกระทบต่อชะตากรรมของวรรณคดีรัสเซียทั้งหมดเกี่ยวกับความเข้าใจของรัสเซียเกี่ยวกับธรรมชาติทางจิตวิญญาณของผู้คน

เนื้อเพลงพลเรือนของ Zhukovsky
ในช่วงต้นฤดูร้อนปี 2355 กองทหารของนโปเลียนได้ข้ามแม่น้ำเนมานและรุกรานพรมแดนรัสเซีย ในเดือนสิงหาคม Zhukovsky ออกจากดินแดนบ้านเกิดของเขาในฐานะร้อยโทกองทหารรักษาการณ์มอสโก เขาใช้เวลาในคืนวันที่ 26 สิงหาคมใน

ความคิดสร้างสรรค์ของเพลงบัลลาดของ Zhukovsky
จากปีพ. ศ. 2351 ถึง พ.ศ. 2376 Zhukovsky สร้าง 39 เพลงและได้รับฉายา "balladnik" ที่ขี้เล่นในแวดวงวรรณกรรม ส่วนใหญ่เป็นงานแปลของกวีชาวเยอรมันและอังกฤษ (เบอร์เกอร์, ชิลเลอร์, เกอเธ่, อูแลนด์,

Zhukovsky เป็นอาจารย์และนักการศึกษาของทายาท
ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1817 ชีวิตของ Zhukovsky เปลี่ยนไปอย่างรวดเร็วทำให้เขาต้องเลื่อนงานกวีของเขาออกไปเป็นเวลานานในนามของคนอื่นไม่น้อยและอาจมีความสำคัญมากกว่าในหัวของเขา

บทกวีของ Zhukovsky
ในช่วงหลายปีที่ผ่านมานี้ ส่วนใหญ่เขายุ่งอยู่กับการแปลมหากาพย์ของชาวยุโรปและตะวันออก ซึ่งงานแปลของ Homer's Odyssey เป็นงานแปลที่ไม่มีใครเทียบได้ ที่ศูนย์กลางการแปล


Zhukovsky V. A. เต็ม คอล ความเห็น ใน 12 เล่ม - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2445; Zhukovsky V.A. Sobr. ความเห็น ใน 4 เล่ม - ม.; ล., 2502-2503; Zhukovsky V.A. เนื้อเพลง

เกี่ยวกับความคิดริเริ่มของโลกศิลปะของ Batyushkov
นักวิจารณ์วรรณกรรม S.A. Vengerov กล่าวว่า "ประวัติศาสตร์วรรณคดีก็เหมือนกับประวัติศาสตร์การพัฒนาแบบออร์แกนิกใดๆ ไม่มีการก้าวกระโดด และสร้างการเชื่อมโยงระหว่างบุคคลผู้ฉลาดหลักแหลมเสมอ" – บา

การก่อตัวของ Batyushkov กวี
เขาเกิดเมื่อวันที่ 18 พฤษภาคม พ.ศ. 2330 ที่โวล็อกดาในครอบครัวของขุนนางผู้ยากไร้ แต่กำเนิดนิโคไล Lvovich Batyushkov แม่ของเขา Alexandra Grigorievna สืบเชื้อสายมาจากขุนนาง Vologda Berdyaev

ช่วงแรกของงานของ Batyushkov
ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1809 Batyushkov ได้สร้างภาพเสียดสี Vision on the Banks of Lethe ซึ่งประสบความสำเร็จดังก้องซึ่งเป็นการเปิดเวทีที่เป็นผู้ใหญ่ของงานกวี ใน Lethe แม่น้ำในตำนานซึ่งน้ำนำการลืมเลือนมาสู่ชีวิตบนโลก

ช่วงที่สองของงานของ Batyushkov
แต่เงาดำของเรื่องใหญ่กำลังเข้าใกล้โลก "เล็ก" ของกวีนิพนธ์ของ Batyushkov ที่ร่าเริงแล้ว พายุแห่งสงครามผู้รักชาติปะทุขึ้นเหนือรัสเซีย ในเดือนสิงหาคม ค.ศ. 1812 Batyushkov ไปหาศัตรูที่ถูกปิดล้อม


Batyushkov K. Ya. Works / เอ็ด L. Ya. Maykov โดยมีส่วนร่วมของ V. I. Saitov - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2428-2430 - ต. 1-3; Batyushkov K. N. เต็ม คอล บทกวี / Enter, Art., เตรียมไว้ ข้อความและหมายเหตุ

ปรากฏการณ์ของการหลอกลวงในวัฒนธรรมรัสเซียในทศวรรษที่ 1820
วิทยาศาสตร์ของรัสเซียและโดยเฉพาะอย่างยิ่งโซเวียตได้พยายามอย่างมากในการศึกษาขบวนการ Decembrist มีการค้นพบและตีพิมพ์แหล่งข้อมูลมากมาย มีการศึกษาต้นกำเนิดของกลุ่ม Decembrism

การแสวงหาบทกวีของ Decembrists
ความฝันเช่นเดียวกับความโรแมนติกทั้งหมดเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงทางศีลธรรมและจิตวิญญาณที่เป็นประโยชน์ในบ้านเกิดของพวกเขา Decembrists เชื่อว่าการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้จะนำไปสู่การรักษาแผลในสังคมในวัยชรา


บทกวีและจดหมายของ Decembrists / Comp., Introduce, Art., Note S.A. Fomicheva - Gorky, 1984; กวี Decembrist บทกวี / ใส่ศิลปะ N. Ya. Eidelman, comp., biographies, references N. G.

โลกแห่งศิลปะของ Krylov
เมื่อวันที่ 2 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2381 วันครบรอบของ Krylov ได้รับการเฉลิมฉลองอย่างเคร่งขรึมในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ตามคำพูดที่ยุติธรรมของ V. A. Zhukovsky "วันหยุดประจำชาติ เมื่อเป็นไปได้ที่จะเชิญรัสเซียทั้งหมดมา

ชีวิตและอาชีพของ Krylov
Ivan Andreevich Krylov เกิดเมื่อวันที่ 2 กุมภาพันธ์ (13) พ.ศ. 2312 ในกรุงมอสโกและมาจากเด็กที่เป็นหัวหน้าเจ้าหน้าที่ซึ่งบางครั้งบิดาได้รับตำแหน่งอันสูงส่งด้วยค่าใช้จ่ายในการรับใช้อย่างหนัก Andrey Prokhoro

กำเนิดโลกทัศน์ของความสมจริงของ Krylov
Krylov มาที่นิทานในช่วงวัยผู้ใหญ่ของเขาหลังจากผ่านเส้นทางที่ยากลำบากของการค้นหาเชิงสร้างสรรค์ที่เรารู้จักซึ่งสอดคล้องกับอุดมการณ์ทางการศึกษาของศตวรรษที่ 18 และประสบกับวิกฤตการณ์ที่ลึกล้ำในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ แก่นแท้ของวิกฤตครั้งนี้

บทกวีของนิทานของ Krylov
เมื่อเปลี่ยนเป็นประเภทนิทาน Krylov ได้แก้ไขอย่างเด็ดขาด ก่อนที่ Krylov นิทานจะเข้าใจว่าเป็นงานที่มีศีลธรรมโดยใช้ภาพประกอบเชิงเปรียบเทียบของความจริงทางศีลธรรม รุ่นก่อน


Krylov I. A. เต็ม คอล ความเห็น / เอ็ด. ง. แย่. - ม., 2488-2489. - ต. 1-3; Krylov I. A. นิทาน - ม., 2501; Belinsky V. G. Ivan Andreevich Krylov // รวบรวม ความเห็น - ม., 2498. - ตู่

บุคลิกของ Griboedov
บ่อยครั้งทั้งผู้ชื่นชอบวรรณกรรมรัสเซียและนักเลงมืออาชีพมีคำถามที่สับสน: ทำไมคนมีพรสวรรค์จึงดูเหมือนเป็นนักเขียนที่ยิ่งใหญ่ - ในสาระสำคัญและโดยอาชีพ - เพื่อสร้าง

วัยเด็กและเยาวชนของ Griboedov
Alexander Sergeevich Griboedov เกิดเมื่อวันที่ 4 มกราคม พ.ศ. 2338 (ตามแหล่งอื่น - พ.ศ. 2337) ในมอสโกในครอบครัวที่มีฐานะดี แต่ยากจน พ่อของเขาเป็นคนใจอ่อน ทำงานบ้าน

Griboyedov และ Decembrists
ในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2367 เขาทำงานด้านคอมเมดี้จนเสร็จและประสบความสําเร็จทางวรรณกรรมที่ไม่เคยได้ยินมาก่อน ต้นฉบับ "วิบัติจากวิทย์" ถูกฉีกเป็นชิ้นๆ ที่อพาร์ตเมนต์ของ Odoevsky เพื่อน Decembrist ของเขาด้วยความช่วยเหลือจาก nan

วิบัติจากวิทย์" ในการวิพากษ์วิจารณ์รัสเซีย
นักวิจารณ์ร่วมสมัยของ Griboedov เขียนอะไรเกี่ยวกับวิบัติจาก Wit พวกเขาเข้าใจความขัดแย้งหลักของเรื่องตลกได้อย่างไรพวกเขาประเมินภาพลักษณ์ของ Chatsky ในนั้นอย่างไร บทวิจารณ์เชิงลบครั้งแรกเกี่ยวกับ "วิบัติจากวิทย์"

Famusovsky world
ผู้คนในสังคม Famus ไม่ใช่ขุนนางปรมาจารย์ที่เรียบง่ายเช่น Rostovs ของ L. N. Tolstoy หรือ Larins ของ A. S. Pushkin ตัวแทนกลุ่มบริการ ข้าราชการ และวิถีชีวิตของพวกเขา

ละคร Chatsky
ที่นี้เองที่จุดอ่อนที่มีอยู่ในคนหนุ่มสาวทั้งชั่วอายุคนของพายุและช่วงเวลาที่แปลกประหลาดเฉพาะตัวก่อนการจลาจลของ Decembrist ถูกเปิดเผย "พวกเขาเต็มไปด้วยวีรบุรุษ

ละครโซเฟีย
ไม่ใช่ว่าลัทธิซ้ำซากที่เฟื่องฟูในมอสโกของ Famusov ระหว่างการเดินทางของ Chatsky ที่ทำให้โซเฟียรู้สึกเย็นชากับเขาหรือไม่? ท้ายที่สุดแล้ว ผู้หญิงคนนี้ฉลาด เป็นอิสระและช่างสังเกต เธอลุกขึ้น

กวีนิพนธ์ตลก "วิบัติจากวิทย์"
ในฐานะที่เป็นภาพยนตร์ตลกแนวเรียลลิตี้เรื่องแรกในวรรณคดีรัสเซียเรื่องใหม่ วิบัติจากวิทย์มีสัญญาณของการสร้างสรรค์ทางศิลปะที่สดใส เมื่อมองแวบแรก มันมีความสัมพันธ์ที่จับต้องได้กับประเพณีคลาสสิกนิยม

Repetilov
คิเมร่า กลอนได้รับความยืดหยุ่นเป็นพิเศษ สามารถถ่ายทอดทั้งวาทศิลป์ที่น่าสมเพชของบทพูดคนเดียวของ Chatsky และอารมณ์ขันที่ละเอียดอ่อน และบทสนทนาที่มีชีวิตชีวาและไม่สมัครใจระหว่างตัวละคร: เขาเข้ามา

แนวคิดของงานเกี่ยวกับสงครามผู้รักชาติปี พ.ศ. 2355
ในตอนท้ายของวิบัติจากวิทย์ Griboyedov ได้วาดแผนรายละเอียดของโศกนาฏกรรมพื้นบ้านในข้อหรือตามที่นักวิจัยบางคนเชื่อว่าเป็นบทกวีที่น่าทึ่งเกี่ยวกับสงครามผู้รักชาติในปี พ.ศ. 2355 "บันทึกไว้

ความตายของ Griboyedov
"วิบัติจากวิทย์" เป็นผลงานที่ผู้เขียนบ่มเพาะมาหลายปี หลังจากเสร็จงาน ก็มีช่วงที่จิตอ่อนล้าเข้ามา การมีส่วนร่วมในสงครามรัสเซีย - เปอร์เซียนั้นแข็งแกร่งมาก


Griboyedov A.S. เต็ม คอล ความเห็น ใน 3 เล่ม / เอ็ด. N. K. Piksanova - หน้า, 2454-2460; Griboyedov A.S. ปฏิบัติการ ใน 2 เล่ม / ภายใต้ทั่วไป. เอ็ด เอ็ม.พี.เอเรมิน่า. - ม., 2514; Griboyedov A. S. Izbrane

ปรากฏการณ์ทางศิลปะของพุชกิน
ดังที่เราได้กล่าวไปแล้ว เงื่อนไขที่จำเป็นสำหรับการเข้าสู่วรรณกรรมรัสเซียใหม่ในระยะพัฒนาเต็มที่คือการก่อตัวของภาษาวรรณกรรม จนถึงกลางศตวรรษที่ 17 ภาษาดังกล่าวในรัสเซียจะ

เนื้อเพลง Lyceum โดย Pushkin
Alexander Sergeevich Pushkin เกิดที่มอสโกเมื่อวันที่ 26 พฤษภาคม (6 มิถุนายน), 1799 ในวันฉลองการเสด็จขึ้นสู่สวรรค์อันสดใส “ข้อมูลเกี่ยวกับสถานที่และเวลาเกิดของพุชกินนี้ถือได้ว่าเป็นบางส่วน

ความเยาว์. สมัยปีเตอร์สเบิร์ก
ในฤดูร้อนปี 2360 การสำเร็จการศึกษาครั้งแรกของนักเรียนของ Lyceum เกิดขึ้น ในตอนแรกพุชกินลังเลที่จะเลือกเส้นทางในชีวิตเขาต้องการเข้ารับราชการทหาร แต่เพื่อนก็ห้ามปราม เลยตัดสินใจเป็นข้าราชการ

รุสลันและลุดมิลา”
เสรีภาพและเสรีภาพในวัยเยาว์พบรูปแบบศิลปะที่เต็มเปี่ยมในงานสุดท้ายของยุคเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - ในบทกวี "Ruslan and Lyudmila" พุชกินเข้าสู่การแข่งขัน

ความเยาว์. สมัยภาคใต้. บทกวีและเนื้อเพลงโรแมนติก
พุชกินออกจากปีเตอร์สเบิร์กในช่วงเวลาที่ยากลำบากในชีวิตของเขาซึ่งไม่เพียงเกี่ยวข้องกับความคับข้องใจที่เขาต้องทนเท่านั้น มีจุดเปลี่ยนตามอายุตามธรรมชาติ - วิกฤตการเปลี่ยนผ่านจากเยาวชน

Elegy "แสงของวันดับลง ... "
ในคืนวันที่ 19 สิงหาคม พ.ศ. 2363 ระหว่างทางไป Gurzuf บนเรือสำเภาทหาร "Mingrelia" พุชกินเขียนความสง่างาม "แสงแดดส่องถึง ... " เปิดช่วงเวลาโรแมนติก (Byronic) ในการทำงานของเขาในปีที่ ภาคใต้

บทกวี "นักโทษแห่งคอเคซัส" (1820-1821)
พุชกิน "เกือบจะในทันทีรู้สึกว่าจำเป็นต้องก้าวข้ามขอบเขตส่วนตัวอย่างแคบ ๆ เพื่อดูและแสดงโดยทั่วไปโดยส่วนตัวไม่ใช่สำหรับเขาคนเดียว แต่สำหรับทั้งรุ่นเขาต้องการนำเสนอต่อหน้าผู้อ่านแทนที่จะเป็นนักบุญ

บทกวี "น้ำพุแห่งบัคชีสราย"
ในบทกวีถัดไป The Fountain of Bakhchisarai พุชกินใช้ความประทับใจของไครเมีย - ตำนานท้องถิ่นเกี่ยวกับความรักที่ไม่สมหวังของ Khan Giray ต่อเจ้าหญิงมาเรียชาวโปแลนด์ที่ทำให้เขาหลงใหล ประสบความสำเร็จเป็นพิเศษในบทกวีแห่งดวงตา

เนื้อเพลงสมัยใต้. พุชกินและ Decembrists
จากแหลมไครเมียในเดือนกันยายน พ.ศ. 2363 พุชกินมาถึงคีชีเนาซึ่งอินซอฟถูกย้ายไปเป็นผู้ว่าการเบสซาราเบีย พุชกินปฏิบัติต่อหน้าที่ราชการอย่างไม่ระมัดระวังและ Inzov ผู้มีอัธยาศัยดีก็มองดู

พี่น้องโจร "(1821-1822)
เช่นเคยกับพุชกิน ความสุดโต่งใดๆ จะถูกถ่วงน้ำหนัก ดังนั้นคราวนี้ก็เช่นกัน ข้อสงสัยในหมู่ผู้คนมีความสมดุลด้วยการทำงานในรูปแบบประวัติศาสตร์ พุชกินสร้างบทกวีเพลงบัลลาด "เพลงของผู้เผยพระวจนะ Oleg ."

พุชกินในมิคาอิลอฟสกี วุฒิภาวะเชิงสร้างสรรค์
“ใครเป็นผู้สร้างการฆาตกรรมที่ไร้มนุษยธรรมนี้? บรรดาผู้ที่ดึงเจ้าหน้าที่เข้าสู่มาตรการนี้ทราบหรือไม่ว่ามีการเนรเทศในชนบทในรัสเซีย? ต้องเป็นฮีโร่ฝ่ายวิญญาณอย่างแน่นอนจึงจะสามารถยืนหยัดต่อสู้กับสิ่งนี้ได้

เคานต์นูลิน”
พุชกินเสร็จ Boris Godunov ในเดือนพฤศจิกายน ค.ศ. 1825 ประมาณหนึ่งเดือนก่อนการจลาจลของ Decembrist ในโศกนาฏกรรมครั้งนี้เขาได้แสดงให้เห็นความไร้เดียงสาที่รู้จักกันดีของมุมมองที่โรแมนติกของประวัติศาสตร์ตามที่

พุชกินในการแต่งตั้งกวีและกวีนิพนธ์
โศกนาฏกรรม "บอริส โกดูนอฟ" ยุติการตัดสินใจเลือกตนเองของพุชกินในฐานะกวีประจำชาติที่เติบโตเต็มที่คนแรกในประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซีย ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่มันมาจากยุค Mikhailov ที่เปิดทางทีวี

เนื้อเพลงรักของพุชกิน
V. G. Belinsky เชื่อว่าความรู้สึกรักของพุชกินคือ "ไม่ใช่แค่ความรู้สึกของบุคคล แต่ความรู้สึกของศิลปินบุคคล ศิลปินบุคคล ย่อมมีสิ่งประเสริฐเสมอ ถ่อมตน อ่อนโยน บล

การปลดปล่อย. กวีและราชา
เมื่อวันที่ 19 พฤศจิกายน พ.ศ. 2368 อเล็กซานเดอร์ 1 เสียชีวิตใน Taganrog ทันที ข่าวการเสียชีวิตของเขามาถึง Mikhailovsky ประมาณวันที่ 10 ธันวาคม พุชกินมีความหวังว่าจะได้รับการปล่อยตัว เขาตัดสินใจโดยใช้ช่วงเวลา

บทกวี "โปลตาวา"
ในปี ค.ศ. 1827 พุชกินเริ่มทำงานในนวนิยายอิงประวัติศาสตร์เรื่อง The Arap of Peter the Great ตามตำนานครอบครัวเกี่ยวกับปู่ทวดของมารดาของเขา - สัตว์เลี้ยง "ลูกทูนหัว" และผู้ช่วยที่ดี

เนื้อเพลงของพุชกินในช่วงปลายทศวรรษ 1820-1830
ในเนื้อเพลงช่วงปลายของพุชกิน ลวดลายเชิงปรัชญา ความคิดเกี่ยวกับชีวิตและความตาย อารมณ์ที่กลับใจ ลางสังหรณ์ของพายุใหม่และความกังวลกำลังเติบโตอย่างรวดเร็ว: เมฆรวมตัวกันอีกครั้ง

ประวัติความคิดสร้างสรรค์ของนวนิยายโดย A. S. Pushkin "Eugene Onegin"
ในเอกสารฉบับร่างของพุชกินในช่วงฤดูใบไม้ร่วง Boldino ปี พ.ศ. 2373 ได้มีการเก็บรักษาภาพร่างของโครงการ "Eugene Onegin" ซึ่งแสดงถึงประวัติศาสตร์ความคิดสร้างสรรค์ของนวนิยาย: "Onegin" อย่างเห็นได้ชัด

ประวัติศาสตร์และสารานุกรมของนวนิยาย
“ใน Onegin” Belinsky เขียนว่า “เราเห็นภาพที่จำลองมาจากบทกวีของสังคมรัสเซีย ซึ่งถ่ายในช่วงเวลาที่น่าสนใจที่สุดช่วงหนึ่งในการพัฒนา จากมุมมองนี้ "Eugene Onegin" คือ

Onegin stanza
วิญญาณที่พบโดยพุชกินมีบทบาทอย่างมากในที่นี้ ซึ่งเป็นองค์ประกอบหลักของโลกแห่งอินทรีย์และมีชีวิตของนวนิยายเล่มนี้ "บท Onegin" จากองค์กรเชิงกวีเชิงเทคนิคล้วนๆ นี่คือสิบสี่

ความสมจริงของนวนิยาย บุคคลและตามแบบฉบับของ Eugene Onegin
ตัวละครของ Onegin ในส่วนแรกของนวนิยายเรื่องนี้เปิดเผยในความสัมพันธ์แบบโต้ตอบที่ซับซ้อนระหว่างฮีโร่และผู้แต่ง พุชกินทั้งคู่เข้าสู่วิถีชีวิตของ Onegin และขึ้นเหนือเขาไปสู่อีกคนหนึ่งที่กว้างขึ้น

Onegin และ Lensky
ด้วยการเปิดตัวของการกระทำนอกเหนือจากเขื่อนหินแกรนิตของ Neva นอกเหนือจากด่านหน้าของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไปจนถึงพื้นที่อันกว้างใหญ่ของรัสเซียในต่างจังหวัด นวนิยายของพุชกินก็สูดลมหายใจเข้าลึก ๆ ในที่สุด ฮีโร่ตัวเดียวของเขาก็เอาชนะ

โอเนกินและทัตยา
ความสัมพันธ์ระหว่าง Onegin และ Tatiana ขึ้นอยู่กับหลักการของสิ่งที่ตรงกันข้ามการต่อต้าน แต่หัวใจของการเผชิญหน้านี้คือความธรรมดาที่อาจเกิดขึ้น เหมือนแม่เหล็กสองขั้วที่มีประจุตรงข้ามกัน Onegi

Boldinskaya ฤดูใบไม้ร่วงปี 1830 "โศกนาฏกรรมเล็กๆ" "นิทานของ Belkin"
ในปีพ.ศ. 2373 พุชกินได้รับพรให้แต่งงานกับนาตาเลีย นิโคเลฟนา กอนชาโรวา งานบ้านและการเตรียมการสำหรับงานแต่งงานเริ่มต้นขึ้น พุชกินต้องไปที่หมู่บ้าน Boldino จังหวัด Nizhny Novgorod อย่างเร่งด่วน

สไตล์ร้อยแก้วที่สมจริง
รูปแบบของร้อยแก้วที่เหมือนจริงของพุชกินนั้นโดดเด่นด้วยการพูดน้อย, ความแม่นยำ, ความตระหนี่ของนักพรตของวิธีการทางศิลปะพิเศษ มันแตกต่างจากร้อยแก้วของ Karamzin ซึ่งใช้เทคนิคบทกวีอย่างกว้างขวาง

ธีมทางประวัติศาสตร์ในผลงานของพุชกินในช่วงทศวรรษที่ 1830
เมื่อวันที่ 18 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2374 พุชกินได้แต่งงานกับ N. N. Goncharova ในมอสโกในโบสถ์แห่งสวรรค์บน Nikitskaya คู่หนุ่มสาวใช้เวลาช่วงฤดูใบไม้ผลิและฤดูร้อนใน Tsarskoye Selo และในฤดูใบไม้ร่วง Pushkins ย้าย

เรื่องราวทางประวัติศาสตร์ "ลูกสาวกัปตัน"
เช่นเดียวกับ The Bronze Horseman ที่เชื่อมโยงกับ The History of Peter ลูกสาวของกัปตัน Pushkin ก็เติบโตขึ้นจาก The History of Pugachev พุชกินศิลปินในช่วงเวลาที่โตเต็มที่ของงานของเขาอาศัยประวัติของเขาเอง

การต่อสู้และความตายของพุชกิน
เมื่อวันที่ 1 มกราคม ค.ศ. 1834 พุชกินเขียนในไดอารี่ของเขาว่า: "ในวันที่สาม ฉันได้รับยศเป็นแชมเบอร์แชมเบอร์ - ซึ่งค่อนข้างไม่เหมาะสมสำหรับอายุของฉัน" ตำแหน่งศาลดังกล่าวถูกมอบให้กับผู้คนมากขึ้นจริง ๆ


Pushkin A. S. เต็ม คอล ความเห็น – ม.; ล., 2480-1959. - ต. I-XVII; Brodsky Ya. L. A. S. พุชกิน ชีวประวัติ - ม. 2480; Vinogradov V. V. ภาษาของพุชกิน / พุชกิน. ประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซีย

กวีแห่งวงพุชกิน
โกกอลเขียนเกี่ยวกับอิทธิพลของพุชกินต่อกวีนิพนธ์รัสเซียว่า: “คารามซินไม่ได้ทำแบบเดียวกันในร้อยแก้วที่เขาทำในกลอน ผู้เลียนแบบของ Karamzin ทำหน้าที่เป็นภาพล้อเลียนที่น่าสมเพชของตัวเองและนำทั้งรูปแบบและความคิด

ยาซีคอฟ นิโคไล มิคาอิโลวิช (1803-1846)
“ในบรรดากวีในสมัยของพุชกิน ยาซีคอฟแยกจากกันมากที่สุด” N.V. Gogol เขียน - ด้วยการปรากฏตัวของโองการแรกของเขาทุกคนได้ยินพิณใหม่ความรื่นเริงและความรุนแรงของกองกำลังความกล้าหาญของการแสดงออกใด ๆ แสงสว่าง


Baratynsky E.A. Poln คอล บทกวี - L. , 2500. - ("ห้องสมุดกวี". / ชุดใหญ่); Baratynsky E. A. บทกวี, บทกวี, ร้อยแก้ว, ตัวอักษร - / ม., 2494; ดาวิดอฟ เดนิส. Op

สถานการณ์ทางสังคมและการเมือง
การจลาจลในวันที่ 14 ธันวาคม พ.ศ. 2368 นำไปสู่การแยกตัวออกจากชีวิตทางสังคมและวรรณกรรมจากส่วนสำคัญของชั้นวัฒนธรรมที่บางอยู่แล้วของขุนนางรัสเซีย หลังจากลบออกจากวรรณกรรม

วารสารศาสตร์ในช่วงครึ่งหลังของปี ค.ศ. 1820-1830
ในสถานการณ์ที่กิจกรรมของสมาคมนักเขียนและสมาคมวรรณกรรมสิ้นสุดลงอย่างเป็นทางการ นิตยสารก็กลายเป็นผู้จัดงานกองกำลังวรรณกรรมในรัสเซีย เบลินสกี้จึงสังเกตเห็นว่า

แถลงการณ์มอสโก" (2370-1830)
ผลลัพธ์ของการสร้างสายสัมพันธ์ของพุชกินกับ "เยาวชนจดหมายเหตุ" คือการปรากฏตัวของวารสาร Moskovsky Vestnik ภายใต้กองบรรณาธิการของ Pogodin พุชกินเผยแพร่ข้อความที่ตัดตอนมาจาก "Boris Godunov", "Eugene Onegin", "G

ผู้สังเกตการณ์มอสโก "(1835-1840)
แต่ “คนฉลาด” จะไม่หมดหวังในอวัยวะที่พิมพ์ออกมา ในปี ค.ศ. 1835 พวกเขารวมตัวกันรอบนิตยสาร Moscow Observer แผนกวรรณกรรมนำโดย S. P. Shevyrev นิตยสารดึงดูด Pushkin

กล้องโทรทรรศน์" (1831-1836)
หลังจากการปิดวารสาร Polevoy ในปี 1834 วารสารของ Nikolai Ivanovich Nadezhdin (1804-1856) "Telescope" และส่วนเสริมของหนังสือพิมพ์ "Molva" มาถึงเบื้องหน้าในชีวิตวรรณกรรมของทศวรรษที่ 1830 นาเดีย

ร่วมสมัย" (1836-1866)
นิตยสารนี้ก่อตั้งโดยพุชกิน เขาต้องการจะต่อต้านมันให้แข็งแกร่งขึ้นเรื่อยๆ ของวารสารศาสตร์ "การค้าขาย" และรักษาระดับวรรณคดีในระดับสูงที่ทำได้โดยเขาและนักเขียนในแวดวงของเขา เค co

กวีนิพนธ์ช่วงครึ่งหลังของคริสต์ทศวรรษ 1820-1830
ในการพัฒนากวีนิพนธ์รัสเซีย ช่วงเวลานี้เกี่ยวข้องกับความพยายามที่จะเอาชนะ "โรงเรียนแห่งความถูกต้องของฮาร์โมนิก" ในยุค 1810-1820 ความขัดแย้งปรากฏขึ้นแล้วในบทความโดย V.K.

ร้อยแก้วของครึ่งหลังของ ค.ศ. 1820-1830
ร้อยแก้วของครึ่งหลังของทศวรรษที่ 1820-1830 ได้ตระหนักถึงศักยภาพที่สร้างสรรค์ในประเภทของเรื่องราวอย่างเต็มที่ที่สุด: ประวัติศาสตร์ (รัสเซีย) ปรัชญา (ยอดเยี่ยม) ฆราวาส คอเคเซียนและทุกวัน บน

เรื่องฆราวาส
การเคลื่อนไหวไปสู่เรื่องราวทางโลกเริ่มต้นขึ้นแล้วในงานแรกของ A. A. Bestuzhev-Marlinsky: "Evening at the Bivouac" (1823) ซึ่งมีอิทธิพลต่อเรื่องราวของ Pushkin เรื่อง "The Shot" และ "A Novel in Seven Letters" ซึ่ง


ยะ. ไอ. นาเดซดิน. วิจารณ์วรรณกรรม: สุนทรียศาสตร์. - ม., 2515; Polevoi N. A Polevoi Ks. ก. วิจารณ์วรรณกรรม / คอมพ์, ป้อน, บทความและความคิดเห็น. V. Berezina และ I. Sukhikh - L. , 1990;

โลกแห่งศิลปะของ Lermontov
แรงจูงใจที่โดดเด่นของงานของ M. Yu. Lermontov คือการไตร่ตรองอย่างไม่เกรงกลัวและความรู้สึกที่เพิ่มขึ้นของบุคลิกภาพที่เกี่ยวข้องกับมัน การปฏิเสธข้อจำกัดใดๆ การบุกรุกเสรีภาพใดๆ เผงเ

วัยเด็กของ Lermontov
Mikhail Yuryevich Lermontov เกิดเมื่อวันที่ 3 ตุลาคม (15), 1814 ในครอบครัวกัปตันกองทัพ Yuri Petrovich Lermontov และ Maria Mikhailovna Lermontova (nee Arsenyeva) สาขารัสเซียของตระกูล Lermontov

ปีการศึกษาในมอสโก เนื้อเพลงเยาวชน
ในปี ค.ศ. 1827 คุณยายพาเขาจาก Tarkhan ไปมอสโคว์เพื่อศึกษาต่อ หลังจากการเตรียมการบ้านที่ยอดเยี่ยมในปี 1828 Lermontov ได้รับการยอมรับให้เข้าเรียนในชั้นเรียน IV ของ Moscow University Bl ทันที

บทกวีโรแมนติก
Lermontov เริ่มสร้างบทกวีโรแมนติกตั้งแต่อายุยังน้อยและพวกเขาก็พัฒนาควบคู่กันไปและสอดคล้องกับธีมหลักและแรงจูงใจในเนื้อเพลงของเขาอย่างเคร่งครัด มันเป็นเวลาที่พุชกิน

ชาวสลาฟฟรีคนสุดท้าย!
เวทีใหม่ในการก่อตัวและการพัฒนาของมหากาพย์บทกวีของ Lermontov เกี่ยวข้องกับวัฏจักรของบทกวีคอเคเซียนในปี 1830-1833: "Kalli", "Aul Bastunji", "Izmail Bey" และ "Khadzhi-Abrek" ที่นี่กวีเป็นอิสระเกี่ยวกับ

ประสบการณ์บทกวีที่สมจริง
เส้นทางที่สร้างสรรค์ของ Lermontov แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงความซับซ้อนของกระบวนการทางประวัติศาสตร์และวรรณกรรมของรัสเซีย ซึ่งไม่สามารถลดขนาดลงไปจนถึงรูปแบบดั้งเดิมสำหรับวรรณคดียุโรปตะวันตก "จากแนวโรแมนติกสู่ความสมจริง"

ละคร Lermontov
แม้แต่ในวัยหนุ่มของเขา Lermontov ก็เริ่มลองใช้บทละครซึ่งเป็นศูนย์กลางของชะตากรรมของชายหนุ่มผู้สูงศักดิ์ที่มีแนวโน้มโรแมนติกเข้าสู่ความขัดแย้งที่เฉียบแหลมและไม่สามารถประนีประนอมกับ

การทดลองร้อยแก้วครั้งแรกของ Lermontov นวนิยาย "Vadim" และ "Princess Ligovskaya"
Lermontov เริ่มเขียนนวนิยาย Vadim ในปี 1832 งานนี้ยังไม่เสร็จ แม้แต่ชื่อของเขาก็ยังได้รับจากผู้จัดพิมพ์มรดกวรรณกรรมของ Lermontov หลังจากชื่อของตัวละครหลัก

มุมมองทางประวัติศาสตร์ของ Lermontov
ในช่วงระยะเวลาของปีเตอร์สเบิร์ก ความเชื่อมั่นในที่สาธารณะของ Lermontov และความคิดเห็นของเขาเกี่ยวกับชะตากรรมทางประวัติศาสตร์ของรัสเซียก็ก่อตัวขึ้นในที่สุด พวกเขามุ่งสู่ลัทธิสลาฟฟิลิสม์ที่เกิดขึ้นในช่วงปลายทศวรรษที่ 1830 เลห์

ความตายของกวี" และลิงก์แรกของ Lermontov กับคอเคซัส
ชื่อเสียงวรรณกรรม Lermontov นำบทกวี "ความตายของกวี" หลังจากนั้นซ้ำสิ่งที่เกิดขึ้นกับพุชกิน แต่ในจังหวะที่เร่งขึ้นเท่านั้น หลักการพิพากษาของพระเจ้าฟังใน

เนื้อเพลง Lermontov 1838-1840
ปลายเดือนพฤศจิกายน - ต้นเดือนธันวาคม พ.ศ. 2380 ความพยายามของคุณยายประสบความสำเร็จ Lermontov ถูกย้ายไปที่ Grodno Life Guards Hussar Regiment ใน Novgorod เป็นครั้งแรกและในฤดูใบไม้ผลิของปี 1838 - ในสถานที่เก่า

เนื้อเพลง Love in Lermontov
ความเหงาความไม่เชื่อในความเป็นไปได้ของความเข้าใจซึ่งกันและกันและเครือญาติทางจิตวิญญาณทำให้ละครพิเศษกับเนื้อเพลงรักของ Lermontov มันถูกแต่งแต้มด้วยละครที่เขาไม่รู้จักในบทกวีรัสเซีย เขามีเกือบ

บทกวีของ Lermontov เกี่ยวกับการแต่งตั้งกวีและกวีนิพนธ์
ในช่วงปีเตอร์สเบิร์กปี 1838-1840 Lermontov หันไปหาบทกวีเกี่ยวกับการแต่งตั้งกวีและกวีนิพนธ์ ในบทกวี "กวี" (พ.ศ. 2381) เขาเปรียบเทียบบทกวีกับอาวุธทหาร ผู้พิทักษ์ความจริงที่เชื่อถือได้และ

การต่อสู้และการเนรเทศครั้งที่สองไปยังคอเคซัส
คราวนี้กลุ่มคนรู้จักวรรณกรรมของ Lermontov ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กขยายตัวมากยิ่งขึ้น เขากลายเป็นแขกประจำที่บ้านของ E. A. Karamzina ซึ่งเป็นภรรยาม่ายของนักเขียนกลายเป็นเพื่อนสนิทกับนักเขียนร้อยแก้วนักวิจารณ์และนักเขียนที่มีชื่อเสียง

เนื้อเพลงของ Lermontov 1840-1841
และมิถุนายน 2383 Lermontov มาถึง Stavropol ซึ่งเป็นที่ตั้งของกองบัญชาการกองทัพรัสเซีย และเมื่อวันที่ 18 มิถุนายน เขาถูกส่งไปทางด้านซ้ายของแนวคอเคเซียน ระหว่างการโจมตีสิ่งกีดขวางในแม่น้ำวาเลริก (

ประวัติความคิดสร้างสรรค์ของนวนิยายเรื่อง "วีรบุรุษแห่งยุคของเรา
Lermontov เริ่มทำงานในนวนิยายเรื่องนี้บนพื้นฐานของการเนรเทศไปยังคอเคซัสเป็นครั้งแรก ในปี 1839 มีเรื่องราวสองเรื่องปรากฏในวารสาร Otechestvennye Zapiski - Bela และ Fatalist ในต้นปี 1840

องค์ประกอบของนวนิยายและความหมายที่มีความหมาย
Lermontov ละทิ้งหลักการตามลำดับเวลาโดยไม่ได้ตั้งใจในการจัดเรียงเรื่องราวที่รวมอยู่ในนวนิยายจากลำดับของการตีพิมพ์ครั้งแรกหรือไม่? ทำไม The Fatalist ถึงอยู่ท้ายนิยาย? ทำไมโดย

การเดินทางทางจิตวิญญาณของ Pechorin
การเดินทางทางจิตวิญญาณของ Pechorin คนที่มีความคิดและบุคลิกที่โรแมนติกนำ Lermontov ผ่านโลกแห่งชีวิตรัสเซียที่เชี่ยวชาญในนวนิยายโรแมนติกและเรื่องสั้นมาเป็นเวลานาน

ความสำคัญของงานของ Lermontov ในประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซีย
ในเนื้อเพลงของเขา Lermontov เปิดพื้นที่สำหรับการวิปัสสนา เจาะลึกในตัวเอง สำหรับวิภาษวิธีของจิตวิญญาณ การค้นพบเหล่านี้จะถูกนำมาใช้โดยกวีนิพนธ์และร้อยแก้วของรัสเซียในภายหลัง มันคือ Lermontov ที่แก้ปัญหาของ "บทกวีเรา


Lermontov M. Yu. แย้มยิ้ม ใน 6 เล่ม - ม.; แอล., 1954-1957; M. Yu. Lermontov ในบันทึกความทรงจำของผู้ร่วมสมัยของเขา - ม., 2515; Belinsky V. G. 1) ฮีโร่แห่งยุคของเรา เรียบเรียงโดย M. Lermontov 2) เซนต์

การก่อตัวของพรสวรรค์ที่สร้างสรรค์และชะตากรรมชีวิตของKoltsov
ตามความประสงค์แห่งโชคชะตา Koltsov ใช้เวลาทั้งชีวิตเดินไปรอบ ๆ หมู่บ้านหมู่บ้านและ "slobodushki" ของ Voronezh Territory ซึมซับบทกวีแห่งชีวิตพื้นบ้านด้วยจิตวิญญาณที่เปิดกว้าง Alexey Vasilyevich Koltsov เกิดเมื่อวันที่ 3 (1

เพลงรัสเซีย" Koltsova
ในปี ค.ศ. 1846 บทกวีของ Koltsov ฉบับมรณกรรมฉบับแรกที่จัดทำโดย Belinsky ได้รับการตีพิมพ์ ในบทความเบื้องต้นที่มาพร้อมกับชีวิตและงานเขียนของกวี Belinsky แบ่งปันบทกวี

ความคิดของ Koltsov
มุมมองที่ไพเราะและเป็นธรรมชาติของโลกได้รับการเปลี่ยนแปลงและซับซ้อนใน "ความคิด" เชิงปรัชญาของ Koltsov ซึ่งตามกฎแล้วถูกประเมินต่ำไปจากการวิจารณ์ในระบอบประชาธิปไตย ใน "ความคิด" Koltsov ปรากฏ samob

Koltsov ในประวัติศาสตร์วัฒนธรรมรัสเซีย
ผู้ร่วมสมัยเห็นบางสิ่งที่เป็นคำทำนายในบทกวีของโคลต์ซอฟ V. Maikov เขียนว่า: "เขาเป็นกวีแห่งความเป็นไปได้และอนาคตมากกว่ากวีของจริงและปัจจุบัน" และ Nekrasov เรียกเพลงของ Koltsov ว่า "ve


Koltsov A. V. เต็ม คอล ความเห็น / ใส่ศิลปะ และทราบ L.A. Plotkina / เตรียมพร้อม ข้อความโดย M. I. Malova และ L. A. Plotkin - L. , 1958. - ("ห้องสมุดกวี" B. Ser. - 2nd ed.); Koltsov A.V.

วัยเด็กและเยาวชนของโกกอล
Nikolai Vasilievich Gogol เกิดเมื่อวันที่ 20 มีนาคม (1 เมษายน พ.ศ. 2352 ในเมือง Velikie Sorochintsy เขต Mirgorod จังหวัด Poltava ในครอบครัวของ Vasily Afanasyevich Gog เจ้าของที่ดินชาวยูเครนผู้น่าสงสาร

จุดเริ่มต้นของเส้นทางสร้างสรรค์ "ตอนเย็นในฟาร์มใกล้ Dikanka"
ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2371 โกกอลจบการศึกษาจากหลักสูตรที่ Nizhyn Gymnasium และเมื่อสิ้นปีหลังจากได้รับจดหมายรับรองจากญาติผู้มีอิทธิพลเขาก็ไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาไปเมืองหลวงด้วยมากที่สุด

รวมเรื่องสั้น "มีร์โกรอด"
ความสำเร็จของ "ตอนเย็น ... " เปลี่ยนตำแหน่งของโกกอลในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไปอย่างมาก Delvig, Pletnev และ Zhukovsky มีส่วนร่วมในชะตากรรมของเขาอย่างจริงใจ Pletnev ซึ่งในเวลานั้นเป็นผู้ตรวจการสถาบันผู้รักชาติ

โกกอลนักประวัติศาสตร์
สัญญาณของลัทธินิยมนิยมของโกกอลที่บันทึกไว้ใน "ตอนเย็น ... " ได้รับการพัฒนาเพิ่มเติมในคอลเล็กชัน "Mirgorod" และนี่ไม่ใช่เรื่องบังเอิญ ทำงานเกี่ยวกับมันพร้อมกับความหลงใหลในประวัติศาสตร์อย่างจริงจังของนักเขียน

นิทานปีเตอร์สเบิร์กของโกกอล
ในช่วงครึ่งแรกของปี พ.ศ. 2378 โกกอลได้ตีพิมพ์คอลเล็กชัน "Arabesques" ซึ่งรวมถึงบทความทางประวัติศาสตร์และวารสารศาสตร์รวมถึงสามเรื่อง ได้แก่ "Nevsky Prospekt", "Portrait" และ "Notes"

ละครของโกกอล ตลก "สารวัตร"
ย้อนกลับไปในสมัยของ Mirgorod และ Arabesques โกกอลรู้สึกว่าจำเป็นต้องแสดงความเข้าใจและชื่นชมความเป็นจริงร่วมสมัยในเรื่องตลก เมื่อวันที่ 20 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2376 เขาแจ้ง ส.ส. โพโกดินว่า "ฉันไม่ได้เขียน

ประวัติความคิดสร้างสรรค์ของบทกวีของโกกอล "Dead Souls"
พุชกินแนะนำเนื้อเรื่องของบทกวีให้กับโกกอลซึ่งเห็นการทำธุรกรรมที่เป็นการฉ้อโกงกับ "วิญญาณที่ตายแล้ว" ระหว่างการเนรเทศในคีชีเนา ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 ผู้คนต่างหลบหนีไปทางใต้ของรัสเซียไปยังเบสซาราเบียจากจุดสิ้นสุดที่แตกต่างกัน

ถนนและความหมายเชิงสัญลักษณ์
บทกวีเปิดด้วยทางเข้าเมืองจังหวัด NN ของเกวียนสปริง ความคุ้นเคยกับตัวละครหลักนำหน้าด้วยการสนทนาระหว่าง "ชายรัสเซียสองคน" เกี่ยวกับความเป็นไปได้ของ britzka นี้: "ดูที่คุณ" เพื่อนคนหนึ่งกล่าว

มานิลอฟและชิชิคอฟ
ขอให้เราสังเกตว่า Chichikov มองดู "วิญญาณที่ตายแล้ว" ของเจ้าของบ้านราวกับกระจกที่บิดเบี้ยว คนเหล่านี้เป็นตัวแทนของชิ้นส่วนของจิตวิญญาณของเขาเองที่นำไปสู่ความสุดโต่งและล้นเหลือ นั่นคือเหตุผลที่กับ

Korobochka และ Chichikov
กล่องที่ Chichikov ถูกนำมาโดยบังเอิญนั้นตรงกันข้ามกับการฝันกลางวันของ Manilov ซึ่งทะยานไปในความว่างเปล่าสีน้ำเงิน นี่เป็นหนึ่งในบรรดา "เจ้าของที่ดินรายเล็กที่ร้องไห้ให้กับความล้มเหลวในการเพาะปลูกการสูญเสีย

Nozdrev และ Chichikov
Nozdryov ซึ่ง "อุบัติเหตุ" อื่นนำ Chichikov มาเป็นตัวอย่างของธรรมชาติรัสเซียในวงกว้างที่น่าเกลียด ดอสโตเยฟสกีจะพูดถึงคนเหล่านี้ในภายหลังว่า: "ถ้าไม่มีพระเจ้า ทุกสิ่งทุกอย่างก็จะได้รับอนุญาต" Nozdryov มีพระเจ้า

Sobakevich และ Chichikov
ความสามารถในการวาดภาพบุคคลผ่านสภาพแวดล้อมในชีวิตประจำวันของเขามาถึงชัยชนะของโกกอลในเรื่องราวของการพบกันระหว่าง Chichikov และ Sobakevich เจ้าของที่ดินคนนี้ไม่มีศีรษะอยู่ในเมฆ เขายืนอยู่บนพื้นด้วยเท้าทั้งสองข้าง

Plushkin และ Chichikov
ในแกลเลอรี่ของเจ้าของที่ดินที่นำเสนอโดยโกกอลเพื่อความอับอายและการเยาะเย้ยโดยทั่วไปมีคุณลักษณะหนึ่งที่โดดเด่น: ในการแทนที่ฮีโร่ตัวหนึ่งโดยอีกคนหนึ่งความรู้สึกหยาบคายเติบโตขึ้นในโคลนอันน่าสยดสยองที่ตัวหนึ่งกระโดด

เส้นทางของ Pavel Ivanovich Chichikov
Chichikov - ศูนย์รวมชีวิตของการเคลื่อนไหวของชีวิตรัสเซียในศตวรรษที่ 19 - มอบให้ในบทกวีที่มีชีวประวัติอย่างกว้างขวาง เมื่อเทียบกับตัวละครที่แน่วแน่และค่อนข้างเยือกเย็นของเจ้าของที่ดินรัสเซีย

Dead Souls" ในการวิจารณ์รัสเซีย
Dead Souls ได้รับการตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2385 และพบว่าตัวเองเป็นศูนย์กลางของการแบ่งยุคสมัยในความคิดของรัสเซียในศตวรรษที่ 19 ไปสู่ทิศทาง Slavophile และ Westernist Slavophiles otry

เรื่อง "เสื้อคลุม"
ครึ่งทางจากเล่มแรกของ "Dead Souls" ถึงเล่มที่สองคือ St.

สถานที่ที่เลือกจากการติดต่อกับเพื่อนๆ»
การทำงานใน Dead Souls เล่มที่สองนั้นช้าและยาก การพำนักระยะยาวในกรุงโรม การแยกโกกอลออกจากความประทับใจในรัสเซียกำลังส่งผลกระทบ จดหมายของเขาช่วงนี้เต็มไปด้วยการอุทธรณ์

จดหมายของเบลินสกี้ถึงโกกอล
ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2390 โกกอลได้รับจดหมายโกรธจากเบลินสกี้ซึ่งทำให้ทั้งความสามารถและความตั้งใจอันสูงส่งของนักเขียนได้รับบาดเจ็บสาหัส “ รัสเซีย” เบลินสกี้แย้ง“ ไม่เห็นความรอดของมันไม่ได้อยู่ในเวทย์มนตร์ไม่ใช่ใน

เล่มที่สองของ Dead Souls ละครสร้างสรรค์ของโกกอล
จากเล่มที่สอง มีเพียงไม่กี่ชิ้นเท่านั้นที่รอดชีวิต ซึ่งบ่งบอกถึงวิวัฒนาการที่สร้างสรรค์ที่สำคัญของผู้เขียน เขาใฝ่ฝันที่จะสร้างฮีโร่ในเชิงบวกที่ "สามารถพูดคำผู้ทรงอำนาจได้:"


Gogol N. V. เต็ม คอล ความเห็น - ม., 2480-2495. - ต. 1-14; Gogol N. V. Sobr. ความเห็น ใน 9 เล่ม - M. , 1994; N. V. Gogol ในการวิจารณ์และบันทึกความทรงจำของรัสเซียในรัสเซีย - ม., 2502;

ทางเลือกของบรรณาธิการ

© 2022 skudelnica.ru -- ความรัก การทรยศ จิตวิทยา การหย่าร้าง ความรู้สึก การทะเลาะวิวาท