สร้างภาพเหมือนชีวประวัติของตัวแทนคนใดคนหนึ่ง ทัศนศึกษาสั้น ๆ เกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของการถ่ายภาพบุคคล
ภาพบุคคล (ภาพบุคคลฝรั่งเศส - เพื่อพรรณนา) - คำอธิบายลักษณะของตัวละครลักษณะทางร่างกายส่วนบุคคลลักษณะทางธรรมชาติตลอดจนทุกสิ่งที่เกิดขึ้นในรูปลักษณ์ของบุคคลโดยสภาพแวดล้อมทางสังคมและวัฒนธรรม: เสื้อผ้าทรงผมท่าทาง - ท่าทางการแสดงออกทางสีหน้า , ท่าทาง, การแสดงออกทางตา, ใบหน้า, รอยยิ้ม ฯลฯ ภาพบุคคลพร้อมกับบทสนทนาการตกแต่งภายในคำพูดเป็นวิธีการที่สำคัญที่สุดในการกำหนดลักษณะของตัวละคร โดยทั่วไปและบุคคลเป็นส่วนประกอบที่สำคัญที่สุดของภาพวาดศิลปะ คำอธิบายรูปลักษณ์ของฮีโร่ช่วยเปิดเผยตัวละครของเขา ภาพบุคคลถูกใช้ในมหากาพย์ ในเนื้อร้องและละครการวาดภาพด้วยวาจามี จำกัด วรรณกรรมแต่ละยุคมีลักษณะเฉพาะของการถ่ายทอดลักษณะของตัวละคร
ดังนั้นในคติชนวรรณคดีสมัยโบราณยุคกลางภาพบุคคลจึงมีลักษณะทั่วไปมากบ่งบอกสถานะทางสังคมของฮีโร่โดยตรง การปรากฏตัวของฮีโร่มักถูกแสดงโดยฉายาที่มั่นคง ("Achilles the swift-footed", "Apollo the silver-footed", "Agamemnon the mighty", "hair-eyed Hera", "rosy-fingered Eos" ในโฮเมอร์ ). ตั้งแต่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการถ่ายภาพบุคคลแบบคงที่ได้กลายเป็นที่แพร่หลาย (มีการให้คำอธิบายโดยละเอียดของรูปลักษณ์เพียงครั้งเดียวในตอนต้นของการบรรยายลักษณะภายนอกที่ไม่เปลี่ยนแปลงที่พบบ่อยที่สุดจะถูกบันทึกไว้) ดังนั้นในนวนิยายของ F. Rabelais "Gargantua and Pantagruel" จึงได้รับภาพเหมือนของ Panurge “ Panurge เป็นผู้ชายอายุประมาณสามสิบห้าส่วนสูงโดยเฉลี่ยไม่สูงไม่เตี้ยมีจมูกงุ้มชวนให้นึกถึงด้ามมีดโกนชอบทิ้งจมูกให้คนอื่นมีมารยาทมาก แต่เสเพลเล็กน้อยและตั้งแต่เกิด มีแนวโน้มที่จะเป็นโรคพิเศษซึ่งในสมัยนั้นพวกเขากล่าวว่า: "การขาดเงินเป็นโรคที่ทนไม่ได้" ด้วยเหตุนี้เขาจึงรู้วิธีหาเงินหกสิบสามวิธีซึ่งวิธีที่ซื่อสัตย์ที่สุดและพบบ่อยที่สุดคือการโจรกรรมที่ไม่เด่นชัดและเขาเป็นคนที่ซุกซนเป็นคนมีความคมเป็นคนขี้ประจบคนเปิดเผยและนักต้มตุ๋นซึ่งมีไม่กี่คน ในปารีส. และโดยพื้นฐานแล้วเป็นสิ่งที่ยอดเยี่ยมที่สุดของปุถุชน” เป็นที่น่าสังเกตว่าภาพเหมือนในผลงานของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามีความซับซ้อนของคุณสมบัติทางสรีรวิทยาและจิตใจผู้เขียนมักจะแสดงคุณสมบัติบางอย่างโดยไม่พยายามค้นหาความเชื่อมโยงภายในระหว่างกัน ดังนั้นหากผู้แต่งกล่าวถึงคุณสมบัติภายในของฮีโร่พวกเขาจะไม่พบการสะท้อนของพวกเขาในลักษณะทางสรีรวิทยาภายนอกของตัวละคร นี่คือภาพเหมือนของ Niccolosa ใน "Decameron" โดย G. Boccaccio: "เธอสวยแต่งตัวดีและตำแหน่งของเธอมีมารยาทที่ดีและมีพรสวรรค์ในการพูด"
จากนั้นจนถึงยุคของลัทธิโรแมนติกการวาดภาพบุคคลในอุดมคติที่มีอยู่ในวรรณคดี เราพบภาพบุคคลประเภทเดียวกันใน N.V. โกกอลในเรื่อง "Taras Bulba": "เขาเงยหน้าขึ้นและเห็นความงามที่ยืนอยู่ที่หน้าต่างซึ่งเขาไม่เคยเห็นมาก่อน: ตาดำและขาวเหมือนหิมะส่องแสงจากดวงอาทิตย์ยามเช้า เธอหัวเราะอย่างเต็มที่และเสียงหัวเราะนั้นให้พลังที่เปล่งประกายให้กับความงามอันพราวของเธอ "
ในศตวรรษที่ 19 ภาพบุคคลปรากฏในวรรณกรรมเผยให้เห็นความซับซ้อนและความเก่งกาจทั้งหมดของภาพจิตวิญญาณของฮีโร่ ลักษณะเฉพาะคือภาพเหมือนของ Pechorin ในนวนิยายโดย M.Yu. Lermontov:“ เขาสูงปานกลาง; เอวที่เรียวยาวและไหล่ที่กว้างของเขาพิสูจน์ให้เห็นถึงร่างกายที่แข็งแกร่งสามารถทนต่อความยากลำบากทั้งหมดของชีวิตเร่ร่อนและการเปลี่ยนแปลงสภาพภูมิอากาศไม่พ่ายแพ้ไม่ว่าจะด้วยความมึนงงของชีวิตในเมืองใหญ่หรือจากพายุอารมณ์ การเดินของเขาสะเพร่าและขี้เกียจ แต่ฉันสังเกตว่าเขาไม่ได้โบกแขนของเขาซึ่งเป็นสัญญาณที่บ่งบอกถึงลักษณะนิสัยบางอย่าง<…> เมื่อเห็นใบหน้าของเขาในแวบแรกฉันจะไม่ให้เขาเกินยี่สิบสามปีแม้ว่าหลังจากนั้นฉันก็พร้อมที่จะให้เขาสามสิบ มีบางอย่างที่ดูเป็นเด็กเกี่ยวกับรอยยิ้มของเขา<…> ในการถ่ายภาพบุคคลให้สมบูรณ์ฉันจะบอกว่าเขามีจมูกที่เชิดขึ้นเล็กน้อยฟันของสีขาวพราวและดวงตาสีน้ำตาล ฉันต้องพูดอีกสองสามคำเกี่ยวกับดวงตา
ประการแรกพวกเขาไม่หัวเราะเมื่อเขาหัวเราะ คุณเคยสังเกตเห็นความแปลกประหลาดเช่นนี้ในบางคนหรือไม่ .. นี่เป็นสัญญาณ - ไม่ว่าจะเป็นนิสัยที่ชั่วร้ายหรือความโศกเศร้าอย่างต่อเนื่อง เนื่องจากขนตาที่ปิดครึ่งหนึ่งจึงส่องประกายด้วยฟอสฟอริกบางชนิดดังนั้นจึงควรพูด นั่นไม่ใช่ภาพสะท้อนของความร้อนของจิตวิญญาณหรือการเล่นจินตนาการ แต่เป็นความแวววาวเหมือนเงาของเหล็กเรียบแพรวพราว แต่เย็นชา สายตาของเขา - สั้น แต่ฉลาดและหนักทำให้รู้สึกไม่พอใจกับคำถามที่ไม่สุภาพที่สุดและอาจดูเหมือนไม่สุภาพหากเขาไม่ได้นิ่งเฉยเช่นนี้” ภาพนี้เป็นภาพความประทับใจที่ถูกครอบงำโดยลักษณะทางจิตวิทยาของฮีโร่
ในผลงานของนักเขียนในศตวรรษที่ 19 (ครึ่งหลัง) การถ่ายภาพบุคคลแบบไดนามิกเริ่มมีผลเหนือกว่า (คำอธิบายลักษณะที่ปรากฏของฮีโร่แสดงให้เห็นในการเคลื่อนไหวท่าทางท่าทางน้ำเสียงการแสดงออกทางสีหน้าในคราวเดียวหรืออย่างอื่นจะถูกบันทึกไว้) ตัวอย่างเช่นภาพบุคคลในผลงานของ L.N. ตอลสตอย.
ภาพบุคคลมีหลายประเภท: ภาพเหมือน - คำอธิบาย (คำอธิบายวัตถุประสงค์ของลักษณะที่ปรากฏของตัวละครโดยไม่มีการประเมินของผู้เขียนและความคิดเห็นทางจิตวิทยา - ภาพเหมือนของ Masha Mironova ในเรื่อง "The Captain's Daughter โดย AS Pushkin) และภาพความประทับใจ (จับภาพ การประเมินรูปลักษณ์ของฮีโร่โดยผู้เขียนหรือสื่อถึงความคิดและความประทับใจของผู้อื่น - ภาพเหมือนของ Pechorin ในนวนิยายเรื่อง A Hero of Our Time); รายละเอียด (ขยายรายละเอียด - ภาพเหมือนของ Oblomov ในนวนิยายชื่อเดียวกันโดย IA Goncharov) และสั้น (ไม่เป็นชิ้นเป็นอันประกอบด้วยรายละเอียด 1-2 อย่าง - ภาพเหมือนของ Liza Muromskaya ในเรื่อง "The Young Peasant Woman" โดย AS Pushkin ); ภาพบุคคลคงที่ (ภาพที่ปรากฏเพียงครั้งเดียวของลักษณะที่ไม่เปลี่ยนแปลงของลักษณะของฮีโร่ - ภาพเหมือนของ Manilov ในบทกวี "Dead Souls") และภาพบุคคลแบบไดนามิก (คำอธิบายลักษณะที่ปรากฏของฮีโร่ได้รับในรูปแบบพลวัตลักษณะจะถูกถ่ายทอด ผ่านคำอธิบายที่ซับซ้อนของท่าทางท่าทางการแสดงออกทางสีหน้าการเคลื่อนไหวคำพูดของฮีโร่ - ภาพเหมือนของ Raskolnikov ในนวนิยายเรื่อง "Crime and Punishment" โดย FM Dostoevsky); ภาพบุคคลที่สำคัญ (มอบให้อย่างสมบูรณ์ในช่วงเวลาของการทำความรู้จักกับฮีโร่ครั้งแรก - ภาพเหมือนของ Shvabrin ในเรื่อง "The Captain's Daughter" โดย AS Pushkin) และภาพบุคคลที่กระจัดกระจาย (รายละเอียดของรูปลักษณ์จะถูกนำเสนอตลอดทั้งงาน - ภาพเหมือน ของนาตาชารอสโตวาในนวนิยายมหากาพย์เรื่อง "สงครามและสันติภาพ"); ภาพเหมือน leitmotif (เน้นสองหรือสามลักษณะที่แสดงออกของลักษณะที่ปรากฏของตัวละครและผู้เขียนให้ความสำคัญกับพวกเขาในแต่ละลักษณะของฮีโร่ตัวนี้ - ภาพของ Liza Bolkonskaya ในนวนิยายเรื่อง "War and Peace" โดย Leo Tolstoy); ภาพแนวจิตวิทยา (ภาพสะท้อนของโลกภายในของฮีโร่ในการอธิบายลักษณะของเขา - ภาพเหมือนของ Pechorin ในนวนิยายเรื่อง A Hero of Our Time โดย M.Yu. Lermontov)
ย่อหน้าการแก้ปัญหาโดยละเอียด§ 12 เกี่ยวกับประวัติศาสตร์สำหรับนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 9 ผู้เขียน Arsentiev N.M. , Danilov A.A. , Levandovsky A.A. 2559
- สามารถดูสมุดงาน Gdz เรื่อง History สำหรับชั้นประถมศึกษาปีที่ 9 ได้
คำถามสำหรับการทำงานกับข้อความของย่อหน้าที่ 1 อะไรคือคุณลักษณะของการเคลื่อนไหวทางสังคมในช่วงปี 1830-1850 คุณคิดว่าคนหลัก ๆ ? โต้แย้งคำตอบของคุณ
ฟีเจอร์หลัก:
ฐานทางสังคมแคบ กระแสอนุรักษ์นิยมในรูปแบบของแนวคิดที่กำหนดไว้อย่างชัดเจน“ Orthodoxy อัตตาธิปไตย. Narodnost” และได้รับการสนับสนุนจากนักประชาสัมพันธ์ในวงแคบและส่วนเล็ก ๆ ของระบบราชการในขณะที่ประชากรส่วนใหญ่เชื่อในตัวพ่อของซาร์และปฏิบัติตามคำสั่งของทางการ ไม่มีอะไรจะพูดเกี่ยวกับการเคลื่อนไหวของฝ่ายค้าน ด้วยเหตุนี้การเคลื่อนไหวทางสังคมจึงไม่ได้เป็นส่วนสำคัญในชีวิตของสังคมโดยรวม
ขาดการลงมือทำจริง พวกหัวรุนแรงที่ยืนหยัดต่อสู้เพื่อการปฏิวัติไม่ได้ไปไกลกว่าการอุทธรณ์ สิ่งนี้เกิดจากคุณลักษณะก่อนหน้านี้: ฐานทางสังคมที่แคบ
คำถามสำหรับการทำงานกับข้อความของย่อหน้าที่ 2 อธิบายสาระสำคัญของทฤษฎีสัญชาติอย่างเป็นทางการ
ทฤษฎีสัญชาติอย่างเป็นทางการแสดงได้ดีที่สุดในกลุ่มสาม "ออร์โธดอกซ์อัตตาธิปไตยสัญชาติ" ซึ่งสันนิษฐานว่าเป็นรัฐทางศีลธรรมและจิตวิญญาณบนพื้นฐานของออร์ทอดอกซ์ที่มีอัตตาธิปไตยเป็นรูปแบบการปกครองที่ดีที่สุดตลอดจนความสามัคคีของประชาชนในตัวเองและด้วย เผด็จการ (สัญชาติ)
คำถามสำหรับการทำงานกับข้อความของย่อหน้าที่ 3 แสดงรายการแนวคิดที่สำคัญที่สุดของชาวตะวันตกชาวสลาฟ
แนวคิดที่สำคัญที่สุดของชาวตะวันตก:
ทุกประเทศในโลกมีเส้นทางการพัฒนาเดียวมีเพียงประเทศในยุโรปเท่านั้นที่ก้าวไปไกลกว่านั้นและรัสเซียล้าหลัง
การยกย่องการปฏิรูปของ Peter I ผู้ซึ่งนำรัสเซียจากความซบเซาไปสู่เส้นทางแห่งการพัฒนาของยุโรป
เรียกร้องให้เสนอรัฐสภาเพื่อ จำกัด อำนาจของพระมหากษัตริย์
เรียกร้องให้ยกเลิกการเป็นทาสและการทำลายชุมชนในชนบท
ความคิดที่สำคัญที่สุดของ Slavophiles:
รัสเซียมีเส้นทางการพัฒนาของตนเองแตกต่างจากตะวันตกดังนั้นจึงไม่ควรมุ่งเน้นไปที่ยุโรป
การประณามการปฏิรูปของปีเตอร์ที่ 1 ซึ่งทำให้รัสเซียแปลกแยกจากเส้นทางการพัฒนาที่แท้จริงนำลัทธิเผด็จการและความเป็นทาสมาใช้
ความต้องการที่จะกลับมารวบรวม Zemsky Sobors แต่ไม่ จำกัด อำนาจของพระมหากษัตริย์ แต่เพื่อประโยชน์ในการเชื่อมต่อที่ดีขึ้นกับประชาชน
ความต้องการที่จะยกเลิกความเป็นทาส แต่ด้วยการรักษาชุมชนชนบทไว้เป็นพื้นฐานของชีวิตชาวรัสเซียอย่างแท้จริง
คำถามสำหรับการทำงานกับข้อความของวรรค 4 อะไรคือความแตกต่างพื้นฐานระหว่างตำแหน่งของชาวตะวันตกและชาวสลาฟ
ความแตกต่างพื้นฐาน:
ชาวตะวันตกเชื่อว่ารัสเซียควรเดินตามแนวทางตะวันตกของการพัฒนา Slavophiles - ของตัวเอง
ดังนั้นชาวตะวันตกจึงยกย่องการปฏิรูปของปีเตอร์ที่ 1 ชาวสลาฟได้ประณาม;
ในความเห็นของชาวตะวันตกการเป็นตัวแทนที่ได้รับความนิยมในรัสเซียควร จำกัด อำนาจของพระมหากษัตริย์ในความเห็นของชาวสลาฟควรปรับปรุงความเชื่อมโยงของพระมหากษัตริย์กับประชาชน แต่ไม่ จำกัด อำนาจ
ชาวตะวันตกถือว่าชุมชนในชนบทเป็นของที่ระลึกของศักดินาและเสนอที่จะกำจัดมันออกไปชาวสลาฟฟีลเห็นว่าชุมชนเป็นพื้นฐานของชีวิตชาวรัสเซียที่แท้จริงและยืนหยัดเพื่อการอนุรักษ์
คำถามสำหรับการทำงานกับข้อความของวรรค 5 อะไรคือความคิดหลักของนักสังคมนิยมยูโทเปีย? พวกเขาวางแผนที่จะนำไปใช้อย่างไร?
แนวคิดหลักคือการสร้างสังคมที่เท่าเทียม - สังคมนิยม มีการเสนอให้สร้างด้วยความช่วยเหลือของการปฏิวัติ แต่ความคิดเกี่ยวกับสังคมนิยมแตกต่างกันสำหรับนักคิดที่แตกต่างกัน (เช่นเดียวกับในยุโรปในเวลานั้น) ลัทธิสังคมนิยมเดียวไม่มีอยู่ก่อนลัทธิมาร์กซ์
คิดเปรียบเทียบไตร่ตรอง: คำถามข้อที่ 1. อธิบายคำพูดของ AI Herzen: ชาวตะวันตกและชาวสลาฟ "มองไปคนละทาง" แต่ "หัวใจเต้นเป็นจังหวะ"
นั่นหมายความว่าทั้งคู่ต้องการสิ่งที่ดีสำหรับรัสเซียอย่างจริงใจในขณะที่กระแสทั้งสองเป็นแบบเสรีนิยมดังนั้นพวกเขาจึงใช้วิธีการที่คล้ายกันตัวแทนของพวกเขามีความจริงใจเกี่ยวกับงานของพวกเขา ผู้นำของกระแสต่าง ๆ หลายคนเริ่มเป็นเพื่อนกันและเลิกกันเพียงเพราะความเห็นที่แตกต่างกัน แต่ในขณะเดียวกันชาวตะวันตกก็ให้ความสำคัญกับยุโรปและชาวสลาฟฟิล - ในยุคก่อนเปทรีนรัสเซีย
คิดเปรียบเทียบไตร่ตรอง: คำถามข้อ 2. สร้างภาพชีวประวัติของหนึ่งในตัวแทนของขบวนการอนุรักษ์นิยมเสรีนิยมหรือหัวรุนแรงในรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19
Timofei Nikolaevich Granovsky มีอายุเพียง 42 ปีและเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2398 โดยไม่มีเวลาดูการปฏิรูปที่เขารอคอยมานานในรูปแบบของการทำให้ทันสมัยในยุโรป
Granovsky ได้รับการศึกษาครั้งแรกที่มหาวิทยาลัยมอสโกและจากนั้นที่มหาวิทยาลัยเบอร์ลิน จิตใจที่มีชีวิตชีวาและความอยากรู้อยากเห็นทำให้เขาเป็นนักวิทยาศาสตร์ที่ยอดเยี่ยมซึ่งเป็นผู้วางรากฐานสำหรับการศึกษาในยุคกลางของรัสเซีย (วิทยาศาสตร์แห่งประวัติศาสตร์ในยุคกลาง) เขายังเป็นวิทยากรที่โดดเด่น ครูคนอื่น ๆ ยังคงอ่านวิทยานิพนธ์หรือเอกสารของเพื่อนร่วมงานของตนเองอย่างเป็นธรรมชาติ ในยุคกลางนี่คือความหมายของการบรรยาย ("การบรรยาย" ในการแปลจากภาษาละติน - "การอ่าน") แต่กาลเวลาได้เปลี่ยนไปแล้ว Granovsky มักจะพูดในนามของตัวเองโยนความคิดใหม่ ๆ ตลอดเวลาผลการวิจัยของเขาสู่ผู้ชม การบรรยายสาธารณะของเขาไม่เพียง แต่มีนักศึกษาของทั้งมหาวิทยาลัยเข้าร่วมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้ที่สนใจด้วย - ผู้ชมเต็มไปหมดจนเป็นเรื่องยากสำหรับศาสตราจารย์ที่จะไปที่แผนกเพราะแม้แต่พวกเขาก็นั่งอยู่บนพื้น ในแถวหนาแน่น
Granovsky เป็นชาวตะวันตก เขาเชื่อว่ารัสเซียควรเป็นไปตามแนวทางแห่งการพัฒนาของยุโรปซึ่งเขารู้และเข้าใจเป็นอย่างดี ในฐานะคนยุคกลางเขาพบในระบบรัฐและชีวิตในบ้านเกิดของเขามากในยุคกลางของยุโรป เขารู้ว่าทั้งหมดนี้เอาชนะได้อย่างไรในตะวันตกและเชื่อว่าควรใช้มาตรการเดียวกันนี้ในรัสเซีย
Timofei Nikolaevich เป็นปรากฏการณ์ที่โดดเด่นในยุคของเขา เขาถือได้ว่าเป็นตัวแทนของปัญญาชนรัสเซียรุ่นแรก ๆ เขาคิดว่าตัวเองมีหน้าที่ต้องดูแลความดีของบ้านเกิดและพยายามเลือกเส้นทางของเขาไม่ใช่เพราะเขาเป็นขุนนาง (และต้นกำเนิดของเขานั้นสูงส่งจริงๆ) แต่เป็นเพราะเขามีการศึกษาและเข้าใจในเรื่องนี้
คิดเปรียบเทียบไตร่ตรอง: คำถามข้อที่ 3. กว่าแวดวงหัวรุนแรงในช่วงปี 1830-1840 แตกต่างจากสมาคมลับของ Decembrists?
เป็นที่น่าประทับใจประการแรกความแตกต่างที่ Decembrists ก่อให้เกิดการจลาจลและแวดวงในอีกสองทศวรรษข้างหน้าไม่ได้ไปไกลกว่าการพูดคุย แต่อย่างอื่นสำคัญกว่า Decembrists ส่วนใหญ่เป็นเจ้าหน้าที่หลายคนเป็นวีรบุรุษของสงครามรักชาติซึ่งเป็นคนที่คู่ควรที่สุดในรุ่นของพวกเขา และแม้แต่คนที่ไม่สวมเครื่องแบบก็เป็นขุนนาง ในเวลาเดียวกันบุคคลสาธารณะจำนวนมากในช่วงทศวรรษที่ 1830-1840 ไม่ได้มาจากชนชั้นสูงบางคนเป็นลูกของข้าทาสด้วยซ้ำ พวกเขาส่วนใหญ่ได้รับการเลื่อนตำแหน่งเนื่องจากการสอนหรือกิจกรรมทางสังคมของพวกเขา (โดยหลักคือสื่อสารมวลชน) นั่นคือถ้า Decembrism เป็นการเคลื่อนไหวของชนชั้นสูงแล้วในทศวรรษต่อมาปัญญาชนก็มาถึงเบื้องหน้าซึ่งผู้คนจากชนชั้นสูงเป็นเพียงส่วนหนึ่ง ยิ่งกว่านั้นแม้ว่าพวกเขาจะเป็นคนแรกของปัญญาชนทั้งหมดแล้วก็เป็นขุนนางด้วย
คิดเปรียบเทียบไตร่ตรอง: คำถามข้อที่ 4. รวบรวมข้อมูลเกี่ยวกับกิจกรรมของวงกลม Petrashevsky ค้นหาว่านักเขียน F.M.Dostoevsky มีส่วนร่วมแบบใดในกิจกรรมของแวดวง
ชาว Petrashevites มีส่วนร่วมในการถกเถียงเกี่ยวกับอนาคตของรัสเซียและการโฆษณาชวนเชื่อเกี่ยวกับแนวคิดของพวกเขาทั้งทางวาจาและทางลายลักษณ์อักษร ในเวลาเดียวกันความคิดเหล่านี้ไม่เหมือนกันสำหรับตัวแทนที่แตกต่างกันของวงกลม บางคนมีความโน้มเอียงไปทางสังคมนิยมยูโทเปีย แต่ไม่ใช่สหายทุกคนที่มีความคิดเห็นร่วมกัน
Fyodor Mikhailovich Dostoevsky เช่นเดียวกับ Petrashevists คนอื่น ๆ ส่วนใหญ่ถูกตัดสินว่าไม่ใช่เพราะแนวคิดสังคมนิยม แต่อ่านจดหมายของ Belinsky ถึง Gogol และไม่รายงานเกี่ยวกับผู้อ่านคนอื่น ๆ อย่างไรก็ตามนี่ก็เพียงพอแล้วที่จะลงโทษนักเขียนถึงประหารชีวิตดังนั้นในช่วงเวลาสุดท้ายเมื่อนักโทษยืนอยู่หน้ากองยิงพวกเขาสามารถแทนที่การประหารชีวิตด้วยการใช้แรงงานอย่างหนักเช่นเดียวกับนักโทษคนอื่น ๆ
คิดเปรียบเทียบไตร่ตรอง: คำถามข้อที่ 5. ตำแหน่งของกระแสชีวิตสาธารณะในช่วงทศวรรษที่ 1830-1850 ดูเหมือนว่าคุณจะเป็นจริงมากที่สุดเกี่ยวกับเงื่อนไขของรัสเซียในตอนนั้น? ปรับคำตอบของคุณ
ตำแหน่งของกระแสน้ำทั้งหมดส่วนใหญ่เป็นยูโทเปีย แต่ความหวังของชาวตะวันตกนั้นไม่สามารถเกิดขึ้นได้น้อยที่สุด ในศตวรรษครึ่งต่อมารัสเซียเดินตามเส้นทางของประเทศตะวันตกมากกว่าหนึ่งครั้งและบ่อยครั้งสิ่งนี้นำไปสู่การพัฒนาอีกรอบ (ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ปลายปีที่ 20) ในขณะเดียวกันตำแหน่งของพรรคอนุรักษ์นิยมก็พ่ายแพ้ไปแล้วในสงครามไครเมีย ชาวสลาฟได้จินตนาการถึงรัสเซียในอุดมคติซึ่งไม่เคยมีอยู่จริงและไม่สามารถสร้างได้ นักสังคมนิยมเรียกว่ายูโทเปีย - ความคิดของพวกเขาไม่สมจริงเกินไป
นโยบายแห่งชาติและศาสนาของนิโคลัส I. การมองหาวัฒนธรรมทางจริยธรรมของประเทศ
(วัสดุสำหรับงานอิสระและกิจกรรมโครงการของนักเรียน)
คำถามสำหรับการทำงานกับข้อความของย่อหน้าที่ 1 อะไรคือสาเหตุของการทำให้รุนแรงขึ้นของคำถามโปแลนด์ในปี 1830?
ขุนนางหลายคนของโปแลนด์ไม่พอใจกับสิ่งใด ๆ ยกเว้นการฟื้นฟูเอกราช;
นิโคลัสฉันแนะนำตำรวจลับเข้ามาในราชอาณาจักรโปแลนด์
เขาควบคุมผนึกอย่างแน่นหนา
พลังของการไดเอทมี จำกัด ;
ผู้ว่าการคอนสแตนตินพาฟโลวิชเริ่มหลีกเลี่ยงอาหารมากขึ้นเรื่อย ๆ
เจ้าหน้าที่ควบคุมอาหารที่มีใจต่อต้านหลายคนถูกจับ;
ในปีพ. ศ. 2373 ความรู้สึกของการปฏิวัติเพิ่มขึ้นโดยทั่วไปได้รับการสังเกตในยุโรป (ระบอบใหม่ที่ชนะในฝรั่งเศสและเบลเยียม);
ภายใต้กรอบของพันธมิตรศักดิ์สิทธิ์รัสเซียจะส่งกองกำลังไปปราบปรามการปฏิวัติในฝรั่งเศสซึ่งเป็นที่เห็นอกเห็นใจในโปแลนด์
ในบรรดากองกำลังที่ถูกส่งไปปราบปรามการจลาจลหน่วยของโปแลนด์เองก็น่าจะเป็นได้
คำถามสำหรับการทำงานกับข้อความของย่อหน้าที่ 2 มีการเปลี่ยนแปลงอะไรเกิดขึ้นภายใต้ Nicholas I ในฟินแลนด์และบอลติก
ในฟินแลนด์อย่างเป็นทางการทุกอย่างยังคงเหมือนเดิม อย่างไรก็ตามการไดเอ็ทแทบไม่เคยมีการประชุม อย่างไรก็ตามความเป็นอิสระรวมถึงการออกกฎหมายของตนเองและการแต่งตั้งชาวพื้นเมืองในท้องถิ่นให้กับทุกโพสต์ ไม่มีการปกครองตนเองในรัฐบอลติก แต่สถานการณ์ก็คล้ายกัน - ชาวเยอรมันรับใช้ทั่วจักรวรรดิโดยเฉพาะอย่างยิ่งในฐานะเจ้าหน้าที่ในบ้านเกิดของพวกเขา นอกจากนี้การปฏิรูปชาวนาก่อนหน้านี้ได้ดำเนินการที่นั่น (การปล่อยชาวนาที่ไม่มีที่ดิน) มีส่วนช่วยในการพัฒนาอุตสาหกรรมในจังหวัดเหล่านี้
คำถามสำหรับการทำงานกับข้อความของย่อหน้าที่ 3 อะไรคือสิ่งปกติสำหรับการพัฒนาเศรษฐกิจและการเคลื่อนไหวทางสังคมในยูเครน?
การพัฒนาทางเศรษฐกิจของดินแดนทางตะวันตกเฉียงใต้ (ต่อมาคือรัฐบาลทั่วไปเคียฟ) มีลักษณะการพัฒนาอย่างรวดเร็วของอุตสาหกรรมโดยส่วนใหญ่เป็นผลมาจากการสะสมถ่านหินที่อุดมสมบูรณ์ใน Donbass และ Kryvyi Rih เนื่องจากประการแรก บริษัท โลหะพัฒนาขึ้น
คำถามสำหรับการทำงานกับข้อความของวรรค 4 แนวโน้มหลักของนโยบายของรัฐบาลต่อประชากรชาวยิวในจักรวรรดิรัสเซียคืออะไร?
โดยทั่วไปแล้วการปกครองตนเองของประชากรชาวยิวและการกดขี่ในรูปแบบของ Pale of Settlement (ไม่นับการต่อต้านชาวยิวในชีวิตประจำวัน) ยังคงอยู่ ในขณะเดียวกันความพยายามที่จะดูดซึมชาวยิวก็ทวีความรุนแรงขึ้นผ่านการรับสมัครในหมู่พวกเขา (ซึ่งนำไปสู่การรับบัพติศมาที่หลีกเลี่ยงไม่ได้) และความพยายามที่จะตั้งถิ่นฐานใหม่บางส่วนไปยังไซบีเรียเพื่อพัฒนาเกษตรกรรมในพื้นที่ท้องถิ่น ความคิดริเริ่มทั้งสองประสบความสำเร็จเพียงเล็กน้อย กฎหมายพิเศษถูกเก็บไว้สำหรับชาวยิว สิ่งนี้ใช้กับ Pale of Settlement เดียวกัน นอกจากนี้แม้แต่การสรรหาให้พวกเขาก็มีลักษณะเฉพาะของตัวเอง: มีการให้สิทธิ์ในการแทนที่การคัดเลือกเป็นเด็กผู้ชายเนื่องจากชุมชนให้เด็กกำพร้าและเด็ก ๆ จากครอบครัวที่ด้อยโอกาสทำให้สมาชิกมีค่ามากขึ้นจากมุมมองของพวกเขา
คิดเปรียบเทียบไตร่ตรอง: คำถามข้อที่ 1. คุณคิดว่าอย่างไรการอยู่ใต้บังคับบัญชาของคริสตจักรแห่งยูนิเอทโดยตรงต่อเถรสมาคมบ่งบอกถึงอะไร
การยอมจำนนดังกล่าวแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงความตั้งใจของเจ้าหน้าที่ทางการในการปราบปรามคริสตจักรยูนิเอทและกลายเป็นผู้บุกเบิกการรวมตัวกันอย่างสมบูรณ์กับนิกายออร์โธดอกซ์
คิดเปรียบเทียบไตร่ตรอง: คำถามข้อ 2. ตั้งชื่อและอธิบายสาเหตุที่ทำให้รัสเซียรุกเข้าสู่เอเชียกลาง
จักรวรรดิรัสเซียพยายามขยายดินแดนมาโดยตลอด
ดินแดนบริภาษที่มีพรมแดนติดกับรัสเซียล้าหลังในการพัฒนาเพื่อนบ้านหลายคนพยายามที่จะปราบปรามพวกเขา - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไม่ต้องการยอมจำนนต่อพวกเขา
ในภูมิภาคนี้อิทธิพลของอังกฤษเริ่มมีมากขึ้นเรื่อย ๆ ซึ่งรัสเซียตัดสินใจที่จะต่อต้าน
รัสเซียต้องการทรัพยากรในภูมิภาคนี้โดยเฉพาะฝ้าย
คิดเปรียบเทียบไตร่ตรอง: คำถามข้อที่ 3. อธิบายว่าเหตุใดรัฐบาลจึงให้สถานะการปกครองพิเศษแก่ดินแดนเหล่านั้นซึ่งตั้งอยู่ใกล้ชายแดน
ความมั่นคงของจักรวรรดิขึ้นอยู่กับความมั่นคงในดินแดนดังกล่าวโดยตรงเนื่องจากในกรณีที่เกิดสงครามภายนอกการสนับสนุนของประชากรในพื้นที่ด้านใดด้านหนึ่งอาจมีบทบาทสำคัญ ดังนั้นในบางพื้นที่เหล่านี้ (เช่นในฟินแลนด์) รัฐบาลจึงให้สิทธิเสรีภาพมากกว่าส่วนอื่น ๆ ของจักรวรรดิโดยหวังว่าวิธีนี้จะได้รับความโปรดปรานจากประชากร ในทางตรงกันข้ามมันมีพฤติกรรมที่รุนแรงกว่าในดินแดนรัสเซียดั้งเดิม (ตัวอย่างเช่นในโปแลนด์) ในกรณีเช่นนี้ไม่ได้หวังความรัก แต่หวังว่ามาตรการที่ดำเนินการจะไม่ก่อให้เกิดการจลาจลแม้จะมีความปรารถนาของใครก็ตาม
คิดเปรียบเทียบไตร่ตรอง: คำถามข้อที่ 4. เขียนลำดับเหตุการณ์สำคัญของการลุกฮือของโปแลนด์ในปีค. ศ. 1830-1831 ในสมุดบันทึกของคุณ
ลำดับเหตุการณ์ของการจลาจล:
25 มกราคม 2374 - ความล้มเหลวในการเจรจากับนิโคลัสที่ 1 ไดเอทประกาศว่าเขาถูกปลดออกจากตำแหน่งผู้ปกครองแห่งราชอาณาจักรโปแลนด์
ปลายเดือนมกราคม พ.ศ. 2374 - โจเซฟคล็อปปิตสกี้ถูกลิดรอนอำนาจของเขาเพราะเขาสนับสนุนการประนีประนอมกับซาร์เขายังปฏิเสธคำสั่งของกองกำลังที่จะต่อสู้ในฐานะนายทหาร
25 กุมภาพันธ์ 2374 - การต่อสู้ของ Grokhov ซึ่งจบลงด้วยการเสมอกันและการสูญเสียอย่างหนักทั้งสองฝ่าย
มีนาคม - เมษายน 2374 - การต่อต้านโปแลนด์ที่ประสบความสำเร็จใน Vistula;
17 พฤษภาคม 2374 - การเสียชีวิตของผู้บัญชาการกองทหารรัสเซียนายพล Diebitsch จากอหิวาตกโรคซึ่งหยุดการรุก
คิดเปรียบเทียบไตร่ตรอง: คำถามข้อที่ 5. ใช้วัสดุเพิ่มเติมเปรียบเทียบวิถีชีวิตของชาวฟินน์และชาวยูเครนในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 จัดทำการนำเสนอที่แสดงให้เห็นถึงความเหมือนและความแตกต่างหลัก ๆ
Title: การเปรียบเทียบวิถีชีวิตของชาวฟินน์และชาวยูเครนในช่วงกลางศตวรรษที่ 19
ภาพพร้อมคำบรรยาย: แผนที่ของจักรวรรดิรัสเซียพร้อมดินแดนที่เป็นไฮไลต์ของราชรัฐฟินแลนด์และผู้ว่าการรัฐเคียฟ
ข้อความ: หากต้องการเปรียบเทียบวิถีชีวิตของคนเหล่านี้ควรหันมาใช้วัสดุทางชาติพันธุ์วรรณนาโดยส่วนใหญ่เก็บในช่วงกลางและครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19
ชื่อ: ที่อยู่อาศัย
ภาพพร้อมคำบรรยาย 1: ที่อยู่อาศัยของชาวฟินแลนด์แบบดั้งเดิม
ภาพพร้อมคำบรรยาย 2: ที่อยู่อาศัยแบบยูเครนดั้งเดิม
ข้อความ: ที่อยู่อาศัยแบบดั้งเดิมของฟินแลนด์เป็นอาคารไม้ที่ปูด้วยดินเหนียว ในขั้นต้นหลังคาถูกปกคลุมด้วยหญ้าสด แต่ในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 มักถูกแทนที่ด้วยกระเบื้องซึ่งมักจะน้อยกว่าด้วยฟาง กระท่อมของยูเครนถูกปกคลุมไปด้วยดินเหนียวเช่นกัน แต่ความแตกต่างอยู่ที่ความหนาของผนัง (เนื่องจากสภาพอากาศ)
ภาพพร้อมคำบรรยาย 1: ฟาร์มฟินแลนด์
ภาพพร้อมคำบรรยาย 2: หมู่บ้านยูเครน
ข้อความ: ความแตกต่างหลักไม่ได้อยู่ที่การก่อสร้างบ้าน ชาวยูเครนมักจะตั้งถิ่นฐานอยู่ในหมู่บ้านขนาดใหญ่โดยมีหลาอยู่ติดกันอย่างแน่นหนาคั่นด้วยรั้ว ในทางกลับกันชาวฟินน์มักอาศัยอยู่ในฟาร์มโดยแยกออกจากกันด้วยช่องว่างขนาดใหญ่ แม้จะอยู่ในฟาร์มเดียวกัน แต่ก็มีบ้านอยู่ห่างจากกัน
ชื่อ: ขนส่ง
ภาพพร้อมคำบรรยาย 1: รถเลื่อนของยูเครนถูกม้าลาก
ภาพพร้อมคำบรรยาย 2: ทีมกวางเรนเดียร์ฟินแลนด์
ข้อความ: ในฐานะชาวเหนือชาวฟินน์มักใช้ทีมกวางเรนเดียร์หรือสกี ชาวยูเครนควบคุมม้าของพวกเขาเพื่อเลื่อนในฤดูหนาวและเกวียนในฤดูร้อน ในทางกลับกันชาวฟินน์ในฤดูร้อนในดินแดนที่มีป่าทึบและถนนที่ไม่ดี แต่มีแม่น้ำกว้างและทะเลสาบลึกที่ชอบเดินทางโดยเรือ เรือที่เก็บรักษาไว้สำหรับพาย 16-20 คู่ซึ่งสามารถแล่นได้ถึง 100 คน
ชื่อ: เสื้อผ้า
ภาพพร้อมคำบรรยาย 1: ฟินน์ในชุดพื้นเมือง
ภาพพร้อมคำบรรยาย 2: ชาวยูเครนในชุดพื้นเมือง
ข้อความ: เสื้อผ้าของคนทั่วไปในฟินแลนด์และยูเครนมีความคล้ายคลึงกัน: รองเท้าบาสต์กางเกงและเสื้อเชิ้ต (ยาวสำหรับผู้หญิง - ชุดเดรส) มันคล้ายกันสำหรับคนอื่น ๆ ที่อยู่ใกล้เคียง ความแตกต่างที่ใหญ่ที่สุดอยู่ที่เครื่องประดับที่ปิดคอเสื้อและปลายแขนเสื้อรวมถึงผ้าโพกศีรษะ
ชื่อ: ครัว
ภาพพร้อมคำบรรยาย: ภาษายูเครนแบบดั้งเดิม
ข้อความ: อาหารยูเครนแบบดั้งเดิมใช้สมุนไพรและผักจำนวนมากพอสมควรซึ่งเติบโตอย่างอุดมสมบูรณ์ในดินแดนเหล่านี้เนื่องจากอากาศอบอุ่น แน่นอนว่าผลิตภัณฑ์จากเนื้อสัตว์ (รวมถึงน้ำมันหมูที่มีชื่อเสียง) ก็ถูกนำมาใช้เช่นกัน แต่บนโต๊ะของคนธรรมดาพวกเขาเป็นส่วนหนึ่งของวันหยุดเทศกาลมากกว่าชีวิตประจำวัน
ภาพพร้อมคำบรรยาย 1: พาย Kalakukko แบบดั้งเดิมของฟินแลนด์
ข้อความ: อาหารฟินแลนด์มีผักน้อยลงมากเนื่องจากปลูกได้ยากกว่าในสภาพอากาศทางตอนเหนือ แต่มีปลาจำนวนมากโดยส่วนใหญ่เป็นปลาแม่น้ำ ยิ่งไปกว่านั้นปลามักจะรวมกับเนื้อสัตว์หรือเบคอน (เช่นเดียวกับพาย Kalakukko) ในขณะเดียวกันเมื่อเตรียมอย่างถูกต้องปลาจะได้รับรสชาติของน้ำมันหมู ดังนั้นชาวฟินน์จึงเอาชนะรสชาติของปลาที่น่ารำคาญและสร้างภาพลวงตาในหมู่แขกที่มาพักว่าพวกเขากำลังกินเนื้อหมูซึ่งกำลังขาดแคลนชาวนา
คิดเปรียบเทียบไตร่ตรอง: คำถามข้อที่ 6. สำรวจแหล่งข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับประวัติของมหาวิทยาลัยเคียฟ (มหาวิทยาลัยเซนต์วลาดิเมียร์) พิจารณาว่าจะนำเสนอด้านใดของการศึกษาอย่างครบถ้วนที่สุด
มนุษยศาสตร์ถูกนำเสนออย่างเต็มที่ที่สุดที่นั่น เทคนิคไม่ได้รับการศึกษาในขั้นต้นเลย ต่อมาคณะฟิสิกส์และคณิตศาสตร์ได้แยกออกจากคณะปรัชญา ไม่น่าแปลกใจเลย ในเคียฟพวกเขาเห็นแหล่งกำเนิดของ Russian Orthodoxy ดังนั้นจึงเป็นหลักธรรมและปรัชญาที่ถูกต้องจากมุมมองของเจ้าหน้าที่ทางการที่พวกเขาให้ความสนใจมากที่สุด ความเชี่ยวชาญด้านเทคนิคและวิศวกรรมมีอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโกว
ภาพบุคคล
(ภาพบุคคลฝรั่งเศสจากภาพบุคคลที่ล้าสมัยไปจนถึงภาพวาด) ภาพ (ภาพ) ของบุคคลหรือกลุ่มคนที่มีอยู่จริงหรือมีอยู่จริง ภาพบุคคลเป็นประเภทหลักประเภทหนึ่งของภาพวาดประติมากรรมกราฟิก เกณฑ์ที่สำคัญที่สุดสำหรับการถ่ายภาพบุคคลคือความคล้ายคลึงกันของภาพกับโมเดล (ต้นฉบับ) ไม่เพียง แต่เกิดจากการถ่ายโอนรูปลักษณ์ภายนอกของบุคคลที่แสดงให้เห็นอย่างถูกต้องเท่านั้น แต่ยังเกิดจากการเปิดเผยสาระสำคัญทางจิตวิญญาณของเขาความเป็นเอกภาพทางวิภาษวิธีของแต่ละบุคคลและคุณลักษณะทั่วไปที่สะท้อนถึงยุคสมัยสภาพแวดล้อมทางสังคมสัญชาติ ในขณะเดียวกันทัศนคติของศิลปินที่มีต่อนางแบบโลกทัศน์ของเขาเองความเชื่อด้านสุนทรียศาสตร์ซึ่งรวมอยู่ในลักษณะที่สร้างสรรค์ของเขาวิธีตีความภาพบุคคลทำให้ภาพบุคคลเป็นสีของผู้แต่ง ในอดีตรูปแบบของภาพบุคคลที่กว้างและหลายแง่มุมมีการพัฒนา: ขึ้นอยู่กับเทคนิคการดำเนินการวัตถุประสงค์ลักษณะของภาพตัวละครภาพขาตั้ง (ภาพวาดรูปปั้นครึ่งตัวแผ่นกราฟิก) และอนุสาวรีย์ (จิตรกรรมฝาผนังกระเบื้องโมเสครูปปั้น) พิธีการและ ภาพบุคคลที่ใกล้ชิด, หน้าอก, ความยาวเต็มตัวมีความโดดเด่นใบหน้าเต็มรูปแบบ ฯลฯ มีภาพบุคคลบนเหรียญรางวัล ( ซม. เหรียญศิลป์), อัญมณี ( ซม. Glyptica) ภาพบุคคลขนาดเล็ก ตามจำนวนตัวอักษรภาพจะถูกแบ่งออกเป็นบุคคลกลุ่มคู่ ประเภทของภาพบุคคลที่เฉพาะเจาะจงคือภาพเหมือนตนเอง ความคล่องตัวของขอบเขตประเภทของภาพบุคคลช่วยให้งานหนึ่งชิ้นสามารถรวมเข้ากับองค์ประกอบของประเภทอื่น ๆ ได้ นี่คือภาพวาดบุคคลที่บุคคลที่ถูกนำเสนอในการเชื่อมต่อกับโลกของสิ่งต่างๆรอบตัวเขากับธรรมชาติสถาปัตยกรรมบุคคลอื่น ๆ และประเภทภาพบุคคลเป็นภาพรวมซึ่งเป็นภาพบุคคลที่มีโครงสร้างคล้ายกัน ความเป็นไปได้ที่จะเปิดเผยในภาพบุคคลไม่เพียง แต่คุณสมบัติทางจิตวิญญาณและศีลธรรมที่สูงของบุคคลเท่านั้น แต่ยังรวมถึงคุณสมบัติเชิงลบของแบบจำลองที่นำไปสู่การปรากฏตัวของภาพการ์ตูนภาพบุคคลที่เสียดสี โดยทั่วไปศิลปะการวาดภาพบุคคลสามารถสะท้อนปรากฏการณ์ทางสังคมที่สำคัญที่สุดได้อย่างลึกซึ้งในการผสมผสานที่ซับซ้อนของความขัดแย้ง
เกิดในสมัยโบราณภาพนี้มีพัฒนาการในระดับสูงในตะวันออกโบราณโดยเฉพาะอย่างยิ่งในรูปสลักของอียิปต์โบราณซึ่งส่วนใหญ่มีบทบาทเป็น "สองเท่า" ของบุคคลที่แสดงให้เห็นในชีวิตหลังความตาย จุดประสงค์ทางศาสนาและมนต์ขลังของภาพอียิปต์โบราณดังกล่าวนำไปสู่การฉายภาพลักษณะเฉพาะของบุคคลบางคนไปยังประเภทของภาพที่เป็นที่ยอมรับ ในสมัยกรีกโบราณในยุคคลาสสิกมีการสร้างภาพประติมากรรมของกวีนักปรัชญาและบุคคลสาธารณะในอุดมคติ จากปลายศตวรรษที่ 5 พ.ศ. จ. ภาพเหมือนกรีกโบราณมีลักษณะเฉพาะตัวมากขึ้นเรื่อย ๆ (ผลงานของ Demetrius of Alopeka, Lysippos) และในศิลปะเฮลเลนิสติกมีแนวโน้มที่จะทำให้ภาพเป็นละคร ภาพเหมือนโรมันโบราณถูกทำเครื่องหมายโดยการถ่ายทอดลักษณะเฉพาะของแบบจำลองที่ชัดเจนความน่าเชื่อถือทางจิตวิทยาของลักษณะ ในศิลปะเฮลเลนิสติกและในกรุงโรมโบราณพร้อมกับภาพบุคคลบางครั้งรูปปั้นครึ่งตัวและรูปปั้นที่เป็นตำนานภาพบุคคลบนเหรียญและอัญมณีได้แพร่กระจายอย่างกว้างขวาง ภาพจิตรกร Fayum (อียิปต์ศตวรรษที่ 1-4) ส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับประเพณีเวทย์มนตร์ตะวันออกโบราณของ "ภาพคู่" ถูกสร้างขึ้นภายใต้อิทธิพลของศิลปะโบราณมีความคล้ายคลึงกันอย่างเด่นชัดกับแบบจำลองและในตัวอย่างต่อมา - จิตวิญญาณที่เฉพาะเจาะจง การแสดงออก
ยุคของยุคกลางเมื่อหลักการส่วนบุคคลถูกสลายไปในการปกครองแบบไม่มีตัวตนการเป็นเพื่อนร่วมงานทางศาสนาได้ทิ้งรอยประทับพิเศษไว้เกี่ยวกับวิวัฒนาการของภาพเหมือนของชาวยุโรป บ่อยครั้งที่มันเป็นส่วนสำคัญของวงดนตรีศิลปะของคริสตจักร (ภาพของผู้ปกครองคนสนิทผู้บริจาค) สำหรับสิ่งนั้นประติมากรรมบางชิ้นในยุคกอธิคโมเสคไบแซนไทน์และโมเสครัสเซียเก่าและจิตรกรรมฝาผนังนั้นโดดเด่นด้วยความแน่นอนทางกายภาพที่ชัดเจนซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของความแตกต่างทางจิตวิญญาณ ในประเทศจีนแม้จะยอมรับหลักการพิมพ์ที่เข้มงวด แต่ปรมาจารย์ในยุคกลาง (โดยเฉพาะสมัยซ่งศตวรรษที่สิบสาม) ได้สร้างภาพบุคคลที่มีลักษณะเฉพาะบุคคลจำนวนมากโดยมักเน้นคุณลักษณะของปัญญานิยมในแบบจำลองของพวกเขา ภาพจิตรกรและประติมากรของญี่ปุ่นในยุคกลางเป็นภาพที่แสดงออกได้ผู้เชี่ยวชาญด้านภาพบุคคลจากเอเชียกลางอาเซอร์ไบจานอัฟกานิสถาน (Kemaleddin Behzad) อิหร่าน (Reza Abbasi) อินเดียมาจากการสังเกตการณ์สด
ความสำเร็จที่โดดเด่นในศิลปะการวาดภาพบุคคลนั้นเกี่ยวข้องกับยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาซึ่งยืนยันถึงอุดมคติของบุคลิกที่กล้าหาญกระตือรือร้นและกระตือรือร้น ความรู้สึกของความสมบูรณ์และความกลมกลืนของลักษณะจักรวาลของศิลปินยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการรับรู้มนุษย์ว่าเป็นหลักการสูงสุดและเป็นศูนย์กลางของการดำรงอยู่ของโลกกำหนดโครงสร้างใหม่ของภาพบุคคลซึ่งแบบจำลองมักไม่ปรากฏในรูปแบบธรรมดาที่ไม่เป็นจริง พื้นหลัง แต่ในสภาพแวดล้อมเชิงพื้นที่จริงบางครั้งเป็นการสื่อสารโดยตรงกับตัวละครในตำนาน (ในตำนานและผู้เผยแพร่ศาสนา) หลักการของภาพเหมือนยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาที่ระบุไว้ในศิลปะ Trecento ของอิตาลีได้รับการยอมรับอย่างมั่นคงในศตวรรษที่ 15 (ภาพวาดโดย Masaccio, Andrea del Castagno, Domenico Veneziano, D. Ghirlandaio, S. Botticelli, Piero della Francesca, A.Mantegna, Antonello da Messina, Gentile และ Giovanni Bellini, รูปปั้น Donatello และ A. Medali da Setinha Pisanello) ปรมาจารย์แห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการสูง Leonardo da Vinci, Raphael, Giorgione, Titian, Tintorett เพื่อเพิ่มความลึกให้กับเนื้อหาของภาพพอร์ตเทรตมอบพลังแห่งสติปัญญาความสำนึกในเสรีภาพส่วนบุคคลความกลมกลืนทางจิตวิญญาณและบางครั้งแม้แต่ละครภายใน ภาพของชาวดัตช์ (J. van Eyck, Robert Kampen, Rogier van der Weyden, Luca Leiden) และชาวเยอรมัน (A.Dürer, L. Cranach the Elder, H. Holbein the Younger) มีความโดดเด่นด้วยความเฉียบแหลมทางจิตวิญญาณที่มากขึ้น ความถูกต้องของวัตถุเมื่อเทียบกับภาพบุคคลของอิตาลี ฮีโร่ของภาพบุคคลของพวกเขามักปรากฏเป็นส่วนที่แยกออกจากกันไม่ได้ของจักรวาลรวมอยู่ในระบบที่ซับซ้อนอย่างไม่มีที่สิ้นสุด มนุษยนิยมในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาได้รับการปลูกฝังด้วยภาพวาดภาพกราฟิกและประติมากรรมของศิลปินชาวฝรั่งเศสในยุคนี้ (J. Fouquet, J. และ F.Couet, Cornel de Lyon, J. Pilon) ในศิลปะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนปลายและลัทธิแมนเนอร์นิสม์ภาพเหมือนสูญเสียความชัดเจนที่กลมกลืนกันของภาพยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา: มันถูกแทนที่ด้วยความตึงเครียดของโครงสร้างที่เป็นรูปเป็นร่างและการแสดงละครที่เน้นการแสดงออกทางจิตวิญญาณ (ผลงานของ J. Pontormo, A. Bronzino ในอิตาลี , El Greco ในสเปน).
วิกฤตการฟื้นฟูมานุษยวิทยาในบริบทของการเปลี่ยนแปลงทางสังคมและการเมืองในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 16 และ 17 กำหนดลักษณะใหม่ของภาพเหมือนของยุโรปตะวันตก ความเป็นประชาธิปไตยอันล้ำลึกของเขาพยายามหาความรู้แบบพหุภาคีของมนุษย์ในศตวรรษที่ 17 ได้รับการผสมผสานที่สมบูรณ์แบบที่สุดในงานศิลปะของฮอลแลนด์ ความร่ำรวยทางอารมณ์ความรักต่อบุคคลความเข้าใจในส่วนลึกที่สุดของจิตวิญญาณความคิดและความรู้สึกที่ละเอียดอ่อนที่สุดจะถูกบันทึกไว้ในภาพของผลงานของแรมแบรนดท์ ภาพบุคคลของ F.Hals ที่เต็มไปด้วยชีวิตและการเคลื่อนไหวเผยให้เห็นความหลากหลายและความแปรปรวนของสภาพจิตใจของแบบจำลอง ความซับซ้อนและความขัดแย้งของความเป็นจริงสะท้อนให้เห็นในผลงานของชาวสเปน D. Velazquez ผู้สร้างแกลเลอรีที่เต็มไปด้วยศักดิ์ศรีความมั่งคั่งทางจิตวิญญาณของภาพผู้คนจากผู้คนและชุดภาพความจริงที่ไร้ความปรานีของขุนนางในราชสำนัก ธรรมชาติที่สดใสและเต็มไปด้วยเลือดดึงดูดจิตรกรชาวเฟลมิช P.P. Rubens ซึ่งเป็นภาพบุคคลที่เชี่ยวชาญด้านเทคนิคของ A. van Dyck ซึ่งเป็นเพื่อนร่วมชาติของเขาถูกทำเครื่องหมายด้วยการแสดงออกที่ละเอียดอ่อนของลักษณะ แนวโน้มที่สมจริงของศิลปะในศตวรรษที่ 17 นอกจากนี้ยังปรากฏในผลงานภาพเหมือนของ S. Cooper และ J. Ryle ในอังกฤษ, F. de Champaigne, พี่น้อง Le Nain ในฝรั่งเศส, V. Ghislandy ในอิตาลี การต่ออายุแนวความคิดที่มีนัยสำคัญและมีนัยสำคัญของภาพวาดโดยเฉพาะอย่างยิ่งในการขยายขอบเขตประเภท (การพัฒนาภาพบุคคลและการเติบโตไปสู่การวาดภาพบุคคลในกลุ่มโดยเฉพาะอย่างยิ่งในผลงานของ Rembrandt, Hals, Velazquez; การพัฒนารูปแบบขาตั้งของภาพเหมือนตนเองอย่างกว้างขวางและหลากหลายโดย Rembrandt, van Dyck ศิลปินชาวฝรั่งเศส N. Poussin และคนอื่น ๆ ) มาพร้อมกับวิวัฒนาการของวิธีการแสดงออกซึ่งทำให้ภาพมีชีวิตชีวามากขึ้น ในเวลาเดียวกันภาพบุคคลจำนวนมากในช่วง 17 - ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 18 ไม่ได้ก้าวข้ามขอบเขตของความโอ่อ่าภายนอกอย่างหมดจดแสดงให้เห็นถึงภาพลักษณ์ที่ไม่เป็นธรรมในอุดมคติของลูกค้า (ผลงานของจิตรกรชาวฝรั่งเศส P. Mignard และ I. Rigaud ชาวอังกฤษ P. Lely)
แนวโน้มที่เหมือนจริงที่สดใหม่ปรากฏให้เห็นในภาพเหมือนของศตวรรษที่ 18 ซึ่งเกี่ยวข้องกับอุดมคติแบบเห็นอกเห็นใจของการตรัสรู้ ความจริงที่สำคัญความถูกต้องของลักษณะทางสังคมการวิเคราะห์ที่เฉียบคมเป็นลักษณะของผลงานของจิตรกรภาพเหมือนชาวฝรั่งเศส (ภาพวาดและกราฟิกขาตั้งโดย M.C. de Latour และ J.O. Fragonard ศิลปะพลาสติกโดย J.A. Houdon และ J. B. Pigalle ภาพ "ประเภท" โดย J. BS Chardin , พาสโดย JB Perronneau) และจิตรกรจากบริเตนใหญ่ (W. Hogarth, J. Reynolds, T.Gainsborough)
ในบริบทของการเติบโตทางเศรษฐกิจและวัฒนธรรมของรัสเซียในศตวรรษที่ 17 ที่นี่การถ่ายภาพบุคคลซึ่งยังคงเป็นภาพวาดไอคอนตามเงื่อนไขตามธรรมชาติได้แพร่หลาย การพัฒนาภาพขาตั้งแบบฆราวาสอย่างเข้มข้นในศตวรรษที่ 18 (ภาพวาดโดย I.N. Nikitin, A.M. Matveyev, A.P. Antropov, I.P. Argunov) ในช่วงปลายศตวรรษได้ยกระดับความสำเร็จสูงสุดของภาพวาดโลกสมัยใหม่ (ภาพวาดโดย F.S. Rocotov, D.G. Levitsky, VLBorovikovsky, พลาสติกโดย FIShubin , แกะสลักโดย EP Chemesov)
การปฏิวัติฝรั่งเศสครั้งใหญ่ 1789-94 ขบวนการปลดปล่อยแห่งชาติในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 มีส่วนร่วมในการกำหนดและแก้ไขงานใหม่ในแนวตั้ง แง่มุมที่สำคัญของยุคนั้นสะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนและเป็นความจริงในแกลเลอรีภาพบุคคลทั้งหมดของ J.L. David ศิลปินชาวฝรั่งเศสที่มีลักษณะของความคลาสสิก จิตรกรชาวสเปน F. ในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ XIX พร้อมกับการพัฒนาแนวโน้มของแนวโรแมนติก (ภาพวาดโดย T. Gericault และ E. Delacroix ในฝรั่งเศส O. A. Kiprensky, K. P. Bryullov ส่วน V. A. Tropinin ในรัสเซีย F. O. Runge ในเยอรมนี) ชีวิตใหม่ประเพณีของศิลปะภาพบุคคลคลาสสิก (ในยุค ผลงานของศิลปินชาวฝรั่งเศส JOD Ingres) ยังเต็มไปด้วยเนื้อหาตัวอย่างที่สำคัญของภาพเหมือนเสียดสีปรากฏขึ้น (กราฟิกและประติมากรรมโดย O. Daumier ในฝรั่งเศส)
ในช่วงกลางและครึ่งหลังของศตวรรษที่ XIX ภูมิศาสตร์ของโรงเรียนการวาดภาพบุคคลแห่งชาติกำลังขยายตัวแนวโน้มโวหารหลาย ๆ อย่างกำลังเกิดขึ้นซึ่งตัวแทนได้แก้ไขปัญหาของลักษณะทางสังคมและจิตใจโดยแสดงข้อดีทางจริยธรรมของคนร่วมสมัย (A. Menzel และ V. Leibl ในเยอรมนี, J. Matejko ในโปแลนด์ , D. Sargent, J. Whistler, T. Akins ในสหรัฐอเมริกา ฯลฯ ) ภาพบุคคลทางจิตใจที่มักจะตรึงตราทางสังคมของผู้เดินทาง V.G. Perov, N.N. Ge, I.N. Kramskoy, I.E. Repin แสดงให้เห็นถึงความสนใจของพวกเขาในตัวแทนของผู้คนในกลุ่มปัญญาชนราซโนชินสกีซึ่งมีความสำคัญทางสังคมเต็มไปด้วยบุคลิกที่สูงส่งทางจิตวิญญาณ ...
ความสำเร็จของปรมาจารย์ลัทธิอิมเพรสชั่นนิสม์และศิลปินชาวฝรั่งเศสที่ใกล้ชิดกับพวกเขา (E.Manet, O. Renoir, E. Degas, ประติมากร O. ไปจนถึงการต่ออายุแนวคิดเชิงอุดมคติและศิลปะของภาพบุคคลซึ่งตอนนี้บ่งบอกถึงความแปรปรวนของรูปลักษณ์และพฤติกรรมของแบบจำลองในสภาพแวดล้อมที่เปลี่ยนแปลงได้อย่างเท่าเทียมกัน แนวโน้มที่ตรงกันข้ามพบการแสดงออกในผลงานของ P. Cezanne ผู้ซึ่งพยายามแสดงคุณสมบัติที่มั่นคงของแบบจำลองในภาพศิลปะที่ยิ่งใหญ่และในภาพบุคคลที่น่าตื่นเต้นและตึงเครียดและการถ่ายภาพตัวเองของ V. van Gogh ชาวดัตช์ซึ่งสะท้อนให้เห็นอย่างลึกซึ้ง ปัญหาการเผาไหม้ของชีวิตทางศีลธรรมและจิตวิญญาณของมนุษย์สมัยใหม่
ในยุคก่อนการปฏิวัติภาพเหมือนจริงของรัสเซียได้รับคุณภาพใหม่ในผลงานทางจิตวิทยาเฉียบพลันของ VASerov ในภาพบุคคลที่มีนัยสำคัญทางจิตวิญญาณของ MAVrubel ที่เต็มไปด้วยความหมายเชิงปรัชญาที่ลึกซึ้งในภาพบุคคลที่มีชีวิตเหมือนเลือดเต็มและ ภาพวาดของ NAKasatkin, A. E. Arkhipov, B. M. Kustodiev, F. A. Malyavin ในละครที่ซ่อนอยู่ของภาพวาดและภาพกราฟิกของ K. A. Somov ในผลงานประติมากรรมของ Konenkov S. T. , P. P.
ในศตวรรษที่ XX ในแนวภาพบุคคลมีแนวโน้มที่ซับซ้อนและขัดแย้งกันของศิลปะสมัยใหม่ บนพื้นฐานของความทันสมัยผลงานปรากฏว่าไม่มีลักษณะเฉพาะของภาพบุคคลจงใจทำให้เสียรูปทรงหรือยกเลิกภาพลักษณ์ของบุคคลโดยสิ้นเชิง ตรงกันข้ามกับพวกเขามีการค้นหาวิธีการใหม่ ๆ ที่เข้มข้นและขัดแย้งกันในบางครั้งในการแสดงแก่นแท้ทางจิตวิญญาณที่ซับซ้อนของคนสมัยใหม่ซึ่งสะท้อนให้เห็นในกราฟิกของ K.Kollwitz (เยอรมนี) ในศิลปะพลาสติกของ C. Despieux (ฝรั่งเศส) E. Barlach (เยอรมนี) ในภาพวาดของ P. Picasso, A. Matisse (ฝรั่งเศส), A. Modigliani (อิตาลี) ศิลปิน R.Guttuso ในอิตาลี, D.Rivera และ D. Siqueiros ในเม็กซิโก, E. Wyeth ในสหรัฐอเมริกา, ประติมากร V. Aaltonen ในฟินแลนด์, J. Manzu ในอิตาลีและคนอื่น ๆ ได้สร้างสรรค์และพัฒนาประเพณีการถ่ายภาพบุคคลที่เหมือนจริง จิตรกรภาพเหมือนของประเทศสังคมนิยม: J.Kishfaludi-Strobl ในฮังการี, F.Kremer ใน GDR, K. Dunikovsky ในโปแลนด์, K. Baba ในโรมาเนียเป็นต้น
ศิลปะการถ่ายภาพบุคคลข้ามชาติของสหภาพโซเวียตเป็นเวทีใหม่ในเชิงคุณภาพในการพัฒนาภาพบุคคลของโลก เนื้อหาหลักคือภาพของผู้สร้างลัทธิคอมมิวนิสต์ซึ่งมีคุณสมบัติทางสังคมและจิตวิญญาณเช่นการรวมกลุ่มการตัดสินใจในการปฏิวัติมนุษยนิยมแบบสังคมนิยม ภาพบุคคลประเภทโซเวียตและภาพวาดภาพบุคคลสะท้อนให้เห็นถึงปรากฏการณ์ที่ไม่เคยมีมาก่อนในแรงงานและชีวิตทางสังคมของประเทศ (ผลงานของ I. D. Shadr, G. G. Rizhsky, A. N. Samokhvalov, S. V. Gerasimov) ตามประเพณีคลาสสิกของการถ่ายภาพบุคคลเหมือนจริงในยุโรปตะวันตกและรัสเซียโดยผสมผสานความสำเร็จที่ดีที่สุดของศิลปะภาพบุคคลในศตวรรษที่ 19-20 อย่างสร้างสรรค์ผู้เชี่ยวชาญของสหภาพโซเวียตได้สร้างภาพบุคคลที่มีความสำคัญของคนงานชาวนารวมทหารของกองทัพโซเวียต (พลาสติกโดย EV Vuchetich , NV Tomsky, ภาพวาดโดย A.A. Plastov, I.N.Klychev ฯลฯ ) ตัวแทนของปัญญาชนโซเวียต (จิตรกร K. S. Petrov-Vodkin, M. V. Nesterov, P. D. Korin, M. S. Saryan, K.K. Magalashvili, TT Salakhov, LA Muuga, ประติมากร Konenkov, SD Lebedeva, VI Mukhina, TE Zalkaln, ศิลปินกราฟิก VA Favorsky, GS Vereisky) ... กลุ่มโซเวียต (ผลงานของ A.M. Gerasimov, V.P. Efanov, I.A.Serebryany, D.D.Zhilinsky, S.M. Veyverite) และการปฏิวัติทางประวัติศาสตร์ ("Leniniana" โดย N.A Andreev ผลงานของ I.I.Brodsky, V.I.Kasiyan, Ya.I. Nikoladze และอื่น ๆ ) ภาพบุคคล การพัฒนาในกระแสหลักของวิธีการทางอุดมการณ์และศิลปะที่เป็นหนึ่งเดียวของสัจนิยมแบบสังคมนิยมศิลปะภาพเหมือนของโซเวียตมีความโดดเด่นด้วยความมีชีวิตชีวาและความหลากหลายของวิธีแก้ปัญหาและความคิดสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคลและด้วยการค้นหาวิธีการแสดงออกใหม่ ๆ อย่างกล้าหาญ
เอฟฮัลส์ "งานเลี้ยงของเจ้าหน้าที่กองร้อยปืนไรเฟิลแห่งเซนต์จอร์จ". 1616. พิพิธภัณฑ์ F. Hals ฮาร์เล็ม.
"IE Repin" ภาพเหมือนของ Leo Tolstoy 2430 หอศิลป์ Tretyakov มอสโก.
D. D. Zhilinsky "นักกายกรรมแห่งสหภาพโซเวียต" อุณหภูมิ 2507 กองทุนศิลปะแห่งสหภาพโซเวียต มอสโก.
วรรณคดี: ศิลปะแนวตั้ง ส. ศิลปะ., ม., 2471; M. V. Alpatov, บทความเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของภาพบุคคล, (M.-L. ), 2480; V.N. Lazarev, ภาพเหมือนในศิลปะยุโรปในศตวรรษที่ 17, M.-L. , 1937; บทความเกี่ยวกับประวัติศาสตร์การวาดภาพบุคคลของรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19, ed. N.G. Mashkovtseva, M. , 1963; บทความเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ภาพเหมือนของรัสเซียในช่วงปลายทศวรรษที่ XIX - ต้นศตวรรษที่ XX, ed. N. G. Mashkovtsev และ N. I. Sokolova, M. , 1964; บทความเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ภาพเหมือนรัสเซียในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 (ภายใต้บรรณาธิการของ I. M. Schmidt), M. , 1966; L. S. Singer ในภาพบุคคล ปัญหาความสมจริงในศิลปะภาพเหมือน, (M. , 1969); ภาพบุคคลโซเวียตของเขาในปี 1917 - ต้นทศวรรษที่ 1930, M. , 1978; V. N. Stasevich, ศิลปะภาพเหมือน, M. , 1972; ปัญหาแนวตั้ง M. , 1973; MI Andronikova, เกี่ยวกับศิลปะภาพเหมือน, M. , 1975; ภาพเหมือนในภาพวาดของยุโรปในช่วงศตวรรษที่ 15 - ต้นศตวรรษที่ 20 (แค็ตตาล็อก) ม. 1975; Waetzoldt W. , Die Kunst des Porträts, Lpz., 1908; Zeit und Bildnis, Bd 1-6, W. , 1957
ที่มา: "สารานุกรมศิลปะยอดนิยม" เอ็ด. V.M. โพลวอย; มอสโก: สำนักพิมพ์ "สารานุกรมโซเวียต", 1986. )
แนวตั้ง(ภาพเหมือนของฝรั่งเศสตั้งแต่ภาพวาดที่ล้าสมัยไปจนถึงภาพวาด) ซึ่งเป็นหนึ่งในประเภทหลักของงานวิจิตรศิลป์ ขึ้นอยู่กับเทคนิคการดำเนินการภาพขาตั้งจะแตกต่างกัน ( ภาพวาดรูปปั้นครึ่งตัว) และอนุสาวรีย์ ( รูปปั้นจิตรกรรมฝาผนังกระเบื้องโมเสค). ตามทัศนคติของศิลปินที่มีต่อบุคคลที่ถูกวาดภาพพวกเขาแยกความแตกต่างระหว่างภาพพิธีการและภาพที่ใกล้ชิด ตามจำนวนตัวละครภาพบุคคลจะแบ่งออกเป็นภาพบุคคลภาพคู่และภาพกลุ่ม
คุณสมบัติที่สำคัญที่สุดอย่างหนึ่งของภาพบุคคลคือความเหมือนของภาพกับตัวแบบ อย่างไรก็ตามศิลปินไม่เพียงบ่งบอกถึงรูปลักษณ์ภายนอกของบุคคลที่ถูกวาดภาพเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความเป็นตัวตนของเขารวมถึงคุณสมบัติทั่วไปที่สะท้อนถึงสภาพแวดล้อมทางสังคมและยุคสมัย จิตรกรภาพเหมือนไม่ได้สร้างเพียงการแสดงลักษณะใบหน้าของบุคคลเท่านั้น แต่ยังแทรกซึมเข้าไปในจิตวิญญาณของเขาเผยให้เห็นตัวละครความรู้สึกและมุมมองของโลก การสร้างภาพบุคคลเป็นการสร้างสรรค์ที่ซับซ้อนมากซึ่งได้รับอิทธิพลจากหลายปัจจัย นี่คือความสัมพันธ์ระหว่างศิลปินกับนางแบบและลักษณะเฉพาะของโลกทัศน์ของยุคสมัยซึ่งมีอุดมคติและความคิดเป็นของตัวเองเกี่ยวกับสิ่งที่ควรจะเป็นในตัวบุคคลและอื่น ๆ อีกมากมาย
ภาพนี้มีต้นกำเนิดมาตั้งแต่สมัยโบราณภาพนี้รุ่งเรืองขึ้นครั้งแรกในศิลปะอียิปต์โบราณโดยที่ประติมากรรมรูปปั้นครึ่งตัวและรูปปั้นมีบทบาทของบุคคล "สองเท่า" ในชีวิตหลังความตายของเขา ในสมัยกรีกโบราณในยุคคลาสสิกภาพประติมากรรมของบุคคลสาธารณะนักปรัชญาและกวีในอุดมคติได้แพร่หลายไปทั่ว (รูปปั้นครึ่งตัวของ Pericles โดย Kresilai ในศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช) ในสมัยกรีกโบราณสิทธิ์ในการแสดงรูปปั้นส่วนใหญ่ได้รับจากนักกีฬาที่ชนะการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกและเกมกรีกทั่วไปอื่น ๆ จากจุดสิ้นสุด 5 ค. พ.ศ. จ. ภาพเหมือนกรีกโบราณกลายเป็นรายบุคคลมากขึ้น (ผลงานของ Demetrius of Alopeca, Lysippus). ภาพเหมือนโรมันโบราณมีความโดดเด่นด้วยความจริงที่ไม่มีการปรุงแต่งในการถ่ายทอดลักษณะเฉพาะและความน่าเชื่อถือทางจิตใจ ใบหน้าของชายและหญิงที่ถูกจับในช่วงเวลาต่างๆของประวัติศาสตร์ของรัฐโรมันถ่ายทอดโลกภายในของพวกเขาความรู้สึกและประสบการณ์ของผู้คนที่รู้สึกว่าพวกเขาเป็นผู้ปกครองของชีวิตในรุ่งอรุณของยุคโรมันและตกอยู่ในความสิ้นหวังทางจิตวิญญาณ ในช่วงเวลาที่ตกต่ำ ในศิลปะเฮลเลนิสติกพร้อมด้วยรูปปั้นครึ่งตัวและรูปปั้นภาพบุคคลที่สร้างขึ้นบนเหรียญและ อัญมณี.
ภาพบุคคลภาพแรกถูกสร้างขึ้นในอียิปต์ในศตวรรษที่ 1-4 n. จ. พวกเขาเป็นหลุมศพที่สร้างขึ้นโดยใช้เทคนิค encaustics (ดูศิลปะ. ภาพเหมือน Fayum). ในยุคกลางเมื่อหลักการส่วนบุคคลสูญสลายไปในแรงกระตุ้นทางศาสนาภาพของผู้ปกครองผู้ติดตามของพวกเขา ผู้บริจาค เป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มอนุสาวรีย์และการตกแต่งของวัด
หน้าใหม่ในประวัติศาสตร์ของการถ่ายภาพบุคคลถูกเปิดโดยศิลปินชาวอิตาลี Giotto di Bondone... อ้างอิงจาก J. วาซารี"เขาแนะนำประเพณีการวาดภาพผู้คนที่มีชีวิตจากธรรมชาติซึ่งไม่ได้ทำมานานกว่าสองร้อยปีแล้ว" หลังจากได้รับสิทธิ์ที่จะมีอยู่ในองค์ประกอบทางศาสนาแล้วภาพบุคคลก็ค่อยๆโดดเด่นเป็นภาพอิสระบนกระดานและต่อมาบนผืนผ้าใบ ในยุค ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ภาพนี้ประกาศตัวเองว่าเป็นหนึ่งในประเภทหลักที่ยกย่องมนุษย์ในฐานะ "มงกุฎแห่งจักรวาล" โดยยกย่องความงามความกล้าหาญและความเป็นไปได้ที่ไร้ขีด จำกัด ในยุคของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้นผู้เชี่ยวชาญต้องเผชิญกับภารกิจในการสร้างลักษณะใบหน้าและรูปลักษณ์ของแบบจำลองอย่างแม่นยำศิลปินไม่ได้ซ่อนข้อบกพร่องในลักษณะที่ปรากฏ (D. ในเวลาเดียวกันประเพณีของรูปโปรไฟล์ ( Piero della Francesca, ปิซาเนลโล ฯลฯ ).
ศตวรรษที่ 16 เป็นเครื่องหมายที่เฟื่องฟูของภาพบุคคลในอิตาลี ปรมาจารย์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาชั้นสูง ( Leonardo da Vinci, Raphael, Giorgione, Titian, Tintoretto) มอบให้วีรบุรุษแห่งภาพวาดของพวกเขาไม่เพียง แต่ด้วยพลังแห่งสติปัญญาและจิตสำนึกในเสรีภาพส่วนบุคคลเท่านั้น แต่ยังรวมถึงละครภายในด้วย ภาพที่สมดุลและสงบสลับกันไปในผลงานของ Raphael และ Titian กับภาพบุคคลเชิงจิตวิทยาที่น่าทึ่ง สัญลักษณ์ (ตามพล็อตเรื่องวรรณกรรม) และภาพบุคคลเชิงเปรียบเทียบกำลังได้รับความนิยม
ในศิลปะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนปลายและ กิริยามารยาท ภาพเหมือนสูญเสียความกลมกลืนมันถูกแทนที่ด้วยละครที่เน้นและความตึงเครียดของระบบอุปมาอุปไมย (J. El Greco).
ร. ทั้งหมด ศตวรรษที่ 15 การพัฒนาภาพบุคคลอย่างรวดเร็วเกิดขึ้นในประเทศทางตอนเหนือ มนุษยนิยมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาแทรกซึมผลงานของชาวดัตช์ (J. van เอค, ร. ฟานเดอร์ ไวเดน, พี. คริสทัส, เอช. Memling), ฝรั่งเศส (ญ. ฟูเก้, ฉ. Clouet, Cornel de Lyon) และเยอรมัน (L. Cranach, และ. Durer) ศิลปินในครั้งนี้ ในอังกฤษภาพบุคคลแสดงโดยผลงานของอาจารย์ชาวต่างชาติ - H. Holbein น้องเป็นคนดัตช์
ความมุ่งมั่นในการหาความรู้ที่สมบูรณ์และหลากหลายที่สุดเกี่ยวกับธรรมชาติของมนุษย์ในความซับซ้อนทั้งหมดนี้เป็นลักษณะเฉพาะของศิลปะดัตช์ในศตวรรษที่ 17 ความตึงเครียดทางอารมณ์การเจาะเข้าไปในส่วนลึกสุดของจิตวิญญาณมนุษย์ทำให้ภาพบุคคลประหลาดใจ แรมแบรนด์... ภาพหมู่ของเอฟ. Khalsa... ความขัดแย้งและความซับซ้อนของความเป็นจริงสะท้อนให้เห็นในผลงานภาพเหมือนของชาวสเปน D. Velazquezซึ่งเป็นผู้สร้างแกลเลอรีภาพสง่างามของผู้คนจากผู้คนและชุดภาพวาดของขุนนางในราชสำนักอย่างไร้ความปรานี ธรรมชาติที่เต็มไปด้วยเลือดและสดใสดึงดูด P.P. รูเบนส์... ความเก่งกาจของเทคนิคและการแสดงออกที่ละเอียดอ่อนนั้นโดดเด่นด้วยพู่กันของเพื่อนร่วมชาติ A. แวนไดค์.
แนวโน้มที่เป็นจริงที่เกี่ยวข้องกับอุดมคติของยุคสมัย การตรัสรู้ลักษณะของภาพบุคคลจำนวนมากในศตวรรษที่ 18 ความถูกต้องของลักษณะทางสังคมและความจริงในชีวิตที่เฉียบพลันเป็นลักษณะของศิลปะของศิลปินชาวฝรั่งเศส (J.O. ฟราโกนาร์ด, M.C. de Latour, J. B.S. ชาร์ดิน). จิตวิญญาณที่กล้าหาญของยุคแห่งการปฏิวัติฝรั่งเศสครั้งใหญ่ถูกรวมอยู่ในผลงานภาพเหมือนของ J.L. เดวิด... ภาพที่แสดงอารมณ์ความรู้สึกพิลึกพิลั่นและบางครั้งก็สร้างภาพที่น่าเศร้าในภาพของเขาโดยชาวสเปนเอฟ โกยา... แนวโน้มที่โรแมนติกสะท้อนให้เห็นในงานภาพเหมือนของ T. Gericault และ E. Delacroix ในฝรั่งเศส F.O. Runge ในเยอรมนี
ในชั้นสอง ศตวรรษที่ 19 มีเทรนด์โวหารมากมายและโรงเรียนแนวภาพเหมือนระดับประเทศ อิมเพรสชั่นนิสต์เช่นเดียวกับผู้ใกล้ชิดพวกเขาอี. มาเนต์ และ E. เดอกาส์ เปลี่ยนมุมมองแบบดั้งเดิมของภาพบุคคลโดยเน้นที่ความแปรปรวนของรูปลักษณ์และสถานะของแบบจำลองเป็นหลักในสภาพแวดล้อมที่เปลี่ยนแปลงได้อย่างเท่าเทียมกัน
ในศตวรรษที่ 20 ในแนวตั้งแนวโน้มที่ขัดแย้งกันของศิลปะปรากฏขึ้นซึ่งกำลังมองหาวิธีการใหม่ในการแสดงชีวิตทางจิตที่ซับซ้อนของคนสมัยใหม่ (P. ปิกัสโซ, และ. Matisse และอื่น ๆ.).
ภาพเหมือนเป็นสถานที่พิเศษในประวัติศาสตร์ศิลปะรัสเซีย เมื่อเทียบกับภาพวาดของยุโรปตะวันตกในรัสเซียแนวภาพเหมือนเกิดขึ้นค่อนข้างช้า แต่เขาเป็นคนที่กลายเป็นประเภทฆราวาสกลุ่มแรกในงานศิลปะซึ่งศิลปินเริ่มเชี่ยวชาญในโลกแห่งความเป็นจริง ศตวรรษที่สิบแปดมักเรียกกันว่า "อายุของภาพเหมือน" ศิลปินชาวรัสเซียคนแรกที่ศึกษาในอิตาลีและประสบความสำเร็จอย่างไม่ต้องสงสัยในประเภทภาพเหมือนคือ I.N. นิกิติน... ศิลปินเพศที่สอง ศตวรรษที่ 18 เรียนรู้ที่จะถ่ายทอดความหลากหลายของโลกรอบข้างอย่างเชี่ยวชาญ - ลูกไม้สีเงินบาง ๆ การเล่นกำมะหยี่ความเงางามของผ้าความนุ่มของขนสัตว์ความอบอุ่นของผิวหนังมนุษย์ ผลงานของจิตรกรภาพเหมือนที่ใหญ่ที่สุด (D.G. Levitsky, วี.ล. โบโรวิคอฟสกี้, เอฟ. เอส. Rokotova) ไม่ได้แสดงถึงบุคคลที่เฉพาะเจาะจงมากนักในอุดมคติของมนุษย์สากล
ยุค แนวโรแมนติก บังคับศิลปิน (อ. Kiprensky, V.A. ทรอปินิน, เค. พี. Bryullova) เพื่อดูภาพใหม่ ๆ เพื่อสัมผัสถึงความแตกต่างที่เป็นเอกลักษณ์ของแต่ละคนความแปรปรวนพลวัตของชีวิตภายในของบุคคล "แรงกระตุ้นที่สวยงามของจิตวิญญาณ" ในชั้นสอง ศตวรรษที่ 19 ในความคิดสร้างสรรค์ วันเดอเรอร์ส (วี. Perov, I. N. Kramskoy, I. E. Repin) พัฒนาและไปถึงจุดสูงสุดของภาพแนวจิตวิทยาซึ่งเป็นแนวที่ดำเนินต่อไปอย่างยอดเยี่ยมในผลงานของ V.A. Serov.
ศิลปินในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 และ 20 พยายามเพิ่มผลกระทบทางอารมณ์ของภาพบุคคลที่มีต่อผู้ชม ความปรารถนาที่จะจับความคล้ายคลึงภายนอกถูกแทนที่ด้วยการค้นหาการเปรียบเทียบที่เฉียบคมการเชื่อมโยงที่ละเอียดอ่อนข้อความย่อยเชิงสัญลักษณ์ (M.A. Vrubel, ศิลปินของสมาคม " โลกแห่งศิลปะ"และ" แจ็คแห่งเพชร"). เวลา 20 - ต้น 21 ค. ภาพวาดยังคงแสดงออกถึงการค้นหาจิตวิญญาณและความคิดสร้างสรรค์ของศิลปินจากหลายทิศทาง (V.E. Popkov, เอ็น. Nesterova, T. G. นาซาเรนโก และอื่น ๆ.).
Mikhail Mikhailovich Prishvin เป็นที่จดจำของคนทั้งโลกจากผลงานร้อยแก้วของเขา ผลงานของเขาตื้นตันใจที่รักบ้านเกิด ผู้เขียนเขียนเรื่องสั้นเรียงความและเรื่องราวซึ่งแสดงโดยศิลปิน O.G. Vereisky ผลงานของเขาเป็นส่วนหนึ่งของหลักสูตรของโรงเรียนซึ่งบ่งบอกถึงทักษะระดับสูง
ภาพชีวประวัติของ Prishvin
นักเขียนร้อยแก้วเกิดเมื่อเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2416 เขามาจากตระกูลพ่อค้าที่รุ่งเรือง เด็กชายเติบโตขึ้นมาเป็นเด็กที่กระตือรือร้นและมีเสียงดังโดยเห็นได้จากการที่เขาถูกไล่ออกจากโรงเรียนในชั้นประถมศึกษาปีที่ 4 เนื่องจากพฤติกรรมไม่สุภาพ การเป็นกบฏโดยธรรมชาตินักเขียนพริชวินยอมรับในภายหลังว่าตัวละครของเขาถูกสร้างขึ้นจากการกระทำหลักสองประการในชีวิต:
- ถูกไล่ออกจากโรงยิม
- หลีกหนีจากโรงยิม
ชีวประวัติของ Prishvin ไม่ขาวเหมือนหิมะ ในขณะที่เรียนที่ Riga Polytechnic School เขาถูกลัทธิมาร์กซ์บังคับใช้อย่างจริงจังซึ่งเขาถูกจับและถูกเนรเทศออกจากโรงเรียนเป็นเวลาสองปี เคล็ดลับนี้ไม่ได้มีใครสังเกตเห็นและชายหนุ่มได้รับคำสั่งห้ามไม่ให้ศึกษาต่อในรัสเซีย อย่างไรก็ตามแม่ของเขาเป็นผู้หญิงที่ฉลาดและพยายามอย่างเต็มที่เพื่อให้ลูกชายได้เรียนต่อ ในปีพ. ศ. 2443 มิคาอิลพริชวินไปเรียนที่เมืองไลพ์ซิกและได้รับการศึกษาด้านการเกษตรที่นั่น
การเดินทางอันยาวนานทางตอนเหนือของรัสเซียและสแกนดิเนเวียได้ทิ้งรอยประทับไว้ในจินตนาการของนักเขียนในอนาคตซึ่งเป็นเหตุผลในการเขียนเรื่องแรก - "Sashok" ตามด้วยภาพสเก็ตช์ของนักเขียนคนอื่น ๆ Prishvin แต่ในไม่ช้าเขาก็ต้องเปลี่ยนงานฝีมือของเขา ในปีพ. ศ. 2457 แม่ของนักเขียนเสียชีวิตและเขาตัดสินใจที่จะเริ่มสร้างบ้านบนที่ดินที่เหลือไว้ให้เขา สิ่งนี้ไม่ได้ถูกกำหนดให้เกิดขึ้นเมื่อมันเริ่มต้นขึ้นและพริชวินก็เดินไปด้านหน้าอย่างเป็นระเบียบและนอกเวลา
ในตอนท้ายของสงครามพริชวินเข้ารับการสอนและในเวลาเดียวกันก็เขียนผลงานของเขา ผู้เขียนเสียชีวิตในปีพ. ศ. 2497 ในมอสโกว
มรดกที่สร้างสรรค์ของนักเขียน
ภาพเหมือนของ Prishvin นั้นไม่โดดเด่นจากมุมมองของความรู้สึกทางชีวประวัติและไม่โดดเด่นเมื่อเทียบกับพื้นหลังของภาพบุคคลของนักเขียนคนอื่น ๆ หลังจากใช้ชีวิตอย่างเรียบง่าย Prishvin สามารถเขียนผลงานได้มากพอที่จะกลายเป็นส่วนหนึ่งของคลังวรรณกรรมชิ้นเอกของรัสเซีย
ผลงานชิ้นแรกของผู้เขียนตกอยู่ในช่วงปี 1906-1907 เมื่อหนังสือ "In the Land of Unafraid Birds" และ "Behind the Magic Kolobok" ได้รับการตีพิมพ์ อันเป็นผลมาจากการเดินทางของ Prishvin ในตะวันออกไกลในทศวรรษที่ 30 เรื่อง "Zhen-shen" และนวนิยาย "The Condemned Road" ถูกเขียนขึ้น คอลเลกชั่นเรื่องสั้น: ปฏิทินธรรมชาติ "และ" Forest Drops "สมควรได้รับความสนใจเป็นอย่างมาก เมื่อเวลาผ่านไปเทพนิยายที่มีชื่อเสียง "The Pantry of the Sun" ปรากฏขึ้นซึ่งได้รับการยอมรับว่าเป็นหนังสือที่ดีที่สุดสำหรับเด็ก
โอ. Vereisky - นักวาดภาพประกอบ
มีเพียงไม่กี่คนที่คิดว่าผู้อ่านจะชื่นชอบหนังสือมากแค่ไหนหากพวกเขาไม่ได้เลือกภาพประกอบอย่างเชี่ยวชาญ โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับผู้อ่านที่เป็นเด็กซึ่งรูปภาพเป็นคุณลักษณะสำคัญของหนังสือที่ดี ในบรรดาอัจฉริยะที่ใช้ชีวิตของพวกเขาในขอบหนังสือทำงานเพื่อความรุ่งโรจน์ของนักเขียนคือ O.G. Vereisky เขาไม่มีชื่อเสียงเท่า Vasnetsov หรือ Vrubel แต่อย่างไรก็ตามข้อดีของเขานั้นยากที่จะประเมินค่าสูงเกินไป เขาเป็นศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียตและเป็นสมาชิกของ Academy of Arts
อาชีพของ Vereisky เริ่มขึ้นในเลนินกราดภายใต้การดูแลของ Osmerkin อย่างไรก็ตามศิลปินได้รับความนิยมอย่างกว้างขวางในขณะที่ทำงานในเมืองหลวง ในอาชีพการสร้างสรรค์ของเขาอาจารย์ได้รับการจดจำในเรื่องการวาดภาพประกอบสำหรับคลาสสิก ในบรรดานักเขียนที่มีชื่อเสียงที่สุดซึ่งมีผลงานหนังสือของ Vereisky ได้แก่ Hemingway, Paustovsky, Sholokhov, Fadeev และ Bunin ภาพร่างสำหรับผลงานของ Prishvin สมควรได้รับความสนใจเป็นพิเศษ ในปีพ. ศ. 2527 ศิลปินได้รับรางวัลภาพประกอบที่ดีที่สุดสำหรับผลงาน "Anna Karenina"
ภาพเหมือนของ M. M. Prishvin
Orest Georgievich Vereisky นอกเหนือจากภาพประกอบเรื่องสั้นและโนเวลลาสแล้วยังวาดภาพเหมือนของ M. M. Prishvin ซึ่งเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ที่มีชื่อเดียวกันในรัสเซีย งานนี้เสร็จสมบูรณ์ในรูปแบบในปีพ. ศ. 2491 แต่จากนี้ก็มีความสำคัญไม่น้อย ภาพเหมือนของพริชวินถูกวาดขึ้นจากชีวิตโดยเห็นได้จากข้อความในไดอารี่ส่วนตัวของนักเขียน ขนาดของผ้าใบมีขนาดเล็ก - 39.5x48 กระดาษแสดงหัวของนักเขียนและลายเซ็นของศิลปิน
ภาพเหมือนของ M. M. Prishvin วาดด้วยมือของนักวาดภาพประกอบ Vereisky อยู่ที่ไหน
ในสภาพแวดล้อมที่สร้างสรรค์มักสังเกตเห็นความคล้ายคลึงกันของตัวแทนของศิลปะซึ่งช่วยให้กันและกันได้รับความนิยมมากขึ้นและทิ้งร่องรอยไว้ในประวัติศาสตร์ ภาพเหมือนของ M.M. Prishvin ซึ่งวาดด้วยมือของนักวาดภาพประกอบ Vereisky ไม่ใช่ความพยายามที่จะประชาสัมพันธ์ซึ่งกันและกัน มันค่อนข้างเป็นการยกย่องมิคาอิลมิคาอิโลวิช
Orest Georgievich ประสบความสำเร็จในงานฝีมือของเขาด้วยผลงานขาตั้งมากมายภาพพิมพ์หินของผู้เขียนและภาพร่างสีน้ำมากมาย ภาพเหมือนของ Prishvin ไม่ใช่ผลงานของเขาตลอดชีวิตดังที่เห็นได้จากลักษณะการเขียน - ภาพวาดดินสอ ผู้เขียนเก็บบันทึกประจำวันไว้ตลอดชีวิตโดยอธิบายรายละเอียดเกี่ยวกับเหตุการณ์ทั้งหมด ภาพวาดโดย Vereisky มีคุณค่าทางศิลปะไม่มากเท่ากับชีวประวัติ
ในฤดูใบไม้ผลิปี 1946 พริชวินกำลังพักร้อนในโรงพยาบาล Porechye ใกล้มอสโกว์ซึ่งเขามองหาบ้านใกล้ ๆ ภรรยาของนักเขียนพยายามทุกวิถีทางที่จะทำให้บ้านมีลักษณะคล้ายคฤหาสน์เก่าซึ่งทุกอย่างบ่งบอกถึงผลประโยชน์ที่หลากหลายของสามีของเธอ มันกลายเป็นภาพที่สวยงาม หลังจากการตายของนักเขียนผู้คนก็มาที่นี่และบ้านได้รับสถานะเป็นพิพิธภัณฑ์อย่างเป็นทางการ
การตกแต่งบ้านแสดงให้เห็นถึงกิจวัตรประจำวันตามปกติของ Prishvin มีกาโลหะบนโต๊ะและห้องพักตกแต่งด้วยดอกไม้และหนังสือ สิ่งที่น่าสนใจเป็นพิเศษคือห้องของนักเขียนซึ่งคุณสามารถเห็นภาพบุคคลที่มีชื่อเสียงที่สุดชิ้นหนึ่งของ Mikhail Mikhailovich วาดโดย Orest Vereisky
ภาพวาดศีรษะของพริชวินแขวนอยู่เหนือหัวเตียงในห้องนอน กรอบสีน้ำตาลเข้มหนากรอบแผ่นกระดาษสีเหลืองที่ผู้เขียนร้อยแก้ววาดด้วยดินสอ ทางด้านซ้ายของที่ทำงานคุณสามารถดูวันที่สร้างภาพบุคคลได้ ทั้งห้องแสดงออกถึงความเป็นเจ้าของและบ่งบอกถึงความสุภาพเรียบร้อยและเรียบร้อย ทางด้านซ้ายของภาพเหมือนแขวนปืนไขว้ - ตัวตนของความรักในการล่าสัตว์ของ Prishvin พื้นไม้ตกแต่งด้วยพรมที่มีลักษณะเป็นลวดลาย แต่แม้จะมีเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ เหล่านี้องค์ประกอบหลักของห้องก็คือภาพวาดโดย Vereisky ไม่ต้องสงสัยเลยว่าการจัดเตรียมดังกล่าวทรยศต่อความเคารพของนักเขียนที่มีต่อผลงานของศิลปิน นี่เป็นโครงการร่วมขั้นสุดท้ายของพวกเขาไม่กี่ปีต่อมาพริชวินเสียชีวิต
