ปีเกิดบัลเล่ต์ Tsvirko Igor ทุกอย่างเป็นไปด้วยดี Marquis ที่น่ารัก! ฉากโปรดของคุณ

ในปี 2550 อเล็กซานเดอร์บอนดาเรนโกอาจารย์ของ Moscow Academy of Choreography ซึ่งเสียชีวิตอย่างกะทันหันใน 2 ปีต่อมาจบการศึกษาจากชั้นเรียนสุดท้ายของเขา ครูมีชื่อเสียงเชี่ยวชาญในการให้ความรู้กับนักเต้นประเภทอัจฉริยะด้วยการกระโดดที่ดีพัฒนาเทคนิคที่ดีด้วยการหมุนที่มั่นคงและรวดเร็ว ในบรรดานักเรียนที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขา ได้แก่ Andrey Uvarov, Dmitry Belogolovtsev และ Morihiro Iwata ซึ่งได้รับราชการที่ Bolshoi Theatre, Vyacheslav Lopatin และ Artyom Ovcharenko เป็นนักเต้นชั้นนำของ Bolshoi ในปัจจุบัน

Ovcharenko ซึ่งกลายเป็นนายกรัฐมนตรีของ Bolshoi เมื่อฤดูกาลที่แล้วมาจากปัญหาในปี 2550 เพื่อนร่วมชั้นของเขามาที่ Bolshoi - Igor Tsvirko และ Dmitry Zagrebin ร่วมกับเขา

ในความก้าวหน้าอย่างรวดเร็วของ Ovcharenko Tsiskaridze มีบทบาทสำคัญโดยพาเขาไปเป็นนักเรียน Tsvirko และ Zagrebin ไม่ได้อยู่ในคณะบัลเล่ต์ แต่พวกเขาก็ไม่ได้ก้าวหน้ามากนักในโรงละครทั้งการแสดงเดี่ยวการสนับสนุนบทบาทเชี่ยวชาญในส่วนที่เป็นลักษณะเฉพาะและตัวละครแบบเดมี่มากกว่าคลาสสิก ในวงการบัลเล่ต์ - "หงส์" ชะตากรรมของนักเต้นที่มีความเชี่ยวชาญเช่นนี้คือตัวตลก แต่แทบจะไม่เคยเป็นเจ้าชายเลย นักเต้นทั้งสองได้เต้นบทบาทที่โดดเด่นของ Jester ใน Lebedinoye แล้วทั้งคู่ประสบความสำเร็จอย่างมาก

ใน Bolshoi ในปัจจุบันโอกาสของนักเต้นที่จะได้เป็นนายกรัฐมนตรีนั้นถูก จำกัด ด้วยข้อกำหนดที่มากเกินไปสำหรับเนื้อสัมผัสของศิลปิน:

บนเวทีขนาดใหญ่ถัดจากนักบัลเล่ต์ตัวสูงคนหนุ่มสาวขายาวที่สูงสง่า การเติบโตที่สูงใบหน้าบนเวทีกล้ามเนื้อที่ยาวท่าทางที่สง่างาม - นี่คือฉากสำหรับสุภาพบุรุษสำหรับรอบปฐมทัศน์ของบอลชอยในอนาคต

อย่างไรก็ตามมีข้อยกเว้นในความเป็นจริงนี่เป็นข้อยกเว้นหนึ่งข้อในช่วงสองทศวรรษที่ผ่านมา - นี่คือ Ivan Vasiliev แต่นี่เป็นกรณีพิเศษที่เกี่ยวข้องกับความสามารถพิเศษทางกายภาพและจากนั้นทุกบทบาทที่อยู่นอกบทบาทของวีรบุรุษ ใน Bolshoi ไม่ได้มอบให้เขาทันทีและด้วยความไม่เต็มใจอย่างยิ่ง ...

นักเต้นทั้งสองคน - Tsvirko และ Zagrebin พบว่าตัวเองอยู่นอกข้อเรียกร้องที่มีพื้นผิวของโรงละคร

โดยเฉพาะ Zagrebin นั้นสั้นขาสั้นและกล้ามเนื้อสูบฉีด ชะตากรรมของเขาในบอลชอยเป็นบทสรุปมาก่อน - เพื่อเต้นรำกับตัวตลกตลอดชีวิตไม่ใช่เจ้าชาย

บทบาทสำคัญเพียงอย่างเดียวของ Zagrebin ใน Bolshoi คือ Mercutio ใน Romeo and Juliet ของ Grigorovich ซึ่งไม่ใช่บทบาทหลักเช่นกัน แต่ในเวอร์ชันนี้มีความสว่างและน่าสนใจกว่าบทนำ เขาไม่สามารถอ้างสิทธิ์ในตำแหน่งนี้ได้เนื่องจากปัญหาที่ฉาวโฉ่ของ "กางเกงรัดรูปสีขาว" ที่สวมใส่โดยรอบปฐมทัศน์ในบทบาทคลาสสิกสีขาวตำหนิรูปพรรณเป็นที่สังเกตได้ชัดเจนโดยเฉพาะ

เมื่อสองปีก่อน Dmitry Zagrebin ได้ย้ายไปที่โรงละคร Moscow Musical Theatre ซึ่งอยู่ใกล้เคียง

MAMT ในเวลานี้ได้กลายเป็นผู้เล่นที่เห็นได้ชัดเจนในแผนที่โรงละครและดนตรีของมอสโกว ฉันได้รับการเลื่อนตำแหน่งเป็นศิลปินเดี่ยวชั้นนำในตำแหน่งนายกรัฐมนตรี - ขั้นตอนเดียว แต่ตรงกันข้ามกับความคาดหวังของผู้ชมซึ่งรู้จักชื่อนี้แล้วจากผลงานของเขาในบอลชอยเขาไม่ได้รับงานปาร์ตี้ครั้งแรก: ชาวนา pas de deux ใน Giselle ภายใต้ Albert Polunin โค้ช Bratfish ภายใต้ Rudolf Polunin ใน Mayerling ตุ๊กตาจีนใน The Nutcracker "Under the Nutcracker-Polunin, the Golden God (คนเดียวในคณะทั้งหมด) ภายใต้ Solor-Polunin ใน" La Bayadère "และอื่น ๆ แน่นอนว่าเขาเต้นในการแสดงร่วมกับ Stasik รอบปฐมทัศน์คนอื่น ๆ แต่เป็น Zagrebin ที่มักจะถูกจัดให้อยู่ในทีมที่ Polunin เต้น - ความเป็นมืออาชีพระดับสูงของเขาได้รับการรักษาสมดุล - คณะละครและดารา

เราตกหลุมรัก Zagrebin เขามีบทบาทเล็ก ๆ น้อย ๆ ในระดับที่ไม่ลืมว่าเขาเป็นลูกศิษย์ของอาจารย์ที่มีชื่อเสียง

(Bondarenko อยู่ในโรงเรียน Boris Akimov อยู่ใน Bolshoi) และเขามาจาก Bolshoi: ทักษะการเต้นที่ได้รับการฝึกฝนความบริสุทธิ์ในการแสดงความสามารถในการแสดงที่สดใส

แต่บทบาทยังคงเหมือนเดิม - เล็ก ในตอนท้ายของฤดูกาลที่แล้วมิทรีออกจากการแสดงบัลเล่ต์ในซานฟรานซิสโกซึ่งความเชี่ยวชาญหลักไม่ใช่คลาสสิก แต่เป็นบัลเล่ต์สมัยใหม่ แต่โดยไม่คาดคิดเมื่อเริ่มต้นฤดูกาลใหม่เขากลับไปที่สตานิสลาฟสกี้ - เพื่อแสดงละครตามปกติ และในช่วงกลางฤดูกาลเท่านั้นในที่สุดเขาก็มีบทบาทรอบปฐมทัศน์เป็นครั้งแรก - Basil ใน Don Quixote การเปิดตัวมีขึ้นในช่วงกลางเดือนกุมภาพันธ์

และสามสัปดาห์ก่อนหน้านั้นในบทบาทเดียวกันเฉพาะใน Bolshoi เพื่อนร่วมชั้นของเขา Igor Tsvirko ได้เดบิวต์

ฤดูกาล 2013-2014 กลายเป็นจุดเปลี่ยนสำหรับอิกอร์ก่อนหน้านั้นความคาดหวังของเขาที่บอลชอยก็มีความชัดเจนและไม่เป็นสีดอกกุหลาบมากนัก - ท่อนโซโลสั้น ๆ แบบหนึ่งต่อหนึ่งเหมือนของซาเกรบิน เป็นเวลาหกฤดูกาลที่ Bolshoi เขาเต้นทั้งปาร์ตี้ตั้งแต่ตุ๊กตาสเปนไปจนถึง Jester in Swan และก่อนที่ Dmitry Zagrebin จะได้ Mercutio ใน "Romeo and Juliet"

แต่จุดเปลี่ยนในอาชีพของเขาก็เกิดขึ้น

ใน Bolshoi การหมุนเวียนอายุของเจ้าหน้าที่การสอนเริ่มขึ้นและ Alexander Vetrov นักเต้นที่มีชื่อเสียงของ Bolshoi ในช่วงปลายยุค 80 - ต้นยุค 90 ซึ่งกลับมาที่โรงละครหลังจากทำงานในต่างประเทศมานานกลายเป็นครูของ Igor ฤดูกาลที่แล้วอิกอร์ได้เต้นบทรองของ Passsephone ในบัลเล่ต์ฟาโรห์ลูกสาวของลาคอตต์ฉายแสงเทคนิคที่ดีของเขาเขาสังเกตเห็นโดยนักออกแบบท่าเต้นบัลเล่ต์ปิแอร์ลาคอตต์ผู้ซึ่งมาคัดเลือกนักเต้นสำหรับการผลิต Marco Spada ใหม่ของเขา

ด้วยเหตุนี้ Igor Tsvirko ศิลปินเดี่ยว (อีก 3 ก้าวก่อนดำรงตำแหน่งนายกรัฐมนตรี) พบว่าตัวเองมีบทบาทนำสองเรื่องในการคัดเลือกนักแสดงชายที่หรูหราสำหรับ "Marko Spada" ในชื่อเรื่อง - โจรมาร์โกสปาดาและในบทการ์ตูนของกัปตันมังกรเปปิเนลลี มีเพียง Holberg และ Tsvirko ที่มีชื่อเสียงซึ่งยังไม่ได้ยินชื่อเท่านั้นที่เต้นสองบทบาทในบัลเล่ต์นี้ ในการแสดงรอบปฐมทัศน์ครั้งแรก Tsvirko-Pepinelli ปรากฏตัวในชุดรัดรูปสีขาว วางโดย Spada ในการแสดงครั้งที่สี่เขาเต้นตัวเอกอย่างสดใสและ "อร่อย" เล่นไม่เพียง แต่ไม่หลงทางในนักแสดงชายที่แข็งแกร่งผิดปกติ (ผลงานยอดเยี่ยมของ Holberg, Chudin และ Ovcharenko) แต่ยังเรียกร้องอย่างจริงจังสำหรับ อนาคต.

หลังจาก "ถดถอย" การเปิดตัวของนักเต้นในรอบปฐมทัศน์ครั้งแรกของละครคลาสสิกได้ไม่นาน

เป็นที่ชัดเจนว่าเหตุใดจึงเป็นพื้นฐานของมรดกคลาสสิกทั้งหมดที่กลายมาเป็นครั้งแรกสำหรับนักแสดงทั้งสอง เพราไม่จำเป็นต้องมีลักษณะที่เป็นชนชั้นสูงความมีคุณธรรมอารมณ์ทักษะการแสดงและ ... อดีต "ลักษณะเฉพาะ" เป็นเพียงข้อดีเท่านั้นที่นี่

การเปิดตัวทั้งสองครั้งประสบความสำเร็จโดยทั่วไป

"Don Quixote" ซึ่ง Igor Tsvirko เปิดตัวคือตอนเช้าเยาวชนและโพลีเดบิวต์

นอกจาก Basil ใหม่แล้วยังมี Kitri ใหม่ - Anna Tikhomirova เช่น การเปิดตัวของคู่รักมันยากกว่าเมื่อนักแสดงที่มีประสบการณ์แนะนำนักแสดงหน้าใหม่เสมอ บทบาทของ Toreador แสดงโดย Denis Rodkin ซึ่งปรากฏตัวในส่วนนี้เป็นครั้งที่สองและเต้นรำในประเพณีที่ดีที่สุดของ Bolshoi เขามีแฟนใหม่ในการแสดงครั้งแรก - แองเจลิน่าคาร์โปวาเปิดตัวครั้งแรกในบทบาทของนักเต้นข้างถนนและในครั้งที่สอง Oksana Sharova ก็เต้น Mercedes เป็นครั้งแรก มีกามเทพคนใหม่ - Evgenia Savarskaya และแฟนใหม่ Kitri (เป็นกามเทพที่มีประสบการณ์) - Daria Khlova ผู้ที่เพิ่งเดบิวต์ทุกคนเต้นรำด้วยความทุ่มเทและความกล้าหาญ Don Quixote เป็นอาหารจานเด่นของอาหารบัลเล่ต์มอสโกและไม่เพียง แต่เป็นความรับผิดชอบที่ยิ่งใหญ่เท่านั้น แต่ยังมีความยินดีอย่างยิ่งที่ได้เข้าร่วม

Tsvirko เล่นบทบาทของ Basil มาก

ผมสีน้ำตาลเจ้าอารมณ์ดูเหมือนชาวสเปนจริงๆ สำหรับ Basil ทรงผมที่หมุนวนถูกเลือกและภาพลักษณ์ของผู้ชายที่เรียบง่ายจากฝูงชนไม่ใช่ฮีโร่ แต่เป็นพลเมืองธรรมดาของบาร์เซโลนาที่บังเอิญพบว่าตัวเองอยู่ในศูนย์กลางของประวัติศาสตร์บัลเล่ต์ ในแง่ของการแสดง Tsvirko ยังคงเป็นเพียงการแสดงบัลเล่ต์และกำลังเดินตามรอยเท้าของรุ่นก่อน แต่เขาเต้นท่อนโซโลอย่างมั่นใจ (ไม่นับจุดเล็ก ๆ ) โดยเน้นไปที่การหมุนอัจฉริยะที่หลากหลายตระการตา การลงท้ายด้วยวลีเต้นรำและ Por-de-bras ที่มีสไตล์เน้นการแต่งแต้มสีสันของงานปาร์ตี้

อย่างไรก็ตามทักษะของพันธมิตรยังอยู่ในขั้นตอนของการพัฒนา - หกปีในโรงละครในตำแหน่งผู้นำไม่ได้มอบประสบการณ์พันธมิตรที่สมบูรณ์แบบ

การสนับสนุนทางอากาศของ Don Quixote เป็นสิ่งที่ยากที่สุดในบรรดาคลาสสิกทั้งหมด Basil-Tsvirko ยก Kitri ของเขาซ้ำ ๆ ด้วยมือข้างเดียวการสนับสนุนเพียงครั้งเดียว - ในการแสดงครั้งที่สาม - มันไม่ได้ทำอย่างมั่นใจ แต่ก็ใช้ได้ผล ไม่ใช่จุดเริ่มต้นที่ไม่ดี แต่ปลาที่ "บิน" ในโรงเตี๊ยมนั้นดูเหมือนเป็นการเลียนแบบมากกว่ากลอุบายที่มีความเสี่ยงซึ่งดูเหมือนว่าเมื่อทำอย่างถูกต้อง - Tikhomirova กระโดดขึ้นไปในมือของคู่หูของเธอจากระยะที่ปลอดภัย

ในวันที่พวกเขาเปิดตัว Igor และ Anna ต้องแสดงใน Don Quixote อีกครั้งในการแสดงครั้งที่สามพวกเขาเข้ามาแทนที่ Gudanov และ Ryzhkina ซึ่งเต้นในการแสดงตอนเย็นและถอนตัวจากการแสดงครั้งสุดท้ายเพราะนักบัลเล่ต์ สุขภาพไม่ดี พวกเขาบอกว่าพวกเขาเต้นได้ไม่ดีเท่าเมื่อเช้า แต่ความมั่นคงเป็นธุรกิจที่ทำกำไรได้

การเปิดตัวครั้งแรกแสดงให้เห็นว่า Basil เป็นส่วนหนึ่งของ Tsvirko อย่างไม่ต้องสงสัยศิลปินที่มีศักยภาพเติบโตขึ้นอย่างไม่น่าเชื่อในโรงละครซึ่งเป็นสิ่งที่น่าสนใจที่สุดที่ยังรออยู่

Dmitry Zagrebin และ Tatyana Melnik ยังเปิดตัวร่วมกันใน Don Quixote ที่โรงละคร Stanislavsky อย่างไรก็ตาม Melnik อดีตคณะละครของ Gordeev เป็น Kitri ที่มีประสบการณ์อยู่แล้ว

ภาพบนเวทีของ Basil ใน Zagrebin ไม่น่าเชื่อเท่าใน Tsvirko ภายนอกเขาผิดหวังด้วยซ้ำ - มิทรีมีผมสีขาวและดวงตาสีอ่อนและเป็นที่สังเกตมานานแล้วว่าผมสีบรูเน็ตต์มีข้อได้เปรียบที่ชัดเจนเหนือเจ้าของผมสีอ่อน นอกจากนี้ทรงผมของ Zagrebin ยังไม่ประสบความสำเร็จ: สูงเปียกโชกในเคลือบเงาหวีกลับ Dmitry มีหยิกที่ซุกซนในชีวิตของเขา ทรงผมนี้ไม่เพียง แต่ไม่เหมาะกับเขาเท่านั้น แต่ยังทำให้รูปร่างไม่ได้สัดส่วนอีกด้วยยิ่งไม่ได้สัดส่วนเพราะหัว "ใหญ่" อีกด้วย เมื่อพิจารณาว่า Basil เป็นคนของคนอื่นทรงผมฟรีจะดูเป็นธรรมชาติมากกว่าและไม่ใช่พ่อครัวที่เปียกโชกด้วยน้ำยาเคลือบเงา

Basil ใหม่ยังไม่ประสบความสำเร็จในเครื่องแต่งกายของการแสดงครั้งที่สาม - เสื้อคลุมยาวที่มีลายปักที่เป็นประกายแทนที่จะหันหน้าไปทางสเปน แต่ไม่ใช่ทางทิศตะวันออกและกางเกงรัดรูปมันวาวที่มีโทนสีเทา แทนที่จะซ่อนข้อบกพร่องของร่างชุดสูทเผยให้เห็นมากยิ่งขึ้น สำหรับรูปร่างที่มีปัญหาเช่นนี้ไม่จำเป็นต้องยาวเสื้อ แต่ต้องทำให้สั้นลงให้มากที่สุดรัดเอวด้วยเข็มขัดกว้างและใช้รัดรูปสีเดียวกับเข็มขัด

การปรากฏตัวไม่ใช่สิ่งสุดท้ายในบัลเล่ต์ แต่ซาเกรบินซึ่งปรากฏตัวครั้งแรกในบทบาทหลักแสดงให้เห็นว่าตัวเองเป็นศิลปินที่เป็นผู้ใหญ่มากกว่า Tsvirko

เพรากลายเป็นเรื่องผิดปกติสำหรับเขามาก ฮีโร่ชาวบ้านคนนี้ตามประเพณีการแสดงบนเวทีเป็นเพื่อนที่ร่าเริงหลบหลีกผู้รักชีวิตและเป็นที่ชื่นชอบของฝูงชนในคำพูดคือช่างตัดผมชาวบาร์เซโลนา Zagrebinsky Basil (ไม่ใช่คนผมสีเข้มที่ลุกไหม้ แต่เป็นชายผมสีน้ำตาลตาอ่อน) ไม่ร่าเริงและขี้เกียจมากไม่กระฉับกระเฉงและไม่มั่นใจในความต้านทานของตัวเอง สามารถมองเห็นได้ในทันทีเป็นผู้ชายที่ดีมาก แต่ขี้อายเล็กน้อยและแม้กระทั่ง (ในแบบของซาเกร็บ) ก็สัมผัสได้เล็กน้อย - Basil นี้มีความรักอย่างลึกซึ้งและจริงใจ

และเขาแสดงให้เห็นถึงความแน่วแน่และแน่วแน่ในการต่อสู้เพื่อความรักของเขาเขาเล่นฉากแห่งความตายในจินตนาการเหมือนเครื่องจักร

มิทรีเต้นได้อย่างยอดเยี่ยมในสไตล์องค์กรของเขา - อย่างเชี่ยวชาญและหมดจดโดยแทบจะไม่มีจุดด่างดำ เนื้อหาของเกมเน้นไปที่การหมุนเวียนต่างๆที่มีความซับซ้อน: เขายังเป็นนักเรียนของ Bondarenko! เขาไม่มีปัญหาในการรองรับส่วนบนเขาถือมันไว้เป็นเวลานานและเชื่อถือได้ปล่อยให้ Kitri แขวนอยู่ในอากาศและ "ปลา" ในโรงเตี๊ยมคือสิ่งที่เราต้องการ ความจริงและหุ้นส่วนเขาทำได้ง่ายขึ้นกระชับขึ้นและมีประสบการณ์มากขึ้น แต่บนพื้นดินการสนับสนุนคู่หูของเขานั้นตึงเครียดและไม่กระฉับกระเฉงมากนักเผยให้เห็นถึงค่าใช้จ่ายในตำแหน่งผู้นำเช่นเดียวกับของ Tsvirko แต่สิ่งนี้แก้ไขได้ด้วยประสบการณ์

ผู้ชมรู้สึกไวต่อความมีคุณธรรมและความอบอุ่นที่เล็ดลอดออกมาจากศิลปิน

ฉันจำได้อีกครั้งว่านี่คือศิลปินของ Bolshoi แน่นอนในอดีตแล้ว ในเย็นวันนั้นเขาประสบความสำเร็จอย่างมากกับศิลปินที่ดีที่สุดของโรงละคร Stanislavsky - นักเต้นข้างถนนผู้ก่อความไม่สงบ - \u200b\u200bA.Pershenkova, Lady of the Dryads ผู้กลั่น - O. Kardash ว่องไวและกระเด้งเหมือนลูกบอล D. Muravinets - Sancho Panza, Kitri's แฟนที่ว่องไว - K. Shevtsova และ A. Limenko

ด้วยความคิดริเริ่มของ Zagrebin! หลังจาก Basil ฉันอยากเห็นเขาใน La Sylphide ของ Lacotte ซึ่งเทคนิคเล็ก ๆ ที่เก๋ไก๋ของเขาจะอยู่ที่นั่นไม่เลวร้ายไปกว่า Zvirko อย่างไรก็ตามก่อนอื่นฉันอยากเห็น Tsvirko ในเกมของ James

Igor Tsvirko เขาฉายที่โรงละครบอลชอยในฤดูกาลนี้เขาย้ายไปบูดาเปสต์และในวันที่ 1 ธันวาคมผู้ชมที่โชคดีจะได้เห็นเขาแสดงโดย The Nutcracker ที่ Alexandrinsky Theatre ผู้เขียนกำลังพูดคุยกับนายกรัฐมนตรีของโรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์แห่งรัฐของฮังการี วาเลเรียเวอร์บินิน่า.

- บทบาทใน "The Nutcracker" มีความหมายกับคุณอย่างไร?

- คุณวางแผนที่จะมารัสเซียบ่อยขึ้นโดยเฉพาะที่มอสโคว์หรือไม่?

แน่นอนฉันทำ. เมื่อเร็ว ๆ นี้ฉันโชคดีได้ไปเที่ยวรัสเซียบ่อยขึ้น เมื่อเร็ว ๆ นี้ฉันรับบทเป็นเจ้าชายในซินเดอเรลล่าและในเดือนธันวาคม Nutcracker จะแสดงบนเวทีของ Alexandrinsky Theatre งานกาล่าดินเนอร์และเปิดตัวในละคร Spartacus ซึ่งได้รับการบูรณะที่โรงละคร Mikhailovsky นอกจากนี้ยังมีความปรารถนาที่จะมาที่โนโวซีบีสค์ ฉันอยากจะกล่าวขอบคุณ Vladimir Abramovich Kekhman ที่ให้โอกาสเขามา และแน่นอนตั้งแต่วันที่ 1 มกราคมฉันหวังว่าเราจะได้พบกันบ่อยขึ้นภายในกำแพงของโรงละครบอลชอย

- ในบรรดาส่วนที่คุณต้องแสดง - และยังมีอีกหลายส่วน - มีส่วนไหนที่คุณชื่นชอบบ้างไหม?

แน่นอน. ที่ชื่นชอบและเป็นที่ต้องการมากที่สุดคือการเต้นเมื่อไม่นานมานี้ - แน่นอนว่านี่คือบัลเล่ต์ "Spartacus" ของ Yuri Grigorovich ชายการแสดงที่ทรงพลังพร้อมกับโลกภายในของฮีโร่ดนตรีที่ไพเราะและแน่นอนท่าเต้น ฉันสามารถเรียกส่วนที่ฉันชอบที่สุดของ Nureyev ในบัลเล่ต์ที่มีชื่อเดียวกันได้ แต่มันเป็นงานของนักแสดงมากกว่าในการแสดงหลายแง่มุมที่สังเคราะห์ขึ้น

- คุณมีความฝัน - อาชีพและไม่เพียงเท่านั้น?

อย่างมืออาชีพ - เพื่อแสดงให้ฉันเห็น และเพื่อสร้างโปรเจ็กต์ขนาดใหญ่ประเภทคลาสสิกสมัยใหม่เพื่อเผยแพร่บัลเล่ต์ในประเทศอันกว้างใหญ่ของเรา

บัลเล่ต์เป็นอาชีพที่ยากมาก แต่มีเรื่องตลก ๆ เกิดขึ้นที่นั่นทั้งบนเวทีหรือเบื้องหลังหรือไม่?

เหตุการณ์ที่สนุกที่สุดที่เกิดขึ้นในอาชีพการงานของฉันคือเมื่อฉันต้องเข้าสู่เวทีประวัติศาสตร์ของโรงละครบอลชอยในละครเรื่อง "Giselle" ในฐานะตัวละครหลักอัลเบิร์ตไม่รู้คำสั่งโดยสิ้นเชิงและศิลปินทั้งหมดที่นำโดยครูของฉัน แนะนำลำดับจาก - เบื้องหลัง ตอนนี้การจดจำมันเป็นเรื่องสนุก แต่ในขณะนั้นดูเหมือน - ชีวิตทั้งหมดผ่านไปต่อหน้าต่อตาฉัน ( หัวเราะ).

ด้วยดนตรีในบัลเล่ต์คลาสสิกทุกอย่างชัดเจน แต่คุณฟังเพลงแบบไหนในชีวิต? มีความชอบหรือไม่?

ในโรงเรียนสอนออกแบบท่าเต้นฉันชอบฟังฮิปฮอปและแร็พ แต่แล้วฉันก็รู้ว่ามันแคบเกินไปและเริ่มฟังทุกอย่าง ร็อคแร็พป๊อป; ฉันรักดนตรีแจ๊สและบลูส์ ฉันเป็นคนชอบฟังเพลง แต่ถ้าเราออกเดี่ยวในหมู่นักแสดงนี่คือ Queen, Michael Jackson, Adele, Alicia Keys, Sia ... ของนักแสดงชาวรัสเซียอย่างไม่ต้องสงสัยนี่คือ "Lube" - เพราะสิ่งเหล่านี้คือความทรงจำในวัยเด็ก! ฉันชอบฟัง Basta และ Noize MC

ความหลงใหลและความรักในฟุตบอลเริ่มขึ้นเมื่อนานมาแล้วที่โรงเรียน ในบรรดาทีมรัสเซียนี่คือโลโคโมทีฟอย่างไม่ต้องสงสัยในบรรดาผู้ยิ่งใหญ่ของฟุตบอลยุโรปสิ่งที่ฉันชอบที่สุดคือสโมสรฟุตบอลเชลซี ฉันชอบสีฟ้าและครั้งหนึ่งเมื่อนานมาแล้วการตัดสินใจเลือกทีม ( หัวเราะ).

- และคำถามสุดท้าย แมวหรือสุนัข?

ไม่มีอะไรจะพูดที่นี่: เฉพาะสุนัขเท่านั้น เรามีสองคน: กล้วยไม้เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Tasya และ Biewer-York Krosh และถ้าเราใช้จำนวนสุนัขทั้งหมดในครอบครัวของเราก็จะมี 9 ตัวจาก Toy Terrier ถึง Leonberger

เมื่อวันที่ 16 มกราคมฤดูกาลใหม่ของการแข่งขันทางโทรทัศน์ Bolshoi Ballet เริ่มต้นในช่อง Russia-Kultura TV นักเต้นรุ่นเยาว์ 7 คู่จากโรงละครดนตรีชั้นนำ 6 แห่งของประเทศกำลังแข่งขันกันเพื่อชิงตำแหน่งศิลปินดูโอที่ดีที่สุด ศิลปินที่เป็นตัวแทนของ Bolshoi Theatre ช่วยให้เรามองเห็นเบื้องหลังของ Bolshoi Ballet

คราวนี้คู่หูจาก Bolshoi ถูกสร้างขึ้นเพื่อเข้าร่วมการแข่งขันโดยเฉพาะและฝ่ายบริหารโรงละครตัดสินใจที่จะสร้างนักแสดงคู่หนึ่งที่มีประสบการณ์บนเวทีที่แตกต่างกัน ศิลปินเดี่ยวคนแรกของคณะบัลเล่ต์ Daria Khohlova ได้รับโอกาสอันดีในการพิสูจน์ตัวเอง โครงการนี้เปิดโอกาสให้นักเต้นรุ่นใหม่ได้ลองใช้ตัวเองในรูปแบบที่แตกต่างออกไปซึ่งบางครั้งก็คาดไม่ถึงสำหรับตัวเธอเอง นี่คือเรื่องราวที่สดใสและสะเทือนอารมณ์ของเธอว่ามันเป็นอย่างไร:

Dasha คุณมาที่ Bolshoi Ballet ได้อย่างไร?

Dasha: ฉันไปถึงที่นั่นโดยไม่คาดคิด ฉันควรจะมีเวลาว่างและอยากทำวิทยานิพนธ์ ดังนั้นเมื่อทุกคนปล่อยฉันไปแล้วและฤดูกาลของฉันในโรงละครกำลังจะจบลงทันใดนั้นวันจันทร์ที่ดี Sergey Yuryevich Filin ก็โทรมาหาฉันและบอกว่ามีโปรเจ็กต์และเขาได้ตัดสินใจแล้วว่า Igor และฉันจะเข้าร่วม พวกเขาให้เวลาฉันคิด จนถึงวันพรุ่งนี้. ตามความเป็นจริงฉันเลื่อนวิทยานิพนธ์ของฉัน

Dasha: แน่นอนว่าการพนันนั้นน่าดึงดูด

คุณพบกับความกระตือรือร้นหรือไม่?

Dasha: เมื่อคุณวางแผนอะไรบางอย่างเรียบร้อยแล้วคุณได้กำหนดตารางเวลาไว้แล้วและทันใดนั้นทุกอย่างก็พังทลายลงมันก็ไม่ค่อยดีนัก นั่นคือความกระตือรือร้นในกระบวนการทำงานปรากฏขึ้นเมื่อละครได้รับการจัดแถวแล้ว เพราะสิ่งที่ยากที่สุดคือการสร้างละครและตกลงกันว่าจะมีคนมาหาเราเมื่อไหร่เราจะทำงานกับใคร

ตกลงตัวเองรึยัง?

Dasha: ไม่ เฮทแมนเป็นคนเจรจาในฐานะผู้จัดการเขาทำทุกอย่าง และเราไม่ได้เลือกละครด้วยตัวเอง เมื่อเรามาที่ Sergei Yuryevich เพื่อตัดสินใจเกี่ยวกับละครในท้ายที่สุดจากสิ่งที่เราตั้งชื่อมีเพียงหมายเลขจาก "Marko Spada" เท่านั้นที่ยังคงอยู่ ทั้งหมด. เรากำลังจะสร้าง "Spartak" เราได้รับแจ้งก่อนว่า: "แน่นอนคุณทำได้" แล้ว: "ไม่คุณทำไม่ได้" ไม่สามารถทำได้เนื่องจากลิขสิทธิ์ และด้วยเหตุนี้ในช่วงเวลาสุดท้ายห้าวันก่อนเริ่มโปรเจ็กต์เราเต้น "ซิลไฟด์" เนื่องจากมันเต้นไปแล้ว เราใช้เส้นทางของการต่อต้านน้อยที่สุด ยังไงซะมันก็ผ่านไปอย่างเรียบร้อยขอบคุณพระเจ้า

คุณมีโปรแกรมอะไร

Dasha: Duet จาก The Taming of the Shrew, pas de deux จาก La Sylphide, pas de deux จาก Marco Spada, โซโล ...

โซโล่ไหน?

Dasha: Igor - จากบัลเล่ต์ "Flames of Paris", I - รูปแบบจาก "Moidodyr" มันล้มเหลว! Samodurov มาเรายังทำงานกับเขาเป็นเวลาหนึ่งสัปดาห์ และ Marko Göckeและ Staves ทั้งหมด.

คุณมีเลขเจ็ดตัว?

ที่คุณไม่ได้เลือก. คุณเสนอให้จริงหรือไม่?

Dasha: ใช่นักออกแบบท่าเต้นเสนอให้เราดู สิ่งที่น่าสนใจที่สุดคือการทำงานร่วมกับผู้ช่วยของ Marco Goecke - Fabio Palombo ตอนที่เรามาหาเขาในการซ้อมครั้งแรกเราไม่รู้ด้วยซ้ำว่ามันจะเป็นอย่างไรจากบัลเล่ต์และเพลงอะไร เราไม่ทราบเลย และเขากล่าวว่า“ มาเรียนรู้การเคลื่อนไหวครั้งแรกโดยไม่ใช้ดนตรีกันเถอะ ขอเพียงคุณเรียนรู้ " โซโล่ของอิกอร์เริ่มต้นที่นั่นก่อน ฉันนั่งดู เขากระตุกและกระตุก แล้วต่อไปคืออะไร? จากนั้นฟาบิโอก็เปิดเพลงและกลายเป็นแพตตี้สมิ ธ พังก์ร็อก นี่อาจเป็นโมเดิร์นแดนซ์ที่เจ๋งที่สุดที่ฉันเคยเต้นมา ฉันทำมันด้วยความทุ่มเทขนาดนั้น เป็นครั้งแรกที่ฉันตระหนักว่าฉันจะได้รับความสุขอย่างมากจากการเต้นรำสมัยใหม่อย่างรุนแรง ฉันอยู่ในกางเกงขากว้างนั่นคือมองไม่เห็นตัวเลขโดยหลักการมองไม่เห็นพลาสติกไม่มีนิ้ว และมันก็เจ๋งบวกที่สุด แน่นอนว่าหลังการซ้อมทุกอย่างเจ็บปวดอย่างบ้าคลั่งราวกับว่าพวกเขากำลังทุบตีฉันด้วยท่อนไม้ ฉันไปนวดทุกวัน ทุกอย่างก็ลดลงสำหรับฉัน

เพราะกล้ามเนื้อที่ไม่คุ้นเคยกำลังทำงาน?

Dasha: ใช่ใช่ ในท้ายที่สุดนี่คือโปรแกรมสุดท้ายของเรา เราได้รับการชื่นชม



มีผู้เข้าร่วมทั้งหมดกี่คน?

Dasha: เจ็ดคู่

คุณได้ดูคู่แข่งของคุณขณะที่พวกเขาเต้นหรือไม่?

Dasha: โอ้ไม่มีเวลาสำหรับเรื่องนั้น ฉันจะดูตอนนี้ เราไม่มีเวลาจริงๆ

นั่นคือคุณเพิ่งมาคุณกำลังถ่ายทำ - แล้วอย่างนั้นเหรอ?

Dasha: มันไม่ได้เป็นอย่างนั้นเพราะทุกอย่างมักจะล่าช้าอยู่ที่นั่น ค่อนข้างพูดได้ว่าการถ่ายทำควรจะเริ่มตอนหกโมงและเริ่มตอนเจ็ดโมงสามสิบ ตัวอย่างเช่นคุณใช้เลขสาม อ๊ะ! นำออกแล้ว อ๊ะ! สัมภาษณ์. เป็นเวลานาน - คนหนึ่งพูดคุยครั้งที่สองพูดคุยครั้งที่สามสมาชิกทั้งหมดของคณะลูกขุนพูดคุยกัน และไม่มีวิธีการจัดสรรเวลา. ตัวอย่างเช่นในการเล่น: หลังจากรูปแบบนี้ฉันจะออกไปข้างนอก - เมื่อจะอุ่นเครื่องเมื่อใดควรหวีผม ...

และคุณก็เต้น ...

Dasha: พวกเขาให้เกรดกับเรา ไม่ทุกคนพูดคุยกันที่นั่นไม่มีการให้คะแนน ไม่ว่าพวกเขาจะตอบว่า "ใช่" กับคุณหรือ "ไม่" เราเต้นเราไปหาผู้นำเสนอและให้สัมภาษณ์ ด้วยวิธีนี้ ... (หายใจบ่อยและดัง) พวกเขาให้สัมภาษณ์จากนั้นสมาชิกของคณะลูกขุนแต่ละคนก็พูดในสิ่งที่เขาคิด คณะลูกขุนบางคนจะถามคุณ - คุณตอบ

คุณเต้นกับอิกอร์ได้อย่างไร?

Dasha: โอ้เยี่ยมมาก! เราทำงานร่วมกันได้ดี เราเคยเต้นด้วยกันมาก่อนแล้วไม่ใช่ส่วนที่ขยายออกไป อิกอร์เป็นคนที่มีความรับผิดชอบอย่างบ้าคลั่งและเป็นมืออาชีพชั้นสูง งานของเราได้รับการปรับแต่งให้มีประสิทธิภาพสูงสุดโดยปราศจากสิ่งที่ไม่จำเป็นและสิ่งอื่น ๆ นอกจากนี้เขายังมี "Hero of Our Time" ดังนั้นจึงเหลือเวลาน้อยมาก เราพยายามแจกจ่ายทุกอย่างตอนนี้เรากำลังเรียนรู้สิ่งนี้เป็นเวลาหนึ่งชั่วโมงตอนนี้มีเวลาพักครึ่งชั่วโมงตอนนี้เรากำลังเรียนรู้สิ่งนั้นเป็นเวลาหนึ่งชั่วโมงครึ่ง

ลองนึกภาพสถานการณ์นี้ พวกเขาพูดกับคุณว่า: "หนังหายแล้วมาถ่ายกันใหม่" คุณจะเต้นรายการเดียวกันหรือไม่? หรือคุณจะเปลี่ยนอะไร?

Dasha: ฉันไม่รู้ ฉันไม่ประสบความสำเร็จมากที่สุดคือ "Moidodyr" ฉันเพิ่งรู้ว่าฉันไม่สามารถออกไปเต้นรูปแบบเดียวได้ เพียงแค่รูปแบบที่ฉีกขาดจากบัลเล่ต์ - ฉันเต้นไม่ได้ไม่ว่าฉันจะซ้อมมันมากแค่ไหนก็ตาม เมื่อรูปแบบใด ๆ แม้กระทั่งปลั๊กอินรวมอยู่ในการเล่นนั่นก็เป็นอีกเรื่องหนึ่งก็ไม่เป็นไร แต่เมื่อฉันออกไปบนเวทีที่เปลือยเปล่าและเต้นรำรูปแบบหนึ่งไม่มีการลงโทษที่แย่ไปกว่านี้สำหรับฉัน

มีอาการดังกล่าวหรือไม่?

Dasha: ใช่ โปรแกรมเดี่ยว เมื่อรูปแบบอยู่ใน pas de deux นั่นแหล่ะ อย่างไรก็ตามมีบริบทบางอย่างประวัติศาสตร์บางอย่าง แม้แต่อาดาจิโอที่ฉีกขาดจากบัลเล่ต์ก็มีอย่างน้อยก็ประมาณสองคนนั่นคือมีเน็คไทอยู่แล้ว และเมื่อฉันออกไปข้างนอกคนเดียวและเต้นเป็นเคล็ดลับ - ฉันทำอย่างนั้นไม่ได้ กีฬาไม่ใช่ของฉันอย่างแน่นอน

อาจจะต้องเอาอย่างอื่น?

Dasha: อีกอย่างจะเป็นการลงโทษที่แย่กว่านั้นสำหรับฉัน

ดังนั้นสิ่งที่ดีที่สุดคือสิ่งที่เลวร้ายที่สุด?

Dasha: ใช่ เราไปรายการนี้เป็นฉบับสุดท้ายตอน 11.00 น. ไม่เป็นไรมันจบแล้วและขอบคุณพระเจ้า ไม่ว่าในกรณีใดมันจะกลายเป็นเช่นนี้: คราวนี้ฉันเต้นนางเอกสาวจากการเล่นของเด็ก ๆ ในรายการถัดไป - เช่น adagio Possokhov หมิ่นกามและผ่านรายการ - supercontemporari Gökke นั่นคือโดยทั่วไปภาพตรงกันข้ามกับ diametrically และแน่นอนว่าน่าสนใจ แม้แต่ตัวเอง. ฉันมองตัวเองในกระจกทุกครั้งเมื่อพวกเขาสร้างฉันขึ้นวันนี้สำหรับฉัน แต่วันนี้สำหรับฉัน อย่างดี.

และสำหรับคุณแล้วการแต่งหน้าเป็นส่วนหนึ่งของตัวเลขหรือไม่?

Dasha: ใช่แน่นอน คุณมองตัวเองและจินตนาการถึงตัวเองจากภายนอกเล็กน้อย นั่นคือฉันมองตัวเองในกระจกและที่นั่นฉันค่อยๆเปลี่ยนไปแล้ว

ท้ายที่สุดคุณพอใจที่ได้เข้าร่วมโครงการนี้หรือไม่?

Dasha: ใช่ ฉันมีความสุข. นี่เป็นประสบการณ์ที่น่าสนใจมาก แต่ฉันก็มีความสุขเช่นกันที่ทุกอย่างจบลงด้วยดีโดยไม่มีอาการบาดเจ็บและสิ่งที่ไม่พึงประสงค์ใด ๆ

คุณได้รับบางสิ่งบางอย่างจากที่นั่นหรือไม่?

Dasha: แน่นอน เป็นเพียงประสบการณ์อันยิ่งใหญ่

ประสบการณ์อันยิ่งใหญ่ของอะไร?

Dasha: ในการทำรายการเจ็ดรายการในหนึ่งเดือน - ในโรงละครด้วยนโยบายการแสดงละครมันไม่สมจริง คงต้องใช้เวลาเป็นปี กล่าวคือค่อนข้างมีประสิทธิภาพเพิ่มขึ้น 12 เท่า สิ่งที่สามารถเรียนรู้ได้ตลอดทั้งฤดูกาลหรือสองฤดูกาลนั้นจะเชี่ยวชาญเพียงครั้งเดียว - ในหนึ่งเดือนทุกอย่างจะได้รับการฝึกฝนอย่างรวดเร็ว จากนั้นก็เป็นเรื่องที่น่าสนใจจากด้านที่น่าทึ่งอย่างแท้จริงจากด้านของ "การแต่งตัว" หรือบางสิ่งบางอย่าง ครั้งเดียว - และคุณมีภาพที่ตรงกันข้ามกัน ฉันชอบมันจริงๆ.

ตอนนี้คุณจะทิ้งอะไรจากละครเรื่องนั้นหรือไม่?

Dasha: ใช่แน่นอน แน่นอน pas de deux จาก "Marco Spada", adagio จาก "The Taming of the Shrew", adagio จาก Possokhov และ Goecke สี่โปรแกรมนี้แน่นอน



ศิลปินเดี่ยวชั้นนำของโรงละคร Igor Tsvirko กลายเป็นหุ้นส่วนของ Daria Khohlova ในโครงการนี้ นี่คือสิ่งที่อเล็กซานเดอร์เวตรอฟพูดถึงศิลปินในปัจจุบันของเขา:“ เมื่อฉันมาที่โรงละครอิกอร์มาหาฉันและบอกว่าเขาไม่มีครูและเขาอยากจะลองทำงานกับฉันมาก ตอนนั้นฉันมีนักเต้นสองคน: เซมยอนชูดินและเดวิดโฮลเบิร์กดาราคนนี้ และเราก็เริ่มซ้อม การเป็นครูเป็นงานที่ยากดังนั้นเราจึงมีนักเรียนสองหรือสามคน ตอนนี้ฉันมีผู้ชายเยอะขึ้น จนถึงตอนนี้ฉันมีเพียงพอสำหรับทุกคนและฉันพยายามให้ตัวเองกับทุกคนอย่างเต็มที่ ด้วยอิกอร์เส้นทางของเราเต็มไปด้วยหนาม เขากังวลและตลอดเวลาเขากังวลว่าจะไม่มีการพัฒนาใด ๆ ฉันจัดทำวิทยานิพนธ์ให้เขาอย่างถูกต้องว่าวิธีเดียวที่ถูกต้องคือความสามารถในการเชื่อมั่นในตัวเองรอและเตรียมตัวให้พร้อม และมันก็เกิดขึ้น ฉันบอกเขาเสมอว่าฉันเชื่อในตัวเขาแม้ว่าเขาจะไม่ไว้วางใจในความสามารถของเขาก็ตาม ใช่พวกเขาเก็บเขาไว้เป็นเวลานานพวกเขาไม่ให้โอกาสเขา แต่เขายังไม่พร้อมพูดตามตรง การทำงานต้องใช้เวลา มันเหมือนกับการปั้น "

ตอนนี้ละครของ Tsvirko มีบทบาทนำมากมายรวมถึงบทบาทของ Pechorin ในรอบปฐมทัศน์ของ A Hero of Our Time เมื่อปีที่แล้วซึ่งได้รับการซักซ้อมพร้อมกันกับการเตรียมการสำหรับการแข่งขัน นี่คือสิ่งที่ศิลปินพูดเกี่ยวกับการมีส่วนร่วมในโครงการ:

อิกอร์คุณดีใจไหมเมื่อได้รับเชิญให้เข้าร่วมโครงการ Bolshoi Ballet

อิกอร์: ใช่ฉันพอใจที่ฝ่ายบริหารของโรงละครเลือกผู้สมัครของฉัน มันดี แต่ยากจริงๆ

ถ้าตอนนี้รู้แล้วว่าทุกอย่างจะเป็นอย่างไรคุณได้รับข้อเสนอนี้คุณจะเปลี่ยนอะไรไหม?

อิกอร์: ใช่ฉันจะเปลี่ยนละคร

คุณเลือกได้อย่างไร?

อิกอร์: เราไม่ได้เลือกเขา แต่พวกเขาเลือกเรา (ยิ้ม) แน่นอนว่าความปรารถนาของเราคือ แต่ ... นักออกแบบท่าเต้น Vyacheslav Samodurov ได้รับเชิญมาให้เรา พวกเขานำนักออกแบบท่าเต้นอีกคนขอบคุณ Anna Abalikhina - Marko Goecke นอกจากนี้เรายังเต้นเพลง "Marco Spada" โดย Pierre Lacotte ซึ่งเป็นของจิ๋วโดย Possokhov ห้องที่เราได้สวยเก๋มาก ฉันอาจจะเปลี่ยนไปบ้าง หรือบางทีเขาอาจจะทิ้งทุกอย่างอย่างที่เป็นอยู่

คุณพอใจกับการแสดงหรือไม่?

อิกอร์: ใช่มาก โดยทั่วไป

การมีส่วนร่วมในโครงการให้อะไรแก่คุณ?

อิกอร์: น่าจะเป็นความเข้าใจที่ว่าแม้ว่าคุณจะเหนื่อยมากและไม่มีแรงจะทำอะไรคุณก็ยังต้องทำ เพราะการถ่ายทำในช่วงท้ายฤดูกาลซึ่งยากและเหนื่อยมาก หลังจากรอบปฐมทัศน์ของ A Hero of Our Time Dasha และฉันเห็นน้อย เรามีห้องใหม่ห้าห้องจากเจ็ดห้อง เรากับเธอยกเว้น pas de deux ที่แทรกไว้ไม่เต้นอะไรเลย ฉันต้องไปซ้อมโปรเจ็กต์ระหว่างการซ้อมฉากของ The Hero of Our Time และมันก็ยากมาก จากนั้นก็อยู่ในกองถ่ายไม่ใช่แค่นั่งรอเมื่อคุณต้องออกไปข้างนอก ทุกอย่างอยู่ในโหมดถ่ายทอดสดที่นั่น

แต่แล้วคุณมีโอกาสที่จะเต้นอะไรบางทีคุณอาจจะไม่เต้นเลย?

Igor: ใช่แน่นอน ตัวอย่างเช่นหมายเลขของ Marko Goecke ซึ่งฉันชอบมาก ฉันคิดว่านี่เป็นช่วงเวลาหนึ่งที่คุณรู้ว่าเมื่อคุณเต้นไปแล้วคุณจะคิดว่า:“ ช่างเป็นอะไรที่เจ๋ง!” และการซ้อมคุณจะมีความสุข นี่มาจากหมวดหมู่เดียวกับหมายเลขของ Posokhov ไปจนถึงเพลงของ Rachmaninoff นอกจากนี้ยังเป็นห้องที่สวยงามและน่าทึ่งมาก และแน่นอนว่าโครงการเปิดโอกาสให้เต้นรำกับตัวเลขที่หรูหรา บวกกับการสื่อสารกับ Dasha เป็นคนดีมากคิดบวก ดังนั้นฉันดีใจที่เราอยู่ในโครงการกับเธอ



เราจะไม่พูดถึงผลลัพธ์เราจะรักษาอุบาย แต่คุณคิดว่าจะชนะโครงการนี้หรือไม่?

อิกอร์: Dasha และฉันไม่ได้คิดเกี่ยวกับการชนะ มีคู่รักที่ดีมากมาย คู่รักสามคู่จากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: สองคู่จากโรงละคร Mariinsky และอีกหนึ่งจากโรงละคร Mikhailovsky พวกเขามักจะพยายามยัดเยียดเราว่านี่คือการแข่งขันระหว่างมอสโกวและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Muscovites ไม่เคยมีสิ่งที่เรากำลังแข่งขันกับใครบางคน อย่างน้อยฉันก็ไม่มีความรู้สึกนั้น ทุกคนทำหน้าที่ของตน ดังนั้นสำหรับ Dasha เรามีความปรารถนาเพียงอย่างเดียวคือเต้นทุกอย่างให้ดีสะอาดหมดจดเพื่อให้ทุกอย่างถ่ายทำออกมาได้ดี และสิ่งสำคัญคือการไปพักผ่อนโดยไม่ได้รับบาดเจ็บ นี่เป็นพื้นฐาน แล้วสิ่งที่จะเกิดขึ้นที่นั่นมันไม่สำคัญเท่าไหร่

คุณชอบใครนอกจากชาวปีเตอร์สเบิร์ก

อิกอร์: ใช่มีคนดีมากจาก Perm จากคาซาน (คนญี่ปุ่น) ทุกคนเป็นคนดีมากมีความสามารถ ฉันหวังว่าทุกคนจะสบายดีในที่ที่พวกเขาเต้น บางทีพวกเขาอาจจะได้รับเชิญไปที่อื่นด้วยซ้ำ บัลเล่ต์กำลังพัฒนาในรัสเซียและขอบคุณพระเจ้า!

อิกอร์ฉันมีคำถามที่สำคัญอีกสองข้อและฉันต้องถามพวกคุณ อันดับแรกทีมฟุตบอลที่คุณชื่นชอบ?

อิกอร์: นี่คือสโมสรฟุตบอลเชลซี! ฉันรู้จักเจ้าของ Roman Abramovich! ฉันยังกังวลเกี่ยวกับโลโคโมทีฟมอสโกว

นี่เป็นคำถามที่สองเกี่ยวกับเรื่องนี้ - ฉันเห็นรูปถ่ายของคุณและคุณสวมผ้าพันคอเชลซีนั่นคือความรักหรือเป็นเครื่องบรรณาการให้สโมสรของสมาชิกคณะกรรมการบริหารของโรงละคร?

อิกอร์: เมื่อไหร่ที่ฉันเริ่มรูทให้กับสโมสรฟุตบอลเชลซี? มันเป็นเรื่องที่เกิดขึ้นเมื่อนานมาแล้ว สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าทุกอย่างจะบังเอิญเข้าด้วยกันฉันเริ่มสนใจในฟุตบอล ฉันและเพื่อนกังวลเกี่ยวกับโลโคโมทีฟ หนึ่งในลีกที่ดีที่สุดในโลกของฟุตบอล (นี่คืออังกฤษ) มีแมนเชสเตอร์ยูไนเต็ดและอาร์เซนอลที่เหนือกว่า เชลซีเป็นชาวนากลางที่แข็งแกร่ง แต่พวกเขาชนะฉันด้วยชุดของพวกเขา - สีฟ้าที่ฉันชอบ อับราโมวิชจึงได้เข้าซื้อสโมสรฟุตบอล ฉันจำได้ว่าแม้แต่ที่โรงเรียน NTV พวกเขาก็แสดงแมตช์ของแชมเปี้ยนส์ลีกจนถึง 02:00 น. ในตอนเช้าฉันได้ดูการแข่งขันที่เชลซีเล่น! เขารู้สึกกังวลไม่สบายอารมณ์เสียและฝันว่าวันหนึ่งจะได้ไปแข่งขันกับเชลซีที่สนามเหย้าสแตมฟอร์ดบริดจ์ หลายปีผ่านไป ... แน่นอนฉันไม่เคยคาดคิดมาก่อนว่า Roman Arkadyevich จะเป็นหนึ่งในสมาชิกของ Board of Trustees! ฉันตื่นเต้นมากที่รอเขาอยู่หลังเวทีเพื่อถ่ายรูปกับผ้าพันคอ! อารมณ์สามารถเข้าใจได้อาจเป็นได้โดยแฟนเท่านั้น! เมื่อทัวร์คอนเสิร์ตในลอนดอนฉันพบว่าตัวเองอยู่บนแท่นของสนามกีฬาที่เป็นที่รักฉันไม่อยากจะเชื่อเลย! แน่นอน - ความฝันเป็นจริง! ภรรยาของผมรู้ดีว่าเมื่อเชลซีแพ้มันจะดีกว่าที่จะไม่แตะต้องตัวผม ดังนั้นนี่ไม่ใช่ส่วย ความสนใจของฉันในสโมสรนั้นเร็วกว่าที่อับราโมวิชเข้าเป็นสมาชิกของคณะกรรมการมูลนิธิ!

โรงละคร Bolshoi เป็นเจ้าภาพการแสดงรอบปฐมทัศน์บัลเล่ต์ครั้งแรกของฤดูกาล - Marco Spada (การแสดงโดย Pierre Lacotte) ในการสร้างนโยบายละครเวทีผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Bolshoi Ballet, Sergei Filin มักจะคำนึงถึงลักษณะเฉพาะตัวของศิลปินของคณะละคร การแสดงที่รวมอยู่ในละครดูเหมือนจะถูกสร้างขึ้นสำหรับนักเต้นบางคนโดยเปิดเผยความเป็นไปได้ของพวกเขาอย่างสดใสและไม่คาดคิด “ Marco Spada” ก็ไม่มีข้อยกเว้น บัลเล่ต์ของปิแอร์ลาคอตต์เช่นไวโอลินสตราดิวาเรียส "ฟังดู" ที่ปลายเท้าของผู้มีความสามารถพิเศษเท่านั้น แต่นี่ไม่ใช่ปัญหาสำหรับโรงละครบอลชอย วันนี้คณะอยู่ในสภาพมืออาชีพที่ดีซึ่งไม่ใช่ แต่มีนักแสดงหลายคน - ผู้นำรุ่นเยาว์ของ Bolshoi Ballet ได้ขึ้นเวทีในวันฉายรอบปฐมทัศน์ นักแสดงได้รับการคัดเลือกจากผู้กำกับละครเวที Pierre Lacotte และผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของคณะ Sergei Filin ไม่จำเป็นต้องโต้แย้งเกี่ยวกับรสนิยม การตัดสินใจมีมติเป็นเอกฉันท์

บทบาทหลักของโจรมาร์โกสปาดารับบทโดยเดวิดโฮลเบิร์ก ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเดวิดจะรับมือกับเทคนิคการประดับด้วยลูกปัดของ Lacotte ได้อย่างสมบูรณ์แบบ ทุกคนรู้ดีถึงความสามารถพิเศษของร่างกายของเดวิดและความคล่องแคล่วของเท้าที่แกะสลักอย่างสง่างามของเขา แต่ท่าทางการเต้น! ใครจะเดาได้บ้างว่านักเรียนของโรงเรียนสอนเต้นแห่งอื่นที่ถูกพาเข้าไปในคณะเมื่อสองปีก่อนซึ่งคิดว่าการแสดงออกอย่างเป็นทางการของความรู้สึกบนเวทีเป็นบรรทัดฐานจะสามารถปลดปล่อยตัวเองจากภายในได้ดังนั้นจึงมีจิตวิญญาณของ Bolshoi Ballet กลายเป็นคนที่กล้าหาญกล้าหาญบ้าบิ่นไร้ศิลปะ อย่างไรก็ตามใช่! สิ่งนี้เกิดขึ้น Sergei Filin เล็งเห็นถึงความสำเร็จของการรวมตัวกันอย่างสร้างสรรค์ของ David Holberg กับอาจารย์สอนละคร Alexander Vetrov ในอดีตเป็นนักเต้นที่มีความสามารถหลากหลายของ Bolshoi Ballet ซึ่งแสดงทั้งบทบาทของเจ้าชายคลาสสิกและบทบาทของวายร้ายที่ร้ายแรงซึ่งรู้โดยตรงว่า ความแข็งแกร่งและความรุ่งโรจน์ของนักบัลเล่ต์บอลชอยคือ หมัดที่ดุดันในการร่ายรำของมาร์โกสปาด้าโดยเดวิดโฮลเบิร์กนั้นน่าประทับใจ การปรากฏตัวของชนชั้นสูงในผ้าพันคอโจรสลัดก็ดูแตกต่างออกไปเช่นกันลักษณะของเขาแหลมขึ้นดูเหมือนยากขึ้น - นี่คือความงามที่มีการหลอกลวงที่ยอดเยี่ยมอยู่แล้ว
ฉากการตายดำเนินการโดยเดวิดด้วยความเป็นนักแสดงภาพยนตร์อย่างแท้จริง ดวงตาของเขาเป็นน้ำเสียงของเขาและมีความคมชัดมากกว่าคำพูดของความสิ้นหวังและการวิงวอนใด ๆ ในมือของเขามักจะเบามากมีการเปิดเผยสาระสำคัญที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิง - สูญเสียรูปแบบคลาสสิกของพวกเขาพวกเขากลายเป็นใหญ่โตหนัก - และนี่คือการเปลี่ยนแปลงที่น่าประหลาดใจอีกครั้งของ David Holberg ศิลปินเต็มไปด้วยความรู้สึกเขาไม่รู้ว่าตัวเองกำลังเผชิญกับอะไรอยู่เขากำลังประสบกับโศกนาฏกรรมบัลเลต์ที่ซาบซึ้งใจนี้อย่างมากทำให้หัวใจของผู้ชมต้องตายอย่างหนักและรับมันไปด้วยความทุกข์ทรมาน



เดวิดแสดงบทบาทของพ่อผู้อ่อนโยนที่ห่วงใย ด้วย Evgenia Obraztsova (Angela) พวกเขาได้สร้าง "คู่ครอบครัว" ที่มีเสน่ห์ ความแตกต่างของความสูงเป็นสิ่งที่น่าประทับใจมากและ "ความเป็นสีบลอนด์" ที่โดดเด่นของทั้งคู่ไม่ต้องสงสัยเลยเกี่ยวกับความสัมพันธ์ทางสายเลือด
ในบทบาทรอบปฐมทัศน์ครั้งที่สองของเขา - Prince Federici - David Holberg สุดหล่อในอุดมคติในองค์ประกอบตามธรรมชาติของเขา ความบริสุทธิ์อันน่าหลงใหลของการเต้นรำความนุ่มนวลของท่วงท่าของชนชั้นสูงมือที่ฟังดูอ่อนโยนความสุขและความตื่นเต้นของร่างกายและจิตวิญญาณในระหว่างการสนทนากับผู้หญิงแห่งหัวใจดวงตาที่ท้องฟ้าจมน้ำทั้งหมดนี้คือ เกี่ยวกับมาร์ควิสของเขาซึ่งเป็นไปไม่ได้ที่จะไม่ตกหลุมรักอย่างน้อยในเย็นวันหนึ่ง ...
Evgenia Obraztsova (ส่วนของ Angela) รู้สึกสบายใจมากในการออกแบบท่าเต้นของ Pierre Lacotte ศิลปินและนักออกแบบท่าเต้นมีสายสัมพันธ์ที่สร้างสรรค์และมีความเข้าใจซึ่งกันและกันมายาวนาน ในการทำงานของชิ้นส่วนเราสามารถสังเกตได้ถึงความเบาของ operetta ของสถานะภายในและความนุ่มนวลและความละเอียดอ่อนพิเศษในการจัดการข้อความ ฝีปากของ Lakotte ที่มอบความไว้วางใจให้กับเท้าของ Eugenia นั้นไร้ความยุ่งยาก นักเต้นปฏิบัติต่อท่าเต้นอย่างเรียบง่ายจริงใจและเป็นความลับราวกับว่าเธอลูบไล้การเคลื่อนไหว - ขั้นตอนที่เร็วที่สุดดูเหมือนจะราบรื่น



Angela Evgeniya Obraztsova - เติบโตขึ้นมาด้วยความรักเด็กสีชมพูน่ารักที่เอาแต่ใจพอสมควร ร่างกายและใบหน้าของเธอหายใจสดชื่นและมีสุขภาพดี วิญญาณไม่รู้จักทุกข์ แน่นอนว่าหมวกและเครื่องแต่งกายของโจรสำหรับสาวน้อยไม่ได้เป็นอะไรมากไปกว่าเครื่องแต่งกายสำหรับงานรื่นเริงและความปรารถนาของเธอที่จะรวมกับกลุ่มโจรนั้นไม่มีอะไรมากไปกว่าแรงกระตุ้นที่กระตือรือร้นและไม่เห็นแก่ตัวของเด็กที่อุทิศให้กับผู้ปกครอง เห็นได้ชัดว่าหญิงสาวไม่มีความสามารถในการเป็นโจรในความร้ายแรงทั้งหมดมีเพียงแสงที่ทำให้จิตวิญญาณของคนป่าอบอุ่นเธอมีเสน่ห์ของความไร้เดียงสาและความเยาว์วัยมีราคะที่นุ่มนวลไม่ก่อให้เกิดความหลงใหลอย่างบ้าคลั่ง แต่ทำให้เธอเสียหัว จากอารมณ์



Semyon Chudin (ส่วนหนึ่งของ Prince Federici) นั้นงดงามมาก มันคุ้มค่าที่จะไปดูบัลเล่ต์ "Marco Spada" เพียงเพื่อดู zhete anturnan อันทรงพลัง เขากระโดดเป็นวงกลมที่สมบูรณ์แบบระยะห่างระหว่างการกระโดดเท่ากันความสูงไม่เปลี่ยนแปลง - นี่เหมือนกับการบินของกลไกที่สมบูรณ์แบบความงามที่ไร้มนุษยธรรม! และการเต้นทั้งหมดของเขาก็เป็นเช่นนั้น ถูกต้องทางคณิตศาสตร์คำนวณเป็นมิลลิเมตร รู้สึกถึงแรงยืดหยุ่นในร่างกายของเขา นักเต้นมีอำนาจเหนือการเคลื่อนไหวของเขาและทำให้รู้สึกมั่นใจมากเกินไปบนเวที แอนตราชาของเขาเหลือเชื่อมาก เท้าที่มีการเพิ่มขึ้นที่ยืดออกอย่างสมบูรณ์แบบจะเคลื่อนที่ด้วยความเร็วแสงอย่างชัดเจนและสง่างามร้องเพลงเสียงอัจฉริยะที่ระดับความสูงที่ไม่สามารถบรรลุได้ ไม่ใช่ทุกคนที่มีความสามารถในเรื่องนี้ นี่คือเทคนิคการเต้นระดับพรีเมียร์อย่างแท้จริง
เจ้าชายแห่ง Bolshoi Artemiy Belyakov ที่เพิ่มขึ้นมีบทบาทเช่นเดียวกัน ผู้ชมได้เห็นเขาแล้วในบทบาทของเจมส์ (บัลเล่ต์ "La Sylphide") และในบทบาทของ Young Man (บัลเล่ต์ "Chopiniana") งานเลี้ยงของเจ้าชายเป็นความต่อเนื่องที่ดีเยี่ยมของเส้นทางโรแมนติก Artyom รับบทเป็นชายหนุ่มที่มีเสน่ห์จากการสัมผัสที่ขี้อายเล็กน้อยลูบไล้หัวใจของความงามที่ภาคภูมิใจที่สุดสั่นสะท้าน ศิลปินดึงดูดด้วยท่าทางการเต้นรำที่มีวัฒนธรรมสงบและยับยั้งชั่งใจ เขามีพื้นผิวที่สวยงามกระโดดสูงที่แข็งแกร่งเท้าของเขาทำงานได้อย่างเรียบร้อย แม้จะอยู่ติดกับคู่แข่งที่แข็งแกร่งเช่นเซมยอนชูดินและเดวิดโฮลเบิร์กศิลปินเดี่ยวหนุ่มก็ดูมีค่าพอสมควรซึ่งทำให้เขาได้รับเครดิต



Sergey Filin ไม่กลัวที่จะต่อต้านแบบแผนที่กำหนดไว้ ถ้าเขาเห็นความสามารถในตัวบุคคลเขาก็ยอมให้เขาเปิดเผยตัวเองอย่างเต็มที่ ดังนั้นของเล่นที่น่ารัก Anastasia Stashkevich ซึ่งเป็นศิลปินที่ไม่ค่อยตรงตามมาตรฐานสมัยใหม่ของการปรากฏตัวของนักเต้นคนแรกเขาจึงไม่กลัวที่จะไว้วางใจฝ่ายที่ต้องใช้ทักษะนักบัลเล่ต์และเสน่ห์แบบเด็ก ๆ ของเธอไม่ได้ป้องกันไม่ให้เธอรับมือกับพวกเขาได้อย่างยอดเยี่ยม "เข้าสู่เวทีอนาสตาเซียนำแสงสว่างมาให้เธอ!" - ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของคณะบัลเล่ต์กล่าวเกี่ยวกับเธอ ความสามารถพิเศษในเชิงบวกเช่นนี้ไม่ได้มอบให้กับทุกคน” มันเป็นความจริง. ในแองเจลาอนาสตาเซียสตาชเควิชมีแสงที่ซุกซนเป็นพิเศษพลังงานที่กระปรี้กระเปร่าซึ่งเพิ่งระเบิดออกมา ศิลปินประดับท่าเต้นของ Lacotte ด้วยแก่นกายที่สง่างามผิดปกติของเธอ ร่างกายของนักเต้นให้ความรู้สึกเป็นธรรมชาติราวกับว่ามันพูดภาษาแรกเป็นภาษาพื้นเมืองส่วนใหญ่ การแสดงของ Anastasia Stashkevich ในฉาก "บทเรียนเรื่องมารยาททางโลก" เป็นการแสดงออก เมื่อ Anzhela Anastasia Stashkevich ทำซ้ำการเคลื่อนไหวของ Marquis เธอเติมเต็มพวกเขาด้วยตัวละครที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงทำให้พวกเขามีเสียงของหัวใจที่เป็นอิสระของเธอและเราเข้าใจว่าต่อหน้าเราคือเด็กผู้หญิงที่จะไม่มีวันสงบจากแสงไฟอันเงียบสงบของห้องบอลรูม - กล้าหาญ, หลงใหล, ดื้อรั้น, มีเสน่ห์ ที่ลูกบอลแองเจล่าของ Anastasia Stashkevich นั้นคาดไม่ถึงและอันตรายพอ ๆ กับ Odile ในฉากบอลจาก Swan Lake และถ้าคุณนึกภาพสักนาทีว่า Anastasia Stashkevich ในอาชีพของเธอจะไม่ได้พบกับโจรแองเจล่า ... มันจะ เศร้ามาก การประชุมนี้จะเกิดขึ้น



Olga Smirnova เป็น Marquis ที่ยอดเยี่ยมจริงๆ ในการออกแบบท่าเต้นคลาสสิกเธอนำเอาองค์ประกอบของวัฒนธรรมบอลรูมกลิ่นหอมของยุคโรโกโกมาใช้และดึงดูดโดยผลงานที่มีสไตล์จากมือของเธอเป็นหลัก การเต้นรำของเธอมีความวิจิตรงดงาม แต่ปราศจากความอวดดีท่าทางไม่พอใจเข้มงวดและสงบแม้จะมีพื้นฐาน ภาพที่สร้างโดย Olga ก็น่าสนใจเช่นกัน เธอยังไม่ปรากฏตัวต่อหน้าผู้ชมเช่นนี้ สุภาพสตรีหมายเลขหนึ่งของการสวมหน้ากากขนาดใหญ่ซ่อนความรู้สึกเยาะเย้ยเล็กน้อยของความสนใจของผู้คนรอบตัวเธอ ความเท็จทางโลกจะไม่กลายเป็นสิ่งที่เธอคุ้นเคยและคุ้นเคย มารยาทที่จำเป็นมีเพียงชุดสูทซึ่งเธอไม่ลืมที่จะสวมใส่เมื่อออกจากบ้าน ผู้หญิงคนนี้เป็นคนที่น่าขันและฉลาดเป็นคนที่น่าขันและฉลาดยิ้มที่ไร้อารมณ์แววตากล้าแสดงออกชัดเจนและเปิดเผยเกี่ยวกับการรับใช้ที่ไม่เหมาะสมไม่ใช่ริ้วรอยพิเศษเพียงครั้งเดียว - ใบหน้าที่ไม่เคยลืมว่าควรจะสวยงามพร้อมเสมอสำหรับการปะทุของ อยากรู้อยากเห็นประเมินสายตา เธอไม่ใช่คนสองหน้า เธอประพฤติตามที่ควรโดยไม่ต้องประสบกับความสุขนี้เป็นพิเศษ รู้สึกว่าภายใต้หน้ากากฆราวาสซ่อนจิตวิญญาณที่มีชีวิตอยู่ไม่ได้ปราศจากความกระตือรือร้นในวัยเยาว์ แต่มาร์ควิสคือใครเราจะไม่มีวันรู้จนกว่าจะถึงตอนจบเธอชอบบทบาทของผู้สังเกตการณ์ในชีวิตและไม่โทรหาใครในการเดินทางผ่านโลกแห่งจิตวิญญาณของเธอแม้แต่ผู้ชายที่หลงรักชุนของเธอ ถึงความหลงใหลของเขา แต่ไม่ตอบสนองและตรงไปตรงมามาก



ข้อความเต้นรำเดียวกันบทบาทเดียวกับที่แสดงโดย Kristina Kretova ดูแตกต่างกันและความแตกต่างของศิลปินนี้น่าสนใจ ไม่มีขุนนางที่บริสุทธิ์ใน Marquis Christina Kretova แต่มีความเย่อหยิ่งตามอำเภอใจ เธอมีความสุขกับการได้รับสิทธิในการสวมใส่ราชวงศ์อย่างไม่เป็นทางการ ความหลงตัวเองในระดับพอใช้แสดงออกมาอย่างเงียบ ๆ แต่ไม่หยุดหย่อน ความเท็จทางโลกทำให้เธอคงกระพันชาตรีการเลียนแบบความรู้สึกที่มีความสามารถช่วยประหยัดได้ในสถานการณ์ที่ยากลำบากที่สุด อย่างไรก็ตามร่างกายของเธอมีความจริงใจเปิดเผยและกลมกลืนกันมากกว่าหัวใจและจิตวิญญาณของเธอ - มีชีวิตชีวาและอบอุ่นดูเหมือนว่ากำลังรอการสัมผัสที่อ่อนโยนการเคลื่อนไหวสำหรับเขาคือการพักผ่อนซึ่งเป็นวิธีการแสดงออกที่ต้องการ และแน่นอนว่าเมื่อมองไปที่มาร์ควิสคุณจะลืมนึกถึงความน่าสมเพชที่เป็นไปได้ของคุณธรรม



Maria Vinogradova - ด้วยรูปปั้นพอร์ซเลนและความเย้ายวนของใบหน้าแบบฝรั่งเศส - สามารถแสดงให้เห็นได้อย่างง่ายดายในบทบาทนำในภาพยนตร์โรแมนติกเกี่ยวกับชีวิตในศาล การถ่ายภาพยนตร์สามารถพบ Michel Mercier คนที่สองของเธอได้ แต่ Marquis of Angels คนนี้ครองเวที Bolshoi ในปัจจุบัน และความสุขทางสุนทรียะให้กับผู้ชมไม่เพียง แต่ได้รับจากรูปลักษณ์ของเธอเท่านั้น แต่ยังมาจากการเต้นรำอีกด้วยศิลปินสามารถสัมผัสได้ถึงความงดงามพิเศษของการเคลื่อนไหวแบบคลาสสิกเพื่อจับดนตรีภายในของพวกเขา การเต้นรำของเธอมีเหตุผลและน่าเบื่อมาก (แน่นอนว่าเป็นข้อดีของครู Maria - Nina Lvovna Semizorova) มันเป็นพลาสติกที่สร้างตัวละครของนางเอกขึ้นมา
Marquis Maria Vinogradova เป็นคนที่ไม่สามารถบรรลุได้ ไม่มีความหยิ่งในตัวเธอ ไม่ใช่เลย. แต่มีความลึกลับของความงามแรก เพื่อช่วยตัวเองจากความสนใจที่น่ารำคาญไม่ให้เหนื่อยหน่ายจากการจ้องมองอย่างชื่นชมเธอจึงสร้างระยะห่างที่สะดวกสบายระหว่างตัวเองกับคนรอบข้าง อาวุธหลักของเธอคือความเบาอันน่าหลงใหลของพลาสติก ร่างกายที่บอบบางและหลอมละลายของเธอน่ากลัวที่จะสัมผัส ฉันแค่อยากดูอย่างใจจดใจจ่อจากระยะไกล



มันอยู่ถัดจากราชินีแห่งลูกบอลที่เดนิสเมดเวเดฟกัปตันของดราก้อนเฮฮาเป็นพิเศษ เดนิสสร้างภาพลักษณ์ที่เหมือนมีชีวิตของผู้ชายที่มั่นใจในตัวเองซึ่งมีความหลงใหลที่ไม่รู้จักความละอายและมโนธรรม แต่ก็ทำให้ผู้หญิงที่เข้มแข็งเป็นที่ต้องการของหลาย ๆ คนได้โดยบังคับให้คนอื่นกลืนน้ำลายและยกมือขึ้นด้วยความงุนงง โดยวิธีการที่ผู้หญิงมึนเมาจากทาสจะไม่ยุ่งเกี่ยวกับเกมโปรดของเขาของนักรณรงค์ซึ่งเป็นลูกชายที่ซื่อสัตย์ของบ้านเกิดเมืองนอน เมื่อมองไปที่ตัวละครของเดนิสเมดเวเดฟคนหนึ่งจำได้โดยไม่ได้ตั้งใจเกี่ยวกับเรื่องตลกเกี่ยวกับผู้หญิงที่มีหลุยส์เดอฟูเนสในบทนำ



Ekaterina Krysanova (Angela) กำลังเพลิดเพลินกับบัลเล่ต์ "Marco Spada" อย่างจริงใจ ความฟุ่มเฟื่อยของ Lacotte ไม่ใช่ภาระของเธอ เธอชอบที่จะใช้ชีวิตด้วยความเร็วสูง ด้วยความง่ายดายในการเยาะเย้ยเธอพูดคุยเกี่ยวกับการออกแบบท่าเต้นของลิ้น (การแสดงครั้งที่สามในการแสดงของเธอเป็นสิ่งที่น่าหลงใหล) และสร้างภาพลักษณ์ที่เผ็ดร้อนของกิ้งก่าสาวที่เบื่อหน่ายกับบทบาทเดียวในชีวิตเพราะเธอรักชีวิตในความหลากหลาย เนื่องจากบุคลิกทางศิลปะที่พิเศษของเธอจึงเป็นเรื่องง่ายมากที่แคทเธอรีนจะก้าวจากความเรียบง่ายไปสู่ความซับซ้อนอย่างแท้จริงภายใต้หน้ากากหนึ่งที่สองมักจะส่องแสงเล็กน้อยและกวักมือเรียกปริศนา เธอเป็นทั้งคนเรียบง่ายไร้เดียงสาเรียนรู้กฎของพฤติกรรมในสังคมโลก (แบบกาลาเทีย) และหญิงสาวที่สง่างามมีความสามารถในการบดบังมาร์ควิสด้วยมารยาทอันสูงส่งและเป็นโจรไฟที่ไม่รู้จักความกลัว ธรรมชาติมีความคลุมเครือเช่นเดียวกับพ่อของเธอ - โจรและฆราวาสสำรวยในคน ๆ เดียว ในการเต้นรำของ Ekaterina เราสามารถสัมผัสได้ถึงความหลงใหลในวัยเยาว์ที่กระตือรือร้นและความมั่นใจของนักบัลเล่ต์ที่มีประสบการณ์ในระดับที่เท่าเทียมกัน ทำงานสำเร็จอย่างไม่ต้องสงสัย.
บทบาทของคนรักที่ถูกปฏิเสธประสบความสำเร็จอย่างยอดเยี่ยม Andrei Merkuriev (กัปตันของ Dragoons Pepinelli) เขาทั้งดื้อรั้นและปฏิบัติตามมากเกินไปในความรักอันยิ่งใหญ่ของเขา มีหลักการและจริงจัง หลงใหลและขี้อาย ความขัดแย้งและเปราะบางเช่นเดียวกับคนรักที่แท้จริงเท่านั้นที่สามารถขัดแย้งและเปราะบางได้ ทั้งความรักซึ่งกันและกัน - หรือความสิ้นหวังตลอดชีวิตกับการคิดถึงความตาย โชคดีที่ผู้ชมได้เห็นจุดจบที่ปลอดภัยของละครรัก: หัวใจของ Pepinelli ที่ห้อยอยู่ด้วยด้ายจากความตายไม่ได้ถูกทำลายด้วยความงามที่ประมาท การเต้นรำของ Pepinelli ในฐานะกัปตันของ dragoons ดึงดูดด้วยวินัยทางวิชาการ ศิลปินมีรูปร่างดี การหมุนอย่างรวดเร็วและการกระโดดแบบไดนามิกแสดงความรู้สึกร้อนแรงของเขาได้อย่างสมบูรณ์แบบ
Denis Savin รับบทเป็นกัปตันของกลุ่มมังกร Pepinelli นั้นเต็มไปด้วยอารมณ์และมีเพียง Denis Savin เท่านั้นที่สามารถแสดงความจริงใจบนเวทีได้ ฮีโร่ของเขาคือบุคคลที่หายากที่ไม่สามารถเรียนรู้ที่จะทำตัวเอิกเกริกเจ้ากี้เจ้าการได้ในความจริงจังทั้งหมดได้ชั่งน้ำหนักการเชื่อฟังทางสังคมที่มีศิลปะหรือแลกเปลี่ยนความเอื้ออาทรกับผู้หญิงที่ไร้ค่า ไม่! - เขาเป็นคนที่มีแรงกระตุ้นอารมณ์ขันตลก ๆ ที่เหม่อลอยเล็กน้อยใจดีอ่อนหวานอ่อนไหวต่อความรุนแรง และเป็นไปไม่ได้ที่จะไม่ตอบสนองในท้ายที่สุดด้วยรอยยิ้มแห่งความรักของเขา หัวใจที่เย็นชาที่สุดก็รู้สึกอับอายกับความเฉยเมยของมัน มาร์ควิสผู้งดงามยอมจำนนต่อการเป็นเชลยของกวีบ้าคลั่งในเครื่องแบบโดยไม่รู้ตัว ดีและต้องเห็นความสุขซึ่งกันและกันของกัปตัน บรรยายไม่ถูก ...



Igor Tsvirko ได้พัฒนามากกว่าความสัมพันธ์ฉันมิตรกับบัลเล่ต์ "Marko Spada" รูปลักษณ์ที่แปลกใหม่และสดใสของศิลปินนั้นต้องการบทบาทที่ผิดปกติและในบัลเล่ต์นี้เองที่เขาพบพวกเขา เขาสร้างภาพสองภาพที่เมื่อเห็นแล้วก็ไม่สามารถลืมได้: มาร์โกสปาดาตัวเอกและกัปตันของมังกรเปปิเนลลี
Marko Spada แสดงโดย Igor Tsvirko เป็นโจรลึกลับที่มืดมน ผู้ที่มองจากส่วนลึกของดวงตาจะถูกพาลงไปในเหวที่ร้ายแรง พลังงานของการเคลื่อนไหวเปรียบได้กับพลังงานร้ายแรงของสึนามิ (อย่างน้อยก็จำฉากการปล้นเหรัญญิกของอาราม)
ความสามารถของศิลปินหนุ่มในการสร้างภาพลักษณ์ของตัวละครที่มีอายุมากกว่าสมควรได้รับความเคารพ - โดยไม่ต้องแต่งหน้ามาก เมื่อมองไปที่เขาคุณจะรู้สึกถึงความรุนแรงของผู้ชายที่แข็งกระด้างไปตลอดชีวิตนั่นคือ "หมาป่า" ตัวเก่า เนื่องจากมาร์โกเองไม่ได้เป็นนักบุญมานานแล้วความรู้สึกของเขาที่มีต่อลูกสาวไร้เดียงสาตัวน้อยของเขานั้นศักดิ์สิทธิ์ยิ่งกว่า ดูเหมือนว่าเขาต้องการช่วยเธอให้รอดพ้นจากความชั่วร้ายและความอัปลักษณ์ของโลก - โดยต้องเสียชีวิตจากอาชญากรรมเพื่อรักษาความไร้บาปของเธอเพื่อให้ชีวิตของเธอไม่ประมาท และภารกิจหลักอันสูงส่งในชีวิตที่โง่เขลาของเขาในท้ายที่สุดกลับกลายเป็นว่าสำเร็จ ในตอนท้ายของการแสดงที่กำลังจะตายมาร์โกปล่อยลูกสาวของเขาจากเงาดำจากอดีตอันมืดมนของเขาอวยพรให้พบความสุขในแสงแห่งรักแรกสำหรับชายหนุ่มที่คู่ควร
ในฉากแห่งความตายอิกอร์รักษาสมดุลระหว่างการแสดงละครและชีวิตประจำวันได้อย่างชำนาญนั่นคือฉากนั้นเป็นไปตามธรรมชาติ แต่ไม่เกินขอบเขตของศิลปะ เธอมีความงามที่น่าขนลุกสิ้นหวังและบ้าคลั่ง ดวงตากลอกไปมาโดยสมมติว่ามีการแสดงออกที่ไร้ชีวิตโปรตีนโดดเด่นอย่างมากบนผิวสีเข้มก้าวหนัก ๆ ซ้ำ ๆ เสียงของหัวใจที่หยุดเต้นการเคลื่อนไหวของมือจะชักกระตุก ... เป็นการยากที่จะเฝ้าดูการเปลี่ยนแปลงในทันทีเหล่านี้โดยปราศจากอารมณ์ . การแสดงบัลเลต์อันไพเราะที่มีพล็อตเรื่องซับซ้อนกลายเป็นละครที่แท้จริง
จากมุมมองทางเทคนิคเกมนี้กลายเป็นการทดสอบความแข็งแกร่งของศิลปิน เนื่องจากข้อมูลทางกายภาพบางอย่างอิกอร์จึงเก่งในเกมที่ไม่จำเป็นต้องใช้ความสง่างามมากนัก แต่ต้องใช้ความเร็วความแข็งแกร่งและความกว้างของการเคลื่อนไหว ที่นี่เป็นไปไม่ได้ที่จะหลีกเลี่ยงการพบกับเทคนิคเล็ก ๆ น้อย ๆ จำเป็นต้องคิดถึงท่าทางของการเต้นรำและตกลงกับความจริงที่ว่าการแสดงความสนใจไม่ได้ยกเลิกความรอบคอบบางครั้งก็หมดความสนใจไปที่แต่ละขั้นตอนท่าเต้นของ Lacotte นั้นละเอียดอ่อน และต้องใช้วิธีการที่ละเอียดอ่อนเป็นพิเศษ การจ่ายเงินเพื่อความประมาทนั้นรุนแรง - ไม่ใช่ความงามอย่างแท้จริง การวิ่งบนเวทีหรือการเต้นรำที่สง่างามและทรงพลังไม่แพ้กัน - นักแสดงทุกคนที่มีบทบาทหลักในบัลเล่ต์ "มาร์โกสปาดา" ต้องเผชิญกับความจริงที่แน่วแน่นี้ สำหรับอิกอร์ช่วงเวลาแห่งการเอาชนะเป็นสิ่งที่จำเป็นและพึงปรารถนาอย่างยิ่ง ทั้งขนาดของชิ้นส่วนและความซับซ้อนและแน่นอนตำแหน่งแรกในการแสดงคือการเติมเต็มความฝันของนักเต้น ดังนั้นเขาจึงไม่บ่น แต่ทำงานด้วยแรงบันดาลใจในห้องซ้อม และฉันก็สามารถ ... กระโดดเกินขีดความสามารถของฉันให้ร่างกายได้รับลมครั้งที่สอง แม้ตอนนี้จะไม่ใช่เรื่องง่ายสำหรับเขา แต่ด้วยการทำงานและพักผ่อนก่อนการแสดงในปริมาณที่เหมาะสมเขาก็ประสบความสำเร็จและเป็นงานประเภทนี้ที่ช่วยให้ร่างกายของเขามีรูปร่างที่ดี



เมื่อ Igor Tsvirko ทำหน้าที่เป็นกัปตันของ Pepinelli dragoons บทบาทนี้มีความสำคัญรองลงมาในบัลเล่ต์ไม่ด้อยความสำคัญต่อบทบาทของ Marco Spada แม้จะมีข้อความท่าเต้นและตอนที่มีอยู่น้อยกว่ามากก็ตาม บนเวที. ภาพที่เต็มไปด้วยสีสันของผู้คลั่งไคล้ชาวอิตาลีที่กำลังคลั่งไคล้อิจฉาริษยาทำให้บัลเล่ต์มีความฉุนเฉียวเป็นพิเศษช่วยเพิ่มอารมณ์ของการผจญภัยที่อันตราย ด้วยเหตุบังเอิญที่มีความสุขปาร์ตี้จึงเข้ากับลักษณะทางกายภาพของนักเต้นได้อย่างดีเยี่ยมทำให้เขาสามารถแสดงความดีความชอบทั้งหมดของเขาและไม่อนุญาตให้เขาเปิดเผยข้อบกพร่องแม้แต่ข้อเดียว ที่นี่เราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับการไม่ได้เกิดขึ้นบ่อยครั้งกว่าหนึ่งร้อยเปอร์เซ็นต์ที่จะเข้าสู่เป้าหมายเมื่อเลือกนักแสดงศิลปินกระตุ้นให้เกิดการเร่งความเร็วของการเต้นบัลเล่ต์เรื่องใดเรื่องหนึ่งอย่างชัดเจน
Anna Tikhomirova สร้างความโดดเด่นให้กับตัวเองในบทบาทของเจ้าสาวเป็นตอน ๆ ซึ่งแสดงให้เห็นถึงเทคนิคการจุดไฟที่แหลมคมและน่าหลงใหล ด้วยความช่วยเหลือของความแข็งแรงของเท้าและความแข็งแรงของการกดนักเต้นได้สร้างภาพลวงตาของการสัมผัสกับพื้นดินที่แทบจะไม่เห็นได้ชัดมันเป็นการเต้นรำที่อาศัยอยู่ในอากาศอย่างแท้จริง มันจะดีมากถ้านักเต้นจำสภาพร่างกายนี้ได้และในการเต้น Masha ของเธอในการแสดงบัลเล่ต์ The Nutcracker ครั้งที่สองผู้ชมก็เห็นสิ่งเดียวกัน (คาดว่าจะมีการแสดงในเดือนธันวาคม)
อย่างมีสไตล์ด้วยความเจ้าชู้อย่างแท้จริงดาเรียคอคห์โลวาแสดงเดี่ยว (เจ้าสาว) เช่นเคยทั้งคู่ Anastasia Stashkevich และ Vyacheslav Lopatin ทำให้ผู้ชมเชื่อในความสุขที่สดใสของหัวใจที่รัก สามีและภรรยาในชีวิตบนเวทีเจ้าสาวและเจ้าบ่าวคนนี้สั่นสะท้านและอ่อนโยนอย่างผิดปกติพวกเขาเข้าใจกันด้วยการถอนหายใจครึ่งหนึ่งและแน่นอนว่าข้อความของงานปาร์ตี้สำหรับศิลปินอายุน้อย แต่มากประสบการณ์เหล่านี้ไม่ได้นำเสนอปัญหาใด ๆ
เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่สังเกตการแสดงที่แสดงออกของส่วนเล็ก ๆ (Friend of the Marquis) โดย Olga Marchenkova การแสดงดนตรีที่มีชีวิตชีวาที่มีเสน่ห์ของเธอเข้ากับดนตรีที่สนุกสนานทำให้การเต้นรำสดใสขึ้นและทำให้ฉากตลกขบขันเล็ก ๆ น้อย ๆ ของการยั่วยวนของกัปตันเป็นสิ่งที่ยากจะลืมเลือน



Angelina Vlashinets ก็ทำได้ดีในฉากเดียวกัน - คนพาลที่มั่นใจในตัวเองที่ไม่สามารถจับอะไรได้ - เธอจะยังคงแสดงความคิดเห็นของตัวเองโดยไม่สูญเสียความภาคภูมิใจในตนเองและทิ้งสุภาพบุรุษที่ล้มเหลวไว้เป็นของขวัญด้วยความรู้สึกผิด
Mikhail Kochan ให้ความสนใจกับตัวเองในบทบาทของเจ้าบ่าว เขาแสดงความรักต่อความบริสุทธิ์ของการเต้นรำการประสานงานที่ดีการหมุนเวียนมารยาทที่ดีงามและความสามารถในการเป็นสุภาพบุรุษที่น่าพอใจสำหรับสุภาพสตรี
Alexey Loparevich (บราเดอร์ Borromeo เหรัญญิกของอาราม) เช่นเคยสร้างความพึงพอใจให้กับผู้ชมด้วยวิธีการที่ไม่สำคัญกับตัวละครของเขา และเพื่อความพึงพอใจของศิลปิน Bolshoi เขาได้สร้างวิดีโอที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับชีวิตของวีรบุรุษของ "Marko Spada" บนเวทีและเบื้องหลัง (คุณสามารถดูได้ทางอินเทอร์เน็ต)
Artyom Ovcharenkov รับบทเป็น Marco Spada เลือกที่จะไม่ทำลาย "ลักษณะเจ้าชาย" ของเขาและเมื่อโจรที่เยาะเย้ยฉลาดและไม่โอ้อวดเริ่มเต้นรำเราก็เห็นเงาของ Nutcracker Prince และ Desiree ประสิทธิภาพโดยเฉพาะอย่างยิ่งในการแสดงของนักเต้นคือตอนสุดท้ายของการแสดงครั้งแรก (ลายเซ็น pirouette "จาก Artyom Ovcharenko") และรูปแบบไดนามิกที่ระเบิดครั้งสุดท้ายของการแสดงครั้งที่สามซึ่งศิลปินแสดงดนตรีได้ดีมาก นักเต้นปฏิบัติต่อคำฟุ่มเฟือยของ Lakott ด้วยความเงียบสงบซึ่งแม้จะไม่ถึงระดับของความสำส่อน แต่ก็เป็นสิ่งที่ Artyom โชคดีที่ไม่ยอมให้ตัวเอง ศิลปินดูน่าประทับใจอย่างมากในบทบาทของโจร: โหนกแก้มที่กินสัตว์อื่น, รูปลักษณ์ที่ดูทะมัดทะแมง, การคาดเดาผู้คนในเวลาอันรวดเร็ว, ปากพร้อมที่จะจูบและหัวเราะอย่างรวดเร็ว, ความประมาทในมารยาทอย่างกล้าหาญ - ชายหนุ่มค่อนข้างดึงดูด สัญลักษณ์ทางเพศของฮอลลีวูด
หลังจากรอบปฐมทัศน์ Artyom ตั้งข้อสังเกตว่าการเตรียมบัลเล่ต์ทำให้เขามีทักษะระดับมืออาชีพในระดับที่สูงขึ้นสิ่งที่ดูเหมือนยากเมื่อสองสามเดือนก่อนวันนี้ดูเหมือนง่าย “ ฉันมีความสุขที่มาร์โกสปาดานักบัลเล่ต์ได้ปรากฏตัวในละครเวที” เขากล่าว“ นี่คือบัลเล่ต์ที่จะช่วยให้เรา - นักเต้น - รักษาตัวเองไม่ให้มีรูปร่าง แต่มีรูปร่างที่ยอดเยี่ยม! บนเวทีมี ภาพที่น่าสนใจและคลุมเครือของโจรสลัดไม่เพียง แต่เพลิดเพลินไปกับความจริงที่ว่าฉันสวมเครื่องแต่งกายที่งดงาม แต่ทุกครั้งที่ฉันเคารพตัวเองเมื่อฉันจัดการกับข้อความท่าเต้นที่ซับซ้อนที่เสนอโดยปิแอร์ลาคอตต์เมื่อฉันรู้สึกเหมือนเป็นเจ้านายของฉัน ร่างกายและเข้าใจว่าฉันสามารถทำให้เขาทำงานได้อย่างปาฏิหาริย์มีช่วงเวลาระหว่างการซ้อมวัดวาอารามกำลังพังทลายจากการออกแรงมากเกินไป แต่เราไม่ยอมแพ้ - เราเดินหน้าต่อไปและเราเรียนรู้วิธีเปลี่ยนความยากให้เป็นความสุขและวันนี้เราให้ สร้างความสุขให้กับผู้ชมไม่จำเกี่ยวกับความเหนื่อยล้า”



ผลงานรอบปฐมทัศน์เป็นไปตามความคาดหวังของผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ บริษัท Bolshoi Ballet, Sergei Filin เขาแสดงความขอบคุณนักเต้น: "ฉันพอใจกับผลงานของศิลปินแต่ละคนพวกเขาทำให้ฉันประหลาดใจและดีใจสิ่งนี้ทำได้โดยนักเต้นในศตวรรษที่ 21 เท่านั้นซึ่งเป็นนักเต้นสากลที่ร่างกายเคลื่อนที่ได้ ศิลปินที่มีพลังงานสำรองที่ไม่เหมือนใครประสบการณ์การเต้นที่ไม่เหมือนใครและอิสระภายในที่ไม่ธรรมดาทุกวันนี้พวกเขาไม่กลัวสิ่งใดพวกเขาเชื่อมั่นในตัวเองพวกเขาอาศัยอยู่ในการเต้นรำ - แข็งแรงอายุน้อยและกล้าหาญ "
ฉันอยากจะหวังเป็นอย่างยิ่งว่า Bolshoi Theatre จะไม่เพิกเฉยต่อผลงานที่ยอดเยี่ยมของศิลปินในที่สุดก็แสดงให้คนทั้งโลกได้เห็นในโรงภาพยนตร์และอาจออกดีวีดีพร้อมบันทึกการเต้นบัลเล่ต์





Bolshoi Theatre สร้างความมั่นใจให้กับทุกคนที่ไม่สามารถเข้าชมรอบปฐมทัศน์ของบัลเลต์นูเรเยฟที่น่าอับอายของ Kirill Serebrennikov ในเดือนธันวาคม: บทละครมีชีวิตมากกว่าความตายและจะแสดงอีกครั้งในช่วงต้นฤดูร้อน ในการสนทนาเบื้องหลังกับนักแสดงของบทบาทนำ Artem Ovcharenko นายกรัฐมนตรีของ Bolshoi และนักร้องเดี่ยว Igor Tsvirko ELLE เปิดเผยความลับของความสำเร็จของงานวัฒนธรรมหลักในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา

Artem Ovcharenko

บอลชอยเธียเตอร์พรีเมียร์

ELLE ความคุ้นเคยครั้งแรกของคุณกับภาพลักษณ์ของนูเรเยฟเกิดขึ้นเมื่อสามปีก่อนระหว่างการถ่ายทำภาพยนตร์บีบีซีรูดอล์ฟนูเรเยฟ: Dance to Freedom ซึ่งคุณรับบทหลัก คุณได้ค้นพบอะไรใหม่ ๆ ในขณะที่ทำงานเกี่ยวกับบัลเล่ต์?

ก่อนอื่นฉันตระหนักว่า Nureyev ไม่ควรระบุว่า "ดี" และ "ไม่ดี" เขาเป็นคนอัจฉริยะ แน่นอนว่ามีลักษณะเฉพาะของตัวเอง เขามีชีวิตในวัยเด็กที่ยากลำบากมาก เขาอาศัยอยู่ในความยากจนสวมเสื้อผ้าให้พี่สาวและไปเรียนด้วยเท้าเปล่าด้วยเหตุนี้ความปรารถนาที่จะชดเชยสำหรับความหรูหรานั่นคือพรมของโบราณและเกาะต่างๆเหล่านี้ที่เขาซื้อในช่วงบั้นปลายของชีวิต ทุกคนรู้ดีว่านูเรเยฟตกตะลึงและไม่ถูกควบคุมอย่างมากเขาสามารถทำให้คนอื่นขุ่นเคืองตั้งแต่เริ่มต้นได้รับสิ่งที่น่ารังเกียจ - นี่คือสิ่งที่เขาคุ้นเคยเพราะตัวเขาเองเป็นคนหยาบคายแพร่กระจายเน่าเรียกเขาว่าเป็นคนออกกลางคัน เขามีความคลุมเครือ นี่คือวิธีที่ฉันพยายามแสดงให้เขาเห็น

ภาพถ่าย Alexey Kolpakovสไตล์น้ำอสุจิ Utkin

อาจเป็นไปได้ว่ามันไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะลองใช้ภาพของเขา?

สูงมาก. ฉันตรงกันข้ามกับรูดอล์ฟ ฉันเป็นคนรักสงบและเป็นมิตรติดกับครอบครัวมาก แต่บนเวทีฉันต้องพัฒนาคุณสมบัติของนูเรเยฟในตัวเองเพื่อให้รู้สึกได้ ฉันประสบความสำเร็จ - แต่ในช่วงเวลาของการแสดงเท่านั้น

ไม่มีการล่อลวงที่จะรับบางสิ่งบางอย่างจากเขา?

ไม่ว่าในกรณีใด นูเรเยฟเองไม่ได้มองหาใครเลยและมีเหตุผลสำหรับสิ่งนี้ - เมื่อคุณยอมรับพฤติกรรมของบุคคลอื่นกลายเป็นสำเนาของเขาคุณจะไม่เป็นตัวของตัวเอง และสำหรับศิลปินเป็นสิ่งสำคัญมากที่จะต้องเป็นของตัวเองเท่านั้น เมื่อคุณพยายามพิสูจน์บางสิ่งกับใครบางคนไม่ว่าจะเป็นครูผู้ปกครองเจ้าหน้าที่ในห้องโถงคุณจะสูญเสียความสอดคล้องและความซื่อสัตย์ นักเต้นคนนี้สามารถมองเห็นได้จากระยะไกลเสมอ - ราวกับว่าเขาพยายามจะพูดว่า: "ดูสิว่าฉันหมุนยังไงฉันจะกระโดดได้อย่างไร" ไม่มีจิตวิญญาณในการเต้นรำของเขา มันเป็นความสมบูรณ์ภายในที่ช่วยให้ Nureyev อยู่รอด KGB กดดันเขาเขากำลังประสบกับความเครียดอันเนื่องมาจากการออกจากสหภาพโซเวียตผู้ชมต่างโห่ไล่เขา แต่รูดอล์ฟเชื่อว่าเขาคือตำนาน โลกยังไม่รู้เกี่ยวกับเรื่องนี้



ภาพถ่าย Alexey Kolpakovสไตล์น้ำอสุจิ Utkin

นักวิจารณ์มองว่าคู่ของนูเรเยฟกับคู่รักนักเต้นชาวเดนมาร์ก Eric Brun เป็นหนึ่งในฉากบัลเล่ต์ที่แข็งแกร่งที่สุด เนื่องจากเธอเมื่อฤดูร้อนที่แล้วผู้สร้างจึงถูกกล่าวหาว่าส่งเสริมการรักร่วมเพศ แต่ในรอบปฐมทัศน์เธอดูดีและถูกต้องมากกว่า ...

เราทุกคนรู้ว่าการวางแนวของนูเรเยฟเป็นอย่างไร คุณสามารถมุ่งเน้นไปที่สิ่งนี้หรือคุณไม่สามารถซ่อนมันได้คุณรู้สึกถึงความแตกต่างหรือไม่? ในกรณีแรกมีความเป็นไปได้สูงที่จะเล็ดลอดไปสู่คำหยาบคาย เราใส่คู่หูสองคนและบางครั้งก็เป็นคู่แข่งกันทำให้ผู้ชมมีโอกาสที่จะเข้าใจทุกอย่างด้วยตัวเอง สำหรับข้อกล่าวหา - แน่นอนว่ามันง่ายกว่ามากที่จะไม่สร้างอะไรเลยและพูดล่วงหน้าว่า:“ นี่ไม่ดี”,“ ไม่มีใครชอบ” - และเผยแพร่การคาดเดาเหล่านี้ในสื่อและโซเชียลเน็ตเวิร์ก และเป็นการยากกว่ามากที่จะตรวจสอบให้แน่ใจว่าผู้ที่มาที่โรงละครได้เห็นการแสดงและสามารถตัดสินจากความประทับใจของตนเองได้ เป็นเรื่องดีที่ Nureyev ทำขึ้นและเราสามารถถ่ายทอดสิ่งที่ผู้เขียนตั้งใจให้กับผู้ชมได้ หลังจากรอบปฐมทัศน์ผู้คนที่รู้จักนูเรเยฟเข้ามาหาฉันเป็นการส่วนตัว - พวกเขาบอกว่าการแสดงเป็นการเปิดเผยสำหรับพวกเขา

Nureyev เป็นความก้าวหน้าสำหรับพวกเราทุกคนและแน่นอนสำหรับ Bolshoi Theatre

ฉากไหนที่คุณชอบที่สุด?

สุดท้าย. เมื่อนูเรเยฟลงไปในหลุมวงดนตรีเพื่อแสดงวงออเคสตราที่ La Bayadere นี่เป็นช่วงเวลาที่น่าทึ่งที่ทรงพลัง - ฉันได้เรียนรู้จากผู้ควบคุมวงเล็กน้อยเพื่อทำให้ทุกอย่างดูน่าเชื่อ ในความคิดของฉันข้อดีหลักของ Kirill Serebrennikov คือเขาแสดงให้เห็นว่านักเต้นบัลเล่ต์ในปัจจุบันไม่เพียง แต่เต้นเท่านั้น แต่เขาต้องเป็นมัลติฟังก์ชั่นผสมผสานการเต้นรำการแสดงผาดโผนและการแสดงละครเข้าด้วยกัน และการแสดงนี้ถือเป็นความก้าวหน้าระดับมืออาชีพสำหรับพวกเราทุกคนและแน่นอนสำหรับ Bolshoi Theatre

Igor Tsvirko

ศิลปินเดี่ยวชั้นนำของ Bolshoi Theatre

ELLE คุณพบว่าตัวเองตกอยู่ในสถานการณ์ "ส่วนเกินที่สาม" - การแสดงรอบปฐมทัศน์มอบให้กับเพื่อนร่วมงานของคุณ: Artem Ovcharenko และ Vladislav Lantratov คุณรู้สึกอย่างไร?

หลังจากการฉายรอบปฐมทัศน์ถูกเลื่อนออกไปแทนที่จะมีการแสดงสี่รอบมีเพียงสองรอบแม้ว่าทุกคนจะเห็นได้ชัดว่าเรามีนักแสดงสามคน ฉันได้รับการเสนอให้พูดในการซ้อมใหญ่และฉันก็ถือเป็นโอกาสที่รอคอยมานานในการเต้นเป็นส่วนหนึ่งที่ทิ้งรอยประทับทางอารมณ์ไว้กับฉัน ในเวลานั้นมันไม่สามารถเข้าใจได้อย่างสมบูรณ์ว่าจะเกิดอะไรขึ้นกับบัลเล่ต์ต่อไป



ภาพถ่าย Alexey Kolpakovสไตล์น้ำอสุจิ Utkin

แม้ว่าจะมีการเปลี่ยนแปลงในการแสดงสำหรับรอบปฐมทัศน์แล้วก็ตาม?

คุณจะประหลาดใจ - ไม่มีการเปลี่ยนแปลงใด ๆ ทีมนักแสดงและฉากที่วางแผนไว้ยังคงดำเนินการอยู่ สิ่งเดียวที่เปลี่ยนไป: หลังจากการจับกุม Kirill Semenovich ส่วนขององค์กรทั้งหมดตกอยู่บนไหล่ของนักออกแบบท่าเต้น Yuri Possokhov และนี่เป็นผลงานชิ้นมหึมาเพราะมีเพียง Serebrennikov เท่านั้นที่เข้าใจวิธีรวบรวมผู้คนเกือบ 300 คนที่ดูแลบัลเล่ต์โอเปร่าและละคร

มีผู้ศึกษาตลอดเวลา Serebrennikov เป็นหนึ่งในนั้นเขาไม่ยอมแพ้

แต่ข้อกำหนดในการถอดนักเต้นเปลือยที่ถูกเรียกว่า "อนาจาร" ออกจากเวทีจะเป็นจริงได้อย่างไร?

สำหรับฉันข้อกล่าวหาเรื่องอนาจารทั้งหมดถูกดูดออกจากนิ้ว พวกเขาแจกจ่ายโดยผู้ที่ไม่ได้เห็นการแสดง ใช้คำหยาบคายอย่างสมบูรณ์ การเปิดรับแสงสูงสุดเกิดขึ้นในฉากการถ่ายภาพของ Nureyev โดยช่างภาพ Richard Avedon - พระเอกอยู่ในผ้าพันแผลและไม่สามารถมองเห็นส่วนต่างๆของร่างกายที่ "สงสัย" ได้ ใช่มีไอเดียการกำกับที่ผิดปกติในละครตัวอย่างเช่นช่วงเวลาที่มีสาวประเภทสองซึ่งออกแบบมาเพื่อแสดงให้เห็นโลกแห่งเสรีภาพซึ่งพระเอกพบว่าตัวเองอยู่ในภายหลังออกจากสหภาพ แต่นักเต้นของเราเดินด้วยส้นสูงอย่างเชี่ยวชาญ ไม่มีคำหยาบคาย



ภาพถ่าย Alexey Kolpakovสไตล์น้ำอสุจิ Utkin

ในความคิดของคุณทำไม Rudolf Nureyev จึงเป็นตัวละครที่มีความเกี่ยวข้องในปัจจุบัน?

เขาแสดง 300 วันต่อปีเอาชนะตัวเองตลอดเวลาใคร ๆ ก็บอกว่าทรมานร่างกายของเขาเพื่อปรับปรุงหลักการเต้นรำ นูเรเยฟเป็นคนแรกที่เริ่มหมุนนิ้วเท้าสูงและต่อมาในฝรั่งเศสก็เริ่มเปลี่ยนชุดเต้นรำ ไม่มีใครกล้าทำสิ่งนี้ แต่เขากลับกลายเป็นนักปฏิรูป - และคิดว่าตัวเองดีกว่าคนอื่นอย่างมีเหตุผลทุกคนที่นั่งอยู่ในสถานที่อบอุ่นและไม่ต้องการพัฒนา ลองดูวิดีโอที่เขามีรูปร่างดี - มีการฉายรอบปฐมทัศน์ในปัจจุบันเพียงไม่กี่รายการที่สามารถทำซ้ำได้ Nureyev, Baryshnikov - มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว และทั้งคู่ออกจากรัสเซีย มันคับแคบสำหรับพวกเขาที่นี่ ก่อนอื่นพวกเขาต้องการการพัฒนาซึ่งประเทศไม่สามารถให้บริการได้ในเวลานั้น ฉันแน่ใจว่าพวกเขาก็มีความกลัวเช่นกัน: ในต่างประเทศทุกอย่างอาจไม่ได้กลายเป็นสีดอกกุหลาบเลย แต่นูเรเยฟเป็นคนที่มีจิตตานุภาพมหาศาล พ่อของเขาไม่เชื่อในตัวเขาในการแสดงครั้งแรกผู้ชมขว้างมะเขือเทศใส่เขา แต่เขาก็ไม่ยอมแพ้