Sebastian bach ทำงาน รายชื่อผลงานที่สำคัญและ

พวกเขาตกอยู่ในเครื่องมือและแกนนำ ก่อนหน้านี้รวมถึง: สำหรับอวัยวะ - sonatas, preludes, fugues, fantasies และ toccatas, choral preludes; สำหรับเปียโน - สิ่งประดิษฐ์ 15 ชิ้น, ซิมโฟนี 15 ชิ้น, ห้องสวีทแบบฝรั่งเศสและอังกฤษ, "Klavierübung" ในการเคลื่อนไหวสี่แบบ (พาร์ติทัส ฯลฯ ) โทเค็ตและงานอื่น ๆ รวมถึง "Well-Tempered Clavier" (48 คำนำและ fugues ใน คีย์ทั้งหมด); "Musical Offering" (คอลเลกชันของ fugues ในรูปแบบของ Frederick the Great) และวงจร "The Art of the Fugue" นอกจากนี้บาคยังมีโซนาตาสและพาร์ทิตัสสำหรับไวโอลิน (ในหมู่พวกเขาคือ Chaconne ที่มีชื่อเสียง) สำหรับฟลุตเชลโล (กัมบา) พร้อมเปียโนคอนเสิร์ตสำหรับเปียโนและวงออเคสตรารวมถึงเปียโนสองตัวขึ้นไป ฯลฯ คอนเสิร์ต ฯลฯ . ห้องชุดสำหรับเครื่องสายและเครื่องลมเช่นเดียวกับชุดสำหรับไวโอลินปอมโปซาห้าสาย (เครื่องดนตรีกลางระหว่างวิโอลาและเชลโล) ที่ Bach คิดค้นขึ้น

ภาพเหมือนของ Johann Sebastian Bach จิตรกร E. G. Haussmann, 1748

งานเขียนทั้งหมดนี้มีลักษณะที่มีความชำนาญสูง พฤกษ์ไม่พบในรูปแบบที่คล้ายกันทั้งก่อนหรือหลัง Bach ด้วยทักษะที่น่าทึ่งและความสมบูรณ์แบบ Bach แก้ปัญหาที่ซับซ้อนที่สุดของเทคนิคการหักล้างทั้งในรูปแบบขนาดใหญ่และขนาดเล็ก แต่มันจะผิดพลาดที่จะปฏิเสธในเวลาเดียวกันความเฉลียวฉลาดไพเราะและการแสดงออก ความแตกต่าง สำหรับ Bach ไม่ใช่สิ่งที่เรียนรู้และใช้งานยาก แต่เป็นภาษาและรูปแบบการแสดงออกตามธรรมชาติของเขาความเข้าใจและความเข้าใจซึ่งต้องเรียนรู้ก่อนหน้านี้เพื่อให้การแสดงออกของชีวิตทางจิตวิญญาณที่ลึกซึ้งและหลากหลายที่แสดงออกในรูปแบบนี้เข้าใจได้อย่างสมบูรณ์ และเพื่อให้อารมณ์ขนาดมหึมาของอวัยวะของเขาทำงานเช่นเดียวกับเสน่ห์อันไพเราะและความมีชีวิตชีวาของอารมณ์ที่เปลี่ยนไปใน Fugues และห้องเปียโนได้รับการชื่นชมอย่างเต็มที่ ดังนั้นในงานส่วนใหญ่ที่เกี่ยวข้องกับเรื่องนี้โดยเฉพาะอย่างยิ่งในแต่ละหมายเลขจาก The Well-Tempered Clavier เราจึงมีรูปแบบที่สมบูรณ์ของเนื้อหาที่มีความหลากหลายมาก เป็นการผสมผสานที่กำหนดตำแหน่งพิเศษและเป็นเอกลักษณ์ของพวกเขาในวรรณกรรมดนตรี

อย่างไรก็ตามทั้งหมดนี้เป็นเวลานานหลังจากการตายของเขาผลงานของ Bach เป็นที่รู้จักและชื่นชมโดยผู้เชี่ยวชาญเพียงไม่กี่คนในขณะที่สาธารณชนแทบจะลืมพวกเขาไป สำหรับการแบ่งปัน เมนเดลส์โซห์น มันลดลงด้วยการแสดงในปี 1829 ภายใต้การดูแลของ Bach's Passion for (the Evangelist) Matthew เพื่อปลุกความสนใจโดยทั่วไปในนักแต่งเพลงผู้ล่วงลับและชนะผลงานการร้องที่ยอดเยี่ยมของเขาซึ่งเป็นสถานที่ที่สมควรได้รับเกียรติในชีวิตดนตรี - และไม่เพียง แต่ใน เยอรมนี.

โยฮันน์เซบาสเตียนบาค ผลงานที่ดีที่สุด

สิ่งเหล่านี้รวมถึงของที่มีไว้สำหรับการบูชา cantatas จิตวิญญาณเขียนโดย Bach (สำหรับวันอาทิตย์และวันหยุดทั้งหมด) จำนวนห้ารอบต่อปีที่สมบูรณ์ มีเพียง 226 แคนทาทาเท่านั้นที่รอดชีวิตมาหาเราซึ่งค่อนข้างเป็นของแท้ ข้อความพระกิตติคุณทำหน้าที่เป็นข้อความ แคนตาตัสประกอบด้วยบทบรรยายเรียสนักร้องประสานเสียงโพลีโฟนิกและนักร้องประสานเสียงที่สรุปเนื้อหาทั้งหมด

ตามด้วย "music of passions" ( ความสนใจ) ซึ่ง Bach เขียนห้า ในจำนวนนี้น่าเสียดายที่มีเพียงสองคนเท่านั้นที่รอดชีวิตมาหาเรา: ความหลงใหลใน จอห์น และความหลงใหลใน มัทธิว; ในจำนวนนี้ครั้งแรกดำเนินการเป็นครั้งแรกในปี 1724 ครั้งที่สองในปี 1729 ความน่าเชื่อถือของคนที่สาม - ความหลงใหลตามลุค - เป็นเรื่องที่ต้องสงสัยอย่างมาก การพรรณนาถึงประวัติศาสตร์แห่งความทุกข์ทรมานทางดนตรี พระคริสต์ บรรลุผลงานเหล่านี้ด้วยรูปแบบที่สมบูรณ์ที่สุดความงามทางดนตรีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดและพลังแห่งการแสดงออก ในรูปแบบที่ผสมผสานระหว่างองค์ประกอบที่เป็นมหากาพย์ละครและโคลงสั้น ๆ เรื่องราวความทุกข์ทรมานของพระคริสต์ผ่านไปต่อหน้าต่อตาเราอย่างน่าเชื่อถือ องค์ประกอบมหากาพย์ปรากฏในบุคคลของผู้ประกาศข่าวประเสริฐองค์ประกอบที่น่าทึ่งในคำพูดที่ขัดจังหวะสุนทรพจน์ของบุคคลในพระคัมภีร์โดยเฉพาะพระเยซูเองเช่นเดียวกับในคณะนักร้องประสานเสียงที่มีชีวิตชีวาของผู้คนองค์ประกอบบทกวีใน arias และนักร้องประสานเสียงของ a ลักษณะการไตร่ตรองและการร้องประสานเสียงที่ตรงข้ามกับการนำเสนอทั้งหมดบ่งบอกถึงความสัมพันธ์โดยตรงของงานเพื่อนมัสการและบอกใบ้ถึงการมีส่วนร่วมของชุมชน

บาค. หลงใหลในแมทธิว

งานที่คล้ายกัน แต่ให้อารมณ์เบาลงคือ“ คริสต์มาส oratorio"(Weihnachtsoratorium) เขียนในปี 1734 ได้ลงมาหาเราด้วย" oratorio อีสเตอร์". นอกเหนือจากงานชิ้นใหญ่เหล่านี้ที่เกี่ยวข้องกับการนมัสการโปรเตสแตนต์แล้วการประมวลผลข้อความของคริสตจักรละตินโบราณก็มีความสูงเท่ากันและสมบูรณ์แบบเช่นกัน: มวล และห้าส่วน แม็กซ์ถ้าicat... ในหมู่พวกเขาสถานที่แรกถูกครอบครองโดยกลุ่มใหญ่ มวลใน B เล็กน้อย (1703) เช่นเดียวกับที่บาคเจาะลึกถ้อยคำในพระคัมภีร์ด้วยศรัทธาที่นี่ด้วยความเชื่อเขาจึงหยิบเอาคำโบราณของข้อความในพิธีมิสซาและพรรณนาออกมาด้วยเสียงที่เต็มไปด้วยความมีชีวิตชีวาและความรู้สึกที่หลากหลายด้วยพลังแห่งการแสดงออกที่พวกเขาเป็น ยังคงสวมใส่ผ้าโพลีโฟนิกที่เข้มงวดจับลึกและน่าตื่นเต้นอย่างมาก นักร้องประสานเสียงในชิ้นนี้เป็นหนึ่งในวงดนตรีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเท่าที่เคยมีมาในสาขาดนตรีของคริสตจักร ความต้องการของนักร้องประสานเสียงที่นี่สูงมาก

(สำหรับชีวประวัติของนักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่คนอื่น ๆ โปรดดูส่วน "เพิ่มเติมเกี่ยวกับเรื่องนี้ ... " ด้านล่างข้อความของบทความ)

โยฮันน์เซบาสเตียนบาคเป็นนักแต่งเพลงและนักดนตรีชาวเยอรมันในยุคบาร็อคซึ่งรวบรวมและผสมผสานในงานของเขาประเพณีและความสำเร็จที่สำคัญที่สุดของศิลปะดนตรียุโรปและยังเสริมสร้างทั้งหมดนี้ด้วยการใช้ความแตกต่างอย่างชาญฉลาดและความรู้สึกที่สมบูรณ์แบบ ความสามัคคี. บาคคือคลาสสิกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่ทิ้งมรดกอันยิ่งใหญ่ซึ่งกลายเป็นกองทุนทองคำของวัฒนธรรมโลก เขาเป็นนักดนตรีที่มีความสามารถหลากหลายซึ่งรวบรวมแนวเพลงที่รู้จักเกือบทั้งหมดไว้ในงานของเขา การสร้างผลงานชิ้นเอกที่เป็นอมตะเขาเปลี่ยนจังหวะการเรียบเรียงของเขาให้เป็นชิ้นเล็กชิ้นน้อยจากนั้นรวมเข้าด้วยกันเป็นการสร้างสรรค์อันล้ำค่าของความงามและการแสดงออกที่ล้ำค่าสมบูรณ์แบบในรูปแบบซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงโลกแห่งจิตวิญญาณที่หลากหลายของมนุษย์อย่างชัดเจน

ชีวประวัติสั้น ๆ ของ Johann Sebastian Bach และข้อเท็จจริงที่น่าสนใจมากมายเกี่ยวกับผู้แต่งสามารถพบได้ในหน้าของเรา

ชีวประวัติของ Bach

Johann Sebastian Bach เกิดในเมือง Eisenach ของเยอรมันในตระกูลนักดนตรีรุ่นที่ห้าเมื่อวันที่ 21 มีนาคม ค.ศ. 1685 ควรสังเกตว่าราชวงศ์ทางดนตรีเป็นที่แพร่หลายในเยอรมนีในเวลานั้นและผู้ปกครองที่มีความสามารถพยายามที่จะพัฒนาสิ่งที่สอดคล้องกัน พรสวรรค์ในตัวลูก ๆ โยฮันน์อัมโบรเซียสพ่อของเด็กชายเป็นนักเล่นออร์แกนในโบสถ์ Eisenach และเป็นนักดนตรีประกอบในศาล เห็นได้ชัดว่าเขาเป็นคนที่ให้บทเรียนแรกในการเล่น ไวโอลิน และ ฮาร์ปซิคอร์ด ลูกชายตัวน้อย.

จากชีวประวัติของ Bach เราเรียนรู้ว่าเมื่ออายุ 10 ขวบเด็กชายสูญเสียพ่อแม่ไป แต่ก็ไม่ได้อยู่บ้านเพราะเขาเป็นลูกคนที่แปดและเป็นลูกคนสุดท้องในครอบครัว เด็กกำพร้าตัวน้อยได้รับการดูแลโดยออร์แกนที่เคารพนับถือของ Ohrdruf, Johann Christoph Bach พี่ชายของ Johann Sebastian ในบรรดานักเรียนคนอื่น ๆ ของเขาโยฮันน์คริสตอฟสอนพี่ชายของเขาให้เล่นบทกวี แต่ครูผู้เข้มงวดได้ซ่อนต้นฉบับของนักแต่งเพลงสมัยใหม่ไว้อย่างแน่นหนาภายใต้การล็อคและกุญแจเพื่อไม่ให้เสียรสชาติของนักแสดงหนุ่ม อย่างไรก็ตามปราสาทไม่ได้ป้องกัน Bach ตัวน้อยจากการทำความคุ้นเคยกับผลงานต้องห้าม

Luneburg

เมื่ออายุ 15 ปีบาคเข้าเรียนที่Lüneburg School of Church Singers อันทรงเกียรติซึ่งตั้งอยู่ที่โบสถ์เซนต์ ไมเคิลและในเวลาเดียวกันต้องขอบคุณเสียงอันไพเราะของเขาบาคหนุ่มสามารถหารายได้จากคณะนักร้องประสานเสียงของโบสถ์ นอกจากนี้ใน Luneburg ชายหนุ่มได้พบกับ Georg Boehm นักออร์แกนชื่อดังการสื่อสารซึ่งมีอิทธิพลต่อผลงานของนักแต่งเพลงในยุคแรก ๆ นอกจากนี้เขายังเดินทางไปฮัมบูร์กหลายครั้งเพื่อฟังการแสดงของตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดของโรงเรียนออร์แกนเยอรมัน A. Reinken ผลงานชิ้นแรกของ Bach สำหรับ clavier และ organ อยู่ในช่วงเวลาเดียวกัน หลังจากสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนโยฮันน์เซบาสเตียนได้รับสิทธิ์ในการเข้ามหาวิทยาลัย แต่เนื่องจากขาดแคลนทุนทรัพย์เขาจึงไม่มีโอกาสศึกษาต่อ

ไวมาร์และอาร์นสตัดท์

โยฮันน์เริ่มอาชีพของเขาในไวมาร์ซึ่งเขาได้รับการยอมรับให้เข้ารับการรักษาที่โบสถ์ของ Duke Johann Ernst of Saxony ในฐานะนักไวโอลิน อย่างไรก็ตามสิ่งนี้ใช้เวลาไม่นานเนื่องจากงานดังกล่าวไม่ตอบสนองแรงกระตุ้นที่สร้างสรรค์ของนักดนตรีหนุ่ม Bach ในปี 1703 โดยไม่ลังเลตกลงที่จะย้ายไปที่เมือง Arnstadt ซึ่งอยู่ในโบสถ์ St. ตอนแรก Boniface ได้รับการเสนอให้ดำรงตำแหน่งหัวหน้าอุทยานและจากนั้นก็เป็นตำแหน่งของออร์แกน เงินเดือนที่เหมาะสมทำงานเพียงสามวันต่อสัปดาห์เป็นเครื่องมือที่ทันสมัยที่ปรับแต่งตามระบบล่าสุดทั้งหมดนี้สร้างเงื่อนไขสำหรับการขยายความสามารถในการสร้างสรรค์ของนักดนตรีไม่เพียง แต่ในฐานะนักแสดงเท่านั้น แต่ยังเป็นนักแต่งเพลงด้วย

ในช่วงเวลานี้เขาได้สร้างผลงานอวัยวะจำนวนมากเช่นเดียวกับคาปริซีโอแคนทาทาสและห้องสวีท ที่นี่โยฮันน์กลายเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านอวัยวะที่แท้จริงและเป็นอัจฉริยะที่ยอดเยี่ยมซึ่งการเล่นทำให้เกิดความสุขอย่างไม่มีข้อ จำกัด ในหมู่ผู้ชม ในอาร์นสตัดท์มีการเปิดเผยของขวัญในการแสดงบทด้นสดซึ่งผู้นำคริสตจักรไม่ชอบมากนัก บาคมุ่งมั่นสู่ความเป็นเลิศมาโดยตลอดและไม่เคยพลาดโอกาสที่จะได้พบกับนักดนตรีที่มีชื่อเสียงเช่นดีทริชบักซ์เทฮูดนักออร์แกนซึ่งรับใช้ในลือเบค หลังจากได้รับวันหยุดสี่สัปดาห์บาคไปฟังนักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่ซึ่งการเล่นของโยฮันน์ประทับใจมากจนลืมหน้าที่ของตัวเองอยู่ในลือเบ็คเป็นเวลาสี่เดือน เมื่อเขากลับมาที่ Arndstadt ผู้นำที่ขุ่นเคืองจัดให้ Bach ทำการพิจารณาคดีที่น่าอัปยศหลังจากนั้นเขาต้องออกจากเมืองและมองหางานใหม่

Mühlhausen

เมืองต่อไปบนเส้นทางชีวิตของบาคคือMühlhausen ที่นี่ในปี 1706 เขาชนะการแข่งขันเพื่อชิงตำแหน่งออแกนในโบสถ์เซนต์ บลาเซีย. เขาได้รับเงินเดือนที่ดี แต่ก็มีเงื่อนไขบางประการ: การแสดงดนตรีประสานเสียงควรเข้มงวดโดยไม่มี "การตกแต่ง" ใด ๆ หน่วยงานของเมืองให้ความเคารพต่อออแกนนิสต์คนใหม่มากขึ้น: พวกเขาอนุมัติแผนการสร้างออร์แกนในโบสถ์ขึ้นใหม่และยังจ่ายรางวัลที่ดีสำหรับเทศกาลแคนทาทา“ พระเจ้าทรงเป็นกษัตริย์ของฉัน” ซึ่งแต่งโดยบาคซึ่งอุทิศให้กับพิธีปฐมฤกษ์ของ กงสุลคนใหม่ การอยู่ในMühlhausenในชีวิตของ Bach ถูกทำเครื่องหมายด้วยเหตุการณ์ที่มีความสุขเขาแต่งงานกับ Maria Barbara ลูกพี่ลูกน้องอันเป็นที่รักของเขาซึ่งต่อมาได้ให้ลูกเจ็ดคนแก่เขา

ไวมาร์

ในปี 1708 Duke Ernst of Saxe-Weimar ได้ยินการแสดงอันงดงามของนักเล่นออร์แกนMühlhausen ด้วยความประทับใจในสิ่งที่เขาได้ยินขุนนางผู้มีเกียรติจึงเสนอตำแหน่งนักดนตรีในราชสำนักและนักเล่นออร์แกนในเมืองให้ Bach ได้รับเงินเดือนสูงกว่าเมื่อก่อนมาก โยฮันน์เซบาสเตียนเริ่มต้นสมัยไวมาร์ซึ่งถือเป็นช่วงเวลาที่มีผลมากที่สุดในชีวิตสร้างสรรค์ของนักแต่งเพลง ในเวลานี้เขาได้สร้างผลงานเพลงจำนวนมากสำหรับคลาเวียร์และออร์แกนรวมถึงคอลเลกชันของบทนำประสานเสียง Passacaglia ใน c-moll ที่มีชื่อเสียง Toccata และ fugue ใน d-moll "," Fantasy and Fugue in C major "และผลงานดีๆอื่น ๆ อีกมากมาย นอกจากนี้ควรสังเกตด้วยว่าองค์ประกอบของแคนทาทาจิตวิญญาณมากกว่าสองโหลเป็นของช่วงเวลานี้ ประสิทธิภาพดังกล่าวในงานประพันธ์ของ Bach เกี่ยวข้องกับการแต่งตั้งของเขาในปี 1714 ในตำแหน่งรองผู้ควบคุมซึ่งมีหน้าที่รวมถึงการอัปเดตเพลงประจำโบสถ์เป็นประจำทุกเดือน

ในขณะเดียวกันผู้ร่วมสมัยของโยฮันน์เซบาสเตียนก็ชื่นชมศิลปะการแสดงของเขามากขึ้นและเขาก็ได้ยินเสียงชื่นชมในการแสดงของเขาอยู่เสมอ ชื่อเสียงของบาคในฐานะนักดนตรีที่เก่งกาจไม่เพียง แต่แพร่กระจายไปทั่วไวมาร์เท่านั้น แต่ยังขยายขอบเขตออกไปอีกด้วย เมื่อ Dresden Royal Kapellmeister เชิญให้เขาเผชิญหน้ากับ L. Marchand นักดนตรีชื่อดังชาวฝรั่งเศส อย่างไรก็ตามการแข่งขันดนตรีไม่ได้ผลเนื่องจากชาวฝรั่งเศสเมื่อได้ยิน Bach เล่นในการออดิชั่นเบื้องต้นจึงแอบออกจากเดรสเดนโดยไม่มีการเตือนล่วงหน้า ในปี 1717 ช่วงเวลาไวมาร์ในชีวิตของบาคสิ้นสุดลง โยฮันน์เซบาสเตียนใฝ่ฝันที่จะได้ตำแหน่งวาทยกร แต่เมื่อสถานที่นี้ว่างลงท่านดยุคจึงเสนอให้เขาเป็นนักดนตรีอีกคนที่อายุน้อยและไม่มีประสบการณ์ บาคเมื่อพิจารณาเรื่องนี้เป็นการดูถูกจึงขอลาออกทันทีและด้วยเหตุนี้เขาจึงถูกจับเป็นเวลาสี่สัปดาห์

Köthen

ตามชีวประวัติของ Bach ในปี 1717 เขาออกจาก Weimar เพื่อหางานทำในKöthenในตำแหน่งหัวหน้าศาลร่วมกับ Prince Anhalt of Köthen ในKöthenบาคต้องเขียนดนตรีทางโลกเนื่องจากผลของการปฏิรูปไม่มีการแสดงดนตรีในคริสตจักรยกเว้นการร้องเพลงสดุดี ที่นี่บาคอยู่ในตำแหน่งที่ยอดเยี่ยม: ในฐานะผู้ควบคุมสนามเขาได้รับค่าตอบแทนอย่างดีเจ้าชายปฏิบัติต่อเขาเหมือนเพื่อนและนักแต่งเพลงก็จ่ายเงินสำหรับสิ่งนี้ด้วยการแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยม ในKöthenนักดนตรีมีนักเรียนจำนวนมากและเขารวบรวมสำหรับการฝึกอบรมของพวกเขา Clavier อารมณ์ดี". นี่คือ 48 บทนำและการหลบหนีที่ทำให้ Bach โด่งดังในฐานะปรมาจารย์แห่งดนตรีคลาเวียร์ เมื่อเจ้าชายแต่งงานเจ้าหญิงองค์เล็กแสดงท่าทีไม่ชอบทั้งบาคและดนตรีของเขา โยฮันน์เซบาสเตียนต้องมองหางานอื่น

ไลป์ซิก

ในไลพ์ซิกที่บาคย้ายไปในปี 1723 เขาก้าวขึ้นสู่จุดสูงสุดในอาชีพของเขา: เขาได้รับแต่งตั้งให้เป็นต้นเสียงในคริสตจักรเซนต์ โทมัสและผู้อำนวยการดนตรีของคริสตจักรทั้งหมดในเมือง บาคมีส่วนร่วมในการสอนและฝึกอบรมนักร้องประสานเสียงของโบสถ์เลือกดนตรีจัดและแสดงคอนเสิร์ตในวัดหลักของเมือง มุ่งหน้าไปที่ Collegium of Music ตั้งแต่ปี 1729 Bach เริ่มจัดคอนเสิร์ตดนตรีฆราวาส 8 ชั่วโมงสองชั่วโมงต่อเดือนในร้านกาแฟของซิมเมอร์มานน์ที่ดัดแปลงมาเพื่อการแสดงของวงออเคสตรา หลังจากได้รับการแต่งตั้งให้ดำรงตำแหน่งนักแต่งเพลงประจำศาลบาคได้ส่งมอบตำแหน่งผู้นำของวิทยาลัยดนตรีให้กับ Karl Gerlach นักเรียนเก่าของเขาในปี 1737 ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา Bach มักจะนำผลงานในช่วงแรก ๆ ในปี 1749 เขาสำเร็จการศึกษาระดับสูง มวลใน B เล็กน้อยซึ่งบางส่วนเขียนขึ้นโดยเขาเมื่อ 25 ปีก่อน นักแต่งเพลงเสียชีวิตในปี 1750 ขณะที่ทำงานใน The Art of the Fugue

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจเกี่ยวกับ Bach

• บาคเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านอวัยวะที่ได้รับการยอมรับ เขาได้รับเชิญให้ไปตรวจสอบและปรับแต่งเครื่องดนตรีในวัดต่างๆในไวมาร์ซึ่งเขาอาศัยอยู่เป็นเวลาพอสมควร แต่ละครั้งเขาทำให้ลูกค้าประหลาดใจด้วยการแสดงอิมโพรไวส์ที่น่าทึ่งซึ่งเขาเล่นเพื่อฟังว่าเครื่องดนตรีที่ต้องการใช้งานนั้นฟังดูเป็นอย่างไร
• โยฮันน์รู้สึกเบื่อระหว่างการรับใช้เพื่อแสดงการร้องเพลงที่ซ้ำซากจำเจและเขาไม่กลั้นแรงกระตุ้นในการสร้างสรรค์ของเขาเลยแทรกรูปแบบการตกแต่งเล็ก ๆ ของเขาลงในดนตรีของคริสตจักรอย่างกะทันหันซึ่งทำให้เกิดความไม่พอใจอย่างมากกับผู้บังคับบัญชาของเขา
• Bach เป็นที่รู้จักกันดีในผลงานทางศาสนาของเขานอกจากนี้ Bach ยังมีความโดดเด่นในด้านการประพันธ์เพลงฆราวาสอีกด้วยดังหลักฐานจาก Coffee Cantata ของเขา Bach นำเสนอผลงานตลกขบขันนี้ในรูปแบบการ์ตูนโอเปร่าขนาดเล็ก เดิมมีชื่อว่า Schweigt stille, plaudert nicht (หุบปาก, หยุดแชท) มันอธิบายถึงการติดกาแฟของพระเอกโคลงสั้น ๆ และไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่แคนทาทานี้แสดงครั้งแรกที่ Leipzig Coffee House
• ตอนอายุ 18 ปีบาคอยากได้งานเป็นออแกนนิสต์ในลือเบคซึ่งตอนนั้นเป็นของดีทริชบักซ์เทฮูดที่มีชื่อเสียง คู่แข่งอีกคนสำหรับสถานที่แห่งนี้คือ ช. ฮันเดล... เงื่อนไขหลักในการรับตำแหน่งนี้คือการแต่งงานกับลูกสาวคนหนึ่งของ Buxtehude แต่ทั้ง Bach และ Handel ก็ไม่มีใครกล้าเสียสละตัวเองแบบนั้น
• โยฮันน์เซบาสเตียนบาคชอบแต่งตัวเป็นครูที่น่าสงสารและไปเยี่ยมชมคริสตจักรเล็ก ๆ ในรูปแบบนี้ซึ่งเขาขอให้นักเล่นออร์แกนท้องถิ่นเล่นออร์แกนเล็กน้อย นักบวชบางคนเมื่อได้ยินการแสดงที่สวยงามผิดปกติสำหรับพวกเขาออกจากการรับใช้ด้วยความกลัวโดยคิดว่าปีศาจเองปรากฏตัวในโบสถ์ของพวกเขาในรูปแบบของชายแปลกหน้า

• Hermann von Keyserling ทูตรัสเซียประจำแซกโซนีขอให้ Bach เขียนบทความที่เขาจะได้หลับไปอย่างรวดเร็ว นี่คือลักษณะที่ Goldberg Variations ปรากฏขึ้นซึ่งนักแต่งเพลงได้รับลูกบาศก์สีทองที่เต็มไปด้วยหลุยส์หนึ่งร้อย รูปแบบเหล่านี้ยังคงเป็น "ยานอนหลับ" ที่ดีที่สุดชนิดหนึ่ง
• โยฮันน์เซบาสเตียนเป็นที่รู้จักในหมู่คนรุ่นเดียวกันของเขาไม่เพียง แต่เป็นนักแต่งเพลงที่โดดเด่นและเป็นนักแสดงที่มีความสามารถเท่านั้น แต่ยังเป็นคนที่มีอุปนิสัยที่ยากมากไม่ยอมรับความผิดพลาดของผู้อื่น มีกรณีที่ทราบกันดีเมื่อบาคที่บาคดูถูกต่อสาธารณชนในเรื่องการแสดงที่ไม่สมบูรณ์ของเขาทำร้ายโยฮันน์ การดวลที่แท้จริงเกิดขึ้นในขณะที่ทั้งคู่มีอาวุธมีดสั้น
• Bach ชอบที่จะสานตัวเลข 14 และ 41 ลงในผลงานดนตรีของเขาเนื่องจากอักษรตัวแรกของชื่อผู้แต่งสอดคล้องกับตัวเลขเหล่านี้ อย่างไรก็ตามบาคยังชอบเล่นนามสกุลของเขาในการแต่งเพลงของเขา: สัญกรณ์ของคำว่า“ Bach” เป็นรูปแบบกากบาท สัญลักษณ์นี้มีความสำคัญมากที่สุดสำหรับ Bach ซึ่งถือว่าไม่ใช่เรื่องบังเอิญ ความบังเอิญที่คล้ายกัน.

• ต้องขอบคุณ Johann Sebastian Bach ไม่ใช่แค่ผู้ชายเท่านั้นที่ร้องเพลงประสานเสียงในโบสถ์ในปัจจุบัน ผู้หญิงคนแรกที่ร้องเพลงในโบสถ์คือ Anna Magdalena ภรรยาของนักแต่งเพลงผู้มีเสียงไพเราะ
• ในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 นักดนตรีชาวเยอรมันได้ก่อตั้ง Bach Society แห่งแรกซึ่งมีหน้าที่หลักในการเผยแพร่ผลงานของนักแต่งเพลง ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 สังคมได้สลายตัวไปและผลงานของ Bach ทั้งหมดได้รับการตีพิมพ์ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ยี่สิบโดยริเริ่มของสถาบัน Bach ซึ่งสร้างขึ้นในปี 2493 ในโลกปัจจุบันมี Bach Societies, Bach Orchestras และ Bach Choirs ทั้งหมดสองร้อยยี่สิบสองแห่ง
• นักวิจัยผลงานของ Bach ชี้ให้เห็นว่าเกจิผู้ยิ่งใหญ่ประกอบด้วยผลงาน 11,200 ชิ้นแม้ว่ามรดกที่สืบทอดกันมาจะมีเพียง 1,200 บทประพันธ์
• ปัจจุบันมีหนังสือมากกว่าห้าหมื่นสามพันเล่มและสิ่งพิมพ์ต่าง ๆ เกี่ยวกับบาคในภาษาต่าง ๆ มีการตีพิมพ์ชีวประวัติของผู้แต่งประมาณเจ็ดพันเล่ม
• ในปี 1950 W. Schmider ได้รวบรวมผลงานของ Bach (BWV - Bach Werke Verzeichnis) แค็ตตาล็อกนี้ได้รับการอัปเดตหลายครั้งเนื่องจากข้อมูลเกี่ยวกับการประพันธ์ของงานบางชิ้นได้รับการชี้แจงและในทางตรงกันข้ามกับหลักการตามลำดับเวลาแบบดั้งเดิมในการจำแนกผลงานของนักประพันธ์ที่มีชื่อเสียงคนอื่น ๆ แคตตาล็อกนี้มีโครงสร้างตามหลักการเฉพาะเรื่อง งานที่มีตัวเลขที่คล้ายกันเป็นของประเภทเดียวกันและไม่ได้เขียนในปีเดียวกันเลย
• ผลงานของ Bach: "Brandenburg Concerto No. 2", "Gavotte ในรูปแบบของ rondo" และ "HTK" ได้รับการบันทึกไว้ใน Golden Record และในปี 1977 ได้เปิดตัวจากโลกที่ติดอยู่กับยานอวกาศ Voyager

• ทุกคนรู้ดีว่า เบโธเฟน ต้องทนทุกข์ทรมานจากการสูญเสียการได้ยิน แต่มีเพียงไม่กี่คนที่รู้ว่า Bach ตาบอดในช่วงหลายปีที่ผ่านมา อันที่จริงการผ่าตัดตาที่ไม่ประสบความสำเร็จของศัลยแพทย์จอห์นเทย์เลอร์ทำให้นักแต่งเพลงเสียชีวิตในปี ค.ศ. 1750
• Johann Sebastian Bach ถูกฝังอยู่ใกล้กับโบสถ์เซนต์โทมัส หลังจากนั้นไม่นานมีการวางถนนผ่านอาณาเขตของสุสานและหลุมศพก็หายไป ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 ในระหว่างการสร้างโบสถ์ขึ้นใหม่มีการพบซากของคีตกวีและนำไปฝังใหม่ หลังสงครามโลกครั้งที่ 2 ในปีพ. ศ. 2492 พระบรมสารีริกธาตุของบาคถูกย้ายไปที่อาคารโบสถ์ อย่างไรก็ตามเนื่องจากหลุมฝังศพได้เปลี่ยนสถานที่หลายครั้งผู้คลางแคลงจึงตั้งคำถามว่าเถ้าถ่านของโยฮันน์เซบาสเตียนอยู่ในที่ฝังศพหรือไม่
• จนถึงปัจจุบันมีการออกแสตมป์ 150 ดวงที่อุทิศให้กับโยฮันน์เซบาสเตียนบาคทั่วโลกโดย 90 ดวงได้รับการตีพิมพ์ในเยอรมนี
• โยฮันน์เซบาสเตียนบาคอัจฉริยะทางดนตรีผู้ยิ่งใหญ่ได้รับการปฏิบัติด้วยความเคารพอย่างสูงทั่วโลกมีการสร้างอนุสาวรีย์ของเขาในหลายประเทศเฉพาะในเยอรมนีเท่านั้นที่มีอนุสาวรีย์ 12 แห่ง หนึ่งในนั้นตั้งอยู่ในเมือง Dornheim ใกล้กับ Arnstadt และอุทิศให้กับงานแต่งงานของ Johann Sebastian และ Maria Barbara

ครอบครัวของ Johann Sebastian Bach

โยฮันน์เซบาสเตียนเป็นราชวงศ์ดนตรีที่ใหญ่ที่สุดในเยอรมันซึ่งมักจะนับสายเลือดจาก Feith Bach ซึ่งเป็นคนทำขนมปังที่เรียบง่าย แต่ชอบดนตรีมากและแสดงท่วงทำนองพื้นบ้านได้อย่างสมบูรณ์แบบบนเครื่องดนตรีโปรดของเขา - จะเข้ ความหลงใหลจากผู้ก่อตั้งเพลงประเภทนี้ถูกส่งต่อไปยังลูกหลานของเขาหลายคนกลายเป็นนักดนตรีมืออาชีพ: นักแต่งเพลงนักร้องวงดนตรีและนักดนตรีหลายคน พวกเขาตั้งรกรากไม่เพียง แต่ในเยอรมนีบางคนยังเดินทางไปต่างประเทศด้วย ในช่วงสองร้อยปีที่ผ่านมามีนักดนตรี Bach จำนวนมากที่คนที่มีอาชีพเกี่ยวข้องกับดนตรีเริ่มถูกเรียกตามชื่อของพวกเขา บรรพบุรุษที่มีชื่อเสียงที่สุดของโยฮันน์เซบาสเตียนซึ่งมีผลงานมาสู่เรา ได้แก่ โจฮันน์ไฮน์ริชโยฮันน์คริสตอฟโยฮันน์เบิร์นฮาร์ดโยฮันน์ไมเคิลและโยฮันน์นิโคเลาส์ โยฮันน์เซบาสเตียนพ่อของโยฮันน์อัมโบรเซียสบาคยังเป็นนักดนตรีและทำหน้าที่เป็นนักเล่นออร์แกนในเมืองไอเซนาชในเมืองที่บาคเกิด

โยฮันน์เซบาสเตียนเป็นพ่อของครอบครัวใหญ่: จากภรรยาสองคนเขามีลูกยี่สิบคน ครั้งแรกที่เขาแต่งงานกับมาเรียบาร์บาราลูกพี่ลูกน้องอันเป็นที่รักของเขาลูกสาวของโยฮันน์ไมเคิลบาคในปี 1707 มาเรียให้กำเนิดลูกเจ็ดคนของโยฮันน์เซบาสเตียนสามคนเสียชีวิตในวัยเด็ก มาเรียเองก็ไม่ได้มีชีวิตที่ยืนยาวเช่นกันเธอเสียชีวิตเมื่ออายุ 36 ปีทิ้งบาคไว้กับลูกเล็กสี่คน บาคเสียใจมากกับการสูญเสียภรรยาของเขา แต่หนึ่งปีต่อมาเขากลับตกหลุมรักสาวน้อยแอนนาแม็กดาเลนาวิลเคนอีกครั้งซึ่งเขาได้พบที่ศาลของ Duke of Anhalt-Ketensky และเสนอให้เธอ แม้จะอายุต่างกันมาก แต่หญิงสาวก็เห็นด้วยและเห็นได้ชัดว่าการแต่งงานครั้งนี้ประสบความสำเร็จอย่างมากเนื่องจาก Anna Magdalena ให้ลูกอายุสิบสามแก่ Bach หญิงสาวทำงานบ้านได้อย่างยอดเยี่ยมดูแลเด็ก ๆ เธอมีความสุขอย่างจริงใจกับความสำเร็จของสามีและให้ความช่วยเหลืออย่างดีในการทำงานเขียนคะแนนของเขาใหม่ ครอบครัวมีความสุขอย่างมากสำหรับ Bach เขาทุ่มเทเวลาอย่างมากในการเลี้ยงลูกเล่นดนตรีกับพวกเขาและแต่งกายแบบฝึกหัดพิเศษ ในตอนเย็นครอบครัวมักจะจัดคอนเสิร์ตกะทันหันซึ่งทำให้ทุกคนมีความสุข โดยธรรมชาติแล้วลูก ๆ ของ Bach มีข้อมูลที่ยอดเยี่ยม แต่สี่คนมีพรสวรรค์ทางดนตรีที่โดดเด่น ได้แก่ Johann Christoph Friedrich, Karl Philipp Emanuel, Wilhelm Friedemann และ Johann Christian พวกเขายังกลายเป็นนักแต่งเพลงและทิ้งร่องรอยไว้ในประวัติศาสตร์ดนตรี แต่ไม่มีใครที่จะทำได้เหนือกว่าพ่อของพวกเขาทั้งในด้านการประพันธ์หรือศิลปะการแสดง

ผลงานของ Johann Sebastian Bach

โยฮันน์เซบาสเตียนบาคเป็นนักประพันธ์เพลงที่มีผลงานมากที่สุดคนหนึ่งมรดกของเขาในคลังแห่งวัฒนธรรมดนตรีโลกรวมถึงผลงานชิ้นเอกที่เป็นอมตะประมาณ 1,200 ชิ้น มีเพียงแรงบันดาลใจเดียวในงานของ Bach - ผู้สร้าง โยฮันน์เซบาสเตียนทุ่มเทผลงานเกือบทั้งหมดให้กับเขาและในตอนท้ายของคะแนนเขามักจะเซ็นอักษรที่เป็นตัวย่อของคำว่า "ในนามของพระเยซู", "พระเยซูช่วย", "พระสิริแด่พระเจ้าผู้เดียว" การสร้างเพื่อพระเจ้าเป็นเป้าหมายหลักในชีวิตของนักแต่งเพลงดังนั้นผลงานดนตรีของเขาจึงซึมซับภูมิปัญญาทั้งหมดของพระคัมภีร์บริสุทธิ์ บาคซื่อสัตย์ต่อโลกทัศน์ทางศาสนาของเขามากและไม่เคยทรยศต่อเขา ตามเหตุผลของนักแต่งเพลงแม้แต่เครื่องดนตรีชิ้นเล็กที่สุดก็ควรบ่งบอกถึงภูมิปัญญาของผู้สร้าง

โยฮันน์เซบาสเตียนบาคเขียนผลงานของเขาในแทบทุกเรื่องยกเว้นโอเปร่าประเภทดนตรีที่รู้จักกันในเวลานั้น แคตตาล็อกที่รวบรวมผลงานของเขาประกอบด้วย: 247 ผลงานสำหรับออร์แกน, ผลงานเสียง 526 ชิ้น, ผลงานสำหรับฮาร์ปซิคอร์ด 271 ชิ้น, งานเดี่ยว 19 ชิ้นสำหรับเครื่องดนตรีต่างๆ, คอนแชร์โตส 31 ชิ้นและห้องสวีทสำหรับออเคสตรา, 24 เพลงสำหรับฮาร์ปซิคอร์ดกับเครื่องดนตรีอื่น ๆ , ศีล 7 ข้อและงานอื่น .

นักดนตรีทั่วโลกแสดงดนตรีของ Bach และเริ่มคุ้นเคยกับผลงานมากมายของเขาตั้งแต่วัยเด็ก ตัวอย่างเช่นนักเปียโนตัวน้อยทุกคนที่เรียนในโรงเรียนดนตรีจะต้องมีเพลงประกอบละครของเขาจาก « หนังสือเพลงโดย Anna Magdalena Bach » ... จากนั้นมีการศึกษาเบื้องต้นและการหลบหนีเล็กน้อยจากนั้นก็มีการประดิษฐ์และในที่สุด « Clavier อารมณ์ดี » แต่นี่มันเป็นโรงเรียนมัธยมแล้ว

ผลงานที่มีชื่อเสียงของ Johann Sebastian ได้แก่ “ หลงใหลในแมทธิว"," Mass in B minor "," Christmas oratorio "," St. John Passion "และไม่ต้องสงสัย" Toccata และ Fugue ใน D minor". และแคนทาตา "พระเจ้าทรงเป็นกษัตริย์ของฉัน" และในปัจจุบันยังมีเสียงดังในงานรื่นเริงในคริสตจักรในส่วนต่างๆของโลก

ยังคงแจ้งเกี่ยวกับ Anna Magdalena เธอรู้ถึงความขมขื่นของวัยชรา ในตอนแรกผู้พิพากษาไม่ต้องสงสัยให้ความช่วยเหลือแก่หญิงม่ายแห่งบาคใบเสร็จรับเงินของเธอถูกเก็บรักษาไว้ ไม่มีข้อมูลที่เชื่อถือได้เกี่ยวกับความสัมพันธ์กับแม่เลี้ยงและแม่ของลูกชายของบาคหลังจากเขาเสียชีวิต Anna Magdalena อายุห้าสิบเก้าปีเสียชีวิตเมื่อวันพุธที่ 27 กุมภาพันธ์ ค.ศ. 1760 ในเมือง Leipzig ที่เมือง Heinenstrasse ซึ่งดูเหมือนจะอยู่ในที่พักพิงสำหรับคนยากจน

หลายปีที่ผ่านมาภรรยาที่รักและห่วงใยของต้นเสียงมักจะรีบเตรียมแผ่นเพลงสำหรับแคนทาทาในวันอาทิตย์หน้าของเซบาสเตียน! เขียนด้วยลายมือของสามีหลังจากเขียนบรรทัดสุดท้ายเสร็จแล้วเธอใช้ตัวอักษรขนาดใหญ่ในหน้าสำหรับคำที่แปลว่า "จบ" ในภาษาอิตาลี

ให้สัญลักษณ์นี้เติมเต็มเรื่องราวชีวิตของเราและภาพร่างสั้น ๆ ของผลงานของ Bach ผู้ยิ่งใหญ่:

งานร้องและเครื่องมือ: ประมาณ 300 แคนทาทาทางวิญญาณ (รอดชีวิต 199 คน); ฆราวาส 24 คน (รวมถึง "การล่าสัตว์", "กาแฟ", "ชาวนา"); motets, chorales; คริสต์มาส oratorio; Passion for John, Passion for St. Matthew, Magnificat, Mass in B minor ("High Mass"), 4 มวลสั้น

Arias and Songs - จากหนังสือเพลงเล่มที่สองของ Anna Magdalena Bach

สำหรับวงออเคสตราและวงออเคสตราที่มีเครื่องดนตรีเดี่ยว:

6 คอนเสิร์ตบรันเดนบูร์ก; 4 ห้องสวีท ("โอเวอร์เรส"); 7 คอนเสิร์ตสำหรับฮาร์ปซิคอร์ด (คลาเวียร์) และวงออเคสตรา; 3 คอนเสิร์ตสำหรับสองฮาร์ปซิคอร์ดและวงออเคสตรา; 2 คอนเสิร์ตสำหรับสามฮาร์ปซิคอร์ดและวงออเคสตรา; 1 คอนเสิร์ตสำหรับสี่ฮาร์ปซิคอร์ดและวงออเคสตรา 3 คอนแชร์โตสำหรับไวโอลินและวงออเคสตรา คอนแชร์โตสำหรับฟลุตไวโอลินและฮาร์ปซิคอร์ด

ทำงานสำหรับไวโอลินเชลโลฟลุตกับคลาเวียร์ (ฮาร์ปซิคอร์ด) และโซโล่: 6 โซนาตาสสำหรับไวโอลินและฮาร์ปซิคอร์ด 6 sonatas สำหรับฟลุตและฮาร์ปซิคอร์ด 3 sonatas สำหรับวิโอลาดากัมบา (เชลโล) และฮาร์ปซิคอร์ด; สาม sonatas; 6 sonatas และ partitas สำหรับไวโอลินเดี่ยว 6 ห้องสวีท (sonatas) สำหรับเชลโลโซโล

สำหรับคลาเวียร์ (ฮาร์ปซิคอร์ด): 6 ห้องสวีท "อังกฤษ"; ห้องสวีท "ฝรั่งเศส" 6 ห้อง; 6 พาร์ทิทัส; Chromatic Fantasy และ Fugue; คอนเสิร์ตอิตาลี; The Well-Tempered Clavier (2 เล่ม, 48 preludes and fugues); รูปแบบของ Goldberg; สิ่งประดิษฐ์สำหรับสองและสามเสียง; จินตนาการ fugues toccata, overures, capriccio ฯลฯ

สำหรับอวัยวะ: 18 preludes และ fugues; 5 toccatas และ fugues; 3 จินตนาการและ fugues; fugue; 6 คอนเสิร์ต; พาสคากเลีย; อภิบาล; เพ้อฝันโซนาตัสแคนโซน่าทรีโอ; บทนำนักร้องประสานเสียง 46 คน (จากสมุดบันทึกออร์แกนโดยวิลเฮล์มฟรีดมันน์บาค); Chorales ของ Schuebler; 18 chorales ("ไลพ์ซิก"); หลายรอบของการร้องเพลงประสานเสียง

การเสนอดนตรี ศิลปะของ fugue

1685 21 มีนาคม (คริสต์ศักราช 31 มีนาคม) Johann Sebastian Bach ลูกชายของนักดนตรีชาวเมือง Johann Ambrose Bach เกิดในเมือง Thuringian ของ Eisenach

1693-1695 - การศึกษาที่โรงเรียน

1694 - การตายของแม่ของเขา Elizabeth, née Lemmerhirt การแต่งงานครั้งที่สองของพ่อ

1695 - ความตายของพ่อ; ย้ายไปอยู่กับพี่ชายโยฮันน์คริสตอฟในโอห์ดรูฟ

1696 - ต้นปี 1700 - การศึกษาที่ Ohrdruf Lyceum; เรียนร้องเพลงและดนตรี

1700 15 มีนาคม - ย้ายไป Luneburg เข้าเรียนในฐานะนักวิชาการ (นักร้อง) ที่โรงเรียนของคริสตจักรเซนต์ ไมเคิล.

1703 เมษายน - โอนไปยังไวมาร์บริการในโบสถ์ของ "ปราสาทแดง" สิงหาคม - ย้ายไป Arnstadt; บาคเป็นนักเล่นออร์แกนและครูสอนร้องเพลง

1705-1706 ตุลาคม - กุมภาพันธ์ - การเดินทางไป Lubeck ศึกษาศิลปะอวัยวะของ Dietrich Buxtehude ขัดแย้งกับความสอดคล้องของ Arnstadt

1707 15 มิถุนายน - การยืนยันในฐานะออร์แกนในMühlhausen 17 ตุลาคม - แต่งงานกับ Maria Barbara Bach

1708 ฤดูใบไม้ผลิ - ตีพิมพ์ผลงานชิ้นแรก "Elective Cantata". กรกฎาคม - ย้ายไปที่ไวมาร์เพื่อทำหน้าที่เป็นหัวหน้าศาลของโบสถ์ดูกัล

1710 22 พฤศจิกายน - กำเนิดลูกชายคนแรก Wilhelm Friedemann (อนาคต "Gaulish Bach")

1714 8 มีนาคม - กำเนิดลูกชายคนที่สองคาร์ลฟิลิปเอ็มมานูเอล (อนาคต "ฮัมบูร์กบาค") ขับรถไปที่คัสเซิล

1717 กรกฎาคม - บาคยอมรับข้อเสนอของเจ้าชายคีเตเนียนเลโอโปลด์ให้เป็นผู้ควบคุมวิหารของศาล

กันยายน - การเดินทางไปเดรสเดนความสำเร็จของเขาในฐานะอัจฉริยะ

ตุลาคม - กลับไปที่ไวมาร์; จดหมายลาออกตามคำสั่งของการจับกุม Duke ตั้งแต่วันที่ 6 พฤศจิกายนถึง 2 ธันวาคม ย้ายไป Keteya ขับรถไปที่เมืองไลพ์ซิก

1720 พ.ค. - เดินทางกับเจ้าชายลีโอโปลด์ไปคาร์ลสแบด ต้นเดือนกรกฎาคม - การตายของมาเรียบาร์บาร่าภรรยาของเขา

1723 7 กุมภาพันธ์ - ประสิทธิภาพของ Cantata หมายเลข 22 ใน Leipzig เพื่อทดสอบตำแหน่งของต้นเสียงใน Tomaskirche 26 มีนาคม - การแสดงครั้งแรกของ Passion for John อาจ - ข้อสันนิษฐานของสำนักงานต้นเสียงของโบสถ์เซนต์ โทมัสและครูในโรงเรียน

1729 กุมภาพันธ์ - การแสดง "Hunting Cantata" ใน Weissenfels ได้รับตำแหน่ง Saxe-Weissenfel Court Kapellmeister 15 เมษายน - การแสดงครั้งแรกของ "St. Matthew Passion" ใน Tomaskirche ความไม่เห็นด้วยกับสภา Tomaszule และกับผู้พิพากษาเนื่องจากคำสั่งในโรงเรียน Bach กำกับวงนักศึกษา Telemann Collegium musicum

1730 28 ตุลาคม - จดหมายถึงอดีตเพื่อนสมัยเรียน G. Erdman ที่เล่าถึงสถานการณ์ที่ทนไม่ได้ของชีวิตในเมือง Leipzig

1732 - ประสิทธิภาพของ "Coffee Cantata" 21 มิถุนายน - กำเนิดลูกชายของ Johann Christoph Friedrich (อนาคต "Bückeburg Bach")

1734 สิ้นเดือนธันวาคม - การแสดง "Christmas Oratorio"

1735 มิถุนายน - Bach กับลูกชายของเขา Gottfried Bernhard ในMühlhausen ลูกชายสอบผ่านตำแหน่งออร์แกน 5 กันยายนลูกชายคนสุดท้ายของ Johann Christian (อนาคต "London Bach") เกิด

1736 - จุดเริ่มต้นของ "การต่อสู้เพื่อนายอำเภอ" เป็นเวลาสองปีกับอธิการบดี Tomassule I. Ernesti 19 พฤศจิกายน ในเดรสเดนมีการลงนามในพระราชกฤษฎีกาเพื่อมอบตำแหน่งนักแต่งเพลงของราชสำนักให้กับบาค มิตรภาพกับเอกอัครราชทูตรัสเซีย G. Keyserling วันที่ 1 ธันวาคม - คอนเสิร์ตสองชั่วโมงในเดรสเดนกับออร์แกน Silbermann

1738 28 เมษายน - "Night Music" ในไลพ์ซิก บาคทำพิธีมิสซาให้เสร็จสิ้น

1740 - บาคหยุดจัดการ Musical Collegium

1741 - ในช่วงฤดูร้อนบาคอยู่กับเอ็มมานูเอลลูกชายของเขาในเบอร์ลิน ขับรถไปที่เดรสเดน

1742 - การตีพิมพ์ "แบบฝึกหัดสำหรับ clavier" เล่มสุดท้ายเล่มที่สี่ 30 สิงหาคม - การแสดงของ "ชาวนาแคนทาตา"

1745 - การทดสอบอวัยวะใหม่ในเดรสเดน

1746 - Son Wilhelm Friedemann กลายเป็นผู้อำนวยการเพลงในเมืองใน Halle การเดินทางของ Bach ไปยัง Zschortau และ Naumberg

1749 20 มกราคม - คู่หมั้นของลูกสาวของ Elizabeth กับลูกศิษย์ของ Bach Altnikol จุดเริ่มต้นขององค์ประกอบ "The Art of the Fugue" ในฤดูร้อน - เจ็บป่วยตาบอด Johann Friedirch เข้าสู่ Buckeburg Chapel

1750 มกราคม - การผ่าตัดตาไม่สำเร็จตาบอดสนิท การเขียนความแตกต่างของ The Art of the Fugue และ Fugue ในรูปแบบของ B-A-C-H เสร็จสิ้นการประมวลผลการร้องเพลงประสานเสียง

Toccata และ Fugue in D minor, BWV 565 เป็นผลงานสำหรับออร์แกนโดย Johann Sebastian Bach หนึ่งในผลงานเพลงยอดนิยมของเขา

Toccata และ Fugue ใน D minor BWV 565 รวมอยู่ในแคตตาล็อก BWV ที่ได้รับอนุญาตทุกฉบับและในผลงานของ Bach ฉบับใหม่ (ที่สมบูรณ์ที่สุด) (Neue Bach-Ausgabe หรือที่เรียกว่า NBA)

งานนี้เขียนโดย Bach ระหว่างที่เขาอยู่ที่ Arnstadt ระหว่างปี 1703 ถึง 1707 ในเดือนมกราคม ค.ศ. 1703 หลังจากจบการศึกษาเขาได้รับตำแหน่งนักดนตรีประจำศาลจากไวมาร์ดยุคโยฮันน์เอินส์ ไม่มีใครรู้แน่ชัดว่าความรับผิดชอบของเขาคืออะไร แต่ส่วนใหญ่แล้วตำแหน่งนี้ไม่เกี่ยวข้องกับกิจกรรมการแสดง ในช่วงเจ็ดเดือนที่เขารับราชการในไวมาร์ชื่อเสียงของเขาในฐานะนักแสดงก็แพร่กระจายไป Bach ได้รับเชิญให้ดำรงตำแหน่งหัวหน้าอุทยานที่ Church of St. Boniface ใน Arnstadt ซึ่งอยู่ห่างจาก Weimar 180 กม. ครอบครัวบาคมีความผูกพันกับเมืองเยอรมันที่เก่าแก่ที่สุดแห่งนี้มาช้านาน

ในเดือนสิงหาคมบาคเข้ามาเป็นออร์แกนของคริสตจักร เขาต้องทำงานสัปดาห์ละสามวันและเงินเดือนก็ค่อนข้างสูง นอกจากนี้เครื่องดนตรียังได้รับการบำรุงรักษาอย่างดีและปรับให้เข้ากับระบบใหม่ที่ขยายขีดความสามารถของนักแต่งเพลงและนักแสดง ในช่วงนี้บาคได้สร้างผลงานอวัยวะมากมาย

ความไม่ชอบมาพากลของวัฏจักรโพลีโฟนิกขนาดเล็กนี้คือการพัฒนาอย่างต่อเนื่องของวัสดุดนตรี (โดยไม่หยุดพักระหว่าง toccata และ fugue) แบบฟอร์มประกอบด้วยสามส่วน: toccata, fugue และ coda หลังสะท้อนกับ toccata สร้างส่วนโค้งเฉพาะเรื่อง

หน้าปก BWV 565 ในสำเนาที่เขียนด้วยลายมือโดย Johannes Ringk เนื่องจากลายเซ็นของ Bach สูญหายสำเนานี้ในปี 2012 จึงเป็นแหล่งเดียวที่ใกล้เคียงกับการสร้าง

Toccata (ในภาษาอิตาลี toccata - touch, blow, from toccare - touch, touch) เป็นดนตรีที่ยอดเยี่ยมสำหรับเครื่องดนตรีประเภทคีย์บอร์ด (clavier, organ)

จุดเริ่มต้นของ toccata

Fugue (Fuga ภาษาอิตาลี - การวิ่งการบินการไหลอย่างรวดเร็ว) เป็นรูปแบบของดนตรีโพลีโฟนิกที่ได้รับการพัฒนามากที่สุดซึ่งได้ดูดซับความมีชีวิตชีวาทั้งหมดของวิธีการโพลีโฟนิก ช่วงเนื้อหาของ fugue นั้นไม่ จำกัด ในทางปฏิบัติอย่างไรก็ตามหลักการทางปัญญามีชัยหรือรู้สึกได้เสมอ Fugu โดดเด่นด้วยความสมบูรณ์ทางอารมณ์และในขณะเดียวกันก็ยับยั้งการแสดงออก

งานชิ้นนี้เริ่มต้นด้วยเสียงร้องที่เต็มไปด้วยความมุ่งมั่น แต่กล้าหาญ มันได้ยินสามครั้งจากหนึ่งไปยังอีกคู่หนึ่งและนำไปสู่เสียงดังกึกก้องคอร์ดในทะเบียนที่ต่ำกว่า ดังนั้นที่จุดเริ่มต้นของ toccata จะมีการระบุพื้นที่เสียงที่มืดครึ้มและยิ่งใหญ่

Toccata และ Fugue ของ Johann Sebastian Bach ใน D Minor BWV 565 รับบทโดย Hans-André Stamm นักแสดงออแกนเรื่อง Trost-Organ of the Stadtkirche ใน Waltershausen ประเทศเยอรมนี

ได้ยินข้อความอัจฉริยะ "หมุน" ที่ทรงพลังยิ่งขึ้น การตีข่าวของการเคลื่อนไหวที่รวดเร็วและช้าคล้ายกับการหยุดนิ่งระหว่างการต่อสู้กับองค์ประกอบที่รุนแรง และหลังจาก toccata ที่สร้างขึ้นอย่างอิสระซึ่งสร้างขึ้นโดยไม่ได้รับความนิยมก็จะมีเสียง fugue ซึ่งหลักการ volitional ดูเหมือนจะควบคุมกองกำลังของธาตุ และแถบสุดท้ายของงานทั้งหมดถือเป็นชัยชนะที่รุนแรงและสง่างามของเจตจำนงของมนุษย์ที่ไม่สั่นคลอน

เกิด (21) วันที่ 31 มีนาคม ค.ศ. 1685 ในเมือง Eisenach เดิมที Little Bach มีความหลงใหลในดนตรีเพราะบรรพบุรุษของเขาเป็นนักดนตรีมืออาชีพ

การสอนดนตรี

ตอนอายุสิบขวบหลังจากการตายของพ่อแม่ของเขาโยฮันน์บาคได้รับการเลี้ยงดูจากโยฮันน์คริสตอฟน้องชายของเขา เขาสอนนักแต่งเพลงในอนาคตให้เล่นดนตรีและออร์แกน

เมื่ออายุ 15 ปีบาคเข้าโรงเรียนแกนนำซึ่งตั้งชื่อตามเซนต์ไมเคิลในเมืองลูนเบิร์ก เขาได้ทำความคุ้นเคยกับผลงานของนักดนตรีสมัยใหม่และพัฒนาอย่างครอบคลุม ในช่วง 1700-1703 ชีวประวัติทางดนตรีของ Johann Sebastian Bach เริ่มต้นขึ้น เขาเขียนเพลงออร์แกนชิ้นแรก

อยู่ในการให้บริการ

หลังจากสำเร็จการศึกษาโยฮันน์เซบาสเตียนถูกส่งไปยัง Duke Ernst ในฐานะนักดนตรีที่ศาล ความไม่พอใจกับตำแหน่งที่ขึ้นอยู่ทำให้เขาเปลี่ยนงาน ในปี 1704 บาคได้รับการแต่งตั้งเป็นออร์แกนของคริสตจักรใหม่ใน Arndstadt บทสรุปของบทความไม่ได้ทำให้สามารถลงรายละเอียดเกี่ยวกับผลงานของนักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่ได้ แต่ในเวลานี้เขาได้สร้างผลงานที่มีความสามารถมากมาย การทำงานร่วมกันกับกวีคริสเตียนฟรีดริชเฮนริซีนักดนตรีของศาล Telemachus ทำให้ดนตรีมีแรงจูงใจใหม่ ๆ ในปี 1707 Bach ย้ายไปที่Mühlhusenยังคงทำงานเป็นนักดนตรีของโบสถ์และทำงานสร้างสรรค์ เจ้าหน้าที่พอใจกับผลงานของเขานักแต่งเพลงได้รับรางวัล

ชีวิตส่วนตัว

ในปี 1707 บาคแต่งงานกับมาเรียบาร์บาร่าลูกพี่ลูกน้องของเขา เขาตัดสินใจเปลี่ยนงานอีกครั้งคราวนี้กลายเป็นหัวหน้าศาลในไวมาร์ ในเมืองนี้เด็กหกคนเกิดในครอบครัวของนักดนตรี สามคนเสียชีวิตในวัยเด็กและอีกสามคนจะกลายเป็นนักดนตรีที่มีชื่อเสียงในอนาคต

ในปี 1720 ภรรยาของ Bach เสียชีวิต แต่หนึ่งปีต่อมานักแต่งเพลงได้แต่งงานอีกครั้งตอนนี้กับ Anna Magdalene Wilhelm นักร้องชื่อดัง ครอบครัวสุขสันต์มีลูก 13 คน

ความต่อเนื่องของเส้นทางสร้างสรรค์

ในปี 1717 บาคเข้ารับราชการของ Duke of Anhalt - Kothensky ซึ่งชื่นชมความสามารถของเขาอย่างมาก ในช่วงระหว่างปี 1717 ถึงปี 1723 มีห้องชุด Bach อันงดงาม (สำหรับวงออเคสตรา, เชลโล, กรงเล็บ)

Bach's Brandenburg Concertos ห้องชุดภาษาอังกฤษและภาษาฝรั่งเศสเขียนในKöthen

ในปี 1723 นักดนตรีได้รับตำแหน่งต้นเสียงและครูสอนดนตรีและภาษาละตินที่โบสถ์เซนต์โทมัสจากนั้นก็เป็นผู้อำนวยเพลงในไลพ์ซิก เพลงที่หลากหลายของ Johann Sebastian Bach มีทั้งดนตรีฆราวาสและดนตรีทองเหลือง ในช่วงชีวิตของเขาโยฮันน์เซบาสเตียนบาคได้ดำรงตำแหน่งหัวหน้าวิทยาลัยดนตรี หลายรอบของนักแต่งเพลง Bach ใช้เครื่องดนตรีทุกชนิด ("Musical Offering", "The Art of the Fugue")

ปีสุดท้ายของชีวิต

ในช่วงหลายปีสุดท้ายของชีวิตบาคสูญเสียการมองเห็นไปอย่างรวดเร็ว เพลงของเขาถูกมองว่าไม่ทันสมัยล้าสมัย อย่างไรก็ตามเรื่องนี้นักแต่งเพลงยังคงทำงานต่อไป ในปี 1747 เขาสร้างรอบการแสดงละครชื่อ "Music of the Offering" ซึ่งอุทิศให้กับกษัตริย์ Frederick II ของปรัสเซีย ผลงานชิ้นสุดท้ายคือคอลเลกชันผลงาน "The Art of the Fugue" ซึ่งรวมถึง 14 fugues และ 4 canons

โยฮันน์เซบาสเตียนบาคเสียชีวิตเมื่อวันที่ 28 กรกฎาคม ค.ศ. 1750 ในเมืองไลพ์ซิก แต่มรดกทางดนตรีของเขายังคงเป็นอมตะ

ชีวประวัติสั้น ๆ ของ Bach ไม่ได้ให้ภาพที่สมบูรณ์ของเส้นทางชีวิตที่ซับซ้อนของนักแต่งเพลงเกี่ยวกับบุคลิกภาพของเขา คุณสามารถเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับชะตากรรมและผลงานของเขาได้โดยอ่านหนังสือของ Johann Forkel, Robert Franz, Albert Schweitzer