คืนที่มืดมิดแวนโก๊ะ Vincent Van Gogh "Starry Night": คำอธิบายของภาพวาด

"ฉันยังคงต้องการอย่างยิ่ง - ฉันจะยอมใช้คำนี้กับตัวเอง - ในทางศาสนาดังนั้นฉันจึงออกจากบ้านตอนกลางคืนและเริ่มวาดภาพดวงดาว" - แวนโก๊ะเขียนถึงธีโอพี่ชายของเขา

อย่างน้อยก็ควรไปนิวยอร์กเพื่อที่จะได้พบเธอกับ Starry Night ของ Van Gogh

ที่นี่ฉันต้องการอ้างอิงข้อความในงานของฉันเกี่ยวกับการวิเคราะห์ภาพนี้ ในตอนแรกฉันต้องการทำข้อความซ้ำเพื่อให้สอดคล้องกับบทความในบล็อกมากขึ้น แต่เนื่องจากความล้มเหลวใน Word และไม่มีเวลาฉันจะเปิดเผยข้อความในรูปแบบเดิมโดยมีปัญหาในการกู้คืนหลังจากโปรแกรมขัดข้อง ฉันหวังว่าอย่างน้อยซอร์สโค้ดจะน่าสนใจบ้าง

Vincent van Gogh (พ.ศ. 2396-2433) - ตัวแทนที่โดดเด่นของโพสต์อิมเพรสชั่นนิสม์ แม้จะมีเส้นทางชีวิตที่ยากลำบากและการสร้างแวนโก๊ะในฐานะศิลปินที่ค่อนข้างช้า แต่เขาก็มีความโดดเด่นด้วยความอุตสาหะและการทำงานหนักซึ่งช่วยให้ประสบความสำเร็จอย่างมากในการฝึกฝนเทคนิคการวาดภาพระบายสี กว่าสิบปีในชีวิตของเขาที่อุทิศให้กับงานศิลปะแวนโก๊ะเปลี่ยนจากผู้ชมที่มีประสบการณ์ (เขาเริ่มอาชีพเป็นนักขายงานศิลปะดังนั้นเขาจึงคุ้นเคยกับผลงานมากมาย) ไปเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านการวาดภาพและการวาดภาพ ช่วงเวลาสั้น ๆ นี้กลายเป็นช่วงเวลาที่สดใสและสะเทือนอารมณ์ที่สุดในชีวิตของศิลปิน

บุคลิกของแวนโก๊ะถูกปกคลุมไปด้วยความลึกลับในการแสดงวัฒนธรรมสมัยใหม่ แม้ว่า Van Gogh จะทิ้งมรดกอันยิ่งใหญ่ไว้ (การติดต่อกับพี่ชายของเขา Theo Van Gogh) คำอธิบายเกี่ยวกับชีวิตของเขาถูกรวบรวมช้ากว่าการตายของเขามากและมักมีเรื่องราวสมมติและทัศนคติที่ผิดเพี้ยนต่อศิลปิน ในเรื่องนี้ภาพลักษณ์ของ Van Gogh ถูกสร้างขึ้นในฐานะศิลปินที่บ้าคลั่งที่ตัดหูของเขาออกอย่างพอดีและต่อมาก็ถ่ายภาพตัวเองทั้งหมด ภาพนี้ดึงดูดผู้ชมด้วยความคิดสร้างสรรค์ที่เป็นความลับของศิลปินผู้คลั่งไคล้การสร้างสมดุลระหว่างอัจฉริยะและความบ้าคลั่งและความลึกลับ แต่ถ้าคุณศึกษาข้อเท็จจริงเกี่ยวกับชีวประวัติของ Van Gogh การติดต่อโดยละเอียดของเขาตำนานมากมายรวมถึงเรื่องที่เกี่ยวกับความบ้าคลั่งของเขาจะถูกหักล้าง

งานของ Van Gogh มีให้บริการในวงกว้างหลังจากเขาเสียชีวิตเท่านั้น ในตอนแรกงานของเขามีสาเหตุมาจากทิศทางที่แตกต่างกัน แต่ต่อมาพวกเขาก็รวมอยู่ในโพสต์อิมเพรสชันนิส ลายมือของ Van Gogh ไม่เหมือนอย่างอื่นดังนั้นแม้จะเทียบกับตัวแทนอื่น ๆ ของ Post-Impressionism ก็ไม่สามารถเปรียบเทียบได้ นี่เป็นวิธีพิเศษในการทาสเมียร์โดยใช้เทคนิคการปัดพู่กันที่แตกต่างกันในงานเดียวสีการแสดงออกคุณสมบัติองค์ประกอบวิธีการแสดงออก นี่เป็นลักษณะเฉพาะของแวนโก๊ะที่เราจะวิเคราะห์จากตัวอย่างภาพวาด "Starry Night" ในงานชิ้นนี้

การวิเคราะห์อย่างเป็นทางการและโวหาร

Starry Night เป็นหนึ่งในผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Van Gogh ภาพวาดถูกวาดในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2432 ในเมืองแซงต์ - เรมีตั้งแต่ปี พ.ศ. 2484 ภาพนี้ถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในนิวยอร์ก ภาพวาดด้วยสีน้ำมันบนผ้าใบขนาด - 73x92 ซม. รูปแบบ - สี่เหลี่ยมผืนผ้ายาวในแนวนอนนี่คือภาพวาดขาตั้ง เนื่องจากลักษณะของเทคนิคควรดูภาพในระยะที่เพียงพอ

มองไปที่ภาพเราเห็นทิวทัศน์ยามค่ำคืน ผืนผ้าใบส่วนใหญ่ถูกครอบครองโดยท้องฟ้า - ดวงดาวดวงจันทร์ที่แสดงขนาดใหญ่ทางด้านขวาและท้องฟ้ายามค่ำคืนที่เคลื่อนไหว ต้นไม้ขึ้นไปทางขวาในเบื้องหน้าและทางซ้ายล่างคือเมืองหรือหมู่บ้านที่ซ่อนตัวอยู่ในต้นไม้ พื้นหลัง - เนินเขามืดที่ขอบฟ้าค่อยๆสูงขึ้นจากซ้ายไปขวา รูปภาพตามพล็อตที่อธิบายไว้ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเป็นของแนวนอน กล่าวได้ว่าศิลปินนำมาซึ่งการแสดงออกและความเป็นแบบแผนบางประการของภาพเนื่องจากบทบาทหลักในงานแสดงโดยการบิดเบือนที่แสดงออก (สีในเทคนิคการตีเส้น ฯลฯ )

โดยทั่วไปองค์ประกอบของภาพจะสมดุล - ด้านขวามีต้นไม้สีเข้มด้านล่างและด้านซ้ายมีดวงจันทร์สีเหลืองสว่างอยู่ด้านบน ด้วยเหตุนี้องค์ประกอบจึงมีแนวโน้มที่จะเป็นแนวทแยงมุมรวมถึงเนื่องจากเนินเขาที่เพิ่มขึ้นจากขวาไปซ้าย ในนั้นท้องฟ้ามีชัยเหนือพื้นดินในขณะที่มันครอบครองผืนผ้าใบส่วนใหญ่นั่นคือส่วนบนเหนือกว่าส่วนล่าง ในเวลาเดียวกันยังมีโครงสร้างเกลียวในองค์ประกอบทำให้เกิดแรงกระตุ้นเบื้องต้นในการเคลื่อนไหวซึ่งแสดงออกมาในกระแสที่หมุนวนบนท้องฟ้าตรงกลางองค์ประกอบ เกลียวนี้ทำให้เกิดการเคลื่อนไหวทั้งส่วนหนึ่งของต้นไม้และดวงดาวและส่วนที่เหลือของท้องฟ้าดวงจันทร์และแม้แต่ส่วนล่างขององค์ประกอบ - หมู่บ้านต้นไม้เนินเขา ดังนั้นการจัดองค์ประกอบจากภาพนิ่งตามปกติสำหรับแนวนอนจึงกลายเป็นพล็อตที่มีชีวิตชีวาและน่าอัศจรรย์ที่ดึงดูดผู้ชม ดังนั้นจึงเป็นไปไม่ได้ที่จะเน้นพื้นหลังและการวางแผนที่ชัดเจนในการทำงาน พื้นหลังแบบดั้งเดิมพื้นหลังไม่เป็นพื้นหลังเนื่องจากรวมอยู่ในพลวัตทั่วไปของภาพและฉากหน้าหากคุณถ่ายต้นไม้และหมู่บ้านรวมอยู่ในการเคลื่อนไหวแบบเกลียวจะไม่โดดเด่น แผนผังของภาพคลุมเครือและสั่นคลอนเนื่องจากการรวมกันของพลวัตเกลียวและเส้นทแยงมุม จากการแก้ปัญหาการจัดองค์ประกอบอาจสันนิษฐานได้ว่ามุมมองของศิลปินถูกนำจากล่างขึ้นบนเนื่องจากผืนผ้าใบส่วนใหญ่ถูกครอบครองโดยท้องฟ้า

ไม่ต้องสงสัยเลยว่าในกระบวนการรับรู้ภาพผู้ชมมีส่วนร่วมในการโต้ตอบกับภาพ สิ่งนี้เห็นได้ชัดจากวิธีการแก้ปัญหาและเทคนิคการจัดองค์ประกอบที่อธิบายไว้นั่นคือพลวัตขององค์ประกอบและทิศทางของมัน และต้องขอบคุณโทนสีของภาพ - โทนสีสำเนียงที่สดใสจานสีเทคนิคการใช้ลายเส้น

พื้นที่ลึกถูกสร้างขึ้นในภาพวาด สิ่งนี้เกิดขึ้นได้จากโทนสีองค์ประกอบและการเคลื่อนไหวของจังหวะความแตกต่างของขนาดของจังหวะ รวมทั้งเนื่องจากขนาดของภาพที่แตกต่างกัน - ต้นไม้ขนาดใหญ่หมู่บ้านเล็ก ๆ และต้นไม้ที่อยู่ใกล้ ๆ เนินเขาเล็ก ๆ บนขอบฟ้าดวงจันทร์ขนาดใหญ่และดวงดาว โทนสีสร้างความลึกเนื่องจากพื้นหน้าของต้นไม้ที่มืดมิดสีของหมู่บ้านที่เงียบและต้นไม้รอบ ๆ ตัวการเน้นสีที่สดใสของดวงดาวและดวงจันทร์เนินเขาที่มืดมิดบนขอบฟ้ามีแถบสีอ่อนของท้องฟ้า

ภาพวาดไม่ตรงตามเกณฑ์เป็นส่วนใหญ่ ความเป็นเส้นตรงและส่วนใหญ่แสดงออกอย่างยุติธรรม ภาพ... เนื่องจากทุกรูปแบบแสดงออกผ่านสีและจังหวะแปรง แม้ว่าภาพผังด้านล่างของเมืองต้นไม้และเนินเขาการแบ่งเขตจะใช้โดยเส้นสีเข้มที่แยกจากกัน อาจกล่าวได้ว่าศิลปินจงใจเชื่อมต่อลักษณะเชิงเส้นบางส่วนเพื่อเน้นความแตกต่างระหว่างแผนผังด้านบนและด้านล่างของภาพวาด ดังนั้นแผนผังด้านบนซึ่งเป็นองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดในด้านความหมายและสีและวิธีแก้ปัญหาทางเทคนิคจึงเป็นการแสดงออกและงดงามที่สุด ส่วนนี้ของภาพแกะสลักด้วยสีและเส้นลายอย่างแท้จริงไม่มีรูปร่างหรือองค์ประกอบเชิงเส้นใด ๆ อยู่ในนั้น

เกี่ยวกับ ความเรียบ และ ความลึกจากนั้นภาพจะพุ่งเข้าหาความลึก สิ่งนี้แสดงออกมาในรูปแบบสี - ความแตกต่างเฉดสีเข้มหรือควันในทางเทคนิค - เนื่องจากทิศทางที่แตกต่างกันของจังหวะขนาดองค์ประกอบและพลวัต ในเวลาเดียวกันปริมาตรของวัตถุไม่ได้แสดงอย่างชัดเจนเนื่องจากถูกปกปิดด้วยจังหวะขนาดใหญ่ ไดรฟ์ข้อมูลจะแสดงเฉพาะด้วยเส้นโครงร่างที่แยกจากกันหรือสร้างขึ้นโดยการผสมสีของเส้นขีด

บทบาทของแสงในภาพไม่มีนัยสำคัญเมื่อเทียบกับบทบาทของสี แต่เราสามารถพูดได้ว่าแหล่งที่มาของแสงในภาพคือดวงดาวและดวงจันทร์ สิ่งนี้สามารถตรวจสอบได้จากการลดลงของการตั้งถิ่นฐานและต้นไม้ในหุบเขาและส่วนที่มืดกว่าของหุบเขาทางด้านซ้ายโดยต้นไม้มืดที่อยู่เบื้องหน้าและเนินเขาที่มืดลงบนขอบฟ้าโดยเฉพาะตั้งอยู่ทางด้านขวาใต้ดวงจันทร์

ภาพเงามีความสัมพันธ์กันอย่างใกล้ชิด พวกเขาไม่สามารถแสดงออกได้เนื่องจากความจริงที่ว่าพวกเขาถูกสะกดเป็นจังหวะขนาดใหญ่ด้วยเหตุผลเดียวกันภาพเงาจึงไม่มีคุณค่าในตัวเอง ไม่สามารถรับรู้แยกจากผืนผ้าใบทั้งหมดได้ ดังนั้นเราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับความปรารถนาสำหรับความสมบูรณ์ภายในภาพที่ทำได้โดยเทคโนโลยี ในเรื่องนี้เราสามารถพูดถึงลักษณะทั่วไปของสิ่งที่ปรากฎบนผืนผ้าใบ ไม่มีรายละเอียดเนื่องจากขนาดของภาพที่แสดง (ห่างออกไปดังนั้นเมืองเล็ก ๆ ต้นไม้เนินเขา) และการแก้ปัญหาทางเทคนิคของภาพ - การวาดภาพเป็นเส้นขนาดใหญ่แบ่งภาพออกเป็นสีแยกกันด้วยจังหวะดังกล่าว ดังนั้นจึงไม่สามารถกล่าวได้ว่ารูปภาพสื่อถึงพื้นผิวที่หลากหลายของภาพที่แสดง แต่คำใบ้ทั่วไปหยาบและเกินจริงของความแตกต่างของรูปทรงพื้นผิวปริมาตรอันเนื่องมาจากการแก้ปัญหาทางเทคนิคของภาพนั้นกำหนดโดยทิศทางของเส้นขีดขนาดและสีจริง

สีใน Starry Night มีบทบาทสำคัญ องค์ประกอบพลวัตปริมาตรเงาความลึกแสงตามสี สีในภาพวาดไม่ใช่การแสดงออกถึงปริมาตร แต่เป็นองค์ประกอบที่สร้างความหมาย ดังนั้นเนื่องจากการแสดงออกของสีความสว่างของดวงดาวและดวงจันทร์จึงมีมากเกินไป และการแสดงออกของสีนี้ไม่เพียง แต่สร้างสำเนียงให้กับพวกเขาเท่านั้น แต่ยังให้ความสำคัญภายในกรอบของภาพสร้างเนื้อหาเชิงความหมาย สีในภาพวาดไม่แม่นยำมากนักเนื่องจากเป็นการแสดงออก ด้วยความช่วยเหลือของการผสมสีภาพศิลปะการแสดงออกของผืนผ้าใบถูกสร้างขึ้น ภาพถูกครอบงำด้วยสีที่บริสุทธิ์การผสมผสานที่สร้างเฉดสีปริมาตรและความเปรียบต่างที่ส่งผลต่อการรับรู้ เส้นขอบของจุดสีมีความแตกต่างและแสดงออกได้ชัดเจนเนื่องจากแต่ละจังหวะจะสร้างจุดสีซึ่งแตกต่างจากจังหวะใกล้เคียง แวนโก๊ะมุ่งเน้นไปที่รอยเปื้อนที่บดบังปริมาณของภาพ ดังนั้นเขาจึงแสดงสีสันและรูปร่างได้มากขึ้นและบรรลุพลวัตในภาพ

Van Gogh สร้างสีบางสีและเฉดสีโดยการรวมจุดสี - จังหวะที่เสริมซึ่งกันและกัน ส่วนที่มืดที่สุดของผืนผ้าใบจะไม่ลดลงเป็นสีดำ แต่เป็นเพียงการผสมผสานระหว่างเฉดสีเข้มที่มีสีต่างกันทำให้เกิดเฉดสีที่มืดมากในการรับรู้ใกล้เคียงกับสีดำ สิ่งเดียวกันนี้เกิดขึ้นกับสถานที่ที่มีน้ำหนักเบาที่สุด - ไม่มีสีขาวบริสุทธิ์ แต่มีการรวมกันของจังหวะของสีขาวกับเฉดสีอื่น ๆ ร่วมกับการที่สีขาวไม่มีความสำคัญที่สุดในการรับรู้ แสงจ้าและปฏิกิริยาตอบสนองจะไม่เด่นชัดเนื่องจากถูกทำให้เรียบด้วยสารประกอบสี

เราสามารถพูดได้ว่าภาพมีการผสมสีซ้ำ ๆ เป็นจังหวะ การปรากฏตัวของการผสมผสานดังกล่าวทั้งในภาพของหุบเขาและการตั้งถิ่นฐานและบนท้องฟ้าทำให้เกิดความสมบูรณ์ของการรับรู้ภาพ การผสมผสานของเฉดสีฟ้าซึ่งกันและกันและด้วยสีอื่น ๆ ทั่วทั้งผืนผ้าใบแสดงให้เห็นว่าเป็นสีหลักที่พัฒนาในภาพ การผสมผสานที่น่าสนใจของสีน้ำเงินกับเฉดสีเหลือง พื้นผิวไม่เรียบ แต่นูนขึ้นเนื่องจากปริมาณของเส้นขีดในบางแห่งแม้จะมีช่องว่างบนผืนผ้าใบเปล่า ลายเส้นสามารถแยกแยะได้ดีมีความสำคัญต่อการแสดงออกของภาพพลวัต เส้นขีดยาวบางครั้งใหญ่กว่าหรือละเอียดกว่า พวกเขาใช้ในรูปแบบที่แตกต่างกัน แต่ใช้สีค่อนข้างหนา

กลับไปที่ความตรงข้ามแบบไบนารีต้องบอกว่ารูปภาพมีลักษณะ การเปิดกว้างของรูปแบบ... เนื่องจากภูมิทัศน์ไม่ได้ติดตั้งในตัวเองในทางตรงกันข้ามมันเปิดจึงสามารถขยายได้เกินขอบเขตของผืนผ้าใบซึ่งจะไม่รบกวนความสมบูรณ์ของภาพ ภาพมีอยู่โดยธรรมชาติ จุดเริ่มต้น atectonic... เนื่องจากองค์ประกอบทั้งหมดของภาพพยายามเพื่อความเป็นเอกภาพจึงไม่สามารถนำออกจากบริบทขององค์ประกอบหรือผืนผ้าใบได้จึงไม่มีความสมบูรณ์ในตัวเอง ทุกส่วนของภาพอยู่ภายใต้แนวคิดและอารมณ์เดียวและไม่มีความเป็นอิสระ สิ่งนี้แสดงออกทางเทคนิคในองค์ประกอบในพลวัตในรูปแบบสีในการแก้ปัญหาทางเทคนิคของสโตรก ภาพนำเสนอ ความชัดเจนที่ไม่สมบูรณ์ (สัมพัทธ์) ภาพ เนื่องจากมองเห็นเพียงบางส่วนของวัตถุที่ปรากฎ (บ้านที่มีการทรุดตัวของต้นไม้) หลาย ๆ ชิ้นจึงทับซ้อนกัน (ต้นไม้บ้านในทุ่งนา) เพื่อให้ได้เสียงที่มีความหมายเกล็ดจึงเปลี่ยนไป (ดวงดาวและดวงจันทร์มีการเจริญเติบโตมากเกินไป)

การวิเคราะห์ Iconographic และ Iconological

พล็อตเรื่องจริงของ "Starry Night" หรือประเภทของภูมิทัศน์ที่เป็นภาพนั้นยากที่จะเปรียบเทียบกับภาพวาดของศิลปินคนอื่น ๆ ยิ่งไปกว่านั้นเพื่อใส่ผลงานที่คล้ายคลึงกันจำนวนมาก อิมเพรสชั่นนิสต์ไม่ได้ใช้ภาพทิวทัศน์ที่แสดงเอฟเฟกต์กลางคืนเนื่องจากเอฟเฟกต์แสงในช่วงเวลาต่างๆของกลางวันและการทำงานในที่โล่งมีความสำคัญสำหรับพวกเขา Post-Impressionists หากพวกเขาไม่ได้อ้างถึงทิวทัศน์จากธรรมชาติ (เช่น Gauguin ซึ่งมักเขียนจากความทรงจำ) ยังคงเลือกเวลากลางวันและใช้วิธีการใหม่ ๆ ในการพรรณนาเอฟเฟกต์แสงและเทคนิคแต่ละอย่าง ดังนั้นภาพทิวทัศน์ยามค่ำคืนจึงสามารถเรียกได้ว่าเป็นคุณลักษณะของผลงานของ Van Gogh ("Night Cafe Terrace", "Starry Night", "Starry Night over the Rhone", "Church in Auvers", "Road with Cypresses and Stars") .

โดยทั่วไปในทิวทัศน์ยามค่ำคืนของแวนโก๊ะสามารถเรียกได้ว่าเป็นการใช้ความแตกต่างของสีเพื่อเน้นองค์ประกอบที่สำคัญของภาพ ความแตกต่างที่ใช้บ่อยที่สุดระหว่างเฉดสีน้ำเงินและสีเหลือง ทิวทัศน์ยามค่ำคืนส่วนใหญ่วาดโดย Van Gogh จากความทรงจำ ในเรื่องนี้พวกเขาให้ความสนใจมากกว่าที่จะไม่ทำซ้ำสิ่งที่ศิลปินเห็นหรือเอฟเฟกต์แสงที่น่าสนใจจริง ๆ แต่เน้นที่การแสดงออกและความเป็นเอกลักษณ์ของเอฟเฟกต์แสงและสี ดังนั้นเอฟเฟกต์แสงและสีจึงเกินจริงซึ่งทำให้พวกเขามีความหมายเพิ่มเติมในภาพวาด

หากเราหันไปใช้วิธีการสัญลักษณ์จากนั้นในการศึกษา Starry Night ความหมายเพิ่มเติมสามารถตรวจสอบได้จากจำนวนดาวบนผืนผ้าใบ นักวิจัยบางคนเชื่อมโยงดวงดาวทั้งสิบเอ็ดดวงในภาพวาดของแวนโก๊ะกับเรื่องราวในพันธสัญญาเดิมของโจเซฟและพี่น้องสิบเอ็ดคน “ ดูสิฉันมีความฝันอีกครั้ง” เขากล่าว “ มีดวงอาทิตย์และดวงจันทร์และดาวสิบเอ็ดดวงทุกคนก้มลงมาหาฉัน” ปฐมกาล 37: 9 เมื่อพิจารณาจากความรู้เกี่ยวกับศาสนาของแวนโก๊ะการศึกษาพระคัมภีร์และความพยายามที่จะเป็นปุโรหิตการรวมเรื่องนี้เป็นความหมายเพิ่มเติมจึงเป็นสิ่งที่สมเหตุสมผล แม้ว่าจะเป็นเรื่องยากที่จะพิจารณาว่าการอ้างถึงพระคัมภีร์ไบเบิลเป็นตัวกำหนดเนื้อหาความหมายของภาพเนื่องจากดวงดาวประกอบขึ้นเป็นเพียงส่วนหนึ่งของผืนผ้าใบและเมืองเนินเขาและต้นไม้ที่ปรากฎนั้นไม่เกี่ยวข้องกับเรื่องราวในพระคัมภีร์ไบเบิล

วิธีการทางชีวประวัติ

ในการพิจารณา Starry Night เป็นเรื่องยากที่จะทำโดยไม่มีวิธีการวิจัยทางชีวประวัติ Van Gogh เขียนไว้ในปี 2432 เมื่อเขาอยู่ในโรงพยาบาล Saint-Remy ตามคำร้องขอของธีโอแวนโก๊ะ Vincent ได้รับอนุญาตให้วาดภาพด้วยน้ำมันและวาดภาพในช่วงที่อาการดีขึ้น ช่วงเวลาของการปรับปรุงมาพร้อมกับการสร้างสรรค์ เวลาที่มีอยู่ทั้งหมด Van Gogh ทุ่มเทให้กับการทำงานในที่โล่งและเขียนค่อนข้างมาก

เป็นที่น่าสังเกตว่า "Starry Night" เขียนขึ้นจากความทรงจำซึ่งเป็นเรื่องผิดปกติสำหรับกระบวนการทำงานของแวนโก๊ะ สถานการณ์นี้ยังสามารถเน้นการแสดงออกพิเศษพลวัตและสีของภาพ ในทางกลับกันคุณสมบัติของภาพวาดเหล่านี้สามารถอธิบายได้ด้วยสภาพจิตใจของศิลปินในระหว่างที่เขาอยู่ในโรงพยาบาล วงสังคมและโอกาสในการดำเนินการของเขามี จำกัด และการโจมตีเกิดขึ้นในระดับความรุนแรงที่แตกต่างกัน และเฉพาะในช่วงของการปรับปรุงเท่านั้นที่เขามีโอกาสทำในสิ่งที่เขารัก ในช่วงเวลานั้นการวาดภาพกลายเป็นวิธีที่สำคัญอย่างยิ่งในการตระหนักรู้ในตนเองของแวนโก๊ะ ดังนั้นผืนผ้าใบจึงสว่างขึ้นแสดงออกและมีชีวิตชีวามากขึ้น ศิลปินใส่อารมณ์เข้าไปในตัวพวกเขามากเพราะนี่เป็นวิธีเดียวที่เป็นไปได้ในการแสดงออก

เป็นเรื่องที่น่าสนใจที่แวนโก๊ะอธิบายรายละเอียดชีวิตของเขาภาพสะท้อนและผลงานของเขาในจดหมายถึงพี่ชายของเขากล่าวถึง "Starry Night" เมื่อผ่านไปเท่านั้น และถึงแม้ว่าตอนนั้นวินเซนต์จะย้ายออกจากคริสตจักรและความเชื่อในคริสตจักรไปแล้ว แต่เขาก็เขียนถึงพี่ชายของเขาว่า“ ฉันยังคงต้องการอย่างยิ่ง - ฉันจะยอมใช้คำนี้กับตัวเอง - ในศาสนา ฉันจึงออกจากบ้านตอนกลางคืนและเริ่มวาดภาพดวงดาว”

เมื่อเปรียบเทียบ Starry Night กับผลงานก่อนหน้านี้เราสามารถพูดได้ว่าเป็นงานที่แสดงออกถึงอารมณ์และน่าตื่นเต้นที่สุด การติดตามการเปลี่ยนแปลงในลักษณะการเขียนในช่วงของความคิดสร้างสรรค์มีการเพิ่มขึ้นอย่างเห็นได้ชัดในการแสดงออกภาระสีพลวัตในผลงานของ Van Gogh Starry Night over the Rhone ซึ่งเขียนขึ้นในปี 1888 หนึ่งปีก่อน Starry Night ยังไม่เต็มไปด้วยจุดสุดยอดของอารมณ์การแสดงออกความมีชีวิตชีวาของสีและการแก้ปัญหาทางเทคนิค นอกจากนี้คุณยังสังเกตได้ว่าภาพที่ตามมา "Starry Night" มีการแสดงออกที่มีชีวิตชีวามีอารมณ์หนักและมีสีสันที่สดใสมากขึ้น ตัวอย่างที่โดดเด่นที่สุด ได้แก่ "Church at Auvers", "Wheat Field with Crows" ดังนั้นจึงเป็นไปได้ที่จะกำหนดให้ "Starry Night" เป็นช่วงเวลาสุดท้ายที่แสดงออกมีชีวิตชีวาอารมณ์และมีสีสันที่สุดของงานของ Van Gogh

คุณรู้ไหมว่าภาพวาดที่มีชื่อเสียงของ Van Gogh "Starry Night" ถูกวาดโดยเขาในโรงพยาบาลจิตเวช? ทำไมเขาถึงไปอยู่ที่นั่นและทำไมศิลปินถึงตัดติ่งหูออก?

Starry Night เป็นหนึ่งในภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Vincent van Gogh ศิลปินโพสต์อิมเพรสชันนิสต์ชาวดัตช์ นับเป็นหนึ่งในภาพวาดที่โดดเด่นและโดดเด่นที่สุดในบรรดาจิตรกรรมตะวันตก ภาพนี้วาดในปีพ. ศ. 2432 พวกเขาบอกว่าหลังจากได้เห็น "Starry Night" แล้วคุณจะไม่มีวันลืม

5 ความลับของภาพวาด "Starry Night":

ภาพวาดถูกวาดในโรงพยาบาล

ภาพวาดชื่อดังของ Van Gogh "Starry Night" ถูกวาดในโรงพยาบาลจิตเวช มีช่วงเวลาที่ยากลำบากในชีวิตของศิลปินชาวดัตช์เมื่อความฝันทั้งหมดของเขาพังทลาย แวนโก๊ะใฝ่ฝันที่จะสร้างเวิร์กชอปของตัวเอง แต่ก็ไม่มีอะไรเกิดขึ้น ฟางเส้นสุดท้ายคือการทะเลาะกับเพื่อนของเขา Paul Gauguin หลังจากนั้นแวนโก๊ะก็ตัดติ่งหูของเขาออก การอ้างอิงถึงการกระทำดังกล่าวต่อการสู้วัวกระทิงซึ่งหูของวัวที่พ่ายแพ้ถูกตัดออก ศิลปินชาวดัตช์ยอมรับความพ่ายแพ้ของเขาหลังจากนั้นพี่ชายของเขาก็เข้ารับการรักษาในโรงพยาบาลจิตเวช

ภาพเป็นภาพจากจินตนาการ

จิตรกรโพสต์อิมเพรสชันนิสต์ชาวดัตช์ทำงานจากชีวิตมาโดยตลอด แวนโก๊ะเชื่อว่าผู้คนไม่ควรใช้จินตนาการ ตรงกันข้ามเราต้องยอมรับความเป็นจริง แต่ความเป็นจริงในโรงพยาบาลนั้นรุนแรงเกินไปคุณไม่สามารถออกไปข้างนอกทำงานไม่ได้คุณวาดไม่ได้ ภาพวาด "Starry Night" - แสดงสิ่งที่ Van Gogh ต้องการเห็นไม่ใช่สิ่งที่เขาเห็นจริงๆ "Starry Night" คือการหลีกหนีจากความเป็นจริงที่ยากลำบากไปสู่ดวงดาว

คิดค้นความเป็นจริงของฉันเอง

ความเจ็บป่วยทางจิตของ Van Gogh นั้นยอดเยี่ยมมากจนศิลปินมองเห็นในสิ่งที่คนอื่นมองไม่เห็น ภาพวาด "Starry Night" เป็นเครื่องยืนยันเรื่องนี้อย่างแท้จริง ในภาพวาดของเขาแวนโก๊ะแสดงให้เห็นถึงดาวศุกร์และความปั่นป่วน มีเหตุผลที่ไม่สามารถมองเห็นได้ด้วยตาเปล่า

แวนโก๊ะเชื่อว่าภาพนี้เป็นความล้มเหลว

แวนโก๊ะถือว่าภาพวาด "Starry Night" ไม่ประสบความสำเร็จ “ บางทีเธออาจจะแสดงให้คนอื่นเห็นถึงวิธีการแสดงเอฟเฟกต์กลางคืนได้ดีกว่าที่ฉันทำ” - นี่คือวิธีที่ศิลปินพูดถึงภาพวาดของเขาในงานนิทรรศการ ไม่น่าแปลกใจเพราะแวนโก๊ะเชื่อเสมอว่าการวาดภาพจากชีวิตเป็นสิ่งสำคัญ อย่างไรก็ตามภาพวาดนี้มีความสำคัญต่อกลุ่ม Expressionists

ฉันเขียนจดหมายถึงพี่ชายของฉัน

เมื่อแวนโก๊ะวาดภาพเสร็จเขาเขียนถึงพี่ชายว่า“ ทำไมดวงดาวที่สว่างไสวบนท้องฟ้าจึงไม่สำคัญไปกว่าจุดสีดำบนแผนที่ของฝรั่งเศส เช่นเดียวกับที่เรานั่งรถไฟไป Tarascon หรือ Rouen เราก็ต้องตายเพื่อไปยังดวงดาว " หนึ่งปีต่อมาศิลปินชาวดัตช์ได้ยิงตัวเองที่หน้าอก ไปถึงดวงดาว ...

"ฉันสารภาพฉันไม่รู้ว่าทำไมได้ แต่มองดวงดาวที่ฉันอยากจะฝัน"

จากภาพวาดของ Vincent Van Gogh มันค่อนข้างง่ายที่จะติดตามประวัติศาสตร์ความเจ็บป่วยของศิลปิน: จากภาพสีเทาที่โน้มน้าวไปสู่ความสมจริงไปจนถึงแรงจูงใจที่สดใสลอยตัวซึ่งภาพหลอนและภาพตะวันออกที่เป็นแฟชั่นในเวลานั้นผสมกัน

The Starry Night เป็นหนึ่งในภาพวาดที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดของ Van Gogh กลางคืนเป็นเวลาของศิลปิน เมื่อเขาเมาเขาก็มักง่ายและหลงลืมไป แต่เขาอาจเศร้าโศกเมื่ออยู่ในที่โล่ง “ ฉันยังต้องการศาสนา นั่นคือเหตุผลที่ฉันออกจากบ้านตอนกลางคืนและเริ่มวาดภาพดวงดาว” วินเซนต์เขียนถึงธีโอพี่ชายของเขา แวนโก๊ะเห็นอะไรบนท้องฟ้ายามค่ำคืน?

พล็อต

กลางคืนปกคลุมเมืองในจินตนาการ เบื้องหน้าคือต้นไซเปรส ต้นไม้เหล่านี้มีใบสีเขียวเข้มมืดมนในประเพณีโบราณเป็นสัญลักษณ์ของความโศกเศร้าและความตาย (ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ไซเปรสมักถูกปลูกในสุสาน) ในประเพณีของชาวคริสต์ไซเปรสเป็นสัญลักษณ์ของชีวิตนิรันดร์ (ต้นไม้ต้นนี้เติบโตในสวนเอเดนและสันนิษฐานว่าเรือโนอาห์สร้างขึ้นจากมัน) ในแวนโก๊ะไซเปรสมีบทบาททั้งสอง: นี่คือความเศร้าของศิลปินที่จะฆ่าตัวตายในไม่ช้าและการดำเนินไปชั่วนิรันดร์ จักรวาล.

ภาพเหมือนตนเอง. Saint-Remy, กันยายน 2432

เพื่อแสดงการเคลื่อนไหวเพื่อให้เกิดการเปลี่ยนแปลงของคืนที่เยือกแข็งแวนโก๊ะได้คิดค้นเทคนิคพิเศษขึ้นมา - วาดดวงจันทร์ดวงดาวท้องฟ้าเขาวางเส้นสโตรกเป็นวงกลม สิ่งนี้เมื่อรวมกับการเปลี่ยนสีทำให้เกิดความรู้สึกว่าแสงกระจายออกไป

บริบท

Vincent วาดภาพในปี 1889 ที่โรงพยาบาล Saint-Paul สำหรับผู้ป่วยทางจิตใน Saint-Remy-de-Provence มันเป็นช่วงเวลาแห่งการบรรเทาทุกข์ดังนั้น Van Gogh จึงขอไปเวิร์คช็อปที่ Arles แต่ชาวเมืองได้ลงนามในคำร้องเรียกร้องให้ขับไล่ศิลปินออกจากเมือง “ เรียนนายกเทศมนตรี” เอกสารระบุว่า“ พวกเราซึ่งเป็นผู้ลงนามข้างล่างอยากจะดึงความสนใจของคุณให้ทราบว่าศิลปินชาวดัตช์ (Vincent Van Gogh) คนนี้เสียสติและดื่มมากเกินไป และเมื่อเขาเมาเขาก็เกาะผู้หญิงและเด็ก” แวนโก๊ะจะไม่มีวันกลับไปที่อาร์ลส์

ภาพวาดในที่โล่งในเวลากลางคืนทำให้ศิลปินหลงใหล การพรรณนาถึงสีมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อ Vincent แม้กระทั่งในจดหมายถึงธีโอพี่ชายของเขาเขามักอธิบายถึงวัตถุโดยใช้สีที่ต่างกัน ไม่ถึงหนึ่งปีก่อน Starry Night เขาเขียน Starry Night บน Rhone ซึ่งเขาได้ทดลองใช้เฉดสีของท้องฟ้ายามค่ำคืนและแสงประดิษฐ์ซึ่งเป็นสิ่งใหม่ในเวลานั้น

Starry Night เหนือ Rhone, 1888

ชะตากรรมของศิลปิน

แวนโก๊ะมีชีวิตอยู่ 37 ปีที่มีปัญหาและน่าเศร้า เติบโตขึ้นมาในฐานะเด็กที่ไม่มีใครรักซึ่งถูกมองว่าเป็นลูกชายที่เกิดมาแทนที่จะเป็นพี่ชายที่เสียชีวิตไปหนึ่งปีก่อนที่เด็กชายจะเกิดความเข้มงวดของพ่อ - บาทหลวงความยากจน - ทั้งหมดนี้ส่งผลต่อจิตใจของแวนโก๊ะ

ไม่รู้ว่าจะอุทิศตนให้กับอะไร Vincent ไม่สามารถเรียนให้จบได้ทุกที่ไม่ว่าเขาจะโยนตัวเองหรือถูกไล่ออกจากการแสดงตลกที่รุนแรงและหน้าตาที่เลอะเทอะ การวาดภาพเป็นการหลีกหนีจากภาวะซึมเศร้าที่แวนโก๊ะเผชิญหลังจากล้มเหลวกับผู้หญิงและล้มเหลวในการประกอบอาชีพเป็นพ่อค้าและผู้สอนศาสนา

แวนโก๊ะยังปฏิเสธที่จะเรียนในฐานะศิลปินโดยเชื่อว่าเขาสามารถควบคุมทุกอย่างได้ด้วยตัวเอง อย่างไรก็ตามมันไม่ใช่เรื่องง่าย - วินเซนต์ไม่เคยเรียนรู้ที่จะวาดรูปคน ภาพวาดของเขาดึงดูดความสนใจ แต่ไม่เป็นที่ต้องการ ด้วยความผิดหวังและเสียใจ Vincent จากไปที่ Arles ด้วยความตั้งใจที่จะสร้าง "Workshop of the South" ซึ่งเป็นภราดรภาพของศิลปินที่มีใจเดียวกันซึ่งทำงานเพื่อคนรุ่นหลัง ตอนนั้นรูปแบบของแวนโก๊ะเป็นรูปเป็นร่างขึ้นซึ่งเป็นที่รู้จักในปัจจุบันและได้รับการอธิบายโดยศิลปินเองดังนี้: "แทนที่จะพยายามอธิบายสิ่งที่อยู่ตรงหน้าอย่างถูกต้องฉันใช้สีตามอำเภอใจมากขึ้นเพื่อให้ แสดงออกอย่างเต็มที่ที่สุด”

การเดินของนักโทษ , 1890

ในอาร์ลส์ศิลปินใช้ชีวิตอย่างตะกละตะกลามในทุกแง่มุม เขาเขียนมากและดื่มมาก การทะเลาะวิวาทของคนเมาทำให้ชาวบ้านตกใจกลัวซึ่งในที่สุดก็ขอให้ขับไล่ศิลปินออกจากเมือง ในอาร์ลส์เหตุการณ์ที่โด่งดังกับโกแกงก็เกิดขึ้นเช่นกันเมื่อหลังจากทะเลาะกันอีกครั้งแวนโก๊ะทำร้ายเพื่อนด้วยมีดโกนในมือจากนั้นไม่ว่าจะเป็นการแสดงความสำนึกผิดหรือในการโจมตีครั้งอื่นก็ตัดติ่งหูของเขาออก ยังไม่ทราบสถานการณ์ทั้งหมด อย่างไรก็ตามในวันรุ่งขึ้นหลังจากเหตุการณ์นี้ Vincent ถูกนำตัวส่งโรงพยาบาลและ Gauguin ก็จากไป พวกเขาไม่เคยพบกันอีกเลย

ช่วง 2.5 เดือนสุดท้ายของชีวิตที่ฉีกขาดของเขาแวนโก๊ะวาดภาพวาด 80 ภาพ และหมอก็คิดว่า Vincent ไม่เป็นไร แต่เย็นวันหนึ่งเขาปิดและไม่ได้ออกไปข้างนอกเป็นเวลานาน เพื่อนบ้านสงสัยว่ามีบางอย่างผิดปกติเปิดประตูและพบว่า Van Gogh ถูกยิงที่หน้าอก ไม่สามารถช่วยเขาได้ - ศิลปินวัย 37 ปีเสียชีวิต

ดวงดาวที่ห่างไกลเย็นชาและสวยงามดึงดูดมนุษย์มาโดยตลอด พวกเขาแสดงให้เห็นทางในมหาสมุทรหรือทะเลทรายซึ่งคาดเดาชะตากรรมของแต่ละบุคคลและทั้งรัฐช่วยให้เข้าใจกฎของจักรวาล และแสงไฟยามค่ำคืนเป็นแรงบันดาลใจให้กับกวีนักเขียนและศิลปินมายาวนาน และภาพวาดโดย Van Gogh "The Starry Night" เป็นหนึ่งในผลงานที่มีการโต้เถียงลึกลับและชวนให้หลงใหลซึ่งยกย่องความงดงามของพวกเขา ผืนผ้าใบนี้ถูกสร้างขึ้นอย่างไรเหตุการณ์ใดในชีวิตของจิตรกรที่มีอิทธิพลต่องานเขียนของเขาและวิธีการคิดใหม่ในงานศิลปะร่วมสมัยคุณสามารถเรียนรู้ทั้งหมดนี้ได้จากบทความของเรา

ภาพวาดต้นฉบับ Starry night วินเซนต์แวนโก๊ะ 2432

ประวัติความเป็นมาของศิลปิน

Vincent Willem van Gogh เกิดเมื่อวันที่ 30 มีนาคม พ.ศ. 2396 ทางตอนใต้ของฮอลแลนด์ในครอบครัวของบาทหลวงโปรเตสแตนต์ ญาติเล่าว่าเด็กชายเป็นเด็กขี้เบื่อขี้เบื่อมีมารยาทแปลก ๆ อย่างไรก็ตามนอกบ้านเขามักจะประพฤติอย่างรอบคอบและจริงจังและในเกมเขาแสดงให้เห็นถึงธรรมชาติที่ดีมีมารยาทและมีเมตตา

ในปีพ. ศ. 2407 Vincent ถูกส่งไปที่โรงเรียนประจำซึ่งเขาเรียนภาษาและวาดรูป อย่างไรก็ตามในปีพ. ศ. 2411 เขาได้ออกจากการศึกษาและกลับไปที่บ้านพ่อแม่ของเขา ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2412 ชายหนุ่มทำงานเป็นตัวแทนจำหน่ายใน บริษัท การค้าและงานศิลปะขนาดใหญ่ซึ่งเป็นของลุงของเขา จิตรกรในอนาคตเริ่มสนใจงานศิลปะอย่างจริงจังโดยมักจะไปเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์ลูฟร์พิพิธภัณฑ์ลักเซมเบิร์กนิทรรศการและแกลเลอรี แต่เนื่องจากผิดหวังในความรักเขาจึงสูญเสียความปรารถนาที่จะทำงานแทนที่จะตัดสินใจเป็นพระเหมือนพ่อของเขา ดังนั้นในปีพ. ศ. 2421 แวนโก๊ะได้เข้าร่วมกิจกรรมการศึกษาในหมู่บ้านเหมืองแร่ทางตอนใต้ของเบลเยียมโดยให้คำปรึกษาแก่นักบวชและสอนเด็ก ๆ

อย่างไรก็ตามการวาดภาพเป็นความหลงใหลที่แท้จริงเพียงอย่างเดียวของ Vincent เขาแย้งว่าความคิดสร้างสรรค์เป็นวิธีที่ดีที่สุดในการบรรเทาความทุกข์ทรมานของมนุษย์ซึ่งแม้แต่ศาสนาก็ไม่สามารถก้าวข้ามได้ แต่ทางเลือกดังกล่าวไม่ใช่เรื่องง่ายสำหรับศิลปินเขาถูกปลดออกจากตำแหน่งในฐานะนักเทศน์เขาตกอยู่ในภาวะซึมเศร้าและยังใช้เวลาอยู่ในโรงพยาบาลจิตเวช นอกจากนี้ อาจารย์ต้องทนทุกข์ทรมานจากความสับสนและการกีดกันทางวัตถุ - แทบไม่มีใครเต็มใจที่จะซื้อภาพวาดของแวนโก๊ะ

อย่างไรก็ตามเป็นช่วงเวลาที่ต่อมาเรียกว่ายุครุ่งเรืองของความคิดสร้างสรรค์ของ Vincent van Gogh เขาทำงานอย่างหนัก ภายในเวลาไม่ถึงหนึ่งปีเขาได้สร้างแคนวาสมากกว่า 150 ผืนภาพวาดและสีน้ำประมาณ 120 ชิ้นและภาพร่างอีกมากมาย แต่ถึงแม้จะเป็นมรดกอันล้ำค่านี้ Starry Night ก็โดดเด่นในเรื่องของความคิดริเริ่มและการแสดงออก

คุณสมบัติของภาพวาดโดย Van Gogh "Starry Night" - ความตั้งใจของอาจารย์คืออะไร?

เธอถูกพูดถึงครั้งแรกในจดหมายโต้ตอบของวินเซนต์กับพี่ชายของเขา ศิลปินกล่าวว่าความปรารถนาที่จะวาดภาพดวงดาวที่ส่องแสงบนท้องฟ้านั้นถูกบงการโดยขาดศรัทธา ต่อจากนั้นเขายังบอกอีกว่าแสงไฟยามค่ำคืนช่วยให้เขาฝันได้เสมอ

แวนโก๊ะมีความคิดคล้าย ๆ กันเมื่อนานมาแล้ว ดังนั้นพล็อตที่คล้ายกันจึงมีผืนผ้าใบที่เขียนโดยเขาใน Arles (เมืองเล็ก ๆ ทางตะวันออกเฉียงใต้ของฝรั่งเศส) - "Starry Night over the Rhone" แต่จิตรกรเองก็พูดถึงเรื่องนี้อย่างไม่พอใจ เขาอ้างว่าเขาไม่สามารถถ่ายทอดความมหัศจรรย์ความไม่จริงและธรรมชาติที่น่ากลัวของโลกได้

ภาพวาด "Starry Night" กลายเป็นวิธีบำบัดทางจิตวิทยาสำหรับ Van Gogh ซึ่งช่วยเอาชนะความหดหู่ความผิดหวังและความเศร้าโศก ดังนั้นอารมณ์ของงานและสีสันที่สดใสและการใช้เทคนิคอิมเพรสชั่นนิสต์

แต่ผืนผ้าใบมีต้นแบบจริงหรือไม่? เป็นที่ทราบกันดีว่าปรมาจารย์เขียนมันขณะอยู่ที่ Saint-Remy-de-Provence อย่างไรก็ตามนักวิจารณ์งานศิลปะยอมรับว่าการจัดบ้านและต้นไม้ไม่สอดคล้องกับสถาปัตยกรรมจริงของหมู่บ้าน กลุ่มดาวที่แสดงนั้นลึกลับพอ ๆ และในภาพพาโนรามาที่เปิดขึ้นสู่ผู้ชมคุณจะเห็นคุณลักษณะทั่วไปของทั้งภูมิภาคทางตอนเหนือและตอนใต้ของฝรั่งเศส

ดังนั้นเราต้องยอมรับว่า Vincent Van Gogh "Starry Night" เป็นงานที่มีสัญลักษณ์มาก ไม่สามารถตีความตามตัวอักษรได้ - คุณสามารถชื่นชมภาพได้เพียงความเคารพยำเกรงพยายามที่จะเข้าใจความหมายที่ซ่อนอยู่ของมัน

การทำสำเนาของ Vincent van Gogh ในการตกแต่งภายใน

สัญลักษณ์และการตีความ - สิ่งที่เข้ารหัสในรูปภาพ « คืนแสงดาว » ?

ก่อนอื่นนักวิจารณ์พยายามทำความเข้าใจว่าจำนวนดาวกลางคืนหมายถึงอะไร มีการระบุทั้งสองด้วยดาวแห่งเบ ธ เลเฮมซึ่งหมายถึงการประสูติของพระเมสสิยาห์และในบทที่ 37 จากพระธรรมปฐมกาลซึ่งเกี่ยวข้องกับความฝันของโจเซฟ:“ ฉันมีความฝันอีกอย่างคือดูเถิดดวงอาทิตย์และดวงจันทร์และ สิบเอ็ดดาวบูชาฉัน”.

ทั้งดวงดาวและจันทร์เสี้ยวล้อมรอบด้วยรัศมีที่ส่องสว่างที่สุด แสงจักรวาลนี้ส่องสว่างท้องฟ้ายามค่ำคืนที่ปั่นป่วนซึ่งมีเกลียวหมุนที่น่าตื่นตาตื่นใจ พวกเขาอ้างว่าพวกเขาจับลำดับฟีโบนักชีซึ่งเป็นการผสมผสานที่กลมกลืนกันเป็นพิเศษของตัวเลขที่พบทั้งในการสร้างสรรค์ของมนุษย์และในธรรมชาติที่มีชีวิต ตัวอย่างเช่นการจัดเรียงเกล็ดบนกรวยโก้เก๋และเมล็ดทานตะวันเป็นไปตามรูปแบบนี้อย่างแม่นยำ นอกจากนี้ยังสามารถเห็นได้ในผลงานของแวนโก๊ะ

ภาพเงาของต้นไซเปรสชวนให้นึกถึงเปลวเทียนสร้างความสมดุลให้กับท้องฟ้าที่ไร้ก้นบึ้งและโลกที่หลับใหลอย่างสงบสุข พวกเขาทำหน้าที่เป็นตัวกลางระหว่างการเคลื่อนไหวที่ไม่อาจหยุดยั้งของผู้ทรงคุณวุฒิจักรวาลลึกลับการสร้างโลกใหม่และเมืองต่างจังหวัดธรรมดา ๆ ที่เรียบง่าย

บางทีอาจต้องขอบคุณความคลุมเครือนี้ที่ทำให้ผลงานของจิตรกรผู้ยิ่งใหญ่โด่งดังไปทั่วโลก มีการพูดคุยกันโดยนักประวัติศาสตร์และนักวิจารณ์และนักประวัติศาสตร์ศิลปะกำลังตรวจสอบผืนผ้าใบที่เก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในนิวยอร์ก และตอนนี้คุณมีโอกาสที่จะซื้อภาพ "Starry Night" จากอำพัน!

การสร้างแผงที่ไม่เหมือนใครนี้ต้นแบบจะสร้างคุณลักษณะและความแตกต่างทั้งหมดของต้นฉบับตั้งแต่การจัดองค์ประกอบไปจนถึงสี ทองขี้ผึ้งทรายดินเผาหญ้าฝรั่น - เฉดสีกึ่งมีค่าที่คัดสรรมาอย่างดีช่วยให้คุณถ่ายทอดพลังงานพลวัตและความตึงเครียดที่เกิดขึ้นจากภาพ และปริมาณที่ได้รับจากการฝังพลอยที่เป็นของแข็งทำให้มีเสน่ห์และชวนให้หลงใหลยิ่งขึ้น

และร้านค้าออนไลน์ของเรายังสามารถนำเสนอผลงานอื่น ๆ ของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ การทำซ้ำอำพันของ Van Gogh นั้นโดดเด่นด้วยคุณภาพสูงสุดที่ยึดติดกับต้นฉบับสีสันสดใสและความคิดริเริ่มอย่างไร้ที่ติ ดังนั้นพวกเขาจะสร้างความพึงพอใจให้กับผู้ที่ชื่นชอบและชื่นชอบงานศิลปะอย่างแท้จริง

หนึ่งในภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุด - "Starry Night" โดย Van Gogh - ปัจจุบันอยู่ในห้องโถงหนึ่งของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในนิวยอร์ก สร้างขึ้นในปีพ. ศ. 2432 และเป็นผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดชิ้นหนึ่งของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่

ประวัติความเป็นมาของภาพวาด

Starry Night เป็นหนึ่งในผลงานศิลปะที่มีชื่อเสียงและเป็นที่นิยมมากที่สุดในศตวรรษที่ 19 ภาพวาดนี้วาดในปี 2432 และสื่อถึงสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์และเลียนแบบของผู้ยิ่งใหญ่ได้อย่างสมบูรณ์

ในปีพ. ศ. 2431 หลังจากการโจมตีพอลและใบหูส่วนล่างที่ถูกตัดขาดวินเซนต์แวนโก๊ะได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นโรคลมบ้าหมูที่กลีบขมับ ปีนี้ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่อาศัยอยู่ในฝรั่งเศสในเมือง Arles หลังจากที่ชาวเมืองนี้หันไปหาสำนักงานของนายกเทศมนตรีพร้อมกับการร้องเรียนร่วมกันเกี่ยวกับจิตรกร "รุนแรง" Vincent Van Gogh ก็ลงเอยที่ Saint-Remy-de-Provence ซึ่งเป็นหมู่บ้านสำหรับปีที่เขาพำนักอยู่ในสถานที่แห่งนี้ศิลปิน วาดภาพมากกว่า 150 ภาพรวมถึงผลงานวิจิตรศิลป์ที่มีชื่อเสียงมากชิ้นนี้

Starry Night โดย Van Gogh คำอธิบายของรูปภาพ

คุณสมบัติที่โดดเด่นของภาพวาดคือความมีชีวิตชีวาที่น่าทึ่งซึ่งถ่ายทอดประสบการณ์ทางอารมณ์ของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ได้อย่างคมคาย ภาพภายใต้แสงจันทร์ในเวลานั้นมีประเพณีโบราณเป็นของตัวเองและยังไม่มีศิลปินใดที่สามารถถ่ายทอดพลังและพลังของปรากฏการณ์ทางธรรมชาติได้เช่นเดียวกับ Vincent van Gogh "Starry Night" ไม่ได้เขียนขึ้นเองตามธรรมชาติเช่นเดียวกับผลงานของอาจารย์หลายคน แต่มีการคิดและแต่งขึ้นอย่างรอบคอบ

พลังงานที่น่าทึ่งของภาพรวมส่วนใหญ่กระจุกตัวอยู่ที่การเคลื่อนไหวแบบสมมาตรครั้งเดียวและต่อเนื่องของพระจันทร์เสี้ยวดวงดาวและท้องฟ้า ประสบการณ์ภายในที่ล้นหลามมีความสมดุลอย่างน่าอัศจรรย์เนื่องจากต้นไม้ที่อยู่เบื้องหน้าซึ่งจะทำให้ภาพพาโนรามาทั้งหมดสมดุล

สไตล์การวาดภาพ

เป็นสิ่งที่ควรค่าแก่การให้ความสำคัญกับการเคลื่อนไหวของร่างกายสวรรค์ในท้องฟ้ายามค่ำคืน Vincent van Gogh จงใจพรรณนาถึงดวงดาวที่ขยายใหญ่ขึ้นอย่างมีนัยสำคัญเพื่อถ่ายทอดแสงที่ริบหรี่ของรัศมีทั้งหมด แสงจากดวงจันทร์ดูเหมือนจะเต้นเป็นจังหวะและเกลียวที่ม้วนงอสื่อถึงภาพที่มีสไตล์ของกาแลคซีอย่างกลมกลืน

การจลาจลทั้งหมดของท้องฟ้ายามค่ำคืนมีความสมดุลเนื่องจากภูมิทัศน์ของเมืองที่แสดงด้วยสีเข้มและต้นไซเปรสที่เป็นกรอบภาพด้านล่าง เมืองยามค่ำคืนและต้นไม้ช่วยเสริมทัศนียภาพของท้องฟ้ายามค่ำคืนได้อย่างมีประสิทธิภาพโดยให้ความรู้สึกถึงแรงโน้มถ่วงและแรงโน้มถ่วง สิ่งที่สำคัญอย่างยิ่งคือหมู่บ้านที่ปรากฎอยู่ที่มุมล่างขวาของภาพ เขาดูสงบนิ่งเมื่อเทียบกับท้องฟ้าที่มีชีวิตชีวา

สิ่งที่สำคัญไม่แพ้กันคือโทนสีของภาพวาด "Starry Night" โดย Van Gogh เฉดสีที่อ่อนกว่าผสมผสานอย่างกลมกลืนกับพื้นหน้าสีเข้ม และเทคนิคพิเศษในการวาดด้วยจังหวะที่มีความยาวและทิศทางต่างๆทำให้ภาพนี้มีความชัดเจนมากขึ้นเมื่อเทียบกับผลงานก่อนหน้าของศิลปินคนนี้

เหตุผลเกี่ยวกับภาพวาด "Starry Night" และผลงานของ Van Gogh

เช่นเดียวกับผลงานชิ้นเอกหลายชิ้น Starry Night ของ Van Gogh แทบจะกลายเป็นพื้นที่ที่อุดมสมบูรณ์สำหรับการตีความและการอภิปรายทุกประเภทในทันที นักดาราศาสตร์เริ่มนับดวงดาวที่แสดงในภาพโดยพยายามตรวจสอบว่าเป็นกลุ่มดาวใด นักภูมิศาสตร์พยายามค้นหาอย่างไร้ผลว่าเมืองประเภทใดที่แสดงอยู่ในส่วนล่างของงาน อย่างไรก็ตามผลของการวิจัยของทั้งหนึ่งและอื่น ๆ ไม่ประสบความสำเร็จ

เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่าการวาดภาพ "Starry Night" นั้นทำให้ Vincent แยกตัวออกจากลักษณะการเขียนตามปกติจากธรรมชาติ

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจอีกประการหนึ่งก็คือการสร้างภาพนี้ตามที่นักวิทยาศาสตร์และนักวิจัยได้รับอิทธิพลมาจากตำนานโบราณของโจเซฟจากพันธสัญญาเดิม แม้ว่าศิลปินจะไม่ได้รับการพิจารณาว่าเป็นแฟนของคำสอนทางเทววิทยา แต่รูปแบบของดาวสิบเอ็ดดวงก็ปรากฏอย่างชัดเจนใน Starry Night ของ Van Gogh

หลายปีผ่านไปนับตั้งแต่ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ได้สร้างภาพวาดนี้ขึ้นและโปรแกรมเมอร์จากกรีซได้สร้างผลงานชิ้นเอกของภาพวาดนี้ในรูปแบบโต้ตอบ ด้วยเทคโนโลยีพิเศษคุณสามารถควบคุมการไหลของสีได้โดยใช้นิ้วสัมผัส ปรากฏการณ์น่าทึ่ง!

Vincent van Gogh. ภาพวาด "Starry Night" มันมีความหมายแอบแฝง?

มีการเขียนหนังสือและเพลงเกี่ยวกับภาพนี้ไว้ในสิ่งพิมพ์อิเล็กทรอนิกส์ด้วย และบางทีอาจเป็นเรื่องยากที่จะหาศิลปินที่แสดงออกมากกว่า Vincent Van Gogh ภาพวาด "Starry Night" เป็นหลักฐานที่ชัดเจนที่สุดในเรื่องนี้ งานศิลปะยังคงเป็นแรงบันดาลใจให้กวีนักดนตรีและศิลปินคนอื่น ๆ สร้างสรรค์ผลงานที่มีเอกลักษณ์

จนถึงขณะนี้ยังไม่มีความเห็นเป็นเอกฉันท์ในภาพนี้ ความเจ็บป่วยมีอิทธิพลต่อการเขียนหรือไม่มีความหมายที่ซ่อนอยู่ในงานนี้หรือไม่คนรุ่นปัจจุบันสามารถเดาได้ เป็นไปได้ว่านี่เป็นเพียงภาพที่จิตใจที่อักเสบของศิลปินเห็น อย่างไรก็ตามนี่คือโลกที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงซึ่งสามารถเข้าถึงได้ด้วยสายตาของ Vincent Van Gogh เท่านั้น