อยากเป็นนักแสดง แต่ไม่มีประสบการณ์ คนโง่ที่มีพรสวรรค์: นักแสดงในประเทศที่ไม่มีการศึกษาด้านการแสดง
อาชีพนักแสดงในปัจจุบันดึงดูดคนหนุ่มสาวจำนวนมากที่ฝันถึงชื่อเสียงและโชคลาภ อาชีพนี้เป็นหนึ่งในอาชีพสาธารณะ: นักแสดงมีชื่อเสียงและเป็นที่นิยม ใบหน้าของพวกเขาคุ้นเคยกับทุกคน คุณลักษณะของชีวิตส่วนตัวของพวกเขาถูกกล่าวถึงในสังคม นอกจากนี้นักแสดงที่มีชื่อเสียงยังได้รับค่าตอบแทนที่ดีสำหรับผลงานของพวกเขา ดังนั้นนักแสดงจึงเรียกได้ว่าเป็นคนที่ประสบความสำเร็จ
อย่างไรก็ตาม ไม่ใช่ว่าผู้สำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยการละครที่มีชื่อเสียงทุกคนจะกลายเป็นนักแสดงที่ประสบความสำเร็จ อะไรจะช่วยให้คนๆ นั้นเป็นที่นิยมและมีความมั่นคงทางการเงินได้?
คำแนะนำแรกและไม่โอ้อวดสำหรับนักแสดงมือใหม่ทุกคนเกี่ยวข้องกับความจำเป็นในการหางานทำในอาชีพของตน มันจะดีถ้าคุณเข้าไปในโรงละครหรือสตูดิโอ แม้แต่ในโครงการระดับองค์กร หากคุณไม่ได้รับการคัดเลือกให้เป็นนักแสดงมืออาชีพ ให้สร้างคณะเล็ก ๆ ของคุณเองและพยายามแสดงทุกที่ที่ทำได้: ในศูนย์รวมความบันเทิง ในร้านกาแฟ ที่งานริมถนน ฯลฯ มีโอกาสที่ผู้กำกับและโปรดิวเซอร์จะได้เห็นคุณที่นั่น และ คุณขึ้นเวทีใหญ่
หาโอกาสไปดูหนัง.
ภาพยนตร์มีบทบาทอย่างมากในชะตากรรมที่สร้างสรรค์ของนักแสดงชื่อดังหลายคน มนต์ขลังของภาพยนตร์อย่างแท้จริงในเวลาไม่กี่วันได้เปลี่ยนศิลปินจังหวัดที่ไม่รู้จักให้กลายเป็นดาราที่ได้รับความนิยมมากที่สุด สิ่งนี้เกิดขึ้นกับนักแสดงหลายคน เกร็ดเล็กเกร็ดน้อยทางประวัติศาสตร์ได้รับการเก็บรักษาไว้ซึ่งเป็นของนักแสดงละคร Moskvin
เมื่อเขาซึ่งเป็นนักแสดงที่เคารพในโรงละครอยู่แล้ว ก็ไม่สามารถขับรถไปตามถนนที่มีแฟนเพลงมากมายรอ Lyubov Orlova หลังจากที่ภาพยนตร์เรื่องแรกของเธอ "Merry Fellows" เพิ่งออกฉาย “ใช่ นี่มันโรงหนัง” Moskvin ถอนหายใจ รอโอกาสที่จะผ่านไปและตระหนักว่าไม่มีใครจำเขาได้
พัฒนาทักษะทางวิชาชีพของคุณ
เพื่อที่จะเป็นนักแสดงที่ประสบความสำเร็จ จำไว้ว่าจำเป็นต้องพัฒนาทักษะของคุณอย่างต่อเนื่อง: ทำงานกับพจน์ การแสดงออกทางสีหน้า เตรียมการแสดงเดี่ยว
อย่าลืมว่านักแสดงต้องเป็นคนที่ขยันขันแข็งซึ่งผู้ชมจะไม่เบื่อ เรื่องราวได้รับการเก็บรักษาไว้เกี่ยวกับหนึ่งในนักแสดงของโรงละคร Maly ผู้เล่นบทบาทของ Skalozub ในละครเรื่อง "วิบัติจากวิทย์" เขามีขนาดที่น่าประทับใจ ดังนั้นชุดละครที่อยู่บนตัวเขาจึงนั่งหันหลังชนกัน เป็นผลให้ในระหว่างการปรากฏตัวบนเวทีถัดไป ชุดของเขาแตกที่ตะเข็บและฉีกต่อหน้าผู้ชม
นักแสดงไม่ได้เสียหัว แต่ในไม่กี่วินาทีเขาก็สามารถเขียนและออกเสียงข้อความบทกวี (เลียนแบบ Griboyedov) ซึ่งในลักษณะล้อเล่นในนามของ Skalozub เขาอธิบายให้ผู้ชมฟังถึงการเปลี่ยนแปลงที่ ได้เกิดขึ้นกับเขา
สร้างโครงการทีวีของคุณ
นักแสดงที่ประสบความสำเร็จหลายคนเริ่มต้นรายการโทรทัศน์ในฐานะพิธีกรรายการทอล์คโชว์ ดังนั้นคุณสามารถสร้างโครงการดังกล่าวและได้รับชื่อเสียงไปที่อาชีพการแสดง "พื้นเมือง" ของคุณ
อย่ายอมแพ้!
อาชีพนักแสดงเป็นหนึ่งในอาชีพที่ยากที่สุด มีการแข่งขันสูง ความเหนื่อยหน่ายทางอารมณ์ที่รุนแรง ฯลฯ อย่างไรก็ตาม คุณสามารถเป็นนักแสดงที่ประสบความสำเร็จได้ถ้ามีคนเชื่อในความสำเร็จของเขา ในดาวนำโชคของเขา ซึ่งจะนำเขาไปสู่ความรุ่งโรจน์
ดังนั้น แม้ว่าจะไม่มีอะไรเกิดขึ้นในช่วงเริ่มต้นของเส้นทางสร้างสรรค์ แต่ก็ไม่จำเป็นต้องยอมแพ้ ในประเทศของเรามีนักแสดงและนักแสดงที่รอคอยบทบาทอันเป็นที่รักมานานหลายทศวรรษและได้รับชื่อเสียงในวัยชราเท่านั้น อย่างไรก็ตามชื่อของพวกเขายังคงอยู่บนริมฝีปากของทุกคนในซีรีส์นี้ Tatyana Pelzer ที่มีชื่อเสียงมีค่าบางอย่าง ดังนั้นอย่ายอมแพ้อย่ามองหาการหลงลืมในไวน์ แต่ไปข้างหน้าและคุณจะได้สิ่งที่คุณฝันถึง!
ในความเห็นของคุณ นักแสดงที่ประสบความสำเร็จควรมีทักษะ ความรู้ และลักษณะบุคลิกภาพอย่างไร แบ่งปันความคิดเห็นของคุณและอาจมีประสบการณ์ในความคิดเห็นในบทความนี้
ขอให้โชคดีและพบกันใหม่ในบทความหน้า
คนหนุ่มสาวจำนวนมากในวัยเรียนเริ่มคิดว่าจะเป็นนักแสดงได้อย่างไร
การเริ่มต้นอาชีพดังกล่าวไม่ได้ยากอย่างที่คิดเพราะในหลาย ๆ เมืองมีมหาวิทยาลัยการละครจึงเข้าศึกษาได้ยากกว่ามาก ท้ายที่สุดแล้ว อาชีพดังกล่าวต้องการการลงทุนที่จริงจัง ไม่ใช่อาชีพหลัก แต่เป็นการลงทุนในอาชีพของตนเอง
บทความนี้จะบอกคุณว่าเป็นไปได้ไหมที่จะเป็นนักแสดงตั้งแต่เริ่มต้น สิ่งที่คุณต้องรู้และสามารถทำได้ จะเริ่มเตรียมตัวที่ไหน
วิธีเข้าโรงหนังโดยไม่ต้องแสดงการศึกษา
มีไซต์เฉพาะที่ทุกคนสามารถออกจากแอปพลิเคชันได้โดยการกรอกแบบสอบถาม และหลังจากนั้นโอกาสของเขาที่จะได้เล่นในฝูงชนก็ค่อนข้างมาก
ในเว็บไซต์เดียวกัน คุณสามารถเลือกนักพากย์ได้ แต่สำหรับเรื่องนี้ คุณต้องมีเสียงที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวจึงจะสังเกตเห็นบุคคลได้
แน่นอน คุณจำเป็นต้องรู้ว่าเฉพาะมืออาชีพเท่านั้นที่มีบทบาทหลัก ดังนั้นจึงมีโอกาสที่จะแสดงในภาพยนตร์ แต่เฉพาะในบทบาทเล็ก ๆ หรือในบทบาทพิเศษเท่านั้น หากคุณไม่มีการศึกษาพิเศษ
ไม่น่าเป็นไปได้ที่จะมีชื่อเสียงด้วยความช่วยเหลือเช่นนี้ เพราะมันยากมากที่จะแยกแยะคนเพียงคนเดียวออกจากมวลชน
รับทราบ:อีกช่วงเวลาที่เพิ่มโอกาสในการแสดงในภาพยนตร์คือการมีส่วนร่วมในกลุ่มโรงละคร เกม KVN และพื้นที่อื่นที่คล้ายคลึงกัน ทีมมักแสดงบนเวทีและนักเขียนและโปรดิวเซอร์สามารถสังเกตเห็นคนเหล่านี้ได้
การเป็นนักแสดง/นักแสดงต้องทำอย่างไรบ้าง
เพื่อเติมเต็มความฝันของคุณและกลายเป็นนักแสดงหรือนักแสดง คุณต้องมีความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับอาชีพนี้บ้าง
นักแสดงทำงานหนักเพื่อตัวเอง ดังนั้นการมีสุขภาพที่ดีจึงจำเป็นต้องอดทนกับการถ่ายทำ การทัวร์ และการฝึกซ้อมที่ยาวนานซึ่งบางครั้งอาจใช้เวลานานหลายวัน
ที่เหลือก็ไม่ยาก ต้องไปโรงบาลจากนั้นฟังอาจารย์และอาจารย์และพยายามทำทุกอย่างที่พวกเขาจะสอนนักเรียน
วิธีที่จะเป็นนักแสดง / นักแสดงที่อายุ 10 - 12 ปี
เด็กหลายคนตั้งแต่อายุยังน้อยใฝ่ฝันที่จะสวมบทบาทในหลายๆ บทบาท
ในวัยนี้ ผู้กำกับมักจะเลือกจากสตูดิโอและแวดวงโรงละครที่ดีและมีชื่อเสียง ดังนั้นเพื่อที่จะเข้าใกล้การบรรลุความฝัน เราควรป้อนหนึ่งในนั้น
ในบางครั้ง ผู้จัดการถ่ายทำจะเข้ามารวมตัวกันเพื่อคัดเลือก และโอกาสในการประกอบอาชีพแม้กระทั่งสำหรับเด็กอายุตั้งแต่ 9 ถึง 11 ปีก็เพิ่มขึ้น บางคนเข้ามาช้ากว่านั้นเมื่ออายุ 13, 14 หรือ 15 ปี
วิธีที่จะเป็นนักแสดงพากย์
เพื่อเริ่มต้นการพากย์เสียงภาพยนตร์หรือการ์ตูน มีหลักสูตรเฉพาะทางที่จัดขึ้นไม่เพียงแต่เป็นส่วนหนึ่งของโปรแกรมการศึกษาที่มหาวิทยาลัยการละครเท่านั้น แต่ยังรวมถึงชั้นเรียนอิสระที่จัดขึ้นโดยไม่คำนึงถึงการศึกษา
ในหลักสูตรดังกล่าว พวกเขาเรียนรู้ที่จะพัฒนาไม่เพียงแต่ข้อมูลเสียงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงข้อมูลเสียงร้องด้วย เป็นสิ่งสำคัญมากในเวลาเดียวกันที่จะสามารถปรับเสียงของคุณให้เข้ากับอารมณ์ของตัวละครที่คุณเปล่งออกมาได้
สิ่งที่สำคัญที่สุดคือเสียงความสามารถในการเลียนแบบคนอื่นล้อเลียนแสดงอารมณ์ทั้งหมดด้วยข้อมูลเสียงของคุณเพราะการแสดงเสียงไม่ใช่เกมบนเวทีและจะไม่สามารถถ่ายทอดอารมณ์ของตัวละครด้วย ท่าทาง การแสดงออกทางสีหน้า หรือตำแหน่งของร่างกาย
นักแสดงควรมีคุณสมบัติอย่างไร?
ศิลปินมืออาชีพต้องมีคุณสมบัติบางอย่าง
ทุกคนมีลักษณะส่วนบุคคลบางอย่างตั้งแต่แรกเกิด สิ่งนี้ควรค่าแก่การพิจารณาเพราะ มันจะยากสำหรับคนที่ปิดตัวเกินไปและไม่สื่อสารที่จะมีส่วนร่วมในการถ่ายทำเพราะอาชีพนักแสดงเกี่ยวข้องกับการสื่อสารกับคนจำนวนมาก
นักแสดงภาพยนตร์ต้องพัฒนาคุณสมบัติดังต่อไปนี้:
- ความเอาใจใส่;
- ความทรงจำที่ดี;
- ทักษะการพูด
- เสรีภาพบนเวที
- เคลื่อนไหวได้ดี
- มีความสามารถทางดนตรีที่ดี, การได้ยินที่ดีเยี่ยม;
- มีคำพูดและเสียงพูด (และทำงานต่อไปตลอดชีวิตของคุณ);
- มีจินตนาการและความสามารถในการคิดอย่างสร้างสรรค์
- มีความทรงจำทางอารมณ์
เพื่อให้ประสบความสำเร็จ จะดีกว่าที่จะมีคุณสมบัติเหล่านี้หลายประการ แต่ก็ควรค่าแก่การจดจำว่าสามารถพัฒนาได้ ทักษะเชิงสร้างสรรค์และวาทศิลป์สามารถแก้ไขได้ด้วยความช่วยเหลือของแบบฝึกหัดพิเศษ และการมีอิสระในการมองเห็นจะถูกระบุด้วยการฝึกอบรมและชั้นเรียนอย่างสม่ำเสมอ
มหาวิทยาลัยโรงละครและโรงภาพยนตร์ของรัฐที่ดีที่สุดในมอสโก
การจัดอันดับมหาวิทยาลัยรวมถึงมหาวิทยาลัยยอดนิยมหลายแห่งในมอสโก
คุณสามารถรับการศึกษาด้านการแสดงในเมืองหลวงได้ที่สถาบันการศึกษาต่อไปนี้:
- จีทิส;
- โรงเรียนสตูดิโอที่มอสโกอาร์ตเธียเตอร์ตั้งชื่อตาม A.P. Chekhov;
- สถาบันโรงละครตั้งชื่อตาม Boris Shchukin;
- โรงเรียนโรงละคร. Mikhail Shchepkin ที่โรงละคร Maly;
- วีจีไอเค.
คุณต้องอายุเท่าไหร่จึงจะเข้าโรงละครได้? หากคุณมีการศึกษาระดับอุดมศึกษาอยู่แล้วและอายุมากกว่า 25-30 ปี แต่มีความปรารถนาที่จะเป็นนักแสดง คุณต้องเข้ามหาวิทยาลัยการละครเชิงพาณิชย์ ถึงแม้ว่าตามจริงแล้วพวกเขาไม่ได้มีค่าในหมู่ผู้กำกับและโปรดิวเซอร์เพราะทุกคนที่มีเงิน แต่ไม่ใช่พรสวรรค์เสมอไปที่นั่น
สถาบันการศึกษาแต่ละแห่งมีกฎเกณฑ์และคุณสมบัติของการรับเข้าเรียนในการเริ่มเรียน คุณต้องส่งเอกสารและดูรายการข้อกำหนดสำหรับผู้สมัคร
วิชาที่สอนในมหาวิทยาลัยเหล่านี้ใกล้เคียงกัน เฉพาะรูปแบบการสอนและครูเท่านั้นที่แตกต่างกันบ้าง
วิธีเข้าแผนกการแสดง - ข้อสอบและเงื่อนไข
เช่นเดียวกับมหาวิทยาลัยอื่น ๆ ในรัสเซีย การคัดเลือกการแข่งขันภาคบังคับจะดำเนินการที่มหาวิทยาลัยการละคร
ในเวลาเดียวกัน ส่วนใหญ่ยังสอบ USE ซึ่งอนุญาตให้คุณเข้าสู่คณะใดคณะหนึ่งได้ฟรี
เป็นไปได้ไหมที่จะสมัครโดยไม่ต้องสอบ? ใช่ แต่คุณจะต้องสอบอย่างอื่นในสถาบันการศึกษาแห่งใดแห่งหนึ่งอยู่แล้ว
อย่าลืมเข้ามหาวิทยาลัยการละครของรัฐใด ๆ มีการจัดออดิชั่นที่มีคุณสมบัติเหมาะสมบางครั้งก็มีหลายครั้ง
ตัวอย่างเช่น ใน VGIK มีรอบคัดเลือกสามรอบ ซึ่งผู้สมัครท่องวรรณกรรมหลายเรื่องด้วยใจ: นิทาน บทกวี ร้อยแก้ว ถัดไป ข้อมูลพลาสติกและดนตรีจะถูกตรวจสอบ
เรียนกี่ปี
ระยะเวลาของการฝึกอบรมขึ้นอยู่กับสาขาวิชาที่เลือกและสถานที่ศึกษา อย่างไรก็ตาม กฎทั่วไปมีผลบังคับใช้กับทุกมหาวิทยาลัยในประเทศ
นั่นคือการฝึกอบรมที่สถาบันการละครจะคงอยู่เหมือนกับที่มหาวิทยาลัยอื่น ๆ นั่นคือตั้งแต่ 4 ถึง 6 ปี
ตัวอย่างเช่น ที่ VGIK ในวิชาพิเศษ "ศิลปะการแสดง" ระยะเวลาการฝึกอบรมคือ 4 ปี (ระดับผู้เชี่ยวชาญ) นอกจากนี้ผู้ที่ต้องการสามารถศึกษาต่อได้
นักแสดงสามารถทำงานได้ที่ไหน?
อาชีพนักแสดงค่อนข้างหลากหลาย วิชาเฉพาะที่ผ่านจำนวนมากทำให้ผู้ที่มีการศึกษาดังกล่าวสามารถทำงานในสาขาต่างๆได้
คนเหล่านี้ไม่ได้เป็นเพียงศิลปินเท่านั้น พวกเขาสามารถเริ่มต้นอาชีพในฐานะพรีเซ็นเตอร์ นักร้อง ตัวแทนวันหยุด ผู้กำกับ นักดนตรี และอาชีพสร้างสรรค์อื่นๆ
เงินเดือนนักแสดงในมอสโกคืออะไร
ต้องจำไว้ว่าในเมืองหลวงเงินเดือนของผู้เชี่ยวชาญจะแตกต่างจากเงินเดือนในภูมิภาค
เงินเดือนเฉลี่ยเริ่มต้นที่ 30,000 รูเบิล สูงสุดห้าถึงหกหลักต่อโครงการ
จำนวนเงินเดือนขึ้นอยู่กับปัจจัยอื่น ๆ :
- จำนวนทัวร์
- นักแสดง "ยอด";
- การศึกษาขั้นพื้นฐานและเพิ่มเติม
เงินเดือนของนักแสดงที่ปรากฏในซีรีส์และภาพยนตร์ก็ถูกควบคุมเช่นกันโดยขึ้นอยู่กับงบประมาณของงาน ยิ่งโครงการใหญ่เงินเดือนของนักแสดงก็จะยิ่งสูงขึ้น
การเติบโตของอาชีพและโอกาสในการพัฒนา
การเติบโตในอาชีพการงานนั้นขึ้นอยู่กับแต่ละคนเป็นส่วนใหญ่ และสิ่งนี้ไม่ได้นำไปใช้กับนักแสดงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความเชี่ยวชาญพิเศษอื่นๆ ด้วย
คนที่มีความทะเยอทะยานก้าวขึ้นบันไดอาชีพอย่างรวดเร็ว เพราะพวกเขารู้คุณค่าของตนเองและพร้อมที่จะรับทุกสภาวะ เพียงเพื่อที่จะมีชื่อเสียง
บางคนที่ไม่มีการศึกษาด้านการแสดงอย่างมืออาชีพแสดงในงานต่างๆและทำหน้าที่เป็นส่วนเสริมเพื่อให้เป็นที่สังเกต
บางคนใฝ่ฝันที่จะแสดงในฮอลลีวูด แต่สำหรับเรื่องนี้ จำเป็นต้องออกจากประเทศบ้านเกิดของตน เนื่องจากเรามีการคัดเลือกนักแสดงสำหรับหมวดหมู่ในท้องถิ่นเท่านั้น
เรียนเป็นนักแสดงคุ้มไหม - ข้อดีข้อเสียของอาชีพ
ข้อได้เปรียบที่ไม่อาจปฏิเสธได้ของอาชีพนี้ ได้แก่ :
- การสื่อสารกับคนจำนวนมาก
- เที่ยวเมืองอื่น ๆ และแม้แต่ประเทศบ่อย ๆ
- การพัฒนาตนเอง;
- ความสามารถในการพูดอย่างถูกต้องเคลื่อนไหว
ข้อเสีย ได้แก่ ปริมาณงานที่หนักอย่างต่อเนื่อง ชั่วโมงการทำงานที่ไม่ปกติ และความเครียดที่อาจเกิดขึ้น
นักแสดงยังต้องเรียนรู้ที่จะทำสิ่งต่าง ๆ มากมายที่พวกเขาไม่ได้ทำในชีวิตจริง ตัวอย่างเช่น บทบาทอาจทำให้คุณต้องดำน้ำลึกหรือแสดงผาดโผนบางประเภท
แน่นอนว่ามีคนมาแทนที่พวกเขาในบางจุด แต่นักแสดงทำสิ่งต่าง ๆ ด้วยตัวเองเป็นส่วนใหญ่ นอกจากนี้ยังเพิ่มอันดับของพวกเขา
อาชีพดังกล่าวต้องการความเอาใจใส่อย่างต่อเนื่อง การพัฒนาตนเอง และภาระงานที่หนักหน่วงเป็นพิเศษดังนั้นมีเพียงคนที่แข็งแกร่งและแข็งแกร่งเท่านั้นที่สามารถเป็นศิลปินได้ ตอนนี้มหาวิทยาลัย วิทยาลัย และแวดวงต่างๆ หลายแห่งเปิดรับสมัคร ดังนั้นการได้รับความเชี่ยวชาญพิเศษดังกล่าวจึงค่อนข้างง่าย สิ่งสำคัญคือต้องมีความปรารถนาอย่างแรงกล้า
คุณต้องการมากขึ้นจากชีวิต?
สมัครสมาชิกและรับบทความที่น่าสนใจมากขึ้นพร้อมกับของขวัญและโบนัส
มีผู้สมัครสมาชิกเนื้อหาที่ดีที่สุดของสัปดาห์แล้วกว่า 2,000 คน
เยี่ยม ตอนนี้ตรวจสอบอีเมลของคุณและยืนยันการสมัครของคุณ
อ๊ะ มีบางอย่างผิดพลาด โปรดลองอีกครั้ง 🙁
หากคุณใฝ่ฝันที่จะได้แสดงในภาพยนตร์ การแสดงบนเวทีหรือภาพยนตร์พากย์เสียงตั้งแต่วัยเด็ก แต่ไม่รู้ว่าจะเริ่มต้นจากตรงไหน บทความของเราเหมาะสำหรับคุณ
เราจะพูดถึงอะไรในบทความ:
ทักษะอะไรที่เป็นประโยชน์สำหรับผู้เริ่มต้น - 8 คุณสมบัติของนักแสดงที่ดี
อาชีพนักแสดงไม่ง่ายอย่างที่คิดสำหรับคนที่นั่งสบายๆ ในห้องประชุม มันต้องใช้ความทุ่มเท เราได้เตรียมรายการคุณสมบัติที่นักแสดงมืออาชีพมีไว้ให้คุณแล้ว
นักแสดงเช่นเดียวกับผู้เชี่ยวชาญคนอื่น ๆ มีทักษะที่จำเป็นสำหรับการทำงาน:
1) นี่คือความสามารถในการดำเนินการในสถานการณ์ที่เสนอ
2) เป็นอิสระ
3) เชื่อในนิยาย
4) มีสติสัมปชัญญะตามความเป็นจริง
5) เป็นโรคติดต่อ
6) เพื่อให้สามารถควบคุมเสียงและร่างกายด้วยความช่วยเหลือของคำพูดและปั้น - เพื่อแสดงการเปลี่ยนแปลงที่เล็กที่สุดในจิตวิญญาณ
7) สามารถจัดการความสนใจและความสนใจของผู้ชมได้
บางทีนี่อาจเป็นทักษะหลักที่ทั้งมือใหม่และนักแสดงที่มีประสบการณ์ควรฝึกฝน
การเป็นนักแสดงคุณต้องเป็น
- มีจุดมุ่งหมายและขยันหมั่นเพียร- การแสดงฝีมือไม่ชอบคนเกียจคร้าน! การดำรงอยู่อย่างมั่นคงในพื้นที่นี้จะไม่ก่อให้เกิดผลลัพธ์หากไม่มีเป้าหมาย คุณต้องพัฒนาตัวเองอย่างต่อเนื่องทำงานด้วยตัวเอง
- ตัวหนา- ต้องใช้ความกล้าหาญอย่างมากในการแสดงต่อหน้าสาธารณชน ในการแสดงฉากที่ชัดเจนภายใต้สปอตไลท์ที่สว่างจ้าและการจ้องมองของทีมงานภาพยนตร์
- ไม่มีคอมเพล็กซ์และที่หนีบ- นักแสดงเป็นบุคคลสาธารณะ คุณต้องการที่จะเป็นนักแสดงและบุคคลที่มีเสน่ห์และมีเสน่ห์หรือไม่? ลืมความคิดเหมารวมที่โง่เขลาและกำจัดปากกาในหัวของคุณ พวกเขาลดความนับถือตนเองและป้องกันไม่ให้คุณเปิดเผยความสามารถของคุณ
- ฉลาด- เป็นประโยชน์ที่จะรู้พื้นฐานของจิตวิทยา ทำความเข้าใจผู้คนและพื้นฐานของการกระทำของพวกเขา เพื่อให้สามารถสังเกตเห็นสิ่งเล็ก ๆ น้อย ๆ ในตัวละคร อารมณ์และพฤติกรรม จับสัญญาณการสื่อสารที่ไม่ใช่คำพูด (การเคลื่อนไหวของร่างกาย น้ำเสียง ฯลฯ .);
- ทนต่อความเครียดมีความเครียดมากมายในอาชีพการแสดง คุณต้องการประสาทเหล็กและความสามารถในการผ่อนคลายได้อย่างง่ายดายและรวดเร็วในเวลากำจัดความเครียด แต่ทำโดยไม่เป็นอันตรายต่อร่างกาย
- กล้าหาญและกล้าหาญ- ส่วนผสมการเผาไหม้ที่มีประสิทธิผลซึ่งสามารถทะลุผ่านจุดที่เป็นไปไม่ได้โดยทั่วไป สิ่งสำคัญคือต้องสามารถใช้ทักษะเหล่านี้ได้อย่างถูกต้องและตรงจุด ในขณะเดียวกันก็ไม่ควรลืมเกี่ยวกับหลักศีลธรรมและบรรทัดฐานของพฤติกรรม
เย่อหยิ่งเหมือนลูกแมว Petya
- บึกบึน- การถ่ายทำเกิดขึ้น 24/7 ตลอดเวลาทั้งกลางวันและกลางคืน ในทุกสภาวะ ลองนึกถึงฉากจากเรื่องไททานิคที่นักแสดงต้องใช้เวลาหลายชั่วโมงในสระน้ำหรือภาพยนตร์ดังในดวงใจ ซึ่งพวกเขาถูกบังคับให้อาบน้ำในชุดที่อึดอัดและคับแคบ บวกกับเมคอัพมากมาย และคุณยังจำเป็นต้องเล่นด้วยสิ่งเหล่านี้อย่างเหลือเชื่อ!
- อยากรู้อยากเห็นและง่ายต่อการเกี่ยวข้องกับชีวิต- เมื่อคนคิดบวกมีชีวิต เขาประสบความสำเร็จและทุกอย่างเป็นไปด้วยดีสำหรับเขา! ชีวิตยิ้มให้กับผู้ที่ยิ้มตอบ
นักแสดงมีกี่ประเภท
นักแสดงละคร
นักแสดงละครแสดงบนเวที รักษาภาพลักษณ์ของตัวละครอย่างต่อเนื่อง โดยใช้การเคลื่อนไหวที่แสดงออกและการแสดงออกทางสีหน้า นักแสดงผ่านฮีโร่สื่อสารกับผู้ชมอย่างต่อเนื่องเผยให้เห็นทุกแง่มุม
หากคุณชื่นชอบผลงานคลาสสิกและชื่นชอบผลงานอมตะของ Shakespeare, Strindberg และ Stanislavsky และต้องการเป็นนักแสดงละครเวที อย่าลังเลที่จะไปที่สตูดิโอโรงละคร
นักแสดงภาพยนตร์
นักแสดงภาพยนตร์กำลังถ่ายทำในสตูดิโอภาพยนตร์และศาลาพิเศษ ซึ่งแสดงอยู่หน้ากล้องอย่างน่าเชื่อถือ ซึมซับบทบาทอย่างสมบูรณ์ นักแสดงภาพยนตร์สามารถเปลี่ยนจากอารมณ์เป็นอารมณ์ได้อย่างรวดเร็ว เนื่องจากตอนต่างๆ มักถูกถ่ายแบบสุ่ม
วิธีที่ดีที่สุดในการถ่ายทอดอารมณ์บนใบหน้าและผ่านการเคลื่อนไหว!
หากคุณต้องการเป็นนักแสดงภาพยนตร์ที่ประสบความสำเร็จ คุณต้องดูสมบูรณ์แบบอยู่เสมอ เพราะกล้องเกินจริงและบิดเบือนภาพ อารมณ์ในภาพยนตร์ต่างจากละครที่แสดงได้ถูกต้องและแม่นยำกว่า
อะไรคือความแตกต่างระหว่างนักแสดงละครและนักแสดงภาพยนตร์?
นักแสดงภาพยนตร์และละครได้รับการฝึกฝนตามโครงการเดียวกัน แต่มีความแตกต่างในทางปฏิบัติ ตัวอย่างเช่น ในโรงภาพยนตร์ คุณต้องสามารถทำงานกับกล้องได้ เข้าใจถึงความสำคัญของเฟรม สามารถทำงานในสภาวะต่าง ๆ รักษาทัศนคติทางอารมณ์ และเปิดอย่างรวดเร็ว เนื่องจากนักแสดงภาพยนตร์ต้องรอฉากของพวกเขา เป็นเวลาหลายชั่วโมง โรงละครแตกต่างกัน ตัวอย่างเช่น คุณต้องสามารถควบคุมเสียงของคุณ มีท่าทางกว้างๆ ได้ - โรงละครต้องการพลังงานแบบเปิด
มิทรี รูดาคอฟ. นักแสดง ผู้กำกับ พรีเซ็นเตอร์ทีวี โค้ชพูดในที่สาธารณะ ผู้จัดงาน
พากย์/พากย์เสียง
หากคุณเป็นคนหนึ่งที่ไม่ชอบให้ใครเห็น แต่สามารถล้อเลียนอารมณ์นับพันด้วยเสียงเพียงเสียงเดียว ความพิเศษนี้เหมาะสำหรับคุณ! จินตนาการที่สดใสจะเป็นประโยชน์ เนื่องจากบางครั้งบทสนทนาจะถูกบันทึกโดยไม่มีคู่หู คุณต้องทำงานคนเดียว แนะนำคู่สนทนาและคำพูดของเขา
นักแสดงพากย์เสียงในภาษาพื้นเมืองของเขาในภาพยนตร์ต่างประเทศ เป็นผู้พากย์เสียงให้กับรายการสารคดีและการศึกษา นักแสดงพากย์เสียงเป็นเจ้าของเสียงอย่างเชี่ยวชาญ มันจะไม่ยากสำหรับเขาที่จะเปล่งเสียงตัวการ์ตูนส่งเสียงดังเอี้ย
พนันได้เลยว่าคุณไม่รู้?นักแสดงทำงานกับตัวเองอย่างไร?
ทั้งนักแสดงมือใหม่และนักแสดงมืออาชีพจำเป็นต้องพัฒนาทักษะอย่างต่อเนื่อง วิเคราะห์บทบาทและตอนในภาพยนตร์ จากนั้นจึงแก้ไขข้อผิดพลาดและแก้ไขให้ถูกต้อง
ทักษะอะไรที่คุณต้องพัฒนาในฐานะนักแสดง?
1) เรียนรู้พจน์และคำปราศรัยคนที่มีปัญหาเกี่ยวกับพจน์ (ปากเสีย เสี้ยน พูดติดอ่าง) ไม่ควรหมดหวังที่จะเป็นนักแสดงที่มีชื่อเสียง
ประการแรก ข้อบกพร่องในการพูดนี้สามารถเปลี่ยนเป็นชิปสร้างสรรค์ส่วนบุคคลได้! สิ่งสำคัญคือการนำเสนอตัวเองอย่างถูกต้องและสร้างภาพลักษณ์ที่ไม่เหมือนใคร (ตัวอย่างที่ชัดเจนคือ Ivan Okhlobystin)
ประการที่สอง ข้อบกพร่องในการพูดสามารถแก้ไขได้ทั้งหมดหรือบางส่วนโดยนักบำบัดการพูด หลังจากทำงานหนักและหนักหน่วงกับตัวเอง ทำซ้ำแบบฝึกหัดพิเศษสำหรับพจน์ ไม่มีอะไรที่เป็นไปไม่ได้ สิ่งสำคัญคือความปรารถนา
2) พัฒนาการแสดงออกทางสีหน้าการแสดงออกทางสีหน้าเป็นเครื่องมือหลักในคลังแสงของนักแสดง เธอสามารถถ่ายทอดสีสันอันสดใสของอารมณ์ต่างๆ ได้ ทำให้เธอถ่ายทอดเฉดสีที่ละเอียดอ่อนที่สุดได้ ความสามารถในการควบคุมการแสดงออกทางสีหน้าจะช่วยทั้งนักแสดงภาพยนตร์และนักแสดงละครเวที
3) ฝึกความจำของคุณความทรงจำของนักแสดงไม่ควรเพียงแค่ดีเท่านั้น แต่ยังเป็นปรากฎการณ์อีกด้วย ข้อมูลต้องเรียนรู้ด้วยหัวใจเป็นโหลหรือหลายร้อยหน้าของสคริปต์ ... เพื่อฝึกความจำของคุณ เรียนรู้บทพูดคนเดียวจากผลงานและภาพยนตร์ที่คุณชื่นชอบ อ่านหนังสือ เรียนภาษาต่างประเทศ เรียนกวีนิพนธ์
4) เรียนรู้ที่จะด้นสด. ความแตกต่างระหว่างการแสดงจากสคริปต์และการด้นสดในฉากเดียวกันนั้นแตกต่างกันมาก! ดังนั้นกรรมการจึงสนับสนุนให้นักแสดงด้นสด ความสามารถในการออกจากสถานการณ์แปลก ๆ ที่จะออกมาไม่เพียงแค่แห้ง แต่ยังเป็นผู้ชนะจากปัญหาที่ยากลำบากเป็นศิลปะที่สามารถเรียนรู้ได้ ในการทำเช่นนี้ มีปริศนาแบบโต้ตอบมากมาย ตัวอย่างเช่น พบปะผู้คนห้าคนทุกวันโดยใช้วิธีที่ผิดปกติ (พูดเฉพาะในกริยาหรือใช้ท่าทาง)
5) มีส่วนร่วมในการศึกษาด้วยตนเอง คุณต้องการที่จะเป็นนักแสดงที่ดี? อ่านวรรณกรรมเฉพาะทาง: คู่มือและแบบฝึกหัดเกี่ยวกับการแสดง บันทึกความทรงจำ และอัตชีวประวัติของนักแสดงภาพยนตร์และละครที่มีชื่อเสียงทุกยุคทุกสมัย ไปโรงภาพยนตร์ ติดตามผลงานของผู้เชี่ยวชาญ วิเคราะห์บทพูดและการแสดงตามมาตรฐานของวิชาชีพ
6) รักษาร่างกายของคุณให้อยู่ในสภาพดีและรูปร่างที่ดีอยู่เสมอคุณสมบัติส่วนบุคคลของบุคคล: ตัวละคร ทักษะและความสามารถของเขา ประกอบกับร่างกายที่ได้รับการฝึกฝนมาอย่างดีและรูปร่างที่กระชับ ทำให้เขากลายเป็นนักแสดงยอดนิยม!
ดังนั้นอย่าลืมเกี่ยวกับการออกกำลังกายเป็นประจำ การทำพลาสติก และการยืดกล้ามเนื้อ ฝึกทักษะการเต้น
ความเป็นพลาสติกและการยืดตัวจะช่วยให้คุณเคลื่อนไหวได้อย่างนุ่มนวลและสวยงาม และความสามารถในการเต้นไม่เพียงช่วยปรับปรุงข้อมูลทางกายภาพ แต่ยังกลายเป็นข้อได้เปรียบของคุณในการคัดเลือกนักแสดงด้วย
จะเริ่มเป็นนักแสดงได้ที่ไหน
การศึกษาแบบมืออาชีพไม่จำเป็นต้องเป็นนักแสดง แต่จะไม่ฟุ่มเฟือย หากคุณมั่นใจในความสามารถและพรสวรรค์ของคุณ การเข้าชั้นเรียนการแสดงก็เพียงพอแล้ว คุณจะพัฒนาและเปิดเผยคุณสมบัติส่วนตัวและศักยภาพในการแสดงของคุณอย่างเต็มที่ หากมี
วิธีการเลือกโรงเรียนการแสดง?
มีโรงเรียนการแสดงหลายแห่งซึ่งเป็นเรื่องยากมากที่จะเลือกโรงเรียนที่เหมาะสม สิ่งสำคัญที่สุดในการเลือกคือครู! คุณต้องเรียนรู้จากมืออาชีพ จากผู้ปฏิบัติงานจริง รับความรู้และข้อมูลโดยตรงระหว่างการสื่อสารสดกับอาจารย์ คุณไม่ควรเรียนหลักสูตรจากนักเรียนแสงจันทร์ของโรงเรียนการแสดง
ผลิตภัณฑ์สุดท้ายก็มีความสำคัญเช่นกัน ตัวอย่างเช่น เราสร้างภาพยนตร์กับนักเรียนทุกคน เพื่ออะไร? ให้เข้าชมสภาพจริงไม่เฉพาะในผู้ฟังเท่านั้น เป็นสิ่งสำคัญที่โรงเรียนจะเชิญผู้เชี่ยวชาญที่ยอดเยี่ยมในสาขาภาพยนตร์และโรงละครมาเรียนในชั้นเรียนปริญญาโท และแน่นอน ฟังเสียงหัวใจ คุณควรสบายใจกับครูและกลุ่ม การเรียนรู้การแสดงต้องมีบรรยากาศที่เหมาะสม
มิทรี รูดาคอฟ. นักแสดง ผู้กำกับ พรีเซ็นเตอร์ทีวี โค้ชพูดในที่สาธารณะ ผู้จัดงาน
วิธีการปรับปรุงราคาถูกไม่ได้ให้ผลลัพธ์ที่ยอดเยี่ยมเสมอไป หลักสูตรฟรีเรียนในสถานที่ราคาประหยัดของมหาวิทยาลัยผ่านการออดิชั่นไม่รู้จบ - แน่นอนว่าไม่แพง แต่เป็นทางยาวซึ่งในที่สุดจะนำไปสู่การทำงานในโรงละครสำหรับ 15-20 พันใน รอคอยโอกาสแห่งความสุขและโอกาสในการแสดงตัว
จำเป็นต้องลงทุนในการพัฒนาตนเองผ่านการฝึกอบรมและหลักสูตรที่เสียค่าใช้จ่ายคุณภาพสูง การตลาดและการสร้างภาพลักษณ์ของคุณ มองหาโครงการที่จะทำให้คุณเป็นคนมีบุคลิกของสื่อ สามารถทำได้ทีละน้อยและไปสู่ความสำเร็จโดยเริ่มจากเล็กๆ เช่น ไปเรียนการแสดง ด้นสด หรือพูดในที่สาธารณะ ปีของการศึกษาแบบดั้งเดิมไม่ได้รับประกันความเป็นมืออาชีพและความสำเร็จในธุรกิจ แม้ว่าจะมีเงินเพียงเล็กน้อยในตอนเริ่มต้น การลงทุนทีละเล็กทีละน้อยในความเป็นมืออาชีพและรายได้ของคุณจะเติบโตขึ้น
จะประสบความสำเร็จในการแสดงได้อย่างไร?
ความสำเร็จและความนิยมเป็นแนวคิดที่แตกต่างกันมาก วันนี้คุณสามารถดังได้โดยไม่ต้องเป็นนักพูดหรือนักแสดงที่ดี อย่างไรก็ตาม คุณต้องพร้อมสำหรับความสำเร็จที่แท้จริง อย่าลืมอยู่กับความเป็นจริง เปิดเผย และซื่อสัตย์กับตัวเอง ทุกคนมีสูตรสำเร็จของตนเอง แต่สิ่งสำคัญคือการเป็นมืออาชีพและดีที่สุดในสาขาของคุณ จากนั้นความสำเร็จจะไม่ทำให้คุณต้องรอ มันชัดเจน!
มิทรี รูดาคอฟ. นักแสดง ผู้กำกับ พรีเซ็นเตอร์ทีวี โค้ชพูดในที่สาธารณะ ผู้จัดงาน
คุณตัดสินใจแน่วแน่หรือไม่ว่าอาชีพของคุณคืองานละครและภาพยนตร์? จากนั้นพัฒนาทักษะของคุณ ส่งเสริมตัวเองในด้านการแสดง และเรียนรู้วิธีบรรลุชัยชนะในฐานะนักแสดงที่มุ่งมั่น
อย่าลืมเข้าร่วมในตอนพิเศษและหนังสั้น มองหาวิธีที่จะทำให้ตัวเองเป็นที่รู้จัก แสดงตัวต่อสาธารณะ หรือพิสูจน์ตัวเองต่อกรรมการและกรรมการ
สร้างช่อง YouTube ของคุณเองเพื่อโพสต์วิดีโอ อย่าลืมมีพอร์ตโฟลิโอที่ประกอบด้วยวิดีโอ เสียง และรูปภาพที่เผยให้เห็นศักยภาพของคุณ จัดเซสชั่นถ่ายภาพอย่างมืออาชีพ บันทึกเพลงในสตูดิโอ ทำวิดีโอไดอารี่และโพสต์บนโซเชียลเน็ตเวิร์ก รู้วิธีนำเสนอตัวเองด้วยการทำงานร่วมกับตัวแทนหรือโปรดิวเซอร์ส่วนบุคคล จงมั่นใจในความสามารถของคุณร้อยเปอร์เซ็นต์!
สำหรับนักพากย์และผู้พากย์เสียง ประสบการณ์ที่ยอดเยี่ยมและวิธีดึงดูดความสนใจคือ - การเข้าร่วมการแข่งขันในระดับต่างๆ การพากย์เสียงการ์ตูน หรือการอ่านข้อความสำหรับหนังสือเสียง
ข้อจำกัดหลักสำหรับนักแสดงคือการจำกัดจิตใจของเขาเอง กรอบที่ไม่อนุญาตให้ประสบความสำเร็จซึ่งเขาทำให้ตัวเองเนื่องจากประสบการณ์เชิงลบหรือกลัวความล้มเหลว
การตระหนักรู้ในตนเองเป็นเป้าหมายหลักในทุกธุรกิจ! นักแสดงรู้สึกไม่เหมือนใคร ประสบความสุขอันเหลือเชื่อจากความสนใจของผู้ชมและผู้ชม
เมื่อคุณเห็นผู้ฟังหันหน้าเข้าหาคุณ คุณจะสัมผัสได้ถึงความรู้สึกที่ไม่สามารถอธิบายเป็นคำพูดได้ มันเป็นความรู้สึกที่ดี เชื่อฉันสิ! การเรียนรู้การแสดงหรือการกล่าวสุนทรพจน์ ประการแรก การแสดงตัวตนและการทำงานเกี่ยวกับบุคลิกภาพของคุณ การได้มาซึ่งทักษะที่จำเป็นสำหรับแต่ละคนอาจเป็นอาชีพที่น่าสนใจที่สุดในโลก!
มิทรี รูดาคอฟ. นักแสดง ผู้กำกับ พรีเซ็นเตอร์ทีวี โค้ชพูดในที่สาธารณะ ผู้จัดงาน
นักแสดงแต่ละคนต้องการทีมของตัวเอง ซึ่งต้องใช้เวลาและเงินเป็นจำนวนมากในการค้นหา ด้วยทีมงานที่ทุ่มเท ความสามารถ และความเต็มใจที่จะทำงานหนัก คุณจะประสบความสำเร็จอย่างยาวนานและทำให้ดีอกดีใจ!
หากคุณมีคนที่ขยันขันแข็ง เช่น โรงเรียน ผู้ให้คำปรึกษา โปรดิวเซอร์ และทีม (นักการตลาด ตัวแทน ช่างภาพ สไตลิสต์ ฯลฯ) คุณสามารถเป็นนักแสดงที่ประสบความสำเร็จได้โดยใช้พรสวรรค์เพียงอย่างเดียว คนเหล่านี้จะทำงานประจำเป็นส่วนใหญ่ ช่วยให้คุณเลือกทิศทางและเส้นทางการพัฒนาได้อย่างรวดเร็ว และจะไม่ปล่อยให้คุณอยู่เฉยๆ สิ่งที่คุณต้องทำคือออกไปแสดงAlexander Popylovsky ผู้ประกอบการ ครูในโรงเรียนการแสดงด้นสด นักแสดงด้นสด ผู้นำด้านการฝึกอบรมและโปรแกรมการศึกษา
คุณได้ตัดสินใจแน่วแน่ที่จะเป็นนักแสดงมืออาชีพด้วยค่าใช้จ่ายทั้งหมด พร้อมที่จะลุยไฟ น้ำ และท่อทองแดงหรือไม่? ถ้าอย่างนั้นคุณควรเริ่มต้นอาชีพที่ยากลำบาก แต่น่าตื่นเต้นนี้อย่างแน่นอน อดทนและโชคดี!
คนหนุ่มสาวและเด็กผู้หญิงมักถามคำถามที่ยอดเยี่ยมเหล่านี้ที่กำลังมองหาตัวเองและต้องการเติมเต็มความคิดสร้างสรรค์ ลองคิดถึงสิ่งที่จำเป็นในการเป็นนักแสดง คุณต้องพัฒนาหรือปลูกฝังคุณสมบัติใดในตัวคุณจึงจะเข้าร่วมกลุ่มภราดรภาพได้? คุณควรทำงานอะไรและควรเตรียมตัวอย่างไรเมื่อเลือกการแสดงเป็นอาชีพ? และคิดทันทีว่าบางทีคุณอาจต้องการที่จะไม่ใช่นักแสดง แต่เป็นคนอื่น? มีหลายอาชีพที่ต้องใช้ความคิดสร้างสรรค์ ความคิดสร้างสรรค์ ความสามารถในการแสดงและทักษะ
การเป็นนักแสดงไม่ใช่เรื่องง่าย แต่การเริ่มทำงานเป็นนักแสดงอย่างมืออาชีพนั้นยากยิ่งกว่า บรรดาผู้ที่คิดว่านี่เป็นเรื่องง่าย ความบันเทิงล้วนๆ และเสียงปรบมือชั่วนิรันดร์ อาจไม่ต้องอ่านเพิ่มเติม
ตัดสินใจว่าคุณต้องการที่จะทำงานเป็นนักแสดงหรือเพียงแค่เล่น?
หากงานคืออาชีพและการจ้างงานหลักของคุณซึ่งจะนำเงินมาให้คุณ แค่เล่นเป็นงานอดิเรก คุณไม่จำเป็นต้องออกไปไหน หาโรงละครหรือโรงละครและเล่นอย่างเงียบๆ ในวันหยุดสุดสัปดาห์ เป็นที่น่าพอใจมากขึ้นและเหมาะกับความต้องการของคุณ แน่นอน เราไม่สามารถเสนอโรงละคร DramaSchool ใน Kyiv ให้กับสตูดิโอโรงละครของเราได้
ดังนั้น หากเป้าหมายของคุณคืออาชีพนักแสดงอย่างแท้จริง คุณจะต้องมีคุณสมบัติเช่น:
ประการแรก เป็นที่พึงปรารถนาที่จะเรียนรู้ภาษา
ไม่เพียงแต่เรียนรู้การเขียนอย่างถูกต้อง แต่ยังต้องพูดอย่างคล่องแคล่ว สวยงาม และมั่นใจด้วย ขจัดคำพูดใด ๆ "eka", "aaa", "like", "as if" เป็นต้น
Purposeiness ความสามารถในการกำหนดเป้าหมายที่ชัดเจนและบรรลุเป้าหมาย
ความอวดดี บุคลิกที่เฉียบขาด และแม้กระทั่งความหยิ่งทะนง คุณสมบัติเหล่านี้มีความสำคัญหากคุณต้องการสร้างอาชีพ โลกของนักแสดงนั้นโหดร้าย ร้ายกาจ และบางครั้งก็โหดร้าย ความเป็นจริงแตกต่างอย่างมากจากสิ่งที่คุณเห็นบนหน้าจอและจินตนาการในความฝันสีชมพู
สำหรับอาชีพการงาน คุณต้องสามารถเหยียบย่ำตัวเองและภูมิใจในลำคอ ก้าวข้ามตัวเองและหลักการของคุณ คุณจะไม่ทำสิ่งที่คุณต้องการเสมอไป ตรงกันข้าม
ความอ่อนน้อมถ่อมตนเป็นเรื่องสำคัญ งานยาก เงินเดือนน้อย มักไม่มีเงิน งานครั้งเดียว ฯลฯ ต้องเป็นไปตามข้อกำหนด
สามารถยอมรับคำวิจารณ์และแก้ไขข้อผิดพลาดได้อย่างเพียงพอ ผู้กำกับ (และไม่ใช่แค่เขาเท่านั้น) มักจะพูดสิ่งที่น่ารังเกียจ
ทนต่อความเครียด เพื่อนร่วมงานของคุณอาจตามล่าคุณ ผู้กำกับอาจตะโกนเพราะเส้นตายกำลังจะหมดลง โปรดิวเซอร์อาจปฏิเสธคุณเป็นครั้งที่ 70 และช่างกล้องอาจโพล่งออกมา ไม่ต้องพูดถึงว่าจะเกิดอะไรขึ้นเมื่อคุณทำงานล่วงเวลาหรือเร็วเกินไปหรืออยู่ในสภาพที่ไม่สมจริง
เพื่อให้สามารถมองโลกด้วยสายตาของเด็ก ๆ เมื่อทุกอย่างน่าสนใจทุกอย่างกังวลทุกคนก็อยากลองค้นหา อยู่ได้โดยไม่มีที่หนีบและความซับซ้อน เพลิดเพลินทุกวันและสัมผัสอิสระภายใน
แต่ในขณะเดียวกันก็ยังคงไม่หยาบคายไม่หยาบคายและไม่จืดชืด
จำเป็นต้องมีพลังใจที่ดีเพื่อที่จะเอาชนะความเกียจคร้าน ความไม่รู้ ความซับซ้อน และความหยาบคายของคุณ
มากมากทำงานหนักมาก มากกว่าตัวเอง มากกว่างานที่ได้รับมอบหมาย มากกว่างาน
ในขณะเดียวกัน คนที่อยากเป็นนักแสดงก็ต้องพัฒนาอย่างต่อเนื่อง จำเป็น:
จำทุกสิ่งที่น่าสนใจและทุกสิ่งที่จำเป็น (ความทรงจำทางอารมณ์) เอาชนะความเกียจคร้านของคุณ ยุ่งอยู่กับบางสิ่งบางอย่างตลอดเวลา
ไตร่ตรองและคิดให้มีบางอย่างเพื่อสร้างสิ่งใหม่จาก
ประเด็นทั้งหมดเหล่านี้ไม่เพียงแต่ใช้ได้กับนักแสดงมืออาชีพเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้ที่โรงละครเป็นงานอดิเรกด้วย ถ้าคุณไม่ทำเงินกับเกมของคุณ ไม่ได้หมายความว่าคุณสามารถเล่นแบบสุ่มและไม่พัฒนา การแสดงเป็นงานที่ยิ่งใหญ่
ในการเป็นนักแสดง ก่อนอื่นคุณต้องไม่ว่างเปล่าข้างใน คุณต้องมีบางสิ่งที่สำคัญมากที่จะพูดกับบุคคล ผู้ชม และโลก มันต้องมีเรื่องจะคุยแน่ๆ คุณต้องเผาและจุดไฟที่เหลือ
ต้องมีบางอย่างในตัวคุณที่พูดแทนคุณกับผู้ชม: ใช่ เชื่อฉัน ใช่ ฉันจะบอกคุณถึงความจริงที่คุณมองหามาเป็นเวลานาน
หลังจากอ่านบทความนี้ คุณอาจรู้สึกว่าชั้นเรียนการแสดงในเคียฟไม่เหมาะกับคุณเลย แต่ถึงอย่างนั้น เราขอแนะนำให้คุณมาที่ชั้นเรียนทดลองการแสดงและเรียนรู้ทุกอย่างจากประสบการณ์ของคุณเอง ท้ายที่สุดแม้จะมีความยากลำบากและค่าใช้จ่ายทั้งหมดของอาชีพการแสดงนักแสดงและผู้กำกับก็ไม่ต้องรีบหางานใหม่
จะทำอย่างไร?
สำหรับผู้เริ่มต้นคุณสามารถอ่านหนังสือโดย K. Stanislavsky "ผลงานของนักแสดงในตัวเอง"; และไม่เพียงแค่อ่าน แต่ยังร่าง เข้าใจ เข้าใจ และจดจำด้วย ทำงานผ่านบทต่างๆ ของหนังสือเล่มนี้ด้วย
เล่นอย่างน้อยก็เรียนที่สตูดิโอโรงละครหรือที่หลักสูตรการแสดง
ประการที่สอง หากการแสดงไม่ถูกใจคุณ คุณจะยังคงได้รับทักษะมากมายที่เป็นประโยชน์ในชีวิตประจำวัน
อาชีพนักแสดงถือเป็นหนึ่งในอาชีพที่น่าสนใจและน่าตื่นเต้นที่สุด ในอีกชาติหนึ่ง คุณสามารถเป็นคลีโอพัตราและเจ้าหญิง หรือวีรบุรุษในเทพนิยายได้หรือไม่? เฉพาะในจอทีวีหรือบนเวทีเท่านั้น งานนี้ค่อนข้างยากและเป็นเรื่องยากมากที่จะได้รับการยอมรับและมีชื่อเสียงและในโลกนี้ วันนี้เราจะมาพูดถึงวิธีการเป็นนักแสดงกัน
วิธีที่จะเป็นนักแสดง ทั้งชีวิตของเราเป็นเกมที่คงที่
ในการนี้ คุณต้องมีรูปแบบที่ค่อนข้างซ้ำซากและเข้าใจได้สำหรับทุกคน อย่างไรก็ตาม ในระยะแรก จำเป็นอย่างยิ่งที่จะต้องพิจารณาว่าทำไมคุณถึงต้องการมัน บนพื้นฐานนี้ คุณจะสร้างแผนการในอนาคตสำหรับการสอนทักษะการแสดงและสำหรับการสร้างแผนการในอนาคตของคุณ
- คุณต้องการเป็นนักแสดงเพราะคุณรักการแสดงบนเวที คุณอยากมีบทบาทใหม่ๆ อยู่เสมอ และใช้ชีวิตที่ต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงในยุคที่ต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง นี่อาจเป็นตัวเลือกที่ดีที่สุด เพราะในกรณีนี้คุณต้องการเป็นนักแสดงจากใจจริงและคุณจะทำมันอย่างจริงใจ คุณจะต้องเลิกเรียนและทำงานในโรงละครหรือในโรงภาพยนตร์มากกว่าหนึ่งครั้งเพื่อให้ได้ชื่อของคุณ ด้วยวิธีนี้ ผลประโยชน์ทางการเงินอาจไม่เกิดขึ้น เพราะสำหรับคุณ สิ่งที่สำคัญที่สุดคือการนำศิลปะมาสู่โลก
- คุณต้องการเป็นนักแสดงเพราะมันทันสมัย เท่ และที่สำคัญที่สุด คุณต้องการสร้างรายได้จากมัน ที่นี่ยากขึ้นแล้ว เพราะมีผู้คนจำนวนมากเช่นคุณ และทุกคนไม่สามารถเป็นนักแสดงที่มีชื่อเสียงได้ มันต้องการความสามารถพิเศษ ความทะเยอทะยาน และความมั่นใจของคุณ คุณจะต้องศึกษาด้วย แต่คุณจะต้องรู้ว่าเมื่อใดและที่ไหนที่จะเข้าร่วมโครงการที่ดีเพื่อที่จะเป็นที่สังเกต ทุกอย่างขึ้นอยู่กับคุณสมบัติความเป็นผู้นำส่วนบุคคลของคุณและความปรารถนาที่จะเป็นนักแสดงที่มีชื่อเสียงและร่ำรวย
วิธีการเริ่มต้นการเป็นนักแสดง
- ดังที่เราได้กล่าวไปแล้วก่อนอื่นจำเป็นต้องกำหนดเป้าหมาย ยิ่งไปกว่านั้น เป้าหมายนี้ควรกระตุ้นไม่เพียงแต่ความปรารถนาของคุณที่จะเป็นนักแสดงจากใจจริงหรือนักแสดงในเชิงพาณิชย์เท่านั้น แต่คุณต้องกำหนดประเภทของนักแสดงที่คุณอยากเป็นด้วย นักแสดงละครหรือภาพยนตร์ ความแตกต่างที่นี่มีขนาดใหญ่มากทั้งในโปรไฟล์ของศิลปิน การฝึกอบรมของเขา และแผนการตลาดเพิ่มเติมเกี่ยวกับการหางาน ตามกฎแล้วนักแสดงภาพยนตร์ยังสามารถเล่นในโรงละครได้และยากกว่าสำหรับนักแสดงละครที่จะสร้างตัวเองในโรงภาพยนตร์
- คุณได้ตัดสินใจเกี่ยวกับวัตถุประสงค์และทิศทางของอาชีพการแสดงแล้ว ตอนนี้ได้เวลาเข้าสู่สถาบันการศึกษาระดับสูงเพื่อรับการศึกษาด้านการแสดงที่มีคุณภาพ หลายคนเชื่อว่าสิ่งนี้ไม่สำคัญนักและสิ่งสำคัญคือการเป็นนักแสดงที่อยู่ภายในและมีพรสวรรค์ นี้อยู่ไกลจากความจริง นักแสดงเป็นอาชีพที่ต้องการความรู้ในรายละเอียดที่เล็กที่สุด ดังนั้นการศึกษาจะต้องสมบูรณ์แบบ การเลือกสถาบันการศึกษาควรระมัดระวังเป็นอย่างยิ่ง เมื่อต้องการทำเช่นนี้ ควรชั่งน้ำหนักข้อดีและข้อเสียที่เกี่ยวข้องกับสถาบันแห่งนี้ มหาวิทยาลัยบางแห่งเหมาะสำหรับนักแสดงภาพยนตร์ บางมหาวิทยาลัยเหมาะสำหรับโรงละคร แม้ว่าพื้นฐานของการแสดงเช่นเดียวกับในหลาย ๆ อาชีพจะตรงกับสองประเภทนี้และการแบ่งนักแสดงภาพยนตร์และโรงละครจะเกิดขึ้นในภายหลัง แต่คุณจำเป็นต้องรู้เรื่องนี้ให้เร็วที่สุด ทำไม
- แต่เนื่องจากตลอดระยะเวลาการศึกษา คุณควรเตรียมตัวให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้สำหรับการประกอบอาชีพในอนาคตของคุณ แค่เข้าเรียนอย่างเดียวไม่พอ คุณต้องใช้ชีวิตในการศึกษานี้และเข้าใจความแตกต่าง ยิ่งคุณทำเร็วและดีกว่า ผลลัพธ์ที่รอคอยมายาวนานก็จะยิ่งมาเร็วเท่านั้น กล่าวคือก่อนหน้านี้คุณขึ้นไปบนเวทีของโรงละครบางแห่งหรือคุณจะได้รับเชิญไปดูหนัง
- ในขั้นตอนเดียวกันนั้นจำเป็นอย่างยิ่งที่จะต้องพยายามมองหาสถานที่ทำงานในอนาคตสำหรับตัวคุณเองสร้างการติดต่อกับผู้กำกับภาพยนตร์และโรงละคร (ดู) สื่อสารกับนักแสดงจำนวนสูงสุด นอกจากนี้อย่าลืมเข้าร่วมในโครงการและการแสดงของนักเรียนทั้งหมด นี่เป็นวิธีเดียวที่จะดึงดูดความสนใจของกรรมการและผู้จัดการโครงการจนถึงปัจจุบัน
- เมื่อสำเร็จการศึกษา คุณต้องเขียนประวัติย่อพร้อมจดหมายจูงใจและส่งไปที่โรงภาพยนตร์หรือศูนย์การผลิตทั้งหมดที่คุณต้องการให้ความร่วมมือ
- ความต้องการนักแสดง
- ประกาศนียบัตรและการอ้างอิงของคุณ
- ความอุตสาหะและความปรารถนาที่จะพิสูจน์ตัวเอง
- และแน่นอนว่าโชคของคุณ
การเป็นนักแสดงไม่ใช่เรื่องง่าย และเป็นไปได้ยากมาก จำเป็นต้องไปไกลจากเด็กที่ต้องการอุทิศชีวิตให้กับงานศิลปะประเภทนี้ไปจนถึงผู้ใหญ่ที่ทำทุกอย่างด้วยตัวเองและกลายเป็นนักแสดงละครหรือภาพยนตร์ เส้นทางนี้ไม่ง่าย คุณจะต้องเรียนรู้ให้มาก เรียนรู้ให้มาก มีประสบการณ์ขึ้นๆ ลงๆ โดยทั่วไปแล้วทุกอย่างเหมือนอยู่บนเวทีหรือเกือบทุกอย่างเหมือนในชีวิต
อ่านเพิ่มเติม: