ทีละขั้นตอนการวาดภาพสำหรับผู้เริ่มต้น วิธีการเรียนรู้การวาดด้วยดินสอสำหรับผู้เริ่มต้น? คลาสมาสเตอร์ทีละขั้นตอนพร้อมรูปถ่าย

เราทุกคนวาด จะดีจะร้ายอยู่ที่ใครเรียนอย่างไร หากครั้งสุดท้ายที่คุณวาดภาพในโรงเรียนอนุบาลให้แม่ของคุณคือวันที่ 8 มีนาคม แสดงว่าคุณแทบจะไม่สามารถอวดทักษะที่ดีได้เลย คุณมีโอกาสที่จะเรียนรู้วิธีการวาดด้วยความช่วยเหลือของบทเรียนวิดีโอสำหรับผู้เริ่มต้นออนไลน์ ที่นี่ ช่างฝีมือผู้มีประสบการณ์ซึ่งรู้มากเกี่ยวกับเทคนิคแบบดั้งเดิมและไม่ใช่แบบดั้งเดิมสำหรับการใช้สีบนผืนผ้าใบจะบอกความลับของพวกเขาและแบ่งปันกับผู้ชมของพวกเขาเกี่ยวกับชั้นเรียนที่ดีที่สุดที่ได้รับความนิยมอย่างมากบน YouTube
บทเรียนการวาดภาพวิดีโอฟรีสำหรับผู้เริ่มต้นจะทำให้ง่ายต่อการเรียนรู้เทคนิคการวาดที่บ้าน เริ่มงานอดิเรกใหม่ของคุณกับเว็บไซต์ของเรา เราเลือกวิดีโอแต่ละรายการอย่างรอบคอบ ซึ่งในความเห็นของเรา ควรจะเป็นจุดเริ่มต้นในสิ่งที่คุณหลงใหล บางครั้งพวกเขาส่งบันทึกขอบคุณถึงเรา มันดีมาก มีคนกลายเป็นศิลปินที่ต้องการแล้วไปเรียนหลักสูตรที่เขาเรียนกับครูส่วนตัวอยู่แล้ว
เราจะแนะนำให้เริ่มเรียนการวาดภาพที่บ้านเสมอ มีสิ่งต่างๆ มากมายเกี่ยวกับทิวทัศน์ ภาพบุคคล สิ่งมีชีวิต และอื่นๆ อีกมากมาย คุณจะได้เรียนรู้วิธีเลือกเฉดสี เรียนรู้วิธีลงสีหลายวิธี สิ่งนี้จะทำให้ภาพมีชีวิตชีวา บางคนอาจใช้เครื่องมือวาดภาพที่มีประโยชน์ เช่น ปากกาลูกลื่น
หากคุณต้องการเรียนรู้วิธีการวาดด้วยตัวเอง และคุณยังเป็นศิลปินมือใหม่ ให้ดูวิดีโอบทเรียนออนไลน์ของเรา เริ่มการเรียนรู้ของคุณด้วยพื้นฐานที่เราได้เผยแพร่ไว้ที่นี่สำหรับคุณ ครูจะให้ข้อมูลที่เป็นประโยชน์ทั้งหมดแก่คุณซึ่งจะเป็นประโยชน์ในคู่แรก ในอนาคต คุณจะสามารถสร้างรูปภาพโดยไม่ต้องใช้หลักสูตรวิดีโอ เมื่อเรียนรู้การวาดวัตถุหนึ่งชิ้นแล้ว คุณจะสามารถเติมเต็มคอลเลกชันของคุณด้วยภาพวาดใหม่พร้อมแปลงใหม่ ไม่จำเป็นต้องเข้าเรียนที่โรงเรียนสอนศิลปะเพื่อเรียนรู้วิธีการวาดภาพวาดที่สวยงาม คุณต้องมีความอดทนและบทเรียนวิดีโอออนไลน์ คุณสามารถศึกษาด้วยตนเองได้ตลอดเวลาที่คุณสะดวก ฝึกฝนเยอะๆ แล้วคุณจะสำเร็จ
มันจะน่าสนใจไม่เฉพาะสำหรับผู้เริ่มต้นเท่านั้น ด้วยงานอดิเรกนี้ คุณสามารถมุ่งความสนใจไปที่บางสิ่งที่ดีได้ หลายคนใช้งานอดิเรกนี้เพื่อพักผ่อน มันใช้งานได้จริง แต่คุณต้องเข้าใจว่าคน ๆ หนึ่งสามารถสนุกกับมันได้ก็ต่อเมื่อเขาเห็นผลงานของเขาเท่านั้น ศิลปินมากประสบการณ์ในชั้นเรียนวาดภาพวิดีโอจะบอกและแสดงวิธีสร้างภาพอย่างถูกต้อง
ตอนนี้คนหนุ่มสาวสนใจสิ่งต่างๆ มากมาย มีหลายวิธีในการสร้างสิ่งของและวัตถุที่สวยงามน่าอัศจรรย์ หลายคนชอบหยิบดินสอหรือแปรงแล้ววาดรูปสวย ๆ ที่แขวนไว้บนผนังได้ วิดีโอสอนออนไลน์เกี่ยวกับการวาดภาพในแบบฟอร์มที่เข้าถึงได้ จะอธิบายทีละขั้นตอนว่าต้องทำอย่างไรเพื่อให้ได้ภาพที่สวยงาม แต่ละองค์ประกอบบนผืนผ้าใบจะต้องได้รับค่า
หากนี่คือความฝันของคุณ ให้เรียนรู้เทคนิคการวาดออนไลน์ด้วยตัวคุณเองหรือด้วยความช่วยเหลือของเรา

ฉันยินดีที่จะนำเสนอคู่มือที่ได้รับการปรับปรุงและเพิ่มเติมเกี่ยวกับวิธีการเรียนรู้การวาด. ฉันหวังว่ามันจะครอบคลุมคำถามส่วนใหญ่ที่ฉันถูกถามเป็นประจำในกลุ่ม VKontakte ตัวอย่างเช่น เช่น:

• • ฉันควรเริ่มเรียนวาดที่ไหนถ้าไม่เคยวาดมาก่อน

• • ฉันจะเรียนรู้การวาดคนได้อย่างไร

• • วิธีการเรียนรู้การวาดบนคอมพิวเตอร์?

• • หนังสือวาดรูปเล่มไหนน่าอ่าน?

• ฉันจะเรียนวาดภาพด้วยสีอะครีลิก น้ำมัน สีพาสเทล หรือวัสดุอื่นๆ ได้อย่างไร?

ฉันได้รวบรวมเคล็ดลับที่มีประโยชน์ที่สุดจากศิลปินจากเว็บไซต์ www.quora.com และมันก็ยอดเยี่ยม คำแนะนำทีละขั้นตอนขอบคุณซึ่งไม่มีใครสามารถซ่อนข้อแก้ตัวเช่น "ฉันไม่รู้ว่าจะเริ่มต้นอย่างไร ฉันทำไม่ได้ ฉันปานกลาง ฯลฯ " เชื่อฉันเถอะ
แล้วคุณจะรู้ วิธีการเรียนรู้การวาดข!

เพียงทำตามคู่มือนี้ทีละขั้นตอนและอุทิศเวลาให้เพียงพอในการฝึกฝน และคุณสามารถมา จากระดับการวาดภาพนี้

เพื่อที่

เนื้อเพลงบางส่วน

จิตรกรรมเป็นทักษะที่พัฒนาด้วยการฝึกฝน คุณไม่ได้อยู่คนเดียวเมื่อคิดว่าคุณวาดรูปได้แย่มาก! ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ทุกคนเริ่มต้นจากการวาดรูปแท่งแบบนี้:

เหตุผลที่พวกเขาย้ายจากสิ่งที่เรียกว่า "แท่งไม้"ที่มากกว่านั้นก็คือพวกเขามี ความปรารถนาที่ไม่รู้จักพอที่จะวาดดีขึ้นเรื่อยๆ ทุกครั้งที่สัมผัสดินสอบนกระดาษ ความปรารถนานี้แยกพวกเขาออกจากส่วนที่เหลือ และนี่คือเหตุผลเดียวที่ทำให้พวกเขาประสบความสำเร็จ

ประการแรก การที่คุณตัดสินใจที่จะอุทิศเวลาให้กับการพัฒนาทักษะการวาดภาพของคุณนั้นถือเป็นความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่แล้ว ถามคุณทำไม? สิ่งนี้สำคัญมาก เพราะต้องมีความกระตือรือร้น ความสนใจ ความอยากรู้อยากเห็น และการอุทิศตนในงานศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ โดยที่กระบวนการเรียนรู้จะไม่เป็นผล

ดังนั้น ในกรณีของคุณ อุปสรรคที่ใหญ่ที่สุดอยู่ข้างหลังคุณแล้ว และคุณสามารถเริ่มวาดภาพได้ด้วยการสังเกตสิ่งต่าง ๆ รอบตัวคุณ! นั่นเป็นวิธีที่ง่าย!

ขั้นตอนต่อไปนี้ที่ฉันจะแนะนำจะช่วยให้คุณได้รับทักษะการวาดภาพที่คุณต้องการ รวมทั้งแสดงเส้นทางที่คุณต้องฝ่าฟันเพื่อที่จะเป็นศิลปิน

แต่ก่อนที่จะเดินไปตามเส้นทางด้านล่างอย่างสุ่มสี่สุ่มห้า จำไว้เสมอว่าคุณมีอิสระที่จะเลือกเส้นทางเฉพาะของคุณเอง—เส้นทางที่เหมาะกับคุณ ความท้าทายที่แท้จริงคือการฝึกฝนอย่างสม่ำเสมอด้วยความตั้งใจที่จะเรียนรู้ดังนั้นจึงไม่สำคัญว่าคุณจะเริ่มต้นเส้นทางการวาดภาพที่ไหน

สังเกตว่า แต่ละขั้นตอนที่กล่าวถึงด้านล่างอาจใช้เวลาสัปดาห์ เดือน หรือปีเพื่อให้บรรลุความสมบูรณ์แบบในนั้น ทั้งหมดขึ้นอยู่กับว่าคุณต้องการพัฒนาทักษะของคุณมากแค่ไหน และคุณเต็มใจทุ่มเทมากแค่ไหน

ในแต่ละขั้นตอนด้านล่าง มีสื่อออนไลน์มากมายรวมถึงบน YouTube ฉันแนะนำให้ตรวจสอบแหล่งข้อมูลต่างๆ เรียนรู้สไตล์ต่างๆ และฝึกฝนสไตล์ที่เหมาะกับคุณที่สุด

เริ่มกันเลย!

ขั้นตอนที่ 1: เรียนรู้รูปทรงอย่างง่าย

ขั้นแรก หยิบกระดาษและดินสอ (หรือปากกา) นั่งในท่าที่สบาย คลายความคิด และจดจ่อกับงานที่ทำอยู่

ตอนนี้ ลองสร้างแบบฟอร์มง่ายๆ. ตัวอย่างเช่น, วาดวงกลมแล้วฝึกฝนต่อไป

พยายามวาดวงกลมที่สมบูรณ์แบบทุกครั้ง หากคุณจริงจังกับงานนี้ อาจต้องใช้เวลาหลายวันหรือหลายเดือน การวาดวงกลมให้เท่ากันด้วยมือของคุณนั้นยากกว่าที่คุณคิด

เพียงแค่เริ่มวาดวงกลมแล้วฝึกวงกลมเหล่านี้ต่อไปจนกว่าจะถึงขั้นที่คุณสามารถวาดวงกลมที่สมบูรณ์แบบได้โดยไม่ต้องใช้เครื่องมือเสริมใดๆ

ความพยายามของคุณจะเริ่มต้นด้วยสิ่งนี้:

ด้วยการฝึกฝนเป็นประจำ การประสานมือและตาของคุณจะดีขึ้น และคุณจะเริ่มวาดได้ดีขึ้น:

นี่เป็นผลลัพธ์ที่ดีทีเดียว ตอนนี้ไปต่อ!

ในทำนองเดียวกัน เริ่มทำงานกับรูปทรงพื้นฐานอื่นๆเช่น สามเหลี่ยม สี่เหลี่ยม สี่เหลี่ยม ลูกบาศก์ แปดเหลี่ยม เป็นต้น

สิ่งนี้จะทำให้คุณยุ่งอยู่พักหนึ่ง โปรดจำไว้ว่านี่เป็นงานไททานิคหากภาพวาดแรกของคุณเป็นวงกลมจากบทช่วยสอนนี้

แต่หลังจากที่คุณใช้เวลาพอสมควร (เช่น 6 เดือนหรือหนึ่งปี) เมื่อคุณผ่านการฝึกที่เข้มงวดนี้และเมื่อคุณกลายเป็นแชมป์ในการวาดรูปทรงง่ายๆ ได้ตามต้องการ แง่มุมที่น่าสนใจอื่นจะปรากฏขึ้น

ณ จุดนี้ มีสองวิธีที่คุณสามารถปฏิบัติตาม:

แนวทางที่ 1 - การเรียนรู้ด้วยตนเอง

คุณสามารถเรียนรู้การวาดด้วยตัวเองด้วยบทความออนไลน์ วิดีโอ YouTube หนังสือ และบทช่วยสอนฟรี

ย่อยง่ายที่สุด บทเรียนการวาดภาพสำหรับผู้เริ่มต้นฉันนับบทเรียนของ Mark Kistler จากหนังสือ

หลังจากเสร็จสิ้นบทเรียนทั้งหมด คุณจะประสบความสำเร็จอย่างมาก อย่างไรก็ตาม แม้ว่าผู้เขียนจะระบุระยะเวลาไว้ 1 เดือน แต่ขอแนะนำว่าอย่าเร่งรีบและอุทิศเวลาอย่างน้อย 1-2 ชั่วโมงในแต่ละบทเรียน โดยทำแบบฝึกหัดภาคปฏิบัติทั้งหมด

วิธีที่ 2 - ลงทะเบียนเรียนในโรงเรียนศิลปะหรือหลักสูตรออนไลน์

หากคุณไม่ชอบเรียนด้วยตนเอง ฉันแนะนำให้คุณสมัครเรียนหลักสูตรแบบชำระเงิน ซึ่งพวกเขาจะบอกคุณทุกอย่างโดยละเอียดและแสดงให้คุณเห็น และยังทำให้คุณทำงานได้จริง

คุณภาพสูงสุดและน่าสนใจที่สุดฉันนับหลักสูตรและชั้นเรียนปริญญาโทที่โรงเรียนสอนวาดภาพของ Veronika Kalacheva

โรงเรียนนี้มีการอบรมทั้งในสตูดิโอและออนไลน์ นอกจากนี้ยังมีประโยชน์ วัสดุฟรี, ที่ .

โรงเรียนนี้มักเป็นเจ้าภาพ สัมมนาออนไลน์ฟรีหรือเปิดบทเรียนให้เรียนไปพลางๆ

ลงทะเบียนเพื่อไม่ให้พลาด!

ไซต์อื่นที่มีหลักสูตรการวาดภาพแบบเสียเงินแต่ถูกกว่าที่ฉันชอบคือ arttsapko.ru บนไซต์นี้ คุณสามารถเรียนบางหลักสูตรได้ฟรี มีชั้นเรียนแบบครั้งเดียวที่เกิดขึ้นในมอสโก

คำแนะนำเพิ่มเติมเหมาะสำหรับผู้ที่เลือกแนวทางแรกและตัดสินใจเรียนศิลปะด้วยตนเอง แต่เส้นทางสร้างสรรค์ของคุณสามารถมีได้ทั้งสองแนวทาง

ขั้นตอนที่ 2: เงาและการแรเงา

ตอนนี้คุณรู้วิธีวาดรูปทรงง่ายๆ ให้สมบูรณ์แบบแล้ว มาทำกัน มาเริ่มแรเงารูปร่างเหล่านี้กัน

ฉันจะดำเนินการต่อด้วยตัวอย่างวงกลม

ดังนั้นคุณ ความพยายามครั้งแรกในการแรเงาวงกลมหากไม่เข้าใจวิธีการทำอย่างถูกต้องจะมีลักษณะดังนี้:

โปรดทราบว่าถึงแม้ภาพของคุณจะดูไม่สมจริงเกินไป แต่คุณก็ได้รู้เกี่ยวกับแหล่งกำเนิดแสงในจินตนาการโดยจิตใต้สำนึกแล้ววางไว้ที่มุมซ้ายบน และจากแหล่งกำเนิดนี้ คุณวาดเงาที่ด้านตรงข้ามมุมขวาล่าง .

นั่นคือ เพื่อที่จะแรเงาวัตถุ คุณต้องมีสามัญสำนึกและไม่มีอะไรมากไปกว่านี้

ตอนนี้ให้ฝึกการแรเงา อาจใช้เวลาหลายเดือนก่อนที่คุณจะได้รับสิ่งนี้:

ตอนนี้วงกลมนี้ดูเหมือนทรงกลมสามมิติ

ต่อไป คุณต้องแสดงให้เห็นว่าทรงกลมไม่ได้ลอยอยู่ในอากาศ แต่อยู่บนพื้นผิวบางส่วน และคุณจะเริ่มวาดภาพเงาที่วัตถุฉายบนพื้นผิวอื่นๆ ในกรณีนี้ ภาพวาดควรมีลักษณะดังนี้:

โปรดจำกฎง่ายๆ ข้อหนึ่งเสมอ ซึ่งแสดงให้เห็นในรูปด้านล่าง:

นอกจากนี้ ให้ฝึกแรเงารูปร่างอื่นๆ ที่คุณได้เรียนรู้ต่อไป

ในขณะที่คุณฝึกฝน ให้สังเกตว่าเฉดสีจะแตกต่างกันไปตามการมีอยู่ของแสง ดูที่ระดับโทนสีที่มีการแรเงาจากสว่างไปมืดด้านล่างคุณสามารถอ้างถึงได้เมื่อวาดรูป

ฝึกต่อไป. เป็นกระบวนการที่ไม่รู้จบ!

ขั้นตอนที่ 3 มุมมอง

กฎพื้นฐานของมุมมองกล่าวว่า:เมื่อวัตถุอยู่ใกล้ จะดูใหญ่ขึ้น และหากจำเป็นต้องแสดงเพิ่มเติม จะต้องวาดให้เล็กลง หากคุณเข้าใจสิ่งนี้ แสดงว่าคุณเข้าใจกฎพื้นฐานของมุมมอง

ทีนี้มาจัดการกับสิ่งที่เรียกว่าจุดที่หายไป

ฉันจะอธิบายแนวคิดนี้โดยใช้ตัวอย่างของลูกบาศก์

เมื่อเราวาดลูกบาศก์ เหตุใดความยาวและความกว้างของลูกบาศก์จึงเรียวไปจนสุดหรือเอียงเข้าไปในกระดาษ ดูภาพด้านล่างนี้เพื่อเป็นข้อมูลอ้างอิง และถามตัวเองว่าทำไมสิ่งนี้ถึงเกิดขึ้น

อย่างที่คุณเห็น ขอบจะเรียวทั้งไปทางขวาและทางซ้าย ราวกับว่าเข้าไปด้านในของกระดาษ นี่คือสิ่งที่ทำให้ลูกบาศก์มีภาพลวงตาของ "3 มิติ" บนกระดาษสองมิติ และนี่เป็นไปได้โดยอิงจากพื้นฐานของมุมมองอาคารและแนวคิดเช่นจุดที่หายไป

พิจารณาลูกบาศก์เดิมอีกครั้ง

ในลูกบาศก์ เรานำจุดที่หายไปจากตาเราไปทางขวาและซ้ายของลูกบาศก์ นี่คือเหตุผลที่ด้านข้างแคบไปทางด้านในของกระดาษทางด้านขวาและด้านซ้าย รูปด้านล่างแสดงให้เห็นชัดเจนว่าขอบของลูกบาศก์ถ้าขยายออกไป มาบรรจบกันที่จุดหนึ่งของทั้งสองด้านอย่างไร สองจุดนี้เรียกว่า จุดที่หายไป:

ตอนนี้ดูที่จุดสีเขียวในรูปวาดลูกบาศก์ต่อไปนี้:

จุดสีเขียวนี้ก็เช่นกันจุดที่หายไป.

ลองนึกภาพว่าลูกบาศก์จะหน้าตาเป็นอย่างไรหากไม่มีแนวคิดเรื่องจุดที่หายไป มันจะดูเหมือนสี่เหลี่ยมจัตุรัสในแบบ 2 มิติมากกว่าเมื่อเราวาดลูกบาศก์ เราควรคำนึงถึงจุดที่หายไปเสมอ เนื่องจากเป็นจุดที่ทำให้เรามีโอกาสวาดภาพสามมิติ

ดังนั้น ฉันหวังว่าแนวคิดของจุดที่หายไปจะชัดเจนสำหรับคุณมากขึ้น เพราะสำหรับภาพวาดที่ดีใดๆ ที่วาดโดยคำนึงถึงพื้นที่และระยะห่างระหว่างแต่ละวัตถุ แนวคิดของจุดที่หายไปควรได้รับการเคารพโดยปริยาย

ต่อไปนี้คือตัวอย่างเพิ่มเติมของแนวคิดเกี่ยวกับจุดที่หายไปเพื่อความเข้าใจของคุณ

• มุมมองด้านบน (หรือมุมมองตานก):

• มุมมองเชิงเส้น (แนวนอน):

• ดูด้วยจุดที่หายไปหลายจุด (ฉากจริง ๆ ):

ดังที่แสดงในตัวอย่างที่สาม โดยปกติแล้วจะมีจุดที่หายไปหลายจุดในฉากจริง และจุดที่หายไปเหล่านี้จะทำให้การวาดภาพมีความลึกหรือเอฟเฟกต์สามมิติที่ต้องการ และให้ความรู้สึกถึงพื้นที่ที่แยกจุดออกจากภาพ 2 มิติ

ยากมาก? อย่าเพิ่งตกใจตอนนี้ โอเค? ในขั้นตอนนี้ แค่เข้าใจแนวคิดของจุดที่หายไปก็เพียงพอแล้ว เพียงแค่พยายามแสดงจุดที่หายไปในภาพวาดของคุณโดยไม่มีภาพวาดหรือการวัดใดๆ

"ขั้นตอนที่ 3" นี้เป็นเพียงข้อกำหนดเบื้องต้นในการเรียนรู้กฎแห่งมุมมอง เพียงเพื่อให้คุณทราบถึงความสำคัญในการวาดภาพ หลักสูตร "เรียนรู้การวาดใน 30 วัน" ของ Mark Kistler มีบทเรียนมุมมองทีละขั้นตอนหลายบทที่คุณสามารถเริ่มต้นได้

ขั้นตอนที่ 4: วาดรูปร่างที่ซับซ้อน

ตอนนี้ ใช้ความมั่นใจของคุณในการวาดและแรเงารูปร่างที่เรียบง่าย และความรู้ของคุณเกี่ยวกับเอฟเฟกต์เงาและจุดที่หายไป ไปสู่ระดับถัดไปซึ่งก็คือการวาดรูปร่างที่ซับซ้อนต่างๆ

กฎของเกมยังคงเหมือนเดิม:

1. 1. ฝึกต่อไป.

1. 1. ให้ความสนใจกับความแตกต่าง

1. ทุกครั้งที่พยายามก้าวข้ามตัวเองและไม่ทำผิดซ้ำแล้วซ้ำอีก

สำหรับผู้เริ่มต้น แล้วไข่ล่ะ? มันไม่ต่างจากวงกลมขนาดนั้นหรอกหรือ?

มาเริ่มกันเลยดีกว่า ฝึกฝนจนชำนาญ!

โอเค ดูเหมือนไข่ ลองผลไม้ต่างๆ ตัวอย่างเช่นสตรอเบอร์รี่

ละเอียด! นี่เป็นสตรอเบอร์รี่ที่ดีจริงๆ และดูรายละเอียดนี้สตรอเบอรี่ในรูปสุดท้ายดูค่อนข้างยากในการวาด แต่เรามีประสบการณ์เกี่ยวกับการแรเงาจาก "ขั้นตอนที่ 3" แล้ว เป็นสิ่งเดียวกัน ในระดับไมโครเท่านั้น เชื่อมั่นในตัวเองแล้วทุกอย่างจะออกมาดี!

ในทำนองเดียวกัน วาดรูปทรงต่างๆ แบบสุ่มด้วยการแรเงาใส่เงาบนภาพวาดเหล่านี้ โดยคำนึงถึงเอฟเฟกต์ต่างๆ เช่น การสะท้อน การหักเห ความโปร่งใส ฯลฯ และเพียงแค่ฝึกฝนต่อไป

มีรายการต่าง ๆ มากมายรอบ ๆ เรียนรู้การวาดสิ่งที่คุณเห็นนี่เป็นหนึ่งในขั้นตอนที่สำคัญที่สุดในการเป็นศิลปินมืออาชีพ อย่ากังวลหากคุณทำได้ไม่ดีในตอนแรก บางครั้งเมื่อคุณเริ่มวาดสิ่งที่คุณเห็น จุดเริ่มต้นของภาพร่างอาจดูแย่มาก แต่ผลลัพธ์สุดท้ายก็น่าทึ่ง ดังนั้นเริ่มทำเลย!

ลองวาดวัตถุสุ่มสองชิ้นต่อวันภาพวาดจะต้องเป็นแบบทึบ: รูปวาด + แรเงา + เงาตกกระทบ + เอฟเฟกต์พิเศษอื่นๆ

บางอย่างเช่นที่แสดงด้านล่าง:

เพียงทำซ้ำขั้นตอนนี้ทุกวัน คุณมาถูกทางแล้ว!

ขั้นตอนที่ 5. วาดสิ่งมีชีวิต

เนื่องจากตอนนี้เรารู้วิธีการวาดและแรเงาวัตถุต่าง ๆ ด้วยความแม่นยำสัมพัทธ์ จึงถึงเวลาวาดวัตถุเคลื่อนไหวและสิ่งมีชีวิต ตอนนี้คุณต้องรวมการวาดการเคลื่อนไหวของวัตถุ ท่าทางและการแสดงออกทางสีหน้าของวัตถุเข้าด้วยกัน นี่คือความท้าทายที่แท้จริง!

คำแนะนำที่สำคัญที่สุดคือการเปิดตาและจิตใจให้กว้าง คุณต้องดูทุกสิ่งรอบตัว

ดังนั้น ให้สังเกตความแตกต่างทั้งหมด - การเดินของผู้คน การบินของนก ท่าทางของสุนัข ฯลฯ และหากเป็นไปได้ สร้างร่างอย่างรวดเร็วตำแหน่ง การเคลื่อนไหว การแสดงออก ฯลฯ เฉพาะนี้ และดำเนินการรายละเอียดในภายหลังในเวลาว่างของคุณ

คุณควรได้รับสิ่งนี้:

นี่เป็นสเก็ตช์สั้นๆ ที่ใช้เวลาไม่กี่นาที ออกไปที่สวนสาธารณะหรือร้านกาแฟแล้ววาดภาพคนที่คุณเจอ ในกรณีนี้สิ่งสำคัญไม่ใช่คุณภาพ แต่เป็นปริมาณ คุณต้องเห็นและถ่ายทอดท่าทางของวัตถุ

เรียนรู้กายวิภาคศาสตร์ใช่ กายวิภาคศาสตร์เหมือนกับในวิชาชีววิทยา จำเป็นต้องศึกษากระดูกของโครงกระดูกและตำแหน่งของกล้ามเนื้อ อาจดูแปลกและน่าขนลุก แต่ในทางกลับกัน หมายความว่าคุณสามารถวาดโครงกระดูกและกะโหลกศีรษะสำหรับการตกแต่งฮัลโลวีน 🙂 นอกจากนี้ยังจะช่วยในการเรียนรู้สัดส่วนของมนุษย์และการเคลื่อนไหวของร่างกาย เช่นเดียวกับสัตว์ - อ่านหนังสือเกี่ยวกับกายวิภาคของสัตว์ หนังสือศิลปะเกี่ยวกับสัตว์เกือบทั้งหมดจะมีส่วนกายวิภาคศาสตร์

ลองเริ่มต้นด้วยบทความของฉัน:

จากนั้นลองวาดการแสดงออกทางสีหน้าอย่างรวดเร็ว:

สังเกตและจดจำความแตกต่างของเส้นใบหน้า ต่อมา ให้เพิ่มเงาและทำให้ดูสมจริงยิ่งขึ้นดังนี้:

ทำเช่นเดียวกันกับต้นไม้ ดอกไม้ สัตว์ นก ฯลฯ

ตอนนี้คุณรู้ค่อนข้างมากแล้วโดยใช้ทักษะที่คุณได้รับ คุณสามารถวาดสิ่งนี้:

ความพากเพียร ความทุกข์ยาก และความเจ็บปวดจะนำคุณมาที่นี่:

และในกรณีของมนุษย์ (ดีขึ้นหรือแย่ลงเล็กน้อย):

และตอนนี้ก็ถึงเวลาหยุดและดูภาพด้านล่างที่สาวสวยคนนี้ เธอดูสวยมากจริงๆ ใช่ไหม

และถ้าถามตัวเองว่าแน่ใจนะว่าจะวาดเธอให้สวยเหมือนเธอได้หรือเปล่า? คำตอบน่าจะเป็นใหญ่ "ไม่" ใช่ไหม? หากเป็นกรณีนี้ แสดงว่าคุณยังมีทางไปอยู่!

ดังนั้นภาพวาดของคุณยังอยู่ในช่วงเริ่มต้นและยังมีช่องว่างให้ปรับปรุงอีกมากตัวอย่างเช่น คุณจะต้องทำงานกับรายละเอียดของดวงตามนุษย์และการเคลื่อนไหวของมัน ผมคน ความฉลาด ฯลฯ ฉันคิดว่าคุณเข้าใจสิ่งที่ฉันพยายามจะพูดใช่ไหม

โดยพื้นฐานแล้ว ในขั้นตอนนี้ คุณควรห้อมล้อมตัวเองด้วยความยากลำบากเหล่านี้ตลอดเวลาเพื่อที่จะก้าวไปข้างหน้าและไม่ติดอยู่กับระดับกลางไม่มีใครจะช่วยคุณในเรื่องนี้นอกจากตัวคุณเอง!

ขั้นตอนที่ 6. ลองใช้เครื่องมือและวัสดุต่างๆ

จะดีมากถ้าคุณสามารถวาดด้วยดินสอได้ แต่จะน่าสนใจและมีประโยชน์มากกว่าถ้าคุณเรียนรู้วิธีใช้หมึก สี มาร์กเกอร์ พาสเทล ฯลฯ คุณควรลองใช้วัสดุที่แตกต่างกันถ้าเพียงเพราะคุณอาจเจอสิ่งที่คุณชอบเป็นพิเศษ เพิ่มสีสันให้กับภาพสเก็ตช์ของคุณ!

แน่นอนว่าตอนนี้อุปกรณ์ศิลปะไม่ถูก ดังนั้นคุณไม่ควรใช้วัสดุระดับมืออาชีพทันที ถ้าคุณไม่ชอบพวกเขาและต้องการอย่างอื่น สำหรับผู้เริ่มต้นจะมีเครื่องมือเพียงพอจากหมวดราคากลาง ตอนนี้มีวัสดุศิลปะราคาไม่แพงให้เลือกมากมายบน AliExpress.

อย่าใช้บอร์ดอาร์ตหรือหนังตัวตุ่นแฟนซี ซื้อสมุดบันทึกหรือสมุดเรื่องที่สนใจขนาดใหญ่พร้อมแผ่นสีขาว เป้าหมายของคุณคือการร่างภาพให้ได้มากที่สุดและเร็วที่สุดโดยไม่ต้องกังวลว่าจะต้องใช้กระดาษแพงๆ เปล่าๆ

นอกจากนี้ หากคุณตัดสินใจที่จะลองใช้ศิลปะดิจิทัล คุณไม่จำเป็นต้องใช้ Photoshop ที่มีลิขสิทธิ์ทันทีเมื่อคุณสามารถเริ่มต้นด้วยโปรแกรมแก้ไขฟรี เช่น MyPaint, SAI, GIMP

ขั้นตอนที่ 7 ภูมิทัศน์

ตอนนี้ใส่ทุกอย่างเข้าด้วยกัน คุณควร เริ่มวาดภาพทิวทัศน์กับคน พืช และสัตว์มากมายในขั้นตอนนี้ คุณจะมีโอกาสที่ดีในการฝึกความรู้ของคุณ กฎแห่งการมอง.

สำหรับการเริ่มต้น คุณสามารถลองวาดภาพพาโนรามา เช่น มุมมองจากหน้าต่างของคุณลองวาดทิวทัศน์ให้ “คร่าวๆ” ก่อน ดังนี้:

หลังจากนั้นให้รายละเอียดวัตถุแล้ว

หลังจากฝึกฝนมามากแล้ว ภาพวาดของคุณจะมีลักษณะดังนี้:

ขั้นตอนที่ 8 วาดจากจินตนาการ

เริ่มด้วยอะไรง่ายๆ เช่น แอปเปิ้ล แค่ขยับดินสอของคุณลงบนกระดาษ แค่จินตนาการว่าคุณกำลังวาดรูปแอปเปิ้ลอยู่ก่อนที่คุณจะวาดมัน จากนั้นทำสเก็ตช์เบื้องต้นอย่างรวดเร็วเพื่อให้รูปร่างและรูปร่างเงาเป็นสัดส่วนกับหน้า จากนั้นเริ่มแรเงาและลงรายละเอียด

แล้วลองวาดอะไรที่ยากขึ้น เช่น ดอกไม้ ต้นไม้ แก้ว ปากกา ฯลฯ แต่ละครั้งพยายามเลือกวัตถุที่ยากขึ้น ในขั้นตอนนี้ ฉันไม่สามารถให้คำแนะนำอื่นใดนอกจาก ปฏิบัติอย่างสม่ำเสมอ

ขั้นตอนที่ 9: กำหนดสไตล์ของคุณ

ตอนนี้คุณรู้ทุกอย่างแล้ว อย่างน้อยก็เพียงพอที่จะเริ่มพัฒนาสไตล์ศิลปะของคุณเองสไตล์ของคุณต้องมีเอกลักษณ์และคุณต้องพัฒนามันต่อไปด้วยการฝึกฝนที่เพิ่มขึ้น

โปรดทราบว่าฉันไม่สามารถเพิ่มอย่างอื่นในขั้นตอนนี้ได้ เนื่องจากฉันไม่รู้ว่าสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของคุณจะเป็นอย่างไร ฉันทำได้แค่ให้คำแนะนำ

อินเทอร์เน็ตเต็มไปด้วยสื่อที่จะช่วยให้คุณมีแรงบันดาลใจและไอเดีย เช่น Pinterest, Instagram, Tumblr, YouTube ฉันแนะนำให้ตรวจสอบแหล่งข้อมูลเหล่านี้เป็นประจำ เรียนรู้สไตล์ที่แตกต่าง และฝึกฝนสไตล์ที่เหมาะกับคุณที่สุด

ขั้นตอนที่ 10. ปรับปรุง

ขั้นตอนนี้เกี่ยวกับการทำให้สมบูรณ์แบบจนถึงจุดที่ภาพวาดของคุณแยกไม่ออกจากภาพถ่ายหรือภาพจริง แน่นอนว่ามันเป็นทางเลือก แต่ถ้าคุณทำ หากคุณต้องการนำทักษะของคุณไปสู่การวาดภาพในรูปแบบของไฮเปอร์ลิซึม สิ่งนี้จะต้องผ่านการฝึกฝนอย่างมาก

ในขณะที่ภาพวาดซึ่งแยกไม่ออกจากภาพถ่ายเป็นสัญญาณของฝีมืออันน่าทึ่งของผู้เขียนที่ใช้ความพยายามอย่างมาก แต่ก็มีตัวอย่างผลงานที่น่าทึ่งไม่แพ้กัน ไม่คล้ายกับภาพถ่าย ดังนั้น คุณควรจำสิ่งนี้ไว้ด้วย

นี่คือตัวอย่างการวาดภาพแบบไฮเปอร์เรียลลิสติก:

ขั้นตอนที่ 11 ฝึกฝน ฝึกฝน ฝึกฝน

ทักษะทางศิลปะไม่ได้มาพร้อมกับภาพสเก็ตช์และดินสอที่สวยงาม มันมาพร้อมกับการปฏิบัติ เป็นที่เชื่อกันว่าเพื่อที่จะเป็นมืออาชีพในสาขาของคุณ คุณต้องอุทิศเวลาให้กับมัน - จาก 2,000 ถึง 10,000 ชั่วโมง!

ทุกเวลา, เวลาว่างก็นั่งวาดรูปหรือฝึกการแรเงา โทนสี ฯลฯ มีหลายสิ่งที่ต้องฝึก - ต้องฝึกฝนเสมอ. วาดวัตถุที่ง่ายและซับซ้อน วาดคนอย่างละเอียดหรือเป็นเส้นหยาบ เชี่ยวชาญทุกอย่างให้มากที่สุด พัฒนาทักษะของคุณอย่างต่อเนื่อง

ยิ่งกว่านั้น การฝึกปฏิบัติจะมาพร้อมกับผลตอบรับเป็นที่น่าพอใจ จำเป็นเท่านั้นที่ผู้ชมเหล่านี้ต้องบอกความจริงกับคุณ ดังนั้นพ่อและแม่จึงไม่เหมาะกับบทบาทนี้หรือคุณสามารถโพสต์งานของคุณในชุมชนศิลปะหรือฟอรัม ที่ของเราก็ใช้ได้นะ

• ดินสอ.เครื่องมือวาดภาพที่ง่ายและเข้าใจได้ง่ายที่สุดที่คุณต้องการในทุกกรณี แม้ว่าคุณต้องการที่จะเรียนรู้วิธีการวาดด้วยสี คุณจะต้องใช้ดินสอง่ายๆ เพื่อสร้างภาพร่าง ดินสอไม่เหมือนกันทั้งหมด บางส่วนออกแบบมาสำหรับการวาดภาพ อื่นๆ สำหรับการวาดภาพ อื่นๆ สำหรับงานประจำวัน ดินสอที่แข็งเกินไป (3H, 4H และอื่นๆ) ไม่ควรเลือก เพราะง่ายต่อการขีดข่วนและฉีกกระดาษ

• สีน้ำ.สีน้ำเป็นที่รู้จักกันดีในเรื่องความสว่าง ความโปร่งใส และเฉดสีที่กว้าง อย่างไรก็ตามการวาดภาพด้วยสีน้ำนั้นค่อนข้างยาก: คุณต้องเรียนรู้วิธีใช้คุณสมบัติของมันและมีความคิดที่ดีว่าสีจะทำงานอย่างไรบนกระดาษ ในทางกลับกัน หากคุณพยายามมากพอ คุณจะได้เรียนรู้วิธีวาดหนึ่งในเทคนิคที่น่าประทับใจที่สุด

• กูอาเช่.นี่คือสีเคลือบด้านหนาแน่นที่เจือจางด้วยน้ำ มันสมบูรณ์แบบสำหรับขั้นตอนแรกในการวาดภาพ เนื่องจากเนื้อ gouache หนาแน่นจึงสามารถปกปิดโทนสีเข้มได้อย่างง่ายดายด้วยสีเข้ม นี่เป็นสิ่งสำคัญมากเพราะสามารถแก้ไขข้อบกพร่องและข้อบกพร่องทั้งหมดได้ ข่าวดีอีกอย่าง: gouache มีราคาไม่แพง

• สีพาสเทล (แห้ง).ดินสอสีเหล่านี้ใช้เพื่อสร้างภาพวาดด้วยสีอ่อน เนื่องจากเนื้อสัมผัส สีพาสเทลจึงเกลี่ยง่ายมาก ช่วยให้คุณสร้างทรานซิชันที่สวยงามระหว่างเฉดสีต่างๆ ได้ คุณควรเตรียมตัวให้พร้อมสำหรับความจริงที่ว่านิ้วและโต๊ะของคุณ (อย่างน้อย) จะเปื้อนฝุ่นและเศษสีพาสเทล การวาดภาพสีพาสเทลที่เสร็จแล้วนั้นง่ายต่อการละเลง ดังนั้นเม็ดสีบนกระดาษจะต้องได้รับการแก้ไขด้วยสารเคลือบเงาหรือสารตรึง

• เครื่องหมาย ("สำเนา")เราขอให้นักวาดภาพประกอบและอาจารย์ Anna Rastorguyeva บอกเราเกี่ยวกับเครื่องดนตรีที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักชิ้นนี้ เพราะเธอวาดด้วยความช่วยเหลือของเครื่องหมายและทำมันได้อย่างยอดเยี่ยม เราไม่ได้พูดถึงปากกาเน้นข้อความและไม่ได้เกี่ยวกับปากกาสักหลาดธรรมดา แต่เกี่ยวกับปากกามาร์กเกอร์แอลกอฮอล์ซึ่งโดยพื้นฐานแล้วจะไม่ทำให้กระดาษเสียรูปและช่วยให้คุณเปลี่ยนระหว่างเฉดสีได้อย่างราบรื่น

มีผู้ผลิตเครื่องมือดังกล่าวหลายราย รวมถึงแบรนด์ญี่ปุ่น เยอรมัน จีน เกาหลี และรัสเซีย ราคายังแตกต่างกันไป - ตั้งแต่ 160 ถึง 600 รูเบิลต่อชิ้น ดังนั้นแม้แต่ผู้เขียนมือใหม่ก็สามารถหยิบชุดเล็ก ๆ เพื่อเริ่มต้นได้

จานสีของมาร์กเกอร์ประเภทนี้กว้างผิดปกติ โดยเฉลี่ย 300 สี ดังนั้นเพื่อไม่ให้สับสน คุณสามารถซื้อชุดสำเร็จรูป ซึ่งมักจะเลือกไว้สำหรับหัวข้อเฉพาะ: สถาปัตยกรรม ธรรมชาติ มังงะ

เกิดอะไรขึ้นถ้าฉันไม่รู้ว่าจะวาดอะไร

หากคุณไม่รู้ว่าจะวาดอะไร แต่อยากวาดจริงๆ - ก๊อป วาด และทำซ้ำตามคนอื่น ไม่มีอะไรผิดปกติกับสิ่งนั้น ตรงกันข้าม มันเป็นกระบวนการปกติ ถ่ายภาพที่คุณชอบวางไว้ตรงหน้าคุณแล้วเริ่ม

คำแนะนำวิดีโอมีประโยชน์ แตกต่างจากคำแนะนำในรูปแบบของ "วาดวงกลม, วาดแท่ง, เพิ่มรายละเอียด - คุณได้ผืนผ้าใบที่ยอดเยี่ยม" โพสต์เหล่านี้ไม่ได้โกหก คุณจะเห็นว่ารูปวาดถูกสร้างขึ้นอย่างไร

โปรดจำไว้ว่า: ความคิดสร้างสรรค์เป็นเรื่องสากล อย่ากลัวที่จะตรวจสอบช่อง YouTube ของบล็อกเกอร์ที่พูดภาษาอังกฤษ แม้ว่าคุณจะไม่เข้าใจสิ่งที่พวกเขาพูดก็ตาม

ลองเริ่มต้นด้วยช่องทางเหล่านี้:

• โปรโค. สิ่งที่ต้องมีสำหรับทุกคนที่ต้องการเรียนรู้วิธีการวาด ศิลปินอธิบายอย่างชัดเจนถึงสิ่งที่ยากที่สุดอย่างชัดเจน - วิธีการวาดบุคคล นี่คือฐานและรากฐาน ดังนั้นช่องจะอยู่ในบุ๊คมาร์คของคุณอย่างแน่นอน

• มาร์ค คริลลี่ย์. ศิลปินทำงานในรูปแบบการ์ตูน ดังนั้นผู้ที่ต้องการเรียนรู้วิธีการวาดภาพวาดที่น่ารักและน่ารักจะพบทุกสิ่งที่ต้องการที่นี่ ศิลปินแสดงเทคนิคต่างๆ และรายละเอียดทีละเฟรม สาธิตเทคนิคที่ง่ายที่สุดในการสร้างภาพวาดที่งดงาม

• ซีเคร. ช่องนี้จะดึงดูดทุกคนที่รักการ์ตูนญี่ปุ่นและต้องการเรียนรู้วิธีการวาดอนิเมะ บทเรียนวิดีโอเปิดเผยหัวข้อทั้งภายในและภายนอก: โครงสร้างร่างกาย ใบหน้า การแต่งกาย และทุกอย่าง

• บ๊อบ รอสส์. Bob Ross เป็นตำนานโทรทัศน์ชาวอเมริกัน บางทีโปรแกรมที่สร้างแรงบันดาลใจมากที่สุดในโลกอาจถูกสร้างขึ้นโดยชายผู้นี้ ซึ่งใช้เวลา 11 ปีในการสอนผู้คนให้สร้างปาฏิหาริย์บนผืนผ้าใบ คุณอาจไม่เข้าใจสิ่งที่บ๊อบพูดด้วยน้ำเสียงที่นุ่มนวล แต่คุณไม่สามารถต้านทานความสามารถของศิลปินที่เจาะเข้าไปในตัวคุณได้โดยตรงจากหน้าจอ

โดยทั่วไป การเลือกหัวข้อเป็นปัญหาพื้นฐานที่สองรองจากการเลือกเนื้อหา และที่นี่ไม่จำเป็นต้องจำกัดอยู่แค่ประเภทดั้งเดิม: ภาพเหมือน ชีวิต หรือภูมิทัศน์ ทุกวันนี้สเก็ตช์ของใช้ในครัวเรือนทุกวันกำลังได้รับความนิยมมากขึ้นเรื่อย ๆ เช่นเดียวกับภาพถ่ายใน Instagram ศิลปินจะจับภาพหัวข้อที่น่าตื่นเต้นได้อย่างรวดเร็วในสมุดบันทึก โพสต์บนโซเชียลเน็ตเวิร์ก ศึกษาและสื่อสารร่วมกัน วัตถุใดๆ ก็ตามสามารถกลายเป็นหัวข้อที่น่าสนใจได้อย่างแน่นอน ตั้งแต่ภาพร่างแมโครของแมลงไปจนถึงบันทึกการเดินทางโดยละเอียด

Anna Rastorgueva นักวาดภาพประกอบ ครู

"คุณวาดภาพได้ภายใน 30 วัน" โดย Mark Kistlerหนึ่งในหนังสือวาดภาพที่มีชื่อเสียงที่สุด ตามที่สังเกตในระยะยาวหลังจากอ่านแล้วและที่สำคัญทุกคนเรียนรู้ที่จะวาดตามคำแนะนำ

"ค้นพบศิลปินในตัวคุณ" โดย Betty Edwardsผู้ที่สงสัยสามารถแจ้งได้ทันที: ประมาณ 2 ล้านคนที่คิดว่าตนเอง "ไม่มีแขน" ได้เรียนรู้ที่จะดึงจากหนังสือเล่มนี้แล้ว สำหรับผู้ที่ไม่เชื่อในความแข็งแกร่งของตัวเองเลยและคิดว่าศิลปินทุกคนรู้ความลับของภาพวาดที่สวยงาม เราพูดว่า: ใช่ มีความลับอยู่ ซ่อนอยู่ในหนังสือเล่มนี้

"สมุดสเก็ตช์ที่จะสอนคุณวาดรูป!" โรบิน แลนดาในฐานะที่เป็นครู โรบินรู้ดีว่านักเรียนวาดภาพได้ดีที่สุดบนหน้าหนังสือเรียน นี่คือจุดที่แฟนตาซีเข้ามาเล่น! ดังนั้นเขาจึงสร้างหนังสือที่คุณสามารถ (และควร) วาด และเรียนรู้ไปพร้อมกัน

อยากวาดแต่ไม่มีเวลาหรือเงินพิเศษ

ขั้นตอนแรกสามารถทำได้โดยไม่ต้องลงทุนและความพยายามมากนัก ดาวน์โหลดแอปสร้างสรรค์และเริ่มต้นทันที

ทายาซุย สเก็ตช์.หนึ่งในแอปพลิเคชั่นที่สวยงามและเรียบง่ายที่สุดพร้อมเครื่องมือมากมายจะสอนวิธีวาดด้วยเทคนิคต่างๆ

กระดาษไม้ไผ่. Wacom บริษัทแท็บเล็ตวาดภาพได้พัฒนาแอพสำหรับศิลปิน ภาพสเก็ตช์ ภาพสเก็ตช์ และภาพวาดที่ครบถ้วน - โปรแกรมนี้จำเป็นในทุกขั้นตอนของการเรียนรู้

แปรงเซนแอปพลิเคชันนี้จะไม่ช่วยในการเรียนรู้ แต่จะตั้งค่าคุณในทางสร้างสรรค์ที่ถูกต้อง คุณสามารถใช้พู่กันวาดลายเส้นได้ และการวาดที่เสร็จแล้วดูเหมือนงานศิลปะจากประเทศทางตะวันออกที่ห่างไกล

เราหาวัสดุ แหล่งที่มาของแรงบันดาลใจด้วย หนังสือถูกศึกษา และมีแอปพลิเคชันสำหรับผู้ที่ขี้เกียจที่สุด การย้ายของคุณ - ถึงเวลาลงมือทำธุรกิจ

สิ่งสำคัญคือการหาสิ่งที่คุณชอบ กล้า!

Anna Rastorgueva นักวาดภาพประกอบ ครู

ใครบอกว่าศิลปะที่แท้จริงคือภาพวาดและผืนผ้าใบ? เราพร้อมที่จะบอกคุณเกี่ยวกับทิศทางของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะซึ่งผู้เชี่ยวชาญเช่น Vrubel หรือ Brian Duey เป็นเจ้าของและเชี่ยวชาญ พวกเขาวาดภาพได้อย่างสมบูรณ์แบบด้วยดินสอง่ายๆ และงานเหล่านี้ทำให้ตื่นเต้น เบิกบาน และนำความสุขมาให้ เป็นไปได้ไหมที่จะใช้เทคนิคของพวกเขาและเรียนรู้การวาดในลักษณะเดียวกัน? แน่นอนคุณสามารถ! แต่อย่างไรและจำเป็นสำหรับสิ่งนี้อย่างไร

1. อันดับแรก มาพูดถึงเหตุผลที่คุณควรใส่ใจกับทิศทางนี้กันก่อน
2. ประเด็นสำคัญต่อไปที่เราจะเน้นคือความลับของการวาดภาพ
3. และปิดท้ายการเดินทางครั้งนี้ในโลกที่ภาพขาวดำครอบครองด้วยของขวัญชิ้นเล็กชิ้นน้อยแต่น่ารับประทาน

ภาพวาดดินสอขาวดำ

แต่เด็กโตขึ้น และเขาเห็นว่าช่วงของการใช้ดินสอนั้นใหญ่มาก และคุณสามารถใช้มันได้หลากหลายวิธี มีคนสร้างเมือง สะพาน และบ้านสำหรับพวกเขาบนกระดาษ อื่น - วางพวกเขาไว้บนแผนที่เส้นทางการเดินทางรอบโลก และคนที่สามเขียนบทกวีหรือวาดภาพเหมือนของที่รัก

นั่นเป็นวิธีที่ง่ายและเรียบง่ายที่ดินสอเข้ามาในชีวิตเราและกลายเป็นผู้ช่วยและเพื่อนของเรา และภาพที่วาดด้วยดินสอนั้นเป็นเทรนด์ทั้งมีสไตล์และมีเสน่ห์เฉพาะตัวอยู่แล้ว

ลักษณะเด่นของพวกเขาคือมันเป็นสากลอย่างแท้จริง ดังนั้นความเป็นไปได้ของพวกเขาจึงไม่มีที่สิ้นสุด วาดด้วยดินสอธรรมดาๆ คือ

• เหมาะสำหรับทุกวัย และเด็กเล็กสนใจที่จะดูพวกเขาและผู้ใหญ่ชอบที่จะใช้พวกเขาในโพสต์บนเครือข่ายสังคมออนไลน์
• ไม่มีเกณฑ์จำกัดสำหรับการใช้งาน จะเป็นที่น่าสนใจสำหรับเด็กหญิงและเด็กชายที่จะแสดงภาพที่สวยงามเช่นสถานะหรือมอบให้กับเพื่อนของพวกเขา
• พวกเขาสามารถคัดลอกหรือง่ายต่อการเรียนรู้วิธีการดำเนินการ (คัดลอก) ด้วยตัวคุณเอง
• ลักษณะที่แตกต่างกันของภาพ ภาพเหล่านี้อาจเป็นภาพน่ารักที่มีขนปุยน่ารัก อาจเป็นภาพตลกและตลก หรืออาจดูเหมือนรูปถ่ายก็ได้

ตัวเลือกการวาดสำหรับรูปภาพอย่างง่าย

ศิลปินทำงานอย่างเชี่ยวชาญเกี่ยวกับ chiaroscuro ได้ปริมาณที่ชัดเจน ก่อนหน้าเราเป็นภาพขาวดำง่ายๆ สำหรับการร่างภาพ แต่เมื่อเงาปรากฏขึ้น เช่น จากม้วนผมที่ตกลงมาบนใบหน้า หรือบนโต๊ะจากแจกัน ทุกสิ่งก็กลับมีชีวิตขึ้นมาในทันใด

คุณสามารถทำเช่นเดียวกัน? คุณต้องการเรียนรู้หรือไม่? คุณต้องการให้ดูสมจริง? ถ้าอย่างนั้นคุณมีสิทธิ์ที่จะเยี่ยมชมเรา!

ทีละขั้นตอนมาสเตอร์คลาส

รักดอกไม้ในร่ม? จากนั้นชมวิดีโอสั้นๆ ของหน้าวัวที่ออกดอก ดอกชบา และดอกไม้ประจำบ้านอื่นๆ

เรียนรู้การวาดตัวการ์ตูน

บทเรียนการวาดภาพสัตว์

บทเรียนการวาดภาพสัตว์เลี้ยง

บทเรียนการวาดภาพนกด้วยดินสอ

บทเรียนการวาดภาพธรรมชาติ

เราจะวาดรูปเห็ดเป็นระยะ ๆ ก่อนด้วยดินสออย่างง่าย ในขั้นตอนสุดท้าย คุณสามารถระบายสีภาพวาดของเห็ดด้วยสีหรือดินสอสี และถ้าคุณวาดใบไม้และหญ้าข้างๆ รูปภาพของเห็ดก็จะสวยงามและน่าดึงดูดมาก

ในการเริ่มต้น จำไว้ว่าดอกกุหลาบประกอบด้วยกลีบดอกที่อยู่ติดกัน นี่เป็นปัญหาที่ใหญ่ที่สุดสำหรับการวาดดอกไม้นี้ เพื่อให้ดอกกุหลาบดูสมจริงยิ่งขึ้น ให้วาดก้านดอกกุหลาบด้วยใบไม้ด้วย

วาดดอกไม้ด้วยสีดีกว่า ภาพวาดดอกไม้ขาวดำไม่สามารถถ่ายทอดความงามของดอกไม้ได้ ในบทนี้ เราจะเรียนรู้วิธีวาดดอกไม้เป็นช่อเป็นขั้นตอนด้วยดินสอง่ายๆ

ในการวาดภาพเกล็ดหิมะนอกจากดินสอแล้ว คุณต้องมีไม้บรรทัด ภาพวาดเกล็ดหิมะใด ๆ มีรูปทรงเรขาคณิตที่ถูกต้องดังนั้นจึงควรวาดด้วยไม้บรรทัด

ทาสีผีเสื้อและดอกไม้ด้วยสีได้ดีที่สุด แต่ก่อนอื่น ให้วาดผีเสื้อเป็นขั้นตอนด้วยดินสอง่ายๆ