การเต้นรำที่ดีที่สุด การเต้นรำแบบละตินอเมริกา: ความรักและความหลงใหล ชื่อการเต้นรำแบบละติน

การเต้นรำแบบละตินอเมริกาเป็นชื่อสามัญของการเต้นรำบอลรูมและการเต้นรำพื้นบ้านที่มีต้นกำเนิดในละตินอเมริกา เช่นเดียวกับในละตินอเมริกาที่เป็นผลมาจากการล่าอาณานิคมของสเปน-โปรตุเกส การเต้นรำของละตินอเมริกามีพื้นฐานมาจากอิทธิพลของสเปนเป็นหลัก

การเต้นรำของ habanera และ rumba ปรากฏขึ้นบนพื้นฐานของการเต้นรำของประเทศในศตวรรษที่ 18 และ bachata - บนพื้นฐานของ bolero ในแซมบ้าบราซิล คัมเบียโคลอมเบีย มัมบาคิวบา และรุมบ้า นอกเหนือจากประเพณีของยุโรปแล้ว ยังติดตามแอฟริกันด้วย และแบบอินเดียในไดเบลด แทงโก้ได้รับการยอมรับว่าเป็นการเต้นรำแบบละตินอเมริกาที่มีเอกลักษณ์

ลักษณะเฉพาะของการเต้นรำแบบลาตินอเมริกา ได้แก่ การเคลื่อนไหวที่กระฉับกระเฉง หลงใหล ก่อเพลิงไหม้ และการโยกตัวของสะโพก

ชุดสตรีมักสั้น เปิดกว้างและรัดรูป ชุดของ Cavaliers นั้นรัดรูปมากเช่นกัน โดยมักจะเป็นสีดำ (แต่ไม่เสมอไป) ความหมายของเครื่องแต่งกายดังกล่าวคือการแสดงการทำงานของกล้ามเนื้อของนักกีฬา

ในศตวรรษที่ 20 การเต้นรำแบบละตินอเมริกามีความเจริญรุ่งเรือง มีประเภทใหม่เช่นซัลซ่า, ชาชาชาและเร้กเก้

ปัจจุบันโปรแกรมเต้นรำบอลรูมละตินอเมริกาประกอบด้วย 5 องค์ประกอบ:

2. ชะชะช่า

4 พาโซ โดเบิ้ล

แซมบ้า (port. samba) เป็นการเต้นรำของชาวบราซิล ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของเอกลักษณ์ประจำชาติของชาวบราซิล

การเต้นรำได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลกด้วยงานรื่นเริงของบราซิล แซมบ้าชนิดต่างๆ ได้เข้าสู่โปรแกรมการเต้นบอลรูมลาตินอเมริกาห้ารายการ จะดำเนินการที่จังหวะ 50-52 ครั้งต่อนาทีใน 2/4 หรือ 4/4 ครั้ง

ในภาษารัสเซีย คำว่าแซมบ้าเป็นเพศหญิง และในภาษาโปรตุเกสเป็นเพศชาย

แซมบ้าเป็นการเต้นรำของชาวบราซิลที่มีรากฐานมาจากรัฐบาเฮีย เมื่อเวลาผ่านไป โรงเรียนสอนแซมบ้าและกลุ่มเพื่อนฝูงแรกก็ปรากฏตัวขึ้นท่ามกลางผู้คนจำนวนถึงห้าสิบคนที่เดินขบวนไปตามถนน งานรื่นเริงของบราซิลครั้งแรกปรากฏขึ้นในวัยยี่สิบและสามสิบ จนถึงปัจจุบัน พวกเขาได้กลายเป็นประเพณีไม่เฉพาะสำหรับริโอเดจาเนโรเท่านั้น แต่ยังสำหรับเมืองใหญ่อื่นๆ ด้วย งานรื่นเริงนี้กลายเป็นการแข่งขันที่โรงเรียนสอนแซมบ้าต่าง ๆ แข่งขันกันเพื่อชิงตำแหน่ง "โรงเรียนแซมบ้าที่ดีที่สุด" มาเป็นเวลานาน

“ชาวบราซิลรักแซมบ้ามากจนกลายเป็นเพลงประจำชาติของพวกเขา และริโอเป็นศูนย์กลางของทิศทางที่หลากหลายที่สุดของแซมบ้า โรงเรียนสอนแซมบ้าหลายแห่งเปิดดำเนินการที่นี่ รุ่นพื้นบ้านอาศัยอยู่ที่นี่ - แซมบ้าของสลัมในบราซิล” (c) กิลเบิร์ต กิลเลส

Samba nu pe (Samba no pй - samba on feet) - การเต้นรำนี้ใช้โดยนักเต้น (passistas) ซึ่งนั่งรถตู้สีสันสดใสพิเศษเมื่อผ่านโรงเรียน samba ที่งานรื่นเริง ในกรณีนี้ นี่เป็นหนึ่งในประเภทของงานคาร์นิวัลแซมบ้า ซึ่งเป็นการแสดงเดี่ยวของผู้หญิง สามารถแสดงบนฟลอร์เต้นรำเป็นการเต้นรำคู่โดยไม่มีการสนับสนุน เช่น พันธมิตรรักษาระยะห่าง

Samba de Gafieira (Samba de Gafieira) เป็นการเต้นรำเข้าสังคมที่ผสมผสานองค์ประกอบของมาชิเช่ ซึ่งก่อนหน้านี้รู้จักกันในชื่อ Brazilian tango, Argentine tango, waltz ในการแสดงสาธิต การเต้นรำจะดำเนินการด้วยการเคลื่อนไหวกายกรรมที่ยืมมาจากร็อกแอนด์โรล

ชื่อของสไตล์มาจากคำภาษาบราซิล gafiera ซึ่งหมายถึงฟลอร์เต้นรำ ในบราซิล samba de gafieira ถือเป็นการเต้นรำบอลรูมหรือค่อนข้างเป็นการเต้นซาลอน (danza de salgo) แต่แตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากแซมบ้ากีฬาระดับนานาชาติ ความแตกต่างที่โดดเด่นระหว่างสองตัวแปรนี้เกิดจากการที่ samba de gafieira มาจากมาชิเชโดยตรง แซมบ้าเต้นรำบอลรูม (มาตรฐานสากล) ก่อตั้งขึ้นในยุโรปและสหรัฐอเมริกาบนพื้นฐานของ mashishe ที่มีเกียรติและปราศจากการต่อต้านความเร้าอารมณ์ การเต้นรำดังกล่าวถูกนำมาใช้ในปี 1909 ในปารีสโดยนักเต้นชาวบราซิลสองคน Duque (การออกเสียงภาษาบราซิล: Duque - Antonio Lopes de Amorim Diniz, 1884-1853) และ Maria Lina Duque สร้างท่าเต้นมาชิเช่ของตัวเอง ซึ่งเขาสอนตั้งแต่ปี 1914 ที่โรงเรียนสอนเต้นที่เขาเปิดในปารีส ขณะนี้มีการดำเนินการตามขั้นตอนเพื่อสร้างมาตรฐานให้กับ samba de gafieira เพื่อให้เป็นโปรแกรมเต้นรำบอลรูมลาตินอเมริกา (International Latin) ตัวเลขมาตรฐานของ samba de gafieira มอบให้โดย Marco António Perna นักวิจัยด้านการเต้นในสถานอาบอบของบราซิล

สมาคมนาฏศิลป์แห่งชาติ (Associazgo Nacional de Danza de Salgo, ANDANZAS) ก่อตั้งขึ้นในบราซิลในปี 2546

Pagode (Pagode) คล้ายกับ samba de gafieira แต่ไม่มีการเคลื่อนไหวแบบกายกรรมจะดำเนินการเป็นคู่กับคู่ค้าที่อยู่ใกล้กัน

การเต้นรำ Samba Ashe (Samba Axy) ทำได้เดี่ยวหรือเป็นกลุ่มใหญ่ รูปแบบของแซมบ้าที่ผสมผสานระหว่างนูแบแซมบ้าและแอโรบิก เล่นด้วยเนื้อเพลงขี้เล่น

แซมบ้าเร้กเก้มีต้นกำเนิดในรัฐบาเฮียของบราซิล แซมบ้าเวอร์ชันทั่วไปที่ใช้เล่นดนตรีเร็กเก้

แซมบ้า เด โรดา (แซมบ้าแบบวงกลมหรือแซมบ้าเป็นวงกลม) เป็นการเต้นรำแบบอัฟโร-บราซิลเลียนชั่วคราวจากรัฐบาเฮีย แซมบ้าที่เก่าแก่และแท้จริงที่สุดซึ่งเป็นต้นกำเนิดของแซมบ้าคาริโอก้าในเมือง ตามกฎในบาเยียผู้ชายจะเล่นดนตรีประกอบและผู้หญิงร้องเพลงและปรบมือ ตามประเพณี นักแสดงเหล่านี้ก่อตัวเป็นวงกลม ซึ่งโดยปกติแล้วจะมีผู้หญิงเพียงคนเดียวหรือสองคนเท่านั้นที่เต้นรำ ผู้ชายไม่ค่อยเข้ามาในวงเพื่อแสดงการเต้นรำ Capoeiristas ยังเล่นคาโปเอร่าเป็นวงกลม (พอร์ต. roda - roda) ซึ่งมักจะจบลงด้วยการเต้นรำแซมบ้าเดโรดาซึ่งคาโปเอริสตาเองมีส่วนร่วม

แซมบ้าเต้นรำบอลรูม (พอร์ต แซมบ้าอินเตอร์นาซิอองนาล อังกฤษ แซมบ้านานาชาติ) ปัจจุบันเป็นของกีฬาเต้นรำบอลรูมคู่ (SBT) และจำเป็นสำหรับการแสดงในรายการลาตินอเมริกา

แซมบ้าเต้นรำบอลรูมมีลักษณะเฉพาะด้วยการเปลี่ยนแปลงบ่อยครั้งในตำแหน่งของคู่ค้า การเคลื่อนไหวของสะโพก และลักษณะการแสดงออกโดยทั่วไป ท่าเต้นมีลักษณะเฉพาะด้วยการขยับน้ำหนักตัวอย่างรวดเร็วโดยการงอเข่าและเหยียดตรง ลำดับเวลาการออกแบบท่าเต้นหลักคือ: "a-slow, slow, a-slow, slow" นักเต้นทั่วไปบางคนคือ bota fogu (จากชื่อพื้นที่ของ Rio de Janeiro Botafogo), corta jaca (corta jaca), เทิร์น (โวลตา), การเคลื่อนไหวอย่างรวดเร็ว (ปัด) และข้าม (cruzado)

แซมบ้าเต้นรำบอลรูมเกิดขึ้นจากอิทธิพลร่วมกันของประเพณีวัฒนธรรมสองแบบ ได้แก่ การเต้นรำแบบแอฟริกันของทาสผิวดำที่เข้ามาในบราซิลจากคองโก แองโกลา และโมซัมบิก และการเต้นรำแบบยุโรป (วอลทซ์ ลายโป) ที่ชาวโปรตุเกสแนะนำ แซมบ้ายังได้รับอิทธิพลจากการเต้นรำแบบบราซิล (port. xote, xutis) ซึ่งพัฒนามาจากลายสก็อตในเวอร์ชันภาษาเยอรมัน ไม่ควรสับสนระหว่าง Chote บราซิลกับ ecossaise ก่อนที่จะติดต่อกับวัฒนธรรมยุโรป ชาวแอฟริกันไม่ได้เต้นรำเป็นคู่

สารานุกรมบริแทนนิกาตั้งข้อสังเกตว่ารูปแบบการเต้นคู่นี้มีต้นกำเนิดจากบราซิล แซมบ้าประเภทนี้ได้รับความนิยมในสหรัฐอเมริกาและยุโรปตะวันตกในช่วงปลายทศวรรษ 1940 การเคลื่อนไหวของนักเต้นหลายคนยืมมาจาก machiche ("บราซิลแทงโก้") ซึ่งเป็นแฟชั่นที่ยอดเยี่ยมในบราซิลในปี พ.ศ. 2413-2457 คู่รักสามารถทำลายทั้งคู่และแสดงท่าเต้นที่อยู่ห่างจากกันพอสมควร

ในยุโรปจนถึงปี 1914 แซมบ้าเต้นรำบอลรูมไม่เป็นที่รู้จักเนื่องจากการเต้นรำของบราซิลอยู่ในสมัยและในบราซิลจนถึงต้นยุค 30 ของศตวรรษที่ 20 แซมบ้ามีอยู่ในสภาพแวดล้อมของเมืองใน symbiosis กับ mashishe: samba-mashishe ( แซมบ้า-แมกซิซ) . Mashish ถูกห้ามเนื่องจากการเคลื่อนไหวที่เร้าอารมณ์ของนักเต้น ควรสังเกตว่าความตรงไปตรงมาทางเพศและการแสดงออกของ mashishe ก็เป็นลักษณะของ tarraxinha การเต้นรำของแองโกลาซึ่งมีต้นกำเนิดมาจาก semba ของแองโกลาที่ช้าและถือว่าเป็น kizomba และในการเต้นรำทั้งหมดนี้มีการเคลื่อนไหวพิธีกรรมโบราณที่มีลักษณะเฉพาะ - umbigada ความคล้ายคลึงที่ชัดเจนดังกล่าวให้เหตุผลที่ไม่ต้องสงสัยเลยสำหรับสมมติฐานของเซมบาของแองโกลาและแซมบ้าของบราซิล

แม้ว่าการเต้นรำบอลรูมนี้จะเรียกว่าแซมบ้าและมาจากการเต้นรำของบราซิล แต่ในบราซิลเรียกว่า "แซมบ้านานาชาติ" (พอร์ต o samba internacional) ไม่ถือว่าเป็นชาวบราซิลทั่วไปและไม่ค่อยรู้จักในประเทศ เครื่องแต่งกายของนักเต้น การบรรเลงดนตรีประกอบ และรูปแบบการแสดงของแซมบ้านานาชาติมีความเหมือนกันเพียงเล็กน้อยกับแซมบ้า เด กาฟิเอรา ซึ่งเป็นการเต้นรำบอลรูมยอดนิยมในบราซิล การเคลื่อนไหวของการเต้นรำแซมบ้าบอลรูมร่วมสมัยมีพื้นฐานมาจากมาชิเช่ปาสเป็นหลัก และไม่ได้แสดงตามจังหวะของแซมบ้าเสมอไป เนื่องจากมักมีดนตรีฟลาเมงโก, ชา-ชา-ชา และซัลซ่าร่วมด้วย

เมื่อเทียบกับการเต้นรำบอลรูมลาตินอเมริกาแบบอื่น กีฬาแซมบ้าคู่ในวิวัฒนาการของมันได้เคลื่อนไปไกลที่สุดจากต้นกำเนิดที่ให้ชื่อของมัน และนอกประเทศบราซิลสามารถเรียกได้ว่า "บราซิลเลี่ยนวอลทซ์" (บราซิลเลี่ยนวอลทซ์)

ลักษณะเด่นของแซมบ้า เช่นเดียวกับดนตรีและการเต้นรำแบบแอฟริกันอเมริกันประเภทอื่นๆ คือจังหวะที่ประสานกัน โดดเด่นด้วยการใช้พหุจังหวะและจังหวะไขว้ โพลีโฟนีเป็นจังหวะถูกสร้างขึ้นโดยเครื่องเพอร์คัชชันที่หลากหลาย

จุดไฟ การเต้นรำแบบละตินอเมริกาพวกเขายึดครองยุโรปที่เคร่งเครียดและเคร่งครัดด้วยอารมณ์ที่เคร่งครัด กับโซเวียต และภายหลังพื้นที่หลังโซเวียตในยุค 80 ของศตวรรษที่ 20 ท้ายที่สุดแล้ว เราจะไม่สนใจนักเต้นที่เหลือเชื่อที่ Johnny แสดงโดย Patrick Swayze ที่น่าทึ่งได้อย่างไร เวลาผ่านไปนานมากแล้ว และการเต้นรำแบบลาตินอเมริกาก็ไม่เคยคิดที่จะละทิ้งตำแหน่ง โรงเรียนสอนเต้นต่างๆ ดูเหมือนเห็ดหลังฝนตก เชิญชวนผู้คนไม่เพียงแต่มาที่ชั้นเรียนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงปาร์ตี้ในคลับที่มีชื่อเสียงด้วย ซึ่งคุณสามารถใช้ทุกอย่างที่คุณได้รับการสอนในชั้นเรียนเต้นรำได้สำเร็จ

แต่จะไม่ให้สับสนในหลากหลายสายพันธุ์ได้อย่างไร การเต้นรำแบบละตินอเมริกา? จากนั้นโรงเรียนแห่งหนึ่งก็หลอกล่อคุณด้วยส่วนลดสำหรับเมอแรงค์ อีกโรงเรียนหนึ่งสัญญาว่าจะสอนวิธีเต้นรุมบ้าที่เย้ายวนให้กับคุณ และคุณแทบจะไม่เข้าใจว่ามันแตกต่างกันอย่างไร มาลองคิดกันดู!

เริ่ม การเต้นรำแบบละตินอเมริกามักจะแบ่งออกเป็นสองกลุ่ม ประการแรกคือสิ่งที่เรียกว่า การเต้นรำแบบลาตินอเมริกาคลาสสิกหรือบอลรูมมีเพียงห้าคนเท่านั้น: samba, rumba, cha-cha-cha, jive และ paso doble คุณสามารถเรียนรู้มันในโรงเรียนสอนเต้นบอลรูมและหลังจากนั้นคุณสามารถลองแข่งขันด้วยตัวเอง

กลุ่มที่สองของการเต้นรำละตินอเมริกาคือสิ่งที่เรียกว่า คลับแดนซ์. มีความหลากหลายมาก แต่ที่นิยมมากที่สุดคือซัลซ่าเมอแรงค์แมมโบ้และบาคาทา การรู้จักการเต้นรำเหล่านี้จะทำให้คุณเป็นดาวเด่นของปาร์ตี้ลาตินคลับ

กลับไปที่กลุ่มแรกของกลุ่มเต้นรำละตินอเมริกาและทำความรู้จักกับสมาชิกมากขึ้น ดังนั้น,

ซัมบา- ในที่สุดชื่อนี้ก็เริ่มติดอยู่กับการเต้นรำทั้งหมดที่มีต้นกำเนิดจากบราซิล ตัวอย่างเช่น แซมบ้ายังเต้นรำในงานรื่นเริงของบราซิล แต่การเต้นรำนี้อยู่ไกลจากชื่อห้องบอลรูมในแง่ของเทคนิคและคำศัพท์ แซมบ้าบอลรูมที่สดใสและเป็นจังหวะถือกำเนิดขึ้นจากการผสมผสานระหว่างการเต้นรำแบบแอฟริกันกับการเต้นรำแบบสเปนและโปรตุเกสในดินแดนบราซิล

ชะชะช่า- การเต้นรำที่ขี้เล่นและเจ้าชู้ มีต้นกำเนิดในคิวบาเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 และมีรากมาจากแอฟริกาเช่นเดียวกับการเต้นรำแบบละตินอเมริกา การเต้นรำนี้มีจังหวะที่แปลกประหลาด - ช้า, ช้า, เร็ว, เร็ว, ช้า และดำเนินการด้วยการแกว่งแบบคิวบาทั่วไปที่สะโพก

รุมบ้า- "การเต้นรำแห่งความรัก" ที่มีชื่อเสียง ต้นกำเนิดของ rumba ทำให้มีความเกี่ยวข้องกับแทงโก้ เนื่องจากต้นกำเนิดของทั้งสองอยู่ในการเต้นรำของคิวบาที่มีรากภาษาสเปนเรียกว่า habanera ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 รัมบามีสามแบบ แต่ guaguancho rumba กลายเป็นที่นิยมมากที่สุด ในการเต้นรำนี้ คู่หูติดตามคู่ของเขา พยายามแตะสะโพกของเธอ และผู้หญิงพยายามหลีกเลี่ยงการสัมผัสนี้

จิฟ- การเต้นรำที่กระฉับกระเฉงรวดเร็วและประมาทที่สุดของรายการละตินอเมริกา มีต้นกำเนิดในศตวรรษที่ 19 ทางตะวันออกเฉียงใต้ของสหรัฐอเมริกา และตามรุ่นต่างๆ ผู้อพยพชาวแอฟริกันหรือชาวอินเดียนแดงถือเป็นผู้สร้าง ร่างหลักของ jive สมัยใหม่ถือเป็นทางหลวงที่มีการซิงโครไนซ์อย่างรวดเร็ว ครั้งหนึ่ง การเต้นรำนี้ยืมการเคลื่อนไหวมากมายจากร็อกแอนด์โรล และบางครั้งก็ยืมเพลงจาก "พี่ชายนักเต้น" ของมันด้วย

พาโซ ดับเบิ้ล- การเต้นรำแบบสเปนพล็อตที่เลียนแบบการต่อสู้แบบดั้งเดิมด้วยการสู้วัวกระทิง ที่นี่คู่หูเป็นนักสู้วัวกระทิงผู้กล้าหาญและคู่หูก็แสดงให้เห็นเสื้อคลุมสีแดงสดของเขาซึ่งออกแบบมาเพื่อหยอกล้อวัว ความแตกต่างที่สำคัญระหว่าง paso doble กับการเต้นรำแบบลาตินอเมริกาอื่น ๆ คือตำแหน่งของร่างกายซึ่งยกหน้าอกขึ้นไหล่ลดลงและศีรษะได้รับการแก้ไขอย่างแน่นหนา Paso Doble ยืมการเคลื่อนไหวมากมายจากสไตล์ฟลาเมงโกของสเปน

เราก็เลยคิดออกว่าการเต้นรำแบบบอลรูม และตอนนี้เรามาดูคลับละตินกันดีกว่า

ซัลซ่า- ตามเนื้อผ้า เธอคือผู้ที่ถือเป็นราชินีแห่งการเต้นรำแบบลาตินอเมริกา ซัลซ่ามีต้นกำเนิดในคิวบาในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ชื่อนี้แปลจากภาษาสเปนว่า "ซอส" และในประเพณีการเต้นรำของประเทศต่างๆ ในภาคกลางและละตินอเมริกาจะผสมผสานกัน และถึงแม้ว่าจะมีซัลซ่ามากมายในโลก (เวเนซุเอลา โคลอมเบีย ซัลซ่าคาสิโน ฯลฯ) สิ่งที่พบได้ทั่วไปสำหรับการเต้นรำประเภทนี้คือขั้นตอนหลัก โดยแสดงเป็นจังหวะเพอร์คัชชันสี่จังหวะ

เมอแรงค์- การเต้นรำที่สดใสและกระปรี้กระเปร่ามีพื้นเพมาจากสาธารณรัฐโดมินิกัน การเต้นรำนี้มีรูปทรงและการตกแต่งมากมาย รวมถึงการเคลื่อนไหวเป็นวงกลมของสะโพก การหมุนของร่างกาย และการเคลื่อนไหวของไหล่อย่างรวดเร็ว คู่เต้นรำ Merengue กอดซึ่งทำให้การเต้นมีความเร้าอารมณ์เป็นพิเศษ

แมมโบ้- มีต้นกำเนิดจากคิวบาด้วยและมีต้นกำเนิดมาจากการเต้นรำแบบพิธีกรรม Mambo ผ่านการเปลี่ยนแปลงพิเศษในยุค 40 อันเป็นผลมาจากการผสมผสานของจังหวะ Afro-Cuban และแจ๊ส ในไม่ช้าการเต้นรำก็กลายเป็นที่นิยมไปทั่วโลก การเต้นรำเป็นคู่และเดี่ยวและแม้กระทั่งในกลุ่มทั้งหมด

Bachata- ถือว่าเป็นการเต้นรำที่โรแมนติกที่สุดของคลับละติน เขาเหมือน Merengue มาจากสาธารณรัฐโดมินิกัน มี bachata หลายแบบ - Dominican bachata (ในหลาย ๆ ด้านคล้ายกับ Merengue) bachata สมัยใหม่และ bachata ที่ลบออก (มีองค์ประกอบของรูปแบบการเต้นรำของยุโรปและอเมริกาเหนือ)

การเต้นรำละตินยอดนิยม

ซัลซ่า- ในภาษาสเปนหมายถึง "ซอส" - เป็นการผสมผสานระหว่างแนวดนตรีและประเพณีการเต้นรำจากประเทศต่างๆ ในภาคกลางและละตินอเมริกา ดังนั้นจังหวะและรูปร่างของเธอจึงรวมเอารสชาติของเวเนซุเอลา โคลอมเบีย ปานามา เปอร์โตริโก และคิวบาไว้ด้วยกัน ซึ่งถือเป็นแหล่งกำเนิดของซัลซ่า ท่วงทำนองเหล่านี้ถือกำเนิดขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 อยู่ที่นั่น Salsa - ช้าและสง่างามกว่า Rumba ที่คล้ายกันซึ่งนักเต้นแทบไม่ได้แตะต้อง - ในอดีตนั้นชนชั้นนายทุนผิวขาวในท้องถิ่นได้รับการยกย่องอย่างสูง แต่ทุกอย่างเปลี่ยนไปในปี 1940 ในนิวยอร์ก ชุมชนฮิสแปนิกเข้ายึดครองแมนฮัตตันตะวันตกและผสมผสานซัลซ่ากับจังหวะของแจ๊สและบลูส์ ประเภทใหม่นี้เรียกว่า "Salsa Subway" ในยุค 70 มันถูก "นำออกจากนิวยอร์ก" และแพร่กระจายไปทั่วโลกด้วยความสำเร็จที่เหลือเชื่อ กลายเป็นการเต้นรำที่ได้รับความนิยมมากที่สุดจากแหล่งกำเนิดในละตินอเมริกา ซัลซ่ามีการผสมผสานที่น่าสนใจ การเคลื่อนไหวที่เป็นอิสระและหลงใหล ความสนุกสนานและความเจ้าชู้ ความเจ้าชู้ซึ่งกันและกัน นี่คือการเต้นรำแห่งความรักและเสรีภาพ

เมอแรงค์ปรากฏบนเกาะฮิสปานิโอลา ค้นพบโดยโคลัมบัสในศตวรรษที่ 15 เกาะนี้กลายเป็นจุดกระจายอำนาจของจักรวรรดิสเปน-อเมริกาทั้งหมด ซึ่งแผ่ขยายไปยังส่วนใหญ่ของอเมริกากลางและละตินอเมริกา ต่อมา กระแสทาสแอฟริกันอันทรงพลังได้เข้าร่วมกับชนเผ่าอินเดียนและอาณานิคมของสเปน การผสมผสานของกลุ่มชาติพันธุ์ ประเพณี และวัฒนธรรมนี้มีส่วนทำให้เกิดการเต้นและดนตรีที่หลากหลาย โดยที่ Merengue เป็นรูปแบบการเต้นรำที่เก่าแก่ที่สุดรูปแบบหนึ่งอย่างไม่ต้องสงสัย

เชื่อกันว่าที่มาของลักษณะ Pas ของ Merengue มาจากการเคลื่อนไหวของทาสในไร่อ้อย ขาของพวกเขาถูกล่ามไว้ที่ข้อเท้า และเมื่อพวกเขาเต้นเพื่อลืมแม้ครู่หนึ่ง พวกเขาสามารถขยับสะโพกได้เท่านั้น โดยโอนน้ำหนักตัวจากขาข้างหนึ่งไปอีกขาหนึ่ง มีเวอร์ชันอื่น ๆ แต่ในช่วงต้นศตวรรษที่ 19 Merengue ได้เต้นรำในเฮติและสาธารณรัฐโดมินิกันแล้ว

ความสำเร็จของ Merengue เกิดจากการที่คู่หูเคลื่อนไหวในอ้อมกอด ทำให้การเต้นมีความสนิทสนมเป็นพิเศษ เปิดโอกาสให้มีการเกี้ยวพาราสีที่ตรงไปตรงมามากขึ้น เพลงเมอแรงค์มีความหลากหลายมาก จังหวะเร็วขึ้นเล็กน้อยในช่วงสุดท้ายของการเต้น Merengue นั้นเรียนรู้ได้ง่าย ดังนั้นจึงแนะนำสำหรับผู้เริ่มต้น การเต้นรำที่น่ารื่นรมย์ สีสันสดใส และพลาสติกนี้รวมถึงการเคลื่อนไหวที่ไม่เหมือนใครซึ่งเลียนแบบความอ่อนแอเล็กน้อย

แมมโบ้เช่น Rumba, Salsa, Cha-cha-cha ปรากฏในคิวบา คำว่า "แมมโบ้" อาจมาจากชื่อของเทพเจ้าแห่งสงคราม ซึ่งมีการเต้นรำตามพิธีกรรมในคิวบาในอดีตอันไกลโพ้น รูปแบบปัจจุบันของ Mambo ถือกำเนิดขึ้นในยุค 40 ของศตวรรษที่ 20 อันเป็นผลมาจากการผสมผสานของจังหวะ Afro-Cuban และแจ๊ส Mambo โลดโผนและเร้าใจ Mambo ทำให้โลกหลงใหลด้วยความเรียบง่ายของการปฏิบัติและความจริงที่ว่ามันสามารถเต้นคนเดียวเป็นคู่และทั้งกลุ่ม แมมโบ้ได้รับความนิยมอย่างกว้างขวางจากโรงภาพยนตร์ ในบรรดาภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียง มีหลายเรื่องที่ใช้การเต้นรำนี้เป็นวิธีการยั่วยวน: "Mambo" (1954), "Kings of Mambo" กับ Antonio Banderas และ Armand Assante และที่ทุกคนรู้จักคือ "Dirty Dancing" กับ Patrick Swayze ในบทบาทชื่อเรื่อง หลังจากที่ภาพยนตร์เรื่องนี้ออกฉาย ความนิยมของแมมโบ้ในโรงเรียนสอนเต้นก็เริ่มเพิ่มขึ้นอย่างทวีคูณ

รุมบ้า- "นี่คือ apotheosis ของแทงโก้" - Paolo Conte ร้องเพลงในเพลง นี่เป็นความจริงเนื่องจากทั้ง Tango และ Rumba สืบเชื้อสายมาจากฮาบาเนร่า การเต้นรำแบบคิวบาที่มีรากภาษาสเปนทำให้เกิดพี่น้องสองคนที่แตกต่างกันมากคนหนึ่งมีผิวขาวและอีกคนมีผิวสีเข้ม ในอาร์เจนตินา เกิดใหม่เป็น Tango ที่เย้ายวนอย่างน่าอัศจรรย์ ในคิวบา habanera เต็มไปด้วยท่าเต้นที่เย้ายวนและเต็มไปด้วยพลัง - และ Rumba ก็ถือกำเนิดขึ้น ซึ่งเป็นการเต้นรำที่มีแก่นแท้ของแอฟริกันมากกว่า Rumba กลายเป็นการเต้นรำแบบลาตินอเมริกาแบบคลาสสิก การเต้นรำที่เชื่องช้าและเย้ายวนนี้เป็นการตีความความสัมพันธ์ระหว่างชายและหญิง โดยมีลักษณะการเคลื่อนไหวของสะโพกและจังหวะที่มีเสน่ห์ ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 Rumba มีสามเวอร์ชัน แต่ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ guaguancho ซึ่งเป็นการเต้นรำที่สุภาพบุรุษติดตามผู้หญิงคนนี้เพื่อค้นหาการแตะสะโพก และผู้หญิงคนนั้นพยายามหลีกเลี่ยงสิ่งนี้ ในการเต้นรำครั้งนี้ ผู้หญิงคนนั้นเป็นเป้าหมายของการเกี้ยวพาราสีที่อวดดีและพยายามที่จะยับยั้งความหลงใหลในคู่ของเธอ อาจเป็นเพราะเหตุนี้ ชื่อ "การเต้นรำแห่งความรัก" จึงถูกกำหนดให้กับรุมบ้า Rumba ได้รับวิวัฒนาการที่รุนแรงหลังจากการแนะนำในสหรัฐอเมริกา พร้อมกับชาวคิวบาที่กว้างขวางและเร้าอารมณ์ American Rumba ก็ปรากฏตัวขึ้นด้วยการเคลื่อนไหวและสไตล์ที่ จำกัด มากขึ้น Rumba เวอร์ชันนี้แพร่หลายไปทั่วโลก ชนะใจนักเต้นและผู้ชื่นชอบวัฒนธรรมละตินอเมริกาหลายชั่วอายุคน

ชะชะช่า. Cha-cha-cha การเต้นรำแบบละตินที่มีเสน่ห์มีบรรยากาศที่มีความสุขและไร้กังวลเล็กน้อย ชื่อนี้มาจากจังหวะพื้นฐานซ้ำๆ เป็นพิเศษ การเกิดของ Cha-cha-cha มีการเฉลิมฉลองในศตวรรษที่ 19 เมื่อ danzon, son, rumba และ mambo เกิดในคิวบา เพลงคิวบาทั้งหมดได้รับอิทธิพลจากดนตรีของผู้ตั้งถิ่นฐานผิวดำที่มาถึงอเมริกาในช่วงยุคอาณานิคม ดังนั้น Cha-cha-cha พร้อมกับญาติคนอื่น ๆ จึงมีรากแอฟริกัน ทุกวันนี้ Cha-cha-cha ก็เหมือนกับการเต้นรำอื่น ๆ กลับมาเป็นแฟชั่น Cha-cha-cha ที่หรูหราด้วยจังหวะที่มีลักษณะเฉพาะซึ่งดูเหมือนว่าจะถูกสร้างขึ้นมาเป็นพิเศษเพื่อให้ผู้หญิงสามารถแสดงความงามและความเป็นผู้หญิงของเธอด้วยการแสดงออกที่พิเศษ ว่ากันว่านี่คือการเต้นรำของ coquettes เพราะผู้หญิงที่มีท่าทียั่วยวนหรือจีบกันเบา ๆ ชอบมันมาก Cha-cha-cha เป็นตัวอย่างที่แท้จริงของการเต้นรำยั่วยวน อันที่จริงการเคลื่อนไหวของ Cha-cha-cha ทำให้ผู้หญิงสามารถแสดงให้เห็นถึงเสน่ห์และศักดิ์ศรีของเธออย่างตรงไปตรงมาเนื่องจากการเต้นนั้นมีลักษณะเฉพาะเหนือสิ่งอื่นใดด้วยการเคลื่อนไหวที่แสดงออกของสะโพก ผู้หญิงคนนั้นเดินอย่างภาคภูมิใจต่อหน้าสุภาพบุรุษราวกับพยายามเอาชนะไม่เพียง แต่เขาเท่านั้น แต่ยังเป็นที่พึงปรารถนาสำหรับผู้ชมชายทั้งหมด

Posadoble. หากคู่ครองครอง cha-cha-cha และ rumba แล้ว posadoble ก็เป็นการเต้นรำแบบผู้ชายทั่วไป คู่หูคือนักสู้วัวกระทิงคู่หูที่ติดตามเขาเป็นตัวแทนของเสื้อคลุมหรือกระทิงของเขา Posadoble เป็นท่าเต้นที่ไพเราะจับใจและแสดงออกถึงอารมณ์

แซมบ้ามักเรียกกันว่า "South American Waltz" จังหวะของมันเป็นที่นิยมอย่างมากและสามารถปรับเปลี่ยนเพื่อสร้างท่าเต้นใหม่ได้อย่างง่ายดาย

จิฟลักษณะและเทคนิคที่แตกต่างจากการเต้นรำละตินอเมริกาอื่น ๆ มาก มันเร็วมาก ซึ่งต้องใช้พลังงานมาก

การเต้นรำแบบละตินอเมริกา

การเต้นรำแบบละตินอเมริกาเป็นคอลเลกชันของรูปแบบการเต้นที่แตกต่างกันซึ่งรวมกันเป็นหนึ่งเดียวซึ่งอยู่ในการพัฒนาอย่างต่อเนื่องทำให้คุณสามารถฝึกฝนเทคนิคสมัยใหม่ในการแสดงการเต้นรำประเภทต่าง ๆ ได้อย่างเต็มที่ แฟนนักเต้นลาตินอเมริกาหลายล้านคนมารวมตัวกันที่คลับและดิสโก้เพื่อสัมผัสบรรยากาศที่ผ่อนคลายและเป็นอิสระ

Reggaeton (เร็กเก้)เป็นบัตรเต้นรำของเปอร์โตริโกและละตินอเมริกาที่ส่งถึงเยาวชนของโลก Reggaeton ถือเป็นหนึ่งในการเต้นรำที่เซ็กซี่ที่สุดในโลก คุณสามารถเต้นเลียนแบบ "ท่าหมา" อะไรได้อีก?

บนฟลอร์เต้นรำของเร็กเก้ไม่ใช่ศีลธรรมแบบดั้งเดิมที่ครอบงำ แต่เป็นความปรารถนาทั่วไปสำหรับความสุขดังนั้นคุณจึงไม่ต้องกังวลเกี่ยวกับพันธมิตร: พวกเขาจะพบอย่างแน่นอน อย่างไรก็ตาม เร็กเก้ยังเหมาะสำหรับการแสดงทักษะส่วนบุคคล โดยเฉพาะอย่างยิ่งการควบคุมการแยกตัวและการเคลื่อนไหวของสะโพก
คำศัพท์การเต้นของเร็กเก้มีพื้นฐานมาจากการเคลื่อนไหวของเร้กเก้ บาคาต้า และฮิปฮอป ด้วยคาแรคเตอร์ที่เปิดกว้าง เร็กเก้สามารถซึมซับองค์ประกอบของละตินสตริป พลาสติกสตริป และเทคนิคของผู้แต่งแต่ละคนได้อย่างลงตัว ตามกฎแล้ว การเต้นรำนี้จะเต้นเป็นแนวเร็กเก้ ซึ่งเป็นการผสมผสานระหว่างเร้กเก้จาเมกา แดนซ์ฮอลล์ และฮิปฮอปแบบอเมริกัน (Daddy Yankee, Don Omar, Ivy Queen) อย่างไรก็ตาม ถึงแม้ว่าจะเป็นเร็กเก้และบีท Dem Bow อันเป็นเอกลักษณ์ที่ให้คุณสัมผัสได้ถึงความแตกต่างของการแสดงสไตล์นี้ คุณก็สามารถเต้นเร็กเก้แบบออร์แกนิกเป็นละตินฮิปฮอป (Big Pun, Fat Joe, Akwid) และแม้แต่ American mainstream (Lil Jon, 50 Cent, Usher และ Snoop Dogg)
เร้กเก้ที่ร้อนแรง ตรงไปตรงมา และท้าทายเป็นทางเลือกที่ดีสำหรับผู้ที่ไม่โดดเดี่ยวจากนักเต้นคนอื่น แต่ต้องการความสนิทสนมและต้องการสนุกกับการเต้นรำที่จำกัดความสุขของการเล่นทางเพศ

ซัลซ่า

ชื่อของการเต้นรำที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในสหรัฐอเมริกาและยุโรป Salsa หมายถึง "ซอส" ในภาษาสเปน อันที่จริง ถ้าไม่มีสารเติมแต่งนี้ เราก็คงจะไม่ชอบจังหวะละตินอเมริกาที่ร้อนแรง เพลงก่อความไม่สงบ ภาพยนตร์ลาตินและเครื่องแต่งกายที่สดใสเหล่านี้มากนัก Vamos a bailar!

ซัลซ่าเป็นส่วนผสมของแนวดนตรีและประเพณีการเต้นรำที่แตกต่างกันจากประเทศต่างๆ ในอเมริกากลางและละตินอเมริกา ดังนั้นจังหวะและรูปร่างของเธอจึงรวมเอารสชาติของเวเนซุเอลา โคลอมเบีย ปานามา เปอร์โตริโก และคิวบาเข้าด้วยกันทั้งหมด ซึ่งถือเป็นบ้านเกิดของ ซัลซ่า. ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 ท่วงทำนองเหล่านี้ถือกำเนิดขึ้นที่นั่นในตอนต้นของศตวรรษที่ 20

นิวยอร์ก อเมริกาใต้ - เปอร์โตริโก, ปานามา, คิวบา, โคลอมเบีย - ผสม ซัลซ่าด้วยจังหวะแจ๊สและบลูส์ ประเภทใหม่ที่เรียกว่า " ซัลซ่ารถไฟใต้ดิน" ในยุค 70 ถูก "นำออกจากนิวยอร์ก" และแพร่กระจายไปทั่วโลกด้วยความสำเร็จอย่างล้นหลาม กลายเป็นการเต้นรำที่ได้รับความนิยมมากที่สุดจากแหล่งกำเนิดในละตินอเมริกา

ทิศทางของการเต้นรำนี้มีไว้สำหรับผู้ที่ต้องการเรียนรู้วิธีการเคลื่อนไหวที่สวยงามในเพลงลาตินอเมริกา ฝึกฝนร่างกายให้สมบูรณ์แบบ ด้นสด และเพ้อฝัน รับพลังบวกอันทรงพลัง สนุกกับตัวเองและคนรอบข้าง

การเต้นรำมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับวัฒนธรรมชาติพันธุ์แอฟริกันอเมริกันที่ได้รับความนิยมในปัจจุบัน เฉพาะในการตีความภาษาละตินเท่านั้น จนถึงจังหวะที่หนักและกระตุกของแทมบูราแอฟริกันเท่านั้นที่เป็นท่วงทำนอง เนื้อเพลงที่เพิ่มเข้ามา พร้อมสัมผัสของโน้ตที่ชวนให้คิดถึงซึ่งสอดคล้องกับตัวละครรัสเซีย อย่างไรก็ตาม ต้องบอกว่า ร่วมกับรัสเซีย ทั้งโลกยังได้ลิ้มรสการเต้นรำแบบละติน เพลงที่ร้อนแรงในสไตล์ "a la Latinos" ปรากฏขึ้นบนเวทีโลกมากขึ้นเรื่อยๆ และนักร้องเพลงป็อปที่เคารพตนเองทุกคนถือว่าเป็นหน้าที่ของเขาที่จะทำอย่างน้อยหนึ่งอย่างในสไตล์นี้ ตัวอย่างของสิ่งนี้คือดาราดังระดับโลกเช่น Shakira, Jennifer Lopez, Ricky Martin และคนอื่น ๆ

แมมโบ้ / แมมโบ้

แมมโบ้เกิดในคิวบา เย้ายวนและเร้าใจ แมมโบ้พิชิตโลกทั้งใบด้วยความเรียบง่ายของการปฏิบัติและความจริงที่ว่ามันสามารถเต้นคนเดียวเป็นคู่และทั้งกลุ่ม ชื่อเสียงที่แพร่หลาย แมมโบ้ยังพบว่าต้องขอบคุณภาพยนตร์ ในบรรดาภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียง มีหลายเรื่องที่การเต้นรำนี้ถูกใช้เป็นเครื่องมือในการยั่วยวน เหล่านี้เป็นภาพวาดที่มีชื่อเสียงและคลาสสิก "แมมโบ้" (1954), "แมมโบ้คิงส์"กับ Antonio Banderas และ Armand Assante และแน่นอน " เต้นเย้ายวนนำแสดงโดย Patrick Swayze ที่ไม่มีใครเทียบได้ หลังจากที่ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับความนิยม แมมโบ้ในโรงเรียนสอนเต้นเริ่มเติบโต และวันนี้ ผู้คนนับล้านทั่วโลกเรียนการเต้นที่สวยงาม ก่อไฟ และเย้ายวนอย่างเมามันนี้

รุมบา / รุมบา

รุมบ้า- "นี่คือจุดจบของแทงโก้" เปาโล คอนเต ร้องเพลง และเขาพูดถูกเพราะ แทงโก้, และ รุมบ้าสืบเชื้อสายมาจากพระอุโบสถ การเต้นรำแบบคิวบาที่มีรากภาษาสเปนทำให้เกิดพี่น้องสองคนที่แตกต่างกันมากคนหนึ่งมีผิวขาวและอีกคนมีผิวสีเข้ม ในอาร์เจนตินา เกิดใหม่อย่างน่าอัศจรรย์ในเพลง Tango ของอาร์เจนตินา ในคิวบา habanera เต็มไปด้วยท่าเต้นที่เย้ายวนและเต็มไปด้วยพลัง - และ Rumba ก็เกิดขึ้นซึ่งเป็นการเต้นรำที่มีแก่นแท้ของแอฟริกันมากกว่า

ชะชะช่า / ชะชะช่า

ชะชะช่ามักเรียกกันว่า "การเต้นรำโคเคตต์" เพราะเป็นที่นิยมมากกับผู้หญิงที่มักจะยั่วยุหรือเจ้าชู้ ชะชะช่า- ท่าเต้นยั่วยวนจริงๆ แน่นอนการเคลื่อนไหว ชะชะช่าอนุญาตให้ผู้หญิงแสดงเสน่ห์และศักดิ์ศรีของรูปร่างอย่างเปิดเผยเนื่องจากการเต้นรำนั้นมีลักษณะเฉพาะก่อนอื่นด้วยการเคลื่อนไหวที่แสดงออกของสะโพก แตกต่างจากการเต้นรำอื่น ๆ ที่ความใกล้ชิดของพันธมิตรช่วยให้เจ้าชู้เหมือนที่เป็นอยู่ ชะชะช่าเปิดโอกาสให้ผู้หญิงเจ้าชู้: เธอเดินต่อหน้าสุภาพบุรุษของเธออย่างภาคภูมิใจราวกับว่าพยายามเอาชนะไม่เพียง แต่เขาเท่านั้น แต่ยังเป็นที่พึงปรารถนาสำหรับผู้ชมชายทั้งหมด

Bachata, Merengue / Bachata, Merengue

Bachataและ เมอแรงค์ - จังหวะสองจังหวะที่มีต้นกำเนิดในสาธารณรัฐโดมินิกันมีความคล้ายคลึงกันและแตกต่างกันมาก ทั้งสองประเภทมีต้นกำเนิดพื้นบ้าน ทั้งสองได้พยายามดิ้นรนเพื่อให้เป็นที่รู้จักของสาธารณชน และทั้งสองได้ก้าวข้ามบ้านเกิดเกาะเล็กๆ ของพวกเขา แต่ไม่เหมือนกระแสน้ำที่กระฉับกระเฉงและไร้กังวลซึ่งเหมาะสำหรับปาร์ตี้สุดมันส์ bachataสร้างขึ้นสำหรับงานอดิเรกที่แตกต่างกันเล็กน้อย ไม่น่าแปลกใจที่มันถูกเรียกว่า "música de amargue" - ดนตรีแห่งความขมขื่น จังหวะของมันช้ากว่ามากและเนื้อเพลงบอกเล่าถึงความทุกข์ทรมานของความรักที่ไม่สมหวัง

ออกแบบท่าเต้น Bachataเรียบง่ายและไม่ซับซ้อน - สี่ขั้นตอนจากด้านหนึ่งไปอีกด้านหนึ่งหรือกลับไปกลับมาโดยเน้นที่หลัง ในขณะนี้ขาจะขยายไปข้างหน้าเล็กน้อยและวางบนนิ้วเท้าหรือส้นเท้า คู่เต้นรำอยู่ในระยะใกล้กันมาก และยังเคลื่อนไหวเป็นวงกลมเบา ๆ โดยประสานมือไว้ในปราสาท เป้าหมายหลักในการเต้น bachata- สัมผัสใกล้ชิดกับคู่หูจึงเลี้ยวน้อยมาก แต่มักใช้ทางเดินด้านข้างและการ "ขว้าง" ผู้หญิงจากด้านหนึ่งไปอีกด้านหนึ่ง

ชุดเครื่องมือแบบดั้งเดิมสำหรับการแสดงเมอแรงค์ประกอบด้วยกระบอก - ดรัมสองด้านที่มีรูปร่างเฉพาะเรียกว่า ทัมโบระ, อัลโตแซกโซโฟน, หีบเพลงไดอาโทนิกและ กีร่า, เครื่องมือทรงกระบอกที่ทำด้วยโลหะซึ่งขูดด้วยแท่งไม้.

บาชาต้า - รูปแบบดนตรีที่มีเสน่ห์ชวนให้นึกถึงความฝันของคิวบาเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตประจำวันของโดมินิกันมานานแล้ว แต่เพิ่งถูกมองว่าเป็นคุณลักษณะทางวัฒนธรรมที่สำคัญและเป็นเอกลักษณ์ ถึงแม้ว่าการแสดงของตระการตา bachata รวมอยู่ในละครของพวกเขาเป็นประจำเมอแรงค์ , เครื่องมือวัดใน bachata นั้นแตกต่างกัน กีตาร์หรือเรกีโตเป็นเครื่องดนตรีที่โดดเด่นที่สุดใน bachate เหมือนหีบเพลงในกระแสน้ำ ต้องขอบคุณเทคนิคที่พัฒนาขึ้นในการเลือกสายและโทนเสียงสูงของกีตาร์ bachata รับรู้ได้ทันที ที่ปาร์ตี้ในคลับลาตินอเมริกา เป็นเรื่องปกติที่จะไม่แยกความแตกต่างระหว่างการเต้นรำ ผู้คนเพียงแค่ดื่มด่ำกับบรรยากาศของจังหวะลาตินก่อความไม่สงบ เต้นรำ และสนุกสนาน คุณสามารถรู้การเคลื่อนไหวบางอย่าง แต่ทุกครั้งที่มีคู่หูหรือคู่หูที่แตกต่างกับท่วงทำนองใหม่จะเกิดบางสิ่งที่ไม่เหมือนใครซึ่งเลียนแบบไม่ได้ด้วยอารมณ์และความหลงใหลในตัวมันเอง และมีสิ่งที่น่าดึงดูดใจอยู่ในนั้นบาชาต้า.

งานหลักคือการจับการเคลื่อนไหวทั้งหมดของคู่หูและกลายเป็นหนึ่งเดียวกับเขาอย่างแท้จริง เช่นเดียวกับการเต้นรำละตินทั้งหมด bachata มีประโยชน์มากสำหรับหุ่นผู้หญิง. ภายในเวลาเพียงหนึ่งเดือนของการเรียนปกติ รูปร่างของคุณจะได้รับรูปร่างที่เย้ายวน และ bachata มีผลเฉพาะในการเดิน - มันกลายเป็นผู้หญิงอย่างน่าประหลาดใจ!

Merengue / Merengue

Merengue เป็นหนึ่งในการเต้นรำละตินอเมริกาที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในปัจจุบัน ถ้าเดินได้ก็เต้นเมอแรงค์ได้! ไม่ต้องการพื้นที่คุณสามารถเต้นบนพื้นที่ว่างใดก็ได้

เมอแรงค์มีต้นกำเนิดบนเกาะฮิสปานิโอลา ค้นพบโดยโคลัมบัสในศตวรรษที่ 15 เกาะนี้เป็นจุดเริ่มต้นของอาณาจักรสเปน-อเมริกาทั้งหมด ซึ่งแผ่ขยายไปยังอเมริกากลางและละตินอเมริกาส่วนใหญ่ ตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา กระแสทาสแอฟริกันที่ทรงอิทธิพลได้เข้าร่วมกับชนเผ่าอินเดียนและอาณานิคมของสเปน

บางคนเชื่อว่าที่มาของคุณลักษณะ เมอแรงค์ป่ามาจากการเคลื่อนไหวของทาสในไร่อ้อย ขาของพวกเขาถูกล่ามไว้ที่ข้อเท้า ดังนั้นเมื่อพวกเขาเต้นจนลืมไปชั่วขณะ พวกเขาสามารถขยับสะโพกได้เพียงขยับน้ำหนักตัวจากขาข้างหนึ่งไปอีกข้างหนึ่ง

อดีตทาสของสวนฝ้ายได้รับอิสรภาพแล้ว เต้นรำและชื่นชมยินดีในชะตากรรมของพวกเขา โดยเลียนแบบการเดินในห่วง พวกเขาหัวเราะและโอบกอดในการเต้นรำโดยเน้นที่แนวคิดหลัก - เสรีภาพคือความสุขของทุกคน

มีเวอร์ชันอื่น ๆ แต่ในช่วงต้นศตวรรษที่ 19 Merengue ได้เต้นรำในเฮติและสาธารณรัฐโดมินิกันแล้ว และแตกต่างจากการเต้นรำแบบ Antillean อื่น ๆ ความสำเร็จของ Merengue สามารถอธิบายได้ด้วยข้อเท็จจริงที่ว่าคู่ค้าเคลื่อนไหวในอ้อมแขน ซึ่งทำให้การเต้นรำมีความสนิทสนมเป็นพิเศษ ให้โอกาสในการเกี้ยวพาราสีที่ตรงไปตรงมามากขึ้น

การเต้นรำแบบ Club Latin นั้นเรียนรู้ได้ง่าย สิ่งสำคัญคือการดื่มด่ำกับบรรยากาศของจังหวะละตินอเมริกาอย่างสมบูรณ์และแสดงอารมณ์และความรู้สึกของคุณอย่างเปิดเผย คลับลาตินมีเสน่ห์ตรงที่เมื่อเล่น อิสระเต็มที่ก็ปรากฏขึ้น ในงานปาร์ตี้ใด ๆ คุณจะต้านทานไม่ได้!