Vasily Polenov สร้างภาพวาด ชีวประวัติของ Vasily dmitrievich Polenov

Vasily Dmitrievich Polenov (พ.ศ. 2387-2470) - ศิลปิน ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2469 ศิลปินประชาชนของ RSFSR

ตั้งแต่วัยเด็ก Vasily Polenov ชอบวาดภาพ การศึกษาของเขาได้รับการสนับสนุนจากแม่ของเขา Maria Alekseevna Polenova ผู้ซึ่งตัวเองชอบวาดรูปและยายของเขา Vera Nikolaevna Voeikova ลูกสาวของสถาปนิกชื่อดัง Nikolai Lvov

ตอนอายุ 12 ปี Vasily Polenova ได้รับการว่าจ้างให้เป็นครูสอนวาดรูป มันกลายเป็นนักเรียนที่มีความสามารถของ Pavel Chistyakov สถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (1832-1919) ห้าปีของการศึกษามีอิทธิพลอย่างมากต่อพัฒนาการของ Polenov ในฐานะศิลปิน

แม้จะประสบความสำเร็จในการวาดภาพ แต่ Vasily Polenov ก็ไม่กล้าที่จะอุทิศตัวเองให้กับงานศิลปะทั้งหมด ในปีพ. ศ. 2406 เขาเข้าเรียนในคณะฟิสิกส์และคณิตศาสตร์ของมหาวิทยาลัยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและในตอนเย็นเข้าเรียนวาดภาพที่ Academy of Arts

อย่างไรก็ตามในปีพ. ศ. 2414 เขาจบการศึกษาจากมหาวิทยาลัยคณะกฎหมายและสถาบันการศึกษาโดยได้รับรางวัลสูงสุดจากผลงานที่แข่งขันได้ - เหรียญทองอันยิ่งใหญ่

ในฤดูร้อนปี 1872 Polenov ออกจากอิตาลีในฐานะผู้รับบำนาญของ Academy of Arts ในฤดูใบไม้ร่วงปีถัดมาเขาตั้งรกรากในปารีส ในระหว่างการเดินทาง Polenov ได้ศึกษาลักษณะการทำงานของปรมาจารย์ชาวตะวันตกวาดภาพในรูปแบบของการทาสีร้านเสริมสวยของฝรั่งเศสและแนวโรแมนติกในประวัติศาสตร์และอุทิศเวลาให้กับภูมิทัศน์ หนึ่งในผลงานที่สว่างที่สุดในธีมประวัติศาสตร์คือภาพวาด "The Arrest of the Huguenot Jacobin de Montebel, Countess d" Etremont "ซึ่งวาดในปี 1875 โดยคำสั่งของ Tsarevich Alexander จักรพรรดิ Alexander ที่ 3 ในอนาคตจากผลการรายงาน นิทรรศการจัดโดย Polenov ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2419 เมื่อเขากลับไปรัสเซียเขาได้รับรางวัลนักวิชาการ แต่การรับรู้ที่แท้จริงยังมาไม่ถึง แต่ตอนนี้ ...

หลังจากดูผลงานของ Polenov นักวิจารณ์ V.V. Stasov กล่าวหาศิลปินว่าเป็น "ฝรั่งเศส": "คุณกำลังจะไปตั้งรกรากในมอสโกว ... ในขณะเดียวกันคุณไม่ต้องการอะไรจากมอสโกวเหมือนคนอื่น ๆ ในรัสเซียทั่วไปจิตวิญญาณของคุณไม่ได้อยู่ที่รัสเซียเลย ... สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าจะเป็นการดีที่สุดที่คุณจะอาศัยอยู่อย่างถาวรในปารีสหรือเยอรมนี "

ในปีพ. ศ. 2420 Vasily Polenov ตั้งรกรากในมอสโก อีกหนึ่งปีต่อมาในงานนิทรรศการสัญจรของ VI เขาได้จัดแสดง "Moscow Courtyard" ความรุ่งโรจน์มาสู่ศิลปิน ในปีเดียวกันภาพวาด "สวนคุณยาย" ก็ปรากฏขึ้น ตามด้วย "บ่อน้ำรก" และ "โรงสีเก่า" ทั้งหมดนี้กลายเป็นผลงานชิ้นเอกของภาพวาดรัสเซีย

ในช่วงทศวรรษที่ 1870-1890 Polenov วาดภาพทิวทัศน์สำหรับโฮมเธียเตอร์ของ Mamontov และ Private Russian Opera ของเขา ศิลปินได้พบกับ Savva Mamontov ในช่วงต้นทศวรรษที่ 1870 ในกรุงโรมระหว่างการเดินทางเพื่อเกษียณอายุ อย่างไรก็ตามในที่ดินของ Mamontov Abramtsevo Polenov ได้วาดภาพที่ยอดเยี่ยม "บนเรือ" และ "บ่อน้ำใน Abramtsevo"

ในปีพ. ศ. 2433 Vasily Dmitrievich Polenov ซื้อที่ดินในจังหวัด Tula ริมฝั่ง Oka ศิลปินอาศัยและทำงานอยู่ที่นั่นเป็นเวลานาน เขาย้ายมาที่นี่จากมอสโกในปี 2461 Vasily Dmitrievich Polenov เสียชีวิตเมื่อวันที่ 18 กรกฎาคม พ.ศ. 2470 ที่ที่ดินของเขา ตอนนี้ที่ดินเดิมเป็นที่ตั้งของ V.D. โพเลนอฟ. ผู้อำนวยการคนแรกของพิพิธภัณฑ์คือชื่อเต็มของพ่อของ Polenov ลูกชายของศิลปิน Dmitry Vasilyevich Polenov (2429-2510)

Vasily Polenov: "สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าศิลปะควรให้ความสุขและสนุกสนาน

ชีวประวัติของ Polenov

• 1844 20 พฤษภาคม (1 มิถุนายน) - ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในครอบครัวของขุนนางทางพันธุกรรม Dmitry Vasilyevich และ Maria Alekseevna (nee Voeikova) Polenov ลูกชาย Vasily เกิด
• 1855 ตั้งแต่ปีนั้นเป็นต้นมาชาวโปเลนอฟใช้เวลาช่วงฤดูร้อนที่ที่ดินของพวกเขาในจังหวัด Imochentsi Olonets ซึ่งต่อมาศิลปินได้วาดภาพวาดและภาพร่างจำนวนมาก
• พ.ศ. 2399-2404. บทเรียนการวาดภาพระบายสีจาก P.P. Chistyakov
• 2401 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่นิทรรศการที่ Academy of Arts Vasily Polenov ได้เห็นภาพวาดของ A.A. "การปรากฏตัวของพระคริสต์ต่อประชาชน" ของ Ivanov ซึ่งยังคงเป็นหนึ่งในความประทับใจทางศิลปะที่ทรงพลังที่สุดสำหรับเขาตลอดชีวิต
• 1859. เยี่ยมชม F.I. จอร์แดนที่ Academy of Arts
• พ.ศ. 2404-2406. ย้ายไปอยู่กับพ่อแม่ที่ Petrozavodsk เรียนที่โรงยิม.
• 2406 เข้าเรียนในคณะฟิสิกส์และคณิตศาสตร์ของมหาวิทยาลัยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและ Academy of Arts
• พ.ศ. 2412 ได้รับรางวัลจาก Academy of Arts ด้วยเหรียญทองขนาดเล็กสำหรับภาพโปรแกรม "Job and His Friends"
• พ.ศ. 2414 สำเร็จการศึกษาจากคณะนิติศาสตร์ของมหาวิทยาลัยและสถาบันศิลปะ
• 1872 มิถุนายน - เดินทางไปอิตาลีในฐานะข้าราชการบำนาญของ Academy of Arts ทำความคุ้นเคยในอิตาลีกับ S.I. มามอนตอฟ. ความรู้สึกจริงจังครั้งแรกสำหรับ Marusa Obolenskaya การเสียชีวิตอย่างกะทันหันของเธอ
• 2416 พฤษภาคม - คุณยาย Vera Nikolaevna Voeikova เสียชีวิต มิถุนายน - Polenov ขัดจังหวะการเดินทางเพื่อธุรกิจของเขาและกลับไปที่ Imochentsy กันยายน - การเริ่มต้นใหม่ของการเดินทางเพื่อธุรกิจของผู้รับบำนาญเดินทางไปฝรั่งเศส
• 1874. ทำความคุ้นเคยในปารีสกับ I.S. ตูร์เกเนฟ
• 2419 กลับไปรัสเซีย Polenov ได้รับรางวัลนักวิชาการ กันยายน - ในฐานะส่วนหนึ่งของกองทัพอาสาสมัครรัสเซียไปที่แนวรบเซอร์เบีย - ตุรกี
• 2420 มีนาคม - ย้ายไปมอสโคว์ การดำเนินการของ etude "ลานมอสโก" 31 สิงหาคม - ทำความรู้จักกับ Maria Nikolaevna Klimentova ซึ่งศิลปินให้ความสนใจเป็นอย่างมาก
• พ.ศ. 2420 - ฤดูใบไม้ผลิ พ.ศ. 2421 ในฐานะศิลปินแนวหน้า Polenov เข้าร่วมในสงครามรัสเซีย - ตุรกี
• 2421 กลับไปมอสโคว์ ภาพวาด "Moscow Courtyard" "สวนยาย" ที่เสร็จสมบูรณ์ 7 พฤษภาคม - ที่นิทรรศการ VI ของผู้เดินทางในโรงเรียนจิตรกรรมประติมากรรมและสถาปัตยกรรมมอสโกโพเลนอฟได้จัดแสดงภาพวาด "Moscow Courtyard" ตุลาคม - Dmitry Vasilyevich Polenov พ่อของศิลปินเสียชีวิต
• 2422 Polenov วาดภาพวาด "Overgrown Pond"
• 2424 7 มีนาคม - Vera Dmitrievna Polenova น้องสาวของศิลปินเสียชีวิต
• พ.ศ. 2424-2525 การเดินทางครั้งแรกไปยังตะวันออกโดยเชื่อมโยงกับผลงานภาพวาด "Christ and the Sinner"
• 2425 การแต่งงานของ Vasily Dmitrievich Polenov และ Natalia Vasilievna Yakunchikova จุดเริ่มต้นการเรียนการสอนที่ MUZHVZ
• 2426 ตุลาคม - 2427 พฤษภาคม ทำงานในอิตาลีเกี่ยวกับภาพร่างและการศึกษาภาพวาด "Christ and the Sinner"
• 2427 การเกิดของลูกชายของเขาฟีโอดอร์
• พ.ศ. 2428 ฤดูกาลแรกของ Private Opera ของ Mamontov
• 2429 Polenov วาดภาพ "The Sick" เสร็จแล้ว การตายของลูกชายของฟีโอดอร์และการเกิดของลูกชายของมิทยา
• 2430 Polenov จัดแสดงภาพวาด "Christ and the Sinner" ที่นิทรรศการ 15 of the Itinerants
• 1890 ซื้อที่ดินใน Bekhov บน Oka
• พ.ศ. 2434 16 สิงหาคม - คฤหาสน์ก่อตั้งขึ้นซึ่งถือเป็นพิพิธภัณฑ์พื้นบ้าน
• 2435 2 ตุลาคม - ครอบครัวของศิลปินย้ายไปอยู่บ้านหลังใหม่ วันนี้ถือเป็นวันสถาปนา V.D. โพเลนอฟ.
• พ.ศ. 2435-2436. ภาพวาด "เริ่มหนาวแล้วฤดูใบไม้ร่วงที่ Oka ใกล้ Tarusa" "ฤดูใบไม้ร่วงสีทอง"
• 1895 แม่ของศิลปิน Maria Alekseevna Polenova เสียชีวิต
• 2441 7 พฤศจิกายน - Elena Dmitrievna Polenova น้องสาวของศิลปินเสียชีวิต
• พ.ศ. 2442 ฤดูใบไม้ผลิ - การเดินทางครั้งที่สองสู่ภาคตะวันออก กันยายน - จับกุม S.I. มามอนตอฟ.
• 1900 กรกฎาคม - การทดลองของ S.I. Mamontov ซึ่งเขาพ้นผิดอย่างเต็มที่
• 2445 การพัฒนาโปรแกรมภาพจิตรกรรมฝาผนังสำหรับพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ในมอสโก
• 1903 กุมภาพันธ์ - มีการจัดสหภาพศิลปินรัสเซีย
• 1906 ในห้องโถงใหญ่ของมอสโก Conservatory โอเปร่าโดย V.D. Polenova "Ghosts of Hellas"
• 1907 เดินทางผ่านเยอรมนีและอิตาลี
• 2453 กรกฎาคม - 2454 ฤดูใบไม้ร่วง ยูโร - ทริป.
• 2454 ด้วยค่าใช้จ่ายของ Polenov โรงเรียนถูกสร้างขึ้นในหมู่บ้าน Strakhov ซึ่งตั้งอยู่ใกล้กับ Bekhov
• 2455 31 พฤษภาคม - เปิดพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์
• 2458 ตามโครงการของ Polenov บ้านสำหรับส่วนสำหรับความช่วยเหลือโรงละครโรงงานและหมู่บ้านถูกสร้างขึ้นใน Presnya มอสโก ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2464 - House of Theatre Education ตั้งชื่อตาม Academician V.D. โพเลนอฟ.
• พ.ศ. 2461-2462. Polenov อาศัยอยู่ใน Bork
• 2467 นิทรรศการส่วนบุคคลครั้งแรกที่ Tretyakov Gallery เนื่องในโอกาสครบรอบ 80 ปีของ V.D. โพเลนอฟ.
• พ.ศ. 2469 ได้รับรางวัลศิลปินประชาชนของ RSFSR
• 2470 18 กรกฎาคม - Vasily Dmitrievich Polenov เสียชีวิต เขาถูกฝังอยู่ในสุสานในเมืองเบคอฟ

ภาพวาดของ Polenov

แต่ภาพวาดที่ดีที่สุดของ Polenov คือทิวทัศน์ของรัสเซียตอนกลาง หลายคนเขียนขึ้นหลังปีพ. ศ. 2433 ในที่ดิน Bekhovo ที่นี่ในป่าสนบนฝั่งสูงของ Oka เขาออกจากมอสโกสร้างบ้านและเวิร์คช็อปตามแบบของเขาเอง

ในปีพ. ศ. 2420-2422 โปเลนอฟได้สร้างมอสโกไตรภาคซึ่งรวมถึง "มอสโกคอร์ตยาร์ด" "สวนบาบุชกิน" และ "บ่อน้ำรก"

ภาพวาด "บ่อน้ำรก" เขียนและนำเสนอโดย Polenov ในนิทรรศการ VII of the Itinerants ในปี 1879 ผู้ชมรู้สึกยินดี: ความสงบความเงียบและความสามัคคี ภาพวาดแสดงให้เห็นบ่อน้ำของที่ดินของ Olsufievs บน Devichye Pole ใน Khamovniki ซึ่ง Polenov เช่าอพาร์ทเมนต์ตั้งแต่เดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2421 ถึงฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2424 บ้านหลักของที่ดินตั้งอยู่ที่ 11 เลน Bozheninovskiy ปัจจุบันคือถนน Rossolimo แบบจำลองสำหรับร่างของผู้หญิงที่อยู่ในส่วนลึกท่ามกลางต้นไม้คือ Vera Dmitrievna Khrushcheva น้องสาวของศิลปิน (1844-1881) ภาพวาดถูกเก็บไว้ใน State Tretyakov Gallery

ภาพวาด "Golden Autumn" เขียนขึ้นในปี พ.ศ. 2436 ในเวลานี้เขาอาศัยอยู่ในที่ดินของเขา Bekhovo ใกล้กับ Tarusa ริมฝั่งแม่น้ำ Oka มุมมองแบบพาโนรามาจากธนาคารสูง แม่น้ำที่คดเคี้ยวสูงชันไปไกล “ ฉันอยากจะแสดงให้คุณเห็น Oka ของเราอย่างไร” Polenov เขียนถึง Konstantin Korovin วันนี้ภาพวาด "Golden Autumn" อยู่ใน Tula Historical Museum-Reserve ซึ่งตั้งชื่อตาม Vasily Dmitrievich Polenov

ภาพวาด "โรงสีเก่า" เขียนโดย Polenov บนที่ดิน Borok ซึ่งอยู่ไม่ไกลจาก Serpukhov ซึ่งเขาอาศัยอยู่เกือบครึ่งชีวิต 1880 ภูมิทัศน์ที่น่าเศร้าและน่าหลงใหลมีโรงสีน้ำเก่าและเด็กชายชาวประมง ปัจจุบัน "โรงสีเก่า" ถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์และศิลปะ Serpukhov

ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 การเพิ่มขึ้นของการวาดภาพทิวทัศน์ของรัสเซียเริ่มขึ้นหนึ่งในตัวแทนที่สว่างที่สุดของทิศทางการวาดภาพนี้คือ Vasily Dmitrievich Polenov ศิลปินที่โดดเด่น แปรงของเขาเป็นของผลงานเช่น "Moscow Courtyard", "Golden Autumn", "Babushkin's Garden" และอื่น ๆ บทความนี้จัดทำขึ้นเพื่ออธิบายชีวประวัติผลงานของศิลปินที่มีชื่อเสียง

ชีวประวัติศิลปิน: เด็กปฐมวัย

Vasily Polenov ศิลปินชาวรัสเซียเกิดที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเมื่อวันที่ 20 พฤษภาคม พ.ศ. 2387 ในครอบครัวของขุนนางทางพันธุกรรมที่ร่ำรวย พ่อของศิลปินในอนาคต Dmitry Polenov มีชื่อเสียงในฐานะนักโบราณคดีและนักเขียนชีวประวัติและ Maria Alekseevna แม่ของเขามีส่วนร่วมในการวาดภาพและเขียนเรื่องราวของเด็ก ๆ หนูน้อย Vasily ใช้ชีวิตวัยเด็กในเมืองหลวง แต่ในช่วงฤดูร้อนครอบครัวมักจะไปที่มรดกทางพันธุกรรมของคุณยาย Maria Alekseevna ซึ่งตั้งอยู่ในจังหวัด Tambov ธรรมชาติบริสุทธิ์เรื่องราวและตำนานของคุณยายมีอิทธิพลอย่างมากต่อจิตรกรในอนาคตนอกจากนี้เธอมักจะจัดการแข่งขันศิลปะซึ่ง Vasily และ Elena น้องสาวของเขาชนะบ่อยที่สุด นอกจากนี้ความรักในการวาดภาพต่อ Vasily Polenov ยังได้รับการแนะนำจากแม่ของเขาซึ่งมีส่วนร่วมในการวาดภาพกับลูกชายของเธอยิ่งไปกว่านั้นเธอจ้างครูสอนพิเศษให้เขาในภายหลัง Pavel Chistyakov ศิลปินและอาจารย์ชื่อดังซึ่งตอนนั้นยังเรียนอยู่ที่สถาบันศิลปะ ตั้งแต่เริ่มแรก Chistyakov แนะนำ Vasily ให้ศึกษาธรรมชาติอย่างใกล้ชิด

V.D. Polenov ในช่วงสมัยเรียนของเขา

ในปีพ. ศ. 2404 Vasily Polenov ได้เข้าสู่โรงยิมชายซึ่งตั้งอยู่ใน Petrozavodsk หลังจากจบการศึกษาจากโรงยิมศิลปินในอนาคตในปีพ. ศ. 2406 ได้เข้าเรียนในคณะฟิสิกส์และคณิตศาสตร์ที่มหาวิทยาลัยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แต่โพเลนอฟไม่ละทิ้งความหลงใหลในการวาดภาพและหลังจากจบการศึกษาที่คณะเขาก็เข้าเรียนที่สถาบันศิลปะ นอกจากการวาดภาพแล้วชายหนุ่มยังชอบร้องเพลงเขามักจะไปเยี่ยมชมโรงละครโอเปร่าและร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียงของนักเรียน ในไม่ช้ามันก็ค่อนข้างยากที่จะรวมการเรียนในมหาวิทยาลัยและการวาดภาพเข้าด้วยกันและ Vasily ตัดสินใจลาพักการศึกษาและอุทิศเวลาให้กับการวาดภาพ ในปีพ. ศ. 2410 Vasily Polenov สำเร็จการศึกษาจาก Academy of Arts ด้วยเหรียญเงิน หลังจากนั้นชายหนุ่มกลับเข้ามหาวิทยาลัย แต่ถูกย้ายไปเรียนคณะอื่น - กฎหมาย

ปีสำหรับผู้ใหญ่

ในปีพ. ศ. 2410 Vasily Polenov ได้เดินทางไปต่างประเทศเป็นครั้งแรกและเขาได้ไปเยี่ยมชมนิทรรศการโลกที่ปารีส ศิลปินรู้สึกประทับใจมากที่สุดในส่วนของนิทรรศการซึ่งอุทิศให้กับงานศิลปะพื้นบ้านและงานฝีมือของประเทศต่างๆ หลังจากไปเยี่ยมเธอศิลปินก็จุดไฟโดยมีเป้าหมายเพื่อรับเหรียญทองจากสถาบันศิลปะ ขั้นตอนแรกที่จะได้รับรางวัลคือการวาดภาพของ Vasily Polenov จากเรื่องราวในพระคัมภีร์ไบเบิล ในไม่ช้าในปีพ. ศ. 2412 ศิลปินได้นำเสนอผลงาน "Job and His Friends" ซึ่งได้รับรางวัลเล็ก ๆ นั่นหมายความว่าศิลปินสามารถเข้าร่วมการแข่งขันต่อไปได้ ขั้นตอนใหม่ของการแข่งขันคือการวาดภาพในหัวข้อ "The Resurrection of Jar's Daughter" ศิลปินสองคนมาถึงรอบสุดท้ายของการแข่งขัน - Vasily Polenov และ Ivan Repin ทั้งสองนำเสนอภาพวาดที่ยอดเยี่ยม ทันใดนั้นคณะลูกขุนไม่ได้เลือกผู้ชนะเพียงคนเดียวและมอบเหรียญทองให้ทั้ง Polenov และ Repin ต่อมาศิลปินเริ่มสนิทกันและในปีพ. ศ. 2415 พวกเขาก็ตัดสินใจเดินทางไปต่างประเทศด้วยกัน

ร่วมกับ Ilya Efimovich Repin พวกเขาไปเที่ยวเวนิสฟลอเรนซ์และปารีสซึ่งสร้างความประทับใจให้โปเลนอฟมากจนตัดสินใจพักที่นี่ ในปารีส Vasily Dmitrievich Polenov วาดภาพ "The Arrest of Countess Detremont" ซึ่งต่อมาเขาได้รับตำแหน่งนักวิชาการที่ Russian Academy of Sciences ในปีพ. ศ. 2417 ตามคำเชิญของ IE Repin จิตรกรมาที่ Normandy ซึ่งเขาทำงานวาดภาพ "Normandy Coast" ในปีพ. ศ. 2419 เขากลับไปรัสเซียและกลายเป็นจิตรกรประจำศาลของราชวงศ์ ในไม่ช้าเขาพร้อมกับรัชทายาทอเล็กซานเดอร์ก็ทำสงครามกับตุรกี

หลังจากสิ้นสุดสงคราม Vasily Polenov กลับไปมอสโคว์และเป็นอาจารย์ที่โรงเรียนจิตรกรรมและสถาปัตยกรรม ศิลปินที่ประสบความสำเร็จหลายคนต่อมาผ่านมือของเขา: Levitan, Golovin, Korovin และอื่น ๆ อีกมากมาย ในเวลานี้ศิลปินยังคงวาดภาพต่อไปและในปีพ. ศ. 2420 เขาได้นำเสนอภาพวาดของเขา "Moscow Courtyard" ซึ่งได้รับการตอบรับอย่างอบอุ่นและเขาเองก็กลายเป็นผู้ก่อตั้งประเภทใหม่ในการวาดภาพ - ภูมิทัศน์ที่ใกล้ชิด ในช่วงเวลานี้ศิลปินได้เข้าร่วมกับสภาพแวดล้อมของศิลปิน Itinerant ซึ่งเขามีคนรู้จักมากมายในเวลานั้น ในปีพ. ศ. 2425 Vasily Dmitrievich ได้แต่งงานกับ Natalya Yakunchikova ลูกสาวของพ่อค้าจากการแต่งงานครั้งนี้ทั้งคู่มีลูก 6 คน

ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 Vasily Dmitrievich ซึ่งเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงและได้รับความนิยมมากตัดสินใจที่จะออกจากมอสโกวที่มีเสียงดังและย้ายไปที่ชนบทห่างไกลของรัสเซียไปยัง Tula ที่นี่ริมฝั่ง Oka ศิลปินได้สร้างบ้านและมีการทำเวิร์กช็อปซึ่งต่อมา Polenov ได้สอนการวาดภาพให้กับเด็ก ๆ ในท้องถิ่น ที่ดินที่ก่อตั้งโดย Polenov มีชื่อว่า Borok

ในระหว่างการปฏิวัติ Vasily Polenov อยู่ที่ที่ดินของเขาและมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการสอนเด็ก ๆ ในท้องถิ่นจัดกลุ่มละครกับพวกเขาและสอนพวกเขาวาด ในเวลานี้เขาเขียนหนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดของเขา "Spill on the Oka" ซึ่งได้รับคำชมอย่างมากจากนักวิจารณ์ โดยทั่วไปรัฐบาลโซเวียตมีทัศนคติที่ดีต่อบุคลิกภาพของ Polenov และไม่ได้กดขี่เขา ยิ่งไปกว่านั้นในปีพ. ศ. 2467 นิทรรศการภาพวาดของเขาถูกจัดขึ้นที่ Tretyakov Gallery และในปีพ. ศ. 2469 V.D. Polenov ได้รับรางวัลศิลปินของประชาชน ทัศนคติของเจ้าหน้าที่ต่อบุคคลนี้ส่วนใหญ่เกิดจากข้อเท็จจริงที่ว่าศิลปินไม่ได้วิพากษ์วิจารณ์รัฐบาลใหม่อย่างเปิดเผยต่อสาธารณะและข้อเท็จจริงที่ว่าเขาเป็นคนใจบุญที่มีชื่อเสียงและพยายามปรับปรุงการศึกษาของประชาชนในประเทศ Vasily Polenov เสียชีวิตเมื่อวันที่ 18 กรกฎาคม พ.ศ. 2470 ในที่ดินของเขาและเขาถูกฝังไว้ที่ริมฝั่ง Oka

บ้าน Polenovsky

นอกจากงานจิตรกรรมแล้ว V. D. Polenov ยังเป็นผู้มีพระคุณและผู้อุปถัมภ์ศิลปะอีกด้วย ดังนั้นในปีพ. ศ. 2458 ร่วมกับ S. I. Mamontov เขาได้เปิดสถาบันแห่งแรกในรัสเซียและในโลกซึ่งควรจะช่วยโรงละครในหมู่บ้านและโรงงาน สถาบันใหม่ในภายหลังชื่อว่า Polenovsky House ในตอนท้ายของปี 1916 ตามโครงการของ Polenov และด้วยค่าใช้จ่ายของเขาเองคฤหาสน์ได้สร้างเสร็จสำหรับอาคารหลักซึ่งเป็นที่ตั้งของหอประชุมสำหรับ 300 คนห้องสมุดห้องซ้อมและการฝึกอบรม ในช่วงหลายปีของการปฏิวัติกิจกรรมของสถาบันนี้ถูกระงับจริง ในช่วงต้นทศวรรษที่ 1920 บ้านโพเลนอฟสกี้อยู่ภายใต้สังกัดของผู้บัญชาการประชาชนเพื่อการศึกษาและได้รับการเปลี่ยนชื่อ ในไม่ช้าอาคารก็ได้รับการตั้งชื่อใหม่และกลายเป็นที่รู้จักในชื่อ House of Theatre Education ซึ่งตั้งชื่อตาม I V.D. Polenov ในช่วงเวลานี้สถาบันได้จัดงานวรรณกรรมดนตรีศิลปะและเทคนิคและโรงละครของโรงเรียนนอกจากนี้การตีพิมพ์นิตยสาร "People's Theatre" ของตัวเองก็เริ่มขึ้น แต่จุดสนใจหลักของบ้านคือการพัฒนาโรงละครและรูปแบบอื่น ๆ ของการแสดงสมัครเล่นที่สร้างสรรค์ในพื้นที่ชนบท ในปี 1930 สถาบันได้เปลี่ยนชื่ออีกครั้งและได้รับชื่อ TsDISK im น. กฤษกายา. ชื่อนี้ยังคงอยู่จนถึงปี 1991 เมื่อเปลี่ยนชื่อเป็น Russian House of Folk Art ในปี 2559 อาคารนี้ได้รับการตั้งชื่ออีกครั้งตามศิลปิน V.D. Polenov

รีวิวผลงานของศิลปิน. ภาพวาดโดย Vasily Polenov "ลานมอสโก"

หลังจากการกลับมาของ Polenov ในปีพ. ศ. 2420 จากต่างประเทศซึ่งศิลปินได้ทำความคุ้นเคยกับภาพวาดของศิลปินที่โดดเด่นของโลกเขาแวะพักที่มอสโกวและเช่าอพาร์ตเมนต์ใกล้กับโบสถ์แห่งพระผู้ช่วยให้รอดบนหาดทราย เป็นมุมมองจากหน้าต่างนี้ที่ใช้เป็นไอเดียสำหรับศิลปินในการวาดภาพ ในปีพ. ศ. 2421 Vasily Dmitrievich Polenov ได้นำเสนอ "Moscow Courtyard" ในงานนิทรรศการของผู้เดินทาง นี่เป็นผลงานเปิดตัวของเขาในสังคมนี้และเขาเองก็เรียกมันว่าการทดลอง แต่ที่น่าประหลาดใจอย่างยิ่งของเขาภาพนี้ประสบความสำเร็จอย่างมากและเขาเองก็ถูกสร้างให้เป็นศิลปินที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดคนหนึ่งในยุคนั้น หลังจากสิ้นสุดนิทรรศการภาพวาด "Moscow Courtyard" ของ Vasily Dmitrievich Polenov ถูกซื้อโดย Tretyakov สำหรับแกลเลอรีของเขา

คำอธิบายของรูปภาพ

ภาพนี้แสดงให้เห็นลานมอสโกธรรมดาในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 โดยมีคฤหาสน์ที่อยู่ใกล้เคียงและบ้านที่เรียบง่ายกว่านี้โดมของวัดที่ส่องประกายในแสงแดดและหญ้ารก ๆ ด้านหลังเป็นสาวชาวนาแบกถังเดินไปตามทางลงบ่อน้ำและไก่กำลังกินหญ้าอยู่ข้างๆเธอ ไม่ไกลจากมันกำลังอาบแดดอยู่มีม้าเทียมกำลังรอเจ้าของและพร้อมที่จะออกเดินทางได้ทุกเมื่อ ที่พื้นตรงกลางคุณจะเห็นเด็กเล็ก ๆ สามคนเด็กสองคนกำลังมองอะไรบางอย่างในหญ้าและคนที่สามแยกจากพวกเขาและร้องไห้ แต่ไม่มีใครสนใจเขา เบื้องหน้าเป็นเด็กหญิงตัวเล็ก ๆ ที่มีอายุมากกว่าสามคนเธอกำลังตรวจดูดอกไม้ที่ถูกดึงออกมาอย่างกระตือรือร้น โดยทั่วไปบนผืนผ้าใบศิลปินแสดงให้เห็นถึงความวุ่นวายในชีวิตประจำวันซึ่งสวยงามในชีวิตประจำวันและความเงียบสงบ

Vasily Polenov: "สวนคุณยาย"

ลักษณะเด่นของงานของ Vasily Dmitrievich คือความจริงที่ว่าศิลปินสามารถถ่ายทอดอารมณ์ของตัวละครในภาพวาดของเขาได้ “ สวนคุณยาย” เป็นหลักฐานชัดเจนในเรื่องนี้ ผืนผ้าใบถูกสร้างขึ้นโดย Polenov ในเวลาเดียวกันและในที่เดียวกับ "ลานมอสโกว" ภาพวาดนี้ผสมผสานภูมิทัศน์เข้ากับฉากประเภท

คำอธิบายของรูปภาพ

เบื้องหน้าศิลปินแสดงให้เห็นถึงคนสองคนหลานสาวและยายแก่ของเธอเดินเคียงกันไปตามเส้นทางที่วิ่งผ่านสวนที่ถูกทอดทิ้งมานาน คุณยายสวมชุดสีเข้มเก่า ๆ และหลานสาวก็แต่งตัวตามสมัยนิยมในชุดสีขาวซีด ร่างของยายและหลานสาวเป็นคู่ขัดแย้งของยุคเก่าและครั้งใหม่ นี่เป็นการเน้นย้ำเพิ่มเติมโดยคฤหาสน์หลังเก่าซึ่งครั้งหนึ่งเคยโอ่อ่าและได้รับการดูแลเป็นอย่างดี แต่ตอนนี้บ้านทรุดโทรมอย่างหนักและสูญเสียความยิ่งใหญ่ในอดีตไปแล้ว แต่ถึงกระนั้นการดูภาพก็ไม่ได้ทำให้รู้สึกเศร้า แต่เป็นการกระตุ้นความรู้สึกคิดถึงช่วงเวลาที่ผ่านมาและให้ความหวังสำหรับอนาคตที่สดใส

ภาพวาดโดย Vasily Polenov "Golden Autumn"

ภาพนี้วาดโดย V.D. Polenov ในปี 1893 ในที่ดินของเขา Borok ซึ่งตั้งอยู่ริมฝั่งแม่น้ำ Oka Vasily Dmitrievich ติดธีมแนวนอนระหว่างการเดินทางไปต่างประเทศกับ Ilya Repin และเธอเริ่มครอบครองสถานที่สำคัญในงานของเขา คุณสมบัติที่โดดเด่นของภูมิทัศน์ของ Polenov คือความบริสุทธิ์ของสีความชัดเจนของลวดลายและองค์ประกอบที่ได้รับการตรวจสอบอย่างพิถีพิถัน ภาพวาด "Golden Autumn" ของ Vasily Dmitrievich เป็นตัวแทนที่โดดเด่นของสไตล์ศิลปินคนนี้

คำอธิบายของรูปภาพ

ด้านหลังของภาพมีโค้งของแม่น้ำ Oka ซึ่งมีการสร้างองค์ประกอบทั้งหมดของงาน ดังนั้นใบไม้ในฤดูใบไม้ร่วงที่เป็นสีเหลืองของต้นเบิร์ชจึงกลมกลืนกับพื้นผิวเรียบสีฟ้าของแม่น้ำและท้องฟ้าที่ไม่มีที่สิ้นสุดพร้อมกับเมฆที่ไม่เพียงพอ ที่โดดเด่นอีกอย่างคือต้นโอ๊กตระหง่านซึ่งใบไม้ยังคงเป็นสีเขียว โดยทั่วไปภาพนี้เป็นตัวตนของศิลปะแนวใหม่ - ภูมิทัศน์ที่ใกล้ชิด

ดังนั้น Vasily Polenov จึงเป็นหนึ่งในศิลปินที่มีพรสวรรค์ที่สุดในศตวรรษที่ 19 ซึ่งเขียนผลงานของเขาในแนวนอน ผลงานของ Polenov ได้รับความนิยมทั้งในช่วงชีวิตของศิลปินและหลังจากที่เขาเสียชีวิตและภาพวาดของเขาถูกจัดแสดงในหอศิลป์ที่มีชื่อเสียงที่สุด

Vasily Dmitrievich Polenov (20 พฤษภาคม (1 มิถุนายน) 1844 เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - 18 กรกฎาคม 2470 ที่ดิน Borok ภูมิภาค Tula) - ศิลปินชาวรัสเซียผู้เชี่ยวชาญด้านการวาดภาพประวัติศาสตร์ภูมิทัศน์และประเภทครู

ชีวประวัติของ Vasily Polenov

Vasily Dmitrievich Polenov เกิดที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเมื่อวันที่ 20 พฤษภาคม (1 มิถุนายน) พ.ศ. 2387 ในตระกูลขุนนางที่มีวัฒนธรรม พ่อของเขา Dmitry Vasilyevich Polenov ลูกชายของนักวิชาการในภาควิชาภาษาและวรรณคดีรัสเซียเป็นนักโบราณคดีและนักเขียนบรรณานุกรมที่มีชื่อเสียง แม่ของศิลปินในอนาคต Maria Alekseevna, nee Voeikova เขียนหนังสือสำหรับเด็กและมีส่วนร่วมในการวาดภาพ

ความสามารถในการวาดภาพเป็นลักษณะของลูก ๆ ส่วนใหญ่ของ Polenovs แต่สองคนมีพรสวรรค์มากที่สุด: ลูกชายคนโต Vasily และลูกสาวคนเล็ก Elena ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นศิลปินตัวจริง เด็ก ๆ มีครูสอนวาดภาพจาก Academy of Arts พบกับครูคนหนึ่ง - ปภ. Chistyakov - มีความเด็ดขาดสำหรับเส้นทางชีวิตของ Polenov Chistyakov สอนการวาดภาพและพื้นฐานของการวาดภาพให้กับ Polenov และน้องสาวของเขาในปี พ.ศ. 2399-2404

หลังจากลังเลอยู่นานในปี 2406 หลังจากจบการศึกษาจากโรงยิมเขาและน้องชายของเขาอเล็กซี่เข้าเรียนในคณะฟิสิกส์และคณิตศาสตร์ (อันดับธรรมชาติ) ของมหาวิทยาลัยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ในเวลาเดียวกันในตอนเย็นในฐานะนักเรียนที่มาเรียนฟรีเขาเข้าเรียนที่ Academy of Arts และเขามีส่วนร่วมไม่เพียง แต่ในชั้นเรียนวาดภาพเท่านั้น แต่ยังรับฟังการบรรยายเกี่ยวกับวิชากายวิภาคศาสตร์ศิลปะการก่อสร้างเชิงพรรณนา เรขาคณิตประวัติศิลปกรรม Polenov ไม่หยุดเรียนดนตรี เขาไม่ได้เป็นเพียงผู้เยี่ยมชมโรงละครโอเปร่าและคอนเสิร์ตเป็นประจำเท่านั้น แต่เขายังร้องเพลงประสานเสียงนักเรียนของ Academy ด้วย

หลังจากย้ายไปเรียนที่ Academy of Arts เต็มรูปแบบแล้วในฐานะนักเรียนถาวร Polenov ก็ออกจากมหาวิทยาลัยไประยะหนึ่งโดยจมอยู่กับการวาดภาพอย่างสมบูรณ์ หลังจากตัดสินใจเลือกที่ถูกต้องแล้วในปีพ. ศ. 2410 เขาสำเร็จหลักสูตรนักเรียนที่ Academy of Arts และได้รับเหรียญเงินสำหรับการวาดภาพและการศึกษา

ในปีพ. ศ. 2414 เขาได้รับปริญญากฎหมาย

ความคิดสร้างสรรค์ของ Polenov

ในปีพ. ศ. 2412 โพเลนอฟได้รับเหรียญทองขนาดเล็กสำหรับการวาดภาพโยบและเพื่อนของเขาและในปีพ. ศ. 2414 (พร้อมกับ Ilya Repin) เขาได้รับเหรียญทองขนาดใหญ่จากการแข่งขัน Christ Raises the Daughter of Jairus

หลังจากสำเร็จการศึกษาจากหลักสูตรมหาวิทยาลัยในคณะนิติศาสตร์ในปีพ. ศ. 2415 พอเลนอฟเดินทางไปต่างประเทศในฐานะข้าราชการบำนาญของสถาบันการศึกษา เขาไปเยี่ยมเวียนนามิวนิกเวนิสฟลอเรนซ์และเนเปิลส์อาศัยอยู่ในปารีสเป็นเวลานานและวาดภาพที่นั่นเหนือสิ่งอื่นใดคือภาพวาด "The Arrest of the Countess d'Etremont" ซึ่งในปีพ. ศ. 2419 ได้รับตำแหน่งนักวิชาการ

กลับไปรัสเซียในปีพ. ศ. 2419 ในไม่ช้าเขาก็เข้าสู่สงครามรัสเซีย - ตุรกีซึ่งในระหว่างนั้นเขาเป็นศิลปินอย่างเป็นทางการที่อพาร์ตเมนต์หลักของรัชทายาท (ต่อมาคือจักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 3)

ตั้งแต่ทศวรรษที่ 1870 Polenov ทำงานมากมายในด้านการแสดงละครและภาพวาดตกแต่ง ในปีพ. ศ. 2425-2438 ศิลปินได้สอนที่โรงเรียนจิตรกรรมประติมากรรมและสถาปัตยกรรมมอสโกในหมู่นักเรียนของเขา ได้แก่ I. I. Levitan, K. A. Korovin, I. S. Ostroukhov, A. E. Arkhipov, A.Ya Golovin และ E.M. Tatevosyan

ในปีพ. ศ. 2420 Polenov ตั้งรกรากในมอสโก อีกหนึ่งปีต่อมาที่นิทรรศการการเดินทางของ VI Polenov แสดงภาพวาด "ลานมอสโก" ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นเครื่องหมายการค้าของเขาโดยวาดจากชีวิตในถนนอาร์บัต หลังจากที่เธอประสบความสำเร็จดังก้องศิลปินก็กลายเป็นผู้ก่อตั้งแนวเพลงใหม่นั่นคือ“ ภูมิทัศน์ที่ใกล้ชิด”

ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2422 เขาเป็นสมาชิกของสมาคมนิทรรศการศิลปะการเดินทาง ได้รับชื่อเสียงในฐานะผู้เชี่ยวชาญของภูมิทัศน์ที่ยิ่งใหญ่ซึ่งจากนั้นเขาก็ทวีคูณขึ้นตั้งรกรากบน Oka และเดินทางไปยังสถานที่ที่เกี่ยวข้องกับแหล่งกำเนิดของศาสนาคริสต์

ในปีพ. ศ. 2424-2525 เขาออกเดินทางครั้งแรกไปยังตะวันออกกลางและไปยังสถานที่ในพระคัมภีร์ไบเบิล: ไปยังคอนสแตนติโนเปิลปาเลสไตน์ซีเรียและอียิปต์จากจุดที่เขานำภาพร่างและภาพร่างสำหรับผืนผ้าใบขนาดใหญ่ "Christ and the Sinner" ในฐานะ เช่นเดียวกับภาพวาดอื่น ๆ ที่วาดใน Polenov ที่พบในการเดินทางด้วยรูปแบบใหม่ของการเขียน

ในปีพ. ศ. 2426-2427 ในอิตาลีเขายังคงทำงานเกี่ยวกับภาพวาด "Christ and the Sinner"; ในปีพ. ศ. 2430 ได้จัดแสดงในนิทรรศการครั้งที่ 15 ของ Itinerants

ในปีพ. ศ. 2431 เขาวาดภาพ "On the Tiberias (Gennesaret) Lake"

ผลงานของศิลปิน

• สวนคุณยาย. พ.ศ. 2421
• ต้นเบิร์ช พ.ศ. 2423
• ลานมอสโก. พ.ศ. 2421
• ฤดูใบไม้ร่วงสีทอง พ.ศ. 2436
• บนเรือ. Abramtsevo พ.ศ. 2423
• บ่อรก. พ.ศ. 2422

• โรงสีเก่า. พ.ศ. 2423
• ฤดูหนาว Imochentsy พ.ศ. 2423
• หิมะในช่วงต้น พ.ศ. 2434
• ฝักบัว. พ.ศ. 2417
• ฤดูใบไม้ร่วงใน Abramtsevo พ.ศ. 2441
• บ่อน้ำใน Abramtsevo พ.ศ. 2426
• ผู้เล่าเรื่องมหากาพย์ Nikita Bogdanov พ.ศ. 2419
• พระราชวังเตเรม. มุมมองภายนอก พ.ศ. 2420
• พระคริสต์และคนบาป พ.ศ. 2431
• มะกอกในสวนเกทเสมนี พ.ศ. 2425
• หัวหน้าชาวยิว พ.ศ. 2427
• วิหารพาร์เธนอน. วิหาร Athena-Parthenos พ.ศ. 2424-2
• การจับกุม Huguenot ในปี 1875
• มัสยิดในเจนนิน พ.ศ. 2446
• ในสวนสาธารณะ. นอร์มังดี. พ.ศ. 2417

Vasily Dmitrievich Polenov เกิดเมื่อวันที่ 20 พฤษภาคม / มิถุนายน 1/1844 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในตระกูลขุนนางที่มีการศึกษาสูง คุณพ่อ - Dmitry Vasilievich Polenov / 1806-1878 / นักการทูตหลงใหลในโบราณคดีและบรรณานุกรม แม่ - Maria Alekseevna Polenova / 1816-1895 /, nee Voeikova หลานสาวของสถาปนิก N. A.

พ่อแม่พยายามปลูกฝังความขยันหมั่นเพียรให้กับลูกในทุก ๆ ทางที่เป็นไปได้กระตุ้นให้เกิดความหลงใหลในวิทยาศาสตร์และศิลปะ เด็กสองในห้าคนกลายเป็นศิลปิน บทเรียนแรกเกี่ยวกับการวาดภาพและการวาดภาพมอบให้กับเด็ก ๆ โดย Maria Alekseevna จากนั้นพวกเขาก็เชิญนักเรียนของ Academy of Arts P.P. Chistyakov ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นนักเขียนแบบร่างและครูที่โดดเด่น ในช่วงทศวรรษที่ 1860 Vasily Dmitrievich ศึกษาที่สถาบันการศึกษาสองแห่งของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ได้แก่ มหาวิทยาลัยและ Academy of Arts ในฤดูใบไม้ผลิของปี พ.ศ. 2414 เขาสำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยด้วยตำแหน่งผู้สมัครสิทธิ

ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1871 V. D. Polenov ได้รับเหรียญทองขนาดใหญ่ที่ Academy of Arts สำหรับภาพวาด "The Resurrection of Jairus's Daughter" และสิทธิ์ในการเดินทางรอบยุโรปเป็นเวลา 6 ปีโดยเป็นค่าใช้จ่ายของ Academy

ในช่วงหลายปีของการเดินทาง Polenov พยายามวาดภาพทุกประเภททำงานได้มากในที่โล่งดังที่เห็นได้จากภาพร่างจำนวนมากโดยโดดเด่นด้วยความแปลกใหม่ของแรงจูงใจที่เลือกซึ่งเป็นวิธีแก้ปัญหากลางแจ้งที่ยากที่สุด

« หนึ่งในวันหยุดใหญ่ที่ไม่คาดคิดคือการปรากฏตัวในนิทรรศการภูมิทัศน์ที่ใกล้ชิดครั้งแรกของ Polenov ในช่วงกลางทศวรรษที่ 70 "ลานมอสโก", "สวน Babushkin", "Grey Day" และลวดลาย Turgenev อื่น ๆ อีกจำนวนหนึ่งปรากฏขึ้นใหม่สด เต็มไปด้วยความจริงบทกวีดนตรีที่ละเอียดอ่อนและเทคนิคที่สง่างาม", - เขียนในเวลานั้น Ostroukhov Polenov เป็นผู้ก่อตั้งภาพวาดใหม่ของรัสเซียซึ่งมอบชีวิตให้กับภูมิทัศน์โคลงสั้น ๆ

เป็นเวลานานที่ศิลปินทำงานกับภาพวาดจากชีวิตของพระคริสต์เป็นเวลานานโดยมุ่งมั่นที่จะ "สร้างพระคริสต์ไม่เพียง แต่เสด็จมาเท่านั้น แต่ยังเข้ามาในโลกและหาทางท่ามกลางผู้คนด้วย" มีการเขียนภาพวาดเกี่ยวกับหัวข้อพระกิตติคุณมากกว่าห้าสิบภาพ ด้วยความมุ่งมั่นที่จะบรรลุความถูกต้องทางประวัติศาสตร์ในการเขียนผลงาน Vasily Dmitrievich เดินทางผ่านประเทศทางตะวันออก วัสดุธรรมชาติบันทึกการเดินทางเครื่องแต่งกายจำนวนมากถูกนำมาจากซีเรียอียิปต์และปาเลสไตน์

ยุค 80 เป็นยุครุ่งเรืองของกิจกรรมศิลปะและการเรียนการสอนของ V. D. เป็นเวลาสิบสองปีที่เขาสอนที่โรงเรียนจิตรกรรมประติมากรรมและสถาปัตยกรรมแห่งมอสโกซึ่งเขาได้เลี้ยงดูจิตรกรรัสเซียชั้นหนึ่งทั้งรุ่นรวมถึง I. Levitan, K. Korovin, I. Ostroukhova, A. Arkhipova, S.

ดนตรีเป็นสถานที่ที่โดดเด่นในชีวิตของศิลปิน เขาแต่งโอเปร่าและโรแมนติกโดยไม่ได้รับการศึกษาพิเศษจัดงานแสดงดนตรีในบ้าน

การก่อสร้างที่ดินริมฝั่งแม่น้ำ Oka ที่งดงามทำให้ศิลปินได้เปิดเผยอีกด้านหนึ่งของความสามารถหลายแง่มุมของเขา Polenov ทำงานมากมายกับ Oka: เขาวาดรูปแต่งเพลงปลูกต้นไม้ในสวนสาธารณะสร้างเขื่อนช่วยสร้างเรือ

ด้วยพลังที่มีลักษณะเฉพาะของเขาเขาจัดการกับปัญหาการศึกษาของประชาชน Vasily Dmitrievich สร้างโรงเรียนสองแห่งในหมู่บ้านโดยรอบ ผลงานชิ้นสุดท้ายของเขายังอุทิศให้กับเด็ก ๆ : ในปี ค.ศ. 1920 เขาได้สร้างภาพสามมิติซึ่งเป็นการเดินทางรอบโลกในรูปถ่าย ภาพวาดแสงวิเศษกลายเป็นวันหยุดของลูกชาวนา

Vasily Dmitrievich Polenov เสียชีวิตเมื่อวันที่ 18 กรกฎาคม พ.ศ. 2470 ขณะอายุ 83 ปี ในปีพ. ศ. 2469 ซึ่งเป็นหนึ่งในคนแรก ๆ ในรัสเซียเขาได้รับรางวัลกิตติมศักดิ์ของศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย Vasily Dmitrievich ถูกฝังบนฝั่งสูงของ Oka ในหมู่บ้าน Bekhovo ในสุสานของหมู่บ้านที่เรียบง่าย บนหลุมฝังศพตามที่ควรจะเป็นตามพินัยกรรมมีไม้กางเขนทำด้วยไม้ตามแบบร่างของศิลปินเอง ย้อนกลับไปในปี 1906 Polenov เขียนไว้ในพินัยกรรมทางศิลปะของเขาว่า“ การตายของบุคคลที่สามารถบรรลุแผนการบางอย่างของเขาได้นั้นเป็นเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นตามธรรมชาติไม่ใช่แค่ความเศร้าเท่านั้น แต่ยังเป็นความสนุกสนานเป็นธรรมชาติเป็นการพักผ่อนที่ต้องการความสงบและความสงบสุขของการไม่มีชีวิต แต่ยังคงอยู่และผ่านไป ในสิ่งที่เขาสร้างขึ้น».

พงศาวดารแห่งชีวิต

1855
การก่อสร้างบ้านในที่ดินของ Imochentsy ในจังหวัด Olonets

1858
ทำความคุ้นเคยกับภาพวาดของ AA Ivanov "The Appearance of Christ to the People" ซึ่งจัดแสดงที่ Academy of Arts ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

1859
จุดเริ่มต้นของบทเรียนการวาดภาพและการวาดภาพจาก P. P. Chistyakov เยี่ยมชมชั้นเรียนของ F.I. Jordan ที่ Academy of Arts

1861–1863
ย้ายไป Petrozavodsk สำเร็จการศึกษาจากโรงยิมได้รับใบรับรองการเข้าศึกษาต่อในมหาวิทยาลัยในฐานะนักเรียนภายนอก

1863
เข้าเรียนในคณะฟิสิกส์และคณิตศาสตร์ (กฎหมาย) พร้อมกันของมหาวิทยาลัยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและ Academy of Arts ในฐานะนักเรียนฟรี ทำความคุ้นเคยกับ I. E.

1864
โอนไปยังชั้นเรียนเต็มรูปแบบของ Academy of Arts

1865–1871
กำลังศึกษาอยู่ที่ Academy of Arts ภายใต้ A. T. Markov, P. V. Vasin, P. M. Shamshin, A. E. Beideman, K. V. Venig

1868
การกลับมาศึกษาต่อในมหาวิทยาลัยคณะนิติศาสตร์

1869
เหรียญทองขนาดเล็กสำหรับโปรแกรม Job and Friends ที่ Academy of Arts

1871
สำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กด้วยตำแหน่งผู้สมัครสิทธิ สำเร็จการศึกษาจาก Academy of Arts โดยมีตำแหน่งเป็น "จิตรกรภาพบุคคลและแนวประวัติศาสตร์" เหรียญทองขนาดใหญ่สำหรับภาพวาด "The Resurrection of Jairus's Daughter" และสิทธิ์จาก Academy ในการเดินทางไปต่างประเทศเป็นเวลาหกปี

1872–1876
การเดินทางเพื่อธุรกิจที่เกษียณแล้ว

1872–1873
เดินทางไปเยอรมนีและสวิตเซอร์แลนด์อิตาลี กรุงโรม: ร่างแรกสำหรับพระคริสต์และคนบาป ทำความคุ้นเคยกับ S. I. และ E. G.

1873–1876
ปารีส. ทำงานในเวิร์กชอปของ Repin ในมงต์มาตร์จากนั้นก็เข้าเวิร์คช็อป

1873
ครั้งแรกไปที่นิคม Abramtsevo ของ Mamontovs ใกล้มอสโกว ขับรถไปปารีส

1874
ภาพวาด "สิทธิของอาจารย์" จัดแสดงที่ Spring Salon ในปารีส เยี่ยมชมตอนเย็นในบ้านของ A.P. Bogolyubov ทำความรู้จักกับ A. K. Tolstoy, V. A. Serov, I. S. Turgenev; ร้านเสริมสวยของ Pauline Viardot พบปะกับ Emile Zola, Ernest Renan

กรกฎาคมสิงหาคม
Wöhlในนอร์มังดี: ศึกษา "ม้าขาว"

1875
การสร้างภาพวาด "The Arrest of the Huguenot Jacobin de Montebel, Countess d'Etremont." เดินทางไปลอนดอน ทำงานกับภาพวาด "Conspiracy of Gueuze", "Prodigal Son" (ยังไม่จบ), "Family Grief"

1876–1877
การเข้าร่วมเป็นอาสาสมัครในสงครามเซอร์โบ - มอนเตเนกริน - ตุรกีซึ่งเขาอยู่จนถึงสิ้นเดือนพฤศจิกายน สำหรับการมีส่วนร่วมในการต่อสู้เขาได้รับเหรียญรางวัล "For Bravery" และคำสั่ง "Takovsky Cross" ในระหว่างที่เขาอยู่ที่ด้านหน้าเขาแสดงภาพร่างด้วยน้ำมันและภาพวาดมากมาย
ทำงานวาดภาพ "ลาซาลบรรยายที่ชมรมคนงาน"
นิทรรศการที่สถาบันศิลปะภาพวาดและภาพร่างที่จัดทำขึ้นในช่วงเกษียณอายุ ตำแหน่งทางวิชาการ.

1877–1878
ย้ายไปมอสโก การสร้างภาพวาด "Moscow Courtyard" และ "สวนยาย" การมีส่วนร่วมในกิจกรรมของวงศิลปะ Abramtsevo (มัณฑนากรและนักแสดง)

1879
การสร้างภาพวาด "บ่อน้ำรก" ชีวิตฤดูร้อนใน Abramtsevo

1880–1881
ทำงานเกี่ยวกับภาพวาด "Sick" ชีวิตฤดูร้อนใน Abramtsevo การสร้างโครงการสถาปัตยกรรมและภาพร่างการตกแต่งภายในโบสถ์ใน Abramtsevo

1881–1882
การเดินทางครั้งแรกไปยังตะวันออกโดยเชื่อมโยงกับผลงานภาพวาด "Christ and the Sinner": คอนสแตนติโนเปิลอเล็กซานเดรียไคโรปาเลสไตน์และซีเรียกรีซ

1882
การมีส่วนร่วมในการสร้างการตกแต่งภายในของโบสถ์ใน Abramtsevo การแต่งงานกับ Natalya Vasilyevna Yakunchikova (2401-2474) เริ่มต้นการสอนที่โรงเรียนจิตรกรรมประติมากรรมและสถาปัตยกรรมแห่งมอสโก (MUZhVZ) นักเรียน: A. Ya Golovin, K. A Korovin, I. I. Levitan, L. O. Pasternak, E. M. Tatevosyan และคนอื่น ๆ การสร้างภาพร่างทิวทัศน์สำหรับการแสดงของวง Mamontov "Scarlet Rose" จากบทละครของ S. I. Mamontov ...

1883–1884
เดินทางไปอิตาลี ทำงานเกี่ยวกับภาพร่างและการศึกษาสำหรับภาพวาด "Christ and the Sinner" ในเวิร์คช็อปในกรุงโรม การมีส่วนร่วมในฤดูใบไม้ร่วงปี 2427 ในการสร้างโอเปร่าส่วนตัวของรัสเซีย S. I. Mamontov วาดภาพตอนเย็นที่บ้านของ Polenovs

1885
นิทรรศการภาพร่างจากการเดินทางสู่ตะวันออกในปี 2424-2525 (TPHV) การสร้างเวอร์ชั่นกราฟิก (ถ่านหิน) ของภาพวาด "Christ and the Sinner" ขนาดเท่าผืนผ้าใบ

1886
เสร็จสิ้นการวาดภาพ "Sick" ทำงานกับภาพวาด "Christ and the Sinner" ในบ้านมอสโกของ S. I. Mamontov

1887
ภาพวาด "Christ and the Sinner" - ที่นิทรรศการ TPHV
เดินทางกับ K. A. Korovin ไปตาม Oka

1888
ฤดูร้อน - ที่เดชาใน Zhukovka บน Klyazma ทำงานร่วมกับ K. A. Korovin, I. S. Ostroukhov, V. A. Serov, I. I. Levitan, M. V. เสร็จสิ้นการทำงานในภาพวาด "บนทะเลสาบ Tiberias (Gennesaret)"

1889
ฤดูร้อน - ที่เดชาใน Zhukovka บน Klyazma

1890
ปารีส. ภาพวาด "On the Genesaret Lake" ("Dreams") - จัดแสดงที่ Salon Meyssonnier
ซื้อที่ดิน Bekhovo บน Oka; แลกเปลี่ยนกับชาวนาในท้องถิ่นของ Bekhov เพื่อหาที่ดินริมฝั่ง Oka

1890–1910
ผลงานภาพวาดของวัฏจักร "จากชีวิตของพระคริสต์" และในเวลาเดียวกันกับต้นฉบับ "พระเยซูแห่งกาลิลี"

1891
ทำงานเกี่ยวกับการปรับโครงสร้างของ Academy of Arts
จุดเริ่มต้นของการสร้างคฤหาสน์ในบอร์กตามโครงการของเขาเอง การสร้างภาพวาด "Early Snow"

1892–1893
ปรับปรุงบ้านในที่ดิน Borok เป็นพิพิธภัณฑ์
การสร้างสรรค์ภาพวาด“ มันเริ่มหนาวแล้ว ฤดูใบไม้ร่วงที่ Oka ใกล้ Tarusa”,“ Golden Autumn” ทำงานในโครงการของโบสถ์ของโรงเรียนเทคนิคในเมือง Kologriv จังหวัด Kostroma

1894
เสร็จสิ้นการทำงานในภาพวาด "ความฝัน"

พฤศจิกายน
ขับรถไปที่กรุงโรม

1895
โรม: ทำงานวาดภาพ "ท่ามกลางครู" การก่อสร้างของทหารเรือและ Fachwerk ในที่ดิน Borok

อาจ
เดินทางไปปารีส.

1896
เสร็จสิ้นการทำงานเกี่ยวกับภาพวาด "ในหมู่ครู"

1897–1898
ภาพร่างทิวทัศน์สำหรับ "Orpheus" โดย Gluck ที่ Russian Private Opera โดย S. I. Mamontov เริ่มงานในคณะกรรมการสร้างพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ซึ่งตั้งชื่อตามจักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 3 ในมอสโกว

1899
การเดินทางครั้งที่สองสู่ภาคตะวันออก ความต่อเนื่องของการทำงานในวัฏจักรของภาพวาด "จากชีวิตของพระคริสต์"

1902
ทำงานในโครงการภาพจิตรกรรมฝาผนังของพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ในมอสโกว

1903
การสร้างโครงการคริสตจักรสำหรับหมู่บ้าน Bekhovo

1904
การก่อสร้างห้องปฏิบัติการ - Abbey - ในที่ดิน Borok ตามการออกแบบของเขาเอง ความต่อเนื่องของการทำงานในวัฏจักรการประกาศ

1906
การก่อสร้างโบสถ์ในหมู่บ้าน Bekhove เสร็จสมบูรณ์
"พินัยกรรมทางศิลปะของฉัน". การแสดงโอเปร่าของ Polenov เรื่อง The Ghosts of Hellas ในห้องโถงใหญ่ของ Moscow Conservatory

1907
การถวายคริสตจักรของพระตรีเอกภาพใน Byokhov
เดินทางไปยังเมืองในเยอรมนีและอิตาลี

1909–1910
นิทรรศการภาพวาดจากวัฏจักร "จากชีวิตของพระคริสต์" (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กมอสโกปราก)

1910
เดินทางผ่านเมืองต่างๆของเยอรมนี

1911
เดินทางผ่านเมืองต่างๆของฝรั่งเศสสเปนกรีซ ด้วยค่าใช้จ่ายของ Polenov โรงเรียนจะถูกสร้างขึ้นในหมู่บ้าน Strakhovo ซึ่งตั้งอยู่ถัดจาก Bekhov

1914
นิทรรศการภาพวาดจากวัฏจักร "จากชีวิตของพระคริสต์" ในมอสโกเพื่อสนับสนุนทหารที่ได้รับบาดเจ็บจากสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง

1915
การก่อสร้างบ้านสำหรับแผนกให้ความช่วยเหลือโรงงานและโรงละครในชนบท (ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2464 - House of Theatre Education ตั้งชื่อตาม Academician V.D. Polenov) ตามโครงการของ Polenov ในมอสโกบนที่ดินที่ซื้อด้วยค่าใช้จ่ายของเขา

1918–1919
ชีวิตในที่ดิน Borok ผลงานของโรงละครชาวนา Polenov

1920–1921
ทำงานในโรงละครแสง - ภาพสามมิติ "Travel around the World": มีการสร้างภาพวาด 65 ภาพ

1924
นิทรรศการส่วนตัวครั้งแรกที่ State Tretyakov Gallery เนื่องในโอกาสวันเกิดครบรอบ 80 ปีของศิลปิน

1926
Polenov ได้รับรางวัลศิลปินแห่งสาธารณรัฐ

1927
กรกฎาคม
18 กรกฎาคม - การตายของศิลปินใน Bork: เขาถูกฝังในสุสานใน Bekhov

1939
ของขวัญให้กับรัฐจากตระกูล Polenov จากคอลเล็กชันของพิพิธภัณฑ์ ที่ดิน Borok ถูกเปลี่ยนชื่อเป็นพิพิธภัณฑ์ V.D. Polenov

เกี่ยวกับชีวิตของศิลปินหน้าที่ไม่รู้จักจากชีวิตส่วนบุคคล

Vasily Dmitrievich Polenov เป็นคนที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวไม่เพียง แต่มีพรสวรรค์ในการเป็นจิตรกรภูมิทัศน์ที่ยอดเยี่ยมเท่านั้น แต่ยังมีพรสวรรค์ในการเป็นสถาปนิกนักดนตรีการแต่งเพลงและเล่นคีย์บอร์ดไวโอลินและหีบเพลง ศิลปินและผู้อำนวยการโรงละครของเขาเองครูที่มีความสามารถ และนอกเหนือจากความสามารถทั้งหมดของเขาแล้ว Vasily Dmitrievich ยังถูกเรียกว่า "อัศวินแห่งความงาม" แต่ทำไมมันถึงเกิดขึ้นได้ที่เขาเดินไปสู่ความรักครึ่งหนึ่งของทั้งชีวิตต่อไปในการทบทวน

Vasily Dmitrievich Polenov ภาพเหมือนตนเอง

Vasily Polenov จิตรกรภูมิทัศน์ที่มีชื่อเสียง (1844-1927) ซึ่งกลายเป็นศิลปินกล่าวว่า "เขียนในครอบครัว" เป็นหลานชายของมารดาของสถาปนิก Nikolai Lvov หลานชายของ Vera Voeikova ซึ่งเป็น ลูกศิษย์ของ Gavrila Derzhavin ผู้หญิงที่ฉลาดและมีการศึกษาสูง ผลงานการสร้างสรรค์ของศิลปินหลายชิ้นได้รับอิทธิพลและแรงบันดาลใจจากเรื่องราวในครอบครัวที่คุณยายเล่าให้หลาน ๆ ฟัง
สี: rgb (0, 0, 0); แบบอักษร - ครอบครัว: จอร์เจีย, เซริฟ, ทาโฮมา; font-size: medium; "\u003e
เมื่อวาซิลีโตขึ้นพ่อแม่ของเขาพานักเรียนคนหนึ่งพาเวลชิสเตียคอฟไปสอนวาดภาพลูกชายของพวกเขา ทันทีที่เขาสังเกตเห็นของขวัญของวาสยาในวัยเยาว์สำหรับการผสมผสานจานสีที่มีสีสันเข้ากันอย่างผิดปกติ
สี: rgb (0, 0, 0); แบบอักษร - ครอบครัว: จอร์เจีย, เซริฟ, ทาโฮมา; font-size: medium; "\u003e ภูมิประเทศทั้งหมดของ Polenov มีความสงบและมีพื้นที่กว้างขวางมีแสงและอากาศมากมายมอบความสงบและความสุขและสีสันของภาพวาดของเขา ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาผู้ซื้อสีในร้านค้าในมอสโกเรียกร้องอย่างไร้เดียงสาจากผู้ค้า:

“ ขอให้เราวาดภาพเหมือนในภาพวาดของศิลปิน Polenov! เช่นนี้คุณก็รู้ว่าสดใสมีแดดแม้ว่าจะมีราคาแพงกว่าก็ตาม! "
สี: rgb (0, 0, 0); แบบอักษร - ครอบครัว: จอร์เจีย, เซริฟ, ทาโฮมา; font-size: medium; "\u003e ความรักที่จริงจังครั้งแรกเกิดขึ้นกับโปเลนอฟเมื่อเขาอายุได้ยี่สิบแปดปี เหตุการณ์นี้เกิดขึ้นในกรุงโรม ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Polenov ซึ่งเป็นข้าราชการบำนาญของสถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กได้เดินทางไปทั่วยุโรป ออสเตรียสวิตเซอร์แลนด์เยอรมนีซึ่งมีหอศิลป์ที่มีชื่อเสียงของพวกเขาถูกทิ้งไว้เบื้องหลัง เมื่อมาถึงโรมเขาได้รับการต้อนรับอย่างอบอุ่นจากครอบครัวของ Adrian Prakhov และ Savva Morozov

เขาได้พบกับ Marusya Obolenskaya วัย 18 ปีเป็นครั้งแรกซึ่งเป็นเด็กสาวชาวรัสเซียที่เคยเรียนโอเปร่าในอิตาลี ระหว่างการเดินเล่นร่วมกันในโรมันกัมปาเนียระหว่างวาซิลีวัย 28 ปีกับมารุสยาวัย 18 ปีความรักที่อ่อนโยนและความรักเกิดขึ้น
และในไม่ช้าความรู้สึกที่สว่างวาบของ Polenov ก็รุนแรงมากจนเขาสูญเสียการนอนหลับและความสงบสุข ความรักของเขากินเวลาประมาณสี่เดือน แต่เขาก็ยังไม่มีใจที่จะอธิบายตัวเองกับมารุสยา
สี: rgb (0, 0, 0); แบบอักษร - ครอบครัว: จอร์เจีย, เซริฟ, ทาโฮมา; font-size: medium; "\u003e
แต่น่าเสียดายที่ผลงานสร้างของปรมาจารย์คนนี้สูญหายไปและยังไม่รู้ชะตากรรมต่อไปของเขา
จนถึงเวลาของเรามีเพียงภาพวาด "The Sick" เท่านั้นที่รอดชีวิตซึ่งเป็นภาพร่างแรกที่ศิลปินสร้างขึ้นที่ศีรษะของ Marusya ที่ซีดจาง และต่อมาเมื่อน้องสาว Vera อยู่บนเตียงมรณะพี่ชาย
และจะสร้างภาพที่น่าเศร้านี้ซึ่งจะได้เห็นคุณลักษณะของทั้งหญิงสาวที่รักของศิลปินและน้องสาวที่รักของเขา
สุสานท่ามกลางต้นไซเปรส Etude. ผู้แต่ง: Vasily Polenov. "border \u003d" 0 "src \u003d" http://www.kulturologia.ru/files/u21941/polenov-0026.jpg "style \u003d" border: 1px solid rgb (0, 0, 0); ขอบ: 5px; ช่องว่างภายใน: 2px; max-width: 100%; "title \u003d" (! LANG: สุสานท่ามกลางต้นไซเปรสร่าง.

สุสานท่ามกลางต้นไซเปรส Etude.

หลุมศพที่สุสาน Testaccio เป็นผลงานของช่างแกะสลัก Mark Antokolsky เขาบรรยายภาพเชิงเปรียบเทียบของเด็กสาวคริสเตียนที่นั่งเศร้าโศกอยู่ที่ทางเข้าห้องใต้ดิน ...
รักครั้งที่สองของ Vasily Polenov

ห้าปีหลังจากการตายของ Obolenskaya ความรักที่ไม่คาดคิดครั้งที่สองได้แซงหน้า Polenov บนท้องถนนเมื่อมีคนแปลกหน้าเข้ามาในห้องของเขา เมื่อปรากฎในภายหลังศิลปินประหลาดใจชื่อของเธอคือ Maria - Maria Klimentova นอกจากนี้เธอยังเรียนร้องเพลงโอเปร่าที่ Moscow Conservatory เช่นเดียวกับ Marusya ของเขา เมื่อเห็นสัญญาณแห่งโชคชะตาในความบังเอิญที่น่าอัศจรรย์เช่นนี้ Vasily Dmitrievich ก็ตกหลุมรักทันทีอย่างเร่าร้อนและกระตือรือร้น

Maria Klimentova - นักร้องโอเปร่า

เด็กหญิงอายุยี่สิบปีและเขาอายุสามสิบสาม ... แต่ความรักนี้ไม่ได้ถูกกำหนดให้เป็นจริงเช่นกัน Klimentova ไม่ตอบสนองด้วยการแลกเปลี่ยนซึ่งกันและกันโดยเฉพาะจากนั้นนำศิลปินเข้ามาใกล้ตัวเธอเองแล้วผลักเขาออกไป
และเมื่อกลายเป็นนักร้องโอเปร่าแล้วเธอจะเริ่มต้นเรื่องเดียวกันโดยอาศัยความว่างเปล่าของผู้หญิงกับนักเขียนแอนตันเชคอฟ
สี: rgb (0, 0, 0); แบบอักษร - ครอบครัว: จอร์เจีย, เซริฟ, ทาโฮมา; font-size: medium; "\u003e รักไปตลอดชีวิต

นอกจากความรักที่ไม่มีความสุขแล้ว Vera น้องสาวฝาแฝดของ Polenov ซึ่งเขารักมากก็เสียชีวิต ความทรมานและความทุกข์ทรมานทำให้ศิลปินมองหาทางออกในบ้านที่มีอัธยาศัยดีของ Mamontovs ใน Abramtsevo ซึ่งเขาพบคำปลอบใจการสนับสนุนและแรงบันดาลใจเสมอ
สี: rgb (0, 0, 0); แบบอักษร - ครอบครัว: จอร์เจีย, เซริฟ, ทาโฮมา; font-size: medium; "\u003e และ Vasily Dmitrievich ไม่เข้าใจในทันทีจากนั้นเป็นเวลานานเขาไม่อยากจะเชื่อเลยว่าญาติของ Mamontovs Natalya Yakunchikova ลูกสาวของพ่อค้าและนักอุตสาหกรรมในมอสโกกำลังถอนหายใจให้เขา หญิงสาวที่เงียบสงบและเจียมเนื้อเจียมตัวอายุน้อยกว่าโพเลนอฟสิบสี่ปีและเธอรักเขาอย่างซื่อสัตย์เงียบ ๆ และกระตือรือร้นเป็นเวลาหลายปี

สี: rgb (0, 0, 0); แบบอักษร - ครอบครัว: จอร์เจีย, เซริฟ, ทาโฮมา; font-size: medium; "\u003e นอกจากนี้นาตาเลียยังมีพรสวรรค์ในการวาดภาพ: บางครั้งเธอก็วาดภาพทิวทัศน์ แต่ Maria Vasilievna น้องสาวของเธอหลังจากการแต่งงานของ Yakunchikova-Weber กลายเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียง

Zhukovka Etude. (พ.ศ. 2431). ผู้แต่ง: N.V. Yakunchikova. "border \u003d" 0 "src \u003d" http://www.kulturologia.ru/files/u21941/219412036.jpg "style \u003d" border: 1px solid rgb (0, 0, 0); ขอบ: 5px; ช่องว่างภายใน: 2px; ความกว้างสูงสุด: 100%; "title \u003d" (! LANG: Zhukovka. Etude. (1888).

แล้ววันหนึ่งในขณะที่ทำงานร่วมกันในการวาดภาพการเย็บปักถักร้อยสำหรับแบนเนอร์ของโบสถ์ในที่สุดโพเลนอฟก็ลืมตาขึ้นและเขาก็เดาทุกอย่างได้ ศิลปินวัย 40 ปีไม่ได้มีความหลงใหลในตัวเธอคนนี้แบบที่เขารู้สึกกับ Obolenskaya หรือ Klementova แต่กับเธอแล้วเขารู้สึกอบอุ่นสบายและดี

และเมื่อการก่อสร้างวิหารซึ่งออกแบบโดย Polenov และ Viktor Vasnetsov เสร็จสมบูรณ์ใน Abramtsevo Natalya Yakunchikova และ Vasily Polenov เป็นคนแรกที่แต่งงานที่นั่น

Natalya Vasilievna จะเป็นหนึ่งในภรรยาที่อุทิศตนมากที่สุดของศิลปินชาวรัสเซียเขาเองและผลงานของเขาจะสร้างความหมายทั้งหมดในชีวิตของเธอ

วี.ดี. Polenov กับลูกสาวคนสุดท้อง Olga และ Natalia

วี.ดี. Polenov กับลูกสาวของเขา

และตอนนี้อีกไม่กี่ปีครอบครัว Polenov จะย้ายไปอยู่ที่นิคม Borok ริมฝั่ง Oka ครอบครัวของพวกเขาจะมีลูกหกคน - ลูกชายสองคนและลูกสาวสี่คน (ลูกชายคนโตจะเสียชีวิตตั้งแต่ยังเป็นทารก) พวกเขาจะสร้างโบสถ์โรงเรียนโดยออกค่าใช้จ่ายเองโดยส่วนตัวจะจ่ายเงินให้กับงานของครูสร้างโรงละครพื้นบ้านซึ่ง Natalya Vasilyevna Polenova จะเป็นผู้อำนวยการคนแรก และพวกเขายังจะได้พบกับ "ภาพสามมิติ" ของผืนผ้าใบของศิลปินซึ่งสำหรับชาวนาในท้องถิ่นจะกลายเป็นเหมือน "การเดินทางรอบโลก" ทั่วโลก

และเพียงสี่ปีเท่านั้น Natalya Vasilievna จะอายุยืนกว่าสามีของเธอ Vasily Polenov จิตรกรภูมิทัศน์ที่ยอดเยี่ยม

Elena Dmitrievna Polenova เป็นน้องสาวของ Vasily Polenov "border \u003d" 0 "src \u003d" http://www.kulturologia.ru/files/u21941/polenov-0015.jpg "style \u003d" border: 1px solid rgb (0, 0, 0); ขอบ: 5px; ช่องว่างภายใน: 2px; max-width: 100%; "title \u003d" (! LANG: Elena Dmitrievna Polenova เป็นน้องสาวของ Vasily Polenov" vspace="5"> !}

นอกจากเวร่าน้องสาวของเขาซึ่งพวกเขาเกิดในวันเดียวกันโพเลนอฟยังมีพี่สาวและน้องชายอีกสองคน "ลิเลีย" (Elena Polenova) ที่อายุน้อยที่สุดจะเดินตามรอยพี่ชายที่มีชื่อเสียงของเธอและกลายเป็นศิลปินหญิงมืออาชีพคนแรกในรัสเซีย เธอ แสดงเทพนิยายรัสเซียมากมาย ซึ่งเธอมีชื่อเสียงในเรื่องนี้