มหากาพย์ (จาก epos ภาษากรีก - คำบรรยาย) เป็นหนึ่งในสามประเภทของนวนิยาย (พร้อมด้วยเนื้อเพลงและบทละคร) การบรรยายที่มีลักษณะเป็นภาพเหตุการณ์ภายนอกของผู้แต่ง "กวีนิพนธ์มหากาพย์มีวัตถุประสงค์หลักกวีนิพนธ์ภายนอกทั้งที่เกี่ยวข้องกับตัวเองและกวีและผู้อ่านของเขา"; "... กวีเป็นเพียงผู้บรรยายธรรมดา ๆ เกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นเอง" (VG Belinsky)

ขอบเขตของเหตุการณ์ที่เปิดเผยตัวละครมนุษย์รูปแบบขนาดใหญ่ขนาดกลางและขนาดเล็ก (ประเภท) ของมหากาพย์นั้นขึ้นอยู่กับความยาวของเวลาที่บรรยาย

รูปแบบใหญ่: มหากาพย์เป็น 1) มหากาพย์วีรบุรุษที่รู้จักกันในสมัยโบราณ; 2) งานร้อยแก้วซึ่งเป็นอนุสรณ์ในขอบเขตของเหตุการณ์ที่ปรากฎนวนิยาย - ภาพประวัติศาสตร์ของหลาย ๆ คนบางครั้งก็มีชะตากรรมของมนุษย์มาช้านาน

รูปแบบสื่อ: เรื่องราว (บางครั้งเป็นเรื่องสั้น) - ภาพของเรื่องราวของชีวิตมนุษย์หนึ่งชีวิตหรือหลายช่วงเวลาในชีวิตของกลุ่มคน

รูปแบบเล็ก ๆ : เรื่องสั้นหรือเรื่องราว - ภาพของหนึ่งหรือสองตอนในชีวิตของผู้คน

รูปแบบพิเศษของวรรณกรรมบรรยายคือเรียงความ ขนาดของเรียงความอาจใกล้เคียงกับนิทานหรือเรื่องหนึ่งซึ่งมักจะน้อยกว่านวนิยาย เรียงความขึ้นอยู่กับคำอธิบายของเหตุการณ์ในชีวิตจริง เรียงความอยู่ภายใต้กฎทั่วไปของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ: การเลือกวัสดุการพิมพ์และการสร้างรายบุคคลในการพรรณนาวีรบุรุษของผู้แต่ง แต่สิ่งสำคัญในบทความคือความน่าเชื่อถือและบางครั้งลักษณะของสารคดีของภาพวาด

ในความหมายแคบ ๆ ของคำว่ามหากาพย์พื้นบ้านคืองานบรรยายพื้นบ้าน - บทกวีที่หลากหลายในรูปแบบร้อยแก้วและกวีนิพนธ์ ในฐานะที่เป็นความคิดสร้างสรรค์ด้วยปากเปล่ามหากาพย์จึงแยกไม่ออกจากศิลปะการแสดงของนักร้องซึ่งความเชี่ยวชาญนั้นมีพื้นฐานมาจากขนบธรรมเนียม

ประเภทมหากาพย์โบราณ - ตำนานในตำนานและเทพนิยาย ตัวอย่างเช่นจากพวกเขามหากาพย์อัลไตซึ่งคล้ายกับเทพนิยายมีต้นกำเนิด - เช่นรุ่นของตำนานเกี่ยวกับ Alpamysh เพลงบางเพลงของ Odyssey

มหากาพย์ที่เก่าแก่ที่สุดประเภทนี้เกี่ยวข้องกับประเภทคลาสสิกที่ตามมา - มหากาพย์ประวัติศาสตร์และวีรบุรุษ ตัวอย่างเช่น Iliad, Old Icelandic Edda the Elder, มหากาพย์ของรัสเซีย, เพลงภาษาฝรั่งเศสเก่าของ Roland ซึ่งแตกต่างจากมหากาพย์ประเภทนี้ก่อนหน้านี้เป็นรูปธรรมในอดีตในรูปแบบอุดมคติที่ยิ่งใหญ่มันสร้างบรรทัดฐานของพฤติกรรมที่กล้าหาญของบุคคลที่ปกป้องเกียรติยศเสรีภาพและความเป็นอิสระของผู้คนของเขา: Ilya Muromets ฆ่าลูกชายของ Sokolnik เพราะตั้งใจที่จะเผาและปล้นสะดม เมืองหลวงเคียฟ; นับ Roland ตายอย่างกล้าหาญในการต่อสู้กับทุ่งใน Ronseval Gorge:

เขาหันหน้าไปทางสเปนเพื่อให้สามารถมองเห็นชาร์ลส์ราชาได้ - เมื่อเขาและกองทัพจะกลับมาที่นี่อีกครั้งการนับนั้นเสียชีวิต แต่ชนะในการต่อสู้

มหากาพย์ทางประวัติศาสตร์ล่าสุดเกิดจากการผสมผสานระหว่างมหากาพย์คติชนกับความคิดสร้างสรรค์ของกวีแต่ละคน ตัวอย่างเช่นมหากาพย์ "Shahname" ของ Firdousi บทกวีของ Nizami Ganjavi "Leyli and Majnun" บทกวีของ Shota Rustaveli "The Knight in the Panther's Skin" Shota Rustaveli (ศตวรรษที่สิบสอง) ยกย่องความรักในฐานะพลังที่สามารถแนะนำบุคคลให้มีความสามัคคีสูงสุด การดิ้นรนอย่างไม่ยอมแพ้สามารถขจัดปัญหาทั้งหมดได้ การกระทำกิจกรรมของคนเอาชนะความชั่วร้าย: "ความชั่วร้ายถูกฆ่าโดยความดี แต่ความเมตตาไม่มีขีด จำกัด !" ความเห็นอกเห็นใจของนักคิดกวีชาวจอร์เจียถูกหลอมรวมเข้ากับภูมิปัญญาเก่าแก่หลายศตวรรษของวัฒนธรรมตะวันออก

มหากาพย์พื้นบ้านมีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาวรรณกรรมในทุกชนชาติทั่วโลกซึ่งเหลืออยู่สำหรับกวีเป็นต้นแบบของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะชั้นสูงในระดับชาติอย่างลึกซึ้ง ตามที่ K. Marx กล่าวโดยตรงเกี่ยวกับมหากาพย์กรีก แต่ถูกต้องเมื่อเทียบกับมหากาพย์อื่น ๆ ศิลปะนี้แม้ว่าจะสร้างขึ้นโดยยุคประวัติศาสตร์ที่ผ่านไปโดยผู้คน แต่ "ในแง่หนึ่ง" ยังคงความหมายของ " บรรทัดฐานและรูปแบบที่ไม่สามารถบรรลุได้ "

มหากาพย์เป็นคำที่ใช้เพื่อกำหนดผลงานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของมหากาพย์โบราณตลอดจนความพยายามที่จะสร้างรูปแบบที่ยิ่งใหญ่ในสภาพแวดล้อมของยุคต่อมา ในแง่นี้มหากาพย์จึงปรากฏเป็นวรรณกรรมกรีกอินเดียและโบราณอื่น ๆ ที่สมบูรณ์และสวยงามที่สุดรวมทั้งวรรณกรรมในยุโรปและตะวันออกกลาง (อีเลียดโอดิสซีมหาภารตะรามายณะเบวูล์ฟเพลงเกี่ยวกับโรแลนด์ " , "มนัส" ฯลฯ ). ในขณะเดียวกันผลงานเช่น "Aeneid" โดย Virgil, "Liberated Jerusalem" โดย T. Tasso, "Lusiads" โดย L. Camoens, "Henriad" โดย Voltaire, "Rossiada" โดย MM Kheraskov, "Odysseus" โดย N. Kazantzakis ถูกเรียกว่ามหากาพย์ภายนอกตามมหากาพย์ Homeric

แต่ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ XIX คำนี้เริ่มถูกนำไปใช้กับงานขนาดใหญ่ (มหากาพย์) ใด ๆ โดยมีความกว้างใหญ่ของแผนขนาดของการพรรณนาชีวิตและเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ของชาติ ดังนั้นในความหมายสมัยใหม่มหากาพย์ในสาระสำคัญหมายถึงรูปแบบการเล่าเรื่องขนาดใหญ่ทั้งหมดตั้งแต่ Iliad ไปจนถึง The Quiet Don โดย MA Sholokhov

ในตัวอย่างคลาสสิกมหากาพย์เป็นผลมาจากประสบการณ์ร่วมกันอันยาวนานซึ่งรวมทั้งตำนานและเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่โดดเด่นที่สุดในชีวิตของผู้คนโดยเฉพาะ The Iliad, Odyssey, หนังสือบางเล่มของ Mahabharata เป็นชุดของแผนการในตำนาน ในเวลาเดียวกันในอีเลียดซึ่งจับพล็อตประวัติศาสตร์อันยาวนานของความขัดแย้ง Achaean-Trojan และใน Odyssey ซึ่งสะท้อนให้เห็นในเหตุการณ์ที่น่าอัศจรรย์การชนกันที่แท้จริงของการล่าอาณานิคมของกรีกในทะเลเมดิเตอร์เรเนียนและในที่สุดก็ใน รามเกียรติ์ซึ่งแสดงให้เห็นอย่างน่าอัศจรรย์ในภาพไฮเปอร์โบลิกของพวกเขาความก้าวหน้าที่แท้จริงของผู้พิชิตชาวอารยันทางตอนใต้ของฮินดูสถาน - ในงานทั้งหมดนี้เราพบร่องรอยที่ชัดเจนของเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นจริง

มหากาพย์คลาสสิกมีบทบาทอย่างมากในประวัติศาสตร์วัฒนธรรมของมนุษย์ในเวลาต่อมาราวกับว่าได้มอบบรรทัดฐานด้านสุนทรียศาสตร์และจริยธรรมที่มีคุณค่าอย่างแท้จริงในสายตาของคนรุ่นใหม่ ในวรรณกรรมลายลักษณ์ขึ้นอยู่กับการประพันธ์ส่วนบุคคลโดยเฉพาะมีความพยายามไม่รู้จบที่จะสร้างมหากาพย์ใหม่ตามรูปแบบโบราณดั้งเดิม

ไม่ต้องสงสัยเลยว่ามหากาพย์การ์ตูนในยุคใหม่มีบทบาทในเชิงบวกซึ่งในชีวิตประจำวันบางครั้งก็เป็นฐานการพบกับความยิ่งใหญ่ของมหากาพย์ให้ผลลัพธ์ทางศิลปะที่ช่วยให้วรรณกรรมได้รับรูปแบบใหม่สำหรับเนื้อหาทางประวัติศาสตร์ใหม่ นี่คือมหากาพย์เชิงเสียดสีของ F. Rabelais "Gargantua and Pantagruel" ซึ่งรวมเอาภาพของชาวบ้านมุมมองของโลก "งานรื่นเริง" เข้ากับความน่าสมเพชของความรักในชีวิต

ด้วยการปรากฏตัวของ "สงครามและสันติภาพ" โดย L. N. Tolstoy นวนิยายที่สร้างขึ้นใหม่ไม่เพียง แต่ชีวิตส่วนตัวของผู้คนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงชะตากรรมของคนทั้งประเทศด้วยความคิดใหม่เกี่ยวกับมหากาพย์ก็เกิดขึ้น นวนิยายประเภทนี้เรียกว่านวนิยายมหากาพย์ในการวิจารณ์วรรณกรรมของสหภาพโซเวียตมีจุดมุ่งหมายหลักโดยความปรารถนาของศิลปินที่จะสร้างภาพพาโนรามาของชีวิตของชาติในช่วงเวลาหนึ่งซึ่งโดยปกติแล้วจะมีความรับผิดชอบอย่างยิ่งในประวัติศาสตร์ ในนวนิยายมหากาพย์เส้นแบ่งของการดำรงอยู่ส่วนบุคคลและสังคมในขณะที่พัฒนาตัดกันและเชื่อมโยงกันอย่างต่อเนื่องจึงทำให้กระจ่างซึ่งกันและกัน ดังนั้นในสงครามและสันติภาพชะตากรรมของวีรบุรุษจึงเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับเหตุการณ์ในประวัติศาสตร์รัสเซียและโลก

ในวรรณคดีแนวสัจนิยมเชิงวิพากษ์ของยุโรปตะวันตกตระกูล "sagas" และพงศาวดารของราชวงศ์ชนชั้นกลางสามารถเรียกได้ว่าเป็นมหากาพย์: "The Forsyte Saga" โดย J. Galsworthy, "Buddenbrooks" โดย T. Mann, "Bussardeli" โดย F. Eria เป็นต้น

นวนิยายมหากาพย์ได้รับความสำคัญอย่างยิ่งในยุคของการปฏิวัติสังคมนิยมด้วยการเกิดขึ้นของวรรณกรรมที่พยายามสะท้อนความลึกซึ้งของชะตากรรมของมนุษย์โดยเชื่อมโยงกับเหตุการณ์ในประวัติศาสตร์สมัยใหม่เพื่อถ่ายทอดความน่าสมเพชของการเปลี่ยนแปลงโลกในรูปแบบใหม่ที่ไม่ใช่ปัจเจก , หลักการสังคมนิยม. ในวรรณกรรมของโซเวียตมีผลงานที่ยิ่งใหญ่เช่น "The Life of Klim Samgin" โดย M. ซึ่งฮีโร่ของเขาพยายามเอาชนะความไม่ลงรอยกันระหว่างส่วนบุคคลและสาธารณะ

นวนิยายมหากาพย์เรื่องสัจนิยมสังคมนิยมมีลักษณะเป็นเอกภาพที่แข็งแกร่งของแต่ละบุคคลและผู้คน ("Standard Bearers" โดย O. Gonchar ไตรภาคทหารโดย K. M. Simonov นวนิยายของ P. L. Proskurin ฯลฯ )

ในบรรดานวนิยายมหากาพย์ต่างประเทศมี "The Communists" โดย L. Aragon (ฝรั่งเศส), "Ivan Kondarev" โดย E. Stanev (บัลแกเรีย), "Praise and Glory" โดย J. Ivashkevich (โปแลนด์)

แนวคิดของ "สกุล" สปีชีส์ "ประเภท"

วรรณกรรมประเภทนี้เป็นชุดของงานวรรณกรรมที่มีความคล้ายคลึงกันในประเภทของการจัดระเบียบการพูดของพวกเขาและการเน้นความรู้ความเข้าใจที่วัตถุหรือเรื่องหรือการแสดงออกทางศิลปะ

การแบ่งวรรณกรรมออกเป็นเพศขึ้นอยู่กับความแตกต่างระหว่างหน้าที่ของคำ: คำนั้นแสดงถึงโลกแห่งวัตถุหรือแสดงออกถึงสถานะของผู้พูดหรือทำซ้ำกระบวนการสื่อสารด้วยวาจา

ตามเนื้อผ้ามีวรรณกรรมสามประเภทซึ่งแต่ละประเภทสอดคล้องกับหน้าที่เฉพาะของคำ:
มหากาพย์ (ฟังก์ชันภาพ);
เนื้อเพลง (ฟังก์ชั่นการแสดงออก);
ละคร (ฟังก์ชันการสื่อสาร)

วัตถุประสงค์:
การพรรณนาถึงบุคคลนั้นมีวัตถุประสงค์ในการมีปฏิสัมพันธ์กับบุคคลอื่นและเหตุการณ์ต่างๆ
สิ่ง:
โลกภายนอกในปริมาตรพลาสติกขอบเขตเชิงพื้นที่และความอิ่มตัวของเหตุการณ์: ตัวละครสถานการณ์สภาพแวดล้อมทางสังคมและธรรมชาติที่ฮีโร่มีปฏิสัมพันธ์
เนื้อหา:
เนื้อหาวัตถุประสงค์ของความเป็นจริงในด้านวัตถุและจิตวิญญาณซึ่งนำเสนอเป็นตัวละครและสถานการณ์ที่ผู้เขียนกำหนดไว้
ข้อความมีโครงสร้างบรรยาย - บรรยายเป็นส่วนใหญ่ มีการเล่นบทบาทพิเศษโดยระบบของรายละเอียดที่เป็นรูปเป็นร่าง

วัตถุประสงค์:
การแสดงออกทางความคิดและความรู้สึกของผู้แต่ง - กวี
สิ่ง:
โลกภายในของบุคลิกภาพในความหุนหันพลันแล่นและความเป็นธรรมชาติการก่อตัวและการเปลี่ยนแปลงของความประทับใจความฝันอารมณ์ความสัมพันธ์การทำสมาธิการไตร่ตรองที่เกิดจากการมีปฏิสัมพันธ์กับโลกภายนอก
เนื้อหา:
โลกภายในส่วนตัวของกวีและชีวิตจิตวิญญาณของมนุษยชาติ
คุณสมบัติขององค์กรที่บาง คำพูด:
ข้อความมีความโดดเด่นด้วยการแสดงออกที่เพิ่มขึ้นบทบาทพิเศษจะถูกเล่นโดยความสามารถในการจินตนาการของภาษาการจัดจังหวะและเสียง

วัตถุประสงค์:
การพรรณนาถึงการกระทำของมนุษย์โดยขัดแย้งกับบุคคลอื่น
สิ่ง:
โลกภายนอกนำเสนอผ่านตัวละครและการกระทำที่เด็ดเดี่ยวของตัวละครและโลกภายในของฮีโร่
เนื้อหา:
เนื้อหาวัตถุประสงค์ของความเป็นจริงที่นำเสนอในตัวละครและสถานการณ์ที่ผู้เขียนตรึงตราอย่างมีศิลปะและแนะนำการแสดงบนเวที
คุณสมบัติขององค์กรที่บาง คำพูด:
ข้อความมีโครงสร้างการสนทนาที่โดดเด่นซึ่งรวมถึงการพูดคนเดียวของตัวละคร
ประเภทวรรณกรรมเป็นโครงสร้างบทกวีประเภทหนึ่งที่มั่นคงภายในประเภทวรรณกรรม

ประเภทคือกลุ่มของผลงานในประเภทวรรณกรรมซึ่งรวมเข้าด้วยกันโดยคุณสมบัติที่เป็นทางการเนื้อหาหรือฟังก์ชันการทำงานทั่วไป สำหรับยุคสมัยและแนวโน้มวรรณกรรมแต่ละยุคระบบประเภทเฉพาะของตัวเองเป็นเรื่องปกติ

มหากาพย์: ประเภทและประเภท

แบบฟอร์มขนาดใหญ่:
มหากาพย์;
นวนิยาย (ประเภทของนวนิยาย: ครอบครัวและครัวเรือน, สังคมจิตวิทยา, ปรัชญา, ประวัติศาสตร์, มหัศจรรย์, นวนิยายยูโทเปีย, นวนิยายเลี้ยงดู, เรื่องราวความรัก, นวนิยายแนวผจญภัย, นวนิยายท่องเที่ยว, Lyro-epic (นวนิยายในข้อ))
นวนิยายมหากาพย์;
บทกวีมหากาพย์

รูปแบบกลาง:
เรื่องราว (ประเภทของเรื่องราว: ครอบครัวและครัวเรือน, สังคม - จิตวิทยา, ปรัชญา, ประวัติศาสตร์, มหัศจรรย์, เทพนิยาย, การผจญภัย, เรื่องราวในข้อ);
บทกวี (ประเภทของบทกวี: Epic, Heroic, Lyric, Lyric-epic, Dramatic, Ironically-comic, Didactic, Satirical, Burlesque, Lyric-Drama (โรแมนติก));

แบบฟอร์มขนาดเล็ก:
การเล่าเรื่อง (ประเภทเรื่อง: เรียงความ (พรรณนา - บรรยาย, "ศีลธรรม - พรรณนา"), นวนิยาย (เรื่องเล่าที่ขัดแย้ง);
โนเวลลา;
เทพนิยาย (ประเภทเทพนิยาย: เวทมนตร์สังคมและชีวิตประจำวัน, เสียดสี, สังคมการเมือง, โคลงสั้น ๆ , มหัศจรรย์, สัตว์, วิทยาศาสตร์และการศึกษา);
นิทาน;
เรียงความ (ประเภทเรียงความ: นิยาย, การประชาสัมพันธ์, สารคดี)

มหากาพย์เป็นผลงานมหากาพย์ที่ยิ่งใหญ่ของปัญหาระดับชาติซึ่งเป็นอนุสรณ์ในรูปแบบ

นวนิยายเรื่องนี้เป็นรูปแบบใหญ่ของมหากาพย์ผลงานที่มีพล็อตรายละเอียดซึ่งการเล่าเรื่องมุ่งเน้นไปที่ชะตากรรมของบุคคลหลาย ๆ ด้านในกระบวนการของการก่อตัวการพัฒนาและการปฏิสัมพันธ์โดยนำไปใช้ในพื้นที่ทางศิลปะและเวลาที่เพียงพอที่จะถ่ายทอด “ องค์กร” ของโลกและวิเคราะห์สาระสำคัญทางประวัติศาสตร์ ในฐานะมหากาพย์แห่งชีวิตส่วนตัวนวนิยายเรื่องนี้นำเสนอชีวิตส่วนบุคคลและสังคมที่ค่อนข้างเป็นอิสระไม่ละเอียดถี่ถ้วนและไม่ดูดซับองค์ประกอบของกันและกัน เรื่องราวของโชคชะตาของแต่ละบุคคลในนวนิยายเรื่องนี้มีความหมายโดยทั่วไปและมีนัยสำคัญ

เรื่องราวเป็นรูปแบบโดยเฉลี่ยของมหากาพย์ซึ่งเป็นงานที่มีพงศาวดารตามกฎเป็นพล็อตที่การบรรยายมุ่งเน้นไปที่ชะตากรรมของแต่ละบุคคลในกระบวนการก่อตัวและการพัฒนา

บทกวีคืองานกวีนิพนธ์ขนาดใหญ่หรือขนาดกลางที่มีพล็อตเรื่องเล่าหรือโคลงสั้น ๆ ในการปรับเปลี่ยนประเภทต่างๆจะแสดงให้เห็นถึงธรรมชาติที่สังเคราะห์ขึ้นโดยรวมหลักการทางศีลธรรมและความกล้าหาญประสบการณ์ที่ใกล้ชิดและการเปลี่ยนแปลงทางประวัติศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่แนวโน้มของบทกวีที่ยิ่งใหญ่และยิ่งใหญ่

เรื่องนี้เป็นรูปแบบนวนิยายขนาดเล็กที่มีขนาดเล็กในแง่ของปริมาณของปรากฏการณ์ชีวิตที่พรรณนาถึงและด้วยเหตุนี้ในแง่ของปริมาณของข้อความจึงเป็นงานร้อยแก้ว

โนเวลลาเป็นประเภทร้อยแก้วขนาดเล็กซึ่งเทียบได้กับปริมาณกับเรื่องราว แต่แตกต่างจากเรื่องนี้ในพล็อตเรื่องศูนย์กลางที่แหลมคมมักจะขัดแย้งกันโดยขาดความละเอียดในการบรรยายและความเข้มงวดในการเรียบเรียง

วรรณกรรมนิทาน - งานร้อยแก้วหรือบทกวีของผู้แต่งโดยอ้างอิงจากแหล่งที่มาของคติชนวิทยาหรือต้นฉบับทั้งหมด ผลงานชิ้นนี้มีความมหัศจรรย์มหัศจรรย์แสดงให้เห็นถึงการผจญภัยที่ยอดเยี่ยมของตัวละครในเทพนิยายหรือแบบดั้งเดิมซึ่งเวทมนตร์ปาฏิหาริย์มีบทบาทเป็นปัจจัยสร้างพล็อตทำหน้าที่เป็นจุดเริ่มต้นหลักในการกำหนดลักษณะของตัวละคร

นิทานเป็นรูปแบบเล็ก ๆ ของมหากาพย์การสอนเรื่องสั้นเป็นกลอนหรือร้อยแก้วที่มีข้อสรุปทางศีลธรรมที่กำหนดขึ้นโดยตรงซึ่งทำให้เรื่องราวมีความหมายเชิงเปรียบเทียบ การมีอยู่ของนิทานเป็นสากล: ใช้ได้กับโอกาสต่างๆ โลกศิลปะของนิทานประกอบด้วยภาพวงกลมและแรงจูงใจแบบดั้งเดิม (สัตว์พืชร่างของคนแผนผังให้คำแนะนำ) ซึ่งมักมีสีในโทนของการวิจารณ์การ์ตูนและสังคม

เรียงความเป็นวรรณกรรมมหากาพย์รูปแบบเล็ก ๆ ซึ่งแตกต่างจากนิทานและโนเวลลาในกรณีที่ไม่มีบทความเดียวแก้ไขความขัดแย้งได้อย่างรวดเร็วและในภาพอธิบายที่พัฒนามากขึ้น เรียงความไม่ได้ให้ความสำคัญกับปัญหาของการก่อตัวของลักษณะของบุคลิกภาพมากนักในความขัดแย้งกับสภาพแวดล้อมทางสังคมที่เป็นที่ยอมรับเช่นเดียวกับปัญหาของสถานะทางแพ่งและศีลธรรมของ“ สิ่งแวดล้อม” และมีความหลากหลายทางความคิด

เนื้อเพลง: กลุ่มเฉพาะและประเภท

กลุ่มเฉพาะ:
เนื้อเพลงเข้าฌาน
เนื้อเพลงใกล้ชิด
(เนื้อเพลงมิตรรัก)
เนื้อเพลงแนวนอน
เนื้อเพลง Civil (Socio-Political)
เนื้อเพลงปรัชญา

ประเภท:
โอ้ใช่
เพลงสรรเสริญพระบารมี
Elegy
ไอดีล
โคลง
เพลง
โรแมนติก
Dithyramb
มาดริกัล
ความคิด
ข้อความ
คำคม
เพลงบัลลาด

Oda เป็นประเภทชั้นนำของสไตล์ชั้นสูงซึ่งมีลักษณะเฉพาะของกวีนิพนธ์คลาสสิกเป็นหลัก บทกวีมีความโดดเด่นตามรูปแบบที่เป็นที่ยอมรับ (การถวายเกียรติแด่พระเจ้าภูมิลำเนาภูมิปัญญาแห่งชีวิต ฯลฯ ) เทคนิค (การโจมตีแบบ "เงียบ" หรือ "อย่างรวดเร็ว" การเบี่ยงเบนที่ได้รับอนุญาต "ความผิดปกติของโคลงสั้น ๆ ") และประเภท (บทประพันธ์ทางจิตวิญญาณ , เคร่งขรึม - "pindaric", ศีลธรรม - "Horatian", ความรัก - "anacreontic")

เพลงสรรเสริญพระบารมีเป็นเพลงที่สร้างขึ้นจากบทกวีของลักษณะรายการ

Elegy เป็นเพลงประเภทหนึ่งบทกวีที่มีความยาวปานกลางเนื้อหาที่เป็นสมาธิหรืออารมณ์ (โดยปกติจะเป็นเรื่องเศร้า) ส่วนใหญ่มักจะเกิดขึ้นในบุคคลแรกโดยไม่มีองค์ประกอบที่แตกต่างออกไป "

Idyll เป็นเพลงประเภทหนึ่งซึ่งเป็นผลงานชิ้นเล็ก ๆ ที่วาดภาพธรรมชาติที่สวยงามชั่วนิรันดร์บางครั้งก็ตรงกันข้ามกับคนที่กระสับกระส่ายและชั่วร้ายชีวิตที่สงบสุขท่ามกลางธรรมชาติ ฯลฯ

โคลงเป็นบทกวี 14 บรรทัดสร้าง 2 quatrains และ 2 tercets หรือ 3 quatrains และ 1 couplet รู้จักประเภทของ Sonnets ต่อไปนี้:
โคลง "ฝรั่งเศส" - abba abba ccd eed (หรือ ccd ede);
โคลง "อิตาลี" - abab abab cdc dcd (หรือ cde cde);
“ โคลงภาษาอังกฤษ” - abab cdcd efef gg

พวงหรีดของโคลงเป็นวัฏจักรของโคลง 14 บทซึ่งบทกวีแรกของแต่ละบทจะซ้ำกับข้อสุดท้ายของบทก่อนหน้า (สร้าง "พวงมาลัย") และรวมข้อแรกเหล่านี้ไว้ในโคลงที่ 15 "หลัก" ( สร้างมันวาว)

โรแมนติกเป็นบทกวีขนาดเล็กที่เขียนขึ้นสำหรับการร้องเพลงเดี่ยวโดยมีการบรรเลงประกอบข้อความที่โดดเด่นด้วยท่วงทำนองที่ไพเราะความเรียบง่ายของวากยสัมพันธ์และความกลมกลืนความสมบูรณ์ของประโยคภายในขอบเขตของฉันท์

Dithyrambe เป็นประเภทของเนื้อเพลงโบราณที่เกิดขึ้นเป็นเพลงประสานเสียงเพลงสวดเพื่อเป็นเกียรติแก่เทพเจ้า Dionysus หรือ Bacchus และต่อมาเพื่อเป็นเกียรติแก่เทพเจ้าและวีรบุรุษอื่น ๆ

Madrigal เป็นบทกวีเล็ก ๆ ที่มีเนื้อหาเกี่ยวกับความรักที่ไม่เสียค่าใช้จ่ายเป็นส่วนใหญ่ (มักจะเป็นนามธรรม - สมาธิ) โดยปกติจะมีสำเนียงที่ขัดแย้งกันในตอนท้าย

Duma เป็นบทเพลงมหากาพย์รูปแบบที่มีลักษณะเป็นภาพสัญลักษณ์การขนานกันเชิงลบการหน่วงเหนี่ยวการพลิกผันความเป็นเอกภาพในการพูด

ข้อความเป็นประเภทของเนื้อเพลงการเขียนบทกวีสัญลักษณ์ที่เป็นทางการคือการมีอยู่ของการอุทธรณ์ไปยังผู้รับที่เฉพาะเจาะจงและด้วยเหตุนี้แรงจูงใจเช่นคำขอความปรารถนาคำเตือน ฯลฯ เนื้อหาของข้อความตามประเพณี ( จาก Horace) ส่วนใหญ่เป็นเรื่องศีลธรรมปรัชญาและการสอน แต่มีข้อความมากมายที่เป็นเรื่องเล่าเรื่องตลกเสียดสีความรัก ฯลฯ

บทกวีเป็นบทกวีเสียดสีสั้น ๆ โดยปกติจะมี "หนึ่ง" ที่คมชัดในตอนท้าย

เพลงบัลลาดเป็นบทกวีที่มีการพัฒนาพล็อตอย่างน่าทึ่งซึ่งมีพื้นฐานมาจากเรื่องราวพิเศษที่สะท้อนให้เห็นถึงช่วงเวลาสำคัญของปฏิสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับสังคมหรือความสัมพันธ์ระหว่างบุคคล ลักษณะเฉพาะของเพลงบัลลาดมีปริมาณน้อยเนื้อเรื่องที่ตึงเครียดมักจะเต็มไปด้วยโศกนาฏกรรมและความลึกลับคำบรรยายที่กะทันหันบทสนทนาที่น่าทึ่งความไพเราะและความเป็นดนตรี

การสังเคราะห์เนื้อเพลงกับวรรณกรรมประเภทอื่น ๆ

ประเภท Lyro-epic (ประเภท) - งานวรรณกรรมและศิลปะที่ผสมผสานคุณสมบัติของบทกวีมหากาพย์และบทกวี การเล่าเรื่องของเหตุการณ์จะรวมอยู่ในนั้นด้วยถ้อยคำที่เน้นอารมณ์ของผู้บรรยายทำให้เกิดภาพของ“ I” ที่เป็นโคลงสั้น ๆ ความเชื่อมโยงระหว่างหลักการทั้งสองสามารถทำหน้าที่เป็นเอกภาพของธีมได้เช่นเดียวกับการสะท้อนตนเองของผู้บรรยายเป็นแรงจูงใจทางจิตวิทยาและในชีวิตประจำวันของเรื่องราวในขณะที่ผู้เขียนมีส่วนร่วมโดยตรงในพล็อตการตีแผ่ในขณะที่ผู้เขียนเปิดโปงเทคนิคของเขาเอง ซึ่งกลายเป็นองค์ประกอบของแนวคิดทางศิลปะ การเชื่อมต่อนี้มักเกิดขึ้นในรูปแบบของการพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ

บทกวีร้อยแก้วเป็นผลงานบทกวีในรูปแบบร้อยแก้วซึ่งมีลักษณะของบทกวีที่เป็นเนื้อร้องเป็นเล่มเล็ก ๆ เพิ่มอารมณ์ความรู้สึกโดยปกติจะเป็นองค์ประกอบที่ไม่มีพล็อตทัศนคติทั่วไปต่อการแสดงออกของความประทับใจหรือประสบการณ์

พระเอกโคลงสั้น ๆ คือภาพลักษณ์ของกวีในเนื้อเพลงซึ่งเป็นวิธีหนึ่งในการเปิดเผยจิตสำนึกของผู้แต่ง พระเอกโคลงสั้น ๆ คือ "คู่" ทางศิลปะของผู้แต่ง - กวีซึ่งเติบโตมาจากข้อความของการแต่งเพลง (วงจร, หนังสือบทกวี, โคลงบทกวี, เนื้อเพลงทั้งชุด) ในฐานะที่เป็นภาพร่างหรือบทบาทในชีวิตที่ระบุไว้อย่างชัดเจนในฐานะ บุคคลที่ได้รับความเชื่อมั่นในชะตากรรมของแต่ละบุคคลความชัดเจนทางจิตใจของโลกภายในและบางครั้งก็มีลักษณะเป็นพลาสติก

รูปแบบของการพูดบทกวี:
พูดคนเดียวในคนแรก (AS Pushkin -“ ฉันรักคุณ ... ”);
เนื้อเพลงสวมบทบาท - บทพูดคนเดียวในนามของตัวละครที่ป้อนลงในข้อความ (AA Blok -“ I am Hamlet, / Blood grow cold ... ”);
การแสดงออกทางความรู้สึกและความคิดของผู้เขียนผ่านภาพตัวแบบ (AA Fet -“ The lake Filed ... ”);
การแสดงออกของความรู้สึกและความคิดของผู้เขียนผ่านการไตร่ตรองซึ่งภาพวัตถุประสงค์มีบทบาทรองลงมาหรือเป็นแบบแผนพื้นฐาน (AS Pushkin -“ Echo”);
การแสดงออกของความรู้สึกและความคิดของผู้เขียนผ่านบทสนทนาของวีรบุรุษ (F. Villon - "The Dispute Between Villon and His Soul");
การดึงดูดบุคคลที่ไม่ได้กำหนด (FI Tyutchev -“ Silentium”);
พล็อต (M.Yu. Lermontov -“ Three Palms”)

โศกนาฏกรรม -“ โศกนาฏกรรมแห่งโชคชะตา”,“ โศกนาฏกรรมขั้นสูง”;
ตลก - ตลกของตัวละคร, ตลกในชีวิตประจำวัน (ศีลธรรม), ตลกตามสถานการณ์, ตลกหน้ากาก (คอมมิเดียเดลอาร์เต), ตลกวางอุบาย, ตลก - ตลก, โคลงสั้น ๆ , ตลกเสียดสี, ตลกสังคม, "ตลกชั้นสูง";
ละคร (ประเภท) - "ละคร Bourgeois", ละครแนวจิตวิทยา, บทละครบทละคร, ละครเรื่องเล่า (มหากาพย์);
โศกนาฏกรรม;
ลึกลับ;
เมโลดราม่า;
Vaudeville;
ฟาร์ซ.

โศกนาฏกรรมเป็นละครประเภทหนึ่งที่สร้างจากการปะทะกันของตัวละครที่กล้าหาญกับโลกซึ่งเป็นผลที่น่าเศร้า โศกนาฏกรรมดังกล่าวมีความร้ายแรงอย่างรุนแรงแสดงให้เห็นถึงความเป็นจริงในลักษณะที่รุนแรงที่สุดในขณะที่ความขัดแย้งภายในเป็นกลุ่มก้อนเผยให้เห็นความขัดแย้งที่ลึกซึ้งที่สุดของความเป็นจริงในรูปแบบที่ตึงเครียดและเข้มข้นอย่างยิ่งซึ่งเกี่ยวข้องกับความหมายของสัญลักษณ์ทางศิลปะ

ตลกเป็นละครประเภทหนึ่งที่มีการนำเสนอตัวละครสถานการณ์และการกระทำในรูปแบบตลกขบขันหรือสร้างความประทับใจให้กับการ์ตูน เรื่องตลกมีจุดมุ่งหมายหลักเพื่อการเยาะเย้ยสิ่งน่าเกลียด (ตรงกันข้ามกับอุดมคติหรือบรรทัดฐานทางสังคม): ฮีโร่ของเรื่องตลกนั้นไม่สอดคล้องกันภายในไม่สอดคล้องกันไม่สอดคล้องกับตำแหน่งจุดประสงค์ของพวกเขาดังนั้นจึงถูกนำเสนอว่าเป็นการเสียสละเพื่อเสียงหัวเราะซึ่งทำให้หักล้าง ด้วยเหตุนี้จึงทำให้ภารกิจ“ ในอุดมคติ” ของพวกเขาบรรลุผลสำเร็จ

ละคร (ประเภท) เป็นหนึ่งในประเภทละครหลักในฐานะวรรณกรรมประเภทเดียวกับโศกนาฏกรรมและความขบขัน เช่นเดียวกับเรื่องตลกมันสร้างซ้ำชีวิตส่วนตัวของผู้คนเป็นหลัก แต่เป้าหมายหลักไม่ใช่การเยาะเย้ยศีลธรรม แต่เพื่อแสดงให้เห็นถึงบุคลิกภาพในความสัมพันธ์ที่น่าทึ่งกับสังคม เช่นเดียวกับโศกนาฏกรรมละครมีแนวโน้มที่จะสร้างความขัดแย้งที่รุนแรงขึ้นใหม่ ในเวลาเดียวกันความขัดแย้งของเธอไม่ตึงเครียดและหลีกเลี่ยงไม่ได้และโดยหลักการแล้วอนุญาตให้มีความเป็นไปได้ของการแก้ปัญหาที่ประสบความสำเร็จและตัวละครของเธอก็ไม่ได้โดดเด่น

Tragicomedy เป็นละครประเภทหนึ่งที่มีทั้งโศกนาฏกรรมและตลกขบขัน โลกทัศน์ของโศกนาฏกรรมที่แฝงอยู่ในโศกนาฏกรรมมีความเกี่ยวข้องกับความรู้สึกของทฤษฎีสัมพัทธภาพที่มีอยู่ของเกณฑ์ชีวิตและการปฏิเสธศีลธรรมอันสมบูรณ์ของความขบขันและโศกนาฏกรรม Tragicomedy ไม่รู้จักสัมบูรณ์โดยทั่วไปความเป็นส่วนตัวที่นี่สามารถมองได้ว่าเป็นวัตถุประสงค์และในทางกลับกัน ความรู้สึกของทฤษฎีสัมพัทธภาพสามารถนำไปสู่ความสัมพันธ์ที่สมบูรณ์ การประเมินรากฐานทางศีลธรรมที่สูงเกินไปสามารถลดความไม่แน่นอนในการมีอำนาจทุกอย่างหรือการปฏิเสธศีลธรรมที่มั่นคงในที่สุด ความเข้าใจที่ไม่ชัดเจนเกี่ยวกับความเป็นจริงสามารถกระตุ้นให้เกิดความสนใจในเรื่องนี้หรือความเฉยเมยโดยสิ้นเชิงมันอาจส่งผลให้มีความมั่นใจน้อยลงในการแสดงกฎแห่งการเป็นอยู่หรือไม่สนใจพวกเขาและแม้แต่การปฏิเสธของพวกเขาจนถึงการรับรู้ถึงความไร้เหตุผลของโลก

Mystery เป็นละครประเภทหนึ่งของยุโรปตะวันตกในช่วงปลายยุคกลางซึ่งเป็นเนื้อหาในพระคัมภีร์ ฉากทางศาสนาสลับกันไปมาโดยมีการสอดแทรกเวทย์มนต์ผสมผสานกับความสมจริงความนับถือและการดูหมิ่นศาสนา

เมโลดราม่าเป็นละครประเภทหนึ่งการเล่นที่มีการวางอุบายที่รุนแรงอารมณ์ที่เกินจริงความขัดแย้งที่คมชัดระหว่างความดีและความชั่วมีแนวโน้มทางศีลธรรมและการสั่งสอน

Vaudeville เป็นหนึ่งในประเภทของละครการแสดงเบา ๆ ที่มีอุบายเพื่อความบันเทิงบทกลอนและการเต้นรำ

Farce เป็นละครพื้นบ้านและวรรณกรรมของประเทศในยุโรปตะวันตกในช่วงศตวรรษที่ 14-16 โดยส่วนใหญ่เป็นฝรั่งเศสซึ่งโดดเด่นด้วยหนังสือการ์ตูนที่มักจะมีแนวเสียดสีเสียดสีความเป็นจริงความคิดอิสระและเต็มไปด้วยความตลกขบขัน

มหากาพย์

มหากาพย์ (จากบทกวีมหากาพย์และกรีก - ฉันสร้าง) เป็นงานนวนิยายที่มีเนื้อหามากมายในบทร้อยกรองหรือร้อยแก้วซึ่งเล่าถึงเหตุการณ์สำคัญในประวัติศาสตร์ โดยปกติจะอธิบายถึงเหตุการณ์สำคัญต่างๆภายในยุคประวัติศาสตร์ที่เฉพาะเจาะจง เดิมมีจุดมุ่งหมายเพื่ออธิบายเหตุการณ์ที่กล้าหาญ

มหากาพย์ที่รู้จักกันดี: Iliad, Mahabharata

นวนิยาย

นวนิยายเป็นงานเล่าเรื่องขนาดใหญ่ในกรณีที่ตัวละครหลายตัวมีส่วนร่วม (ชะตากรรมของพวกเขาเกี่ยวพันกัน)

นวนิยายเรื่องนี้อาจเป็นปรัชญาประวัติศาสตร์การผจญภัยครอบครัวและครัวเรือนสังคมการผจญภัยมหัศจรรย์ ฯลฯ นอกจากนี้ยังมีนวนิยายมหากาพย์ที่กล่าวถึงชะตากรรมของผู้คนในยุคประวัติศาสตร์ที่สำคัญ ("War and Peace", "Quiet Don", "Gone with the Wind")

นวนิยายสามารถเป็นได้ทั้งในรูปแบบร้อยแก้วและบทกวีมีพล็อตหลายบรรทัดและรวมถึงงานประเภทเล็ก ๆ (นิทานนิทานบทกวี ฯลฯ )

นวนิยายเรื่องนี้มีลักษณะเฉพาะด้วยการกำหนดปัญหาที่สำคัญทางสังคมจิตวิทยาการเปิดเผยผ่านความขัดแย้งของโลกภายในของบุคคล

ประเภทของนวนิยายได้รับการคาดการณ์ว่าจะลดลงเป็นระยะ ๆ แต่ความเป็นไปได้ที่กว้างขวางในการแสดงความเป็นจริงและธรรมชาติของมนุษย์ทำให้มีผู้อ่านที่สนใจในช่วงเวลาใหม่ถัดไป

หนังสือและผลงานทางวิทยาศาสตร์จำนวนมากอุทิศให้กับหลักการสร้างและสร้างนวนิยาย

เรื่องราว

เรื่องนี้เป็นผลงานของนิยายที่วางตำแหน่งตรงกลางระหว่างนวนิยายและเรื่องราวในแง่ของปริมาณและความซับซ้อนของพล็อตที่สร้างขึ้นในรูปแบบของการบรรยายเกี่ยวกับเหตุการณ์ของตัวเอกตามลำดับตามธรรมชาติ ตามกฎแล้วเรื่องราวไม่ได้แกล้งทำเป็นปัญหาระดับโลก

นวนิยายที่รู้จักกันดี: "เสื้อคลุม" โดย N. Gogol, "The Steppe" โดย A.Chekhov, "One Day of Ivan Denisovich" โดย A. Solzhenitsyn

เรื่องราว

เรื่องราวเป็นนิยายชิ้นเล็ก ๆ ที่มีตัวละครและเหตุการณ์จำนวน จำกัด สามารถมีได้เพียงตอนเดียวจากชีวิตของพระเอกคนหนึ่งในเรื่อง

เรื่องราวและเรื่องสั้นเป็นประเภทที่นักเขียนร้อยแก้วรุ่นเยาว์มักเริ่มงานวรรณกรรม

โนเวลลา

เรื่องสั้นเช่นเดียวกับเรื่องเล่าเป็นนิยายชิ้นเล็ก ๆ ที่มีลักษณะกระชับขาดการบรรยายและการปฏิเสธที่ไม่คาดคิด

นวนิยายโดย G.Boccaccio, Pr. Merimee, S. Maugham

วิสัยทัศน์

ภาพนิมิตคือการบรรยายเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในความฝันภาพหลอนหรือความฝันที่เซื่องซึม ประเภทนี้เป็นเรื่องปกติสำหรับวรรณกรรมในยุคกลาง แต่ยังคงใช้อยู่ในปัจจุบันโดยปกติจะเป็นงานเสียดสีและน่าอัศจรรย์

นิทาน

นิทาน (จาก "บายัต" - เพื่อบอกเล่า) เป็นงานศิลปะชิ้นเล็ก ๆ ในรูปแบบบทกวีที่มีลักษณะทางศีลธรรมหรือเสียดสี ในตอนท้ายของนิทานมักจะมีการสรุปการสอนสั้น ๆ (ศีลธรรมที่เรียกว่า)

นิทานเยาะเย้ยความชั่วร้ายของผู้คน ในกรณีนี้ผู้แสดงตามกฎคือสัตว์พืชหรือสิ่งต่างๆ

อุทาหรณ์

อุปมาเหมือนนิทานมีคำสอนทางศีลธรรมในรูปแบบเชิงเปรียบเทียบ อย่างไรก็ตามอุปมาเลือกผู้คนเป็นวีรบุรุษ นอกจากนี้ยังนำเสนอในรูปแบบที่ไม่น่าเบื่อ

บางทีคำอุปมาที่มีชื่อเสียงที่สุดก็คือ“ อุปมาเรื่องบุตรผู้สูญพันธุ์” จากพระวรสารนักบุญลูกา

เรื่องราว

เทพนิยายเป็นผลงานนิยายเกี่ยวกับเหตุการณ์สมมติและตัวละครซึ่งมีพลังมหัศจรรย์และมหัศจรรย์ปรากฏขึ้น นิทานเป็นรูปแบบหนึ่งของการสอนให้เด็กมีพฤติกรรมที่ถูกต้องยึดมั่นในบรรทัดฐานทางสังคม นอกจากนี้ยังส่งผ่านข้อมูลที่มีความสำคัญสำหรับมนุษยชาติจากรุ่นสู่รุ่น

เทพนิยายสมัยใหม่คือแฟนตาซีซึ่งเป็นนวนิยายแนวผจญภัยอิงประวัติศาสตร์ซึ่งเกิดขึ้นในโลกสมมติที่ใกล้เคียงกับเรื่องจริง

เรื่องตลก

เรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ (fr. เกร็ดเล็กเกร็ดน้อย - นิทาน, นิทาน) เป็นรูปแบบธรรมดาเล็ก ๆ ที่มีลักษณะเป็นภาษาพูดน้อย, ไม่คาดคิด, ไร้สาระและเป็นเรื่องตลก เรื่องตลกมีลักษณะเป็นการเล่นคำ

แม้ว่าเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยหลายเรื่องจะมีเนื้อหาเฉพาะ แต่ตามกฎแล้วชื่อของพวกเขาจะถูกลืมหรือตอนแรกยังคงอยู่หลังม่าน

คอลเลกชันเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยเกี่ยวกับวรรณกรรมเกี่ยวกับนักเขียน N. Dobrokhotova และ Vl Pyatnitsky มีสาเหตุมาจาก D. Kharms อย่างไม่ถูกต้อง

ข้อมูลรายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับหัวข้อนี้สามารถพบได้ในหนังสือของ A.Nazaykin

Epos - วรรณกรรมประเภทหนึ่ง (พร้อมกับเนื้อเพลงและบทละคร) การบรรยายเกี่ยวกับเหตุการณ์ที่สันนิษฐานในอดีต (ราวกับว่าผู้บรรยายประสบความสำเร็จและจดจำได้) มหากาพย์รวบรวมการอยู่ในปริมาตรพลาสติกขอบเขตเชิงพื้นที่ - ชั่วคราวและความร่ำรวยที่สำคัญ (พล็อต) ตามบทกวีของอริสโตเติลมหากาพย์ซึ่งแตกต่างจากบทร้องและบทละครมีความเป็นกลางและมีวัตถุประสงค์ในขณะบรรยาย

การเกิดขึ้นของมหากาพย์มีลักษณะเป็นชั้น ๆ แต่เนื่องมาจากสถานการณ์ทางประวัติศาสตร์ นักวิชาการบางคนยืนยันว่ามหากาพย์วีรบุรุษไม่ได้มีต้นกำเนิดในวัฒนธรรมเช่นจีนและฮีบรู แต่นักวิชาการคนอื่น ๆ เชื่อว่าชาวจีนมีมหากาพย์

การเกิดขึ้นของมหากาพย์มักจะมาพร้อมกับการเพิ่มของ panegyrics และ laments ใกล้เคียงกับมุมมองของวีรบุรุษ การกระทำที่ยิ่งใหญ่ที่เกิดขึ้นในตัวพวกเขามักจะกลายเป็นวัสดุที่กวีผู้กล้าหาญใช้เป็นพื้นฐานในการเล่าเรื่องของพวกเขา ตามกฎแล้ว Panegyrics และ laments ประกอบด้วยรูปแบบและขนาดเดียวกับมหากาพย์วีรบุรุษ: ในวรรณคดีรัสเซียและเตอร์กทั้งสองชนิดมีลักษณะการแสดงออกและองค์ประกอบศัพท์เกือบเหมือนกัน เสียงคร่ำครวญและคำชื่นชมยินดีได้รับการอนุรักษ์ไว้เป็นส่วนหนึ่งของบทกวีมหากาพย์เพื่อเป็นการตกแต่ง

ประเภทมหากาพย์

• ใหญ่ - มหากาพย์นวนิยายบทกวีมหากาพย์ (บทกวีมหากาพย์)
• คนตรงกลางเป็นเรื่องราว
• เรื่องเล็กเรื่องสั้นร่าง

ประเภทนิทานพื้นบ้านก็อยู่ในมหากาพย์เช่นเทพนิยายมหากาพย์เพลงประวัติศาสตร์

มหากาพย์ - การกำหนดทั่วไปของงานมหากาพย์ขนาดใหญ่และงานที่คล้ายกัน:

1. คำบรรยายที่ครอบคลุมในบทร้อยกรองหรือร้อยแก้วเกี่ยวกับเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ของชาติที่โดดเด่น
2. ประวัติศาสตร์ที่ซับซ้อนและยาวนานของบางสิ่งรวมถึงเหตุการณ์สำคัญต่างๆ

การเกิดขึ้นของมหากาพย์เกิดขึ้นก่อนการหมุนเวียนของเพลงที่ผ่านไปแล้วในลักษณะกึ่งโคลงสั้น ๆ กึ่งบรรยายซึ่งเกิดจากการหาประโยชน์ทางทหารของกลุ่มชนเผ่าและ จำกัด อยู่เฉพาะกับวีรบุรุษที่อยู่รอบ ๆ ตัวพวกเขา เพลงเหล่านี้ก่อตัวขึ้นเป็นหน่วยกวีขนาดใหญ่ - มหากาพย์ - จับโดยความสมบูรณ์ของการออกแบบและการสร้างส่วนบุคคล แต่จะกำหนดเวลาให้กับผู้แต่งคนใดคนหนึ่ง นี่คือวิธีที่บทกวีของโฮเมอร์ The Iliad and The Odyssey รวมถึง chansons de geste ของฝรั่งเศสเกิดขึ้น

นวนิยาย - ประเภทวรรณกรรมตามกฎธรรมดาซึ่งเกี่ยวข้องกับเรื่องราวโดยละเอียดเกี่ยวกับชีวิตและการพัฒนาบุคลิกภาพของตัวเอก (วีรบุรุษ) ในช่วงวิกฤตช่วงเวลาที่ไม่ได้มาตรฐานในชีวิตของเขา

ชื่อ "โรมัน" เกิดขึ้นในกลางศตวรรษที่ 12 พร้อมกับประเภทของนวนิยายอัศวิน (Old French. โรมัน ตั้งแต่ช่วงดึก romanice "ในภาษาโรมานซ์ (นิยม)") \u200b\u200bซึ่งตรงข้ามกับประวัติศาสตร์ในภาษาละติน ตรงกันข้ามกับความเชื่อที่เป็นที่นิยมตั้งแต่ต้นชื่อนี้ไม่ได้หมายถึงการประพันธ์ใด ๆ ในภาษาพื้นบ้าน (เพลงที่เป็นวีรบุรุษหรือเนื้อเพลงของคณะละครไม่เคยเรียกว่านวนิยาย) แต่เป็นเพลงที่อาจตรงข้ามกับรูปแบบภาษาละติน สิ่งที่ห่างไกล: ประวัติศาสตร์, นิทาน ("นวนิยายแห่งเรนาร์ด"), วิสัยทัศน์ ("นวนิยายแห่งดอกกุหลาบ")

จากมุมมองทางประวัติศาสตร์และวรรณกรรมเป็นไปไม่ได้ที่จะพูดถึงการเกิดขึ้นของนวนิยายเป็นประเภทเนื่องจากโดยพื้นฐานแล้ว“ นวนิยาย"เป็นคำรวมที่มีความหมายแฝงเชิงปรัชญาและเชิงอุดมคติมากเกินไปและบ่งบอกถึงปรากฏการณ์ที่ค่อนข้างซับซ้อนโดยอิสระที่ไม่ได้มีความสัมพันธ์กันทางพันธุกรรมเสมอไป "การเกิดขึ้นของนวนิยาย" ในแง่นี้ครอบคลุมทั้งยุคตั้งแต่สมัยโบราณจนถึงศตวรรษที่ 17 หรือแม้แต่ศตวรรษที่ 18 ในกรณีนี้กระบวนการของการบรรจบกันนั่นคือการดูดซึมและการดูดซับของชั้นเรียนเรื่องเล่าและประเภทจากวรรณกรรมชุดใกล้เคียงมีความสำคัญอย่างยิ่ง

บทกวีมหากาพย์ - งานมหากาพย์ประเภทหนึ่งที่เก่าแก่ที่สุดนับตั้งแต่สมัยโบราณได้ให้ความสำคัญกับการพรรณนาถึงเหตุการณ์ที่กล้าหาญซึ่งส่วนใหญ่มาจากอดีตอันไกลโพ้น โดยปกติเหตุการณ์เหล่านี้มีความสำคัญเป็นยุคสมัยซึ่งมีอิทธิพลต่อวิถีชีวิตของชาติและประวัติศาสตร์ทั่วไป ตัวอย่างของแนวเพลง: "Iliad" และ "Odyssey" โดย Homer, "Song of Roland" ในฝรั่งเศส, "Song of the Nibelungs" ในเยอรมนี, "Furious Roland" โดย Ariosto, "Jerusalem Liberated" โดย Tasso เป็นต้นแนวเพลง ของบทกวีที่กล้าหาญได้รับความสนใจเป็นพิเศษจากนักเขียนและนักทฤษฎีคลาสสิก สำหรับการยกระดับจิตวิญญาณของพลเมืองความกล้าหาญเขาได้รับการยอมรับว่าเป็นมงกุฎแห่งกวีนิพนธ์ ในการพัฒนาทางทฤษฎีของประเภทมหากาพย์นักเขียนแนวคลาสสิกอาศัยประเพณีของสมัยโบราณ ตามอริสโตเติลการเลือกฮีโร่ของมหากาพย์ไม่เพียง แต่พิจารณาจากคุณสมบัติทางศีลธรรมของเขาเท่านั้น ก่อนอื่นเขาต้องเป็นบุคคลในประวัติศาสตร์ เหตุการณ์ที่พระเอกมีส่วนเกี่ยวข้องต้องมีความสำคัญระดับชาติและเป็นสากล ศีลธรรมก็แสดงออกมาเช่นกัน: ฮีโร่ต้องเป็นตัวอย่างแบบอย่างของพฤติกรรมมนุษย์

เรื่องราว - ประเภทร้อยแก้วที่ไม่มีระดับเสียงที่มั่นคงและอยู่ตรงกลางระหว่างนวนิยายในแง่หนึ่งและอีกเรื่องหนึ่งหรือโนเวลลามีแนวโน้มที่จะเป็นพล็อตพงศาวดารที่จำลองวิถีชีวิตตามธรรมชาติ ในการวิจารณ์วรรณกรรมต่างประเทศแนวคิดเฉพาะของรัสเซียเกี่ยวกับ "เรื่อง" มีความสัมพันธ์กับ "นวนิยายขนาดสั้น" (eng. นวนิยายสั้น หรือ โนเวลลา).

ในรัสเซียในช่วงสามแรกของศตวรรษที่ 19 คำว่า "เรื่องราว" ตรงกับสิ่งที่ปัจจุบันเรียกว่า "เรื่องราว" ในเวลานั้นพวกเขาไม่ทราบแนวคิดของเรื่องหรือโนเวลลาและคำว่า "เรื่องราว" หมายถึงทุกสิ่งที่ไปไม่ถึงปริมาณของนวนิยาย เรื่องสั้นเกี่ยวกับเหตุการณ์หนึ่งซึ่งบางครั้งก็เป็นเรื่องราวเล็ก ๆ น้อย ๆ ("The Carriage" โดย Gogol, "Shot" โดย Pushkin) เรียกอีกอย่างว่านิทาน

ในรัสเซียโบราณ "เรื่องราว" หมายถึงเรื่องราวใด ๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งน่าเบื่อเมื่อเทียบกับบทกวี ความหมายโบราณของคำ - "ข่าวเหตุการณ์บางอย่าง" บ่งบอกว่าแนวเพลงนี้ได้ซึมซับเรื่องราวในช่องปากเหตุการณ์ที่ผู้บรรยายได้เห็นหรือได้ยินเป็นการส่วนตัว

แหล่งที่มาที่สำคัญของ "นิทาน" ของรัสเซียเก่าคือพงศาวดาร ("The Tale of Bygone Years" เป็นต้น) ในวรรณคดีรัสเซียโบราณ "เรื่องราว" เรียกว่าเรื่องราวใด ๆ เกี่ยวกับเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นจริงใด ๆ ("The Tale of Batu's บุกรุก Ryazan", "The Tale of the Battle of Kalka", "The Tale of Peter and Fevronia of Murom" ฯลฯ .) ซึ่งความถูกต้องและความสำคัญที่แท้จริงไม่ได้ทำให้เกิดข้อสงสัยในหมู่คนรุ่นเดียวกัน

เรื่องราวหรือเรื่องสั้น - ประเภทหลักของร้อยแก้วบรรยายสั้น ๆ เป็นเรื่องปกติที่จะเรียกผู้แต่งเรื่องว่าเป็นนักเขียนเรื่องสั้นและจำนวนเรื่องราวทั้งหมด - เรื่องสั้น.

เรื่องราวหรือโนเวลลาเป็นรูปแบบของนวนิยายที่สั้นกว่านิทานหรือนวนิยาย มันกลับไปสู่การเล่าเรื่องแบบชาวบ้านด้วยปากเปล่าในรูปแบบของตำนานหรือคำเปรียบเปรยและคำอุปมาที่ให้คำแนะนำ เมื่อเทียบกับรูปแบบการเล่าเรื่องที่มีรายละเอียดมากกว่ามีใบหน้าไม่มากนักในเรื่องราวและโครงเรื่องเดียว (น้อยกว่ามักจะมีหลายคน) ที่มีลักษณะเฉพาะของปัญหา

เรื่องราวของผู้เขียนคนหนึ่งมีลักษณะเป็นไซโคลไลเซชัน ในรูปแบบดั้งเดิมของความสัมพันธ์ "นักเขียน - ผู้อ่าน" เรื่องราวมักจะตีพิมพ์เป็นระยะ ๆ ผลงานที่สะสมในช่วงเวลาหนึ่งจะตีพิมพ์เป็นเล่มแยกเป็น หนังสือนิทาน.

โนเวลลาเกิดจากการสลายตัวของเรื่องสั้นเรื่องสั้นและเรื่องราวเล็ก ๆ น้อย ๆ

นิทานเรื่องสั้นเป็นเทพนิยายในเวอร์ชั่นลงสู่พื้นดิน ใหม่ ไม่มีปาฏิหาริย์ในเทพนิยาย แต่ในพล็อตเรื่องนั้นคล้ายกันมาก เทพนิยายเรื่องใหม่ช่วยแก้ปัญหาในการทดสอบด้วยวิธีอื่น (เช่นเจ้าหญิงสร้างปริศนา) แอนตี้ฮีโร่ในนิทานประจำวันและเรื่องสั้นได้รับคุณสมบัติของคนจริง แม่มดเป็นหญิงชรา ฯลฯ พ.ย. กระตุ้นต้นกำเนิดจากสถานการณ์ในชีวิตประจำวันเธอจำพิธีเริ่มต้นไม่ได้ ในเรื่องนี้พระเอกมีบทบาทมากขึ้น เขาต้องตัดสินใจทุกอย่างด้วยความคิดของเขาเองและที่สำคัญที่สุด - ด้วยเล่ห์เหลี่ยม (ซึ่งตรงข้ามกับมหากาพย์) บางครั้งภูมิปัญญาก็ใกล้เคียงกับการโกง (พระเอกนักเล่นกล)

หลักการของความขัดแย้งการเลี้ยวที่ไม่คาดคิดยังคงเป็นลักษณะบังคับของแบบฟอร์มที่ปรากฏในรูปแบบใหม่ เทพนิยาย พล็อตปรากฏอยู่แล้วในเทพนิยายซึ่งเป็นเรื่องแปลกใหม่ในสาระสำคัญ พลังวิเศษถูกแทนที่ด้วยหมวดของจิตใจและโชคชะตา

เกร็ดเล็กเกร็ดน้อยมีอยู่เป็นเวลานานมาก เกร็ดเล็กเกร็ดน้อยมีความโดดเด่นในเรื่องความขัดแย้งความกะทัดรัดความบิดเบี้ยวในตอนจบ นิทานเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยมีความใกล้เคียงกับเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยทั้งในสาระและบทกวี สิ่งเหล่านี้เป็นเรื่องเล่าของคนโง่ วีรบุรุษทำลายกฎแห่งตรรกะ บางครั้งสิ่งนี้อาจถูกกระตุ้นโดยบางสิ่งบางอย่าง (หูหนวกตาบอด ฯลฯ ) คนโง่ไม่เข้าใจจุดประสงค์ของสิ่งต่าง ๆ ระบุผู้คนด้วยเสื้อผ้าของพวกเขาใช้ทุกอย่างตามตัวอักษรฝ่าฝืนคำสั่งชั่วคราว ผลลัพธ์ที่ได้คือความเสียหายที่น่ากลัว แต่เน้นที่ธรรมชาติของฮีโร่ พระเอกขอโทษทุกอย่าง ในนิทานเหล่านี้มีหมวดหมู่ของความสำเร็จและความล้มเหลว - เป็นการพาดพิงถึงหมวดของโชคชะตา มีการนำพล็อตจากเทพนิยายและตัวโกงมาใช้ ในเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยสามารถแยกแยะกลุ่มสาระสำคัญได้หลายกลุ่ม: เกร็ดเล็กเกร็ดน้อยเกี่ยวกับคนเขลาเจ้าเล่ห์ (อันธพาล) ภรรยาที่ชั่วร้ายและนอกใจหรือดื้อรั้นเกี่ยวกับนักบวช

เรื่องสั้นและเรื่องราวประวัติศาสตร์ \u003d\u003e เรื่องสั้น

ในยุคที่แตกต่างกัน - แม้แต่ยุคที่ห่างไกลที่สุดก็มีแนวโน้มที่จะรวมเรื่องสั้นเข้าสู่วงจรนวนิยาย โดยปกติวัฏจักรเหล่านี้ไม่ใช่การรวบรวมเรื่องราวที่เรียบง่ายและไม่ได้รับการกระตุ้น แต่ถูกนำเสนอตามหลักการของเอกภาพบางประการ: มีการนำแรงจูงใจที่เชื่อมต่อเข้ามาในการเล่าเรื่อง

คอลเลกชันทั้งหมดของนิทานตะวันออกมีลักษณะเฉพาะ หลักการวางกรอบ (สถานการณ์ที่เล่านิทาน) 1,000 และหนึ่งคืน - อนุสาวรีย์แห่งวรรณกรรมชุดเรื่องราวที่รวมกันเป็นหนึ่งเดียวโดยเรื่องราวของกษัตริย์ Shahriyar และภรรยาของเขาชื่อ Shahrazada (Scheherazade, Scheherazade) (ให้เรานึกถึง The Decameron ด้วย)

เมื่อต้องเผชิญกับการนอกใจของภรรยาคนแรกชาห์รียาร์จึงรับภรรยาใหม่ทุกวันและประหารชีวิตเธอในรุ่งเช้าของวันรุ่งขึ้น อย่างไรก็ตามคำสั่งที่น่ากลัวนี้พังทลายเมื่อเขาแต่งงานกับ Shahrazade ลูกสาวที่ชาญฉลาดของขุนนางของเขา ทุกคืนเธอเล่าเรื่องราวที่น่าสนใจและขัดจังหวะเรื่องราว "ในสถานที่ที่น่าสนใจที่สุด" - และกษัตริย์ไม่สามารถปฏิเสธที่จะได้ยินตอนจบของเรื่อง

เรื่องราวมีเนื้อหาและรูปแบบที่แตกต่างกันค่อนข้างมากและย้อนกลับไปเป็นภาษาอาหรับอิหร่านและนิทานพื้นบ้านของอินเดีย ที่คร่ำครึที่สุดในหมู่พวกเขาคือชาวอินโด - อิหร่าน นิทานอาหรับนำธีมความรักมาสู่การพัฒนานวนิยายเรื่องนี้

ในยุโรปเป็นเวลานานมากแล้วไม่มีเรื่องสั้นเช่นนี้ ในสมัยโบราณเราพบเรื่องสั้นเพียงเรื่องเดียวจาก "Satyricon" ซึ่งกล่าวถึงเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ของกลุ่มวัยรุ่นจากกลุ่ม "วัยทอง" ของกรุงโรมที่บอกเล่าเกี่ยวกับความมึนเมาความผิดปกติทางศีลธรรมความเลวทรามและการผจญภัย มีโนเวลล่าอยู่ที่นั่น - "About the Chaste Matron of Ephesus" (หญิงม่ายที่ไม่สามารถแก้ไขได้เสียใจในห้องใต้ดินที่ฝังศพสามีของเธอเข้ามามีความสัมพันธ์กับนักรบที่ปกป้องศพของผู้ที่ถูกประหารชีวิตในบริเวณใกล้เคียงเมื่อหนึ่งในนั้น ศพถูกขโมยแม่หม้ายมอบศพให้สามีเพื่อชดเชยการสูญเสีย) ...

ยุคกลางรู้จักรูปแบบเดียวที่ใกล้เคียงกับโนเวลลา - ตัวอย่าง (จากภาษาละตินสำหรับ "ตัวอย่าง") - ส่วนหนึ่งของคำเทศนาของคริสตจักร มาพร้อมกับคุณธรรมสูงสุดในตอนท้าย แผนการถูกพรากไปจากชีวิต ตัวอย่างถูกเผยแพร่ในคอลเลกชัน ในรัสเซียมีบางสิ่งที่ใกล้เคียงกับพวกเขานั่นคือ patericon (หนังสือที่มีชีวิตของสิ่งที่เรียกว่า "บรรพบุรุษศักดิ์สิทธิ์" (พระสงฆ์ของวัดบางแห่ง) เคียฟ - เปเชอร์สกี้น.)... บางครั้งคุณอาจพบแรงจูงใจที่แปลกใหม่หมดจด

Fablio เป็นอีกทางเลือกหนึ่งของชีวิตในคริสตจักร นี่คือเรื่องราวบทกวีสั้น ๆ ที่นำเสนอโดยนักเล่นกล - นักแสดงตลกที่เดินทาง ซึ่งมักจะเป็นการเสียดสีนักบวช (อารมณ์ขันแบบห้าว) การพลิกผันที่ไม่คาดคิดในตอนจบ แพร่หลายในฝรั่งเศสและเยอรมนี (Shwants)

เรื่องสั้นทุกประเภทสามารถพบได้ใน Boccaccio:

1. โนเวลลาเกี่ยวกับคำตอบที่มีไหวพริบ (3 โนเวลลาของวันแรก)
2. การทดสอบโนเวลลาส (10 โนเวลลา 10 วัน - Griselda)
3. เรื่องสั้นเกี่ยวกับความผันผวนของโชคชะตา (เรื่องสั้นที่ 5 5 วัน)
4. โนเวลลาเชิงเสียดสี

ในเรื่องสั้นของ Boccaccio ความแตกต่างของบุคคลปรากฏเป็นครั้งแรก ชายคนหนึ่งปรากฏตัวในนวนิยายยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา การกระทำของฮีโร่มีแรงจูงใจซึ่งเห็นได้ชัดโดยเฉพาะอย่างยิ่งในเรื่องราวความรัก - จิตวิทยา

เรื่องสั้นโดดเด่นด้วยคุณสมบัติที่สำคัญหลายประการ: สั้นมาก, เฉียบคม, แม้กระทั่งพล็อตที่ขัดแย้ง, รูปแบบการนำเสนอที่เป็นกลาง, ขาดจิตวิทยาและการบรรยาย, การปฏิเสธที่ไม่คาดคิด การสร้างนิยายของโนเวลลาคล้ายกับละคร แต่มักจะเรียบง่ายกว่า“ โนเวลลา - การเดินทางที่ไม่เคยได้ยินมาก่อนประสบความสำเร็จ” (เกอเธ่) เป็นเรื่องเกี่ยวกับโนเวลลาที่เต็มไปด้วยแอ็คชั่นโนเวลลาเน้นความสำคัญของส่วนแบ่งซึ่งประกอบด้วย การบิดที่ไม่คาดคิด (ปวง) เราสามารถพูดได้ว่าเรื่องราวทั้งหมดถูกคิดขึ้นเพื่อบอกเลิก

Tomashevsky นอกเหนือจากพล็อตเรื่องแล้วยังเขียนเกี่ยวกับเรื่องราวที่ไม่มีการวางแผนซึ่งไม่มีความสัมพันธ์เชิงสาเหตุระหว่างแรงจูงใจ เรื่องสั้นดังกล่าวสามารถแบ่งออกเป็นส่วน ๆ ได้อย่างง่ายดายและส่วนเหล่านี้สามารถจัดเรียงใหม่ได้โดยไม่ละเมิดความถูกต้องของหลักสูตรทั่วไปของเรื่องสั้น เขายกตัวอย่างจากหนังสือร้องเรียนของ Chekhov ซึ่งเรามีรายการอยู่ในหนังสือร้องเรียนการรถไฟจำนวนหนึ่งและบันทึกทั้งหมดนี้ไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับหนังสือร้องเรียน

โนเวลลาสุดโรแมนติก (ต้นศตวรรษที่ 19) กลับคืนสู่เทพนิยาย นวนิยายโรแมนติกเต็มไปด้วยแฟนตาซี

เรื่องกลายเป็นเรื่อง เรื่องราวไม่ได้แสดงให้เห็นถึงเหตุการณ์ความสนใจหลักของมันเปลี่ยนไปที่จิตวิทยาสภาพความเป็นอยู่ แต่ไม่ใช่ความผิดปกติของเหตุการณ์ เรื่องราวสูญเสียการเอาชนะการทดลอง กลายเป็นเรื่องไร้แผน เรื่องราวของ Chekhov

เรื่องราวเป็นสื่อกลางระหว่างนวนิยายกับเรื่อง เนื้อเรื่องบรรยายเหตุการณ์หนึ่งตอนหนึ่ง นวนิยายคือการรวบรวมตอนต่างๆ เรื่องราว - 2-3 ตอนจากชีวิตของพระเอก ไม่ค่อยมีตัวละครมากกว่า 2-3 ตัวในเรื่อง นวนิยายเรื่องนี้เป็นการบรรยายหลายตัวอักษร ในเรื่อง - มีบางอย่างอยู่ระหว่างตัวละครที่กำหนดไว้อย่างชัดเจน 2-3 ตัว แต่มีตัวละครรองจำนวนมาก

บทความคุณลักษณะ - หนึ่งในความหลากหลายของวรรณกรรมมหากาพย์รูปแบบเล็ก ๆ - เรื่องราวซึ่งแตกต่างจากรูปแบบอื่น ๆ โนเวลลาในกรณีที่ไม่มีความขัดแย้งแบบเฉียบพลันและแก้ไขได้อย่างรวดเร็วและในภาพอธิบายที่พัฒนามากขึ้น ความแตกต่างทั้งสองขึ้นอยู่กับคุณสมบัติของปัญหาของเรียงความ เรียงความคือกึ่งนิยายกึ่งสารคดีที่บรรยายเหตุการณ์จริงและบุคคลจริง

วรรณกรรมเรียงความไม่ได้สัมผัสกับปัญหาของการก่อตัวของลักษณะของบุคลิกภาพในความขัดแย้งกับสภาพแวดล้อมทางสังคมที่เป็นที่ยอมรับเช่นเดียวกับที่มีอยู่ในนวนิยาย (และนวนิยาย) แต่เป็นปัญหาของสถานะทางแพ่งและศีลธรรมของ " สิ่งแวดล้อม” (โดยปกติจะรวมอยู่ในแต่ละบุคคล) - ปัญหา“ เชิงพรรณนาทางศีลธรรม”; มีความหลากหลายทางความรู้ความเข้าใจที่ดี วรรณกรรมเรียงความมักจะรวมคุณสมบัติของนวนิยายและวารสารศาสตร์

ในนวนิยายเรียงความเป็นหนึ่งในเรื่องราวที่หลากหลายมีคำอธิบายมากขึ้นส่งผลกระทบต่อปัญหาสังคมเป็นหลัก การประชาสัมพันธ์รวมถึงสารคดีเรียงความกำหนดและวิเคราะห์ข้อเท็จจริงและปรากฏการณ์ที่แท้จริงของชีวิตสาธารณะมักจะมาพร้อมกับการตีความโดยตรงโดยผู้เขียน

คุณสมบัติหลักของเรียงความคือการเขียนจากธรรมชาติ

เรื่องราว - ประเภทหนึ่งของคติชนหรือวรรณกรรม มหากาพย์ผลงานร้อยแก้วที่โดดเด่นด้วยธรรมชาติที่มีมนต์ขลังโดยปกติจะจบลงอย่างมีความสุข ตามกฎแล้วเทพนิยายได้รับการออกแบบมาสำหรับเด็ก

เทพนิยายเป็นผลงานนิยายที่มีลักษณะเป็นนิยายแนวโรแมนติกซึ่งมีตัวละครในชีวิตประจำวันที่มีมนต์ขลังการผจญภัยหรือในชีวิตประจำวันโดยมุ่งเน้นไปที่นิยาย S. หมายถึงร้อยแก้วปากเปล่าประเภทต่าง ๆ ดังนั้นความแตกต่างในคำจำกัดความของคุณลักษณะประเภท มันแตกต่างจากมหากาพย์ศิลปะประเภทอื่น ๆ ที่นักเล่าเรื่องนำเสนอและผู้ฟังมองว่ามันเป็นนิยายบทกวีซึ่งเป็นบทละครแฟนตาซี อย่างไรก็ตามสิ่งนี้ไม่ได้กีดกันเอสในการเชื่อมโยงกับความเป็นจริงซึ่งกำหนดเนื้อหาเชิงอุดมคติภาษาลักษณะของแผนการแรงจูงใจและภาพ S. หลายคนสะท้อนให้เห็นถึงความสัมพันธ์และความคิดทางสังคมแบบดั้งเดิมโทเทมนิยมลัทธินิยมเป็นต้น

ต้นกำเนิดของนิทานนางฟ้า

ในช่วงแรกของวัฒนธรรมจะพบนิทานเทพนิยายและตำนานโดยไม่มีการแบ่งแยกและในตอนแรกอาจมีหน้าที่ในการผลิต: นักล่าล่อสัตว์ร้ายที่หวาดกลัวด้วยท่าทางและคำพูด ต่อมามีการนำโขนประกอบคำและการขับร้อง ร่องรอยขององค์ประกอบเหล่านี้ได้รับการเก็บรักษาไว้โดยเรื่องราวของการพัฒนาในระยะต่อมาในรูปแบบของการแสดงที่น่าทึ่งองค์ประกอบที่ไพเราะของข้อความและบทสนทนาที่หลากหลายซึ่งในนิทานยิ่งมีมากเท่าไหร่ก็ยิ่งมีความดั้งเดิมมากขึ้นเท่านั้น

ในระยะต่อมาในเศรษฐกิจการเพาะพันธุ์วัวการจัดระเบียบสังคมก่อนคลอดและตอนต้นและโลกทัศน์แบบแอนนิสติกเอสมักจะได้รับหน้าที่ของพิธีกรรมเวทย์มนตร์เพื่อไม่ให้มีอิทธิพลต่อสัตว์ร้าย แต่เป็นวิญญาณและวิญญาณ S. มีหน้าที่ดึงดูดและให้ความบันเทิงโดยเฉพาะอย่างยิ่งในหมู่นักล่าสัตว์ป่าและวิญญาณอื่น ๆ ทั้งหมด (ในหมู่พวกเติร์ก Buryats ถั่วเหลือง Uryankhais Orochon Altaians Shors Sagays ผู้ที่อาศัยอยู่ในฟิจิซามัวออสเตรเลีย) หรือพวกเขาเป็น ใช้เป็นคาถา (ในนิวกินีในหมู่อัลไตชุคชี) หรือเอสรวมอยู่ในพิธีกรรมทางศาสนาโดยตรง (ในหมู่ชาวมาเลย์กิลิยัคชาวทาจิกอิหร่าน) เช่น แรงจูงใจที่มีชื่อเสียงของการบินที่มีมนต์ขลังถูกเล่นโดย Chukchi ในพิธีศพของพวกเขา แม้แต่ส. รัสเซียก็เข้าพิธีแต่งงาน ด้วยความสำคัญทางลัทธิของ S. ผู้คนจำนวนมากจึงมีข้อบังคับในการเล่านิทาน: พวกเขาไม่สามารถพูดได้ในตอนกลางวันหรือในฤดูร้อน แต่เฉพาะในเวลากลางคืนหลังพระอาทิตย์ตกและในฤดูหนาว (Baluchis, Bechuan, Hottentots, Uitoto, เอสกิโม).

ประเภทของ FAIRY TALE

แม้จะมีความสม่ำเสมอของโครงสร้าง แต่โมเดิร์นเอสก็แยกความแตกต่างหลายประเภทในตัวเอง:

1. จาก. เกี่ยวกับสัตว์ - สายพันธุ์ที่เก่าแก่ที่สุด มันย้อนกลับไปบางส่วนของ Natursagen ดั้งเดิมซึ่งส่วนหนึ่งเป็นอิทธิพลต่อมาของวรรณกรรมบทกวีในยุคกลาง (เช่นนวนิยายเรื่อง Renard) หรือเรื่องราวของคนทางเหนือเกี่ยวกับหมีหมาป่ากาและโดยเฉพาะอย่างยิ่งเกี่ยวกับความฉลาดแกมโกง สุนัขจิ้งจอกหรือสิ่งที่เทียบเท่า - ลิ่วล้อหมาใน
2. จาก. มายากล, การตรวจสอบทางพันธุกรรมย้อนกลับไปยังแหล่งต่างๆ: ตำนานที่ถูกย่อยสลาย, เรื่องราวที่มีมนต์ขลัง, พิธีกรรม, แหล่งหนังสือ ฯลฯ
3. จาก. เรื่องสั้นด้วยแผนการในชีวิตประจำวัน แต่ผิดปกติ:. ในหมู่พวกเขามีพันธุ์ C. ประวัติ (เกี่ยวกับการวางตัวภรรยาเจ้าเล่ห์นักบวช ฯลฯ ) และ กาม... เอสที่แปลกใหม่ทางพันธุกรรมมักมีรากฐานมาจากสังคมศักดินาที่มีการแบ่งชนชั้นอย่างชัดเจน
4. จาก. ตำนาน,

• นิทานพื้นบ้าน - ประเภทมหากาพย์ของศิลปะพื้นบ้านที่เป็นลายลักษณ์อักษรและปากเปล่า: เรื่องราวปากเปล่าที่น่าเบื่อเกี่ยวกับเหตุการณ์สมมติในนิทานพื้นบ้านของชนชาติต่างๆ การบรรยายประเภทหนึ่งซึ่งส่วนใหญ่เป็นคติชนที่น่าเบื่อหน่าย ( ร้อยแก้วที่ยอดเยี่ยม) ซึ่งรวมถึงผลงานประเภทต่าง ๆ ซึ่งมีเนื้อหาที่มาจากนิยาย คติชนในเทพนิยายต่อต้านการบรรยายแบบชาวบ้านแบบ "แท้" ( ไม่ใช่ร้อยแก้วที่ยอดเยี่ยม).
• เทพนิยายวรรณกรรม - ประเภทมหากาพย์: งานที่เน้นเรื่องนวนิยายที่เกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับนิทานพื้นบ้าน แต่แตกต่างจากผู้แต่งเฉพาะซึ่งไม่มีอยู่ด้วยปากเปล่าก่อนการตีพิมพ์และไม่มีตัวเลือก นิทานวรรณกรรมเลียนแบบนิทานพื้นบ้าน ( นิทานวรรณกรรมที่เขียนในรูปแบบบทกวีพื้นบ้าน) หรือสร้างงานการสอนโดยใช้แผนการที่ไม่ใช่คติชนวิทยา นิทานพื้นบ้านในอดีตมาก่อนวรรณกรรมเรื่องหนึ่ง

คำ " เรื่องราว»ได้รับการรับรองในแหล่งข้อมูลที่เป็นลายลักษณ์อักษรไม่เกินศตวรรษที่ 17 จากคำว่า“ ดู". สิ่งที่สำคัญคือรายการรายการคำอธิบายที่แน่นอน ได้รับความสำคัญสมัยใหม่ตั้งแต่ศตวรรษที่ 17-19 ก่อนหน้านี้คำว่า“ นิทาน».

มหากาพย์ - ตำนานเพลงที่กล้าหาญ - รักชาติเล่าถึงการหาประโยชน์ของวีรบุรุษและสะท้อนชีวิตของรัสเซียโบราณในศตวรรษที่ 9-13 ศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าซึ่งมีลักษณะเป็นบทเพลงที่สะท้อนความเป็นจริง เนื้อเรื่องหลักของมหากาพย์คือเหตุการณ์ที่กล้าหาญหรือเป็นตอนที่น่าทึ่งของประวัติศาสตร์รัสเซีย (ดังนั้นชื่อพื้นบ้านของมหากาพย์ - "เก่า" "ล้าสมัย" ซึ่งหมายความว่าการกระทำที่เป็นปัญหาเกิดขึ้นในอดีต)

มหากาพย์มักเขียนด้วยกลอนชูกำลังสองถึงสี่สำเนียง

เป็นครั้งแรกที่คำว่า "มหากาพย์" ได้รับการแนะนำโดย Ivan Sakharov ในคอลเล็กชัน "เพลงของชาวรัสเซีย" ในปีพ. ศ. 2382 เขาแนะนำตามสำนวน“ โดยมหากาพย์"ใน" The Lay of Igor's Campaign "ซึ่งมีความหมายว่า ตามข้อเท็จจริง».

มีหลายทฤษฎีที่จะอธิบายที่มาและองค์ประกอบของมหากาพย์:

1. ทฤษฎีในตำนานเห็นในเรื่องราวมหากาพย์เกี่ยวกับปรากฏการณ์ทางธรรมชาติและในวีรบุรุษ - การเป็นตัวเป็นตนของปรากฏการณ์เหล่านี้และการระบุตัวตนกับเทพเจ้าของชาวสลาฟโบราณ (Orest Miller, Afanasyev)
2. ทฤษฎีทางประวัติศาสตร์อธิบายถึงมหากาพย์ว่าเป็นร่องรอยของเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ซึ่งบางครั้งก็สับสนในความทรงจำของผู้คน (Leonid Maikov, Kvashnin-Samarin)
3. ทฤษฎีการยืมประเด็นไปที่ต้นกำเนิดวรรณกรรมของมหากาพย์ (Theodore Benfey, Vladimir Stasov, Veselovsky, Ignatiy Yagich) และบางคนมักมองว่าการยืมผ่านอิทธิพลของตะวันออก (Stasov, Vsevolod Miller) อื่น ๆ - ทางตะวันตก (Veselovsky, โซโซโนวิช)

เป็นผลให้ทฤษฎีด้านเดียวทำให้เกิดการผสมผสานซึ่งทำให้ในมหากาพย์มีองค์ประกอบของชีวิตพื้นบ้านประวัติศาสตร์วรรณกรรมคำยืมจากตะวันออกและตะวันตก

เพลงประวัติศาสตร์ - กลุ่มเพลงมหากาพย์ซึ่งนักวิทยาศาสตร์แยกออกมาตามอัตภาพจากวงมหากาพย์ . เพลงประวัติศาสตร์มักจะมีปริมาณน้อยกว่ามหากาพย์ อย่างไรก็ตามการใช้ในบทกวีมหากาพย์เพลงประวัติศาสตร์นั้นด้อยกว่าในสูตรและเทคนิคทางศิลปะแบบดั้งเดิม: สถานที่ทั่วไปการหน่วงเหนี่ยวการทำซ้ำการเปรียบเทียบ

เพลงประวัติศาสตร์เป็นงานศิลปะดังนั้นข้อเท็จจริงของประวัติศาสตร์จึงปรากฏอยู่ในรูปแบบที่เปลี่ยนแปลงไปตามบทกวีแม้ว่าเพลงในประวัติศาสตร์มักจะสร้างเหตุการณ์ที่เฉพาะเจาะจงขึ้นมาใหม่เพื่อรักษาความทรงจำที่ถูกต้องไว้ในเพลงนั้น ในฐานะที่เป็นงานมหากาพย์เพลงประวัติศาสตร์หลายเพลงมีลักษณะคล้ายกับมหากาพย์ แต่เป็นเวทีใหม่ในเชิงคุณภาพในการพัฒนากวีนิพนธ์พื้นบ้าน เหตุการณ์ต่างๆได้รับการถ่ายทอดด้วยความถูกต้องทางประวัติศาสตร์มากกว่าในมหากาพย์

***********************************************************************************

งานมหากาพย์ไม่ จำกัด ปริมาณ ตามที่ V. Ye. Khalizev กล่าวว่า "มหากาพย์ในฐานะวรรณกรรมประเภทหนึ่งมีทั้งเรื่องสั้น (... ) และผลงานที่ออกแบบมาสำหรับการฟังหรืออ่านเป็นเวลานาน: มหากาพย์นวนิยาย (... )"

บทบาทสำคัญสำหรับประเภทมหากาพย์คือภาพของผู้บรรยาย (ผู้บรรยาย) ซึ่งเล่าถึงเหตุการณ์ต่างๆเกี่ยวกับตัวละคร แต่ในขณะเดียวกันก็แยกตัวเองออกจากสิ่งที่เกิดขึ้น ในทางกลับกันมหากาพย์ก็ทำซ้ำไม่เพียง แต่จับภาพสิ่งที่กำลังบอกเล่า แต่ยังรวมถึงผู้บรรยายด้วย (ลักษณะการพูดความคิดของเขา)

งานมหากาพย์สามารถใช้วิธีการทางศิลปะเกือบทุกประเภทที่รู้จักกันในวรรณคดี รูปแบบการเล่าเรื่องของงานมหากาพย์ "ก่อให้เกิดการเจาะลึกที่สุดในโลกภายในของมนุษย์"

จนถึงศตวรรษที่ 18 วรรณกรรมมหากาพย์ประเภทชั้นนำคือกาพย์กลอน แหล่งที่มาของพล็อตของเธอคือประเพณีพื้นบ้านภาพที่ได้รับในอุดมคติและเป็นเรื่องทั่วไปคำพูดสะท้อนให้เห็นถึงจิตสำนึกที่เป็นที่นิยมแบบเสาหินรูปแบบเป็นบทกวี (Homer's Iliad) ในศตวรรษที่ XVIII-XIX นวนิยายเรื่องนี้กำลังกลายเป็นประเภทชั้นนำ พล็อตส่วนใหญ่ยืมมาจากความทันสมัยภาพเป็นรายบุคคลคำพูดสะท้อนให้เห็นถึงจิตสำนึกสาธารณะหลายภาษาที่แตกต่างกันอย่างมากรูปแบบที่น่าเบื่อหน่าย (L.N. Tolstoy, F.M. Dostoevsky)

ประเภทอื่น ๆ ของมหากาพย์คือนิทานเรื่องสั้น ด้วยความมุ่งมั่นเพื่อการแสดงที่สมบูรณ์ของชีวิตผลงานที่ยิ่งใหญ่มักจะรวมกันเป็นวงจร บนพื้นฐานของแนวโน้มเดียวกันนวนิยายมหากาพย์ ("The Forsyte Saga" โดย J. Galsworthy) กำลังก่อตัวขึ้น

1.1 แนวคิดของ "มหากาพย์" การเกิดขึ้นของมหากาพย์และความสำคัญในชีวิตของผู้คน

คำว่า "มหากาพย์" มาจากภาษากรีกในการแปลซึ่งแปลว่า "คำ", "เรื่องราว" พจนานุกรมให้การตีความดังต่อไปนี้ประการแรกมหากาพย์คือ“ ประเภทวรรณกรรมที่มีความโดดเด่นควบคู่ไปกับกวีนิพนธ์และบทละครแสดงโดยประเภทต่างๆเช่นเทพนิยายตำนานความหลากหลายของมหากาพย์วีรบุรุษมหากาพย์บทกวีมหากาพย์นิทานเรื่องสั้น เรื่องราวนวนิยายเรียงความ มหากาพย์เช่นเดียวกับละครมีลักษณะการผลิตซ้ำของการกระทำที่แผ่ออกไปในอวกาศและเวลาตลอดจนเหตุการณ์ต่างๆในชีวิตของตัวละคร” (18) มหากาพย์มีลักษณะเฉพาะที่อยู่ในบทบาทการจัดระเบียบของการบรรยาย ผู้เขียนมหากาพย์ปรากฏตัวต่อหน้าเราในฐานะนักเล่าเรื่องที่เล่าถึงเหตุการณ์ที่มีความสำคัญอย่างยิ่งในชีวิตของผู้คนอธิบายลักษณะที่ปรากฏของตัวละครและชะตากรรมของพวกเขา ชั้นการบรรยายของงานมหากาพย์โต้ตอบกับบทสนทนาและบทพูดคนเดียวอย่างเป็นธรรมชาติ บางครั้งเรื่องราวมหากาพย์ก็กลายเป็น "แบบพอเพียงในขณะที่ลบคำพูดของตัวละครออกไปแล้วมันก็ตื้นตันด้วยจิตวิญญาณของพวกเขา มันจัดเฟรมแบบจำลองของฮีโร่หรือในทางกลับกันย่อขนาดและหายไปชั่วคราว” (18) แต่โดยทั่วไปแล้วจะมีอำนาจเหนืองานและเก็บทุกสิ่งที่ปรากฎไว้ในนั้น นั่นคือเหตุผลที่คุณสมบัติของมหากาพย์ส่วนใหญ่พิจารณาจากคุณสมบัติของการเล่าเรื่อง

ในมหากาพย์สุนทรพจน์ทำหน้าที่รายงานสิ่งที่เกิดขึ้นก่อนหน้านี้ตามที่จำได้ และนั่นหมายความว่าจะมีการรักษาระยะห่างชั่วคราวระหว่างการดำเนินการพูดและการกระทำที่เป็นภาพในมหากาพย์ กวีผู้ยิ่งใหญ่พูดถึง "เหตุการณ์ที่เป็นสิ่งที่แยกออกจากตัวมันเอง" (อริสโตเติล 2500: 45) ผู้บรรยายซึ่งเป็นผู้ดำเนินการบรรยายมหากาพย์เป็นสื่อกลางระหว่างผู้บรรยายและผู้อ่าน ในมหากาพย์เราไม่พบข้อมูลใด ๆ เกี่ยวกับชะตากรรมของเขาเกี่ยวกับความสัมพันธ์ของเขากับฮีโร่ อย่างไรก็ตามคำพูดลักษณะการอธิบายของเขาช่วยให้เราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับว่าในช่วงเวลาที่ห่างไกลเหล่านั้นโลกที่ตัวละครในภาพอาศัยอยู่นั้นรับรู้ได้อย่างไร มหากาพย์ยังดูดซับความคิดริเริ่มของจิตสำนึกของผู้บรรยาย

มหากาพย์รวบรวมการอยู่ในมิติเชิงพื้นที่ขอบเขตชั่วคราวและความร่ำรวยที่สำคัญ วิธีการแสดงภาพและการแสดงออกที่ใช้ในมหากาพย์เช่นภาพบุคคลลักษณะโดยตรงบทสนทนาและบทพูดคนเดียวทิวทัศน์การกระทำท่าทางการแสดงออกทางสีหน้าทำให้ภาพมีความน่าเชื่อถือของภาพและการได้ยิน มหากาพย์นี้มีลักษณะเป็นตัวละครในเชิงศิลปะและภาพลวงตาของสิ่งที่ปรากฎ

รูปแบบมหากาพย์ใช้พล็อตประเภทต่างๆ พล็อตของงานอาจตึงเครียดหรืออ่อนลงอย่างมากดังนั้นสิ่งที่เกิดขึ้นจะจมอยู่ในคำอธิบายและเหตุผล

มหากาพย์สามารถมีตัวละครและเหตุการณ์จำนวนมาก มหากาพย์เป็นตัวแทนของชีวิตอย่างครบถ้วน มหากาพย์เผยให้เห็นสาระสำคัญของยุคทั้งหมดและขนาดของความคิดสร้างสรรค์

ปริมาณเนื้อหาของงานมหากาพย์มีหลากหลายตั้งแต่เรื่องย่อ (ผลงานยุคแรกของ O. Henry, A.P. Chekhov) ไปจนถึงมหากาพย์และนวนิยายเชิงพื้นที่ ("Mahabharata", "Iliad", "War and Peace") มหากาพย์สามารถเป็นได้ทั้งบทกวีและบทกวี

เมื่อพูดถึงประวัติความเป็นมาของการเกิดขึ้นของมหากาพย์นั้นควรค่าแก่การเน้นย้ำถึงความจริงที่ว่ามหากาพย์ถูกสร้างขึ้นในรูปแบบที่แตกต่างกัน องค์ประกอบของคำสรรเสริญเยินยอ (สุนทรพจน์ที่น่ายกย่อง) และการคร่ำครวญก่อให้เกิดมหากาพย์ Panegyrics และ laments มักประกอบในรูปแบบและขนาดเดียวกับมหากาพย์วีรบุรุษ: ลักษณะการแสดงออกและคำศัพท์เกือบจะเหมือนกัน ต่อมาคำสรรเสริญเยินยอและความอาลัยจะถูกเก็บรักษาไว้เป็นส่วนหนึ่งของบทกวีมหากาพย์

เพลงมหากาพย์เพลงแรกมีพื้นฐานมาจากแนวเพลงมหากาพย์ พวกเขาเกิดขึ้นจากความคิดที่สอดคล้องกันของพิธีกรรมของผู้คน ความคิดสร้างสรรค์ของมหากาพย์ในยุคแรกและการพัฒนารูปแบบของการบรรยายทางศิลปะในระยะต่อไปยังได้รับอิทธิพลอย่างมากจากตำนานทางประวัติศาสตร์ที่เขียนด้วยปากเปล่าและในภายหลัง

การปรากฏตัวของมหากาพย์วีรบุรุษพื้นบ้านเป็นลักษณะของวรรณกรรมโบราณและยุคกลาง รูปแบบของการเล่าเรื่องที่ละเอียดรอบคอบเข้ามาแทนที่บทกวีไร้เดียงสา - คร่ำครึของข้อความสั้น ๆ ที่มีลักษณะเฉพาะของตำนานอุปมาและเทพนิยายในยุคแรก ในมหากาพย์วีรบุรุษมีระยะห่างที่ดีระหว่างตัวละครที่อธิบายและผู้บรรยายตัวละครของฮีโร่เป็นอุดมคติ

แต่ในร้อยแก้วโบราณมีการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญเกิดขึ้นกล่าวคือระยะห่างระหว่างผู้แต่งและตัวละครหลักสิ้นสุดลงอย่างสมบูรณ์ ในตัวอย่างของนวนิยายเรื่อง "The Golden Donkey" ของ Apuleius และ "Satyricon" โดย Petronius เราจะเห็นว่าตัวละครกลายเป็นนักเล่าเรื่องพวกเขาพูดถึงสิ่งที่พวกเขาเห็นและมีประสบการณ์ (วีเซลอฟสกี้: 1964).

ในศตวรรษที่ XVIII-XIX ประเภทชั้นนำของมหากาพย์คือนวนิยายที่ "การบรรยายเรื่องส่วนตัวแสดงให้เห็นถึงอัตวิสัย" ครอบงำ (Veselovsky 1964: 68) บางครั้งผู้บรรยายมองโลกผ่านสายตาของตัวละครตัวใดตัวหนึ่งรู้สึกตื้นตันกับกรอบความคิดของเขา วิธีการบรรยายแบบนี้มีอยู่ใน L. Tolstoy, T. Mann มีวิธีการเล่าเรื่องอื่น ๆ เช่นเรื่องราวของสิ่งที่เกิดขึ้นในขณะเดียวกันก็เป็นการพูดคนเดียวของพระเอก สำหรับร้อยแก้วนวนิยายในศตวรรษที่ XIX-XX การเชื่อมต่อทางอารมณ์และความหมายระหว่างข้อความของตัวละครและผู้บรรยายจะกลายเป็นสิ่งสำคัญ

เมื่อพิจารณาถึงลักษณะเฉพาะของการเกิดขึ้นของมหากาพย์แล้วเราจะมุ่งเน้นไปที่การศึกษามหากาพย์วีรบุรุษเนื่องจากในงานนี้เราจะเปรียบเทียบมหากาพย์วีรบุรุษ 2 เรื่อง ได้แก่ มหากาพย์ Adyghe "เกี่ยวกับ Narts" และมหากาพย์ดั้งเดิม "The Song ของ Nibelungs ".

"มหากาพย์วีรบุรุษเป็นเรื่องราวเกี่ยวกับวีรบุรุษในอดีตที่มีภาพรวมของชีวิตของผู้คนและเป็นเอกภาพที่กลมกลืนกันซึ่งเป็นโลกที่ยิ่งใหญ่ของวีรบุรุษผู้กล้า"

ลักษณะเฉพาะของแนวเพลงนี้ได้รับการพัฒนาในขั้นตอนพื้นบ้านดังนั้นมหากาพย์วีรบุรุษจึงมักถูกเรียกว่าพื้นบ้าน อย่างไรก็ตามสิ่งสำคัญคือต้องสังเกตว่าการระบุตัวตนดังกล่าวไม่ชัดเจนเนื่องจากรูปแบบหนังสือของมหากาพย์มีโวหารเป็นของตัวเองและบางครั้งก็มีลักษณะเฉพาะทางอุดมการณ์

มหากาพย์ที่กล้าหาญได้มาถึงเราในรูปแบบของมหากาพย์ที่กว้างขวางมหากาพย์หนังสือ (กรีก - "Iliad", "Odyssey"; มหากาพย์ของชนชาติอินเดีย - "Mahabharata") หรือปากเปล่า (Kyrgyz epic - "Manas"; Kalmyk มหากาพย์ - "Dzhangar") และในรูปแบบของ "เพลงมหากาพย์" สั้น ๆ (มหากาพย์ของรัสเซียบทกวีของ "Edda the Elder") บางส่วนจัดกลุ่มเป็นวัฏจักร ("Nart epic")

มหากาพย์วีรบุรุษพื้นบ้านเกิดขึ้นในยุคของการสลายตัวของระบบชุมชนดั้งเดิมและพัฒนาขึ้นในสมัยโบราณและสังคมศักดินาภายใต้เงื่อนไขของการรักษาความสัมพันธ์และความคิดของปรมาจารย์บางส่วนซึ่งภาพความสัมพันธ์ทางสังคมเป็นเลือดชนเผ่าตามแบบฉบับของก. มหากาพย์วีรบุรุษอาจยังไม่ได้แสดงถึงอุปกรณ์ศิลปะที่ใส่ใจ (Zhirmunsky 1962)

ในรูปแบบโบราณของมหากาพย์เช่นอักษรรูน Karelian และ Finnish มหากาพย์ Nart ซึ่งเป็นเรื่องราวเกี่ยวกับเทพนิยายที่ยอดเยี่ยมเป็นลักษณะเฉพาะที่วีรบุรุษมีอำนาจเหนือกว่าและศัตรูของพวกเขาจะปรากฏตัวในหน้ากากของสัตว์ประหลาดที่น่าอัศจรรย์ ธีมหลักคือการต่อสู้กับสัตว์ประหลาดการจับคู่อย่างกล้าหาญกับคู่หมั้นการแก้แค้นของครอบครัวการต่อสู้เพื่อความมั่งคั่งและสมบัติ

ในรูปแบบคลาสสิกของมหากาพย์ผู้นำและนักรบผู้กล้าหาญเป็นตัวแทนของชาติในประวัติศาสตร์และฝ่ายตรงข้ามของพวกเขามักจะเหมือนกับผู้รุกรานในประวัติศาสตร์ผู้กดขี่จากต่างประเทศ (ตัวอย่างเช่นชาวเติร์กและตาตาร์ในมหากาพย์สลาฟ) มหากาพย์กาลเวลาคืออดีตอันรุ่งโรจน์ในช่วงรุ่งสางของการกำเนิดประวัติศาสตร์ชาติ ในรูปแบบคลาสสิกของมหากาพย์วีรบุรุษในประวัติศาสตร์หรือประวัติศาสตร์หลอกได้รับการยกย่องแม้ว่าการพรรณนาถึงความเป็นจริงในประวัติศาสตร์จะยังคงอยู่ภายใต้แผนการพล็อตแบบดั้งเดิม ฉากหลังของมหากาพย์คือการต่อสู้ระหว่างสองเผ่าหรือเชื้อชาติซึ่งมีความสัมพันธ์กับเหตุการณ์จริงในประวัติศาสตร์ไม่มากก็น้อย บ่อยครั้งที่ศูนย์กลางของการเล่าเรื่องคือเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์บางอย่าง (สงครามโทรจันในอีเลียดการต่อสู้ของคุรุเชตราในมหาภารตะ) มักไม่ค่อยเป็นตำนาน (การต่อสู้กับยักษ์ในนาร์ท) อำนาจมักจะกระจุกตัวอยู่ในมือของตัวละครเอก (ชาร์ลมาญใน "เพลงของโรแลนด์") อย่างไรก็ตามผู้ดำเนินการอย่างแข็งขันคือนักรบซึ่งตัวละครมีความโดดเด่นไม่เพียง แต่ด้วยความกล้าหาญเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเล่ห์เหลี่ยมและความเป็นอิสระ Achilles Iliad, Ilya Muromets ในมหากาพย์, Sausyryko - ใน "Narts") ความดื้อรั้นของวีรบุรุษนำไปสู่ความขัดแย้งกับเจ้าหน้าที่ แต่ลักษณะทางสังคมของกิจกรรมที่กล้าหาญและความรักชาติร่วมกันของเป้าหมายทำให้มั่นใจได้ว่าจะสามารถแก้ไขความขัดแย้งได้ มหากาพย์มีลักษณะเฉพาะด้วยคำอธิบายการกระทำของวีรบุรุษไม่ใช่ประสบการณ์ทางจิตใจและอารมณ์ของพวกเขา เนื้อเรื่องมักจะเต็มไปด้วยบทสนทนาเกี่ยวกับพิธีการมากมาย

เพลงและตำนานที่อุทิศให้กับวีรบุรุษพื้นบ้านมักจะถูกถ่ายทอดจากปากต่อปากจากรุ่นสู่รุ่น ต่อมาเมื่อมีงานเขียนปรากฏขึ้นแต่ละชาติพยายามบันทึกเป็นลายลักษณ์อักษรเหตุการณ์ทั้งหมดที่สะท้อนถึงประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมของตน ด้วยเหตุนี้จึงไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่สูตรมหากาพย์ถูกใช้ในมหากาพย์

สูตรของมหากาพย์คือ“ อุปกรณ์ช่วยจำที่เกี่ยวข้องกับลักษณะปากเปล่าของการดำรงอยู่ของมหากาพย์และผู้เล่าเรื่องใช้ค่อนข้างอิสระ สูตรในมหากาพย์เป็นการเตรียมการที่แสดงออกโดยมีปัจจัยสามประการ:

2. โครงการต่อต้านภาษี

3. ตัวกำหนดศัพท์

เทมเพลตนี้ (เนื้อหาซึ่งเป็นรูปภาพแนวคิดบรรทัดคำอธิบายแยกต่างหาก) สามารถปรับให้เข้ากับสถานการณ์เฉพาะเรื่องหรือวลีได้ กวีมีสูตรมากมายที่ช่วยให้เขาสามารถแสดงแง่มุมเฉพาะต่างๆของสถานการณ์ที่กำหนดตามความต้องการในขณะนั้น สูตรนี้ทำหน้าที่เป็นหน่วยย่อยของการกระทำที่สามารถใช้ร่วมกับสูตรอื่น ๆ เพื่อสร้างส่วนเสียงพูดได้ "

มีหลายประเภทของสูตรและในทางกลับกันสูตรแบ่งออกเป็นสองประเภท:

"หนึ่ง. การรวมกันของประเภท "noun + adjective" ("blue sea" หรือ "black death") ซึ่งคำนามนั้นมาพร้อมกับสิ่งที่เรียกว่า "stable epithet"; หน้าที่ของฉายาไม่เกี่ยวข้องกับบริบทการเล่าเรื่อง

2. การปฏิวัติซ้ำขยายไปยังส่วนหนึ่งของเส้นไปยังบรรทัดที่แยกจากกันไปยังกลุ่มของเส้น พวกเขาทำงานได้อย่างเคร่งครัดและจำเป็นสำหรับการเล่าเรื่องงานหลักของพวกเขาคือการอธิบายว่าเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นซ้ำ ๆ เกิดขึ้นอย่างไร "

ตัวอย่างเช่นมหากาพย์ Nart มีลักษณะเฉพาะด้วยการใช้ "คำนาม + คำคุณศัพท์" รวมกัน ตัวอย่างเช่น: "ใจกล้า", "ดวงอาทิตย์สีแดง", "ใจร้อน", "เมฆดำ", "ระยะทางที่ไม่สิ้นสุด", "คืนที่หนาวเย็น"

ในมหากาพย์ดั้งเดิมเรายังพบสูตรที่คุ้นเคย ได้แก่ "ชุดรวย" "ยามที่เชื่อถือได้" "ภาระอัปมงคล" "นักรบผู้กล้าหาญ" "กระโจมผ้าไหม"

ในมหากาพย์ยังใช้สูตรการบรรยาย พวกเขาทำหน้าที่ของลิงค์พล็อตบังคับ นี่คือตัวอย่างบางส่วนจาก "เพลงของ Nibelungs": "และพวกเขาออกจากห้องโถงเจ็ดพันคนตาย" "ผู้กล้าหาญถูกฆ่าด้วยมือของผู้หญิงคนหนึ่ง"; จากมหากาพย์ Nart: "ฉันกระโดดขึ้นไปบนหลังม้าด้วยสายฟ้าคว้าโซ่ดึงมันไว้ในมือของผู้แข็งแกร่ง" "ฉันเอาดาบตัดหัวของเขาอย่างโกรธ ๆ (Shazzo 2001: 32).

คนโง่ที่มีภาระผูกพันเป็นศัตรูที่อันตรายกว่าหากคุณดูแลต้นไม้ใหญ่ - จะมีไม้พุ่มสำหรับเตาไฟหากคุณไล่ล่ากระต่ายในป่าคุณจะสูญเสียไซกะที่บ้านหากคุณตกปลาและมองหาปูคุณจะพลาด การเก็บเกี่ยวคุณจะประหยัดข้าวได้วันละหนึ่งกำมือ ...

การวิเคราะห์สุภาษิต "จิตใจคือความโง่เขลา" และความเข้าใจของนักเรียน

เป็นเรื่องโง่ที่จะบอกคนอื่นเพื่อให้คนอื่นหัวเราะ โง่เหมือนเจลสีเทา หูหนวกและโง่ - บาดเจ็บสองครั้ง ในยุคของเราเราจัดเก็บและส่งข้อมูลในรูปแบบต่างๆ: เป็นลายลักษณ์อักษรบนสื่อเสียงและวิดีโอและสุดท้ายในรูปแบบอิเล็กทรอนิกส์ แต่ครั้งหนึ่ง ...

การวิเคราะห์สุภาษิต "จิตใจคือความโง่เขลา" และความเข้าใจของนักเรียน

นักสะสมและนักวิจัยชาวบ้านให้ความสนใจกับความซับซ้อนของสุภาษิตรัสเซียมานานแล้ว การศึกษาพิเศษเกี่ยวกับรูปแบบบทกวีของสุภาษิตและประเภทที่ใกล้เคียงกับพวกเขานั้นอุทิศให้กับการศึกษา I.I.

สาเหตุของความเศร้าโศกสากลของ Byron คืออะไร?

ละครเป็นเพียงแนวทางหนึ่งในช่วงเวลาที่หลากหลายและประสบผลสำเร็จที่สุดของงานของไบรอน - ในอิตาลี หลังจากใช้เวลาช่วงฤดูร้อนและฤดูใบไม้ร่วงของปี 1816 ในสวิตเซอร์แลนด์ปลายเดือนพฤศจิกายนไบรอนก็มาถึงประเทศที่เขาอาศัยอยู่จนถึงเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2366

การเกิดขึ้นของวรรณกรรมรัสเซียโบราณ

ตำนานนอกรีตในรัสเซียโบราณไม่ได้ถูกบันทึกไว้ แต่ถ่ายทอดด้วยปากเปล่า หลักคำสอนของคริสเตียนถูกกำหนดไว้ในหนังสือดังนั้นเมื่อมีการนำศาสนาคริสต์มาใช้ในรัสเซียหนังสือจึงปรากฏขึ้น หนังสือนำมาจากไบแซนเทียมกรีซบัลแกเรีย ...

การวิเคราะห์เชิงอุดมคติและศิลปะของนวนิยายเรื่อง "The Painted Curtain" ของ S.

ความหมายของชีวิต (ของบุคคล) เป็นแนวคิดด้านกฎระเบียบที่มีอยู่ในระบบโลกทัศน์ที่พัฒนาแล้วใด ๆ ซึ่งแสดงให้เห็นและตีความบรรทัดฐานและคุณค่าทางศีลธรรมที่มีอยู่ในระบบนี้แสดงให้เห็น ...

ต้นกำเนิดของหนังสือพื้นบ้านเกี่ยวกับหมอเฟาสต์

เฟาสต์เป็นหนึ่งในภาพนิรันดร์ในวรรณคดีโลก มันเกิดขึ้นบนพื้นฐานของหนังสือพื้นบ้านเกี่ยวกับหมอเฟาสต์ มีการสันนิษฐานว่าพระเอกของหนังสือชาวบ้านหมอเฟาสต์เป็นบุคคลในประวัติศาสตร์ เฟาสต์อาศัยอยู่ในเยอรมนีในศตวรรษที่ 16 ...

Permian Komi มหากาพย์ ตำนานเกี่ยวกับ Pere-Bogatyr

อันเป็นผลมาจากการติดต่อภาษารัสเซีย - โคมิในระยะยาวและมีประสิทธิผลในเพลงมหากาพย์เกี่ยวกับ Pedor Kiron เกี่ยวกับ Kiryan-Varyan ทำให้เราได้พบกับมหากาพย์ของรัสเซียสถานการณ์ในเทพนิยายรูปแบบมหากาพย์และเทพนิยายภาษารัสเซีย (ฉายา) ..

คุณลักษณะของทรงกลมแนวความคิดในนวนิยายอิงประวัติศาสตร์โดย Walter Scott "Quentin Durward"

การรับรู้แนวคิดเป็นหน่วยของการคิดอีกครั้งทำให้วาระการประชุมมีคำถามเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างภาษาและการคิด: วิธีการทางภาษาจำเป็นสำหรับการนำความคิดเชิงมโนทัศน์ไปใช้หรือไม่? มีมุมมองเชิงขั้วสำหรับคำถามนี้ ...

Rodrigo Diaz de Bivar รับบทเป็นวีรบุรุษแห่งชาติของมหากาพย์สเปนเรื่อง Song of my Side

การวิเคราะห์วรรณกรรมพิเศษแสดงให้เห็นว่านักวิจัยวรรณกรรมต่างประเทศจำนวนมากหันมาศึกษาบทกวีที่เป็นวีรบุรุษของกวี ...

จินตนิยม

จินตนิยมในวรรณคดี

ในศตวรรษที่ 19 รัสเซียค่อนข้างโดดเดี่ยวทางวัฒนธรรม ลัทธิจินตนิยมเกิดขึ้นช้ากว่าในยุโรปเจ็ดปี เราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับการเลียนแบบของเขาได้ ในวัฒนธรรมรัสเซียไม่มีการขัดแย้งระหว่างมนุษย์กับพระเจ้า Zhukovsky ปรากฏ ...

"เจ้าของที่ดิน" ของรัสเซีย, "People's Russia" ในบทกวีของ N.V. โกกอล "วิญญาณคนตาย"

"ความคิดของฉันชื่อของฉันผลงานของฉันจะเป็นของรัสเซีย" "ถูกต้อง"\u003e NV Gogol ในช่วงเริ่มต้นของการทำงานในบทกวี NV Gogol เขียนถึง VA Zhukovsky: "ช่างเป็นเรื่องใหญ่อะไรที่เป็นพล็อตดั้งเดิม!!! จะปรากฏในนั้น "...

สัญลักษณ์ในนวนิยายเรื่อง Fathers and Sons ของ Ivan Turgenev

การดำเนินการวิจัยในหัวข้อ "Symbols in the novel โดย I.S. Turgenev" Fathers and Sons "" ก่อนอื่นจำเป็นต้องพิจารณาว่า "สัญลักษณ์" คืออะไรความหลากหลายบทบาทและความหมายในผลงานนวนิยายคืออะไร สัญลักษณ์ (จากภาษากรีก ...

การเปรียบเทียบความเข้าใจในความหมายและความสุขของชีวิตของวีรบุรุษในเรื่องราวของ B.P. Ekimov และวัยรุ่นสมัยใหม่

“ ปัญหาเกี่ยวกับความหมายของชีวิตเป็นหนึ่งในประเด็นสำคัญในงานของบี. เยคิมอฟ ตัวละครของเขาสะท้อนให้เห็นถึงรากฐานทางศีลธรรมของการดำรงอยู่ของมนุษย์คุณค่าที่แท้จริงและเป็นเท็จ ...