วิธีการเรียนรู้การวาดการ์ตูนสำหรับผู้เริ่มต้น วิธีการวาดตัวละครอนิเมะของคุณเอง (การสอนโดยละเอียด) ด้วยดินสอ

การวาดตัวละครอะนิเมะเป็นกระแสนิยมในหมู่เยาวชนที่มีความคิดสร้างสรรค์ นักประวัติศาสตร์ศิลปะนักวิทยาศาสตร์วัฒนธรรมและนักสังคมวิทยาหลายคนโต้แย้งว่าความหลงใหลในแอนิเมชั่นญี่ปุ่นนั้นดีหรือไม่ดีเพียงใด และงานศิลปะอันน่าตื่นตาของดินแดนอาทิตย์อุทัยนี้ยังคงครองใจเด็กและผู้ใหญ่ทั่วโลกด้วยความเร็วที่น่าทึ่ง

ลูกของคุณชอบการ์ตูนญี่ปุ่นและแอนิเมชั่นหรือไม่? อย่าจำกัดความสนใจของเขา! หลักสูตรการวาดการ์ตูนเป็นความฝันของเด็ก ๆ ทุกคนที่ชื่นชอบการ์ตูนญี่ปุ่นยอดนิยมเหล่านี้ และตอนนี้คุณสามารถให้โอกาสลูกของคุณเติมเต็มความฝันของเขาได้ หลักสูตรของเราจะช่วยให้เขาเข้าใจความคิดริเริ่มพลังและการแสดงออกทั้งหมดของรูปแบบการวาดภาพนี้รวมถึงปรัชญาของประเภทนี้ ชั้นเรียนออกแบบมาสำหรับเด็กอายุตั้งแต่ 9 ขวบ

จะเริ่มเรียนรู้ที่ไหน?

ก่อนอื่นคุณต้องเข้าใจเล็กน้อยเกี่ยวกับแนวคิดและรูปแบบของการวาดภาพ อะนิเมะเป็นประเภทการ์ตูนยอดนิยมของญี่ปุ่น

คำว่า "อะนิเมะ" นั้นมาจากคำภาษาอังกฤษว่าแอนิเมชั่น - "แอนิเมชั่น, แอนิเมชัน" แต่ในปัจจุบันหมายถึงผลงานประเภทนี้โดยเฉพาะ ด้วยการยืมเทคโนโลยีบางอย่างจากแอนิเมเตอร์ในยุโรปและเพิ่มประเพณีและลักษณะเฉพาะของตนเองชาวญี่ปุ่นได้สร้างผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงซึ่งสามารถพิชิตโลกทั้งใบได้ภายในเวลาไม่ถึงครึ่งศตวรรษและกลายเป็นหนึ่งในการ์ดเยี่ยมชมของญี่ปุ่น

ญี่ปุ่นเป็นประเทศที่มีคนวาดรูปมากที่สุดในโลก บ่อยครั้งที่ชาวญี่ปุ่นชอบวาดภาพเพื่ออธิบายความคิด พวกเขาใช้รูปภาพในคำแนะนำโปสเตอร์ซึ่งมีอยู่มากมายในชีวิตประจำวัน

บทเรียนการวาดการ์ตูนเป็นที่นิยมมากในญี่ปุ่น อีกแนวคิดหนึ่งที่เกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับสไตล์นี้ - "มังงะ" - การ์ตูนญี่ปุ่น อย่างไรก็ตามพวกเขาไม่ได้มีไว้สำหรับเด็กเท่านั้น การ์ตูนเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมญี่ปุ่นประจำชาติ น่าแปลกที่ในญี่ปุ่นหนังสือส่วนใหญ่เขียนในรูปแบบของการ์ตูน เด็กและวัยรุ่นนักธุรกิจที่ประสบความสำเร็จและแม้แต่คุณยายก็อ่านการ์ตูน! มังงะแต่ละประเภทถูกดัดแปลงให้เหมาะกับคนในวัยหนึ่ง ๆ มีวิทยาลัยและโรงเรียนหลายแห่งที่ศึกษาเกี่ยวกับอนิเมะและการวาดการ์ตูน การฝึกอบรมใช้เวลาหลายปีตั้งแต่พื้นฐานการวาดภาพไปจนถึงโครงการหลายหน้าที่ซับซ้อน

อะนิเมะมีหลายประเภท:

Shounen - อะนิเมะสำหรับเด็กวัยรุ่น (ละครโทรทัศน์ยอดนิยม "Naruto")

Shojo - อะนิเมะสำหรับสาววัยรุ่น (ละครโทรทัศน์ชื่อดัง "Sailor Moon");

Spokon - บอกเล่าเกี่ยวกับการผจญภัยของนักกีฬารุ่นเยาว์เพื่อนและคู่ต่อสู้ (ละครโทรทัศน์เรื่องดังเรื่อง Yuri on Ice!);

Kodomo เป็นอะนิเมะที่สร้างขึ้นสำหรับเด็กเล็กโดยเฉพาะ ("โปเกมอน");

Josei - อะนิเมะที่ออกแบบมาสำหรับผู้ชมผู้หญิงที่มีอายุมากกว่า 18 ปี แต่ไม่ จำกัด อายุ ("Paradise Kiss Atelier")

นอกจากนี้อะนิเมะยังมีประเภทต่างๆเช่นแฟนตาซีลึกลับดราม่าไซเบอร์พังค์และอื่น ๆ อีกมากมาย มีแอนิเมชั่นที่อิงจากตำนานญี่ปุ่นตำนานตำนานและคำอุปมา อะนิเมะคุณภาพสูงที่แท้จริงเป็นเรื่องที่น่ายินดีสำหรับผู้ที่ชื่นชอบญี่ปุ่นอย่างแท้จริง มีผลงานชิ้นเอกคลาสสิกที่มีเอกลักษณ์เพียงชิ้นเดียวของ Hayao Miyazaki และสตูดิโอ Ghibli "Spirited Away", "Howl's Moving Castle", "My Neighbor Totoro" และอื่น ๆ อีกมากมายที่เต็มไปด้วยความดีงามและเวทมนตร์ที่น่าทึ่ง

ตัวละครจากอะนิเมะไม่สามารถสับสนกับตัวละครอื่น ๆ จากการ์ตูนธรรมดาได้ การสร้างของพวกเขาเป็นระบบที่ซับซ้อนในการแสดงภาพบุคคลตัวละครและอารมณ์ของพวกเขา ลักษณะเด่นของพวกมันคือลักษณะที่สดใสและดวงตาขนาดใหญ่ ดวงตาในอะนิเมะโดดเด่นด้วยการวาดที่น่าทึ่งความแม่นยำของเส้นถ่ายทอดอารมณ์ด้วยการเล่นเฉดสี บทบาทของดวงตาถูกครอบงำโดยลักษณะอื่น ๆ ทั้งหมด ทรงผมและสีผมที่ผิดปกติเสื้อผ้าอนุญาตให้มองแวบแรกอย่างแท้จริงในการกำหนดลักษณะและลักษณะของตัวละครเพื่อรับรู้ถึงอารมณ์ของเขา เป็นการถ่ายทอดอารมณ์ที่เป็นพื้นฐานของวัฒนธรรมอนิเมะทั้งหมด สำหรับพวกเขาได้มีการพัฒนาเทคนิคพิเศษและระบบทั้งหมดในการเปลี่ยนรูปร่างใบหน้ารูปและรายละเอียดอื่น ๆ รวมถึงเสื้อผ้า

บทเรียนการวาดภาพอะนิเมะสำหรับผู้เริ่มต้นจากโรงเรียน CODDY มุ่งเป้าไปที่การศึกษาคุณสมบัติของรูปแบบและการเรียนรู้เทคนิคหลักและเทคนิคของประเภทนี้ การเรียนรู้พื้นฐานของการวาดการ์ตูนควรเริ่มต้นด้วยดินสอ เป็นที่คุ้นเคยสะดวกและใช้งานได้จริง อย่างไรก็ตามภาพวาดอะนิเมะส่วนใหญ่จะวาดด้วยหมึก หลักสูตรของเราประกอบด้วยหลายโมดูล ในขั้นแรกพวกเขาจะเชี่ยวชาญพื้นฐานการวาดภาพด้วยดินสอเรียนรู้เทคนิคบางอย่างเรียนรู้ประวัติศาสตร์วัฒนธรรมและปรัชญาของแอนิเมชั่นญี่ปุ่น ในโมดูลที่สองเราจะสร้างงานศิลปะด้วยสีโดยใช้เครื่องหมายและสี

หลังจากจบหลักสูตรบุตรหลานของคุณจะได้เรียนรู้ที่จะ:

• วาดในรูปแบบอะนิเมะยอดนิยม
• แสดงดวงตาลักษณะใบหน้าเสื้อผ้าร่างกายและใบหน้าจากมุมต่างๆได้อย่างถูกต้อง
• เข้าใจโครงสร้างของร่างกาย - สังเกตสัดส่วนที่ถูกต้องวาดท่าทางที่ซับซ้อนร่างที่เคลื่อนไหว ฯลฯ
• คิดถึงภาพและลักษณะของตัวละคร
• เข้าใจความสัมพันธ์เชิงสาเหตุและแสดงให้เห็นถึงการกระทำของตัวละคร
• เพื่อถ่ายทอดด้วยความช่วยเหลือของภาพอารมณ์และลักษณะของตัวละครเพื่อให้เขา "มีชีวิต"

การเรียนรู้เกิดขึ้นในรูปแบบที่สนุกสนานง่าย ๆ ดังนั้นเด็ก ๆ ทุกคนในหลักสูตรของเราจึงมีส่วนร่วมอย่างมีความสุขและได้รับผลลัพธ์ที่ประสบความสำเร็จอย่างแน่นอน ร่วมกับอาจารย์ที่มีประสบการณ์และกลุ่มคนที่มีใจเดียวกันคนรักอนิเมะรุ่นเยาว์ทุกคนจะพัฒนาทักษะทางศิลปะและจะสามารถคิดค้นและสร้างตัวละครที่น่าทึ่งเรื่องราวที่น่าสนใจและโลกที่น่าอัศจรรย์ และคุณเมื่อได้เห็นผลงานของเขาแล้วจะสามารถเข้าใจความหลงใหลของเขาได้ดีขึ้น นำเสนอบุตรหลานของคุณด้วยความเป็นไปได้ที่ไม่มีที่สิ้นสุดสำหรับการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์!

เราจะเข้าใจได้อย่างไรว่านักเรียนมีความเชี่ยวชาญในโปรแกรม?

ในระหว่างการฝึกอบรมเราจะประเมินทั้งด้านปฏิบัติของคำถาม (จะทำอย่างไร) และทำความเข้าใจกับหัวข้อ (ทำไมและทำไม)

นักเรียนแสดงความรู้โดยการแก้ปัญหาด้วยวิธีของตนเองอธิบายอัลกอริทึมด้วยคำพูดของตนเองช่วยเพื่อนร่วมชั้นแก้ไขข้อผิดพลาดและสร้างงานนำเสนอในโครงงานที่ทำเสร็จแล้ว

อะนิเมะเป็นเทคนิคการวาดภาพพิเศษของญี่ปุ่น ภาพวาดในสไตล์นี้แตกต่างจากแนวอื่นโดยหลัก ๆ คือการวาดใบหน้าและดวงตา อนิเมะมีหลายประเภทเช่นการ์ตูนหรือมังงะ นอกจากนี้ยังมีการ์ตูนยอดนิยมเกี่ยวกับโปเกมอน มีโปเกมอนจำนวนมาก แต่ที่สำคัญคือปิกาจูพร้อมเจ้าของ การวาดตัวละครในแนวนี้ค่อนข้างน่าตื่นเต้นเพราะภาพออกมาตรงกันข้ามแม้ว่าคุณจะวาดด้วยดินสอธรรมดาก็ตาม การวาดภาพดวงตาและใบหน้าสไตล์อะนิเมะนั้นไม่ใช่เรื่องยากเพราะโดยปกติดวงตาจะมีขนาดใหญ่เสมอและสามารถประมาณรูปไข่ของใบหน้าได้ ตัวละครในประเภทนี้มักจะมีเสื้อผ้าที่มีสีสันสดใสและมีองค์ประกอบที่ค่อนข้างเรียบง่ายซึ่งทำให้ขั้นตอนการวาดง่ายขึ้น สิ่งสำคัญคือสีที่ดูฉ่ำและสดใส แม้ว่าคุณจะสร้างด้วยดินสอธรรมดา ๆ แต่คุณควรทำให้ภาพมีความตัดกันอย่างมากโดยที่แทบไม่มีเงามัว ในบทความนี้สำหรับผู้เริ่มต้นคุณจะได้เรียนรู้วิธีการวาดการ์ตูนทีละขั้นตอนด้วยดินสอง่ายๆ

โครงร่างเริ่มต้นของ Anime Guy

กล้วยมีประโยชน์และโทษอย่างไร

กระเป๋ากางเกงยีนส์เล็ก ๆ มีไว้ทำอะไร?

นิสัยที่จะทำให้คุณมีความสุข

เมื่อคุณวาดภาพใด ๆ เป็นขั้นตอนในขั้นตอนแรกจำเป็นต้องทำเครื่องหมายโครงร่างของภาพวาดของคุณให้ถูกต้อง ในการวาดเด็กผู้ชายคุณต้องวาดโครงร่างหลักของเขาก่อน

เพื่อให้ง่ายขึ้นสำหรับคุณให้สร้างเส้นทางหลักจากรูปทรงสี่เหลี่ยมที่พอดีกับส่วนต่างๆของร่างกาย ก่อนอื่นให้เป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าสำหรับศีรษะด้านล่างโครงร่างสำหรับคอ จากนั้นด้านล่าง 2 ส่วนโค้งพวกเขาจะระบุไหล่ ลากเส้นอีกเส้นจากเส้นไหล่ซ้ายซึ่งในอนาคตจะเป็นมือของเด็กชาย วาดวงกลมที่ขอบของเส้นแขนมันจะระบุข้อศอก จากนั้นวาดมือต่อไปโดยใช้สี่เหลี่ยมและเส้นง่ายๆ ในตอนท้ายของเส้นไหล่ขวาให้วาดวงกลมสำหรับข้อศอกแล้วลากเส้นจากนั้นด้วยสี่เหลี่ยมผืนผ้าสำหรับข้อมือ และตอนนี้คุณสามารถร่างรายละเอียดของเครื่องแต่งกายในรูปวาดของคุณได้อย่างคร่าวๆ

วิธีการวาดใบหน้ารูปไข่

รูปหน้าในแนวอะนิเมะเหมือนสี่เหลี่ยมผืนผ้าที่ต่อกันเป็นสามเหลี่ยม คุณต้องวาดแล้วเชื่อมต่อรูปทรงทั้งสองนี้จากนั้นจึงลบเส้นที่เกิดขึ้นหลังจากการรวมเข้าด้วยกัน ส่งผลให้คุณมีใบหน้ารูปไข่คางที่แคบลงอย่างเห็นได้ชัด ณ จุดนี้คุณสามารถเพิ่มรายละเอียดบางอย่างให้กับเครื่องแต่งกายได้

จะเกิดอะไรขึ้นถ้าคุณมองคนในสายตาเป็นเวลานาน

เอาชีวิตรอดในมหานคร: ทำอย่างไรจึงจะมีสุขภาพดีตลอดทั้งปี?

ลักษณะใดที่ทำให้ผู้หญิงมีเสน่ห์

เพิ่มรายละเอียดให้กับรูปภาพ

ตอนนี้คุณสามารถลบรูปทรงที่ไม่จำเป็นทั้งหมดได้ด้วยยางลบและเริ่มดูรายละเอียด ตามเส้นที่คุณมีให้วาดรูปร่างสุดท้ายของใบหน้าให้เสร็จ จากนั้นวาดหมวกทรงโค้งที่ด้านบนของใบหน้าโดยมีฐานกลมสำหรับหมวก ตอนนี้วาดหูและสามเหลี่ยมที่จะเป็นตัวแทนของเส้นผมถัดจากพวกเขา เริ่มต้นด้วยแขนเสื้อตามโครงร่างก่อนหน้าให้ร่างแขน จากนั้นคุณต้องเน้นขาและวาดปก ทางขวามือเราจะวาดโปเกมอน ในการทำเช่นนี้ให้วาดรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าสำหรับลำตัวและวงกลมสำหรับศีรษะ หากภาพในขั้นตอนนี้มีสัดส่วนที่แน่นอนสิ่งที่ยากที่สุดก็จบลง

ขั้นตอนสุดท้ายของการวาดภาพ

ในขั้นตอนนี้คุณต้องเรียนรู้วิธีตกแต่งภาพให้มีรายละเอียดซึ่งหลัก ๆ คือดวงตาและใบหน้า มันคุ้มค่าที่จะเริ่มต้นด้วยใบหน้า ทำให้ดวงตามีรูปร่างยาวขึ้นและมีรูม่านตาสีดำขนาดใหญ่ วาดปากเป็นรูปสามเหลี่ยมคว่ำและปากเล็ก ๆ เทคนิคนี้ใช้เพื่อให้ใบหน้าของมนุษย์มีรูปร่างและสัดส่วนเหมือนอนิเมะ

เพิ่มรายละเอียดเล็ก ๆ ของเสื้อผ้า: เข็มขัดกระเป๋ากระดุม อย่าลืมเสื้อยืด วาดมือที่สวมถุงมือจากสี่เหลี่ยมบนข้อมือ จากนั้นเปลี่ยนทรงผมสามเหลี่ยมให้เป็นทรงผมเอง ใช้ยางลบจากโครงร่างสำหรับ Pikachu ลบส่วนเกินและวาดใบหน้าปกติซึ่งประกอบด้วยวงกลม เพิ่มหางแขนและหู

วาดภาพที่ได้

ในตอนท้ายให้วาดภาพที่ตัดกันและสดใส สีสันสดใสสดใสเป็นคุณสมบัติหลักของการออกแบบในสไตล์นี้ คุณสามารถแรเงาภาพด้วยดินสอนุ่ม ๆ เพียงแค่เพิ่มเงาที่ตัดกันและสดใส

บทเรียนวิดีโอ

ต่อไปนี้คือโครงสร้างเชิงเส้นทีละขั้นตอนของฮีโร่มังงะสำหรับแบบฝึกหัดในการวาดภาพและระบายสี ให้ความสนใจกับทรงผม - ทรงผมของตัวละครเป็นเครื่องหมายการค้าของมังงะ - บ่อยครั้งที่ตัวละครจะได้รับการยอมรับจากทรงผมของพวกเขาเท่านั้น:

1. 2.

3. 4.

ซาซามิคาวาอี้

1. 2. 3. 4.

5. 6. 7.

1. 2. 3. 4.

5. 6.

7. 8.

ลูกชายคุ

1. 2. 3. 4.

5. 6.

7. 8.

3. 4.5.

6. 7. 8. 9.

ซอสมะเขือเทศ

1. 2. 3.

4. 5. 6.

7. 8. 9.
http://members.tripod.com/~incomming/

1) ก่อนวาดเส้นผมให้วาดฐาน - หัวไหล่ใบหน้า ฯลฯ
วาดด้านหลังศีรษะเพื่อให้คุณรู้ว่าส่วนหัวสิ้นสุดที่ใด

2) ตอนนี้วาดในส่วนที่ไม่ชี้ฟูของเส้นผมทั้งหมด ตัวอย่างเช่นฉันวาดผมหน้าม้าตรงสำหรับผู้หญิงคนนี้
คุณควรมีความคิดอยู่แล้วว่าคุณอยากให้ตัวละครของคุณทำทรงผมแบบไหน ผมหางม้าผมเปียหรือผมหลวม ๆ - การมีความคิดตอนนี้เป็นความคิดที่ดี (คุณสามารถร่างคร่าวๆได้ถ้าจำเป็น)

3) นี่คือจุดสิ้นสุดของการเตรียมการสำหรับการวาดลอนด้วยตัวเอง ฉันถักผมของหญิงสาวเป็นปม (หรือโอดังโกะ - เรียกว่าสิ่งที่คุณต้องการ) และเพิ่มเส้นสองสามเส้นเพื่อให้รู้สึกว่าผมถูกดึงให้ตึง
คุณไม่จำเป็นต้องทำผมแบบที่ฉันทำนี่เป็นเพียงตัวอย่างหนึ่งในการทำให้ตัวละครของคุณพร้อมสำหรับการแสดงผมหยิก

4) ตอนนี้เราเริ่มดัดผม วาดเส้นโค้งหลาย ๆ เส้นเพื่อแสดงด้านหลังของขดแรก ลอนของฉันแบ่งออกเป็นส่วนบางและหนา แต่คุณสามารถทำให้หนาขึ้นได้ถ้าต้องการ

5) ตอนนี้เรามาวาดส่วนหน้า ปัดด้านหนึ่งเล็กน้อยเพื่อเพิ่มน้ำหนักและความหนา ตรวจสอบให้แน่ใจว่าได้ครอบคลุมเส้นที่วาดในขั้นตอนที่ 4 เพื่อสร้างลอนที่สมบูรณ์

6) วาดด้านหลังของขดที่สอง เพราะ ผมนี้จะหลวมและสปริงมากผมเว้นที่ว่างระหว่างลอนไว้พอสมควร

7) วาดครึ่งหน้าของ curl คราวนี้เพิ่มการปัดเศษด้านหลังตรงข้ามกับ curl ก่อนหน้านี้ ใส่ใจกับความหนาที่แตกต่างกันของแต่ละลอน

8) วาดลอนอีกชุดคราวนี้ให้ชิดกัน - ถ้าคุณต้องการลอนที่แน่นให้ดึงมันเข้ามาใกล้ ๆ แทนที่จะทิ้งระยะห่างเหมือนที่ฉันทำ

9) ทำลอนต่อไปหลังจากขดโดยเปลี่ยนความหนาและระยะห่างระหว่างกัน คุณสามารถเพิ่มเส้นบางส่วนที่ด้านหลังของลอนได้

10) หมั่นดัดผม ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณรู้ว่าจะอยู่ที่ไหน (ระยะสั้นก็ดีเหมือนกัน!)

11) จบด้วยลอนเล็ก ๆ

12) ทำซ้ำขั้นตอนทั้งหมดที่ด้านอื่น ๆ ของศีรษะ วาดลอนด้านหน้าทั้งหมดก่อนเริ่มม้วนหลัง

13) ตอนนี้เรามาดูด้านหลังกัน หากคุณเริ่มสับสนให้ลองวาดโดยใช้แรงกดดินสอน้อยลง วิธีนี้สามารถช่วยได้หากมีลอนผมเยอะ

14) นี่คือเวอร์ชันที่เสร็จสมบูรณ์พร้อมกับลอนผมทั้งหมด! ยังมีสิ่งเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่ขาดหายไป มาเพิ่มกันเลย

15) เพียงเพิ่มลอนเล็ก ๆ สองสามอัน (เช่นเดียวกับที่เราลงท้ายแต่ละแถวด้วย)
ในที่สุด! ร่างพร้อมแล้ว!

16) ตอนนี้จังหวะ สร้างเส้นที่มีความหนาต่างกัน เช่นเดียวกับในภาพร่างให้ลองสร้างแถวหน้าก่อนแล้วทำแต่ละขดแยกกันเพื่อที่คุณจะได้ไม่พันกัน

17) นี่คือหยิกที่ร่างไว้เสร็จแล้ว สลับระหว่างเส้นบางและเส้นหนา
ที่นี่ฉันวาดภาพตัวละครเสร็จแล้วเพื่อแสดงให้เห็นว่าภาพทั้งหมดจะออกมาเป็นอย่างไร แต่คุณสามารถวาดตัวละครของคุณให้สมบูรณ์ก่อนที่จะเริ่มทำลอนผม จะเป็นเรื่องที่น่าเสียดายหากหลังจากทำงานนี้แล้วคุณไม่ชอบภาพที่เหลือ ; ร

18) ตอนนี้คุณสามารถเพิ่มสีสันได้แล้ว!
ฉันใช้มาร์กเกอร์ในการระบายสีทีละเลเยอร์เพิ่มเฉดสีเข้มให้เงามากขึ้นเรื่อย ๆ
เพราะ นี่ไม่ใช่การสอนระบายสีฉันจะไม่บอกคุณว่าต้องทำอย่างไร ทดลองหรือหาบทเรียน

นี่คือลักษณะของภาพในขณะนี้ ไกลเกิน.
ฉันหวังว่าบทช่วยสอนนี้จะช่วยให้คุณเข้าใจว่าฉันวาดผมหยิกสำหรับตัวละครของฉันอย่างไร
โปรดจำไว้ว่านี่เป็นแนวทางเท่านั้น คุณสามารถใช้เพื่อฝึกฝนและพัฒนาสไตล์ของคุณเอง
โชคดี!

การแปล: Nancy aka Lalaokati

1. มาดูข้อมูลพื้นฐานกันเลย!
คุณทำอะไรผิด?

ยกตัวอย่างเช่นสามจุด A, B และ C ด้านล่าง
คุณมองอะไรเมื่อวาดเส้นตรง - B และเส้นโค้ง - C - B? ดินสอ? หรือจุด C หรือ B?

เมื่อคุณวาดภาพคุณต้องเห็นทิศทางของเส้นที่คุณกำลังวาดไม่เพียง แต่มองไปที่จุดของดินสอ แต่เท่า ๆ กันทั้งสามจุด A, B และ C ผู้คนไม่สามารถวาดรูปทรงได้อย่างถูกต้องหากพวกเขามองเพียงอย่างเดียว จุดของดินสอ

จากนั้นดูจุดสุ่ม 7 จุดด้านล่าง คุณเห็นอะไร?
เฉพาะกลุ่มของคะแนน? หรือคุณสามารถมองเห็นรูปร่างได้อย่างเลือนลาง?

มานับคะแนนแบบสุ่ม ยังไม่ได้รูปร่างที่คุณต้องการ?

มาเรียงลำดับจุดใหม่เพื่อให้ค่าที่ดวงตาของคุณเป็นไปตามรูปร่างโดยอัตโนมัติ ผู้ที่สามารถสร้างรูปร่างจากการมองจุดด้วยวิธีนี้จะสามารถวาดรูปทรงได้

ในที่สุดก็เชื่อมต่อจุด เส้นสุ่มเชื่อมต่อเพื่อสร้างรูปร่างคนที่มีความสามารถสามารถสัมผัสถึงเส้นที่ซ่อนอยู่ภายในภาพและติดตามได้เมื่อวาด ความสามารถในการวาดรูปร่างขึ้นอยู่กับว่าคุณสามารถแสดงจุดตามลำดับที่ถูกต้องได้จริงหรือไม่

2. วิธีการวาด“ ภาพที่ดี? "

อะไรทำให้งานดี? ร่าง? รายละเอียดที่น่าสนใจ? โครงการ? หัวข้อ? องค์ประกอบ? ส่วนประกอบทั้งหมดนี้มีความสำคัญ แต่ถ้าคุณต้องการรับฟังความคิดเห็นในเชิงบวกจากผู้อื่นเกี่ยวกับงานของคุณคุณต้องสร้างความประทับใจและถ่ายทอดความรู้สึกของคุณ กล่าวอีกนัยหนึ่งคุณต้องสามารถเชื่อมต่อในจิตใต้สำนึกกับผู้ที่เห็นงานของคุณ
เริ่มต้นด้วยการวาดกล่องสี่เหลี่ยม นี่คือการทดสอบกราฟิก

ในหมายเลข 1-6 จะค่อยๆเพิ่มข้อมูลใหม่ลงในกล่อง จำนวนข้อมูลที่มีอยู่ในภาพวาดซึ่งสร้างขึ้นในระดับเริ่มต้นอย่างแท้จริงนั้นแตกต่างกันไปตั้งแต่กล่องธรรมดาไปจนถึงขั้นสูง นี่แสดงโดยความแตกต่างระหว่างหมายเลข 1 และ 8

ผู้สังเกตการณ์ (ผู้กำหนดภารกิจให้วาดกล่อง) คาดหวังว่าจะเห็นเฉพาะสิ่งที่เขาถามกล่องสี่เหลี่ยมหมายเลข 6 - 8 เกินความคาดหมายเหล่านี้ คุณไม่สามารถพูดได้ว่าหมายเลข 6 - 8 เป็นความผิดพลาด กุญแจสำคัญที่มีประสิทธิภาพคือการแสดงการตีความของแต่ละบุคคล

จำเป็นต้องให้ภาพวาดเป็นองค์ประกอบที่น่าประหลาดใจและรวมข้อมูลเพิ่มเติมเพื่อให้น่าสนใจยิ่งขึ้น แน่นอนในการทำเช่นนี้คุณต้องเก่งในการร่างภาพ แต่ยิ่งไปกว่านั้นคุณควรมีธีมที่น่าสนใจท่าทางของตัวละครและการออกแบบ

แม้ว่าตัวละครในตัวอย่างที่ 9 และ 10 จะเหมือนกัน แต่คุณสามารถเห็นได้ว่าพวกเขาแตกต่างกันอย่างไรไม่เพียง แต่ในการออกแบบเท่านั้น แต่ยังรวมถึงบุคลิกภาพด้วย มันเป็นหลักฐานทางจิตใต้สำนึกในความคิดเห็นของผู้อ่านเกี่ยวกับอะนิเมะหลักและตัวละครมังงะเพื่อให้น่ารัก นี่คือสิ่งที่คาดหวังเพิ่มความลึกให้กับความน่าสนใจของพวกเขา เราสามารถทำให้ผู้อ่านประหลาดใจได้ด้วยการทำเกินความคาดหมายนี่เป็นขั้นตอนแรกเมื่อมีคนบอกว่าภาพวาดของคุณ "ดี" แต่การเริ่มต้นที่แท้จริงเมื่อพวกเขาพูดว่า "ยอดเยี่ยม"

คุณยังสามารถวาดตามความคาดหวังของผู้อ่านได้เช่นเดียวกับในนิตยสาร Mug
ตัวอย่างเช่นการดูที่กล่องแม้ว่าแอนิเมเตอร์จะวาดได้ถึงระดับ 8 ก็ไม่ได้เนื่องจากผู้อ่านคาดหวังว่าจะเห็นระดับ 6 ของภาพวาด ในทำนองเดียวกันแอนิเมเตอร์แทนที่จะวาดภาพประกอบเหมือนจริงให้วาดการ์ตูนด้วยลายเส้นที่เรียบง่ายและสร้างตัวละครที่เหมาะสมเช่น Simple Distortion (SD)

ก่อนอื่นวาดกล่องสี่เหลี่ยม
อะไร? อีกแล้ว!
เราต้องเรียนรู้พื้นฐาน!

วิธีการวาดด้วยมุมมองที่ถูกต้องมีอธิบายไว้ในหนังสือพิเศษ แต่คุณไม่จำเป็นต้องวาดด้วยความแม่นยำเหมือนสถาปนิก เมื่อคุณคุ้นเคยแล้วคุณจะไม่ต้องวาดหรือคิดเกี่ยวกับจุดที่หายไปเป็นเวลานาน
วาดเส้นตรงด้วยมือ (ไม่มีไม้บรรทัดหรือแม่แบบ) ลากเส้นบนกระดาษเปล่าจากจุดหนึ่งไปยังอีกจุดหนึ่งโดยจินตนาการถึงผลลัพธ์สุดท้ายในใจของคุณ คุณทำเช่นเดียวกันกับภาพร่างของคุณเฉพาะในขนาดที่ใหญ่ขึ้น

3. ก่อนที่คุณจะเริ่ม
เริ่มวาดภาพ! แต่ก่อนหน้านั้น.

เป็นที่กล่าวกันว่าคุณจะเริ่มวาดภาพ แต่คุณจะทาสีอะไร?
คุณเข้าใจดินสอโดยเจตนาหรือไม่? คุณกำลังจะวาดตัวละคร RPG (เกมเล่นตามบทบาท) หรือไม่? ตัวการ์ตูน? ฮีโร่ในการต่อสู้? หรือคุณกำลังวางแผนที่จะวาดภาพประกอบหรือโลโก้? แผนภาพนิพจน์พื้นฐานของตัวละคร? ไม่สำคัญว่าคุณจะวาด - ดูเดิล ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณมีตัวละครสถานที่และท่าทางที่เฉพาะเจาะจง ภาพที่ดีเริ่มต้นด้วยโครงการ
เมื่อตัดสินใจได้แล้วคุณจะร่างการเคลื่อนไหวเพื่อสร้างภาพโดยรวมโดยที่คุณไม่ต้องกังวลเรื่องความสะอาดของภาพวาดหรือว่ามีพื้นที่วางขาเพียงพอบนหน้าหรือไม่ภาพวาดที่ดีจะมีโครงร่างที่มั่นคง นี่เป็นขั้นตอนแรกในการร่างภาพ

ตอนนี้ดูรายละเอียดโครงร่าง!

โดยทั่วไปผู้คนมักคิดว่าเป็นเรื่องยากมากที่จะได้ภาพร่างที่กลมกลืนกันหากคุณวาดรูปหลายเหลี่ยมง่ายๆ อันที่จริงเมื่อคุณวาดภาพประกอบคุณไม่ได้วาดรูปสี่เหลี่ยมจัตุรัส อย่างไรก็ตามคุณต้องตัดสินใจว่าแต่ละส่วนของร่างกายอยู่ในตำแหน่งใด และเมื่อคุณคิดออกคุณจะสามารถวาดภาพได้อย่างรวดเร็ว

ตอนนี้คุณสามารถวาดกล่องสี่เหลี่ยมได้ แต่ในไม่ช้าคุณจะสามารถวาดตัวละครได้

4. มาดูข้อมูลเบื้องต้นกัน

ถึงเวลาที่ต้องคิดถึงขนาดตัว

4. Shoujo Manga (Comic Girls)
ตัวละครที่มีเอวบางและขายาว สำหรับเด็กผู้หญิงรูปร่างจะได้สัดส่วน แต่ศีรษะเล็ก เด็กผู้ชายจะวาดในลักษณะเดียวกัน แต่มีไหล่ที่กว้างกว่า

5. ตัวละคร SD ตลก
ประเภทนี้ดูตลกที่มีร่างกายเล็ก แต่แขนขาและศีรษะใหญ่

6. ประเภทที่เหมือนจริง
ความยาวของลำตัวลำตัวและขาเป็นสัดส่วน - โดยประมาณเหมือนเด็กผู้หญิงยกเว้นเอวที่แคบเกินจริง

การวาดตัวละครแตกต่างกันไปตามสไตล์ นี่ไม่ใช่แค่การเปลี่ยนแปลงในสัดส่วนของร่างกายขึ้นอยู่กับว่าเป็นมังงะหรือภาพประกอบเช่นตัวละครเดียวกันจะมีลักษณะที่แตกต่างกัน เปรียบเทียบภาพวาดต่างๆของตัวละครเดียวกันด้านล่างโดยเฉพาะอย่างยิ่งดูวิธีการวาดดวงตาและมือ คุณสังเกตเห็นว่ามีการวาดรายละเอียดบางส่วนโดยละเอียดอย่างไรในขณะที่รายละเอียดอื่น ๆ ถูกละไว้

5. รายละเอียดการวาดภาพ
การวาดตัวละคร
จนถึงตอนนี้คุณได้ดูตัวละครแต่ละตัวแล้ว แต่งานแอนิเมชันหรือมังงะไม่สามารถทำได้ด้วยตัวละครเพียงตัวเดียว คุณควรจะสามารถวาดตัวละครสนับสนุนได้ด้วย
ดูวิธีการวาดตัวละครสนับสนุน คุณต้องแสดงออกถึงบุคลิกของแต่ละคนด้วยความแม่นยำ มีสองสิ่งที่คุณต้องทำทำให้ตัวละครนำโดดเด่นและให้ตัวละครสนับสนุนมีบุคลิกเพียงพอที่จะทำให้น่าสนใจ คิดถึงภูมิหลังส่วนตัว (อดีตความเชื่อความสัมพันธ์กับตัวเอก ฯลฯ ) สำหรับตัวละครแต่ละตัวแล้วถ่ายทอดข้อมูลนี้ในงานผ่านสิ่งต่างๆเช่นการแสดงออกทรงผมเครื่องแต่งกายและเครื่องประดับ

ตัวละคร 3-7 วาดยากกว่าตัวละครเอกที่น่าดึงดูดมาก การวาดภาพผู้อาวุโสจะทำให้งานและตัวละครของคุณสมจริงราวกับมีชีวิต

คนร้าย

1- ที่ปรึกษาศัตรู: พ่อมด (ตัวละคร # 1) ชายชราหลังงอ
2- ผู้นำศัตรู ปากแข็ง.
ไหล่ของเขาแคบกว่าทหารที่แข็งแกร่งด้านสารพัด
3 - ที่ปรึกษาศัตรู:แม่มดร้าย (ตัวละคร # 2) มีขนาดเท่ากับแม่มดในด้าน Goodies แต่เธอไม่ได้ยืนในท่าทางที่เป็นผู้หญิง
4 - ผู้นำศัตรูหมายเลข 2ศีรษะสูงกว่าของฮีโร่ แต่บางกว่าหัวหน้าศัตรู ตัวละครที่น่าดึงดูด
5- ตัวละครศัตรูหญิง
ท่าครอบงำเป็นประเภทอิสระ สูงกว่าฮีโร่เล็กน้อย
6 - สายลับศัตรูประเภทลิง (ต่ำแขนยาว)
ขั้นตอนก็เหมือนนินจา
7 - สัตว์ประหลาดมือใหญ่จะเน้นความแข็งแกร่งของเขา
8 - สัตว์เลี้ยงของ Willens
มันไม่มีความหมายเฉพาะในประวัติศาสตร์
ในเรื่องเน้นการจัดการของปีศาจ

6. มองหาท่าทางที่เหมาะสม

การแปล: Alevtina

ขั้นตอนที่ 1: พื้นฐาน

1) ฉันเริ่มต้นด้วยกระดูกสันหลังเนื่องจากช่วยในการกำหนดส่วนโค้งของร่างกาย ฉันเริ่มจากด้านบนและวาดเส้นโค้งรูปตัว S ที่เรียบลงไปจนถึงจุดที่เราคาดว่าจะมีส่วนท้ายของกระดูกสันหลัง (ก้นกบ)

2) จากนั้นฉันร่างรายละเอียดของลำตัว (ส่วนหัวแขนและเอว) ฉันยังไม่ได้ร่างรูปร่างของเต้านมนี่เป็นเพียงจุดเริ่มต้น

3) หลังจากได้โครงร่างที่ยืดหยุ่นดีแล้วให้ร่างขอบด้านนอกของหน้าอกด้วยเส้นโค้งเบา ๆ (เส้นสีแดง) อย่าลืมติดตามรอยพับเล็ก ๆ ของผิวหนังที่แขนและหน้าอก (รักแร้) บรรจบกัน

4) ฉันเริ่มเพิ่มรายละเอียด ปริมาณเต้านมสามารถแสดงได้ด้วยเส้นบอกแนว จำไว้ว่าหน้าอกแนบกับร่างกายและถ้าคุณร่างมวลทั้งหมดของหน้าอกมันจะดูเหมือนมวลที่มั่นคงกับหน้าอกและไม่โป่ง

5 และ 6) ในสองขั้นตอนนี้ฉันพยายามค้นหาหัวนม ในขั้นตอนที่ 6 ฉันใช้เคล็ดลับเล็กน้อยเพื่อกำหนดจุดศูนย์กลางของเต้านมแต่ละข้าง การเป็นตัวแทนของเต้านมเป็นวัตถุสามมิติจะช่วยคุณได้: ลากเส้นแนวตั้งราวกับว่าแบ่งครึ่งเต้านมแต่ละข้างจากรอยบุ๋มของ subclavian ผ่านตรงกลางของหน้าอกและมาบรรจบกันเล็กน้อยที่ด้านล่างที่ฐาน ข้อควรจำ: เส้นโค้งเรียบเท่านั้น !!!

7) เนื่องจากไม่มีคนที่ไม่มีไขมันในร่างกายฉันจึงวาดร่างกายที่จุดที่ 7 โดยมีความกลมเล็ก ๆ ที่สะโพกและลำตัวด้านล่างหน้าอก

8) ภาพร่างคร่าวๆของหน้าอกขนาดใหญ่บนลำตัวเดียวกัน ฉันใช้หลักการเดียวกันในการจัดตำแหน่งหัวนมโดยมีการแก้ไขเท่านั้นคือหัวนมมีขนาดใหญ่ขึ้นและมีเส้นผ่านศูนย์กลางใหญ่ขึ้นและอยู่ต่ำลงเนื่องจากน้ำหนักและปริมาตรของหน้าอก

9) หน้าอกเล็กบนเนื้อตัวเดียวกัน. ใช้กฎเดียวกัน: หน้าอกเล็กหัวนมเล็กและหัวนมที่สูงขึ้น

ขั้นตอนที่ 2: มุม!

ผู้หญิงอาจมีขนาดใหญ่หรือเล็กและคุณควรพยายามวาดหน้าอกให้ได้สัดส่วน แม้แต่รูปแบบการ์ตูนส่วนใหญ่ก็ใช้กฎนี้ ในตัวอย่างด้านซ้ายหน้าอกจะเหมือนลูกเบสบอลและดูเหมือนว่าจะแยกออกจากเนื้อตัว ขวา: พวกเขาดูกลมกลืนกัน จำไว้ว่าถ้าส่วนโค้งของร่างกายเปลี่ยนไปเส้นของหน้าอกก็เปลี่ยนไปด้วย ที่นี่ฉันร่างแผนภาพเล็ก ๆ : ฉันแนบส่วนหลักของร่างกายตามที่เป็นอยู่ในกล่องและแสดงด้วยเส้นตรงกลางเพื่อความชัดเจน และจำไว้ว่า: boobs สองและแต่ละชิ้นจะต้องถูกวาดแยกกันพวกมันจะไม่ถูกบีบให้เป็นมวลเดียว!

เมื่อยกแขนขึ้นหน้าอกจะยืดออกไปด้านข้างเล็กน้อย เมื่อยกมือข้างหนึ่งขึ้นหน้าอกจะอยู่ในระดับที่ต่างกันเล็กน้อย (ข้างที่อยู่ใกล้จะถูกดึงขึ้นด้านหลังมือ) อย่าลืมร่างเส้นโค้งเล็ก ๆ ใต้รักแร้เมื่อแขนทั้งสองข้างยกขึ้นเหนือศีรษะ

ขั้นตอนที่ 3: รูปร่างเต้านมและวิธีที่มีอิทธิพลต่อมัน!

สิ่งสำคัญอย่างหนึ่งที่คนมักลืม: หน้าอกไม่ได้ทำจากพลาสติก! เธอไม่แข็ง รูปร่างของมันเหมือนสไลด์เดอร์มากกว่าลูกบอล คิดว่าหน้าอกเป็นฟองที่เต็มไปด้วยน้ำ: เมื่อฟองแขวนอย่างอิสระมันก็เหมือนลูกตุ้ม แต่ถ้าคุณกดหน้าอกคุณจะได้รับรอยบุ๋มแทนแรงกดและปริมาตรที่เพิ่มขึ้นรอบ ๆ ขอบของ การเยื้อง

แม้แต่เสื้อผ้าบางชิ้นก็สามารถกดหน้าอกหรือทำให้กระพุ้งออกไปในที่ต่างๆได้ หน้าอกไม่กลมตลอดเวลาและแทบไม่กลมเลย (เว้นแต่จะทำจากซิลิโคน)

ในแผนภาพด้านล่างฉันแสดงให้เห็นว่าการเคลื่อนไหวของมือมีผลต่อการเปลี่ยนแปลงรูปร่างของหน้าอกอย่างไร ทางด้านซ้าย - หน้าอกที่เหลือ ทางด้านขวาพวกเขาถูกบีบหรือกด พับแนวตั้งระหว่างหน้าอกและลำตัวยาวขึ้นหน้าอกถูกกดเข้ากับร่างกาย

ขั้นตอนที่ 4: คำแนะนำ

จากซ้ายไปขวา - หน้าอกเล็กกลางและใหญ่ ภาพวาดสุดท้ายคือสิ่งที่ไม่ควรมีหน้าอก ดูใกล้ ๆ เส้นสีแดงใต้เต้านมแต่ละข้างหมายถึงรอยพับของผิวหนังระหว่างเต้านมและโครงกระดูกซี่โครง หน้าอกด้านนอกสุดทางด้านขวาแทบไม่มีน้ำหนักดังนั้นจึงไม่มีรอยพับเช่นกัน แต่จำไว้ว่าหน้าอกที่เล็กที่สุดก็มีน้ำหนัก!

ลองพิจารณาว่าหัวนมมีสีอะไร อย่าทำให้เป็นสีชมพูมาก พวกเขามีโทนสีร่างกายมีสีแดงอมน้ำตาลอมส้มมากขึ้นเท่านั้น
อย่างน้อยฉันก็ไม่ได้เห็นหัวนมสีชมพูร้อน
(แปลโดยประมาณ: ผู้เขียนไร้เดียงสาไม่เคยดึงหัวนมสาว ๆ ))

ด้านข้าง: มุมมองด้านข้างของหัวนม โปรดทราบว่าหัวนมไม่ได้ยื่นออกมาในแนวตั้งฉากกับเต้านมเสมอไป พวกเขามักจะค่อนข้างแบนและไม่โดดเด่น แต่บางครั้งพวกเขาก็ออกมาหน้าด้านจริงๆ!
(ประมาณคำแปล: ใช่ผู้เขียนยังมีประสบการณ์ในเรื่องนี้อยู่บ้าง))

การแปล: Chloe

วิธีการวาดการ์ตูนแมว

ขั้นตอนที่ 1. มาเริ่มกันเลย วาดวงรีเป็นฐานสำหรับศีรษะ จากนั้นวาดเส้นนำด้านหน้า พวกเขาจะช่วยให้คุณจัดรายละเอียดของใบหน้าได้อย่างเป็นสัดส่วน เพิ่มรายละเอียดเล็ก ๆ ที่จมูกปากและตา ย้ายไปที่ร่างกาย เราวาดหัวใจที่ยืดยาวนี่จะเป็นหน้าอกของคิตตี้ของเรา วาดสองเส้นลงมาจากหัวใจ สิ่งเหล่านี้จะเป็นขาหน้าของลูกแมวของเรา หลังจากนั้นให้วาดเส้นโค้งสองเส้นที่ด้านข้างนี่คือขาหลัง อย่าลืมลากอีกเส้นยาวโค้งไปทางขวาหางม้า

ขั้นตอนที่ 2. เริ่มขั้นตอนโดยการออกแบบส่วนล่างของปากกระบอกปืน เรากำหนดดวงตาด้วยส่วนโค้งที่โค้งงอ ต่อไปเราวาดเส้น - ร่างของขาและหาง

ขั้นตอนที่ 3. วาดขนที่หน้าอกและหาง เพิ่มรายละเอียดที่ใบหน้าและใบหู เราให้รายละเอียดของขา

ขั้นตอนที่ 4. เพิ่มหนวดวาดดวงตา เราให้รายละเอียดเกี่ยวกับหู เสร็จสิ้นขาและเพิ่มเครื่องหมายบนหน้าอก เสร็จแล้ว!

ขั้นตอนที่ 5. นี่คือลักษณะที่แมวของเราดูแลหลังจากลบบรรทัดพิเศษ รุ่นสุดท้าย. หากต้องการคุณสามารถข้ามเครื่องหมายบนหน้าอกหรือเพิ่มบางอย่างของคุณเอง ฉันพยายามทำบทเรียนให้เรียบง่ายที่สุด

แนบกระดาษกับภาพถ่ายแล้วแปล ลดความซับซ้อนของเส้นผมให้เป็น "หย่อม ๆ " ขยายดวงตาและทำไฮไลท์ขนาดใหญ่ในรูม่านตา ภาพอะนิเมะพร้อมแล้ว แต่ก็เพียงพอแล้วหากคุณต้องการทราบวิธีดึงตัวเองเข้ามา

คุณได้อ่านคำอธิบายขั้นตอนการสร้างตัวการ์ตูนมากมาย แต่รูปแบบอะนิเมะมีความแตกต่างและรายละเอียดพิเศษเพียงพอ ตัวละครจากมังงะนั้นโดดเด่นในทันทีและเป็นไปไม่ได้ที่จะทำให้พวกเขาสับสนกับฮีโร่คนอื่น ๆ ในการ์ตูนธรรมดา เรียนรู้สิ่งนี้แล้วจะเป็นเรื่องง่ายสำหรับคุณในการวาดภาพบุคคลสไตล์อะนิเมะ

การแสดงออกทางสีหน้า

คุณต้องการถ่ายทอดอารมณ์ แต่ไม่รู้ว่าทำอย่างไร? การวาดใบหน้าสไตล์อนิเมะเป็นเรื่องหนึ่ง แต่การสื่อถึงอีกอย่างหนึ่งอารมณ์ถูกดึงออกมาค่อนข้างเรียบง่ายอาจพูดด้วยสัญลักษณ์ก็ได้

ตัวอย่างเช่นเส้นสีชมพูบนแก้มแสดงให้เห็นว่าพระเอกอายปากของเขาเปิดกว้างพร้อมกับรอยยิ้มเมื่อพูด - เขาโกรธโค้งสองข้างแทนดวงตา - ตาจะปิดและส่วนใหญ่แล้วตัวละครกำลังมีความสุข .

อย่างไรก็ตามหากไม่ได้ศึกษา "ตัวอักษร" นี้เราสามารถเดาสภาพจิตใจของฮีโร่ได้อย่างง่ายดาย หากบุคคลในภาพบุคคลกำลังยิ้มให้ดูว่าภาพนั้นแสดงในรูปแบบอะนิเมะอย่างไรและทำเช่นเดียวกัน

พลวัต

การวาดศีรษะจากมุมมองด้านหน้าทำได้ง่าย แต่สิ่งนี้น่าเบื่อและน่ารำคาญอย่างรวดเร็ว วิธีการวาดตัวเองในสไตล์อะนิเมะเพื่อให้หัวของคุณมีพลัง? นึกว่าหัวเป็นลูกบอล วาดตรงกลางของเส้นที่ดวงตาจะอยู่ ตอนนี้หมุนลูกบอลนี้ไปพร้อมกับเส้นเพื่อเปลี่ยนมุมของการเคลื่อนที่

วาดเส้นสำหรับจมูกและริมฝีปากจากนั้นวาดรายละเอียดใบหน้า งานควรทำโดยการสรุปรูปร่าง วาดอย่างละเอียด - และปรากฎว่าผลลัพธ์ไม่ได้เป็นไปตามที่คุณต้องการ

ข้อผิดพลาดที่สำคัญ

อนิเมะในภาพบุคคลอยู่ภายใต้กฎทั่วไป จมูกตาปากหูอยู่บนศีรษะ หากคุณไม่สามารถวาดหัวแบบธรรมดาได้ก็ยังเร็วเกินไปที่คุณจะคิดว่าจะวาดภาพบุคคลสไตล์อะนิเมะได้อย่างไร ทักษะขึ้นอยู่กับประสบการณ์

ร่างเพิ่มเติมฝึกฝน ซึ่งจะช่วยระบุข้อผิดพลาดและแก้ไขได้ในที่สุด ดังนั้นแทนที่จะต้องเปิดคู่มือการวาดภาพอะนิเมะทุกครั้งลองดูรายการข้อผิดพลาดทั่วไปที่คุณควรทราบและพยายามแก้ไข

ดวงตามีระยะห่างเท่ากันบนเส้นหรือไม่? ศิลปินมือใหม่หลายคนไม่สามารถวาดด้วยตาเดียวกันพวกเขาไม่รู้ว่าจะทำอย่างไรกับมันและทำอย่างไร การวาดภาพตัวเองในสไตล์อะนิเมะไม่เพียงแค่ทำให้ดวงตาของคุณมีขนาดเท่ากับกาแล็กซี่เท่านั้น หลังจากวาดแล้วให้ทำเครื่องหมายจุดสุดขั้วด้านล่างและด้านบนและลากเส้นผ่านจุดเหล่านั้น วิธีนี้จะช่วยให้คุณทราบว่าดวงตาถูกวาดอย่างเท่าเทียมกันหรือไม่

คางอยู่กึ่งกลางระหว่างพวกเขาหรือไม่? ลากเส้นตรงกลางใบหน้าระหว่างดวงตาและตรวจสอบให้แน่ใจว่าคางอยู่ในแนวเดียวกัน นอกจากนี้ยังควรข้ามปากและจมูก ศูนย์สามหรือสี่ - ขึ้นอยู่กับมุมมองของหัว

หูล้างตาหรือไม่? จุดบนของใบหูอยู่ที่ระดับคิ้ว กลีบอยู่ในแนวเดียวกับปลายจมูก แต่ค่าเหล่านี้เป็นค่าส่วนบุคคลดังนั้นอาจมีการเบี่ยงเบนจากกฎที่ตั้งไว้ - ให้คำนึงถึงสิ่งนี้

ดูอะนิเมะที่สร้างจากมังงะของผู้แต่งคนอื่นเพื่อไม่ให้สงสัยว่าจะวาดตัวเองในรูปแบบอะนิเมะอย่างไร สำรวจมังงะรูปแบบต่างๆและเพลิดเพลินกับการรับชมไปพร้อม ๆ กัน โอตาคุจำนวนมาก (คนชอบอนิเมะตัวยง) โดยไม่ได้ศึกษาหลักการมาวาด "อนิเมะ" ที่ดีเป็นครั้งแรก

ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาการ์ตูนอนิเมะได้รับความนิยมไม่เพียง แต่ในหมู่เด็กเท่านั้น แต่ผู้ใหญ่ก็ชื่นชอบเช่นกัน ทุกคนมีตัวละครโปรดของตัวเองและหลายคนพยายามลอกเลียนแบบโดยแสดงภาพตัวเอง วิธีการวาดอะนิเมะด้วยดินสอทีละขั้นตอน? นี่ไม่ใช่เรื่องยากอย่างที่คิดในตอนแรก

เทคนิคอนิเมะ

อะนิเมะเป็นของเทคนิคพิเศษของภาพวาดญี่ปุ่นซึ่งดำเนินการโดยใช้ดินสอ ภาพนี้มีความแตกต่างจากแนวอื่น ๆ หลายประการ สิ่งนี้ใช้กับภาพใบหน้าและดวงตาเป็นหลัก อนิเมะมีหลายประเภท ตัวอย่างเช่นมังงะหรือการ์ตูน

การ์ตูนอนิเมะดึงดูดความสนใจของผู้ชมจำนวนมากไม่เพียง แต่จากความคิดริเริ่มของภาพวาดเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความหมายของพล็อตด้วย บ่อยครั้งนี่คือสิ่งที่ทำให้แฟน ๆ สงสัยว่า: "จะวาดอนิเมะด้วยดินสอได้อย่างไร?"

การวาดภาพตัวการ์ตูนอะนิเมะเป็นเรื่องที่น่าสนใจทีเดียว แม้ว่าคุณจะใช้แค่ดินสอก็ตาม การแสดงรายละเอียดใบหน้าไม่ใช่เรื่องยาก ลองพิจารณาวิธีง่ายๆในการวาดการ์ตูนด้วยดินสอทีละขั้นตอน

อัลกอริทึมของการกระทำ

เพื่อให้ได้ความถูกต้องและคุณภาพที่ต้องการของรูปวาดจำเป็นต้องปฏิบัติตามคำสั่งการดำเนินการที่แน่นอน ตอนนี้คุณจะเห็นวิธีการวาดการ์ตูนอย่างชัดเจน ทำตามคำแนะนำทีละขั้นตอน

1. ต้องจำไว้ว่าตัวละครทั้งหมดของการ์ตูนดังกล่าวมีรายละเอียดที่เป็นสากล: ตาโตและปากเล็ก มักจะมีการระบุจมูกตามแผนผัง ตัวละครบางตัวมีขายาวผิดสัดส่วน

2. เตรียมของใช้ที่จำเป็น คุณจะต้องมีอัลบั้มปกติ กระดาษควรหนาและดินสอควรนุ่ม ขอแนะนำให้ลับด้วยมีด - เครื่องเหลาจะไม่สามารถตัดปลายตะกั่วได้อย่างถูกต้องเพื่อการวาดที่สะดวกยิ่งขึ้นเนื่องจากคุณจะต้องร่างเส้นบาง ๆ การแรเงายังทาได้ง่ายกว่าหากเหลาดินสอที่มุม

3. การวาดเครื่องหมายเตรียมการ เส้นถูกลากจากบนลงล่างตรงกลางของแผ่น - นี่คือการกำหนดการเติบโตของอะนิเมะฮีโร่ในอนาคต เราแบ่งเส้นตรงออกเป็นหกส่วนที่เหมือนกัน ส่วนแรกวางไว้ด้านบนสำหรับศีรษะ สามส่วนที่ด้านล่างยังคงอยู่สำหรับขา มีการระบุไหล่กระดูกเชิงกราน จากนั้นคุณต้องร่างรูปทรงที่เหลือของร่างกาย เราวาดภาพมือของตัวละครอย่างเป็นแผนผัง

4. ในตำแหน่งที่ควรวาดรูปวงรีแล้วแบ่งออกเป็นสองส่วนเท่า ๆ กันโดยใช้เส้นแนวนอนบาง ๆ เราทำเครื่องหมายสองจุดที่ทำหน้าที่เป็นศูนย์กลางของดวงตา เราทำสองจังหวะตามขวาง (เปลือกตาล่าง)

5. ลากเส้นบนตามเปลือกตาล่าง จากนั้นเราทำการผ่าตัดม่านตาและรูม่านตา ไม่ใช่เรื่องยาก โปรดทราบว่ารูม่านตาและดอกไอริสในภาพวาดอะนิเมะไม่มีรูปทรงกลมที่ถูกต้อง ในกรณีส่วนใหญ่จะขยายจากบนลงล่าง จากนั้นเราร่างคิ้วบาง ๆ เหนือดวงตา

6. วาดจมูกที่ส่วนกลางของใบหน้า ส่วนใหญ่มักเป็นภาพที่มีขนาดเล็กและไม่ละเอียด เราร่างหู วาดปากเล็ก - วาดเส้นแนวนอนเล็ก ๆ ใต้จมูก คุณสามารถวาดภาพริมฝีปากได้ แต่เป็นทางเลือก

7. เส้นขนตั้งอยู่สูงห่างจากดวงตามากพอสมควร ขอแนะนำให้วาดเส้นเป็นลอนแยก วาดทรงผมของตัวละครให้สอดคล้องกับตัวละครของเขา อาจเป็นทรงผมที่เรียบร้อยหรือยุ่งเรียบง่ายหรือซับซ้อน สิ่งสำคัญคือให้อิสระในการจินตนาการ

8. มีการวาดโครงร่างของตัวละคร ขั้นตอนของการวาดภาพนี้คล้ายกับการวาดภาพร่างกายมนุษย์ในการวาดภาพประเภทคลาสสิก

9. ลบเส้นพิเศษด้วยแถบยางยืดและระบายสีรูปภาพ เขาพร้อมแล้ว! ดังนั้นเราจึงได้กำหนดวิธีการวาดอะนิเมะด้วยดินสอทีละขั้นตอน

ภาพตัวละคร

บ่อยครั้งที่ตัวละครหลักของการ์ตูนอะนิเมะคือเด็กผู้หญิง พวกเขาสวยงามอย่างน่าอัศจรรย์และหลายคนต้องการเรียนรู้วิธีการวาดภาพพวกเขา มาดูวิธีวาดสาวอนิเมะทีละขั้นตอนกันเถอะ

สาวการ์ตูน

ร่างใบหน้าของตัวละคร เราเริ่มต้นด้วยการวาดวงกลม จากนั้นเราแบ่งครึ่ง หากหญิงสาวในรูปเป็นภาพครึ่งรอบใบหน้าจะถูกแบ่งออกเป็นสองส่วนที่ไม่เท่ากัน คุณสามารถสร้างอคติราวกับว่านางเอกลดสายตาลง ทุกอย่างขึ้นอยู่กับจินตนาการและความปรารถนา วงกลมอีกวงหนึ่งจะถูกวาดขึ้นซึ่งจะใช้เป็นฐานสำหรับส่วนหัวของตัวละคร คางถูกทำเครื่องหมายไว้ใต้วงกลมแรกจากนั้นคุณต้องทำเครื่องหมายจุดของโหนกแก้มและร่างรูปร่างของใบหน้าของหญิงสาว เราร่างโครงร่างของปากจมูกและตา เคลื่อนไปยังเส้นผมได้อย่างราบรื่น ให้ความสนใจกับทรงผมของหญิงสาว: ผมของเธอรวบหรือหลวมบางทีอาจจะถักเปียหรือม้วนลอนไว้ในทรงผมสูงสลับซับซ้อน ใส่ใจในรายละเอียดที่จำเป็นทั้งหมด อย่าลืมร่างโครงร่างของหู

ดวงตาเป็นความแตกต่างพิเศษในภาพอะนิเมะ มักจะมีขนาดใหญ่เมื่อเทียบกับการออกแบบแบบคลาสสิก ดวงตาต้องแสดงให้เห็นว่ามีขนาดใหญ่และแสดงออกได้ เลื่อนไปตามสัดส่วนของจมูก ปกติแล้วเขาจะไม่ค่อยลงรายละเอียดในภาพวาดอะนิเมะดังนั้นจึงไม่ใช่เรื่องยากที่จะวาดภาพเขา

เมื่อฐานของตัวละครพร้อมแล้วคุณสามารถร่างโครงร่างเพิ่มรายละเอียดของทรงผมแสดงเงาบนใบหน้า เราวาดดวงตาเพื่อให้เน้นหลักที่พวกเขา คุณสามารถพรรณนาเฉพาะใบหน้าหรือวาดหญิงสาวที่เติบโตเต็มที่ ทางเลือกเป็นของคุณ

การใช้ทักษะ

ตอนนี้คุณรู้วิธีวาดสาวการ์ตูนแล้ว จากนั้นคุณสามารถเริ่มบรรยายเรื่องราวด้วยตัวละครหลายตัว ตอนนี้คุณสามารถวาดช่วงเวลาต่างๆจากซีรีส์อนิเมะได้แล้ว ในกรณีนี้จำเป็นต้องพรรณนาไม่เพียง แต่ตัวละครเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสภาพแวดล้อมพื้นหลังด้วย ข้อดีคือช่วยให้คุณเรียนรู้วิธีแสดงอารมณ์ประเภทต่างๆ ไม่มีความลับใด ๆ ที่การวาดภาพอะนิเมะอย่างถูกต้องแม่นยำและในลักษณะดั้งเดิมจะถ่ายทอดความรู้สึกและอารมณ์ของตัวละคร

ประโยชน์เพิ่มเติมของบทเรียน

เมื่อเร็ว ๆ นี้การประกวดวาดภาพอะนิเมะได้รับความนิยม ศิลปินบางคนยังจัดนิทรรศการ

ดังนั้นการเรียนรู้วิธีการวาดการ์ตูนด้วยดินสอทีละขั้นตอนจะไม่ฟุ่มเฟือย สิ่งนี้ไม่เพียง แต่นำมาซึ่งความสุขเท่านั้น